Estilos de camada criativos no Adobe Photoshop — um curso Graphic Design for Lunch™

1. Estilos de camada no Photoshop - introdução: Olá, sou Helen Bradley. Bem-vindo a esta aula de design gráfico para almoço sobre como trabalhar com estilos de camada no Adobe Photoshop. Design gráfico para almoço é uma série de aulas que ensinam uma variedade de dicas e técnicas para criar designs e trabalhar em aplicativos como Illustrator, Photoshop e Procreate. Nesta classe, mostrarei como criar efeitos usando estilos de camada reutilizáveis e compartilháveis no Photoshop. Vamos ver como os estilos de camada funcionam e como criar o seu próprio. Como estilos de camada são frequentemente usados para efeitos de texto, você verá como localizar, baixar, instalar e usar estilos de camada que você encontrar online. Eu também explicarei como você pode salvar os estilos de camada que você cria como ativos digitais que podem ser vendidos ou cedidos como material de marketing. Também mostrarei alguns aplicativos pouco conhecidos para estilos de camada, incluindo a criação de uma sobreposição para texto usando um gradiente e um estilo de camada que converte uma imagem em preto e branco. Como sempre, você aprenderá técnicas valiosas do Photoshop enquanto trabalha nessa aula, técnicas que você pode colocar em ação no fluxo de trabalho do Photoshop todos os dias. Chega de mim, se você estiver pronto, vamos começar a criar efeitos usando estilos de camada no Photoshop. 2. Noções básicas de estilo: Para começar com nosso olhar sobre estilos de vidro no Photoshop, vamos analisar apenas os conceitos básicos aqui. Agora, eu tenho uma ilustração, ela tem uma camada de fundo, há uma forma aqui para o próprio donut, há uma forma para o gelo, e então eu tenho os granulados em outra camada, e eles são apenas mascarados com esta máscara. É uma ilustração bastante padrão. Eu vou selecionar camada de gelo porque eu vou colocar um brilho em torno das bordas aqui. Agora, o objetivo vai para as bordas das formas, então ele vai ser do lado de fora, bem como da borda interna. Com a camada de forma selecionada e isso poderia ser apenas uma camada que tem pixels sobre ela, não precisa ser uma camada nítida. Basta clicar aqui no ícone fx para ter acesso aos seus últimos estilos. Nós vamos escolher um estilo de camada de brilho interno então eu vou apenas clicar sobre isso. Agora, se você já esteve no último diálogo de estilos anteriormente, você pode não ter um dia definindo estes são os padrões. Se você quiser voltar para o padrão das configurações quando você comprou o Photoshop pela primeira vez, clique aqui em redefinir para o padrão em que apenas o redefine de volta. Isso pode ser útil porque você pode obter todos os efeitos aqui no seu último menu que você não esperava ver e eles são pegajosos. Você pode não ter estado aqui por digamos, mesmo anos e você ainda vai obter as configurações que você usou anteriormente. Para o nosso Brilho Interno, vamos usar uma cor que irá clarear esta área. Agora, embora você possa se sentir tentado a escolher uma cor azul, essa nem sempre é a melhor idéia e eu vou te mostrar o porquê. Vou clicar no seletor de cores aqui e em vez de selecionar esta cor azul que eu poderia fazer clicando aqui sobre a cor na ilustração e que iria selecionado aqui, Eu estou indo para um cinza. Vou escolher uma coisa cinzenta como esta e clicar em OK. Como queremos ficar mais leves sem crescer, vamos usar o modo de mesclagem de tela, mas esteja ciente de que com esses últimos estilos, mesmo que sejam chamados de integral, você pode usá-lo como sombra, por exemplo. Você poderia usá-lo com um efeito de escurecimento, você escolheria uma cor mais escura, mas você escolhe um modo de mistura diferente e para escurecer você escolhe algo como multiplicar. Mas estamos usando a tela porque queríamos iluminar isso, nós realmente queremos usar um brilho. Então a opacidade vai nos dar um brilho mais profundo ou mais transparente, então eu vou enrolar isso em algum lugar por volta 70-75 e você pode começar a ver o brilho por aqui. Mas realmente o que precisamos ajustar é o tamanho do brilho e isso está aqui. Eu só vou aumentar o tamanho e quando eu fizer isso, você pode ver esse efeito de relâmpago e obviamente é demais, então eu vou trazer de volta a opacidade só para que possamos ver através do efeito um pouco. Agora, o contorno é como o brilho bloqueia, você pode mudar isso, você pode clicar aqui e ter acesso a outros contornos. Agora, você vai ter efeitos engraçados com coisas que vão para cima e depois para baixo, mas algo assim seria uma alternativa ou mais suave, brilho curvilíneo na borda, mas eu acho que vou usar este linear apenas ficar com isso. Quando estivermos felizes com o brilho que temos, vou clicar em OK. Agora, a razão pela qual eu não usei azul é que, eu quero usar este mesmo efeito de brilho, a mesma integral no meu donut também. Eu posso fazer isso copiando este efeito, então eu vou ter certeza que eu tenho esta forma selecionada pela última vez agora eu posso realmente selecionar o efeito em si, mas eu posso apenas selecionar a Camada de Forma. Se eu clicar com o botão direito do mouse aqui, eu posso escolher copiar última estrela porque o último estilo é anexado à camada. Agora, eu posso ir para a camada de donut, selecionar idade, clicar com o botão direito e escolher o estilo da camada de colar. Que colar esse mesmo estilo de camada no meu donut e fora por um pouco difícil de dizer por causa da cor do fundo, deixe-me apenas preencher isso com preto. Vamos ampliar para que possamos ver esta última estrela. Agora, se eu virar o globo ocular é ícone de visibilidade ligado e desligado, você vai dizer que o último estilo é então aplicado ou removido deste donut. Agora, a razão pela qual eu escolhi cinza em vez de azul é que cinza é uma cor neutra. Vai aliviar tudo o que for colocado contra. Enquanto que se eu usasse azul, então eu estaria jogando um brilho azul no meu donut, não algo que eu particularmente quisesse fazer. Agora, eu vou voltar para um preenchimento branco sobre este fundo por último, eu vou apenas preenchê-lo com branco novamente. Vamos usar um Estilo de Camada para colorir o plano de fundo. Para fazer isso, selecionarei no fundo preto e clicarei em fx, e adicionarei um padrão. Então eu vou para Pattern Overlay, agora, da última vez que eu estive neste diálogo, eu usei este padrão, eu vou apenas redefini-lo para o padrão que é provavelmente eu acho que o primeiro padrão na minha lista de patentes. Sim, não é o padrão que eu queria usar. Eu estou realmente indo para usar o último padrão na minha lista de padrões que é um que eu acabei de criar para esta classe. É só um pequeno padrão de bolinhas. Agora você pode selecionar qualquer padrão que você gosta de sua coleção de patentes para sua sobreposição. Se você não tem padrões