Domínio da aquarela: pinte um cavalo realista com técnicas de lifting e molhado sobre molhado

1. Introdução cavalo em aquarela: Você já tentou pintar um cavalo e descobriu que, independentemente das técnicas usadas e de quantas vezes você tentou, algo simplesmente não parecia certo. Talvez houvesse muitas bordas duras, falta de suavidade no homem ou o cavalo parecesse plano, sem dimensão Meu nome é Maria henska e sou aquarela e professora, e ensino a pintar com aquarelas há quase Eu sei como pintar animais realistas em aquarela. E nesta aula, vou te ensinar como colocar um cavalo em camadas e fazer com que pareça realista. Um dos maiores erros que vejo entre meus alunos é o número um, deixar muita água depois de molhar o papel E o erro número dois é usar proporções incorretas entre água e tinta Tenho muita experiência como professora de aquarela, especialmente com as duas técnicas principais, que são molhar sobre molhado e depois levantar cores E eu ajudei milhares de estudantes em todo o mundo a realizar seus sonhos de aquarela 2. Sobre o que é este curso: Nesta aula, você descobrirá como criar bordas suaves e como criar profundidade em sua pintura. Você dominará a técnica mais importante da aquarela, que é molhada sobre molhada Você aprenderá sobre a proporção adequada de água para tinta e descobrirá como molhar o papel antes de aplicar as cores molhadas sobre molhadas Vou guiá-lo na pintura de um cavalo, de forma realista, equipando-o com a confiança e as habilidades necessárias para pintar um cavalo ou qualquer outro animal sozinho Também vou desafiá-lo a pintar um cavalo depois desta aula sozinho. Nesta aula, vou te ensinar como molhar o papel. Aplique cores úmidas sobre úmidas, como usar as proporções corretas entre água e tinta, como observar as sombras e preservar a luz para realces, como aplicar fluido de mascaramento para criar linhas finas, como misturar cores e como usar um pincel para criar pinceladas específicas Eu sempre simplifico as coisas e me imagino como iniciante porque eu costumava ser essa pessoa Eu não sabia nada sobre colunas molhadas e molhadas ou sobre elevação de colunas. Então, eu gostaria de convidar você a aprender comigo e experimentar uma nova forma de aprender. Vamos usar materiais de arte e começar com um papel de aquarela 3. Materiais de arte: Nesta aula, você precisará algumas cores e um papel aquarela de alta qualidade Eu recomendo usar papel aquarela 100% algodão em um tamanho maior, como este Isso é 14 por 19”. É importante pintar em um papel aquarela de alta qualidade, 100% algodão, para que você não eleve as cores ao aplicar mais cores na primeira camada Ou então você não levanta as cores ao tentar adicionar a segunda camada. Além disso, uma folha maior permite mais espaço para que as cores se misturem e fluam, oferecendo a liberdade de pinceladas mais amplas Você precisará de alguns pincéis, como um pincel plano maior, para molhar o papel e depois aplicar as primeiras cores Em seguida, um pincel ergger para os traços mais finos e longos; você precisará de um pincel menor para pintar os olhos e, você precisará de um pincel menor para pintar os olhos e seguida, de pincéis de tamanho médio para todas as outras áreas Sugiro usar um pincel redondo mais macio ou um redondo mais macio A paleta de cores desta classe incluirá sienna bruta, umber bruta, sienna queimada e Mas, por favor, não se preocupe em tentar combinar todas as cores porque assim como com qualquer outra pintura, as mais importantes são a luz e as sombras Tente usar alguns potes com água, uma toalha de banho normal, tipo uma toalha de banho menor, para limpar o pincel Ele não pode ser substituído por uma toalha de papel. A vaca é ótima para, tipo, levantar ou eliminar a água acinal do papel, mas na verdade não para escrever seu pincel E certifique-se de ter um bom slide para que você possa ver as cores verdadeiras em seu papel. Quando estiver pronto, você quer começar a trabalhar no seu esboço. Você pode imprimir o esboço que eu forneço nesta aula ou tentar criar um sozinho, o que eu recomendo vivamente Se você fizer isso, recomendo que primeiro trace a forma geral do cavalo e depois comece a trabalhar nos detalhes. O próximo passo é aplicar o fluido de mascaramento. Então, vamos fazer isso. 4. Parte 1 Sobre o processo: Oi, todo mundo. Bem-vindo a esta aula. Então, vamos pintar esse cavalo branco cinza. Então, é meio que esbranquiçado. Tem alguns tons de marrom como aqui. Eu digo que é como um umber cru de sienna por todo o pescoço, talvez aqui na linha de gel Portanto, minha abordagem com praticamente todos os animais é molhada sobre molhada. Molhei o objeto, às vezes partes do fundo e pintei molhado sobre molhado. Portanto, aplique cores no papel molhado. Qual é a chave aqui para ter mais controle? Bem, primeiro de tudo, você quer começar com um bom papel de aquarela Você quer ter papel aquarela 100% algodão. Isso é um pouco mais grosso. O que você poderia ter é papel arcado, por exemplo, esses são ótimos Você pode ir com Saunders Waterford. Por exemplo, certifique-se de que sua prensa a frio tenha textura, pois isso nos ajudará com a escovação a seco ou, em geral apenas para criar a textura Quando pintamos em uma folha maior, isso é 14 por 19, e eu recomendo pintar em uma folha maior porque você tem mais espaço para a mistura de cores para que esse fluxo aconteça Às vezes, você deseja dividir seu objeto em partes. Por exemplo, com cavalos, é mais fácil porque temos a cabeça e depois a área do pescoço. Pintávamos o pescoço ou, desculpe, primeiro a cabeça, incluindo as orelhas, e na verdade não colocávamos completamente o focinho em camadas, mas talvez adicionássemos algumas cores Nós nos concentraríamos principalmente nessa área. Ainda não pintaríamos o olho. Adicionaríamos cores em geral , mas deixaríamos espaço para adicionar essa segunda camada para o músculo torná-lo mais escuro e, é claro, pintaríamos os olhos separadamente, mas também podemos adicionar imediatamente alguns azuis ao redor Depois que isso secar, molhamos o pescoço e partes da cabeça e aplicamos as cores somente na área do pescoço Agora você pode ter perguntas como, como faço isso, que eu crio cabelos macios, os principais, por exemplo. Se estiver sobre o cavalo, basta adicionar o cabelo imediatamente molhado e molhado. Se estiver do lado de fora, e eu estiver adicionando o plano fundo ou não. Mas nesse caso, digamos que eu esteja molhando a cabeça inteira mais um pouco do pescoço, sempre molhe mais do que o necessário E então eu também molharia parte do fundo aqui, e eu farei isso. Eu vou te mostrar como fazer isso. Porque então quando você aplica cores molhadas sobre molhadas aqui, você tem cabelos macios. Portanto, sem bordas rígidas. algumas bordas duras porque são bem claras, como se o cavalo não estivesse focado. Como se não precisássemos ter tudo desfocado e macio, também pudéssemos pintar um pouco do cabelo molhado ou seco Mas o que ajudaria é torná-lo mais macio molhando o fundo aqui também e deixando algumas cores do cabelo escorrerem para Então, vamos pintar isso de molhado sobre molhado. Vamos nos concentrar primeiro na cabeça. Ainda vamos molhar mais do que necessário, porque você nunca sabe até onde vai. Mas concentre-se nessas áreas. Agora, essas são as cores que eu escolhi, mas por favor, não se preocupe combinar ou algo parecido, certo? Então, vou usar basicamente, esses são três azuis, índigo, azul casal, azul pousio Eu meio que fico entre esses dois o tempo todo. Então é só uma questão de gostar ou não. Aqui é Osiena do Number. Você pode simplesmente escolher uma como asiena e depois cuacorno red para mudar o tom de nosso amarelo Então Bondik fica marrom na categoria de vermelho, na verdade. Mas eu vejo essa sombra em algumas dessas áreas aqui. Além disso, é um índigo marrom Bandk muito bom Se você quiser criar quase como um tom de preto, eu diria, porque você não quer usar preto direto de um dois ou mesmo Essas são as duas cores que eu não uso e não ensino nada de pintura com essas duas. Então, outra opção é sempre que você vê cabelos com mechas, por exemplo, sobre o cabelo principal, você pode usar fluido de máscara para aquarelas, e vamos começar com Isso é opcional se você quiser, porque no final das contas, é bom ter um pouco de apoio de certa forma, ok, eu perdi algumas mechas, mas depois você tem fluido de máscara, você aplica um eu perdi algumas mechas, mas depois você tem fluido de máscara, pouco de fluido de máscara, especialmente em direção aos cílios Então é aí que eu estava pensando, sabe o que? Os cílios estão muito destacados lá. Podemos muito bem adicionar um pouco de máscara. 