Edição de vídeo no DaVinci Resolve: curso completo para iniciantes

1. Por que você precisa deste curso!: Os cursos de edição de vídeo simplesmente sobrecarregam você com recursos que você nunca usará E se você pudesse dominar os principais elementos da edição de vídeo em apenas um curto período de tempo e começar a criar vídeos dignos do YouTube com facilidade? É exatamente isso que este treinamento de edição do DaVinci Resolve foi projetado para fazer com que você se atualize e edite Sem ficar sobrecarregado ou atolado no que o DaVinci Resolve Porque esse programa é uma besta absoluta. Portanto, esse treinamento definitivamente não abordará todos os pequenos detalhes. Mas vou mostrar os fundamentos e todas as coisas importantes que você precisa saber para ter sucesso com isso o mais rápido possível E para esse treinamento, vou usar a versão gratuita do DaVincia Resolve, para que você possa acompanhar muitas coisas com facilidade Portanto, esse treinamento não é para pessoas que desejam trabalhar em Hollywood. Isso é para criadores de conteúdo. Isso é para empreendedores, para YouTubers que desejam criar vídeos de ótima aparência sem gastar centenas e centenas de horas em treinamento. Então, não nos conhecemos antes. Meu nome é Justin Brown e, junto com meu irmão Mike, criamos nosso principal canal de vídeo no YouTube para 1,9 milhão Depois de anos na produção profissional de vídeo e treinando nossa própria equipe de edição, reunimos todas as informações, tudo o que você precisa saber para uma edição eficaz e eficiente, e as colocamos em um processo simples e comprovado Então, neste treinamento, vou mostrar nosso processo de edição simplificado Isso economizará horas e horas de tempo perdido. Você precisa ter um sistema claro, passo a passo para editar vídeos completos do YouTube com facilidade. E ao final desse treinamento, você terá concluído um vídeo pronto para o YouTube , pronto para ser enviado. Você também terá um processo reproduzível para todos os seus vídeos futuros e terá a confiança necessária para editar vídeos que realmente envolvam seu público Então, esse é o mesmo sistema que usamos para treinar nossa equipe de edição. O foco está nos itens essenciais que geram resultados. Então, se você está pronto para parar de parecer um iniciante e começar a criar vídeos com aparência profissional, nos vemos no próximo vídeo 2. Começando: Bem-vindo passivamente a este treinamento da DavincirSolve. Meu objetivo com este treinamento é fazer com que você se familiarize com o Davinci Resolve, criando vídeos incríveis rapidamente, sem se sobrecarregar, sem se preocupar com o que o DaVinci Resolve que o DaVinci Resolve Porque esse programa é absolutamente incrível. Há muita coisa lá dentro. Portanto, este curso definitivamente não abordará cada pequeno detalhe que está lá. Este não é um curso avançado. No entanto, foi projetado para que você se familiarize rapidamente , apresentando os fundamentos e todas as principais coisas que você precisa saber para ter sucesso com isso o mais rápido possível mostrarei alguns dos Também mostrarei alguns dos recursos profissionais ou pagos, mas, principalmente, usaremos a versão gratuita, o que é absolutamente incrível. E o vídeo que vou editar é, na verdade um vídeo que está ao vivo no nosso canal do YouTube. Então, você pode acompanhar. Fornecemos todas as imagens para você acompanhar e editar o mesmo vídeo comigo ou também sinta-se à vontade para editar usando suas próprias imagens e seus próprios recursos de vídeo Você é novato na edição de vídeo Sugiro que se concentre primeiro em editar um projeto simples, como uma introdução pessoal, um trailer de um canal do YouTube ou até mesmo um breve tutorial. Mas, para contextualizar ainda mais o DaVinci Resolve, ele é muito mais do que apenas uma plataforma de edição E eles dizem aqui em seu site é a única solução do mundo que combina edição, correção de cores, efeitos visuais, gráficos em movimento e pós-produção de áudio em um único programa. E o que é realmente incrível nisso é que a maioria das pessoas conseguirá usar, novamente, a versão gratuita desse programa, e ele fará tudo o que você quiser, tudo o que você precisa sem marca d'água Sem algumas limitações severas para a maioria dos cenários de casos de uso. Agora, eu também quero enfatizar aqui que este é um software legítimo de nível profissional Então, como eu disse, há muita coisa aqui, e poderíamos ficar super avançados nessas coisas, mas para a maioria das pessoas, você não precisará. Queremos aprender como utilizar essas ferramentas incríveis, como editar com o poder e o desempenho do DaVinciarSolve e como fazer E, novamente, é exatamente isso que estamos abordando aqui neste treinamento. Mas saiba que, para aqueles que querem ir além disso e realmente dominar essas coisas, essa é uma ferramenta incrível que os profissionais usam e com a qual você também pode escalar. Então, parte do que torna o DivinCirSolve tão poderoso, mas também o torna muito fácil de usar quando você entende como ele funciona, é que ele está realmente dividido em páginas separadas Ou, na verdade, você pode pensar neles como aplicativos individuais separados dentro de um único aplicativo DaVinci Resolve E essas diferentes páginas ou seções realmente descreveram todo o processo de edição E então você pode acessar as ferramentas específicas conforme necessário nesse momento do processo. Então, essas são as páginas das quais estou falando. Temos uma página aqui para mídia e para importar e organizar todas as suas filmagens, a página de recortar e editar, onde a maior parte da edição de seu vídeo realmente acontecerá Fusion, você pode pensar nisso como gráficos em movimento, efeitos e títulos avançados, todo esse tipo de coisa Cor é gradação de cores, correção de cores, dando uma aparência ou sensação à sua Fairlight é um pacote completo de produção de áudio que também está incorporado aqui E depois até a página Entregar , onde você pode exportar, converter e criar diferentes versões do seu projeto. E, obviamente, vamos nos aprofundar nelas medida que avançamos. A outra coisa que eu realmente adoro no DaVinci Resolve é que ele é multiplataforma, o que significa que há uma versão para Windows, uma versão para Mac Também há uma versão Linux disponível. Todos eles operam exatamente da mesma forma. Assim, você pode alternar facilmente entre diferentes sistemas operacionais como e quando precisar. Agora também existe uma versão para iPad, que eles estão em processo de, eu acho, portar da versão desktop para o iPad. Então, no momento de filmar isso, não é uma porta completa. Portanto, todas as funcionalidades ainda não estão lá. Então, neste treinamento, vou ensinar você em um Mac, mas saiba que, esteja você no Windows ou no Linux, o processo será exatamente o mesmo. Agora, se você estiver em um iPad, eles têm principalmente a página CUT, a página colorida e a página de entrega, mas espero que cruzem os dedos para que eles também publiquem as outras páginas lá em breve. Vamos começar. 3. Gratuito x estúdio: devo atualizar?: Você resolve gratuitamente ou paga a versão de estúdio? Qual a diferença? Vale a pena fazer o upgrade? É isso que vamos dar uma olhada neste vídeo. Mas, logo de cara, quero dizer que, para a maioria das pessoas, a versão gratuita será o melhor ponto de partida para você. O que eles incluem na versão gratuita é simplesmente insano. É diferente de qualquer outra ferramenta ou software existente. Literalmente, um software profissional que você pode baixar, instalar e usar gratuitamente com pouquíssimas limitações. Não há marcas de fronteira. Na verdade, não há restrições que se apliquem à maioria das pessoas. Mas se você quiser funcionalidade completa e mais desempenho, é aí que entra a versão de estúdio. Podemos ver na página inicial deles aqui, temos a opção de baixar a versão gratuita, também temos aqui para comprar online agora a versão de estúdio por $295 Agora eu quero enfatizar aqui, esta é uma compra única. Se você está comprando isso agora ou se você comprou isso anos atrás, você não precisará comprá-lo novamente. Isso inclui as atualizações das novas versões à medida que elas são lançadas. Em termos das diferenças específicas que podemos ver aqui no site deles, a versão gratuita aqui ainda é uma solução de edição completa com as ferramentas de edição, a cor, os efeitos visuais, a guia de fusão, então todos os gráficos em movimento e tudo mais, todas as ferramentas de áudio, você tem acesso a tudo isso A versão gratuita funcionará com a maioria dos arquivos de vídeo disponíveis. Eles dizem aqui praticamente todos os formatos de vídeo de oito bits em até 60 quadros por segundo e em resoluções de até UHD quatro K. Consumidor quatro. A versão gratuita agora também inclui colaboração multiusuário e até mesmo gradação de cores HDR incorporada Mas, obviamente, com a versão de estúdio aqui, diz que inclui tudo na versão gratuita, mas sem essas limitações. Podemos obter taxas de quadros mais altas do que 60 quadros por segundo. Podemos gravar em arquivos de vídeo com mais de oito bits. Se a câmera que você está gravando ou deseja gravar em dez bits, você precisará da versão de estúdio para isso. Da mesma forma, se você quiser criar um projeto de edição ou uma linha do tempo maior que UHD de quatro K. Queremos uma linha do tempo de seis K, uma linha do tempo de oito K, e então precisaremos A versão Studio também oferece acesso ao mecanismo neural Davinci É aqui que todas as suas coisas de IA entram em jogo. Como eu disse, no vídeo anterior, o DaVinci Resolve é realmente um líder nesse espaço com o que está adicionando: a quantidade de funcionalidades de IA, o quanto ela pode melhorar sua criação de vídeo, redução de ruído e ajuda na gradação de cores É incrível o que eles estão construindo para acessar o material de IA. Você precisará estar na versão de estúdio. Além disso, eles também dizem que há dezenas de efeitos adicionais de resolução, espacial temporal e de IA redução de ruído espacial temporal e de IA, edição baseada em texto, máscara mágica, que é uma ferramenta incrível, granulação de filme, desfoque óptico e muito mais Novamente, pela taxa única de $295. Para mim, como alguém que usa a versão gratuita do DavencirSolve há muito tempo até a atualização recente, estou dizendo que a versão gratuita para a maioria das pessoas vai funcionar bem O principal motivo pelo qual atualizamos internamente para a versão de estúdio são as ferramentas de IA Agora, eu também quero dizer aqui que, se você estiver interessado na versão de estúdio, como eu disse, é uma compra única, $295, ou na verdade está incluída em muitos dos hardwares que eles vendem Se descobrirmos que você pode escolher um editor rápido DaVinci Resolve, pense nisso como um pequeno teclado específico de edição para ajudar a agilizar seu está sendo vendido por $435 e, na verdade, também vem com uma licença de estúdio do DaVinci Resolve Então, cliquei aqui na B&H, onde podemos ver o mesmo editor de velocidade Na verdade, custa $365 neste site, então ainda mais barato e vem com a licença Resolve Studio O que você descobrirá é que muitos de seus hardwares específicos de edição de vídeo e também de suas câmeras provavelmente virão com uma licença do DivinCirSolve Studio os termos deste treinamento, mostrarei como usar a versão gratuita do DavincirSolve Então, tudo o que estou fazendo aqui, você também pode fazer. Então, em alguns dos treinamentos posteriores, mostrarei alguns dos recursos de IA que estão disponíveis apenas na versão de estúdio no momento. Você não precisa fazer a ligação agora mesmo em qual versão você gostaria. Vá em frente e pegue a versão gratuita e podemos começar. 4. O processo definitivo de edição de vídeo: Agora, a maneira mais rápida e eficiente de editar seus vídeos é seguir um processo específico. Muitas pessoas erram com a edição de vídeo é que elas entram e talvez tentem adicionar alguns efeitos, algumas gradações de cores e coisas para que suas filmagens tenham uma boa aparência antes mesmo de serem revisadas ou começadas a editá-las Toda vez que você adiciona algo aos seus clipes, você adiciona efeitos, gradações de cores, transições, tudo isso Aumenta a potência de processamento necessária ao seu dispositivo para renderizar e reproduzi-la sem problemas. O maior erro que muitas pessoas cometem é adicionar todos esses efeitos e coisas logo de cara, o que, por sua vez, retarda o processo de edição de vídeo Em vez disso, será muito mais benéfico trabalhar em seu projeto de edição primeiro em seu projeto de edição e depois fazer com que ele tenha uma boa aparência. O processo de edição de vídeo vou guiar ajudará você a editar mais rapidamente em qualquer programa, ferramenta, aplicativo, porque você o abordará do ponto de vista da eficiência e eficácia da edição Isso permitirá que você edite de forma mais rápida e estratégica, e você também se divertirá mais fazendo isso dessa maneira , porque não terá impacto de desempenho que estava tentando fazer com que parecesse bonito primeiro Esse processo passo a passo, que eles compartilharão com você agora, também é como esse treinamento é organizado. Isso é feito dessa maneira por um motivo porque é assim que eu quero ensinar você a editar. A primeira coisa que você quer fazer com qualquer projeto de edição é configurar seu programa. Você quer criar seu projeto de edição de vídeo, queremos ter certeza de que todas as nossas configurações e tudo estão corretos da maneira que queremos, e então começaremos a importar nossas imagens de vídeo Qualquer filmagem, qualquer gráfico, qualquer música, qualquer recurso de vídeo que tenhamos e que queiramos usar em nosso projeto de edição, apresentaremos tudo isso de antemão Lá, queremos começar a construir nossa história. Queremos trazer para nossa linha do tempo nossa filmagem principal principal, nosso ângulo de câmera principal, e queremos começar a reduzi-la e refiná-la A primeira coisa que fazemos é remover qualquer tentativa incorreta, qualquer erro, qualquer coisa que definitivamente não queremos usar em nosso projeto de edição de vídeo finalizado. Desses, vá primeiro. Não estamos muito preocupados em construir a história durante essa primeira passagem. Só queremos remover as coisas ruins para reduzir a quantidade de imagens que estamos editando para apenas as coisas que queremos usar Você pode descobrir que está passando por algumas iterações diferentes disso, fazendo uma passagem, removendo coisas. Se você não tiver certeza de alguma coisa na primeira passagem, deixe-a lá de alguma coisa na primeira passagem, porque, na próxima passagem, você pode descobrir que não precisa ou pode usá-la em outro lugar no futuro A edição de vídeo é, na verdade, um processo iterativo toda vez que passamos, fazemos ajustes e ajustes que nos aproximam do nosso objetivo, o vídeo finalizado Depois de analisarmos, recortarmos e construirmos nossa história com nossa filmagem principal, construirmos nossa história com nossa filmagem principal, a seguir, queremos trazer qualquer filmagem de sobreposição, qualquer rolo B, qualquer gráfico, qualquer animação e coisas que fiquem no topo de nossa camada primária ou sejam mostradas em vez de nossa câmera, neste rolo B, qualquer gráfico, qualquer animação e coisas que fiquem no topo de nossa camada primária ou sejam mostradas em vez de nossa câmera, A partir daí, adicionaremos qualquer texto ou título ao nosso projeto e, em seguida, mergulharemos nas transições e efeitos Em seguida, analisaremos o lado do áudio onde incluiremos nossa música e efeitos sonoros. Em seguida, ajustaremos todos os nossos níveis de volume para que tudo corresponda da maneira que queremos. Então, quase no final começaremos a ver como torná-lo bonito com gradação de cores e ajustar as cores e a aparência para que o vídeo fique do jeito que você deseja A última etapa além disso é salvar nosso vídeo e exportá-lo para a plataforma que queremos lançá-lo no YouTube, por exemplo Agora, esse processo de edição de vídeo passo que acabei de compartilhar com você e vou explicar passo que acabei de compartilhar com você e vou explicar detalhadamente neste treinamento, na verdade, se alinha perfeitamente com a forma como o DavincirSolve é projetado com suas diferentes páginas ou fluxos de trabalho na área inferior Realmente faz sentido trabalhar em cada um dos diferentes espaços de trabalho ou qualquer um deles relacionado ao que você está fazendo, movendo-se da esquerda para a direita, incrível que tenha sido projetado 5. Conhecendo a interface do DaVinci Resolve: Então é isso que você verá ao abrir o DaVinci Resolve pela primeira vez abrir o DaVinci Resolve Esta é a janela principal do seu projeto aqui. Imediatamente, podemos ver qualquer um dos nossos projetos de edição de vídeo aqui Esses são os locais em nosso computador local. Também acessamos alguns por meio de uma rede ou por meio do Black Magic Cloud se estivermos colaborando com editores remotamente por meio do Black Magic Cloud se estivermos colaborando com editores Vamos voltar aqui para o local. Vou continuar e abrir esse projeto em branco aqui apenas para mostrar a interface geral antes de começarmos a editar. Abra esse aqui em cima. Se você não está vendo nada aqui e quer continuar com isso, clique em Novo projeto na parte inferior, mas criaremos um novo projeto em breve. Eu vou abrir esse. Mas isso é o que você verá quando abrir pela primeira vez um projeto em resolução. Logo na parte inferior, temos aquelas guias diferentes que mencionei algumas vezes, agora temos nossa No momento, estamos abertos aqui na página da CUT. Existe o Edit. Em seguida, temos a fusão ao lado disso, cor, luz clara e entrega. Novamente, normalmente trabalhamos na maior parte da esquerda para a direita com. Comece primeiro com a mídia. No canto superior esquerdo aqui, é aqui que podemos ver os arquivos do nosso computador. Podemos ver que temos meu disco rígido aqui. Eu poderia vasculhar e encontrar alguns arquivos aqui, arquivos de vídeo que talvez queiramos usar em nosso projeto. Talvez usemos o desktop, tenho certeza de que há alguns arquivos de vídeo aqui, como este aqui, arquivo de vídeo aqui. Podemos visualizar nossos arquivos na janela aqui. Ao colocar meu mouse sobre ele, você pode ver que ele vai nos dar uma prévia disso, ou podemos clicar duas vezes nele, abri-lo aqui e podemos vasculhar para ver se é alguma filmagem que queremos usar em Isso está navegando em nosso disco rígido no topo aqui. Na parte inferior, aqui está nosso pool de mídia. Então, clipes que realmente importamos para o Daventi Resolve e que provavelmente vamos querer usar em nosso Você descobrirá que, nessas diferentes guias, você obterá menus diferentes e coisas às quais tem acesso, você pode personalizar as coisas Nesta primeira guia de mídia aqui, você pode ver que podemos mostrar ou ocultar essa área de armazenamento de mídia aqui. Também temos a capacidade de mostrar e ocultar a ferramenta de clonagem Da mesma forma, com essas outras opções ao lado, podemos ativar e desativar coisas diferentes apenas clicando nesses botões na parte superior. Mas todas essas configurações e recursos estão relacionados a esse espaço de trabalho ou a essa guia na parte inferior, que novamente é a mídia com a maioria dos programas e ferramentas Você também tem uma barra de menu na parte superior aqui se estiver procurando por uma configuração específica Mas vamos descer até o final da página CUT. Você pode ver que temos acesso ao nosso cronograma de edição de vídeo aqui Isso fará mais sentido à medida que trouxermos alguns clipes e mostrarmos você Temos nosso monitor de reprodução aqui onde podemos visualizar nossa edição que estamos fazendo e podemos ver os clipes que importamos aqui para nosso pool de mídia Também temos uma variedade diferente de opções na parte superior aqui, coisas como transições, títulos, efeitos. Também podemos habilitá-las aqui Muitos desses painéis e coisas são configuráveis, o que significa que, se quisermos torná-los maiores ou menores, podemos simplesmente pegar a pequena borda entre eles para redimensionar Digamos que quiséssemos tornar nossa linha do tempo aqui um pouco menor Podemos simplesmente pegar isso e arrastá-lo para baixo para que possamos ver mais desses elementos na parte superior. Também é importante observar se, a qualquer momento , você quiser voltar à janela do seu projeto, onde talvez queira trocar um cronograma, trocar Há um pequeno botão de casa na parte inferior aqui que o levará até ele e podemos acessar nossas configurações a qualquer momento com uma pequena roda dentada na parte inferior aqui Mas, novamente, vou abordar isso em outro vídeo. Semelhante à página de corte, está a página de edição e eu abordarei as diferenças entre elas e quando você gostaria usar uma em relação à outra em breve. Mas, na maior parte do tempo, passo a maior parte do tempo na página de edição em vez da página cortada. Isso é realmente o que você chamaria de Adobe Premiere ou Final Tudo isso está naquela página. Novamente, temos acesso à nossa mídia para importar nossos clipes e acessar tudo daqui, nosso Índice de Efeitos. Também há uma biblioteca de sons aqui, onde podemos baixar a biblioteca onde podemos baixar sons gratuita do DaVinci Resolve clicando no botão de Também temos nossas outras opções de menu no mixer superior de exportação rápida, inspetor de metadados Novamente, você não precisa se lembrar de tudo isso. Esta é apenas uma visão geral de onde você pode encontrar coisas. Mas é nesse inspetor que você passará muito tempo personalizando coisas , configurando efeitos. Muitas dessas coisas acontecem aqui sob o comando do inspetor. Você pode ver que temos controles aqui ou temos controles aqui para vídeo, efeitos de áudio, transições, imagem Você passará muito tempo nessa área. Veja também que, especificamente para esta página, também temos várias outras ferramentas aqui. Novamente, abordarei isso à medida que chegarmos a esta página com mais detalhes. Também podemos personalizar a visualização da linha do tempo aqui, redimensionando coisas, e desativando coisas, novamente, para tornar esse espaço confortável e utilizável para você, dependendo dos projetos em que você está trabalhando Você descobrirá que todo esse fluxo de trabalho e tema fluirão para as outras páginas aqui, como a guia de fusão semelhante. Passando para a página colorida aqui, foi aqui que o DaVinci Resolve realmente começou Originalmente, era uma ferramenta de acabamento. O que quer que você estivesse editando no Avid, premiere, seja o que for, você exportaria seus vídeos de lá para o DaVinci Resolve e os finalizaria ou os masterizaria lá e ajustaria todas as cores, a aparência Foi aí que a resolução começou. gradação de cores e ajuste de ajustes recursos de gradação de cores e ajuste de ajustes são realmente inigualáveis, você poderia realmente ter um curso dedicado apenas Mas não se preocupe, vamos ajudá-lo a entender as principais coisas aqui para que você possa obter bons resultados. Então, novamente, ao lado disso, temos falte, então esse é todo o seu material de produção de áudio Pessoalmente, é um lugar em que eu realmente não gasto nenhum tempo fazendo ajustes e configurações de áudio Pessoalmente, estou apenas repassando-as na página Editar. Saiba que você tem acesso a isso para aqueles que querem realmente mergulhar nisso. Entregar. É aqui que vamos exportar nossos vídeos daqui Você pode ver que há muitas predefinições e coisas diferentes que podemos personalizar aqui e realmente ficar tão avançadas quanto precisarmos Mas também há algumas ótimas opções simples e simplificadas aqui, como exportação direta para o YouTube Novamente, é outra área em que você pode mergulhar e configurar as coisas, se necessário. Mas para a maioria das pessoas, você provavelmente descobrirá que há uma solução simples aqui para obter o resultado que você quer. Volte para a página Editar aqui porque passaremos a maior parte do nosso tempo. Mas saiba que, se você chegar ao topo da área de trabalho, há algumas opções aqui para configurar ainda mais o que você realmente está vendo na tela aqui Essa é a beleza de ferramentas profissionais como essa: você não precisa apenas usá-las como estão. tempo, você pode, depois de entender como funciona e se acostumar, personalizá-lo para que seja uma ferramenta ainda mais eficaz para você. Nesta área aqui, se você estiver executando várias telas, poderá habilitá-las aqui. Você pode escolher o que é exibido em uma tela em vez de outra. Podemos ativar e desativar painéis diferentes, recursos diferentes, ferramentas diferentes. Daqui de cima também. Você também tem menus dedicados aqui específicos para esses diferentes espaços de trabalho ou guias na parte inferior Por exemplo, você está procurando uma configuração específica aqui relacionada à página colorida. Podemos vir aqui para colorir , provavelmente será nesta área. Da mesma forma, com fusion, falte e assim por diante. Também é importante notar que, se você mover coisas e talvez tenha perdido alguns painéis ou algo pensava ter acesso antes e não conseguir encontrá-los, há um botão de reinicialização aqui na área de trabalho Em seguida, podemos redefinir a interface do usuário, o layout da interface do usuário e isso a redefinirá para o padrão para você. Mas você também pode salvar predefinições aqui. Portanto, nas predefinições de layout, podemos salvar um layout ou configuração atual Depois, você pode alternar entre diferentes predefinições enquanto edita e executa tarefas diferentes Essa é uma visão geral de alto nível de Da VnCirsolve: as diferentes páginas, como os painéis e tudo funcionam, mas também como tudo se encaixa 6. Configurações importantes do DaVinci Resolve: Antes de começarmos a edição, é uma boa ideia garantir que tudo esteja configurado corretamente para melhor desempenho e usabilidade do DaVinci Resolve em seu Eu quero abrir o DawntirSolve. Queremos então chegar ao topo aqui e abrir as preferências. Agora, obviamente, é aqui que está no Mac no Windows, provavelmente está aqui em Arquivo e depois em Preferências. Vamos escolher aqui as preferências e, em seguida, você deseja acessar a memória e a GPU Agora, essa peça vai mudar dependendo do computador em que você está. Mas o que queremos fazer é garantir que estamos fornecendo à DaVincirSolve recursos de sistema suficientes e acesso a coisas como memória , sua placa de vídeo, sua GPU, para que você tenha melhor desempenho enquanto estiver Neste cubo de pagamento, queremos ter certeza de que está configurado corretamente. Para muitos de nós, as configurações padrão aqui serão boas, mas vale a pena conferir. Diz aqui que o sistema em que estou atualmente tem 64 giga de RAM e as configurações padrão aqui como o resolve pode usar isso é alocar 48 giga para resolver e 36 giga para fusão para gráficos, animações e esse tipo de fusão para gráficos animações e Se, por exemplo, você não vai fazer muita coisa na guia de fusão, gráficos e animações e esse tipo de coisa, então você pode diminuir essa quantidade aqui, então você pode diminuir essa quantidade aqui, que significa que você ainda tem alguma memória de sistema restante , um pouco de RAM Dependendo de onde esse controle deslizante é para você, talvez você possa aumentar a quantidade que o próprio DivinCirSolve tem Vou deixar isso aqui de volta ao padrão aqui por enquanto. A outra coisa que você deseja verificar aqui nesta página é realmente importante é o modo de processamento da GPU Posso ver aqui que a caixa automática está selecionando metal aqui para mim, mas se eu desmarcar isso , também posso escolher o OpenCL Agora, se você estiver em um Mac, o metal provavelmente é a melhor solução para você. Você está em um computador Windows, talvez tenha outras opções aqui. Você pode ter N Video, você pode ter QdA CUDA CUDA Todas essas coisas estão realmente falando sobre os recursos de hardware da sua placa de vídeo aqui ou sobre como seus gráficos e tudo mais serão processados. Para mim, eu sei que neste sistema, o metal será a melhor opção. Novamente, se você estiver em um Mac, provavelmente também será para você. Mas se você usa placas gráficas externas , escolha a configuração certa para isso. Novamente, essa é outra dessas configurações aqui. Nesse caso, para mim, posso sair como Auto. Também quero deixar isso marcado aqui, use o mecanismo neural da Apple sempre que possível. Se o seu sistema suportar isso, você definitivamente deseja que isso seja selecionado. E seleção de GPU. Novamente, é uma boa ideia deixar esta como automática, a menos que você esteja executando um PC personalizado com talvez várias placas gráficas ou tenha uma placa gráfica embutida e tenha adicionado sua própria placa de vídeo para jogos ou algo parecido. Você teria a opção aqui de escolher qual placa de vídeo está usando ou várias placas de vídeo, se essa for sua configuração. Novamente, estou em um Mac. Sem nenhuma placa gráfica extra ou qualquer coisa adicionada, posso deixar isso aqui como. A partir daqui, você também pode personalizar sua área de armazenamento de mídia aqui. É aqui que seus arquivos temporários, seus arquivos de cache, seu local padrão para quaisquer ativos e itens que você está usando em seus projetos de edição, é aqui que eles irão. Você pode ver aqui esta é a pasta de filmes do Justin dos meus usuários aqui Mas se eu quiser mudar isso, posso vir aqui e adicionar um novo local no meu computador ou unidade externa para esses arquivos. O resto das configurações aqui, eu diria que você não precisa se preocupar agora, mas é uma boa ideia que em algum momento você volte aqui, talvez depois de se familiarizar, resolva um pouco e clique em algumas das opções aqui, porque você pode encontrar algumas opções aqui, porque você pode encontrar de sistema, algumas opções de usabilidade, alguns desses usuários configurações aqui em cima que permitirão que você descubra a experiência para que seja uma experiência melhor, mais adequada para você e da maneira que você quiser. Há também a área, se chegarmos aqui às contas da Internet, onde você pode fazer login para dizer sua conta do YouTube ou até mesmo do TikTok se quiser ter acesso à exportação direta e ao upload para Tudo isso até agora está aqui nesta guia do sistema aqui. Se mudarmos para as configurações do usuário , é aqui que podemos personalizar coisas como eu acabei de mencionar na interface e na experiência geral agora que ajustamos nossas configurações de sistema e desempenho Novamente, para muitos de vocês aqui, eu diria, deixe isso como padrão por enquanto, mas você pode habilitar as coisas aqui para abrir automaticamente seu último projeto em que trabalhou toda vez que abrir a resolução. Se você está se concentrando apenas em um projeto de edição no momento e vai ficar por um período de tempo, talvez isso seja algo que você possa fazer, economizando uma etapa extra na abertura manual do projeto. Você também pode personalizar aqui coisas como seus backups automáticos e salvamentos automáticos. A configuração padrão aqui em Salvar e carregar o projeto é para backups do cronograma que são executados a cada 10 minutos. Isso é algo como em 10 minutos, você poderia realmente fazer um pouco de trabalho. Normalmente, reduza isso para cerca de 5 minutos para que não percamos muito trabalho nesse período. Escolha também para onde esses arquivos de backup estão indo. Podemos ver a localização aqui e especificar uma nova, se quisermos. Eu disse que com as outras configurações aqui, é uma boa ideia examiná-las em algum momento, porque você pode realmente ver o nível de personalização que você tem aqui para resolver quando se tornar mais avançado e se acostumar com isso para personalizá-lo para você Mas essas são as principais configurações que você deseja verificar ou conhecer agora, antes de começarmos a edição. Por último ponto, não se esqueça de clicar em Salvar na parte inferior aqui para garantir que todas as alterações feitas sejam realmente salvas e aplicadas. 