Domine o básico da sua câmera: tiro no beijo em AUTO Goodbye | Final Form | Skillshare

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Domine o básico da sua câmera: tiro no beijo em AUTO Goodbye

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      0:28

    • 2.

      Configuração básica

      2:05

    • 3.

      Como trocar lentes

      2:16

    • 4.

      Usos de lente

      1:36

    • 5.

      Cartões SD

      1:10

    • 6.

      ISO

      1:58

    • 7.

      F Stop

      1:21

    • 8.

      velocidade do obturador

      1:28

    • 9.

      Como tirar uma fotografia uniformemente iluminada

      3:28

    • 10.

      Modos de movimentação

      1:49

    • 11.

      Equilíbrio de branco e estilos criativos

      1:52

    • 12.

      Modos de medição

      2:33

    • 13.

      Como entrar no modo de vídeo

      0:45

    • 14.

      Como entender a velocidade do obturador e a taxa de quadros

      3:42

    • 15.

      Perfis de cores

      1:26

    • 16.

      Sensor de colheita

      0:49

    • 17.

      Som

      1:22

    • 18.

      Conclusão

      0:24

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

28

Estudantes

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Sobre este curso

Neste curso, você vai aprender a começar a usar sua câmera em um assunto profissional, não mais fotografar no modo automático. Você vai aprender a se sentir confortável usando as configurações manuais de suas câmeras, o que permitirá que você se sinta confortável em ganhar confiança e controle de sua envolvente durante a filmagem. Você deve fazer o curso se estiver interessado em expandir mais seu conhecimento em fotos e vídeo.

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Welcome to Final Form. Founded by Mass and Nick, we are a social media and content creation agency based in NYC. Here you can learn many tricks and techniques to use in your design workflow. Become a student and start your design journey today!

