Desenhe flores de dedão em procreate, de vida real

1. Apresentação: Bem-vindo a este curso onde você poderá criar sua composição única de dente-de-leão da natureza da vida real. Olá, sou um lanche de ontem, um artista e ilustrador de mais de 100 livros ilustrados infantis. Eu adoro adicionar flores são decoração bonita para minhas obras de arte. Sinto que quando se trata de arte, não há nada melhor do que copiar de coisas da vida real. É a melhor maneira de encontrar e brincar com seu próprio estilo único. Não está copiando o trabalho de outra pessoa. Nem mesmo uma fotografia em que o fotógrafo escolheu o ângulo específico para tirar a foto, você pode escolher qual ângulo, que direção, de onde vem a iluminação. Está aprendendo a olhar e prestar atenção aos detalhes que mais falam com você. E depois colocá-lo no papel ou em alguma forma de arte de uma forma com a qual você está mais feliz. Se você está um pouco preocupado por não ter tido tanto treinamento ou estudos no aspecto técnico da arte, cores ou técnicas. Não se preocupe, porque neste curso, estou aqui para mostrar que não há maneira certa ou errada de fazê-lo. É só olhar e criar o que você vê. Você não precisa de nenhum conhecimento ou treinamento prévio para ser criativo porque ele vem de dentro de você. Esta é apenas uma ocasião divertida para brincar com algumas linhas e cores, pincéis e texturas. Vou usar o iPad e o Procreate para este curso. Mas você pode se juntar a mim com qualquer meio de arte que você escolher, aquarela ou marcadores, ou lápis de cor ou lápis de cor podem funcionar muito bem também. Para o projeto da classe, estou convidando você a criar sua própria composição de flores, seja um dente-de-leão ou qualquer outra flor que você escolher, você começa a juntá-la de uma maneira que seja satisfatório para você para o que você quer usá-lo. Estou tão ansioso para ver todas as suas belas composições de flores e obras de arte. 2. 01 Boas-vindas: Estou tão feliz por você ter decidido vir e se juntar a mim neste curso sobre a criação deste adorável dente-de-leão. Como mencionei antes, usarei o iPad com procreate e um lápis para iPad. Mas este curso também pode funcionar com outros meios de arte. Eu usei as mesmas técnicas e dicas com tintas ou lápis de cor ou mesmo marcadores. Portanto, não se limite com apenas uma forma de arte. Pode até ser divertido experimentar desenhar as mesmas flores, mas com diferentes materiais de arte. E então você descobre qual deles você gostou disso. próxima vez, deixe-se inspirar e se divertir, e talvez experimente e desafie a si mesmo com algo novo, algo diferente que você nunca tentou antes. Algumas das aulas você notará que incluí diferentes slides com diferentes traços ou formas e linhas que usei para desenhar minha flor de dente-de-leão. Portanto, sinta-se à vontade para usá-los se eles puderem ajudar, mas não se limite apenas a esses. Você também pode simplesmente desenhar junto comigo, acompanhar enquanto eu copio minha flor. Mas eu encorajo você, se você tem flores da vida real para pegar isso e brincar com seu ângulo, sua iluminação, suas formas. Esses slides são apenas para o caso de ajudar você, ou se você quiser se referir a eles mais tarde para desenhar talvez algumas outras flores ou talvez se você não tiver uma vida real abaixo da linha para copiar. Também os incluí como downloads caso você queira usá-los para outra sessão. Ou apenas como um lembrete de algumas das coisas que você aprendeu com este curso e, caso seja útil, também incluí uma paleta de cores. Bem, é isso por enquanto. Vamos começar com nossa arte de flores. 3. 