Desenho de personagens animais (gato, cão, cavalo, coelho e rato)

1. Introdução: Olá a todos os meus queridos amigos. Bem-vindo aos animais, um curso de esboço e caracterização com lápis. Uma das partes mais importantes dos personagens de esboço para os alunos é certamente o esboço de personagens de animais. Neste curso, você aprenderá a esboçar personagens de diferentes animais com seus princípios e regras, e também com o uso de formas geométricas. Neste curso, você aprenderá a esboçar os personagens de gato, cachorro, força, coelho, mouse em diferentes formas e posições indiferentes. Espero que essas pontuações sejam úteis para você e que você goste. Boa sorte a todos. 2. Apresentando a ferramenta: Olá a todos os meus queridos amigos. Estamos aqui novamente e hoje queremos aprender sobre os equipamentos e ferramentas que são necessários para este curso, que caracteriza os animais. Eu começaria com meu F2 ele porque o primeiro símbolo. Vamos criar nosso esboço primário para nossos personagens. E eu farei isso com o uso do meu nisso. E eu também usaria lápis b ou B2. Vai ser necessário para o nosso trabalho. Este é B e este é B2. Eu escolhi esses lápis porque nossas linhas primárias para nossos esboços primários serão desenhadas de ânimo leve. E então nos certificamos de que nosso trabalho está bem, e está correto em todos os aspectos. Podemos usar lápis com números mais altos e consertar nosso trabalho. Mas, para o início, é melhor começar nosso trabalho com lápis B ou B2. Agora, para nossa atitude, também precisamos disso. E apenas preste atenção que o tipo de sua edição e o tipo de lead ou é uma dica, seriam os mesmos. Então, se você escolher um deles, 0,5, os outros também devem ser 0,5 que você não deve escolher. Por exemplo, é 0,7 lead para 0,5 nele. Mesmo que você não consiga ver o líder violado é ser. Ele também deve combinar com seus lápis. Assim, você pode criar linhas mais suaves. Agora, depois de tudo isso, precisamos obviamente de um apontador de lápis. Estes são os quais têm esse tipo de estojo na parte inferior deles são os melhores porque isso tornará seu trabalho mais fácil e rápido. Você também precisaria de um apontador para seus lápis. E depois disso, definitivamente precisamos de borrachas. Definitivamente precisaríamos da nossa borracha de massa. Isso é uma necessidade. Então você definitivamente deve ter uma borracha suja. Você também pode ter borrachas a lápis. 3. Princípios básicos da ilustração de animais: Olá, Meus queridos amigos. Estamos aqui. Fizemos o curso de caracterizar animais. Queremos ver o que precisamos para o início do nosso curso de caracterização dos animais e quais coisas são importantes. Então eu ensinaria uma estrutura geral para a cabeça do animal. Podemos considerar isso e começar isso com um círculo. O começo do nosso trabalho é criar um círculo. Em geral, colocação da cabeça. Isso seria diferente em animais diferentes, mas geralmente a face da maioria dos animais pode começar com a criação de um círculo. Então nós determinaríamos a colocação da mandíbula de nossos animais. E então, dependendo do animal em que você está trabalhando, essa área pode ser diferente. Pode ser maior ou menor que isso. De qualquer forma. Baseado no animal que você está criando. Essa parte pode ser diferente. Por exemplo, para um coelho ou um coelho, essa parte não é muito grande e não é muito pequena. Tamanho médio em comparação com o tamanho do rosto. Por exemplo, para o cão, você deve criar nariz maior. Para um coelho, você deve criar um nariz menor. Tudo isso que acontece na criação do seu rosto depende do animal que você está criando, em qual animal você está criando. Eu também diria que outro ponto é sobre os olhos. Você pode criar os olhos completamente, simplesmente, completamente simples, desculpe. A forma de duas ovais como esta. Ou você pode apenas aproximar os olhos ou eventos em alguns animais, você pode criar os olhos menores. Tudo isso depende do tipo de animal que você está criando e ele diferirá de cada animal para outro. Mas geralmente para os cães, você deve criar a mandíbula por mais tempo. Mas em alguns outros animais, isso não é possível. Na vista frontal, não é possível, portanto. Por exemplo, aqui isso seria para o nariz de um cachorro. E então eles teriam a linha para sua boca quase também criam uma língua para ela, por exemplo. Então, para esta parte acima do nariz, criaremos uma ou duas linhas para mostrar a profundidade do trabalho porque na vista frontal você não pode mostrar o comprimento da mandíbula. Mas se você está criando seu animal na vista lateral ou em três fases, mostrar a mandíbula é muito mais fácil. Exemplo para essa visão lateral, dependendo do cão em que você está trabalhando, você pode mudar a forma do nariz. Por exemplo, você pode criá-lo assim. Ou você pode fazer com que pareça assim. Se esta for a sua mandíbula, você pode criar seu nariz assim nesta forma. Você realmente criaria a narina para sua área nasal. Novamente, eu digo que depende do cão que você está criando e da visão em que você está criando seu cão. Pode ter tantos tipos diferentes, tantas formas diferentes para criar as mandíbulas, os olhos, o nariz ou até a boca. Geralmente, você deve prestar atenção àquilo que tipo de animal você está trabalhando. Outro ponto é sobre os ouvidos. Eles são XO de animais. Mais uma vez, depende do tipo de animal que você está criando. Você pode, por exemplo. Você pode estar criando um gato. Portanto, você deve criar uma pequena orelha para isso. Ou você pode querer criar um coelho, portanto, você deve criar orelhas longas e mais grossas para ele assim. Então, com algumas linhas, você definitivamente mostraria o volume da orelha. Então, por exemplo, para dentro do ar, você pode usar algumas linhas para mostrar que dentro desta orelha temos um volume em profundidade ou evento. Agora, você pode ter um pouco de cabelo dentro dele. Você pode usar esses tipos de linhas. Você deve considerar que tudo o que eu estou dizendo você geralmente agora, nós realmente os aplicaremos em cada um dos animais por um em seus próprios episódios e você pode não se preocupar com isso corretamente agora. Só estou dizendo os princípios gerais. E depois vou explicá-los um por um em cada episódio. Por exemplo, se eu quisesse criar uma orelha de mouse, ficaria assim. Então, como você pode ver, temos diferentes tipos de orelhas, nariz, olhos, até mandíbulas e tantas outras coisas. Depende realmente do tipo de animal que você está criando. Mas, como eu disse antes, maioria das vezes é começar nosso trabalho para a fruta da cabeça criando um círculo. Então isso era sobre os mamíferos. Mas se você quiser trabalhar em pássaros, essa estrutura de suas cabeças pode ser provocada um pouco diferente. Primeiro, devemos considerar um oval para a colocação da cabeça. Quero dizer, para a maioria dos pássaros. Mas se, por exemplo, você quiser criar um pombo, você pode começar com um círculo para sua cabeça Bug. A maioria dos pássaros seria um começo com um oval como suas cabeças. Em seguida, foi determinado ou a colocação dos olhos e nossos picos de pássaros porque os pássaros também têm, a forma do bico pode ser diferente em cada ave. Exatamente o mesmo cenário Davy tinha para a mandíbula em mamíferos. Temos isso em bicos. Para os pássaros, nós os temos longos, curtos, grossos ou finos. Depende do tipo de pássaro que você deseja criar. Se eu quisesse dar um exemplo, por exemplo, se eu quisesse criar um documento, você criará esse oval. Se você quiser trabalhar na visão lateral, você deve criá-la fale assim. Vou considerá-lo um posicionamento geral para o bico. E porque você está criando um cachorro, você também deve entrar no rosto e determinar essas colocações, mas você chegará a essa área e, a partir deste lado interno, você irá sair e entrar novamente. Isso seria bico profundo de um pato. Dessa vista lateral, esta é a colocação do olho. Como você vê, por exemplo, esta é uma estrutura de fala de duto. Mas se você quiser criar poder, por exemplo, você deve mudar a forma do bico. Você pode ver o manguito Debbie, meu papagaio é mais volume e é gordinho. Ou, na verdade, primeiro vamos considerar um oval e, em seguida, você o trará para dentro assim. E também deste lado, você virá para dentro do rosto e, a partir desta parte inferior, você criará o bico inferior. Você também pode determinar a colocação da narina no assar. Isso era sobre os grandes e eles também diferiam um do outro. E isso depende do tipo de pássaro que você está criando. Você definitivamente deve considerar isso em seus trabalhos. Esta foi uma explicação sobre a estrutura geral e a forma dos animais e das cabeças dos pássaros. Mas vou explicá-los em detalhes em cada episódio. 4. Ilustração geral do primeiro gato: Olá, eu amo meus amigos mais queridos. Estamos aqui com nosso primeiro episódio e sessão com animais caracterizadores. E juntos, vamos começar nosso curso. Vou começar este curso com caracterização de um personagem de gato porque é, na verdade, o animal mais simples que podemos usar para o início do nosso trabalho. Vamos começar com gatos. Primeiro, começarei criando o esboço primário para o meu personagem. Primeiro de tudo, criaremos um círculo para o nosso trabalho. Mas no topo do nosso círculo, é um pouco mais fino. E à medida que vem para baixo, será um pouco mais largo e gordinho. Ou talvez, porque se você olhar para o rosto de um gato para atrair parte dele é definitivamente mais amplo e tem mais volume. E a parte superior da cabeça é mais fina, que é a colocação dos olhos também. Consideramos isso em nosso trabalho. Para o corpo do meu gato, eu também consideraria uma forma semelhante a um círculo. No entanto, são volumes um pouco mais longos. Para que possamos obter a forma de seu corpo. Vou criar um círculo, que se tornará um oval. Quero dizer, é um círculo longo. Tem sido como se nosso círculo estivesse um pouco esticado. Então. Para as pernas, também criaríamos outro círculo, que é novamente, um pouco esticado. Consideramos isso, quase podemos dizer que é um oval, mas é mais semelhante. Circle, é como um círculo esticado. Essa é a forma geral do nosso personagem. Agora eu queria determinar a direção do rosto do meu personagem porque isso é muito importante para criar os ouvidos. Para civil. determinar a direção do rosto do meu gato. E depois de criar essa linha para determinar a direção do meu rosto, criarei vuln das orelhas nessa área considerando que ela está parecendo assim. E eu criaria o outro ouvido nesta parte. Se a direção do rosto do gato fosse diferente, b deveria ter feito os ouvidos uma maneira diferente porque está olhando assim. Eu criei meus ouvidos assim. Para colocar os braços e as pernas do nosso personagem. Vamos considerar que as mãos e as pernas devem estar em uma linha na verdade. Portanto, teríamos cuidado para que o corpo do nosso personagem seja colocado em qual área. Primeiro, vamos apenas criar uma linha para colocar as mãos e as pernas nesta linha. Depois de criarmos essa linha, criaremos as mãos, quero dizer, os braços. Considerando a forma de como ele será substituído no chão, no chão. Começamos os braços desta parte, que fica entre nosso segundo círculo e a parte inferior do corpo do nosso personagem. Vamos adicionar as mãos nesta área. Novamente com uma forma longa, criaremos os braços do nosso personagem, depois suas patas assim. Este seria o pol do nosso gato. Portanto, a outra mão do nosso personagem, porque tem a mesma forma, mas está na parte de trás do corpo. Consideraremos que essa área deve se tornar LinkedList semelhante à outra, por outro lado. Mas não vemos por trás do corpo. Portanto, só criamos partida que podemos ver dessa direção. E, obviamente, porque está atrás do meu corpo e está na parte de trás, ele será esticado mais e seria mais longo porque entra em perspectiva. Assim, criaremos o segundo braço do nosso personagem. Estes são dois braços para ele. Agora queremos trabalhar em sua perna. E criaremos essa forma. Considerado duas partes. Esta é, na verdade, a parte superior da perna, que está conectada ao corpo. E nós consideramos um semicírculo em forma de isso. E a outra é a parte inferior da perna, que sai do corpo no chão. Vamos considerar uma forma oval para isso dessa maneira. Tudo bem, agora eu também teria que criar uma cauda para o meu personagem. Você pode criar uma cauda em qualquer forma e design que você quiser. Eu considerei essa forma para a cauda do meu gato. É como se meu gato tenha enrolado o rabo ou a cauda dela. Vire para dentro. Esta é, na verdade, uma forma geral do nosso personagem gato. Adicione algumas linhas a este esboço primário, a este esboço geral primário. E vou eliminar mais algumas linhas para tornar meu esboço mais completo. Por exemplo, primeiro vou trabalhar no corpo do meu personagem, e depois passaria para o rosto. Para a parte de trás do corpo do meu personagem, considerarei que essa seria a forma de seu corpo. As formas que criamos até agora são na verdade a estrutura, a estrutura de bônus e estrutura simples do nosso personagem. Agora queremos passar para os detalhes um pouco mais. Também crie outra linha para o corpo do meu personagem e eu vou trazê-la à tona. Então. Considerarei que também temos outro link para o nosso gato, mas deve estar por trás do nosso personagem. Na verdade, criaremos os braços e as mãos de uma maneira mais precisa. Porque eu queria que a outra perna do meu personagem fosse vista um pouco também. Vou apagar as linhas extras aqui e depois continuarei meu trabalho. Mais uma vez. Você também pode notar na outra perna, mas acho que dessa forma você teria as duas pernas. Seu esboço e seu design seriam muito mais bonitos e melhores. Então estamos apenas apagando as partes extras aqui. Aqui vamos nós. Fazemos tudo isso com nossa borracha de massa. Eu completaria mais. Eu gostaria de trabalhar nas partes que devem ser feitas. As peças que são necessárias para existir. Se eles estiverem no dia são apagados. Vou tentar criá-los novamente. Então eu adicionarei a outra perna também. Esta parte. Esboço mais completo. Essa era a forma principal e geral do nosso personagem. 