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Transcrições

1. 1: Ei pessoal, é massa da agência de formulário final. E no tutorial de hoje, abordaremos todos os conceitos básicos da câmera para vídeo e foto. Em detalhes. Vamos falar sobre a configuração, configuração inicial da câmera. Então vamos falar sobre todas as configurações das câmeras para foto. E vamos então falar sobre todas as configurações do vídeo. Então, vamos em frente e começar. 2. 2: Ok pessoal, então o básico da câmera, essa é a configuração básica e básica. Então, antes de entrarmos totalmente nisso, eu queria falar sobre alguns erros comuns. Normalmente, isso acontece com todo tipo de pessoa, iniciante o tempo todo, como um cinegrafista ou fotógrafo muito experiente. E geralmente é englobado por três erros super comuns. Número um, você vai em frente, você está super animado, você está pronto para atirar. Você vai, liga a câmera e percebe que minha tela está preta. Por que minha tela está bloqueada? O que está acontecendo? Minha câmera não está funcionando, minha câmera está quebrada? E isso é porque você não tem uma bateria inserida na sua câmera, certo? Portanto, o número um é sempre garantir que você tenha uma bateria inserida na câmera. Para acompanhar isso, certifique-se de ter baterias sobressalentes. Você não quer sair para fotografar, e então sua bateria acaba e você não tem nenhum backup ou precisa encontrar lugar onde possa carregar sua câmera. Isso geralmente não vai ser o melhor. Isso vai interromper seu fluxo, especialmente se você estiver fazendo um evento, algo assim. O número dois ficaria bem. Você coloca a bateria na sua leitura, liga a câmera e vai em frente e começa a fotografar e percebe, por que minha imagem é preta. Isso porque você está com a tampa da lente. Então lembre-se, quando você for em frente para fotografar, certifique-se de tirar a tampa da câmera. E esse será o número dois. Então, a última coisa seria o terceiro erro mais comum. O terceiro erro mais comum é o cartão SD. Você vai em frente, tira algumas imagens e percebe que depois de provavelmente fotografar 20, você vai em frente e quer olhar para elas e percebe que há apenas cerca de cinco imagens salvas, oito salvas imagens. E você fica tipo O que está acontecendo? Eu não entendo. E isso porque você esqueceu de colocar seu cartão SD na câmera. Portanto, os três erros mais comuns no início, especialmente, são baterias, tampa da lente e cartão SD. 3. 3: Então, configuração das câmeras. O que você vai fazer é basicamente começar a atirar. Você gosta e tem sua lente. E você pode perceber, ok, como eu vou em frente e tiro minhas lentes? Na maioria das vezes, isso acontece quando você vai em frente e quer expandir seu arsenal e se pega comprando outra lente ou para outras pessoas, o caso será que eles compram um pacote que já tem o Camera Plus duas lentes. Então você está se perguntando, como eu mudo de uma lente para a outra? Especificamente, especificamente para a Sony e na maioria das vezes, todas as outras câmeras têm a mesma maneira de fazer isso, que é que haverá um botão. E para a Sony, está bem aqui ao lado da empunhadura. E você normalmente vai clicar nesse botão, segurá-lo e girar no sentido anti-horário. E a lente, boom, assim. É meio que saiu. Então, que tal colocar outra lente, certo? Então, seguiríamos em frente e faríamos o mesmo processo ao contrário. Vamos seguir em frente, remover as tampas das lentes. E o que vamos notar é que a maioria das câmeras como a Sony aqui, tem um botão para a Sony, é branco. Vamos querer combinar os botões ou os pontos. Quero dizer, você tem um botão branco aqui. Você tem um botão branco aqui. E vamos em frente, combiná-los. Então, o que faremos desta vez é girá-lo no sentido horário. Mais uma vez, você ouvirá um pequeno clique. E é assim que você sabe que a lente é n. Então, outra coisa que queremos cobrir é geralmente quando você tem uma lente telefoto, por exemplo, você notará que ela tem uma montagem de parafuso, a lente especificamente. E nesse caso, se você estiver usando um tripé, o que você vai querer fazer é montar a lente e no tripé e não na câmera, porque isso vai colocar muito menos estresse a câmera do que na lente. E é assim que você montaria uma lente telefoto um tripé em vez de apenas dar mais uma vez, apenas essa força extra ou estresse, quero dizer, para a própria câmera. 