Escovagem pela história: pintura abstrata com paletas históricas de cores

1. Apresentação: Olá a todos. Sou Denise Love e, nesta aula, embarcaremos em uma viagem no tempo enquanto mergulhamos nas paletas de cores de tecidos históricos Inspirando-se nas belas cores e padrões que adornam os tecidos há À medida que exploramos, você pode selecionar os tons e cores que ressoam mais profundamente com sua alma artística Guiado por suas inspirações individuais, reunirá uma coleção cuidadosamente selecionada de suprimentos de Ele reflete a essência da paleta histórica escolhida. Descubra a liberdade de criar arte abstrata ao liberar sua criatividade e dar vida às suas interpretações exclusivas das paletas de cores históricas Então, vamos começar. 2. Inspiração para esta aula: Para começar nesta aula, vamos falar um pouco sobre de onde veio minha inspiração para fazer essa aula. Adoro trabalhar com paletas de cores. Estou meio obcecado por eles. Tenho cartões de paleta de cores, tenho paletas de cores que criei para minhas Eu tenho desafios de paleta de cores que eu faço. Eu fiz a aula de mestrado em que falamos sobre o uso de paletas de cores das pinturas do mestre deparei com este livro chamado Spectrum Heritage patterns and colors. Essa é a minha escolha para criar cores e paletas de cores de coisas da história, e é aí que as paletas de cores do mestre são tão empolgantes, porque você pode voltar aos séculos e ver quais tipos diferentes de arte existiam, o que inspirou as paletas de cores e o que estava disponível cores de coisas da história, e é aí que as paletas de cores do mestre são tão empolgantes, porque você pode voltar aos séculos e ver quais porque você pode voltar tipos diferentes de arte existiam, o que inspirou as paletas de cores e o que estava cores E o mesmo com tapeçarias e tecidos. E têxteis. Podemos percorrer os séculos e ver quais foram as diferentes cores que inspiraram diferentes períodos de tempo. Portanto, este livro é muito legal porque apresenta tapeçarias e tecidos de todos os séculos, começando por volta do século XIX. começando por volta do Para que você possa ver, você sabe, o que foi criado e as cores. E então eu tento ter em mente que algo que é, você sabe, dos anos 1800, poderia ter desaparecido com o tempo Portanto, as cores podem ser um pouco diferentes, mas será o mais próximo que pudermos chegar. Duas paletas de cores que foram usadas, você sabe, 567800 Então, este livro é tão incrível porque atravessa os séculos, aqui temos os anos 1800 e depois vamos para os anos 50, 60, olhamos para essas cores brilhantes E então temos cores suaves. E então temos dourados e tons que se encaixam nisso, o que combina muito bem com minha rua Eu gosto de ouro. Então, com a paleta de cores amarela, eu poderia substituí-la um dourado brilhante, porque eu posso ver isso dourado Em seguida, passamos para os anos 1600 e vemos como as paletas de cores e os padrões mudaram e como eram E este livro é tão empolgante se dermos uma olhada todos os diferentes séculos E o que eu gostei neste livro em particular é que ele nos deu as paletas de cores ao lado, para que pudéssemos trabalhar de forma super Então foi isso que inspirou toda a turma. Adorei as diferentes opções aqui. Então, vamos pegar algumas dessas paletas de cores e criar arte abstrata Não precisa estar no estilo que estávamos vendo, onde queremos criar arte abstrata e nosso próprio estilo. Mas talvez nessa paleta de cores em particular como essa aqui, azuis e verdes, no meu beco Isso é de 1.797,17 98. Portanto, este livro se chama espectro e é publicado pelo Victorian Albert Museum, padrões e cores patrimoniais por temas e Hudson Então, faremos alguns pilotos com este livro. Mas também criei para nós algumas paletas de cores em PDF a partir de tapeçarias e tecidos antigos que descobri que eu poderia usar e criar uma Portanto, este PDF está disponível para você baixar em seus projetos e recursos. Vou colocar esse pdf lá para você. E podemos estar criando um projeto ou usando um desses. E também vou te dar o arquivo do Photoshop a partir do qual eu criei isso, onde coloco a foto e escolho as cores das fotos Eu vou te dar esse arquivo PSD e você pode criar algumas de suas próprias paletas de cores para depois Se você usa tapeçarias históricas em tecidos ou desenhos, eu realmente adoraria ver a paleta de cores que você criou Se você estiver usando algo diferente do que eu tenho aqui na aula. Mas eu tenho uma boa variedade de cores e desenhos. Então, certamente, há algo que interessa a todos, desde os mais inteligentes até os mais silenciosos Então, eu adoro toda a variedade de opções. E eu fiz 18 paletas de cores diferentes só para começar Portanto, este é um documento que você pode imprimir e segurar sua mão ou pode vê-lo em um iPad ou iPhone como eu. E essas são paletas de cores em que eu pego a tapeçaria ou o E então eu acabei de selecionar as cores dessa peça para ser a paleta de cores Então, será divertido experimentar e trabalhar com eles, e espero que você goste de jogar em alguns deles, mas foi daí que veio a inspiração original. E eu queria que você se empolgasse com a possibilidade de ver que eles estão criando algumas de suas próprias paletas de cores aqui, a partir do que eu lhe dei no PDF Então, mal posso esperar para começar. Então, vamos embora. 3. PROJETO DO CURSO : Seu projeto de aula é escolher uma tapeçaria ou tecido de uma época ou cultura específica que fale com E com base nisso, nas cores da tapeçaria, crie uma paleta de cores exclusiva para seu projeto de pintura abstrata Você pode optar por incluir as cores originais ou adaptá-las para se adequar à Quando seu trabalho abstrato estiver concluído, reserve um momento para refletir sobre como as cores da tapeçaria histórica influenciaram seu processo criativo E definitivamente volte e compartilhe o que você criou. Mal posso esperar para ver o que você fez 4. Criando sua própria paleta de cores: Neste vídeo, mostrarei como usar o modelo de paleta de cores que incluí em sua aula Então, no Painel de Controle da Classe, se você for até a página Projetos e Recursos, encontrará alguns recursos aqui à direita E você terá que acessar isso de um computador. Geralmente, você não pode ver isso no aplicativo, eu não acredito. E aqui você encontrará alguns arquivos. Você encontrará um modelo de paleta de cores, aquele PDF de inspiração, este guia de paleta de cores aqui Você encontrará o modelo que eu criei para você e encontrará seu guia de ideias para fazer marcas Você baixará esse modelo, descompactará esse arquivo e, em seguida, encontrará esse documento dentro do arquivo Este é um arquivo PSD. É compatível com o Photoshop e o Photoshop Elements. E usaremos este documento apenas para mostrar como você pode extrair cores de um arquivo de recurso em seu PDF daqueles que já foram criados, você encontrará embaixo de cada imagem, listei o nome desse pedaço de tecido e dei um link para esse arquivo e de onde o tirei, e obtive algumas do Wikimedia Você também pode pesquisar tecidos de tapeçaria vintage no Google, seja qual for o seu interesse, você pode pesquisar nomes de designers específicos como William Morris ou algum outro Você provavelmente encontrará vários tipos diferentes de livros para têxteis, além do Spectrum Book que estou usando na aula E isso fornece downloads e informa informações de direitos autorais se elas estiverem disponíveis para serem usadas, digamos, em algo parecido com o que estamos usando aqui, ou se elas precisam ser licenciadas ou algo assim. Mas, na maioria das vezes, estamos vendo isso para nos inspirar nas cores. Portanto, basta olhar o arquivo em si no computador. Você pode olhar para isso e dizer: Ok, eu quero algum tipo de vermelho que se pareça com essa nota. Talvez um marrom, talvez um creme, talvez dois tons de azul. Temos um pouco de amarelo aqui, então temos muitas cores que podemos escolher e usar como nossa fonte. Portanto, você não precisa baixar e criar esses modelos. Estou apenas dando algumas ideias e coisas que você pode fazer. Então, o que vamos fazer, vamos colocar uma de nossas fontes em nosso documento. Então, eu só tenho vários aqui. Eu só vou puxar um. E, basicamente, tudo o que você precisa fazer é puxá-lo para dentro e preencher o espaço. Então eu tenho caixas cinzentas aqui para você. E você deve observar que há várias camadas aqui no painel Camadas. Então eu quero que a foto fique bem em cima da caixa, bem ali, na caixa cinza superior. Então, se eu colocar aqui, clique nessa camada aqui no painel de camadas e crie uma máscara de recorte Eu posso recortar essa imagem diretamente caixa cinza que eu criei. E você não precisa fazer isso. Isso o torna bonito e permite que você possa imprimi-lo em sua impressora doméstica e talvez ter uma para segurar na mão. Isso só torna as coisas mais fáceis. Então eu vou vir aqui e selecionar essa primeira caixa. Vou pegar minha lata de tinta porque vou inundar aquela caixa com a cor que eu escolher Vou escolher as caixas de cores aqui embaixo, no canto inferior esquerdo. E eu vou vir aqui e decidir por onde eu quero começar? Talvez eu queira começar com esse vermelho. E então eu fecho a caixa e posso colocar a caixa de tinta bem em cima desse quadrado e preenchê-la. Então, com que frequência isso acontece? Então, agora eu vou querer escolher a próxima camada. E talvez eu queira usar esse amarelo. É meio que um ocre bonito. E você pode selecioná-lo pela camada. Se eu o selecionasse com o pincel, eu estaria pintando em cada quadrado da mesma cor e não quero fazer isso Então, Comando Z, eu poderia voltar aqui e escolher o seletor, escolher a ferramenta de movimentação lá em cima e selecionar a próxima caixa Escolha a lata de tinta e, em seguida, escolha a próxima cor. Parece muito mais se movimentar por lá. Então eu venho até aqui e escolho a camada da caixa certa que estou tentando fazer a seguir. Preencha. Apenas algumas maneiras diferentes de ver isso. E algumas cores eu me pego escolhendo cores que eram muito parecidas. Então, se eu escolher essa cor aqui e colocá-la, essa variação é realmente suficiente? A paleta de cores? Provavelmente não. E então eu vou voltar e selecionar novamente algo que seja diferente o suficiente para que eu fique tipo, Oh, ok, isso é uma diferença suficiente para eu continuar procurando, escolhendo e vendo o que mais eu posso conseguir Talvez eu queira algumas dessas verduras. E outra coisa, veja é por isso que você quer escolher a caixa que está tentando colorir, porque senão você preencherá todo o quadro. Então, vamos escolher a próxima caixa e , em seguida, escolheremos a última caixa e você pode Controlar Z ou, se estiver em um PC, é o Comando Z apenas para fazer backup. Se você acidentalmente fizer isso. E você pode escolher cinco cores se encontrar apenas cinco nessa faixa com as quais deseja trabalhar. Mas acho que escolher seis a longo prazo oferece mais opções E realmente não importa a ordem das cores, a menos que você esteja olhando para elas, pensando: eu quero que vá do claro ao escuro. Você poderia fazer isso. Eu quero uma variedade de cores, do claro ao escuro. Então, como aqui, eu queria uma mancha muito, muito escura e queria algo bem claro, o mais claro possível naquela foto. Como eu quero que haja uma variedade de valores e acréscimos a uma variedade de cores ao escolher uma paleta de cores, esta é a paleta de cores que eu salvaria em arquivo como JPEG E eu diria que, como minha paleta de cores número um, por exemplo, espero que você goste de usar esse modelo Eu tentei tornar isso mais fácil, o mais fácil possível para você. É um arquivo de 2000 por 2000 pixels, 300 DPI. Assim, você pode imprimi-lo facilmente. E é cerca de um pouco mais de dois terços da imagem e um pouco menos de um terço das cores, ou apenas tentando tornar algo fácil para Espero que você goste de usar isso e nos vemos de volta na aula. 5. Materiais: Vamos falar sobre suprimentos para esta aula. Então, esta é realmente uma aula em que eu quero que você tente trabalhar com tudo o que você tem em seu arsenal de suprimentos de arte atualmente. Só para praticar um pouco com todos os materiais de arte que você já tenha E então, se você ver algo que eu estou usando que seu aliado tinha um super idiota, legal, então talvez compre um ou dois dos suprimentos que você me vê Mas meu objetivo aqui não é fazer com que você compre uma tonelada de materiais de arte. Meu objetivo aqui é fazer com que você jogue, experimente e aprenda as ferramentas que você já tem na ponta dos dedos e como usá-las de maneiras diferentes Então, esses projetos que faremos em sala de aula serão verdadeiramente mídias mistas. Eles vão começar com, digamos, tinta acrílica ou aquarela E então vamos empilhar algumas outras guloseimas em cima disso. E eu quero que você saia e seja criativo com maior número possível de suprimentos diferentes em cada projeto e que se esforce de novas maneiras Então, vou fazer referência a este Spectrum Book, padrões e cores tradicionais do Victorian Albert Museum, Thomas and themes e E a razão pela qual estou fazendo referência este livro é porque eu o entendi e fiquei muito inspirado pelos conceitos que surgiram quando eu estava examinando os padrões históricos e as paletas de cores que eles extraíram desses extraíram E você certamente não precisa ter esse livro para fazer essa aula. Eu só queria que você visse de onde veio minha inspiração e o que eu estava pensando enquanto folheava o livro e ficava super empolgada Então, vou referenciar algumas paletas de cores daqui para fazer E então eu juntei algumas tapeçarias e tecidos vintage algumas tapeçarias e tecidos vintage para nós em um PDF E eu tirei a paleta de cores dessas tapeçarias e vou te mostrar como criar sua própria Quadrado como eu tenho aqui, onde você tem a foto e, em seguida, algumas cores desenhadas abaixo dela. Então você terá um vídeo para isso porque eu lhe dei esse modelo que eu criei. Mas são muito fáceis de fazer. Você pode usar seus próprios tecidos que você fotografa. Você pode usar suas próprias fotos. Você pode fazer isso com suas próprias fotos. Eu tenho alguns desses que eu criei e imprimi. Você pode fazer tapeçarias e tecidos antigos que você encontra em diferentes fontes que você pode simplesmente criar, ver e fazer algumas paletas para si mesmo E você não precisa separar as cores. Você certamente pode simplesmente olhar para um padrão em, digamos, um museu ou algo assim e pensar deixe-me juntar algumas dessas cores que estou vendo e usar a paleta de cores dessa forma Achei que, para fins de aula, seria fácil dar uma olhada em algumas das cores que selecionei. Portanto, esse PDF que criei para você está disponível em seus projetos e recursos. É um download para você lá. Você pode imprimi-lo e usá-lo no seu iPad. Pessoalmente, gosto que as coisas possam aguentar do meu lado. Portanto, imprimir é uma boa opção. Então, eu estou usando uma tonelada de coisas na sala de aula. Então, os grampos são obviamente o seu papel. Na sala de aula. Estou usando este Stonehenge Aqua Coldpress. É uma folha de papel de 12 por 16 polegadas e você pode usar