ENTENDIMENTO COR WATERCOLOUR - As habilidades que você precisa tomar controle

1. Introdução: Olá, sou Martin. Bem-vindo à compreensão da aquarela. Agora. A aquarela pode ser um pouco de uma besta. Detenham. Tem o hábito de vaguear em sua própria direção fazendo suas próprias coisas. Mas com um pouco de organização, um pouco de compreensão, uma pitada de técnica sobre a confiança para experimentar, você será recompensado com lavagens de cor em cascata que nenhuma outra tinta pode combinar. A aquarela insiste que o seu deliberado uma vez que os erros são pintados, eles são muito difíceis de corrigir. Então você precisa ser corajoso e você precisa correr riscos. Pode-se dizer que é um pouco como aprender a andar de bicicleta. Lembre-se, você sabia exatamente o que precisava fazer, mas não conseguiu fazer funcionar. E então, de repente, você encontrou coragem para levantar os pés do chão e você está longe. Enquanto aquarelas. Um salto semelhante de segredo de fé é encontrar um equilíbrio entre controle e deixar que essas lições lhe ensinem o controle. Deixar ir é com você 2. Ferramentas e materiais: tinta aquarela vem em panelas ou tubos é a mesma tinta. É que as tintas em libras foram secas em bolos duros durante o processo de fabricação, e as tintas em tubos não têm panzar portátil mais rápido, e há menos desperdício. Eles geralmente vêm em caixas de plástico ou metal, que mantêm as panelas e bem dispostas. As caixas duplicam como uma paleta para misturar cores. Também é mais fácil controlar a quantidade de pigmento está sendo misturado com seus tubos de água, um útil Quando você está trabalhando com volumes maiores de tinta, você vai precisar de uma paleta. Se você está trabalhando com tubos, uma paleta é um lugar para misturar suas cores. As paletes vêm em uma grande variedade de formas e tamanhos. Se você espremer mais tinta do que o Ano Novo e você não limpar o paladar, você ainda pode usar a tinta mais tarde. Ele vai endurecer quando seco e pode ser reativado com água muito parecido com a cor da panela. O pincel é a principal ferramenta em aquarela e está no centro de tudo o que você faz. Ele carrega as alas para o pigmento, controla a concentração da lavagem do palato, entrega a tinta ao papel em, então se torna o condutor da sua imaginação. A escolha das escovas é esmagadora. Existem formas diferentes, tamanhos diferentes e cerdas diferentes. Mas eu recomendo conhecer apenas um ou dois pincéis bem, em vez de ter uma ampla seleção de pincéis que você raramente usa. O melhor pincel redondo está ao redor. Deve ter uma barriga cheia para segurar uma grande quantidade de líquido, água ou cor diluída. E deve chegar a um ponto fino da ponta, dando-lhe a capacidade de pintar uma linha fina, bem como no exterior. Lavagem de cor. Uma escova de água é diferente de qualquer outra escova. Consiste em cerdas de aparência familiar em uma extremidade. Mas o cabo não é sólido. É um reservatório projetado para conter água. Os dois bits aparafusados juntos no clipe na tampa para que a água vaze para fora. Quando não está em uso, água se infiltra nas cerdas e as mantém permanentemente úmidas e úmidas. Mas para obter mais água, basta apertar a alça para aumentar o fluxo. Escova de água elimina a necessidade de um recipiente separado de água, tornando-o realmente útil para pintar no local. O papel aquarela é tratado para absorver mais água do que o papel comum. bom papel aquarela é forte, versátil e pode melhorar a aparência da sua pintura. A superfície pode ser lisa, conhecida como prensada a quente. O significado está sendo pressionado suavemente entre rolos de metal quente. Alternativa com a superfície pode ser texturizado, conhecido como prensado a frio ou às vezes não, papel. Esta superfície permite um pouco de textura em seu trabalho. O pigmento irá afundar e instalá-lo nas covinhas da superfície, e podem ocorrer efeitos visuais agradáveis. Somos marcas de pincel, pulados e quebrados sobre o rolo de cozinha de superfície de texto inestimável para dublar o excesso de tinta do seu pincel, limpar o paladar e até mesmo criar marcas em sua arte. E finalmente, aquarelas. Ingrediente mágico Água. Há apenas um tipo e está disponível gratuitamente. 