Exercícios artísticos simples em 10 minutos ou menos criatividade | para todos | Cindy Guentert-Baldo | Skillshare

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Exercícios artísticos simples em 10 minutos ou menos criatividade | para todos

teacher avatar Cindy Guentert-Baldo, Planner/Artist/YouTuber

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:32

    • 2.

      Simplifique

      3:05

    • 3.

      MATERIAIS

      3:25

    • 4.

      Exercício #1 - Nuvens de palavras

      2:46

    • 5.

      Exercício #2 - letras de espiral

      2:04

    • 6.

      Exercício #3 - Página de formas

      1:56

    • 7.

      Exercício #4 - folha resista

      1:53

    • 8.

      Exercício #5 - resistem aquarela

      2:06

    • 9.

      Exercício #6 - Céu de aquarela

      2:04

    • 10.

      Exercício #7 - pingos e flores

      1:59

    • 11.

      Exercício #8 - arte de espalhar

      1:52

    • 12.

      Exercício #9 - flores de ponta de escova

      3:11

    • 13.

      Exercício #10 - Flores de blob

      2:19

    • 14.

      O que vem a seguir?

      1:46

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

872

Estudantes

11

Projetos

Sobre este curso

Ouvi todos os tipos de razões pelas quais as pessoas se sentem que não conseguem fazer algo criativo regularmente, mas podem ser resumidas em três categorias:

  1. Eles não possuem habilidades.
  2. Eles não têm suprimentos.
  3. Eles não têm tempo.

Neste curso, vou mostrar 10 exercícios criativos utilizando uma mistura de coquetéis e aquarela. Eles vão ajudar você a superar todos os três problemas comuns.

Não ter as habilidades:

Cada um dos exercícios é simples e pode ser completado em qualquer nível de habilidade. Também vou dar dicas, truques e ponteiros em cada lição para ajudar a adicionar variedade e diversão à sua prática criativa!

Como exemplo, no Exercício #10 - Flores de Blob, você vai aprender a doodle de pétalas de flores simples e folhagem que não só funcionam para essa curso, mas também serão úteis em qualquer doodling futuro de flores que você gostaria de fazer!

Não ter os suprimentos:

Neste curso, vamos usar uma caixa de ferramentas limitada de suprimentos simples que podem ser comprados em qualquer farmácia ou loja de caixas grandes. Se você não tiver nenhum desses itens, detalhados na lição de Materiais, você pode comprá-los facilmente por um total inferior a $10.

Se você já tiver alguns materiais, ou depois de este curso estiver interessado em experimentar algo um pouco mais avançado, vou oferecer algumas sugestões de outros materiais em cada exercício.

Não tendo tempo:

Todos os exercícios deste curso podem ser concluídos em 10 minutos ou menos. Você pode sentar e fazê-los de uma só vez e passar mais de uma hora sendo criativo, ou você pode encontrar 10 minutos cada dia para experimentar um.

Cada exercício pode ser repetido muitas vezes de várias maneiras diferentes, de muitas maneiras que você poderia sonhar! Vou fornecer alguns exemplos de cada um para mostrar como você pode reutilizar essas ideias repetidas vezes sem fazer a mesma coisa.

No final deste curso, você deve ter 10 peças de arte diferentes e cada uma criadas em 10 minutos ou menos.

Este curso é construído para iniciantes, mas pode ser uma remodelação útil para artistas e artesãos de qualquer habilidade. Se você já sentiu que ser criativo diariamente está fora de alcance para você devido ao tempo, suprimentos ou nível de habilidade, convido você a se juntar e provar a si mesmo que ser criativo é possível para você!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Cindy Guentert-Baldo

Planner/Artist/YouTuber

Professor

My name is Cindy Guentert-Baldo, and I'm a freelance artist and illustrator. My background is in hand lettering, something I've done professionally for over a decade, but in recent years I have branched out into making YouTube videos on paper planning, watercolors and other art and of course, lettering. I've taught lettering both online and in person for 5 years.

I currently publish 3+ videos on YouTube as well as a weekly podcast, and I will soon be opening up an online shop to sell prints of my original illustrations. My lettering and illustrations for planner stickers and other products can be found exclusively at Krissyanne Designs, and at Michael's Stores under the Krissyanne Designs label.

My goal for my Skillshare catalogue is to make planning and art feel m... Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

