Diversão com florais: desenhe uma composição com Margaridas em um estilo de desenho de linha

1. Apresentação do curso: Você já olhou para desenhos florais adoráveis e pensou que ela nunca poderia desenhar algo tão bonito? Tenho o tempo todo. Olá, sou Andy, um artista de caligrafia e desenho de linhas de letras RT. Eu sempre amei todas as coisas artísticas, mas só nos últimos cinco anos eu grampeei meus artistas de uma e outra vez. Eu costumava passar horas e horas rolando pelo Instagram e pelo Pinterest, desejando desenhar coisas tão bonitas quanto as que eu via, mas sempre pareceu assustador demais. No entanto, descobri que, com a prática, as coisas melhoram e você pode rapidamente se encontrar tentando coisas que nunca pensou que poderia. Nesta aula, vou te ensinar a desenhar uma bela composição com flores de margarida. Vamos cobrir todas as etapas desde diretrizes de lápis simples até desenhar o contorno e finalmente, adicionar detalhes e sombreamento. Vamos passar por cima de cada perspectiva da margarida e depois colocá-las todas juntas em uma composição. Esta aula é amigável para iniciantes, então todos os interesses podem participar e acompanhar. Nenhum conhecimento prévio é necessário. Os materiais necessários são apenas papel, um lápis e uma caneta. No final desta aula, você saberá desenhar margaridas e você terá criado uma bela composição botânica que você pode compartilhar nas mídias sociais, em seu planejador ou até mesmo pendure na parede. Estou ansioso para vê-lo na aula. [MÚSICA] 2. O que você vai levar para casa com você: [MÚSICA] Oi novamente. Estou tão feliz que você se juntou à classe. Vamos rever a estrutura da classe e o projeto geral. Existem dois objetivos principais para essa classe. O primeiro, você aprenderá a desenhar margaridas em um estilo de desenho de linha e diferentes perspectivas. O segundo objetivo é aprender a planejar e desenhar composição de desenho de linhas botânicas usando as flores que aprendemos antes. Desta forma, no final desta classe, você não só terá uma bela composição de flores que você mesmo desenhou, mas também terá a confiança e a habilidade para desenhar essas margaridas de novo e de novo enquanto elas fará parte de sua biblioteca visual. Vejamos os materiais necessários e vamos começar. [MÚSICA] 3. Materiais: Em termos de materiais, o que vamos usar são apenas três coisas simples. O que precisamos é apenas de um papel comum. Nesse caso, vou usar algumas mídias mistas Canson. Este artigo, eu gosto muito porque sou capaz de usá-lo para todos os tipos de mídia. Mas você pode usar qualquer impressora, papel ou qualquer coisa, porque a maioria desta classe será apenas para aprender a desenhar as margaridas reais. Para o projeto, o que eu decidi fazer é apenas torná-lo um pouco diferente, é que vamos usar uma tela. Esta tela é de 20 por 20 centímetros. Para isso, só para que você possa adicionar a tinta e ela não sair, vamos usar uma caneta afiada. Para o treinamento e para as lições para aprender a fazer as margaridas, vou usar um lápis HB e, em seguida, meus mícrons em tamanhos diferentes porque todos eles me permitem pintar sobre ele se eu quiser depois. Basicamente, esses são os materiais, então vamos começar com a aula. [MÚSICA] 4. Desenhando margaridas: Ok, então uma vez que começamos a desenhar margaridas, o que precisamos levar em consideração é que, basicamente, estas são flores com um pequeno centro. Então eles têm algumas pétalas que são alongadas com uma linha curva nas extremidades. O que vamos fazer primeiro é, vamos traçar nossa diretriz. Nossa diretriz será um pequeno círculo. Estou fazendo isso muito mais pesado do que eu faria regularmente para que você possa vê-lo no papel, espero. Mas o que você quer fazer é fazer as linhas de lápis muito menos pesadas para que seja mais fácil apagá-las depois. Então, temos um pequeno centro, e então temos um círculo maior, que será o tamanho da nossa pétala. Neste caso, vamos fazer uma margarida pela frente, depois vamos fazer uma margarida de lado, e então vamos fazer uma margarida que está olhando para