Transcrições
1. Introdução: fundo desfocado ou com foco suave confere uma sensação de espaço e profundidade ao desenho. Você pode ver muitos artistas usando o fundo focado suave em suas obras. E esta aula é uma oportunidade perfeita para você aprender essa técnica também. E não importa se você cria esse tipo de fundo para um retrato, paisagem ou desenho floral, ele definitivamente vai avançar seu resultado final. Isso irá ajudá-lo a definir o humor para um desenho e torná-lo mais sofisticado. A melhor parte é que é mais fácil do que você pensa. Torna esta classe perfeita para iniciantes de petróleo também. Olá, e obrigado por se juntar a mim nesta aula de pastel de óleo. Hoje vou mostrar-lhe como criar fundo desfocado para seus desenhos pastel de óleo. Você verá que, com a abordagem certa e técnicas de flexão simples, você pode fazer seus próprios desenhos pastel de óleo ainda mais lindos. Então, nesta aula você descobrirá quais ferramentas e materiais usar, onde começar quando quiser criar um fundo desfocado. E, finalmente, você aprenderá a criar fundo
desfocado com pastéis de óleo usando técnicas de mistura. E você criará seu próprio desenho. Esta aula é a oportunidade perfeita para você aprender uma maneira refrescante e emocionante de trabalhar com pastéis de óleo e avançar suas habilidades de desenho, é o que torna esta aula perfeita, tanto para iniciantes quanto para artistas experientes.
2. Projeto do curso: O projeto desta classe é um desenho pastel a óleo com fundo desfocado. Você pode escolher sua própria foto de referência, toda a que eu estava usando. Deixarei minha foto de referência anexada nos recursos, então será mais fácil para você seguir o processo de criação do desenho. Espero que você se divirta tomando esta aula, bem como criando o projeto. E mal posso esperar para ver seus projetos, então não se esqueça de compartilhá-los assim que terminar.
3. Esboço: Ótimo, então finalmente chegamos à parte de demonstração desta classe. E agora podemos começar em notas em nosso desenho das flores com um fundo desfocado. Então, primeiro, eu estou usando pastel de óleo ocre amarelo. Então, esboçar brevemente as flores. Como já mencionei nesta classe, usarei a foto de referência que encontrei no Pinterest. Você pode encontrá-lo em recursos. E você também pode usar sua imaginação ou sua própria foto de referência para o seu desenho. Então, basicamente nessas estações que o processo de contratação, estamos definindo as flores. O que eu também vou fazer aqui é usar duas cores separadas para este esboço. Primeiro, eu começo com ocre amarelo para definir as principais flores que estarão em primeiro plano. E então eu também usarei pastéis de óleo rosa. Então, esboçar o conjunto de flores será exibido no fundo. Sinta-se livre para deixar de fora todos os detalhes desnecessários no palco do desenho. Agora, é mais importante definir os tamanhos e formas das flores. E mais tarde vamos adicionar mais detalhes à medida que vamos criar nossa turnê.
4. Flores de fundo douradas: Agora que temos o esboço geral mapeado para fora grosso e agora bloco nas cores gerais para o fundo. E então vamos começar com as flores que vão implantá-lo em nosso desenho. Adicionar cor a essas flores vai nos ajudar a definir as formas e fazer certas declarações de cor também. Então eu estou começando com a luz sendo pastéis de óleo usando pressão leve. No palco do processo de desenho. Você pode trabalhar nas flores de fundo, o que significa que você pode pular as flores de primeiro plano maiores e levá-los mais tarde. Vamos escrever. Esta é também uma ótima oportunidade para você decidir sobre quais flores serão borradas para o fundo. Depois de ter terminado livro e nas células rosa claro com as flores, agora
você pode misturá-los. E como queremos que os agricultores de fundo fiquem embaçados, então sendo pigmento para dividir pastéis de óleo. Com a versão pesada, você será capaz de camada mais pigmento branco, que irá ajudá-lo a misturar pastéis de óleo mais fácil e criar que blurt perder efeito. Estamos nos esforçando por isso.
5. Como adicionar fundo: Vamos continuar criando um terreno simples para se juntar. Nós já definimos os agricultores
no chão e agora podemos avançar na borda no fundo azul Skype. Agora, na foto de referência, nós temos o céu e eu o quero para o desenho também. Então agora vamos chegar lá em células de busto de óleo azul com pressão
pesada para que você tenha pigmento suficiente para misturar mais tarde. Continue em camadas pastéis de óleo até cobrir toda a superfície que quiser. E então você pode então os pigmentos pastel de óleo azul com os dedos e o pouco de pigmento pastel
de óleo leve em cima do azul tornará a mistura mais suave e mais embaçada. Como você manter em seguida no pigmento azul, certifique-se de misturá-lo com as flores rosa que você já adicionou à sua mastigação. A fim de fazer a transição entre o céu azul e as flores o mais suave possível. Uma boa flexão é um keto criar esse fundo desfocado para garantir que você
mescla os objetos de fundo muito bem juntos e não há bordas afiadas entre eles.
