Desenhar uma gaivota

1. Introdução: Olá, bem-vindo a outra aula de desenho. Neste tutorial, desenharemos uma gaivota marinha usando técnicas de esboço e sombreamento adequadas para iniciantes Para começar nosso desenho, usaremos o conceito de uma grade simples para encontrar as proporções corretas. Em seguida, passaremos por um processo de desenho padrão para encontrar ângulos importantes para identificar áreas claras e escuras e criar sombreamento Depois de colocar a gaivota no papel, passaremos algum tempo criando a ilusão de textura para a corda e para o poste Agora, se você tiver mais tempo no final da aula, também terá a opção de adicionar um plano de fundo para fazer os valores de luz da gaivota realmente se destaquem contra um fundo mais escuro O tutorial é perfeito para iniciantes que desejam praticar uma variedade de habilidades de desenho trabalhando um desenho completo do início ao fim. Pegue seus lápis e seu caderno de desenho e começaremos e começaremos 2. Materiais: Para seus materiais, você precisará de alguns lápis diferentes Um para esboçar no início. Queremos que seja agradável e leve. Então, talvez um lápis de dois H ou um lápis HB, se você sentir que pode usar essa luz o suficiente E então você também precisa de algo um pouco mais escuro. Então, eu tenho um lápis HB para desenhar. Talvez eu use minha mecânica para desenhar também. E então, para sombrear, eu tenho um lápis de três B. Isso é muito difícil em termos de marca. Então, algo como um lápis de dois B ou três B ficará bem, algo com B nele e com o qual possamos fazer um pouco de sombreamento em uma borracha Pty E se você for fazer o plano de fundo, talvez também queira um pouco de tecido. Então, cabe a você decidir se deseja preencher todo esse fundo, e o lenço pode ajudá-lo a borrar pouco disso e mantê-lo macio e bonito Podemos usá-lo um pouco no corpo do pássaro também. 3. Como analisar nosso tema: Vamos dar uma olhada no nosso assunto antes de começarmos. Agora, se você der uma olhada na gaivota em si, não há muito sombreamento que precisemos fazer nesse pássaro porque é um pássaro branco Existem algumas áreas aqui. Na asa, isso vai ficar um pouco mais escuro e na parte inferior do corpo O resto é detalhado em forma. Então, o que isso significa? Isso significa que teremos que ter muito cuidado e trabalhar para obter essas formas diretamente da cabeça e desse tipo de peito muito distinto do pássaro, onde vão as pernas e o comprimento da cauda. Vamos trabalhar em tudo isso e trabalhar na proporção como uma etapa, e depois passaremos a fazer o sombreamento, que, como eu disse, não será muito sombreamento Mas então temos todo esse fundo, que é muito escuro. Agora, caberá a você decidir se quiser fazer o plano de fundo, não precisa. Também temos essas áreas aqui que estão cheias de textura. Então, outra coisa em que vamos trabalhar é como podemos criar a textura de madeira daquele poste em que o pássaro está, e também como podemos criar essa textura de corda Haverá algumas áreas no pássaro, onde também veremos a textura, como as penas aqui Há algumas penas brancas muito finas. Vamos tentar colocar esses tipos de texturas lá também. O fundo é muito macio, então eu vou te mostrar como fazer isso. Mas isso cabe a você terminar no final, porque é muito trabalhoso, e você pode ficar muito feliz com o desenho de uma gaivota e não querer correr o risco de adicionar muito grafite na página ou, você sabe, mudar o clima dela se estiver feliz com o desenho sem o fundo 4. Como trabalhar com uma grade simples: Agora, essa aula está sendo ministrada pouco depois de outra aula sobre desenho de pássaros, na qual trabalhamos muito rapidamente e usamos formas simples como círculos e ovais, para a cabeça e o corpo Nesta aula, vamos adotar uma abordagem diferente e vamos usar um método de grade muito simples. Agora, eu não sou muito fã do método de grade técnica, em que você grade sua fotografia e sua página de desenho e transfere cada grade. Um por um, porque acho que seu desenho tira um pouco de vida quando fazemos esses desenhos observacionais É um método bem diferente. Não há mal nenhum em fazer isso, mas na verdade não é para mim, e eu não ensino muito nessas aulas, mas o que podemos fazer é pegar o princípio da grade e usá-lo para nos ajudar a posicionar o pássaro e encontrar as proporções do pássaro. Então, como vamos fazer isso? Vamos pegar um retângulo bem simples e encaixá-lo ao redor do pássaro Então você pode ver que está apenas absorvendo a cabeça e o corpo do pássaro. Não se preocupe com as pernas ou o bico. Essas são coisas que podemos acrescentar depois. E então podemos dividir isso e pensar em como o pássaro se senta dentro desse retângulo ou grade que vamos criar Então, as linhas que vamos adicionar a essa grade, as principais, na verdade, são: vamos encontrar um ponto intermediário, provavelmente mais sobre E um ponto intermediário cruzando a grade também. E eu só estou fazendo isso a olho nu, algo assim. E então podemos ver, você sabe, onde a cabeça cai sobre o retângulo Portanto, está quase na metade desse quarto superior direito do nosso E é aí que o pescoço começa. Então essa é outra linha que poderíamos colocar lá embaixo em nossa grade, mas não precisa ser partes iguais dessa grade. Então, quando colocarmos a cabeça, veremos onde ela se alinha dessa maneira. E também onde ele se alinha dessa forma com nossa rede. E você pode ver que essa linha aqui não se encaixa perfeitamente em um sistema de grade. Portanto, não é um quarto da altura da grade. Mas poderíamos dizer, bem, é um pouco mais um quarto dessa distância aqui. Aí está nosso ponto intermediário, e vamos usar os pontos intermediários, na verdade, como uma forma de descobrir para onde vai a cabeça Outra coisa que podemos procurar são as pernas. Então, se alinharmos as pernas novamente, não se encaixa bem em nossa grade. Não é, você sabe, um quarto da nossa rede seria por aqui, e isso é um pouco mais do que isso. Então, é apenas uma maneira de ter algo lá, uma grade muito simples como essa, com apenas um eixo vertical e um eixo horizontal ou um ponto intermediário eles para então ser capaz de posicionar tudo em relação a esses pontos intermediários Outra coisa que podemos fazer com essa grade simples, que será útil, é usá-la para procurar espaços negativos. Portanto, espaços negativos são os espaços fora do assunto e pode ser muito útil examiná-los porque não temos nomes para eles. Então, em vez de tentar desenhar o corpo desse pássaro aqui e talvez torná-lo um pouco redondo demais, fazendo isso, podemos olhar para esse espaço negativo aqui dentro da nossa grade, o espaço que se encaixa entre as bordas da grade e o corpo do pássaro. E olhando para esse espaço aqui, não temos um nome para ele. Não podemos dizer: Ah, sim, deveria ser redondo porque é o corpo de um pássaro. Basta olhar para aquela forma, e é preciso um pouco de controle de sua mente, eu acho, para ter certeza de que você está olhando aquela forma e não para o pássaro em si. Há outra pequena forma aqui em cima, que será útil observar, e até mesmo ao redor da cabeça aqui para ter certeza de que temos a forma correta da cabeça. E mesmo essa forma grande aqui, você vê que uma forma pode nos ajudar a obter uma forma mais precisa do próprio pássaro. Vamos trabalhar nisso em etapas. Começaremos com a proporção. Em seguida, faremos um pouco de sombreamento, depois trabalharemos nos detalhes e também passaremos uma seção inteira trabalhando na textura para detalhar alguns desses detalhes mais interessantes sobre o poste, a corda e as penas do pássaro 5. Como encontrar proporções: Então, pense em onde você quer colocar esse pássaro na sua página. Estou usando um A inteiro de quatro páginas ou 8,5 por 11 “, acho que é. E eu vou colocá-lo no meio. Mas também quero deixar espaço para aquele poste embaixo e depois para a corda E eu não vou exagerar, então estou pensando em colocar cabeça dele aqui, talvez menor do que o tamanho de uma bola de golfe. E então o corpo aqui. Podemos usar esse retângulo para começar, mas certifique-se de encontrar a posição de onde seu retângulo vai ficar e de ter espaço suficiente embaixo para ter espaço suficiente embaixo fazer o poste e a corda Obviamente, não queremos chegar muito perto da borda da página em relação ao cabeçalho porque ele vai parecer um pouco apertado, e talvez queiramos colocar um pouco desse plano de fundo Então, recortei a fotografia aqui na tela, mas você pode imprimir a fotografia se quiser ou baixá-la e colocá-la em outra tela Se você quiser ver a coisa toda, porque na verdade é do tamanho de uma paisagem ou um retângulo, a fotografia inteira em si Então comece desenhando um retângulo muito básico, e você pode fazer isso a olho nu Nós vamos medir isso. Mas só para mostrar o tamanho que vou colocá-lo. Eu vou colocar algo no chão primeiro. E é assim que eu costumo trabalhar. Gosto de escrever algo primeiro e depois posso responder . Então, isso é bem leve. Vou ficar um pouco mais escuro, mas quero que você use um lápis HB ou até dois H, o que permitir que você seja o mais leve possível Portanto, não queremos que esse retângulo faça parte da nossa gaveta. Será parte da minha, mas não quero que seja parte da sua. Queremos poder apagá-lo com muita facilidade. Então, aí está a borda da minha página. Bem no meio. Queremos ter certeza de que temos as proporções, as proporções gerais corretas primeiro. E é assim que esse retângulo também pode ser muito útil. Na verdade, ainda não precisamos medir a cabeça, o corpo e tudo mais. Podemos simplesmente medir aquele retângulo que se encaixa ao redor do corpo do pássaro Então, o que eu faço é, se você tiver a fotografia impressa, desenhar um retângulo na fotografia E depois de fazer isso, podemos medir esse retângulo, usando apenas um lápis ou algo para comparar a altura versus a largura Então eu vou fazer isso na tela em um momento. Mas isso é o que pode parecer se você estiver medindo a partir de uma fotografia, você vai medir a largura. Basta medir o comprimento disso, usando meus dedos como marcador, e então você vai comparar isso com a altura e ver o que você obtém E eu diria que a altura é um pouco mais da metade da largura. Então, deixe-me mostrar isso na tela agora. Aqui está a altura. Se eu pegar isso , girá-lo e encaixá-lo ao longo do comprimento desse retângulo Aí cabe uma vez. Chega logo após a metade. Então, é meio complicado nomear ou realmente dizer, ou cabe um ponto, você sabe, 75 vezes na largura Mas o que eu faço é garantir que sua altura seja um pouco maior que a metade da largura. Então, quando eu estiver verificando isso no meu desenho, vou usar um lápis ou algo assim. Desenhe o retângulo, seja qual for o tamanho que você quiser. Mas temos que garantir que a relação entre a altura e a largura seja a mesma da nossa fotografia. Lembre-se de que a altura deve ser um pouco mais da metade da largura. Então, acho que provavelmente acertei o meu. Aqui está meu ponto intermediário. Estou adivinhando a metade dessa maneira. Eu nem estou usando uma régua para isso. Você poderia fazer isso se quisesse, se achasse muito difícil medir essas distâncias, mas, você sabe, eu desenho algo e depois verifico, então não estava na metade do caminho. Eu