Transcrições
1. Efeito de exposição dupla no Photoshop — introdução: Olá. Sou Helen Bradley. Bem-vindo a este design gráfico para a aula de almoço; crie um efeito de dupla exposição no Adobe Photoshop. Design gráfico para almoço é uma série de aulas que ensinam uma variedade de dicas e técnicas para criar designs e trabalhar em aplicativos, como Illustrator, Photoshop e Procreate. Hoje estamos analisando a criação de um efeito de exposição dupla no Photoshop. O efeito é colocar uma imagem dentro da silhueta de outra imagem e misturá-las um pouco. À medida que você está trabalhando nesses vídeos, você pode ver um prompt que permite recomendar essa classe a outras pessoas. Por favor, se está gostando da aula, dê um polegar para cima. Essas recomendações me ajudam a colocar minhas aulas na frente de mais pessoas, que assim como você, querem saber mais sobre o Photoshop. Se você gostaria de deixar um comentário, por favor faça-o. Eu leio e respondo a todos os seus comentários e
olho e respondo a todos os seus projetos de classe. Se você estiver pronto agora, vamos começar a criar um efeito de exposição dupla no Photoshop.
2. Efeito de exposição dupla — parte 1: Para este projeto, obtive minhas imagens do morguefile e do unplash.com e vamos usar esse urso pardo, que é do morguefile. Eu escolhi este urso porque ele é muito fácil de isolar do seu passado. Não vamos passar muito tempo lá. Mas também estamos olhando para ele praticamente lado a lado. Muitas imagens são tiradas de cima para baixo e elas simplesmente não têm o mesmo apelo que esta. Eu acabei de olhar para isso e pensei que esta é uma imagem ideal para usar. Há alguns outros ursos pardos na morguefile se estiver interessado em procurar. A outra imagem que vamos usar é de unsplash.com. É só uma imagem de algumas árvores e alguma névoa. Agora há uma abundância de imagens de paisagem maravilhosas em unsplash.com que você pode querer escolher para usar, mas eu também vou dar-lhe o link de download para este. Vamos começar com o nosso urso e vamos isolá-lo do fundo
e para isso a ferramenta de seleção rápida é realmente a ferramenta mais simples de usar. Você pode aumentar o tamanho do pincel com esta ferramenta pressionando a caixa de suporte quadrado. Isso só significa que o pincel pode ser muito grande. Se você quiser encolhê-lo enquanto você se move, pressione o colchete quadrado aberto k e isso apenas o encolhe. Agora que agora que funciona para pincéis de qualquer tipo no Photoshop, então você só quer atropelar o urso para selecioná-lo e como você está entrando nessas áreas mais detalhadas, você só quer encolher o pincel para baixo. Você também pode querer ampliar para obter uma seleção muito, muito boa, mas como eu disse,
eu escolhi isso porque é realmente muito fácil de selecionar em torno deste urso então eu estou apenas
certificando que eu tenho todos os bits aqui e eu estou Muito feliz com isso. Então agora vou escolher, selecionar e porque estou trabalhando na versão mais recente do Photoshop, estou usando select and mask. Se você está trabalhando em uma versão anterior do Photoshop, então você pode ter uma vantagem refinada lá, então isso é praticamente a mesma coisa, é que as ferramentas estão em uma posição ligeiramente diferente. Se você estiver trabalhando com uma versão anterior do Photoshop, apenas certifique-se de fazer uma boa seleção e , em seguida, mostrarei como entrar diretamente no mascaramento. Agora, eu cometi um grande erro aqui e isso não foi deliberado. Mas na nova ferramenta aqui no Photoshop CC, você realmente tem sua ferramenta de seleção rápida ainda disponível para você. É aqui em cima. Então você pode alternar entre as ferramentas de borda refinada e a ferramenta de seleção rápida, mas eu realmente não vou mudar isso em tudo. Eu só vou com o que eu tenho aqui então eu vou apenas clicar, ok? Agora este é o ponto em que você estar com versões anteriores do Photoshop que talvez não tenham borda refinada, tudo bem. Neste ponto, tudo o que queremos fazer é mascarar isto. Então vamos clicar duas vezes na camada de fundo e clicar em ok para torná-la em uma camada regular, mas se você conhece outras maneiras de fazer isso, basta fazer isso e então nós vamos clicar aqui nos ícones de máscara, então apenas vai adicionar uma máscara de camada aqui. Normalmente, antes de fazer tudo isso, eu teria duplicado a imagem do urso, então eu tinha uma cópia dele, mas o problema que estou vendo agora é que ele está
subindo e eu gostaria que ele fosse um pouco mais lisonjeado, Então o que eu vou fazer é ir para a ferramenta de movimento e apenas tipo de
girá-lo para que ele agora está andando mais lisonjeado. Eu vou movê-lo para baixo na imagem um pouco também. Então agora eu vou clicar na caixa de seleção, e esta é uma duplicata do urso que eu quero. Então eu gostaria de outra cópia dele nesta posição, então o que vamos fazer é levar esta camada com sua máscara para o novo ícone. Tenho duas cópias do urso mascaradas, e vou deixar uma dessas fora do caminho, então vou desligar essa. Então nós estamos apenas olhando para uma cópia, mas eu tenho um urso sobressalente se você quiser lá que eu posso usar mais tarde, e eu provavelmente vou fazer exatamente isso. Então, agora que isolamos o urso, estamos prontos para ir em frente para o próximo passo de enchê-lo com algumas árvores.
