Domine a edição em preto e branco no Affinity Photo

1. Introdução do curso: Passar para a foto em preto e branco é muito fácil. Tudo o que você precisa fazer é adicionar uma camada de ajuste em preto e branco e pronto. Bem, isso removeu toda a cor, mas há muito mais em preto e branco do que isso. É por isso que estou empolgado em falar sobre meu novo curso, o guia definitivo em preto e branco. Neste curso, vamos nos aprofundar na arte da edição em preto e branco. Começaremos aprendendo o melhor método para converter uma foto em preto e branco Depois disso, mostrarei técnicas poderosas para controlar a luz em suas fotos. Porque as fotos em preto e branco não têm cores. A iluminação é ainda mais importante do que normalmente é. Mostrarei várias técnicas diferentes que você pode usar para ter um técnicas diferentes que você pode usar para ter controle preciso sobre a iluminação de suas imagens. A iluminação é fundamental para criar um bom preto e branco. Mas você pode fazer ainda mais para transformar essas fotos em obras de arte. Ao combinar nossas técnicas de iluminação com afinidades outras ferramentas, podemos criar fotos incríveis em preto e branco Veja esses projetos que faremos ao longo do curso. A edição em preto e branco é muito mais do que apenas remover todas as cores. Ao terminar este curso, você terá tudo o que precisa para criar suas próprias obras-primas em preto e branco Mas antes de entrarmos na afinidade, quero mencionar que este curso vem com fotos de exercícios que usaremos ao longo das aulas Eu encorajo você a baixar e usar essas fotos porque praticar o que você aprende é a melhor maneira de reter todas as novas habilidades que você aprenderá Você pode baixar esses arquivos na próxima lição e, em seguida, estará pronto para começar sua jornada para se tornar um mestre em preto e branco. Então, vamos começar. 2. Baixe os arquivos do curso: Antes de começar esta aula, recomendo que você baixe os arquivos de exercícios. Esses arquivos serão necessários para que você acompanhe os tutoriais para baixar os arquivos, vá até a guia Projeto e Recursos Em seguida, clique no link de download. Os arquivos serão então baixados para o seu computador e você estará totalmente preparado para acompanhar o resto da aula. 3. Fundamentos em preto e branco: início deste curso, aprenderemos sobre as habilidades fundamentais necessárias para criar fotos incríveis em preto e branco. Começaremos aprendendo como converter sua foto colorida em preto e branco. E então vamos dar uma olhada em como ajustar a iluminação de suas fotos. Vamos começar. 4. A arte do preto e do branco: Vamos falar sobre a arte das fotos em preto e branco. Fotos em preto e branco, eliminam a distração da cor Tudo gira em torno da luz. Isso não é melhor nem pior. É apenas um estilo de arte diferente. Em cores, um objeto vermelho sobre fundo verde pode ficar bonito devido ao contraste de cores. Mas a mesma foto em preto e branco pode não parecer tão especial. Para fotos em preto e branco, procuramos contraste de luz. Então, um objeto claro como essa teia de aranha contra um fundo escuro tem um belo contraste, ou talvez um assunto escuro em um fundo claro, como esse prédio escuro contra um céu claro, ou talvez uma foto escura e sombria com um feixe de Portanto, usar a iluminação dessa forma será nosso principal objetivo ao longo deste curso porque queremos criar uma diferença clara entre nosso ponto focal e o plano de fundo. Algumas outras coisas que você pode querer procurar para tornar suas fotos ainda mais interessantes em preto e branco incluem texturas, formas ou padrões repetidos interessantes formas ou padrões repetidos Sem cor, a luz é o que torna suas fotos interessantes. Certifique-se de enfatizar essa iluminação. Agora que sabemos algumas coisas que você deve procurar em fotos em preto e branco. No próximo vídeo, mostrarei uma ótima técnica para transformar fotos em preto e branco. 5. A melhor maneira de transformar fotos em preto e branco: Vamos dar uma olhada na melhor maneira transformar fotos em preto e branco. Para começar, vamos adicionar uma camada de ajuste em preto e branco a essa foto. Vou até nossos ajustes e depois clicarei em Preto e Branco. Usando essa caixa de diálogo. Podemos ajustar esses controles deslizantes para alterar a aparência de certas cores claras ou escuras Você pode ver quando eu abro o controle deslizante vermelho para baixo. Você pode ver os lábios dela ficarem muito mais escuros, assim como esses outros elementos Você pode continuar fazendo isso com os diferentes controles deslizantes. Só para ver o que as coisas mudam na foto. Eu gosto de trazê-los para cima e para baixo. Esse controle deslizante verde não está mudando nada porque não há verde nessa imagem, e tudo bem Vou seguir em frente. Esta parte da imagem está ficando mais escura à medida que eu faço isso O mesmo acontece com o controle deslizante azul. O magenta atenua essas bordas da imagem aqui. Isso parece muito bom. Aqui está o antes e o depois de transformar essa foto em preto e branco. Agora, isso é ótimo em tudo, mas na verdade há um problema oculto com o ajuste em preto e branco. Porém, antes que possamos entender completamente esse problema. Primeiro, precisamos aprender um pouco da teoria das cores, e ela é realmente muito interessante. Aqui eu tenho esse arquivo de cartão colorido aberto, e isso só vai nos ajudar a aprender. Eu também vou mudar aqui no painel de cores. Vou mudar a roda para controles deslizantes e depois vou mudá-la de RGB para Usando esses controles deslizantes, podemos ver os diferentes valores de matiz, saturação e luminosidade de todas Agora eu tenho a camada branca selecionada, esta aqui, você pode ver que ela tem uma tonalidade de zero, uma saturação de zero e luminosidade de 100 Foi criado até o fim para criar aquela cor branca. Na extremidade oposta, temos esse retângulo preto aqui Se eu clicar nessa camada, podemos ver que os valores mudaram para que sejam todos zero. Para todas as cores intermediárias, todas elas têm uma tonalidade diferente, mas todas têm a mesma saturação e Cada um deles tem saturação de 100 e aluminosidade de 50 Ao clicar em cada um deles, você pode ver que isso é verdade. Eles são todos iguais, só que com uma tonalidade diferente. Sabendo de tudo isso. Vamos ver o que acontece quando aplicamos um ajuste em preto e branco em cima de todas essas camadas. Antes de fazer isso, porém, imagine em sua mente como você acha que isso deveria ser em preto e branco. Veja como acabou. Isso te surpreende? Eu sei que fiquei surpreso quando vi isso pela primeira vez. Mas o que está acontecendo aqui? Por que a afinidade tornou todos esses retângulos brancos? Alguns deles não deveriam ser um pouco mais cinzentos? Eu quero que você se lembre do que eu te mostrei mais cedo. Todos os retângulos coloridos têm exatamente a mesma saturação e Somente seus tons são diferentes. No que diz respeito à afinidade, na verdade não importa que todos os tons sejam diferentes, pois o ajuste em preto e branco apenas remove o apenas remove Se eu selecionar um desses retângulos coloridos e alterar a tonalidade, você verá que nada muda nisso Mas se eu mudar a saturação ou a luminosidade, você pode ver agora que estamos começando a ter algumas Vou simplesmente desfazer isso. Vou desligar o ajuste de preto e branco porque ainda acho isso um pouco estranho. Para mim, esse azul parece muito mais escuro do que esse verde limão. Por que parece mais escuro, mesmo que a saturação e a luminosidade sejam exatamente as Bem, a resposta simples para essa pergunta é que temos olhos humanos fracos. Cientificamente, todas essas cores têm exatamente o mesmo nível de brilho Mas, no que diz respeito aos nossos olhos, azul parecerá mais escuro Isso porque o olho humano é muito sensível aos verdes, mas não é tão sensível aos azuis. É por isso que os azuis parecem mais escuros, mesmo que na verdade não sejam Como outro exemplo, vamos voltar a essa foto de retrato. Vou excluir esse ajuste em preto e branco e adicionar um novo. Como você pode ver, a imagem dela parece muito clara quando a foto é convertida em preto e branco. Tecnicamente, a afinidade pode não estar fazendo nada de errado, mas com certeza parece Esse é o problema que precisamos resolver. Mas a questão é: o que podemos fazer sobre isso? Felizmente, para nós, algumas pessoas muito inteligentes se depararam com o mesmo problema e já encontraram a solução. Durante a década de 1950, o mundo estava começando a mudar da TV em preto e branco para a TV em cores Obviamente, as TVs em cores são ótimas. Mas durante essa transição, havia um obstáculo a ser superado Como as emissoras de TV poderiam exibir um programa em cores? Mas também reproduza o mesmo programa em uma TV em preto e branco sem distorcer o brilho das cores Como vimos, transformar cores em preto e branco não é tão simples quanto parece Bem, para resolver esse problema, eles criaram uma fórmula para calcular o brilho percebido de uma cor com base nos valores RGB Esta fórmula é percebida como brilho igual 30% de vermelho mais 59% de verde mais Essas porcentagens levam em conta que vemos o verde como uma cor muito brilhante, vermelho como uma cor bastante brilhante e o azul como uma cor escura Usando esse código de cores, eles poderiam facilmente converter seus programas coloridos em preto e branco para que os programas pudessem ser transmitidos em todos os tipos de Agora que conhecemos essa fórmula mágica, como podemos usar nosso conhecimento com afinidade Bem, primeiro, podemos começar a ajustar esse ajuste em preto e branco Sabemos que os valores padrão desse ajuste não estão corretos, então podemos realmente usar a fórmula mágica para corrigi-lo. Vou colocá-lo na tela apenas para que possamos referenciá-lo. Primeiro, o vermelho deve ser 30%. Vou digitar isso aí mesmo. Em seguida, temos o amarelo, e isso é um pouco estranho, mas no que diz respeito aos computadores , amarelo é na verdade vermelho e verde juntos. Se adicionarmos 30% de vermelho a 59% de verde, obteremos 89% de amarelo Em seguida, temos verde, então vou digitar 59%. Então temos o ciano, que é uma combinação de verde e azul Vou pegar 59% de verde e vou adicionar isso a 11% de azul. Agora temos 70% de ciano para azul, vou digitar 11% Por último, para Magenta, vamos adicionar o vermelho e o azul. Porcentagem mais 11% é igual a 41% para magenta. Com todos esses valores digitados, você pode ver que isso parece muito melhor Aqui está o antes e o depois. Você pode ver que todas essas cores têm uma melhor percepção de brilho agora. O azul escuro é bonito e escuro e o amarelo é bonito e brilhante. Isso parece muito melhor para nossos olhos humanos. Agora, por melhor que seja essa fórmula, você provavelmente não vai se lembrar de todos os números diferentes que usamos. Para simplificar a vida, podemos transformar esse ajuste em uma predefinição Para transformar isso em uma predefinição, basta abrir a caixa de diálogo e clicar em Adicionar predefinição Em seguida, podemos digitar qualquer nome que quisermos para essa predefinição. Vou chamá-lo de preto e branco preciso e vou pressionar. Para acessar essa predefinição, precisamos sair do painel de ajustes Vá até o topo da tela duas janelas) e clique em ajuste. Esse painel será exibido. Vou colocar isso aqui ao lado do nosso painel de camadas para que possamos acessá-lo a qualquer momento , porque durante este curso, usaremos muito essa predefinição Agora que temos isso, podemos ir para qualquer foto e geralmente ela ficará assim. Vou deletar essa camada. Acabamos de abrir uma foto. Podemos ir para o painel de ajuste agora. Podemos ir até onde diz preto e branco. Pode estar fechado, então basta abri-lo. Em seguida, clique em preto e branco precisos para aplicar nossos valores perfeitos e ver esse lindo preto e branco. Este é um ótimo ponto de partida para negros e brancos. Todas as cores parecem muito precisas do que calçaram. Usaremos muito essa predefinição ao longo do curso. Certifique-se de manter esse painel de ajustes afastado. Gosto muito de usar essa predefinição como ponto de partida. Mas lembre-se de que você sempre pode ajustar esses valores se quiser uma aparência um pouco mais sombria É muito bom fazer isso. Muitas vezes, vou usar isso como um bom ponto de partida. Em seguida, colocarei ajustes adicionais de iluminação em cima dela para obter a aparência certa que estou procurando. No próximo vídeo, mostrarei o ajuste de iluminação principal que gosto de usar para aprimorar a iluminação em fotos em preto e branco. 6. Camada de ajuste: Neste vídeo, mostrarei como usar o melhor ajuste de iluminação e foto de afinidade, a camada de ajuste de curvas Para ver como esse ajuste funciona, preparei algumas capturas de tela dele Essa é exatamente a aparência do ajuste em afinidade, mas acabei de remover tudo, exceto o ajuste, para que possamos realmente focar nele A primeira coisa a saber é que essa linha, chamada de spline, controla toda a iluminação da sua foto À medida que movemos essa linha para cima, nossa foto fica mais clara e, à medida que movemos essa cortina para baixo, nossa foto fica mais escura Mas se isso fosse tudo o que as curvas fizessem, não seria um ajuste tão especial O que diferencia esse ajuste é que podemos escolher qual parte da iluminação de nossas fotos queremos afetar. No canto superior direito da spline, podemos controlar as partes mais brilhantes da nossa foto e, no canto inferior esquerdo, podemos controlar as partes mais escuras da Como era de se esperar, o resto da linha controla todos os outros tons da foto, desde os tons mais escuros até os tons mais claros Se você quisesse escurecer as sombras em sua foto, moveria essa parte da spline Ou se você quiser iluminar os destaques da sua foto, você pode mover essa parte dessa linha É só isso. Essa é a ideia geral de como usar curvas. Sei que isso pode parecer um pouco confuso agora, mas na verdade é muito fácil depois de praticar um pouco Vamos voltar para a foto de afinidade e experimentar as curvas. Para começar, vamos aplicar o ajuste das curvas. Vou até nossos ajustes e depois clico nas curvas Vou clicar bem no meio aqui e, à medida que menciono isso, você pode ver que nossa foto fica mais clara e, à medida que eu a abro, nossa foto fica mais escura Vou redefinir isso porque quero mostrar onde as coisas podem ficar bem interessantes com o ajuste das curvas Na verdade, podemos adicionar vários pontos a essa linha. Neste exemplo, aqui está o antes e o depois. Eu escureci as sombras. Mas então eu trouxe essa parte da linha de volta para encontrar o centro, para que não escurecêssemos os destaques Mantivemos os destaques iguais e estamos apenas escurecendo as áreas escuras Você pode realmente ver isso com as nuvens. Quando