4. 4: Agora que cobrimos troca ou troca de suas lentes, vamos falar sobre usos em geral, certo? Então, com um 50, qual é o seu principal uso? Seu principal uso seria, você pode usá-lo para eventos. Você pode usá-lo para retratos, especificamente este porque tem um f-stop de 1,8. Então você pode obter um belo arco k, que é o desfoque. E isso faria com que o retrato parecesse muito bom. E mais uma vez, você pode usá-lo para eventos. Geralmente é uma lente com a qual a maioria das pessoas começa e é definitivamente uma ótima lente. Vamos passar para outra lente incrivelmente versátil, que é a 20ª 70. Esta lente honestamente tem muitos usos diferentes. Você pode usá-lo para paisagens, você também pode usá-lo para retratos. Fotografia de rua, videografia de rua. É uma lente incrivelmente ótima para adicionar ao seu arsenal, para ter sua versatilidade, usos ou algo assim, tão ilimitado, isso pode ir de diferentes faixas de preço. Normalmente, aqueles que têm um F-stop mais baixo estarão no preço mais alto e faixas de preço mais altas em comparação com os que têm f-stops mais altos geralmente serão um pouco mais baratos. Então isso também é outra coisa a se observar quando você está vendo por que essa linha custa um terço dessa outra? E geralmente tudo tem a ver com o f-stop associado à lente que está localizada. Mais uma vez, o embaçamento ao redor da imagem, nossa tampa da lente está desligada, o que já. 5. 5: Nossa tampa da lente está desligada, o que já fez isso. A bateria está ligada. Tudo bem. A última coisa que vamos fazer é garantir que nosso cartão SD esteja dentro. Eu queria tirar um momento para falar sobre cartões SD. Então eu usaria como base 64 shows. Eu encorajei fortemente, especialmente se você estiver gravando vídeo para obter cartões SD que são muito, têm muito mais capacidade em 64 shows. Outra coisa sobre a qual eu queria falar são as velocidades. O Sony A7 R2, por exemplo, tem uma velocidade de 95 megabytes por segundo. Então, se você estiver comprando um que tenha um cartão SD que tenha algo menor do que isso, você não poderá acessar os recursos da câmera. Por exemplo, uma coisa seria o recurso de gravação contínua e outra seria filmar para K para vídeo. Então, agora que cobrimos isso, vamos em frente e iniciar o cartão SD. 6. 6: Então, vamos falar sobre ISO. Iso, o que isso faz? Determina quanta luz você vai deixar entrar ou não. Então, por exemplo, se você colocar o ISO em 4 mil, você vai deixar mais luz entrar. Então, se por si só, você vai colocá-lo em 100. Vocês veem como fica mais escuro. E quanto maior o ISO, mais luz ele deixa entrar. Vamos seguir em frente e dar um exemplo. Agora, vamos filmar em 8 mil ISO. E como você pode ver, a imagem é incrivelmente superexposta e brilhante. Em seguida, vamos apenas filmar com um ISO super baixo de. Vamos em frente e escolher 250. E exatamente o oposto disso estaria acontecendo, que é a imagem incrivelmente subexposta. Então ISO mais uma vez determina a luz Amana que você deixa N. Outra coisa sobre ISO é que quanto mais alto você empurrar, mais grãos você terá. Então, eu diria que para a Sony, por exemplo, eu não empurraria mais do que 6400 porque isso já é geralmente um ISO muito alto, se você quiser mantê-lo ideal e incrivelmente perfeito, eu não faria nada mais de 2500. Então, com isso, o que você vai, mas mais uma vez, eu não iria nada além de 6400 ou então você vai começar a ter muitos grãos e meio que manter o alcance geralmente abaixo disso, se você puder, dependendo da configuração em que você está. 7. 7: Agora vamos seguir em frente e cobrir o f-stop e qual é seu propósito e função. Então, basicamente, o que é F-stop? F-stop é a distância focal. Distância focal. É basicamente em números. Começamos 1.82.4. Ele pode ir em incrementos diferentes. Ele pode ir em um terço de uma parada de um incremento ou em incrementos de meia parada. Portanto, esses números calculam a abertura e a distância focal. Portanto, quanto menor o número for, por exemplo, 1,8, mais essas lâminas ficam abertas, deixando mais luz na câmera e menos campo de foco. Então você vai ter um campo de foco muito específico quando você está atirando F1 0.8 versus quando você está atirando f 1414, as lâminas vão ser um pouco mais fechadas, mas você vai ter mais campo de foco. Obter uma faixa de foco mais ampla versus 1,8, que terá um campo de foco muito específico. Além disso, as lâminas são muito mais abertas, permitindo que mais luz entre. 