Nota do curso

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Transcrições

1. Introdução: Você já se preocupou por não ter tempo, habilidade ou dinheiro para ser criativo? Ao longo dos anos, eu tenho recebido tantos comentários de pessoas sentindo que sua criatividade é apenas não é algo que é para eles. Não é algo que eles possam se envolver por falta de tempo, dinheiro ou habilidades. Quero mudar isso. Eu quero ter certeza de que qualquer um pode ser criado por até 10 minutos por dia sem ter que gastar muito dinheiro ou ter qualquer habilidade. E isso é o que as habilidades de hoje compartilham as aulas. Meu nome é Ordem Cívica Baldo. Eu sou um youtuber, um podcaster e um artista e ilustrador freelance, e eu tenho feito conteúdo na Internet há vários anos. E uma dessas perguntas e comentários que recebi das pessoas é sobre sua falta de tempo , habilidade ou dinheiro para serem criativas. Levar tempo para a criatividade é muito importante. Impacta todas as áreas da sua vida, não apenas a área onde você está fazendo passatempos ou sendo criativo apenas por diversão. Pode afetar sua paternidade. Pode afetar sua vida profissional, pode afetar seus relacionamentos que podem afetar sua auto-estima , tudo por ser um pouco criativo todos os dias. Então, nesta aula de compartilhamento de habilidades, eu vou orientá-los através de 10 exercícios diferentes que podem ser concluídos em menos de 10 minutos cada. Isso pode ajudar a fomentar e estimular a sua criatividade todos os dias. Você não tem nenhuma habilidade prévia para esses exercícios, e você pode pegar materiais para eles por menos de 10 dólares no total. No final, você deve ter um arsenal de idéias que você pode expandir para ser criativo por até alguns minutos por dia. E você saberá agora que a criatividade pode ser divertida e fácil, e também pode ser barata. Espero que se junte a mim nesta aula que aperte o botão de articulação e sigas, e vejo-te na próxima lição. 2. Simplifique: É fácil ficar sobrecarregado com todas as coisas que estão lá fora. É fácil ficar sobrecarregado com todos os diferentes conjuntos de habilidades que você poderia aprender diferentes tipos de pintura diferença de escultura, diferentes tipos de qualquer coisa. Há tanto para aprender. Há tanto para comprar, e todas essas coisas exigem muito tempo. Então, para passar por tudo isso e apenas chegar direto à criação, eu estou pedindo que você mantenha isso simples. Em primeiro lugar, neste curso, vamos limitar nosso tempo em vez de dar a si mesmo uma hora ou duas horas ou um dia inteiro para ser criativo. Eu estou pedindo que você se dê 10 minutos ou menos para cada um desses exercícios, porque quando você sabe que o relógio está correndo, quando você sabe que está dentro de um período de tempo, você terá menos probabilidade de adivinhar se você usa o seu telefone como um temporizador nos 10 minutos e fazê-lo acontecer nesse tempo, se usar o seu relógio, se você algum outro tipo de grande temporizador, dar-se um relógio para trabalhar contra, porque você estará muito mais disposto a fazer decisões de não bainha e haw sobre qualquer coisa e apenas criar em vez de gastar dilly dallying, o seu tempo dilly dallying, especialmente quanto mais prática você começa, mais prática você começa fazendo algo em menos de 10 minutos, mais provável você será trabalhar muito rapidamente. E então você pode começar a expandir seu tempo para ele para fora, se você quiser. Mas no começo, limite absolutamente o seu tempo. A segunda maneira que eu quero que você mantenha isso simples é limitar seus suprimentos em vez de ir e comprar todas as coisas. E acredite em mim, eu sou alguém que gosta de comprar todas as coisas que eu nem vou investigar as porcarias que eu tenho neste escritório. No entanto, se você está com pouco material de arte ou digamos que você tem um monte de suprimentos de arte que você nunca usa, limite seus suprimentos. Eu vou estar dizendo que suprimentos você vai precisar para cada um desses exercícios, e eu sugiro que você apenas obter o que você precisa para o exercício novamente para limitar sua tomada de decisão . Para facilitar o trabalho e não ter que adivinhar por um segundo. Adivinhe suas escolhas, mas você também vai economizar dinheiro se você sentir que cada vez que você quer experimentar algo novo criativamente, você tem que sair e comprar um monte de coisas. Não é isso que quero que faça aqui. Eu quero que você trabalhe com uma quantidade limitada de materiais para que você esteja removendo a tomada de decisão da equação. Disse que você pode trabalhar de forma criativa e rápida sem deixar seus suprimentos atrapalharem , e a terceira coisa que vamos fazer é limitar seu alcance. O que quero dizer com isso é escolher exercícios simples. Cada um desses 10 exercícios são simples, então você não precisa se preocupar em ser muito realista ou dois técnicos ou aprender muitas habilidades novas. Você começa a fazer coisas simples e básicas que criam algo interessante quando você termina com isso, e limitando seu escopo, você não começa a tropeçar sobre se o que você está fazendo é ou não bom o suficiente. Você só vai ser capaz de fazê-lo e então se orgulhar disso. Você sempre pode aprender novas habilidades e habilidades compartilhadas um ótimo lugar para isso. Mas nesta circunstância particular, que se concentrar em fazer você ser criativo todos os dias, não fazer você ser um artista mestre, e não importa quais habilidades você tem, você pode pegá-los e fazê-los rapidamente. Mas a idéia é limitar a quantidade de coisas que você está se preocupando em fazer, para que você possa realmente