eu desligo isso, você pode ver as nuvens parecem exatamente as mesmas entre antes e o depois porque esses reflexos brilhantes não estão sendo afetados de forma alguma. Também podemos fazer isso ao contrário. Nesse caso, eu ilumino um pouco os realces e, em seguida, coloquei a linha de volta no meio para que as sombras não fossem afetadas Aqui está o antes e o depois disso. Somente os destaques estão ficando mais claros. As áreas de sombra ainda parecem as mesmas. Essa é uma forma de afetar a iluminação da sua foto, mas quero mostrar uma coisa muito comum a se fazer, que é tornar os realces mais claros e as sombras Isso é basicamente adicionar contraste. É chamada de curva S porque se parece com a forma de S. Aqui está o antes e o depois. Essa é uma ótima maneira de adicionar contraste rapidamente à sua foto. Eu faço isso o tempo todo. Apenas certifique-se de não aumentar demais. Se você fizer dela uma curva S realmente óbvia, às vezes ela pode ser um pouco demais. Seja um pouco mais sutil. Também gosto de fazer com que essa linha cruze bem no centro, apenas para garantir que os tons médios permaneçam praticamente os mesmos e que estejamos apenas iluminando os realces e escurecendo as Se estiver um pouco desequilibrado, tudo bem se é isso que você quer, mas geralmente eu gosto de fazer assim. Outra coisa que podemos mudar com o ajuste das curvas é que podemos mudar o ponto preto e o ponto branco O ponto preto é basicamente ajustar a parte mais escura da foto Você pode fazer isso com o nó de sombras aqui para ajustar o ponto preto Vou trazer isso à tona e você pode ver que as partes mais escuras da nossa foto ficaram todas mais claras Em vez de parecer preto, parece um pouco mais cinza. Para o ponto branco, posso reduzir isso e você pode ver que todas essas áreas brancas parecem um pouco mais cinzentas e opacas Mas como posso fazer o oposto para tornar as sombras ainda mais escuras ou os realces ainda Esses nós não podem subir nem descer. Mas o que podemos fazer é realmente usá-los para afetar a inclinação dessa curva Se eu abordar esse ponto, você pode ver que estamos escurecendo o ponto preto A maior parte da foto está ficando preta escura e profunda. Podemos fazer a mesma coisa aqui com os destaques, trazendo-os para dentro, para tornar as partes brilhantes ainda mais brilhantes Você pode ver que a inclinação dessa linha é muito mais intensa agora É basicamente assim que você pode ajustar os pontos preto e branco. Eu sei que foi muito difícil absorver com o ajuste das curvas Mas quero editar rapidamente algumas fotos usando curvas para que tudo possa se encaixar e fazer mais sentido Nos arquivos de exercícios, na verdade, há mais algumas fotos desta lição. Vamos começar com este. Vou adicionar um ajuste de curvas. Esta foto é um pouco monótona e escura. Eu quero torná-lo mais brilhante. Vou apenas levantar a ranhura. Você pode ver o quanto isso parece mais bonito e brilhante. Aqui está o antes e o depois. As curvas podem ser super rápidas de usar dessa forma, apenas iluminando rapidamente a foto Para a próxima, temos uma foto que parece bem desbotada Eu gostaria que tivesse mais contraste. Vou adicionar um ajuste de curvas. Então eu vou fazer uma curva S para trazer esse contraste. Aqui está o antes e o depois. Você pode ver que já parece melhor. Para este último, eu gostaria que as sombras parecessem um pouco mais profundas e escuras já que elas parecem um pouco desbotadas agora, como uma dica extra rápida para ajustar rapidamente as curvas Você pode simplesmente pressionar comando ou controle. E agora, para tornar as sombras mais escuras, vou ajustar o ponto preto trazendo isso para a direita Você pode ver que já parece muito melhor. Aqui está o antes e o depois. O ajuste curvo pode ser um pouco complicado no início, mas é muito flexível e poderoso Depois de pegar o jeito, é realmente muito fácil de usar. Ótimo trabalho neste vídeo. Na próxima, mostrarei como você pode pintar luz em suas fotos. 7. Pintura de sobreposição: Neste vídeo, mostrarei uma técnica bonita e divertida para pintar luz em suas fotos. Ao usar o modo de mesclagem de sobreposição, podemos pintar rapidamente para dar forma à luz em nossas fotos Em primeiro lugar, vou ao nosso painel de ajuste. Vou apenas aplicar a predefinição em preto e branco. Podemos fechar isso e voltar ao nosso painel de camadas. Em seguida, podemos aplicar uma nova camada de pixels apenas para que tenhamos algo para pintar por cima. Em seguida, vou pegar o pincel. Vou pintar com tinta branca, vou me certificar de que estou pintando com 0% de dureza e um bom baixo fluxo Gosto de usar uma porcentagem menor nosso fluxo, para que eu possa gradualmente construir minha tinta para aumentar o brilho à medida que avança. Vou pintar o caminho para iluminá-lo Se você quiser alterar o tamanho do pincel, basta usar as teclas de colchete do teclado para reduzir o pincel ou aumentar o tamanho do Acabei de pintar tinta branca por todo o caminho. Como você pode ver, quando você tinta reta e branca como essa, ela praticamente cobre sua foto. Mas se mudarmos o modo de mesclagem para sobreposição, você pode ver que isso ilumina a área de uma forma muito natural Aqui está o antes e o depois. Esse é um ótimo modo loiro para ajustar a iluminação porque, como você pode ver, ele a torna mais clara, mas se você pintar com tinta preta, também poderá tornar sua foto mais profunda e escura Vou pintar com tinta preta sobre nosso assunto para escurecê-la, para que ela contraste com o fundo claro Você pode ver que isso naturalmente a escurece. Aqui está o antes e o depois disso. Acho que vou escurecer um pouco mais na borda Parece bom. continuar adicionando mais claridade e escuridão a esta foto, com meu objetivo principal sendo apenas aumentar o contraste, mas também aumentar o foco em nosso assunto Como nosso assunto é muito escuro, vou iluminar as áreas ao redor dela apenas para fazê-la se destacar ainda mais Vou pintar com tinta branca sobre essa área gramada e ao redor dela Talvez as árvores um pouco. Depois vou mudar minha cor para preto para escurecer algumas áreas Uma maneira super rápida de fazer isso é simplesmente pressionar x no teclado. Isso alternará entre essas duas cores. X, vá em frente e clique nele sempre que quiser mudar sua cor Vou pintar com tinta preta nas bordas da foto para direcionar o foco para o assunto. Aqui está o antes e o depois disso. Você pode ver que essa técnica funcionou muito bem para colocar o foco em nosso assunto. Acho que essa técnica funciona muito bem em fotos em preto e branco para fazer isso. Mas, na verdade, não é muito bom para fotos coloridas, porque quando você está pintando com uma pintura sobreposta como essa, você não está apenas alterando a iluminação, mas também as cores da foto Eu só quero te mostrar isso. Se você fizesse isso apenas na imagem colorida, veja como ficaria. Parece um pouco estranho. Mas em preto e branco, isso realmente parece muito bom. Novamente, aqui está o antes e o depois. Talvez eu tenha exagerado um pouco, então vou diminuir um pouco a opacidade. Mas, como você pode ver, a pintura por sobreposição é uma maneira muito fácil de moldar a luz em suas fotos Aprendemos algumas habilidades diferentes neste primeiro capítulo do curso. No próximo vídeo, eu só quero encerrar este capítulo reunindo tudo com um projeto final que podemos fazer juntos. 8. Projeto de prática de iluminação: Neste vídeo final do capítulo, faremos um projeto juntos do início ao fim. Isso será bem simples. Como já temos a predefinição, podemos economizar tempo aplicando-a Vamos começar acessando o painel de ajuste e, em seguida, aplicando o ajuste preciso em preto e branco. Esse primeiro passo, agradável e fácil. Para a próxima etapa deste projeto, vou usar um ajuste de curvas para ajustar a iluminação Vou pressionar comando ou controle apenas para usar nosso atalho Em seguida, vou fazer uma pequena curva em S para adicionar contraste a essa imagem. Aqui está o antes e o depois, e você já pode ver algumas melhorias com essa imagem. Como mais uma etapa para finalizar isso, quero fazer uma pintura sobreposta para realmente aprimorar esse caminho que leva à casa Vou adicionar uma nova camada de pixels. Vou definir essa camada para sobrepor. Depois, posso pegar o pincel para pintar com tinta branca e tinta preta para iluminar e escurecer áreas diferentes Como eu disse, gostaria de aprimorar esse caminho. Vou pintar com tinta branca. Vou pressionar x no meu teclado para mudar para branco. Então eu posso seguir em frente e pintar ao longo desse caminho. Eu também quero melhorar a casa, então vou pintar com tinta branca sobre a casa. Acho que também quero pintar nas flores brancas nas laterais. Eu acho que eles são tão bonitos. Vou pintar de branco sobre as pequenas flores de lá. Eu farei o mesmo neste lado da estrada. Enquanto eu ainda tiver a tinta branca, vou pintar levemente o céu com um belo pincel grande. Agora vou pressionar x para mudar minha cor para preto. Vou pintar de preto nessa área gramada sobre essas árvores Assim mesmo. Agora eu posso desligar isso para que possamos ver o antes e o depois, antes e depois. Vou apenas selecionar essas duas camadas. Você pode ver o antes e depois de realmente melhorar a casa no final da estrada Assim, terminamos esse projeto final. Super fácil, super simples, ótimo trabalho. Agora que terminamos esse primeiro capítulo. Na próxima, aprenderemos como adicionar nossa própria iluminação especial às nossas fotos. Eu. 9. A magia das formas: Agora que aprendemos o básico da edição em preto e branco Neste capítulo, vou mostrar algumas técnicas mais interessantes. Vamos aprender como usar as ferramentas de modelagem da Affinity para ajustar a iluminação Essa é uma técnica muito divertida que permite alterar a iluminação a qualquer momento. Eu acho que você realmente vai gostar desse. Vamos começar. 10. Como criar luz: Vamos aprender como criar uma luz bonita usando formas. Eu já apliquei a predefinição de preto e branco aqui nesta foto Aqui está o que parecia antes, e aqui está o depois. Neste vídeo, quero mostrar como você pode realmente usar qualquer forma que desejar para criar luz. Vamos começar usando um círculo. Vou clicar no pequeno triângulo cinza ao lado desse retângulo para abrir todas as nossas formas e pegar a ferramenta de elipse Vou segurar a tecla Shift e depois clicar e arrastar para adicionar um círculo à nossa imagem. Para fazer com que pareça mais como se estivesse iluminando a foto e não apenas sentado em cima da foto. Vou mudar o modo de mesclagem para sobreposição. Isso parece um pouco estranho no céu. Vou apenas abaixá-lo para que você possa ver como isso fica na grama aqui. Está sobrepondo e iluminando essa área. Parece, eu acho, mas não é muito natural. Há algumas coisas que podemos fazer para tornar isso mais natural para nossa iluminação e a primeira é desfocar as bordas para suavizá-la Para fazer isso, vou me certificar a elipse ainda está selecionada Em seguida, vou descer até aqui para ver os efeitos de camadas. Em seguida, vou clicar em Gaussian Blur e vou verificar isso Então, podemos ir em frente e aumentar o raio. Você pode ver como isso apenas suaviza as bordas para torná-las mais naturais Na verdade, acho que vou digitar 300 para isso, só para realmente desfocar as bordas, e acho que parece muito bom Vou encerrar isso. Então eu quero te mostrar um pequeno truque que eu gosto de usar com esse efeito. Se você for até a barra de ferramentas de contexto e clicar nesse ícone, ela ocultará essa caixa delimitadora azul sempre que você clicar e arrastá-la, que facilita a visualização do que está fazendo sem se distrair distrair Acho que vou colocar isso bem no centro. Talvez eu o torne um pouco maior segurando a tecla Shift, clicando e arrastando Aqui vamos nós. Gosto muito desta colocação aqui porque faz com que nossos objetos escuros se destaquem mais por ter toda essa luz ao redor deles. Eu acho que isso é um pouco intenso demais. Vou clicar e arrastar a palavra opacidade aqui para diminuí-la a palavra opacidade aqui para diminuí-la. Nada mal. Aqui está o antes e o depois disso. Eu gosto muito disso. Vamos fazer mais um exemplo usando uma forma diferente para que possamos praticar. Desta vez, vou usar um retângulo. Vou apenas adicionar o retângulo neste lado do nosso documento aqui Fiz questão de sobrepor um pouco porque vamos desfocar as bordas. Se estiver bem contra a borda , não vai ficar muito bom, mas posso mostrar isso em um minuto. Antes de fazermos isso, vou mudar o modo de mesclagem para sobreposição Em seguida, vou para nossos efeitos de camada. Vou verificar o desfoque gaussiano. Vou digitar 300, então é o mesmo que o nosso último. Eu vou te mostrar que se eu derrubar isso, você pode começar a ver alguma escuridão nessas bordas porque as bordas estão borradas Ao ultrapassar um pouco, isso apenas garante que essa área permaneça agradável e iluminada vez de ter um pouco dessa escuridão lá É por isso que eu gosto que se sobreponha um pouco assim. Com isso, você pode ver que, antes e depois, vou diminuir um pouco a opacidade do assassino Antes e depois. Muito bom. A luz parece estar vindo de um lado, como você pode ver, ele está iluminado neste lado do corpo. Faz sentido adicionar um pouco mais de iluminação na lateral. Vou apenas selecionar essas duas camadas para que você possa ver um antes e depois de usar essa técnica para criar luz. É assim que você pode adicionar luz usando formas. Isso tem muitas aplicações divertidas, desde adicionar uma fonte de luz mais brilhante na lateral ou aprimorar diferentes áreas da foto Isso é mais rápido do que pintar na luz. É uma boa maneira de economizar tempo. No próximo vídeo, usaremos uma técnica muito semelhante para adicionar feixes de luz a uma foto 11. Feixes de luz: Neste vídeo, aprenderemos como fazer um feixe de luz. Isso será um pouco diferente de criar uma grande bola de luz, como fizemos no último vídeo. Porém, antes de explicar isso, só quero dizer que já apliquei a predefinição Aqui está o antes e o depois disso. Para começar nosso feixe de luz, a primeira coisa que vamos fazer é pegar a ferramenta retangular Em seguida, vou clicar e arrastar um retângulo que vou colocar na diagonal para que ele se alinhe com Você pode ajustar o tamanho usando qualquer uma das alças na lateral aqui. Isso parece muito bom. Novamente, meu retângulo está saindo do documento apenas para garantir que toda a área esteja coberta de luz Com feixes de luz, eles geralmente começam mais brilhantes na parte superior, mais perto da fonte de luz, e depois desaparecem gradualmente Para criar esse efeito, vamos adicionar um gradiente que vai de 100% branco até 0% de luz Vou pegar a ferramenta de gradiente. Depois, basta clicar e arrastar