Desafio de aquarela de 7 dias: pinte paisagens atmosféricas em 15 minutos

1. Introdução do curso e visão geral: Imagine pintar belas paisagens atmosféricas em aquarela em menos de 15 minutos. Olá, amigos. Sou SaninaNabil, uma das melhores professoras Skillshare e autora do livro Bold and Beautiful Watercolor do Skillshare e autora do livro Bold and Beautiful Watercolor Skies. Nesta aula, você aprenderá como deixar a água e o pigmento fluírem livremente, permitindo que a tinta se mova naturalmente e faça sua própria mágica silenciosa Bem-vindo ao desafio 70 onde seguiremos um caminho mais expressivo, focando em capturar a sensação de um lugar sem pensar demais É tudo uma questão de relaxar, confiar no fluxo da aquarela e permitir que sua intuição guie cada nado peito Com cada pintura, você explorará novas combinações de cores e criará composições impressionantes Vou guiá-lo pelos materiais e técnicas, facilitando o acompanhamento e a diversão do processo. Cada pintura leva menos de 15 minutos. Tempo suficiente para fazer uma pausa, respirar e criar algo bonito Então, se você tem um momento de sobra para Deus, venha pintar comigo e vamos dar vida a paisagens sonhadoras 2. Materiais de arte que você precisará: Tudo bem, então vamos começar dando uma olhada nos materiais que você precisará para esta aula. Vou começar com o papel. minha opinião, o papel é o aspecto mais importante de qualquer pintura em aquarela Então, o papel que vou usar é de arcos. É papel aquarela 100% algodão. Este é um papel prensado frio, e aqui está o tamanho que eu vou usar. Tem 12 por 15 centímetros. Você pode compor sua pintura da maneira que quiser, mas certifique-se de que um artista crie papel para aquarela Isso é o que importa e cortou as bordas. Com minha mão, você pode absolutamente manter a fronteira. Se você preferir assim, não precisa arrancar as laterais. Ok, então isso é tudo sobre o papel. Agora vamos às cores. Vou usar tubos de aquarela durante toda a sessão. Eles serão de marcas diferentes e eu explicarei as cores no início de cada pintura. Trabalharemos com no máximo quatro cores para cada pintura. Agora, para misturar suas cores, você precisará de uma paleta de mistura Esta é uma paleta de mistura de cerâmica. Você pode usar qualquer paleta que você normalmente usa. Agora vamos falar sobre os pincéis. Todos os pincéis que vou usar nesta aula são da marca silver brush, mas a marca não importa Você pode usar qualquer pincel que você normalmente usa. Por favor, tente usar tamanhos semelhantes. OK. Portanto, a primeira escova aqui é uma escova de lavagem de 1”. Usaremos este para aplicar uma camada de água em todo o papel. Então eu tenho outra escova plana, que é uma escova de meia polegada. Então eu tenho três pincéis redondos, tamanho número oito, tamanho número seis e tamanho número dois Esses são os cinco pincéis que vou usar e não têm exatamente o mesmo tamanho, tudo bem Tente usar qualquer tamanho que seja quase semelhante. A próxima coisa que você precisará é de dois potes de água. Um tem que ficar limpo e o outro é enxaguar a tinta do pincel. Então você precisará de um lápis e uma borracha. Há apenas esboços básicos, como linha do horizonte e algumas coisas menores Ok, então para isso, você precisará de um lápis e uma borracha. Então, a próxima coisa que você precisará é de uma fita adesiva. Você pode fixar o papel em uma prancheta ou em sua mesa. E, finalmente, você precisará de uma toalha de papel para tirar o excesso de água ou tinta do pincel Tudo bem, então esses são os materiais que você precisará para esta aula Mantenha-os prontos e vamos começar. Ah 3. Antes de começarmos: Ok, então antes de começarmos, há algumas coisas que você deve ter em mente para ter uma bela experiência de pintura. Primeiro, mostrarei as pinturas que faremos em todo esse desafio. Aqui está o primeiro. Todas as pinturas que vamos fazer neste desafio podem ser concluídas em 15 minutos ou até menos. Agora, o próximo é um lindo pôr do sol. Esse é um dos meus favoritos. Então temos uma floresta muito bonita e minimalista, com neblina, Então temos um campo de lavanda simples, mais parecido com um abstrato Depois, temos um prado nebuloso com lindas flores brancas Gosto muito dessa combinação de cores. Ficou muito bonito. E então temos uma pintura monocromática. Eu só usei tinta serrilhada para toda a pintura e um pouco de branco Então, finalmente, temos um simples lago enevoado. Ok, então essas são as sete pinturas que faremos juntos neste desafio de aquarela Agora, a primeira coisa sobre a qual quero falar é a fronteira dessa pintura. Você deve ter notado essa borda irregular à mão. Honestamente, não era realmente para fins estéticos. Meu jornal estava em péssimas condições. Acho que era um velho lote de papel, e a tinta começou a penetrar nas bordas, deixando-a muito suja Então, inicialmente, pensei em consertá-lo com um pouco de tinta guash, mas depois foi muito difícil fazer isso com todas essas pinturas Então, decidi arrancar as bordas para dar uma aparência rústica e resolver meu problema Então, sim, rasgar a fronteira não é absolutamente necessário. Você pode manter sua fronteira. Agora, a próxima coisa sobre a qual quero falar é a importância de usar um papel aquarela de boa qualidade Se você olhar essa pintura aqui, vamos fazer tudo em uma única camada. Portanto, nesse tipo de pintura em que criamos paisagens atmosféricas nebulosas, é muito importante molhar seu estado de fundo por mais tempo com um papel de celulose ou um Isso pode ser um pouco complicado. Por isso, é muito importante usar papel aquarela 100% algodão Acabou a nota de artista. Caso contrário, será uma experiência frustrante e você não gostará do processo Ok, então não se esqueça de usar um papel aquarela de boa qualidade Você pode ver o processo aqui. Não houve interrupção no meio. A pintura inteira é feita de uma só vez, começando com um plano de fundo, adicionando os detalhes e tudo mais. OK. Agora, isso me leva ao segundo ponto. Talvez seja uma ideia melhor observar o processo antes de começar sua pintura, e então você pode se juntar a mim. Dessa forma, você está bem informado sobre as etapas e o que esperar a seguir. Agora, essa pintura é um pouco diferente. Começaremos com o plano de fundo e, em seguida, adicionaremos os detalhes completos da coroa, que são essas árvores. Agora há outro aqui, o lago enevoado. Para esta pintura, vamos fazer tudo de uma só vez, sem interrupção. Vamos pintar o céu e o lago juntos. Em seguida, adicionaremos essas árvores e todos esses elementos. Portanto, cada pintura é diferente e a paleta de cores é diferente Acho que é uma boa ideia ler o vídeo antes de iniciar o processo real de pintura. Agora, nessas pinturas, você pode ver que estamos brincando com valores tonais diferentes Você pode ver tons mais claros, tons médios e tons mais escuros, o que significa que é muito importante trabalhar com pincéis limpos Mantenha um pincel separado para adicionar água ao fundo. Dessa forma, ele permanecerá limpo e não haverá manchas de tinta nele Da mesma forma, também é igualmente importante verificar se os pincéis estão limpos Quero dizer, os pincéis de pintura reais. Portanto, antes de começar a aplicar tinta no papel, enxágue os pincéis em água limpa e passe em uma toalha de papel para garantir que não haja sobras de tinta Pode parecer muito tolo, mas é muito importante Além disso, a próxima coisa importante é manter a tinta pronta antes de começar a pintar. Explicarei as cores no início, então coloque um pouco de tinta na paleta e certifique-se de ter espaço de trabalho limpo na Minha paleta está bem suja. Ignore isso. Trabalharemos com no máximo quatro cores, então esse é todo o espaço que você precisa. Então, sim, é isso. Estamos prontos para ir. Agora, sem perder mais tempo, vamos começar com Of painting 4. Dia 01 — Campos silenciosos: Olá, olá, olá. Bem-vindo ao primeiro dia de pintura de belas paisagens verticais atmosféricas E aqui está nossa primeira pintura. Este é um dos meus favoritos pessoais. É uma pintura simples, mas bonita. Acho que você pode terminar isso em menos de 15 minutos. De qualquer forma, para o céu, vou usar uma combinação de cinza e laranja. A cor que você vê na parte superior é um tom muito, muito claro de cinza claro Você também pode usar índigo se preferir, mas use um tom mais claro Então essa é a primeira cor que você precisará para esta pintura. usaremos um tom mais escuro de cinza claro para a paisagem O próximo é laranja. Este é laranja celular. Escolha qualquer laranja que você tiver, até o vermelhão funcionará Então, essas são as duas cores que vou usar para o céu. Então, a partir daí, começaremos o prado. E para isso, vou usar uma mistura de ocre amarelo e creme de seiva Este é para transformar meu grão em um grão mais terroso, se isso faz sentido Mas se você tem verde-oliva, pode usá-lo acetus. Você não precisa de uma mistura de ocre amarelo e grãos juntos. Mas se você não tiver verde-oliva, basta escolher um pouco de ocre amarelo ou laranja e misturar com grãos de seiva Ok. A beleza dessa pintura são aqueles verdes terrosos Portanto, eu recomendaria não usar atos verdes de seiva. Agora, dependendo da quantidade de amarelo ocre ou laranja que você está adicionando ao verde seiva, a cor pode parecer diferente, e está tudo bem Então, aqui, estou adicionando pouco de ocre laranja e amarelo com creme de seiva Então, este é mais parecido com um verde acastanhado. Está vendo isso? É um verde oliva mais escuro Você pode ver essa cor no fundo. Então, sim, essas são as cores e o processo de mistura de cores. Agora, mantenha todas as cores prontas em sua paleta, vamos experimentá-la Tudo bem, então vou começar aplicando uma camada de água no meu papel anterior e me certificando de que você tenha as cores prontas antes de começar a aplicar água, porque vamos terminar a camada inteira de uma só vez, toda a camada de fundo. Então, temos que adicionar alguns detalhes em cima disso. Ok. Então, meu papel está uniformemente molhado. Agora, para aplicar a tinta, vou usar a tela plana. Primeiro, verifique se está limpo. E então a primeira cor que vou escolher é cinza. Eu quero um tom bem claro de cinza. Essa é uma cor que vou usar para o céu. Adicione um pouco de água às tintas cinza e transforme-a em um tom mais claro e aplique por cima. Se você não quiser usar cinza, também pode usar índigo. Essa é outra opção de cor. Você pode ver que a cor é bem clara. Então eu vou lavar meu pincel. Vou colher um pouco de laranja. Essa é laranja de adega, e vou aplicá-la aqui Depois vou espalhar e misturar com cinza. Agora, na parte inferior, tornarei a cor mais brilhante ao longo da linha do horizonte Ok. Então, isso é uma mistura de cinza e laranja e somente ao longo da linha do horizonte, rebanho é um pouco mais brilhante Mas acho que as cores são muito opacas. Vou aplicar um pouco mais aqui. Para trazer um pouco de contraste ao nosso céu, acho que até o cinza poderia ter sido um pouco mais brilhante, mas não importa Eu não vou falar sobre isso. Por enquanto, vou aplicar um pouco mais laranja porque quando eu apresentar a paisagem, ela ficará coberta. Ok. Agora, com o mesmo pincel, vou escolher um pouco de verde. Este é verde seiva, e eu estou misturando um pouco de ocre amarelo com Isso é para transformar isso em um verde oliva, uma espécie de cor. Agora estou aplicando isso na parte inferior. Ok. Se você usar ácido verde de seiva, ele ficará muito brilhante. Talvez possamos adicionar um pouco de jaspe laranja. Então, eu quero uma cor que seja mais terrosa, e é por isso que estou adicionando verde com laranja e amarelo ocre Se você tem verde-oliva, pode