Transcrições
1. 01 INTRO: Olá, sou Vinny van.
Por que eu posso ser cineasta há
pouco mais de 11 anos? E quando abri minha
produtora, decidi que uma coisa
é
focar na qualidade do áudio. Algo
que eu vi que nos
diferenciaria de outras empresas nessa área naquela época. Especificamente sobre a
qualidade do áudio da pessoa que está falando, pouco do design de som e da música que escolhemos. Agora, essa aula é
direcionada principalmente para aqueles que estão tentando melhorar
a qualidade
do áudio do seu canal do YouTube. No entanto, como acabei de mencionar, porque usei
essas técnicas, também
é com clientes. Se você também é cineasta ou está tentando abrir uma produtora de
filmes, você pode usar essas técnicas
também em seu negócio. Eu diria literalmente que
esta aula é para pessoas de todos os níveis, porque
vou apresentar alguns conceitos para
iniciantes, mas também alguns conceitos muito
avançados que, aliás, não são difíceis de
aplicar. Então, para aqueles que
estão começando, não se assustem com isso. Mas são coisas
que eu aprendi, algumas delas há pouco
tempo, que realmente fazem toda a diferença na qualidade do
áudio e no som. Então, estou animado para
compartilhá-los com você.
2. ATRIBUIÇÃO DO curso 02: tarefa para esta
aula será pegar os dois arquivos
que estou fornecendo a você, ou seja, esses são os arquivos em
que
trabalharei nesta aula. Então, basicamente,
você pode
baixá-los e acompanhar. Ou pode ser seu próprio
conteúdo, com duração de
15 a 20 segundos e que mostra apenas o antes e o depois de como soou e, em
seguida, onde você obteve os dois, usando as dicas e técnicas que você aprendi nesta aula. Agora, porque
houve
um pouco de confusão nas aulas
anteriores, e ouvi
outros alunos sobre
como fazer o upload de sua tarefa. Vamos passar por
isso muito rapidamente. Ok, então vamos aprender como
fazer o upload de sua tarefa. Então, estou na minha outra turma, que se você ainda não
deu uma olhada aqui, querendo curiosidade sobre sua
edição e o Final Cut Pro X, crie seu projeto de
forma rápida e fácil. Você clica em Criar projeto. E então é aqui que
muitas pessoas se deparam com
uma pequena parede. Então, o que realmente
precisa acontecer é quando você envia seu vídeo, ver como diz que você
precisa colar o YouTube, Vimeo ou outro link. Então é isso que precisa acontecer. Então, depois de concluir
sua tarefa, e novamente, quero deixar claro, o que estou procurando é gravar a si mesmo por,
digamos, 20 s. E então você
terá o, antes de começar
editando o áudio. E depois de 20 segundos,
depois que você
passou por esse processo, estou aparecendo nesta aula. Então eu ouço como
soa e depois
todo mundo também. Assim, você pode inspirar
outros estudantes. Então, isso pode ser novamente, um vídeo não listado
do YouTube ou do Vimeo. E então você pode colar
isso lá e ele
aparecerá na página Projeto
e Recursos.
3. 03 OS AUSCULTADORES CERTOS: Você já ouviu
o ditado que diz que um carpinteiro só é
tão bom quanto suas ferramentas? Bem, você sabe que
o que o ditado realmente significa é que,
se suas ferramentas estão limitando todas
as suas capacidades, isso é um problema. E, felizmente, quando
você está editando áudio, você não precisa de
muito equipamento além do seu computador. Realmente, estamos
falando de
comprar um bom conjunto
de fones de ouvido. Agora, primeiro de tudo, há
dois tipos diferentes, então você pode usar, aqui estão os de ouvido. E então há algo
assim, que é um monitor intra-auricular ou sobre o qual alguém
fala em um segundo. Quando terminamos,
falamos sem rodeios,
algo sobre o qual
quero educar você. Muitas pessoas não sabem porque talvez você
já tenha um par, é que muitas empresas
realmente equalizam seu áudio significa que o tipo de ajuste do sinal para dar a ele
o som característico. Agora, isso é ótimo quando você está ouvindo música
como exemplo, mas quando você está
editando áudio como uma faixa vocal ou sua voz, você quer ouvir todas as outras frequências
como elas estão pretendido. Então, isso é apenas
algo que vou dar a você, se você
ainda não comprou um par ou talvez
queira investir em alguns que não tenham
um EQ como esses. Por exemplo, eu gostaria de poder recomendar esse modelo exato. Esses são os profissionais do desinfetante 3D. Eles não os fabricam mais. Eles têm algo
quase equivalente. Eles não estão na fila. Então, isso é algo que eu recomendo e digo que
aqui está uma boa marca. Então, colocarei o link para eles na página de projetos e
recursos. Você não precisa ir com eles, mas eu gostaria de me certificar
novamente de que eles são fofos. A segunda coisa que eu
recomendaria ao ouvido, e provavelmente uma
das mais importantes além do som,
é como eles se encaixam? Quero dizer, o conforto. Quero dizer, se você estiver editando seus vídeos do YouTube ou
seus projetos de clientes, quero dizer, você vai estar usando
essas coisas por um tempo. Agora eu posso usá-los por 10 horas seguidas e
eles não me incomodam. É muito incrível.
