Exploração do mar em aquarela: mergulhe na arte do oceano subaquático

1. Boas-vindas ao curso: Bem-vindo ao mundo cativante da aquarela. Nesta empolgante aula de aquarela, convido você a mergulhar profundamente no reino encantador das criaturas em aquarela Prepare-se para liberar sua criatividade e mergulhar na beleza fascinante do Olá amigos, meu nome de repente é entidade. Convido você a abraçar sua imaginação e mergulhar profundamente na beleza do mundo submarino Acredito que tenha pintado com aquarelas nos últimos três anos. E estou constantemente procurando maneiras diferentes de melhorar minhas habilidades e apreciar aquarelas Nos últimos meses, tenho explorado o mundo submarino, encontrando maneiras diferentes de retratar sua beleza com Em nosso primeiro projeto, vou transportá-lo até as necessidades serinas do oceano enquanto exploramos o fascínio delicado de oceano enquanto exploramos o uma estrela do mar, aprendendo a capturar a essência dessa criatura magnífica, aprendendo a capturar a essência trazendo cuidadosamente seu vibrante Hughes e seus detalhes intrincados à vida no detalhes intrincados Porque retratamos a estrela do mar descansando graciosamente descansando Quem descobriu a fascinante interação de luz e sombra e translucidez mágica das aquarelas Com minha orientação, você aprenderá várias técnicas para criar um cenário cativante de ondas suaves e verá Vamos continuar misturando cores para criar uma obra-prima pacífica. Com base nas habilidades desenvolvidas em nosso primeiro projeto, embarcamos na assustadora jornada de Jing, pense no magnífico tubarão-baleia em nossa segunda pintura, esta criatura em criar um cenário cativante de ondas suaves e verá: Vamos continuar misturando cores para criar uma obra-prima pacífica. Com base nas habilidades desenvolvidas em nosso primeiro projeto, embarcamos na assustadora jornada de Jing, pense no magnífico tubarão-baleia em nossa segunda pintura, esta criatura extraordinária que fornece a principal produção para explorar uma ampla gama de técnicas dinâmicas de aquarela, desde os divertidos respingos de tinta e água o uso inovador da esponja e até mesmo a experiência tátil da pintura, que seus dedos movem, ultrapassa os limites dos que seus dedos movem, limites Este projeto não só melhorará suas habilidades técnicas, mas também estimulará sua imaginação Enquanto você captura a graça e o poder. Tubarão-baleia, é um habitat aquático. Ao longo deste curso, você receberá instruções e orientações personalizadas para liberar seu potencial artístico, seja você iniciante ou intermediário Acredito que essa aula o envolverá no mundo. Criatividade, permitindo que você se expresse de única e fascinante para seu anúncio Então, junte-se a mim nesta aventura artística e deixe sua criatividade fluir tão livremente quanto o próprio oceano. 2. Visão geral do curso: Bem-vindo à aula, meu amigo. Sou muito grata por você estar aqui comigo. Começarei esta aula mencionando todos os materiais necessários para concluir a aula. A NLU explorará todas as diferentes técnicas de aquarela que funcionarão durante a Quem começa com algumas técnicas básicas como escovação úmida sobre úmida, úmida sobre seca, seca sobre úmida e escovação a seco, que são a necessidade absoluta para aprender , como escovação úmida sobre úmida, úmida sobre seca, seca sobre úmida e escovação a seco, que são a necessidade absoluta para aprender aquarela. Aprenda a aprimorar sua pintura e criar levantando e diminuindo a cor. E por último, mas não menos importante, aprenderemos como trazer pouco de magia à nossa pintura respingando, esfregando e até mesmo mergulhando nossos próprios dedos Esta aula foi criada para estudantes iniciantes e intermediários que acham que você não quer aprender as técnicas, sinta-se à vontade para ignorá-las e vir se juntar a mim nos projetos finais Antes de pintar cada projeto, quem tem uma visão geral rápida das cores que serão usadas no próprio projeto. Lembre-se de que você sempre pode me fazer qualquer pergunta que possa ocorrer ou, se precisar de ajuda ou orientação durante a pintura, entre em contato comigo e ficarei feliz em ajudá-lo. Quando você tiver concluído seus projetos finais. Não se esqueça de tirar uma foto e enviá-la para o projeto na seção de recursos da turma para comentar rapidamente sobre cada um dos projetos da turma. Você está pronto? Nos vemos na próxima lição, onde discutiremos todos os materiais necessários para esta aula 3. Suplies de arte: Neste vídeo, dê uma olhada nos materiais que as pessoas usam nesta aula. Primeiro, estou usando 100% algodão, papel aquarela ou você, Saunders Waterford , prensado a frio para Eu sou a dita outra verdade sobre as técnicas e os projetos principais, tem 11 por 15 polegadas ou 28, que bifurca E metade desse tamanho para a amostra e fora das cores. Também precisamos de um pouco de fita adesiva e abortamos de forma barata a qualidade da água Isso cria uma linda borda branca e evita que o papel saia do livreto Para Palette, eu uso, uso uma grande missão liderada pela Magellan com um poço de mistura, o que você pode usar, o que tiver disponível para transferir nosso desenho para o papel aquarela Vou usar lápis mecânico em uma borracha macia. Os pincéis principais que você precisa em nossos pincéis de aquarela para pintar e puxar lascas são pincéis de aquarela de tamanho 48.12, prateados e pretos, mas você pode escolher os seus e puxar lascas são pincéis de aquarela de tamanho 48.12, prateados e pretos, mas você pode escolher os seus favoritos. Apenas certifique-se de que eles mantenham boa ponta pontiaguda para os detalhes finais Também é necessário resolver um pincel grande para aplicar a água sobre todo o fundo. Na lavagem inicial de cada projeto principal, usarei uma escova de pescada tamanho 20, ou algumas pessoas a chamam de hacker, que também usa uma escova de cerdas Flop Park Não é controlável se pudermos aplicar pratos de busca de direções Eles também são perfeitos para levantar tinta. Agora use também um pincel de ventilador com cerdas macias, suavizando um pouco da tinta e dos respingos, mas você pode usar Em seguida, vamos jogar com um grupo simples de lava-louças. Ou você pode usar Horse His Punch there super from para usar. E eles criam luminárias incríveis. Eu sei explorar suas possibilidades, agora trabalho em seções diferentes. Primeiro, também usarei minhas tintas envasadas, muito molhadas, para que possam amolecer. Eu posso sentir uma grande quantidade de dor. Mas uma vez que também usaremos em aquarelas, mas você pode usar completamente octanagem de chips para aquarelas de panela, ou até mesmo contratar alguns de seus amigos para financiar que você tem, dessa forma, depende totalmente de Eu também vou usar cal. Eu sei que é um artista múltiplo, não usa branco e passa lençóis para ele em seus trabalhos. Mas vou te mostrar suas possibilidades e eu absolutamente as amo. Nesta aula também usaremos alguns guardanapos ou papel de cozinha e um chiton de algodão É muito importante para mim porque tem uma absorção muito alta e suan dos Sou o último, mas não menos importante, também usaremos um papel vegetal para transferir o desenho para a aquarela antes de alimentarmos Não tenho nenhum. Vou te mostrar aqui, estou aqui dentro de diferentes técnicas que você pode usar. Transfira seu desenho. E nos vemos na próxima lição, onde mostrarei como colar seu papel no quadro 4. Gravando o papel: Nesta lição, mostrarei como guardar seu papel no quadro. Sou forçado a medir aproximadamente o tamanho da fita para ficar um pouco maior que o tamanho do papel. Do jeito que as pessoas ficam bem em cada lado. Em seguida, também pressiono com firmeza a fita antes de entrar na guerra, para garantir que a tinta não escorra abaixo da ponta Usar fita adesiva é essencial para obter bordas brancas retas E embora cada artista tenha suas próprias preferências, eu recomendo fortemente você. Nos vemos na próxima lição onde somos alguns analíticos 5. Técnicas básicas: Nesta lição, exploraremos as quatro técnicas principais em aquarela Mas antes de começarmos com eles , criaremos duas misturas diferentes Eles nos ajudarão a entender melhor a técnica de levantamento na última lição. A primeira camiseta mista que estou aplicando na parte superior do quadrado é verde favorável e falhou. Eles rastejam mais, apenas trocam sempre a cor. A segunda mistura é feita ultramarino francês e sienna queimada E aplicaremos a camada de seleção dela, a parte inferior do mesmo quadrado. Também estou adicionando um pouco de água no meio deles para que possam marchar um pouco. Então eu estou me preparando para desdobrar com o carro meu, mas você pode usar qualquer uma de suas cores preferidas para este exercício Para qualquer uma das fórmulas. É importante que você use somente o mesmo tipo de papel para os exercícios dos projetos principais. Isso o ajudará a entender melhor o comportamento de seu próprio povo. Quando exploramos as técnicas de modelagem em aquarela, temos que lembrar que elas se referem à relação entre o pincel na forma de um manual, o pincel é a força da qual falamos O papel é o segundo. Portanto, neste caso, técnica wet-on-wet significa aplicar tinta úmida na superfície já molhada, como pessoas bastante úmidas ou uma camada de tinta ainda úmida Ao usar essa técnica, garantimos que durante todo o dia que acabamos de ver nessa camada retenha suas bordas suaves. O resultado do uso da técnica wet-on-wet pode aumentar e se tornar previsível Mas com o tempo e a prática adicional do controle da água, você pode aprender a controlar melhor o resultado Ao pintar na técnica úmida sobre úmida, você pode criar suas novas formas e mistura perfeita de cores com as quais você pode criar lotes vagos incríveis para suas pinturas Eu recomendo fortemente que você dedique algum tempo a cada técnica e descubra, explore as possibilidades, explore o que mais você pode alcançar. Estou gostando muito do tempo gasto. Isso ajudará você a aprender melhor cada uma das técnicas e dominá-las com o tempo. técnica de umedecimento sobre seco, quando aplicamos tinta úmida em uma superfície seca, você pode ser apenas um papel seco ou uma