cima ou para baixo. Você verá daqui a pouco. Em termos do centro, vou começar com meu mícron mais pesado. Mas isto é, eu geralmente não usaria o 08, geralmente usaria o 02 e depois o 04. Nesse caso, vou fazer o 08 e o 04 para que você possa realmente vê-lo melhor no vídeo. Em termos de nosso centro, o centro é mais oval, então vamos desenhar o oval aqui. Em seguida, vamos adicionar um pouco de detalhes, o que dará um pouco mais de profundidade ao centro real. Então, vamos adicionar alguns pequenos pontos. Esta é uma técnica para realmente preencher e dar algum sombreamento à forma real que você está desenhando, você verá que quanto mais pontos você adicionar e quanto mais próximos eles estiverem, escuro ele se tornará e, portanto, lhe dará a ideia de sombra. Aqui o que eu fiz foi, basicamente, comecei a adicionar mais de um lado e menos do outro para que possamos ter algum tipo de luz. Então o que vamos fazer é começar e desenhar nossas pétalas. As pétalas são, como eu disse, longas e depois se curvam no final, ok? Além disso, você quer que a pétala na borda seja mais larga do que mais próxima do centro, e você quer que elas não estejam necessariamente completamente próximas umas das outras, para que você possa deixar algumas lacunas. Como você pode ver, enquanto vou ao redor do centro, vou todo o caminho ao lado das minhas diretrizes. As linhas não precisam ser retas. Na verdade, eles não devem ser diretos porque se você os fizer um pouco menos direto, isso realmente parece mais natural. Agora, o que vamos fazer é adicionar algumas linhas ao longo das pétalas para dar um pouco mais de informações para que nossos olhos possam realmente ver o movimento das pétalas reais e como eles são curvos ou como são retos. Então, vou começar com uma linha mais ou menos do meio. Vai ser uma linha muito leve, e não queremos que eles percorram todo o caminho juntos até o final. Então, basta fazer algumas linhas curvas. Como você pode ver, ele já fornece muito mais informações aos seus olhos. Gosto de adicionar mais do centro, para que ele dê um pouco mais de sombra e profundidade. Mas, como você pode ver, tudo é feito de uma forma muito leve. Dependendo da forma como você curva suas linhas, isso lhe dará uma perspectiva diferente. Então, neste caso, você pode ver que essa pétala está girando um pouco mais, em vez de ser toda reta como esta. Eu sempre gosto de adicionar linhas tanto do centro quanto do topo das pétalas reais para que você possa ter um pouco de cada lado. Gosto de adicionar um pouco como duas pequenas linhas aqui e depois as linhas mais longas e contínuas do centro. Normalmente, eu viro meu papel enquanto desenho. Mas, por sua causa, não estou fazendo isso, então as linhas podem não sair tão bonitas quanto eu normalmente as teria. Depois de começar a olhar para sua flor, você pode ver que há algo faltando ou você deseja adicionar um pouco mais de detalhes ou informações. Então, neste caso, sinto que preciso adicionar um pouco mais de algumas pétalas, embora não vou colocá-las completamente. Mas vou adicionar uma pétala extra aqui. Mais uma aqui, e isso será apenas meia pétala que é visível. Ok, então basicamente esta é sua flor básica, mais ou menos olhando diretamente para você. Então, ele tem um talo longo e fino como este. Esta é a sua margarida básica. Se você quiser desenhar a margarida em diferentes perspectivas, porque normalmente, se você olhar para uma foto de margaridas ou se você sair na natureza e olhar para as margaridas, você verá que elas são olhando para lados diferentes. Ou eles são assim indo para baixo ou você os verá não diretamente direto, mas um pouco mais ao lado e você quer que eles lhe dêem essa perspectiva, por exemplo. A única coisa que você precisa fazer quando você está desenhando é que as diretrizes terão que ser um pouco diferentes. Então, quanto mais as diretrizes forem, o centro fica a mesma distância da borda externa, mais reta ela ficará e, como o centro é diferente, o tamanho daqui para a borda e o outro lado da borda é diferente, ou quanto mais próximo e mais longe, ele