Faça vídeos de IA no Kling AI | Geração de texto para vídeo e imagem para vídeo

1. INTRODUÇÃO: Descobriu o poder do Kling AI. A principal ferramenta de geração de vídeo que transforma textos e imagens simples em vídeos profissionais e cativantes Oi, pessoal. Meu nome é Faizan E neste curso, você aprenderá a gerar vídeos do zero usando recursos impressionantes do King AI, como geração de texto em vídeo e geração de imagem em vídeo. Vou guiá-lo em todas as etapas, desde a geração de imagens hiper-realistas até a integração perfeita em vídeos. Ao final deste curso, você estará equipado com a habilidade de produzir conteúdo de vídeo impressionante sem esforço Então, o que você está esperando? Inscreva-se agora e desbloqueie seu potencial criativo com o Kling AI 2. Como obter acesso à Kling AI: Todos, bem-vindos ao curso Cling AI. Então, para ter acesso ao cling AI, você precisa pesquisar por cling AI e abrir este site, clingi.com Agora, depois de abrir este site, você deve clicar aqui no botão Criar. Agora, ele o levará para uma nova guia. Podemos fechar essa guia por enquanto e clicar aqui neste botão de login. Agora você pode escolher sua conta do Google. Se você tiver um, clique aqui, clique em Continuar. E agora, como vocês podem ver, pessoal, agora estamos conectados ao Cling AI. Agora, você receberá 166 créditos por um mês e expirará após um Agora, ele perguntará qual é a sua ocupação. Você pode simplesmente selecionar ou selecionar qualquer um deles, clicar em Avançar e enviar. Agora, se você quiser criar imagens ou vídeos, basta acessar Imagem. Se você quiser criar um vídeo, basta acessar os vídeos. Então é assim que você pode acessar a inteligência artificial. 3. Nova interface do Kling AI: Bem-vindos de volta a todos. Então, o link AI muda sua interface. Se você aprendeu a inteligência artificial na interface anterior, não se preocupe, eles apenas aprimoram a interface. Eles não mudaram isso completamente. Então, se você agora acessar o site da Kling AI, essa é uma nova interface Agora você pode pular o mouse para este estúdio criativo e, como você pode ver nas Ferramentas de IA, podemos ver que temos geração de vídeo, geração de imagens. Temos até um novo recurso chamado Sound Generation. Você pode até mesmo gerar som a partir de agora. Nós temos efeito e se você clicar aqui Métodos, ele mostrará todas as ferramentas que estão disponíveis neste site Agora podemos simplesmente clicar aqui neste botão Criar. Podemos fechar essa guia por enquanto. E agora, como você pode ver, temos essa interface. Agora temos essa página inicial. Você pode explorar. Nós temos o ativo. Se você acessar o recurso, esses são todos os vídeos que eu criei usando o Cling AI, e também temos as imagens. Você pode acessar os efeitos para criar alguns efeitos. Você pode ir até a imagem. Temos um novo modelo para a imagem chamado cores 2.0. Temos até um recurso chamado edição de imagens. Temos um novo modelo Cling 2.0. Se você for aos vídeos, como pode ver, essa é uma interface totalmente nova para geração de vídeo. Este é o texto para vídeo. Isso é imagem para vídeo. Você pode até mesmo trocar o modelo aqui. Como na interface anterior, fizemos. Agora, esta seção está completamente alterada. Agora, como você pode ver, esta seção está polida. Agora podemos clicar aqui. Só podemos ver as imagens. Podemos clicar aqui. Podemos mudar para vídeos e agora ele mostrará apenas todos os vídeos que criamos usando o Clean AI. Agora você pode selecionar seu vídeo a partir das pequenas miniaturas. Você pode até mesmo mostrar o áudio. Então, atualmente, eu não gerei nenhum áudio. É por isso que não temos nenhum programa de áudio aqui. Aqui, como você pode ver, temos efeitos. Se você clicar aqui, poderá acessar a página inicial que pode ser explorada ou até mesmo acessar seus ativos Agora, aqui, podemos estender o vídeo. Aqui, temos a sincronização labial. Temos IA, que experimentará a geração de som, temos a geração de vídeo. Atualmente, estamos aqui na geração de vídeo. É por isso que temos esse logotipo verde aqui. Se você for para a geração de imagens, agora o logotipo da geração de imagens ficará verde. Então, basicamente, essa é uma nova interface polonesa do ling AI. 4. Como gerar imagem em uma nova interface: Bem-vindos de volta, pessoal. Então, o Kling AI mudou recentemente a interface. Eles apenas aprimoram a interface. Portanto, se você quiser gerar imagens na nova interface, basta acessar a imagem e, como você pode ver, temos essa interface. Agora também temos os vídeos que são exibidos aqui. Então, se você quiser usar apenas as imagens, você pode clicar aqui e mudar para imagens. E agora ele mostrará apenas as imagens que você gerou usando o Kling AI Agora temos até um novo modelo para geração de imagens chamado cores 2.0. O Color 2.0 tem um recurso chamado restyle. Então, o que o restyle faz, ele tomará sua imagem como referência e, se você digitar em qualquer estilo, ele mudará sua imagem de acordo com esse estilo Agora, aqui mesmo, podemos mudar o modo padrão para alta resolução. Você pode alterar a saída. Você pode alterar a taxa de proporção da resolução aqui. Agora, se você mudar para o assunto, como você pode ver, ele muda automaticamente para os modelos disponíveis, que são de 1,5 cores. Se você mudar para passar, ele também mudará para 1,5 porque o modelo de 2,0 cores não identifica fase do assunto e a referência completa da imagem. Se você alternar para a referência de imagem inteira, o modelo novamente mudará automaticamente para as cores 1.0 pois a referência de imagem inteira só estará disponível para as cores 1.0. Se você mudar para reestilizar , ele mudará automaticamente para as cores 2.0 Agora você pode digitar qualquer prompt e gerar sua imagem. Então é assim que você pode gerar imagens na nova interface do Cling AI. 5. Roube qualquer imagem | Deepseek R1: Bem-vindos de volta, pessoal. Agora, no Cling AI, se você não tem nenhum aviso em mente , pode roubar o prompt de outras pessoas Então, por exemplo, se você acessar o Cling AI e clicar em Deep Seek, como podem ver, pessoal, eu já roubei esse prompt de imagem Agora, o que precisamos fazer é clicar aqui e, como você pode ver, temos duas opções. Podemos fazer upload de uma imagem ou selecionar a partir do histórico. No meu caso, vou fazer o upload de uma imagem. Então, digamos que você queira roubar essa imagem. Então, vou selecionar essa imagem. Agora vou fazer o upload dessa imagem, e o Deep Seek me dará o baile de formatura para gerar um resultado semelhante dessa imagem Agora vou usar essa imagem, então use a imagem. Ou podemos usar o prompt. Podemos excluir essa imagem daqui. Podemos usar esse prompt. Você pode clicar aqui neste botão de aviso de uso, e agora temos que selecionar a proporção esperada, e agora vou gerar quatro imagens. Vamos usar outra imagem. Desta vez, vou selecionar este. Essa imagem é gerada usando os efeitos de imagem do Laps to Google Agora temos essa imagem. Vou usar esse prompt e vamos gerar imagens. Agora temos essa imagem e temos esse baile de formatura. Vamos usar esse prompt desta vez. Então, as outras imagens agora são geradas. Vamos ver o resultado. Então, se abrirmos essa imagem, como vocês podem ver, pessoal, temos o resultado insano que corresponde à nossa imagem de referência Agora, ele não fornecerá a solicitação de gerar exatamente a mesma imagem. Portanto, o Deep Seek fará o possível para fornecer a resposta exata da sua imagem. Então, por exemplo, nesta imagem em que temos o Homem-Aranha e temos esse plano de fundo da tela, ele me dá esse aviso Gere o resultado semelhante de acordo com esta imagem. Mas se você olhar o resultado, como você pode ver, pessoal, temos um resultado semelhante. Mas nessa imagem, o Homem-Aranha tira a máscara Mas tudo está próximo do resultado original. Agora, se você observar o resultado do limbo, e como você pode ver, esta é minha imagem original, e é isso que a busca profunda me dá a inspiração dessa imagem Agora, se você observar o resultado, ele mudou totalmente o personagem. Como você pode ver, pessoal, em vez de um garotinho, temos um caráter diferente. Exceto nesta imagem, temos perto do garotinho, mas está tudo muito bem. Agora vamos ver este exemplo em que dou a busca profunda dessa imagem e o baile que ela me dá, temos essas imagens Agora, para a final, o cowboy, se você olhar a imagem original, temos um estilo de arte diferente, mas a IA do Kling em geral mudou toda a Podemos copiar esse prompt. Agora vamos ao Labs para efeitos de imagem do Google porque essa imagem foi gerada usando o Labs Google Então, vamos ver se o baile de formatura funciona ou não. Agora, como vocês podem ver, pessoal, temos essas imagens. Portanto, mesmo se tentarmos a ferramenta original que usamos para gerar essa imagem, não obteremos o mesmo resultado porque as profundezas fornecem essa solicitação Isso gera um tipo de resultado semelhante, mas não o mesmo da imagem original. Então, qual é o objetivo de usar o R? Se não conseguirmos obter o mesmo resultado acordo com a imagem original? Bem, deixe-me te mostrar isso. Se você enviar sua imagem aqui, também poderá pedir ao DC que altere qualquer coisa na sua imagem. Por exemplo, peço que você mude a cor do fundo para vermelho, como você pode ver, temos uma cor verde. Agora, ele me dá esse aviso. Agora, em vez de usar o gerador de imagens ling AI, use o Image FX e confira o resultado. Temos o Homem-Aranha com uma máscara e temos um fundo vermelho Agora vamos usar uma imagem diferente. Agora vou usar essa imagem. Enviamos essa imagem para o Cling AI. Agora vou pedir que mude o horário hoje à noite, também mude a cor do carro para azul e vou digitar reining Agora vamos entrar. A propósito, essa imagem também foi gerada usando o imagefxlabs Vou copiar essa solicitação ou você pode clicar aqui para copiá-la. Vá para a imagem FX e eu vou colar esse prompt. Agora confira esse resultado. Temos o mesmo histórico. Se você olhar a imagem, temos o mesmo plano de fundo. Confira a montanha. Temos o mesmo histórico. Temos a noite e chovemos. Portanto, esse é o benefício de usar o Deep Seek R. Pode mudar qualquer coisa na imagem. Você pode pedir que ele mude qualquer coisa em sua imagem e depois usar esse baile E, a propósito, os efeitos de imagem LapstoGoogle são totalmente gratuitos, então você pode gerar quantas imagens quiser 6. Como gerar vídeos em uma nova interface: Bem-vindos de volta, pessoal. Então, como geramos vídeos na nova interface do Kling AI Então, a Kling AI mudou recentemente a interface. Eles apenas aprimoram a interface para geração de vídeo, acessam vídeos. E como você pode ver, temos até um novo modelo para o Kling chamado Kling 2.0 Agora você pode ir para o texto em vídeo e também pode selecionar a predefinição Você pode selecionar sua lente, tipo de show, iluminação, moldura, atmosfera, etc Agora, se você quiser usar o recurso de pincel de movimento, você pode ir para a imagem para vídeo e, como você pode ver, não temos nenhum recurso de pincel de movimento. Então, para acessar o recurso Motion Brush, você precisa clicar aqui. Você precisa mudar seu modelo para o suporte 1.5. Como você pode ver, o modo padrão Cling 1.5 não suporta a ponte de movimento Então você precisa mudar seu modelo para profissional, que é para VIPs Agora você pode acessar o recurso Motion Brush. Você também pode acessar o movimento da câmera. Então, agora temos essa interface polida. Tenha esse recurso de criatividade e relevância aqui mesmo. Você pode selecionar suas saídas e até mesmo alterar seu segundo 5-10 Agora, se você mudar seu modelo para o Kling 1.6, agora, assim que mudarmos nosso modelo para o Kling 1.6, como você pode ver, temos esta mensagem Atualmente indisponível no Kling 1.6, mude para Agora você não precisa ir até essa área e mudar seu modelo para 1.5. Você pode trocar seu modelo aqui. Agora podemos confirmar isso. E, como você pode ver, agora mudamos nosso modelo para 1.5 e agora temos a ponte de movimento e momentos da câmera disponíveis para nós. Agora, novamente, você pode acessar os elementos e, se mudar seu modelo para Kling 2.0 master, atualmente ele não possui elementos, mas temos vários elementos e também está disponível para o Kling 1.6 Portanto, o modelo principal Kling 2.0 do Kling exibe apenas texto para vídeo e imagem para vídeo com resolução de 4720p. Então, basicamente, essa é uma nova interface do Kling AI. 7. Gere imagens impressionantes: Bem vindo de volta. Agora, primeiro, clique em A e vá para imagens de IA. Há duas maneiras de gerar sua imagem. A primeira é escrever sua solicitação. Na segunda, você pode referenciar uma imagem. Se você quiser criar um resultado semelhante, poderá referenciar uma imagem para criar seu resultado de acordo com essa imagem. Agora, como vocês podem ver, pessoal, eu gerei tantas imagens incríveis nesta ferramenta porque escrevo mais do que poucas palavras para gerar meus resultados impressionantes. Agora, se você estiver usando a conta premium, também poderá aprimorar sua imagem. Por exemplo, se você clicar aqui, poderá passar o mouse e teremos uma opção chamada aprimorar Se eu clicar nele, minha imagem será aprimorada. Isso transformará essa imagem em uma definição mais alta. Agora, como vocês podem ver, pessoal, esse é o meu resultado. Esse é o resultado anterior e esse é meu novo resultado. Você também pode passar o mouse aqui. Se você estiver usando a conta premium, também poderá baixar esse resultado sem nenhuma marca d'água Em uma conta gratuita, você baixará qualquer imagem que desejar, mas também terá uma marca d'água com essa imagem Esta é uma conta premium, não temos nenhuma marca d'água. E se você usar uma conta gratuita , terá uma marca d'água como esta Agora, se você quiser criar resultados impressionantes, precisará escrever mais do que algumas palavras. Então, como você pode encontrar suas palavras? Acesse designer.miicrosoft.com, faça login, clique aqui Agora podemos fechar essa guia. Agora, o que você precisa fazer é clicar aqui e escrever sua solicitação. Então, por exemplo, eu vou escrever. Portanto, este é apenas um simples closeup imediato de um hambúrguer em um Agora, existe uma opção chamada prompt aprimorado. E o que ele faz, se eu clicar nesse prompt aprimorado, ele adiciona algumas palavras para torná-lo impressionante. Agora podemos copiar esse prompt. Podemos ir até a IA assassina. Vamos colar esse prompt e podemos selecionar nossa resolução. Você pode selecionar sua proporção. Então, eu vou selecionar este. Você pode selecionar o número de geração que deseja gerar. Vou selecionar quatro. E agora vamos clicar nesse gerar. Agora, vamos voltar ao Microsoft Designer e podemos selecionar qualquer resolução aqui. Agora podemos clicar nesse botão gerar e ele gerará esse resultado. Essas são todas as nossas imagens que geramos por meio desse prompt. Agora podemos aprimorar e também podemos referenciar essa imagem , se você quiser. Também podemos dar vida a essa imagem. Agora, esse é o resultado do designer da Microsoft, e eu gosto desse. Em seguida, o ling AI. Então, o que podemos fazer é clicar nesse download acessar o ling AI. Podemos clicar em A para referenciar essa imagem. Agora, antes de gerarmos o resultado acordo com a imagem de referência, há um controle deslizante Temos zero mais, e temos três mais, aqui, temos menos e temos três menos Então essa é a força da sua referência. Se você colocar sua força na posição zero, ela gerará seu resultado acordo com essa imagem exata. Se você colocar o controle deslizante no lado positivo, ele apenas adicionará algo à sua imagem E se você colocar o controle deslizante no lado negativo , ele pegará algo de By Mostrarei todos os resultados acordo com esse Então, primeiro de tudo, vamos tentar essa posição zero. E, a propósito, se você referenciar qualquer imagem , serão necessários 0,40 créditos para referenciar essa imagem Então, sem nenhuma referência, você pode gerar quatro imagens em 0,80 créditos, mas temos uma referência, então agora temos 1,20 Agora, clique neste botão gerar para gerar os resultados de acordo com a referência. Não precisamos esperar até que o resultado seja gerado. Podemos levar esse controle deslizante para o lado positivo e agora vamos clicar nesse botão de mecha Agora posso levar o controle deslizante para os três tamanhos maiores e agora podemos gerar resultados Agora leve o controle deslizante para o sinal negativo. Agora temos esses resultados. A força está definida como zero e os resultados são incríveis. Agora, se você definir sua força positiva, ele editará algo em suas imagens. Como você pode ver, pessoal, se você for para a imagem original com a força definida como zero, não tem nada em nossos pratos, mas se você for para a força positiva, como podem ver, pessoal, isso acabou adicionar algo à sua imagem. Então, adicionamos esses pedaços de pão ao nosso hambúrguer. E se formos para o le plus, isso acrescentaria algo mais à sua imagem. No triplo menos, ele simplesmente ignora meu quarto de hotel e coloca meu hambúrguer na mesa E em apenas um sinal negativo, ele simplesmente tirará algo da imagem Então, para explicar essa força, se você definir sua força de zero, ela gerará exatamente o mesmo resultado de acordo com sua referência. Mas se você colocar o controle deslizante no lado positivo, ele adicionará algo à sua imagem Se você levar o controle deslizante para o lado esquerdo , ele tirará algo da sua imagem Há outro exemplo que eu quero explicar para você. Então, com o prompt, eu gerei esses resultados. Com a imagem de referência com a intensidade definida como sinal de mais, como vocês podem ver, pessoal, basta editar algo na minha imagem. Com a força definida como zero, ele gera exatamente os mesmos resultados. E com essa força definida como o triplo menos, ele pega tudo da minha imagem e apenas gera o vetor da imagem Agora, quando eu estava revisitando meus resultados, notei algo Com essa força zero, você pode ver que temos essas imagens normais, mas com essa força definida como positiva, confira o tamanho do hambúrguer O tamanho do hambúrguer também está aumentando. Então esse é um tamanho normal. Este é um plus size, e este é três plus size. Confira o tamanho do hambúrguer. O tamanho do hambúrguer também está aumentando. Agora, se formos para menos três, o tamanho do hambúrguer está ficando E esse é apenas um resultado negativo. Agora, no meu segundo exemplo, eu também noto isso. Com essa referência, meus objetivos são pequenos, mas com a força ajustada para três pontos positivos, como vocês podem ver, pessoal, meu ouro está ficando Com força zero, temos tamanho normal e, com menos seno, ele fica cada vez menor E também remove algo da minha referência e apenas gera essa imagem. Portanto, você também deve ter isso em mente ao usar a força de referência para gerar sua imagem. É assim que você pode gerar imagens de IA no cling.com. Adeus Nos vemos na minha próxima palestra. 8. Teste virtual de IA: Bem-vindos de volta, pessoal. Então, se você acessar as imagens de IA, temos um novo recurso chamado AI virtual Tryon Então você pode experimentar qualquer camisa, qualquer caneta, você pode experimentar qualquer roupa em si mesmo Ou, se você rolar para baixo, também poderá usar esse modelo. E como vocês podem ver, pessoal, esses são alguns exemplos. Portanto, temos duas opções. Primeiro, temos roupas individuais e, em seguida, temos várias roupas Então, primeiro de tudo, vou selecionar essa camisa. Agora, se você rolar para baixo, vou usar esse modelo. E agora vamos gerar. Vamos gerar uma saída. E como vocês podem ver, pessoal , agora está gerando essa roupa neste modelo E como vocês podem ver, pessoal, desse jeito, temos essa roupa nessa pessoa ou nesse modelo Agora vamos experimentar várias roupas. Então, primeiro de tudo, vou fazer o upload da blusa, então vou selecionar essa camiseta. Você não precisa remover o fundo da roupa. Você também pode usar essa imagem. Agora eu posso usar essa caneta preta. Agora, se você rolar para baixo, temos outra opção chamada personalizada. Agora vou fazer o upload da minha imagem aqui. Agora, a imagem foi carregada com sucesso. Vamos gerar essa roupa para mim. E como vocês podem ver, pessoal, nós temos essa camisa e tinta aqui. Agora, se você passar o mouse sobre a imagem, temos outra opção chamada Expandir Agora podemos clicar nele e expandir para uma proporção. Então, vou selecionar essa proporção e clicar em Expandir imagem imediatamente. Dessa forma, você pode alterar suas imagens verticais para horizontais e pode alterar sua imagem para qualquer outra proporção. E, como você pode ver no guia, essa é a saída final. Agora vou te mostrar outro exemplo. Então, como você pode ver no guia, esta é a parte inferior e esta é a parte superior. Vou clicar nesse reupload. E se você tiver alguma imagem como essa, você pode selecionar essa imagem e ela cortará automaticamente a imagem e selecionará a parte inferior. E agora, se eu recarregar e selecionar essa imagem, ela selecionará automaticamente a parte superior, como você pode ver Agora vamos clicar em gerar. E como vocês podem ver, pessoal, temos esse resultado. Agora, se você abrir essa imagem, vamos baixá-la. Vamos abrir essa imagem. E se ampliarmos o zoom, como vocês podem ver, pessoal, temos um pequeno problema aqui. Se você tiver barba no modelo, obterá esse tipo de resultado Mas vamos mudar o modelo para recomendá-lo. E desta vez, vamos selecionar esse modelo e clicar em gerar. Agora, como vocês podem ver, pessoal, temos esse resultado. Agora vou selecionar uma imagem diferente desta vez, e agora vamos clicar em Gerar e vamos aumentar o número de saídas. E como vocês podem ver, pessoal, agora temos essas saídas Os resultados agora são incríveis. Vamos expandir isso ainda mais para uma forma vertical e vamos lá. Então, é assim que podemos experimentar roupas diferentes no modelo ou em você mesmo usando o recurso Tryon virtual AI do Kling 9. CORES 1.5 vs CORES 1.0: Volte. Então, temos um novo modelo para geração de imagens chamado close 1.5. Antes desse modelo, obtivemos 1,0. Agora vou comparar os dois com o mesmo prompt. Agora, esses exemplos são para 1.5 e, como vocês podem ver, pessoal, com esse prompt, obtivemos esses resultados. Agora, com exatamente o mesmo prompt, com 1.0, obtivemos esses resultados. Agora vamos ver outro exemplo. Com esse prompt, isso é 1.0, o que não é ruim, mas com 1.5, obtivemos esses resultados. Agora, a principal diferença entre 1,5 e 1,0 é que 1,5 gera imagens realistas. Por outro lado, 1.0 gera imagens impressionantes, mas elas parecem ter sido geradas pela IA. E como você pode ver, isso parece uma imagem artificial. Mas se você observar o resultado de 1,5, é mais realista para mim do que 1,0. Temos outro exemplo. Com esse prompt, são 1,5 resultados. E como você pode ver, cara, os resultados parecem muito bons. Agora, com o mesmo prompt, temos 1.0. E, como eu disse antes, isso é mais artificial para mim do que 1,5, porque 1,5 é mais parecido com uma imagem realista do que 1,0. Agora temos outro exemplo. Com esse prompt, obtivemos esse resultado que não é ruim. Mas com exatamente o mesmo prompt com 1.5, obtivemos esses resultados. Agora me diga qual é bom, esse ou esse. Obviamente, 1.5 parece muito bom. Agora, com esse prompt, obtivemos esses resultados e com exatamente o mesmo prompt com 1.0, obtivemos esse resultado. Com esse prompt, com 1.0, obtivemos esses resultados e com 1.5, obtivemos esses resultados. Agora, neste exemplo, 1.0 está lindo, mas no 1.5, que eu disse anteriormente, ele empurrou a imagem mais para o realismo do que para a imaginação 1.5 empurra a imagem para o tipo de coisa imaginária, mas 1.5 gera um tipo de imagem realista. Agora, se você digitar algo como pura imaginação neste prompt, como podem ver, pessoal, esse é um cenário de pura imaginação. Com 1.0, obtivemos esses resultados. Com 1.5, obtivemos esses resultados. Portanto, neste exemplo, 1.0 gera alguns resultados impressionantes porque isso é pura imaginação do que o mundo real. Mas 1,5 tente gerar resultados realistas, mas acho que 1,0 vencerá esta. Agora, com esse baile de formatura, esse é um cenário de pura imaginação. Isso é 1,0 deserto e com 1,5 com exatamente o mesmo aviso, isso é real que obtivemos E 1.5 simplesmente esmaga 1.0 porque, como vocês podem ver, pessoal, parece uma imagem realista Por outro lado, 1.0 parece uma arte conceitual. Agora temos outro exemplo. Com esse prompt, são 1,0 resultados e, com exatamente o mesmo prompt, são 1,5. E como vocês podem ver, pessoal, 1.5 gera uma imagem realista. Agora eu tento gerar arte vetorial usando esse prompt e, como você pode ver caras com 1.0, obtivemos esses resultados, o que não é ruim. Mas com 1,5, ele gera o que eu peço que ele gere. Como copio esse aviso, eu roubo esse baile do designer AzkacGuide este