7. Configuração do projeto: configurando as configurações do projeto: hora de configurarmos nosso projeto que vamos editar. Novamente, o que você verá ao abrir uma resolução pela primeira vez você terá uma lista de todos os seus projetos aqui. Você pode ver que temos um temporário aqui, mas vou continuar e criar um novo. Vou clicar em Novo projeto na parte inferior aqui, vamos digitar JB Edit Queremos dar um nome ao nosso projeto e depois clicar em Criar. Antes de começarmos a editar, queremos ter certeza de que esse projeto está configurado corretamente. Há duas maneiras de fazer isso. Eu vou te dar dois métodos diferentes. Um deles é totalmente manual. Farei isso primeiro e depois mostrarei como você pode automatizar parte disso, o que provavelmente será a forma como você editará daqui para frente Para acessar as configurações do projeto, queremos descer aqui até a pequena roda de configurações aqui ou também podemos escolher as configurações do projeto de arquivo aqui, e isso nos permitirá configurar coisas como a resolução do vídeo, a qualidade do vídeo que vamos fazer. Se pressionarmos este pequeno menu suspenso aqui, você pode ver que ele já está configurado para quatro K ultra HD. Também podemos ver todas as outras opções que temos. Novamente, estou aqui na versão gratuita, é incrível que tenhamos tudo isso aqui na versão gratuita. Você também pode criar uma resolução personalizada aqui. Se desmarcarmos isso, também podemos ativar as resoluções verticais Se você quiser criar um vídeo de retrato para curtas-metragens do TikTok ou do YouTube ou algo assim, podemos marcar essa caixa aqui e isso mudará essas resoluções. Aqui está a qualidade de uma solução de Para os propósitos deste vídeo, vou desmarcar isso Vamos criar um vídeo widescreen normal. A filmagem que vou editar é composta por dez imagens da ADP, então vou escolher aqui 1920 Também podemos então escolher a taxa de quadros do nosso projeto. Agora, idealmente aqui, você combinará as configurações que sua câmera gravou para sua filmagem principal maior parte da filmagem aqui, não há problema em misturar diferentes taxas de quadros e imagens de câmeras diferentes, mas você deve tentar definir isso da melhor maneira possível para combinar com a filmagem principal sempre que combinar com a filmagem principal sempre Para mim, aqui, vou escolher 30 quadros por segundo, porque é com isso que essa filmagem foi capturada Se você não tiver certeza sobre isso , o próximo método que vou mostrar, o modo automático, automatizará grande parte desse processo para você o modo automático, automatizará grande parte desse processo para Mas você quer saber como voltar aqui e fazer esses ajustes caso esteja procurando algo específico. Porque, na melhor das hipóteses , em termos de desempenho e qualidade de vídeo, o ideal combinar aqui as configurações da câmera com as configurações da filmagem principal até a exportação da mesma novamente Portanto, seus arquivos de gravação correspondem ao seu cronograma de edição, correspondem ao que você está exportando Isso proporcionará o melhor desempenho, mas também a melhor qualidade mantida durante todo o processo. Mas há momentos em que você pode querer mudar isso. Essas são as configurações principais que queremos definir aqui antes do formato da linha do tempo Em seguida, queremos clicar em Salvar e nosso projeto agora está configurado e pronto para edição. O outro método, o método automático para ajudá-lo a configurar as coisas corretamente, é fazer que o DaVinci Resolve o ajude a configurá-lo com base no primeiro arquivo de vídeo, no primeiro videoclipe que você importar Estou na página CUT aqui agora e você também pode fazer isso na página de mídia na parte inferior, aqui, que diz que não temos clipes de mídia na piscina Em qualquer uma dessas duas áreas , elas são essencialmente as mesmas. Podemos clicar com o botão direito do mouse aqui e escolher Importar mídia. Podemos então ir em frente e encontrar a filmagem principal da nossa câmera. A filmagem ou o arquivo que será usado principalmente em nossa edição aqui, queremos selecionar apenas esse arquivo por enquanto Agora, obviamente, terei um vídeo sobre importação e gerenciamento sua mídia em breve Mas falando sobre as configurações do projeto, se escolhermos apenas o primeiro arquivo de gravação da câmera e clicarmos em abrir, seremos avisados agora Você quer alterar a taxa de quadros do seu projeto? Diz que o clipe que estamos importando é diferente. É uma taxa de quadros diferente das configurações do nosso projeto. Queremos alterar automaticamente as configurações do nosso projeto para que correspondam ao arquivo? Sim, nós temos. Queremos que todos sejam iguais. Vamos escolher a mudança aqui. E agora, se voltarmos à roda dentada de configurações novamente, podemos ver que ela alterou automaticamente a taxa de quadros da nossa linha do tempo para corresponder ao arquivo, que é de 30 quadros Então, a partir daqui, podemos ir até aqui e escolher qual resolução, qual qualidade de vídeo vamos criar e eu vou escolher dez ADP. Em seguida, clicarei em salvar e, em seguida, estamos prontos para começar a editar a partir daqui. Agora, na maioria das vezes, quando estou iniciando um novo projeto, eu uso o segundo método, de forma automatizada. Mas como você pode realmente voltar e ajustar as configurações do seu projeto ou quando começarmos a reutilizar um vídeo um pouco mais tarde, é uma boa ideia entender onde estão essas configurações e como você pode fazer alterações nelas à medida que avança 8. Configuração do projeto: importação de ativos de vídeo: Agora é hora de importarmos nossos videoclipes e ativos de vídeo para o DaVinci Resolve para que possamos editá-los Há algumas maneiras diferentes de fazer isso. Há uma guia de mídia dedicada aqui. Vou mostrar como isso funciona, mas também como podemos importar clipes e arquivos diretamente para a página CUT e também para a página de edição Não importa qual desses métodos você acabe usando. O que eu uso principalmente está na página de recortar ou editar, dependendo de como vou editar meu vídeo inicialmente. Mas se você está trabalhando em um projeto maior ou tem muitos videoclipes e coisas que deseja trazer e organizá-los, é aí que faria sentido usar a página de mídia aqui Na página de mídia aqui, podemos ver o canto superior esquerdo aqui, é aqui que podemos visualizar nossos arquivos em nosso computador. Podemos ver que temos meu disco rígido Mac aqui. Poderíamos ir até Usuários, Justin, poderíamos abrir o desktop Eu tenho uma pasta na minha área de trabalho chamada Video Assets, e há alguns arquivos em que podemos navegar pelo nosso computador, nossos arquivos de rede, qualquer unidade USB ou qualquer coisa conectada. Podemos fazer isso a partir daqui, mas eles ainda não foram importados para o nosso projeto. Podemos simplesmente selecionar esses dois aqui e clicar e arrastá-los para a área do pool de mídia. Quando eu solto, você pode ver que agora temos esses clipes importados para o nosso projeto Há muitas maneiras diferentes de personalizar a visualização aqui. direta, você pode ver que estamos em uma visualização de ícones ou miniaturas Podemos mudar para uma visualização em lista, que nos dará algumas informações sobre os tipos de arquivo que temos aqui, a resolução, a taxa de quadros, quantos canais de áudio quando esses clipes foram criados Também temos a capacidade de pesquisar aqui. Então, há um arquivo específico que estamos procurando, podemos fazer isso. Para mim, pessoalmente, quando estou trabalhando com um projeto como esse, não haverá muitos videoclipes envolvidos. Normalmente, eu os deixo na imagem em miniatura e podemos até aumentá-los ou diminuí-los usando esse controle deslizante aqui para que seja fácil encontrar rapidamente os clipes Obviamente, isso funcionará tanto nesta área superior aqui quanto na nossa principal área de mídia aqui. Podemos ampliar e reduzir essas imagens. Depois de importados para o nosso projeto, há outra visualização à qual temos acesso aqui embaixo, que é quase como uma visualização em cartão aqui, uma visualização de metadados, seus termos de organização, você pode ver agora que acabamos de trazer dois clipes Um é um clipe principal, gravação de câmera e o outro é uma gravação de tela. Essa seria nossa filmagem em rolo B ou sobreposição. Mas não criamos nenhuma estrutura de pastas ou compartimentos, como eles são conhecidos aqui, para que possamos ser mais detalhados com nosso gerenciamento de projetos e arquivos, que faria mais sentido se você fosse trabalhar com muitos Podemos clicar com o botão direito do mouse aqui ou aqui embaixo e escolher um novo compartimento Você pode ver que obtemos uma pasta criada. Poderíamos chamar essa filmagem, talvez pudéssemos criar outra caixa nova e poderíamos chamar essa de música, outra para gráficos, e então poderíamos organizar nossos arquivos nessas caixas Nossa câmera gravando aqui, podemos colocar em filmagem, O B roll, nós também colocaríamos em filmagem Talvez abramos essa pasta e criemos duas subpastas aqui Usamos Nu Bn, um para câmera e outro para imagens de sobreposição ou rolo B. Movemos a filmagem para a câmera, a filmagem do rolo B para o rolo B. Podemos ver que, então, temos essa hierarquia ou estrutura de pastas aqui. É fácil, a qualquer momento entrar e encontrar o que estamos procurando Novamente, isso faz muito mais sentido em grandes projetos. A ideia aqui é que estamos configurando isso para que você ou potencialmente outra pessoa no futuro possa voltar esse projeto e descobrir rapidamente onde está tudo. Como eu disse, você pode importar em diferentes áreas da resolução ou em páginas diferentes na resolução. Essa era a página de mídia. Se pularmos aqui para a página CUT, você pode ver logo no topo, nossa mídia mostra aqui . Se você não estiver vendo , você pode pressionar Media Pool aqui para alternar essa janela Podemos ver que temos nossas pastas criadas aqui e dentro delas estão nossos arquivos que importamos. qualquer momento, se você quiser adicionar mais arquivos, podemos clicar com o botão direito do mouse e escolher Importar mídia para trazer mais clipes Também podemos escolher Importar arquivo. E importe arquivos dessa forma, ou você também pode arrastar e soltar clipes do seu computador para essas pastas Se você quiser começar a editar algo imediatamente, sem precisar se preocupar em editar algo imediatamente, sem criar pastas, compartimentos e todas essas coisas, você realmente pode, na página de recortar ou editar, arrastar e soltar clipes diretamente na linha do arrastar e soltar clipes Novamente, também temos a capacidade de alterar a visualização e a aparência dela no canto superior. Praticamente o mesmo na página Editar. Esta é nossa página de edição. Se você não está vendo a mídia puxar, ela está aqui novamente, algo que podemos ativar e desativar para que, enquanto estiver editando, você possa ver rapidamente seus arquivos de mídia e arrastá-los e soltá-los na sua linha do tempo diretamente Embora eu tenha mostrado a importação de arquivos individuais, você também pode trazer vários arquivos de uma vez ou até mesmo importar uma pasta inteira Se você já tem uma estrutura de pastas configurada em seu computador, algo semelhante com imagens, gráficos, músicas e tudo mais, você pode clicar com o botão direito do mouse e escolher Importar Compartimento Pasta de importação. Em seguida, podemos selecionar a pasta que você deseja importar e ela trará tudo dessa pasta para o seu projeto, além de importar todas as subpastas e manter tudo isso intacto para você 9. Edição: cortando seus vídeos: Neste momento, importamos nossos videoclipes e agora é hora de começarmos a cortar nossas filmagens Como acontece com qualquer coisa, edição de vídeo, há várias maneiras de fazer essa resolução individual. Temos uma página de corte dedicada e também uma página de edição. Há prós e contras de cada um. Você pode realmente obter ótimos resultados com qualquer uma delas, mas saiba que a página de corte é a ferramenta mais básica. Ele foi projetado especificamente para ajudá-lo a reduzir projetos simples com rapidez, compilar suas filmagens e construir sua história Mas você pode simplesmente usar a página Editar para tudo, sabendo que você tem ao seu alcance todos os recursos e funcionalidades avançados Isso é realmente o que você obteria se estivesse usando o Final Cut Pro, se estivesse usando o Adobe Premiere Pro, isso é essencialmente o que está aqui na página de edição Gosto que você também tenha acesso a esta página de corte. Vou dar uma visão geral de ambos, porque o que eu acho que costumo fazer agora maior eficiência ao editar vídeos é começar na página de corte e, depois ter concluído a história e tudo construído, vou para a página de edição e trabalho a partir daí. Mas eu vou te mostrar como cortar, como aparar, como editar essencialmente em ambos Para alguns projetos para você, pode ser mais fácil trabalhar em um do que no outro. Realmente não importa, no final do dia , qual deles você escolhe. Mas, muitas vezes, acho que estou alternando entre os dois enquanto estou editando porque algumas coisas são mais rápidas na página de corte do que na página de edição. Meu objetivo aqui é mostrar as diferentes ferramentas e coisas às quais você tem acesso, as diferentes maneiras pelas quais podemos cortar, editar e mover imagens para que você tenha tudo isso em seu arsenal ao criar seus projetos Vou começar primeiro com a página de corte, que eu selecionei na parte inferior aqui, então certifique-se de que você tenha a mesma. Eu vou vir aqui para filmar onde importamos nossa filmagem principal A primeira coisa que quero fazer aqui é trazer filmagem principal da nossa câmera E vamos continuar, remover todas as tomadas ruins, todos os erros. Vamos transformar isso em algo gerenciável apenas com o conteúdo que queremos usar Eu nunca passei por esse pool de mídia aqui. Novamente, se você não o encontrar, clique aqui e temos a filmagem principal da nossa câmera aqui Você pode descobrir que tem vários clipes. Está perfeitamente bem. Eu tenho apenas um para isso. Além disso, se você quiser acompanhar este treinamento, disponibilizei esses clipes para você também na área de recursos deste treinamento Vou selecionar esse clipe e arrastá-lo até aqui até a área inferior. Depois que eu soltei, agora temos esse clipe aqui em nossa linha do tempo, e ele gerou automaticamente uma linha do tempo aqui em cima chamada linha do Agora, dentro do nosso projeto aqui que chamei de JB Edit, podemos realmente ter vários cronogramas Um projeto pode conter vários cronogramas. Podem ser vídeos totalmente separados que você está fazendo da mesma filmagem ou podem ser versões diferentes do seu vídeo à medida que ele avança O que eu normalmente faria neste momento é renomear isso em vez de um cronograma Eu simplesmente selecionaria isso e chamaria isso de edição básica. Vamos fazer nossa edição básica, nossa primeira etapa, remover todas as coisas ruins. É nossa edição básica. Ok, então com esse nome olhando aqui para baixo em nossa linha do tempo, essa visão na parte superior aqui, não importa quanta filmagem, quanto tempo dura seu projeto, isso sempre mostrará aqui nesta página de corte a totalidade Você não pode ampliar e diminuir o zoom em sua filmagem aqui. Esta é uma prévia aqui de toda a sua linha do tempo aqui, não importa quanto tempo ela seja Já abaixo, é aqui que temos uma versão ampliada de nossa Você pode ver quando eu clico e arrasto nesta área aqui onde temos os números, parece uma régua Pode vasculhar nossas imagens. Podemos ver que, ao fazer isso, também move nossa cabeça de reprodução para cá Essa linha laranja aqui é conhecida como cabeça de reprodução. Esse é o seu indicador de onde você está realmente visualizando ou reproduzindo sua edição. Você pode ver que, à medida que avançamos por aqui, estamos percorrendo nossa filmagem no topo aqui Também podemos fazer o mesmo aqui. Então, se quisermos ir até o final, basta clicar aqui. E estamos fazendo essa parte tanto na versão ampliada quanto na versão ampliada Vamos pegar esse marcador aqui. Vamos voltar ao início. Obviamente, essa janela superior aqui é onde estamos visualizando nossa edição, onde podemos ver o que está acontecendo Você verá quando eu clico em play para reproduzir o clipe. Podemos pressionar a barra de espaço no computador. Também temos alguns controles de reprodução aqui e você verá que, quando estiver sendo reproduzido, vamos pausá-lo agora. Agora você pode ver que temos nossas barras de áudio aqui para que possamos ver há volume para esses clipes e podemos medir os níveis de volume e todas Aqui ao lado, temos alguns controles e coisas diferentes que vou explicar, opções diferentes para editar sua filmagem Também é importante notar, antes de entrarmos nisso, que, embora possamos ver nosso vídeo aqui na parte superior e em pequenos quadros do que está acontecendo no vídeo, abaixo está nossa forma de onda de áudio Podemos ver uma representação visual do áudio que está neste videoclipe. Vamos avançar um pouco. Podemos ver que há peças aqui onde eu estou falando, mas aqui atrás, há uma peça silenciosa. Se dermos uma olhada nisso, então sim, provavelmente termino uma tomada ou provavelmente estou prestes a tentar a próxima tentativa dessa frase. Mas utilizar essa representação visual do áudio nos permitirá ver quando estamos falando e quando não estamos falando possamos fazer nossos cortes mais rapidamente Com toda essa visão geral resolvida, vamos começar a reduzir isso. Vamos voltar ao início novamente. Vamos clicar em play para que possamos ouvir o que está acontecendo no início disso. Já podemos ver que não há nada no início. Testando meu microfone, para que não precisemos de nada disso no vídeo finalizado. Durante minhas verificações finais, podemos clicar e arrastar aqui para vasculhar. Você pode ver que eu ainda não estou falando. Também podemos ver que não há formas de onda de áudio aqui, então ainda estou me preparando. Então, neste ponto aqui, você pode ver que começamos a conversar. O que podemos fazer neste momento é adicionar um corte em nosso clipe neste momento para que possamos remover tudo o que aconteceu antes disso. Várias maneiras de fazer isso. Podemos vir até aqui com uma tesoura e ela vai cortar nosso clipe ao meio naquele momento Você pode ver agora que temos um clipe à esquerda, um clipe à direita. Tudo o que precisamos fazer é selecionar esse primeiro clipe aqui à esquerda pressionar a tecla delete no teclado. Com essa peça removida, nosso vídeo agora começa aqui. Se você pressionar Play, poderá ter o melhor vídeo do mundo, mas se ninguém clicar nele, certo? Agora é o início do nosso vídeo. Agora, o que podemos fazer aqui é clicar e arrastar para deslizar. Novamente, estou vendo essas formas de onda de áudio lá. Podemos ver que eu paro de falar aqui, o que significa que terminei aquela frase, terminei aquele parágrafo. Posso então adicionar um corte neste ponto para dividir o clipe. Posso voltar aqui até a tesoura para dividir o clipe, ou posso pressionar Control B se você estiver no Windows ou Command B, se estiver no Mac para fazer a mesma coisa Acabamos de cortar nosso clipe nesse momento. E damos uma olhada em nossa prévia aqui, podemos ver que temos os dois clipes aqui em nosso tempo que vou continuar lendo aqui. Podemos ver que há um pouco de barulho aqui. Talvez eu esteja limpando minha garganta. Sim, parece que sim. Vamos continuar até eu começar a falar novamente sobre isso. Agora, poderíamos, neste momento, novamente, cortar e excluir como acabamos de fazer, mas, como eu disse, com a edição, há muitas maneiras diferentes de fazer as coisas. Porque já temos um corte aqui onde terminamos a área que queremos manter. Agora temos todas essas coisas aqui no meio que não queremos guardar porque estou prestes a começar a falar novamente. Ainda não o ouvimos para verificar, mas já sabemos que vamos remover todas essas coisas porque não precisamos delas Na verdade, há um recurso muito útil aqui se pressionarmos esta pequena seta suspensa aqui e podemos escolher o início do corte Corte o início desse clipe que selecionamos aqui em nossa linha do tempo, corte o início do cabeçote de reprodução Até nossa cabeça de reprodução aqui, que é onde estamos prontos para tocar, podemos remover tudo isso em um único movimento Para salvar a adição de um corte, a seleção do clipe e a exclusão, podemos fazer tudo isso aqui com um clique Se pressionarmos este aqui, corte o início do clipe para a reprodução Então isso aconteceu com a. Essa é uma das minhas ferramentas de edição favoritas em muitos programas diferentes é essa edição em cascata Na verdade, também funciona nos dois sentidos. Mostrar para você. Vamos pular até o final do nosso vídeo aqui. Você pode ver aqui, olhando novamente, as formas de onda de áudio que são praticamente silenciosas aqui. Eu não estou realmente falando. Eu não estou apresentando neste momento, o que significa que eu terminei e talvez eu esteja tentando parar a gravação Vamos esfregar um pouco aqui até encontrarmos a peça em que eu termino Podemos ver aqui que eu ainda estou falando e termino por aqui. Em algum lugar por aqui, não precisa ser perfeito. Podemos voltar, podemos reforçar isso. Novamente, podemos escolher aqui embaixo desta pequena seta suspensa que recorta o final deste clipe Queremos cortar a extremidade desse cabeçote de reprodução. Todas essas coisas aqui no final do clipe voltam a este ponto aqui. Vamos continuar com isso agora e isso aconteceu conosco. Agora removemos o final dos atalhos de teclado também muito úteis para isso, então você não precisa ficar clicando aqui e encontrando a configuração Você pode usar no Mac Command Shift, colchete, esquerda e direita, esquerda para cortar o início direita para cortar Perfeito. Agora resolvemos o final. Novamente, você pode ver que estou mostrando as diferentes ferramentas, as diferentes maneiras pelas quais você pode começar a cortar sua filmagem Às vezes, vai fazer sentido usar um desses, às vezes outros. Agora, o que também podemos fazer no final de um clipe como esse ou entre clipes é que você pode ver que há verde piscando aqui. Está destacado em verde. Também podemos, com o mouse, clicar nesse endpoint e cortar um pouco Ou da mesma forma, se quisermos trazer um pouco de volta, se cortarmos demais, podemos arrastá-lo para o outro lado e trazer nossos clipes de volta para lá também. Nós podemos restringir isso. Provavelmente podemos terminá-lo aqui mesmo quando eu terminar, e esse é o novo final desse clipe. Voltando até aqui, podemos ver que há uma lacuna aqui em nosso áudio, que significa que eu não estou falando Então, vamos chegar a esse ponto. Poderíamos novamente recortar o clipe nesse ponto. Podemos então usar qualquer uma das opções que mostrei até agora para reduzir isso. Mas neste caso, vou colocar o cursor do mouse aqui à esquerda desse corte. Vou fazer esse clipe aqui e vou clicar, segurar e arrastá-lo de volta para a esquerda. Você pode ver que, na verdade, está trazendo o seguinte clipe para lá. Também o está trazendo para o passeio. Estamos fechando essa lacuna, mas também estamos mantendo todo o resto sincronizado. Portanto, não há nenhuma pausa entre isso agora. Agora, se você estiver editando como se eu estivesse aqui na página do cartão e vendo as formas de onda do áudio para ver quando está falando, quando não está falando, há um recurso muito interessante que você também pode ativar aqui Eu quero te mostrar o que isso faz antes e depois. Digamos que eu estivesse fazendo um ajuste nesse clipe aqui novamente, cliquei na lateral dele e o arrastei Vemos que nossa visão da forma de onda de áudio aqui realmente não muda em É bom o suficiente, mas se você habilitar esse recurso aqui, vamos até aqui e vamos cortar o áudio, o que significa que estamos contando ao DaventirSolve Na verdade, vamos cortar o áudio aqui e agora fazemos a mesma coisa. Clique e arraste, você pode ver que agora temos uma forma de onda de áudio muito maior para ficarmos muito mais precisos com Esse é um ótimo recurso para ativar se você estiver editando em áudio. A ideia aqui agora é que você repita, remova todas as tomadas erradas, todos os erros usando as ferramentas que eu lhe mostrei. Eu provavelmente chegaria a esse ponto aqui. Teríamos um corte. Poderíamos simplesmente voltar para a próxima peça aqui, onde eu paro de falar aqui e talvez façamos a parte final para jogar Estamos cortando o último clipe até esse ponto. Você entendeu a ideia. Esta é a página cortada. Mas se pularmos para a página Editar, novamente, você poderá alternar entre elas a qualquer momento. Você já pode ver que temos uma visão um pouco diferente aqui, mas podemos ver que já temos esses mesmos cortes aqui feitos para nós porque os fizemos na página de corte. Agora, para maximizar nosso espaço na tela aqui e aumentar nossa linha do tempo, eu viria até aqui e desligaria o pool de mídia para que tivéssemos uma linha do tempo maior Nesta visualização aqui, você pode ver que não temos aquela prévia que fizemos aqui na página de recortes de toda a nossa linha do Estamos apenas vendo a linha do tempo aqui na parte inferior e podemos ampliar e reduzir usando o sinal de mais e menos Se você quiser ver a coisa toda, nós podemos. Há até um botão aqui que nos levará direto para onde podemos ver toda a nossa linha do tempo Mas também podemos ser mais granulares se quisermos ampliar e ser realmente precisos com algo, podemos usar esse controle deslizante aqui Também podemos usar os atalhos do teclado para aumentar e diminuir o zoom, Controlar mais e menos ou Command mais e Em seguida, também podemos deslizar ao longo de nossa linha do tempo aqui usando essa barra de rolagem na parte inferior ou, se você tiver um mouse com recursos de rolagem lateral ou um trackpad ou algo assim, você também pode fazer isso Ouça rapidamente o que já temos aqui e vamos começar a editá-lo. Você pode ter o melhor vídeo do mundo, mas se ninguém clicar nele, ninguém vai vê-lo Você precisa clicar em seu conteúdo e é aí que sua imagem em miniatura é Você pode ter o melhor vídeo do mundo, mas se ninguém clicar. Ok, então essa primeira tomada, eu a refiz. Então, o que eu normalmente faria nesse caso é usar o segundo, o melhor. Eu não devo ter gostado de nada no momento da gravação, então eu o refiz Na verdade, não queremos esse primeiro . Vamos selecionar sobre ele. Novamente, há algumas maneiras diferentes de fazer isso. Eu posso simplesmente pressionar Delete no teclado. Você verá que ele foi excluído, mas na verdade não removeu a lacuna. Agora temos esse silêncio ou essa área em branco aqui no início. Agora podemos simplesmente clicar nesse clipe e movê-lo. Mas o que você descobrirá é que agora acabamos de mudar essa lacuna Podemos simplesmente selecionar nossos clipes, podemos pegá-los, podemos movê-los. Obviamente, você pode alterar a ordem deles, se quiser. Mas, comparando isso com a página CAD, onde, por padrão, tudo vai preencher essas lacunas e tudo mais para você Também podemos fazer algo semelhante aqui. Mas há alguns benefícios nisso. Talvez às vezes você queira ter uma grande lacuna no início para poder inserir clipes extras Como eu disse, você tem mais flexibilidade com esta página de edição. Vou trazer isso de volta ao início aqui porque obviamente queremos isso no início. Digamos que quiséssemos excluir uma lacuna aqui na linha do tempo Podemos selecionar a lacuna, clicar com o botão direito do mouse nela e escolher Ripple Delete ou podemos ver se usamos o atalho de teclado Shift Delete, ele fechará essa lacuna para Da mesma forma, com este aqui, podemos selecioná-lo, pressionar Delete, ele fechará isso para nós. Ampliando o início do nosso clipe aqui, vamos tocar a última parte dele Podemos adicionar um corte em nossa linha do tempo aqui porque eu terminei aquela frase lá Podemos novamente usar nosso atalho de teclado Command B ou Control B para dividir o clipe nesse