Transcrições
1. Introdução do curso: Bem-vindo a esta aula.
Se você quer aumentar sua velocidade de edição
no Adobe Premiere Pro, você está no lugar certo
. Oi, eu sou Paul. E na última década, editei milhares de vídeos para clientes e projetos
pessoais. Hoje, a edição de vídeo é
nosso negócio em tempo integral e nos ajudou a alcançar mais de 100.000 estudantes
em 180 países. Ganhamos uma renda passiva, construímos uma vida de liberdade e tudo começou com o
aprendizado do Adobe Premier Pro. Essas ferramentas transformam
nosso fluxo de trabalho de edição, e agora eu quero
ajudar você a fazer o mesmo. Tenho o prazer de compartilhar com vocês dez dicas que ajudarão você a editar dez vezes mais rápido e tornar
seu fluxo de trabalho mais eficiente. No mundo acelerado de hoje, velocidade e eficiência
são essenciais, especialmente quando
se trata de edição de vídeo Todo criador de conteúdo sabe
que quanto mais rápido você edita, mais projetos você
pode realizar e mais tempo você tem para se concentrar na
criação de conteúdo incrível É por isso que eu compilei
dez dicas comprovadas que ajudarão você a editar dez vezes
mais rápido no Premiere Pro Ao longo desta
aula, abordaremos técnicas
essenciais que
simplificam seu fluxo de trabalho, minimizam tarefas demoradas e agilizam seu processo
de edição Você aprenderá a aproveitar os poderosos
recursos do
Premiere Pro para aprimorar sua produtividade sem
sacrificar Cada dica foi projetada para ser prática e fácil de implementar, permitindo que você veja resultados
imediatos em
sua velocidade de edição. Ao final desta
aula, você terá um kit de ferramentas de estratégias à sua
disposição, permitindo que você realize qualquer projeto de edição com
confiança e rapidez E lembre-se de que não se trata
apenas de trabalhar mais rápido, mas de trabalhar de forma mais inteligente Então, se você está pronto para levar
sua edição de vídeo para o próximo nível e
liberar mais tempo para a criatividade,
vamos começar imediatamente. Pegue sua
bebida favorita, acomode-se e vamos começar a editar
dez vezes mais rápido juntos.
2. Visão geral rápida: 10 dicas essenciais para impulsionar sua velocidade de edição!: Olá. Você está
pronto para turbinar suas habilidades de edição e liberar todo o seu potencial
criativo Nesta lição,
vamos descobrir dez dicas para
mudar o jogo que ajudarão
você a editar dez vezes mais rápido. Se você é assistente profissional
ou está apenas começando, essas técnicas
ajudarão seu fluxo de trabalho e aumentarão sua
produtividade. Vamos começar. Você sabia que o editor de
vídeo comum passa horas por semana navegando entre
homens e realizando tarefas repetitivas De acordo com estudos recentes, até 30% do
tempo de edição é desperdiçado em processos
manuais que poderiam ser automatizados com os
atalhos e as técnicas corretas Imagine o que você
poderia realizar com essas horas recuperadas É aí que
entram nossas dez dicas para salvar o dia e transformar sua experiência
de edição de entediante Lembro-me de quando comecei minha jornada como editora de vídeo, era apaixonada por dar vida às
minhas visões criativas, mas me vi atolada pelo
lento e trabalhoso Cada projeto parecia
se arrastar por dias, e muitas vezes eu me sentia
sobrecarregada com a enorme quantidade
de trabalho à minha frente Mas então descobri
o poder dos atalhos e das
técnicas de eficiência no Premier Pro Ao implementar essas
estratégias em meu fluxo de trabalho, notei uma
diferença notável quase imediatamente. Tarefas que
costumavam levar horas
agora foram concluídas em uma
fração do tempo, permitindo que eu me concentrasse mais na narrativa e menos
na tecnicidade Essa transformação não só
aumentou minha produtividade mas também reacendeu minha
paixão pela edição Me lembrando por que eu me
apaixonei por esse ofício
em primeiro lugar Antes de
mergulharmos em nossas dez dicas, vamos definir rapidamente alguns termos
importantes: atalhos, comandos
do teclado ou cliques
do mouse que realizam tarefas
comuns com apenas
algumas teclas Por exemplo,
defina pontos de entrada e saída, selecionando partes específicas de um videoclipe para
incluir na edição, ajudando a simplificar
o processo de edição Edição ondulada: uma ferramenta
que permite cortar ou estender
clipes em uma linha enquanto
ajusta automaticamente os clipes adjacentes para manter Arquivos proxy, cópias
de baixa
resolução dos arquivos de
mídia originais que podem ser usadas para edição para melhorar desempenho e
acelerar o processo de edição. Marcadores de clipe, marcadores visuais, são
reproduzidos na linha do tempo para indicar pontos de interesse específicos ou decisões de
edição Sequência aninhada, uma sequência que é colocada dentro de
outra sequência, permitindo técnicas de
edição
e organização mais avançadas e organização Reenquadramento automático, um recurso que ajusta
automaticamente
o enquadramento de seus videoclipes para caber diferentes proporções Por que isso é importante? Mas,
ao dominar essas técnicas, você não só economizará tempo e esforço
valiosos, mas também desbloqueará novas possibilidades
criativas em seus projetos de edição Se você está
trabalhando com prazos apertados ou com o objetivo de elevar a
qualidade de suas edições, essas dicas ajudarão você a
trabalhar de forma mais inteligente Você pode implementar
essas técnicas em praticamente qualquer projeto
de edição. De curtas-metragens
e documentários a vídeos corporativos e conteúdo de mídia
social Se você estiver
editando para o YouTube, Instagram ou clientes
profissionais, essas dicas
ajudarão você a otimizar seu fluxo de trabalho e fornecer resultados
aprimorados em tempo recorde Essas dicas são ideais para editores de
vídeo de todos os
níveis, desde iniciantes desejam acelerar
sua curva de aprendizado até profissionais que buscam otimizar seu fluxo de trabalho.
Seja você freelancer, Seja você freelancer, criador de
conteúdo ou
aspirante a cineasta Essas técnicas
revolucionarão maneira como você
aborda a Agora, vamos mergulhar em nossas dez dicas e aprender
a editar como um P. Lembre-se, esta é apenas uma visão geral
das dez dicas. Mas nas próximas aulas, falaremos sobre
isso com mais detalhes. Dica número um, velocidade
de sua edição. Dez atalhos que eu uso toda
vez que abro o Premiere Pro. Para acessar os atalhos mais
usados, basta navegar até o
menu de atalhos do teclado na barra de menu superior Aqui, você pode
personalizar os atalhos de acordo com seu
estilo e preferências de edição Dica número dois, conte
sua história rapidamente. Cinco etapas fáceis definidas no outpoint. Comece importando sua
gravação para o Premiere Pro, depois navegue até a
linha do tempo e use
a tecla Ikey para definir um ponto de entrada
e a tecla O para definir um ponto e a tecla O Isso permite que você
selecione rapidamente a parte desejada do
clipe para edição. Dica número três:
economize horas de edição. Saiba como as
ferramentas de edição ondulada funcionam em três etapas. Para usar a ferramenta de edição ondulada, basta selecionar o clipe
desejado na linha
do tempo e pressionar Q e WK para ativar a E o Premium Pro ajustará
automaticamente os clipes
adjacentes para manter o tempo geral de sua edição Fita número quatro, como usar arquivos
proxy para editar super
rápido no Premier Pro. Para criar arquivos proxy, clique com
o botão direito do mouse na gravação
no painel do projeto e
selecione Proxy e , em seguida,
crie proxies Premiere Pro gerará arquivos
proxy de
baixa resolução que você pode editar, permitindo reprodução mais suave
e Dica número cinco, Edite de forma mais inteligente, acelere seu fluxo de trabalho com cinco marcadores de clipe
no Premiere Pro Use um marcador de clipe,
basta navegar pelo DeadFrame na
linha do tempo e pressionar a tecla Em seguida, você pode rotular o
marcador e usá-lo como ponto
de referência para
edição ou adição de efeitos Dica número seis, nível
de edição, domine a edição multicâmera
com três etapas simples recursos de
edição multicâmera do Premier Pro permitem que você sincronize e alterne entre vários
ângulos de câmera com facilidade Basta selecionar os clipes
que você deseja sincronizar. Clique com o botão direito do mouse e escolha Criar sequência de
origem multicâmera Premiere Pro
sincronizará automaticamente os clipes e criará uma
sequência de várias câmeras para você editar Dica número sete: melhore
seu som da maneira mais fácil. Cinco etapas para
mixagem de áudio no Premiere Pro. Para acessar as ferramentas de mixagem
de áudio do Premiere Pro, navegue até o painel Audio
Track Mixer Aqui, você pode ajustar
os níveis, adicionar efeitos e ajustar seu
áudio com perfeição. Dica número oito:
turbinar sua edição. Três razões pelas quais a sequência
aninhada é importante. As sequências aninhadas permitem
agrupar vários clipes ou sequências e
tratá-los como Isso pode ser útil
para aplicar efeitos, transições ou ajustes em vários clipes
ao mesmo tempo Dica número nove: maximize
sua eficiência. Três etapas para dominar o
reframe automático e o Premier Prome. reenquadramento automático
ajusta automaticamente o enquadramento de seus videoclipes para caber diferentes proporções Basta clicar com o botão direito do mouse na sua linha
do tempo e selecionar a sequência de reformulação
automática para aplicar esse recurso Dica número dez:
exporte vídeos mais rápido. Exportação em lote em
três etapas simples. Portanto, para exportar várias
sequências em lote no Premier Pro, navegue até o painel Q do
codificador de mídia Aqui, você pode adicionar suas sequências,
ajustar as configurações de exportação e iniciar o processo de
exportação em lote com apenas alguns cliques Essa é a visão geral das nossas dez dicas sobre como
editar com mais rapidez. Lembre-se de que essa é
apenas uma visão geral, mas nas próximas lições falaremos sobre
isso com mais detalhes. Para resumir,
exploramos a visão geral de dez técnicas de edição poderosas para ajudá-lo a editar como
um profissional no Premiere Pro De atalhos de teclado
à edição multicâmera, essas dicas revolucionarão seu fluxo de trabalho e
liberarão seu Lembre-se de que dominar a arte da edição é uma diversão
contínua, mas com dedicação
e prática, você pode obter resultados
notáveis Então arregace as mangas, mergulhe em seus projetos e deixe sua criatividade voar
3. Acelerar sua edição: dez atalhos que uso toda vez que abro o Premiere Pro: Olá. Nesta lição, aprenderemos
dez atalhos de teclado Duas teclas mágicas
que podem acelerar seu
processo de edição. Você já
passou horas em um projeto, desejando que houvesse uma
maneira mais rápida de fazer as coisas Bem, este é seu dia de sorte porque estou prestes
a compartilhar com vocês meus dez principais atalhos que uso toda vez que
abro o Premiere Pro, se preparam para acelerar sua edição e recuperar
seu Bem, você sabia que
usar atalhos de teclado pode economizar até oito dias
de edição por ano Bem, isso é como ter
uma semana inteira extra para trabalhar em seus projetos. Lembro-me de que, quando
comecei a editar, costumava passar anos
clicando nos menus e arrastando clipes
com Foi frustrante.
