Transcrições
1. Sobre o curso: Natal é o momento
perfeito para mostrar amor
tangível à nossa
família e amigos. O que poderia ser um presente melhor do que uma
peça de arte artesanal que alivia memórias
preciosas e atemporais, pinturas que falarão
pessoalmente ao coração de alguém? Olá, todos. Sou Bianca Rayala, sou artista em aquarela. Meus trabalhos giram em torno da
beleza da vida e da natureza. aquarela mudou
tremendamente a maneira como aprecio
as coisas ao meu redor e
vejo isso como uma maneira especial comunicar uma
história pessoal e uma mensagem. Ao longo dos anos,
ensinei milhares de alunos em todo o
mundo e é meu propósito inspirar as pessoas a descobrir e buscar
sua paixão criativa. Nesta aula,
vamos dominar o estilo expressivo de
pintura com aquarela
através de quatro parcelas de
férias interessantes que
certamente aliviarão suas
memórias de fã do Natal. O que eu mais
amo na pintura em estilo
solto e expressivo é que ela está focada em
trazer à tona a essência, o humor da imagem, em vez do
reflexo da vida real. Para começar, compartilharei
os materiais certos que você precisa
ao escolher o papel certo, pincéis
apropriados e as combinações de
cores para usar. Você aprenderá a pintar um poste brilhante em um ambiente de noite de
inverno. Então, vamos praticar desenhar figura de
uma garotinha e transmitir um fundo atmosférico suave. Em seguida, vamos pintar uma paisagem de inverno enevoada com filhotes olhando
para fora da janela. Por fim, criaremos um retrato de família
solto e exploraremos maneiras de usá-lo como uma ideia de presente ou etiqueta de presente de férias. No final da aula, você terá uma melhor
compreensão de como pintar em um estilo solto
e expressivo, além disso, você terá quatro obras de arte
emocionantes que você pode dar como presente ou usar
como cartão neste Natal. Estou animado com o que
você pode criar e espero
que essa classe o inspire a criar
presentes de aquarela feitos à mão para seus entes queridos. Vamos começar.
2. Materiais: estilo expressivo de pintura
é a arte de usar traços
pequenos e grandes para capturar a essência
do assunto. Não procura pintar um
reflexo da vida real, mas a impressão do artista
em relação ao assunto. Nosso objetivo é capturar a
vida e a história
da imagem em nossa
própria interpretação. Neste curso, vamos dominar a arte da pintura
expressiva pintar quatro parcelas
que certamente
aliviarão as belas
lembranças do Natal. Começaremos
aprendendo a pintar um poste brilhante
em um
ambiente de noite de inverno e, em seguida,
praticaremos desenhar figura de
uma garotinha e transmitir um
fundo atmosférico. Em seguida, vamos pintar uma paisagem de inverno com filhotes
olhando pela janela. Por fim, criaremos um
retrato de família solto e exploraremos diferentes maneiras de usá-lo como uma ideia de presente ou etiqueta de presente de férias. Vamos ver os materiais
que
usarei para fazer todos esses projetos. Vamos começar com o papel. Eu encorajo o uso de papel de prensagem a
frio, que é 100% algodão. O papel de algodão tem uma maneira melhor de absorver a
tinta e a água, o que nos dá melhores resultados. Agora, para os pincéis, eu uso principalmente esses pincéis, o cabelo vermelho renascentista, tamanho 8 ou fino, e o pincel sintético ultra
redondo Silver Silk 88, tamanho 6 ou 8. Deixe-me compartilhar você também
minha paleta de aquarela. As cores que vou usar são ocre
amarelo, sienna queimado, vermelho
indiano, violeta de perileno, rosa quinacridona, matiz
neutro, ametista genuína, azul
horizonte, lavanda, cinza de
Payne, índigo, azeitona verde, azul cobalto, vermelho
perileno, novo gamboge
e titânio branco. Outros materiais que vou
precisar são: lápis, borracha, uma placa e uma fita para segurar o papel e
criar uma borda agradável, duas xícaras de água
e paleta de mistura, papel de
seda e alguns materiais de
scrapbooking para criar tags de presente. Tenho aqui uma caneta
fina à prova d'água, papel velino, tesoura e corda
[inaudível], uma tinta dourada e também esta impressora térmica
[inaudível]. Esta é uma impressora
portátil sem tinta que
imprime instantaneamente fotos do telefone. É tão conveniente de usar e perfeito para criar
pequenas etiquetas de presente. Vou mostrar-lhe como usar isso na última parte
desta classe. Vou listar
e compartilhar a foto de todos esses materiais que uso na
descrição do projeto abaixo deste vídeo. Também forneci as fotos do esboço
a lápis e a pintura
final de todos os projetos na
seção de recursos encontrada na guia Projeto
e Recursos. É isso. Não vamos fazer isso mais porque
estou animado para pintar junto com você e
verei você no próximo vídeo
do nosso projeto de
primeira classe.
