Desafio de aquarela de 30 dias: aprenda a pintar céus de aquarela rápido e fácil

1. Bem-vindo ao desafio: Muitas vezes me perguntam como faço para criar combinações de cores tão simples, mas impressionantes para meus céus verticais No ano passado, coloquei minha paixão em um livro intitulado Bold and beautiful vertical kis, onde explorei inúmeras paletas de cores O livro mostra 30 céus óticos, mas descobri muitas outras coisas que mal posso esperar Olá, amigos. Meu nome é Danna Apeel Sou artista, instrutor de arte e autor. Meu primeiro encontro com tclor aconteceu quando eu tinha cinco anos e, desde então, sou sempre fascinado por cores fortes e bonitas Adoro brincar com combinações de cores vibrantes. E toda vez que me deparo com uma fotografia ou uma cena de filme, posso deixar de desenhar mentalmente uma paleta de cores em minha mente Estou entusiasmado em convidar a todos para uma nova célula tcl, onde pintaremos 30 céus verticais rápidos e fáceis E você conhece a reviravolta emocionante cada céu pode ser concluído em apenas 15 minutos. Ah. Como minhas aulas são para iniciantes, reservaremos um tempo para revisar os materiais e os detalhes Além disso, antes de começarmos com cada projeto, vou guiá-lo pelas cores necessárias para dar vida à sua obra de arte Esta aula não trata apenas de pintar 30 céus. Com cada projeto, você também aprenderá a criar vários elementos de primeiro e segundo plano Exploraremos diferentes tipos de montanhas, prados e muito mais ao longo do caminho Se você está pronto para 30 dias criando céus lindos, rápidos e fáceis , reúna seus materiais de arte e vamos começar essa jornada. 2. Visão geral do curso: Pintar céus verticais pode ser um pouco complicado, principalmente Desde molhar o papel adequadamente até saber exatamente quando descartar as cores, é preciso prática para pegar o jeito. Os céus são parte integrante de qualquer paisagem vertical. Aprender a pintá-los é uma habilidade fundamental em sua prática de aticar É por isso que estou aqui para guiá-lo um desafio de vertcar projetado para ajudá-lo a dominar a pintura Esta aula foi projetada como um desafio diário e, a partir de hoje, nos próximos 30 dias, pintaremos céus verticais rápidos e fáceis Sendo mãe, dona de casa e artista, sei como pode ser difícil encontrar tempo para seus hobbies todos os dias É por isso que cada pintura foi projetada para ser concluída em menos de 15 minutos. Antes de começarmos com cada projeto, mostrarei a imagem de referência que considerei e a paleta de cores Também veremos as diferentes etapas envolvidas no processo. Isso lhe dará uma ideia melhor de como abordar a pintura. Junto com a pré-visualização de tudo, o vídeo terá entre 17 Mas o tempo real de pintura seria de apenas menos de 15 minutos. Essas pinturas não são apenas sobre os céus. Exploraremos assuntos diferentes, como montanhas. Aqui, você pode ver três variedades diferentes de montanhas com diferentes tipos de céu. Exploraremos todos eles nos próximos dias, e eles serão um recurso maravilhoso para sua prática vertical. Agora, eu só quero mostrar algumas das minhas favoritas da coleção de gravatas. Esse é um deles. Eu amo a forma como o céu ficou, especialmente essa faixa amarela no meio Em seguida, outro é esse lindo pedaço de céu. Adoro a combinação de cores e essas nuvens. Vamos experimentar outro em uma combinação de cores similar com uma abordagem totalmente diferente. Assim, com cada pintura, você aprenderá muito sobre cores e como usá-las de maneiras diferentes. Também experimentaremos alguns pores do sol brilhantes. Este é meu outro favorito. Há outro em uma abordagem semelhante. Neste, as cores são diferentes. É mais intenso. Então, sim, com cada obra de arte, você poderá experimentar combinações de cores diferentes e como incorporá-las em suas futuras obras de arte Este aqui é outro céu interessante que vamos experimentar. E a melhor parte dessas pinturas é que elas podem ser feitas em apenas 15 minutos. Então, se você tem algum tempo de sobra e quer melhorar seu céu colorido, você está no lugar certo Não vamos esperar mais. Vamos começar oficialmente essa jornada emocionante. 