ponto Mas também há um modo de edição muito legal aqui com essa ferramenta de corte. Em vez de pressionar Control ou Command B para realmente aplicar o corte, podemos ativar o modo de lâmina aqui na página de edição, que podemos simplesmente pressionar B no teclado ou selecioná-lo aqui no ícone e você verá que nosso cursor agora mudou para uma lâmina de barbear Você pode ver que temos essa fina linha vermelha que está seguindo o cursor do mouse Tudo o que precisamos fazer é clicar onde queremos cortar agora. Digamos que queremos adicionar um corte aqui. Se clicarmos lá, ele será cortado nesse ponto. Digamos que queremos adicionar outro corte aqui porque provavelmente usaremos esta seção, mas não usaremos a peça de áudio plana em nenhuma das extremidades. Podemos facilmente ler e simplesmente marcar nossos clipes aqui e adicionar cortes completos de forma muito, muito simples Então, para voltar ao nosso site normal de curs, podemos clicar nele aqui ou pressionar A no teclado para voltar à nossa seta normal Eu te mostrei antes, quando excluí um clipe como esse, eu o selecionei. Eu pressiono Delete e ele saiu da lacuna. Às vezes você pode querer, mas se eu desfazer isso agora com o Comando Z ou o Controle Z, se eu selecionar esse clipe como eu quero excluí-lo e, em vez disso, pressionar Shift Delete, ele excluirá o clipe e fechará a lacuna para nós Da mesma forma, este aqui, agora que sabemos que não queremos nada disso aqui, podemos deslocar e excluir aquele e ele desaparecerá, e a lacuna também foi fechada. Novamente, podemos usar a combinação dessas ferramentas para poder editar essa filmagem rapidamente Digamos que queremos remover o início desse clipe aqui. Deixe-me ampliar um pouco mais onde podemos ver que há silêncio aqui. Novamente, temos opções muito semelhantes, disponíveis na página da copa, mas também mais avançadas aqui. Se movermos o cursor do mouse para o lado direito desse clipe, clicaremos e arrastaremos ele. Estamos novamente ajustando esse ponto de entrada do clipe. Quando eu soltei, você pode ver que já fizemos esse corte, mas a diferença aqui está na página CUT, que removeu essa lacuna para nós Enquanto aqui, apenas aparando dessa maneira, não aconteceu. Mas se eu desfizer isso, pressiono Command E, controlo Zed e habilito o modo trim aqui em cima, pressiono T no teclado e faço a mesma coisa Vou clicar e arrastar. Você pode ver que agora está mantendo essa lacuna fechada para nós. Também temos acesso aos recursos de corte ondulado que mostrei na página de corte Nós vamos voltar para a seta aqui. Digamos que queremos adicionar um corte aqui depois que eu terminar essa palestra. Vamos adicionar um corte aqui na linha do tempo. Digamos que queremos remover essa seção aqui e fechar a lacuna automaticamente. Vamos mover essa cabeça de reprodução aqui para onde queremos cortar e pressionarei colchete Command Shift para a esquerda para remover todo o material esquerdo desse marcador, e fizemos Vamos nos aprofundar um pouco mais. Podemos ver que paramos de falar aqui, podemos adicionar um corte. Vamos começar a falar novamente sobre aqui e vamos remover todas essas coisas aqui. Novamente, queremos pressionar Command shift e colocar colchetes para a esquerda, e isso aconteceu conosco Você pode ver o quão rápidas e poderosas são algumas dessas ferramentas que permitirão que você reduza uma grande quantidade de imagens em algo realmente gerenciável muito, muito Sei que abordamos muito sobre isso, mas esses são realmente os fundamentos da edição aqui no DaVincirSolve, mas esse processo também funciona com muitas ferramentas e aplicativos diferentes Esta é a principal interface de edição aqui do DavincirSolve, esta página de edição. Também é importante notar que, quando você está lendo e fazendo seus cortes básicos aqui, você pode realmente alterar os layouts e tornar as coisas maiores e Se você vir até este pequeno botão aqui na lateral da linha do tempo, podemos fazer coisas como ativar ou desativar a forma de onda do áudio Se você não precisa deles lá e eles estão te distraindo ou incomodando, você pode desligá-los. Obviamente, eu gosto de usá-los. Você também pode ajustar a aparência dessa forma de onda. Essa é a configuração padrão aqui. É assim que a maioria das pessoas vai ver isso. Mas você também pode exibir aqui uma forma de onda completa. É um pouco maior. Eu vou mudar isso. Você também pode ajustar as alturas de ambas as faixas de vídeo. Podemos pegar esse controle deslizante aqui, podemos torná-lo maior ou menor e, da mesma forma, com a faixa de áudio aqui também Se você achar que é benéfico usar essa forma de onda de áudio, durante todo esse estágio, também podemos torná-la muito maior Então, quando começarmos a colocar faixas de vídeo e outras coisas em camadas , talvez façamos algumas menores para economizar espaço na tela Você quer continuar agora, remover qualquer tentativa incorreta, qualquer erro usando as ferramentas que eu mostrei aqui na página Editar ou na página CUT. Novamente, podemos alternar facilmente entre eles a qualquer momento e estamos trabalhando no mesmo cronograma, no mesmo projeto Agora que você conhece todas as diferentes ferramentas e funcionalidades aqui com as quais você pode editar na página Editar e na página CUP, vou continuar editando isso um pouco mais para que você possa ver como eu abordaria e como resolveria isso e as ferramentas que eu usaria. Mas para aqueles que estão prontos, o próximo passo a partir daqui é remover todas as tomadas incorretas, todas as coisas que você não quer ter em seu projeto de vídeo finalizado. Queremos garantir que todas essas coisas sejam removidas nesta primeira edição básica. Eu vou ficar aqui na página de edição. Vou ampliar um pouco. Vamos tocar essa peça aqui. Imagem em miniatura. É aqui que você pode adicionar um texto grande em negrito, talvez de três a cinco palavras, para ajudar o espectador a entender do que se trata o vídeo. Vou adicionar um corte aqui, Comando B. Eu disse isso duas vezes. Até agora, vou usar o segundo. Vamos ver se eu faço uma terceira tentativa. Eu gostaria de jogar primeiro ou dar uma olhada para encontrar essas áreas Na verdade, é aqui que queremos que comece. A partir daqui, eu pressionaria o colchete Command Shift para a esquerda para remover tudo isso de volta até aquele ponto Novamente, posso ver aqui que temos um ponto plano aqui, então nenhum áudio é falado. Vamos avançar um pouco mais aqui. Vamos ver o que é a próxima parte. Eu refaço isso. Eu estava prestes a cortar lá, mas esse é o que provavelmente queremos usar. Novamente, mudança de comando ou mudança de controle, colchete à esquerda Na verdade, eu refiz esse pedaço aqui, talvez comecemos por Vamos remover todas essas coisas aqui e precisamos voltar um pouco. Continue jogando. Eu o coloquei novamente aqui para que possamos reiniciá-lo a partir daqui, remover todas essas coisas aqui. Deslocamento de comando, colchete à esquerda. Na verdade, eu digo isso de novo aqui, então vou começar neste momento. Você também quer garantir que suas imagens em miniatura tenham uma boa aparência em telas pequenas e dispositivos pequenos Se você tem muito texto ou muita coisa acontecendo, vai ser muito difícil, vai ser muito difícil para alguém em uma tela pequena trabalhar. Algumas coisas. Temos que cortar aqui e parece que removemos mais. Vamos arrastar isso de volta. Na verdade, acho que está aqui. Isso é. Vamos excluir essa lacuna, selecionar a lacuna, excluí-la, pressionar a tecla shift delete para trazê-la de volta. Eu estava ficando louco por um segundo, vamos voltar aqui e resolver o que estava acontecendo aqui. Eu quero remover essa peça. Comando B, por enquanto, vou ativar o modo de corte e vou selecionar esse lado do clipe Para mais ou menos lá. Muito texto ou muita coisa acontecendo. Vai ser muito difícil para alguém em uma tela pequena trabalhar para descobrir isso. Hum, também quero ter certeza de que sua miniatura, deixe-me parecer bem, pequena Ok, então eu realmente refiz toda essa seção novamente. Certo. Então, vamos desativar o modo de corte. Vamos voltar ao cursor principal do mouse. Esses dois aqui podem realmente ser excluídos, então alterne a opção delete. Agora, vamos jogar esses gráficos. Você também quer ter certeza de que sua miniatura, deixe-me parecer boa, pequena, com tantas pessoas consumindo em telas pequenas, dispositivos móveis Se houver muita coisa acontecendo na sua imagem em miniatura, muito texto ou muita coisa acontecendo, seus espectadores clicarão em outra coisa Legal. É assim que eu abordaria isso. Então, você quer continuar agora, remover qualquer erro, qualquer cena ruim, qualquer coisa que você não queira ter em seu vídeo final, e então podemos nos preparar para a próxima etapa. 10. Edição: adicionando vídeos B-roll e sobreposição: Agora é hora de adicionarmos qualquer filmagem em rolo B ou sobreposição, filmagem gráfica de estoque em nosso projeto A forma como isso funciona é chamado sobreposição ou rolo B porque está por cima do nosso vídeo principal Não é para substituí-lo, é só para que possamos mostrar coisas diferentes enquanto digamos que, neste caso, a narração ou eu falando ainda está acontecendo por baixo Isso nos permite alternar facilmente entre mostrar coisas diferentes e mostrar a filmagem principal da câmera Com qualquer coisa, edição de vídeo, há muitas maneiras diferentes de fazer as coisas. Vou examinar várias ferramentas e métodos diferentes para você fazer isso na página de e métodos diferentes para você fazer edição e na página CUT, porque você pode fazer isso em ambas. Existem algumas pequenas diferenças, vantagens e desvantagens de cada uma, de modo que, novamente, você está familiarizado com as ferramentas às quais tem acesso, porque às vezes faz sentido fazer as coisas de uma maneira e outras vezes faz sentido fazer as coisas de outra maneira. Mas, analisando nosso projeto geral aqui e onde estamos atualmente, concluímos nossa edição básica. Temos nossa filmagem principal aqui, que está cortada em nossa linha do tempo O que eu gosto de fazer antes ir mais longe é duplicar e backup de nossos cronogramas onde estamos agora Então, temos nossa linha do tempo aqui, edição básica. E o que eu quero fazer aqui é duplicar isso. Vamos fazer uma cópia dela, para que possamos clicar com o botão direito nela e escolher linha do tempo duplicada para que tenhamos uma versão separada Se precisarmos voltar apenas à edição básica sem fazer alterações extras, salvamos isso como um instantâneo ou uma linha do tempo neste momento em seu estado atual Outra coisa que eu gostaria de fazer é examinar o sistema de nomenclatura para isso, especialmente em projetos maiores que possamos ver facilmente qual é a versão mais recente à medida que avançamos , para garantir que estamos trabalhando no cronograma certo, mas também que possamos facilmente voltar diferentes estágios, se aos diferentes estágios, se necessário, e encontrar tudo com facilidade Então, para este primeiro aqui, edição básica, vamos clicar no texto aqui e vamos chamá-lo de V um. Versão um ou estágio um de nossa edição, que foi a edição base. Agora, para essa nova versão aqui que acabamos duplicar, cópia de edição básica, talvez a chamemos de V dois, versão dois ou estágio dois, e essa pode ser Broll Agora vamos pressionar Enter para que você possa ver que o nomeamos. Agora, precisamos ter certeza de que estamos trabalhando nesta nova versão aqui e não fazendo mais alterações na antiga. Vamos clicar duas vezes nisso aqui, V dois. Você pode ver que agora temos o carrapato aplicado aqui. Também podemos verificar se estamos trabalhando no cronograma correto, pois no topo está escrito “V B roll Neste ponto, queremos começar a importar nosso rolo B para o nosso projeto, o que fizemos em um vídeo anterior. Podemos vir aqui para filmar e Broll. Foi aqui que eu também importei isso. Temos nossa filmagem de Broll aqui, que é uma gravação de tela, que é a filmagem que vamos usar para mostrar do que estou Este vídeo e para torná-lo mais envolvente, mais emocionante. mostrarei algumas das ferramentas aqui na Primeiro, mostrarei algumas das ferramentas aqui na página de edição, porque é principalmente isso que eu uso, mas também mostrarei uma visão geral rápida da página CUT e basicamente, de fazer as mesmas coisas nela. Temos nosso videoclipe aqui. Se quisermos trazer isso para nossa linha do tempo, podemos literalmente clicar no clipe aqui e arrastá-lo para baixo em nosso projeto. Você pode ver que podemos soltá-lo nas mesmas faixas de vídeo e áudio do nosso clipe principal. Podemos arrastá-lo um pouco para cima e posicioná-lo no topo É disso que estamos falando aqui. Podemos trazer imagens, clipes gráficos para colocar em cima ou para serem exibidos em cima de nossa filmagem principal Mesmo se clicarmos em reproduzir nesta seção aqui agora para ajudá-lo com isso, você precisa ter certeza de que ainda estamos ouvindo o que está acontecendo por baixo disso, mas o que estamos vendo é essa camada superior aqui Assim como qualquer outro clipe, podemos fazer ajustes nos horários de início término, podemos adicionar cortes nele. Controle B ou Comando B e podemos editar isso como fizemos com nossa filmagem principal Vou desfazer isso algumas vezes aqui. Vamos remover esse corte. Você pode ver que agora temos esse clipe enorme aqui em nossa linha do tempo, que é muito mais longo do que o vídeo que estamos editando Novamente, podemos navegar por isso, podemos alterar as visualizações usando o controle deslizante de mais e menos Também podemos ajustar agora que estamos usando várias camadas Se chegarmos aqui às opções de visualização da linha do tempo aqui, podemos rolar para baixo aqui e ajustar nossas alturas para que possamos ver mais na tela , sem precisar rolar Veja, temos barras de rolagem na lateral aqui. Se você estiver trabalhando com muitas faixas, isso pode fazer sentido. Mas, como estamos usando apenas duas ou três faixas ao longo do projeto, podemos reduzi-las para que possamos ver tudo de uma vez Algo assim é como eu o ajustaria. O primeiro método é trazer seus clipes inteiros e cortá-los na linha do tempo aqui, como você faria com sua filmagem normal Mas como nosso clipe B roll aqui é bastante longo, vou removê-lo. Vou selecioná-lo e pressionar delete, e normalmente eu apenas traria os pedaços ou as peças que queremos para nossa linha O que faríamos aqui é assistir ao nosso clipe. Clicaríamos duas vezes nele para podermos visualizar. Podemos então usar esses controles de reprodução aqui para reproduzir o clipe ou podemos pegar esse pequeno controle deslizante aqui e podemos percorrer nossas imagens de forma relativamente rápida para encontrar as áreas ou Então, tudo o que precisamos fazer é usar os atalhos de teclado I e O para dentro e para fora para marcar um ponto de entrada e um ponto de saída onde queremos que esse clipe comece e termine, e podemos simplesmente arrastar essa seção até nossa linha do tempo para trazer apenas clipes menores e gerenciáveis ao mesmo Digamos que queríamos que nosso clipe começasse aqui antes de eu começar a rolar Em seguida, pressionamos I no teclado para marcar nosso ponto inicial. Poderíamos então superar isso até descobrirmos onde queremos que pare. Digamos, por exemplo, por aqui, pressione P no teclado. Neste clipe, agora, podemos simplesmente arrastar a parte de áudio e vídeo até nossa linha do tempo a partir daqui Você pode ver que temos os dois. Novamente, podemos colocá-lo acima nosso vídeo principal aqui Ou se eu desfizer isso, também temos a habilidade aqui em cima quando temos esse clipe pré-visualizado Quando você coloca o mouse sobre o clipe aqui, você pode ver que temos a opção de apenas vídeo ou simplesmente não clicarmos e arrastarmos a partir daqui, mas, em vez disso, clicarmos e arrastarmos a partir daqui com o ícone de vídeo aqui, daqui com o ícone de vídeo aqui, então podemos simplesmente derrubar a parte do vídeo sem o áudio. No caso de uma gravação de tela como este exemplo aqui, em que realmente não há nenhuma peça falada de que precisemos , eu estaria apenas fazendo isso. Eu não estaria trazendo a peça de áudio. Mas se houver áudio que você queira trazer para outros clipes sem o vídeo, obviamente você também tem a opção de clicar, arrastar e derrubar apenas a parte de áudio Vou remover isso e remover esse clipe aqui por causa algumas outras ferramentas que quero mostrar a vocês. Vamos abrir nosso clipe aqui no topo novamente. Você pode ver que ainda temos nossas marcas aqui dentro e fora. qualquer momento que nos depararmos, podemos marcar um novo ponto de entrada, um novo ponto-limite, e essa é agora a peça que vamos trazer para nossa linha do tempo Mas, em vez de clicar e arrastar, há algumas outras ferramentas aqui que você precisa conhecer O primeiro aqui é esse aqui, insira o clipe. Se pressionarmos Inserir clipe aqui , ele examinará nossos pontos de entrada e saída e pegará esse pedaço e inserirá em nossa linha do tempo Se pressionarmos isso aqui, isso será reduzido para nossa linha do tempo principal, porque é isso que selecionamos aqui Faixa de vídeo um, faixa de áudio um, e ela é inserida, então move todo o resto. Se eu desfizer isso e, em vez de escolher a Faixa de vídeo um e a Faixa de áudio um, pressiono a Faixa de vídeo dois Estamos trocando aqui quais faixas são selecionadas. Agora eu volto para o nosso Bro e quero importar isso, então eu posso pressionar o mesmo botão aqui, inserir e ele vai inseri-lo na camada acima. Mas você pode ver que essa ferramenta aqui, a inserção, ainda mudou todo o resto Novamente, haverá alguns casos em que você deseja usar essa ferramenta e ter acesso a essa funcionalidade e outras vezes não. Ainda vou desfazer se a camada de vídeo dois e a camada de áudio dois foram selecionados. Vamos dar uma olhada na próxima ferramenta aqui, que é sobrescrever Se pressionarmos este em vez disso , isso trará os clipes que marcamos dos pontos de entrada e saída e os sobreporá ou os colocará em cima e os trará para nossa linha do tempo sem deslocar nossa linha do tempo sem deslocar Ele vai sobrescrever tudo o que está acontecendo naquele momento. que sabemos aqui, neste caso, faixa de vídeo dois e a faixa de áudio dois, não há nada acontecendo nessas áreas. Você pode ver que eles estão em branco, então podemos adicionar novos clipes a eles sem mover ou criar lacunas em nossa linha do tempo Onde os clipes entram em nossa linha do tempo para qualquer deles é onde está esse cabeçote de reprodução O último aqui é substituir o clipe. O que isso basicamente fará é ver quais clipes estão na linha do tempo aqui na área onde está esse indicador de reprodução e ele os substituirá por tudo o que você selecionou aqui, mas não ajustará o tempo em nenhum dos Não vai deslocar clipes, não vai deixar lacunas, foi projetado para substituir clipes em sua linha não vai deixar lacunas, foi projetado para do Agora, se não houver clipes em sua linha do tempo nesse ponto nas camadas de vídeo e áudio que você selecionou, basta importar o clipe com a substituição Se pressionarmos isso aqui agora sem clipes aqui no Vídeo dois e no Áudio dois, pressionarmos isso, então isso trará essa seção para nós Mas, para dar um exemplo, se voltarmos aqui para essa parte do rolo B aqui, vamos escolher uma nova seção. Vamos até aqui , onde eu ampliei o zoom Talvez comecemos por aqui antes de diminuir o zoom e a filmagem aqui diminua o zoom Vamos marcar um ponto-limite por aqui. Com esse clipe selecionado, pressionamos sobrescrever e substituímos esse clipe aqui em seu tempo atual por quanto tempo esse clipe aqui foi cortado em nossa linha do tempo e substituímos esse clipe aqui sem alterar por quanto tempo ele está na tela, quanto tempo está em nossa linha do Esse clipe agora foi substituído pelo novo clipe que acabamos de colocar lá. Como funções principais aqui na página Editar. Vamos pular para a página CUT e você pode ver aqui que nossa prévia também atualizou com o que está acontecendo em nossa página de edição. Você pode ver que temos esses clipes extras aqui em nossa linha do tempo Eles estão sendo exibidos aqui em nossa prévia como uma camada de vídeo separada. Podemos ver que temos o vídeo um, o vídeo dois. Podemos ver que também temos nossas imagens aqui, nas quais podemos clicar duas vezes Podemos adicionar esses pontos de entrada e saída. Mas os pontos de entrada e saída dessa visão parecem um pouco diferentes. Na verdade, veja-os aqui em nossa linha do tempo como uma área marcada É um pouco mais fácil de ver. Também temos esses pequenos ícones aqui para ajudar você a adicioná-los. Este é o seu marcador de entrada, este é o seu marcador de saída aqui e eu posso clicar e arrastar sobre ele e podemos escolher a área que Mas o que você também descobrirá é que nosso teclado seus carrinhos funcionam da mesma forma aqui Digamos que, se quisermos que esse seja nosso ponto final, podemos pressionar I no teclado e isso também é ajustado automaticamente Mas é legal que também possamos ajustá-los mais detalhes e com mais precisão usando esses ícones de entrada e saída aqui também. Em termos de adicionar esse clipe à nossa linha do tempo, temos muitas das mesmas funcionalidades em que podemos simplesmente clicar e arrastar esse clipe até nossa linha do tempo para trazê-lo Também temos acesso à outra área de ferramentas aqui para trazer esses clipes para nossa linha do tempo Novamente, você vai querer ter certeza de que está selecionando a linha do tempo correta para trazê-la para a camada correta Você pode ver que a faixa de vídeo 1 está selecionada aqui. Queremos selecionar a faixa de vídeo dois como camada de sobreposição e usar essa cabeça de reprodução aqui para descobrir para onde queremos trazer os clipes Mas então temos acesso a ferramentas aqui, como o Smart Insert. Se pressionarmos este, clipe de gravação de tela que tínhamos marcado na seção será colocado em nossa linha do tempo e você poderá ver que foi criado esse espaço em branco Funcionou da mesma forma que o encarte em que foi editado e levou tudo além desse ponto modo que acabamos com uma lacuna na linha do tempo Se voltarmos para editar aqui, você verá que é assim que parece. Eu gosto que você também possa alternar facilmente entre essas diferentes visões. Vamos desfazer isso. Comande Zed, controle Ed. Há um recurso interessante aqui chamado acrescentar, que importará esse clipe para sua linha do tempo na camada que você selecionou, mas fará isso depois do último clipe que você já trouxe Se pressionarmos este aqui, Anexar, você verá que o que ele está fazendo aqui é adicionar o clipe Selecionamos a faixa de vídeo dois. O último clipe que temos no Video Track two estava aqui e adicionou nosso novo clipe aqui. Agora, posso selecionar o clipe aqui. Vamos deletar isso. Vamos desfazer isso Este aqui de perto é um recurso muito interessante que inclui essa seção em seu clipe, mas aumentará o zoom. Se você tem uma peça falante como a nossa filmagem aqui e a está trazendo em pedaços e usando essas ferramentas aqui na página do copo, você pode realmente fazer com que ela amplie automaticamente uma seção dessa filmagem para você, o que Você também tem um lugar no topo. Se tocarmos essa aqui , podemos ver que aquele clipe em sua totalidade se depara com outra nova camada sozinho Não está substituindo nada, é apenas colocá-lo em cima de tudo em nossa linha do Esses são métodos diferentes para trazer nossas imagens. Vamos voltar para nossa página de edição. E, na verdade, vamos ver como colocar os clipes na ordem em que gostaríamos que fossem. Então, vamos reproduzir nosso vídeo aqui. Imagino que quero me ver na câmera na tela no início e depois começaremos a trazer algumas dessas imagens conforme elas corresponderem Você poderia ter o melhor vídeo do mundo, mas se ninguém clicar nele, ninguém o verá Então, você precisa fazer com que seu conteúdo seja clicado, e é aí que sua estratégia de miniaturas é OK. Então eu acho que neste momento, a peça que eu quero ver é onde diz, você quer que sua imagem em miniatura seja clicada Queremos, de alguma forma, mostrar alguém clicando em uma imagem em miniatura Pode ser que estejamos usando gráficos, animações e outras coisas extras gráficos, animações e para ajudar a mostrar essa peça ou para ajudar a Mas vamos ver nossa filmagem aqui. ' s clique duas vezes nele para abri-lo. E vamos descobrir o que temos aqui. Muita rolagem, YouTube, temos nossas duas imagens em miniatura aqui e adicionaremos algum tipo de animação a elas mostrando alguém clicando Antes que diminua o zoom. Vamos colocar um marcador aqui. Não queremos que vá além desse ponto. Vamos ver o que temos antes do carregamento da página. Provavelmente daqui em diante. Marcamos nossa área aqui. Vamos clicar na peça do vídeo. Vamos reduzir isso ao nosso cronograma. Obviamente, temos muito mais do que precisamos aqui neste momento. Vamos colocá-lo no chão e depois podemos arrumar isso e movê-lo para onde quisermos Neste ponto, eu normalmente ampliaria a linha do tempo também, só para que possamos obter um pouco mais de precisão aqui e começar a analisar essas formas de onda de áudio, o que estou vendo e quando para que possamos realmente posicionar Vamos jogar essa pequena seção aqui. Clique nele, ninguém vai ver. Você precisa obter seu conteúdo, queríamos começar por aqui depois que eu terminasse de falar aqui para vê-lo. Você precisa fazer com que seu conteúdo seja clicado, e é aí que sua estratégia de miniaturas é Então, acho que quero voltar para mim na câmera para ver a última peça. Sua estratégia de miniaturas é muito importante. É uma parte muito importante da configuração deste vídeo e do que estamos falando. Por enquanto, vou terminar esse clipe nesse momento. Eu posso simplesmente pegar a ponta aqui e arrastá-la de volta para lá. E, por enquanto, é isso que vamos mostrar na tela. Novamente, vamos animar isso, fazer com que pareça um pouco melhor Provavelmente vamos ampliar e eu vou mostrar essa peça em outro vídeo. Mas, por enquanto, estamos nos concentrando em trazer o B roll, e é isso que eu quero mostrar neste momento . Vamos dar uma olhada rápida. Você precisa fazer com que seu conteúdo seja clicado, e é aí que sua estratégia de miniaturas é Ok, agora queremos começar a mostrar a próxima peça. Para ajudá-lo com isso, você precisa ter certeza de que suas imagens em miniatura estão chamando a atenção das pessoas Eles se destacam em qualquer plataforma em que você os está publicando. Ok, então, sobre o destaque das miniaturas, é aqui que eu imagino que vamos mostrar todas as diferentes opções que as pessoas tinham navegando Esse é provavelmente um bom ponto de partida. Então, vamos voltar aqui para Broll, e vamos pegar uma dessas peças aqui onde havia muita rolagem Acho que algumas vezes rolamos e paramos , sim, paramos aqui. Então, talvez marquemos um ponto final aqui para começar exatamente quando a rolagem começar novamente. Supere isso. Fizemos uma pausa, não queremos fazer uma pausa Talvez comecemos, na verdade, por aqui. Marque um novo ponto, eu no teclado, continuo vasculhando Isso provavelmente é o suficiente. Vamos marcar um ponto-limite Vamos arrastar o vídeo até nossa linha do tempo. Vamos ver como espaço reservado aqui o que isso parece. ajudá-lo com isso, você precisa ter certeza de que suas imagens em miniatura estão chamando a atenção das pessoas para que elas se destaquem em qualquer plataforma em que você as esteja publicando Ok, vamos arrastar isso por enquanto até o final, para cobrir toda a seção. Novamente, eu não quero que um clipe seja muito chato ou muito longo na tela, então vamos aprimorar isso um pouco à medida que avançamos Mas, por enquanto, nessa filmagem, faz sentido mostrar todas as diferentes opções em termos de destaque na plataforma Esse é o processo para analisar e adicionar imagens de estoque, rolo B e clipes de sobreposição Agora, se você está procurando lugares para encontrar imagens de arquivo, vamos para a matriz de movimentos e blocos de histórias. Esses são os nossos dois melhores. Eu só queria entrar aqui rapidamente para dizer que, se você acha esse treinamento valioso, pode nos deixar um comentário aqui? Faz uma grande diferença ajudar as pessoas a encontrarem isso no Skill Share. Então, se você está gostando disso até agora, eu realmente agradeceria Além disso, sinta-se à vontade para compartilhar qualquer uma das suas principais dicas ao longo do caminho 11. Edição: dimensionamento/zoom e rotação de clipes: Vídeo, veremos como ampliar, dimensionar e girar seus Esse processo funcionará independentemente clipes que você tenha em sua linha do tempo, seja sua função principal, função A, a filmagem principal da câmera ou se é sua função B, clipes, gráficos ou qualquer outra coisa Tudo o que precisamos fazer é selecionar o clipe que queremos modificar. É uma boa ideia também ter esse indicador de reprodução aqui na parte superior dessa área, em algum lugar cobrindo o clipe, em algum lugar cobrindo o clipe para que possamos ter certeza de que estamos realmente obtendo prévia dos ajustes que estamos fazendo e , em seguida, você queira ter certeza de que consegue ver essa guia do inspetor aqui na parte superior Você pode mostrar e ocultar suas guias. Queremos ter certeza de que estamos vendo isso porque é aqui que a mágica acontece. Então, aqui, você verá que há um monte de ferramentas que podemos usar. Transformar é especificamente o que estamos vendo neste vídeo. Esses são nossos controles de zoom, nossos controles de posição. Você também pode ver que também temos rotação aqui. É só uma questão de fazer ajustes neles. Digamos que queremos ampliar esse clipe aqui e a linha do tempo Nesta parte do vídeo, estamos falando sobre como clicar em nossas imagens em miniatura Quero ampliar essas duas imagens em miniatura. Aviso rápido ao ampliar clipes, dependendo de como eles foram gravados e da qualidade desses clipes, você pode perder alguma qualidade no vídeo finalizado se estiver ampliando demais Apenas esteja atento a