camada de tinta que já A falta de umidade no papel garante que sua tinta não vaze para outras áreas Isso permitirá que você pinte com mais detalhes. Mostre cores mais saturadas. Vou deixar bordas duras molhadas em concreto seco, parafusos e detalhes podem ser usados em suas pinceladas Se geralmente são usados detalhes para suas pinturas. Ao pintar molhado sobre seco, lembre-se de que as bordas duras serão rotineiras. Portanto, você pode usar técnicas como suavizar para reduzir a cor, se quiser evitar apenas bordas duras Mas, em teoria, a alegria começa molhar sobre secar e criar as bordas do coração Eu também enxergo de seus pontos positivos. Eu tenho permissão para pintar está embaixo. Você ainda pode trabalhar com água nas partes que já estão molhadas. Então, o próximo é seco ou molhado. Como isso sugere, estamos usando uma consistência espessa de tinta em uma superfície bem úmida Ao usar essa técnica, garantirá um alto controle sobre a colocação na dispersão da tinta no papel. Se você não quiser usar uma mistura altamente pigmentada, mas sim uma mistura com mais água Você pode absorver o excesso de umidade do pincel antes de usá-lo. Nesse caso, estou mostrando aqui que , mesmo usando um pincel macio, posso passar o excesso de tinta em um B, Patricia E eu já tenho um controle melhor sobre o resultado. Aqui, você pode ver que estou até suavizando algumas bordas Estou colorindo de volta. Que parte da mistura de carmim. O documento promocional. E como removi cada vez mais umidade da minha escova macia, minhas pinceladas são ainda mais distintas e não estão realmente se movendo nem envelhecendo na superfície do papel Por último, mas não menos importante, estique a seco, ou também conhecida como técnica de pincel seco, para escovar a seco, portanto, quando estamos usando uma mistura de tinta muito espessa E quando aplicado em uma superfície seca, o pincel seco cai sobre a superfície do papel. E você está liberando o pigmento, as saliências do papel, o que deixa os vales do Funciona melhor com papel prensado a frio e o papel áspero que existe é a textura, o visual criado, que será ainda mais dramático e elegante 6. Técnicas avançadas: Nossa próxima técnica é reduzir a cor, ou também conhecida como suavizar as bordas Problemas ao aplicar tinta úmida em papel seco e depois usar um pincel limpo e úmido para retirar a cor da aplicação. Isso nos deixa com uma parte e uma borda macia. Para se acalmar, recomendo que você use dois pincéis, um para aplicar a cor e o segundo pincel para suavizar as bordas Isso também acelerará o processo. Outra coisa que eu posso ver diminuir a cor ou suavizar as bordas Você pode chamá-lo de judeu, é que você pode tentar suavizar as bordas dos dois lados e coisas assim Nesse caso, prefiro usar a técnica seca sobre úmida. A mucosa é mais precisa e o efeito é mais suave. E isso pode ser melhor. Neste caso, suavizando as bordas, é melhor usar apenas em um lado A próxima técnica que usa respingos superfirmes de Ernie com uma escova de cerdas duras Eu recomendo que você use uma consistência aquosa de tinta ao usar o adesivo Isso lhe dará um melhor controle do tamanho e do posicionamento dos respingos Quanto mais água você tiver na mistura de tinta, mais ela se espalhará na área da largura. Incrível. Eu recomendo fortemente que você proteja a superfície ao redor da área em que planeja respingar Para fazer isso, você pode colocar um lenço de papel ou algo com o qual você realmente não se importe na área desejada. Se for um lugar pequeno, pouco na minha mão não dominante Então, porque eu realmente não me importo em fazer com que a nossa plotadora pinte Mas você ama lâmpada? Se você se importar, basta cobrir a superfície ao redor com um lenço de papel ou uma pintura já usada como a parte de trás. Algo com o qual você realmente não se importa. E você apenas protegerá toda a superfície ao redor dela. Além disso, quando você pretende traçar nossos coletores o mais próximo possível do papel, isso lhe dará um melhor controle sobre os respingos Quanto mais você se afasta do papel, menos controle você tem. Além disso, quanto mais pigmento saturado estiver na mistura de tinta, menores serão os respingos do espalhador; quanto mais água você adicionar, quanto mais água você adicionar, seus respingos Ao usar essa técnica, eu sempre uso meu dedo. Como você pode ver aqui, estou apenas deslizando as cerdas do pincel sobre meu dedo enquanto miro exatamente onde eu quero os respingos exatamente onde eu quero Por esse motivo. Limpe o dedo entre cada coluna, pois elas se misturarão. Estou sempre prestando atenção. Você está usando as cores de coloração se estiver tentando lavar as mãos imediatamente para evitar manchas Ao criar respingos com uma escova de cerdas macias, exatamente as mesmas regras A maior diferença é que os pincéis que têm cerdas macias se movem mais. Vamos conversar . Não sei, isso é bastante óbvio para alguns. Mas quanto maior, maior o tamanho do pincel. Também conterá uma quantidade maior de tinta e água. Além disso, se quiser deixar seus respingos ao acaso, mesmo que não tenha um pincel grande, você pode colocá-lo com tinta por cima da alça do pincel, que você usou para jogar golfe ou outro pincel do E você pode apreciar a magia da aquarela se espalhando nos lugares mais imprevisíveis Às vezes até nos lobos e no celoma de sua Oh, bem, é uma boa chance. Eu não estava realmente experimentando quando comecei a pintar com aquarela E pelo que posso observar, estou experimentando cada vez mais a cada ano seguinte E eu posso ver uma grande diferença. Eu realmente recomendo que você experimente todos os amigos, experimente salpicar de perto Meu objetivo é criar os respingos mais desejáveis. Você pode mirar do alto e ficar totalmente louco com seu resultado. Eu realmente sugiro que você experimente mais e se divirta. Acho que esse é o melhor conselho que eu poderia receber de alguém. E eu só queria te dizer exatamente a mesma coisa. Como você pode ver, a perda do papel deles é respingar água limpa porque foi um fracasso absoluto Eu o dividi. Então, espero que você possa ver como a água está afastando o pigmento, revelando um papel mais transparente por baixo Eu recomendo que você experimente por si mesmo e também tente afastar o pigmento do que é vendido e os grãos de arroz, de preferência crus Eu sou. Isso faria com que você aproveitasse ainda mais os resultados. Veja qual deles é melhor para sua vida. E você sempre pode implementar em pinturas futuras. Se você quiser ver alguns dos resultados dessa técnica, confira minha primeira aula do Skillshare , Ele escapa, aprende a compor suas próprias pinturas. Em, eu acho que você realmente gostou disso também. Sem mais divagar, vou para a próxima técnica. Aí vem, uma das minhas técnicas favoritas. E essa é a técnica de pintura a dedo. E apenas um aviso rápido antes de usar essa técnica Eu sei, eu sei que as bombas de óleo em suas mãos trocam o papel aquarela para sempre, uma vez em contato Incrível. Eu não vi nenhum outro artista manipulando a pintura dessa forma E eu não sei como isso afetará o empréstimo do Chrome para nós. Papel e tintas de boa qualidade podem permanecer vibrantes e tintas de boa qualidade podem permanecer vibrantes gloriosos como o primeiro dia de centenas de pessoas ferozes E se você os mantiver em boas condições sem endurecer, acho que essa técnica superforma qualquer coisa ainda. E eu posso dizer que se você experimentar, você só tem muito PFK-1 e talvez até se apaixone Então, vamos antes que você comece a brincar com isso. Eu recomendo que você lave suas mãos. Bem, eu só vou garantir que você tenha menos OLS cutâneo nos dedos para obter os melhores resultados. Acho que uma espessura média de sua mistura de aquarela funciona melhor Mas é claro, experimente-os, veja o que você pode criar. Quanto mais você segurar o dedo, maior será a marca no papel. Além disso, se você quiser manter a causa, limpe o dedo da máquina de lavar louça entre as diferentes cores. Caso contrário, eles estão todos misturados, o que, obviamente, pode criar misturas lindas, como o Creative roxo, entre essa cor turquesa. No rosa. Você também pode mergulhar os dedos na tinta úmida fazer marcas coloridas e se divertir E mais uma coisa a ter em mente ao pintar uma peça acabada. Lembre-se de que, se você estiver usando essa técnica sobre um animal, ela pode criar a ilusão de uma pequena caixa Então, talvez não exagere. Vamos explorar um pouco da pintura com esponja. Agora. Essa técnica pode ser superforme. Eu sou Kim, acelere seu processo de pintura literalmente 510 vezes. Você pode usar uma esponja de cozinha padrão, como eu estou usando aqui. Você também pode, é claro, experimentar uma esponja marinha Cada ondulação quebrada em pedaços criará marcas diferentes no papel quando os usuários perfurarem Assim, você pode criar a partir de planilhas aleatórias. Se você pressionar com muita força, poderá criar uma grande bolha colorida Você se sente deprimido, basta dar um soco para combinar. Você pode apertá-lo e depois tocar no excesso de tinta, um lenço de papel ou em um pano de algodão Além disso, é bom ter em mente as quatro principais técnicas de aquarela Então, nesse caso, você gostaria de criar bordas suaves e difusas Temos que aplicar a tinta na superfície molhada. Sei que podemos criar marcas de carrinho se aplicarmos a tinta em papel seco. Por uma questão de técnica, eu realmente recomendo que você tente usar diferentes formas de esponja. Experimente os dois em um papel bem úmido para ver todas as diferentes bordas suaves que você pode criar Eu realmente recomendo que você use isso sem que nenhuma tinta passe o mouse sobre o papel, mas você também pode usá-lo totalmente Por exemplo, eu já usei a mesma técnica antes. Por exemplo, em uma camada de fundo de nuvens, estou esperando que as nuvens sequem completamente. Em seguida, use a esponja para criar lindas folhas verdes ou até mesmo árvores e arbustos com uma até mesmo árvores e arbustos Eu estou aqui Estou apenas mostrando que , se você adotar muito da tinta em um só lugar, pode realmente parecer muito estranho Eu preciso que eu possa parecer muito gordinha. Então, dê um