Desenhe comigo: ilustração de personagens em aquarela e lápis

1. Descrição de introdução e projeto: bem-vindo e muito obrigado por se juntar a mim hoje. Se esta é sua primeira vez tendo aulas comigo, meu nome é de qualquer pessoa. E eu sou um ilustrador e designer de superfície com foco na criação de obras de arte em aquarela arrojadas e coloridas . Hoje eu vou estar caminhando através de todo o processo de criação de uma dobra ilustração personagem aquarela do início ao fim. Então eu vou começar com o esboço e depois colocar tinta e tudo embrulhado com alguns toques finais . Ao longo do caminho, eu vou estar narrando diferentes técnicas e escolhas artísticas que eu estou usando, enquanto eu faço a ilustração tipo de como um instantâneo do meu processo parece agora, para que espero que você possa desfrutar e sair com algumas ideias para o seu próprio trabalho artístico. Para o seu projeto de classe, você pode postar uma ilustração de personagem própria na Galeria de Projetos, com algumas notas sobre seu processo e idéias que você usou ao fazer as pazes. Pode ser um personagem de um livro ou um filme ou personagem de sua imaginação, ou até mesmo uma visão sobre o personagem que vamos desenhar juntos hoje. A escolha é com você, tudo bem. Estou animado para começar a desenhar, então vamos reunir nossos suprimentos e começar 2. Materiais que eu uso: Muito bem, antes de começarmos, quero levar-te a uma rápida visita aos suprimentos que vou usar para criar esta ilustração. Hoje você pode fazer uma ilustração de personagem com qualquer tipo de material de arte ou suprimentos de cor de água que você já tem. Isso é apenas uma espécie de instantâneo do que estou usando e aproveitando esses dias. E se você está procurando recomendações sobre suprimentos aquarela do que estas são coisas que eu tenho, eu realmente amei em usado muito. Então, à esquerda, eu tenho minha linha de tintas aqui em cima, à esquerda. Tenho mercados pré-ma, confecções de aquarela na paleta de tropicais. Há apenas algumas realmente maravilhosas cores quentes e brilhantes. Eu tenho o meu trem de mistura no meio e, em seguida, não aqui na parte inferior, eu tenho um curso que é uma qualidade de resultados de tintas douradas, e eles também têm algumas aquarelas realmente brilhantes, suaves que eu amei usar muito. Se você sintonizou alguma das minhas cordas de vida no Instagram, você terá me ouvido falar sobre isso muito no meio. Tenho o meu papel de aquarela. Este é um papel aquarela de £140 CANCIONES, e você pode encontrar isso no Walmart no Hobby Lobby no Michael's. É um papel de aquarela muito fácil de encontrar. Eu uso isso para 99,9% dos meus projetos em aquarela. Isso é apenas muito bom papel aquarela básico para se ter. Eu cortei meu papel para um cinco por sete. Eu só coloquei na parte de trás do bloco de papel com Washington, então a fita vai manter o papel no lugar. E então, quando eu puxá-lo para cima, espero que ele tenha uma bela limpa fronteira ao redor da paz. Então, mudar-se para cá estão as minhas ferramentas de desenho. Eu tenho meu lápis de desenho, que é uma pessoa muito curta e muito amada de calorias coloridas em vermelho. É um lápis de cor civil. E como podem ver, usei muito na razão pela qual estou desenhando e lendo hoje é que geralmente gosto de desenhar pessoas de vermelho ou marrom ou laranja ou algum tipo de cor quente, de modo que se o meu esboço a lápis mostrar E como podem ver, usei muito na razão pela qual estou desenhando e lendo hoje é que geralmente gosto de desenhar pessoas de vermelho ou marrom ou laranja ou algum tipo de cor quente, de através, é algo um pouco mais realista do que apenas um lápis cinza. Então eu tenho três borrachas tipo um pequeno médio e grande para o meu maior. Eu tenho novamente uma batida muito acima de um pentáculo de alta polímero bloqueador de corredores. É muito macio. E pode uma corrida tipo de grandes seções do esboço se precisarmos, então eu tenho meu Tom Bo areia e borracha borracha, o mono que é muito bom para levantar algumas linhas teimosas. E eu tenho Tom Bo mono zero, que é uma corrida divertida, então isso funciona como um lápis mecânico. Então, se tivermos alguns pequenos detalhes do esboço que precisamos limpar, isso será realmente útil. Ah, então eu tenho meus pincéis. São os meus pincéis de todo o propósito. São Windsor e Newton Cotman Ah, escovas de aquarela e Common é Windsor e Newton marca estudante, e eles são apenas escovas sintéticas realmente úteis em vários tamanhos. Em. Então eu tenho algumas escovas Princeton também, que são um pouco mais agradável, e eles são muito divertido de usar. Hum, em 66 e 10 eu tenho o para Neptune's e depois o pincel de herança aqui à esquerda, e estes absorvem muita água e fazem algumas linhas muito agradáveis e suaves. Eu tenho água, é