Esboço rápido — aprenda a esboçar como um designer

1. Apresentação: Bom dia Boa tarde Olá a todos. Você está aqui para aprender a desenhar como um designer Bem, eu sou TonkiPrevo. Sou designer industrial, então você está no lugar certo. Eu dividi a aula em alguns tópicos. Para cada um, faço uma demonstração em papel para que você veja do que estou falando. Espero que você goste disso. Vamos. 2. Sketching tools: Tudo bem, então, primeira nota rápida sobre o equipamento, o que eu costumo usar ou com mais frequência Uma caneta esferográfica, você sabe, a clássica grande. Uma caneta gel do supermercado, coisas baratas, caneta gel e depois lápis azul índigo, que eu uso muito e Além disso, sim, você pode usar marcadores ou ferramentas digitais, onde ocasionalmente há uma régua, se você precisar de algo reto, se você precisar de algo reto, modelos de curvas ou o que você chama de curvas francesas Eles são muito grandes desde o momento em que eu estava pegando três carros A Eles têm quase 30 anos, mas podem ser úteis E então modelos Ellips, esse tipo de coisa, certo? Você o usa para afiar a elipse depois de desenhá-la à E eu tenho dois conjuntos, pequenos e grandes. Isso é o que você usa. É basicamente isso. Por que você usaria essas coisas? Então, caneta azul índigo, mais clara, gosto muito de trabalhar com ela quando estou procurando formas e não certeza do que estou fazendo e apenas experimentando e tentando encontrar Eu quero algo que possa desaparecer quando eu precisar. Eu não uso borrachas, isso é para perdedores. Eu apenas uso uma caneta azul como tolerante o suficiente para que eu possa experimentar Também é bom porque você pode escolher, se realmente quiser fazer coisas muito intensas dependendo da marca de lápis que está usando, obviamente. Eu nem sei se eles ainda estão disponíveis no mercado. Sanford é muito magro. Não sou patrocinado Acabei de aprender nos anos 90 que eles eram ótimos, e não procurei em nenhum lugar desde então. Como não uso muito lápis no trabalho, esses lápis têm décadas e são Agora, por que eu usaria um preto? Bem, provavelmente esse é mais curto. Vou usá-lo mais. Provavelmente porque tenho um pouco mais de certeza do que vou fazer. Então, se eu sentir que posso usar preto, por que não? É meio que algo que eu não sei. Alguns dias eu tenho vontade de usar preto. Então, dias em que tenho vontade de usar azul. Não importa para você. Mas vai ser mais difícil se eu escurecer em alguns, você poderá obter um contraste muito forte facilmente. E, obviamente, você não vai apagar isso tão cedo, mas é bom. A mesma história. Se eu pressionar com força, obtenho linhas fortes. Se eu for devagar, é leve, você sabe, então lápis preto. Caneta de gel. Isso se eu estiver pensando em termos de pictogramas ou Eu estou me perguntando se eu deveria fazer algo como uma caixa ou se eu deveria fazer como uma meia caixa e depois talvez um semicírculo. Literalmente, quando quero fazer algo em que o impacto gráfico seja mais importante, como um pictograma, estou tentando decidir se vou empilhar meus três componentes dessa forma ou colocá-los assim, ou colocá-los assim, discutindo a arquitetura do produto e os benefícios das dimensões versus outro conjunto de dimensões Então, isso é mais uma questão de explicação, pictograma É muito difícil mudar para o contraste. Quero dizer, é preto ou muito preto. Não consigo fazer o cinza com isso. E depois a caneta esferográfica, também uma questão de humor. Este, como um lápis preto permite ficar bem claro, se eu quiser. E, obviamente, permite ficar super escuro se eu pressionar com força, se eu aumentar a densidade das linhas, certo, pode ficar suave. O problema é que, dependendo de suas habilidades e estilo, está revelando mais o defeito Se sua curva não for perfeita, ela será exibida imediatamente. Bem, o lápis azul índigo, por exemplo, é muito mais tolerante As pessoas vão sentir que a curva é suave. E talvez seja porque isso me dá um pouco mais de atrito, o que me ajuda a controlar o movimento do meu braço Como eu disse em outra aula, eu uso sombreador, cotovelo, dedo do pulso Se eu quiser fazer algo preciso, obviamente, eu tenho minha mão no papel e estou basicamente usando minha mão, mas quando eu tiro linhas, é o braço inteiro. Basicamente, você pode passar horas praticando linhas de filmagem como essa com cuidado para que a borda do papel corte seu pequeno Tentando fotografar curvas e tentando fotografá-las de forma consistente. exemplo, se você se tornar um conspirador, você é um verdadeiro especialista Há uma forma que surge aqui. Agradável. Agora vou precisar de mais contraste aqui. Isso seria um buraco. Vou pressionar com mais força. Veja, é aí que ter um preto tornaria as coisas mais claras, mais rápidas Alguma espessura aqui. Isso é para os materiais, gel para pictogramas. Você pode, é claro, por exemplo, ver, eu não levantei meu braço. Você pode ter um preto total. Não sei se você vê a alteração da densidade das linhas, mas cada linha é preta. Se eu usar um lápis, qual é o azul? Vamos pegar o preto se eu usar um lápis Você também pode ficar bem preto e depois ter um gradiente suave Então você escolhe sua ferramenta para o que deseja fazer, obviamente, pratica todas elas, e depois segue sua coragem, segue seu humor 3. Perspectiva — parte 1: Tudo bem, então perspectiva, o que isso significa? Para que serve? Vamos começar com isso. Se eu fizer esse pequeno quadrado, esse tipo de teto nele. E você diz que tem uma porta, e tem uma janela, isso é uma casa, certo? Agora, é uma casa pequena ou está longe? Como sabemos disso? Ok, digamos que agora eu faça um maior. Uma praça, onde é uma espécie de telhado. E tem algum tipo de porta e janela. É uma casa grande ou está só mais perto de mim? Certo? Então, agora eu quero colocar um terceiro a meio caminho entre eles E se eu presumir que este está longe e este está próximo e em algum lugar no meio, será um terceiro. De que tamanho eu preciso colocá-lo e onde devo colocá-lo no meio? Então, digamos que vamos construir linhas de construção, linhas de perspectiva. Se eu conectar esse canto a esse canto, isso me dará um eixo, certo? Digamos que eu conecte a parte superior do telhado lá, que me dá outro eixo. Agora, se eu, por exemplo, pegar essa linha vertical aqui, e eu fizer diagonais, você sabe, quando você faz um retângulo plano, não em perspectiva plano, não em Você tem um retângulo plano. Você quer saber onde está o meio do retângulo, você fotografa as diagonais E onde as diagonais estão se cruzando, esse é o meio. Então essa distância é a mesma que essa distância, certo? E então isso, se você fizer isso com precisão , obviamente é o mesmo. Esse é o meio. Então, ao desenhar essas diagonais, acho que caminhar daqui até aqui é o mesmo que caminhar daqui até aqui Tudo bem? Agora, eu sei que minha casa está lá, mas qual é o tamanho dela? Ok, vou pegar aquela esquina e aquela esquina e conectá-las. E então aqui está a largura da minha casa, ok? Aquela esquina e aquela esquina, certo? Então essa vai ser minha casa, vai ser algo assim. Com um teto. Não estou construindo tudo. Só estou fazendo isso de forma rápida e suja. A questão é que eu apenas explico a você por que a perspectiva é importante. Agora tenho três casas idênticas porque estou no Reino Unido, e isso é uma piada. Eu não estou no Reino Unido. E agora eu sei que essas distâncias são iguais e têm o mesmo tamanho. É só que este está longe, este está perto, e este está no meio do caminho Então, primeiro, por que esboçamos a perspectiva? Agora, eu estava trapaceando, obviamente, fiz