3. Projeto 1 Posts de lâmpada brilhantes: Bem-vindo à nossa primeira lição. Nesta aula,
vamos pintar um poste iluminado em um ambiente de noite de
inverno. Nosso objetivo aqui é trazer a luz brilhante da lâmpada
criando um
fundo contrastante que retrata uma noite fria e
pacífica. Vamos começar com
um esboço a lápis. Imagino dividir meu papel
em três seções e posiciono o poste
na primeira terceira seção. Sou grande o suficiente para dominar
a página, já que esse é o
nosso principal ponto focal. Começo com a parte superior
da lanterna e seguido
pelo poste de aço. Também vou adicionar um poste
de aço abaixo da lanterna e torná-lo
o mais reto possível. Ao esboçar,
é importante
considerar a proporção e o
alinhamento do objeto. Se o poste de luz não for reto, a pintura não
ficaria tão boa mesmo se você executar as aplicações
de cores corretamente. Para lhe dar uma visão geral
do processo, começamos pintando a
luz da lâmpada. Para pintar luz em aquarela, deixamos a parte mais brilhante
da luz sem pintura. Então, ao redor, vamos
pintar um brilho amarelo-laranja. Para fazer brilhar intensamente, precisamos criar um fundo escuro
contrastante depois dele. Vamos pintar. Recebo uma mistura diluída de nova mistura de gamboge com um
pouco de sienna queimada. Eu pinto a parte interna
da lanterna, mas deixando uma
pequena porção sem pintura. Eu intencionalmente pintei o
amarelo além da borda, então vou suavizar a borda ao redor da
porção não pintada para criar uma transição suave
da luz mais brilhante
para a cor amarela. Em seguida, misturo novo gamboge
e vermelho perileno para criar uma cor laranja e pinte a área
externa da lanterna. Está gradualmente tornando a
cor mais quente à medida que saímos. Percebo que estou perdendo a porção
branca sem pintura, então eu só uso um pincel limpo
para tirar a cor. Eu intensifico a
cor laranja um pouco mais. Então, em seguida, vou misturar as cores
do meu plano de fundo. Para o fundo, uso azul
horizonte e
ametista genuína. Eu pinto com essa cor
no outro fragmento primeiro, depois usarei um pincel limpo para misturar
suavemente a cor azul
e amarela. Desde que adicionei cor violeta, que é ametista genuína
à minha cor azul, evitei ter uma cor verde
quando a cor azul e
amarela se encontram. Eu pinto a área com a mesma mistura azul e
suavizo a mistura. Agora precisamos criar
profundidade criando uma cor mais
escura para o fundo usando
as mesmas duas cores, mas desta vez adicionando
mais ametista genuína para obter um tom violeta. Observe como minha mistura é grossa e
cremosa. É muito escuro e saturado. Eu adiciono um pouco de índigo para obter uma cor
ainda mais escura e rica. Também adiciono um pouco
de violeta de perileno para criar variedade e interesse. Eu também jogo com cores
em segundo plano. O importante
ao fazer esse passo é manter sua mistura muito cremosa, rica e saturada. Se você tiver uma mistura muito
aquosa, a luz em sua paisagem noturna não
brilhará. Usando as mesmas cores, mas variando a
proporção de cada cor, crio um jogo de cores
e profundidade no fundo. Também inclinei meu papel para que
a tinta não volte. À medida que você se
afasta mais da luz, o fundo deve
ficar ainda mais escuro. Agora que estou bem
com meu fundo, vou respingar um pouco de água
limpa usando meu pincel para criar flores
naturais que
darão textura extra. Em seguida, recebo a cor