suficientes, você pode clicar no ícone de engrenagem aqui e acessar outros padrões. Portanto, existem patentes que são enviadas com o Photoshop. Além disso, se você salvou seus próprios padrões, você teria alguns padrões adicionais aqui. Basta estar ciente de que quando você selecionar um padrão, por exemplo, padrões legados, você provavelmente vai querer anexá-los em vez de clicar em OK. Porque se você clicar em OK, você vai substituir todos esses padrões existentes. Se você clicar em Acrescentar, você irá adicioná-los ao final da sua coleção de padrões. Eu vou fazer isso agora, mas é assim que você faria. Agora você pode escalar seu padrão, então eu vou derrubar a escala porque eu quero pontos menores. Você também pode misturá-lo, mas agora não temos nada para misturá-lo, porque temos apenas branco por baixo. Mas você também pode ajustar a opacidade e neste caso, eu quero derrubar os pontos para que eles fiquem mais opacos. Eles apenas preenchem o fundo gentilmente. Agora, além do padrão que eu também quero adicionar um pouco de cor, então eu vou clicar aqui na sobreposição de cores. Agora, há duas sobreposições de cores, porque nas versões recentes do Photoshop, podemos usar vários estilos de camada do mesmo tipo. Podemos ter várias sobreposições de cores, podemos ter vários traços, por exemplo. Eu acabei de selecionar um deles este eu não acho que é o padrão, deixe-me apenas redefini-lo e, aparentemente, é o padrão então vamos e obter uma cor para usar. Agora, eu quero uma cor turquesa muito pálida, então vamos pegar essa cor turquesa pálida para usar. Agora, isso encobriu minha patente por baixo, então eu vou escolher um modo de mistura para isso. Vou escolher multiplicar e agora eu tenho a sobreposição de cores interagindo com o padrão, para que eu possa realmente ver o padrão com a cor. Você também pode ajustar a opacidade da última serra, você pode torná-la mais ou menos opaca. Você pode clicar aqui para selecionar novamente e alterar seus colegas, você também pode fazer uma amostra de cor da sua ilustração. Você deveria querer fazer isso? Eu só vou cancelar daqui, eu estou muito feliz com minhas cores e clique em Ok. Aqui está a nossa camada de fundo e aqui estão os efeitos. Este é o padrão que eu sobreponho que podemos ligar e desligar, e a sobreposição de cores que podemos ligar e desligar. Se desativarmos os efeitos, então estamos desativando todo o conjunto de estilos de camada, e podemos criar lotes e lotes de estilos de camada aqui. Eles permanecem totalmente editáveis, então se eu clicar duas vezes sobre o efeito aqui, eu vou voltar para o último diálogo de estilo, aqui está a sobreposição de padrão, eu poderia ajustar isso, aqui está a sobreposição de cores que eu posso selecione-os e ajuste isso. 3. Pt 2 Pt e estilos de camada clara: No vídeo anterior, aprendemos como criar alguns estilos de camada básicos no Photoshop. Existem algumas técnicas envolvidas no trabalho com Estilos de Camada que vamos analisar agora. Vou abrir o painel Camadas para que possamos tê-lo visível aqui. Uma das coisas que você pode querer fazer com um Estilo de Camada é removê-lo, então eu vou remover o Estilo de Camada Brilhante dos donuts, então eu vou direcionar a camada de donut aqui. Clique na área Estilo de Camada aqui e eu escolherei Limpar Estilo de Camada. Quando eu fizer isso, todos os Estilos de Camada e todos os Estilos de Camada aplicados a essa camada desaparecerão e, portanto, lá estão, eles foram removidos. Às vezes você pode querer mover um Estilos de Camada, então eu tenho um Estilo de Camada o Brilho Interno nesta camada particular que é claro a camada de gelo. Se eu quiser movê-lo para a camada de donut, eu posso apenas arrastar sobre o nome do Estilo de Camada e soltá-lo sobre o donut, e você pode dizer que ele foi movido da cobertura e agora aparece por volta da idade do próprio donut. Você também pode copiar Estilos de Camada. Agora vimos isso anteriormente clicando com o botão direito do mouse e escolha Copiar estilo de camada e , em seguida, clique com o botão direito do mouse na camada na qual deseja colá-la e escolha Colar estilo de camada. Mas há outra maneira de fazer isso. Nesse caso, selecionaremos a camada que tem o estilo que queremos copiar e é importante que você pressione a tecla Alt ou a Opção K e as mantenha pressionadas antes de começar porque, se você arrastar o nome do estilo, que queremos copiar e é importante que você pressione a tecla Alt ou a Opção K e as mantenha pressionadas antes de começar porque, se você arrastar o nome do estilo, vai ver que você tem essas duas flechas de posição suprema, a preta na frente e a branca na parte de trás. Isso indica que você está copiando e você pode simplesmente soltá-lo nesta camada para obter uma duplicata. Eu só vou desfazer isso porque se você começar a arrastar e, em seguida, adicionar a opção Alt K, então você não obter essas duas setas pequenas, e então você estaria se movendo em vez de copiar. Basta estar ciente de que é fundamental que você tenha a opção Alt K selecionada ou pressione para baixo antes de começar a arrastar, caso contrário, você não verá essas duas setas. Vamos em frente agora e vamos substituir o Brilho Interno aqui no donut por uma Sombra Solta, vou clicar com o botão direito do mouse e vou limpar esse Estilo de Camada e vou adicionar uma Sombra Solta. Vamos redefinir isso para o padrão. Agora, com uma Sombra Solta e alguns dos outros Estilos de Camada, você pode realmente arrastar a imagem para arrastar a Sombra Solta para a posição e que permite dimensioná-la e posicioná-la onde quiser sem precisar ajustar o slide está aqui para obtê-lo direito. Agora há algo que é um pouco incomum, eu acho que em termos de estilo de camada de sombra no Photoshop e que é que o tamanho realmente apenas penas, então quando vamos para Tamanho estamos realmente emplumando e suavizando-o. Se quisermos que seja maior, então vamos para o Spread, então você pode achar isso confuso da maneira que eu faço e se você apenas estar ciente de que a maneira que os nomes do Photoshop são, eu acho um pouco estranho, eu pensaram que isso teria sido suavidade ou algo assim. Mas agora temos um Drop Shadow, então eu vou apenas clicar em “OK”. Talvez haja circunstâncias em que você encontrar onde você quer esta Sombra na imagem, mas você gostaria e em sua própria camada, então você não quer que ele seja um Estilo de Camada, você realmente gostaria de ter uma camada que é a Sombra Solta. Bem, você pode fazer isso, Você simplesmente vai clicar com o botão direito do mouse no efeito aqui e escolher Criar camada. Você receberá um aviso de que alguns aspectos dos efeitos não podem ser reproduzidos com camadas, basta clicar em “OK” porque a maioria deles pode. Agora não temos mais um Estilo de Camada de Sombra na camada de donut, mas temos uma camada separada que agora é a Sombra Solta, e tem algo acontecendo com ela. Você pode ver esses pequenos ícones aqui, há algo sobre essa camada que é incomum, ele tem opções de mesclagem avançada. Podemos clicar duas vezes neste ícone para dizer o que eles são. Bem, a mesclagem que ele tem é um modo Multiply Blend e você verá também que a Opacidade de preenchimento é descartada consideravelmente, então esse pequeno indicador está apenas dizendo que esta não é uma forma sólida, existem algumas misturas lá que estão criando essa forma. 