5. Desenhando os detalhes do primeiro gato: Olá para todos os meus amigos. Certo. Eles criaram uma forma geral para o nosso personagem. E agora eu quero trabalhar no rosto do meu personagem. Dessa forma, rapaz. Primeiro determinarei a colocação dos olhos, depois o nariz e a boca. Vou criar dois círculos para seus olhos. E depois para o nariz e uma área da boca. Também criarei outro grande círculo. Então vou considerar a parte superior dela para colocar o nariz do meu personagem. Assim. Esta é uma área nasal. Agora, a partir do meio do nariz, considerarei uma linha para baixo e depois determinarei a colocação da boca do meu personagem. Assim como você pode ver agora aqui, esta seria a boca. Bem, você deve considerar isso porque o rosto está um pouco virado. Criaremos o lado esquerdo inferior e o lado direito um pouco mais para cima. Agora, vou considerar que esta parte do rosto do nosso personagem está mais para frente e tem um volume para que eu possa criar algumas linhas nesta área para mostrar que mandíbula está saindo de sua cara. Mesmo quando apague as linhas extras, posso criar duas linhas na parte inferior da mandíbula. Agora que temos duas formas gerais, podemos realmente, devemos apagar as linhas extras. Portanto, podemos adicionar os detalhes em nosso trabalho. Então, apagarei as linhas que criei ao redor e nariz e boca. Então continuarei meu trabalho porque apaguei o trabalho nele novamente. E eu também criaria a parte escura dentro do olho. Sua pupila realmente criada é enfrentada nessa direção. Mas eu quero que os olhos do meu gato pareçam assim para o caminho certo. Também coloca em outras direções que dependem de você. Acabei de decidir criá-los dessa maneira. Então. Eu também criaria meus gatos sobrancelhas acima da cabeça, na verdade acima dos olhos em cima da cabeça. Então eu também criaria algumas linhas abaixo da boca, como eu disse antes, para mostrar que esse trabalho tem um volume e está saindo do rosto. Acabei de criar duas linhas na parte superior e na parte inferior da mandíbula. Devemos considerar também alguns bigodes para o nosso gato. Criamos algumas linhas aqui como bigodes. Desta forma. Também faríamos isso para o outro lado também. Vou apenas criar algumas linhas para meus longos bigodes. Vou considerar isso. Porque nesta área meu personagem tem audição. Eu também consideraria um volume como este para isso, a fim de mostrar que o corpo do nosso personagem está coberto de cabelo. Também posso criar uma cor para o meu gato. Assim, pelo pescoço. E talvez algum medalhão nele, alguns desenhos no meu Kohler. Seria assim. Então irei ao corpo do meu gato. E primeiro adicionarei as linhas para meus detalhes. As pernas. Vou criar as linhas para separar os dedos e também faria o mesmo nos braços e nas mãos para mostrar a pausa. Mas antes disso, obviamente, vou apagar qualquer linha extra. Portanto, meu trabalho seria mais limpo. Como eu disse antes, considerarei algumas linhas para os dedos das minhas patas nas mãos, assim como fiz para o lago. Essa também é a outra parte do nosso personagem. Então eu gostaria de trabalhar na cauda um pouco mais. Só para torná-lo mais limpo. Você sabe. Você pode até adicionar algumas linhas como essa para ele. Então, a ponta e a extremidade da cauda seriam diferentes. Não podemos nem sombrear um pouco para mostrar que é mais escuro em comparação com o resto do corpo do gato. Mesmo para as mãos, podemos criar algumas linhas, quatro pernas e mãos também. Como fizemos para a cauda. Seria assim. E você também pode apagar as linhas de trás da mão. Portanto, podemos mostrar que a mão está realmente conectada ao corpo. Não está realmente separado. Este é um primeiro desenho do nosso gato que criamos. Você também pode usar alguns desenhos para os ouvidos, bem como as linhas que tínhamos no corpo, alguns desenhos para os olhos. Também podemos criar alguns pontos mais claros dentro dos olhos. E então podemos criar a escuridão dentro da pupila depois criarmos dois pontos mais claros nela. Ok, então este é o nosso gato caracterizado não pode ter criado. Eu também gostaria de trabalhar nesta área. Você deve verificar seu trabalho constantemente. Se houver algum problema em qualquer lugar, você deve voltar e editar antes de seguir em frente, justo lá em etapas de genética. Este é o nosso gato caracterizado pelo gato. 6. Ilustração geral do segundo gato: Olá de novo, meus queridos amigos. Estamos aqui com outra sessão tutorial. Nesta sessão, vamos criar outro gato completamente. E queremos ver como isso vai funcionar. Desta vez eu quero mostrar a um gato uma posição em todos os quatro. Para isso. Primeiro de tudo, como de costume, criarei um círculo para o rosto do meu gato. E novamente, como fizemos em nossa fase anterior, farei a parte inferior desse círculo um pouco mais larga do que habitual, porque essa é a forma e a estrutura do rosto de um gato. Tudo bem. Então eu vou conectar essa parte. Então eu criei uma parte do corpo. Para o corpo, vou criar algo, uma forma entre um círculo e um oval, um pouco de ambos. Então criarei duas partes para as mãos dos meus gatos. Só estou fazendo modelagem geral agora. Esta parte fica por trás do corpo. Mas, de qualquer forma, criamos isso. Saberíamos que essa área também existe. Então eu criarei a pausa. Agora, esta parte, e eu criei, eu também adicionaria outra parte a essa área, que será na verdade a colocação das pernas e uma cauda. Vou criar um círculo um pouco menor aqui. Fizemos uma boa distância do primeiro. Podemos criar um back-end no estômago de nossos gatos entre aqui. Depois de criar esses dois círculos, vou conectá-los com essas duas linhas. Então, obviamente, vou adicionar as pernas porque, na verdade queremos manter o equilíbrio. Vamos dividir as pernas em duas partes. Um deles é a parte superior da perna e a outra seria a parte inferior da perna. Algo que devemos considerar é que teríamos que criar uma linha. Podemos colocar nossas mãos e pernas no mesmo alinhamento. Pode-se ver que é uma posição no chão. Porque agora estamos apenas criando as formas gerais que usamos. Tantas linhas. Bondsmen, queremos levar nosso trabalho ainda mais. Definitivamente, apagaríamos as linhas extras. Isso foi em uma segunda perna do nosso gato, que não podemos ver a parte superior dele porque está atrás das costas, atrás do corpo. Então nós apenas criamos a parte inferior do nosso, LET então contornos que vou adicionar a cauda do meu gato. Desta vez. Criaremos uma cauda ainda mais diferente. Você conheceria duas maneiras diferentes que você pode realmente criar. Uma cauda. É específico sobre detalhes, é que definitivamente criaríamos a parte final da cauda para derrubar os detalhes, mais largo e mais grosso comparando com o resto dos detalhes, porque Desta forma, é mais bonito e tem sua personalidade própria. Principalmente porque é mais bonito. Não, vou adicionar meus personagens ERs a ele. Porque desta vez eu queria enfrentar meu gato para estar nessa direção. Na verdade, criaremos as orelhas de acordo com a direção da cabeça. É isso. Este é o outro ouvido que acabei de criar assim. Então nós também gostaríamos de pescoço de gato aqui. Desta forma. Muito facilmente. Então eu completaria a forma geral do meu corpo. Então eu apagaria as linhas extras. Então eu passo em frente para criar o rosto do meu personagem. Seus detalhes. Obviamente. Agora vamos apagar as linhas que não estão em uso para nós. Quero dizer, não é realmente prático. Eram apenas algumas linhas extras nos ajudando a criar nossas formas gerais. Dessa forma. Nosso gato estaria mais completo. Tudo bem, agora depois que eu apaguei todas as linhas extras, você vê como o ar limpo na GOT vai completar essas partes do rosto. E então vou adicionar as linhas, os detalhes para o resto do corpo. Primeiro de tudo, criaremos e determinaremos a colocação dos olhos. Vou considerar grandes áreas para a colocação dos olhos. Parecendo assim. Então, dentro dele, criaremos os olhos do nosso personagem. Para torná-lo ainda mais bonito. Eu quero que meu gato fique assim, então criarei suas pupilas para este lado. Então. Determine a colocação do nariz do meu gato. Depois disso, obviamente sua boca. Agora, eu quero criar a boca desse gato aberta. Quando eu venho decidir depois do nariz. Eu também viria daqui para baixo e subia novamente. É como uma forma de U. Podemos criar a boca do nosso gato aberta. Assim mesmo. Você verá que é como se estivesse rindo. Então também podemos criar uma língua para os dentes para isso. Dentes pequenos. No entanto, eles ainda são dentes. Então, da parte acima do nariz, estou trazendo uma linha todo o caminho para baixo. Então eu trago para o corpo deles. Só dando aos meus gatos alguns desenhos. Eu só faria o mesmo pelo outro lado. Também. Como você pode ver, meu gato acabou aqui. 7. Desenhando os detalhes do segundo gato: Olá, meus queridos amigos novamente. Vamos continuar nosso trabalho em nosso personagem aqui. E vamos entrar nos detalhes juntos. Então, com a continuidade do meu trabalho, criarei as sobrancelhas dos meus gatos. Nesta parte superior do olho que criamos, consideraremos uma parte para as sobrancelhas como esta. E então vou passar para os olhos. E também para os olhos. Vou trabalhar no interior do lugar e já criei para essa parte. Então criarei a escuridão dentro do meu olho. Eu também faria o mesmo pelo outro. Vou adicionar a escuridão dentro do olho. Vou completar esta área dos olhos. Então. Vou querer trabalhar nos ouvidos. Quero dizer, dentro do ano. Então eu adicionaria alguns detalhes dentro do meu ouvido. Então, para o meu gato. Vou criar um pouco de cabelo para a parte da frente da cabeça dele. Só para torná-lo mais bonito. Vou apenas adicionar um pouco de cabelo a ele. Como se ele fosse um estilo que é cabelo. Então eu também trabalharia no outro ouvido também. Crie a parte interna assim. E então, assim, eu trabalharia na boca do gato. E então eu escurecerei essa parte interna, uma carta como essa. Para o nariz. Eu faria assim. E eu também colocaria, deixe-nos bigodes para o nosso gato. Obviamente. Nós teríamos os bigodes dessa maneira. Então, para esta parte frontal do corpo do nosso gato. Eu também queria criar um pouco mais de cabelo. Seria assim. Para a parte abaixo da boca, criarei uma forma como essa. Para mostrar que nossa boca está aberta e temos um volume para o nosso gato, que tem a boca aberta. Para esta parte do rosto. Eu também adicionaria algum tipo de textura de cabelo porque é um gato e é irregular está coberto de cabelo. Eu também adicionaria algumas curvas e partes proeminentes. Faça um volume melhor para o nosso rosto. Não, só quero trabalhar na perna da frente dos meus gatos. Desta forma. Vou adicionar alguns detalhes a esta mão ou não gostar. Só vou moldar as linhas um pouco mais. Comparando com o vaudeville criaram simplesmente no início e apenas moldá-lo de uma forma mais organizada. Por exemplo, se você ver nesta mão, estou moldando o braço e desço até as patas. Então também mostraríamos os dedos no pulso com as linhas que estamos criando. O poder de dividir essas áreas. Então, gostaríamos de ir para as partes que queremos mostrar. Nosso gato tem um pouco de cabelo. Então, para esta área, criaremos duas linhas. Desta forma. Então, para esta perna dianteira fará uma separação como esta. Também para a parte de trás da perna, usarei algumas linhas para moldá-la cada vez melhor. Para que eu possa mostrar que o gato está segurando este pé, está de pé para cima e não está completamente no chão. Então eu gostaria de trabalhar na perna que é colocada na parte de trás. Vamos completá-lo com mais detalhes. Então, para a área da cauda, eu adicionaria mais algumas linhas como esta. O que podemos fazer? Podemos realmente vir aqui e esta parte está na frente do nosso trabalho e apenas com uma linha que eu separei da área do estômago. Podemos vir aqui e criar algumas formas e linhas como desenhos no corpo do nosso gato, a fim de tornar um mais bonito e torná-lo um pouco mais único. Então, vai ser dessa maneira. Vamos deixar um gato fora de sincronia, tão comum. E, na verdade, fazemos alguns designs exclusivos nele. Então não faríamos isso pela parte interna de seu corpo, que desceu da boca até o estômago. Nós apenas fazemos isso, criamos essas formas na parte externa de seu corpo. Nós só vamos criar isso. Então vamos terminar nosso trabalho. Essa é a forma do nosso gato. Agora também posso limpar as linhas extras para isso também. As linhas que podem ser desbotadas ou apagadas no final do trabalho. Então essa é a forma geral nosso gato que criamos aqui. 8. Ilustração do terceiro gato: Olá Joan, meu vestido forense novamente, estamos começando a continuar nosso trabalho em um esboço de moedas diferentes, personagens de gatos. Desta vez, vamos criar uma forma diferente em comparação com as que já criamos. Agora, quero começar com duas formas gerais e criar um gato. Dessa forma. Bem, primeiro de tudo, vou criar quase um retângulo para a cabeça. Esta seria a cabeça do meu gato. Eu também consideraria uma forma quase como um quadrado para o corpo do meu gato. Quero dizer, vou considerar essa forma para o corpo do meu gato. Quero dizer que esse sinal vamos trabalhar com apenas algumas formas e volumes geométricos. Esta é a primeira forma do nosso trabalho. E agora vamos determinar a colocação das do corpo e das partes do rosto para cada uma delas. Para a cabeça do meu personagem, para a cabeça do meu gato. De dentro desses volumes que eu já criei, encontrarei uma nova forma como essa. Para os ouvidos do meu gato. Eu criaria duas formas aqui. Então. Determinarei a colocação do rosto do meu gato. Mostre as partes do rosto do gato. No momento, estamos apenas criando as formas gerais e depois adicionaremos detalhes a elas. Agora, vou usar uma linha que eu derrubari com o corpo do meu gato. Esta linha que eu derrubei, criarei uma mão do meu gato. E eu também criaria a perna de trás deste canto. Em seguida, vá para o outro lado. E vou criar uma linha de elevação de canto em direção, para cima, em direção ao rosto. Dessa forma. Esta seria, na verdade, a outra mão do nosso gato. Dan. Eu também criaria uma cauda muito gordinha para o meu gato. Parecendo assim. Então, porque eu não vi a perna desse lado, só crio uma linha representando a perna atrás da cauda. Então, com um software e uma forma mais suave, vou completar meu corpo. Esta é uma forma geral do corpo do nosso gato. Agora, queremos trabalhar no rosto do gato e criar mais detalhes para ele. Então, estou apenas adicionando algumas linhas para criar mais detalhes aqui. Eu também faria isso para a área das mãos. Então eu faria o mesmo pelo outro lado do rosto, que tipo de linhas semelhantes. Fiquei surpreso com o trabalho. Então vamos passar para a boca do nosso gato. E também outra linha para aqui. Para mostrar que há um volume aqui e não é plano. Depois disso, eu seguiria para criar os olhos do meu gato. Primeiro criarei dois círculos para os olhos. Em seguida, coloque as pupilas na direção em que eu quero que meus olhos estejam olhando. Meu tipo está olhando nessa direção e, finalmente, criarei as sobrancelhas dos meus gatos na área mais difícil acima dos olhos. Então eu passava para os bigodes do meu gato e também neles, fui moldado e sabe mais e melhor e também vou escurecê-lo. Pinte preto. Para dentro dos olhos. Eu também criaria alguns pequenos detalhes porque geralmente tem pequenos anos. Este era o nosso gato diferente, como você pode ver, é muito mais diferente do que os outros. Obviamente, um pouco mais animado. Então eu, pela última vez, iria para as pernas e as mãos nas urnas na verdade, e eu estava separando os dedos e os dividia com a criação de algumas linhas. Dessa forma. Esta é a forma geral do nosso gato. As partes que realmente temos e adicionamos ao nosso trabalho e excluímos dele. Agora vou apagar as linhas extras em todo o meu trabalho, aquela que eu não preciso mais. Linhas primárias. Dessa forma. Nosso gato se mostrará ainda melhor ao apagar as linhas que são extras e não precisamos mais delas. Porque não temos nenhum uso para eles. Dessa forma, nosso gato até pode ser visto mais. Em seguida, venha aqui, adicione alguns detalhes que foram apagados no processo, porque enquanto você está apagando as linhas extras, às vezes você acidentalmente apaga alguns detalhes para, portanto você pode voltar novamente com o lápis e criá-los. Desta forma. Este é um gato que conseguimos criar com algumas formas mais simples. Então, para tornar a arte ainda mais atraente, posso manter a parte que está dentro de branco e colorido. Eu dei uma leve sombra a esta área externa, nossa parte do corpo dele para torná-la mais diferente e mais atraente. Mãos, pernas, cauda. Também no rosto. Você deve ter cuidado para não entrar nos olhos enquanto estiver fazendo isso e isso seria assim. Apague essa parte. Eu peguei a linha um pouco. Este é o nosso terceiro personagem de gato diferente. Apenas fazendo alguns retoques para que pareça ainda melhor que já pareça. Estamos completando nosso gato. Estamos quase acabando. Então. Você também pode usá-lo para criar as linhas que queremos ser muito finas e finas. Também talvez um pouco abaixo da área preta dentro do olho. Como você pode ver, porque essas linhas são muito boas. Posso usar facilmente meu editado para criar essas linhas finas. Esta seria a boca e a mandíbula. Também enfatizaremos a mandíbula de nossos gatos. E é isso. 9. Ilustração geral do primeiro cão: Olá, Meus queridos amigos. Estamos aqui novamente. Em seguida, outra sessão tutorial para você. Nesta sessão, vamos criar um personagem de cachorro. E veríamos como podemos criar em geral e depois entrar nos detalhes. Pelo contrário, o que fizemos pelo gato, o cão, devemos considerar um corpo maior. Eu faria isso com a criação diferentes partes de corpos cão em geral. Primeiro de tudo, obviamente, eu consideraria um círculo como a cabeça do meu cachorro. Vou criá-lo assim. Para nós termos um caráter mais atraente. É melhor começar nosso trabalho com algumas formas gerais. Então, para o corpo do meu