usá-lo diretamente. Isso é muito acastanhado, então estou adicionando um pouco mais de verde na mistura e estou adicionando isso ao fundo Basta aplicar sua tinta. precisa ser uma mistura limpa nem nada. Talvez também possamos adicionar um pouco de cor acastanhada para trazer alguns valores de textura e tom Está vendo isso? Portanto, não precisa ser uma mistura limpa. Agora estou adicionando um pouco mais de taco, escolhendo um pouco de tela de pintura e misturando com creme misturando Agora, adicionando isso na parte inferior de uma forma muito confusa. Então, minha ideia é trazer alguns valores de textura e tom para o fundo Não precisa ser uma mistura limpa. Está bem? Agora, vou deixar esse pincel de lado e vou usar um pincel redondo para borrar as cores Portanto, se o plano de fundo estiver bagunçado , parecerá que há algumas texturas Se estiver limpo e perfeito , ficará plano. Tão bagunçado é o que precisamos aqui. Estou escolhendo um pouco de grão alaranjado e vou adicionar algumas linhas e texturas Portanto, é mais parecida com a linha gramada, mas não perfeita. Dessa forma, estou apenas espalhando as cores umas nas outras e introduzindo alguma textura no fundo. Primeiro, podemos adicionar alguma textura ao longo da linha do horizonte. O fundo ainda está molhado. Então, estou começando com esse ponto. Então, podemos ir em direção ao fundo. Ok, então use um tom médio e adicione algumas ovelhas ao longo da linha do horizonte, deixe-as se espalhar no fundo Eu deixei a cor um pouco mais escura e estou apenas adicionando algumas formas aqui Apenas algumas formas aleatórias para mostrar as plantas distantes. Agora, junto com isso, também vou adicionar algumas linhas gramadas de uma forma muito confusa. Você pode vê-los claramente. Eles não são perfeitos, e tudo bem. Nossa intenção é criar alguma textura no fundo. E mesmo se os adicionarmos de uma forma perfeita, não ficará perfeito porque o fundo está molhado. Agora estou tornando a cor mais escura e adicionando mais algumas linhas, especialmente na parte inferior É uma mistura de analgésico e creme de seiva. Está vendo isso? Não exagere. Adicione alguns apenas na parte inferior. O resto pode ficar como está, porque somente na parte inferior, você deseja introduzir um tom muito mais taco em comparação com a parte superior Vou adicionar um pouco mais, e então podemos deixar isso secar. Tudo bem, então foi assim que aconteceu. Estou muito feliz com o resultado, além da hemorragia que tenho em ambos os lados Mas agora eu não posso evitar. Não há nada que possa ser feito. Então, vou deixar isso para tentar. Ok, então isso está certo perfeitamente. Em seguida, adicionaremos alguns detalhes ao plano de fundo. E para isso, eu estou colhendo um pouco de ocre amarelo, e estou adicionando um pouco de seiva verde nele Ok. Agora, usando essa cor, vou adicionar algumas plantas ao fundo. Eu posso ver uma mancha aqui. Para encobrir isso, vou adicionar minha primeira planta em cima dela. Então, essas plantas que vou adicionar são bem simples. Você precisa começar adicionando uma linha, uma linha ligeiramente irregular para torná-la mais natural. Está vendo isso? Não é uma linha reta. É um pouco irregular. Agora, vou adicionar mais algumas linhas, apenas alguns ramos. Talvez possamos torná-lo um pouco mais alto do que simplesmente adicionar mais alguns galhos Novamente, linhas irregulares. Da mesma forma, adicionaremos mais galhos, depois algumas folhas e algumas flores no topo. Ok, vou adicionar outro logo ao lado. Então, a cor que estou usando aqui é uma mistura de ocre amarelo e creme de seiva e é meio opaca porque há ocre amarelo Você verá isso quando eu estiver adicionando as linhas na parte inferior, onde tenho o tom daco Primeiro, vou adicionar mais algumas folhas aqui. Ok, então é uma combinação de galhos e folhas. Está vendo isso? Agora, vou adicionar algumas linhas aqui, então você verá a cor. Então, aqui estamos, na verdade, colocando um tom mais claro sobre um tom mais escuro, e ele ainda está visível O motivo é que adicionamos ocre amarelo ao guindaste de seiva. Ok, então vá de forma semelhante para que possamos usar o método de camadas, assim como o guache. Essa é a cor que eu usei. É ocre amarelo do Shinhan. Acho que todo o ocre amarelo funciona da mesma maneira. Então experimente. Se isso não estiver acontecendo, talvez você possa usar amarelo de Nápoles, em vez de amarelo ocre Agora vou adicionar outra linha. Na parte inferior, está aparecendo muito bem. Também adicionarei algumas linhas. Acho que não preciso adicionar muitas linhas na parte inferior. Já temos textura suficiente no fundo. Inicialmente, fiquei bastante chateada por não ter escolhido um cinza mais escuro Mas agora, olhando para a pintura inteira, estou feliz com as cores. Eles parecem muito macios e tudo está indo muito bem juntos. Agora, nessas dicas, vou adicionar algumas folhas minúsculas Meu primeiro plano era adicionar algumas flores. Então pensei em manter as coisas simples. Então, estou apenas adicionando algumas folhas minúsculas na ponta. Mas se você quiser adicionar algumas flores, tudo bem. Você pode usar o mesmo detalhe e adicionar algumas flores minúsculas na parte superior Ok. Agora vou continuar com esse detalhe. Talvez eu adicione mais algumas plantas ao fundo para preencher todas as lacunas. Agora estou fazendo o mesmo com este, adicionando algumas linhas primeiro. Em seguida, adicionarei esse detalhe principal, e pronto. Então, se você quiser adicionar mais plantas seu plano de fundo, você pode fazer isso. Este é o nosso elemento fundamental completo. Então, se você quiser torná-lo mais denso e mais espesso, tudo bem Você pode adicionar quantas plantas quiser. Acho que vou adicionar mais um Estou apenas decidindo onde adicionar o próximo Talvez eu acrescente isso entre esses dois. Então, sim, essa é a nossa pintura. Agora, a única coisa que vou fazer é adicionar algumas folhas na parte inferior e talvez algumas linhas gramadas também E com isso, terminaremos nossa pintura no primeiro dia. Foi uma pintura muito rápida. Acho que demoramos menos de 10 minutos até agora, e é muito bonito. A melhor parte dessa pintura é o laranja mais brilhante que usamos no fundo Se fosse um tom mais claro, não ficaria tão bonito. Tudo bem, então com isso, chegamos ao fim. Nossa primeira pintura desse desafio está oficialmente encerrada. Agora é hora de retirar a fita adesiva. Eu esperava uma fronteira limpa, mas está uma bagunça Acho que há algo errado com o papel. Caso contrário, não sangrará assim. De qualquer forma, é uma primeira pintura, então não posso deixá-la assim. Então, eu vou pegar um pouco de abóbora branca e vou encobrir tudo isso Estou apenas mantendo isso real. Talvez você sempre tenha se perguntado como faço para obter água limpa o tempo todo Não, eu não sei, é um exemplo claro. Então, depois de todo esse trabalho ter sido feito, decidi cortar a borda, e aqui está a pintura final. Você pode manter sua fronteira. Você não precisa cortá-lo. De qualquer forma, se você ainda não experimentou, experimente e me diga se gostou. 5. Dia 02 — Pôr-do-sol brilhante: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao segundo dia de pintura de belas paisagens atmosféricas, e aqui está nossa pintura do Gostei muito de criar essa peça e não suporto mostrar como fazer o mesmo. Começarei apresentando as cores. Portanto, a primeira cor que precisaremos é o amarelo. O que estou usando aqui é a luz amarela carmum. Use qualquer amarelo semelhante que você tenha pego. O próximo é laranja amarelado. Este é amarelo carmum, laranja. E então precisamos de uma laranja mais brilhante. Este é laranja celular. Você pode usar vermes ou qualquer laranja mais brilhante semelhante que você tenha Então isso é amarelo e dois tipos de laranja. Agora, se você não tem laranja amarelado, está tudo bem Você pode simplesmente misturar o amarelo e o vermelhão para criar um laranja amarelado mais claro Agora, as próximas duas cores que você precisará são marrom ou Brzena Este é marrom permanente e, finalmente, você precisará de dores cinza Se você não tem dores cinzentas, pode usar a placa bacteriana. Então, essas são as cores que você precisará para esta linda pintura. Amarelo, laranja amarelado, depois vermelhão ou qualquer laranja semelhante, depois vermelhão ou qualquer laranja semelhante, marrom e analgésico. OK. Agora, vamos tentar. Tudo bem, então eu tenho meu papel pronto aqui. Para esta pintura, você não precisa adicionar nenhum esboço. Podemos começar imediatamente. Talvez você possa simplesmente adicionar uma linha do horizonte apenas para entender onde você deve colocar as cores. Então, vou adicionar uma linha bem no centro, e aí está. Então, a parte superior será o céu e a parte inferior será o lek Agora, verifique se você tem todas as cores prontas na sua paleta Precisamos de uma laranja amarelada, uma laranja mais brilhante, marrom Agora, quando essas cores estiverem prontas em sua paleta, você pode começar aplicando um litro de água no papel anterior, usando qualquer pincel branco limpo OK. Então, o pincel que estou usando aqui é um pincel de 1,5 polegadas e está limpo. Ok, então meu fundo está uniformemente molhado. Agora vamos usar o pincel redondo de tamanho médio. Este é o tamanho número oito. Mas primeiro, verifique se o pincel está limpo. Agora vou começar com esse laranja amarelado. Agora, vamos deixar algum espaço no centro e vamos aplicar o laranja amarelado em cada lado Temos que adicionar um pouco de amarelo no centro. Mas acabei de perceber que não retirei o amarelo na minha paleta Então, deixe-me fazer isso primeiro. Você pode usar qualquer um dos seus amarelos quentes. O que estou usando aqui é amarelo cádmio. Você também pode usar gamboge amarelo ou qualquer outro amarelo similar Agora pegue um pouco disso e aplique no centro. Ok, então não vamos realmente mostrar o acetus do sol, vamos apenas mostrar aquele brilho no centro É isso mesmo. Então, temos um pouco de amarelo no centro. Agora vou voltar com laranja, escolhendo um tom um pouco mais claro E eu estou adicionando isso em ambos os lados. Assim, você pode ver como estou movendo meu pincel de cada lado com o centro, mantendo o amarelo Agora, gradualmente, vou deixar as cores mais ousadas, então estou escolhendo um pouco de marrom, misturando isso com esse laranja mais brilhante, adicionando isso na Isso é só o começo. Vamos deixar a cor mais escura Mas talvez antes disso, eu aplique um pouco mais de laranja. Estou misturando essas duas laranjas e vou adicionar algumas linhas aqui em cada lado Embora mantenha o amarelo no centro, não vou tocar nessa parte Está vendo isso? Então, de qualquer lado, aplique algumas linhas em direção ao centro. Seu fundo está úmido, então eles se misturarão bem Agora vou escolher um marrom um pouco mais escuro e adicioná-lo na parte superior Basta adicionar algumas linhas e formas aleatórias. Mas eu não estou tocando no amarelo. Acho que tem muita água. Então, eu o coloquei em uma toalha de papel. Agora, um pouco mais de laranja. Então, temos que criar esse contraste, e tem que ser um jogo de luz e escuridão. Então, no centro, temos um tom mais claro. Em ambos os lados, introduzimos alguns tons médios e, na parte superior, os tornamos mais escuros Acho que você já pode ver o brilho aqui. Portanto, somente se você jogar com luz e escuridão, poderá trazer esse contraste. Acho que vou adicionar um pouco mais de amarelo no centro. Não é realmente proeminente. Ok, então foi assim que aconteceu. Estou muito feliz com as cores e o brilho que criamos Agora, de forma semelhante, vou aplicar tinta na parte inferior, começando com