desfrutar das coisas que você está fazendo. Então, se você conseguir limitar o seu tempo, limitar seus suprimentos e lindar seu escopo, você será capaz de tomar cada um desses pequenos 10 minutos exercícios e sair dele todos os dias com uma prática simples e criativa que dá-lhe esse pequeno impulso sempre que você precisar dele, que a partir daí você pode expandi-lo para frente, e na próxima lição, vamos falar sobre os materiais que você vai usar. 3. Materiais: Não. Na última lição, falamos sobre limitar seus suprimentos, e é disso que vamos falar agora. Os materiais que eu sugiro que você use para o curso desta escala compartilham curso. A maioria das coisas que eu vou estar listando aqui você pode encontrar on-line na Amazon ou em sua loja de suprimentos de artesanato local , e eles devem ser todos baratos. Existem outras opções, e eu vou colocar algumas minhas recomendações em um PDF imprimível bônus que está nos projetos e recurso é guia desta classe se você gostaria de gastar um pouco mais de dinheiro ou explorar suas opções. Mas para esta aula em particular, vou usar coisas que são baratas. E em primeiro lugar, é sempre útil ter um lápis. Eu só tenho um lápis mecânico aqui, mas você pode usar qualquer lápis número dois velho que você tem uma borracha seria bom, você também vai querer uma caneta preta. Você poderia usar outras cores de caneta. Eu recomendo preto, e idealmente, seria um pigmento de caneta resistente à água. Micron é uma marca decentemente barata. Por isso, você geralmente pode obter uma dessas canetas no Michael por um par de dólares. Claro, você sempre pode usar canetas de ponta de feltro, canetas esferográficas sempre que tiver mentiras sobre a casa. Mas se você estiver indo para usar qualquer cor de água, você quer ter certeza de que o Japão é rotulado impermeável ou resistente à água. Falando em cores de água, tudo o que estou fazendo neste curso particular de compartilhamento de habilidades pode ser feito com uma paleta de aquarela de 99 centavos de sua farmácia local. O que eu usarei as cores da água do baile que você pode comprar no Michael por cerca de oito ou $9 se você tem um Michael em sua área, e eles são realmente muito bons para aquarelas de classe estudantil. Mas qualquer conjunto de aquarela barato que é destinado para a escola primária vai funcionar muito bem, e você vai precisar de um pincel para combinar com isso. Algumas dessas paletes vêm com um pincel pequeno, mas eu recomendo que você pegue um pincel ligeiramente maior. O que eu estou usando é uma rodada 10, mas você pode usar qualquer escova de aquarela que você pode colocar suas mãos em novamente. Não precisa ser caro. Papel é a próxima coisa que você precisará. E minha recomendação para esses exercícios particulares, pelo menos no início, é usar algo pequeno para que você possa usar cartões de índice ou um pequeno caderno de esboços ou papel aquarela ou outros tipos de papel que podem vir da loja de suprimentos de artesanato. Na verdade, vou usar papel aquarela prensado a quente, que é um pouco mais caro. Mas para ser honesto com você, eu não queria cortar um monte de papel aquarela mais barato. Por causa de fazer todas essas demonstrações, você poderia facilmente obter uma almofada de aquarela barata da loja de suprimentos de artesanato por cinco dólares e, em seguida, pegar essas folhas e dividi-las em quartos e ter pedaços pequenos. Eu recomendo usar peças pequenas porque você será capaz de preenchê-los mais rápido, portanto, ficar dentro da zona de 10 minutos ou menos. Vamos usar lápis de cor várias vezes também. Pegue um pacote de lápis de cor na farmácia. Apenas certifique-se de que há um lápis de cera branco lá dentro. Há mais três coisas que você vai precisar. Você vai precisar de um pouco de água para as aquarelas, algumas toalhas de papel e algumas folhas para. A coisa importante sobre as folhas para lembrar é que você não quer que elas sejam tão secas e quebradiças que vão desmoronar porque você vai colocar papel em cima delas em algum momento. Então você quer que eles tenham pelo menos alguma robustez para eles. E se eles tiverem alguma textura, isso seria ideal. Se você está tendo problemas para encontrar folhas frescas por causa da época do ano, é, você pode usar um folhas grandes de flores falsas se você quiser, enquanto grandes entranhas no texto e é isso. Você confinou opções em um princípio de que o ar na faixa de preço baixo, médio e alto nos projetos e recursos é toque, e ao longo do resto das lições de compartilhamento de habilidade, Eu estarei trazendo outros materiais opcionais que você pode usar atualização do dedo do pé. Se você decidir que quer continuar com qualquer um desses exercícios e torná-los um pouco mais extravagantes, 4. Exercício n°1 - Nuvens de palavras: O primeiro exercício em que vamos trabalhar hoje chamado nuvens de palavras. Os suprimentos que você precisa para este ar simples. Uma caneta, um pedaço de papel e todas as palavras que quiser tirar da sua cabeça. Estou começando com a família, e a outra coisa que você vai querer praticar é como desenhar nuvens. Você pode começar fazendo cada pequena protuberância na nuvem, ou você pode torná-los desiguais, fazendo alguns maiores do que outros. Você pode alterar o tamanho da nuvem. Você poderia torná-lo alto. Você poderia torná-lo longo e magro. Você pode mover a mão para fazer pequenas nuvens ou mover o braço para fazer nuvens maiores. Não, para iniciar este exercício, basta começar com a palavra no centro do seu artigo e desenhar uma nuvem em torno dele. Do jeito que você quiser. Você pode adicionar uma segunda nuvem em torno disso. Se isso