4. Crie um estilo de camada para texto: Quando você pensa sobre estilos de camada estão no Photoshop, normalmente você pensará sobre texto porque os estilos de camada apenas se prestam a efeitos de texto. Então vamos criar esse efeito agora e vamos fazê-lo por algumas razões. Primeiro, porque vamos ver como construir um efeito de texto bastante complexo que é realmente muito fácil. Nós também vamos ver como podemos salvar isso e reutilizá-lo uma e outra vez. Então eu vou começar com um novo documento. Vou escolher Arquivo e depois Novo. Agora o documento base que eu vou estar trabalhando em sua 1920 por 1080, e é claro que estamos trabalhando no modo de cor RGB. Meu fundo é branco. Não importa qual cor de fundo você está usando. Vou clicar em Criar. Agora vou preencher o fundo com esta cor verde que tenho aqui. Então eu vou abrir meu último painel porque essa cor é minha cor de primeiro plano, vou pressionar Alt Backspace, que seria Option Delete em um Mac, para preencher minha camada com essa cor. Vamos agora colocar nossos técnicos. Estou indo para a ferramenta de texto. Eu vou definir o meu top para 400 porque isso é um bom tamanho para este documento, e eu estou usando uma fonte chamada E então ele termina, é uma fonte realmente adorável e é uma fonte livremente transferível. Então eu vou te dar um link de download para isso. Vou digitar a palavra “feliz”. Agora, está indo da mesma cor verde que o meu fundo. Deixe-me apenas ir e selecionar sobre ele, e vamos escolher uma cor diferente. Vamos fazer um preto por enquanto. Agora, esta é a fonte minúscula. Na verdade, quero usar maiúsculas. Então eu só vou digitar por cima de novo. Eu só gosto mais de A na letra maiúscula. Então agora temos o nosso tipo e temos o nosso passado. Estamos prontos para começar a montar os últimos estilos. Mas um dos estilos que vamos usar é, na verdade, um padrão de bolinhas. Nós vamos ter que ir e criar nosso próprio padrão de bolinhas. Então vamos criar um novo arquivo. Vou escolher Arquivo e Novo. Agora, eu só vou fazer um documento que tem 200 por 200 pixels de tamanho, novamente, cor RGB. Mas este aqui, eu quero ter um fundo transparente. Isso é muito importante. Então, vou apenas clicar em Criar. Vamos ampliar para que possamos ver o documento mais claramente. Vou desenhar um círculo. Eu posso fazer isso com a ferramenta Forma ou eu poderia fazê-lo com a ferramenta Letreiro e simplesmente preenchê-lo. Eu vou preenchê-lo com uma cor preta, então eu vou para o preenchimento aqui e vamos selecionar preto. Vou segurar a tecla Shift enquanto arrasto um pequeno círculo. Eu também estou adicionando a barra de espaço neste ponto, porque eu quero posicioná-la imediatamente no meio do documento. Se você não colocá-lo perfeitamente no lugar, vamos apenas dizer o que você vai fazer. Você selecionará isso e, em seguida, pressione Control ou Command e, em seguida, você obtém essas opções de alinhamento que permitem alinhar a forma aqui ao quadro de arte em que você está trabalhando. É uma coisa confusa de se fazer porque você acha que quando você tem este controle selecionado não vai fazer muito mais, mas ele faz e isso funciona. Vou apenas desmarcar minha seleção com Selecionar, Desmarcar. Agora, eu quero colocar isso nos cantos do documento, então eu vou fazer uma duplicata dessa camada, basta arrastá-la para o ícone Nova Camada. Você também pode pressionar Control ou Command J. Esta forma nós vamos aplicar um filtro para então escolha Filtro, Outro, e vamos fazer um filtro Deslocamento. Agora, não podemos dividir essa forma porque é uma forma, então teremos que convertê-la em um objeto inteligente ou rasterizá-la. Só vamos rasterizá-la. No filtro Deslocamento, você vai digitar aqui metade da largura e metade da altura do documento. Agora documento era 200 por 200. Então isso significa que metade da altura é 100, e metade da largura é 100. Então eu estou apenas digitando um 100 e 100 aqui. Wraparound, clique em Ok e este é o design que vai ser um padrão muito espaçado bolinhas. Novamente, eu vou escolher, selecionar e então Tudo, que seria Controle ou Comando A. Eu vou para Editar e nós vamos escolher Definir Padrão, Eu vou chamar isso de bolinhas. Vou clicar, está bem. Esse padrão agora é salvo em nossa coleção de padrões para que possamos usá-lo para o texto. Então, vou fechar esse arquivo. Eu não preciso salvá-lo, porque nós não precisamos mais dele. Agora, para este efeito, vamos começar colocando uma fronteira em torno do nosso tipo. Então, vamos selecionar o tipo, vamos clicar no botão fx e vamos escolher Traçado. Agora, eu só vou redefinir isso para o padrão para que nós obtenhamos o traçado padrão. Vamos adicionar um Stroke branco. Então eu vou selecionar a partir da cor. Eu só vou subir aqui para 255, 255, 255 RGB. É um belo Stroke branco. Para a largura da greve eu quero que ele seja um site um pouco mais amplo. Vou levar até cinco ou seis. Só precisa ser um pouco mais profundo. Está indo ao redor do lado de fora, então eu vou selecionar o lado de fora. Então isso está me dando uma bela fronteira em torno do meu tipo. Acho que posso levar até seis pixels. Então, se você quer uma fronteira em torno do seu tipo, é isso que você vai fazer. Basta colocar um derrame nele. Você pode posicioná-lo fora, dentro ou no centro. Mas para este efeito, vamos apenas para fora. A próxima coisa que queremos fazer é preencher um texto com o padrão. O problema é que o padrão é pontos pretos e brancos e o texto é preto e por isso não vamos ver o padrão se tivermos o nosso texto preenchido com preto. O que vamos fazer é subir aqui até as opções de mesclagem e podemos realmente ajustar a opacidade de preenchimento. Então o que eu vou fazer é realmente remover o preenchimento deste texto. Agora isso é exatamente o mesmo que ajustar este preenchimento aqui. Uma das coisas interessantes sobre os últimos estilos, se você definir o preenchimento em zero por cento, você ainda vai obter o último estilo. Você não vai conseguir o preenchimento original do seu tipo. Isso é muito diferente de definir a opacidade para zero. Então, se você definir a opacidade como zero, você está definindo a opacidade para o texto, bem como qualquer um dos efeitos da camada. Você pode ver que você não está vendo nada. Então, há uma grande diferença aqui na definição de Opacidade para um valor e