laranja, adicionando-a em ambos os lados, deixando algum espaço no centro. Da mesma forma que pintei o céu, e é aí que vou introduzir um pouco de amarelo. Agora, na parte inferior, vou adicionar um pouco de marrom. Então eu vou com amarelo. Ok, então vou limpar meu pincel, pegando um pouco de amarelo e adicionando isso no centro Ok, então isso é amarelo. Agora vou voltar com laranja, adicionando linhas de cada lado. OK. Portanto, a camada base está quase pronta. Agora, temos que introduzir tons mais escuros. Temos que adicionar algumas nuvens no céu e também algumas linhas no lago para trazer esse contraste. Então, estou escolhendo um pouco mais de marrom, adicionando mais algumas linhas no céu Está vendo isso? Assim como fizemos anteriormente, adicione algumas linhas de cada lado sem tocar no amarelo OK. Da mesma forma, temos que adicionar linhas na parte inferior também, no lago. Vou começar de baixo, tornando essa parte mais escura Então, gradualmente, adicionarei algumas linhas na parte superior. Nosso fundo ainda está muito úmido, então temos que aproveitar o tempo e adicionar essas linhas para mostrar o movimento na água. OK. A única parte complicada aqui é trabalhar mais rápido Precisamos adicionar todas as cores e todas as linhas antes que o fundo seque. Agora estou passando isso em uma toalha de papel, colhendo um pouco Então, eu quero uma tinta que não seja muito aguada. E com essa tinta, vou apenas borrar as linhas para dar uma aparência mais suave No momento, essas linhas estão se espalhando muito e não parecem muito lisas e macias. Então, escolha uma laranja mais clara e depois espalhe. Está vendo isso? Você pode ver a diferença que isso fez. Agora vou voltar com marrom para adicionar as árvores e a paisagem distante. Adicionando um pouco de forma aqui enquanto o fundo ainda está molhado. Está vendo isso? Ele se espalhará bem no fundo como um desfoque suave, fazendo parecer que está embaçado Da mesma forma, do outro lado também. Estou adicionando algumas formas marrons. Mas no centro, temos que adicionar um pouco de laranja. Você não deve usar acetas marrons. Portanto, limpe o pincel, escolha um pouco de laranja e use essa cor no centro onde criamos a pista. Agora, limpe o pincel novamente e, bem no centro, use um tom bem mais claro. Está vendo isso? Agora você pode borrar a parte inferior para dar uma aparência melhor. Tudo bem, agora é hora de introduzir tons mais escuros. No momento, as cores são de tons bastante médios, então estou escolhendo um pouco de marrom e adicionando um pouco de tinta cinza à mistura Então, este é o momento em que estamos introduzindo tintas cinza na pintura. Tudo isso enquanto estávamos usando apenas laranja e marrom. Primeiro, vou adicionar algumas formas aqui, somente na extremidade esquerda. Não vou adicionar formas semelhantes à direita. Então, só aqui nesse lado extremo, eu estou adicionando algumas formas. Está vendo isso? Certifique-se de não aproximá-los muito do centro. Temos que manter os alaranjados e amarelos no centro. Portanto, adicione-os apenas no lado extremo. Agora, você pode simplesmente mutilá-lo. OK. Assim como o céu e o lago, quaisquer elementos que você esteja adicionando à pintura, se ela estiver mais perto do sol, ela tem que ser mais clara. Então, eu estou colhendo um pouco de laranja e estou adicionando isso a essa parte, que está mais perto do sol Agora, limpando isso e deixando-o mais leve novamente por aqui. Está vendo isso? Você pode realmente ver a cola agora. Agora, no extremo, estou deixando tudo um pouco mais escuro, só que aqui O resto pode ficar como está. Assim como eu disse anteriormente, você tem que brincar com essas cores. Você precisa introduzir escuridão e luz para criar essa sensação de contraste em sua pintura. Caso contrário, tudo ficará bem claro e plano. Ok, então a paisagem está dentro. Agora, com a mesma cor, vou adicionar algumas linhas na água. Meu plano de fundo ainda está muito úmido. Então, apenas sobre aquele fundo molhado. Estou adicionando algumas linhas. Então, ao adicionar essas linhas, tente deixar alguma lacuna entre elas. Não os adicione muito próximos um do outro. Ok, você pode ver um pouco de laranja e amarelo no meio. E é assim que você deve adicionar essas linhas. Por outro lado, não estou acrescentando muito. Ok, acho que pode ficar como está. Vamos nos concentrar no lado esquerdo. Aí temos aquele elemento paisagístico maior. Agora, vou adicionar mais algumas formas aqui. E com essa mesma cor, aquele marrom mais escuro, adicionarei mais algumas linhas ao fundo Ok, então é um marrom mais escuro. É uma mistura de tintas cinza e marrom permanente. Agora, apenas no lado esquerdo, estou adicionando algumas linhas, deixando alguma lacuna entre elas. Então, temos que ver todas essas cores no fundo, amarelo, laranja, tom médio de marrom, tom mais escuro, todas essas cores. OK. Então foi assim que aconteceu. Ainda precisamos introduzir mais alguns tons de taco para dar uma aparência melhor, mas primeiro vou terminar esta parte Adicionando mais alguns padrões aqui, mas parece que essa parte secou. A correria ainda está bastante úmida. Não tenho certeza do que aconteceu apenas nessa parte. De qualquer forma, é isso. Essa é a paisagem ao fundo. Honestamente, essa pintura está bem completa neste momento, mas para mim, sou perfeccionista e, para mim, essas linhas não parecem Portanto, há um truque que eu sempre faço para tornar essas linhas mais suaves Então limpe seu pincel e depois volte a comer um pouco de laranja. Tem que ser um tom médio e seu peito não deve estar muito molhado. Se estiver muito úmido, passe em uma toalha de papel antes de adicionar essas linhas. Menos um pouco molhado Então, passe em uma toalha de papel. Agora estenda essas linhas. Seja muito leve. Não coloque muita pressão. Como um toque de pluma Esfregue suavemente essas linhas. Isso lhe dará uma aparência mais suave. Além disso, você também pode adicionar algumas linhas no lado direito. OK. Então, honestamente, neste momento, se você está feliz com sua pintura, você pode pará-la. Está em bom estado. Mas, para mim, eu queria adicionar mais tons mais escuros enquanto meu fundo ainda estava úmido Portanto, se sua pintura estiver começando a secar, você pode pará-la neste momento. Caso contrário, escolha o tom mais escuro do marrom e introduza mais algumas linhas somente no lado esquerdo Portanto, essa etapa é totalmente opcional. Se você estiver satisfeito com o resultado, não precisará adicionar linhas extras. Você pode dizer que está pronto. Caso você os esteja adicionando, tente deixar alguma lacuna entre eles. Não adicione as linhas muito próximas umas das outras. Estou focando apenas no lado esquerdo e, nas mesmas áreas, estou adicionando uma linha extra. Vou fazer mais uma rodada, tornando a cor mais escura e introduzindo outra linha, novamente, na mesma área Então, desta vez, é apenas no extremo. Não estou espalhando muito para o centro. Ok, então você pode ver a diferença que isso fez. As cores são mais escuras e há um belo contraste Anteriormente, tudo era de tons médios. Mas então é totalmente opcional. A versão anterior também era muito bonita porque, com essa pintura, o truque é fazer fundo fique molhado por mais tempo. Portanto, se estiver começando a secar, não tente fazer isso. Deixe como está. Caso contrário, você arruinará sua pintura de aparência decente OK. Vou apenas adicionar mais algumas formas aqui, usando um tom de taco Apenas algumas formas minúsculas apenas na parte superior. O resto parece bom. Tudo bem, então é isso. Agora, há mais uma coisa que eu quero fazer, que é consertar essas linhas, especialmente as que estão na parte inferior. Você pode ver que eles estão um pouco ásperos, então estou escolhendo um pouco de laranja e borrando essas linhas para dar uma aparência então estou escolhendo um pouco de laranja mais No momento, essa propagação não é muito bonita. Então, escolha um pouco de laranja no pincel e espalhe essas linhas. Isso tornará essas linhas muito suaves e embaçadas. Está vendo isso? Isso instantaneamente fez a diferença. Agora, ainda tenho um pouco de amarelo de Nápoles na minha paleta da pintura anterior Então, há mais uma coisa que eu adoraria fazer, que é, novamente, totalmente opcional. Se você quiser fazer essa etapa, pode tirar um pouco do amarelo de Nápoles, que é amarelo pastel Estou mudando para um pincel menor, escolhendo um pouco de amarelo nos mamilos e vou adicionar algumas linhas sob Deixe-me escolher um pouco de tinta e mostrar como vou fazer isso. Ok, então aqui embaixo dessa parte brilhante, vou adicionar algumas linhas na perna. Está vendo isso? Então, o amarelo de Nápoles é uma mistura de amarelo e branco. É amarelo pastel. Então, quando você adiciona linhas usando essa cor, ela realmente aparecerá no seu papel. Se você estiver usando o amarelo normal, como amarelo cádmio, amarelo Cambos ou qualquer outro amarelo, há chances de que ele não apareça no papel Então, se você não tem amarelo de Nápoles, há nada com que se preocupar Adicione um pouco de aquarela branca em qualquer amarelo que você estava usando anteriormente e adicione algumas linhas. Tudo bem, então aí estamos Terminamos nossa pintura do dia. Mas para dar uma olhada final, estou pensando em adicionar alguns pássaros ao céu. Então, com meu pincel menor, estou pegando um pouco de tinta cinza. Talvez um marrom mais escuro seja melhor do que tintas cinza. São pássaros muito pequenos e estão longe. Então, use qualquer pincel menor e adicione um grupo de pássaros, três ou quatro deles. Vou adicionar mais um aqui, talvez outro no topo. Agora estou pensando em adicionar outro mais perto do sol usando marrom. Então, deixe-me limpar meu pincel. Então eu vou escolher um pouco de marrom. Pode ficar com marrom ou com uma mistura de marrom e laranja. Agora estou adicionando um pássaro aqui com aquela cor acastanhada. OK. Se você quiser adicionar mais pássaros, você pode fazer isso. Eu vou parar com isso aqui. Vou deixar isso um pouco mais acastanhado. E vou adicionar o mesmo marrom a este. Tudo bem. Então é isso. Foi assim que minha pintura ficou. É uma pintura linda, e eu realmente gosto do brilho que criamos aqui Experimente se você puder experimentar, e me diga se você gostou. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. Voltarei aqui em breve com nossa próxima pintura. 