qualquer papel. acaso, comprei isso porque tinha um papel preto de uma empresa de que gostei e pensei, oh, deixe-me experimentar o papel branco. Então, estava ao lado da minha mesa quando me sentei para começar a fazer projetos. E eu digo, ok, vamos usar esse. Então, qualquer papel está bem. O papel Canson XL é bom se você quiser algo mais na faixa mais barata O Canson Heritage, o Aqua Coldpress aqui de Qualquer um dos papéis cem por cento de algodão é excelente para trabalhar. A razão pela qual eu costumo trabalhar em papéis melhores agora é porque ele precisa praticar em qualquer papel que você considere bom, porque você não quer criar coisas em papel barato e descobrir como funciona Então, agora tudo parece bem nesse papel. E então pense: estou pronto para fazer uma bela obra de arte. Deixe-me pegar o bom jornal. E então você vai usá-lo. E não funciona da maneira que você pensou que não realizar sua pintura como pensava que poderia, porque você não praticou nela e as propriedades são diferentes Portanto, qualquer papel que seja o melhor para você, se você pegar folhas maiores, quanto maior a folha, mais barata ela é, na verdade, e você pode cortá-la em folhas menores. Eu quero que você comece a praticar ou qualquer outro trabalho que você queira fazer Bons projetos quando você está trabalhando. Então pensei que tinha mencionado isso. E então eu estou usando fita adesiva na aula. Você pode usar fita adesiva ou fita artística para colar as coisas. Eu adoro gravar as coisas. E só para lhe dar algumas ideias de algumas das coisas que acontecerão na sala de aula. E vou tentar te dar uma lista completa com cada projeto na página do seu projeto. Tintas acrílicas. Você pode fazer pinturas para estudantes, como nosso teaser e as noções básicas da Liquitex Você pode usar tintas acrílicas mais bonitas como Charvin e Holbein, qualquer coisa, dourada, Winsor qualquer coisa, dourada, Winsor Quero dizer, as opções são você tem 1 milhão de opções. Também gosto de coisas diferentes para fazer marcas. Então, o Neocolor, dois lápis ou uma das minhas fontes favoritas Chunky Charcoal and grafite, outra fonte favorita. Também adoro pastéis de óleo. fiquei obcecado Ultimamente, fiquei obcecado por pastéis oleosos porque eles adicionam uma textura e dimensão diferentes à peça e causam algumas , algumas mortes Eu adoro isso. Qualquer uma de suas aquarelas ou boas de usar, eu realmente gosto dessas cores curate talky Sou a favor de criar coisas com ultimamente, essa é minha nova obsessão Você pode usar Daniel Smith, você pode usar cores de artistas, você pode usar cores de estudantes. Realmente, o objetivo aqui é jogar em paletas de cores. Não é necessariamente para jogar com todos os suprimentos que você está na minha mesa. Também gosto de ter isso quando estou fazendo tinta acrílica, o gesso faz com que a tinta se misture de maneiras duplas e diferentes, o que eu realmente amo. E também torna a tinta muito arenosa, para que você possa colocar algumas dessas outras coisas que fazem marcas em cima E eu sempre tenho gesso transparente e gesso branco da Liquitex disponíveis em nossa mesa para quando eu estiver pronto para usá-los A outra coisa sobre a qual quero falar é terminar suas peças. Sabe, muitas vezes eu realmente não termino minha obra de arte, dependendo do que está nela Se tiver apenas tintas acrílicas e talvez um pouco de Neocolor, dois lápis de cor e talvez Então, há coisas que não vão realmente estragar nem nada se alguém tocar nelas, eu geralmente as guardo em uma capa de arte E eu não vou adicionar nenhum outro acabamento a ele. Se tiver um pó, como qualquer tipo de pastel macio ou giz, você é meio que superfícies como Vou usar alguns pastéis macios em um projeto. Estes são os sennelier, eles terão paus. Eu adoro usá-los. Se eu usar um pastel macio em um projeto, vou usar o fixador sennelier para pastéis macios, geralmente na parte superior, apenas um spray leve de uma ou E isso fará com que o pó permaneça. Não vai gostar de colá-lo para que você não possa espalhá-lo , provavelmente você ainda pode espalhá-lo porque é pó Não há nada que você realmente possa fazer sobre isso. Mas isso adicionará uma bela película fina na parte superior , evitando que o pó se mova dramaticamente Portanto, é uma boa maneira de consertá-lo e mantê-lo no lugar enquanto você continua trabalhando nele. A outra coisa que eu poderia usar para consertar algo é esse pastel de óleo de baunilha, fixador de pastel Porque os pastéis oleosos parecem nunca secar Eles permanecem cremosos e você pode borrar, eu sou facilmente esse material meio que faz a parte superior deles criar uma superfície dura como se estivesse seca e fixa Então, eu geralmente uso isso, se estou fazendo muitas coisas em pó e quero que algo conserte tudo para continuar em cima, vou usar um fixador funcional E então, se for uma peça que eu terminei e terminei, eu poderia terminá-la com um verniz Eu prefiro o verniz fosco. Então você só precisa decidir se quer um fosco mais brilhante, mas eu meio que prefiro o verniz fosco, então depende apenas do que você mas eu meio que prefiro o verniz fosco então depende apenas do que E eu gosto que sejam acabamentos do tipo arquivístico. E este, esse arquivamento UV na verdade, tem algumas qualidades de UV modo que não vão desaparecer com a luz do sol e é fosco, mas eu não sei se eles fazem mais isso Então, talvez você precise usar um brilho, mas isso é só se for absolutamente necessário Pessoalmente, não termino as coisas, a menos que tenham pastéis e depois vou usar um fixador para que essas coisas se ajustem e não continuem caindo Então, espero que isso lhe dê uma ideia que eu realmente queria, porque eu uso muitas coisas diferentes em cada projeto. Vou listar os suprimentos de cada projeto que usei separadamente, caso você veja algo que te agarre Mas eu só queria te dar uma ideia, ver todas as coisas que você tem. Talvez eu até tenha usado tinta acrílica em um dos projetos. Eu esqueço. Eu fiz vários projetos antes de chegar a isso, mas a tinta acrílica é outra opção que é boa. E ouro. Se você tem tinta dourada, pasta dourada, qualquer um desses tipos de opções, considero branco-preto, dourado e prata itens neutros Então, vou usar uma paleta de cores e esses são meus neutros Se eu quiser adicionar algum outro contraste ou elemento extra, considero essas quatro cores neutras. Então, espero que isso lhe dê uma ideia. Dê uma olhada em todos os seus diferentes suprimentos. Você não precisa extrair todas as cores de uma tinta. Talvez algumas das cores em sua paleta ou uma tinta em algumas cores sejam um pastel ou um lápis ou neocolor, dois lápis de cor ou o que quer que seja, você tem que talvez possa chegar mais perto Eu quero que você seja criativo nas coisas que você quer criar hoje. Tudo bem, então vamos começar. 6. Inspiração de tapeçaria no Castelo de Kronborg: Tudo bem, eu retirei algumas cores que vou usar. Eu colei com fita adesiva um pedaço de papel prensado a frio Stonehenge Aqua de 12 por 16 Para fazer esse projeto como papel de algodão, você pode usar qualquer papel para esse tipo de projeto. Isso é algo pelo qual fiquei obcecado recentemente e pensei em fazer isso em um desses Estou colado com uma fita de pintor de uma polegada na borda, fita adesiva de meia polegada para fazer uma fita de pintor de uma polegada na borda, fita adesiva minhas caixas Porque é 12 por 16. Eu o marquei em 4.444,4. Então eu tenho pequenos quadrados e quando eu descasco a fita, eu posso me separar e comer 12 pequenos minis deliciosos E aqui está nossa paleta de cores inspiradora. Estou usando qualquer página não esteja aqui com as pessoas É chamada de tapeçaria de castelo Crown Board. Isso é de cerca de 1800. Então eu acho isso muito legal. E, como acontece com todas as paletas de cores que costumo experimentar, meu objetivo geralmente não é ser exatamente exato Meu objetivo é apenas estar perto e trabalhar em uma paleta de cores que eu nunca havia reunido E é muito legal que essa seja uma combinação histórica. Então, na maioria das vezes, estou chegando o mais perto que pude. Se você gosta de aprender a misturar cores, misturar cores e se aprofundar em um projeto como esse. E se você quiser levar isso para o próximo nível, então, definitivamente, você sabe, imprima-os e use-os como um guia para misturar cores e fazer algum trabalho adicional em seu estudo Meu objetivo é divertir os pilotos, ver onde eu chego com essa combinação e ver se é algo que eu gostaria de usar mais tarde em meu trabalho Eu pego uma mistura de suprimentos. Sou fã de mídia mista, então gosto de fazer muitas coisas diferentes. Então, eu escolhi muitos desses itens básicos da Liquitex porque eles têm muitas cores que eu posso escolher sem precisar misturar E este não é volumoso. Nafta Carmen, Carmen. Então é vermelho. E então essa cor aqui é uma lavanda muito clara. E então eu retirei a cor violeta acinzentada porque, magicamente, parece mais ou menos essa cor e, por acaso, fiz com ela extraísse tudo o que você tivesse que trabalhar para Você não precisa ter as mesmas tintas com as quais estou trabalhando. Definitivamente. Eu prefiro que você use tudo o que tiver em mãos para extrair suas cores e apenas experimentar e jogar. Eu também usei esse cinza escuro nessa paleta de cores. E eu puxei mais bonito, então é um pouco metálico, que é meio divertido Então esse é o acrílico fosco Blick no Peter. Mais uma vez, tire de tudo o que você tem. Este é o básico da Liquitex verde, verde, profundo, permanente. E então eu tenho magenta, magenta médio, Nápoles, tom amarelo Para esse amarelo, eu também meio que retirei meus carvões extra grandes porque gostei do amarelo aqui porque , como parte desse amarelo, talvez seja algo que eu possa usar Também trouxe Neil de duas cores. Eu puxei o verde malaquita. E esse é sépia porque meio que cabia lá dentro. Achei que era cinza, mas optei pelo CPO. Bem, isso está perto o suficiente. Vou deixar isso meio que sentado ao lado. Também gosto de trabalhar com estêncil em cima deles ultimamente, apenas minhas coisas pessoais pelas quais estou meio obcecada Então, muitas vezes eu pinto aqui e depois volto com pequenos estênceis por cima E às vezes isso meio que move o resumo para o próximo nível e você pode criar seus próprios estênceis Eu tenho minha própria aula aqui no Skillshare para fazer seus próprios Portanto, não sinta que precisa comprar nenhum. Eles são muito fáceis de fazer. E eu vou colocar algumas das nossas cores e vamos começar a jogar. Não se trata de se preocupar em obter algo exato. Não estou tentando criar nenhum tipo de pequena obra-prima aqui, mas quando termino com elas, geralmente é mágica Você não pode sair como pequenas obras-primas. É incrível. E eu uso isso para ideias e ideias de composição posteriores, todos os tipos de coisas legais. Essas pequenas paletas de cores têm, como esta, seis cores Mas se você quiser escolher, digamos, cinco cores desse agrupamento e deixar uma cor de fora. Você certamente poderia fazer isso se fosse assim que quisesse criar seu próprio desafio. Eu os considero como desafios artísticos. Gosto de me aprofundar em uma ideia e me desafiar a ver o que posso inventar se estou usando essas cores e fazendo esse formato, você sabe, o que podemos conseguir? E então sempre considere branco, preto, dourado e prata como cores neutras. Então eu sei, isso é gesso transparente. Eu me reservo o direito de usar branco-preto, dourado e Então, eu gosto de estar aqui porque gosto de misturar o Jess. Então, nas minhas tintas, porque as tintas acrílicas são meio plásticas. E eu gosto que o gesso se misture com a tinta acrílica. Isso facilita e torna mais arenoso para que eu possa desenhar coisas por cima E para começar com isso, se você está olhando para esse tipo de página em branco, você pensa: Oh, por onde eu começo? Hum, você sabe, escolha algo como um lápis ou uma coisa calcária como eu escolhi ou um pastel, parece que eu tenho gesso naquele Isso não importa. Não estou preocupado com nenhum gotejamento ou qualquer coisa que eu tenha feito neste momento. Só estou jogando. E então, com isso, às vezes pegamos um pincel e começamos a casá-los vendo o que posso ler se mexer nisso Então, é meio divertido ver por onde podemos começar E agora nos livramos da nossa página branca. Então, já está confuso. Não precisamos ficar presos à criação. Gosto de me aprofundar fazendo algo assim. Então, provavelmente vou usar meu filbert de Princeton, Umbria, este um filbert de cinco anos antigos para começar a definir cores e experimentar. Basta ver onde podemos chegar. Então agora você pode olhar para essas cores e pensar, ok, o que eu quero que seja a cor dominante? Gostar? Qual é o meu objetivo aqui? E eu posso realmente não ter um objetivo, mas eu meio que gosto dessa violeta acinzentada com aquele delicioso ocre com aquele delicioso Vamos chamar isso de ocre porque é assim que parece E às vezes também, eu trato essa peça como uma grande pintura gigante. E então eu meio que finjo que as fitas não estão lá. E então, quando terminarmos, você ficará surpreso quando tirarmos aquela fita, o que ela acaba ficando super gostosa. Apenas relaxe. Toque um pouco de música. Comece a mover essa tinta e veja, tipo , o que, com o que vamos acabar? C Agora que já está aí, só quero deixar aí. Oh, meu Deus. Eu não quero ir mais longe. Vamos pegar o amarelo porque sabemos que gostamos do amarelo. Porque e se você pegar as cores que mais gosta e torná-las as mais dominantes E então, se há uma cor aqui que você pensa, Whoa, meio que odeio essa Que seja como um pequeno toque. Basta mergulhar um pouco o dedo do pé. Só para que esteja lá. Você pode dizer que o usou. Mas não precisa necessariamente ser a cor mais dominante que você vê em sua peça. Isso é muito divertido porque você pode aproveitar essa experiência e transformá-la na forma como trabalha com suas peças. Deixe-me colocar mais alguns átomos de tinta que continuarão pintando aqui Outra maneira de fazer isso é porque temos 12 peças aqui. Você pode pegar o que menos gosta e dizer, ok, deixe-me acrescentar isso a essa que eu acho que não amo e ver o que eu ganho. E em vez de fazer 12 com toda essa cor, você pode fazer uma dessa cor e decidir se gosta. Só para realmente deixar você misturar essa cor. Isso torna a bandeja de tinta arenosa, um pouco mais Adoro declarar , então, quando estou trabalhando nessas coisas, o que o pensador pode fazer é escolher uma dessas cores e escolher uma espátula E talvez uma espátula, uma das cores aqui, talvez leia Eu poderia trabalhar com algo assim em vez de um pincel Não tenha medo de pegar alguns materiais diferentes e começar a colocar essas tintas com algo diferente de um pincel Digamos que agora você quase pode descobrir qual não é a minha cor favorita dessa paleta E eu adoro o cinza porque, você sabe, eu gosto muito de grafite dos antigos grafite das aulas que fiz Então, qual cor você acha que estou evitando aqui nessa paleta de cores? Mas verde Comece a criar e você fica tipo, Oh, eu simplesmente não aguento essa cor. Experimentei em pelo menos um de seus quadrados. Antes de desistir, você