amarelada para mostrar a luz refletida
no banner no post. Eu pintei apenas uma parte dele. Antes de adicionar detalhes
na lanterna, certifique-se de que o fragmento
esteja completamente seco. Como está um pouco molhado, ainda não
vou trabalhar nisso
e talvez eu possa voltar e adicionar alguns respingos
primeiro no fundo. Usando novo gamboge
e [inaudível], vou melhorar o tom
de valor da lanterna. No meu golpe inicial, notei que meu papel
ainda está úmido e a
tinta ainda sangra, usarei uma pistola de calor para
secar a superfície primeiro. Ao fazer essa etapa de aprimoramento, certifique-se de que o
fragmento esteja realmente seco para criar traços de borda nítidos e
rígidos. Recebo uma mistura de
tonalidade neutra e ametista genuína e pintarei a parte
superior da lanterna. Minha mistura ainda é cremosa para
obter uma cor sólida muito escura. Eu também uso meu pincel
sintético agora, então meu pincel não contém
muita água nele. Quero que meus traços
sejam muito escuros e
definidos e usar
um pincel sintético facilita o trabalho. Ao pintarmos esta
parte da lanterna, precisamos misturar claro e escuro. Enquanto pinto a porção preta, uso um pincel limpo para suavizar a mistura com a porção
mais leve. Este passo é muito
importante para tornar a aparência geral da
lanterna brilhante mais próxima da vida. Continuei pintando a
base da lanterna com um golpe quebrado para que possamos
manter a frouxidão. Como pinto também os
lados do vidro, não o pinto com
preto sólido de uma extremidade para outra, pois precisamos
retratar a luz brilhante. Vou apenas melhorar o
lado da lanterna
adicionando uma camada leve
de uma cor mais quente. Tenha cuidado ao fazer esse
passo, pois não queremos perder a luz que
preservamos em nosso primeiro passo. Suavize a borda com um pincel limpo para ter
esse gradiente suave. Continuo pintando no post, ainda com uma tonalidade neutra muito
escura. O valor tonal
da postagem deve ser
mais escuro que o plano de fundo, então ele se destacará. Em seguida, vamos pintar algumas sombras de neve aqui no
banner usando lavanda. Eu pinto apenas uma parte
dela com lavanda e adiciono alguns traços aleatórios de vermelho para retratar o texto no banner. Também adicionarei um pouco de tonalidade neutra apenas para tornar
o contorno mais definido. Vamos finalizar a
lâmpada adicionando algumas manchas escuras aqui
na área da lâmpada. Por fim, usando uma tinta branca
opaca, recebo uma quantidade muito espessa
de cor, o que significa quantidade
muito mínima de água e faço respingos
ao redor do fundo. Escovas
diferentes fazem diferentes
tamanhos e efeitos de respingos. Tente experimentar primeiro para verificar qual pincel faria o efeito de
neve que você mais
gostaria , mas
certifique-se de que a tinta é realmente cremosa para que ela
não desapareça após a secagem. Vou adicionar algumas manchas brancas na lanterna para retratar a neve. Para isso, pego a
tinta
diretamente do tubo para
torná-la realmente branca. Esta é a nossa pintura final. Certifique-se de que seu
trabalho esteja completamente seco antes de remover
a fita adesiva. Em nossa próxima lição, vamos pintar figura de
uma garotinha e transmitir um
fundo atmosférico. Pode parecer intimidante, mas confie em mim que você pode fazê-lo. Vamos pintá-lo de forma simplificada para que você
possa acompanhar. Vejo você no próximo vídeo.
