Transcrições
1. Introdução do curso: Você quer
aprender a pintar com aquarelas, mas não
sabe por onde começar Se você já andou pelos
corredores de uma loja de materiais de arte, só para sair mais confuso Nesta aula,
darei todos os detalhes dos suprimentos
essenciais para aquarela
para que você esteja informado e pronto para entrar
no corredor de materiais de arte Eu sou Kelly Reese. Sou artista e
designer e
moro nas belas montanhas do
oeste da Carolina do Norte. Hoje, quero mergulhar profundamente com você na desmistificação dos suprimentos de aquarela Comecei a pintar com
aquarelas há cerca de seis anos, durante uma época
da minha vida em que eu não
tinha muito dinheiro para
comprar um monte de suprimentos Eu me lembro de ver coisas. Outras pessoas estavam
pintando no Instagram e no Youtube e estavam realmente
confusas sobre os diferentes tipos de tinta e suprimentos
que estavam usando. Eu queria que alguém se
sentasse e me explicasse tudo para que eu
soubesse o que deveria comprar. Isso é o que eu
quero fazer nesta aula. Nos últimos seis anos, experimentei
muitos tipos diferentes de pincéis e papel E quero compartilhar
o que aprendi. Examinaremos os
diferentes tipos de pincéis e papéis em
aquarela e explicarei
alguns termos relacionados que você pode ter ouvido, mas
não entendeu completamente Ao final desta aula, você entenderá alguns dos tipos mais populares
de tipos mais populares
de suprimentos para
aquarela e
como e quando usá-los. Você também terá uma ideia melhor do que deseja
experimentar no futuro. Esta aula é
destinada a iniciantes e qualquer pessoa que queira aprender
mais sobre seus suprimentos. Na verdade, você não
precisa ter nenhum material de
aquarela
para fazer este curso Mas se você tem suprimentos sobre
os quais deseja
aprender mais e experimentar, pegue-os e prepare-os para dar uma olhada durante a aula. Se você está pensando que
isso é exatamente o que você está procurando,
clique na próxima tonelada. Porque vou
lançar ainda mais aulas de
aquarela
para iniciantes para
orientar você a Vamos ficar em contato.
Você também pode entrar minha lista de e-mail para acompanhar tudo o que estou trabalhando
nesta aula. Vou lhe dar
alguns fatos sólidos. Mas quando se trata de técnicas, uma das minhas maiores crenças como artista e professora
é que você deve seguir as sugestões
e recomendações que funcionam para você e
jogar fora o resto. Para te contar o que eu aprendi
e o que funciona bem para mim. E seu trabalho é
descobrir o que funciona para você e depois
quebrar as regras. Criatividade consiste em traçar
seu próprio caminho para criar algo novo com
a inspiração que você tira do
mundo ao seu redor Estou ansioso para
começar, então vamos nos aprofundar.
2. Seu projeto: Há duas opções
para seu projeto de classe, dependendo se você tem
suprimentos ou não. Se você não tem nenhum
material de aquarela , tudo bem. À medida que avançamos nas aulas, quero que você mantenha uma lista
de quais suprimentos você acha que gostaria de
experimentar no futuro e por quê. Quando a aula
terminar, tire uma foto ou uma captura de tela da sua lista e faça o upload para
o projeto da turma, junto com qualquer outra lição
que você tenha aprendido da Se você tiver alguns suprimentos de
aquarela, quero que os pegue e os
coloque na sua frente À medida que examinamos os
diferentes suprimentos, veja o que você já
tem e experimente comigo. Se você puder, quando
a aula terminar, tirar algumas fotos de
seus experimentos e me
contar o que aprendeu
sobre o que já tem. Você também pode me dizer se há mais
alguma coisa que
queira experimentar no futuro. Quando estiver pronto para
adicionar seu projeto, acesse a
guia Projetos e recursos e use o botão Enviar
projeto. Quando terminar de adicionar
ao seu projeto, use o botão verde publicado. Você pode ver meu projeto de
exemplo
na seção de projeto de classe dessa guia. Mal posso esperar para
ver o que você publica. Vamos falar sobre as coisas
boas agora. Na próxima lição,
darei uma introdução à pintura em
aquarela
3. Introdução de tinta em aquarela: Muitas pessoas adoram aquarelas por sua versatilidade e caráter Mas quando se trata de
realmente escolher a tinta, pode
haver uma
quantidade enorme de opções A tinta aquarela
é fabricada em diferentes formas e existem muitos
níveis e marcas diferentes Vamos falar sobre as três formas
mais comuns de panelas,
tubos e líquidos de tinta
aquarela Primeiro, falarei sobre os conceitos básicos
desses três formulários
e, em seguida, entraremos em mais
detalhes sobre os níveis e as marcas Toda tinta aquarela
é uma mistura de pigmento ou tinta, além de agentes
aglutinantes Os ingredientes exatos variam e dependem do tipo
de tinta que está sendo feita. As cores da água são tinta
à base de pigmentos em um bolo seco. Essas aquarelas são
colocadas em um pequeno recipiente chamado panela e são
ativadas pela adição de água. Duas cores de água são tintas à base
de pigmentos em uma pasta semilíquida Essas aquarelas
podem ser usadas misturando um pouco de água enquanto estão
no estado semi-úmido Ou podem ser deixados secar em panelas e reativados com água As aquarelas líquidas são tintas
concentradas à base de pigmentos
ou corantes em um estado totalmente líquido Essas cores de água podem
ser usadas diretamente
da garrafa ou
diluídas com água. As aquarelas líquidas geralmente
não se reativam bem
depois de secas Tubos, panelas e aquarelas
líquidas são fabricados por