cachorro, criarei um grande oval. Vou considerar este grande oval como é irregular. Então, para a parte inferior do corpo, está por trás. Vou criar outro oval, assim como este. Tudo bem. Então, com algumas linhas curvas, eu realmente conectaria todas essas partes juntas. Primeiro, vou conectar a cabeça ao corpo. E esta linha realmente representará um pescoço. E então, com outra linha curva, vou conectar meu corpo à área inferior. Eu farei o mesmo para a parte inferior também. Vou criar uma linha, vou conectar essas duas formas juntas. Então. Eu gostaria de criar uma forma geral das mãos e das pernas. Estes estão nas mãos do meu cachorro. Que eu apenas os moldo primeiro com um oval e um círculo na parte inferior. Mais uma vez, eu digo para moldar minhas mãos, por criá-las. Primeiro, criaremos um oval, depois o fundo, criaremos um círculo para realmente a parte do meio da mão, a colocação do cotovelo e das articulações. Então, novamente, vou criar algumas linhas retas descendo. Então, novamente na parte inferior, eu teria um círculo. Então eu crio minha pausa. Você deve considerar que esta é uma mão na frente do corpo do nosso cão e também precisa de outra mão. Por trás do corpo do nosso cão. Devemos ter completamente as mesmas formas, mas porque ela será colocada na parte de trás do nosso corpo, atrás do meu corpo do outro lado. Nós simplesmente seguiríamos do estilo PAR que podemos ver. Aqui novamente, criaremos um círculo que desceria para as linhas retas porque esta mão está na parte de trás. Devemos também prestar atenção para passar pela perspectiva. Portanto, podemos ter nosso trabalho em uma forma correta. Este seria o Paul, um cachorro, que na verdade é colocado no chão. Agora, quero criar as pernas do meu personagem e também criá-las também. Então, da parte final do meu corpo, vou derrubar minhas linhas. Deve quase criar uma forma como essa para a perna. Em seguida, um círculo. Vamos conectar o Paul à parte superior da perna. Como você pode ver, estou colocando o Paul no ar desculpe, eu crio um poste no chão e a parte superior será para a perna de trás. Na verdade, também temos as mesmas formas, mas a maior parte da perna seria colocada atrás do corpo. Portanto, será menor. E, obviamente, vou fazer a parte deles um pouco acima desta porque está na bolsa e estamos entrando em perspectiva. Portanto, deve ser um pouco menor e até mesmo a colocação de formas seria superior. Então, como você pode ver, as pernas e as mãos substituiriam assim em uma perspectiva muito boa. Agora eu quero criar a cauda do meu cachorro. Pelo contrário das caudas do gato. A cauda do cão é definitivamente mais curta. Mais agitado, mais gordo, mais grosso. Qualquer coisa que você queira nomear. Se você apenas passar pelas regras e diferenças entre a anatomia de cães e gatos, você pode criá-los tão facilmente. Você deve primeiro, não há duas regras básicas e diferenças em suas anatomias. Saiba sobre a cabeça, vou primeiro colocar os ouvidos. Vai criá-los como este estaria deste lado. Você deve considerar isso novamente. Nos ouvidos. A diferença entre os gatos e os cães é que as orelhas de gato são sempre pequenas e estão apontando para lá completamente afiadas. Mas as orelhas do cão geralmente descem e elas simplesmente não são apontadas para cima. E eles serão criados de forma completamente suave e suave. E vou criar uma diretriz porque quero rosto do meu cachorro para mim nessa direção. Então eu também criaria deslocamento da mandíbula do nariz e da boca. E eu quero colocá-lo aqui. Vou raspar. Vou apenas criá-lo com uma forma geral. Tudo bem. Agora que viemos aqui e determinamos a colocação das partes do corpo. Podemos chegar ao próximo nível de estão fazendo também pode moldar Elizabeth de sua bolsa e trazer sua área de nádegas um pouco mais alta comprada na verdade. Tudo bem, este é o primeiro passo que criamos, uma forma geral. 10. Desenhando os detalhes do primeiro cão: Olá para todos os meus amigos mais queridos. Vamos continuar nosso trabalho em nosso cão aqui. Primeiro de tudo, na verdade, vamos adicionar os detalhes. Este é o nosso próximo passo. Como você já viu antes, criamos nossa forma geral e agora queremos trabalhar nos detalhes desta vez. Se eu quisesse começar pelos ouvidos, vou moldá-lo um pouco mais. Assim, cria algum tipo de textura de cabelo em diferentes partes da orelha e até mesmo em diferentes partes do corpo. Podemos mostrar que corpos de cães cobertos de cabelo. Tem uma camada de cabelo na pele. Como podemos realmente vê-los. Desta forma. Com essas linhas que estamos criando aqui, obviamente podemos compartilhar isso. Tudo bem. Agora, eu viria aqui e para o rosto do meu cachorro, a parte que eu quero, os olhos, a sobrancelha, com uma forma geral. Vou determinar a colocação dos olhos e das sobrancelhas. Day ficaria assim. Então. Também determinaríamos a colocação geral do nariz. E depois disso, eu passaria para a área da boca. E eu também criaria essa aparência assim. Agora. Também vou querer criar uma língua para o nosso cão, que saiu de sua boca. Parecendo assim. Então eu deveria vir aqui e apagar as linhas extras. Portanto, meu trabalho ficaria melhor. Assim mesmo. Vou apagar as linhas que não servem mais para mim. As linhas primárias que criei para moldar, forma geral para o meu cão. Não preciso mais deles, portanto, vou apagá-los. E quando apagamos essas linhas, a forma do nosso personagem se mostrará muito mais melhor. Porque quero criar minhas linhas muito finamente. Vou usar minha etiqueta. Mas mesmo se você quiser, você pode usar seu lápis normal e usual que depende de você. Desta forma. Na verdade, venha aqui e crie e complete a boca do meu cachorro. Muito boa forma. Então eu também criaria uma língua para o meio dela. Desculpe, vou criar uma linha para o meio de seu pedaço. Então vou escurecer em torno dele abaixo dele para mostrar seu volume mais. Agora, para a parte da frente do corpo do meu cachorro. Quero adicionar mais volume dessa maneira que você pode ver. Eu só uso minhas linhas e vou mostrar elas que meu cachorro tem um volume de cabelo nesta parte frontal irregular, parecendo assim. Então eu irei aos olhos. E eu também os completaria de uma forma que criarei um círculo para os olhos. Então, dentro dele. Vou escurecer dessa maneira. Depois disso, para o meu cachorro, criarei algumas sobrancelhas. Parecendo assim. Porque eu quero torná-lo ainda mais bonito. Eu também trabalharia nesta parte de seu rosto assim. Certo. Agora, para esta parte da frente, com algumas linhas, criarei alguns volumes. Quero dizer, eu crio essas linhas como um representador do volume do cabelo. Então passamos para as mãos. E para mostrar que eles também têm uma camada de cabelo de volume está cobrindo nosso corpo. Eu trabalharia assim. Na verdade, estamos adicionando os detalhes. Na verdade, diminuiremos, aumentaremos as linhas onde quer que sintamos a fim de criar o esboço final. Porque aqueles que criamos antes são apenas diretrizes e modelagem geral e não contém nenhum detalhe. Vou determinar a colocação nos dedos das mãos. Então, desta forma, eu também criaria o volume do cabelo que ele tem em seu corpo. Com prazos que acabei de criar aqui e por toda parte. É irregular. Estamos apenas mostrando que ele tem cabelo. Agora, para a parte abaixo do estômago e da barriga. Eu também criaria algumas linhas. Vou mostrar a eles com isso. Então, novamente, passo para a perna de trás. E eu também criaria com as mesmas linhas. Desta forma, vou separar os dedos das pernas também. Agora, para esta perna dianteira dele, vou moldar o cabelo assim. Depois disso, criarei as patas. Claro, vou criar algumas linhas para separar os dedos no pulso. Então para a cauda. Eu continuo o mesmo processo para criar essa textura de cabelo e volume de cabelo em detalhes também. Este é o nosso personagem de cães. Agora, vou apagar qualquer coisa no meu trabalho que seja extra, e apagarei todas essas linhas extras. A palavra seria vista mais limpa e melhor. Então, apagarei as linhas que não são necessárias para mim. A forma geral do meu trabalho seria muito mais melhor do que pode ser vista melhor como você pode vê-lo agora. Então, para esta área interna, você também pode usar algumas linhas para enfatizar a textura do cabelo. O volume que ele tem. Este é o nosso personagem de cães. 11. Ilustração geral do segundo cão: Olá, dois ex-alunos, queridos amigos novamente. Estamos aqui. Em seguida, outra sessão tutorial para você. Nesta sessão, vamos trabalhar em outra forma do cão. E veríamos como podemos criar essa diversão. Vamos mudar a forma do personagem de nossos cães. Vou começar com um círculo para a cabeça, obviamente como sempre fiz isso. E vou criar um círculo completamente e vou considerá-lo por sua cabeça. Depois de criarmos a cabeça, muito, muito ligeiramente, descemos e criamos outro círculo maior. Deve ser maior do que o primeiro círculo que criamos porque estamos considerando esse círculo para seu corpo. Porque eu quero que meu cachorro esteja em uma forma que a área do estômago esteja mais adiante. As pernas estão um pouco mais para trás. Vou apenas trazê-lo em perspectiva e no meio desse círculo que criamos para o corpo, criarei outro círculo. Pequena distância deste. Assim. Porque não vamos perspetiva para ser completamente respeitado aqui. Agora que criei formas principais, desculpe, vou conectar essas diferentes partes juntas. E depois disso, vou avançar para criar as mãos e as pernas. Primeiro de tudo, com algumas linhas curvas. Vou criar um pescoço e vou conectar a área da cabeça ao corpo assim. Em seguida, vá para o corpo do meu personagem. Nós duas linhas. Vou conectar duas partes do corpo juntas. Assim como você pode ver que eu fiz aqui. Agora que trabalhamos em diferentes partes do corpo em geral, vamos determinar a colocação das mãos e pernas. Basicamente a partir desta área do meio do círculo que criamos. Vou criar minha mão. Na verdade, comece a criá-lo. Primeiro. Vou criar um círculo, que na verdade está entre um círculo e um oval. E então, para a articulação do meio da mão do meu personagem, criarei um círculo. Então, novamente, e um pouco abaixo dele. Vou criar um círculo menor. Então eu conecto todas essas partes juntas. Vamos linhas simples. Então, pelo resto da minha mão e para criar uma pausa, criarei uma forma como essa. Parece um oval, mas não está realmente completo. Na verdade, está conectado ao círculo que criamos no final da mão. Eu queria trabalhar. Por outro lado, a maior parte disso está por trás do nosso corpo como está no outro lado. Então, partimos do círculo para a nossa articulação e V c a partir daí. Posso começar da minha área conjunta ou de outra forma, posso criar o oval e o topo da minha mão ali, mas depois você definitivamente deve apagá-lo porque. Não é suposto estar neste esboço e não é suposto ser visto. E você deve prestar atenção que você deve criar as mãos na perspectiva. Porque, como você sabe, o corpo não é reto. Devemos considerar isso obviamente. Agora vou criar um círculo para o tornozelo, na verdade, para esta parte da perna que conecta select ao Paul e, em seguida, desculpe, que conecta a mão. E então eu o trago no chão. Quero trabalhar nas pernas. E finalmente criarei detalhes. Primeiro, criarei que o idioma está mais na frente. Quero dizer, está neste lado do corpo. Vou criar nossa junta de circularidade. Em seguida, outro círculo com pequena distância do anterior. E depois outro círculo que é menor que os dois anteriores. Então eu vou conectar todas essas formas com algumas linhas, com duas linhas, na verdade, uma na frente, uma no Tibete. Então aqui eu criaria meu pol. Então, porque eu quero colocá-lo em perspectiva, criarei outra linha como fiz para as mãos abaixo das minhas pernas. E então eu passaria a criar minha perna de trás. Eu só vou criá-lo com a mesma forma com o mesmo procedimento. Porque se você prestar atenção, ele deve ser criado nessa direção. Vou apenas criar algumas diretrizes para mim. Portanto, posso colocar minha perna no ângulo correto e na direção correta. Parte final e também o pol da perna seriam criados assim. Mas a maior parte dela está realmente escondida atrás da mão. Não está muito claro e você não pode vê-lo completamente. Agora, por que vamos criar os detalhes, vamos completar essas linhas, não se preocupe com elas. Agora vou adicionar detalhes aqui. Só vou adicioná-lo à forma do meu personagem. Teria isso parecendo assim. Como eu disse antes, os detalhes em cães geralmente são mais grossos. Então eu determinaria a colocação das orelhas também. Eu os colocaria na cabeça do meu personagem. Só estou fazendo as formas gerais disso. Mas definitivamente mais tarde, quando eu quiser trabalhar nos detalhes, vou trabalhar nos ouvidos também. Eu também criaria a outra orelha aqui, desse lado da cabeça. Então, na fase de detalhamento, voltarei e os completarei mais. Dan para a área da mandíbula. Também criarei outra forma geral que parece um coração. Se você prestar atenção, especialmente no topo. Então, no próximo passo, adicionarei os detalhes a ele, como o nariz e a boca. Esta é, na verdade, a forma básica e geral do nosso segundo personagem canino. 12. Desenhando os detalhes do segundo cão: Olá Para amar meus queridos amigos novamente. Nós fomos para o próximo passo, que na verdade é adicionar os detalhes ao nosso personagem. Agora, eu teria começado do rosto do meu personagem. Então. Vou adicionar os detalhes passo a passo. Começarei pelos ouvidos dos meus personagens para adicionar os detalhes que eu quero. Eu farei isso lentamente. Muito cauteloso. Então eu passaria para o outro ouvido. Desta forma, determinarei a parte externa e a parte interna da orelha. E para esta parte interna da orelha, também podemos ter algumas linhas parecidas com esta para mostrar o volume de cabelo que tem dentro da orelha. Então, para esta parte da frente da nossa cabeça, para a parte da frente da cabeça do nosso cão. Também podemos considerar como este, um volume como esse. Eu realmente criaria as linhas para o rosto assim. Para mostrar que o rosto tem um volume. Estou apenas adicionando os detalhes agora. Certo. Agora queremos seguir em frente e criar nossos cães. I. Este eu, que está mais longe de nós, é menor. E o que está mais perto de nós obviamente é criado maior. Dessa forma. criarei as sobrancelhas dos meus cães. Na verdade, vou criá-los assim. Depois disso, eu também criaria a parte interna dos meus cães. Vou escurecê-lo. Eu faria o mesmo pelo outro olho também. E depois para a mandíbula do meu cachorro. Apenas determinou o local do nariz dessa maneira. Então também criarei narinas. Então, chegaremos aos lábios. Então, com linhas muito suaves, a RV vai mostrá-las assim. Vou criar a próxima parte. Então eu vou me conectar ao lábio superior deles. Chegamos à área de Nova York. Dessa forma. Então, para o meu cachorro, eu também criaria um cooler. Parecendo assim. Então teremos uma forma em torno um ovo vai ao redor do pescoço. Para a boca do meu cachorro, que mostra o volume do cabelo. Vou continuar meu trabalho. Então. Para partir como mão dianteira. Vou descer com uma linha que já começou do topo. E assim, vou derrubar a linha para a parte na parte de trás. Vou deixar minhas mãos mais completas. Desta forma. Então. Eu também trabalharia nos dedos. Na verdade, vou separar os dedos do Paulo com algumas linhas. E eu faria exatamente o mesmo pela outra dica com algumas linhas afiadas para a parte de trás e linhas muito suaves para a parte da frente. Vou continuar. Então. Eu passaria para a barriga dos meus cães, estômago. Então eu também criaria as pernas traseiras assim. Então, para trás, você pode criar as linhas dessa maneira. Também criamos uma enquete e passamos para a próxima etapa porque você teria que ter quatro delas. Mas o procedimento para todos eles é quase o mesmo. Então eu quero criar essa parte da parte de trás. E assim, criarei sua forma muito suavemente. Em seguida, passo para os detalhes e criei com mais alguns desenhos e formas para mostrar a textura do cabelo em nosso personagem. Vou continuar. E para algumas partes, usarei essas linhas para mostrar o volume dessa área. Esta é a forma geral nosso cão que criamos. E V adicionou alguns detalhes a ele. Agora vamos apagar as linhas extras para que o volume geral do nosso cão seja determinado e seria mais limpo e obviamente mais bonito. Então, pego minha borracha e apago onde quer que seja. Tenho linhas extras que não quero. Assim como o que estou fazendo agora. Você deve apenas apagar essas linhas do seu trabalho também. Só estou fazendo isso. Minhas diretrizes seriam completamente removidas, apagadas. Assim. Nosso cão realmente encontrará sua própria forma e atratividade do nosso cão pode ser realmente vista. Este foi o segundo personagem de cachorro que criamos todos juntos. Também podemos trabalhar nas linhas ao redor dos olhos e do nariz. Onde quer que tenhamos linhas mais finas, podemos usar nossa edição e tornar as linhas um pouco mais ousadas. Você também deve apagar essa linha. Desculpe, esqueci de fazer isso. Mas agora eu fiz isso. Aqui estamos nós. Este é o nosso segundo personagem de cachorro. 