Muito incrível. Absolutamente adorei isso. Mas também ao ruído do apagão. Então, essa é provavelmente
a última coisa que eu recomendaria. Eles realmente fazem um bom
trabalho, então eu posso realmente me
concentrar no que estou editando em vez de ouvir muitos ruídos
de fundo. Agora, falando nisso,
também é algo que eles fazem. Então, se preferir,
preferir uma opção inferior em vez de
uma exagerada. Essa é a marca mais segura, seus monitores intra-auriculares
custam menos de 100 dólares. Eles são baratos. Mas, na verdade é
meio difícil
se acostumar com eles porque,
da maneira como funcionam, passam por cima da orelha. E então, lá dentro, você pode ver como isso funciona.
Eles vão ficar atrás da sua orelha. O que é incrível é que eles quase
funcionavam como um tampão de ouvido. Então, eles
bloqueiam completamente o som. Eles são realmente cristalinos. Eles soam muito bem. Mas, como você pode ver,
também são pequenos. Então, isso é o que eu
costumava viajar. Também os usarei em projetos de
clientes para
monitorar enquanto estou gravando. Então, isso é ótimo. Mas, como para mim, se alguém como eu sair e eu gravar um vídeo no YouTube e
talvez eu esteja viajando ou fazendo uma viagem e
editando ao mesmo tempo. Isso é o que eu vou usar. Algo assim é ótimo. Novamente, vou deixar o link
na descrição lá. Espero que você tenha achado
essas dicas úteis. E mais uma vez, vou deixar
os links abaixo. Agora vamos passar
para nossa próxima lição.
4. 04 RECEBENDO BOM ÁUDIO: Começaremos
a editar nosso áudio. Quero recuar um
pouco e começar por onde devemos começar a saber como obter um bom
áudio em primeiro lugar. Portanto, não vou
entrar em um tutorial completo e aprofundado sobre gravação de
áudio. Se eu quiser
dar algumas das minhas dicas principais, número um tem a ver
com o microfone e sua escolha.
e posicionamento do microfone. Então você verá abaixo de
mim aqui que eu tenho um microfone de espingarda e ele está abaixo de mim apontando diretamente
para minha boca. E você também vê a distância. Agora, uma coisa que vou responder
é a pergunta de muitas pessoas que veem isso é por que eu gosto dela abaixo de mim
em vez de acima? Porque há
muitos cineastas e outros YouTubers que
usaremos o algodão aqui mesmo. Agora, não há nada de
errado com isso. É um áudio perfeitamente aceitável, ótimo áudio a partir dele. Mas, pessoalmente, descobri que minha configuração é muito mais portátil, assim
como o fato de que abaixo de
mim tende a captar menos reverberações do
chão e também me dá um
pouco mais som mais completo. Então, essas são as
razões pelas quais eu faço isso. Agora eu uso uma espingarda
porque o som, então se você é novo
no que é um
microfone de choque ou no que ele faz, ele aponta diretamente
para que ele receba a voz aqui
e não no ambiente, outros sons circundantes, como outros tipos de microfones. Agora, enquanto você está me
ouvindo falar, você também notou que veja quão perto o microfone está de mim. Muito, muito perto. Agora eu quero que você
ouça este vídeo, qual eu propositalmente coloquei
o microfone
longe de mim e o coloquei. Então, escute
isso aqui. É algo que eu erroneamente pensei que
não era tão importante. Você realmente dedica sua
energia ao aprendizado. Em primeiro lugar, diga que os
volumes serão baixos. Então, vou
até aumentar o volume. E vamos ver se
meus fones de ouvido estão ligados para realmente ouvir
o que você está ouvindo aqui. Cinematografia, iluminação, edição e realmente se tornar
bom em seu ofício. O que você ouve? Uma grande parte de aprender a editar
áudio é treinar seu ouvido. Então, o que você
ouve? Você ouve como o microfone está
captando mais da sala, o ruído ambiente. Não está realmente captando minha
voz como está agora. Estou enfatizando esse ponto
porque,
na semana passada , um cliente me
enviou
vários vídeos que queria editar. E eles tinham o
microfone voltado para a câmera em uma sala grande. E havia tanto eco, não
havia nada que eu
pudesse fazer na edição. E eu me deparo com
isso um pouco. Então, para aqueles que
talvez estejam começando no YouTube, quero dizer, isso é apenas uma coisa comum que as pessoas não percebem
e não pensam sobre. E é por isso que eu realmente
quero enfatizar isso. Portanto, coloque seu microfone o mais
próximo possível de você. Se você não se importa em
tirar essa foto, eu recomendo
tê-la aqui. Agora, o segundo ponto principal
quando se trata de obter um bom áudio é usar a localização. Piadas à parte, isso realmente
é algo a se considerar. Sabe, estou falando
com muitos de vocês,
criadores do YouTube , que talvez não tenham escolha, como onde estou
gravando agora, é
aqui que eu posso gravar. Então, se eu tivesse
a opção de ir para um estúdio diferente ou qualquer outra coisa,
eu faria isso. Mas isso é algo a considerar
quando você está gravando. Pense: é
possível ir para um local diferente
e, no seu local, o que é que ele gosta? Uma das coisas que eu
ia compartilhar originalmente e que fez
toda a diferença para mim e gravar áudio
e as pessoas estão falando é usar algum
tipo de amortecimento de som. Então, o que eu tenho agora e
esta sala está sobre a mesa. Eu tenho os cobertores de som. Então, é muito incrível. São cobertores
de som profissionais. Eles absorvem todo o som. É muito incrível. Então eu
também tenho um aqui em
cima para evitar que o
som seja refletido, eles fazem uma
diferença tremenda. Agora, há muito disso. Usaremos apenas cobertores
móveis tradicionais. podem funcionar,
mas eu vou te dizer, eu descobri que eles valem o dinheiro extra porque é
exatamente para isso que eles foram feitos. Então, há algo
que eu tive que aprender da maneira mais difícil tentando apressar e talvez apenas
fazer uma gravação rápida. Os instrutores, especialmente
se você tem piso de cimento
e tetos altos, essa pode
ser a pior combinação. Colocando alguns desses cobertores de
som para absorver isso, esse reflexo do som pode realmente fazer toda a
diferença em sua gravação.