muitas marcas diferentes Eles também vêm em
vários níveis de qualidade e preço,
dependendo de seu uso Existem aquarelas para crianças
e artesanais, aquarelas para
estudantes e aquarelas para profissionais ou artistas
. Você notará diferenças
na sensação
de uso deles com base em
todos esses fatores. A quantidade e saturação do pigmento e a qualidade dos
ingredientes aglutinantes Mudanças entre diferentes
níveis de tinta, bem
como do fabricante
para o fabricante. Com isso, quero dizer que
você verá a diferença entre uma pintura artesanal e
uma pintura profissional. Mas você também pode notar a diferença
entre uma marca de tinta de nível
profissional e outra marca de tinta de nível
profissional. Decidir que tipo
de tinta usar é em grande parte, uma preferência pessoal
com base nessas diferenças Antes de entrar em detalhes as diferenças entre os
tipos de tinta, quero falar sobre
alguns termos em aquarela que podem ser úteis
para Eu mencionei o pigmento, que
é um material colorido que é misturado com um meio de ligação e outros aditivos para criar tinta O pigmento pode ser feito de materiais
naturais ou sintéticos O De também é um material colorido
usado para criar tinta, mas se dissolve
na água e pode se tornar parte da superfície em
que é colocado. Ao usar uma tinta aquarela
à base de pigmentos, você pode potencialmente
removê-la do papel se colocar
acidentalmente em
uma área que não queria Mas uma tinta à base de matriz manchará o papel e
não será removível Resistência à luz é outro
termo que você pode encontrar. Refere-se ao quanto uma
tinta resiste ao desbotamento. Quando expostos à
luz, os pigmentos são mais resistentes ao desbotamento ou à
luz do que os corantes Tintas com boa resistência à luz
são chamadas de não fugitivas. Embora as tintas com baixa resistência
à luz sejam chamadas fugitivas, as tintas geralmente apresentam uma
classificação de resistência à luz na embalagem Um sendo o melhor,
quatro sendo o pior. Permanência é a resistência ao desbotamento e estabilidade de uma
tinta ao longo permanência é semelhante
à resistência à luz, e os termos são frequentemente
usados de Algumas marcas, como
Windsor e Newton, usam uma escala de permanência de duas vezes em vez
de
uma classificação leve Se você estiver se perguntando
sobre a resistência à luz ou a permanência de uma tinta, o site do fabricante
normalmente mostra um guia para entender os rótulos para
que você possa encontrar as
informações de que Transparência e
opacidade se referem à forma como C passa pela tinta
quando colocada no papel As tintas transparentes mostram a cor do papel
através da tinta, enquanto as tintas opacas não As tintas em aquarela são frequentemente
classificadas como transparentes, semitransparentes, semi
opacas ou opacas Algumas tintas mostrarão uma caixa
quadrada na etiqueta com uma linha diagonal e sombreamento para indicar a classificação de
transparência Todos esses termos podem
ajudá-lo a decidir qual tinta comprar, dependendo
do resultado desejado. Se você está apenas praticando e aprendendo coisas como resistência
à luz, provavelmente não importa muito Mas se você estiver criando
uma obra de arte que gostaria de dar
de presente ou vender, certifique-se de
que ela não desbote Agora, examinarei
alguns tipos diferentes de tintas para
dar uma ideia melhor de algumas
das diferenças entre
notas e marcas. Vou demonstrar
cada tinta por meio de amostras, azul
ultramarino, se eu tiver,
ou o azul mais próximo, se não Falaremos sobre pincéis e papéis mais detalhes
em aulas futuras Mas só para sua informação, vou usar um pincel redondo tamanho
seis e papel prensado a frio de 140 libras.
4. Pintura em aquarela: Começando com panelas, temos aquarelas para
crianças, que contêm pequenas
quantidades de pigmento, então as cores podem
ser bem fracas Eles têm um preço muito baixo e as cores
desaparecerão com o tempo Em seguida, há
o que eu chamaria tintas
artesanais em aquarela Eles têm um preço baixo e essas tintas têm um
pouco mais de pigmento do que conjuntos infantis, mas não muito Eles podem ser bons para praticar, mas ainda podem ser mais fracos do que necessário para obter a aparência
que você está procurando Eles também desaparecerão com o tempo. panelas de aquarela para estudantes As panelas de aquarela para estudantes são altamente pigmentadas
e muito boas, mas com um preço médio Eles geralmente utilizam pigmentos mais
comuns em vez de pigmentos feitos de materiais
mais caros Dependendo da marca, eles
definitivamente são bons
o suficiente para aprender, e muitos artistas
profissionais usam tintas para
estudantes em
sua marca preferida. Esses conjuntos devem
fornecer algumas informações
sobre as tintas
na embalagem,
mas as classificações individuais de luz, rapidez e permanência
podem ser encontradas
nas panelas
embaladas individualmente Também é aqui que você pode encontrar códigos
reconhecidos
internacionalmente que detalham os pigmentos específicos
usados para criar cada cor Aquarelas de nível profissional serão
as melhores, e o preço refletirá isso Muitas vezes, eles são feitos
com pigmentos de pedras
genuínas e outras fontes
mais naturais Essas tintas terão informações
sobre resistência
à luz, permanência e pigmentação na embalagem e em panelas embaladas
individualmente, semelhantes
às às Vamos fazer algumas amostras
para comparar essas tintas. Começaremos com as aquarelas das
crianças. Esse azul não é ultramarino, mas é o mais próximo que tenho.