3. Efeito de exposição dupla — parte 2: Para encher nosso urso com árvores vamos precisar de uma imagem de árvore, então eu vou apenas ir para a minha imagem de árvore, que já está aberta no Photoshop. Vou clicar com o botão direito do mouse na camada de fundo e escolher camada duplicada. Agora eu vou enviar a imagem duplicada, a cópia desta camada para o arquivo Grizzly Adams JPEG, que é a imagem do urso. Então eu só vou fazer isso, clique em “Ok” e quando eu voltar para a minha imagem de urso, você pode ver que a camada superior é essa imagem de un-spaced.com. Agora há um pequeno problema aqui em cima nesta imagem em que há uma parte de uma estrutura feita pelo homem que eu realmente não quero à minha imagem. Olhando para isso, a maneira mais rápida de corrigi-lo provavelmente vai ser a ferramenta de patch, então eu estou indo aqui embaixo da ferramenta Pincel de cura ponto para obter a ferramenta de patch e eu vou clicar aqui na fonte e eu vou apenas arrastar os pedacinhos que eu não quero mais. Então, basta fazer uma seleção destes e agora eu vou arrastar esta seleção para outra área
da imagem que apenas tem céu nublado nele e quando eu chegar lá, eu vou apenas deixar ir e isso é apenas removido essa área o suficiente para eu poder ir em frente com o resto da imagem a partir daqui. Então, é um bom truque para se livrar de coisas quando você tem muitas outras áreas que você pode usar para corrigi-los com. Agora, temos a paisagem no topo e o urso por baixo podemos criar uma máscara de recorte para isto. Então nós vamos cortar este fundo para a forma do urso com
a camada de fundo, bem a camada de árvore selecionada, nós vamos escolher camada, criar, cortar máscara e isso apenas preenche o urso com a árvore. Agora isso pode ou não ser a melhor parte da imagem a ser usada. Então temos a ferramenta de movimento selecionada, e esta camada selecionada, podemos mover a imagem dentro do urso, possamos movê-la para encontrar a melhor parte da árvore para entrar no urso aqui, e se você quiser mais árvores em aqui, você pode pressionar Control ou Command 0 apenas para diminuir o zoom para que você
possa ver as alças de dimensionamento nesta imagem em particular. Se você segurar a tecla Shift enquanto arrasta nas bordas, você vai restringir as proporções da imagem corretamente e você será capaz de obter mais árvores dentro do urso. Então ele vai ser preenchido com mais paisagem, uma cor e ação muito mais intensas acontecendo dentro da imagem. Então você pode simplesmente colocá-lo onde quiser e clicar na marca de seleção
aqui e controlar o Comando 0 apenas para diminuir o zoom. Agora eu estou pensando que este urso, se tivéssemos um fundo branco atrás dele, por exemplo, seria bom ter alguma sombra. Então vamos em frente no próximo vídeo e
vamos criar uma sombra para este urso.