3. Projeto: descubra suas cores: a primeira coisa a fazer é encontrar suas cores. A aquarela é um meio translúcido. É só quando a luz viaja através dela nos saltos do papel branco. Revela a sua verdadeira cor. Assim, um bloco de aquarela em uma panela não dá indicação de sua verdadeira cor. Precisamos fazer um cartão de amostra. Ah, gráfico de referência útil das cores reais que temos que trabalhar. Comece por cortar um pedaço de papel aquarela ligeiramente menor do que a sua caixa rosa. Você vai colocar isso dentro de sua caixa de tinta para usar como uma referência útil. Agora desenhe tantos quadrados quanto você tem panelas. Use uma caneta com impermeabilização. É tinta que não vai dar errado. Quando você pintar sobre ele, misture um pincel rico cheio de aquarela líquida e no quadrado que corresponde à panela em sua bandeja. Pinte em um dos cantos, depois limpe seu pincel e no canto oposto, pinte com água limpa e traga-o para atender a cor. É uma boa ideia ter dois frascos de água, um para limpar a escova e o outro como fonte de água limpa. A dor irá correr para o Clearwater e criar uma transição gradual da cor de força total para sua lista de pagamentos. Hugh, se você pintar sobre as bordas do quadrado, isso também lhe dará uma indicação de quão transparente os pintores fazem isso para cada cor, e você terá um cartão de amostra descrevendo as verdadeiras cores em sua caixa de pintura . É apenas importante fazer isso para seus tubos de cor da água, também. 4. Misturando tinta: A primeira coisa que precisamos aprender a controlar é a quantidade de água e cor em nosso pincel, o controle da relação água-pigmento. É o quão concentrado e intenso, ou quão diluído e pálido suas calorias estão no coração da pintura em aquarela. Quando fiz a minha escovação, a água levantou. É água saturada inundou nas cerdas. Está pendurado lá. Vamos levar esta água para o paladar. Se a sua aquarela é de um tubo ou em uma panela, essa tinta não vai a lugar nenhum sem água. Quando eu tenho um monte de águas que eu preciso, eu posso começar a no pigmento, o pigmento imediatamente colore a água e cria uma lavagem diluída. Se eu quiser pintar com esta lavagem, me daria uma cor muito pálida. Para aumentar a intensidade da cor, voltei ao meu pigmento e aumentei mais a concentração da lavagem. Eu rabisquei o pigmento e misturei-o na lavagem, mais forte e mais intensa é a cor da tinta. Vou pintar quadrados de cor do mais claro para o mais escuro e para o mais leve novamente, e vou fazer isso variando a relação água-pigmento. Na minha escova para o primeiro quadrado, há muita água e muito pouco pigmento. Isto dá-me a lista de pagamentos de tons. É surpreendente o quão pouco pigmento você precisa para criar uma lavagem de cor muito delicada. Agora, para o meu próximo aviso quadrado que eu não vou voltar para o meu pote de água, eu vou voltar para o palato e ter mais pigmento para a lavagem existente para cada quadrado. Estou aumentando a proporção de pigmento do dedo do pé da água. - Sim , agora estou atingindo intensidade de cor total. A guerra que ela está ficando um pouco mais espessa está mudando da consistência da água para a consistência do leite. As mudanças muito sutis, mas diz-me que a concentração de pigmento na água está no máximo. Se eu adicionasse mais pigmento, a lavagem começaria a perder seu mar translúcido. A vibração e intensidade da cor seriam diminuídas. Agora que pintei meu quadrado mais escuro, quero começar a clarear minha cor novamente. Meu pincel na minha paleta tem misturas de alta relação pigmento/água, então eu vou voltar para a minha água para remover parte do pigmento do meu pincel em, diluir a intensidade da cor. Então eu fiz o meu escovar a água em cima do excesso de água no meu pano. A cor do quadrado é mais pálida. Agora estou adicionando água e removendo pigmento. Não vou voltar ao paladar por cada quadrado mais leve. Estou mergulhando e mergulhando toda vez, diluindo o pigmento que permanece no pincel. Adicionar mais água para fazer a coisa dor de cor é um exercício fabuloso para desenvolver suas habilidades de controle de cor. Claro, você pode ajustar os quadrados de tinta no seu papel. Se estiverem muito escuras, retire um pouco da tinta com o pincel. Se você mergulhou e mergulhou muito entusiasticamente, volte ao paladar para mais tinta. Eu recomendo que você experimente isso com uma ampla gama de seus pigmentos. Isso irá ajudá-lo a conhecer suas cores, mas o mais importante, você está aprendendo a controlar a relação pigmento/água em seu pincel. Em. Conseqüentemente, a quantidade e força de cor