é o resultado do designer da Microsoft. E eu copiei esse aviso e coloquei esse aviso aqui, e obtivemos esse resultado Agora, com esse prompt, com 1.0, obtivemos esses resultados. E se formos para 1,5, obtemos esses resultados, o que é impressionante porque se você observar a combinação de cores e olhar o gráfico, 1,5 gera uma imagem realista e depois 1,0. Em 1.0, como você pode ver, o gráfico não está alinhado corretamente, mas em 1.5, temos um gráfico realista e temos uma figura realista, e temos uma boa combinação de cores, depois 1.0 Agora eu tento gerar cerca de três imagens animadas em D. Com esse aviso. Obtivemos 1,0 resultados. Como você pode ver, esses são alguns resultados assustadores porque peço que ele gere três animações em D. Mas com 1,5, obtivemos esse belo resultado porque 1,5 gera uma imagem dualista É por isso que estamos recebendo o que pedimos que ele gere. Se você tentar gerar algumas imagens no estilo anime, você também pode fazer isso. Com esse prompt, como você pode ver no guia, são 1,5 resultados, o que é muito impressionante. Neste exemplo, 1.5 parece uma imagem finalizada em estilo anime, mas 1.0 parece uma arte conceitual. Temos outro exemplo. Com esse prompt, com 1.0, obtivemos esses resultados e, com exatamente o mesmo prompt, temos 1.5 resultados. Agora, com esse prompt, temos 1,0 resultado, e com exatamente o mesmo prompt, temos 1,5 resultado. E 1.5 gera o que eu peço que ele gere, eu pergunto a um homem usando uma máscara de esqui sentado em um sofá e uma grande fogueira acontecendo ao fundo E isso é o que 1.5 gera, e 1.0 apenas gera esses tipos de imagens que eu realmente não gosto. Outra coisa que eu noto em 1.5 versus 1.0 é que 1.0 contém alguma suavização artificial nessas imagens, mas 1.5 gera imagens sem qualquer suavização artificial Como vocês podem ver, pessoal, isso parece uma câmera de cinema. E se formos para o resultado 1.0, essas imagens têm um pouco de suavização artificial Agora temos outro exemplo de 1,5. Acabei de alterar algumas palavras-chave no meu prompt e obtivemos esses resultados de 1,5. Agora, como você pode ver caras na versão 1.0, novamente, temos um pouco de amaciamento artificial Parece que eu aprimorei algumas imagens de baixa qualidade, e essa é a saída final Com este baile, temos 1,5 resultados, e com exatamente o mesmo baile, 1,0 Agora vamos falar sobre as imagens vetoriais. Com 1,5 neste baile de formatura, obtivemos esses resultados Com 1.0, obtivemos esses resultados, o que é impressionante do que 1.5. A combinação de cores é boa. No fundo, a cor vermelha é boa, mas, por outro lado, 1,5 vermelho está matando meus olhos. Agora, com esse simples prompt, 1.0 gere essas imagens, o que é um pouco artificial, como eu disse anteriormente. Mas 1.5 também supera 1.0 neste exemplo. Agora, com esse prompt, temos 1,0 resultados e com exatamente o mesmo prompt, temos 1,5 resultados. Agora temos outro exemplo. Com esse prompt, tenho um resultado 1.0. Com exatamente o mesmo aviso, temos 1,5 resultado. Agora, 1.5 parece que estou tirando uma foto dessa cena com minha câmera, em 1.0, mas em 1.0, temos a sensação de que isso é gerado pela inteligência artificial. Agora temos outro exemplo. Com esse prompt, temos 1,0 resultado e com exatamente o mesmo baile, temos 1,5 resultado E, como você pode ver, 1.5, tente gerar imagens realistas o máximo possível. Agora temos outro exemplo. Esse é o prompt e esse é o resultado 1.0. E com exatamente o mesmo baile de formatura, esse é um resultado de 1,5 E como vocês podem ver, pessoal, 1,5 imagem realista geral, depois 1,0. Agora temos outro exemplo. W 1.0, esse é o prompt. Esses são alguns resultados de 1,0 e, com exatamente o mesmo baile, temos um resultado de 1,5 Com este simples POE de formatura de um carro, isso é 1,5, e com exatamente o mesmo baile, esse é Agora, novamente, também temos algumas imagens vetoriais. Com esse prompt, temos 1,0 resultado, mas com exatamente o mesmo prompt, temos 1,5 resultado. Portanto, 1,5 tenta gerar um vetor realista, mas 1,0 contém alguns detalhes. Então, quando tentamos comparar esses dois modelos, se você quiser gerar imagens vetoriais , acho que 1.0 é a melhor opção. Mas se você quiser simplificar seu vetor, tente usar 1,5 porque 1,5 simplifica suas imagens vetoriais o máximo possível, mas 1,0 tem alguns detalhes em suas imagens vetoriais. Agora vamos recriar essa imagem usando o link AI, então vou copiar esse prompt Esses são o resultado desse baile de formatura usando o designer da Microsoft Agora vamos colar esse prompt e agora vamos gerar a imagem. Agora, outra grande diferença entre 1,0 e 1,5 é que, se você quiser gerar uma imagem usando 1,0 , serão necessários 0,20 créditos Mas se você mudar seu modelo para 1,5, será necessário um crédito por imagem. Portanto, se você quiser gerar quatro imagens , serão necessários quatro créditos. Agora vamos clicar para gerar com 1.5. Agora, esse é o resultado de 1.0 com esse prompt e os resultados não são ruins. Estou realmente impressionado com a saída desse baile usando 1.0 Agora, com 1.5 com exatamente o mesmo prompt, obtivemos esses resultados. O que também não é ruim, mas por algum motivo, eu meio que gosto do resultado 1.0. Agora, se voltarmos à fonte original, por outro lado, acho que 1.5 tente gerar uma imagem realista de acordo com esse prompt. Mas 1.0 gera sua própria versão desse prompt. Se você quiser salvar seus créditos , minha recomendação é usar uma imagem, gerar os resultados dos dois modelos e, se você gostar de um resultado de modelo, use esse modelo e gere quatro resultados, se quiser. Porque se você gerar quatro imagens, obterá algumas variações diferentes. Se compararmos essas quatro imagens, temos algumas pequenas diferenças entre essas imagens. Isso se aplica da mesma forma a este modelo 1.5. Temos pequenas mudanças em quatro imagens. E na saída final, ele apenas mudou o ângulo da câmera. 10. Gere imagens com consistência de tema: Bem-vindos de volta, pessoal. Então, se você mudar seu modelo do Cro 1.0 para ou 1.5, se você for para o texto da Imagem, aqui, como você pode ver, meninas, temos um novo recurso para o 1.5 chamado Carregar uma referência. Então, agora, ao fazer o upload de uma referência, você precisa selecionar um assunto. Agora temos essa imagem como referência. Então, para criar esse tipo de imagem, você precisa acessar o AbstodGoogle Agora, depois de acessar o Labs dot Google, você precisa selecionar os efeitos de imagem. E agora, se abrirmos minha imagem original, esse é o baile que eu uso para gerar essa imagem usando os efeitos de imagem do Labs Google Agora, depois de fazer o upload da referência, temos três opções. Ou podemos selecionar todo esse assunto, podemos selecionar apenas a referência de fase ou podemos selecionar a imagem inteira. Agora você deve ter isso em mente se você selecionar a imagem inteira , o modelo mudará de 1,5 para 1,0. Então, suponha que selecionemos a imagem inteira. Vou confirmar, e como vocês podem ver, pessoal, agora temos a nuvem 1.0. E agora, se passarmos o mouse sobre essa pequena prévia dessa imagem, se clicarmos aqui, esta é a edição. Se selecionarmos a fase do assunto, e agora, se eu clicar nesse botão confirmado, como você pode ver, o modelo agora mudará de 1,0 para 1,5 Se mudarmos para 1.0, a referência continuará. Agora, vamos fazer o upload da referência novamente. E agora, desta vez, vou selecionar a fase. Vamos clicar em Confirmar. Agora, depois de selecionar a fase de sua referência, você pode digitar o que quiser que esse assunto faça. Agora, se você alterar sua força de referência para 100 , ela copiará a característica facial exata do objeto. Então, vamos mudar isso para 50%. E agora vou digitar um garoto sentado em um sofá em um estúdio e vamos digitar iluminação dramática. E como você pode ver, por imagem serão necessários dois créditos com a referência. E se você excluir a referência, será necessário um crédito por imagem. Portanto, temos quatro variações. É por isso que temos oito créditos. E agora vamos gerar essas imagens. Agora, com exatamente a mesma solicitação, vamos para a edição e agora vou selecionar todo o meu assunto. Portanto, se você selecionar a fase, ela copiará seu rosto como referência. Mas se você selecionar o assunto, ele copiará todo o assunto. Isso inclui suas roupas, etc. Vamos clicar em Confirmar e clicar em gerar. Como você pode ver, pessoal, obtivemos esses resultados. Agora, como você pode ver, obtivemos esse lindo resultado. E se voltarmos à fonte original, como vocês podem ver, pessoal, temos essa fase como referência, e essas são imagens totalmente novas geradas por IA. Agora também podemos alterar a referência, referência da fase do assunto. Agora, como vocês podem ver, pessoal, ele copiou minha referência de fase de 45% dessa imagem Se alterarmos isso para 100%, ele copiará essa fase exata. Então, vamos fazer isso. Vamos voltar aos resultados da fase selecionada e vou mudar minha referência para 100%. Agora, com exatamente a mesma solicitação, vamos editar. E desta vez, vou selecionar a imagem inteira. E agora temos o modelo 1.0. E com a referência, serão necessários 0,30 créditos por imagem Então, vamos gerar quatro variações. Então, as imagens agora são geradas. Com referência de fase, 100% de força, isso também é o que obtivemos com a referência do assunto. Agora com apenas a referência de fase, como vocês podem ver, pessoal, obtivemos o resultado. E, como eu disse anteriormente, ele só copiará seu rosto. É por isso que temos penteados diferentes nessas quatro variações Agora temos toda a referência da imagem, e isso é o que obtivemos com 1.0. Agora vamos selecionar outro assunto. Vou deletar esse assunto. Agora, se voltarmos aos laboratórios colocarmos os efeitos do Google Image com esse prompt, eu gerei essa imagem. Então, vamos baixar essa imagem. Agora vou selecionar esse assunto, clicar em Confirmar e com exatamente o mesmo prompt. Com 100% de referência de fase, podemos gerar, vamos deixar esse aspecto aparecer. E agora vamos gerá-los para variação. Agora, como podem ver, pessoal, temos essas imagens. Vamos mudar a referência do assunto para 100% também, e vou mudar minha referência de ritmo para 60% porque quero que a IA use a referência do assunto, não muito, e quero 100% das roupas do assunto. É por isso que eu mudo minha vertente para 100%. Vamos gerar esses resultados. Agora, como vocês podem ver, pessoal, obtivemos esses resultados. Agora estamos em uma fase diferente porque eu digito um garoto e vou mudar a palavra-chave para homens e agora vamos gerar. Então, como vocês podem ver, pessoal, nos novos resultados gerados, é preciso 100% de referência ao meu assunto. Como vocês podem ver, pessoal, se formos até a referência da fonte original, vamos editar. Temos essa jaqueta e, se formos às imagens geradas, obtemos a mesma jaqueta. E agora, como vocês podem ver, pessoal, temos esses resultados. Portanto, a razão pela qual esse recurso de imagem de referência é importante é porque agora você pode gerar imagens consistentes e, com essas imagens consistentes, também pode transformar suas imagens em vídeos. Então, se voltarmos ao corretor animado, como vocês podem ver, pessoal, podemos levar esse garoto para qualquer lugar Assim, também podemos digitar sentado em um sofá ou sentado em um carro. Agora, com esse prompt, ele gerará imagens e agora podemos transformar essas imagens em vídeos. Dessa forma, você pode criar vídeos consistentes com a mesma consistência de assunto. Agora, como você pode ver, temos o mesmo assunto em um carro. Podemos mudar o fato de sentar em um carro para dirigir um carro. Vamos adicionar uma vírgula com iluminação dramática. Vamos virar à direita. E agora, como você pode ver, obtivemos esses resultados. Agora podemos criar vídeos de personagens consistentes usando esse recurso de referência do ling AI. 11. Elemento de imagem: Bem-vindos de volta, pessoal. Então, temos uma nova atualização para geração de imagens chamada elements. Tínhamos elementos na geração de vídeo, mas agora ele também está disponível para imagens. Então, deixe-me mostrar como funcionou. E, a propósito, ele está disponível apenas para o modelo de cores 2.0 de geração de imagem Cling AI. Você realmente não pode acessar os elementos se quiser usar o 2.1. Você muda para 2.1, ele o levará automaticamente para texto em imagem. Se você acessar a referência de imagem, vá para elementos e, em seguida, alterne automaticamente o modelo para 2.0. Se usarmos uma única referência, assunto, ela mudará para 1,5. Vamos aos elementos, e agora temos 2.0. É assim que funciona. Você pode fazer upload de vários assuntos, até quatro. Como você pode ver, eu fiz o upload desta imagem do Homem-Aranha. Para gerar esse tipo de imagem, você pode usar esse prompt. Agora podemos baixar essa imagem aqui. Agora, em segundo lugar, temos que fazer o upload uma cena ou podemos dizer que podemos fazer o upload de um plano de fundo. Então, vou usar esse plano de fundo. Esse é o prompt. Se quiser gerar essa imagem, você pode digitar esse prompt. Então, vamos baixar isso também. Então, agora podemos clicar aqui. Vamos fazer o upload do plano de fundo. A propósito, você também pode clicar aqui para selecionar seu assunto. Então, vou selecionar meu assunto. Confirme. E essa é a última parte. Ou você pode fazer upload de um estilo ou simplesmente gerar essas duas imagens, e ele combinará essas duas imagens e gerará uma nova. Então, vamos ver como serão os resultados. Então, vou selecionar essa proporção e clicar em gerar. Agora vamos ao Labs dot Google Image effet e eu vou digitar um estilo Grupo vetorial plano de meninos, e também temos que espionar o estilo e vamos criar E agora, como você pode ver, temos três tipos de estilo. Podemos selecionar este, este ou esses dois porque esses dois parecem semelhantes e esses dois parecem um pouco diferentes. Então, vou baixar este e vamos usar o Cling AI. Também vou selecionar meu estilo. Agora eu também gerei essa imagem usando esse prompt e usando as cores 2.1. Mas acho que o resultado dos efeitos de imagem é muito melhor do que este. Então, esse é o resultado que obtive dos efeitos de imagem. Essa é a segunda saída. Esse é o terceiro, e esse é o último. Então, vou selecionar esse. Então, vamos baixar este. Agora vou fazer o upload da minha imagem. Então, agora temos que selecionar uma pessoa. Como você pode ver, neste caso, temos várias pessoas, então vou selecionar essa. E vamos clicar em Confirmar. Agora vamos gerar essa imagem também. Então, as imagens agora são geradas, e eu gerei várias imagens usando o recurso de elementos. A propósito, o recurso de elementos usa cores 2.0 no modo padrão, não no modo de alta resolução. Então, com a foto do Homem-Aranha com essa cena, como você pode ver, temos essas imagens Temos a segunda saída. E se clicarmos aqui, se formos até esta imagem, como você pode ver, eu uso disco como meu segundo assunto. Temos a mesma experiência, mas temos esse estilo. É por isso que temos essa imagem e vou conferir o resultado. Agora, neste exemplo, o que eu fiz, acabei de mudar meu estilo. Então, se formos até a imagem ex do Google, deixe-me mostrar que esse é meu segundo estilo. Esse é o aviso dessa imagem e esse é o resultado final. E como você pode ver, o resultado é incrível. Agora, se eu usar meu terceiro assunto, que é esse robô, e eu gerei esse robô usando esse prompt usando o criador de imagens designer.microsoft.com. Como você pode ver, temos três assuntos. Eu também mudo meu plano de fundo. Então, se formos para efeitos de imagem, esta é minha faculdade rápida e vazia na ESET e essa é a imagem que eu usei como minha cena, e esse é o meu estilo de arte Então, se formos para os efeitos de imagem, esse é o meu estilo de arte, pessoal do estilo vetorial plano, e esse é o resultado que obtivemos. Confira o resultado. Agora temos outro exemplo, como você pode ver, com esses dois assuntos com uma cena diferente, obtivemos esses resultados. Agora, neste exemplo, eu uso meu estilo flat people novamente. E como você pode ver, temos essas imagens. E neste exemplo, se formos para a edição com a mesma cena com o mesmo estilo, eu simplesmente mudo de assunto para mim e, como você pode ver, os resultados são incríveis. Agora, neste exemplo, como você pode ver, essa é uma imagem em estilo pixel. Agora eu uso essa imagem como meu estilo. Então, vamos aos efeitos de imagem do Google. E como você pode ver, este é meu prompt que eu uso para gerar essas imagens, e este é o meu assunto na imagem. E como você pode ver, eu uso a mesma imagem para gerar esse estilo, e esse é o resultado. Então, é assim que você pode usar os elementos de referência da imagem no Cling AI. 12. CORES 2.0: Bem-vindos de volta, pessoal. Então, a Cling AI lança seu novo modelo de imagem , chamado Colors 2.0. Agora, para acessar o Color 2.0, você precisa acessar a página inicial do Cling AI e, a propósito, essa é uma nova interface Podemos selecionar a imagem e mudar o modelo a partir daqui. Vou selecionar Colors 2.0, que é o modelo mais recente. Agora podemos digitar qualquer prompt. Você pode acessar o Chat GBT e pedir algumas ideias a ele Como nesse prompt, eu me dei ideias sobre o Mini World para geração de vídeo e recebi essas instruções para o Mini World Agora podemos copiar qualquer solicitação. Então, vou copiar esse prompt. Agora você pode testar esse prompt antes colar esse prompt no Cling AI, acessar os efeitos de imagem do Labs no Google e colar esse prompt Esta é uma geração gratuita de imagens com créditos ilimitados, para que você não perca nenhum crédito. Portanto, você pode testar seu prompt aqui primeiro e depois tentar esse prompt posteriormente no modelo Cling AI. Assim, você não perderá nenhum crédito. Agora, como você pode ver, temos esse mundo lindo. Agora podemos colar esse prompt. Agora você pode alterar sua proporção a partir daqui e também pode alterar as saídas do seu prompt Agora você pode alterar o modelo de alta resolução para padrão. Vou selecionar alta resolução. Vamos gerar quatro e vamos gerar um padrão, para que possamos compará-los mais tarde. Então, as imagens agora são geradas. Vejamos primeiro a alta resolução. Então, se você abrir uma imagem, como você pode ver, temos essa nova interface de visualização de uma imagem. Esses são os resultados da resolução de altura do clers 2.0. Agora temos essas imagens padrão, o que também não é ruim, mas a resolução de altura tem alguma profundidade de campo. Você também pode aprimorar sua imagem. Você também pode expandir sua imagem. Esse é outro prompt que eu tento com cores 2.0 de alta resolução. Nós temos esse resultado. Eu tenho essa superpotência normal de ganho de refrigerante como phis laser voador, e com 1,5, temos esse resultado Temos o resultado das cores 2.0 aqui, e temos este exemplo, que parece realista. E também temos esse exemplo. Agora, se você quiser ver apenas as imagens, poderá alternar de todas para imagens. E agora, como você pode ver, agora temos apenas as imagens. E também temos outro aviso. Como neste prompt, temos esses exemplos. Como você pode ver, as imagens com cores 2.0 parecem loucas. Temos esse exemplo. Confira os detalhes. E com esse aviso, temos essas imagens. E com esse aviso, obtivemos essas imagens malucas. M vamos comparar as cores de todo o modelo. Como você pode ver, temos as cores 1.0 com o mesmo prompt. Se eu abrir essa imagem, esse é o resultado que obtivemos usando esse prompt. Agora, com a cor 1.5, obtivemos esse resultado. E com o mesmo aviso, com cores 2.0 de alta resolução, obtivemos esses resultados. Isso não é o que eu esperava das cores 2.0, mas é isso que é E agora com as cores 1.0, com esse prompt, obtivemos esses resultados e com exatamente o mesmo prompt com 1.5, é isso que vamos fazer. E com cores 2.0 de alta resolução, temos essa atualização insana. Quero dizer, parece uma foto da vida real. Agora temos esse prompt e, com as cores 1.0, é isso que obtivemos. E com exatamente o mesmo aviso, são 1,5 imagens. E com 2.0, obtivemos essas imagens. Quero dizer, neste caso, acho que 1,5 parecia mais realista para mim do que 2,0. 2.0 no geral tem uma aparência fantástica. Acho que temos um pouco de arte aqui. Temos cinco dedos e temos um polegar. Então, neste prompt, acho que 1.5 é o vencedor claro. Em alguns casos, 1,5 tem melhor desempenho. Mas se você olhar no geral, 2.0 está superando os 1.5 e 1.0 no cenário médio Agora temos esse prompt com 1.0, temos essas imagens e, com o mesmo prompt, temos 1.5 imagens. Agora, com exatamente o mesmo aviso, temos essa imagem, e o 2.0 tem um desempenho incrivelmente melhor do que todos os outros modelos. Como você pode ver, temos um Daptofeld superficial. Temos uma cena cinematográfica. Você pode até mesmo gerar essa imagem em um vídeo, e ela ficará fantástica. Agora temos esse prompt com 1.0. Isso é o que temos. E com 1.5, temos uma pequena melhoria nessas imagens. Mas se eu mostrar o resultado 2.0, você ficará surpreso. Quero dizer, confira essas imagens. Parecem fotos da vida real para mim. Agora temos esse prompt com 1.0, temos essas imagens. E com exatamente o mesmo prompt, isso é 1.5. 