não acho. Agora, eu tenho essas duas metades, até mesmo, preciso ter certeza de que minha altura está mais da metade, e está Se você descobriu que, digamos, sua altura era igual à metade, então você tem que tornar seu retângulo Ou se você descobriu que sua altura você conhece chega até aqui, então você tem que tornar seu retângulo mais longo Portanto, é sempre uma questão de comparação, comparando a altura com a largura, em vez de usar polegadas ou algo parecido, porque podemos medir polegadas neste desenho aqui. Mas, você sabe, talvez queiramos desenhar algo maior que 4”. Então, em vez disso, usamos a relação da altura com a largura. Então, o que faremos agora é começar a marcar mais algumas linhas para coisas como a cabeça e também para onde as pernas se aproximam. Então, o que vou fazer é fazer uma pequena marca aqui, que é como a nuca, e depois vou desenhar uma linha reta para baixo. Então, onde você acha que isso se encaixa em nossa grade muito simples Parece que é quase metade desse retângulo aqui, mas provavelmente é um pouco menos Então, vou desenhar uma linha reta lá embaixo. E isso vai nos dizer até onde a cabeça vai chegar. E então eu preciso descobrir até que ponto a cabeça desce. Então, vou fazer uma pequena marca aqui e depois vou desenhar uma linha reta transversal. E, novamente, não é um quarto desse retângulo aqui. Desta vez, é um pouco mais de um quarto. Cai um pouco mais de um quarto. Então, o que estou fazendo é observar os retângulos que criei na fotografia, as relações de tamanho deles. E colocando-os dentro. Então, poderíamos realmente desenhar apenas uma forma oval muito simples usando uma elipse para mostrar para onde a cabeça vai Tudo é realmente leve nesta fase. Definitivamente não é tão escuro quanto o meu. Vou me esforçar muito, mas quero que você possa ver o que eu desenhei Então, agora que temos essas linhas de grade aqui, também podemos começar a olhar para o corpo. De onde vem o corpo na parte inferior? Ele chega até aquela linha de grade ali. Podemos desenhar isso , talvez também olhando um pouco para o espaço negativo. Está vindo da cabeça, dando uma volta, olhe para aquela forma de triângulo na fotografia, e vai se encontrar por aqui. Suba um pouco até lá. Então, também podemos ver a parte de trás da gaivota, onde ela se junta à cabeça nesse ponto, aquela interseção a partir das linhas de grade que desenhamos Então, aqui, e ela vai descer e cruzar até o outro canto daquele pequeno quadrado que temos lá ou aquele Ele vai descer um pouco mais e se pré-formar na metade antes que a cauda comece Então, chegando na metade do caminho, talvez um pouco menos Quase aqui. Estou descendo um pouco. Então, neste estágio, queremos desenhar o máximo que pudermos com linhas retas. Então eu tenho a linha reta das costas, colocando uma pequena linha reta aqui. E então eu vou sair com a cauda, e a cauda, então junte um pouco acima desse canto aqui. E eu posso passar meus olhos por esse espaço negativo. Caixa: veja se é o mesmo tipo de espaço negativo que está na fotografia na tela. Há uma pequena lacuna aqui embaixo em outra linha reta que sai até a cauda novamente. Poderíamos olhar para a asa. Onde fica a asa com nossa grade? Então você pode ver que ele se alinha com o ponto em que a cabeça começa. Essa linha que colocamos na parte de trás da cabeça. É também aí que a asa vai começar, e vamos decidir a que altura ela começa. Então, novamente, olhando para nossa grade, ela está definitivamente bem perto do topo desse quadrado. Talvez por lá. Talvez seja cerca de três quartos da subida. Temos um ângulo bastante forte descendo em, eu acho, 45 graus. E então ele vai começar a aparecer e depois se juntar a esse ponto ali. O que acabei de fazer foi encontrar esse ponto, alinhado com a nuca , colocado nesse ângulo. Então, há outro ângulo forte aqui. Então eu posso juntá-la novamente com esta linha. Também há uma pequena asa aqui que podemos colocar. Isso simplesmente se encaixa aqui. É um pouco como a forma de um triângulo. Depois, podemos colocar as pernas para dar uma olhada em nossa grade muito simples. Nós alinhamos as pernas? Aqui estão eles aqui. Talvez um terço do caminho através dessa parte da grade que criamos. Se eu encontrar a nuca e depois me deparar com um terço do retângulo e desenhar uma linha para baixo e desenhar uma linha para as pernas, e depois dar uma olhada e pensar, parece certo? Está longe o suficiente da cauda? Está perto de onde o corpo começa a se curvar. Isso parece certo. Há duas pernas lá. Vou colocá-los em linhas muito simples e depois colocar os pés como uma linha horizontal muito simples. Agora, qual deve ser a altura das pernas? Bem, poderíamos medir isso se quiséssemos. Então, eu acabei de fazer isso a olho nu. Mas, ao fazer isso a olho nu, na verdade estou medindo observando outras coisas. Sabe, mesmo que você não esteja realmente fazendo isso conscientemente, você está pensando no tamanho do pássaro e em como as pernas se comparam a isso Então eu poderia pegar, você sabe, aqui está a distância das pernas. O comprimento das pernas. Com o que posso comparar isso? Provavelmente, a coisa mais fácil de comparar é simplesmente encaixá-lo dentro do corpo. Então, outro comprimento mais ou menos igual seria mais ou menos ali. Então, você sabe, provavelmente está prestes a chegar. Minor quase certo. Você pode compará-lo com qualquer coisa. Você pode compará-lo com a largura da cabeça, se quiser. Provavelmente também é quase o mesmo. Então, esse comprimento aqui. Com esse comprimento, provavelmente é quase o mesmo. Verifique-os em seu desenho, apenas usando o lápis como régua e alinhando a ponta com uma ponta do que você deseja medir e usando os dedos para fazer uma marca E depois há sua medida. Você vai comparar isso com as pernas. E, novamente, o meu está praticamente certo. Então, com essa grade que estamos usando, estamos desenhando-a lá, mas mesmo que não tivéssemos essa grade lá, você ainda pode estar usando o mesmo tipo de técnica. Então você está pensando em onde as pernas vão parar? Bem, você sabe, em todo o comprimento do corpo ou do corpo e da cauda, pode haver cerca de um terço da largura. Então, você está o tempo todo pensando nisso neste método que, de qualquer forma, é semelhante a uma grade. Para onde serve a parte inferior da cabeça? Nós dividimos, você sabe, o resto do pássaro. Talvez um quarto da descida. Assim, você pode usar qualquer maneira que funcione para você. Mas sempre se relacionará de alguma forma com essa grade muito simples, porque estamos sempre comparando as coisas com a altura e a largura do corpo. Então, espero que isso faça sentido. Vamos trazer nossa grade de volta para ver se há mais alguma coisa que precisamos encaixar nela. A única outra coisa no momento seria simplesmente colocar o bico Então, dê uma olhada no quadrado superior ou no retângulo superior da cabeça Onde o bico aparece ou a que distância o bico começa A primária começa na metade. Mas então, essa linha da batida que passa por aqui está um pouco abaixo da metade, algo assim Coloque um ângulo lá. E então, onde está o olho? Até onde desce o olho? Aqui está aqui. Se dividirmos esse retângulo para cima, provavelmente é cerca de um terço para baixo. Outra maneira de fazer isso seria colocar uma grade muito simples dentro desse retângulo novamente, essa é provavelmente a maneira mais fácil de fazer isso Você sabe, quando colocamos a vertical e a horizontal e você pode ver claramente que está bem naquele canto. Agora temos algo que provavelmente parece um pouco mais estranho e mecânico, mas isso é apenas um mapa para nosso desenho E espero que você o tenha mantido bem iluminado, porque em um momento vamos adicionar mais alguns ângulos e começar a desenhar uma forma mais natural do pássaro Mas pouco antes de fazermos isso, vamos adicionar uma ideia deste post aqui. E, novamente, poderíamos usar nossa grade se quiséssemos. Você desenha uma linha aqui. Onde essa borda do poste interage ou se cruza? Está praticamente alinhado com aquele lado do olho, e depois com este aqui atrás. Está quase em linha com a linha central da nossa grade, que está aqui, então vou desenhar uma linha abaixo. E uma linha abaixo dessa. Então, é um pouco maior do que eu pensava que era, na verdade. Se eu tivesse desenhado isso sem verificar, eu poderia ter desenhado o poste, você sabe, muito estreito. Portanto, deve se alinhar aqui e aqui. E então tem uma elipse muito, muito estreita na parte superior Então, sabemos que é redonda, mas como está perto do nível dos nossos olhos, essa elipse é, na verdade, bastante plana Vamos colocar isso e depois dar uma indicação de onde você quer que a corda vá, talvez inclinando-a ligeiramente para baixo em cada lado Portanto, há uma curva suave. Agora estamos prontos para passar para a próxima etapa. 6. Como encontrar ângulos: Então, nesta fase, eu me livrei de tudo, exceto aquela grade realmente simples, porque ela ainda pode ser útil para nós. Mas o que vamos fazer agora é analisar e colocar alguns ângulos muito fortes que são exclusivos desse assunto. Então, um dos ângulos fortes seria esse. Você pode ver isso na foto lá. Apenas na parte superior do peito. Também há uma linha bastante reta aqui. Então, quando eu digo linhas retas e ângulos, o que eu procuro é uma aresta que não se curva muito longe da linha que eu coloquei lá. Nós mencionamos isso um pouco maior, para que você possa ver. Nós, eu coloquei essa linha ao lado aqui. Você sabe, talvez haja uma curva muito pequena, mas é bem reta, e então aqui está outra aqui. Então, quando eu coloco a linha, a borda próxima a ela realmente não muda muito em relação a essa linha. Definitivamente, por aqui ele se curva. Mas se pudermos colocar essas linhas retas ou ângulos retos, aqui está outra aqui em cima. Realmente direto . Você não pode ver nenhuma curva abaixo dessa linha, e também a nuca aqui Se pudermos colocá-los , isso nos ajudará a encontrar a forma correta. Caso contrário, o que as pessoas tendem a fazer é tornar as coisas muito mais redondas do que realmente são Então, procurando por esses ângulos, aqui está outro aqui. Essas linhas retas são uma forma de contornar ou superar nossa tendência de fazer isso, de tornar as coisas redondas. Isso vai nos ajudar a ver as coisas com mais clareza. Então, vou me livrar dessas linhas porque elas podem estar um pouco no caminho. Mas vamos dar uma olhada e colocar esses pinos. Temos um ângulo reto aqui. É aqui que também começaremos a unir as coisas. Então, obviamente, a cabeça não é completamente redonda, e esses ângulos vão nos ajudar a encontrar a forma correta. Mas também podemos observar esses espaços negativos. Então, lembre-se do espaço aqui. Veja isso ao colocar essas linhas retas, essa e essa. Então, temos uma vantagem aqui. O meu provavelmente está um pouco inclinado e precisa sair um pouco aqui Muito leve com seus ângulos. Mais uma vez, estou fazendo a minha bem escura. Está bem perto da metade da nossa grade. Então, embora já tenhamos desenhado essa forma abaixo, agora estamos examinando e corrigindo Este está bem perto das pernas. Mesmo assim, você pode ver colocar esta linha nesta linha? Está fazendo com que pareça mais com aquela gaivota. Agora parece muito mais natural e eu