Desenho de linha: uma abordagem em três passos (e um curso intenso desenho de pássaros de cinco dias)

1. Introdução: Desenho de linha pode parecer como voar, quando você está na zona, foco, mas livre. Os resultados podem ser surpreendentes, divertidos, inesperadamente encantadores, e o melhor de tudo é que é uma forma de arte tão fácil de aprender. Eu sou Catherine Jennifer, uma artista e designer de superfície que vive em Oxford, Reino Unido. Nesta aula, vamos nos concentrar em desenhar pássaros, e eu vou mostrar a vocês uma abordagem de três passos para entrar em desenho de linha. A beleza disso é que o primeiro passo, desenho de contorno cego, é completamente à prova de falhas, você não pode fazer um desenho ruim. O segundo passo, contorno semi-cego, é um pouco mais flexível para que você se sinta um pouco mais no controle, e o terceiro passo é onde você apenas voa, vai com o fluxo, desenvolve seu próprio estilo e ritmos, e se diverte. Ser capaz de capturar a essência de algo apenas usando a linha é incrivelmente gratificante. Eu acho que a disciplina de olhar e de focar atentamente na conexão entre olho e mão ajuda a mitigar a ansiedade e me faz sentir mais calmo. É uma maneira fácil que você pode esculpir 10 minutos para si mesmo e entrar em um estado de fluxo. Uma vez que você tem um corpo de desenhos de linha, você pode usá-los para criar produtos divertidos para si mesmo como este, e você pode vendê-los on-line. Uma vez que você conhece o método, o segredo é praticar. Nesta aula, estou convidando você para se juntar a mim em um bootcamp birdacious de cinco dias. Cada dia, vamos desenhar por cerca de 20 minutos usando a abordagem de três passos, focando em um tipo de pássaro. Eu realmente espero que você se junte a mim nesta jornada para caneta sobre papel, para fluxo, e para o mundo mágico do desenho de linhas. 2. Projeto: O projeto para esta aula é juntar-se a mim em um campo de treinamento de cinco dias fazendo desenhos de linha de pássaros. Cada dia vamos desenhar por cerca de 20 minutos usando a abordagem de três etapas. Eu projetei o dia para que os sujeitos fiquem progressivamente mais difíceis à medida que você ganha confiança em suas habilidades. Começaremos com peitos de patas azuis meus favoritos, e depois nos movemos através de puffins, ibises, patos corredores, e finalmente corujas. Se você olhar nos recursos da classe, você vai encontrar imagens de cada tipo de pássaro para trabalhar. Eu também coloquei lá alguns exemplos de cada tipo de pássaro desenhado usando a abordagem de três passos. Seus projetos finalizados devem conter seis tipos de aves e a abordagem de três etapas para cada tipo. Você pode compartilhar todos os seus desenhos na galeria do projeto se quiser, ou apenas escolher alguns, depende de você. Eu realmente adoraria ver o que você inventa e ouvir qualquer pensamento que você tem sobre a abordagem e se foi útil para você. Na próxima seção, falaremos sobre materiais. Vejo você lá. 3. Materiais: Você pode usar qualquer tipo de caneta para praticar desenho de linha e qualquer tipo de papel. Eu recomendaria que você use caneta em vez de lápis. Porque com lápis, há sempre a tentação de querer apagar qualquer linha de erro. No desenho de linha, linhas de erro realmente adicionar caracteres e interesses aos desenhos. Aqui está um exemplo em que esta linha de erro realmente adiciona à peça acabada. Isto é obviamente um rosto e não um pássaro. Mas eu estou mostrando isso porque eu descobri com bastante espanto que depois de passar um longo tempo trabalhando em desenhos de pássaros, de repente, eu era capaz de desenhar rostos, ninguém ficou mais surpreso do que eu. Se você aprender essa abordagem, você pode então pegar essa habilidade e aplicá-la a qualquer coisa que você quiser desenhar. Funciona. Mais tarde, vou mostrar-lhe alguns dos meus desenhos ruins para que você possa ver a jornada e a progressão e que praticar realmente compensa. Vou demonstrar usando estas Canetas Artistas Faber-Castell Pitt. Há cerca de seis canetas nesta caixa, e todas têm pesos diferentes. O que eu mais uso é o 0.3, mas você não precisa desta caneta. Você pode usar o que tiver, seja uma caneta esferográfica, um forro fino, ou uma ponta de feltro, seja lá o que for. Evite qualquer coisa que tenha tendência a manchar. Se você quiser, você também pode ter um ir com caneta de mergulho e tinta. Vou demonstrar um pouco disso mais tarde na aula. Estas canetas Pitt Artist são à prova de água e desbotamento, e são tinta pigmentada. Para desenho de linha, você pode usar qualquer papel. Descobri que usando esses pinos com papel de impressora padrão, a tinta tende a sangrar um pouco no papel. Vou demonstrar usando papel marcador. Esta é a linha de ouro, almofada de marcador A4. Também tenho Daler Rowney. São ambos papel de 70 gramas, por isso é muito fino, mas também são muito lisos e brancos e à prova de sangramento. Porque eu sei que vou digitalizar meus desenhos e trabalhar neles digitalmente, a espessura do papel não importa. Coloquei detalhes sobre o papel e as canetas que estou usando nos recursos da turma, mas não precisamos de nada especial. Você pode desenhar em uma caixa de cereais se isso é tudo o que vem à mão. Pegue uma xícara de café, e te vejo na próxima lição, que é a primeira vez em desenho de contorno cego. 4. Dia 1 azul: Bem-vindos ao primeiro dia. Hoje, vou demonstrar a abordagem de três passos usando peitos azuis como assunto. Eu amo peitos de pés azuis porque eles são realmente fáceis de desenhar e eles têm tanto caráter. Reuni algumas imagens de sites livres de royalties, como Pixabay e Unsplash, que coloquei na pasta de recursos de classe e você pode trabalhar com eles também. Quando estiver pronto para começar a desenhar, imprima as imagens de origem ou coloque-as no iPad e trabalhe a partir delas diretamente na tela. Eu prefiro trabalhar com imagens no iPad porque minha impressora não dá grande cor e perde muitos detalhes, então eu geralmente trabalho a partir de imagens de origem em um iPad. Antes de começarmos, dou uma visão geral rápida dos três passos. O primeiro passo é o desenho de contorno cego. É aqui que você mantém seus olhos focados completamente no assunto e você não olha para a sua página em tudo. Passo 2 é contorno semi-cego. É aqui que você mantém seus olhos no assunto a maior parte do tempo, eu diria que cerca de 95% do tempo. Ocasionalmente, você pode olhar para sua página simplesmente para encontrar seu ponto de referência. Passo 3, eu chamo, vá com o fluxo. Isso ocorre porque no momento em que você fez o Passo 1 e o Passo 2, você deve estar aquecido, você deve estar de olho, e você deve estar pronto para desenhar de forma mais natural e entrar em um estado de fluxo. Vamos começar com o Passo 1, desenho de contorno cego. Como eu disse na introdução, desenho de contorno cego é 100% à prova de falhas. Não existe tal coisa como um desenho de contorno cego ruim. O objetivo do exercício é puramente focar seus olhos no assunto e treinar sua mão para seguir seu olho. Há duas coisas a ter em mente com o desenho de contorno cego. A primeira coisa é, é tudo sobre ritmo. Normalmente, sua mão quer ir muito mais rápido que seus olhos. Seu cérebro acha que sabe como é algo. Cérebros são um pouco arrogantes assim. Mas na verdade, você não sabe o que parece. Você não conhece todas as curvas, todos os ângulos. Você não sabe a distância de uma coisa para a outra e as proporções