precisa tentar pelo menos uma vez. E então você pode dizer: Ok, eu tentei e agora sei que não gostei. Mas você tentou. É como experimentar tudo no seu prato uma vez antes desistir de comer aquele brócolis ou o que quer que seja que você não ame E nesse ponto, eu poderia começar a fazer alguns trabalhos de estêncil Não preciso fazer todos da mesma forma. E se eu quisesse algo assim? que esta é Creio que esta é a oficina dos artesãos Sim. The crafters workshop.com E isso é estêncil. Deixe-me pegar minha lupa . Oh, meu Deus. Este é o T CW 456fs, como em Sam. Acho que suas linhas de esboço podem ser o que isso é chamado. Mas e se, vamos pegar um pouco desse vermelho e fazer algumas linhas de esboço vermelhas em vez de enraizar lá Oh meu Deus. OK. Hahaha. Totalmente, fiz tudo exatamente como eu queria. Então, eu deveria ter começado com a instilação um pouco mais cedo Oh, meu Deus. Isso acabou de tornar meu dia ali mesmo. Então, vou trabalhar isso em alguns , não precisamos tê-los todos iguais. Eu gosto que eles sejam parecidos porque então, você sabe, quando você tem coisas semelhantes, eles ficam coesos desse jeito Você fez uma coleção como se elas meio que se encaixassem. Estamos nos recompondo Que cor, definitivamente. Mas também poderíamos unir isso com marcas e decisões diferentes que tomamos. Oh, eu amo esse pequeno vermelho. Sim. E se você não conseguir encontrar os estênceis específicos que estou usando porque, você sabe, esses eu posso ter isso há Eles podem não estar ainda lá fora. Olhe ao redor e veja quais estênceis ficam bem para você. Gosto de tudo que parece um pouco sujo. Esboço. As marcas de linha não são perfeitas. Eu gosto que pareça desgastado. Cara. Tudo bem, vamos colocar o vermelho. Tudo bem, também como se eu ainda estivesse evitando esse verde. O que podemos fazer com o verde? Tenho que usá-lo uma vez. Uma das minhas coisas favoritas é esse Tim Holtz, círculos de meio-tom Tudo bem, vamos fazer os círculos de meio-tom. Vamos experimentar o verde. De qual deles não gostamos? Eu gosto de todos, ele está bem, vamos tentar este. Essa. Esse é menos. Um pouco menos. OK. Tudo bem. Diremos que eu tentei. Eu evitei o verde por um motivo. E se tudo bem, vamos, vamos, vamos forçar isso. Vou colocar esse cinza direto para aqui. E vamos usar alguns desses meios-tons, círculos. Super divertido. Oh meu Deus. Realmente nessa paleta de cores, nossa peça de inspiração, eu nem sei de onde saiu esse verde Pode ter saído do tom da saia. Não acho que, ao deixar de fora, me afastei muito dessa paleta de cores dessa tapeçaria, um pouco de aço, na verdade. Muito feliz por estar me mantendo fiel às cores que tenho aqui. Acho que o cinza provavelmente também sai do fundo. Então você pode olhar para essas peças e pensar: Ok, qual é a cor mais dominante? Deixe-me usar isso ao máximo. Qual é a cor menos dominante? E deixe-me usar isso como sotaque. Essa é outra maneira de ver algumas maneiras de fazer isso. Olha isso, então Fun Home, meu Deus. Oh, eu, tão bom, tão bom, tão bom. Poderíamos fazer pequenos círculos meios-tons e outras cores também. Você não precisa escolher apenas uma cor. Mas cara, eu estou adorando. Também estou ficando um pouco fantasma por baixo. Isso é muito divertido. E se simplesmente o virássemos e tocassemos nele? OK. Só um look sujo. Pode não haver tinta suficiente para realmente retirá-la, mas parecia um pouco suja Eles estão um pouco nos cantos. Tudo bem. amor, adorando isso, adorando que também possamos voltar aqui com nossos lápis de cor Neil Coloque essa esponja na água. Você coloca esse pincel na água. Sabe o que poderíamos fazer? Estou sentado aqui pensando um pouco em voz alta. Poderíamos pegar um cartão de crédito antigo ou um cartão antigo e mergulhá-lo em um pouco de tinta e voltar aqui com algumas linhas Ah, sim, ele parecia super divertido. Poderia fazer isso com uma cunha catalisadora isso pode ser uma boa opção para fazer isso com duas E se você não quiser usar nenhum estêncil, certamente não precisa, mas definitivamente está fazendo estênceis certamente não precisa, mas definitivamente está fazendo Fazer estênceis é super divertido. Eu uso papel UP para isso e basicamente desenho meu padrão no papel PO. E eu tenho um mapa no qual posso recortar coisas. E ele é exatamente minha pequena faca de massa e eu acabei de recortar o padrão que desenhei no papel. E então eu tenho um estêncil que posso usar repetidamente Então, também poderíamos pegar isso e usá-lo como fizemos nossa espátula e meio que arrastar uma cor para a nossa peça Isso pode ser divertido. Estou meio que pensando em algumas ideias diferentes com você aqui. Tudo bem. Super divertido. Ok, então poderíamos fazer alguns desenhos. Eu poderia fazer algumas. O que eu quero fazer. Vamos pensar sobre isso. Então eu poderia fazer alguns pequenos rabiscos aleatórios. Se suas marcas e linhas são muito perfeitas e você pensa : Oh, eu queria ser um pouco mais orgânico. Você poderia fazer isso com sua mão não dominante. Olha isso. Oh, eu gosto dos pequenos círculos. Vamos ver. Vamos fazer isso aqui mesmo. Veja, eu meio que poderia ir de um para o outro Nem precisamos colocá-los no mesmo lugar. Só podemos tê-la quando descascamos a fita, duas peças que meio que estavam lado a lado uma da outra Então, eu gosto de fazer isso. Eu gosto de coisas que saem de você, não sabe onde elas começaram e terminaram Meio que permite que seus olhos se afastem disso e imaginem o que é o resto. Continua enquanto continua. exemplo, o que teria sido se você tivesse continuado, dá à sua mente a impressão que essa coisa continua. Isso dá uma distância e tudo bem, novamente, não, eu não sei sobre isso, mas na verdade eu gosto mais dele como lápis do que como tinta verde brilhante Então, como eu o retirei, eu o usei uma vez. Na verdade, eu não me importava com isso. Vamos até aqui. E você pode usar qualquer coisa que você possa fazer em mídias mistas como essa. Você pode usar aquarelas, você pode usar pastéis suaves. Ok, eu não gostei disso. Vamos colocar o lápis de volta. E se fizermos alguns estênceis em cima e em branco? Porque, novamente, branco, mantenha-se branco e reserve. Por que também é uma boa maneira de devolver um pouco da cor? Se você , ufa, eu tenho muita coisa acontecendo e preciso recuar um pouco disso. Como posso fazer isso? Algo branco por cima, de preferência seco porque acabei de torná-lo rosa. Novamente, isso dá ao seu plano de fundo um pouco mais de domínio porque o fundo era branco e você está recuando um pouco dele Eu gosto disso. Ele gostou. Quando estou usando um estêncil, não vou de ponta a ponta Estou sendo meio orgânico em torno dessa tração, mas não estou tentando usar o estêncil de ponta a ponta, apenas minha preferência e a maneira de usá-lo, mas acho que parece um pouco mais orgânico e meio que menos perfeito Meu objetivo abstrato geralmente são as imperfeições ou o que é tão empolgante Então eu não quero que seja super perfeito. Tem algumas camadas aqui. Esses são provavelmente alguns dos tipos mais loucos de pequenas pinturas que eu faço A soma, quando você os descasca, eles são incríveis. E o que você pode fazer com eles? As pessoas diziam: “O que você faz com isso?” Você pode transformá-las em etiquetas de presente. Você pode transformá-las em micropeças de arte que você pode emoldurar e criar molduras muito interessantes Você pode usá-los como amostras de cores para futuras obras de arte Eu os uso também para ideias, para composições, para peças maiores Eu tenho tinta verde nas minhas mãos de onde ela vem. Tudo bem, então vamos ver o que ainda temos aqui. Queremos fazer mais alguma coisa com isso? Está seco? Precisa de algum brilho na parte superior Você queria adicionar um pouco de ouro? Se você quiser fazer um pouco de ouro por cima, aqui é a hora de fazer isso. Também poderíamos fazer posca. Se precisarmos de uma caneta posca, se você sentir que precisa de mais padrões do que já está usando Mas eu me sinto bem padronizada aqui. Mas eu poderia fazer algumas aqui Então, marcando, basta fazer todos os esforços Experimente jogar. Nem se contenha. Apenas diga: “Ok, eu vou em frente”. Tudo bem, deixe-me levantar essa mão um pouco. Tudo bem. Deixe-me pegar meu bastão de tinta aqui. Eu quero colocar minha mão para que este seja meu bastão de tinta no palito Micah mexer para mexer Um balde de cinco galões de tinta. Mas eu gosto de usá-lo como apoio para as mãos quando estou chegando aqui e ainda há tinta molhada. Porque agora eu posso segurar minha mão e realmente fazer exatamente o que eu queria criar, como pontos ou algo assim. Eu posso fazer isso. Assim. Oh, eu gosto dos pontos nessa. Preciso de pontos em algum outro lugar? Esses outros estão meio ocupados. Acho que esse foi um caso único. Então, sim, eu guardo todas as coisas que eu faço, mas você pode vendê-las. Você pode fazer um pouco menos de fita adesiva e ver o que ainda temos. A fita adesiva revela o que você tem quando termina. Agora, se a fita estiver rasgando o papel, use sua pistola térmica e veja como ela se solta com facilidade. E não há papel na minha fita aqui. Portanto, use essa pistola de calor se estiver rasgando o papel. Então eu vou descascá-los. Tudo bem, tirei toda a fita, a pistola de calor, deixe o adesivo soltar E este é meu cortador de papel para bigodes. Então eu vou cortá-los em pequenos quadrados e então eu posso olhar para eles e avaliar, o que eu tenho? O que eu amo? O que eu quero levar adiante na minha prática artística? Você pode meio que, eu gosto empresas em que elas tenham uma pequena borda branca São tão deliciosas que paleta de cores super fofa que foi criada de verdade Olha isso. Agora os separamos Eles foram transformados magicamente em pequenas composições incríveis Olha como eles parecem bons. Caramba. Como esses dois aqui. Conjunto totalmente lindo. Adoro isso. E descascar, colar com fita adesiva e cortar é definitivamente mágico. De verdade, de verdade. E então você pode meio que virar e buscar. Você vê que eu gosto desse jeito? São incríveis. Eu estava duvidando disso lá por um tempo. Agora, eu não duvidei disso tanto quanto alguns dos outros que fiz assim, mas essa paleta de cores, aquele verde lá dentro, eu não sei de onde tirei isso de lá Mas, por isso, estou feliz por não ter feito disso um elemento dominante, então estou feliz por ter escolhido as outras cinco cores. Olha esses. Oh meu Deus, esses são incríveis. Tudo bem, vamos verificar o que temos. Definitivamente, isso é algo que eu recomendaria para composições E eu posso dar meia volta e ver isso. Eu gosto desse pequeno conjunto de linhas vindo do lado daquela. Eu gosto que venha dessa maneira. Qual deles nós temos? Eu gosto desse jeito. Eu gosto dessas pequenas linhas que fizemos aqui. Oh, eu adoro ver como isso meio que chega e faz você se perguntar, o que está aqui fora, o que o resto fez? Dê à sua mente e aos seus olhos algo para olhar, contemplar e pensar sobre eles Olha como eles são bons. Oh meu Deus Veja essa paleta de cores super divertida. É isso que funciona em paletas de cores fora da sua zona de conforto Eu realmente gostei muito desse. Eu quase gosto por causa da simplicidade. Vamos por aqui. Porque quase na época é um pouco mais simples, ou talvez seja menos vívido ou Eu não sei. Eu amo esse. Eu gosto que eles estejam chegando e estejam apenas fazendo algumas coisas divertidas. Então, eu gosto de trabalhar com coisas que estão fora da minha zona de conforto. Eu nunca teria puxado, definitivamente teria puxado ocre e rosa Essas são as cores que eu gosto. Mas o que eu combinei com cinza escuro, uma espécie de lavanda clara e esse vermelho, provavelmente não Eu meio que teria escolhido esses e talvez o cinza, como grafite, mas nunca teria puxado esses filhotes com outras cores Mas veja com os toques de outras cores. Quer dizer, aquele toque de vermelho lá dentro deu totalmente alguns contrastes interessantes que provavelmente faltariam no Superfund Como nos saímos, além da inspiração de nossa paleta de cores aqui, acho que nos saímos muito bem Então, estou ansioso para ver o que você faz com essa paleta de cores E nos vemos no próximo projeto. 7. 1797 cores azul/verde da paleta: Neste projeto, vou trabalhar com base neste livro de herança espectral. Pensei em fazer essa paleta verde, azulada e acinzentada que parece tão deliciosa e eu Então, junto com algumas outras coisas com as quais eu faço Palette Inspiration From, meu objetivo é chegar o mais perto possível e trabalhar dentro dessa paleta de cores Mas eu não me limito a ser exatamente, exatamente. E se você quer estar certo, definitivamente use isso como um momento para experimentar a mistura de cores e outras coisas. Mas meu objetivo é chegar perto uma paleta de cores que funcione dentro de uma faixa em que eu normalmente não teria pensado E para ver o que posso criar naquele dia, geralmente considero neutros branco-preto, dourado e prateado que posso adicionar em qualquer peça que eu Mas vou tentar ficar bem perto dessa paleta de cores e talvez considerar que branco e preto verão E eu posso fazer marcações em caneta branca ou preta, essa é sempre uma boa opção Então, o que eu fiz foi pegar meu livro de amostras de cores E ele adorava esses livros. Este é o Diário do Pintor, o Diário Colorido do Pintor. E o que eu faço é marcar o que eu tenho como amostra neste livro e vou analisá-las. E o que eu gosto é que, entre cada página, é como um separador de papel encerado para que você não coloque nada no verso da outra página E eu adoro esses. Então, o que eu fiz foi dar uma olhada aqui, vou trabalhar com aquarelas de Daniel Smith hoje Pensei em fazer diferentes tipos de resumos que gosto de fazer para esses projetos E eu meio que combinei minhas cores com Serpentine Genuine, que é essa cor e acho que meio que combina com essa cor aqui Desculpe, Serpentine, Genuine, a cor do meio é o que esta combina Então eu escolhi Rich Green Gold, que é muito semelhante a essa cor aqui. E então eu também escolhi Sap Green, que é meu terceiro verde aqui nesta paleta E então eu usei Blue Apatite Genuine, que é dessa cor e a mais clara nessa tonalidade é muito semelhante a esse E pensei que poderia adicionar possivelmente um pouco de Buff Titanium para colocá-lo ali mesmo E o Buff Titanium talvez pudesse ser desse tom mais claro. E eu usei Sepia e Buff Titanium para talvez fazer esse tipo de cor cinza médio Então, essas são as cores que coloquei na minha paleta hoje E eu os coloquei nessa ordem. Eu tenho o verde seiva e depois o verde serpentina e o ouro verde rico e aquela apatita azul genuína E o Sepia, o Sepia e o Buff se apertaram. Então, essas são as cores com as quais estou trabalhando. Eu também desisti porque gosto deles. Alguns pastéis de óleo são apenas para marcar por cima. Talvez. Eu também vou possivelmente usar caneta branca ou preta. Então eu tenho uma caneta posca, eu tenho uma caneta Kings Art ou você pode usar uma caneta pigma Micron Eu tenho algumas canetas pretas que posso usar. E então vamos pintar de forma intuitiva e ver o que podemos inventar à medida que avançamos Mas nesses Sennelier, eu tirei várias cores que combinavam com o que eu estava acontecendo lá combinavam com o que eu estava acontecendo Então eu obtive o número 15 porque não vejo um nome neles. Obtiveram o número 46, o número 206 e o número 88. Então, esses são os quatro que eu tirei que meio que se encaixam na minha paleta de cores E eu estou trabalhando para suavizar isso para o lado. Vou trabalhar em um grande pedaço de papel de 12 por 16. Então, eu já coloquei com fita adesiva e depois cortei ao meio com minha fita E este é o papel Stonehenge Aqua Coldpress que estou usando aqui. Porque eu o tinha perto da minha mesa e pensei: Sim, vamos usá-lo. Então, vamos 12 por 16. Então isso seria um viés de oito por 12. 