essas casas como se fossem algum tipo de painel de desenho animado Mas o princípio é o mesmo. Agora, se eu desenhar um cubo, qual é a base da casa, certo Se eu esboço um cubo, tenho um canto perto de mim e um canto em algum lugar que está longe de mim, a cerca de 10 metros Então essa seria a borda do telhado e eles disseram que seria o chão. E o que eu faço é que, na verdade, essas linhas, se eu as estendesse sobre a mesa e elas se encontrassem lá longe , elas não são paralelas. Pessoalmente, costumo fazer com que as linhas verticais sejam paralelas porque isso não é correto, mas é um atalho conveniente porque as coisas que eu desenho raramente são arranha-céus Então, se um objeto for extremamente alto, você terá linhas de perspectiva convergentes porque é uma longa distância Mas, por exemplo, eu estudei design de carros, certo? Portanto, os carros são relativamente baixos e longos. Você terá mais efeito de perspectiva no comprimento do carro, não tanto na altura. Então, o atalho que eu faço é que minhas linhas verticais estão tentando ser todas verticais e paralelas Mas então as linhas que representam o comprimento e a largura, eu as faço convergir Isso significa que esse pedaço de linha, esse é mais curto do que esse. E da mesma forma, este é mais curto do que este. Agora, se eu fizer isso errado, se eu esboçar algo como, ok, aqui está um exemplo de que estou tomando proporções semelhantes Mas se eu fizer algo assim, e depois algo assim, você pode se perguntar por que essas distâncias são bastante semelhantes enquanto esta é muito menor. Isso lhe dará uma pequena noção da lente, onde você a vê e se ela tem um efeito olho de peixe na lente ou se você está usando um zoom Um zoom tornaria as coisas mais iguais e uma lente grande angular tornaria as coisas mais extremas. Mas isso começa a parecer que eu cometi um erro. Se isso está convergindo tão rapidamente aqui, então provavelmente esse também deveria convergir um pouco mais Então, voltamos a ter proporções corretas. Haverá algo sobre proporções na classe. Então, outro truque é que, quero dizer, eu tenho alguns anos de prática. Como eu sei que essa linha é essa e não outra coisa? Bem, todos eles estão tentando convergir para um ponto que está em algum lugar na outra sala ali Então, acho que é como praticar e se sentir bem, mas um truque é que, quando estava desenhando, você pode colocar seus lápis nessas linhas. Certo. E vamos ver se esse fosse assim, eu veria que algo está errado na minha perspectiva, certo? Então, eu preciso que eles converjam. Ok. Então, minha casa, dissemos que tem um teto. Então o telhado está no meio da largura da minha casa, e essa é a largura, certo? Então, novamente, vou fotografar diagonais desse ponto. Eu vou atirar na vertical. Eu disse porquê, porque é meu hábito. E então quais foram as proporções. O telhado não tem nem a metade da altura, logo abaixo em algum lugar. E então eu vou ter um teto como esse. Então, a borda do telhado é, na realidade, horizontal, o que significa que ela vai convergir da mesma forma com a mesma lógica Essa, eu vou filmar paralelamente e minha casa começa a aparecer aqui, certo? Então, isso é esboçar, não importa. Não estamos falando de milímetros. Na verdade, quando você constrói uma casa, precisão de 10 centímetros é bastante precisa. Então, francamente, em um esboço de uma casa, ninguém se importa. Só precisa parecer certo. Está bem? Então, novamente, sobre as proporções de sua perspectiva, esse é o meio. Digamos que a porta esteja no meio dessa metade. Então eu posso novamente, você sabe, desenhar minhas linhas de construção aqui no meio. Então esse vai ser o meio da minha porta. Então a porta é pequena em cada lado, certo? E aí, não vou me preocupar medir porque sou muito preguiçosa. Mas o topo da porta também está nessas linhas convergentes, certo? Linhas de perspectiva. Eu esboço a janela um pouco mais alto, então eu estarei em algum lugar nesse sentido, eu acho E eu preciso me preocupar? Ok, eu vou. Então esse é o meio. Então, minha janela vai ser algo assim, eu acho. As verticais são verticais. Agora, na realidade, as verticais não deveriam. Deveria haver três pontos. Então, eles deveriam estar convergindo para a outra sala acima, e isso deveria estar convergindo para lá, e isso deveria estar convergindo Como eu disse, tenho o longo hábito de usar verticais como verticais porque é um atalho que as pessoas entendem e facilita Fiz o teto se destacar um pouco aqui, o que significa que provavelmente haveria uma sombra, mas essa é outra parte da aula. Então, perspectiva. Agora você sabe por que estamos usando a perspectiva. Sabemos que o que está dando é a distância, a profundidade e as proporções. Se eu sou um garotinho pequeno parado ao lado da casa, certo, o que vai acontecer então? E eu vou ter aquele canto que está perto de mim, mas eu olho para ele de baixo. Então, eu vou ter o chão. Eu sou uma formiga no chão, meu horizonte é apenas o chão o andar próximo é o horizonte, e então a casa vai estar em algum lugar convergindo assim, certo? Então. Você percebe isso porque eu estou lá apenas para explicar e isso não vai ser uma obra de arte. Não vai estar na minha parede. Portanto, não me importo se os esboços se sobrepõem, desde que eu acompanhe o que está onde Então, no meio da minha fachada frontal, certo? Então minha porta vai estar em algum lugar por aqui, a janela está em algum lugar por aqui. E o teto, dissemos que é um pouco menos da metade. Então, se isso for metade, digamos que o teto esteja aqui. Eu vou ter meu teto assim. Onde ficava a esquina? Muito interessante, por causa do ângulo que escolhi agora, não vejo mais o teto. Eu só vejo o limite disso. Sim. Então eu vejo algo como Whatever. Não é ótimo, mas você entendeu. Então essa seria a borda inferior do telhado. A porta tem um terço da largura, acho que essa terceira deveria parecer maior do que aquela. Sempre acompanhe quando você usa grandes dimensões Você precisa fazer essas diferenças quando se trata de duas coisas que estão muito próximas uma da outra. Ninguém tem os olhos afiados o suficiente para saber se você está fazendo isso com precisão ou não. Mas você vê que não é tão ruim, eu acho, o topo da minha porta, algo assim. Sim, certo? Então, a janela, como eu sei, algo assim, eu acho. Ah, Rompen. Então essa seria a metade da altura. E dissemos que a janela, talvez esteja realmente aqui. Então agora essa janela está aqui, e então a janela vai ser algo assim. De repente, você vê que minha janela quadrada , essa não era quadrada. Agora parece vertical, tipo retrato. E é só porque a perspectiva está diminuindo as proporções Certo, então isso é uma questão de perspectiva. Você tem seu objeto, seja ele qual for, e a linha do horizonte, e tudo está convergindo para algum lugar desse lado, tudo está convergindo para algum lugar desse lado E para facilitar as coisas para você, use as verticais como verticais Mas, em teoria, eles deveriam convergir para cima se você for uma formiga no chão ou convergindo para baixo se você estiver em um helicóptero olhando algo Mas como as coisas que eu desenho não são grandes o suficiente, eu simplesmente fico com isso. 4. Perspectiva — parte 2: O que acontece se eu tiver um cilindro ou algo circular? Digamos que eu esteja desenhando um cilindro, de cima de você, é um retângulo, depois de frente, é um círculo Como faço para esboçar isso em perspectiva? Bem, cabe em uma caixa. Esse círculo cabe em um quadrado. Vamos imaginar que eu tenho um quadrado em perspectiva ao longo da minha volta às minhas