para adicionar esse gradiente. Esse limite de cor superior já é 100% branco. Com esta parte inferior selecionada, vou mudar a cor para branco. Se você ainda tiver esses controles deslizantes abertos, basta levantar o controle deslizante de luminosidade para fazer Em seguida, você pode diminuir esse controle deslizante de opacidade para atenuar Muito bom. É assim que você faz um gradiente transparente Mas os feixes de luz nem sempre desaparecem completamente assim. Acho que vou aumentar a opacidade para cerca de 50%. Só para garantir que ele permaneça visível. Então, podemos prosseguir e adicionar nossos outros ajustes a isso. Por exemplo, acho que gostaria de desfocar um pouco as bordas para que elas não pareçam tão ásperas Vou clicar nos efeitos da camada e adicionar um desfoque gaussiano Podemos levantar isso o quanto quisermos. Eu realmente gosto da aparência desse desfoque. Acho que vou digitar 200 só para tornar isso mais intenso. Tudo bem. Para quem está se perguntando, na verdade eu não o alterei para sobrepor de propósito O modo de mesclagem de sobreposição parece muito bom para tornar naturalmente uma foto mais clara Mas, no caso desse feixe de luz, usar o modo de mesclagem de sobreposição faria com que parecesse um pouco desbotado e você realmente não conseguiria ver o feixe de luz É por isso que eu o mantive no modo de mistura normal. Para finalizar esse efeito, quero escurecer o resto da foto para que esse feixe de luz se destaque mais Para fazer isso, pressionarei command ou Control M para abrir nossos ajustes de curvas Então eu vou apenas escurecer a imagem. Eu acho que isso está parecendo um pouco escuro demais. Talvez eu ilumine um pouco o ponto negro mencionando isso. Você pode ver que isso só faz com que pareça um pouco menos intenso. Tudo bem, muito bom. Com isso, vou selecionar essas camadas para que possamos ver o antes. E aqui está o resultado de adicionar um feixe de luz em nossa foto. No próximo vídeo, mostrarei uma ótima técnica para iluminar seu assunto 12. Desmascare o assunto: Vamos aprender como desmascarar nosso assunto. Às vezes, ao adicionar mais luz, isso pode sobrecarregar o rosto do objeto Mas se você usar uma máscara e simplesmente remover a luz do rosto do objeto, perderá a capacidade de mover a fonte de luz. Tudo isso pode parecer um pouco confuso agora. Deixe-me mostrar o problema. Primeiro, vou pegar a ferramenta retângulo clicar e arrastar para adicionar um retângulo de luz ao nosso objeto Em seguida, mudarei o modo de mesclagem para sobreposição. Para tirar isso do rosto do nosso sujeito, vou adicionar uma máscara a essa camada. Com essa máscara branca, podemos ver totalmente o retângulo e, se eu pintar com tinta preta, poderemos remover essa iluminação do rosto do nosso objeto Vou pegar o pincel e pintar rapidamente com tinta preta para remover essa luz do rosto dela. Agora eu posso te mostrar o problema. Se movermos essa camada retangular agora porque queremos ajustar a fonte de luz, você pode ver que esse orifício que pintamos na máscara se move com o retângulo Teremos que repintá-lo e ajustá-lo , mas não é muito flexível Eu quero te mostrar a solução para isso. Primeiro, vou excluir essa camada de máscara. Em seguida, vou duplicar essa camada de foto original com o comando ou Controle J. Vou colocá-la em cima de tudo e, em seguida, colocar o ajuste em preto e branco em cima de tudo Sua camada deve ficar assim neste momento. Agora, vou aplicar uma máscara a essa camada em vez disso. Vou aplicar uma máscara e depois vou inverter isso. Vou pressionar o comando ou o controle I para fazer isso. No momento, essa camada duplicada está completamente escondida, então eu posso revelar o rosto dela usando tinta branca Vou pegar meu pincel e tinta branca. Estou pintando de branco em uma máscara preta para revelar essa camada novamente. Você pode ver o que isso parece, vou simplesmente desligar essas camadas. Você pode ver que estou apenas aplicando isso. Sua cabeça está em sua própria camada agora, separada de tudo, que significa que agora podemos mover o retângulo, e seu rosto ficará totalmente iluminado do jeito que queremos Essa é apenas uma maneira muito mais flexível de fazer isso. Agora, se eu realmente quiser que isso pareça bom, precisaria polir um pouco esse retângulo Primeiro, vou acessar nossos efeitos de camada e aplicar um desfoque gaussiano a eles. Isso precisa de um pouco mais de desfocagem. Acho que vou digitar 300. Lá vamos nós. Isso já parece melhor, mas acho que vou continuar diminuindo a opacidade desse retângulo Vou baixar isso até a metade. Talvez queiramos um pouco de iluminação no rosto do sujeito. Se for esse o caso, podemos prosseguir e diminuir a opacidade dessa camada da cabeça que pintamos Eu só vou baixar isso até a metade. Tudo bem, com isso, agora eu posso te mostrar o antes e o depois dessa técnica. Aqui está o antes e o depois, deixe-me pegar as ferramentas manuais, para que as caixas delimitadoras desapareçam Aqui está o antes e o depois. Nós iluminamos o assunto sem exagerar. Ótimo trabalho. No próximo vídeo, mostrarei como adicionar um efeito de neblina mística às suas fotos em preto e branco 13. Como criar neblina: Neste vídeo, criaremos uma névoa linda e misteriosa. Como você pode ver, eu já apliquei a predefinição em preto e branco a essa foto Para adicionar neblina, vamos começar adicionando um retângulo branco bem longo na parte inferior da foto Vou pegar a ferramenta retangular. Depois, basta clicar e arrastar para adicionar isso. Então, para desfocar isso, vou até nossos efeitos de camada Vou desfocar um pouco dessa vez. Vou digitar 600. Agora você pode ver o que isso parece. Como desfocamos muito as bordas, certifique-se de que seu retângulo se estenda muito além Você vê a diferença aí. Temos muito mais escuridão, mas à medida que preenchemos isso, o branco pode ir até a borda, farei o mesmo com essa parte inferior e essa parte lateral. Não quero adicionar o modo de mesclagem de sobreposição a esse retângulo para que ainda possamos manter esse efeito de neblina um pouco mais espesso manter esse efeito de neblina um pouco mais espesso Mas acho que vou reduzir um pouco a opacidade. Quase desse jeito. Se você quiser uma neblina mais precisa, também pode pintar com tinta branca velha comum Eu só quero te mostrar essa técnica. Vou deletar essa camada. Vou adicionar uma nova camada de pixels. Então eu vou pegar o pincel para que possamos pintar com tinta branca com um bom fluxo baixo como esse e um pincel bem grande. Agora, vou pintar isso na parte inferior, como fizemos antes. Mas talvez eu suba em algumas áreas. Talvez eu traga mais para o lado. Se você já pintou demais ou não quis, fique à vontade para pegar a ferramenta de borracha. Vou apagar isso um pouco. A dureza da minha ferramenta de borracha está definida em uma quantidade aleatória. Deixe-me diminuir o fluxo e a dureza para que correspondam nosso pincel para criar uma borda mais suave Tudo bem E, claro, sempre podemos diminuir a opacidade dessa camada, só para acalmá-la um pouco E aí está. É assim que você adiciona neblina. Na verdade, é bem simples. No próximo vídeo, quero mostrar uma nova técnica divertida para adicionar uma vinheta a uma foto em preto e branco 14. Vinheta editável: Vamos aprender como adicionar uma vinheta a uma foto em preto e branco Assim como nos outros que fizemos neste capítulo, eu já apliquei a predefinição em preto e branco Há o antes e o depois. Neste vídeo, eu realmente quero mostrar uma técnica super legal para criar uma vinheta Há muitas maneiras de adicionar uma vinheta à sua foto Mas o que eu realmente gosto nessa técnica é que ela permite que você mova sua vinheta. É muito editável, então eu acho que você realmente vai gostar deste Primeiro, vamos adicionar um retângulo que preenche a foto inteira Certifique-se de ter o encaixe ativado desta forma, e vamos trazê-lo até a borda e vamos encaixá-lo na outra borda desse a borda e vamos encaixá-lo jeito Para esse retângulo, vou dizer que não quero preenchimento, onde está essa cor branca, clique aqui para que não tenhamos preenchimento Parece que temos um traço preto agora, o que é perfeito. Vou até aqui até a barra de ferramentas de contexto e vou alterar a largura dos traços Será diferente para cada foto porque está em pixels. Se sua foto for um pouco maior, talvez seja necessário digitar um valor aqui. Por exemplo, talvez eu digite 200 para este. Só queremos um traço muito grande que envolva toda a imagem. Feito isso, vou até nossos efeitos de camada e adicionarei um desfoque gaussiano para suavizar o traçado suavizar Nós podemos trazer isso à tona. Talvez eu digite 200 para este. Então, podemos seguir em frente e diminuir a opacidade. Isso parece um pouco mais sutil. Acho que vou abaixar o meu até a metade. Veja como está até agora. Aqui está o antes e o depois. Mas agora eu quero te mostrar a magia dessa fgnette. Você pode redimensionar essa fgnette de todos os lados diferentes para escolher o quão grande e dramática você quer que ela seja Por exemplo, talvez você não queira tanto ficar desse lado porque parece um pouco óbvio com essa área de água aqui. Você pode até trazê-lo um pouco mais ou retirá-lo. É totalmente personalizável, e eu acho que isso é algo muito legal sobre este Com isso, você pode ver o antes e o depois. Como última dica, você pode alterar a vinheta para escura ou clara Tudo o que você precisa fazer é selecionar o retângulo e depois alterar a cor Se você quer que seja uma vinheta de sonho leve, parece a névoa com a qual estávamos trabalhando no último vídeo Você pode simplesmente alterar a cor do traçado para branco. Vou trocar minhas costas para preto porque acho que fica melhor para este. Mas isso é uma opção. E aí está. Adicionar uma vinheta é uma maneira muito fácil de direcionar o foco para o assunto em uma foto em preto e branco No próximo vídeo, quero mostrar outra maneira de direcionar o foco para o assunto adicionando uma moldura desfocada às fotos 15. Moldura borrada: Vamos criar uma moldura desfocada neste vídeo. Eu já adicionei nosso ajuste de preto e branco a este. Aqui está o que parece. Para fazer esta moldura fotográfica. Primeiro, vou adicionar uma forma para colocar nossa imagem dentro dela. Para fazer isso, acho que vou adicionar uma elipse Vou clicar e arrastar enquanto pressiono a tecla Shift para fazer um círculo perfeito. Vou manter isso colocado sobre nossos assuntos dessa forma. Em seguida, vou desfocar esse círculo com um efeito de camada Vou verificar o desfoque gaussiano e aumentarei o desfoque Lá vamos nós. Então, vou me certificar de que isso esteja abaixo do nosso ajuste de preto e branco. Vamos ver o que acontece se eu adicionar nossa foto como uma camada secundária a esse círculo. Bem, isso não parece certo. No momento, nossa foto está embaçada. Você nem consegue ver os assuntos. Eu só queria que as bordas ficassem desfocadas, não a foto inteira Eu vou ter que desfazer isso. Vou pressionar o comando ou o Controle Z para desfazer isso. Para que a foto não apareça desfocada. Na verdade, precisamos rasterizar a camada do círculo para que o desfoque apareça apenas nas bordas do Para rasterizar isso, vá em frente e clique com o botão direito do mouse e desça até onde diz uma Ao clicar aqui, uma caixa de diálogo aparecerá aqui e você só quer verificar, preservar os efeitos da camada. Se você preservar os efeitos da camada , voltaremos ao ponto partida e nossa imagem ficará desfocada Em vez disso, quero rasterizar isso para que esse desfoque seja incorporado Agora vou fazer nossa imagem, uma criança junto ao círculo, e você pode ver que nossa imagem não está mais embaçada uma criança junto ao círculo, e você pode ver que nossa imagem não está mais embaçada . Isso parece ótimo. Vou adicionar uma cor de fundo agora para completar o look. Vou até nossas formas e adicionarei um retângulo a este documento Vou trazê-lo para o fundo e podemos fazer esse retângulo da cor que quisermos Acho que vou fazer com que seja uma cor cinza super escura como essa. Com tudo isso configurado, agora podemos ajustar a posição de tudo porque parece um pouco estranho que esteja na parte inferior da imagem em vez de centralizada Eu só quero pegar a ferramenta de movimentação e mostrar como podemos movê-la. Para mover essa camada de foto, primeiro você precisa desbloqueá-la e, em seguida, movê-la. Também podemos redimensionar o círculo. Vou selecioná-la e movê-la, mas parece que a camada secundária se move com ela. Para evitar isso, podemos ir até a barra de ferramentas de contexto e clicar em Bloquear filhos Agora, essa camada secundária ficará exatamente onde está posicionada e podemos mover o círculo para cima até encontrá-la Eu quero que isso seja centralizado assim, e talvez eu mova essa camada secundária um pouco assim Também posso redimensionar o círculo se quiser que seja um pouco maior Vou apenas aumentar o tamanho. Assim. Ok, é isso mesmo. Agora você sabe como criar esse divertido efeito de quadro desfocado Ótimo trabalho neste vídeo e neste capítulo. No próximo capítulo, aprenderemos algumas técnicas para adicionar nitidez e desfoque às fotos em preto e branco 16. Nitidez e desfoque: Até agora, aprendemos várias maneiras diferentes de controlar a iluminação em nossas fotos. Mas fotos em preto e branco são mais do que apenas iluminação. Neste capítulo, mostrarei algumas habilidades importantes, como a nitidez e desfocar suas fotos. Vamos começar. 