pouco de espaço. Se você acabou o excesso de tinta no lenço de papel ou algo parecido E experimente todas as diferentes possibilidades para saber os diferentes resultados que você pode alcançar. E aqui chegamos à nossa última, mas super importante, técnica ao levantar tinta de uma camada de tinta já testada Podemos criar efeitos diferentes a partir de destaques pseudo Trazendo de volta o branco do papel. Você pode aplicar suavemente um pouco de água e deixá-la ficar lá por alguns segundos e limpar apenas a tinta base. Dessa forma, você pode criar destaques sutis. Você também pode recortar sem agentes seu papel de aquarela, que é diferente do pincel, esperar que nosso musaranho se erradique ou até mesmo mascarar a superfície ao redor dele. Lavá-lo da mesma ou até mesmo mascarar a superfície ao redor dele. seu papel de aquarela, que é diferente do pincel, esperar que nosso musaranho se erradique ou até mesmo mascarar a superfície ao redor dele. Lavá-lo da mesma forma. Você pode até usar uma esponja mágica. As possibilidades são absolutamente ilimitadas. Sei que ouvir sobre lavar a superfície do papel na pia pode parecer um pouco insano, mas funciona muito bem com um papel aquarela mas funciona muito de boa qualidade Você pode experimentar algumas demonstrações diferentes, mas também pode se divertir tirando tinta aqui das duas cores de coloração que compõem seu questionário Ponto azul. Tratamos isso com a sensação de fazer uma falha verde. Você pode ver como o papel está realmente manchado, não importa Camundongos probatórios com minha escova de cerdas duras. Não voltará a ficar branco. se eu estiver tentando levantar a camada de aquarela que foi criada a partir de sienna queimada e Podemos realmente entrar no branco do papel. Esse não é o caso das cores coloridas. E você só espera, eu sei que você pode voltar ao branco com cores manchadas arranhando a superfície do papel com uma marca nítida, que essencialmente significa que estamos apenas triturando ou movendo completamente a camada superior da tinta Na próxima lição, exploraremos nossas paletas de cores 7. Starfish - Paleta de cores: Nesta lição, exploraremos a cor sutil usada para a estrela do mar Eu sou o primeiro que está cheio de verde ou é PG sete, seguido pelo verde menta, que é um incrível pigmento verde sete Mas uma fundição um pouco diferente. Então, se você gostaria de criar a mesma aparência pastel, mas você não tem cores pastel Você pode fazer, você pode usar uma mistura de verde falhado com cal Eu vou te mostrar aqui como olhar juntos. Perfeitamente bem. Eu sou. Quanto mais branco você arquear para a mistura. A cor mais clara, básica ou pastel, aparecerá. A próxima cor que exploraremos. Em meu trabalho, a pintura de estrelas do mar é pigmento amarelo para pigmento marrom 6,7, bem como Então, é bem complicado. E se você quiser substituí-lo, titânio polido é absolutamente maravilhoso e é feito de apenas um pigmento de . Então, se você quiser usá-lo em qualquer mistura, eu recomendo que você escolha uma cor com metade menos pigmentos misturados E isso criará, no meu céu, misturas não tão monótonas O próximo é umbo, é pigmento amarelo, 43, pigmento marrom, pigmento preto sete E se você quiser, você pode criar um MBA com cal e isso fará com que você fique muito perto dos 18 anos, hum, e os germes também precisarão de um pouco de siena queimada, que pode ser pigmentada com pigmento marrom sete, como a primeira que você pode ver e os germes também precisarão de um pouco de siena queimada, que pode ser pigmentada com pigmento marrom sete, como a primeira que você pode como a primeira Também pode ser pigmentado com a média correta de um para um, criando as faixas da marca que No meu caso, tenho os dois na minha paleta, só porque tenho duas marcas diferentes O seguinte é o ultramarino francês, que é pigmentado 29 Estou misturado com concreto queimado de Sienna. Cores lindas, adoráveis. O modelo completo que estou vendo aqui é Carmine, que é por cento e 71, mas você pode substituí-lo por qualquer taxa básica, mas você pode substituí-lo por qualquer taxa básica, como alizarina carmesim ou rosa quin Depois, também temos um fundo dourado, que é o pigmento laranja 62 Eu sou laranja cádmio, que também é pigmento laranja 20 . Todos eles. Podemos usar goulash branco, que é o pigmento E se você quiser usar em cal, você pode simplesmente mascarar bem as áreas que gostaria de preservá-lo avançado. Pouco antes de começar a pintar? 8. Transferindo o esboço: Você está pronto? Vamos pular para o nosso primeiro projeto principal. Nesta lição, transferência de humor, nosso esboço, papel aquarela de flores Você pode tentar. Você pode encontrar o rastreável na seção de projetos e recursos da classe ou pode simplesmente usá-lo à mão livre No meu caso, vou usar um papel vegetal, o que você não precisa Aqui você pode observar algumas outras técnicas que você pode usar, além de transferir seu desenho para o papel. E como você pode ver, antes mesmo de eu começar a rastrear o formulário BE para nossa verificação dupla estadual São os lados brilhantes do papel vegetal voltados para baixo? Ou é o site do MAC? É muito importante que o lado brilhante esteja voltado para baixo. Vou aguarelar papel porque essa é a parte que contém grafite Uma última coisa antes de posicionar o esboço no papel e começar a traçá-lo Apenas não se apresse e mova o esboço escolha o melhor posicionamento possível para seu esboço E então, quando você se sentir confortável, comece a rastreá-lo Transfira seu esboço com movimentos leves e verifique novamente antes de remover o papel vegetal Quando estiver satisfeito, você pode usar uma borracha amassada para retirar o excesso de grafite e se preparar para a 9. Lavagem em segundo plano: Antes de começarmos a preparar nossas misturas de cores, use suas cores para reativá-las e aplique várias camadas de água no papel de aquarela Quem faz isso antes e depois da preparação da cor de cada cor. É certo que nossa dor fique muito úmida para molhar até as fibras mais profundas dela Assim, podemos garantir que quem trabalhe em nossa pintura pelo maior tempo possível. Depois de aplicar algumas camadas de tudo, vamos preparar nossa primeira mistura. Um pouco de branco Wash falharia com o verde. Assim, podemos criar a cor menta SF. Você pode amostrá-lo em um pedaço de papel separado para verificar a intensidade em Você precisa mais pintar em branco ou preferir verde para a mistura Lembre-se de que você pode adicionar mais água se quiser deixar a mistura um pouco mais aguada Sinto que um carro simplesmente pare de adicionar mais água. Às vezes, também acontece que olhamos nossa tinta para esperar demais. Não se preocupe em casos como esse. Apenas deixe secar no paladar. Não se esqueça de que a aquarela pode ser reativada e reutilizada Uma e outra vez. Preciso estar perfeitamente bem e funcionará exatamente da mesma maneira. A primeira vez. Obviamente, não serão dutos pensando em prematuros se você, se esse for o resultado desejado que você gostaria se quisesse trabalhar com uma superfície seca e úmida Mas, no nosso caso, gostaríamos de trabalhar molhado sobre molhado. Portanto, queremos ter uma consistência relativamente amanteigada. Mas queremos ter algumas informações sobre a umidade deslizando facilmente no papel Mas não está se espalhando muito. Depois de adicionar mais algumas camadas de papel aquarela, podemos criar uma poça de cor de areia E neste caso, estou usando a cor dos germes Mas você pode usar a cadeia de buffet, sua verdade ou qualquer uma das outras misturas que mencionamos anteriormente A pequena garrafa que você pode me ver usando é pura proteção. Ainda não estou mergulhando meu pincel em água limpa. Dessa forma. Só estou mantendo tudo limpo. U4 um pouco mais longo. Quando você está usando cores pastel, as cores contêm branco Caso contrário, sente-se. Você pode contaminar sua água muito rapidamente Então é isso que estou tentando evitar usando dois pincéis diferentes, um para a cor menta e outro para a cor arenosa Aqui, estou apenas criando uma amostra das duas cores para verificar o quão forte é a mistura das misturas de Deus E ninguém quer verificar novamente a mistura. E estamos felizes com eles. Um ao lado do outro. Isso significa apenas uma coisa. É hora de se divertir. Se você filtrar. Agora é a hora adicionar outra camada de água, se quiser, ou se houver alguma poça se formando no papel, você pode adicionar água extra com o pincel de pescada Isso vai ficar perfeitamente bem. Não tenha pressa, observe o estado do seu papel aquarela e, ao ler, você poderá se inscrever No meu caso, posso ver que tenho um pouco de água coletada nas laterais da minha capa de papel só de enxugá-la Devin, eles acessam com papel de seda. E então eu começo com o credo da cor da areia e movimentos de varredura da esquerda para a direita, para trás e deixo E a parte superior da nossa pintura. Estou pintado. Quando estiver mais satisfeito com o posicionamento da minha coluna de domingo , também posso usar a cor menta para criar uma sensação de distância em nosso tema Para começar, coloque a cor menta no terço superior da pintura, garantindo que a parte superior fique ainda mais clara. Então, eu estou basicamente usando a pintura Race Jeff deles no meu pincel e usando movimentos de varredura para a esquerda Estou apenas clareando a cor ao redor. Mas para mim, a parte mais importante é que a cor concentrada da parte inferior é um Burke escuro Você pode ver que estou apenas adicionando a cor na parte inferior. Eles o deslizam suavemente para cima. Quando estiver feliz, posso começar a usar movimentos de varredura para a esquerda e para a direita com meu E eu não pretendia colorir as partes da imagem Pintando ou de outra forma definir as partes que não foram pintadas com nossa cor arenosa. Continue adicionando misturas de tampão com pinceladas horizontais livres fracas Evitando pintar sobre a estrela do mar. Apenas pinte suavemente ao redor dela. Você pode intensificar a cor no primeiro plano. E isso nos mostrará que essa parte da pintura está mais próxima do espectador. Então, estamos basicamente fazendo exatamente o oposto de deixar uma