Desenho arquitetônico e paisagem : desenho de uma imagem de referência

1. Introdução: Se houver chances particulares de que suas interrupções e discutiremos isso basicamente seguram o rim porque tudo o que há vai ser apenas hibridizá-los. E para mim, tornou-se vida e recuperado, bonito. E tanto estrangeiros quanto arquitetos e paisagista. E eu adoro esboçar e compartilhar músculos. Então, vamos direto para isso. Se você for deixado para desenhar nosso esboço. E uma vez que você aprenda mais sobre como esboçar coisas como paisagens de rua, design paisagístico, design paisagístico, basicamente qualquer coisa relacionada à arquitetura. Esta aula lhe dará muitas dicas e técnicas. Você começa com eles. Não há necessidades anteriores, maduras e tiveram que praticar mais de uma vez para capturar alguns fundamentos nesta classe para aprender alguns princípios, como proporções, esquema de perspectiva, você tem seu arche, vegetação inscrevemos nós em sombreamento, escolha de cores. E muito saudável. Então, estaremos esboçando para lhe dar um desenho. E alma. 2. O QUE VOCÊ VAI PRECISAR: Para esta aula, você não precisará de muito. Vou usar um lápis. Este é um F, mas você poderia usar e cada feed ou para ser sinceramente Robert, realmente não importa. Ok, até agora, vou usar dois tamanhos de pincel diferentes sy de 0 pontos 1, e abre fogo. A ideia aqui é criar um contraste. Então eu posso usar para os pontos 1, 0.3, apenas divertido de ser mais antigo que o lançamento. E para essa classe em particular, vou usar canetas pincel. Você também pode usar a arquitetura. Pares, logger e plantas solares levam a duas escovas. Este é um pouco diferente porque é uma caneta pincel. Em vez do pequeno, você tem um pincel aqui em vez disso. Em vez disso. Certo? Mas as balas estão funcionando e simplesmente se misturam umas às outras. E vamos ver isso mais tarde. Vamos. 3. Os princípios pectivos: Então, antes de começar a realmente dimensionar, e precisamos expandir alguns princípios que são muito, muito importantes. E a primeira é a perspectiva desagradável que todos vocês odeiam. E eu barulho, mas muita escolha, mas prometo a você, não é tão difícil quanto parece. Você só precisa de um pouco de prática. Portanto, a perspectiva é basicamente a arte de, digamos, as artes de representar algo que é intrigante. Digamos, por exemplo, este cubo, ok, eu o vejo em 3D. Como posso, as marcas são apresentadas em um papel para a superfície terrestre, ok? E você tem três maneiras de fazer isso, dependendo da posição dos quadris e da sua posição. E este aqui, vamos ver o quão maus caras. Vamos falar sobre perspectiva. Então, temos três perspectivas que você pode fazer. A primeira é quando você vê um objeto pela frente. Ok, então você vê um rosto inteiro aqui, o que chamamos de fase. Agora, vamos desenhar a primeira coisa antes disso é desenhar sua edição do horizonte, mas é apenas uma linha que você desenha. E é aqui que seu nível de olho está olhando, é, sim, está procurando. E nesta linha, você vai desenhar seu ponto de fuga. Aqui. Eu o desenho no meio, ok, apenas neste ponto, você pode desenhá-lo em qualquer lugar e seu desenho vai mudar dependendo de onde você colocar seus pontos de fuga. Certo? Agora você desenha um rosto. Eu desenhei um. Seu rosto. Quero dizer, você desenha o seu, você tem, você desenha sua face frontal de seus objetos, o que vai ser um cubo. Então eu coloquei um acima, um abaixo, porque dependendo se estiver acima, ele mudará a maneira como você vê. Então acabou. Então você vai ver que é de baixo. E se estiver abaixo do nível do céu, você vai vê-lo de cima. Vamos ver isso e os próximos slides. Então este é o primeiro passo. O segundo passo é que você vai vincular todos os cantos do seu rosto ao ponto de fuga. E isso lhe dará insights, ok, as bordas de seus objetos, como você vê aqui. Então este é o primeiro passo. Logo depois disso, você escolherá a espessura de seus objetos, ok? Como vemos, como você vê aqui. Então você não usa apenas outra linha dependendo de quando quiser que seu objeto pare. E foi aqui que eu te disse seu objeto agora, objetos Lara. Você pode, como você pode ver, os objetos em perspectiva. E isso é o que eu te disse. Você pode ver se, dependendo da posição de seus objetos , estará abaixo ou ambos, dependendo se você colocá-lo em seu horizonte ou acima. E esta é sua opção final. Então este é um ponto de fuga, não se preocupe, vamos ver alguns exemplos. Não é muito difícil, só tenho que praticá-lo. Então, tente redesenhar esse esboço e tente seguir as regras. Houve, eu vou te dar no final deste vídeo. A segunda coisa que vamos ver é um desses SI hoje. Hoje vamos praticar os pontos de fuga. Mas você também pode ter um Is, este é muito, muito popular porque está dando a você, este é o mais usado. Então, quando você tem dois pontos de fuga, ainda desaparece. O ponto é quando você vê seu objeto de lado, ok, como você vê aqui neste esboço. Então, essas são as bordas. Edge, use sua cena. Agora, como posso desenhar esses objetos e perspectivas? Agora vou usar e depois preciso de pontos de fuga porque tenho dois lados das minhas opções. vez, eu desenho um acima e outro abaixo para que você