02 Como desenhar a cabeça e o haste: Vou começar com uma das minhas flores e colocá-lo ao meu lado para poder ter um exemplo disso. Então, estou começando escolhendo minha pincelada. Então, vou usar tinta seca por enquanto. E eu vou, opa. Eu queria desenhar este rapidamente antes que tudo desapareça. Então eu me certifico de ter minha camada no lugar. Vou começar com o círculo no meio. Acho que a coisa sobre desenhar nós vamos flores é realmente procurar os detalhes. Saber o que procurar, como procurar. Não apenas vendo, mas realmente olhando, prestando atenção. Estou percebendo que estas são todas pequenas, minúsculas sementes. Estão todos no meio. É aqui que vivem as sementes da flor. Então vou mudar minha cor e encontrar uma que seja adequada ao meu caule. Vejo que notei que fica mais leve e depois mais escuro. Então vou começar com a parte leve e vou colocar uma nova camada. O que eu gosto neste pincel é que você pode empurrar mais e ele fica um pouco mais grosso. Você também pode notar que a luz é a luz vindo. Vou adicionar um pouco de luz neste lado. Meio que ajuda a se destacar também. E voltando para esta tela, vou encontrar um tom mais escuro para a parte inferior, que até se transforma em um vermelho acastanhado. Então, apenas pequenos traços. Então, como você pode ver, eu só estou trabalhando com traços aqui porque isso é como um pincel de lápis. E então você sempre pode misturá-lo se quiser. Com sua opção de mesclagem. Em seguida, apague para torná-lo ainda realista. Seja meu caule. 4. 03 Folhas de bebê e sementes: Agora vamos prestar atenção às folhas pequenas. Então, de volta ao meu verde. Então você pode encontrar aqui em sua história, para facilitar, eu posso ir com uma nova camada novamente para as folhas. Cada parte da minha menor, cada parte da minha flor terá estar em uma camada diferente. Caso eu queira mudar alguma coisa, altere qualquer coisa mais tarde. Percebo que é reto e, em seguida, meio que se enrola até o fim e afina também. Dula e se enrola um pouco. 5. 04 Como desenhar as sementes: E agora vou fazer as pequenas sementes. Então, se eu prestar atenção a uma semente, vou colocá-la aqui. Então eles estão todos vindo do centro. Aqui está uma, aqui está a parte, a semente real. E então isso diminui. Muito fino. E depois em todos esses pequenos traços saindo. Deixe-me tentar isso de novo. E vamos ampliar para que você possa ver o que estou fazendo. Só estou desenhando pequenos traços saindo do centro. E é basicamente isso. Então, o que eu poderia fazer é duplicar essa camada e depois movê-la no lugar. Eu poderia movê-lo e colocar, colocá-lo em toda a minha flor. Então eu poderia mover este também no lugar para transformá-lo em um centro. Ou eu poderia colocá-los ao redor da flor. Estes são os que já caíram e voaram com o vento. E vou fazer uma nova camada para todos os que ainda estão na flor. Dessa forma, posso realmente olhar e prestar atenção à flor novamente, que vejo que todos os traços longos estão saindo assim. Claro, há alguns em todos os lados, que nossa flor que estamos desenhando não é 3D. Então, vai ser difícil capturar isso. Nos que estão na frente. Há também alguns na parte inferior aqui. E então eu vou apenas fazer o meu pequeno, vou chamá-los de formas de estrela. Não sei qual é o nome verdadeiro para isso. Você meio que faz isso por todo o lado. Se eu quisesse, poderia ter feito isso em uma camada diferente e fazer algumas. Vamos ver, vou fazer alguns menores e maiores, alguns metade. E então eu posso duplicar essa camada para me poupar algum tempo e movê-la, colocá-la em outro lugar na minha flor. Assim. Eu sempre posso adicionar a ele, encher as partes vazias da minha flor para colocar algumas no centro aqui também. Então, existem diferentes maneiras de desenhar ou pintar um dente-de-leão, mas essa é apenas uma maneira que eu faço isso. E novamente, vou duplicá-lo e movê-lo para o lado ou para qualquer lugar na minha flor. Então, quando você diminuir o zoom, você não verá muitos dos detalhes. É por isso que não vou ficar muito detalhado e fazer isso por todo o lado. Apenas mais alguns no centro. Talvez. Há algo tão satisfatório em fazer essas pequenas formas, mesmo que eu esteja indo rápido, só me faz pensar em pequenas estrelas. Enviando meus pequenos desejos. Para mim. Desenhar, pintar flores é tão relaxante e tão meditativo para pensar na alegria que me traz os pensamentos que me traz. Tudo bem, então está bonito, começando a tomar forma. 6. 05 sementes voadoras: Vou fazer um pouco mais fluindo ao vento porque é isso que eles fazem. Sou meio. E então vou voltar à minha cor escura para adicionar as pequenas sementes da parte inferior. Então isso pode parecer muito complicado, mas quando você realmente faz isso e simplesmente copia sua flor, acaba por ser uma coisa simples. 