Esboço rápido em aquarela urbana: pinte em estilo solto e simplifique detalhes. | Kasia Wiercinska | Skillshare
Pesquisar

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Esboço rápido em aquarela urbana: pinte em estilo solto e simplifique detalhes.

teacher avatar Kasia Wiercinska, In love with loose style watercolour :)

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução - Obrigado por se juntar :)

      1:43

    • 2.

      Preparando-se - lista de suprimentos

      1:56

    • 3.

      Resumo das técnicas

      2:46

    • 4.

      Primeira camada

      4:05

    • 5.

      Segunda camada - parte 1

      4:31

    • 6.

      Segunda camada - parte 2

      12:12

    • 7.

      Segunda camada - parte 3

      7:00

    • 8.

      Terceira camada - parte 1

      7:29

    • 9.

      Terceira camada - parte 2

      9:25

    • 10.

      Conclusão e resumo - Parabéns :)

      1:31

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

334

Estudantes

10

Projetos

Sobre este curso

Se você luta com um grande número de detalhes toda vez que se aproxima de um assunto urbano, este curso é para você! Sou um sketcher urbano experiente e simplificar assuntos complexos é um dos meus tópicos favoritos. Junte-se aos meus cursos para aprender dicas e truques que serão úteis na próxima vez que você criar uma visualização da cidade ou na próxima vez que você sair de férias e quiser capturar suas memórias em aquarela.

Neste curso, você aprenderá:

  • Como escolher sua composição para criar uma pintura interessante e significativa
  • Como dividir sua pintura em camadas para saber sempre qual será o próximo passo
  • Como simplificar exibições complexas com uma grande quantidade de detalhes
  • Como usar luz, sombra e texturas para garantir que seu esboço, mesmo que seja super rápido, sempre pareça concluído

Você vai criar:

  • Um esboço baseado na sua foto de feriados, ou sua cidade, ou baseado na minha imagem de referência

Esse curso é para mim?

  • Definitivamente sim! Eu me certifico de que todos os meus cursos são adequados para iniciantes, no entanto, ensino técnicas que são usadas na pintura profissional. Portanto, não importa seu nível de especialização, você é bem-vindo a participar do Couro :)

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Kasia Wiercinska

In love with loose style watercolour :)

Professor

Hi :) My name is Kasia.

I am a watercolour artist based in Oslo, Norway. My passion for watercolour bloomed in early childhood and has steadily grown over the years. My profession is architecture, but I decided to follow my dreams and become an artist. After spending two years on watercolour training in New Zealand, I started teaching and exhibiting my art, sharing my passion with others.

My work is characterized by the portrayal of captured memories, fleeting moods, and a deep love for colour and light. I really like the storytelling aspect of art, painting en plein-air and urban sketching.

I have held workshops and exhibited in many countries on three continents for the past 5 years. I am excited to meet you now online and paint together :)