Preencher para um valor, e para este, vamos definir Preencher como nada para que estejamos vendo apenas os efeitos. Então vamos voltar para os efeitos, clique duas vezes aqui e vamos aplicar nosso padrão. Desta vez não temos nada no meio, então o padrão vai funcionar. Vamos e selecione a Sobreposição de Padrão. Agora, o padrão vai ser padrão para o último padrão que você criou, que é este aqui, que é um padrão que eu acabei de criar. Você pode aumentar ou diminuir a escala para que você possa apenas descobrir o tamanho que você quer que seus pontos sejam. Não quero que eles sejam um particularmente grande alguns pensando sobre 10 por cento sobre isso vai ser apenas bom. Então agora temos a fronteira em torno do nosso tipo e temos este Preenchimento Padrão. A próxima coisa que vamos fazer é aplicar nossa cor rosa, então, para isso, vamos para a sobreposição de cores. Se eu estiver indo para clicar aqui em Color Overlay, deixe-me apenas redefini-la para o padrão. O padrão é uma cor cinza e é um modo de mesclagem normal, então perdemos nosso padrão. Bem, vamos apenas clicar duas vezes sobre isso e ir e pegar uma cor rosa para usar, mas você pode usar a cor que quiser. Acontece que eu acho que o rosa é muito inteligente aqui. Agora, para podermos ver o nosso padrão, podemos fazê-lo de duas maneiras. Poderíamos mudar o modo de mesclagem desta camada, mas também podemos diminuir a opacidade. Quando ajustamos a opacidade para baixo, estamos tornando-a menos rosa brilhante, se você quiser, e assim podemos ver o padrão através dela. Neste ponto, você pode querer apenas iluminar suas cores aqui porque você pode descobrir que reduzir a opacidade apenas tende a matar suas cores, então você pode querer iluminar isso um pouco. Agora, um método para obter alguma aparência dimensional neste tipo é adicionar uma sombra de imagem. O que podemos fazer é colocar uma sombra interna entre a linha aqui e o fundo e isso vai fazer com que pareça um pouco mais dimensional. Vou clicar aqui em “Inner Shadow”. Se você não vir Sombra interna na lista, basta ir para o ícone de efeitos, você pode selecioná-lo aqui. Apenas indo para redefinir isso para o padrão, o padrão é uma sombra preta em 35 por cento. Ele usa Global Light e é apenas um pântano padrão sombras, não há nada particularmente especial nesta sombra. As configurações que vamos usar é aumentar a opacidade apenas um pouco, apenas para aumentá-la um pouco mais. A distância de três pixels é a distância da sombra aqui. Isso parece muito bom, mas o tamanho vai ser a suavidade dele. Vou aumentar um pouco o tamanho. Eles não querem que seja tão duro, eu quero que seja um pouco mais suave. Eu estou pensando em algum lugar entre 20 e 30 é um valor razoável para o tamanho da sombra aqui, claro, que é a suavidade, não a distância real. Agora temos esse visual dimensional, a última coisa que precisamos é fazer com que pareça um pouco mais 3D, um pouco mais inchado. Para isso, vamos escolher um Bisel & Emboss. Vou ao Bevel & Emboss. Vamos redefinir isso para as configurações padrão. As configurações que vamos usar para Bisel & Emboss são que vamos usar o que é chamado de chanfro externo. Vamos ao Outer Bevel, está inchando um pouco. Para profundidade, eu vou enrolar as profundidades um pouco e você pode selecionar entre cima e baixo. Para este, eu vou escolher para baixo, mas você pode apenas decidir o que parece melhor para você, eu prefiro para baixo. Para o tamanho, eu quero que ele seja um chanfro considerável, então eu vou aumentar isso até provavelmente em torno da marca 30. Isso nos dá esse visual dimensional, então há um destaque aqui e uma sombra no topo. Eu não gosto do destaque para este efeito, então eu quero desativar o realce. Aqui está o destaque aqui em baixo, a maneira que eu posso desligá-lo é apenas removê-lo. Vou levar este destaque até a opacidade zero, que efetivamente é removê-lo, que me deixa com minha sombra no lugar. A sombra é de cerca de 50 por cento, eu acho que é um pouco demais para mim, então eu vou apenas recuar um pouco, apenas amolecer um pouco. Vamos ver o que este Bevel & Emboss nos deu. Isso nos deu um monte de coisas acontecendo com este texto. Tem esse olhar de travesseiro, é certamente dimensional, está nos dando essa sombra. Você poderia escolher um destaque se você quiser, eu não gosto particularmente de destaques, então eu estou removendo os destaques, mas você poderia usar isso se você quiser. Agora que terminamos com isso, posso clicar em “Ok”. Então nós temos este conjunto de efeitos que estão todos nesta peça base do tipo. Claro que não vamos ver o tipo se desligarmos os efeitos porque definimos o preenchimento como zero, mas podemos salvar esse efeito. Uma das coisas legais sobre esses últimos estilos no Photoshop é que você pode salvá-los e reutilizá-los. O que eu vou fazer é clicar duas vezes para voltar para o último diálogo estilo e eu vou clicar aqui em “New Style” e eu vou apenas dar um nome a isso. Estou chamando de texto dimensional rosa polkadot. Eu quero incluir as opções de mesclagem de camada porque ela tem a camada em um preenchimento de zero por cento. Isso é muito importante e eu obviamente quero incluir os efeitos da camada. Vou clicar em “Ok”. Agora podemos reutilizar este efeito a qualquer momento. Vou escolher “Arquivo” e depois “Novo”. Vou voltar a um documento do tamanho do meu quadro de arte. Vou preenchê-lo com a mesma cor verde por enquanto, vou adicionar uma nova camada. Para isso eu vou apenas colocar uma forma branca sobre ele, vamos apenas arrastar para fora um retângulo. Eu vou preenchê-lo com branco pressionando “Alt Backspace”, que seria opção excluir no Mac. Agora é importante que você coloque essa forma em uma camada por si só porque você precisa aplicar os últimos estilos a esta forma, ela não é aplicada ao plano de fundo. Vou escolher “Selecionar”, “Desmarcar”. Agora, o último estilo que acabamos de salvar pode ser aplicado a esta camada escolhendo “Janela” e depois “Estilos”. Vamos encontrar o nosso estilo de camada na parte inferior do estilo de camada preencher aqui então eu vou apenas clicar nele. O último estilo agora é aplicado a esta forma. Mas uma coisa que você pode notar é que enquanto o último estilo parecia realmente bom neste texto, que é um pouco menor, ele não parece tão bom em uma forma grande. Essa é uma característica dos últimos estilos. Quando eles são aplicados, eles são aplicados no mesmo tamanho que eram quando você realmente os criou, mas eles não precisam permanecer assim. Se clicarmos com o botão direito do mouse nos últimos estilos aqui, podemos selecionar efeito de escala e assim poderíamos aumentar isso também, por exemplo, em torno de 200 ou 300. Assim, podemos dimensionar todo o efeito para melhor se adequar ao tamanho forma com que estamos trabalhando. Deixe-me desligar isso, vamos criar um pedaço