7. 06 Bola de algodão: Vou voltar para a minha camada de folhas e fazer uma nova camada lá, e voltar para a minha cor clara, talvez clarear um pouco mais. Agora vou mudar meu pincelada, talvez dois corações. Mas isso sobe. Então você pode não conseguir ver a menos que eu tire a cor de fundo. E é uma espécie de doação, dando-lhe essa penugem. Você poderia dizer. Essa fluffiness de um dente-de-leão. Este pincel apenas adiciona a ele. Se você quiser, você pode adicionar alguns puffs também no céu, em seu plano de fundo. Agora está parecendo um pouco mais como dente-de-leão. Posso até adicionar um pouco mais aos lados. Ainda podemos ver o centro um pouco. Tudo bem, vamos mudar nossa cor de fundo para que ainda a tenhamos. Temos nosso dente-de-leão. 8. 07 destaques: Vou voltar para minhas folhas e adicionar um pouco de destaque ao sol está vindo desta forma. Se eu quisesse um pouco mais leve, acabei de mudar a opacidade. Dessa forma. Ele se destaca um pouco mais. Se eu quisesse, eu também poderia aliviar isso um pouco e torná-lo mais brilhante. Queria um pouco mais branco. Depende se você quiser mantê-lo em papel branco ou não. Então, temos nosso dente-de-leão. 9. 08 caules e folhas: O que vou fazer é colocá-los em um grupo separado. E dessa forma eu posso ter minha outra flor aqui deste lado. Vou usar o mesmo verde que eu tinha. E primeiro faça a forma geral. Meio que perceba onde as folhas, eu cortei esta, coloco lá. E aqui minha flor. Para movê-lo um pouco para baixo. Aqui estão as folhas segurando a flor. Alimentando a flor. Dizendo Venha ver, venha ver a flor. Adoro quando as flores têm seu pequeno conjunto de folhas apoiando-as assim. E esses são os bebês, então não há muitos deles. Eu acho lindo, porém, como eles começam assim e depois preenchem mais velhos. Então, novamente, está prestando atenção. Só estou copiando aqui. Copie e o estilo que você deseja. Segmente um pouco. Então, como você pode dizer e nada é realmente perfeito. Com meus traços, é meio difícil, mas acho que isso tem seu próprio charme. Selvagem para ele. Flores silvestres não são perfeitas. E talvez seja isso que eu amo neles. Então, se você prestar atenção às folhas, elas têm suas folhas pequenas diferentes dentro da folha principal. Você poderia fazer a parte mais grossa para o salão, que deixa o caule do caule da folha. Você poderia dizer. Se você quisesse, você também poderia simplesmente cortá-lo e copiá-lo. Como uma árvore de Natal, você poderia dizer, exceto que fica um pouco mais larga, as folhas um pouco maiores e mais largas à medida que vão para o topo. Então, depois de fazer alguns, você meio que tem a ideia geral das folhas. Você pode até fazê-los você mesmo sem copiar, sem parecer que cada um seja um pouco diferente. Na verdade, notei que é mais fácil começar de baixo e trabalhar seu caminho para cima. Se você não está feliz com certas partes, essa parte com a qual eu não estou tão feliz, então vou movê-la um pouco nessa direção. Ele fica menor e talvez lá tenhamos nossas folhas. 10. 09 Buquê de flores e detalhes: Vou prestar atenção ao topo agora. Ainda é uma espécie de cor verde, um pouco mais leve. Então, vou fazer uma nova camada para isso. Então, depende do ângulo que você quer vê-lo. Olhe para isso desta forma. Lutador novamente. E eu só estou fazendo pequenos círculos. Você vê como você o traduz para, e ele tem um pouco de rosa nele. Vamos dar um pouco de rosa nestes top porque eles têm um pouco de sol. Amplie aqui. Só estou dando a eles um pouco em forma de C. E novamente, para minhas folhas, vou prestar atenção ao meio, novamente ao caule, depois dar-lhes um pequeno destaque. O caule é bem fino, então vou dar a eles uma linha fina muito leve. E as folhas, notei que o meio um pouco mais leve também. Vou dar que isso seja alterado, meu derrame muito fino. Então agora você pode ver isso tomando forma apenas adicionando um pequeno destaque. É realmente como vemos a luz vindo do sol ou de que direção a vemos. Não estou passando por nenhuma das técnicas de desenhar um dente-de-leão, porque acho importante que você encontre seu próprio caminho, sua própria técnica. E essa é a coisa maravilhosa sobre copiar uma flor de uma verdadeira. Estamos copiando qualquer coisa na natureza, qualquer objeto, mesmo sem copiá-lo de uma fotografia ou pintura de outra pessoa. O tentar você mesmo não só constrói sua confiança, mas ajuda você a ver, prestar atenção, notar os detalhes. Porque todos nós percebemos e vemos as coisas de forma diferente. Então, lá temos nossas folhas de dente-de-leão. 11. 