Demorado, e muitas vezes eu me sentia como se estivesse me afogando em um mar
de tarefas sem fim Mas então descobri
o poder dos atalhos do teclado e
tudo mudou De repente, consegui
ler minhas edições com facilidade e me senti como um
verdadeiro ninja da edição Agora, quero compartilhar essa mesma sensação de
libertação com você Então, vamos mergulhar em nossos dez
principais atalhos. atalhos do teclado são como armas
secretas no mundo
da edição. Eles permitem que você execute tarefas
comuns com a
velocidade da luz, economizando
tempo e energia valiosos Se você estiver cortando clipes, ajustando os níveis de áudio
ou aplicando efeitos, os atalhos podem ajudar você a
trabalhar com mais eficiência e se concentrar no
aspecto criativo Portanto, ao usar atalhos, você pode usar atalhos em qualquer
estágio do processo de edição, desde a importação de imagens até a
exportação do projeto final.
Seja você iniciante
ou assistente profissional, incorporar atalhos ao seu fluxo de trabalho pode
ajudá-lo a se
tornar um incorporar atalhos ao seu fluxo de trabalho pode
ajudá-lo a se
tornar ajudá-lo Agora, quem pode se beneficiar
usando atalhos de teclado? Bem, qualquer pessoa que edite
vídeos de hobbies profissionais pode se beneficiar do
uso de atalhos no Se você estiver editando um registro, um curta-metragem ou um vídeo
corporativo, atalhos podem ajudá-lo a trabalhar com mais eficiência e
cumprir prazos apertados Agora, vamos entrar em um
Premium Pro e
aprender a usar esses
atalhos passo a passo Vou orientá-lo cada atalho e
mostrar exatamente como ele funciona Aqui estão os dez principais
atalhos de teclado que talvez você precise memorizar para editar rapidamente no
Premiere Atalho número um, a
famosa ferramenta de edição ondulada. Teclado Shrocot Q e W. Para ativar a ferramenta de edição
ondulada, basta pressionar a tecla Q ou W Essa ferramenta permite
cortar clipes e ajustar
automaticamente o tempo
de clipes adjacentes
na linha do tempo de clipes adjacentes
na linha do Atalho número
dois, ferramenta de barbear ou C. Pressione a tecla C para
ativar a ferramenta de barbear Essa ferramenta permite
cortar clipes rapidamente na linha do tempo,
facilitando o corte e a
reorganização da filmagem Atalho número três, ferramenta
de seleção. A ferramenta de seleção é uma
das ferramentas mais usadas no Premier Pro. Basta pressionar a
tecla V para ativá-la. Permitindo que você selecione e
mova clipes na linha do tempo. Atalho número quatro, ampliando
e diminuindo as teclas de mais e menos Use as teclas mais e menos para ampliar e diminuir o
zoom na linha do tempo Isso facilita
a navegação pelo projeto e
a
realização de edições precisas Atalho número cinco, reproduzir
e pausar ou barra de espaço. Pressione a barra de espaço para reproduzir
e pausar seu projeto. Isso permite que você
revise rapidamente suas edições e faça
ajustes conforme necessário. Atalho número seis,
Tuggle clip visibility. Mantenha pressionada a tecla Shift e clique na
saída do Tuggle Track para
ajustar rapidamente a visibilidade do clipe na linha
do tempo Esse atalho é útil
quando você quer se concentrar em
partes específicas do seu projeto Você também pode usar o mesmo
atalho para áudio se quiser silenciar ou reativar o som de
todas as faixas Ao manter pressionada a
tecla Shift e clicar em, ele reativará o som de todo o Clique novamente, faça
e silencie tudo. Atalho número sete, atributos de copiar e colar. Selecione um clipe. Você deseja os atributos
que deseja copiar e, em
seguida, selecione o
efeito específico que deseja copiar, por exemplo, movimento, e
pressione Control mais C. Para copiá-lo. Em seguida, selecione
o clipe de destino e pressione Control ou Command V para colar os
atributos ou efeitos. Esse atalho é
útil para aplicar efeitos ou ajustes
de um clipe para outro Atalho número oito,
adicione a transição padrão. Então você pressiona Control D para Windows e Command
D para computadores Mac. Portanto, para adicionar rapidamente a
transição padrão entre dois clipes, selecione o ponto de edição e pressione Command D ou
Control D para ativá-lo Em seguida, o Premiere Pro adicionará automaticamente a transição
padrão, como uma dissolução cruzada para suavizar a transição
entre os clipes Atalho número nove, painel de efeitos do Tuggle. Ou Shift sete. Pressione Shift mais o número sete para ativar e desativar o
painel Efeitos Esse painel permite que você
aplique efeitos, ajustes e predefinições aos seus clipes, aprimorando sua
aparência visual e Atalho número dez,
Export Media Control plus M para Windows e
Command plus M para Mac Depois de terminar
de editar seu projeto, pressione Control mais M para abrir
a caixa de diálogo Exportar mídia. Aqui, você pode personalizar
as configurações de exportação, como formato, resolução e taxa de bits antes de exportar
o vídeo final E esses são os dez principais atalhos de
teclado que
talvez você precise memorizar para editar rapidamente
no Premiere Agora, um desafio comum que os editores podem encontrar ao usar o atalho é lembrar todas as diferentes
combinações de Pode
parecer difícil no início, mas com prática
e repetição, esses atalhos se tornarão naturais para
você Então, para superar esse desafio, comece com apenas alguns atalhos e adicione gradualmente mais horas extras Por exemplo, comece com atalhos
essenciais,
como C para
a ferramenta de barbear cortar clipes ou para a ferramenta de seleção
selecionar e mover a barra de espaço para reproduzir e
pausar seu vídeo, Com a barra de espaço para reproduzir e
pausar seu vídeo,
você também pode criar uma
folha de dicas ou um guia de referência para ajudá-lo a lembrar Imprima uma lista de
atalhos e mantenha-a
ao lado do computador ou use notas
adesivas no monitor Além disso, você pode personalizar atalhos nos atalhos de teclado do Premiere
Pro, e isso permite que você
defina atalhos fáceis de
lembrar Agora você sabe como editar mais rápido
usando atalhos de teclado e também sabe como
resolver problemas comuns Mas e se você ainda
tiver dúvidas? Bem, não se preocupe, eu posso te
ajudar com isso também. Agora, aqui estão as principais perguntas
mais frequentes. Pergunta número
um: posso criar ou personalizar atalhos de
teclado no Premiere Pro Bem, a resposta é sim. Você pode personalizar os atalhos
do teclado de acordo com seu
estilo e preferências de edição Basta navegar até o menu de atalhos do
teclado na barra de menu superior e atribuir
atalhos personalizados a comandos específicos Ao manter pressionada a tecla
Shift, você verá todos os comandos ao
combiná-la com outras teclas. Como o Shift plus one, você pode acessar instantaneamente
o painel do projeto. Você também pode rolar
para baixo para ver todos os comandos ou também pode usar o ícone de destaque
para pesquisar um comando específico Lembre-se de que o sucesso é a soma de pequenos esforços
, repita-o dia após dia. Para resumir, falaremos
sobre como os atalhos podem tornar sua edição
mais rápida e fácil Ao usar esses atalhos, você trabalhará com mais rapidez
e precisão Então comece a praticar
essas combinações de teclas e veja suas
habilidades de edição melhorarem Obrigado por assistir e nos
vemos na próxima lição.