5. Parte 2 Aplicando máscaras: Agora, ao usar fluido para mascarar, sugiro usar um pincel velho com o qual você não goste Oh, meu velho pincel de rigor, e eu o mergulho na água primeiro e depois aplico Esta é apenas uma base aquosa de fluido para mascarar, e você só quer usar um pouco disso sobre o cabelo, segurar a escova na ponta da alça, para ter nozes bem mais longas, porque não quer que algo fique reto Se eu quiser algo bem reto e quiser ter muito controle, vou segurar o pincel mais perto dele sobre a parte selvagem Então, vai ficar reto. Mas eu quero formas e linhas aleatórias. Na verdade, não são linhas, só o cabelo. Certifique-se de não deixar essa máscara por muito tempo no papel Como estou dizendo, semanas porque as chances são de que não saia. Então, vou ampliar meu lado, como na tela do computador, para que eu possa ver as partes destacadas. Vou começar aqui com os cílios. Portanto, será difícil para você vê-lo porque é um fluido de mascaramento, mas basicamente linhas muito finas E há uma pequena linha sobre a tampa, eu diria que seria bom usar máscara ali mesmo Nem sei se eu apliquei. Aí está. Agora eu posso ver isso. Então, para o cabelo durante o mês de maio, certo. Então, olhando para a tela do computador, eu adoraria ter um pouco mais de água. Estou usando meu frasco apenas para limpar o pincel rapidamente e depois vou aplicar um pouco desse cabelo grisalho. Quais são as mechas, os cabelos mais destacados. Então, como você vê, não estou segurando o pincel sobre a parte selvagem, mais ou menos na ponta do pincel Eu estava literalmente ensinando minha filha a segurar o seio ou uma caneta porque ela o está segurando, muito longe, mas eu estava dizendo a ela que, se você quiser escrever algo, precisa ter um mais perto, mas para mais movimentos aleatórios, segure-o até o final Então eu estava ensinando ela a pintar alguns cabelos como uma boneca. Então, o que você quiser, alguns destaques, é aí que você deseja adicioná-los. E você pode viajar através do cavalo. Você também pode adicioná-lo a outras áreas. Basta procurar, tipo, as partes mais destacadas. Uma das outras áreas que vou acrescentar, todas as mechas são como aqui e combinam com o formato do cabelo, do homem, exatamente como você vê. Se precisar, estou basicamente diluindo isso com água porque continuo mergulhando esse pincel na Só para ter cabelos finos. Não vamos adicionar o plano de fundo aqui, mas é mais nesta parte, apenas para ter alguns destaques. Talvez por aqui. E então a mesma coisa que eu diria aqui para os bigodes Então, seria algo como bigodes e cabelos saindo das narinas, Super fino. Então, é como se você mal estivesse tocando no papel ao fazer isso Não importa em segundo plano. É só ter um pouco aqui porque temos cabelos aqui sobre o fundo, mas não somos nenhum pano de fundo, não importa. Tudo bem. Então isso tem que secar, e então podemos começar a molhar o papel 6. Parte 3 Molhamento, paleta de cores: O próximo passo é molhar o cavalo. Vou usar minha escova plana 40 Da Vinci Casin e, da minha própria linha, essa é uma plana 24 Então, primeiro, mergulhando meu pincel na água. Vou molhar a parte interna do cavalo, mesmo que eu não esteja planejando realmente trabalhar no focinho Eu levantei um pouco dessa linha aqui, então está mais pálida porque esse lado do cavalo é muito mais claro Agora, você pode molhar o olho. Ainda não estamos pintando o olho. Isso será feito mais tarde. Então, estamos molhando o cavalo, mas não precisamos molhá-lo completamente. Podemos passar por cima do pescoço. Ainda não vamos adicionar cores aqui, mas queremos ter um bom fluxo. E aqui, é aí que você pode decidir se quer que o cabelo fique fofo aqui, bonito e macio, então é por isso que estou molhando o fundo Mas vou ficar na parte interna das orelhas porque quero ter controle aqui, por exemplo, a mesma coisa com isso aqui. E então, para o homem, pode fazer a mesma coisa. Eu posso torná-lo macio e, seguida, posso adicionar algumas linhas de borda rígidas. Também estamos molhando o plano de fundo aqui. Temos um cabelo bonito e macio. Mas é mais sobre a cabeça, então vou passar mais tempo molhando a cabeça Você quer molhar o papel por 4 minutos, talvez cinco. Realmente depende do tamanho da sua pintura. Para isso, com certeza vou molhá-lo por 4 minutos. Agora você sabe do lado em quais áreas vou molhar. É só uma questão de examinar as mesmas áreas algumas vezes dentro das orelhas. E aqui, onde tenho o principal, também vou para o segundo plano. Ao entrar em segundo plano, vou realmente fazer uma pausa por um momento e começar a diluir minhas cores com água É um bom momento para fazer uma pausa , porque então você pode começar a ganhar um pouco mais, e então, com as cores, desculpe, o papel ficará molhado por mais tempo. Esta é minha sienna crua, um dos meus amarelos favoritos Na verdade, espremi um pouco de ouro em vinho inteiro É basicamente como brilho dourado com goma arábica. E esse é meu número bruto. Eu quero uma tinta mais grossa, principalmente. Isso é muito parecido com uma tinta leitosa. Mas quando eu tentar respingar um pouco, provavelmente a tinta estará seca Este é meu quinaqudon red. Vamos ver, limpe mais meu pincel. Isso é azul cobalto. Siga o tom azul vermelho. Este é o meu marrom Vande, e então eu vou para o índigo, e isso é porque eu vou para o índigo por último porque é a Isso torna a água muito mais escura. Todo o resto parece muito limpo, na verdade. Então esta é minha Vande Brown. E aí está o índigo. Ele se dilui muito facilmente com água. Se você precisar praticar o lifting de cores, use a cor índigo Super fácil. OK. Agora, vou continuar molhando por mais um minuto Então, mais água no meu pincel. 7. Parte 4 Aplicando cores: Estou mudando agora para meu pincel menor. Este é meu pássaro canoro Flat 24, uma coleira diferente Empurrando a água por cima, tipo, o que eu não preciso ou não me importo se há muita água, que significa o fundo Quanto mais tempo você molhar o papel, mais tempo terá para aplicar as cores. Enquanto estou molhando, estou estudando a referência. Estou olhando a referência e tentando pensar em todas as cores que consigo ver como esses tons Então, esses seriam azuis neste caso. Há um pouco de amarelo, muito amarelo , na área do pescoço. A parte da cabeça é mais azulada, mas você pode ver o amarelo aqui, por exemplo, você pode ver todos os amarelos Então, vamos começar com os amarelos primeiro. Aqui está o e e depois a água ao fundo. E continuo até sentir que tenho água suficiente em todos os lugares. Você não quer poças de água. Poços de água significam que a tinta se espalhará. Você quer ter um bom controle. Papel molhado tão bem brilhante. Às vezes, quando os pincéis parecem muito úmidos, você começa a remover a água do papel. Então você não quer isso. Vou adicionar um pouco mais de água aqui. Olhe o papel de todos os ângulos, se você tiver as luzes. Assim como eu tenho luzes acima de mim e ao meu lado e tudo mais. Portanto, é mais fácil ver o que é brilhante e o que não é. Você definitivamente quer passar o tempo molhando o papel. Não é algo que deva ser feito rapidamente, como em um ou dois minutos. Você quer passar algum tempo molhando, especialmente deixando algumas áreas secas como papel, como no fundo, por exemplo. Tudo bem. Eu quero começar, na verdade, com as orelhas. Vou pegar meu peito comprido e frio. Vamos começar com as orelhas e adicionar um pouco desse tom amarelado Você quer algo que pareça mais com a proporção de água para leite porque se você começar imediatamente com algo que pareça creme de leite ou creme por cima, o papel secará muito rápido. Então, você quer criar esse fluxo. Encontre as partes mais amareladas, você pode ver. Claro, está tudo aqui e ali. Mas vamos começar a focar primeiro na parte da cabeça. Aqui está, talvez um pouco demais. Tudo bem. Espere, veja como as coisas estão se acomodando porque com as aquarelas, tudo fica mais pálido de qualquer Então, o que mais eu vejo de um pouco desse tom amarelo? Vamos nos concentrar na cabeça. Então eu vejo um pouco aqui. Na verdade, estou tentado a mudar imediatamente para minha escova plana porque isso não me dá cobertura suficiente Como ter esse pincel legal. No geral, é um pincel menor. Mas eu só quero espalhar o suficiente disso aqui. Um pouco mais. Esse é o amarelo. Então, o número cru russo e um pouquinho de vermelho rainha. Você pode passar por cima do cabelo também porque vamos finalizá-lo de qualquer maneira com tons de azul, certo? Onde quer que você possa ver, um pouco desse tom amarelo, tente procurá-lo. Um pouco mais. É mais como uma proporção de água para leite, então eu tenho um pouco desse tom amarelo, um pouco mais vermelho Vou mostrar isso para você como é. É assim. Eu vou aqui porque essa área dos lábios parece que tem um pouco daquele amarelo ou algo mais quente, eu quero dizer Ou, às vezes, não vejo essa cor. Eu só quero isso lá de qualquer maneira. Portanto, continue adicionando o que achar que tem um pouco desse tom amarelo. Não se preocupe com a área do pescoço. vou pegar um pouco qualquer forma, vou pegar um pouco mais dessa cor, então eu tenho uma aqui Vamos pintar o pescoço mais tarde, mas vamos adicionar um pouco dele aqui. De qualquer forma, é meio que conectar todos conectados, certo? E depois volte para a área principal. Agora, toda vez que você pega essa RosianRhmbg, rainha vermelha, você está mudando a proporção entre as cores Então essa área parece que há algo, certo, um pouco amarelado Quero dizer, pelo menos para mim, parece que sim. Então eu vou limpar o pincel. Vou começar a trabalhar no blues, mas preciso voltar para os ouvidos Por que isso? Porque os ouvidos dirigirão mais rápido. Este é meu azul cobalto. Um pouco do avante, desculpe, o azul pousio, o azul cobalto, Mas eu quero que isso seja mais parecido com índigo. Peguei um pouco mais do índigo. Você está misturando cores no papel. Tive que limpar meu pincel na toalha porque essa água para leite parece um pouco diluída com água. Então, por dentro, deveria estar mais escuro. Vou trabalhar nisso mais tarde, mas por enquanto, só um pouco desse tom azul. 8. Parte 5 Pintando a cabeça: Agora, eu quero continuar, mas eu tenho que reajustá-lo, e às vezes parece que outra cor é necessária E que tal pegar um pouco dessa sienna crua? Porque esse azul não é como um tom perfeito de índigo ou qualquer outra coisa. E depois passe um pouco por cima do cabelo. E então encontre as partes sombrias. Agora temos o