Então, vamos começar com isso. Ao fazer amostras de
tintas, gosto de colocar máximo
possível de tinta e água
no pincel, para que eu possa realmente
ter uma ideia de como elas mudam à medida que eu
desço pela página Se eu descer e não tiver
água suficiente no pincel,
adiciono um pouquinho mais. No momento, essa pigmentação parece bastante
consistente na página e não é tão fraca
quanto eu esperava Mas queremos ter certeza
de deixar tudo secar antes de realmente julgarmos
o resultado final. Em seguida, experimentaremos o conjunto de artesanato. Não sei as
cores exatas dessas tintas. Eles podem ter uma etiqueta
quando comprei o conjunto pela primeira vez, mas eu não a tenho
mais, então vou usar esse azul aqui. Parece mais
ultramarino para mim. Novamente, vou
tentar colocar o
máximo de tinta possível no
pincel. Vamos começar com
o peso no topo. Você já pode ver
que essa tinta tem um pouco mais de saturação
do pigmento porque é
muito mais pesada na E desaparece à medida que mais pigmento se deposita
no papel E aqui estamos
recebendo mais água. Em seguida, vamos experimentar um conjunto de notas para
estudantes da Van Go. Esse azul médio
aqui é o ultramarino. Para colocar toda aquela tinta, estou adicionando água e depois enrolando o pincel
na tinta, só vou adicionar um
pouquinho mais de água. Ok, essa cor será mais da nossa cor
ultramarina clássica E você pode ver que
a pigmentação na verdade, diminui
muito mais à medida que descemos o
final da página Ok, finalmente, quero fazer uma comparação divertida
porque, na verdade, tenho o conjunto de estudantes masculinos de Windsor e
Newton e também tenho um
conjunto profissional de Windsor e Newton São da mesma marca, mas essa é a nota do aluno e essa é a nota
profissional. Vamos comparar
os dois. Começaremos com a nota do aluno. Ok. Esse azul à esquerda é o
ultra marinho nessa paleta entre o Van Gogh e o
Windsor e o Newton Cotton, podemos ver uma pequena diferença
de E também
parece que pode haver um
pouco mais de pigmento
no Windsor e no Newton Agora vamos passar
para o conjunto
profissional de Windsor e Newton Então, neste conjunto,
esse azul em particular é meu ultramarino Ok. Antes que isso seque, já
podemos dizer que essa nota profissional tem muito mais pigmentação
do que a nota do aluno Vou deixar isso
secar e
voltaremos e faremos algumas observações
finais. Ok, agora que toda
a nossa tinta está seca, podemos ir da esquerda
para a direita e falar sobre as diferenças aqui. Temos nosso conjunto infantil,
temos nosso conjunto de artesanato. Ambas são notas de estudante. Então, temos um grau
profissional. Obviamente, esses dois
não são o verdadeiro azul ultramarino. Não sei exatamente quais são
os nomes das cores,
mas eles são um
pouco parecidos. A tinta de nossas crianças é
bonita, mesmo na pigmentação, de mais tinta para menos tinta, o que pode ser desejável
enquanto você pratica Mas muitas pessoas
gostam de poder
ter essas
diferenças tonais ao pintar Você pode ver que temos mais disso acontecendo com o conjunto de artesanato. Ambos têm
menos pigmentação do que nosso aluno e
nosso nível profissional Quando entramos na comparação das notas dos
alunos, ambas se parecem
muito comigo em termos de
pigmentação À medida que descemos a página,
adicionei um pouquinho de água aqui, é por isso que vemos
esse efeito de floração A cor é um pouco diferente, então você deve
anotar isso. E então, entre a nota estudantil de Windsor
e Newton
e a nota profissional, isso é ultramarino e
isso é ultramarino francês Vai
ser uma cor um pouco mais quente versus
uma cor mais fria, mas são pigmentos muito
semelhantes Você pode ver que há
muito mais pigmento. No entanto, no nível
profissional, vemos que ele se acumula nos vales de nosso papel
aquarela, qual falaremos um
pouco mais sobre papel em uma aula futura Mas à medida que passamos de mais
tinta para menos tinta, obtemos muito mais
desse
efeito de gradação que é realmente agradável E muitos artistas de aquarela gostam de brincar com isso, pois elas florescem no
papel em geral Foi uma experiência muito boa para
testar diferentes níveis de tintas para panelas e ver as diferenças
por si mesmo.