relativas. Na verdade, você tem que realmente permitir que seus olhos sigam a forma do assunto, percebendo cada mudança de direção, cada amassado, e treinar sua mão para trabalhar no mesmo ritmo que seus olhos. Eu recomendo definir o ritmo para o mais lento possível. Isso pode parecer frustrante ou desconfortável no início, mas quanto mais você pratica, mais fácil fica. A segunda coisa a ter em mente é que não importa se suas linhas não se juntarem no final. Na verdade, nem espere que eles se alistem. Se você olhar para esta página de desenhos, você pode ver que eles estão um pouco em todo o lugar. Na verdade, o melhor desenho da página é este onde as linhas não se encontram no final. Mas veja o delicioso espaço negativo que aconteceu aqui. Você pode ver que eu comecei aqui apenas para o lado do bico e seguir as formas com uma linha suave. Esta seção de linha aqui deveria ter vindo e juntar-se no topo. Mas na verdade, adoro que não se juntou. Adoro que seja só espaço em branco por aqui e o teu cérebro acaba magicamente essa linha para ti. Bem, o meu cérebro tem. Esta é a magia do desenho de linhas. Surpreende-te, encanta. Número 1, ritmo. Combine sua mão ao ritmo de seus olhos e mantenha-a o mais lento possível. Número 2, não espere que suas linhas se juntem. Agora vou demonstrar o primeiro passo do contorno cego com as imagens de origem de peitos azuis. Aqui eu tenho uma pasta cheia de imagens de peitos azuis. Vou começar com este. Agora, eu não estou completamente aquecido. Ainda não fiz um único desenho hoje. Isso é exatamente como seria quando você começa e você tem sua primeira tentativa de contorno cego. Vou manter meus olhos completamente no pássaro o tempo todo. Posso ver a página na minha visão periférica. Mas além de olhar para onde estou começando e pensando sobre o tamanho em que vou desenhar o pássaro. Depois disso, só vou olhar para a tela. Aqui vamos nós. Agora, a coisa com o desenho de linhas é que você mantém sua caneta no papel o tempo todo porque você não está olhando para a página. Se você levantar a caneta da página, você não saberá onde colocá-la para baixo da próxima vez. Por causa disso, às vezes você tem que se virar. Agora, eu posso ver minha página e minha caneta na minha visão periférica, mas eu não estou olhando diretamente para ela. Só estou deixando meus olhos se perguntarem sobre o pássaro, seguindo as linhas. Estou tentando me atrasar. Você pode ver que eu comecei muito rápido e eu preciso me lembrar de abrandar, abrandar meus olhos, abrandar minhas mãos. Eu só vou até o topo da cabeça. Agora, vou parar por aí e vou dar uma olhada. Lá vamos nós. Desenho de linha Passo 1, contorno cego. Agora, vou fazer de novo. Desta vez, vou começar no mesmo lugar e vou ser muito mais lento. Quero colocar a asa neste momento e seguir a asa para baixo. Sei que tem um corpo lá em cima, mas tenho que descer de novo com minha caneta. Agora eu vou colocar a perna dentro e eu ainda estou me sentindo bastante tensa. Estou ciente de que estou segurando a caneta com bastante força, então eu quero tentar relaxar meu aperto um pouco. Eu já sei que perdi um monte de coisas, então meu olho está voltando para isso. Às vezes ajuda a respirar fundo e apenas lembrar a si mesmo que isso é apenas sobre olhar, sobre abrandar, há um pequeno recuo lá, apenas esquecendo tudo o resto, e apenas colocar sua caneta tempo com seus olhos. Isso é tudo o que se trata. Curva ali. Uma coisa útil a fazer é tentar relaxar a aderência do lápis, a aderência na caneta. Quando você está nervoso e tenso, você tende a começar a agarrá-lo muito forte. Então a linha que sai é realmente bastante rígida. Eu vou voltar aqui, que não é algo que eu normalmente faria, mas eu quero ter uma tentativa de colocar o bico dentro Então, com o contorno cego porque não levanta a caneta, não há como eu chegar até esse olho aqui porque não há nada que se junte aos olhos. Na verdade, vou deixar de fora e vou olhar para baixo. Isso é melhor do que isso. A observação está começando a se encaixar. Agora eu vou fazer o Passo 2, que é contorno semi-cego e que foi bem rápido e pode ser tão rápido assim, ou você pode passar tempo fazendo 3, 4, 5 desenhos de contorno cego, apenas o que sentir confortável para você. Vou começar no mesmo lugar. Estou indo mais devagar do que antes. Vou colocar o lado desse cara. Desenho de linhas é muito a ver com o ritmo. Embora eu tenha dito abrandar o máximo possível, é sobre encontrar o ponto ideal, não muito rápido, não muito lento, apenas o que parece certo para você para capturar a qualidade do assunto. Dei uma olhada rápida lá em baixo. Eu sei que estou trabalhando nesta ala e agora, novamente, eu posso vê-lo na minha visão periférica. Mas eu não estou olhando. Ainda não estou olhando. Vou colocar as penas da cauda lá dentro. Agora, eu vim para a borda da asa, então eu vou olhar, eu vou levantar minha caneta para cima. Vou encontrar o meu ponto de referência aqui atrás e vou continuar. Agora eu estou olhando de novo para o pássaro e eu estou tão tentado a olhar para a minha página, mas eu não vou, ainda não. Agora estou fazendo o pequeno olho e quanto mais você pratica isso, mais você confia em sua própria mão para seguir seu olho. Vou parar por aí porque cheguei a esse ponto e sei que já desenhei essa parte. Embora não corresponda, tudo bem, não importa. Agora, para encontrar meu ponto de referência novamente, vou começar aqui. Novamente, agora estou de volta olhando para a tela. Não estou a olhar para a minha página e vou descer. Estou muito tentado a olhar para a minha página. Vou dar uma olhada rápida. Agora estou olhando para a minha tela. Novamente, não estou tentando fazer um desenho perfeito aqui. Estou tentando relaxar, relaxar meus ombros, relaxar meus braços. Estou tentando entrar na sensação da caneta no papel. Entre na disciplina de olhar. Algumas rugas na garra. Quanto menos olhar para a sua página, melhor eu encontro. Depois o pé e depois aqui em cima. Isso é muito bom. Mais uma vez, eu levantei minha caneta. Agora, eu quero colocar esse olho dentro. A primeira coisa que posso ver é que esta linha parece um pouco baixa e é provavelmente porque eu não terminei o bico. Vou plantar lá e terminar o bico. Não é perfeito, mas tudo bem. Isso cria espaço para o olho, é um círculo muito instável. Mas lá vamos nós. Então eu posso ver que esta linha é agora muito alta porque ela deveria realmente se juntar lá. Eu vou consertar isso? Sim, vou tentar. Entre, mas é claro que o pescoço está errado. Aqui é onde as linhas de erro começam a realmente adicionar o caractere que você está procurando. Eu deixei a asa de fora, então eu vou olhar, eu vou plantar minha caneta, e então eu vou manter meus olhos na tela para baixo e ao redor. Esse é o passo 2. Passo 2, contorno semi-cego. O que vou fazer agora é escolher uma imagem diferente. Deixe-me dar uma olhada, este é um bom. Amplie um pouco. Vamos dar uma chance a este. Vou fazer semi-cego de novo. Eu geralmente acho que dois desenhos em contorno cego, dois desenhos em semi-cego, e então eu geralmente estou pronto para ir no passo 3. Vou plantar minha caneta lá. Vou seguir a linha ao redor, e agora posso sentir que estou um pouco mais relaxado. Não tenho tanto medo do jornal. Só estou deixando minha caneta seguir onde meus olhos querem ir assim, penas de cauda. Ainda não olhei minha página, então ainda não sei se estou no lugar certo. Agora estou olhando para baixo. Nada