verticais. Então essa é a caixa delimitadora, certo? Este é o lugar da caixa na qual meu cilindro está encaixado Digamos algo assim. Agora, onde está meu círculo? Estou de volta às diagonais para saber onde está o centro. Esse é um bom ponto de partida. Então esse é o centro, certo? Mais ou menos. Obviamente, meu quadrado não está certo, mas achei o círculo, o centro do círculo e esse eixo está disparando dessa maneira. Eu trabalho em perspectiva, vejo através da caixa, que é vertical, que vai mirar em algum lugar assim Deveria ser, vamos ver se consigo desenhar. Isso deveria estar mirando em algum lugar assim. Então essa é a minha caixa. Então, se eu pegar as diagonais desse rosto, que está escondido, mas eu vejo através dele Agora, meu centro está aqui e esse é o mesmo eixo. É o eixo do meu cilindro, certo? Agora, o que você precisa saber é que se eu esboço uma elipse, qualquer posição, um esboço uma elipse, uma elipse tem dois eixos, o longo, deveria ser simétrico dessa forma e o curto, que vai ser, eu acho, vai Daqui até aqui, o curto, daqui até aqui, o longo que é uma elipse Agora, preciso descobrir qual é a elipse aqui. Sei que esse é o eixo do meu cilindro e sei que o eixo longo da elipse será perpendicular a Se eu fosse chefe, acabei de encontrar um ângulo quadrado arcaico. Mas isso faz o trabalho? Isso se tornará o longo eixo da minha elipse. Eu vou ter uma elipse aqui, algo parecido. Ele alcançará essas bordas e a orientação será perpendicular ao eixo do meu O que você também nota é que esse quadrado é mais apertado do que aquele Então, aqui, se eu for perpendicular, e a outra extremidade do meu cilindro também for uma elipse, ela será um pouco mais aberta, um pouco mais circular, mais próxima de uma circunferência do que aquela, porque é como E então meu cilindro agora vai ser esse. Então aqui está meu cilindro. Isso é incompleto. Não estamos fazendo um desenho técnico aqui, então a precisão é relativa. É uma questão de impressão e compreensão de que o fato eu estar tentando esboçar é um cilindro Tudo bem Lá vamos nós. O que isso significa? O que eu estava tentando explicar sobre isso, se você tem, digamos, um carro, se você desenha um carro, geralmente o que você faz é começar, por exemplo, se eu começar com a roda traseira, vou fazer um elétron bem apertado Então eu tenho meu andar. Eu tomei proporção em outro vídeo, mas basicamente algo como um, dois, três. A quarta é minha roda dianteira. E eu o esboço mais largo do que aquele. Então você vê que em algum lugar aqui está minha linha do horizonte. Então, este agora começa a convergir dessa forma. Então eu tenho a largura do meu carro e vou apenas indicar que em algum lugar aqui está a roda e convergindo, partindo daqui, e depois indo por aqui, vou descobrir que a última está escondida em algum lugar aqui, então eu tenho um carro Ok. Então, outra coisa sobre a perspectiva, além elipse, é que ela realmente depende de como você vê Então, se eu olhar para um carro de cima, eu sou um helicóptero e estou olhando para baixo para um carro Não é um retângulo, certo? Então eu tenho um retângulo básico que é uma caixa delimitadora, o carro cabe dentro da caixa o carro cabe dentro da A realidade é que vemos que uma roda está aqui e outra roda está aqui, certo? Então, o carro terá uma forma como, em primeiro lugar, cantos truncados na frente, depois provavelmente alguma curva, depois provavelmente alguma curva, talvez tenha para-lamas alargados e traseiros truncados, certo e traseiros truncados E ainda meio curvado para trás. E então o pára-brisas seria algo assim. Mantendo as coisas simples. E um pouco na frente. Agora, se eu olhar para o carro daqui, meu olho está aqui e eu estou olhando para o carro. O que eu noto é que aqui eu vejo praticamente tudo em um só lugar. Essa é a roda traseira. E então eu não vejo o que está atrás da roda traseira, basicamente. E aqui, eu vejo isso como o final da imagem, não o canto teórico desse retângulo Então, quando eu olho para o carro, eu disse que vejo a roda traseira e nada mais. Não vou esboçar mais aqui. E aqui, eu vejo que se eu estivesse olhando para o volante, eu veria isso. Se eu estivesse olhando para a caixa, veria isso, mas vejo que algo entre a frente do carro provavelmente está um pouco mais longe do que a roda, mas não muito. Então isso te dá agora, o meio da roda do carro, desculpe, o meio do carro. Eu olho para aquele canto e aquele canto e olho o que eu tenho aqui e eu olho para o meio do carro. Isso é maior do que isso. Embora, antes de tudo, eu não possa confiar nas rodas, preciso confiar nos meus cantos, que são esses, e o meio do carro não está exatamente à mesma distância, está mais longe. O meio do carro provavelmente está em algum lugar aqui. Isso seria que a frente do meu carro está em algum lugar assim, a parte inferior em algum lugar aqui, a lateral também não é plana, então há algum movimento. Quero dizer, meu logotipo estará em algum lugar aqui. Meu logotipo talvez esteja um pouco inclinado para o céu, certo? Então é como o eixo do cilindro, então o eixo da elipse é algo assim, e meu logotipo vai ser algo parecido, supondo que haja um logotipo no nariz do carro E então você teria, eu não sei, algum tipo de trilho. Talvez fosse como um logotipo que se destaca um pouco da forma certa. Eu não sei o que é Brenda. Não importa. Você entendeu? A mesma coisa para falar sobre distâncias, a roda. Se eu olhar para a roda de cima, digamos que meu pneu está assim e então o aro faz algo parecido, por exemplo, e qualquer coisa, talvez ainda mais no centro e coloque os pneus Mas o volante faz algo parecido. Se eu olhar daqui, vou ver a borda do pneu, a borda do aro. E então eu não vejo esse. Está tudo escondido nisso. Mas do outro lado, vejo a borda da borda e vejo aquela superfície, que está escondida aqui. A mesma coisa aqui. Para mostrar a profundidade, vou deslocar minha elipse. Isso significa que o eixo da minha elipse principal, a parte externa do pneu, talvez esteja aqui, mas o eixo da elipse que forma o aro está E não visível aqui. É assim que você faz as elipses para rodas. Na roda traseira, você realmente não vê que vai ser algo assim. Então, algo aqui, o corpo tem algum tipo de curva. Não é apenas um painel lateral plano. Tudo bem É importante saber que, para elipse, o eixo longo da elipse é perpendicular ao eixo do o eixo longo da elipse é perpendicular ao eixo do cilindro. E se você tiver profundidades diferentes, basta deslocar esse eixo e suas elipses se tornam parcialmente visíveis E é basicamente isso, se você tem uma câmera fotográfica da velha escola, é uma caixa. E no centro, então eu pego as diagonais para encontrar meu centro. No centro, tenho minha lente que começa. Eu desenhei minha caixa assim. Isso significa que meu eixo dos cilindros é assim. Então, aproximadamente, perpendicular a isso, e esboço ocular Uau, isso Às vezes, virando a página ou até mesmo optando por girar, você vê que eu vou no sentido horário ou anti-horário Eu não posso explicar para você o porquê. Às vezes, parece certo de uma forma ou de outra. Quando é muito pequeno assim, minha precisão fica muito baixa. Mas você entendeu. A elipse, lembra delas lembra O botão, o eixo é assim. Então, o eixo longo é assim, e esse é o botão. 