claro, por causa da pintura em aquarela e depois passar para as minhas coisas para um tipo de detalhes de acabamento . Tenho algumas canetas muito pequenas em preto. Eu tenho o Tom Beaumont, um pino de desenho para um, e depois a caneta do artista Faber Castells em sépia, e isso é, Ah, tamanho pequeno. Ambos são canetas muito pequenas que eu poderia usar para alguns pequenos detalhes. Se há algo que eu realmente quero enfatizar ou retirar mais tarde, veremos. Não tenho certeza se vou usar isso ainda. Uma coisa que eu estou realmente animado sobre o uso de hoje para detalhes de acabamento é a prisão uma cor premier lápis de cor, estes ar realmente macio, lápis realmente colorido que são ótimos para colocar alguns toques finais em uma peça. E nós vamos usá-los muito hoje, eu acho. E aqui, eu tenho a cor da prisão, faz um apontador de lápis especificamente construído para as estreias coloridas da prisão, e você pode vê-lo usar muito isso. Preciso esvaziá-lo, mas esse é o apontador de lápis que vou usar hoje. Certo, são todos os nossos suprimentos. Vá em frente e reúna os suprimentos que você vai usar hoje, e vamos começar a escrever nosso esboço 3. Esboço: Tudo bem. Então, enquanto eu começo com meu esboço e passo em frente e fazendo este desenho, eu vou tentar fazer o que eu normalmente faço apenas com a câmera ligada e falando um pouco mais do que eu normalmente dio quando estou criando ilustração de personagens. Se houver algo que eu esquecer de cobrir enquanto eu for, sinta-se à vontade para deixar uma pergunta sobre isso no quadro de discussão ou voltar e diminuir o ritmo do vídeo para assistir ao seu próprio ritmo. Mas se tiver alguma pergunta, fico feliz em explicar o que estou fazendo. Então, nos últimos dias eu tenho feito alguns pequenos esboços em miniatura de como eu quero esse olhar de desenho do dedo do pé e você pode ver no meu caderno de esboços. É meio que passou por, ah, muitas versões e estágios diferentes, mas eu gosto desses dois aqui em baixo, certo, meio que, ah, ah, hum, cintura alta retrato com a cobertura floral no fundo. Então vou mantê-lo aberto como referência. Eu não faço isso toda vez que eu crio uma ilustração, mas quando eu quero ter um plano acontecendo, eu geralmente faço alguns minutos apenas para esboçar uma idéia áspera de como eu quero o dedo do pé de desenho . Olhe para o final que eu tenho tipo de, ah, mapa de onde eu estou indo. Então eu peguei meu lápis, e eu vou começar a esboçar levemente as formas desse personagem. Então vamos começar com o círculo. Eu estou indo muito levemente, nem mesmo tocando o papel no início até eu ter uma forma de cabeça que eu gosto, trazer a mandíbula. E se você quiser um pouco mais de detalhes sobre como eu faço rostos juntos, você pode dar uma olhada. Minha outra classe aprendeu a desenhar rostos com quatro formas simples. É aí que eu realmente quebrar um pouco mais como eu, uh, criar rostos, e é realmente simples. Então, se você está procurando um pouco mais, uh, discussão profunda sobre como isso aconteceu, definitivamente recomendo verificar isso. Então, eu tenho orelhas de cabeça. Eu vou derrubar o pescoço como ombros e novamente, eu estou indo muito levemente, apenas tipo de obter as formas básicas. Não volte e coloque algumas linhas mais definitivas sobre isso mais tarde. Eu não tenho o meu esboço aqui que ela está segurando um vaso de flores. E acho que quero trazer isso por aqui que pode ter um quarto, colocar o ombro um pouco mais alto porque ela levantou o braço. As mãos são funky. Muitos artistas lutam com isso. Eu meio que estilo livre e definir mais tarde como as formas continuam. Eu quero obter uma luva lá em vez de ter apenas sua mão trazendo uma luva de jardim para eu quero fazer alguns padrões de correspondência de mistura padrão e a luva nos dá outra oportunidade para mais tecido e padrões. Cotovelo vem não gosta disso ou se conecta lá. Talvez ela tenha as mangas arregaçadas. Não vemos o outro braço, mas desce assim. Faça o colarinho. Estou percebendo, enquanto estou fazendo este esboço, que ela está enfrentando quase exatamente da mesma forma que o rosto que eu faço na minha cara é próximo. Então, se você está procurando uma versão mais acelerada disso, eu acho que é isso. Meio que... A costura do ombro de sua camisa se torna a alça de seu macacão. Você tem um pouco de sujeira no pote, e eu quero que haja uma planta. Eu não sou muito bom em plantas de impressão freestyling, mas eu vou tentar. Talvez seja como, oh, eu tenho uma idéia. Vamos fazer uma cenoura para que pudéssemos ver o topo do cuidado de bem ali e então os verdes saem assim, então eu não sei por que você teria, tipo, apenas uma cenoura em uma panela, mas parece meio fofo. Talvez ela esteja transplantando. E quando começo a definir formas, pressiono um pouco