Essenciais em aquarela: um guia completo para pintar, pincéis e papel | Kelly Reese | Skillshare
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Essenciais em aquarela: um guia completo para pintar, pincéis e papel

teacher avatar Kelly Reese, Artist & Surface Pattern Designer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução do curso

      2:30

    • 2.

      Seu projeto

      1:02

    • 3.

      Introdução à pintura em aquarela

      4:43

    • 4.

      Pintura em aquarela

      8:18

    • 5.

      Pintura em aquarela com tubo

      7:11

    • 6.

      Pintura em aquarela líquida

      6:49

    • 7.

      Conclusão de pintura em aquarela

      1:48

    • 8.

      Pincéis para aquarela

      14:03

    • 9.

      Papel para aquarela

      5:44

    • 10.

      Considerações finais

      1:04

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

109

Estudantes

2

Projetos

Sobre este curso

Quer aprender a pintar com aquarela, mas o corredor de fornecimento de arte o assusta?  Neste curso, vou dar todos os detalhes dos suprimentos essenciais em aquarela, para que você esteja informado e pronto para comprar o que precisa para começar.

Ao longo deste curso você aprenderá

  • Detalhes das três formas mais comuns de pintura em aquarela 
  • Tudo sobre escovas em aquarela
  • Detalhes de diferentes tipos de papel em aquarela

Este curso é para iniciantes e qualquer pessoa que queira aprender mais sobre seus suprimentos. Na verdade, você não precisa ter nenhum material em aquarela para fazer este curso. Mas se você tem materiais sobre os quais deseja aprender mais e experimentar, tire-os e esteja pronto para dar uma olhada enquanto passamos pelo curso!

Atribuição musical:

Twinkle por Roa https://soundcloud.com/roa_music1031

Creative Commons — Atribuição 3.0 não portado — CC BY 3.0

Baixe / faça stream: https://bit.ly/3s7pKG

Música promovida pela Audio Library https://bit.ly/485no6G

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Teacher Profile Image

Kelly Reese

Artist & Surface Pattern Designer

Professor


I'm Kelly Reese, an artist and surface pattern designer inspired by nature, folk art and nachos. I live in the magical and wild mountains of western North Carolina with my husband and our son.

I love watercolor painting, block printing and patterns. I'm self-taught and hopefully I'll never stop learning. I'd love for you to join me!

Let's connect! You can find me on instagram @kellyreesedesign or on my website kellyreesedesign.com