possa ver a diferença. Então, no primeiro passo ainda, desenhe sua linha e seguida, seus pontos de fuga logo após esse mesmo passo, vou vincular a parte superior dos meus cantos com meus pontos de fuga. Então este é o primeiro passo. Logo depois disso, vou escolher novamente onde meus objetos vão acabar. Quero dizer, o cubo ou um retângulo ou o que quer que seja. Então, aqui nas linhas de carrapatos vermelhos, você pode ver que eu enfiei meu objeto aqui logo após isso. Vou ligar novamente minhas bordas, as novas bordas com meu ponto de fuga. E agora você começa a ver que o objeto é forte, ok? E novamente, dependendo do horizonte, você define se você vê-lo por baixo ou adultos e isso, os objetos finais, você está feliz. E eu só quero dizer que dependendo de onde eu coloquei minha vantagem ou meu rosto ou onde quer que no desenho mude a perspectiva. E você pode tentar isso colocando seus objetos em todos os lugares e tentar vincular tudo e ver as diferenças. Vou falar rapidamente sobre o terceiro, que são os três pontos de fuga. E este não é muito útil, a menos que você queira fazer alguma árvore de uma tigela, como tigelas de CTO ou algo assim. Mais. Desenho animado. Então, os passos são os mesmos, só que você tem um ponto de fuga. Eu fiz. É. Pode ser mais ou menos novamente. E eu coloquei para vocês dois exemplos. Então, a mesma coisa. Você vê algo do site. Então você tem uma vantagem e liga-a primeiro, como vimos nos dois pontos de fuga, este. Mas depois, em vez de apenas escolher onde você quer terminar, você escolhe direitos, mas precisa vinculá-los ao terceiro ponto de fuga evoluir ou a um dados do Azure. Link, este com os pontos de fuga e vai te dar algo assim. E você pode usá-lo para fazer, como eu disse, edifícios de cima estão dentro disso. Então essa foi uma rápida revisão da perspectiva e vamos praticá-la com exemplos. 4. Princípios de perspectiva: Exemples: Então, o primeiro exemplo, temos um ponto de fuga. Certo, vamos construir como uma foto que tirei do Pinterest e você meio que a veria pela frente. Certo? Então, se eu, se eu quiser descobrir onde está meu ponto de fuga, então eu posso desenhar essa imagem. Você pode ver que você tem muitas linhas indo para os mesmos pontos. Se você seguir todas as bordas dos edifícios, mesmo o interior deste edifício, você não pode sentar dentro dele, mas você pode ver um pequeno mundo indo lá para salvar. E também este, você pode ver que todos eles entram no mesmo ponto, que está aqui. Então, esses são meus pontos de fuga. Então, se eu quiser desenhar essa imagem, vou pegar meu papel e primeiro definir onde estão meus pontos de fuga para que eu possa desenhar tudo corretamente, certo? Então, esse é um exemplo. Então olhe, tente olhar para a imagem para encontrar seus pontos de fuga e procure pistas. Ok, desculpe Meus fluxos aqui estamos mais, sim , definitivamente somos os outros edifícios. Certo. Vamos tirar outra imagem que não é um edifício. Ela é só Fontan aqui. E a mesma coisa. Se eu quiser analisar esta imagem, você pode ver que todas as linhas, todas as linhas eu vou para o mesmo ponto, as paredes, a parábola aqui, tudo vai para a mesma linha para me dar meus pontos de fuga. Então, mesmo que eu queira adicionar algo a essa imagem, vou usá-la com o ponto de fuga. Se eu vou adicionar algo, por exemplo, aqui no chão ou em outra parede. Vou usar meu ponto de fuga. Ok, então isso foi para um ponto de fuga. Agora vamos ver alguns exemplos para os dois pontos de fuga. Este edifício, por exemplo, você pode ver agora que você vê de lado porque você tem como um canto claro aqui. Agora vamos analisar essa imagem. Este é meu Garner. Tenho meu governador bem no meio. E eu só vou ligar os dois lados, você sabe, para onde minhas linhas estão indo. E isso vai me dar meus dois pontos de fuga. E isso é um começo a desenhar se eu quiser desenhar essa imagem, ok, então eu tenho meus pontos de fuga que posso fazer, posso tentar, no meu jornal, vou procurar todo o meu papel e tentar fazer aproximadamente o mesmo para os pontos de fuga. Outro aqui, outro exemplo. Aqui eu tenho dois pontos de fuga em movimento, novamente. Você pode ver que essa imagem é um pouco diferente porque a posição dos pontos de fuga é diferente. Então, se eu quiser analisá-lo, tenho duas arestas aqui. E os primeiros pontos de fuga estão à sua esquerda. Se eu quiser vincular os dois sites. O outro lado é mais complicado porque está muito longe do papel. Mas eu só quero mostrar que dependendo de onde suas bordas e quando sua versão estiver, o prédio parece diferente. Então, depende do que você quer. Quero dizer, se for um desenho, você depende devidamente depende do que você quer mostrar. E se é algo que você quer desenhar, então lhe dá pistas de onde você pode colocar seu quando ela apontar. 