"Eliana" - Flores de jardim em aquarela e guache | Holly Tomas Design | Skillshare
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"Eliana" - Flores de jardim em aquarela e guache

teacher avatar Holly Tomas Design, Design Watercolours Printing Mixed media

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Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas!

      3:37

    • 2.

      Fundo, rosas brancas e margaridas de Michael

      5:50

    • 3.

      Rosas de polyantha rosa

      3:30

    • 4.

      Folhas verdes ricas

      4:10

    • 5.

      Brilho de víbora

      5:22

    • 6.

      Camadas de brilho de protuberância da Viper e folhas alongadas

      4:56

    • 7.

      Centros de Rosa Branca e Michaelmas

      6:37

    • 8.

      Camadas de rosa branca, centros e caules

      6:37

    • 9.

      A revelação e os toques finais

      3:49

    • 10.

      Obrigada!

      1:36

    • 11.

      "Primavera" parte 1 Aula bônus

      10:59

    • 12.

      Aula bônus "Primavera" parte 2

      13:00

    • 13.

      Azurita, um estudo de Wee extra

      12:52

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

61

Estudantes

1

Projeto

Sobre este curso

As legendas estão disponíveis em inglês, espanhol, francês, alemão e português!

  • Comece o curso tocando e você poderá acessá-los à direita abaixo do vídeo

Bem-vindo à "Eliana"!

Estamos pintando belos florais com uma direção para cima nesta ode às flores silvestres e de jardim. Siga comigo passo a passo ou crie suas próprias flores favoritas.

Eu frequentemente pinto flores e decido depois qual flor elas podem ser! Permita-se a mesma liberdade enquanto exploramos uma paleta de cores de rosa pastel, lilás e, o que Crayola chama de 'Jazzberry Jam'. Com verdes quentes exuberantes em uma cama de amarelo manteigado.

Vamos usar pincéis redondos e um pequeno filbert para criar pétalas em curva em C e flores compostas agrupadas. Depois de terminar a pintura, percebi que as flores altas pareciam um pouco com a Viper's Bugloss, uma flor silvestre que cresce abundantemente ao longo das beiras da estrada perto de onde moro.

Echiums são mais ultramarinos franceses do que magenta profundo... mas acho que podemos ter nossas próprias interpretações! lol As flores de Lilás, eu imaginei ser as Margaridas de Michaelma? e as rosas brancas e rosas Opera, pequenas rosas Polyantha?

O que vamos cobrir no curso

  • Criando um fundo de Amarelo Manteiga em guache ou aquarela.
  • Misturando cores adjacentes uma à outra na roda de cores.
  • Formas de pétalas em curva em C para nossas pequenas rosas
  • Varrimento lateral e pinceladas para baixo para nossas folhas e flores altas.

Para quem é este curso?

  • Iniciantes confiantes para níveis intermediários
  • Aqueles de vocês que querem se tornar mais praticantes no equilíbrio de motivos para formar um projeto coeso.
  • Aqueles de vocês com contas na society6, Printful, Redbubble etc. e querem criar uma pintura que se presta para fornecer uma boa cobertura sobre produtos.
  • Aqueles que querem aprender a teoria básica das cores, na forma de matizes análogas nos motivos e um efeito complementar alcançado com o uso do amarelo para o fundo.
  • Como sempre, para aqueles de vocês que querem nutrir rotinas de autocuidado e relaxar.

Como sempre, meu objetivo com todas as minhas aulas é fornecer conteúdo que seja:

  • Informativo
  • Diversão
  • Relaxamento

Arcos prensados a quente: bloco de 20 cm x 20 cm

Pincéis:

Pincel maior para colocar uma lavagem

Pincel redondo de tamanho 10 (usei um Escoda)

Tamanhos 0 e 2 Filbert (usei pincéis de um conjunto barato. Não consegui encontrar os que tenho, mas este é muito próximo: conjunto de pincéis Filbert

Pincel redondo de tamanho 5 (usei o Memory Point)

Um pincel de traço fino (usei um Billie Showell)

Tintas: você pode usar aquarela, guache ou uma mistura de ambos :O)

Branco de titânio (usei guache)

Amarelo Hansa (guache)

Verde submarino (aquarela)

Lilás de quinacridona (aquarela)

Ultramarino (guache)

Amarelo claro Hansa (guache)

Preto da lâmpada (guache)

Materiais para a aula bônus "Primavera":

  • Ferramentas de modelagem de argila aqui
  • Pincel de liner
  • Alfinetador de pés cervos
  • Pincel de pincelamento de maquiagem e cunha plana Aqui
  • Pincel plano de 1/2 polegada

Tintas: usei todas as aquarelas, já que não tinha minhas tintas guache à mão. Se você tiver guache, seria preferível, pois as aquarelas quando usadas com espessura e não misturadas com, digamos, um guache branco, são ligeiramente brilhantes.

  • Verde submarino (aquarela)
  • Ultramarino francês (aquarela)
  • Branco (aquarela)
  • Hansa Yellow Light (aquarela)
  • Vermelho de perileno

Para meus seguidores com deficiência / doenças crônicas: eu tento criar aulas que tenham uma sensação divertida e relaxada sobre elas, onde podemos experimentar juntos. Alguns de vocês vão achar trabalhos menores mais fáceis, o mesmo é verdade para pinceladas maiores à mão na mesa... e alguns vão ter dificuldade com ambos.

