Especial de sol: desenhe um girassol kawaii no Procreate

1. Apresentação: Olá, pessoal. Sou Uni e, nesta aula, vamos desenhar essa linda ilustração de um adorável girassol em Durante esta aula, você se familiarizará com muitos recursos úteis, como ferramenta de forma rápida, ferramenta de simetria, brilho gaussiano, comer um bastão branco, deixar máscaras e modos de mesclagem, além de aprender o básico sobre como desenhar Itracret . No final, você não apenas desenhará uma ilustração adorável da qual se orgulhará, mas também se sentirá super confiante ao usar procreate E agora vamos passar algum tempo desenhando. 2. Base de girassol: Comece esta aula primeiro decidindo que tipo de tela vamos usar Hoje, estamos usando uma tela quadrada padrão do Procreate com largura e altura em pixels até 2048 pix DPI a 300 e o perfil de cores é definido como RGB com esse Quando tudo estiver pronto, vamos clicar em Concluído. Vamos dar uma olhada em nossa nova tela. E antes de começar, vamos primeiro examinar o projeto e, em seguida, parar e baixar todos os materiais mencionados para esta aula. Quando você fizer isso, vamos primeiro selecionar o pincel com o qual trabalharemos primeiro. Vamos até a biblioteca de pincéis. Iremos para a pasta de caligrafia e selecionaremos o pincel lunar Se você quiser deixar todas as suas linhas muito suaves e fáceis de trabalhar, podemos tocar em nosso pincel e entrar no estúdio de pincéis. À esquerda, entraremos em estabilização, e você poderá jogar com muita agilidade e quantidade de agilidade e quantidade de Experimente em um bloco de desenho. Se você quiser ajustar essas opções, altere-as, se quiser configurá-las da mesma forma que as vê agora na tela, faça isso também e, quando terminar de ajustar tudo, terminar de ajustar tudo, vamos dar uma olhada na nossa parte superior. Agora, quando terminarmos de usar nosso pincel, vamos para nossas camadas e vamos para a cor de fundo. Iremos até a paleta de cores que você baixou e, para ver os nomes das cores, acessaremos a paleta na parte inferior e os cartões na parte superior e selecionaremos a primeira cor com o plano de fundo do título Agora, quando tivermos esse plano de fundo selecionado, vamos também para a paleta de cores de palavras e selecionaremos essa cor de crédito. Essa é a primeira cor com a qual vamos trabalhar. Agora, entre neste controle deslizante com o tamanho e defina o tamanho do pincel para algo não muito grande nem muito pequeno, ou seja, algo em torno de 9% E quando estivermos todos preparados, vamos ao nosso Canvas e criaremos uma forma de círculo perfeitamente arredondado. Então, com uma linha criando nossa forma, tentando fazer com que não seja muito grande, segurando nosso lápis Apple no final da linha e também seguraremos um de nossos dedos na tela. Vamos torná-lo um pouco maior movendo nosso lápis Apple um pouco fora e, quando tivermos um resultado como esse, vamos levantar tudo o que estamos segurando agora. Agora, quando tivermos a forma, precisaremos posicioná-la diretamente no centro para nossos propósitos futuros. Quando tivermos a forma, vamos para o nosso Aoki no canto superior esquerdo Vamos usar o método uniforme e, para facilitar tudo para nós, vamos começar a fotografar aqui e ativar a captura de fotos nas configurações Dessa forma, poderemos voltar à nossa tela, segurar nosso lápis Apple em um piscar de olhos e procurar essas duas linhas laranja, uma vertical e outra horizontal Dessa forma, sabemos que chegamos ao centro e, quando chegarmos, vamos levantar nosso lápis Apple e bater em nosso Aoki no canto superior esquerdo Agora, quando tivermos o resultado desse tipo, vamos às nossas camadas e criaremos mais uma camada aqui tocando no ícone de adição Precisaremos pegar essa camada, a nova. Quando estiver selecionado, nós o seguraremos e o arrastaremos baixo da nossa camada com nosso círculo Quando tivermos essa camada posicionada dessa forma , vamos fazer o telefone Queremos criar as pás e queremos que elas sigam esse eixo radial O que queremos fazer é usar a opção que o Procreate Quando essa camada for selecionada, entraremos no ícone do anel sobre a placa superior, entraremos em Canvas e alternaremos a guia Também precisaremos acessar o IDDroneGuide e mudar nosso rádio opcional para entrar na simetria Quando tivermos essa linha como essa, também precisaremos acessar as opções e Quando a selecionamos dessa forma, nos sentimos orgulhosos, e agora podemos criar a patal com muita facilidade Antes de fazer isso, vamos primeiro mudar a cor para amarelo-laranja, depois iremos para parte superior ou para qualquer lado que você preferir com o mesmo pincel e com o mesmo tamanho do pincel, e começaremos a criar nossas pétalas Por