isso. Mas para ampliar, queremos vir até aqui para Zoom. Você pode ver que temos essa barra deslizante aqui, podemos clicar e segurar e, se arrastarmos para a direita, você pode ver que estamos ampliando esse clipe Talvez algo parecido com isso. Da mesma forma que com a posição, podemos novamente pegar esses controles deslizantes aqui ou os números aqui para a esquerda e para a direita Talvez possamos adiar isso um pouco. Temos nosso ajuste do eixo Y aqui para cima e para baixo com esse outro controle deslizante aqui também. Talvez algo parecido com isso. Talvez tentemos ampliar um pouco mais. Olhando para isso agora, provavelmente mova-o um pouco para a esquerda. Algo parecido com isso. Agora, você pode ver que também podemos fazer rotação aqui. Se quisermos ajustar a rotação do clipe para que pareça um pouco diferente , também podemos fazer isso aqui. Vou desfazer essa rotação aqui e deixar essa reta, porque é para esse clipe específico, como gostaríamos que fosse Obviamente, essas mudanças aqui se aplicaram a todo o clipe. Você pode ver que não está animando nem nada parecido Vamos voltar ao início do nosso clipe aqui. Novamente, você verá que não há movimento. Não estamos ampliando nem nada nesta foto da câmera principal Poderíamos selecionar esse clipe aqui. Temos a capacidade de ampliar e fazer ajustes, como acabei de mostrar. Vou desfazer isso agora. Mas também há um recurso aqui chamado Zoom dinâmico. Se ativarmos este, você pode ver que, na verdade, ampliou nosso clipe para Agora, se jogarmos isso, você pode ver que está diminuindo o zoom lentamente Essa é uma maneira rápida e fácil fazer com que o DaVinci Resolve crie algumas animações simples para nós, literalmente, com o clique de um botão e, se decidirmos que não queremos ativá-la, podemos desativá-la e desativá-la novamente Uma maneira muito mais avançada de fazer esse zoom essencialmente dinâmico ou animar o zoom, a posição, a rotação ou realmente qualquer um desses recursos aqui é usando esses ajustes de quadro-chave na aqui é usando lateral Agora, essa é uma estratégia mais avançada e eu abordo quadros-chave em outro vídeo específico apenas sobre quadros-chave Se você estiver interessado em obter controle mais granular para a rotação do zoom, especificamente para animar seus clipes, definitivamente confira Mas a ideia aqui nesta etapa do processo é que você queira fazer todos os ajustes em seus clipes, ampliando, escalando e todos os ajustes em seus clipes, ampliando, girando para que tenham a aparência Um dos outros clipes que queríamos fazer alguns ajustes nesta linha do tempo aqui a partir do nosso rolo B que trouxemos anteriormente é sobre esse clipe aqui. Quando estamos digitando esse material na pesquisa aqui, podemos ver que é muito pequeno na tela Quero ampliar isso e vamos dar uma olhada rápida. Vamos apenas reativar o som da nossa faixa aqui. Vamos jogar e dar uma olhada. Sua imagem em miniatura também precisa estar relacionada ao conteúdo do seu vídeo melhor das hipóteses, se alguém ver sua imagem em miniatura, poderá descobrir exatamente do que se trata seu vídeo A, pelo menos, na primeira parte aqui, em que estamos digitando isso Considerando que é uma tela grande, mas a ação realmente acontece aqui em cima, o movimento, queremos ampliar pelo menos esta seção. Por enquanto, vou selecionar o clipe inteiro. Vamos reposicionar isso e ampliar a seção superior. Vamos ampliar e, em seguida, vamos querer mover isso para baixo. Talvez possamos ampliar um pouco mais, na verdade, analisando isso. Você pode ver que foi uma gravação de tela de alta qualidade, então não há problema em ampliar essa quantidade Talvez eu o mova um pouco. Vamos jogar isso agora. imagem em miniatura também precisa estar relacionada ao conteúdo do seu vídeo Na melhor das hipóteses. Acho que parece muito bom até agora. Se alguém ver sua imagem em miniatura, poderá descobrir exatamente do que trata seu vídeo e se é para essa pessoa Talvez possamos estender nosso clipe um pouco mais aqui, então estamos examinando todos eles. Sua imagem em miniatura também precisa estar relacionada ao conteúdo do seu vídeo melhor das hipóteses, se alguém ver sua imagem em miniatura, poderá descobrir exatamente do que se trata seu vídeo. Ok, então isso não é ruim. Novamente, provavelmente faremos mais algumas edições um pouco mais tarde para arrumar isso um pouco Mas em termos de zoom, rotação e tudo mais, estou muito feliz com isso. 12. Efeitos: adicionando texto: É hora de adicionarmos qualquer texto ao nosso vídeo. Novamente, antes de darmos esse passo, só quero ter certeza de que estamos duplicando nossa linha do tempo aqui para que tenhamos nossos backups prontos para que possamos voltar a esse local a qualquer momento Vou duplicar minha linha do tempo, e essa aqui, vamos chamá-la de V três Etapa três, versão três, texto. Queremos ter certeza de que temos esse cronograma aberto. Ok, esse é o que estamos modificando agora. Então, para adicionar texto à nossa linha do tempo aqui, estou na página Editar Queremos chegar ao topo aqui dos efeitos, e isso ativará esse painel de efeitos agora. Agora, se quisermos tornar isso ainda maior, podemos desativar o pool de mídia neste momento para que nossos efeitos preencham toda a área. Então, aqui, obviamente, podemos acessar muitos efeitos, mas também nossas transições e títulos. Eu quero vir aqui para ver os títulos. Vamos voltar até o topo. Mas, como você pode ver, há muitas predefinições, modelos e coisas diferentes que podemos usar aqui Agora, se você quiser pré-visualizar e ver como eles se parecem, basta colocar o mouse sobre eles no lado esquerdo, onde pequena prévia, então podemos ver como vai ficar. Agora, esses primeiros aqui que são apenas títulos, são apenas texto estático. Podemos personalizá-los. Podemos tornar as coisas maiores, menores, mudar as fontes, as cores, todas essas coisas, mas elas não estão animadas neste momento. Para adicionar apenas um título básico, provavelmente pegaríamos este aqui, texto. Se quisermos mais configuração, mais personalização, então há este aqui text plus e eu vou te mostrar as diferenças entre eles. Mas também há títulos animados aqui, esses títulos de fusão. Se examinarmos isso, podemos ver essas animações acontecerem, uma prévia Este aqui, revelação de fundo, se percorrermos isso, então este aqui embaixo, grite. Vemos o texto aparecer e, em seguida, há uma linha com um pequeno ponteiro, revelando o centro Então, o texto que aparece do meio. Há muitas opções diferentes aqui que você pode aplicar novamente em que você pode aplicar novamente seus projetos e personalizar. Acho que essa falha digital também parece muito boa. Isso é muito parecido com os títulos que usamos em nossos vídeos do YouTube. Vamos usar o texto básico primeiro. Volte aqui. Vamos pegar essa caixa de texto. Vamos colocá-lo em nossa linha do tempo onde quisermos. Agora, você pode ver aqui que isso está na verdade, sobrescrevendo o clipe aqui, nossa gravação de tela do Broll Se você achar que esse é o caso, é uma boa ideia soltá-lo na camada acima. Podemos colocar isso aqui na camada três e talvez possamos empurrá-lo até aqui. Novamente, se quisermos redimensionar nossa linha do tempo, podemos ajustar a altura da trilha de vídeo aqui para que possamos ver tudo lá facilmente Agora temos esse espaço reservado para título aqui em nossa linha do tempo e ele se comporta da mesma forma que qualquer clipe normal Podemos ajustar a hora de início, a hora de término, podemos pegá-la, podemos movê-la. Você pode ver agora que é menor, não precisa necessariamente estar em sua própria camada. Poderíamos trazê-lo até aqui se precisássemos. Ele se comporta da mesma forma que um clipe normal. Mas para personalizar isso, queremos selecionar o título e depois aqui ao lado desta área do inspetor Se você não está vendo isso, então você quer ter certeza de que o inspetor está ativado, então podemos ver que temos nossas configurações de título Temos um título básico aqui. Podemos mudar o texto. Vamos, Justin Brown Poderíamos mudar a fonte. Poderíamos usar Oswald, que é nossa fonte de vídeo principal, alterá-la para semi Podemos fazer coisas como ajustar o rastreamento para aproximar um pouco as letras e personalizá-lo para que corresponda à nossa marca. Da mesma forma, podemos mudar a cor e tudo aqui também, tamanho, e se continuarmos rolando para baixo , também podemos ajustar a posição Talvez pudéssemos centralizar isso um pouco. Vamos colocá-lo aqui e, se continuarmos descendo, podemos adicionar um traçado, se quisermos , uma borda externa. Podemos adicionar uma sombra projetada. Também podemos adicionar um plano de fundo ao nosso texto aqui e personalizar tudo isso para que possamos diminuir a largura. Talvez nos livremos do raio do canto, é uma caixa quadrada. Isso já está assinado para se parecer os títulos que usamos em nosso canal no YouTube. Talvez mudemos a cor de fundo aqui para o azul do nosso vídeo primário e agora temos um título básico Agora, não há efeitos, animações ou qualquer coisa sobre isso Se reproduzirmos esta seção aqui, o melhor vídeo do mundo, mas se ninguém clicar nele, ninguém Então nosso título desaparece e desaparece. Mas é aqui que você também pode adicionar transições e efeitos Temos um vídeo separado sobre adição de efeitos e transições. Se você quiser enfeitar isso um pouco, eu daria uma olhada Mas esse é realmente o ponto crucial de um título básico aqui. Agora, o texto e, como eu disse, isso tinha mais controles. Vamos arrastar um desses para nossa linha do tempo aqui. Mas só para comparação aqui, se clicarmos no texto plus, você pode ver que temos muito mais controle e configurações aqui para personalizar esse título. Mas, essencialmente, fará a mesma coisa que podemos simplesmente editar o texto e fazer com que nossas alterações aqui sejam exibidas na tela para nós. Vou remover esse aqui. Mas, como eu disse, também existem títulos animados, esses títulos de fusão aqui também e, novamente, eles se comportam da mesma forma. Se você escolher este aqui, falha digital no terço inferior Você pode ver que este realmente tem duas linhas de texto. Vamos arrastar isso para baixo em nossa linha do tempo. Podemos pressionar a barra de espaço para visualizar isso. Veja isso. Novamente, podemos selecioná-lo e personalizá-lo. Temos um texto grande aqui, o grande na parte inferior, poderíamos digitar Justin Brown. Podemos ajustar o tamanho e configurá-lo. Eu continuo rolando para baixo, podemos ver que também temos o texto principal Se eu quisesse, poderíamos ter um vídeo primal. Novamente, ajuste a posição e todas essas coisas para isso. Ou, se não quisermos nenhum texto na parte superior, podemos simplesmente remover esse texto e ele será removido do nosso título aqui. Você pode personalizar isso da maneira que quiser, e então as animações e tudo mais ainda se aplicam Você pode ver que ainda está escrito que Justin Brown continua animando , pois o modelo vai prosseguir e removê-lo Vamos adicionar alguns títulos que eu adicionaria para esse vídeo específico logo no início. Vamos jogar e ver o que diz. Você poderia ter o melhor vídeo do mundo. melhor vídeo do mundo. Acho que o que eu faria nesse caso seria trazer alguns textos. Em vez do meu cartão de visita aqui, Justin Brown, eu mencionaria o melhor vídeo do mundo Vamos realmente destacar isso e criar algum engajamento. Vou deletar esse título aqui. Para voltar ao nosso título básico aqui, vamos prolongar isso. Novamente, vamos colocá-lo em uma camada acima para não sobrescrever nossos clipes aqui Vamos encurtar isso e eu escreverei a palavra mundos. Vamos deixar isso do jeito que queremos. Vamos lá, Oswald, novamente, negrito, só o rastreamento Vamos rolar até aqui. Vamos torná-lo um pouco maior, Wlds vamos movê-lo para o lado Talvez um pouco menor. Talvez algo como vamos duplicar isso. Podemos clicar com o botão direito do mouse e escolher Copiar, subir até o topo aqui e escolher Editar Colar, para que tenhamos dois deles. Ou, se desfizermos isso, podemos selecionar o clipe. Podemos manter pressionada a tecla Option ou Alt e clicar e arrastar a camada superior desse clipe e você pode ver que duplicamos Agora temos duas versões dele. Vamos personalizar esse top aqui. O melhor do mundo para este, talvez devêssemos diminuí-lo um pouco para que possamos vê-lo. Vamos duplicar isso novamente. Vamos manter pressionada a tecla Alt e arrastar para cima ou, opção, arrastar para cima. E vamos fazer um vídeo e reposicionar esse. Solda o melhor vídeo. Temos nossas três palavras aí. Vamos fazer com que pareça um pouco melhor. Vamos acertar melhor, então talvez façamos com que este seja maior. Vamos ajustar o tamanho, solda melhor. Vamos ajustar o posicionamento disso. Da mesma forma com o vídeo, vamos fazer o mesmo. Posso torná-lo um pouco maior. É só a posição. Ok, algo assim não parece muito ruim. Agora vamos cronometrar isso com, enquanto eu digo essas palavras. O mundo começa aqui, então queremos que essa palavra apareça nesse ponto. Vamos ajustar o ponto de entrada dessa palavra para lá. O melhor do mundo começa aqui, ou seja, ali. O vídeo começa por aqui. Agora, vamos pré-visualizar isso, ver se chegamos perto o suficiente. O melhor vídeo do mundo, mas se ninguém clicar nele Ok, é simples adicionar texto que adiciona engajamento aos seus vídeos. Muito legal e muito fácil. Agora, para aqueles que gostam da ideia desses títulos animados, mas talvez não estejam encontrando algo específico para o que procuram, saibam que esses são apenas aqueles que foram incorporados para resolver Novamente, também estou na versão gratuita aqui. Mas você pode acessar sites como o Video Hive, onde você pode chegar ao topo aqui no DaVincirSolve E vamos lá, títulos. Mas você pode ver que obviamente há muito mais aqui do que apenas títulos. À medida que rolamos para baixo, podemos pré-visualizar quais são esses títulos animados, mais de 350 títulos cinematográficos neste pacote Tudo isso, neste caso, aqui está diretamente integrado ao DaVinci Resolve Você pode pesquisar algo adequado ao que você procura , fazer o download, instalar isso em seu programa e, em seguida, ele aparecerá como um título que você pode arrastar e soltar no seu projeto. 13. Efeitos: aplicando transições entre clipes: É hora de adicionar transições em nossos clipes. Novamente, queremos ter certeza de que, para nosso projeto em andamento aqui, estamos duplicando nosso cronograma para que tenhamos esse ponto de backup para onde voltar Vamos chamá-lo de V para transições e garantir que ele esteja aberto Estou na página Editar aqui e quero abrir esse painel de efeitos. Podemos esconder a atração da mídia aqui para que tenhamos efeitos muito maiores, então queremos vir aqui para as transições de vídeo O que você verá aqui é que há várias transições diferentes que podemos literalmente arrastar e soltar em nossos clipes Temos coisas aqui, como sua dissolução cruzada padrão, em sua dissolução cruzada padrão que ela simplesmente desaparecerá entre os dois clipes Você também tem um aditivo dissolver, que é muito semelhante, mas normalmente escolhe as áreas brilhantes e as amplifica, adicionando a elas adicionando a Temos dissoluções borradas, muitas transições de formas diferentes e outras coisas aqui E então, à medida que descemos até aqui, vemos essas transições de fusão também. Esses são os que são, eu acho, mais avançados ou mais intensivos para o seu computador processar. Você pode ver que temos uma falha na transição aqui, trepidação da câmera Estou apenas visualizando-os com cursor do mouse sobre esses efeitos Coisas como círculos também. Esse parece muito legal. Desfoque elástico. Muitos estão aqui para escolher. Agora, o que eu diria é que, para a maioria dos vídeos, você deve usar esses poupadores. Quando muitos amadores erram eles simplesmente estarão aqui adicionando todas essas diferentes transições e efeitos de zoom em E é muito difícil assistir a esses vídeos. Eles são muito irritantes e perturbadores. Essas transições aqui são realmente usadas para fazer a transição entre um tipo de clipe para outro . Eu diria que só devem ser usadas quando são valiosas para o vídeo, quando acrescentam à história ou ao sentimento, vibração do que você está criando Eu os tinha em cada corte. Na maioria dos nossos vídeos do YouTube e até mesmo nos projetos corporativos em que trabalhei por anos, raramente usamos transições Fazer um corte entre os clipes no momento perfeito normalmente é a melhor coisa a fazer na maioria dos cortes Mas há momentos em que você deseja usar a transição. Então, aqui está como fazer isso. Você quer vir até aqui e encontrar a transição que deseja usar. Neste caso, eu vou escolher um, que é um slide, então vamos colocar essa foto aqui e eu vou adicioná-la ao nosso clipe do Broll neste momento Vou pegar essa transição e passar o mouse sobre o meu clipe, e você pode ver que podemos colocá-la início do clipe, onde você também pode colocá-la no final do clipe e você a encontrará qualquer clipe que temos aqui na linha do tempo Você também pode adicioná-lo entre dois clipes. Você pode ver que há uma sobreposição aqui de dois clipes. Mas para esse primeiro caso aqui, vou colocá-lo no início deste Broll aqui e vamos pré-visualizá-lo agora. Para ver isso. Você precisa clicar em seu conteúdo e pronto, muito simples. Muito fácil. Agora podemos personalizar isso se clicarmos nesse efeito de transição quando estiver em nossa linha do tempo, depois aqui no inspetor de transições, você verá que temos várias coisas diferentes que podemos Quanto à duração, podemos fazer com que essa transição dure por um longo período de tempo, um período de tempo mais curto. Neste caso, podemos escolher a direção do slide. Podemos adicionar uma borda, podemos adicionar uma pena, para que não seja apenas uma borda dura Vamos voltar alguns quadros para que possamos ver essa borda aqui. Pode ativar a pena e vamos aumentar essa quantidade de borda. Você pode ver que agora não temos essa vantagem. Agora é uma vantagem suave para essa transição. Você pode desligar isso novamente e também podemos adicionar desfoque de movimento. Agora, quando visualizamos, está embaçado no caminho. Há uma grande quantidade de personalização aqui para muitos desses efeitos que você pode usar Agora, para remover uma transição, só queremos ter certeza de que ela está selecionada. Podemos simplesmente pressionar a tecla delete em nosso teclado e pronto. Talvez para este clipe aqui, o que eu provavelmente usaria então seja um aditivo dissolvido Vamos tentar esse aqui também. Vamos garantir que nossa transição comece no início do nosso clipe. Também podemos ajustar o tempo diretamente daqui sem precisar ir ao painel de transição aqui Mas você vai querer ampliar como eu , então temos um controle mais granular Vamos pré-visualizar isso agora , vamos ver. Você precisa obter seu conteúdo de forma muito simples. Simplesmente não está aparecendo como um corte duro, está desaparecendo. Agora, obviamente, como eu disse, podemos adicioná-los no início e no final de nossos clipes Podemos até adicionar um diferente no final, talvez um slide à direita, e vamos torná-lo um pouco mais curto. Vamos pré-visualizar isso agora. Clique em e é aí que sua estratégia de miniaturas adiciona um pouco mais de movimento ou impulso aos Agora, percorrendo aqui e olhando nossa linha do tempo, o que não temos nessa linha do tempo é um corte entre Vou apenas esconder esse clipe aqui e tirar isso do caminho por enquanto para você possa ver do que estou falando. Há momentos em que vamos editar e criar nossos vídeos em que temos um corte rígido como esse entre dois clipes que são essencialmente iguais Vou jogar isso agora para que você possa ver do que estou falando. O vídeo é sobre, ou até mesmo alguma idade relacionada entenda do que trata o vídeo ou até mesmo alguma imagem relacionada. É onde talvez eu tenha removido uma pausa, uma lacuna ou um erro e acabamos com esse ponto difícil Agora, em muitos casos, isso pode ser bom. Mas se isso acontece a cada dois segundos, isso pode ser muito perturbador, é aí que você quer fazer o que eu fiz aqui neste caso, e eu encobri isso com Broll Esse erro ou aquele corte ninguém nunca vai ver porque essa filmagem aqui é mostrada na tela naquele momento Isso nem sempre será o caso. O que você poderia fazer em teoria é adicionar uma transição entre os diferentes clipes Poderíamos dizer, por exemplo, pegue essa íris quadrada aqui e você pode ver o efeito aqui na tela que essa transição está tendo entre elas. Eu não amo isso. Você pode adicionar algumas dessas transições aqui. É uma opção para. O que eu pessoalmente acho que parece muito mais profissional do que adicionar essas transições em que os clipes são praticamente os mesmos é ampliar ou alterar uma das fotos À esquerda ou à direita, não importa, mas normalmente eu apenas ampliaria uma delas para fazer parecer que era um ângulo de câmera diferente ou uma foto ampliada Vou escolher a segunda foto aqui e vou apenas ampliá-la. Eles têm outro vídeo sobre zoom, escala e tudo mais Mas estou aqui no inspetor em transformação de vídeo e estou apenas ajustando o parâmetro Zoom aqui para aumentar o zoom Se jogarmos isso agora, não está completo, mas vai ficar um pouco melhor. Mostre do que trata o vídeo, ou até mesmo algumas imagens relacionadas. Isso não é ruim. É menos chocante para o espectador porque parece diferente. Está misturado. Mas para realmente vender esse efeito e torná-lo ainda menos chocante, há uma pequena dica secreta em que você deve manter os olhos na mesma posição ou o mais próximo possível entre as duas fotos diferentes Vai ser muito menos chocante para as pessoas assistirem. Vou reposicionar essa outra foto aqui para tentar igualar o posicionamento dos olhos da foto anterior Queremos descer um pouco com a foto, talvez um pouco para o lado. Vamos pré-visualizar isso agora. Ajude seu espectador a entender do que se trata o vídeo ou até mesmo algumas imagens ou gráficos relacionados. Seu. Ok, muito melhor. Em vez de aplicar transições entre clipes em que eles são essencialmente a mesma filmagem, a mesma aparência e realmente não há nenhuma diferença, gosto de ampliar um dos clipes para que pareça diferente e pareça diferente para os espectadores, sem que seja tão chocante quanto apenas Também vale a pena notar que, como abordei no vídeo anterior sobre esse tópico, se você vai ampliar sua filmagem, dependendo de como ela foi filmada, da qualidade da resolução e da linha do tempo em que está trabalhando, existe a possibilidade perder alguma qualidade com Eu usaria isso com moderação, pois não aumentaria muito o zoom , pois é possível que você esteja perdendo qualidade naquele momento Mas, ao mesmo tempo, se você só vai fazer o upload para lugares como o YouTube em vez do Netflix, provavelmente conseguirá isso sem problemas, e é o que fazemos em nossos vídeos do YouTube 14. Efeitos: adicionando efeitos especiais e animações: Agora é hora de adicionarmos quaisquer animações de efeitos ao nosso projeto aqui Então, aqui na página de edição, vamos até aqui para ver os efeitos, garantir que possamos ver essa janela aqui. disso, há vários efeitos predefinidos e outras coisas dentro do Resolve. Acho que também há uma ferramenta de efeitos gráficos em movimento dedicada aqui Mas vamos passar primeiro para os predefinidos. Portanto, é uma boa ideia mergulhar aqui, dar olhada e testar e experimentar, ver o que está aqui para saber o que pode usar em projetos futuros. Há algumas coisas aleatórias aqui. alguns efeitos e coisas realmente úteis Aqui estão alguns efeitos e coisas realmente úteis que você pode achar que usará, e você também tem a capacidade de personalizar muitos deles. Com esses efeitos que estão aqui, podemos novamente arrastá-los e soltá-los em um clipe individual. Digamos que quiséssemos esse efeito de falha digital. Queríamos isso neste clipe aqui em nossa linha do tempo. Podemos continuar com isso. Agora, quando reproduzimos esse clipe, podemos ver que ele tem esse efeito aplicado. Mas se quisermos fazer alterações no efeito, podemos clicar no clipe ao qual o aplicamos. Podemos vir aqui para ver os efeitos e podemos ver aqui o efeito que aplicamos. Poderíamos ajustar a largura da falha neste caso, a altura, a escala Há várias configurações aqui em relação a. Se quiser desativar o efeito, podemos ativá-lo e desativá-lo aqui. Se você quiser realmente remover o clipe de nossa edição da nossa linha do tempo, podemos pressionar o pequeno ícone de lixeira aqui Se quisermos mergulhar em alguns controles mais avançados, podemos realmente abrir esse efeito no fusion, que é o conjunto de ferramentas de efeitos e gráficos em movimento ou, na verdade, seu próprio programa aqui dentro do Resolve. Também podemos fazer isso pressionando este botão aqui. Você verá que estamos acessando a guia de fusão e é aqui que podemos ver todos os diferentes filtros e efeitos e tudo o que compõe esse efeito de falha neste Agora, isso está além do escopo do treinamento aqui porque isso poderia literalmente ser e é um curso completo por si só. Para a maioria das pessoas lá fora, você não precisa se atolar nisso Mas eu queria que você soubesse que, para aqueles que estão procurando por uma personalização mais avançada e esse tipo de coisa, definitivamente poderiam mergulhar nessa área Vou voltar para a página de edição aqui. Vamos remover esse efeito de falha digital. Até agora, estamos apenas abaixo de caixa de ferramentas e efeitos, e há várias opções diferentes aqui Antes de passarmos para a outra área em que há efeitos, quero destacar essa incrível superpoderosa. Acho que é um efeito, mas na verdade é um clipe de ajuste que também podemos usar aqui. Esse clipe em branco, esse clipe de ajuste, podemos arrastar para nossa linha do tempo em qualquer lugar Vou arrastá-lo para uma nova camada de vídeo aqui, para que fique acima de todo o resto. O que podemos realmente fazer é atribuir clipes e outras coisas a esse ajuste Se dermos uma olhada nesta seção aqui, esse clipe de ajuste, se eu movê-lo para dentro ou para fora do caminho, ele não está fazendo nada. No momento, é apenas uma camada transparente, mas é uma camada transparente na qual podemos aplicar coisas. Digamos que pegamos esse efeito de câmera de vídeo aqui. Podemos aplicá-la a um clipe individual ou aplicá-la à nossa camada de ajuste e, em seguida, onde quer essa camada de ajuste esteja em nosso projeto, que essa camada de ajuste esteja em nosso projeto, esse efeito ou qualquer outra coisa em que tenhamos aplicado aparecerá em tudo abaixo dela Se quiséssemos esse efeito de câmera de vídeo aqui em nossa linha do tempo daqui até aqui , agora podemos fazer isso em clipes diferentes sem precisar aplicar mesmo clipe ou o mesmo efeito a cada um dos diferentes clipes aqui Essa é uma maneira realmente poderosa de aplicar clipes, ajustes e outras coisas a uma ampla variedade de clipes em um só lugar Vou remover esse clipe de ajuste agora. O outro lugar onde há filtros e outras coisas aqui é sob esses efeitos abertos, então podemos pressionar isso e há um monte de outros filtros aqui. Coisas como diferentes tipos de desfoque. Agora você verá alguns deles aqui que têm essa marca d'água no DaVinci Resolve Studio Novamente, porque estou mostrando isso na versão gratuita. Alguns desses efeitos abertos, algumas dessas coisas aqui, são de acesso restrito à versão paga de estúdio. Há muitas coisas que não são como muitas dessas outras em qualquer momento em que você vê isso, então é aí que você precisará usar a versão paga para usar esse efeito específico Você verá que, se o usarmos aqui, receberemos um aviso que aparece dizendo você atingiu um limite com nossa versão gratuita do resolve. Você quer comprá-lo agora? Ainda não podemos ir, mas precisaremos remover esse efeito de nossa foto aqui ou acabaremos com uma marca d'água em nosso vídeo finalizado Então, podemos voltar aqui para o desfoque da lente, vamos excluí-lo e agora estamos de volta em boas condições com nossa versão gratuita Nesta fase em que estamos adicionando efeitos e outras coisas, se houver algum efeito que você queira adicionar nesse efeito de trepidação da câmera, vamos adicionar isso a este último clipe aqui, basta adicionar um pouco de movimento. Eu geralmente diminuo um pouco, mas vamos jogar direto da caixa e ver como fica. Muita coisa acontecendo em sua imagem de trombo, muito texto, demais. Certo, então é um pouco demais. Podemos ajustar a velocidade. Se há muita coisa acontecendo na sua frente, ainda pode ser um pouco demais. Nós retiramos a moção. Poderíamos até aumentar um pouco o desfoque de movimento Muita coisa acontecendo na sua imagem para causar muita coisa. Você pode ver como é rápido aplicar essas coisas para personalizá-las e deixá-las com uma aparência muito boa. Mas também podemos acumular esses efeitos. Digamos que também queríamos adicionar esse dano ao filme. Podemos simplesmente pegar esse efeito colocá-lo em nosso clipe aqui. Agora você pode ver aqui em nossos efeitos no inspetor Agora estamos vendo vários efeitos diferentes que são aplicados aqui, e podemos minimizá-los ou maximizá-los apenas clicando neles e também podemos alterar a ordem deles Na verdade, também podemos aplicar mais de um efeito a um clipe. Só para uma rápida prévia disso, muita coisa está acontecendo, de muito texto para muito. Você pode ver que podemos realmente personalizar isso. Vou prosseguir e removê-los disso. Mas rolando até aqui, você pode ver alguns dos diferentes tipos de efeitos que você obtém aqui, diferentes brilhos e reflexos de lente Se você estiver na versão paga, poderá desbloquear seus filtros de beleza como suavização da pele e todas essas coisas Rlight é um plug-in incrível que o ajudará a reiluminar sua cena usando IA Se continuar caindo, há muitos looks e coisas diferentes que você pode aplicar. Novamente, é uma boa ideia percorrer isso em algum momento para ver o que você tem acesso para ajudá-lo quando está sendo criativo. Em