blues e um pouco de sienna crua, certo E eu não quero usar apenas esse pincel, então vou adicionar um pouco mais de cor aqui. Lembre-se de que isso é primeiro, como uma proporção de água para leite, como uma proporção água para leite. Se você começar a pegar muito cedo, como a cobertura de creme de leite, algo mais pesado, você secará o papel Vou limpar essa escova e vou pegar meu apartamento 24. Então, estou pintando há alguns minutos, certo? Então eu preciso ajustar a proporção entre água e tinta. Isso precisa parecer mais meio a meio, eu diria. Eu quero um pouco de pão para mudar o tom do meu azul. E onde eu vejo esses tons azulados, certo? Com certeza aqui. Agora, você pode ver, não é tão fluido. Por que isso? Porque o papel está secando. Então eu pego mais água só para que haja um fluxo nisso. Eu quero mostrar que há aquele tom azul no meu cavalo. Então, estou pegando mais como uma tinta leitosa agora, na proporção de leite E talvez a escova plana não seja a certa para você. Então você pode querer voltar a usar, tipo, um pincel de edredão ou um pincel redondo Vou examinar algumas dessas áreas. Você pode ver se eu tinha amarelo lá. Não é verde, amarelo mais azul é verde. Mas como estou misturando cores no papel, é diferente. Estou evitando essa confusão de cores. Ainda não preciso passar completamente por cima do focinho para pintá-lo Eu só quero um pouco de cor. Basicamente, isso me ajudará a visualizá-lo mais tarde É mais sobre a cor da pele em geral, apenas em geral. E então alguma sombra aqui, procurando as partes mais azuladas Não quero deixá-lo muito escuro e é muito fácil torná-lo muito escuro. Então você tem que ter cuidado. Procure esses tons médios, eu diria, e então vamos nos concentrar nos tons mais escuros E agora, onde temos as veias, isso é realmente divertido de fazer. Vou pegar um pouco mais da Masiena, onde você tem as veias, você realmente quer cor O que criará essas veias? Como vamos criar essas veias levantando cores. Então aqui, ao longo desta linha, a ponte nasal aqui, Opa, eu fui muito longe. Mas na parte da ponte nasal, precisamos de uma cor, na verdade. Na verdade, eu exagerei demais na linha do esboço. O que eu vou ter que fazer é levantar a cor mais tarde. Só que esta é apenas minha longa bobina, porque isso deforma o cavalo Eu vou continuar e depois vou levantar a cor do lado de fora mais tarde. Esse é o meu erro. Mas não deixe que pequenos erros confundam você ou, tipo, você perca a motivação para pintar e assim por diante Então não faça isso. Eu adiciono um pouco mais de cor aqui e vou usar um pincel para puxá-la para baixo da tela principal, para que eu tenha uma sombra Mas eu também preciso controlá-lo melhor para divulgá-lo. Vou voltar para o meu pincel longo tamanho quatro. E eu quero realmente adicionar mais cores amareladas aos tons, sienna crua, umber bruto e adicioná-las aqui porque essa é uma das partes mais amareladas Então, aqui, toda essa parte. Eu só quero um pouco mais de amarelo aqui, e depois vou limpar o pincel. E volte para o blues, os tons de azul. Mais um pouco de areia dourada desta vez. Eu só quero mudar a tonalidade disso. Agora, eu não quero pintar muito disso no focinho. Eu só quero me concentrar aqui. Só para adicionar um pouco mais de escuro, talvez um pouco mais do marrom Vande porque vou levantar essas áreas Eu também preciso trabalhar em um contraste. É por isso que estou adicionando um pouco mais de cor e vendo como tudo se ajusta. Então, Vanda Brown, um pouco de índigo, está procurando as partes sombrias Então, é como se aqui, essa parte estivesse sombreada. Agora, isso eu tenho que corrigir mais tarde e vou consertar. Eu vou te mostrar como consertar isso. A razão pela qual eu não estava levantando peso imediatamente é porque não faz sentido levantar quando isso acontece. Se eu começar a levantar imediatamente, o que vai acontecer é que a tinta continuará assim de qualquer maneira. Então, não adianta levantar dinheiro nesta fase. Um pouco de vermelho com o azul, isso precisa ser muito, muito mais escuro Vamos e depois tudo isso, e depois vamos levantar as cores, e eu vou mostrar como podemos criar essas rugas para recriá-las Por enquanto, apenas focando nas partes mais sombrias. E depois espalhamos a tinta também. Um pouco mais de índigo e um pouco daquela onda marrom. Eu vou voltar aqui de qualquer maneira mais tarde. Certifique-se de não moldá-lo mal, como eu. Opa, eu continuo me moldando, mas você sabe o que? Tudo bem, na verdade. De qualquer forma, parece que sim na referência. Então, vou pintar isso mais tarde e depois sombras, adicionando cores onde quer que você veja sombras Novamente, não se preocupe com o focinho. O focinho será pintado mais tarde. Vamos nos concentrar apenas nas maiores sombras e, agora, também elevar as cores Então, agora eu preciso pegar mais, tipo creme de leite por cima. É mais como um creme de leite, eu diria, porque isso também é um pincel de edredão. Com um pincel de edredão, é um pouco mais difícil ter uma tinta mais cremosa Mas você está apenas adicionando mais cor essas áreas com veias e eu vou mostrar como vamos levantar Isso está um pouco seco demais. Na verdade, não consigo adicionar mais cor. Eu quero um tom um pouco mais escuro aqui no geral e limpo meu pincel na toalha porque quero um pouco de sombra aqui Este é um pincel úmido e eu ainda tenho um pouco de cor lá Agora, aquela tinta cremosa. Índigo agora, Vande Brown, eu quero voltar aqui porque esta é minha chance O papel parece úmido. Em um estágio diferente, você fará coisas diferentes. Por exemplo, é quando os papéis começam a ficar úmidos. É quando eu posso pintar um pouco desse material principal. E aqui, tinta tão cremosa, mostre isso para você. Este é meu marrom vântico cremoso, índigo. Eu quero usar a parte interna da orelha, mas preciso ter um marrom mais intenso, talvez um pouco de vermelho rainha também. E então tente moldar a miss shape de forma fresca, mas apenas adicionando as cores escuras na parte interna da orelha, talvez na parte externa aqui também. Então, também podemos levantar as cores. Então você pode ver que os papéis estão muito mais secos. E depois use essa pintura escura para adicionar mais sombras sempre que sentir que precisa de algumas Com certeza, aqui também usaremos um pincel de rigor para isso Mas se você ainda tem essa tinta mais cremosa, precisa e então o pincel fica meio Você pode sobreviver. Agora, isso não é algo super fácil de fazer, como todas essas técnicas juntas, certo? Pinte um cavalo, certo, em geral. Mas é algo que quanto mais você pratica, melhor você fica, assim como com todo o resto. E é apenas uma questão de descobrir as proporções entre água e tinta Essa é a chave. Então, aqui, isso parece úmido. Não posso voltar aqui com uma desculpa cremosa, com um acréscimo de água em leite Tem que ser uma tinta cremosa, então cubra com creme, e eu vou deixar essas linhas um pouco mais escuras agora. Essas são as veias. As partes com veias e depois muitas sombras aqui também, ali mesmo, e depois parece que há uma sombra aqui Eu não quero deixar tudo muito escuro aqui. E então, abaixo e acima do olho, também temos as trevas. Então, tudo isso deve ser um pouco mais escuro no geral. E então temos o olho. Então, com a ponta do meu pincel com muito cuidado, eu simplesmente entrei lá e descobri que é mais do que isso. E parece que dá para perceber que está muito seco. Eu realmente não deveria mexer com isso. Mas há algumas coisas que preciso fazer para adicionar mais cabelo ao homem, realçar as cores e talvez dividir um pouco de tinta Eu só tenho essa cobertura de creme, e eu sinto que só quero continuar. Mas, você sabe, às vezes eu só tenho que dizer a mim mesma, você tem que parar porque há outras coisas que precisamos fazer que são mais importantes. Então, estou limpando esse pincel. 9. Parte 6 Levantamento, respingos: Queremos espalhar um pouco de tinta aqui. Então, o que eu sugiro é usar bem, qualquer escova que você possa se sentir confortável, eu só uso essa, que é minha mini escova de seios Esse é um pincel antigo que eu tenho há muito tempo da Sprinston Preciso pegar uma tinta leitosa, índigo, desculpe, o marrom Vandik, um pouco E você vai usar seu dedo. Então você está meio que esfregando isso do dedo, se isso faz sentido E você só vai respingar. Mas não precisamos jogar em todos os lugares porque, em primeiro lugar, vamos pintar essa parte mais tarde primeiro lugar, vamos pintar essa parte É mais sobre o rosto, a cabeça. Pegue um pouco mais do marrom Vandek, você quer torná-lo mais escuro e Então, só para deixar isso um pouco sujo, de certa forma. Então, seja qual for a área, especialmente as áreas em que você não vai voltar a se molhar, como toda essa parte , por exemplo, vamos apenas levantar as cores depois disso e adicionar mais cor à principal. Eu quero que isso seja um pouco mais escuro, então eu deveria comer um pouco mais de índigo com minha sienna crua Umber crua E como os papéis estão molhados, isso se espalhará de qualquer maneira. Muito disso é apenas saber o que vai acontecer a seguir. Isso vem, é claro, com a experiência, mas o fato é que agora quanto mais você pinta molhado sobre molhado , mais você vai saber tudo isso. É por isso que você simplesmente não desiste. Você continua e continua experimentando. O máximo que você experimenta é , na verdade, quando está começando. Acho que isso é algo que notei com meus alunos em geral. exemplo, nós experimentamos mais quando somos novatos em qualquer coisa, basicamente. Não temos medo de, você sabe, adicionar cores