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Level: Beginner

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Transcrições

1. Introdução do curso: Você quer aprender a pintar com aquarelas, mas não sabe por onde começar Se você já andou pelos corredores de uma loja de materiais de arte, só para sair mais confuso Nesta aula, darei todos os detalhes dos suprimentos essenciais para aquarela para que você esteja informado e pronto para entrar no corredor de materiais de arte Eu sou Kelly Reese. Sou artista e designer e moro nas belas montanhas do oeste da Carolina do Norte. Hoje, quero mergulhar profundamente com você na desmistificação dos suprimentos de aquarela Comecei a pintar com aquarelas há cerca de seis anos, durante uma época da minha vida em que eu não tinha muito dinheiro para comprar um monte de suprimentos Eu me lembro de ver coisas. Outras pessoas estavam pintando no Instagram e no Youtube e estavam realmente confusas sobre os diferentes tipos de tinta e suprimentos que estavam usando. Eu queria que alguém se sentasse e me explicasse tudo para que eu soubesse o que deveria comprar. Isso é o que eu quero fazer nesta aula. Nos últimos seis anos, experimentei muitos tipos diferentes de pincéis e papel E quero compartilhar o que aprendi. Examinaremos os diferentes tipos de pincéis e papéis em aquarela e explicarei alguns termos relacionados que você pode ter ouvido, mas não entendeu completamente Ao final desta aula, você entenderá alguns dos tipos mais populares de tipos mais populares de suprimentos para aquarela e como e quando usá-los. Você também terá uma ideia melhor do que deseja experimentar no futuro. Esta aula é destinada a iniciantes e qualquer pessoa que queira aprender mais sobre seus suprimentos. Na verdade, você não precisa ter nenhum material de aquarela para fazer este curso Mas se você tem suprimentos sobre os quais deseja aprender mais e experimentar, pegue-os e prepare-os para dar uma olhada durante a aula. Se você está pensando que isso é exatamente o que você está procurando, clique na próxima tonelada. Porque vou lançar ainda mais aulas de aquarela para iniciantes para orientar você a Vamos ficar em contato. Você também pode entrar minha lista de e-mail para acompanhar tudo o que estou trabalhando nesta aula. Vou lhe dar alguns fatos sólidos. Mas quando se trata de técnicas, uma das minhas maiores crenças como artista e professora é que você deve seguir as sugestões e recomendações que funcionam para você e jogar fora o resto. Para te contar o que eu aprendi e o que funciona bem para mim. E seu trabalho é descobrir o que funciona para você e depois quebrar as regras. Criatividade consiste em traçar seu próprio caminho para criar algo novo com a inspiração que você tira do mundo ao seu redor Estou ansioso para começar, então vamos nos aprofundar. 2. Seu projeto: Há duas opções para seu projeto de classe, dependendo se você tem suprimentos ou não. Se você não tem nenhum material de aquarela , tudo bem. À medida que avançamos nas aulas, quero que você mantenha uma lista de quais suprimentos você acha que gostaria de experimentar no futuro e por quê. Quando a aula terminar, tire uma foto ou uma captura de tela da sua lista e faça o upload para o projeto da turma, junto com qualquer outra lição que você tenha aprendido da Se você tiver alguns suprimentos de aquarela, quero que os pegue e os coloque na sua frente À medida que examinamos os diferentes suprimentos, veja o que você já tem e experimente comigo. Se você puder, quando a aula terminar, tirar algumas fotos de seus experimentos e me contar o que aprendeu sobre o que já tem. Você também pode me dizer se há mais alguma coisa que queira experimentar no futuro. Quando estiver pronto para adicionar seu projeto, acesse a guia Projetos e recursos e use o botão Enviar projeto. Quando terminar de adicionar ao seu projeto, use o botão verde publicado. Você pode ver meu projeto de exemplo na seção de projeto de classe dessa guia. Mal posso esperar para ver o que você publica. Vamos falar sobre as coisas boas agora. Na próxima lição, darei uma introdução à pintura em aquarela 3. Introdução de tinta em aquarela: Muitas pessoas adoram aquarelas por sua versatilidade e caráter Mas quando se trata de realmente escolher a tinta, pode haver uma quantidade enorme de opções A tinta aquarela é fabricada em diferentes formas e existem muitos níveis e marcas diferentes Vamos falar sobre as três formas mais comuns de panelas, tubos e líquidos de tinta aquarela Primeiro, falarei sobre os conceitos básicos desses três formulários e, em seguida, entraremos em mais detalhes sobre os níveis e as marcas Toda tinta aquarela é uma mistura de pigmento ou tinta, além de agentes aglutinantes Os ingredientes exatos variam e dependem do tipo de tinta que está sendo feita. As cores da água são tinta à base de pigmentos em um bolo seco. Essas aquarelas são colocadas em um pequeno recipiente chamado panela e são ativadas pela adição de água. Duas cores de água são tintas à base de pigmentos em uma pasta semilíquida Essas aquarelas podem ser usadas misturando um pouco de água enquanto estão no estado semi-úmido Ou podem ser deixados secar em panelas e reativados com água As aquarelas líquidas são tintas concentradas à base de pigmentos ou corantes em um estado totalmente líquido Essas cores de água podem ser usadas diretamente da garrafa ou diluídas com água. As aquarelas líquidas geralmente não se reativam bem depois de secas Tubos, panelas e aquarelas líquidas são fabricados por muitas marcas diferentes Eles também vêm em vários níveis de qualidade e preço, dependendo de seu uso Existem aquarelas para crianças e artesanais, aquarelas para estudantes e aquarelas para profissionais ou artistas . Você notará diferenças na sensação de uso deles com base em todos esses fatores. A quantidade e saturação do pigmento e a