Transcrições
1. Faça sua arte: Olá, sou a Liz. Sou um ilustrador de comida no norte do Novo México, e estou tão animado para recebê-los aqui no Estúdio de Impressões e Plantas. Na aula de hoje, estou ensinando tudo sobre gerenciamento de tempo para criativos porque vamos ser reais, encontrar tempo para fazer sua arte ou trabalhar em seu negócio criativo, pode
parecer um verdadeiro desafio. Confie em mim, eu sei porque já estive lá. Nos últimos cinco anos tenho trabalhado em uma infinidade de empregos enquanto ainda aproveito o tempo para fazer a minha arte e construir o meu negócio criativo. Este negócio, Impressões e Plantas. Trabalhei simultaneamente como fotógrafo de museu e barista, ao mesmo tempo que arranjo tempo para criar a minha arte para galerias e para a minha primeira loja de arte. Trabalhei simultaneamente como educador de
museus, voluntário no mercado de agricultores, e como jornalista de artes para um jornal local, enquanto também organizava oficinas pop-up em espaços públicos com material de
arte e produzir para espalhar a palavra sobre o meu novo negócio, Impressões e Plantas. Trabalhei simultaneamente em uma fazenda e em
uma empresa local de distribuição de alimentos, ao mesmo tempo desenvolvo meu próprio negócio para vender meus produtos on-line, criar ilustrações personalizadas para clientes e ensinar novos cursos como este. Cara, isso parece muito só para listar. Mas meu palpite é que você pode se relacionar totalmente. Meu palpite é que você está trabalhando em um, dois, talvez até três outros empregos enquanto ainda tenta encontrar energia e tempo para sua prática criativa. Eu entendo isso. Como eu disse, já estive lá e ainda estou lá. Agora eu estou trabalhando em part-time para uma empresa local de distribuição de alimentos que eu
amo totalmente enquanto também ainda tenho tempo para construir meu negócio criativo para me sustentar em tempo integral. Para fazer isso ao longo dos anos, tive que aprender e implementar muitas habilidades e práticas de gerenciamento de tempo diferentes. É por isso que estou entusiasmado por estar aqui com vocês hoje, porque mal posso esperar para compartilhar tudo o que aprendi e as práticas que implemento com vocês para que você possa marcar tempo em sua agenda para sua prática criativa, sua negócios, e para transformar seus sonhos criativos em uma realidade. Chega de conversa, temos arte para criar. Você está pronto? Vamos começar.
2. Crie um planejamento: Para o seu projeto de classe hoje, você imprimirá o modelo de agendamento anexado na seção projetos e recursos. Neste modelo, você verá uma seção chamada meu grande 3 dividido em intervalos de tempo de um ano, um mês, uma semana e um dia. Você pode imprimir quantos meses e semanas
quiser mantê-los em um fichário como seu planejador de papel pessoal. Nesta aula, eu vou orientá-lo através dos três grandes exercícios e como preencher este modelo de agendamento. Depois de aprender essas ferramentas, você preencherá sua própria agenda e digitalizá-la ou tirar uma foto para compartilhar no projeto da turma. Sei que pode parecer vulnerável e assustador declarar os seus sonhos em voz alta ou no papel, mas assim que o
fizer, terá mais clareza na sua direção e mais responsabilidade. Estamos todos aqui para animá-lo,
então, quando você compartilhar o projeto da classe,
poderemos celebrá-lo e apoiá-lo em sua jornada. Se você tiver alguma dúvida, sinta-se à vontade para deixá-las na seção de discussão. Mal posso esperar para ouvir de você e ver como suas novas habilidades de gerenciamento de tempo ocorrem em sua prática criativa. Na próxima lição, falaremos sobre os materiais que você precisa para esta aula. Aqui vai uma dica. Você não precisa de muitos.
3. Reúna seus materiais: Para esta classe, você só precisa de um lápis ou uma caneta, algum papel de sucata para registro no diário através alguns prompts que fornecerei ao longo do curso, e o PDF do modelo de agendamento que incluí na seção Projetos e Recursos. É isso. Curto, doce, simples. Reúna seus materiais e vamos mergulhar.
4. Elimine as desculpas: Ok. Se você é um planejador como eu, você pode estar ansioso para saltar direto para o modelo de agendamento. Mas primeiro, precisamos cobrir algumas bases antes de planear a sua semana para arranjar tempo para a sua arte. Meu palpite é que, como criativo, você está familiarizado com essa coisinha chamada Resistência. No livro de Steven Pressfield, “A Guerra da Arte”, que eu recomendo. Ele escreve: “O medo é bom. Como a dúvida própria, o medo é um indicador. O medo diz-nos o que temos de fazer. Lembrem-se da nossa regra de ouro; quanto mais assustados estivermos de uma obra ou de uma vocação, mais seguros podemos estar de que temos de o fazer. Resistência é experimentada como medo; o grau de medo equivale à força da Resistência. Portanto, quanto mais tememos sobre uma empresa específica, mais certos podemos estar de que essa empresa é importante para nós e para o crescimento de nossa alma. É por isso que sentimos tanta resistência. Se não significasse nada para nós, não
haveria resistência.” Quero fazer uma observação rápida aqui, porque acho que esta é uma citação muito poderosa. Perseguir o nosso medo, perseguir as coisas que resistimos como portas para o próximo nível do nosso crescimento
como criativo, como empresário criativo e como pessoa. Mas algo que quero tomar nota aqui com vocês é que o medo e a resistência podem ser confundidos com intuição. Isso às vezes pode parecer a mesma coisa em nosso corpo. Quando você está pensando em uma decisão ou um projeto, você pode interpretar mal sua resistência ou medo como intuição dizendo que você não deve fazê-lo. Mas algo que eu gosto de praticar quando eu estou tentando distinguir entre um saber intuitivo e apenas medo, é apenas verificar com meu corpo e verificar como ele se sente. Lembro-me de ter ouvido isto num podcast uma vez e não sei exactamente onde. Mas é este exercício em que você põe em causa o projeto ou a decisão que você está considerando, e fecha os olhos, e apenas pensa sobre esse ponto de interrogação, pensa sobre essa decisão, pensa em dizer sim para ele, e apenas tomar a nota imediata de como seu corpo se sente dizendo sim. Parece expansivo? Como se estivesses a entrar em crescimento e há possibilidade? Ou se sente como se seu corpo se estreitasse? Como se estivesse encolhendo e ficando menor. Se parecer expansivo, então essa é a direção que você está sendo puxado, a direção que você está sendo conduzido. Se parece constritivo e como se estivesse encolhendo, provavelmente
é a sua intuição dizendo: “Não vá por esse caminho.” Então, mesmo que o medo e a resistência possam ser envolvidos em nossas decisões em torno de nossa prática criativa, se essa decisão parecer expansiva, aberta
e excitante, então eu sugiro que a prossigamos. Veja onde leva. Anexei uma lista de leitura sugerida na seção de projetos e recursos para obter mais livros para ajudá-lo a superar essa resistência criativa. É algo que todos nós encontramos, e devemos percorrer isso para fazer a arte que este mundo está nos chamando a criar. Vamos falar sobre os tipos de resistência que podem aparecer. Porque normalmente existem alguns tipos específicos de resistência ou desculpas que aparecem em torno fazer sua arte em relação ao gerenciamento de tempo especificamente. Vamos dar uma olhada nessas desculpas e cortá-las pela raiz para termos tempo para fazer nossa arte. Ok, desculpa número um, gestão
