Transcrições
1. Introdução: Eu sou Shantell Martin, e isso é Drawing on Everything on
Skillshare Mais no meu estúdio
no momento em Tribeca, em Nova York, e eu desenho Você pode ver, eu
desenho em tudo,
mesas, bicicletas, camisas, aviões,
papel, qualquer coisa que eu
possa ter em minhas mãos Eu tive essa filosofia
de desenhar em tudo. Tudo começou com minha formação. Eu morava em Tóquio e trabalhei como VJ,
como um visual jockey Eu faria imagens
digitais desenhadas ao vivo para DJs,
dançarinos e músicos Mas acho que o que isso me deu essa prática e essa
experiência de desenhar ao vivo, porque todas as imagens
que eu fiz foram ao vivo, e foram espontâneas, e eu não tive esse
tempo para Basicamente, sou contratado
para fazer esses desenhos maiores. Eles estão nas empresas,
nas casas, nas escolas
, nas instituições. muitos desses eventos que eu faço, há uma audiência. É ao vivo. Gosto de simplesmente interagir
com as pessoas ou andar por aí e ouvir do que elas
estão falando? Qual é a energia do espaço? Então, quando eu finalmente ando
até esse objeto, essa tela, essa parede, esse carro, o desenho está
abrangendo Gosto de trabalhar nesse
alambique de uma forma
quase performativa,
espontânea e
intuitiva ao ritmo, à música ou à
atmosfera do espaço Hoje, vamos
ter uma aula
e temos cinco
instruções, cinco exercícios, e tudo se resume a descobrir uma maneira de ser intuitivo
e espontâneo Trabalhando seu próprio idioma e seu próprio estilo em uma peça. É uma aula
para todos. Sei que as coisas não deveriam
ser para todos, mas acho que desenhar
é para todos. Esta aula vai te ensinar como ser muito confiante, muito direto
e, como eu disse, extrair seu próprio estilo
individual
do que você faz. Estas são suas cinco instruções, e eu quero que você vá embora, pegue suas canetas
e comece a
2. Seu projeto: desenhos rápidos: Então, hoje, vamos ter uma aula e temos cinco problemas, cinco exercícios, cinco tipos de sprints rápidos, você poderia dizer Dois narizes, alguns olhos, ouvidos. Então você poderia falar sobre: “Oh, eu fui para LA e fui para a praia e vou tentar não pensar nesse carro que estou desenhando”. Vocês criarão seu próprio trabalho e usarão esses processos ou essas instruções que eu mostrei, mas o que todos vocês criarão será muito diferente porque estão usando seu estilo único, seus personagens e suas palavras Então, comente. Vamos ver o que todo mundo está criando. Comente, deixe um feedback e talvez deixe algumas dicas ou conselhos ou conte a eles como foi sua experiência com isso.
3. Materiais: Então, em termos materiais, acho que quando estou trabalhando, minha lista de materiais é bem pequena. Preciso de pouca manutenção. Vou começar do começo, na verdade. Então, quando eu morava no Japão, comecei a desenhar com essas, essa é uma Pilot, mas eu também usava uma marca chamada Sakura e essa é uma caneta de 0,05 É muito pequeno. Você tem que apertar os olhos para ver a ponta lá. Adoro desenhar com esses alambiques e algumas pessoas podem ter visto os desenhos dos sonhos que eu faço. Quando eu os uso, eu realmente tenho que me inclinar e chegar muito perto. Então me mudei para Nova York e descobri que minha linha naturalmente queria crescer um pouco e encontrei essas canetas Staedtler Eu uso isso para desenhar minhas camisas, eu uso isso para desenhar na parede do meu quarto, minha bicicleta, meus capacetes de bicicleta, alguns dos meus sapatos Esses são ótimos. Você pode ser um pouco mais fluido e fluido com eles e também pode segurá-los normalmente Sou um grande fã do Krink e este é um K-71. Tem uma ponta um pouco mais fina. Então, isso é bom para papel, isso é bom para sapatos, se você quiser uma linha mais grossa O K-71 é algo que eu uso desenhando em garrafas ou capacetes e o que você vê lá, às vezes você tem que dar uma pequena bomba a esses caras para que a tinta saia Mas, esse é o meu mais usado. Então, eu continuo, eu como essas canetas basicamente. Eu passo por muitos deles. Este é um Krink K-51. Então, eu geralmente dou uma boa sacudida antes de usá-los e esses acabei de encher, então é por isso que tenho tinta em todas as minhas mãos Então você pode colocar isso no chão, dar um último empurrão e então você terá essa linha preta realmente incrível lá. Você só precisa ter cuidado. Depois de pintá-los pela primeira vez, é mais provável que