Eu queria chamar sua atenção para um contraponto que descobri recentemente. Depois de pesquisar fabricantes de deficiências e receber um 'sinto muito, o contraponto que você está descrevendo não existe', me deparei com um anúncio no Instagram para um dispositivo de mesa que ajuda a apoiar seu braço e pode ser movido em várias direções.

Estou realmente animada para encontrar isso e tenho experimentado, e pessoalmente achei útil no apoio do meu braço direito (o lado direito do meu corpo é mais fraco do que o esquerdo, Em praticamente todos os sentidos, até mesmo o meu olho direito é mais fraco e tem uma prescrição diferente do meu esquerdo) Aqui está o link: Suporte ergonômico para apoio de braço

Outro auxílio que acabei de encontrar são os bastidores de aderência. Eu não usei um desses ainda, mas eles podem ser úteis para aqueles de vocês (para mencionar apenas algumas condições) com artrite, DE, FND, fibromialgia, EM, ou lesão. Aqui está o que eu encontrei que pode ser usado de vez em quando (existe um no mercado que é de uso único (?) toggle adesivo para ajudar a puxar gavetas e plugues para fora dos soquetes etc), mas este parece melhor para segurar canetas/pincéis: Grip Toggle

Estou muito focada e interessada em tentar tornar minhas aulas o mais acessíveis possível, então se você tiver algum feedback, ficaria muito grato em ouvi-lo. Por exemplo, ouvi de seguidores com movimento limitado que a impressão de folhas era mais acessível do que a pintura, e que os cortes menores são mais fáceis para a fraqueza muscular, pois é possível descansar o braço totalmente na mesa e a amplitude de movimento é pequena. Você tem algo a acrescentar?

Então, quando você estiver pronto, vamos seguir em frente com o curso!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Holly Tomas Design

Design Watercolours Printing Mixed media

Professor

Hello :O) I am so happy to have you here!

I'm Holly and I'm an art teacher/sharer both on Skillshare & Youtube: https://www.youtube.com/@hollytomasdesign I paint flowers and leaves for the most part, particularly wildflowers, as I am surrounded by so much inspiration, living, as I do, in rural Scotland.

I love exploring new techniques, and I'm very keen on finding brush strokes and media which make painting just that little bit less challenging for us, whilst gently broadening our knowledge.... I always say 'easy but effective' is the way forward! My classes are mostly watercolour and gouache, but I also delve into mixed media & leaf printing.

I have a humble little mission statement :0) .... 3 facets which are really important to me, when I am considering ... Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

Nota do curso

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    Superou!
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Transcrições