4. Efeito de exposição dupla — parte 3: A maneira mais fácil de criar uma sombra para o urso vai ser pegar este urso [inaudível]. Vou apenas clicar na escada que isolou o urso. Só vou usar a opção de sombra. Estou clicando neste ícone fx e clique em Drop shadow. Tudo o que eu quero é deixar cair a sombra do urso, eu realmente não me importo muito com isso um tanto assustador nesta fase. Não me importo muito com o que parece. Mas o que procuro é uma cor que eu possa usar. Eu provavelmente vou provar uma cor da imagem só para tentar obter algo um pouco mais orgânico da imagem. Acho que essa cor acastanhada seria legal. Eu tenho isso definido para multiplicar o modo de mesclagem, e eu não me importo muito com as outras configurações. A única coisa que me importa é a fluffiness da sombra. Se eu não quiser que seja tão duro, posso torná-lo um pouco mais fofo. Mas distâncias imateriais neste estágio podem querer usar isso novamente para ajustar o quão dura é a sombra. Vou clicar em OK. Obviamente, este urso não lançaria uma sombra que se parecesse com isto na vida real. O que queremos fazer é digitar a sombra que
acabamos de criar que está em forma de urso. Queremos ir e fazer algo com ele. Vou clicar com o botão direito do mouse neste ícone de sombra aqui. Vou selecionar criar camada. Tenho uma mensagem de aviso aqui. Vou apenas clicar em OK. O que isso faz é extrair a sombra para sua própria camada. Temos uma camada aqui que é uma sombra de urso. Vamos fazer alguma coisa com isso. Queremos que a sombra venha do fundo do urso. Eu realmente vou puxá-lo para baixo e distorcê-lo para que ele se senta debaixo do urso. Vou rodar um pouco. Agora, nesta fase, parece razoavelmente bem exceto que isso realmente deve estar ligado a este pé. Vou com a sombra selecionada para escolher Editar, e depois Transformar dobra. Posso usar as ferramentas de dobra para deformar esta sombra, então levanto os pés para cima da sombra para me conectar com a face do urso. Isso é tudo o que eu queria fazer aqui. Mas você pode usar isso para ajustar sua sombra um pouco. Vamos clicar na marca de seleção. Agora, com nossa sombra no lugar, você pode ver que é tão escuro, perto do urso quanto longe do urso. Eu quero mascarar isso para que eu possa suavizar a borda. Vou para a minha camada de Sombra. Este é o que apenas contém a sombra, e eu vou clicar no ícone Máscara. Vou adicionar uma máscara de camada branca cheia. Agora irá para a ferramenta Gradiente. O terceiro gradiente é sempre um gradiente preto para branco. Basta clicar no gradiente preto para branco. Vamos apenas clicar de distância. Tenho minha máscara selecionada. Você pode ver que tem pequenas alças ao redor. Estou desenhando na máscara. Vou arrastar um gradiente sobre a minha sombra. Agora, por sorte, eu tinha meu gradiente selecionado corretamente e reverso não estava habilitado. Se o seu gradiente vai no caso contrário, então vamos apenas dizer o que pode acontecer. Vamos ligar a ré. Se o seu gradiente acabar parecendo assim, onde você tem a sombra da maneira errada, tudo o que você quer fazer é desfazer isso e clicar na opção inversa porque você deseja reverter o gradiente. Ele vai na outra direção e apenas seguindo a linha da sombra aqui. Só para suavizar isso um pouco. Você pode continuar tentando até obter um resultado realmente bom. Ali está o nosso urso cheio de paisagem. Agora ele tem uma sombra realista. Tudo o que temos que fazer a seguir é poli-lo. Eu gostaria de dizer um pouco mais das características do urso
nesta imagem então vamos fazer exatamente isso no próximo vídeo.
5. Efeito de exposição dupla — parte 4: Podemos dizer como estamos aqui. Vou adicionar uma camada no fundo do último arco. Eu vou segurar a tecla de controle ou comando enquanto eu clicar aqui no novo ícone de camada, que apenas adiciona uma camada na parte de trás. Eu tenho branco como cor de fundo para que eu possa pressionar “Control Backspace”. Isso seria apagar o comando no Mac apenas para preencher o fundo com branco. Acho que quero trazer um fundo diferente em um minuto, mas vamos nos concentrar no rosto do urso neste momento. Agora, guardamos uma cópia do urso. Aqui está. Aqui. Já foi isolado, mas é uma cópia sobressalente do nosso urso. Eu vou pegar esta camada e colocá-lo bem