88 por 12 seria o tamanho final. Mas provavelmente vou trabalhar no meio. E eu os corto no final. Então, vamos dar uma última olhada em nossa paleta de cores e, em seguida, vamos começar e ver o que podemos criar aqui Então, vou colocar o livro ao lado. E então vamos retirar isso e ver como estamos Eu tenho um número para Princeton Neptune Então, vou começar apenas definindo algumas dessas cores. E estou trabalhando em todo papel de algodão. O que eu gosto nos papéis de algodão é que a água parece não absorver imediatamente tão rápido quanto quase repeliu o primeiro pedaço de cor que eu estava colocando lá Então eu adicionei mais água e , em seguida, tive um pouco mais de tempo de secagem. E funciona de forma completamente diferente do papel de celulose comum. Então, vou usar cada cor aqui para começar. Não estou realmente pensando em nada. Olha isso. Essas duas cores parecem quase iguais, não é? Bem, essa foi uma observação muito interessante lá. Que não havia uma grande diferença nas duas verduras que eu escolhi. Quero dizer, há um pouquinho diferente. Portanto, podemos ver uma variação na granulação porque eu já vejo essa granulação Isso não era bem o que eu pensava. Achei que realmente conseguiria uma diferença maior lá. Adoro fazer essas descobertas enquanto estamos pintando. Eu sou apenas coisas que você não esperava e você é como coisas que fazem você ir. Então, eu estou pintando de forma meio intuitiva o que é bom onde eu quero colocá-los E então veremos onde vamos parar. Tudo bem, passando para o azul, estou um pouco fora da tela Deixe-me movê-los para que você possa me ver mergulhando-os nessa linda cor azulada Eu adoro esse. Aquele. Meio que salvou o dia lá, não é? Eu gostei disso. Estou apenas colocando-o em algumas áreas que podem se misturar com as cores e assumir algumas dessas propriedades. Então, isso é muito engraçado e interessante. aquarela é muito transparente ou, você sabe, se você a usar muito grossa , pode ser muito mais sólida e oferecer um contraste bonito Eu adoro isso. E eu costumo usá-lo um pouco mais grosso. Tudo bem, então eu estou misturando esses Sepia e o Buff Titanium aqui para obter um tom mais Vamos ver o que temos lá. Veja, isso definitivamente é sair da minha zona de conforto aqui com essas cores. Não é bem isso que eu estava pensando. E quanto a você? Eu gosto muito de Whoa, já que estou fazendo isso, tipo, eu não sei. Isso completamente. Parece diferente nessa foto porque eu o estou usando em quantidades diferentes. Mas quão interessante o que as cores fazem? Tipo, quero dizer, por enquanto. Vamos voltar aqui e mergulhar um pouco desse azul. Estou usando em um cenário muito pesado e sombrio do que nossa peça de inspiração original, mas tudo bem. O objetivo aqui é sair da minha zona de conforto, trabalhar com paletas de cores que eu nunca teria usado de outra forma. E veja o que posso conseguir. E, no final, veremos como trabalhamos bem com a paleta histórica Quão perto ou longe nos afastamos? Mas muito carinhoso. Esses são loucos. E esse ouro verde rico, aquele simplesmente aparece, como eu nem esperava lá Isso foi meio louco, não é? Agora estou deitado em outra parte aqui só para ver e me dar alguma textura e algumas variações aqui Gosto quando consigo ver variações. E algumas pequenas áreas interessantes diferentes e a aquarela, porque então você tem lugares para marcar Você tem algumas áreas diferentes que a luz serve e algumas coisas diferentes. Eu adoro isso. Então, se compararmos isso agora, é nossa paleta de inspiração Eu sei que o livro custa um pouco mais do que a tinta com Tintas não secas Mas o que é interessante é que eu acho que temos boas cores em proporções diferentes das que tínhamos em uma peça original Mas ainda é muito legal. Então, na verdade, estou adorando isso. Vou deixar essa tinta meio que secar. Mas antes de fazermos isso, agora é a hora de voltar e colocar a textura eu possa voltar com um pouco de água e onde houver, em qualquer lugar onde a tinta esteja úmida Você pode então repelir e fazer flores na aquarela para criar uma boa textura Quando estiver seco, você meio que vai fazer uma mancha com um círculo ao redor porque está reativando a aquarela que reativando a aquarela Mas podemos voltar aqui e fazer com que ela floresça bem se eu a pegar enquanto ainda está úmida, não muito úmida, ainda meio brilhante e úmida, ainda meio brilhante e como você ainda pode ver que não está completamente seca, então a água se espalhará bem que não está completamente seca, então água se espalhará Poderíamos fazer algumas marcações em aquarela. Posso deixar secar e voltar por cima com algumas marcas extras e aquarela Ou eu poderia fazer uma verdadeira mídia mista, que é o que eu gosto de fazer e fazer outras coisas por cima. Então acho que vou deixar isso secar e voltaremos logo. 8. 1797 Paleta azul/verde adicionando marcas: Tudo bem, deixei isso secar completamente e agora precisamos decidir o que queremos marcar como feito em cima dessa largura E acho que vou marcar make on top com tintas diferentes e talvez alguns estênceis tenham chegado onde ultimamente eu adoro usar estênceis porque é uma forma adicionar rapidamente E se você quiser fazer alguns de seus próprios estênceis, você pode fazer isso Eu tenho uma aula sobre como fazer estênceis aqui no Skillshare. Você também pode usar palmilhas compradas. É apenas sua preferência lá. Mas estou meio que sentindo que precisamos de algum movimento. Precisamos de algum padrão. Então, eu quero pegar alguns dos meus padrões favoritos que eu gosto de usar em minha mente. E só para se ter uma ideia, há outra aula no Skillshare que fazemos uma página de padrões como esta E está pendurado na minha parede atrás de mim. Se você não sabe quais padrões rabiscos e coisas que gostaria de adicionar ao seu trabalho de mídia mista Comece a coletar algumas ideias e outras coisas. E vou colocar este guia de padrões para nós em seus projetos e recursos, para que você possa pegar uma cópia do meu guia de padrões que eu goste. E esses são apenas padrões que desenhei em um pedaço de papel e depois recortei um lindo carimbo com um carimbo bonito e colei-os neste papel para que eu pudesse adicionar, eu pudesse fazer mais algumas páginas Eu posso apenas me divertir, mas isso só nos dá algumas ideias do que podemos continuar adicionando à nossa peça. Gosto de pontos, gosto de videiras. Gosto de linhas com pequenas pérolas nelas. Eu gosto de pequenas marcas de hash. Então, eu gosto de muitas coisas diferentes. E isso é meio que um pequeno guia que você pode consultar e ter algumas ideias, algumas eu disse isso aqui ao lado E talvez eu comece com, na verdade, talvez comecemos com alguma cor no topo. Talvez. Gostei muito de alguns desses estênceis de oficina de artesãos. Este é papelão ondulado. Esse é cubista. Eu gosto desse. Acho que essa é uma linha de esboço. E então Tim Holtz, este é círculos de meio tom, este é um dos meus favoritos Então eu poderia pegar algumas tintas acrílicas. Tenho algumas aqui na minha gaveta ao nosso lado e estou sentada ao lado E eu estou quase me perguntando o que eu quero um pouco de branco em cima disso, ou queremos que isso seja em uma cor? Ou gostaríamos de ser ouro? Tantas opções? Então, você sabe o que eu poderia fazer como estou, estou apenas discutindo com você Aqui estão todas as coisas diferentes que você poderia pensar em fazer. Esse é o meu objetivo aqui, é fazer um brainstorming Nós também poderíamos fazer, deveríamos tê-los retirado. Também pode fazer algumas cores neocromáticas em lápis de cor. Tente não colocar nada na minha pintura. Eu sou péssimo com isso. Então, também poderíamos escolher algumas cores de lápis de cor neo para colorir, essa é uma das minhas coisas favoritas a Então, quem sabe? Temos tantas opções. Então, vamos retirar algumas delas que estão em uma paleta de cores semelhante à que já retiramos Então eu estou pensando que este é meio cinza azulado, então talvez aquele E nós temos essas verduras deliciosas. E poderíamos puxar nosso livro até aqui para chegar bem perto, ainda mais perto, mas tudo bem. Estamos chegando, estamos chegando bem perto. Eu quero esse verde de seiva. Vamos usar esse. Então, agora eu tirei uma azeitona clara. Este é cinza escuro. Esse é bege. Então, eu meio que tirei alguns desses. Eles são divertidos porque são solúveis em água, então você pode misturá-los com água por cima E eu tenho que ter muito cuidado. Eu sou muito ruim em ter algo no meu jornal que eu não pretendia. Vamos ver o que é isso. Deixe-me pegar um pouco. Lá vamos nós. Tenha certeza de que é terrível fazer isso. Então eu gosto desses pequenos lápis de cor neocolor porque agora eu posso vir e desenhar assim Tudo bem, então vamos lá. Nós entramos imediatamente. Estou fazendo quase uma escada de linhas em uma cor contrastante do que a que coloquei Ah, sim. Lá vamos nós. Comecei. E então eu poderia voltar. Talvez tenhamos alguns círculos. E alguns deles serão tão sutis que você nem vai ver até chegar de perto e então você vai ficar tipo, oh, olha aquele detalhe legal que eu nem percebi até chegar bem perto e olhar E alguns deles você pode fazer em contraste com as cores para que eles definitivamente apareçam imediatamente. Sua escolha aí. Eu só gosto de ter algumas surpresas quando você se aproxima e algumas aparecem quando você está longe. E quando você coloca a cor, se você está pensando, oh, eu não sei que isso é uma bagunça quente Acho que toda vez, se não é bom o suficiente ou você não gosta , ainda não está lá. Adicione mais camadas. Tudo gira em torno das camadas com algo assim. Vamos fazer isso cinza escuro. Vamos ver. Talvez pudéssemos ter feito isso como grafite também, mas eu não poderia fazer talvez apenas algumas linhas finas, pequenas marcas de hash Essas são linhas que eu geralmente gosto de fazer com lápis. Então essa é outra escolha. Você pode fazer isso com lápis, agora que pensei nisso , ainda poderia tirar um lápis porque é um lindo cinza. A linha é um pouco mais fina do que usar um pastel. No entanto, as camadas desses resumos que lhe dão interesses Se ainda não estiver bom o suficiente, talvez você ainda não tenha camadas suficientes. Continue, empilhe as camadas e adicione as cores que você gosta e as cores que você gosta Oh, eu nem esperava isso. Outra maneira de pensar nessas cores também. Eu apenas comecei em uma extremidade e desci a linha. Mas digamos que o azul seja sua cor favorita, assim como sua cor favorita, a cor mais dominante nesse cenário. Então, azul é sua cor favorita nessa paleta. Comece com o azul e torne-o mais dominante. Eu meio que comecei com o One Direction e continuei. Mas o que eu deveria ter feito era escolher minha cor favorita. Vamos fazer alguns pontos de posca. Eu deveria ter escolhido minha cor favorita e começado com ela. Novamente, estou lançando algumas ideias para você. Coisas a considerar enquanto você avança. Pequenos pontos brancos são simplesmente mágicos. Eu faço alguns pontinhos brancos por meio de magia. Eu também gosto de linhas pretas bonitas. Esse alfinete não é o que eu queria. Vamos ver. Talvez esse. E eu gosto de entrelaçar linhas Então isso é meio divertido. Algo parecido. E você pode meio que amarrar uma fita em uma extremidade para que ela tenha um bom motivo para começar um pouco Coloque um pequeno laço na outra extremidade, talvez. E então eu posso fazer pequenas pérolas ou eu poderia fazer pequenas folhas e fazer lindas videiras O chapéu. Isso é tão bonito. Vamos fazer isso aqui. Queria não ter repetido esse, mas está tudo bem Tudo bem. Agora, essas são bonitas que poderíamos fazer, ao contrário de alguns trabalhos de estêncil, talvez de algumas dessas linhas deliciosas E estou quase sentindo que talvez eu queira esses em uma cor. E eu tenho algumas tintas de fusão aleatórias. São apenas essas pequenas tintas minerais para móveis. Mas estou quase pensando que algo como essa cor escura contrastaria bastante com essa cor escura. E você pode escolher qualquer tipo de tinta que quiser ao fazer isso. Acontece que eu tenho um monte desses. Portanto, use o que você tem em mãos. Não use muita tinta para fazer projetos diferentes, a menos que você esteja absolutamente louco com menos que você esteja absolutamente louco algumas dessas coisas. Eu quero que você puxe cores que você já tem em mãos e materiais diferentes para que você possa colocar em camadas e ver, você sabe, o que eu vou conseguir se eu usar isso em cima disso ou o que você tiver, vamos dar uma olhada Isso é o que eu queria. Este é um estêncil. Os produtos para meninas não venderam, na verdade, de dois a sete. E é chamado de papelão ondulado. Então você pode usar papelão no qual eu pensei nisso. Australiano, isso parece fantástico. Agora que pensei sobre isso, que eu tenho um papelão ondulado aqui Poderíamos escovar isso diretamente nele e ver como é. Vou ver agora, definitivamente não é necessária mais tinta lá. Oh, muito interessante. Então, definitivamente, mais tinta. Um pouco diferente do estêncil, mas quero dar algumas opções Mas eu quero te dar algumas opções aqui. Eu quero que você seja capaz pegar algumas coisas que talvez você possa ter em mãos. Super divertido. Ok, então papelão ondulado, eu gosto. E então a pequena esponja que estou usando é apenas uma esponja de artista E há apenas uma pequena esponja redonda que eu cortei em quartos E pensei em água até estar pronta para lavá-la e depois continuo reutilizando essas mesmas esponjas Ok. Então, eu realmente gosto disso. Também acho que isso pode ser feito com um toque de metas. Então eu sinto ouro e nosso futuro. E eu quero fazer isso nos círculos. Então, vamos fazer isso. Vamos fazer, deixe-me pegar. Então, vou usar meu ouro favorito, Micah, cole isso como a cura do ego. Micah Space. Às vezes é fácil de conseguir e às vezes é difícil de conseguir, dependendo de quantas pessoas assistiram a uma aula e depois a querem. Mas você pode usar qualquer tipo de tinta dourada. Eu tenho muitas opções diferentes de tinta dourada, inclusive algumas tintas acrílicas metálicas Então, sua escolha aí? gosto desse em particular Pessoalmente, gosto desse em particular porque é um brilho muito bonito. Outra tinta dourada que tem um brilho extremo é a tinta alcoólica Jaccard Kenyatta Então, essa também é uma boa opção, se você tiver um pouco disso. Então, deixe-me pegar uma esponja e eu gosto de esfregar o estêncil, mas você pode passar um pouco, já que a tinta fez