que você está colocando em seu papel. Você logo estará fazendo isso automaticamente sem pensar 5. A lavagem plana: você pode achar que você nunca precisa pintar lavagem aquarela perfeitamente plana. Mas é uma técnica útil para saber de um bom caminho, para começar a entender o comportamento de todos os carros. Como estou fazendo uma poça substancial de cor, estou usando um por animal para entregar água ao paladar. A regra de ouro de uma lavagem plana está misturando a cor. Você precisa fazer uma lavagem plana. Wong vai sem parar. Se você parar, talvez para misturar mais tinta, você encontrará marcas aparecendo em seu que não será mais uma lavagem plana. Misture sempre mais dor do que você pensa que vai precisar, porque eu garanto que você vai acabar no meio do caminho. Se não o fizeres, vou encher este retângulo com uma lavagem perfeitamente plana. Para este primeiro exemplo, vou inclinar o meu papel. Eu o coloquei em um pedaço de papelão, e eu vou apoiá-lo nesta caixa para que a superfície se incline em um ângulo raso. Isso permitirá que a cobertura de água funcione lá. Carregei o meu pincel e pintei uma tira de cor do topo. Depois volto para a minha paleta e entrego mais tinta para o papel e, em seguida, novamente até ter uma faixa de cor no papel em uma longa batida de tinta líquida que é formada ao longo da borda inferior. Então é simplesmente um caso de liderar este grão de água. Cubra o papel com o meu pincel, adicionando mais tinta do paladar como eu viajava para baixo o papel. É vital manter esta batida de tinta. Mover é a ponta da lavagem, e se eu parasse e deixasse secar, deixaria uma marca. À medida que o talão desce pelo papel, deixa para trás um tom de cor lindamente plano, sem marcas de pincel. Espero que não haja marcas de qualquer tipo ao chegar ao fim da área. Eu quero pintar. Dirijo o meu pincel e sugo o que sobrou do talão, porque se o deixasse, secaria mais escuro do que o resto da lavagem. Você não pode trazer para lavagem plana em uma superfície horizontal. Eu vou desenhar outro retângulo com algumas formas dentro dele para pintar ao redor, porque eu quero mostrar a importância de manter a borda principal em movimento. Começo de novo com uma lavagem generosa de cor em um canto e começo a minha jornada porque os papéis agora horizontal. Não há talão de aquarela formando uma borda inferior mais longa, então eu estou usando meu pincel para espalhar a lavagem ao redor. Mas o que é crucial é que eu mantenho a ponta em movimento, trabalhando em torno das formas. Posso ter várias arestas ao mesmo tempo, e é essencial que as mantenha em movimento antes que sequem. Caso contrário, eles deixam uma marca para o exemplo final. Não vou manter minha vantagem em movimento. Vou cortar em torno das formas como se estivesse decorando uma sala, cortando em torno das armações das portas do teto e interruptores de luz em seu preenchimento nas paredes . Mas como você pode ver as bordas secas em aquarela, deixe uma linha dura. Na segunda lavagem sobre um tom seco escurece a cor, modo a recapitular. Para uma lavagem perfeitamente plana, leve uma batida de água líquida, pinte para baixo e superfície angular para pintar uma lavagem plana em uma superfície horizontal. Mantenha a borda dianteira se movendo ao longo do tempo. Deixe a borda principal secar e você ficará com marcas d'água e bordas duras 6. Projeto: como tirar estrelas: Ah, uma lavagem graduada e controle de borda. A capacidade de suavizar as bordas de uma cor é uma técnica vital para reunir, então pratique isso até que você esteja confiante com sua técnica. Estas estrelas estão no recurso abaixo. Imprima-os no seu papel aquarela. Preencha a primeira estrela com uma cor boa e forte. Lembre-se de trabalhar rapidamente para evitar que sua borda dianteira deixe uma marca. Então, em vez de retornar ao paladar com sua escova, mergulhe-o na água para diluir a cor nele. No dab fora o excesso em sua cozinha fina continuou para baixo a cauda da estrela. Continue mergulhando a escovação da água cada vez, diluindo ainda mais a cor até que as pinceladas finais estejam com água limpa. A tinta de todos no papel se comportará e reagirá de forma diferente nesse processo, por isso é importante praticar e experimentar os materiais e ferramentas que você mais usa . De jeito nenhum 7. Molhado no molhado: Eu coloquei esta lavagem de amarelo mais cedo, e está seco quando eu pinto