tinta mais clara em cima da nossa pintura mostrando a distância. Também é muito importante que você queira sugerir alguma distância. Precisamos ter mais cores que apareçam em azul. Isso também sugere distância. Quanto mais fria a cor que isso significa está mais distante e mais quente e vibrante, apenas a cor que você sugere que está mais próxima de nós Quando estiver satisfeito com este resort, que pode começar nossa demanda se eu me tornar Burn Sienna, nossa mistura de domingo, você quer sugerir ainda mais vibração em Podemos usar até mesmo uma siena pura queimada em nossos movimentos de varredura Sinta-se à vontade para agir o quanto quiser, mas certifique-se de não dominar toda a cor arenosa, nem cobri-la completamente Você diz, guardará um pouco mais. Hughes, que mantém um pouco mais de interesse em nossa pintura. E será bom e firme. Quando estiver 50% satisfeito com isso, é hora de pegar a estrela do show, nossa escova de cerdas duras, e começar a criar respingos sobre o primeiro plano e o microfone se afogar ao premiar a Estrela do Mar e a melhor área mentolada premiar Mas se isso acontecer de se espalhar por acaso, nada com que se preocupar Sempre podemos usar nosso pincel de pescada seca ou um pincel em leque para suavizar os respingos, pintá-los e mesclá-los com o fundo, o gráfico do CPS ou Podemos usar a escova macia e úmida para retirá-la. Porque você pode ver no começo e vir apenas deslizando as cerdas da escova de cerdas duras sobre meu dedo E dessa forma, estou garantindo que tenho controle sobre a colocação. Foram conspiradores. Uma vez feliz com uma coluna enorme. Repita essa fita com todas as cores a seguir. Eu sou. Apenas se divirta com isso. Não se esqueça de limpar o dedo entre as misturas vermelha e verde ou entre a cor arenosa e a cor mentolada Você pode adicionar quantos respingos quiser. Não se esqueça de que esses gráficos são muito menores se estivermos mais perto do papel e se usarmos uma consistência de moldura mais espessa ou inconsistência E se quisermos ter um respingo maior, podemos simplesmente adicionar um pouco da mistura da torre de água dessa forma, garantindo que nossos respingos fiquem um Basta comer e aproveitar o que é uma vírgula. E mais uma coisa, você pode sentir que agora estão faltando pinceladas Sinta-se sempre à vontade para adicionar mais. Mas, em cada caso, concentre-se mais em sua pintura e em como ela está se encaixando. Não se concentre na minha pintura porque cada uma delas terá uma aparência diferente. Você pode adicionar, é claro, alguns órfãos, plotadores e água limpa Mas tudo está totalmente ao seu gosto. Se você gosta de ser mais rico, podemos gastar mais. Se você quiser ser mais simples, tente descobrir qual escova seu ventilador ou, com um pincel Hake, um pouco dos respingos um pouco dos respingos E quando estiver satisfeito, deixe secar completamente ou você pode secá-lo com secador ou usar uma pistola de calor. Apenas se divirta. E nos vemos na próxima lição. 10. Experimentando as laranjas: Antes de começar a pintar a Estrela do Mar, vamos tentar ver como as diferentes laranjas podem ficar com nossas Primeiro, vou dar uma amostra do livro, a cor menta. Eu sou da cor arenosa com uma pequena sienna queimada. Tenha uma base para nosso cartão de amostra. Eu sou ****, posso adicionar um pouco de laranja cádmio no lado esquerdo, tentando preencher com uma laranja transparente logo no lado direito Então, só para experimentar, podemos adicionar um pouco de luz vermelha de cádmio um pouco de neblina ao nosso objeto principal para destacá-lo do fundo e manter a atenção do espectador no assunto ou cenário principal Caso contrário, isso pode tornar nossa pintura muito mais interessante. O espectador 11. Primeira camada da estrela do mar: Nesta lição, pintaremos a camada base de nossa Estrela do Mar e a prepararemos cuidadosamente na camada base de cuidadosamente na camada base de água até a Estrela do Mar garantir que a mistura suave das cores seja E podemos trabalhar nisso por muito mais tempo. Então, quando estivermos satisfeitos com a aplicação da água, podemos começar a aplicar laranja transparente, que podemos chamar de laranja simples. E podemos intensificar a cor aqui e aqui adicionando mais tinta Lembro-me também de pintar a pequena ponta da estrela do mar. Isso é só cutucar a duna amarela e depois a areia Quando estiver satisfeito com o posicionamento da laranja, você pode representar graficamente os ossos pélvicos aqui E basta colocá-lo aqui e aqui. Coloque-o no chão de forma completamente aleatória. Dessa forma, parecerá um pouco mais nitro. Tudo na natureza não é realmente simétrico. Agora, para dizer olá, aparência linda e natural. Uma vez satisfeitos com a colocação da mistura marrom , podemos continuar com uma cor marrom mais escura, mais profunda Então crie que você apenas adicione um toque de ultramarino à nossa siena queimada Dessa forma, não estamos dominando a siena queimada e estamos apenas criando um marrom mais escuro Quando eu não tinha nenhuma cor estranha ou tentei colocá-las em uma mãe não uniforme Apenas pequenos pontos diferentes aqui dentro. Se você sentir que está faltando aprendizado sobre a fluorita, pode sempre voltar à porta, resumindo, do botão CMO para a mistura Se você acha que é uma forma de sobrecarregá-los, você sempre pode pegar um pouco de água nas pessoas e isso empurrará o pigmento. Apenas sinta o que sua pintura precisa. Quando estiver satisfeito, deixe-o secar completamente. E nos vemos na próxima lição. 12. Ondas de areia: Agora que nossa estrela do mar está seca, vamos garantir que nosso pincel grande esteja macio e pronto para suavizar a borda inferior de nossas dunas de areia, ou seja e pronto para suavizar , puxando-as para colorir com nosso pincel médio, podemos pegar a coluna laranja e marrom e aplicá-la com um leve movimento de varredura, tentando criar uma forma de as ovelhas adicionarem um vamos garantir que nosso pincel grande esteja macio e pronto para suavizar a borda inferior de nossas dunas de areia, ou seja, puxando-as para colorir com nosso pincel médio, podemos pegar a coluna laranja e marrom e aplicá-la com um leve movimento de varredura, tentando criar uma forma de as ovelhas adicionarem um pouco de cor de menta Rumo à estrela do mar Portanto, a linha não parece tão chata. Depois, você pode verificar seu pincel grande e suavizar a borda inferior depois de lixar as gemas E agora é hora de fazer o mesmo com todos os saltos restantes que você deseja adicionar Alguns deles podem ser mais distintos no lado esquerdo, outros no lado direito. E até mesmo alguns deles podem simplesmente aparecer no meio de nossa pintura aparecer no meio de nossa pintura e torná-la ainda mais complexa. e torná-la ainda mais complexa Quando a agenda se alinha atrás da Starfish Art, mais e mais água em sua mistura de tinta fará com que apareçam à distância Isso ajudará ainda mais se você conseguir fazer com que eles também sintam o fluxo. Ao pintar os judeus logo em frente à Estrela do Mar, tentei adicionar a linha curva de forma que parecêssemos Jonas tocando Dessa forma, parecerá que o GMT falha de gelo da Estrela do Mar está escondido pelas dunas de areia Além disso, se achar que não tem interesse em primeiro plano, você sempre pode adicionar um pouco de respingo, que seja sua cor de menta ou com sua cor de areia, com a siena queimada misturando sempre pode adicionar um pouco de respingo, que seja sua cor de menta ou com sua cor de areia, com a siena queimada misturando que seja sua cor de menta ou com sua cor de areia, com Trump Basta pegar sua escova macia e mais alguns respingos aqui e querida Somente se você sentir que os está faltando. Não olhe minha pintura de forma repetida com o termo GRP. Observe o que está acontecendo lá. Porque não há pintura igual à outra. Mesmo que seja pintado exatamente pela mesma pessoa. Quando estiver envelhecendo, deixe secar completamente antes de continuar com a próxima lição 13. Sombras: Nesta lição, adicionaremos as sombras abaixo da nossa estrela do mar. Para fazer isso, criará uma mistura cremosa de carmim, ultramarino francês e sienna queimada Eu sou um pouquinho de laranja cádmio. Quando eu não fiz as sombras, é importante focar em pintá-las em apenas um lado Então, eles parecerão críveis. No nosso caso, vamos pintá-los em nossa direção. Certifique-se de que criamos a coluna correta. Podemos testá-lo primeiro em um pedaço de papel separado e amolecer e digerir Então, veja como aplicar quem responde diluído. Colocaremos nosso pincel de tamanho médio com rosa o suficiente para pintar as sombras, mas sem fazer com que pareça e esteja pingando, para garantir que você não sobrecarregue E você pode colocar o excesso em um lenço de papel ou em sua pedra de algodão. , use seu pincel grande e macio para suavizar as bordas das sombras Irá adicioná-los em cada corrida ou em alguns braços do pódio Isso fará com que nossa estrela do mar pareça tridimensional. Se você achar que as sombras estão escuras o suficiente em alguns lugares, deixe o local secar e adicione outra camada por cima Repita a mesma ação em cada corrida e não se esqueça de pintar. As sombras estão sempre voltadas para nós ou em nossa direção. se apresse e certifique-se de não esquecer a GM da pequena variedade de que você está falando, as ondas de areia no fundo. Apenas certifique-se de que você seja apenas a menor sombra e isso a tornará parte da Estrela do Mar Também fique à vontade. Pool, mova sua prancha em todas as direções. Faça com que seja uma experiência confortável para você. A pintura tem que nos dar prazer com essa experiência única, não nos fazer sentir como se estivéssemos em uma competição. Você sempre pode mover seu quadro para o site do doador. Apenas certifique-se de que seja confortável para você e se divirta enquanto pinta. Vou deixar você agora curtir a música. Depois de pintar as sombras, basta aplicar a tinta e suavizar as bordas. É assim que 14. Destaques e pontos negros: Nesta lição, adicionaremos alguns destaques mais pontos escuros aprimorarão nossa pintura. Então, primeiro vamos limpar um pouco de espaço em nossa paleta E então vamos espremer pouquinho