5. Desenho a partir de uma referência: analisando sua imagem: Ok pessoal, então aqui está a nossa foto. Mas vai parecer. Então, aqui, vamos praticar o que acabamos de ver. Então, temos um ponto de fuga nesta foto. Se você seguir as linhas aqui, verá que todas as linhas vão para o mesmo ponto em algum lugar aqui. Certo? E isso é o que vamos tentar fazer no white paper. Então, para escrever para nós. E vamos tentar, mas vamos começar definindo nosso ponto de fuga, que como eu disse, está em algum lugar no meio dessa imagem. Eu sei porque se eu, digamos, tentei fazer todas as linhas cruzadas, ele vai estar em algum lugar aqui. Assim, pode ouvir. Depende se você emitir, não importa se o fichário está exatamente no mesmo lugar. Mas esse achado vai definir onde todas as minhas linhas estarão. Então, se você ver o desenho real, não é o mesmo em algum lugar aqui menos alguém aqui. Então meu banco parece um pouco maior, maior e um pouco mais longo. Mas ainda está correto. Então o ponto não é hoje como a mesma imagem, mas apenas para ter as leis. Certo? Então, digamos que meus pontos estarão em algum lugar aqui. Certo? Primeiro, vou tentar desenhar essas linhas. Foto aqui. Vou tentar primeiro. Row, a primeira linha. Se você quiser ter como uma referência, ainda pode alterá-la para aproximadamente a mesma renda. Neste ponto do desenho. Você não precisa ter linhas em negrito porque vai ser difícil apagá-las. Então, apenas uma luz, as luzes LED são apenas um esboço por enquanto. E afinal, vamos todos refazer tudo isso com tinta. Então, vou apenas levantá-lo, como linhas de luz. Certo? Tudo bem para mim. Vou, depois desta primeira linha absurdista, vou tentar representação. Então, temos todas as linhas entrando lá para os pontos de fuga e todas as outras linhas estão perpendiculares. Então, digamos, por exemplo, aqui que vou tentar algumas coisas de proporção. Aqui, posso ver que esse ramo é tomado aproximadamente o dobro disso. Isso é aproximadamente isso, e isso está no meio. Então eu sei que vou tomar metade disso. E este vai ser meu banco. Tenho que parar em algum lugar aqui. E a mesma coisa aqui. Não vai até lá porque pontos de fuga aqui, em algum lugar aqui. Então eu tenho que ir um pouco, e você pode ver isso aqui. Acho que meu banco é um pouco pequeno. Vou detê-lo aqui. Certo. Você ainda pode mudar isso se quiser. Posso torná-lo maior e maior e banco, isso é o que eu faço. Na verdade. Gosto dessa forma. Você está muito mudando o que quiser. Como eu disse, você não precisa fazer exatamente a mesma coisa que a imagem mostra aqui. Apenas seguindo algumas regras. Experimente perpendiculares de microbioma. Este vai ser escadas. E depois de filhote de selo, minerais roxos de cilindro Então este aqui está seguindo o desaparecimento 0,2. Então, vai por esse caminho. E então eu posso pará-lo aqui. Perpendicular. Eu posso ver aqui, acho que isso tem que ser 0, então vou torná-lo um pouco menor. Então nunca, sempre olhe para o que você estava fazendo antes de seguir em frente. Faça alguma coisa e , em seguida, uma visão geral e veja se é isso que você quer. Se você quiser mudar alguma coisa, você gosta do proporcional. Então, sempre tenha isso sim, essa perspectiva de você dizer. Certo. Então, se você puder ver, eu desenho todas as primeiras linhas do meu banco. Agora vou desenhar essa espessura, ok, então vou com minha perpendicular desta forma. Posso escolher o quanto eu queria ser maior. Acho que isso vai ficar bem. Esta linha não será perpendicular, seguirá novamente meu ponto. Então você pode, novamente, você pode, você pode usar a régua aqui. Se você tiver problemas, você pode usar a regra em será mais fácil seguir as linhas. Então aqui o hábito, eu realmente não me importo em fazer muitas linhas. Vou apagá-los depois. Certo, então eu tenho minha forma. Minha nave acabou aqui. Se você pode ver, é tudo isso. Como se você ver meu banco não se parece exatamente com este, mas eu não me importo. Acho legal. Então, vou manter detalhes. São os últimos. Mais uma vez. A mesma coisa com o que está aqui. Então, neste passo aqui, seguiremos as mesmas regras. Mas primeiro, vou desenhar essa espessura para esse volume. Então, vou ficar perpendicular. Ouça como você pode ver. Está um pouco abaixo dele. Então, vou dar uma resposta um pouco mais evidente. Então, vou desenhar aqui. E novamente, cada linha aqui que não é girar em particular seguirá o ponto de fuga. Aqui. Acho que em algum lugar aqui, novamente, um pouco mais do que o meio. Então vou aqui desenhar minha pasta aqui. E então minha espessura aqui. Depois disso. Tenho como um passo aqui. Então, será meu próximo passo. Vou fazer isso. Vou seguir assim. Bem aqui. Tenho meu passo, que olha para o meio. Então, vou torná-lo um pouco menor. A espessura vai ser boa. Mesmo que não seja exatamente o mesmo. Eu realmente não me importo. Só queria estar correto até que fosse bom. Então aqui está meu passo. Quando ela é importante. E aqui nós colocamos um pouco meu despejo de superfície, OK. Agora que eu coloquei meu passo aqui. Acho que isso não é tão doente quanto eu quero, então vou torná-lo um pouco maior dessa maneira. E depois. Esta é minha primeira, digamos, grandes linhas do coração aumentam as estruturas reais. Ainda tenho aqui, uma linha. Tenho uma porta aqui, mas são apenas algumas linhas perpendiculares. Na verdade, vou desenhar a árvore. Não é, realmente não importa. Então eu só vou desenhar alguma forma aqui e vou ver depois de uma parede aqui. E o que na verdade também é importante aqui é esse quadrado que é aqui que vou desenhar agora, como