do tempo é chato. Eu sou um planejador por natureza, então eu amo organizar, criar estrutura, ter um conjunto de passos a seguir, para fazer um projeto. Gosto de planejar, mas sei que você, como um colega criativo, pode desprezá-lo totalmente. Você pode pensar que soa clínico e chato e como uma chatice. Você pode querer seguir sua inspiração, caprichos e trabalhar quando se sentir inspirado em vez de definir um horário designado no calendário para criar. Eu entendo totalmente isso. Há muitas vezes em que eu apareço para o meu horário criativo designado e eu simplesmente não tenho inspiração. Mas porque eu me comprometi com esse tempo, eu apenas começo. Uma vez que eu faço, a inspiração ou a motivação eventualmente chega. Na verdade, estou sentado aqui no meu estúdio gravando este áudio para esta aula debaixo de um cobertor depois de um dia de trabalho no meu trabalho a tempo parcial. Eu não queria sentar e gravar esta noite. Eu queria relaxar e assistir um show, mas acabei de começar. Comecei a gravar uma frase e continuei. Então, apenas comece. Há uma página no livro de Austin Kleon chamada “Continue indo” que diz, “A Musa está pronta para me surpreender se eu aparecer todos os dias e dizer, 'Você quer sair? “' Eu amo esta citação porque essencialmente a musa ou a nossa inspiração, ela aparece quando aparecemos. Então você está convidando sua musa para sair? Arranja algum tempo para isso. Planejar como este pode lhe dar algo para esperar porque você sabe que você vai ter tempo para fazer sua arte. Porque você está criando esse tempo ativamente. Organizar a sua agenda pode dar-lhe mais espaço de cabeça, o que pode acolher ideias mais criativas. Declarar seus sonhos e planejá-los, que faremos nesta aula, pode lhe dar energia, motivação, sensação de empoderamento e diversão para ir na jornada para tornar seus sonhos criativos uma realidade. Aqui está uma dica profissional para você. À medida que você começa a implementar intervalos de tempo em sua agenda para sua arte, carregue um pequeno diário ou o aplicativo de notas em seu telefone para que você possa anotar suas idéias criativas, inspirações e conexões que chegam até você enquanto você está fora sobre sobre fazer suas tarefas ou no seu trabalho diário. Dessa forma, você pode liberar espaço em seu cérebro e saber que você terá todas as suas ideias em um só lugar para referência quando se sentar para fazer seu trabalho criativo. Isso pode ajudar a criar foco assim que você chegar no momento em que você reservou para trabalhar em sua arte para que você possa simplesmente começar. Desculpe número dois, nunca há tempo suficiente. Ok. Vamos falar sobre duas maneiras de abordar essa desculpa. Número um, dê uma olhada profunda e honesta de como você está realmente gastando seu tempo. Quando você terminar de trabalhar seu trabalho diário, como você gasta suas horas restantes? Você está assistindo Netflix? Você está fazendo tarefas? Você está zoneando e rolando o Instagram? Quando você está progredindo produtivamente, digamos, organizando uma seção da sua mesa ou limpando um armário antigo? Eu não estou dizendo que esta atividade nunca deve ser incluída em sua agenda, e eu definitivamente não estou defendendo todo o trabalho e nenhuma diversão. Na verdade, o descanso e o tempo de saída são tão importantes para a criatividade. Eu vou cobrir como incluí-los intencionalmente em seu planejamento. Mas quanto tempo pode realmente somar entre todos esses momentos que poderiam ser usados em sua arte? Sim, pode parecer muito mais difícil depois um longo dia para fazer sua arte ou trabalhar em seu negócio criativo. Mas lembre-se de fazer arte em casa ajuda você a se sentir nutrido. Ajuda você a se sentir como você e lembrar a si mesmo por que você está construindo seu negócio criativo. Vamos cobrir como cavar fundo no seu, por que usá-lo como combustível na próxima lição. Outra maneira de abordar esta frase, nunca
há tempo suficiente, é reformulá-la. Vamos trocar a frase. Nunca há tempo suficiente para “Tenho tempo de sobra”. Observe como você se sente em seu corpo, em sua mente, em sua energia criativa quando você diz esta frase em vez disso, “Eu tenho muito tempo.” Para mim, dizer esta frase parece uma exalação profunda. Isso me ajuda a me sentir mais à vontade e mais em paz para realmente começar a ver as possibilidades em minha agenda, e as possibilidades para quando eu posso criar minha arte. Quando continuamos dizendo que não temos tempo, reforçamos essa crença e começamos a ver que é verdade. Quando mudamos para dizer, “Eu tenho muito tempo “, começamos a ver as possibilidades e os bolsos de tempo que podemos preencher com nossas obras de arte. Como Elizabeth Gilbert afirma em seu livro, “Grande Magia”, “Argumenta por suas limitações e você pode mantê-las.” Desculpe número três, outra coisa é mais importante. Essa desculpa aparece quando você já designou o tempo para criar sua arte. Depois apareces na tua secretária, na mesa da cozinha ou no teu estúdio, e outra coisa de repente assume prioridade. Eu entendo isso. É tão fácil chamar um amigo, os pratos, cuidar da roupa,
preparar as refeições para a semana, sentir-se muito mais importante e pressionar naquele momento do que a sua arte. Pode muito bem ser. Mas pode muito bem ser também um modo produtivo de procrastinação. Sua arte é a prioridade aqui no tempo que você reservou. Sua arte é a coisa mais importante porque o mundo precisa de sua visão e sua voz. Para escondê-lo porque você não acha que é importante, ou não é necessário, ou não é necessário? São só medo falando. Georgia O'Keeffe disse: “Tenho estado absolutamente aterrorizado a cada momento da minha vida, e nunca deixei que isso me impedisse de fazer uma única coisa que eu queria fazer.” Não espere que o medo desapareça. Abrace o medo. Traga-o junto com você enquanto você se senta para criar. Uma dica que tenho que tem sido difícil de adotar é permitir que algum caos entre em sua vida para fazer sua arte. Esta frase e idéia realmente me faz encolher um pouco porque eu amo para que tudo esteja em ordem e em seu lugar. Mas, às vezes, algumas coisas devem cair no caminho no fundo, ou em nossa visão periférica para que nossa arte tenha prioridade. Depois de completar o seu bloco de tempo, um passo em direção ao seu objetivo criativo, em seguida, tende para o caos, para organizar a gaveta, para lavar a roupa. Outra maneira de pensar sobre isso é pedir ajuda onde você precisa. Se as coisas estão realmente ocupadas, se você precisar de ajuda com a roupa, as tarefas, as crianças, fale com seu parceiro, fale com um familiar ou um amigo, troque algum tempo. Descubra maneiras pelas quais você pode obter uma ajuda e pedir para
que você possa reservar tempo para sua arte ou para construir seu negócio criativo. É uma prática, mas pode ajudar a tornar a sua arte a prioridade naquele momento. Perdão número quatro, a gestão do tempo ou limites restringe a minha criatividade. Conheço esse sentimento. Limites, planejamento, gerenciamento de tempo podem parecer que o desmancha-prazeres está em uma celebração criativa. Pode parecer que esses sistemas podem bloquear nossa criatividade e colocar um amortecedor no ritmo livre de nossas idéias. Mas estou aqui para discordar. Eu realmente acredito que limites geram criatividade. Colocar um tempo definido para sua prática criativa pode realmente dar-lhe mais fluxo, motivação e produtividade porque você tem uma quantidade limitada de tempo para fazer arte, que eleva a importância da sua prática. Esses limites podem lhe dar clareza sobre o projeto criativo mais importante para trazer
ao mundo primeiro antes de passar para sua próxima ideia. Porque eu sei que você tem uma tonelada delas. Desculpe número cinco, eu só tenho 15 minutos que não é tempo suficiente, então eu poderia muito bem não fazer nada. Este prende-se com a desculpa número dois. Nunca há tempo suficiente. Os pequenos blocos de tempo podem parecer inconsequentes. Quinze minutos pode parecer que não há sentido sequer começar. Mas esses pequenos blocos de tempo se somam. Compostos de consistência. Mesmo que você use esses 15 minutos para anotar uma lista de ideias, fazer um esboço intencional ou criar um mapa mental para seu próximo projeto. Estes são todos grandes passos que abrirão a porta criativa para mais energia, fluxo e ideias para a próxima vez que você se sentar. Pequenos blocos de tempo, eles somam. Não os desconte. Tudo bem. Temos uma lista de maneiras de contrariar essas desculpas. Agora é hora de agir. Faça uma lista das desculpas que aparecem para você quando você aparecer para fazer sua arte. Em seguida, faça outra lista que gira suas desculpas e comece a eliminá-las. Na próxima lição, vamos descobrir seu grande “porquê” e como isso pode motivá-lo a se comprometer a criar sua arte. Vejo você lá.