3. Materiais que você vai precisar: OK. Então, antes de começarmos com o primeiro lindo y, vamos dar uma olhada nos materiais de que você precisará. Vou começar com o papel. Arches é uma das minhas marcas favoritas quando se trata de papel aticar Eu uso este papel há algum tempo. Este é o papel cool press aticor, que pesa 140 libras e também é 100% algodão Você pode usar qualquer papel anticar que normalmente usa, de preferência normalmente usa, de preferência um papel comprimido de 140 libras e 100% algodão Agora, aqui está o tamanho do papel que vou usar todas as pinturas que faremos durante esse desafio. Tem 12 centímetros por 14 centímetros. Eu queria te mostrar a textura desse papel. Como mencionei anteriormente, este é um papel aquarela prensado com núcleo e você pode ver a textura É apenas moderadamente texturizado. Portanto, esse nível de textura é perfeito para pinturas em aquarela Antes de passar para o próximo material, mostrarei uma das pinturas para ter uma ideia melhor sobre o tamanho. Aqui está a primeira pintura que vamos fazer. Você pode compor sua pintura em uma orientação semelhante ou pode usar o formato quadrado ou paisagem Isso é tudo sobre o papel. Agora vamos para o próximo material. Vou falar sobre as aquarelas. Sou uma pessoa que prefiro tubos aquarela ou calças e vou usar cores de várias marcas Há uma grande variedade de marcas aqui, há Imprant, Shinhan, filosofia da arte Vou escolher cores de marcas diferentes de acordo com a pintura que estamos fazendo e explicarei todas as cores em detalhes no início de cada pintura Então, para misturar suas cores, você precisará de uma paleta de mistura Esta é uma paleta de mistura de cerâmica. Eu amo esse palete Tem duas divisões maiores para misturar as cores e muitas seções pequenas para espremer a Você pode usar qualquer paleta que você normalmente usa. Pode ser de plástico ou cerâmica. A forma e o material não importam. Todos eles servem bem ao propósito. Em seguida, vou falar sobre os pincéis de aquarela. Para todo esse desafio, usarei cinco pincéis diferentes Aqui eu tenho duas escovas planas e três escovas redondas. A primeira é uma escova plana de 1”. Vou usar esse pincel principalmente para aplicar água no fundo. OK. Agora, a segunda é uma escova plana de meia polegada. Novamente, aplicar tinta no fundo, especialmente onde quer que você precise de uma planta limpa. E então eu tenho três pincéis redondos. Um é o tamanho número oito. Então o segundo é o tamanho número seis, então eu tenho o tamanho número dois. Todos esses pincéis são da marca silver brush. Falamos sobre o papel, o pincel e a tinta. Agora, vamos ao próximo material, que é uma fita adesiva Essa é uma fita adesiva muito normal. Comprei em uma papelaria. Esta é uma fita adesiva de 1”. Você pode usar qualquer fita que você normalmente usa. Pode ser fita washi ou fita adesiva ou qualquer outra fita. Escolha o que funciona para você. Em seguida, precisará de dois potes de água. Sempre que estou trabalhando com aquarela, prefiro usar dois potes de água ao mesmo tempo Sempre que preciso de água limpa, posso pegar água de uma jarra. E sempre que eu quiser resolver a tinta do meu pincel, posso usar a outra. Se você tiver apenas uma jarra, não há problema, lembre-se de substituir a água sempre que ela estiver suja. A próxima coisa que você precisará é de um lápis e uma borracha. Não há muitos esboços envolvidos, mas para coisas como adicionar uma montanha, talvez uma linha do horizonte, você precisará de um lápis e uma borracha E por último, mas não menos importante, você também precisará de uma toalha de papel. Usaremos uma toalha de papel para tirar o excesso de tinta ou água do pincel Além disso, às vezes, talvez precisemos criar padrões de pincel seco. Então, vamos esfregar nosso pincel na toalha de papel para secar a tinta Ok, esse é o propósito de uma toalha de papel. E isso resume todos os materiais necessários para esse desafio de pneus Então, mantenha-os prontos e vamos começar oficialmente esse desafio vertical. 