8. 8: Velocidade do obturador. É usado para o que especificamente, se vamos entrar em detalhes, a Fotografia Esportiva será filmada em alta velocidade do obturador porque coisas de movimento muito alto acontecendo. Por exemplo, qualquer coisa de basquete, futebol, hóquei, todas essas coisas. Você realmente precisa capturar a ação. E a única maneira de fazer isso, obtendo uma imagem nítida porque você não vai querer uma imagem borrada. Não vai parecer tão lisonjeiro seria fotografar com uma velocidade do obturador rápida versus fotografia com lapso de tempo. Ou se vocês viram muitas imagens de rodovias, há muitas faixas de luz e outras coisas acontecendo que serão filmadas com velocidades de obturador incrivelmente baixas. Com isso, poderíamos até entrar nos minutos. É por quanto tempo o obturador ficaria aberto. E isso deixaria toda essa luz entrar. E isso é o que faria com que a imagem dessas faixas que vocês pudessem ver acontecendo. Versus, mais uma vez, fotografia esportiva. Outro exemplo poderia ser fotografia da natureza, vida selvagem. Quando vocês veem todas aquelas fotos lindas, na maioria das vezes, o animal não está apenas esperando o fotógrafo posar. Ele é usado em velocidades incrivelmente altas do obturador para capturar esse momento específico. 9. 9: Agora que cobrimos todos esses diferentes aspectos, o que vamos fazer é tirar uma foto exposta corretamente. Antes de realmente entrarmos nisso, o que eu queria mostrar a vocês é isso, isso mais 0,7. Este é o medidor de luz que está dentro da sua câmera. Vamos falar mais sobre isso com mais profundidade. Mas basicamente 0 significa que está perfeitamente exposto. Versus isso. Mais 0,7 significa que está superexposto perto de uma parada, 0,7 de uma parada versus uma. Está em menos 0,7. Por exemplo. Agora, você vê que é 0,7. Está subexposto perto de uma parada. Então, com isso, vamos em frente e mudar as configurações. Então, nesse cenário, especificamente, a única coisa que gostaríamos de tocar por último seria a ISO. Gostaríamos de descobrir o f-stop primeiro, o segundo do obturador, e então vamos compensar com o ISO último versus em um ambiente esportivo ou natural, uma das primeiras coisas que você vai fazer à frente e fazer é focar primeiro na velocidade do obturador. Então você vai em frente determinando seu f-stop. E então, mais uma vez, a última coisa que você vai fazer é usar o ISO para compensar a configuração desejada. Portanto, não existe tal coisa de que a subexposição total esteja realmente superexposta. Quero dizer, isso é uma coisa, mas no final do dia, também depende do seu olhar para você, você está tentando ir em frente, para este básico, vamos cobrir imagens perfeitamente expostas porque no início, é definitivamente para onde você vai querer ir atrás. E então, a partir daí, à medida que você ganha mais experiência, você pode descobrir uma estética e um fluxo de trabalho que funcionem mais para você e a estética pela qual você ou seus clientes querem se esforçar. Então, com isso, vamos seguir em frente agora e reduzir o ISO porque ele atingiu cerca de 8 mil. Para este exemplo, eu não gostaria de ir com nada. Oi, eu vou com 320, o que é muito baixo. Você não vai ter muito grão. E vai parecer nítido porque especialmente com este produto, você deseja destacá-lo e não ter problemas com grãos. Então eu vou em frente e vou colocar o f-stop até o fim porque eu quero que o campo de foco seja específico para a garrafa. E eu quero ter esse belo efeito de arco Rei em torno dele, que é o desfoque. Agora vou em frente e conserto meu obturador. Provavelmente vou colocar meu obturador em 100 em 25 de segundo, 1 125 do segundo. Então, como vocês veem agora, ainda está subexposto por um terço de uma parada. Então, vamos ver, suba até 400 e está perfeitamente exposto. Então, vamos em frente e tirar uma foto. E é assim que você tem uma imagem perfeitamente medida e perfeitamente exposta. 