4. Conte sua história rapidamente: cinco etapas fáceis: adicione pontos e pontos: Olá. Nesta lição, aprenderemos a configurar pontos de
entrada e saída
no Premiere Pro Se você está
fazendo um curta-metragem, um documentário ou um vlog, contar bem sua história é fundamental para chamar a atenção do
público Nesta lição, aprenderemos cinco etapas fáceis para definir pontos de entrada e
saída em sua filmagem, ajudando você a criar sua narrativa com rapidez
e eficiência Todos sabemos que a edição
pode levar muito tempo, especialmente quando
você está tentando encontrar os momentos perfeitos
em sua filmagem Pode ser frustrante
e cansativo, mas não se preocupe com as dicas e truques
certos, podemos tornar esse processo
muito mais fácil e divertido Definir
pontos de entrada e saída significa escolher partes
específicas da filmagem
para usar na edição final Isso é importante
porque permite que você se concentre
nas partes mais importantes da sua história e se livre
de imagens desnecessárias Dessa forma, você pode criar uma narrativa mais concisa e
poderosa que mantenha seu público viciado Você deve definir pontos de entrada e
saída no início do processo de edição
enquanto
revisa a filmagem e começa
a criar sua história Essa etapa ocorre depois de
importar seus clipes para Premiere Pro e antes de
adicioná-los à Qualquer pessoa que queira
agilizar o processo de edição e contar sua história com
mais eficiência pode se
beneficiar ao aprender a
definir pontos de entrada e saída. Seja você um cineasta, criador de
conteúdo ou influenciador de mídia
social, dominar essa habilidade
economizará tempo e o ajudará
a Veja como fazer isso.
Etapa número um. Importe sua gravação para Premiere Pro clicando no arquivo
no menu superior, selecionando Importar e
escolhendo seus arquivos de vídeo Você verá os clipes importados aparecerem no painel do projeto Etapa número dois,
clique duas vezes no clipe
no painel Projeto para
visualizá-lo no monitor de origem. Localizado no canto superior esquerdo da tela.
Etapa número três. Reproduza o clipe
pressionando a barra de espaço ou clicando no botão de reprodução
na parte inferior esquerda
do monitor de origem. Enquanto assiste, anote
o ponto de partida
para sua seleção. Etapa número quatro, quando você chegar ao ponto de
partida desejado, pressione a tecla I no teclado Isso define o endpoint
para sua seleção. Você verá um marcador aparecer na linha
do tempo no ponto final Etapa número cinco,
continue reproduzindo o clipe até chegar ao
ponto final desejado para sua seleção Etapa seis, quando você atingir
o ponto final desejado, pressione OK no teclado, isso define o ponto-limite
para sua seleção Você verá outro marcador
aparecer na linha do tempo, no
ponto-limite , definindo a
duração da Etapa número sete. Agora você pode arrastar a parte selecionada
do clipe do monitor de origem diretamente para a linha do tempo Basta clicar e arrastar
do monitor de origem até o local desejado
na linha do tempo E solte o botão do mouse
para colocar o clipe no lugar certo. Etapa número oito, repita esse processo para cada
clipe do seu projeto, selecionando os melhores momentos para
incluir na edição final. Lembre-se de que você sempre pode voltar e ajustar os pontos de
entrada e saída conforme necessário
clicando duas vezes em um clipe na linha
do tempo para reabri-lo
no monitor de origem Imagine que você está editando
um blog de viagens e tem horas de filmagens de
sua última aventura Ao selecionar pontos de entrada e saída, você pode identificar rapidamente os momentos mais emocionantes, como pular de uma
cachoeira ou experimentar comida de
rua
pela primeira vez, e criar uma história cativante que transporta seus espectadores ao seu destino Um desafio que você pode
encontrar é saber exatamente onde colocar
seus pontos de entrada e saída, especialmente se você tiver
muitas imagens para examinar Para superar isso,
tente usar as teclas J, K e L do teclado para navegar pelos
clipes com mais eficiência, permitindo que você encontre os momentos
perfeitos com facilidade Agora você sabe como
definir pontos de entrada e saída e também sabe como
resolver problemas comuns. Mas e se você ainda
tiver dúvidas? Não se preocupe, eu posso
te ajudar com isso também. Vocês são as duas principais perguntas
frequentes. Pergunta número
um: posso ajustar os pontos de entrada e saída depois já ter adicionado um
clipe à minha linha do tempo? Resposta, com certeza. Basta clicar duas vezes
no clipe em sua linha do tempo para abri-lo
no monitor de origem Em seguida, ajuste os
pontos de entrada e saída conforme necessário. Pergunta número dois. E se eu acidentalmente definir
o ponto de entrada ou saída errado? Bem, não se preocupe. Você pode redefinir facilmente os pontos de entrada
e saída clicando nos
botões de entrada e saída no monitor de origem. Resumindo,
aprendemos como definir rapidamente um
ponto-alvo no Premiere Pro, que nos permite contar nossas histórias com
mais eficiência Ao dominar essa técnica, você poderá agilizar
seu processo de edição, economizar tempo e criar conteúdo de
alta qualidade que
ressoe Então pegue sua filmagem e comece a
criar sua obra-prima. Lembre-se de que criatividade é
se permitir cometer erros. Arte é saber
quais manter. Pronto para levar suas
habilidades de edição para o próximo nível. Em nossa próxima lição,
exploraremos como
usar as
ferramentas de edição ondulada para economizar horas de edição e criar uma transição
perfeita em
apenas três Confie em mim, você não
quer perder isso. Nos vemos lá.
5. Aprenda como usar ferramentas de edição de ondulação no Premiere Pro: Olá, pessoal. Hoje,
vamos aprender sobre uma ferramenta poderosa no Premiere Pro chamada The Ripple Se você já se sentiu
frustrado ao mover clipes em sua linha do tempo e
tentar manter tudo sincronizado
, esta lição é Vamos ver como a ferramenta de edição
ondulada pode tornar seu processo de edição
mais suave e Sei que às vezes a edição pode
parecer
cansativa, especialmente quando parece que cada pequeno ajuste requer muitos ajustes manuais Bem, confie em mim, eu estive lá. Quando comecei a
usar o Premiere Pro, passava horas tentando
alinhar meus clipes perfeitamente Só para descobrir que uma pequena mudança
estragaria tudo. Foi cansativo
e desanimador. Mas então descobri que a ferramenta de edição ondulada
mudou tudo para Essa ferramenta é como a varinha mágica que permite cortar
clipes sem deixar
lacunas e sem precisar
ajustar manualmente todos os outros
clipes na linha do tempo Isso economiza muito
tempo e esforço, e estou empolgado em
mostrar como usá-lo. O que é a ferramenta Ripple Edit? Bem, pense na ferramenta de edição
ondulada como uma tesoura inteligente Quando você corta um clipe com ele, a ferramenta ajusta automaticamente outros clipes na
linha
do tempo para preencher a lacuna É como cortar uma peça
da linha de domínio
e fazer com que o
resto se encaixe perfeitamente sem lacunas Usar a
ferramenta Ripple Edit é importante porque mantém sua
linha do tempo limpa Isso garante que
tudo permaneça sincronizado, o que é crucial para manter
o fluxo do seu vídeo. Além disso, ele acelera
seu processo de edição, dando a você mais tempo para se
concentrar no aspecto criativo
do seu projeto. Você deve usar
a ferramenta de edição ondulada sempre que precisar
cortar ou encurtar o clipe e quiser que o resto da sua linha
do tempo se ajuste É particularmente
útil para
aprimorar rapidamente suas edições e manter o
tempo geral do seu projeto Todos, desde iniciantes até editores
profissionais, podem se
beneficiar do uso da ferramenta de edição ondulada Se você quer
melhorar sua eficiência e manter seu cronograma organizado,
essa ferramenta é para você Agora, aqui estão as demonstrações
passo a passo sobre como usar a ferramenta de edição ondulada Primeiro, selecione a ferramenta de edição
ondulada. Procure a ferramenta de edição ondulada na
barra de ferramentas. Parece uma pequena
tesoura com uma flecha curvada. Você também pode pressionar a
tecla de atalho B para selecioná-la rapidamente Clique na borda do
clipe que você deseja cortar arraste-o até a lente desejada Ao arrastar, você
notará que os clipes
à direita se ajustam automaticamente
para preencher a lacuna Em seguida, visualize suas edições. Reproduza sua
linha do tempo para ver como seu corte afeta
as edições gerais Você notará que
tudo permanece sincronizado e sua linha do tempo
permanece livre de lacunas Em seguida, vem o ajuste fino. Se necessário, faça
mais ajustes. A ferramenta de edição ondulada
facilita a experimentação sem
se preocupar bagunçar Quando comecei a
usar o Premiere Pro, evitei a ferramenta Ripple Edit porque não
entendia como ela funcionava Lembro-me da frustração de mover
manualmente os clipes e
tentar corrigir as lacunas Um dia, decidi experimentar
a ferramenta de edição Ripple,
e ela foi um divisor Isso tornou meu processo de edição
muito mais rápido e eficiente. Agora não consigo imaginar a
edição sem ela. Pense em seus próprios projetos
de edição. Como você pode usar
a ferramenta Ripple Edit para economizar tempo e facilitar
seu fluxo de trabalho A edição é onde
a mágica acontece. É o processo de transformar imagens
brutas em uma história
convincente Nesta lição, exploramos como usar a ferramenta Ripple
Edit no Aprendemos o que é,
por que é importante, quando usá-lo e
quem pode se beneficiar dele. Também passamos por uma demonstração
passo a passo. Lembre-se de que a
ferramenta de edição ondulada é sua amiga, tornando o processo de edição
mais rápido e eficiente Continue praticando e logo você
verá a diferença que isso
faz em seus projetos
6. Como usar arquivos de Proxy para editar super rápido no Premiere Pro: Oi, todo mundo. Hoje, falaremos sobre um truque
super útil no Premiere Pro que pode tornar seu processo de edição
muito mais rápido e fácil. Vamos aprender como usar arquivos
proxy para editar de forma super rápida. Agora, eu sei que alguns de vocês podem estar se sentindo
frustrados porque seu computador fica lento quando você está trabalhando com arquivos de vídeo
grandes Bem, eu também estive
lá, e isso pode realmente tirar a
diversão da edição. Mas não se preocupe.