sobre ela. Com este vermelho, você pode ver as bordas são nítidas e duras. Agora eu vou fazer o mesmo, mas desta vez pintar o vermelho enquanto o amarelo ainda está molhado, desta vez dependendo de quão molhada é a camada inferior de tinta. Os difusores de cor e as bordas são macios e difusos e imprevisíveis. Isto é pintura molhada em molhada é quando a aquarela sai para jogar direito no que poderia ser tinta em Clearwater. Pode ser tinta sobre tinta molhada, ou pode ser água límpida entrando em tinta molhada. Três quantidades de líquido no papel são críticas ao pintar molhado porque o pigmento se comporta de forma diferente, dependendo de quão molhadas as superfícies. Vou revestir este papel. Leve a um pedaço de placa com água clara Esta etapa Eichel. Brilhante, molhado. A água só está sendo colocada no papel por alguns segundos e ainda não está encharcada. Quando eu deixei cair pigmento em molhado brilhante, ele vai vaguear através da superfície, com a água carregando a cor em redemoinhos e ondas depois de um tempo, dependendo da quantidade de água no tipo de papel. A temperatura na atmosfera, molhada brilhante, torna-se brilhante molhada. Não há mais nenhum líquido sentado na superfície do papel. Está embebido na fibra do papel. Agora, quando eu tinha tinta, ela não flui mais na superfície, mas move-se dentro do papel. O que acontece é imprevisível. Diferentes pigmentos se comportam de forma diferente com papéis diferentes, mas o resultado final será fractais abstratos e suave arco-íris Grady INTs de cor brilho molhado também é o momento para evitar ou criar flores ou fundos. Uma flor ocorre quando o líquido entra no pigmento existente e o empurra de lado, criando uma marca de maré de cor para criar uma flor. Precisa haver mais líquido no pincel do que onde você vai pintar o líquido no pincel. Cumbie, Clearwater ou tinta líquida. O líquido vai querer empurrar para a área do secador, e ao fazê-lo irá pegar e transportar pigmento com ele. É um efeito que pode levar algum tempo para aparecer. flores muitas vezes acontecem acidentalmente e conspiram óleo, uma área destinada a ser de cor plana. No entanto, eles têm uma beleza própria e muitas vezes podem realçar uma pintura com uma sensação de vivacidade e espontaneidade. Como a pintura molhada em molhada suaviza as bordas da cor da ala, muitas vezes é mais fácil pintar lavagens sobre uma superfície úmida, molhada em molhada, combinada com lavagens graduadas e os céus e mares efetivos do concreto floresce ocasional e áreas suaves do dedo do pé para sugerir, entre outras coisas, distância em uma formapaisagística forma . 8. Controle de borda: caminho para baixo uma lavagem de água. Papel seco. A borda é dura e nítida. Mesmo que eu tivesse mais tinta , ainda permanecerá dentro dos limites da lavagem original. Mas e se eu não quiser uma vantagem dura? E se eu quiser? Borda macia desvanecendo muito transparente. Nós já descobrimos que se deixarmos a borda de uma lavagem para secar, ela deixa uma marca dura. Então agora estou enxaguando minha escova e limpando o excesso de água. Então eu vou começar a pintar com meu pincel molhado longe da borda da lavagem existente movimento em direção a ele. Isso cria um leito de umidade para que quando eu alcançar minha cor, fique feliz em fluir para aquela umidade e criar uma borda macia. É importante praticar muito isso. Ser capaz de controlar a qualidade das bordas em sua pintura é uma das técnicas de aquarela mais importantes para aqui. Eu tenho sido um pouco lento na borda da lavagem original, falando para secar e criou uma marca dura afiada, mas com um pouco de esfregar com meu pincel, Eu sou capaz de reativar a tinta e resgatar a borda macia. Uma vez que você tem o jeito de bordas suaves, você será capaz de criar transições suaves da luz para a escuridão. As coisas podem criar formas arredondadas, superfícies curvas em sombras suaves e afiadas. Escalar esta técnica produz a lavagem graduada, onde a cor gradualmente se torna mais leve sobre uma área maior. Esta é uma técnica semelhante à criação de uma lavagem plana, mas em vez de retornar ao palato para mais tinta, mergulhamos em água limpa para diluir a tinta já no pincel. Este é o controle da relação de água de pigmento. Mais uma vez, estamos simplesmente reduzindo a concentração do pigmento à medida que a lavagem se torna mais leve. Mas em vez de pintar, quadrados individuais