5. Sombreamento: Então, agora vimos em perspectiva que basicamente conseguimos visualizar as dimensões das distâncias, dando ao objeto uma espécie de três dimensões, certo? Mas também ajuda, é claro, é o sombreamento. Então, vamos começar com um cubo. Novamente, estou fazendo uma caixa em perspectiva. E por que não tornar minhas verticais um pouco convergentes só para fazer parecer que é um objeto grande Se eu fizer isso, então eu preciso desse também. Mamãe, hmm. Então, vamos ter um cubo ou algum tipo de retângulo de fechaduras. Como posso aprimorar a percepção tridimensional disso? Na verdade, uma coisa interessante é que você pode usar a espessura da linha, certo? Quer dizer, se eu fizer uma linha muito forte na parte inferior, isso ajuda minha caixa a ficar de alguma forma no chão. Agora, sombreamento. Então, o truque é um, dois, três. É completamente arbitrário. Você escolhe. Você escolhe de onde vem a luz. Digamos que, nesse caso, a luz vem principalmente de cima, mas um pouco da esquerda, assim. Então, o que isso significa? Isso significa que haverá muita luz atingindo a superfície superior Vai ser um. E então uma espécie de luz atingindo esse lado, então serão duas E que os três estão meio que na sombra, certo? Você pode colocá-lo como quiser. Costumamos desenhar coisas como se estivessem ao ar livre E então a fonte de luz é o sol, que na hora do almoço está bem no topo Se for pôr do sol, é muito horizontal. Então você pode ter um, dois, três, por exemplo, e assumir que a luz realmente vem do lado pode vir do outro lado, e então você basicamente decide que um é o ritmo que recebe a maior parte da luz solar. Por que o que isso significa? Um, dois, três? Isso significa que eu deixaria essa superfície basicamente branca porque ela é atingida por muita luz e é uma. Os dois têm uma cor base. E o sombreamento, a sombra em um objeto ou a intensidade da cor de um objeto é sua cor base, depois a iluminação e depois os reflexos Falaremos sobre reflexões mais tarde. Por enquanto, falamos sobre quanto da cor base eu vejo. No topo, eu vejo a luz. Parece branco. À esquerda, vou ver minha cor base, que é a número dois. E então eu vou sombreá-lo. Mas não se esforce demais, certo? Só dá a sensação de que é uma superfície cinza, por exemplo, com uma certa densidade de linhas e certa pressão no lápis. E então os três estão na sombra porque a luz vem daqui. Então, o três é a sombra, então eu vou ser muito mais forte em sombreá-la É isso mesmo. Basicamente, é assim que funciona. Então, o que isso significa? Isso significa que se eu tiver uma forma mais complexa do que um cubo, digamos que eu tenha uma segunda ao lado dela Então eu tenho um objeto que será como um objeto em forma de L. O que eu estou fazendo? Isso está na outra direção. Então, eu tenho um objeto em forma de L e peço desculpas Mas não vamos nos estressar muito com isso. O ponto é um, dois, três. Então eu vou ter um, dois, um, dois, três, certo? E então vai ser assim, eu vou sombrear levemente esses dois rostos. E então eu vou fazer algo que é mais sombrio. O que é bom com o lápis é que você pode realmente controlar a intensidade, a pressão que você coloca vai causar. Você pode torná-lo um pouco mais animado tornando-o uma espécie de gradiente Mas o valor basicamente precisa permanecer de que um lado está na sombra, dá para contrastar com as bordas, certo? E então alguns rostos não estão completamente na sombra, e alguns rostos são realmente atingidos pelo sol Agora, vamos ver rapidamente como é um cilindro. Para um cilindro, o que vai acontecer é que ele ainda é um, dois, três, mas a transição é mais suave, certo? Então, se eu tiver um cilindro, digamos que desta vez a luz vem daqui. Então, eu vou ter um. Então, como isso funciona? Vamos falar sobre o primeiro. Meu cilindro, se eu o vejo de frente, é um círculo. E eu tenho luz vindo para cá. Então esse vai ser um, certo? Obviamente, é três porque está do outro lado, é completamente sombreado. Então, se essa é a direção da luz, isso é três. E então esse é um. E aqui, eu vou ter cerca de dois e dois tipos de gradiente. Então, um, dois, três. Então isso significa que eu vou ter aqui uma zona que vai ser meio que uma é. E então eu vou ter uma zona que vai ser duas. Isso vai ser três, e isso vai ser três, certo? Então, a face do cilindro está na sombra. Não precisamos nos importar. Agora, se eu estiver aqui, terei um pouco de escuridão, e então ela ficará branca. E então começa a ficar cada vez mais escuro e mais escuro. Por enquanto, não se trata de reflexões. É só uma questão de iluminação, certo? Não estou refletindo o chão, a linha do horizonte ou algo assim Se você olhar se sair e for um dia ensolarado e olhar logo acima, o céu ficará super azul, o mais azul , como o azul mais intenso E no horizonte, se você não estiver no centro da cidade, se estiver em um lugar onde há horizonte, o céu ficará quase branco logo acima do horizonte. Então, obviamente, embaixo disso, está o chão. Então, veremos isso nas reflexões como isso importa. O que acontece se meu cubo tiver cantos arredondados? Preciso afiar minha caneta rapidamente, meu lápis vai ficar mais curto Então eu tenho um cubo com cantos arredondados. Vamos fazer isso rapidamente. Eu tenho um cubo. Eu exagero a perspectiva. E eu quero cantos arredondados. Então, como vou fazer meu sombreamento quando tenho cantos arredondados Basicamente, cada canto é como um pedaço de cilindro que se funde em seu cubo, certo Então, eu vou ter aqui que vai se comportar como um cilindro. Certo? Como dados quando você está jogando. Então isso significa que se eu decidir que tenho um, dois, três, é tudo a mesma coisa. Só que talvez eu tenha ainda mais destaque neste. Então, eu vou ter um muito, muito leve. Então eu vou tomar dois. Sim. Vai se transformar em três lá porque está lá embaixo. Então, isso vai ser três. E então, do ponto de vista do esboço, eu poderia até trapacear um pouco e intensificar Você também pode encontrar seu próprio estilo nisso. Tipo, uma coisa é a realidade, a física da luz e outra coisa são seus movimentos característicos, certo? Então você acha que talvez eu esteja bem. Então, espero que isso ajude. Você tem um, dois, três. Apenas tenha isso em mente. Você escolhe de onde vem a luz. Então, você sabe, se é um cubo e a luz vem daqui, então talvez você tenha um na parte superior, dois, e então você vai ter três na parte de trás Agora, se falarmos sobre isso, podemos falar sobre a sombra projetada, ou seja, a sombra do seu objeto na mesa ou no chão. Nesse caso, vemos que vem daqui, então eu tenho uma sombra ou algo parecido. Não importa se é preciso, basta deixá-lo escuro. Isso ajuda muito a colocar o objeto na mesa. E, novamente, às vezes, apenas a espessura da linha está apenas fazendo o objeto existir, certo? Uma, duas, três, coisa parecida com a que dissemos, então eu provavelmente teria algo parecido. Mas nós arredondamos cantos, não importa. Se você realmente quer saber, pode tirar uma foto ou algo assim e tentar ser preciso. Novamente, em termos de esboço, muitas vezes se trata de indicar, dar uma impressão Não se trata de ser preciso. Sombreamento simples de um, dois, três para revelar a profundidade ou as dimensões do objeto. 