4. Paleta de cores: cores pastel: Antes de começarmos, vamos dar uma olhada em algumas das cores. Você precisará deste desafio de aquarela. No início de cada pintura, mostrarei detalhadamente as cores necessárias para aquela pintura em particular. Então, não vou repassá-las e repetir as mesmas informações para e. Nesta seção, minha intenção é dar uma ideia sobre as cores pastel, que talvez você não tenha com você Você pode ver as cores que usei nessas pinturas. Essas cores não vêm nos conjuntos normais de aquarela. Você precisa comprá-los separadamente ou misturá-los e criá-los. Então é isso que vou mostrar nesta seção. Adoro usar cores pasal quando estou fazendo um céu de ar condicionado, e acho que você também vai adorar Deixe-me mostrar essas lindas cores especiais e como criá-las. Por aqui, eu tenho rosa brilhante, depois rosa concha. Esses dois são dois lindos rosas Pasal. Então eu tenho John Brilliant número dois, que é laranja patel, depois amarelo e cinza de Nápoles Todas essas cores são do Branch Shinhan. Acho que agora todas as marcas têm um conjunto de cores Pacel. Essas cores são realmente muito simples. Você não precisa comprá-los separadamente. Você pode criá-los facilmente. Então, vamos considerar o amarelo de Nápoles. E se você observar o número do pigmento, poderá ver essa informação aqui Diz PY 35 e P W seis. PY é um pigmento para amarelo e PW é um pigmento Para facilitar, mostrarei o número do pigmento branco Essa é uma aquarela branca. Agora, se você observar as informações do número do pigmento, verá claramente que está escrito PW seis Isso significa que para criar o amarelo de Nápoles, basta fazer um pouco de amarelo e branco juntos O mesmo acontece com o rosa. Se você observar o número do pigmento, verá que é um pigmento vermelho, pr209 e P W seis, pr209 e P W seis, que significa que você só precisa fazer um pouco de pigmento branco e vermelho juntos para criar um rosa manjericão verá que é um pigmento vermelho, pr209 e P W seis, o que significa que você só precisa fazer um pouco de pigmento branco e vermelho juntos para criar um rosa manjericão. De qualquer forma, vamos fazer isso. Acho que essa é a melhor maneira de explicar. Agora eu tomei um pouco de rosa brilhante. É um rosa lindo. Adoro usar essa cor no meu céu. É um lindo rosa suave. Agora vamos dar uma olhada nas informações do número do pigmento novamente. Vamos ver como podemos criá-lo. Ok. Aqui estamos. Diz pr209 e P W six, o que significa que você só precisa misturar um pouco de aquarela vermelha e aquarela branca para criar essa cor Vamos tentar. Eu vou pegar uma cor vermelha. Este é vermelho em espiral novamente de Shin Hin. Vou tirar um pouco disso. Além disso, precisamos de um pouco de aquarela branca. Vamos ver a cor com a qual vamos acabar. Eu tenho as cores prontas aqui, tenho um pouco de vermelho e branco. Estou escolhendo um pouco de vermelho. Então eu estou adicionando um pouco de branco com ele. Vamos adicionar mais branco. Está vendo isso? Ele está certo? A cor é muito parecida com a que mostramos. Talvez vamos dar uma olhada e ver o quão perto eles estão. Aqui, eu usei pirol vermelho. Em vez disso, você também pode usar carmesim ou carmim ou qualquer outro tipo A cor será um pouco diferente acordo com o vermelho e o branco que você estiver usando. Quero dizer, a quantidade e também o pigmento, mas essas coisas estão totalmente bem Só precisamos de um rosa Pasal. Este é muito parecido. Esses dois são muito parecidos. Se você não usa muito as cores pasal, não precisa comprá-las Você pode misturar e criar. seguir, mostrarei como criar o amarelo de Nápoles, que é um amarelo lindo e suave Esta é uma das pinturas em que usarei o amarelo de Nápoles para o céu A cor principal aqui é o amarelo de Nápoles. Em seguida, adicionarei algumas nuvens em cima dela. Agora seu palpite está certo. Você só precisa misturar um pouco branco com amarelo para criar um amarelo de Nápoles Primeiro, vou ver o amarelo de Nápoles. Em seguida, veremos as opções de mixagem. Este é amarelo de Nápoles. É novamente do Shinhan. É um amarelo basal suave. Agora, vamos tentar misturar um pouco de branco com os amarelos que temos e ver qual deles está mais perto Primeiro, vou escolher um pouco de amarelo primário. Então, eu estou adicionando um pouco de aquarela branca. Eu acho que esse é muito brilhante. Não parece muito amarelo de Nápoles. Talvez tenhamos que adicionar mais branco e ver como isso vai ficar. Ainda assim, parece bastante brilhante. Talvez tenhamos que mudar o amarelo. De qualquer forma, vou trocá-lo. E então podemos tentar criar o mesmo com um amarelo diferente. Para o amarelo de Nápoles, o número de pigmento que eles usaram é P y 35. Eu não tenho uma cor que seja