5. Descubra seu porquê: Você pode ter ouvido falar dessa idéia chamada encontrar o seu porquê, que é um tópico bastante popular em negócios e empreendedorismo criativo agora. Para ser totalmente honesto, cansei de ouvir sobre isso até que eu realmente colocá-lo em prática. Encontrar o seu porquê é realmente útil e incrivelmente importante, para puxá-lo através dos tempos difíceis. Os momentos em que você sente que não tem nenhuma tração, e os momentos em que você está questionando como você vai tornar seu sonho criativo uma realidade. Encontrar o porquê é como um farol para um barco no mar. A jornada criativa é como estar no deserto, sem mapa e sem bússola. Você está mapeando suas próprias águas, o que é uma aventura, e é tão bonito que você começa a curvar essa jornada que é específica para sua visão criativa. Mas, às vezes,
essa viagem desconhecida , pode parecer aterrorizante, e pode ser difícil ver qual caminho dirigir o seu barco. Seu porquê é como aquele farol que você pode vislumbrar enquanto você está no mar, para guiar seu navio criativo até o porto, para pousar na costa de seus sonhos criativos. Então, como é que encontras o teu porquê? Bem, pense no seu sonho criativo. Talvez você queira mais tempo para fazer sua arte. Ou talvez você queira que seu negócio criativo seja seu único trabalho. Seja qual for o seu sonho, pense um pouco sobre isso e então pergunte a si mesmo por quê, e continue se perguntando por que até ficar sem respostas. Meu palpite é que com este exercício de perguntar por que você quer seu sonho criativo, você vai obter mais profundidade dele, e você vai encontrar respostas que você nunca pensou ser possível, ou razões que você não poderia ver antes. Esta profundidade é o que pode empurrá-lo para a frente, para tornar esses sonhos criativos uma realidade. Então vamos olhar para dois cenários como exemplos. Cenário número 1, seu sonho é que você tenha mais tempo para fazer sua arte. Cenário número 2, seu sonho é que você faça seu negócio criativo seu único trabalho. Então vamos olhar para isso por que o exercício para o cenário número 1. Quero mais tempo para fazer a minha arte. Por quê? Bem, porque fazer arte me faz feliz. Por que fazer arte faz você se sentir feliz? Porque fazer arte me ajuda a me sentir calmo, centrado e em paz. Por quê? Bem, eu me sinto em paz porque quando faço arte, sinto que estou me expressando e compartilhando minha voz. Bem, por que isso é importante? Porque sinto que tenho algo dentro de mim que pede para ser expresso, que o mundo precisa ouvir. Então, por que o mundo precisa ouvir isso? Porque sinto que esta mensagem, esta ideia, pode ajudar a contribuir para a cura do mundo, para o potencial global de paz neste planeta. Por que isso é importante? Porque é hora de o mundo encontrar mais justiça, igualdade, equidade e colaboração, em vez de competição, medo e ódio. Uau. Com isso por que o exercício, acabamos de fazer arte me faz feliz, para minha arte pode ajudar o mundo a encontrar mais justiça, equidade, paz e colaboração. Essa é uma viagem poderosa e um motivo muito motivador. Então vamos olhar para o cenário número de sonho 2. Quero fazer do meu negócio criativo o meu único trabalho. Por quê? Porque quero ganhar a vida com a minha arte. Por quê? Porque quero compartilhar minha arte com o mundo e ser meu próprio chefe. Por quê? Porque sinto que a arte que crio pode trazer alegria e beleza à vida das pessoas, e sinto que administrar meu próprio negócio me dará mais tempo, localização e liberdade financeira. Por que isso é importante? Bem, porque com mais tempo, localização e liberdade financeira, posso passar mais tempo com minha família e estar mais presente nos momentos que importam. Por que isso é importante? Porque minha família é uma das partes mais importantes da minha vida, e sinto que estou perdendo esses momentos especiais, porque estou muito ocupado com o trabalho. Por que ser seu próprio chefe ajudaria isso? Porque então eu quero estar equilibrando mais dois ou três empregos. Eu poderia definir minha própria agenda, fazer tempo intencional para minha família e as atividades que eu amo, e fazer minha arte, e compartilhá-la com o mundo, que me dá muita alegria. Por quê? Porque fazer arte e compartilhá-la é proposital, como um chamado, e quando crio, sinto que estou alinhado com quem devo ser. Por que isso é importante? Porque quero cumprir o propósito da minha vida. Então, com este, nós fomos de Eu quero que meu negócio criativo seja meu único trabalho, para eu quero cumprir o propósito da minha vida. Isso é muito mais profundo do que o primeiro passo e muito mais forte por que isso pode ser um guia. Então é hora de você agir. Sente-se com uma boa xícara de café ou chá em seu diário. Comece escrevendo seu sonho criativo. Pergunte a si mesmo por que você quer esse sonho e, em seguida continue perguntando por que até ficar sem respostas. Na próxima lição, usaremos seu porquê e aprenderemos como colocá-lo em ação.