5. 05 LIMPEZA ÁUDIO RUIM: Editando o áudio. Estou muito empolgada em
mostrar meu fluxo de trabalho porque acho que você o
achará muito rápido, simples e muito poderoso. Agora estou aqui no Final Cut Pro. Isso é o que eu uso
para editar muitos dos meus vídeos do YouTube
e projetos de clientes. Eu também uso o Da Vinci Resolve. Então, se você estiver usando
isso ou o Premiere Pro, tudo isso funcionará bem porque o software que estamos
usando é o Adobe Addition. Então, para aqueles que são
outros estudantes,
talvez estejam vindo da
minha aula de edição do Final Cut Pro. Eu mencionei que você usa
um software de terceiros para fazer minha edição de áudio. Bem, Adobe Addition, não é? Agora? Por quê? Porque eu usei vários editores de áudio
diferentes
e tudo se resume a
uma coisa à qual eu sempre
volto : a redução de ruído. Então, isso é o que estou
mostrando aqui como uma breve demonstração
neste vídeo. Então, número um, eu só vou
te mostrar como exportá-lo. Então, este é um vídeo que eu tenho aqui
para vocês, usuários do Final Cut. Você vai querer
exportar, que é o Comando E. Vá para as Configurações,
vá para somente áudio. Vá em seguida, escolha onde
você deseja salvá-lo. E então eu vou clicar
em Salvar. E então eu
vou para aquele local. E eu vou até aqui, clique com o botão direito do mouse e abro
com o Adobe Audition. Agora, aqui está a adição da Adobe. Então, um breve passeio para
aqueles que são novos. Basicamente, ele
mostra seus arquivos. Aqui estão nossos canais esquerdo
e direito. É por isso que você o vê duas
vezes no áudio. Além disso, aqui é onde vamos adicionar e subtrair nossos efeitos. Agora vou
deixar isso um pouco mais alto para que possamos
ouvir esse efeito. Eu vou
aplicá-lo. Então, vou colocar isso aqui. Por enquanto, isso
não importa. Vou colocar meus fones de ouvido para poder aqui. E eu quero que você
ouça isso aqui. Ok. Então, eu propositalmente coloquei um ventilador aqui atrás porque isso é algum
ruído, o fundo. Então isso é provavelmente o mais
comum, eu acho que você concordaria. A coisa mais comum com a qual temos
que
lidar quando estamos
editando áudio, primeira coisa em
que queremos nos concentrar é eliminar o ruído da linha
ou outros ruídos. Então é isso que eu
quero te mostrar. O Adobe Audition tem um ruído D incrivelmente
poderoso. Então, vamos, vamos fazer isso. Se eu entrar e passar para isso aqui mesmo nesta prateleira. Vou abordar a Restauração de Redução de
Ruído
neste ruído d. Está bem? Então, agora o que eu quero fazer é que você ouça sem ela. E então eu vou
ativar isso. Ok. Você está pronto? Isso vai ser ligado e ligado. Tão pronto, então estou surpreso com quantos cineastas
e depois eu desligo. Essas são as câmeras que
não percebem o poder de
criar imagens de banco de imagens. Eu fiz seis figuras
criando imagens de banco de imagens. E é algo
que me deu uma quantidade
enorme de. Isso é muito incrível. Acho que você está literalmente
usando isso com um senhor conversando
do lado de fora com o trânsito passando e é capaz ajustá-lo o suficiente para
tirá-lo completamente. Absolutamente incrível. Agora,
algumas coisas aqui, eliminação de ruídos, algumas coisas. Então, vamos ouvir
um pouco mais. Você notará que
, se aumentar demais o ruído, eu vou
aumentá-lo para 100. E vamos ouvir
isso por um segundo. Para mim, em seis
dígitos criando imagens de
estoque e isso é
algo que me deu. O que você está aqui? Estamos
tentando treinar nossos ouvidos. Então, estou ouvindo onde é
um pouco metálico, um
pouco quase
robótico. E agora o que
vou mostrar é uma ferramenta que podemos usar
para ajustar isso. Eu realmente sei,
posso confirmar isso, mas se eu clicar
apenas no ruído de saída , o que vai fazer é que ele me mostre o ruído. Está cortando por si só. Aqui, quanto da minha
voz está lá. Então, não queremos isso. Não queremos o
mínimo de voz
possível porque estamos apenas cortando as coisas que queremos. Então, vou
clicar aqui novamente. E o que vou fazer é
trazê-lo de volta até aqui até a metade. Vamos olhar um pouco
menos da metade. E vou desligar isso só para ouvir o que parece uma filmagem que fiz bem, nos seis dígitos
criando imagens de estoque. E é algo que me
deu uma
tremenda liberdade em minha vida. Ok, então, na verdade, vou
descer um
pouco , só um
pouco ali. Agora, vou mostrar
a você também que podemos continuar a ajustar. Eu encorajaria você a
fazer com seu próprio áudio. O áudio do fornecimento
é o seguinte: acesse e clique nessas
diferentes seleções. Porque o que isso está fazendo
é, como você pode ver aqui, dizer focar no mais baixo e no mais alto ou você pode