6. Reflexos: Então, vamos começar com reflexões em um cilindro, por exemplo Então dissemos um cilindro. Ok, temos um cilindro. Aquele cilindro visto de frente é um círculo, certo? Vamos fingir que é um círculo. Então, quando eu olho para ele daqui, eu vejo isso, aquele cilindro sentado no chão. Então, como as reflexões funcionam? Bem, se você joga sinuca ou bilhar, então O reflexo é basicamente como a luz está viajando, ok? Então, quando eu olho para o centro do meu cilindro, o que eu vejo aqui sou eu mesmo. Se eu olhar para outro lugar como aqui, nesse ponto, você precisa pegar a tangente ao círculo, perpendicular a essa tangente, que está basicamente vindo do centro Esse ângulo é o mesmo de onde vem a luz. Então, quando olho para cá, vejo o reflexo de algo que está muito longe , provavelmente no horizonte. Quando eu olho, se eu olho aqui, eu simplesmente não vejo nada. Eu vejo o reflexo do chão. Se eu olhar aqui, vamos ver o que acontece. Então, estou analisando essa parte. Eu tenho aquela linha que vem do centro e então esse ângulo vai ser o mesmo. Eu faço isso manualmente, seja tolerante, mas isso significa o que Isso significa que eu vejo o chão. A imagem do chão está viajando assim, saltando na superfície e entrando nos meus olhos Aqui no cilindro, eu vou ver o reflexo do chão. Em algum lugar aqui, eu vou ver o reflexo do horizonte. E então aqui eu me vejo se estou visível. Se eu olhar para este ponto, a mesma história vista do centro. Esse ângulo será o mesmo do outro lado. É como se você jogasse sinuca, a bola viesse aqui, sinuca, a bola viesse aqui, batesse em uma parede e voltasse para o outro lado com exatamente o mesmo ângulo em comparação com exatamente o mesmo ângulo a perpendicular à Então, quando eu olho aqui, eu vejo o céu, logo acima do cilindro. E como eu disse no vídeo anterior, se você sair em um dia ensolarado e observar o ambiente, em algum lugar fora e observar o ambiente, em da cidade, em algum lugar no campo, o que está logo acima de você é o céu perfeitamente azul, o céu azul profundo. O que está logo acima do horizonte, o céu parece quase branco. Então, o que eu vejo aqui é um reflexo do céu azul profundo. E se digamos que estou olhando aqui e tenho essa linha do centro, então estou olhando para aquele ponto, do ângulo de visão, vou ter esse ângulo refletido do outro lado, algo assim, eu suponho. Então, aí, eu vou ver o reflexo do céu, que é menos azul profundo do que isso. E então, progressivamente em algum lugar, eu vou ver algo que é um horizonte branco, e então eu simplesmente não vou ver nada como o chão do outro lado do cilindro Então, se isso faz sentido, agora, o que isso significa? Quando estou olhando para isso, dissemos, em algum lugar aqui, eu me vejo, em algum lugar lá, eu vejo o céu azul, certo? Então, se eu estiver em algum lugar nesta zona, vou ver o azul mais profundo do céu em algum lugar acima disso Então, em algum lugar por aqui, eu vou ver o horizonte, o reflexo do horizonte. E aí eu só vejo o chão. Em algum lugar por aqui, vejo que tudo isso é o chão porque o horizonte está lá. Então aqui eu vou ter um pouco de céu branco, e aqui eu vou ter um pouco de céu azul e depois um pouco de céu branco, mas uma linha muito fina e depois nada. Então, se eu comparar aqui, eu tinha apenas sombra porque não há luz chegando nenhuma luz da fonte de luz diretamente da fonte de luz que chega aqui. Mas a luz que chega aqui é refletida pelo solo. Então, digamos que este é meu horizonte e há uma montanha ou algum tipo de colina e outras coisas. Vou ver se esse cilindro é cromado ou uma superfície brilhante, vou ver se há uma estrada, certo? De repente, vou ver essas coisas refletidas aqui. E aqui, eu realmente vou ver a textura no chão. E aqui vai estar o horizonte que identificou vagamente algum edifício, alguma coisa, Agora, o céu azul, eu só estou usando um lápis preto então isso realmente não importa, mas o que isso significa é que eu vou ter algum tipo de azul, algum tipo de sombra, não dando em nada. E aqui, eu vou ter a ponta do meu cilindro. Bem. Isso faz sentido? Então, esta é uma superfície plana, por exemplo, então eu veria, bem, se eu estivesse olhando daqui, eu vou ver o que está acontecendo lá. Se meu horizonte está lá, provavelmente eu ainda vou até o horizonte está lá. E eu vou ver algo assim , provavelmente, eu acho, esperança e o céu. Está bem? Então é assim que funciona. Se você combinar essas coisas, este é um cilindro de tapete. Este é um cilindro brilhante, mas você pode combiná-los, basicamente, mas você precisa decidir porque aqui o tapete mostra a cor clara do sol O sol está brilhando aqui, e aqui está mostrando que o céu está refletindo Talvez o sol esteja em algum lugar mais baixo. Novamente, não se trata realmente de precisão, mas de expressar a forma e expressar a superfície, seja ela fosca ou brilhante Então, um objeto que talvez não seja um cilindro, mas seja a lateral de um carro. Então eu tenho a roda traseira, o chão, a constrição. É muito rápido sem usar muito. Então, na lateral do carro. Você tem a parte inferior do carro. Vejo que você tem uma linha especial e um pouco de chuveiro aqui, certo? E eu sou um par, algo assim. Vá lá. Então eu tenho o lado do carro, algo parecido. Entrando e com essa aparência, e depois com uma forma positiva. Vamos usar um sombreamento ou o reflexo. Tudo isso vai refletir o chão. Então, vai ficar escuro. Mas provavelmente, quero dizer, eu definitivamente vou fazer com que a parte inferior combine com a cor escura. Agora, essa superfície aqui, está refletindo o céu Este aqui está refletindo para baixo, vai ficar mais escuro Desculpe pela qualidade da linha. Agora, se imaginarmos que é pôr do sol e o sol está vindo deste lado, provavelmente vou ter um pouco de sombra aqui por causa do clarão Mas aqui está mais brilhante. E então aqui eu vou ter um pouco dessa coisa lisa do céu acontecendo como você tem aqui. Agora, a janela, provavelmente está refletindo o chão, pois esta é a linha do horizonte Esta é a borda entre a carroceria metálica e a janela Nisso você vai ter algum reflexo do céu. Então, isso é sobre reflexões. Ao mesmo tempo, sabemos que temos sombreamento, certo? Há alguma sombra projetada acontecendo. Os pneus são pretos e foscos. Então, claramente, não há muita coisa acontecendo lá. Espero que isso faça sentido. Então, é uma espécie de escolha. Quando você desenha carros, opta pelo tipo de reflexão porque é muito legal Então, por exemplo, isso seria o branco do céu que reflete o horizonte, o céu azul Na verdade, isso provavelmente é meio azulado aqui, mas um pouco menos Esse é o azul mais forte. Então isso está refletindo o próprio corpo ou o solo. Isso está refletindo o céu, mas vamos supor que há um destaque porque a luz vem um pouco da parte de trás e queremos expressar que há essa profundidade aqui Então, vamos deixar essa parte um pouco mais escura do que aquela E o horizonte talvez seja vamos ver se ele está fazendo algo assim. Temos nossas montanhas e outras coisas. E talvez tenhamos uma estrada refletindo na lateral. Mas aqui, é um reflexo total, então está bem escuro. Se você tem algum tipo de espelho retrovisor, a mesma história. Temos o horizonte e o solo refletidos nele, um pouco do céu. Mas vai ter uma sombra, então vai projetar uma sombra na carroceria do carro, o que vai ajudar você a indicar também a forma do carro. Item tão brilhante, muitos reflexos e algumas sombras. Itens mate, sombreando um, dois, três, sempre funcionam Tudo isso com apenas um lápis. Obviamente, isso é aplicável. Se eu estivesse usando marcadores, poderia usar nada além um cinza ou cinza dois, cinza quatro, cinco, cinza seis, sete e preto como breu como sombra projetada para marcadores que funcionassem E aqui para as cores, então eu diria que o carro é vermelho. Então, eu teria algum marcador vermelho nessa zona que está refletindo E então eu usaria talvez lápis ou pastéis para dar algum outro tom, talvez a ele ou um marcador cinza na parte de trás do papel para dar alguns tons a Mas isso seria azul devido aos reflexos do céu, isso ficaria branco para realçar ou talvez um pouco amarelado se eu realmente contando com algum tipo de pôr do sol que vem baixo, a fonte de luz. A mesma coisa aqui. Eu teria algum destaque ou algumas transições ao longo do horizonte E aí eu ia lá, havia uma base vermelha, mas eu trazia um pouco de cinza nela para realmente mostrar que isso é sombra, certo? 