essa tração E eu uso uma esponja seca e ela funciona melhor com tinta mais grossa, não com tinta muito fina Apenas algumas observações que descobri, pois fiz muitas tentativas este ano, nunca usei os lápis E eu os estava usando em alguns outros vídeos que eu estava fazendo apenas para economizar tempo, basicamente. E então, de repente, você sabe, nesses lápis que eu tenho há anos e anos, de repente, eu estou super obcecado por estênceis porque eles aceleram E, de repente, consigo fazer mais 1 milhão de coisas muito mais rápido. E eu adoro isso. Então eu fiz alguns dos meus próprios estênceis e compro estênceis e às vezes eu os uso e às vezes não, mas eu gosto da versatilidade e quando estou usando um estêncil, não estou usando toda a parte quadrada do estêncil não estou usando toda a parte quadrada do Estou meio que usando pedaços disso, então é muito mais orgânico na sensação do que você cria. Mais natural. Eu gosto que eles estejam ficando cada vez melhores. E então vamos fazer isso com alguns pastéis. O que achamos? Estou meio que me sentindo como? Gosto muito dessa cor verde dourada. E eu sinto que eu poderia usar algum tipo de sim. E você sabe, esses, eles são muito cremosos É como desenhar basicamente com um pouco de batom. A única coisa sobre os pastéis oleosos é que eles nunca parecem realmente gostar de secos Então, muitas das peças eu não termino. Eu meio que, você sabe, colocava em uma capa de plástico como essa e eu a deixava ficar na manga até emoldurá-la Mas se eu estiver usando um pastel oleoso ou algo parecido, eu usaria esse fixador de pastel de óleo Emilia porque ele contém algum aditivo que endurece o pastel para que fique eu usaria esse fixador de pastel de óleo Emilia porque ele contém algum aditivo que endurece o pastel para que fique mais permanente. Mas olha isso. Estou adorando essa marca no topo. Gosto da textura que você obtém com pastéis de óleo porque é muito tridimensional Gosto da cor. Gostei da sensação, só gosto do elemento extra na parte superior. Apenas minha preferência aí. Isso é super divertido. Eu gostei muito disso. Quando você voltar com um pouco mais para pensar, o que mais poderíamos fazer? Talvez alguns aqui embaixo. Talvez eu não goste tanto disso. Mas vamos continuar. Ou talvez eu tenha. Às vezes eu volto e olho para algo e penso, oh, eu amo isso muito mais do que pensei que amei. Só uma maneira de colocar outra camada lá para adicionar esses interesses. O que você gosta muito disso aí? Isso foi bom. Sim. Acho que essa aqui é a minha favorita. Ele geralmente e é por isso que eu gosto de fazer mais de um por vez, porque um geralmente é o meu favorito e o outro geralmente é o Mike. Este é definitivamente um dos favoritos. E quase parece que, porque eu tenho essa linha preta aqui embaixo e agora vou desenhar sobre pastel, então pode não funcionar tão bem, mas estou quase sentindo eu meio que precisava de um pouco mais aqui para equilibrá-la Já este examinou a peça inteira. Este está procurando algum equilíbrio. Então, deixe-me colocar algumas pequenas pérolas nessa. E então vamos dar uma olhada neles e pensar: como nos saímos? Lá vamos nós. Olha como isso é lindo. E se eu estiver iluminando um pouco a luz, se eu estiver iluminando um pouco, você meio que pode ver como esse ouro se destaca de lá. Isso me dá um pouquinho lá dentro. Eu adoro isso 9. Acabamento de paleta verde azul 1797: Agora o que vou fazer é descascar a fita, então esse papel de algodão é meio macio e eu não quero rasgar a página Vou cortá-los ao meio. Mas se você começar a descascar a fita e notar que algum papel está saindo da fita, pegue sua pistola artesanal e retire a fita. O que criar uma arma. Olha isso lindo. Ok. Deixe-me cortar isso ao meio e depois apagaremos nosso livro e veremos como trabalhamos com nossa paleta de cores inspiradoras E eu enfatizo a inspiração. Não foi inspiração, não foi. Vamos fazer com que seja exato. Mas se você quer que seu projeto seja exato e eu estou meio medindo até a metade do papel aqui para ver, na verdade, acho que isso tem uma régua Acho que eu poderia fazer isso. Deixe-me tirar a tinta do caminho porque vou colocar tinta em toda uma peça que eu não pretendia porque eu realmente as amo agora que estão prontas. Quer dizer, eu amei Level. É incrível como isso acontece. Lá vamos nós. Tudo bem. Então isso foi 16 por 12, então eu vou pegar isso diretamente pela metade. Este é meu cortador de papel Fiskars. Eu realmente adoro isso. E eu posso ver que posso cortar um pouco na parte superior ou inferior ou, ou veja isso. Poderíamos fazer Deckle Edge sobre isso. E eu, você pode até mesmo fazer isso com uma régua plana. Mas minha maneira favorita de fazer isso é com isso, com este duplo Edge Ripper. Então, Ripper, governante E então você pode fazer isso primeiro no seu favorito, digamos primeiro no seu favorito , e depois no seu favorito. E eu provavelmente pulverizaria sua peça com os oito recém-nascidos em que ele está e deixaria secar por alguns dias. Vamos fazer isso primeiro. E deixe-me pegar um pedaço de papel encerado. Porque eu vou rasgá-lo de cabeça para baixo e o papel encerado protegerá qualquer coisa em que eu esteja me apoiando, de ficar lá Então, o que eu faço? Está meio que à altura. Eu quero rasgá-lo pela parte de trás. E então eu poderia medir o quão longe eu quero estar? Talvez uma polegada e meia? Sim. Então, vamos fazer esse primeiro Edge em sua polegada e meia. Então, podemos marcá-lo na parte de trás apenas para que saibamos onde estamos lá E então o Estripador ou tem uma esquina reta aqui. Eu posso alinhá-lo com isso aí mesmo, se eu quiser. Depois, basta rasgar o papel para cima e em direção à régua. E a razão pela qual estou fazendo isso de trás é porque isso terá uma borda em um lado que você o rasga. Mas se você virar, tem uma borda lisa rasgada sem aquela borda, que é mais ou menos o que eu amo Então é isso que eu estou procurando. Ok, então vamos ver se eu inverto isso. Sabe, eu tenho uma boa meia polegada lá. Então, se eu quiser essa meia polegada ali, preciso rasgá-la, digamos apenas um quarto de polegada desse lado. Então, o globo ocular vai se espalhar ali mesmo. Então tinha que ser exatamente, exatamente. Mas eu o quero perto e preciso segurá-lo o suficiente. Então, meia polegada Aqui ainda pode ter papel suficiente para segurar É menos do que isso. Vai ser muito difícil rasgar esses papéis. Na verdade, eu tenho a vantagem errada deste lado. Há duas bordas nesta régua e eu acabei de usar a outra borda. Mas não importa. Simplesmente é mais terror do que este. Mas vamos ver a diferença. Agora que fiz isso, comecei a fazer testes e ver do que você gosta Então essa é a maior borda rasgada e veja se você comete esse erro E você usa um que não é como Torno, um que está muito rasgado. Ainda parece bom. Talvez você nem consiga perceber que fez isso. Então, eu não quero que você fique chateado se você acidentalmente rasgar e Edge errar Mas se você fizer isso, então faça o movimento extra aqui e então o avião foi para lá como se tudo estivesse de propósito. Veja, você pode consertar qualquer coisa. Então, novamente, cerca de meia polegada acima. Então, eu quero que seja cerca uma polegada e meia, como fiz do outro lado Eu só vou marcar isso com um lápis que eu tenho um ponto para olhar. Tudo bem? Então, queremos o extra, o Extra nesse caso. Então, vamos fazer isso aí mesmo. E estou apenas olhando para ter certeza de que gosto de onde o papel vai rasgar que gosto de onde o papel vai rasgar Se você tem algo assim onde você fica tipo, oh, demais. Ali mesmo, podemos simplesmente virá-lo e derrubá-lo se você precisasse consertar algo assim Então, está muito bem. Tem um pouco mais de branco aqui do que ali, mas eu nem me importo. Eu gosto disso. Eu gosto disso. E meio que dá uma ideia sobre sua régua de rasgo de como usá-la Então, uma polegada, polegada e meia de peixe. Vamos fazer aí mesmo. E estou de volta ao limite mais suave Só para dar uma olhada nisso. Lá vamos nós. Rip Ruler, pequeno gadget favorito. E então... hein. Ok. Então, não era tão bom no meu tamanho daquele lado e daquele lado, mas tudo bem. Eu só queria te dar uma ideia de como você pode fazer um lindo Deckle Edge E então eu vou Deckle até o limite desse outro. Então eu tenho que declar as bordas. E digamos que você fez isso e disse, uau, não, como faço para corrigir isso Porque olha, eu estava na beira desta. Você pode simplesmente voltar com sua régua de rasgo. E temos o suficiente para rasgar um pouco mais. Eu não quero ser uma fita direta na minha arte, mas estou apenas dizendo: Olha, aqui está como podemos resolver isso, se fizermos isso, não é o fim do mundo Veja. E então chegamos muito mais perto. Então, podemos montá-lo assim, mas na verdade acho que fica melhor assim. Então, vamos tirar um pouco mais desse limite aqui. Vamos fazer esse outro lado aqui, um pouco mais aqui. Vamos chegar mais perto. E você pode ser muito mais exato e do jeito que sua marca está nela, eu só estou tentando estar com pressa porque estou filmando isso, mas você definitivamente pode tomar seu tempo, medir com exatidão e colocar isso exatamente onde quiser Mas eu queria te mostrar como é financiado o governante do Estripador. Ha-ha. Lá vamos nós. Ok. Então eu assinaria em algum lugar. Eu o levaria para fora. Dessa forma. Eu o levava para fora e borrifava com o spray fixador sennelier, e então eu estaria pronto para chamar aquele lago de superfundo acabado nas duas peças que criamos hoje. Na verdade, eu meio que duvidei quando coloquei aqueles verdes lá porque essa não é necessariamente minha paleta de cores favorita Mas dê uma olhada. Aqui estão nossas peças acabadas e aqui está nossa paleta de cores inspiradora Então, como é incrível se inspirar paleta de cores que foi feita em 1.797,17.98 E isso é um tecido de decoração. Era uma luxuosa seda realocada no estilo neoclássico que foi fabricada por Camille parent, parent, parent on, parent É um esboço de arquivo do padrão de 17, 97. E é uma nota provavelmente feita para Carlos, Carlos o quarto da Espanha. Então, quão legal é isso? Estilo totalmente diferente. Mas acho que foi super divertido trabalhar em uma paleta de cores histórica Então, espero que você goste de testar este projeto e tenha Vonn talvez com essas cores E eu vou te ver de volta na aula 10. Impressão de blocos 1800-1860 cores: Para este projeto, acho que vou me inspirar nessa deliciosa capa de 1700 a É o algodão estampado em bloco de tecido liso do Irã. E foi escolhido como suporte decorativo para uma capa ou capa acolchoada e bordada Se as características são muito populares, o motivo consiste em flores e um caule curto e curvo com uma indicação de Esse motivo tem o mesmo perfil do Botha persa, uma variação de arbusto, arbusto ou cacho de folhas do qual derivam os desenhos têxteis de Western Paisley Esta peça foi comprada em Teerã em 1873 como parte da primeira grande aquisição de têxteis iranianos, cerâmicas, metalurgia e madeira incrustada pela Victorian Albert têxteis iranianos, cerâmicas, metalurgia Então, quão super legal é isso? Essa é uma paleta de cores que eu mesmo nunca montei. Então, eu adoro trabalhar fora da minha zona de conforto. Então, peguei minhas aquarelas Talky Curate. Eu tenho o conjunto de 48 peças e o conjunto Art Nouveau que estou retirando Algumas das minhas aquarelas favoritas para jogar porque as cores são fantásticas E eles são feitos com um fichário um pouco diferente do que as aquarelas ocidentais são feitas no Japão E dá uma aparência mais mista entre guache e É meio que uma mistura legal. Então eu tirei o número 19, oleiro rosa, e tirei o número 12, fileiras bege E número 47, cru, número profundo, e 304 Alizarin E 49 marrom amarelado. E para O2, marte, amarelo e 303 Moff E eu acho que está bem perto, basta tirar aquarelas retas E então eu também tirei um pouco de Neocolor, dois lápis de cor. Eu tenho Carmine, eu tenho ocre. Eu tenho salmão. Eu tenho Van **** brown. E o que é isso? Essa é onde está a cor dessa? Carmesim. As nossas corujas não estão em vermelho Portanto, em termos de cores muito semelhantes, um pouco diferente porque está em um meio de cera versus um meio de aquarela, mas é muito próximo E então eu tenho minha caneta posca branca e minhas pequenas canetas pretas Todas as canetas pretas são boas. Eu gosto muito dessas canetas Micron, então eu as uso muito então eu as uso Também compre alguns desses pinos Kings Art que tenho usado recentemente porque os comprei em uma das minhas caixas de arte que recebo mensalmente a assinatura que recebo E então eu chego à caneta Posca. E eu só vou trabalhar nessa paleta de cores. E estou novamente usando um pedaço desse papel de Stonehenge. Deixe-me sair só porque este é o bloco de papel que eu tinha ao lado da minha mesa. Então, isso é o que vem sendo usado para esses projetos. Stonehenge, Aqua Coldpress. Esta é a peça grande no tamanho 12 por 16, que achei que ficaria bem se fizéssemos uma maior. Vamos fazer o 12 por 16 e ver o que podemos obter. Então, vou ativar essas aquarelas. Trouxe-os aqui na lateral. Vou diminuir um pouco , então volto logo. E então você pode ver que minha cor está desligada aqui ao lado. Vou ativá-los com um pouco de água para prepará-los. E eu vou fazer outro grande tipo de aquarela abstrata que por acaso é o que eu estou obcecado Você pode fazer resumos, acrílicos e aquarelas e , o que quer que aconteça, chame sua imaginação , eu gosto da mídia mista e sou obcecado e sou obcecado Então, o que vou fazer é pensar, porque estou trabalhando em uma grande peça. O que eu quero que essa composição pareça. Quero pensar em meu artigo em terços para não colocar nada diretamente no centro Talvez eu queira vir do limite. Talvez eu queira fazer você, talvez eu queira ter uma peça grande aqui, mas talvez algumas peças dominantes meio que nas laterais. Estou sempre em minha mente, meio que mantendo um pouco desse tipo em minha mente, como onde eu quero colocar E então eu vou começar a colocar algumas cores. Tudo gira em torno do que é bom. Na verdade, não estou pensando muito sobre todas as coisas de que acabei de falar, porque quanto mais você faz isso, mais é um pouco mais natural, como você começa a pensar e vai pouco mais natural, como você começa a para os lados e move as coisas mais para a terceira, você começa a pensar nessas direções E acho que ajuda o fato de eu ter fotografado por tanto tempo, porque eu simplesmente desloco as coisas automaticamente e vou começar a colocar essas cores aqui E então, quanto mais avançarmos, mais começaremos a ver para onde talvez as peças se dirijam. Não começo com uma ideia clara do que estou planejando criar. Eu meio que deixo a peça me guiar e aonde ela quer ir Desta vez, comecei com as cores que mais gostei, em vez de seguir a linha como nas outras duas que ao contrário da que era mais verde, pensei que gostaria de ter começado com aquele azul desta vez. Então eu meio que comecei com as cores que eu amei e vou voltar e usar as outras cores à medida que avançamos Até agora, veja como isso é um superfundo. Tudo bem, vamos voltar com o que quer que seja esse marrom. E