10. 10: Agora vamos para algumas das funções. O pouco mais detalhado das configurações, que é que existem diferentes estilos e diferentes tipos de modos Dr. que você pode usar, o que significa tiro único. O que é tiro único? única filmagem seria tirar uma imagem de cada vez. Então, mesmo se eu segurar, só vai tirar uma imagem. Versus versus. Se formos em frente e o colocarmos em disparo contínuo, o que vai acontecer é que, enquanto eu mantenho o botão do obturador pressionado, ele continuará tirando fotos. Isso seria usado para quê? Mais uma vez, a fotografia da natureza ou será usada para esportes por causa da ação. Você quer ter certeza de que, enquanto mantém o obturador pressionado, você pode tirar o máximo proveito de suas fotos, as mais cheias de ação, porque essas coisas estão acontecendo tão rápido que você não pode simplesmente clicando no botão toda vez e toda vez que você apertar o obturador, espere pegar as partes mais perfeitas da ação. Então o que você faria é seguir em frente e basicamente obter uma gama maior de fotos, o que não aconteceria se, por exemplo, você fosse em frente e ficasse tipo, Ok, eu vou em frente e fotografar esportes. E vou fazer isso com o modo de disparo único. Isso vai ser loucura, caras. Você vai ter que ir assim. E isso não é, isso simplesmente não vai funcionar. E não é o que você gostaria de usar. Isso não vai maximizar o que você quer ir atrás. 11. 11: Então, vamos em frente e falar sobre o balanço de branco e por que isso é importante. Então, balanço de branco, se você está, por exemplo, em uma equipe e vocês estão filmando um evento em que você gostaria de fazer é entrar no balanço de branco personalizado e decidir completamente, ok, o que vamos atirar nele? Por exemplo, 60.500 Kelvin. Então, quanto mais alta você vai com a temperatura, mais fria ela é. Portanto, quanto maior o número associado ao cooler, e quanto mais azul ele parece versus mais baixos são os números. E a temperatura de Kelvin é, mais quente será, e mais amarela vai procurar o resto. Se vocês estão apenas começando e estão apenas tentando descobrir, oh cara, qual deve ser minha temperatura v temperatura Kelvin para esta cena ou para essa outra cena? Eu nem me preocuparia com isso. Vá em frente e escolha Automático e fique com isso. Isso seria mais uma coisa de pós-processamento que abordaremos em um vídeo diferente. Mas, por enquanto, vamos continuar com isso. Outra coisa que eu queria abordar são basicamente estilos criativos. Não use esse recurso. Esse recurso é absolutamente inútil. Eu nem sei por que eles fazem isso. Eu não diria a ninguém para usar isso. Mais uma vez, como acabei de dizer, isso seria mais uma coisa de pós-processamento. Eu não apenas altamente, altamente não recomendaria isso. Eu apenas o manteria no padrão ou se você gosta de vívido e eu só estou brincando, padrão. E isso está abrangendo estilos criativos. 12. 12: Ok pessoal, então vamos falar sobre medição. Portanto, isso é basicamente a medição pontual seria mais importante se você estiver tentando ter uma exposição correta em coisas específicas, como a garrafa ou o produto, então você faria o Center para geralmente a mesma coisa. Está quase no centro e é para lá que estaria a medição. Ou multi não vai ser mais do cenário geral. E é para isso que vai ser a medição. Vou mantê-lo no local porque queremos ter certeza de que especificamente nosso produto tenha a exposição correta. Então, você estará cobrindo as áreas de foco. Há diferentes áreas de foco que você pode fazer. Você poderia fazer um ponto flexível, que mais uma vez funcionaria bem com a medição pontual também. seja, quando você clica nele, você vai em frente e decide um ponto no qual deseja se concentrar. Tínhamos clicado nisso, o que o prenderia no lugar. E então vamos nos concentrar mais nesse lugar do que se estivermos fazendo o Center, isso estará lá tudo bastante autoexplicativo. Isso vai ser mais importante, focar na área central versus zona será mais. Jogue um painel e largo é largo. Todas essas configurações diferentes que cobrimos o colocariam em funcionamento e obteriam