17. Como afiar texturas: Vamos aprender como aprimorar texturas em uma foto em preto e branco Eu já apliquei a predefinição a essa imagem. Aqui está o antes e o depois. As fotos em preto e branco têm tudo a ver luz, contraste e texturas. A melhor forma de realçar as texturas é com o filtro de claridade Vou até nossos filtros e depois aplicarei o filtro de claridade. Vou aumentar totalmente a força para realmente aumentar essa clareza. Aqui está o antes e o depois disso. Você pode ver, especialmente nas partes brancas das ondas, o quanto disso é realçado com o filtro de claridade antes e depois. Agora, eu acho que isso parece muito bom, mas está fazendo algumas coisas estranhas no céu e nas rochas aqui atrás. Vou pegar meu pincel e pintar com tinta preta para removê-lo dessas áreas. Há uma máscara embutida com esse filtro, então você nem precisa se preocupar em adicionar uma máscara. Apenas pinte isso. Eu acho que isso está pintando um pouco devagar demais. Eu só vou aumentar meu fluxo. Lá vamos nós. Ok. Agora podemos ver o antes e o depois e como isso está afetando apenas as ondas. Vou duplicar isso com o comando ou o Control J. Só para que possamos ter um pouco mais de clareza ainda Desta vez, vou removê-lo das cristas brancas das ondas. Lá vamos nós. Agora você pode ver isso antes e depois e como isso está afetando principalmente a água. Podemos até mesmo fazer isso mais uma vez para realmente aprimorar isso. Vou pressionar o comando ou Control J novamente. Agora a água parece tão texturizada e parece muito legal Vou selecionar todas essas camadas para que eu possa mostrar o antes completo e aqui está o depois. Antes e depois. Agora, ao fazer isso antes e depois, estou notando algumas áreas estranhas aqui em cima que acho que não pintei muito bem. Vou voltar às camadas em que perdi algumas pinturas e vou me certificar de que essas áreas sejam totalmente removidas. E eu vou fazer o mesmo com essa camada aqui em cima , já que esta é uma cópia duplicada Tudo bem antes e depois, muito melhor. Eu acho essa foto tão linda e deslumbrante. Essas ondas nunca estiveram tão boas. Agora que sabemos como aprimorar as coisas, vamos levar as coisas em outra direção no próximo vídeo 18. Desnivelamento: Neste vídeo rápido, mostrarei como tirar a nitidez de suas fotos Eu já apliquei o ajuste de preto e branco. Aqui está o que parece. O que você deve fazer se quiser que sua foto fique menos nítida? Especialmente na edição em preto e branco. Pode haver momentos em que você queira uma foto com aparência mais suave para que a imagem pareça um pouco mais antiga Bem, isso é realmente muito fácil. Vou até nossos filtros e aplicarei um desfoque gaussiano Vou aumentar o raio um pouco em torno de um pixel Depois, vou ampliar aqui para que você possa ver a diferença. Aqui está a aparência da foto antes. Você pode ver muito mais textura na pele e aqui está o depois, antes e depois. Obviamente, você pode aumentar ainda mais o raio se quiser um efeito mais desfocado Vou ser sutil para este. Acho que parece muito mais suave e mais antigo e talvez você fique confuso em que período essa foto foi tirada Agradável e simples. Você pode fazer isso com qualquer foto que pareça um pouco intensa demais. No próximo vídeo, mostrarei outra maneira de fazer suas fotos parecerem mais antigas adicionando um pouco de ruído. 19. Adicionando ruído: Vamos adicionar um pouco de ruído a esta foto. Eu já apliquei a predefinição em preto e branco. Aqui está o antes e o depois. Adicionar ruído pode fazer com que sua foto pareça mais antiga. Ele também pode simplesmente adicionar um pouco de textura extra para finalizar bem as coisas como uma etapa final Para fazer isso, vamos adicionar o filtro de adição de ruído. Vamos aumentar bem a intensidade, talvez em torno de 20% para começar. Agora você já pode ver a diferença. Aqui está o antes e depois de adicionar todo esse ruído pontiagudo Parece bom, mas às vezes pode ser um pouco demais no rosto. Aqui está o antes e o depois. Na verdade, podemos removê-lo um pouco do rosto para que não pareça tão intenso. Vou pegar meu pincel e com tinta preta com um bom fluxo baixo Vou reduzi-lo de volta para cerca de 10%. Então vou pintar isso um pouco do rosto. Você não quer removê-lo completamente do rosto ou o rosto ficará um pouco estranho em comparação com todo o ruído ao redor. Mas apenas remover um pouco fará com que pareça menos intenso lá. Aqui está o antes e o depois, e você pode ver que há um ruído suave e agradável lá. Como toque final, acho que para esta foto, vou realmente diminuir um pouco a intensidade. Vou trazer cerca de 10%. Agora você pode ver um barulho agradável lá, mas não é tão avassalador. Muito bom Agora você já sabe como adicionar ruídos às suas fotos com facilidade. No próximo vídeo, mostrarei uma maneira única de adicionar uma vinheta usando um 20. Vinheta borrada: Vamos aprender como adicionar uma vinheta desfocada a uma foto em preto Eu já apliquei o ajuste de preto e branco. Aqui está o antes e o depois. Para adicionar nossa vinheta desfocada, vou entrar em nossos filtros e aplicar o desfoque de profundidade de campo, que você pode encontrar aqui que você pode Esse desfoque é único, pois tem um ponto central que permanece em foco e, gradualmente, fica mais embaçado a cada anel que Ao aumentar o raio aqui, você pode ver como é Vou apenas garantir que o preserve Alpha esteja ativado para que as bordas não fiquem embaçadas e Então, podemos ajustar esses anéis para alterar o tamanho deles. Nesse caso, quero ter certeza de que o casal permaneça bem e concentrado. Vou clicar no ponto central aqui e colocar seus rostos bem no centro, e então podemos ir em frente e aumentar o tamanho a partir daí. Agora, um pouco de desfoque na vinheta pode parecer bom, mas não devemos exagerar Eu só vou derrubar isso. Talvez por aí. Agora você pode ver o antes e o depois disso. Acabamos de adicionar sutilmente um belo desfoque aqui antes Gosto da aparência disso em algumas áreas. Mas no braço dela, acho um pouco estranho perder o foco desse jeito. Vou pegar meu pincel e pintar com tinta preta para remover esse borrão do braço dela Vamos manter isso em foco. Se você quiser, você pode até mesmo removê-lo um pouco do vestido dela. Aqui está o antes e o depois agora. Uma coisa que eu gosto de fazer ao adicionar um desfoque como esse é realmente adicionar um pouco de ruído para que esse desfoque artificial pareça menos falso, encobrindo-o Vou até nossos filtros. Em seguida, clicarei em Adicionar ruído. Eu só vou aumentar o ruído para cerca de 10%. Agora você pode ver o que isso parece. Aqui está o antes e o depois de adicionar esse ruído. E aí está. Agora você pode fazer com que qualquer foto pareça mais focada no assunto sem que seja muito óbvio. No próximo vídeo, vamos brincar com outro efeito de desfoque 21. Desfoque de deslocamento de inclinação: Neste vídeo, mostrarei como aplicar um desfoque de mudança de inclinação. Eu já apliquei o ajuste em preto e branco, aqui está o antes e o depois. O efeito de desfoque com mudança de inclinação é apenas outra forma de direcionar o foco para o objeto A primeira coisa que precisamos fazer é aplicar um filtro e vamos aplicar o filtro de profundidade de campo. Agora, por padrão, isso está definido como elíptico, mas vou clicar aqui e alterar isso para tilt Agora podemos seguir em frente e desfocar as coisas. Você pode ver com esse efeito o ponto central permanecerá focado em todo o horizonte e gradualmente ficará mais embaçado medida que nos afastamos Vou apenas verificar o preserve Alpha para que as bordas sejam preservadas. Então, podemos ir em frente e ajustar onde isso está posicionado. Eu gostaria que esta vila aqui permanecesse bonita e focada, e eu gostaria que o resto ficasse mais embaçado a partir daí Vou diminuir o raio para cerca de 40 pixels. Eu ainda quero que esse efeito seja visível, mas não tão intenso. Agora você pode ver o que isso parece. Aqui está o antes e o depois, antes e depois. Agora, eu gosto da aparência, mas há uma parte dessa imagem que parece um pouco estranha para mim, e essa é essa árvore aqui embaixo. Você pode ver que a parte inferior está desfocada, mas depois ela entra em foco aqui em cima Aqui está o antes e o depois. Acho que faz mais sentido se a árvore estiver embaçada em toda a Para corrigir isso, vou duplicar o desfoque de profundidade de campo com o comando ou controle J. Em seguida, vou abrir isso clicando aqui no Então, vou mover esse desfoque para que a árvore fique embaçada Agora vou inverter esse desfoque com o comando ou controle I. Dessa forma, é totalmente invisível, e podemos simplesmente pintar com tinta branca nessa máscara preta para desfocar a árvore. Vou pegar meu pincel. Vou mudar minha tinta para branca. Depois, vou pintar sobre a árvore para revelar esse borrão. E podemos fazer isso em qualquer outro lugar onde possamos ter uma área que está aparecendo em segundo plano Assim, somos capazes de consertar aquela árvore. Aqui está o antes e o depois. Para polir todo esse efeito, gostaria de adicionar um pouco de ruído em cima de tudo, apenas para fazer com que pareça um pouco menos artificial. Vou entrar em nossos filtros e aplicar esse filtro de adição de ruído. Então, vou aumentar o ruído para cerca de 10%. E você pode ver a diferença aqui. Aqui está o antes e o depois de adicionar esse ruído, e vou selecionar todas as nossas camadas para mostrar o antes e o depois completos. Acho que esse efeito funciona melhor em paisagens como essa, parece muito bom. No próximo vídeo, aprenderemos como adicionar um brilho sonhador às fotos em preto e branco 22. Brilho sonhador: Vamos adicionar um efeito de brilho sonhador às nossas fotos. Eu já apliquei a predefinição em preto e branco. Então, podemos seguir em frente e começar com isso. O primeiro passo para criar um brilho sonhador é acessar nossos filtros e adicionar o filtro de desfoque da lente Vou aumentar o raio até o fim e também vou verificar se o Alpha é preservado Você também pode usar um filtro de desfoque gaussiano para isso, mas descobri que o desfoque da lente realmente funciona um pouco melhor Depois de configurar isso, podemos alterar modo de mesclagem desse desfoque de normal para grito Isso não parece tão bonito? Aqui está o antes e o depois. Esse desfoque adiciona muita luz à foto. Quero alterar um pouco mais a iluminação para finalizar isso e pressionarei o comando ou Controle M para aplicar um ajuste de curvas Acho que quero que as sombras sejam um pouco mais profundas para equilibrar toda essa luminosidade Vou até o nodo sombrio e vou trazê-lo um pouco para escurecê-lo Essas sombras escuras e profundas contrastarão muito bem com o brilho de todas as folhas que temos aqui Aqui está o antes e o depois disso. Obviamente, você sempre pode diminuir as opacidades de qualquer uma dessas camadas se achar que elas são muito Você pode até mesmo ajustar a opacidade do desfoque. Mas acho que gosto que seja levantado do jeito que está. Aqui está o antes e o depois completos. Como você pode ver, esse efeito é muito bonito. Adoro como isso adiciona luz às folhas das árvores. Se você tem uma foto com árvores, definitivamente experimente. Acho que isso ficará bem em muitos tipos de fotos, mas gosto muito desse efeito quando a foto está ao ar livre, de modo que esse brilho pareça com o sol Ótimo trabalho. No próximo vídeo, mostrarei uma maneira simples de adicionar um desfoque de movimento. 23. Desfoque simples de movimento: Vamos adicionar um desfoque de movimento para dar um pouco de movimento à foto. Aqui está o antes e depois com a predefinição em preto e branco Acho que esse efeito fica especialmente bom em preto e branco. É importante adicionar essa predefinição para criar o desfoque de movimento Vou entrar em nossos filtros e aplicar o desfoque de movimento Vou realmente aumentar o raio para que você possa ver como fica, e vou dar uma olhada em preservar Você pode ver que isso basicamente desfoca a foto horizontalmente Se você quisesse, você poderia alterar o ponto de rotação. Mas acho que o desfoque horizontal parece muito mais normal porque as pessoas estão se movendo na direção horizontal nesta foto Vou deixar por isso mesmo. Vou diminuir o raio para talvez cerca de 30% Ainda queremos ver se há pessoas se movendo, mas eu gosto de um pouco de desfoque para esse efeito Com essa configuração, vou inverter a camada com o comando ou controle I. Depois, posso pegar meu pincel, colocar minha tinta em branco e pintar manualmente sobre as pessoas Vou pintar em qualquer lugar onde eu veja pessoas, e você quer ter certeza de desfocar seus corpos inteiros, não apenas suas cabeças Acho que vou aumentar o fluxo, só para não precisar pintar tantas camadas. Lá vamos nós. OK. Lá vamos nós. Agora você pode ver o antes e o depois desse efeito. Isso não parece tão legal? Como eu disse antes, acho que esse efeito fica especialmente bom em fotos em preto e branco. Como você pode ver, funciona em uma foto colorida, mas simplesmente não tem o mesmo impacto. Mas essa é apenas minha opinião. Agora que você sabe como adicionar um simples desfoque de movimento, mostrarei como fazer uma versão mais avançada desse efeito no próximo vídeo 24. Desfoque avançado de movimento: Neste vídeo, criaremos um efeito avançado de desfoque de movimento. Eu já apliquei o ajuste em preto e branco. Aqui está o antes e o depois disso. Para esse desfoque de movimento avançado, eu gostaria de realmente desfocar todo o fundo, como se o mundo estivesse passando rapidamente e o homem estivesse parado Para desfocar apenas o fundo, precisaremos fazer uma seleção do homem Vou pegar a ferramenta de pincel de seleção. Vou torná-lo um pouco maior usando as teclas do meu teclado Então eu posso prosseguir e começar a fazer minha seleção. Mas eu já cometi um erro. Vou selecionar D com o comando ou controle D porque precisamos ter certeza de que selecionamos a camada do homem para que o pincel de seleção possa se encaixar nas bordas do homem Isso é muito melhor. Vou pintar isso do outro lado do homem. Se você selecionar demais, lembre-se que basta manter pressionada a tecla Alt ou Option no teclado e isso removerá a seleção. Vou apenas verificar todas as bordas para ter certeza de que ele está bem e selecionado. Acho que a seleção parece ótima, então vou prosseguir e clicar em OK na barra de ferramentas de contexto Isso apenas suavizará as bordas. Vou me inscrever. E agora temos uma ótima seleção aqui. Com a seleção ainda carregada, vou até nossos filtros e aplicarei o desfoque de movimento Vá aumentar o raio até o fim e depois vou verificar como preservar Alpha Obviamente, isso é o oposto do que queremos. Vou desselecionar com comando ou controle D. Em seguida, vou inverter a camada com comando ou controle I. Assim, desfocamos Aqui está o antes e o depois. Agora, isso parece muito bom, mas há um pequeno problema que você pode notar. É que temos um pouco de auréola acontecendo ao redor do homem Você pode ver aqui e aqui. Você pode ver o homem se espalhando para o fundo. Se você quer isso, então isso é ótimo. Mas acho que gostaria de remover isso. Se você quiser fazer isso, aqui está o que você precisa fazer. Primeiro, vou pressionar o comando ou o Controle Z até que tenhamos a seleção simples novamente. Lá vamos nós. Não há mais desfoque de movimento. Acabamos de ter nossa seleção. Agora, o que vou fazer é clicar com o botão direito do mouse nessa camada e clicar em Duplicar Isso duplicará a camada inteira, não apenas o que selecionamos Com essa camada superior selecionada, vou adicionar uma máscara. Agora você pode ver que o homem está sozinho em sua camada. A primeira fase está concluída. Como próximo passo, eu realmente quero remover o homem dessa camada inferior. A maneira de fazer isso é selecionar essa camada inferior. Em seguida, vou aumentar o tamanho dessa seleção pressionando o comando ou controle B. Isso abrirá a caixa de seleção grow slash shink Vou apenas aumentar um pouco o raio. Você não quer que isso seja demais. Acho que vou digitar apenas cinco pixels aqui. Você pode ver que a