posso começar a me juntar a essas linhas. Vamos fazer as que estão no topo da cabeça. Coloque-os e também veja aquele espaço negativo lá em cima. E depois a nuca. E aí na parte de trás, começa a mudar um pouco. Quase no meio do caminho, onde se cruzam dois eixos. O ângulo muda um pouco. Também temos outra pena aqui que podemos adicionar Veja onde ele se alinha ou outro conjunto de penas. Veja onde eles se alinham com o início ou a nuca da cabeça. E com nossas linhas de eixo. E quando você estiver satisfeito com os ângulos que você tem, podemos apagar todo o resto. Portanto, não precisamos mais de nossas linhas de grade. Temos todas as formas que queremos. Temos os ângulos que queremos. E agora vamos passar para a próxima etapa, que é esboçar nossas linhas de fluxo natural Agora, vou seguir em frente e empurrar o meu um pouco para trás. Você pode ver isso. Eu tenho algumas linhas muito escuras aqui. Então, vou torná-los um pouco mais leves. E você pode fazer isso se sentir que exagerou um pouco e tem linhas muito pesadas Mas certifique-se de não perder as informações de que precisa. Então, você sabe, se eu apagar essa linha aqui, eu estou perdendo aquele ângulo que eu gastei tempo para encontrar. Então, preciso ter certeza de que tudo o que estou fazendo talvez seja apenas aliviá-los um pouco Você não precisa esfregar nada, então, se suas linhas estiverem bonitas e claras, ideal é deixar essas linhas embaixo, e elas desaparecerão quando colocarmos nossos outros detalhes e talvez um pouco de sombreamento, e você sempre pode esfregá-las nas áreas brancas mais tarde, se quiser 7. Linhas de fluxo de esboço: Vamos nos concentrar na cabeça e no bico. E vamos começar por aí para colocar nossas linhas de fluxo. Portanto, as linhas de fluxo estão simplesmente olhando novamente para a forma. Vou mudar para o meu lápis HB normal aqui. E seguindo seu olhar ao redor da forma. Estou olhando para a fotografia enquanto faço isso, apenas arredondando as coisas, mas sem perder esses ângulos Então, ainda pode haver alguns cantos, mas agora são cantos mais suaves E podemos colocar o bico. Se colocarmos a forma fora do bico ou das áreas brancas, logo aqui na cabeça onde o bico entra na cabeça, isso também nos ajudará a encontrar a forma do bico Deixe-me ampliar um pouco aqui. Então você pode ver que estou colocando essa forma de triângulo. Talvez eu não tenha descido o suficiente até a área do bico de lá Portanto, tem a forma de um triângulo, mas tem uma pequena curva que vai direto para baixo do olho Aqui está o triângulo aqui. Uma linha um pouco instável por baixo disso também. Você pode ver onde está o outro lado da parte inferior, a parte branca ali Há uma pequena linha aqui. Então, agora estamos procurando por todos esses detalhes realmente finos, ou devo dizer bordas finas. Adicionaremos detalhes mais tarde, quando colocarmos nossos pontos escuros. Mas, por enquanto, precisamos examinar essas bordas um pouco mais de perto. Então, a parte superior do bico começa um pouco , mas depois daquele canto branco Há essa forma branca aqui. Você vê o bico começando um pouco acima disso. Temos alguns triângulos, na verdade, temos esse triângulo, e então temos esse pequeno triângulo aqui E então ele desce em uma ladeira. Agora você sentirá a tendência de se curvar. Basta destacar essa linha primeiro, certificar-se de que você tem essa inclinação e a mesma na parte inferior, mesmo sem curvá-la ainda, basta colocá-la em uma Desce o fundo aqui, desce em uma ladeira e depois se endireita E então temos uma espécie de linha central dos lábios ou dos lábios, o bico que também desce diretamente e depois se curva para baixo . Há um ângulo lá. Mas antes de colocar a curva superior do bico por aqui, estou procurando essa linha e essa linha Então, quando tivermos essa estrutura, poderemos colocar uma pequena curva nela. Talvez eu tenha trazido minha parte superior do bico, lábio superior, ou o que quer que você chame . Parte superior do bico Eu baixei isso um pouco demais, então só aumente um pouco. Então, aqui está a parte inferior do bico e a parte superior do bico fica um pouco saliente. Então, espero que você tenha um bico bonito e natural Nós realmente não medimos até onde ela chega. Mas o que você pode fazer é olhar para essa forma e aqui esse espaço negativo, e talvez até pensar em uma linha ou ângulo. Isso vem da ponta do bico para atingir o corpo. Como seria esse ângulo? Então, se você fizer isso e seu ângulo ficar mais parecido com esse, você terá o bico muito para trás. Se seu ângulo for mais parecido com esse, então você trouxe seu bico até aqui Então, estamos procurando esse tipo de ângulo. A partir disso, colocamos aquele ângulo do corpo ali. E então também use esse ângulo para ver a forma aqui. Então, essas são coisas que os artistas estão fazendo o tempo todo sem realmente mostrar que estão fazendo isso. E é com isso que espero ajudá-lo nessas aulas, na verdade, apontar algumas dessas coisas. Essas técnicas que os artistas estão usando e que você pode não conhecer, ou talvez esteja ciente delas, mas ainda não adquiriu o hábito de usá-las em sua gaveta E eles ainda não se tornaram realmente naturais para você. Vamos colocá-los enquanto estamos aqui. Então, dê uma olhada no posicionamento do i, veja se você está feliz com isso. Já tínhamos nossas linhas de grade antes, mas poderíamos adotar uma abordagem diferente agora. Uma abordagem pode ser observar onde está o bico. Então, desenhe uma linha diretamente do bico. Aqui. Isso vai cruzar a parte superior do olho Agora, isso só vai funcionar se você tiver o bico no ângulo reto, acho que o meu está ligeiramente acima do ângulo Então, vou diminuir um pouco isso. E então eu posso colocar meu olho dentro. Também queremos verificar a distância entre os olhos. E eu meio que coloquei uma linha lá, que acho que está na metade da cabeça Se você se lembra da nossa grade que tínhamos lá, aquela minigrelha, estava na metade da cabeça, apenas certifique-se de que seus olhos estejam nesse tipo de área E então vamos nos livrar dessas linhas para que possamos vê-las. Então, tem uma espécie de braço e forma. Queremos um lápis bem afiado para isso, e não pressione demais ainda caso precise trocá-lo. Mas um pequeno ponto em cada extremidade e então terá uma pequena borda ao redor. Mas então tem uma pupila redonda lá dentro. E uma das coisas que fará com que pareça mais o personagem desse pássaro é o pouco de sombreamento que surgirá em cada lado Você vê que há uma pequena linha ou um vinco ali mesmo. Agora, se você está trabalhando bem pequeno como eu, você pode achar isso um pouco complicado É por isso que você quer um bom lápis afiado. Adicionamos mais algumas linhas de fluxo ao corpo do pássaro e, em seguida, estaremos prontos para passar para um pouco de sombreamento Então, o que estou fazendo aqui com essas linhas de fluxo é olhar para a borda do pássaro. Estou trabalhando para me virar agora. E examinando as linhas que eu já fiz, mas todos os ângulos que eu desenhei. Mas fazendo mudanças se eu ver mudanças. Acho que esse ângulo, talvez tenha sido um pouco baixo demais. Então, veja você mesmo a fotografia. Idealmente, você imprima isso e comece a desenhar em algumas dessas outras formas. Então aqui está uma dessas asas. A outra asa está atrás dela, um pouco de cerveja. Temos aquela forma de triângulo e, em seguida, temos a cauda, que geralmente será sombreada, mas podemos ver que há algumas penas da cauda saindo. Estou colocando esses. É isso, alguns menus suspensos, que são bem difíceis de ver Então, também podemos abordar essas pernas da mesma maneira, observando os detalhes agora tentando ver as bordas. Há uma parte um pouco nobre na curva da perna, na articulação da perna E então a parte inferior da perna está em apenas um pequeno ângulo. O pé que não vemos muito. Podemos sentar e ver isso de lado. Então, novamente, é uma questão de observar apenas a forma que você pode ver. Não se deixe levar que você acha que deveria ser. Quando você está olhando para isso, você está pensando que deveria parecer pés de pato Mas não podemos ver a parte superior do pé, então tudo o que podemos procurar são as bordas, formas que podemos ver lá. Para esse outro pequeno restaurante aqui. Então, penas descendo até lá também. E dividimos isso ainda mais, essas asas aqui. Apenas as linhas dos diferentes tipos de penas. Vão chegar aqui algumas nas quais trabalharemos quando fizermos um pouco de textura. 8. Avaliação: Então, neste momento, antes de prosseguirmos, eu só quero que você olhe seu desenho, veja a fotografia e veja se há algo que você acha que precisa consertar. Então eu posso ver algo com o meu que precisa ser corrigido, e é algo aqui em cima Eu sinto que se a cabeça na parte de trás da cabeça um pouco longa demais. Então, vou esboçar um pouco, ter uma ideia do que está acontecendo Olhe para a fotografia, trabalhe do meu jeito, você sabe, arredonde o formulário novamente com meu lápis. E veja se consigo descobrir. Não há descanso. Você tem que continuar procurando. Para continuar olhando para espaços negativos, olhando para bordas. Está parecendo um pouco melhor. Algumas das correções também virão com o sombreamento O sombreamento nos ajudará a ver novas formas ou ver as coisas de uma nova maneira Talvez o topo da cabeça aqui. É um pequeno ângulo que eu posso colocar lá. Talvez meu bico seja um pouco longo demais. É colocado no ângulo aqui novamente. Sim, eu acho que é, e não é muito. Esse é provavelmente o ângulo correto. O meu sai um pouco. Mas, você sabe, isso lhe dirá que algo não está certo e vale a pena consertá-lo. Eu exploro um pouco seu desenho. Veja se você consegue encontrar algo incorreto. Agora, eu não quero esfregar todo esse bico. Acabei de apagar a parte que não estava satisfeita com o comprimento e depois estou olhando novamente. Acho que acabei de exagerar nessa frase. Seguindo o mesmo processo de antes. Então, neste momento, você provavelmente ainda está se sentindo um pouco estranho com o desenho. Se você nunca desenhou muito antes, pode estar sentindo que sabe que não está certo ou está inacabado , ou seja , está inacabado seja , está inacabado É uma etapa muito importante do desenho. Neste momento, não conseguimos ver no futuro como será com todo o sombreamento, mas podemos voltar à nossa grade procurar medidas e outras coisas, ângulos nos quais podemos confiar e fazer correções Portanto, vale a pena dedicar 5 minutos agora para tentar descobrir o que pode ser corrigido. Então, é quase como se você estivesse identificando a diferença, ******* do seu olho, você sabe, da fotografia, fotografia até o seu desenho para frente e para trás Existe alguma coisa lá que não está bem? Sem pensar muito no resultado final, basta pensar na estrutura e nas formas agora. Acho que esse é um lugar onde às vezes, as pessoas ficam um pouco confusas porque olham para esse desenho, ou olham para esse plano, e acham que, você sabe, não é do jeito que eu quero que o desenho seja. Isso não importa. Precisa se parecer com aquela fotografia ali e precisa se parecer apenas com a estrutura daquela fotografia ali. Se você fez isso, podemos nos preocupar com a aparência final, mas teremos uma base muito boa para trabalhar. Espero que isso faça sentido. Não se preocupe muito com a aparência que você deseja que esse desenho fique no final. Apenas confie no processo. Confie no método de usar essa grade, essa grade simples, encontrar os ângulos e observar os espaços negativos. Na próxima etapa, vamos passar para o sombreamento. 