1.5 me dê as imagens que eu quero desse prompt. E com o mesmo aviso, temos o resultado 2.0. Quero dizer, tudo parece realista, exceto os pássaros. Acho que 1.5 tem um desempenho melhor neste prompt. Isso me dá a forma de pássaro que eu quero, mas todo o resto, se você ignorar os pássaros, acho que todo o resto fica melhor no 2.0. Temos esse prompt com 1.0, temos essas imagens e, com o mesmo prompt, temos o resultado 1.5, o que é um grande salto daqui para aqui. E com o mesmo aviso, temos o resultado 2.0. Neste prompt, eu também gosto de 1,5 resultado melhor do que 2,0. Então, como eu disse anteriormente, 1.5 tem melhor desempenho em alguns casos do que 2.0. Agora temos esse prompt, e isso é 1.0. E com o mesmo prompt, temos 1,5. Como você pode ver, temos uma pequena melhora na imagem. E com o mesmo aviso, isso é 2.0, e há um grande salto de 1,5 para 2,0. Parece realista. Mas, novamente, acho que, neste caso, 1.5 também tem um desempenho um pouco melhor do que 2.0. Porque também parece uma imagem artificial. Mas se você olhar a imagem 1.5, a imagem está bonita e parece que não noto nenhum erro na imagem. Então, neste baile, 1.5 também é novamente um vencedor Agora temos esse baile e, novamente, temos tomates novamente na imagem Com 1.0, temos essas imagens, o que também não é ruim. E com 1.5, temos essas imagens. E com as cores 2.0, temos essa imagem insana. E, claramente, como você pode ver, temos um vencedor aqui. 2.0 tem melhor desempenho nessas imagens do que 1.5 e 1.0. Agora temos esse exemplo, e antes de mostrar os resultados de 1,0 e 1,5, essa é a imagem e esse é o resultado 2.0. Como você pode ver, parece uma imagem de jogo e, com o mesmo baile, isso é 1.0 e isso é 1.5 E eu não acho que esse prompt funcione em todos os modelos porque todos os modelos me fornecem a arte conceitual, exceto 2.0, me dão uma imagem semelhante a um jogo. Agora temos esse prompt e temos 1.0 imagens, e eu também fiquei muito impressionado com 1.0 Ele teve um desempenho melhor nesta imagem. E com o 1.5, temos essa atualização insana. Como você pode ver, daqui até aqui é uma grande atualização. E com o mesmo aviso, temos o 2.0 e, como você pode ver, o 2.0 tem um desempenho melhor do que todos os outros modelos. Agora também temos um upgrade para visualizar a imagem. Como você pode ver, aqui mesmo, temos uma pequena miniatura de todas as imagens geradas Podemos visualizá-los rolando para baixo ou rolando para cima desta forma Agora, se você abrir uma imagem, também podemos usar o pergaminho para ver a imagem. Você pode rolar para baixo ou para cima assim. Agora você também pode usar a tecla de seta para baixo do teclado para ver a imagem para baixo, ou você pode usar a tecla de seta para cima para ver as imagens para 13. Colors 2.1 Introdução: Bem-vindos de volta, pessoal. Então, temos um novo modelo para geração de imagens chamado cores 2.1, e ele é aprimorado em relação a todos os outros modelos. Vou mostrar um exemplo e, em seguida, compararemos o 2.1 com o 2.0. Agora vou clicar aqui para abrir o Deep Seek e vou digitar um prompt básico. Então, vamos usar o Deep Seek para aprimorar nosso prompt. Então, eu apenas digito essas palavras-chave básicas e agora vou pedir ao Deep Seek que aprimore meu prompt. Então, vou adicionar um ponto final e agora aprimorar esse apresentador rápido E, como você pode ver, recebemos esse aviso detalhado. Agora vou clicar aqui para copiar esse prompt e vou colar meu prompt aqui. Agora você também pode alterar a resolução de alta resolução para padrão, mas vou selecionar a alta resolução. Também vou alterar a saída para duas. Vamos fechar isso e vou selecionar minha proporção. Então, vou selecionar este e agora clicar em gerar. A propósito, eles definem a geração de imagens para todos os assinantes por tempo limitado e de forma totalmente gratuita Você pode usar todos os modelos. Depois de algum tempo, acho que eles definirão o modelo para um usuário premium. Mas, por enquanto, é totalmente gratuito. As imagens agora são geradas e, como você pode ver, temos esse resultado incrível. Essa é a segunda saída. Tudo parece bem nítido. Agora, se você clicar aqui no botão Download, como você pode ver, a imagem está em alta resolução. Agora vamos dar uma olhada em alguns outros exemplos. Então, também temos esse exemplo. Este é o meu aviso e, como você pode ver, temos esses resultados incríveis. Eu também uso o Deep seek para esse prompt, para aprimorar meu prompt e agora dê uma olhada. Se eu clicar neste botão de download, confira a prévia, ela está em alta resolução. Temos outro exemplo. Este é o meu aviso e, como você pode ver, temos essa imagem de alta resolução gerada pelo 2.1. Esta é minha segunda saída. Agora vamos comparar 2.0 com 2.1. Este é o baile e, como você pode ver, essa imagem é gerada pelas cores 2.0 E agora este é o modelo mais recente, cores 2.1. E como você pode ver, a imagem em cores 2.1 melhorou um pouco. Temos alguma profundidade de campo nessas imagens acontecendo aqui, como você pode ver, se você olhar para o modelo 2.0, acabamos de obter algumas imagens planas. Se abrirmos essa imagem, como você pode ver, obtemos esse tipo de imagem. Mas se você observar o resultado do 2.1, as imagens se destacam muito. Temos esse exemplo. Com esse prompt com cores 2.0, obtivemos essas imagens e, com o mesmo prompt com cores 2.1, esse é o resultado que obtivemos. Acho que isso faz com que o pneu pareça muito maior do que deveria ser. Mas na segunda saída, ele conserta meus pneus. Agora temos esse exemplo. Esse é meu baile de formatura. Isso é 2.0 resultados. Eles não são ruins. realmente parece mais incrível do que os outros. E agora confira o resultado do 2.1 exatamente com o mesmo prompt. Isso não é incrível? Tudo parece bem nítido. Agora temos esse exemplo. Com esse prompt, temos o resultado 2.0. E com exatamente o mesmo prompt com 2.1, obtivemos esse resultado. Isso faz com que o mundo pareça um mundo de brinquedos, mas, por outro lado, tudo parece incrível. Acho que, nesse caso, 2.0 tem um desempenho melhor, de acordo com a realidade, como você pode ver, tudo parece realista. Mas se olharmos para o resultado 2.1, obtemos alguns resultados de brinquedos. Esse é o problema do 2.1. Você realmente não pode gerar imagens imaginárias. Se você tiver uma imagem de fantasia , o 2.1 trará um resultado ruim. Agora, com esse baile com 2.0, obtivemos esse resultado Também temos 1,5 resultados. Nesse caso, o 2.1 destrói todos os motores em termos de qualidade Como você pode ver, tudo parece incrível. Quero dizer, no fundo, temos esse raio. Também temos as latas bem afiadas. Também temos a segunda saída. Confira o resultado. Agora temos esse exemplo. Com 2.0, obtivemos esse resultado. E com o mesmo prompt, com 2.1, temos esse resultado. Como você pode ver, tudo parece bem realista. Essa é a segunda saída. Agora temos esse exemplo. Este é meu prompt, e esse é 2.0. E, novamente, com o mesmo baile com 2.1, temos esse resultado O 2.0 tem como resultado que meio que fotografamos com a câmera, mas parece que estamos fotografando câmera do nosso smartphone. Gosto dos dois resultados, mas se você falar sobre o movimento e a qualidade, o 2.1 está superando todos os resultados do Veja esse exemplo. Com esse problema com 2.0. Como você pode ver, tudo parece embaçado e temos algumas franjas acontecendo aqui, e temos alguns erros no movimento, como você pode Mas se você acessar os resultados do modelo 2.1, como você pode ver, tudo parece bem realista e tudo parece bem nítido também. Agora temos esse exemplo. Com esse baile com 2.0, obtivemos esse resultado. Esta é minha segunda saída. Quero dizer, os resultados não são ruins. Eles são bons. Mas se você olhar para 2.1, confira. Os resultados são loucos. Confira isso. Agora, como eu disse anteriormente, se você tem algumas imagens de fantasia, como você pode ver neste baile, 2.0 também gera uma imagem semelhante a um jogo Esta é minha segunda saída e, exatamente com o mesmo baile de formatura com 2.1, 2.1 também gerou algum tipo de imagem de arte conceitual . Confira isso. Quer dizer, neste caso, acho que 2.0 é o vencedor porque os resultados 2.1 parecem nítidos e em alta resolução, mas isso é uma arte conceitual. Agora temos esse exemplo com cores 2.0. Com esse aviso, obtivemos essas imagens. Esta é minha segunda saída. Eles não são ruins. Mas deixe-me comparar isso com 2.1, e você me dirá qual é o vencedor, 2.1 ou 2.0. Quero dizer, confira os detalhes e a combinação de cores. Dê uma olhada. Agora que temos esse exemplo com 2.0, obtivemos esse resultado, que também não é ruim. Mas se você comparar isso com 2.1, esse é o resultado 2.1. Quando eu estava gerando imagens com os dois modelos, notei uma coisa. 2.0 está gerando uma espécie de cena de filme, mas 2.1 gerando imagens muito mais realistas do que 2.0. Deixe-me mostrar o que quero dizer com isso. Então, vou rolar para baixo e mostrar uma imagem que gerei usando 2.0. Vou conferir o resultado. E agora, se compararmos isso com 2.1, mesmo nesse resultado, a cidade parece realista, exceto o dinossauro Parece uma foto ruim de efeitos visuais. Mas se compararmos isso com 2.1, como vocês podem ver, pessoal, a cidade parece realista, até mesmo o dinossauro, e temos a segunda saída também, confira o Agora, se compararmos o Colors 2.1 com a Imagem três do Google, eu uso esse prompt e, como você pode ver, gerei essa imagem usando a Imagem três do Google. Você precisa ir aos laboratórios dot Google e slashxlahimage FX. E eu uso o modelo Image three para gerar essa imagem e copio exatamente o mesmo prompt. E como você pode ver, esse é o resultado que obtivemos com as cores 2.1. Quando eu faço o download dessa imagem como referência e uso o Deep seek para gerar o prompt, obtemos esse resultado. Isso melhorou um pouco, mas não temos a figura no centro, como tínhamos no modelo da imagem três. Não apenas com essa imagem, com esse prompt, obtivemos esses resultados. Eu vou te mostrar todas as saídas. Mas se compararmos essas imagens com a imagem e três, como você pode ver, as imagens da imagem três parecem mais incríveis e veríticas do que as cores 2.1 Veja esse exemplo também. Com esse prompt, como você pode ver, ele gerou as batatas fritas. Esta é minha segunda saída e, com exatamente o mesmo prompt, confira essas imagens. Agora me diga qual delas fica melhor, essa ou essa. Agora também temos essa imagem com exatamente o mesmo baile, essa é a imagem e o resultado três, e esse é o resultado das cores 2.1 E se você comparar isso com este, agora você me diz qual é o melhor. Mais uma coisa, a imagem é totalmente gratuita. Você pode gerar quantas imagens quiser. Você pode gerar imagens basicamente ilimitadas. Portanto, antes de gerar qualquer imagem, gere sua imagem primeiro em efeitos de imagem e, em seguida, gere esse resultado em cores de IA aderentes 2.1. Porque se você fizer isso, poderá economizar seus créditos. Você pode ter certeza de que obteve o resultado que tem em mente e pode trabalhar de acordo com suas instruções. Portanto, essa é a melhor maneira de gerar imagem. Primeiro, gere sua imagem na imagem Fx e, em seguida, gere Inkling AI se você estiver satisfeito com o resultado na entrada da imagem 14. Imagens em restyling como no estilo Ghibli: Bem-vindos de volta, pessoal. Portanto, o modelo de imagem Kling AI Colors 2.0 oferece um novo recurso chamado restyle Você pode reestilizar sua imagem em qualquer estilo que desejar. Eu insiro essa imagem e digito no estilo do anime dos anos 90. E isso é o que temos. Portanto, para reestilizar sua imagem, antes de tudo, tudo o que você precisa é mudar seu modelo para as cores 2.0 E você pode enviar sua referência. Agora, depois de fazer o upload da referência, você pode selecionar o estilo. Vou selecionar esse estilo e, por padrão, temos o modo padrão e você também pode alterar suas saídas Então, vou selecionar duas saídas. Agora você também pode clicar aqui e atualizar as dicas que a inteligência artificial oferece E como você pode ver, desta vez temos o estilo. Então, vou selecionar a arte do Pizle e gerar quatro imagens novamente. Novamente, podemos atualizar e, desta vez, vou selecionar quadrinhos e gerar quatro imagens E como você pode ver, temos essas imagens. Eles não parecem fantásticos, mas é isso que temos. Agora, com o estilo pixel art, isso é o que temos. E eu gosto muito do estilo pixel art. E com o estilo cômico, obtivemos essas imagens e fiquei realmente impressionado com o estilo cômico e com o estilo Com esse estilo, temos muitos erros na imagem. Vamos tentar outro estilo. Vamos selecionar o estilo anime, e eu também vou selecionar três estilos D. Agora, com o estilo de desenho animado em três D, isso é o que temos E com a mudança para o estilo de desenho animado de anime, isso que obtivemos Então é assim que você pode usar o recurso de reestilização do novo modelo de cores 2.0 da King AI 15. Edição de imagens: Bem-vindos de volta, pessoal. Então, a nova atualização do Cling AI oferece um novo recurso , chamado edição de imagens. Se você acessar a página inicial do ling AI, e como você pode ver, aqui, temos edição de imagens Se você clicar nele, temos essa interface. Agora é assim que funciona. Você precisa fazer o upload de uma imagem. Agora minha imagem está sendo carregada. Agora, depois que sua imagem é carregada, essa é a interface de edição de imagens na pintura. Agora, como você pode ver, podemos usar o pergaminho para mover essa imagem. Agora posso usar meu botão de rolagem para mover essa imagem. Podemos pressionar Control, segurar, usar a rolagem para ampliar e diminuir o zoom da imagem. Você também pode alterar sua tela aqui. Agora, essas são todas as teclas de atalho disponíveis para essa interface Agora, aqui, como você pode ver, temos uma ferramenta. Temos seleção de pincéis. Então, basicamente, primeiro de tudo, podemos aumentar ou diminuir o tamanho do pincel a partir daqui, e agora eu posso selecionar a seleção do pincel. Agora vou selecionar meu relógio e vou digitar um prompt. Role o relógio dourado e podemos selecionar a saída. Então, vou selecionar duas saídas. E como você pode ver, se você clicar aqui, você pode aumentar a intensidade se quiser que o efeito seja mais forte ou se quiser que o efeito diminua. Então, vou definir meu efeito para o meio. Você também pode inverter sua seleção clicando aqui e também pode limpar sua seleção e também pode desfazer ou refazer essa Agora podemos clicar aqui para pintar esse efeito. E depois de enviar sua seleção, temos essa janela que parece estar gerando o efeito que pedimos que ele gere. Agora você pode clicar aqui para continuar editando. Você também pode solicitar novamente qualquer alteração na sua imagem. Agora temos três seleções. Temos seleção de Bush, seleção de caixas e seleção rápida. Agora vou limpar minha seleção e também vou limpar minha solicitação. Primeiro de tudo, vamos dar uma olhada no resultado. E como você pode ver, temos um relógio Rolex dourado aqui Agora você também pode usar a mesma seleção clicando nessa imagem. E se você quiser começar a atualizar, poderá limpar sua seleção Temos a seleção de raças e temos outras duas seleções Assim, você pode simplesmente selecionar a seleção da caixa e, novamente, se quiser trocar o relógio, basta selecionar o relógio. E se você quiser selecionar essa parte, não precisa desfazer essa seleção Você também pode desenhar outra área como essa. E agora podemos desta vez mudar isso para um relógio moderno. Como você pode ver, não está gerando o efeito. Agora temos uma seleção rápida. Vou limpar minha seleção e vou selecionar a seleção rápida. Primeiro, ele analisará sua imagem. Depois de analisar sua imagem, como você pode ver, podemos selecionar qualquer parte da imagem para alterar essa parte. Também podemos selecionar o plano de fundo ou também podemos selecionar a camisa. Vou escolher minha camisa, e ela também selecionou a barba Assim, também podemos apagar essa parte clicando nessa ferramenta de borracha, aumentar o tamanho do pincel, aumentar o tamanho do pincel, podemos apagar E agora temos isso. Agora eu posso trocar minha camisa, camisa branca. Então, enquanto está gerando a camisa, vamos dar uma olhada no relógio e, como você pode ver, temos esse relógio Cassie no meu pulso Como você pode ver, isso não muda minha camisa. Então, novamente, temos algumas mudanças na camisa, mas isso não muda a camisa para um branco puro. Assim, podemos selecionar essa entrada novamente e pedir novamente que ele mude a cor da camisa para branco liso. Então, desta vez, estamos pedindo que ele mude corretamente a cor da camisa. Agora, enquanto a cor da camisa está mudando, podemos limpar a seleção e podemos escovar o assunto assim, aumentar o tamanho do pincel e selecionar o assunto inteiro dessa forma. Ou a razão pela qual estou fazendo isso é mostrar como podemos usar a seleção inversa da maneira certa Se você quiser remover ou alterar o plano de fundo, basta selecionar primeiro o assunto e depois inverter a seleção Dessa forma, você não precisa pintar todo o plano de fundo. Então, podemos pintar um pouco, não muito. As bordas do assunto. Vamos apagar essa parte. E agora posso pedir que ele mude o plano de fundo para um estúdio, combine luz e sombra desse campo atmosférico. Então, vamos pedir que ele mude o plano de fundo para um estúdio, combine luz e sombra dessa atmosfera. Então, enquanto ele está gerando o plano de fundo, vamos ver o resultado. E, novamente, não temos a camisa branca. Então, vamos pedir a ele que mude a cor da camisa. Então, desta vez, peço que ele mude a cor da camisa para preto liso. Enquanto estiver mudando novamente a cor da camisa, vamos dar uma olhada no fundo. Então, como você pode ver, isso muda meu plano de fundo. E se você observar o resultado da camisa, a camisa permanece a mesma. Então, acho que temos que escovar manualmente a camisa para que eu possa limpar minha seleção, aumentar o tamanho do pincel e pintar a camisa. Agora você também pode mudar a cor do cabelo. Então, vou selecionar meu cabelo e vamos mudar a cor do cabelo para vermelho. Agora, desta vez, como você pode ver, temos a camisa preta lisa. Então, a razão pela qual estávamos recebendo o erro é porque não selecionamos a camisa corretamente. Então, novamente, desta vez, vou pedir que ele mude a cor da camisa para branco liso, e espero que consigamos o resultado que queremos Agora, como você pode ver, isso muda a cor do meu cabelo, mas também mudou o corte do cabelo. Então, vou selecionar essa entrada. Vou limpar minha seleção e vou desenhar essa mão, e também vou desenhar essa área da minha mão. Então eu tenho essa tatuagem de flecha de formatura nas duas mãos. Agora, desta vez temos essa camisa azul e, finalmente, temos a camisa branca. Portanto, para modificar um objeto ou assunto, você precisa selecionar adequadamente essa área. Agora, como você pode ver, temos essa tatuagem de flecha na minha caixa de compras. Temos outro exemplo. Se eu abrir essa imagem, como você pode ver, eu também mudo meu plano de fundo. Neste exemplo, eu tenho o plano de fundo do estúdio. Se você for para a pintura, substitua o fundo que corresponda à iluminação da cena pelo assunto e adicione um estúdio. E como você pode ver, obtivemos esse resultado. E neste exemplo, substituímos o plano de fundo que combina com a iluminação da cena pelo assunto. Adicione um fundo de estúdio com coisas medievais, e é isso que temos. E neste exemplo, selecionei a barba e meu cabelo, mudei o cabelo e a cor estranha para azul, e foi isso que obtivemos E desta vez, mudei a cor do cabelo para azul apenas, e obtivemos essas imagens. E neste exemplo, mudo a cor da camisa para preto liso e uso a seleção de caixas. Agora, se você notar, eu também seleciono meu rosto. É por isso que temos esse efeito facial estranho aqui. Portanto, se você evitar essa seleção, ela mudará a cor da camisa corretamente. Então, neste exemplo, eu também uso uma seleção rápida para selecionar minha camisa. É por isso que não mudou a cor da minha camisa para vermelho. Como você pode ver, não estamos recebendo a cor da camisa vermelha. Neste exemplo, temos essas mudanças. Agora você também pode selecionar vários objetos e alterá-los. Então, neste exemplo, selecionei meu cinto, meu relógio e meus óculos e digitei esse aviso Troque o relógio por casseo, troque os óculos por óculos de sol, mude o cinto para marrom E como você pode ver, temos o cinto wa change e também temos óculos de Assim, você pode selecionar vários objetos em uma imagem ao mesmo tempo. Você não precisa selecionar um objeto individual. Você pode selecionar vários objetos ao mesmo tempo. E neste exemplo, eu mudo meu plano de fundo para uma sala vazia, e é isso que temos. Novamente, pinto todo o meu plano de fundo, inclusive eu mesmo, e digitei esse baile, limpei o fundo, tornei-o uma sala vazia e esbranquiçada E como você pode ver, temos essas imagens. Se você não quiser o erro em sua imagem, você pode usar a Seleção rápida para selecionar sua camisa ou qualquer objeto e, em seguida, usar a seleção de sutiãs para selecionar os redemoinhos porque como você pode ver a seleção rápida, selecionamos o objeto, mas ela não seleciona as bordas desse objeto Neste exemplo, ele seleciona minha camisa, mas não está selecionando as bordas da minha camisa. É por isso que estamos recebendo esse tipo de erro. E é por isso que estávamos recebendo o erro. Portanto, escove manualmente as bordas e espero que você obtenha o resultado desejado Edição de imagens, temos outro recurso chamado expandir. Você também pode expandir sua imagem. Então, neste exemplo, eu seleciono uma área de expansão livre, então eu selecionei essa área e, como você pode ver, sem qualquer aviso, ela me dá essas imagens. E se você digitar um baile de formatura, por exemplo, eu selecionei essa área também, e digito corredor abandonado com arranhões e grafites na parede e confiro Agora podemos ir para o Expand. Podemos selecionar qualquer imagem. Então, vou selecionar essa imagem e ir para Expandir. Podemos usar o original ou podemos usar uma proporção personalizada. Então, vou selecionar essa proporção e também vou colocar minha imagem aqui. E sem nenhum aviso, vamos expandir o plano de fundo e digitar um prompt também. Então, sem qualquer aviso, temos essa imagem. Agora, eu realmente gosto dessas duas imagens exceto esta e esta, porque nesta, acho que podemos realmente ver o efeito de mesclagem aqui Agora eu digito este aviso, as luzes do estúdio e as plantas tocam em segundo plano, como você pode ver, temos a planta e a luz do estúdio aqui. Portanto, ele mescla lindamente essas coisas e as posiciona para expandir o Gosto muito deste e deste porque, como você pode ver nesta planta, também temos esse efeito de luz. Então é assim que você pode expandir seu plano de fundo e é assim que você pode usar a edição de imagens do Kling Ai 16. Remova qualquer coisa da imagem: Bem-vindos de volta, pessoal. Agora podemos remover qualquer coisa da imagem usando o novo recurso de edição de imagens chamado remove. Então, vou fazer o upload dessa imagem e agora vou aumentar o tamanho do pincel. Vamos selecionar esse policial. Agora, a parte boa do recurso de remoção é que ele fornece esse tipo de plano de fundo transparente, para que você possa ver claramente o que está removendo da imagem. Agora, a propósito, não temos opção de digitar nenhum prompt. Você precisa apenas selecionar o assunto ou objeto que deseja remover da imagem e clicar nesse botão de remoção. Você também pode remover as peças selecionadas. Por exemplo, se você selecionar por engano alguma peça extra, também poderá usar o pincel de apagar para remover a área selecionada dessa forma Se você quiser selecionar novamente essa parte, deverá selecionar a seleção do pincel e selecionar essa parte. Também temos uma seleção rápida. Por exemplo, se você também quiser remover esse carro, deixe-o analisar a imagem primeiro. E agora, se eu segurar o mouse sobre este carro, como vocês podem ver, pessoal, agora podemos selecionar qualquer objeto ou assunto. Vou apenas selecionar este prédio. Também podemos selecionar essa ferramenta de movimentação e podemos mover essa imagem assim. Você também pode usar o botão de rolagem do mouse e também pode usá-lo para controlar essa imagem e movê-la. Agora selecionamos esses dois objetos, esse assunto e esse prédio. Temos que clicar nesse botão de remoção e agora ele fará o possível para remover esses dois. Agora vamos ver o resultado e, como você pode ver, ele removeu o objeto lindamente, mas não remove esses edifícios Agora, para remover completamente a construção, temos que selecionar a ferramenta de pincel, e agora, desta vez, vou selecionar essas construções e vamos clicar nesse botão de remoção. Agora temos essas reservas e, na primeira geração, ela não remove o prédio, mas na minha segunda variação, como você pode ver, remove o prédio. Agora vamos ver alguns outros exemplos. Agora, neste exemplo, o que eu fiz, então vou selecionar 200, selecionei meu relógio e, como vocês podem ver, pessoal, ele removeu lindamente o relógio do meu pulso Agora vamos ver se você está removendo essa pessoa dessa imagem, enquanto a IA está removendo essa pessoa, também podemos usar outra imagem. Dessa forma, você pode trabalhar em várias imagens ao mesmo tempo. Então, vou clicar no upload e selecionar essa imagem. Agora, como você pode ver, temos essa imagem. Podemos selecionar esse carro inteiro. Vamos clicar nessa remoção. Então, a propósito, se você quiser expandir essa imagem, não precisa carregá-la novamente. Você precisa apenas ir até o Expandir e expandir sua imagem aqui. Se você quiser mudar alguma coisa na sua imagem, você tem que ir para a pintura E agora, como você pode ver, já selecionamos o cartão, então também está selecionado o carro na pintura Então, agora também podemos trocar esse carro. Agora vamos ver o resultado do recurso de remoção da edição de imagens e, como você pode ver , remova lindamente o carro dessa imagem Agora vamos ver o resultado dessa imagem de soldado. E como vocês podem ver, pessoal, isso removerá o soldado dessa imagem. 