seleção agora está pairando ao redor do homem. Só para ter certeza de que ele incluiu totalmente cada pedacinho dele. Vou pressionar aplicar. Agora, com essa seleção maior e essa camada inferior ainda selecionada, vou para a parte superior da tela para editar e, em seguida, vou clicar em Na pintura. Com isso finalizado, vou apenas desselecionar com o comando ou Controle D. Agora vou mostrar que o plano de fundo não tem mais o homem nessa camada. Pintamos totalmente essa área. Isso é perfeito porque agora podemos desfocar essa camada de fundo sem o homem sangre nas bordas Com essa camada selecionada, vou até nossos filtros e todos aplicam o desfoque de movimento Então, podemos aumentar o raio e verificar como preservar Alpha Você pode ver que não há mais sangramento no homem, que é p. Aqui está o antes e o depois de adicionar esse desfoque de movimento Porque temos o homem e o plano de fundo em camadas separadas. Na verdade, podemos usar isso a nosso favor e ajustar um pouco a iluminação. Com a camada de fundo, vou pressionar o comando ou controle M e vou escurecer um pouco o fundo Eu gostaria de reduzir essas áreas brancas apenas para que elas não se destaquem tanto. Na verdade, vou vir aqui e vou abaixar o ponto branco para que fique um pouco mais cinza. Isso é bom para o plano de fundo. Vou clicar aqui e pressionar command ou Control M. Vou aplicar isso como uma camada secundária à camada do homem. Agora você pode ver que, ao levantar isso, estamos afetando apenas o homem. Eu acho que quero que ele seja um pouco mais brilhante, só para que ele se destaque mais do fundo Talvez eu aumente o ponto preto trazendo isso para que as sombras permaneçam bonitas e escuras. Tudo bem. Vamos dar uma olhada na diferença aqui. Vou precisar fazer algumas seleções complicadas de nossas camadas Então, pressiono o comando ou o controle e clico nos ajustes das curvas e no desfoque de movimento para que possamos ver um antes e um depois completos Essa é uma grande diferença. Eu acho que isso parece muito legal. Ótimo trabalho neste capítulo. Agora sabemos como adicionar nitidez ou desfoque a qualquer foto em preto 25. Preto e branco + cores: Neste capítulo, vamos além do preto e branco puro e tentaremos adicionar um pouco de cor. Ainda trabalharemos principalmente em preto e branco, mas você pode criar alguns efeitos bem interessantes adicionando um pouco de cor. Vamos começar. 26. Sépia: Vamos adicionar alguns tons de CPA às fotos em preto e branco. A tonificação de CPA pode ficar bem em muitos pretos e brancos porque as fotos em preto e branco tendem a parecer azuladas e com tons mais frios, e a CPA adiciona um pouco de calor e CPA adiciona um pouco de Como você pode ver, eu já tenho a predefinição em preto e branco aplicada Para criar o efeito CPA, vamos usar o ajuste do filtro de lente Gosto de usar a cor padrão para isso, porque ele já tem esse tom de CPA Podemos ir em frente e aumentar a densidade óptica o quanto quisermos. Vou colocar em 75 para isso. Como dica rápida, gosto de aumentar bastante a densidade óptica. Depois, posso voltar e ajustar a opacidade a qualquer momento Acho que é mais rápido alterar a opacidade e fácil ver conforme você arrasta a opacidade O mesmo princípio também vale para outros ajustes. Se você aplicá-las intensamente, poderá diminuir a opacidade posteriormente. Nesta foto, acho que vou adicionar mais um ajuste porque quero que a imagem pareça um pouco mais desbotada Os negros são tão escuros neste. Vou pressionar comando ou controle para adicionar um ajuste de curvas Depois, vou levantar o ponto preto para acinzentar um pouco as sombras Como eu disse, sempre podemos ajustar a opacidade após o fato, para acertar Acho que parece muito bom. Essa é uma maneira super simples de adicionar um tom de cor às suas fotos em preto e branco Aqui está o antes e o depois no próximo vídeo, mostrarei como adicionar mais de uma cor às suas fotos. 27. Tonificação dividida: Neste vídeo, mostrarei como fazer tonificação dividida. Eu já apliquei a predefinição em preto e branco. Aqui está o antes e o depois. tonalidade dividida nos permite aplicar uma cor aos realces e uma cor separada às sombras Vou aplicar o ajuste de tonalidade dividida. Então, podemos ir em frente e definir a cor que quisermos. Nesse caso, acho que quero que as sombras sejam em tons de azul e que os realces sejam mais amarelos e alaranjados Geralmente, esse é um visual bem clássico para isso. Vou definir isso para cerca de 20. Então eu vou aumentar a saturação para tornar isso mais visível Vou falar um pouco sobre isso porque é difícil de ver, mas você pode ver aqui que temos um pouco mais desse tom laranja para os destaques. Aqui, o antes e o depois. Em seguida, vou ajustar o matiz das sombras. E eu quero que isso tenha um tom mais azul. Vou colocá-lo em torno de 250. Então eu posso aumentar a saturação e isso parece ser um pouco mais sensível Vou apenas criá-lo assim. Aqui está o antes e o depois dessa tonificação dividida. Acho que vou diminuir um pouco a opacidade da camada para tornar isso mais Aqui está o antes e o depois agora. Iniciantes tendem a exagerar em efeitos como esse e até eu exagero, na verdade É ótimo podermos reduzir rapidamente a opacidade a qualquer momento Com isso, agora sabemos como adicionar várias cores a uma foto em preto e branco. É muito sutil e bonito. No próximo vídeo, criaremos uma aparência mais ousada adicionando um toque de cor. Ah. 28. Efeito de cor pop: Vamos adicionar um toque de cor neste vídeo. Para este, ainda não apliquei a predefinição em preto e branco a predefinição em preto e branco porque a adicionaremos um pouco mais tarde O objetivo desse efeito é que uma coisa seja colorida e o resto da foto em preto e branco. Como primeira etapa, precisamos selecionar o assunto, que é qualquer parte da foto que queremos que seja colorida. Vou pegar o pincel de seleção, vou clicar e arrastar para selecionar todos esses pequenos tomates. A seleção é um pouco complicada, então reserve um tempo para selecionar todas as folhinhas Não vai parecer certo se você deixá-los de fora. Apenas certifique-se de fazer uma seleção completa. Lembre-se de que você sempre pode manter pressionada a tecla Alt ou Option para remover da seleção à medida que avança. Essa foi uma seleção complicada, mas acho que parece muito boa Vou terminar isso acessando a barra de ferramentas de contexto e pressionando refinar Isso apenas suavizará as bordas, então vou pressionar aplicar lá Agora que selecionamos isso, vou para o painel de ajuste e adicionarei a predefinição precisa em preto e branco Isso é feito ao contrário do que queremos. Vou apenas pressionar o comando ou selecionar Control D para D Em seguida, inverterei o ajuste com o comando ou o Controle I. Neste ponto, você pode limpar um pouco o efeito, se precisar , pintando em preto e branco nessa camada Vou pegar a ferramenta de pincel. Com um belo pincel pequeno, acho que gostaria de limpar algumas dessas áreas. Vou pintar com tinta branca e preta para adicionar e remover áreas em branca e preta para adicionar e preto e branco a isso. Eu acho que isso parece muito bom. Como bônus, podemos alterar a cor do objeto com uma camada de ajuste rápido. Vou adicionar o ajuste HSL. Adoro usar esse ajuste para brincar com as cores. Podemos aumentar a saturação ou diminuí-la. Também podemos alterar o matiz alterando o controle deslizante de matiz. Se você quiser que eles tenham um tom um pouco mais laranja , algo parecido Como o resto da foto está em preto e branco, isso afetará apenas a parte colorida da foto. É isso mesmo. Agora você sabe como adicionar um toque de cor a uma foto em preto e branco. No próximo vídeo, vamos fazer algo um pouco diferente e aprender um truque muito legal usando o ajuste em preto e branco. 29. Truque em preto e branco: Neste vídeo, vou compartilhar um truque muito legal que você pode fazer com o ajuste de preto e branco. Essa é só uma pequena dica divertida. Podemos usar o ajuste de preto e branco para alterar a iluminação em uma foto colorida. Para mostrar isso, vou apenas aplicar a predefinição precisa em preto e branco Em seguida, vou mudar o modo de mesclagem dessa camada para iluminosidade. Aí está. Você pode ver que nada muda quando eu ligo e desligo isso. Mas o que podemos fazer é ajustar os controles deslizantes para afetar a aparência da iluminação dessa imagem Agora, conforme eu movo esses controles deslizantes, você pode ver os vermelhos na imagem ficarem mais claros e mais escuros à medida que eu os movo para cima e O mesmo vale para qualquer uma das outras cores. Vou mover isso para baixo para escurecê-lo. Então, para os amarelos, você pode ver que estamos afetando boa parte da imagem Na verdade, grande parte da grama tem mais um tom amarelo do que verde. Para este, acho que vou aumentá-lo um pouco para iluminá-lo Então, temos um pouco de verde nessas áreas verdes escuras. Vou desacelerar isso um pouco. Então, para a areia, estamos afetando principalmente o céu. Acho que gostaria que fosse um pouco mais profundo e escuro para ajudar as nuvens brancas a se destacarem mais O controle deslizante azul também pode afetar essas áreas e eu também as tornarei bonitas e escuras Parece que o magenta não está realmente fazendo nada. Vou clicar duas vezes para redefinir isso para o ponto central. Agora, eu só quero mostrar quanto afetamos essa imagem. Aqui está o antes e o depois. Esse é um truque tão estranho e divertido. Existem muitos ajustes que permitem alterar individualmente os tons das cores Mas, na verdade, não há ajustes como esse em que você possa iluminar ou escurecer as cores individualmente em um só lugar Eu acho que esse é um truque bem legal. Ótimo trabalho neste divertido capítulo. Agora você sabe tudo sobre como adicionar cores às fotos em preto e branco. No próximo capítulo, quero mostrar como você pode usar técnicas de preto e branco em fotos que parecem realmente chatas em cores 30. Quando a cor não pode cortá-la: Às vezes, você trabalha com uma foto colorida e simplesmente não consegue fazer com que ela tenha a aparência certa. Mas quando você deixa sua foto em preto e branco, todos os problemas de suas fotos parecem desaparecer. É uma técnica muito interessante. Acho que você vai gostar desse capítulo. Vamos começar. 31. Correção de cores: Neste vídeo, corrigiremos as cores transformando uma foto em preto e branco. O preto e branco pode salvar uma foto com cores ruins. Agora, essa foto em particular foi feita para ter esse tipo de coloração, então, sinceramente, não acho que pareça tão ruim Mas digamos que você tenha uma foto como essa para a qual você realmente queira corrigir a coloração. Editar isso normalmente seria muito complicado, mas fazer com que tenha uma boa aparência em preto e branco é muito fácil. Uma maneira fácil de fazer a correção de cores é simplesmente remover toda a cor. Vou aplicar a predefinição precisa em preto e branco. Você pode ver que isso já parece muito melhor. Em seguida, pressiono o comando ou Controle M para abrir o ajuste das curvas e podemos ajustar a iluminação Acho que vou deixar isso mais claro, mas preservar um pouco as sombras Tudo bem, aqui está o que parece antes e depois. É bem simples. Às vezes, as cores de uma foto simplesmente não podem ser salvas, então não lute contra isso. Só preto e branco. Desculpe. Ok. Agora que sabemos que podemos corrigir facilmente as cores transformando uma foto em preto e branco. No próximo vídeo, vamos corrigir a iluminação ruim. 32. Correção de iluminação: Corrija a iluminação transformando a foto em preto e branco. Vamos corrigir essa imagem subexposta. Agora está muito escuro. Para começar, vou adicionar um ajuste de curvas para mostrar que podemos iluminá-la em Eu só vou trazer isso à tona. Talvez ajuste um pouco o ponto preto para clareá-lo. Você pode ver que, quando você ilumina uma foto colorida nessa medida, muitas vezes as cores começam a ficar bem estranhas Há muitos tons de verde acontecendo e eu simplesmente não acho que isso pareça muito bom Mas quando você faz isso em preto e branco, fica realmente legal. Vou aplicar essa predefinição. Agora você pode ver o que isso parece com o ajuste das curvas Aqui está o antes e o depois. Mas não temos mais essas cores estranhas competindo por nossa atenção Podemos realmente focar apenas na foto, e eu acho que isso parece muito bom. Vou abrir o ajuste das curvas agora e vou ver se ainda podemos editar isso. Eu marquei bastante isso. Eu ajustei o Blackpoint. Vamos reduzir isso um pouco. Eu acho que isso parece muito bom. Fazer uma foto em preto e branco permite que você altere muito mais drasticamente a iluminação da foto sem precisar se preocupar com as cores No próximo vídeo, vamos corrigir uma foto sem graça. 33. Correção de embotamento: Vamos corrigir uma foto monótona tornando-a em preto e branco. Às vezes, uma foto tem apenas cores chatas e não há muito que você possa fazer a respeito Nesta foto, eu não gostaria aprimorar nenhuma dessas cores. Eles são simplesmente chatos e monótonos. Felizmente, até fotos com cores chatas podem ser belas obras de arte em preto Vou aplicar a predefinição em preto e branco para começar. Você já pode ver que isso faz com que a foto tenha uma aparência muito mais intencional agora, em vez de ter cores soltas, parece mais proposital porque simplesmente não há Para aprimorar isso ainda mais, vou adicionar um ajuste de curvas e vou tornar esse ajuste de curvas super dramático Acho que essa foto precisa de mais brilho, e vou usar o ponto branco para aprimorá-la ainda mais. Eu realmente quero aprimorar as partes brancas desta foto porque acho que as bordas brancas da estrada realmente melhoram a forma delas. Agora você pode ver o antes e o depois disso. Você também pode ver os belos faróis brilhantes refletindo na estrada, o que eu acho muito bonito Vou apenas selecionar essas duas camadas para ver o antes e o depois completos. Transformar fotos em preto e branco é realmente uma solução fácil para torná-las mais interessantes e intencionais. Tudo bem Agora que terminamos esse capítulo simples. Na próxima, aprenderemos sobre vários estilos diferentes que podemos usar com fotos em preto e branco. 34. Estilos em preto e branco: Até agora, aprendemos sobre várias ferramentas e técnicas diferentes neste curso. Mas neste capítulo, reuniremos tudo o que aprendemos para criar efeitos em preto e branco realmente incríveis . Esses estilos diferentes são muito divertidos de criar, então vamos começar. 