mal, quase no lugar certo. Vou levantar porque perdi onde estava. Vou descer e fazer essas pernas, então plante a caneta e continue olhando para o assunto. Posso ver minha página na minha visão periférica, mas não estou olhando para onde estou. Vou dar uma olhada rápida. Bom, continue. Olhe rápido. Vou juntar-me a isso, adorável. Agora eu vou fazer assim. Vou enfiar esta perna na sua órbita ali. Dei uma olhada rápida lá. A razão pela qual eu não olho para a minha página é porque assim que você vê, você perde onde está. Só olho quando estou sem algo para desenhar. Chegei a esta posição ali. Eu não sei o que fazer, então eu vou levantar, e na verdade está tudo bem. Agora vou abrir esta asa aqui assim. Eu procurei por isso. Agora vou voltar para este baú. Vou começar por aí, tomar um pouco. Mais uma vez, estou apenas a manter os olhos no assunto. Um rostinho aparecendo lá um pouco, agora estou dando uma olhada rápida na minha página para me juntar lá. Vamos plantar lá, e se formos de novo, só vou olhar para a minha tela. Estou a tentar abrandar os olhos e as costas. Vou dar uma olhada rápida. Sim. Não tão ruim em tudo. Vamos abrir um pequeno olho. Eu tenho os olhinhos. Vamos dar-lhe um bocadinho de boca. Vamos colocá-lo em uma pedra. Vamos dar-lhe algumas penas de cauda porque está mostrando. Lá vamos nós. Não é exatamente certo, mas não é ruim na verdade como um passo 2, semi-cego. O que você pode ver a partir disso é que agora eu estou pronto para desenhar o passo 3, que é ir com o fluxo. Vou escolher um pássaro diferente para trabalhar. Vamos dar uma olhada. Muito parecido com ele. Ele, ele é o tal. Vou torná-lo o mais grande que puder. Desta forma, que eles seguram os pés é clássico estilo booby de pés azuis. Este vai ser o passo 3. Vá com o fluxo onde eu estou indo no meu próprio estilo. Agora, novamente, não importa se der errado. Alguns desenhos vão lindamente, alguns desenhos dão errado. Está tudo bem. Vou começar aqui. Vou começar por aí. Estou muito consciente de relaxar minha mão. Eu também estou muito consciente de tentar não olhar muito para a minha página. De vez em quando eu estou olhando apenas para verificar se as proporções relativas são mais ou menos corretas. Já posso ver que desenhei o corpo muito curto. Tudo bem, não importa. A curva da cabeça lá. Ótimo. Agora vamos estourar nesta perna. Tem um pouco de encurtamento acontecendo. Estou tentando ser livre com minha caneta, você tem uma linha bastante fluida. Coloque essa perna ali. Ótimo. Agora eu estou realmente me divertindo e gostando de fazer isso. Tem um pézinho ótimo. Esta parte do pé dele está escondida pela rocha, então eu vou fluir aquela linha para dentro da rocha. Você pode ver um pouquinho por aí. Então estamos prontos para ir, pernas lá dentro. Vou estourar a cara dele agora, colocar um pouco para cima, para baixo, e dar-lhe um pequeno olho. Às vezes, para o olho, eu quero pegar um menor mais fino. Isso é excesso, extra pequeno. Isto dá-me um belo círculo. Vou dar-lhe um pequeno sorriso. Então tudo o que ele precisa é de uma pequena asa. Às vezes gosto de adicionar algumas linhas à asa só para indicar um pouco de escuridão. Mas, como regra geral, com desenho de linhas, você não desenha as sombras, você simplesmente as ignora. Vou colocar algo lá dentro. Lá vamos nós. Vou dar-lhe um pouco de penteado. Talvez alguns pontinhos lá em baixo. Acho que ele está pronto para ir. Talvez um pouco de forma lá. Quanto mais você fizer o desenho de linhas, mais você desenvolverá seu próprio vocabulário de marcas. Gosto muito de usar pequenas marcas pontilhadas. Às vezes eles fazem parecer que pontos como esse foram semeados, o que eu gosto bastante. Lá temos ele. Passo 3, vá com o fluxo. Esse é o seu lindo peitinho de pés azuis. Eu sempre digo que em uma sessão de 20 minutos de desenho, se eu fiz um bom desenho, eu estou feliz. Espero que tenha achado útil. Vão, tirem as canetas. Mergulhe direto, faça um contorno cego, faça um pouco semi-cego. Vá no passo 3. Não se preocupe se não der certo. Quanto mais praticas, melhor ficas. Vejo-te amanhã para o 2º dia, onde vamos desenhar puffins. 5. Dia 2 Puffins: Bem-vindos ao segundo dia. Espero que tenha gostado de ir a peitos azuis, e mal posso esperar para ver o que inventou. Hoje, vamos praticar a abordagem de três etapas usando papagaios como assunto. Adoro desenhar puffins porque eles são tão cheios de caráter. Eles só me fazem sorrir. Adoro os pés vermelhos deles. Os desenhos fazem padrões monocromáticos realmente grandes, o que é adorável para colocar em produtos. Vamos começar com algumas imagens fonte de puffins. Esta é a minha pasta com imagens de puffin. Vou percorrer até encontrar algo que pareça bastante fácil. Aqueles onde eles estão voando com asas estendidas são bastante difíceis, então eu vou deixá-los para quando eu estiver mais aquecido. É uma pose clássica, mas o peixe parece um pouco complicado. Essa é uma pose bastante clássica. Aqui vamos nós. Vou dar um zoom um pouco. Vou começar com um desenho de contorno cego. Eu sempre coloco a tampa da caneta na parte de trás da minha caneta porque dá comprimento extra, e aumenta o peso da caneta. É que se sente melhor assim. Apenas algo para pensar se isso funciona para você ou não. Contorno cego. Eu só vou começar minha caneta lá, eu vou absolutamente manter meus olhos no pássaro. Vou respirar fundo. Mais uma vez, eu posso ver a página na minha visão periférica, mas eu não estou realmente olhando para a página ativamente. Só estou seguindo as linhas com minha caneta. Eu já posso sentir que estou indo um pouco rápido demais, mas tudo bem porque eu me sinto mais relaxado hoje do que me senti ontem. Isso é bom. Eu estou indo para a perna aqui, e então há uma longa subida para a barriga e o peito, e o pescoço, e este lindo e bastante estranho bico. Lá vamos nós. Agora, eu vou entrar um pouco lá. Vou desenhar esse pouco e dar uma olhada na forma da cabeça, entrar, colocar o olho em um pouco e parar, e dar uma olhada. Você vai notar que isso era tudo uma linha contínua. Eu não tirei minha caneta da página. Vamos escrever o passo 1: contorno cego. Agora, eu quero encontrar uma imagem diferente para trabalhar. Isso é muito bom. Vou deixar isso para o próximo passo. Asas adoráveis. Vamos ver. Este carinha é muito fofo. Vamos ter uma chance com ele. Para os desenhos de contorno cego, estou usando as poses de puffin mais clássicas que posso encontrar, e estou procurando a forma mais fácil e simples de desenhar. Mais uma vez, vou plantar minha caneta lá, e vou começar no ombro do pássaro. Gosto de começar em algum lugar no meio. É um bom ponto de partida. Isso tem algumas penas fofas acontecendo lá. Respire fundo. Certifique-se de que meus pés estão confortavelmente planos no chão. Certifica-te que a minha postura na cadeira é boa. Mais uma vez, estou me lembrando de não segurar a caneta muito forte. Dê a volta no rosto, então eles têm esse bico pequeno. Eu sou como colocar alguns desses detalhes e depois ir para aquela coisinha laranja. Agora estou sem coisas para desenhar, então esse é o fim do meu desenho de contorno cego. Eu gosto muito do que aconteceu aqui com os pés, eu posso ver alguma boa observação. A linha parece livre e relaxada. Isso é realmente muito bom como um desenho de contorno cego. Agora, eu vou desenhar o mesmo pássaro. Desta vez, vou fazer o passo 2, que é semi-cego. Vou plantar minha caneta no mesmo lugar, estou