You can check mo... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução - Obrigado por se juntar :): Olá a todos. Bem-vindo à minha aula com foco em esboços rápidos usando aquarela Meu nome é Kasatka e sou artista de aquarela e professora de arte com sede em Oslo Eu me especializo em vistas urbanas e também em paisagens marinhas. Sou um grande fã de pintar no local. Hoje, gostaria de compartilhar com vocês meu assunto favorito, que é esboçar rapidamente com aquarela e simplificar vistas urbanas muito complexas Mostrarei passo a passo como escolho minha composição, como coloco minhas pinturas em camadas, como escolho cores e compartilharei todos os truques e dicas que uso durante a pintura. Atrás de mim, você pode ver algumas vistas da Allcat na Espanha e também algumas vistas da Noruega Acho que essas vistas são exemplo muito legal do assunto que abordaremos hoje. Vou mostrar a vocês o mais importante da pintura arquitetônica. Você aprenderá a usar camadas para criar profundidade em sua pintura. Além disso, como escolher seu ponto de foco e como criar pintando sem focar em pequenos detalhes. Se quiser, você pode usar sua própria foto de referência. Talvez de suas viagens ou talvez de sua cidade natal. Ou se quiser, você pode simplesmente usar a foto que eu uso e me seguir passo a passo. De qualquer forma, espero que você goste e vemos em breve com o frescor na minha mão. 2. Preparando-se - lista de suprimentos: Vamos começar preparando todos os materiais que precisaremos hoje. Você vai precisar de uma foto de referência. Essa é a visão final, apenas um exemplo de pintura diferente que criou o local. Mas você vai precisar apenas de papel branco. Vou usar arcos, 300 gramas em bruto. Se você tiver prensa a frio , também será bom. Vamos usar paletas, então você precisa de algo para misturar suas cores e todas as cores que vamos usar hoje Acho que, na maioria das vezes, é algo muito quente. Odum amarelo, laranja amarelo, Siena queimada, um pouco de âmbar queimado, eu acho, e um pouco Essas são, eu acho, as cores principais que vamos usar hoje. Além desses poucos pincéis, gosto muito de usar pincéis planos. Para arquitetura, tenho alguns tamanhos de pincéis planos e também alguns tamanhos diferentes de redondos e pontiagudos Esses são os formatos perfeitos do pincel para mim, redondos e pontiagudos. Ok, a próxima coisa é tinta branca. Vamos usar um pouco de tinta branca no final para agir como detalhes brilhantes. Se você tiver em tubo, ficará perfeito, como toalha velha ou apenas um pedaço de pano. Eu uso pincel e , obviamente, jarro com água. Eu acho que é isso. Então, pegue seus lápis. Ah, sim. Eu esqueci de mencionar sobre o lápis Vamos começar com um esboço muito simples. Então, Jake, você. 3. Resumo das técnicas: Antes de começarmos a pintar, eu queria mostrar algumas técnicas que vamos usar hoje. Aqui eu preparei um pequeno esboço da cúpula, que é essa parte do prédio que vamos pintar Eu queria te mostrar primeiro como a luz e a sombra funcionam. Lembre-se de que, se você tem essa forma e deseja que pareça tridimensional, é importante ter a parte mais leve em algum lugar aqui Se tivermos o sol do lado direito , a parte mais clara estará aqui Não é tocar na borda da forma, isso é muito importante O mais leve aqui. O mais escuro aqui. Novamente, o mais escuro é não tocar a borda. E aqui temos a luz refletida. Precisa ser um pouco mais claro que a sombra, então realmente parece tridimensional. Esse é o truque, vamos praticar isso quando pintarmos a pintura real. Então, a segunda coisa é passar da tinta grossa para a aquosa Na verdade, vamos começar com aguado. Vamos começar aqui. Estamos usando bastante água e um pouco de pigmento. É assim que obtemos todos esses tons claros. Então vamos aumentar o número, como a quantidade de pigmento que temos no pincel e a tinta ficará um pouco mais escura O terceiro esboço que tenho aqui é o contraste