5. Pintura em aquarela de tubo: Para as tintas tubulares.
As aquarelas geralmente não vêm em tubos para
crianças no nível de artesanato; no
entanto, existem muitas marcas
de aquarelas tubulares que são consideradas de nível estudantil
e profissional A nota do aluno
terá um
preço médio e variará em qualidade, desde marcas de lojas de artesanato
até marcas como Grumbacher,
que tem a linha
Academy Student, Windsor e Newton, que tem
a linha Cotton Essas tintas de algodão
são as mesmas que usamos na paleta de panelas
em nossa última aula Eles estão apenas em forma de tubo. Semelhante às panelas de qualidade artística. As aquarelas de segundo grau de artista terão pigmentação
mais profunda e ingredientes de
maior qualidade, resultando em um preço mais alto Duas que tenho disponíveis
são Daniel Smith, essencial para estudantes e
profissionais. Normalmente, você pode
encontrar informações sobre solidez
ou permanência à luz e
pigmentação na etiqueta
do tubo aqui com a Daniel Smith e
a ambos são azuis ultramarinos. Você pode ver que o pigmento
é rotulado como PB 29. Em ambas, a Grum Backer Academy tem uma
classificação de solidez à luz de um, assim como a pintura profissional Daniel Smith Como mencionei anteriormente, duas tintas podem ser espremidas em panelas
vazias e deixadas secar para criar uma Isso pode ser mais
econômico e permite criar facilmente uma paleta de cores
personalizada Eu criei uma paleta para mim com meus tubos da Grumbacher
Academy Comprei essa paleta vazia, espremi nas
panelas e deixei secar Isso os torna fáceis de
transportar ou transportar, além de me fornecer paletas de mistura
integradas Vamos fazer um teste com a Swatch
de nossas tintas tubulares. Vamos testar os quatro tubos que eu
mostrei anteriormente, indo da série do aluno para a nota profissional,
da esquerda para a direita. Vou pegar minha tinta aquarela da Grumbacher
Academy. Vai longe,
então você só precisa uma pequena gota para fazer uma amostra Estes são o Windsor
e o Newton Cotman. Este é um tubo de tinta antigo, e você pode ver que parte
do fichário se separou, mas eu posso misturá-lo enquanto estou colhendo amostras Em seguida, faremos o Daniel
Smith Professional. E então o núcleo, uma coisa a notar é que essa cor do
núcleo é a que eu tinha e é azul manganês
em vez de ultramarino Ok, então vamos começar com
a Academia Graunbaccher. Novamente, vou colocar
muita tinta no meu pincel. Em seguida, faremos o Windsor
e o Newton Cotman, que é o mesmo
que essa Será
interessante ver a aparência da dor
em comparação com o tubo. Novamente, o fichário estava um pouco
separado, então vou
misturá-lo
um pouco no meu prato Eu não recebi água suficiente. Vou pegar um pouco
mais de água para que
ela se separe um
pouco depois de secar. Até agora, parece
muito parecido. Vamos ver como
fica depois de secar. Ok. Então, esses são meus
dois tubos estudantis. Vamos passar para o profissional
Daniel Smith. Vou pegar um
pouco mais de água e, finalmente, vamos
testar o núcleo do azul de manganês Uma coisa a observar que você
realmente não pode ver
no vídeo é que esses dois
tubos profissionais que eu testei pareciam muito mais lisos quando eu os
colocava no papel Isso pode ser uma
diferença no aglutinante
, pode ser uma diferença
nos diferentes pigmentos
que estão lá Mas isso é apenas uma
coisa a observar: às vezes,
a sensação da tinta enquanto você pinta também
pode fazer a diferença. Vou deixá-los secar e rotulá-los e depois
voltaremos e analisaremos. Ok, ao examiná-las, lembre-se de que as duas
à esquerda são notas de estudante, duas à direita são notas
profissionais. Se olharmos e analisarmos apenas
as cores da água do tubo, podemos ver que a nota do
aluno e a nota
profissional são um pouco parecidas. Podemos dizer que
há um
pouco mais de pigmentação nas duas séries profissionais do que na
nota do aluno Essas duas
notas dos alunos, a Winsor e
Newton e a
Grumbacher Academy, são muito
parecidas comigo parecidas Estamos obtendo uma boa
gradação entre a parte superior e a inferior,
onde há menos pigmento versus mais pigmento No Daniel Smith,
a pigmentação é definitivamente muito mais rica A seguir, vamos examinar entre as aquarelas
da panela e
as aquarelas do tubo Se ignorarmos a nota das crianças
e a nota de artesanato, porque na verdade não
temos uma comparação entre as notas dos
alunos. Eles se parecem muito comigo. Eles deveriam, porque
eles são iguais. Especialmente o Windsor
e o Newton Cotton são exatamente a mesma tinta Eles estão apenas em uma forma
diferente. O formulário é realmente uma questão
de preferência pessoal. Algumas pessoas gostam de
ter uma paleta de panelas
com uma paleta de mistura embutida Para que eles possam simplesmente
fechá-lo e sair se
estiverem viajando. Algumas pessoas gostam de tubos
porque é mais fácil obter uma cor muito intensa
sem misturar muito mais água quando eles
já estão meio molhados. Na verdade, é apenas uma questão
de preferência pessoal. Eu uso todas essas coisas
diferentes. Outra questão a se
pensar é
limpar essa tinta aqui que