1. Boas-vindas!: Bem-vindo à Eliana. Estamos pintando lindos florais com uma direção ascendente nesta ode às flores silvestres Você pode pintar comigo passo a passo ou criar suas próprias flores favoritas. Antes de começarmos, eu só queria dizer olá aos meus novos seguidores e aos seguidores que me apoiaram nos últimos quatro anos. Eu realmente agradeço isso. Muito obrigado Desde 2020, eu realmente sinto que encontrei meu propósito ao ensinar sobre compartilhamento de habilidades. É meu lugar feliz. Então, o que abordaremos na aula? Vamos criar um fundo de amarelo amanteigado em guache ou Usaremos pincéis redondos e pequenos filberts. E um dos objetivos desta aula é explorar cores análogas Então, estamos misturando as duas primárias de vermelho e azul Você está misturando um violeta, que está entre o rosa e o azul, um rosa pastel, e depois vai direto para um violeta vermelho, uma cor muito profunda E o que os crioulos chamam de Jazbery jab. Esta aula é para iniciantes confiantes até o nível intermediário. Eu posso ver que isso é útil para aqueles que têm uma Society six ou uma bolha vermelha ou uma conta impressa completa, porque ela se presta muito bem a um design repleto Muitas vezes me perguntam se não há problema em fazer itens vendáveis com a arte criada em minhas aulas, e a resposta é um sonoro Qualquer uma das minhas aulas pode ser usada como um recurso a partir do qual você pode criar seus próprios designs. Como sempre, crio minhas aulas para aqueles que desejam cultivar rotinas de autocuidado e apenas encontrar relaxamento na pintura Costumo pintar flores, e só depois de terminar a pintura é que decido o que são. Portanto, permita-se a mesma liberdade ao explorarmos essas flores silvestres Minha parte absolutamente favorita do compartilhamento de habilidades é a comunidade. Vocês também são encorajadores um para o outro, e eu adoro ver seu trabalho. Não há pressão para compartilhar seu trabalho, mas se você quiser, você o encontrará no vídeo em projetos e recursos. E então, à direita, você verá enviar projeto. Eu sei que alguns de vocês também compartilham seus projetos no Instagram. Então me marque, pois eu não quero perder nada. Então, vamos continuar com nossa turma Eliana juntos. 2. Fundo, rosas brancas e Margaridas Michaelmas: Então, vou começar gravando minha página. Isso é só uma escolha. Eu gosto bastante de algumas bordas nítidas. E eu acredito que isso é uma fita EMT. E este é o papel prensado a quente no bloco quadrado. Então, vamos começar colocando um pouco de titânio branco e um prático amarelo profundo O prático guache amarelo profundo é muito pigmentado. Então, eu só queria uma pequena quantidade com o branco. Em seguida, escolha um pincel grande e espalhe-o. Isso é bem grosso. Não é como fazer um fundo em aquarela, então cerca de 70% pigmentam 30% de Agora estou misturando um pouco de verde e branco submarino. O verde submarino é de que cor e o branco, é abóbora Basta misturar um pouco da mistura amarela também. E enquanto o papel ainda está molhado, vamos entrar e fazer alguns centros aleatórios para nossas primeiras flores. Acho mais fácil pensar nelas como bolhas do que ter que parecer o centro de uma flor, se isso faz sentido Ainda tinha um pouco de lilás no paladar, então misturei isso com um pouco de guache então misturei isso com um pouco Vamos agora colocar algumas pétalas brancas nos centros. Estou usando um pincel redondo tamanho dez. Esta é a minha cicatriz versátil. Embora seja um pincel redondo maior, acho que é muito bom para flores pequenas porque estou apenas usando a ponta até cerca de um terço da altura. Vamos examinar alguns dos centros com pequenas pétalas para que pareçam unidas Não estou me preocupando muito com a forma, porque sempre podemos adicionar pétalas por cima Então, eu estou apenas construindo as camadas aqui. E agora vamos misturar uma violeta. E eu coloquei o ultramarino francês e o rosa ópera. E ambos são guache. E estou misturando um pouco de branco. E estou diminuindo para o meu tamanho para preencher um pouco. E essas podem ser as flores que você quiser. Acho que as vejo como margaridas de Michelmas. Costumo pintar flores e depois decido o que são. Então, estou variando as pétalas entre um lilás mais claro, um lilás mais rosado e um lilás mais inclinado para um ultramarino francês Variando a direção do tamanho e também dobrando algumas pétalas posicionamento ainda é um pouco aleatório, mas já está se tornando mais coeso. Estou misturando um pouco de verde muito claro com nossa mistura verde e as mãos estão de um amarelo profundo. E esses centros são muito fáceis. Na verdade, é apenas uma pequena pincelada ou apenas algumas pinceladas. Podemos simplificar as coisas porque podemos adicionar alguns detalhes posteriormente. Eu costumava complicar demais meus centros, e ainda estou apto a fazer isso. Então, estou apenas tentando manter as coisas bem simples. Estou examinando este aqui porque o coloquei em uma área de tinta úmida. 3. Rosas Polyantha Rosa: Então, eu quero abrir um pouco de espaço no poço para um pouco de rosa ópera, e eu tenho titânio amarelo É só para tirar a cor alta do rosa ópera, e talvez eu precise adicionar um pouco de branco também. Eu só vou ver como isso parece. Foi adicionado um pouco de água. E eu quero que seja bem grosso. Então, acho que vou adicionar um pouco do branco de titânio. E isso é muito melhor, muito opaco, rosa muito suave E estamos trabalhando em torno um centro aqui que não colocamos, mas podemos imaginar. Estou apenas usando curvas suaves do mar. E podemos ter consciência de que nosso objetivo é criar cores análogas entre as primárias de vermelho E você pode decidir sobre o posicionamento. Você pode começar a se sobrepor a alguns dos motivos abaixo E você pode escolher entre motivos mais colocados ou um ditzi mais disperso. Uma tão fofa. Eu não uso o Opera