estavam misturando os tons juntos para criar uma lavagem graduada. Um muito homossexual para lavar é onde uma cor muda gradualmente para outra. O processo é mais ou menos o mesmo que uma lavagem graduada. Mas em vez de diluir a cor com água limpa, usamos uma cor diferente metade ambas as cores prontas misturadas em seu paladar. Comece com a primeira cor gradualmente na segunda cor para a mistura, gradualmente usando Maura Maura da segunda capa. Até que a cor muda as coisas completas técnica pode produzir belos céus e mares maneira 9. Projeto: folhas: encontrar-se uma folha de algum lugar pintou usando o molhado em que técnica ao pintar molhado em aquarela molhada nunca vai além dos limites da lavagem inicial. Então eu estou fazendo minha folha de lavagem inicial em forma segura no conhecimento de que todas as cores consequentes que eu adicionar permanecerão dentro desta forma, marcando o papel para criar as veias da folha. A cor líquida funciona na criação de uma linha final que nunca poderia ser pintada com um pincel. Se a superfície ficar líquida, eu seco meu pincel e toco na poça. ação capilar desenha o excesso de líquido na escova. Controlar a cor da água significa remover a tinta, bem como adicioná-la e gradualmente construir uma rica coleção de cores, cada uma misturando com a cor líquida abaixo dela que sua folha seca naturalmente para o melhor molhado em efeitos húmidos. 10. Esmaltação: vidros é a camada de aquarela. Como a aquarela é translúcida, podemos imaginar aquarela como vidro colorido. Empilhar camadas de vidro colorido escurecerá Hum, o que quer que você esteja olhando através dele, vidros em aquarela é exatamente o mesmo princípio, então adicionar camadas de aquarela irá adicionar tons mais escuros e escuros. Quando pintamos a mesma cor duas vezes ou mais, uma camada sobre outra, a cor fica mais escura. É importante lembrar que a aquarela subjacente deve estar perfeitamente seca para trabalho de vidros dos dedos. Enfraquecer o esmalte com cores diferentes. Vidros sobre este vermelho com verde diminui a intensidade do vermelho e cria uma sombra agradável . Em vidros pode criar novas cores. Aquarela em camadas significa Não só os tons ficam mais escuros, as capas se misturam de modo que um vermelho subjacente envidraçado com azul cria um violento. O mesmo vermelho envidraçado com amarelo cria uma laranja. Subjacente azul envidraçado com amarelo cria um verde no mesmo azul, por favor, com vermelho cria outra certamente diferente violenta. As combinações são infinitas maneira, maneira 11. Como desenvolver pinceladas: Até agora temos usado escovas, pintura e sistema de entrega de água, mas com um pouco de prática, o pincel pode se tornar uma varinha mágica capaz de descrever gestos ousados e expressivos. Este é um pincel redondo simples, que chega a um bom ponto na ponta por causa disso é capaz de pintar uma linha fina. O segredo para este controle é colocar o lado da sua mão no papel. Eu não estou apenas movendo seus dedos ou seu pulso, mas movendo seu braço todo do cotovelo quando você praticou, peguei o jeito disso. Pinte a mesma linha da mesma maneira, mas desta vez, gire o pulso para pressionar a barriga do pincel sobre o papel, até o selvagem para que as cerdas se espalhem e entreguem no exterior. Lavagem de cor. Mantenha sua mão e braço relaxados em seus movimentos suaves e mesmo quanto mais relaxado e confiante você estiver, mais espontânea e atraente suas pinceladas aparecerão. Esta técnica de pincel simples abre um mundo inteiro pintura aquarela expressiva maneira, maneira, maneira 12. Outras técnicas: olhos possíveis para criar uma gama de texturas e cores de argamassa que não são alcançáveis usando um pincel simples. Então, aqui estão algumas técnicas usando itens domésticos simples para alcançar uma variedade de texturas diferentes e emocionantes. Siga com a lição, e você criará um documento útil para se referir no futuro. Separe sua imagem em seis áreas com fita adesiva. Vamos explorar seis técnicas diferentes. Eu estou usando um pincel de água para misturar minha pintura sua rápida, resistente e fácil de usar. Preencha o primeiro quadrado com cor líquida brilhante. Este é o filme Cling Enquanto a lavagem ainda está molhada, eu estou em camadas sobre o filme Cling e raspando para cima. Isso permite que a tinta líquida flua para os vincos e fendas formadas pelo filme de aderência enrugado. Você