Desbloqueie sua criatividade

1. Trailer: Você já sentiu que seus sucos criativos precisam de um recheio e um toque extra de sabor? Nesta aula, vamos falar de muitas maneiras para ajudar as ideias a começar a fluir e maneiras de permanecer criativo quando as coisas ficam difíceis. O projeto que eu criei vai ficar com você ao longo de suas carreiras criativas, ajudando você a encontrar soluções rápidas para muitos resumos de design no futuro. Ou, se você já estiver trabalhando na indústria de design, essa aula ajudará você a recuperar suas faíscas e sua sensação de vibração criativa realmente renovada. No final desta aula, você vai se sentir criativamente ansioso para ir, seus cérebros estarão cheios de idéias incríveis que você pode levar adiante em muitos projetos de design. Então, por favor, junte-se a mim nesta aula, desbloqueie sua criatividade e aprenda a pensar como um designer. 2. Introdução: Olá. Bem-vindo à minha turma, desbloqueie sua criatividade: aprenda a pensar como um designer. Nesta aula, vamos nos concentrar no pensamento criativo e maneiras de nos inspirar. Antes de falar demais sobre a aula, vou me apresentar brevemente. Meu nome é Faye Brown, e sou designer e animadora do Reino Unido. Trabalhei no SoHo por cerca de 10 anos criando projetos de motion graphic, desde sequências de títulos a comerciais e vídeos musicais. Eu então fui freelance, e desde então eu tenho trabalhado em uma variedade de trabalhos baseados em impressão, desde branding e eu ainda faço alguma animação também. Hoje em dia, trabalho sozinho em casa. Ocasionalmente, eu também vou trabalhar em um estúdio. Eu também faço ensino on-line e tenho algumas aulas de Skillshare agora. Mais recentemente, uma série de classes chamadas Branding Your Creative Business. Minha primeira aula de Skillshare foi a arte da tipografia. Então, por favor, confira essas aulas também se você quiser. Muitas vezes, me perguntam sobre quais habilidades você precisa como designer gráfico. Além das habilidades técnicas de usar programas como Photoshop, Illustrator e InDesign, há muitas outras habilidades que ajudam enormemente no design gráfico. Você poderia conhecer o Photoshop e o Illustrator de dentro para fora, mas isso não necessariamente faz de você um bom designer. No meu primeiro ano fazendo um diploma de design gráfico, mal tocamos em um computador. Então, nesta nova série de aulas, eu quero compartilhar com vocês algumas habilidades realmente importantes necessárias para ser um bom designer gráfico. Espero que, com a minha experiência de trabalho em uma variedade de ambientes e aspectos da indústria de design, eu possa compartilhar todas as dicas e habilidades que achei úteis ao longo da minha carreira. Estes projetos são bons para qualquer idade também. Se você tem algum aspirante a designers em sua casa, estes são ótimos projetos para manter crianças e adolescentes mais velhos ocupados e engajados. O projeto que criei nesta aula é um que fiz aos 19 anos durante as férias de verão antes de iniciar um curso de arte que foi um precursor para eu fazer um diploma de design gráfico. É um projeto que realmente deu o tom para mim e me ajudou a perceber que eu queria ser um designer gráfico. Outras pessoas tomaram em uma direção completamente diferente. Então, se você já está trabalhando em design ou ilustração e tem dificuldade em aprimorar um estilo, este projeto também pode ajudar com isso. Ao longo da aula, vou discutir muitas maneiras de ajudá-lo a olhar para algo de novas maneiras e maneiras de, desculpar o clichê, mas pensar fora da caixa. O projeto é bastante simples em sua natureza, e é ótimo para realmente exercitar esses músculos criativos e ajudá-lo através do bloqueio do designer. Tudo o resto que aprenderemos nesta aula irá ajudá-lo em uma variedade de projetos de design ou criativos no futuro. Vamos começar com a definição do seu projeto breve, então eu vou dizer-lhe minhas cinco dicas principais para a geração de idéias. Estes são os processos que eu passo na maioria dos resumos de design que eu recebo. Vamos então falar sobre 10 maneiras rápidas permanecer criativo ou dar-lhe um pequeno impulso quando você precisar, e então eu vou dar-lhe algumas idéias para fazer marcas. Aqueles que nem sempre envolvem um computador, mas que treinam seu cérebro para pensar criativamente. Então vamos começar com o resumo do seu projeto. 