diminuindo um pouco. Vou colocar essa parte ali. Agora, como isto é semi-cego, não me importava de atravessar o corpo. Vou dar uma olhada rápida. Sei que já está errado, mas não estou preocupado. Eu só vou colocar o bico lá dentro. O que eu realmente estou procurando é uma linha fluida agradável que é bastante interessante. Agora eu levantei minha caneta, então eu vou decidir onde plantá-la. Vou plantar aqui. Eu vou sair por esta ala, e entrar e voltar para cima. Agora, eu tenho um problema porque eu já desenhei o bico preto atravessando. Vou refazer os meus passos. Não importa se você passar a mesma parte duas vezes. Isso não é um problema. Mas o objetivo do exercício é fazer com que seu olho e sua mão trabalhem juntos no mesmo ritmo. Chegando. Como você pode ver, eu realmente não estou olhando muito para a minha página. É muito tentador olhar, mas para o fluxo e a concentração, é melhor se eu não olhar. Agora estou olhando. Agora vou subir a perna. Eu só verifiquei onde eu estava. Agora estou olhando de novo, e agora meus olhos estão de volta no pássaro. Aterrei aqui na junção do preto e branco. Isso é um ponto final. Vou parar por aí. Vou plantar minha caneta lá e desenhar a asa. Estou dando uma olhada rápida, e é assim. Acho que aqui ficaremos melhor se adicionarmos um olho. Estou olhando, estou plantando minha caneta, vou subir. Para este detalhe, é melhor se eu olhar para a página. Eu vou atravessar ali. Para esta parte, eu estou olhando bastante para a página apenas para obter esse ângulo direito. Vou colocar esse pé ali. Acho que é o suficiente para o segundo passo. Vamos anotar, passo 2: semi-cego. Eu vou procurar outra imagem que eu possa fazer outra semi-cega porque eu não me sinto pronto ainda para ir para o terceiro passo. Ainda sinto que estou me aquecendo. Vamos ver. Isso é muito bom. Olhe para isso. Ele é bonitinho. Vamos desenhar esse cara. Quando eu escolho minhas imagens, eu sempre tento escolher aquelas onde eu possa ver o máximo possível do corpo do pássaro e onde ele não é muito obscurecido por plantas ou rochas. Este é outro semi-cego. Vou plantar minha caneta no ombro do pássaro de novo. Estou muito mais relaxado desta vez. Eu vou voltar para baixo. Não consigo ver o pé inteiro, por isso vou desenhar o que consigo ver. Isso é bom. Vou deixar de fora o detalhe do anel na perna dele. Dê uma olhada rápida. Sim, eu gosto disso. Indo para baixo, subindo. Eu já posso sentir que deu um pouco errado, mas eu não estou me preocupando com isso porque é apenas exercícios de prática. Estou tentando fazer meu olho abrandar e minha caneta trabalhar no mesmo ritmo que meu olho. Eu dei uma olhada rápida. Sim, eu gosto disso. Vou descer para pegar a pequena asa. Ótima. Eu poderia ter levantado minha caneta lá e plantado de novo, mas decidi por uma questão de fluxo e continuidade não fazer isso. Vou colocar na cabeça dele. Depois que eu percebi que eu agarrei minha caneta realmente firmemente novamente, então eu estou relaxando meu aperto um pouco. Agora estou alternando entre olhar para o pássaro e olhar para o meu desenho. Eu sei que este pedaço de pescoço é muito longo, mas tudo bem. Eu coloquei essa parte lá. Vou estourar o olho dele aqui. Eles têm olhos triangulares tão estranhos. Algo assim. Vamos colocar os detalhes aqui. A forma da cabeça é um pouco errada aqui, então eu estou apenas corrigindo, o que é realmente absolutamente bom. Algo assim. Ótima. Eu acho que eu vou ter outra chance nesta ala apenas para, isso é melhor. O que mais eu vou fazer? Acho que é o suficiente. Isso foi semi-cego de novo. Brilhante. Agora estou pronto para mergulhar na etapa 3, que é ir com o fluxo. O que eu fiz fazendo o passo 1 e o passo 2. Passo 1, superei minha tensão, superei meu medo. Eu pulei através da zona do medo. Com o passo 2, passei pela zona de tensão onde ainda estou tenso, ainda não estou relaxado. Agora eu estou pronto com o passo 3 para estar na zona 3, que é a zona de liberdade onde eu estou relaxado e eu realmente entrar em um estado de fluxo. Se isso não faz sentido para você, por favor, volte e assista minha primeira aula, que se chama Desenho Sem Medo. Expliquei as três zonas do processo criativo como vejo. Esta abordagem de três etapas se encaixa muito com essas três zonas de criatividade. Ontem falamos sobre ritmo, abrandar e fazer sua mão trabalhar no mesmo ritmo que seu olho se move ao longo do assunto. Nós conversamos sobre não se preocupar se suas linhas não se juntarem, não se preocupar se você tem uma bagunça rabiscada por toda a página que faz parte do contorno cego e do contorno semi-cego. Também tocamos no fato de que, com o desenho de linhas, você geralmente evita tentar capturar sombras e tons. Você pode simplesmente deixá-los de fora. Falamos de espaço negativo, como nos exemplos desses patos. Eu só queria mostrar outro exemplo de espaço negativo no desenho de linhas. No caso deste retrato, com a mão, eu não desenhei os dedos. Foi o suficiente simplesmente para desenhar as unhas. Divulgação completa. Tenho medo de desenhar as mãos, e isso ainda está na minha lista de “conquistar”. Mas no caso deste desenho, realmente viver os dedos e deixar os dedos apenas ser feito como espaço negativo funcionou muito bem e as unhas atraem o olho do espectador para dentro e para cima dos olhos, que é o ponto focal do desenho. Vou fazer o passo 3 agora. Escolhi este pássaro para desenhar por várias razões. Primeiro de tudo, ele tem as asas para fora, que é muito bom porque eles têm um monte de formas interessantes que eu quero capturar com linhas realmente fluidas. Mas as asas não são simétricas. Não há nenhum imperativo para obter as medidas exatamente corretas. Este é um bom para escolher. Vou começar a deixar espaço suficiente para as asas. Vou preencher mais ou menos onde quero que as coisas estejam. Acho que vou começar a cabeça lá. Agora só estou me lembrando que se isso falhar, se isso for um desenho terrível, realmente não importa. Só estou me sintonizando com minha mão, com meus olhos. Estou deixando a caneta fluir. Dê uma olhada rápida. Ok, até agora, tão bom, eu estou indo razoavelmente rápido com isso porque eu quero alcançar uma linha fluida. Posso sentir que meus olhos estão impacientes hoje. Preciso relaxar meu braço direto do ombro. Para baixo, relaxe minha mão, afrouxe meu punho de lápis. Dê uma olhada rápida. Estou principalmente mantendo meus olhos no assunto. Quando se trata de penas, acho que muitas vezes é suficiente para indicar algumas penas sem ter que desenhar cada pena, que francamente seria muito maçante e muito difícil. Volta ao que você pode deixar de fora e ainda acaba com um desenho coeso. Gosto das unhas pretas dos pés. Agora, eu não estou muito interessado no bico que eu desenhei. Mas se eu fizer isso, posso me safar. Agora estou fazendo uma combinação de olhar para o assunto e olhar para a minha página. Agora aqui estou indo para uma área de sombra. A regra geralmente não é desenhar sombra. Por isso, estou terminando minha linha lá. Vou colocar alguns desses olhos lá dentro. Tem um lindo penteado preto. Indique o olho. Muito feliz com isso, na verdade. Acho que é o suficiente. feito para pop em pequenos detalhes no pé. Eu não quero muito. Às vezes basta sugerir, em vez de indicar, eu vou aparecer em apenas algumas linhas aqui para dizer ao espectador que estas são penas. Muitas vezes o truque com desenho de linha é que menos é mais e parar antes que ele fique