ou fazer coisas assim. Mas eu quero testá-lo rapidamente se eu conseguir levantar. Essa é uma das áreas mais importantes. Portanto, para melhorar as cores, o papel precisa estar úmido. Por exemplo, você testou. O principal é perfeito para levantar, e você vai usar uma escova úmida. Este é o meu pincel de registro, diz dois, que é o que eu uso para levantar cores em geral. Mas temos que escolher porque às vezes não temos tempo para fazer todos os levantamentos em todos os lugares. Então, por exemplo, isso é o mais importante porque eu quero mostrar que há veia Então, logo acima da parte escura em que pintamos essas linhas, é aí que você insere as cores elevadas. Agora, para mim, estou realmente ficando sem tempo. Eu deveria ter feito isso antes, provavelmente na época em que eu estava espalhando tinta Então, eu tenho que continuar tentando levantar o máximo que puder. E é no lado esquerdo, como você vê, há um destaque próximo à parte enrugada, que está sombreada E é aí que você vai levantar as cores. Procure as veias. Novamente, essas rugas devem ser realmente eliminadas. Mas acho que é o mais importante, momento, levantar essa parte porque é assim que posso mostrar que é uma veia Eu posso voltar e tentar levantar mais, mas essa é a hora. Eu meio que perdi um pouco. Então, como você encontra o momento perfeito para melhorar as cores? Você pode voltar para meus outros cursos. Então, há maçãs e assim por diante, onde eu explico muito mais como levantar e assim por diante. Mas o melhor momento em geral é quando os papéis começam a ficar úmidos. Então, por exemplo, aqui, eu vou voltar aqui porque esta é a orelha, essa parte da orelha deve ser levantada É assim que eu posso criar essa suavidade e leveza aqui. Agora, isso depende do papel que você está usando. Depende também das cores que você usa. Nem todas as cores se elevam facilmente. Ok, este é o último minuto para eu levantar o cano principal. Na verdade, é um pouco tarde demais. O que eu vou fazer é pegar um pouco de tinta de leite, eu acho, talvez meio a meio. Van **** marrom, índigo. E você sabe o que deveria ser mais azulado. Então, eu vou pegar também o azul pousio. E você pode ver que está se tornando como bordas duras. Parece mais uma borda dura. É meio a meio. As peças parecem rígidas, as peças mais macias. Sabe, eu sempre posso refazer isso. Está molhado e tente adicionar mais. Então, se você está criando bordas duras, obviamente você tem, o que é mais parecido com o que vemos, mas também queremos criar suavidade. Então eu espero que você esteja assistindo isso antes de pintar comigo. Tente adicionar mais cores molhadas sobre molhadas antes que fique muito seco. Mais azul. Eu vou voltar aqui, e isso está muito seco de qualquer maneira. Então, isso deve ser refeito um pouco, e eu preciso adicionar mais Porque se eu continuar pintando esse cabelo individual, ele não parecerá tão natural. Eu tenho alguns, mas não é suficiente e tente não segurar o pincel tão perto do sulco Você quer criar algo aleatório, como o cabelo. Não é muito controlado. Você também pode usar um pincel diferente. Você pode usar pincéis diferentes. Você também pode usar um pincel de pena e apenas alisá-lo. Há alguma área em que eu precise realçar mais as cores? Eu realmente não chego até a narina. Eu não pintei aquela narina porque essa seria a lateral É mais sobre essas partes enrugadas. Novamente, qual é o melhor momento para elevar as cores? O melhor momento para realçar as cores é quando o papel perde o brilho. Vamos conversar desde o início. No início, parece que o papel é o que parece: brilhante, molhado Esse não é o melhor momento para levantar, porque se você começar a levantar , tudo começará a fluir, basta adicionar mais água ao papel e todas as cores ficarão mais diluídas com água Então, uma vez que o brilho começa a desaparecer, é nessa hora que você começa a levantar peso. Muitas vezes eu começo a levantar peso cedo porque sei que vou ficar sem esse tempo. Mas o momento perfeito é quando o brilho praticamente desaparece, ele simplesmente acontece e você começa a levantar peso. Esse é o lifting mais bonito porque parece bonito, macio e natural E isso depende do papel, porque se você estiver usando papel celulósico, seu levantamento não parecerá tão macio Então, estou tentando encontrar mais algumas veias, mas acho que foi basicamente isso. Isso deve ser um pouco levantado. Só para mostrar mais os destaques desta. Então essa é a única parte, e eu vou te mostrar o que vou fazer com ela. Eu só preciso mudar para uma água limpa rápida porque eu definitivamente preciso de água limpa aqui. E eu vou molhar isso novamente para adicionar mais cabelo, porque isso não é suficiente dessa quantidade lá dentro E eu não quero continuar com o pincel de rigor porque vou acabar com, tipo, linhas de borda rígidas, o que, você sabe, novamente, pode ficar bem exemplo, depende apenas da aparência que você está procurando ver em sua pintura. Depende do estilo. Mas para mim, deveria ser mais suave. Então, minha ideia é molhado sobre molhado. Deixe-o molhado sobre molhado. Estou apenas levantando um pouco mais e, aliás, deveria ter levantado aqui, se você puder levantar sobre as orelhas, toda aquela penugem Então, depende novamente do papel de alguns papéis, os papéis de algodão, são mais fáceis de levantar do que os outros. Ok, então isso será reumedecido, então será suavizado então será suavizado E depois temos tudo isso, e depois vamos pintar o olho. Quando pintamos os olhos, vamos molhar mais do que precisamos. E então, para a narina, vamos pintá-la separadamente Na verdade, está quase seco. E então vamos trabalhar na área do pescoço, o homem novamente. Então, por enquanto, vamos nos afastar e deixar secar. 10. Parte 7 Pintando o focinho: Tudo bem, amigos, bem-vindos de volta. Agora podemos nos concentrar em outra coisa, e acho que é uma ótima ideia trabalhar no focinho Portanto, temos lindas partes rosadas sobre a pele. Então eu sugiro que você pegue um lápis e basicamente marque isso para si mesmo. Então, um é como aqui. Agora, você pode ignorar isso completamente e fingir que eles não estão lá e se concentrar apenas em aplicar as sombras Mas por que não torná-lo um pouco mais rosado aqui? Então isso já está esboçado aqui, essa é a área. Assim, você pode usar fluido de mascaramento para aquarelas. Para cobrir para mascarar essa área, as pequenas manchas, ou você pode simplesmente evitar molhar essas áreas agora O que vamos fazer é molhar mais do que precisamos. Basicamente, exceto por essas pequenas marcas. Então, ele vai entrar e eu tenho que me lembrar de que não estou molhando essas áreas Se adicionássemos muito mais cor e usássemos uma proporção de creme de leite e cobertura cremosa com a camada anterior , correríamos o risco de reativar as cores agora, talvez um pouco só porque usamos um pouco Mas eu não estou nem um pouco preocupado com isso. Aplique suavemente no geral e tente usar um pincel mais macio ao molhar as áreas aqui e depois novamente, tente evitar molhar essas marcas nas partes rosadas que vemos ou simplesmente esqueça, não se preocupe com isso Muitas vezes eu simplesmente ignoro isso. Aqui eu só vou molhar o focinho. Você também pode usar fluido de máscara se quiser molhar mais do que necessário, porque nunca sabe até onde vai aplicar todas as cores Então, muito gentilmente, vou aqui porque uso uma proporção mais pesada entre água e tinta, mas quero água limpa aqui para garantir que você esteja usando água limpa Mais uma vez aqui. Esta é minha escova de dentes longa e fria, pássaro canoro Aqui, você precisa ir um pouco mais longe. Só água limpa. E você não quer poças de água Certifique-se de que está tudo bem molhado e brilhante, mas sem poças caso contrário, tudo se espalhará demais Mas vamos pegar um pouco do blues. É azul policial, azul Palo, índia. Mas isso precisa parecer mais com a proporção de leite, e eu tenho muita água. Vou comer comida. Acho que, por enquanto, está tudo bem. Só o blues. E comece a aplicá-lo nas áreas de tons médios. O motivo pelo qual você não quer usar imediatamente como cobertura de creme de leite é porque o papel secará muito rápido, ficará muito pesado e você deseja que flua. No começo, você quer ter esse fluxo. Você pode contornar essas marcas porque, ao fazer isso, você cria uma borda dura e sabe, imediatamente onde ela está e não a perderá caso às vezes seja rápido como eu e seja fácil cobrir as áreas que queremos realmente preservar. Vou misturar as cores à medida que avança. Então eu pego um pouco mais do índigo, desculpe, o E agora, é mais como uma criação de leite. Vou pegar um pouco de Vande Brom também. Isso está muito mais sombrio agora. Eu quero mais blues. Estou apenas voltando para esta área aqui. Onde quer que eu possa sentir o tom de azul. Com um pouco baixo demais aqui, tudo bem. Na verdade, vou marcar essa parte novamente, basicamente com a cor agora, antes de ser um esboço Basta adicionar um pouco de cor, avisar que a cor sangra ali O que poderíamos ter feito também é dividir o lábio inferior e o lábio inferior. Isso é algo que você pode querer fazer porque, na verdade, é mais fácil quando dividimos os lábios. Caso contrário, teremos que esperar para adicionar mais cor quando isso se estabilizar um pouco, para que não fique tão úmido Mas aqui, o que você achar precisa adicionar mais desse tom azul, vá em frente agora, porque em um segundo, isso vai ficar muito seco. Na verdade, vou usar uma pena diferente, então meu óleo longo diz quatro Só para suavizar um pouco essa parte. E está basicamente pegando as cores novamente. Desta vez, será uma proporção de meio a meio e apenas adicionará essas cores repetidamente nas mesmas áreas. Mas você está ajustando a proporção entre um e tinta. Agora estou pegando uma proporção mais pesada e procurando todas as partes mais escuras onde quero aplicar Se parecer muito azulado, basta pegar um pouco, digamos, do marrom Vantage E então eu limpo meu pincel na toalha para que pareça mais um pincel úmido. Vou voltar aqui para adicionar mais, mas ainda não porque, caso contrário, vou perder os destaques aqui nos lábios. Então, eu só preciso esperar um momento para que isso se acalme. E usando basicamente, parece uma escova úmida. Não é bem assim, mas eu definitivamente tenho menos água lá dentro. Só quero adicionar mais cor. Tentando descobrir a narina. 