lhe dará uma sensação de profundidade. Então, vamos ver isso. Nesse caso, vou desenhar um centro um pouco mais em forma oval. Mais uma vez, estou fazendo isso com muito mais pressão do que normalmente faria. Então eu quero fazer os lados da flor. Eu quero que eles estejam mais próximos de um lado e mais longe do outro, e isso é de propósito, ok? Vamos começar com nosso centro. Mais uma vez, andando no oval. Adicionando os pontos para dar mais profundidade. Você sempre pode fazer isso novamente depois de começar a adicionar as pétalas e, em seguida, vamos adicionar as pétalas. Então esses aqui serão muito grandes e os aqui serão menores. Como você pode ver, estou fazendo isso mais uma linha curva, de modo que dá a ideia de que a pétala real, se o centro estiver aqui, a pétala é assim. Então, isso lhe dá a ideia de que a pétala está girando. Você sempre segue sua diretriz. Vou adicionar um extra aqui. Tudo bem se as pétalas forem descoladas. Na verdade, prefiro eles quando estão. Como você pode ver, você já começa ter um pouco da ideia de perspectiva, mas vamos acentuar isso com nossas linhas e nossas linhas detalhadas. Aqui, vou fazer isso muito mais curvo do que fiz deste lado, e vou adicionar o sombreamento aqui para que isso acentue essa ideia. É importante que as linhas que você está fazendo em cada uma das pétalas caem mais ou menos na mesma direção. Quando estiver feliz com a aparência, você pode adicionar o caule. Nesse caso, como é assim, o caule pode ser um pouco mais curvo. Aí você tem isso. Outra perspectiva que você pode ter é basicamente quando o centro está no topo, e então as pétalas chegam ao fundo. Para fazer isso, faremos o centro da flor novamente, outro oval. Aqui, faremos como se fosse um triângulo ou uma peça de armadilha neste caso. Isso nos dará mais ou menos a ideia de onde as pétalas devem estar em termos de nosso centro. Agora, para nossas pétalas, o que vamos fazer é que não teremos pétalas aqui no topo, só teremos pétalas aqui na parte inferior. Normalmente, as flores se parecem com isso quando são um pouco mais velhas e já começam a perder algumas pétalas. Eles terão mais lacunas do que normalmente. Mas você sempre pode desenhar alguns como se estivessem na parte de trás. Agora, para adicionar os detalhes, vamos acompanhar as mesmas coisas que fizemos antes. Como você pode ver, estou muito solto com as flores que eu desenho. Então vamos adicionar o caule. Essa é outra perspectiva das margaridas. Uma perspectiva final é quando eles estão quase fechados, mas o contrário, então vamos fazer isso. Neste caso, o que você verá é basicamente o caule e , em seguida, o início da flor em direção às pétalas. Você não verá o centro. Este será um triângulo, mas o contrário. Neste caso, estou fazendo o triângulo real, mas também este outro oval para que ele possa lhe dar um pouco de profundidade. Você pode fazer as pétalas que estão mais próximas de você até esta, e depois adicionar mais algumas pétalas nas costas para que você possa ver essa e essas aqui. Vamos fazer isso. Nesse caso, começo com o caule, então apenas duas linhas paralelas. Então eu os abro um pouco como o triângulo. Então eu posso ficar como um ziguezague. É aqui que as pétalas vão sair. Então eu começo a adicionar pétalas na forma que já conhecemos das diferentes outras perspectivas. Então você pode adicionar mais alguns ao longo deste lado. Isso, na verdade, é bem grande. É muito grande para mim, então vou tornar este oval um pouco menor, assim. Vou adicionar as outras pétalas da parte de trás. Como você pode ver, estou muito solto sobre isso. Agora, basta adicionar mais alguns detalhes, então as linhas também. Uma vez que começamos a fazer nossa composição, uma coisa que teremos que levar em consideração é se os talos das flores se entrelaçarem ou não. Nesse caso, o que farei quando entrarmos na composição é, na verdade, desenhar primeiro as flores reais, e depois, nas extremidades, vou desenhar o talo para que não fique assim, e não é tão bonito. Uma última coisa que eu quero mostrar a vocês durante esta lição é