6. Hastes de desenho: Até agora, adicionamos as flores e o fundo azul. E agora é hora de desenhar as hastes aqui também. Para isso, eu estarei usando pastéis de óleo verde e com uma leve pressão hidro várias hastes finas para as fibras, aplicando pastéis de óleo, mas na pressão leve e certifique-se de que as hastes verdes não são muito brilhantes e não muito vibrantes. Como estamos indo para um olhar mais desfocado e luzes, mas caiu. Com isso em mente, você também pode experimentar a pressão enquanto está comprando pastéis de óleo para ajudá-lo a adicionar mais contraste para que você esteja rebocando e torná-lo mais detalhado. Em seguida, o que nós vamos fazer é então pastéis de óleo, nós ajudamos a criar as hastes. Para isso, você pode usar um Q-tip, pois será muito mais fácil para você misturar detalhes tão finos como se você usasse seus dedos para isso. Eu vou misturar o óleo verde por células para ter certeza de que as hastes realmente borradas. E a transição entre o céu e as células é mínima.
7. Flores no plano de plano: Ótimo, Então agora que criamos fundo, agora
podemos finalmente adicionar mais algumas flores em cima disso. Essas são as flores que estarão em primeiro plano e chamarão mais atenção. É por isso que queremos que estas flores sejam mais vibrantes, mais nítidas e claras. Para isso, vamos começar com os pastéis de óleo rosa claro, como fizemos com as flores no fundo. No entanto, desta vez vamos colocar o pigmento usando uma forte pressão. Ao usar a pressão pesada, você será capaz de camada mais pigmento e torná-los vibrantes, atraentes. Use o dedo ou uma ponta Q para misturar os pastéis de óleo. Então você pode colocar algumas cores mais escuras para definir as pétalas nas flores e misturá-las também. Como um toque final para cada flor. Você pode usar o saco, pastéis de
óleo e o caule. Queremos que as flores em primeiro plano sejam afiadas e vibrantes, que se destacem do fundo. À medida que desenhamos mais flores. Mesmo para usar pressão pesada. Hoje eu sou um grande homem. Pastéis de óleo para criar bordas claras e afiadas. E assim, usando este método, você pode adicionar quantos seguidores quiser. Se você quiser ter uma variedade de flores diferentes em seu desenho, você pode improvisar quando as formas, tamanhos e cores das flores. Por exemplo, aqui vou criar outra flor. Mas desta vez vou começar por colocar o rosa mais escuro primeiro. Em seguida, vou misturá-lo com um Q-tip para suavizar as bordas. E então eu vou colocar pastéis de óleo rosa claro em cima dele. Esta é uma ótima maneira de tornar as fibras mais diversas e ao mesmo tempo, dar a paleta de cores do trauma inconsistente. E assim, assim, você continua desenhando as fibras até que esteja feliz com o resultado. E então você pode prosseguir para a fase final do processo de desenho. Em seguida, vamos adicionar alguns detalhes finais.
8. Toque final: Parabéns, você chegou à fase final desta aula. Até agora, juntos, criamos fundo
desfocado e as flores em primeiro plano também. Agora é hora de fechar todas as lacunas deixadas e adicionar o toque final ao desenho. Então, olhe para o seu desenho mais uma vez e veja o que mais você deseja adicionar a ele. Assim, por exemplo, aqui você pode desenhar algumas folhas, mais hastes e botões para as flores, e adicionar mais textura e cor ao desenho também. A primeira coisa que eu quero fazer aqui é reaplicar alguns pastéis verdes escuros para as hastes de flores para adicionar mais cor e contraste com elas. E fazê-los realmente se destacarem. Para isso, você pode usar pastéis de óleo verde
escuro ou mesmo marrom e colocá-los com pressão média. Em seguida, você pode adicionar algumas folhas às flores também. E mais uma vez, você pode usar cores diferentes aqui. Você pode usar diferentes valores de verde. Você pode usar sienna queimada ou pastéis de óleo marrom, ou mesmo preto. E à medida que você faz isso, você pode ver instantaneamente como um único golpe de pastéis de óleo adiciona mais vida e energia ao seu desenho. E continue desenhando até estar feliz com o resultado. E como um toque final para o desenho, eu quero adicionar um pouco de textura aqui também. E para isso, vou usar minha técnica de raspagem favorita. Você já pode ter ouvido falar sobre técnica de raspagem como eu usá-lo muito em meus desenhos. E eu sugiro que você experimente esta técnica também. Como ele realmente vai adicionar mais textura a um desenho e vai torná-lo mais interessante e original.
9. Considerações finais: E este é o meu resultado final. Juntos, criamos um grande desenho pastel de óleo com turva o chão. E assim como você pode ver, criar esses tipos de fundos em seus desenhos, é realmente fácil. Uma vez que você começa com a abordagem certa, você domina suas habilidades de flexão pastel de óleo. By the way, você pode aprender ainda mais sobre flexão pastel de
óleo e outras grandes técnicas no meu guia para pastéis de óleo. Então certifique-se de verificar esta aula também. E também, eu quero lembrá-lo que você sempre pode me apoiar em Patreon, que você pode fazer uma pequena promessa e como uma recompensa, você vai ter o olhar de visão para as minhas próximas pinturas, aulas, e outros projetos em que estou trabalhando. Obrigado por participar desta aula e por favor não se esqueça de compartilhar seus resultados. Mal posso esperar para ver seus desenhos pastel a óleo com fundo desfocado. Então, certifique-se de compartilhá-los. E vemo-nos na próxima aula.
Alina Harvi, Ukrainian Artist