13. Ilustração geral do terceiro cão: Olá, Meus queridos amigos. Estamos aqui novamente com outra sessão tutorial para você. Nesta sessão, vamos criar outro cão juntos. Para este cão. Quero criar um cachorro pequeno muito longo. Porque eu quero que você saiba que se você quer criar o corpo do seu cão para ser mais longo, como você deve criá-lo? Primeiro de tudo, obviamente, começo meu trabalho criando um círculo como a cabeça do meu cachorro. Desta forma. Crie a cabeça. Então, para o corpo, vou começar a criar um círculo, que está um pouco fora de forma. E é algo entre um círculo e um oval como este. Depois disso, para a parte final dele. Só estou voltando dessa parte que criei meu trabalho. Volto e com uma pequena distância, crio um círculo menor em comparação com as outras partes do corpo. Agora nosso círculo também está um pouco mais esticado. Então, depois disso, vou conectar todas essas formas juntas, algumas linhas facilmente. Então vá para o resto do meu trabalho. Tudo bem. Agora, eu também determinaria a colocação das mãos com a criação de um oval. Então eu quero que uma das minhas mãos esteja levantada. Quero dizer, não quero colocar minhas mãos no chão. Então você também veria como posso fazer isso e como isso será possível. Eu deveria criá-lo nesta forma que você está vendo agora. Se você quiser que nossa mão seja segurada no ar, em vez de descer, vamos simplesmente virar e trazê-las para cima. Devemos considerar que, embora tenhamos nos movido em direção à linha em que nosso cão está andando, deveria existir aqui. Devemos ter essa linha como chão ou chão. E onde quisermos que as pernas, as mãos sejam colocadas devem ter a mesma direção. Agora eu quero criar essa parte assim. E então eu criaria facilmente meu trabalho a partir do chão. E então eu subo assim. fácil quanto isso. Se este também fosse colocado aqui, podemos criar as pernas traseiras. Essa forma, como você pode ver, essa forma. Então criaremos a outra perna assim. Vou adicionar a outra perna com essa forma com muita facilidade. Na verdade, é o mesmo procedimento que fizemos para as outras partes. Em seguida, também determinamos o posicionamento dos detalhes. Então, vou colocar minha cauda aqui. E então eu descia aqui e moldava meu personagem um pouco mais para torná-lo mais conectado ao corpo. Então eu também determinaria a colocação da mandíbula dos meus cães. Eu moldo isso. Forma de um coração, coração quase esticado. Então também deve criar uma colocação das orelhas e uma forma geral dela. Então, na fase de detalhamento, eu realmente virei os ouvidos. Bem, esta é na verdade a forma geral da cabeça do meu cachorro. Depois, adicionarei alguns detalhes a ele. Esta é a forma geral do nosso médico. Agora vou adicionar os detalhes a ele. Eu também deveria colocar a forma do nariz. 14. Ilustração dos detalhes do terceiro cão: Olá novamente. Para meus queridos amigos. Vamos continuar nosso trabalho no cachorro. E o mesmo, quero ir para a fase de detalhamento. Na verdade, quero adicionar os detalhes ao meu personagem. Tudo bem? Obviamente, como você sabe, e como fizemos antes, vou começar com os ouvidos. Para adicionar os detalhes ao meu trabalho. Acabei de mudar a forma das orelhas e criarei algumas linhas nessas partes para mostrar a forma dela ainda melhor. E então adicionarei algum volume a ele. Dessa forma, não parece plano. Agora, para a parte da frente do meu rosto, eu também adicionaria algum volume como este. Então eu moldaria o nariz dessa maneira. Então, a partir de seguida, quem sabe? Eu desço na linha da mandíbula e depois criava sua boca. Eu também criaria uma boca deste lado com este slide porque está tendo um lindo sorriso. E então, para a parte inferior da boca do meu cachorro, criarei uma linha dessa maneira. Tudo bem. Quero determinar a colocação dos olhos e, em seguida, também determinar o outro. Na verdade, determinei a colocação dos outros olhos e criei que está mais perto de nós e definitivamente seria maior. E depois disso criarei as pupilas dentro dos olhos. Então criarei as sobrancelhas. Então eu passaria para o outro ouvido. Vou criar uma forma geral com mais alguns detalhes para a orelha para fazer com que pareça assim. E eu também adicionaria algum volume a ele. Está criando mais algumas linhas para dar uma aparência 3D. Em seguida, vá para o resto do corpo do meu cachorro. Para este, também vamos criar uma cor muito fofa e de fonte. Em seguida, passe para o resto do corpo. E eu vou completar o corpo para o corpo do nosso cão é longo. E v definitivamente deve considerar isso e mostrar isso. Em seguida, passamos para as pernas. Eu disse na parte de trás que deveria ter uma curva acentuada, ângulo afiado. Então eu também criaria pernas pequenas. Mas ainda assim eles são fofos. Então eu também criaria um dedo na pausa com algumas linhas para separações. E eu também trabalharia na outra perna, que está na parte de trás, na parte de trás. Então, de dentro do estômago, vou avançar e chegar aos braços. Crie seus braços ou suas mãos dessa maneira. Como eu disse antes, esta mão está segurando o ar. Criado como este aço. Vou determinar alguns dedos para isso. Vou criar alguns dedos para isso. E então eu seguiria para a mão que está na parte de trás, quero dizer, do outro lado de nossos cães Buddy. Deslocamento dos dedos. Então, para a parte da frente da nossa cor, também podemos ter algo como um design, um medalhão, uma fiança, o que quiser. Eu só vou criar duas linhas para mostrar a dimensão desse medalhão na chamada se você saberia que não é uma coisa plana, tem um volume. Agora eu criaria detalhes do meu cachorro. Desta forma. Basta dar mais duas formas especiais para torná-lo mais único. Agora, obviamente, como sempre fazemos, eu apagaria minhas linhas extras do meu personagem para que ele possa ser visto e mostrado melhor e mais limpo. Então pego meu anti-racista e apagarei todas as linhas extras, as diretrizes ou o esboço principal que não preciso mais. Para fazer meu trabalho parecer melhor. Os traços das minhas diretrizes seriam apagados. Então. Também apagaremos a parte interna do medalhão que criamos. Também o nariz, as orelhas. Temos algumas linhas extras. Você definitivamente deve apagá-los e seguir em frente em geral. E, finalmente, teríamos um resultado melhor. Desta forma. Apague as linhas extras. Podemos voltar e trabalhar nas linhas que acidentalmente foram apagadas acidentalmente ou se iluminadas porque enquanto estamos trabalhando com sua borracha, embora seja muito fina você pode simplesmente apagar suavemente todas as linhas, mas você pode simplesmente passar por cima de algumas partes, acidentalmente, clarear algumas áreas ou competi-las para que você sempre possa voltar e fazer as principais linhas do seu trabalho Bolden enfatizou. Então também podemos criar algumas bolinhas em alguns pontos no corpo do nosso cão. Assim como alguns desenhos sabem aleatoriamente, nada não é nada especial. Este é outro tipo de personagem de cachorro que fizemos juntos. Eu também passo sobre os olhos e o nariz mais uma vez, a fim de torná-los mais escuros e saltar mais porque essas partes devem ser mais escuras. Então. Também podemos fazer alguma distância entre essa orelha e o rosto. Para mostrar a forma do nosso rosto. Cada vez mais. Desta forma, pode realmente separar a orelha do rosto. Você pode vê-lo melhor. Bem, esboços completos, e você pode simplesmente se divertir. Aproveite o trabalho que você fez. fácil quanto isso. Este foi um personagem de terceiro ponto que criamos juntos. 15. Ilustração geral do primeiro coelho.: Olá, todos os meus amigos mais queridos, estamos aqui novamente. Então, agora eles são uma sessão de tutorial. Como sempre. Nesta sessão, vamos criar outro cunhado de animal juntos, é claro, caracterizando outro tipo de animal juntos. Desta vez eu quero criar um coelho para você. Coelho ou coelho. Na verdade, não importa. Ambos são os mesmos. Agora, assim como sempre fazemos, começamos o coelho obviamente com criação de um círculo para a cabeça do meu personagem. Então, para o corpo. Com base em qual posição eu quero que meu coelho esteja. Acabei de criar a forma geral do corpo. Agora mesmo. Quero que meu coelho esteja nesse tipo de direção. Neste tipo de médico. Portanto, criarei algum tipo de forma geral para seu corpo. Crie este lado, bunda reta deste lado. Basta curvar essa área um pouco para dentro. Então, pareça um feijão. Mas estou apenas criando uma forma geral para isso agora. Não se preocupe. Eu queria determinar a colocação das pernas. Também os determinarei com formas gerais. Então, mais tarde, posso ir para as outras partes. Com algum tipo de forma. Vou determinar a colocação da perna. Então. Para o pé, considerarei uma forma como essa. Bem, as pernas e os pés dos coelhos são grandes se você os viu. Então, consideramos isso também. Eu também ficaria na outra perna, comparado com o resto do meu trabalho e compararia. Considerando a perspectiva. A coisa que estou apenas criando formas gerais agora. Então, para criar os dedos e os pés. Eu também criaria outra forma como fiz para o outro lado. Agora eu quero determinar o posicionamento das mãos. Quero criar uma das mãos deste lado e para dentro do corpo. Assim. Então, para as mãos e os dedos, criarei essa forma. Mais uma vez, eu digo que estávamos trabalhando em generais agora. Então eu quero criar a outra mão, levantando. Então eu quero criá-lo nessa direção e quero trazê-lo à tona. Portanto, vou usar uma forma esticada. Considere também separados na parte final da minha mão para os dedos. Mais tarde, adicionaremos os detalhes a ele. Não se preocupe. Agora, para o meu conto de coelhos, vou considerar apenas um volume geral e uma forma geral. Parece um semicírculo. Agora, eu iria para a parte mais significativa dos coelhos, as orelhas. Só vou criar as orelhas do meu coelho. Geralmente moldado agora. Este balanço com duas ovais esticadas e longas. Vou determinar a colocação das orelhas. Então eu passo para o outro ouvido e crio outra forma geral para este ouvido também. Esta é uma forma geral do meu coelho e do meu trabalho. Em seguida, na próxima etapa, adicionaremos os detalhes ao nosso trabalho. 16. Desenhando os detalhes do primeiro coelho.: Olá novamente. Bem, estamos de volta a trabalhar em nosso coelho e criar mais detalhes para isso. Vamos completar esse personagem e empurrá-lo um passo à frente. Como eu fiz antes, vou começar pelas orelhas dos meus coelhos porque na verdade é a área mais difícil. Vou dividir a parte interna da orelha da parte externa dela. Então eu também mudaria um pouco a forma da minha orelha para dar-lhe mais volume e dar-lhe uma forma melhor. Agora vou fazer o mesmo pelo outro ouvido também. Faça essa mesma veia onde ele é fofo. Vou preenchê-lo. Então, novamente, crio uma linha que dividirá a parte externa da orelha da parte interna dela. Porque eu queria ser mais bonito. Eu também adicionaria um pouco de cabelo ao meu coelho. Agora fui criar o volume do rosto e quero tirá-lo dessa maneira simples que acabamos de criá-lo. Então, eu teria que adicionar mais alguns volumes em algumas partes. Quando venho aqui, crio uma colisão, crio uma área proeminente, saio um pouco. Do outro lado. Eu faria o mesmo daqui. Quero dizer, de cima eu desço, então eu saio. Eu dou a volta novamente. Porque estes seriam, na verdade, nossos coelhos são bochechas de coelhos e, obviamente, eles têm grandes cheques fofos. Então criarei a linha para a direção do meu rosto. Então determinei a colocação dos olhos. Estou criando-os, na verdade, um aqui e o outro seria colocado aqui. Então eu também criaria as partes internas dos olhos. Primeiro, você deve determinar que seu personagem está olhando em qual direção depois de determinar isso, porque eu quero por Rabbit olhar dessa maneira. Então, depois de determinar que você pode facilmente criar seus alunos e seus olhos na direção em que você quer que seu personagem olhe. Além disso, passe por cima da parte superior e inferior dos olhos e um pouco mais com meu lápis para escurecê-los um pouco mais. Então criarei as sobrancelhas, encontrarei meu coelho também. Faz com que seja um fofo. Então eu quero criar as partes mais importantes, nariz e boca. Desta forma. Primeiro, determinarei a colocação do nariz. Eu crio o nariz, depois criaria a boca do meu personagem. Eu trago isso dessa maneira porque queria ter um sorriso fofo. E obviamente também porque minha cabeça de coelhos está um pouco inclinada e virada, vemos que esta área mais comparada com o outro lado tem um 0 coelhos muito significativos, ele criará dois dentes na frente da boca. Essas são, na verdade, as características que separam os coelhos de outras criaturas. Você já viu tudo, tenho certeza. Então criarei essas linhas para separar essa parte do rosto e fazer algumas linhas para mostrar que nossos coelhos enfrentam mais. Então, porque vemos o lado esquerdo do rosto mais. B crie o olho esquerdo maior que o piloto I. Então, o olho direito, desculpe. E depois faremos o mesmo pela boca. Porque queríamos mostrar que a boca e nariz estão realmente saindo do rosto. Criaremos essas duas linhas curvas para representar o volume. Então, para esta parte da fase de coelhos, criarei algumas texturas para dar-lhe mais volume à medida os cheques e você saberia que detecta o conduziram. Para ambos os assuntos. Na verdade, criaremos essas texturas. Queremos mostrar que nosso corpo está coberto de cabelo. Eu passaria para o corpo do meu personagem. E dessa forma, criarei o volume do corpo para esta mão do meu coelho, que está entrando. Mais uma vez, eu continuo criando o volume que quero textura que eu quero como tipo de cabelo que existe no corpo de coelhos. Então eu quero criar meus dedos de coelhos. Quero criá-los dessa maneira. Depois disso, vou mover meu trabalho para fio assim. Agora eu também gostaria criar alguns dedos para a outra mão. Como ressonante para o ar. Ferozmente, vou criar um polegar para ele apenas para torná-lo bonito e mais caricativo , mais personagem como. E tudo isso é porque queremos que nosso coelho também tenha mais personalidade para si mesmo. E também para a cauda porque queremos mostrar que é muito, muito fofo e é um volume conectado ao nosso corpo. Vamos seguir em frente, eu trabalho com essas linhas. Então. Eu passaria para as linhas para dentro de quatro partes internas do corpo de meus coelhos, que desceram daqui. Eu uso essa linha para separar o corpo do meu coelho em duas partes, a parte interna, a parte externa. Então eu quero criar minhas pernas de coelhos. Eu os criaria nesta forma. Então, para os dedos do pé. Só vou criar algumas linhas de alongamento retas para compartilhar meus dedos de coelhos nas pernas. Então, com esta linha, novamente, vou separar e separar no topo da perna e no topo do pé da parte inferior dela. Eu também passaria para a outra perna porque ela está se apresentando. Mais uma vez. Podemos ver um pouco disso pela parte de trás. O resto do pé será criado. Nesta parte da frente. O procedimento de criar os dedos, ou o mesmo que fizemos para a outra perna. Também criaríamos dedos assim. E para a parte em cima do meu pé, vou separá-lo com essa linha que fizemos todos os trabalhos aqui. Teremos que apagar as linhas extras agora para que nosso trabalho seja visto melhor e mais limpo, como de costume. E estou apenas recebendo minha borracha do editor e apagarei todo o Linus extra onde quer que eles estejam. Eles devem ser apagados e eliminados. Todas as minhas diretrizes e minhas linhas extras. Dessa forma, teríamos um resultado muito, muito bom. Você pode ver belos volumes e designs mais bonitos no trabalho. Também texturizando. Assim, tudo se foi. Então, novamente, é claro. Então, novamente, é claro. Pegue meu lápis. Apenas algumas pequenas linhas sobre isso em sua parte do corpo e até algumas linhas menores dentro do ano. Mostramos que, mesmo nessas partes, temos alguns volumes. Nós também vamos ou as partes que foram acidentalmente apagadas pela nossa borracha, mas precisamos delas porque suas linhas principais. Aqui vamos nós. Compartilhamos as texturas, volumes e detalhes todos juntos. Este é o nosso lindo coelho. 