6. Destrinche seu porquê: O grande sonho ou o grande porquê que você acabou de descobrir, eu adoraria ouvir sobre isso na seção do projeto da classe se você estiver aberto a compartilhá-lo. Este grande por que às vezes pode se sentir um pouco esmagador, ou fora de alcance quando você sonha grande e pode se sentir tão emocionante e um pouco confuso quanto a por onde começar. Meu melhor conselho, comece. Um passo é tudo o que é preciso para ir. Assim como uma bola de neve rolando por uma colina, geralmente esse primeiro passo leva a mais e mais impulso e então você está apenas fluindo. Mas qual passo você dá rápido? Meu palpite é que, como colega criativo, você tem um monte de idéias e muitas paixões e eles estão todos competindo pela sua atenção ao mesmo tempo. Eu costumava me sentir mal com isso porque um monte de conselhos de negócios e livros que eu estava lendo basicamente disseram para escolher uma coisa e apenas uma coisa, essencialmente escolher uma pista e segui-la. Mas isso pareceu inautêntico para quem eu sou. Eu também estava vendo todos esses outros incríveis empreendedores criativos construindo negócios que eram
multi-apaixonados e que tinham vários projetos indo ao mesmo tempo e que também eram lucrativos. Esses vários projetos podem levar a vários fluxos de receita e manter esse empreendedor criativo interessado e engajado. Isso é o que eu quero para o meu negócio criativo também. Adoro ter vários projetos no meu negócio. Em seu livro, 'How To Be Everything', que eu recomendo se você é um criativo multi-apaixonado. Emilie Wapnik compara isso a quatro queimadores em um fogão. Quantos queimadores você gosta de ter indo ao mesmo tempo? Você é uma pessoa descartável de cada vez? Você gosta que todos eles vão ao mesmo tempo? Ou você gosta de ter um prato cozinhando no queimador traseiro enquanto você ativamente refogue deliciosos vegetais na frente. Este último, sou eu. Eu amo ter um par de queimadores indo onde eu posso verificar o longo e delicioso molho de macarrão que tem sido cozinhando na parte de trás cozinhar o dia todo. Como eu também agitar e temperar e provar esses vegetais à frente que serão jogados na refeição final. Ter vários projetos em um negócio
também pode significar ter vários fluxos de renda, que pode ser incrivelmente útil para a sustentabilidade. Porque quando uma área é lenta, outra pode pegar. É como um ecossistema na natureza onde há muitas partes móveis. Árvores grandes fornecem sombra e proteção, um rio fluindo fornece água e beleza. Plantas menores podem ser forragem para refeições. As abelhas zumbem sobre polinização dessas plantas e animais ajudam a espalhar essas sementes de plantas e manter o equilíbrio da natureza sob controle. Todas essas diferentes partes móveis se unem para criar um equilíbrio sustentável. O mesmo pode ser aplicado à nossa prática criativa ou a um negócio. Dito isto, é importante designar tempo para estas múltiplas paixões e dar o primeiro passo para tornar uma ideia realidade. Vamos dar uma olhada em como podemos tomar medidas práticas para descobrir esse primeiro passo. Vejamos o exemplo de um dos grandes sonhos da última lição,
que era, eu quero fazer do meu negócio criativo o meu único trabalho. A primeira pergunta prática é, bem, que renda você precisa ganhar do seu negócio para que ele seja seu único emprego? Digamos que o número que você procura, como exemplo, é $60.000 por ano. Para ganhar $60.000 por ano, quanto você precisa ganhar por mês? $5.000 por mês. Agora lembre-se que se $60.000 é o que você precisa para realmente levar para casa, então você gostaria de subtrair suas despesas comerciais deste valor total. Para o bem deste exemplo, estamos apenas olhando para $60.000 como a receita em vez de o lucro. Como você pode trazer 5 mil dólares por mês através do seu negócio criativo? Bem, é aqui que ser um criativo multi-apaixonado como você vem a calhar porque tenho certeza que você tem muitas idéias. Aqui estão alguns para começar. Você poderia, começar uma loja online vendendo sua arte original. Comece uma loja online vendendo impressões de reprodução de sua arte. Comece a trabalhar com uma empresa impressa sob demanda para vender produtos com sua arte impressa nela. Para mais informações sobre este tópico, você pode visitar minha aula de Skillshare , inventário
digital, como usar impressão
sob demanda para vender sua arte e lançar sua carreira criativa. Você poderia assumir comissões para obras de arte personalizadas. Você pode criar logotipos e branding para clientes. Você pode criar e vender cursos online. Você pode começar uma associação online de artes, criar um portfólio e licenciar sua arte para empresas, oferecer treinamento individual ou consultoria sobre um tópico que você adora e tenha experiência, iniciar um blog e gerar receita através de anúncios. Inicie um blog e traga receita vendendo seus produtos. Torne-se um afiliado com acompanhar você acredita e ama. Um programa de afiliados é quando você faz parceria com uma marca e quando você faz uma venda para um de seus produtos, você obtém uma porcentagem dessa venda. Esta lista, pode continuar, e continuar, e continuar. É aqui que é realmente importante encontrar esse equilíbrio entre ter todas essas idéias e paixões e escolher uma para começar. Isso não significa que você nunca escolha nenhum dos outros, o que é algo que eu sempre me lembro. Isso só significa que você está começando com um, para começar. Olhando para esta lista, você pode começar escolhendo aquele que mais o impulsiona, ou escolhendo aquele que você acha que traria uma receita sólida para começar a construir seu negócio. Digamos que você escolha começar loja online vendendo reproduções da minha arte. Incrível. Este é o principal grande primeiro passo para o seu porquê, o seu sonho. Parabéns. Mas vamos quebrar ainda mais. Para começar sua loja online vendendo reproduções de sua arte, o que você precisa? Bem, para começar, você precisa da arte. Você também precisa de fotos de alta qualidade de sua arte. Você também precisa de um logotipo e identidade de marca para sua loja. Isso significa cores da marca, fontes, propósito geral e missão. Crie um site para hospedar sua loja. Isso pode ser Etsy ou Shopify. Existem outras plataformas, bem como Wix e Squarespace, mas se você está focado apenas em um amigo loja online, então eu recomendo Etsy ou Shopify porque eles são feitos para vender produtos. Você também precisaria de plataformas sociais para sua nova loja para promover seus produtos. A partir daí, você pode listar mais etapas para construir sua loja. Você pode criar uma opção para que as pessoas se juntem à sua lista de e-mails para que você possa promover seu processo e produtos para clientes
potenciais e criar uma comunidade em torno da sua empresa. Você pode entrar em contato com blogueiros e revistas para apresentar seus produtos. Você pode criar um blog para apresentar seus produtos e compartilhar seu processo. Você pode se inscrever para mostrar seu trabalho em um mercado presencial. Mais uma vez, essas listas podem continuar, e é aí que começa a se sentir esmagadora. Vamos dar um passo atrás e olhar para o primeiro passo. Você precisa da arte. Se este fosse o primeiro passo, então você poderia dedicar cinco horas por semana para criar sua primeira coleção. Digamos que esta coleção é de 10 pinturas. Eu pessoalmente recomendo designar uma quantidade de tempo por semana em vez de uma quantidade de impressões ou arte por semana. A razão para isso vem da experiência pessoal de dizer, eu vou fazer cinco impressões esta semana, e então me sentir apressado, oprimido ou eu estou fazendo arte
underwhelming que simplesmente não é o meu favorito para atender este meta. Quando você muda esse tipo de objetivo para uma quantidade de tempo por semana, então você tem mais liberdade criativa para fazer o trabalho que você realmente ama dentro desse tempo definido, em vez de sentir a pressão para produzir uma quantidade específica de obras de arte acabadas. Depois de criar sua coleção, você pode dedicar cinco horas por semana para fotografar essa coleção. Assim que tiver as fotografias, poderá dedicar cinco horas por semana ao desenvolvimento da sua identidade de marca. Você está trabalhando em cada etapa e, à medida que faz, você pode reservar intervalos de tempo específicos para a próxima etapa da sua agenda. Vamos analisar as especificidades disto no bloco da sua aula de programação. É hora de agir. Faça uma lista de todos os passos que você precisa tomar para o seu grande porquê, seu grande sonho? Em seguida, escolha aquele que é o primeiro passo que você precisa dar. Ótimo trabalho. Você estabeleceu o primeiro passo e isso pode ser o mais difícil. Na próxima lição, falaremos sobre como definir o foco para o seu dia,
semana, mês e ano, que ele se sinta mais gerenciável e para que você possa se manter no caminho certo para o seu sonho criativo. Vejo você lá.