exemplo, vamos criar uma forma fechada como essa. Você pode usar elementos maiores com elementos menores. Você pode criar a maior quantidade desses elementos, se preferir. Você pode ajustar o tamanho ao seu gosto, certifique-se de criar a forma fechada para que seja mais fácil adicionarmos a cor interna posteriormente Se você quiser experimentar mais uma vez para ter mais espaço e mais pétalas, vamos desfazer o que fizemos Vamos experimentá-lo mais uma vez com uma forma menor aqui. Quando a tivermos, vamos em direção a esse espaço em branco, nos afastaremos um pouco dessa primeira pétala e teremos um pouco do espaço entre nossas pétalas aqui Vamos tentar criar outro pequeno elemento aqui. Você pode escolher uma forma diferente com tamanhos diferentes, todos esses elementos, talvez até posições diferentes. Quando tivermos resultados como esses, vamos arrastar e soltar a cor em todas essas pétalas. Vamos até o nosso ícone no canto superior direito, arrastando a cor para o primeiro conjunto deles e depois para o segundo também. Quando tivermos tudo dessa maneira, vamos às nossas camadas e criaremos mais uma camada. Toque no ícone de adição. Novamente, precisaremos gramar essa camada e arrastá-la para baixo da nossa camada com as pétalas principais Para poder usar essa ferramenta de simetria que estamos usando em nossas pétalas, vamos tocar nessa nova camada e usar a opção de assistência ao desenho Agora, quando o colocarmos em nossa camada, vamos voltar à nossa paleta de cores e selecionar a cor laranja Com a cor laranja, iremos para esses espaços intermitentes entre nossas primeiras formas de nossas pétalas e criaremos outro conjunto de nossas pétalas aqui mesmo. Vamos usar um tamanho provavelmente menor aqui e criar algo dessa forma. Novamente, feche a forma e em seguida, arraste e solte a cor dentro dela. Agora, quando temos um resultado assim, também podemos mudar todo o conjunto de nossas pequenas pétalas aqui mesmo, se quisermos Então, por exemplo, podemos ir para nossas camadas e selecionar essas duas camadas com nossa pétala Então, quando o primeiro for selecionado, iremos para o próximo e o deslizaremos da esquerda para a direita Quando dois deles forem selecionados, iremos para o principal também para o lote superior e quem usará a opção liquefazer Usaremos a opção push e o controle deslizante de tamanho e você poderá brincar com suas pequenas pétalas aqui Por exemplo, você pode torná-los um pouco maiores ou ajustá-los de qualquer outra forma possível aqui. Passe algum tempo aqui, ajuste as formas ao seu gosto. Por exemplo, vamos ter formas um pouco maiores para nossas pétalas, então teremos as partes externas delas um pouco mais largas. E o resultado que gostamos. Vamos tocar em um de nossos Q mágicos duas vezes para sair desse modo. Agora, quando entregarmos o resultado dessa forma, vamos voltar para nossas camadas e voltaremos para a alavanca, onde temos nosso círculo um Em seguida, voltaremos às nossas paletas de cores e escolheremos essa cor rosa cred, a mesma que usamos para nosso contorno, e a arrastaremos para nosso contorno, e a arrastaremos Agora, quando temos um resultado assim, não precisamos mais da nossa ferramenta de simetria Então, vamos até nosso ícone de chave inglesa ou no canto superior esquerdo e vamos alterná-lo Agora, quando tivermos o resultado desse tipo, vamos voltar à nossa lista e selecionaremos todas essas três listas juntas. Então, quando o primeiro for selecionado, deslize o próximo da esquerda para a direita e faça isso mais uma vez Vamos colocá-los imediatamente no e, em seguida, pegaremos todo o grupo, então selecione-o e, em seguida, pegaremos nosso ancinho no canto superior esquerdo e moveremos a forma levemente em direção ao topo forma levemente em direção ao Se quiser girá-lo, você pode ir até esta nota verde, segurar o lápis Apple e girá-lo. Encontre o local para ele e tenha algum espaço na parte inferior, para que possamos adicionar detalhes aqui também. Se você quiser torná-lo totalmente menor, você pode ir até um dos nós em sua caixa delimitadora e torná-lo menor Quando tivermos a posição e o tamanho escritos para nós, vamos tocar em nosso kit de ouvido para sair desse modo e seguida, continuaremos adicionando um pouco de embelezamento na parte central Para esta tarefa, vamos voltar às nossas camadas, ir até essa camada onde temos nossa parte central e criaremos mais uma camada na parte superior com a mesma cor e com o mesmo pincel, mas com um tamanho um pouco maior sobre ela, percorreremos a borda que temos aqui para nossa parte central e criaremos alguma textura aqui. Então, vamos tornar o tamanho do pincel um pouco maior e começaremos a tocar diretamente na borda aqui para