9. Como começar o sombreamento: Transformei nossa foto em preto e branco para que possamos ver os valores com mais clareza. Como mencionei no início da aula, há muito branco aqui. Não há muita coisa que precisemos fazer ao redor do rosto nessa parte do corpo. Tudo isso aqui deve ser bom e limpo, se não estiver, talvez você queira fazer isso agora. Só estou usando minha base de tombo, uma caneta aqui, e também limpando um pouco as bordas Portanto, não queremos realmente nenhum contorno , exceto se você estiver planejando fazer esse fundo escuro Realmente não importa o quão escura essa linha esteja aqui, porque o fundo vai se misturar a essa linha de qualquer maneira. Mas se você não vai fazer um plano de fundo do qual ainda não tenha certeza, então deve ser uma linha muito bonita, fina e clara. E não é um contorno escuro. Para começar a sombrear, identificaremos a forma principal da sombra Então, em qualquer lugar que não seja branco porque essa parte do pássaro é branca. Qualquer lugar que não seja branco é uma área que está recebendo alguma sombra. Então, o que você pode ver que está recebendo sombra? Há uma forma aqui. Também há essa forma aqui. Tudo isso está na sombra, mas você pode ver que isso muda de um cinza muito claro aqui em cima para um cinza mais médio? Aqui embaixo. E então há essa asa aqui que tem um valor bastante sombrio, não tanto sombra, um pouco de sombra, mas também apenas as cores do pássaro. Está muito escuro nessa borda e depois desaparece à medida que nos movemos nessa direção Então, o que vamos fazer é sombrear gradientes suaves, na verdade, e atenuar Agora, talvez você queira praticar um pouco disso primeiro, segurando o lápis mais para trás. Isso é um HB. Você pode usar dois H ou um HB se estiver usando um HB, certifique-se de usar muito luz Então, se estamos sombreando a área sob a cabeça, por exemplo, você começa de um lado E basta usar linhas ou talvez até pequenos movimentos circulares com seu lápis, e você se move em direção a onde ele começa a desaparecer, e então você vai apenas diminuir a pressão Então, eu não quero ter que borrar isso ou algo parecido Veja, estou indo do mais escuro para o mais claro e estou apenas aumentando a pressão do meu lápis medida que me movo em direção à área clara Talvez seja necessário arrumar algumas partes ou escurecer algumas partes, mas, novamente, você aumentará a pressão do lápis à medida que se move em direção à área clara Se você tiver alguma borda dura, apenas suavizando essas partes claras, você ficará sombreado em branco Então, simplesmente desaparece. Vamos colocar essa forma por baixo. O bico aqui. Começando nessa borda, você pode estar usando essa mão, se sua mão direita estiver começando nessa borda, movendo-se suavemente e diminuindo a pressão ao fazer isso Veja a forma dessa área de sombra. Você pode descrevê-lo muito, muito levemente, se quiser. Há uma pequena linha na parte inferior aqui, mas é uma linha sombreada. Não é reto. Tem uma pequena curva e, em seguida, o sombreamento se mistura Quão cinza deveria ser? É cinza claro aqui. À medida que vamos passando por baixo do queixo ou debaixo do bico, chegamos ao cinza médio, talvez eles precisem escurecer um pouco Queremos ter pelo menos dois ou três ve, três valores aqui, muito, claro e depois um cinza médio. Então vamos fazer exatamente a mesma coisa na parte inferior do corpo aqui. Vou começar na área mais escura. E você pode virar sua página e trabalhar em qualquer direção que achar mais confortável para você. Usando meio que círculos, como esse tipo de movimento. Mas você vê há quanto tempo eu estou segurando meu lápis de forma que mal consigo tocar no papel E eu posso controlar a pressão. Se você está segurando assim, há muita força, muita pressão descendente Você está pressionando o lápis ou o segurando na parte de trás Estou apenas colocando o lápis no papel. E eu vou me esforçar para subir. Começa a desaparecer aqui em cima. Então é aí que eu quase não preciso pressionar o papel. Se você está obtendo um pouco de textura do papel ou do lápis, tudo bem. Este é um papel bem liso, então o seu pode não ter a mesma aparência que o meu, mas obter os valores corretos é importante. Mesmo que você tenha muita textura, se você tiver um valor de luz aqui em cima e depois escurecer lentamente, você obterá a forma de três D, que é o que queremos Aumente isso um pouco mais. Há um pouco de branco logo abaixo da asa, então eu quero deixar isso. Eu tenho uma espécie de marca de penas apenas nas minhas linhas, que combina com as penas do pássaro Então, acho que vou continuar. Vou esconder essas marcas do meu lápis, mas se você não estiver feliz com elas, você poderia borrar um pouco Só estou ciente de que isso pode torná-lo um pouco mais escuro. E então você não quer fazer isso muito aqui no topo, onde queremos que seja bem leve. Então, uma vez que você tenha sombreado, precisamos decidir, bem, o quão escuro não precisa ficar? Podemos compará-la com esta parte aqui em cima. Aqui embaixo seria mais escuro do que essa parte da fotografia Esta parte e esta parte provavelmente são iguais, o que me diz que, bem, mesmo esta parte aqui no meu desenho, eu ainda não escureci o suficiente. Há alguns padrões lá, você pode ver que talvez haja um pouco de forma nesta área aqui. Todo o pescoço é branco, mas há um desvanecimento muito suave do cinza para o branco Portanto, não há muito sombreamento para fazer neste pássaro, mas é um sombreamento bastante delicado que precisamos fazer Estou apenas fazendo outra camada agora, ainda com meu lápis HB, construindo, construindo Aumente a pressão aqui embaixo, mas gradualmente, porque não quero que nenhuma linha dura passe, também preciso manter uma pressão uniforme. Eu posso ver que estou chegando ao limite desse lápis. Eu realmente não quero me esforçar muito com isso. Então, vou mudar para outro lápis. Eu sugeriria um lápis de dois B, este. É um três B, mas é muito difícil usá-lo de lado. Agora eu posso ver que estou obtendo um valor mais sombrio lá embaixo. Então, eu posso inserir esse valor escuro e, em seguida, preciso reduzi-lo para esse valor mais claro Então, à medida que me movo, diminuo muito lentamente a pressão Você pode me ver voltando um pouco de vez em quando, ou ver uma área que acabei sair ou pulei por acidente, um pouco de branco que precisa ser preenchido ou apenas uma lacuna que precisa ser preenchida Mas estou realmente me concentrando em fazer que isso se misture gradualmente aqui. Vou apenas definir que há uma pequena borda embaixo dessa parte branca, apenas um pouco de sombra extra lá embaixo É um pouco inclinado. Quanto mais você olhar para isso , verá mais detalhes, então eu posso começar a ver mais formas surgindo por aqui. Você pode colocá-los se quiser ou pode simplesmente mantê-los de forma bastante geral. Estou muito feliz com isso. Eu poderia colocar uma parte um pouco mais escura aqui Eu posso ver que há um pequeno tufo ou algo assim. É um pouco branco, ou não branco, mas mais claro, então vou contornar isso. E talvez apenas um pouco de sombra mais escura aqui. 10. Trabalhando na asa: Então podemos trabalhar na asa. Vamos fazer isso aqui no topo porque é bem simples. Apenas mantendo meus dois lápis B aqui ou meus três lápis B. Você poderia usar dois B, mas estou usando muito levemente. Peço desculpas se isso é um pouco difícil de ver, mas eu não quero exagerar Fique muito escuro. É só o cinza claro. Mas você verá na parte inferior, que é um pouco mais escuro Eu só vou apagar a linha que eu tinha lá. Você pode ver aqui. É um pouco mais escuro. Na verdade, eu poderia desenhar uma linha e, em seguida, quero sombrear ao longo dessa linha. E então eu quero misturar isso na área mais clara. Começando com uma pressão mais forte e depois pequenos círculos diminuindo a Agora vou fazer isso mais uma vez porque está um pouco mais escuro lá dentro Um pouco mais escuro. Isso é um pouco melhor. Depois, há uma parte clara e depois uma parte escura, é como essas penas aqui ou partes da asa que se sobrepõem umas às Podemos mostrar isso mantendo uma parte clara e depois fazendo uma parte mais escura ao lado dela Então, a parte superior, a parte de trás do pássaro, é cinza claro, na verdade, então tudo deve estar sombreado, mas é mais claro e depois começa a escurecer gradualmente Com essas asas aqui. Agora seria um bom momento para adicionar algumas linhas, se você quiser Então, o que quero dizer com linha é, apenas essas penas no final aqui Nós realmente não podemos sombreá-los porque eles são praticamente brancos. Talvez possamos sombrear ao redor deles. Mas essa forma de triângulo aqui, vou contornar levemente e colocar algumas das formas que eu posso ver. E o mesmo acontece com essas penas que se sobrepõem aqui no topo, brancas Você pode se safar de ter apenas um contorno claro como esse, mesmo que não vá fazer o fundo, então mantive meu lápis na ponta Então eu obtenho uma bela linha nítida, o que faz com que pareçam delicados. Está um pouco sombreado aqui, provavelmente é melhor voltar para um HB neste momento, porque eles são muito, muito claros E há alguma sombra aqui. E nós, ao adicionarmos um pouco da textura enquanto estamos aqui, porque é meio que parte do sombreamento Então, estou adicionando algumas linhas, mas estou sombreando essas linhas Não estou apenas desenhando linhas como aqui. Estou apenas protegendo-os. Novamente, eu sei que está muito claro neste momento. Também vai ficar bem leve. Portanto, pode não estar aparecendo muito bem no vídeo. Apenas faça o melhor que puder. Muito disso vai sair quando fizermos essa parte mais sombria Aqui, mas vamos fazer um pouco mais nesta ala. Você pode ver que ao longo dessas penas aqui Se você olhar para elas de perto, verá que elas têm uma borda clara e, em seguida, há um pouco de sombreamento mais escuro, claro, escuro, claro, escuro É como um padrão. Então, luz, luz, luz, luz, luz, e entre elas há um sombreamento mais escuro Então, podemos pegar esse padrão e aplicá-lo aqui. Mas o que podemos fazer primeiro é dar a tudo isso uma camada de sombreamento Então, eu estou usando o lápis HB preenchendo levemente a coisa toda porque não há realmente nenhum branco lá dentro Mesmo aquelas bordas claras, elas não são brancas. Eles não são do mesmo branco que na parte frontal do corpo. Preenchendo todas as lacunas, basta aplicar uma camada uniforme de cinza claro. Talvez um pouco de mancha, se você quiser. Isso o manterá muito bonito e macio. Agora voltando para um lápis mais escuro, para ser lápis, e estou começando por essa borda escura Desenhar um pequeno contorno ou sombrear um contorno, para que eu saiba para onde essa borda escura vai parar E então eu posso começar a trabalhar em sombrear isso, mas quero misturá-lo na camada mais clara abaixo Então, estou atravessando. Ao chegar aqui, vou diminuir a pressão. E também, à medida que subo, quero diminuir a pressão Então, isso pode significar virar sua página um pouco, igualar