você pode ver, está indo aproximadamente no código do meio daqui em algum lugar. E seguindo o ponto de fuga novamente. Então, vou lá. E acho que quero que ele esteja em algum lugar aqui. Então, mais anos parecem bons. E está indo para algum lugar aqui. E eu tenho minha praça. E agora, na verdade, a coisa mais difícil de destruir está feita. Então esse foi o primeiro passo. Certo, então fizemos nossa primeira linha. Certo, esta é a nossa forma. Como o esqueleto. Você pode dizer um esqueleto? Seja qual for. Eu disse isso. E agora vamos desenhar essas linhas no chão antes passar para a vegetação. Então, vai ser a mesma coisa. Vou seguir meu ponto de fuga. E você pode começar, talvez você possa começar desenhando talvez apenas a espessura que você quer. Certo? E uma vez que você fizer isso, novamente, você pode usar uma régua se você achar que é mais fácil, e eu acho que para esta será mais fácil. Então, para isso, para esse estágio que vamos usar anteriormente, vou usá-lo para mostrar que podemos realmente usá-lo. E vamos ter algumas linhas retas. Mas depois, como vamos alterá-los, Windows Ink, podemos mudar a forma como a linha funciona. E novamente, não empurre sozinho, você não é empurrado o comprimento do dipolo. Então, fizemos nossas linhas. Os pontos são muito legais. E apesar de mais, porque eu desenho todas as minhas linhas. 6. Princípios de desenho de vegetação: Oi novamente, guias. Vamos falar sobre como desenhar vegetação, árvores ou arbustos. Em nossa foto, temos dois tipos de árvores. Você tem este e este, e nós temos este também terá sobre isso é o mesmo. E todas as outras coisas são apenas arbustos. Então isso é bastante básico. Vamos aprender a desenhar e como desenhar algumas árvores. Agora, para as árvores, você precisa saber a forma que deseja desenhar. Nesta imagem. Nossa árvore tem muitos galhos e eu, não vemos o caminhão, mas há muitos galhos e folhas. E esta é mais provável que seja uma camada de forma. Vou desenhar todos os detalhes desta viagem. Agora, apenas para conceitos de desenho de árvores, você precisa saber a forma que deseja dar à árvore. Agora eu tenho este livro, bom livro para que todos aprendam a desenhar visitação nas seções de planejamento. Então, é para paisagista. Mas se você estiver interessado, acho que é um bom livro para iniciantes. E também para mais do que os iniciantes podem tomar. Dê dicas sobre como desenhar superfícies, como usar suas bandas de qualquer maneira, muitas coisas. Mas o que estamos interessados agora é essas formas e, na natureza, emitem o chão. Você verá que cada árvore tem uma forma diferente. E você pode simplificar essa forma em formas simples e automáticas. Pode ser um triângulo ou um, embora. Às vezes você tem por perto. Algo é algo que não está pronto na noite definida. Mas você pode ter muitas opções e eu vou mostrar como desenho uma árvore simples. Mas você precisa saber que na Internet, no YouTube e no Pinterest, há muitos tutoriais e você só precisa praticar como copiar primeiro. Copie primeiro com proporções. E então sim, seria mais fácil com o tempo. Então, para uma árvore normal, você tem o tronco. Você sempre tem o porta-malas. Certo? E para o triângulo, eu não vou tentar fazer como linhas retas porque é, você provavelmente nunca vê alguns traços. Mas isso depende do tipo de desenho que você deseja fazer. Às vezes você encontrará algo rápido e é algo assim. E é direto e funcionou. Então isso depende. Mas para este desenho, só para desenhar uma árvore, apenas tentei deixar minha caneta ir. Objetivos, seja qual for Eles têm algo irregular porque na natureza tudo é irregular. E então eu desenho a forma que sou uma. Então, basicamente, para a forma, eu só, por exemplo, digamos, minha árvore é oval, ok? E eu tenho, ok, eu decido que meu trem está buscando isso nessa altura. Ok. Novamente, agora eu não tenho uma referência que seja 40 grão para o registro. Então este é meu caminhão, meu porta-malas, e esta é minha árvore, mas minha árvore nunca se parecerá com isso. Certo, ótima vida. E agora eu decido que quero algo irregular, mas sigo minha forma e fico louco. Não estou seguindo 100% porque, novamente, não há nada de natureza regular. Certo? Então este é o primeiro passo mostrando a forma, minha forma. Então eu faço primeiro como meu tronco, quão grande é minha vez meu tronco, quão alto ele é e, em seguida, como eu quero que minha forma seja. Eu tenho, acho que tenho alguns exemplos para mostrar aqui. E é uma árvore simples e depois é mais simples. E como você vê, eu tenho, então eu trabalho no volume interno. Aqui também. Temos algumas árvores novamente. Vou enfatizar no outro dia. Mais uma vez, a mesma coisa. Tenho um baú. Eu dei a ele algumas linhas para lhe dar em volume e alguma profundidade e caráter. E então eu tenho uma forma que é oval, redonda. E então eu jogo com ele. E eles dão, eles dão alguma profundidade ou alguma defesa sobre o que você quer. Pratique isso agora para os títulos, essas são duas formas, mas vamos praticar hoje. Então, para os títulos, este ou este e este, você tem normalmente este é um pequeno tronco aqui. Sim. E depois que você tem algumas indo lá e dessas linhas, eu decido que vou