7. Defina suas 3 maiores metas: Agora que você tem uma lista clara de passos para o seu grande sonho, podemos aprimorar alguns deles para concentrar nossa energia e fazer tração. Este exercício é chamado de três grandes, e é uma prática que eu uso para lembrar meus grandes objetivos e dividi-los em passos práticos. Os três grandes são os três grandes objetivos que você quer alcançar em um ano, um mês, uma semana e um dia. Sei que parece muito, mas tenha paciência comigo. Vamos começar com o ano. Quais são os três grandes objetivos que você quer alcançar este ano? Se estamos usando o exemplo de começar sua loja online vendendo impressões de seu trabalho original, então você é grande três para o ano pode ser, um, criar duas novas coleções, dois, criar minha identidade de marca, e três, montar minha loja online. Aqui está uma dica profissional, eu recomendo definir metas que estão dentro de seu controle, porque então você está encarregado de realizá-los em
vez de colocar esse controle nas mãos de outra pessoa. O que quero dizer com isso é que se um desses grandes objetivos era vender 650 impressões digitais, esse é um objetivo incrível. Mas isso é colocar o resultado em seus potenciais compradores, em vez de em você. Você ainda poderia ter isso como um objetivo, mas ao invés de fraseá-lo como vender 650 impressões, seu objetivo poderia ser formulado como promover minhas impressões na minha página do Instagram três vezes por semana, ou lançar meus produtos para 10 blogs e revistas, ou lançar meus produtos para 10 lojas por atacado. Desta forma, a ação está de volta no seu casaco e você está encarregado de como fazer isso acontecer. Você pode muito bem vender 650 impressões com facilidade, se você se aproximar dessas 10 lojas por atacado para começar a vender sua arte em lojas de varejo, bem como on-line. Outro exemplo seria se você estivesse interessado em licenciar sua arte e um de seus grandes objetivos era, e este é um dos meus, licenciar minha coleção de ilustração com Marimekko ou outra marca específica que você escolher. Uma maneira alternativa de olhar para esse objetivo seria dizer, criar um portfólio com 30 padrões, ou enviar meu portfólio para 10 empresas, incluindo Marimekko. Há maneiras de reformular seus objetivos para que eles ainda sejam específicos, mas dentro de seu reino de criação e ação. Vamos voltar aos três grandes para o ano em nosso exemplo. Um, criar duas novas coleções, duas, criar minha identidade de marca, e três, configurar minha loja online. Assim como fizemos na última lição, vamos dividir esses três grandes do ano para baixo em três grandes para cada mês. Por exemplo, se estamos começando no início do ano fazendo esse tipo de planejamento, que por sinal não é totalmente necessário, você pode começar seu sonho a qualquer momento, e eu realmente encorajo você a começar aqui mesmo não importa o mês nesta classe. Mas, por exemplo, digamos que começaremos em janeiro. Os três grandes para janeiro serão baseados fora dos três grandes para o ano. Vamos começar com o número um do ano. Crie duas novas coleções. Para o mês de janeiro, os três grandes podem ser assim. Um, criar uma nova coleção, dois, fotografar essa nova coleção, três, pesquisar plataformas de loja online. Vamos ver como os três grandes podem
parecer para cada mês avançando dentro desse ano, com base nos três grandes do ano. Tenho um documento de exemplo em que descrevo todos estes documentos no papel se quiserem acompanhar ou fazer referência a este exemplo mais tarde, mas passarei brevemente por ele agora. Depois de janeiro, os três grandes em fevereiro com base nessas etapas de ação, podem parecer com isso. Decida sobre sua plataforma de loja online, leia e pesquise como criar uma identidade de marca e crie 3-5 esboços para um logotipo. três grandes de março podem ser, escolher um esboço e refiná-lo para o meu logotipo final, discutir e escolher um nome de marca, escolher cores da marca. Abril, escolha fontes da marca, configure minha loja online usando minha nova marca, faça o upload da primeira coleção para o meu site. Maio, lançar publicamente meu site, iniciar uma página de negócios no Instagram, e iniciar uma página de negócios no Facebook. Junho, pesquisar plataformas de e-mail marketing, decidir sobre uma plataforma de e-mail marketing para usar, criar um opt-in para que as pessoas se juntem à minha lista de e-mail para se manter atualizado sobre o meu negócio. Julho, criar uma venda online de verão, lançar três produtos da minha primeira coleção para 10 blogs para ser destaque, lançar três produtos para a minha primeira coleção para 10 revistas para ser destaque. Agosto, criar minha segunda coleção, contratar um fotógrafo profissional para tirar fotos minhas no meu estúdio para o meu site, fotografar a segunda coleção, mas não lançá-la ainda. Setembro, carregue minha segunda coleção para o meu site, mas novamente, não almoçar ainda. Faça uma aula online em marketing do Pinterest e inicie minha página de negócios do Pinterest. Outubro, lançar minha segunda coleção, pesquisar anúncios pagos no Facebook e Instagram, carregar meus produtos para a minha página de negócios do Pinterest. Novembro, implementar um anúncio pago no Facebook para o meu site, aplicar a cinco mercados de férias presenciais, plataformas de blog de pesquisa. Em dezembro, faça um mercado de férias presencial para vender minhas impressões, crie uma edição especial de edição limitada para vender apenas para o mês de dezembro e escolha uma plataforma de blog para começar no início do ano novo para compartilhar meu processos e produtos. Você pode ver como os três grandes de um ano foram todos divididos mês a mês para criar foco de tração neste sonho. Então, no ano seguinte, você teria um novo conjunto de
três grandes para continuar crescendo seu sonho em uma realidade. Novamente, eu incluí um cronograma de amostra que descreve esses
três grandes exemplos na seção de projetos e recursos para você referenciar. Vamos dividir um mês nos três grandes semanais, e vamos usar janeiro como nosso exemplo. Se os três grandes de janeiro são, um, criar uma nova coleção, dois, fotografar essa nova coleção, e três, pesquisar plataformas de loja on-line, então a primeira semana dos três grandes de janeiro pode parecer assim. Um, designe cinco horas para trabalhar em uma nova coleção, dois, faça uma aula de Skillshare em Fotografia de Produto para criativos
e, três, passe uma hora pesquisando plataformas de lojas online. Então vamos dividir os três grandes dessa semana em um único dia de três grandes, digamos que é segunda-feira. Os três grandes para essa segunda-feira na primeira semana de janeiro podem ser, um, passar uma hora depois do trabalho pesquisando plataformas de lojas online, dois, ir em uma caminhada matinal para coletar inspiração para minha nova coleção, e três, ter um Jantar intencional com meu parceiro. Viu o que eu fiz lá? Estou te jogando para um loop. Isso é algo que eu comecei a implementar no ano passado com base
na recomendação da minha irmã porque eu estava exausto e cansado. Eu estava definindo um grande três para cada dia onde cada um desses três grandes estava focado no meu negócio criativo. Agora, eu designo um dos meus três maiores diários para um ato de autocuidado todos os dias. Isso pode ser ler meu livro, tomar banho, ter um telefonema com um amigo, assistir meu programa favorito, cozinhar uma refeição deliciosa, ervas daninhas na fazenda com meu parceiro, ou simplesmente sentar fora na natureza. Isso me ajudou a criar mais equilíbrio à medida que trabalho em direção aos meus sonhos. Porque como eu disse no início desta aula, descansar, brincar e pausar são tão,
tão importantes para a criatividade. Realmente ajuda construí-los intencionalmente em sua agenda. Você também pode fazer essa prática para seus três grandes mensais ou seus três anos grandes. Eu pessoalmente acho que incorporá-lo em meus três grandes
diários parece um ritmo muito bom. Há alguns dias em que estou tão energizado e motivado que continuo a trabalhar. Mas há outros dias em que ter aquele momento, que um grande três de auto-cuidado realmente me ajuda a verificar comigo mesmo, pressionar pausa, fazer uma pausa, descansar e rejuvenescer. Tome medidas, imprima o modelo de agendamento para preencher seus três grandes para o ano, o mês, a semana e o dia. Faça o upload para os projetos da classe para que todos possamos animá-lo. Agora, é claro, esses três grandes são os objetivos, eles são a idéia e às vezes a vida ainda acontece e nós não conseguimos obter aquele cheque satisfatório de um dos três grandes da lista. É por isso que na próxima lição, vou compartilhar uma prática com você para se preparar da melhor maneira possível para fazer tração em seus objetivos em meio ao ato de equilíbrio de uma vida criativa.