4. Projeto 2 Menina feliz: Vamos começar a desenhar
a garotinha segurando um
presente de Natal nesta lição. Quando esboço a figura humana, também
me concentro e começo
na forma geral desse
objeto de cima para baixo. Aqui eu começo com
um esboço básico
do chapéu de
Natal da menina e depois o contorno
da haste de seu cabelo e rosto. Se você quiser economizar algum tempo e se concentrar no processo de
pintura, você pode baixar o modelo
desse esboço para rastreamento. Você pode encontrar isso
na
seção de recursos abaixo deste vídeo. Aqui comecei a desenhar a caixa de
presente e a fita. Em seguida, eu desenho a
jaqueta de inverno
a partir do pêlo até o
braço direito em torno do presente. Aqui você pode notar
que eu ainda não desenhei os detalhes
do rosto, e também mantenho meu esboço muito solto esboçando
com linhas quebradas. À medida que aprendemos
o
estilo expressivo de pintura, a
principal coisa que precisamos considerar ao
esboçar é ter a proporção certa
e a iluminação das partes do corpo para que o sujeito
não pareça estranho. Agora começo a desenhar
as linhas básicas
para as características faciais. Lembre-se de que
não pretendemos refletir uma imagem realista da garota. O que queremos trazer à tona é
a essência e o humor
do sujeito através de pinceladas
expressivas. Aqui está o esboço da
garotinha abraçando firmemente seu presente de Natal com braço direito apoiado
sobre a mesa. Agora, para lhe dar uma visão geral
do processo de pintura, vamos pintar a
garota em uma camada, assim como faço isso em minhas
outras classes de figuras humanas. Como faremos
isso em uma camada, isso significa que precisamos configurar os
valores tonais apropriados nesta etapa. Então, uma vez seco, pintaremos o
fundo macio e, por último, melhoraremos os
detalhes e o contraste para trazer mais vida
à pintura. Você está pronto? Vamos começar. Eu crio minha mistura de cores
para este tom de pele usando sienna queimada e um
pouco de ocre amarelo. Eu adiciono um pouco de violeta de perileno e água para ter
uma mistura leitosa. Começo a pintar o
rosto com uma lavagem leve, e depois adiciono um pouco
de violeta de perileno nas bochechas e no queixo
para um brilho rosado. Em seguida, faço uma mistura um
pouco mais escura
adicionando um pouco de azul horizonte à minha cor de pele existente e pinto o lado do nariz
e a sombra nos olhos. Observe que meu pincel
não tem muita água. É por isso que meus traços são como pincel
seco em papel úmido. Em seguida, pinto as sombras
no pêlo branco em seu
chapéu com lavanda. Eu não pinto
todo o fragmento de pele, mas apenas as sombras. Aqui estou pintando
o chapéu com uma mistura de vermelho indiano e vermelho de Berlim. Minha mistura ainda é cremosa, então eu tenho essa cor
vermelha escura e vibrante para o chapéu. Vamos colocar a dimensão
no chapéu pintando alguns pontos escuros
usando a mesma mistura, mas com violeta de Berlim. Agora vamos passar para
o pêlo em seu casaco, eu ainda uso lavanda
para pintar as sombras. Também deixei porções sem pintura. Em seguida, faço uma boa mistura rosa usando violeta de perileno e me
conecto com linhas abaixo. Eu pinto a parte inferior
do braço com escuro e adiciono um pouco de água para criar
essa mistura de delícia escura. Fazer essa etapa cria uma dimensão
arredondada para o braço. Enquanto pinto a
parte interna do casaco dela, na verdade não
me
importo com os detalhes, mas eu só me certifiquei de que o tom é
mais escuro do que essa manga, para que eles pareçam
separados e distintos. Em seguida, vamos pintar a caixa de presente. Eu uso azul horizonte com um
pouco de amadores genuínos, enquanto pinto caixa de presente
em vez de torná-la como um preenchimento sólido de cor
eu vario ligeiramente o tom, e também a proporção
da cor misturo para ter uma adição
juros sobre o presente. Certifique-se de tornar o tom do outro lado do presente
mais leve para mostrar a dimensão. Aqui estou apenas fazendo pintura
negativa para
trazer a forma do presente e separá-lo do casaco feminino. Vamos pintar as
fitas com amarelo. Eu achato meu pincel para
criar um traçado largo. Em seguida, vamos pintar as luvas. Vou usar verde-oliva
com um pouco de índigo. Mais uma vez, não faça um preenchimento
sólido de cor. Deve haver uma
transição do tom escuro para o tom
claro para mostrar
dimensão em suas luvas. Eu escureço a área
ao redor das luvas para mostrar