veja se você não coloca um pouco e pensa: você gosta disso ? Se você não gostar, use-o um pouco, como se fosse um pequeno toque de cor Se você gosta, use-o um monte. Vamos ver o que essa laranja faz porque eu realmente amo rosa e laranja. Então, talvez um pouco de laranja fosse muito bonito. Eu não sei Gostamos da laranja? Oh, tudo bem. Então eu ainda sou marrom. Quero colocar todas as cores aqui e depois começar a colocar outras. Talvez comece a fazer mais algumas outras coisas. Veremos. E eu escolhi todas as cores em aquarela para começar, mas não precisávamos fazer isso se você gostasse apenas de algumas das cores e quisesse dizer, agora que pensei sobre isso, Oh, volte com um pouco de tinta acrílica Eu tenho um monte de tintas acrílicas aqui. O Sépia teria sido absolutamente lindo e teria me dado uma profundidade muito boa, vamos fazer isso Isso me dará um contraste muito bom e profundo que a aquarela meio que me presenteia , mas talvez não seja tão dominante Mas dê uma olhada. Vamos fazer isso de verdade, vamos dar um toque rural a ele E, novamente, ainda não estou sendo muito específico sobre onde coloco a cor. Estou meio que trabalhando intuitivamente aqui. Eu gosto desses pops que davam um contraste tão bonito que eu fico pensando : Oh, isso não é lindo Enquanto isso estiver amortecido, poderíamos voltar aqui e criar algumas flores de água Enquanto estiver úmido, não seco, não encharcado. Mas uma vez que fique meio barrada, podemos vir e colocar um pouco de água aqui e deixar que ela floresça O que é muito bonito. E podemos colocar sal nela se você adora aquarela e sal, essa pode ser uma textura DIVERTIDA de adicionar aqui Se você quiser granulação, você pode adicionar algum meio de granulação Vamos resumi-los. Isso é super divertido, o que eu acho que poderia ser basicamente água salgada Mas esse meio de granulação Winsor Newton cria uma granulação bonita na aquarela Então, volte estrategicamente aqui, adicionando alguma textura E então há alguma cor aqui que você realmente ame e você pensou, oh, eu não me cansei disso. Agora pode ser a hora de adicionar mais aqui. Ou você pode fazer isso por cima depois de deixar tudo secar. Então, você meio que quer pensar nas diferentes camadas e no que precisamos secar antes de adicionarmos mais por cima Então, eu só tenho um pouco mais de água aqui para espalhar isso um pouquinho. Conta muito bem. Muito mais bonita do que eu pensava. Vai ter uma forma diferente do que eu pensava. Super legal. Tudo bem, então eu vou deixar isso secar e depois vamos voltar e fazer marcas por cima 11. Impressão de blocos 1800-1860 adicionando marcas e acabamento: Tudo bem, isso está quase completamente seco e eu nem consigo explicar o quão obcecada estou com o quão lindas essas cores saíram e se misturaram Veja a combinação de cores mais bonita. Totalmente inesperado. Só mais ou menos, vamos revisitar nossa inspiração na paleta de cores E eu digo inspiração porque é exatamente isso que são, estamos sendo inspirados por paletas de cores que foram usadas no Olha que lindo é Amin em uma paleta de cores incrivelmente linda, totalmente linda Só de olhar naquele pedaço de tecido não é algo que eu teria pensado que me daria isso. Então, eu também estou me perguntando se tivemos algum respingo aqui. Se eu quiser um pouco de respingo. Então, vou colocar um pouco de água e um pouco de cor em nosso artigo de relações públicas aqui. E vou fazer um pouco de respingo nas bordas desse rosa E talvez tipo, que tal essa laranja? Que tal a laranja? E eu não quero que seja tão avassalador. Mas eu quero que ele veja isso. Oh meu Deus. Tão bonita. OK. Então, embora tenhamos um pouco de respingo, eu só queria tocar, não precisava ser muito Vou tirar nossas aquarelas. Esses são perfeitos para esse tipo de projeto. E vamos pegar nossos pequenos lápis de cor neo-color e nossos alfinetes e fazer algumas marcas e outras coisas, porque agora estou meio que preenchendo porque agora estou meio Como se isso fosse muito bonito. E talvez eu até faça pastéis oleosos por cima. Estou apenas obcecado com meus pastéis oleosos e não usei nenhum para este projeto Também poderíamos fazer estênceis , se quiséssemos. Quero dizer, todas as opções, caramba, todas as opções. Eu tenho alguns pastéis diferentes, você sabe o que, agora acho que vou retirá-los. Esses são os pastéis Neo, esses são os pastéis Karen dash Neo. Como se o número um fosse basicamente porque esses são os pastéis de cor Neo Número dois. O número dois ou mais, como um giz de cera, tipo lápis Crayola Mas eles são solúveis em água. As cores são lindas. Os números um são os pastéis oleosos. E um pouco diferentes do LEA, eles não são tão cremosos, mas veja essas cores deliciosas, como eu já posso Isso é muito parecido com o ocre, então eu definitivamente posso combinar algumas dessas cores com as que eu já identifiquei e destaquei já identifiquei e destaquei como aquelas que funcionarão nessa paleta de cores Então eu adoro isso. Então, vamos usar os Karen Dash porque os temos. E estou procurando talvez um marrom porque gostei desse marrom Ok, vamos deixar isso de lado. Só queria apresentá-los porque são meio novos para mim. Eu não o tenho há muito tempo. E agora vamos fazer algumas deliciosas marcas. E, novamente, se você é mais ou menos como Kent, o que Marx pode, eu faço, não se esqueça de consultar nosso delicioso PDF de ideias que eu já comecei E então eu quero que você continue fazendo marcas e ideias. Você pode ter um livro para marcar marcas que seria ideal Então você pode dar uma olhada nisso e ter algumas ideias. Vou começar a deixar algumas marcas deliciosas. Eu gosto de linhas que pareciam um pouco com uma linha de escada. Então, eu vou fazer alguns desses. Espero que eu tenha muito cuidado para não atingir meus respingos. Quem era como se você estivesse aí. Ele, o que nós queremos? Antes de falar demais aqui, quero talvez algumas dessas falas gostosas Eu gosto talvez de um círculo e ouro. Ok, então talvez seja a hora de tirar a tinta dourada. Também porque eu considero ouro e prata e branco e preto opções meio neutras, neutras, opções meio neutras, neutras, mas definitivamente sinto talvez E talvez eu pudesse fazer, vamos fazer uma marca que nunca fizemos antes. Então, talvez pudéssemos fazer como os V's, como se eles parecessem quase passarinhos. Então, podemos colocar alguns passarinhos aqui. E esta é aquela caneta O5 de mícron. E eu poderia escolher uma pequena pitada de aquarela que tenha uma transição, mas meio que me dê um ponto de partida muito bom para fazer esse Olha como isso é bonito. Olha isso. Uma nota tão boa. Ok, eu estou gostando desse. Tudo bem, então vamos lá. Vamos continuar. Gosto disso o suficiente para usá-lo em outro lugar. Então, talvez aqui. Sim, hahaha. Eu adoro isso. Ele então eu poderia entrar com um pouco, talvez eu fale. Eu gosto das linhas. Acho que vou fazer as linhas da arte do rei Tenho uma que parece um pincel. Tire todas as suas canetas pretas e puxe aquela que vê agora que esta é uma cura falada Eu sou meio que uma caneta pincel muito fina. Eu gosto muito desse. Este veio em uma caixa de arte que eu recebi, mas não consegui encontrar mais. Portanto, este pode não estar disponível. Escolha sua caneta favorita. Não, mas esse é um dos meus favoritos, então vou usá-lo. E eu estou meio que pensando, talvez minhas pequenas frases divertidas como essa. E eu poderia fazer um pouco. Folhas são pequenas pérolas. Meio que acabou. Eu poderia fazer um pequeno loop no final para dizer: Olha, acabou com um pequeno pirulito Começou com um pouco de pirulitos. Então, não saiu simplesmente do ar. E acho que vou fazer algumas pérolas aqui, mas também fiz isso onde fiz pequenas folhas que eu realmente amo E neste caso, poderíamos escolher um segundo lugar para fazer algumas delas, se você achar que, oh, precisa de mais, poderíamos escolher outro local para fazer isso. Acho que vou fazer algo muito molhado ali mesmo. Deixe-me pegar meu prático agitador de tinta com balde de tinta de cinco galões na loja de tintas . Gosto de usar isso para descansar minha mão segurá-la do papel com a outra mão. E isso me dá um lugar para descansar minha mão. Isso não está diretamente na tinta molhada. Olha como essas pequenas bolhas pretas são bonitas e femininas , fazendo com que pareça uma Eu gosto de pulseiras. Isso é o que me dá uma sensação um pouco feminina, mas com isso, eu adoro isso Quero dizer, quase sinto que preciso outro, como aqui. Então, vou começar com uma costelinha, qualquer coisa? E teremos apenas um pequeno ponto focal, como um segundo pequeno ponto focal Então, não estava flutuando aqui sozinho e você está pensando que esse elemento não combina nem vai, ou parece que está lá fora, meio solitário por É assim que podemos, se o colocarmos em outro lugar. Então você pode meio que evitar alguns desses momentos em que você fica tipo, eu sinto que não acabou. O que ele precisava? Talvez fosse disso que precisava. Uma pequena decoração extra ali. Olha que lindo, isso já é super lindo. OK. Na verdade, não quero fazer muito com isso porque, cara, estou adorando. Eu não queria ganhar um ouro. Esta é a minha cura, Talk Ego, Micah Paste. É muito fácil entrar na Amazon. Desculpe, vá para Micah Ink. A tinta é muito mais fácil de obter do que o ritmo, mas a pasta é uma das minhas favoritas. E você pode colocar isso com uma caneta de mergulho. Eu tenho uma caneta de imersão irregular que gosto de usar às vezes, mas também tenho minha caneta de imersão favorita, que estou drogada, que está se escondendo de Aqui vamos nós. Este é meu gato, Gomorrah Brass Nib e, Scott, é exclusivo para uma caneta de imersão porque Mas você pode usar uma caneta de mergulho comum. Você pode pegar um pincel pequeno para fazer alguns padrões. Mas na minha mente, acho que temos um pedaço de papel de rascunho aqui Estou meio que pensando que quero começar e fazer, tipo, alguns círculos. Eu gosto de círculos. E eu gosto de começar primeiro em um pedaço de papel em vez de na minha obra de arte, só para ter certeza de não deixar cair um pouco na minha peça antes E então eu apenas movi o pino um pouco para frente e para trás enquanto criava esses pequenos círculos. Essa é a peça mais bonita. Acho que quero um terceiro, como aqui. E eles são muito sutis, como se você nem os visse de longe , mas confie em mim, quando você chega de perto ou a luz os atinge, você pode vê-los totalmente. Shimmer ou nosso amor. Quando eu volto e começo a fazer alguns pontos nessas pequenas coisas assim como fiz naquele preto Apenas algo muito delicado. Quero dizer, é um rosa delicado. É muito bonito aqui. Acho que essas cores podem lidar com os deliciosos detalhes delicados, como se estivéssemos indo ou não tão lindos. E então eu poderia entrar com mais alguns pontos dourados na peça, assim como fiz com os pontos brancos Muitas vezes, eu venho com pontos dourados Então, isso é como uma coisa marcante que eu realmente adoro fazer. E quanto mais arte você criar, encontrará esses pequenos detalhes exclusivos que você vai adorar fazer. Basta jogar e criar. Você vai chegar lá. E se fizermos alguns pontos dourados aqui nesse marrom? Assim, você pode ver como usar um pincel bem pequeno e fazer pontos dourados com um pincel minúsculo Digo isso porque esse nó é meio caro, mas para mim valeu totalmente o investimento porque é minha ferramenta de criação de arte favorita além de todas as minhas outras Mas cara, acabei de usar o alcatrão dessa coisa e ela se pagou totalmente repetidamente. E quando você compra novas pontas de latão ou canetas de imersão, elas vêm com um óleo do fabricante, por exemplo, acabaram de criá-las e contêm E você vai querer lavar essa ponta com uma escova de dentes velha e um pouco de pasta de dente fará Às vezes, o sabonete Dawn é bom. Você poderia enfiá-lo em uma batata. Deixe descansar por cerca de 20 minutos, e isso é bom. Eu meio que libero o óleo da sua ponta e deixo sua ponta ficar pronta para segurar a tinta, caso contrário, assim que você a pega, a tinta desliza E você fica tipo, por que isso não está segurando a tinta? Porque essa rede é muito legal. Ela retém a tinta por mais tempo do que uma caneta de imersão normal. E cara, eu gosto de tintas como essa nas quais podemos mergulhar nosso alfinete porque você só obtém cores e misturas que talvez você não tenha disponíveis em uma tinta. Eu simplesmente adoro isso. Novamente, essa é uma das minhas pequenas coisas exclusivas que eu gosto. Vamos colocar isso aqui. Neste. Eu gostei, gostei do fato de estarmos fazendo o dourado nessa pequena área marrom, realmente destaca isso. E depois, para lavá-los, coloco um pouco, em um pouco de água, muito bom. E então eu tenho meu pano de microfibra que guardo aqui na minha mesa e que eu absolutamente amo Você nunca experimentou o assento de tecido de microfibra ou pano de limpeza em sua sala de arte Eles são simplesmente incríveis, tão valiosos para mim. OK. Agora estou sentindo que estamos chegando algum lugar adorando o que está acontecendo. Poderia voltar com algumas de nossas outras coisas ou outras, vamos ver a criação de marcas Vamos ver o que queremos fazer? É tão bonito do jeito que está. Se você chegar a um ponto em que você fica tipo, ok, eu não sei mais o que fazer. Você sente que estou prestes a estragá-lo se eu der o próximo passo, colocá-lo de lado Não há nada dizendo que você precisa terminar cada peça no dia em que se sentou. Vamos usar esse ouro aqui, esse tipo de ocre amarelo Você poderia, você poderia deixar isso de lado, viver com isso por um tempo porque, você sabe, isso poderia ser feito aqui mesmo Na minha mente. Isso poderia ser feito. Mas não quero lhe dar algumas ideias de coisas que você pode, poderia fazer, pensar ou considerar inspirá-lo. Então você não precisa ter nenhum dos suprimentos que estou usando. Você poderia ter substituído qualquer coisa em sua sala de arte por tudo o que acabei de fazer hoje E eu quero que você olhe em volta e comece a pensar, o que eu tenho? O que eu posso usar? O que posso criar hoje com essas cinco ferramentas que eu usei? Como eu fiz, eu gosto de tirar coisas e depois dizer, tudo bem, aqui está o que eu vou usar hoje Então eu me reservo o direito de acrescentar, como quando pensei que precisava do ouro, ele precisava daquele preto. Eu me reservo o direito de adicionar, ser criativo e tomar essas decisões enquanto estou criando a arte. Mas não precisa ser tudo hoje. Como se eu pudesse deixar isso lado até ficar mais confortável ou mais confiante sobre as marcas que eu sinto que precisa. Ou talvez eu tenha um novo suprimento que eu pense, haha, isso é o que eu precisava Eu definitivamente quero que você espere. Se você se sentir preso, viva com isso por um tempo. Gosto de como esse amarelo acabou de adicionar um pequeno toque aos marrons mais claros Você nem vai saber que está lá e, a menos que chegue bem perto, quase cara a cara com ela. Mas acrescentou um pouco mais de profundidade e dimensão a essa cor. E estou sempre procurando maneiras de realmente tornar essa cor mais complicada e interessante. Alguns de vocês que agora são uma coisa boa sobre