17. Ilustração geral do segundo coelho.: Olá, meus queridos amigos novamente. Vamos continuar nosso trabalho na caracterização de coelhos juntos. Queremos criar outro tipo diferente de coelhos em posições diferentes, geralmente um coelho diferente. Desta vez eu quero criar um coelho enquanto ele está sentado. Como de costume, criarei com a forma geral da cabeça do meu personagem, que é um círculo. Tudo bem, isso para a parte inferior do meu rosto de coelhos, vou considerar um oval. Podemos fazer isso como fizemos para o nosso coelho anterior, ou podemos simplesmente fazê-lo nesse método. E desta forma para criar nossas bochechas de coelhos e diferentes formas do rosto. Este é um volume e forma gerais para a nossa cabeça. Agora eu quero trabalhar no meu corpo de coelhos. Vou criar quase um círculo menor para aqui. Mesmo para criar as formas de animais para nossos personagens animais, também usaríamos formas geométricas muito simples no início de nossos esboços primários para torná-lo melhor e mais simples de criar. Então, para a parte final do meu corpo de coelhos, criarei um oval. Dessa forma. Então. Obviamente, vou conectar essas duas partes com algumas linhas juntas para moldar a forma do corpo. Então isso seria colocado para o meu conto de coelhos, que eu vou usar outro círculo para isso. Mas este é muito pequeno. Agora, também devo determinar a colocação das pernas e das mãos. Para a primeira perna. Só vou criar um oval. Eu criaria outro oval deste lado porque suas mãos serão colocadas aqui. Vou criar minhas mãos assim, derrubá-las. E eu os coloco aqui entre as duas pernas. Novamente, também crio as mãos com a forma do oval. Isso é uma parte disso é um pouco curvada para dentro. Então eu criarei a outra mão ao lado dela, bem ao lado dela, aqui entre as duas pernas. A outra perna, como você pode ver, pode ser vista deste lado e criamos uma forma geral para ela. Tudo bem. Agora, para esta parte, vou determinar uma área para a colocação do nariz e da boca dos meus coelhos. Porque o nariz e a boca do nosso animal estão em volume. Não é plano. Ele não tem um rosto plano e começa apenas achatado em seu rosto como humano. Agora está saindo da cara e devemos apenas mostrá-los. Então, se considerarmos isso como a direção do nosso rosto, consideraremos nossos olhos colocados aqui. Então, obviamente, eu iria até os ouvidos e criarei uma forma geral para suas orelhas longas e longas. Orelhas longas e esticadas. Dessa forma. Este é, na verdade nosso esboço primário e o general Schaefer, nosso personagem. Mais tarde, seguiremos em frente e nos próximos passos em episódios, vamos mergulhar nos detalhes e criá-los. 18. Desenhando os detalhes do segundo coelho.: Oi de novo. E vamos continuar nosso trabalho em nosso caráter de coelhos. Vamos nos aprofundar um pouco nos detalhes e adicionar um pouco mais ao nosso personagem. Bem, eu começo da área da orelha e vou dividir o volume interno da minha orelha do externo. Na verdade, com a criação dessa linha, estou dando a ela um pouco mais de dimensão. E para partes internas, também criarei algumas linhas para mostrar que também tem uma profundidade. Estes são, na verdade, alguns representadores do volume do nosso ouvido. Dentro do nosso ouvido. Então vou passar para a testa, meio que para a parte da frente da cabeça de nossos coelhos e também criarei um pouco de cabelo para isso. Então eu trabalharia no outro ouvido. Agora eu quero trabalhar no rosto dos meus coelhos com algumas linhas. Vou dar textura, darei volume, especialmente nas bochechas. Precisamos de alguma textura. Então eu quero criar os olhos do meu personagem. E novamente, eu queria olhar para o lado esquerdo. Para a parte interna do meu olho primeiro, adicionarei forma, depois outra ao redor. Então eu criarei meu aluno. Aqui. Agora eu quero criar o outro olho. E exatamente como fiz para este lado, farei pelo outro. Eu deveria apenas considerar a perspectiva. E você está tudo bem para ir. Crie o volume para a outra pupila ocular, que está olhando para a esquerda. Depois disso, quero criar meus coelhos sabem o que deve ser definitivamente fofo. Vou criá-lo assim. E também crie uma linha ou uma linha curva acima do nariz apenas para mostrar que é um volume e está saindo do rosto, não é plano. Então eu criarei a boca dessa maneira. E é ter uma BU para preencher um sorriso. Eu também descia primeiro e depois subia do outro lado também. Então eu vou realmente virar essa linha Eu escolherei que são letais e virá-lo para mostrar que, mesmo do outro lado, ainda há algum volume que eu criarei para dentes significativos. Agora. Também quero mostrar alguns pequenos volumes para a parte inferior do rosto do meu personagem. E deste lado, do lado do lado do desço , então criarei um volume de forma e textura com a exibição da textura do cabelo. Vou passar por cima das minhas bochechas. Só vou adicionar alguns bigodes, meu coelho. Então, vou criar algumas linhas saindo desta área. Note demais apenas para mostrar os bigodes do coelho. E não vamos esquecer as sobrancelhas coelho. Para torná-lo ainda mais bonito que já seja. Então eu vou escurecer esta parte superior do olho e também parte inferior dela. Então vou passar para o corpo dos meus coelhos. Para a parte frontal do nosso corpo. Vou usar uma grande linha. E com essas formas e linhas estão realmente dando o corpo do meu personagem é um volume especial. Com estas linhas curvas e retas projetadas. Então eu continuaria até o braço do meu coelho. Primeiro este. Determine a mão. Então farei o mesmo pela outra mão. Certo. Então eu também fui criado perna que pode ser vista por trás. E então eu determinarei alguns dedos para isso. Parece tão fofo. E também determinaríamos esses dedos e os criaríamos para nossas mãos também. Então eu gostaria de criar a perna da frente e vou mostrá-la com essa forma e volume. Então, obviamente, vou criar dedos como o resto deles. Então. A parte final do corpo e sua cauda. Mais uma vez. Eu determinaria a forma do corpo com algumas linhas. Para a cauda é especificamente novamente, como eu disse antes, crio algumas linhas com formas diferentes para manter o volume da cauda fofa. Estes são nossos coelhos. Então, obviamente, vou apagar o extra, todo o lápis extra funciona e todas as linhas de lápis extras do meu trabalho. Portanto, você pode ver o grande volume dele. E seria muito, muito melhor. Aqui vamos nós. Quase apagamos todas as linhas extras do nosso trabalho. Desta forma. As únicas linhas principais seriam restadas e quatro linhas principais a serem realmente saltadas do esboço do personagem. Só quero que eles mostrem mais de si mesmos. As linhas principais significam. Para fazer isso, devemos apagar completamente todas as linhas extras. Este é o nosso segundo personagem de coelhos, que é tão fofo. 19. Ilustração do terceiro coelho.: Penna, meus queridos amigos novamente, estamos de volta com outra sessão tutorial para você. E nesta sessão, vamos trabalhar em outro coelho diferente juntos. Claro, quero ver como podemos criar até outros coelhos diferentes. Só não é semelhança com esses. Observando detalhes, é claro. Como de costume, começamos nosso trabalho criando um círculo para a cabeça do nosso personagem. Desta vez, vou mudar minha rotina um pouco. Por quê? Porque eu ouvi que criou um semicírculo deste lado com essa forma. Queremos ver como podemos realmente brincar com as formas e criar diferentes tipos de personagens, desta vez um tipo diferente de coelho. Então, para o corpo, criarei uma forma de triângulo. Então. Vou criar ovais para minhas mãos de coelhos. Então, para o resto do corpo. Vou considerar uma forma. Isso quase algo entre uma parede antiga e quadrado ou círculo. Então eu apenas considero isso nesta forma. Você pode realmente criar ambos os lados em linha reta e, em seguida, você pode trazer essa parte, a parte esquerda para fora um pouco mais. Então seria a colocação do meu conto de coelhos. Deve ficar assim. Então eu quero trabalhar nas pernas do meu personagem. Eu tenho uma das pernas para a frente. Considere isso como um oval. Quero criar a outra perna deste lado. Seria um aumento coronário. Um deles é reto e o outro não é. Quer criar formas diferentes para você. Então, você pode depois usar sua imaginação e ser capaz de criá-las de forma diferente também. Então essa é a forma geral do corpo do meu personagem. Então vou criar algumas formas para os ouvidos, é claro. Basta criar formas como folhas. Para o início do meu trabalho. Claro, na fase de detalhamento, seria diferente. Vou determinar a direção do meu rosto aqui. Então. Para os olhos, também crie outra forma geral. Este é, na verdade, mais caricatura do que os outros dois. Então, para a colocação do nariz, farei isso é assim. Então, obviamente, quero criar sua boca, que está sorrindo a propósito. Vou moldá-lo assim. Escravizado a dentes pequenos fofos. Aqui. Existem alguns recursos que e eles chegam ao nosso personagem e eles realmente constroem nosso personagem. Por exemplo, para todos os três coelhos, criei, se você prestou atenção, a forma do rosto, da orelha e da boca mostra mais que nosso personagem é um coelho. Então isso é algo que você deve considerar. Agora que criamos uma forma geral, queremos avançar para os detalhes. Vou começar com os ouvidos. Então. Adicione mais algumas linhas a ele para dar uma profundidade e criar alguns volumes para a parte frontal da cabeça. Para torná-lo mais bonito, definitivamente vou fazer um pouco de cabelo para ela. Então, para a forma do meu rosto de coelhos. Eu faria assim. Vou apenas sombrear. E então eu seguiria para os olhos de um coelho. E eu só crio duas ovais para os olhos. Então. Vou criar a escuridão dentro do olho. E também ao redor dos olhos. Farei exatamente o mesmo pelo outro olho. Para as sobrancelhas. Vou criar uma forma como essa. Ferdinand sabe. Vou passar por cima mais uma vez, mas meu lápis para escurecer esta área um pouco mais para mostrar a Austrália repentina. Havia duas linhas curvas acima dela. Vou mostrar o volume e o fato de que a mandíbula está saindo do rosto, não é plano. Então venho a esta parte, a área do peito do meu coelho. Eu uso algumas linhas para completar a textura do meu coelho. Além disso, eu queria mostrar o volume de hipotônico. Então eu gostaria de criar as mãos separadamente. Com a criação de dois dedos nessas paredes. Na verdade, estaremos virando-os das mãos, da verdade molda duas mãos. E eles têm dedos. Faremos isso para ambos os lados completamente. Então continuarei até o resto do meu corpo de coelhos. Desta forma. Depois, com uma linha. Quero dizer, na verdade vou separar a parte interna do dia da parte externa, depois passar para as pernas e os pés. Também cria algumas linhas aqui para mostrar os dedos dos pés. E então eu passo para as outras línguas, não em linha reta, mas tem dedos. Vou criá-lo para que eles gostem disso. Finalmente. Também posso trabalhar na minha cauda e dar-lhe alguma textura e design para que ela fique melhor. Este é o nosso terceiro personagem de coelho que acabamos de criá-los juntos. Pode até escurecer e as sobrancelhas um pouco mais, torná-las pretas. Então, como de costume, podemos usar nossa borracha de edição ou até mesmo nossa borracha para apagar todas as linhas extras que tínhamos aqui. Onde quer que eu sinta que não preciso de uma linha. Eu posso apagá-lo facilmente. De qualquer forma. Esse personagem pode ser visto melhor e mais atraente. E, claro, depois voltarei com o meu lápis e analisarei as partes que foram apagadas acidentalmente enquanto eu estava apagando. Linhas inúteis. Preocupe-se com isso. Você sempre pode voltar e criar seu trabalho assim. Novamente, esta é a nossa zona. Lamaze não precisa apenas criar esses tubos. Mais uma vez. Esta foi a nossa fase de coelhos. 20. A estrutura inicial do corpo: Olá, Para amar meus queridos amigos. Estamos aqui novamente com outra sessão tutorial. E nesta sessão, vamos criar um personagem de cavalo. E vamos aprender como podemos criar cada parte dela e desenvolvê-la pouco a pouco. Tudo bem, primeiro vou começar com a criação um círculo como este. E então quase do meio desse círculo, do centro do círculo que criei. Eu crio outro círculo. Isso do topo, vai ser maior. Da parte inferior, seria a mesma altura que nossos círculos anteriores. Então, do topo, é mais alto que o anterior, como você pode ver. Então eu também criaria um terceiro círculo. A partir desta parte do meu primeiro círculo em direção à esquerda, quero dizer, quase do lado dele. Mais uma vez, de baixo, da parte inferior, é a mesma altura do meu primeiro segundo círculo, mas do topo, será mais alto que o nosso primeiro círculo. Este é o volume do corpo. Agora eu quero criar desnaturação. Então é colocado à frente. Certo, eu só uso a linha para subir. Depois, com um círculo. Vou criar o volume da cabeça. E então daqui, quase no topo do círculo, eu tenho uma linha fora dele. Então eu adiciono um oval como este. Esta área. Certo. Agora eu quero trabalhar nas pernas do meu cavalo. Vou fazer as pernas assim, que temos duas pernas na frente e duas pernas na parte de trás. Um deles está novamente na frente deste lado e o outro está atrás do corpo. Eu quero que a perna da frente não seja tão reta e quero que elas assim como se estivessem dobradas para a frente e parece que está se movendo. Comecei a criar minha linha. Então eu o apresento, então eu o derrubo. Depois disso, eu também criaria partidas para minhas articulações das pernas do meu cavalo, juntas com círculos. E, finalmente, vou para a parte final, que é o pé ou o casco. Então, para a perna de trás, quero dizer, para as línguas e atrás, acabei de criar uma reta para baixo. Porque se tivermos levantar esta perna e queremos levantar a outra, se você estiver segurando esta perna no ar e se quisermos segurar a outra no R2, o cavalo não poderia segurar, está equilibrado, então eu crio um próximo é direto. Então, obviamente, também criei juntas. Então, para esta parte inferior da minha perna, adicionarei o pé dele. Eu queria trabalhar nas pernas traseiras do meu cavalo. E no terceiro círculo que criamos, vamos criar nossas pernas traseiras. Lembre-se de que você não deve começar no seu círculo médio, você deve fazê-lo no último e terceiro círculo. Primeiro de tudo, criarei o Lago que está mais próximo de nós. Então eu vou criar essa linha coronária para trás. Quero dizer, criei com uma curva para trás, então eu apenas determino a colocação das minhas articulações e finalmente eu teria o pé ou o casco. Como eu disse. Ambos são comuns. O que você deve prestar atenção é que a V&V criou duas patas dianteiras das pernas. Quero dizer, todas as quatro pernas devem estar em uma linha. Mas como minha perna dianteira está segurando e está dobrada, não podemos ter essa perna nesta linha. Mas se considerar quatro pernas no chão, podemos simplesmente criar essa linha para garantir que todas as pernas estejam na posição correta. Mas agora porque estamos segurando uma perna no ar, levantou-a. Não precisamos mais disso. Então, novamente, nas pernas traseiras, aquela que está do outro lado do corpo seria criada forma semelhante à frente como David criou pela primeira vez porque quero manter o equilíbrio do meu cavalo. Portanto, vou levantar essa perna e pouco, não muito, mas um pouco ela deve ser levantada. Eu crio minha linha, não uma reta criar juntas e vou fazer meu pé, vou criar meu pé. Eu minha perna do jeito que eu quero que seja. Veja, está um pouco no ar, não tanto quanto nossa perna dianteira ainda. Está segurando. Esta é a forma que eu quero que minha retroiluminação tenha. Geralmente o corpo do cavalo não perderia o equilíbrio. Se você levantou uma perna na frente, devemos levantar uma perna no lado oposto na parte de trás. Agora, na última parte, vou criar, para a última parte do corpo, é claro, vou criar a cauda do meu cavalo. A partir daqui, acabei de criar uma linha representando a cauda do meu cavalo. Esta é, na verdade, uma forma geral do corpo do meu cavalo e é apenas uma estrutura geral para isso. Na próxima etapa, para essa estrutura de bônus, vamos adicionar o volume de carne e o volume do corpo completamente. Em seguida, podemos passar para a fase de detalhamento. Depois que fizermos isso, podemos passar facilmente para o próximo passo, que é o volume no corpo. 