mais para baixo no meu lápis. Então, apenas voltando e me comprometendo com essas formas um pouco mais, especialmente porque se eu voltar a isso mais tarde, eu quero que essas linhas façam todo o sentido para ser e não ser um super confuso. Traga esse pulso apenas um pouco mais de uma curva para fora da luva, mas tentando fazer meus esboços para que se eu sair por um tempo e voltar para isso , eu não vou ficar confuso sobre quais linhas eu estou mantendo e quais linhas e partindo. Então, há formas sobrepostas, como com o pescoço e o colarinho. Tentei apagar as linhas sobrepostas. Opa. Lá se vai o meu lápis para que eu saiba exatamente onde preencher e não perca a forma básica . Mas as linhas sobrepostas nas nossas cenouras verdes. Tudo bem, venha a lápis com detalhes no rosto dela novamente para características faciais específicas. Mais detalhes sobre isso na minha aula. Aprenda a desenhar rostos com quatro formas simples. O nome da turma. Acho que quero que os olhos dela fiquem um pouco mais baixos. Às vezes é uma questão de tentativa e erro. Pessoas realmente grandes ou íris. Eu levei a isso recentemente porque então você pode adicionar uma cor que eu gostei de fazer porque Len , talvez uma pequena sugestão de uma tampa inferior manter as sobrancelhas meio ásperas e naturais. Algumas linhas para a sugestão da ponte do nariz. É dio-talvez em volta do nariz dela. Veja como isso parece. Eu gosto do olhar sobre a boca da NFL, tipo de como no esboço aqui em baixo, este pouco detalhado fazer fora um pouco mais simples e um pouco maior. Essa parte da mandíbula vai tão bem? Limpe a boneca daqui a pouco para saber qual estou a cometer. Teoh talvez um templo. Um pouco mais de detalhes sobre isso aqui. Ok. E a vontade esboçar no cabelo. Então eu tenho coisas neste tipo de seção que vem para baixo assim. Então eu estou apenas lápis no contorno áspero, cima do cabelo, assim cair no coque. E então ela tem uma seção que vem sobre a orelha e para baixo assim, e eu vou seguir isso algumas vezes. Severo, muito divertido. Às vezes gosto de postar ilustrações de personagens como esta no meu instagram. O ar parece um pouco cheio demais aqui. Vamos apagar uma dessas vidas externas, por vezes, um post personagens ilustrações como este no meu instagram e, em seguida, apenas tipo de perguntou, Pessoas como, Diga-me algo sobre este personagem como me dizer seu nome ou sua ocupação ou algo sobre a personalidade deles. E eu realmente não tenho nenhuma idéia quando faço isso, mas é muito divertido de ver. As pessoas respondem com idéias diferentes sobre o personagem que eu desenhei, tipo de deixar isso ser um ponto de partida para a imaginação de pessoas diferentes, e todo mundo meio que tem uma idéia diferente quando olham para um desenho As pessoas respondem com idéias diferentes sobre o personagem que eu desenhei, tipo de deixar isso ser um ponto de partida para a imaginação de pessoas diferentes, assim. Então é divertido publicá-los nas redes sociais e dizer, sabe, que isso faz você pensar? Como você acha que essa pessoa é? Então, sim, eu gosto de postar ilustrações de personagens nas mídias sociais há realmente boas peças do portfólio se você estiver interessado em fazer, como, uh, livros ou qualquer coisa assim para Diga, Ei, aqui está como eu desenho pessoa Um, eles são ótimos para a família, e eu gostei de fazer Fan estão em muito e tão cuidado. Desenhar personagens de sua própria imaginação é realmente uma ótima prática para a arte dos fãs, e vice-versa. A arte dos fãs é uma boa prática para criar seus próprios personagens. Eles são ótimos presentes se você quiser fazer um retrato de alguém de uma fotografia. Então, há muitos usos diferentes em ser capaz de atrair pessoas assim. A outra coisa que eu tenho no meu esboço que eu realmente gosto é dar a ela algum tipo de amarração de cabelo muito simples aqui perto do pão dela, toda a corrida que eu acho que isso está bom. Às vezes você não sabe até começar a colocar tinta se algo realmente vai funcionar . Mas até agora estou satisfeito com o esboço. Limpe mais algumas linhas. Termine de estender aquela cidade. Está bem, está bem. Então eu tenho algumas idéias para o fundo, mas eu não vou esboçar essas em porque eu quero que elas apenas sejam realmente soltas e pintadas. Todos os detalhes estarão em primeiro plano com o personagem. Então, estou satisfeito com a aparência dos esboços. Quando voltarmos, vamos colocar um pouco de tinta nele. 4. Painting, parte 1: Bem, temos o nosso esboço para baixo. Podemos começar a colocar dubs de tinta, que é definitivamente a minha parte favorita do processo de ilustração. Skiffle que uma navalha poeira fora de lá e mover o caderno de esboços para fora do caminho. Então o que eu quero fazer primeiro é misturar ah, tom de pele para este