criar alguma textura. Você pode fazer isso manualmente, ou talvez você possa criar algum padrão com tudo o que você tem aqui. Então você pode passar algum tempo aqui, torná-los um pouco mais protrusos, menos protrusão, depende Tente não exagerar, adicione o suficiente desses elementos para que eles não sejam perturbadores E quando você tem um resultado assim, você também pode alterar o tamanho do pincel e adicionar mais algumas dessas protuberâncias com o tamanho menor do pincel para torná-lo crível Então, quando tivermos um resultado como esse, vamos trabalhar mais em nossa parte inferior. Então, para a parte inferior, vamos voltar às nossas camadas. Criaremos mais uma camada onde estamos agora. Vamos pegar essa camada e arrastá-la para baixo de tudo o que temos aqui Se você saiu do grupo, pode experimentar mais uma vez. Arraste a camada até a parte inferior acima da camada com as pétalas traseiras E então pegue essa camada que você tem na parte inferior e arraste-a para cima. Agora, vamos voltar para essa nova camada. Vamos voltar à nossa paleta de cores e selecionar a cor principal desta folha E então iremos em direção à parte inferior e criaremos uma linha aqui. Podemos usar um tamanho maior do pincel. Você pode experimentar algumas vezes para criar o tamanho certo aqui, ou pode usar algumas linhas e adicionar a cor interna. Vamos usar a linha assim. Vamos segurá-lo no final para deixá-lo reto e, para torná-lo altamente vertical, podemos segurar um de nossos dedos na tela. Quando tivermos um resultado assim, você pode mover seu lápis Apple para ajustar o tamanho dessa coisa que estamos criando agora. Decida por conta própria quando você obtiver um resultado assim, vamos voltar à nossa lista e criar mais uma camada na parte superior digitando o ícone de adição Quando o tivermos, voltando ao pincel, use o tamanho menor de um pincel e criaremos algumas folhas aqui mesmo. Então, para as folhas, primeiro, vamos criar uma pequena nervura média aqui Então, vamos criar a forma dessa forma. Você pode novamente manter sua linha no final e depois ir para o lado oposto e criar algo semelhante aqui. Por exemplo, suba um pouco mais aqui. Quando tivermos, vamos transformar essas coisas em folhas reais. Então, para a forma das folhas do nosso girassol, vamos usar um pouco da forma dura aqui Então, estamos chegando um pouco mais perto da forma que temos para o nosso caule. Afastando-se um pouco disso e criando a linha que segue dessa maneira Novamente, você pode tentar manter sua linha no final se quiser criar uma linha mais limpa. Você pode ir para a Edição dois aqui na parte superior e na Edição dois, você terá a nota aqui. Você pode ir até eles, segurar o lápis Apple e ajustar a aparência geral da sua linha. Quando você tiver, vamos tocar na tela e ir até a parte inferior para finalizar nossa planilha. Novamente, começaremos criando a linha dessa maneira. Se você quiser, pode criar um pouco da curva aqui, fazer uma boa conexão entre essas duas ovelhas e, quando tivermos o resultado assim, vamos adicionar a cor interna Certifique-se de que não haja lacunas na coloração e, quando tiver a primeira folha, vamos para o lado oposto e criemos algo semelhante aqui também. Por exemplo, vamos começar de baixo. Você pode sobrepor um pouco a parte do caule se quiser. Quando terminar com a parte inferior, vá em direção ao topo e crie a segunda metade da folha aqui Novamente, trabalhe na conexão aqui e, quando já estiver, arraste e solte o carro dentro da folha. Agora, quando tivermos um resultado como esse, vamos adicionar um pouco mais de interesse à nossa imagem. 3. Sombras e detalhes: O que vamos fazer? Em primeiro lugar, trabalharemos com nossas pequenas pétalas aqui E para fazer isso, precisaremos acessar nossa lista e encontrar a camada necessária. Então, primeiro, vamos até essa camada que temos como nossa parte principal, a parte central, e faremos uma cópia de Ovídio Vamos deslizar essa camada da direita para a esquerda e escolher a opção duplicar Agora, vamos para uma dessas camadas, de preferência para a inferior, e mudaremos a cor por cima. Iremos para nossa paleta de cores e mudaremos a cor para vermelho, e a arrastaremos aqui Você não pode ver o que está acontecendo aqui, mas se você for à sua lista, verá que tem esses elementos de cores diferentes, e é exatamente disso que precisamos. Então, quando tivermos o segundo elemento, vamos fazer o volume. Primeiro, tocaremos no ícone N e mudaremos o modo de mesclagem para multiplicar Também usaremos o apate slater e o definiremos para algo em torno Agora, quando tivermos um resultado como esse, vamos ao nosso principal quanol mais uma vez, mas desta vez usaremos Gauchanbl. Quando tivermos