3. Resumo do projeto: resumo do seu projeto. Este é um resumo tão simples, mas igualmente um dos mais difíceis de completar, então espero que esteja pronto para o desafio. Basicamente, você recebe um item e você tem que pensar em 100 maneiras diferentes de ilustrar esse item. Você é livre para usar qualquer meio que quiser de simples caneta e tinta, escultura, pintura, fotografia, impressão de batata, desenho na areia, o que você quiser, na verdade, no final disso, você pode ter tentado todos eles. Você pode coletar todos os objetos juntos em um grande pedaço de cartão, talvez como o tamanho A1 ou usar fotos para quaisquer soluções não planas que você encontrar, ou simplesmente publicá-los como quando você criá-los, talvez postá-los no Instagram como um projeto. Se você precisar de ajuda para decidir sobre o seu item, eu fiz esta folha com 12 objetos, imprimi-lo, colocá-los todos em um chapéu e puxar um para fora ou decidir sobre um item você mesmo. A chave é não pensar muito nisso antes de escolher o assunto escolhido. Não pense, não estou escolhendo um robô porque só há dez maneiras de ilustrar o robô. Você nunca vai pensar em um 100 baseado ilustra algo direto, precisamos exercitar essa parte do seu cérebro ao longo deste desafio. A única restrição que eu sugiro que você se dê é escolher um objeto que essencialmente tenha uma forma muito simples. Ao longo desta aula, vou usar o sol como um exemplo e você não pode realmente obter mais simples do que um sol. Então, se eu começar com algo tão simples, isso dá a você a possibilidade de chegar a uma gama de soluções sem ficar muito incomodado com as complexidades da forma de um objeto. 100 sóis ou 100 peixes serão muito mais fáceis de alcançar do que 100 castelos, por exemplo. Ao longo desta aula, vamos trabalhar através de muitas maneiras divertidas de nos mantermos criativos quando as coisas ficam difíceis. Pense em mim como seu personal trainer. Eu vou fazer você fazer como 100 flexões, na verdade não, eu não vou fazer 100 flexões, isso não é divertido. Mas este projeto vai ajudá-lo a aprofundar quando você acha que está sem ideias e soluções. Você pode ter visto muitos desafios de 100 dias no Instagram ou Twitter, e eu comecei um chamado #The100DayChallenge, e dentro disso, desafiei-me a fazer um pedaço de letra diferente a cada dia, pois era uma área que eu queria melhorar. Eu pude ver com o tempo que minhas habilidades estavam melhorando e ficando mais confiante com meu desenho, e o projeto é um pouco diferente desses tipos de desafios, mas igualmente, ele treina seu cérebro e pensamento criativo. Eu não me preocuparia em fazer apenas um por dia, alguns dias, você pode querer fazer 10 outros dias você pode apenas fazer um. Então você descobre no início que você está cheio de idéias e elas podem apenas continuar fluindo para fora e então você um mergulho e você tem que trabalhar seu caminho através desta queda antes algo clique e de repente você está cheio de boas idéias novamente. Este gráfico ilustra o processo geral que as pessoas passam com este projeto. A chave para um bom designer, e a maioria das pessoas nas indústrias criativas é esse mergulho. Quando você está fora de idéias e como não desistir e apenas para continuar conectando. Às vezes eu trabalhei em logotipos e pregado nesta fase, digamos que eu tenho um breve logotipo e eu sei que um dos meus primeiros projetos é quase perfeito para o cliente, eu ainda vou tentar trabalhar apenas para ver se algo mais se desenvolve, mas às vezes você pode decifrá-lo imediatamente, às vezes, no entanto, meu gráfico se parece mais com isso para começar em um projeto. Literalmente, eu sou confrontado com nenhuma inspiração ou idéias e , em seguida, eu bater em algo que faísca fora uma carga mais rotas potenciais. Diferentes projetos se conectarão com você de forma diferente. Todos nós temos aqueles projetos em que nenhuma idéia vem imediatamente. A chave é empurrar através desta queda no gráfico e chegar ao estágio das idéias que fluem, e é por isso que o projeto 100 é um projeto tão bom para ser concluído. Você quase certamente vai bater esse mergulho em algum momento, e esta classe vai ajudá-lo a superar esses pensamentos de ser abatido ou desanimado, sobre não pensar em uma idéia brilhante imediatamente. Então esse é o seu projeto. Ilustrar um item de 100 maneiras diferentes. Você pode começar imediatamente, basta obter alguns desenhos ou desenhos do que começar. Alguns deles você pode literalmente gastar 10 segundos, outros você pode sentar e gastar uma hora, não há limite de tempo definido real, apenas fazer o que vem naturalmente. Trabalhe seu caminho através de vídeos para ajudá-lo a lançar algumas ideias. Se você trabalha melhor com prazos, então por que não definir a si mesmo o desafio de completar isso em x quantidade