eu tenho no prato. Eu poderia deixar isso secar e continuar usando isso, mas é uma área de superfície maior, algo com o qual eu não poderia
viajar facilmente. Se eu tivesse um
conjunto de calças, poderia
fechá-lo e guardá-lo com
muito mais facilidade
6. Pintura líquida em aquarela: As aquarelas líquidas
geralmente não são classificadas na nota do aluno
e do artista. A adequação das
aquarelas líquidas para sua obra de arte
dependerá muito da marca e do tipo Por exemplo, as aquarelas
líquidas da linha ecológica são baseadas em matrizes e
não são resistentes à luz. As cores de água Aqua Drop são à base
de pigmentos e são leves. O Dr. H Martin's tem vários
tipos de aquarela líquida. Suas aquarelas hidratadas, que são minhas favoritas,
são feitas de pigmentos E eles são leves,
rápidos e transparentes. No entanto, eles também
têm sua aquarela radiante e
concentrada
e suas
linhas de aquarela
transparentes e sincronizadas, baseadas em matrizes e não resistentes à luz, à base de matrizes não resistentes à luz. As aquarelas
líquidas geralmente
são destinadas ao
uso em coisas como aerografia e artes
gráficas destinadas à reprodução, em
vez de pinturas feitas para durar e não resistentes à luz, à base de matrizes e
não resistentes à luz. As aquarelas
líquidas geralmente
são destinadas ao
uso em coisas como
aerografia e artes
gráficas destinadas à reprodução, em
vez de pinturas feitas
para durar uma olhada no produto. A descrição
no site da marca ou página
de detalhes do produto da loja geralmente informa se uma aquarela líquida
é à base de pigmento ou matriz Você também pode ver
o rótulo para ver se algum
código de pigmento é mostrado, indicando que a
tinta é à base de pigmento. Esta gota aquática mostra
o código do pigmento aqui. As
hidras do Dr. Ph Martin mostram isso aqui. Junto com a leitura rápida e
leve, você notará que
eles são baseados em matrizes não mostram as mesmas informações de
pigmento. Vamos cuidar deles. Para demonstrar as cores da água
líquida. Vou começar primeiro com
as cores à base de pigmentos e
passar para a base de matrizes Começaremos com o aqua drop, que é à base de pigmentos e
a cor é azul safira Para aquarelas líquidas, gosto de ter um
número igual de gotas de líquido. Vou usar
dois para cada cor. Em seguida, adiciono um
número igual de gotas de água. As aquarelas líquidas
são extremamente intensas e você pode usá-las
direto da garrafa, mas para mim, acho que
é um desperdício de tinta. E eu prefiro
diluí-los um pouco porque a cor permanece
praticamente a mesma Para garantir que eu me mantenha organizado, vou manter a garrafa ao
lado do
poço em que ela está. Em seguida, faremos as hidras do Dr.
ph Martin. Essa cor é ultramarina. Ainda bem que vou
fazer duas gotas
da cor e duas
gotas de água. Vamos ficar com o Dr. H Martins e passar
para a base de dados Esta é a cor radiante da água
concentrada. A cor é azul verdadeiro. Duas gotas de cor, duas gotas de água. Acho que eu poderia ter levado
três lá acidentalmente. Não fará
muita diferença. Então, a seguir, passaremos para
a cor da água
transparente sincronizada em azul cerúleo, 12, duas gotas de água. Por último,
vamos experimentar a linha ecológica. Essa cor é ultramarina, profunda. 12, 12 gotas de água. Começaremos com o aqua drop
com aquarelas líquidas. É muito mais fácil colocar uma
tonelada de cor no pincel. Vá para as hidras do Dr.
H Martin. Agora vamos passar para
a linha radiante,
concentrada do Dr. ph Martin, síncromática, transparente
e, finalmente, ecológica do
Dr. ph Martin e, finalmente Tudo bem, vou
deixá-los secar e depois voltaremos
e falaremos sobre eles. Ok, vou
traçar a linha aqui para
separar entre as cores à base de pigmento e as baseadas em matriz Em termos de intensidade, não
há realmente uma grande
diferença que estamos vendo. Mas, novamente, o que
queremos focar é que essas cores baseadas em matriz
agora fazem parte do papel. Eles não podem ser removidos,
enquanto a
base de pigmento pode ser levantada um pouco
se cometermos um erro Você pode ver que as hidras do Dr. ph
Martin são muito,
muito pigmentadas e temos uma gradação
muito bonita Também temos isso
no aqua drop. Não é tão intenso. Para mim, a linha ecológica é a
mais leve de todas. Essa poderia ser a cor,
bem, o ultramarino
e o ultramarino Essas cores são muito diferentes e isso é muito mais claro. Em termos de intensidade, obtemos
cores muito intensas tanto com o concentrado radiante Dr. ph Martin o
transparente sincronizado Essas cores à base de
tinta geralmente são
bastante intensas porque
são usadas em coisas
como aerografia
entre a base de pigmento e a
base de matriz à base de
tinta geralmente são
bastante intensas porque são usadas em coisas
como aerografia
entre a base de pigmento e a
base de Eu diria que a melhor
maneira de tomar uma decisão por si mesmo é o que você quer seja
o resultado final de
sua pintura. Se você quer que seja
leve, rápido e permanente, opte pela base
de pigmentos. Se isso não importa tanto
para você, você pode tentar um desses.