6. Dia 03 — Floresta nebulosa: Olá, queridos amigos. Bem-vindo a mais um dia pintando belas paisagens atmosféricas, e aqui está nossa pintura do Agora, para esta pintura, você só precisará de três cores. O primeiro é indico, depois creme de sabão e um pouco de creme rosa. Ok, então mantenha as cores prontas e vamos tentar. Tudo bem, então vamos começar. Primeiro, estou adicionando uma linha do horizonte. O que está um pouco abaixo do final do papel. Então comece adicionando apenas uma linha, que é um esboço. Agora você precisa se certificar de que tem um pouco de deco, creme de seiva e tela rosa em sua paleta Estas são as três cores que você precisará para esta pintura anterior. Portanto, mantenha-os prontos. E quando estiverem prontos, você pode aplicar uma camada de água no papel anterior e deixá-lo uniformemente molhado. E usando minha escova. Esta é uma escova de lavagem de 1 polegada e aplica uma boa camada uniforme de água limpa no papel anterior. OK. Passe o pincel várias vezes para frente e para trás, apenas para ter certeza de que a água chegou a todos os lugares. E não haverá piscinas de água se você fizer isso. Ok, então meu papel está uniformemente molhado. Agora podemos começar a aplicar a tinta nessa camada úmida. Então, vou deixar esse pincel de lado. E eu vou usar um pincel redondo de tamanho médio. Este é o tamanho número oito. Use qualquer pincel de sua escolha, qualquer pincel de tamanho médio. Agora, a primeira cor que vou escolher é índigo e garantir que o pincel esteja limpo Agora vamos usar um tom médio de índigo e aplicá-lo primeiro na parte superior Então, gradualmente, na parte inferior, adicionaremos mais verde e um tom mais escuro Ok, então vá com qualquer lixo de tamanho médio, adicione um pouco de água em tigo e transforme-a em tom médio Agora aplique isso na parte superior. Ao descer, torne-o um pouco mais leve. Vou aplicar um pouco mais na parte superior. Ok, então no centro, não estou adicionando muita tinta. Somente na parte superior, temos um tom médio. Estou deixando tudo mais leve à medida que vou descendo. OK. Agora, aqui mesmo, vou aplicar um tom médio. Então, no meio, temos um tom mais claro. Em seguida, na parte superior e inferior, temos um tom médio de indico. Estou espalhando isso em segundo plano. OK. Agora vou usar verde com o mesmo pincel. Estou escolhendo um pouco de creme de seiva. Primeiro, podemos usar um tom médio de verde e, gradualmente, podemos torná-lo mais escuro na parte inferior Estou adicionando mais água e tornando-a mais leve. Então, esse é um valor tonal que eu vou usar. Estou aplicando isso aqui, e estou misturando suavemente com o azul Agora, na parte inferior, vou torná-lo mais escuro Então, eu estou colhendo índigo e estou misturando isso com verde de seiva para torná-lo mais escuro e vou adicionar isso na Está vendo isso? Então, no topo, queremos manter esse tom mais claro ou médio. E na parte inferior, queremos apresentar algumas texturas e tons de taco Então, basta adicionar isso de uma forma muito aleatória. Você pode deixá-la aceta e ela se misturará perfeitamente ao fundo E você pode ver as texturas que estamos criando. Ok, então deixe seu verde mais escuro adicionando um pouco de índigo ou tinta verde a ele Estou adicionando mais tons escuros. OK. A parte superior, você pode deixar como está. No momento, adicionei um pouco de tinta verde com verde, e essa é a cor que você vê agora. Ok, então foi assim que o plano de fundo ficou. Se você quiser adicionar um pouco mais de tom de taco, você pode fazer isso Agora vou usar o pincel menor. Este é o tamanho número seis, e vou voltar com intigem precisaremos de um tom médio Agora, usando essa cor, vou introduzir algumas folhas e algumas folhagens na parte superior. Este está em algum lugar entre um tom mais escuro e um tom médio, basta adicionar alguns padrões como este na parte superior Não deixe muito escuro, use um valor tonal semelhante, e temos que fazer isso antes o fundo seque completamente Seja rápido e introduza alguns padrões e algumas texturas na parte superior Eu farei o mesmo do outro lado. Só precisamos de alguns na parte superior, não exagere. No meio, também precisamos de um tom mais claro. Então, no topo, temos essa folhagem. Então, no meio, temos um tom mais claro. Então, novamente, em direção ao fundo. Nós temos um tom médio que eu posso. É assim que é. Então, siga esse padrão. Então, somente na parte superior, você pode ver aquele tom médio na parte inferior, eu o tornei mais claro. Talvez possamos torná-lo um pouco mais escuro. Estou colhendo mais índigo. Estou adicionando mais alguns padrões na área superior. Estou apenas adicionando isso ao fundo úmido de uma forma muito aleatória. Não estou seguindo nenhuma forma ou tamanho em particular nem nada. Basta adicionar essa tinta ao fundo úmido e borrá-la de uma forma muito leve. Não coloque muita pressão, e pronto. Então foi assim que aconteceu. Se o fundo ainda estiver úmido, você poderá adicionar mais padrões, mais tons de taco ou tons mais claros O que você preferir? Acho que está em um bom lugar. Não quero adicionar mais padrões. Então, eu vou dizer que está pronto. Mas antes de deixar para experimentar, estou pensando em adicionar mais tons de taco na parte inferior usando tintas cinza Esses são os lugares onde vou adicionar as árvores. Então, no meio, estou introduzindo alguns tons mais escuros em ambos os lados, porque estou planejando adicionar uma árvore à direita e outra à esquerda E é aí que estou adicionando esses tons de taco. Mas parece que o fundo está quase seco. Então, a melhor coisa a fazer agora é parar e esperar que isso seque. E é isso que eu vou fazer. Tudo bem, então vamos deixar isso para secar. Tudo bem, então foi assim que aconteceu. Ficou um pouco desbotado, mas ainda é muito bonito Agora, o próximo passo é adicionar as árvores ao fundo. E para isso, vou usar índigo. Vou começar com o tom médio. Estou adicionando um pouco de água. Então eu estou passando meu pincel em uma toalha de papel Agora, vou começar com a primeira árvore usando esse valor tonal Estou adicionando isso aqui. Então você só precisa adicionar o tronco da árvore. Não vamos adicionar novas filiais nem nada. Agora, na parte inferior, vou tapá-la usando uma toalha de papel. Então, basta pegar um lenço macio e enxugar. Agora, de forma semelhante, podemos adicionar mais árvores. Você pode usar um tom mais claro ou um valor tonal semelhante para o resto das árvores Estou enxugando isso na parte inferior. Ok, então isso criará um efeito nebuloso com bastante facilidade. Você não precisa fazer nenhum esforço extra. Agora, vou adicionar minha próxima árvore. Talvez possamos adicionar uma filial aqui. Caso contrário, todos terão a mesma aparência. Estou estendendo este em direção ao topo. Em seguida, estou adicionando uma ramificação. Ok, então essa é minha segunda árvore. Agora, de forma semelhante, podemos adicionar mais. Você pode adicioná-los onde quiser. Você não precisa seguir o mesmo ponto e o mesmo corte de árvore. Pode ser uma árvore reta ou irregular ou inclinada Independentemente de como quiser adicioná-los, você pode adicioná-los. Então, o primeiro conjunto de árvores que estou adicionando agora está usando um tom mais claro. Em seguida, farei o mesmo usando um tom um pouco mais escuro. E então faremos a rodada final de árvores. Vou adicionar mais um aqui usando o mesmo valor tonal. Depois disso, vou usar um tom médio. Então, adicione a forma da sua árvore e, na parte inferior, enxugue-a usando uma toalha de papel para criar um efeito nebuloso Agora, vou adicionar a próxima árvore usando um tom um pouco mais escuro Então esse é o tipo de cor que eu vou usar. Está vendo isso? Estendendo isso até o fundo. Aqui, vou pegar um pouco de água e deixá-la mais leve. OK. Agora o resto, você pode enxugar usando uma toalha de papel. Está vendo isso? Com que facilidade criamos um efeito de neblina aqui. Então isso é um truque. Agora, de forma semelhante, se você quiser adicionar mais árvores, você pode fazer isso. Acho que vou adicionar mais um usando o mesmo valor tonal. Ok, então essas são as árvores de fundo. Em seguida, vou às árvores do primeiro plano. E para isso, temos que usar um tom de intiko um pouco mais escuro para Em seguida, apresentaremos algumas texturas usando rosa Então comece com o tom mais escuro do intiko Talvez um tom mais escuro do que a cor que você usou anteriormente, depois Escolha uma forma irregular, mais parecida com uma forma orgânica. OK. A cor que estou usando aqui, é um tom mais escuro de íntico Adicione à sua árvore a forma básica. Em seguida, podemos apresentar as texturas. Agora, sobre isso, adicionarei uma ramificação. Talvez possamos torná-lo um pouco mais grosso. Na parte inferior, acho que vou enxugá-lo. Agora, sobre isso, adicionarei uma ramificação, talvez aqui. Agora, de forma semelhante, adicionarei mais uma árvore. Mas antes disso, preciso apresentar as texturas. Temos que fazer isso enquanto o fundo ainda está úmido. Então, primeiro, adicione a forma básica. Estou quase terminando. Ok, então essa é minha árvore. Agora, vou adicionar algumas texturas usando tintas cinza Acho que vou usar um pincel menor. Eu coloquei algumas tintas de cinza no meu pincel e as estou deixando cair uma forma muito aleatória na camada úmida Você pode adicioná-los onde quiser. Estou apenas adicionando algumas formas e algumas linhas nessa camada úmida. Como a camada base ainda está úmida, quando você adiciona esses tons mais escuros, ela se espalha de uma forma, deixando uma textura bonita Não há nada com que se preocupar aqui, basta adicioná-los onde quiser. Também vou adicionar alguns na parte inferior. Está vendo isso? Então, basta inserir esse tom mais escuro sem se preocupar muito, e essa é a nossa árvore Vou adicionar mais alguns aqui e também no topo. Ok, então é isso. Agora, de forma semelhante, podemos adicionar mais uma árvore. Estou pensando em adicionar isso à direita. Você pode adicioná-los onde quiser. Você não precisa seguir o mesmo padrão ou, se quiser apenas uma árvore, tudo bem. Vou adicionar isso aqui. Então, primeiro, você precisa usar um tom médio ou um tom dako de intigem Em seguida, adicione a forma básica da sua árvore e, finalmente, adicione as texturas. Se você notou, estou colocando a árvore onde tenho aqueles tons de taco no chão Dessa forma, não precisamos nos esforçar muito para mostrar as raízes e todos esses detalhes. Está vendo isso? Então, eu o coloquei exatamente onde apresentei esses tons de taco, de forma semelhante E onde quer que você tenha esses tons de taco na terra gramada, introduza sua árvore ali mesmo OK. Agora, deixe-me terminar rapidamente esta árvore. Mamãe. Tudo bem, então a árvore está pronta. Agora vou adicionar alguns galhos a essas duas árvores usando pins grey Você pode adicionar quantos galhos quiser, mas use um pincel menor ou um pincel com ponta pontiaguda. E adicione galhos, de certa forma, eles pareçam mais naturais. Escolha formas irregulares e curvas. OK. Vou adicionar mais um aqui ou talvez aqui. Ok, eu não vou exagerar. Acho que este está em boa forma agora. Então, vou dizer que está feito. Se você quiser adicionar mais ou se quiser adicionar mais uma árvore, a decisão é totalmente sua. Você pode adicionar isso. Você pode adicionar mais galhos e mais árvores. Talvez mais uma árvore à esquerda seja muito boa. De qualquer forma, é isso por hoje. Foi uma obra de arte rápida e adorável. Espero que todos tenham gostado. Muito obrigado por participar. Se você ainda não experimentou esta pintura, experimente e me diga se gostou. 