o valor que você tem lá, esforçar bastante e, em seguida, subir e diminuir pressão à medida que você se move para a área mais clara Então, combine o valor e depois diminua a pressão. Parece muito bom. Isso vai ter que ficar mais escuro, é a única coisa Vou colocar um pouco disso lá agora só para ter uma ideia de como está escuro. Provavelmente estou quase certo, esforçando um pouco mais desta vez É quase preto, mas não é tão preto quanto as penas da cauda Então eu vou fazer a mesma coisa novamente, Blend, diminuindo a pressão, misturando na camada Tanto à medida que você sobe pelas penas ou pela asa, quanto à medida que se move pela asa também Então, eu disse que não há muito sombreamento a fazer neste, mas na verdade você está gastando um bom tempo tentando obter essas combinações muito boas do escuro ao claro Não é algo que você possa fazer rapidamente. Você só precisa dedicar um tempo e se certificar de que está cobrindo o chão. E então você tem que fazer isso várias vezes à medida que constrói essas camadas. Acho que está ficando escuro o suficiente agora. Então, agora vou começar a colocar esse padrão. Se você tivesse tempo e quisesse, você poderia olhar para cada uma dessas penas que cruzam esta asa Estou apenas procurando as principais coisas que se destacam para mim, eu possa ver uma linha um pouco mais escura aqui. Estou colocando isso. Então, a partir daí, esse padrão começa como um pouco curvo, depois é cinza, depois é um pouco mais escuro, depois é mais claro e depois é Na verdade, você pode desenhá-los levemente primeiro, se quiser, desenhe algumas linhas como esta. Você os vê e depois se certifica de que a borda de cada um está clara. Então você vai deixar uma área clara e depois sombrear logo atrás dessa área de luz. Deixe uma área clara, sombreie logo atrás dela. Então você começa a ter o efeito de eles terem uma borda clara. Agora, quando chegamos aqui, tudo está muito mais leve. Estou deixando algumas linhas de luz. Então, elas não são brancas, mas eu estou apenas deixando algumas áreas da camada abaixo para mostrar aquelas bordas claras, e então eu estou sombreando a parte central das penas Apenas atravessando aquela asa e depois voltando para aquela asa procurando sombreadas ou áreas que deveriam ser mais claras ou áreas que deveriam ser mais escuras Tudo isso precisa ser mais sombrio. Então você pode se safar de ter isso bem solto aqui. Não precisa ser perfeito. Não precisa ser exatamente o que você vê na fotografia, mas se você gosta de prestar atenção aos detalhes e de fazer essas coisas da maneira certa , pode dedicar muito mais tempo e colocar cada pena Estou apenas procurando os padrões que posso ver. Outro padrão que eu posso ver é que essa área aqui, essa outra parte da asa está embaixo dessa parte superior da asa, então você pode ver que é um pouco mais escura assim que encontra aquela borda ali então você pode ver que é um pouco mais escura assim que encontra aquela E talvez você possa ver algumas penas separadas lá também Para mostrar essas penas claras aqui, há uma linha sombreada que aparece aqui. É como um cinza. Vamos dar uma olhada em seus valores, ver se há outros valores que você precisa adicionar lá. Esta escureceu. Você vê aquele se destacando para mim. Algo aqui em cima, se destacando para mim, algumas formas de penas 11. Como trabalhar na cauda: Vamos colocar essa cauda do pássaro, e isso realmente vai começar a unir as coisas. Depois disso, só temos que fazer os olhos, o bico e as pernas, os detalhes, mas isso vai revelar toda a nossa gama de toneladas Então, o que precisamos fazer é ter certeza de que temos as partes brancas marcadas com as partes que você deseja deixar brancas. Então, estamos apenas contornando eles. E há uma pequena parte aqui embaixo também. Isso é branco ou claro. O cinza claro. E então todo o resto vai ficar mais sombrio. Agora, você pode tratar isso como um espaço negativo. Então, estou contornando as outras formas de penas primeiro Usando essa área preta para definir as formas das penas mais claras Então, acabei de contornar essas penas aqui. Não é perfeito, mas só para mostrar a vocês aquela vantagem que estou vendo. E eu basicamente criei um esboço, mas tudo isso vai ser sombreado agora, então se torna parte do Estou usando os três lápis B e estou me esforçando bastante agora Mas ainda estou usando um pouco de lado, então fico com uma marca mais suave Você pode fazer isso em patches, mas você quer ter certeza de que está combinando cada valor que você colocou, para que não pareça irregular Isso também significa controlar a pressão do seu lápis. E depois há uma pena que sai por baixo, tem uma borda clara, tem uma ponta clara E não é tão escuro quanto pena principal da cauda acima dela Então vá sombrear. Mas preciso ter certeza de que há uma diferença entre os dois. Então, ou mantenha este mais claro, ou se eu sentir que não está escuro o suficiente, eu escureço Agora preciso trazer algo mais escuro novamente para escurecer a primeira pena da cauda que fizemos Eu estava trazendo isso é um lápis de quatro B. Eu realmente adiciono um pouco de preto forte lá dentro. 12. Como rever nossos valores: Dê uma olhada no seu desenho neste estágio e veja se você tem a mesma faixa de valores. Deve estar muito escuro aqui embaixo. Deveríamos ter algumas áreas mais escuras aqui, mas não tão escuras quanto a cauda Então, alguns tons de cinza médio aqui embaixo, acho que a mente poderia ficar um pouco mais escura Depois de colocar essa área preta, isso pode ajudá-lo a ver onde outras áreas podem estar um pouco claras demais. Acho que tudo isso precisa ficar um pouco mais sombrio. Mais uma vez, quero desaparecer à medida que venho. Se você está satisfeito com sua faixa de valores, do escuro ao meio e às próprias luzes, vamos em frente e colocamos na cara 13. Como refinar o rosto: Então, dê outra olhada e veja se você está com o olho no lugar certo. Acho que o meu está um pouco errado. Eu simplesmente não estou indo muito bem com a cabeça para este desenho. Mas acho que lembro que corrigi o tamanho da cabeça ou corrigi a forma Então, agora o olho está um pouco mais para a esquerda. E então eu preciso mudar o meu. Na verdade, vou apagar tudo dessa vez. Eu sei que geralmente digo para você não fazer isso porque queremos ser capazes de ver o que estamos fazendo por cima ou o que estamos mudando, mas eu só preciso ser capaz de ver um pouco mais claramente onde colocá-lo. Esse era o centro da cabeça, algo parecido, e eu vou fazer o meu muito rapidamente, porque espero que o seu esteja bem e você não precise mudá-lo. Está parecendo melhor. Então precisamos de um lápis bem afiado. Precisamos colocar essa forma, é como um braço e uma forma. Eu dou um pouco de um ponto em cada extremidade. Lake é um armamento mais gordo. Então, a pupila talvez esteja um pouco acima da metade, pouco acima Você saberá se está certo porque terá aquele efeito bdi ou uma olhada Essas linhas ao redor dos olhos, as linhas mais escuras. Eles precisam ser um pouco mais grossos. Agora há um ponto em cada canto, mas o interior de cada linha é redondo. Portanto, não há muito nisso, mas precisamos acertar. Se não obtivermos a pupila do tamanho certo ou no lugar certo, ou não obtivermos os detalhes dessa borda ou anel ao redor do olho com pontos leves, mas a redonda e a borda, ela ficará um pouco diferente da foto Tudo bem, mas se você busca precisão , dedique um pouco de tempo para realmente estudar esse olho e ver quais formas você pode ver. Tente não desenhar o que você acha que deveria ser. Mas o que você realmente vê lá. Procure o espaço negativo ou o espaço branco do olho. Veja se você tem essa forma igual. Ele também tem um pouco de sobrancelha na parte superior aqui, apenas com uma linha sombreada muito clara E então podemos começar a colocar o farol. Essa parte que é quase como um sorriso. Novamente, é uma linha sombreada suave. Não queremos uma linha dura porque é como um cinza claro. Acho que ainda não está tudo certo, mas vou seguir em frente e espero descobrir isso nesta área em que estou protegendo o bico Se você acha que algo não está certo, veja se consegue descobrir o que é. Às vezes, quando entramos nesses detalhes, isso nos ajuda a refinar um pouco mais a forma Às vezes, não veremos o que é até o final. Não vou ver o que está errado, o que é uma verdadeira dor, mas acontece e, idealmente, faríamos uma pausa. Então, faça uma pausa, se puder. E depois volte e você verá isso com um pouco mais de clareza. Coloque aquela forma de triângulo bem escura com uma linha nítida. E então toda essa parte inferior do bico fica sombreada. Está na sombra. Foi um pouco corrigido para mim. Eu não tinha certeza do que estava errado e talvez não houvesse muita coisa errada. Talvez seja só que eu precise colocar mais detalhes. Talvez seja um pouco curto agora. Depois que eu o corrigi. Antes eu achava que era um pouco longo demais. Então, retire-o com apenas um toque e veja o que acontece. Essa parte superior do bico é muito leve. Eu não quero nenhum contorno ou contornos escuros duros. Nós podemos ajudá-lo. Dê uma olhada na forma da parte inferior do bico. Inclina um pouco para baixo e depois se achata. Há uma mancha mais escura aqui, e é aí que, se você se lembra da fotografia colorida, há um pouco de vermelho no bico É, para mim, pelo menos uma parte muito complicada porque estou desenhando pequenos para esse desenho Se você também está desenhando pequeno , é melhor deixar uma impressão do que se preocupar com “Eu não tenho essa linha ou não tenho essa linha lá se a forma geral parecer boa, você ficará bem Coloque na narina aqui também. Portanto, é difícil obter essa forma porque grande parte dela é definida pelo plano de fundo, e eu não quero delineá-la com Basta verificar se você não tem nenhum branco no bico onde ele não deveria ser branco Então, na verdade, é apenas branco na borda superior. O resto deve estar sombreado e, em seguida, deve ficar um pouco mais escuro aqui Procure por qualquer ponto preto, o que precisa ser preto. Há um pouco de preto aqui. Segue essa linha abaixo. A narina é bem preta. 