quase parecida com essa. Então, vou tentar misturar um pouco de ocre amarelo com aquarela branca Para ocre amarelo, o número do pigmento é P Y 42, e esse é o mais próximo que Então, estou misturando um pouco de ocre amarelo com aquarela branca. E aqui está a cor que eu pego. Vamos dar uma olhada e ver se está mais perto do amarelo de Nápoles Obviamente, este é muito melhor do que o que experimentamos anteriormente. Então, sim, tente experimentar com as cores que você tem. Quero dizer, os amarelos Experimente adicionar um pouco de branco e veja qual deles está mais próximo do amarelo de Nápoles Se você observar o número do pigmento, ele diz P it 35 e P W six P Y 35 é o número do pigmento amarelo de cádmio. Então, se você tiver com você, tente misturar isso com branco e veja se é semelhante ao amarelo de Nápoles A seguir, mostrarei mais uma cor, que é laranja pastel O que eu vou ver se chama John Brilliant número dois Este é um laranja pastel muito claro e macio. Não é brilhante como o rosa. Está vendo isso? Para ser sincero, eu não o uso muito. Eu prefiro um laranja pastel mais brilhante. Principalmente eu misturo e crio minha própria laranja pastel. Aqui está a cor que acabei de ver. É chamado John Brilliant número dois, e aqui está um pigmento número, P 20 e P W seis, o que significa que é pigmento laranja e pigmento branco misturados. Agora vamos tentar criar essa cor. Eu tenho um pouco de laranja aqui. Este é laranja brilhante do Shinhan, e estou sentindo falta dele com branco Só um pouco de laranja e mais de branco. Portanto, se você está procurando uma cor basal realmente clara e macia, pode adicionar mais branco à mistura E se você quiser que fique mais brilhante, precisará adicionar mais pigmento Pode ser amarelo ou laranja ou rosa ou qualquer outra cor que você queira transformar em uma cor basal Este é uma mistura de laranja e branco. Se você não tiver laranja, basta misturar alguns vermes com branco e obterá uma cor muito semelhante Agora, vou adicionar mais laranja na mesma mistura. Esta aqui é uma pintura em que usei um laranja pastel mais brilhante Então, vamos tentar dar uma amostra. Veja isso. É muito mais brilhante e bonito Anteriormente, usamos apenas um pouco de laranja e adicionamos mais branco, e agora adicionamos mais laranja na mesma mistura, e isso é uma diferença. Tudo bem, então acho que todos vocês têm uma ideia melhor sobre como criar cores pasais, se não Não há necessidade de se apressar e comprar. Se você não tiver, você pode criá-lo facilmente com as cores que você tem com você. Mas se você gosta de trabalhar com as cores Pasal, nem pense nisso, vá buscá-las, principalmente o rosa Pasal O tipo de combinação de cores e obras de arte que você pode criar com elas são super impressionantes Ok, então é hora de encerrar esse vídeo e começar com o primeiro céu lindo. 5. DIA 01: Fiery Sunset: Olá, olá. É um lindo dia para pintar um lindo pôr do sol. Estamos começando esse desafio com essa linda combinação de cores. É um pôr do sol lindo e ousado. Agora, aqui está o parceiro de referência que eu considerei. Obviamente, mudei um pouco as cores, acordo com as que tenho comigo, e também considerando as propriedades da aquarela Antes de começarmos, vamos dar uma olhada rápida em todas essas cores. É um pôr do sol vermelho e laranja brilhante. Obviamente, você precisará de um pouco de vermelho e laranja. Mas junto com elas, eu também usei mais uma cor, que você pode ver na parte superior. Talvez eu comece com laranja e vermelho. Depois, você também precisará de um pouco de marrom para introduzir alguns tons mais escuros no céu A laranja que estou usando aqui é laranja da cenar. Então eu tenho pyrol red do Shinhan. Então eu também tenho um pouco de marrom permanente da filosofia da arte. Vou tirar uma amostra uma por uma, para que você tenha uma ideia melhor sobre essas cores Você pode escolher qualquer laranja que tenha pescado. Se você não tem laranja, escolha vermelhão. Vai ser um pouco mais escuro do que isso. Essa é a única diferença, mas ainda está tudo bem. Este é laranja do cenar. Agora, a segunda cor é vermelha. É outra cor ousada e bonita. Este é chamado de pirol vermelho. É da marca Shinhan. Está vendo isso? É um vermelho muito brilhante e ousado. Agora, há mais uma cor que você precisará