termos de edição do nosso vídeo real aqui, vamos jogar o início porque talvez possamos trazer alguns gráficos, efeitos e outras coisas diferentes , e eu mostrarei como eu os aplicaria. Você poderia ter o melhor vídeo do mundo, mas se ninguém clicar nele, ninguém o verá Você precisa fazer com que seu conteúdo clique. Ok, então ninguém vai ver isso. Provavelmente poderíamos colocar um pequeno adesivo ou presente ou algo no meu rosto, como um rosto triste, alguém chorando Então, o que eu faria para isso é procurar on-line alguns gráficos extras e coisas para adicionar lá. Primeiro, vou visitar lugares como blocos de histórias e ver se há gráficos ou animações diferentes e coisas que possamos adicionar a isso Ou, neste caso, se quisermos nos divertir um pouco com isso, podemos acessar um site de GIFs como GiffR ou o Giffi Jiffy, dependendo de como você diz, e podemos pesquisar aqui a cara triste de Imogi e ver o que aparece. Algo assim pode ser muito legal de sobrepor no meu rosto Algo assim pode ser o GiffR ou o Giffi Jiffy, dependendo de como você diz, e podemos pesquisar aqui a cara triste de Imogi e ver o que aparece. Algo assim pode ser muito legal de sobrepor no meu rosto. Vamos baixar isso, baixar o GIF. Vamos voltar para o DaVinci Resolve. Vamos ao nosso pool de mídia. Vamos para nossa pasta gráfica e vamos importar o presente que acabamos de baixar. Estou aqui em meus downloads. Aí está lá. Vamos pressionar Abrir e ele funciona como um arquivo de vídeo, o que é muito legal de ver. Temos esse GIF animado aqui. Vamos arrastar isso para baixo até nossa linha do tempo, aproximadamente onde quisermos, ampliaremos usando o controle deslizante aqui ou o comando ou Control mais e Vamos clicar em play para acertar a hora certa. Ninguém clica nela, ninguém vai ver. Ok, isso parece muito bom. Agora, obviamente, queremos remover o preto aqui do fundo para que possamos ver apenas o rosto triste aqui. Como acontece com qualquer coisa, a edição de vídeo oferece muitas maneiras diferentes de fazer isso. Vou lhe dar algumas opções, porque nem sempre você está cortando um círculo perfeito como esse. Podemos vir até nossa área de efeitos e ter certeza de que estamos vendo isso. Você pode minimizar o consumo de mídia nesse momento. Você pode ver que estou na caixa de ferramentas. Eu vim aqui para abrir efeitos e, em seguida, temos algumas ferramentas diferentes de digitação ou remoção de fundo Vou pegar aqui a chave luma apenas para mostrar um método aqui Podemos incluir isso em nossa linha do tempo. Bem, então queremos clicar nesta pequena seta suspensa aqui e ter certeza de que estamos usando sobreposição de efeitos abertos Então, tudo o que precisamos fazer aqui é clicar e arrastar um pouco sobre a cor que queremos remover. E você pode ver que ele removeu essa cor para nós. Em nossa área de efeitos aqui, podemos ver que podemos aumentar ainda mais. Se quisermos brincar com isso, avançar um pouco mais e aprimorá-la aqui Podemos fazer isso, veja que , como acabamos de remover a cor preta, também removemos os olhos. Não é uma maneira ruim de fazer isso, mas existem maneiras melhores e outras opções. Eu vou vir até aqui, vamos remover esse efeito. Em vez disso, a forma como eu abordaria isso é ter certeza de que tenho esse clipe selecionado. Vamos pular para a área de fusão mais avançada aqui, onde eu quero usar ferramentas para mascarar e vamos desenhar aqui a área que queremos cortar. Isso pode depender do que você está cortando. Que estamos usando splines ou polígonos aqui, onde podemos simplesmente clicar, arrastar e desenhar áreas Obviamente, eu não estou fazendo um trabalho muito bom aqui, mas eu só quero te dar uma ideia. Podemos cortar as coisas dessa forma e, obviamente, podemos controlar todos esses pontos e ativá-los para que fiquem do jeito que queremos. Eu só vou remover esse. Então, eu quero vir aqui até esse polígono que criamos Vamos pressionar Delete, acabou. Agora estamos de volta para onde estávamos. Em vez disso, o que vou usar porque é um círculo é a ferramenta circular, a ferramenta de elipse Se pressionarmos isso para adicionar isso , você verá que já fez um trabalho muito bom automaticamente . Então, com isso selecionado aqui, também podemos ajustar a largura da borda, o corte desse círculo. Obviamente, aqui podemos torná-lo um pouco maior. Você pode ver que não está perfeitamente alinhado. Então, poderíamos realmente discar isso. Podemos ajustar o centro desse círculo para que pareça um pouco mais próximo, mas isso realmente não importa. Mas se voltarmos agora para a página de edição, veremos que ela realmente cortou tudo isso para nós Agora, com esse clipe aqui, podemos selecioná-lo para que tenhamos todas as nossas ferramentas de transformação e tudo aqui em cima e possamos movê-lo, escalá-lo e colocá-lo onde quisermos. Vamos cobrir meu rosto com isso para nos divertir um pouco com isso. Outra coisa que você pode fazer com essas ferramentas de transformação. Obviamente, eu gosto de usar esses, mas às vezes você pode simplesmente clicar e arrastar a janela de visualização aqui. Também podemos fazer isso trocando esse pequeno modo aqui para transformar. Então você verá que temos a caixa normal por aqui, onde podemos clicar e arrastar, escalar, girar Nós podemos fazer todas essas coisas aqui. Talvez a gente gire um pouco. Legal. Agora vamos jogar isso agora. Um clique nele, ninguém vai ver. Você precisa obter seu conteúdo, um pouco de diversão e adicioná-lo rapidamente. Agora, obviamente, você não está limitado apenas a adicionar presentes. Isso é algo que não fazemos com muita frequência, mas acrescentamos para nos divertirmos um pouco. Mas talvez você também queira adicionar setas ou elementos diferentes para resfriar seções do seu vídeo Isso é algo que fazemos muito. Vamos falar mais adiante no vídeo sobre os diferentes elementos necessários para criar uma boa imagem em miniatura para Vamos jogar esta seção. Cinco palavras para ajudar seu espectador a entender do que se trata o vídeo. Estamos falando sobre as três a cinco palavras aqui. Poderíamos adicionar algumas setas ou gráficos diferentes para ajudar a destacar isso neste momento Um ótimo lugar que encontrei para capturar imagens estáticas, imagens transparentes de coisas como setas, desenhos e outras coisas é o Pixabay, então podemos simplesmente digitar a seta ou setas, executar a pesquisa aqui e garantir que E se descermos até aqui, você verá que existem algumas opções diferentes que já estão recortadas, já transparentes para usarmos. Podemos clicar nisso. Podemos escolher Baixar. Vamos escolher esse aqui. Ainda PNG, é transparente e vamos clicar em Baixar. Isso vai ser baixado para o nosso computador. Em seguida, voltamos ao nosso DaVinci Resolve. Vamos até a coleta de mídia para que possamos importar esse gráfico. Basta clicar com o botão direito do mouse e escolher Importar mídia navegaremos até lá e descobriremos. Vamos escolher esse. E então podemos simplesmente arrastar e soltar isso em nossa linha do tempo Você verá que , como essa seta já era transparente, tinha um fundo transparente, ela também veio para ser resolvida aqui como transparente. Poderíamos reposicionar isso. Talvez pudéssemos girá-lo para que fosse como gostaríamos que destacasse os diferentes elementos na tela Mas esse é um gráfico estático. Isso é algo que usamos muito em vídeos com setas que aparecem. Também pode usar setas e gráficos animados ou baseados em vídeo. Para eles, geralmente os obtemos de lugares como blocos de histórias. Para se ter uma ideia disso, estamos em blocos de histórias. Acabei de pesquisar arquivos de vídeo. Arrows é o que estamos procurando. E você pode ver que, mesmo neste único clipe, todas essas diferentes setas animadas e coisas que você pode usar e, novamente, personalizar ainda mais , são incríveis Existem diferentes pacotes de flechas videoclipes e todo tipo de coisas já estão aqui com um fundo de tela verde, Eles já estão aqui com um fundo de tela verde, então será fácil para você remover esse fundo. Vou pegar esse primeiro clipe aqui, então vou baixá-lo e vou vir aqui para resolver e importar esse arquivo. Você verá que, se passarmos por aqui, temos muitos tipos diferentes de flechas e outras coisas. Vou clicar duas vezes nisso. Vamos marcar a seta que queremos, que será essa aqui. Marcaremos o Inpoint I no teclado. Marcaremos nosso ponto-alvo assim que terminar a animação e, em seguida, clicaremos e o arrastaremos para baixo em nossa linha do tempo Agora, como o fundo desta é preto liso, vamos remover apenas o preto. Não há outras áreas como os olhos da versão anterior que quiséssemos manter, então poderíamos simplesmente usar o luma kia e usar o processo que mostrei você poderia voltar para a fusão e usar alguns dos efeitos e outras coisas que estão lá, ou podemos simplesmente, com o clipe selecionado, vir aqui para transformar e podemos mudar o modo aqui de normal para adicionar Aqui, você pode ver que o preto já foi removido e, à medida que examinamos isso, podemos ver aquela seta e aquela animação e tudo o que está acontecendo conosco É só uma questão de usar as ferramentas de transformação ou clicar e arrastar até aqui para aumentar, reduzir a escala e girar essa seta para que fique como queremos Talvez façamos assim. Vamos resolver isso. Talvez três a cinco palavras para ajudar seu espectador a entender, isso foi bem rápido. Agora podemos duplicar isso. Vamos manter pressionada a Option ou Alt e vamos copiar esse clipe aqui. Vamos jogar de novo. Cinco palavras para ajudar seu espectador a entender do que se trata o vídeo? Muito incrível. Procurar flechas é muito, muito rápido e fácil. Então, é fácil aumentar o nível de seus vídeos usando alguns desses efeitos integrados e coisas resolvidas 15. Efeitos: ajustes de velocidade (acelerar e desacelerar): Não resolver torna muito fácil fazer ajustes de velocidade com sua filmagem. Isso se aplicará a qualquer tipo de filmagem que você inseriu em sua linha do tempo Neste exemplo, eu tenho um clipe extra aqui que está no final do meu projeto de edição apenas para mostrar como isso funciona. Vamos selecionar nosso videoclipe. Estou aqui na página Editar. Em seguida, queremos ter certeza de que podemos ver essa janela do inspetor no topo aqui, e depois queremos descer aqui até onde diz mudança de velocidade Isso é o que parece por padrão. Podemos clicar nele e ele vai se esticar. É aqui que podemos acessar a funcionalidade principal , assim como na edição Há muitas maneiras diferentes de fazer isso aqui. Mas eu quero te mostrar esse caminho primeiro, porque é o que eu acho mais fácil para muitos casos. Primeiramente, podemos ver aqui a direção da reprodução. Temos que jogar para frente ou para trás Se quisermos apenas reproduzir o clipe ao contrário, podemos clicar neste clipe aqui e ver que nossa velocidade muda de 100, o que é normal de dois a 100, mesma velocidade, mas ao contrário Se tocarmos esse clipe agora que eu tenho na minha linha do tempo, podemos ver que esse remo está acontecendo Temos aqui a opção de jogar para frente. Padrão. Você pode ver o normal 100, reverso é menos 100 e também podemos ver aqui que temos a opção de congelar o quadro. Digamos que havia uma moldura específica aqui na qual queríamos congelá-la. Podemos apertar esse botão lá. Você pode ver que isso divide nossa linha do tempo nesse ponto. Este primeiro clipe aqui será reproduzido conforme selecionamos, o que, neste caso, está invertido, e então congelará nesse ponto. Vou desfazer isso agora. Vou pressionar Command Z ou Control Z para desfazer isso Se quisermos redefinir nossas configurações aqui, sempre podemos usar esses pequenos botões de reinicialização aqui. Agora também podemos obter um controle mais granular aqui. Embora esteja escrito aqui, velocidade 100 e quadros por segundo 30, podemos fazer ajustes mais granulares usando essas rodas deslizantes aqui e clicando e arrastando Se colocarmos um número menor abaixo de 100, isso diminuirá a velocidade. Se ultrapassarmos 100, isso vai acelerar. Vamos fazer isso no nível de velocidade aqui com base na porcentagem. Ou também podemos fazer isso em quadros por segundo como métrica. Ou podemos vir aqui e podemos simplesmente pegar os mostradores no final e aumentar ou diminuir nossa velocidade a partir deste ponto Digamos que queremos realmente acelerar esse clipe, vá para 450 em algum lugar próximo a isso. Agora, quando reproduzimos esse clipe, podemos ver que definitivamente há uma aceleração. Agora, quando estamos ajustando a velocidade, seja ela aumentando ou diminuindo, isso também afeta a duração do nosso clipe, a duração do clipe Obviamente, se estivermos desacelerando as coisas, será mais longo reproduzir a mesma quantidade de imagens de outra forma; se estivermos acelerando, o clipe será reproduzido se estivermos acelerando, o clipe será reproduzido em um período mais curto O que podemos fazer aqui é também monitorar a duração. Se quisermos ter um clipe ou atingi-lo por uma duração específica , podemos aumentar ou diminuir nossa velocidade nesse ponto para que o clipe realmente corresponda a essa. Você pode ver agora, à medida que estou aumentando a velocidade, ele está encurtando o clipe porque levará menos tempo para reproduzi-lo Agora, também há uma opção aqui, ondulação da linha do tempo, e se tivermos essa opção selecionada, esse clipe, se houver clipes em cada lado dele, ondulará para que eles se movam ou diminuam, diminuindo essa lacuna com base nos ajustes de tempo em que estamos fazendo os e se tivermos essa opção selecionada, esse clipe, se houver clipes em cada lado dele, se ondulará para que eles se movam ou diminuam, diminuindo essa lacuna com base nos ajustes de tempo em que estamos fazendo os ajustes de velocidade. Embora eu tenha esse clipe no final, ele não está realmente afetando nenhum outro clipe, mas se estivesse no meio, provavelmente eu gostaria de deixar essa opção de ondulação selecionada aqui para essa opção de ondulação selecionada que nossos clipes mudassem Essas são as configurações de alteração de velocidade aqui. Vou dar um passo adiante porque, se chegarmos aqui para reprogramar e escalar, podemos ajustar a forma como o processamento é feito para os clipes que queremos desacelerar ou acelerar para obter resultados muito melhores Vou trocar isso aqui em vez de ser muito acelerado, 1.385 Ainda estamos jogando para frente. Vamos reduzir isso para 20. Então, um vigésimo da velocidade original aqui, você pode ver que ele se estendeu massivamente Para tornar mais fácil para mim mostrar isso rapidamente, vou cortar esse clipe, então vou cortar o final dele aqui Vamos pressionar Command B para cortar o clipe aqui ou Control B para Windows, selecione este clipe e pressione delete. Agora temos um clipe muito menor que reduzimos a velocidade e com o qual estamos trabalhando aqui Vou definir isso para as configurações padrão aqui e vou clicar em play. Vamos dar uma olhada no que temos até agora, reduzindo esse clipe para 20% Podemos ver que é definitivamente mais lento, mas está muito nervoso, está muito instável Especialmente quando temos essa pessoa andando por aqui, é muito perceptível que ela está muito lenta, muito mais do que a câmera capturou e realmente não parece muito profissional Não parece. Mas podemos fazer isso parecer melhor. Se selecionarmos nosso clipe aqui, vamos ver aqui o processamento em tempo real. Aqui, temos as opções de configurações do projeto, que em muitos casos será a primeira configuração aqui mais próxima. Temos combinação de quadros e fluxo óptico. Vou mudar isso para a combinação de quadros, que não é realmente uma configuração que eu normalmente usaria, mas quero mostrar a diferença aqui. Podemos ver que ela começou a mesclar esses quadros, que aqui está sendo reproduzido cerca de seis quadros por segundo. Basta misturá-los e adicionar quase como um desfoque de movimento, uma dissolução ou um esmaecimento entre eles para tentar fazer com que nossa filmagem em câmera lenta pareça mais suave Vamos voltar e clicar em play agora. Você pode ver que definitivamente ainda está nervoso, definitivamente ainda está O movimento não é bom e essa pessoa que está passando, ainda parece muito ruim. Provavelmente é um pouco melhor, mas ainda parece muito ruim. Mas se mudarmos da combinação de quadros para o fluxo óptico, é aqui que processamos muito mais cada um desses quadros para gerar novos quadros e melhorar a aparência em câmera lenta Agora, sem configurações extras ajustadas, vamos jogar isso agora. Podemos até ver essa raquete aqui no final. A proposta para isso não é perfeita, mas é muito melhor. Como até mesmo as ondas ao fundo aqui, não estão realmente pulando e tremendo Essa pessoa andando pela moldura aqui. Não é perfeito, mas é muito melhor, muito mais suave. Dependendo do que você está desacelerando, isso pode ser suficiente para você Mas podemos dar um passo adiante com essa configuração de estimativa de movimento aqui Novamente, o padrão são as configurações do projeto, que provavelmente serão as configurações padrão aqui. Podemos pular aqui para aprimorar mais rápido e aprimorar melhor. Agora, ambos serão melhores. Mas quando escolhemos melhor em vez de mais rápido, isso significa que será um resultado melhor, mas colocará seu computador sob mais pressão, mais CPU e mais uso de GPU Para gerar um resultado melhor. Geralmente, onde você puder, eu escolheria melhor, você terá melhores resultados. Vamos jogar isso agora. Então, novamente, isso não é perfeito, mas é muito bom. Há alguns artefatos estranhos e coisas acontecendo com um pouco da água Mas, novamente, isso pode ser perfeitamente aceitável. Essa pessoa que está vendo a foto aqui parece muito boa. É assim que podemos realmente entrar e criar clipes em câmera lenta mais bonitos aqui, diretamente da linha do tempo Agora, para aqueles que estão na versão de estúdio DaVinci Resolve, também há outro nível além desse Aqui, aprimoramos melhor. Isso é o que acabamos de fazer. Mas também é speed warp e, novamente, há duas configurações mais rápidas e melhores Escolhemos melhor o Speed warp aqui e, agora que voltamos, podemos ver que ele está nos dizendo que este é um plug-in do Resolve Studio, então precisamos usar o Resolve Studio, a versão paga, para acessá-lo Mas ainda podemos pré-visualizar isso. Eu volto para o início de um clipe e clico em play. Na verdade, não estamos recebendo a reprodução em tempo real. Você pode ver que estamos jogando aqui, seis a sete quadros por segundo. Obviamente, temos esse flash muito irritante que está acontecendo novamente porque estamos usando um efeito pago na versão gratuita Mas já podemos começar a ver que mesmo a reprodução nessa velocidade, o processamento, os detalhes, a clareza aqui, mesmo nesses respingos de água, tudo está no próximo Agora podemos prosseguir e renderizar isso. Poderíamos clicar com o botão direito do mouse e escolher renderizar no local. Vamos clicar em renderizar por causa disso. Vou escolher meu desktop aqui para este. Em seguida, processarei e renderizarei esse clipe para nós. Agora que a renderização está completa, se clicarmos em reproduzir agora, tente ignorar o flash, mas podemos ver como isso é suave muito mais preciso Mesmo essa pessoa passando por aqui, não há nenhum artefato ou falha realmente estranha ou algo acontecendo Novamente, é um perfeito não, mas isso é muito, muito próximo. Se isso é algo que você vai usar muito , obviamente há uma grande vantagem em entrar na versão de estúdio para coisas assim Além disso, você pode ver que pode obter ótimos resultados usando a função beta aprimorada aqui , incluída na versão gratuita do resolve. Agora temos a visão geral dos controles de velocidade aqui. Digamos que quiséssemos ser mais criativos na forma como estamos aplicando isso e não queremos apenas definir um horário para um clipe específico. Queremos ser capazes de ajustar o tempo acelerar e desacelerar as coisas. Mas há algumas configurações extras que pena observar aqui em sua linha do tempo Se clicarmos com o botão direito do mouse em nosso clipe na linha do tempo, teremos aqui os controles de tempo e Vou ativar os controles de tempo de espera e já podemos ver aqui que temos algumas funcionalidades extras aqui em nossa linha do tempo Também podemos ver que o clipe aqui está com 20% de velocidade. E temos a capacidade de ajustar isso. qualquer momento, podemos redefinir isso para 100, podemos alterar a velocidade para qualquer uma dessas predefinições aqui, ou até mesmo alguns outros controles aqui em relação ao aumento de velocidade. Se quisermos acelerar esse clipe de 0% do nada e depois acelerá-lo até 100, temos uma predefinição daqui e abaixo de onde quer que nossa velocidade defina, provavelmente 100 Até zero, então queremos congelar algo lentamente. Então também temos isso como uma predefinição aqui na rampa de velocidade Mas digamos que quiséssemos alterar as velocidades durante a reprodução desse clipe. Talvez queiramos começar com 20% da velocidade e depois acelerá-lo um pouco por toda parte. Podemos encontrar o local onde queremos fazer essa alteração no ajuste de velocidade. Podemos apertar essa pequena seta para baixo novamente e adicionar um ponto de velocidade. Você pode ver que isso basicamente criou um quadro-chave para nós naquele momento Podemos ver que a primeira parte do clipe aqui está em 20% e a segunda parte agora também está em 20%, mas podemos mudar isso. Poderíamos redefini-lo para 100 ou mudar isso para talvez 75%. Nós aceleramos de perto. Agora, se jogarmos isso agora, novamente, estaremos em 20% até atingirmos essa marca e ela saltará para 75. pode fazer alguns ajustes Também pode fazer alguns ajustes na linha do tempo aqui. Podemos ver esses dois pequenos marcadores cinza aqui. Se eu clicar e arrastar o marcador superior aqui à esquerda, você pode ver que isso está mudando nossa velocidade Quanto mais eu o movo para a esquerda , aumenta a velocidade nos primeiros clipes Você pode ver que estamos em até 34% agora antes que ele apareça , porque é muito pequeno na tela Da mesma forma, se formos para o outro lado , estaremos diminuindo a velocidade desse clipe. Na verdade, estamos recronometrando o clipe inteiro aqui com esse marcador superior, apenas movendo da esquerda para a direita Vou voltar para onde eram cerca de 20 aqui. Agora, a outra opção é clicar na parte inferior e movê-la. Você pode ver que ainda estamos reprogramando nosso clipe. Estamos fazendo com que tudo aconteça de forma mais curta ou mais longa, mas não estamos ajustando a velocidade real da reprodução nesse momento Agora, para que ainda mais configurações possam controlar a velocidade dessa transição de pular de uma velocidade para outra Se clicarmos com o botão direito do mouse e escolhermos a curva de tempo , aqui podemos ver isso neste gráfico Estamos nessa velocidade de 20% até esse marcador aqui que adicionamos Em seguida, ele salta direto para esses 75%. Se quisermos suavizar isso , podemos usar esses controles aqui para ajustar isso. Podemos ver novamente nosso marcador de velocidade que adicionamos, nosso ponto de velocidade, que podemos ajustar Se quisermos ir para a esquerda ou para a direita, também podemos fazer isso daqui de baixo. Mas se quisermos mudar a forma como isso se comporta, podemos selecioná-lo Você pode ver que ficou vermelho e atualmente estamos nesse modo. Se mudarmos para esse modo em que não é uma linha reta, é uma linha curva, então podemos ajustar nossas linhas de Bézier aqui Podemos esticá-los e você pode ver que quanto mais eu estico isso, suave se torna a transição entre uma velocidade e a outra Vamos jogar isso agora, onde estamos com 20% da velocidade e ela vai subir gradualmente até 75 Você pode ver que esse resultado parece muito melhor, muito mais profissional simplesmente suavizando os ajustes de velocidade Realmente não há um limite real de quantos desses ajustes de velocidade você pode fazer aqui na sua linha do tempo e em um clipe individual Se você quiser ter um clipe que comece rápido, diminua depois acelere novamente ou vice-versa, tudo isso é muito fácil de fazer com esses controles 16. Efeitos: remoção de fundo: Agora, se quisermos remover o fundo de nossos vídeos, há algumas maneiras diferentes de fazer isso dependendo dos tipos de clipes que temos Vou dar alguns exemplos diferentes nisso. Começarei com o que você pode fazer na versão gratuita do DaVinci Resolve e, em seguida, também mostrarei um recurso incrível de remoção automática de fundo , disponível apenas na versão de estúdio Vou pular agora para os blocos de histórias. Acabei de pesquisar aqui por tela verde. Vamos baixar um clipe aqui, talvez façamos essa dança alienígena. Mostrarei como podemos remover o plano de fundo disso e torná-lo transparente. Baixe este clipe. Em seguida, vamos importá-lo para o nosso projeto. Vamos importar mídia, encontrar nosso clipe lá e arrastá-lo para a nossa linha do tempo aqui Temos esse alienígena dançando aqui em nossa linha do tempo. Como em tudo, edição, há muitas maneiras diferentes de fazer isso. Eu posso escolher isso. Podemos então vir aqui para ver os efeitos. Podemos rolar para baixo até encontrar aqui um joelho de três D. Vamos arrastar isso para o nosso clipe. Podemos então descer aqui até esta pequena seta suspensa aqui e queremos selecionar aqui a sobreposição de FX aberta Em seguida, queremos apenas desenhar sobre as áreas das quais queremos remover o verde. Podemos ver aqui que há uma sombra aqui também. Mas vamos começar aqui com a cor principal. Vou clicar e segurar, e você pode ver imediatamente, ainda segurando, estamos desenhando uma linha aqui e eu posso começar a remover algumas dessas sombras aqui também, se Vamos apenas desenhar sobre as áreas ou selecionar aqui as cores das coisas que queremos remover. Eu deixo de lado isso, que agora foi cortado. Agora, ele fez um trabalho muito bom, mas ainda há um contorno verde aqui É aí que podemos acessar essas configurações aqui em efeitos, efeitos abertos, e podemos começar a ajustá-las Já está aqui esse feitiço D. Se aumentarmos isso, você pode ver que essa linha verde está desaparecendo Também temos mais opções aqui em Ajuste de teclas, onde podemos ajustar a tolerância, podemos ajustar a suavidade dessa seleção aqui também Não tenho certeza se eles estão aparecendo na gravação da tela, mas estamos realmente refinando isso Quero dizer, isso já parece muito bom. Agora que removemos o plano de fundo, se selecionarmos isso, venha aqui para ver o vídeo poderemos reduzi-lo. Poderíamos movê-lo para o outro lado. Também podemos mudar para cá. Talvez seja mais fácil se mudarmos para a transformação. Depois, podemos simplesmente clicar e arrastar essa pessoa para onde quisermos. Se tocarmos isso agora, agora temos esse garotinho aqui dançando na mesa. Essa é uma maneira de remover, nesse caso, o fundo de um clipe de tela verde. Isso foi com os três D que a Kia também pode usar o HSL Kia. Também não há tantas opções lá. Obviamente, uma maneira mais avançada de fazer isso seria promover isso para um efeito de fusão e usar a fusão para gráficos em movimento e todas essas coisas, o removedor de fundo existente, especificamente para remover a tela verde. Mas não precisa necessariamente ser verde. Pode ser de qualquer cor que você possa escolher. Vou prosseguir e excluir isso agora. Digamos que quiséssemos remover o plano de fundo dos meus vídeos. O que descobriremos é que muitas das coisas padrão ou incorporadas aqui no DaVinci Resolve não funcionarão facilmente até passarmos para a versão de estúdio . Há uma ferramenta incrível que permite selecionar uma pessoa ou um objeto e remover automaticamente todo o resto para você uma pessoa ou um objeto e remover automaticamente todo o resto para Mas a única outra maneira de fazer isso é realmente mascará-lo e desenhar quase quadro por quadro para recortar manualmente o plano de fundo neste caso. Se você quiser fazer isso usando a versão gratuita, será muito mais fácil se você estiver fotografando em uma tela verde ou azul. Mas, como eu disse, na versão de estúdio, existe essa incrível ferramenta de remoção de fundo. Eu vou te mostrar isso agora. Vou selecionar nosso clipe principal aqui na linha do tempo e vou manter pressionada a Option ou Alt clicar e arrastar isso para cima Acabamos de duplicar esse clipe, mas agora eu o coloquei no topo de todo o nosso texto e de tudo o que está aqui Com este clipe selecionado aqui, o que eu quero fazer é pular para a guia de cores aqui, e então eu quero selecionar essa área aqui, que diz que aqui é máscara mágica. Agora que estamos nesse modo de máscara mágica, temos duas opções aqui. Há uma máscara de objeto e há uma máscara de pessoa aqui também. Agora, mesmo que estejamos cortando uma pessoa, vou deixá-la aqui como máscara de objeto. Isso ainda funciona muito bem. Se você achar que não é para seu cenário específico ou se esforça para eliminá-lo, definitivamente pode trocá-lo aqui para pessoa, ver se isso lhe dá melhores resultados. A última coisa que queremos fazer aqui é ativar essa sobreposição de máscara para possamos realmente ver o que está acontecendo aqui quando fazemos Mas o próximo passo é clicar nesse pequeno conta-gotas aqui com o sinal positivo e clicar e arrastar nossa pessoa aqui em nosso objeto Destaque eu e meus braços aqui e desmarque Agora podemos ver que está destacado e parece que fez um trabalho muito bom Agora, tem a cadeira lá também, mas eu estou perfeitamente bem com isso. Agora, neste momento, eu tenho esse conjunto para que a qualidade seja mais rápida, mas se quisermos algo mais preciso, é uma foto muito mais precisa e estamos realmente analisando os detalhes do cabelo e esses tipos de coisas, e você pode mudar isso para um melhor Vai levar mais tempo para renderizar algo assim uma foto maior e mais rápida geralmente funcionará bem. Então, o que queremos fazer. O último passo aqui é pressionar essas duas pequenas setas aqui Isso começará a rastrear meu movimento aqui durante esta foto. Você pode ver aqui isso acontecendo em tempo real. Podemos ver que está fazendo um bom trabalho ao me excluir. Meus braços estão vermelhos. Há esse tom vermelho e você pode ver o quão preciso isso é Há até partes aqui em que também está cortando o fundo debaixo do meu braço. Agora que está feito, queremos clicar com o botão direito do mouse aqui e escolher Adicionar saída Alpha. Quer clicar nesse pequeno quadrado azul e arrastar até aqui e conectá-lo com aquele pequeno ponto azul. É isso mesmo. Agora voltamos à nossa página de edição aqui, isso não vai parecer diferente agora porque basicamente duplicamos nossa camada aqui, então elas terão a mesma aparência Mas este top agora é só eu como um recorte. Então, se chegarmos aqui para onde o texto estava em cima de mim antes, agora estou sentado em cima do texto. Vamos ver esse vídeo de palavras agora e vamos torná-lo maior. Você pode ver que agora removemos o plano de fundo desta foto superior agora podemos posicionar as coisas por trás dele. Você pode ver que se arrastarmos isso agora, teremos esse recorte de mim. Mesmo que eu o coloque aqui por enquanto, só para mostrar a você e apertar play , podemos ver que agora estou sentado em cima desse texto. Pessoalmente, eu absolutamente amo essa ferramenta. Acho que isso torna todo esse processo de recorte muito mais fácil do que fotografar em uma tela verde Mas ele só está disponível na versão paga do resolve. 