interessa, desenha outra palavra ao lado dela. Eu gosto de usar palavras que estão relacionadas com a palavra, então eu estou usando meu nome porque eu vou colocar os membros da minha família. E então quando eu começar a nuvem em torno da próxima palavra, eu vou começar a partir da borda de uma nuvem diferente de você. Continue repetindo isso. Adicione mais nomes ou mais palavras que tenham a ver com seu assunto e comece a desenhar nuvens ao redor deles até começar a preencher o papel. Você pode variar os diferentes estilos de nuvens que você faz, e uma vez que você preencheu as palavras que deseja escrever, basta adicionar mais nuvens ao redor das bordas até que você preencha o papel até que você sinta que está feito. Depois de colocar todas as nuvens, podemos colocar diferentes marcas para preencher diferentes partes das nuvens para torná-lo interessante de linhas para cruzar eclosão, onde você faz linhas e as linhas através de você pode adicionar pequenos círculos, Você pode ter pequenos pontos. Na verdade, isso é chamado de “stippling”. Você pode fazer círculos que são do mesmo tamanho ou pontos que são do mesmo tamanho. Ou você pode variar o tamanho, fazendo como bolinhas com diferentes tamanhos de círculos dentro das próprias nuvens reais. Além de círculos, você também pode jogar com linhas. Você pode fazer linhas onduladas ou linhas onduladas, linhas que se parecem com nuvens, exceto que não estão unidas. Você pode fazer linhas em ziguezague. Você poderia fazer linhas diagonais. Praticamente o céu é o limite com todas essas marcas. Eu também acho que você deve praticar isso porque isso será útil em outras lições neste curso de compartilhamento de habilidades. Agora, ao preencher, você pode decidir preencher a coisa toda. Ou você pode escolher diferentes. E você pode usar diferentes tipos de coisas diferentes linhas, círculos diferentes. Ou você poderia fazer tudo do mesmo tipo. Realmente não importa. Drop sombreamento pode adicionar um pouco mais de interesse. Primeiro, coloque sua fonte de luz. Onde está brilhando? Então, onde quer que a luz esteja brilhando em seu assunto, a sombra estará exatamente nas bordas opostas sobre isso. Neste caso, a luz está batendo na esquerda e no topo dos meus súbditos. Então estou colocando a sombra à direita e ao fundo dos meus súbditos. Lembrar de colocar suas sombras no mesmo lugar em cada parte do assunto ajudará seu desenho a parecer mais consistente. Upgrade no exterior. Substitua a caneta por marcadores diferentes com pontas diferentes. O tamanho é que ele pode fazer parecer muito mais interessante. Adoro ver suas fotos do que você trabalhou para esta lição na seção do projeto abaixo 5. Exercício n°2 - Espiral de letras: O segundo exercício é chamado de Letras Espiral. Pegue uma música que você ama e comece a escrevê-la em espiral em um pedaço de papel. Usando uma caneta. Eu escrevo muito pequeno para que eu possa encaixar mais palavras e você começa no meio e você começa a girar o papel enquanto você escreve em um tipo de movimento circular, contanto que você tenha certeza de que cada vez que as palavras se encontram com o outro lado lá, sobre ele em vez de apenas ir direto para ele. Você pode desenhar alguns círculos como um guia se quiser, mas eu gosto do olhar dele de mãos livres. Gosto da aparência de não estar em um círculo perfeito. Tente alternar impressão e cursiva para adicionar um pouco de interesse visual a ele enquanto você escreve, talvez para diferentes linhas da música ou das letras. Você também não tem que usar apenas músicas . Você pode usar poesia, você pode usar diário. Você conduz fluxo de consciência pensamento ou qualquer outra coisa que você quiser. Tudo o que você precisa é de um orçamento palavras para começar a escrever em espiral como você começa a trabalhar seu caminho ao redor e ao redor girando o papel como você vai. Continue a escrever até ficar sem letras ou ficar sem papel. Aqui é onde um pequeno pedaço de papel conservam. Não vai demorar tanto para encher tudo. Provavelmente levará menos de 10 minutos. Uma das maneiras que você pode animar isso é adicionando em canetas metálicas, se eles são canetas de gel, se eles são rolos de geléia brilhantes são um ótimo exemplo deste sinal de bola unitária. Você pode usar diferentes espessuras de canetas. Pigna microns vêm em múltiplas espessuras. Tente usar diferentes espessuras de canetas em uma única peça. Agora você também pode adicionar outras espirais para a mesma peça, seja letras da mesma música da mesma banda ou outras partes do seu diário ou qualquer coisa como fizemos com as nuvens. Quando você acertar os lados de uma espiral já existente, basta levantar a mão, movê-la para onde estaria do outro lado da espiral e continuar. Deve dar a impressão de que eles estão sendo colocados em camadas um sobre o outro. Eu adoraria ver quais músicas e poemas e outras coisas que você decidiu desenhar em sua espiral, então certifique-se de deixar fotos disso na seção do projeto no curso de compartilhamento de habilidades . 6. Exercício n.