para o céu, que é marrom. Não vou usar ácidos marrons para o céu. Vou fazer um pouco de marrom e vermelho juntos para criar um marrom avermelhado escuro Essa é uma cor que você vê na parte superior. Agora, junto com isso, você precisará mais uma cor, que é cinza. Vamos usar essa cor para a montanha. Agora, junto com essas quatro cores, você também precisará de uma aquarela branca ou caixa branca para adicionar o sol Ok, isso é um pouco de aumento, todas as cores que você precisará para este lindo pôr do sol. Aqui está uma visão mais detalhada de todas as amostras. Você precisará de um pouco de Cena laranja, vermelho, marrom ou queimado e tintas de cinza. E também um pouco de branco. Agora, antes de começarmos, vou explicar todas as etapas. Primeiro adicionaremos o esboço e depois começaremos com o céu Então, na parte inferior, aqui, aplicaremos um pouco de laranja. E depois escreva sobre isso, apresentaremos um pouco de vermelho aqui. Em seguida, em direção ao topo para tornar o céu mais intenso. Apresentaremos alguns taco toones. Usando o mesmo taco toon, também adicionaremos algumas nuvens Usaremos uma mistura de marrom e vermelho para adicionar aqueles taco toons e as nuvens Esse é o primeiro passo para pintar o céu. Lembre-se de que as cores podem ser um pouco diferentes à medida que as misturamos e criamos. Agora, o segundo passo é pintar essa parte da montanha. Neste lado, que fica mais próximo do sol, introduziremos alguns tons de marrom e avermelhado e, no extremo, adicionaremos alguns tons de taco Ok, esse é o primeiro conjunto de montanhas. Agora temos mais um para pintar. Depois que estiver seco, usaremos um segundo conjunto de montanhas, que está em primeiro plano Para isso aqui, usaremos mais vermelho para criar esse efeito brilhante Quanto ao resto, apresentaremos um pouco de marrom e algumas tintas de cinza para tornar o contraste mais intenso. Finalmente, quando terminarmos de adicionar as montanhas, apresentaremos esse sol usando um corte branco ou aquarela branca Então, essas são as etapas envolvidas. É um pôr do sol rápido e lindo. Agora, se você estiver pronto para experimentar, mantenha todas as cores prontas em sua paleta e vamos experimentar Já falamos sobre as cores. Espero que vocês o tenham pronto em sua paleta. Agora, o primeiro passo é adicionar o esboço. Precisamos adicionar dois conjuntos de montanhas. Estou começando com um no chão f. É aqui que vou adicionar o sol. Agora vou levar isso para o topo, dando uma forma interessante. Agora acabando com isso. Em seguida, podemos adicionar a segunda montanha ao fundo. Isso é um esboço. É muito simples. Você pode modificar a forma da sua montanha, como quiser. Não precisa ser exatamente o mesmo. Antes de começar a aplicar a tinta, talvez eu adicione o sol também. É aí que vamos introduzir um sol. Ao aplicar a tinta, você deve ter isso em mente. Conforme discutimos, você precisará de um pouco de laranja, vermelho e marrom para o céu. Mantenha todas as cores prontas em sua paleta antes de começar Depois de prepará-los, você pode começar aplicando uma camada de água em todo o céu usando qualquer pincel limpo. Este é um pincel branco de 2,5 cm e estou aplicando uma camada suave de água no céu. Estou deixando as montanhas como estão. Veja isso. Estou aplicando água ao redor da montanha. Isso está uniformemente molhado. Agora vou manter essa pressão de lado e vou mudar para meu número de tamanho en tres Esse é o que vou usar para aplicar a tinta no fundo. A primeira cor que vou escolher é laranja, use o tom brilhante de laranja e aplique isso aqui onde eu tenho sol. Aplique cuidadosamente a tinta ao longo do contorno da montanha Só que aqui, precisamos de um pouco de laranja. Use o tom mais claro, não o deixe muito claro. Queremos um pôr do sol lindo e ousado. Certifique-se de usar os tons mais claros na própria primeira camada. Caso contrário, quando secar, as cores ficarão opacas. Estou adicionando um pouco mais de laranja. Eu quero que seja muito intenso. Essa é a nossa primeira cor. Estou divulgando isso um pouco mais. Agora, com o mesmo pincel, estou escolhendo um pouco de vermelho e vou apresentá-lo ao lado do laranja Não precisa ser uma mistura limpa e perfeita. Por enquanto, basta introduzir a tinta no fundo. Então, podemos consertá-lo mais