10 Caule das flores: A última parte a fazer, estou pensando que uma nova camada é para a nossa flor. Então, se eu fizer meu dente de leão sopro, não tenho certeza do que é chamado. Vou fazer isso um pouco menor e movê-lo para lá. E mova minha folha. Eles estão mais perto do lado. Então temos algum espaço para nossa flor. Novamente, levo um pouco de tempo só para refletir sobre o que vejo, o que notei. Você pode até virar diferentes lados da flor. Dessa forma, você sabe como é moldado. Isso nos fez mesmo de baixo. Isso pode lhe dar ideia de como realmente criá-lo. E também você pode decidir qual ângulo você quer. Estou me certificando de que estou em uma nova camada. E eu sigo a forma geral com alguns traços ásperos novamente. Para começar. Um pouco mais grosso no topo, estou percebendo. E isso se afina para o fundo. E desta vez vou adicionar algum sombreamento imediatamente. Mude meu tamanho e minha opacidade. Saiba se é sombreamento ou apenas traços mais escuros por baixo aqui. E em direção a um lado do caule, que é definitivamente a iluminação. Porque minha luz está vindo da minha janela, que está do lado direito de mim. Então você já pode ver isso tirando a vida apenas adicionando um pouco de sombra. E enquanto estou nisso, já posso fazer um pequeno destaque também. Então, lá temos o caule da nossa flor. Se você notar, há até algumas pequenas coisas saindo nas laterais. Talvez fossem folhas ou tentando ser folhas. Estou tentando copiar o máximo que puder. Desculpe por trazê-lo um pouco de vida. Então, há nosso caule. 12. 11 pétalas amarelas: Estou fazendo uma nova camada para a flor. Agora. Você percebe e olha de perto, tem algumas partes marrons na parte inferior. Então, vou começar com eles. Eu já tenho um marrom aqui. Claro, estou em uma camada diferente. E meu pincel talvez um pouco menor para que eu possa gostar desses pequenos pontos. Certo, bem primeiro, agora seria a hora de decidir o ângulo da sua flor. Vamos ver, eu o virei desta forma. Há um bug. É o que você ganha quando trabalha com flores silvestres. Você sempre pode esperar um visitante ou dois em sua mesa. Então alguns estão voltados para cima, alguns estão para baixo, alguns estão voltados para fora. Estou fazendo uma nova camada agora para o amarelo. E vou tentar combinar a cor amarela o máximo possível. Você pode até pegar sua flor. Observe que é um pouco de cor quase fluorescente. Então você experimenta. Eu recebo de novo, estes são do mesmo tamanho que esses castanhos. Faça. Eles ficam um pouco pontudos? No final. Primeiro estou fazendo minha forma geral da flor. Então, se eu visse isso como uma forma, eu o tornaria um pouco oval. E então eu trabalho dentro desse oval para preenchê-lo com algumas das pétalas estão por trás. Então você pode decidir se quer suas cores marrons. Pedais marrons na frente ou na parte de trás. E você pode continuar adicionando a ele. Posso até mudar algumas cores porque é bom ter essa variedade. E se você olhar de perto, existem diferentes tons de laranja, diferentes tons de amarelo. Que eu poderia fazer uma nova camada quatro. E vou fazer as laranja para trás. Meio que preencha esses espaços vazios. Portanto, ainda não está ótimo. Não se preocupe. Há algumas flores que só ficam bem no final. E então vou voltar para o amarelo e torná-lo um amarelo mais claro e torná-lo em cima um pouco mais leve. Novamente, esta é a iluminação e também as pétalas. Eles têm cores diferentes. Não tenho certeza se há uma pétala que tem a mesma cor que outra. Sei que é assim com algumas coisas, muitas coisas na natureza. Então, isso será interessante pesquisar isso. Então, como não está tão quente nisso? De perto, acho que à distância parece muito bom. Volte novamente para o meu amarelo. Misture-os por cima novamente. Porque essa é a cor principal. E se eu quisesse, sempre posso trazer o marrom para o topo. Embora agora não esteja tão bem. Vamos tentar uma nova camada. Deixe-me voltar para Brown. Porque eu meio que mudei a forma da minha flor para onde ela está indo. Então, há meio que me fez na parte de trás e na parte inferior. Acho que está perto o suficiente. Parte do caule vai um pouco mais alto e tem traços ainda mais escuros. Acho que isso é muito bom. É uma versão muito simples, mas temos lá, temos nossa flor de mas temos lá, temos dente-de-leão em toda a sua glória, em todos os seus belos ciclos de vida. 13. 