Explore florais em aquarela: 5 técnicas para pintar papoulas

1. Apresentação: Você também acha que aquarelas e filhotes simplesmente pertencem um ao outro? E você está pronto para explorar diferentes estilos e técnicas de pintura? Então eu tenho uma aula divertida para você porque estou ensinando não apenas uma ou duas, mas cinco maneiras diferentes de pintar filhotes usando aquarelas. Isso significa cinco belos projetos e cinco técnicas divertidas. Oi, meu nome está sendo medido por alguns. Sou artista e ilustrador freelancer baseado na Holanda. Adoro combinar mídia de arte tradicional e digital para criar designs para produtos de moda, decoração de casa e artigos de papelaria. Também adoro compartilhar meu processo de arte e ensinei a milhares de estudantes minha maneira de criar arte. Isso é lindo, mas alcançável. Eu pinto desde 2011. E a cada orelha durante o verão eu fico super animado ao ver esses lindos filhotes florescendo na beira da estrada. E eu sempre tento capturar a beleza usando diferentes estilos e mídias artísticas. Pintar papoulas é divertido, não importa o meio de arte que você escolher. Mas pintá-los com aquarelas é um pouco mais mágico. Nesta aula, mostrarei os materiais de arte que usei. Nós olhamos para os conceitos básicos de aquarela que usamos nesta aula, também vamos dar uma olhada em diferentes tipos de papoulas. E depois disso, passaremos para os projetos. Esta aula é destinada a todos os níveis de habilidade. Os iniciantes não apenas aprenderão cinco estilos e técnicas diferentes, mas também conceitos básicos de aquarela como pintar molhado sobre molhado, molhado sobre seco, envidraçamento e dicas e técnicas para usar fluido de máscara. Há ênfase especial na prática de pinceladas para ganhar a confiança de que você aprenderá nesta aula também pode ser aplicada a outras flores. Se você é um artista experiente e quer explorar uma técnica de pintura diferente ou simplesmente quer relaxar seu estilo, então você vai gostar desta aula. Porque estou ensinando estilos e técnicas que variam de representação abstrata e estilizada até perder o estilo livre. Seu projeto para esta aula é escolher qualquer um dos cinco estilos e técnicas de pintura que compartilhei nesta aula e pintar filhotes usando isso. Portanto, não importa onde você esteja em sua jornada de aquarela, simplesmente traga seus materiais de arte e junte-se a mim nesta aula. Vamos pintar algumas papoulas. 2. Seu projeto e estrutura de curso: Bem-vindo à aula. Seu projeto para esta aula é escolher qualquer um dos cinco estilos e técnicas de pintura que compartilhei nesta aula e pintar papoulas usando-o. Certifique-se de fazer o upload do seu projeto aqui no Skillshare na seção de projetos e recursos. Agora vamos dar uma olhada em como a classe é formatada. Depois disso, há uma lição em que estou compartilhando com vocês todos os materiais de arte que usei nesta aula. Você também pode encontrar uma lista de todos os materiais de arte na seção de projetos e recursos. Depois disso, há uma lição útil sobre conceitos básicos de aquarela que foram usados nesta aula. Depois disso, veremos diferentes tipos de papoulas, algumas frescas também e algumas imagens livres de royalties para referência. Depois disso, passaremos para nossos cinco projetos que usam diferentes estilos e técnicas. Para os primeiros quatro projetos, há também uma lição incluída em que estamos praticando as pinceladas que serão usadas para esse projeto. E para o quinto, você realmente não precisará praticar pinceladas. É a profundidade na frente de uma técnica. Agora vamos começar. 3. Materiais de arte: Agora vamos dar uma olhada nos suprimentos de anúncios que usei nesta aula. Lembre-se de que você não precisa desses papéis e cores exatos. Sinta-se à vontade para usar o que você já tem. Vamos ver as cores que eu tenho na minha paleta de cores. Então, eu tenho alguns tipos diferentes de vermelhos, laranjas e amarelos comigo. Vamos dar uma olhada em quais eu tenho. Eu tenho essas grandes baleias aqui, onde criarei uma boa quantidade de misturas de cores puras. Então, o primeiro que eu tenho aqui é laranja transparente. Para um vermelho quente, eu tenho o vermelho Windsor aqui. Eu tenho Alizarin permanente carmesim aqui para um vermelho mais escuro. Para um vermelho ainda mais escuro. Eu tenho perileno marrom aqui. Para um vermelho ou rosa frio. Eu tenho Rose Madder Genuine aqui. Para amarelos. Eu tenho quinacridona, ouro e amarelo permanente aqui no fundo. Para folhas, eu tenho Sap Green. E para criar folhas mais escuras, vou adicionar um pouco de índigo a ela. Eu também tenho um pouco de preto marfim aqui. Para praticar as pinceladas. Estou usando Canson XL, 300 GSM, prensagem a frio, papel aquarela. É um ótimo artigo para iniciantes. É mais suave ao toque em comparação com outros papéis aquarela prensados a frio. As cores secam um pouco irregulares neste papel, mas não se preocupe com isso. É um ótimo artigo apenas para praticar suas pinceladas. Para os projetos desta aula, estou usando papel prensado a quente 300 GSM da fonte Claire, 1000% algodão, tamanho 23 por 31 centímetros. Para iniciantes, deixe-me explicar a diferença entre prensagem a quente e papel prensado a frio. papel prensado a quente passa por rolos quentes e, portanto, tem superfície lisa. Enquanto os papéis prensados a frio geralmente têm uma superfície ligeiramente acidentada, que pode variar entre diferentes marcas. O papel prensado a quente é um pouco menos absorvente, enquanto o papel prensado a frio absorve muito rapidamente a água. As cores são mais vivas no papel prensado a quente e um pouco menos vivas e um pouco desbotadas no papel prensado a frio. É um pouco mais difícil encontrar papel prensado a quente, mas você pode facilmente encontrar um papel prensado a frio em sua loja de arte próxima. Papel de impressão a quente, sou mais adequado para ilustrações que envolvem trabalhos detalhados ou gravura. Mas, para uma aparência tradicional de aquarela, você pode facilmente usar papel prensado a frio. Estou usando papel prensado a quente apenas fora da minha preferência pessoal, mas fique à vontade para usar qualquer um dos seus papéis de aquarela de prensagem a frio favoritos. Apenas certifique-se de que está perto de 300 GSM ou mais em peso. Os papéis são bastante suaves ao toque e foram colados nas quatro bordas, além de um pequeno espaço ao longo da borda onde não há goma. Então, quando eu estiver pintando uma tinta grande diretamente neste bloco de papel, deixe minha pintura secar completamente e, em seguida insira a faca de paleta ao longo daquele pequeno espaço onde não há Gump e simplesmente execute a paleta sozinha para separar a folha deste bloco. Você também pode usar uma faca como essa. Basta inserir e, em seguida, passá-lo ao longo da borda. Quando estou pintando pequeno, primeiro retiro uma folha desse bloco, corto em um pedaço menor e, com a ajuda de uma fita, prendo em um pedaço de papelão como este. Não preciso colocar a fita nas quatro bordas porque costumo não usar muita água nas minhas pinturas. Mas se você fizer isso, certifique-se de prender o papel ao papelão para evitar flambagem. Agora vamos dar uma olhada nos pincéis que estou usando hoje. Estou usando um pincel redondo número seis para misturar cores. É uma escova de cabelo natural antiga. Vou usar para esfregar pincéis. Número 0 e número um da linha de pedigree Vinci. Lá. Pincéis adoráveis e cheguem a um ponto muito bom quando estiverem molhados. Também usarei um pincel de toque de veludo Princeton de ponta redonda número quatro . Número quatro pontiagudo redondo, o pincel giratório Vinci cosmo top. E para trabalhos detalhados. E o número dois e um triplo 0, topspin cósmico da Vinci. Também mostrarei como pintar papoulas usando um pincel plano. Então, eu tenho um pincel giratório cosmo top número oito Da Vinci. Eu tenho um lápis e uma borracha de chiclete amassada. Só para criar algumas diretrizes para composição, vamos criar os detalhes com nossas aquarelas e os pincéis menores. Mas eu também mostrei como você pode usar um lápis de aquarela como esse. Isso é de tecido Estelle é um marcador de ponta fina como este. Vamos criar alguns destaques e um dos projetos. Então, para isso, eu tenho um pouco de fluido de máscara Winsor Newton para aplicar que eu vou usar um espeto de madeira como este. Mas você também pode usar um pincel velho ou o vizinho de uma caneta. Apenas certifique-se de mergulhar o pincel em água com sabão antes de usá-lo com fluido de máscara. Porque o fluido de máscara pode danificar seus pincéis. Portanto, nunca use um pincel novo e agradável. Se você não gosta de usar fluido de máscara, você pode usar guache branco ou um branco à prova de sangramento como este para criar alguns destaques. Eu tenho duas coisas especiais. Uma é uma pequena tampa de garrafa de plástico. Vou usar isso para derramar um pouco de fluido de máscara. Esta é uma pequena xícara de chá que eu pedi emprestada das minhas filhas, o jogo T-cell usará isso para uma das técnicas. Além disso, você precisará do habitual papel toalha de cozinha ou um coágulo absorvente para remover o excesso de água do pincel. Uma jarra ou duas de água limpa para enxaguar os pincéis. E também crie suas misturas de cores. 