8. Defina limites: Pessoal, é hora de falar sobre limites. Os limites são incrivelmente importantes para se preparar para o sucesso e realizar seus grandes três e seus sonhos criativos. Você provavelmente já está definindo esses limites o tempo todo. Você tem limites em torno dos tempos em que você vai para o seu trabalho diário. Você tem limites dentro do seu trabalho diário para quando você tem reuniões
específicas com seu chefe ou seus colegas de trabalho. Você pode ter limites para se exercitar antes do trabalho ou depois do trabalho. Reserve um momento para fazer uma lista dos limites que você tem atualmente em sua vida. Você pode pausar este vídeo e voltar quando tiver essa lista. Agora, dê uma olhada nessa lista e pergunte a si mesmo como esses limites se sentem. Meu palpite é que eles são bastante inabaláveis. Eles são definidos e respeitados por você e outras pessoas. Outras pessoas sabem que você tem que ir para o seu trabalho diário para ganhar a vida, então quando você diz que eu não posso, eu tenho trabalho, eles entendem. No trabalho, se um colega de trabalho te convida para um café e você diz, eu não posso, eu tenho uma reunião com nosso chefe para discutir o próximo projeto, então é provável que seu colega de trabalho
entenda totalmente e apenas agende para um momento em que você está livre. Esses limites que você já tem no lugar, eles não são negociáveis. Eles estão amarrados cristalinos. Agora, só precisamos aplicar esse tipo de limite para criar seu trabalho artístico. Como é que fazemos isto? Comece entendendo que o tempo que você reservou para criar sua arte, ou trabalhar em seu negócio criativo é tão importante quanto o tempo que você reservou para ir para o seu trabalho diário. Eu sei que pode não se sentir assim porque talvez, você não está ganhando dinheiro com sua arte, ou parece que as tarefas em casa assumir uma vez que você sai do trabalho, mas sua arte é importante e precisa do mesmo respeito que você dar aos outros limites rígidos em sua vida. Só porque sua arte não está ganhando dinheiro não significa que não seja importante. Mesmo que você nunca queira que ele ganhe dinheiro, ainda
é tão importante quanto os empreendimentos em sua vida que fazem. O ato de se expressar e compartilhar sua voz e fazer seu trabalho é parte de seu propósito, seu chamado, e alimenta sua alma. É por isso que está aqui. Você está procurando uma maneira de explorar isso e de se expressar novamente. Isso é incrivelmente importante, então dê tempo para isso. Como esses limites se parecem quando aplicados à sua arte e prática criativa? Bem, parece que escrever horas exatas em seu calendário de papel ou digital para criar sua arte e dar a este espaço de tempo a mesma quantidade de compromisso que você faria em uma reunião com seu chefe. Sei que pode ser mais fácil ser mais fluido com os compromissos que assumiu consigo mesmo. Pode ser mais fácil quando um amigo o convida para almoçar durante o tempo que reservou para sua prática criativa. Naquele momento, pode ser mais fácil dizer, sim, vamos fazer isso, eu posso fazer minha arte mais tarde. Ou talvez outro membro da família ou amigo ligue você quando você se sentar para o seu bloco de tempo para a sua arte. Pode ser muito mais fácil pegar o telefone e adiar seu trabalho para mais tarde. Mas isso é resistência em ação. Nesses momentos, respire fundo para voltar ao seu porquê profundamente enraizado, para lembrar por que você está aparecendo para este bloco de tempo designado. Deixe que isso o guie para manter seus limites. Depois de definir seus limites em torno do tempo em que você vai trabalhar em sua prática criativa ou em seu negócio criativo a cada semana, declare seus limites. Declare esses limites para si mesmo, anotando-os em seu calendário. Declare esses limites para seus amigos antecipadamente enviando uma mensagem de texto ou um telefonema que diz: “Mal posso esperar para falar com você, estou reservado”, e então você preenche o tempo que você reservou, mas eu tenho tempo, e você compartilhar os horários em que você está disponível. Compartilhe as mesmas informações com sua família no início de cada semana. Pergunte se o seu parceiro pode fazer o jantar na quinta-feira à noite quando você bloqueou duas horas para o seu treino. Você poderia dizer algo como, “Mal posso esperar para compartilhar uma refeição deliciosa juntos esta semana. Você se importa de cozinhar ou pegar alguma comida para nós na quinta-feira para que eu possa trabalhar na minha arte das 5:00 às 19:00? Depois das 7:00, poderei desfrutar do jantar juntos.” Essas são apenas algumas maneiras de
declarar e declarar seus limites para que sua comunidade saiba que você está levando seu tempo a sério e você está pedindo o mesmo respeito deles para sua agenda. Então é hora de você realmente aparecer para o tempo que você deixou de lado e criar sua arte. Desligue seu telefone, remova distrações, guarde seu computador a menos que sua tarefa precise dele ou queira música enquanto trabalha, que eu costumo fazer, e apenas se concentre em
sua arte, sua prática criativa. Basta começar, e uma vez que você começa, muitas
vezes apenas começa a fluir. Na próxima lição, vamos falar sobre uma tática que eu realmente amo incorporar chamada de agendamento de blocos, que irá ajudá-lo a definir esses limites em seu calendário.
9. Planeje-se em blocos: Nesta lição, estamos falando de agendamento de blocos, que é basicamente a minha forma favorita de agendamento. Adoro porque parece tão organizado, eficiente e energizado. Se você gosta de riscar as coisas de uma lista, então você vai adorar esse método. Se você ainda não estiver familiarizado, agendamento de
blocos é uma forma de configurar sua agenda onde você agrupa como tarefas semelhantes. Por exemplo, um bloco de tempo pode ser designado como marketing. Outro bloco de tempo pode ser designado como um produto, e outro bloco de tempo pode ser aprendizagem e pesquisa. Estes são os grandes tópicos de guarda-chuva ou temas que organizam tarefas relacionadas a essa categoria. Por exemplo, você pode decidir que todas as quartas-feiras de manhã antes de ir para o trabalho, você vai gastar duas horas dedicadas ao marketing. Este guarda-chuva de marketing é o mesmo horário de duas horas todas as semanas. Neste intervalo de tempo de marketing de duas horas, você pode fazer tarefas como escrever duas postagens de blog, preparar conteúdo de e-mail para as próximas quatro semanas, agendar postagens sociais para a próxima semana, criar um opt-in para minha lista de e-mail, chegar a cinco revistas para apresentar os meus produtos. Digamos que neste bloco de tempo de duas horas, você opte por escrever uma postagem de blog e agendar suas postagens sociais para a próxima semana. Como ambos estão relacionados ao marketing para o seu negócio criativo, sua mente estará no mesmo espaço de cabeça, que torna a transição de uma tarefa para a próxima mais perfeita do que tentar ter, digamos, escrever uma postagem de blog para configurar seus produtos para fotografar em seu site. Se você precisa fotografar seus produtos, então isso pode cair sob o guarda-chuva do produto. Para este tipo de tarefa, você configuraria sua sessão de fotos com produtos específicos, adereços e equipamentos. Então você pode fotografar todos os seus produtos dentro do mesmo intervalo de tempo. Em vez de fazer um casal, em seguida, saltar para o marketing,
