Transcrições
1. Trailer do curso: Você quer sujar
as mãos e mergulhar seus
pés metafóricos em um novo meio. Bem-vindo ao mundo
do desenho mental. Sou Vera, ilustradora
e animadora da Alemanha e adoro Acho que é o
meio que
domina os livros Mustache
há dez anos Mesmo sendo artista em tempo integral, sempre
me esforço para encontrar tempo para relaxar
desenhando a tinta Nesta aula, você
obterá informações sobre as probabilidades e os fins desse conjunto de
ferramentas específico e,
com várias instruções divertidas,
dará os primeiros passos
para desenhar com tinta Com uma introdução a três tipos
diferentes de canetas, você pode
escolher sua ferramenta e me acompanhar por sete conjuntos de desenhos a tinta solicitados Ao acompanhar, você
acabará com um monte de ilustrações finalizadas e
legais para compartilhar conosco e com o mundo Se você é um artista com
pouca ou nenhuma experiência
em desenhar com tinta, essa pode ser a aula
certa para você. As instruções e instruções
são fáceis para iniciantes e tudo que você precisa é de um pouco de
tempo e vontade de criar Ao final desta aula, você terá tinta
nos dedos e um pacote de novas
ferramentas de arte no cinto Venha e divirta-se.
2. PROJETO DO CURSO : Esta aula o levará a uma
semana de desenho a tinta para iniciantes Depois de uma apresentação,
você pode
assistir às aulas dia após dia
e seguir minhas instruções. Ou escolha
na lista fornecida para criar
um desenho exclusivo a cada dia. Ao final da aula,
você terá feito sete ilustrações, fornecendo a estrutura da tinta média Espero aliviar um
pouco
a pressão e tornar menos
intimidante
começar. Desenhar com tinta é uma das
minhas formas favoritas de criar Espero recrutar muitos
artistas para experimentá-lo. Eu recomendo tirar
uma hora do seu dia para se
concentrar no desenho. Não assuma muito de uma vez. Basta ir no seu próprio ritmo. Não importa quão grande ou pequena seja
a ilustração que
você deseja criar, reserve um tempo e
abrace o processo. Eu adoraria ver
todos os seus exercícios, esboços e, claro, as sete
ilustrações finais do projeto de aula se preocupe se você não
quiser criar sete desenhos, lembre-se de tudo no seu próprio
ritmo e capacidade. Agora, prepare alguns suprimentos,
como lápis de cor, papel e borracha e, claro,
sua ferramenta de tinta preferida sua ferramenta de tinta preferida Se você estiver um pouco perdido
sobre o que elas poderiam ser, não se preocupe, abordarei
isso na próxima lição.
3. MATERIAIS: Você pode se perguntar
quais canetas usar. Honestamente, isso
realmente não importa. A única coisa que importa é que você se sinta
confortável com eles e que goste muito do
look que eles criam, que desenhem com um pouco de tinta
para o propósito das aulas. Como iniciante e desenha a tinta, talvez
você não queira investir imediatamente
em ferramentas caras Em primeiro lugar, muitos são
apenas um desperdício de dinheiro. Em segundo lugar, eles não
garantem um resultado melhor. Encontre seu próprio caminho. Primeiro, veja
quais canetas você gosta de usar Se você ficar super
empolgado com a
caneta mais cara do mundo, mais tarde ainda poderá
comprá-la se realmente quiser. Mostrarei algumas das ferramentas com
as quais estou
trabalhando para que você
tenha uma ideia de quais
são as opções e a aparência de suas
linhas. Essas são ferramentas confiáveis que eu passei a amar ao
longo dos anos Vou me certificar de
adicionar os links
na descrição para você, se
você quiser pegá-los. Agora, sem mais delongas, aqui está uma
lista não exaustiva de ferramentas em nenhuma ordem específica de
preferência. Canetas de pincel Elas vêm em diferentes tipos, mas o que todas elas têm em
comum é uma ponta em forma de cone Eu tenho duas versões diferentes desta caneta
de feltro, uma com a ponta mais macia e