sombra na caixa. Quando terminar de pintar a garotinha, certifique-se de secar esta camada completamente antes de
pintar o fundo. Para o fundo,
usarei azeitona e índigo. Vou evitar a
área com água limpa, delinear
cuidadosamente a garota
com essa água limpa. Agora, podemos começar a pintar. Com uma mistura saturada de tinta, pinto
cuidadosamente a garota. À medida que a luz vem
da esquerda, tornaremos o fundo do lado direito
um pouco mais escuro. Não vou preencher o fundo
com cores completamente, mas como o papel está molhado, minhas tintas criarão uma borda macia
muito agradável ao redor. Eu respingo um pouco de
água limpa para a textura, também verifico se pintei até mesmo as peças pequenas completamente. Eu pinto uma mesa em seguida, nós o
pincel semi-seco usando índigo. Eu não pré-molhei essa área, é por isso
que sou capaz de criar esse traço seco em contraste
com um fundo verde macio. Aqui, estou pintando sobre isso aquelas manchas brancas
ao redor da garota. Em seguida, vou espalhar uma tinta ocre
amarela no meu fundo verde retratando uma árvore de Natal atrás dela. Vamos pintar a garotinha
começando com o cabelo dela. Então, adicionando tonalidade neutra, vou pintar traços no
topo para mostrar algumas sombras. Eu sinto vontade de adicionar mais
respingos de verde aqui
à esquerda para melhorar
o fundo e também adicionar alguns
golpes secos na mesa. Vamos voltar a
pintar o rosto. Agora estou usando novamente
meu pincel vermelho pois quero uma palha macia e
solta para o rosto. Começo pelas sobrancelhas com um traço básico usando mistura marrom. A mesma coisa que
faço com os olhos dela. Como estamos pintando
pequenos pontos e dubs
do pincel são suficientes para transmitir
as características faciais. Você não precisa se
preocupar com os detalhes , pois não é o
ponto focal da pintura. Agora pinto os lábios
usando violeta pérola e ainda fazendo traços suaves muito
leves. Eu mudo meu pincel novamente para seda
prateada e adiciono ponto
escuro no olho. Veja como um ponto simples e pequeno pode tornar a imagem completa. Farei o mesmo ponto no nariz e abaixo
do lábio dela. Agora vamos melhorar
outros detalhes, como pintar a sombra em suas luvas para
separá-la do presente. Também vou adicionar mais alguns
traços aqui nos lábios dela. Vamos adicionar alguns destaques
na caixa de presente e também fita usando uma mistura
amanteigada de tintas. Precisamos escurecer um pouco
a fita para separá-la
do rosto da garota. Também farei alguma pintura
negativa para definir a forma do rosto dela. Por fim, vamos adicionar
alguns destaques de lavanda no pêlo branco. Aqui, nossa pintura está completa. Espero que você tenha gostado de pintar essa garotinha tanto
quanto eu. Em nossa próxima lição,
pintaremos uma bela paisagem de inverno e
estaremos olhando pela janela.
5. Projeto 3 Cachorrinhos: Bem-vindo à nossa terceira lição. Nosso assunto é tão
interessante porque é como pintar duas
parcelas em uma imagem. Vamos pintar uma paisagem de
inverno enevoada e dois filhotes dentro da
casa usando a janela. Vamos começar com
um esboço a lápis. Começo com o contorno
das cortinas em ambos os lados. Eu deixo solto e
não tão reto. Então aqui no lado
inferior esquerdo, colocarei os dois filhotes. Eu faço o mesmo
princípio de desenho
de começar pela cabeça descendo e focando no esboço geral. Carreguei o esboço a lápis
na seção Recurso, se você precisar de uma cópia
para o seu guia. Em seguida, vamos desenhar a linha do
horizonte e algumas linhas para retratar as
árvores secas nos fundos. Começarei com a lavagem base
da paisagem e do interior
, incluindo os filhotes. Então, na segunda fase, vou melhorar o
contraste e adicionar detalhes para finalizar
a pintura. Usando lavanda e um
pouco de azul cobalto, pinto o fundo
com uma lavagem leitosa. Estou pintando molhado em seco. Também evito pintar o
contorno dos filhotes. Eu também inclino meu quadro ligeiramente
para deixar a tinta fluir para baixo. Eu faço a porção superior mais rica em tom adicionando mais lavanda. Em seguida, misturo lavanda e sienna
queimada para pintar
o fragmento da parede. Vamos deixar as cores frias
por causa do clima de inverno. Em seguida, uso
ocre amarelo e um pouco de sienna e lavanda
queimadas para
pintar a moldura da janela e a parede. Proporção das
tintas na mistura para criar tons
diferentes. Enquanto pinto a parede,
evito cuidadosamente pintar sobre
as figuras dos filhotes. Em seguida, coloquei [inaudível] genuína e minha