17. Introdução básica para gerar vídeo de IA: Bem vindo de volta. Agora você precisa clicar aqui e acessar os vídeos para gerar clipes usando o Cling AI Agora, existem algumas maneiras de gerar clipes usando o Cling AI A primeira é a conversão de texto em vídeo. Em texto para vídeo, você precisa digitar um prompt para gerar o clipe. Então, agora vamos fazer isso. Agora eu tenho esse aviso. Você pode copiar exatamente esse mesmo prompt nas configurações. Como você pode ver, pessoal, temos que deslizar. Temos criatividade e relevância. Agora, no modo, temos o padrão e o profissional. Se você estiver usando a conta gratuita, obterá apenas o modo padrão. Então, agora vamos verificar o modo padrão para este exemplo. Agora temos a duração de cinco a 10 segundos. Temos a proporção que você também pode alterar. Você pode selecionar qualquer proporção que desejar. Agora temos o número de geração. No momento, eu configurei para uma geração de vídeo. Agora, abaixo da proporção, temos momentos de câmera. Se você clicar aqui, temos muitos momentos de câmera. Agora, abaixo dos momentos da câmera , temos um baile negativo. Então, qual é o baile negativo? Um baile de formatura negativo é algo que você não quer em seu vídeo gerado Por exemplo, se você não quiser desfoque em seu vídeo, basta digitar o desfoque Se você não quiser distorção ou algo parecido com violação de quadro, você pode digitar essa palavra aqui e ela não gerará essa coisa no Agora vamos clicar nesse botão gerar. Então, eu também uso o Microsoft Designer para esse prompt. Como você pode ver, pessoal, esse é o resultado desse prompt no Microsoft Designer. Agora estou pensando que teremos um resultado diferente deste, porque isso foi gerado no Microsoft Designer e estamos usando o King Eye, que são dois tipos de ferramentas totalmente diferentes. Enquanto o vídeo estiver sendo gerado no lado direito, teremos os resultados dos vídeos gerados. Como vocês podem ver, pessoal, eu gero muitos vídeos. Você pode clicar aqui para transformar seus vídeos em texto em vídeo. Então, esses são todos os meus textos em vídeo. Você clica aqui, você pode mudar isso de imagem para vídeo. Essas são todas as minhas imagens transformadas em vídeos de IA, e você também pode selecionar todos os vídeos . Todos os vídeos serão exibidos no lado direito. Você também pode clicar aqui. Você também pode alterar a exibição da visualização simples para a detalhada. Agora, em detalhes, como você pode ver, este é o novo vídeo que estou gerando usando essa ferramenta. Esses são todos os meus vídeos antigos. Na visualização detalhada, você terá o baile com a imagem de referência Se você tiver uma, neste exemplo, eu tenho a imagem de referência, então essas são todas as minhas imagens de referência. Também exibirá a versão que você usou para gerar esse vídeo. Então, por exemplo, para este, eu uso o Kling 1.0 Se eu rolar para baixo para ver alguns vídeos, uso o Kling 1.5, como neste exemplo. Vamos mudar isso. Você também pode clicar em A para selecionar qualquer vídeo ou imagem que você possa baixar. Ou você pode excluir esse vídeo ou foto. Você também pode definir isso como favorito ou clicar novamente para desmarcar essa coisa como favorita Agora vamos clicar nele novamente. Agora o vídeo é gerado. Vamos ver o resultado. E é totalmente diferente do designer da Microsoft, como eu disse anteriormente. Então, é assim que você pode gerar um clipe usando um prompt em texto para vídeo usando ing AI. Agora, na próxima palestra, falaremos sobre qual é a diferença entre o modo padrão e o modo profissional 18. Gere texto impressionante para vídeo: Volte. Agora vamos copiar esse prompt. Usei o Microsoft Designer para aprimorar minha solicitação e obtive esses resultados. Agora vamos até o King AI e cole esse prompt. Agora, para este vídeo, vamos selecionar o modo para o modo padrão e não quero ajustar nenhuma configuração E agora vamos clicar no botão Gerar. Enquanto este vídeo está sendo gerado, podemos selecionar o modo profissional. A propósito, se você estiver usando a conta premium , custará 35 créditos para usar o modo profissional. Agora podemos gerar esse baile de formatura, então os vídeos agora são gerados Portanto, este é o vídeo no modo padrão. Está parecendo muito bom. E esse é um modo profissional. Como você pode ver cara, há uma grande diferença. Não há violação de estrutura. Não há nada de errado neste vídeo. Parece uma filmagem real da vida real. Agora vamos mudar a aderência 1.0 para 1.5. Agora, quando você seleciona 1.5, o momento da câmera desaparecerá. E não podemos mudar o modo profissional para padrão. Então, agora vamos gerar. Agora, há uma grande diferença entre o modo profissional e o modo padrão. O modo profissional permanecerá consistente e gerará seu vídeo. Não há nada de errado. Não há violação de frame neste clipe. Mas o modo padrão apenas gera seu clipe, o que você pedir, e ele permanecerá inconsistente Como vocês podem ver, pessoal, temos algo de violação de quadro em primeiro plano, e também temos pontos ou anéis estranhos aparecendo na montanha Portanto, se você deseja gerar resultados de alta definição, use o modo profissional, mas é necessário atualizar para a versão profissional. Agora, a propósito, se você estiver revisitando seus vídeos gerados e quiser ver qual modo eu uso e qual configuração eu uso para gerar esse clipe , você também pode ver isso Por exemplo, se eu selecionar esse vídeo. Como vocês podem ver, pessoal, mudei o modo para padrão. Mas se eu selecionar este vídeo, ele mudará automaticamente o modo para profissão porque esse foi o modo que eu selecionei quando estava gerando este vídeo. Além disso, se você selecionar qualquer controle de câmera , ele aparecerá aqui. Se você alterar qualquer proporção, comprimento, etc., ela aparecerá no lado esquerdo Agora o vídeo foi regenerado, aqui temos o resultado Eu meio que gosto desse porque gera o que eu pedi. Para o modo profissional, acho que gosto desta, mas a nova versão está mais bonita e melhor do que as anteriores. Agora, se eu também regenerar este vídeo, obteremos um resultado diferente Então, por que não fazer isso? Agora, se você não estiver obtendo o resultado desejado , regenere seu resultado Portanto, neste exemplo, obtemos um resultado diferente e melhor do que o anterior. Este vídeo que geramos usando um , mas cinco, não é ruim. Mas o novo vídeo está mais bonito do que o anterior. Agora temos o resultado do vídeo regenerado usando o modo de perfeição 1.0 Se você quiser gerar vídeos, experimente a versão 1.0 no modo profissional e a versão 1.5 no modo desempenho Como você obterá resultados diferentes, poderá escolher o vídeo que deseja usar em seus projetos. Posso usar todos esses vídeos, exceto a placa padrão, porque o modo padrão não é útil. Você pode usar em seus vídeos do YouTube, mas não é útil porque temos vídeos inconsistentes, enquanto o modo de pressão 1.5 é uma maneira muito melhor de gerar vídeos enquanto o modo de pressão 1.5 é uma maneira muito melhor de gerar 19. Criatividade vs relevância: Bem vindo de volta. Agora vou mostrar qual é a diferença entre criatividade e relevância. Então, para este exemplo, eu uso esse prompt e gero esses quatro resultados. Então eu uso essa imagem como referência. Então eu gero esses quatro resultados. Agora vamos clicar aqui para dar vida a essa imagem. Vamos fechar essa guia. Agora, se ficarmos aqui no centro, ele gerará um vídeo normal, ordenhando, derramando sobre Vamos transformar isso em criatividade e vamos gerar. Agora, novamente, vou mudar meu controle deslizante para o lado direito da relevância E agora vamos clicar nesse botão Gnute. Agora, os resultados são gerados. Aqui temos o resultado da criatividade. E aqui temos o resultado da relevância. Então, na criatividade, como vocês podem ver, pessoal, é só adicionar algo por si só. Já na relevância, basta se limitar ao tópico e gerar o que pedimos que ele gere. Agora, e se simplesmente não mudarmos o controle deslizante para extrema relevância ou extrema criatividade Vamos mudar o controle deslizante para cerca de 0,35 de criatividade. E desta vez, vou selecionar o modo padrão e agora vamos gerar esse clipe. Agora vamos mudar o controle deslizante para cerca de sete relevâncias e gerar o clipe Agora vamos mudar o ling 1.0 para 1.5. Agora vamos mudar o controle deslizante para criatividade. E, novamente, altere o controle deslizante para relevância e agora vamos gerar Então, agora estamos gerando os quatro vídeos ao mesmo tempo. Então, os resultados agora são gerados. Então, se mudarmos o slide um pouco para o lado esquerdo para a criatividade, teremos esse resultado. E se mudarmos um pouco o slide para o lado direito de acordo com a relevância, teremos esse resultado. Agora eu sei que esses dois resultados parecem semelhantes, mas há uma grande diferença. Portanto, na relevância, atenha-se ao tópico. É juntar o leite para esse lado, onde na criatividade, como vocês podem ver, pessoal, o leite está se espalhando para essa porção, não só para esse lado. Na relevância, como vocês podem ver, pessoal, o leite agora está colhido para esse lado. Agora vamos levar o resultado à extrema criatividade e relevância de 1.5. Essa é a criatividade extrema, 1.5. Os resultados não são ruins. Agora vamos conferir o resultado do dilema. Agora, se mudarmos o slide para criatividade em 0,3, acho que obteremos um resultado melhor do que isso. Então, agora vamos gerar um clipe. Enquanto o vídeo está sendo gerado, vamos dar um outro exemplo. Então, neste exemplo, eu uso esse prompt. Eu uso 1.5 e mudo meu controle deslizante para extrema criatividade. Então, temos esse resultado. E no próximo exemplo, mudei meu controle deslizante para extrema relevância usando 1,5, e obtivemos esse resultado E se simplesmente não mudarmos o controle deslizante, teremos esse resultado E neste exemplo, eu só uso uma imagem. Sem alterar o controle deslizante, obtivemos esse resultado Então, agora os resultados são gerados. Se você usar um pouco de criatividade, obterá alguns resultados interessantes. E eu estou usando o modo padrão para este, não usando o modo profissional. E estou usando a versão 1.5 mais recente. A criatividade está definida como 0,3, e esse é o pior resultado que já geramos usando essa imagem. Então, minhas palavras finais, não use esse controle deslizante acima de 0,65 e abaixo de 0,35 Se você quiser gerar algo interessante, não empurre esse controle deslizante para a extrema esquerda ou extrema direita E essa é a diferença entre criatividade e relevância. 20. Movimento de câmera de IA: Bem vindo de volta. Agora vá para o Microsoft Designer e eu quero criar um comercial de chocolate. Então, vou escrever Chocolate Commercial em um hotel. Agora podemos aprimorar o prompt. Acho que esse aviso é bom. Vamos copiar esse prompt. Vá para Kling AI e podemos colar esse prompt Agora, se rolarmos para baixo, você pode ver o guia em que o momento da câmera desapareceu. Então, para usar o momento da câmera, temos que mudar o Kling 1.5 para o Kling 1.0 Agora temos esse controle de momento da câmera. Se clicarmos aqui, você pode ver que temos diferentes tipos de momentos de câmera. Se rolarmos para baixo, também teremos a foto principal. Você pode selecionar isso e obter diferentes momentos de câmera. Agora vou explicar cada movimento da câmera. Então, primeiro de tudo, temos a horizontal. Agora podemos mudar o controle deslizante e obteremos uma posição horizontal diferente Se eu mudar isso para o lado esquerdo, terei um momento horizontal do centro para o lado esquerdo, e se eu mudar isso para o lado direito , teremos um momento de câmera do centro para o lado direito. Em vez de explicar, vou te mostrar. Então, primeiro, vamos selecionar a horizontal e mudá-la para o lado esquerdo. Portanto, neste prompt, temos um comercial de chocolate e, no comercial, a câmera mudará a posição para a posição horizontal do centro para o lado esquerdo na horizontal. Então, agora vamos selecionar 1.0, trocar o motor de profissional e gerar o clipe. Agora que o vídeo é gerado, esse é o resultado. Então, como vocês podem ver, pessoal, neste vídeo, a câmera está mudando a posição para o lado horizontal esquerdo. Que definimos. Agora podemos mudar o momento da câmera com muita facilidade. Você precisa apenas alterar o controle deslizante para onde deseja definir o momento da câmera Então, vamos experimentar o momento de diminuir o zoom da câmera. Agora eu gerei diferentes momentos de câmera. Portanto, este é o Zoom em um momento extremo de zoom na câmera. E esta é a panela 3.4. Isso é uma inclinação de cinco e esse é um papel extremo a menos dez Como vocês perceberam, pessoal, os vídeos que geramos usando esses momentos de câmera são inconsistentes Portanto, todos os clipes são inconsistentes. Há algo acontecendo no vídeo em segundo plano, em primeiro plano enquanto você usa os momentos da câmera Há um momento sutil de câmera que você pode usar e receberá menos essa violação Mas se você usar momentos extremos de câmera como usamos no Zoomin e no extremo menos dez na horizontal, você sofrerá Agora vamos reiniciar o momento da câmera. Vamos gerar um vídeo simples. Agora vou copiar esse prompt. Esses são os resultados desse prompt. E agora vamos ao vídeo. Vamos colar esse prompt. Em primeiro lugar, vamos gerar sem nenhum momento de câmera. Então, sem nenhum momento de câmera, esse é o resultado. E como você pode ver cara, o vídeo é consistente. Não há nenhuma estranheza acontecendo no vídeo, e este é o vídeo de três caracteres D sem nenhum momento Mas como você pode ver, cara, os resultados são incríveis. Então, para este vídeo, temos o mesmo prompt que usamos em três caracteres D, e eu uso master shot, movo para a esquerda e amplio. E aqui temos o resultado. Como você pode ver, cara, o resultado é inconsistente. Há alguma coisa estranha acontecendo na foto. Temos outro exemplo, master shot, move forward e zoom. Não há muitos detalhes no vídeo, por isso temos esse resultado suave. E temos outro exemplo de tiro principal, mova para a direita e aumente o zoom. Novamente, inconsistência no vídeo. Portanto, não acho que agora possamos gerar resultados consistentes usando os momentos da câmera. Se você quiser experimentar o momento da câmera, você também pode fazer isso. Com a versão gratuita, basta selecionar o modo padrão e usar qualquer momento da câmera. E não acho que você perderá nenhum crédito adicional por usar a câmera no momento. Mas se você quiser gerar resultados consistentes , recomendo não usar nenhum momento da câmera porque, no momento , o momento da câmera não pode ser usado 21. Prompt negativo: Bem vindo de volta. Agora, nesta ferramenta, temos outra opção incrível chamada prompt negativo. Então, se você não quiser ver nada em seu vídeo, basta digitar essa palavra e ela será gerada sem aquela coisa que você digita aqui. Então, por exemplo, neste vídeo, como vocês podem ver, pessoal, temos essa distorção estranha Então, neste exemplo, eu digito infração e desfoque de movimento que não quero ver no meu vídeo, e aqui temos Como você pode ver, cara, não há distorção no nosso vídeo. Temos outro exemplo em que eu digito apenas violação. Então, temos essa transição suave entre dois quadros. Por outro lado, se eu reproduzir esse vídeo, teremos uma violação estranha. Como essa. neste exemplo, eu apenas digito infração e temos esse resultado de transição suave A propósito, se você estiver usando o modo padrão, também poderá obter resultados incríveis. Como esta, eu uso meu modo padrão e seleciono essa foto principal. E eu apenas digito desfiguração, desfoque de movimento e violação. E aqui temos o resultado. Há uma pequena infração, mas não muita. Nós também temos esse resultado, e temos esse também. Temos outro. Para este, eu uso o modo padrão e obtivemos esse resultado. Como vocês podem ver, pessoal, o personagem está fechando os olhos, e temos uma distorção acontecendo no curta Então, para evitar essa distorção, eu apenas digito distorção no prompt negativo E como vocês podem ver, pessoal, agora temos esse resultado suave. E, a propósito, eu uso o modo padrão, não o modo profissional. Como você pode ver, pessoal, os dez créditos estão aparecendo na caixa de geração. Então, digitando um prompt negativo, qualquer coisa que você não queira ver no seu vídeo, você obterá um resultado impressionante, mesmo se usar o modo padrão E depois de regenerar isso novamente com esse momento de câmera, com essas palavras-chave negativas que não quero ver no meu vídeo, obtive esse resultado e quase não há violação no Então é assim que você pode gerar resultados impressionantes, digitando um prompt negativo usando ling AI 22. Gerar imagem para vídeo de IA: Bem vindo de volta. Então, a próxima maneira gerar vídeos é usar imagens. Vá até a imagem para gravar o vídeo. Podemos fazer o upload da imagem ou acessar o AI Images, selecionar qualquer imagem. Você pode escolher qualquer imagem e clicar aqui para dar vida. Você pode gerar vídeo usando sua imagem. Então, nós já fizemos isso, então vamos deletar isso. Agora vá até o designer da Microsoft. Você pode digitar qualquer solicitação que desejar, aprimorar sua solicitação. Você pode selecionar seu tamanho, qual seria o tamanho da sua imagem. Você pode selecionar qualquer tamanho. E agora vamos clicar neste botão de espera de geração. Agora, aqui temos o resultado. Você pode selecionar qualquer imagem que desejar. Então, eu meio que gosto desse. Você pode clicar aqui para baixar qualquer imagem que desejar. Agora volte para Cling Eye, vá para a imagem para o vídeo, clique aqui, selecione a imagem que acabamos de baixar. Clique aqui para abrir. Você também pode arrastar e soltar sua imagem. Então, agora podemos arrastar e soltar essa imagem também. Você pode digitar qualquer solicitação se for opcional. Também existem algumas outras configurações. E neste exemplo, vamos selecionar o modo padrão. Agora podemos clicar para gerar esse vídeo. Então, o vídeo agora é gerado. Aqui temos o resultado. Você pode dar vida a qualquer imagem. Você pode fazer upload de qualquer imagem. Isso não importa. Você também pode fazer o upload sozinho. Agora, neste exemplo, eu carrego minha imagem e aqui temos o resultado. Além disso, você também pode dar vida à sua foto antiga. Você também pode enviar sua foto manipulada. Como vocês podem ver, pessoal, eu mesmo faço photoshop nessa foto e também dou vida a essa foto Esse também é outro exemplo. Também temos esse exemplo. E também temos esse exemplo. Então, vocês podem ver, pessoal, é incrível como vocês podem dar vida à sua foto de infância. Além disso, você também pode pedir a ele que faça o que quiser com sua foto. Então, neste exemplo, eu digito faca cortando laranja em dois pedaços. E agora aqui temos o resultado. A faca agora está cortando a laranja. E neste exemplo, peço que ele faça esse vídeo ambientado em um estilo cyberpunk E isso é o que eu tenho. Muito incrível, certo? Então é assim que você pode gerar seus vídeos usando a imagem. 23. Quadro de início e fim: Bem-vindo de volta. Então, em Killing A, temos outro recurso incrível chamado add ndframe Se ativarmos, você pode ver que temos duas janelas para fazer o upload das imagens. Esse é o quadro inicial e esse é o quadro final. Agora vá até o designer da Microsoft. Você pode digitar esse prompt. Você pode gerar essas imagens. Para este exemplo, vou baixar essa imagem. Agora você precisa selecionar seu quadro final acordo com a perspectiva do primeiro quadro para obter resultados impressionantes. Então eu acho que a imagem número quatro está próxima da imagem laranja. Então, vamos baixar isso também. Agora podemos clicar aqui para fazer o upload do quadro inicial. Agora vamos clicar aqui para fazer o upload do último quadro. E neste exemplo, vou selecionar esse modo de dez e agora vamos clicar nesse botão de dez Wt. Então, aqui temos o resultado. Como vocês podem ver, pessoal, a laranja agora está se transformando em Apple Agora eu também estendo automaticamente esse vídeo, e agora temos esse vídeo gerado. Depois, também estendo o vídeo por mais cinco segundos com o prompt hammer mashing apple, e agora obtivemos esse resultado Você também pode pedir que ele faça qualquer coisa. Neste exemplo, eu digito Apple transforming camera stay static Assim, a câmera não se moverá, a câmera permanecerá na posição. Há duas perspectivas diferentes. É por isso que obtivemos esse resultado estranho. Mas se você tiver a perspectiva correta e a posição da mesa for a mesma, você obterá um vídeo de transformação impressionante. Neste exemplo, eu apenas digito Apple transforming. Antes de termos a laranja na moldura inicial, agora temos a Apple na moldura inicial e a laranja na moldura final. Você pode fazer diferentes tipos de loucuras usando o recurso de estrutura final desta ferramenta. Deixe-me mostrar alguns exemplos. Então, temos esse exemplo. Este é meu quadro inicial e esse é meu quadro final. Eu digitei o acidente de carro profissional na parede e fiquei entre duas paredes Passe meu controle deslizante até 0,8 relevância e use o modo padrão para esta geração Neste exemplo, eu uso essa moldura e me adiciono ao veneno, e depois a uso na moldura final Como podem ver, pessoal, e eu escrevo “homem se tornando veneno”. Eu não alterei nenhuma configuração, usei o modo padrão para esta geração também e obtive esse resultado. Depois de gerar esse vídeo, melhorei um pouco a iluminação do meu rosto, adiciono o rosto do veneno no quadro inicial e adiciono meu rosto no quadro final, e digito que um simbionte está revelando um Use o modo Dan para este também, e obtive esse resultado louco. Depois disso, eu regenerei novamente meu vídeo e obtive esse resultado maluco Portanto, você obterá um tipo diferente de resultado se se regenerar Eu também uso minhas duas fotos no mesmo local, mas com ângulos diferentes eu também uso o modo padrão para esta geração, e esse é o resultado do modo profissional. Como vocês podem ver, pessoal, meu rosto agora está consistente. E agora temos esse exemplo. Se você tiver a mesma imagem com a mesma perspectiva, obterá esse tipo de resultado. Como você pode ver, eu digito câmera estática e obtemos esse resultado louco. Agora, se você usar um modo profissional com o recurso de adição de estrutura final, obterá resultados consistentes. Portanto, este é o vídeo no modo padrão. E como vocês podem ver, pessoal, meu rosto não está bem visível, e esse é o resultado com um modo profissional. O vídeo permanecerá consistente. Também temos esses exemplos. E esse é outro exemplo do recurso de estrutura final do Kling AI com um modo profissional E temos outro exemplo com um modo profissional com essas duas imagens. Como você pode ver, cara, os resultados parecem realistas, e também temos esse exemplo. Com o interruptor de quadro, você obterá esse efeito. Agora, você não precisa usar o primeiro quadro e o último quadro nessa combinação em que temos um ângulo branco e um ângulo próximo, porque você obterá algo assim. Você obterá um efeito de franja extremo como este. E também temos esse exemplo. E como você pode ver no guia, temos alguns lasers incríveis Até mesmo as pessoas que estão em segundo plano estão se movendo muito corretamente. Assim, você pode criar qualquer coisa com essa opção. Você precisa apenas adicionar uma moldura em estrela e adicionar uma moldura final, e isso criará algo entre essas molduras. 24. Transforme-se em Homem de Ferro: Bem vindo de volta. Agora, mesmo se você usar a versão gratuita do Killing AI com o modo padrão, você pode criar algo assim. Portanto, sem nenhuma habilidade especial, você também pode criar efeitos visuais impressionantes. E se você usar um modo profissional, também poderá obter resultados impressionantes. Agora vou mostrar como podemos criar algo assim. Antes de tudo, vá para o photob.com. Essa é uma alternativa gratuita ao Photoshop. Temos duas capturas de tela do Ironman. Antes de tudo, desmarque a seleção automática e, em seguida, marque o controle de transformação Ao ativar o controle de transformação, você obterá o controle de transformação. Podemos pressionar Control C para copiar essa camada. Vá para o Homem de Ferro, pressione Control V para colar você mesmo. Agora podemos converter essa camada em um objeto inteligente. Agora pressione Control e segure-os. Use a rolagem do mouse para diminuir o zoom. E agora podemos redimensionar essa pessoa ou o assunto, pressionar Inter e podemos novamente pressionar Control plus ou segurá-los, usar a rolagem para ampliar Agora vou diminuir minha opacidade e agora podemos alinhar a fase com a fase do ironman Agora podemos alterar a opacidade para cerca de 100%. Clique aqui E agora vamos alinhar isso aqui. Agora vou habilitar a máscara raster, clique aqui, selecione sua camada primeiro e, em seguida, clique aqui Agora podemos clicar e segurar e selecionar o orçamento de pintura Também podemos trocar a cor, mudar a cor para preto e agora vamos clicar em selecionar a máscara e clicar em Agora podemos selecionar o pincel, pressione o botão direito do mouse. Podemos alterar o tamanho do pincel aqui e agora podemos trocar a cor Então clique aqui. Agora temos a cor branca. Então, agora podemos novamente usar Control e t, mantê-los pressionados, usar a rolagem para ampliar. Selecione a máscara raster e agora podemos pintar. Pressione Kontozi para desfazer. Clique com o botão direito e podemos diminuir o tamanho do pincel. E agora eu posso escovar aqui mesmo. Então você tem que escovar com cuidado. Dentro da máscara I did man. Agora terminamos. Podemos selecionar a ferramenta de movimento, pressionar o controle ou diminuir o zoom. Agora estamos quase terminando. Agora vou clicar aqui e adicionar essa camada de ajuste, clicar com o botão direito do mouse na camada de ajuste e criar uma máscara de recorte Portanto, isso afetará apenas a fase, não a coisa toda. Primeiro, vou aumentar meu contraste e diminuir meu brilho. Podemos ligar e desligar isso. Vamos esconder essa camada para obter a cor certa. Vamos diminuir um pouco o brilho. Também vou adicionar uma cor seletiva. Agora, se você não criar essa máscara de eclipse, se selecionarmos a cor neutra, ela afetará toda a imagem Como vocês podem ver, pessoal, agora está afetando toda a imagem E se eu mudar isso para uma máscara de recorte, isso afetará apenas a camada que está abaixo Agora podemos redefinir essa camada e combinar a cor com o homem de ferro. Agora acho que terminamos. Vamos colocar isso em cerca de. Agora terminamos. Agora, a última coisa que precisamos fazer é clicar com o botão direito do mouse no rosto da pessoa, ir para a opção Mistura, sem a sombra interna Vá para o modo de mesclagem, altere o modo de mesclagem para normal, clique aqui e altere a cor para preto. Agora podemos aumentar o tamanho, aumentar a opacidade. Vamos diminuir um pouco o passado. Agora terminamos. Agora vá para esta captura de tela, clique aqui, pressione Control C para copiar e pressione Control V. Agora podemos colocar essa captura de tela abaixo Agora podemos selecionar toda essa camada, selecionar essa camada, pressionar Shift e selecionar a primeira camada. Então, ele selecionará todas as camadas. Clique com