basicamente como desenhar os botões e algumas folhas. Em termos de botões, estes são muito simples. Eles são basicamente, só precisamos desenhar um pequeno círculo. Então, basicamente, apenas algumas linhas ao longo do círculo para dar a ideia de um brotinho fechado e depois o talo. Agora, você também pode desenhar um menor, o que pode ser como um pouco, como você desenharia uma pequena maçã, por exemplo, e depois daria algumas linhas também. Estes são os botões florais. Finalmente, para suas folhas, como você verá em fotos e tudo mais, você notará que as folhas das margaridas são todas muito fofas. Vamos chamá-los dessa forma. Eles estão por todo o lado, você tem folhas, geralmente têm folhas que podem ser muito bonitas e muito bem definidas. Nesse caso, eles são todos um pouco, não tenho certeza de como dizê-los, como descrevê-los. Mas eles estão um pouco por todo o lado. Vamos desenhar as folhas. Nesse caso, o jeito que eu gosto de fazer as diretrizes é basicamente, eu geralmente começo com uma linha, e então eu desenho mais ou menos a área que eu quero que a folha tome. Então o que eu faço é acrescentar muito pouco como se fossem picos, e faço com que todos eles pareçam um pouco confusos e simplesmente irregulares. Acho que irregular seria uma boa palavra para as folhas, exatamente. A parte importante aqui é apenas levar em consideração mais ou menos a orientação da folha real. Então podemos adicionar de forma mais irregular ou mais solta, essas folhas reais. Vamos fazer isso de novo. Vou fazer isso diretamente na caneta, mas você sempre pode fazer a diretriz com o lápis. Primeiro, o centro da folha, e depois adiciono alguns quebrados que seguem ao longo da direção geral da folha. A coisa aqui com margaridas é que você deseja adicionar quantas folhas quiser no final para que elas preencham a composição e elas lhe darão um bom acabamento geral ao visual do peça. Basicamente, esta é a lição sobre como desenhar margaridas de diferentes perspectivas. Em nossa próxima aula, vamos pegar a tela e vamos desenhar isso em uma boa composição na tela com nossa caneta Sharpie. Vejo você lá. 5. Projeto final v1: Para o projeto final, vamos primeiro começar com uma folha de papel em branco. O que precisamos fazer por enquanto é apenas alguns esboços para ter uma ideia da composição geral do que queremos ver em nossa tela. Basicamente, vamos começar a fazer alguns quadrados porque nossa tela é um quadrado. Bem, alguns deles não são realmente um quadrado, mas tudo bem. Agora, o que vamos fazer é desenhar algumas diretrizes apenas para termos a ideia de como queremos que nosso esboço geral fique e como queremos que nossa composição geral fique. Por exemplo, se eu quiser começar com uma flor principal aqui, e eu quero que ela esteja olhando para cima. Vou desenhar meu pequeno círculo aqui. Então eu quero, por exemplo, uma das outras flores que tenham o círculo ou o centro do lado de fora assim. Então eu quero outro que esteja aberto, aqui. Então eu quero aquele que não seja tão feliz, então é um pouco triste. Esses são apenas pequenos bots. Então a ideia seria adicionar muita folhagem. Isso seria um exemplo de uma composição. Então, você também pode desenhar um buquê, por exemplo. Um buquê normalmente tem a forma geral de um triângulo com um pequeno triângulo no final novamente, que é quando você costuma ter um arco. Nosso buquê teria muitas dessas margaridas, para que possamos adicionar. Alguns deles abrem, alguns deles fechados. Nos buquês, você normalmente não teria margaridas parecendo já flacidez, então não vamos desenhar essas. Então, com todas as folhas e alguns botões. Isso pode ser um segundo esboço. Podemos ter um terceiro com algo um pouco mais simples. Por exemplo, apenas para, com uma flor, e depois o botão, e então podemos adicionar uma segunda flor. Por exemplo, aqui poderíamos ter um que compõe as pétalas olhando para baixo e mais alguns botões. Aqui, temos três exemplos de composições. Acho que realmente gostei melhor do primeiro. Mas você pode desenhar qualquer um dos que você mais gostaria. Agora vamos