4. Conceitos em aquarela: Vejamos alguns conceitos básicos de aquarela que foram usados nesta aula. Esta lição será útil para aqueles que acabaram de começar com aquarelas. Eu tenho as cores do meu tubo espremidas nessas paletas de cores e usarei essa bandeja de mistura para criar minhas misturas de cores. Às vezes eu escolho cores diretamente dessas poças porque quero ter uma cor pura e intensa. Você pode usar uma garrafa de spray para ativar suas cores. Sinta-se à vontade para usar as cores da caneta. Eu tenho um velho pincel redondo com isso. Vou criar algumas misturas de cores. Eu também tenho uma pilha de toalhas de papel de cozinha aqui. Então, eu recomendo manter algo absorvente em suas mãos. Uma toalha de papel de cozinha ou um coágulo absorvente apenas para remover o excesso de umidade do pincel ao aplicar as cores de água no papel. Agora quero mostrar duas maneiras de aplicar aquarelas. O primeiro é chamado de molhado sobre molhado. E o segundo é chamado de molhado em seco. Com água pura no meu pincel, eu pintei uma pequena pétala aqui. Deixe o papel bem encharcado. Agora estou escolhendo um pouco de Winsor vermelho, e também estou pintando uma pétala aqui. Então você pode ver que essas duas pétalas ainda estão molhadas. Este está molhado com água pura e aqui com uma lavagem de vermelho Windsor. Agora, se eu escolher outra cor no meu pincel, diga verde seiva. Aqui você pode ver que a cor é aquosa. E agora vou adicionar essa cor molhada em cima de uma superfície molhada. Então, aqui eu apliquei um pouco de seiva verde úmida em cima da lavagem vermelha Winsor já molhada. Vamos fazer o mesmo aqui. Eu escolhi um pouco de verde seiva e vou adicioná-lo em cima dessa forma que pintamos apenas com água. Você pode ver que aplicamos a cor molhada em cima de uma superfície molhada. Então isso estava molhado sobre molhado. Agora, vamos ver, molhado em seco. Então, para isso, deixe-me primeiro pintar uma pequena forma de pétala aqui e esperar que ela seque primeiro. Agora vamos ver, molhado-sobre-seco. O que isso significa é que você está aplicando cor úmida em uma superfície seca. Pode ser um papel branco simples e você está aplicando uma cor úmida por cima. Cor tão molhada em um papel seco. Ou pode estar aplicando cor úmida em uma superfície já seca. Então, essa pétala que eu havia pintado antes, secou completamente. E agora, se eu adicionar essas marcas verdes, você pode ver como elas estão apenas sentadas em cima. Não estão se misturando, não estão sangrando. Então, aqui eu apliquei um pouco de seiva verde úmida em cima de uma camada de cor seca. Você pode ver a diferença entre os dois aplicativos. Aqui. Eu fico com uma aparência suave e difusa, o verde foi adicionado, mas se misturou bem e ficou bastante confuso. Aqui você pode ver que eu tenho bordas afiadas. Esses pontinhos estão bem definidos. Portanto, essa é uma ótima maneira de adicionar pequenos detalhes sobre as camadas de aquarela já pintadas. Agora quero mostrar como, ao variar a quantidade de água em suas misturas, você consegue alcançar diferentes valores de cores. Então, primeiro vou criar uma mistura de laranja transparente e vermelho Winsor. Isso faz com que quase não tenha água. E com isso, vamos pintar uma marca aqui. Então você pode ver como a cor é agradável e intensa aqui. Agora vou adicionar um pouco mais de água a essa mistura. Com isso, vou pintar outro bloco aqui. Assim, você pode ver apenas adicionando água à mesma mistura de cores, eu consigo obter uma versão mais clara dessa cor. Se eu adicionar mais água à mesma mistura de vermelho Winsor e laranja transparente. Eu vou pegar. Versão ainda mais leve dessa cor. Então, apenas alterando a quantidade de água na sua mistura, você será capaz de criar pétalas escuras e intensas, são realmente claras e transparentes como esta. Sempre certifique-se de remover o excesso de água do seu pincel, enchendo-o em uma toalha de papel de cozinha como esta. seguir, quero mostrar uma técnica muito básica de aquarela chamada envidraçamento. envidraçamento significa que você está adicionando camadas transparentes de cor umas sobre as outras. Portanto, as aquarelas podem ser transparentes, semitransparentes ou opacas. Gosto de trabalhar com cores semitransparentes ou transparentes para envidraçamento. Vamos primeiro pintar algumas pétalas para que eu possa mostrar os diferentes usos do vidro. Estou usando vermelho Winsor para a pétala aqui, um pouco de amarelo permanente aqui, e um pouco de índigo bem aqui. Agora vou esperar que eles sequem. Antes de explicar mais, nossa camada anterior secou completamente e vamos esmaltar outra camada transparente sobre essas cores. Então, para o primeiro, vamos pegar um pouco de vermelho Windsor, que é uma cor semitransparente. E vou adicioná-lo em cima desta pétala profunda amarela permanente. Ao envidraçar a cor dos olhos, certifique-se sempre de aplicar a cor com muita delicadeza. Basta deslizar o pincel por cima. Não esfregue o pincel com força no papel, pois você perturbará a camada de cor embaixo dele. Agora você pode ver aplicando um pouco de vermelho Winsor, que é uma cor semitransparente em cima desse amarelo permanente profundo, eu sou capaz de mudar a cor de amarelo para laranja. Agora, um dos usos do envidraçamento está mudando sua cor. Passamos do amarelo para o laranja aqui. Como nosso Winsor vermelho era semitransparente, você consegue uma boa aparência, onde pode ver uma mistura de vermelho e amarelo e dá a aparência de uma laranja. Você também pode usar vidros para aprofundar a cor, aumentar a intensidade da cor. Então aqui nós comemos um pouco de índigo. Vou adicionar outra camada em cima dela. Ainda é uma camada transparente em cima da anterior. Você pode ver como eu passei de um índigo claro agora para uma versão um pouco mais escura do integral. E agora que esse índigo secou, vou adicionar outro esmalte por cima. Então agora você pode ver como eu tenho três variações diferentes da mesma cor apenas aplicando camadas, uma em cima da outra. Eu tenho um bem leve. Então eu adicionei outra camada por cima, deixei essa um pouco mais escura. E então a terceira aplicação, obtive o valor mais sombrio aqui. Então, com a ajuda de vidros, você pode criar pétalas através das quais você pode ver as outras pétalas. Aqui você pode ver a aparência de duas pétalas, uma e a segunda embaixo dela. Você pode ver a área sobreposta. E com isso, criaremos alguns filhotes hoje. Mais tarde nesta aula, também compartilhei como usar fluido de máscara em suas pinturas. Mas, por enquanto, deixe-me mostrar como adicionar alguns respingos à sua pintura. Tenho meu trabalho aqui. Quando você está brincando com a técnica de respingos, tente ser um pouco cuidadoso e proteja a área ao redor do papel pois os pratos de cores também podem ir além do papel. Assim, você pode simplesmente misturar cores em seu pincel. E uma das maneiras rápidas de acertá-lo contra outro pincel é acertar outro pincel contra seu pincel. Ambos terão uma aparência ligeiramente diferente. E para respingos um pouco mais controlados, olhe, grande cor em seu pincel e simplesmente passe um pouco forte. Ele cria quedas menores, que são um pouco mais controladas. Então, vamos usar alguns respingos hoje, para que você possa praticar isso já. Então, essas foram algumas das técnicas básicas que usamos nesta aula. 5. Tipos de papoila e imagens de referência: Quando se trata de filhotes, existem algumas variedades por aí, maioria com quatro a seis pétalas. Vamos dar uma olhada em alguns deles. Então, filhotes podem ser essas deliciosas papoulas orientais. Eles podem ser os comuns. Flandres são certamente filhotes que você costuma ver crescendo à beira da estrada junto com outras flores silvestres. As papoilas islandesas vêm com essas cores lindas e uma textura bonita. As papoulas da Califórnia têm uma forma peculiar e uma bela cor laranja. E a humanidade e os filhotes, embora raros, têm uma bela cor azul. A maioria dos filhotes que pintamos nesta aula foi inspirada na papoula Goleman Flanders. Mas para um dos projetos, eu me inspirei nas papoulas orientais e islandesas. Para referência de compensação, você pode ver algumas de suas próprias fotografias. Ou você também pode usar sites de imagens livres de royalties, como Unsplash, para encontrar algumas imagens de referência. Aqui estão alguns que eu escolhi para você. Antes de começarmos com a pintura, eu só queria mostrar a vocês um olhar mais atento sobre os filhotes que acabei de escolher ao longo da estrada aqui. Então, como você pode ver, o caule é bem peludo e fino. É assim que a flor se parece. De baixo, você pode ver a mancha preta mais escura aqui. Tem quatro pétalas, uma menor para o interior e duas maiores para o lado externo. As pétalas têm um preto mais escuro com uma mancha branca. Em direção ao centro. No centro, você pode ver uma vagem de sementes cercada por estames com antídotos. Este não tem a mancha preta, mas tem um centro vermelho mais escuro. Outro exemplo. Então, quando você está tirando suas próprias fotos dos filhotes, tente clicar neles de ângulos diferentes para fornecer uma variedade de imagens de referência. Aqui você também pode ver as folhas. Aqui está uma olhada mais de perto em uma pétala. E aqui está a cápsula de sementes sem as pétalas ao redor. Agora vamos começar com nossos projetos. 