11. Parte 8 Adicionando mais focinho escuro: E então isso é como um creme pesado de índigo, azul pálido e marrom Vanda E depois as partes mais escuras. Então, como você vê, quanto mais eu pinto, mais ajusto a proporção e removo cada vez mais a água da tinta. Eu quero ter certeza de que esta parte aqui é mais escura do que outras partes Eu também vou levantar, então vamos levantar as cores. E você pode mudar para um pincel diferente. Estou pensando agora, talvez eu queira o fogo redondo, meu pincel meio duro para isso, especialmente para aquela parte Então, um pouco mais, não estou limpando o pincel. Acabei de pegar um pouco de índigo azul pousio para adicioná-lo E é como andar por aí basicamente e sentir, onde eu preciso adicionar cor Definitivamente, precisa ser mais escuro e eu também vou levantar Esse é o lugar lá. Adicionando cores com muita delicadeza e até aprofundando essa parte aqui, apenas para torná-la um pouco mais escura Vou limpar o pincel e usá-lo como um pincel úmido. Então, parece assim. Eu vou continuar com isso. Para suavizar alguns desses traços. Então, técnica de pincel DM, só para suavizar isso. E então vou pegar minha oitava rodada e adicionar ainda mais sombras em um segundo Não quero deixar tudo muito escuro porque isso também é importante. O que eu preciso para limpar essa escova, na verdade, espremê-la entre os pedaços de uma toalha, para que fique plana, e eu vou suavizar isso e eu vou suavizar Como você pode ver, quando o pincel está úmido, você pode realmente fazer mais com sua pintura em geral Mas esta é a minha oitava rodada, a dourada. E antes de tudo, você precisa esmagá-lo também embaixo da toalha para que não haja muita umidade Levante essa parte imediatamente, a narina. Caso contrário, é muito fácil simplesmente perdê-lo. Eu não quero levantar muito, mas apenas esta área aqui. Tudo isso é mais leve, tudo bem. Talvez levante um pouco aqui. Na verdade, não é o pincel que eu gosto de usar para levantar pesos. Vou esperar pelo levantamento e provavelmente mais alguns minutos. Vou pegar o top creme marrom Vande, como proporção índigo, e ir Agora, na verdade, é muito tarde para mim. Tenho que ter cuidado porque não quero deixar pedaços de tinta Acabei de ver o momento em que é muito tarde. Mas eu preciso adicionar os escuros, especialmente para separar o lábio superior do lábio inferior Eu perdi meu esboço, não consigo ver exatamente, mas algo assim E as trevas ficam assim, e então isso é um pouco escuro para essa parte E então eu tenho que ir aqui novamente porque precisamos sombrear. Você quer fazer tudo isso quando ainda está molhado, esse é o objetivo. E também, como se fôssemos levantar, bem, temos que nos apressar Eu tenho que me apressar. Então, falando e falando, mas estou ficando sem tempo. Então, eu realmente preciso me apressar e depois ver alguns pontos. Você não precisa, tipo, trabalhar em cada detalhe, como rugas e assim por diante Então isso não é tão importante. Mas deixe-me pegar rapidamente minha terceira rodada. Então isso é importante. Limpe o pincel, passe com uma toalha e vamos começar a levantá-lo , porque, por exemplo, existem todas essas partes enrugadas, e como criar essas rugas levantando as cores realmente ajuda a entrar um pouco aqui e sair assim para pintar as Mas então vamos levantar. Vou esperar um segundo até que isso se acalme e procurar talvez outra área que eu precise levantar, talvez aqui Ou vamos ver aqui. Então, limpe seu pincel, limpe-o em uma toalha e comece a levantar. Então, por exemplo, talvez devesse ser um pouco mais tarde. Na verdade, estou puxando um pouco a tinta do lado esquerdo Então, tudo isso é basicamente trabalhar com o molhado sobre o molhado, certo? Mas praticando a técnica você usa essa técnica o tempo todo, basicamente, porque é molhado sobre molhado , molhado sobre molhado e depois estamos fazendo levantamento Depois de descobrir as proporções, como quando você pinta molhado sobre molhado ou água e pinta, você vê como fica muito mais fácil, e então é todo esse planejamento que surge Acho que talvez seja muito enrugado. Talvez tenha sido muito enrugado, mas vamos descobrir mais tarde, eu acho Basta levantar um pouco mais para criar essas peças de clipe de anel. Então, sim, é como todo o resto, realmente se torna muito mais fácil porque, literalmente, é só uma questão de juntar tudo, como a peça e as etapas. Porque uma vez que você sabe como molhar , molhar bem e levantar pesos, às vezes tenho dificuldade com alguns assuntos, e fico pensando: Bem, eu sei que todas as técnicas ajudam a usar as técnicas. Eu já conheço levantamento úmido e molhado repouso a seco e assim por diante Algumas outras técnicas, como sal e isso e aquilo. E então é só uma questão de, tipo, bem, mas como faço para dividi-lo em estágios de pintura, e isso é tudo o que é mais tarde. Depois de dominar o molhado, o molhado e o levantamento, verdade se trata apenas das etapas. Tipo, o que você faz primeiro? O que você pinta primeiro? O que você deixa seco, por exemplo, e assim por diante. Agora, eu não quero ser pego, tipo, levantando e levantando muito. Eu só quero mostrar que existe aquela narina e, na verdade, há algo que deveria ser um pouco mais claro aqui Agora estou muito atrasado para levantar pesos neste momento. Na verdade, na verdade, deveria haver algumas pequenas manchas aqui. Pegue uma tinta cremosa. Se você ainda precisar adicionar cor, ela deve ter uma proporção de creme na parte superior. Essas são pequenas manchas sobre o nariz, eu posso ver e se você puder voltar aqui também, se puder, porque, novamente, tudo isso está quase seco demais para mim, pelo menos. Eu quero ter certeza de que está escuro o suficiente, o deslizamento, o fundo aqui, isso deve ser mais escuro, então tinta cremosa Então, neste estágio, não posso usar nada mais diluído em água, porque então é só uma flor e simplesmente não vai ficar bonito se eu estiver tentando pintar algo mais definido, mais detalhado. Vamos ver. Talvez eu levante um pouquinho aqui. Então, depende do papel que você está usando com o levantamento, certo? Tudo depende. Talvez essa parte, a parte inferior do lábio, deva estar um pouco levantada. Ali mesmo. Às vezes, é fácil pintar alguma coisa e, às vezes, depende da complexidade de algo. Tipo, se eu não tivesse talvez essas rugas, talvez eu tivesse tempo para fazer outra coisa. Então isso realmente depende porque em algum momento eu escolho, tipo, ok, o que é mais importante levantar aqui ou ali, onde eu sei que se eu vou voltar para outro lugar, não vou conseguir levantar, certo? Então eu acho que isso é bom. Se eu quiser adicionar talvez alguns pontos, é a única coisa. Vamos ver aqui. Isso é seco, na verdade, muito seco. Isso está muito seco. Então é como se eu estivesse, você sabe, tentando testá-lo. Está um pouco seco, mas eu ainda quero aquela sombra aqui. Então eu acabei de adicionar uma pequena sombra. Mas vou deixar do jeito que está agora. Então, podemos seguir em frente fazer outra coisa e voltaremos. Também podemos pintar aquela pequena marca lá. 12. Parte 9 Crina 2ª camada: Se você se sente da mesma maneira que eu, acho que talvez não haja o suficiente da cor principal, então esta é a hora de fazer isso antes de pintar os olhos. Porque uma vez que pintamos os olhos , realmente não queremos, tipo, molhar novamente a seção, certo? Então, vamos pegar um pincel limpo. Limpe a escova, verifique se é água limpa e limpa. E o que vamos fazer é molhar. Então, nesta parte, vamos apenas adicionar cores nas mesmas áreas. E, na verdade, aqui está o que você poderia fazer. Você não precisa molhar a parte externa, por exemplo, porque agora você pode ter uma borda dura porque já temos maciez. Então, é como se você escolhesse se quer aquela suavidade novamente em segundo plano, porque talvez você já tenha o suficiente e eu sinta que tenho o suficiente Eu só quero adicionar um pouco mais de cabelo, tipo, mais profundidade a ele. Então, molhe sempre mais do que você precisa novamente, certo? Cuidado com essa parte, pois acabamos de reumedecer a parte do focinho Então você não quer falar sobre isso. Aqui vamos nós. Indo com cuidado até aqui. E então, para isso, vou pegar meu pincel maior de pena longa, tamanho quatro, desta vez Vou começar com um marrom Vandek aqui, um pouco de azul, azul pousio, por exemplo, e procurar as áreas mais sombreadas Então, eu diria que gosto deste lado porque você quer manter as partes muito mais tarde. E então pegue índigo e azul pousio, por exemplo, desculpe, azul pousio e marrom, mas uma Não estou adicionando isso em todos os lugares. Eu só quero isso em alguns lugares porque o homem é mais escuro em muitas dessas áreas Em um minuto, vou pegar meu pincel de rigor também. Eu só quero torná-lo