pode ver o efeito que isso está tendo na tinta, e você tem alguns segundos para manipular o filme para obter um efeito. Você gosta do olhar fora, em seguida, deixá-lo secar próximo quadrado em outra lavagem de cor. Desta vez estou usando sal. Existem diferentes tipos de sal. Há flocos de sal, mas descobri que uma opção melhor é o bom sal de mesa à moda antiga. À medida que o sal cai sobre a cor líquida, os cristais de sal absorvem a cor que os rodeia. Isso cria um pequeno momento de tinta mais fina em torno de cada cristal em um remendo de carro mais intenso, onde o cristal seis novamente deixá-lo secar. Em seguida, o que é resistir? Esta é uma vela de cera, e estou desenhando no papel com a vela. Eu realmente não consigo ver onde eu estou, então eu estou ficando cego e o efeito vai ser imprevisível. Outra opção, que teria um efeito semelhante. Sua esposa está chorando, mas é claro, isso deixaria uma cor onde eu desenhei no papel. A cera resiste e repele a aquarela, deixando manchas de papel branco aparecendo. Isto é álcool puro. Estou espalhando em tinta molhada. Usando minha escova, você poderia usar uma escova de dentes ou um colírio de um efeito maior. Quem acabou de apelidar de álcool com o pincel onde as gotas caem? O álcool repele a tinta de uma forma muito distinta, criando o fato único de pedra fóssil. Às vezes, o efeito desejado pode ser alcançado arranhando e marcando em uma superfície molhada com uma faca com ponta afiada de uma alça de pincel ou um cartão de crédito. Isso faz sulcos no papel em que a tinta pode fluir, criando uma linha mais escura. Outra ferramenta útil é a depender. Carregue a parte inferior da ponta com tinta no desenho, em seguida, produz uma linha maravilhosamente orgânica. O cartão de crédito pode não ser uma ferramenta de aquarela óbvia, mas cria uma marca muito individual que não poderia ser feita de outra forma. Uma esponja também cria um efeito único. Certifique-se de molhá-lo primeiro, em seguida, apelidado a esponja na tinta e imprimir com ela. Certifique-se de continuar girando este ponto para que as marcas não apareçam uniformes regulares e tente diferentes tecidos para imprimir com, por exemplo, um pedaço de flanela ou um pouco de Gore. Agora a tinta no filme Cling secou. Eu posso descascá-lo. O que é revelado é um efeito de tinta que pode assemelhar-se a um mar agitado. tinta sob o sal também é seca. O sal pode ser esfregado. Este é um efeito que adiciona interesse a outra lavagem plana sábia. Agora remova a fita adesiva logo abaixo de cada uma. Apenas o que ele quer que criou esta textura fabulosa 13. Projeto: Pebble: Vamos experimentar algumas dessas técnicas em uma foto. Vamos pintar alguns seixos. Sabemos como são seixos, então não precisamos de uma foto de referência. Basta esboçar um punhado de macacões soltos. Este exercício é sobre a criação de textura. Estou começando com. A vela é uma resistência branca em apenas alguns dos seixos estão colocando para baixo uma lavagem de cor semana solta para criar um ambiente úmido em ambiente úmido. Então, agora, quando eu entrar com uma cor mais forte, as bordas vão se misturar. Misturar. - As cores mais escuras vão descrever as lacunas entre os seixos nas sombras, que definiram as formas nessas áreas recém-pintadas. Estou polvilhando sal porque a aquarela é um meio aditivo, o que significa que cada vez que você adiciona, fica mais escuro. Ainda estou aplicando cor nos buracos e fendas entre os seixos. Com cada adição de cor, as sombras do ficam gradualmente mais escuras. Nesta área. Estou aplicando filme Cling. Estou tentando tratar cada seixo de forma diferente, dando a cada seixo um personagem diferente, e estou trabalhando em toda a pintura, construindo uma rica tapeçaria de diferentes texturas. Ok, 14. Um olhar rápido para a cor: O diagrama desta baleia assassina está nos recursos abaixo. Imprima em papel aquarela e pinte isso para você mesmo. Mantê-lo é uma referência útil. Misture lavagens amplas das três cores primárias vermelho, amarelo e azul. Eles são chamados de cores primárias porque eles não podem ser feitos com misturas de quaisquer outros pigmentos. Pintar as três primárias nos segmentos é mostrado deixando três segmentos entre cada um A pintura dos segmentos é lavagens graduadas. . É uma boa prática. Transfira um pouco do seu amarelo para outra parte do seu paladar. Outra pequena facada de vermelho. O