você tenha alguns pingos ou algo assim Então, você só precisa ter cuidado e pensar se isso é algo que você quer no trabalho ou não, e eles são cinzentos. Há outras coisas aleatórias que eu sempre preciso por perto, é fita fotográfica preta e isso é ótimo As pessoas geralmente se preocupam com paredes ou com você danificando suas paredes, e eu desenho muito com rolos de papel Então, ter uma fita fotográfica que não rasgue
as paredes é ótimo e as pessoas relaxam um pouco Então, eu carrego um canivete Gerber, algo que é ótimo para cortar fita adesiva e todas essas coisas aleatórias para as quais você precisa de um canivete ou um bisturi Pois o exercício de hoje é pegar um bloco de notas, pegar um bloco de notas maior, pegar um rolo de papel, colocar isso na parede, o que você quiser fazer Então, essa é minha lista de alvos, os suspeitos de sempre.
4. Prompt 1: desenhe em pé: Então, eu basicamente tenho um rolo de papel aqui. Então, vamos tirar um pouco dessa fita. Eu gosto de usar essa fita fotográfica porque você pode ir direto para a parede. Quando eu estiver subindo a fileira, aqui vamos dar uma volta tão alta, só para que eu não precise pegar uma escada para isso,
basta colar isso ali, prender os cantos Ok, isso é direto o suficiente para mim agora. Você pode simplesmente deixar isso rolar. Então, eu realmente gosto de ficar em pé e desenhar. Você coloca muita energia no trabalho, consegue se movimentar mais e acho que é mais saudável defender parte do seu trabalho. Agora temos a superfície. Eu costumava ter muito medo desse espaço. O que acontece se você cometer um erro? Demorei um pouco, mas percebo que tudo é um grande erro e se trata de aproveitar o processo. Então, você precisa ser o mais confiante e
ousado possível com sua linha, porque isso não é um lápis, você pode apagá-la Então, você nunca quer realmente hesitar, basta seguir a caneta e confiar que a caneta o levará aonde você precisa ir. Então, agora você tem essa tela cheia de possibilidades e liberdade. Como eu disse, você quer abordá-lo de
uma forma realmente confiante e, como está de pé, agora
você tem a capacidade de se mover e colocar essa energia no desenho. Você pode usar o alto, você pode ir para baixo, mas basicamente você quer criar o DNA do desenho. Como eu faço isso é sendo o mais criativo e contínuo possível com a linha. Então, você pode dar uma volta, você pode fazer pequenos rabiscos lá, se quiser Mas a ideia é que você só queira criar o DNA, essa primeira
corda ou esqueleto contínuo, tanto quanto possível, do desenho Depois de fazer isso, você pode dar um passo atrás e procurar as pistas. Eu tenho um conjunto de caracteres, tenho um conjunto de palavras e linhas que são usadas e que são recorrentes em meus desenhos Você pode ter os seus próprios, pode ter uma lista de caracteres, palavras e linhas que usa ou pode começar a descobri-los e criá-los você mesmo. Então, por enquanto, como eu disse, as pistas estão aqui Então, para mim, isso é quase como um lado de um rosto. Você tem esse tipo de forma lisa aí. Então, o que eu vou fazer é, se for um lado de um rosto, precisamos de um nariz. Se você tem nariz, precisa de uma boca. Se aqui temos uma boca, precisamos de dois olhos. Para mim, o que mais está aqui? Isso quase parece um pequeno pedaço de terra. Então, se você tem alguma terra, eu vou fazer algumas árvores. Vamos lá, aqui estão algumas árvores. É assim que minhas árvores se parecem agora. Eles costumavam ser triângulos, mas agora são apenas linhas. Então, uma coisa leva à outra. Então, vou dar uma olhada e procurar essas formas e procurar essas pistas. Há outro rosto lá. Há outro rosto lá. Como mencionei, palavras e linhas para mim são a mesma coisa. Então, dentro do meu trabalho, você verá os dois. Quando você está tentando fazer isso, algumas coisas em que pensar é
realmente se acostumar a se encaixar nesse movimento de quando você está desenhando. Isso é algo que você não experimenta quando está sentado. Mas agora você tem a oportunidade de realmente colocar esse movimento e realmente colocar sua energia e realmente colocar esse tipo de força no desenho e realmente aproveitar