6. Prática de pinceladas estilo 1: Então, o primeiro estilo que estamos explorando é a representação estilizada. No mundo da arte, estilização significa que, em vez de representar algo, como é na natureza ou é tradicionalmente representado, você está usando a ajuda de técnicas como simplificação de linha e forma, brincando com espaço e cor, usando um pouco de exagero para criar uma representação não tradicional. Isso pode parecer um pouco difícil, mas deixe-me mostrar alguns exemplos. Então é assim que você quebra uma flor de papoula. Tem de quatro a seis pétalas, geralmente de cor vermelha. Às vezes, eles têm uma mancha preta voltada para o centro. É denso e dois pontos cercam uma cabeça de semente proeminente com algumas linhas radiais. Esses são alguns exemplos de representação estilizada. Você pode ver como a fazenda de flores foi simplificada. E você pode ver um pouco de exagero em alguns dos recursos também. Agora, vamos praticar algumas pinceladas que vamos usar para pintar nossos filhotes estilizados hoje. Para isso, vamos fazer um pouco de cor. Estou misturando um pouco de Winsor tinto aqui. Você pode começar a praticar com qualquer cor. Agora, escolha sua escova de esfregão, são nomeados escova redonda macia. Escolha a cor. Se você estiver usando um conjunto de panelas. Misture a cor separadamente para que você possa carregar bem o pincel. E agora eu quero que você tente criar algumas formas semelhantes à letra C. Então segure seu pincel na parte inferior. Comece apenas com a ponta do pincel. Pressione para baixo e levante quando estiver saindo. Tente fazer algumas visões sobrepostas. Então, estou começando apenas com a ponta do pincel, depois pressionando-o suavemente e levantando conforme estou saindo. Você usa pinceladas semelhantes para criar rosas. Então pratique essa pincelada. Seco criando dez curvas assim. Tente variar a largura pressionando a escova estão liberando a pressão. Também estará usando um número para arredondar o pincel pontiagudo. Vamos fazer um pouco de índigo. Só para mostrar algumas pinceladas. Com meu pincel redondo número dois, tentei praticar a criação de formas circulares. Segure o pincel bem baixo. Para ter um pouco de controle. Se você vai segurar o pincel muito alto, não ficará muito feliz com a forma como faz seu círculo. Então tente segurar o pincel bem baixo. Encha isso. Tente criar linhas finas como essa. Faça o mesmo com seu pincel de detalhes finos. Apenas algumas linhas tênues. E também tentei criar pequenas formas de antídoto. Então, algumas formas ovais. Alguns deles se encheram. Só pequenos pontos. Para pintar o caule. Você vai precisar. Para criar linhas. Você pode deixá-los um pouco ondulados. Mantenha-os em linha reta. Novamente, segurando o pincel bem baixo. Basta usar a ponta do pincel, pressionando-o com muita delicadeza. Estou tentando manter a pressão uniforme para manter a largura dessa linha quase uniforme em todo o comprimento. Então, essas foram algumas pinceladas simples que você pode praticar antes de passar para o projeto. Na próxima seção. 7. Representação estilizada do projeto 1: Agora vamos começar com nosso projeto e pintar alguns filhotes estilizados. Vamos fazer algumas cores. Eu vou pegar um pouco de Winsor tinto. Para isso. Vou adicionar um pouco de perileno marrom para escurecer. Há muitas maneiras pelas quais você pode escurecer um vermelho. Você pode adicionar uma cor complementar, como um toque de verde. Às vezes, você pode adicionar um pouco de marrom a ele. Você também pode adicionar algo como uma cor vermelha mais profunda como o marrom perileno com qualquer outro vermelho que você tenha, marrom perileno por si só é um pouco escuro demais para mim. Mas é uma maneira rápida de escurecer qualquer outro vermelho que eu quiser. Tudo bem. Vamos também misturar um pouco de verde. Então, estou começando com um pouco de verde seiva. Para isso, vou adicionar um pouco de quinacridona, ouro. Tudo bem. Também precisará de preto marfim puro. Agora, vamos começar. Você já pode mapear as flores onde quer que elas estejam ou simplesmente começar, como estou fazendo com meu pincel redondo número dois, vou escolher a mistura verde. E com isso, estou criando uma forma circular. Agora com minha escova de esfregão. Eu vou escolher o vermelho que eu misturei. É uma combinação de vermelho Winsor e marrom perileno. E vou criar a pincelada em C que praticamos anteriormente, um pouco longe da forma circular verde. Outro. Vamos criar mais um. Novamente. Essas sobreposições veem pinceladas. Começando magro, empurrando meu pincel para baixo e levantando quando estou saindo. Então, total de quatro pétalas estilizadas. Tudo bem se eles estiverem se tocando. Você também pode pintar apenas as cabeças das sementes primeiro, todas elas e depois adicionar as pétalas. Você pode criar flores individuais como esta. Portanto, é quase semelhante à pincelada usada para pintar rosas. Estamos apenas limitando o número deles. Então, para rosas, você cria algumas dessas pinceladas. Aqui estamos limitando a apenas quatro pinceladas. Agora, eu pintei três das cabeças das sementes. 2341234. Tentei manter minhas flores em números ímpares para trazer um pouco de interesse. Então, adicione mais um aqui. Agora espere que isso seque um pouco antes de começarmos a adicionar os antídotos. Este no centro secou. Para criar o antídoto. Existem algumas maneiras. Você pode escolher um pincel de detalhes como 0 ou triplo 0, cor preta pura e o preto que você tem em sua paleta de cores. Ou se você não tiver um preto, você pode usar uma cor mais escura como índigo e simplesmente pintar o antídoto, como eu vou te mostrar. As outras formas de usar um pequeno marcador ou uma caneta como esta. Se você quiser um pouco mais de textura lá, você também pode usar um lápis aquarela como este. Então, vou mostrar a vocês todas essas maneiras diferentes aqui. Vamos começar com o pincel. Vou escolher B ou preto marfim. Estou apenas tocando o pincel no papel de seda para remover o excesso de umidade. E com isso, vou pintar alguns pontos. Estou escolhendo um pouco de preto marfim puro. E usando apenas a ponta do meu pincel. Estou pintando esses antídotos. Alguns deles vazios. Alguns deles se encheram, alguns pequenos, outros um pouco maiores. Alguns deles estão um pouco mais perto da cabeça da semente. E alguns deles um pouco mais adiante. Então, aqui estou usando apenas um pincel de detalhes simples e preto marfim puro ou qualquer preto que você tenha para criar esses detalhes. Você também pode usar um forro fino preto como esse. Para criar essas formas. Se você quiser um pouco de textura, pode usar um lápis aquarela como este. Mas se você não tiver esses, você pode usar um pincel de detalhes simples e qualquer preto que você tenha em sua paleta de cores. Vamos continuar com o resto deles. Apenas certifique-se de que o vermelho tenha secado. Caso contrário, seu preto vai sangrar para o vermelho. Estou pintando algumas anteras que estão mais próximas. E na área branca, o papel branco. E alguns deles também estão sobrepostos na área vermelha. É apenas uma representação estilizada. Portanto, você não precisa se preocupar muito com a semelhança com uma flor real. Aqui, o verde sangrou para o vermelho, mas não se preocupe com isso. Parece mais bonito assim. Se você quiser, você também pode conectar esses pontos à cabeça central da semente. Vou deixar o meu flutuando assim. Mas fique à vontade para usar um delineador fino ou um pincel de detalhes menores para conectá-los ao centro. Vou escolher novamente o verde que usamos para pintar o centro e criar essas linhas radiais na cabeça da semente. Você também pode usar preto para isso. Você pode mudar para um pincel ainda mais fino do que este. Este ainda está um pouco molhado e esperando um pouco. Enquanto isso, vamos adicionar os talos para que você possa torná-los um pouco ondulados, levemente dobrados ou também mantê-los bem retos. Então, com nossa mistura de ouro verde e quinacridona, vou começar com esta mistura central. Portanto, não é uma linha perfeitamente reta, dando apenas uma pequena onda lá dentro. Esta flor está na frente, algumas interrompendo a linha. E começando de novo logo abaixo. Estou pressionando meu pincel com muita delicadeza. E mantendo a pressão uniforme. Você também pode desenhar essas linhas e o posicionamento das flores com algumas linhas de lápis antes de começar. Eu adicionei as linhas radiais aqui. Agora. Meu pincel redondo número dois e um pouco de preto marfim. Eu vou criar apenas uma pequena sombra nesta cabeça de semente. Então, começando por cima e apenas criando uma forma de letras C, não circundando toda a cabeça da semente. Basta criar uma letra C no limite externo da cabeça de semente. Não vamos esquecer de adicionar as linhas radiais aqui. Como mencionei anteriormente, você pode conectar esses pontos ao centro com um delineador fino ou até mesmo um pincel fino como o número 0. Então essa foi uma maneira fácil de criar alguns filhotes estilizados. Eu realmente espero que você tenha gostado desse projeto. 8. Prática de estilo 2 pinceladas: Para este próximo projeto, vamos usar a transparência da aquarela e a técnica de envidraçamento para criar essa aparência transparente em camadas de papel como pétalas de filhotes. Agora vamos praticar a pincelada e a técnica para este projeto ou essa técnica que vou usar para arredondar pincéis. Eu tenho o número quatro e o número dois aqui. Vamos fazer algumas cores. Portanto, para obter o resultado ideal para essa técnica, você precisa que suas cores sejam semitransparentes ou transparentes, para que você possa ver a cor e a camada abaixo dela. Eu tenho laranja transparente e vermelho Winsor, que é uma cor semitransparente. Então, vamos criar uma mistura com um pouco de laranja transparente e um pouco de vermelho Winsor. Agora, usando essa mistura, tinta, uma pétala primeiro. Então, apenas segurando meu pincel na base. E estou pintando formato de pétala com várias pinceladas. Se você não precisar pintar tudo com apenas uma pincelada. Você pode pintar duas pétalas. Dependendo de qual ângulo você está olhando para um filhote. Você pode pintar uma pétala para a primeira camada ou duas. Agora vem a parte difícil que é esperar que essa camada seque completamente antes de adicionar a próxima camada em cima dela. Enquanto isso, podemos escolher um pouco verde em nosso pincel redondo número dois e praticar a largura uniforme. Caule pequeno. Você pode deixar isso completamente correto. Dê um pouco de onda lá dentro. Algo parecido com isso. Vejamos também como