muito complicado. Algo que eu gosto de fazer com puffins é adicionar um pequeno toque de vermelho aos pés. Estou usando um marcador de Tombow aqui. Só vou aparecer um pouco. Isso faz para realmente groovy dois padrões de cores. Tombow já é útil por causa das dicas duplas. Eu vou apenas indicar um pouco de vermelho lá e um pouquinho ali. Eles também têm um pouco de vermelho sob seus olhos, mas eu não vou fazer isso. Esse foi o passo 3 de desenhar puffins. Espero que tenha gostado. Peguem suas canetas, vão. Não se preocupe se não der certo porque você sempre pode fazer outro desenho. Vejo-te amanhã para o terceiro dia, onde vamos desenhar o Ibis. 6. Dia 3: Bem-vindos ao terceiro dia. Tenho a minha chávena de chá com a minha zona padrão. Hoje vamos praticar a abordagem de três etapas usando ibises como assunto. Eu realmente amo desenhar ibises brancos e íbis escarlate, especialmente quando eles estão em vôo. Eles têm belas asas e pernas pegajosas e longos bicos curvos, e quando você está fazendo o passo 3 e você está desenhando no estado de fluxo, você pode realmente entrar em um ritmo adorável, especialmente quando você desenha as asas. Vamos começar com o passo 1. A primeira coisa que vou fazer é selecionar uma imagem para o contorno cego. Este é o seu lado clássico na pose. Este é um muito difícil que eu vou guardar para refazer pose no passo 3. Este eu vou salvar porque este aqui é uma forma bastante interessante, mas bastante difícil. Também difícil. Vamos dar uma olhada, isso é realmente adorável. Estas são lindas, e eu vou fazê-las no passo 3. Essa é boa para contorno cego. Essas são lindas. Olhe para ele, acho que é ele. Vou desenhar este como um contorno cego. Para este capítulo, eu vou começar no topo da parte de trás, e eu vou dar a volta. Como de costume, eu estou um pouco tenso, mas eu estou pronto apenas concentrando em olhar para cada pedaço da forma do assunto na tela e eu estou deixando minha mão seguir junto e eu estou tentando retardar meu olho, basta deixar meu descanso dos olhos em cada pedaço do pássaro e não ficar muito preocupado. Como já expliquei antes, é tudo uma questão de tempo. Há uma sombra caindo em seu pescoço lá que nós vamos absolutamente ignorar. Enquanto desenho, estou pensando nos ângulos das linhas. Mentalmente, pensando em proporções relativas, quanto tempo um pouco de linha é comparado ao próximo bit, e eu posso sentir que eu errei lá, mas eu ainda não estou olhando. Isso é suave eu tenho de volta para aqui, que é além de onde eu comecei e eu fiquei sem pontas de pássaro para desenhar, então eu estou parando lá e eu vou dar uma olhada. Definitivamente um contorno cego. Isso é bom. Eu gosto dele e posso voltar para ele de novo para ser semi cego, mas enquanto isso, vou escolher outra coisa. Vou escolher este. Vou fazer outro contorno cego rápido. Desta vez, vou começar no fim do bico. Não há nenhuma regra rígida e rápida sobre por onde começar. Você pode simplesmente escolher onde quer que se sinta natural para você como um ponto de partida. Muitas vezes eu escolho um ponto no corpo como o ponto de partida em algum lugar mais ou menos central. Às vezes você pode olhar para a sua página por acidente e não se preocupe, eu fiz isso agora e eu imediatamente pensei, eu não deveria ter olhado. Mas este é um exercício divertido se não é um exercício destinado a criar estresse. Agora, vamos dar uma olhada. Isso obviamente não se parece com um pássaro. Mas há uma boa observação acontecendo aqui e aqui, e podemos optar por continuar com isso, começar de novo. Na verdade, vamos apenas fazer isso, vamos traçar esperança lá e vamos começar novo porque eu não planejei e muito bem como eu iria contornar a coisa toda. Desta vez eu vou subir aqui e eu vou descer para a segunda etapa. Como eu disse, eu posso ver minha página na minha visão periférica, mas eu não estou realmente olhando para o que eu estou fazendo lá. Tem algumas plumas lindas lá dentro. Isso é o suficiente para isso, e vamos apenas dar-lhe um rótulo. Brilhante. Isso é o suficiente para contorno cego. Vou passar para o passo 2, que é semi cego. Para isso, procuro outra coisa que eu possa desenhar. Isso é tão bom, vamos dar uma chance nesse. Vou começar aqui na ala, e isto é semi cego, por isso ainda não está à espera que pareça bom. Eu ainda estou pensando em relaxar meu braço, todo o caminho do meu ombro, plantar meus pés no chão. Respire fundo, esqueça tudo, exceto a forma desta linha, siga com meus olhos e deixe minha mão vir junto para o passeio. É quase uma forma de meditação através do olhar lento. Basta levar sua caneta para uma pequena caminhada, basicamente ao longo da página. Vou dar uma olhada rápida. A cabeça é muito alta em comparação com a asa, e eu posso sentir imediatamente lá eu deveria ter feito mais bico. Eu só vou parar, desenhar um pouco mais de bico, e então ir de novo, e não ficar muito preocupado. De vez em quando vou olhar para baixo só para ver o que temos acontecendo. Agora, eu olhei, eu parei, então eu vou traçar minha caneta aqui e ir aqui. Agora estou de olho no assunto de novo. Tem estes. Agora minha mão está tensa, então estou relaxando propositalmente. Eu dei uma olhada rápida, eu sei que este não é um grande desenho, mas tudo bem. É apenas algo divertido e é um pássaro lindo. Eu vou parar por aí porque eu fiquei sem pássaro. Eu vou plantar minha caneta aqui de novo e descer, lá embaixo e ter uma bela perna fina indo para cima. Parece que ele está fugindo de nós, isso é muito bom, é um exemplo da natureza surpreendente disso. Vamos acentuar isso dando-lhe um pouco de terreno para se manter. Vamos dar-lhe um olho rápido. Porque isto é semi cego, posso fazer isto, posso ver alguns detalhes. Dê-lhe um bocadinho de boca. Este é o lugar onde você pode simplesmente brincar e onde você não está tentando recriar a fotografia para que você possa adicionar os detalhes que quiser e dar aos seus pássaros um pouco de personalidade. Agora, eu estou considerando as penas, eu quero fazer alguma coisa, eu acho que eu poderia praticar um pouco com as penas porque eu sei que no próximo passo, eu vou estar fazendo um em vôo, e eu quero apenas ter a liberdade das penas. Isso é muito divertido. Como eu disse, você não quer ter que colocar muito, porque francamente, a vida é muito curta. Você só quer fazer algumas dessas lindas linhas. Eu acho que é o suficiente, eu vou escrever o passo 2, semi cego, brilhante. Agora estou pronto para ir para o passo 3. Estou indo um pouco mais rápido com isso porque é importante que você passe seu precioso tempo praticando seu desenho ao invés de me ver desenhar. Agora estou procurando um desenho para usar na etapa 3. Eu sei que eu quero atraí-los em vôo. Eu amo essa foto. Eu vou escolher essa. Eu vou começar na curva da asa, e se você se sentir nervoso neste momento, lembre-se de que realmente não importa, se o seu desenho não der certo. Desenho de linhas você faz um monte de desenhos ruins, e então de vez em quando você faz um desenho realmente incrível e é tão bom. Estou tentando relaxar minha mão e deixar a caneta fluir. Estou ciente de que estou indo um pouco errado com minhas formas aqui e ver se consigo rastejar de volta. Não ficar muito preocupado. Agora estou parando aqui porque temos proporções relativas. Há uma linha vindo aqui e esta ala termina ali. Mentalmente, estou desenhando uma pequena linha para me juntar para ter certeza que isso acabou no lugar