qualidade dos ingredientes aglutinantes Mudanças entre diferentes níveis de tinta, bem como do fabricante para o fabricante. Com isso, quero dizer que você verá a diferença entre uma pintura artesanal e uma pintura profissional. Mas você também pode notar a diferença entre uma marca de tinta de nível profissional e outra marca de tinta de nível profissional. Decidir que tipo de tinta usar é em grande parte, uma preferência pessoal com base nessas diferenças Antes de entrar em detalhes as diferenças entre os tipos de tinta, quero falar sobre alguns termos em aquarela que podem ser úteis para Eu mencionei o pigmento, que é um material colorido que é misturado com um meio de ligação e outros aditivos para criar tinta O pigmento pode ser feito de materiais naturais ou sintéticos O De também é um material colorido usado para criar tinta, mas se dissolve na água e pode se tornar parte da superfície em que é colocado. Ao usar uma tinta aquarela à base de pigmentos, você pode potencialmente removê-la do papel se colocar acidentalmente em uma área que não queria Mas uma tinta à base de matriz manchará o papel e não será removível Resistência à luz é outro termo que você pode encontrar. Refere-se ao quanto uma tinta resiste ao desbotamento. Quando expostos à luz, os pigmentos são mais resistentes ao desbotamento ou à luz do que os corantes Tintas com boa resistência à luz são chamadas de não fugitivas. Embora as tintas com baixa resistência à luz sejam chamadas fugitivas, as tintas geralmente apresentam uma classificação de resistência à luz na embalagem Um sendo o melhor, quatro sendo o pior. Permanência é a resistência ao desbotamento e estabilidade de uma tinta ao longo permanência é semelhante à resistência à luz, e os termos são frequentemente usados de Algumas marcas, como Windsor e Newton, usam uma escala de permanência de duas vezes em vez de uma classificação leve Se você estiver se perguntando sobre a resistência à luz ou a permanência de uma tinta, o site do fabricante normalmente mostra um guia para entender os rótulos para que você possa encontrar as informações de que Transparência e opacidade se referem à forma como C passa pela tinta quando colocada no papel As tintas transparentes mostram a cor do papel através da tinta, enquanto as tintas opacas não As tintas em aquarela são frequentemente classificadas como transparentes, semitransparentes, semi opacas ou opacas Algumas tintas mostrarão uma caixa quadrada na etiqueta com uma linha diagonal e sombreamento para indicar a classificação de transparência Todos esses termos podem ajudá-lo a decidir qual tinta comprar, dependendo do resultado desejado. Se você está apenas praticando e aprendendo coisas como resistência à luz, provavelmente não importa muito Mas se você estiver criando uma obra de arte que gostaria de dar de presente ou vender, certifique-se de que ela não desbote Agora, examinarei alguns tipos diferentes de tintas para dar uma ideia melhor de algumas das diferenças entre notas e marcas. Vou demonstrar cada tinta por meio de amostras, azul ultramarino, se eu tiver, ou o azul mais próximo, se não Falaremos sobre pincéis e papéis mais detalhes em aulas futuras Mas só para sua informação, vou usar um pincel redondo tamanho seis e papel prensado a frio de 140 libras. 4. Pintura em aquarela: Começando com panelas, temos aquarelas para crianças, que contêm pequenas quantidades de pigmento, então as cores podem ser bem fracas Eles têm um preço muito baixo e as cores desaparecerão com o tempo Em seguida, há o que eu chamaria tintas artesanais em aquarela Eles têm um preço baixo e essas tintas têm um pouco mais de pigmento do que conjuntos infantis, mas não muito Eles podem ser bons para praticar, mas ainda podem ser mais fracos do que necessário para obter a aparência que você está procurando Eles também desaparecerão com o tempo. panelas de aquarela para estudantes As panelas de aquarela para estudantes são altamente pigmentadas e muito boas, mas com um preço médio Eles geralmente utilizam pigmentos mais comuns em vez de pigmentos feitos de materiais mais caros Dependendo da marca, eles definitivamente são bons o suficiente para aprender, e muitos artistas profissionais usam tintas para estudantes em sua marca preferida. Esses conjuntos devem fornecer algumas informações sobre as tintas na embalagem, mas as classificações individuais de luz, rapidez e permanência podem ser encontradas nas panelas embaladas individualmente Também é aqui que você pode encontrar códigos reconhecidos internacionalmente que detalham os pigmentos específicos usados para criar cada cor Aquarelas de nível profissional serão as melhores, e o preço refletirá isso Muitas vezes, eles são feitos com pigmentos de pedras genuínas e outras fontes mais naturais Essas tintas terão informações sobre resistência à luz, permanência e pigmentação na embalagem e em panelas embaladas individualmente, semelhantes às às Vamos fazer algumas amostras para comparar essas tintas. Começaremos com as aquarelas das crianças. Esse azul não é ultramarino, mas é o mais próximo que tenho. Então, vamos começar com isso. Ao fazer amostras de tintas, gosto de colocar máximo possível de tinta e água no pincel, para que eu possa realmente ter uma ideia de como elas mudam à medida que eu desço pela página Se eu descer e não tiver água suficiente no pincel, adiciono um pouquinho mais. No momento, essa pigmentação parece bastante consistente na página e não é tão fraca quanto eu esperava Mas queremos ter certeza de deixar tudo secar antes de realmente julgarmos o resultado final. Em seguida, experimentaremos o conjunto de artesanato. Não sei as cores exatas dessas tintas. Eles podem ter uma etiqueta quando comprei o conjunto pela primeira vez, mas eu não a tenho mais, então vou usar esse azul aqui. Parece mais ultramarino para mim. Novamente, vou tentar colocar o máximo