novamente mais escuro em algumas dessas áreas, mas não quero perder os destaques É por isso que não o estou adicionando em todos os lugares. São apenas algumas áreas para que pareça mais natural. Vai ficar um pouco mais azul aqui. Eu quero usar meu dedo. Eu não quero ser maior. Vou apenas apertar o mesmo pincel entre os pedaços de uma toalha Então é só uma escova úmida, e eu vou suavizar isso Então, essa é uma técnica de pincel úmido, e eu estou apenas suavizando Aqui eu tenho que ter cuidado porque não está molhado, mas eu poderia puxar um pouco a tinta. E só para suavizar isso e depois limpe o pincel novamente. E então eu posso pegar meu pincel de rigor, dizer que é muito queimado de sol. Basicamente, estou deixando-o mais cheio. Se você gosta da versão anterior, basta usar uma camada. Então, estou pegando tinta cremosa, e essa é uma blusa marrom brilhante, índigo E só adicionando um pouco mais desse cabelo, tinta cremosa. Eu tenho fluido para mascarar, então essa é minha boa coluna lá em cima , caso eu perca demais os destaques Mas não tenha medo molhar novamente as seções se precisar adicionar mais cor. É mais parecido com um leite como o cree. Quero adicionar um pouco de cabelo, como cabelo individual, porque tudo isso é uma escova seca, você pode ver, mas isso não me incomoda É só um visual diferente. Eu queria adicionar um pouco mais macio, e então este é o índigo marrom Vandek Qualquer área que precise de mais sombras, eu vou tentar. Tinta cremosa. Então eu sinto que agora está um pouco melhor do que era. E eu também posso adicionar pequenas sombras mais tarde. Uma proporção um pouco mais cremosa do Advantage brown do que S Digo. E um pouco mais perto do cabelo ou do olho, desculpe, o olho. Sinto que isso funciona melhor do que antes. Parece muito mais cheio. Agora, isso também faz parte da cabeça, então vou ter que ter certeza de que há sombra suficiente. Então, eu posso me afastar dessa parte por enquanto. O que poderíamos fazer é pintar o resto do cavalo. Está bem? Então, vamos fazer isso. 13. Parte 10 Pintando o pescoço: Tudo bem, então como vamos pintá-lo. Então, vamos molhar o cavalo com o homem. Isso é o que você também pode molhar por fora. Podemos ter uma vantagem forte. Talvez em algumas áreas deixemos a cor sangrar. Depende de você, de nós, como queremos lidar com o homem, mas é melhor fazer esse plano com antecedência, para que você já saiba o que está fazendo. Vamos começar com as mesmas cores que usávamos antes, umber, sienna crua e começar com elas Vamos manter a área do pescoço ou talvez essa parte. Um pouco mais leve do que isso tudo aqui. Também vamos apenas molhar. Eu vou te mostrar até aqui, mas depois vamos entrar aqui. Isso porque queremos ter uma borda dura aqui, uma sombra mais escura aqui Então, abaixo da linha da mandíbula. E o principal, novamente, vamos molhar tudo isso, mas você pode decidir se quer ir um pouco para fora molhando o papel pois dessa forma você cria maciez Então, eu vou mostrar isso para você imediatamente. A melhor maneira é basicamente fazer isso mostrando também. Você. Eu só vou molhá-lo. Vá se casar com o homem. Então, qual área eu gostaria de manter mais macia? Que tal aqui? Eu só vou para o lado de fora. E depois até a orelha, como você vê, eu estou seguindo esse padrão. Apenas molhe esse fundo. É muito mais fácil realmente molhar o fundo e depois aplicar as cores na parte principal. Mas muitas vezes queremos algumas bordas rígidas. Então, tudo aqui, e depois vamos molhá-lo por 3 minutos. Então, cerca de 3 minutos. Então, estou molhando até aqui, mas tenho que entrar um pouco e ter cuidado , porque só molhamos a parte principal Não quero ir muito longe. Só queremos que as cores daqui sangrem um pouco Então, molhe. Suba até a orelha. E depois molhar novamente a seção de fundo. Um pouco mais de água aqui. E com muita delicadeza onde você já pintou. Não até aqui, porque queremos ter uma vantagem forte. Então, vou molhá-lo por mais um minuto. Mais um minuto de casamento. E vamos começar com as mesmas cores de sienna. Basicamente, você pode usar um pincel mais grosso e branco. Este é o meu tamanho 40, ou você pode pegar algo menor. Depende de você, mas acho que é um pouco mais fácil neste momento, apenas cobrir as áreas. Então eu vou pegar essa sienna crua aqui, umber e Vou começar aqui, ao lado do pescoço. Então, com certeza, será uma vantagem difícil. E aqui, onde tenho o principal, quero que essa cor apareça. Essa é a cor principal e eu quero que a cor sobreponha o cavalo. Eu não quero que seja branco, branco, mesmo que seja branco. Tudo isso, assim como vemos os músculos, agarra um pouco mais. E ao longo da linha até aqui, exatamente como vemos na referência. Também há um músculo aqui. Podemos ver um pouco disso. Agora, novamente, estou mantendo essa parte. Vou mantê-lo muito mais leve para equilibrar. Em uma palavra, duas, vou aqui para ver o principal. E também podemos dividir as cores como antes. Mas queremos mostrar que existe esse tônus muscular. É por isso que estamos separando as seções e deixando algumas partes muito mais leves Agora vou limpar esse pincel. Quando eu pego um pouco do mesmo pincel, este é meu índigo azul pousio, azul frio, talvez um pouco de vermelho, na verdade, seria bom Isso é em ante brown. Eu acho que essa é uma combinação melhor agora. E então, só para mostrar esse tom de azul aqui, às vezes é mais fácil se levantar para ver a coisa toda, mas certifique-se de que isso não seque muito rápido porque precisamos adicionar um pouco mais de cor. E então, na verdade, temos uma área mais escura aqui também. Um pouco de uso. Tudo isso, com certeza. Vamos voltar a esta parte para adicionar a cor principal, mais cor. Então, aqui, eu quero que isso seja mais azulado. Vá e depois tudo isso, na verdade. Aí está. Eu exagerei um pouco . Tudo bem. Mais uma coisa que eu gosto de fazer. Às vezes é fácil, às vezes não é , na verdade, remover as linhas do esboço Então você pode ter tentado fazer isso. Às vezes funciona, às vezes. Depende da quantidade de cor existente na área geral. Então, quero ter certeza de que não estou deixando tudo muito escuro. E eu quero voltar aqui mais uma vez para adicionar os escuros. Vou limpar esse pincel branco, limpá-lo. Na verdade, antes disso, você sabe, eu acho que isso deveria ter um pouco mais daquela sienna crua aqui, umber cru Para pegá-lo rapidamente antes que seja tarde demais . Não quero que fique muito escuro. Eu tenho que me conter porque eu já estava ficando um pouco escuro aqui. E, no geral, vamos usar, tipo, proporções mais pesadas Tudo isso era uma proporção semelhante ao leite. Proporção semelhante ao leite. Entre água e tinta. Limpe esse pincel. Pegue, na verdade, estou pegando minha oitava rodada, dourada, e vou pegar essa cobertura de creme de leite ou creme de leite, Ndakown, talvez algum evento dessa sienna crua, Na verdade, é ouro que eu pego com tinta cremosa e depois um pouco desse Vamos aqui. Cuidado com mão para não tocar nas outras partes, queremos que fique bem escuro. Estou usando tinta cremosa na ponta do meu pincel. Vou tentar realmente dividir essa parte. Desista. É um pouco mais escuro, mas você sabe o que? Não parece certo porque precisa de índigo. Eu não tenho azul suficiente. Então, agora faz mais sentido. A sombra. Eu deveria ir um pouco mais baixo. Toda aquela sombra. Agora, vamos encontrar outra área que está aqui, digamos. Então, é como se minha pintura fosse muito maior do que o que eu vejo na tela do computador. Então eu só tenho que continuar escaneando os dois e tipo, ok, estou bem com as proporções e assim por diante, porque é muito fácil ficar, tipo, quase perdido. Então, eu tenho que continuar analisando os dois. Este ainda é meu pincel dourado redondo oito. Portanto, é uma escova média e dura. Então, qualquer coisa parecida com rigidez média. Tente ter um bom argumento. Eu vou pegar um pouco mais de blues com isso. Não estou limpando meu pincel para ver sua informação, e tento combinar a cor, é claro, do principal com as cores que vemos aqui 14. Parte 11 A juba e o pescoço: Só que agora, está um pouco mais azulado, então estou pegando Por enquanto, eu só quero marcar para mim mesma onde vejo esse homem, porque é mais ou menos assim, mas deveria ter um pouco mais de azul, por exemplo, aqui Em algum momento, você se vê meio que correndo. Isso é porque o papel está seco, certo? Tão complicado, mas ainda podemos fazer isso. Ainda é mais fácil do que pintar algo molhado sobre seco. Eu acredito fortemente nisso, porque quando você pinta molhado sobre seco, quanto tempo você realmente tem? Depois de aplicar a cor, ela secará muito mais rápido. Então, a técnica molhada sobre seca funciona, como quando você pinta, tipo, talvez um desses estilos, como quando você pinta flores, por exemplo, essa pétala, aplicando cores rapidamente Aqui, eu realmente não gosto disso. Eu só preciso suavizar essa parte. Não quero exagerar na orelha porque essa definitivamente não é a área. Então, vou pegar rapidamente minha escova e suavizar isso porque o cabelo, o homem, ficava atrás da orelha Eu tenho uma sombra. Eu sinto que é um pouco forte, mais forte do que eu deveria, mas, você sabe, eu sempre posso ajustar as outras partes. E depois alguns pontos. Também vamos respingar tinta. Vamos nos concentrar primeiro no que é mais importante, que é o principal. Então essa é a tinta cremosa na ponta do meu pincel. E eu realmente deveria mudar para o meu pincel de gatilho neste momento. Algo parecido. Sinto que cortei um pouco a linha da mandíbula, então talvez eu tenha