7. Dia 04 — Noite luarada: Olá, queridos amigos. Bem-vindo a mais um dia de pintura na Masrik E aqui está nossa pintura do dia. É uma pintura monocromática e a única cor que você precisará é Paints grey Vamos jogar com diferentes valores tonais de cinza para alcançar esse resultado Portanto, para o fundo, tocaremos com um tom mais claro de cinza e um tom médio. Vamos alcançar o resultado variando a quantidade de água que estamos adicionando ao cinza Então, a cor que você vê aqui é um tom médio. Então, para os detalhes finais, também usaremos um tom de taco Ok, então é assim que vamos alcançar o resultado. E aqui está o cinza que eu vou usar. É de Rembrandt Caso você não queira usar Pains Grey, você também pode usar índigo para essa pintura em particular Agora, junto com o cinza Pains, você também precisará de um guache branco ou aquarela para adicionar a lua e o reflexo Ok, então isso é tudo sobre a cor. Agora vamos tentar. Eu já tenho meu papel pronto aqui e até as cores. Agora, a primeira coisa que vou fazer é adicionar uma linha, que é a linha do horizonte. Para dividir o céu e o lago. Então, a parte superior é o céu e a parte inferior é o lago. Agora, espero que todos tenham uma tela de dor pronta em sua paleta Então, em algum lugar por aqui, terei minha lua e, em seguida, o reflexo logo abaixo Tudo bem. Então, o esboço o papel e as cores estão prontos Agora podemos começar aplicando um quarto de água em todo o fundo Aplique uma boa camada de água suave em todo o fundo Não o deixe muito aguado. Passe o pincel para frente e para trás para garantir que a água do revestimento esteja uniforme Ok, agora vou mudar para minha escova redonda. Você pode usar uma escova redonda ou plana. O que eu vou usar é o tamanho número oito. Primeiro, verifique se está limpo. O meu não tinha sobras de violeta no meu pincel. Ok, então eu estou começando com um tom médio de cinza, e eu estou aplicando isso primeiro no centro , onde eu tenho a lua. Então, de forma circular, estou aplicando essa tinta. Então, aqui, eu preciso de um tom mais claro. Então, ao redor disso, eu quero um tom médio, e no lado externo, eu quero que a cor seja um pouco mais escura Então isso é um plano. Meu passado é muito aguado As cores estão se espalhando muito. De qualquer forma, estou usando um tom médio agora ou talvez mais parecido com um tom mais claro. Acho que ainda precisa ser médio. Ok, agora com o mesmo pincel, estou escolhendo um tom médio E eu estou aplicando isso primeiro no topo. Depois, deixando aquele ponto mais claro no centro, estou adicionando tinta de cada lado para o centro para que eu possa reter esse tom mais claro. Ok, a cor pode ser mais escura. Caso contrário, será muito monótono. Então, de ambos os lados, estou adicionando tinta no centro. Tente manter um tom um pouco mais claro no centro. Isso é tudo. OK. Por aqui, você pode ver um tom um pouco mais claro. Isso é tudo que eu poderia conseguir, mas isso é o suficiente. Agora estou tornando-o mais escuro, um tom mais médio, adicionando isso primeiro na parte superior Então, de qualquer lado, estou adicionando isso em direção ao centro. Esse tom mais claro ainda está lá. OK. Talvez possamos torná-la um pouco mais escura porque é uma cena noturna, e eu quero que as cores sejam um pouco mais escuras E, você sabe, com aquarela, ela tende a desbotar um pouco quando o papel seca Então, não vamos nos arriscar. Acho que talvez possamos escolher mais uma rodada de tons mais escuros Se você estiver satisfeito com o resultado, pode deixar como está. Você não precisa adicionar mais tinta. Mas para mim, acho que essa parte superior pode ser um pouco mais escura e também em ambos os lados Caso contrário, esse contraste não existirá. Agora, vou espalhá-lo um no outro e depois vou para o lago. Caso contrário, quando eu iniciasse o lago, o papel secaria. Então, estou espalhando-os gentilmente um no outro. Tudo bem. Então esse é o céu. Estou meio feliz com o resultado. Consegui um tom mais claro no centro, depois um tom médio ao redor e também na parte superior. Não quero exagerar e estragar tudo, então vou deixar isso de lado e vou escolher um lago para o qual vou usar Vou começar com um tom médio. Vou aplicar isso em todo o plano de fundo. Então, assim como fiz com o céu, começarei a tornar a cor mais escura de ambos os lados OK. Então, escolha primeiro o tom médio ou um tom mais claro, aplique-o em todo o fundo. Em seguida, vá para o tom mais escuro. Você pode adicionar alguns na parte inferior primeiro. Em seguida, de cada lado, adicione tinta em direção ao centro. Então, aqui você tem uma linha de horizonte imaginária. Tenha isso em mente. Considerando isso, você pode adicionar tinta de qualquer lado em direção ao centro de forma linear. Então, no centro, vamos deixar um tom mais claro, que será o reflexo. Você pode continuar construindo essa cor. Não precisamos de muito tom mais claro no centro. Então, quando você começar a adicionar aquele tom de taco, você perderá automaticamente aquele tom mais claro no centro Portanto, não se preocupe muito. Você pode continuar adicionando aquele tom de taco, pouco na parte inferior e depois algumas linhas de cada lado Ok, mesmo que você perca totalmente aquele tom mais claro no centro, tudo bem. Podemos adicioná-los com tinta branca. Ok, então não há nada com que se preocupar aqui. A única coisa que você precisa ter cuidado é a umidade do papel Antes que seu plano de fundo seque, você precisa adicionar essas linhas Então, de qualquer lado, continue adicionando algumas linhas. Está vendo isso? Ainda há um valor mais leve no centro. Adicione mais linhas. Não precisamos desse tom muito mais claro. OK. Então é assim que vamos construir sobre o fundo, começar com o mais claro até, depois torná-lo escuro adicionando essas linhas de cada lado Agora você pode realmente ver esse brilho aqui. Agora, limpei meu pincel e o estou esfregando em uma toalha de papel Ok, com esse pincel limpo, basta passá-lo rapidamente para frente e para trás. Está vendo isso? Só para borrar e deixar essas cores um pouco lisas. Ok, então é isso por enquanto. Agora vou usar um tom mais escuro para adicionar os detalhes do horizonte Então, com o mesmo pincel, vou escolher um tom mais escuro de tintas cinza E enquanto o fundo ainda estiver úmido, vou apresentar esses elementos aqui. É da mesma forma que fizemos com as outras pinturas. Assim, você pode aumentá-lo em alguns lugares depois diminuí-lo em alguns lugares, apenas para adicionar esse personagem realista. OK. E se a tinta estiver muito aguada, passe em uma toalha de papel antes de adicionar esses elementos Caso contrário, eles se espalharão muito e será muito difícil controlar a forma como estão se espalhando. Quando terminarmos com isso, precisamos adicionar a lua e o reflexo. Mas antes disso, acho que posso adicionar mais alguns elementos aqui, talvez torná-lo mais escuro E então eu preciso adicionar mais algumas linhas no lago. OK. Então, os elementos de fundo estão prontos. Eu não vou tocá-lo novamente. Mas com o mesmo valor tonal, quero adicionar mais algumas linhas ao lago Mas antes disso, vamos limpar um pincel e tirar um pouco de tinta para definir a linha do horizonte. Então, gentilmente, tire pouco de tinta e introduza uma linha de horizonte muito sutil. Não precisa ser super branco. Pode estar um pouco desbotado. Em seguida, vamos pintar novamente com tintas cinza, um tom mais escuro, e vou adicionar algumas linhas na perna Depois de adicionarmos anteriormente, ele não fica visível. Então, podemos definir isso um pouco melhor. Então, assim como fizemos anteriormente, deixe essa lacuna no centro. Em seguida, de cada lado, adicione algumas linhas. Tudo bem. Acho que está muito bonito agora. As cores são muito boas. Mas eu sei que ficará um tom mais claro quando secar. É disso que tenho medo. De qualquer forma, é isso. Vamos deixar isso para tentar. Olha isso, olha essas cores. Então é sobre isso que eu estava falando mais cedo. As cores tendem a endurecer um pouco, o que é muito normal com aquarela Então, na camada inicial em si, temos que usar um tom mais escuro De qualquer forma, o que está feito está feito. Agora, para a próxima etapa, vou espremer um pouco de abóbora branca na minha paleta Agora use qualquer pincel menor, coloque um pouco de tinta no pincel e adicionaremos uma pequena lua aqui E então precisamos adicionar a reflexão. Não será muito visível, pois as cores que usamos no fundo diminuíram um pouco Mas ainda assim, acho que é visível. Ok, agora com o mesmo pincel, vou adicionar o reflexo, que é apenas algumas linhas no lago abaixo da lua Então, abaixo da lua, adicione algumas linhas. OK. Acho que deveríamos ter escolhido um tom muito mais escuro De qualquer forma, o que está feito está feito, vou torná-lo um pouco mais brilhante, fazendo mais uma rodada, adicionando essas linhas novamente. Tudo bem, então isso é um reflexo e a lua. Agora, a próxima tarefa é adicionar o padrão gramado. Ovs vai fazer muita diferença em relação à pintura. No momento, é muito monótono e muito chato. Mas com a próxima etapa, ela mudará para o próximo nível. Portanto, limpe seu pincel, do mesmo tamanho menor e use um tom bem mais escuro de tintas cinza, que é mais parecido com preto OK. Se você quiser usar um pincel de rigor um pincel delineador ou qualquer outro tipo de pincel de detalhamento, pode optar por isso, pois adicionaremos muitas linhas à mão livre . Está vendo isso? Então, use algumas belas linhas curvas à mão livre e, em seguida, adicione algumas folhas Então, essas são as plantas e os juncos que crescem ao longo do rio OK. Então, adicione algumas belas linhas à mão livre e, em seguida, algumas folhas. Estou focando no lado esquerdo, vou adicionar mais alguns maiores como este. Em seguida, na parte inferior, adicionarei algumas linhas gramadas para cobrir essa parte. OK. Nosso fundo interior é bem alto. Portanto, somente se você adicionar um elemento de primeiro plano, que é muito escuro, nossa pintura ficará completa Caso contrário, será simplesmente chato. Então, sim, essa é a etapa final. Você pode adicionar esses padrões gramíneos plantas e leituras onde quiser Algumas das linhas podem ser muito longas e cheias de curvas. Vou adicionar uma boa e longa aqui. Em seguida, na ponta, estou adicionando algumas linhas minúsculas. Ok, então use esses tipos de linhas, adicione-as em orientações diferentes. Alguns deles podem ser retos, outros podem ser longos e cheios de curvas Isso adicionará muito caráter realista à sua pintura. Não adicione todos da mesma forma. Deixe-os ser selvagens. Ok, então vamos adicionar essas linhas e, depois disso, na parte inferior, apresentarei algumas linhas mais grossas Tudo bem, então as principais fábricas estão prontas. Em seguida, o que vou fazer é, com o mesmo pincel, adicionar algumas linhas próximas umas das outras na área inferior para tornar essa área mais Eu não quero nenhuma lacuna no meio. Caso contrário, você não sentirá esse contraste. Então, eu vou apenas cobrir essa parte. Estou adicionando algumas linhas próximas umas das outras, apenas algumas linhas à mão livre. E então eu vou cobrir essa parte. Portanto, sem muita lacuna, adicione-os próximos um do outro. Não precisa ser perfeito. Só estamos tentando cobrir a área inferior. Portanto, continue adicionando-os o máximo que puder e cubra a parte inferior. Eles não precisam ser tão longos quanto os anteriores. Eles podem ser de tamanho médio ou curto. Nossa intenção é apenas preencher essa área, para que você possa adicioná-los como quiser. Então, estou apenas adicionando muitos deles sem levantar minha mão, e é assim que estou preenchendo. Da mesma forma, também os adicionarei do outro lado. Então, onde quer que eu veja alguma tampa, eu a preencho adicionando mais e mais linhas. Você pode ver a diferença agora. Anteriormente, havia muitas lacunas entre elas e, por algum motivo, a pintura não parecia completa porque não havia contraste. Agora, quando eu preencho o fundo, quando essa cor mais escura foi introduzida, ela parece muito diferente Parece completo e também está lindo. Ok, então foi assim que aconteceu. Você pode ver como ficou lindo. A única coisa que lamento é não ter deixado o fundo um pouco mais escuro, mas aqui está o resultado final Ainda é lindo, eu acho. Se você ainda não experimentou, experimente e me diga se gostou. 