do tipo. Vou usar uma fonte diferente desta vez, estou usando a fonte Aquino. Eu amo esta fonte porque ele tem um realmente, realmente adorável em forma. Eu só vou dimensioná-lo um pouco para baixo. uma vez, esta é uma fonte que você pode baixar, então eu vou dar-lhe o link de download para isso também. Tenho minha camada de texto selecionada Voltarei aos meus estilos aqui clicando no painel Estilos. Basta rolar para baixo até a parte inferior e aplicar o estilo ao tipo. Agora isso é aplicado exatamente no mesmo comprimento, se nós construímos à mão, então se você quiser mudar as cores, você pode fazê-lo. Eu vou para a sobreposição de cores, por exemplo, e eu quero mudar a cor aqui para azul turquesa. Vou apenas selecionar um azul turquesa para usar e todo o efeito é re-colorido adequadamente. Você não está fazendo nada usando um estilo de camada portanto, se você encontrar um estilo de camada que deseja usar, não há nada aqui que você não possa criar manualmente no Photoshop. É só que salvo como um último estilo significa que você pode aplicar toda uma série de efeitos de uma só vez sem ter que construí-los um de cada vez, e isso pode economizar muito tempo. Você vai encontrar um monte de últimos estilos on-line, particularmente para uso com textos. No próximo vídeo, vamos ver como baixá-los e instalá-los para que você possa usá-los sozinho. 5. de download e use estilos de camada: Agora é hora de dar uma olhada estilos de camada que vamos baixar e instalar a partir da web. Agora, você vai descobrir que existem milhares e milhares de estilos de camada lá fora. Normalmente, eles são usados para texto, mas não há nada que diga que, porque eles são usados para texto, você não pode usá-los em formas. É que os estilos de camada são uma maneira muito fácil de entregar texto realmente complexo para corrigir aos clientes. A maioria dos estilos de camada que você vê lá fora vai ser anunciado como utilizável em texto, mas eles podem ser usados tão facilmente em formas. Você pode simplesmente não obter resultados que são tão convincentes para você quanto aqueles que você vai receber no texto. Eu pré-preparei este documento. Tem um fundo que é apenas branco e um pedaço de texto, e o texto ainda é totalmente editável. Podemos selecionar sobre esses caracteres, e podemos editá-lo. A fonte que estou usando é chamada [inaudível]. Vou dar-lhe um link de download para esta fonte porque eu acho que é apenas uma fonte incrível. Mas vamos dar uma olhada no estilo de camada que vamos usar. A razão pela qual eu digitei vaca marrom é que, o estilo de camada que vamos usar me lembra o casaco de uma vaca Ayrshire. Vamos dar uma olhada nisso. Este é o que vamos usar. É da Deviant Art. É um estilo de camada branca com algumas manchas marrons nele. Agora esse estilo de camada é entregue como um arquivo ASL, que é um arquivo de estilo de camada. Cerca de metade dos estilos de camada que você vai encontrar on-line serão entregues dessa forma. A outra metade será entregue como arquivos PSD como este Choco. É entregue como um arquivo PSD completo. Vou dar uma olhada nisso também, mas este é um arquivo de estilo de camada. Vou te dar o link de download para ele. Vou clicar para baixá-lo. Agora, eu encontrei algumas vezes quando eu fui para baixar este estilo que eu acabei com um arquivo HTM, que é o arquivo de página da web, então se isso acontecer com você, basta recarregar a página e tentar novamente porque o que você want é o arquivo zip, o arquivo HTM não é o que você deseja, o arquivo zip é o que você deseja. Eu só vou abrir isso na minha pasta de downloads, clique duas vezes nela. Agora, no Mac, isso vai extrair automaticamente este arquivo do arquivo zip, em um PC você provavelmente vai ter que fazê-lo sozinho. Vou clicar aqui para extrair todos os arquivos e vou apenas clicar em Extrair. Aqui está o arquivo agora extraído e pronto para usar. Mas eu quero adicionar isso às minhas listas de estilos do Photoshop para que eu possa usá-lo a qualquer momento, então eu vou instalá-lo. Vou clicar com o botão direito do mouse sobre ele e escolher Copiar e, em seguida, eu vou para a minha área de usuários e eu quero ir para AppData, vamos escolher roaming e, em seguida, Adobe e, em seguida, escolheremos a versão do Photoshop que estamos usando. Neste caso, é CC 2019. Vou para Predefinições, e depois vou para Estilos, e vou colocar este estilo neste local. Vou clicar com o botão direito do mouse e escolher Colar. Agora que ele está colado nessa área, vai ser fácil para mim ser capaz de localizá-lo e usá-lo dentro do Photoshop. No Mac, você vai clicar com o botão direito do mouse no arquivo ASL e, em seguida, ir para a área Bibliotecas que você pode acessar pressionando Shift+Command+L. Na área Biblioteca, você localizará a pasta de suporte do aplicativo, a pasta Adobe e a versão do Photoshop que você está usando. Depois de fazer isso, clique em Predefinições, vá para Estilos e, em seguida, clique com o botão direito do mouse e cole o arquivo no. Quando o arquivo estiver localizado lá, você poderá reiniciar o Photoshop para obter acesso a esse estilo de camada no Mac. Neste ponto, seria prudente para mim fechar e reabrir o Photoshop. Eu vou fazer exatamente isso. Agora que fechei e reabri o Photoshop, esse estilo estará disponível no meu painel Estilos. Vou me certificar de que tenho o texto selecionado. Vou escolher Janela e depois Estilos. Na parte inferior da minha lista de estilos vai ser o estilo que eu acabei de abrir. Chama-se estilo 33. Vou clicar nele para aplicá-lo ao texto. Agora não está parecendo exatamente o mesmo no meu texto como está neste pedaço de texto. A razão é a escala do efeito. O que eu vou fazer é voltar para o último painel, vou clicar com o botão direito do mouse na área de estilo aqui e escolher Efeitos de escala. Precisa ser muito maior. Estou começando em 250 por cento, mas acho que ainda é um pouco pequeno demais. Vamos tentar 400. Isso é muito mais parecido com o efeito que estamos vendo aqui. Vou clicar em “Ok”. Agora, se quisermos verificar novamente o que parece, vamos voltar e dar uma olhada nisso. Isto tem um fundo cinzento atrás dele. Vamos replicar esse fundo cinzento. Vou clicar aqui no Fundo, vou clicar duas vezes, e vamos selecionar um cinza escuro. Eu tenho isso como minha cor de primeiro plano, então eu vou pressionar Alt-backspace. Isso seria opção excluir no Mac, e isso apenas preenche essa camada de fundo com a cor. Agora, se você quiser tornar isso um pouco mais leve e brilhante, você pode fazê-lo, mas você pode encontrar algo que é um pouco incomum sobre esses estilos de camada. Eu tenho minha camada de texto selecionada aqui. Vamos adicionar uma camada de ajuste. Com a nova camada de ajuste, vou usar curvas porque isso me permitirá clarear isso. Tudo o que eu preciso fazer é arrastar para cima na curva. O problema