12 Sombreamento das folhas: Vou dar-nos deixar um pouco mais de detalhes, talvez mais sombreamento. Então, vou fazer uma nova cópia e criar uma máscara de recorte. Dessa forma, quando eu trabalho nisso, ele só funciona dentro dessa forma. Isso pode ser muito prático ao fazer algum sombreamento. Então eu estou escolhendo essa cor e ficando um pouco mais escuro. E vou mudar meu pincel para corações novamente porque eu gosto que seja tão variado. Vou dar uma cor um pouco mais escura a pelo menos metade da folha. Algumas luzes já ajudaram a se destacar um pouco mais. E agora vou voltar para a luz e escolher outra cor para alguns destaques. Vou fazer uma nova camada, iniciar uma nova camada, novamente recortando a máscara. E desta vez eu vou talvez sobrepor. Vamos tentar sobrepor. Vai dar outro, dar um pouco de brilho extra. Posso mudar a opacidade, derrubá-la um pouco. Então você não precisa obter esse detalhe. Você não quer esperar para fazê-lo. Nós o temos lá. Talvez eu dê um pouco de destaque extra a essas formas aqui. Lá vamos nós. 14. 13 flores individuais: Acho que vou mesclar todas as minhas camadas para cada flor para facilitar para mim. Há a folha e o grupo. E eu tenho minhas três flores. Então, agora que temos, são três partes da flor. Para esta última parte do curso, vamos fazer algo com isso. Vou começar escolhendo uma das minhas folhas. Coloquei meus três dedos e dupliquei essa parte. Eu pego meus três dedos e copiei. E lá ele fez uma cópia. E dessa forma eu posso mover este por aí. Posso virá-lo horizontalmente. Posso alterar o tamanho. Posso até adicioná-lo à minha flor, se eu quiser. Você o torna um pouco menor. E eu vou voltar com este e duplicar. Aí está ele. E uma nova camada vai movê-lo e virá-lo, mudou a orientação dela. Dessa forma, tenho minha flor com algumas folhas desta vez. Vou fazer, quero fazer uma cópia deste. E eu vou juntar esses juntos. Agora. Tenho minha flor com as folhas e minha flor sem as folhas. Vou duplicar este também. Só para eu ter uma cópia dele. Este também. Vou duplicar novamente, tirar um. Então eu sempre tenho uma cópia dele. E agora podemos começar a juntar nossa foto. 15. 14 Composição das flores: Então, vou dar a volta dessa maneira e também virar minhas flores. Dessa forma, posso ter um papel vertical. Este novamente, vou duplicar e também girá-lo manualmente. Suínos, vou me esconder. Então, temos todos os que eu quero usar. Eu poderia escondê-los para que não haja muita coisa acontecendo. Então vou começar com a base da minha flor, a base do meu design de flores, que será esta porque é a maior. Então, estou colocando-o no centro da minha página um pouco em direção ao fundo. Agora vou adicionar minha flor de dente-de-leão sem folhas, já que já há tantas folhas acontecendo. Portanto, essa parte é muito divertida. É realmente como você quer fazer isso. O que se encaixa no seu estilo, seu humor e, dependendo do que você quer usá-lo, opa, eu queria fazer horizontalmente. Então eu posso tornar este um pouco maior. Eu não gosto que eles sejam totalmente simétricos já porque é a mesma flor. Vou duplicá-lo novamente. Desta vez, torná-lo um pouco menor e também um pouco mais curto. Então eu vou pegar minha borracha, meio que curvo meu caule e trazê-lo aqui. Então, já está começando a parecer um pequeno design de flores. Vou pegar outro, virá-lo horizontalmente, e desta vez vou fazer um pouco de péssima aqui em cima. E você também pode decidir onde sua foto você quer? Eu quero isso por baixo. Por baixo deste. Eu coloco um desafio. Você pode se sentir livre para movê-lo. E eu poderia duplicar esse. Gosto dos pequenos e transforme-os