de dias? Tudo isso vai depender de suas circunstâncias em que estudo e trabalho, compromissos familiares, então eu não quero definir isso para você, mas não há nenhum mal em definir um pouco de prazo, você vai tê-los o tempo todo e em trabalhos de design. Além disso, a chave para terminar este projeto é iniciar o projeto. Então, imediatamente, comece simplesmente desenhando cinco ideias rápidas e digitalize-as ou tire uma foto e comece a carregar suas imagens na galeria do projeto no Skillshare, como hoje, faça hoje mesmo. Vou verificar regularmente e também encorajo todos a comentar os projetos de outras pessoas, dar feedback e encorajamento uns aos outros. No próximo vídeo, falaremos sobre cinco maneiras principais de obter essas ideias fluindo. 4. As melhores dicas para geração para ideias: Pensamento Criativo: Cinco Dicas Principais para Geração de Idéias Pessoas criativas são muitas vezes atingidas por flashes de inspiração, às vezes esses flashes não acontecem imediatamente. Na maioria das vezes, eles acontecem quando você está pensando em criar um flash de inspiração. Muito tempo, minhas melhores idéias acontecem quando estou prestes a dormir, e então sim você adivinhou, vem de manhã, eu esqueci. Mas sei que foi a melhor ideia de sempre. Então aqui vai uma pequena dica. Deixe sempre um caderno, ou um caderno de esboços ao lado da cama, ou na bolsa, ou no bolso do casaco, e uma caneta, não se esqueça da caneta, e depois anote essas pequenas pedras preciosas. Mesmo que eles não façam muito sentido no momento, basta escrevê-los porque esses pensamentos inerentes podem levar a algo ou em algum lugar. Neste vídeo, vou falar com vocês sobre algumas maneiras de começar a pensar como um designer. Esta não é uma série de passos que você deve tomar, é apenas um monte de maneiras de obter algumas ideias fluindo, ver quais funcionam melhor para você. Estas são também as técnicas que eu uso em muitos resumos de design que me são dadas, desde projetar logotipos até projetar um info-gráfico, até fazer animação. Brainstorming geralmente consiste em um grupo de pessoas todos conversando livremente sobre idéias aleatórias que grandes faíscas algumas grandes idéias para desenvolver. Brainstorming em um grupo só funciona bem com pessoas que têm uma boa conexão entre si. Agora, estive em reuniões de brainstorming e tive medo de falar às vezes porque tenho visões com alguma ideia maluca. Isso não é o que você quer de uma sessão de brainstorming. Brainstorming precisa ser completamente aberto. Agora, muitas vezes, como eu não trabalho mais para um estúdio, mas eu sou freelance, a idéia de palco começa comigo e termina comigo, menos que eu tenha alguns clientes criativos. Mas você ainda pode pensar sozinho. Eu costumo fazer isso na forma de uma teia de aranha, onde as palavras começam a fluir de um para outro pensamento. Então aqui está uma teia de aranha que fiz pela palavra “Sol”. Se este fosse um trabalho de branding, eu também teria cepas saindo para as empresas de mercado alvo, quaisquer cores preferidas, seu tom de voz e estilo, etc Mas com este projeto, podemos ser muito mais livres. Então eu tenho a palavra “sol” no meio, e saindo disso, há muitas palavras aleatórias. Estas palavras podem ajudar a despertar outras ideias sobre como interpretar a palavra sol. De uma palavra, você pode pensar em outra rota para tomar. Por exemplo, comecei a pensar sobre o sistema solar e como nosso sol é uma estrela. Então isso levou a pensar em estrelas nas formas de celebridades e Hollywood. Assim, um pensamento pode progredir para levar a outro processo de pensamento. Então tente isso com seu objeto escolhido e veja se ele abre alguma idéia para você. Compartilhe seu processo na galeria do projeto e nos informe como você encontra esse exercício. Faço isso com a maioria dos resumos de projetos que sou dado pelos clientes. É um dos meus métodos preferidos para começar a formar algumas ideias. Pesquisa. Muitas vezes, no design, preciso pesquisar para o que estou projetando. Eu fiz em info-graphic ultimamente sobre manter abelhas, e eu não sei nada sobre abelhas manter, então como eu tenho algumas boas informações do meu cliente, eu também precisava ler um pouco sobre o assunto eu mesmo, e isso pode levá-lo a outras ideias. Apenas olhando rapidamente para cima sobre o sol na Wikipédia, eu posso aprender sobre a composição do sol, os aspectos religiosos de como o sol foi visto ao longo do tempo, eu posso ver imagens mais próximas da superfície do sol, tudo deste poderia facilmente desencadear mais algumas ideias para formas de ilustrar