tinta de lavanda sobra para as cortinas. Eu deixo um pouco mais escuro
em tom em comparação com
o fundo para que ele não pareça parte
do fundo, mas sim um meio termo. Como meu fundo ainda está úmido quando pintei
as cortinas, as cores estão se misturando suavemente. Não se preocupe com isso, pois
adicionaremos alguns traços mais tarde para definir a
forma da cortina. Eu seco o [inaudível]
completamente com uma pistola de calor antes de começar a
fazer a segunda fase. Agora, vamos adicionar um
pouco de detalhes
na parede de tijolos pintando alguns traços com uma cor marrom
escura. Eu movo meu pincel de lado
para pintar os tijolos. Não deixe isso muito escuro, então ele
não dominará os filhotes. Para o próximo passo, definirei a moldura da janela com
um traço escuro fino. Eu uso [inaudível]
e lavanda para fazer uma cor marrom
acinzentada opaca. Vamos pintar os filhotes agora. Recebo uma mistura cremosa
de tonalidade neutra. Senti que há uma
pequena porção molhada
no fundo que faz a tinta no filhote sangre, então eu preciso secar bem e preciso criar uma
borda dura no contorno do cão. Mesmo que o filhote seja preto, precisamos tomar nota de que o valor
tonal ainda deve ser seguido para que ele não pareça
plano como uma silhueta. Com isso, mudo o valor
tonal usando o grau de
tintas para pintar os tons
mais claros da cabeça. Em seguida, pinto a camisa do cachorrinho com azul horizonte
e misturando um pouco verde-oliva para um interesse extra. Novamente, não faça
dele um único preenchimento de cor para mostrar a forma
do cão lamacento. Vamos completar o primeiro
filhote pintando as pernas. Eu escureço algumas porções
na área da perna esquerda e também adiciono um pequeno golpe para mostrar a perna dianteira inclinada
na janela. Agora, que a camada está úmida, tento colocar uma tinta mais escura
e mais grossa para mostrar alguns detalhes ou
vinco na camisa. Vamos passar para o outro filhote de cachorro. Eu uso
sienna ocre e queimado como cor base. Eu adiciono mais sienna e
ametista genuína à minha mistura se eu precisar
criar um tom mais escuro. Se eu precisar de um tom mais claro, eu apenas adiciono água à minha mistura. Isso é para diluir a cor. Eu trago dimensão
para seu corpo
escurecendo a coluna vertebral
e a área inferior. Eu também escureço um pouco o lado
esquerdo do filhote. Usando uma mistura aquosa
de peri e violeta, faço um golpe rápido
para sua cor. Fiz o mesmo golpe para o primeiro filhote
adicionar destaques. Em seguida, vamos definir as cortinas usando lavanda e azul horizonte. Começo com o golpe
rápido e depois suavizo o mesmo golpe
com um pincel limpo. Fazemos isso para definir
a borda e
separá-la do fundo da
paisagem. Eu faço o mesmo passo
na próxima cortina à direita. Vamos fazer as árvores em seguida. Usando lavanda e tonalidade neutra, começo a pintar o chão
com alguns traços quebrados. Não faço isso muito escuro
para mostrar esse sentido. Mudei para um pincel sintético
para pintar os troncos das árvores. Mais uma vez, eu faço o traçado
muito leve em tom. Às vezes, aperto o golpe com o dedo para
preencher a cavidade. Eu também seguro meu pincel perto
da extremidade da alça e em ângulo de
90 graus
para tornar o traço instável e com menos controle. Observe que os troncos e galhos são pintados
em linhas quebradas. Em seguida, uso meu
pincel de sable e faço pinceladas
leves e secas para
mostrar um fundo enevoado, ainda usando lavanda com
um pouco de tonalidade neutra. Eu escureço as cortinas
um pouco mais para contraste
extra,
já que estamos usando quase a mesma cor para a paisagem de inverno
e cortinas. Também coloquei alguns
destaques escuros em algumas
das árvores para mostrar árvores
em diferentes distâncias. Vamos apenas adicionar alguns detalhes
no meio termo apenas para
melhorar a composição, como uma pequena parede de tijolos coberta de neve
aqui à direita. Os traços soltos
que estamos fazendo são suficientes para criar uma
impressão dos elementos. Vou adicionar mais alguns pontos
escuros aqui
na parede de tijolos apenas para
finalizar o nevoeiro. Por fim, adicionarei algumas manchas de tinta
branca nas árvores para mostrar neve caindo do
lado de fora. Faça a tinta branca muito
grossa para que ela se destaque. Vou adicionar alguns acentos de
branco também nos filhotes apenas para construir conexão entre a paisagem e os filhotes. Deixei esta camada secar completamente e
terminamos com a pintura.