apenas se concentrar no mais alto. Então, digamos que a
estática que você tem com um ruído de linha seja uma frequência muito alta e você
queira cortar isso. Isso ajudará a focar nisso. Ou talvez seja baixo. Agora eu o tenho configurado
para todas as frequências. Então, vou manter
tudo certo por aí. Outra coisa que eu vou
fazer, vamos
voltar para saber como resolver
isso até o fim. Então,
deixe-me mostrar isso ou fico surpreso com quantos cineastas e
essas são as câmeras não percebem o
poder de criar imagens de banco de imagens. Eu fiz bem em seis dígitos. Agora vou deixar um
pouquinho desse barulho lá. Porque se eu
continuar tirando isso , como acabei de mostrar minha voz é um pouco robótica. E porque eu vou
te mostrar outro efeito incrível. O Adobe Addition funciona perfeitamente para remover parte desse excesso de ruído
de fundo. Então eu vou descer até aqui. Vou adicionar outro efeito. vou abordar a
amplitude e a compressão Desta vez, vou abordar a
amplitude e a compressão, o processamento dinâmico. Então, vou mostrar
algumas coisas e,
provavelmente, fará mais sentido se você não estiver
familiarizado com isso. Mas para aqueles que
estão um pouco mais familiarizados, e também para aqueles
que fizeram gradação de cores, essa é uma alergia que eu gosto de usar. É como se fôssemos
adicionar uma curva S à nossa voz. Então, deixe-me mostrar o que quero dizer. A primeira coisa que faço é
clicar em curvas estriadas. Agora, isso é algo que eu uso o Adobe Audition há muito tempo e não usei, não cliquei aqui. O que isso permite que você
faça é que eu vou, quando eu derrubar
isso, isso me permite ter uma curva
que é uma boa queda. Agora, o que isso está fazendo? Isto é, eu vou te
mostrar aqui agora o que isso está fazendo. Eu vou derrubar
isso. Agora. Ouça minha voz
com ela ligada e desligada. Estou surpreso com a
quantidade de cineastas e essas câmeras que
não percebem o
poder de criar imagens de
banco de imagens. Eu fiz seis figuras
criando imagens de banco de imagens. E é algo que me
deu uma
tremenda liberdade em minha vida. Então, meu objetivo
agora é sentir isso. Ok, então você vê que essa
pequena carne vermelha está saindo. O que estava fazendo é, assim que possível, minha voz baixa
para um certo volume
, está cortando o resto. Então, vamos desligá-lo novamente
e vou ver se você consegue ouvir o fundo
em que o filho
dele está passando ao fundo. Estou surpreso com a
quantidade de cineastas e essas câmeras que
não percebem o
poder de criar imagens de
banco de imagens. Eu fiz. Bem, agora
vamos ligá-lo novamente. Estou surpreso com a
quantidade de cineastas e essas câmeras que
não percebem o
poder de criar imagens de
banco de imagens. Linda. Isso não é bom? Então,
essa é outra maneira de eliminar um pouco desse
excesso, sem realmente o que eu acontece, muitas vezes,
o que você
tenta fazer, e apenas com a redução de
ruído é tentar reduzi-lo
e reduzi-lo. tanto. Então, novamente, isso começa a
afetar a qualidade da voz. Então, chegamos a um certo
ponto em que estamos bem. E agora ele realmente limpa
o áudio ou é capaz de
eliminar o ruído intermediário
quando eu não estou falando. E também uma coisa que eu
quero mostrar para você: ajustar. Deixe-me
mostrar como soa
quando há muita coisa. Então eu vou
tirar isso aqui. Perceba o
poder de criar imagens de estoque. Eu fiz seis figuras
criando imagens de banco de imagens. E é algo que me
deu uma
enorme liberdade de ouvir. Minha voz está meio
que entrando e saindo. Então é aí que, você sabe,
é demais. Então, o que vou fazer é
diminuir isso porque está
diminuindo volume, onde começa a
realmente ter o efeito. E eu trago isso até lá. Então, o que acontece
é que as imagens são retornadas. Eu fiz seis figuras
criando imagens de banco de imagens. E é algo que me
deu uma
tremenda liberdade em minha vida. Então, meu objetivo agora
é educar o número
possível de vídeos sobre como criar imagens de
estoque
com sucesso. Agora eu mencionei uma curva S. Bem, na próxima lição aqui, vamos realmente começar a equalizar e trabalhar
com outros áudios. Vou mostrar o
que quero dizer com adição. Vamos adicionar o
topo dessa curva e você realmente ouvirá
uma diferença no áudio, mas para recapitular muito rapidamente. Então, o que fizemos
nesta pequena aula aqui foi entrar
e fazer barulho. Usamos a borracha para remover
o excesso de estática. E também usamos o
processamento dinâmico para
extrair alguns dos ruídos
intermediários e realmente
poder torná-lo mais
parecido com um podcast. É isso
que estamos procurando, certo? Então, novamente, agora
vamos entrar em equalização e fazer a
voz realmente brilhar.