essa oportunidade de se levantar e usá-la quase como um treino, de certa forma. Então você basicamente vai continuar passando por aqui até sentir que acabou. Então, você nunca realmente termina um desenho até ter aquela sensação de que surge e diz pare Tenho aquela sensação de parar, então vou parar, afastar do desenho e dar uma olhada. Você realmente não será capaz de ver
a coisa toda enquanto a desenha porque está muito perto, então você só vê a coisa toda quando se afasta e está tudo bem. A coisa importante que você realmente quer tirar disso é aquela construção confiante dentro da linha. Então, primeiro você tem que superar esse fator : “Oh, tudo isso é assustador. E se eu cometer um erro?” Você aprenderá que : “Ei, eu vou me divertir com
isso, tudo gira em torno do processo, é tudo um grande erro, mas vou me divertir”. Depois de perceber isso, você pode realmente desenvolver a prática de estar confiante com a linha e é isso que realmente queremos aqui, é que realmente queremos que você desenvolva a prática de ter uma linha de confiança muito forte que não hesite, que você esteja seguindo e preenchendo todo o espaço
5. Prompt 2: desenhe com música: Uma coisa que eu gosto de experimentar e acho que foi assim que comecei
minha carreira é criar imagens desenhadas ao vivo para DJs, dançarinos e músicos, criando essencialmente imagens
para Ok, vamos aumentar o volume aqui. Então, basicamente, quando você vai criar um desenho, se você está desenhando com uma música com a qual está acostumado, uma música que você gosta de ouvir, é confortável. Você criará trabalhos, linhas ou palavras que sejam confortáveis para você. Essa música para mim é mais descontraída ou é um tipo de música techno mais minimalista,
mas mesmo essa música tem um bom tipo de repetição ou algo familiar e confortável Então foi muito divertido. Estou desenhando com uma música que eu gosto. Estou acompanhado de algumas músicas com as quais me sinto muito confortável. Agora olhe, essas linhas são familiares para mim, esse tipo de design, linhas
suaves e confortáveis em espiral e algumas palavras com as quais estou muito familiarizado, algumas palavras que eu gosto muito, eu gosto Mas o que acontece se eu desenhar ao som de alguma música com a qual não estou familiarizado? O que acontece se eu desenhar ao som de alguma música da qual talvez não goste necessariamente? Tudo bem. Então, do que eu realmente não gosto Vamos experimentar um pouco de heavy metal ou algo parecido. Eu não posso continuar indo lá. Quando você está curtindo alguma música, precisa perceber que você é um instrumento. Então, quando você está ouvindo, você não precisa ficar muito estático. Você pode mover sua cabeça, você pode mover seus pés. Você está usando essa música para ajudá-lo a pular. Esse é o ponto principal para mim, desenhar com música é que ela traz aquela força extra, traz aquele passo extra, traz esse tipo extra de ritmo e impulso ao trabalho Ao ouvir algo tipicamente que você talvez não tenha escutado pessoalmente, como death metal para mim, isso cria uma energia diferente no trabalho Voltando à ideia de querer ter uma fala confiante, essa é uma ótima maneira de praticar sua confiança porque você percebe que, quando a música está tocando, você é quase como um artista Você é músico. Você tem que entrar lá e criar porque se você parar ou tentar pensar sobre o que está fazendo, há um atraso, o público está potencialmente esperando por você e nada acontece. Então você só precisa atacá-lo como se estivesse se apresentando, você é um músico, você é um dançarino, você é um Você simplesmente continua. Você cria linhas que eu normalmente nunca criaria ouvindo músicas com as quais me sinto muito confortável. Então isso é muito bom, coloca você em uma posição em que você está inconscientemente praticando ser espontaneamente,
trabalhando espontaneamente e sendo trabalhando Pessoalmente, eu sugeriria fazer isso em rajadas curtas. Então, se você vai desenhar primeiro com uma música que você gosta só para ver como é, desenhe por um minuto. Desenhe por dois minutos. Mas você realmente não precisa desenhar por mais tempo do que isso. Então, quando você vai passar para uma música que