essa janela de desfoque gaussiano, seguraremos nosso lápis Apple em algum lugar e o moveremos para a direita Você verá que está criando um pouco de cores diferentes aqui na parte central. Você tem um pouco do efeito embaçado aqui. Se não for visto claramente agora, podemos ajustar a opacidade Por enquanto, vamos definir o desfoque gaussiano para algo em torno de 15, 20% e, quando tivermos um resultado assim, podemos voltar às nossas camadas e tocar nesse ícone nessa camada e Você verá que tem um pouco do gradiente aqui entre as cores Então, quando tivermos um resultado assim, vamos também trabalhar um pouco mais em nossas folhas. Então, vamos voltar para a camada amarela com nossas folhas e vamos criar mais uma camada aqui. Nessa camada, vamos mudar a cor. Vamos novamente para nossas paletas de cores e selecionaremos essa cor laranja Com a cor laranja, também acessaremos nossa biblioteca de pincéis e trocaremos o pincel. Você baixou o pincel com o título Tipper, então vamos procurá-lo quando o tivermos, iremos em direção às nossas pétalas e começaremos indo do meio e começando a criar as linhas dessa maneira Você pode ajustar o tamanho do pincel para criar algo um pouco mais grosso ou um pouco mais fino Depende de você. Você pode usar algumas linhas. Você pode escolher dois ou três deles. Tente não criá-los de uma forma muito plana. Tente criá-los como se estivessem na superfície dessa pequena pétala Você pode criar algumas linhas assim, duas, três linhas, talvez uma linha assim. Vá e crie essas linhas, percorra toda a confusão de pétalas que você tem aqui Novamente, você pode ajustar o tamanho do pincel para torná-lo um pouco maior ou menor. Cabe a você experimentar diferentes temas aqui. Vamos continuar examinando todas essas pétalas e começar a adicionar essas pequenas formas adicionais às nossas pétalas Agora, quando tivermos o resultado desse tipo, vamos também adicionar um pouco da sombra aqui na parte inferior, um pouco mais da sombra aqui, e faremos isso novamente acessando nossas camadas e criaremos mais uma camada na parte superior. Podemos tocar na camada anterior e recortá-la anteriormente com nossas pequenas pétalas aqui Então, mais tarde, poderemos adicionar a sombra nessa camada dois. Vamos até essa camada em que adicionamos esses pequenos detalhes adicionais, toque nela e use a opção máscara de recorte Faremos o mesmo com essa nova camada que criamos. Toque nele e use a opção de máscara de recorte aqui também. Agora, nessa camada, vamos até o ícone AN e alteramos o modo de mesclagem para multiplicar Por enquanto, vamos usar o apasita completo que temos aqui Em seguida, vamos alterá-lo para que ele se adeque à nossa ilustração. Agora, quando tivermos, vamos o mesmo pincel que estamos usando agora e iremos principalmente para a parte inferior esquerda e começaremos a adicionar as sombras aqui Vamos começar com uma forma muito simples como essa. Você pode segurar sua linha nas extremidades para criar essa metade do círculo ou metade da elipse Você pode ir para o topo editando duas por cima e pode ajustar as notas aqui, então você terá um pouco da sombra aqui passando por baixo. Você pode fazer isso de uma maneira agradável ou pode criá-lo de uma forma completa, se preferir. Quando você tiver resultados como esses, vamos tocar na tela para aceitar as alterações e garantir que estamos enfatizando pequenos vagabundos que temos aqui Iremos em direção à nossa pequena sombra e usaremos algumas linhas borbulhantes como essa, com algumas ondas e alguns pequenos detalhes peculiares Se você quiser, também podemos ir até as bordas aqui e criar pequenas sombras indo em direção às pétalas dessa forma. Examine todas essas pequenas pétalas que temos aqui perto de nossa sombra e vamos adicionar esses pequenos detalhes adicionais aqui também. Estamos adicionando os solavancos. Estamos adicionando alguns pequenos detalhes peculiares para que tudo pareça orgânico. Tente evitar criar cantos muito fortes. Se você tem algo assim, vá até lá e torne-o mais macio. E quando tivermos o resultado desse tipo, vamos voltar às nossas camadas. Vamos tocar nesse ícone nessa camada e ajustar a opacidade para que não pareça muito brilhante. Por exemplo, vamos usar algo em torno de 30, 40% e tudo ficará muito bem aqui. Quando tivermos um resultado assim, vamos trabalhar também nas pétalas traseiras Primeiro, entre em nossas camadas e encontraremos nossas pétalas traseiras. Quando tivermos selecionado essa camada, vamos criar mais uma camada na parte superior. Novamente, estamos tocando nele e usando nossa opção de máscara de recorte Vamos mudar o modo de mesclagem para multiplicar e, por enquanto, vamos manter nossa opacidade Iremos até nossas