tarde. Nós aplicamos laranja e vermelho. Agora, com o mesmo pincel, eu estou escolhendo um pouco de marrom, e eu estou misturando isso com vermelho, e eu vou adicionar essa cor ao céu em seguida. Veja isso. O vermelho está muito mais intenso agora. Começamos com laranja e depois vermelho, e agora estamos usando uma mistura de vermelho e marrom. Acho que podemos torná-lo um pouco mais escuro adicionando um pouco de tinta cinza, não muito, só um pouco Na mesma mistura de vermelho e marrom, estou adicionando um pouco de tinta cinza, e essa é uma cor que estou usando na parte superior. Compare com a parte inferior, quero que as cores sejam mais intensas na parte superior. É por isso que estou usando uma mistura de raspão de tinta marrom e vermelho. Isso é um passo. Agora, com o mesmo pincel, vou adicionar algumas linhas no fundo. Se a cor não for escura o suficiente, podemos adicionar um pouco mais de marrom à mistura. Agora, basta adicionar algumas linhas ao fundo. Sinto que não há muito vermelho no meu fundo. Vou limpar meu pincel e vou voltar para o vermelho. Vou apresentar um pouco mais de vermelho aqui. A cor não é muito brilhante. Agora estou feliz com o vermelho, mas não tão feliz com o laranja. Então, vou limpar meu pincel novamente. Então eu vou com laranja. E vou acrescentar isso também. Isso serve apenas para tornar as cores mais intensas. Caso contrário, com a aquarela quando seca, ela tenderá a desbotar um pouco Quero que as cores sejam realmente brilhantes e intensas. Mesmo depois que o fundo secou, essa é a principal razão pela qual estou introduzindo a tinta novamente. Se você quiser adicionar mais algumas linhas ou misturar as cores, você pode fazer isso neste momento. Nosso fundo ainda está muito úmido. Talvez se você quiser adicionar mais linhas e nuvens ao fundo, você possa fazer isso usando esse tom mais escuro Ou se você quiser deixar, ele age, e está tudo bem. Não toque na parte laranja. Essa é a parte mais importante dessa pintura. O resto você pode modificar como quiser. Então eu estou escolhendo mais marrom e eu estou misturando isso com vermelho para criar um marrom mais escuro ou um marrom avermelhado, e com essa cor, eu vou adicionar mais algumas linhas no fundo. De uma forma muito aleatória. Não estou perturbando muito a parte inferior , onde temos laranja e vermelho Estou me concentrando mais na parte superior. Você pode adicioná-los como quiser. Se você já está satisfeito com o resultado, não precisa adicioná-los novamente. Não tenho mais tinta scy na minha paleta. Por enquanto, estou tomando um pouco de indico porque quando eu esquadro um pouco de tinta e misturo a cor, meu fundo pode secar, então eu não quero correr o risco É por isso que estou usando o indico aqui. Estou realmente adorando a vibração das cores aqui. Temos alguns tons ousados e lindos laranja e vermelho na parte inferior. Na parte superior, para criar esse contraste, ainda mais bonito, estamos introduzindo alguns tons mais escuros Foi assim que o céu ficou. Estou muito feliz com as cores vibrantes que temos aqui. Agora vamos esperar que isso seque antes de prosseguirmos para a próxima etapa. Ok, então isso é completamente. Agora, vamos pintar o conjunto de montanhas ao fundo. E para isso, você precisará de um pouco de marrom e tintas de cinza. É disso que estou falando, e depois disso, podemos pintar a montanha terrestre F. Mas eu não tenho tintas cinza suficientes na minha paleta. Então, deixe-me resumir isso primeiro. Para esta montanha, vamos usar três cores, um pouco de vermelho, depois marrom e tintas de cinza. Se você não tem marrom, escolha Burn Cena. Estou começando escolhendo um pouco de marrom. Vou usar um tom mais escuro e vou adicionando isso ao longo do contorno Esse é o valor tonal que eu vou usar. Não faça com que seja muito leve. Use um valor tonal semelhante. Antes de usar tintas cinza, acho que vou adicionar um pouco de vermelho no lado direito. Só um pouco aqui. Este lado está mais perto do sol. Somente neste lado, introduza um pouco de vermelho. O resto vai ser marrom e pintado de cinza. Tudo bem. Agora vou escolher mais marrom. Vou acrescentar isso novamente. Então, para o resto, vou adicionar tintas cinza. Este lado tem que ser mais escuro em comparação com o lado direito. Para a montanha no asfalto de