Vamos corrigir isso hoje. Bem, você sabia que
o uso de arquivos proxy pode reduzir a carga do seu
computador em até 75%? Bem, isso é uma grande diferença. Isso significa que você pode editar vídeos
de alta resolução sem seu computador se
transforme em uma tartaruga Deixe-me compartilhar uma
história pessoal com você. Há algum tempo, eu estava trabalhando em um grande projeto com
quatro mil imagens. Meu computador estava com dificuldades e parecia que estava
demorando uma eternidade para
fazer qualquer coisa. Fiquei frustrada e
até pensei em
desistir do projeto Bem, então eu descobri os arquivos
proxy. Eu aprendi a usá-los, e foi como se uma
lâmpada tivesse se apagado. Meu processo de edição ficou
muito mais suave e rápido. Eu me senti aliviada e animada
porque finalmente consegui me concentrar em ser criativa sem me preocupar com problemas
técnicos Isso transformou minha experiência
de edição e tenho certeza de que
transformará a sua também. Então, o que são arquivos proxy? Bem, pense
neles como cópias menores e
mais fáceis de manusear de
seus arquivos de vídeo originais. Imagine que você tem um livro enorme e
pesado para ler, mas também tem um
resumo leve desse livro. O resumo é muito mais fácil carregar e
ler rapidamente, certo? Bem, é isso que os arquivos
proxy fazem. Eles permitem que seu computador trabalhe com um
resumo leve,
mantendo os arquivos originais grandes e
pesados segurança para a renderização final Usar arquivos proxy é
importante porque torna seu processo de edição
muito mais eficiente. É especialmente útil
quando você está trabalhando com
imagens de alta resolução, como quatro k ou oito K. O que pode ser muito exigente
em seu computador Agora, quem pode se beneficiar
mais com o uso de arquivos proxy? Bem, qualquer pessoa que edite vídeos, seja você estudante
ou profissional ou apenas alguém que adora
fazer vídeos por diversão Se você já sentiu que
seu computador está deixando você mais lento,
isso é para você Vamos nos aprofundar nas
etapas de como
criar e usar
arquivos Proxy no Premiere Pro Veja como você pode
fazer isso. Primeiro, abra seu projeto no Premiere Pro Em seguida, vá para o menu superior
e clique em Arquivo. No menu suspenso, selecione
as configurações do projeto e, em seguida, selecione
as configurações do Inga. No painel de configurações do Inga, marque a caixa que diz jest Isso informa ao Premier
Pro que você deseja criar proxies para sua mídia Aqui, você verá diferentes
opções para criar proxies. Escolha criar proxies e
selecione a predefinição para
seus A Adobe fornece várias predefinições e você pode escolher a
que melhor se adapta às suas necessidades Por exemplo, você pode escolher um formato de resolução mais baixa,
como 720 P, para seus proxies Depois de selecionar sua predefinição, escolha onde você deseja que os arquivos
proxy sejam salvos Você pode salvá-los
ao lado da mídia original ou
em uma pasta separada. Depois de configurar tudo, clique em OK para aplicar
as configurações. Agora, quando você insere sua
mídia no Premier Pro, ele
cria automaticamente arquivos proxy. Você pode dizer ao Premier Pro
para usar esses arquivos proxy enquanto edita
acessando o monitor do programa, clicando no botão
Editor, em um pequeno ícone de adição e arrastando
o botão Tuggle proxies
para a enquanto edita
acessando o monitor do programa,
clicando no botão
Editor, em um pequeno ícone de adição
e arrastando
o botão Tuggle proxies
para a barra de ferramentas. Quando você clica nesse botão, Premier Pro alterna entre o
uso dos arquivos originais
e dos arquivos proxy. Aqui está um exemplo para ilustrar. Digamos que você esteja trabalhando em um vídeo de viagem com
quatro K de imagens. Com proxies, você pode editar
facilmente seus clipes, adicionar efeitos e visualizar
seu trabalho Quando você estiver pronto para
exportar seu vídeo final, Premiere Pro usará os arquivos originais de alta
resolução para garantir a melhor qualidade Às vezes, você pode
encontrar alguns desafios. Por exemplo, você pode esquecer desativar os proxies,
ou talvez seu processo
não Isso aconteceu comigo uma vez quando
eu estava com um prazo apertado. Percebi que os
proxies não estavam funcionando porque esqueci de definir
as configurações de Foi um pouco estressante, mas eu corrijo isso verificando minhas configurações e
regenerando Lembre-se de que não há problema
em cometer erros. O importante é
aprender com eles e continuar. Agora, aqui estão algumas perguntas
frequentes sobre o uso de arquivos proxy. Pergunta número um.
O uso de arquivos proxy afetará a qualidade do meu vídeo
final? A resposta é não. A exportação final usará os arquivos originais de alta
resolução. Portanto, a qualidade do seu vídeo
permanecerá a mesma.
Pergunta número dois. Posso usar arquivos proxy
com qualquer formato de vídeo? Bem, a resposta é sim. Você pode criar arquivos proxy
para qualquer formato de vídeo compatível com
o Premiere Pro.
Pergunta número três. Quanto espaço os arquivos
proxy ocupam? Bem, os arquivos proxy são muito menores do que os arquivos
originais. Portanto, eles ocupam menos
espaço no seu disco rígido. Pergunta número
quatro: ainda posso usar efeitos e fazer a transição
com arquivos proxy? Bem, a resposta é sim. Você pode usar os
mesmos efeitos e transições ao editar
com arquivos proxy Refletindo sobre suas
próprias experiências, você
já se sentiu frustrado
com a lentidão da edição Bem, imagine o
quão mais fácil e agradável seu processo de edição
poderia ser com arquivos proxy Eu sei que você pode fazer isso, e estou aqui para apoiá-lo em
cada etapa do processo. Lembre-se de que o sucesso é a soma de pequenos esforços repetidos
dia após dia. Cada passo que você dá para melhorar suas
habilidades de edição conta. Em resumo, o uso de arquivos
proxy pode tornar seu processo de edição muito
mais rápido e suave É uma ótima maneira de lidar com imagens
de alta resolução sem sobrecarregar o
computador Seguindo as
etapas que eu compartilhei, você pode facilmente criar e usar arquivos proxy
no Premiere Pro Tornando sua experiência de edição mais agradável e eficiente Continue praticando, mantenha-se
motivado e feliz editando.