imagens legais e cobririam ainda mais do que o início básico para realmente garantir que você obtenha imagens bem expostas. Você sabe geralmente o que está fazendo, como adaptar suas configurações com base em diferentes cenários em que você pode estar. Falamos sobre lentes diferentes e o que você gostaria de usar em diferentes ocasiões. Falamos sobre velocidade do obturador, ISO, medição f-stop. Nós conversamos sobre todas essas coisas, o que só vai deixar vocês mais do que funcionando. E quanto mais você praticar, mais isso se tornará natural e mais fácil será. E apenas levantando-se e correndo e atirando e apenas tirando um monte de fotos diferentes, obtendo imagens legais, obtendo imagens nítidas. 13. 13: Ok, então Nick aqui e eu vamos dar a vocês o resumo do modo de vídeo. Na maioria das vezes, cobre praticamente a mesma coisa. Então você já sabe o que cada coisa faz, como obturador, f-stop e ISO. Mas o primeiro passo para entrar no modo de vídeo é que você deve realmente ir para o modo de vídeo na câmera. Mas geralmente é um pequeno filme, tira de filme, bobina de filme. E você já pode dizer que isso muda instantaneamente sua composição. Normalmente, as fotos são três por quatro, mas o vídeo tem 16 por nove. E a maioria das câmeras nem sequer tem a opção de mudar isso. Portanto, lembre-se disso se você estiver tentando alternar rapidamente entre tirar fotos e gravar vídeos. 14. 14: A primeira coisa que eu faria é se nosso obturador estivesse muito alto, então deveria ser cerca do dobro da sua taxa de quadros. Então, se você estiver fotografando 24 quadros por segundo, tente mantê-lo em cerca de 50. Ou se você estiver fotografando 30 quadros por segundo e você deve tentar mantê-lo em 60. Isso geralmente impede que você receba cintilações estranhas. Portanto, se você estiver em uma sala que usa luzes LED ecológicas, elas geralmente têm uma baixa taxa de atualização. Então, se você está filmando em um, em alta velocidade do obturador, então eu vou te mostrar isso em um segundo. Você vai ter luzes piscando estranhas. Então, se eu começar a ligar meu obturador, você já pode ver que estamos recebendo essas luzes estranhas. É estranho como o efeito de linha de varredura. E isso está acontecendo exatamente por causa do obturador alto. Estamos apenas capturando a luz enquanto ela é refrescante. Então, vamos em frente e reduzir isso para 50. E vamos entrar em nossas configurações e dar uma olhada na taxa de quadros que estamos filmando. Como Max mencionou antes. Se você não tiver um cartão SD rápido o suficiente, não poderá fotografar para k, porque você pode ver aqui que para as quatro configurações K, esta é de 100 megabytes por segundo e a outra opção é 60 megabytes por segundo. Portanto, dependendo do seu cartão SD, ele o limitará a diferentes taxas diferentes nas quais você pode gravá-lo. Então eu vou em frente e sim, eu acho que vou mantê-lo em 25. Então, vamos em frente e definir nosso obturador em 50. Ou vídeos agora superexpostos. Então, vou baixar o ISO. Isso parece muito bom. Vamos tentar enquadrar nosso pequeno vídeo. Perfeito. Então, às vezes, dependendo do tipo de luzes em seu ambiente, você ainda pode obter, obter esses efeitos estranhos, então você pode não perceber isso agora. Mas aqui você pode ver nesta luz azul que você ainda está piscando. Então eu deixaria cair. Lá vai você. 40 se livra completamente disso. Então fique de olho nisso. Existem alguns plugins que você geralmente pode fazer para corrigi-lo no post, mas eles custam dinheiro e todos nós gostamos de economizar dinheiro. Então, tente fazer isso no dia da filmagem e tente fazer tudo na câmera. É basicamente isso para as configurações garantirem que sua coisa esteja exposta corretamente. Às vezes você pode ver, mesmo neste exemplo, nosso obturador está em 140, ou F-stop é 1,8, e nosso ISO é 100, então tudo está praticamente no menor. E o vídeo ainda parece uma pequena pausa. E em situações como essa, sem aumentar a velocidade do obturador, você pode compensar colocando o material F. Mas se você ainda quiser que seu vídeo fique embaçado, você pode obter uma coisa chamada filtro ND. E isso basicamente escurece, escurece o vidro e reduz a quantidade de luz que está entrando. Assim, você ainda pode ter o ISO mais baixo, a maior quantidade de profundidade de campo desfocada, ainda tendo uma baixa velocidade do obturador. Então, se você acha que está, se você acha que sua imagem é muito clara e você ainda está nas configurações mais baixas, você sempre pode obter um filtro ND. 15. 