8. Dia 05 — Lago nebuloso: Olá, olá. Bem-vindo a mais um dia pintando belas paisagens atmosféricas particulares E aqui está nossa pintura do dia. Então, como sempre, começaremos com as cores que precisaremos para essa bela pintura. Na verdade, você só precisa de duas cores. Pode ser índigo ou qualquer outro azul de sua escolha. E junto com isso, você também precisará de um pouco de creme de seiva. A cor que você vê agora é índigo. Mas quando comecei com índigo, não fiquei muito feliz Então, decidi misturar um pouco de azul adega com intigem para tornar a cor um pouco mais brilhante, se isso Caso contrário, você pode simplesmente usar o azul prussiano ou qualquer outro azul de sua escolha como plano de fundo Então eu apenas misturo essas duas cores, intigo e celliarblue Porque quando comecei com índigo, achei que era muito monótono Então esse é o tipo de azul que vou usar como plano de fundo. Não é necessário misturar esses dois. Você pode simplesmente usar índigo. OK. Agora, junto com isso, você também precisará de um pouco de creme de seiva, e essa é a nossa próxima cor e a cor final. Você também pode experimentar a mesma pintura com uma combinação de cores diferente de sua escolha. Pode ser índigo e violeta ou talvez carmesim e violeta ou algumas cores acastanhadas, talvez marrom talvez carmesim e violeta ou algumas cores acastanhadas, talvez marrom e laranja. Ah, essas são as cores que vou usar índigo, azul palo e creme de seiva OK. Agora vamos tentar. Vamos começar com nossa próxima paisagem atmosférica. Eu tenho meu papel e as cores prontas aqui. Então, para este, não precisamos de nenhum esboço. Você só precisa imaginar uma linha do horizonte. O estará em algum lugar no centro do nosso artigo. Na verdade, não precisamos do esboço, então vou apagá-lo Mas imagine que é aí que nossa linha do horizonte estará. OK. Agora podemos começar aplicando água revestida em todo o papel. Antes de fazer isso, certifique-se de ter todas as cores prontas em sua paleta Precisamos de índigo ou qualquer outro azul que você preferir. Além disso, também precisaremos pouco de creme de seiva, então aplique uma camada suave de água em todo o papel. Passe o pincel várias vezes apenas para garantir que a água do revestimento esteja uniforme Agora, para aplicar a tinta, vou usar um pincel chato. Você pode usar uma escova plana ou uma escova redonda. Vou começar com índigo. Vou aplicar um tom médio na parte superior e na parte inferior. Então, em direção ao centro, temos que tornar a cor mais clara. Portanto, use qualquer pincel plano e aplique um tom médio. Então, gentilmente, torne-o mais leve. Em seguida, use esse tom médio novamente, aplique na parte inferior. Está vendo isso? Então, no centro, temos um tom mais claro, e na parte superior e inferior, temos um tom médio. Eu realmente não estou amando a vibração do índigo aqui. Parece um pouco chato Então, estou pensando em misturar um pouco de azul com índigo, talvez um azul hilo ou azul persa ou qualquer outro azul Deixe-me ver qual caranguejo consigo comer rapidamente. Tudo bem, eu tenho um. Este é azul do porão É mais como um To blue. Você pode usar acetos índigo. Não há problema com isso. Para mim, acho que é um pouco chato. Você verá a diferença agora. Está vendo isso? O azul é um pouco mais brilhante e vibrante. Ok, então escolha azul presciente ou qualquer outro azul de sua escolha Não precisa ser iTigoo você pode simplesmente criar um pouco de azul prussiano ou qualquer outro azul de sua escolha com intigem e torná-lo um pouco qualquer outro azul de sua escolha com intigem e torná-lo Ok, então foi assim que a camada base ficou. Eu tenho um tom médio na parte superior e inferior e no centro, eu o tornei mais claro. Agora, vou deixar essa escova de lado e vou usar a escova de braço Este é o tamanho número seis. Estou misturando as mesmas cores novamente, índigo e azul adega Em seguida, na parte superior e inferior, vou adicionar um tom mais profundo. Mais como algumas nuvens e algumas texturas no céu. Adicione algumas linhas de uma forma muito aleatória. Teremos que manter esse tom mais claro no centro do que no céu e em direção ao lago, podemos adicionar mais tons e texturas de taco Com a mesma cor, vou adicionar algumas linhas na parte inferior, que é o nosso lago. Acho que podemos torná-lo mais escuro. Caso contrário, quando secar, ficará muito opaco Vou escolher a mesma cor novamente e repetir o mesmo exercício, mais algumas nuvens e texturas no céu e algumas linhas no lago Está vendo isso? Torne-o mais brilhante na parte inferior e depois mais algumas nuvens Na verdade, é uma pintura muito fácil e bonita também. Mas a parte complicada aqui é fazer com que o fundo fique úmido por mais tempo, pois vamos pintar tudo em uma única camada Então foi assim que aconteceu. Agora, para uniformizar tudo, vou passar meu pincel em uma toalha de papel Então, isso removerá a quantidade excessiva de água e tinta do meu pincel. Agora, com esse tipo de pincel seco, estou borrando a tinta para frente e para trás estou borrando a tinta para frente e para trás. Só para equilibrar as coisas. Existem algumas linhas rígidas. Então, isso vai suavizar tudo. OK. Agora vamos adicionar alguns detalhes do horizonte. As árvores e tudo ao fundo. Para isso, com o mesmo pincel, estou escolhendo um tom escuro de intigem Agora, aqui, vou adicionar um detalhe. Está vendo isso? Portanto, comece com uma forma áspera e certifique-se de que a tinta não esteja muito aguada Se estiver muito aguado, passe em uma toalha de papel antes de adicionar essa Caso contrário, ele se espalhará muito. Vou adicionar algumas linhas na parte superior para fazer parecer que há alguns pinheiros por lá. Estou adicionando essa forma somente no lado direito. No lado esquerdo, estou deixando tudo para criar uma atmosfera nebulosa Agora limpei meu pincel, estou borrando essa parte e deixando-a mais leve OK. Você precisa fazer todas essas coisas muito rapidamente antes que o fundo seque. Essa é a principal razão pela qual entrei com um pequeno pedaço de papel, porque é mais fácil lidar com a umidade do papel Se for grande, será muito complicado. De qualquer forma, agora estou adicionando algumas linhas na parte superior aqui. OK. Então foi assim que aconteceu. Temos os detalhes do plano de fundo prontos lá. Em seguida, vou com a paisagem. E para isso com o mesmo pincel, estou escolhendo um pouco de creme de seiva Você não precisa limpar o pincel. Você pode usar creme de seiva diretamente. OK. Então essa é uma escova de braço tamanho seis, e com ela, estou escolhendo um pouco de creme de seiva Talvez possamos adicionar um pouco de índigo porque não queremos aquele creme brilhante e agradável O verde pode ficar um pouco escuro, adicione uma pitada de índigo ao creme de seiva e depois adicione algumas linhas aqui Você pode deixar uma lacuna no meio e depois adicionar o grão. O fundo ainda está molhado. Portanto, há chances de que eles se espalhem um pouco, o que é totalmente normal. Não se preocupe com isso. Mas não use muita tinta aquosa, passe o pincel em uma toalha de papel e adicione essa linha Quero adicionar alguns tons mais escuros e texturas, mas antes disso, vou limpar Em seguida, vou esfregá-lo em uma toalha de papel. Agora, aqui, borrando suavemente a tinta para dar uma aparência mais suave Ok, estou realmente adorando a forma como este está progredindo. As cores são muito bonitas. Agora vou escolher o tom mais escuro. Vou adicionar algumas texturas e, em seguida, temos que adicionar o reflexo também A cor que estou usando agora é uma mistura de creme de índigo e seiva, e estou adicionando alguns tons de dako na Em seguida, adicione também alguns bolinhos e algumas texturas na parte superior Ok, eu não vou tocar nos pinheiros que ficam como estão Só aqui para a direita. Estou adicionando alguns tons de taco. A esquerda tem que ficar. Não adicione nenhum tom de taco ali. Em seguida, podemos adicionar reflexão. Agora estou colhendo um pouco de índigo. E vou começar com os pinheiros. Semelhante à forma que adicionamos anteriormente, estou adicionando uma forma aqui. Pode ser um pouco diferente, tudo bem, mas tente usar alturas e formas semelhantes. OK. Então eu comecei com o tacotun à direita Agora limpei meu pincel e estou borrando e deixando-o mais leve Agora estamos adicionando algumas linhas para mostrar os pinheiros. É a mesma coisa que fizemos anteriormente, mas em uma imagem espelhada. À direita, temos algumas árvores de toler, adicione-as aqui na reflexão Agora, vou adicionar um pouco de asfalto verde, sendo aquela mistura de creme de índigo e Vou apresentar isso aqui. Ao fazer isso, deixe uma lacuna no meio. Isso é muito importante para criar essa atmosfera nebulosa. OK. Agora, talvez eu acrescente mais algumas linhas sobre o vazamento Isso é só para mostrar o movimento da água. Adicione algumas linhas com a mesma tinta. OK. Agora vou empurrar essas árvores um pouco mais para baixo para torná-las semelhantes ao topo. Ok, então foi assim que aconteceu. Agora vamos apresentar algumas texturas e mais pinheiros Mas antes disso, vou limpar meu pincel e depois vou tirar um pouco de tinta daqui. Só estou limpando meu pincel em uma linha reta. E depois borrar a tinta para dar uma aparência melhor. É uma combinação de cores muito bonita e estou super feliz com o resultado. Mas acho que para que pareça completo, podemos adicionar mais texturas de taco e alguns pinheiros Então, estou voltando com uma mistura de intigem e verde, e estou adicionando alguns tons de taco à direita, principalmente na parte inferior, apenas para fazer parecer que há algumas plantas, grama ou algum tipo de coisa por lá Caso contrário, ficará bem claro. Só para apresentar alguns tons de taco, se você achar que é suficiente, não precisa adicionar mais, e pronto Talvez adicionemos alguns na parte inferior também. Não muito, talvez algumas linhas. Está começando a secar, então não quero me arriscar a plantar pinheiros. Este é totalmente opcional. Se sua pintura estiver começando a secar, você pode deixá-la neste momento. Se não for. Talvez possamos adicionar um ou dois pinheiros. Meu papel ainda está um pouco molhado, não completamente molhado. Você pode ver que a tinta não está se espalhando muito, o que significa que está quase secando. Estou adicionando uma árvore lá, talvez mais uma aqui. É uma árvore muito áspera. Adicione uma linha e, em seguida, adicione algumas formas em cada lado. Vou adicionar a reflexão também. Então, essas árvores são muito básicas. Eles não estão bem detalhados. Estamos adicionando-os em um plano de fundo vazio. Portanto, mesmo que você vá de uma maneira muito detalhada, ela não ficará na forma perfeita. Então, basta adicionar uma linha e, em seguida, adicionar algumas formas confusas em cada lado para introduzir a folhagem e fazer a mesma coisa com o reflexo Tudo bem. Então é isso. Foi assim que nossa pintura ficou. Se você quiser adicionar mais árvores, você pode fazer isso, ou alguns tacotuns ou algumas texturas ou qualquer coisa que você Mas somente se o fundo ainda estiver úmido. Caso contrário, é uma boa ideia parar aqui. Ok, então foi assim que aconteceu, e estou muito, muito feliz com o resultado. Foi uma pintura muito rápida. Acho que demoramos menos de 10 minutos ou no máximo 12 minutos. Espero que todos tenham gostado. Aqui está o resultado final. Experimente com a mesma combinação de cores ou com uma combinação de cores diferente de sua escolha e me diga se você gostou. 