6. 06 ANTES APÓS O RUÍDO DO VENTILADOR: Agora, antes de passarmos para
a próxima lição, na qual usarei um arquivo de áudio
diferente. Quero mostrar a vocês
o antes e o depois do inverno, quando
trouxemos
o arquivo pela primeira vez e agora
eu usei esse processo que eles
ensinarão no
resto da aula. E eu quero que você ouça
o que parece depois Estou surpreso com
quantos cineastas e essas são as câmeras não percebem o
poder de criar imagens de
banco de imagens. Ok, agora vou ativar todos os efeitos que fizemos. Estou surpreso com a
quantidade de cineastas e esses são a câmera que
não percebem o
poder de criar imagens de
banco de imagens. Eu fiz seis figuras
criando imagens de banco de imagens. E é algo
que me deu uma
tremenda liberdade em minha vida. Então, meu objetivo agora
é educar o número
possível de imagens para criar imagens de
estoque
com sucesso. Você ouve a diferença. Então, temos que realmente
aquele ruído do ventilador, o fundo, nós temos, a dinâmica é um
pouco plana. O equalizador, só não
há brilho lá. Então, nós o iluminamos
e gostamos novamente, então adicionamos
isso à redução de ruído. É assim que eu
queria te mostrar isso. Basicamente, se você não
tiver uma boa gravação, isso é o que o Adobe Audition pode fazer e esse processo pode fazer. Agora, vamos revisar e
editar um bom arquivo de áudio. E
passarei por esse processo passo a passo e darei
alguns detalhes ao longo do caminho.
7. 07 FLUXO de trabalho de EDIÇÃO principal: Ok, aqui está o áudio de um vídeo recente do YouTube
que estou montando. Por isso, fiz
o mesmo processo novamente para vocês, usuários do Falco. Acabei de exportar apenas como áudio e
não o abriria aqui. Além disso. Agora, aqui está a primeira
coisa com a qual vou começar , então vou abordar isso um pouco mais
profundamente, como mencionei. Você pode ver aqui que
eu quero te mostrar algo que eu uso constantemente. Eu uso o visual, a forma visual da onda. Quando estou editando
áudio constantemente, tanto na edição quanto no editor. Quando digo isso,
quero dizer Final Cut. E também aqui, além disso, posso ver que o topo
tem cerca de menos nove. E, na verdade,
a maior parte do áudio está pronta botão e veja isso
versus menos 15. Agora, como regra geral, isso não
é uma regra concreta. O que eu
gostaria que fosse em menos seis, com o topo
em menos três. Então, o que eu sei é que meu
áudio está um pouco silencioso. Agora, há algumas maneiras
diferentes de fazer isso. Às vezes você pode aumentar isso pois sei que provavelmente
quero, você sabe, cerca de 90 abelhas. Eu poderia fazer isso em todo
o arquivo. Eu posso subir e levá-lo até lá ou talvez você só eu. Então, vou usar meus olhos
agora até as seis. E eu fico um pouco mais alto para
poder ouvir as coisas
um pouco melhor. Isso é provavelmente o que
eu faria aqui. Então, eu
aumentaria para que eu
acertasse sobre menos seis. E você notará que
algumas coisas estão acontecendo. Então, voltaremos ao volume
real daqui a pouco. Então, depois de fazer isso, a
primeira coisa que vou fazer é ir e ouvir isso e ver se precisa de algum ruído. Vamos conferir isso. Se você fizer isso,
é de onde veio seu
dinheiro. Essa é uma declaração simples. Eles são quem está
pagando suas contas? Essa é uma
gravação muito boa porque eu não tenho muito ruído de fundo, como fizemos
na lição anterior. Na verdade, não vou
usar o denoise nem tanto. E se eu fizer isso, vou
te dizer que o que vou fazer é entrar aqui e adicionar a redução de ruído
apenas para relembrar o processo real. Mas eu vou puxá-lo até aqui. Vou puxá-lo um
pouco porque ele apenas o limpa um pouquinho. Vou jogar isso para você ou para
quem está pagando suas contas. Então não pare. É uma
afirmação bem simples, uma ideia bem simples. Eles vão contratá-lo novamente ou encaminhá-lo para outras pessoas. E depois de fazer isso por um tempo, Dan, quão valioso era o relacionamento com o
cliente. E, como resultado,
posso dizer com orgulho que você pode ouvir que estamos
tentando treinar nossos ouvidos. Ele apenas remove um
pouco do ruído da linha. É muito bom. Isso
simplesmente elimina isso, mas não está
longe de DKNY da minha voz. Então, equalizador paramétrico. Agora, alguns me perguntaram: Bem, por que eu
usaria um paramétrico? É porque a paramétrica
permite escolher determinadas frequências e
realmente ligá-las. E é isso que
queremos, porque
vou te ensinar algo que alguns dos melhores
engenheiros de áudio me ensinaram, e isso é chamado de varredura. Então, o que vou fazer é começar aqui pela primeira vez
com esses quatro. Esses quatro são apenas uma
seção de frequências. Então eu vou
pegar e ir até essa largura de fila
e aumentar isso. Agora, o que isso está fazendo é
quanto maior
o número, mais fino ele fica
na menor quantidade de frequências
que estamos obtendo. Queremos isso porque
estamos tentando isolar quais, talvez ou
algumas frequências ruins causando algumas reverberações, são alguns pequenos ecos que estão criando um pouco
de lama na voz. E então não queremos
isso. Então, vamos ouvir. Enquanto eu faço essa varredura. Nos últimos 11 anos, 70% dos clientes que
atendi
voltaram para trabalhar mais
e se também foram encaminhados. E essa é uma grande parte
de como eu