de tinta possível no pincel. Vamos começar com o peso no topo. Você já pode ver que essa tinta tem um pouco mais de saturação do pigmento porque é muito mais pesada na E desaparece à medida que mais pigmento se deposita no papel E aqui estamos recebendo mais água. Em seguida, vamos experimentar um conjunto de notas para estudantes da Van Go. Esse azul médio aqui é o ultramarino. Para colocar toda aquela tinta, estou adicionando água e depois enrolando o pincel na tinta, só vou adicionar um pouquinho mais de água. Ok, essa cor será mais da nossa cor ultramarina clássica E você pode ver que a pigmentação na verdade, diminui muito mais à medida que descemos o final da página Ok, finalmente, quero fazer uma comparação divertida porque, na verdade, tenho o conjunto de estudantes masculinos de Windsor e Newton e também tenho um conjunto profissional de Windsor e Newton São da mesma marca, mas essa é a nota do aluno e essa é a nota profissional. Vamos comparar os dois. Começaremos com a nota do aluno. Ok. Esse azul à esquerda é o ultra marinho nessa paleta entre o Van Gogh e o Windsor e o Newton Cotton, podemos ver uma pequena diferença de E também parece que pode haver um pouco mais de pigmento no Windsor e no Newton Agora vamos passar para o conjunto profissional de Windsor e Newton Então, neste conjunto, esse azul em particular é meu ultramarino Ok. Antes que isso seque, já podemos dizer que essa nota profissional tem muito mais pigmentação do que a nota do aluno Vou deixar isso secar e voltaremos e faremos algumas observações finais. Ok, agora que toda a nossa tinta está seca, podemos ir da esquerda para a direita e falar sobre as diferenças aqui. Temos nosso conjunto infantil, temos nosso conjunto de artesanato. Ambas são notas de estudante. Então, temos um grau profissional. Obviamente, esses dois não são o verdadeiro azul ultramarino. Não sei exatamente quais são os nomes das cores, mas eles são um pouco parecidos. A tinta de nossas crianças é bonita, mesmo na pigmentação, de mais tinta para menos tinta, o que pode ser desejável enquanto você pratica Mas muitas pessoas gostam de poder ter essas diferenças tonais ao pintar Você pode ver que temos mais disso acontecendo com o conjunto de artesanato. Ambos têm menos pigmentação do que nosso aluno e nosso nível profissional Quando entramos na comparação das notas dos alunos, ambas se parecem muito comigo em termos de pigmentação À medida que descemos a página, adicionei um pouquinho de água aqui, é por isso que vemos esse efeito de floração A cor é um pouco diferente, então você deve anotar isso. E então, entre a nota estudantil de Windsor e Newton e a nota profissional, isso é ultramarino e isso é ultramarino francês Vai ser uma cor um pouco mais quente versus uma cor mais fria, mas são pigmentos muito semelhantes Você pode ver que há muito mais pigmento. No entanto, no nível profissional, vemos que ele se acumula nos vales de nosso papel aquarela, qual falaremos um pouco mais sobre papel em uma aula futura Mas à medida que passamos de mais tinta para menos tinta, obtemos muito mais desse efeito de gradação que é realmente agradável E muitos artistas de aquarela gostam de brincar com isso, pois elas florescem no papel em geral Foi uma experiência muito boa para testar diferentes níveis de tintas para panelas e ver as diferenças por si mesmo. 5. Pintura em aquarela de tubo: Para as tintas tubulares. As aquarelas geralmente não vêm em tubos para crianças no nível de artesanato; no entanto, existem muitas marcas de aquarelas tubulares que são consideradas de nível estudantil e profissional A nota do aluno terá um preço médio e variará em qualidade, desde marcas de lojas de artesanato até marcas como Grumbacher, que tem a linha Academy Student, Windsor e Newton, que tem a linha Cotton Essas tintas de algodão são as mesmas que usamos na paleta de panelas em nossa última aula Eles estão apenas em forma de tubo. Semelhante às panelas de qualidade artística. As aquarelas de segundo grau de artista terão pigmentação mais profunda e ingredientes de maior qualidade, resultando em um preço mais alto Duas que tenho disponíveis são Daniel Smith, essencial para estudantes e profissionais. Normalmente, você pode encontrar informações sobre solidez ou permanência à luz e pigmentação na etiqueta do tubo aqui com a Daniel Smith e a ambos são azuis ultramarinos. Você pode ver que o pigmento é rotulado como PB 29. Em ambas, a Grum Backer Academy tem uma classificação de solidez à luz de um, assim como a pintura profissional Daniel Smith Como mencionei anteriormente, duas tintas podem ser espremidas em panelas vazias e deixadas secar para criar uma Isso pode ser mais econômico e permite criar facilmente uma paleta de cores personalizada Eu criei uma paleta para mim com meus tubos da Grumbacher Academy Comprei essa paleta vazia, espremi nas panelas e deixei secar Isso os torna fáceis de transportar ou transportar, além de me fornecer paletas de mistura integradas Vamos fazer um teste com a Swatch de nossas tintas tubulares. Vamos testar os quatro tubos que eu mostrei anteriormente, indo da série do aluno para a nota profissional, da esquerda para a direita. Vou pegar minha tinta aquarela da Grumbacher Academy. Vai longe, então você só precisa uma pequena gota para fazer uma amostra Estes são o Windsor e o Newton Cotman. Este é um tubo de tinta antigo, e você pode ver que parte do fichário se separou, mas eu posso misturá-lo enquanto estou colhendo amostras Em seguida, faremos o Daniel Smith Professional. E então o núcleo, uma coisa a notar é que essa cor do núcleo é a que eu tinha e é azul manganês em vez de ultramarino Ok, então vamos começar com a Academia Graunbaccher. Novamente, vou colocar muita tinta no meu pincel. Em seguida, faremos o Windsor e o Newton Cotman, que é o mesmo que essa Será interessante ver a aparência da dor em comparação