9. Dia 06 — Noite púrpura: Olá, queridos amigos. Bem-vindo a mais um dia pintando belas paisagens atmosféricas E aqui está nossa pintura do dia. Agora vou começar com as cores que você precisará. Portanto, a primeira cor que você precisará é uma mistura de violeta e índigo Essa é uma cor que usaremos para o plano de fundo. Quero dizer, para o céu, assim como para os elementos da paisagem. Então esse que você vê aqui é índigo. Além disso, você também precisará de violeta. Agora, caso queira usar índigo para o céu, você pode usá-lo como ittus sem misturá-lo com violeta Para mim, vou usar a mistura dessas duas cores apenas para torná-la um pouco diferente das cores usuais que usamos. Agora, você precisará de mais uma cor ou creme de seiva. Agora, creme de seiva também, não vou usá-lo como está. Eu vou escolher uma mistura de creme de índigo e seiva. Ok, então essas são as três cores que você precisará para essa bela paisagem. No caso, se você quiser usar verde de identificação em vez de verde seiva, tudo bem Ok, então essas são as três cores que você precisará. Além disso, você também precisará de um pouco de guache branco ou aquarela branca Tudo bem, então eu tenho meu papel e as cores prontas aqui. Agora, estou começando adicionando a linha do horizonte um pouco abaixo do centro do papel. Então é aí que estou colocando minha linha do horizonte. Ok, então na parte superior do céu, depois na parte inferior, temos um prado É disso que precisamos. Agora, antes de começar, verifique se você tem todas as cores prontas na sua paleta Você precisará de índigo, violeta e verde. Depois de preparar as cores, você pode começar a aplicar uma camada limpa de água em todo o papel. E deixe-o uniformemente molhado. OK. Então, meu papel está uniformemente molhado. Agora, vou deixar esse pincel de lado e vou usar um pincel redondo. Use qualquer pincel redondo de tamanho médio. Eu vou com oito. Agora, a cor com a qual estou começando é uma mistura de índigo e violeta Eu quero uma cor que seja mais parecida com um índigo azulado, se isso faz sentido Estou misturando um pouco de índigo e violeta. Vou aplicar essa cor no céu e vou te mostrar como é. Pode ser mais violetinho ou pode ser mais azulado. Você pode aplicar qualquer cor que desejar ou pode simplesmente usar acetis índigo ou acetas violetas De qualquer forma, essa é a cor que vou usar. Vou torná-lo um pouco mais brilhante. Ok, isso parece bom. Agora, ao descer, estou tornando a cor um pouco mais clara. Então, não vou pegar mais tinta enquanto me aproximo do fundo Então, na parte superior, é mais como um tom médio, em direção à linha do horizonte, é um pouco mais claro. Agora, eu vou imediatamente para a terra gramada. Com o mesmo pincel, você não precisa limpá-lo. Agora, a cor que vou usar é uma mistura de verde e intigem, verde seiva e intigem Queremos que as cores sejam um pouco mais escuras. Então, basta misturar um pouco de creme de seiva e índigo. Se você quiser, também pode usar o verde ident. Mesmo isso será uma boa combinação de cores. Ok, então esse é o tipo de cor que eu vou usar. Estou aplicando isso na parte inferior de uma forma muito aleatória, deixando algumas tampas no meio Portanto, é uma mistura de índigo e verde seiva. Agora, ao longo da linha do horizonte, estou introduzindo a mesma cor. Ok, então há uma pequena lacuna entre o céu e a terra gramada Agora vou deixar a parte inferior mais escura, escolhendo mais detalhes, adicionando que na parte inferior há mais áreas e algumas linhas e algumas formas intermediárias para trazer algum tipo de OK. Então, enquanto o fundo ainda estiver úmido, adicione alguns tons de taco aqui e ali Então esse é o nosso céu e a terra gramada. Agora, vou aplicar um pouco mais de tons de taco. Então vou começar com os detalhes do horizonte. Queremos introduzir alguns elementos da paisagem ao longo da linha do horizonte, que ficarão embaçados Então, enquanto o fundo ainda está úmido, precisamos apresentá-los, e essa é nossa próxima tarefa. Ok, então vou manter essa pressão de lado e vou usar um pincel menor. Este é o tamanho número seis. Agora, para os elementos da paisagem, a cor que vou usar é a mesma cor que uso para o céu em um tom mais escuro Então, estou misturando um pouco de violeta e índigo. Então, desta vez, a cor é um pouco mais escura do que a cor do céu, e usando essa cor, vou adicionar algumas formas aleatórias ao longo da linha do horizonte Temos que aplicar isso enquanto o fundo ainda está úmido. Portanto, não espere mais tempo. Adicione-os imediatamente. Eu deixei uma lacuna no meio. Se você puder fazer isso, por favor. Caso contrário, podemos introduzir isso retirando um pouco de tinta. Então, até o final, eu os estou aumentando. E no meio, é mais curto. Se você atingir a altura de aquecimento, isso adicionará um caráter realista à nossa pintura Então, adicione-os em uma altura de aquecimento como esta. E em alguns lugares, a cor pode ser um pouco mais escura. Você pode ver como estou abandonando isso. Ok, então basta adicionar essas formas ao fundo e deixar que elas se espalhem pelo fundo, como quiser. OK. E se a tinta estiver muito molhada, você pode esfregá-la em uma toalha de papel Não use aquela tinta super aquosa. Tudo bem. Vou adicionar mais alguns tons de taco na parte inferior Então, estou misturando um pouco de índigo e violeta novamente. E aqui, eu estou adicionando alguns pontos e algumas formas do tom dako, e você pode vê-lo se espalhando no fundo, deixando uma textura agradável Eu também estou fazendo o mesmo do outro lado. Você ainda pode ver uma lacuna no meio. Está vendo isso? Mas no lado esquerdo, não consegui deixar nenhuma lacuna. A cor se espalhou um pouco mais. De qualquer forma, foi assim que aconteceu. Podemos introduzir essa lacuna novamente. Tudo bem. Então, esses são os elementos da paisagem. Estou realmente adorando o jeito que isso está acontecendo. Essa atmosfera temperamental é muito boa. E também é uma bela combinação de cores. Vou adicionar um pouco mais Ok, então é isso. Agora, vou limpar meu pincel. E depois vou colocá-lo em uma toalha de papel. Agora, com esse pincel seco, vou tirar um pouco de tinta daqui em linha reta. OK. Então, depois de fazer isso, passe o pincel em uma toalha de papel E se você quiser repetir , faça isso mais uma vez. Não mais do que isso. Ok, então introduzimos essa linha novamente. Então, isso faria com que parecesse uma paisagem nebulosa, e é isso que estou tentando fazer Ok, então esse é o primeiro passo. Agora temos mais uma coisa a fazer. Oh, está adicionando as flores. E para isso, eu vou usar quash branco. Vou espremer um pouco de tinta na minha paleta. Agora, neste momento, minha pintura está quase começando a secar, então eu tenho que agir muito rápido. Coloquei um pouco de tinta branca no meu pincel. Agora, usando isso, estou adicionando alguns pontos no fundo. Não precisa ser como um ponto ou círculo de formato adequado ou qualquer coisa. Você pode simplesmente continuar adicionando alguns pontos próximos uns dos outros Eles não precisam ter uma forma específica. E como nosso fundo ainda está um pouco úmido, eles não aparecerão muito proeminentes. Eles parecerão um pouco desbotados e embaçados, e tudo bem Então, aproveite o tempo e continue adicionando alguns pontos onde quiser Você pode adicioná-los como diferentes grupos aqui e ali. Então, eu adicionei alguns ao longo da linha do horizonte e depois adicionei alguns na parte inferior. No meio, há um pouco de cor verde. Então é assim que você deve adicioná-los. Não cubra todo o plano de fundo. OK. Agora, de certa forma, vou adicionar mais flores do outro lado. Tudo bem, então eu adicionei o suficiente deles. Eles estão um pouco embaçados. Eles não são de um branco opaco, e tudo bem. Adicionaremos mais flores no final, quando tudo estiver completamente seco. Por enquanto, estou limpando meu pincel e vou voltar com uma mistura de violeta e índigo, a mesma cor que usei anteriormente, e usando essa cor, vou adicionar algumas árvores, alguns pinheiros Esse não é necessário. Somente se você quiser adicioná-los, poderá fazer isso. Caso contrário, basta pular esta etapa. Então, em alguns lugares, o fundo ainda está molhado. Por aqui, ainda está molhado. Então a árvore está um pouco embaçada. Mas a outra está meio seca, então a árvore não está tão embaçada Portanto, ao adicionar essas árvores, você obterá uma combinação de algumas árvores proeminentes e algumas árvores embaçadas. Este também está embaçado Não precisamos de muitas árvores, apenas três ou quatro delas, ou talvez duas de um lado, duas do outro lado. Além disso, este não é necessário, pois p. Então, decida se deseja adicioná-los ou não. Essas são árvores muito básicas. Não estou investigando os detalhes. Está vendo isso? É uma forma muito áspera. Vou adicionar mais um aqui e talvez mais um. E é isso. Acho que com isso, vou dizer que está feito. Porque o fundo está começando a secar e eu não quero estragar tudo. Ok, então foi assim que aconteceu. Talvez eu queira adicionar mais um aqui. Agora, neste momento, se você quiser dizer que está feito, você pode fazer isso. Nós adicionamos todos os detalhes. Temos o céu, o prado e os pinheiros, e também os elementos da paisagem, até mesmo algumas flores Mas vou fazer mais duas tarefas extras, o que não é realmente necessário. E para isso, vou usar um pincel menor. Então, estou deixando isso de lado e escolhendo meu tamanho número dois, que tem uma dica muito melhor OK. Agora, vou voltar com uma mistura de creme de índigo e seiva E vou apresentar um padrão gramado. Este é completamente desnecessário. Somente se você quiser adicionar mais texturas e detalhes, poderá fazer isso. Então, onde quer que eu tenha essas lacunas verdes, ali, estou adicionando algumas linhas gramadas Não muito, apenas alguns aqui e ali. Não vou adicioná-los em todos os lugares. Estou focando apenas na área inferior onde temos esses tons mais escuros Então, estou apenas adicionando algumas linhas, algumas linhas mais curtas. E você pode ver que eles não são muito proeminentes, o que significa que está tudo bem se você não quiser adicioná-los. Vou adicionar mais alguns porque quando eu começar, vou adicionar um pouco mais do outro lado. Só na parte inferior, é aí que estou me concentrando. Não vou adicionar nenhum na parte superior, então vou apenas adicionar alguns aqui. Tudo bem. Agora, depois disso, resta mais uma tarefa, que é adicionar mais flores ao fundo. Usando um branco muito mais brilhante. Os que adicionamos anteriormente parecem bastante embaçados. Eles não são nem um pouco visíveis. Então, pensei em usar um branco muito mais opaco e claro, e então podemos adicionar mais flores no meio Então, adicionarei rapidamente mais algumas linhas gramadas ao fundo E então eu vou imediatamente escolher o branco. OK. Então, este está quase pronto. Agora vou mudar para branco, um pouco de tinta branca no meu pincel. Então, desta vez, existem algumas diferenças em relação às anteriores. A primeira diferença é que o fundo secou completamente, estou usando um pincel menor e o branco está mais opaco OK. Agora, você pode adicionar quantas flores quiser, mas tente não cobrir essa cor de fundo. Você quer uma combinação dessas flores embaçadas e das proeminentes Isso faria com que parecesse mais bonito. Estou me concentrando primeiro na parte inferior. Em seguida, adicionarei alguns ao plano de fundo. Estou realmente adorando o jeito que isso está acontecendo, especialmente com aquelas flores brancas. Acho que foi uma boa decisão escolher mais uma rodada de flores. Os que adicionamos anteriormente não são muito visíveis. Ok, então use qualquer pincel menor e use branco opaco Pode ser guache ou aquarela. Se você estiver usando aquarela, tente não adicionar muita água porque a aquarela é mais transparente Se você tem guache, vá com isso. OK. Vou adicionar um pouco mais ao plano de fundo. Estou colhendo mais tinta, adicionando alguns pequenos pontos ao longo do horizonte. Eu não quero acrescentar muito aqui porque está longe, e temos aquele branco embaçado aqui, e isso é o suficiente, eu acho . E é isso. Essa é a nossa pintura do dia. Ficou muito bonito. Espero que todos gostem do processo. Dê um pouco de gordura seca para experimentar e me diga se você gostou. 