paletas de cores e selecionaremos algumas cores escuras Por exemplo, vamos usar essa cor vermelha. Também acessaremos nossa biblioteca de pincéis e trocaremos o pincel acessando o pincel de ouvido e a pasta e selecionaremos o pincel de mistura macia. Quanto à opacidade desse pincel, vamos configurá-lo para algo em torno de 30, 35% E então, com o tamanho maior do pincel, vamos da parte central e começamos a adicionar a cor mais escura aqui Então, estamos tentando fazer isso de uma forma muito, muito suave. Estamos tentando evitar a criação uma transição muito dura entre as cores. Então, quando você tem uma transição sutil como essa, se você não gosta da quantidade de opacidade aqui, você pode voltar às suas camadas e ajustá-las no controle deslizante Então, precisaremos de um resultado muito sutil como esse. Quando tivermos resultados como esses, vamos continuar trabalhando em nossa parte intermediária. Para a parte central, vamos primeiro selecionar nossa camada com a parte central e precisaremos realmente mesclar essas duas camadas Poderemos adicionar cores adicionais e tudo mais nas duas camadas. Para fazer isso, iremos para nossa camada que temos na parte superior. Tocaremos nele e usaremos a opção mesclar para baixo. Agora, quando tivermos uma camada como essa, vamos criar mais uma camada na parte superior, tocar nela e usar a opção máscara de recorte Além disso, iremos ao ícone aqui e alteraremos o modo de mesclagem para sobreposição Agora vamos nos certificar de que estamos usando nosso pincel de mistura macia e, em seguida, seguiremos em direção à nossa paleta de cores Em primeiro lugar, iremos para a cor amarelada. Então, por exemplo, laranja amarelo com um pincel grande, vamos passar por cima e começaremos a adicionar a cor secundária aqui. Novamente, estamos tentando evitar resultados muito manchados aqui Estamos tentando fazer uma transição muito, muito suave entre as cores e, quando tivermos um resultado assim, vamos voltar à nossa paleta de cores e mudar a cor para o rosto Com essa cor, iremos para o lado oposto da ovelha deslizante e faremos a mesma coisa aqui também. Então vá até o final e, novamente, tente fazer uma transição muito, muito suave entre as cores. Você tem um resultado muito, muito bom. Quando temos um resultado assim, também podemos adicionar um pouco mais de detalhes em direção ao H aqui de uma forma mais escura Vamos voltar à nossa lista e, mais uma vez, criaremos mais uma camada no topo. Toque nessa camada e use a opção de máscara de recorte mais uma vez Vamos novamente para o ícone e mude no modo de mesclagem para sobreposição vamos usar um tamanho um pouco menor do pincel sobre a borda da farinha, e começaremos a adicionar um pouco da diferença na cor Vá em direção à parte superior e inferior para criar esse tipo de borda colorida. Se for um pouco demais, você pode voltar às suas camadas e ajustar a opacidade dessa camada tocando no ícone o e arrastando o controle deslizante de opacidade mais para a Quando tivermos um resultado assim, vamos adicionar um pouco de embelezamento na parte central e faremos isso primeiro criando mais uma camada por cima Toque no ícone de adição, toque nessa nova camada e use a opção de máscara de recorte Em seguida, iremos para a biblioteca de pincéis e selecionaremos o pincel que você baixou com o título Scattered Confetti Depois de selecionar esse pincel, vamos primeiro usar a cor laranja, e também precisamos alterar o modo de mesclagem de toda essa camada para nossa sobreposição Tocando no ícone e encontrando nosso modo de mesclagem de sobreposições Com esse pincel que você escolheu e a cor amarela, primeiro examinaremos a parte superior e começaremos a adicionar pequenos detalhes adicionais aqui. Você pode ir, estamos adicionando algum tipo de confederado aqui. Você pode ir até os dois últimos e adicionar alguns detalhes aqui. Então, quando temos resultados como esses, temos algum tipo de efeito muito bonito que mostra que é nosso girassol Quando a tivermos, podemos ir em direção à nossa paleta de cores e mudar a cor para algo mais escuro Por exemplo, cor do rosto ou rosa escuro. E com essa cor, podemos ir em direção à parte inferior e às duas superiores e começar a adicionar esses detalhes aqui também. Se essa cor não for muito vista na parte inferior, podemos mudá-la para a face e ir em direção a essa parte e adicionar alguns detalhes com essa cor escura aqui também. Tente evitar adicionar muitos detalhes ao centro. E quando tivermos um resultado assim, vamos voltar ao nosso pincel monolina Então, vamos para nossa pasta de caligrafia, selecionando o pincel monoline, e vamos adicionar mais um detalhe na parte central Então, vamos criar mais uma camada no