é que estou alterando o fundo e o tipo juntos. O que eu quero fazer é cortar isso. Vou clicar aqui na opção de recorte e o que isso faz no último palete é clipar esse efeito somente para a camada abaixo. Vai afectar apenas o tipo. Vamos clicar duas vezes sobre isso novamente e vamos ajustar o efeito, mas nada está acontecendo. Isso vai ser surpreendente para você provavelmente em termos de uso de camadas de ajuste com estilos de camada no Photoshop. Isso deve aliviar este texto e não está fazendo isso. Bem, vamos ver como podemos fazê-lo fazer isso. Vou voltar para o último painel, tenho minha camada de texto selecionada aqui, vou clicar para adicionar um novo grupo e vou colocar minha camada de texto nesse grupo. Eu só vou arrastar e soltar no grupo e fechar o grupo. Vou reverter a ordem do grupo e o ajuste das curvas. Eu só vou colocar o grupo sob o ajuste de curvas e agora, eu vou criar essa máscara de recorte clicando duas vezes aqui e apenas clique aqui para criar a máscara de recorte. Agora o ajuste de curvas está funcionando como esperamos e está tendo um efeito sobre o tipo. Você vai precisar colocar seu objeto de texto com seus estilos de camada atendedor em um grupo e, em seguida, aplicar seu ajuste de curvas ou qualquer ajuste que você está usando aqui para esse grupo e, em seguida, você vai obter o resultado que você está à procura. Aqui está esse grupo, temos nosso objeto de tipo dentro desse grupo, e agora nosso ajuste de curvas está funcionando como esperado. Ele está tendo um efeito sobre o objeto de tipo que não era anteriormente quando não tínhamos o objeto de tipo dentro de um grupo. 6. Pt 5 de download e use arquivos de estilo PSD: Agora, o segundo tipo de estilo de camada que olhamos para baixar da Web é aquele que chega como um arquivo PSD. Mais uma vez, vou dar-lhe o link de download para este efeito particular. Vou clicar para baixar o arquivo. Agora esteja ciente de que alguns desses arquivos serão melhores se você tiver algumas fontes instaladas. Este usa a fonte Aka Dylan, e eu te dei um link de download para essa fonte. Está disponível em dafont.com. Você provavelmente vai querer fazer o download e instalar essa fonte antes de realmente abrir o arquivo no Photoshop para que você não obtenha erros de fonte e para que você possa realmente fazer seu texto parecer com o texto que você está vendo na tela aqui agora. Já baixei e instalei, também conhecido como Dylan. Eu só estou esperando que este download deste arquivo PSD em particular ocorra e agora ele é baixado. Vou clicar aqui para mostrá-lo dentro da minha pasta de downloads. Clique duas vezes nele, e então eu posso ver o que está dentro do arquivo zip. É um arquivo JPEG e um arquivo PSD. Então é obviamente o arquivo PSD que eu vou precisar para abrir e usar no Photoshop. Mas vamos extrair todos esses arquivos em sua própria pasta. Agora parece que eu já fiz isso antes, então vamos usar aqueles que eu já expandi. Aqui está o arquivo PSD. Vou arrastá-lo e soltá-lo no meu ícone do Photoshop. Vamos levá-lo aqui para cima e deixá-lo cair para que possamos vê-lo. Agora parece que eu não peguei uma dessas fontes que é Noroeste Irregular. Parece que é usado aqui. Para este efeito, não preciso dele. Só vou clicar em “Não resolva”. Aqui estão os textos do Choco, mas tudo bem, porque eu tenho essa fonte instalada. Eu vou clicar no “Type object” aqui agora e eu vou fazer alterações nele. Agora, há quatro instâncias no total neste arquivo desse objeto Type específico. Você deseja garantir que você selecione cada um deles por sua vez, selecione o tipo e, em seguida, digite a palavra que deseja mostrar neste efeito. Depois de fazer isso, você pode dar uma olhada e ver como cada um dos efeitos é aplicado ao tipo. Vamos dar um zoom e dar uma olhada. Este primeiro efeito é adicionar essas bolinhas que são uma espécie de efeito relâmpago. Este é o principal efeito aqui. Vamos ligar e desligar. Você pode ver que ele tem a maioria dos efeitos internos para o tipo são aplicados usando este estilo de camada particular e, em seguida, os dois últimos estilos aqui que estão tendo a ver com os efeitos de sombra por trás de tudo. Com um arquivo como este, o que você está recebendo é todo um tipo de pacote. Você está recebendo o fundo, você está recebendo este tipo de camada de chocolate aqui e você também está recebendo todos os estilos de camada juntos estão construindo este efeito de texto. Basta estar ciente de que quando você baixar estilos de camada, é provável que você obtenha um dos dois formatos, seja um arquivo ASL utilizável que você pode simplesmente adicionar à sua lista de estilos e usar sempre que quiser ou às vezes um arquivo inteiro que vem com toda uma pilha de elementos que lhe dá uma espécie de pacote que você pode usar. Mas na maioria dos casos em que você vai querer usar o pacote inteiro em vez apenas ter o estilo escondido para que você possa usá-lo em outros projetos. 7. Estilo de camada de Copyspace: No vídeo anterior, observamos alguns estilos de camada que foram projetados predominantemente para texto. Agora é hora de dar uma olhada em alguns últimos estilos que vamos projetar para usar com fotos. Eu vou mostrar a vocês com antecedência exatamente o que vamos criar neste vídeo porque isso vai ajudá-lo a ter uma idéia sobre o que estamos buscando. Este é um espaço de cópias. O que eu fiz foi adicionar um efeito à imagem que é apenas um retângulo branco semitransparente na parte inferior da imagem. Isso me permitiria tocar algum texto sobre o topo dele, seria bom e legível. Vamos criar este estilo agora. Vou livrar-me deste, por isso vou lixá-lo para começarmos de novo. Quando você abrir sua imagem, ela tem o ícone de cadeado aqui, você vai clicar nele para desbloquear a camada de imagem. Se você estiver trabalhando com uma versão anterior do Photoshop, talvez seja necessário soltar o ícone de cadeado, simplesmente pegá-lo e soltá-lo na lixeira, para desbloquear essa camada. Vamos adicionar uma sobreposição de gradiente. Eu clico no “Ícone Fx” e escolho “Sobreposição de gradiente”. Esta é a sobreposição de gradiente padrão, eu clico em “Redefinir para padrão”, isso é exatamente o que vamos dizer. Bem, vou usar o modo de mesclagem de tela aqui. Vou começar ajustando-o para o modo de mesclagem de tela. No momento, o gradiente é uma espécie de cinza para branco. Vou clicar aqui e definir para branco para branco. Vou clicar duas vezes na parada que estava cinza e deixá-la branca. Isso é, de fato, bloqueou tudo nesta imagem. O que precisamos fazer agora é começar a ajustar a opacidade do gradiente. Vou começar por este fim, e esta é a configuração de opacidade aqui. Esta é a cor, esta é a opacidade. No momento em que está definido para 100 por cento, eu vou definir para zero. Eu vou para este fim e eu vou definir isso para zero também. Efetivamente, removemos