o sol. Então mesmo se você acha que pode saber tudo o que há para saber sobre, digamos uma maçã, fazer alguma pesquisa sobre maçãs, aposto que você vai descobrir algo que você nunca soube, ou você vai ler algo que desperta uma idéia de como interpretar uma maçã de uma maneira diferente. Questionando. Faça perguntas sobre o seu assunto e responda-as. Então, para o sol, eu poderia perguntar, o que o sol faz? Como é que o sol me faz sentir? Onde está o nascer do sol mais bonito que já vi? Quais são as características do sol? Isso pode ou não levá-lo a mais algumas idéias. Ao responder à pergunta: “Como é que o sol me faz sentir? um dia ensolarado imediatamente faz meu humor mais feliz e refrescado, e isso seria algo que eu tentei comunicar em meus 100 sols'. Placas de humor. Qualquer um que tenha tido alguma das minhas aulas anteriores sabe que gosto de um quadro de humor. Na branding sua classe empresarial criativa, eu encorajo os alunos a criar um conselho de humor de seu cliente ideal, por exemplo, encontrar fotos de objetos que mercado-alvo pode estar interessado em tentar obter uma idéia de quem eles estão mirando seus negócios. Agora, as placas de humor são ótimas para aqueles de nós que são mais criativos, visualmente inclinados. Eu não me importo de ler, mas muito prefiro olhar para um livro com algumas fotos inspiradoras em, por exemplo. Então, com este projeto, crie um quadro de humor relacionado ao assunto escolhido. Você poderia fazer isso em sites como o Pinterest ou você poderia ir por uma rota mais tátil de coletar as imagens de revistas, tecidos ou texturas. Talvez tente as duas rotas e veja a qual você está mais conectado. Tenha cuidado com o quão profundo você vai com qualquer pesquisa na Internet, por exemplo, procurar por logotipos do sol irá mostrar muitos resultados, alguns dos quais eu incluí neste slide. Agora você não quer copiar nada que você veja. Placas de humor estão lá para inspiração. Se você tem um breve de um cliente para projetar um logotipo incorporando o sol, tenha cuidado para não pesquisar excessivamente logotipos existentes na Internet, pois pode ser muito difícil pensar no seu próprio, especialmente se você vê algo que você realmente Gostei muito. Então, compartilhe seus quadros de humor na galeria do projeto e nos informe se eles levaram a mais alguma ideia. Faça uma pausa, jogue. É tão importante dar um tempo a si mesmo. Há muito poucas pessoas que terão suas melhores idéias sentadas ou caídas na frente de uma tela de computador ou TV. Como eu disse antes, algumas das melhores idéias que eu tive quando não penso sobre os projetos que eu preciso fazer, talvez eu esteja apenas dirigindo o carro ou cantando na cozinha. Tente desligar às vezes, você pode ficar realmente atolado ao pensar em proteger demais. Tive a sorte de estudar um diploma de design gráfico numa cidade de praia. Para mim eu amo estar junto à água, e eu achei viver e estudar perto do mar muito inspirador. Muitas vezes, apenas sair para uma corrida ou caminhar pela frente do mar. Costumava ter ótimas ideias quando fazia isso. Então faça algo que você goste e ache relaxante. O outro aspecto que eu realmente comecei a abraçar desde que tenho filhos é brincar. Quanto a quando crescemos, muitos de nós esquecemos como jogar. Desde ter filhos, eu amei jogar Lego novamente, ou correr em torno do soft play center, indo para baixo slides e ficando preso no post bola, fazendo modelos bobos no Play-Doh. Se algum de vocês já viu documentários sobre a Pixar ou o Google, você verá como seus locais de trabalho abraçam a ideia de jogar. Então eu quero que você realmente tente e deixe ir com este projeto. Você vai encontrar que você chegar a um ponto onde as idéias começam a se esgotar. Neste ponto, faça uma pausa, vá brincar com Lego. Vá dar uma volta e mantenha brinquedos em sua mesa para brincar, brincar com Play-Doh, olhar para edifícios de um ângulo diferente, tentar agir como uma criança novamente e ser um pouco tolo. Eu tenho uma loja Etsy vendendo itens princípio chamado Princípios Miss. O que deu início a essa idéia, foi quando eu estava brincando com meu filho e sua cozinha de brinquedo, todas as suas caixas de comida fingir que estamos um pouco cansados e esmagados, então eu pensei que eu poderia criar modelos que você reimprimir sempre que precisar de novos. Então, a idéia da minha loja Etsy foi praticamente formada fora de jogar. Agora eu quero que você experimente essas cinco dicas e nos diga como você começa na galeria do projeto. Alguns deles trabalhavam mais para você do que para outros? Publique etapas em suas imagens que você foi inspirado usando essas técnicas. No próximo vídeo, vou passar por 10 maneiras reais e rápidas de ser mais criativo. 