certo. Esse é o tipo de coisa que você pode fazer com seus olhos enquanto você avança. Quanto mais você tenta, mais fácil fica. Mais uma vez, eu só vou fazer uma pausa lá porque com esta asa junta-se há aproximadamente a parte mais profunda do corpo. Eu sei que eu devo começar a vir aqui, com esta asa se junta lá, é mais ou menos onde isso precisa começar a se tornar pescoço, então eu vou mudar minha direção. Agora vou fazer a curva do bico. Eu não deveria ter levantado minha caneta lá. Você quer tentar manter sua caneta baixa e apenas levantá-la em pontos estratégicos onde você precisa iniciar um novo movimento. Isso não é tão ruim. O que vamos fazer com as asas? Eu vou indicar um pouco disso, e eu vou usar uma linha contínua apenas para isso, porque o desenho de linha é muito sobre fluxo e eu não quero parar de começar o tempo todo. Eu vou trazer uma linha para baixo daqui, e então há algumas penas aqui e depois há algumas dessas maiores. Eu gosto muito de fazer essas grandes linhas loopy. Ele tem um osso lá que eu acho que vou fazer assim. Esta área aqui está na sombra e como já expliquei antes, você não inclui sombras, mas neste caso, há também um elemento estrutural do pássaro porque há o ombro aqui. Vou colocar uma linha só para capturar isso. Eu vou descer, colocar uma linha lá dentro, talvez algo assim. Eu quero me lembrar que menos é mais, eu não quero colocar muito, apenas o suficiente para capturar a essência desta criatura magnífica. Dê um olho, vou usar minha caneta extra fina, parece que sim. Eu acho que é o suficiente, eu gostaria apenas adicionar um pouco de rabisco lá e um pouco de detalhe lá, e isso é o passo 3. Vá com o fluxo ibis. Esse foi o passo 3, espero que tenha gostado. Agora é a sua vez de tentar. Peguem suas canetas e comecem. Antes que você deixe o medo chegar a você, apenas salte para dentro, divirta-se com ele, e eu te vejo amanhã no dia 4 e nós estaremos fazendo patos Indian Runner. 7. Dia 4 pucos: Bem-vindos ao 4º dia. Hoje vamos praticar a abordagem de três etapas usando patos como assunto. No último vídeo, eu disse para correr um pato, mas eu realmente expandi-lo para qualquer pato porque quem não ama um pato. Eu só vou navegar pela minha coleção de imagens. Essa é adorável para um contorno cego. É um clássico rodar uma pose de pato. Esses são muito bons. Este não é obviamente o corpo inteiro do escuro, mas ele não é bonito? Ele daria um ótimo cartão de saudações. É uma bela pose clássica. Isso é um pouco mais complicado, mas pode ser bastante cheio de caráter. Isso é um pouco mais difícil, mas poderia ser um desenho interessante. Essa é uma adorável para se fazer no passo 3. Isso é um lindo detalhe de asa lá dentro, e isso faria outro lindo desenho para o passo 3. Para o meu primeiro contorno cego, vou começar com este. A coisa sobre os patos, especialmente os patos corredores indianos é que eles são enganosamente difíceis de desenhar, e isso é porque a forma do corpo, é irregular e um pouco estranho. É muito fácil acabar com um pouco de um blob de forma estranha em sua página, se é isso que você recebe, não se preocupe com isso, ele vem direito com a prática. Contorno cego, respire fundo, plante meus pés bem no chão e vamos, apenas olhando para o assunto agradável e devagar. Deixe todo o outro caso do dia desaparecer, a pressa da manhã, levar as crianças para a escola, apenas deixe tudo ir e apenas focando na direção das linhas. Cada seção do pássaro que estou seguindo. Eu nem estou vendo isso como um pássaro inteiro mais, tudo que eu estou vendo como é uma linha com um ângulo específico e um comprimento específico. Limpar a mente, abrandar tudo. Eu cheguei de volta onde eu espero ter começado. Vou dar uma olhada rápida. Sim, nada mal para um contorno cego. Estritamente falando, eu deveria parar por aí porque contorno cego significa que você não está olhando. Vamos anotar isso, porque foi muito bem e agora você tem um bom controle desse processo, eu vou direto para o passo 2, que é semi-cego. Vou desenhar o mesmo pato desta vez usando a técnica semi-cega. Vou plantar minha caneta lá. Eu acho que é sempre útil para fazer uma planta muito proposital de seu alfinete quando você começa ele só faz você ir em uma boa maneira forte. Imediatamente quando eu comecei que eu senti que eu estava pressionando muito na página, e isso é algo que eu não falei ainda. Agora é semi cego e cheguei a este ponto do corpo onde não há mais nada para desenhar. Vou parar, pegar, dar uma olhada. Eu vou voltar para esta perna aqui e começar de novo. Estou tentando manter a disciplina de olhar apenas para o assunto. Vou dar uma olhada rápida. Eu sei que estou muito longe, a perna é mais fina, então eu vou corrigir isso, entrar um pouco e isso me permite fazer o top bit bonito. Agora, novamente, eu levantei, eu parei, eu dei uma olhada porque nós temos permissão para fazer isso em semi-cego. Vou começar por aqui. Vou fazer de novo, só olhe para a foto. Confie que minha mão está seguindo meu olho no ritmo certo. Ao olhar, estou julgando distâncias, estou trabalhando em ângulos. Eu preciso relaxar, eu estou todo duro novamente, relaxar minha mão, relaxar meu braço direito do ombro para baixo. Vou dar uma olhada rápida, não tão ruim continuar. Estou olhando de novo para o pato, para a fotografia. Agora estou fazendo o bico. Agora eu preciso decidir se subo e termine a cabeça ou para baixo e faça o bico. Eu vou descer, eu quero dar uma olhada rápida Sim, olhar para a minha tela, olhar para o meu papel, terminar a linha. Era um pouco magro demais. Mas não vamos nos preocupar com isso por enquanto. Eu vou plantar minha caneta lá e eu vou para cima, terminar a cabeça, olhar para baixo, volta para a tela, para baixo. Agora eu tenho essa forma errada no começo, tudo bem. Vou tentar, talvez seja melhor. Acho que é muito curto, muito gordo, mas não importa. Vou engrossar este bico um pouco assim e colocar esse ponto de detalhe, adorável. Coloque isso, eu estou realmente olhando agora, o que eu posso fazer porque isso é semi-cego. Eu só quero uma caneta mais fina para colocar um pouco mais de detalhes, isso é o suficiente. Não se esqueça que menos é mais. Definitivamente não é um pescoço longo o suficiente. Acho que vou deixar aquele ali e começar outro. Vou fazer o mesmo de novo, semi cego. Vamos, para baixo. Agora, desta vez estou relaxando mais meu braço, meu punho de lápis é mais solto, lápis, quero dizer caneta. Quero que flua mais. Só estou a tentar olhar para a tela. Sim, já me sinto melhor. É um pouco mais rápido, é mais fluído. Eu tenho que parar por aí porque eu fiquei sem pássaro para desenhar. Eu vou levantar, olha, eu gosto disso, isso está se sentindo melhor. Desça aqui, vou colocar esta perna. Saí cedo demais. Vou voltar para lá, corrigi-lo, tudo bem, não importa. Coloque o pé. Lá vamos nós. Chegando. Lá vamos nós. Agora, estou de volta com meus olhos na tela. Penas de cauda. Dê uma olhada rápida. Está tudo bem. Continue com meus olhos na tela. Agora, este ângulo do pescoço é muito importante. Quando é muito importante, você precisa abrandar. Bico. Devagar, olhos, devagar, mão. Isto é muito grande. Levante. Volte para aqui. Se você quiser se livrar de linhas de erro, você pode fazer isso no Photoshop. Ao longo da cabeça, aqui em baixo. No pescoço. Sinto que perdi um pouco o meu fluxo aqui. Não importa, estou continuando. Eu posso sentir que estou segurando minha caneta um pouco forte demais. Isso