personagem. Normalmente é aí que eu gosto de começar, apenas com a versão mais leve do tom de pele dessa pessoa. Eu acho que eu vou pegar meu cinco pincel comum, e geralmente eu misturar algumas cores diferentes para chegar a um tom de pele que eu estou feliz com para este personagem. Eu estou pensando que eu quero fazer dela uma ruiva então vamos em frente e jogar um pouco daquela cor marrom laranja na pele. tom misturou isso. É um vermelho mais brilhante da paleta tropical. Obter Teoh uma cor rosa mais clara e, em seguida, talvez trazer isso para o reino de um tom de pele pêssego com um pouco de amarelo. Tudo bem, acho que não vamos molhar isso. É onde eu quero que seja para a pele. Então vamos jogar um pouco na página e ver como é. Começaremos com esta seção do braço, como eu poderia entrar e sair com mais cor depois . Isso parece bom, apenas indo muito leve, tentando manter a cor. Mesmo mesmo. Ele vai entrar e adicionar sombras e, uh, outros tipos de tons em cima disso mais tarde. Uma vez que esta primeira camada seca, ela vai devagar e firme com isso vindo e bem abaixo de onde o fundo do gelo estaria. Eu geralmente tento ser muito cuidadoso por lá, porque obviamente eu quero reservar o interior dos olhos e deixá-los brancos vindo em torno do topo do I cuidadosamente desse lado . Lá vamos nós. Assim que contornar os olhos, posso relaxar qualquer outra coisa. Tudo bem se um pouco do tom de pele entrar lá. Os olhos. Queremos deixá-los bem brancos. E se ela estivesse mostrando os dentes, eu gostaria que eles ficassem brancos também. Não está vindo ao redor da linha do cabelo. Claro que não perdi um lugar. Parece bom. Ok, então para onde eu vou a seguir, eu geralmente tento não pintar duas formas que se dividem um ao outro. Então, se eu estivesse pintando o cabelo dela, por exemplo, poderia haver sangramento entre o cabelo e a pele. Então vou deixar isso em paz por um minuto. Vamos dar uma leve lavagem de rosa no macacão dela. Acho que quero fazer xadrez rosa. Apenas vá. Realmente um selvagem aqui e novamente. Começando realmente? O que? Luz e água para baixo nesta primeira camada de cor? Porque vamos voltar e adicionar mais depois. Só vemos um pouco do macacão dela deste lado. Ok? Acabei de fazer uma camada muito leve na pele. Então vamos ver. Acho que está seco o suficiente para começarmos a pintar o cabelo agora. Realmente? Camadas leves como esta só levam alguns segundos para secar. Você vai notar. Eu costumo cutucar o meu esboço um pouco com a ponta do meu dedo para ver se a dor está desenhando ou não. Às vezes isso funciona muito bem. E às vezes eu acabo deixando minha impressão digital, uh, na dor. Então faça com cautela. Vou fazer uma cor de cabelo para ela e usar o mesmo vermelho marrom que usamos na pele dela. Acho que consigo chegar à cor do cabelo dela usando as mesmas cores que usamos para a pele dela um pouco mais brilhante. Talvez tenhamos que adicionar um pouco de marrom. Vamos ver, mas tanto quanto possível para cabelos e pele, especialmente se o personagem tiver sua cor natural do cabelo. Eu tento manter os tons de cabelo e pele na mesma família de cores usando as mesmas cores. Eu poderia adicionar apenas um pouco deste tiki marrom do pellet Tropicals para trazê-lo em uma cor de cabelo. Lá vamos nós. Eu acho que é sobre onde eu queria ser apenas realmente leve, apenas preenchendo as formas, colorindo as linhas neste momento. Então, novamente, eu vou entrar com mais detalhes mais tarde. Este é mais um vermelho marrom do que eu originalmente pretendia ser, mas tudo bem. Posso entrar e adicionar alguns detalhes mais vermelhos mais tarde. Ei, isso é uma boa franja de camada base caindo na testa. Não costumo pintar personagens com coisas, mas gosto disto. Então, geralmente, uma vez que eu tenho a camada base de cabelo, eu vou entrar com um pincel menor, agarrei a mesma cor e tipo de pintar alguns flyaways fora das minhas formas principais apenas para que o cabelo é nem todos vivendo em uma forma, que tem um pouco de dimensão para ele. Eu acho isso muito divertido, então eu estou tentando não me empolgar porque às vezes eu pinto muitos, mas tudo bem, este personagem pode ter bagunçado aqui exceto para ela. Tudo bem, eu acho que isso está aqui cuidando por enquanto. Vou usar a mesma cor para preencher as sobrancelhas dela. Mas geralmente eu entro e preencho as sobrancelhas um pouco mais escuras que o cabelo. Acho que é verdade para a maioria das pessoas que suas sobrancelhas parecem ser mais escuras do que sua cor de cabelo, mas isso dá uma boa base disso. As sobrancelhas e os cabelos têm o mesmo tom para eles. 5. Painting, parte 2: vamos usar um pouco da mesma cor para misturar a terracota para o pote. Eu tento tanto quanto eu posso reutilizar a cor para que tudo pareça agradável e harmonioso que vamos. Era