7. Conclusão de tinta em aquarela: Analisamos detalhes e demonstrações de
várias formas,
níveis e marcas diferentes de tintas Selecionamos amostras de
tintas diferentes que eu não tenho necessariamente para dizer quais
são melhores do que as outras, mas só para ver quais são
as diferenças, podemos dizer que,
às vezes, entre uma nota de estudante e uma nota
profissional, há uma diferença muito grande Às vezes, como nas aquarelas
líquidas, não
há uma grande diferença. Mas é apenas o
resultado do que você deseja que sua pintura seja, em última análise. Isso é o que eu quero
que você tire disso. Eu quero que você pense sobre o que você precisa que sua tinta
faça por você. Em seguida, tome suas
decisões com base
nas diferenças entre todos
esses tipos de tintas. Se houver uma marca de tinta, você sabe que eu não mostrei aqui, você ainda pode usar os aspectos sobre os
quais falei para avaliar
se quiser experimentá-la. A nota é apropriada
para o que você está tentando fazer? É rápido como a luz? Em geral, isso importa para você ao escolher a tinta
com a qual deseja trabalhar? Pense no seu orçamento e
também no seu nível de prática. Você quer experimentar ou
quer acabar com uma pintura de arquivo que
resistirá ao teste do tempo Em última análise, experimentar
pintar por si mesmo será a melhor maneira de
decidir do que você gosta. Mas muitas vezes não é possível
experimentar de tudo, e você realmente não
deveria. Espero que esses detalhes
e demonstrações tenham dado a você
uma melhor compreensão do que você pode querer experimentar Mais uma observação é que
às vezes você pode encontrar amostras de
folhas de tinta para experimentar as cores antes se comprometer com a compra de
um tubo ou conjunto inteiro Você pode ver aqui
que o preço pode ser um pouco alto para tintas de
alta qualidade. Esses são os Daniel Smith, mas é algo que você deve conhecer
se estiver interessado. Você pode ver todas as
cores de tinta que eles oferecem e
cada uma
mostrará a solidez
à luz e a opacidade Agora que abordamos a
pintura, entrarei detalhes
dos pincéis
na próxima lição
8. Pincéis para aquarela: Ok, vamos falar sobre pincéis. pincéis podem ser opressores
e confusos no início, porque há
muitas opções Porém, depois de conhecer as
diferenças básicas, é mais fácil entender o que você precisa e
o que deseja experimentar. As cerdas dos pincéis para cada meio de pintura têm Os pincéis para pintura em aquarela
geralmente têm cerdas macias, com níveis variados de
elasticidade, dependendo de quanto controle você deseja
sobre as pinceladas quanto controle você deseja
sobre Os pincéis para
pintura a óleo geralmente têm cerdas
mais grossas e resistentes
porque a tinta a óleo é muito mais porque a tinta a óleo pincéis de acrílico geralmente têm cerdas em algum lugar entre macios de aquarela
e os robustos pincéis pincéis podem ser usados para várias
mídias e geralmente são rotulados de acordo com sua
adequação para As cerdas de um pincel de
aquarela retêm muita água e
também Quando um pincel retém mais água, você pode pintar mais
traços sem reabastecer pincel você pode pintar mais
traços sem
reabastecer
a tinta do pincel
. As cerdas da escova podem ser feitas com fibras
sintéticas ou naturais,
como cabelo de zibelina ou esquilo Você pode decidir
com quem prefere
trabalhar na loja, na vitrine ou na
descrição do produto on-line. Após o meio para o
qual o pincel se destina, ele será rotulado como sintético ou um tipo específico de material
natural Os pincéis também vêm em
vários formatos diferentes. A forma pode controlar o tipo de marca que você faz
com o pincel, quantidade de água que o pincel retém e até mesmo o nível de controle que
você tem sobre a tinta. Também existem pincéis de cabo longo
e de cabo curto. Geralmente, os
pincéis de cabo longo são projetados para permitir um aperto mais frouxo
do pincel mais atrás do cabo, oferecendo E em um estilo de pintura mais solto, os pincéis de cabo
curto são
mais fáceis de controlar e também podem ser mais
fáceis escovas também são
feitas em tamanhos de viagem com alças muito mais curtas ou
até removíveis A maioria dos pincéis vem em
vários formatos básicos com muitas variações de formato, tamanho e nome,
dependendo do fabricante Vamos examinar algumas formas padrão de
pincel e as
marcas que elas fazem. Vou
demonstrar hoje com
o Grumbacher Academy Agora, examinaremos várias formas comuns
de pincéis Os bastões são um dos pincéis
mais usados e versáteis
para pintura em aquarela Muitas pessoas gostam de
ter uma ponta afiada em seus pincéis redondos
para obter linhas muito finas, bem
como
traços finos a grossos, ou vice-versa A próxima forma é
angular ou angular. Eles são para criar
formas com bordas detalhadas. pincéis angulares podem ser
usados em uma variedade de técnicas para criar formas e linhas
exclusivas pincéis planos são bons para
criar áreas coloridas, geométricas
ou bordas retas pincéis prateados são ótimos para criar bordas suaves e curvas, além O próximo pincel é
chamado de formato de punhal. É semelhante a um ângulo,
mas com mais de uma curva. Eles são para criar linhas e formas grossas a finas
com bordas orgânicas. Lave ou esfregue. Os pincéis
são usados para preencher rapidamente
grandes áreas de cor
e fazer traços amplos pincéis de lavagem são
comumente usados para criar um fundo forro de script ou pincéis são ótimos para