não é tão ruim. Porque é semi-cego, vamos colocar o olho. Um pouco de detalhe. Pequeno detalhe aí. Mais alguma coisa que eu queira acrescentar? Sim. Quero adicionar o seu pequeno jumper. Sei que não é um saltador. É uma parte crucial da beleza dele. Um pouco disso. Lá vamos nós. Isso não é ruim. Uma última coisa que quero acrescentar é este pé. Coloquei um pouco de detalhes lá. Eu fiz isso com isso. Está tudo bem. Agora é aqui que eu corro o risco de fazer muito. Estou parando. Vou dizer, passo 2, semi-cego. Eu diria que eu provavelmente olhei para a página mais do que deveria, nesse caso, mas isso é bom também. É só lembrar de tentar manter os olhos no assunto, máximo que puder. Agora vamos para o passo 3, que é, ir com o fluxo. Nós vamos ter um olhar para algo bonito para desenhar. Adoro quando eles têm os pés erguidos, mas isso não é o que eu quero fazer. Ele é um belo espécime. Poderíamos fazer com ele, ou com ele. Eu escolho este. Antes de começar, estou me lembrando de ter meus pés no chão. Tenha meu peso uniformemente distribuído na cadeira, eu não estou me inclinando. Não estou desenhando com um ombro perto da orelha. Só estou agradável e relaxada. Relaxe meus braços, relaxe meus dedos, tenha um aperto relaxado na caneta. Vou começar com o pescoço dele e descer. Este é um exemplo clássico de pássaro que poderia se tornar uma bolha. Muito facilmente. Não importa. Vamos começar de novo lá, subindo, e vislumbre algumas asas interessantes lá. Agora, porque este é o passo 3, e eu estou indo com a técnica de fluxo, eu tenho permissão para parar e olhar, levantar minha caneta, esse tipo de coisa. Estou perto do topo da asa. Vou começar aqui, e ficar em forma. Eu não estou ficando muito rápido com todas essas penas. Eles são realmente adoráveis. Eu só estou indo para a forma geral deles. Como pode ver, estou usando uma longa linha fluida. Lá vamos nós. Isto parece bom. É agradável e limpo. Há um erro, mas não estou preocupado com isso. Agora, visualmente, estou vendo essas linhas chegando lá e eu preciso começar o pescoço ali. Está um pouco dentro. É isso mesmo? Talvez não tanto lá. Tem algo estranho acontecendo com as penas do pescoço, que eu vou ignorar. Porque acho que vai fazer o meu desenho parecer estranho. O bico. Minha mão ficou dura, então preciso relaxar mais. Como sempre, tenho o pescoço no lugar errado. Isso está tudo bem. Eu posso ver a diferença, essa linha é grossa e essa linha é fina. A linha grossa é onde eu estava apertado demais. É que a qualidade da linha é o que você está tentando alcançar com o desenho de linha. Essa qualidade de linha super relaxada, bonita e sem esforço é o que estamos procurando. Um pouco de olho. Coloque alguns pontos lá dentro. Isso está indo bem. Coloque uma perna aqui. Não consigo ver os pés dele. Só vou fazer isso. Isso é bom. Ele não precisa ser um exemplo completamente acabado. Lá vamos nós. Acho que estou feliz com isso. Vou colocar aqui o passo 3, pato. Aí está você. Agora, é a sua vez. Dê uma olhada nas imagens que forneci em patos. Escolha um, mergulhe e mal posso esperar para ver o que você inventou. Vejo-te amanhã para o 5º dia, que é corujas. Vou demonstrar com caneta de mergulho. Te vejo então. 8. Dia 5 Owls: Bem-vindos ao 5º dia. Hoje é o último dia do nosso bootcamp birdacious. Espero que tenha gostado. Hoje, vamos praticar a abordagem de três etapas usando corujas como assunto. Eu coloquei corujas no final porque eles são criaturas estranhas, de outro mundo e eles definitivamente não são bonitos. Eles não são cômicos, mas são interessantes para desenhar. Vou começar esta seção usando a caneta normal de Pitt. Mas para o passo 3, vou usar caneta e tinta. Eu estou fazendo assim porque você não pode usar a caneta e tinta para contorno cego porque como você não está olhando para sua página, você não vê quando a tinta acaba, então não funciona. Quando chegar ao passo 3, se tiver uma caneta de imersão e quiser dar uma chance, vá em frente. É muito divertido e é uma sensação bem diferente quando você faz o desenho. Se você não tem uma caneta de imersão, não se preocupe apenas continue praticando com sua caneta normal. Vamos começar com o passo 1. A primeira coisa que vou fazer é percorrer minhas imagens de corujas e ver quais eu quero fazer como contorno cego. Esse é um, ele tem uma forma realmente interessante e poderia fazer linhas lindas fluindo. Essa é boa, bem simples. Essa é mais difícil. Ele é uma gracinha. Mas acho que ele pareceria uma criatura muito estranha se o desenhássemos. Não pude resistir a colocá-lo na pasta. Vou fazer um desenho de contorno cego deste bom sujeito. Acho que é uma coruja de celeiro. Agora só estou respirando. Expire, só tentando me atrasar. Desacelerar é uma grande parte do desenho de linhas. É um pouco como uma forma de artista de ioga. Desacelerando meu olho, lembrando de relaxar minha mão. Eu posso sentir e eu posso ver na minha visão periférica que eu provavelmente estou fora de onde eu deveria estar com esse cara, mas eu vou continuar. Agora estou circulando ao redor do corpo. Eu inventei algumas articulações porque eu quero colocar a cabeça dentro e não havia nenhuma maneira de chegar lá sem levantar minha caneta, então eu mesmo criei. Eu vou ter que levantar minha caneta agora porque eu não tenho nenhum outro lugar para ir. Isso não é tão ruim. Há uma boa qualidade de linha. As asas não são ruins, muito iguais, muito iguais, e há um lindo fluxo acontecendo lá. Isso não foi tão ruim, na verdade, para a primeira vez. Vou encontrar outro. Vamos dar uma chance a este. Vou começar aqui desta vez e vou na direção oposta ao que costumo ir. Eu normalmente vou no sentido horário. Não, eu normalmente vou no sentido anti-horário. Parece mais natural, mas estou curioso para ver se vou por aqui, como se sente. Não parece tão natural para mim. Estou fazendo um pouco de charro lá porque não há como chegar lá, então eu inventei. Só estou entrando nessas asas. Outra respiração profunda, traça meus pés. Estou tão tentado a olhar para a minha página, mas estou mantendo minha disciplina caindo. Claro, eu posso vê-lo na minha visão periférica, mas eu não estou olhando diretamente para a minha página. Agora vou olhar. Novamente, nada mal. As asas são igualmente espaçadas. Este deve ser um pouco mais longo, claro. Mas como um desenho de contorno cego, como um aquecimento, isso não é ruim. Agora vou passar para o passo 2, semi-cego. Ele é lindo, não é? A coisa complicada sobre este aqui é o comprimento das asas. Ele é muito bonito. Vou fazer com ele para o passo 3. O que posso fazer é praticar com ele no passo 2. Aqui vamos nós, passo 2. Desta vez eu vou começar aqui na ala. Vou descer agora. Estou me lembrando de ir mais devagar e entrar em um lindo calmo desenho. Apenas olhando para as formas, confiando na minha mão para julgar as distâncias corretamente. Ainda não estou olhando. Eu tenho uma cauda aqui. Mais uma vez, não importa se isso não funcionar. Você pode fazer centenas desses. Nem todos vão funcionar. Eu vim para uma parada lá, então eu vou pegar minha caneta para cima. Isso não é tão ruim. Eu acho que para recomeçar, eu vou para aqui. Sei que não fazemos sombras, mas isso também é estrutural. É por isso que estou colocando. Vamos para esta ala. Porque estou fazendo isso na minha prática semi-cega, estou apenas conhecendo as formas, os ângulos, para que quando eu fizer isso na próxima rodada eu esteja um pouco mais