º 3 - Página de formas: Eu chamo essa próxima página de exercícios de formas, e é indiscutivelmente uma das mais simples em todo este curso de compartilhamento de habilidades , no entanto, ao colocá-lo aqui na ordem das lições, porque este pode realmente aproveitar o outras coisas que falamos anteriormente nesta linha com para soltar sombra dois itens diferentes que você pode usar para preenchê-los nas diferentes linhas, a marca diferente fazendo. Todas essas coisas poderiam ser usadas para preencher uma página inteira de formas. Seja a mesma forma como estes círculos aqui, ou se você adicionar formas diferentes na mistura, você pode adicionar todos esses pedaços e pedaços, sombras, sombras, o que quer que pareça mais interessante do que se você apenas começou desde o início. Você poderia começar do centro como eu fiz no exemplo círculo, ou você pode vir da borda do papel e começar a construir para fora neste. Na verdade, estou usando várias formas diferentes. Alguns deles são realmente moldados como diamantes e retângulos e assim por diante e assim por diante. Outros não fazem sentido nenhum. Só estou fazendo o que achar interessante com a ideia de preencher toda a página. Você pode imaginar fazer isso com caneta preta normal e, em seguida, adicionar uma caneta de gel e em algum lugar no meio dela, ou preencher todos os círculos desta peça, mesmo que haja um monte de outras formas com um marcador colorido. Ou você pode usar marcas de hash toe adicionar nos que parecem estar caindo para adicionar uma sensação de profundidade. Ou você poderia deixar sombra algumas das coisas como eu fiz com os círculos. Se você se encontrar lutando com a forma de preencher toda a página, é aqui que as marcas que fizemos no primeiro exercício podem ser úteis. O que eu acabei fazendo aqui como eu comecei a ficar sem vapor depois que eu coloquei um monte de formas para baixo, foi começar a adicionar linhas onduladas e círculos e outras coisas que normalmente eu usaria para preencher incidentes como a palavra nuvens e em vez disso aqui. Usei-o para preencher aquela lacuna gigante para que ainda pareça acabada e para que esteja completamente cheia. Mas eu não queria desenhar outra forma para a minha vida naquele momento. Então use o que você tem em sua caixa de ferramentas para preencher todo o papel e quando terminar postado na seção do projeto. 7. Exercício n°4 - Resiste a folha: para esta lição, Leaf resiste. Você vai precisar de alguns suprimentos. Você vai ser um cartão de índice ou algum outro papel fino além de papel aquarela, lápis de cor e folhas. A primeira coisa que você quer fazer é tirar o invólucro de sua coroa disse que você tem uma boa área ampla de sua coroa para trabalhar com do que pegar sua folha e colocá-lo sobre a mesa e colocar papel em cima dela. Coloque o creme, esfregue o seu lado e esfregue tudo até ver a forma da folha que vem através do papel. Isso é uma resistência agora. Você poderia fazê-lo simplesmente com uma folha em um ponto, ou você pode colocar diferentes ângulos da folha por baixo. O papel pode estar usando cores diferentes. Encaixe-os nos dedos. Você pode criar todos os tipos de padrões diferentes. Você pode misturar o tipo de folha que você está fazendo, as cores das folhas, a forma como elas estão sob o papel, todo tipo de coisas que você pode usar para fazer isso parecer super interessante. Apenas certifique-se de que você está pressionando o suficiente para que o padrão venha através, mas não tão forte que você não pode ver o padrão em tudo e lembre-se que algumas folhas serão mais fáceis de resistir do que outras. Este pequeno, início divertido usando foi um pouco mais difícil de pegar, mas eu ainda era capaz de obter um padrão divertido a partir dele. Apenas certifique-se de que eles não são crocantes e secas dúvidas de que eles não gostam de se desintegrar debaixo do seu papel, não dando nada para você trabalhar com. Se você quiser se ramificar em seu trabalho de resistência, há muitas maneiras diferentes de fazê-lo. Pastéis de giz, giz regular funcionam muito bem, com diferentes tipos de técnicas de resistência. Você também pode mudar a coisa que você está resistindo em primeiro lugar. Um hoppy realmente popular é pegar papel e ir a cemitérios e usar giz para fazer esfregões de lápide onde você está usando as palavras que estão em lápides como sua resistência. Outra coisa divertida que eu gosto de fazer com minhas coisas resistir, especialmente no outono, é cortar as folhas resistir fora do papel e, em seguida, escrever nomes das pessoas sobre eles e usá-los para etiquetas de presente ou para cartões de lugar para como uma mesa de Ação de Graças. Eu adoraria ver o trabalho que você faz com resistir na seção do projeto abaixo 8. Exercício #5 - Resiste em aquarela: para fazer uma aquarela resistir, que é a nossa próxima lição. Você quer usar um lápis de cera para rabiscar algo em um pedaço de papel aquarela, então você quer colocar uma lavagem em cima dele e fazer uma lavagem, você carrega seu pincel com água e tinta, e então você trabalha em uma linha para frente e para trás através do papel. Fazê-lo desta forma sem voltar para a sua tinta cria ingrediente. Se você quiser torná-lo mais sólido do que você, adicione mais tinta a ele enquanto você trabalha seu caminho para baixo. Você também pode adicionar cores diferentes ou mais água para criar efeitos diferentes. E eu acho que você deveria experimentar com lavagens de aquarela. Há tantas coisas diferentes que você pode criar com elas. Agora pegue seu papel de resistência com o lápis de cera nele e comece a usar uma lavagem de aquarela sobre o topo. O lápis de cera deve resistir à cor da água, e assim a cor do lápis ainda vai aparecer. Branco funciona muito bem com isso porque parece que você está perdendo o papel completamente. De alguma forma, este design está apenas aparecendo neste caso, eu tenho uma nuvem debaixo de uma resistência azul, e você pode ver o lápis mostrando através da lavagem luz da cor da água. Quanto mais você pressionar o lápis de cera, mais lápis você deixa no papel, mais ele resistirá. E isso faz um ótimo trabalho criando padrões sutis e planos de fundo e cartões de saudação . Você pode pegar