Pink há um bom tempo. Então é lindo, especialmente no guache, agora que sei que posso usar Daniel Smith É como se um mundo inteiro tivesse se aberto. Então isso é aquarela verde submarino. E eu estou apenas misturando um pouco do rosa que temos lá. Gosto de fazer isso porque realmente começa a unir tudo quando você usa uma cor para adicionar qualidade a outra E apenas com a ponta do filbert, estou fazendo esses pequenos centros, pequenas bolhas e pontos Muito, muito simples. Só estou terminando. E vamos passar para a lição dois. 4. Folhas verdes ricas: Vamos adicionar algumas folhas exuberantes agora. E, assim como fizemos em nossos rabiscos de Natal, vamos misturar a lâmpada preta e a luz amarela dos ponteiros para criar um lindo verde rico Acho que é meu verde favorito, e há muitas variações entre as duas cores. Ambos são guache, mas qual cor também ficaria bem Isso não é apenas um verde lindo? Então, é um anel no lado quente, mas ainda tem aquele tom azul do preto E simplesmente deitando essas folhinhas, forma bastante gestual e rápida E isso, na verdade, pode ser um pouco escuro demais. Então, vou adicionar um pouco mais de luz amarela bonita. Eu o quero perto de um ouro verde. E, de fato, se você não tiver preto e amarelo, ouro verde seria ótimo para isso. Portanto, é bastante fácil de corrigir. Ele pode simplesmente passar por cima das folhas mais escuras que você não gosta Outra maneira de fazer isso para aliviar a escuridão é misturar um pouco mais branco com a mistura verde. E quase misture na página. Então, estou apenas adicionando um verde muito, muito claro sobre aquelas folhas escuras. Pequenos movimentos expressivos. Algumas dessas pequenas varreduras laterais que usamos muito nas aulas E tem mais a ver com a aparência como um todo, em vez de sentir que você precisa adicionar um caule a cada flor. E acho que trabalhar muito rápido ajuda. Caso contrário, penso demais nas coisas e isso pode ficar um pouco confuso. Então, estou apenas olhando para trás, certificando-me de que tudo parece equilibrado. E, claro, você não precisa fazer algo assim. Você pode fazer uma muito aleatória com suas flores silvestres favoritas Em alguns lugares, é muito bom passar por cima de uma das pétalas da flor E, finalmente, antes de passarmos para a próxima lição, vou tocar em alguns pequenos centros nas rosas brancas com esse verde. Pequenos toques na ponta do filbert. Ou você pode fazer isso com um pincel de revestimento. E eu acho que é isso. 5. Bugloss do Viper's: Agora estou colocando o violeta Perilin, que é uma das minhas cores favoritas de todos os tempos Adoro a violeta Perlein com flores silvestres como esta. Não sei o que é isso, mas transforma completamente o que estou pintando E eu estou apenas adicionando um pouco de rosa ópera só para iluminá-lo um pouco e torná-lo um pouco mais opaco com a adição de um pouco de Mas é essa linda, linda cor violeta vermelha profunda. Essa é a cor que mencionei na introdução. Depois de terminar de pintar, percebi que havia pintado Viper's Buglos, que cresce abundantemente nas margens da estrada Na realidade, os equinos se inclinam mais para um ultramarino francês, mas acho que podemos ter nossas próprias interpretações. Então eu começo do topo com essas flores com formas de pétalas muito pequenas E então, à medida que desço, começo a ampliar as pétalas Então, uma mistura de varreduras laterais, pequenos pontos e marcas expressivas descartáveis. E podemos continuar algumas dessas flores entre as flores que já estão caídas, ou seja, ao redor das rosas rosa ou brancas. Você pode ver isso aqui, não são tão pequenos detalhes, que é o que realmente mantém os olhos interessados. Há muito para ver em um desses jardins de flores silvestres Eu realmente queria trazer isso para esta pintura. Então você pode ver que eu estou saindo de lado, assim como estou deixando as pétalas mais largas. Estou adicionando mais alguns à medida que descemos pela haste. Não há regras rígidas ou rápidas com essa classe. Você pode pintar suas flores silvestres favoritas e trocar as cores, se quiser Muito, muito repousante fazer essas flores. Não há muito sobre eles, na verdade. Eles parecem complexos, mas muito, muito fáceis de fazer. Depois de entrar no fluxo, é muito difícil parar. Você pode ver como essa cor está apenas harmonizando aquele lindo rosa pastel e o violeta Então, estou apenas olhando para trás, certificando-me de que não está ficando muito superlotado E como você provavelmente já sabe, eu gosto de dar às flores um pouco de vida além da fita ou da página. Então, estou apenas pegando esse e permitindo que ele flua para fora da página. Assim, você pode realmente entrar na zona. a razão pela qual são tão relaxantes Acho que a razão pela qual são tão relaxantes é porque você está fazendo a mesma forma de flor repetidamente, cada uma com um pouco de personalidade própria. Então, isso permite que você descanse por um tempo. E é por isso que adoro fazer essas flores altas. Tão bonita essa cor. Então, pegando aquela atrás da flor branca, vejo atrás da flor violeta. Agora, eu poderia continuar pintando essas flores. Mas eu sei que tenho que parar em algum momento, e isso parece um bom momento. Então, estou apenas adicionando alguns pontinhos lá, mas, sim, estou muito feliz 6. Camadas de Bugloss do Viper e folhas alongadas: Então, vamos misturar um rosa com rosa ópera e branco. E também estou levando um pouco disso para nossa mistura de violeta parlein, só para que para nossa mistura de violeta parlein, possamos variar um pouco as cores, medida que adicionamos destaques aos viperpuglos Então, estou colocando pétalas em camadas sobre as existentes ou colocando-as entre as outras pétalas Apenas toques muito leves e movimentos entre as duas misturas. Eu gosto de misturar com rosa ópera porque é uma cor tão brilhante que se mantém na base, mesmo quando