5. 10 maneiras rápidas de ser mais mais criativas: Agora você pode procurar online maneiras de ser criativo, e alguns são mais sensíveis do que outros, como trabalhar com todo o coração, o que é justo o suficiente. É importante amar o que você faz. Eu realmente amo ser um designer, mas, novamente, eu tive projetos que eu não gostei, aqueles onde a inspiração corre, muito seco. Aqueles em que trabalhar com todo o seu coração é um trabalho muito duro. Eu fiz uma lista prática de 10 maneiras rápidas de ser mais criativo, mesmo quando você está trabalhando em um projeto que você não está particularmente apaixonado. Número 1, rabisco. Sempre fui um rabiscador. Na escola, eu costumo rabiscar em palestras. Era quase como a minha maneira de escrever notas. Estamos todos cientes de quão grande a coloração em livros para adultos se tornaram nos últimos anos. Forma comprovada de relaxar. Se eu precisar acalmar meu filho de quatro anos, vou tentar fazê-lo sentar e desenhar ou colorir. Você poderia rabiscar como um brainstorm. Comece com seu objeto no centro e rabisque em torno dele, e veja para onde ele leva você. Beba água. Eu sou o primeiro a admitir, eu sou um pouco viciado em uma famosa marca de refrigerante. Eu não bebo café, e às vezes todos precisamos de cafeína. Mas honestamente, quando eu sinto o melhor é quando eu bebo água. A água refresca-te. Não somos todos perfeitos, mas tente permanecer relativamente saudável e dormir o suficiente, pois isso ajudará sua mente a se sentir viva e acordada, que é muito importante para o pensamento criativo. Ouvir música. Dependendo dos projetos, eu tenho algumas listas de reprodução configurar do clássico para música de dança para bandas indie, qualquer humor que eu preciso para estar em design. Eu sei que parece brega, mas muitas vezes se eu estiver desenhando alguns artigos de papelaria Whedon, eu ouço música clássica. Sim, eu vou ficar nas músicas de Natal ao projetar um cartão de Natal. Configure uma playlist de cinco músicas, bastante extremas uma da outra. Talvez um clássico, um pop brega, um rock, um R&B, e uma pista de dança. Doodle seu objeto enquanto ouve cada faixa. Compartilhe seus resultados na galeria do projeto. A música teve alguma influência em mim? Viajar, ir para um lugar novo, afastar-se da tela do computador. Falo sobre isso na lição anterior, mas vale a pena repetir. Meu marido e eu fomos de férias sabáticas quando tínhamos 30 anos. Conseguimos tirar três meses dos nossos empregos na época. Sim, tivemos alguns chefes muito legais, e viajamos pelo mundo. Não posso dizer como estávamos revigorados e cheios de ideias quando voltamos. Mas você não precisa viajar pelo mundo, apenas ir para um lugar que nunca esteve antes. Um novo café ou bar, uma viagem de um dia para um lugar que você sempre quis ir. Vá em um passeio de bicicleta. Afaste-se dos seus computadores. Cerque-se de pessoas criativas. Ir a um museu, ir a um show, ir a uma aula de desenho de vida, mesmo que você não possa ou não pense que pode desenhar. Vá a uma aula de cerâmica. Uma das maiores coisas que perdi quando fui freelancer foi trabalhar em um estúdio cheio de pessoas criativas para tirar ideias. É importante estar perto de pessoas criativas e entusiasmadas. O zumbido que eles podem lhe dar ajudará a sua criatividade a crescer. Não se preocupe em cometer erros. Na verdade, mesmo se você cometer um erro neste projeto, por que não incluí-lo? Aprendemos com os erros. Erros podem levar a outras ideias. Pense nas pessoas que você gosta. Quantas pessoas realmente gostam da pessoa que é perfeita o tempo todo? Os erros são humanos, abraçá-los, construir sobre eles, e seguir em frente. Vá em frente, publique alguns erros na galeria do projeto, ou pelo menos alguns com os quais você não estava muito feliz. Experimente novas técnicas, aprenda algo novo. Na próxima lição, vou falar sobre vários meios e técnicas diferentes que você pode usar para este projeto. Nunca se ater ao que você sabe que é bom. Empurre-se para fora da sua zona de conforto. Quando comecei uma carreira em design gráfico, joguei-o muito seguro, mantenho o que me sentia confortável. Hoje em dia, vou tentar algo que não está necessariamente de acordo com o meu estilo. Aprender algo novo mantém você criativo. Eu tenho tido muitas aulas que realmente não se relacionam com o que eu faço no dia-a-dia, mas eu gosto de experimentar coisas novas como caligrafia ou usar aquarelas. Crie o seu ambiente