topo. Iremos imediatamente para o ícone final e alteraremos a opacidade para algo em torno de 20%. Precisaremos ver apenas o que estamos fazendo aqui. Então vá para o meio e começaremos criando uma forma de elipse. Segure-o com as pontas, segure um dos dedos na tela e ajuste a lateral para que não fique muito grande. Então, por exemplo, entre com algo acontecendo dessa maneira. Vá até a ferramenta de edição e tente posicioná-la no centro Quando a tivermos, vamos voltar às nossas camadas e criar mais uma camada na parte superior. Se esse pequeno elemento estiver um pouco claro demais, podemos voltar ao ícone e ajustar a opacidade O que vamos fazer é entrar nessa nova camada e usar um tamanho um pouco menor do pincel, seguindo a tonalidade que criamos e começaremos a criar pequenos detalhes desse jeito. Tudo o que precisamos desse pequeno círculo no meio é criar esses detalhes nos quais estamos trabalhando agora. Quando tivermos, vamos voltar à nossa lista. Podemos ir até essa camada qual adicionamos esses detalhes, tocar no final, posso ajustar a opacidade para algo em torno de 20 pontos e, em seguida, voltar para essa camada que usamos como guia, deslizá-la da direita para a esquerda e escolher a Agora, quando tivermos o resultado desse tipo, vamos adicionar o recurso facial. 4. Rosto e toques finais: Portanto, para as características faciais, precisaremos criar mais uma camada acima de todas as camadas que temos Vamos tocar no ícone de adição e fazer isso. Quando o tivermos, usaremos um tamanho maior do pincel, então talvez precisemos tentar encontrar o tamanho certo algumas vezes. Quando você tiver o tamanho grande do pincel, vamos passar por cima e colocaremos dois pontos para os olhos assim Obviamente, se você quiser experimentar um pouco e criar características faciais diferentes, você pode fazer isso. Quando tivermos o gelo, vamos para o meio bem entre eles e criaremos uma pequena linha como essa. Então, primeiro, vamos mudar o tamanho do pincel para algo um pouco menor, e vamos criar uma boca assim. Então, crie uma pequena curva e segure-a no final para criar dificuldades como essa Se precisar ajustá-lo, acesse a ferramenta de edição. Você terá as notas aqui. Você pode ir e torná-lo maior, torná-lo menor, ajustá-lo de qualquer outra forma. Encontre o local para ele segurando o lápis Apple e movendo-o para o lado. Você pode ajustá-lo da maneira que preferir. E quando tivermos um resultado como esse, vamos tocar em nossa tela para aceitar as alterações. Agora, quando tivermos um resultado como esse, decida por si mesmo se você gosta aparência ou se deseja ajustar alguns, por exemplo, podemos fazer com que a boca fique um pouco maior. Eu vou apagá-lo. Vou voltar para o pincel, torná-lo um pouco maior e fazer a mesma coisa mais uma vez. Vá direto entre nossos olhos e crie uma boca da mesma forma que antes. Novamente, se precisarmos ajustá-la, vá direto até a ferramenta de edição e ajuste-a a partir daqui Você sempre pode ver sua ilustração à distância enquanto a cria e ajusta no modo de edição para ver se está satisfeito com o resultado ou se deseja testá-la mais uma vez ou ajustar algo aqui Se você estiver satisfeito, toque na tela e continue adicionando mais alguns detalhes na parte superior. Então, primeiro, vamos voltar ao tamanho menor do pincel de novamente, 9% ou 6% do pincel, e vamos até os olhos e colocamos pequenos cílios aqui Então, basta criar os cílios com pequenas linhas como essas e depois ir em direção ao topo e criar as sobrancelhas Novamente, se você quiser experimentar um pouco e criar algo diferente, fique à vontade para fazer isso. Agora, quando tivermos um resultado como esse, vamos adicionar mais detalhes às nossas pequenas formas para que não pareçam muito estranhas Vamos voltar ao último e criar mais uma camada na parte superior, tocando na camada e usando a opção de máscara de recorte Primeiro, vamos adicionar um pouco mais de cor na parte inferior. Então, voltaremos à nossa biblioteca de pincéis, acessaremos o aerógrafo e a pasta e selecionaremos nosso familiar pincel de mistura macia Com esse pincel e com a cor com o título vermelho, vamos usar o tamanho menor do pincel em direção à parte inferior dos olhos, e adicionaremos um pouco da cor secundária aqui. Tente não exagerar com um pouco de cor aqui. Se você não gostar da aparência, podemos mudar um pouco a cor. Então, quando você adicionar a cor e a quantidade dela for suficiente para você, você pode ir até a caixa mágica Wan na parte superior e usar a opção de huaation Na parte inferior, podemos acessar nossos controles deslizantes com a saturação e o brilho do combustível e podemos ajustar tudo o que gostaríamos de ajustar aqui Você pode adicionar