ao nosso Canvas e acompanhe essa composição. Para o Canvas, basicamente vou desenhar primeiro minhas diretrizes com o lápis. Não vou usar um lápis muito pesado porque no final quero usar isso como presente para um amigo. Eu vou realmente fazer as diretrizes bastante leves, e então vou usar apenas minha caneta afiada para fazer a parte inteira em termos de tinta. Vamos começar com isso. Como você pode ver, mesmo que eu não tenha feito muita pressão, a grafite na tela é bem visível, então vou até fazer isso mais leve. Por enquanto, desenhei algumas das diretrizes que quero seguir. Depois, se eu perceber que preciso adicionar um pouco mais de informações, mais detalhes, farei isso. Agora vou mudar para minha caneta afiada. Vou começar a adicionar as informações ou os detalhes que eu quero. Vamos apenas repetir o processo que fizemos antes. Lembre-se, aqueles que estão mais próximos de parecer um pouco mais virados e curvos. Vou apenas desenhar o contorno de cada flor e, no final, adicionarei todos os detalhes. No projeto, há sempre um ponto em que eu começo a olhar para as coisas e eu realmente não gosto disso porque você ainda não adicionou os detalhes que realmente o farão aparecer, então apenas continue e não perca a fé. Vai ficar bonito no final e você vai adorar. Mas há um ponto em que você começa a duvidar de si mesmo e duvidar de sua habilidade, mas por favor, prossiga e continue até o final, porque você realmente vai gostar do resultado. Como eu disse antes, neste caso não estou desenhando os estoques porque quero ver onde vou colocar todas as flores e, no final, adicionarei os estoques para cada flor e as folhas, então eu vou fazer as flores reais por enquanto. Tenha cuidado com o Sharpie porque como você não tem pesos diferentes neste Sharpie real, você tem que fazer uma linha mais leve que ela não pareça tão pesada quanto o resto deles. Tenha cuidado ao colocar a mão em cima apenas para ter certeza de que a tinta já está seca, caso contrário, você borrará a coisa toda. Estou preenchendo isso um pouco vazio ainda, então acho que vou adicionar talvez outra flor aqui. Na verdade, isso é muito próximo do outro. Veja o problema com os guias em papel. Bem, em Canvas com as marcas de lápis, eles realmente não saem tão facilmente, então é melhor fazê-las de forma muito leve. Agora vou adicionar alguns talos e depois vou adicionar alguns botões. Aqui, vou adicionar algumas folhas já. Como você pode ver, agora estou adicionando as ações aqui, mas não vou arruinar o resto do desenho. Agora que temos nossas flores nossas folhas e nossos botões todos dentro, vou usar minha borracha e vou tentar retirá-la, maioria das diretrizes a lápis. Vamos ver como ele vai. Agora só para dar alguns destaques, com uma Sharpie de bronze vou adicionar alguns detalhes. Gosto de adicionar o bronze porque dá a ideia de um contraste diferente, e também dá um pouco de brilho metálico a ele, e é por isso que eu realmente gosto usar o bronze nas flores. No entanto, você não precisa usá-lo. Você pode simplesmente mantê-lo como estava com o preto ou, por exemplo, você sempre pode pintá-lo com outras cores. Por exemplo, o Canvas, você pode pintá-lo com uma tinta acrílica ou você pode usar outras canetas Sharpie com outras cores. Aqui, por exemplo, usei outras cores antes de desenhar as flores. Esta é outra ideia de como você pode realmente desenhar suas flores em uma tela com alguma cor, ou você pode realmente preencher as pétalas e as próprias flores. Este é o fim do nosso projeto. Vamos ao vídeo final e aos pensamentos finais para a revelação. Vejo você lá. 6. Pensamentos finais e revelação do projeto: [MÚSICA] Aqui estamos, com uma peça acabada em nossas mãos. Como ele se parece? Você está feliz com os resultados? Eu adorei como essa composição acabou, e será um presente de aniversário para um amigo querido. Espero que você tenha se divertido tanto quanto eu criei este projeto. Se você gostou dessa aula, não se esqueça de carregar seu projeto para a galeria do projeto e deixar um comentário. Espero vê-lo na minha próxima aula. Tchau.