perfeito. Serei o primeiro a admitir que minha mesa fica bagunçada. Mas acho que não trabalho muito bem quando está desordenado, trabalho melhor em um ambiente limpo, espaçoso e leve. Outras pessoas podem preferir um canto aconchegante. Outros preferem trabalhar ao ar livre, se possível. Crie o seu ambiente perfeito onde você realmente se sinta em casa e relaxado. Isso ajudará seu cérebro a se concentrar em seu trabalho e não continuar olhando para algo que talvez esteja fora do lugar ou precisa ser colocado no lixo. Dançar. Sei que é brega, mas fica com uma música favorita. Feche as cortinas ou cortinas e dance seu coração por três minutos. Coloque seu corpo em movimento. Se dançar não é a sua praia, basta fazer alguns saltos de estrelas, correr no local. Algo para fazer seu coração bater um pouco mais rápido e sangue bombeando em torno de seu corpo, e mais importante, seu cérebro. Obter esses sucos criativos indo com um pouco de exercício. Finalmente, escreva listas. Sou um grande escritor de listas. Eu acho que escrever uma lista todas as manhãs do que precisa ser feito me ajuda a limpar minha mente de pensamentos que continuam aparecendo na minha cabeça enquanto eu estou tentando me concentrar em um projeto. Depois de escrever uma lista, riscarei o máximo que puder. Os pequenos trabalhos que só levam cinco minutos, tira-os daqui. Se você trabalha a partir de casa, muitas vezes você pode ter outros pensamentos como necessidade de colocar a lavagem, levar o cão para um passeio, etc Eu vou tentar obter quaisquer pequenos trabalhos apenas feito e polvilhado para que você possa tirar as coisas de sua lista. Marcar as coisas da sua lista dá-lhe um bom senso de realização em si mesmo. Qualquer coisa como levar o cão para um passeio seria bom para sair até o meio do dia, se você puder, como uma caminhada pode dar-lhe um pequeno impulso de energia quando você está começando a desvanecer-se. São 10 coisas muito rápidas que você pode começar imediatamente. Publique algumas das imagens que você cria depois de fazer algumas dessas dicas, rabiscar, ouvir músicas diferentes, tentar algo novo, algo que você criou depois de uma dança ou um pouco de treino. Não se esqueça de incluir alguns dos seus erros também. No próximo vídeo, eu vou falar com algumas idéias de diferentes maneiras de fazer marcas para quando você começar a bater o mergulho, e os sucos criativos estão apenas realmente faltando. 6. Diferentes maneiras de fazer de marcas: Diferentes maneiras de fazer marcas. Agora falamos sobre algumas técnicas e dicas para obter ideias criativas. Neste vídeo, vamos falar mais sobre formas físicas de fazer marcas e como você pode alcançar a mágica 100 para este projeto. Então você não tem que ficar com isso, mas quando as idéias começam a ficar secas, tente completar o máximo que você puder. Você vai se surpreender com o que as idéias podem desencadear de começar algumas dessas. Não se esqueça de postá-los na galeria do projeto. Deixe-nos saber quais você achou difícil, quais você realmente gostou, quais você pode tentar novamente. Use comida. Tente produzir 10 soluções para o seu objeto usando alimentos; estampas de batata, flor, arroz, creme agachado, pense em um espaço negativo também. Usar farinha ou cuscuz pode ser ótimo para criar formas dentro dela. Você pode polvilhar flor sobre pedaços de papel cortados, por exemplo. Usando os segmentos de clementine desta forma, pode inspirar algum tipo de logotipo para um determinado projeto. Fotografia. Dependendo do assunto escolhido, isso será mais fácil para alguns do que para outros. Dez flores seria fácil. Dez peixes podem ser um pouco mais complicados, mas pense nas formas dos peixes. Saia e fotografe qualquer coisa que se assemelhe ligeiramente a um elemento de um peixe, por exemplo, ou algo que resume a essência dos seus assuntos. Talvez sejam as cores que associa ao seu projeto. Não se preocupe se você não tem a câmera SLR mais recente, basta usar as ferramentas que você tem. Telefones inteligentes estão bem. Lembre-se, isso é principalmente sobre geração de ideias. Não use nada além de papel. Corte-o, dobre-o, use colagem, use papel colorido diferente juntos ou papel de patente. Olhe para artistas como Martith em busca de inspiração. Desenho. Então vocês já devem ter desenhado seu objeto algumas vezes. Agora, eu quero que você tente 10 maneiras de desenhar de forma diferente. Talvez esteja usando a outra mão, fechando os olhos e desenhe. Use outros materiais como batom, desenho na areia, lápis de cera, dicas de feltro, giz, desenhar em diferentes objetos como seixos, guardanapos. Você