7. Contraste: Vou desenhar com um lápis. O que eu não disse quando falei sobre os passeios é que, claro, você pode combiná-los. Então, vou desenhar com um lápis azul azul índigo e depois vamos usar marcadores Então, para marcadores, o mesmo princípio de um, dois, três, exceto que esse tempo é três, cinco, sete e depois o preto E eu vou ter um azul claro só para trazer alguma coisa do céu para dentro. Eu tenho um lápis preto, um lápis branco. Então, voltamos às formas que tínhamos , algo semelhante ao carro que tínhamos antes. Então, vamos indicar rapidamente que estamos desenhando um carro Não é como se eu fosse obcecado por carros. É só porque dá um pouco de suavidade às formas e alguma complexidade às formas, então podemos dizer que é um pouco mais útil do que apenas cubos Certo. Então, estamos inventando algo rapidamente. Não importa. Fotografando a perspectiva com o azul. Então, você sabe, não é muito forte. Se eu precisar consertar alguma coisa, eu posso. Então, vamos ver se eu virar o papel, conforme mencionado no vídeo com dicas sobre esboços, posso ver como está minha perspectiva Eu posso ver que algo está errado aqui. Sim, está mais ou menos aqui. Então, se eu quiser esboçar essa frente, eu a usaria para fazer correções Mas vou ficar de lado por enquanto. Então, temos alguma indicação da sombra no chão porque isso importa, na verdade. Agora, se eu, em vez de sombrear como fiz aqui com o lápis e usar muito do que é chamado de hachura, posso usar E então comece na parte de trás. Então eu posso usar esse sete, que é o valor três no outro esboço e simplesmente, você sabe, plantar e colocar lá as sombras Só não se preocupe. É um esboço. Não estamos aqui para sermos precisos em nada. Então, também podemos indicar ninguém disse que tudo tem que ser concluído. Muitas vezes, basta apenas indicar e o cérebro da pessoa que está olhando para ela está apenas sabendo o que fazer com a informação. Nós simplesmente somos bons em ler formas. Então, aqui eu vou ter uma coisa de arco de roda , provavelmente aqui também. Assim, talvez algo esteja acontecendo na manchete. Então, do outro lado, agora eu tenho esse tipo de cinza. Não é preto. É cinza. Eu posso voltar com o preto. Então, com esses marcadores, você pode usar a ponta gorda e, apenas girando a ponta, você decide se é gorda ou fina, certo Então eu posso simplesmente ir assim. Então, novamente, agora eu tenho aquela sombra embaixo do carro, e isso realmente faz o carro ficar no chão Ela existe agora. Eu uso cinza mais claro nessas partes aqui. O marcador está diluindo meu lápis azul, mas eu não me importo E então você sempre pode começar com um cinza claro e voltar mais tarde para torná-lo mais escuro Então lembre-se, tivemos o cuidado de não colocar as mãos em um marcador preto molhado Então, vou evitar problemas aqui usando meu outro esboço como proteção Então, tínhamos essa zona aqui porque a luz vem um pouco da parte de trás do carro. Mamãe. Eu disse que usaria um pouco de azul. É porque, como eu disse anteriormente, aqui vamos ter um pouco de azul no reflexo do céu. Talvez eu possa vir um pouco de azul aqui. Eu posso vir na parte de trás para reforçar algo aqui. Também temos reflexos azuis aqui, certo? Então, trabalhando nos dois lados, estou dando profundidade a essas camadas. Eu vou voltar com um pouco de cinza. São reflexos no vidro. O vidro é como um espelho. Portanto, os reflexos serão fortes e nítidos. Portanto, não precisa ser muito leve nisso. De alguma forma, vamos definir a borda. Além disso, indicar significa que você não precisa fazer tudo. Basta ter algumas dicas e o cérebro do espectador faz o trabalho Como nós, os cinco. Então, eu poderia vir com os sete novamente aqui para dar um pouco, mas eu não vou até o fim. Talvez eu devesse? Sim. Provavelmente com os cinco vindo aqui, então você entendeu. Você constrói suas coisas. Você não precisa voltar para toda a superfície em todos os lugares; em alguns lugares, você cria alguma indicação de que algo está acontecendo. Certo? Então, isso é uma coisa sobre contrastar suas formas. Outro truque para contrastar é dizer que temos uma porta Temos uma linha de porta. Então, eu vou ter uma porta que vem assim. Certo? Em algum lugar aqui também. mesma história. Isso não importa. Então, posso dar profundidade a essa porta usando um lápis preto e um lápis branco. Então, se eu usar meu lápis preto em todos os lugares só porque , obviamente, a abertura da porta é apenas sombra. Quero dizer, é uma lacuna entre os dois painéis, então é apenas preto. Mas agora o que vou fazer é usar o lápis branco e ficar paralelo ao branco. Então, de repente, estou indicando que há um destaque. Agora, você precisa pensar porque na parte inferior, por exemplo, neste horizonte, eu posso realmente usar uma curva francesa para ter alguma nitidez aqui. Então, vou ficar um pouco crocante. E então eu vou para baixo porque o sol ainda está lá de cima, certo Então, eu vou fazer isso desse jeito. Eu também tenho um destaque aqui, e provavelmente tenho uma borda branca brilhante aqui Essas coisas podem não parecer realmente visíveis, mas elas fazem o trabalho. Eles realmente ajudam seu cérebro a entender a forma. Contraste, não tenha medo de combinar ferramentas. Por exemplo, aqui, eu tenho outro lápis azul que eu posso usar se eu quiser de alguma forma aumentar um pouco da intensidade do reflexo nessa área. Você pode borrar com meu dedo. Qualquer técnica serve. Não há técnica errada. É só você tentando experimentar, descobrir coisas Certo? Então, sim, talvez esse azul possa me ajudar a trazer um pouco mais de sombra aqui de alguma forma. Certo. Estou gostando disso. Dando uma sensação mais superficial, só por diversão. Portanto, não tenha medo do preto. Opte pelo contraste. Isso só vai deixar as coisas mais claras. Então, se eu terminasse esse esboço, eu definitivamente viria aqui com um pouco de preto Para separar o corpo de qualquer roda que eu não desenhei Sim, então, contrastando, você pode usar um gelpin se quiser, onde está meu gelpin em alguns lugares, e então você terá um preto muito forte que você pode usar para realmente aumentar Divirta-se lá, experimente. Custou apenas um pedaço de papel, então não há nada a perder. Você não precisa de dez tons de cinza. Você precisa de três e uma preta e algumas coisas azuis para dar vida a ela. Claro, se o carro fosse vermelho, eu precisaria trazer alguma coisa. Mas você poderia, por exemplo, hum O que acontece se eu pegar isso? Esse marcador funciona? Sim, é verdade. Então, a propósito, sim, eu só queria mostrar 357, esse é o seu um, dois, três que eu mostrei na página de sombreamento, preto ou as sombras fortes Agora, vamos ver o que acontece se eu começar a colocar alguma cor corporal. Eu vou na parte de trás e não é isso que eu queria. Bem, vamos ver. De repente, eu tenho um carro que tem todos aqueles tons de cinza que dão o volume, mas meu laranja aqui chama Não sei Chama-se laranja chinesa. Posso usar isso para indicar que o carro tem uma determinada cor, uma experiência divertida. 