para o outro lado. Então, como você pode ver, você está brincando quase fazendo um padrão. E agora vou voltar para esta flor, que deixei de fora antes porque já temos tantas folhas, vou roubar uma das folhas ou café mais como duplicado. Então, vou cortá-lo um pouco. Dessa forma. Tenho meu contrato de arrendamento. É uma pequena folha de bebê ou posso fazer outro tamanho. Eu só posso tê-lo sozinho assim. Agora, talvez eu vou colocar isso um pouco mais em direção ao topo e ver o que eu quero fazer com esse. Um pouco grande. Então, vou colocá-lo lá. Quero ver se vai combinar ou caber minhas flores. Tem sombreamentos um pouco diferentes. Poderia caber também. Indo duplicar e movê-lo e virá-lo, inchar direção diferente. Então você vê que você joga onde você quer na sua foto, em seu design de flores. Não sei se ele se encaixa aqui. Acho que vou apagar as pequenas partes extras que realmente não se amarram com a flor. Nesta parte, nem vemos as sementes. Eles são muito leves. Vou mudar meu pincel para cartões também, só para que possamos seguir o mesmo padrão do pincel. E vou apará-lo, torná-lo um pouco menor. Então, há menos sopro. E esse é o básico, exatamente como faço meus padrões de flores. 16. 15 fundo: Então o preto era muito bom. Você poderia ter cinza, você poderia ter bege. Vou colocar todas as camadas que não estou usando que estou apenas escondendo preservação para que eu sempre as quero por si mesmas colocando-as lá. E além disso, talvez eu vou escolher uma cor bege. Como essa cor. Parece bom com o amarelo e eu gosto da aparência rústica dele. E se você quisesse, o que é realmente divertido e o que eu gosto de fazer é uma cor um pouco mais escura. Vou escolher outro pincel, corações que eu gosto. E vou dar ao meu papel um pouco de textura. Dessa forma. Parece um pouco velho. Se você quisesse ir na parte de trás. A flor, de trás da flor, você pode ficar um pouco mais escura. Também gosto de brincar com diferentes tipos de pincéis e cores diferentes em diferentes partes do meu papel. E depois você também pode brincar com o quão claro ou escuro você quer. Se você realmente quisesse, você também poderia adicionar, vou fazer mais uma camada e adicionar alguns flicks. Então eu acho que é um pequeno toque que vou adicionar ao meu pé. Você decide quando é suficiente para você. Faça-os um pouco menores, faça com que alguns verdes também possam alterar a opacidade. Você decide. Então, esses foram alguns dos retoques finais e nosso histórico para esta foto. 17. 16 Dê significado: Então, para essa parte da classe, vamos fazer algo com essa imagem. Gosto de usar minhas pinturas, meus desenhos de flores para algo especial e algo significativo. Isso fala comigo. Primeiro de tudo, eu poderia mesclar esses, então eu tenho mais espaço para trabalhar. Juntos. Eu mesclei aqueles que não se tocam. Assim, se eu quiser usá-los novamente, eu posso, gosto de me lembrar do que essas flores me trazem. Então, para isso, vou usar uma fonte para que você possa adicionar alguns textos e digitar o que quiser. Você pode escrever você mesmo, que é o que eu vou fazer. Então vou escolher o marrom do meu fundo e ficar ainda mais escuro, quase preto, mas meio acinzentado. E estou pensando em uma palavra que flores podem significar para mim. Adoro o amarelo, o tirano deles. Vou escolher meu pincel de tinta seca e vou escrever. Mas o que significa que essa flor poderia me trazer. Não sou artistas de cartas. Mas há algo sobre texto imperfeito. E perfeito que não seja uma fonte. Posso movê-lo para onde quiser. Posso torná-lo maior ou menor. E se eu quisesse, eu poderia até dar um pouco de fundo. E você tem seu próprio pequeno cartão de aviso de diário, você pode ativar a pergunta do outro lado sobre felicidade. O que te faz feliz? O que te ilumina? Ou você pode usá-lo como um pequeno cartão Oracle ou cartão de meditação. Medite, reflita sobre esta palavra para você enquanto você gosta de sua bela imagem. Então, espero que este tenha sido um projeto divertido e que você tenha aprendido algo com ele e que você possa ir em frente e escolher suas próprias flores, encontrar sua flor favorita e talvez desenhá-la pintado ou use-o para algo útil e significativo.