pude ouvir isso aqui, ouvir isso aqui,
um pouco mais disso e é quase doloroso ouvir você, mas você pode realmente ouvir isso. Essa é uma grande parte do motivo pelo qual consegui ter
um fluxo constante de clientes. Veja isso. Então, isso é, novamente, algo
que não faríamos isso, provavelmente não
entenderíamos isso. Agora, eu sei disso quando esta sala com minha voz
ou por volta de dois k é a hora em que todos
tendem a ter problemas com o acúmulo dessas
frequências ruins. Então eu vou pegar isso e o que vamos
fazer é reduzi-lo para cerca de menos dez. E vou colocar isso
aí. Na verdade, vou mantê-lo um pouco mais amplo
porque
pude ouvir que há
frequências meio ouvir que há
frequências meio que uma zona um pouco mais ampla que estamos causando problemas. Agora vou fazer uma varredura
com este. Então eu vou jogar,
vou deixar isso um pouco mais fino agora, tão novo que faço o
próximo. Então, vamos até aqui. Serei capaz de ter relacionamentos muito
fortes com os clientes, ter um relacionamento muito bom ter uma classificação de
recomendação muito alta com eles. E eu diria que uma coisa
específica que
fiz foi por que te dei,
eu te dei uma xícara. E seria honesto, realmente
há muita coisa acontecendo lá. Então, o que eu poderia fazer é pegar isso e eu
poderia simplesmente ir aqui. E eu poderia me aprofundar
um pouco e ampliar isso. Então, como temos um pouco de
Halloween meio que acontecendo, vou considerá-lo um pouco menos sutil e depois
ampliá-lo. Então, isso subtrai
quase tudo isso. E então eu vou para
o próximo, o próximo aqui. E então eu vou fazer a mesma coisa. Você provavelmente está
entendendo. Agora, o que estou fazendo, estou fazendo essa varredura. Algumas coisas. Estamos trabalhando
no projeto. É ter a atitude de
que eles têm pedidos. Bem, você fará tudo o que puder para fazer esses pedidos. Então você está dizendo que
estamos felizes em fazer isso agora, se seus pedidos
levarem você a quase um boom, boom, boom acontecendo
em segundo plano. E, novamente, é esse pequeno acúmulo,
suas frequências. Agora, aqui estão
os principais pontos que eu quero
que você tire. Eu quero que você
ouça isso agora de vez em quando, porque aqui está o que
eu gostaria de te ensinar. Muitas vezes, achamos que
estamos editando áudio, que na verdade está
adicionando algo, certo? Quando entrarmos
no equalizador, aumentaremos os agudos, aumentaremos a base. Mas, na verdade, trata-se de
retirar as frequências ruins e, naturalmente deixar as
frequências boas lá. Parece que você realmente
os impulsionou, mas não o fez. Então, vamos ouvir
isso muito rapidamente. Aqui está, acabamos de tirar isso lá. Na verdade, vou embora
antes de esquecê-los e
eliminar o mais baixo até o fim . Isso é algo que muitos engenheiros
dirão para você fazer, porque é
possível que haja
um pouco da lama lá. E então eu vou tirar
um pouco disso. Agora, vamos
ouvir este clipe novamente aqui com isso em alguns tópicos
de como você pode aplicá-lo. Então, número um,
voltamos à pesquisa de mercado. Então, se você é um
criador de conteúdo
on-line ligue, desligue
e ouça novamente. Boa ideia, mas vamos
abordar alguns pontos
básicos de como
você pode aplicar isso. Número um, voltamos
à pesquisa de mercado. Então, se você é um criador de conteúdo, criador de conteúdo
on-line
para Instagram, Facebook ou
plataformas de mídia social ou YouTube. Bem, existem ferramentas disponíveis, aprenda. Na verdade, eles
entram, por exemplo, você pode entrar no Google,
ativá-lo e desligá-lo novamente. E você pode ver o que as pessoas estão
procurando no YouTube. Coisa semelhante. Obtenha essas ferramentas,
aprenda a usá-las. Porque em vez de apenas
um monte de conteúdo esperando que as pessoas
estejam procurando por ele, você realmente será
capaz de descobrir, ok, você pode ouvir isso? Estamos tentando treinar o ouvido para
que ocorra uma pequena
reverberação. Esse é o acúmulo na sala. É isso que você está tirando. Está limpando a voz. Agora, acabei de fazer parcialmente o EQ. Essa parte está eliminando o mal. Agora vamos
aumentar algumas das vantagens. E quando o ligamos e desligamos, você realmente
notará uma diferença. Ok, então vamos fazer isso. Então eu vou até aqui. Vou fazer com que essa
quantidade aumente a clareza. Então, esse alcance aqui é
nossa clareza em nossa voz. Então, vou abordar
isso um pouco. Vou usar
esta, por volta de 100, é a parte inferior da voz
que eu quero aumentar um pouco e vou
apenas ouvi-la pois estou dando apenas algumas Eu dei
uma ideia geral, mas vamos abordar alguns pontos básicos
de como você pode aplicar isso. Então, número um,
voltamos à pesquisa de mercado. Então, se você é um criador de conteúdo, criador de conteúdo
on-line
para Instagram, Facebook ou
plataformas de mídia social ou YouTube. Bem, existem ferramentas disponíveis,
aprenda , pode desligá-las. Na verdade, entre
como, por exemplo, você pode entrar no
Google e ver o que as pessoas estão
procurando no YouTube. Coisa semelhante. Obtenha essas ferramentas, aprenda a usá-las. Porque em vez de apenas
criar um monte de conteúdo e esperar que as pessoas
estejam procurando por ele. Na verdade, você poderá
descobrir o que as pessoas estão procurando e
criar esse conteúdo.