10. Dia 07 — Campos de lavanda: Olá, queridos amigos. Bem-vindo a mais um dia pintando belas paisagens atmosféricas com aquarela, e aqui está nossa pintura do É um campo simples de lavanda, mais parecido com um campo abstrato De qualquer forma, vamos começar com as cores que você precisará para essa linda pintura. A primeira cor é índigo. Essa é uma cor que vou usar para o céu, para a montanha e também para a paisagem. Mas para a paisagem, também vou escolher outra cor, que é uma mistura de creme de seiva e índigo Não tenho certeza se podemos ver isso na pintura. Eu usei essa cor na parte inferior da paisagem, mas ela não é realmente visível. Agora, a próxima cor que você precisará é violeta. Este é violeta permanente do Shinhan. Agora você precisará de mais uma cor ou sua rosa. É uma cor linda. Esta é uma rosa permanente novamente do Shinhan Então, essas são as quatro cores que você precisa para esta pintura, índigo, depois uma mistura de índigo e creme de seiva, violeta permanente e rosa permanente Ok, então eu tenho meu papel pronto aqui. Agora estou começando adicionando uma linha do horizonte. Agora temos que adicionar uma linha inclinada para mostrar esse campo de lavanda Então imagine um ponto de fuga e adicione algumas linhas angulares como essa em direção a esse ponto de fuga Eu adicionei quatro deles aqui. Ok, então esse é o nosso esboço. Isso é tudo que você precisa. Agora podemos começar a pintar. Antes de começar, certifique-se ter todas as cores prontas em sua paleta Quando estiverem prontos, comece aplicando camada de água no papel final, usando qualquer pincel branco limpo. Passe o pincel várias vezes, apenas para ter certeza de que a água chegou a todos os lugares e que não há poças de água Precisamos de um casaco brilhante e uniforme. Agora vou usar um pincel redondo de tamanho médio. Primeiro, estou me certificando de que está limpo. Obviamente, não foi. Então, estou começando com um tom claro de índigo. Estou adicionando isso ao papel molhado. Agora, em direção à linha do horizonte, estou deixando-a um pouco mais clara. Talvez possamos colocar um pouco mais de tinta. Caso contrário, quando secar, ficará muito mais leve Ok, então comece com o tom médio e, em seguida, torne-o mais claro em direção à linha do horizonte. Você pode usar um prato plano ou uma escova redonda. Ambos funcionarão. Tudo bem, então isso é um céu Em seguida, vou com o campo de lavanda. Estou usando o mesmo pincel. E para começar, a cor que vou usar é uma mistura de rosa e violeta. Então, nessa mistura, terei mais rosa e menos violeta. Eu tenho as duas cores prontas na minha paleta. Então, com o mesmo pincel, eu estou colhendo um pouco de rosa primeiro e adicionando um pouco de violeta OK. Agora, estou começando de baixo. Então essa é a cor que eu vou usar. Então, na parte inferior, usei um tom muito vibrante e de relações públicas. Então, em direção à linha do horizonte, estou tornando-a mais clara. Ok, então essa é uma camada base. Parece que há muita água no meu céu, então vou limpar meu pincel e consertá-lo antes de dar o próximo passo. Porque toda a água estava flutuando e isso vai estragar meu campo de lavanda Ok, então o céu está fixo. Agora vou voltar para o campo de lavanda. Eu tinha tirado um pouco de cor mais cedo. Era uma mistura de violeta e rosa. Então, desta vez, há mais violeta na mistura do que rosa, e usando essa cor, estou adicionando essas linhas angulares Está vendo isso? Então, basta adicioná-los e, na parte inferior, você pode introduzir esses tons de taco OK. É meio difícil e confuso agora, mas tudo bem. Nós podemos consertá-lo. Então, para a próxima etapa, vou usar o pincel menor e escolher a mesma cor porque, e escolher a mesma cor com um pincel menor, terei melhor controle e não haverá muita tinta no meu pincel. Dessa forma, posso controlar a forma como ele se espalha Então, eu estou adicionando um pouco mais de tinta da mesma forma. OK. Agora, o que vou fazer é lavar minha escova, e vou usar uma escova limpa e úmida, nem completamente seca nem completamente molhada Está apenas úmido. Agora, com esse pincel úmido, estou apenas borrando Se houver muita água, certifique-se de enxugá-la em uma toalha de papel e depois borrar suavemente as cores Não coloque muita pressão. Seja muito leve ao fazer essa dica. Agora, se você olhar a foto, poderá ver as lacunas entre elas, o que é muito importante. Entre cada seção, você precisa ter aquela tampa minúscula, e é assim que ela se parecerá com um campo de lavanda Não cubra toda a área. Agora vou voltar com índigo e adicionar os detalhes do horizonte Então, estou pensando em misturar um pouco de verde com intigem. Este não é realmente necessário. Se você quiser usar Intigo Acets, você pode fazer isso. Agora, aqui mesmo, estou adicionando algumas formas. Está vendo isso? É uma mistura de índigo e um pouco de creme de seiva Agora, adicione algumas formas em cada lado. Em direção ao centro, não estou acrescentando muito. Lá, quero apresentar uma montanha nevada. Então, estou adicionando isso em ambos os lados. Talvez em direção ao centro, possamos torná-lo mais curto. Estou adicionando alguns tons de taco usando intco. Então, eu só estou deixando cair aquela tinta. Você pode adicionar alguns bolos ou algumas formas. De qualquer forma, ele se espalhará pelo fundo e deixará uma textura bonita. Ok, então em ambos os lados, eu adicionei algumas formas. Agora também estou adicionando alguns tons de taco. Não leve isso muito para o fundo, porque ele se espalhará pelo campo de lavanda e você não terá aquela linha de horizonte embaçada Então isso é muito importante aqui. Agora estou limpando meu pincel e colocando-o em uma toalha de papel Então eu estou borrando um pouco isso. Se você quiser adicionar mais tons de taco, você pode fazer isso. Ok, então essas são nossas árvores e plantas horizontais. Agora vou tirar um pouco de tinta daqui. Está começando a se espalhar pelo campo de lavanda. Eu vou fazer isso mais uma vez. Ok, parece melhor agora. Agora estou pensando em adicionar mais alguns tons mais escuros. O fundo ainda está molhado, então eu posso colocar um pouco mais de tinta. Se você também estiver começando a secar, pode deixar como está. Você não precisa adicionar tinta extra. Ok, então foi assim que aconteceu. Agora, estou pensando em adicionar algumas formas de pinheiros na parte superior. Você pode deixar assim ou com a mesma tinta, quero dizer, índigo, você pode adicionar algumas formas na parte superior, somente se o fundo ainda estiver molhado Caso contrário, isso não será uma boa ideia. Portanto, caso o fundo ainda esteja úmido, adicione algumas linhas na parte superior. Só para fazer parecer que há alguns pinheiros por lá. Não precisa ter um formato perfeito. Você pode simplesmente estender a tinta até o topo. Ok, então é isso. Agora, há mais uma coisa rápida que precisamos fazer, que é adicionar algumas texturas no campo de lavanda E para isso, vou usar uma mistura de manobrista e um pouco de índigo Então, precisamos de algum tipo de dakotne. E com isso, estou adicionando algumas linhas gramadas. Está vendo isso? Novamente, não precisa ser perfeito. Nosso fundo está molhado. A ideia é adicioná-los enquanto o fundo ainda está molhado. Portanto, seja rápido e adicione alguns tons de taco na parte inferior. Você pode ver como estou adicionando esses tons de taco. Portanto, temos seções diferentes aqui. Estou adicionando-os na parte inferior. Então, é só uma questão de adicionar algumas linhas gramadas, algumas linhas gramadas bagunçadas, e pronto. OK. Agora, antes de deixar isso para secar, estou pensando em adicionar mais pinheiros. Então, eu vou voltar com índigo. Em seguida, vou simplesmente introduzir mais algumas linhas no topo, apenas para mostrar aqueles pinheiros. No momento, eles parecem muito embaçados. Ok, então no topo, eu estou adicionando algumas linhas como esta. Então, faltam apenas 8 minutos para a pintura, e já temos um belo resultado aqui. Agora, quando terminarmos com isso, precisamos adicionar a montanha nevada. Portanto, pintar paisagens atmosféricas é muito fácil, mas você precisa planejá-las adequadamente. Você precisa planejar tudo com antecedência. Você precisa saber qual cor usar quando e como adicioná-las. Você não terá muito tempo para pensar no meio. Ok, então temos que fazer tudo antes que o fundo seque. Essa é uma parte complicada. De qualquer forma, foi assim que aconteceu. Vou adicionar mais algumas linhas aqui, depois vou deixar secar. Tudo bem, então está certo. Agora, o próximo passo é adicionar a montanha nevada. E para isso, precisamos de um tom médio de índigo. Ok, então limpe seu pincel adequadamente, adicione um pouco de água em índigo e transforme-o em um tom médio Se estiver muito claro, quando adicionarmos a neve, ela não ficará visível. Portanto, tente usar um tom médio. Então, estou usando uma cor que é mais parecida a cor que usei no topo do céu. Esse é o tipo de valor tonal que eu vou usar. OK. Então eu pego a tinta. Agora vou adicionar a montanha. Se quiser, talvez você possa adicionar um leve desenho a lápis e depois adicionar sua tinta, ou ela pode desaparecer imediatamente. OK. Vou começar a adicionar a forma primeiro. Estou adicionando isso aqui. Então, vamos começar adicionando a forma. Você pode escolher qualquer formato e tamanho. Para mim, estou apenas adicionando-os entre essas bandejas. Agora estou colhendo um pouco de água e deixando-a mais clara no fundo OK. E estou apenas espalhando isso para o fundo sem perturbar as árvores e as plantas Portanto, certifique-se de que não haja muita água no pincel. Basta deixá-lo úmido e espalhá-lo. OK. Então essa é a nossa montanha. Acho que vou adicionar um pouco mais de tinta e também vou fixar um pouco a forma. Ok, então essa é a montanha. Agora, teremos que esperar que isso seque antes de adicionarmos a neve. Se você quiser fixar a forma da sua montanha, você pode fazer isso. Você tem que fazer tudo isso agora, antes que seque. Acho que vou alterar um pouco a forma. Além disso, se você não quiser adicionar a montanha, tudo bem. Talvez você possa adicionar alguns pássaros e terminar. De qualquer forma, isso é uma montanha. Agora vou deixá-lo para secar. Tudo bem, então aqui estamos. Agora, a única tarefa resta é adicionar a neve. E para isso, vou usar um pouco de guache branco. Se você tiver guache, por favor, use isso, ou você pode simplesmente usar aquarela branca, mas não adicione Precisamos de uma tinta seca e opaca. Então, estou pegando a tinta diretamente do tubo com meu pincel menor Agora vou colocar um pouco de neve na ponta da montanha. O resto vai ficar como está. Então, só na dica, estou adicionando algumas linhas usando essa tinta branca. Então comece da ponta da sua montanha. Então, a partir daí, adicione algumas linhas na parte inferior. Essas são apenas algumas linhas simples. Eles não precisam ter nenhuma forma, espessura ou tamanho específico . OK. Então, basta adicionar algumas linhas na parte inferior. Se você puder tentar usar a tinta seca, não adicione água. Isso fará com que pareçam muito bonitos. Ele terá uma textura realista. Ok, vou pegar mais tinta. Estou adicionando mais algumas linhas. Então, a partir daí, estou adicionando tinta seca na parte inferior para introduzir aquela textura de neve. Você pode ver como está ficando lindo. Estou adorando essas texturas. É muito fácil pintar uma montanha nevada. Eu costumava usar bastante essa técnica. Tudo bem, então estamos quase terminando nossa montanha, e eu estou realmente adorando a forma como essa pintura ficou Se você quiser adicionar um pouco mais de neve, você pode fazer isso. Mas não acrescente muito na parte inferior. Concentre-se no topo, ao longo da ponta da montanha. E é isso. Aqui está nossa pintura final desta coleção. Espero que todos tenham gostado. Muito obrigado por participar e feliz pintura.