copiar aqui. Então eles estão caindo. Então, vou desenhar algumas linhas desta forma e algumas linhas desta forma. É basicamente que estou apenas fazendo, ok. E isso, e você pode ter uma forma muito boa que está indo assim. Não estou tentando ser regular novamente porque a natureza, mas você pode tentar copiar o mais próximo que quiser, porque em algum momento você começará a copiar. E você só sabe que está funcionando. Então, não estou fazendo o mesmo. Eu não fiz o mesmo. Mas eu copio-o, apenas a forma. Certo. E normalmente o tronco, eu dou alguma textura é quando ele é um pouco grande demais, mas um diretor e não vamos vê-lo aqui. O porta-malas. Certo? E para esta árvore só vai ser galhos. Vou desenhar galhos novamente, não regular. Vou tentar seguir um pouco. Onde estão os troncos, mas posso adicionar alguns ou dois, exatamente o mesmo, mas a mesma ideia, ok? E estou indo por aqui. Isso, para que você possa ver. Então eu tenho meu triângulo e posso ir ousar não tentar ser super. Seja qual for. Em nosso desenho. referências entrando pela porta. 7. Desenho a partir de uma referência: esboço de vegetação: Ok, então seguindo algum princípio que acabamos de ver, você tem essa forma aqui. Você tem uma forma aqui que é um pouco como cabelo, seja o que for. Então eu vou cair da mesma forma, o que vai controlar algumas linhas aqui. Apenas uma linha. E então vai ficar melhor com as cores. Mas, por enquanto, apenas algumas minas, seja o que for. A forma. E então aqui eu tenho outra forma que é como. Então. O que você precisa fazer primeiro é definir o local. Por exemplo, eu sei que isso está acontecendo, então eu trouxe aqui, mas não é muito importante. E aqui eu tenho outra forma. E por trás de outra forma. E aqui outra forma novamente. Então, novamente, proporções e sim, basicamente só precisa olhar mais de perto. Vou desenhar alguém é, novamente, falta o suficiente para exatamente o desenho se comunicar com isso. E aqui eu tenho um caminho. Então, vamos desenhar um daqueles que é 0 antes. Tenha alguém que esteja aqui. Eu só quero me barbear, então tudo bem, alguma forma aqui. E eu realmente não me importo porque, novamente, vou desenhar com tinta. E está por trás. Só para ver o que estou fazendo. Aqui. Eu tenho outro aqui. Então, para mostrar um menor e menor. Aqui. Aqui, eu tenho alguns arbustos. Então, vamos apenas desenhar um volume aqui. Um volume. E aqui eu tenho uma grande, uma grande palma aqui. Então, vamos mostrar algumas ondas dessa maneira. Sim. Tenha algum volume aqui. Eu só quero continuar com isso que representantes. Não estou fazendo exatamente a mesma coisa. Porque é uma imagem estranha, vejo que tenho alguns arbustos aqui, apenas um pouco de arbustos. E eu tenho algum IV aqui. Então, basta desenhar uma forma dessa maneira, apenas a forma basicamente. Eu também tenho uma árvore aqui. Você pode ver que meu desenho está basicamente tomando lentamente, tomando alguma espessura. Você pode dizer íngreme? Ou é apenas a forma? E então eu estou atrás, posso mudar o caminho de volta. Certo, posso desenhar folhas. Você tem várias maneiras de desenhar uma árvore dependendo da aparência da árvore. Como vimos alguns exemplos, tenho minha forma de árvore. Uma árvore aqui, maior para que eu possa me concentrar nela aqui. Então, Allison, é grande. Está indo como você pode ver aqui ou em algum lugar. Então, sim, desenhar algumas linhas realmente não importa. Vou encontrá-los. E eu tenho algumas folhas para ir dessa maneira. Antes do professor. 8. Princípios de sombreamento: Então, oi pessoal. Vamos falar sobre sombreamento. Primeiro de tudo, a teoria muito, muito simples do sombreamento. Tenho luz que está passando por cima um objeto e, portanto, alguns lugares são mais escuros do que outros. Portanto, esse é o princípio básico. Agora, se você quiser praticá-lo, vamos pegar um cubo. Por exemplo. Eu tenho um cubo e digamos que tenho uma luz vindo daqui. Então, a fase que está diretamente sob a luz será a mais leve. Cópia lógica. E então, aquele que está por trás e aquele por trás será o mais sombrio. Portanto, esse é o princípio básico. Agora, temos dois tipos de sombras. Você tem a sombra que está no objeto e você tem a sombra, o que chamamos de sombra de elenco. Ok, isso é uma projeção dos objetos no chão. E este é desenhado de uma certa maneira dependendo do objeto, mas não vamos fazer isso hoje. Você pode encontrar muitas coisas, muitos tutoriais e informações sobre isso em qualquer plataforma. Então eles vão, estou apenas mostrando o princípio da sombra, sombreamento para que você saiba que alguns lugares vão ser iluminados outros escuros e também como desenhar essa sombra. Certo? E vamos ver isso logo depois. Então, como desenhar, como desenhar uma sombra. Tenho alguns exemplos aqui. E vamos usar tinta. Mas, dependendo da mídia que você está usando, você pode ter maneiras diferentes de desenhá-la. Por exemplo, se você usar um único lápis, aqui, estou usando lápis diferentes, tamanho diferente, digamos ter que ser o único a ser F HB. Então, este é e depois o isqueiro que eu quero ficar encantado. Eu uso mais curtidas. Ruim. Certo? Por exemplo, se eu estiver usando tinta, como vamos