com o tubo. Novamente, o fichário estava um pouco separado, então vou misturá-lo um pouco no meu prato Eu não recebi água suficiente. Vou pegar um pouco mais de água para que ela se separe um pouco depois de secar. Até agora, parece muito parecido. Vamos ver como fica depois de secar. Ok. Então, esses são meus dois tubos estudantis. Vamos passar para o profissional Daniel Smith. Vou pegar um pouco mais de água e, finalmente, vamos testar o núcleo do azul de manganês Uma coisa a observar que você realmente não pode ver no vídeo é que esses dois tubos profissionais que eu testei pareciam muito mais lisos quando eu os colocava no papel Isso pode ser uma diferença no aglutinante , pode ser uma diferença nos diferentes pigmentos que estão lá Mas isso é apenas uma coisa a observar: às vezes, a sensação da tinta enquanto você pinta também pode fazer a diferença. Vou deixá-los secar e rotulá-los e depois voltaremos e analisaremos. Ok, ao examiná-las, lembre-se de que as duas à esquerda são notas de estudante, duas à direita são notas profissionais. Se olharmos e analisarmos apenas as cores da água do tubo, podemos ver que a nota do aluno e a nota profissional são um pouco parecidas. Podemos dizer que há um pouco mais de pigmentação nas duas séries profissionais do que na nota do aluno Essas duas notas dos alunos, a Winsor e Newton e a Grumbacher Academy, são muito parecidas comigo parecidas Estamos obtendo uma boa gradação entre a parte superior e a inferior, onde há menos pigmento versus mais pigmento No Daniel Smith, a pigmentação é definitivamente muito mais rica A seguir, vamos examinar entre as aquarelas da panela e as aquarelas do tubo Se ignorarmos a nota das crianças e a nota de artesanato, porque na verdade não temos uma comparação entre as notas dos alunos. Eles se parecem muito comigo. Eles deveriam, porque eles são iguais. Especialmente o Windsor e o Newton Cotton são exatamente a mesma tinta Eles estão apenas em uma forma diferente. O formulário é realmente uma questão de preferência pessoal. Algumas pessoas gostam de ter uma paleta de panelas com uma paleta de mistura embutida Para que eles possam simplesmente fechá-lo e sair se estiverem viajando. Algumas pessoas gostam de tubos porque é mais fácil obter uma cor muito intensa sem misturar muito mais água quando eles já estão meio molhados. Na verdade, é apenas uma questão de preferência pessoal. Eu uso todas essas coisas diferentes. Outra questão a se pensar é limpar essa tinta aqui que eu tenho no prato. Eu poderia deixar isso secar e continuar usando isso, mas é uma área de superfície maior, algo com o qual eu não poderia viajar facilmente. Se eu tivesse um conjunto de calças, poderia fechá-lo e guardá-lo com muito mais facilidade 6. Pintura líquida em aquarela: As aquarelas líquidas geralmente não são classificadas na nota do aluno e do artista. A adequação das aquarelas líquidas para sua obra de arte dependerá muito da marca e do tipo Por exemplo, as aquarelas líquidas da linha ecológica são baseadas em matrizes e não são resistentes à luz. As cores de água Aqua Drop são à base de pigmentos e são leves. O Dr. H Martin's tem vários tipos de aquarela líquida. Suas aquarelas hidratadas, que são minhas favoritas, são feitas de pigmentos E eles são leves, rápidos e transparentes. No entanto, eles também têm sua aquarela radiante e concentrada e suas linhas de aquarela transparentes e sincronizadas, baseadas em matrizes e não resistentes à luz, à base de matrizes não resistentes à luz. As aquarelas líquidas geralmente são destinadas ao uso em coisas como aerografia e artes gráficas destinadas à reprodução, em vez de pinturas feitas para durar e não resistentes à luz, à base de matrizes e não resistentes à luz. As aquarelas líquidas geralmente são destinadas ao uso em coisas como aerografia e artes gráficas destinadas à reprodução, em vez de pinturas feitas para durar uma olhada no produto. A descrição no site da marca ou página de detalhes do produto da loja geralmente informa se uma aquarela líquida é à base de pigmento ou matriz Você também pode ver o rótulo para ver se algum código de pigmento é mostrado, indicando que a tinta é à base de pigmento. Esta gota aquática mostra o código do pigmento aqui. As hidras do Dr. Ph Martin mostram isso aqui. Junto com a leitura rápida e leve, você notará que eles são baseados em matrizes não mostram as mesmas informações de pigmento. Vamos cuidar deles. Para demonstrar as cores da água líquida. Vou começar primeiro com as cores à base de pigmentos e passar para a base de matrizes Começaremos com o aqua drop, que é à base de pigmentos e a cor é azul safira Para aquarelas líquidas, gosto de ter um número igual de gotas de líquido. Vou usar dois para cada cor. Em seguida, adiciono um número igual de gotas de água. As aquarelas líquidas são extremamente intensas e você pode usá-las direto da garrafa, mas para mim, acho que é um desperdício de tinta. E eu prefiro diluí-los um pouco porque a cor permanece praticamente a mesma Para garantir que eu me mantenha organizado, vou manter a garrafa ao lado do poço em que ela está. Em seguida, faremos as hidras do Dr. ph Martin. Essa cor é ultramarina. Ainda bem que vou fazer duas gotas da cor e duas gotas de água. Vamos ficar com o Dr. H Martins e passar para a base de dados Esta é a cor radiante da água concentrada. A cor é azul verdadeiro. Duas gotas de cor, duas gotas de água. Acho que eu poderia ter levado três lá acidentalmente. Não fará muita diferença. Então, a seguir, passaremos para a cor da água transparente sincronizada em azul cerúleo, 12, duas gotas de água. Por último, vamos experimentar a linha ecológica. Essa cor é ultramarina, profunda. 