8. Proporções: Ok, então olhando para trás, ou é um carro muito pequeno ou é uma porta muito grande, se é uma porta muito grande ou se é um carro pequeno e essa é uma cobertura muito pequena Eu só quero falar sobre proporções e escala. Quando você desenha. Mesmo que a perspectiva pareça correta e mesmo que você tenha os valores e assim por diante, a credibilidade dela dependerá muito das proporções e da escala ou de como você expressa o tamanho do seu produto Portanto, tenha cuidado com isso. Para veículos com rodas, o tamanho das rodas e a posição das rodas é a forma como as pessoas as percebem. E é importante, em geral, para produtos, quando você trabalha com um produto, você começa a entender como as pessoas percebem o tamanho. Se você tem uma câmera fotográfica, as antigas com o Zoom no espelho e assim por diante. Imagine se você tivesse uma caixa muito pequena e um zoom muito grande, mas ela meio que tivesse em mente a forma e o tamanho de uma lente de zoom. Portanto, o tamanho da caixa em relação a esse Zoom permitirá que você entenda se você fez algo muito compacto ou não. Quando se trata de veículos, digamos que eu faça isso. Tudo bem, o que é isso? O que você acha que isso vai ser? Sim, você já sabe, certo? Isso é um trator, correto? Então, agora, digamos que eu faça isso há algo errado com isso. É como uma corrida de arrancada. Mas mesmo que eu, você sabe, isso não seja um trator. Isso é o que se chama Professor Peabody. As rodas são do mesmo tamanho, a distância entre eixos é diferente e desta vez não funciona Você sabe intuitivamente que há algo errado com esse esboço Não é um trator adequado porque as proporções estão erradas. Cuidado com isso. Tente acompanhar as proporções. Sobre escala, é a mesma coisa. Se eu estivesse te mostrando a perspectiva. Se eu fizer um item muito grande, provavelmente vou exagerar o efeito de perspectiva Então, se eu desenhasse uma casa grande, certo, então eu vou fazer algo como se fosse um castelo, certo? Então, se é um castelo, repente eu tenho perspectiva muito dramática e uma torre na parte de trás. Então, porque eu criei essa perspectiva dramática, agora você entende que é um grande edifício. Se eu fizer janelas muito pequenas, confirmo que é um prédio muito grande. As proporções do esboço e a distorção da perspectiva indicam que é algo grande Se eu pudesse, digamos que eu faria algo assim. Sim, ainda é um prédio grande, mas eu o desenhei ainda menor Mas como a perspectiva é muito mais, muito menos dramática, de repente, você não tem sensação de que é alta, é longa. Talvez seja uma grande área de superfície, mas você não tem a sensação que é uma parede super alta. Talvez seja uma prisão. Não há janela lá embaixo. A maneira como você faz seu esboço influenciará isso. Portanto, em alguns produtos, se você projeta um bonde, não faz muito sentido desenhá-lo de cima porque ninguém vê um bonde de cima, a menos que você esteja em uma ponte Mas se você estiver desenhando uma trilha, um bonde, um avião, apenas desenhe de ângulos que as pessoas entendam Se você desenhar uma máquina de café, certo, vamos fazer uma máquina de café Por que eu esboçaria uma máquina de café de alguma forma de baixo, eu inventei isso, certo? Essa não é uma marca existente. Vamos fingir que estou desenhando agora um projeto potencial de máquina de café Por que eu o esboçaria de baixo Com que frequência você vê sua máquina de café como se fosse uma formiga no topo da cozinha? Tipo, você simplesmente não sabe. Então, as proporções escalam, elas não são entendidas pelo tamanho do seu desenho. Eles são entendidos pelo ângulo de visão que você escolhe e pelo nível de distorção em sua perspectiva E então, se é um objeto com o qual as pessoas estão acostumadas, quero dizer, agora, se eu esboçar algo assim, você assume que uma xícara de café teria mais ou menos esse tamanho Imediatamente porque há uma xícara de café, você entende o tamanho da máquina. Às vezes, quando faço três modelos D e modelos CAD, coloco ao lado do objeto o modelo gato da lata de refrigerante porque essa é a lata de coca de 33 centilitros , é basicamente uma coisa universal que todo mundo conhece Portanto, ajuda imediatamente as pessoas que veem a renderização a entenderem ela é um pouco maior do que pode ou é menor do que pode Você pode colocar uma mão. O melhor é um humano. Todos nós entendemos o tamanho de uma mão. Então, se você esboça algo que as pessoas estão usando à mão e esboça a mão ao lado dela, você não está apenas descrevendo como elas usam o objeto, você também indica o tamanho do objeto, apenas por ter o tamanho de uma mão humana por perto, certo Então é isso que eu queria dizer sobre escala e proporções. Não faz sentido desenhar uma máquina de café como se fosse um arranha-céu E sim, como eu estava dizendo, até as marcas podem ser reconhecidas. Talvez seja menos agora. Mas antigamente, você sabe, essa frente curta, voltada para trás, traseira longa, capô comprido Tinha a chance de ser um BMW , na mesma época dos anos 80, um Audi teria uma frente longa porque o BMW tem o motor aqui e o Audi tem o Pelo menos foi assim. Então, tinha uma frente longa. Cabine mais longa, certo? Então, as proporções definirão ou expressarão a identidade do seu produto, e a maneira como você o esboça é expressar se ele é dinâmico ou não, se é grande ou E sim, experimente com isso, experimente coisas. Mas você verá que algumas coisas parecem certas e outras simplesmente não parecem certas. Divirta-se. 9. Composição: A última coisa sobre a qual quero falar é a composição da sua página. Então, até agora, eu estava apenas rabiscando, e, você sabe, as coisas estão em todo lugar, se sobrepondo porque eu estava desenhando enquanto falava, e não era falava, e não Se você está desenhando um produto e tentando criar algo, precisará apresentá-lo à gerência. Claro, faz sentido que cada página que você esboça seja apresentável para que você não precise refazer, não é como se você esboçasse dez coisas e depois pensasse: Ah, eu gosto do número três e vou eu gosto do número três e vou redesenhá-lo apenas para Você não tem tempo para isso. Idealmente, digamos que em contexto profissional, você tente esboçar para que sua página seja uma página de apresentação desde o início. Como fazemos isso? Se você criar uma visão e não muito mais, talvez um pouco de fundo, é um pouco ruim. Geralmente, é ótimo ter que fazer uma página parecer dinâmica. Eu recomendo que você tenha três visualizações de seu item e uma visão de herói. Então, digamos que, em algum momento, em algum lugar um pouco mais à direita no mundo ocidental, lemos da esquerda para a direita Então o tempo vai da esquerda para a direita, e nossos olhos são atraídos para esse tipo de zona aqui um pouco à direita ou dois terços da esquerda para a direita, dois terços e meio que dois terços de baixo para cima Então essa seria sua caixa de heróis. E então você poderia ter mais duas vistas com um ângulo de perspectiva obviamente diferente. Isso mostra outra coisa, vamos ver, talvez quase um alinhamento, como se essas coisas estivessem se comunicando ou Depois de ter três visualizações ou três volumes, você basicamente uma composição dinâmica acontecendo em sua página. Agora, o problema que tenho é que tenho um grande espaço vazio aqui. Então eu geralmente compenso. Então, uma das maneiras é escolher minha fonte de luz à esquerda. Então, de repente, minha visão de herói tem uma grande sombra que vem aqui, e essa visão também tem uma sombra que vem aqui. Então, estou começando a preencher o espaço aqui. Essa tem uma sombra muito mais plana, mas meio que conecta as coisas e as torna mais dinâmicas, certo? Quero dizer, imediatamente você tem uma massa visual acontecendo que chega e se aproxima e, se estiver em seu ambiente de trabalho, ela terá um nome, um projeto e uma data Hoje são 08 às cinco. Eu uso