fazer, por exemplo aqui, eu usei, o que vou mostrar aqui é o método de grade de sombreamento ou ir para aqui. Mas também em algum momento, estou usando apenas coloração, então nem sempre estou usando a grade. Então você também pode fazer seu desenho e, em seguida, adicionar um pouco de cinza a ele para dar sombras. Este aqui. Isso é o que eu estava falando. Então minha sombra obviamente está indo de lá. Estou na minha vida está indo de lá. Então todas essas barras são sombreadas, cada casca direita de uma árvore e também debaixo dela porque eu tenho minha forma aqui, meu volume embaixo dela, a luz não está passando. Então eu tenho uma luz vindo daqui. Então é daqui e vai para lá. Certo. Então, toda essa parte é meio que luzes, exceto sob os volumes. E tudo isso por trás é mais. Eu tenho mais, criei mais profundidade adicionando mais sombra e jogando com o volume. Então você joga com o volume adicionando sombra e alguma textura aqui, cores também. Então, vamos tentar praticá-lo. Vou mostrar o método da grade. Vamos desenhar um encolher de ombros simples. Nosso exemplo. Vou desenhar uma forma. Uma forma. Minha luz está vindo daqui. Certo? Então, antes de tudo, sei que este lugar vai ficar escuro. E sei que tenho uma sombra de elenco aqui. Certo? Então o que vou fazer é, como é, um objeto irregular, não é, não é um cubo, não é algo com forma matemática. Posso fazer o que quiser. Para que eu possa moldá-lo do jeito que alugo. Por exemplo, quero que este lugar seja sombreado. É claro que aqui eu estava usando uma referência, então eu meio que copiei, mas mesmo que eu mude um pouco, não é. Tão difícil. Aqui está sombreado. O método de grade consiste em fazer algumas linhas retas de uma maneira e, em seguida, fazer outras de forma perpendicular ou de outra maneira. Certo? Então, sempre perpendicular, é assim que eu uso. Então aqui eu segui aqui presto atenção em não, nunca traço uma linha aqui. Para dizer, oh, esta é minha parte sombreada porque se eu fizer isso, se eu desenhar, então eu vou ver o que acaba. Eu não quero que eu não o quero porque é irregular. E o mesmo para o elenco de sombra. Custos de sombra. Então, vou desenhar algumas linhas dessa forma. E desta forma. E o que você precisa saber é que quanto mais eu me aproximo dessa parte e mais ela fica escura. Para que eu possa torná-lo um pouco mais escuro. Sim. E também este eu posso ver que ainda posso adicionar aqui alguns lugares que eu quero ser mais escuro porque talvez o arbusto tenha muitas casas na natureza. Acho que é assim. E posso adicionar alguma textura ao SRO. Ok, eu posso fazer praticamente o que eu quiser que você pratique isso, ok? E então eu posso usar cores para criar contraste entre um pouco amarelo e mais esverdeado, um e mais escuro. Então este é um passo, e depois de adicionar outro passo com cores, se você usasse apenas preto e branco. Depois, há outras técnicas para isso. E você pode encontrar tantos. Também posso usar apenas linhas. Se você vir aqui. Eu usei o grego, bem aqui. Eu usei o riacho. Mas então aqui, assim como. Então, vamos praticar este. Esta pratica outra. Então, vou desenhar um arbusto. Dessa forma. A luz solar está vindo daqui. Textura aqui. monitores ficarão mais escuros. E, em seguida, exibe dois é funciona também. Então, depende do que você quer desenhar. Uma sombra muito pequena. Por exemplo, se eu desenhar um pequeno daqui, tenho alguma sombra aqui. Eu não posso fazer uma pequena sombra desta forma, uma lógica e não posso fazer uma sombra tão grande maior do que eu objeto, como prestar atenção nisso por enquanto. Sim, a grade. Você também tem essa técnica de queixo, mas eu não uso muito porque leva muito tempo. Por exemplo, em vez de concordar, vou colocar alguns pontos em todos os lugares. E quanto mais perto eu chego do objeto, mais próximos meus pontos estão. Então esse é o princípio. E isso é algo, uma coisa enorme, esse brilho você pode ver aqui. Então, muitos pontos. E quanto mais você se aproxima de onde está a parte mais escura, mais pontos são escuros. E esses são alguns princípios de sombreamento. 9. Desenho a partir de uma referência: sombreamento: Agora vou pegar meu 0.1, certo? Esta é uma membrana celular, na verdade um para todos os sauditas vão, você só precisa desenhar pontos é apenas um esboço. E o que eu gosto de fazer é tentar fazer uma linha reta. Só vou deixar meus dedos passarem pela sua mão com a banda. E você pode ter uma boa, boa, boa linha. Na verdade, as almas concretas não devem ser retas? Aqui. Tente não seguir as linhas. Siga. Se eu, se eu começar com a linha, não consigo apagá-la. Então, sempre olhe para os primeiros objetos. Antes de se juntar vestido. Fizemos que a primeira camada pensaria. Agora vou adicionar alguns detalhes. E não há regra como adicioná-los agora ou depois da coloração. Mas saiba que se você adicioná-los depois que a coloração será mais, a ordem será pasta. Vou adicionar alguns detalhes sobre eles. Depois de adicionar as cores, vou ver com mais clareza se preciso adicionar mais novamente. Então, vou adicionar alguns detalhes aqui sobre a questão da folha, grave. Há a espinha e alguns estão bem. Então eu adicionei alguns detalhes à folha. Também