em seguida, saltar de volta para fotografias outro dia, é muito mais fácil de bloquear a agenda que fotografia fotografar porque você tem tudo configurado, e não pode obter tudo fora de uma só vez. Se e quando você estiver no espaço onde você não está trabalhando outro emprego e estiver focado exclusivamente no seu negócio criativo, se esse for o seu sonho, você pode bloquear a programação a cada dia. Primeiro, pense em quando você é mais criativo e quando você se sentir o mais inspirado e produtivo em um dia normal. Para mim, pessoalmente, sinto-me mais focado e produtivo das 08:00 às 12:00 da manhã. Foi quando tentei agendar meu horário de criação de estúdio. Eu guardo as tardes para temas de guarda-chuva e tarefas que não exigem tanto da minha energia mais alta. Isso geralmente inclui marketing, empacotamento de pedidos, resposta a e-mails e pesquisa de novas habilidades. Em segundo lugar, pense em como você pode dedicar diferentes dias da semana a diferentes tópicos de guarda-chuva. Por exemplo, uma segunda-feira pode ser focada cada semana na criação do guarda-chuva e se parecer com isso. Das 08:00 - 11:00 AM, horário
do estúdio, das 11:00 - 12:00 intervalo de almoço das 12:00 - 02:00 horário
do estúdio, das 02:00 - 2:30 intervalo 02:30 -4 horário do estúdio, 04- 4:30 pausa, 04:30 -5 respondendo e-mails e encerrando o dia de trabalho. Uma quarta-feira, por outro lado, pode ser foco apenas no guarda-chuva de marketing, e olhar assim, 08:00 - 09:00 AM respondendo e-mails, 9:00 - 11:00 AM, leitura para posts de blog, 11:00 para meio-dia, almoço, 12:00 - 02:00 agendando posts sociais para no próximo mês, 02:00 - 2:30 um intervalo, 2:30 - 04:00 agendando conteúdo de e-mail para o próximo mês, 04:00 - 4:30 um intervalo, 4:30 - 05:00, respondendo e-mails e encerrando o dia de trabalho. Dessa forma, você sabe no que está se concentrando todos os dias. No caso de algo como marketing, você pode realmente ficar à frente do seu trabalho delegando seu dia para escrever todo seu conteúdo e, em seguida, agendá-lo para fora ao longo de um mês. Claro, estes são apenas exemplos para você começar e você pode personalizar sua programação com base em suas próprias necessidades pessoais e foco. E quando você está trabalhando 1, 2 ou 3 outros empregos? Como você descobre quando agendar seus blocos de tempo para o seu negócio de arte ou criativo quando você estava neste tipo de equilíbrio? Esta é uma grande pergunta e com a qual trabalhei, ajustei e refinei ao longo do tempo. Primeiro, ainda pense em quando você é o mais criativo e quando você se sente o mais produtivo em um dia regular, se sua agenda permitir, priorizado
indefinidamente bloqueando seu tempo durante essas horas. No entanto, se você estiver trabalhando em seu outro trabalho durante esses tempos, não se preocupe. Trabalhamos com o que temos. Se você está trabalhando mais um ou dois empregos, estes são realmente bons pontos de partida para encontrar suas janelas de tempo. Você pode imprimir a planilha do modelo de agendamento a seguir. Vejamos dois exemplos. Um, um trabalho a tempo parcial e dois um trabalho a tempo inteiro. Por exemplo, número um, se eu estiver trabalhando meu trabalho diário a tempo parcial toda, digamos terça, quarta e quinta-feira, então eu posso desenhar blocos no meu calendário diário para esses horários de trabalho. Fisicamente desenhar os blocos não era algo que eu costumava fazer, mas como uma pessoa visual que fez toda a diferença porque eu posso ver claramente onde novas janelas de tempo pop-up. Você também pode colorir código, adicionar desenhos e seu próprio talento para torná-lo ainda mais divertido para você visualmente. Assim que bloqueei os meus compromissos, vejo que está bem. Eu tenho um dia inteiro livre na segunda-feira, meio dia livre nas manhãs de terça-feira, meio dia livre nas tardes de quinta-feira, e um dia inteiro livre na sexta-feira. Eu também tenho um dia inteiro livre no sábado se eu optar por trabalhar no fim de semana. Agora, eu tiro a maioria dos domingos de folga, mas muitas vezes trabalho sábados porque sei que colocar mais horas agora, vai levar a um horário mais equilibrado para mim, quando meu negócio criativo é meu único trabalho. Dentro dessas janelas de tempo livres, como posso bloqueá-las com as tarefas que atendem aos meus três grandes objetivos? Bem, vamos revisitar os três grandes exemplos de janeiro da semana. Se uma semana do Big 3 de janeiro é, designar cinco horas para trabalhar em uma nova coleção. Faça uma aula de compartilhamento de habilidades e fotografia de produto para criativos e passe uma hora pesquisando plataformas de lojas online. Então eu poderia começar a preencher isso no meu calendário. Por exemplo, eu poderia bloquear 09:00 - 12:00 no sábado de manhã, por três das cinco horas para a criação da minha coleção. Então eu poderia bloquear 03:00 - 05:00 PM na quinta-feira, para as duas horas adicionais para o tempo de criação da minha coleção. Eu poderia andar terça de manhã antes do trabalho por uma hora para a aula de fotografia online. Então eu poderia bloquear uma hora na sexta-feira à tarde para pesquisar plataformas de lojas online. Aí está você. Os três grandes estão agora no calendário. Eles são tangíveis, você pode vê-los, e você pode se comprometer com eles. Alternativamente, eu poderia agendar todas as cinco horas na segunda-feira para trabalhar na nova coleção. Eu poderia agendar a aula de fotografia on-line de uma hora naquela mesma noite, e agendar uma hora na quinta-feira à tarde para pesquisar plataforma de loja online. Você começa a escolher com base em suas janelas e preferências disponíveis. Agora vamos olhar para o cenário 2, um trabalho de 40 horas por semana toda segunda a sexta-feira, 09:00 AM às 05:00 PM. Isto é definitivamente mais complicado, mas ainda viável. Neste exemplo, vejo que meu sábado está vazio, então vou desenhar um bloco para o
slot das 09:00 - 12:00 para trabalhar na criação da minha coleção para a semana. Eu poderia optar por fazer as duas horas adicionais naquela mesma tarde, das 01:00 às 03:00 às três, ou posso escolher dividir essas horas ao longo da semana. Eu poderia designar terça-feira à noite das 05:30 às 06:30 PM como a quarta hora, e quinta-feira à noite das 05:30 às 06:30 PM como a quinta hora. Eu poderia designar minha pausa para o almoço na quarta-feira
das 12:00 h às 01:00 h para pesquisar plataformas de lojas online. Então eu poderia designar das 07:00 às 08:00 da manhã de sexta-feira antes de eu sair para o trabalho para assistir a aula de fotografia online. Você pode decidir que este slot de manhã de sexta-feira é ótimo para aulas on-line e designar 07:00 para 08:00 AM toda sexta-feira para ser para aprender uma nova habilidade. Você pode achar que as manhãs de sábado das 09:00 ao meio-dia são realmente rejuvenescedoras e pacíficas para criar sua arte, e você pode agendar o mesmo slot todas as semanas para criar. Esta seria apenas uma maneira de implementar o agendamento de blocos ou os temas guarda-chuva em sua agenda enquanto tem outro trabalho. Este exercício mostra que há janelas e bolsos de tempo. Eu entendo, mas todos os nossos horários e exigências são diferentes. Mas minha esperança é que esses exemplos lhe dêem clareza sobre como agendar tempo para sua prática criativa. Agora, hora de agir. Imprima o modelo de agendamento se ainda não tiver feito, e preencha uma semana de amostra usando este método de agendamento de blocos baseado no seu Big 3. Em seguida, compartilhe-o na seção do projeto da classe para que possamos animá-lo. Mesmo que tenhamos reservado um tempo específico para criar sua arte, resistência ainda aparece. O que fazer sobre isso? Junte-se a mim na próxima lição para obter dicas sobre como derrotar essa resistência traquina e dar passos em direção ao seu sonho criativo.