14. Trabalhando nas pernas: E então vamos para as pernas. Você vai fazer isso da mesma forma que fizemos com o bico Basta verificar as formas que você tem lá primeiro. Então, qualquer pequeno detalhe nas bordas. Talvez seja necessário adicionar ou talvez nesta parte nodosa do joelho Desenhando por onde eu possa ver áreas claras e escuras. Essa do lado de dentro, podemos ver que a parte interna da perna é, na verdade, apenas uma forma de sombra. Poderíamos usar isso para ajudar a cortar o formato da perna dianteira. Então, olhando para espaços negativos, eu estou vendo, qual é a forma escura que eu posso ver na perna de trás? Como isso se encaixa nas formas de luz na perna dianteira? Então, quando passarmos para a perna dianteira, pense onde estão as áreas brancas. Tudo o que não é uma área branca precisa ser sombreado E algumas das partes, especialmente aqui em cima, precisam ser um pouco mais escuras Então, quando você está desenhando coisas como pernas, você provavelmente está tentado a tentar desenhá-las com linhas e desenhá-las com contornos Mas o que estamos vendo aqui é , na verdade apenas uma série de formas de sombreamento ou formas de valor Talvez seja uma linha aqui embaixo. Mas até aquela perna e aqueles joelhos nodosos, e, você sabe, a perna de trás, tudo isso são apenas formas sombreadas você sabe, a perna de trás, tudo isso são apenas Essa perna traseira precisa ficar muito mais escura, quase preta. Há um pequeno espaço entre as pernas, se você puder ver. Não se preocupe se você o perdeu. Acho que perdi a minha e perdi um pouco da borda branca. Um pouco melhor na frente da perna dianteira. Não há muita coisa nos pés, e a maior parte disso vai aparecer quando colocarmos a sombra mais escura ao redor do poste Coloque uma forma um pouco escura aqui entre os pés. Talvez haja uma linha muito tênue entre eles. Perdi um pouco dessa perna aqui. Eu só vou trazê-lo de volta um pouco. Faça algumas correções. Ambas as pernas têm uma fachada clara e, a menos que estejamos desenhando o fundo escuro, isso não vai sair, mas você pode desenhar um contorno muito fraco Um contorno muito nítido também. Seu lápis, seu HB na ponta. E apenas desenhando o contorno lá. Sei que falo sobre não usar contornos, mas às vezes é adequado se você tiver um caso como esse em que realmente precise do fundo sombreado Basta garantir que seja um contorno muito fino, lápis muito afiado, para que não seja um grande contorno preto e escuro As minhas pernas são um pouco vagas. Mas eu vou deixá-los soltos, eu acho. Coloque um pouco de fofura em volta deles. 15. Como você está se sentindo?: Então, como você está se sentindo em relação ao seu pássaro no momento? Eu definitivamente tive algumas dificuldades com este. Não sei bem por que, mas há algo, você sabe, com aquela cabeça que eu lutei um pouco, então espero que você possa ver que nem sempre é fácil com um desenho E às vezes você precisa simplesmente seguir em frente e talvez se afastar um pouco do desenho e depois voltar a ele e tentar ver as coisas de uma forma clara e simplesmente olhar para aquela fotografia, descobrindo o que não está certo Não é a aparência do desenho, não é o que você acha que deveria ser. Mas o que é diferente da fotografia? E há uma distinção muito difícil de fazer. É o momento perfeito para usar essas habilidades, como espaço negativo e ângulos porque elas podem nos ajudar a ver com mais clareza e a nos convencer que realmente estamos vendo na fotografia. Caso contrário, tendemos a nos deixar levar pelo que achamos que deveria ser. Tornamos as coisas mais redondas, tornamos as coisas maiores, tornamos as coisas menores Fazemos com que os pés pareçam mais pés de pato. Mas se observarmos os ângulos dos pés, observaremos o espaço negativo ao redor dos pés que pode ajudar a superar alguns dos preconceitos que temos Se você está satisfeito com a forma como está com seu desenho, vamos seguir em frente e vamos colocar alguns sombreamentos básicos para esses outros elementos aqui embaixo, e depois vamos trabalhar nas texturas e colocar alguns padrões, alguns grãos de madeira e algumas texturas de corda 16. Prática de textura: Ok, vamos continuar com o resto desse desenho. Vamos adicionar um pouco de textura neste poste e também na corda Vamos praticar um pouco com os dois primeiro. O truque com o extra é encontrar o padrão que funcionará. Então, se dermos uma olhada na postagem, você pode ver que há esse tipo de linha ondulada que se move em um padrão Algo assim, se desenharmos assim, parecerão linhas onduladas, e não é bem isso que queremos, mas identificamos o padrão Então, o padrão são essas linhas onduladas, precisamos encontrar uma textura que faça esse padrão funcionar como grão de madeira Então, se você pensar na textura da madeira, pequenas coisas como essa, talvez, pequenos grãos, fibras de madeira. Então, podemos pegar essa textura e aplicá-la a esse padrão. E em vez de desenhar linhas onduladas, vamos sombrear linhas onduladas Isso pode ser um, e então haverá outro caindo por baixo dele. E é um pouco como as penas do pássaro. Se você quiser tê-los exatamente como você os vê, pode seguir esses padrões meticulosamente Caso contrário, você pode simplesmente criar algo semelhante. Então essa é aquela área aqui no centro. Tudo meio que sai de cada lado disso. Acho que chegar perto do núcleo. Então, todas essas linhas que estão descendo e girando, eu não as estou desenhando com uma linha, mas estou sombreando-as com isso quase como eu acho, quase como um padrão em ziguezague subindo e descendo, mas estão muito, muito próximas umas das outras Há um pequeno nó ou algo assim aqui, mas apenas o sombreando como uma forma escura E, novamente, trazendo essas linhas e outras coisas, às vezes elas ficam mais grossas, às vezes a. Estou procurando o padrão geral, mas não estou sendo muito meticuloso em obter a Vamos fazer isso por cima de uma base sombreada porque, obviamente, não há branco Nós poderíamos fazer isso dessa maneira, também. Poderíamos fazer o padrão primeiro e depois sombrear por cima, mas na verdade é mais fácil fazer o sombreamento primeiro, obter o valor desejado e depois colocar esse padrão por cima Então esse é o poste e depois a corda. Pense no que é a corda. Talvez desenhe isso comigo só para entender, é que são muitos fios de, você sabe, cilindros, tubos muito longos de pequenos pedaços de corda, e eles estão todos enrolados um no outro E cada um desses fios é feito de fios menores como esse. E tudo isso está girando. Então, isso é só para entender o que está acontecendo. E se você pensar na luz atingindo isso, se a luz estiver vindo de cima, seja mais escura desse lado e depois mais clara na parte superior, onde as luzes atingem a borda do fio ou da corda O que precisamos fazer agora é olhar para aquele pedaço de corda e tentar ver as formas ou as formas que se cruzam Então, embora saibamos que há muitos fios como esse torcidos, o que estamos realmente vendo na corda essas seções quase como Ss Portanto, há uma linha se curva para cima e depois se curva ligeiramente para trás E depois há outro que começa logo abaixo e se inclina um pouco para baixo, se curva um pouco para baixo e depois faz o mesmo movimento Cs desce um pouco, faz o mesmo movimento. No topo, eles aparecerão um pouco acima dessa linha geral de corda Portanto, tente identificar essa forma na fotografia agora e faça com que ele a desenhe. Talvez você ache mais fácil desenhar todas as formas em S a partir da parte superior. E então vá e arredonde a parte inferior. Talvez você ache mais fácil desenhá-los de baixo, ficando um pouco errado aqui. E continue olhando para a fotografia. Então, quando você começa a se perder, eu meio que errei um pouco no tamanho e esse tipo de coisa. Então, será um bom momento para relembrar a fotografia e talvez escolher uma ou duas dessas formas que você possa ver e focar nelas. Nem tudo vai ser exatamente o mesmo. Então essa é a forma que podemos ver. E então lembre-se aqui de como quando a luz atinge sua luz e está mais escura ou a luz não está atingindo alguma sombra Temos isso em toda a corda geral. Então, é mais escuro aqui embaixo. As luzes atingem o topo, mas também dentro desses fios separados, temos algumas partes mais escuras aqui, e há luz no topo, e conforme elas se curvam para trás, fica mais escuro novamente na próxima Então, temos essa curva na corda, e então temos essa curva desses fios, se curvam assim é o que estamos usando esse padrão escuro e claro para alcançar agora: ter a sensação de que eles estão se curvando, não apenas se enrolando, mas cada um deles também é um cilindro redondo Se você observar o padrão, ele está escuro e depois se torna escuro, se transforma em luz e também fica escuro na parte inferior E então, em cada um desses fios, temos esses fios individuais. E eles também passarão da escuridão para a luz. Então, o que estou fazendo é começar pelo lado escuro e folhear para que eles meio que desapareçam à medida que chegam ao Não queremos uma borda escura no lado claro, porque isso vai arruinar a ilusão A linha escura ou desses fios precisa estar no lado escuro. Espero que isso esteja fazendo sentido para você. Deixe-me demonstrar isso novamente. Então, eu estou seguindo o padrão agora, está escuro, se transforma em claro, escuro, desvanece em luz e está mais escuro Então, vamos colocando os fios de cada uma das partes da corda, ou de cada uma dessas linhas de corda Vamos começar no escuro e atravessar esse caminho. Eles podem realmente desaparecer na parte clara. Você pode ver na parte superior de cada um deles na foto. Na verdade, você não consegue ver muitos detalhes. É bem branco e desbotado. É aí que eu coloco essa parte no escuro no lado claro, parece estranho. Isso não funciona. precisa desaparecer nesse lado claro. Há muita luz nisso. Você não pode ver. Você não consegue mais ver os detalhes. 17. Como adicionar o poste de madeira: Aqui está nossa postagem. Como eu disse, vamos sombrear a coisa toda. Eu só vou colocar uma crista um pouco mais escura por aqui Não é perfeitamente arredondado, curvo. Há um pouco de sombra lá onde a parte superior começa a se tornar lateral. Eu posso sombrear isso um pouco mais escuro e depois vou sombrear tudo isso Estou usando um lápis HB. Você pode optar por deixar a postagem mais clara ou mais escura do que a fotografia Não importa muito, desde que você tenha as luzes no escuro no lugar certo Então, o que quero dizer com isso é que, se você der uma olhada na postagem, ela fica um pouco mais escura no centro Você pode começar bem claro e depois ficar um pouco mais escuro no centro ou pode começar bem escuro em todo o post, mas precisa se certificar de que esteja mais escuro no Mantendo isso difícil. Usando linhas longas. Então, eu posso fazer isso rapidamente, mas também porque não importa muito com este post. Não precisa ser perfeitamente liso porque sabemos que é feito de fibras de madeira e, em seguida, vamos colocar o padrão por cima também. Se houver alguma irregularidade nesse sombreamento, espero que isso só aumente o desenho Talvez você queira tirar isso do fundo. Em vez de apenas ter um final abrupto. Acabei de diminuir a pressão do meu lápis, deixá-lo desaparecer no nada Então, vou apenas escurecer um pouco mais no centro É assim que vamos obter essa redondeza, e então vou aliviar a pressão enquanto trabalho para fora Talvez eu precise de um lápis mais escuro aqui. Trabalhe dessa maneira e diminua a pressão, e depois trabalhe dessa maneira e diminua a Se você quiser que fique mais liso, basta usar o lenço para alisar um pouco as coisas, mas vou manter o meu com aparência áspera Então, geralmente, se eu olhar para a fotografia e olhar para o meu desenho, isso é muito claro, mesmo para o valor mais leve daquela prancha ou daquele poste, mas vou mantê-la bem Não vou me preocupar em ficar muito mais escuro. Vou colocar esse padrão e talvez , se o padrão for muito forte, eu possa empurrá-lo para trás com um tom mais escuro por cima Mas não é uma parte importante desse desenho. Bem, quero dizer, é meio importante neste desenho, na verdade, a textura. Mas o pássaro é o foco principal. Estou começando com essa forma de triângulo aqui em cima e vou usá-la como ponto de partida, e depois vou meio que fazer um quebra-cabeça para me virar. Quebra-cabeça Quebra-cabeça do meu jeito, o que significa que vou começar