pode ver aqui, este é o sol. Um é desenhado com a mão esquerda e o outro é desenhado com os olhos fechados. Eu estava tentando fazer a mesma forma com ambos, mas isso pode levar a algumas formas e soluções interessantes. Vamos dar uma chance. Modelagem. Quero que pense em três dimensões com isso. Use play-doh, plastilina, argila, massa de sal, papelão, areia, lego, madeira, contas de metal, qualquer coisa em que você possa colocar suas mãos. Lembre-se da dica sobre jogar. Tente pensar como uma criança de novo e brincar. Não pense demais. Lembre-se, não se preocupe se cometer erros. Tente incluir cerca de 5-10 modelos de algum tipo em seu 100. Pintura. Basta pintar, mesmo que ache que não pode. Pinte em diferentes materiais, pinte usando uma variedade de tinta, de aquarela a acrílicos. Algumas pessoas vão gostar mais de pintar do que outras, mas se você acha que não é sua praia, tente de qualquer maneira, lembre-se da dica sobre experimentar coisas novas. Tipografia. Tente ilustrar a palavra usando o tipo. Talvez seja simplesmente escolher uma fonte que represente seu objeto ou talvez você faça algo mais elaborado com o tipo. Talvez uma citação incluindo a sua palavra. Ao olhar para tipos de letra, pense nas qualidades que diferentes tipos de letra têm. Aqui estão quatro tipos diferentes que ilustram a palavra sol. Eu acho que os três arredondados representam o sol e como ele faz com que as pessoas se sintam muito mais do que o quadrado inferior direito, por exemplo. Faça uma tentativa de produzir pelo menos cinco soluções tipográficas na 100. Enquanto estes são bastante específicos para este projeto, você pode achar útil para tirar proveito de alguns deles em seus trabalhos de design cotidianos. Muitas vezes tento desenhar com a outra mão. Estou sempre tirando fotos, mesmo que não estejam relacionadas a um projeto específico no momento. Tipografia é uma habilidade que você sempre precisará como designer gráfico. Se esta é uma área que você gostaria de saber mais sobre, então, por favor, confira minha aula de tipografia off no Skillshare também. Quanto ao uso de alimentos, você nunca sabe quando isso pode ser útil. Aqui estão alguns estilos de uma sequência de título que ajudei a desenhar para um programa de TV chamado “Melhor prato da Grã-Bretanha”. propósito, isto foi muito divertido. Embora algumas dessas técnicas possam parecer bobas em algum momento de suas carreiras, como designers, eu prometo que você as usará. Publique algumas de suas obras de arte que você cria na galeria do projeto. Mal posso esperar para ver o que vocês inventaram. 7. Considerações finais: Eu sei que é provavelmente muito para levar em uma só vez, então eu fiz folha para impressão para vocês para imprimir, postar em suas paredes e apenas para olhar quando você está começando a sentir um pouco de uma vibração criativa caindo plana. Todas as técnicas que falamos nesta classe podem ser aplicadas a uma variedade de trabalhos de design. Se você está se sentindo realmente sobrecarregado com a perspectiva de criar 100 soluções, divida-as, seja pelas sugestões mencionadas nos vídeos anteriores, como usar alimentos ou modelagem, ou talvez ser mais específico, tente criando 10 logotipos, incorporando seu objeto para 10 empresas compostas, ou 10 ilustrações, 10 desenhos de cartões ou 10 cartazes. Dividi-lo em 10 é muito menos assustador e também pode ajudá-lo em uma área de design que você deseja construir. Antes de eu assinar, eu só queria dar-lhe mais algumas dicas que são úteis neste projeto e além dentro do mundo do design. Seja apaixonada. Eu falei mais cedo sobre como muitas pessoas aconselham você a amar o que você faz. Se você está trabalhando como designer e não amando seu trabalho na maioria das vezes, provavelmente é hora de começar a fazer algumas perguntas a si mesmo. Projetar é um ótimo trabalho para se ter. Sinto-me privilegiado por ganhar dinheiro fazendo algo de que realmente gosto e recebo um zumbido. Lembre-se, você pode não amar todos os projetos em que trabalha, mas tentar ser apaixonado por ele. O seu cliente confiou-lhe o seu projecto. Ser apaixonado vai brilhar em seu trabalho. Quebre as regras. Agora, isso ajuda se você conhece as regras em primeiro lugar, eu acho, mas às vezes, isso não é necessário. Quando se trata de tipografia, acho útil ter uma compreensão de boas práticas tipográficas. Uma vez que você os conhece e eles vêm naturalmente para você, é quando você pode começar a se divertir quebrando as regras, como o famoso designer, David Carson fez com seu tipo ilegível. Seja crítico e confiante. Diga-nos