algumas das marcas que fizemos do episódio um. Neste caso, usei um monte de bolinhas de tamanho diferente, mas linhas diferentes. Você pode até adicioná-los raspando-os no papel em vez de adicionar lápis de cor e ter esse padrão mostrado através também. Neste exemplo em particular, não só estou usando o padrão de bolinhas, eu estou usando uma lavagem do arco-íris em cima disso para ter o show resistir através de uma maneira de atualizar este algo que eu realmente não tenho nenhum de no momento. Então não é retratado é fluido de mascaramento. O fluido de mascaramento é um tipo de látex que você coloca para baixo o seu papel, o mesmo que você vai com o decreto de lápis de cera que resiste. Mas depois você pegou borracha amassada, ou você esfrega o dedo sobre ela e o látex sai deixando papel branco por baixo. É uma maneira mais chique de fazer isso, mas se você quiser apenas experimentar com isso, lápis de cor funcionam muito bem. Você pode até criar cartões para as pessoas se quiser, e eu adoraria ver o que você faz na seção do projeto abaixo. 9. Exercício #6 - Céu em aquarela: Este é chamado de aquarela Guy, e é um dos meus favoritos, assim como fizemos na lição anterior. Crie uma lavagem, mas desta vez coloque a água primeiro e comece a adicionar sua cor a ela. Eu gosto de fazer misturas de azuis e roxos para fazer céus noturnos, adicionando e amarelos, laranjas e vermelhos para fazer pôr-do-sol ou nascer do sol. E então, se você quiser criar nuvens, pegue algumas toalhas de papel e amasse-as. E você poderia fazer isso de algumas maneiras diferentes e, em seguida, pressionar suavemente para baixo, levantando um pouco da tinta para cima como um tipo de situações nubladas. Movimentos circulares nublados. Apenas faça até que pareça certo. Nenhuma nuvem parece a mesma, então nenhuma de suas nuvens deve ser a mesma. Se você quiser construir um pôr-do-sol ou nascer do sol, eu começo com água. Então eu vou para o fundo e adiciono em amarelo, criando um tipo de situação ah corcunda, e então sobre isso eu adiciono um pouco de laranja e então eu adiciono um pouco de vermelho, e então eu adiciono um monte de azul e, em seguida, no topo, um roxo escuro e eu tento misturá-los juntos, olhando para ver se eu acho que as cores parecem certas e isso cria a sensação de que o sol está nascendo nos céus. Um raio ou o sol está a pôr-se no escurecimento deste tipo. Isso cria um tipo realmente bonito de céu que você pode usar para coisas diferentes. Se você quer um elevador nuvens menores do que tomar o seu talento papel tipo de enrolá-lo em um cone e usar uma ponta muito mais precisa para levantar a tinta para as diferentes nuvens em seu céu aquarela. Outra técnica que eu absolutamente amo é cobrir um papel inteiro com água, colocar uma cor para baixo e, em seguida, pegar uma toalha de papel e levantar a coisa toda. Basta empurrar a toalha de papel em toda a coisa, levantando a primeira camada de tinta para cima. Isso suaviza a cor. Pode ajudar a camuflar erros. Ele pode ajudar a reduzir a saturação, e ainda adiciona aquele pouco de textura que faz com que se sinta mais animado do que apenas a aquarela básica. Este é o exercício de 10 minutos que continua dando fazer um monte inteiro em 10 minutos do que outro dia. Quando eles estão secos, coloque um monte de pequeno EMS sobre ele para ser pássaros ou letra sobre ele, nomes certos ou palavras para usá-los para cartões mais tarde. Você pode obter um monte de criatividade em uma lição, e eu adoraria ver o que você faz na seção do projeto. 10. Exercício n.º 7 - gotejas e flores: gotejamentos e flores são muito divertidos. Primeiro você quer mergulhar o papel, coloque água limpa para que o papel fique brilhante. Você quer encobrir e ter tudo coberto de água. E quando estiver tudo coberto, carregue o pincel com muita água e muita tinta e entre na paleta de tinta e comece a tocar no papel. As pequenas flores, coisas que começam a sair de cada torneira são chamadas flores, dependendo da quantidade de água que você tem e quanta tinta você tem em seu pincel e o tipo de pintado é. Algumas flores podem ser pequenas. Outros podem ser grandes, mas ambos são realmente satisfatórios. Atrasar as flores para baixo e vê-los florescer para fora. Nenhuma flor é sempre exatamente a mesma, e você pode misturar cores e misturar diferentes quantidades de água até criar diferentes cada vez. Para fazer gotejamentos, crie uma linha de água realmente saturada e grossa na parte superior de um pedaço de papel, carregue a escova e adicione a tinta a ela do que inclinada para cima para obter a dor para pingar isso pode ser um pouco complicado. Você tem que adicionar mais água e mais tinta. Você pode misturar cores juntas, mas você quer construir como pequenos pontos de saturação onde há tanta água, que não pode deixar de gotejar. Mas novamente, como as flores, você não pode prever exatamente o que vai acontecer aqui, então você tem que estar disposto a ficar um pouco louco um pouco menos do que o que você espera. Mas basta dizer, parece muito legal cada vez que você faz isso, e quanto mais cores você colocar nele, mais eles se misturam, mais variedades diferentes você vai ter de gotejamento cada vez que você tentar. Você também pode combinar esses métodos colocando um monte de água para baixo como você faz nas flores. Mas depois de colocar a tinta em ambos os lados, inclinando-a para frente e para trás como você faz para os gotejamentos para que as cores possam começar a se misturar e criar diferentes lavagens interessantes. Se você quiser atualizar, confira aquarelas líquidas. Eles podem ser caros, mas eles são muito concentrados e bonitos, e quando você colocá-los para baixo para florescer, eles geralmente vão super longe e podem fazer flores realmente vibrantes. Aposto que em 10 minutos você poderia vir acima com um monte de gotejamentos e flores, e eu adoraria ver o que você vem acima com na seção de projeto deste curso. 