amarelo começará a assumir um tom laranja. Pinte esta cor na seção ao lado do amarelo, indo em direção ao vermelho. Agora adicione um pouco mais de vermelho, criando uma laranja verdadeira e pinte o próximo segmento. Em seguida, adicione um pouco mais de vermelho e pinte o terceiro segmento. Você está com o objetivo de fazer uma transição de três estágios do amarelo para o vermelho. Limpe seu pincel e transfira um pouco mais amarelo. Faça um pouco mais, se necessário, Sintonize a parte do seu paladar. Desta vez, no menor azul duplo, o amarelo assumirá um tom verde. Faça o mesmo que fez com o vermelho e faça uma transição do amarelo ao verde para o azul . Agora transfira um pouco de vermelho para outra parte do seu paladar e adicione uma pequena quantidade de azul. Ele assumirá um tom violeta novamente. Continue tendo um pouco mais azul para o vermelho em pintar cada segmento em direção ao azul. Sim, você criou as três cores secundárias verde laranja em violento. Suas cores podem não parecer as mesmas como este, pois existem vários tipos de pigmentos vermelhos, amarelos e azuis, que faz para produzir diferentes tons de laranja, verde e violento. Vamos olhar um cores complementares. Cores complementares são pares de cores posicionados um ao outro na roda de cores , então, na verdade, as cores secundárias que você criou a laranja, o verde e o violeta. Outras cores complementares para as primárias, o vermelho, o azul no amarelo. Quando as cores complementares são colocadas juntas, elas fazem um ao outro parecer um poder mais brilhante e mais vívido. Vê o que quero dizer? No entanto, quando as cores complementares são misturadas, seja no palato, molhadas em molhadas ou por cores complementares de vidro, anulem-se mutuamente e produzam um cinza neutro. Este é um conhecimento realmente útil ao pintar com cor da água. Se você tem uma cor que é muito brilhante ou você quer escurecê-la com sombra, basta adicionar a cor de cortesia. 15. Projeto final: paisagem: coisa é uma foto da costa onde eu moro em Dorset, Inglaterra está na conta de recursos. Vamos pintá-lo, mas não vamos ser uma manga para a nossa referência. Vamos usá-lo como assunto, mas só é um ponto de partida . Em primeiro lugar, eu provavelmente esboçar as formas básicas tão provavelmente você provavelmente não pode sequer vê-lo. Mas há uma linha do horizonte a posição da formação rochosa na curva do primeiro plano. Eu vou cair no céu primeiro, e eu estou molhando a área com água limpa. Estou pintando o céu molhado. Misturo um azul adequado e pego um rolo de cozinha. Vou dar uns moluscos com este Theun que pinto numa lavagem suave. Pintura molhada em molhada significa que minhas pinceladas desaparecem. Eu tinha um pouco mais de cor no topo. Um céu geralmente fica mais leve em direção ao horizonte. Cozinha levanta a cor e cria nuvens aleatórias agradáveis. Enquanto a superfície ainda está molhada, posso cair um pouco mais de cor e brincar com as bordas das nuvens com água limpa, suavizando-as aqui e ali. Enquanto a superfície ainda está molhada, posso cair um pouco mais de cor e brincar com as bordas das nuvens com água limpa, Certo, para o mar. Eu estou fazendo isso molhado, também. Perto da costa. Estou esfregando um pouco de cera de vela. Espero que isso afaste a tinta e deixe algumas manchas de papel branco aparecendo . Agora eu misturo um pouco diferente azul em pintado em. Parece um pouco forte aqui, então eu mergulho com rolo de cozinha e escova para levantar alguns da maneira de cor. De que forma? Cera resistindo à cor do caminho da costa, misturando um pouco de cor para a formação rochosa. As cores do tema são particularmente precisas, mas como eu disse, nós não somos escravos da nossa foto de referência nesta pintura é tudo sobre estourar algum filme aderente em cima para criar um pouco de textura. Para o primeiro plano, estou começando com um amarelo verde brilhante novamente como uma base molhada para cair em mais cor, molhado em molhado. Para o primeiro plano, estou começando com um amarelo verde brilhante novamente como uma base molhada para cair em mais cor, Aqui, eu estou adicionando a sugestão de gramíneas marcando a superfície com a borda de um cartão de crédito e, em seguida, cobrando com cores escuras em deixar as cores se misturarem. Pintura com aquarelas é tanto sobre tirar tinta fora é colocá-lo em salpicos com álcool puro pode criar mais variedade