o gradiente por enquanto. Ainda está lá, mas porque é opacidade zero em qualquer extremidade, não estamos dizendo nada. Bem, se eu clicar em uma dessas paradas, posso fazer uma cópia. Vou clicar neste primeiro e fazer uma cópia dele por aqui. Este, vou levar a 75% de opacidade. Estamos começando a construir no espaço de cópia. Eu vou fazer o mesmo sobre aqui, que vai ser representado por uma posição de cerca de aqui no gradiente. Vou clicar aqui e é uma opacidade de 75%. Tudo o que temos de fazer é mudar o ponto de transição. Em vez de fazer a transição entre 0-75 por cento de opacidade neste ponto. Queremos que este ponto esteja mais perto daqui. Agora posso pegá-lo e movê-lo. Esse é um ponto de transição mais sólido. Você pode vê-lo aqui. Vamos ver o que podemos fazer com o outro. Eu vou clicar aqui e aqui está este ponto de transição, e pegá-lo e levá-lo de volta. Agora há uma posição onde não posso andar de volta. Não vai chegar mais perto. Na verdade, não vai resolver todos os nossos problemas a menos que você esteja feliz com o espaço de cópias assim, mas eu não quero ter bordas duras, isso é o que eu vou fazer. Isto é 0 por cento, isto é 75 por cento. O que eu vou fazer é colocar outro aqui que é 0 por cento. Vou clicar nele, vou definir sua opacidade para 0 por cento. Então eu vou movê-lo para cima para escrever em cima deste aqui. Isso vai me dar minha linha dura. Ambos estão na posição 10. Você pode vê-los no local 10. Vou fazer a mesma coisa aqui. Este é o que tem uma opacidade de 75 por cento onde eu quero colocar algo imediatamente em cima dele que tem uma opacidade de zero. Vamos fazer isso, eu vou clicar nele, definir sua opacidade para zero, e então eu vou movê-lo para cima. Agora você pode dizer que o gradiente está mudando. Basta olhar para o diálogo gradiente que eu estou trabalhando aqui, você pode dizer que se eu puxar muito longe, as coisas vão mal. Mas se eu movê-lo apenas para a posição certa e ver o gradiente aparecendo apenas no meio aqui. É exatamente o que estou vendo na imagem. Agora fase nossa posição corretamente, você pode simplesmente movê-los. Só vou pegar isso e posicioná-los um pouco mais abaixo da imagem. Vou mover este de cima só para mostrar como vai ser feito. Vou mover um. Eu vou mover o outro e vou ficar de olho nesta barra de gradiente para ter certeza de que quando eu posicioná-lo, é exatamente no lugar certo para colocar o gradiente nesta área sozinho. Quando terminar, vou clicar em “Ok”. Se você quiser reutilizar isso, então você pode clicar em “Novo estilo” para criar um novo estilo a partir dele. Vou chamar este espaço de cópia e incluir as opções de mesclagem do laboratório e clicar em “OK” e depois em “OK” novamente. Agora eu tenho outra imagem aqui que está na mesma proporção. É outra imagem de estilo paisagem. Vamos usar o último estilo que acabamos de criar. Agora este tem um fundo bloqueado, então eu vou clicar no “Bloquear” para desbloqueá-lo. Então escolho “Janela” e depois “Estilos” porque preciso ter acesso ao estilo que acabei de criar. O estilo de espaço de cópias está na parte inferior aqui. Vou clicar nele uma vez e é aplicado automaticamente a esta imagem. Isso seria útil, por exemplo, se você estiver preparando um documento e quiser que todas as suas imagens tenham esse espaço de cópia aplicado a elas. Criando-o como uma última imagem que é instantaneamente capaz de ser aplicado a imagens adicionais. 8. Efeito de borda polaroid: No último vídeo, vimos como poderíamos criar um espaço de cópia Estilo de camada. Desta vez eu quero criar um que é um pouco mais parecido com uma imagem Polaroid. Vamos ver como fazemos isso. Vou clicar em “Camadas” e vou desbloquear esta camada porque precisamos desbloqueá-la para poder aplicar um estilo a ela. Vou clicar no ícone “Fx” e vou escolher “Traçado”. Agora, eu queria ter uma lista de traçados brancos, vamos apenas redefini-la para o padrão para que você possa ver como o seu provavelmente vai ser. Vou clicar aqui em “Cor” e colocá-lo em branco. Eu queria ter um pouco de espessura, então eu vou ajustar o tamanho. No momento, está por dentro. Agora, eu só quero mostrar a vocês um problema que pode ocorrer com esses traços. Na verdade, eu vou torná-lo um pouco mais grosso por enquanto e vamos apenas clicar em “Ok”. Vou adicionar uma nova camada. Você não precisa fazer isso. Só quero mostrar o problema que quero evitar. Eu vou adicionar um elemento de campo nesta camada e eu vou mover este traço para que os elementos preenchidos para que possamos definir no lugar. É assim que o traço interno se parece. Mas deixe-me clicar duas vezes sobre isso e eu quero colocá-lo no centro. Quando você configurá-lo para centralizar o seu dizer que você obteria estas bordas redondas que não são tão desejáveis. Quando você está fazendo uma escolha, apenas certifique-se de que vai funcionar em todas as circunstâncias. Se esta imagem não estava ocupando toda a prancheta e se você escolheu centro como uma posição porque parecia bem quando você criou o último estilo pela primeira vez, você verá que provavelmente não vai ficar bem, quando você vier para usá-lo em uma imagem que não está ocupando toda a prancheta. Deixe-me voltar para dentro porque é uma opção muito melhor. Vou puxar isto de volta para a camada em que estávamos a trabalhar. Parece muito bem aqui e deixe-me apenas lixar a camada que eu usei para um exemplo. Agora, uma imagem Polaroid tem uma área mais espessa na parte inferior, mas você não pode adicionar bordas irregulares no estilo de camadas, portanto, você não pode usar o efeito de traçado para criar uma borda irregular. Mas já sabemos do nosso vídeo anterior como podemos obter uma borda branca abaixo do fundo e fazemos isso com um gradiente. Com esta camada selecionada, vamos voltar, clique no ícone “Fx” e vamos escolher “Sobreposição de gradiente”. Vamos redefinir isso para o padrão, começar de novo um novo. Queríamos ter certeza de que estamos trabalhando com a mesma cor que estamos usando ao redor da fronteira. No meu caso, é branco, então vou clicar duas vezes aqui e definir isso como branco. Eu quero que apenas a parte inferior desta imagem seja coberta com o gradiente. Eu quero que este fim seja zero opacidade, então eu vou configurá-lo para zero opacidade e então eu vou fazer uma duplicata desta opacidade zero e trazê-lo todo o caminho para cerca de aqui. Então eu preciso criar essa borda dura. Eu faço isso selecionando minha opacidade de 100 por cento, parar aqui e clicar novamente para fazer uma duplicata dela. Então eu vou apenas colocar os dois na mesma posição, mantendo um olho na barra de gradiente para ter certeza de que ele está olhando do jeito que eu quero que ele olhar que ele está agora. Bem, não está na posição certa. Deixe-me ver se consigo entender e um pouco mais preciso. Lá estamos nós. Temos a vantagem