12, 12 gotas de água. Começaremos com o aqua drop com aquarelas líquidas. É muito mais fácil colocar uma tonelada de cor no pincel. Vá para as hidras do Dr. H Martin. Agora vamos passar para a linha radiante, concentrada do Dr. ph Martin, síncromática, transparente e, finalmente, ecológica do Dr. ph Martin e, finalmente Tudo bem, vou deixá-los secar e depois voltaremos e falaremos sobre eles. Ok, vou traçar a linha aqui para separar entre as cores à base de pigmento e as baseadas em matriz Em termos de intensidade, não há realmente uma grande diferença que estamos vendo. Mas, novamente, o que queremos focar é que essas cores baseadas em matriz agora fazem parte do papel. Eles não podem ser removidos, enquanto a base de pigmento pode ser levantada um pouco se cometermos um erro Você pode ver que as hidras do Dr. ph Martin são muito, muito pigmentadas e temos uma gradação muito bonita Também temos isso no aqua drop. Não é tão intenso. Para mim, a linha ecológica é a mais leve de todas. Essa poderia ser a cor, bem, o ultramarino e o ultramarino Essas cores são muito diferentes e isso é muito mais claro. Em termos de intensidade, obtemos cores muito intensas tanto com o concentrado radiante Dr. ph Martin o transparente sincronizado Essas cores à base de tinta geralmente são bastante intensas porque são usadas em coisas como aerografia entre a base de pigmento e a base de matriz à base de tinta geralmente são bastante intensas porque são usadas em coisas como aerografia entre a base de pigmento e a base de Eu diria que a melhor maneira de tomar uma decisão por si mesmo é o que você quer seja o resultado final de sua pintura. Se você quer que seja leve, rápido e permanente, opte pela base de pigmentos. Se isso não importa tanto para você, você pode tentar um desses. 7. Conclusão de tinta em aquarela: Analisamos detalhes e demonstrações de várias formas, níveis e marcas diferentes de tintas Selecionamos amostras de tintas diferentes que eu não tenho necessariamente para dizer quais são melhores do que as outras, mas só para ver quais são as diferenças, podemos dizer que, às vezes, entre uma nota de estudante e uma nota profissional, há uma diferença muito grande Às vezes, como nas aquarelas líquidas, não há uma grande diferença. Mas é apenas o resultado do que você deseja que sua pintura seja, em última análise. Isso é o que eu quero que você tire disso. Eu quero que você pense sobre o que você precisa que sua tinta faça por você. Em seguida, tome suas decisões com base nas diferenças entre todos esses tipos de tintas. Se houver uma marca de tinta, você sabe que eu não mostrei aqui, você ainda pode usar os aspectos sobre os quais falei para avaliar se quiser experimentá-la. A nota é apropriada para o que você está tentando fazer? É rápido como a luz? Em geral, isso importa para você ao escolher a tinta com a qual deseja trabalhar? Pense no seu orçamento e também no seu nível de prática. Você quer experimentar ou quer acabar com uma pintura de arquivo que resistirá ao teste do tempo Em última análise, experimentar pintar por si mesmo será a melhor maneira de decidir do que você gosta. Mas muitas vezes não é possível experimentar de tudo, e você realmente não deveria. Espero que esses detalhes e demonstrações tenham dado a você uma melhor compreensão do que você pode querer experimentar Mais uma observação é que às vezes você pode encontrar amostras de folhas de tinta para experimentar as cores antes se comprometer com a compra de um tubo ou conjunto inteiro Você pode ver aqui que o preço pode ser um pouco alto para tintas de alta qualidade. Esses são os Daniel Smith, mas é algo que você deve conhecer se estiver interessado. Você pode ver todas as cores de tinta que eles oferecem e cada uma mostrará a solidez à luz e a opacidade Agora que abordamos a pintura, entrarei detalhes dos pincéis na próxima lição 8. Pincéis para aquarela: Ok, vamos falar sobre pincéis. pincéis podem ser opressores e confusos no início, porque há muitas opções Porém, depois de conhecer as diferenças básicas, é mais fácil entender o que você precisa e o que deseja experimentar. As cerdas dos pincéis para cada meio de pintura têm Os pincéis para pintura em aquarela geralmente têm cerdas macias, com níveis variados de elasticidade, dependendo de quanto controle você deseja sobre as pinceladas quanto controle você deseja sobre Os pincéis para pintura a óleo geralmente têm cerdas mais grossas e resistentes porque a tinta a óleo é muito mais porque a tinta a óleo pincéis de acrílico geralmente têm cerdas em algum lugar entre macios de aquarela e os robustos pincéis pincéis podem ser usados para várias mídias e geralmente são rotulados de acordo com sua adequação para As cerdas de um pincel de aquarela retêm muita água e também Quando um pincel retém mais água, você pode pintar mais traços sem reabastecer pincel você pode pintar mais traços sem reabastecer a tinta do pincel . As cerdas da escova podem ser feitas com fibras sintéticas ou naturais, como cabelo de zibelina ou esquilo Você pode decidir com quem prefere trabalhar na loja, na vitrine ou na descrição do produto on-line. Após o meio para o qual o pincel se destina, ele será rotulado como sintético ou um tipo específico de material natural Os pincéis também vêm em vários formatos diferentes. A forma pode controlar o tipo de marca que você faz com o pincel, quantidade de água que o pincel retém e até mesmo o nível de controle que você tem sobre a tinta. Também existem pincéis de cabo longo e de cabo curto. Geralmente, os pincéis de cabo longo são projetados para permitir um aperto mais frouxo do pincel mais atrás do cabo, oferecendo E em um estilo de pintura mais solto, os pincéis de cabo curto são mais fáceis de controlar e também podem ser mais fáceis escovas também são feitas em tamanhos de viagem com alças muito mais curtas ou até removíveis A maioria dos pincéis vem em vários formatos básicos com muitas variações de formato, tamanho e nome, dependendo do fabricante Vamos examinar algumas formas padrão de pincel e as marcas que elas