quais soluções para este projeto você está realmente feliz e quais as que você não está tão interessado. Esta é uma boa habilidade para ter como designer. Ser capaz de perceber que nem tudo o que você faz é incrível, vai ajudá-lo a ter a confiança em saber quando você realmente veio acima com algo bastante incrível. Há uma zona mágica para se meter neste assunto. Você não quer ser muito autocrítico e você não quer ser excessivamente arrogante. Levei alguns anos para ganhar essa confiança no meu trabalho. A beleza de completar seus 100 projetos é que ele permanece com você. Você vai descobrir que você pode estar trabalhando em um projeto dentro de um ano. Lembre-se de uma das soluções para o projeto 100 e pense : “Ei, eu poderia tentar algo parecido com isso.” Eu realmente encorajo você a completar este projeto. A melhor maneira de completá-lo é iniciá-lo. Coloque na galeria cinco soluções imediatamente. Encorajo também todos vós a comentar os projectos de outras pessoas e a incentivá-los a acompanhá-los. Eu próprio vou verificar os projetos com muita regularidade. Se algum de vocês estiver no Instagram, então me marque em qualquer postagem que você enviar para este projeto e eu vou comentar. Meu Instagram é @faberdesigns. Tente usar a galeria do projeto também como é onde podemos conversar o mais fácil. Muito obrigado por se inscrever neste curso. Se você gostou, por favor, confira minhas outras aulas de Skillshare, e fique de olho em algumas novas aulas este ano, falando sobre as quais eu vou criar mais algumas aulas que ajudarão suas habilidades como designer gráfico. Vou criar um fórum de discussão na turma. Se houver algum elemento de design gráfico que você gostaria de saber mais sobre, apenas me avise e eu vou ver se eu posso incorporar isso em uma nova classe. Boa sorte em seus projetos e, o mais importante, divirta-se. 8. Atualização de vídeo - o que fazer com seus projetos em em seguida...: O que fazer com seus projetos finalizados. Só para eu fazer upload de um novo vídeo para ver em alguns de seus projetos finalizados e aqueles que ainda estão trabalhando em andamento. Algumas pessoas sugeriram, Eu dei um pequeno tutorial sobre o que fazer com seus projetos finais. Então, um tutorial é um pouco complicado como todos vocês têm soluções semi diferentes para este projeto. Então um tutorial pode ser muito específico para algo. Então eu pensei em falar sobre algumas rotas em potencial que você poderia tomar com o desenvolvimento de alguns de seus projetos ou obras de arte. Impressão de sites sob demanda, você pode pensar em desenvolver algo e carregá-lo em um site de impressão sob demanda, como Society6 ou Zazzle. Você precisa preparar seu trabalho artístico em alguns formatos diferentes e, em seguida, verá seu trabalho artístico em qualquer coisa, desde camisetas a relógios. Agora, não espere se tornar um milionário da noite para o dia. Esses sites são notoriamente difíceis de se encontrar. Mas é uma boa maneira de ver sua arte em produtos facilmente e talvez encomendar-se algo para promover sua própria arte. Design de padrões, alguns de vocês já começaram a fazer padrões como parte de seu projeto 100, e isso é realmente ótimo de ver. Você pode enviar seus projetos para um site como Spoonflower e encomendar tecido a partir deles. Agora, há algumas ótimas aulas sobre Skillshare ensinando Design de Padrão de Superfície. Recomendo vivamente o curso de Maja, Elizabeth Olwen, e Bonnie Christine. Cartões, por que não transformar algumas de suas idéias em cartões? Você pode fazer isso como desenhos à mão ou obter impressão em lote profissionalmente. Design de logotipo, se você está procurando entrar no lado da marca do design gráfico, ou desenvolver seu portfólio, por que não criar uma empresa falsa para projetar um logotipo? Agora, isso é um pouco complicado, pois há muito envolvido em branding, e usar uma empresa falsa inventada não é o ideal como você quer trabalhar em um relatório de cliente. Se algum de vocês estiver interessado nisso, entre em contato e me diga qual foi o seu objeto escolhido, e eu criarei um breve para vocês trabalharem. Além disso, vá para as minhas aulas de branding, o que pode ajudar. Agora, provavelmente há 100 coisas que você pode fazer com seus 100 projetos. Vou começar uma discussão nos anúncios da aula e se algum de vocês quiser adicionar suas idéias, então por favor adicione-as a esse tópico. Então continuem com o bom trabalho, pessoal. Sério, há alguns projetos incríveis sendo carregados. Fiquei impressionado com sua criatividade. Obrigado novamente por participar desta aula.