familiarizado. Descendo para este pequeno barril redondo de um corpo. Estou indo muito rápido com isso. Isso é muito longe. Isso está tudo bem. Vou rotular pelo que é. Agora, se eu quisesse, eu provavelmente faria isso de novo como semi-cego. Mas você já viu muito disso, então eu vou pular isso e ir direto para a caneta de mergulho e passo 3. Tenho três cores de tinta. Tenho castanho, cobalto e preto. Só por diversão, eu poderia usar duas cores. Acho que vou usar o marrom e o preto. Eu tenho esta caneta, que me foi dada. Tem uma bela alça de vidro e tem uma boa dica de caligrafia. Com o que devo começar? Começarei com preto. Agora, novamente, apenas dizendo a si mesmo que realmente não importa se isso não funcionar. Uma das coisas bonitas sobre a caneta de mergulho é o quão sensível é a ponta. Você pode ficar magro e grosso tão facilmente. Você também tem bolhas. Mas isso é parte do encanto que eu acho que deixou. Mergulhe. Quero mantê-lo simétrico, se puder. Você tem que ficar de olho no que está acontecendo em sua página porque a qualquer momento sua tinta pode acabar. Se você puder, é sempre bom tentar ser estratégico sobre onde seus thicks estão e suas coisas, mas nem sempre é possível. Vamos ver, se eu subir aqui, então eu quero uma fina aqui, então eu estou realmente usando a caneta ligeiramente ângulo de margem para criar essa linha fina. Então eu quero ir lá em cima. Eu não gosto desses intervalos, então eu vou dar um pouco de conserto. Eu já posso ver isso, eu acho que as proporções estão erradas, mas está tudo bem, vamos continuar. Há uma bolha que eu não pretendia, mas tudo bem. Você também pode obter este tipo de marca quebrada, mas você tem que ser um pouco mais deliberado para obtê-lo, nem sempre funciona. Aquele pé saiu muito mais grosso do que eu esperava, mas isso é apenas parte deste meio. Vou enxaguar minha caneta só para me livrar do excesso de tinta, esfregá-lo com um pouco de tecido e mudar para marrom. Eu vou descer e tentar criar algum fluxo no sentido das penas mesmo que elas não se pareçam com isso, mas não se importe. Isso é definitivamente mais técnico do que desenhar com a outra caneta, mas é bom tentar coisas novas, é muito fácil de borrar. Eu só quero ter uma noção dessas penas vindo aqui, adorável. Vou tentar obter um pouco de simetria. Estou muito feliz com isso, isso é muito mais alto, mas está tudo bem, não parece muito ruim. Eu vou ficar no marrom e colocar as penas da cauda, que começa mais alto assim, isso é muito bom. Vou indicar um pouco [inaudível]. Eu acho que com o rosto, eu vou começar de marrom porque o nariz é realmente muito marrom, assim e eu vou direto para a minha arte negra e colocar um pouco de olho lá dentro. Então temos o Passo 3, vá com o fluxo. Eu vou ter um para ir na técnica da caneta de mergulho e eu vou tentar desenhar esta coruja magnífica. Eu vou usar apenas uma cor para isso porque eu quero mantê-lo simples, eu quero obter um fluxo real em minhas linhas, então eu só quero aproveitar isso e ver o que acontece. Eu acho que com caneta de mergulho uma tinta, um dos truques é obter o máximo de linha de cada mergulho que você pode, bastante a partir deste. Ele tem uma cauda incrível vindo lá fora. O que estou fazendo aqui é desenhar naturalmente. Estou olhando muito para a minha página, mas felizmente, meu olho está em sintonia com minha mão agora por causa dos exercícios que fizemos nos dois primeiros passos. Lembre-me de relaxar. É tão fácil ficar tenso e lembrar-se de relaxar faz toda a diferença na qualidade da sua linha. Isso não é tão ruim. Quero manter isso o mínimo que puder, então vou plantar minha caneta lá e desenhar a cabeça e alguns belos olhos grandes , lá vamos nós. Ele tem um pouco de sobrancelha acontecendo aqui. Tal como acontece com os outros desenhos, o truque é decidir o que colocar e o que deixar de fora. Não sei se esta fala foi uma boa ideia, talvez tenha sido melhor sem o último círculo, não importa. Nós descemos aqui, e fazemos a mesma coisa lá. Agora, eu só estou decidindo, eu quero colocar alguns desses lindos swoopy-swoops dentro Vamos fazer isso. Só para indicar que são penas, posso arrepender-me, mas vamos ver. Isso é muito bom. Vamos fazer a mesma coisa deste lado, só que agora esta é a direção oposta. Concentro-me realmente em obter algumas linhas bastante finas. Estou pensando em colocar mais detalhes aqui, acho que vou parar antes que eu exagere, lá vamos nós. Espero que tenha gostado disso, é hora de você ter uma chance, deixe-me saber como é. Eu adoraria ver os desenhos que você inventou. No próximo vídeo, lembraremos os passos e as coisas importantes a serem lembradas com o desenho de linhas. Vejo você lá. 9. Conclusão: É isso. Eu realmente espero que você tenha gostado desta aula, e dada a abordagem de três passos ou tentar. Passo 1 foi desenho de contorno cego, onde você mantém seus olhos no assunto o tempo todo e não olha para o seu papel, é 100% à prova de falhas. É tudo sobre ritmo, você quer ir o mais devagar possível e você não deve se preocupar com o que parece no final. Não se preocupe se suas linhas não se juntarem, mesmo que seja uma grande bagunça na página. É sobre o olhar e a conexão entre olho e mão. Passo 2, foi o contorno semi-cego, onde você principalmente manter seus olhos sobre o assunto, e ocasionalmente você olha para a sua página para encontrar o seu ponto de referência. Lembre-se que linhas de erro, adicione charme e caráter ao seu desenho, então não fique tentado a apagar nenhuma linha. passo 3 é ir com o fluxo. Desenhe para o conteúdo do seu coração, divirta-se e encontre seus próprios ritmos e ritmo, e quanto mais você fizer isso, mais você encontrará o tipo de marcas que você gosta de fazer. Pense sobre o que incluir e o que deixar de fora. Evite tentar capturar tons e sombras. Você quer capturar a essência do assunto em poucas linhas e marcas possíveis, e não se esqueça de que o espaço negativo pode desempenhar um papel importante. Se você vai começar a atender às suas expectativas ainda, por favor, não se desanime. Para te animar e te animar, vou te dar uma rápida turnê através de alguns dos meus primeiros desenhos daqueles que realmente não funcionaram até os melhores. Então você pode ver por si mesmo que a prática realmente compensa, é absolutamente uma habilidade que você pode aprender. Aqui vamos nós. Lá vamos nós. Espero que tenha gostado de ver o bom, o mau, o completamente feio, e espero que tenha gostado de assistir esta aula tanto quanto eu gostei de fazer isso. Eu adoraria ver um pouco do seu desenho, então, por favor, não se esqueça de compartilhar um pouco do seu trabalho na galeria do projeto. Eu estaria particularmente interessado em ver como você fez a abordagem de três passos e descobrir se isso tem sido útil para você. Se você achou esta aula útil, então eu ficaria muito grato se você pudesse deixar um comentário sobre Skillshare e também contar aos seus amigos sobre isso no Instagram. Por favor, use a hashtag Skillshare de Catherine Jennifer. Você também pode apenas dizer olá no Instagram, eu sou @CatherineJenniferdesigns, e eu quase esqueci de dizer, se você gostou desta aula e você gostaria mais três técnicas para usar com desenho de linha. Então tire minha outra classe, que se chama “Segredos do Desenho”. Três maneiras fáceis de melhorar seus desenhos de linha. É uma classe de energia de 10 minutos, tão rápido. Obrigado por assistir. Te vejo na próxima vez.