pintamos uma folha. Então, quando estiver em linha reta, dê essas linhas ao lado. E depois usando pinceladas como essa. Então, usando várias pinceladas pequenas, podemos pintar esta folha para filhotes. Então, agora que este secou, vou escolher a mesma mistura. Você pode alterá-lo um pouco. Você pode adicionar um pouco mais vermelho ou um pouco mais de laranja. Mas, por enquanto, vou escolher a mesma mistura. E agora vou adicionar outra camada em cima dessa camada seca, tentando muito gentilmente não perturbar a cor por baixo dela. Se a cor estiver puxando em um lugar, simplesmente levante com o pincel assim e dê tapinhas em um pedaço de papel de seda. Vamos pintar mais uma cor de pétala puxando aqui. Então, batendo meu pincel no pedaço de papel de seda e apenas levantando o excesso de água desta pétala aqui, batendo novamente no papel de seda. E agora vamos esperar que essas duas pétalas sequem completamente antes de adicionarmos a quarta pétala. Estes aqui já secaram para começar, adicione o segundo conjunto de pétalas. Então, novamente, pegando a mesma mistura, adicionando essa camada com muita delicadeza, apenas envidraçando essa cor por cima. Novamente, a fronteira está se acumulando aqui. Volte ao pincel no pedaço de papel de seda e com apenas a ponta do pincel, absorva o excesso de umidade. Aqui está a terceira pétala, e agora vamos pintar a quarta. Então agora você pode ver todas as quatro pétalas, duas delas na frente e duas logo atrás delas. E as pétalas finais de valor ainda estão um pouco molhadas. Mistura de preto marfim. Remova o excesso de umidade do seu pincel e basta adicioná-lo à base aqui. Se você adicionar esse preto um pouco cedo demais, ele sangrará um pouco. Mas se você quiser manter esse ponto preto um pouco mais controlado, nós apenas um pouco e também removemos o excesso de umidade do seu pincel, enchendo-o contra papel de seda. Aqui, as duas pétalas secaram. Então, vou voltar com minha pétala final, dando à borda superior um pouco de aparência ondulada. E enquanto ainda está molhado, vamos adicionar o preto marfim. Só na base. Não há muita água no meu pincel. E é assim que vamos pintar esses filhotes neste projeto. Então, como você pode ver, as pinceladas são muito simples, mas tudo o que você precisa é de um pouco de paciência para esperar entre as camadas e deixá-las secar completamente. Na próxima lição, vamos começar com o projeto. 9. Projeto 2 parte transparente em camadas: Agora vamos começar com o projeto. Você pode criar pequenas diretrizes para si mesmo. Só para decidir onde você vai colocar as flores. Diretrizes simples. Não estou desenhando cada sabor. Apenas pontos simples para me lembrar onde eu quero colocar essas flores e alguns botões fechados. Agora vamos misturar nossas cores. Vou começar a primeira mistura com o Winsor tinto. E dois que vou adicionar um pouco de laranja transparente. Essa é a cor. Também criarei outra mistura que terá um pouco mais de laranja transparente e um pouco de vermelho Windsor. Portanto, esta primeira mistura aqui tem mais vermelho Winsor e uma pequena quantidade de laranja transparente. Vamos usar isso para a primeira pétala. E essa mistura maior, que tem mais de laranja transparente e um pouco de vermelho Windsor, parece um pouco mais alaranjada, é um pouco mais aguada também para criar transparência, e vamos usar isso para o resto das pétalas. Vamos também fazer um pouco de verde. Então, eu estou escolhendo um pouco de verde seiva simples. Aqui está um pouco de verde seiva simples. Para essa mistura. Vou adicionar um pouco de índigo, deixando-o um pouco mais escuro. Também precisaremos de um pouco de preto marfim. Estou apenas ativando aqui. Agora vamos começar. Meu pincel redondo número quatro. Estou escolhendo a primeira mistura, que tem mais vermelho Winsor e menos laranja transparente. E com isso, vou pintar a primeira pétala. Outra flor aqui. Para este, estou pintando duas pétalas para a camada base. Às vezes, você pode obter algumas linhas ásperas devido à secagem irregular no papel, mas não se preocupe muito com isso. A textura das pétalas dos filhotes é tão delicada que elas se dobram muito rapidamente. Então, isso meio que aumenta a aparência. Portanto, não se preocupe muito se a água não estiver secando uniformemente. Vamos pintar mais um aqui. Vou pintar um deles como se estivesse ligeiramente dobrado. O último aqui. Você pode adicionar quantos quiser. E agora teremos que esperar que tudo isso seque antes de começarmos a adicionar a próxima camada por cima. Já se passaram cerca de três minutos e essas pétalas quase secaram completamente. O tempo de secagem varia de acordo com a temperatura, a umidade do seu quarto e também a quantidade de água que você usou para criar a camada base. Agora, com meu mesmo pincel redondo número quatro, vou escolher a segunda mistura que tem um pouco mais de laranja transparente e um pouco de vermelho Windsor. E com isso, vou pintar a segunda camada pétalas com muita delicadeza, tentando não perturbar a cor por baixo dela. Então essa é a segunda pétala. Aí vem o terceiro. Vamos esperar que eles sequem antes de adicionarmos o último por cima. Agora vamos adicionar mais dois, Dois, esta flor aqui. Então, estou tentando pintar as pétalas com alguma parte sobreposta ao pedal existente e algumas no branco do papel. Agora, como essas são as pétalas finais desta flor, vou em frente e colher um pouco de preto marfim, removendo o excesso de umidade do meu pincel. Então, uma mistura bem grossa e apenas adicionando na base aqui. Vamos continuar adicionando mais pétalas a esta aqui. Quando você está trabalhando em várias flores ao mesmo tempo, não precisa esperar muito entre as camadas. Porque enquanto estou trabalhando nessa flor aqui, a primeira está quase seca. Mas certifique-se de que ele tenha secado completamente antes de adicionar mais cor por cima. Novamente, isso já tem duas pétalas. Então, adicionaremos os dois finais no topo e, em seguida, adicionaremos também a pequena mancha preta na base. Se você sentir que seu pincel tem muita água, basta colocar um pedaço de papel de seda. Agora, enquanto ainda está molhado, vamos adicionar o preto marfim. Não se esqueça de remover o excesso de umidade. Temos o último aqui. 10. Projeto 2 camada transparente parte II: Agora vamos esperar que eles sequem. Enquanto isso, podemos começar a adicionar os pequenos botões florais. Então, eu estou escolhendo um simples verde de seiva. Este top secou. Agora, vamos voltar com nossa segunda mistura que estamos usando para adicionar essas pétalas sobrepostas. Tem mais laranja transparente e menos vermelho Windsor. E com isso, vamos pintar a pétala final. Quando você está removendo o excesso de umidade. Tente não raspar o papel para combinar, você estaria perturbando a camada abaixo dele. Toque suavemente no pincel e remova o excesso de umidade assim. Enquanto ainda está molhado. Vamos adicionar o ponto preto. Vamos adicionar a pétala final para esta aqui. Adicionando o duto preto. Agora, este último aqui. E com isso nossas flores estão completas. Agora estou mudando para o meu pincel menor do que o pincel redondo número dois, que vou escolher a primeira mistura que usamos para criar as primeiras pétalas. E vou adicionar um pouco de pétalas aqui para mostrar um botão que está se abrindo um pouco. Agora vou esperar um pouco para que todas essas pétalas sequem antes de adicionar as hastes a elas. Então, eu tenho um pouco de verde de seiva simples no meu pincel. Mantendo a pressão na escova uniforme. Se você mudar a pressão, o peso da linha que você está fazendo variará. Eu estava um pouco impaciente aqui. Portanto, a cor está se espalhando, mas rapidamente. Use seu pincel para retirar o excesso de umidade. E vamos reforçá-lo com o preto. Então, eu estou usando verde de seiva simples aqui. Vamos adicionar alguns leads. Por enquanto. Estou simplesmente escolhendo verde seiva simples. Tão simples. Pinceladas pequenas como essa. Pequenos traços se juntam. Era um pouco de espaço vazio aqui, então decidi adicionar mais um botão fechado aqui. E agora, com minha mistura verde mais escura, vou voltar e adicionar alguns pontos mais escuros nesses carimbos. Então, em vez de apenas um tipo plano de haste verde, você está dando a ele um pouco de sombra. Fazendo o mesmo com as folhas também. Você também pode adicionar as pequenas marcas peludas. Vou escolher a mesma mistura original da primeira pétala e adicionar outra camada por cima. Agora, se você quiser adicionar algumas marcas peludas, apenas a ponta do seu pincel fino, você pode criar marcas como esta. Ao longo de todo o caule. Tornando esse caule um pouco confuso. Se você não gostar do visual, pode pular completamente essa parte. E com isso, nossos filhotes de cachorro em camadas transparentes na Dan, eu realmente espero que tenham gostado desse projeto. Apenas tente pensar que essas não são pinceladas difíceis. Você só precisa de um pouco de paciência para esperar entre as camadas para conseguir esse visual. 