você muda um pouco com branco É incrível o que esses pequenos destaques fazem. Parece quase como as flores estivessem crescendo fora da página. Eu simplesmente amo esse processo. Então, adicionando algumas pétalas mais brilhantes, agora aninhadas entre as anteriores com aquele rosa ópera ligeiramente apagado E é quase como uma abelha voando ao redor das flores, apenas adicionando pequenos toques apenas adicionando pequenos E estou apenas adicionando algumas pétalas extras onde há espaços Então, vamos agora misturar um lindo verde usando a mistura de luz preta e amarela prática, mas agora nos inclinando para a prática luz amarela Se você não tem mãos amarelas claras ou pretas, você sempre pode usar um ouro verde aqui. Só queríamos trazer um pouco de contraste às folhas mais escuras E estou começando o movimento antes de chegar à página com essas folhas levemente alongadas Estou colocando-os nos espaços que criamos com nossas flores e folhas mais escuras, às vezes também repassando motivos Quero fazer um pouco de movimento nessas folhas, que podemos fazer porque elas são mais alongadas, podemos mudar a direção do pincel no meio do 7. Centros de Margarida Rosa Branca e Michaelmas: Então, vamos dar vida aos centros das rosas. E eu vou colocar um pouquinho da bela luz amarela lá, e mudei para o meu pincel redondo tamanho cinco Estou apenas tocando um pouco de amarelo ao redor do verde no centro Não quero obscurecer o verde, então basta pintá-lo ao lado O que estamos efetivamente fazendo é tirar as flores do fundo Então, quanto mais detalhes colocarmos em uma flor, mais teremos que cuidar das outras, se isso fizer sentido, para que todas cresçam juntas. Então, estou incluindo todas as flores que acho que só precisam de um pequeno impulso. Então, estou pensando nas margaridas Michelmas agora e estou misturando agora e estou Essa é apenas aquela mistura prática de luz preta e amarela, e é incrível quantos tons diferentes você pode obter com isso Então, estou adicionando esse chartreuse ao centro das minhas margaridas Michelmas E você pode ver como todos eles estão começando a estabilizar e se tornar realmente coesos Realmente parece um passeio em um prado de flores silvestres. Muitas vezes sinto isso porque estou quase sempre preso em casa. Quando pinto, sinceramente, sinto como se estivesse na maravilha há mais tempo É um verdadeiro presente, não é Poder pintar e nos expressar. Então, eu vou fazer algo que é bastante ousado. Vou adicionar preto, preto e preto puro aos centros das margaridas Michelmas aos centros das margaridas Michelmas É algo que eu vi alguns artistas fazerem, e fiquei intrigado porque normalmente as pessoas evitam usar preto Mas quando é usado no centro de uma flor, eu absolutamente o adoro Comecei a fazer isso cada vez mais. Acho que é porque adiciona um pouco de sombra ao centro. Mas há algo sobre o preto que, novamente, funciona para tirar essas flores da página para mais perto de nós. Nosso objetivo é uma tinta muito grossa aqui, então provavelmente 90% de pigmento, dez de água ou Também é muito repousante fazer isso. Estou usando meu pincel de revestimento aqui para ter muito controle e, na verdade, estou apenas fazendo uma curva marítima ao redor do centro E talvez alguns pontos e traços. Então, eu estou usando isso nas rosas também. Acho que você ficará realmente surpreso com quão bem essa pequena edição do Black funciona. Alguns pontos. Para que possamos aproveitar nosso tempo novamente. E isso também é muito meditativo. Fizemos a maior parte da pintura e agora se trata apenas desses detalhes mais sutis Esse é o Wade. Você pode realmente mergulhar nessa pintura. Talvez tome uma xícara de chá ao seu lado. O melhor de fazer flores de guache é que temos tempo. Não há pressa. A menos que você queira misturar as cores na página, podemos tomar nosso tempo. Muito bonita. Parece que estamos cuidando do nosso jardim Se a tinta ficar pegajosa, basta adicionar um pequeno toque de água Essas pequenas curvas e pontos do mar também unem as pétalas e os centros das flores Estou adorando aquelas margaridas Michelmas agora. Então, quando você estiver pronto, vamos passar para a próxima lição. 8. Camadas de rosa branca, centros e caules: Certificando-me de que esses poços de paletes estejam limpos, vou adicionar um pouco de abóbora branca. Neste ponto, seria bom ter um pouco de água limpa também. Vamos descer para um tamanho zero, lixa ou um pincel redondo Então, vamos usar isso quase em sua forma simples. Só queremos que o pincel esteja úmido. Então, vou lentamente construir algumas camadas. E podemos puxar as pétalas sobre outros motivos. E podemos começar a adicionar alguma textura de pincelada a essas pétalas brancas E isso também dará vida a essas flores e ainda mais fora da página. E realmente anima um pouco as coisas, ter esse branco nítido Então, água suficiente para umedecer o pincel e colocar realmente camadas sobre o branco para que possamos começar a ver as pinceladas Isso também é repousante, porque estamos examinando as pétalas que já colocamos, passando por cima delas ou adicionando algumas pétalas adicionais, fluindo E apenas com as pétalas de rosa que fizemos anteriormente, pode ser bom adicionar algumas pétalas brancas em alguns dos espaços Sempre procurando alcançar esse equilíbrio em toda a página. E incentivando nossas flores a saírem da página. Vai ser muito bom quando tirarmos a fita. Outro truque é colocar uma cor bem clara ou branca como essa sobre o escuro. Então, estou apenas permitindo que eles olhem para as folhas mais escuras E por que não adicionar alguns pequenos toques aos nossos centros Michelmsaisy Ao lado desse preto, ele realmente permitirá que os centros das flores se destaquem e criem uma pequena forma de cúpula Isso também é ótimo para frutas vermelhas. Se você não tiver um bom pincel zero filbert, você sempre pode