a montá-lo e passar de uma peça para outra Então, quando chego até aqui, ele fica um pouco mais largo e depois fica mais fino à medida que o padrão desce. E então há essa outra parte logo abaixo dela. Isso é o que quero dizer com Jixsaw confundindo tudo. Estou trabalhando de uma parte para outra, basicamente aonde meus olhos me levarem. Estou seguindo o padrão que posso ver. Mas se eu sair um pouco, ou se eu não tiver tantas linhas como aqui, acho que não vou caber nessas três linhas, talvez eu tenha apenas uma, duas, três. Sim, eu tenho três. Mas se você não tinha todos eles lá, não importa. Está apenas obtendo esse padrão geral e talvez também esteja procurando por linhas-chave ou formas-chave. Então, há essa forma mais escura que é muito importante. Observando como essas linhas do padrão ficam largas e depois se estreitam. Depois, há também algumas linhas ou rachaduras que estão se movendo aqui e novamente, estou usando uma linha irregular Estou ficando um pouco mais escuro, mas não quero desenhar uma linha reta Não quero desenhar uma linha que esteja nivelada até o fim, então ela pode ficar fina e depois ficar um pouco. Tem outro aqui. E tem um aqui também. Eles também cortam a superfície superior. Se você está olhando essa rachadura que estou desenhando agora na fotografia, veja se você pode ver como ela muda, talvez mude de direção um pouco, fica um pouco mais escura aqui embaixo ou um pouco mais grossa e depois fica fina novamente Vou colocar outro aqui? Vou apenas adicionar um pouco mais de detalhes a esse k ali também. Chegando um pouco. Talvez um pouco mais escuro aqui, só para adicionar um pouco mais de contraste Essas linhas dos padrões. Eles vão grossos a finos, mas também ficam mais escuros a mais claros em algumas partes Então, estou apenas adicionando algumas pequenas partes que talvez elas estejam se destacando um pouco mais para mim por serem mais escuras Um aqui embaixo. Eu não quero ficar muito escuro aqui embaixo , porque isso vai atrair a atenção para baixo contraste sempre chamará a atenção, nós chamaremos o foco. Estou muito feliz com isso agora em termos de padrão. Como eu disse, pode ficar um pouco claro demais depois de colocar esse padrão e a mente provavelmente está, então você pode simplesmente escurecer tudo sombreando por cima, se quiser Pegue muito, mas apenas empurrei algumas dessas partes leves para trás e integrei um pouco mais o padrão . Então, só precisamos dar uma olhada rápida na parte superior da postagem aqui. Há outro pequeno cume que você talvez consiga ver. Estou desenhando isso com linhas irregulares. E então eu vou apenas me sombrear. O resto. Apenas preste atenção em onde você pode ver os destaques na parte superior. Então, aqui ao redor da borda. Ao redor da borda, há um destaque. E para criar esse destaque, resto na parte superior precisa ser sombreado um pouco A menos que você esteja voltando com algo como um mono zero, mas às vezes isso pode ser um pouco complicado, mas isso pode ser uma forma de recuperar um pouco esse destaque E então também podemos adicionar a sombra sob os pés agora. Então, eu estou apenas procurando a linha de sombra que vem sob os pés. E misturando isso com o sombreamento do poste. Há um pouco de sombra nos pés, não muito. Talvez apenas escureça abaixo do destaque da postagem para destacá-la um pouco 18. Como adicionar a corda: Vamos começar a colocar nossa corda. Coloque levemente o contorno da própria corda grande. Eu só como diretriz e dos dois lados. Lembre-se de que a borda superior de toda a corda ficará leve A borda inferior de toda a corda ficará leve. E então cada um desses segmentos também terá um lado claro em um lado escuro. Então, vou começar olhando a foto e começando a seguir o padrão que posso ver. Tentando desenhar essas formas individuais. Mas se você se perder, isso não importa, porque é uma forma repetida Tem a mesma forma o tempo todo. Eu devo manter as bordas superiores de todas essas luzes no topo aqui. Você não quer se esforçar muito. Você pode empurrar com um pouco mais de força para baixo, se quiser. Forma S, forma S invertida. Estou voltando meus olhos para a fotografia, mas na verdade é só para acompanhar onde estou E não se trata tanto desenhar cada uma dessas formas com total precisão. Eu quero que eles sintam que são todos parte do mesmo pedaço de corda Talvez eu tenha derrubado esses um pouco demais. Então, todos eles deveriam se alinhar aqui. E podemos diminuí-las ao longo da lateral da página, dependendo da distância que você deseja que seu desenho chegue E agora vou começar a sombrear e vou trabalhar para sombrear cada uma delas, mas também toda a corda Então, o que quero dizer com isso é procurar o lado sombrio de cada um deles. Mas também por baixo da corda também precisa estar mais escuro. Então, um lado escuro se desvanece no centro desse fio, lado escuro se desvanece no centro do fio, mas também mais escuro embaixo mas também Estou usando um lápis HB apenas para manter as linhas bem nítidas por enquanto, mas você poderia usar um lápis mais escuro A dureza do seu lápis também contribuirá para o estilo do desenho de várias maneiras Se for um lápis muito macio, você obterá uma marca granulada. Se for um lápis mais duro, você obterá uma marca mais suave E isso pode contribuir para o estilo ou a sensação de qualquer superfície que você esteja desenhando. Então, já estou lá, tenho uma boa noção dos fios se curvando, se torcendo apenas seguindo E então eu posso continuar e adicionar esses filmes. Lembre-se de que eles vêm, olham para a direção em que estão indo, mas também vêm do lado sombrio. E acho que aqui vou mudar para o meu lápis macio porque parece que criar linhas é um pouco difícil demais. lápis mais macio também fornecerá uma linha mais grossa e depois mais fina quando você estiver fazendo Lembre-se, perto do topo, você realmente não consegue ver muita coisa. Veja a fotografia, está desbotada. Realmente não podemos ver nenhuma linha lá em cima, é muito leve. E então vou misturá-los um pouco mais, talvez adicionar um pouco mais de escuridão, onde eu sentir que é necessário. Olhe para aquela corda, veja onde o lado escuro da corda chega E então olhe para aquelas linhas escuras que passam por cada um desses fios. É quase como se fossem triângulos longos aqui. Linhas muito escuras na parte inferior aqui. Na verdade, não deveria haver nenhum branco lá dentro, exceto talvez logo no topo. E as linhas, as linhas divisórias entre os fios. Eles ainda estão lá na parte superior, mas são muito mais leves do que na parte inferior. Então, se tivermos uma linha escura aqui embaixo, ela vai desaparecer quando chegar ao topo Eu poderia ir mais longe, eu acho, e ficar ainda mais sombrio Há alguns pretos muito fortes na fotografia, mas acho que posso deixar como está por enquanto Talvez logo perto da postagem, eu possa adicionar algumas mais escuras para que desapareça um pouco Então, veja como está agora com algumas dessas texturas adicionadas Isso realmente traz outra coisa ao desenho, porque temos muito branco aqui e algumas gradações bem suaves Portanto, é bom ter algum padrão nesse desenho, além de um contraste. Vou seguir em frente e fazer esse lado da corda, e vou deixar você fazer isso sozinho, então vou acelerar, e depois voltaremos e conversaremos um pouco sobre o que fazer em segundo plano, se você quiser fazer algo em segundo plano, e definitivamente não precisa Não. 19. Como adicionar penas finas: Então, estamos prestes a falar sobre o plano de fundo, mas há outra coisa que esqueci adicionar a esse pássaro que quero mostrar a vocês E essas são apenas algumas dessas penas claras muito finas Então, ampliamos a foto aqui. Consegue ver ao redor daquela asa? Há algumas penas brancas muito finas, e podemos criá-las com um belo lápis afiado movendo-se da nossa área escura para a área clara Passando como fizemos com a corda e talvez até com um lápis um pouco mais escuro do que isso, na verdade, só para ficar grosso ou fino, empurrando para baixo, mexendo e variando o peso deles, o que empurrando para baixo, mexendo e variando significa que alguns deles são um pouco mais claros, outros um pouco mais escuros e o comprimento Isso só vai dar a ilusão de que há penas brancas se sobrepondo lá Você pode ver um pouco de cinza aqui. E há um pouco mais de detalhes sobre as penas que você pode adicionar se quiser dedicar um tempo para fazer isso Essas penas também ocorrem no topo aqui. Acabei de começar a adicionar um pouco do plano de fundo. Então você pode ver que quando você coloca essa borda da cabeça, se você faz o plano de fundo, você pode fazer a mesma coisa lá e simplesmente mexer um pouco, e tem que ter o mesmo valor do plano de fundo, mas você também poderá criar e tem que ter o mesmo valor do plano de fundo, mas você também poderá criar alguns pedacinhos fofos na parte de trás da cabeça 20. Fundo (opcional): Portanto, para esse plano de fundo, você definitivamente não precisa fazer isso se estiver realmente feliz com seu desenho. Se você está satisfeito com seu desenho, então o que eu sugiro fazer é apenas comparar seu desenho com a fotografia e realmente observar os valores. Existe alguma coisa que precisa mudar em termos de luz e escuridão? Então, talvez depois de colocar essas partes realmente escuras, você descubra que o sombreamento que você fez sob o queixo realmente não aparece, e talvez precise ficar um pouco mais escuro Uma boa coisa a fazer é olhar de olhos fixos para a foto ver o que realmente está se destacando em termos de valores E você tem essas mesmas coisas se destacando quando olha para sua fotografia, tanto nas luzes quanto nas trevas Se você quiser fazer o plano de fundo , há algumas maneiras de fazer isso. Você pode simplesmente sombrear, que é o que vou fazer. Mas se você quiser ser um pouco criativo , pode pegar algo como lixa e enviar um lápis ou grafite aquela lixa e cole-a, talvez em uma pequena jarra ou até mesmo em um pedaço de papel aqui E então você pode usar uma escova macia para espalhar isso. E isso lhe dará um fundo muito rápido, muito suave e leve. Não é tão escuro quanto o que você gostaria de ver. Mas isso é uma opção. Você pode achar que fica um pouco irregular, mas tudo bem para esse fundo porque é macio e tem algumas luzes e outras escuras Isso. Você quer espalhar isso por toda parte. O problema com este é que é um pouco difícil de controlar. Mas isso lhe daria o suficiente para ser capaz de destacar o branco da cabeça. Vou sombreá-lo apenas pegando um lápis escuro e percorrendo o corpo, e depois vou misturá-lo, ou, desculpe, desbotá-lo para que, um pouco como a corda, ele meio que desapareça até as bordas Agora, a desvantagem de fazer isso dessa maneira vai levar um pouco de tempo Não é uma idade, mas, você sabe, você tem que ter um pouco de cuidado com ela, especialmente nessas bordas. Mas é algo que você pode fazer quando faz uma pausa e simplesmente volta e quer algo estúpido para fazer Mas a vantagem disso é que podemos obter algumas bordas bem limpas. Então, eu estou começando a fazer isso agora. E o que você vai fazer é delinear a borda com o mesmo valor que você vai sombrear Portanto, você precisa ter muito cuidado para não delineá-lo muito escuro e, em seguida, sombrear esse