Fokrond, vamos seguir Mais perto do sol, apresentaremos um pouco de vermelho e laranja e, de resto, usaremos marrom e tintas de cinza. É muito maior em comparação com a montanha que pintamos agora, então temos que ser rápidos. Vamos deixar isso secar antes de irmos para a montanha Forond Ah. Tudo bem, então isso secou. Agora é hora de pintar a outra montanha. Esta é a principal área com a qual você deve ter cuidado. E para pintar isso, vou usar uma mistura de laranja e um pouco de vermelho. Ok, então faça um pouco de laranja com vermelho e use essa cor aqui. Então, somente nessa área, que está mais próxima do sol, temos que introduzir essa cor avermelhada Siga o esboço e adicione um pouco de tinta aqui. Você pode ver que a cor é bastante intensa. Não é muito claro. Podemos adicionar um pouco mais e depois podemos usar marrom. Isso é um passo. Agora, com o mesmo pincel, estou escolhendo um pouco de marrom Mais uma vez, vou com uma sacola intensa. Não é muito claro. Ao redor da área onde temos vermelho. Continue adicionando um pouco de marrom. Se você não tem marrom, como mencionei anteriormente, use burn Cena. Depois de adicionar vermelho e marrom, talvez antes de prosseguir com a próxima cor, você possa usá-la Estou pegando meu outro pincel, estou escolhendo um pouco de vermelho e estou borrando Se secar, será difícil borrá-lo . Acho que essa é a melhor hora. No momento, temos manchas vermelhas e marrons, e isso está muito bonito Agora podemos introduzir mais marrom e, gradualmente, nos cantos extremos, também podemos adicionar alguns pinos cinza OK. Estou escolhendo alguns pinos cinza e os estou adicionando nesses lados extremos Veja isso. Somente quando você introduzir tintas cinza , elas parecerão completas. Anteriormente, o contraste não era muito visível. Agora está começando a ficar melhor. Agora, no outro lado do asfalto, temos que adicionar algumas tintas cinza Acho que teremos que borrá-lo novamente porque as cores estão muito estranhas. Não parece uma montanha. Parecem manchas de cores diferentes. Vou voltar rapidamente para meu outro pincel e vou escolher um pouco de marrom, vou borrar a cor rapidamente antes que ela Acho que teremos que introduzir um pouco mais direito para borrá-lo Estou limpando meu pincel, escolhendo um pouco de marrom limpo, e estou adicionando isso aqui Em seguida, terei que limpar meu pincel novamente. E então eu vou com vermelho. E eu estou adicionando isso aqui para borrar isso. Não precisa ser uma planta lisa e perfeita. No geral, tem que parecer uma montanha. Não deve parecer manchas de cores diferentes . Essa é a única coisa. Se você quiser introduzir mais laranja ou vermelho, você pode fazer isso. Foi assim que aconteceu. Acho que parece bastante decente. Eu não quero exagerar e estragar tudo. Eu vou dizer que está feito. Foi assim que aconteceu. Já está brilhando. Agora, resta mais uma etapa, que é adicionar o sol. Mas antes disso, teremos que esperar que isso seque. Tudo bem, meu caro amigo, então está completamente seco. Agora vamos prosseguir com a etapa final, que é adicionar o sol. Para isso, você pode usar um pouco de gás branco ou água branca. Ambos funcionarão. Só precisamos usar uma tinta opaca. Não adicione muita água. Estou colhendo um pouco de tinta diretamente com meu pincel. Eu não adicionei muita água. Nós adicionamos uma tinta opaca. Você pode adicionar uma ou duas gotas de água apenas para poder escolher a tinta, mas não tanto. Agora, com essa tinta branca, vou adicionar o sol. Na parte superior, você tem uma forma de semicatriz e, na parte inferior, você deve seguir a mesma forma da sua montanha . Veja isso. Agora podemos preenchê-lo. Tenha cuidado. Não o torne muito grande, use o mesmo tamanho. Estou quase terminando, enchendo tudo. Estou super feliz com o resultado. As cores são muito bonitas. Além disso, acho que adicionar aquele sol poente dá uma aparência finalizada e ela está mais linda agora. Sinto que a forma não está limpa. Estou fazendo disso um semicírculo limpo. Se quiser, você também pode adicionar alguns pássaros voando no céu. Mesmo isso será uma ótima adição. Você pode adicionar um grupo de três ou quatro pessoas. Pequenos. De qualquer forma, isso é tudo por hoje, terminamos nossa pintura. Eu não posso te dizer o quanto eu amo essa combinação de cores. É brilhante e bonito. De qualquer forma, agora é hora de retirar a fita adesiva. Retire-o somente quando tiver certeza de que sua pintura secou completamente. Caso contrário, ele pode rasgar seu papel. Também retire a fita adesiva no tornozelo com muita delicadeza. Tudo bem, então aqui está nosso lindo pôr do sol do dia. Belo passeio. Se você ainda está assistindo ao vídeo e ainda não o experimentou, experimente imediatamente e me diga se gostou. Ok, então muito obrigado por se juntar a mim hoje. Voltarei em breve com nosso próximo céu lindo. 