11. Escova plana estilo 3: Estou descrevendo esse próximo estilo com o qual vamos pintar como simples presidente e representativo. Vamos nos concentrar em nossos movimentos e pinceladas para criar diferentes looks de filhotes. Para esses filhotes, nosso foco principal é nossas pinceladas. Vou mostrar como pintar essas papoulas usando um pincel de esfregão ou um pincel plano, ou até mesmo um pincel redondo simples. Vamos fazer algumas cores. E primeiro pratique pintar esses filhotes usando um pincel plano. Vamos precisar de muita cor. Então eu estou primeiro misturando um pouco de vermelho Winsor, um pouco de laranja transparente, um pouco de marrom perileno, preto marfim, um pouco de verde seiva. Agora vou escolher minha escova plana número oito. Mas você também pode tentar usar a escova de língua de gato, que tem uma parte superior curva. Primeiro, vou pegar o vermelho Winsor simples no meu pincel. Este é um pincel sintético. E com isso, vou te mostrar como pintar os filhotes. Mas se você tiver uma escova de cabelo natural, poderá pintar facilmente esses filhotes usando pinceladas ainda menores. Eu carreguei meu pincel, estou segurando-o em um ângulo. Primeiro, vou usar apenas esse pequeno mergulho aqui. Holandesa no papel. E então eu vou empurrar todo o pincel para baixo em direção ao stop. Volte para dentro. Empurre o pincel inteiro para combinar. Com essas pinceladas simples, você já consegue algo que parece um cachorrinho enquanto a base ainda está molhada aqui. Combinando com o preto marfim ou qualquer preto que você tenha. Não há muita água no meu pincel. Basta adicioná-lo aqui na base. Você deseja adicionar esse preto quando a camada base ainda estiver molhada. Se você se atrasar um pouco, esse preto permanecerá como um ponto difícil lá. Então este era um cachorrinho muito simples com apenas pinceladas simples. Agora, vou pegar meu pincel primeiro, pegar um pouco de vermelho Winsor, e depois vou pegar um pouco de laranja transparente nele, bem na borda aqui. E com isso, estou criando as mesmas pinceladas. Carregar duas cores no pincel dá uma boa variação. Porque você não está misturando essas cores. Assim, você pode ver duas cores diferentes misturadas diretamente no papel. Então, depende inteiramente de você. Se você quiser ir de baixo para cima ou vir de cima para baixo, isso apenas cria uma aparência ligeiramente diferente. Adicione o ponto preto enquanto as pétalas ainda estão molhadas. Agora, essa é apenas uma versão muito simplificada. Agora, vamos ver como podemos pintar uma aparência de duas pétalas. Então, primeiro melhor. E aqui está a segunda pétala com um pouco de separação aqui. Agora, vamos pintar um com três pétalas. Então, 1 segundo, 1 terço. Vamos ver, um com quatro pétalas. Tentei manter o topo amplo. Segunda pétala. Terceiro. Em vez de um semelhante procurando por melhor. Eu vou pintar assim. Como se a flor estivesse levemente dobrada. Adicionando o preto no centro. Vamos ver mais uma vez. Primeiro, segundo, terceiro, quarto, 1. Deitado assim. Então, a pincelada é assim. Você pode simplesmente adicionar apenas preto no centro e apenas um toque de verde lá também. Usando apenas a ponta do pincel aqui, o canto da borda. Você pode criar linhas finas para criar as hastes assim. Então, simplesmente pratique essa pincelada com seu pincel plano para criar os filhotes. Na próxima lição, vamos tentar pintar esses filhotes usando um pincel de esfregão. 12. Escova de espanador estilo 3: Agora vamos pintar esses filhotes usando um pincel de esfregão. Eu tenho o número um, o pedigree Vinci. Vou carregá-lo com um pouco de Winsor vermelho e apenas um toque de laranja transparente. E com isso, primeiro vou tocar a ponta do pincel e depois vou empurrar a barriga da escova para baixo. Um. E aqui está a segunda pincelada. Não se esqueça de adicionar o preto na base. Então, esse é um visual muito simples de um cachorrinho. Aqui você pode ver apenas uma pétala. Vamos pintar essa forma várias vezes para que eu possa mostrar como transformá-la de uma pétala para várias pétalas. Você pode pintar esses filhotes usando apenas uma cor. Tentei adicionar duas cores porque isso cria uma boa variação dentro da minha pincelada. Agora, vamos transformar essa em duas pétalas. Olha. Então, novamente, carregando meu pincel de forma semelhante, Winsor vermelho, transparente, laranja. E eu vou começar aqui perto da base. E basta criar uma pétala extra assim. Adicionando também a mancha escura onde ela começa. Vamos transformar isso em uma árvore com melhor aparência. De maneira tão semelhante, Winsor vermelho, depois transparente, laranja, não começando bem na base, um pouco longe dele no lado direito. Segundo padrão. Você pode começar da base e subir ou vir de cima e conectado à base. Vamos ver esses três melhores looks mais uma vez. Então Winsor vermelho, transparente, laranja, começando um pouco longe da base. Então essa foi a segunda pétala. Agora, para o terceiro, posso vir de cima e conectá-lo à base, ou começar da base e subir por cima. Tudo bem se suas pétalas se sobrepõem, é assim que elas são na natureza. Vamos pintar um com um loop ligeiramente fechado, mas ainda com três pétalas visíveis. Desta vez. Em vez de deixá-los tão abertos, você os mantém bem próximos ao corpo da pétala principal. Agora vamos tentar ver a aparência completa da pétala. Então eu vou escolher Winsor vermelho, transparente, laranja. Vou começar um pouco longe da base aqui. Vá ao longo da borda e siga o topo, acrescente um pouco. Essa é minha segunda pétala. Mais uma vez, carregando o pincel. Estou lavando meu pincel no meio porque eu escolhi um pouco de preto lá. Você pode usar um pincel separado para adicionar preto. Agora, meu jogo carregando meu pincel com Winsor vermelho e laranja transparente. E com isso, vou pintar a terceira pétala aqui. O quarto, fugiu assim. Adicione o preto na base de todos eles. Então, aqui você pode ver todas as quatro pétalas sem ver o centro. Vamos ver mais uma vez. Em vez disso, leia laranja transparente, um pouco afastado do centro. Começando apenas com a ponta do meu pincel. Empurrando o pincel levemente para baixo, seguindo a borda da primeira pétala, levemente até o topo. Recarregue meu pincel. Terceiro, comida melhor, melhor, espalhada assim. Preto na base. Agora, vamos tentar pintar um cachorrinho onde você possa ver todas as quatro pétalas , mas também o centro. Então, novamente, carregue meu pincel com a mesma mistura. Vermelho Winsor e laranja transparente. Começando apenas com a ponta do pincel. Primeira pétala, segunda, terceira, quarta, 1 plana, exatamente como praticamos anteriormente com a escova plana. Assim. Para que pareça que a flor está dobrada. Pode adicionar o centro mais escuro. Vamos ver esse visual mais uma vez. Primeira pétala, segunda. Tocando a ponta e empurrando a barriga para dois. E você pode pintar de forma semelhante ao resto da árvore. Estão. Você pode torná-la plana assim. E depois adicione o preto no centro. Você também pode adicionar um pouco de verde no centro. Enquanto temos verde em nosso pincel, vamos ver. Usando apenas a ponta do pincel e uma pressão muito leve, você pode pintar o caule dos filhotes são um botão fechado para pintar um pouco aberto, mas você primeiro pinta uma estrutura semelhante a uma folha com verde. Prenda-o a essa haste assim. E então escolha a cor da sua pétala e adicione-a à borda interna assim. Agora parece que a pétala está prestes a se abrir. Com sua escova de esfregão. Pratique a pincelada de tocar a ponta, empurrando a escova para longe, levantando, voltando para a base. Mesma pincelada para criar uma pétala. Na próxima lição, vamos praticar pintura desses filhotes usando um pincel redondo. 13. Escova redonda estilo 3: Agora vamos pintar esses filhotes usando um pincel redondo. Eu tenho um pincel redondo número quatro. Então, vou pintar esses filhotes usando várias pinceladas. Mas se você tiver um pincel de maior número, poderá obter a mesma aparência usando pinceladas menores. Agora vamos carregar nosso pincel. Então, pegando um pouco de Winsor tinto. E assim como fizemos anteriormente com a escova plana e esfregona, estou pegando um pouco de laranja transparente apenas na ponta do pincel. E então eu vou empurrar o pincel para cima, enxaguar meu pincel, carregá-lo novamente. Se você tiver um pincel maior, poderá conseguir esse visual em uma ou duas pinceladas. Então essa é a forma muito simples. Adicionando o preto na base. Vamos pintar isso várias vezes para que eu possa mostrar diferentes formas de filhote. Então Winsor, vermelho e transparente, laranja. Depois de escolher o preto com o mesmo pincel, eu sempre enxágue meu pincel no meio. Enquanto pinta as pétalas. Você também pode simplesmente enxaguar o pincel e espalhar a cor que você já colocou no papel. Dá uma boa variação de cor ao seu melhor. E enquanto a pétala ainda estiver molhada, acrescente o preto na base. Se o pedal secasse, você teria uma mancha preta áspera. Então, vamos ver a pincelada mais uma vez. Segurando o pincel no ritmo. Basta tocar primeiro na ponta do pincel e depois empurrar o pincel para baixo. Levantando, voltando para dentro. Se o seu pincel aguentar tanta cor. Para uma cor fresca, basta enxaguar o pincel e espalhar a cor em um melhor que seja trazido por cima e ligeiramente afunilado na base. Enxaguando meu pincel desta vez sem carregá-lo novamente, apenas usando a água do meu pincel para espalhar essa cor. Agora, vamos transformar este em um look de duas pétalas. Então, simplesmente recarregando meu pincel, vermelho Winsor, laranja transparente. E então eu vou começar não na base, um pouco longe da base, mas conectado à primeira pétala. Sente-se mais uma vez. Agora no preto. Vamos transformar esse em três. Melhor sorte. Winsor, vermelho, transparente, laranja, não na base, um pouco longe aqui. Segundo. E então o terceiro vindo de cima, unido na base. Vamos ver isso mais uma vez. Um no lado esquerdo, começando de cima, descendo. Outro de baixo subindo. Este ainda está molhado, então vamos esperar que ele seque um pouco. Mas para este, eu vou te mostrar como pintar um para uma aparência melhor. Onde você não pode ver o centro. Então, a mesma mistura. Winsor, vermelho, transparente, laranja. Agora veja como vou usar meu pincel para traçar a forma ao redor desta pétala. Então, tocar apenas a ponta ligeiramente afastada da base, seguindo a borda do anterior melhor, indo um pouco