outra com a ponta um pouco mais dura Ambos têm uma
grande variedade de traços e são confiáveis para controlar. O pincel de feltro macio tem uma faixa um pouco mais ampla
e a espessura do traçado
geralmente é um pouco mais
fácil de entender na forma como ele se move pelo papel
do que o filtro mais duro, mas isso também pode
ser apenas uma preferência pessoal. A escova de cerdas macias
agora tem uma ótima linha, variedade é muito difícil de
controlar e imprevisível, mas muito divertida A tinta é muito preta e é
ótima para grandes áreas escuras. Traços expressivos, todas essas canetas com
uma tinta preta bonita, são ótimas se você quiser
combinar linhas grossas ou áreas escuras com Caneta esferográfica, esta é provavelmente a ferramenta mais
acessível que existe Gosto muito de trabalhar com uma caneta esferográfica
simples e barata. Eles vêm com uma ponta esférica, não
há uma grande variedade de linhas. A caneta fica com alguma textura quando você preenche
uma área, pois
a ponta bastante fina
em que está parece um pouco mais
cinza escura do que preta em comparação com as outras
ferramentas desta lista. Como eu disse, ainda é
uma das minhas ferramentas favoritas. Gosto muito do
fluxo e ele tem uma aparência
final quase como um lápis. Forro fino. Outra caneta bastante comum são
os chamados revestimentos finos. Eles têm uma ponta de feltro rígida e
angular, sem grande variedade de linhas,
dependendo da marca, da dureza
e até Eles vêm em todos os tamanhos de pontas. Eu compro canetas que
variam de 0,8"
até 0,05. Elas têm
um fluxo muito suave, mas você literalmente verá
cada cervo em sua mão Eles podem ser um pouco
difíceis de controlar. Gosto de como você pode criar
os melhores detalhes com eles, com grande confiabilidade
nos traços Também estou usando uma forma específica de lápis de
cor
embaixo dos desenhos. Sinta-se à vontade para usar
um lápis de grafite ou qualquer ferramenta apagável qual você se sinta confortável
desenhando O papel em que estou trabalhando é
um caderno de esboços muito barato Basta encontrar um papel no qual
você goste de trabalhar. Algumas pessoas gostam que seja extra liso, extra fino
ou extra grosso. Mas lembre-se de que, se estiver muito lisa, a
tinta pode não funcionar bem Se for muito fino,
você pode ter vazamentos. Infelizmente, não sou
um especialista em papel, mas confio no seu julgamento. Tenho certeza de que você encontrará algum
papel para começar com a cópia. O papel está absolutamente bom. Prepare suas ferramentas de desenho a tinta, um lápis ou algo assim para
o esboço inicial ou para
desenhar uma borracha e um pouco de
papel ou caderno Na próxima lição,
vamos nos
familiarizar com
nossas ferramentas encontradas.
4. Escolhendo conforto: Antes de começarmos, quero que você
experimente a sensação das canetas que você escolheu Basta desenhar algumas linhas
retas ou curvas, círculos, ovos e outras formas redondas ou
angulares,
ou simplesmente rabiscar
algo absolutamente Sem pensar, isso é apenas
para aquecer
a cabeça, sentir
as ferramentas e relaxar Eu recomendo fazer
isso toda vez antes de se sentar para
fazer uma ilustração. Mesmo nesse meio tempo, se
você quiser, talvez esteja se intrometendo
demais
ou sinta que seus derrames
estão faltando um pouco de vida Observe como você pode criar a ilusão de
escuridão e claridade Dependendo da proximidade
das linhas e da espessura da ponta ou do pincel
das ferramentas que você está usando, você pode criar
profundidades reais com isso Mas também é uma
opção usar contornos ou criar áreas pretas
sólidas com sombra Literalmente, não há regras. Esta aula é sobre como encontrar
sua própria voz e tinta. Dedique alguns minutos
para enlouquecer. Quando você sentir que pegou um pouco
o jeito de usar suas ferramentas. Vamos passar para alguns exercícios
simples.