maneira que eu estou continuando a construir novas marcas em cores diferentes. Uh, onde muito líquido se acumulou no papel. A melhor maneira de removê-lo é secar o pincel e tocar a ponta na garrafa. ação capilar elaborará o líquido sem interromper a pintura, que é o que aconteceria se você tentasse apagar o poodle com tecido ou rolo de cozinha. Agora as coisas secaram. Eu posso remover o filme Cling em que mais detalhes por vidros sobre a pintura com a aquarela seca, nós não estamos mais pintando molhado sobre molhado. A superfície está seca, modo que as nossas pinceladas têm bordas limpas e nítidas. - Maneiras nos marcos distantes no horizonte em dab-lo de volta para ambos diminuir sua intensidade. Adicione um pouco de interesse textural. - O toque final. Estou arrastando o forno de barriga quase seco escova ao longo do mar, permitindo pequenas manchas de cor para pegar a textura do papel. Só para sugerir a superfície do caminho da água, Só para sugerir a superfície do caminho da água, 16. Considerações finais: Você provavelmente descobriu que aquarelas não tanto uma habilidade que é ensinada mais uma habilidade que ele aprendeu. Acho que isso é verdade. É uma relação entre você e os materiais que leva tempo, paciência na prática para desenvolver um maduro. Então pegue o que aprendeu com essas lições que eu faço o caminho mural. 17. Demonstração de bônus: Tenho desenhado a vista dos meus quartos há muito tempo. Isso gerou um bom registro de todos os lugares que eu vivi, mas eu também não sou o único. Veja artistas fabulosos como Eric Rebellious em Stanley Spencer. Eles gostam de uma vista da janela do quarto. A vista dele da janela do meu quarto no momento. Estou olhando para baixo em um pequeno jardim, derramando uma cerca em algumas casas além. Não estou tentando gravar com precisão tudo o que posso ver. Só estou usando isso como trampolim para fazer uma pintura certa. Isto é o que vou usar. Eu vou estar usando um lápis dois pincéis, uma bandeja de cor de água porque ele é difícil de avaliar a cor de uma aquarela. Enquanto está em um bloco sólido oh, pico no trem, é importante fazer um cartão de amostra. A cor da cor da água só é aparente quando a luz passa por ela. É o branco do papel sobre reflete de volta ao seu olho. Tenho um par de trabalhos de água em uma folha de papel aquarela bloqueando comida. 300 prensagem fria. Se quer ser nerd, também é importante entender que é assim que estou fazendo. Certamente não é a única maneira. Não há maneira certa ou errada de pintar para desenhar. Descobrir o que você e só você pode fazer está fora do telefone. Começo desenhando as grandes formas. Há muitos Hench galpão aberturas casa apenas algumas orientações muito ásperas. Agora eu quero um pouco de cor líquida. Estou usando uma variedade de amarelos e verduras para a folhagem. Estou usando um pouco de terra cotta para quebrar a casa e concordo com o galpão na defesa . Fazer um lavado como este absorve o papel, que significa que agora posso começar a pintar molhado. Isso significa que quando eu tinha mais cor, ela flui para a tinta existente. A mistura-se com a cor existente. Isso cria maravilhoso em resultados inesperados, bordas suaves, salas traseiras e flores maneira. Uso um lenço para limpar o tronco de árvore que esqueci de evitar com tinta na ponta errada do meu lápis para marcar em Washington. Eu estou me movendo ao redor da imagem, não ficar em um lugar tempo suficiente para ficar entediado apenas suportando brincar com a pintura porque, curiosamente, essa brincadeira mostra na pintura acabada aqui e ali. Estou usando um pincelado, mas na maior parte do tempo eu sou o que é chamado de carregar em simplesmente pontuar em cores concentradas com o meu pincel e deixar a tinta para o trabalho. Eu também estou arranhando, marcando, limpando e maneira dappy . Quando Quando a tinta inicial estiver seca, vou pegar um punhado de canetas. Este é um campo de escova de água dentro de canetas de tinta preta diluída a cinza de várias espessuras, um lápis de propulsão, uma caneta de gel branca. E assim vale tudo. Estou explorando Mark fazendo possibilidades. Estou procurando aproximações visuais, apenas sugerindo texturas aqui e ali e deixando o resto para a imaginação do espectador . Eu acho que eu sou quase Não eu pegar minhas tintas novamente e usar este pincel menor em alguns pontos de cobertura extra aqui e ali. Caminho