17. Efeitos: estabilizando vídeo trêmulo: Você tem imagens de vídeo instáveis que deseja estabilizar para que tenham uma aparência melhor, então veja como fazer isso Eu tenho um clipe aqui no final da minha linha do tempo para este exemplo, vou mostrar o início deste clipe e você verá como está instável e depois mostrarei como fazer com que pareça melhor . Vamos jogar isso agora. Sem estabilização, muito instável. Então, tudo o que precisamos fazer aqui é selecionar um clipe. Venha aqui, certifique-se de que nosso inspetor esteja visível. Novamente, estamos na página de edição onde toda a mágica acontece. Venha aqui para ver o vídeo e role para baixo até ver a estabilização Quero ter certeza de que isso está ativado. Então, aqui, há diferentes modos de estabilização. O padrão é, na verdade, perspectiva, e vou redefinir todas as nossas configurações aqui. Tudo isso é padrão, nada mais é aplicado. Vamos então apertar estabilizar. Vai passar. Ele processará esse clipe e vamos dar uma olhada nisso agora. Eles já estão muito melhores. Vamos desligar isso para que você possa ver e reproduzir novamente. Isso é sem estabilização. Vamos ligá-lo novamente. Isso é com estabilização Não é perfeito, mas é uma melhoria dramática. Agora, podemos aumentar ainda mais com as configurações aqui, taxa de corte, suavizando a força do efeito de estabilização que podemos Mas você também pode ver se eu desligo isso, então isso está desligado e isso está ligado. Na verdade, ampliamos nossa filmagem para poder estabilizá-la ampliamos nossa filmagem para poder estabilizá-la É importante notar que, se você tem uma filmagem realmente maluca e ela está se movendo muito, talvez seja necessário ampliá-la um pouco para poder estabilizá-la nesse quadro Se desligarmos o Zoom aqui, poderemos realmente ver o que está acontecendo se jogarmos isso agora. Podemos ver as barras pretas nas bordas aqui que estão pulando Você vai querer ter esse zoom ativado para que ele recorte todas as barras pretas que estão lá para você. A partir daqui, porém, o que eu normalmente experimentaria é aumentar a suavidade. Em muitos casos, isso apenas suavizará muito isso e podemos ver o que parece agora, um pouco mais suave Mas eu também mudaria esse modo. Novamente, a perspectiva é o padrão e, dependendo do tipo de filmagem que você tem, quantidade de movimento e movimento que você precisa estabilizar, você tem resultados diferentes com essas configurações diferentes Geralmente, se fosse uma foto como essa com alguém nela ou algo em primeiro plano, eu pessoalmente acho que a tradução é a configuração que funciona melhor Mas, novamente, realmente tem que ser caso a caso. Vamos jogar isso agora. Novamente, não é 100%, mas é uma melhoria dramática em relação a onde esse clipe estava antes. 18. Efeitos: adicionando música e efeitos sonoros: hora de adicionarmos qualquer música e efeitos sonoros ao nosso projeto. Novamente, queremos ter certeza de que estamos fazendo backup do nosso projeto dois neste momento Temos nosso V quatro aqui. Vamos duplicar isso e essa aqui será a quinta ou a etapa cinco Vamos chamar isso de som. Novamente, queremos ter certeza de que estamos trabalhando nisso. Clique duas vezes nele para que ele abra a parte superior aqui e para que possamos ver o carrapato nele neste momento. Agora sabemos que estamos trabalhando em nosso projeto de som. Antes de começarmos, vale a pena notar que há uma ferramenta Fairlight dedicada aqui, que é uma ferramenta de áudio de nível profissional completa para realmente permitir que você tenha controle total sobre o áudio em seus projetos Não vamos mergulhar nisso para a maioria das pessoas. Isso será um exagero significativo para o que você deseja para seus vídeos Vamos voltar aqui para a página de edição, mas eu só queria mencionar essa área de fatos aqui Para aqueles que estão mais avançados ou querem aprender a ser mais avançados , valeria a pena mergulhar mais fundo nisso quando estiverem prontos. Mas para o resto de nós, meros mortais, a página Editar fará tudo o que você precisa Quero ir em frente e garantir que tenhamos nossa música, efeitos sonoros ou qualquer outra coisa importada. Então, vamos abrir nossa aba de música aqui e eu vou importar nossa mídia. Então, eu trouxe duas faixas aqui. Um deles é um efeito sonoro. E uma delas é uma faixa musical. Ambos são da Epidemic Sound, que é um dos nossos lugares preferidos para encontrar músicas isentas de direitos autorais e músicas livres direitos autorais para seus projetos Eu não estou dizendo música grátis. Esse é um serviço pago, mas eles tornam todo o licenciamento e tudo mais, muito fácil Eles também têm uma enorme biblioteca de efeitos sonoros e músicas. Eu tenho um de cada. Eu tenho um arquivo de música e um clipe de efeitos sonoros. O que vamos fazer primeiro é pegar nossa faixa de música aqui, clicar nela e arrastá-la até nossa linha do tempo aqui Agora, queremos ter certeza de que estamos colocando isso em uma nova faixa de áudio Você viu um que apareceu aqui embaixo . Quando eu arrastei isso para baixo. Então, na verdade, estou pensando em substituir qualquer um dos nossos áudios primários Queremos adicionar isso em uma nova faixa Agora, as mesmas configurações de importação aqui também se aplicam. Poderíamos ter clicado duas vezes nele. Poderíamos ter examinado e marcado uma seção disso usando nossos pontos de entrada e saída e simplesmente trazida essa seção para a linha do tempo, se quiséssemos Mas, geralmente, gosto de começar com uma faixa de música, especialmente para os tipos de vídeos que com uma faixa de música, fazemos, estamos apenas inserindo essa faixa inteira em nossa linha do tempo Neste ponto, você pode ver que temos muita coisa acontecendo em nossa linha do tempo aqui para podermos ver tudo Então, dependendo do tamanho da tela, da resolução, você pode reajustar algumas dessas coisas, para que possamos aumentar um pouco Também poderíamos acessar nossas configurações de linha do tempo e ajustar a altura da trilha de vídeo, talvez torná-las menores Poderíamos fazer o mesmo com nosso áudio, torná-lo maior ou menor para que possamos ter tudo da maneira que queremos. Nesse caso, eu quero ser capaz de ver tudo. Está parecendo melhor. Então, neste momento, é muito importante descobrir desde o início se a faixa musical que você comprou realmente corresponderá à vibração, sensação do vídeo que você está criando É uma boa ideia aqui, sem ajustar nenhum nível de volume ou algo parecido com antecedência. Chegaremos a isso em breve Mas vamos clicar em reproduzir e ver se isso combina com a sensação que queremos que nossos espectadores tenham ao assistir ao nosso vídeo. Você poderia ter o melhor vídeo do mundo. Ninguém clica nele. Ninguém vai ver. Ok, então essa faixa em particular aqui é muito otimista. Acho que será compatível com o que queremos alcançar aqui, mas obviamente nos níveis de volume e nas coisas em que precisamos trabalhar. Então, queremos encontrar o caminho certo. Em seguida, queremos incluí-lo em nossa linha do tempo. Em seguida, queremos fazer um ajuste muito rápido do nível de volume aqui para que ainda possamos ouvir nossa peça falada, neste caso para refinar ainda mais nossa edição, porque podemos descobrir agora com essa faixa de música aqui, que talvez queiramos alterar algumas dessas edições Talvez queiramos tentar alinhar alguns deles com a batida da música. Para que flua melhor e seja agradável para o espectador que está assistindo. Vou apenas selecionar nossa faixa musical aqui. Vou vir aqui e me certificar de que estamos sob a guia de áudio no painel do inspetor Novamente, se você não está vendo isso, podemos clicar lá, e temos apenas um simples controle deslizante de volume aqui Eu quero anotar isso. Vamos usar -24 neste momento, dependendo da faixa musical, do seu projeto e de tudo o mais que você está fazendo, as coisas podem ser um pouco diferentes, mas esse pode ser um bom ponto de partida em torno desses -25 a 20, só para nos permitir continuar avançando antes de voltarmos e realmente começarmos as coisas podem ser um pouco diferentes, mas esse pode ser um bom ponto de partida em torno desses -25 a 20, só para nos permitir continuar avançando antes . Vamos clicar em Jogar agora. Pode ter o melhor vídeo do mundo, mas se ninguém clicar nele, ninguém vai vê-lo Você precisa fazer com que seu conteúdo seja clicado, e é aí que sua estratégia de miniaturas é Agora que reduzimos isso a um nível gerenciável, como eu disse, veremos se há mais ajustes ou cortes que precisamos fazer em nossa linha do tempo para que esse clipe corresponda à faixa de áudio que acabamos de adicionar Com nossas faixas de áudio, elas se comportam da mesma forma que qualquer outra faixa aqui. Podemos adicionar cortes neles, então podemos usar o Comando B ou o Controle B. Podemos pegá-los, podemos movê-los porque eles se comportam como clipes normais Vou desfazer isso aqui agora. Todas essas mesmas coisas aqui também se aplicam aos efeitos sonoros. Vamos voltar ao início deste vídeo. Vamos adicionar nosso efeito sonoro aqui, que é apenas um simples som de impacto. Eu queria aparecer como o texto aparece na tela. Vamos jogar isso agora. O melhor vídeo do mundo, mas se ninguém clicar nele, ok, então, quando essas três palavras aparecerem, quero que esse som de impacto volte a partir do som epidêmico Então, vou clicar e arrastar isso para baixo em nossa linha do tempo, e então é só uma questão de alinhá-los Vou ampliar um pouco nossa linha do tempo aqui. É aqui que estamos vendo a forma de onda de áudio deste clipe Queremos que isso se alinhe perto de onde o clipe aparece na tela. Não precisa ser perfeito. Temos o primeiro lá alinhado. Vamos jogar isso agora. Os melhores do mundo Os melhores do mundo. Então, é como um impacto ou um golpe. Se tocarmos isso para que você possa ouvi-lo sem nenhuma outra coisa. É isso mesmo. É só disso que estamos falando para adicionar um pouco mais de polimento à nossa edição. Vou adicionar isso para cada uma das três palavras, para que cada uma das três palavras, para possamos copiar e colar ou eu possa manter pressionada Option ou Alt e simplesmente arrastá-la em algum lugar ao redor. Da mesma forma, para o último, algo assim, parece estar alinhado com esses três pontos. Agora, se precisássemos, poderíamos colocá-los em camadas extras de áudio e colocá-los abaixo , porque você pode empilhar essas coisas Mas funcionou bem com a gente só de tê-los em uma faixa aqui. Vamos tocar isso agora, vamos ver como isso soa. Pode ter o melhor vídeo do mundo. Nada mal. Provavelmente está um pouco alto, mas, novamente, faremos nossos ajustes de volume em breve. Queremos colocar tudo no lugar certo e, em seguida, fazer todos esses ajustes de uma só vez. Talvez eu copie esse efeito sonoro aqui e teremos um efeito semelhante um pouco mais tarde em nosso vídeo, onde temos palavras aparecendo na tela. Estratégia de miniaturas. Ok, vamos fazer a mesma coisa aqui. Podemos colar isso. Eu apenas uso o Controle C no teclado ou o Comando C para copiar e o Comando V ou Controle V para colar isso aqui na linha do tempo Vamos novamente. Vamos colar isso de novo. Comande V, no meu caso em um Mac, e vamos alinhar isso perto de onde isso acontece. Sua estratégia de miniaturas é muito boa. Continue chegando. Acho que temos mais uma vez que isso acontece. Aqui vamos nós. Vamos colá-lo três vezes e depois podemos movê-los . Isso está perto o suficiente. Agora, eles não precisam ser perfeitos aqui, mas se você quiser um controle mais granular sobre isso, podemos ampliar a linha do tempo e movê-los em incrementos muito menores aqui para colocá-los exatamente onde você deseja Você também verá aqui se eu quiser arrastar isso para o outro lado, você verá que não é e que está se encaixando nesse local Sempre podemos vir aqui e desligar o Snap. Eu te mostrei isso em outro vídeo. Mas neste exemplo aqui, agora podemos clicar e arrastar com muito mais detalhes, movimentos muito mais granulares para alinhá-lo exatamente onde queremos Precisamos desligar essa ferramenta de captura para fazer isso. Você quer ir em frente e adicionar todos os seus efeitos sonoros ao seu projeto. Depois de inserir nossos efeitos sonoros, satisfeitos com isso , é aqui que queremos ajustar nossos níveis de volume para tudo soe da maneira que queremos. Agora, é uma boa ideia. Idealmente, qualquer áudio deve ser feito com fones de ouvido , para que tenhamos uma representação verdadeira de como isso realmente soa. Mas também é uma boa ideia pré-visualizar isso nos alto-falantes do computador ou no seu dispositivo móvel antes de realmente lançá-lo para o mundo, para que você também possa ver como soa em dispositivos diferentes. Gosto de começar com os ajustes do nível de volume no que diz respeito ao mais importante, que é, neste caso, a narração, a peça falada Queremos ter certeza de que isso está certo primeiro, e depois secundariamente, que nossos efeitos sonoros sejam altos o suficiente, mas não muito altos, e nossa música esteja alta o suficiente, mas não muito alta, nem muito perturbadora, nem muito avassaladora O que vou fazer primeiro é que temos nossos efeitos sonoros nesta faixa inferior aqui. Vou silenciar isso pressionando a torta. Temos nossa música nesta faixa aqui. Quero silenciar isso para que estejamos apenas ouvindo e ajustando nossa peça falada aqui primeiro Agora, idealmente, estamos realmente acertando isso no momento da filmagem, para que não precisemos realmente fazer grandes ajustes aqui em nossos níveis de volume Mas, obviamente, podemos, se precisarmos. Mas uma coisa que você deve fazer primeiro é habilitar seu mixer no topo aqui. Isso nos dará uma representação visual de quão alto tudo realmente está. Você verá se clicamos em reproduzir isso agora. Você pode ter o melhor vídeo do mundo aqui, podemos ver nossas barras de áudio com o quão alto tudo está. Agora, temos aqui a opção de fazer ajustes em um nível de faixa de áudio. Então você pode ver aqui que temos nossa faixa de áudio 1. Podemos aumentar ou diminuir isso na íntegra. Todos os clipes dessa faixa aumentam ou diminuem, ou podemos fazer ajustes em um nível de clipe, ou seja, clipe por clipe. Se esse clipe aqui fosse muito silencioso, poderíamos aumentá-lo, mas se esse aqui já estivesse correto , não precisaríamos fazer nenhuma alteração nele Agora, considerando nosso projeto aqui, se eu aumentar o zoom, você pode ver que temos toda a nossa peça falada aqui em uma faixa na Faixa de Áudio 1, e tudo foi filmado com a mesma câmera, ao mesmo tempo, que esses ajustes de áudio poderiam realmente ser feitos em um nível de faixa para torná-los mais baixos ou mais altos sem a necessidade de entrar em cada clipe você pode ver que temos toda a nossa peça falada aqui em uma faixa na Faixa de Áudio 1, e tudo foi filmado com a mesma câmera, ao mesmo tempo, que esses ajustes de áudio poderiam realmente ser feitos em um nível de faixa para torná-los ou mais altos sem necessidade de entrar em Então, realmente não importa de que maneira você faz isso. Tudo bem Então, vamos ouvir o play disso e ver o que está acontecendo aqui embaixo com essas barras de áudio. Talvez possamos ampliar isso um pouco para que possamos ver mais delas, para que possamos ver nossas faixas de áudio um, dois e três, vamos dar uma olhada no que está acontecendo. Você poderia ter o melhor vídeo do mundo, mas se ninguém clicar nele, ninguém o verá Você precisa fazer com que seu conteúdo seja clicado. Ok, então o que está acontecendo é que vemos o verde, depois ele vai para o amarelo e depois para o vermelho. Não é muito alto, mas esses clipes são bem altos. Então, o que queremos fazer é colocar nossos clipes em verde em amarelo e não realmente em vermelho sempre que possível, sem sermos muito técnicos sobre isso Se realmente atingirmos o máximo e atingirmos o ponto zero na parte superior do vermelho, é aí que nosso áudio vai soar muito ruim porque está muito alto, está distorcendo Está sendo cortado. Também vemos uma representação visual disso em nossa linha do tempo Deixe-me expandir isso aqui para que possamos ver do que estamos falando. Podemos ver com essa faixa de áudio agora mais alto o áudio estiver naquele ponto, maior será a linha Se for nosso áudio, vamos apenas aumentar o volume disso. Você verá do que estou falando, vamos falar mais alto. Agora você pode ver que, ao aumentar o volume, estamos chegando ao topo, o que nos mostrará que nosso áudio está muito Se tocarmos isso, vai ficar bem alto se você tiver fones de ouvido. Tenha o mundo. Estamos vendo aqui que temos esse pequeno indicador vermelho na parte superior, que atingimos o limite máximo. Fomos longe demais. Há algumas maneiras diferentes de verificar nossos níveis de volume. Visualmente aqui, visualmente aqui para garantir que não fique vermelho, mas também podemos ouvi-lo se tivermos fones de ouvido. Novamente, nosso objetivo é fazer com que nosso áudio chegue perto do topo ou do topo do amarelo, começando no vermelho, mas definitivamente não no topo do vermelho. O que eu faria nesse caso talvez fosse baixar um pouco o volume. Temos isso aqui em -0,76. Vamos apertar o play desta vez. Poderia ter o melhor vídeo do mundo, mas se ninguém clicar nele Amarelo no vermelho. Veja isso. Você precisa fazer com que seu conteúdo seja clicado. Mas não estamos chegando perto do topo desse marcador vermelho ou do zero Para ajudá-lo, se desfizermos esse pequeno ajuste que fizemos aqui, vamos voltar ao padrão Poderíamos fazer isso aqui clipe por clipe, como fizemos na época, também poderíamos simplesmente vir aqui para ouvir uma faixa de áudio e baixar um pouco o volume aqui. Vamos usar -0,9 aqui, mas agora isso foi aplicado a tudo nesta faixa Você poderia ter o melhor vídeo do mundo, mas se ninguém clicar nele, não podemos ver ninguém aqui que agora esteja muito bom. Conteúdo clicado. Eu diria que é uma boa ideia reproduzir aqui e garantir que todos os nossos clipes estejam nesse nível Quero dizer, em uma rápida olhada, este aqui parece que pode estar um pouco mais baixo nesse ponto Mas, geralmente, se for a mesma câmera, mesmo microfone e tudo mais aqui, sem ajustes feitos, isso deve estar próximo o suficiente. Eu mostrei que podemos fazer isso faixa por faixa. Eu mostrei que podemos fazer ajustes aqui próprios clipes usando o controle deslizante de volume aqui em cima Também temos um controle deslizante de volume na linha do tempo aqui Você pode ver uma linha branca muito tênue passando por aqui Se colocarmos o mouse sobre essa linha, você verá que nosso cursor muda para essas setas brancas Você pode ver quando você clica, diz volume. Também podemos aumentá-lo ou diminuí-lo a partir daqui. Quando estivermos satisfeitos com nosso áudio principal, neste caso, a peça falada, a narração, da peça para a câmera, queremos vir aqui e reativar áudio e colocá-lo no nível que também gostamos Novamente, o ideal é que você esteja fazendo isso com fones de ouvido, mas é uma questão de tocar e ouvir, certificando-se de que está muito alto? É muito avassalador? É muito perturbador para o que está acontecendo no vídeo? Nossas barras de áudio, medidores e outras coisas aqui não vão realmente causar muito impacto aqui. Eles não vão nos mostrar muito porque não estamos falando em aumentar o volume máximo. Neste ponto, só queremos não falar muito alto em comparação com a peça falada. Você poderia ter o melhor vídeo do mundo, mas se ninguém clicar nele, ninguém o verá minha opinião, Na minha opinião, isso poderia ser um pouco mais alto, mas eu quero que você se lembre de que isso é uma coisa criativa Realmente não há certo ou errado quando se trata de níveis de volume de música, só que você simplesmente não quer que fique muito alto. Obviamente, as mesmas configurações se aplicam. Podemos ajustar isso na faixa de áudio dois em sua totalidade aqui, ou temos nossa faixa Eu poderia aumentar isso. Talvez cheguemos a -20, e vamos tentar isso. Você poderia ter o melhor vídeo do mundo, mas se ninguém clicar nele, ninguém o verá Então, você precisa fazer com que seu conteúdo seja clicado, e é aí que sua estratégia de miniaturas é Tudo bem, então eu estou muito feliz com isso. Agora também queremos fazer nossos ajustes em nossos efeitos sonoros. Então, tivemos aqueles pequenos sons de chiado ou sons de impacto. Então, vamos ativar o som e ver como isso soa Você pode ter o melhor vídeo do mundo, mas se ninguém clicar. Tudo bem, isso é muito alto agora em comparação. Então, neste caso, novamente, temos todos eles em uma única faixa. Eu simplesmente viria aqui e vamos abaixar todos eles. Eu só vou tentar menos oito neste momento. Você poderia ter o melhor vídeo do mundo. Ok. Ainda muito avassalador, acho que, neste momento, 14 Você poderia ter o melhor vídeo do mundo, mas se ninguém clicar, provavelmente ainda terá um pouco mais de 19 Você poderia ter o melhor vídeo do mundo, mas se ninguém clicar nele, ninguém o verá Ok, vamos tentar o próximo aqui. Chamando a atenção das pessoas, acho que é bom o suficiente para você ouvir, mas não é muito alto nem muito perturbador acho que é bom o suficiente para você ouvir, mas não é muito alto nem muito Então, esses são os fundamentos para inserir suas faixas de áudio, ajustar seus níveis de volume em termos das configurações e controles básicos que temos Também é importante notar que podemos facilmente entrar e sair nosso áudio Então, com qualquer um dos nossos clipes de áudio que temos em nossa linha do tempo, você pode ver se colocar o mouse sobre o clipe para esses pequenos ícones extras aparecerem em cada extremidade E esses são nossos marcadores de desvanecimento. Vou ampliar um pouco para que possamos ver isso com mais clareza. Novamente, colocamos o mouse sobre o clipe, sentamos um pequeno marcador branco Se clicarmos nele e arrastarmos para o lado , você pode ver aqui que podemos esmaecer nossa faixa e escolher por quanto tempo essa faixa vai de zero som para qualquer que seja nosso nível de volume definido Podemos definir por quanto tempo essa transição acontece. Neste ponto, estamos considerando 13 segundos de um período de tempo bastante longo. Vamos jogar isso agora. Você pode ter o melhor vídeo do mundo, mas isso só tira a vantagem desde o início. Pode ser um pouco demais, talvez algo assim. Você poderia ter o melhor vídeo do mundo. O mesmo se aplica no final. Se quisermos atenuar essa faixa no final, podemos nos deparar e colocar nosso marcador de desvanecimento aqui e inseri-lo e a mesma coisa acontecerá Vamos reproduzir nossos níveis de volume regulares de áudio até que ele atinja esse marcador e, em seguida, diminuiremos o volume pela duração que definimos, cerca de 5 segundos neste caso Você pode aplicar isso a qualquer clipe de áudio. Mesmo nas peças faladas aqui, você pode ver que temos o mesmo controle aqui. Também é importante notar que você também pode ter controle muito mais granular sobre seus níveis de volume aqui Mostrei como você pode ajustar seus níveis de volume faixa por faixa usando o mixer aqui ao lado. Também mostrei como você pode fazer isso clipe por clipe com as configurações individuais aqui ou diretamente na sua linha do tempo Mas se você quiser ter controle mais granular onde mesmo no início do clipe, seu nível de volume seja mais alto, talvez você o diminua por um período e depois volte a subir, então você pode fazer isso com quadros-chave Eu queria mencionar que, neste vídeo, é uma estratégia mais avançada que mostrarei como os quadros-chave funcionam em um vídeo posterior Mas se você quiser um controle mais granular, você pode fazer isso com quadros-chave Se isso é algo que você quer fazer agora , recomendo que você confira esse vídeo. Eu só queria entrar aqui rapidamente para dizer que, se você está achando esse treinamento valioso, por favor, reserve um momento para nos deixar um comentário aqui. Faz uma grande diferença ajudar as pessoas a encontrarem isso no Skill Share. Então, se você está gostando disso até agora, eu realmente agradeceria Além disso, sinta-se à vontade para compartilhar qualquer uma das suas principais dicas ao longo do caminho 19. Efeitos: usando quadros-chave para maior controle: Os quadros são um recurso realmente poderoso e mais avançado, incorporado a várias ferramentas e softwares de edição diferentes. Entender como funciona lhe dará muito mais controle criativo sobre diferentes efeitos e coisas que você pode aplicar, mas também lhe dará um controle mais granular sobre coisas como níveis de som e volume. Isso é algo que, uma vez que você entenda, você pode realmente aplicar isso de várias maneiras diferentes. Vou dar alguns exemplos diferentes aqui para que você entenda como eles funcionam e como são poderosos. Vou ver este último clipe em nossa linha do tempo aqui. Se tocarmos isso, você verá que é apenas uma foto estática Não há movimento nem nada acontecendo Há muita coisa acontecendo na sua imagem em miniatura, muito texto ou muita coisa O que podemos fazer para animar isso um pouco é adicionar algum movimento ou movimento a ele Uma maneira de fazer isso é a que eu mostrei em um vídeo anterior. Podemos usar as resoluções DaVinci, incorporadas ao recurso de zoom dinâmico aqui Se habilitarmos isso, voltaremos aqui e vamos jogar novamente. Há muita coisa acontecendo na sua imagem em miniatura, muito texto. Você pode ver que o zoom está aumentando para nós e está diminuindo lentamente Agora, nós realmente não temos muito controle sobre isso. Podemos escolher o tipo de zoom. O padrão aqui é linear, então ele começa no início e se move uma velocidade consistente até o final, enquanto também temos opções aqui para facilitar a entrada a saída, que é quando começa do nada. Ele acelerará até uma velocidade específica e, em seguida, diminuirá até o ponto final Podemos controlar essas coisas um pouco. Também podemos trocar aqui, seja um zoom in ou um zoom out. Mas, além disso, não há realmente nenhum controle. Mas esse é um ótimo exemplo de onde os quadros-chave podem entrar. Eu vou desligar isso. Estamos de volta ao nosso clipe padrão aqui sem efeitos extras ou qualquer coisa aplicada a ele. O que queremos fazer é ter certeza de que estamos aqui em nossa guia de vídeo aqui e então você verá esses pequenos pontos na lateral aqui, esses pequenos diamantes Esses são seus indicadores-chave. A maneira como eles funcionam aqui é que você pode ver que temos um quadro-chave geral aqui para toda a seção de transformação Também temos quadros-chave individuais para coisas diferentes, como o zoom, a posição e a rotação Qualquer coisa com esse pequeno ícone de quadro-chave aqui, podemos personalizar e alterar seus valores ou alterar suas configurações ao longo do tempo. Isso é muito simples. Digamos que quiséssemos criar um zoom lento nisso. Vamos voltar ao início, obviamente, o início deste clipe está escondido atrás desse outro clipe aqui. Vou encurtar isso apenas para mostrar do que estou falando Podemos ver aqui que estamos no início ou perto do início deste clipe. Não precisa ser exatamente o começo. Mas então o que queremos fazer é dizer, vamos salvar essas configurações. Vamos definir nosso ponto de partida e tudo aqui neste momento. Podemos vir até aqui e acessar esse quadro-chave de transformação superior aqui para habilitar isso Você pode ver que todas essas coisas agora se iluminaram em vermelho. Criamos um indicador, um quadro-chave neste momento aqui em nossa linha do tempo para que todas essas configurações sejam salvas neste momento Agora, se eu desfizer isso por apenas 1 segundo, posso simplesmente ativar Zoom se for a única coisa que queremos fazer, ou posso ativar o Zoom e a posição se forem apenas esses dois que quisermos modificar e ajustar ao longo do esses dois que quisermos modificar e ajustar ao modificar e ajustar Mas também não é um problema ter todos eles ativados neste momento, quer vamos usá-los ou não. momento, marcamos um quadro-chave Neste momento, marcamos um quadro-chave com todas essas configurações aplicadas Dissemos que queremos começar nosso movimento ou o que quer que esteja acontecendo a partir disso. Agora vamos ver o final do nosso clipe aqui e vamos criar novos quadros-chave neste ponto como o ponto final de onde queremos essa animação ou, no nosso caso, aqui, um zoom lento para Vamos aumentar a escala, vamos ajustar o zoom. Talvez também baixemos um pouco a posição modo que estejamos apenas tentando manter minha cabeça na mesma posição. Agora dissemos que, se voltarmos ao início deste clipe, queremos começar nosso clipe neste ponto, onde salvamos nosso quadro-chave e queremos que ele