entre detalhar e perder Então é assim que eu realmente gosto de trabalhar quando faço esboços urbanos Quando tenho visualizações que quero simplificar, escolho ter um objeto detalhado e, em seguida, todo o resto são variáveis. Isso é algo muito importante para os sujeitos. Hoje, vou mostrar passo a passo como fazer isso. Mas lembre-se de que não vamos pintar todos os objetos da mesma maneira. Vamos pintar algo super detalhado e depois algo super solto. O último aqui é simplificador. Eu queria te mostrar como eu simplifico as visões orgânicas. Eu tento usar apenas formas retangulares. Eu uso meu pincel de inundação para fazer isso. Então, quando adicionamos alguns pequenos detalhes de janelas, por exemplo, ela pode realmente parecer um C. Você pode ver que eu realmente não pinto cada coisa separadamente. Eu apenas tento fazer uma pintura abstrata que alguma forma, próxima ao objeto detalhado realmente pareça um C. Ok. Novamente, temos uma forma tridimensional. Temos o contraste entre tinta grossa e aquosa. Temos o contraste entre formas detalhadas e soltas. Temos a simplificação. Acho que esse é o assunto mais importante que eu queria abordar com vocês hoje. Pegue seu pincel e vamos começar a pintar. 4. Primeira camada: Vamos começar molhando todo o papel. Galho grande, água limpa e vamos molhar tudo. Eu gostaria de molhar meu papel primeiro, só porque isso deixa seu papel um pouco mais macio. É um pouco mais fácil pintar de forma solta. Você não terá bordas ou formas duras se o papel estiver molhado. É por isso que eu sempre tento começar com papel molhado e criar a primeira camada que seja bem macia. Agora, molhe seu papel. Depois disso, você pode esperar cerca de 1 minuto apenas para deixar o papel absorver a água. Vamos começar com o prédio, porque esse é o nosso ponto focal na foto de referência. Você pode ver que realmente não temos muitas cores. É bem cinza, mas eu realmente gosto de deixar minhas pinturas um pouco mais coloridas do que na vida real só para deixá-las mais felizes, se você quiser. Além dessa abordagem, vamos tentar começar com talvez o amarelo. Ok, eu realmente gosto dessa cor. É como a cor amarela dourada. Além disso, tente olhar a foto e pensar onde temos o sol. É muito difícil dizer aqui porque só temos nuvens. Mas acho que podemos tentar colocar o sol do lado direito para fazer com que tudo pareça mais tridimensional. É bom ter sol de um lado. Você tem luz à direita, por exemplo, e sombra à direita. Nós vamos fazer isso dessa maneira. Agora, um amarelo. Estou adicionando essa cor ao prédio. Você pode ver isso. Por enquanto, não estou realmente focando em nenhum detalhe. Tudo está muito solto e muito macio. Agora podemos começar a adicionar um pouco de marrom. Estou adicionando meu Burn Siena. Ainda sem detalhes, tudo simplesmente pintado junto. Vou adicionar detalhes mais tarde. Sim, é muito difícil se soltar, mas tente talvez fechar os olhos um pouco e fazer com que pareça sem muitos detalhes, sem bordas duras por enquanto. Agora eu adicionei um pouco de âmbar queimado. Pode ser ainda mais escuro, especialmente na parte inferior, porque aqui os prédios são um pouco mais escuros, então podemos ficar marrons E também o lado esquerdo da cúpula e da catedral. OK. E um pouco mais da cor. É bom usar cores diferentes no mesmo bloco. Por exemplo, aqui, não pode ser apenas marrom. Vamos tentar adicionar um pouco de quiabo amarelo, um pouco de queimadura, Siena, do que você gosta? Mas só para isso, temos algumas cores no mesmo bloco. Ok, acho que é disso que precisamos para a primeira camada. Podemos ver Slo superlight. Posteriormente, podemos adicionar um pouco mais de detalhes. 