criar linhas muito finas, detalhar trabalhos e escrever Obviamente, não sou especialista em
caligrafia,
mas há algumas pessoas que fazem um mas há algumas pessoas que fazem ótimo trabalho escrevendo letras
à mão com esses As escovas de pena retêm
uma grande quantidade de água e têm cerdas
macias e flexíveis Eles funcionam bem para criar pinceladas
orgânicas e
aplicar muitas cores ao mesmo tempo pincéis de ventilador podem ser
usados para misturar e suavizar bordas e
criar texturas Finalmente, o pincel
Stipler Dear Foot é ótimo
para criar textura No geral. A conclusão que eu quero que você entenda dos
pincéis é que cada pincel tem uma forma diferente e pode fazer marcas diferentes Mas, ao mesmo tempo,
você pode obter muitas
das mesmas formas e marcas
em muitos desses pincéis Eu diria que o
redondo é o pincel mais usado pelos artistas
de aquarela Mas muitas pessoas usam adagas de sombreamento
angular
e pincéis planos em
seu trabalho regular, bem
como alguns dos A melhor coisa a fazer é comprar alguns pincéis baratos E experimente você mesmo. Se possível, experimente
algumas formas diferentes de pincéis para ver o que você gosta
e o que deseja criar O preço dos
pincéis de aquarela pode variar muito. Se você perceber,
as cerdas
cairão após alguns usos Eles podem não
valer o dinheiro mesmo que seja um preço
mais baixo. Mas você definitivamente
não precisa gastar
muito com pincéis Uma das minhas favoritas é a linha de seleção de
Princeton. Eles têm preços realmente
razoáveis e se mantêm
muito bem Agora que analisamos os
diferentes formatos de pincel, vamos falar por um minuto
sobre os tamanhos dos pincéis. Os tamanhos dos pincéis são
medidos e rotulados de forma diferente,
dependendo do fabricante Nem sempre é fácil
avaliar o tamanho
do pincel ou comparar marcas sem ver os
pincéis pessoalmente Pode até haver pequenas
diferenças no tamanho entre as diferentes linhas de pincel
de um único fabricante Não existem
padrões internacionais para o tamanho dos pincéis, é por isso que existem
tantas diferenças Em geral,
quanto maior o número, maior será a área
das cerdas da escova pincéis redondos são normalmente
numerados entre Te S 0,24. Você pode ver que este
é um dois, este é um 14 Geralmente, o tamanho seis é um
ótimo lugar para começar. Quando se trata de pincéis redondos, é um tamanho muito versátil Os tamanhos de pincel marcados como
frações geralmente se referem
à largura da área das cerdas
em polegadas ou milímetros, se estiverem Você pode ver que este tem
um quarto de polegada, e este tem três
quartos de polegada Os tamanhos comuns de pincel fracionário
variam de 164 polegadas a 1”. Antes de passarmos ao papel, quero dar algumas dicas
básicas de cuidados com os pincéis que são realmente importantes. Primeiro, não deixe seu
pincel na água. Essa é a maneira mais rápida de
deteriorar seus pincéis. Muitos pincéis têm uma alça
de madeira pintada e a tinta pode
rachar e lascar Se deixadas na água, as
cerdas também não ficarão. Obrigado por
deixá-los
acidentalmente em água suja durante a noite A segunda dica é sobre como
limpar seus pincéis. É melhor limpá-los
depois de terminar de pintar, em vez de deixá-los
descansar por muito tempo. Eu incluo isso no meu fluxo de trabalho,
então se torna um hábito pegue seus pincéis
e enxágue-os em água
limpa enquanto
esfrego suavemente as cerdas para
tirar qualquer tinta alojada Remodele suavemente as
cerdas e deixe-as secar. Se você acidentalmente
deixar os pincéis
por mais tempo e eles
secarem com tinta, água pode ser suficiente para
retirar a tinta seca Ou você também pode usar um pouco de
sabão neutro, como o sabonete de Castela. Tudo bem, te vejo de volta aqui para falar sobre papel
na próxima lição.
9. Papel para aquarela: O suprimento final de aquarela que
discutiremos é papel. papel aquarela
parece ser o
suprimento mais simples de escolher No entanto, há muitas variações que podem ser
úteis de entender. papel aquarela varia
em textura, espessura e qualidade, dependendo do fabricante e
do preço Há vários detalhes
importantes a serem observados ao escolher papel para
aquarela, pois o papel escolhido
terá um impacto no
resultado final da pintura Uma das considerações mais
importantes escolha do
papel
para aquarela é o peso, que se refere à
espessura do Papel mais pesado pode lidar com mais água
sem ondular, enquanto papel mais leve ondula mesmo com pequenas Os pesos comuns são 90 libras
ou 210 gramas/metro quadrado, 140 libras ou 300
gramas/metro quadrado
e 300 libras ou 640 gramas/metro quadrado e 300 libras Papel mais leve geralmente é mais
barato do que papel
mais pesado No entanto, papel de 90 libras geralmente
é muito frágil para pintura em
aquarela, a menos que
você use muito pouca Embora o papel de 300 libras possa
não valer o
dinheiro extra , a menos que
haja uma
necessidade significativa de densidade extra. Papel de 140 libras é um ótimo peso para iniciantes
e artistas experientes, pois resiste muito bem
à água Às vezes, o papel aquarela é rotulado como estúdio,
nota de estudante ou nota de artista Essas etiquetas se correlacionam principalmente o conteúdo específico
do papel, como um teor maior ou
100% de algodão, e também se
refletirão no preço Muitos artistas profissionais usam artigos de qualidade
estudantil,
dependendo do ângulo de suas obras de arte O peso e
as características
do papel são muito mais