fazer isso com um pincel delineador ou um pequeno pincel redondo ou até mesmo usar uma caneta de gel branca Agora é hora de alguns pequenos caules, e eu pego meu pincel de revestimento novamente. E eu estou usando a mistura verde da luz preta e da luz amarela dos ponteiros. E eu poderia adicionar apenas algumas folhinhas saindo dos caules. Não estou muito preocupado com o fato de tudo isso se unir e ser botanicamente correto, porque na verdade fazemos esses pequenos traços como forma de trazer movimento, temos muitas flores e eu realmente queria que alguns caules permitissem que fluíssem um pouco mais juntos E eu estou apenas enfiando-as atrás das flores. É muito agradável seguir as linhas em todos os motivos E algumas podem simplesmente se dobrar sobre algumas das flores brancas. Movimentos fluidos muito rápidos, e use isso como uma forma de casar todas as flores E eu acho que é isso. É apenas um toque muito leve e algumas folhas minúsculas. Então, vamos voltar ao nosso verde submarino, e eu estou apenas adicionando um pouco de branco a ele Este é um verde mais frio preto da lâmpada e uma bela mistura de luzes amarelas Quase como um verde acinzentado. E eu notei que muitas das minhas folhas estão indo verticalmente, e eu quero apenas adicionar um pouco de movimento lateral Não serão necessários muitos para alcançar esse efeito. Mas eu só quero colocá-los uniformemente. Então, da esquerda para o meio e da direita para o meio. E isso parece muito mais equilibrado. Sim, isso é muito melhor. Estou feliz com isso. 9. A revelação e os toques finais: Ok, então é hora de revelar. Uma das minhas partes favoritas. Então, vamos tirar a fita. Essa é uma fita realmente confiável. Está vazio. É tão bom ver essas bordas nítidas. Tão legal. E está muito bem, na verdade, considerando que coloquei muita tinta no começo A fita fez um trabalho muito bom. Isso realmente permitirá que sua pintura brilhe. Nem sempre sou paciente o suficiente para gravar meu trabalho. Mas quando eu faço isso, eu realmente sinto que há uma empolgação no final da pintura, uma quantidade meio desconhecida. E quando você vê isso, realmente faz com que valha a pena Então, depois de tirar a fita, geralmente encontro pequenas coisas que gostaria de acrescentar. Então, pego meu pincel de revestimento novamente. E vou voltar para a mistura preta e prática de amarelo O que eu percebi que queria era apenas uma maneira de unir o brilho da visão das víboras Eu tinha esquecido de adicionar folhagem. Então eu pensei em voltar e fazer isso. Só estou pensando em adicionar verde entre as pétalas em vez de moldar as folhas Eles provavelmente estavam bem sozinhos, mas eu só queria adicionar alguma estrutura de suporte a eles. Esse é o tipo de detalhe ao qual você pode voltar se quiser uma pausa. Estou apenas preenchendo gentilmente as lacunas. Eu não queria introduzir um verde diferente com medo de perturbar o equilíbrio E eu as estou estendendo um pouco além das pétalas mais baixas com um pequeno caule além das pétalas mais baixas com um pequeno Novamente, isso não exige muita reflexão, então é muito relaxante. Fazer isso parece uma boa jogada porque também estou introduzindo mais verde para equilibrar o branco, rosa e as violetas das flores Chegando ao fim agora e querendo continuar na página, tente não atrapalhar essa borda nítida e bonita. Será que é isso? Deixe-me dar uma última olhada. E sim, isso parece bom. 10. Obrigada! : Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula, Eliana. Onde estamos misturando cores adjacentes umas às outras na roda de cores. E também estamos aumentando nossa confiança em como criar camadas bonitas. Espero ter conseguido despertar ou restabelecer o amor pelas flores do prado e do jardim Pensei em compartilhar algumas das pinturas de prados que fiz nos últimos seis meses Na verdade, consegui gravar algumas delas, então, se houver uma pintura que você realmente goste, posso marcá-la no final da Eliana Então, deixe-me saber qual é o seu favorito. Estou muito ansioso para ver seus projetos e conversar sobre nossas discussões ou no Instagram. Até lá, cuidado e boa pintura. 11. "Primavera" parte 1 Aula bônus: Então eu comecei com um pouco de verde submarino. Você também pode decidir a direção nesse estágio. O topo. É uma mistura de ultramarino francês. Eu faço isso. Branco. E depois um pouco de amarelo bonito Um pouco mais amarelo do que isso. Opa. Então foi assim que tudo começou. Então eu vi um verde submarino muito espesso. Apenas comece um pouco de textura. Então eu quero que o fundo seja o mais escuro. Em seguida, ficará mais claro na parte superior. Eu coloquei um pouco de branco lá. O que eu fiz então, entrei com um pouco de branco diluído. Posso fazer isso de cima para baixo? Eu meio que adiciona textura e suavidade. Então é aí que eu vou com esse. E então, bem, talvez eu comece com este agora. Então, acho que vou começar com o revestimento fino. Eu quero estar constantemente pensando em branco claro e escuro com um lindo amarelo, um pouco de verde lá dentro, então pense em luz e sombra Então eu posso usar isso. Estou tentando manter as verduras variadas. Pele muito colorida. Estar bastante confiante com eles. E a outra coisa que quero lembrar são cabeças de flores maiores e , em seguida, elas são semeadas à distância. Talvez use isso. Então, meio que raspando isso de lado, assim, mas você também pode fazer dessa Para que seja realmente mais parecido com a criação de marcas. Então, temos esse verde escuro e o branco, e temos essa mesma primavera como verde. Então, mantendo o fundo verde profundo, vamos colocar a culpa no topo. Vou passar por um verde bem brilhante e amarelado. Quer experimentar isso primeiro. E nesse momento, a toca entra na página. Basta rolar o pincel. Como um pouco de escovação a seco, então essa também é uma opção aqui O que eu preciso ter cuidado é não