5. Segunda camada - parte 1: Podemos começar a adicionar a segunda camada, você pode ver que eu ainda tenho água branca e céu branco. Vou deixar assim por enquanto. Só porque eu quero focar primeiro no ponto focal e fazer com que o plano de fundo se ajuste exatamente ao ponto focal. Uma vez que o temos, temos nossa primeira camada. Vamos tentar adicionar mais por cima. Podemos usar as mesmas cores, apenas um pouco de tinta mais grossa Usamos mais pigmento e menos água. Novamente, um pouco de amarelo. Podemos começar a adicionar isso à catedral. Eu quero manter essa parte aqui um pouco mais leve porque é aqui que vamos ter a luz. Estou acrescentando isso aqui no lado esquerdo da parte mais clara e um pouco de Siena marrom. Quero deixar o prédio um pouco mais dourado. Você pode ver essa cor dourada neste espaço. Aqui, aqui e aqui. Quero enfatizar essa cor e tornar o prédio ainda mais tímido e colorido Esse é um truque muito legal. Se você quiser fazer um esboço rápido. Enfatize o que é mais importante no prédio, o que realmente chama sua atenção Enfatize que o resto da pintura, basta mantê-la solta e simples e, em seguida, você poderá realmente criar uma pintura muito boa de forma super rápida. Isso é o que eu faço e pinto lá fora. Agora a cúpula está um pouco mais cinza. Podemos adicionar cores diferentes. Talvez mais tarde, eu adicione um pouco mais desse ouro aqui, se você achar que precisa. Detalhes Muitas bordas duras. Escova limpa, é o que estou fazendo agora, limpando minha escova. Estou secando e depois você pode usar como uma borracha, como uma navalha para suavizar as bordas Isso é o que eu sempre faço quando sinto que tenho muita definição. São muitos detalhes. Uma cor um pouco mais escura, é uma mistura de CN de queima e número E podemos adicionar mais aqui na parte inferior. Essa parte é onde eu realmente quero ir um pouco mais, como blues e abstrato Estou tentando criar linhas horizontais e verticais. Só porque essa é uma arquitetura que provavelmente temos, como paredes e janelas. muitos desses ângulos você pode ver, temos um padrão retangular de algumas cores diferentes, mas ainda estamos usando apenas uma siena amarela para queimar caranguejo e o número da barra Aqui, quero adicionar alguns detalhes, não Você pode ver no topo que temos um pouco mais de detalhes com o mesmo pincel. Estou apenas adicionando linhas menores apenas para sugerir que temos um pouco mais de detalhes lá. E o mesmo aqui no lado esquerdo. Agora, com apenas água limpa, quero suavizar ainda mais essa parte Podemos até mesmo trazer um pouco disso para a água que temos, como o reflexo na água. 6. Segunda camada - parte 2: Acho que agora definimos todas as cores que temos, como esse belo bronze dourado. Adoro essas cores. Podemos tentar adicionar um pouco mais de detalhes à catedral só porque é nosso ponto focal. Eu mudei o pincel para um redondo. É um pouco mais fácil pintar detalhes com ele. Podemos nos concentrar em todas as sombras que circulam. Você pode ver que há muita decoração e lá, há uma varanda no topo. Podemos ver muitas linhas aqui. Agora podemos adicionar essas linhas. Também podemos adicionar as sombras, como nas lacunas entre as colunas Vamos queimar Siena, queimar a cor âmbar. Se quiser, você pode adicionar um pouco de roxo. Se for um brownie demais para você, pode ser roxo. Ou se você adicionar um pouco de azul, você deve obter uma bela cor cinza se você gosta de pinturas coloridas ou não. Eu gosto muito de cores. É por isso que você pode ver tantas cores diferentes aqui. Agora podemos tentar adicionar talvez aqui. Agora, o importante é não ter apenas uma linha reta. Eu tento mantê-lo como diverso. Cada linha é um pouco diferente. Agora, até limpe meu pincel e talvez aqui eu possa simplesmente lavá-lo. Acho que essa é a chave para fazer a pintura parecer um pouco mais realista e interessante, que cada ponto seja um pouco diferente. Se você sentir que há demais, basta lavá-lo como aquele pincel limpo e você pode lavá-lo um pouco. Ok, vamos adicionar mais. Estou tentando deixar essas linhas um pouco mais escuras no lado esquerdo e depois mais claras no lado direito Só porque o local está na