termine Nesse ponto, Da vinci resolve, em seguida, ele preenche o espaço em branco entre as duas áreas do quadro-chave que você definiu A transição ou a animação realmente se torna a interpolação entre esses dois pontos Se analisarmos isso agora, você verá que temos aquele zoom lento acontecendo entre esses dois pontos Agora, se você quiser voltar e fazer ajustes, é muito difícil sentar aqui e tentar encontrar o quadro exato em que você criou seus quadros-chave, mas é aí que essas pequenas setas aqui ajudarão você a pular entre os diferentes Então, se quisermos voltar ao primeiro, podemos pressionar a seta para a esquerda aqui, que nos levará de volta no tempo em nossa linha do tempo até o quadro-chave anterior que criamos Então, se precisarmos fazer algum ajuste neste momento, eles serão salvos com esses quadros-chave Da mesma forma, se quisermos pular para o quadro-chave final, podemos pressionar a seta para a direita aqui, e isso nos levará até onde está Portanto, quaisquer modificações aqui serão aplicadas a essa transição neste momento. Então, digamos que quiséssemos adicionar um pouco de rotação aqui. Agora, normalmente não o faríamos, mas só para realmente ajudá-lo a chegar neste ponto inicial, agora podemos ver que até mesmo a peça de rotação está girando de volta no tempo Entre esses dois quadros-chave. Estamos começando aqui e terminando aqui. Agora, depois de aplicar quadros-chave aqui em sua linha do tempo, você pode clicar neste pequeno botão de quadro-chave aqui e isso mostrará quadros-chave na linha do tempo associados a Você pode ver aqui que isso está relacionado à transformação. Se também tivéssemos quadros-chave relacionados a alguns desses outros efeitos e coisas, eles também aparecerão aqui. Mas eu posso ver meu quadro-chave aqui embaixo. Eu posso realmente pegá-lo e movê-lo. Digamos que não quiséssemos o Zoom in acontecesse imediatamente, poderíamos mover isso até este ponto e agora vamos dar uma olhada Portanto, não há zoom, rotação ou qualquer coisa acontecendo até chegarmos a esse ponto, e isso agora desencadeou o início desse acontecimento. Da mesma forma, o mesmo que esse endpoint. Poderíamos até mesmo movê-lo mais para o final , para que termine logo no final, ou poderíamos fazer isso acontecer muito mais rápido Vamos trazê-lo de volta para aqui. Não temos nada acontecendo novamente no início. É só um clipe normal. Neste ponto, iniciamos essa transição, esse efeito, essa rotação e o Zoom. Nesse ponto, paramos e nosso clipe permanece lá porque não adicionamos nenhum quadro-chave extra Mas se quiséssemos adicionar outro quadro-chave aqui, então, novamente, selecionamos esse clipe. Vamos voltar aqui para nos transformar. Podemos adicionar nossos quadros-chave e vamos ampliar aqui Agora podemos ver novamente, clipe não está fazendo nada. Agora temos nosso primeiro lote de movimento envolvido aqui até aquele momento e, em seguida, temos um zoom louco que acontece além disso. E é aí que fica. Agora, obviamente, esse exemplo aqui não é como eu normalmente usaria esse efeito, especialmente com rotações e todo esse tipo de coisa. Vou prosseguir e remover esse quadro-chave. Vou selecioná-lo aqui, basta pressionar Delete no teclado, vamos nos livrar dessa peça de rotação. Vamos apenas reiniciar isso e mover esses quadros-chave de volta para o final e para o início do nosso clipe, para que nosso clipe aqui tenha um zoom lento com o tempo Agora, também não estamos limitados apenas ao movimento linear em que iniciamos esse efeito no quadro-chave um e terminamos no quadro-chave dois Podemos clicar com o botão direito do mouse sobre eles na linha do tempo aqui e podemos mudar de linear para entrada ou saída fácil Para ajudar a suavizar essa transição. Resumindo, é assim que os quadros-chave funcionam, e essa é uma ótima maneira de adicionar movimento aos seus clipes, como mostrei para animar logotipos e mover texto na como mostrei para animar logotipos e mover Você define uma posição inicial, um quadro-chave inicial fora da tela, traz para a tela como quadro-chave ou final de sua transição ou efeito e ele será animado entre os dois Mas também é assim que podemos fazer ajustes em nossos níveis de volume e outras coisas. Vou escolher esse clipe de áudio aqui na minha linha do tempo, apenas como um exemplo para você Eu vou vir aqui para ouvir o áudio e você pode ver aqui em volume, também temos quadros-chave aqui Nós apenas seguimos exatamente o mesmo processo. Digamos que estamos satisfeitos com nossos níveis de volume até agora. Agora vamos começar a diminuí-lo com o tempo e, em seguida, podemos aumentá-lo novamente. Como eu faria isso é, neste momento , eu quero adicionar um quadro-chave Eu então avançaria um pouco mais e adicionaria outro quadro-chave Agora, o que podemos fazer é fazer ajustes nisso. Nossos níveis de volume neste momento permanecerão em qualquer valor que tenhamos definido como zero. Então, o volume padrão, eles estarão em zero até atingirem esse quadro-chave aqui E então o que queremos fazer é diminuir nosso volume neste momento. Se reduzirmos isso agora, podemos ver que nosso ajuste de volume mudou. E podemos realmente ver isso em tempo real enquanto eu examino O nível do volume está em zero até atingir esse quadro-chave e agora vemos que ele começa a cair lentamente até onde eu disse, 12,67, e permanecerá em 12,67 até que voltemos com outro Para dizer que temos volume suficiente nesse nível, adicionamos um quadro-chave no qual queremos que isso comece a voltar e seguida, escolhemos por quanto tempo esse aumento vai acontecer Chegamos um pouco mais longe. Vamos adicionar outro quadro-chave aqui agora e podemos aumentar nesse ponto o volume de volta a zero Vamos apenas digitar em zero. Novamente, estou claro aqui, temos quatro quadros-chave O primeiro e o último devem definir os pontos inicial e final. Os dois intermediários devem definir o novo nível, mas também o período de transição entre os dois. Um volume zero aqui, volume padrão até este ponto aqui, então vemos essa queda aqui até nosso ponto de volume mais baixo e permanecemos assim até este ponto aqui, então vemos essa queda aqui até nosso ponto de volume mais baixo até atingirmos o próximo quadro-chave e, em seguida, começamos a voltar até voltarmos ao próximo nível de volume que queremos manter, que por acaso está voltarmos ao próximo nível de volume que de volta em zero e permanece lá para o restante do clipe Agora, com isso de novo, deixe-me falar sobre isso para que fique um pouco maior. Também temos um controle mais granular com eles em qualquer um desses clipes, pressionando este pequeno botão preto de quadro-chave Isso nos permitirá ajustar novamente a suavidade desses quadros-chave Poderíamos clicar com o botão direito do mouse neles conforme mostrei aqui com as configurações de transformação e ajustar nossa atenuação aqui naquele momento Ou também podemos apertar este pequeno botão aqui para abrir esse menu extra onde podemos selecionar nossos quadros-chave e escolher como queremos que seja ou como queremos que isso aconteça Podemos ver agora que é claramente linear. Não há curvas nem nada acontecendo com isso. Se mudarmos esses quadros-chave aqui para uma saída mais curva, você verá que ela fica um pouco mais plana enquanto está diminuindo esse efeito ou alteração de volume, neste caso, e então está caindo aqui até Agora, obviamente, podemos controlar isso também e criar um ajuste muito suave aqui entre esses dois quadros-chave, se quisermos Novamente, isso é algo que você encontrará em muitos efeitos diferentes, muitos controles diferentes e coisas aqui que você pode animar ou alterar com o tempo o nível desses efeitos 20. Efeitos: fixação de cores (correção de cores): Vou dar uma olhada na gradação ou correção de cores no Da Vinci resolve Agora, isso literalmente pode ser curso dedicado para aqueles que desejam todo o material avançado, mas para a maioria das pessoas que criam vídeos, será um exagero Mas vou mostrar algumas funcionalidades, opções básicas e outras coisas aqui para entender isso, para que você possa começar a corrigir, ajustar, ajustar e realmente realçar a aparência que você deseja dos seus vídeos, a partir de Mas, novamente, também quero enfatizar que mal vamos descobrir o que é possível aqui. Então, primeiro, vamos duplicar nossa linha do tempo novamente para que tenhamos um backup Então, temos essa linha do tempo cinco, clique com o botão direito. Vamos duplicar nossa linha do tempo e vamos chamá-la de V de seis cores Vamos nos certificar de que temos esse aberto. Agora, também quero ter certeza de que estou no início do nosso projeto de vídeo aqui. E o que vamos colorir primeiro é nossa filmagem principal, todas as peças aqui de mim falando para a câmera E então, quando a peça estiver do jeito que você gosta, você pode ajustar seus outros clipes, seu rolo B e todas essas coisas também Quero ter certeza de que estamos de volta ao início de nosso cronograma Agora vamos pular para a página de cores aqui para uma visão geral rápida do que estamos vendo aqui. Novamente, temos nossa janela de visualização aqui, onde podemos ver o que está acontecendo. Temos muitos dos nossos botões e menus padrão e outras coisas na parte superior para ativar e desativar coisas diferentes aqui, como a enquete de mídia Por outro lado , também temos e coisas que podemos exibir aqui alguns atalhos rápidos e coisas diferentes em termos de interfaces diferentes : efeitos, nós e nossa visão da linha do tempo Novamente, isso é algo que, com o tempo, quando você estiver usando mais e mais, talvez queira desativar coisas como a linha do tempo aqui para mais espaço na tela se for algo que você não estiver usando Essa área ao lado aqui é onde temos os chamados nós e os consideramos como diferentes camadas de efeitos que você pode aplicar. A forma como isso funciona é da esquerda para a direita, podemos aplicar diferentes filtros, notas, aparências e efeitos, e coisas consecutivamente, para que sejam aplicados, ajustados e ajustados nessa Então, poderíamos adicionar efeitos e coisas aqui diretamente neste primeiro nó. Começamos aqui. Podemos então ver que o estamos executando por meio quaisquer efeitos, controles e coisas que ajustamos nesse nó. Então, agora, ele está indo direto para a saída aqui. Aqui também temos a capacidade de adicionar outros nós. Então, podemos ver agora que temos dois desses aqui. Nós poderíamos nomeá-los. O primeiro aqui pode ser seu ajuste de brilho. Na segunda, aqui, você pode mascarar ou ajustar o tom de pele se realmente quisermos ajustar as coisas, e podemos ter muitas dessas coisas mapeadas ou construídas para que seja fácil rastrear o que fizemos Ou quando ficamos super complicados. Novamente, não vou mergulhar muito nessa coisa de árvore de nós. Para aqueles que querem ir além disso, é aqui que vocês passarão algum tempo Vou prosseguir e remover esse nó aqui agora, o segundo. Vamos deixar tudo aqui padrão com um, porque para a maioria das pessoas, isso é tudo o que você precisará para alguns ajustes e ajustes simples Aqui embaixo, temos várias imagens de pré-visualização. Isso está nos mostrando os diferentes clipes em nossa linha do tempo Novamente, selecionamos nosso primeiro clipe aqui na linha do tempo. Podemos ver que esse está selecionado. Esse também é o que está aqui em cima. Esse é o que vamos ajustar primeiro. Abaixo disso, é aqui que a mágica acontece. Há muitas ferramentas, predefinições e coisas diferentes que podemos usar e personalizar aqui, até mesmo efeitos e coisas diferentes para nos ajudar a melhorar a aparência do nosso vídeo Este é outro daqueles ótimos exemplos em que existem muitas maneiras diferentes de abordar isso e, essencialmente obter resultados iguais ou muito semelhantes Na verdade, vou definir quais ferramentas aqui serão mais fáceis para você, especialmente se você estiver no lado mais avançado das coisas. Eu desço até aqui, uma área de enquadramento chave também Se quisermos animar alguns desses efeitos e coisas que estamos aplicando , podemos fazer isso aqui também. Agora, se você nunca esteve nesta página aqui antes, sugiro que você comece, vamos colocar esta aqui de volta em curvas E vamos colocar este aqui para este terceiro em. Estas são suas rodas de cores. Esse é um ótimo lugar para começar a ajustar e ajustar suas fotos Começando nesta área à esquerda aqui, esse é um recurso relativamente novo aqui. Este é um equilíbrio automático ou um ajuste automático aqui do DavincirSolve, que é muito melhor do que maioria dos ajustes automáticos integrados Normalmente, eu diria que não se preocupe com as ferramentas automáticas, porque elas não são muito. Essa aqui realmente não é tão ruim e, dependendo da foto, pode ajudá-lo a chegar aonde quiser, fazendo com que suas fotos pareçam melhores rapidamente. Sempre acho interessante, como ponto de partida, acertar isso e vamos ver como ela acha que a foto deveria ficar com seus ajustes automáticos. Agora, obviamente não precisamos usar isso. Obviamente, podemos fazer ajustes e outras coisas além daqui, mas acho que é um lugar interessante para começar Agora, eu realmente não amo isso. Acho que realmente contrastou, ajustou algumas das cores que eu provavelmente não teria. Novamente, com algo assim, lembre-se de que é arte, é algo criativo. Não há certo ou errado. Você pode ditar como isso se parece e qual é a sensação que isso traz para seus espectadores Vou desfazer esse aplicativo. Eu absolutamente não amo isso. Vamos editar e desfazer. Então, agora estamos de volta ao que nossa filmagem era originalmente. E vou começar a brincar com algumas dessas configurações aqui e explicar o que elas fazem para que você também possa fazer o mesmo em seus projetos. Então, o que eu faria primeiro aqui é tentar obter o brilho da foto, os destaques, as cores brilhantes e as áreas escuras. Quero tentar aproximá-los antes começarmos a ajustar as cores em si E para fazer isso aqui, isso é quase dividido em diferentes áreas. Temos elevação, gama, ganho e compensação. E para qualquer uma dessas coisas, é uma boa ideia que vocês entrem enquanto brincam e comecem a ajustar as coisas e ver o que acontece Quero dizer, esse botão de desfazer está lá por uma razão, então estou te dando permissão para jogar aqui Mas o que eu gosto de fazer primeiro é ajustar o brilho da foto. Vamos garantir que as áreas claras tenham a aparência que deveriam e as áreas escuras estejam como deveriam e com o brilho geral da foto. Em seguida, ajustamos nossas cores na foto e a intensidade dessas cores, quão intensas elas são, em segundo lugar Uma última coisa que você quer mudar para tornar isso mais fácil para você é apertar os três pontinhos. Vamos ver os histogramas e em vez de obtermos uma prévia aqui da entrada, é aqui que nossa prévia será A entrada é nossa original. Queremos dar uma olhada em como será a saída, então nosso produto final, os ajustes e ajustes, vamos dar uma olhada em como será Queremos ter certeza de que configuramos isso para a saída. Então você verá que, à medida que fazemos ajustes aqui, por exemplo, podemos pegar esse slide na parte inferior aqui se o arrastarmos para um lado e, em seguida, iluminaremos nossa foto. Não quero ir muito. Se formos para o outro lado, vai escurecer. Você pode ver que começamos aqui no nível um. Vamos em frente e vamos aumentar isso um pouco. Está parecendo muito bom. Agora, a partir daqui, podemos pular para o Gamma e fazer a mesma coisa Estamos falando apenas de pequenos ajustes. Talvez reduzamos isso um pouco. Você vê que minha camisa está ficando um pouco mais escura. Espero que isso apareça na gravação da tela, mas farei isso antes e depois em breve. Mas muitos desses ajustes aqui são apenas pequenos ajustes Para mim, gostaria de começar com o controle deslizante desses dois aqui para deixar a aparência que eu gostaria Mas também podemos ficar mais granulares se analisarmos essas áreas de sombra e destaque Se clicarmos nas sombras aqui, isso ajustará as áreas escuras da minha foto Vamos clicar e arrastar para a esquerda e você verá que isso os escurecerá. Se quisermos que essas áreas mais escuras fiquem mais claras, podemos arrastá-las para a direita Provavelmente em algum lugar por lá. Acho que, com os destaques, isso é ajustar as áreas claras da nossa foto Podemos clicar e arrastar sobre isso. Você pode ver o fundo brilhante atrás de nós. Está ficando muito claro. Está chegando ao limite. Na verdade, você pode ver isso aqui em nossa prévia aqui neste histograma Esta é uma linha branca fina que está atingindo o máximo, atingindo o topo. Está muito claro. Está explodido, então queremos trazê-lo de volta de lá. Vamos pegar isso e deslizar de volta para a esquerda. Continue, continue, continue. Você pode ver que também estamos começando a recuperar alguns detalhes nessa área. Então, talvez ainda fique um pouco mais brilhante, talvez em algum lugar por aqui, isso pareça muito bom Então, para uma prévia rápida desses pequenos ajustes até agora, isso é com nossos novos ajustes adicionados Se apertarmos este pequeno botão aqui, isso os desligará. Portanto, podemos ver que há pequenos ajustes aqui, mas parece um pouco mais claro e melhor, no que me diz respeito, mas ainda não terminamos Agora, a partir daí, eu gosto de pular até o topo aqui e temos nossa temperatura de cor aqui. Pense nisso como o ajuste do balanço de branco em sua câmera, onde podemos deixar nossa foto mais fria. Então, adicionamos mais azul ou podemos adicionar mais calor, amarelo e laranja à nossa foto aqui Agora, geralmente aqui, você está apenas procurando por um pequeno ajuste, mas, novamente, estamos procurando a aparência que você procura. Então, talvez algo parecido. Em seguida, também temos um ajuste de tonalidade aqui. Você pode ver na pequena prévia que podemos adicionar mais verde ou rosa na outra extremidade da escala. Novamente, isso pode corrigir qualquer luz que estivesse em sua cena que estivesse prejudicando um pouco as cores ou talvez as configurações da câmera e outras coisas também E então você pode ver que também temos um ajuste de contraste aqui, que é, eu acho, muito semelhante a alguns desses na parte inferior, esses controles deslizantes com os quais estávamos brincando Geralmente, passo um pouco de tempo fazendo com que fique do jeito que eu quero, então eu posso voltar e ajustar um pouco mais algumas dessas coisas. Mas depois de fazer minha primeira passagem aqui com essas configurações principais , vou descer aqui para ver o aumento de cores. Isso é essencialmente um ajuste de saturação aqui e podemos adicionar mais cores ou amplificar as Veja, se eu levar isso junto, está amplificando tudo Você não quer ir muito porque parece terrível. Da mesma forma, vamos para o outro lado, vai torná-lo preto e branco. Isso vai tirar todas essas cores. Talvez façamos algo assim. Novamente, muito rapidamente antes e depois, você pode ver que é apenas uma diferença sutil, mas faz com que pareça muito melhor. Agora, no próximo nível, se realmente quisermos selecionar cores específicas e essas coisas, eu mal toquei nessa área aqui com o deslocamento gain Gamma lift Agora, para a maioria das pessoas que criam conteúdo por aí, isso geralmente é suficiente. Se você quiser o próximo nível, novamente, sem ficar muito avançado , podemos examinar mais detalhadamente esses ajustes da roda de cores aqui. Nós apenas tocamos nos controles deslizantes na parte inferior, que movem todos esses ajustes aqui de uma só vez Você pode ver que os números de todos eles estão sincronizados. Temos ajustes aqui para vermelho, verde e azul. Também temos um ajuste de brilho e escuridão aqui para cada uma dessas subcategorias de ganho Gamma lift offset Mais uma vez, estou tentando não sobrecarregá-lo aqui. Se dissermos um para aumentar apenas o vermelho e pudermos ajustar o controle deslizante vermelho aqui para essa subseção de cores, da mesma forma, com as outras cores também mesma forma, com as outras cores Mas também podemos obter muito mais granularidade aqui, em vez de apenas ajustar essas três cores a partir daqui e, obviamente, isso também se aplica a essas outras rodas Essa roda de cores real aqui, podemos pegar esse pequeno ponteiro aqui no meio e fazer ajustes nela Se quisermos adicionar mais amarelo ou laranja à nossa cena aqui, podemos arrastar dessa forma. E você pode ver o que acontece. Quanto mais nos afastamos do ponto central, mais dessas cores vamos trazer. Novamente, esse é um momento em que haverá pequenos ajustes para a maioria das pessoas. Mas você pode ver que, à medida que nos movemos, podemos mudar as cores, a aparência e tudo mais aqui também. Novamente, isso se aplica a todos esses ajustes da roda de cores aqui. Mas quando estamos satisfeitos com a aparência, novamente, isso é depois de mudarmos para antes, depois, antes, depois. Uma maneira fácil de aplicar essa aparência ao restante de nossas fotos é clicar com o botão direito aqui e escolher pegar ainda O que isso faz é tirar uma foto dos ajustes que fizemos aqui e a salva aqui Poderíamos ter fotos diferentes, looks diferentes ou pensar nelas, como filtros do Instagram que acabamos de criar, depois clicar em nosso próximo clipe aqui na linha do tempo e aplicar nossa imagem estática a Podemos selecionar esse clipe. vir até aqui e aplicar essa nota a esse clipe. Podemos ver que agora está lá porque agora tem esse pequeno contorno colorido neste clipe número quatro Agora, se voltarmos para nossa página de edição a qualquer momento, também podemos ver que nossos efeitos aqui foram aplicados aqui ao primeiro clipe. E também o segundo clipe aqui, mas não vemos o segundo clipe porque está coberto com esse rolo V. Se eu retirei esse clipe do caminho , veremos que ele também tem mesmo efeito nele. Vou desfazer isso agora. voltar para a página colorida aqui. Poderíamos então selecionar o resto dos clipes que são, neste caso, eu falando Assim, posso selecionar esse clipe, selecionar o próximo aqui, manter pressionada a tecla Command ou Control para selecionar vários clipes E então podemos clicar com o botão direito em um deles e escolher Aplicar nota, ou podemos vir até aqui e escolher aplicar nota a partir daqui, e isso agora está sendo processado em todos esses clipes Agora, se você quiser fazer pequenos ajustes ou ajustes em cada um deles , tudo o que precisamos fazer é selecionar o clipe, como se eu tivesse este último selecionado agora Poderíamos fazer alguns ajustes nisso e isso só será aplicado a esse Portanto, não estamos limitados a ter apenas uma nota. Como eu disse, podemos dar notas diferentes para coisas diferentes, novamente, dependendo do que você está editando. Eu absolutamente amo aqui que é tão fácil alternar entre essa guia de cores e voltar para a edição Se você estiver bem ao fazer isso, queira fazer mais ajustes ou ajustes em sua edição e depois voltar para Editar mais na página de cores. Adoro que todos esses aplicativos sejam integrados diretamente aqui no resolve Esse é um curso rápido sobre ajustes de cores no DaVinci Resolve 21. Salvar: exportando vídeos: hora de economizarmos e exportarmos nosso projeto de vídeo do DaVinci Resolve agora que nossa edição foi concluída É uma boa ideia aqui apenas reproduzir seu clipe, esteja você na página da Copa, na página adicionada, não importa reproduzi-lo, certifique-se de que tudo esteja como você deseja aparência e o som da maneira que você deseja, e então é hora de entregarmos isso. Há duas maneiras de fazer isso. Poderíamos ir direto para o botão de exportação rápida na parte superior aqui. Isso nos dará algumas predefinições nas quais podemos escolher o formato que gostaríamos, seja h264, h265 ou PRs, que é um arquivo muito maior, ou também temos predefinições aqui para coisas como YouTube, Vmeo, Tik Tok, e podemos personalizar ainda mais conforme podemos escolher o formato que gostaríamos, seja h264, h265 ou PRs, que é um arquivo muito maior, ou também temos predefinições aqui para coisas como YouTube, Vmeo, Tik Tok, e podemos personalizar ainda mais conforme necessário. Agora, para a maioria dos vídeos que estou salvando daqui, escolho o h264 Master e o escolho para obter a maior variedade de compatibilidade, mesmo em dispositivos mais antigos e computadores mais antigos Ei, também funciona perfeitamente bem para o YouTube. O H265 é um formato mais novo e está realmente se tornando a norma. A menos que você esteja tentando usar essas imagens em dispositivos mais antigos, você não deve ter problemas com elas, mas alguns computadores com especificações mais baixas podem mais problemas com o h265 do que com o h264 É aqui que, para nós, para nossos vídeos do YouTube e tudo mais, usamos apenas o h264 Podemos ver as configurações padrão aqui. Novamente, lembre-se de que estamos na guia Exportação rápida aqui. As configurações padrão serão baseadas em nossa linha do tempo aqui que configuramos padrão é aqui para corresponder a 1920 por 1080. Este é um projeto de dez ADP. Escolhemos o h264. São 30 quadros por segundo e podemos simplesmente clicar em Exportar e começar a salvar isso aqui para nós. Podemos escolher onde queremos salvar isso, podemos escolher o desktop e digitar JB, editar, clicar em salvar e nossa exportação está acontecendo para nós Você pode ver que isso está acontecendo muito rápido. Essa é a opção de exportação rápida disponível. Mas o que eu mais uso é essa página de entrega aqui embaixo. Tudo isso foi projetado para entregar seu projeto finalizado. Teremos muitas das mesmas configurações aqui, mas também temos muitas outras aqui. Logo aqui nesta página de entrega, aqui no topo, estamos vendo muitas dessas mesmas configurações, h264 Estamos vendo PRs, há a predefinição do YouTube e tudo aqui também, o TikTok também Mas também estamos tendo mais acesso às coisas. Em termos da predefinição de dez ADP do YouTube aqui, há uma pequena lista suspensa Então, talvez eu queira exportar quatro K. Talvez eu queira exportar 720 P por algum motivo Também posso escolher aqui a qualidade da exportação. Para muitas pessoas, especialmente se você estiver criando conteúdo para o YouTube , essas predefinições aqui farão tudo o que você precisa Você poderia dizer, sim, eu quero o YouTube, dez ADP. Novamente, está retirando a taxa de quadros da taxa de quadros do projeto Novamente, é por isso que queremos ter todas essas coisas configuradas antes de começarmos. Em seguida, escolha o tipo de arquivo aqui, seja um MP quatro ou um arquivo MOV, podemos escolher, novamente, h264 ou h265 e também temos várias outras configurações aqui, mas não todas mas não Isso ainda se baseia em uma predefinição do YouTube que o DaVinci Resolve está criando Mas a maneira como usaríamos isso é dar um nome ao nosso arquivo aqui. Novamente, poderíamos usar o JB, editar e vamos usar o YT para este, para a predefinição do YouTube Em seguida, escolhemos onde queremos salvar, então vamos navegar e, novamente, escolheremos a área de trabalho e salvaremos. Agora, o truque aqui é que precisamos adicioná-lo a uma fila de renderização ou a uma fila de exportação Então, podemos vir aqui e marcar essa caixa aqui, podemos ver que agora a temos aqui ao lado como um trabalho ou uma tarefa para nosso computador fazer por nós. A beleza disso é que podemos simplesmente clicar em renderizar neste momento e isso vai começar, ou se quisermos que diferentes versões do nosso vídeo sejam salvas , podemos continuar e também criar um TikTok Faça a versão com uma predefinição e adicione-a à fila e renderize todas de uma vez Afaste-se, vá fazer seu café, mas tudo isso será feito consecutivamente em seu próprio tempo Essa é provavelmente a maior diferença entre esse botão de exportação rápida e estar realmente nesta página de entrega: podemos enfileirar várias exportações Há alguns casos em que também exportaremos uma versão em MP3 três do uma versão em MP3 três do vídeo que criamos, apenas como backup, ou se quisermos permitir que as pessoas baixem parte do conteúdo do nosso curso como MP threes, gosto que possamos fazer isso aqui e resolver sem precisar esperar que toda a renderização do vídeo aconteça e depois carregá-lo novamente e exportar o MP três depois. Novamente, essas predefinições são um ótimo lugar para começar. Mas para aqueles que realmente querem incluir tudo, se há um tamanho de realmente querem incluir tudo, arquivo específico que você está tentando obter ou um ajuste de qualidade específico que você está procurando, então é aí que essa opção de exportação realmente permitirá que você insira tudo. Novamente, queremos dar um nome ao nosso arquivo, JB edit custom, colocá-lo na área de trabalho ou escolher aqui Queremos exportar vídeo ou queremos apenas áudio? Também podemos personalizar até então todas as nossas configurações de vídeo , nossas configurações de áudio e nossas configurações relacionadas a arquivos. Vamos voltar ao vídeo, novamente, podemos escolher MP quatro, h264 Eu recomendaria fortemente que, se isso fosse suportado em seu computador, usasse a aceleração de hardware, se disponível. O próximo aqui parece estar marcado por padrão. otimização da rede realmente não é necessária, mas se estiver marcada, na verdade não fará nada, a menos que você tenha essa configuração em uma rede de resolução específica, na qual ela usará todos os computadores da rede para renderizar Você pode praticamente ignorar isso aqui, otimização de rede. Nossa resolução, novamente, do tamanho do vídeo que estamos exportando, foi retirada da nossa linha do tempo, 1920 por 1080 Mas se quisermos uma resolução específica, podemos examiná-la aqui também. Novamente, se você estiver na versão de estúdio, a versão paga, você terá muito mais resoluções personalizadas aqui para escolher Se você quiser exportar verticalmente, também temos essa opção aqui. Podemos alterar nossa taxa de quadros neste momento. Essa é realmente a principal diferença aqui, a configuração que não temos nas predefinições do YouTube e esse é o ajuste de qualidade aqui Normalmente, isso é definido como automático, mas