21. Desenhando o volume total do primeiro cavalo: Olá novamente. Estou de volta com o contínuo do meu trabalho no meu personagem de cavalos e vamos desenvolvê-lo passo a passo. Primeiro de tudo, começo com meus cavalos batidos e adicionarei algum volume. Pai, eu quero ter aqui. Então, fizemos uma linha. Avanço do círculo que criei para o oval que criei. Então eu desci, crio uma pequena curva aqui. Assim. Eu tenho o volume para o rosto do meu cavalo. E então também devemos criar as orelhas do meu cavalo. No círculo que criei aqui, colocaria duas orelhas. Como todos sabem, as orelhas de cavalo significam que as orelhas de todos os cavalos são pequenas. Eles não são muito longos ou grandes. Então eu quero criar meu pescoço de cavalos. E eu apenas faço isso continuando uma linha desse círculo no topo em direção ao círculo que temos nesta área inferior como o corpo. Agora que criamos essa linha para a parte amada e pescoço e sob a cabeça, eu também criaria , eu também criaria outra linha a partir do meio do nosso círculo para baixo. Então vou conectá-lo ao círculo inferior. Assim. Então, para a parte de trás da minha cabeça de cavalos. Eu também consideraria que é um pouco de volume de cabelo. Ou, como eu disse, a juba do cavalo seria criada aqui. Então eu começo do topo da cabeça porque quero torná-lo mais bonito. Vou começar a partir daqui. Então eu crio um volume para o cabelo aqui e depois continuo para baixo como principal. Continuei pela parte de trás das orelhas. Eu teria meu lindo principal, derrubá-lo. Então, novamente. Outro volume que acabei de conectar à parte inferior da área do pescoço. Geralmente isso era volume e forma para a cabeça e o pescoço do nosso cavalo. É Heron principal. Quero trabalhar nas costas do meu cavalo. Obviamente, criamos o círculo do meio e é um pouco menor que os outros dois. Porque se você pode ver nos cavalos, eles têm uma curva muito bonita nas costas. Então eu só tenho que fazer esses círculos serem a linha junto com uma boa curva na parte de trás. Então eu criaria a cauda do meu cavalo. Porque as caudas dos cavalos são muito grossas e grandes e tem muito cabelo. Acabei de criar mais volume assim. E também desta área inferior, voltarei e conectarei essas duas linhas juntas. Agora eu quero trabalhar as pernas de um cavalo. Para a perna dianteira, que é dobrada para a frente, que é mantida alta. Considere um volume. Para saber quanto você deve criar esse volume primeiro, vou apenas criar um círculo em torno dessa linha que criei. E então, desde o início e a parte final deste círculo, avance para o meu próximo círculo, que é na verdade a articulação da minha perna. Dessa forma, você pode ter o volume que deseja. Então, novamente a partir deste. Vou para o próximo conjunto. E dessa forma estou tendo todos os meus volumes no tamanho e na forma que eu quero. E então, a partir do próximo e do último círculo conjunto, eu passaria para os desejos OR representando o pé. Em suma, ficaria assim. Esta foi a nossa primeira perna que estava dobrada , que estava sendo levantada. Mais uma vez, faremos o mesmo pela perna que está do outro lado do cavalo, mas porque é do outro lado e está na parte de trás, que é criar esse círculo. Embora não vamos vê-lo. Criamos para ter nossos volumes corretamente porque essa perna é reta. Também consideraríamos o volume dessa articulação e descemos assim. Porque todas essas junções realmente se dobrarão para frente, mas elas não se dobram para trás. Então, para a parte da frente da nossa perna, acabamos de criar uma junta um pouco curvada para mostrar que eles serão dobrados para a frente. Então chegamos à última articulação e a conectamos ao pé. Apenas duas linhas simples. Agora eu quero trabalhar nas minhas pernas traseiras. Primeiro, trabalho na perna que está na nossa frente. Quero dizer, que está mais perto de nós e deste lado da parte final do meu corpo eu desço e antes de chegar ao círculo que representa minha articulação, basta quebrar meu forro mais tarde e depois me movo para trás. Para a parte da frente. Considere esse volume para ele. Desta forma. Vou criar um volume para minha perna porque nossa perna de trás, na verdade, consiste em mais volume. Significa que inclui mais volume em comparação com as patas dianteiras. Então eu continuo descendo até a minha última articulação. Então, obviamente, para a parte que pode unir se conecta ao pé. Dessa forma, continuarei meu trabalho. A partir daqui, viemos um pouco adiante da nossa última articulação porque queremos manter o equilíbrio do nosso cavalo. Ele pode ficar de pé em suas pernas. Agora eu quero trabalhar na última etapa que foi deixada aqui. Começo desta parte da frente. Então não vemos a parte de trás da nossa perna porque ela foi coberta com as outras línguas deste lado. Então, a partir dessa articulação, podemos começar a criar os dois lados da perna. Então descemos e novamente, vamos conectar a última articulação a diferir exatamente como fizemos para as outras pernas. Você vê que o procedimento é o mesmo em todas as pernas. Apenas alguns tamanhos deles são diferentes em lugares diferentes. Mas o processo deles, a maneira como colocamos essas linhas juntas é a mesma. Este é, na verdade, o volume do nosso cavalo que criamos na estrutura óssea que já esboçamos. Agora ele deve se parecer com isso. Agora, no próximo conjunto, vamos adicionar os detalhes ao nosso cavalo. 22. Desenhando os detalhes do corpo do primeiro cavalo: Olá novamente. Amo você. Meus queridos amigos. Vamos continuar nosso trabalho em nosso cavalo, e desta vez vamos adicionar os detalhes ao nosso cavalo. Para isso, vou começar da cabeça e começarei a adicionar meus detalhes. Primeiro de tudo, vou começar pelas orelhas do meu cavalo. Primeiro. Só dou um pouco mais de forma. Quero dizer, eu moldo um pouco. Então eu criarei uma parte interna para o meu ouvido. E eu também criaria um pouco melhor por quê? Ouvido traseiro tanto quanto pode ser visto. A orelha que está do outro lado, em seguida, de sua unha, criar um cabelo na frente da minha cabeça de cavalos seria tão fofo. Agora eu queria trabalhar na cabeça do meu cavalo em si. Com as linhas que estou criando. Estou adicionando facilmente os detalhes. Se você prestar atenção. Acabei de criar uma curva aqui e criar uma para cima e para baixo aqui. Porque nesta área eu quero adicionar minha sobrancelha de cavalos dessa maneira. Então eu queria apenas separar o volume e uma área. Então, para o resto do rosto. Vou descer minhas linhas aqui. Então, daqui, vou sair um pouco para a boca. Então, novamente para a boca. Então, para esta parte inferior da boca, eu também criaria assim e está um pouco para trás do meu lábio superior. Então eu darei uma pequena linha aqui. Então vou acrescentar que não conheci projéteis dessa maneira. Para separar do que nariz e boca, eu apenas crio uma forma como esta, uma linha como essa. Depois disso, eu passaria para meus cavalos. Eu também criei. Eu crio um oval para meus cavalos. Eu para moldá-lo corretamente. Depois disso, crio sua pupila na parte da frente do meu oval. Eu também faria a pálpebra superior uma letra um pouco mais escura. Então, para as partes abaixo do rosto do meu cavalo, criarei uma forma como esta, linha como esta. Então, para o meu principal, eu também deveria criar mais texturas e algumas são formas e volumes. Só estou moldando isso dessa maneira. Adicione mais texturas a ele. E eu desço. Então, para isso de parte do pescoço, eu viria aqui. Vou deixar essa parte um pouco mais proeminente para mostrar o baú do nosso cavalo, que deve ser maior e mais forte. Da perna da frente do meu cavalo, crio uma linha como essa porque quero fazer com que o corpo tenha mais volume. Porque se você já viu cavalos, você sabe que ele tem tantos músculos. Os cavalos geralmente têm tantos músculos e podemos mostrá-los facilmente. Com essas linhas. Eu passo para a perna em si. Assim mesmo. Eu o trago para dentro e dessa forma, criarei o volume. Acabei de adicionar o volume aqui. Então, desta forma, estou apenas adicionando detalhes à minha perna. E como eu disse, porque geralmente os cavalos são muito fortes e grandes e eles têm tantos músculos em seu corpo. Tentei até criar as juntas mais volume e copo. Esta é a primeira etapa que foi feita dessa maneira. Mas, por outro lado, vou fazer o mesmo. Eu até crio mais volume para as juntas. E tentei criar todo o corpo com mais músculos e melhores volumes. É assim que a fase de detalhamento é importante. Na verdade. Eu faria isso pela parte de trás. Quero dizer, para a perna que está do outro lado, nossas coordenadas se juntam assim. E então eu uso uma linha para separar o pé do resto da perna. É isso. E agora eu quero passar para as pernas traseiras e, da mesma forma, vou criá-las. Mas antes de ir lá, eu também deveria criar meu estômago de cavalos a partir dessa área que minha perna dianteira está dobrada, segurando. Começo, desço até a cauda, crio uma boa curva. Então eu voltaria a subir. Linha curva e moldada. Primeiro, vou trabalhar nas pernas traseiras. Primeiro deles. Vou trabalhar neste que está mais perto de nós e mais na frente. Eu mostro seu volume. Então, desta forma, crio o pé. Depois volto para cima novamente para a área das nádegas. Atrás. Agora eu também criaria outra perna que está do outro lado do corpo. Isso seria, na verdade, o último. Bem, na verdade, na fase de detalhamento, também estamos editando quaisquer erros que tivemos em nossas fases anteriores, como criar as estruturas, conectá-las juntas e todas as outras partes. Então, o que quer que você queira adicionar ao seu trabalho ou eliminado dele, basta fazê-lo na área de detalhes. Em fase de detalhamento. Isso seria mais fácil para você. Então vou completar o volume de detalhes. Então, apenas várias linhas diferentes. Vou criar o volume de detalhes porque quero mostrar que essa cauda é realmente um volume para o cabelo do amor. A textura de toda a cauda é cabelo. Essas linhas diferentes, vamos mostrar a textura, bem como mostraremos o volume do nosso cavalo, para a cauda do nosso cavalo na verdade. Agora devemos apenas apagar as linhas extras do nosso para que nosso trabalho seja concluído com uma aparência melhor e mais limpa. Então eu começo com minha borracha e começo a trabalhar nas linhas extras. Você deve realmente prestar atenção aqui para não apagar nenhuma linha principal erroneamente. Mas mesmo que isso tenha acontecido por acidente, definitivamente você pode voltar com seu lápis ou até mesmo com sua edição para trabalhar em qualquer parte que você apagou acidentalmente depois de terminar qualquer parte que você apagou acidentalmente depois de terminar todas as suas coisas de vias aéreas. Tudo bem, agora, só estou trabalhando em todas as linhas extras. Estou apagando todos eles. Se você continuar passo a passo, você pode ver que você pode facilmente criar algum tipo de animal complexo como um cavalo. Tão fácil e tão simples. Apenas com a criação de algumas formas geométricas, conectando-as juntas, então você tem uma forma geral. Em seguida, você pode adicionar seus detalhes mais tarde para ter seus resultados e resultados finais. Com etapas simples, você pode criar até criaturas complexas. Animais são como esses? Você só precisa praticar tanta coisa. Você só precisa se lembrar que você não deve desistir qualquer momento, porque pode levar tempo para você no início um pouco. Mas, em última análise, vai funcionar a seu favor. Desta forma, apagaremos todas as linhas extras e manteremos todas as nossas linhas principais. Em nosso personagem de cavalo. As linhas extras são ***** a março porque o personagem do cavalo precisa de muitas diretrizes e muitas formas geométricas primárias e coisas assim. Portanto, ele tem muitas linhas aqui. Agora vou limpar meu trabalho com meu pincel. Então vou fazer minha edição. Uma coisa que vou fazer pelo meu personagem de cavalo é que com minha cor de lápis cinza? Vou colorir algumas partes do meu cavalo porque ele realmente o torna mais bonito. Isso fará com que nosso personagem apareça mais e ele se mostrará melhor. Estou usando uma cor cinza em algumas partes do corpo para a cauda, para os pés, cascos como este. E, claro, área de domínio. Talvez até entre no cabelo um pouco. Também. Esta área que inclui a boca e o nariz para ele. Então, podemos até adicionar alguns pontos no corpo de nossos cavalos como alguns desenhos para a pele assim. Então, dessa forma, eu trabalho com uma aparência tão fofa e atraente. Tudo bem, este é o nosso personagem de cavalo que fizemos juntos. Agora. Vou apenas pegar meu editado e trabalhar em algumas linhas que foram apagadas acidentalmente durante nosso trabalho de apagamento. Mesmo algumas linhas extras também, fazem mostrar meu volume melhor. Então, geralmente, este é nosso lindo personagem de cavalo pode até aplicar alguma cor. Essas pernas que estão do outro lado do corpo, apenas dão o volume com uma melhor aparência. Porque pode até torná-lo mais bonito. E usei minha cor 396 para colorir meu cavalo. É isso. 23. Ilustração geral do segundo cavalo: Olá a todos amo meus queridos amigos. Estou de volta para você com outra sessão tutorial. Nesta sessão, vamos criar outro personagem de cavalo. Tudo bem? Vou começar criando o círculo do meio para seu corpo. Então vou continuar com isso. Tudo bem? Com a criação de um círculo, começaremos e depois, porque queremos que nosso cavalo seja colocado a partir de sua posição de trás, vou começar o próximo círculo a partir disso, a partir do meio de este círculo e trazê-lo um pouco mais alto. Claro, como fizemos para o outro. Assim mesmo. Então eu passo em frente para criar meu terceiro círculo. E o terceiro círculo será visto um pouco do nosso trabalho. Quero dizer, o resto do meu círculo é realmente colocado abaixo do círculo do meio, e só podemos ver uma pequena parte do nosso terceiro círculo. Este é o volume do corpo do meu cavalo. Porque, como eu disse, estamos criando isso em uma posição diferente. Então eu determinarei a colocação da cabeça. Eu vou até o prazo como o pescoço. Vou determinar a colocação da cabeça com um oval desta vez. Porque eu quero cabeça do meu cavalo para se virar para nós. Teria um ângulo como este com apenas uma linha. Então e agora eles estão todos na parede completam o rosto. Então acabei de criar o rosto lá. Agora eu quero trabalhar nas pernas do meu cavalo. Obviamente. Apenas preste atenção que difere. As patas dianteiras do meu cavalo são colocadas no terceiro círculo que só podemos ver um pouco dele. E as pernas traseiras seriam colocadas no segundo círculo, que podemos vê-lo completamente porque, como eu disse, estamos vendo nossos cavalos para trás ou para trás. Agora, começo no meu terceiro círculo. E com a linha como representante da perna do meu cavalo. Eu faria meu trabalho. Então eu determinei que ele se junta a círculos. Dan, eu teria uma das minhas pernas