de branco, lavar sua paleta Você também pode adicionar algumas pequenas gotas de água , com nosso pincel ou com sua garrafa de lista. Mas não acrescente muito. Como se você olhar demais para a mistura, ela perderá suas qualidades opacas e, em vez de parecer branca, parecerá mais uma mancha suja em cima de sua estrela do mar Para aplicar o Wash. Estou usando meu pincel menor. Estou usando apenas a ponta do pincel. Como você pode ver, estou aplicando a tinta em um peso uniforme. Então, vai parecer mais interessante. Alguns tipos de amido, tipos de padrão facial meio aleatório. Mas se você preferir adicionar um determinado padrão aos pontos, fique à vontade Vai ser muito interessante para mim ver seus resultados. Também adicionará um pouco de mistura de sombreamento aqui e aqui Apenas tente não exagerar quando começar a parecer. Parecendo muito, muito, muito rápido. Então, primeiro, seu padrão com as manchas brancas e, em seguida, adicione as manchas mais escuras também Familiarizado com eles. E depende totalmente de você. Você gostaria de adicionar alguns pontos menores que são maiores. Não se esqueça dessa natureza. Tudo é super interessante só porque é diferente. Portanto, até mesmo cada matriz de nossas estrelas do mar terá uma aparência diferente das outras. Alguns dos pontos serão menores, outros serão maiores Algumas estrelas do mar terão um certo padrão e outras como o meu Em particular, pareceremos super caóticos. Depende totalmente de você o que você gostaria de trazer para o seu Starfish O mais importante aqui é ter e aproveitar o processo. Esse processo é super repetitivo e super fácil, só porque não existe uma maneira específica adicionar suas manchas brancas à Estrela do Mar Então, fique à vontade nos pontos, o que quiser. Aproveite o processo, pois molhar sobre secar é a técnica mais fácil aqui, pois suaviza bastante quão pequenos detalhes o processo poderia ser, o método o tornou difícil. Se você é apenas cadeado, faça isso ponto por ponto. Então, vou deixar você agora aproveitar esse processo na próxima lição. 15. Detalhes finais: Outro truque super divertido que podemos usar em nossa pintura é usar a técnica de esponja. Desta vez, em vez de transparente, laranja usará laranja cádmio , pois é uma grande qualidade Portanto, ficará visível sobre as outras cores. Carregue sua esponja com a mistura desejada. E se você tem medo afetar a cor ao redor da estrela do mar, pode usar um pedaço de lenço para cobrir a superfície ao redor enquanto ela pinta, há uma esponja Rabaa Certifique-se de usar movimentos suaves de toque para evitar grandes manchas de cor, exatamente como fizemos nos exercícios Aqui. Eu também, então preciso aumentar as sombras depois de falar, esponja com a cor laranja Então, aplicarei novamente a mistura escura, a mistura e o amaciamento com meu pincel Aqui também é muito importante para a pintura cultural. E para sentir, ela precisa ser aprimorada ou está bonita assim Armazenado em alguma luz e escuridão? O que você está feliz com sua pintura? Mas se você achar que cobre muito de suas sombras e luzes com tinta laranja Alguns totalmente gratuitos para adicionar mais sombras e mais destaques à sua estrela Aqui eu sinto que posso melhorar as sombras sob a estrela do mar adicionando um pouco mais Estou suavizando as bordas e você acha que isso só garante que todas as suas sombras sob a Estrela do Mar tenham todas as suas sombras o mesmo tom Portanto, se você adicionar um lado e precisar ajustar os outros, certifique-se de adicionar mais sombras em todos os lados, incluindo a pequena matriz de cutucada do Buck Quando você se sentir feliz com sua pintura , podemos tirar um pouco da tinta restante da sua paleta ou até mesmo usar uma Deixe sua vida usar sua assinatura por meio de nossa própria pintura finalizada. Eu sei que alguns artistas nomeiam e assinam a parte de trás da pintura simplesmente assinando na frente. Você gostaria de me avisar na seção de discussões da aula. Para mim, essa é uma das partes mais fofas minhas partes favoritas do processo de pintura Por isso, estou sempre dedicando meu tempo para fazer minha assinatura exatamente como eu gostaria que fosse. Quando estiver satisfeito com sua assinatura, você pode remover a fita adesiva da pintura na manga que revelou a moldura branca nítida ao redor dela Essas foram as suas solicitações e instalação mais sugeridas. Então, espero que você goste de ter a borda branca nítida ao redor de sua pintura E espero que tenham gostado desses projetos de aula. Então, depois de terminar sua pintura, faça o upload para a seção Projetos e Recursos da classe. Para que todos possamos ver sua linda pintura. E eu posso te dar minha Paris comum por causa disso. Obrigado por pintá-lo comigo. 16. Tubarão-baleia - paleta de cores: Nesta aula, daremos uma olhada nas diferentes cores que estamos usando para o tubarão-baleia A primeira é a falha da folha azul verde, que é o pigmento Glu de 15 colunas F3 é um azul frio. Para que eu e eu desejemos verduras vibrantes. Se for usado com amarelo. O próximo é um preenchimento de verde, ou também conhecido como muito ginásio, por E é pigmento verde sete, ou p27. próximo que usaremos na aula é o azul cobalto, que é o pigmento azul 28 ou PB 28 Um pouquinho. O pânico moral é o cobalto, luz turquesa, que é feita de pigmento verde, de cinco anos a luz turquesa, que é feita de pigmento verde, de cinco anos ou PGA 50. Eu também uso uma linda e adorável cor turquesa A próxima cor que você usará na aula será azul com acabamento indiano ou P basics. Esse é o mesmo pigmento torácico que usamos em nossa pintura. O próximo será Carmine, pigment, red hundred and 70 comb Onde se você não tiver Carmine, você pode usar qualquer rosa ou melhor, qualquer taxa Então você pode usar Alizarin crimson, você pode usar quinacridona, você pode usar quinacridona E cada um funcionará perfeitamente bem a última cor que usamos em nossa pintura é cal, que é pigmento largo 17. Transferindo o tubarão-baleia de esboço: Bem-vindo à primeira aula do nosso tubarão-baleia. Aqui, ele transferirá o esboço para o nosso papel aquarela. Vou usar papel de transferência, mas você pode usar qualquer método que quiser. Aqui à direita, você pode ver algumas das formas mais comuns de transferir o Sketch Basta escolher o que melhor se adequa a você. Se você escolheu esse método, primeiro posicione seu esboço na posição desejada Em geral, seguir a regra dos terços é o melhor conselho. Mas desta vez vou colocá-lo mais ou menos no meio do nosso papel. Quando estiver satisfeito, Jenkins, prenda papel com um pouco de fita adesiva para que ele não se mova E você pode começar a delinear a forma do tubarão-baleia. Vamos aquarelar papel. Certifique-se de não pressionar com muita força o papel transferido, pois isso pode manchar o Bochecha. Seu tempo só com uma gorjeta. Na verdade, não exige muito esforço, mas é muito importante. Certifique-se de transferir e disparar o contorno antes de remover o esboço E então você pode clarear com uma borracha amassada. Ao delinear, eu recomendo fortemente que você comece de um lado até agora No meu caso, vou começar com o lado esquerdo. Agora, para todos os contornos até a cauda e depois volte para trás nas partes inferiores, todos os pequenos Assim, podemos adicionar, que terminarmos todo o contorno na frente, a planta adicionará aberturas das guelras nos olhos exatamente após terminarmos com o contorno do tubarão-baleia Dessa forma, podemos garantir que transferimos o esboço inteiro e não perdemos nenhuma parte dele Antes de remover o papel impresso e transferir, mantenha o papel abaixado com uma mão e com a outra mão. Levante, levante os papéis e verifique. Você tem alguma falta que você queira incluir? Eu sempre sou covarde várias vezes, então, antes de lançá-lo, deixo os papéis. Então, sempre podemos levantar o excesso de grafite com a borracha macia amassada E se você tiver alguma marca do papel de transferência para o papel, também podemos levantá-la com a mesma borracha amassada Carne significa a próxima lição em que criaremos o plano de fundo Wash 18. Lavagem em segundo plano: Primeiro, aplique uma quantidade generosa de água em toda a superfície do papel várias vezes. O papel de algodão tem muita sede. Para garantir que tenhamos aprendido a trabalhar em nossa primeira camada, temos que aplicar água várias vezes É necessário aplicar muita água sem deixar nenhuma poça no topo Então, tente distribuir, distribuir para criar nossa primeira mistura. Estou considerando a quantidade de verde falhado que falharia com um pouco de giz, azul cobalto Então eu estou diluindo com um pouco de água da minha garrafa de água Comer frango medicinal com este local de mistura, criando uma poça separada Lá. Vou adicionar um pouco mais de azul cobalto e um pouco de luz turquesa cobalto Você pode adicionar cor e água várias vezes até ficar satisfeito com a mistura. Fique de olho em como ficus minha mistura. Como você pode ver, minhas misturas estão no lado cremoso. Portanto, não adicione muita água, apenas muitos pigmentos. E continue se ajustando até ficar satisfeito com isso. Em seguida, com uma escova separada, retire um pouco o acabamento do motor Você pode fazer isso agora ou pular essa etapa até mais tarde. Depende totalmente de você. Queremos que o uso seja considerado como tremor ou no início da pintura É bom ter uma cadeira sentada e esperando. Tudo começou com, bem, para garantir que retemos a umidade do nosso papel, vamos adicionar mais uma camada de água e trabalhar ao redor para que fique mais fundo na fibra Então, se seu papel, quando estiver satisfeito com ele, comece a aplicar nossa segunda mistura de tinta com pinceladas diagonais no canto superior esquerdo da sua pintura Em seguida, amoleça a tinta em toda a pintura com nosso pincel grande ou qualquer outro pincel macio grande que você tenha No meu caso, como vou usar o pincel de pescada , pois é mais confortável para mim, e vou usá-lo em todo o fundo Wash. Isso não apenas criará uma camada base de núcleo colorido para beliscar, mas também umedecerá o papel Mais uma vez. Em seguida, em outra camada da nossa segunda mistura usando os mesmos