onde eu queria estar, assegurando que o macacão secasse, entrando com uma cor um pouco mais escura neste pote de terracota. Porque eu sei que é um tipo de objeto mais pesado, tipo um objeto que eu não vou colocar tantos detalhes. Então eu não vou me preocupar em manter as cores claras nisso, porque eu não vou adicionar muito mais detalhes a isso depois da primeira camada. E sabemos que o pote se estende debaixo da mão dela. Enquanto estou pintando contra a fita, tento começar no Washington e entrar no desenho. Caso contrário, se eu pintar para a fita de lavagem que está forçando a tinta para cima sob a fita e isso pode arruinar a borda agradável e limpa que queremos ter quando tudo estiver terminado. Ok, ali está a erva a tomar cuidado. Acho que vou deixar isso ser por enquanto, vou entrar e adicionar um pouco mais de detalhes ao rosto agora que a pele secou. Às vezes gosto de pegar um pouco mais desse tom de pele e voltar e passar por cima do nariz com ele levemente. Na verdade, eu poderia puxar um pouco dessa cor para cima isso talvez um pouco demais, só para mostrar que o nariz é um objeto tridimensional que meio que fica longe do rosto. Não é plana, uh, na cara, mas sobressai um pouco. Vou usar um pouco do tom de pele e misturar um pouco de rosa nele para uma cor labial. Misture o mesmo rosa que usei no macacão dela. Eu posso precisar de um pincel menor para entrar para fazer olhar, cor. Gosto desta parte porque parece que estou a fazer a maquilhagem de alguém muito levemente. Acho que vou usar essa mesma cor rosa para adicionar apenas um pouco de cor às bochechas , apenas um pouquinho de pigmento e depois muita água porque eu não quero que seja um pai, uh, onde essa cor começa e termina. Eu só queria me espalhar livremente pela bochecha de ambos os lados, apenas o único sussurro de cor de ambos os lados. Volte e use o meu pincel. Vou pegar o azul em pousio, que é o meu azul favorito usa um azul muito brilhante, mas vou lavá-lo um pouquinho para fazer os olhos dela e acho que também vou usar este azul na camisa dela . Obter um pouco de água quanto mais cuidadosamente eu me aproximar mais. Agarrei no fundo da minha escova, mantendo-a, sangrou na bochecha dela. Então vamos usar um pincel seco para puxar um pouco dessa cor para cima escovas seu absorvente. Então eu estou usando um seco para puxar essa cor. Vou parar, deixar secar e voltar para aquela área mais tarde. Espero que isso não seja um grande problema. Vamos descer aqui e usar o mesmo azul na parede de cima dela. Essa área seca. Isso é o que você faz quando algo assim acontece, apenas tipo de cantar durante o seu e, em seguida, seguir em frente, usando muita água com este companheiro azul porque eu queria ser um azul muito claro. Vou voltar com lápis e colocar um pequeno padrão nesta camisa. Mais tarde, apenas uma lavagem muito leve de azul na camisa. Talvez precise de seios maiores. Volte para os cinco novamente, apenas mantendo as coisas bem aquecidas na luz, minúsculas, mas para o outro lado. Lá vamos nós. Vamos até a luva dela. Acho que vou fazer a luva em verde seiva. Eu tenho um pouco aqui no meu comércio de mistura, então vamos pegar um pouquinho disso. O pote parece que está bom e seco agora, e vamos fazer uma pequena camada de que muito diluído. Tem um cabelo lá dentro. Eu não sei se você poderia vê-lo na câmera. Peguei-a com o meu pincel e depositei-a no meu papel. Diga às vezes que cabelos ou uma raça ou poeira ou qualquer tipo de detritos entram na pintura. Você pode pegar quando estiver molhado, como eu fiz, ou pode esperar que seque e descasque. Ainda não sei o que o padrão fará na luva. Descubram isso mais tarde. O cabelo parece que está seco muito bem. Vou entrar e talvez façamos um azul mais escuro no cabelo dela, o arco do cabelo dela, mas não vamos acabar com o cabelo dela. Embora eu suponho que poderíamos. É um bêbado um dia diferente. 6. Painting, parte 3: Eu gosto quando você escurece esse cara azul como ele se transforma em uma bela cor da meia-noite . Sinto como se tivesse um fio de cabelo neste pincel . Isto está seco, por isso vamos adicionar um pouco de verde de seiva às folhas da cenoura. Isso é exatamente como acontece, pulando de forma em forma, evitando aqueles que secam o ar e, em seguida, tipo de loop de volta para os que secaram . Preciso de um pincel maior. Sinto que estou alternando entre os meus três e os meus cinco para este. Isso é o que parece certo para este e para o outro. Acho que também usei muito. Eu tinha um pouco de água para deixar aquela cor se distribuir. Vamos voltar aqui e ver que ainda está um pouco molhado, então vou ficar longe disso. Em vez disso, vou adicionar um pouco mais desta cor de pote de terra cotta ao cabelo dela. Apenas preencher seções alternativas não tem que ser tão preciso. Está