dianteiras com linhas retas. Então a escória é realmente colocada aqui do outro lado do corpo, mas só vemos o resto da perna deste lado, desta parte para baixo. Colocamos nossos desenhos aqui. Essas duas pernas devem estar muito mais próximas umas das outras. Portanto, estaríamos prestando atenção que essas pernas não devem ser criadas longe umas das outras. Eles devem estar próximos um do outro. Então criarei a área articular e o pé. Então vou me mover para as pernas traseiras nas quais quase podemos ver completamente. Então, para a perna de trás, criarei quase um grande círculo. Porque as patas traseiras dos cavalos têm muito mais músculos e obviamente, podemos vê-lo completamente aqui. Então eu desceria e criava minhas articulações e as conecto umas com as outras. Nós gostaríamos de linhas assim. Vou criá-los tão facilmente. São formas simples. Então eu seguiria para criar a outra perna traseira assim. Então, novamente, considero que a distância entre minhas pernas não deve ser demais. Deve estar mais perto um do outro, não muito longe um do outro. Em seguida, o atlas do pé. E então você deve considerar que todas essas pernas devem ser colocadas nesse ângulo e as pernas dianteiras estariam nesse ângulo. E estamos realmente olhando para nossa fazenda de cavalos, está de volta e está atrás, então eu realmente criaria detalhes que são uma das partes mais significativas do cavalo. Esta é, na verdade, a estrutura de bônus para o nosso cavalo. Agora eu quero adicionar meus volumes nessa estrutura. Vou começar pela cabeça do meu cavalo. Desta forma. Então. Vou criar meu pescoço de cavalos assim. Depois disso, vou criar uma forma geral para meus ouvidos. E depois, quando estivermos em fase de detalhamento em detalhar um palco, definitivamente trabalharíamos neles cada vez mais. Então eu passava para o corpo do meu personagem, para o corpo do meu cavalo, Dan, eu segui para as pernas, obviamente primeiro estou fazendo as patas dianteiras. Vou até a junta, conecto-os uns com os outros e até chegar ao pé. Eu também faria o mesmo pela perna da frente, que fica do outro lado do corpo. Por mais que o vemos. Nós o criamos. Em seguida, no próximo passo, vamos adicionar os detalhes ao nosso trabalho. Não se preocupe, agora. Estamos apenas criando os volumes gerais para nosso rosto e corpo conhecem até a fase para nossa cabeça e o corpo. Só substituindo a carne nos ossos aqui. Apenas concedendo volumes gerais aqui. Então, finalmente, criarei uma forma geral e um volume geral para minha cauda de cavalos. Parecendo assim. Estamos quase acabando aqui. Seria isso. Este é um volume geral para o corpo e a cabeça e a cauda do meu segundo personagem de cavalo. Próximo sistema, vamos adicionar os detalhes. 24. Desenhando os detalhes do segundo cavalo: Olá, Meus queridos amigos. Estou aqui novamente trabalhando no meu personagem de cavalos. E juntos vamos adicionar detalhes ao nosso esboço. Vou começar pela cabeça do meu cavalo. Só vou sair da parte que eu já criei assim. Então eu vou trabalhar nesta parte frontal do nariz. Eu o trago um pouco. Então eu passo para a área da boca. Claro. Eu crio isso tão bem quanto isso. Agora eu também gostaria de trabalhar nas minhas narinas, torná-lo mais completo assim. Então vou separar essa área assim. E depois disso, eu realmente quero trabalhar no queixo do meu cavalo. Eu crio algum tipo de volume para ele. Como você pode ver aqui. Quero criar meus cavalos. Quero criar meus cavalos. Eu fechei aqui. Portanto, podemos experimentar e trabalhar em diferentes tipos aqui. Modelos diferentes para mostrar que nossos olhos de cavalos estão fechados. Acabei de criar uma linha primeiro, depois adicionarei o volume a ela assim com algumas linhas mais curvas. Depois disso, vou trabalhar em uma sobrancelha para ele. É só que o evento um pouco mais acima do que deveria ser. Então, vou apagá-lo porque tenho que criar o olho um pouco mais baixo. Eu deveria criá-lo nesta posição. Então primeiro criarei o volume abaixo do céu. Vou adicionar parte para a parte superior do olho. Então eu posso trabalhar minha sobrancelha aqui, criar minha sobrancelha aqui. Eu seguiria para os ouvidos e nossos cavalos juba e cabelo. Vou criar uma parte diferente do principal assim. Assim como um cabelo. Para torná-lo mais bonito. Temos que trabalhar na orelha, que está do outro lado porque só vemos uma pequena parte dela. O resto está sendo coberto com o principal. Então podemos ir para esta área traseira e moldá-la assim. Portanto, vou moldar isso é um pouco assim e vou separá-lo daqui para que e vou separá-lo daqui possamos mostrar o volume perfeitamente. Agora eu quero trabalhar no pescoço e quero fazê-lo facilmente a partir daqui. Eu desço. Então, para o peito e uma perna. Para a perna dianteira. Na verdade, crio outra parte proeminente como fiz para meu outro cavalo mostrar que é irregular tem tantos músculos, então eu começo minha perna daqui. Eu tentei e é um pouco mais de volume para mostrar seus músculos. Então, a partir daqui, vai ser estreito um pouco. Então eu crio o resto da perna assim. Então eu gostaria de trabalhar no par que está no chão, e separo a área do pé. E então, na parte de trás, farei uma curva e, em seguida, farei parte proeminente logo após ela, porque esta parte tem ossos e é realmente um lugar onde nossa junta se conecta ao pé e ao casco. Então eu tenho que mostrar volume assim. Então chegamos ao próximo conjunto. Eu saio de novo e entrei de novo. Assim. Esta é a nossa primeira etapa aqui. Então eu criaria um separador sob meus cavalos, na verdade, tanto a perna do meu cavalo quanto criaria seu estômago. Então eu criarei a perna traseira de mergulho. Eu entrei e depois desço. Então eu desço novamente. Eu deveria sair e descer novamente. Então, deste lado, novamente, subimos. Em seguida, criamos essa área conjunta saindo um pouco e depois subimos novamente. Basicamente, onde quer que cheguemos às articulações. Na verdade, vamos trazer a parte de trás dela e pouco torná-la proeminente para que possamos mostrar a articulação e podemos mostrar que ela não vai ser dobrada para trás. Então eu posso seguir em frente para criar as pernas traseiras do meu cavalo. E eu começaria a criá-los. Assim como eu fiz. Para as outras pernas. A parte da frente fica normal. Então separamos a área do casco, o pé, tornamos um pouco mais proeminente. Então, deste lado, sairemos para mostrar a articulação. Então, novamente, subimos normalmente, depois ouvindo e na segunda articulação criaremos outra colisão e outra parte e volume proeminentes porque esta perna está mais próxima de nós, na verdade é a mais próxima de nós. Será mostrado o maior. Porque se você considerar a perspectiva, deveria ser assim. Certo. Vou trabalhar na outra perna e criar isso também. Desta forma, vamos descer da parte da frente. E então, porque a perna foi torcida e girada, não queremos mostrar demais as articulações, apenas um pouco. E depois subimos novamente. Assim. Criamos alec. Então eu vou completar a peça para detalhes. Assim. Na verdade, criarei um zine e as formas para minha cauda. Porque, como fiz antes para o outro cavalo, aqui eu quero criar o volume e, ao mesmo tempo, quero criar uma espécie de textura para ele. Então eu subo. Estes seriam meus cavalos atrás e então eu me movo para as costas e volto para o pescoço e a cabeça. Em última análise. Este é o esboço para o nosso cavalo. Agora vou apagar as partes que devo apagar. E depois disso, vou adicionar um pouco mais de cor cinza a algumas partes do meu trabalho e terminarei. Agora. Vou apagar as partes que não preciso mais e apagarei todos os extras e diretrizes. Não precisamos mais deles. Então, novamente. Usarei minha borracha para apagar todas as linhas nas linhas extras e não quero aqui. E então eu posso seguir em frente e criar as partes que devem ser coloridas. Só assim. Vou apagar todas essas partes que são extras e não precisamos mais delas. Farei o mesmo pelas partes do rosto. Dessa forma. Então. Eu também trabalharia nas partes que foram iluminadas durante meu apagamento. Quero dizer, por que você vai apagar as linhas extras. Você pode acidentalmente apagar algumas partes principais para, como eu disse antes, você possa usar sua edição novamente para trazê-las de volta. Agora, desta vez, escolhi a cor 348, que é uma cor cinza. Vou colorir algumas partes do meu cavalo como principal. Por exemplo. Depois disso. Eu também coro a área nasal e a parte para a boca. Eu também gostaria de colorir a cauda. Dessa forma. Colorimos as peças que queremos com nosso lápis cinza. Eu posso até usá-lo para meu feed para as áreas dos cascos. E isso só dá uma aparência um pouco mais diferente e única. Essas linhas que vou criar seriam alguns projetos em seu corpo. Eles são opcionais. Só estou fazendo bem por fazê-los parecer fofos ou mais únicos. Por você pode simplesmente criar essas cores em seu corpo. Você pode simplesmente criar alguns pontos e desenhos no corpo. Alguns deles, vou criá-los como menores. Vou criar alguns deles maiores. soma seria de tamanho médio. Por exemplo, como esta perna que foi colocada na parte de trás. Também podemos usar nossa cor sobre eles um pouco. Agora vou adicionar mais algumas cores e depois trabalhar com isso. Por exemplo, a linha para o pescoço e algumas outras linhas para separar as partes da cauda. O que pode mostrar que essas são, na verdade, texturas capilares. Muito facilmente com essas linhas, mostrarei a textura do cabelo. Também devemos adicionar essa parte. Faça com que pareça com isso. Também por perto. É porque eu queria torná-lo mais bonito. Posso aplicar um pouco da minha cor cinza e adicionar alguma cor a ela. Dessa forma, parece tão fofo. E agora nosso segundo cavalo está completo. 25. Ilustração geral do primeiro mouse: Olá, Meus queridos amigos. Estamos aqui novamente com outra sessão tutorial para você. E nesta sessão, vamos criar um personagem do mouse, que é tão fofo. E aprenderíamos como podemos criar cada parte dela com detalhes. Primeiro de tudo, criarei um oval para o corpo do meu mouse. Você pode criar um mouse de maneiras diferentes. Um deles é que, se ele está realmente deitado no chão, se ele está realmente a quatro patas no chão, o que é da maneira mais normal, de maneira incomum. A segunda maneira é se você criou em todas as suas pernas, o que é mais cartunho e é mais adequado para personagens. Mas agora, estou criando a maneira como está nos quatro e está rastejando, indo para o chão. Então eu criaria um círculo para sua cabeça e é pequena parede na parte da frente do nosso círculo. Agora, no próximo passo, criaremos os ouvidos do Rato. Na verdade, estamos determinando a colocação das orelhas do Rato, que são partes significativas para o nosso animal. diferença é que, quero dizer, a diferença entre as orelhas do rato e as orelhas de coelhos é que, para o nosso rato, as orelhas são mais circularidade e elas estão mais em direção a um círculo, e suas orelhas são colocado no topo da cabeça. Essas diferenças significativas são aquelas que podem realmente separar os animais um do outro. Estes são os ouvidos. Então, vamos criar a forma geral para sua cauda também. Os mouses podem ter caudas muito fofas. Então, determinaríamos a colocação de suas pernas e mãos. Primeiro de tudo, crio um oval para a perna e Dan, outro oval abaixo dela para a parte inferior de sua perna, para sua comida na verdade. Foods também é uma espécie de Paul Dan, eu crio outro oval para a mão, para o braço, na verdade, que é mais espesso de um lado e um mais fino do outro lado. Um oval muito pequeno para a mão. E é Paul. Eu também faria o mesmo pelo outro braço e outra mão que está do outro lado do corpo. Só vou criar esse outro braço e a outra mão. Menor porque vai em perspectiva, obviamente. Ele não pode ver a perna traseira, então não a criaremos. Agora vou determinar o posicionamento principal dos olhos aqui. E o rato pode ter olhos muito fofos e grandes. Então, mais tarde, quando eu quiser adicionar os detalhes, vou completá-lo mais. Esta é uma forma geral para o nosso personagem do mouse. Agora, na próxima etapa, vamos adicionar mais detalhes a ele, desenvolvê-lo e torná-lo mais completo. 26. Desenhando os detalhes do primeiro mouse: Olá novamente. Como você pode ver, continuamos nosso trabalho em nosso personagem do mouse. Vamos adicionar os detalhes ao nosso esboço. Tudo bem, como de costume, começo dos ouvidos e da orelha, que está mais perto de nós, seria o primeiro a ser criado e detalhado. Eu adicionarei o front-end na verdade, adicionarei a parte interna da orelha e também a parte externa dela. Basta determinar a forma dele. Eu apenas faço isso muito limpo e em ordem. Agora, vamos passar para o ar de trás e trabalharemos nisso assim. Para esta área na frente dos meus ouvidos, na frente do meu arrependido, cabeça do mouse. Basta adicionar um pouco de cabelo e depois passo para a parte da frente do rosto. E então, desta forma, seguirei, seguirei o volume e depois adicionarei o nariz do meu mouse. Então, a partir daqui, vou adicionar a boca do meu mouse assim. Então, obviamente, vou criar dois dentes bonitos para ele fora da boca. Mais uma vez. Outras características significativas do mouse. Agora eu quero criar, é tudo criado também. Então, para a parte inferior do olho, vou separá-lo dos riscos do corpo e da área da boca. Porque eu também gostaria de pouca reserva. Meu mouse é um sorriso, então eu farei isso. Portanto, essa parte seria um separador entre nosso olho e nossa boca. E também adiciona uma bochecha ao mouse. Quero dizer, pode ser como parte de sua bochecha e torná-la mais fofa. Agora, vai criar um círculo para o olho, para a parte interna do olho. Então eu adicionarei uma escuridão dentro do olho. Como você pode ver, olho do meu mouse está olhando para cima. Eu também criaria uma sobrancelha para o meu mouse. Só para torná-lo mais bonito. Então criarei o corpo do meu mouse. Na verdade, vou completá-lo. Por trás dos dentes. Venho em direção às mãos. E então criarei uma mão que está do outro lado, DRM, que está do outro lado, e a parte superior dela não pode ser vista. Acabei de criar a parte inferior desta forma. E também adicionarei uma linha para mostrar os dedos ali. Então, para o próximo braço, que está na nossa frente e está mais perto de nós. Vou criar formas como essa. Eu crio uma linha curva, desço, trago um pouco, faço isso bater para criar volume para minha mão. Também aqui e outra linha para mostrar os dedos seriam criadas. Então eu passo na minha linha para este estômago e depois as pernas do meu mouse. Desta forma. Também passaríamos para a perna que criamos. Então eu criarei a parte de trás da minha perna, estarei atrás do meu corpo. Eu também criaria dedos, perna e pé do meu mouse. E eu crio duas linhas para isso porque ela pode ser vista mais comparando com as mãos. Então eu criarei suas caudas. E vou mostrá-lo com duas linhas aqui. Assim, vou completar meu corpo. Eu virei aqui. Na verdade, vou raspar as partes que preciso ser mais escuras. Por exemplo, o nariz ou a parte interna do olho ficariam sombreados assim, ou até mesmo a sobrancelha. E então podemos apagar claramente nossas diretrizes e nossas linhas extras e nosso trabalho estaria completo. Como você pode ver, vou apagar minhas diretrizes e linhas extras aqui. E o trabalho estaria completo. Mais uma vez, eu digo, não se preocupe se você apagou qualquer linha principal acidentalmente, você sempre pode voltar com o seu lápis editado ou seu lápis para desenhá-las de volta novamente. Veja quando apago o extra e as diretrizes, ele se mostraria muito mais melhor, mais bonito e mais limpo. Então este é o nosso personagem do mouse, que está em todos os quatro. 