que consertá-la um pouco, talvez levantando Mas eu não vou me preocupar com isso ainda. Na verdade, isso é bom para o divisor. Vou pegar minha mini escova de esfregão. Então, pegue o mini esfregão e, vamos ver, pegue um pouco desse leite marrom asiático, principalmente como crista, leite marrom asiático, principalmente como crista Mas principalmente aqui por enquanto, só porque essa área aqui se estabeleceu e essa não. Isso ainda está super molhado. Se eu começar a adicionar aqui, isso meio que se espalhará a tinta se espalhará muito, a menos que eu esteja usando proporções mais pesadas Então, vou me concentrar principalmente em aplicá-lo aqui. Bem, eu ainda entrei aqui, mas provavelmente vou ter que consertá-lo um pouco. Então, um pouco dessa tinta, ok. Por enquanto, tudo bem. que eu esqueça ou esqueça de fazer isso, ainda terei o suficiente desses respingos inicialmente Agora, eu estava falando sobre, eu fui um pouco, cortei um pouco na linha da mandíbula Eu não gosto disso. Isso é porque eu esperei demais. Então, minha melhor aposta seria subir um pouco até aqui. Mas não muito cedo. Se você vai levantar, precisa esperar um pouco até que isso se resolva. Então, eu realmente queria ter uma linha de borda rígida, mas vou precisar. Eu vou acabar com uma linha própria. Porque eu preciso levantar mais disso para que pareça arredondado, redondo. Tudo bem, esse é meu rigor também. Songbird criou a mesma proporção de índigo e Vande Mais do din digo. Então é isso que vai acontecer porque molhamos o fundo Então você tem uma comparação agora. O que acontece se você molhar o fundo também, exemplo, o quão macio o principal ficará? Agora, o melhor momento para começar a adicionar essas linhas é quando o papel está quase úmido, como aqui, na verdade, mostre um exemplo Estou adicionando um pouco de cor porque não vai se espalhar muito. Você não quer fazer isso, completamente molhado em seco porque também podemos adicionar um pouco desse cabelo molhado em seco. Mas isso é porque queremos fazer isso agora, porque queremos que pareça macio. Top creme, vou te mostrar como é. Eu pego essa tinta cremosa daqui e depois pego rapidamente índigo Eu nunca tento misturar essas cores completamente na minha paleta porque esse não é o dourado Não é isso que eu estou procurando. Quero que as cores se misturem no papel. Não é a paleta. E isso é uma das chaves para basicamente evitar a confusão das cores e todas as misturas parecerem naturais. Se eu quiser criar uma nova cor, como uma cor totalmente nova , então sim, vou continuar misturando essas duas cores na paleta antes Mas não é isso que eu quero. Então, também estou examinando o plano de fundo apenas para recriar parte dessa parte É como se eu estivesse virando imediatamente só para mostrar que tem aquela tinta aqui do outro lado, mais dessa tinta cremosa Então eu vou levantar também. Então, volte para o topo. Talvez você queira adicionar mais antes que tudo esteja muito seco. Muito seco para adicionar mais. O conjunto deve começar do topo e descer um pouco . Isso faz mais sentido. Além disso, o que você pode fazer é pegar uma tinta mais diluída e um pouco de água com leite e depois adicionar o cabelo acima. Eu digo tinta ainda mais diluída. Menos de tudo, deixe-me te mostrar. Tentando me livrar do máximo que posso. Eu só o tenho na ponta do meu peito e digamos que você queira adicionar um pouco de cabelo nas costas. A mesma coisa aqui, mas vamos voltar lá, na verdade. Aqui mesmo. Eu estava pensando, eu só quero ter certeza de que você pode ver. Ok, eu tenho que literalmente mudar a posição da minha mão ou virar o papel para que eu possa fazer isso. Agora, eu estava falando sobre as duas coisas. Eu estava falando sobre levantar cores e depois respingar. Então, se quisermos respingar mais, este é o momento de espalhar tinta Se você quiser respingar mais. De volta ao meu pincel mínimo. Um pincel funcionará. É desde que você tenha a sensação, por exemplo, como respingar tinta E só aqui, por exemplo. Então você está esfregando isso do seu dedo. Além disso, quando você respinga pequenos grânulos ou granula a tinta, na verdade você também pode sombreá-la Então, por exemplo, aqui eu acabei de adicionar mais e também sombreei dessa forma, certo? Agora, cuidado para que os respingos não passem pelo fundo, mas você também pode usar uma toalha de papel ou Então, eu gosto de ter mais controle quando faço essa parte, só para não ter muitos respingos Gosto de pegar, vamos ver rigor, latão dois, e vou pegar, digamos, a mesma cobertura de creme de consistência Não, essa não é a mesma consistência de quando eu estava respingando É mais como um top creme do Na verdade, agora é uma sienna crua marrom Fonda Então, se eu quiser acrescentar digamos um pouco mais, não apenas o cabelo. Estou me desviando aqui. É tipo, espere, isso parece bom. Vamos adicionar mais cabelos castanhos. Mas de qualquer forma, pegue essa tinta cremosa e, se quiser, pedaços maiores Bem, isso não é muito bonito, na verdade , porque está muito seco , o papel está muito seco, mas vou continuar assim. Se eu realmente não gostar, vou pegar uma toalha de papel e pressionar um pouco para que fique mais pálida E então isso é muito seco, na verdade. Isso está muito seco. Eu só vou ver um pouco mais. Mas para mudar a tonalidade do marrom, basta adicionar mais índigo e, dessa forma, você terá um tom diferente Isso me diz que está muito seco. Eu preciso fazer o levantamento de peso se eu quiser e na verdade é um pouco tarde. Vamos ver se eu ainda consigo fazer isso. Sim, é bem tarde. Talvez aqui. Aqui eu ainda consigo levantar um pouco, mas você não consegue ver. O que vou fazer é adicionar os close-ups da minha pintura para que você possa examiná-la. Idealmente, você deseja levantar no meio. Nós temos mascaramento, então o fluido de mascaramento ajudará, é claro Só que seria bom também levantar. Então, eu perco muito esse momento, mesmo que não pareça, eu sinto. Eu perco muita coisa em levantar cores porque muitas vezes elas simplesmente se desviam e eu simplesmente esqueço Mas consegui chegar aqui o suficiente para recriar aquela linha de gel, e isso poderia ser um pouco mais escuro, só Você ainda está trabalhando em sua pintura. Outra coisa que poderíamos fazer é adicionar um pouco Eu vou mostrar isso também. 15. Parte 12 Sombras e lifting: Então, aqui, você pegaria aquele marrom, um pouco de azul. Eu preciso de uma cobertura creme e continuo pegando tinta seca porque tudo já está muito seco E você diria que é assim que você pode criar uma sombra, mais dimensão. Então, esse era um creme um pouco pesado. E então você usa um pincel limpo e deixa que ele se espalhe. Mas isso aqui, deveria ficar um pouco mais marrom só para sua informação Acabei de pegar, estou adicionando mais dessa terra marrom. Você pode criar uma sombra como essa embaixo de alguns cabelos. O que você também pode fazer, você pode jogar água aqui Tipo, você poderia. Você poderia literalmente fazer isso. Essa é uma opção. Apenas pequenos granóis, eu acho, eu quero dizer, você usaria um pincel pequeno e, assim como nós, respingamos Agora você também pode usar uma escova de rigor para levantar, porque vemos que um cabelo individual que você não quer ver, aqui está o problema dos detalhes Você não quer sentar na pintura e levantar cada pequena área, porque se você fizer isso, se você se concentrar em cada centímetro da pintura e levantar todas as áreas, não vai parecer natural. Basta escolher a mais parecida, o que você mais vê, ou seja, o cabelo, digamos que só aqui. E eu ainda não consigo realmente ver, mas se você realmente estudar minha pintura, talvez veja algumas linhas levantadas As áreas onde eu realmente queria morar estavam, tipo, aqui onde fica a principal, mas é um pouco tarde demais, então tudo bem. Bem, eu os tenho perguntando. Então, talvez por aqui, e pronto. Eu não quero fazer mais do que isso. Isso é tudo que eu queria fazer. Uma das coisas que minha mãe sempre me ensinou é fazer uma pausa e dar uma olhada em sua pintura de uma perspectiva diferente. Então, coloque-o em outro lugar. entrar na sala novamente, você verá aquele cavalo e verá imediatamente o que está faltando. Talvez você tenha perdido uma sombra em algum lugar ou algo assim. Isso é algo que você pode adicionar mais tarde aqui, nós adicionamos um pouco de sombra lá. Agora, veja a referência geral: como essa luz está afetando o cavalo? Como a sombra está no lado direito, isso significa que a luz está vindo do lado esquerdo aqui, atingindo-a dessa maneira É por isso que temos uma sombra aqui. É por isso que temos uma sombra dentro, podemos realmente adicionar mais cor dentro da orelha. Ou temos a sombra, vamos ver. Nós o temos aqui, e eu estava falando sobre isso. Essas são as áreas, então seria deste lado. É por isso que temos sombras aqui para que possamos aprofundá-las Não vou adicionar mais sombras aqui sobre o focinho Eu simplesmente gosto do jeito que está. Também preciso me lembrar de mostrar como remover isso. Vou esfregá-lo basicamente para criar uma linha mais suave aqui, para que eu não tenha essa cor Mas isso não me incomoda. Só que seria bom se eu tivesse isso assim, basicamente. Por enquanto, vamos nos afastar disso, deixar secar e, quando voltarmos, poderemos trabalhar no olho. 16. Parte 13 Pintura de olhos: Tudo bem, meus amigos, vamos cuidar desse olho. E minha abordagem é quase sempre molhada sobre molhada. Então, vamos molhar mais do que apenas os olhos. Vamos molhar também partes da pele, as pálpebras e assim por diante Mas vamos molhar apenas