o botão direito do mouse e converta-o em um objeto inteligente. Selecione isso e clique com o botão direito do mouse e também converta isso em um objeto inteligente. Agora podemos clicar aqui e também podemos pressionar Control e selecionar este. Clique com o botão direito, converta isso em um objeto inteligente. Agora podemos ir até o filtro, ir até o barulho, adicionar um pouco de ruído. Então, vou adicionar 5% de ruído. Talvez mude isso para 3%. Agora clique aqui no filtro novamente, vá até a nitidez e selecione a nitidez inteligente Clique em OK. E agora terminamos. Você também pode colorir suas fotos, se quiser. Então, vou adicionar algo verde e adicionar algo como Merchant. E se ligarmos e desligarmos isso, vocês podem ver, pessoal, temos algumas gradações de cores que nos ajudarão a combinar o rosto com a cena Agora podemos clicar aqui no arquivo, ir até Exportar e salvar esse arquivo como JPEC Podemos alterar a qualidade para 100% e agora clicar no botão Salvar. Agora selecione essa camada, clique duas vezes. Podemos desligar essa camada. Agora que temos essa camada, podemos pressionar control para salvá-la e agora temos essa versão de atualização. Agora podemos acessar o arquivo e salvá-lo como JPA. Então, a razão pela qual eu adiciono essa captura de tela abaixo dessa captura de tela é para torná-las uma camada, um objeto inteligente Então, podemos gradar a cor e adicionar algum efeito no topo dessa camada e isso afetará todas as camadas que estão abaixo das camadas principais E agora vá para o link AI, podemos excluir essas imagens e fazer o upload das novas imagens. Agora você também pode usar o modo padrão, se quiser , e podemos clicar no botão Criar. Os vídeos agora são gerados. Agora, se eu pegar isso como um primeiro quadro e tomar isso como um último quadro, com o modo padrão, esse é o resultado. E se definirmos esse primeiro quadro e o definirmos como o último quadro , obteremos esse resultado também com o modo padrão. Então eu li e li esse vídeo no modo profissional e obtivemos esse resultado incrível. Isso parece mais realista do que os outros vídeos gerados. Ao usar essa técnica, eu também me criei como um veneno Agora, com a ajuda da IA, você pode se transformar em qualquer super-herói sem nenhuma habilidade especial 25. Pincel de movimento: Bem vindo de volta. Agora, falamos sobre o pincel de movimento, e esse recurso é um divisor de águas para o setor de geração de vídeo de IA Primeiro, temos que fazer o upload da nossa imagem. Agora, depois de fazer o upload da imagem, você precisa alterar o cling 1.5 para 1.0 porque esse recurso não está disponível no 1.5 no momento. Agora temos que clicar aqui. E como vocês podem ver, pessoal, temos esse guia simples. Então, deixe-me mostrar como isso funcionou. Primeiro, temos esse pincel. Podemos desenhar algo, podemos desenhar qualquer coisa que você queira mover. E temos borracha Se você quiser apagar seu pincel, por exemplo, se eu desenhar essa pedra, e se eu quiser apagar meu pincel, eu tenho que selecionar a borracha, e então eu tenho que remover a Também posso aumentar o tamanho do pincel. Agora temos segmentação automática. Então, agora, como vocês podem ver, pessoal, estou apenas me escovando. Mas se eu reinicializar, você também pode redefinir a área do pincel. Posso me selecionar automaticamente ativando a segmentação automática Agora vou selecionar meu cabelo, meus óculos, minhas calças e meus sapatos também. Agora eu posso desmarcar isso e escovar as peças que faltam Então, obteremos o resultado preciso. Agora terminamos. Então, no lado direito, temos a pista, e isso é para essa área, a área verde. Então, agora, vou selecionar minha trilha e temos que traçar a direção em que eu quero me mover. Então, eu quero me mover nessa direção, certo? Vamos deletar esse pincel e vamos desenhar para esse lado. Agora você também pode excluir seu caminho, sua trilha também. Você precisa clicar aqui na cruz para excluir seu caminho. Agora teremos áreas diferentes. Você pode selecionar várias áreas para mover, mas agora eu só tenho a mim mesma nesta foto, então isso é suficiente. Agora, no final, temos essa adição de área estática. Portanto, a área estática não se moverá. Então, para isso, eu tenho que selecionar tudo o que eu não quero mover na minha foto. Eu acho que isso é suficiente. Agora, aqui, como vocês podem ver, pessoal, se você selecionar algo que deseja mover, mas acidentalmente selecioná-lo como uma área estática , você também pode desfazer isso Como você pode ver agora, essa área agora está limpa. Você também pode refazer. Ou você pode redefinir tudo, se quiser. Agora terminamos. Podemos confirmar e pronto. E, a propósito, vou reabrir o pincel de movimento novamente. Por exemplo, se você não arrastar, se não desenhar nenhum caminho e clicar no botão confirmado, temos essa mensagem adicionada, não desenhada, não emparelhada. Os pincéis de movimento não afetarão o envio. Portanto, se você confirmar isso, se enviar essa área de pincel, isso não afetará nada porque você não traçou a direção. Então, para mover algo em sua imagem, você precisa desenhar essa coisa e traçar um caminho. Se você não traçou nenhum caminho , ele não moverá esse objeto, pessoa ou coisa. Então, agora vamos confirmar. E agora vamos usar o modo padrão para isso e podemos gerar esse vídeo. E agora aqui temos o resultado. Como você pode ver, pessoal, se usarmos o modo profissional, obteremos resultados consistentes. No momento, não é consistente, mas parece bom. Agora não precisamos simplesmente voltar e clicar no vídeo para gerar vídeos a partir da imagem. Também podemos excluir isso. Não se preocupe, isso não excluirá seu vídeo. E agora, para este exemplo, vou clicar no pincel de movimento. Então, deixe que ele analise sua imagem primeiro, e agora podemos habilitar a segmentação Eu posso me selecionar. Vamos desmarcar. Agora vamos selecionar a trilha e desenhar um caminho aqui. Então, agora vou selecionar a área estática, ativar a segmentação automática E terminamos. Vamos selecionar essa pessoa também. Agora, clique em confirmar e gerar. Então, agora temos esse vídeo. Então, às vezes, isso gera algo que você não esperava que ele gerasse Não se preocupe, acho que podemos resolver isso. Então, enquanto esse vídeo está sendo gerado, podemos excluir a imagem. Podemos fazer o upload de outra imagem. E neste exemplo, desenharemos vários objetos para movê-los. Agora que a imagem foi carregada, clique no movimento de desenho. Deixe-o analisar a imagem. Podemos ativar a segmentação automática, selecionar a ideia número um Podemos desenhar essa gota, selecionar a área número dois, selecionar esta. Agora vou selecionar a faixa dois, e vamos movê-la para essa posição, selecionar a faixa um e mover essa faixa para essa posição. Agora temos que desenhar o plano de fundo como uma área estática, para que o fundo não se mova. Agora terminamos. Podemos clicar em Confirmar e vamos gerar esse clipe. E eu tenho esse exemplo para vocês, e eu quero explicar uma coisa. Deixe-o analisar a imagem primeiro. Então, por exemplo, vamos usar a segmentação automática. Se você clicar no plano de fundo, se desenhar o plano de fundo como a área de movimento, a área do momento, o caminho do momento, se você selecionar a área estática, não poderá desenhar o plano de fundo como a área estática porque desenhamos o plano de fundo como o caminho do movimento. Para que possamos reiniciar. Vamos reiniciar isso novamente. E, por exemplo, se você desenhar seu personagem como um caminho estático , se, por exemplo, a área número um, eu tiver que desenhar meu rosto, não conseguirei desenhar meu rosto porque essa área agora está definida como a área estática. Portanto, certifique-se de escovar com muito cuidado. E nesse caso, por exemplo, se eu selecionar essa parte, essa parte do personagem, ele também selecionará todo o plano de fundo. Então, habilite para desenhar essa área, você deve selecionar manualmente essa área. E se verificarmos a segmentação automática, se definirmos o plano de fundo como estático , ele permanecerá o caminho do momento Não considerará isso como uma área estática. Então, vamos reiniciar tudo. E neste clipe, eu quero mover uma parte do meu personagem, não um personagem inteiro. Então, o que eu vou fazer é selecionar meu braço desse personagem. Vamos desenhar esse braço até o rosto dele, selecionar a área número dois, e eu vou desenhar o braço desse personagem. Vamos desenhar isso também Vamos desmarcar Vamos desenhar esse braço também E agora eu vou bloquear isso e agora terminamos. Vamos deixar o plano de fundo, antes de tudo, desmarcar isso Vamos desenhar isso. Vamos desenhar apenas o rosto dele. E agora acho que viramos, podemos selecionar a área estática, clicar em confirmar e vamos gerar esse clipe. Então, o vídeo agora é gerado. Aqui temos o resultado. Como vocês podem ver, pessoal, um deles está se movendo para essa posição, outro está se movendo para essa posição conforme colocamos no pincel de movimento. Agora, neste exemplo, eu desenho um caminho que espero me fazer voar neste vídeo, mas, em vez disso, obtivemos esse resultado. O que não é ruim. E no próximo exemplo, eu desenho uma linha esperando que ele me faça sentar, mas obtivemos esse resultado Agora, no próximo exemplo, encontrei uma solução para esse problema. Então, neste exemplo, eu desenho esse caminho, e agora estou no vídeo. E neste exemplo, agora estou finalmente sentado. Então, agora vou mostrar como funciona a barragem de movimento. Então, se olharmos atentamente para o caminho, como vocês podem ver, pessoal, eu desenho um caminho entre minhas pernas. Então, a IA agora está entendendo que estou pedindo que ele me faça sentar. E agora vou falar sobre qual é o problema com a outra geração. Então, se você olhar de perto, eu desenhei minha flecha na área de desenho, é por isso que obtivemos esse resultado porque a IA agora está confusa Já, como vocês podem ver, pessoal, neste vídeo em que estou sentado, eu desenho na área estática. E agora, neste exemplo, obtivemos esse resultado Este robô não está levantando a mão. Não está aumentando seu impacto. Então, no próximo exemplo, o que eu fiz, eu apenas desenhei essa seta e obtivemos esse resultado. Então você tem que desenhar movimento. Agora, neste exemplo, obtivemos esse resultado. E eu mudei um pouco a flecha. Como vocês podem ver, pessoal, agora eu mudo um pouco o caminho da minha flecha e obtivemos esse resultado. Eu também tenho esse exemplo. Como vocês podem ver, pessoal, se abrirmos o pincel de movimento, eu desenho esse personagem completamente e desenho um caminho. Eu quero que esse personagem se mova para essa posição. E para esse personagem, eu só desenho os socos e a cabeça desse personagem e defino o plano de fundo como estático Se você olhar de perto, esse personagem não está completamente configurado para essa estática, apenas seus socos e a cabeça agora está desenhada, não o personagem inteiro, e eu traço esse caminho para onde quero movê-lo E isso é resultado desse desenho. E este é outro exemplo simples se abrirmos a escova de movimento, eu apenas desenho meu carro e desenho um caminho. Defina o plano de fundo como estático. Temos outro exemplo quando lutamos com robôs. Se abrirmos o pincel de movimento, eu desenho esse personagem, quero dar um soco nele e, ao mesmo tempo, quero que ele se incline um pouco para trás E para esse personagem, eu desenho esse soco. Eu quero que esse personagem dê um soco nesse personagem e também se incline um pouco para trás E obtivemos esse resultado. Você também pode desenhar várias áreas e obterá diferentes tipos de resultados. Esse também é outro exemplo simples. Se abrirmos o pincel de movimento, eu desenho esse personagem para esse lado, desenho o barramento e movo o ônibus para esse lado, defino o plano de fundo como estático e agora obtemos esse resultado. O robô não está se movendo porque a IA pode estar pensando que eu quero que o ônibus esmague esse robô Então, agora, a IA também é sensível. Também temos outro exemplo de robô. Se eu te mostrar o pincel de movimento, aqui temos o pincel de movimento. Agora, aqui temos o resultado. Como você pode ver, cara, os resultados são impressionantes. Agora, se você usar um modo profissional, obterá um resultado preciso. Então, neste exemplo, eu desenho o braço esquerdo deste e também o braço esquerdo deste robô, e eu desenho esse caminho. Defina o plano de fundo como estático e ele gera esse resultado. O resultado agora é preciso. Ao contrário do modo padrão, com o mesmo desenho, se eu mostrar com o mesmo desenho, eu gero este vídeo com o modo padrão, e o personagem também se move um pouco e o fundo também está se movendo. Mas no modo profissional, dá para ver, pessoal, é justamente só mover a parte onde eu desenhei. Então, com esse desenho, obtivemos esse resultado com o modo profissional. Então, como vocês podem ver, pessoal, agora tudo está consistente e com o mesmo desenho. Mas com o modo padrão, obtivemos esse resultado. Agora você também pode mover sua imagem editada. Como vocês podem ver, pessoal, eu me edito no estúdio e desenho esse simples pincel de movimento. Nós temos esse efeito. Temos outro exemplo. Se eu te mostrar o pincel de movimento, esse é o pincel de movimento, e esse é o resultado no modo profissional. O vídeo no modo profissional parece estranho porque gera o que eu peço a ele. Então, como vocês podem ver, pessoal, peço que ele mova o focinho e o braço também, e está tudo pronto e parece estranho Mas com o mesmo desenho com o modo padrão, você obterá resultados diferentes. E esse é o resultado com o modo padrão. Como vocês podem ver, pessoal, ele moveu o braço e o focinho também piscou O pincel de movimento com um modo padrão, parece mais realista e mais impressionante do que o modo profissional. Mas os vídeos serão inconsistentes se você usar o modo padrão. Mas com o modo profissional, você precisa ser preciso com os pincéis, pois ele moverá apenas a parte em que você escova a área Então, se você está se perguntando como eu criei os vídeos de perfuração de placas, esse é o prompt e esse é o resultado usando o designer da Microsoft Agora, neste exemplo, eu apenas desenhei o flash da arma e obtivemos esse resultado. Deixe-me te mostrar o pincel de movimento. Como vocês podem ver, pessoal, nem tudo está configurado estático, exceto o rosto e o corpo dessa pessoa. Portanto, o que quero dizer é que você precisa ser preciso ao usar o modo profissional se usar o pincel de movimento, se quiser obter o movimento certo. E é assim que você pode usar o pincel de movimento. 26. Vídeos de sincronização de lábios com IA: Bem vindo de volta. Então, agora temos o recurso final, que é chamado de sincronização labial. Se houver um ritmo em seu clipe no vídeo gerado por Ino, você pode sincronizar os lábios dessa pessoa. Você precisa apenas selecionar seu vídeo. Você precisa clicar na sincronização labial. Primeiro, ele identificará seu vídeo. Então temos essa interface. Como você pode ver, guia, há muitas vozes. Você pode selecionar qualquer um. Olá. Você pode jogar e você pode fazer. Você pode ouvir essa voz. Você pode selecionar qualquer gênero, como homem jovem. Olá. Linda. Depois de selecionar sua voz, você pode digitar o que quiser que ele diga. Depois de digitar seu discurso, você também pode clicar aqui para visualizar suas palavras. Oi, aí. Eu sou do passado. Meu nome é Alex. Você também pode alterar a velocidade da sua voz. Oi, aí. Eu sou do passado. Vamos mudar isso para um X, que é a velocidade normal. E agora você pode clicar na sincronização labial e serão necessários seus cinco créditos. Agora você também pode enviar seu áudio para sincronizar os lábios. Então, agora, vou clicar aqui, sincronizar os lábios e ir para o upload. Inobescência local. Podemos fazer o upload de um arquivo. E como você pode ver, pessoal, se sua gravação durar mais de 5 segundos, você precisará cortar seu áudio. Oi, aí. Meu nome é Faizan e eu sou do passado. Ei, aí, meu. Portanto, você precisa selecionar uma parte do áudio porque a duração do vídeo é de cinco segundos, então temos que selecionar o áudio abaixo de cinco segundos. Agora vou confirmar meu corte e agora vamos sincronizar esse clipe também. Não importa se você usa imagem para vídeo ou texto para geração de vídeo. Se houver uma fase, você pode sincronizar o vídeo com os lábios. Por exemplo, vou selecionar esse robô e agora vamos clicar na sincronização labial. Então, primeiro, agora está identificando se há uma fase na sincronização labial. Agora, se ele não conseguir identificar um ritmo em seu clipe , você receberá esse erro. Vamos identificar esse vídeo, e agora, como vocês podem ver, pessoal, agora temos essa interface. Agora, se você quiser que uma pessoa fale bem devagar , defina a taxa de fala para 0,8, que é a mais baixa. E antes de digitar qualquer coisa, você pode pré-visualizar essa voz. Vamos caminhar até este lado e talvez eu coloque minhas mãos no bolso. Como vocês podem ver, pessoal, a letra agora está falando bem devagar, e se eu quiser que ele fale rápido, você tem que aumentar a velocidade da fala Vamos caminhar até esse lado. E talvez eu coloque minhas mãos no bolso. E há um limite de duração aqui no lado direito da voz. Vamos caminhar até esse lado. Então essa voz agora tem 4,5 segundos. Então, talvez tenhamos que mudar a taxa de fala para 0,9. Vamos caminhar até esse lado. Agora temos 5,3 segundos de voz. Agora podemos pré-visualizar essa voz. Vamos caminhar até esse lado. Agora, se você quer que uma pessoa fale muito gorda, basta aumentar a velocidade da fala. Vamos caminhar até esse lado, e talvez eu coloque minhas mãos no bolso. Para mim, vou definir minha taxa de fala de 0,9 e clicar na sincronização labial. Então, o vídeo de sincronização labial agora é gerado. Aqui temos o resultado. Olá. Eu sou do passado. Meu nome é Alex. Agora, como vocês podem ver, pessoal, os resultados agora são incríveis. Agora, se você tem um vídeo em perspectiva como este é a câmera frontal, mas se você tem uma câmera lateral , a sincronização labial também é muito impressionante. Ei, meu nome é Faizan e eu sou do passado. Como vocês podem ver, pessoal, minha perspectiva agora está mudando, mas fez minha boca se mexer. Meu nome é Fazan e eu sou do passado. Também temos esse exemplo. Vamos caminhar até este lado e talvez eu coloque minhas mãos no bolso. Acho que minha boca parece muito grande do que deveria ser, mas está tudo bem. Não é tão ruim, e esse é o vídeo final que geramos com lábios. Oh, estou engordando. Meus pulmões, meus pulmões. Agora você também pode reduzir seu vídeo, se quiser. Você só precisa clicar aqui. Redub, você pode enviar seu áudio ou usar a conversão de texto em fala para sincronizar seus lábios com seu clipe Então, é assim que você pode usar a sincronização labial para sincronizar seus vídeos usando o Cling AI. 27. Estenda a geração de vídeo de IA: Bem vindo de volta. Agora, se você gerar algum vídeo, também poderá estender esse vídeo. Então, neste exemplo, vou selecionar meu hambúrguer aqui Vou aprimorar esse hambúrguer. Agora, o hambúrguer está aprimorado. Vamos dar vida a isso. Agora vou selecionar o modo profissional e selecionar cling 1.0, porque se você usar 1.5, não poderá realmente estender seu clipe. Não há opção. Se você estiver usando 1.5, não poderá realmente estender seu clipe. Então, o vídeo é gerado. Aqui temos o resultado. Agora, se você observar de perto, temos uma opção chamada estender e duas opções em estender. Um deles é o Auto Extend. A outra é uma extensão personalizada. Agora, se você estiver usando a versão padrão, também poderá usá-la. E serão necessários dez créditos se você usar o modo padrão. E se você usar o modo profissional, ele receberá novamente 35 créditos. Então, vamos estender automaticamente. Agora vou selecionar meu vídeo gerado novamente e, desta vez, vou selecionar personalizar extensão. Agora vou digitar catchup pouring em cima Agora, o vídeo está se estendendo. Então, temos o resultado. Como vocês podem ver, pessoal, o vídeo agora está estendido para nove segundos. E isso é resultado de extensão automática. Agora temos a sobremesa do cliente. E depois de 5 segundos, como vocês podem ver, pessoal, temos esse apanhador servindo em cima do E assim, você pode estender seu clipe. Você pode digitar o que quiser no seu vídeo. Agora também tenho outros exemplos. Então, neste clipe, temos esse prompt. Eu gerei este vídeo usando texto para vídeo. E, a propósito, esse é o modo padrão, não o modo profissional. E esse também é o modo padrão. E também podemos armazenar o mouse no histórico da extensão. E como vocês podem ver, pessoal, eu digitei uma mão alimentando Então, temos esse resultado. Não temos leite, mas você pode tentar novamente para obter o resultado desejado. Às vezes, isso não estende o que você pede para ele. Então, neste clipe, eu digito uma nuvem escura cobrindo o céu, e como vocês podem ver, pessoal, não acontece nada depois de 5 segundos. É apenas um zoom normal em vídeo. Não há nada acontecendo no céu. Este é outro exemplo em que eu digito seen move to a parking. E se eu reproduzir esse vídeo, como vocês podem ver, pessoal, depois de cinco segundos, temos um carro atrás do personagem. A propósito, isso é a extensão automática. Temos apenas um clipe normal de redução de zoom. E eu digito que uma bicicleta futurista está na frente do reitor. E depois de cinco segundos, você pode ver que temos uma bicicleta. Este também é um vídeo no modo padrão. Eu digitei carro batendo e depois de cinco segundos, você pode ver que temos essa fumaça saindo do Às vezes, isso não gera o que você pede que ele gere. Então, neste exemplo, peço que ele tire as cartas do hambúrguer, e isso acabou de gerar este vídeo E em outro exemplo, uma mão está adicionando hambúrguer extra no hambúrguer, e temos essa mão ajustando o hambúrguer, não adicionando o hambúrguer não E neste exemplo, eu digito que Imodi está ficando vermelho e ficando Então, após 5 segundos, temos esse resultado. Ele está ficando com raiva, mas não está vermelho. Além de estender seu vídeo para até 10 segundos, você pode estender o quanto quiser. Como neste exemplo, no meu histórico de extensões, esse é o prompt original de que geramos esse vídeo. E depois de adicionar o avião passando, adiciono que o avião está voando à distância Então, no último prompt, eu adiciono que o céu está ficando mais escuro A chuva está prestes a cair. Então esse é o vídeo inteiro. Não adiciona nenhum avião, mas o céu está ficando mais escuro, o que eu Aqui temos depois de 15 segundos, o céu está ficando mais escuro Então é assim que você pode estender seu clipe usando o King. 28. kling 1.0 vs kling 1.5: Bem-vindo de volta. Agora temos todos os vídeos gerados com o Kling AI com um modo diferente E nesta palestra, compararemos 1,0 por modo faccional versus 1,5 por modo faccional Então, aqui, temos a configuração para o vídeo gerado a seguir. O primeiro é 1,0 por resultado do modo faccional. E agora temos 1,5 resultado no modo profissional. Como você pode ver, o 1.5 entrega o que eu peço, enquanto o 1.0 entrega apenas um vídeo de um acidente de carro Temos outro exemplo. Aqui temos o prompt, aqui temos as configurações, e esse é o resultado do modo profissional 1.0. E com as mesmas configurações, esse é o modo 1.5 pro. E temos outro exemplo. Com essa configuração, temos 1,0 resultado de promoção e agora temos 1,5 promoção Portanto, há uma grande diferença entre 1,0 promode versus 1,5 promote Vamos ver outro exemplo. Com essas configurações, temos 1.0 resultado promocional. E com exatamente a mesma configuração com 1,5, obtivemos esse resultado. Então você notou alguma coisa? Vamos ver outro exemplo também. Com essa configuração, esse é 1,0 resultado promocional e, com exatamente a mesma configuração, temos 1,5 resultado promocional. Com essa configuração, esse é o resultado de promoção 1.0. E com exatamente a mesma configuração, obtivemos 1,5 resultado de promoção. Se terminássemos com um vídeo animado de personagem, como ficaríamos? Com essa configuração, obtivemos 1,0 resultado promocional. Como vocês podem ver, pessoal, obtivemos nossa animação facial e, com exatamente a mesma configuração, temos 1.5 de promoção. Agora vamos falar sobre se você desse vida às suas fotos, como elas seriam. Então esse é o resultado de 1,0 promoção, e esse é o resultado de 1,5 promoção. Então, se você está falando sobre dar vida às suas fotos, não há muita diferença entre 1.0 e 1.5 promote. Portanto, 1,5 promoção é mais consistente do que 1,0 promoção. 1.0 gera vídeos impressionantes, mas há alguma distorção nos vídeos que pode ser notada Mas não há uma grande distorção. Se você usar o modo padrão, obterá uma grande distorção ou violação Mas se você usar a promoção 1.0, você não terá uma grande distorção ou violação Mas se você considerar 1,5 promode, seria melhor usá-lo porque eu não percebo muita distorção ou violação Ao comparar esses dois, noto que 1.5 é mais consistente e oferece a melhor promoção do que 1.0. 