areia, na parte direita da cúpula, podemos torná-lo um pouco mais escuro Não é muito escuro, mas minúsculo. Pequeno, mas mais escuro. Você se lembra que no início eu lhe mostrei como as sombras na forma tridimensional funcionam Agora você pode usar esse conhecimento. A parte mais leve estará aqui. Aqui, nós vamos ter a parte mais escura aqui. Um pouco de luz refletida à esquerda. É muito importante mantê-lo, para que pareça bonito e tridimensional. Agora a cúpula está um pouco mais cinza. A essa cor, podemos adicionar ultramarino. Deve nos dar uma bela cor cinza. Se você misturar burn umber e ultramarine, terá cinza. Obviamente, você também pode usar um cinza excelente direto do tubo, pois eu tenho cinza aqui. Mas eu realmente não o uso com tanta frequência porque fica muito mais bonito quando você mistura seu próprio cinza. OK. E agora um pouco mais de detalhes sobre essa coisinha no topo, como essa pequena torre. OK. E ainda mais detalhes. Acho que aqui é a parte em que o prédio é como a catedral, essa é a parte agora um pouco mais de detalhes em algum lugar aqui. Então esta é a parte em que a catedral desce e se encontra com os outros edifícios. Seria bom acrescentar aqui também alguns detalhes. Você se lembra da regra. Se você quiser simplificar as vistas arquitetônicas, é bom usar linhas horizontais e linhas verticais. Só porque essas linhas estão obviamente na arquitetura, quando as usamos, sempre parecerão muito naturais. Se você começar a adicionar alguns círculos ou linhas diagonais , ficará estranho As pessoas sempre perguntarão que isso é uma coisa diferente. Mas se você usar apenas essas linhas verticais e horizontais, sempre parecerá muito natural Acho que esse é um dos meus truques favoritos quando simplifico minhas pinturas. Eu quero manter essa forma de triângulo. Eu realmente gosto desse prédio. Acho que é muito específico ser honesto com você agora Quando pinto essa parte, eu realmente não sei o que estou fazendo, honestamente Você pode ver na foto que eu tenho um grande. Temos muitos detalhes aqui. Tente escolher apenas os detalhes que você gosta. Essa parte aqui não é muito importante para nós. Essa parte é importante. Este é o nosso ponto focal. Essa parte. Apenas tente escolher os detalhes que você gosta. Por exemplo, eu gosto dessa árvore. Eu gosto dessas linhas verticais lá. Acho que tem uma varanda ou algo assim. Temos algumas linhas horizontais. Basta escolher onde quiser, adicionar linhas aqui para que possamos sentir a forma. Mas não adianta. Assim como passar algumas horas tentando descobrir o que está lá. Porque muitas vezes, especialmente quando você pinta ao ar livre, você simplesmente não tem tempo para pintar tudo com precisão. Você precisa aprender a simplificá-lo. Estou usando tinta grossa agora, então você pode ver que é muito escura, muito pigmento, só um pouco de água É assim que obtemos todos aqueles tons muito escuros. Quero acrescentar um pouco mais aqui no lado esquerdo, mas não muito. Este é o ponto focal, então é aqui que temos a maioria dos nossos detalhes. Sinto que agora estou um pouco escuro demais. Estou pegando uma tinta mais clara com um pouco mais de água e estou apenas tentando lavá-la. Agora, ao lado do meu pincel, estou apenas adicionando alguns detalhes como esses. Pode ser como uma janela, talvez alguns detalhes realmente não importem. Só precisa parecer alguns detalhes. É como detalhes falsos. Eu realmente não sei o que estou pintando, mas parece janela ou porta, ou não sei. Acho que é o suficiente. O que queremos que as pessoas entendam é que existem alguns detalhes lá. Realmente não importa o que seja. Aqui está um pincel um pouco mais solto no lado direito, limpo, e você pode simplesmente lavar as coisas se achar que tem muitos detalhes. OK. E um pouco mais escuro aqui na nossa catedral Novamente, se você quiser usar muito pigmento, um pouco de água, bastante pigmento Às vezes, você