11. Exercício n°8 - Espaços: neste respingos artless, e nós vamos ficar bagunçados. A primeira coisa a fazer é carregar a escova com água. Você poderia fazer muita água no seu pincel. Então você pega a dor e carrega para que toda a escova esteja saturada de dor. Você pode ver aqui que a tinta tem uma espécie de rastejou até as escovas de aquarela e como a coisa toda parece um pouco matizada de vermelho. Este é um indicador de que as cerdas de ar completamente saturadas com água e com tinta, modo que quando você apenas iria colocá-lo para baixo. Tem muita dor para ser útil para pintura regular, mas não para esta situação particular. Quer adicionar algo ao fundo disso? Você pode desenhar quando terminar, ou pode fazer o que estou fazendo aqui e anotar primeiro. Uma vez que você tem o seu pincel completamente saturado de tinta, você quer tocar o seu pincel para jogar a água e respingá-lo por todo o papel. Você quer rapidamente torneiras duras direita na parte inferior do Ferrell prata na parte superior do pincel. Outra coisa que você pode tentar que é realmente importante fazer na direção certa é flicking. Carregue o pincel com água e tinta do que segure o pincel sobre o papel e puxe o dedo de volta para você sobre as cerdas. Se você puxar na outra direção, você vai jogar tinta em cima de si mesmo. Mas se você puxar as cerdas para trás com o dedo se movendo em sua direção, a tinta vai cair no papel. Você pode tentar colocar isso em cima de papel seco ou papel molhado. Você terá diferentes looks para cada um com cores diferentes. Você terá aparência diferente, e como eu disse, você pode rabiscar por baixo dela. Você pode rabiscar em cima dele. Você pode misturar spattering e flicking, ou você pode apenas fazer um ou outro experimento e, em seguida, postado na seção do projeto abaixo. Você também pode atualizar isso com tinta acrílica artesanal, misturando um pouco de água para torná-lo mais fluido e, em seguida, fazer a mesma coisa porque a pintura artesanal é opaca. Isso vai aparecer realmente ótimo, não só em papel branco, mas em tecido em papel tonificado em papel preto. É uma maneira muito divertida de obter o mesmo efeito com um tipo diferente de tinta. Como aquarelas são transparentes 12. Exercício #9 - Flores de ponta de pincel: este exercício vai ensinar-lhe como fazer flores e folhagem apenas com a ponta do seu pincel. Então, carregue seu pincel com tinta de camada, abaixe o papel e levante. Isso criará um tipo de pedal. Você está mantendo seu pincel uma espécie de ângulo de 45 graus para o papel neste ponto, com sua ponta deitada, quão duro você pressionar para baixo e quanto tempo você deixa sua ponta no papel e assim como quantidade de tinta em seu pincel irá determinar quão grandes são seus pedais. Se você camada de escova totalmente plana, você vai obter bons, grandes pedais saturados. Se você usar apenas a ponta do seu pincel, você terá pétalas minúsculas e delicadas. Isso só depende, e assim experimentar irá ajudá-lo a entender o que você pode fazer com o seu pincel. Uma equipe sai é basicamente a mesma coisa. Você apenas coloca sua escova no papel e você pode puxá-lo para baixo para folhas mais longas. Você pode apenas colocá-lo para folhas menores. Quanto mais tempo você puxa o pincel no papel, maior e mais tempo as folhas serão para fazer caules e grama. Segure seu pincel em um ângulo de 90 graus para o papel e para a grama, deslize-o para longe de você. Isso cria pequenos movimentos de movimento que fazem pequenos tufos de grama e pedaços de folhagem e podem até criar caules interessantes. Você também pode colocar seu pincel em sua direção para criar outras hastes e torná-lo um pouco ondulado para torná-lo um pouco mais natural. Quanto mais tinta você tiver, escuras serão suas hastes, mas quanto mais tempo você ficar sem ela, menos saturadas elas serão. Se você quiser colocar folhas em suas hastes, certifique-se de puxar os pequenos pedaços de caule que saem para a folha na mesma direção você puxou o caule em primeiro lugar. Você não quer que eles apenas fiquem fora de suas hastes. Você quer que eles levemente tipo de sair na mesma direção do grão do seu caule, e então uma vez que você tem um monte de aqueles dentro, começar a usar a ponta do seu pincel para adicionar pedais diferentes. Em cores diferentes, você pode criar um jardim inteiro essas flores não serão muito realistas olhando, mas elas serão lindas porque você as criou e elas serão únicas para você. Tente experimentar com a ponta do pincel para criar diferentes tamanhos de pedais, diferentes configurações de pedais até encontrar coisas que você gosta e que funcionaram muito bem para você. Mudando o ângulo da sua mão, alterando o ângulo do seu pincel. Girando seu papel. Todas essas coisas criam efeitos diferentes, então eu os encorajo a experimentar com todos eles. Experimente o comprimento dos seus pedais. Experimente o tamanho dos seus pedais. Experimente adicionar folhas e caules e outros tipos de folhagem até que você tenha um jardim que você pode nos mostrar na seção de projeto deste curso de compartilhamento de habilidades. Se você quiser gastar um pouco mais de dinheiro, você pode usar canetas de escova para fazer a mesma coisa. Se você tem um pincel que tem as cerdas, ele vai criar um efeito semelhante. As cores da água. Mas se usar um pincel sólido como o Tom Bo, você vai sair com pedais muito mais precisos e menores. Novamente. Apenas experimente quanto tempo você mantém seu pincel no papel. Como você puxa o pincel para longe de você para criar diferentes tamanhos de pedais. Você vai descobrir que estes vão ser muito menos soltos e muito mais estilizados, que pode ser uma coisa boa ou ruim, dependendo do que você quer tentar. Criar folhas é a mesma coisa. Basta segurá-lo no papel, puxá-lo para longe de você em um ângulo de 90 graus, criar suas hastes, criar sua folhagem. Experimentando irá ajudá-lo a desenvolver suas próprias flores em suas próprias técnicas que você pode ir novamente e novamente quando você tem alguns minutos para se sentar e ser criativo, e eu adoraria ver o que você vem acima com. 13. Exercício n.