8. 07B EDIÇÃO PRINCIPAL PARTE 2: A próxima etapa desse processo é algo que acabamos de fazer
na lição anterior. Estávamos falando sobre a
remoção de ruídos. E isso
vai adicionar nossa dinâmica. Então, desta vez,
vou abordar isso com um
pouco mais de profundidade. Está bem? Então, vamos
aqui e isso é muito bom ou realmente
faz nossa voz brilhar. Então, vamos adicionar nossa
dinâmica para que, novamente,
isso fosse no processamento da dinâmica de amplitude e compressão. Então eu quero parar
aqui por um segundo e explicar um
pouco,
caso alguns de vocês não tenham entendido
o que é isso, vou tentar dar uma definição um
pouco melhor. Você vê aqui que esta é
a amplitude lateral, então ela se cruza aqui. Então, o que eu estou fazendo
é clicar
no meio, tudo aqui. Então, se eu falar aqui sobre isso, quase qualquer lugar abaixo
disso está abaixo
disso, esse valor será cortado completamente. Então é aí que ele elimina qualquer ruído de
fundo, seja ele qual for. Se estiver abaixo dessa amplitude,
vai cortar isso. Agora observe novamente que este é
apenas um ângulo cardíaco rígido aqui. Como mencionei, quando o
segredo é clicar nessa curva estriada
porque ela suaviza a redução e a torna tão áspera e robótica,
quero retirá-la. Então, lembre-se do que fizemos aqui. Então, agora que estou, quando estou
falando, vamos revisar. Agora, vamos voltar e revisitar esses três pontos e, em seguida,
darei apenas alguns, dei uma ideia geral, mas vamos abordar alguns pontos básicos
de como você pode aplicar isso. Então, número um,
voltamos à pesquisa de mercado. Então, se você é um criador de conteúdo, criador de conteúdo
on-line
para qualquer Instagram, agora observe o
Mar Vermelho enquanto ele está funcionando, esse vermelho está caindo. Está reduzindo o ruído, certo? E você vê o quanto
eu entendi. Então você meio
que vê que, novamente, isso é quase como uma voz de podcast, o que é um ótimo efeito. Queremos trabalhar com o Facebook plataformas de mídia social
ou YouTube. Bem, existem ferramentas lá fora. Seja educado, muito
limpo, certo? Isso realmente limpa tudo. Vamos ouvi-lo sem e
depois vou ligá-lo novamente. Agora vamos voltar e
rever esses três pontos. E então eu vou
te dar apenas algumas, eu te dei uma ideia geral, mas vamos abordar alguns pontos básicos
de como você pode aplicar isso. Então, número um,
voltamos à pesquisa de mercado. Então, se você é um criador de conteúdo on-line, pode
realmente ouvi-lo lá. Quando eu parar, faça uma pausa por um segundo. Isso simplesmente o reduz a nada. Scrape limpa qualquer lugar entre as respirações
, mas eu estou falando. Mas agora aqui está o que eu te disse. Que é aqui que
realmente o fazemos brilhar. Vou aumentar
isso aqui em cima. Ok, então agora temos esse verdadeiro
tipo de curva S chegando. Agora eu quero que você ouça
a voz, a diferença. Alguns deles, eu meio que dei uma ideia geral, mas vamos abordar alguns pontos básicos
de como você pode aplicar isso. Se você é criador de conteúdo, criador conteúdo
on-line
para Instagram, Facebook ou
plataformas de mídia social ou YouTube. Bem, existem ferramentas disponíveis, aprenda. Na verdade, ele
entrou em fontes semelhantes já que você pode acessar o Google e ver o que
as pessoas estão procurando. Agora, tire-o. E vou movê-lo
para frente e para trás para que você possa ouvir a diferença
no YouTube. Coisa parecida. Obtenha essas ferramentas,
aprenda a usá-las. Porque, em vez de apenas
criar um monte de conteúdo, esperando que as pessoas
estejam procurando por ele, você realmente será
capaz de descobrir. Isso não é incrível? Quero dizer, isso realmente
aumenta a presença de plenitude. É quase como se você estivesse
trazendo o microfone ainda mais perto de você. Isso realmente adiciona um toque
à voz que simplesmente não existe sem
adicionar essa dinâmica. Então é sobre isso que
falamos antes. Essa curva S para a voz,
que, novamente, para vocês, aqueles que vocês entendem o
que é gradação de cores,
sabem o que isso faz em contraste com as , com as cores. Então, estamos fazendo a mesma coisa. Agora. Por fim, vou
entrar aqui e assistir meu pai,
meus níveis de áudio onde estão agora,
agora que aumentei um
pouco disso,
vamos ver meus níveis de áudio e bacalhau precisa fazer
para o meu limitador. Vamos voltar e rever
esses três pontos e seguida, darei
apenas alguns, eu lhe dei uma ideia geral, mas vamos abordar alguns
pontos básicos de como você pode aplicá-los. Então, principalmente, acho que
não está atingindo muito o pico, mas aqui está o que