até, por exemplo, como aqui, porque queremos ter uma ponta dura para mostrar que há cabelo, e o cabelo é, na verdade, muito mais claro. Então, eu vou mostrar isso para você imediatamente. E eu vou molhar tudo isso , exceto onde temos o cabelo. Na verdade, eu tenho um fluido de mascaramento lá. Eu poderia entrar um pouco, já que tenho máscara. Então, algo assim, você molha mais do que precisa porque nunca sabe até onde vai com a cor, quanto quer adicionar nela. Isso lhe dá a chance de realmente modelar alguns dos cabelos. Então, agora, é difícil ver porque é só água. Prepare suas cores para usar, pois isso acontecerá muito rapidamente, já que não é uma área grande, não vamos ficar sentados nela por muito tempo para continuar molhando, porque não queremos reativar as É melhor você assistir primeiro e depois pintar seu cavalo. Então, vou começar com as cores mais claras. Então, minha Panta Brown e Brown Sienna. Esta é a área onde temos os cílios. Como você vê, acabei de adicionar na parte inferior dos cílios. Isso é o quão longe eu fui com a água. Então você também pode ver isso. Para ouvir o geral. Estou vendo a imagem de referência o tempo todo, tentando capturar primeiro os tons mais recentes, mas isso é apenas o marrom sienna cru e o marrom fandak e agora vou pegar esse índigo azul pousio, talvez um pouquinho E isso é mais parecido com MilkIra e isso é mais como um creme de leite, mas eu preciso de mais Então, vou mapear essa área para não me perder aqui. Novamente, não vou ter muito tempo, então não é como se eu pudesse continuar trabalhando nisso por muito tempo. Não quero molhar por muito tempo porque, novamente, essa é uma segunda camada, tecnicamente Mas eu preciso dos arcos. Então, mais desse creme de leite de Banjek marrom e E não consigo esquecer todas essas partes. Isso, aliás, é um pincel mais macio, o que estou usando. É minha oitava rodada dourada. Portanto, é mais macio do que o dourado. Um pouco mais do This is palo blue. Isso é o que é. Eu tenho essa parte assim. Então, as tampas. É mais difícil pintar o olho que realmente não vemos muito por dentro. Então, é como todos esses tons, certo? Muitas vezes, quando não consigo ver o suficiente, coloco a referência da foto no Photoshop para melhorar as coisas Então, há uma luz aqui. Então, como você vê, estou meio chegando cada vez mais perto da seção intermediária. E isso tecnicamente deveria entrar aqui também, porque não faz sentido se é muito claro aqui, na verdade Então, eu vou entrar um pouco. A parte da tampa. E então eu vou ter apenas o cabelo. Mas eu preciso suavizá-lo desse lado, porque então faz mais sentido E continue com esse creme de leite. É quase como uma cobertura de creme, o que parece. É mais ou menos assim. Acho que meu esboço não foi muito bom. Então, agora eu estou meio perdido. É mais ou menos assim. Essa é a parte mais sombria Então, vou entrar um pouco nesses cílios. E eu sempre posso levantar, então isso é outra coisa. Não estou muito preocupado. É só para que eu não perca muitos destaques no geral. Existem cílios, na verdade, ou cílios. Sim, cílios saindo de lá. Agora, isso está secando muito rapidamente. Então, se eu quiser adicionar mais cor, vou entrar aqui, mas depois usar um pincel para suavizar isso E isso faz mais sentido agora porque podemos ver o cabelo direito e depois passar uma escova por cima para amaciá-lo Então, eu estou bem com isso, mas preciso suavizar um pouco também. E, no geral, eu tenho essa máscara, mas também quero mostrar que há um globo ocular lá dentro É muito difícil ver isso. É tudo preto, basicamente. Então, coloque mais daquele cremoso panda marrom e índigo entre os cílios Acho que é isso que eu quero fazer. Mas vou ter que levantar um pouco porque perdi um pouco. E então temos essas partes enrugadas. O detalhe menor, mas na verdade não estou trabalhando nele até o fim. Agora, você pode dizer como meu mascaramento é. Mais ou menos, está tudo bem. Do jeito que eu tenho essa linha. que essa é a parte mais escura logo abaixo Parece que essa é a parte mais escura logo abaixo dos cílios E aí mesmo. Tudo bem. Então, o que mais eu posso fazer é pegar escova de vime e adicionar alguns cílios Então, isso também vai ser como uma cobertura de creme de leite a creme na ponta do meu pincel. Eu quero tirá-lo daqui. Por que creme top? Porque ainda está um pouco molhado. E eu sei que o fundo não está tão molhado, mas eu só quero que tenha aquela suavidade E também temos pontos e coisas assim. Talvez um pouco mais dessa tinta cremosa aqui. E talvez haja mais um tipo de chicote ou algo assim. Parece quase que talvez isso seja demais. Bem, eu também posso pegar meu pincel para amolecê-lo Com um maldito pincel, você pode fazer muita coisa se não gostar de algo Basta suavizá-lo basicamente. Então eu acho que isso é bom, embora talvez eu pudesse pegar um pouco mais da tinta. Basta ir aqui. Só para moldá-lo melhor. Então esse é o seu momento aqui. Se algo ficou muito escuro, como se você pintasse muito escuro ou algo assim, este é o momento em que você pode levantar as cores. Eu vou direto para o lado do cabelo, do homem. Quero ter certeza de que faz sentido que o homem vá até aqui. Então, acho que é basicamente isso para os olhos, exceto que vou remover o fluido de máscara Deixe-me diminuir o zoom. 17. Parte 14 Manchas e bigodes: O que poderíamos fazer é pintar a pele rosada. Vou pegar minha bala para escovar, detalhes sóbrios. O que você pode fazer é apenas molhá-lo mas adicionar um pouco mais de cor, que é, eu diria, como um vermelho cuna cudon, pouco de sienna, principalmente na parte inferior, porque precisamos sombrear A parte é um pouco mais escura na parte inferior. Depois, você pode adicionar um pouco de azul novamente para sombrear mais ali mesmo. E então podemos fazer a mesma coisa com essa pele aqui, então você a molha, procura as sombras E então quinacrido adiciona um pouco de sienna crua. Acho que não há muito queijo cheddar, mas podemos acrescentar um pouco, talvez a nota aqui ou algo assim mas podemos acrescentar um pouco talvez a nota aqui ou Eu vou. Já que estamos aqui, vamos adicionar alguns bigodes. Essa é uma ótima ideia. Vou pegar meu pincel tamanho dois e vou diminuir um pouco o zoom da referência na tela do meu computador, porque não quero ver as coisas muito de perto. Esta é uma mistura de índigo e um pouco de marrom fandak. Não quero que fique muito misturado, mas como você pode ver, meu pincel está quase plano. Vou usar o lado plano dela. Agora, isso deve ser muito fino. Eu até quero pegar ainda mais água com ela, torná-la ainda mais fina Mais fino, como uma proporção de água. Você vai continuar pegando as cores que tem, pode ser um pouco mais azul, menos azul com Então, Vandak Brown, talvez Sienna crua. Só para adicionar alguns dos bigodes. Novamente, você pode continuar mudando as cores. Isso é um pouco roxo demais. Agora eu pego mais do marrom Vandyk. E sempre que você vê um pouco desse cabelo. A mesma coisa desse lado. Um golpe muito rápido. É quase que você não está com febre, isso faz sentido Vamos ver o que mais podemos adicionar. Olhando para o geral, acho que tenho o suficiente, mas caso você queira começar a pegar mais Essa é uma proporção semelhante ao leite, eu diria, mas só na ponta do meu peito, o que eu quiser mostrar, um pouco mais desse cabelo. Sim. Talvez você queira revisar o principal. Eu sinto que estou bem, mas caso você queira adicionar um pouco mais, lembre-se de que menos é melhor no geral. Menos é sempre melhor. Você também pode adicionar um pouco que sai do cabelo. Desculpe, a orelha saindo da orelha, talvez mais alguns bigodes aqui Talvez algo mais diluído, ainda mais diluído com água. E é mais ou menos isso. Então, temos que esperar que isso seque. E quando estiver seco, podemos remover o fluido de mascaramento, e pronto para a pintura do cavalo Não 18. Parte 15 Detalhes finais, remoção de máscaras: Tudo bem, então comecei a remover o fluido de máscara. Há um pouco aqui onde eu tenho o olho. Eu tenho que ter muito cuidado. Quero ter certeza de que está tudo seco imediatamente. Portanto, essa linha na parte superior da tampa está um pouco escura demais. Então, estou usando um pincel úmido e estou apenas reativando as cores próximas a ele, basicamente Então está muito melhor agora. Eu quero que seja visível, mas não tão visível. Então, o que quer que você tenha mascarado, basta remover o fluido de mascaramento e a pintura é pescada Então, por favor, me avise se você tiver alguma dúvida. Na verdade, esqueci uma coisa. Quero mostrar como você pode remover algo que você não gosta muito. Então, esta é minha escova liquidificadora. Na verdade, vou ver se ainda consigo fazer isso. Então eu ainda posso levantá-lo. Então, você só quer levantar a cor, basicamente, para suavizar a borda que ultrapassou a linha E então talvez use uma toalha de papel. Está um pouco mais manchado, mas ainda estou bem com o resultado. Então, muito obrigado pelo seu tempo e me avise se tiver alguma dúvida. 19. Conclusão: Parabéns. Você acabou de concluir esta aula e mal posso esperar para ver suas pinturas de cavalos. Por favor, compartilhe-os comigo e com outras pessoas neste post. E se você tiver alguma dúvida, também pode comentar logo abaixo desta aula. Se você está procurando mais aulas comigo, pode me encontrar no Patron, onde tenho mais de 800 aulas Essas são aulas gravadas em tempo real, incluindo dublagens e seguida, vídeos do passado em tempo real Também estou nas redes sociais e é muito fácil me encontrar. Muito obrigado por fazer esta aula comigo.