35. Sombras desbotadas: Este vídeo fará um lindo efeito de sombras desbotadas. Fazer a imagem parecer mais desbotada é um efeito muito popular e também muito simples de fazer Primeiro, você precisará aplicar sua predefinição em preto e branco. Em seguida, você pode pressionar comando ou controle para abrir o ajuste das curvas Agora, há algumas maneiras diferentes de fazer isso. A primeira maneira é elevar o ponto de bloqueio até que você possa começar a ver essas sombras desaparecendo e, em seguida, reduzir esse ponto médio da linha até encontrar a linha média Isso faz com que as sombras mais escuras fiquem mais desbotadas, mas os pontos médios não Aqui está o que parece. Aqui está o antes e depois. Isso é bem simples. Mas aqui está outra maneira de fazer isso. Vou apenas redefinir essa curva e, desta vez, aumentarei o ponto preto para atenuar as sombras, depois trarei o ponto branco para iluminar Aqui está o antes e o depois disso. Ao iluminar os destaques, estamos realmente tornando a imagem inteira mais clara e suave Eu gosto de fazer isso melhor dessa maneira, mas você também pode simplesmente atenuar as sombras se esse for o visual que você está procurando É assim que você faz o efeito de sombras desbotadas. No próximo vídeo, vamos na direção oposta e criaremos uma foto em preto e branco de alto contraste. 36. Alto contraste: Vamos fazer uma foto em preto e branco de alto contraste. Eu já apliquei a predefinição em preto e branco. Agora podemos ir em frente e entrar. Primeiro, adicionaremos um ajuste de curvas com comando ou controle Para este, eu gostaria de melhorar ainda mais o contraste escurecendo o ponto preto e iluminando o ponto branco Para fazer isso, vou trazer o ponto preto. E eu vou trazer o ponto branco. Enquanto faço isso, estou vendo a foto aqui para que as áreas brancas não fiquem muito claras. Acho que vou trazê-lo até lá. Para esta foto, acho que também vou iluminar a curva geral apenas aumentando essa área Fotos mais claras tendem a parecer melhores, então acho que ficam muito boas Além de adicionar um contraste como esse, aqui está o antes e o depois. Outra ótima maneira de melhorar o contraste é pintar. Vou adicionar uma nova camada de pixels e vou mudar essa camada para o modo de mesclagem de sobreposição Depois, posso pegar a ferramenta de pincel e, com um bom fluxo baixo, talvez em torno de 10% Eu posso pintar em preto e branco para realçar diferentes áreas. Para isso, vou começar pintando com tinta branca em todas as áreas claras da foto que eu quero aprimorar. Por exemplo, talvez você queira pintar de branco na parte branca dos olhos Eu vejo alguns destaques diferentes no rosto. Talvez eu pinte um pouco na ponta do nariz dela, nesse ponto de luz em sua bochecha Abe, que já está brilhante, pode obter um pouco mais de brilho. Se você quiser melhorar o brilho em seus lábios, você pode pintar sobre eles. Agora vou mudar a cor da minha tinta para preto para poder escurecer as áreas escuras Talvez escurecendo as sobrancelhas e os cílios, íris do Vou te mostrar como isso se parece. Aqui está o antes e o depois dessa pintura sobreposta antes e depois Obviamente, você pode diminuir um pouco a opacidade se for um pouco intenso demais. Acho que vou fazer isso. Claro, você poderia fazer mais pinturas de contraste do que isso. Dependendo da sua foto, pode ser que nem tudo esteja na face do objeto. Mas, basicamente, você pode simplesmente pintar de branco nas áreas claras e preto nas áreas escuras para que elas se destaquem mais. Tudo bem Agora que sabemos como criar uma bela foto de alto contraste. Quero mostrar como tornar esse efeito ainda mais intenso no próximo vídeo. 37. Contraste ultra alto: Neste vídeo, criaremos um efeito de contraste ultra alto. O contraste ultra alto funciona muito bem com arquitetura. Vamos ver como isso funciona. Eu já apliquei nossa predefinição. Aqui está o antes e o depois. Não é uma grande mudança. Não havia muita cor nessa foto. Para começar nosso efeito de contraste ultra alto, vou adicionar um ajuste de curvas Vou apenas escurecer o ponto preto trazendo isso dentro e vou iluminar o ponto branco trazendo isso para Então, podemos ver o antes e o depois disso. Acho que parece muito bom, mas gostaria de poder iluminar mais o céu sem iluminar demais todo o edifício Talvez eu comece do zero. Vou deletar essa curva. Vou desativar o ajuste de preto e branco. Em seguida, vou selecionar a camada com o prédio nela para poder selecionar o céu. Vou pegar a ferramenta de pincel de seleção. Vou aumentar o tamanho usando as teclas do colchete. Então eu posso ir em frente e pintar sobre o céu para selecioná-lo. Lembre-se de que você pode manter pressionada a tecla Alt ou Option para remover da sua seleção. Certifique-se de que essa borda esteja muito bonita. E acho que fizemos isso. Agora vou adicionar um ajuste de curvas Vou clarear o ponto branco até que o céu fique totalmente branco Vou ativar o ajuste de preto e branco novamente. Você pode ver que parece muito melhor. Vou colocar isso acima disso. Em seguida, eu só quero afetar o prédio. Vou inverter a seleção segurando o comando ou Control, Shift I. Agora você pode ver que só temos o prédio selecionado, vou aplicar um ajuste de curvas com o comando ou o Control M para que eu possa afetar apenas o Vou escurecer o ponto preto e clarear o ponto branco, assim como fizemos antes, mas desta vez estamos afetando apenas o prédio Também podemos escurecer os tons médios se quisermos um visual mais dramático Vou apenas pressionar o comando ou selecionar Control D para D Você pode ver o que isso parece. Aqui está o antes e o depois do prédio. Aqui está o antes e depois, com o céu perfeitamente branco. Acho que isso parece ótimo até agora. Agora, para tornar isso ainda mais contrastante, vamos pintar no prédio para realmente melhorar as curvas Vou adicionar uma nova camada de pixels e vou mudar o modo de mesclagem para sobreposição Depois, podemos pegar o pincel e começar a pintar em preto e branco. Para começar com minha tinta preta. Vou apenas aprimorar esse recuo aqui, e talvez essa área aqui Aqui vamos nós. Depois mudo minha cor para branco e pinto nas áreas mais claras, como aqui e aqui Acho que vou adicionar mais uma camada de pixels apenas para mantê-la separada e vou fazer um pouco mais de pintura de sobreposição Vou pintar um pouco de leveza na parte superior aqui Tudo bem, e agora podemos ir em frente e ver um antes e um depois dessa pintura sobreposta Adoro o quão dramático isso faz com que o prédio pareça. Transformamos uma foto normal em preto e branco em uma obra de arte. Deixe-me mostrar o completo antes. E depois de agora, eu adoro esse efeito. É tão bonito e fascinante, especialmente neste edifício com padrões curvilíneos Espero que você tenha se divertido com este. No próximo vídeo, aprenderemos como criar um efeito esportivo corajoso 38. Efeito esportivo corajoso: Vamos criar um efeito esportivo bacana e corajoso. Esse efeito é bom para fotos de esportes ou fotos do tipo de estilo de vida corajoso Vamos em frente e entremos. Primeiro, precisaremos aplicar a predefinição em preto e branco. Depois, podemos aprimorar o contraste da foto com um ajuste de curvas Eu só vou deixar isso um pouco mais escuro para o ponto preto E então eu vou iluminar o ponto branco. Então, vou deixar a foto inteira mais escura no geral. Aqui está aquele pequeno contraste adicional. Essa foto já tinha um contraste bem alto. Você pode ver essa sombra realmente escura aqui. Não precisávamos fazer muita coisa, mas acho que é uma boa melhora. Em seguida, podemos fazer algumas pinturas de sobreposição, apenas para aprimorar ainda mais as coisas Vou adicionar uma nova camada de fotos e depois alterá-la para sobreposição. Então, em vez de pintar contornos, vou pegar o pincel e pintar em preto no fundo e depois em branco no homem Isso fará com que o fundo recue um pouco mais e o homem se destaque. E vou mudar minha cor para branco, e vou pintar isso sobre o homem para iluminá-lo. Aqui está o antes e o depois disso. Isso é um pouco extremo, então vou diminuir a opacidade antes e depois Parece que ele tem um holofote sobre ele, o que é perfeito Em seguida, vou adicionar um pouco de clareza apenas para aprimorar tudo Vou até nossos filtros e depois aplicarei o filtro de claridade. Isso é aplicado como uma camada secundária. Vou pegar essa camada e arrastá-la sobre tudo, para que tudo seja afetado. Vou aumentar a força até o fim. Agora você pode começar a ver esse efeito arenoso aqui. Aqui está o antes e o depois. Estamos realmente recebendo muitos detalhes aqui. A única coisa que eu realmente não gosto com esse filtro de clareza é a aparência do céu. Parece concreto. Esse efeito arenoso parece bom aqui embaixo, mas, por outro lado, é um pouco estranho Usando o pincel, vou pintar com tinta preta apenas para remover a claridade do céu. Isso é melhor. Para finalizar tudo isso, acho que vou fazer um pouco de tonificação dividida para adicionar um pouco de cor à foto Vou até meus ajustes e aplico o ajuste de tonalidade dividida Vou fazer com que os destaques fiquem amarelos e aumentarei a saturação. Acho que vou aumentar um pouco e depois tornar as sombras de uma cor azul Vou aumentar isso um pouco. Aqui está o antes e o depois dessa coloração, e vou selecionar todas essas camadas para que possamos ver um antes e um depois completos. Aí está, o efeito esportivo corajoso. Muito bom No próximo vídeo, aprenderemos como criar um efeito de iluminação místico 39. Luz nas trevas: Adicione um belo ponto de luz a uma foto escura. Agora, esse efeito não funciona para todas as fotos, mas se você tiver a foto certa, esse efeito pode ficar incrível. Para começar, vamos garantir que a predefinição em preto e branco seja aplicada Depois, podemos deixar a foto mais escura com um ajuste de curvas Eu pressionarei o comando ou Control M. Depois escurecerei o ponto preto Depois, vou pegar meu pincel e pintar com tinta preta para remover esse efeito dessa área brilhante bem no meio. Vou pintá-lo em toda a área e no caminho. Agora podemos ver isso antes e depois do escurecimento dessa área Quanto mais escurecermos o exterior, mais atenção será atraída para essa área central, e quanto mais iluminarmos a área central, mais ela também se destacará Vamos continuar e fazer isso a seguir. Vou adicionar uma nova camada de pixels e vou mudar seu modo de mesclagem para sobreposição Depois, vou pintar com tinta branca sobre o ponto brilhante para torná-lo ainda mais brilhante Vou pintar isso no caminho também. Agora você pode ver o que isso parece. Aqui está o antes e o depois. Vamos iluminar um pouco mais. Vou pressionar o comando ou Control M para abrir o ajuste das curvas Acho que gostaria de destacar o ponto preto porque há algumas áreas escuras que eu gostaria que fossem ainda mais claras, e isso só fará com que pareçam um pouco mais cinzentas Vou levantar o ponto preto. Em seguida, inverterei essa camada com o comando ou o Controle I para que eu possa pintá-la somente nas áreas que eu quero fornecer Nós temos uma máscara preta, então eu preciso pintar com tinta branca para revelar isso. Vou apenas pintá-lo nas bordas assim. Depois, um pouco no caminho. Agora você pode ver o que isso parece. Aqui está o antes e o depois, apenas adicionando um pouco de halo de luz. Estamos quase terminando. A última coisa que eu gostaria de fazer é escurecer um pouco mais as bordas, especialmente aqui no topo Acho que isso distrai o ponto focal central. Vou adicionar uma nova camada de pixels. Vou fazer algo que normalmente não fazemos, que é pintar com tinta preta diretamente na foto, sem alterar o modo de mesclagem, apenas pintar aqui em preto, para escurecer essas áreas Você pode ver que quanto mais pintamos de preto, mais essas áreas desaparecem. Você pode ser pesado com isso ou simplesmente fazer isso de ânimo leve. Lá vamos nós. Aqui está o antes e o depois dessa pintura. Acho um pouco estranho tê-lo sutilmente cinza, então vou pintar um pouco mais desse Para escurecer totalmente as bordas. Aqui está o antes e o depois disso. Agora vou acender todas as nossas camadas para mostrar um antes e um depois completos . E aí está. É assim que você cria o efeito de luz na escuridão. É tão lindo. No próximo vídeo, brincaremos com a luz novamente para criar uma luz de fundo dramática 40. Retroiluminação dramática: Neste vídeo, mostrarei como adicionar uma luz de fundo dramática às suas fotos em preto e branco Se você nunca ouviu o termo luz de fundo antes, é exatamente o que parece É uma luz que vem da parte de trás do objeto. Normalmente, isso não parece bom para fotos porque faz com que o objeto pareça mais escuro, mas em fotos em preto e branco, um preto e branco dramático pode parecer muito artístico Para começar, eu já tenho a predefinição em preto e branco aplicada Em seguida, precisaremos separar o assunto em segundo plano para que cada um fique em sua própria camada, assim como fizemos com o vídeo avançado de desfoque de movimento Vou precisar selecionar a camada de fundo e, em seguida, pegarei a ferramenta de pincel de seleção e selecionarei as pessoas. Mais uma vez, lembre-se de que você sempre pode pressionar ou Option para remover da seleção Você pode usar as teclas de colchetes do teclado para aumentar ou diminuir o pincel Apenas certifique-se de incluir tudo aqui. Eu sei que é um pouco complicado selecionar pessoas, especialmente com seus cabelos Mas não se preocupe. Voltaremos a isso em um minuto. Basta obter o esboço principal das pessoas selecionadas. E não se esqueça de remover do centro do braço dele. Com isso concluído, vou pressionar refinar na barra de ferramentas de contexto Então eu vou pintar isso nas bordas do cabelo. Principalmente, precisamos nos preocupar com o cabelo dele. Acho que o cabelo dela está bem liso, então não precisamos nos preocupar com isso. Vou apenas pressionar Aplicar. Agora, vou pressionar o comando ou Control J para duplicar essa camada Em seguida, pressionarei o comando ou selecionarei Control D para D. Agora você pode ver que os assuntos estão em sua própria camada. Agora que fizemos isso, podemos adicionar uma fonte de luz por trás dessa camada. Vou selecionar a camada de fundo inferior. Em seguida, vou até nossas ferramentas e seleciono a ferramenta Ellipse. Vou clicar e arrastar enquanto pressiono a tecla Shift para fazer um belo círculo grande que fica atrás de nossos objetos aqui. Vou mudar o modo de mesclagem para sobreposição. Em seguida, entrando em nossos efeitos de camada, posso ativar o desfoque gaussiano e aumentá-lo. Acho que vou precisar digitar um número aqui. Vamos com 300. Com isso, adicionamos uma bela área de luz de fundo à nossa foto Agora podemos refinar pouco disso para que pareça mais natural Quando você tem uma luz de fundo brilhante como essa, faz sentido que o objeto fique mais escuro Com a camada de assunto, vou apenas adicionar um ajuste de curvas, comando ou um controle M. Em seguida, farei dela uma camada secundária para que isso afete apenas sua camada Eu quero