normalmente não ouviria ou talvez uma música que você não gosta, a
mesma coisa, desenhe por um minuto, desenhe por dois minutos. Porque você está desenhando e não está pensando no que está desenhando, porque está desenhando, está sendo espontâneo e está sendo muito rápido, é que você vai começar a ver como você realmente se parece, vai começar a ver como sua linha realmente se sente e se parece Sou eu muito confortável, sou eu não estando tão confortável. Mas há uma consistência em todas elas que é essencialmente minha linha. Isso é algo que você poderá começar a
ver no final desse tipo de exercício.
6. Prompt 3: desenhe enquanto gira o papel: Então, outra coisa a se pensar é que, quando estamos desenhando, às vezes sentimos que temos que estar nessa posição, e temos que segurar a caneta assim, e temos que desenhar no papel dessa forma. Voltando à ideia de se levantar e desenhar, você traz um tipo diferente de energia para o mundo. Outra forma de praticar isso, ou outra forma de experimentar a criação de linhas e palavras, é girando a si mesmo
ou girando o trabalho, girando o papel, girando o bloco, girando o objeto no qual você está desenhando Então, por exemplo, vou criar um belo desenho aqui. Mas, em vez de me girar, vou apenas girar a almofada, e essa é uma boa maneira de praticar uma linha contínua Mas também serve principalmente para tirar você do hábito de abordar as coisas da mesma maneira Porque lembre-se de que queremos colocar você em uma posição em que você esteja fazendo coisas diferentes, que tirem um pouco de você de você e as coloquem no papel, para que
possamos começar a ver sua aparência. Essa é uma maneira muito divertida de criar um novo DNA. Então, por exemplo, agora eu tenho esse DNA, que eu possivelmente não poderia ter criado se eu fizesse isso estaticamente Então, eu simplesmente coloquei um novo tipo de perspectiva ao girar o papel, e se eu quisesse,
eu poderia girar e isso daria a ele um campo completamente diferente para Então, eu entro e vou desenhar minha lista de personagens e suspeitos habituais. Então, isso é apenas uma coisa que eu quero que você pense. Vou enfatizar a ideia de que linhas e palavras são a mesma coisa. Então, você pode simplesmente colocar o papel para baixo e girá-lo, mas em vez de fazer linhas, você pode escrever palavras, e elas podem girar, girar e girar, e você não precisa necessariamente pensar no que está escrevendo, elas também podem ser muito livres e espontâneas, assim como o desenho Então, eu não tenho ideia do que estou escrevendo, não tenho ideia do que vai acontecer, mas essa é a diversão. Porque então, se eu não sei o que estou fazendo e se não estou planejando o que estou fazendo
, isso significa que o que está acontecendo sou eu. Não consigo pensar em desenhar como outra pessoa, ou não consigo pensar em tentar copiar outra coisa, verdade não
consigo pensar em nada. Eu só tenho que criar isso e ver para onde vai. Como você pode ver, estou falando e desenhando, o que é ótimo. Porque isso significa que eu realmente não estou pensando no que estou desenhando, porque se estivesse eu não poderia falar sobre isso e desenhar ao mesmo tempo. Então, vamos continuar dando voltas e ver o que acontece. Shape line, agora estou pensando no que estou escrevendo. Então, eu vou parar, continuar falando novamente. Veja, veja, aí está. Então, é apenas outra maneira de abordar isso de uma perspectiva diferente e de um ângulo diferente para criar algo novo que seja essencialmente você. Então, ao fazer algo assim, falando e desenhando, ou girando e desenhando, você experimenta criar coisas sem pensar nisso Isso é uma coisa que queremos fazer. Só queremos realmente tirar você do hábito de pensar demais sobre o que vai fazer, porque é aí que você começa a hesitar. É aí que você começa a questionar as coisas. Nós só queremos que você faça essas coisas e faça isso e faça isso,
e desenvolva essa prática, porque então você tem todo esse trabalho em que pode se apoiar, e então você pode realmente começar a ver o que é consistente em tudo. Porque essa coisa consistente é essencialmente você, e é isso que queremos destacar.