se você precisar de um tamanho de arquivo específico, ou se precisar de uma taxa de bits ou qualidade específica daquele vídeo de dez ADP ou quatro K que está exportando , você pode marcar isso Isso lhe dá uma taxa de dados aqui de 4 kilobits por segundo. Quanto maior o número aqui, maior a qualidade, mas também maior o tamanho do arquivo. Por exemplo, a câmera que usamos para gravar nosso vídeo do YouTube normalmente grava a quatro K 100 megabits por segundo Se eu não quisesse realmente perder nenhuma qualidade , poderia exportar 100 megabits por segundo e digitar isso aqui Mas isso também criará um arquivo muito grande. Eu poderia reduzir isso para 50 ou 25 megabits, que seria 25.000 Ainda estou recebendo um vídeo que parece bom, mas terá um tamanho de arquivo menor do que o original com o qual comecei. Agora, para aqueles que são específicos do YouTube e querem se aprofundar ainda mais nisso , vou colocar um link para um artigo no texto abaixo, onde ele fala onde o YouTube compartilha as configurações de taxa de bits recomendadas aqui e você pode realmente digitar algo para Mas, novamente, para a maioria das pessoas, você pode deixar isso aqui como automático e isso fará um ótimo trabalho para você ou você pode simplesmente voltar aqui para as predefinições do YouTube É essa bela dança de mostrar o que você deve fazer. Vai servir para a maioria das pessoas, mas também quero dar o suficiente aqui para aqueles que querem progredir e realmente se concentrar e se aprofundar um pouco mais nessas coisas vocês têm essas configurações principais aqui que você pode ver além disso Então, novamente, tudo o que precisamos fazer aqui é clicar em Adicionar ao rendic. Podemos então ver que temos dois trabalhos agora no rendic. Digamos que não queríamos isso primeiro quando o adicionamos por engano, poderíamos pressionar o X para removê-lo Mas sempre que estivermos prontos para renderizar, para evitar isso, queremos apertar esse botão aqui e essa renderização acontecerá para nós Feito isso, é uma boa ideia reproduzir seu vídeo antes de lançá-lo e compartilhá-lo com o mundo. Reproduza-o em alguns dispositivos diferentes, se possível, para que você realmente veja o que seus espectadores provavelmente veriam se o consumissem um dispositivo móvel. Mas então é isso. Seu vídeo é exportado. Eu só queria entrar aqui rapidamente para dizer: se você está achando esse treinamento valioso, pode nos deixar um comentário aqui? Faz uma grande diferença ajudar as pessoas a encontrarem isso no Skill Share. Então, se você está gostando disso até agora, eu realmente agradeceria Além disso, sinta-se à vontade para compartilhar qualquer uma das suas principais dicas ao longo do caminho 22. Reutilizando: reformatando vídeos para diferentes plataformas: Na verdade, é muito fácil alternar seus tipos de projeto entre formatos diferentes no DevIntirSolve seus tipos de projeto entre Isso é ótimo se você pretende reutilizar seu conteúdo, digamos, a partir de um vídeo widescreen como o que temos aqui, e então digamos que queremos criar uma versão em retrato curta ou em Tik Tok Eu vou te mostrar como fazer isso neste vídeo. A primeira coisa que queremos fazer é duplicar nosso vídeo completo aqui, esse V de seis cores, para que não façamos ajustes nele Estamos trabalhando em um novo cronograma aqui dentro deste projeto Então, vou clicar com o botão direito do mouse nisso. Vou duplicar essa linha do tempo, e vamos chamar essa aqui de sete Em seguida, queremos clicar duas vezes nele para ter certeza de que esse é o cronograma em que estamos trabalhando Então, o que queremos fazer com essa nova linha do tempo aqui é clicar com o botão direito nela Queremos acessar os cronogramas e as configurações dos cronogramas Agora, podemos fazer ajustes nesse cronograma específico de transformar todo o nosso projeto em um formato diferente Aqui, queremos desmarcar essa caixa, usar as configurações do projeto e podemos marcar aqui usar resolução vertical Você pode ver que já está igualado aqui 1920 por 1080, mas agora está na vertical Se quisermos escolher um tamanho diferente, podemos fazer isso aqui também. Mas vou deixar isso aqui como padrão. Você também pode fazer ajustes aqui sobre o que fazer se houver uma incompatibilidade nas resoluções O padrão aqui provavelmente será bom para a maioria das pessoas. É onde eu deixaria para escalar seus clipes com um recorte para que eles caibam Então, as configurações padrão aqui são a única configuração que realmente queremos alterar no go ok. Podemos ver agora que essa linha do tempo agora é retrato. Então, o que precisamos fazer é analisar nosso projeto aqui e ajustar qualquer um dos nossos clipes para que eles correspondam esse novo formato, porque podemos descobrir que alguns dos nossos textos e coisas como aqui não vão caber mais. Agora, olhando primeiro a filmagem principal da nossa câmera, podemos ver que, com esse clipe aqui, não estou totalmente centrado Com esse clipe selecionado, podemos voltar aqui para nossa ferramenta de transformação. Temos nossas posições X e Y, e poderíamos simplesmente me mover para onde quisermos, um pouco mais central aqui. Nos próximos clipes aqui, eu posso ver que eles estão realmente cobertos com essa gravação de tela Eu não preciso me preocupar com eles. No próximo, eu vou ser visto na câmera aqui para que possamos fazer um ajuste se precisarmos. Talvez nos deparemos com um pouco aqui também e da mesma forma aqui com este último. Mas com este último, temos esse Zoom que criamos aqui. Então, não é ruim, mas, novamente, eu provavelmente o ajusto para que possamos nos divertir um pouco mais. Eu posso escolher isso. Vamos mostrar nossos quadros-chave aqui para que possamos ver o que está acontecendo Se conferirmos essa animação aqui e observarmos os números aqui à medida que progredimos, a posição começa em zero. Na verdade, também estamos animando a posição? Sim, a posição muda. Então, o que podemos fazer aqui é neste primeiro quadro-chave e queremos ter certeza de que estamos no primeiro quadro-chave pressionando essa seta para a esquerda aqui Eu quero ir para a posição um, ir para o primeiro quadro-chave, que é padrão Vamos mover isso um pouco para onde quisermos. Por volta dos 18 anos. Agora vamos pular para o próximo quadro-chave e centralizá-lo aqui também É provável que sejam aproximadamente os mesmos 18. Parece muito bom. Agora temos essa animação incluída aqui, aquele zoom lento, mas estou focado em tudo isso Já reformatamos nossa filmagem principal da câmera Em seguida, também queremos fazer o mesmo nossos clipes B roll Esse clipe aqui, por exemplo, estava apenas rolando pelo YouTube Provavelmente não importa que esteja recortado, mas eu provavelmente ainda o reposicionaria para que vejamos o lado esquerdo da tela Talvez algo parecido com isso. Podemos até descobrir que ampliar isso um pouco mais também pode fazer pareça ainda melhor, de modo que com que pareça ainda melhor, de modo que essas imagens em miniatura fiquem um pouco mais centralizadas, talvez algo assim Se examinarmos isso agora, ele estará rolando quase como se estivesse em um Novamente, voltaremos ao texto em um segundo, mas queremos apenas ajustar todos os nossos clipes aqui , camada por camada O mesmo acontece com este aqui, talvez possamos movê-lo para o outro lado. Na verdade, este provavelmente terá que ser ampliado um pouco Vamos sair um pouco mais. Lembre-se de que, quando estamos reposicionando coisas, você pode ver que agora estamos vendo o fundo na parte superior, então queremos aumentar essa posição para cobrir isso Além disso, se você quisesse mostrar o que está acontecendo por trás, poderíamos diminuir isso e, na verdade, ter M e o efeito ou o papel B aqui na tela também. Na verdade, esse é um efeito que você vê muito em conteúdo curto, curtas do YouTube, vídeos do TikTok, onde há duas coisas diferentes na tela acontecendo aqui Continuaremos trabalhando em nossos clipes aqui. Vamos reposicionar nosso rosto triste do outro lado. Talvez eu até faça sentido neste exemplo aqui agora, só para diminuir um pouco. Novamente, não precisa ser uma réplica perfeita do que fizemos no vídeo anterior É o que vai ficar bem em um dispositivo móvel, neste caso, ou retrato. Ok, e para o nosso texto. Novamente, podemos clicar neles. Podemos ter certeza de que estamos no título aqui. Podemos ajustar o tamanho para que caibam, e podemos até mesmo vir aqui e clicar e arrastar para movê-los para o que ficará bem nesta tela aqui agora. Agora, se você não conseguir clicar neles, verifique se está nesse modo de transformação aqui. Então, vamos clicar na próxima camada de texto aqui. Vamos reduzir o tamanho dessa fonte. Vamos movê-lo um pouco. Talvez o tornemos um pouco maior agora que podemos ajustar sua posição e fazer o mesmo com o terceiro. Vamos precisar diminuí-lo e depois ajustar a posição aqui. Agora, dependendo de como seus títulos e coisas foram criados, também podemos selecionar todas as três camadas aqui neste caso, agora que as temos próximas da aparência que queremos e podemos ir aqui para as configurações e ajustar posição e tudo o que essas três agora estão essencialmente agrupadas. Mas se analisarmos o momento em que foram feitas, elas ainda serão compatíveis com o que eu digo Eles ainda estão aparecendo um , depois o outro, depois o próximo. Não se trata tanto de reprogramar tudo aqui, estamos apenas ajustando as coisas para Nosso texto aqui sobre estratégia de miniaturas é muito grande. Reduza isso, reduza este também, e então podemos pegá-los e movê-los usando essas caixas de transformação Um pouco grande. É um pouco menor. A estratégia de miniaturas é muito importante. Nossa rolagem está acontecendo. É só uma questão de revisar e reajustar seu texto, redimensionando as coisas para que agora fiquem bem nesse novo 23. Black Magic Cloud: trabalhando com equipes e compartilhando projetos: Se você vai trabalhar com equipes ou quer usar um serviço de backup na nuvem, é incrível saber que o Black Magic e o DaVinci Resolve realmente têm um integrado, e ele é realmente muito bom Então, diz aqui que você pode usar isso para sincronizar projetos ao vivo. Assim, você pode compartilhar seus cronogramas de edição com várias pessoas Você pode compartilhar sua mídia, seja, seus arquivos, seus ativos e tudo mais. Na verdade, você também pode conversar fazer videoconferências e outras coisas sobre seus projetos de edição E você ainda tem a capacidade de sincronizar e enviar arquivos automaticamente de coisas como o aplicativo de câmera Black Magic. Para muitas dessas funcionalidades, você precisará usar a versão de estúdio do DaVinci Resolve, a versão paga Mas você só quer criar uma conta gratuita e depois fazer login para começar. Terei um link na descrição deste vídeo para você ir diretamente para a página de login. Mas quando você está configurando isso inicialmente, você precisa criar uma biblioteca de projetos aqui, essencialmente, uma pasta que conterá todos os seus projetos. Então, onde fazemos isso é diretamente aqui neste site. Mas também podemos acessar isso diretamente de dentro do DaVinci Resolve, gerente de projetos Portanto, geralmente o padrão é, no cenário provável, trabalhar com arquivos locais armazenados em seu computador para todos os projetos de edição resultantes. Também temos a opção aqui de passar para os conectados em rede. Portanto, se você tiver vários computadores conectados a uma rede, poderá compartilhar seus projetos e coisas a partir daí. Mas o que estamos falando aqui é sobre essa opção de nuvem na parte superior. Você pode ver que isso ativará o Black Magic Cloud. Se você não estiver conectado à sua conta Black Magic, será solicitado que você crie uma conta e isso o levará de volta a este site aqui Então, em termos de adicionar uma biblioteca de projetos, podemos clicar no botão aqui, o que, novamente, nos levará de volta a este site. Talvez eles queiram clicar no botão na parte inferior aqui adicionar uma biblioteca de projetos. É aqui que pagaremos por biblioteca. Então, podemos ver aqui que eu já criei um neste plano. Se eu quiser adicionar outro ou ajustar a quantidade de armazenamento nele , estou aqui para atualizar meu plano Vamos clicar nisso. E isso vai nos pedir aqui para escolher um plano. Então, podemos ver agora mesmo meu plano atual. Eu tenho uma biblioteca de projetos, que provavelmente será mais do que suficiente para a maioria das pessoas. Essa biblioteca de projetos tem 2 gigabytes de armazenamento, portanto, não é muito espaço de 30 membros podem acessar isso, e tem até 20 apresentações lá Portanto, podemos ajustar o tamanho do armazenamento aqui, que podemos aumentar para alguns números malucos. Mas, obviamente, estamos procurando que alguns dólares loucos por mês também possam ajustar a quantidade de bibliotecas de projetos que teríamos aqui. Então, depois de especificar isso, clicaremos em Continuar , você fará o pagamento e voltará para onde estou aqui. Agora, neste servidor de projetos. Agora, muito rapidamente, quero abordar esses 2 gigabytes de armazenamento Não é muito. E você pode ver que você poderia aumentar isso para 500 gigabytes na tela anterior Você está pagando a assinatura mensal por isso. Mesmo com 500 gigabytes, você pode enviar todos os seus arquivos e tudo para cada um dos seus projetos de vídeo, para que não precisemos transferir os arquivos ou usar o Google Drive Dropbox ou qualquer outra Tudo isso pode ser gerenciado diretamente aqui dentro do DaVinci Resolve e seus servidores em nuvem Mas para nós, com nosso fluxo de trabalho, já estamos enviando nossos arquivos para o Google Drive Já estamos pagando por esse serviço de nuvem. Então, para nós, esses 2 gigabytes são suficientes para adicionarmos nossos arquivos de projeto aqui Mas estamos sincronizando todos os nossos ativos de vídeo fora do Devinci Resolve usando o Google Drive Mas também podemos usar o Dropbox ou, obviamente, também podemos pagar por sua funcionalidade na nuvem. E você pode ver aqui todos os diferentes projetos cronogramas e coisas que criamos aqui Mas voltando ao Devinci Resolve, novamente, queremos clicar em Nuvem para ter certeza de que compramos e criamos uma biblioteca de projetos E aqui, podemos importar nossos projetos ou criar um novo projeto, ou, obviamente, podemos abrir um de nossos projetos existentes que já estão na nuvem. Então, eu vou aqui Novo Projeto. Agora, essa peça aqui é um pouco diferente, então damos um nome ao nosso projeto. Tem o projeto de teste do Justin. Em seguida, podemos escolher um local para a mídia do nosso projeto. Vou deixar isso aqui como padrão agora. Então podemos escolher aqui. Queremos compartilhar nosso projeto com vários usuários e permitir que vários usuários acessem e alterem esse projeto simultaneamente ? Portanto, se você quiser uma linha do tempo colaborativa e quiser trabalhar com alguém nela, precisará marcar esta caixa aqui, permitindo vários usuários simultâneos Se for só você , não precisa se preocupar com isso. Agora, essa é uma configuração que você também pode alterar posteriormente. Mas aqui embaixo, é aqui que podemos escolher para este projeto que estamos criando. Queremos sincronizar automaticamente nossa mídia, nossos arquivos com o armazenamento Black Magic Cloud Então, novamente, todos podem ter acesso a todos os seus arquivos desse projeto individual em um só lugar e fazer com que eles sejam automaticamente sincronizados carregados e baixados e tudo para você. Você pode fazer isso. Portanto, suas opções aqui são não sincronizar, seja , com nosso fluxo de trabalho de uso do Google Drive, não sincronizamos nossa mídia. Só podemos sincronizar nossos proxies. Portanto, apenas versões de baixa resolução do nosso vídeo, então as transferências de arquivos acontecerão muito mais rapidamente. Ou podemos fazer os proxies e os originais aqui. Mas, obviamente, você vai querer armazenamento suficiente em sua conta Black Magic Cloud para armazenar todas as imagens desse projeto individual E então, se você estiver usando aplicativos como o aplicativo de câmera Black Magic, podemos permitir o acesso remoto à câmera aqui ou não. Vou deixar isso como Não Permitir. Em seguida, podemos clicar em Criar. E então temos nosso novo projeto baseado em nuvem. E isso vai funcionar exatamente da mesma forma que se esse projeto fosse local no seu computador. Mas, dependendo das configurações que você selecionou em relação ao upload de clipes e mídia, ele pode carregar automaticamente os arquivos que você está trazendo para o seu projeto aqui. Automaticamente para você. E você pode acompanhar todos os uploads e downloads e sincronizar com este pequeno ícone na parte inferior aqui Eu vou te mostrar quando há arquivos carregando, baixando arquivos, quanto armazenamento você tem acesso, todos esses tipos de coisas E você também poderá ver quando tem outra pessoa trabalhando nessa linha do tempo com você Então, obviamente, aqui podemos editar nosso vídeo, pois normalmente sabemos que nossos arquivos podem ser sincronizados ou não, dependendo de nossas configurações Agora, se quisermos adicionar outra pessoa a este projeto, podemos voltar aqui e clicar nesse pequeno botão para duas pessoas. Também existem algumas outras maneiras de encontrar isso, mas precisaremos permitir vários usuários nessa linha do tempo Você pode ver que, na parte inferior, temos alguns ícones extras. Portanto, temos uma notificação de bate-papo aqui, para que possamos conversar com os diferentes membros da nossa equipe que também estão trabalhando neste projeto. E também podemos ver os membros do nosso projeto aqui embaixo. Podemos compartilhar facilmente nossa biblioteca de projetos para dar acesso às nossas edições e nossos cronogramas aqui, voltando a esta janela do servidor de projetos. Em seguida, podemos clicar no pequeno botão de informações aqui em nossa biblioteca de projetos E então, aqui, veremos uma lista das pessoas que já têm acesso. Podemos ver que sou só eu neste momento. Mas temos um botão de compartilhamento aqui embaixo para adicionar outras pessoas. Agora, quando você adiciona outras pessoas para acessar esses arquivos, elas também não precisam pagar. Você já pagou por essa biblioteca, então está apenas dando a eles acesso a ela. Então você insere o endereço de e-mail deles, clica em Compartilhar e, quando eles entrarem no aplicativo DaVinci Resolve na janela do projeto, eles verão sua biblioteca aqui com todos os projetos nela Agora, também podemos compartilhar a partir daqui. Podemos novamente pressionar o pequeno I, e também temos o botão de compartilhamento na parte inferior aqui. Agora, há uma última coisa que quero mostrar a vocês sobre como fazer tudo isso funcionar. Se você não estiver usando o Black Magic's Cloud para sincronizar todos os seus arquivos e estiver usando o Dropbox ou o Google Drive, como nós, quero mostrar como isso ficará se todos os seus arquivos não estiverem sendo sincronizados Vou prosseguir e abrir este aqui. Vou apenas clicar duas vezes nele. Podemos ver que isso está carregando esse projeto da nuvem. Pode demorar um pouco mais do que um projeto salvo localmente. Mas podemos ver então que estamos vendo muito vermelho, o que indica que os arquivos de mídia estão offline, e isso é óbvio porque ainda não os sincronizamos ainda não os sincronizamos Então, ele está nos perguntando aqui: onde queremos armazenar nossa mídia local quando a sincronizamos. Então, talvez você já tenha sincronizado do Google Drive ou do Dropbox ou algo assim, você pode selecionar esse local aqui E também está nos perguntando se queremos sincronizar esse armazenamento com o Black Magic Cloud Queremos fazer o upload de coisas de volta para a nuvem? E podemos escolher novamente, sim ou não. Então, eu vou escolher não para este. Eu vou clicar em abrir. E então, tudo o que precisamos fazer é selecionar nossos arquivos off-line aqui e vinculá-los aos arquivos que temos em nosso computador. Depois, basta selecionar seus clipes. Eu só vou escolher o que está aqui. Vou clicar com o botão direito e escolher revincular os clipes selecionados, e então apontamos para onde esse arquivo está em nosso computador, e isso o revincula e você pode continuar e você pode E todas as alterações que você fizer serão automaticamente copiadas para essa nuvem. 24. Editar vídeos usando texto e IA: Agora vamos dar uma olhada em como você pode usar algumas das funcionalidades de IA do DaVinci Resolve Studio para ajudar a editar seus vídeos usando texto Então, sim, esse é um recurso exclusivo de estúdio. Você precisará usar a versão paga do Resolve para fazer isso. Mas estou em um projeto totalmente novo aqui. Atualmente, estou na página CUT, mas você também pode fazer isso na página de edição e ter um arquivo de vídeo importado aqui para o nosso projeto. O que precisamos fazer é clicar com o botão direito do mouse em nosso clipe aqui no pool de mídia, e podemos começar a transcrição do áudio e, em seguida, temos a opção aqui de transcrever esse clipe para escrever tudo o que está sendo dito Então, vamos clicar nele e você pode ver que está acontecendo. Ele está analisando esse clipe aqui para nós e faz um trabalho realmente incrível muito, muito rápido. Quando isso for feito, temos esse pop-up aqui. Esta é a nossa transcrição. E se percorrermos aqui, podemos ver todas as coisas que foram ditas neste vídeo. E, novamente, é muito preciso. Algumas maneiras diferentes de editar a partir daqui. Poderíamos simplesmente descer até, digamos, a seção que queremos ter, como esta aqui, destacar isso, e então podemos usar essas ferramentas aqui para inseri-la em nossa linha do tempo Então, podemos pressionar inserir aqui, e essa peça foi adicionada. Então, digamos que queríamos esse clipe aqui também. Poderíamos selecionar talvez a parte que queremos, e poderíamos inseri-la também. Assim, poderíamos criar nossas edições a partir daqui, passo a passo, como saber que você está vendo todo o texto aqui do que foi dito, para economizar o tempo de ter que jogar tudo isso Agora, se eu selecionar esses clipes aqui na minha linha do tempo, pressione delete, então vamos removê-los de lá Outra coisa que podemos fazer com nossa transcrição aqui, vamos voltar ao topo, e temos esse botão aqui, e temos esse botão aqui, que removerá todos os silêncios ou todas as lacunas ou pausas aqui Então, podemos ver já aqui em nosso texto que temos uma lacuna do início até 2 segundos 22. Há outro aqui embaixo neste momento, onde quer que vejamos esses três pontos, isso é uma pausa ou silêncio Na verdade, podemos selecionar tudo. Assim, você pode pressionar Control A no teclado ou Command A, se estiver em um Mac, para selecionar todo o texto aqui. Podemos então subir até o topo aqui e pressionar esse botão aqui, e ele removerá automaticamente todos esses silêncios para nós Então, se adicionarmos esse clipe à nossa linha do tempo, ele realmente inserirá todas essas peças para nós com essas pausas ou lacunas removidas automaticamente Então, se olharmos nossa linha do tempo aqui agora, você pode ver que essa edição realmente ocorreu Agora, há alguns casos aqui que parece que faltaram coisas, então podemos ver que ainda há silêncio aqui em nossa linha do tempo naquele momento, o que obviamente é fácil de corrigir aqui em nossa edição Mas, no geral, fez um trabalho muito bom. Tem outro aqui. E é aqui que podemos ir para a página CUT e encontrar rapidamente essas coisas que queremos remover para fazer a próxima fase da edição aqui muito rapidamente. O que você notará aqui é que, à medida que clicamos nele, ele está atualizando nosso cabeçalho de reprodução aqui E isso ocorre porque estamos editando nosso clipe de câmera bruto aqui, não em uma linha do tempo Mas acho que essa edição de transcrição aqui se torna mais poderosa é que, se encerrarmos isso, vou remover todos os clipes que adicionamos automaticamente aqui em nossa Então, vou pressionar Command A ou Control A para selecionar Eu vou pressionar Delete no teclado. Então, agora temos uma linha do tempo em branco aqui. Temos aqui nosso clipe que já transcrevemos Em vez de editar a partir da transcrição do próprio clipe, se selecionarmos esse clipe e o colocarmos em nossa linha do tempo, chegaremos à nossa própria linha do tempo Vamos clicar com o botão direito do mouse e escolher Transcrição de áudio Transcrever Você pode ver que já vai trazer essa transcrição para nós Não é necessário processar esse clipe novamente. Mas agora, todas as edições ou alterações que fizermos no texto aqui serão refletidas e atualizadas em nossa linha do tempo Então, podemos literalmente selecionar o texto que queremos remover e isso acontecerá ao vivo em nossa linha do tempo Então, dê um exemplo do mundo real aqui. Vamos dar uma olhada no início deste vídeo. Há algumas pausas. Há alguns testes. Aqui, parece que é aqui que eu começo a falar. Então, podemos selecionar tudo isso. Podemos pressionar Delete no teclado e ver que a filmagem sumiu Se estivermos folheando isso, parece que eu realmente faço uma regravação parece que eu realmente faço uma Você poderia ter o melhor vídeo do mundo. Você pode ter o melhor vídeo do mundo. Então, usaríamos o segundo aqui. Assim, eu poderia selecionar todas essas coisas antes e pressionar Delete no teclado. Agora, o vídeo começará nesse ponto. Obviamente, se nos esfregarmos, podemos ver isso aqui. Da mesma forma, aqui está a próxima parte, podemos remover a pausa, para ajudá-lo com isso Eu digo isso algumas vezes. Podemos excluir tudo isso, pressione Delete no teclado. Podemos remover essa lacuna. Podemos então vir até aqui. Podemos remover tudo isso. Próxima peça. Aqui. Não vou editar o vídeo completo, mas você tem uma ideia aqui se chegarmos mais de perto e reduzirmos o zoom nesta linha do Você pode ver que agora escolhemos os melhores clipes que queremos usar aqui muito mais rápido do que reproduzir o vídeo e tentar encontrar esses clipes individualmente Mas então, tudo o que precisamos fazer para fechar todas essas lacunas é editar e descer para excluir lacunas, e isso removerá todas essas lacunas ou pausas em nossa linha do tempo para Portanto, editar com texto pode ser uma ótima maneira de acelerar seu fluxo de trabalho se você estiver usando a versão de estúdio do Resolve. 25. Studio: aprimoramentos de áudio e voz: Um recurso muito interessante que está embutido no estúdio ou na versão paga do DaVinci Resolve e é chamado de isolamento de voz Isso ajudará você a remover o ruído de fundo de seus vídeos e a soar melhor sua voz. Neste exemplo aqui, vou tocar isso para que você possa ouvi-lo. Estou na praia. Estou apenas usando o microfone embutido no meu telefone. Há um pouco de vento, obviamente há barulho de ondas e outras coisas aqui. ativaremos esse recurso de isolamento de voz Posteriormente, ativaremos esse recurso de isolamento de voz e mostrarei a diferença que isso faz. Vamos jogar isso agora. Isso é um teste. Há muito ruído de fundo aqui e um arco-íris Veremos o quão boa é essa redução de ruído de IA. Ok, então muito ruído de fundo. Então, vamos selecionar nosso clipe aqui. Vamos vir aqui para reduzir o áudio até o isolamento de voz. O valor padrão aqui é fazer com que isso vá para 100. Então, vamos deixar as coisas assim por enquanto, mas saibam que podemos recuar se não soar bem. Mas vamos jogar agora. Eu testo. Há muito ruído de fundo aqui e um arco-íris Vamos ver o quão boa é essa redução de ruído de IA. Muito bom. Você pode ver lá ao lado, sem ruído de fundo agora. Se realmente aumentarmos isso, podemos dar uma olhada nas formas de onda de áudio Obviamente, essa é a versão processada. Agora, com os desligados, você pode ouvir antes e depois, isso é antes Isso é um teste. Há muito ruído de fundo aqui e um arco-íris E com isso ligado, veremos o quão boa é essa redução de ruído do Ai. Muito incrível. Esse é o teste. Há muito ruído de fundo aqui. Eu gostaria que ele realmente atualizasse forma da onda de áudio aqui. Eu ia entrar e aumentar isso para mostrar a vocês, mas mostra apenas o original, não o processado aqui. Seria legal ver o quanto isso realmente o processou , mas uma grande melhoria. Agora, obviamente, este exemplo aqui é muito ruim em termos de ruído de fundo e outras coisas. Mas mesmo se você estivesse gravando em um ambiente como o que estou aqui, você pode melhorar significativamente a qualidade do áudio usando esse recurso de isolamento de voz. Agora, obviamente, há outros recursos de áudio e outras coisas aqui, podemos ajustar o tom. Se quisermos mudar a forma como as pessoas soam, podemos fazer isso aqui. Mas, geralmente, isso é algo que eu evitaria. Agora, eu também quero salientar aqui que também temos um nivelador de diálogo aqui. Na verdade, não é algo que eu uso com muita frequência, mas temos a habilidade aqui, e essa é gratuita, essa específica. O isolamento de voz é pago. Isso permitirá algum processamento extra para coisas como aumentar os níveis de volume mais baixos para corresponder. Há até mesmo uma predefinição aqui para levantar fontes suaves ou sussurrantes Há algumas coisas interessantes aqui para ajudar você a melhorar seu áudio falado, evitando a remoção de ruídos de fundo e o isolamento da voz por meio de algumas melhorias no diálogo. 26. Resumo: Concluindo este curso da DaventirSolve, algumas coisas rápidas Se você achou esse treinamento valioso, gostaríamos muito que você dedicasse 30 segundos para nos deixar um comentário. Também pode fazer uma grande diferença ajudar outras pessoas a encontrar esse treinamento. Você também pode compartilhar suas principais lições e coisas que aprendeu para ajudar outras pessoas estão passando pelo treinamento E também há uma área, se você quiser , onde você pode compartilhar todos os projetos que você fez com base neste treinamento para que outras pessoas vejam, totalmente do seu cuidado. E se você quiser ver outras master classes e cursos que temos aqui no Skillshare, você pode encontrá-los todos listados em nossa área de perfil Então, muito obrigado. Te vejo na próxima. Felicidades.