vou adicionar algum volume aqui para recuar. Este é o Dan. Então eu estava fazendo esboços em 3D sobre este. Mas saiba disso, mesmo que você adicione muitos detalhes, mas se você apenas desenhar algumas linhas, não da maneira que quiser. Então você sempre pode corrigir jatos, Archer, e aqui está por que você tem duas ou mais tinta. doença diz. Certo. Sim, também alguns detalhes para as folhas. E temos aqui, temos alguma sombra que temos mais, vamos torná-lo mais óbvio com cores, mas ainda podemos adicionar algumas sombras com tinta porque sempre mostra algo deve ser visto ou que é adicionado três idades enviar aqui. E também aqui temos uma linha. Isso não é suficiente. Sim, acho que todos os repousos sobre Gana, todas as sombras, outras sombras. Vou mostrá-los com cores, com várias cores. E a foto. Temos alguma reflexão aqui. Veja, também temos aqui algumas sombras e sombras na árvore. Vou apenas soltar o porta-malas. Por enquanto. Vou deixar assim e depois vou mostrar mais cores. Você tem aqui alguma cinética já para o próximo passo. 10. Desenhando uma referência: colorindo a capa hardscape (Floor e banco): Mas pessoal, então este é nosso passo final, mas quase final, já que a cor em dar vida, eu gostaria de chamar isso de dar vida ao desenho porque isso é o que me sinto. Depois, que em algumas cores. Então eu escolhi algumas cores dependendo dessa referência que fiz. E então eu recomendo que você faça. Então você pega todos os seus fãs, as cores e a referência, e depois de ser muito mais fácil escolher, acordo com este caso, vamos tentar, eu vou fazer exatamente o mesmo, mas nós pode tentar torná-lo mais próximo da referência. Então eu escolhi um monte de cores, ok, diferente do que tenho aqui. Então eu fui para alguns tons de cinza verde, digamos como aqui, e alguns diferentes. Como você vê aqui, temos um reflexo de amarelo e verde escuro. Verde escuro, vamos chamá-lo de tela de ervas. Também é o mesmo aqui. Temos muitas sombras que vamos ajustar a ela, cinza. E aqui temos outro tipo de verde. Então eu tenho, acho que três verdes eu tinha três bolsas para brincar, e um amarelo para a luz para os efeitos de iluminação, e também para o chão. Eu peguei, eu acho que tubo. Peguei marrom um e depois mais laranja. E também sempre o cinza. E o que mais? Tenho outro marrom para esta árvore. Vou brincar com isso também. E acho que é isso. Eu tenho sim. Um cinza muito claro para o banco aqui que eu realmente esqueci. Então, vou adicioná-lo porque este. Então, vamos adicionar alguma sombra a ele também. E sim, acho que é isso. Podemos começar a colorir nosso desenho. Então, vou virar o lado que você pode fazer essas escolhas com qualquer mídia. Certo? Você só precisa escolher algumas cores que funcionem juntas. Então, vamos começar com o chão. Vou me certificar de que removi todas as linhas de caneta porque depois de removê-las, marcadores em bebês. E vou começar com o chão. No chão vou aplicar primeiro o tom mais claro e depois do escuro. Então, vou começar com amarelo. E basicamente vou pensar que vou adicionar um pouco de amarelo novamente também porque temos um pouco de amarelo. Então, vou começar com um amarelo. Para o final do desenho. Algumas pessoas optam por ter C aqui. Fui até o banco , mas não me importo. Claro, tente não fazer isso, mas não é muito importante para mim. Então, dizer que algumas pessoas escolhem terminar o desenho com alguns limites específicos e às vezes parece bom, mas depende de qual lado você quer ter. Eu gosto do bagunçado, perde os lados porque é um esboço significa para mim algo bagunçado, mas ainda algo que tem algum espírito. Ok, então aqui está para o tom mais claro. Agora vou voltar com este. Sou só talvez quatro. Esqueça alguns lugares. Eu tentei seguir. A perspectiva veio. E para este eu fui com o outro pincel. Eu fui com este pincel e não o outro porque quero as linhas. Então siga a madeira para seguir as linhas de madeira, também para seguir o chão. Se se estiver bem, isso é um para o chão. E agora vamos adicionar com um ótimo tom. As luzes criam , na verdade, essas. Porque temos algum reflexo da sombra e reflexo da luz. E temos alguns lugares mais escuros. Muito provavelmente não são cinza. Então eu vou fazer é apenas adicionar aqui alguns ótimos diários. E ainda posso fazê-los se misturar adicionando o outro tom que eu só para você. Quando está molhado, é mais fácil para eles se misturarem. Série ou um pouco escuro. O estojo. Vamos mantê-lo assim. Agora. Vamos passar para o banco. Vou usar um cinza muito claro. E vou sair daqui quando houver luzes, vou deixá-lo em branco. Então, isso vai ser cinza. E eles também estão aqui porque se você e eu sempre cometemos esse erro na cor dos olhos, é um mapa esquecer. Mas, na verdade, você não pode ter esses efeitos de luz se estiver colorindo primeiro. E aqui está ela um pouco. Também aqui. Há tudo. E é isso. É a coloração disso. E esta é minha primeira camada. Temos também esta parede aqui que é cinza. Então este é meu primeiro dia. Do outro lado tem outro cinza, cinza mais escuro. E vou fazer as sombras aqui. Se um se for um, é é um bom caso. As coisas nele . 