7. Prompt 4: desenhe de olhos vendados: Então, eu ensino um workshop chamado Drawing On Everything. Uma coisa ou acho que um exercício que ensino neste workshop é desenhar com os olhos vendados. Normalmente, há entre 10 a 20 e 30 pessoas
neste workshop e eu vou jogar uma gravata para todas elas e dizer ok Então eu digo a eles, ok, agora essa gravata vai se tornar uma venda nos olhos Então agora eles estão tipo ah. Então, eles colocam a venda nos olhos e fazemos uma série de exercícios com os olhos vendados. Isso é muito divertido porque, se você está vendo o que está fazendo, fica mais consciente do que está fazendo e está mais consciente de cometer esses erros se acreditar nos erros. Então, você está um pouco mais hesitante. Mas quando você está com os olhos vendados, você tira isso e só precisa criar o que está desenhando Então, vou fazer alguns exercícios em que, ok, imagine que você está em uma mesa ou em uma parede com os olhos vendados Eu quero que você pegue uma caneta. Quero que você a segure na mão com a qual normalmente não escreve e na mão com a qual normalmente não desenha, e quero que desenhe com a outra mão. Então, para mim, eu o pegava com a mão esquerda e desenhava ao redor da mão direita. Tente não colocar o papel
na parede ou tentar não colocar o bloco de notas na mesa Uma vez que eu fiz isso, agora eu digo ótimo. Ok. Agora, eu vou dizer, ok, todo mundo desenha alguns quadrados ou alguns triângulos e eu coloco música,
então pule com a música,
pule no então pule com a música,
pule ritmo e desenhe esses quadrados e desenhe esses Vou fechar meus olhos e fazer isso. Mas há música tocando, você está pulando ao ritmo, desenhando esses quadrados, desenhando esses triângulos Ok, pare. Então eu direi, bem, desenhe a rota que você fez de casa para o trabalho ou desenhe a rota que você pegou de casa para esta oficina ou para este espaço e vá embora. Em seguida, eles meio que mapeiam a caminhada até a estação de trem, descida de escadas, a subida do trem, ida ao centro da cidade, a descida das escadas, caminhada por algum lugar de Tribecca e depois entram Ok. Qual foi seu primeiro animal de estimação ou um animal de estimação que você realmente gostou? Vá. A maioria das pessoas desenha gatos porque eu acho que são mais fáceis. Então, eles estão trapaceando. Eles desenham um nariz, dois olhos, ouvidos, boca. Ok. Desenhe um autorretrato. Eu, isso é fácil. Só uma boca, muito cabelo. Isso é ótimo, porque eles realmente não conseguem ver. Eu estou rindo agora porque eu posso ver. Mas então temos esse tipo de grande revelação. Então, depois de fazermos provavelmente 10 ou 15 desses exercícios menores, tiraremos os olhos vendados e você verá esses desenhos maiores, interessantes,
estranhos, peculiares e, na maioria das vezes,
colaborativos, porque há mais de uma pessoa desenhada ao mesmo tempo colaborativos, porque há mais de uma pessoa desenhada Você pode tentar isso sozinho, mas na verdade é muito divertido tentar com algumas pessoas ou com muitas pessoas, se você conseguir reuni-las. Então, por exemplo, se estou com os olhos vendados e alguém grita esses exercícios para mim, é muito difícil para você pensar em coisas demais. Então, como você meio que perdeu um sentido, todo o seu foco está imediatamente no que você precisa fazer agora, que é muito bom porque você fica hiperfocado nesse tipo de exercício de desenhar
em volta da mão ou desenhar quadrados ou desenhar
seu animal de estimação favorito ou traçar seu casa