fazem. Vou demonstrar hoje com o Grumbacher Academy Agora, examinaremos várias formas comuns de pincéis Os bastões são um dos pincéis mais usados e versáteis para pintura em aquarela Muitas pessoas gostam de ter uma ponta afiada em seus pincéis redondos para obter linhas muito finas, bem como traços finos a grossos, ou vice-versa A próxima forma é angular ou angular. Eles são para criar formas com bordas detalhadas. pincéis angulares podem ser usados em uma variedade de técnicas para criar formas e linhas exclusivas pincéis planos são bons para criar áreas coloridas, geométricas ou bordas retas pincéis prateados são ótimos para criar bordas suaves e curvas, além O próximo pincel é chamado de formato de punhal. É semelhante a um ângulo, mas com mais de uma curva. Eles são para criar linhas e formas grossas a finas com bordas orgânicas. Lave ou esfregue. Os pincéis são usados para preencher rapidamente grandes áreas de cor e fazer traços amplos pincéis de lavagem são comumente usados para criar um fundo forro de script ou pincéis são ótimos para criar linhas muito finas, detalhar trabalhos e escrever Obviamente, não sou especialista em caligrafia, mas há algumas pessoas que fazem um mas há algumas pessoas que fazem ótimo trabalho escrevendo letras à mão com esses As escovas de pena retêm uma grande quantidade de água e têm cerdas macias e flexíveis Eles funcionam bem para criar pinceladas orgânicas e aplicar muitas cores ao mesmo tempo pincéis de ventilador podem ser usados para misturar e suavizar bordas e criar texturas Finalmente, o pincel Stipler Dear Foot é ótimo para criar textura No geral. A conclusão que eu quero que você entenda dos pincéis é que cada pincel tem uma forma diferente e pode fazer marcas diferentes Mas, ao mesmo tempo, você pode obter muitas das mesmas formas e marcas em muitos desses pincéis Eu diria que o redondo é o pincel mais usado pelos artistas de aquarela Mas muitas pessoas usam adagas de sombreamento angular e pincéis planos em seu trabalho regular, bem como alguns dos A melhor coisa a fazer é comprar alguns pincéis baratos E experimente você mesmo. Se possível, experimente algumas formas diferentes de pincéis para ver o que você gosta e o que deseja criar O preço dos pincéis de aquarela pode variar muito. Se você perceber, as cerdas cairão após alguns usos Eles podem não valer o dinheiro mesmo que seja um preço mais baixo. Mas você definitivamente não precisa gastar muito com pincéis Uma das minhas favoritas é a linha de seleção de Princeton. Eles têm preços realmente razoáveis e se mantêm muito bem Agora que analisamos os diferentes formatos de pincel, vamos falar por um minuto sobre os tamanhos dos pincéis. Os tamanhos dos pincéis são medidos e rotulados de forma diferente, dependendo do fabricante Nem sempre é fácil avaliar o tamanho do pincel ou comparar marcas sem ver os pincéis pessoalmente Pode até haver pequenas diferenças no tamanho entre as diferentes linhas de pincel de um único fabricante Não existem padrões internacionais para o tamanho dos pincéis, é por isso que existem tantas diferenças Em geral, quanto maior o número, maior será a área das cerdas da escova pincéis redondos são normalmente numerados entre Te S 0,24. Você pode ver que este é um dois, este é um 14 Geralmente, o tamanho seis é um ótimo lugar para começar. Quando se trata de pincéis redondos, é um tamanho muito versátil Os tamanhos de pincel marcados como frações geralmente se referem à largura da área das cerdas em polegadas ou milímetros, se estiverem Você pode ver que este tem um quarto de polegada, e este tem três quartos de polegada Os tamanhos comuns de pincel fracionário variam de 164 polegadas a 1”. Antes de passarmos ao papel, quero dar algumas dicas básicas de cuidados com os pincéis que são realmente importantes. Primeiro, não deixe seu pincel na água. Essa é a maneira mais rápida de deteriorar seus pincéis. Muitos pincéis têm uma alça de madeira pintada e a tinta pode rachar e lascar Se deixadas na água, as cerdas também não ficarão. Obrigado por deixá-los acidentalmente em água suja durante a noite A segunda dica é sobre como limpar seus pincéis. É melhor limpá-los depois de terminar de pintar, em vez de deixá-los descansar por muito tempo. Eu incluo isso no meu fluxo de trabalho, então se torna um hábito pegue seus pincéis e enxágue-os em água limpa enquanto esfrego suavemente as cerdas para tirar qualquer tinta alojada Remodele suavemente as cerdas e deixe-as secar. Se você acidentalmente deixar os pincéis por mais tempo e eles secarem com tinta, água pode ser suficiente para retirar a tinta seca Ou você também pode usar um pouco de sabão neutro, como o sabonete de Castela. Tudo bem, te vejo de volta aqui para falar sobre papel na próxima lição. 9. Papel para aquarela: O suprimento final de aquarela que discutiremos é papel. papel aquarela parece ser o suprimento mais simples de escolher No entanto, há muitas variações que podem ser úteis de entender. papel aquarela varia em textura, espessura e qualidade, dependendo do fabricante e do preço Há vários detalhes importantes a serem observados ao escolher papel para aquarela, pois o papel escolhido terá um impacto no resultado final da pintura Uma das considerações mais importantes escolha do papel para aquarela é o peso, que se refere à espessura do Papel mais pesado pode lidar com mais água sem ondular, enquanto papel mais leve ondula mesmo com pequenas Os pesos comuns são 90 libras ou 210 gramas/metro quadrado, 140 libras ou 300 gramas/metro quadrado e 300 libras ou 640 gramas/metro quadrado e 300 libras Papel mais leve geralmente é mais barato do que papel mais pesado No entanto, papel de 90 libras geralmente é muito frágil para pintura em aquarela, a menos que você use muito pouca Embora o papel de 300 libras possa não valer o dinheiro extra , a menos que haja uma necessidade significativa de