realmente precisa gastar mais tempo para obter essa quantidade de pigmento, dependendo da qualidade da tinta que você tem Não, vai ficar quase preto. Obviamente, não é preto porque é a mistura de cores. Então, é um pouco mais acastanhado. Acho que é minha mistura favorita. Eu queimo âmbar e violeta, talvez um pouco de ultramarino É minha mistura favorita de comer. É quase preto quando você pinta janelas ou aquelas formas como as que temos agora. Como se fosse o buraco entre as cores. É muito bom ter um pouco mais escuro na parte superior e depois o mais claro na parte inferior Estou adicionando uma cor muito escura agora na parte superior. Em um momento, vou limpar o pincel com uma cor um pouco mais clara, um pouco mais de água. Em seguida, o fundo pode ser pintado com essas cores. Vai ser um pouco mais leve que a parte superior. Há uma linha bastante escura aqui, logo abaixo dessas. Acho que tenho muitos detalhes. Limpe a escova e apenas lave-a. Se você não gosta de alguma coisa, se acha que é demais, está escuro, basta lavá-la. Ok, acho que temos nosso segundo passo. Um pouco mais de detalhes. Ainda não é definitivo, mas um pouco mais para que possamos avançar para nossa terceira etapa, que é adicionar núcleo ao plano de fundo. Haverá nossa água e o céu. 7. Segunda camada - parte 3: Vou pegar um pincel maior. Talvez até mesmo esta, uma grande da água, você possa ver que é como prata. Acho que podemos usar ultramarino se você tiver um azul diferente, isso também é bom Meu ultramarino está bem sujo. Eu fico com essa cor cinza. Na verdade, acho que gosto. Quer um pouco mais azulado? Podemos adicionar um pouco de calúnia, mas não quero que essa cor seja super brilhante só porque aqui temos muitas É ainda mais colorido do que na vida real. É por isso que acho que a água deveria ficar um pouco mais acinzentada Escova grande, muita água. A tinta agora não é muito grossa, está muito aguada. Como temos esse estilo solto hoje, podemos trazer um pouco dessas cores para o prédio. E aqui talvez fique ainda mais solto e abstrato, podemos usar a mesma cor para o céu. Na verdade, não temos muitas nuvens lá, mas seria bom não ter apenas nuvens brancas. Vou adicionar a mesma cor aqui. Eu quero ser um pouco mais preciso para não tê-lo neste prédio aqui porque é um poste. Mas se você tem um pouco aqui no prédio, acho que está tudo bem. Você pode ver que essa cor é muito, muito clara, super leve. Estou apenas quebrando a cor branca do papel. Eu realmente não quero ter um Sky Bill de verão. É Londres, então deveria ser mais como um céu chuvoso. Eu faço isso com um pincel grande porque é mais fácil fazer isso muito rapidamente e você não tem muitas bordas no céu. Acho que temos essa cor agora. Vamos tentar adicionar um pouco de verde. Temos algumas árvores em algum lugar aqui. Acho que se adicionarmos um pouco à água, eles também ficarão bons. Só porque agora o prédio, a água e o céu são como uma história diferente. Precisamos conectá-lo de alguma forma. Se tivermos como verde-oliva, vai ser muito bom. Verde oliva, eu realmente não tenho verde oliva. Eu sempre misturo sozinho. Eu uso burn sienna e green. Agora, realmente não importa qual verde você usa, eu uso verde radiante, uma cor muito legal Se você adicionar algum marrom, eu estou usando burn Siena Mas qualquer marrom deve ser bom. Agora eu quero adicionar essa cor, como entre o prédio e a água. A água também pode parecer um pouco mais verde, acho que é boa. Porque a água na verdade é um pouco verde na cidade. Sim, acho que parece melhor. É como se estivesse um pouco mais conectado com os edifícios. Como a mesma história. Nós realmente não precisamos dessa cor aqui. No entanto, eu sinto que o céu está muito azul, muito azulado Talvez vamos deixar secar. Mas depois que estiver seco, talvez possamos adicionar um pouco de marrom. Não será tão perfeitamente azul. Acho que essa etapa está concluída. Nossa próxima etapa