7. Acelere seu fluxo de trabalho com marcadores de clipe no Premiere Pro: Oi, aí. Hoje, quero
falar com você sobre como usar marcadores de
clipe para acelerar seu fluxo de trabalho de edição
no Premier Pro Se você já se sentiu sobrecarregado
pelo processo de edição, passando horas tentando encontrar o local exato de que precisa em
um clipe
, esta lição é para você Abordaremos as
cinco etapas simples. Você sabia que
o uso de marcadores de clipe pode reduzir seu
tempo de edição em até 30% Isso é quase um terço
do seu tempo economizado, que você pode usar para outras tarefas criativas
ou apenas para relaxar. Lembro-me de que, quando
comecei a editar, passava muito tempo
examinando as filmagens, tentando encontrar Era frustrante e muitas vezes me
deixava estressada. Um dia, um colega editor me
apresentou um marcador de clipe e isso mudou tudo Eu senti como se tivesse descoberto
um tesouro escondido. Minha edição ficou
mais organizada, eficiente e até agradável Agora eu quero compartilhar
isso com você para que você possa experimentar
a mesma transformação. Então, vamos começar com o básico. Um marcador de clipe é como
uma nota adesiva que você coloca em uma
parte específica do seu videoclipe Imagine que você está
lendo um livro longo e use um marcador para
marcar de onde parou. Os marcadores de clipe funcionam da mesma
forma em seus videoclipes. Eles ajudam você a
encontrar pontos importantes rapidamente sem precisar assistir
a tudo novamente. Usar o Clip Marker é
importante porque
torna seu fluxo de trabalho mais rápido
e organizado Você pode marcar momentos importantes como quando
deseja adicionar uma transição, uma ação específica
na filmagem ou até mesmo apenas para se lembrar
de algo importante Dessa forma, você não perde tempo pesquisando e pode se concentrar em
tornar seu vídeo incrível. Qualquer pessoa que edite vídeos pode se beneficiar do uso de marcadores de clipe, seja você iniciante
ou um P. Eles são especialmente úteis se você estiver trabalhando em projetos mais longos
com muitas imagens Agora, vamos nos aprofundar em como
usar marcadores passo a passo. Etapa número um,
abra seu projeto no Premiere Pro e selecione o clipe
ao qual você deseja adicionar marcadores. Você encontrará o clipe
no painel do projeto, que geralmente está localizado no canto inferior esquerdo
da tela. Etapa número dois. Reproduza seu
clipe no monitor de origem. Este é o painel
na parte superior central da tela, onde você pode
visualizar sua filmagem Quando você encontrar o momento que deseja marcar,
pause o vídeo, etapa número três,
para adicionar um marcador, pressione a tecla no teclado Um pequeno marcador verde
aparecerá em
seu clipe na posição dos indicadores de
reprodução. Você também pode adicionar um
marcador clicando no botão Adicionar marcador
abaixo
do monitor de origem Etapa número quatro, para personalizar seu marcador, clique
duas vezes nele Isso abre uma caixa de diálogo na
qual você pode adicionar um nome, comentários ou alterar a
cor do marcador. Isso é útil para
categorizar diferentes tipos de marcadores, como verde para transição e vermelho para ações
importantes Etapa número cinco, para
navegar entre os marcadores, use Shift mais M para passar para o próximo marcador e
Shift mais Control M, se você estiver usando o Windows ou Shift Command M se
estiver usando o Mac Para passar para o anterior. Isso permite que você pule
rapidamente para os
pontos-chave do seu clipe. Agora, vamos falar
sobre alguns
desafios em potencial que você pode enfrentar. Um problema comum é mover
acidentalmente um marcador. Lembro-me de
uma vez ter passado muito tempo colocando
marcadores perfeitamente, apenas para descobrir que eles haviam se
deslocado após algumas edições Foi frustrante.
Para evitar isso, certifique-se de bloquear sua
faixa clicando no ícone de cadeado
ao lado nome
da faixa no painel
da linha do tempo Isso evita alterações
acidentais. Outro desafio pode ser
ter muitos marcadores, que pode ser confuso Para resolver isso, use cores
diferentes e adicione comentários detalhados. Dessa forma, você pode
identificar rapidamente para que serve cada
marcador Por exemplo, use
verde para transição, vermelho para diálogos importantes e azul para efeitos. Agora, aqui estão algumas perguntas
frequentes sobre marcadores de clipe Pergunta número um, posso
mover um marcador depois de colocado? A resposta é sim, você pode simplesmente arrastar o marcador, a nova posição no clipe Se você precisar fazer um ajuste
preciso, amplie a linha do tempo
pressionando o botão mais K.
Pergunta número dois, como excluo um marcador Bem, basta clicar com o botão direito
do mouse no marcador e selecionar
Limpar marcador selecionado Pergunta número três: também posso usar marcadores na
linha do tempo Bem, a resposta
é absolutamente sim. Os marcadores de linha do tempo funcionam de
forma semelhante e podem ajudar
você a acompanhar os principais momentos
em vários clipes Agora, refletindo sobre minhas
dificuldades iniciais com a edição, eu me sentia sobrecarregada Mas descobrir
marcadores de sinistros foi um divisor de águas. Fiquei mais organizado, economizei tempo e pude me concentrar mais no
aspecto criativo da edição. Isso fez uma grande
diferença no meu trabalho. E estou confiante de que
funcionará para você também. Agora, para finalizar, lembre-se de
que o uso de marcadores de clipe pode melhorar significativamente
seu fluxo de trabalho de edição É uma ferramenta simples
que traz muitos benefícios, desde economizar tempo
até se manter organizado. Ao praticar e se
sentir mais confortável com os marcadores, você se perguntará como editou
sem eles. Agora, aqui está um código
que eu acho inspirador. Eficiência é fazer
as coisas da maneira certa. Eficácia é fazer
as coisas certas. Usar marcadores de clipe
ajuda você a fazer as duas coisas. Agora, pense em como você pode aplicar isso em
seu próximo projeto. Lembre-se, você tem isso.
8. Domine a edição de várias câmeras com 3 etapas simples: Oi, todo mundo. Hoje, falaremos sobre edição
multicâmera no Premiere Pro e como ela pode ajudar você a acelerar
seu fluxo de trabalho de edição Sei que
às vezes a edição pode parecer cansativa, especialmente quando você tem
imagens de várias câmeras Mas não se preocupe, eu
tenho tudo o que você precisa. Vamos
dividir isso em três etapas simples que tornarão o processo
muito mais fácil e rápido. Quando comecei a editar, lembro-me de me sentir
completamente perdida ao lidar com imagens
de diferentes ângulos Eu passava horas
tentando sincronizar tudo manualmente.
Foi frustrante. Eu senti que estava
perdendo muito tempo. Então, descobri a
edição multicâmera no Premiere Pro, e foi um divisor Isso me economizou
muito tempo e tornou todo
o
processo de edição muito mais fácil. Quero compartilhar isso com você, que você
possa evitar a
mesma frustração e se tornar um editor mais
eficiente edição com várias câmeras
permite combinar imagens de
câmeras diferentes em uma única sequência Assim, você pode
alternar facilmente entre os ângulos. Pense nisso como dirigir programas de TV
ao vivo, onde você pode escolher as melhores
fotos em tempo real Essa técnica é especialmente
útil para entrevistas, eventos ou qualquer projeto em que você tenha
vários pontos de vista Agora, vamos mergulhar
nas etapas. Primeiro, precisamos sincronizar os clipes de suas
diferentes câmeras Certifique-se de que todos os seus clipes sejam
importantes para o Premium Pro. Selecione todos os clipes
que você deseja sincronizar. Clique com o botão direito do mouse e escolha Criar sequência de
origem de várias câmeras Na caixa de diálogo, aparece, selecione o áudio como ponto de
sincronização Isso sincronizará automaticamente seus clipes com base nas
formas de onda de áudio Se seus clipes não
tiverem áudio, você também
pode usar
timecode ou Bem, em segundo lugar, crie
uma nova sequência
a partir da sequência de
origem de várias câmeras Clique com o botão direito na sequência de origem
multicâmera que você acabou de criar e selecione a
nova sequência do Isso criará uma nova sequência qual você poderá começar a editar. Certifique-se de que a multicâmera
esteja ativada clicando no ícone de chave inglesa
no ícone de chave inglesa
no monitor
do programa e Agora, você poderá ver todos os ângulos da câmera e
alternar entre eles facilmente. Por fim, comece a editar sua sequência
multicâmera. Reproduza suas imagens
e use os números do
teclado para alternar entre diferentes
ângulos de câmera em tempo real Por exemplo, pressione o número
um para a câmera um, número dois, para a câmera
dois e assim por diante. O Premier Pro
cortará automaticamente para o ângulo de
câmera selecionado. Você pode ajustar esses
cortes posteriormente, se necessário. Agora, vamos falar sobre alguns
desafios que você pode enfrentar. Um problema comum é que seus clipes podem
não afundar perfeitamente Isso pode acontecer se
a qualidade do áudio for ruim ou se houver um
atraso entre as câmeras. Se isso acontecer, você pode ajustar
manualmente o coletor arrastando os clipes na linha
do tempo até que
eles Eu tive que fazer isso algumas vezes
e, embora não seja o ideal,
é uma boa solução alternativa Outro desafio
é lidar com diferentes resoluções
ou taxas de quadros Se suas câmeras não corresponderem, você poderá ver barras pretas
ou quadros incompatíveis Para corrigir isso, certifique-se de que suas configurações de
sequência tenham a maior resolução e taxa de
quadros de seus clipes Você pode ajustar isso
no menu de configurações sequência
em sequência na barra de menu. Agora, vamos abordar algumas perguntas
frequentes. Uma pergunta que sempre recebo é posso adicionar mais ângulos de câmera depois de criar uma sequência
multicâmera Bem, a resposta é sim, você pode simplesmente adicionar os novos
clipes aos seus projetos, sincronizá-los com sua sequência de origem
multicâmera existente e atualizar sua sequência multicâmera Outra pergunta é: posso usar edição
multicâmera
para projetos que não sejam de vídeo Bem, com certeza, a edição
multicâmera pode ser usada para
qualquer coisa em que você precise alternar entre diferentes fontes, como gravações de
tela, entrevistas ou até
podcasts Lembro-me de um
projeto específico em que eu estava editando uma cerimônia
de casamento. Com imagens de três câmeras
diferentes. Inicialmente, fiquei impressionado. Mas quando eu configurei uma sequência
multicâmera, parecia que eu estava no controle
de toda a produção A capacidade de alternar
entre diferentes ângulos em tempo
real foi
incrivelmente poderosa. E a edição final parecia
profissional e sofisticada. Essa experiência me mostrou como edição
multicâmera pode ser
valiosa e economizadora de tempo Antes de terminarmos, quero deixar vocês com
um casaco inspirador A melhor câmera é
aquela que está com você. Isso nos lembra que
não se trata de ter
o melhor equipamento, mas de aproveitar ao máximo o que
temos e usar nossas
ferramentas de forma eficaz Então, para resumir,
aprenderemos como usar a edição
multicâmera no Premium Pro em
três etapas simples Sincronizando seus clipes,
criando uma nova sequência e editando a sequência
alternando entre os ângulos da câmera Essa técnica
economizará seu tempo e tornará seu processo de edição mais
suave e eficiente Agora eu gostaria que você refletisse
sobre seus próprios projetos. Como a edição multicâmera pode ajudar você a agilizar seu fluxo Pense em um projeto específico que você está trabalhando ou planejando. E como essa técnica
pode beneficiar você? Bem, espero que você
se sinta inspirado e pronto para aplicar o
que aprendeu hoje. Obrigado pelo seu
tempo e nos
vemos na próxima lição.