5. Controle: Você aqueceu um pouco
sua mão agora está pronto para a
próxima etapa, o controle de aprendizagem Eu me sinto um pouco como um aprendiz feito de
ensino. Passos importantes para dominar
as forças arcanas, desculpe. OK. De qualquer forma,
preparei algumas planilhas para você que fornecem
uma estrutura solta para você descobrir
as seguintes coisas Como a direção que eu desenho e
mudo a forma como a ferramenta reage Como minha ferramenta se comporta com
uma rápida mudança de direção? Como faço para indicar luz e sombra com as
diferentes ferramentas? Como faço para desenhar linhas
com confiança? Você pode imprimir essas
planilhas ou ficar à vontade para usá-las como inspiração e simplesmente trabalhar em uma
folha de papel em branco Como regra geral, eu
recomendaria trabalhar com sua mão principal. Se você é destro, como eu, trabalhe
primeiro no
lado esquerdo da página ou certifique-se de
girar sua arte de
forma que não toque em forma que não toque linhas
novas ou que fique
manchada por toda Quando se trata da
direção em que você desenha, depende muito da
ferramenta e o que
é
confortável com
uma caneta de feltro,
a caneta esferográfica e o desenho
mais fino em sua direção ou para longe de você
não faz uma grande diferença, apenas talvez em termos de
ver onde você está Mas quando você usa a ponta de uma
escova de cerdas, os pelos da escova
se comportam de maneira diferente quando você puxa em sua direção do que quando
você
afasta a Da mesma forma, para uma rápida
mudança de direção. Se você desenhar redemoinhos,
círculos ou ondas, lembre-se de como a ponta ou
o pincel reagem ao Primeiro, pense de onde você
quer que a luz venha. As formas ficarão cobertas de
escuridão no lado oposto. Você pode escolher maneiras diferentes de
tratar essa área de sombra. Uma opção é preencher
a área com preto. As canetas de pincel são capazes de
tornar isso perfeitamente perfeito, mas o delineador fino
e a caneta esferográfica podem criar
uma área mais escura com textura A quantidade de pressão aplicada influenciará
os resultados. Você também pode usar uma forma
de hachura
seguindo a forma
da forma que você está
sombreando com linhas Ou você pode cruzar uma hachura, qual você coloca as linhas em
um ângulo uma sobre a outra A distância entre
os traços criará escuridão mais densa
ou
um sombreamento mais claro Uma maneira muito boa, mas também
demorada de sombrear é usar o trabalho com pontos Novamente, quanto mais próximos
estiverem os pontos e traços, escura ficará
a área
se você estiver se sentindo sofisticado Você também pode criar hachuras
de forma montar grupos de linhas
adjacentes, mas em ângulos diferentes Não sei como se chama. Isso cria uma textura
interessante. Pessoalmente, acho que é
um pouco mais difícil de controlar, mas muito charmoso. Agora, por fim, quando se trata de
confiança em seus traços, você não deve ter medo
de cometer erros,
os erros acontecerão O segredo está
em assumir o controle, guiar a direção
de sua caneta observar
para onde
você está
desenhando e lembrando que pequenos acidentes
felizes
nunca são o fim do mundo Concentre-se e faça grandes movimentos guiados pelo cotovelo e
não pelo pulso Para obter linhas confiáveis,
experimente essas dicas
nas planilhas que você pode encontrar anexadas ou em uma página em branco E lembre-se de compartilhar
seu progresso conosco. Eu sinto que você está pronto
para o primeiro aviso. Vamos passar para
o primeiro desenho.