dando um pouco de textura um pouco de profundidade que a cor do cabelo, especialmente pensando em quais seções de cabelo, talvez por baixo de outras seções, e aqueles serão um pouco mais escuros. Acho que a seção dos olhos e bochechas secou no primeiro a tentar pintá-la novamente. Vamos voltar para o nosso companheiro azul e apenas muito ultimamente, vir sobre o novamente. Lá vamos nós. Isso é mais parecido com ele. Um pouquinho para o outro lado. Eu poderia usar um pouco mais daquele tiki marrom para escurecer as sobrancelhas. Como eu disse, parece natural para mim. Quando uma pessoa Xiros ar um pouco mais escuro do que seu cabelo, eu vou entrar com meus três e agarrar. Este é um truque que eu usei por um tempo para fazer sombras na pele. Eu costumo misturar o tom de pele com apenas um pouco de roxo. Ele mantém o tom de sombra agradável e quente em vez de fazê-lo em um cinza ou flor, e eu vou tentar meu pincel fora um pouco. Apenas venha sob a pequena sombra do queixo bem ali debaixo das mangas. E geralmente eu gosto de adicionar apenas um pequeno triângulo de sombra onde a clavícula de uma pessoa pode estar. Eu acho que é isso. Em termos de sombras, não vou exagerar nisso. Um pouquinho nesta orelha. Isso é visível. E isso é tudo usado para endireitar o tiki marrom para fazer a sujeira no pote Às vezes , se isso ajuda você. Eu definitivamente fui conhecido por manter uma nota pegajosa com uma lista de todas as cores que eu já usei antes. Especialmente se estou trabalhando em um projeto que envolve várias peças. Só para dizer que se eu precisar de um amarelo, eu vou voltar Teoh este amarelo e não, você sabe, este amarelo para manter as coisas realmente agradáveis e simples. Tudo bem. Tenho a minha terra lá dentro. Acho que vou deixar a regata branca dela lá. O fundo. Enfiei o dedo nele e não estava pronto. Vou substituir um pouco do pigmento que levantei com o dedo. Vamos esperar no fundo porque ainda está secando. Talvez possamos entrar e sair um pequeno detalhe nesta luva. Talvez tenha uma faixa verde ligeiramente mais escura, mas apenas algumas sombras na camisa azul. Eu não vou me preocupar com padrões de pintura lá. Eu vou fazer tudo isso a lápis olhando muito porque eu não quero que este desenho seja super realista ou detalhado apenas o suficiente para mostrar tipo de onde minhas luzes vêm, quais formas estão na frente de outras formas. Aquelas regras gerais do ar para pensar era a iluminação. Eu poderia colocar uma sombra na testa dela aqui, onde seu cabelo está indo para a testa dela. Lá vai você. Apenas realmente acertar. Provavelmente algo que ninguém além de poder pensar. Aviso do dedo. Pequena sombra aqui no macacão. Tudo bem, é isso para a primeira camada de cor ou o primeiro casal, a primeira camada e 1/2 de cor. Digamos que eu vou deixar isso secar, uh, ir fazer uma pausa e eu vou voltar e pintar alguns detalhes no fundo e um pouco pouco 7. Painting, parte 4: não há muito a fazer no caminho da pintura. Vou acrescentar mais detalhes a esta cenoura e depois preencher o fundo. Vou pegar o mesmo vermelho e amarelo que temos usado. Misture uma laranja agradável. Ainda não tinha isso em parece legal. Talvez pegue isso e faça um pouco mais de detalhes sobre esses verdes. A Marissa. Folhas verdes mais escuras aqui. E eu posso adicionar mais detalhes sobre isso com o lápis no próximo passo. Mas, por enquanto, isso parece bom. E então, para o fundo no meu esboço, eu tinha quase como se esse personagem estivesse parado na frente de uma sebe rosa. Essa é a minha esperança. Então eu acho que o que eu vou fazer é apenas fazê-lo primeiro. Uma camada base de seiva verde. Deixe alguns buracos para dor e algumas rosas depois. Então talvez eu coloque um lá, preencha a arma, tentando pintar da fita de lavar. Estava perto dessas formas como posso e deste espaço branco ao redor dela. Posso deixar branco. É legal ajudar a tirá-la do fundo, ou posso usar os lápis para preencher isso mais tarde. E eu vou tomar essa decisão como eu for mais tarde. Está ficando bem naquele pequeno buraco, e não estamos nos preocupando muito com variação de cor, apenas deixando a tinta fazer sua coisa. Porque acho que isso cria o efeito mais natural já que estou pintando uma cerca. Adoro o jeito que a parada parece. Talvez uma rosa menor bem ali. Talvez misturar isto um pouco. Talvez algumas rosas que estão saindo da borda da pintura percebendo o perigo de pintar o dedo direito do pé esquerdo é muito em breve eu não vou ter um lugar para colocar minha mão. Talvez eu precise mudar isso. Bom. Isso é o que foi bem ali para elementos como este. Normalmente tento mantê-los em um triângulo. Vou ter que virar isso para ter um lugar para colocar minha mão. Isso não é em que dor? Trabalhando de cabeça para baixo por um minuto. Devagar e firme, uh, outro