1.0 promova, em alguns cenários, desempenho melhor do que 1.5. Portanto, esta é a conclusão de se você deseja usar 1.5 ou 1.0 promote. 29. Kling 1.5 VS Kling 1.0 Modo padrão: Bem-vindos de volta, pessoal. Portanto, a nova atualização do Kling AI nos permite usar o Kling 1.5 no modo padrão Portanto, antes dessa atualização, só podemos usar o modo profissional. Agora podemos usar o modo padrão, o que é bom. E o modo padrão levará 20 créditos. Em primeiro lugar, vou selecionar a imagem para o modelo de vídeo e vamos selecionar uma imagem. Agora vou selecionar minha imagem e agora vou digitar esse homem moreno correndo em uma cidade cyberpunk vestindo um terno estilo cyberpunk Agora vamos selecionar o modo padrão e clicar em Gerar. Agora, eu gerei alguns exemplos e agora vamos comparar o Kling 1.1 com o modo padrão 1.5 Este é o primeiro exemplo, homens correndo em um ambiente cyberpunk vestindo um terno estilo cyberpunk E como vocês podem ver, pessoal, eu uso o Kling 1.0 e usei o modo padrão E esse é o resultado. E com a mesma imagem com o mesmo prompt, esse é o Kling 1.5 E como você pode ver, cara, o resultado melhorou muito. Eu nem usei o modo profissional para este, como você pode ver aqui, usei o modo stand in. Agora vamos ver outro exemplo. lodo gigante estava longe do teto e cobria o corpo do homem Agora eu uso o modo profissional Kling 1.5 para este, e este é o resultado do modo profissional, Kling E com a mesma imagem com o mesmo prompt, eu apenas uso o suporte no modo Kling 1.5, e aqui está o resultado Assim, você pode usar o modo padrão Kling 1.5 e obter resultados surpreendentes Aqui temos outro exemplo, homem fugindo do tsunami chegando do fundo Eu uso o modelo Kling 1.0 e uso o modo padrão. E aqui temos o resultado. E com a mesma imagem e com o mesmo prompt, esse é o resultado do Kling 1.5 E como vocês podem ver, pessoal, os resultados são bastante consistentes. Agora, aqui temos outro exemplo do modo padrão ing 1.0, um homem fugindo da grande explosão que acontece na câmera de fundo que o segue. Com a mesma imagem com o mesmo prompt, esse é o resultado do modo padrão Kling 1.5 Y. Agora, esse é o exemplo final Todos começam a brigar, dando socos uns nos outros. Eu uso o Kling 1.0 e uso o modo padrão para este, e aqui temos o resultado E com o Kling 1.5, aqui temos esse resultado Agora você pode usar o modo padrão do Kling 1.5 e obterá resultados incríveis se não tiver uma conta profissional do Kling AI 30. Kling 1.5: Bem vindo de volta. Portanto, na nova atualização, você também pode usar o quadro inicial e final usando o modelo de IA de 1,5 aderência. Agora, eu gero esse clipe usando esses dois quadros, esse é o quadro inicial e esse é o quadro final. A propósito, você também pode trocar o final e o quadro inicial, se quiser E eu uso o modo profissional para esta geração, e esse é o resultado. E como vocês podem ver, pessoal, praticamente todo o movimento do meu corpo é inconsistente Então, vamos mudar o modelo para 1,5 e ver se o vídeo permanecerá consistente ou inconsistente Temos outro exemplo de início e estrutura. Usando o modo padrão, esse é o resultado. Agora vamos mudar mais para profissional e vamos mudar o modelo para 1.5. Também temos esse exemplo. Ao usar o modo profissional 1.0, esse é o quadro inicial e esse é o quadro final. E obtivemos esse resultado. Agora vamos ver se obtivemos algum resultado consistente usando 1,5. Então, vamos mudar mais para 1,5 e clicar em concentrar. Então, o vídeo agora é gerado. Aqui temos o resultado final. Portanto, o vídeo é bastante consistente. Mas há uma inconsistência no meu rosto que eu não estou vendo Mas acertou a moção. É melhorado do que o modo profissional de 1.0. Agora vamos conferir o segundo exemplo. E eu acho que esse resultado é mais incrível do que o modo permanente do 1.0. Agora, se você usar imagens inconsistentes, se usar o primeiro quadro e segundo quadro for completamente diferente do primeiro quadro, você obterá um resultado estranho E esse é o primeiro exemplo disso. Nas duas imagens, o carro está preso na parede. É por isso que obtivemos esse resultado. Mesmo se você usar 1,5, obterá um resultado estranho Agora, esse é o segundo exemplo. Se você usar imagens completamente diferentes, o quadro inicial será diferente do quadro final. É por isso que obtivemos esse resultado. E como você pode ver, estou usando o modo profissional 115. Agora, neste exemplo, eu uso uma Ferrari Se você quiser gerar imagens consistentes , primeiro acesse o designer dotmicrosoft.com E para a Ferrari, eu apenas digito uma visão ampla de um carro da Ferrari E ao digitar essa palavra, você precisa apenas aprimorar o prompt, clicar nesse prompt aprimorado e ele escreverá o prompt para você Agora você pode copiar ou selecionar o tamanho ou gerar as imagens do designer dotmicrosoft.com Mas as imagens do Designer Microsoft parecem caricaturais Eles não parecem realistas. Para gerar imagens realistas, acesse labs dot Google e acesse efeitos de imagem. Como vocês podem ver, pessoal, eu selecionei efeitos de imagem. Vamos até a Minha biblioteca. E como você pode ver, cara, as imagens dos laboratórios do Google são bem realistas. Agora, clicando aqui, você pode ir para Efeito de imagem , colar seu prompt e clicar neste gerador Enquanto ele gera as imagens, vamos até o designer e, como vocês podem ver, pessoal, imagens do designer parecem caricaturais Por outro lado, se você for aos laboratórios do Google, obteremos resultados realistas. Vamos baixar essa imagem. E se você rolar para cima até o prompt, como você pode ver, cara, esse é um ângulo amplo. Também podemos mudar isso para fechar. Também podemos mudar a cor da Ferrari. Podemos mudar o nome da marca. Você pode alterar a palavra-chave colorida se quiser. Agora podemos clicar em Gerar. Antes de gerarmos um ângulo amplo, agora podemos gerar um close-up de uma Ferrari E fazendo isso, como vocês podem ver, pessoal, vocês terão algumas imagens consistentes. Agora vamos clicar nesse botão de download. E agora, se abrirmos as imagens, essas duas imagens parecem consistentes. Eles têm a mesma aparência. Então, depois de baixarmos as imagens, seleciono o close up no quadro inicial e seleciono a foto branca no quadro final, e obtivemos esse resultado. E, a propósito, isso é gerado usando o modo padrão de 1.0. E com as mesmas imagens, obtivemos esse resultado. Como você pode ver, o resultado é consistente. Se quiser que a câmera se mova, você também pode trocar a moldura E nesse resultado, eu apenas troco a moldura Eu seleciono a foto branca no quadro inicial e altero a foto de perto no quadro final. E esse é o resultado que obtivemos. E essas duas imagens também geradas usando o Laps Dot Google, e obtivemos esse resultado Portanto, há outro método se você quiser gerar imagens consistentes. Antes de tudo, acesse o Chat GBD e peça que ele escreva um prompt de geração de imagens, uma garrafa de água caindo do céu em Paris E recebemos esse aviso e agora pedimos que ele escreva um aviso da segunda cena. Agora, peço que ele mantenha essas duas instruções consistentes e me dê essas duas instruções. Eu copio e colo esse prompt nos laboratórios do Google. Como você pode ver, esses são os primeiros resultados da solicitação e esses são os segundos resultados da solicitação. A garrafa está caindo do céu e, no segundo aviso , caiu no chão E aqui temos o resultado. Agora eu usei o modo 1.0 tenon, mas você pode mudar seu modelo para 1.5 e selecionar o modo profissional, e então você obterá alguns resultados profissionais e consistentes Agora, você também pode pedir ao JA GPT que gere imagens para você. Como vocês podem ver, pessoal, peço que ele escreva seis prompts, mantenha a consistência em seis, um lapso de tempo de uma planta crescendo até virar uma árvore adulta E essas são seis instruções, mas peço que ele gere essas imagens e gere essas imagens E então eu pergunto a ele, você pode torná-los realistas? E obtivemos esses resultados? Então pedi que ele os tornasse ultrarrealistas e obtivemos esses resultados. Então eu coloco essas duas imagens e confero o resultado. Portanto, usando imagens consistentes, você obterá resultados profissionais. Agora, aqui está outro exemplo, se você trocar o quadro do formulário, obtemos essa transição gradual entre esses dois E se você usar esse quadro no início e esse quadro no final e usar o padrão 1.0, obteremos esse resultado, que é melhor que o resultado 1,5, mas o resultado 1,5 é consistente. Então, espero que você tenha uma ideia de como gerar os vídeos de quadro inicial e final profissionalmente Basta manter as imagens consistentes. Agora, se você tiver duas imagens consistentes, poderá gerar resultados incríveis. Como se eu tivesse essas duas imagens que parecem idênticas uma à outra. No primeiro quadro, temos uma semente e, no quadro final, temos uma pequena planta ou uma árvore. Agora, eu uso o modo padrão do link 1.0 e obtivemos esse resultado. Uma semente se tornando uma planta ou uma pequena árvore. Agora, acabei de mudar meu modelo para o modo profissional 1.5 e obtive esse resultado estranho A semente não está se transformando. Temos apenas dois clipes reunidos em um vídeo. Portanto, se você estiver obtendo esse tipo de resultado, tente digitar um prompt. Então, eu apenas uso essas duas imagens novamente e digito um prompt, semente se transformando em uma pequena árvore E então eu obtive esse resultado incrível. 31. Pincel de movimento do Kling 1.5: Bem vindo de volta. Portanto, a nova atualização do Kling AI nos permite usar o Kling 1.5 com o recurso draw Brush Agora você pode usar o recurso Draw Brush com o Kling 1.5. Então, agora temos esse exemplo. Como vocês podem ver, pessoal, eu gerei isso usando o recurso de desenhar pincel. E este é o caminho do meu pincel de desenho, e isso é resultado do modo padrão do Kling 1.0 Agora, com a mesma imagem com o mesmo caminho desenhado, vou usar o modo profissional, selecionar o suporte 1.5 e vamos gerar. Agora temos outro exemplo. E se eu for pelo caminho, como vocês podem ver, pessoal, esse é o meu caminho. Agora vou usar o modo profissional e vamos mudar o modelo para 1,5 e clicar em Gerar. Agora temos a mesma imagem desta vez. Mas eu só desenhei o flash da arma, como você pode ver. Agora vou selecionar o modo profissional, selecionar o 1.5 limpo e clicar em Gerar. Este é outro exemplo de escova de movimento com modo profissional e uso e este é outro exemplo de escova de movimento usando o modelo 1.0 limpo e o modo profissional. E se formos para o caminho, esse é o caminho que eu desenhei, e aqui temos o resultado. Agora, vamos mudar o modelo com o mesmo caminho do pincel de movimento desenhado. Vamos clicar em gerar. E também temos esse exemplo. Com essa imagem, se formos para o caminho do pincel de movimento, esse é o caminho que eu desenhei. Com um modo profissional de 1.0, esse é o resultado. Se você assistir minha palestra anterior sobre pincel de movimento, eu me esforço muito para me fazer sentar E no final, obtive esse resultado depois de algumas tentativas. Então, agora vamos tentar o mesmo caminho do pincel de movimento, mas com o Kling 1.5, e vamos usar o modo profissional para ter acesso ao pincel de movimento de 1.5 E agora esse é o resultado do modo profissional Kling 1.5 E como vocês podem ver, pessoal, agora tudo está consistente. E este é o segundo exemplo da escova de movimento de modo profissional 1.5. E como você pode ver no guia, o resultado é incrível. E este é outro exemplo em que eu apenas escovo o flash da arma. E esse é bem selvagem. E esse é outro exemplo de bota de turismo. E como vocês podem ver, pessoal, o movimento do corpo deles é consistente. Não há violação no vídeo em nenhum quadro. Parece uma verdadeira animação em três D. Mesmo neste exemplo, no modo profissional de 1.0, tivemos um movimento estranho da mão, mas no 1.5, percebi que o movimento da mão agora está fixo Então, 1.5 realmente melhorou na escova de movimento, e esse é o resultado de eu tentar me sentar usando a IA. Acho que esse resultado é incrível. E aqui temos alguns outros exemplos incríveis. Então eu uso essa imagem, e se usarmos o pincel de movimento, eu desenho esse caminho. Primeiro, eu desenho o pedal e rastreio esse pedal para este lado Então eu tiro toda a água e rastreio a água até aquele lado. Então eu removo esse lado da água porque, se olharmos para a imagem, temos essas ondulações na Então eu removo essa parte. Então eu removo esse caminho usando a ferramenta de matrizes e seleciono a área três, desenho esse caminho e rastreio esse bloco até aquele lado E, por fim, seleciono meu assunto anfitrião e rastreio meu assunto até o lado superior. Agora, na final, eu desenho este quadro como uma área estática. E eu uso o modo padrão para essa geração de pincel de movimento e uso 1.0. E se eu reproduzir meu vídeo, esse é o resultado 1.0. Até mesmo 1.0 parece incrível. Agora, usando 1.5 com a mesma imagem, mesmo caminho do pincel de movimento, obtivemos esse resultado consistente. Não é incrível? Agora você pode fazer mais uma coisa. Se você perceber que temos um problema. O barco não está nem um pouco se movendo. Então, o que você também pode fazer é selecionar a ferramenta As, ativar a segmentação automática e apagar a área estática Como desenhamos o barco como uma área estática, é por isso que o barco não está se movendo. Agora podemos selecionar a ferramenta de pincel. Podemos selecionar a área cinco. Podemos desenhar o barco inteiro. E podemos rastrear o barco até este local. Agora vamos confirmar. E para isso, vou usar meu modo padrão e selecionar 1.0. Enquanto o vídeo está sendo gerado, vamos ver outro exemplo. Então eu uso essa imagem, e se formos para o caminho do pincel de movimento, agora no caminho do pincel de movimento, eu desenho meu carro e quero mover meu carro por esse lado. E eu desenho toda a área como uma ideia estática. Com o modo padrão 1.0, esse é o resultado final. Como você pode ver, o carro está indo nessa direção. Então, eu conserto minha área na próxima geração. Se formos para o pincel de movimento, eu desenho minha linha para este lado. Anteriormente, eu desenhei minha linha assim. Agora eu desenhei para esse lado. E aqui temos o resultado do modo padrão 1.0. E parece que o carro está meio que flutuando. E com o modo profissional 1.0, com esse caminho atualizado, aqui temos o resultado. E com o mesmo carro com a mesma imagem, mesmo caminho. Mas desta vez, eu uso o modo profissional 1.5, e esse é o resultado final. Agora também temos outro exemplo. Eu uso essa imagem e, se usarmos o pincel de movimento, desenho meu carro e desenho esse caminho. Eu quero mover este carro para este lado, e eu desenho todo o oceano e eu movo o oceano para este lado e desenho toda a área como uma área estática. E esse é o resultado. Isso não é o que eu esperava. O carro está indo para trás em vez de ir para frente. Então, na minha próxima geração, eu resolvo esse problema. Eu desenho esse caminho para este lado, eu desenho a flecha para este lado. Na geração anterior, eu desenhei a flecha desse lado. Então, desenhando a seta para este lado no chão, obtive esse resultado. Resolvemos esse problema. Portanto, se você tiver esse tipo de problema, poderá corrigi-lo facilmente conduzindo sua área. E usando o modo profissional 1.5, esse é o resultado final. Como você pode ver, o vídeo é consistente. Não há infração. Tudo parece realista. E temos esse exemplo em que temos um tigre. E se você usar o pincel de movimento, eu desenho o tigre e aponto a flecha para a água e desenho toda a água e aponto a flecha para este lado. Quero que a água se mova para esse lado e quero que meu tigre entre na água. E isso é o que obtivemos usando 1.0 Agora, se você usar o pincel de movimento, eu desenho essa rocha como área do sótão Mas na minha próxima geração, se usarmos a escova de movimento, eu a removo como área do sótão E também corrijo o posicionamento da flecha do tigre e, com o modo profissional 1.5, esse é o resultado final. Esse é o resultado que queremos. O barco está meio que se movendo. Não é o barco, mas temos um momento de câmera no vídeo. Agora vamos usar um modo profissional, vamos usar 1.5 e vamos gerar. Então, se você não quiser perder nenhum crédito adicional, tenho uma dica para você. Se você quiser usar o pincel de movimento, use o modo tendão 1.0 Ao fazer isso, se você errar, poderá resolver seu problema na próxima geração. E se o problema for resolvido, você poderá usar o modo profissional 1.5, obterá sua geração e o vídeo permanecerá consistente. Esse método permite que você salve seus créditos. Se você usar o modo profissional 1.5 em sua primeira geração , perderá 25 créditos adicionais. Então essa é a minha maneira de economizar os créditos. Você também pode usar o mesmo método para salvar seus créditos. Então, o vídeo 1.5 no modo profissional agora é gerado, e aqui temos o resultado. Então, é assim que você pode usar a ferramenta Motion Brush usando o modo profissional 1.5. 32. Movimento de câmera com Kling 1.5: Bem vindo de volta. Portanto, na versão anterior do ling AI, não podemos realmente usar o momento da câmera se você mudar a imagem para vídeo inkling 1.5 ou inkling 1.0 também Mas agora podemos usar o momento da câmera no cling 1.5 usando o modo profissional. Então, para gerar imagens, eu uso o designer domicrosoft.com, copio Em seguida, colo o prompt nos laboratórios do Google. E selecione a imagem à esquerda. Agora você também pode alterar a palavra-chave destacada. Se eu for à minha biblioteca, como você pode ver, esses são meus resultados imediatos originais, seleciono a palavra-chave destacada e altero algumas palavras-chave, e obtenho esses resultados. Se você for até o designer da Microsoft, eu seleciono esta imagem, você pode clicar aqui, editar o baile inteiro, você pode copiar esse prompt, e eu colo esse prompt nos laboratórios do Google, e obtive esses resultados Vá para cling AI, selecione seu modelo para 1,5. Vá para a imagem para o vídeo. Agora, primeiro, vou selecionar a imagem do celular. Você pode rolar para baixo e selecionar o modo profissional. E assim que você seleciona seu modo profissional, como vocês podem ver, pessoal, temos o momento da câmera. Você pode selecionar o momento da sua câmera neste menu suspenso se rolar ainda mais para baixo, como você pode ver, cara, esse é o momento da minha câmera. Portanto, se você selecionar isso, poderá alterar o controle deslizante para obter o momento da câmera Se você mudar isso para o lado esquerdo para menos dez, obterá o momento da câmera horizontal esquerda Se você selecionar vertical, você terá o momento vertical da câmera. Temos o Zoom, pegamos a caneta e temos o tilt and roll Então, vou selecionar essa caneta menos dez. Vamos mudar os dois menos cinco. Não vamos ao extremo. Talvez vamos ao extremo. Agora vamos clicar na taxa de conteúdo. Agora vamos selecionar essa imagem e fazer o download dessa imagem. E para esta imagem, vou selecionar inclinação e vamos mudar isso para menos dez Ou talvez possamos selecionar essa imagem. Vamos baixar essa imagem, rolar para baixo e vou mudar minha inclinação para dez Agora vamos clicar em gerar. Eu também gero essa imagem, e esse é o prompt dessa imagem. Agora, para esta imagem, vou mudar a panela para dez. Enquanto este vídeo estiver sendo gerado, vou mostrar alguns exemplos de momentos da câmera usando 1,5 imagem para vídeo. Então, neste exemplo, selecionei essa imagem e alterei o momento da câmera para a vertical dez, e obtive esse resultado. Agora, na segunda imagem, altero o momento da câmera para panorâmica menos dez, e obtivemos esse resultado E para essa imagem, eu uso o momento da câmera Zoom, valor dez, e esse é o resultado. Como vocês podem ver, pessoal, 1.5 é bastante consistente. E para essa imagem, eu uso a panorâmica do momento da minha câmera, valor dez. A câmera está se movendo em direção ao céu. E se você perceber que não há inconsistência no vídeo, o vídeo é praticamente consistente E neste exemplo, eu uso o valor da função dez. Esse é o momento extremo da câmera. E ainda temos algumas infrações aqui, mas não muitas. Agora, a propósito, você também pode misturar esses tipos de vídeos de momentos de câmera. Por exemplo, eu posso misturar esse vídeo com este vídeo, vamos baixar esses dois vídeos. Agora vou mostrar como podemos misturar esses tipos de vídeos de câmera. Antes de tudo, abra o corte da tampa. Este é o melhor software de edição de vídeo para iniciantes do mercado Agora, crie um novo projeto. Clique aqui para criar um novo projeto. Agora selecione esses dois vídeos e importe-os aqui mesmo na página de mídia. Agora eu posso importar esse vídeo primeiro, e vamos importar esse vídeo ao lado do primeiro clipe. Agora podemos pressionar espaço para visualizar esse clipe. Então, a câmera está girando para esse lado, então também podemos reverter esse clipe Mas acho que em vez de reverter o clipe, vamos colocar esse clipe aqui e podemos reverter esse clipe aqui. Clique aqui Primeiro selecione seu clipe e clique aqui para reverter seu videoclipe. E agora, como você pode ver, podemos colocar esse vídeo aqui. Também podemos selecionar esse clipe, ir até a máscara, selecionar a máscara horizontal. Podemos inverter essa máscara clicando aqui, e podemos selecionar essa seta e movê-la para cima para fazer essa pena Agora podemos arrastar essa linha para esse lado e trocar a pena Dois 0%. Agora, adicione um quadro-chave aqui e também podemos adicionar o quadro-chave na posição Agora vá um pouco à frente, mude isso para este lado e troque a pena também E agora, se você conferir o vídeo, obtivemos esse resultado incrível. Vamos recortar isso, selecionar este clipe, ir para a animação, ir para a animação de saída e podemos adicionar uma animação de fade out E se eu reproduzir esse clipe, como vocês podem ver, pessoal, esse é o resultado final. É assim que você pode usar os clipes de momentos da câmera do Kling AI e mesclá-los Agora, esses são outros exemplos de momentos de câmera usando o modo profissional Kling 1.5 Esse é o valor do momento panorâmico da câmera menos dez, e esse é o resultado Agora, eu recomendo fortemente que não use o valor extremo do momento de sua câmera. Basta dizer como aqui, se você quiser obter um resultado realista, dois menos três ou dois mais três, se quiser obter um resultado incrível Agora temos o segundo exemplo em que eu uso a posição de inclinação extrema dez, e esse é o resultado Agora, esse é o exemplo final. Eu uso pan plus ten, e esse também é um momento extremo da câmera. Mas para essa foto, ela funciona muito bem. Então é assim que você pode usar o momento da câmera usando o modo profissional 1.5. 