6. Prompt 1: Cada uma das próximas lições
apresentará a ferramenta
que escolhi usar, bem
como as instruções com as
quais estou trabalhando Você pode escolher uma
ferramenta diferente para mim, bem
como instruções ou solicitações diferentes. Para cada tarefa, você pode encontrar uma lista de
possíveis solicitações em anexo Sinta-se à vontade para
ajustá-los ao seu gosto, misturar e combinar, ou
criar os seus próprios O ano está se encerrando
no mês de outubro. Enquanto estou fazendo esta aula
e dando a todas as
minhas ilustrações um
toque de Halloween, veja por si mesmo se oferecer
um desafio como esse,
um tema abrangente ajuda você veja por si mesmo se oferecer
um desafio como esse,
um
tema abrangente ajuda você ou se isso cria muita pressão. Para o primeiro desenho, estou
usando a caneta rígida e minhas instruções são
chapéu e rainha Quando decidi fazer um
desenho a tinta a partir de uma lista de solicitações, gosto de pensar um pouco
comigo mesma primeiro Isso pode assumir diferentes formas,
mas, principalmente, estou
esboçando ideias em um lado
do meu livro aqui Você também pode criar mapas mentais ou escrever
associações que você tem. Mas e se você não
tiver nenhuma ideia? Acontece que você começa
a pensar demais na sugestão recebeu ou que só tem um desses dias em que
não se sente muito criativo O que você pode fazer para se
inspirar
nesses casos pode ser colocar
a mensagem no Google ou no Pinterest
e ver o que acontece para ver a arte de
outras pessoas que inspiram, ou talvez você queira
imitar ou ser o mais
literal possível Com o prompt fornecido. Quando
tenho uma ideia, eu a esboço no tamanho
certo
na nova página e começo
a pintar Você não precisa fazer ilustrações
complexas com
quatro fundos intermediários, mas quando começar a pintar
seu design,
preste atenção às coisas que estão
na frente de outras coisas, você não atrapalha Aqui eu mesmo trabalho com
o dragão do laboratório e o encosto facial da
rainha. Eu desenho as partes mais
relevantes aqui, cabeças e coroa, antes dos elementos de
fundo ou
coisas como a saia Eu misturo técnicas um pouco diferentes aqui para criar sombras mínimas, bem
como texturas Temos pequenas áreas escuras
para manchas especialmente escuras, hachuras que seguem
a forma do objeto, e hachuras cruzadas para sugerir a textura de uma cabeça ou
de uma A caneta pincel permite linhas
dinâmicas e detalhes finos. Uma coisa que
aprendi com esse desenho também é descobrir detalhes
no meu esboço Não pensei
no rosto da rainha e não fiquei feliz
com as ideias iniciais que resultaram em linhas
indecisas e um look um pouco confuso
e desfocado Mas eu gosto do
contraste que criei entre a
área inferior com vestido e caveiras versus
a área central com suas mangas, rosto
e cabelo Contra a
transição quase gradiente para a pilha
de chapéus e Isso cria um fluxo. pausa por um momento. Escolha
um prompt e comece a desenhar. Lembre-se de que isso
não precisa ser perfeito, nem mesmo bonito. Não há problema em cometer erros e em começar de novo
ou até mesmo abandonar um desenho. Lembre-se de compartilhar seu trabalho
na galeria do projeto
sempre que estiver pronto, e nos vemos
na próxima solicitação.