espaço para uma flor escrita lá. - Eu estava como ir para o fim da página. que eu virei de volta para ver se isso é algo que eu quero didio. Acho que quero ir em frente e jogar um pouco mais verde aqui embaixo no fundo . É como imaginar à medida que descemos em direção ao fundo do desenho que há menos luz. E então a cor é um pouco mais escura. Isso nos dá a oportunidade de suavizar um pouco essa cor também. Apenas tipo de progressivamente usando mais e mais água para trabalhar aquela cor escura até a luz no topo. De alguma forma, tenho um piloto lá dentro. Não me vou preocupar com isso, está bem? E, em seguida, com uma escova menor com muito cuidado, eu acho que isso é seco o suficiente para fazer isso. Vou pegar um pouco do mesmo rosa que temos usado e preencher gentilmente os buracos que deixamos de novo sem me preocupar com o espaço em branco. Posso cuidar disso mais tarde. - Ok ? Essa é a minha próxima camada de tinta. Então menopausa e deixe secar, e então vamos voltar e adicionar alguns detalhes com lápis para terminar. 8. Detalhes para Lápis: O nosso passado está seco e estamos quase a acabar. Uh, agora nós só temos que adicionar alguns detalhes de lápis para o forte, e eu acho que é isso que realmente está indo para o pé. Dê vida a ele e junte tudo. Eu levei algum tempo Teoh afiar meus lápis muito rápido enquanto minha tinta estava secando. Eu gosto do muito bom e afiado, hum, e eu acho que eu vou começar realmente, na verdade, antes de eu quebrar meus lápis. Quero começar com o único detalhe de caneta que sei que não faria, que é o lado de fora dos olhos deste personagem. E eu acho que esse será o único detalhe que eu faço em caneta, porque eu realmente quero ter certeza que ele se destaca e me dá um pouco mais de controle. Então o lápis também. Você pode tipo de fudge tudo o resto, mas se os olhos não estão certos, então é muito difícil. Recupere o personagem. Então é isso. É tudo o que vou fazer a lápis e a caneta, em vez disso, apenas aquela linha de cílios. Então eu vou entrar com o Lago Crimson, que eu realmente gostei como, uh, uh, um lápis para trabalho de linha para as pessoas. Acho que é apenas um lápis muito quente para usar ao delinear as pessoas. Então, vou repassar meu esboço muito escuro nessas linhas e defini-las qualquer coisa. Essa pele. Acho Acho que posso pegar meu rosa e preencher esses lábios um pouco mais. Dê a isso um pouco mais de cor. Vou usar este azul cerúleo claro nos olhos dela para dar a eles um pouco mais de definição. Se você sentir que há um pouco, vou usar terra cotta no cabelo dela e nas sobrancelhas. Eu costumo ir para o rosto primeiro porque essa é a parte que mais me preocupa em acertar. Uma vez que eu faço isso, eu posso tipo de relaxar e fazer tudo o resto diz, ele disse. Não vou rever todas as linhas do meu esboço a lápis, apenas dar informações que são necessárias. Entenda o que está acontecendo no desenho. Quais detalhes são importantes? Que detalhes eu quero retirar um pouco mais, e pode haver áreas onde a tinta tipo de fala por si. Mas eu não estou sendo muito rígida sobre seguir meu esboço exato de mais cedo. Estamos dentro das linhas da minha pintura e esboço de mais cedo pensando que eu poderia precisar adicionar um pouco mais de lápis colorido seu rosto. Vamos usar esta luz. Descreva o vermelho carmesim. Você está um pouco mais preenchendo aqui assim que parece um pouco menos como se ela tivesse delineador e talvez use o rosa para enfatizar a pintura que fizemos antes. Basta muito levemente passar por cima do Alec. Vamos entrar e usar o mesmo cerúleo claro para delinear sua camisa e talvez para dificar uma luz muito leve. Não me lembro se queria fazer. Platt no macacão está na camisa, mas eu sou Chris sentindo vontade de fazer isso na camisa agora, então é para lá que eu vou. Vou fazer uma reta azul clara como essa, outro tipo de deixar essa textura ser áspera. Então talvez listra vertical com, mas eu meio que gosto de como a textura do lápis parece na textura do papel aquarela . Estou mudando para Copenhagen blue para enfatizar um pouco isso. Dá a esse pano como textura que eu estou indo para apenas tipo de enfatizar os pontos para as listras se sobrepõem com o azul mais escuro. Nada muito detalhado porque não quero que atraia o público. Eu apenas o suficiente para dar a sugestão do vestido são realmente como sobre olhares? Vamos ver agora entrar e delinear o macacão. Você entra e adiciona um pequeno detalhe como mais da correia. Mas você se parece com isso e um padrão muito leve. Gosto de fazer corações minúsculos. É uma espécie de um que eu continuo voltando sempre que eu preciso colocar um padrão em roupas apenas meio caindo Aqueles ok, talvez ele vai passar sobre a camisa no azul Copenhagen apenas para puxar para fora o contorno da camisa do padrão. Sim, eu acho que você poderia ver isso um pouco melhor. Da mesma forma, eu vou apenas levemente em vermelho sobre o macacão para puxar aqueles para fora do padrão um pouco , também. Vamos usar esse mesmo marrom para passar por cima da sombra da panela na área que está mais longe de nós . Talvez dê um pouco de textura à sujeira, entre e use um contorno verde escuro. Esta folha de cenoura. Eu tenho uma idéia. E se eu fizesse um pequeno loop no meio para juntar essas folhas juntas? Eu gosto disso. Eu acho que é fofo. Use isso para delinear a luva até os dedos. Ar meio que agarrando o pote. Use o verde maçã para talvez eu já tenha feito listras já feitas. 