6. Projeto 4 Retrato rabiscado: Estamos até o último
projeto desta classe. Muito obrigado por
levar cada lição comigo. Para o nosso último projeto de aula, compartilharei uma demonstração
especial que você
definitivamente pode usar nesta temporada de
férias. Faremos um retrato familiar
expressivo. Vou compartilhar como criar um retrato
rápido do doodle e aplicar aquarela e tinta da
minha própria foto de família, que você pode aplicar ao desenhar sua própria família se
quiser usá-lo como um vale-presente, ou para desenhar seus amigos, pois também é uma ideia de presente maravilhosa
não apenas neste Natal, mas em todas as outras ocasiões. Vamos começar. Ao fazer
retratos neste azulejo, nos concentramos em duas coisas: a forma geral do rosto e o gesto da pessoa. Desta forma,
mesmo sendo apenas um rabisco, ainda
alcançaremos
semelhança e capturamos
a memória e o momento por trás
da foto que estamos pintando. Ao desenhar meu marido, começo a observar
a forma geral de sua cabeça e também o gesto. A cabeça dele está ligeiramente
inclinada para a esquerda, então eu preciso considerar isso. Não termino o
corpo dele no momento, mas prossigo
desenhando meu filho em seguida. Mais uma vez, olho para a
forma geral de seu rosto e cabelo. Verifique o ângulo
do rosto e do braço dele. Em seguida, eu desenho minha filha, olhando para as mesmas
considerações, mas desta vez também preciso
garantir que a distância de nossas cabeças não esteja muito
longe uma da outra. Eu esboço em uma mão livre, não sendo tão particular
se parecer perfeito. Lembre-se de que é um
doodle e não estamos buscando uma
réplica exata da foto. Estamos apenas capturando o momento através de um esboço rápido e divertido. Agora que todas as nossas cabeças já
estão posicionadas, voltarei a desenhar o ombro do
meu marido. Desta vez eu verifico o
ângulo do ombro dele e a proporção para que seu braço não pareça muito grande ou muito pequeno. Também vou desenhar a camisa dele, mas não
terminarei completamente toda a parte superior do corpo. Quanto ao meu filho, esboço
geral solto para mostrar braços e mão está bem. Não há necessidade de desenhar cada dedo para
simplificar o processo e não ficar estressado
com detalhes não essenciais. Eu só me concentro em obter
o esboço geral de suas roupas e gesto de
braço para completar o desenho. Agora, à medida que
desenhamos o rosto, temos que ter em
mente o ângulo
do rosto para posicionar as características
faciais corretamente. As sobrancelhas estão alinhadas
na parte superior da orelha enquanto o nariz na
parte inferior da orelha. Eu uso linhas curvas simples para desenhar os olhos, o
nariz e a boca. Quando terminar
o esboço, ilumine as marcas de lápis antes rastreá-lo com uma tinta
à prova d'água. Você precisa usar uma tinta
à prova d'água para evitar que ela borre
quando você aplicar a cor da água. Após o rastreamento, limpo-o novamente e apago
todas as marcas de lápis. Lembre-se, depois de pintar
sobre as marcas de lápis, ela não será mais apagada. Vamos começar a pintar. Minha mistura básica para o tom de pele é amarelo ocre e queima chino. Eu pinto o rosto
com a lavagem leve. Eu também adiciono um pouco
de violeta persa nas bochechas e na área do queixo. Em seguida, pinto o braço
usando a mesma mistura de cores. Acabei de escurecer a parte inferior do braço para a dimensão. Vou usar a mesma mistura de
tons de pele para todos nós. Em seguida, vamos pintar as camisas uma a uma
a partir do meu marido. Eu faço uma mistura com um tom um pouco mais escuro
em comparação com o tom de pele. Ao pintar roupas,
aplicamos o mesmo passo que ensinei em nossa segunda
lição, a garota feliz. Quando pintamos as roupas em uma camada, nós a pintamos
controlando a quantidade de água em nosso pincel para que
possamos criar tons claros e escuros em uma camada. Além disso, mesmo que tenhamos uma arte de linha de tinta para o desenho, ainda