esse formato sueco , acho conveniente e é um hábito. Agora, eu ainda tenho um pequeno problema com minha composição. Então, eu vou fazer anotações, certo? E as anotações são muito boas porque você pode, você sabe, criar coisas sofisticadas, Então agora eu tenho uma seta, e eu tenho outra seta aqui, e ela diz painel frontal, certo? É inútil, mas de repente minha composição está funcionando. E eu vou ter algo como uma abertura superior. E eu vou fazer isso, e vou tentar ter algo, hum, hum, o painel traseiro. Obviamente, estou escrevendo qualquer coisa. Você vê agora que eu coloquei este texto com essa caligrafia dinâmica e aquelas grandes setas e repente, minha página está se mantendo unida Quando vou fazer um, dois, três sombreamentos ou usar marcadores e coisas assim, acompanho isso constantemente e tento manter o equilíbrio da página para que seus blocos de cores, seus níveis de contraste e sombras e seus centros de massa não atinjam a borda do massa não atinjam papel e Mas, ao mesmo tempo, por ser uma composição de três itens, ela permanece dinâmica. tivesse apenas um ou dois, ou se eu tivesse quatro, seria muito mais estático. Também vou jogar com perspectivas para conseguir algo um pouco mais empolgante, tendo em mente a escala e as proporções, certo? Então, talvez seja um pouco mais avançado, mas é um bom exercício. E já tive situações em que minha página não estava preenchida, como quando faltava a visualização, e logo recebemos a informação de que o projeto está suspenso e não adianta continuar. Bem, acabei de terminar a página porque, para mim, terminar a página é como terminar meu pensamento e terminar o nível de informação que eu quero arquivar para que, se o projeto começar de novo, eu esteja em algum lugar e não tenha apenas meia página com rabiscos e. Sim. Depois de dominar o resto, tente manter sua composição em mente durante todo o processo para que você tenha boas páginas. Depois de ter uma página forte e poderosa, ela será usada Desenhar é para pensar, certo? Então você desenha porque é a sua maneira de explorar, é a sua maneira de pensar sobre as formas do produto que você está projetando É a sua maneira de tomar decisões. Mas essa mesma página é sua maneira de apresentar, para a gerência, sua maneira de convencer e fazer as coisas acontecerem. Portanto, não precisa refazer, apenas tenha confiança, aproveite o fluxo com música, velocidade e todos os truques que mencionei em outras aulas. Divirta-se. Adoro seus desenhos. 10. Resumo: Então, vamos resumir o que aprendemos até agora. As ferramentas que eu apresentei são apenas as ferramentas básicas. Basta fazer alguns esboços rápidos e apresentar suas ideias Eu também comecei a falar sobre perspectiva. A perspectiva está ajudando você a descrever as distâncias relativas entre objetos. Está ajudando você a definir visualmente se uma coisa é muito longa, muito curta, profunda, etc Também falamos sobre perspectiva de cilindros e objetos redondos Vimos que um círculo se torna uma elipse quando visto em perspectiva, e eu expliquei como definir a orientação dessa A perspectiva começa a definir a realidade tridimensional de um objeto. Então eu falei sobre sombreamento. Dissemos que a cor de um objeto é definida por três coisas, a cor base do material. Como um, dois, a iluminação e o sombreamento revelam a iluminação O sombreamento revela de onde vem a luz, as sombras do outro lado e o número dois são as superfícies intermediárias Temos um, dois, três, um, os destaques, três, as partes mais escuras, e duas, as outras superfícies que uma, duas, três indicam a direção da luz O terceiro elemento que revela a cor de um objeto são os reflexos Portanto, se a superfície for brilhante, os reflexos serão completos, nítidos e Se a superfície for mate, quase não haverá reflexo. mesma coisa para a luz. Você terá nos reflexos o reflexo da fonte de luz ou do sol Isso será o equivalente ao seu número um em sombreamento, e então você terá , por exemplo, reflexo do solo e no chão está uma estrada, está escuro e assim por diante Então, conversamos sobre como combinar sombreamento e reflexos Isso é basicamente uma questão de prática e intuição. Você precisa de sombreamento para revelar a orientação da fonte de luz e precisa de reflexos ou usa reflexos para realmente mostrar o fluxo de uma superfície, Em seguida, conversamos sobre contraste. Eu insisti que você não deveria ter vergonha de contrastar, optasse pelo preto, escolhesse o preto, a sombra no chão e as partes mais fortes Você pode realmente optar pelo preto, sabendo que há lugares que você mora branco , com contraste total. Proporções, isso já é um pouco mais uma questão de prática e observação. Portanto, observe claramente os objetos que você está desenhando e tente entender completamente suas proporções e respeite que, se você errar completamente, as proporções realmente atrapalham as proporções realmente atrapalham a credibilidade do seu esboço e a leitura da e a Então, isso definitivamente importa. E composição, digamos que seja eficiente em termos de tempo. Quando você está desenhando, você está desenhando para si mesmo primeiro, para pensar, você está explorando e decidindo o que é certo, o que é Mas então, se você pode usar esse esboço de trabalho como um item de apresentação, basta fazer isso em inglês Você mata dois coelhos com uma cajadada, certo? Você cria um atalho. Portanto, se você puder adquirir o hábito de cuidar de sua composição, use anotações, títulos sombras de fundo e assim por diante para equilibrar sua composição, mas mantenha-a Então, três elementos e um herói seu que o mantém dinâmico. É isso por hoje. Acho que se você praticar essas ferramentas e colocá-las repetidamente no papel, não tenha medo. Você viu como eu estava desenhando, estou indo rápido. Não estou me preocupando muito. Eu vou fazer isso. O pior cenário é desperdiçar uma página de papel. Não é o fim do mundo. Portanto, pratique, tenha confiança, vá em frente e divirta-se. Obrigada. 11. 09 Exercício de esboço: Tudo bem, então, para o exercício, eu gostaria que você desenhasse xícaras de café Como dissemos, três visões, uma visão de herói. Então, pense no que dissemos : perspectiva, visões diferentes. Quero dizer, as três visualizações terão diferentes ângulos de perspectiva, alguns compartilhamentos e talvez algumas reflexões e tentarão diferentes ângulos de perspectiva alguns compartilhamentos e talvez algumas reflexões manter uma boa composição em sua página Não precisa ter três visualizações da mesma. Você pode ter três designs. Pode ser uma página de exploração, três xícaras de café. Vamos embora. Sim, então, olhando para trás, há um erro. Se a parte superior ficar assim, a parte inferior deve ser mais redonda e eu a tornei mais plana Então, na verdade, isso deve ser mais redondo. Vamos tentar. Definitivamente mais redondo Então, talvez isso também deva esperar de alguma forma, e talvez haja algo que eu sinta menos falta. E então essa sucata tem um problema. Eu não iria muito longe aqui. Definitivamente deveria, se este é o eixo, quero dizer, essa distância é? Interessante. Então é aqui embaixo que. Então está aqui. Algo assim teria feito um trabalho melhor. Talvez possamos simplesmente exagerar o contraste e fingir que isso não aconteceu. Vamos ver. Eu tenho o hobby de emoldurar as áreas de descarte. É como uma sobra da era dos marcadores. Hmm. Não tenho certeza se consertei, mas está ruim. Divirta-se. Vá com calma. Nada é perfeito, mas em meia hora, tudo bem. Você pode produzir 16 deles no dia de trabalho. Você é designer. Enorme.