1/2 gota. E se eu fizesse pontos na luva? Preencha com verde maçã. 9. Detalhes para Lápis: Agora eu estou me divertindo experimentando com o uso de ah monte de lápis de cor na parte de trás de um desenho. Nem sempre é o caso. Às vezes gosto de deixar a aquarela falar muito por si mesma. Depende do que estou com disposição. E no momento em que eu estou gravando isso, é apenas um tipo de onde eu estou pousando e com o que eu estou me divertindo. Então o que eu estou fazendo agora é adicionar um pouco de detalhes rosa com rosas que nós adicionamos no fundo. E em alguns casos eu estou meio que saindo dos espaços que desenhamos ou adicionando novos pontos. E isso meio que acrescenta uma textura agradável ao fundo que pintamos apenas uma pequena espiral apenas para sugerir uma flor. Nada. Teoh botânico correto. Talvez eu vou usar o contorno vermelho enfatizou o contorno disso um pouco. Começou a chover. Vamos usar o verde maçã para tipo de preencher algumas dessas manchas brancas um pouco de mistura do personagem com o fundo. Este é realmente muito bom desenho e ouvir a chuva. Espero que esteja gostando também. Talvez eu pegue o verde e adicione algumas folhas no fundo. Eu poderia fazer um pouco em verde maçã e, em seguida, fazer alguns e verde escuro também. Pula uma textura muito agradável para o fundo, eu acho. - Esqueci-me Esqueci-mede fazer. Diga a ela aquela flor. E como eu disse, este é um monte de lápis colorido. Como se eu pudesse facilmente ter feito isso com aquarela também. Tudo bem, eu meio que gosto apenas do esboço. Talvez eu deva delinear folhas no verde escuro, deixar se sobrepor em alguns lugares. Oh, eu gosto disso. Às vezes você meio que inventa coisas, é você ir junto. Então, como eu estava dizendo, eu poderia facilmente ter feito isso na cor da água também. Mas agora estou me divertindo jogando com lápis de cor no DSO. Só estou seguindo isso e deixando aquela textura brilhar em algumas das minhasilustrações recentes. deixando aquela textura brilhar em algumas das minhas deixando aquela textura brilhar em algumas das minhasilustrações recentes. Isso parece muito legal. É apenas uma espécie de colocá-los de qualquer maneira. Até eu encher a área. - Só vou dar uma olhada e ver se algo mais precisa ser enfatizado para ter certeza que você pode vê-lo em segundo plano. Vou colocar um contorno mais pesado neste ponto de tela para ter certeza de que é realmente diferente do plano de fundo. Talvez eu use este verde escuro só para colocar um contorno no personagem. Só para dizer isso e o fundo não são os mesmos. Talvez não tão pesado no cabelo, mais nas formas sólidas. Até use isso. Só um toque no interior. Só um pouco de detalhes para este Bo. Este lápis é muito pesado, mas estou meio que cavando. Tudo o que resta a fazer é descascar minha fita e espero que a fronteira fique limpa . Isso é bom. Isso é exatamente o que queríamos ver. Também é muito divertido descascar a fita e obter essa borda agradável e limpa. Está puxando para cima um pouco do meu bloco para com a gente, ok, ok, você pode ver a parte de trás. É bastante espancado. Lá vamos nós. Acho que vou acabar com isso. Então tudo o que resta é assinar. E geralmente eu só encontro um pequeno canto e coloco um P. Tudo bem, bem, isso é feito. Junte-se a mim na próxima lição para alguns pensamentos finais 10. Considerações finais: Ok, é isso. Estamos acabados. Espero que você tenha gostado de ver o processo completo sobre esta ilustração personagem em. Estou animada para ver seu trabalho. Então, por favor, faça upload de seu desenho para a galeria do projeto com algumas notas sobre suas idéias e as técnicas que você usou para fazer a paz. E ficarei feliz em lhe dar alguns comentários sobre seu trabalho também. Se você tiver alguma dúvida ou feedback para mim, você pode deixar essa entrevista ou fórum de discussão abaixo. Ou você pode entrar em contato comigo nas redes sociais. Estou em qualquer drones. Coisas no instagram Facebook, Pinterest Eu adoraria conhecer você e seu coração um pouco melhor. Obrigado novamente por se juntar a mim hoje e eu estou animado dedo desenhado com você novamente.