torná-los mais escuros. Mas acho que para fazer isso, vou usar o ponto preto novamente. Vou trazer o ponto preto para dentro para tornar os negros mais escuros Acho que realmente preciso redefinir isso. Sem pontos no meio. Vou trazer isso para escurecer, e depois escurecerei o ponto branco também Você pode ver que isso parece muito natural. Aqui está o antes e o depois desse escurecimento. A próxima coisa que quero acrescentar a eles é , na verdade, alguma iluminação nas bordas. Vou pressionar command ou Control M. Isso ainda está definido como uma camada secundária, o que é perfeito. Eu só vou fazer isso bonito e brilhante. Em seguida, vou invertê-lo com o comando ou controle I para que eu possa pintar isso apenas nas áreas que eu quero afetar Vou pegar o pincel e pintar tinta branca nas bordas do nosso assunto. Agora, eu quero que isso apareça, vou aumentar o fluxo até o fim e vou usar um pincel bem pequeno aqui Vou pintar isso nas bordas do nosso assunto. Essa iluminação de borda está, na verdade refletindo que temos luz saindo por trás deles e isso realmente aumenta o realismo Certifique-se de pintar isso em todas as bordas e entre o braço do objeto, aquela área ali mesmo. Na verdade, já existe alguma iluminação na borda da foto original. Basta seguir isso. Vou continuar fazendo isso em todos os aspectos de nossos assuntos. Com isso acabado, vou te mostrar o antes e o antes, o depois. Apenas mais algumas camadas para realmente refinar isso. Vou adicionar uma nova camada de pixels e fazer uma pintura de sobreposição Eu só vou me esquivar e me queimar um pouco. Com tinta branca, vou apenas adicionar um pouco de brancura, talvez um pouco nas bordas Meu pincel ainda está totalmente configurado para 100% de fluxo. Eu vou reduzir isso de volta para cerca de 10%. Agora, posso adicionar gradualmente mais iluminação em algumas áreas. Só para suavizar as bordas que acabei de pintar. Depois, vou mudar para preto e escurecer algumas áreas que estão muito distantes da fonte de luz Aqui no meio, eu escurecerei. Apenas escurecendo realmente todas as áreas sombrias. Aqui está o antes e o depois dessa pintura extra. Só por uma boa medida, vou adicionar mais uma camada de pixels. Vou pintar com tinta branca diretamente nessa camada para adicionar ainda mais iluminação de fundo, especialmente no cabelo aqui. Eu só acho que isso parece muito escuro. Eu só vou pintar com tinta branca para iluminar essa área. Acho que parece melhor. Aqui está o antes e o depois disso. Agora vou mostrar a vocês o antes e o de todas essas camadas infantis. Agora faz muito mais sentido que eles tenham uma luz vindo de trás deles. Eu só acho que isso parece muito mais natural. Para finalizar, vou adicionar uma vinheta em cima de Vou seguir em frente e usar a técnica do retângulo para isso Todas essas camadas estão selecionadas agora. Vou selecionar a camada superior e, em seguida, clicar e arrastar para adicionar um retângulo em cima de tudo Vou me certificar de que não tenhamos preenchimento e um traço preto bonito e grande. Acho que para este, na verdade, vou torná-lo super grande. Vou digitar mais uma vez. Em seguida, vou para nossos efeitos de camada, verificarei o desfoque gaussiano e mostrarei isso. Vamos com 500. Muito bom. Vou diminuir a opacidade da camada até a metade Aqui está o antes e o depois disso. Acho que só quero redimensionar um pouco as bordas. Vou clicar aqui em cima para que a caixa delimitadora desapareça à medida que eu fizer esses ajustes Acho que vou destacar isso um pouco. cabeça do nosso sujeito está bem perto do topo, então acho que vou trazer isso à tona. Eu acho que isso parece bom. Aqui está o antes e talvez ele também diminua um pouco essa vantagem. E com isso, transformamos essa foto chata em uma obra de arte Agora você sabe como adicionar um fundo bonito e dramático a uma foto em preto e branco Para finalizar este capítulo, mostrarei um ótimo método para fazer suas fotos em preto e branco pareçam incríveis. 41. Vintage: Vamos fazer uma foto vintage em preto e branco. Eu já apliquei a predefinição à nossa foto. Depois de fazer isso, a primeira coisa que gosto de fazer para deixar uma foto mais vintage é adicionar texturas a ela Vamos começar com isso. Vou até os dois primeiros arquivos e depois desço para colocar. Selecionarei todas as três texturas que temos nos arquivos de exercícios e, em seguida, pressionarei abrir Agora essas imagens são carregadas no meu cursor. Vou clicar e arrastar para adicionar cada um deles em cima da nossa foto. Com certeza vou cobrir a foto inteira assim. T Vou colocar o ajuste de preto e branco em cima de tudo porque não quero que nenhuma dessas cores seja transferida. Tudo deve ficar bem e em preto e branco. Agora vou ajustar essas camadas para que elas se misturem com a foto abaixo dela Uma ótima maneira de misturar coisas é alterar o modo de mesclagem. Com a textura 1 selecionada, vou mudar o modo de mesclagem para multiplicar Você pode ver que isso mesclou as duas camadas lindamente Temos todas essas pequenas manchas, alguns arranhões. Eu acho que isso parece muito legal. Aqui está o antes e o depois. Vamos passar para a textura dois. Se eu mudar essa também para multiplicar, dá para ver que a foto está começando a ficar muito escura Na verdade, logo na primeira camada, a foto já ficou mais escura Em vez disso, eu realmente gostaria de fazer a foto parecer um pouco mais clara se possível, alterando o modo de mesclagem para tela. Bem, agora isso parece muito claro, o que devo fazer? Bem, aqui está um pequeno truque. Podemos inverter essa camada com comando ou controle I. Isso inverteu as cores nessa Agora todas as manchas escuras ficaram brancas, e você pode ver isso se eu mudar o modo de mesclagem de volta ao normal. Em vez de um fundo branco com manchas escuras, temos um fundo escuro com pontos claros. Quando eu altero o modo de mesclagem de duas telas, somente os pontos de luz permanecem. Isso não está deixando nossa foto mais escura. Aqui está o antes e o depois desta. Na verdade, está fazendo a foto inteira pareça mais clara, o que é bom. Vamos fazer a mesma coisa com essa última camada. Vou ligá-lo. Vou mudar a tela do modo de mesclagem de duas telas e depois invertê-la com comando ou controle I. Agora, aqui em cima, você pode notar que um assistente apareceu, e isso é uma tangente total Isso não é tão importante, mas pensei em compartilhar com você. Diz que o assistente rasterizou a camada porque não era uma camada rasterizada Eu só queria explicar rapidamente o que isso significa, caso você esteja confuso com isso. Sempre que você acessa o File Place para adicionar imagens ao seu documento, as imagens inseridas são, na verdade, camadas de imagem, e as camadas de imagem não podem ser editadas normalmente. Somente camadas rasterizadas podem ser editadas. Se o seu assistente não fizer isso automaticamente e rasterizar suas camadas, tudo o que você precisa fazer é clicar com o botão direito do mouse na camada e descer até onde diz Então, você poderá editar sua foto normalmente. Agora, normalmente, quando abrimos nossas fotos, essas fotos são automaticamente rasterizadas, então não precisamos nos preocupar com Honestamente, gostaria que Affinity sempre rasterizasse todas as camadas, todas as fotos que trouxemos, porque é irritante que elas Mas pensei em explicar isso para você, caso esteja confuso por que a assistente estava aparecendo. Tangente ao fim. Agora que temos todas as nossas texturas misturadas. Vou selecionar todos eles segurando a tecla shift e clicando no último. Depois, vou diminuir a opacidade para que possamos ver a foto um pouco melhor Como uma última coisa para finalizar as texturas. Se houver algum ponto que você realmente não esteja gostando, você pode selecionar a camada que tem esses pontos Nesse caso, a mancha escura vem da textura um. Em seguida, você pode ir até aqui e selecionar o pincel de pintura e, com ele definir duas camadas atuais, você pode pintar diretamente nessa camada para remover essas manchas. O assistente está rasterizando essa camada porque, na verdade, não a editamos Nós apenas editamos esses dois primeiros invertendo-os. Depois de pintar tudo isso , você está pronto para começar. Na verdade, não achei necessário remover essas manchas nesta foto, mas pode haver outras fotos que você está tentando transformar vintage, onde aparecem manchas no rosto da pessoa, e podem não parecer muito boas. Eu só queria te mostrar isso. Com todas essas texturas no lugar, acho que está muito bom Só precisamos adicionar mais alguns ajustes para finalizar esse efeito vintage. Para o primeiro, vou selecionar o ajuste em preto e branco e aplicar um filtro de lente em cima dele para criar essa aparência de CPA Você pode diminuir a opacidade se quiser, mas eu gosto das configurações padrão do jeito que estão, então vou deixar isso Em seguida, vou atenuar ainda mais as sombras. Eles já parecem bem desbotados, mas vou apenas adicionar um ajuste de curvas, e podemos ajustar o ponto preto aumentando-o um pouco Não quero iluminar demais a foto mas vou trazer os tons médios de volta para o centro Aqui está o antes e o depois, iluminando muito sutilmente as sombras Também gosto muito de adicionar uma vinheta a uma foto vintage. Vou pegar a ferramenta retangular. Vou fazer essa técnica em que dizemos, sem preenchimento, aumentamos a largura do traçado, aumentarei essa para um d. Vou até nossos efeitos de camada e aplicarei um desfoque gaussiano Vou digitar 300 para este. Vou diminuir a opacidade da camada. Então, com o botão do olho ligado, podemos ajustar as bordas aqui, talvez destacá-las um pouco do céu. Aqui está o antes e o depois disso. Em seguida, acho que quero adicionar ainda mais nebulosidade a essa foto Vou adicionar uma nova camada de pixels. Então eu vou pegar o pincel e vou pintar com tinta branca. Precisaremos transformar isso de volta em branco. Lá vamos nós. Com um pincel grande e um fluxo super baixo, vou adicionar essa nebulosidade em algumas áreas Isso também é um raio. Você pode pintar essa cor branca sobre as áreas que deseja aprimorar, como os edifícios. Um pequeno prédio aqui atrás. Aqui está o antes e o depois disso. Apenas um pouco de desbotamento natural. Estamos quase terminando. A última coisa que gosto de fazer para fazer uma foto parecer mais antiga é desfocar um pouco a foto e depois adicionar um pouco de ruído Primeiro, vou entrar em nossos filtros e aplicar um desfoque gaussiano Na verdade, quero que isso seja aplicado à camada da foto. Vou derrubar isso e colocá-lo logo acima da camada de fotos. Vou ampliar aqui. Podemos aumentar isso para cerca de 0,3. Aqui está o antes e o depois de desfocar isso. Em seguida, vou adicionar ruído em cima dessa camada. Vou aumentar isso para cerca de 20%. Agora você pode ver essas duas camadas trabalhando juntas. Aqui está o antes e o depois. Acho que parece muito bom. Vou apenas selecionar nossas camadas agora. Não é o ajuste de preto e branco. Mas todo o resto, aí está, e aqui está o antes e o depois. Esse efeito funciona melhor quando é com uma foto que parece ser dos velhos tempos, não com um cara segurando seu Macbook Apenas mantenha o assunto em mente ao fazer isso. Mas acho que esse efeito ficou muito bom nesta antiga vila. Com isso, terminamos de aprender sobre esses efeitos em preto e branco muito legais. Terminamos o capítulo e estamos quase terminando o curso. Para finalizar, faremos alguns projetos muito divertidos do início ao fim no próximo capítulo. 42. Projetos finais: Bom trabalho, pessoal. Você está quase no final do curso. Mas antes de terminarmos, reuniremos tudo o que aprendemos para criar três projetos do início ao fim juntos. Esses projetos são uma ótima maneira solidificar tudo o que você aprendeu, para que você possa estar totalmente preparado para criar fotos incríveis em preto e branco sozinho Vai ser muito divertido, então vamos começar. 43. Projeto Castelo: Neste vídeo, faremos um projeto de castelo assustador do início ao fim Eu escolhi essa foto porque ela tem muitas texturas e detalhes bonitos com todo esse lindo trabalho em pedra, as janelas e essas gárgulas Eu também gosto muito do ângulo ascendente. Acho que isso faz com que você, como espectador, pareça pequeno e, quando você olha para isso, parece ainda mais sinistro e assustador Acho que isso funcionará muito bem com todas as nossas edições, pois tornamos isso ainda mais assustador. Vamos começar. Para começar, vamos adicionar nossa predefinição. Aqui está o antes e o depois disso. Em seguida, podemos prosseguir e começar a trabalhar na iluminação. Vou pressionar comando ou controle para adicionar um ajuste de curvas. Para essa primeira curva, vamos adicionar uma curva S para adicionar um pouco de contraste. Aqui está o antes e o depois disso. Vou adicionar mais um ajuste de curvas, comando ou controle M. Gostaria de iluminar um pouco mais os destaques desta foto Vou trazer o ponto branco, mas depois diminuirei os tons médios para atingir a linha, de modo que estejamos realmente iluminando apenas as áreas mais claras Aqui está o antes e o depois disso. Acho que essa iluminação está muito boa até agora, depois de Muito impressionante. Neste momento, quero fazer um pouco de trabalho de iluminação direcionada. Podemos fazer uma pintura de sobreposição para fazer isso. Vou adicionar uma nova camada de pixels e vou mudar o modo de mesclagem para sobreposição Depois, vou pegar o pincel e podemos pintar com tinta branca e preta para iluminar e escurecer Vou definir meu fluxo para cerca de 10% para que eu possa adicionar gradualmente essa pintura. Vou pressionar x no meu teclado e podemos começar pintando de preto nas bordas. Isso fará com que essas áreas recuem um pouco e atraiam nosso foco para o centro Vou pressionar x no meu teclado e posso iluminar a área central para chamar mais atenção para ela Eu acho que isso parece muito bom. Aqui está o antes e o depois da nossa pintura de sobreposição. Para tornar isso ainda mais assustador, vamos fazer algumas coisas Vamos adicionar uma vinheta nas bordas para adicionar mais Em seguida, vamos adicionar neblina depois disso. Primeiro, vamos adicionar nossa vinheta. Vou até nossas formas e selecionarei a ferramenta retangular. Vou clicar aqui para desmarcar essa camada, só para que fique fora do nosso caminho Em seguida, clico e arrasto de ponta a ponta para adicionar o retângulo Vou remover o preenchimento. Vamos passar para o tamanho do nosso traço e aumentá-lo. Parece que precisaremos levantar isso um pouco. Vamos tentar 500. Em seguida, vou para nossos efeitos de camada e podemos aplicar um desfoque gaussiano Vamos fazer isso 400, bonito e macio. Muito bom e vou diminuir a opacidade. Está parecendo muito bom. ir em frente e ajustar as bordas, se