7. Prompt 2: Meu desenho número dois será
feito com uma caneta esferográfica, e minhas instruções são
fantasma e sapato Vamos seguir esse aviso. Muito pouco. Devemos
fantasmas e sapatos? Vamos ver. Talvez haja alguns pequenos fantasmas
curiosos
inspecionando um sapato ou um pequeno fantasma observando um
salto enorme Às vezes, é bom
manter as coisas simples. O que eu amo mais do que combinar detalhes simples com detalhes
elaborados Confira o fantasma com suas lindas botas de
cowboy. O que você acha? Eles estão realmente
ligados ao fantasma? Ou eles estão apenas parados
lá e o fantasma gosta de fingir que eles têm
botas. Nós não sabemos. Estou usando uma caneta esferográfica barata. Eles vêm em um
pacote de dez por alguns anos. Eu simplesmente amo esses. Eu sempre tenho uma caneta
esferográfica comigo. Não importa se eu perder um. O cabelo é
muito confiável. Experimente usar todos os tipos de
contraste em seus desenhos a tinta. O contraste pode ser a quantidade de escuridão
versus claridade. Podem ser formas grandes
versus formas pequenas, formas simples versus formas complexas ou nível de detalhe
em diferentes áreas. Aqui estou combinando a forma
simples e grande
do fantasma aqui com um alto nível de detalhes
nas botas pequenas. Estou separando a parte
da bota que está dentro do fantasma
da parte que está fora Isso é indicado
pelo nível de detalhe e pela quantidade de pressão que estou aplicando e, portanto, pelo contraste. Eu senti que
faltava alguma coisa nessa foto porque o fantasma parecia um pouco flutuante demais
no fundo branco Usei aquarelas
e muita água para adicionar um pouco de pano de fundo
preto Uma coisa que
aprendi com esse desenho é
estar atento à composição
geral O
apelo geral do desenho está
no contraste entre
simplicidade e detalhes. Parece um pouco rígido e poderia ter lucrado com uma pose
mais dinâmica Reserve um tempo para trabalhar
na solicitação escolhida. Se você levar 10 minutos, uma hora ou três
, não importa. Só estou pedindo que você dê toda
a sua atenção por um tempo e veja como
você progride e sobe de nível Lembre-se de compartilhar seu trabalho na galeria
do projeto sempre que estiver pronto e, em seguida, nos
vemos na próxima solicitação.
8. Prompt 3: Para meu terceiro desenho
com um aviso. Bem, criatura, eu sabia muito bem desde o
início o que queria fazer com ela. O monstro encontrou
algo brilhante no poço. Como estou preparando o
fine liner 0.1, gostaria de
destacar algo. Sempre que estou fazendo
um desenho inferior, começo do lado de fora, indo para dentro de formas grandes,
antes das menores, a imagem maior
passa por cima dos detalhes Mas quando estou iniciando
o processo de pintura, começo com peças pequenas e estou trabalhando sozinho dos elementos mais
importantes para fora Opa, erros acontecem. Não pensei nisso o suficiente e fiquei muito animada. Eu estraguei essa
parte do, bem, estou usando um
marcador de acrílico branco para encobrir Se algo
assim acontecer com
você, use a largura
ou cole um pedacinho de
papel no local
que deseja fixar e
desenhe novamente. Nenhum dano causado. Continuando, estou adicionando uma hachura paralela
para indicar detalhes da pele e um pouco de sombreamento na
pedra dentro do telhado, mas, onde está mais escuro, estou adicionando essa hachura
cruzada Gosto muito da
aparência das caixas e
é divertida de fazer com uma ponta
fina da minha caneta Esse desenho me ensinou a ser paciente e persistente,
porque
houve muitos momentos em que
duvidei de minhas
decisões criativas e me
amaldiçoei por seguir o caminho demorado
ou Mas acho que valeu a pena
e ficou ótimo. No final, espero que você consiga lidar com o desenho com uma dose
extra de bravura Não desanime
ao cometer erros. Aproveite isso como uma
oportunidade para fazer uma pausa, revisar o que você está fazendo e ajustar sua maneira de
pensar ou trabalhar Lembre-se de compartilhar seu trabalho na Galeria de
Projetos sempre que estiver pronto e nos
vemos na próxima solicitação.