27. Ilustração geral do segundo mouse: Olá para permitir meus amigos mais queridos novamente, estamos aqui de volta com outra sessão tutorial. E nesta sessão, vamos criar outro modelo diferente para o mouse. Começarei meu trabalho com a criação de um círculo. Agora, desta vez, vamos criar um mouse juntos, que na verdade está em duas de suas pernas. É uma espécie de pé. Pelo contrário do nosso outro mouse, que está em todos os quatro. Comecei meu trabalho com um círculo. Então, para a parte da frente do rosto, vou criar um oval. Assim mesmo. Então. Eu também determinaria a colocação do nariz. Eu crio Shea geral para os ouvidos. Isso então podemos criar e outros ouvidos. Mas para esta área, quero criar chapéus muito fofos. Portanto, a partir de agora , como você pode ver, você pode notar, na verdade, ver a orelha do outro lado. Mas se você eliminar o chapéu, você pode facilmente criar a outra orelha como fizemos para o mouse anterior. Agora, para o corpo do meu mouse, criarei oval. E eu vou moldar , na verdade, assim. Então, para e uma mão. Vou colocá-los nesta posição. Na verdade, criando formas gerais agora no volume geral da nossa boca. Mais tarde, no próximo passo, adicionaremos os detalhes agora. Só queremos ver como seria nosso trabalho geral. Assim mesmo. Agora, para as pernas, quem também faria um semicírculo? Para a outra perna? Vou usar algum tipo de forma oval. Mas só precisamos dessa parte dela. E então criarei o pé do meu mouse assim. Eu também faria o mesmo pelo outro também. Então eu criarei a cauda do meu mouse. Na verdade, a cauda do meu rato está vindo por trás do meu corpo. E começa a partir daqui. Mas como as caudas dos mouses são longas, criarei um pouco dessa parte e o resto sairá deste lado de seu corpo. Eu o trago para fora e eu o moldo assim. Volto novamente por torná-lo mais bonito. Caso contrário, você pode realmente trazer a cauda de um lado e arrastá-la para fora do corpo e denotar, dar-lhe essas torções e formas. Mas dessa forma eu acho que parece mais bonito. Então você deve ter cuidado para criar suas pernas e pés. Um ângulo geralmente, portanto, devemos, portanto, vemos essa perna mais na frente por causa da perspectiva. Mas você deve considerar que a altura das pernas seria a mesma e elas não seriam uma perna mais curta e uma mais longa. Eu só conserto meus tamanhos. Eu edito meus tamanhos assim e minhas pernas devem ser viradas dessa maneira. Certo. Depois de adicionar formas gerais, adicionarei os detalhes mais tarde. A última parte seria criar os olhos nessa forma. Esta é a forma geral do nosso personagem doente e rato. 28. Desenhando os detalhes do segundo mouse: Olá para todos os meus amigos mais queridos novamente. Agora, quero trabalhar nos detalhes do meu personagem e desenvolvê-lo e ele dura concluído. Obviamente, como de costume, vou começar pela orelha do meu mouse. E eu quero mudar meu design um pouco, moldá-lo dessa maneira. Então eu criarei a parte interna da orelha assim. Certo. Agora vou passar para a parte do cabelo que considerei para o meu mouse. Eu queria fazer um chapéu, mas decidi criar cabelo aqui. Então eu quero criar o rosto do meu mouse. Molde assim. Então eu passo para os ouvidos. E eu também trabalharia neles também. Agora, estou trabalhando nos olhos assim. Eu faço a parte superior do olho um pouco mais de volume. Então eu também vou trabalhar na pupila do meu mouse. Eu também crio uma sobrancelha muito pequena para ele. Então, para o outro olho. Farei essa coisa dessa maneira. Então também vou adicionar à pupila dentro do olho. Então, para a outra sobrancelha, vou criá-la pequena. Então eu quero trabalhar no nariz. Quero moldá-lo assim. Assim mesmo. Vou moldar meu nariz. Então, dessa parte de trás do nariz, eu desceria. E então criarei a boca do meu mouse. Desta parte interna. Vou criar uma linha e a trago ao redor dele, rato, ao redor da boca. Então eu vou realmente dividir a área nasal e a área da boca da parte superior do rosto. Para esta parte embaixo da boca. Vou continuar meu trabalho assim. Então. Tínhamos uma linha que determinarei o corpo para a parte na parte de trás do rosto do Rato. Vou criar uma linha como essa. Então eu vou para baixo e em direção ao corpo. Também criarei o braço para este lado do meu mouse. Assim. Eu também criaria o lado interno do meu braço nessa forma. Então eu criarei biomassas mão. E então eu vou ter meus dedos dessa maneira. Na verdade, vou adicionar os dedos dessa maneira. Este é o nosso polegar para o mouse. Então continuaremos a linha para o corpo para baixo dessa maneira. Depois disso, vamos derrubar essa linha interna que criamos para o nariz e a boca. E geralmente também separaríamos essa parte interna da área do estômago da parte externa do corpo. Assim como eu estou separando duas partes do corpo para torná-lo mais em pé. Eu queria trabalhar no outro braço para o meu mouse. E eu crio o lado interno do braço assim. A cabeça é realmente colocada na parte de trás do corpo, de costas. Então só vemos uma parte da palma da mão e dos dedos. Então, apenas criamos a pequena parte que podemos ver. Agora vamos passar para as pernas do mouse. E vou mostrá-lo com um design como esse. Eu também criaria essa outra perna dessa forma. E assim, vamos descer da parte de trás da nossa mão. Então criaremos um pé, essa forma, e eu o completarei mais. Acabei de criar uma curva ali e uma linha aqui para que eu possa separar os dedos no pé também. Este seria o segundo dedo e este seria o terceiro dedo. Terceiros dedos são suficientes para o lago, para o pé na verdade. Agora, eu também vou criar a outra perna parecendo assim. O primeiro dedo, o segundo. E aqui vamos nós. O terceiro. Dat eu faço isso um menor comparando com os outros porque meu pé e meu pé estão voltados para esse caminho. Portanto, vemos esse segundo dedo cada vez maior em comparação com os outros. E o terceiro seria colocado na parte de trás. Então eu trabalhava na cauda e também completaria detalhes. Parecendo assim. Vou criar detalhes. Agora. Vou apagar as partes que são minhas linhas principais. Então vou sombrear algumas áreas. Portanto, meu trabalho estaria mais vivo. Vou apagar as partes relacionadas ao meu esboço primário, todas as minhas diretrizes, todas as minhas linhas extras aqui. Então, finalmente, posso ver o belo resultado disso e como ele está ficando mais limpo e mais bonito. Esta era a área para as pernas e os pés. Também apagaria essas áreas. Então, com alguns sombreamentos, escurecerei as partes que eu quero. Por exemplo, para o nariz. Vou manter luzes para alguma parte dela e depois escurecerei o resto. E também esta outra parte que separamos , que estava na frente do rosto. Também vou escurecer essa área assim. Eu também faria o mesmo pelo cabelo do lado de fora da orelha, a parte externa da orelha. Desta parte, vou me mover para baixo e também trabalhar nos braços. Basicamente, a parte interna da boca e do estômago ficaria intocada e sem cor. E eu realmente vou separar essa área, a área externa, que a sombreando ao redor do corpo. Faça o mesmo com o outro braço. Então, para a cauda, também podemos criar algumas linhas para dar um design especial e exclusivo que você deseja. Pareceria mais bonito. É isso. Este é um personagem de mouse em pé que criamos por completo. Assim. 29. Ilustração geral do terceiro mouse: Olá para todos os meus amigos mais queridos. Estamos aqui novamente com outra sessão tutorial para você. Nesta sessão, vamos criar outro tipo de caracteres do mouse e ver o quanto isso é feito. Como isso é feito com a criação de um círculo. Vou começar meu trabalho. Desta forma. Então. Vou seguir em frente para adicionar os ouvidos do meu mouse. E para esse personagem, quero criar orelhas muito grandes. Desta forma. Veja, este é um dos ouvidos e este seria o outro. Também criaremos o outro assim. Certo. Agora, na verdade, vou determinar diferentes partes do rosto, a colocação de diferentes partes do rosto. Por exemplo, a colocação dos olhos. E dessa forma, vou moldar meus olhos. Na verdade, são olhos. Então. Para o nariz. Eu também criaria uma forma como essa. Então eu posso passar para o corpo do meu mouse. Na verdade, vamos adicionar algum tipo de recursos humanos ao nosso mouse. Isso também é usado mais para desenhos animados. Com um oval crio o corpo do meu mouse porque queria adicionar algumas características humanas ao mouse. Dentro deste oval, crio um círculo para a parte superior do corpo e outro círculo para a parte inferior do corpo. Então, para os pés. Por seus pés. Vou considerar duas formas ovais. Então eu posso obter a forma das pernas. Então eu passo para a outra perna e só criarei da mesma forma. Então vou passar para o tornozelo. Então o pé inteiro no final seria adicionado. Assim, com muita facilidade. Então eu passo para o outro pé. Criado da mesma forma. A mesma forma. Certo. Agora eu também determinaria a colocação das mãos. Quero criar um deles indo para trás. Quero dizer, colocá-lo na cintura. E o outro, eu quero levantá-lo no ar. Para um braço. Começo a criar algumas ovais para meus braços e mãos. Como você vê, está indo na cintura. Com a criação das juntas. Vou criar meu braço inteiro. Você verá como criar essas formas facilmente com formas e formas primárias. Sem dificuldades. Assim, podemos criar qualquer valor de forma você quiser para o seu personagem. Somente com a criação de formas gerais e colocando-as na posição certa, você pode criar até as criaturas mais complexas. Agora esta é a nossa forma geral para a cabeça e o corpo. E finalmente vou adicionar a cauda do meu mouse, obviamente, que ficaria assim. E à medida que me aproximo da parte final da cauda, da ponta da cauda, ela seria mais fina e mais estreita. Agora, com essas formas que criei, que é minha forma geral e primária, passarei para o próximo passo, que é realmente adicionar os detalhes a todo o meu trabalho e ao personagem do meu mouse. 30. Desenhando os detalhes do terceiro mouse: Olá, meus queridos amigos novamente. Estamos de volta. Continuamos nosso trabalho em nosso personagem do mouse e adicionando os detalhes dele on-line para começar com meus ouvidos de personagens. Então vou moldá-los assim. Vou virar meu ouvido torcido um pouco. E nesta área, eu o trago um pouco superior na verdade. Então, para a parte interna da orelha do meu mouse, eu vou assim. Mova meu lápis assim. Essa era a forma. Então, para a parte interna da orelha, vou trabalhar com uma linha como esta, uma linha curva. Basta processar, deu um pouco mais de textura. Vou criar o outro assim. Agora, nesta forma, para esta parte interna do ouvido dos meus personagens, eu faria É assim. Forma muito macia e macia, assim. Então, novamente, para a parte interna da orelha. Eu me moveria assim. Como você pode ver, o rosto do nosso personagem está um pouco virado. Portanto, você realmente mostrará a parte interna desse ouvido mais. E o outro seria visto. Notas muito retas e muito completas. Assim. Agora eu quero trabalhar na parte interna do meu rosto e quero completar a forma em torno do meu mouse é rosto. Então eu chego aos olhos e a todos os componentes de fase dentro dele. Primeiro vou derrubar minhas formas assim. Então, deste lado, eu também faria o mesmo com algum tipo de forma como essa. Vou continuar meu trabalho. Para a parte interna do meu rosto. Vou considerar uma linha imaginária, que é assim. Então eu determinarei a colocação dos olhos e das sobrancelhas. Na verdade, vou criá-los. Então criarei meus personagens. Estou assim. Então, um para considerar seu gênero como uma mulher. Então, estamos criando um rato de menina e seus olhos estariam olhando assim. Assim. Vou criar a parte interna de seus olhos, as pílulas PO, e depois passo para o outro olho. Então. Eu faria o mesmo pela parte interna do outro olho. Para esta parte. Acima do olho criará linha dos olhos ou ela porque eu quero que o gênero do meu mouse seja uma menina e uma fêmea como esta. Então eu também criaria uma escuridão dentro do olho. Agora, posso passar para o outro olho e posso criá-lo também. Mais uma vez, assim, vou considerar delineador para ela. Então. Vou escurecer dentro do olho dela. Então eu passaria para as sobrancelhas. Eu trabalho nas minhas sobrancelhas. Eu os crio dessa maneira. Eu também criaria a outra sobrancelha. Da mesma forma. A forma deles é realmente a mesma. Agora eu quero criar o nariz do meu personagem. Desta forma. Então. Vou criar uma linha para o meio dessa área. E deste lado, criarei uma linha curva para a colocação da minha boca. E é lindo sorriso. Então, obviamente, preciso de dois T na frente do mouse, na frente da boca do mouse. Então eu posso até criar algumas linhas para mostrar os bigodes do meu mouse. fácil quanto isso. Agora vou desenvolver a forma do meu rosto e um pouco mais. Eu posso ter que é assim torná-lo mais completo. Fiz a forma dela mais circularidade e depois passo para a NIC. Agora, crio a forma do meu corpo. Desta forma. Então eu considero que, para o meu personagem, quero criar roupas. Portanto, criarei uma cor para ela. Obviamente. Então vou considerar a área de escravos escravos. Então eu deveria criar o corpo dentro disso. Como você pode ver aqui. Este é meu outro escravo. Então a mão está saindo da parte interna da roupa. Quero dizer, está saindo dos códigos. Então temos os braços, então criarei meu pulso e os dedos dessa maneira. Este é o outro lado. E agora, para a mão que está subindo, vou criá-la nesta forma. E do cotovelo vou virar minha mão, levá-la para cima. Determino a colocação dos dedos para isso. Depois disso, um por um, crio meus dedos dessa maneira porque ele pode ser visto completamente aqui. Agora eu também deveria criar um círculo para a palma da nossa mão, a fim de mostrar que nossa mão está realmente mostrando sua palma, não a parte de trás da nossa mão. Agora eu quero trabalhar nos caminhos do meu personagem. Também criarei essa forma. Então farei o mesmo pela outra perna. Então criarei a parte mais baixa das minhas calças assim. Como você pode ver, acabei de sair um pouco. Para mostrar algum volume para o nosso personagem. Quero dizer, devemos realmente adicionar algum volume aos nossos personagens. Como você pode ver, eu criei na camiseta e na roupa externa e depois criei depende um pouco mais perto do corpo porque dessa forma podemos mostrar que nosso corpo tem um volume. E essas partes entram e saem. E todos eles não são planos. E em uma linha simples aqui. Agora vou derrubá-lo do fundo das minhas calças e eu teria meu pé. Então, obviamente, terei que criar duas linhas para criar três dedos para meus pés. Então eu seguiria para a outra perna, para o outro pé. Então, novamente da parte interna das calças, trarei meu pé e perna para fora. Esta é, na verdade, a forma do pé e se alinha para os dedos. Depois disso, finalmente, posso passar para a cauda do meu mouse. E vou moldá-lo dessa maneira muito, muito facilmente. Agora esta é, na verdade, a forma geral do mouse completo. Agora vou apagar as linhas extras, então meu trabalho pode se mostrar completamente. Desta forma. Se você realmente trabalhar nos volumes corretamente, não teria problemas na criação de formas. Você pode criar todas as criaturas. Muito simples e muito fácil. Mesmo os animais mais complexos podem ser criados e podem ser desenhados com os mesmos princípios e as mesmas regras. Você só precisa passar por essas etapas um a um. E novamente, eu digo que pode ser muito difícil para você no início. Pode parecer muito difícil para você no início, mas o local se move passo a passo, pouco a pouco. Você pode ver que não foi tão difícil, e é algo que você pode fazer facilmente. Então você só precisa começar com formas muito simples, conectá-las umas às outras e criar passo a passo o volume geral. E finalmente você pode simplesmente criar os detalhes. Tudo bem, então essas são as linhas extras para o nosso personagem que eu as apaguei completamente. Certo? Agora, para o meu nariz, posso aplicar alguma cor. Eu posso apenas sombrear um pouco escuro demais para que ele seja mais preciso e mais mostrando assim. Este é o nosso mouse fofo e este é o nosso terceiro personagem do Mouse, pai que criamos junto com um tipo e modelo diferentes. E onde quer que eu esteja usando minhas linhas aqui. Se você quiser colorir seu personagem, essas partes devem ser mais claras e essas partes devem ser mais escuras. As linhas podem vir em sua ajuda naqueles tempos. E até você pode criar algumas linhas na cauda para ter algum design nela. Geralmente. Esta é a foto final do meu terceiro personagem do Mouse.