acima dela. Essa é minha segunda pétala. Está logo atrás disso 1. Terceiro melhor. E para o quarto, acho mais fácil começar de cima para baixo assim. E depois escolha um pouco de preto para adicionar a toda a base. Vamos ver mais uma vez. Primeiro, melhor. Recarregando meu pincel. Começando um pouco longe da base, traçando a borda da primeira pétala, indo um pouco acima dela. Para a segunda pétala. terceira pétala se abre assim e para trás quando começa de cima, descendo assim. Agora, vamos ver uma olhada onde você pode ver o centro e todas as quatro pétalas. O mesmo, carregando. Alguns Winsor vermelho e transparente, laranja, começando na base do centro, indo para fora. Enxaguando meu pincel. Primeira pétala, segunda pétala. Cansado. Aqui está o quarto . O centro. Você também pode adicionar um pouco de verde no centro. Agora, vamos pintar uma onde parece que a flor está levemente dobrada. Então, um pouco de Winsor vermelho, transparente, laranja. Primeiro, segundo, terceiro. Para a frente, assim como praticamos anteriormente. Pintado de forma plana assim. Então, a pincelada é que seu pincel com apenas a ponta. Empurre a escova para longe. Recarregue ou enxágue o pincel e espalhe a cor anterior. E transforme-o em uma forma de pétala, que é levantada por cima e afunilada na parte inferior. Você pode pintar esses filhotes mais espontaneamente sem esperar, mas então as pétalas não serão tão demarcadas. Então, enquanto você está pintando a primeira, você pode ir em frente e pintar a segunda ou terceira pétala imediatamente. Colhendo um pouco de verde no meu pincel. E com isso, mantendo a pressão da escova uniforme, usando apenas a ponta da escova. Adicionando essas hastes. Usando apenas a ponta, você pode adicionar pequenas marcas peludas no caule. Vamos ver também como pintar folhas. Então guarde isso como um caule. Sendo linha definida. Adicione os menores ao lado. E agora com pequenas marcas como essa, unidas. Eu pintei a folha do Bobby. Vamos ver mais uma vez. Linha tênue. Pinceladas tão simples, pequenas apenas conectadas umas às outras, criam a aparência de uma folha. Para pintar um botão fechado. Basta criar uma folha com a forma desta, adicionada a uma haste como essa. E para criar uma aparência em que as pétalas se abram ligeiramente. Primeiro, crie a parte verde. Enxágue o pincel. Escolha a cor das pétalas. Só estou esperando que isso seque, porque precisamos pintar as pétalas nessa borda interna aqui. No momento, o verde está molhado. Se eu adicionar a pétala lá, ela vai sangrar. Eu vou mostrar para você aqui. Então aqui você pode ver as pétalas se abrindo com isso, mas mostre a forma de uma cabeça de semente onde as pétalas caíram. Basta pintar uma forma oval com um centro amplo e, em seguida, pequenas linhas radiais na parte superior. Tão largas no centro, linhas radiais no topo. Então essas eram as papoulas. E agora que os praticamos, escolha sua escova redonda favorita ou uma escova de esfregão. E na próxima lição, vamos pintar um projeto com esses filhotes. 14. Projeto 3 expressivo e Depictive: Agora vamos começar com o projeto. Vou pintar algumas papoulas usando um pincel de esfregão número um e um pincel redondo número quatro. Se você está vindo aqui diretamente, você pode assistir às lições anteriores onde eu expliquei como pintar essas papoulas usando um pincel de esfregão ou um pincel redondo, ou um pincel plano. Então, antes de começarmos, gostaria de adicionar rapidamente algumas diretrizes apenas para decidir onde colocar as flores. Agora, vamos misturar as cores. Eu não criei as flores inteiras, apenas me dando algumas marcas de lápis para decidir onde colocar as flores. Vamos precisar de muitas cores. Então eu estou misturando um pouco de Winsor vermelho, um pouco de laranja transparente. Vamos também fazer um pouco de preto marfim e um pouco de verde seiva. Agora, vou começar com a primeira flor aqui. Vou pintar o look de quatro pétalas onde você pode ver o centro. Então, no meu pincel de esfregão, vou pegar um pouco de vermelho Winsor, seguido apenas pela ponta do pincel mergulhado em laranja transparente. Começando do centro. Pintura, a primeira pétala, a segunda, 1 terço, 1 quarto, deitada assim. Vou pegar um pouco de preto marfim. Vou apenas tocar nos centros úmidos. Agora, para as flores restantes. Vamos primeiro pintar a primeira batalha de cada um deles. Entrando com o preto enquanto ainda está molhado. Vamos adicionar mais alguns. Vamos pintar mais um, parecendo com este. Aqui. O número 1. Segundo, terceiro. E desta vez totalmente aberto para melhor. Vamos adicionar o preto. Estou deixando um pequeno centro branco para depois adicionar um pouco de verde. Mais um aqui. Um aqui. Agora podemos voltar e transformá-las em duas pétalas, três pétalas, ou até mesmo para uma aparência melhor. Então agora vou pegar meu pincel redondo número quatro. Escolhendo o vermelho Winsor, seguido pela ponta do pincel mergulhada em laranja transparente. E eu vou transformar isso em um três. Melhor sorte começando não na base, um pouco longe dela. Aqui está a segunda pétala. Terceiro, começando de cima, descendo até a base. Adicione o preto. Vamos transformar este em um look de quatro pétalas. De maneira semelhante, carregue o pincel. Winsor vermelho e transparente, laranja, não começando na base, um pouco longe dela. Seguindo a borda da pétala anterior, indo um pouco acima dela. Aqui está a segunda pétala. Terceiro na lateral e na frente, um vindo de cima para baixo assim. Não se esqueça de adicionar o preto na base. Só o segundo pedal. Vamos adicionar outro aqui. A segunda pétala. Para este, vamos adicionar apenas uma pétala na lateral. Para que possamos olhar melhor. Agora vou pegar um pouco de seiva verde. E eu vou apenas adicionar um pequeno ponto verde no centro dessas duas flores. Agora vou decidir onde vou colocar alguns. Mas isso está se abrindo. Com meu pincel redondo número quatro. Vou pintar um pequeno botão aqui. Um aqui. Outro aqui. Também uma cabeça de semente através de uma forma oval, trazida no meio. Algumas linhas radiais em cima. Agora vamos conectar esses botões, dois pequenos caules. Apenas tome cuidado se as pétalas forem veterinárias, não se aproxime muito delas, senão o verde irá sangrar nelas. Adicionando esses caules finos a todas as flores. Se você quiser, você também pode adicionar as pequenas marcas peludas. Eu tenho um pouco de cor espalhada aqui, mas não vou me preocupar muito com isso. Vamos adicionar um pouco de pétalas que são visíveis a partir desses botões que estão se abrindo para a mesma cor vermelha Windsor em direção a eles. Borda interna desses botões florais. Vamos adicionar algumas folhas. Então um pouco de verde seiva. Se quiser, você também pode adicionar um pouco de vermelho. Agora, traços simples, apenas usando a ponta do pincel, sem pressioná-lo para baixo. Apenas traços conectados. Vamos adicionar um aqui. Agora vou voltar para onde quer que eu tenha perdido um pouco do caule. Basta adicionar alguns pontos mais escuros em alguns dos locais das hastes. Isso os impede de parecerem muito planos. Voltando com um pouco de preto marfim e apenas adicionando alguns pontos vazios extras. Desde então, a flor secou. Eu posso simplesmente adicionar isso. É um preto marfim, tornando algumas dessas linhas radiais nas cabeças das sementes um pouco mais visíveis. Se você quiser adicionar alguns efeitos especiais, você pode simplesmente adicionar alguns respingos de vermelho. Mas eu gostaria de deixar o meu assim. E esse projeto R está concluído. Eu realmente espero que você tenha gostado desse projeto. 15. Estilo 4 pinceladas e líquido de mascaramento: Para este próximo projeto, vamos pintar papoulas usando um estilo solto. Quando se trata de estilo solto, as pessoas geralmente assumem que são apenas pinceladas simples e fluidas. Mas prefiro sentir que essas pinceladas trazem consigo a sensação de energia e movimento e , muitas vezes, um pouco de exagero, dependendo de como o artista quer se expressar. Embora pareçam fáceis, é preciso um pouco de esforço para obter controle sobre seu pincel para criar essas pinceladas, eu recomendo que você escolha seus pincéis favoritos e pinte-os pinceladas fluidas. Pratique muito para ganhar confiança sobre o pincel, para que você possa pintar essas pinceladas sem esforço. Nesta lição, mostrarei algumas das pinceladas que usamos para o projeto. Mas antes de começarmos com as pinceladas, quero mostrar como vamos usar o fluido de máscara para criar alguns destaques brancos são salvos no papel, certo? Então, este é um frasco de fluido de máscara. Agora mesmo. consistência é quase semelhante ao creme duplo. E você pode aplicá-lo em um papel seco com a ajuda de um pincel velho ou algo apontado como um vizinho de uma caneta, ou algo como um espeto de madeira. Apenas certifique-se de não usar seu pincel mais bonito pois ele tende a passar os pincéis. E você também pode mergulhar seu pincel antes de usar em um pouco de água com sabão. Use o líquido de máscara e depois lave a escova imediatamente depois disso. Gosto de usar esses espetos de madeira descartáveis. Eu uso os dois lados. Este é o lado contundente, e aqui está o lado mais nítido. Para linhas mais delicadas. Eu os coloquei em uma pequena tampa de garrafa como esta. É um líquido muito fedorento e pegajoso. Agora, vamos ver como aplicá-lo. Onde quer que você queira preservar o branco do papel e não quiser que nenhuma cor chegue lá. Basta aplicar o fluido de máscara lá. Vou usar fluido de máscara para criar alguns pontos de antera. Você pode usar o lado mais nítido para criar linhas finas reais com ele. Agora está molhado. Portanto, você terá que esperar que isso seque completamente antes de adicionar a cor por