9. Prompt 4: Com uma caneta macia. Pronto? Estou
mergulhando nas instruções para o desenho número quatro,
Flores e cores Eu pensei, ei, talvez você se
desafie hoje. Você tende a fazer desenhos
focados nos personagens, e esses talvez sejam intimidantes
para outras pessoas Não sei por que não tentar fazer um desenho
sem um personagem. E eu estava
esboçando minhas ideias. Com isso em mente,
o pensamento por trás meu desenho é
focar na composição, como as coisas são
distribuídas na página, como você pode guiar os olhos e na criação de um conjunto
de elementos que pareçam interessantes e contem uma
história sem um personagem. Não sou especialista
em desenhar flores. Talvez eu devesse ter aberto
algumas fotos de referência, mas queria extrair de
sua biblioteca visual amieiro, coisas que meu cérebro
cria sozinho Quando penso em flores e
no desafio em mim mesma, plantas e flores são
muito difíceis de desenhar. Só estou pensando sobre o que aconteceu aqui e o que criou
esse caldeirão cheio de vegetação Abandonado no meio da fermentação,
aposto que tem uma magia poderosa. A concha é um guia visual muito abaixo do
nariz através da imagem até o topo
do caldeirão até Eu não tinha certeza do que acrescentar lá, mas então eu criei essa flor
quase parecida com um crânio Isso conta como personagem? Acho que não, mas
talvez você discorde. Acho que, na verdade, só
existem duas maneiras. Ou você começa
com o que você quer que as pessoas vejam,
você desenha essa coisa. Não. No meio, sou só eu? Algo que estou tirando dessa ilustração é que há problema em não ter um plano
totalmente elaborado e seguir Espero que você esteja gostando
desse desafio até
agora e saiba o que fazer. Lembre-se de compartilhar seu trabalho
na galeria do projeto
sempre que estiver pronto, e nos vemos
na próxima solicitação.
10. Prompt 5: Neste desenho, estou usando a caneta esferográfica barata
novamente, porque eu a adoro Para o quinto desenho, minhas instruções são máscara e fofo O esboço inicial mostra que
Batman precisa de um corte de cabelo, mas acabei gostando do campo,
da forma angular muito robusta de uma máscara, em combinação com a criatura muito peluda que mas acabei gostando do campo,
da
forma angular muito robusta de uma máscara,
em combinação com a criatura muito peluda que dá. Eu traduzi meus
esboços para a página, mas algo não me
pareceu bem O movimento não fluiu bem. Acabei redesenhando as pernas tantas vezes
até ficar satisfeita No processo de desenho com tinta, eu realmente me concentrei em enfatizar
as diferentes texturas Cabelo, pele, tecido
e máscara de madeira. Todos eles têm uma sensação diferente, um detalhamento
e uma eclosão diferentes Gosto muito de desenhar madeira. Sua espessura angular e granulação são muito
interessantes para mim. Uma coisa que estou tirando dessa obra
de arte é o fato de que alguns desenhos precisam de reiterações
e ajustes Você tem uma ótima ideia
, mas parece que não a entendeu bem no papel.
Todos nós já estivemos lá. Afaste-se um pouco. Olha isso. Espelhado. Tente novamente
em uma nova página. Se não estiver chegando
lá, termine. De qualquer forma, terminar é sempre
melhor do que perfeito. Agora, lembre-se de
compartilhar seu trabalho na galeria do projeto
sempre que estiver pronto, e nos vemos
na próxima solicitação.