você sempre quer fazer. Eu posso ver isso visualmente. Eu posso ver onde isso
está indo acima disso e nada está realmente
chegando a zero. Mas só para poder
fazer isso um pouco mais alto, quero que todos eles
cheguem a menos seis. Então, vou simplesmente descer e adicionar
meu limitador rígido. Então esse é o limitador rígido de
compressão de amplitude. Vou adicionar três pontos ou
três dBs aqui e
ter menos três aqui. E então vamos
ouvir isso agora. Eles vão contratá-lo novamente ou encaminhá-lo para outras pessoas. E depois de fazer isso por um tempo, logo você
se encontrará em um lugar onde não precisa ir ao mercado ou procurar trabalho, e não
precisa, nunca será um artista
faminto. Isso é muito pronunciado. Eu poderia
diminuir isso um pouco. Para aqueles que
gostam desse som, isso é tudo que eu chamaria
de um som muito comprimido. Você pode fazer isso, mas
eu poderia usar um e meio aqui para adicionar um
pouco mais de
variação na minha voz. E então podemos
ouvir isso
e, como resultado, posso dizer orgulho que,
nos últimos 11 anos, 70% dos clientes que
atendi voltaram para trabalhar mais. E se também. Veja como esse pequeno empurrão e puxa para frente e para trás e
fica um pouco demais. E eu volto à minha dinâmica. Vou editar esse efeito. Vou fazer
isso para que seja um pouco mais suave na redução,
ok, atenda melhor seus clientes. E quanto mais
eles vão contratá-lo novamente ou
encaminhá-lo para outras pessoas. E depois de fazer isso por um tempo, breve você se encontrará em um lugar onde
não precisa entrar. Ok, agora,
deixe-me te mostrar. Vamos voltar e revisar. Vamos voltar para quando
foi quando a abrimos. Portanto, não se surpreenda. Tenho certeza que você já
deve ter ouvido isso antes. É simples. Faça com que eles cliquem até onde
acabamos de ser encontrados para aqueles que realmente voam e que talvez
não estejam aplicando isso em toda
a extensão. Porque talvez eles ainda estejam
meio convencidos de como são
talentosos com suas
realizações anteriores. E eles esquecem que quando
você trabalha para um cliente, é como ser um funcionário. Quanto mais
você pensar assim, mais você obterá, atenderá
melhor seus clientes e mais ainda. Então, o que você acha?
Muito incrível. Quero dizer, esses são contrastes realmente
incríveis de quando a
trouxemos, sabendo que essa é
uma boa gravação. Sem ruído de fundo, tinha um
bom microfone e uma boa posição. E realmente consegui fazer essa diferença
muito rápido. Então, estou aqui para acabar com isso. Além disso, aqui está o que você faz. Minhas partes favoritas. Acesse aqui e clique em Aplicar. Se você não clicar em
Aplicar, só para saber, tentar salvar isso
sem clicar em Aplicar, isso realmente não adiantará muito. Então, você ficará
desapontado ao arrastar o áudio de volta. Agora, uma vez feito a
aplicação dos efeitos, aqui está uma parte muito importante. Você tem que salvá-lo. Então, Command S para salvar, então ele salva isso. Então, agora provavelmente, minhas
partes favoritas é que é muito simples colocá-las de
volta no Final Cut. Então, Reveal no Finder, pegue aqui, aí está
o arquivo, arraste-o para baixo. Aí está. E você pode ver a diferença entre
onde o tínhamos antes. Então, eu vou pegar esse arquivo. Em seguida, vou tirar o áudio. Então, vamos tirar isso. E então está perfeitamente afundado porque isso é outra coisa você deve saber
quando eu exporto, eu não fiz nada diferente. Eu não fiz nada
diferente da duração do arquivo. Isso faz sentido? Vamos apenas analisá-lo. Estou falando que eu não
tentei cortar nada aqui. Porque se eu fizer
isso, a duração, o final ou a saída são
diferentes e não
diminuirão como eu acabei de fazer
aqui perfeitamente. Então é isso que eu recomendo. Então, agora vou reproduzir este vídeo. Então, qual você diria que é
o aspecto mais importante se tornar um cineasta
de
sucesso? É aprender a câmera, a,
os ângulos perfeitos, ser
capaz de simplesmente fotografar. Então, um áudio muito bom. No momento, provavelmente há
um pequeno ajuste e talvez parte disso
dependa do gosto pessoal. Assim como gostamos de
gradar as cores ou gostamos de certas cores
e de nossas fotografias. Você pode
ajustá-lo absolutamente às suas necessidades e gostos, talvez em
sua equalização
ou em seu Dynamics. Mas isso, em poucas palavras, é o processo que
pode levar você do seu editor para o poderoso
programa do Adobe Addition. Faça as edições que você precisa fazer e traga-as de volta e
tenha um áudio incrível e
incrível para
seus vídeos do YouTube ou projetos de seus clientes.
Vinnie Van Wyk, Online Educator