quisermos. Vou clicar no olho, para que ele desapareça lá Na verdade, eu já gosto muito de como isso parece. Não tenho certeza se precisa de muitos ajustes. Sim, acho que vou manter tudo como está. Aqui está o antes e o depois. Agora podemos adicionar a névoa. Vou adicionar uma nova camada de pixels, pegar a ferramenta de pincel e começar a pintar com tinta branca. Deixe-me reinicializar isso para que fique branco. Para começar, vou pintar branco na borda inferior disso. Acho que parece muito bom, mas sempre podemos ajustar um pouco a opacidade Vou adicionar outra camada de pixels apenas para mantê-la separada. Vou colocar mais neblina nas bordas da foto, ela está rolando pelo lado esquerdo melhor de manter essas camadas separadas é que agora posso diminuir ainda mais a opacidade dessa para realmente obter o efeito que eu quero Eu acho que isso parece muito bom. Aqui está o antes e o depois de adicionar esse efeito de neblina. Para finalizar, acho que adicionar um pouco de azul às sombras realmente uniria tudo isso Então, vou para nossos ajustes e aplicarei o ajuste de tonalidade dividida E eu realmente não quero mexer com os destaques. Eu só vou deixar as sombras azuis. Eu acho que isso parece muito bom. Só vou diminuir um pouco a opacidade. Aqui está o antes e depois de deixar isso um pouco azul. Eu simplesmente adoro o resultado desse efeito. Eu vou te mostrar o antes e o depois completos . Adicionamos muita escuridão a isso, mas depois a iluminamos com a neblina Eu acho que isso parece muito assustador e legal. Espero que tenham gostado desse projeto. No próximo, faremos um projeto muito divertido com um toque de cor. 44. Projeto de balão: Vamos fazer outro projeto juntos para fazer com que esse balão de ar quente realmente se destaque. O que eu estava procurando para esta foto era um assunto colorido sobre um fundo liso, apenas para facilitar nossa seleção para o efeito pop colorido. Outra coisa que gostei nessa foto foi que a tínhamos, mas também tínhamos toda essa bela textura aqui embaixo com os edifícios e todos os objetos sobrepostos Acho que isso vai acrescentar um belo interesse. Para começar, antes de adicionarmos o ajuste de preto e branco, primeiro selecionaremos o balão para separá-lo Vou pegar o pincel de seleção. E com um pincel maior, vou selecionar o balão. Isso foi bem fácil. A parte complicada é, na verdade, selecionar essa cesta aqui embaixo com pessoas pequenas Faça o possível para fazer uma seleção. Você pode usar um pincel super pequeno para adicionar pessoas. Mas não se preocupe em obter todos esses detalhes realmente pequenos. Isso realmente não vai importar. Acho que a seleção parece muito boa. Vou pressionar refinar na barra de ferramentas de contexto e depois pressionar Aplicar Tudo bem, com nossa seleção feita, vou apenas fazer nossos ajustes e aplicar a predefinição em preto e branco Vou desmarcar com o comando ou o Controle D e, em seguida, inverter essa camada com o comando ou o Controle I. Assim, o efeito de pop colorido está ótimo. Em seguida, eu realmente quero aprimorar as cores do balão fazendo com que o céu que ele está sentado contra uma cor branca mais pura Para fazer isso, na verdade vou selecionar o céu. Vou desativar temporariamente o ajuste de preto e branco para que possamos ver isso melhor. Vou selecionar a camada de fundo. Então, podemos começar a fazer uma seleção do céu. Lá vamos nós. Bonito e grande. Isso tem uma seleção muito boa do céu. Vou apenas ampliar aqui. Vou segurar a tecla Alt ou a opção para remover alguns desses objetos que foram selecionados acidentalmente Essa área é um pouco complicada aqui. Com um belo pincel pequeno, pressiono Alt ou Option e arrasto por esse pequeno poste. Acho que parece muito bom. Com o céu selecionado, vou pressionar refinar. Vou aplicar isso. Em seguida, pressionarei o comando ou o controle M para adicionar um ajuste de curvas Para deixar o céu branco, vou trazer o ponto branco para cima. Mas, para remover a cor, também vou ativar o ajuste de preto e branco novamente. Agora você pode ver o que isso parece. Acho que ter um céu mais amplo realmente ajuda o balão a se destacar mais Vou selecionar com comando ou controle. Agora que temos o céu planejado, vamos voltar nossa atenção para os próximos edifícios. Vou adicionar um pouco de contraste aos edifícios. Vou pressionar Command ou Control M. Para começar, vou fazer uma pequena curva S para adicionar contraste. Há o antes e o depois, muito sutis. Então eu quero fazer uma pintura de sobreposição, apenas para melhorar ainda mais o contraste Vou adicionar uma nova camada de pixels. Vou mudar o modo da lente para sobreposição. Depois, com a ferramenta de pincel, posso pintar em preto e branco para aprimorar as diferentes áreas. Com tinta preta, vou pintar embaixo dessa saliência aqui neste lado do prédio Qualquer área que seja D, vou torná-la ainda mais escura Em alguns pontos. Então eu vou mudar minha cor para branco pressionando x, e vou pintar neste lado do prédio e em todas essas pequenas coberturas brancas aqui Agora você pode ver o antes e o depois disso. Acho que esse contraste adicional é muito bom. Mas um problema em adicionar todo esse belo contraste é que ele tira a tensão do balão Eu realmente não quero fazer isso. Para diminuir um pouco o contraste. Vou adicionar o efeito de brilho sonhador. Vou até nossos filtros e aplicarei um desfoque de lente. Vou arrastar isso para que não seja mais uma camada de pimenta. Então eu posso aumentar o raio até o fim e preservar Alpha Em seguida, podemos prosseguir e alterar o modo de mesclagem para tela. Você pode ver o lindo e sonhador efeito de brilho. Eu só vou diminuir isso. Quero que a leveza permaneça. Eu acho que está muito bonito e atenuou um pouco esse contraste, mas você ainda pode ver um contraste bonito É só um pouco mais monótono. Estamos quase terminando. Como última etapa, quero focar mais no balão desfocando tudo, menos o balão Para fazer isso, vou fazer uma técnica engraçada. Vou selecionar a camada superior. Em seguida, clico com o botão direito do mouse e desço até onde diz Merge visible Isso pegará todas essas camadas e as colocará em uma única camada. Com essa camada única, posso rapidamente pegar a ferramenta Lasso e desenhar uma pequena seleção aproximada ao redor do nosso balão Em seguida, pressiono command ou Control J. E, em seguida, comando ou controle D a D select. Podemos excluir a camada visível da mesclagem agora, e agora temos o balão em sua própria Porque está tudo em sua própria camada. Agora podemos adicionar um desfoque abaixo dessa camada e isso afetará apenas todas as Você pode ver o que isso parece. Este balão permanece bonito e focado, e como o céu está todo branco de qualquer maneira, essa seleção aproximada, você realmente não consegue vê-lo. Isso é muito legal. Vou apenas aumentar o raio para um pixel e vou verificar como preservar Alpha Você pode ver o que isso parece. Aqui está o antes e o depois, apenas dando um desfoque sutil. Muito rápido, eu só queria salientar que agora que o balão está em sua própria camada, poderíamos redimensioná-lo facilmente se quiséssemos com a ferramenta de movimentação Só não o sobreponha ou você verá o céu. Além disso, também podemos adicionar quaisquer ajustes desejados a essa camada como camadas secundárias para afetar as cores ou a iluminação. Eu só queria ressaltar isso. Agora que está separado, você realmente pode fazer o que quiser com ele, o que é muito bom. E com isso, terminamos esse projeto. Aqui está o antes e o depois completos. Ótimo trabalho. Os pop coloridos não são tão divertidos? Eu simplesmente adorei o resultado dessa. No próximo vídeo, terminaremos este curso com um lindo retrato de casamento com aparência vintage. 45. Projeto de casamento: Você fez dele o último projeto do curso Vamos fazer um lindo retrato de casamento juntos. Eu amo essa foto. Eles estão muito bem posicionados contra esse fundo embaçado. Eles já têm uma boa iluminação traseira. A forma como são arqueadas, adicione um bom movimento, que sempre faz com que as fotos pareçam mais interessantes Para iniciar essa edição, vamos adicionar o ajuste em preto e branco. Para este projeto, eu realmente quero aumentar a iluminação de fundo para torná-la mais intensa. Para a iluminação traseira ASMXra, vamos realmente selecionar nossos objetos para separá-los do Só para facilitar a seleção, vou desativar o ajuste de preto e branco por enquanto. Vou selecionar a camada de fundo. Depois, podemos pegar a ferramenta de pincel de seleção e começar a fazer nossa seleção. Vou realmente dedicar meu tempo selecionando todas as flores. E podemos refinar isso da mesma forma que costumamos refinar o cabelo quando terminamos de Acho que nossa seleção parece muito boa. Vou pressionar refinar. Como eu disse, vou pintar sobre as flores e os cabelos. Vou pintar rapidamente todas as bordas aqui. A lebre é muito difícil de selecionar. Mas acho que a Affinity está fazendo um trabalho muito bom aqui. Para as flores, eu realmente acho que isso parece muito bom. Talvez eu pinte sobre essa área aqui. Mas acho que a Affinity fez uma boa seleção. Vou pressionar aplicar. Em seguida, vou clicar com o botão direito do mouse na camada de fundo e pressionar duplicar. Agora temos duas cópias exatas aqui e aplicarei uma máscara na parte superior e pressionarei o comando ou o controle D até D select. Gosto de adicionar uma máscara aos nossos objetos para separá-los do plano de fundo pois isso só os torna mais flexíveis se eu quiser adicionar ou remover da seleção. Acho que isso apenas torna a forma menos destrutiva de separar o assunto do plano de fundo É assim que vou fazer desta vez. Vou ativar novamente a camada de ajuste em preto e branco. Agora que os temos mais separados do plano de fundo, podemos prosseguir e adicionar iluminação de fundo. Vou selecionar a camada inferior e depois pegar a ferramenta de elipse. Vou segurar a tecla shift para fazer um círculo perfeito, e podemos adicionar isso atrás de nossos objetos. Vou mudar o modo de mesclagem para sobreposição. Então eu vou diminuir a opacidade. Podemos ir em frente e os efeitos de camada e adicionar um desfoque gaussium Acho que vou aumentar isso para 300. Agora você pode ver o antes e o depois disso. Essa iluminação traseira é tão bonita. Acho que vou realmente duplicar essa camada com o comando ou controle J. Isso começa a fazer com que essa área pareça muito clara. Mas se eu reduzir isso , podemos adicionar mais luz a essa área inferior aqui . Antes e depois. Agora você pode ver os dois juntos. Aqui está o antes e o depois. Muito bom. Para aprimorar isso ainda mais. Vamos adicionar mais iluminação no aro. Vou selecionar nossas camadas de assuntos e pressionar Command ou Control M. Podemos fazer disso uma bela curva brilhante e, em seguida, torná-la uma camada secundária para nossos assuntos. Agora você pode ver que isso só está sendo aplicado aos nossos assuntos. Mas para transformar isso em iluminação de borda, eu realmente quero inverter isso com o comando ou o Controle I. Dessa forma, posso pintar de branco nessa máscara preta para revelar esse brilho apenas nas bordas. Com tinta branca. Vou pintar isso nas bordas, especialmente no cabelo, acho que fica muito bom com essa iluminação de aro. Com um pincel menor, vou colocar isso nas bordas aqui. Você realmente não pode ver isso no terno preto, mas há alguns pontos brilhantes que vou iluminar um pouco mais Com isso, acabei de pintar a iluminação do aro. Aqui está o antes e o depois. Com essa camada de ajuste ainda selecionada, vou usar um pincel maior e vou iluminar um pouco seus rostos Só para que possamos vê-los um pouco melhor depois para melhorar ainda mais a iluminação. Acho que precisamos deixar nossos objetos um pouco mais escuros para contrastar com a iluminação de fundo Vou pressionar comando ou controle. Eu só vou fazer isso um pouco. Não, por muito tempo. Aqui está o antes e o depois. Com isso, terminamos com a iluminação traseira. Eu acho que isso parece muito bonito e natural depois de tão bonito. Agora que terminamos com toda essa iluminação traseira. A próxima coisa que quero fazer é deixar a foto um pouco mais vintage. Vamos começar com o contraste. Vou adicionar um ajuste de curvas na parte superior. Então, vou reduzir o contraste aumentando o ponto preto. Também vou clarear um pouco o ponto branco, só para deixar a foto geral mais clara Antes e depois. Em seguida, vamos adicionar algumas texturas em cima disso Vou até o local do arquivo, vou selecionar essas duas texturas vou clicar e arrastá-las por toda a foto Lá vamos nós. Eles foram colocados abaixo do ajuste em preto e branco, o que é perfeito É exatamente onde eu os quero. Vou desativar a textura dois e selecionar a textura um. Para este primeiro, vou mudar o modo de mesclagem dois, multiplicar Temos cerca dessas lindas manchas escuras. Então, para a textura dois, vou mudar essa para tela e depois invertê-la com o comando ou o Controle I. Agora temos essas lindas dobras brancas e arranhões por toda Isso parece muito bom. Eu pressiono a tecla shift para selecionar essas duas camadas e apenas as agrupo com o comando ou controle G e, em seguida, diminuirei a opacidade de todo o grupo para tornar isso mais sutil Eu não quero que isso seja um efeito de distração. Acho que vou diminuir um pouco para este. Para acabar com isso. Acho que ficaria bom adicionar um pouco de cor e um pouco de vinheta Para adicionar cor, precisarei colocar isso em cima do ajuste em preto e branco e adicionarei apenas um ajuste de filtro de comprimento. Vou diminuir isso. Acho que parece muito bom. Agora podemos terminar isso com nossa vinheta. Vou pegar a ferramenta retangular. Vou clicar e arrastar isso para fora. Eu direi que não quero preenchimento e um traço grande. Vamos escolher 1.000 para este. Vou até nossos efeitos de camada e aplicarei um desfoque gaussiano em 500 pixels E vou diminuir a opacidade. Como sempre, podemos ajustar as bordas aqui. Acho que vou abaixar isso para tirar do vestido dela desse jeito. Talvez eu mostre isso um pouco de cada lado. Quero ter certeza de que isso não os está escurecendo de jeito nenhum. Vou apenas selecionar todas essas camadas para que possamos vê-las completas antes e depois. Esse é um efeito tão divertido que realmente pode ser reproduzido assim, onde podemos torná-lo tão sutil quanto quisermos. É simplesmente lindo. Ótimo trabalho neste projeto. 46. Conclusão do curso: Parabéns. Você terminou o curso. Estou tão orgulhosa de você. Eu sei que foi muito para aprender. Espero que você tenha gostado desses tutoriais e mal posso esperar para que você crie suas próprias obras-primas em preto e branco Muito obrigado por assistir, e nos vemos no próximo tutorial do Affinity Revolution.