traços diagonais apontando para o canto superior esquerdo Isso criará a ilusão de uma luz entrando por lá Ao usar o pincel de cima para o meio, limpe sempre o excesso de tinta do pincel após cada pincelada Então, como você pode ver, estou limpando o pigmento que cria um pouco de feijão e depois limpo meu pincel imediatamente no algodão do Iraque, após cada Quando estiver um pouco feliz com isso, você pode visitar Dark e o resto da área ao redor do tubarão-baleia Não se preocupe muito se pintar por cima, pois você sempre pode suavizar a tinta que é um pincel de pescada Continue aplicando tons cada vez mais escuros água e amaciando-os Lembre-se de tirar o excesso de dor do corpo do seu tubarão-baleia Vou fazer isso, basta usar sua escova úmida. Certifique-se de limpar o excesso de pigmento toda vez que você o remover do papel e tente não adicionar mais água, pois as manchas criam um efeito de couve-flor, que pode afastar o pigmento e o fundo e destruir o fluxo suave que estamos Depois disso, você pode continuar adicionando uma quantidade mais concentrada de pigmento ao redor do tubarão-baleia repetidamente, sem adicionar umidade adicional Não se preocupe muito se você cobrir qualquer parte da cerca ou da cauda com tinta, pois as pintará mais escuras mais tarde Portanto, concentre-se em adicionar pigmento mais concentrado e suavizar as bordas. Essa é a parte mais importante da primeira lavagem de fundo Depois de acabar a primeira, ou melhor, a segunda mistura de tinta, você pode começar a aplicar a primeira, a mistura mais concentrada e escura Então, primeiro, podemos aplicá-lo na parte superior, basicamente acima do nosso tubarão-baleia ou abaixo do tubarão-baleia ou abaixo do tubarão-baleia E continue suavizando as bordas. Basta aplicar primeiro a quantidade de tinta que desejar para continuar amolecendo as bordas, que são do pincel de pescada , amolecer, virar e depois limpar o excesso com exatamente o mesmo movimento Toda a bolacha. Realmente, não se esqueça de limpar o excesso após cada movimento. Caso contrário, você adiciona um pouco da mistura mais escura. No canto esquerdo, onde fingimos que nossa vida está se acalmando Então, nós realmente não queremos tons mais escuros na esquina. Esta é provavelmente a parte mais importante de toda a lavagem de fundo. Basta manter o canto superior esquerdo da pintura. Uma das partes mais leves e também mantém nosso óleo Shark mais Eu sei manter o canto inferior direito também. Portanto, temos três sites que serão mais leves e com meia hora. Água linda no meio ao redor do nosso tubarão-baleia. Garante que você esteja mais escuro. todos os sites ao redor nosso Whale Shark, você pode ver quantas vezes estamos aplicando e suavizando Também é muito importante, sim, se você ficar sem sua mistura de tinta, exatamente como agora usaremos pigmento concentrado com um pouquinho de água Não queremos introduzir mais água em nossa pintura. Aqui, estou adicionando um preenchimento de desfoque de campo em verde para criar essa mistura de questionário de luminárias É predominantemente florido, mas dá ver a espessura da mistura Isso não flui em seu papel depois aplicar seus traços aqui em um fundo liso, que são pincel de pescada e sempre usam pinceladas direcionais Dessa forma, você mantém o GR do raio de sol falando pela água. Não tenha pressa com essa dica. Como você pode ver, apenas criando esse fundo Wash. Isso me levou 10 minutos no total. Então, quase toda a aula, estamos apenas criando a diferença de nossa água, suavizando as bordas ao redor Então, se eu estiver demorando 10 minutos, acho que você também pode dedicar algum tempo para trabalhar na lavagem de fundo. Apenas certifique-se de que, se você adicionar alguma cor extra, no canto superior esquerdo, reserve um tempo para limpá-la. Você sempre pode aplicar tinta extra aqui e, Gary, preencha isso. Você precisa adicionar um pouco mais. Você pode ver quantas camadas de tinta eu as adicionei, quantas vezes eu suavizei as bordas todas as vezes Então, estou suavizando as bordas ao redor da parte superior da água onde a luz acaba de passar, ao redor do nosso tubarão-baleia e também ao redor do fundo, que só quer ter uma força suave e maravilhosa Então, vou recomendar a união, não o primeiro passo aqui, estou intensificando ainda mais a cor E depois do último amaciamento, estou lavando meu pincel muito bem Em seguida, pegue um pouco de água limpa com meu pincel de tamanho médio e passe um pouco do excesso de água da ponta do pincel no algodão do Iraque, para que o muco fique encharcado Depois disso, estou tocando a parte superior da alça do pincel com dedo indicador para criar alguns planejadores de proprietários Quando sentir que está sem respingos, lave o pincel com firmeza e coloque-o de lado coloque-o Você pode suavizar algumas bordas de última hora. E se suas mãos ainda não estiverem limpas , lave-as rapidamente. Porque aí vem minha parte favorita dessa pintura, quem pinta com os pés para fazer isso, pegue, porém com uma pequena mistura de perguntas com a ponta do dedo, e comece a tocar pequenos pontos de tinta no E tente focar os pequenos círculos no lado esquerdo da pintura. Se você aplicá-los rapidamente com pouca pressão, eles parecerão pequenos e concentrados. Se você segurar o dedo por mais tempo, criará pequenos círculos selvagens ao redor dos pontos para parecerem pequenos halos Mas, para protegê-los, eles tentam não exagerar. Sobre este ensino. Ao falar sobre a trama da filha vale muito a pena e você não quer que sua pintura seja muito sobrecarregada O plano de fundo é apenas o entorno do nosso assunto principal e não deve desviar sua atenção. Também podemos reproduzir alguns pequenos respingos ouvindo aqui com nosso pincel de tamanho pequeno usando o mesmo movimento de toque Estou mantendo a umidade baixa. Portanto, não estamos criando uma couve-flor gigante, mas em vez de finalizar, estamos criando ainda alguns respingos que saem facilmente Quando estiver com medo, satisfeito com o plano de fundo, coloque uma camada para secar completamente. E você pode até usar o secador de cabelo para acelerar o processo de secagem. E se você planeja deixar a pintura secar durante a noite, junte-se a mim na próxima lição para uma verificação rápida antes de deixá-la secar completamente 19. Dica rápida: Se sua mesa ou escrivaninha ficar coberta com tinta, tente limpá-las imediatamente após pintar o campo de cores, de modo que fique muito manchado E se você não limpá-los o mais rápido possível, eles podem ficar permanentemente em sua mesa. Estou usando apenas água limpa aqui do meu frasco de spray. Mas você também pode usar spray desinfetante ou até álcool. Limpe também um pouco de espaço em uma paleta para as seguintes misturas 20. Primeira camada do tubarão-baleia: Nesta lição, pintaremos camada base do nosso tubarão-baleia Então, primeiro vamos preparar uma pequena poça de luz turquesa cobalto Em seguida, aplique uma camada uniforme na parte interna do nosso tubarão-baleia, certificando-se de que estamos aplicando uma quantidade generosa de água para que possamos ter mais tempo para pintar Se você achar que algumas peças estão secando mais rápido, basta adicionar mais água a elas. Ele não consegue parar de dizer que é muito importante que possamos aplicar uma transição suave em nossa primeira camada do tubarão-baleia Quer ter certeza de que nem todo o corpo do tubarão-baleia ficará coberto de água, mas também todos os campos nas caudas Bem, espero que não se importe, mas vou acelerar essa parte, pois estávamos começando a ser sempre Shark Sinta-se à vontade para fazer uma pausa aqui. Em seguida, você começa a aplicar uma quantidade generosa de tinta sobre o tubarão-baleia e não se preocupe com as lascas da cauda e da cerca, pois adicionará um brilho mais escuro à mistura Primeiro, estamos cobrindo todo o corpo do tubarão-baleia com nossa luz turquesa cobalto Quando estiver satisfeito, você pode carregar seu pincel com uma mistura de chilro que preparamos anteriormente e começar a aplicá-la na parte inferior da cabeça Aplique também algumas listras de tinta na parte de trás da queda acentuada no movimento da coluna. Eles estão fora. Um pouco da mesma mistura de tinta na cauda também. Adicione um pouco mais de pigmento concentrado na parte de trás da cauda Aqui estamos trabalhando com seco sobre úmido e nosso tubarão não tem mais muita água, então temos que Basta adicionar uma audição fraca. Ouse. Eu cubri completamente os ventiladores superiores , bem como a pequena garrafa dele e lascas da cauda com a mesma mistura. Você também pode suavizar algumas bordas com o pincel Dr. dry. Mas tome cuidado para não apertar mais a torre de água, pois isso criaria couve-flor Aqui você pode ver como eu analisei o esboço. Eu tenho que limpá-lo. Eu comecei a usar apenas um voir para poder manipular a tinta Em seguida, estou passando a ponta do pincel na minha cozinha para que eu possa tirar o excesso de umidade do meu Como achei que só uso na tribo indígena azul, é bem escuro e muito áspero Então, estou criando uma mistura de azul fracassado verde ftalo em xampu indiano Então eu estou começando a pintar a primeira barbatana dorsal que está em cima do tubarão-baleia com aquela mistura turquesa escura E usando exatamente a mesma mistura, cobrirá a barbatana dorsal na parte de trás Eu também sei que adiciono alguns traços horizontais ao redor do topo do nosso tubarão-baleia Vou continuar descrevendo. Normalmente, lembre-se de que a parte superior do nosso tubarão-baleia é mais escura do que a parte inferior Mas fique à vontade para manipulá-lo como quiser. Apenas divirta-se e não se preocupe muito com as regras, porque a Syngenta da época é nossa própria pintura Então, se você quiser seguir as regras, você pode totalmente fazer isso. Mas estou apenas seguindo minha foto de referência em preto e branco e também estou seguindo minha intuição. Então, neste caso, terei uma parte mais escura na parte inferior do corpo do tubarão-baleia E eu vou colocar uma luz separada na parte superior porque essa parte estará iluminada pelo sol porque os raios de sol estão espreitando pela água. eles também estão criando a