será adicionar pequenos detalhes. Vamos usar um pincel minúsculo como este. Vamos adicionar alguns pequenos detalhes ao prédio e talvez um pouco a este site. Talvez comecemos com o prédio. Uma pequena tinta escura. Se você acha que não tem detalhes suficientes, podemos adicionar um pouco mais, mas também não demais. Eu não quero exagerar na minha pintura, mas seria bom ter pequenos detalhes e linhas minúsculas aqui Esse triângulo que eu gosto tanto. Estou tentando agora, um pincel limpo só para fazer algumas coisas, porque sim, eu realmente não gosto de muitas bordas artísticas. Essa parte pode ser um pouco mais escura. Estou usando tinta muito grossa agora, muito pigmento e um pouco de água, então você pode ver que está muito escuro Esta é a parte sombria da catedral, então podemos deixar essas linhas um pouco mais escuras aqui, em qualquer lugar Mas só na sombra. OK. Acho que essa parte está pronta. Acho que provavelmente temos cerca de 70% da pintura. Vamos fazer uma pausa e, depois disso, vamos adicionar mais detalhes e criar mais definição. Vai parecer um pouco mais preciso e um pouco melhor. 8. Terceira camada - parte 1: Podemos continuar agora com a próxima camada. Vamos adicionar um pouco mais de detalhes para o prédio. Vamos adicionar também um pouco mais aqui. Acho que ainda está muito vazio. Podemos terminar os edifícios ao fundo, aqueles que estão atrás da catedral. Vamos começar talvez com esses edifícios. Vamos fazer essa cor marrom. Vou usar meu âmbar queimado e um pouco de roxo Agora, a tinta precisa estar bem aguada. Não fazemos com que esses edifícios pareçam muito escuros. Agora, estou tentando pintar esses prédios. Você pode ver que há alguns edifícios como atrás. Eu tento me perder com isso, como alguns retângulos, fica um pouco preciso demais. Depois, podemos simplesmente lavá-lo e fechar na borda do papel um pouco mais deles. Ok. E agora o lado esquerdo. É uma ideia semelhante, muito leve, mano. Você pode ver que estou usando apenas linhas verticais e horizontais. Só estou tentando ter a ideia de que existem prédios. Eu realmente não quero sentar. E agora um pouco mais aqui no lado esquerdo e direito. Vou trocar meu pincel para ter o primeiro voo. Acho que para mim é um pouco mais fácil. Podemos usar a mesma cor que temos aqui, como verde marrom, verde-oliva, podemos dizer. Mas um pouco mais grosso, mais tinta e menos água em algum lugar aqui Só não o torne mais escuro. Um tamanho um pouco maior dos detalhes, é por isso que estou usando um galho grande plano. Estou tentando lavá-lo. Talvez pareça um reflexo na água. radical A ideia para reflexos muito simples na água é simplesmente pegar um pincel limpo e lavá-lo. Um pouco assim. E agora só porque eu não quero que tudo seja verde. Talvez aqui um pouco de marrom. 9. Terceira camada - parte 2: E agora um pouco mais aqui no lado esquerdo e direito. Vou trocar meu pincel para ter o primeiro voo. Acho que para mim é um pouco mais fácil. E agora, uma das minhas partes favoritas, então podemos lavar um pouco de tinta para ter reflexos mais claros Agora, uma das minhas partes favoritas, vamos lavar um pouco de tinta. Você tem reflexos mais claros. Vou usar esse pincel, na verdade é um pincel acrílico, não aquarela É um pouco melhor para essa técnica. Tente não usar seus pincéis mais caros, pois você pode destruí-los facilmente. Um pouco de água. Estou molhando meu pincel, depois estou secando. Não está muito molhado. É um pouco idiota quando você sente que tem muita tinta. Está muito escuro. Podemos remover um pouco de tinta. Agora funciona como uma borracha. Nós podemos dizer isso. Você pode ver que temos um pouco mais leve agora, realmente depende do papel que você tem, da tinta com pincel. Alguns papéis são um pouco mais fáceis de lavar, outros não. Às vezes, você só precisa gastar um pouco mais de tempo para lavar a tinta. E às vezes isso acontece com muita facilidade. Se