9. 5 etapas para a mistura de áudio no Premiere Pro: Olá, pessoal.
Hoje, falaremos
sobre um tópico muito
importante que pode economizar muito
tempo e fazer com que seu
vídeo tenha um som incrível. Como aprimorar seu
som facilmente para acelerar seu fluxo de trabalho de edição no Premium Pro em
cinco etapas simples. Sei que trabalhar com som às vezes
pode ser intimidante, mas confie em mim, com
alguns truques fáceis, você conseguirá fazer isso de forma
rápida e eficiente Você já se sentiu frustrado porque seu vídeo parece ótimo, mas o som simplesmente não
coincide ou talvez você passe horas tentando corrigir
problemas de áudio apenas para sentir que não
está progredindo Bem, eu estive
lá, e pode ser muito desanimador,
mas adivinhe Você não está sozinho. E hoje, vou mostrar como
fazer com que seu som seja igualmente incrível. Você sabia que, de
acordo com o estudo, 83% dos espectadores têm maior
probabilidade de
parar de assistir a um vídeo
com baixa qualidade de áudio, mesmo que a
qualidade do vídeo seja ótima Bem, essa é uma
estatística surpreendente, certo? Isso só mostra como bom som é
crucial para
manter seu público envolvido. Deixe-me compartilhar uma
história pessoal com você. Quando comecei a editar, fiquei completamente
impressionado com o aspecto sonoro Meus vídeos parecem bons, mas o áudio estava sempre desligado, muito alto, muito baixo
ou simplesmente tocando mal. Lembro-me de me sentir tão
frustrada e pensar Como vou
pegar o jeito disso Um dia, decidi que
já era o suficiente. Passei algum tempo
aprendendo o básico e descobri algumas etapas simples que mudaram tudo para mim. Agora eu posso aprimorar meu
som de forma rápida e fácil, e isso tornou meu
processo de edição muito mais suave Quero compartilhar
essas guias com você para que você possa ter a
mesma transformação Primeiro, vamos definir
alguns termos importantes. Quando falamos em
aprimorar o som, queremos dizer melhorar a qualidade
do áudio Portanto, parece claro e equilibrado. Pense nisso como ajustar o volume do rádio
para obter o melhor som É importante porque
uma boa qualidade de som mantém seu público envolvido e torna seus vídeos
mais profissionais. Então, vamos mergulhar
nas cinco etapas simples para aprimorar seu som
no Premier Pro. Etapa número um, ajuste
os níveis de volume. Você deve garantir que seus níveis de áudio sejam consistentes
em todo o vídeo. Para fazer isso, verifique o
clipe na sua linha do tempo e procure o mixer da faixa de áudio no lado direito da tela Aqui você pode ajustar o volume arrastando o
fader para cima ou para baixo Certifique-se de que seus níveis
permaneçam verdes para evitar distorções. Etapa número dois,
use o equalizador. O equalizador permite ajustar o equilíbrio de diferentes
frequências em seu áudio Você pode encontrar o equalizador
no painel de efeitos no lado
esquerdo da Procure por E Q e
arraste-o para o clipe de áudio. Brinque com os
controles deslizantes para aumentar os graves
ou reduzir os agudos até
que soem ou reduzir os agudos até
que soem Etapa número três.
Remova o ruído de fundo. O ruído de fundo pode
ser muito perturbador. Para removê-lo, vá
para o painel Efeitos novamente e procure por deniser Arraste-o para o clipe de áudio ajuste as configurações
no painel de controle de efeitos
no canto superior esquerdo da tela. Isso ajudará a reduzir o ruído
indesejado. Etapa número quatro,
adicione compressão. A compressão equilibra o
volume do áudio, tornando as partes silenciosas mais altas
e as partes altas mais Pesquise dinâmicas
no painel de efeitos e
aplique-as ao seu clipe. No painel Controles do efeito, ative o compressor e ajuste o limite e a proporção até que
o áudio fique equilibrado Etapa número cinco,
normalize o áudio. A normalização define o nível
máximo de áudio para um nível padrão Clique com o botão direito do mouse no
clipe de áudio na linha do tempo, selecione Ganho de áudio e
escolha normalizar todos os picos Isso garante que
seus níveis de áudio sejam consistentes em todos os clipes. Vamos considerar um exemplo. Suponha que você esteja
editando uma entrevista e perceba que
o
zumbido de fundo de um ar condicionado
é realmente perceptível Aplicar o efeito de redução pode
reduzir significativamente esse zumbido, ruído
pode
reduzir significativamente esse zumbido,
tornando sua entrevista Obviamente, pode haver
desafios ao longo do caminho. Às vezes, você pode
descobrir que o áudio ainda não soa logo após a
aplicação desses efeitos. Bem, não se preocupe,
isso é normal. Lembro-me de ter
tido dificuldades com um clipe de entrevista em que o ruído de fundo
simplesmente não desaparecia. Continuei ajustando as
configurações do redutor de ruído e finalmente chego a um ponto em
que o
ruído era Isso me ensinou a ser
paciente e continuar experimentando as configurações
até descobrir o que funcionava Agora, vamos abordar algumas
perguntas frequentes. Pergunta número um. E se meu áudio ainda soar distorcido depois de
ajustar o volume Bem, a resposta para isso é se o áudio estiver distorcido, tente diminuir os níveis de
volume e certifique-se de que eles
não estejam com o pico vermelho Além disso, verifique a gravação
original para garantir que não tenha sido
gravada muito alto. Pergunta número dois, também posso usar essas etapas em faixas de
música? Resposta, com certeza. Essas etapas funcionam para qualquer tipo
de áudio, incluindo música. Apenas tome cuidado
com as configurações de equalizador e compressão para
garantir que sua música
soe equilibrada e não muito forte. Pergunta número três: com que
frequência devo
normalizar meu áudio? A resposta é que é
uma boa prática
normalizar o áudio depois de fazer todos os
outros ajustes Isso ajuda a garantir níveis
de áudio consistentes em todo
o seu projeto. Ao finalizar, quero
compartilhar mais uma história pessoal. Quando finalmente consegui aprimorar
o áudio, parecia que um peso enorme havia sido tirado dos meus
ombros Meu vídeo soou profissional e eu estava muito orgulhosa do
trabalho que estava produzindo Eu quero que você sinta
a mesma sensação de realização. Então,
o que você acha? Como você se sente ao tentar essas etapas em
seus próprios projetos? Reflita sobre um momento que você tem dificuldades com o
áudio em seus vídeos. Lembre-se de que o único limite para nossa realização do amanhã
são nossas dúvidas de hoje Não deixe que o medo de trabalhar
com áudio o atrapalhe. Com essas etapas simples, você pode aprimorar seu som e acelerar seu
fluxo de trabalho de edição no Premiere Pro Em resumo, aprimorar
o som envolve ajustar os níveis de volume
usando o equalizador,
remover o ruído de fundo, adicionar compressão e Essas etapas ajudarão
você a criar vídeos com áudio claro e profissional
, tornando seu processo de edição
mais eficiente e agradável Bem, obrigado por
se juntar a mim hoje. Estou empolgado em ver como essas dicas ajudam você em
sua jornada de edição.