no topo da última pilha e eu vou ligar sua visibilidade. O que isso faz é devolver-nos o nosso urso. Queremos misturar isto na imagem por baixo. Agora você precisará, dependendo da imagem que estiver usando, experimentar esses modos de mesclagem. Se você possui um Mac, antes de fazer isso, basta selecionar algo como a ferramenta de seleção retangular. Em seguida, você vai clicar sobre as misturas de camadas aqui, certificando-se de que você tem esta camada de urso selecionado e selecionar o primeiro de seus modos de mistura. Em um Mac, você pressiona “Shift plus” ou “Shift menos” para passar pelos modos de mesclagem. Em um PC, você pode simplesmente pressionar a tecla de seta para baixo. Enquanto você está passando, você está olhando para algo, algum modo de mistura que vai ajudá-lo a trazer os detalhes do urso de volta para esta imagem. Agora, a iluminação é um desses modos de mesclagem, então é tela para essa imagem em particular. Mas eu estou indo para cá porque eu gosto do efeito que eu tenho com a luz pino. Eu estou pensando que a luz do pino pode funcionar um pouco para esta imagem para que eu possa obter algumas áreas mais leves. Mas você vai apenas ir e experimentar e ver onde você pode obter alguns detalhes do urso para aparecer de volta na imagem, e você vai se contentar com esse modo de mistura particular. Vou fazer a luz do pino aqui. Mas o que quero fazer é bloquear tudo. Não quero que nenhuma imagem do urso apareça agora. Vou ver estas máscaras. Estou me certificando de ter minha máscara selecionada. Eu tenho preto como a minha cor de primeiro plano. Vou pressionar “Alt Backspace” opção excluir no Mac para preencher esta máscara com preto. Agora escondi o urso. Eu tenho esse urso aqui, mas eu o escondi completamente. Vou ao lado da ferramenta de pincel e quero um pincel redondo macio. Vou selecionar um pincel aqui com dureza zero, talvez um pouco de dureza. Agora, o tamanho que posso ajustar à medida que vou usando a caixa de colchetes aberta e fechada. Vou diminuir a opacidade deste pincel. Vou ter uma pintura a cerca de 30% de opacidade. Eu vou ter certeza que eu tenho a máscara selecionada e eu vou fazer branco minha cor de primeiro plano. Vou começar a pintar na máscara aqui. Enquanto pinto na máscara, você pode ver que estou trazendo de volta detalhes do urso por baixo. Quero trazer de volta detalhes reconhecíveis suficientes para o rosto do urso. Só vai melhorar a qualidade de toda a imagem. Agora, por causa do trabalho que estou fazendo, porque está em uma máscara, em uma imagem original. Eu também posso experimentar diferentes modos de mistura mesmo nesta fase. Claro, se você estiver trabalhando no Mac, você quer se afastar da ferramenta de pincel antes de começar a fazer isso. Vamos descer para iluminar nossa tela. Diga clarear nossa tela e se você gosta desse efeito, mas é muito leve, bem, você pode apenas diminuir a opacidade nesta camada para misturar essas duas camadas juntas. Nesta fase, o que você quer fazer é andar em torno do urso, particularmente na área facial e apenas ajustá-lo para trazer volta apenas um pouco de detalhe para a imagem. Para finalizar a imagem do urso, você pode querer trazer um plano de fundo para usar. Agora, eu também encontrei outra imagem em unsplash.com. Ele tem algumas características feitas pelo homem nele, mas vai funcionar muito bem como um fundo. Vou clicar com o botão direito do mouse e escolher camada duplicada e, novamente, vou enviar isso para minha imagem Grizzly Adams e clicar, “Ok”. Voltando para a minha imagem, e eu vou arrastar a coisa que eu quero usar como meu plano de fundo, para
baixo para torná-la a segunda camada para baixo. Quero-a acima do fundo branco. Agora, é obviamente muito leve, mas também a cor nesta imagem atrás não coincide com a cor do urso pardo. Mas podemos fazer algo sobre isso. Primeiro de tudo, eu quero ver onde minha imagem de árvore está e minha imagem de árvore é esta imagem de fundo aqui. Na verdade, vou renomear isso. Vou mudar o nome de árvores porque vai ser mais fácil
pegar essa imagem em um minuto se eu tiver o nome dela. Eu vou voltar para esta camada de fundo, esta cena de neve branca e eu vou selecionar essa camada e escolher ajustes de imagem, cor de correspondência. Esta é uma ferramenta muito útil para quando você deseja combinar a cor em imagens. Nós vamos afetar a cena da neve e nós vamos