Neil, colorir em tons pastéis versus pastéis a óleo Se você não tem uma grande quantidade de pastel oleoso, parece que isso nunca o impulsiona Você definitivamente precisa usar um spray de acabamento. Eu poderia simplesmente deixá-los sem qualquer spray de acabamento e tudo ficaria bem. Então essa é uma vantagem. Se você tiver um ou outro, pegue isso. Os 2s, os neo-color twos. Eles são a fonte de arte mais versátil. E eles vêm em tantas cores deliciosas. Tudo bem, isso é super gostoso. E acho que no momento antes de adicionar, algo mais a acrescentar? Acho que, na verdade, estou muito feliz com destino dessa peça. Olha como isso é bonito. E não é sempre que eu faço peças tão grandes para você em uma aula. E então é meio divertido crescer um pouco mais. E então você pode simplesmente olhar para eles e pensar, ok, acho que estou me sentindo muito bem neste momento. E eu poderia dizer que este está pronto para o dia. E então eu poderia revisitar este mais tarde. Poderíamos ter colocado tinta pingando. Poderíamos ter tido outros suprimentos se eu encontrasse outra coisa que eu achasse interessante, mas na verdade acho que essa está pronta. Eu gosto que não seja avassalador. Que é meio macio e bonito. Mas à medida que você se aproxima, há todos esses detalhes deliciosos Acho que poderia ter feito uma caneta posca branca, mas podemos continuar adicionando coisas posteriormente, à medida que nos protegemos e pensamos : Ah, sim, é exatamente disso que precisávamos Como agora que estou até dizendo isso. Vamos apenas fazer isso. Porque às vezes você olha coisas e pensa todos gostariam de ter feito isso ou talvez eu pudesse fazer isso, mas vamos voltar antes de retirar totalmente a fita. Vamos adicionar alguns pontos brancos extravagantes a ele. Ah, sim, eu entendo. Meio que precisava disso. Tudo bem. Isso é o que eu queria. Anúncios, esses pequenos toques caprichosos quando você tem bolinhos quando você tem Isso é lindo. Agora, neste momento, veja como isso é bonito. E você pode ver o pequeno brilho na luz. Essa peça é linda. Mas também podemos dar a volta por cima e pensar quem gostamos desse jeito, um pouco mais? Ou dessa forma? Ou dessa forma? Porque é meio divertido em outras direções. Alguns realmente adoraram o jeito que eu pintei. E eu realmente gosto desse jeito. É muito interessante aqui mudar de direção quanto ao que obtemos. E vamos comparar isso com nossa paleta de inspiração. Em nosso livro aqui, podemos ver como nos saímos em comparação com o que fomos inspirados a criar E eu nunca teria adivinhado até fazer isso. Essa pode ser uma das minhas paletas de cores favoritas que eu já usei Olha como isso é lindo. E eu nunca teria feito isso sem esse desafio. Então esse foi um desafio super divertido. E adorei a peça que criamos. Então, espero que você tenha se divertido com essa peça e nos vemos de volta na aula. 12. Tapeçaria Santo de Graal C1890: Neste projeto, vamos fazer uma das paletas de cores do PDF que eu lhe dei Está em seus projetos e recursos, se você ainda não o baixou. Mas achei que isso seria divertido. Esta é uma tapeçaria chamada tapeçaria do Santo Graal da Meta, o armamento e a partida das noites. É de cerca de 18, 90. E a paleta de cores realmente falou comigo. Então, eu quero encorajá-lo a usar o que você tem, extrair, uma cor ou cores misturadas em tudo o que você já tem em sua sala de arte Estou apenas retirando coisas que combinavam e que eram bastante fáceis de tocar nessa paleta de cores sem me aprofundar na sem me aprofundar Então, usei umber cru nítido para essa primeira cor E então eu escolhi verde afiado e seiva para essa cor verde Eu tenho uma lâmpada Holbein preta para este preto. Na verdade, esse verde tinha aleatoriamente uma tinta de fusão, que é como móveis, tintas minerais Então você provavelmente tem isso e pode misturar a cor. Mas se você tem esses, eles são super divertidos e as cores são lindas e havia aquele tom de verde perfeito ali naquela peça. Eu estava muito animado retirar isso e vamos usá-lo. Também retirei textos líquidos, óxido vermelho básico, e essa é a cor da pele. Então eu escolhi o amarelo de Nápoles, que é um pouco mais amarelo do que esse tom de pele, mas eu vou, eu vou continuar E, novamente, meu objetivo não é ser 100% exato. E se sua meta é ser 100% exato, definitivamente faça disso um desafio para seu projeto. Meu projeto também é, pelo menos, trabalhar em uma paleta de cores e ver o que posso criar com esse conjunto de cores que talvez eu nunca tenha montado Caso contrário, vou colocar isso ali mesmo ao lado. Eu já coloquei nossas tintas aqui em nosso papel. Então, vamos movê-los e colocar a tinta de fusão aqui. Não vou esquecer que é uma cor tão bonita. Também retirará alguma outra marca para a parte superior, talvez para a parte inferior Gosto muito deles, crio carvões coloridos e grossos Por isso, pode ser divertido começar nossa página. E eu coloquei novamente um pedaço do nosso papel aquarela prensado a frio Stonehenge, Aqua, porque foi isso que usei durante toda a aula e acabei de colá-lo em seis seções iguais E talvez eu volte ao topo e faça mais marcações É muito interessante começar o artigo. Às vezes eu trato isso como uma grande peça. Às vezes eu tratava como seis pedacinhos. Realmente não importa. É muito divertido começar. E eu não estou pensando muito sobre composição e coisas assim. Neste momento. Neste ponto, estou pensando, vamos pintar e nos divertir um pouco. Tudo bem, deixe-me colocá-los de lado. E eu mantenho um pano de microfibra à mão aqui na minha sala de arte. Isso me permite tirar coisas calcárias dos meus dedos sem precisar lavar minhas mãos E agora não vou ter medo colocar coisas vermelhas em todos os lugares que eu não pretendia. Agora, outro aspecto divertido de fazer algo como o carvão por baixo, só para mostrar, é que eles são solúveis Então, eu poderia simplesmente voltar com meu pincel e meio que trocá-lo para fazer mais coisas. É muito bonito quando você faz isso dessa maneira, é quase como uma marca dentro de uma aquarela, mas é muito bom esfregar um pouco com um pouco de Lá vamos nós, desse jeito. Ok, então vou usar meu pincel Princeton Filbert, Umbria, de cinco oitavos de polegada, provavelmente para muito disso Você abre aquele verde. E então eu vou olhar e ver onde eu quero começar? Quais são minhas cores favoritas? Qual é a minha cor menos favorita? Então, qualquer que seja o seu menos favorito, talvez use esse último ou na menor quantidade possível Ou, você sabe, poderíamos tratá-las como seis peças diferentes e deixar uma cor diferente dominar cada uma. Poderíamos tratar isso como uma peça grande e simplesmente pintar por toda parte e ver o que obtemos quando descascamos a fita. Onde poderíamos fazer uma pequena coleção de todas as peças semelhantes na mesma cor Existem muitas opções diferentes para você na forma como você aborda a pintura das peças divididas. E eu só estou tentando tirar um pouco de tinta do caminho até lá. Ok. Então, meio que preencha como se o verde fosse o meu menos favorito Talvez se fosse um preto verde, não só preto, porque, depois de juntar as cores, ficássemos livres para jogar. Podemos simplesmente ir do jeito que quisermos. Agora, o que eu tenho aqui ao lado disso é gesso transparente. E eu gosto de misturar a tinta com Jesse porque, em primeiro lugar, facilita a numeração e a torna arenosa para que você possa marcar Então eu gosto do I like that E cada um pode começar um pouco diferente, talvez nas bordas, talvez isso vindo dos centros e veja, sabe, quando terminarmos, de quais composições você realmente gostou O melhor? Então, é meio divertido experimentar a composição e onde você coloca a tinta. Então você começa a ficar muito bom como gosta de fazer seus pequenos resumos Porque então você pode quem eu gosto começando pelas bordas, é aqui que eu costumo gostar de começar, então você me vê provavelmente fazendo muito isso porque meio que eu não sei, começa com você sem estar centrado, que eu gosto porque colocar o assunto diretamente no centro do artigo não é muito interessante para um composição. Você vê como está claro. O gesso apenas faz a tinta sair. Eu não amei isso. Isso faz com que seja mapeado, então não é muito brilhante. Olá, é só isso. Eu gosto de tinta fosca. Sim, basta começar a jogar. Coloque a primeira cor lá. Talvez você tenha alguns pincéis à mão se quiser ainda usar mais essa cor Vou desenhar isso e vamos entrar aqui com um pouco de amarelo. E você não precisa encobrir o que fizemos por baixo. Como se isso estivesse brilhando. Adoro, adoro que esteja brilhando. Quero ver se talvez tenhamos feito algo por baixo. Não havia minha intenção de largar isso e depois encobrir completamente e nunca mais ver. Não me importo se brilharmos através de pedaços do que pintamos por baixo É para isso que existe. É para adicionar as camadas, a dimensão a elas. Isso nos ajudou a superar a paralisia da nossa página branca, que é o objetivo principal Mas também são marcas que parecem interessantes. E eu gosto de fazer mais de um por vez. É por isso que você sempre me vê trabalhando em múltiplos. Porque quando você acabou de pintar um, se aquele foi terrível o dia todo, foi um dia terrível de pintura. Mas se você pintar muitos ao mesmo tempo , esse dia foi um dia de pintura fantástico, porque alguns deles serão incríveis e alguns deles serão terríveis. E você não vai ficar preso aos terríveis porque você tinha alguns incríveis lá dentro. Ok, então eu misturei o verde e o preto. Nós meio que combinamos esses. Acho que vai ser meu contraste escuro aqui. E seja qual for a cor, essa é a sua favorita. Use a maior parte. Menos favorito, use menos. Mas você sabe o que? Você nunca sabe as cores que eu achei que eram as minhas menos favoritas e algumas outras peças acabaram formando a peça inteira. Então, eu quero que você pelo menos dobre as cores em cada uma de suas peças hoje, só para dizer que você fez isso, mesmo que seja uma pequena marca, coloque um pouco em cada uma delas E eu não estou preocupado com isso. Eu só vou conseguir o que vou conseguir. Realmente não me importa onde eu acabo, que é como eu gosto de pintar. Gosto de ser espontâneo. Eu gosto de pensar, você sabe, para onde vamos? Não é grande coisa para mim. Não vou ficar preso. Veja aquela tinta mineral completamente diferente. Olhe e sinta. Gosto disso porque é uma verdadeira mídia mista que acabo fazendo quando pinto com mídias diferentes, que você nunca sabe que poderia arruinar completamente sua peça Mas se você começar com o, onde eu vou acabar? Atitude, sem saber com o que você vai acabar. Nada realmente foi arruinado. Você fica tipo, oh, eu não esperava isso. Foi uma surpresa divertida. É disso que eu gosto. Surpresas deliciosas. E nunca sei onde vou acabar quando me sentar para pintar. Não é meu propósito. Não é meu objetivo pintar algo específico e acabar em um lugar específico. Simplesmente não é assim que eu crio. Vamos pegar um lápis e fazer algumas marcas nessa tinta molhada. E eu faço isso com o chumbo para fora para que, se a tinta estiver molhada, ela meio que arraste a tinta. Mas se a tinta estiver seca, ela deixa uma marca de lápis. E eu gosto da marca de lápis. Então, eu gosto de raspar a tinta, mas também gosto de deixar marcas de lápis E, novamente, isso está apenas me dando algumas camadas interessantes da peça quando a olhamos e pensamos no que está acontecendo lá. Tudo bem, eu gosto disso. Tudo bem, o que não estamos usando? Nós não usamos o marrom, então vamos voltar aqui e colocar um pouco de marrom. É como cachorrinho marrom **** E é tinta acrílica , então eu poderia voltar e pintar em cima daqui. Não é como se fosse nossa final, final, final. Eu realmente sou como um cachorrinho marrom. Tudo bem, agora, agora vamos dar uma olhada nisso. Deixe-me esclarecer um pouco mais , se não está uma bagunça tão quente agora, se você não está em um espaço onde está pensando quem eu amo isso ou quem é bom o suficiente, eu adoro isso Vamos, vamos dizer que isso acabou. Se você ainda não está nesse lugar, talvez não tenha camadas suficientes e possa voltar e adicionar mais na parte superior das peças. Além disso, você sabe o que, agora que eu fiz um pouco disso, também quero um pouco de branco Vou fazer com que o branco seja o gesso branco. Porque, na verdade, era basicamente tinta acrílica com areia E se voltarmos aqui? Oh, olha isso. E se voltarmos ao topo com branco? Eu considero branco, preto, prata e ouro neutros. Portanto, não tenha medo de ajustar suas paletas de cores enquanto trabalha O objetivo é começar com uma paleta de cores antiga, vintage e deliciosa Mas não é necessariamente onde você precisa morar e ficar. Vamos voltar aqui com mais alguns. Eu adoro isso. É apenas para tirar você dessa zona de conforto. Esse é o lugar onde às vezes você fica preso. Eu só quero que você experimente e desenvolva o que você gostaria de fazer suas habilidades e as ferramentas que você está usando para fazer isso E use algumas paletas de cores que você nunca imaginou que gostaria ou consideraria . Esse é o meu objetivo. Eu quero que você se divirta e experimente. E esse foi apenas o ponto de partida com essas paletas de cores que encontramos em tecidos históricos Mas se você quiser se manter fiel ao desafio e fazer a cor , definitivamente faça isso também. Tudo gira em torno de sua própria prática artística e experimentação. Meio que. Temos algumas bagunças quentes e agora eu concordo. Diga, Oh meu Deus, tudo bem, vamos pegar um pouco desse verde Não queremos fazer isso com o verde e o branco. Oh, olha isso. Vamos fazer isso de novo. Na verdade, gostei disso. Verde misturado com o branco. Simplesmente incrível. Estou com você aqui. É uma bagunça quente Eu começo cada pintura pensando, eu vou fazer isso? Esse vídeo, já viu a luz do dia? E, de alguma forma, magicamente, fazemos isso. Não sei como é incrível. Apenas seja corajoso. Continue adicionando camadas. Vamos ver onde podemos acabar. Tudo bem, alguns deles são meio loucos. E eu quero colocar algumas coisas em cima para que possamos desenhar em cima com o que você quiser desenhar na largura superior, seja neocromático ou giz de cera Mike, volte aqui com mais algumas marcas de lápis. O que eu fiz com meu pequeno lápis prático? Aqui vamos nós. Podemos voltar aqui com alguns pastéis, pastéis macios ou pastéis oleosos Vamos voltar por aqui e começar a fazer algumas marcas enquanto temos tinta úmida para trabalhar E então podemos pensar no que vem a seguir. Oh, são essas linhas e coisas que você arrastou pela pintura aparecendo embaixo da tinta Isso é muito legal. Eu recebo um pouco mais. Lá vamos nós. Ah, sim, veja, isso só acontece quando você tem esses lugares mais interessantes para olhar e pensar, o que é isso? Assim, eu gosto de círculos. Vamos fazer alguns círculos sobre isso. Eu gosto disso. Tudo bem, temos traços, temos círculos O que mais nós queremos? Talvez alguns quadrados entrelaçados . Que tal isso? Oh, super divertido. Eu gosto disso aí mesmo. Oh, isso é muito legal. Tudo bem, precisamos deixar isso secar por um momento. Então podemos ver o que queremos colocar em cima disso? 