33. Kling 1.6 vs 1.5 vs 1.0 texto para vídeo: Bem vindo de volta. Então, a Kling AI acaba de lançar seu novo modelo, que é o Kling 1.6, e está pronto para melhorar do que a versão anterior Como o Kling 1.5, você também pode usar o modo padrão com o Kling Mas, atualmente, não podemos realmente usar o pincel de movimento e não podemos realmente usar o momento da câmera com o Kling 1.6 Então, eu tenho esse exemplo. Este é um prompt, e eu uso o modo profissional Kling 1.0, e esse é o resultado Agora, com o mesmo prompt, eu uso o cling 1.5, e esse é o resultado do modo profissional 1.5. Agora vamos para a edição e vamos gerar isso com uma nova versão do 1.6. Agora podemos clicar em Gerar. Então, o vídeo agora é gerado e aqui temos o resultado. Vamos ver o resultado. De longe, 1.6 é incrível. É muito melhor. É muito mais superior do que 1,5 e 1,0 porque você realmente não consegue encontrar nenhuma violação de quadro ou não consegue notar nenhuma violação de quadro nos Agora, tenho mais alguns exemplos que quero compartilhar com vocês. Este é o prompt, e eu uso 1.6 promote para esta geração, e aqui temos o resultado. Como você percebeu, não há violação de quadro nos clipes gerados E como vocês podem ver, pessoal, o 1.6 é mais claro e não há infração de inframe Em 1.0 e 1.5, temos uma pequena violação de frame, mas em 1.6, não há nenhuma violação de frame no Agora, aqui temos outro exemplo. Este é o prompt, e eu uso também o modo profissional para esta geração. E o resultado parece realista. Há uma pequena violação de estrutura aqui, mas tudo parece ótimo E esse é o resultado de 1,0 e 1,5. Agora, antes que vocês se empolguem e comecem a usar o 1.6, quero compartilhar com vocês esse segredo. O 1.6 é composto por quatro clipes realistas. Se você usar um prompt irreal, não obterá resultados muito melhores do que 1,5 ou 1,0 Deixe-me mostrar um exemplo. No mesmo prompt, temos resultados de 1,0 e 1,5. E agora, com o mesmo prompt, esse é o resultado do modo 1.6 pro. Não há violação de quadro, mas eu não gostei do estilo 1.6 1.5 é muito melhor se você quiser gerar clipes animados, mas 1.6 é para clipes realistas Então, com esse baile de formatura, esse é o resultado do modo 1.5 pro. E com o mesmo aviso, esse é o resultado do modo 1.6 pro. Agora, todos esses vídeos são gerados usando o modo profissional 1.6, mas o modo padrão 1.6 também é bom para geração de vídeo? Vou mostrar alguns exemplos e comparar os modos padrão 1.0, 1.5 e 1.6 porque todos esses vídeos são gerados usando o modo profissional. Agora vamos ver se o modo padrão também é bom o suficiente para geração de vídeo ou não. Então esse é o prompt, e esse é o resultado do modo padrão 1.0. Agora, com o mesmo prompt, esse é o resultado do modo padrão 1.5. E 1.5 também é bom para geração de vídeo. E agora temos o modo padrão 1.6 final. Então, como eu disse anteriormente, 1.6 é muito mais realista do que o outro, porque o vídeo 1.5 parece ótimo, mas não é realista para mim Portanto, 1.6 é para geração realista, mas se você quiser gerar entre realismo e irrealismo, use Agora, esse é outro exemplo. Esse é o prompt e esse é o resultado de 1.5. E aqui temos o resultado do modo padrão 1.6. E neste exemplo, acho que 1.6 é um claro vencedor porque na geração 1.6, você pode ver claramente um pequeno momento da câmera e tudo parece nítido Agora, com esse prompt, isso é um resultado de 1.0. E esse é o resultado do modo padrão 1.5. E agora esse é o resultado de 1.6 com o mesmo prompt. E, neste exemplo, 1.6 também é o vencedor desta geração porque, no fundo, o prédio também parece muito bom e também pode ter uma ótima aparência. Agora temos outro exemplo. Esse é o prompt e é o resultado do modo padrão 1.0. Com o mesmo prompt, esse é o resultado do modo padrão 1.5. Agora, finalmente, temos o resultado do modo padrão 1.6. E como vocês podem ver, pessoal, 1.6 é ótimo. Parece que estamos fotografando essa esfera usando o celular. E, como eu disse anteriormente, 1.5 está entre realismo e irrealismo Agora temos o penúltimo exemplo. Esse é o prompt e, em primeiro lugar, é o resultado do modo padrão 1.0. E como esperávamos, tudo parece uma porcaria. Agora vamos passar para 1.5. Com o mesmo prompt, 1.5 consegue gerar essa obra-prima Temos uma pequena infração, mas tudo parece ótimo Agora, finalmente, temos 1,6 resultado. E esse é um resultado inesperado para mim. Porque acredito que 1,5 parece ótimo neste exemplo. Porque em 1.5, você pode ver claramente em segundo plano, temos alguma audiência, mas em 1.6, não há público. E, como eu disse anteriormente, se você quiser gerar um vídeo realista, use 1.6. Mas se você não quiser gerar um vídeo realista, mas também quiser gerar um pouco do realismo do vídeo, use 1.5 Agora, se você tentar regenerar esse prompt, esse será o resultado de 1,5 E, surpreendentemente, o 1.6 agora tem um desempenho um pouco melhor. E se você notar quando o robô começa a trabalhar em direção ao robô vermelho, o chão treme e com a câmera tremendo o chão também treme um pouco E agora temos o público em segundo plano. Para esta geração, acho que está empatado em 1,6 e 1,5. Agora temos o exemplo final. calor é o aviso e, com esse aviso, esse é o modo padrão 1.0. E com o mesmo aviso, esse é o resultado de 1,5. E agora, finalmente, temos 1,6. E como vocês perceberam, pessoal, mesmo com esse modo padrão, 1.6 se destaca. Agora, eu acidentalmente regenero esse prompt usando 1.5, e esse é o resultado regenerado E 1.5 está melhor do que antes neste clipe regenerado Então, para essa doação, 1.6 também é o vencedor. Então, de longe, o que eu usei 1.6 é muito melhor se você quiser gerar clipes realistas 34. Kling 1.6 vs Kling 1.5 Pro Mode: Bem vindo de volta. Agora vamos falar sobre a geração de 1,6 imagem para vídeo. 1,6 melhora na geração de imagem para vídeo do que 1,5? Deixe-me mostrar alguns exemplos. Primeiro de tudo, neste exemplo, temos essa foto, e eu escrevo um aviso: uma faca cortando a maçã em dois pedaços. E como você pode ver, eu uso o modelo 1.5 e uso o modo profissional para esta geração. Agora, até mesmo o modo profissional, como vocês podem ver, pessoal, parece irreal Agora, com a mesma imagem com o mesmo prompt, eu apenas uso o modo profissional 1.6, e esse é o resultado do 1.6. E depois de ver essa geração, 1.6 é muito melhor do que as outras ferramentas disponíveis atualmente no mercado porque o movimento é ótimo e o Apple Slice Slide parece realista Agora vamos ver outro exemplo também. Agora, neste exemplo, eu uso minha foto e digito um baile A sala está escurecendo muito rápido, e a cabeça da pessoa está pegando fogo, iluminando a sala depois Então, quero que o quarto fique escuro e quero que meu rosto pegue fogo. E como você pode ver, eu uso o modo profissional 1.5, e esse é o resultado. Parece ótimo, mas não parece realista. Agora vamos tirar o resultado de 1.6 com o mesmo prompt e com a mesma imagem. Eu uso o modo profissional para 1.6. Até o vídeo não é realista, mas visualmente, 1.6 é muito melhor Agora temos outro exemplo. E com essa foto, eu digito Homem fugindo do robô que o segue. Eu uso o modo profissional 1.5 e obtive esse resultado estranho. E depois de ver esse resultado, pensei: por que não regenerar esse clipe usando o modo profissional 1.6 1.6 vai ser melhor, certo? Se eu reproduzir meu clipe, como você pode ver, a pessoa está correndo, tudo parece realista, mas não há nenhum robô no clipe. Peço que ele adicione um robô, mas não há nenhum robô no clipe. Então, isso é um pouco decepcionante. Então, eu quero resolver esse problema. Então, pensei em como resolver esse problema. Então, neste exemplo, eu acabei de mudar o baile Pessoa correndo em direção à câmera, nosso robô gigante o está perseguindo. Eu uso uma imagem diferente porque na imagem anterior, você realmente não consegue ver meu rosto. E eu uso o modo profissional 1.6, e agora temos um resultado aprimorado. A pessoa está correndo e o robô também o está perseguindo. E como você pode ver, cara, o resultado está muito bom. E estou satisfeito com esse resultado. Portanto, se você tiver algum problema com sua geração, basta alterar o prompt. Você obterá o resultado que deseja. Agora, se você não obtiver o resultado que deseja, como neste exemplo, como neste exemplo, com a mesma imagem com o mesmo baile de formatura, eu obtive esse resultado Mas eu regenero esse resultado e obtenho esse resultado, que também melhora em qualidade e movimento Se você não obtiver o resultado desejado, mesmo digitando uma solicitação muito precisa, obtendo uma imagem de alta qualidade de si mesmo ou de qualquer pessoa, tente regenerar densamente, pois isso ajuda a melhorar a qualidade ou também o movimento Agora temos outro exemplo. Com essa imagem, digito esse balão colorido caindo do teto Alguns deles caem sobre a luz da pessoa que ilumina a sala com um balão colorido E esse é o resultado que obtive. A propósito, modo profissional 1.5, e tudo parece ótimo. E agora temos 1.6 com o mesmo profissional com a mesma imagem e também o mesmo modo que é o modo profissional. Vamos ver o resultado. 1.6 é muito mais realista do que 1.5. Mas em 1.6, temos alguns detalhes. Se notarem no LCD, como podem ver, pessoal, assim que o balão cai do teto, temos o reflexo nesse LCD E também temos balões realistas, mas eles aparecem por um curto período de tempo 1.6 é um pouco melhor do que 1.5. Se você comparar o resultado, 1.6 é um pouco melhor, não muito, mas um pouco melhor. Mas se você falar sobre a emoção, 1,6, basta destruir 1,5 porque movimento 1,6 parece mais realista do que 1,5. Se você conferir 1,5 emoção, apenas a sensação de que isso não é real. Mas em 1.6, tudo parece ótimo. Mas eu meio que gosto dos dois resultados. Então, se você quiser usar 1.5, então você definitivamente pode usar isso. Agora, 1.6 também é melhor em termos de expressão. Então, com essa imagem, como você pode ver, eu digito um aviso, uma pessoa em pé com uma expressão neutra, passando para uma expressão triste, depois para uma expressão feliz e, finalmente , sorrindo uma expressão feliz e, finalmente , E esse é o resultado. Agora, depois desse resultado, eu regenero o resultado com o mesmo modo com o mesmo modelo, que é 1.6 Aqui, regeneramos o resultado, e eu meio que gosto desse resultado do que do anterior Portanto, se você não obtiver o resultado esperado, tente se regenerar Temos outro exemplo do modo profissional 1.6. Com essa mesma imagem, eu digito um homem correndo em uma cidade cyberpunk vestindo um traje estilo cyberpunk, e esse é o resultado Se você tentar algo irreal, poderá ter algumas violações nos clipes gerados gerados Mas em termos de visual, acho que o 1.6 está ótimo. E agora este é o exemplo final do modo profissional 1.6. Eu uso essa imagem e digito cartão transformando-me em um carro branco, e isso é resultado do modo profissional 1.6 Agora, em termos de qualidade de vídeo e realismo, o 1.6 tente ser o mais realista possível 35. Kling 1.6 vs Kling 1.5 Modo padrão: Bem vindo de volta. Portanto, o modo profissional 1.6 é melhor do que outro modelo de IA. Mas o modo tener 1.6 também é bom para geração de vídeo? Vamos descobrir com alguns exemplos. Aqui mesmo, temos essa imagem e temos mesmo problema que usamos no modo profissional. Agora, em termos de expressão, 1.5 não é muito bom nisso. Agora com a mesma imagem com o mesmo prompt com o mesmo modo, que é o modo padrão, mas eu uso 1.6, e mesmo no modo padrão, 1.6 é melhor que 1.5. Agora temos outro exemplo. Com essa imagem, com essa pessoa rápida correndo em direção à câmera, um robô gigante o está perseguindo. Eu uso o modo padrão 1.5, e esse é o resultado. Para essa doação, acho que 1.5 fez um trabalho muito bom. Mas o robô não está me perseguindo. Está perseguindo essas pessoas. E agora com a mesma imagem com o mesmo baile, mas com o modelo 1.6 com modo padrão, esse é o resultado E eu acho que 1.6 fez um trabalho muito bom. Também superou 1,5 nesta geração. Temos outro exemplo. Imagem com esse baile de formatura, todo mundo começa a brigar, se socando Eu uso o modo padrão 1.5, e esse é o resultado. Agora, com a mesma imagem com o mesmo baile, basta usar 1.6 para esta, e eu também uso o modo padrão para isso E esse é o resultado. Eu pareço um pouco melhor do que 1,5 porque há menos infração do que Vamos dar um outro exemplo também. Agora, você se lembra desse cara? Eu uso essa imagem de moster para comparar os modos profissionais 1.0 e 1.5 Mas os dois falham em expressar a expressão desse monstro Agora, com o modo padrão 1.6, 1.6 fez um trabalho muito bom em expressar a expressão desse monstro Agora vamos ver outro exemplo. Com esta imagem, esse é o modo padrão 1.5. Com esse aviso, um pequeno lodo cai do teto e cobre o corpo do homem Agora, com a mesma imagem com o mesmo prompt, com o modo padrão 1.6, esse é o resultado. Agora, acho que 1,5 nesta geração fez um trabalho muito bom, depois 1,6. Agora temos outro exemplo com a mesma imagem com esse baile correndo em uma cidade cyberpunk vestindo um traje estilo cyberpunk, com o modo padrão 1.5, com o modo padrão 1.5 uma cidade cyberpunk vestindo um traje estilo cyberpunk, com o modo padrão 1.5, esse é o resultado. E eu não vou mentir. Eu meio que gosto do resultado que obtive do 1.5, mesmo com o modo padrão. Mas minha pergunta é: isso não gerou nenhuma ciberpungidade Só temos um cubo futurista ou algo assim, mas não obtivemos Agora, com a mesma imagem com o mesmo prompt, modo padrão 1.6, esse é o resultado que obtivemos. E mesmo com o modo padrão, 1.6 superou 1.5 em termos de visual e em termos de qualidade de vídeo. Agora, com a mesma imagem com esse profissional fugindo de uma grande explosão acontecendo na câmera de fundo que o segue. Com o modo padrão 1.5, esse é o resultado. E com a mesma imagem com o mesmo prompt, modo de renderização 1.6, esse é o resultado. 1.6 têm melhor desempenho visual e expressão da expressão das pessoas Como você pode ver, essa pessoa percebe a explosão e corre em direção à explosão em termos de salvar pessoas ou algo parecido. Acho que o 1.6 também fez um trabalho realmente fantástico nesta geração. Agora você pode fazer uma pergunta: qual modelo você deve usar? 1,6, 1,5 ou 1,0. Agora, em termos de realismo, se você quiser criar vídeos realistas, use 1.6 porque 1.6 é muito mais realista do que 1.5 Mas se você quiser gerar um clipe, que é uma mistura de realista ou realismo e irreal, experimente 1,5 porque 1,5 gera entre os dois Mas se você quiser experimentar seu prompt, se quiser experimentar com o prompt e, ao mesmo tempo não quiser perder nenhum crédito adicional, use 1,0 porque 1,0 gerará com dez créditos era 1,5 e 1,6 custará 20 créditos a cada geração. Depois de experimentar a geração 1.0, você pode ter uma ideia de como seria o vídeo 1.5 e 1.6. Então essa é minha conclusão. Espero responder à sua pergunta. Agora, se você tiver alguma outra pergunta neste curso , sinta-se à vontade para me perguntar. Estou sempre disponível para responder sua pergunta. 36. Como sincronizar labios com Kling AI: Bem vindo de volta. Então, agora temos uma nova atualização da sincronização labial. Agora temos uma seção dedicada apenas para sincronização labial. Agora, o que há de novo nesta atualização é que podemos enviar o vídeo para experimentar essa sincronização labial. Antes dessa atualização, não era possível fazer upload de nenhum vídeo. Temos que gerar um vídeo para sincronizar esse vídeo. Agora, se você usar alguns vídeos que contêm várias fases, como neste exemplo, como você pode ver, temos várias faces , a IA falhará em reconhecer nenhuma fase. Portanto, minha recomendação é que use aquele vídeo que mostre seu rosto com clareza e que contenha apenas uma fase. Agora vou fazer o upload do meu vídeo. Agora, depois de enviar seu vídeo, IA analisará seu vídeo e confirmará se ele usa o recurso de sincronização labial ou não. Então você pode ver claramente meu rosto neste vídeo, então agora podemos cantar esse vídeo na boca. Agora, se você quiser mudar seu vídeo, se quiser mudar seu vídeo, por exemplo, não quero usar esse vídeo. Se eu precisar alterar meu vídeo , terei que clicar aqui para selecionar novamente meu vídeo. E agora, como você pode ver, podemos selecionar qualquer vídeo que quisermos. Agora, há duas maneiras de sincronizar seu vídeo com os lábios. Você pode usar a conversão de texto em fala, que contém várias vozes, ou fazer upload de seu próprio áudio para sincronizar os lábios. Agora eu digitei esta linha. Agora vamos ao correio e vamos reproduzir esse áudio. Olá. Meu nome é Faison. Estou usando King A. Agora, algumas vozes não conseguem realmente usar emoção, e agora temos essa mensagem. A emoção neutra não está disponível com essa voz. Portanto, temos várias vozes que realmente não conseguem usar a emoção neutra. Portanto, você precisa selecionar uma voz diferente para usar a emoção neutra. Olá. Meu nome é Faison Estou usando o King AI. Olá. Meu nome é Faison Agora, às vezes, em algumas vozes, temos essa mensagem, então você não pode realmente usar essa voz. Você precisa selecionar uma voz diferente. Olá. Meu nome é Faizan Estou usando o Kling Ai. Agora vamos usar essa voz. Agora você também pode mudar sua emoção. Vamos selecionar a emoção raivosa. Olá. Meu nome é Faizan Estou usando o King Ai. Agora vamos ficar vermelhos. Agora temos a sincronização labial. Vamos conferir a saída final. Olá. Meu nome é Pasan Estou usando o King Ai. Agora estamos enfrentando algum problema. Como você pode ver, a sincronização labial está fora do comum. Porque se você olhar de perto o vídeo original, minha boca está se mexendo demais. É por isso que a IA tem dificuldade em remodelar meus lábios para experimentar a sincronização labial Agora, neste exemplo, onde eu não falei nada, como vocês podem ver, pessoal, minha boca não está se mexendo nem um pouco. Eu gerei este vídeo usando IA de imagem para vídeo. Agora eu tento sincronizar os lábios neste vídeo e esta é a saída final. Gente, há tantos balões no meu quarto. Não, acredite em mim, veja isso. Agora, como vocês podem ver, pessoal, a sincronização labial é uma loucura neste vídeo. Agora temos outro exemplo. Então, com este vídeo, se eu reproduzir esse clipe, a boca está se movendo um pouco, não muito. E eu tento sincronizar os lábios neste vídeo, obtemos esse resultado. Oi, aí. Meu nome é Faison e vou criar a Pixar Como você pode ver, cara, a sincronização labial é uma loucura. Agora, como eu disse anteriormente, não envie um vídeo que contenha duas fases. Bem, eu tento isso e, surpreendentemente, na IA, basta selecionar uma fase. A razão por trás é que este está falando. É por isso que o link se concentra nessa fase, e eu tento sincronizar os lábios com esse personagem, e essa é a saída final. Você acha que pode criar anime sem nenhuma habilidade especial? Bem, sim, e eu vou te mostrar como. Você acha que pode criar anime sem nenhuma habilidade especial? Bem, sim, e eu vou te mostrar como. Agora temos outro exemplo de animação no estilo anime. Essa é a fonte original em que o personagem fala, mas não muito, e essa é a saída final da sincronização labial. Tudo bem, uma hora de trabalho, e eu estarei pronto para ir. Este é outro exemplo, e esta é minha fonte original em que a boca não se move nem um pouco desse caractere, e esse é o resultado da sincronização labial. Que ótimo dia para um passeio. Tenho que manter o ritmo. Agora temos outro exemplo de sincronização labial ruim. Então, como eu disse anteriormente, se sua boca estiver se movendo demais, como neste vídeo e no meu clipe original anterior , você obterá um resultado ruim de sincronização labial. Quantas vezes eu tenho que dizer a mesma coisa? Você está mesmo ouvindo? Portanto, se você quiser experimentar a sincronização labial corretamente, se quiser inserir a sincronização labial em seu vídeo, aplique a sincronização labial nesse vídeo que contém menos movimentos labiais faciais. Portanto, se você mexer demais com a boca no vídeo , obterá um resultado ruim com a sincronização labial. Então é assim que você pode usar a sincronização labial, usando o Cling AI. 37. Elementos: Bem-vindos de volta, pessoal. Agora, se formos aos vídeos de IA, temos um novo recurso chamado elementos. E o que ele faz, você pode selecionar várias imagens e gerar vídeos com essa referência de imagem. Então, por exemplo, vamos dar um exemplo básico. Agora temos essas duas imagens. Agora, como você pode ver, a partir daqui, você pode excluir sua imagem, fazer upload de outra imagem e aqui você pode selecionar seu elemento. No meu exemplo, eu quero selecionar essa imagem inteira, mas, por exemplo, se você quiser selecionar somente este caminhão , você também pode selecionar este caminhão. Você pode clicar em Confirmar e gerar seus vídeos usando esses elementos. Agora vou selecionar minha imagem inteira. Para minha segunda imagem, selecionei este carro da Ferrari Então, agora vamos fazer um vídeo com essas duas imagens. Então, vou digitar um baile de formatura simples como um carro da Ferrari em Portanto, o recurso de elemento só funcionará com o modelo 1.6 ling. Se você alterar seu modelo para 1,5, não poderá realmente gerar esse vídeo de elemento. Se você alterar isso para 1.0, teremos o mesmo problema. Então, agora só podemos gerar esses vídeos de elementos usando o modelo 1.6. Portanto, com o modo profissional selecionado, podemos gerar esse vídeo. Então, o vídeo agora é gerado e aqui temos o resultado. Como você pode ver, temos esse carro da Ferrari em um campo. E se eu pausar esse vídeo, se abrirmos a imagem original, como você pode ver na imagem original, não temos nenhuma nuvem Se abrirmos essa imagem, quero que vocês se concentrem no padrão da nuvem. E no clipe gerado, como vocês podem ver, pessoal, temos o mesmo padrão de nuvem aqui no céu. E temos esse campo neste vídeo gerado. Então, espero que você tenha entendido. Vamos ver alguns outros exemplos para entender melhor esse recurso do elemento. Então, neste exemplo, temos duas imagens. Temos essa imagem, um avião voando. Essa é a referência. Esse é o elemento, e nós temos outro elemento. Temos um estilo vetorial de personagens de motocicletas dirigindo. Agora eu digitei esse homem problemático andando de bicicleta e de avião passando Com o modo padrão de 1,6, obtivemos esse resultado. Faça o avião passar e teremos aquele motociclista Agora, para gerar esse tipo de imagem, você pode usar os efeitos de imagem do Labstt Google E como vocês podem ver, pessoal, se formos ao Labstt Google, esse é um prompt de dados usado para gerar essa imagem, e esse é um prompt para a imagem do motociclista Agora também podemos adicionar um objeto e fazer qualquer coisa com esse objeto. Então, por exemplo, aqui, como vocês podem ver, pessoal, essa é minha imagem original. Aqui, temos esse objeto, um homem SWOT, IATI girando em torno de um SWOT Como vocês podem ver, pessoal, neste vídeo gerado, eu estou balançando esse objeto Temos outro exemplo. Desta vez, ele também copiou o plano de fundo desse objeto Agora, neste exemplo, eu tenho três elementos. O que temos é essa imagem de um carro no nada. Temos esse histórico e temos esse assunto. E com esse prompt, com modo profissional 1.6, foi isso que obtivemos. Então, às vezes, ele gera esse tipo de vídeo. Então, na minha próxima geração, digitei esse prompt e, com o modo padrão, foi isso que obtivemos Agora eu removo um elemento desses elementos, e na minha próxima geração, isso é o que eu obtive apenas com esses dois elementos. Então, neste exemplo, eu só tenho dois elementos, um homem sentado em um sofá, e nós temos esse carro, e eu digito essa pessoa sentada em um sofá ao lado de um carro abandonado no deserto E mesmo com o modo padrão, como vocês podem ver, pessoal, o resultado é incrível. Então, a razão pela qual mostrei esse exemplo a vocês é porque, com um simples aviso, também podemos gerar resultados incríveis usando os elementos. Então, para resolver seus problemas, você pode gerar mais vídeos. Você pode ajustar suas palavras-chave aqui e ali. Agora temos outro exemplo com a mesma imagem, e desta vez temos esse carro diferente, e obtivemos esse resultado. Cartão no campo. Confira isso. E desta vez, se formos para o modo de recorte, como vocês podem ver, pessoal, eu selecionei apenas essa parte dessa imagem. Este é o meu elemento que eu selecionei. Agora, neste exemplo, temos dois personagens de anime, e eu digitei os dois lutando no modo padrão, isso é o que obtivemos Agora, às vezes, quando você gera vídeos usando o elemento, a nota de referência é exatamente esse elemento. Vou pegar a referência desse elemento e ele gerará um vídeo totalmente novo. Então, com essas mesmas imagens, eu empatei os dois lutando um com o outro. Com o modo padrão, isso é o que temos. Como você pode ver, ele usa a referência desses dois personagens e gera um vídeo totalmente novo. Agora, novamente, com esses dois elementos, se eu abrir minha imagem, esse é meu elemento número um e esse é meu elemento número dois. Ao sentar em uma cadeira, uma grande explosão acontece ao fundo. Então, esses são os dados do baile usados para gerar esse vídeo. Mesmo com a prancha em pé, o resultado é bastante convincente. Confira isso. Isso é insano Portanto, outro motivo pelo qual você não está obtendo o resultado desejado é porque está usando as imagens erradas. Então, neste exemplo, como vocês podem ver, pessoal, eu tenho essas imagens, e temos essas duas crianças andando de bicicleta, e esse é um ciclo estranho que eu gerei usando o Labs Google Esse é o problema, e esse é o resultado estranho. Esse é outro exemplo, e esse é o exemplo final. Portanto, certifique-se de ter selecionado as imagens certas. Agora temos esse exemplo. Neste exemplo, usei for element, que é o maior elemento que você pode usar para gerar vídeos usando o recurso de elementos. Então, primeiro, temos essa pessoa. Nós temos esse microfone. Temos esse carro e temos isso como pano de fundo. Agora, para minha solicitação, digitei Boy segurando um microfone, sentado em um carro estacionado no deserto, câmera se aproximando lentamente. Com o modo padrão, isso é o que temos. Agora, com um modo profissional com exatamente as mesmas instruções e elementos, esse é o resultado Agora temos outro exemplo do elemento mais usado. Então, temos esses quatro elementos, e eu amarrei a câmera focando em um ciclista, depois focalizei no avião e depois focalizei o homem em pé Com o modo padrão, isso é o que temos. Temos avião ciclista. E aqui temos um homem, esse. Agora, para o meu próximo vídeo gerado, eu removo o fundo, e é isso que temos. Nós obtivemos esse resultado estranho. Então, a razão pela qual estamos obtendo esse efeito de transformação no vídeo é porque estou usando o modo padrão É por isso que temos esse efeito de