10. Derrote a resistência: Trabalhamos muito juntos hoje para chegar a este ponto. Descobrimos seu porquê, dividimos seu porquê em etapas tangíveis, aprendemos sobre como definir limites e criamos uma programação personalizada para você se sentar e fazer sua arte. Meu palpite é que agora você está se sentindo energizado, inspirado, empoderado. Você está pronto para começar a trabalhar. No entanto, mesmo com tudo isso no lugar, resistência ainda pode vir e bater. Ele pode aparecer olhando como lavanderia, pratos, um telefonema, rolando Instagram, procrastinação produtiva, ou uma variedade de outros afazeres que de repente parecem muito mais importantes do que a arte no momento em que você tempo designado para trabalhar em sua prática criativa. Eu entendo isso. É tão fácil falar sobre o sonho, visualizar o sonho, ir no Pinterest e fixar o sonho. Estou dizendo tudo isso porque eu faço isso também. Sentar-se e colocar o sonho em ação pode ser realmente assustador. Pode se sentir vulnerável, mas é a parte mais essencial para tornar seus sonhos, seus sonhos criativos, uma realidade. Vamos fazer isto. Vamos tomar medidas. Aqui estão algumas dicas para derrotar a resistência. Tire isso do caminho e faça sua arte. Primeiro, retorne ao seu porquê. Mantenha o motivo escrito no seu espaço de trabalho, seja na sua mesa, na mesa da cozinha, no estúdio, onde quer que vá para trabalhar na sua prática criativa ou na sua empresa. Mantenha seu porquê visível. Então, quando você sentir resistência rastejando em você, você pode olhar para o seu porquê e usá-lo como combustível para refocar e criá-lo. Dois, agende uma recompensa para ti quando tiveres completado o teu compromisso com o teu bloqueio de tempo. Este pode ser o ato de autocuidado que você escreveu em seus três
grandes ou poderia ser algo totalmente diferente. Talvez depois de um bloco de tempo de três horas de trabalho em sua coleção, você leve seu almoço para um parque para um piquenique relaxante ao ar livre. Ou talvez depois de uma sessão de uma hora que você reservou de manhã para um curso on-line, você passa pelo seu café local favorito em seu caminho para o seu trabalho. Ou depois de uma sessão noturna de marketing, você assiste seu programa favorito com seu colega de quarto ou seu parceiro. Agendar tempo de inatividade em recompensas é um grande motivador para fazer o que você disse que faria e ter algo para esperar quando você atingir seu objetivo. Número 3, divida seu bloco de tempo em blocos ainda menores. Digamos, por exemplo, que você tenha suas três horas reservadas no sábado de manhã para trabalhar em sua coleção. Olhando para um bloco de tempo de três horas pode ser muito intimidante. Então, ao invés de procrastinar, divida essas três horas em blocos menores. Você poderia dizer, “Ok, nos primeiros 30 minutos, eu vou desenhar esta flor em caneta e então vamos fazer uma pausa de cinco minutos. Nos próximos 30 minutos, vou adicionar cor a essa flor, e depois vou fazer mais cinco minutos de pausa.” Isso pode ajudar você a começar e as chances são de que uma vez
que você começa, você vai perder a noção do tempo, entrar nesse belo fluxo criativo e apenas continuar criando. Número 4, esta é a coisa, basta começar. Sente-se e faça uma marca depois duas. Escreva uma frase, depois duas. Pesquise uma plataforma de loja online, depois duas. Apenas comece. Normalmente, uma vez que você entra no ritmo da tarefa designada em mãos, você vai
cair no fluxo e lembrar a alegria que você recebe ao trabalhar em seu sonho criativo, e que em si pode ser o combustível que você precisa. Cinco, se você está no meio do
seu bloqueio de tempo e você está enfrentando resistência como se sentir frustrado, nenhuma idéia está vindo, você está zoneando fora e perdendo o foco, então faça uma pequena pausa para sair, tomar um pouco de ar fresco, ou ir dar um passeio. Pessoalmente, acho que dar um passeio na natureza quando estou
neste estado ajuda meus pensamentos a correr soltos e traz as respostas que estou procurando. Então posso voltar à minha prática com olhos frescos e energia. Lembre-se de aparecer e começar. Como Steven Pressfield diz em seu livro, “A Guerra da Arte “, a coisa mais importante sobre a arte é trabalhar. Nada mais importa a não ser sentar todos os dias e tentar. Costumo dizer que se chama obra de arte por uma razão porque é preciso trabalho. Não é só inspiração. Temos que reservar o tempo, temos que nos dedicar, e isso não significa que não seja divertido e não seja bonito em Windsor Call. É preciso nossa intenção e trabalho duro para
trazer à tona a arte que somos chamados a criar. Derrote a resistência, mas também procure por ela. Procure onde você está resistindo a algo em sua prática criativa, ou em sua agenda quando você reservar tempo para trabalhar em sua arte. É provável que a resistência esteja a mostrar-te que isto é exactamente o que estás destinado a fazer. O mundo precisa da sua arte. É hora de aparecer e criá-lo. Na próxima lição, falaremos sobre como até mesmo o menor passo conta. Vejo você lá.
11. Dê um passo: Quando você tem grandes sonhos, pode
parecer que apenas as grandes realizações e os grandes passos são os que contam. Mas eu quero me livrar dessa crença agora mesmo. Cada passo conta, e essas grandes realizações, são feitas de muitos pequenos passos dados um após o outro. Há muitos dias, muitos trechos de dias em que
ninguém mais pode parecer entender ou mesmo ver o que você está fazendo. Mas você é o único com a visão e você sabe como chegar lá. Confie em que você tem todas as ferramentas de que precisa dentro de você, e que você pode encontrar recursos para reforçar seu conhecimento e habilidades. Tire um tempo para ouvir, e confie em si mesmo. Lembre-se que os compostos de consistência. É como um avião decolando. Quando um avião decola, ele usa tanta energia para acelerar na pista,
decolar para o céu e chegar a uma altitude onde ele é equilibrado e fluindo o suficiente para que você possa tirar o cinto de segurança e andar por aí. É preciso muita energia e dedicação para chegar ao ponto de inércia, onde as coisas vêm mais fluidamente uma vez que práticas e hábitos foram estabelecidos. cada passo, você está tornando seu sonho cada vez mais realidade. Lembre-se, que cada passo soma-se. Para reconhecer sua tração e progresso, recomendo manter um diário de bolso de suas realizações diárias, não importa quão grande ou pequeno. No final de cada dia, anote a data no topo da página e faça uma lista de marcadores de cada passo que você realizou em direção ao seu sonho criativo. Estes podem parecer, eu fiz um logotipo. Eu criei um novo desenho. Eu editei uma postagem no blog. Aprendi sobre uma nova plataforma de e-mail marketing. Eu procurei uma loja para vender minhas obras de arte. Fiz uma ideia de uma lista de aulas online que podia dar. Eu publiquei uma nova turma no Skillshare. Esta lista provavelmente não seria tudo em um dia, mas tudo é possível. Anote todos os seus passos, grandes e pequenos, e veja o progresso que você está fazendo. Alguns dias, a minha lista tem sido apenas um ponto de bala. Digitalizei um desenho. Mas foi um passo que levou a uma obra de arte mais tarde em outro dia, quando eu tinha mais tempo. Para terminar esta seção, uma citação de Liz Gilbert, a autora de Big Magic, “Então esta, eu acredito, é a questão central sobre a qual toda a vida criativa depende. Você tem a coragem de trazer à tona os tesouros que estão escondidos dentro de você?” Eu estava fazendo uma aula de bicicleta on-line e o instrutor perguntou : “Você tem a coragem de começar, a coragem de ficar, a coragem de sustentar? Cada passo conta. Continue indo. Não pare.
12. Faça upload do seu projeto do curso: Agora é hora de tomar uma grande ação. Se você ainda não imprimiu o modelo de agendamento, imprima sua cópia e preencha sua agenda usando as ferramentas que você aprendeu nesta classe. Anote seus três grandes objetivos para o ano, cada mês, esta semana, e cada dia desta semana. Em seguida, bloqueie seu tempo, incluindo seu trabalho diário ou empregos, e os momentos em que você vai se concentrar em fazer sua arte ou trabalhar em seu negócio criativo. Em seguida, digitalize sua agenda ou tire uma foto, e faça o upload para a seção do projeto da classe para
que todos possamos animá-lo e responsabilizá-lo por compartilhar sua visão, porque o mundo precisa de sua arte.
13. Vamos manter contato!: Muito obrigado por se juntar a mim aqui no estúdio hoje para esta aula. Eu realmente espero que você esteja indo embora animado com novas habilidades e ferramentas que você pode usar para criar tempo em sua agenda para sua prática criativa, para fazer sua arte e para transformar seus sonhos criativos em realidade. Se você quiser continuar saindo e falando todas as coisas criatividade, então me siga no Instagram em impressões e plantas. Para obter mais dessas dicas criativas e como usar, junte-se à comunidade de estampas e plantas para um estúdio nos bastidores, promoções
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