fazer demais. Então, como estamos usando tinta grossa lá, é difícil saber como ela vai sair. Ele tem suas próprias qualidades de criação de formas. Isso vai adicionar um pouco mais de fundo escuro aqui. Está um pouco esquecido. Tudo bem. Então, agora temos a textura básica definida. É o que eu filmei e não filmei, é claro. Talvez coloque algumas dessas marcas . Esses são muito bons. Voltando ao meu pincel plano de meia polegada usando o verde marinho. Outra coisa a lembrar é que você pode escolher mais de uma cor, e esse também é um efeito muito bom. Então, eu quero que seja um pincel seco, então você precisa retirar o excesso. Você ainda tem controle sobre isso, parece muito, muito seco. Se você se mover lentamente e empurrar mais para baixo, obterá alguns resultados. Mas apenas usando as formas que isso cria. verdade, há muito pouco controle sobre isso, mas essa é a cor. É da mesma cor. Então, à medida que avançamos no caminho, podemos usar esse fim. Vou apenas mergulhá-lo nessa mistura e posso começar a fazer algumas pequenas marcas aqui Basta colocar um pouco na lateral desse molho no branco, adicionar uma mistura com a qual fizemos isso, que é amarela, vermelha e branca, e apenas pontilhá-la Aí está o vermelho. Na verdade, ainda está úmido, mas eu gosto bastante do efeito que está causando nas flores. Vamos voltar ao branco. Então, eu realmente não estou pensando em quais flores são essas. Então, é um pouco de ida e volta o tempo todo. Então, são flores suficientes por enquanto. Quero acrescentar que alguns estão tentando lembrar porque eu não filmei isso Qual pincel eu usei? Acho que, na verdade, eu usei. É isso mesmo? Eu acho que sim. Vamos experimentá-lo. E vamos escolher uma espécie de verde mentolado Então isso é verde submarino, branco e Triborin Bitiful 12. Aula bônus "Primavera" parte 2: Acho que acabei de fazer isso. Isso é, tipo, ótimo porque cosméticos são muito mais baratos do que pincéis de artistas e têm todos os mesmos formatos Então, isso é um pouco inclinado. É como uma escova plana. Mas eu não sei como você chamaria isso de cunha. Não tenho certeza. Então, vou colocar alguns deles em cores mistas no pincel. Ah. Oh, desse jeito. Então, movendo-se para trás e para frente o tempo todo. Vai fazer um pouco mais aqui em cima. Então, como um amarelo e branco juntos. E eu só quero deixar algum tipo de marca brusca. Meio que enrolá-lo e deixá-lo ir para onde quiser. Assim que me pego tentando pintar algo como tentar pintar uma planta ou folha em particular, eu me detenho agora nesse particular com algo que é mais semiabstrato , porque não queremos isso Vamos escolher um tipo de look muito fluido e expressivo. Gosto muito dessa marca, e talvez acrescente um pouco escuridão ao lado de algumas delas. Flores dançantes à distância. Ok, então está escrito no personagem agora. Temos cores muito quentes. Temos vermelho pêssego. Pode ser bom trazer um pouco de renda da Groenlândia ou o que quer que você chame Então, isso exige um pouco de preparação. Na verdade, você pode entrar e mergulhá-lo em seu maravilhoso verde marinho ou até mesmo em preto ou cinza Opa. E então vamos praticar antes de entrarmos. Estamos tentando ter esse tipo de sensação. Isso parece realmente muito bom. Acho que está pronto. Então, vamos colocar algumas coisas. Para realmente se destacar , não importa se você tem muita tinta porque queremos uma aparência leve e pastosa Cuidado para não fazer muitas. O que podemos fazer então é voltar com isso e jogá-las ao redor das pegadas dos cervos. Eu pude me sentir um pouco apertando Então, eu quero meio que começar a relaxar. Mais uma aqui embaixo, e essa será uma cabeça maior porque estamos indo para longe Ok, e então eu com um pouco de verde, se você quiser, só para adicionar um pouco de sombra. Mas você não precisa. Ok, fique um pouco ocupado. E o que eu costumo fazer quando não tenho certeza se algo está funcionando é colocar um pouco de azul lá dentro. Então, vou colocar um pouco de ultramarino francês no chão. Vou usar essa forma. É como uma forma molhada. E talvez um pouco desse pêssego aqui e não queira misturar muito. E vamos colocar algumas flores azuis aqui. E acho que estou pensando vagamente que podem ser flores mais altas, como hum, não consigo lembrar o Eles ficam muito na beira da estrada. E um pouco maior aqui embaixo, aqui embaixo. E então, pequenas marcas no topo. Você vê como equilibrar esse azul com as cores mais quentes Vá para longe. OK. E agora acho que vou adicionar algumas linhas. Eu corro o risco de torná-lo menos abstrato. Então, mas eu quero que algumas linhas venham dessas plantas. Então, estou usando meu forro. Há muito pigmento lá, mas o suficiente para se mover. E então eu estou apenas fazendo algumas marcas muito finas embaixo desses banhos E o bom de trabalhar nesse estilo é que, se você faz uma linha, não gosta dela, pode repassá-la, muito mais difícil de fazer com carros de madeira. Então, estou apenas preenchendo algumas linhas aqui e ali. E agora acho que o fundo poderia ser um pouco mais profundo, então você deve usar com muito cuidado um pouco de verde submarino e simplesmente pegar as áreas ao redor das flores mais claras e adicionar um pouco de escuro Quero que fique um pouco mais úmido e crie esse tipo de fundo escuro, muito escuro OK. Você vê como isso ajudou as melhores flores a surgirem. Então, da próxima vez, lembro que quero o fundo muito, muito escuro, quase como se você estivesse começando com papel preto, o que é claro que você pode. Eu gosto muito desse efeito, na verdade. Eu só queria me comportar em segundo plano, mas na verdade era como aquelas pequenas marcas finas Ok, então acho que tudo que vou fazer agora é adicionar alguns pequenos destaques brancos nessas flores aqui, talvez no azul. Mas tenha muito cuidado agora porque eu sei que estou chegando ao fim e realmente não quero ir, você sabe, longe demais. Isso é muito azul. Está tirando o azul que ainda está aceso. OK. Eu tenho que parar por aí. E essa é minha parte favorita. Eu só vou tirar a fita. Então, eu tenho um lá que posso fazer amanhã, mas você pode ver como é fácil preparar papel. Isso é tudo que eu fiz com eles. Então, vamos dar uma olhada. Eu adoraria. Sim, é muito bonito. E, na verdade, percebi, apesar de sentir que estava mais tensa desde os primeiros, que há muito mais movimento nisso Eu realmente gostei disso, então vou me lembrar disso no futuro. Então, muito obrigado por se juntar a mim. Nos vemos novamente em breve. Tchau. 