15: Então, a próxima coisa que eu faria para o vídeo agora é VR em um perfil de cores normal. E o que isso geralmente significa é que o que sua câmera está recebendo é literalmente o que está recebendo. Onde se você entrar em algo como S log, você pode realmente obter mais gama de cores em seu vídeo. Mas isso também significa que você precisa classificar a cor na postagem. Então, se você está fazendo algo para as mídias sociais, geralmente você pode simplesmente filmar no modo padrão normal, já que você vai tentar divulgá-lo rapidamente na Internet em comparação com algo em que você Se estiver gravando um documentário ou um casamento, você poderia filmar um S log. E isso vai te dar mais cor, profundidade e mais coisas que você pode fazer no post com a cor para realmente criar uma aparência estilística. Então, como você pode ver aqui, v estão no perfil de cor regular no padrão. Mas posso ir em frente e mostrar a diferença com o S log. Então, aqui você pode ver todas as diferenças entre os diferentes perfis de cores. E geralmente eu fico com o registro S quando estou fazendo um vídeo, ele oferece a maior quantidade de gama de cores que você pode obter. E você pode realmente ver a diferença entre o S log aqui e o normal. 16. 16: Agora, a próxima coisa é algumas câmeras têm isso, especialmente câmeras sem espelho como a da Sony, é que você pode realmente cortar e cortar usando o sensor, que você pode encontrar nas configurações como super 35. E nós o ativamos. Se você tiver, se você desligar isso, você vai ver, você vai ter mais da imagem em nossa foto. Então, vamos ter uma chance maior. Lá vai você. Assim, você pode realmente ver a diferença entre ligar e desligar. Então, isso permite que você seja mais flexível com suas lentes. Você pode carregar lentes de 50 milímetros como esta. E com o interruptor de um botão, transforme-o instantaneamente em uma lente de 85 milímetros. Então, isso dá a você um acesso rápido e fácil sem perder qualidade, você ainda está fotografando para k e não está ampliando digitalmente, você está apenas usando uma parte diferente do sensor. 17. 17: E então a última coisa que eu gostaria de cobrir é o som. Assim, você sempre pode ter um ótimo, ótimo vídeo, mas pode soar muito mal. Então você só precisa estar sempre atento aos seus níveis de áudio. E como você pode ver aqui, eles estão aparecendo aqui. E você sempre pode acessar suas configurações e encontrar, dependendo da câmera que estiver usando, o nível de gravação de áudio. E eu geralmente tento fazer com que a fala ou qualquer som geral seja em torno de menos seis decibéis. Então, geralmente você pode encontrar menos três e depois só precisa estar um pouco abaixo disso. Se você começar a ver as coisas indo para o vermelho, isso é muito ruim. Você está perdendo informações lá. E não haverá como trazê-lo de volta. Só vai soar muito distorcido. Então tente ficar com ele. Geralmente, tente mantê-lo no meio. Não o mantenha para carregar, não o mantenha muito alto. Apenas assisti aos bares e certifique-se de que o som está sendo captado. E sempre a mistura nas câmeras geralmente é muito ruim. Então, eu sugiro pegar um microfone de risada se você estiver dando entrevistas ou um daqueles pequenos microfones de espingarda que você pode chegar lá como $17 na Amazon só para começar e qualquer coisa. Honestamente, qualquer coisa é melhor do que na câmera Mike. Então, ter algum tipo de microfone é muito bom. 18. 18: Tudo bem, agora que você conhece esses recursos de vídeo e como trabalhar com eles, sua tarefa será gravar alguns clipes. Mais uma vez, tente mantê-los expostos, para tentar mantê-los perfeitamente expostos. E vamos torcer para que não vejamos nenhum obturador estranho saindo da luz. Então, eu vou saber se você está usando uma velocidade muito alta do obturador em ambientes fechados. Então, mal posso esperar para ver os vídeos. Vocês vão conseguir.