11. Desenhando uma referência: colorindo a capa de Softwares (vegetação): Vou começar com o porta-malas. E eu pego minha outra franzida. E o porta-malas está bem escuro. Então, vou buscar tudo em marrom e depois adicionar cinza faixa de tecido deixa a primeira camada. E então vou adicionar detalhes e vou ficar muito melhor. Então, e você tem duas opções. Ou comece com o amarelo, mas não farei isso porque não quero que todas as minhas plantas sejam NÃO. Rna seq seu verde. E você deixa algumas partes mais IDO. Então, posso pensar que é isso que vou fazer. O no rosto. São oito. Se o E no caso, este é um caso no, no, no rosto. Um seis. Então, como você pode ver, colocamos nossas cores, mas ainda temos alguns detalhes para adicionar. Isso deixa que não há profundidade. É como inundações. Então, precisamos adicionar mais sombras, mais detalhes. Então, vou adicionar mais sombras. Vamos dizer mais. Sim, isso é um contraste e sombras. Então essas folhas adicionando um pouco de cinza, o agente é F. E você pode ver agora essa diferença. Você também pode torná-lo ainda mais escuro adicionando outra camada. Finanças. Apenas algum espaço porque na foto, a escuridão vem do tao. Sim. Tudo é castelo no CR. Lightman de cima. E então a sombra é assim assim menos. Certo. Agora, o caminhão para o porta-malas vai jogar novamente com um cinza, um cinza mais escuro na verdade. E vou criar algum contraste como você vê aqui. Você tem luz solar e alguns lados. Só vou brincar com isso. Não se preocupe em passar por cima da linha porque vou corrigi-la com a tinta mais tarde. Normalmente, se você tiver delícias dessa maneira, então isso vai ser mais escuro. Um lado, vou fazer agora é que vou criar duradouro. E quando eu crio essas calhas, é tão preto, você sabe. E são os efeitos de sombra e também o efeito de contraste. E foi-me dado isso à costa. E isso é todo preto que você pode ver aqui. E faça isso por esse especial, vou te mostrar algo que eu gosto de fazer. E vamos usar um marcador que está começando a desenhar. Tente me dar um efeito especial porque não quero que algo caia. Certo? Então o que vou fazer agora é que vou criar meus contrastes com a banda dele. Isso significa me dar exatamente o efeito que eu quero ter. Então, na verdade, não mostro a defesa deles. E eu posso e estou fazendo estou fazendo isso. São os ânions. os 12. Desenho com uma referência: adicionando detalhes e hierarquia: Ok pessoal, para o último passo será tinta de novo. Então basicamente meu desenho está feito, mas cena, se você quiser adicionar alguma profundidade e também eu quero corrigir esses garotinhos aqui que estão indo para todos os lugares. Então você pode usar para 1 ou 0, 5. Mas agora você deve saber disso porque adicionamos cores vai ficar mais ousada. Mas para as coisas que eu realmente quero ser ousado, vou usar 0,5 e serão as coisas da linha de frente. Então, talvez essas linhas tendam a ser mostradas. Então, novamente, não tente fazer algo estranho. E eu vou parar por aqui porque depois disso até agora para a cena, sim. Vou usar o meu antigo para o resto porque para votar, eu acho. E sua parede celular com uma porque está sobre as cores e adiciona algumas texturas. Eu costumo usar 15. Então, contorne apenas para o contorno, e geralmente você usa o ticker. Para os contornos e detalhes adicionais use menos adesivo como um fino. Você pode ver como a diferença é feita. Também aqui vou descrever isso. Vai talvez esses dois. Só está tudo bem. O que eu quero perguntar, não do lado de fora também, mas vou fazer 0,2 é meu andar, meu andar de convés. E eu só vou seguir a linha até ele. Você também pode sempre corrigir o contorno. Porque quando você adiciona cor, você meio que a coloca em todos os lugares. Deveria fazer como eu. E depois eu gosto de fazer é que eu estou apenas contornando os contornos da cor é não assistir realmente descreve meu arrasto OK para enviar. E vou fazer a mesma coisa por esse porta-malas. Mas para os troncos eu gosto de fazer um para o 0, 5. Então essa árvore está por trás, está muito longe. Então, vou atribuí-lo ou animado ou um, é assim que você cria a hierarquia. O que está por trás são resumos menos óbvios à sua frente. E finalmente, vou sombrear um pouco as partes mais escuras da minha árvore. E é isso pessoal. Meu desenho é, digamos que eu acho que está bem com this.com. 13. Seu projeto: Então, para o seu projeto final, não vou pedir que façam exatamente o mesmo desenho, mas seria, quero dizer, se você é um iniciante, tente praticar a destruição com o diretor, com tudo. Perspectiva prática de trincheira primeiro. E tente refazer esse desenho. Então, talvez se você não tiver mídias, você também pode, você pode simplesmente praticar, focar em preto e branco e apenas uma perspectiva conosco e tudo mais. E depois, você pode jogar com a mídia como você fez. Se você é mais do que um iniciante, convido você a escolher outra imagem de sua escolha e praticar os princípios da perspectiva e me mostrar, mostre-me o que você tem e me diga tudo sobre o seu lutas e se eu puder ajudá-lo com qualquer coisa, não hesite e tudo aqui. Então eu ficaria muito, muito feliz em ver todos os seus projetos e agradecer a todos por assistirem e vê-los para nossa próxima aula.