10. 3 razões pelas quais a sequência NESTED importa: Olá pessoal,
hoje, vamos nos aprofundar em um recurso
poderoso Premiere Pro que pode realmente turbinar
seu fluxo de trabalho de edição Sequências aninhadas. Se você já se sentiu
sobrecarregado com um cronograma desordenado ou com dificuldades para gerenciar edições
complexas, esta lição é Você sabia que
usar sequências aninhadas pode economizar até 30%
do seu tempo de edição É um
aumento significativo na produtividade. Lembro-me de quando
comecei a editar, meus cronogramas estavam uma bagunça Eu tinha camadas e mais camadas
de clipes de vídeo e áudio, e parecia que
eu estava constantemente perdendo em meus próprios projetos Eu me senti frustrada e me perguntei
se havia uma maneira melhor. Foi quando descobri sequências
aninhadas. Foi um divisor de águas para mim. De repente, meus projetos ficaram
organizados, mais fáceis de gerenciar e consegui me
concentrar mais na criatividade
do que na logística. Eu quero que você experimente
a mesma transformação. Por que as sequências aninhadas são importantes? Bem, vamos explicar por que as sequências
aninhadas
são tão importantes Pense em sequências aninhadas, como
pastas no seu computador. Assim como você não manteria todos os
seus arquivos na área de trabalho, você não deve manter todos os seus
clipes na linha do tempo principal O aninhamento ajuda você a se manter
organizado e eficiente. Razão número um,
simplifique projetos complexos. Imagine tentar escrever
um livro sem capítulos. Tudo estaria
misturado e encontrar peças específicas
seria um pesadelo As sequências aninhadas funcionam como
capítulos, permitindo que você divida seu projeto
em seções gerenciáveis Razão número dois: aplique mudanças
globais com facilidade. Pense em sequências aninhadas, como aplicar um filtro
a um álbum de fotos Em vez de editar cada
foto individualmente, você pode aplicar alterações em todo
o álbum de uma só vez. Isso é perfeito para
adicionar efeitos ou ajustes a vários
clipes ao mesmo tempo Razão número três:
melhorar o desempenho. Imagine tentar executar vários programas de alta intensidade em seu computador simultaneamente. Eu diminuiria a velocidade. Ao aninhar sequências, você reduz a carga
em sua linha do tempo, que ajuda o Premiere Pro a ser executado mais Quem se beneficia mais? Qualquer pessoa que trabalhe em projetos de vídeo
complexos como cineastas, YouTubers
e criadores de conteúdo, achará aninhadas incrivelmente benéficas Isso ajuda a manter seu fluxo de trabalho
limpo e organizado, economizando tempo
e frustração. Como criar e
usar a sequência de ninhos. Bem, vamos colocar a mão na massa e ver como criar uma sequência
aninhada de uso Etapa número um,
selecione seus clipes. Abra seu projeto
no Premiere Pro. No painel da linha do localizado na parte inferior
central da tela Selecione os clipes
que você deseja aninhar. Clique e arraste o mouse pelos clipes
para destacá-los. Você também pode segurar a tecla
Shift para clicar em cada videoclipe individualmente para selecionar vários videoclipes Etapa número dois, encaixe os clipes. Depois que seus clipes forem selecionados, clique com
o botão direito do mouse em qualquer um
dos clipes destacados no
menu de contexto exibido.
Selecione Nest. Uma caixa de diálogo aparecerá
solicitando que você nomeie
sua sequência aninhada Insira um nome significativo
que descreva o conteúdo como cena um ou
clipes de entrevista. Em seguida, clique em OK. Seus clipes selecionados agora serão combinados em uma única sequência
aninhada, que aparece como um
clipe na linha do tempo Etapa número três, aplique
efeitos à sequência aninhada. Clique na sequência aninhada na linha do tempo para selecioná-la Vá para o painel Efeitos, que normalmente está localizado
no canto inferior
esquerdo da tela. Se você não o vê,
pode ativá-lo acessando os efeitos da janela. Em seguida, navegue pela lista de efeitos ou use a barra de pesquisa
na parte superior do painel de efeitos para encontrar o efeito que
você deseja aplicar. Por exemplo, pesquise por correção de
cores ou desfoque. Depois de encontrar o efeito
desejado, arraste-o para a
sequência aninhada na linha do tempo Isso aplicará o efeito a todos os clipes dentro
da sequência aninhada Etapa número quatro, edite
a sequência aninhada. Para fazer alterações nos clipes
dentro da sequência aninhada, clique
duas vezes no clipe da sequência aninhada na
linha Isso abrirá a sequência
aninhada em sua própria linha do tempo dedicada Então, aqui, você pode editar clipes
individuais da mesma forma que faria na linha do tempo principal Você pode cortar, mover e aplicar efeitos aos clipes individuais dentro
da sequência aninhada Depois de fazer suas edições, retorne à
sequência principal clicando na guia
da sequência principal na
parte superior do painel da linha do tempo Etapa número cinco, use sequência
aninhada em
seu projeto principal Trate a sequência aninhada como um único clipe em
sua linha do tempo principal Você pode movê-lo, cortá-lo ou aplicar
efeitos adicionais nele. Isso ajuda a manter
seu cronograma principal limpo e mais gerenciável, especialmente em
projetos complexos com muitas camadas Por exemplo, se você tiver uma cena complexa com várias camadas de
vídeo e áudio,
agrupe-as para simplificar
sua linha do tempo Isso facilita a
navegação e a realização de ajustes
globais. Outro exemplo, use sequências de
agrupamento para diferentes seções
do seu projeto, como separar entrevistas,
B roll e efeitos especiais Essas organizações ajudam a
manter uma estrutura clara. Aqui estão alguns desafios
possíveis. Número um, perder a noção
da sequência aninhada. Bem, a solução para isso é manter suas sequências aninhadas
rotuladas Use nomes significativos que
descrevam o conteúdo. Desafio número dois: problemas de
desempenho. Embora a solução
para isso seja garantir seu hardware esteja
atualizado e use proxies,
se necessário, para aliviar a carga
do sistema Desafio número três para
obter edições de sequências aninhadas. A solução para isso
seria lembrar de
clicar duas vezes na sequência aninhada
para editar seu conteúdo Sempre verifique se você está
na sequência aninhada ou na linha do tempo principal
para evitar confusão Agora, aqui estão algumas perguntas
frequentes. Pergunta número um. Posso aninhar sequências? Bem, a resposta
para isso é sim. Você pode copiar os clipes
da sequência aninhada e
colá-los de volta na linha do tempo
principal Pergunta número dois.
Os efeitos aplicados à sequência aninhada afetam todos os clipes dentro dela?
A resposta é sim. Qualquer efeito aplicado
à sequência aninhada afetará
todos os clipes dentro dela Agora, e você? Como as sequências aninhadas podem ajudar a simplificar seus
projetos atuais Resumindo, aprendemos como sequências aninhadas podem
simplificar projetos complexos, permitir mudanças globais fáceis e melhorar o desempenho
no Ao dominar essa técnica, você economizará tempo e criará
um fluxo de trabalho mais eficiente Fique ligado na nossa próxima lição, como maximizar sua eficiência, três etapas para dominar ou
reformular no Premier Pro Isso aumentará ainda mais sua velocidade
e precisão de edição. Até a próxima vez,
continue praticando, e nos vemos
na próxima lição
11. 3 etapas para dominar a reformulação automática no Premiere Pro: Tudo bem, vamos nos
aprofundar em como usar a reformulação
automática no Premiere Pro turbinar Você já se sentiu sobrecarregado com
a grande quantidade de imagens que precisa filtrar ao editar um Bem, você não está sozinho. Na verdade, você sabia que, em
média, os editores de vídeo gastam mais de 30% do tempo procurando os clipes
certos para Bem, é aí que
entra
uma reformulação automática para salvar o dia. Deixe-me compartilhar uma
história pessoal com você. Lembro-me de que, quando
comecei a editar vídeos, passava horas
examinando cada clipe, tentando encontrar os
momentos perfeitos para incluir. Era frustrante e muitas vezes eu sentia que estava
perdendo um tempo valioso Mas então eu descobri a reformulação
automática, que transformou completamente
meu processo de edição Agora, em vez de ajustar
manualmente cada clipe para caber na proporção
desejada, reenquadramento automático faz isso automaticamente
para mim É como ter um assistente
pessoal para sua tarefa de edição. Então, o que exatamente é reformulação automática? Bem, pense nisso como a ajuda de seu editor de vídeo
virtual Ele analisa sua filmagem
e ajusta
o enquadramento de forma inteligente para manter as partes
mais importantes do Independentemente da
proporção com a qual você está trabalhando, se você está criando conteúdo para mídias sociais, YouTube
ou até mesmo TV tradicional, ou até mesmo TV tradicional Autoreframe garante
que seu vídeo aparência profissional e
sofisticada Agora, vamos falar sobre por que a reformulação
automática é tão importante. Imagine criar um
vídeo para o Instagram, mas você também quer
reutilizá-lo para o YouTube Sem a reformulação automática,
você precisaria
redimensionar e reposicionar manualmente cada
clipe para caber nas duas plataformas, o que pode ser incrivelmente Mas com a reformulação automática é tão
fácil quanto clicar em um botão. Isso não apenas economiza seu tempo, mas também garante que
seu conteúdo seja otimizado para o máximo de engajamento
em todas as plataformas Então, quando você deve
usar o reframe automático? Bem, sempre que você estiver trabalhando
com várias proporções ou precisar
redimensionar rapidamente seu vídeo para Se você é um influenciador de
mídia social, proprietário de
uma empresa ou
criador de conteúdo, reformulação
automática pode ajudar a agilizar seu fluxo de trabalho e tornar sua
vida muito Agora, deixe-me
demonstrar como usar a reformulação
automática em
três etapas simples Primeiro passo, abra sua sequência no Premier Pro e selecione os
clipes que você deseja reformular Etapa número dois, vá para o menu gráfico e selecione Sequência de reformulação
automática Etapa número três, escolha a proporção desejada
e
o Premiere Pro
ajustará automaticamente o enquadramento dos clipes
para caber É muito fácil, não mais ajustes manuais
ou redimensionamento tedioso. Com a reformulação automática,
você pode se concentrar no que faz de melhor, criando conteúdo
incrível Agora, você pode encontrar alguns
desafios ao longo do caminho, como cortes ou
distorções inesperadas, mas não se preocupe Eu estive lá e
tenho tudo o que você precisa. Se você achar que o
reenquadramento automático não está capturando a essência do
seu vídeo como você gostaria, tente ajustar as configurações de
sensibilidade ou ajustar
manualmente o ajustar
manualmente Confie em mim, um pouco de tentativa
e erro ajuda muito. Antes de terminarmos, deixe-me
responder a algumas perguntas comuns. A reformulação automática funciona
com todos os tipos de filmagem? A resposta curta é sim. Se você está trabalhando
com entrevistas, cenas de
ação ou
até mesmo imagens de drones A reformulação automática pode se
adaptar às suas necessidades. Agora, quero que você reflita sobre
como a reformulação
automática pode revolucionar
seu Como você usará esse conhecimento
recém-adquirido para levar seus vídeos
para o próximo nível Bem, compartilhe seus
pensamentos comigo. Eu adoraria ouvir de você. Ao concluirmos nossas aulas, lembre-se desse
código inspirador do meu Angelo Faça o melhor que puder
até saber melhor. Então, quando você souber
melhor, faça melhor. Com a reformulação automática em
seu kit de ferramentas de edição, você está no caminho certo para se sair
melhor do que nunca Em resumo, o reframe automático é um divisor de águas para editores de
vídeo,
oferecendo uma solução simples, mas
poderosa, para
o antigo problema de
redimensionar e reenquadrar imagens Ao aproveitar seus recursos,
você pode economizar tempo, otimizar seu conteúdo para várias plataformas e elevar a qualidade de seus vídeos Então vá em frente, experimente e liberte sua criatividade com a
reformulação automática e Até lá,
nos vemos na próxima aula.