13. Azurita, um estudo de Wee extra: Então, é uma tinta bem grossa. Não é como se você aplicasse acrílico, mas está em algum lugar entre uma mistura aquosa e uma mistura muito grossa Então, talvez 60, 40, na verdade, 60 40 água, espere alguns instantes. Verifique se você tem seu frasco de spray nele. Não está no modo quente. É isso mesmo. Você pode ver isso acontecendo enquanto conversamos. Isso não é lindo? Então, esse é um ponto de partida muito bom para qualquer pintura que você queira. Podemos então adicionar algumas flores quando estiverem secas. É uma técnica muito legal e também funciona com cores mais claras. É mais sutil, mas funciona. Então, estou apenas adicionando um pouco de ultramarino francês. E vou misturar algumas cores. Então, talvez você tenha algumas cores diferentes aqui e apenas um pouco de escovação a seco Eu gosto disso, mas não está bem seco. Então, embora seja assim, vou apenas riscar algumas linhas. Faça isso um pouco mais, bem parecido. Seja simples e agradável, Holly. Não se empolgue. Ok, já tenho alguma textura. Isso não é brilhante? Curva de aprendizado para mim. Eu vou fazer o que eu vou fazer? Acho que posso espirrar um pouco de badejo. Só quero criar alguma textura para que tenhamos uma sensação de fundo. Mesmo para um pequeno estudo como esse, vale muito a pena experimentar técnicas diferentes que você talvez queira seguir em frente. Ok, eu quero isso bem grosso. E eu não quero muito disso. Então, vamos ver como eu vou me sair. Parece um creme simples, acho que existe. Ok. Está parecendo bom. Talvez pareça um pouco azul lá dentro. Muito, muito delicado. Um bom golpe. Seja gentil lá. Ok. Pare, Holly. Oh, eu quero parar? Não, eu não quero parar. Agora pare. Ok, agora pare. Tudo bem Então, eu só preciso decidir qual pincel vou usar. Acho que gosto dessa, que é água-marinha master touch É um fiilbet tamanho quatro. No entanto, você não precisa apostar, você também pode fazer o que estou planejando fazer com um pincel redondo E vamos misturar uma pervinca ou um azul de esqueça-me não. Na maioria das vezes, é apenas ultramarino com um pequeno toque de rosa Eles não precisam ser esquecidos de mim, não é? Vou pegar azul e branco ao mesmo tempo. E eu quero que sejam realmente gestuais. Estou apenas mantendo o olho em movimento. Vou fazer uma forma de S que leva seus olhos para cima. Anita. Vou empurrá-lo um pouco para cima, depois puxá-lo para fora e experimentá-lo lentamente. Isso é muito bom. Mas não tem muita personalidade, o que eu vou fazer talvez seja experimentar um azul diferente também. Eu tenho alguns em Dan Thrown Gase. Cor mais escura aqui, cor diferente, se espalha. E você vê que o que estamos fazendo é apenas uma espécie de mistura. E também, eu fiz isso muito lentamente. Então, certo, vou ficar bem solto agora e adicionar alguns pequenos toques Vou pegar tudo lá. Então, vou fazer algumas florzinhas brancas para escovar a seco, pequenas operações A maioria das fadas. Agora, eu gosto disso? Melhor. Ok, bom. Isso é tudo para as flores. Agora, o que devo fazer com eles? Eu vou ser mínimo novamente. E eu poderia ser muito abstrato, então eu poderia ir mais longe. Quanto vai custar? Sim, eu gosto disso, então vou ficar com ele. Acho que se eu tentar, mostrarei as duas maneiras, e então você poderá decidir qual delas você gosta ou usar as duas. Bem, acho que prefiro mais tudo que tenho no final dessa versão. Então, vou ficar com esse tipo de adição. Sim, eu gosto do tipo de não saber o que vai acontecer. Mova-se. Mesmo isso é demais, na verdade. E, finalmente, eu só quero dar um toque gostoso de folha longa Então, vou escolher meu pincel com cuidado. Não quero o pincel de revestimento para isso porque quero que ele se espalhe um pouco Eu poderia tentar isso, escolher usar isso. Este níquel real e longo, como uma escova de espada Deixe-me ver o que isso parece. Tenho tantos pincéis. É simplesmente ridículo. Então, eu quero algo que realmente pareça orgânico. Isso é muito bom. Porque não há muito controle , mas há o suficiente, então talvez você faça algo assim, e eu vou pegar um pouco de tudo no meu pincel Tenho mãos amarelas claras, mãos amarelas profundas, restos do apetite verde É bem leve, então quero adicionar. Lindas folhas esvoaçantes. Esse pincel é perfeito para isso, na verdade. Assim que eu tiver um tom neutro aqui, só quero adicionar alguns pequenos detalhes no final das folhas É algo que eu gosto de fazer pessoalmente, como um verde bem escuro, e preparar um pincel antes de colocá-lo no chão. Apenas alguns pequenos detalhes adicionais. Veja como isso é simples e você meio delineia um pouco as folhas. Tão fofo. O. Ah, oh, eu me atrevo a dar mais um passo Acho que essa pétala aqui não tem muita personalidade, então, meu Deus, famosas últimas palavras aqui Ele tentou fazer um estudo muito simples, mas eu vou tentar porque não? Você sabe? É por isso que estamos aqui. Então, eu quero apenas preparar isso, e eu quero um pincel bem seco, com muita tinta nele. E eu ia colocar alguns pequenos sotaques no meu s. Não estou feliz com essa jogada, mas não importa. Muito molhado. Ok. Agora vou deixar isso um pouco menos proeminente. Estamos colocando um tom escuro sobre ele. Ok. Largue o pincel, Ali. Oh, tão fofo.