densidade extra. Papel de 140 libras é um ótimo peso para iniciantes e artistas experientes, pois resiste muito bem à água Às vezes, o papel aquarela é rotulado como estúdio, nota de estudante ou nota de artista Essas etiquetas se correlacionam principalmente o conteúdo específico do papel, como um teor maior ou 100% de algodão, e também se refletirão no preço Muitos artistas profissionais usam artigos de qualidade estudantil, dependendo do ângulo de suas obras de arte O peso e as características do papel são muito mais importantes do que a etiqueta. A maioria dos papéis de aquarela tem pelo menos alguma textura superficial. Alguns artistas preferem uma superfície mais áspera e texturizada, enquanto outros preferem uma superfície enquanto outros preferem uma Todo papel de aquarela é bastante absorvente. A textura da superfície do papel afetará a forma como os pigmentos da aquarela se acumulam e secam O nome de cada textura indica o processo de fabricação usado para criar o papel. As características reais da textura variam de marca para marca. A prensa a quente é papel aquarela com uma superfície muito lisa. Alguns artistas preferem papel prensado a quente para pinturas em aquarela pequenas e finamente detalhadas papel aquarela prensado a frio tem uma superfície levemente texturizada, às vezes chamada de dente papel prensado a frio cria mais diferenças tonais à medida que os grânulos de pigmento se acumulam em diferentes níveis do dente A prensa áspera é papel aquarela com uma superfície muito texturizada e um dente pronunciado Este papel cria uma textura mais acentuada na pintura final, mas pode tornar a pincelada Outro papel usado às vezes para pintura em aquarela é a mídia mista Este papel foi formulado para usar muitos tipos diferentes de mídia úmida e seca O papel de mídia mista tem uma superfície bastante lisa e pode ser bom para combinar aquarela com lápis de cor ou outra mídia seca papel de mídia mista pode ser muito liso para algumas técnicas de aquarela A textura específica do papel varia de acordo com a marca. Mesmo que esses dois papéis sejam rotulados como prensagem a frio, por exemplo, você definitivamente notará uma diferença no padrão e no nível exato de textura entre as marcas Felizmente, muito papel é embalado de uma forma que permite que você veja e sinta a textura antes de comprá-lo Se você quiser mais ou menos textura, pode comparar. Se você estiver pessoalmente em uma loja, papel aquarela é embalado em diferentes formas Pensar em onde e como você deseja usá-lo é o fator mais importante na escolha da embalagem que você deseja comprar. Os papéis também vêm em vários tamanhos diferentes e podem ser usados no tamanho original ou cortados para atender às suas necessidades. Um bloco de aquarela é uma pilha de papel aquarela com capa e contracapa Essa almofada de gordura Fabriano é a que eu compro com mais frequência São 60 folhas de papel prensado a frio de 140 libras. E é um ótimo valor eu pegar o bloco de nove por 12 polegadas e cortar o papel conforme necessário. Os cadernos de desenho são semelhantes aos blocos. Eles podem ser encadernados em espiral ou livro com capa e contracapa Os cadernos de desenho são ótimos para viajar e manter as peças juntas Normalmente, os papéis são deixados no livro em vez de serem removidos antes da pintura. Um bloco é uma pilha de papel aquarela unida por todos os lados por cola Ele mantém a peça superior plana enquanto você pinta. E quando a tinta estiver seca, a folha superior pode ser cortada com cuidado papel aquarela também pode ser comprado em folhas grandes ou até mesmo em rolos de vários metros Esses tipos de papéis geralmente são melhor qualidade e são bons para trabalhos maiores. Outro tipo de superfície é chamado de placa. É papel aquarela. Superfície de argila, ou tela de algodão, aderida a uma placa e projetada para uso com tintas à base de água Agora, abordamos os aspectos mais importantes do papel para aquarela, mas também quero explicar alguns termos relacionados que você pode encontrar Livre de ácido refere-se ao papel feito com celulose com pH neutro. Isso evita o amarelecimento com o tempo. O pano de algodão é papel feito de 100% de fibras de algodão. Este papel é de alta qualidade e pode lidar com técnicas que riscam ou raspam o papel. Arquivístico refere-se ao papel ácido e pano 100% algodão, sem polpa de madeira ou branqueadores artificiais papel de arquivo mantém sua cor e aparência muito bem ao longo do tempo. O alongamento do papel é um processo para evitar a deformação durante a pintura papel aquarela pode ser embebido em água depois colado com fita adesiva enquanto estiver molhado . Então, quando o papel estiver seco, ele resistirá à deformação quando a tinta aquarela for aplicada Agora, temos todos os aspectos mais importantes do papel aquarela, bem como dos pincéis e Vou me juntar a você aqui para algumas reflexões finais. 10. Considerações finais: Muito obrigado por passar um tempo comigo hoje. Abordamos as três formas mais comuns de tinta em aquarela, além de falar sobre pincéis e papel Espero que você se sinta mais confiante na próxima vez que entrar no corredor de arte ou no site de sobrancelhas e materiais de arte Compreender os termos e a linguagem pode ser muito útil na tomada de decisões E espero que você tenha uma ideia melhor de quais tipos de suprimentos gostaria de usar Certifique-se de publicar seu projeto na guia Projetos e Recursos. Estou muito animada para ver o que você aprendeu com isso. Eu adoraria que você me deixasse um comentário. E se você tiver alguma dúvida, publique-a também na guia Discussões. Por fim, siga meu nome porque tenho mais aulas introdutórias de Waterflor em breve e adoraria que você fosse o primeiro a saber Você também pode conferir meu site e assinar meu boletim informativo para ficar por dentro do dia. Eu tenho um dia maravilhoso. Te vejo na próxima vez.