12. Exportação em lote em 3 etapas simples: Tudo bem, vamos ver como
você pode exportar em lotes no Premiere Pro para
acelerar seu
fluxo de trabalho de edição em apenas
três Você já passou horas exportando cada
videoclipe individual, um por um Talvez você tivesse prazos apertados ou apenas quisesse
dedicar mais tempo aspecto criativo
da edição do que
aos detalhes técnicos Bem, você não está sozinho. O estudo mostra que até 70% dos editores de
vídeo têm dificuldades com processo
demorado de
exportar arquivos individualmente Lembro-me de quando
comecei como editora de vídeo, costumava passar horas exportando
cada clipe separadamente,
me sentindo frustrada
e
sobrecarregada a quantidade de
tempo necessária, mas depois
descobri o poder da
exportação em lote e isso transformou completamente meu fluxo de exportação em lote e isso Imagine isso. Você tem uma série de
videoclipes prontos para uso Em vez de exportar
cada um individualmente, basta selecionar todos
e exportá-los de uma só É como mágica, e
a melhor parte é que é incrivelmente fácil de fazer. Deixe-me explicar isso para
você em três etapas simples. Etapa número um, selecione todos os videoclipes que você deseja
exportar no painel do projeto Você pode fazer isso clicando e arrastando o mouse
sobre os clipes ou mantendo pressionada a tecla Shift e clicando em cada
clipe individualmente Etapa número dois, depois de
selecionar todos os seus clipes, navegue até o menu Arquivo na parte superior
da tela e escolha
Exportar. Em seguida, mídia. Isso abrirá a janela de
configurações de exportação, na qual você poderá personalizar suas
configurações de exportação. Etapa número três. Na janela de configurações de exportação, você verá uma opção
chamada Q. Clique nela para
adicionar o clipe selecionado ao Adobe Media Encoder Q. partir daí, você pode escolher as configurações de saída desejadas e pressionar o botão de reprodução para iniciar a
exportação em lote, e pronto Com apenas três etapas simples, você pode economizar
horas e
otimizar seu fluxo de trabalho
de edição Agora, você pode encontrar alguns
desafios ao longo do caminho, como problemas de
compatibilidade de formatos de arquivo ou confusão sobre
as configurações de exportação, mas não se preocupe. Eu também estive lá.
É por isso que estou aqui para orientá-lo em
todas as etapas do processo e compartilhar minha própria experiência
pessoal para ajudá-lo a superar quaisquer
obstáculos que você possa enfrentar. Lembre-se de que a exportação em lote
não é apenas uma técnica que
economiza tempo É um divisor de águas para
quem quer agilizar processo
de edição e se concentrar mais no
aspecto criativo da narrativa Então, deixe-me te perguntar isso. Como você acha que a exportação em lote poderia beneficiar seu fluxo de trabalho
de edição Bem, reserve um momento para
refletir sobre como essa técnica pode ajudar você a economizar tempo e
atingir suas metas de edição. E, ao finalizarmos, quero deixar vocês com esta citação
inspiradora de Steve Jobs Seu trabalho vai preencher
uma grande parte da sua vida. E a única maneira de ficar realmente satisfeito é fazer o que
você acredita ser um ótimo trabalho. E a única maneira de fazer um ótimo
trabalho é amar o que você faz. Resumindo, a exportação de emblemas
no Premium Pro é uma
técnica simples, mas poderosa, que pode revolucionar seu fluxo de trabalho de
edição selecionando seus clipes,
navegando
pela janela de
configurações de exportação
e adicionando-os à fila do Adobe
Media Encoder.
Você pode economizar tempo e se concentrar Você pode economizar tempo e uma
técnica simples, mas poderosa, que pode
revolucionar seu fluxo de trabalho de
edição selecionando seus clipes,
navegando
pela janela de
configurações de exportação
e adicionando-os à fila do Adobe
Media Encoder.
Você pode economizar tempo e se concentrar mais no aspecto criativo da edição. Então, por que esperar? Você
inicia a Exportação de Emblemas hoje e leva sua
habilidade de edição para o próximo
13. Projeto do curso: domine seu fluxo de trabalho aplicando 5 dicas comprovadas para editar mais rápido no Premiere Pro!: Para este projeto de classe, é hora de aplicar
as dez dicas para editar dez vezes mais rápido do que
abordamos nesta aula. O objetivo é acelerar seu fluxo de trabalho e
reduzir o tempo de edição usando os atalhos e as técnicas que você aprendeu.
Aqui está o que você precisa fazer. Apenas um pequeno projeto de vídeo, algo como um registro,
tutorial ou vídeo pessoal. Implemente pelo menos cinco
das dicas de velocidade de edição que discutimos, como usar atalhos de teclado, configurar seu espaço de trabalho
ou organizar sua mídia,
concentre-se em reduzir
o tempo de edição e, ao mesmo tempo , manter a saída de
alta qualidade Ao trabalhar
nos projetos, anote quais
dicas economizam mais tempo e compartilhe sua experiência
na galeria de projetos. Quando terminar,
faça o upload do arquivo do projeto ou compartilhe um vídeo de antes
e depois. Você pode postar um link para seu vídeo, como do
YouTube ou do Vimeo, ou fazer upload uma captura de tela ou foto do
seu processo de edição para mostrar como você
melhora Mesmo que seja um trabalho em andamento, sinta-se à vontade para compartilhá-lo. Este projeto
ajudará você a trabalhar
com mais eficiência e a desenvolver hábitos que o tornarão um
editor
mais rápido e produtivo no futuro. E lembre-se de que não se trata
de acelerar o projeto. Trata-se de descobrir quais
técnicas funcionam melhor para
você, para que você possa aplicá-las forma consistente em seu
próprio trabalho de edição. Mal posso esperar para ver seu
progresso e o quanto mais rápido você poderá
editar após este projeto.
14. Parabéns pela conclusão do curso! Aumente sua velocidade de edição e o que vem a seguir: Ótimo trabalho
ao concluir esta aula. Você acabou de aprender dez dicas
e técnicas para aumentar significativamente sua velocidade
de edição em um W Perm Pro Ao aplicar esses métodos, você poderá editar
com mais eficiência e lidar com projetos
maiores com facilidade.
Mas ainda não terminamos. Se você estiver pronto para
aprender a concluir o fluxo
de trabalho de edição de
vídeo do início ao fim, não
deixe de
conferir minha próxima aula, oito etapas para editar um
vídeo no Premiere Pro Nessa aula, vou
guiá-lo passo a passo por tudo o que você precisa saber para editar um
vídeo profissional do zero. Mas antes de ir, não se esqueça
de clicar no botão Seguir, para que você seja notificado quando
eu publicar minha próxima aula. Se você quiser se manter atualizado para obter mais dicas ou compartilhar
seu trabalho comigo, não
se esqueça de se conectar
comigo no Skillshare e me
seguir no Instagram Estou empolgada em ver como você
colocará em prática o que
aprendeu, desejando-lhe tudo de bom, e
espero ver você
na próxima aula
Paul Nene, Helping beginners take action