ilusão de que ainda é uma parte superior do corpo de nossos grupos pontilhados de tubarões-baleia justi Então, eles também estão criando a ilusão de que ainda é uma parte superior do corpo de nossos grupos pontilhados de tubarões-baleia justi, um pouco mais claros. Ao usar exatamente a mesma mistura, adicionamos um pouco mais de definição, a barbatana pélvica, e estamos arrastando a cor de volta para a cauda, como você pode ver em nossa junção com outro tubarão-baleia reprovado de meia hora, porque talvez esteja escondido enquanto o tubarão está sentado o tubarão Portanto, você realmente não precisa ter todas as partes do seu tubarão-baleia por tanto tempo porque você pode vê-las na foto de referência; caso contrário, os pontos significam que a coluna está um pouco torcida Está no site. Então não se preocupe com isso. Siga sua foto de referência. Gosto muito do processo de pintura e me divirto sem me preocupar com nenhum fã Ao aplicar essa mistura mais escura, concentre-se em adicionar a tinta pontas da cerca e na cauda que você possa torná-las mais dramáticas no tubarão-baleia E não se preocupe com as áreas mais claras que se pensa serem visíveis agora, nosso tubarão-baleia, porque provavelmente elas não são visíveis da visão panorâmica de que vemos nosso tubarão-baleia em nossa pintura. as áreas mais claras que se pensa serem visíveis agora, nosso tubarão-baleia, porque provavelmente elas não são visíveis da visão panorâmica de que vemos nosso tubarão-baleia em nossa pintura. Agora, quando estivermos satisfeitos com a mistura de chirp race, podemos aplicar um pouco o trem recheado, o grande ventilador de manteiga, o grande ventilador de manteiga, também Depois disso, podemos aplicá-lo no resto da cerca e na cauda focando nas lascas delas. Assim, podemos manter aquela aparência dramática que ponto que Wu criou com a mistura de turquesa escura Certifique-se de usar a lasca do pincel para obter detalhes mais finos e até as bordas da pintura Na barriga do pincel, onde você gostaria de adicionar um pouco mais de tinta Apenas tente fazer um movimento harmonioso entre o chip e a barriga do pincel E dessa forma você está praticando o uso de todo o seu pincel, o que realmente o ajudará a obter melhores resultados no futuro Não só nesse exato. Conforme a criação, transições suaves entre o chip e a parte inferior da tinta podem não apenas facilitar, mas também tornar mais rápida a pintura E você ganhará muito mais controle sobre seu pincel. Aqui, como você pode ver, estou apenas suavizando um pouco da tinta que adicionei e ela estava muito, muito listrada E você também pode adicionar um pouco da luz turquesa cobalto e misturá-la novamente com a mistura turquesa escura que tínhamos no orçamento do que tínhamos no Além disso, se você quiser bordas mais macias, pode usar uma escova limpa e úmida. Apenas tente não introduzir água adicional. Portanto, toda vez que você limpar o pincel, certifique-se de esfregá-lo no pano de algodão E quando estiver satisfeito com todas as áreas cobertas, você pode criar pequenos respingos de água sobre o tubarão-baleia que você pode criar pequenos respingos criarão a ilusão dos pontos que aparecem sobre seus corpos à medida que a água afasta o pigmento todas as áreas cobertas, você pode criar pequenos respingos de água sobre o tubarão-baleia que criarão a ilusão dos pontos que aparecem sobre seus corpos à medida que a água afasta o pigmento escuro. Você também pode cobrir a superfície ao redor do tubarão-baleia com papel de cozinha e criar respingos com luz turquesa cobalto que criarão ainda mais interesse em sua pintura e criarão a ilusão de ainda mais e mais pontos ao redor do do tubarão-baleia com papel de cozinha e criar respingos com luz turquesa cobalto que criarão ainda mais interesse em sua pintura e criarão a ilusão de ainda mais e mais pontos ao redor do tubarão-baleia. Eu sei que você é mais feliz quando está respingando. Apenas seque sua pintura muito bem. E me encontre na próxima lição, onde começaremos a criar o padrão sobre o tubarão-baleia 21. Enhance the Darks: Nesta lição, observe o padrão em nosso tubarão-baleia e aprimore algumas das trevas. Se observarmos o padrão desse tubarão-baleia que eu pintei anteriormente, você poderá ver como eu tive que pintar cada um dos pontos apertando círculos preenchidos ao pontos apertando círculos preenchidos Essa técnica pode ser muito, muito bonita de morrer para o espectador, mas também consome muito tempo Então, como podemos criar a ilusão de milhares de pequenos pontos, mas sem deixar o fígado como vida Ou com outras palavras, sem pintar todos os pequenos círculos um por um. Antes de fazermos isso. Antes de explorar as diferentes formas, vamos aprimorar as partes mais escuras onde for necessário Então, para fazer isso, vamos pintar uma tinta mais escura ou mostrar e depois suavizar as bordas Podemos repetir isso para cada parte que precisamos aprimorar. E podemos usar a mistura de cores turquesa ou misturá-la mesmo em azul verdadeiro, apenas para dar ainda mais trazer um pouco mais de contraste com Portanto, temos um fundo mais claro e nosso tubarão-baleia mais escuro Então, isso está trazendo toda a tensão do espectador para o nosso primeiro plano Super importante para mim. Mais uma vez, basta manter o Walmart em sua pintura exata No meu caso, preciso desse aprimoramento na parte frontal do tubarão-baleia . Onde está o golpe? Para criar um pouco mais de contraste aqui na parte de trás do tubarão-baleia ou na parte superior Basicamente, estou aprimorando ainda mais. Não usei mais alguns valores mais escuros e suavizei as bordas mais uma vez Mas fique de olho no que está acontecendo em sua pintura. Essa é a primeira coisa que você precisa fazer. Uma das regras que demorei algum tempo para aprender. Na verdade, na minha prática de pintura. E eu acho que é um dos mais importantes. Você pode ver que aqui estou adicionando ainda mais Darks na segunda barbatana dorsal Essa é a barbatana dorsal traseira. E continue suavizando as bordas , com uma escova grande e macia E só para ser mais preciso, é por isso que estou aplicando os valores mais escuros das coisas com meu pequeno pincel redondo Encontre-me na próxima lição para ter a firmeza de criar o padrão real do nosso tubarão-baleia 22. Pintando o padrão do corpo: Nesta lição, você aprenderá como criar o padrão de nosso tubarão-baleia. Primeiro, criaremos uma pequena quantidade de luz turquesa cobalto E outro com cor turquesa de cobalto com azul e verde fatais Então, crie a mesma mistura que quem estava usando anteriormente. Mas também terá uma poça bastante boa, onde se cobalto ficar turquesa claro e também misturar um pouco de nossa mistura de turquesa misturar um pouco de nossa mistura de turquesa E quando estiver feliz, deixe sua mistura se suicidar e poderemos começar a pintar nossa primeira onda Assim, você pode escolher por si mesmo qual forma prefere usar em sua própria pintura? Eu sugiro que você experimente os dois, ou pelo menos observe primeiro, para ver como os dois resíduos funcionam. Então experimente você mesmo, pois algumas pessoas gostam de ações repetitivas e com certeza gostariam dessa primeira onda para aprender a pintar da nossa primeira maneira Vamos pegar uma das misturas e começar a fazer pequenos círculos que são pequenos pincéis redondos Durante a pintura, carregue o pincel dos diferentes poços para que você possa adiar as cores, o que criará muito mais interesse em sua pintura E tentei mudar os tamanhos e as formas. Mas eu recomendo fortemente que você mantenha a coesão. Crie alguns pequenos pontos com uma das misturas. E quem mais você construiu um pequeno padrão, então você pode posicionar em outra coluna. Basta escolher este que é um comércio sorrateiro. Temos uma paleta plana. Isso significa que todas as misturas ao redor estão se tocando Então, se você pegar um pouco da tinta que está ao lado da outra, isso significa que a mistura ficará, por exemplo, um pouco mais clara ou o suco um pouco mais escuro Assim, podemos criar um pequeno padrão fofo aqui e lá, variar o tamanho dos círculos de poros traria muito mais interesse para o Mas acho que é ainda mais importante variar as cores de tempos em tempos Não se esqueça de que você também pode clarear algumas das misturas adicionando pequenos pontos de água Só não dilua demais. Ou estamos todos preocupados, metade de algumas camadas de tinta criadas lá. E, obviamente, a aquarela é um meio transparente. Portanto, se você adicionar uma camada transparente, ela pode até não ficar visível, dependendo da camada abaixo dela. Então, aqui você pode ver que estou me aproximando do H ou basicamente da idade da cabeça de um tubarão de firewall, porque lá é um pouco mais escuro Temos algumas cores escuras. Pelo mesmo motivo. Vou usar uma mistura de Chris mais escura e verdadeira, que se destacará em um pouquinho do azul da árvore indiana E isso também será arte para a pintura. Para tornar nossa pintura ainda mais interessante, podemos adicionar um pouco de vermelho rosa para criar uma folha que pareça ainda mais próxima do roxo. E isso trará um pouco de calor à nossa pintura e a tornará ainda mais interessante Você pode usar, como no meu caso, estou usando carmim, mas você pode usar qualquer rosa que quiser Você pode, por exemplo, pagar uma ajuda de limpeza ou qualquer tarifa rosa que desejar, mas certifique-se de se manter aquecido Eu sou o quão forte beijei a cor. Então, no meu caso, a mina do carro não tem uma cor muito, muito forte. Então, eu posso usei bastante meu pincel na pintura e frequento a National fazendo a mistura muito rosa, apenas levemente tingida Além disso, acho muito importante não cobrir muitas cores e variações na área ao redor do olho do nosso tubarão-baleia Nós, ainda queremos manter o interesse por essa parte no próprio olho. Você pode continuar assim por horas e horas, se quiser se tornar uma pintura muito detalhada Será muito interessante porque, outro lado, você também pode decidir experimentar um pouco de esponja O combustível da pintura com esponja é uma parte muito diferente da pintura de pequenos círculos e também matou o superventilador de usá-lo Se