cima. Algumas pessoas têm problemas para remover o fluido de máscara e reclamam que, quando removemos o fluido de máscara, ele rasga o papel com ele. Existem alguns truques para evitar isso. Em primeiro lugar, gosto de usar fluido de máscara em papel relativamente liso e não em papel relativamente liso e não em prensas a frio realmente texturizadas ou papéis ásperos texturizados. Em segundo lugar, certifique-se de que ao aplicar fluido de máscara, o papel esteja completamente seco. E outra é garantir que o fluido de máscara esteja seco ao adicionar cor por cima. E também está completamente seco. E a camada de cor fica seca quando você remove o fluido de máscara. E também não dilua muito o fluido de máscara , porque então ele penetra no papel e quando você o esfrega, ele rasga o papel com ele. Então, vamos esperar que eles sequem. Enquanto isso, vamos praticar algumas pinceladas. Vamos fazer algumas cores. Então eu estou misturando um pouco de Vinci Red, um pouco de laranja transparente. Hoje vou usar um Mach número 0 da Vinci, junto com um número para pincel redondo Princeton velvet touch. Número dois, Da Vinci, cósmico, topspin, pincel redondo. Então escolha seu pincel e tente criar diferentes tipos de pinceladas. Eu sou o movimento do seu pincel para que você possa ganhar confiança com seu próprio pincel. Aqui estou carregando o pincel com vermelho Winsor simples. Tente usar apenas a ponta do pincel para criar linhas finas. Estou criando algumas linhas finas. Eu sou reto, alguns curvos. Quando você segura o pincel um pouco mais alto, você é capaz de criar pinceladas um pouco mais soltas. Estou tentando tocar no pincel, depois empurrar e depois para a esquerda. Repita isso. Bem, empurrado, linha tênue. Empurrado, esquerda novamente, empurre novamente. Agora vamos carregar o pincel com duas cores. Então eu estou pegando um pouco de Winsor vermelho e depois tocando a ponta do pincel em laranja transparente. E com isso, eu recebo duas cores diferentes na minha pincelada. Você pode misturar as duas cores separadamente antes de carregá-las, mas então você obterá uma mistura homogênea. Dessa forma, ao carregar duas cores diretamente no pincel, você terá uma pequena variação de cor ao aplicar a pincelada. Então tente criar formas de pétalas. Toque, empurre e para a esquerda. Dutch empurra e saiu. Tentei segurar um pneu, criar alguns movimentos repetidos como este. Então, eu estou mantendo meu pulso firme, minha mão firme, e apenas deixando meus dedos se moverem assim. Vamos ver mais uma vez. Empurre e para a esquerda, Dutch Bush e esquerda. Às vezes eu só uso a ponta do pincel, segurando o pincel mais alto para criar essas pinceladas. Então pratique isso com sua própria escova de esfregão. Vamos fazer o mesmo. Com uma escova redonda. Você terá pinceladas mais finas. Então, linhas finas tentaram fazer curvas. Tentei fazer linhas finas como essa. Retas onde queremos pequenos traços, pequenos pontos, pinceladas e, em seguida, empurre o pincel para baixo para ver quão ampla é a pincelada que você é capaz de fazer. Use várias pinceladas para criar uma forma de pétala. Alguns desses pontos estão secando, mas alguns deles ainda estão vermelhos. Portanto, não adicione a cor ainda. Espere que eles sequem completamente. Quando estiverem secos, você os tocará e ele se soltará como borracha. Então esse é o momento em que você pode adicionar a cor em cima dela. Enquanto isso, vamos continuar praticando. Tente criar linhas retas. Algumas formas frondosas. Então, esses são filhotes, folhas feitas apenas de traços conectados entre si. Deixe-me mostrar-lhe algo fresco aqui. Então, uma linha reta como essa, algumas laterais como esta. E então pequenos traços se conectaram. Basta usar a ponta do pincel com uma pressão muito leve. Aqui está sua folha. Aprendi esse movimento de pincel de ida e volta. Mantendo o pulso firme e apenas movendo os dedos para criar essas pinceladas. Agora que o fluido de máscara secou, estou tocando nele. Sinto que secou. Parece emborrachado. Para que eu possa adicionar uma camada de cor por cima. E você pode ver onde quer que tenhamos adicionado fluido de máscara, ele resiste à cor. Portanto, a cor não ficará no papel nesses lugares. Teremos que esperar que essa camada seque antes de remover o fluido de máscara enquanto essa camada seca, deixe-me mostrar como criar alguns respingos que adicionam um pouco mais de sensação de frouxidão em seu pintura. Então, basta escolher um pouco de cor no seu pincel. Você pode simplesmente apertar o pincel assim. Para criar alguns respingos controlados são colocados contra outro pincel ou uma caneta como esta. Você também pode usar uma escova de dentes ou uma escova dura para criar pratos de áreas mais finas, mas maiores. Agora, a camada inferior secou. Eu posso remover o fluido de máscara. Você pode removê-lo apenas com a mão. Ele puxa bem. Você também pode usar uma borracha que também pega o fluido de máscara com ela. Enrole um pouco de envoltório Saran em seu dedo. E você poderá remover esse fluido de máscara. Então, quando seco, parece pequenos pedaços de borracha. Aqui você pode ver que a laranja que aplicamos não chegou a esses lugares e temos detalhes finos. O jornal vita neles. Você pode continuar e adicionar mais detalhes a essas áreas. Então é assim que usaremos o fluido de máscara hoje. Agora, vamos começar com o projeto. 16. Projeto 4 estilo solto parte I: Agora vamos começar com esse projeto. Eu tenho uma folha de papel maior desta vez. Ainda está unido ao bloco aqui. Então eu não preciso gravar isso. Nas minhas pinturas do dia-a-dia. Eu não preciso esboçar. Mas se você quiser ter certeza que sua composição está correta, você pode simplesmente criar algumas linhas aproximadas para si mesmo. Apenas pequenas diretrizes para decidir onde colocar as flores, o tamanho delas. Eu estarei criando duas grandes flores aqui com seus centros visíveis. Só estou fazendo pequenas marcas ásperas. Não estou desenhando completamente só para decidir onde vou adicionar o fluido de máscara. Mas se você quiser adicionar mais detalhes, fique à vontade para não se apressar. Crie um desenho detalhado. Primeiro. Quero pintar as pétalas com bastante folga, mas quero manter o centro bonito e brilhante. É por isso que vou usar o fluido de máscara. Então, aqui está nosso fluido de máscara. Vou mascarar o centro, que quero manter um pouco verde claro. Basta usar a parte de trás do espeto para criar pontos ovais. O mesmo para este. Você pode tornar esses pontos tão densos quanto quiser. E agora teremos que esperar que essas marcas de fluido de máscara sequem completamente antes de adicionarmos a cor por cima. Enquanto esses pontos estão secando, vamos preparar nossas cores. Vou usar três cores para pintar as pétalas. Vermelho Winsor, transparente, laranja, perileno, marrom. Também precisaremos de um pouco seiva preta verde seiva preta, índigo. Eu vou escolher as cores diretamente daqui. Então, eu não preciso criar mixagens. Para um estilo solto. Eu prefiro as cores misturadas no papel. Também estou ativando um pouco de ouro amarelo profundo e quinacridona permanente . Marcas mais finas, como pequenos pontos e linhas, não demoram muito para secar. Mas se for um pouco de uma gota ou uma pequena gota, levará algum tempo para secar. Portanto, seja um pouco paciente com isso. 17. Projeto 4 estilo solto parte II: Agora nosso fluido de máscara secou completamente. Estou tocando e parece bastante emborrachado e não está mais vindo na minha mão. Para que possamos começar. Vou primeiro pintar uma flor grande aqui. Quando eu pinto frouxamente, eu tendo a pintar muito rápido para trazer um pouco de energia nas minhas pinceladas. Mas vou tentar ser um pouco lento aqui para que você possa ver o que estou fazendo. Mas tente prestar atenção em como estou segurando o pincel e como estou movendo o pincel. Então, para o primeiro, vou escolher um pouco de Winsor tinto, carregando bem. E depois tocar a ponta do pincel em marrom perileno. E com isso, vou começar a tocar muito perto dos pontos da antera. Uma pincelada grande, algumas mais finas usando apenas a ponta do pincel. Não se preocupe em deixar o branco do papel. Você não precisa cobrir tudo. Carregando as cores da mesma forma para todas as pétalas. Adicionando essas linhas finas. Para adicionar um pouco de exagero. Agora vou pegar um pouco de amarelo profundo permanente e eta Jeff, laranja transparente. E eu estou adicionando isso ao centro. A área branca aqui, voltando com um pouco de vermelho Winsor. Então, adicione várias cores aqui para criar um centro mais leve , mas desgastante. Então, um pouco de amarelo, um pouco de laranja de vermelho lá. E enquanto tudo isso ainda está molhado, vou escolher algumas técnicas de preto marfim, removendo o excesso de umidade. E com isso, vou adicionar algumas manchas pretas nas pétalas. Eu não quero que esse preto sangre incontrolavelmente. Então, estou removendo o excesso de umidade, mas estou adicionando ao redor do centro em torno de onde estão os pontos. Agora vamos esperar que este seque. Enquanto isso, vamos nos concentrar no segundo. Para isso, vou escolher três cores. Alguns Winsor vermelho, laranja transparente e depois perileno, marrom e pinceladas semelhantes. Alguns largos, algo uma vez recarregando meu pincel. Então, começando de onde estão os antídotos, afastando meu pincel, trazendo-o de volta. Novamente, escolhendo um pouco de amarelo, um pouco de laranja. E os eventos do DEJ são vermelhos. E adicionando ao centro, tem um pouco de poça aqui. Então, vou esperar um pouco para adicionar o preto. Enquanto isso, vamos adicionar uma flor aqui. Então mesma mistura, vermelho Winsor, laranja transparente e marrom perileno. E desta