não funcionar imediatamente, se preocupe em gastar um pouco mais de tempo para lavá-lo. Ou você pode tentar mais tarde em papéis diferentes e verá a diferença. de fazer essa técnica em muitas das minhas pinturas Gosto muito de fazer essa técnica em muitas das minhas pinturas porque ela oferece reflexos mais claros e sutis Para mim, funciona muito melhor do que usar tinta branca ou usar fluido de mascaramento Eu realmente prefiro fazer isso dessa maneira. Também podemos lavar um pouco aqui só porque temos uma cor grande, uma grande parte de verde aqui. Nós temos a ponte. Ainda não o pintamos, mas estou apenas tentando lavar uma linha. É só uma sugestão de que temos a ponte. Na verdade, não vou pintá-lo com tanta precisão porque esse não é meu ponto focal. Está apenas na lateral da pintura, mas apenas uma linha. Então, podemos imaginar que há algo que eu acho que será suficiente. Eu acho que essas janelas são um pouco fortes demais. Eu também vou lavá-los. Se algo estiver muito escuro, você pode facilmente consertá-lo assim. Não é verdade que, na aquarela, você não consiga consertar nada. É verdade que é difícil de consertar, mas é possível que qualquer peça muito escura simplesmente a lave. Qualquer coisa que seja muito leve, vamos adicionar mais tinta. Vamos adicionar um pouco mais de tinta agora. É provavelmente o último passo que vamos dar. Podemos adicionar mais alguns detalhes em algum lugar aqui, talvez alguns detalhes mais leves em algum lugar aqui. Também vamos usar tinta branca. Agora, pincel minúsculo que estou usando. Este é do tamanho seis, mas também pode ser menor. Agora, para os detalhes, realmente precisamos ter tinta muito grossa, muito pigmento, apenas um pouquinho de água Ok, e tinta branca. Eu uso tinta branca diretamente do tubo e não a misturo com água. Isso é muito importante. Se você começar a misturar isso com água, ficará transparente, então você não verá realmente o branco brilhante. Não estamos adicionando muito disso. Porque então parece muito estranho porque é um tipo diferente de tinta Ainda é cor de água, mas dá para sentir que tem uma textura diferente. Isso lhe dá uma textura diferente. Você pode ver coisas minúsculas, pequenos dados. Onde quer que você sinta que precisa dessa faísca brilhante na sombra, podemos agir com um pouquinho de branco E se você quiser, também podemos adicionar um pouco à água para mostrar as rugas na água Eram como cachorrinhos muito pequenos. Mas você pode ver que realmente deu um pouco mais desse efeito brilhante. Temos muito mais detalhes em algum lugar aqui. Então, parece mais movimentado e é isso que queríamos. 10. Conclusão e resumo - Parabéns :): Muito obrigado por participar desta aula e parabéns pela pintura finalizada. Eu já tenho o meu aqui atrás de mim na parede. Essa. Estou muito feliz que pudéssemos explorar juntos o mundo dos esboços rápidos com aquarela Espero que tenha sido muito agradável para você e também muito esclarecedor que você possa aprender algumas técnicas novas e talvez aperfeiçoar um pouco algumas habilidades Lembre-se sempre de que a beleza de um esboço rápido não está apenas no resultado final , mas também no processo em si Abrace todas as imperfeições. Não tenha medo de experimentar e apenas se divertir, porque isso é a coisa mais importante. Mal posso esperar para ver seus esboços que você vai criar, por favor, compartilhe-os comigo. E se você tiver alguma dúvida ou precisar de algum feedback, me avise. Estou aqui para te ajudar. Você pode usar uma das minhas fotos de referência ou qualquer foto que você goste da sua cidade natal talvez ou de uma de suas viagens Basta usar sua criatividade, encontrar o assunto que você gosta e se divertir. Se você quiser explorar mais, fique à vontade para conferir minhas aulas de automóveis ou me encontrar no Instagram ou Facebook. Novamente, muito obrigado por participar. Desejo-lhe uma boa pintura e tenha um lindo dia.