re-colorir ligeiramente para nos dar mais das cores que estão no urso. Queremos ir para baixo para fonte e queremos selecionar Grizzly Adams como, uma fonte e para a nossa camada, queremos ir em frente e selecionar na camada de árvores. Foi por isso que era importante nomear esta camada para que seja fácil de encontrar. Agora, acabamos de combinar cores e funcionou, mas foi totalmente exagerado. Mas isso é bom porque temos um monte de controles deslizantes aqui e o que vamos fazer é simplesmente desaparecer nesse efeito. O que realmente queríamos fazer aqui é pegar emprestado um pouco do verde, das árvores aqui para colorir isso, o que era uma imagem muito azul. A cena da neve, aqui é muito azul e nós acabamos de adicionar um pouco de cor sutil a ele que ajuda a misturar o urso em seu fundo. Só vou clicar em “Ok”. Agora, esta imagem, ainda precisa ser trabalhada. Eu vou para a ferramenta de movimento, eu só vou mover isso para cima para que as rochas e as coisas fiquem um pouco mais perto sob os pés do urso aqui. Eu também vou para a imagem de sombra e para isso eu vou diminuir muito a opacidade na imagem de sombra. Só está se misturando. Vou voltar a este fundo e vou aplicar um ajuste a ele. Vou aplicar um ajuste de níveis. Com esta seleção, vou escolher Ajustes de imagem e, em seguida, níveis. Agora, a beleza do ajuste de níveis é que ele permite clarear ou escurecer a imagem. Se quisermos clarear a imagem, podemos apenas arrastar neste controle deslizante branco. Isso vai clarear a imagem um
pouco e eu acho que faz um pouco de iluminação aqui. Mas também podemos clarear as áreas mais escuras da imagem, e fazemos isso usando níveis de saída. Esta é uma seleção que você raramente usa. Mas os níveis de saída permitem clarear as áreas mais escuras da imagem. Você pode ver que estas rochas aqui estão agora iluminando um pouco. Estamos tirando um pouco do foco do cenário e colocando-o de volta no urso. Aqui temos uma opção de clareamento ou escurecimento nos tons médios. Você pode simplesmente arrastar este controle deslizante de tom médio para a esquerda ou para a direita para apenas melhorar esta imagem. Agora eu estou preocupado com esses posts, mas eu vou lidar com eles em apenas um minuto. Vamos clicar, “Ok”. Vou pressionar “Control Zero” para voltar às minhas
alças de dimensionamento e acho que esta imagem precisa de um pouco de redimensionamento. Vou segurar a tecla Shift enquanto redimensioná-la. Ao fazer isso, tenho a chance de colocar os postes atrás do urso. Eu posso apenas trazer isso um pouco e clicar
na marca de seleção e vamos controlar ou comandar zero para voltar. Na verdade, isso não está me aproximando o suficiente da minha imagem, então é só usar a ferramenta de zoom. Agora, neste ponto você pode determinar se você quer ou não usar o plano de fundo. Você não tem que usá-lo, você pode preferir não usar. Você também pode ajustar o efeito. Agora, estou um pouco infeliz com o rosto do urso. Eu realmente acho que o efeito de luz pino vai ser melhor
nesta imagem e possivelmente com um valor de opacidade maior. Na verdade, é muito bom, mas não bastante intenso. Na verdade, vou dobrar isto. Vou pegar essa camada, adicioná-la ao novo ícone de camada para me dar uma intensidade dupla. Isso é sem esse efeito, e isso é com aquele efeito intenso de luz pino e eu acho que ele realmente funciona melhor para a imagem. Escolha o fundo ou não, como desejar. Você tem todas essas imagens que você pode baixar e usar e acompanhar. Ou você pode escolher suas próprias imagens para usar. Se você está sendo gentil com você mesmo, vá e encontre algo que vai ser muito fácil de isolar. Caso contrário, você vai gastar muito tempo fazendo suas seleções. Seu projeto para esta classe é encontrar algo, um animal ou algum item reconhecível para criar como uma silhueta e preenchê-lo com uma imagem que seja indicativa do animal ou da localização do item. Ou algo que é relevante para ele e, em seguida, trazer de volta alguns detalhes usando algum modo de mesclagem em uma duplicata da imagem. Publique seu projeto concluído na área do projeto de classe. Espero que você tenha gostado desta aula e eu quero agradecer a pessoa que realmente me pediu para criar uma aula sobre um efeito como este. Porque eu acho que é uma idéia maravilhosa para uma aula. Como você está trabalhando nesses vídeos, você verá um aviso para recomendar esta aula a outros, por favor, se você está gostando da aula, dê um polegar para cima. Essas recomendações me ajudam a colocar minhas aulas na frente de mais pessoas que, assim como você, querem saber mais sobre o Photoshop. Se você gostaria de deixar um comentário, por favor faça. Eu leio e respondo a todos os seus comentários e
olho e respondo a todos os seus projetos de classe. Meu nome é Helen Bradley. Muito obrigado por se juntar a mim para este episódio de Design Gráfico para Almoço, e estou ansioso para vê-lo em um próximo episódio em breve.
Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™