devemos aplicar valores
apropriados para mostrar a dimensão
das partes do corpo. Isso é essencial para evitar que
uma imagem pareça plana. Deixo a borda para essa sombra como esta para uma borda solta. Agora, como pintar meu filho em seguida. Pintar retratos neste estilo parece um ritmo lento, mas
na verdade é relaxante de fazer. É como ir devagar para evitar que nossos feijões
ultrapassem a fronteira. No entanto, aplicando as técnicas
que aprendemos sobre a pintura em uma camada de nossas lições
anteriores. Agora vou pintar meu
eu, começarei com
a lavagem base do meu psiquiatra e depois
escurecerei a parte de trás para
separar o fragmento do braço
e torná-lo essa coisa. Agora vamos pintar o cabelo, vou usar tintas [inaudíveis]
cinza para a cor do cabelo. Ao pintar o cabelo, certifique-se de que o fragmento do rosto já
esteja seco para que as
cores não sangram. Este é o meu
retrato da família doodle em aquarela. Eu encorajo você a
experimentar este projeto usando sua própria
foto de família como referência. Você pode praticar também
com a foto de seus amigos, o que seria uma ótima e
pessoal ideia de presente de Natal. Vou mostrar-lhe uma maneira rápida e
muito simples de fazer esse retrato em uma
etiqueta de presente no próximo vídeo.
7. Projeto 5 Etiqueta de presentes: Adoro dar e receber presentes
personalizados. Aqui deixe-me mostrar o retrato de
família que fiz
na lição anterior e
coloquei em um belo quadro simples. Eu também
fiz outro anteriormente , mas sem cor e
fiz isso como uma etiqueta de presente. Etiquetas de presente com o retrato de sua
família fazem com que o presente pareça mais
pessoal e especial. Pensei em compartilhar com você uma maneira muito rápida e
fácil de fazer isso. Bem, depois de criar
esse retrato de família ou qualquer um dos outros projetos que fizemos nas lições
anteriores, tire uma foto dele
usando seu telefone. Melhor se você puder capturá-lo sob luz natural para
uma ótima iluminação. Você pode ajustar o
brilho e o contraste
da imagem no telefone de
acordo com sua preferência. Em seguida, trarei a foto
usando minha impressora de polia. É uma impressora térmica que imprime imagens em poucos segundos. Imprimi minha foto
em papel adesivo eu
possa colocá-la facilmente
nessa etiqueta mais tarde. Você também pode usar uma impressora
comum para fazer este projeto, mas o que
eu gosto em usar uma impressora portátil é a conveniência de
imprimir sem
a necessidade de transferir o arquivo do
meu telefone para um computador, redimensione a imagem e corte a impressão especialmente
durante a corrida de Natal. Aqui está minha impressão. Vou colocá-lo em um
pequeno pedaço de cartão e adicionar alguns detalhes dourados
para uma vibração de férias. Usando uma caneta de feltro,
escreverei uma nota simples como Feliz Natal e o nome
da nossa família por baixo. Não se esqueça de perfurar um buraco e adicionar uma corda ou uma fita. Aqui está uma etiqueta de presente de Natal
personalizada muito fácil de fazer .
8. Considerações finais: Muito obrigado
por se juntar a mim
nesta aula e espero
que você tenha se inspirado a criar
presentes de aquarela feitos à mão para seus entes queridos. Também convido você a
fazer minha outra aula,
a aula de
cartões de Natal do país das maravilhas de inverno aqui no Skillshare, onde vamos pintar cartões de férias divertidos
e coloridos. Estou animado para ver
suas pinturas. Eu listei todos os materiais, a impressora e outras ferramentas que usei na
descrição do projeto abaixo. Você também pode baixar
o esboço a lápis e pinturas
finais
na seção de recursos. Não se esqueça de fazer
o upload do seu trabalho e deixar um comentário se essa aula o
ajudou de alguma forma. Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula e eu realmente aprecio seu amor e
apoio para todas as minhas aulas. Oro para que você tenha
um tempo maravilhoso com sua família e tenha
um Natal abençoado.