uma cor diferente na parte inferior. Então, vamos passar algum tempo aqui e encontrar a cor que funciona para nós. Então, por exemplo, podemos escolher algo um pouco mais arroxeado E quando tivermos a cor que gostamos, vamos voltar ao nosso ícone mágico de um, dois. Tocaremos nele e, em seguida, iremos para nossa biblioteca de pincéis, pasta de caligrafia, pincel monolina Mais uma vez, entre em nossas camadas, criando mais uma camada na parte superior, tocando na camada usando a opção máscara de recorte, voltando às nossas paletas de cores e selecionando a cor com o título branco Com a cor branca, iremos em direção às partes superiores dos olhos com um tamanho um pouco maior do pincel. Vamos colocar os destaques oculares aqui. Assim, você pode ajustar o tamanho ao seu gosto, com o tamanho maior desse destaque ou com o tamanho menor Você pode encontrar o posicionamento diferente para esses elementos, se quiser. Quando tivermos um resultado assim, vamos também adicionar um pouco do tanque aqui em direção à boca. Voltando à nossa paleta de cores, selecionando a cor vermelha, laranja ou vermelha e, com essa cor, iremos em direção à parte inferior da boca Crie um pouco de bronzeado assim. Adicione a cor na parte inferior e, quando tivermos o resultado assim, vamos também passar por baixo do gelo e colocaremos pintinhos aqui mesmo Para as verificações, vamos voltar às nossas camadas e passaremos por baixo da camada com nossas características faciais Para esta camada onde temos essas pequenas formas de aparência estranha A partir dessa camada, criando mais uma camada no topo e indo em direção à nossa área onde temos nossos olhos, seja com o tamanho grande do pincel assim ou com uma pequena forma e criando os alpos, colocando pequenas formas aqui mesmo para nossas bochechas Agora, quando tivermos, vamos trabalhar um pouco mais em nossas folhas. Então, entre em nossas camadas e encontre a camada com nossas folhas. Indo em direção a essa camada onde a temos e criando mais uma camada no topo. Vamos tocar na camada usando a opção máscara de recorte e iremos para a paleta de cores para selecionar a cor mais clara da folha Com essa cor, vamos até as folhas e vamos criar a cor secundária com muita facilidade assim. Vá em direção à parte superior em direção à parte inferior assim, você pode ir em uma direção diferente como essa. Quando você o tiver, vamos suavizá-lo um pouco acessando nosso mágico um, dois e usando nosso azul gaussiano Novamente, segurando nosso lápis Apple em algum lugar e movendo-o mais para a direita. Encontre a boa quantidade de gaussiana desfocada aqui, o nível que você prefere. Quando você a tiver imediatamente, Quando você a tiver imediatamente, vamos até nossas camadas e Toque na camada e use a opção de máscara de recorte. Agora, vamos para nossa paleta de cores e mudar a cor para me deixar. E então, mais uma vez, podemos usar o mesmo pincel que estamos usando agora, mon alge, ou podemos mudar o pincel para algo diferente Podemos voltar a esse pincel que usamos antes com o tipper do título e ir até essas partes que temos aqui e criar as veias Então, vamos partir da parte central e começar a criar a forma assim. Provavelmente ficará melhor com os lados um pouco menores do pincel. Vamos experimentar mais uma vez, indo até a parte inferior e criando nossa linha desse jeito. Se você precisar experimentá-lo algumas vezes, experimente quantas vezes precisar. Em seguida, vá para o lado oposto e crie algo semelhante aqui também. Agora, quando tivermos resultados assim, vamos para os lados e vamos começar a adicionar as veias. Indo assim, não com as linhas retas, mas com as curvas seguindo a direção da nossa folha Percorra toda a forma e crie nossos detalhes dessa forma. Quando terminar com o primeiro lado, passe para o próximo. Novamente, crie as curvas aqui e faça isso nos dois lados da folha Se você achar que essas linhas são muito duras, podemos voltar às nossas camadas, tocar no NI para reduzir a opacidade Por exemplo, vamos usar algo em torno de 30, 35% e, quando tivermos resultados como esses, vamos adicionar mais um detalhe aqui nos lábios. Criaremos mais uma camada, tocaremos nela, usaremos a opção de máscara de recorte e mudaremos o modo de mesclagem para Com esse modo de mesclagem excessiva ativado, vamos voltar à nossa paleta de cores e selecionar nossa cor amarelo-laranja Também mudaremos o pincel para aerógrafo e pasta, pincel de mistura macia, e iremos até as pontas de nossas folhas e começaremos a adicionar a terceira cor aqui. Tente não exagerar com um pouco dessa cor aqui. Se você exagerou ou se quiser ajustá-la de alguma forma, vá até o seu leas, vá até o ícone e ajuste a opacidade Agora, quando temos um