º 10 - Flores de Blob: para uma lição final. Vamos fazer flores de bolha, e para começar vamos trabalhar em diferentes pedaços de flores e folhagem. Leva ovais para ele. Adicione um pequeno ponto ao lado do oval, faça com que pareça uma lágrima em um pouco de linha ondulada para o topo do pedal. Experimente círculos e ovais e linhas rabiscadas para fazer ouro de prefeito. Realmente, você não está fazendo flores reais da natureza aqui. Você só está criando a idéia de flores. Lágrimas serão seus melhores amigos aqui, sejam eles de aparência padrão ou se você alongá-los como falamos na última lição, quando você vai fazer caules e deixar sair folhas deles, Lembre-se, dedo do pé tem os pedaços, os pequenos caules em que as folhas entram para ir com o grão do caule indo para cima em vez de apenas ficar fora. E então você pode adicionar lágrimas de diferentes comprimentos e alturas para ser suas folhas para Tufos de grama. Um pouco de linha irregular funciona Ótimo agora para criar suas bolhas, carregar seu pincel com tinta e, em seguida, basta colocá-lo para baixo no papel em alguma configuração aleatória , deixá-lo secar um pouco e, em seguida, começar a adicionar seus pedais diferentes a ele. Como te sentes, como te sentiste? Gosto de adicionar pedais ao fundo de ovais semelhantes para fazê-los parecer uma flor que está olhando para cima. Às vezes eu gosto de pegar bolhas e adicionar linhas rabiscadas ao redor dele para que o meio dessa bolha seja como o centro da flor. E todas as linhas rabiscadas são pedais. O céu é o limite aqui. Como eu disse, não estamos tentando criar flores realistas. Tentamos usar pequenos rabiscos e lágrimas e linhas para criar a idéia de flores. Neste caso, apenas adicionar um monte de rabiscos faz com que pareça um leão dandy, talvez ponto de interrogação. Faça diferentes bolhas em cores diferentes. Você pode desenhar em torno de suas bolhas como eu fiz com estas primeiras 2 flores, ou então uma vez que está seco aqui, eu estou usando a ferramenta de calor para secá-lo relativamente rápido. Mas você também pode apenas fazer um monte de bolhas um dia e, em seguida, no dia seguinte, voltar para eles e criar flores para tornar seu tempo criativo super rápido. Você pode desenhar em cima de blobs. Eu só estou usando algumas linhas aqui para criar, tipo, tipo, a idéia de, como um broto de rosa. E então eu só adiciono algum caule desde e folhas. E lá vai você. Você tem umas flores lindas. Se você quiser atualizar tinta spray cria algumas bolhas realmente interessantes que são um pouco mais difícil de trabalhar com. Mas com alguma imaginação, você pode criar flores fora deles. Quero ver o jardim das flores que você faz. Eu adoro ver como eles se parecem, então por favor, poste fotos na seção do projeto. 14. O que vem a seguir?: Parabéns. Você passou por todos os 10 exercícios. Espero que esteja orgulhoso de si mesmo. Espero que você tenha provado a si mesmo que ser criado pode ser divertido, barato e rápido. Você não precisa ter habilidades especiais. Você não precisa ter equipamentos especiais, e você não precisa ter muito tempo para ser criativo todos os dias. E esse é o meu desafio para vocês este mês. Se você quiser ir por uma semana, se você quiser ir por um mês, se você quiser escolher um período de tempo, onde você vai fazer um desses exercícios todos os dias para provar a si mesmo que um pouco de tempo de criatividade pode tornar sua vida melhor, eu adoraria ouvir sobre isso na seção do projeto abaixo. Além disso, eu gostaria que você pensasse sobre esses exercícios e como você pode pegar tanto o que conversamos e todos os pequenos pedaços e extras e sua própria imaginação para expandi-los e pegar esses conceitos e torná-los em maiores peças ou peças mais detalhadas ou peças mais divertidas . Há tanta coisa que você pode fazer com uma prática criativa diária, e eu adoraria ouvir sobre isso e ver suas fotos tanto na seção do projeto quanto no meu grupo do Facebook. Llamas Love lettering Por favor, poste lá junte-se. Você pode encontrar o link no recurso é seção, e eu adoraria ter você continuar a conversa lá. Eu também adoraria se você me seguisse para que você possa obter todas as aulas de escultura que aparecem e que você deixe uma classificação em um comentário. Se você decidiu que você gosta desta aula e você achou útil, você pode encontrar todas as coisas sobre mim no www dot Cindy Gunter Baldo dot com. É aí que você pode encontrar meu canal no YouTube e todas as outras coisas para obter mais dicas, truques, inspiração, planejadores, tudo isso. Enquanto isso, estou muito grata por ter feito este curso. Estou tão grato por você se juntar a mim hoje, e acima de tudo, estou emocionado por você estar sendo criativo um pouco todos os dias, e mal posso esperar para ver o que você faz até a próxima vez. Peça para fora