vez, olhe para a minha pincelada. Estou segurando o pincel bem alto. Linha fina, uma marca, outra larga, outra linha fina na lateral. Então, uma mistura de pinceladas finas e largas. Vou adicionar preto aqui porque vai secar muito rápido. Agora também podemos adicionar preto aqui. Então, algum preto marfim removendo o excesso de umidade. Adicionando-o enquanto o centro está secando. Vamos em frente e adicionar algumas ações. Estou pegando meu número redondo para o pincel de toque de veludo Princeton. Já tentei decidir de que maneira você vai adicionar o estoque começando de baixo. Uma linha tênue. Para criar um botão aqui. Também é adicionar o caule aqui. Alguns extras, mas apenas alguns pontos e traços extras aqui para dar uma impressão das folhas. Então, algumas pinceladas longas e depois pequenos traços. Um pouco de índigo caiu lá. Voltando com meu Winsor, vermelho, laranja transparente. E então eu vou adicionar uma pétala de flor abrindo lá em cima. Basta adicionar um pouco de índigo a esses canteiros de flores. Você pode ver o quão frouxamente eu pintei a parte inferior aqui. Então você pode ver como eu tenho um centro ligeiramente detalhado, mas então a flor em si está perdida, a parte inferior da planta está bem solta aqui. Então, ele cria uma boa variação dentro da sua composição. Nem tudo é super apertado, nem tudo é super solto. É uma boa mistura dos dois estilos. Enquanto tudo isso está secando, especialmente o Centro ainda está molhado. Vou voltar com um pouco de vermelho Winsor e marrom perileno e criar pequenas marcas como essa usando apenas a ponta do meu pincel redondo número quatro. Nem tudo é uma palavra que pétalas. Basta adicionar alguns lugares. As pétalas do cachorrinho ou do papel diminuem muito facilmente. Então, adicionar esse tipo de Marx dá uma impressão de alguns vincos. Apenas alguns em cada um dos melhores. Também voltando com a mistura de vermelho Windsor, laranja transparente e um pouco de marrom perileno. E criando outra camada no topo aqui. Só para dar uma impressão das pétalas que são duas palavras você, enquanto o centro ainda está bem molhado. Vou adicionar apenas pequenos toques aqui e ali. Pegando um pouco de vermelho Winsor e marrom perileno, vou adicionar algumas marcas de sombra. Ainda mantendo minhas pinceladas bem perdidas. Esses centros ainda estão secando. Só estou por aí dizendo que se eu precisar adicionar em algum lugar, algumas pinceladas extras, essas pétalas estão parecendo um pouco mais de frete. Então, estou apenas adicionando algumas pinceladas, misture-as. 18. Projeto 4 estilo solto parte III: Agora o centro está completamente seco. Não parece mais legal tocar. Assim, você pode usar apenas o dedo para remover o fluido de máscara. É uma borracha assim. Enrole o dedo em um pedaço de Saran. Saran envolva e esfregue nos locais onde você aplicou o fluido de máscara. E ele constrói aquele fluido de máscara seco com ele. Então, agora ficamos com um branco bem nítido do papel. Agora vamos adicionar alguns detalhes ao centro. Vou criar uma mistura leve de verde seiva. E com isso, vou pintar o centro primeiro. Enquanto isso seca. Vou usar essa mistura de verde claro e amarelo permanente. E com isso, vou adicionar um pouco de cor a esses antídoto. Às vezes estou escolhendo o amarelo, às vezes o verde claro. Também não cobre todo o branco do papel. Basta adicionar um pouco de cor. Em alguns lugares. Estou usando verde claro aqui. Então, agora você pode ver o uso do fluido de máscara. E com isso, somos capazes de alcançar essas marcas mais claras enquanto o fundo embaixo é relativamente escuro. Vou pegar um pouco de índigo no meu pincel redondo número dois. E com isso vou criar uma linha fina entre alguns dos pontos maiores da antera, dando-lhes uma forma um pouco mais oval e arredondada. Se você quiser deixá-lo bem solto assim, obviamente você pode simplesmente pular essa parte. Gostaria de manter meu centro um pouco detalhado, atraindo a atenção. Então, estou reservando um tempo para fazer isso, mas isso é totalmente opcional. Esses pontos parecem pretos às vezes, mas às vezes quando você os vê na luz, você poderá ver um pouco de cor neles. Então, estou me certificando de deixar um pouco de branco para trás, sem cobrir tudo. E agora com um pouco da mistura original de vermelho Windsor, laranja transparente e marrom perileno. Vou me conectar. Esses pontos, faça isso, entre. Para isso, você também pode usar preto. Você só precisa de uma cor mais escura. Estou simplesmente escolhendo perileno marrom agora. E apenas conectando o antídoto ao centro. Estou optando por não usar preto para isso porque ele rapidamente tornará a parte clara restante do centro escura. Então, apenas usando perileno marrom e usando apenas a ponta do pincel do meu pincel redondo número dois e criando linhas finas. Agora vamos voltar com um pouco de índigo e criar algumas linhas radiais no centro para a cabeça da semente. E com esse mesmo índigo, vou cercar a parte inferior da cabeça da semente, dando-lhe um pouco de sombra, dando-lhe uma aparência um pouco mais arredondada. Estamos quase terminando a pintura, mas quero adicionar alguns respingos. Então, para isso, no meu pincel redondo número quatro, vou escolher um pouco da mesma mistura de vermelho Windsor, laranja transparente e marrom perileno. Usando um papel para proteger a parte principal das flores. E apenas tocando um pouco no meu pincel para criar esses pontos. Vamos adicionar alguns por aqui. Basta dar a volta. Se você quiser consertar alguma coisa, adicione mais cores em qualquer lugar. Mas, por enquanto, meus filhotes pintados estão prontos. Lembre-se, você precisa de um pouco de prática. Mas depois disso, você poderá pintar essas pinceladas soltas com bastante confiança. Eu realmente espero que você tenha gostado desse projeto. 19. Projeto 5 estilo livre: Para o nosso projeto final, estamos pintando alguns filhotes usando estilo livre. Você deve estar se perguntando onde está a lição para a prática da pincelada? Bem, não há um porque é a frente de uma técnica. Agora vamos começar. Vamos primeiro misturar nossas cores. Vou criar uma mistura espessa de preto marfim. Bem aqui na minha paleta de cores. Eu farei o mesmo com o verde seiva. Agora, para o meu cachorrinho, vou pegar um pouco de vermelho Winsor e um pouco de laranja transparente diretamente do meu tubo. E eu vou misturá-los nesta pequena xícara de chá que eu pedi emprestado do jogo de chá da minha filha. Você também pode misturar a cor em sua paleta de cores e, com a ajuda de um pincel ou uma pipeta, pode transferi-la para uma pequena xícara de chá como esta, ou uma tampa de garrafa de plástico ou uma pequena concha. Você só precisa de algo pequeno que possa carregar um pouco de aquarela líquida e você pode derramar com ele. Se você tem aquarelas líquidas, também pode usar isso. Aplique a cor usando a pipeta que vem com eles. Vou espremer um pouco de vermelho Windsor aqui e um pouco de laranja transparente. Com meu pincel de mistura. Vou pegar um pouco de água. Você também pode usar uma seringa pequena como essa para adicionar um pouco mais de água. Não deixe a mistura muito aguada. Quero que a cor fique bem concentrada. Vamos testar a cor. Tudo bem. Agora que nossas cores estão prontas, podemos começar. Então eu tenho minha escova de esfregão número 0, eu tenho minha rodada número quatro. Rodada número dois, se eu precisar. Em vez de escova de esfregão, você pode usar qualquer escova redonda fofa em qualquer lugar do tamanho 468 com base no tamanho que você quer que seus filhotes tenham. Agora, vamos começar. Você pode ir em frente e fazer algumas marcas de lápis para si mesmo, se quiser ter um pouco de orientação sobre onde deseja que as flores estejam. Com esta pequena xícara de chá. Vou colocar apenas uma pequena quantidade de cor no papel. Não estou me preocupando com a forma que ela forma. E agora vou enxaguar minha escova de esfregão. E eu vou apenas espalhar essa água. Remo. Mova-o, tente fazer com que pareça um cachorrinho. E acredite em mim, é muito fácil transformar uma gota de água em papoulas. Então, apenas movendo-o, ele já parece um cachorrinho. Vamos transformar isso em várias pétalas. Pintura nesse estilo. Você não precisa se preocupar muito com a forma da flor. Eles deveriam se parecer com isso. Muito solto. Então, aproveite o processo de espalhar essa cor por aí. Seque para fazer com que pareçam formas de flores. Estou segurando o pincel bem alto, deixando meu pincel ficar solto. E só usando a ponta. E com um pouco da pressão do pincel, estou movendo essa cor. Enquanto alguns deles ainda estão molhados, escolha seu pincel redondo número quatro e escolha uma mistura espessa de preto, remova o excesso de umidade e adicione-o na base desses filhotes. Você quer fazer isso enquanto eles ainda estão molhados. Para este, eu vou tocá-los onde eles estão se encontrando. Vamos fazer isso também. Antes de tentar essa técnica, você também pode olhar algumas flores de papoula para ter uma ideia de como você deseja mover a cor. O que 20. Fechamento: Eu realmente espero que você tenha gostado desta aula e estou ansioso para ver seus projetos. Portanto, certifique-se de enviá-los aqui no Skillshare na seção Projetos e Recursos. E se estiver compartilhando no Instagram, você também pode me marcar. Se você tiver alguma dúvida, certifique-se de usar a guia Discussão e eu tentarei o meu melhor para respondê-la. Se você gostou desta aula, eu ficaria muito grato se você pudesse recomendá-la aos seus amigos para ajudar esta turma a alcançar mais alunos, você pode me seguir aqui no Skillshare para obter atualizações sobre meu futuro aulas. Muito obrigado por assistir até a próxima vez. Mantenha-se criativo.