deles que estávamos procurando. Vou clicar em “Ok” e depois em “Ok” de novo. Este é um olhar Polaroid. É feito com dois estilos de camada, tão acariciado para obter a borda externa e, em seguida, um estilo de camada gradiente com uma borda rígida embutida para construir a parte inferior do nosso visual Polaroid. Vou clicar duas vezes aqui. Vou guardar isto como um novo estilo. Vou chamar isso de Polaroid Edge. Vamos voltar para outra imagem. Esta imagem está nesses mesmos tipos de proporções. Vou desbloqueá-lo porque preciso desbloquear a camada de fundo antes de poder aplicar um estilo a ela, escolher Janela e, em seguida, estilos no final dos meus estilos. Esta será a minha vantagem Polaroid. Vou clicar nele para adicioná-lo a esta imagem. Agora, parece que foi espetacularmente mal sucedido e isso é por causa da largura do traço. Posso mudar isso, então vou abrir a camada. Vou clicar com o botão direito do mouse e escolher “Efeitos de escala”. Vou reduzir a escala deste efeito. Eu vou reduzi-lo para cerca de 50%, ainda um pouco grande demais em que traços então vamos levá-lo para dizer 30. Vou clicar em “Ok”. Esta é a nossa borda Polaroid que agora foi ajustada para caber nesta imagem adicional. Também podemos aplicá-lo a uma das outras imagens em que estávamos trabalhando. Vou destruir esse estilo de camada particular e vamos aplicar a imagem Polaroid. Isso é aplicável a uma imagem paisagem como ela é para uma imagem quadrada ou uma imagem retrato. É muito facilmente adicionado às suas imagens, basta selecionar a “Camada de Imagem” e aplicá-la a partir do “Diálogo de Estilos”. Dessa forma, você pode criar uma variedade de efeitos de borda que foram facilmente adicionados às imagens com apenas um clique. 9. Pt 8 de preto e branco com as tintas com estilos de camada: Além de adicionar coisas como bordas e que copiam elemento de gradiente de espaço para suas fotografias que vimos nos últimos vídeos, também é possível criar uma imagem em preto e branco usando um estilo de camada. Vamos ver como fazemos isso com essa parte da imagem com a qual estávamos trabalhando anteriormente. Eu tenho a camada desbloqueada, então se ela estava bloqueada, você precisará desbloqueá-la antes de começar. Vou até o ícone “fx”, e escolho “Color Overlay”. Agora, a sobreposição de cor padrão aqui é apenas cinza e está definida para 100 por cento de opacidade. Para tornar a nossa imagem preto e branco, basta mudar o modo de mistura aqui. Vou arrastá-lo para baixo até o final aqui até a saturação, e isso torna a imagem preto e branco. Não importa se você usa branco ou preto ou um tom de cinza aqui para sua sobreposição de cores. Qualquer uma dessas cores vai lhe dar exatamente o mesmo efeito. O que estamos fazendo é apenas converter a imagem em preto e branco, para que você possa usar preto, branco ou um tom de cinza. Agora, porque nas versões mais recentes do Photoshop, podemos adicionar vários desses estilos de camada. Vamos adicionar outra sobreposição de cor. Vou ao ícone “fx” e clicar em “Color Overlay”. Este eu vou colocar no topo aqui, e eu vou ajustá-lo para uma cor diferente. Vou usar a cor para me misturar com o preto e branco, se quiser. Eu vou usar isso como um tom sépia e vamos pegar um amarelo aqui. Para o modo de mesclagem, bem, eu sugiro que você use queima de cor, é apenas um modo de mesclagem muito agradável, mas você pode tentar qualquer um desses. Vamos para “Dissolver” e vamos apenas viajar para baixo a lista de modo de mesclagem, isso é multiplicar, eu não gostei do efeito quase tanto quanto eu gosto de queimar cor nesta imagem particular. Mas a sua quilometragem pode ser diferente. Você pode obter resultados diferentes com imagens diferentes. Quando alcançamos os modos de mistura lá neste grupo onde o contraste é importante, você também pode encontrar um modo de mistura que funciona é como sobreposição, luz suave tipo de frio, luz dura, para baixo para pino luz. Talvez você queira experimentar e ver o que você pode conseguir usando alguns desses modos de mesclagem. Mas para mim, eu vou voltar para a queima de cor, com eu realmente gosto disso com esta imagem. Vou clicar em “Ok”. Este é um efeito colorido preto e branco que podemos salvar e reutilizar em qualquer imagem a qualquer momento. Agora você pode estar se perguntando se você pode combinar estilo de camada. Temos esse estilo de camada que está transformando nossa imagem em preto e branco, e adicionando uma leve coloração a ela. Mas e se quiséssemos dar a ela aquela fronteira com polaroid? Bem, vamos para “Window” e depois “Styles”, e aqui está nossa borda polaroid aqui. Vou clicar nele, mas infelizmente o que ele está fazendo é substituir o estilo de camada anterior. Vamos escolher “Editar” e depois “Desfazer Aplicar Estilo” para reverter isso. Eu vou manter pressionada a tecla “Shift”, e desta vez eu vou clicar em “Polaroid Edge”. Nesse caso, ele é adicionado ao efeito de imagem, não substituí-lo. Manter pressionada a tecla “Shift” permitirá empilhar estilos de camada em uma imagem. Mas é claro que isso vai depender de você usando os estilos de camada que você pode combinar. Existem alguns estilos de camada que você não pode ter múltiplos, mas há alguns que você pode. Nesse caso, podemos empilhar esses estilos. Mas você verá que o traçado foi para o topo e os gradientes foram para o fundo. Há uma ordem de empilhamento para esses estilos e você não pode alterar essa ordem de empilhamento. Está implícito em como esses estilos de camada são criados. 10. Projeto e envolvimento: Terminamos o componente de vídeo para este curso e, portanto, é para você praticar o que aprendeu. Seu projeto de classe será criar um estilo de camada próprio e aplicá-lo a algum texto ou uma forma gráfica ou baixar o estilo de camada da Internet, instalá-lo e usá-lo em uma forma ou um pedaço de texto. Publique uma imagem de seu trabalho concluído como seu projeto de classe. Espero que você tenha gostado deste curso e que tenha aprendido muito sobre estilos de camada no Photoshop. Agora, enquanto você estava assistindo esses vídeos, você teria visto um aviso perguntando se você recomendaria esta aula para outros, por favor, se você gostou da aula, você poderia completar a pesquisa on-line, pois isso realmente ajuda outros alunos para ver que esta é uma classe que eles também podem desfrutar e aprender com. Se você vir o link a seguir na tela, clique nele para se manter atualizado com minhas novas aulas à medida que elas são lançadas. Como sempre, se você gostaria de me deixar um comentário ou uma pergunta, por favor, faça-o. Eu leio e respondo a todos os seus comentários e perguntas, e olho e respondo a todos os seus projetos de classe. Meu nome é Helen Bradley. Muito obrigado por se juntar a mim para este episódio de Design Gráfico para Almoço e estou ansioso para vê-lo em um próximo episódio em breve.