contorno para fora Então, o contorno desaparece, você assiste quando eu escureço isso. Espero que eu não tenha feito isso muito escuro. Estou usando um lápis de quatro B agora, então é muito macio. Veja, então eu realmente não tenho um esboço. Eu só tenho a ponta do pássaro e posso ver agora que a borda talvez não esteja totalmente correta. Agora que eu fiz isso. E então eu vou ter que contornar o pássaro e também me afastar. E esse também é momento de controlar a pressão do lápis. Se eu pressionar demais agora, ou com muita força, vou ficar irregular Estou ficando um pouco irregular, mas não demais. O que você pode fazer com esse plano de fundo, assim como usá-lo para dar um pouco de estilo ao seu desenho. Então, essa marca suave que estou criando aqui vai ter um efeito muito diferente do que se eu fosse sombreá-la, você sabe, assim com linhas retas. Você tem que ter cuidado, você não passa por cima da cabeça do seu pássaro ou algo assim, mas você pode fazer isso, você sabe com cuidado e depois subir, isso vai ter uma sensação muito diferente do sombreamento suave, mas é algo que você pode escolher fazer se quiser Então, vamos contornar a cabeça aqui. Então, vou fazer um pouco do plano de fundo com você e depois vou deixar que você trabalhe nisso sozinho. Lembre-se de que queremos ter uma linha muito, muito fina ou, você sabe, talvez desenhar uma borda ao redor desse pássaro apenas para defini-lo. Então você sabe onde vai se proteger. Se você achar que tem pequenas marcas, eu tenho algumas pequenas marcas aqui, apagando esta Mas, se estiver no meio do sombreamento, é melhor deixá-lo, porque o que vai acontecer quando você esfregar isso vai criar uma bagunça um pouco borrada Portanto, tente manter a pressão desde o início, tente trabalhar em uma direção similar. Você pode. Minhas direções mudaram um pouco, mas eu realmente não consigo mover meu livro. Se você pudesse virar seu caderno de esboços, trabalharia na mesma direção Mantendo suas linhas funcionando da mesma maneira. E provavelmente é uma boa ideia começar do lado oposto à mão que desenha. Então, a maioria de vocês pode estar começando aqui pela esquerda; se sua mão esquerda estiver, você pode começar pela direita e trabalhar dessa maneira. E, na verdade, enquanto estou pensando nisso, você sabe, se você estiver trabalhando em seu desenho, é bom ter algum lenço aqui, você pode colocá-lo no chão e depois trabalhar dessa forma para não borrar a mão Você quer tentar manter esse lenço bonito e imóvel. Colocar esse plano de fundo também é outra oportunidade para você verificar suas vantagens. Então, estou redesenhando esse espaço aqui embaixo ou esse espaço negativo, tentando não ficar muito escuro. Essa é uma forma de refinar essas bordas. E depois também refinando a forma do bico. Agora, o que pode acontecer é que seu sombreamento pode não ter o mesmo valor da fotografia, então o meu é um pouco mais claro E então eu posso ver, bem, quando eu chego até o bico, ele vai se misturar com o bico E eu não quero isso. Na verdade, o bico deve ser mais claro que o fundo Então você pode escolher fazer duas coisas. Talvez você possa iluminar um pouco a parte inferior do bico para garantir que ela apareça Ou você pode ter que voltar e escurecer todo o resto do fundo para combinar com essa parte que você está fazendo aqui, que é o que eu vou ter que fazer. Você pode ver que estou apenas trabalhando em seções Você pode acabar com uma aparência um pouco irregular ou irregular. Assim. Na verdade, não me importo com isso, mas se você não gosta, é aqui que está esse pincel. Se você tem um pincel velho macio, isso pode ajudar. Apenas empurre isso um pouco para trás. Você também pode usar seu lenço, mas você só precisa ter muito cuidado porque é uma área pequena. Você não quer empurrá-lo para dentro do pássaro e não quer esfregar tudo com muita força. Então, podem ser apenas algumas varreduras como essas para remover qualquer uma dessas pequenas partes ásperas Mas eu faço isso no final, então não é uma boa ideia fazer isso agora, como acabei de fazer, porque quando você estiver sombreando, ficará bem diferente Eu quero sair para borrar tudo ao mesmo tempo. Então, estou apenas percorrendo o corpo, talvez vendo se há alguma coisa lá que eu possa refinar, talvez um pouco de protuberância Eu coloquei um contorno que é o mesmo ou talvez mais claro do que o sombreamento que vou fazer Quando eu o coloco, eu uso a ponta do meu lápis. Eu não uso a ponta do meu lápis. Eu basicamente apenas o sombreei. Estou recebendo o mesmo tipo de marca que obterei com o resto desse sombreamento Você pode estar trabalhando dessa maneira ou pode estar vindo por trás aqui. Apenas faça isso um pouco aqui, porque há algo que eu quero te mostrar quando chegarmos a essas penas Portanto, este é um bom exemplo de como meu fundo não é escuro o suficiente em comparação com a fotografia. Quando você olha para a fotografia, ela realmente destaca aquela asa contra o fundo. Então, eu preciso escurecer, mas vou fazer uma camada, depois vou escurecê-la e apagá-la um pouco mais Mas o que eu queria mostrar é quando você encontra essas penas aqui, é aqui que elas realmente vão se destacar, porque agora você tem o fundo escuro contra as penas brancas Também há uma linha de luz muito fina ao longo dessa cauda. Você vê isso aí. Eu quero ter certeza de deixar isso. Se eu ainda não o tivesse, preciso deixá-lo entre a cauda e o fundo. Então, isso é só um pouquinho para mostrar como você pode começar a fazer esse plano de fundo. Então eu começaria a construí-lo. Você pode ver como é muito mais escuro desse lado aqui. E como há alguma variação nos valores em segundo plano. Então, eu poderia construir isso o mais escuro que eu pudesse ver no fundo e depois desaparecê-lo para a área l acima e abaixo dele à medida que desce, eu acho, em um pouco de água Então, tudo isso eu faço depois, depois de bloquear a maior parte do plano de fundo ou a parte principal do plano de fundo, então eu examinava e colocava essas partes mais escuras Quando você vem aqui e está fazendo o que parece ser água. Então talvez você possa trabalhar lado a lado. E, novamente, trata-se de encontrar o contraste entre as bordas. Então, o pássaro está na verdade um pouco mais escuro aqui, e então fica um pouco mais claro no fundo para fazer o pássaro se destacar Existem algumas áreas claras, como manchas, eu as faço muito rapidamente. Então, vamos como uma faixa de luz por aqui. Eu posso ver logo abaixo dessa cauda. É um pouco mais leve e por aqui, algumas partes mais leves. Então, depois de colocar tudo isso em uma camada, eu passo e escureço as partes mais escuras Por cima. Você começa a ter uma ideia de quanto tempo isso vai levar. Estou fazendo um pouco para te mostrar e talvez você já tenha começado a fazer o plano de fundo. Talvez você esteja se arrependendo de ter feito o plano de fundo ou talvez decida não fazer isso Se você ficar um pouco cansado disso, então tire um tempo, como eu disse, volte quando tiver um pouco de tempo, faça isso em pedaços aqui e ali. Ou mesmo que você tenha chegado até aqui, talvez comece a esquecer isso. Estou apenas tentando lhe dar algumas opções, dependendo do tipo de artista que você é, do tipo de personalidade que você tem, se tem paciência para fazer isso ou não. Geralmente, não tenho muitos pacientes, para ser honesto. Quer dizer, acho que me comparo a muitas pessoas, mas comparado a alguns artistas. Eu prefiro entender a essência e o personagem. Eu gosto de ter algum tipo de personagem em um desenho. E o resto, eu meio que trato como ruído de fundo, então eu meio que diminuo isso Quero dizer, até isso é quase suficiente se eu fizesse um pouco mais deste lado, um pouco mais deste lado, e apenas arrumasse um pouco meus valores , o que provavelmente seria suficiente 21. Resumo: Então eu acho que vou deixar você lá. Eu te dei algumas opções para o plano de fundo. Como eu disse, vou continuar trabalhando no meu, e vou ficar um pouco mais sombrio, trabalhar para fazer com que o pássaro se destaque no fundo, mas vou eliminá-lo, então, na verdade, não há muito mais que eu possa fazer Eu tenho que preencher o espaço e o espaço e , em seguida, colocar uma camada de valores mais escuros por cima e talvez aplicar uma mancha rápida logo no final Mas vou fazer uma pausa, depois volto, faço isso e gravo para que você possa ver o processo e também lhe dar algumas ideias para o desenho. Também fará com que a corda destaque aqui embaixo se eu colocar um pouco de sombra contra aquela borda clara, então talvez valha a pena fazer isso, eu acho Obrigado por se juntar a mim. Espero que você tenha gostado dessa. Tive alguns problemas com isso, como você viu, mas gostei de fazer isso. Se você teve alguns problemas com o seu, lembre-se de que esta é a primeira vez que você faz esse desenho, e leva um tempo para que seu cérebro faça esse tipo de conexão sobre o que você precisa desenhar, o que está vendo e o precisa fazer para poder desenhar isso. Então, faça uma pequena pausa. Não seja muito duro consigo mesmo. Mas se você quiser melhorar em desenhar pássaros, você sabe, definitivamente experimente um ao outro, talvez até experimente você mesmo ou tente aprender com o que você fez em seu desenho desta vez sobre aprender com o que você fez em seu desenho desta o que talvez não tenha funcionado da maneira que você queria e como você vai corrigir isso? São as proporções? Você acabou com uma grade que não era tão precisa quanto deveria ser? Você sabe, talvez as cabeças muito grandes ou as cabeças muito pequenas. São as gradações entre os valores da luz e da escuridão E você precisa trabalhar para obter essa suavidade, onde ela meio que se mistura com o branco, ou são as texturas Você tem problemas para controlar a marcação do seu lápis? E como você pode trabalhar nisso? Qualquer coisa, se você quiser melhorar nisso, você realmente precisa se concentrar nos pontos fracos das coisas com as quais você luta se quiser melhorá-las. Por favor, compartilhe seus desenhos comigo. Eu realmente gostaria de vê-los e também ficaria feliz ajudá-lo a descobrir algumas dessas coisas que você pode achar um pouco desafiadoras e ajudá-lo a descobrir uma maneira superá-las ou melhorá-las. Você pode compartilhar seu trabalho comigo enviando-o para a comunidade, se for membro do clube Sketch, ou pode colocá-lo nos comentários abaixo Ambas as opções são públicas, então outras pessoas. Outros estudantes poderão vê-los e também dar seu feedback ou apoio. Se você faz parte da associação, também pode enviar seu trabalho por e-mail diretamente para mim, e eu lhe darei alguns comentários que não são públicos, se você preferir. Lembre-se de que há outro vídeo lançado recentemente sobre desenhar pássaros, esboçar pássaros e trabalhar muito rapidamente para obter a essência do pássaro, então é bem diferente deste Passamos muito tempo com isso. O outro é desenhar pássaros em, você sabe, cerca de cinco ou 10 minutos. Então, talvez você queira dar uma olhada também, apenas para algo diferente, tentando uma abordagem diferente para desenhar pássaros. Faça uma pausa e lembre-se de continuar praticando cada pedacinho que conta e espero ver você novamente no próximo tutorial. Veja isso. 22. Timelapse: Ah.