11. Prompt 6: O sorteio número seis é baseado no prompt,
na invocação e no cogumelo Inicialmente, pensei em
um círculo de invocação onde
os cogumelos participavam do ritual, mas não consegui inventar algo divertido que um grupo de
cogumelos convocasse Eu repensei a ideia, quem poderia invocar um cogumelo Talvez um cozinheiro que ficou sem ingredientes
antes de começar a cozinhar. E se esse cozinheiro fosse uma criatura demoníaca
em si, em um círculo completo Acho que uma ideia divertida para uma história pode
realmente aprimorar um desenho. A execução do desenho trouxe muito mais detalhes do que
eu tinha no meu esboço Não tenho certeza, estou
feliz com isso, mas
às vezes é assim que as coisas acontecem. Acho que, por uma questão de
simplicidade no meu esboço, eu deveria ter desenhado a
imagem final com uma caneta pincel, mas optei por uma mais fina, que me detalha
muito mais rapidamente do que quando sou quase forçada a usar formas grandes com
uma
caneta mais grossa O que essa ilustração me
ensinou focar na narrativa de sua ideia e sempre
considerar suas ferramentas com cuidado Espero que você tenha tido um processo menos frustrante
para este, mas mesmo que tenha,
você não está sozinho Lembre-se de compartilhar seu trabalho na galeria
do projeto
sempre que estiver pronto. E vejo você na
última mensagem do próximo vídeo.
12. Prompt 7: Último desenho. Última
solicitação. Você está animado? Trabalhei com o prompt, mouse e a lanterna para este senti uma vibração muito forte partir deles, senti uma vibração muito forte
pelo
tema de Halloween. A ideia imediata de uma
lanterna de abóbora
pairando Quando comecei a
desenhá-lo, pensei,
ei, isso deveria ser uma carruagem de abóbora
pairando. Cinderela significa Halloween. A carruagem é
puxada por apostas e pelas coisas que dirigem nossos vampiros Para o desenho a tinta, estou trabalhando com uma caneta de
cerdas. Como ele usa muita tinta em comparação
com as outras ferramentas,
tenho o cuidado de trabalhar
da esquerda para a direita,
para não esfregar acidentalmente
o desenho com a mão É impressionante o quão bem
esse pincel pode funcionar, e eu gosto de combinar
áreas pretas e linhas frágeis Também rabiscos muito divertidos, coisas em
espiral Também adicionei uma lanterna
em cima da lanterna, que parece uma O nível de matéria neste
desenho é de outro mundo. Estou me perguntando quem está
cavalgando dentro da abóbora, talvez um espantalho ou
apenas O processo de
desenho a tinta me coloca em um estado especialmente
concentrado. Cada pincelada importava, e era uma alegria
vê-la se concretizar. Acho que o que estou
tirando desse desenho é essa alegria, a pura emoção de ver uma obra de arte sair
de uma página em branco E minha ideia é que vale cada
minuto de tempo investido, cada insegurança
encontrada, cada momento de frustração em que você
tem medo de dar
o próximo golpe Aproveite este último desenho
do Seven Day Challenge. Saboreie isso de verdade. Você merece isso. Depois de terminar, compartilhe
seu trabalho no projeto, incluindo seus esboços
e exercícios Mesmo que não sejam perfeitos, eles serão altamente motivadores
para outros alunos e trarão a você uma grande
sensação de realização Vamos passar para algumas últimas palavras em que vou
encerrar a aula. Bom trabalho.
13. Considerações finais: Bem feito. Você chegou
ao final da aula. Aprendemos
muito sobre desenho. E por ser destemido
e enfrentar um problema. Se há uma coisa
que espero que você leve desta aula
, é a pequena
centelha de alegria ao desenhar e realmente
concentrar Desenhar não é fácil. Você pode estar muito orgulhoso de si mesmo por enfrentar
esse desafio Lembre-se de compartilhar
seus lindos desenhos
conosco , porque
mal posso esperar para ver o que
vocês inventaram. Deixe-me saber se você
gostaria de receber algum feedback ou se precisar de
alguma ajuda ao longo do caminho. Sinta-se à vontade. Siga-me para
futuras aulas e insights. Eu gostaria de
pedir uma avaliação honesta. Isso me ajudará a melhorar
as aulas que faço e seus colegas a escolher se essa aula
pode ser para eles. Obrigado novamente por assistir. Tenha um ótimo dia. Te
vejo na próxima vez.
Vera Rehaag, Freelance Artist