13. Tapeçaria Santo Graal C1890 Mark Making & finishing: Tudo bem, estão 98% secos. E eu só queria revisitar nossas paletas de cores para que pudéssemos ver como trabalhamos com essa paleta de cores E eu sei que há uma bagunça quente. Vamos apenas adicionar mais algumas camadas em cima disso. Mas eu queria apenas revisitar a paleta de cores por um momento e algo assim Como nos saímos? E acho que nos saímos muito bem testando todas as cores e ficando bem próximos na paleta de cores Eu adoro isso. Então agora é hora de Marke fazer por cima. Você pode fazer isso com qualquer um dos seus materiais de criação de marcas. Mas estou pensando em minha mente, talvez eu queira fazer isso com alguns pastéis E vou tentar tirar alguns tons pastéis que ainda permanecem na nossa paleta de cores E deixe-me marcar e jogar em cima disso. E então, quando você usa um pastel macio ou qualquer palito calcário como o carvão Eu os selo com o fixador pastel em pinturas acrílicas como esta Você não precisa, mas pode continuar manchando. Então, mesmo que uma camada leve, os bloquearia um pouco melhor. E então eu os guardo em capas de plástico transparente com talvez um pedaço de papel encerado em cima, apenas para evitar que sejam danificados Então, só de te dar ideias, elas não terminam. E então, quando estou trabalhando com as coisas calcárias, mantenho o pano de microfibra por perto para manter meus dedos bem limpos Então, vou começar a tirar algumas dessas cores e remover essas tintas do caminho Então eu posso deixar isso um pouco mais de lado. Todos esses são pastéis Sennelier. Eles eram da Half, a caixa Half Stick que você pode comprar. E você pode colocá-los. Você pode molhá-los com água. Você pode manchá-lo com o dedo ali, tão versátil em cima de algo assim Também poderíamos fazer, vamos retirá-lo enquanto estou pensando nisso. Deixe-me terminar de usar isso neste. Você poderia fazer algo diferente em tudo isso. Acho que é só encontrar uma peça e experimentar. Vamos lá, também poderíamos usar os dois lápis Neocolor. Você não precisa usar pastéis macios ou qualquer coisa que eu esteja usando Você pode usar o que quiser. Como se fôssemos simplesmente sair. Vamos ver qual é mais ou menos esse Sam, qualquer cor que tenhamos em você é assim Eles são todos, vamos ver. O que nós temos? E aquele Green? Eu não vejo esse verde. Oh, isso está meio perto. Vamos fazer isso. Esse é todo o tipo de verde de Brown lá dentro. Vamos ver se quiséssemos, qual seria a diferença. Desenhar em uma peça com uma contra a outra. Portanto, há uma diferença definitiva na intensidade. Eles são muito mais intensos, brilhantes e vívidos do que esses No entanto, você não precisa selá-los, então não há vantagem nisso. Então, achei definitivamente interessante tentar ver o que gostaríamos. E eu estou fazendo como um bloco de cores. Você pode fazer manchas de cor, você pode fazer Você poderia desenhar nesta peça. Talvez eu queira ter algumas linhas e marcas interessantes como essas. Na verdade, adorei isso. Eu gosto disso o suficiente para fazer isso de novo. Então, eles são perfeitos para escolher uma cor e fazer algumas linhas e marcas Super fundo. E veja, porque usamos isso, só para obter areia suficiente para manter qualquer cor que para manter estamos tentando colocar em cima dela, o que normalmente você não teria A tinta é acrílica, a tinta é plástica, então não daria aquela grade sem perdas Olha essa. Somos todos deliciosos, cores deliciosas. Mas acho que quero fazer um pouco mais desse verde aqui Talvez eu queira ouvir um pouco. Se você tem alguma, meio que perdeu uma cor ou talvez ela não tenha aparecido porque misturamos preto e verde Sabe, talvez seja a hora de adicionar isso de volta ao Pastel e obter aquela cor que talvez você tenha perdido E os pastéis vão para todos os lugares. Portanto, lembre-se disso, enquanto estiver comendo pastel, não estrague o pastel e tudo o que você tem Espere até que você tenha todo o seu pastel meio que marcado em sua peça E então pegue a peça e bata nela e você pode colocar como uma toalha de papel e toda a poeira para evitar que ela contamine toda a área da mesa Houve uma aula que eu fiz. Alguém como você não deixou isso claro o suficiente. Você realmente não aprimorou isso. Então, eu quero que você me ouça quando digo isso, qualquer coisa que seja um pó pode ir a qualquer lugar e contaminar seu espaço de trabalho E você quer tentar evitar isso, se puder. Mas sim, fiquei irritado com comentário deles porque eles disseram: “Eu sei que você disse isso, mas acho que não acreditei em você Acabei de começar a rir do jeito que eles disseram que era hilário Estou adorando o verde. Mas eu não o amei porque estava pintando e não é engraçado como quando você o usa como um material diferente, de repente começa a assumir um novo significado e você fica tipo, Oh, eu adoro isso. Então, essa é uma maneira de enfatizar algumas cores. É também uma forma de fazer algumas marcações. Talvez algum padrão. Olha isso. Olha, isso fez a peça totalmente pronta ali mesmo. Oh meu Deus. Que bunda aí. Você sabia que eu sou louco. Apenas vá em frente. Você tem que se divertir enquanto está pintando. É assim que eu gosto de pintar e me divertir. Artistas diferentes têm pequenos estilos diferentes. Meu, meu estilo é experimentar jogar, se divertir e ser louco um dos meus vídeos, alguém fez um comentário de, oh, eu adoro ver seus experimentos, mas vamos ver sua verdadeira arte. E eu pensei que essa era minha verdadeira arte. Experimentos são meu estilo. Mesmo quando fiz workshops de fotografia, decidi por um projeto pessoal que eu queria fazer. E então eu criei um workshop inteiro em torno de mim fazendo esse projeto pessoal. E acabei de arrastar você o projeto pessoal de tudo o que eu quiser que ele mergulhe profundamente Às vezes, eram flores, macro ou natureza-morta. Então, até mesmo minha fotografia se resumia a experimentar com diferentes assuntos e lentes diferentes E eu trouxe isso para todas as minhas oficinas de arte. É sobre experimentar com suprimentos, que eu sempre fui viciado em materiais de arte E agora estou usando todos eles muito mais do que eu já usei antes. Porque eu gosto de experimentar. E se eu disser que está bem, aqui está uma paleta de cores na qual eu quero trabalhar Vamos retirar as cores que podemos fazer nessa paleta de cores Então, estou realmente entrando em uma sensação de mídia mista. Gosto de aquarela, gosto de tinta acrílica Eu gosto de pastéis. Eu gosto, você sabe, diferentes marcadores, pasta e ouro, e você escolhe, está lá fora Olha, este foi o mais emocionante dos que eu amei. O que mais temos aqui em nossos pastéis? Enquanto pegávamos os pastéis. Poderíamos voltar com um pouco de preto. Se quiséssemos realmente nos concentrar em um pouco escuridão, poderíamos ir em frente e fazer isso Algumas pessoas dizem: “Oh, não é uma obra de arte até que tenha uma mancha preta. E eu digo: então, limitar não seja, não seja assim. Mas podemos dar um pequeno toque de preto e dar um pouco de contraste e voz aqui Se quiséssemos. Estou me perguntando isso, vamos fazer dele um Marke Olha isso. Na verdade, essa era a sua Marke mais bonita do que eu pretendia. Meio que queria. Sim. Vamos com Pat e eu estava muito bem Que surpresa. Mas vamos continuar com isso, muito bonito. Ok. Talvez um pouco de escuridão por aqui. E a única razão pela qual eu retirei o blackout é porque ele está em nossa paleta de cores Então, ainda estamos em nossas paletas de cores. Ainda não a estou usando como neutra, porque branco e preto, dourado e prata, achando que tudo isso é meio Na verdade, isso era entrar na paleta de cores. Então, olá para nós por mantermos nossa paleta de cores. Vou ver, sabe, estou meio que me sentindo bem Apenas siga o fluxo. Não se preocupe com o que você vai acabar fazendo. E então todo dia é um bom dia de pintura. Eu costumava me sentar na minha mesa de pintura e ficava muito brava porque queria ser uma obra-prima e não conseguia descobrir como chegar lá E eu tinha aquela paralisia da página branca e ficava presa e colocava um pouco de cor e então não seria o que eu imaginava em minha mente, deveria ter sido E então eu me levantei com raiva e saí da minha mesa com raiva. E você não sabe quantos anos isso realmente aconteceu? E eu não sei em que momento decidi que adorava recortar Art Talvez tenha sido algum projeto aleatório que eu fiz. E eu digo: “Oh meu Deus, eu amo tanto isso que então isso se tornou a base da minha criação E então, node, nenhum dia de pintura foi um dia ruim porque eu posso recortá-lo e fazer outras coisas com ele, especialmente como peças coladas É a maneira perfeita de obter material de colagem. Eu tenho várias aulas de colagem no Skillshare. Se você quiser mergulhar nisso, porque eu começo toda a minha arte agora com a ideia de que eu posso cortar isso. Portanto, não importa se é algo incrível quando terminamos ou não. Eu meio que sinto que quero um pouco dessa ação de pontos ali mesmo Então, qual cor funcionará melhor para me dar alguns pontos. E esse quase amarelo louco que estávamos usando, como o ocre que vemos agora quebrou isso Ok, então deixe-me mostrar rapidamente como vamos tirar esses pastéis daqui sem bagunçar Eu tenho algumas toalhas de loja. Eu vou seguir em frente. E porque eu quebrei aquele pastel na minha peça, e vamos tirar todos esses pastéis daqui E basicamente, eu pego a peça, chego bem perto, toco na fita e depois a deixo sozinha. Claro, estou colocando tudo na minha mesa aqui, então espere. Um pouco mais confuso quando estou falando ao mesmo tempo. Mas agora podemos tirar todas as nossas peças. Eu posso limpar a mesa com um lenço umedecido. Mas agora eu tenho uma superfície onde não estou soprando muito pó Então, vamos tentar não fazer isso novo com o amarelo porque eu quebrei tudo, mas estou definitivamente sentindo pontos amarelos Hahaha, totalmente o que eu queria. E você pode levá-lo para fora e apagá-lo bem depois de terminar, se precisar. Eu realmente amei essa cor aqui. Estou me perguntando se eu adoraria um pouco o amarelo que está aqui Agora, isso está um pouco diferente da nossa peça de inspiração. Mas quando estiver criando, vá aonde quiser, tudo bem se você se desviar do super Bon, oh meu Deus Bce. Isso é, essas são coisas super gostosas como essas, como elas são Ok. Então, agora definitivamente temos uma bagunça quente. Há mais alguma coisa que queiramos fazer com eles? Parece que não tinha o suficiente acontecendo lá em cima ou não sei. Você sempre pode separá-los e decidir mais tarde se precisa adicionar mais. Porque eu acabei de fazer aquele amarelo lá. Eu poderia levá-lo para fora e soprá-lo, mas também poderia dar um último toque nos pastéis E então eu definitivamente terminaria isso com o spray de acabamento, porque eu sou pastel em todos os lugares, se não o fizesse Lá vamos nós. Excelente. Neste momento. Pensando, como faríamos uma paleta de aquarela? Estou adorando onde estamos. Eu quero descascar a fita e ver o que eu tenho e talvez cortá-las em pedaços. Então, eu definitivamente quero todo o pastel dos meus dedos. E se você começar a descascar a fita, a fita aterroriza seu papel, acabe com sua arte porque o calor liberará esse Você olha para elas, nunca julgue a peça até retirar a fita. Oh meu Deus. Muito bom. Esses são muito bons. Como se eu nem estivesse esperando o que temos e eles são muito bons Vamos separá-los porque eu quero vê-lo com uma pequena moldura branca ao redor. Oh meu Deus. Eles ficaram muito melhores do que eu imaginava. Como um dia fantástico de pintura. Caramba. Olha essa. Olha essa. Eu amo o rosa claro que usamos quando eu misturo isso com aquele vermelho mais escuro E podemos transformá-los e ver em que direção realmente os amamos? Eu adoro isso. Oh, esse. Esses dois, na verdade, aquele que eu pensei que seria o meu favorito provavelmente não é. E esses que eu achei que não bagunçavam. Oh, não, olha isso. Comprei totalmente a cor que eu não pretendia. Então essa é a desvantagem de coisas assim. Mas deixe-me te mostrar. Se você conseguir algo em alguém que você gosta, ame, ame, acabe com isso, tire todas essas coisas de seus dedos. Pegue uma dessas borrachas que amassaram , essas borrachas E você pode simplesmente apagar aquela parte que você não gostou Isso escapou quando perderam a busca e você pode fazer com que eles se movam. Eu não pretendia fazer isso. E você pode emoldurá-los até a cor E então você não verá essa parte branca. Mas eu gosto de vê-lo emoldurado com o branco ao redor porque faz com que pareça uma obra de arte real acabada Esse é lindo. Esse é lindo. Veja aquelas lindas linhas de rolagem que eu não pretendia fazer Tão bonita e rolante fez com que essa peça fosse totalmente rolada. Olha essa. Adoro totalmente essa linha que vagueia preguiçosamente por lá. E meio que dispara. Continua como se você se perguntasse : “Oh, o que está lá fora? Continuou. Adoro esse. Esse , super legal. Não sei se terminou com esta seção aqui. E eu posso girá-lo em direções diferentes para ver mais ou menos assim Para que eu pudesse revisitar e adicionar um pouco mais de marcação a esta que achei que seria a minha favorita E engraçado, esses três são meus favoritos, e esse não é o favorito que eu pensei que seria, mas eu adoro. Novamente. Última peça. Eu gosto dessas peças que vêm por aqui e elas meio que saem da moldura e você está meio que pensando no que está acontecendo lá fora. Então eu tenho três peças que eu penso: Ok, eu gosto delas, mas eu não as amo. E eu tenho três peças que eu adoro. Como se eu enquadrasse esses três aqui. E veja como fizemos com nossa paleta de cores. É sempre divertido verificar novamente, ver. Nós nos mantivemos fiéis às cores com as quais estávamos trabalhando originalmente? Dois, nós meio que nos desviamos disso. E o que criamos? E esses são, na verdade, acho que esses 3 estados são melhores nessa paleta de cores e ele fica 3 estados são melhores nessa paleta de cores um pouco mais escuro, mas eu o amo Espero que você tenha aplicado Fine em outra paleta de cores aqui do PDF Mal posso esperar para ver o que você está criando com eles. E te vejo de volta na aula. 14. Considerações finais: Ao longo da jornada artística desta aula, mergulhamos no mundo dos têxteis históricos, descobrindo a rica tapeçaria de cores que adornam os tecidos há Ao chegarmos ao final desta aula criativa, vamos parar um momento para refletir sobre as obras de arte notáveis que criamos, as conexões que estabelecemos entre o passado e o Cada pintura abstrata é uma prova do poder da inspiração extraído da tapeçaria de erros passados Suas paletas de cores e pinceladas exclusivas deram nova vida à história à medida que as emoções e impressões evocadas pelas obras-primas antigas encontram expressão na tela . Estou muito orgulhosa de cada um de vocês por abraçarem essa jornada com um coração aberto e uma mente curiosa Sua dedicação e coragem artística fizeram desta aula uma experiência verdadeiramente enriquecedora para todos Obrigado por fazer parte dessa exploração extraordinária da dessa exploração extraordinária História da Arte e da expressão abstrata.