ou o caminho que você pegou até a Então, você se torna realmente focado nessa única tarefa que precisa fazer. Então, geralmente é um exercício muito bom para fazer com os olhos vendados
ou, neste caso, com a gravata
8. Prompt 5: desenhe enquanto fala em voz alta: Voltando à ideia de falar em voz alta quando você está desenhando. É uma prática muito boa. Você pode até fazer isso com duas pessoas, porque pode ser um pouco estranho se você estiver falando sozinho. Mas há um exercício muito bom que consiste apenas em falar e desenhar, e você pode pedir a um amigo que venha, tome um chá ou qualquer outra coisa, e você pode começar a falar sobre o clima. Mas, ao falar sobre o clima, você realmente precisa desenhar algo que
não esteja relacionado ao clima ou pode conversar
sobre o café da manhã, mas precisa desenhar algo completamente alheio ao café da manhã e manter a conversa em andamento Então, talvez você decida que, ok, precisamos desenhar carros enquanto conversamos sobre, qual é o assunto em que consigo pensar enquanto você fala sobre suas férias na praia? Então, você poderia falar sobre, Oh, você sabe, eu fui para LA e fui para a praia, e eu tento não pensar nesse carro que estou desenhando. Este é um exercício muito divertido com uma pessoa em um grupo ou em três ou quatro, porque você realmente consegue se concentrar em usar esse outro tipo de cérebro, desse outro lado do cérebro, onde está tentando usar o cérebro aqui, mas também está tentando usar o cérebro É muito interessante ver os resultados do que acontece com isso.
9. Desenho é para todos: Às vezes, as pessoas acham que desenhar é para quem desenha ou desenhar é para ilustradores e designers e não é para todos, mas acho que estamos começando a ver agora que definitivamente há uma vantagem em desenhar Às vezes, digo aos adultos : “Como você pode não fazer algo como adulto que poderia fazer aos três anos de idade?” Desenhar simplesmente não ficou mais difícil. Só que você ficou menos confiante nessa habilidade. É muito importante entender que essa habilidade que tínhamos três anos ou aos quatro anos
realmente traz benefícios em nossa vida de forma criativa, realmente traz benefícios em nossa vida de forma criativa, quando queremos trabalhar de forma espontânea e intuitiva
e tomar essas decisões muito rápidas Desenhar é uma ferramenta muito boa para inserir isso. Existe para todos e há benefícios para todos. Depois, basta descobrir um pouco mais sobre sua identidade. Às vezes as pessoas me dizem: “Shantell, eu só consigo desenhar um homem-pau”. E eu digo: “Ótimo. Se você só consegue desenhar o homem-pau, então desenhe aquele homem doente 5.000 vezes e você
olhará para aquele homem-pau e reconhecerá que esse é o seu homem-pau Porque se eu desenhar um homem-palito 5.000 vezes, vai parecer que é meu homem-palito e eu o possuo e você é o seu. Então, mesmo que você só consiga desenhar o homem-pau, possua-o. Faça isso repetidamente até que realmente se sinta como você. Então, todos vocês criarão seu próprio trabalho e usarão esses processos ou essas instruções que eu mostrei Mas o que todos vocês criarão será muito diferente. Porque você está usando seu estilo único e está usando seus personagens e suas palavras. Então comente, vamos ver o que todo mundo está criando. Precisamos comentar, precisamos de feedback e talvez deixar algumas dicas ou conselhos ou contar a eles como foi sua experiência com isso.
10. Mais cursos criativos na Skillshare:
SHANTELL MARTIN, Visual Artist