transformação. Agora, no meu próximo vídeo gerado, eu corrijo minha palavra imediata aqui e ali, e desta vez ela melhorou um pouco o resultado Temos o avião Standing Man e temos o ciclista. Assim, você também pode criar uma cena dinâmica como essa com os elementos. Agora, neste exemplo, eu também cortei o plano de fundo novamente. E com esse prompt com o modo padrão, isso é o que obtivemos. Agora, por algum motivo, usei o modo profissional com exatamente o mesmo prompt e o elemento, e foi isso que obtivemos. Acabou de gerar esse novo vídeo. Ele usa a referência dos meus elementos, não gera vídeo com exatamente o mesmo elemento, mas obtém a referência do meu elemento. Você também pode melhorar o vídeo gerado. Então, como você pode ver aqui com exatamente o mesmo aviso com essas imagens com esse elemento, se você for para o prompt negativo, digitei essa palavra-chave que não quero no meu vídeo gerado, desfiguração, distorção Analisamos o resultado original, este é meu clipe original, e eu regenerei esse clipe usando o prompt negativo, e foi isso que obtivemos Como você pode ver, o resultado melhorou muito. Temos menos distorção, desfiguração e efeito de transformação neste vídeo do que no original Este é o vídeo original e confira a distorção e a desfiguração neste E agora confira o vídeo mais recente. Agora você também obterá um resultado diferente se regenerar seu clipe Como vocês podem ver neste exemplo, temos esse histórico. Temos o cartão Ferrati e temos esse aviso. Com o modo profissional, obtivemos esse resultado. Agora, com o modo padrão, eu simplesmente removo minha palavra-chave ferrática daqui, coloco meu carro primeiro e depois coloco meu plano de fundo. Isso é o que temos. Agora, neste exemplo, meu carro em primeiro lugar novamente e coloco meu plano de fundo segundo lugar com exatamente o mesmo aviso. Isso é o que temos. Então, a razão pela qual estou mostrando isso para vocês é porque, se você colocar o plano de fundo primeiro, ele copiará o elemento do fundo e colocará esse elemento na segunda imagem, no segundo elemento. Vamos experimentar isso para que você possa entender melhor do que estou falando. Vamos deletar essa imagem. Vamos deletar essa imagem também. E desta vez, vou cortar meu elemento. Vamos remover esse tapete, vamos clicar em Confirmar. E temos essa mesma imagem. Com a mesma solicitação do modo stand, vamos criar este vídeo. Então, o vídeo agora é gerado. Esta é uma prévia e, como eu disse anteriormente, pessoal, se vocês colocarem seu plano de fundo primeiro, colocarem seu carro em segundo lugar, obteremos menos plano de fundo do que no exemplo anterior. Esse é o exemplo anterior, e como vocês podem ver, pessoal, temos o segundo plano. É por isso que estamos recebendo todo esse elemento de fundo neste vídeo. Portanto, minha recomendação é que, se você quiser que seu plano de fundo seja estático em todo o vídeo, coloque o plano de fundo no final dos elementos. Se você tiver quatro elementos, coloque seu plano de fundo aqui mesmo no quarto elemento. Se você tiver duas imagens quiser ter um plano de fundo, coloque seu elemento na segunda como plano de fundo. E se você tiver dois elementos e quiser colocar um plano de fundo, coloque seu elemento no slot do terceiro elemento. Agora, se formos ao Labs, Google, essas são minhas imagens geradas que eu uso na aula de elementos Este é o meu aviso para esta imagem. Para esse pano de fundo, temos esse prompt. Para o carro, temos esse aviso. Para o plano de fundo do anime, temos esse prompt. Para o plano de fundo do campo, temos esse prompt. Para a imagem do carro, recebemos esse aviso. O cara do anime, temos esse aviso simples. Temos esse aviso e temos esse resultado. Temos essa imagem, e esse é o aviso. E para essa imagem, eu digito esse prompt. Para a imagem final, com esse prompt, foi isso que obtivemos. Assim, você pode usar os laboratórios ou o Google para gerar imagens impressionantes. Então é assim que você pode usar o recurso de elementos do ling AI. 38. Multielemento: Bem-vindos de volta, pessoal. Então, o link AI New Update lançou um novo recurso chamado multi elementos Agora, é diferente dos elementos normais. Se você for para elementos normais, em elementos normais, precisará fazer upload de até quatro imagens para gerar um vídeo. Mas em vários elementos, você pode trocar algo em seu vídeo Você pode até adicionar algo em seu vídeo e também pode excluir algo em seu vídeo. Agora, atualmente, o modelo 1.6 Kling está disponível para vários elementos Se você mudar seu modelo para o Kling 2.0 master, você realmente não poderá trocar Você precisa alterar seu modelo para 1.6. Então, se eu for para o vídeo de imagem, em elementos normais, também temos 1.6. Não temos 2.0 master. Mas se você alterar seu modelo para 2.0 master e usar vários elementos, mude para o modelo apropriado Então, como você pode ver, só podemos usar vários elementos usando o cling 1.6 Primeiro de tudo, vamos usar o cotonete de vários elementos. Portanto, você precisa enviar um vídeo de até cinco segundos se quiser usar vários elementos Agora, depois de enviar sua mídia, ela analisará seu vídeo. Se o seu vídeo tiver mais de cinco segundos, você precisará cortá-lo. Você precisa cortar seu vídeo e fazer um vídeo de até cinco segundos. Portanto, minha alta recomendação é fazer seu vídeo em menos de cinco segundos. Agora temos essa interface. Agora temos que adicionar uma seleção. Temos que selecionar um objeto que queremos substituir. Então, vou selecionar esse carro. Então, estou adicionando esse quadro-chave para uma seleção precisa. Você também pode, se adicionar algum ponto e se quiser reduzir ou excluir esse ponto, você pode até mesmo selecionar dio selection, e podemos clicar nele, e ele excluirá esse ponto. Agora vamos adicionar isso novamente e agora vamos confirmar. Depois de confirmar, você deve fazer o upload uma foto pela qual deseja substituir este carro. Então, usando esse prompt, eu gerei essa imagem. Como você pode ver, temos essas imagens. Vou baixar este, e agora vamos substituir aquele carro por este. Depois de fazer o upload da imagem, você pode selecionar o assunto. Então, vou recortar minha imagem e clicar nesse botão de confirmação. Agora, depois de selecionar o assunto, como você pode ver, temos swap e, entre colchetes, temos X. Então, temos que nomear essa coisa Então, vou digitar o veículo corretamente porque estamos trocando um veículo Então troque o veículo desta imagem por este carro. Então, eu também vou, no suporte, digitar veículo Agora podemos gerar esse vídeo. Agora, como você pode ver, ele troca o veículo. Agora, se você está pensando que pode virar o veículo na imagem e obter um resultado melhor Então, vou mostrar alguns exemplos que eu gerei antes. Neste exemplo, eu inverto imagem do meu veículo e tudo permanece o mesmo Como você pode ver, temos esse resultado novamente. Vou mostrar o motivo pelo qual estamos recebendo esse tipo de erro. Então, se você olhar de perto, usando o mesmo baile de formatura, eu também tenho essa imagem Então eu baixei essa imagem, e eu uso o vídeo do swab, e nesta imagem, como você pode ver, eu selecionei a imagem inteira Eu não exagerei na minha imagem. E como você pode ver, ele também adicionou a lama que temos na imagem e trocou com a No meu exemplo final, eu não capotei o veículo e recortei meu objeto nesta foto Agora, esse é o resultado. Como você pode ver, agora , acabou de adicionar um pouco de lama, não muito como temos neste vídeo Portanto, se você quiser trocar seu objeto, precisará selecionar um objeto semelhante Como você pode ver, o carro está voltado para essa direção, então essa é a razão pela qual selecionei esta imagem. Essa é a razão pela qual esse carro não funciona com o vídeo que temos. Agora, você também deve ter isso em mente. Se você trocar um veículo pelo animal , também obterá um resultado ruim Neste exemplo, como você pode ver, troquei minha foto por uma cerveja e, usando o mesmo vídeo, e no meu prompt, acabei de trocar o veículo para o tamanho E como você pode ver, temos esse resultado. Portanto, você obterá resultado ruim se trocar o veículo Então você tem que trocar o veículo algum veículo e você tem que trocar o animal por algum animal Agora temos outro exemplo. Como você pode ver, temos esse clipe e essa imagem. Então, se eu for para a edição, como você pode ver, selecionei esse código e troco esse código pelo cachorro que temos nesta imagem Agora, para gerar a imagem, eu uso labstt Google Image ex e digito esse prompt Agora, a razão pela qual eu tenho fundo branco é porque a IA funciona melhor com um fundo branco. Portanto, ele entenderá melhor se você tiver um fundo branco atrás da imagem. Agora, como você pode ver, eu troco a cabra pelo cachorro, e esse é o resultado Agora, novamente, eu uso efeitos de imagem laps dot Google, e obtive esse resultado, jaqueta cyberpunk moderna com Então, como você pode ver, temos um fundo branco e essa jaqueta cyberpunk Agora eu uso este vídeo e selecionei todo o meu assunto desta forma. Eu selecionei esse assunto desta forma e criei vários quadros-chave para selecionar esse Agora eu tenho essa jaqueta com fundo branco. E no meu aviso, eu digito jaqueta, jaqueta para quatro pessoas. E como você pode ver, esse é o resultado que obtivemos, e ele combinou perfeitamente com nossa jaqueta cyberpunk Agora, e se você quiser trocar a jaqueta e a caneta? Agora, neste exemplo, gerei uma jaqueta cyberpunk mais tinta com fundo branco No mesmo vídeo, eu uso essa imagem. Se eu for para a edição, como você pode ver, temos jaqueta e tinta cyberpunk, e eu apenas digito jaqueta e tinta para jaqueta e pintura de pessoa E, como você pode ver, temos esse resultado fenomenal. Você pode trocar facilmente qualquer coisa em seu vídeo se usar a imagem com fundo branco, pois com fundo branco, a IA entenderá melhor e poderá rastrear facilmente essa imagem em seu assunto ou objeto Agora vamos falar sobre como podemos usar o recurso de adição de vários elementos O recurso de adição funciona como se você quisesse adicionar algo ao seu vídeo. Então, usando as cores 2.0, usando esse prompt, eu gerei essas imagens e uso essa imagem. Então, usei meu vídeo em que estava falando, frente para a câmera, e uso isso como assunto. Agora, ele escreverá automaticamente esse prompt para você. Você precisa apenas digitar esse colchete. Como eu vou fazer em primeiro lugar, atualize isso para que você possa entender melhor como usar o elemento add Agora vamos ao elemento múltiplo. E se você for ao anúncio, primeiro precisará selecionar um vídeo. Como você pode ver, ele grava automaticamente esse prompt para você. Agora, depois de analisar seu vídeo, você não precisa selecionar nada como selecionamos no recurso de coleta de vários elementos Agora, como você pode ver, depois de selecionar seu vídeo, você precisa fazer o upload de uma imagem. Agora, quando tivermos a imagem usando o contexto desse vídeo de referência, adicione perfeitamente e teremos esse X entre colchetes Assim, podemos digitar que o robô está sentado no ombro da pessoa. Portanto, você deve digitar seus contatos dentro desse colchete de fechamento a partir da imagem Agora, se eu for ao meu vídeo que geramos antes e se eu for para a edição, como você pode ver, dentro do colchete, digitei robô sentado no ombro do homem, e esse é o resultado que obtivemos Como você pode ver, ele adicionou perfeitamente esse robô no meu ombro Eu tenho algum outro exemplo de consultoria de vários elementos. Agora, neste exemplo, como você pode ver, eu tenho várias imagens. Eu tenho uma imagem de bolha e tenho essa imagem de criatura. Agora, usando o contexto desta imagem de referência, adicione sem problemas e eu digitei várias bolhas no ar a Um criador está ao lado do homem, ao lado da pessoa dessa imagem. E como você pode ver, eu só tenho a bolha. Então, eu reescrevo meu prompt novamente e, se eu for para a edição e, nesse prompt, simplesmente digito um criador ao lado da pessoa E, novamente, eu não entendi o criador, só recebi a bolha Então eu resolvo meu problema. No meu próximo prompt, se eu for para a edição, como você pode ver, temos um cachorro em fundo branco e eu tenho uma bolha com fundo preto Então eu amarrei uma bolha no ar a partir desta imagem, um cachorro parado ao lado das cabras desta E como você pode ver, ele só edita o cachorro. A razão pela qual ele edita o cachorro sem problemas é porque temos o cachorro no fundo branco, como eu disse anteriormente Então, no meu próximo exemplo, como você pode ver, eu gerei essa imagem com o fundo branco. Se eu for ao ponto do Labs, Google Image Effex, são as múltiplas bolhas E, como você pode ver desta vez, ele adiciona tanto a bolha quanto o cachorro Então, como você pode ver, temos um cão robô ciborgue realista e temos essa imagem de cachorro Então eu uso essa imagem do cachorro Cybergrobot e digito cachorro Cyberg ao lado E como você pode ver, temos esse resultado louco. Como você pode ver, importa a luz também temos a sombra do cachorro. Agora vamos falar sobre o recurso final do multielemento , chamado delete E é assim que funciona. Primeiro de tudo, você precisa enviar um vídeo. Depois de enviar um vídeo, ele analisará seu vídeo se ele tiver menos de cinco segundos. Depois de analisar seu vídeo, novamente, temos essa interface. Temos que selecionar um objeto ou assunto que você deseja excluir do vídeo. Então, vou selecionar meu assunto. Você pode adicionar vários pontos se quiser. Agora, no quadro-chave final, vamos adicionar novamente vários pontos e clicar em Confirmar Agora você precisa digitar o que deseja excluir deste vídeo. Selecionei o assunto, então vou digitar excluir pessoa deste vídeo de referência. Agora eu já gerei esse vídeo, então não preciso gerar novamente. Agora, se eu reproduzir meu clipe, como você pode ver, ele exclui o assunto com precisão Não temos nenhum erro de preenchimento nessa área. Portanto, usando a opção de exclusão, você pode excluir facilmente qualquer coisa do seu vídeo. Então, é assim que podemos usar o recurso de vários elementos do Cling AI 39. Maestro do Kling 2.0: Bem-vindos de volta, pessoal. Temos um novo modelo de vídeo chamado Cling 2.0. Se você acessar o site do Cling AI, poderá acessar o Global e, como você pode ver, podemos acessar o Vídeo e, aqui, você pode alterar seu modelo para o Kling 1.6 para o cling 2.0 Master Agora, se você quiser gerar texto para vídeo, você pode ir para TextVDO Você pode digitar sua solicitação. Você também pode obter a ajuda do Deep Seek para digitar sua solicitação. Você também pode pedir que ele aprimore sua solicitação. Agora também podemos usar a predefinição. Como você pode ver, você pode usar essa predefinição em seu prompt, como lente, letra curta, luz e sombra, etc Você também pode usar imagem para vídeo com o cling 2.0 Master. Você pode enviar sua imagem, digitar sua solicitação ou simplesmente usar sua imagem e gerar um vídeo. Agora, vamos comparar o cling 2.0 Master com outro modelo. Como você pode ver, temos esse aviso, e o Kling 2.0 Master é muito caro. Serão necessários 100 créditos por vídeo de 5 segundos para ser gerado. Este é o meu aviso, e este é o vídeo que recebemos. E eu vou ser honesto com você. Este é o pior vídeo se você comparar com outro modelo. Com 100 créditos, isso é o que eu recebi, e este é o pior vídeo se você comparar esse vídeo com outro modelo, como você pode ver, o outro modelo tem um desempenho melhor do que o Kling 2.0 Master Temos esse exemplo. Como você pode ver, temos um tubarão lego no oceano O design do tubarão é como o de outro tubarão comum. Agora vamos comparar esse vídeo, esse prompt com o Kling 1.6 Agora eu tenho esse prompt e, como você pode ver, eu uso o modo profissional Kling 1.6, e é isso que temos Neste vídeo, eu realmente gosto do design do tubarão, mas o mestre do Kling AI 2.0 leva o vídeo a uma Agora temos esse exemplo, carro da Ferrari transformado em Bugatti Isso é o que obtivemos com o modo profissional Kling 1.6 com o mesmo prompt, isso é o que obtivemos Como você pode ver, mesmo que tenhamos algum erro no vídeo, estamos recebendo um vídeo. Mas se você comparar isso com o Kling 2.0, ele apenas oferece essa transição normal de um carro para outro Agora temos esse exemplo e, como você pode ver, parece uma gravação de vídeo da vida real. Eu realmente impressiono agora se você usa cores 2.0 master do modelo de geração de imagem Kling AI e reestiliza sua imagem. Como você pode ver, eu reestilizo essa imagem para o estilo jeans E se você transformar essa imagem em vídeo usando o Kling 2.0 Master, como você pode ver, teremos esse resultado impressionante Agora você pode gerar vídeos de alta definição no estilo anime como este. Agora eu uso esse prompt e gerei essas imagens. E eu transformo essa imagem em vídeo usando o clean 2.0 Master, e é isso que temos. Novamente, fiquei realmente impressionado com o 2.0 Master porque o momento dinâmico é uma loucura Agora vou te mostrar esse exemplo. Este é o resultado do modo profissional 1.6, ponto de vista de um carro, e é isso que temos Nada mal. Agora vamos comparar esses dois Kling 2.0 Master Isso é com o mesmo prompt. Este é o Kling 2.0 Master. E como você pode ver, parecia uma gravação de vídeo da vida real de uma GoPro Na maioria dos casos, o Kling 2.0 Master teve um desempenho incrivelmente bom se você comparou o Kling 2.0 master com outro modelo, mas em alguns casos, ele teve um desempenho muito mais baixo do que os outros exemplo, ele mostra uma imagem algum momento neste prompt, como eu recebi essa imagem, e eu tenho uma animação panorâmica simples de 100 créditos, nem mesmo um zoom Portanto, você deve ter isso em mente se quiser usar o Kling 2.0 Master Você não quer perder seu crédito, então minha alta recomendação é usar modelo Image to Video porque, para solicitar, eu uso o modelo Image to Video, e fico realmente impressionado com o modelo image to video do cling 2.0 Master, porque, como você pode ver, ele apenas oferece um momento dinâmico que dá vida à sua imagem 40. Geração de som no Kling AI: Bem-vindos de volta, pessoal. Agora, a melhor parte do Kling AI é que temos um novo recurso, chamado som Então, de agora em diante, podemos gerar som para imagens geradas por IA usando o Kling AI Então vá para esse som, e agora temos que ir aos vídeos. Agora temos esse vídeo e, como vocês podem ver, pessoal, não temos nenhum som para esse vídeo. Se você deseja gerar som para o seu vídeo, você precisa selecionar esse som AI e ele selecionará esta imagem. E agora ele está analisando sua imagem e digita automaticamente esse aviso, esses sons. Agora podemos gerar esses sons. Outra forma de gerar som é excluir esse prompt. Também podemos excluir esse vídeo. Em vez de selecionar a partir daqui, você também pode selecionar a partir do histórico para clicar aqui, e essa é uma maneira fácil de selecionar seu vídeo. Então, por exemplo, vou selecionar esse vídeo. Então, ele analisa o vídeo e digita o prompt de som automaticamente, e agora também podemos gerar esses sons. Então, agora temos esses sons gerados. Vamos ver o resultado. Vamos ouvir o áudio. Então esse é o primeiro. Temos que mudar para a segunda variação. Então, eu realmente gosto do segundo e do terceiro. Então, agora vamos mudar para o vídeo mais recente. Esse é o primeiro. Sim. Então, na minha opinião, o número três e o número quatro são o melhor som gerado para este vídeo. Agora, se você selecionar outro vídeo, como você pode ver, temos essa opção bob up, um prompt foi gerado automaticamente a partir do vídeo. Substitua seu prompt atual. Agora temos que substituir o prompt atual por esse prompt. Isso é gerado a partir deste vídeo. Então, vou clicar em substituir. Portanto, se você não clicar em substituir , ele também gerará o som dos pneus do carro neste vídeo. Agora, a propósito, você não pode gerar som se a pessoa, se você tiver um vídeo em que a pessoa está falando , a IA gerará um efeito sonoro de respiração. No vídeo mais recente, esta é a primeira vez que temos o efeito sonoro da respiração e todos esses três são simplesmente Temos esse som estranho. Neste, temos esse som estranho de desejo novamente. E para a quarta variação, temos, novamente, esse som. Então, se você tem um vídeo em que a pessoa está falando, a IA não pode realmente gerar o efeito sonoro para essa pessoa falando. Mas é melhor para objetos como se tivéssemos o carro, e se você tiver um inseto ou qualquer coisa que não seja a pessoa falando , acho que a IA gerará som perfeitamente adequado para esses vídeos. 41. Controle de movimento de IA: Bem-vindos de volta, pessoal. Então, temos um novo recurso incrível chamado Controle de Movimento, e esse é um recurso muito incrível porque agora podemos controlar o movimento de um personagem. Portanto, a única desvantagem desse recurso é que ele está disponível apenas para o modelo 1.6. Portanto, temos que mudar o modelo para usar esse recurso. Então, vou mudar para 1.6. Agora temos que selecionar uma imagem. Também podemos selecionar a imagem do histórico ou usar uma imagem nova. Então, vamos aos efeitos do Labs dot Google EffxTolsImage. Vou criar um personagem novo, ângulo amplo de um homem em pé no estilo pizza. Então, vamos criar essa imagem. Agora, como você pode ver, temos quatro resultados, então vou usar este, ou talvez possamos gerar outro. Acabei de adicionar essa palavra-chave jovem e estiloso. Agora temos essas imagens, então vou baixar essa. Agora, vamos fazer o upload dessa imagem. Agora, depois de carregar sua imagem, ela analisará seu personagem e você também poderá selecionar seu movimento. A propósito, você também pode enviar um vídeo para capturar esse movimento. Neste exemplo, vou selecionar esse Kung fu e clicar em Confirmar Agora vou clicar nesse botão de gerar. E, como você pode ver, o vídeo agora está sendo gerado. Agora, no meu segundo exemplo, como você pode ver, mudei a palavra-chave para um jovem em um estilo anime com um ângulo amplo, e esses são os resultados que obtivemos. Então, eu vou baixar este. Vamos deletar isso e fazer o upload do personagem no estilo anime. Novamente, temos que clicar aqui. Ele analisará seu diretor primeiro. Agora, para este, vou usar meu vídeo personalizado. Então, para referência de vídeo, você precisa acessar storybloxs.com e, neste exemplo, e, neste exemplo, estou apenas procurando um homem Temos que selecionar um ângulo amplo estático. Então, eu vou selecionar este. A propósito, não precisamos de nenhuma assinatura premium, basta fazer o download desta. Então clique aqui ou podemos simplesmente baixar a marca d'água. Você pode entrar facilmente com sua conta do Gmail e agora podemos baixar gratuitamente este vídeo com marca d'água Agora vá para o Cling AI, clique aqui, faça o upload de sua referência, que acabamos de baixá-la do Story Blocks. Portanto, se você tiver essa mensagem de falha ao enviar a tarefa , teremos que pesquisar novamente o clipe com o ângulo branco. Como você pode ver, nosso personagem está em um ângulo branco, então temos que procurar um clipe em todo o corpo de um personagem esteja visível no vídeo. Encontrei esse clipe em que a câmera está estática e temos esse clipe, então estou enviando esse clipe Mas, como você pode ver, a tarefa também falhou. Portanto, acredito que atualmente a referência de vídeo não está funcionando com o Kling AI, então temos que acessar a referência do modelo na biblioteca Então, vou selecionar este por enquanto e vamos clicar em Confirmar. Vamos gerar esse vídeo também. Então, esse vídeo em movimento agora é gerado. Vamos dar uma olhada no resultado. E, como você pode ver, o resultado é incrível. O personagem está fazendo o kung fu. Temos outro exemplo. Como você pode ver, temos esse clipe. Temos essa em que eu estou novamente, fazendo kung fu, então o vídeo agora é gerado, e aqui temos o resultado Como você pode ver, ele aplicou o movimento da biblioteca a esse personagem, mas eu não esperava isso Eu esperava que meu personagem corresse para o lado direito da tela, mas aqui temos o resultado Agora, se você quiser aplicar o controle de movimento, você precisa ter uma imagem um único personagem. Você carrega uma foto em que tem vários diretores e, se for ao controle de movimento , ocorrerá um erro Então esse é o erro que isso lhe dá. Portanto, para fazer o controle de movimento, você precisa fazer o upload de uma foto em que a pessoa esteja claramente visível e você tenha apenas uma pessoa em uma moldura. E agora, desta vez, se formos ao controle de movimento, ele analisará o personagem e agora verificará isso. Nós temos nosso personagem. Agora você pode escolher seu movimento nesta biblioteca. Atualmente, acho que o vídeo não está funcionando para o movimento, mas talvez no futuro eles resolvam esse problema. Então é assim que podemos usar o controle de movimento no Cling AI.