importantes do que a etiqueta. A maioria dos papéis de aquarela tem
pelo menos alguma textura superficial. Alguns artistas preferem uma superfície
mais áspera e texturizada,
enquanto outros preferem
uma superfície enquanto outros preferem
uma Todo papel de aquarela
é bastante absorvente. A textura da superfície do papel afetará
a
forma como os pigmentos da aquarela se acumulam e secam O nome de cada
textura indica o processo de fabricação
usado para criar o papel. As características reais da textura variam de
marca para marca. A prensa a quente é papel aquarela
com uma superfície muito lisa. Alguns artistas preferem papel
prensado a quente para pinturas em
aquarela pequenas e
finamente detalhadas papel aquarela prensado a frio tem uma superfície levemente texturizada, às vezes chamada de dente papel prensado a frio cria
mais diferenças tonais à medida que os grânulos de pigmento se acumulam em diferentes níveis
do dente A prensa áspera é papel
aquarela com uma superfície muito texturizada
e um dente pronunciado Este papel cria uma
textura
mais acentuada na pintura final,
mas pode tornar a pincelada Outro papel usado às vezes para pintura em
aquarela
é a mídia mista Este papel foi formulado para usar muitos tipos diferentes
de mídia úmida e seca O papel de mídia mista tem uma superfície
bastante lisa e pode ser bom para combinar
aquarela com
lápis de cor ou
outra mídia seca papel de mídia mista pode ser muito liso para algumas técnicas de
aquarela A textura específica do
papel varia de acordo com a marca. Mesmo que
esses dois papéis sejam rotulados como
prensagem a frio, por exemplo, você definitivamente notará uma
diferença no padrão
e no nível exato de
textura entre as marcas Felizmente, muito papel
é embalado de uma forma que
permite que você veja e sinta a
textura antes de comprá-lo Se você quiser mais ou menos
textura, pode comparar. Se você estiver pessoalmente em uma loja, papel
aquarela é embalado
em diferentes formas Pensar em onde e
como você deseja usá-lo é o fator mais importante na escolha da embalagem que
você deseja comprar. Os papéis também vêm em vários tamanhos
diferentes e podem ser usados no tamanho original ou cortados para atender às suas necessidades. Um bloco de aquarela
é uma pilha de papel
aquarela com
capa e contracapa Essa almofada de gordura Fabriano é a que eu
compro com mais frequência São 60 folhas de papel prensado a frio de 140
libras. E é um ótimo valor eu pegar o bloco de nove por 12 polegadas e cortar o papel
conforme necessário. Os cadernos de desenho são semelhantes aos blocos. Eles podem ser encadernados em espiral ou livro com
capa e contracapa Os cadernos de desenho são ótimos para viajar e manter as
peças juntas Normalmente, os papéis são deixados
no livro em vez de serem
removidos antes da pintura. Um bloco é uma pilha
de papel aquarela unida
por
todos os lados por cola Ele mantém a peça superior
plana enquanto você pinta. E quando a tinta estiver
seca, a folha superior pode ser cortada com cuidado papel aquarela também pode ser
comprado em folhas grandes ou até mesmo em rolos de
vários metros Esses tipos de papéis geralmente são melhor qualidade e são
bons para trabalhos maiores. Outro tipo de superfície
é chamado de placa. É papel aquarela. Superfície de argila, ou tela de algodão, aderida a uma placa e projetada para uso com tintas à base de água Agora, abordamos
os
aspectos mais importantes do papel para aquarela, mas também quero explicar alguns termos relacionados que
você pode encontrar Livre de ácido refere-se ao papel feito com celulose com pH neutro. Isso evita o
amarelecimento com o tempo. O pano de algodão é papel feito
de 100% de fibras de algodão. Este papel é de alta
qualidade e pode lidar com técnicas que riscam
ou raspam o papel. Arquivístico refere-se ao papel ácido e pano 100% algodão,
sem polpa de madeira
ou branqueadores artificiais papel de arquivo
mantém sua cor e aparência muito
bem ao longo do tempo. O alongamento do papel é um processo para
evitar a deformação
durante a pintura papel aquarela pode
ser embebido em água depois colado com fita adesiva enquanto estiver molhado
. Então, quando o papel estiver seco, ele resistirá à deformação quando a tinta
aquarela for aplicada Agora, temos todos
os
aspectos mais importantes do papel aquarela, bem
como dos pincéis e Vou me juntar a você aqui
para algumas reflexões finais.
10. Considerações finais: Muito obrigado por
passar um tempo comigo hoje. Abordamos as três formas mais comuns de tinta em
aquarela, além de falar sobre
pincéis e papel Espero que você se sinta mais confiante na próxima vez que
entrar no corredor de arte ou no site de sobrancelhas
e materiais de arte Compreender os termos
e a linguagem pode ser muito útil na tomada de
decisões E espero que você
tenha uma ideia melhor de quais tipos de suprimentos
gostaria de usar Certifique-se de
publicar seu projeto na guia
Projetos e Recursos. Estou muito animada para ver o que
você aprendeu com isso. Eu adoraria que você me
deixasse um comentário. E se você tiver alguma dúvida, publique-a também na guia
Discussões. Por fim, siga
meu nome porque tenho mais aulas introdutórias de
Waterflor em
breve e adoraria que
você fosse o primeiro a saber Você também pode
conferir meu site e assinar meu boletim informativo
para ficar por dentro do dia. Eu tenho um dia maravilhoso.
Te vejo na próxima vez.