você decidir usar a técnica de esponja, prepare uma pequena poça de tinta que gostaria de usar em Você também pode testá-los em um pedaço de papel separado para garantir que esteja satisfeito com a consistência dos campos. Sou as marcas que sua esponja concreta no papel. É muito importante lembrar aqui de não pressionar a esponja contra o coração Eu consegui criar efeitos indesejáveis parecendo uma caixa colorida Em vez disso, pinte a esponja pura aos poucos e continue construindo. É lindo padrão para sua lata de luz Continue observando sua pintura e vendo o que está faltando. No meu caso, acho que minha pintura é por causa de Luckin, as formas do círculo, então vou adicionar mais algumas delas Ficaria ainda melhor em sua pintura. Precisa de mais algumas chamadas, fique à vontade para assisti-las ou precisa variar as cores? Apenas faça isso. Vou deixá-lo de fora para curtir a música e pintar seu coração. Enquanto construímos o ataque ao corpo do nosso tubarão-baleia. Vamos adicionar também o I que estava visível em nossa foto de referência. Se você ainda conseguir ver suas marcas de lápis, você sempre pode pegar de volta desenho a lápis e seguir as orientações para posicioná-lo no lugar correto e pintado na cor azul escuro No nosso caso, usarei um acabamento de motor azul. Então, isso fará com que ele se destaque um pouco mais. Antes de continuarmos, verifique se o papel está completamente seco. 23. Defina o tubarão-baleia: Nesta lição, criaremos as fendas branquiais. Eles são uma série de aberturas entre os arcos branquiais. Então, um peixe pelo qual a água passa ou, dito de outra forma, essas são as linhas verticais no local da cabeça para cima, os peixes e os tubarões com a respiração Então, para começar a pintar as fendas branquiais do nosso tubarão-baleia, vamos criar primeiro uma pequena poça de consistência cremosa e leitosa de azul indiano enfeitado ou qualquer alimento escuro e quente que valha meio ano ao longo da azul indiano enfeitado ou qualquer alimento escuro e quente que valha meio ano ao longo vamos criar primeiro uma pequena poça de consistência cremosa e leitosa de azul indiano enfeitado ou qualquer alimento escuro e quente que valha meio ano ao longo da pintura. Estou apenas pegando um pouco de água da mistura do questionário para obter uma consistência mais viável Mas você também pode usar uma pequena gota de água para torná-la viável para você Se for sua mão esquerda, você pode preferir o contrário, em que acabamos de assistir essa parte e pintar depois dela. Caso contrário, vamos pintar da esquerda para a direita. Primeiro, aplicaremos uma linha reta de cor seguindo nosso desenho a lápis e depois suavizaremos a borda no lado direito de cada presente Vamos também pintar a linha abaixo deles e macia e sua parte inferior. Normalmente, não há uma linha abaixo dos presentes dos amortecedores, mas, no nosso caso, nós a temos Então, para o nosso exato tubarão-baleia, nós acontecemos. Isso significa que eu gostaria de incluí-lo para que possamos pintá-lo. Depois, você pode continuar pintando cada fenda branquial individual e suavizar as bordas exatamente da mesma maneira Normalmente, todas as fendas branquiais sobre o tubarão-baleia ou qualquer outro peixe são Mas, no nosso caso, nosso tubarão-baleia está em perspectiva Portanto, as fendas branquiais também estão em perspectiva. Então, aqueles do lado esquerdo aparecerão um pouco mais longos , se compararmos dois, há um do lado direito Quando você estiver pintando cada gás individual , não tenha pressa. Você pode aplicar a tinta que é menor, pincel redondo e suavizar as bordas que são pincel maior ou médio Você pode ver que, à medida que vou DOB fica menor e você pode até mesmo fazer com que pareçam um pouco mais claros, só porque geralmente parecem um pouco mais claros Seguindo a ideia de perspectiva, vou perguntar totalmente não a mim, desculpe. O resto do corpo do tubarão também está escuro. Então, basta seguir seu instinto. Eu sinto, o que parece certo para você. Acho muito importante mencionar aqui que os tubarões-baleia geralmente têm apenas cinco grandes fendas branquiais Na primeira fenda branquial, toda a espiral, cujo C é Quando os tubarões-baleia estão descansando no fundo do mar, eles geralmente também estão localizados diretamente após o suspiro do Mas, no nosso caso, temos cinco grandes. Então, eu sou muito pequeno, um pouco menor. Então, no total, temos sete fendas branquiais. Não me pergunte por que isso é o que eu estava vendo naquela foto de referência. Se você quiser ser mais preciso, concentre-se em criar nos cinco até que estejamos perfeitamente bem. Mas se você quiser apenas se divertir e seguir o tutorial enquanto eu o pintava. Você sempre pode fazer sentido. Não acho que todos que estamos vendo sua pintura reconheçam exatamente quantas fendas branquiais o choque terá Acho que será mais como curtir seu público, até mesmo os menores detalhes intrincados e que realmente serão Além disso, sinta-se à vontade para aprimorar quaisquer partes escuras que desejar e sinta que elas precisam ser aprimoradas. Não se esqueça de amaciá-los. Todas as suas bordas. Divirta-se. E nos vemos na próxima lição, onde criaremos alguns destaques sutis. 24. Adicionar destaques (detalhes finais): Nesta lição, criaremos alguns destaques sutis na pintura de portas. E para isso, usaremos um pouquinho de cal com um pouquinho Conforme discutimos em nosso projeto de aula anterior, apenas certifique-se de que você não público da Week much water Wash. Caso contrário, ele perderá sua opacidade, que é basicamente para torná-lo E isso trará os destaques às nossas pinturas. Então, para fazer isso, coloque um pouco de cal parte externa da cauda do nosso tubarão-baleia e depois amoleça e digerir Então, em outras palavras, não vamos pintar a cauda do tubarão, mas apenas cercados Os destaques do branco contrastarão com o conto sombrio e atrairão mais interessados. Também podemos fazer o mesmo com nossa garrafa cheia. E se você decidir suavizar no lado oposto. Com o passar dos anos da barbatana pictórica, podemos sugerir que a barbatana mais leve é refletida, fazendo com que pareça que está Então, pense nas diferentes maneiras em que exatamente você gostaria de se concentrar, gostaria de adicionar o goulash branco ao redor dos filmes Ou você gostaria de adicioná-lo aos campos em si e fazer com que tenham uma aparência global? Há duas coisas diferentes. Você pode usar qualquer um dos métodos, o que realmente tornaria sua pintura mais interessante. Tudo o que você pode, é claro, é pintar nos dois sentidos, exatamente como eu estava fazendo. Então eu adicionei o goulash branco na parte externa da cauda ou na barbatana pélvica E eu o estou adicionando no lado interno da barbatana peitoral. O barco com uma barbatana grande na frente fecha a cabeça. Quando eu estava na lavanderia. Eu amoleço a parte interna exatamente da mesma maneira. Estou adicionando o goulash em cima do tubarão-baleia e isso fará com que pareça Então, o sol o aflige sobre o tubarão-baleia e o está fazendo estourar Acho que isso poderia trazer muito mais interesse à nossa pintura. Ao mesmo tempo, a luz que estava abaixo da cerca, eu sou o CIO, também pode fazer com que ela se destaque. Então, nesta parte, estamos aprimorando os destaques e as trevas da nossa pintura No meu caso, estou aprimorando os destaques. Achamos que você precisa de alguns Darks que eu fiz aqui. Esse é o seu último momento. E você sempre pode adicionar pequenos destaques sutis à cabeça do tubarão-baleia, exatamente como eu sou Adam aqui na Você pode suavizar nos lados interno ou externo. Agora você sabe as razões por trás disso. E quando se sentir feliz com isso, você pode usar as sobras de tintas azuis escuras ou qualquer cor de sua escolha para assinar a pintura finalizada Basta carregar sua baleia silvestre sem formar nenhum grupo em um quarto e relaxar com esta fita Não precisa se apressar nessa etapa. Apenas tome seu tempo. Coloque seu pincel, que é a cor favorita da pintura ou de qualquer artigo de sua preferência. E para mim, esse é um dos meus passos favoritos porque, embora a pintura, é claro, seja super pessoal, pintada sozinha. Mesmo seguindo o tutorial, no momento em que você tem seus próprios suprimentos, você tem suas próprias mãos. E é realmente seu. É sua criação. Então, eu não fiz sua assinatura, sua própria assinatura, criar sua marca e colocar seu nome ou pequeno símbolo representando sabia exatamente o que estou fazendo é apenas mostrar a palavra exatamente. Você criou esta pintura. E eu absolutamente amo essa etapa. Eu acho que é muito importante que todo artista faça isso. E tenha muito orgulho de si mesmo. Quando estiver satisfeito com isso, você pode tomar um tempo e, em seguida, remover a fita adesiva e fazer isso em um ângulo em relação à pintura, para que possamos revelar nossa linda borda branca se tornou uma pintura real Há projetos lindos comigo e nos vemos na próxima lição para nossas reflexões finais. E não se esqueça de conferir o projeto na seção de recursos da aula, onde você pode encontrar ainda mais imagens de referência. Então você pode pintar sozinho 25. Agradecimento: Parabéns por concluir a aula. Espero que você esteja feliz com as obras de arte de viagem. Eu sei que os cenários subaquáticos são bastante desafiadores, mas todos eles realmente valem o esforço Sair da zona de conforto pode nos ajudar a ganhar mais confiança em nossas próprias habilidades e melhorar os resultados. São pinturas. Dê a si mesmo algum crédito por concluir a aula. Você absolutamente merece isso. E depois de ler, não se esqueça de tirar uma foto Eu olho para a seção de Projetos e Recursos da classe na Flórida . Estou muito empolgado em ver seus resultados. Se você decidir compartilhar seus resultados no Instagram, não se esqueça me marcar no Alice underscore Art E ficarei mais do que feliz em compartilhar seus resultados e minhas histórias. Se você tiver mais alguma dúvida, não se esqueça de me perguntar na aula das seções de discussão Eu ficaria feliz em ajudá-lo se você precisar de mais alguma orientação. Estou absolutamente lá para você até a próxima vez. Pintura feliz