resultado assim, também podemos adicionar um pouco mais de interesse às nossas pétalas para que não pareçam muito umas com as Vamos fazer o seguinte. Iremos até nossos mentirosos. Finalmente, onde temos nossas pétalas, tocaremos na posição e desligaremos, desenhe *** aqui mesmo Vamos pegar nossa erasa e vamos até algumas das folhas que temos aqui, as pétalas e faremos algumas Por exemplo, com um tamanho um pouco menor do pincel, vamos aqui, criar um pequeno corte. Vamos ver outras áreas e talvez adicionar mais alguns cortes aqui. Por exemplo, vá até aqui, adicionando um pouco do corte desse jeito. E também, você pode pegar seu pincel. Primeiro, volte para o pincel normal que usamos antes, pasta de caligrafia ou monolina, e veremos algumas outras pétalas aqui, e também podemos adicionar um pouco da diferença aos tons Por exemplo, com um tamanho um pouco menor do pincel, podemos trabalhar um pouco mais nessas formas para adicionar algum interesse à nossa imagem. Então, por exemplo, vamos aqui e criar um pouco da forma diferente aqui. Se você quiser ver todas essas folhinhas com pétalas pequenas, fique à vontade para adicionar quantos juros quiser E quando você estiver satisfeito com isso, vamos adicionar esse contorno branco à nossa foto Vamos voltar às nossas camadas e iremos ao topo de tudo o que temos aqui. Selecionaremos nosso grupo. Vamos deslizá-lo da direita para a esquerda e escolher a opção duplicar Agora, teremos dois grupos iguais aqui, então precisaremos ir até o inferior, selecioná-lo, tocar nele e usar a opção achatar Agora temos tudo o que pertence a essa imagem em uma camada. Em seguida, iremos para nossas paletas de cores e escolheremos a cor branca Com a cor branca selecionada e com essa camada em que temos tudo, iremos para nossas panelas principais e usaremos novamente nosso desfoque gaussiano, segurando nosso lápis Apple e arrastando-o Se você der uma olhada rápida aqui, verá que está criando um pouco cor aqui do lado de fora, algum tipo de desfoque É exatamente disso que precisamos. Vamos acrescentar não muito. Por exemplo, 10% do desfoque e, em seguida, iremos para o ícone estroboscópico no canto superior esquerdo Usaremos a seleção automática e também ativaremos campo de cores aqui para ir até nossa flor, indo em direção à parte central dela e, assim , adicionando a seleção a essa área. Agora, quando tivermos resultados como esses, vamos voltar ao ícone da faixa para desmarcar tudo o que temos Se você quiser mover sua ilustração mais para o centro, podemos fazer isso com muita facilidade. Primeiro, volte para suas camadas, toque neste pequeno ícone V em seu grupo com tudo o que você tem aqui para reduzi-lo. Em seguida, vamos selecionar essas duas pequenas camadas juntas, o grupo e a camada com o contorno branco Quando ambas estiverem selecionadas, insira a tecla O, método uniforme de encaixar é procurar duas linhas alaranjadas como essa, uma vertical e outra horizontal Dessa forma, sabemos que estamos bem no centro e, quando temos resultados como esses, também vamos sair das formas e adicionar mais alguns detalhes aqui também. Vamos voltar às nossas camadas, entrar nessa camada onde temos o contorno branco, criando mais uma camada na parte superior, usando primeiro a mesma cor branca e entrando nesta pasta que você baixa com os simples pincéis de haste Podemos começar com arranques, podemos usar pequenos brilhos aqui mesmo Vamos lá fora e vamos adicionar alguns detalhes aqui fora das formas. Então, por exemplo, se você gosta disso com as estrelas, podemos mudar nosso pincel para, por exemplo, brilhar chubby full, ir até alguns lugares e adicionar alguns detalhes Se você quiser mudar a cor para algo diferente e usar, por exemplo, talvez algo laranja aqui, fique à vontade para fazer isso. Vamos adicionar mais alguns detalhes com cores ligeiramente diferentes. Novamente, se você quiser usar qualquer outro pequeno carimbo que possa encontrar na biblioteca de pincéis nesta pasta que você baixou, fique à vontade para fazer isso Por exemplo, podemos selecionar esse coração aqui, mudar a cor para coração e ir para a parte superior, por exemplo, e adicionar o coração aqui. Se você quiser trocar os carimbos aqui mesmo, se quiser usar outra coisa, você pode ir para a próxima pasta que você também baixou e encontrar algo aqui Por exemplo, podemos usar o coração número três aqui e editar aqui na parte superior e adicionar a cor interna. E quando temos resultados como esses, quando estamos satisfeitos com tudo o que está acontecendo lá fora, terminamos com nossa ilustração. Obrigado por assistir a esta aula, avalie se você gostou e continue se inscrevendo para mais vídeos da Kawai Estou ansioso para ver seus projetos.