6. DIA 02 - Nuvens rosas: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao segundo dia de pintura de céus rápidos e lindos em aquarela Agora, aqui está a tinta que vamos experimentar hoje. É um lindo céu rosa nublado. Eu simplesmente adorei o resultado. Então, aqui está a imagem de referência que encontrei. Eu não tinha certeza se conseguiria tirar aquelas nuvens cor de rosa. Eu tentei e gostei muito. E então pensei em adicionar isso essa classe porque é uma combinação de cores incomum e também é muito bonita. De qualquer forma, vamos dar uma olhada nas cores que você precisará. E então vamos tentar. Para esta pintura, você precisará apenas de três cores, e acho que elas são bastante óbvias. Para o céu, você precisará de rosa e azul turquesa. Essas são as duas cores que você precisará para o céu. O azul turquesa que vou usar aqui é do White Usaremos um tom médio para o céu e aplicaremos essa cor ao redor das nuvens. OK. Então esse é o tipo de valor tonal que vou usar Agora, a segunda cor é rosa basal. Este é chamado de rosa brilhante. É do Shinhan. Se você não tem um rosa Pasal, basta dar uma olhada na seção da paleta de cores Eu expliquei como você pode criar um rosa Pasal com bastante facilidade Então, essa é uma segunda cor que você precisará. Agora, há mais uma cor que você precisará para o céu. OI é uma mistura dessas duas cores. Vou misturar um pouco de rosa com azul turquesa para criar uma cor violeta sombria. Está vendo isso? Só para adicionar algumas sombras e texturas ao céu. Vou usar uma mistura de azul turquesa e rosa, e aqui está a cor que você obterá ao misturar essas duas A cor pode ser um pouco diferente de acordo com a quantidade de azul turquesa rosa que você está adicionando, e tudo Não se preocupe com isso. Agora, você precisará de mais uma cor, que é cinza alfinete Para adicionar essas palmeiras, você precisará de um tom mais escuro Pode ser preto ou cinza alfinete. Isso resume as cores que você precisará para a pintura de hoje Aqui está uma análise mais detalhada. Você precisará de azul turquesa, rosa pastel e também tintas Explicarei rapidamente as etapas que seguiremos antes de começarmos. Então, primeiro, vou começar com o azul turquesa. Vamos aplicar isso em um fundo úmido, deixando algumas formas no meio, e isso acabará se transformando em nuvens. Sobre essas lacunas, vamos aplicar um pouco de rosa. Em seguida, apresentaremos um pouco de sapo de sombra. OK. Assim, você pode escolher qualquer tipo de formato necessário para suas nuvens. Pode ter uma forma semelhante ou diferente. Isso é totalmente bom. Quando o céu estiver pronto, usaremos raspas de tinta e adicionaremos essas bandejas de palmeiras ao fundo para dar uma aparência mais completa Ok, então essas são as etapas envolvidas. Agora, vamos tentar. Ok, então meu papel está pronto aqui. Agora, antes de começar, você precisa ter certeza de que tem as cores prontas em sua paleta Você precisará de azul turquesa e rosa. Essas são as duas primeiras cores que você precisará. Ok, então mantenha-os prontos em sua paleta. Também tenho uma ideia aproximada de como você deseja colocar suas nuvens. Qual o tamanho que você quer que eles tenham ou qual é o tipo de formato que você deseja usar? Ok, então os preparativos acabaram. Agora, vou começar aplicando uma camada de água em todo o céu. Não acrescente muito. Só precisamos de uma camada suave de água. Verifique se o pincel está limpo antes de começar a aplicar água. E passe o pincel várias vezes para ter certeza de que a camada de água está uniforme e chegou a todos os lugares. Meu fundo está uniformemente molhado. Agora, antes de começar, certifique-se de ter uma toalha de papel ao seu lado ou um pano de algodão. Caso sua tinta esteja duas vezes aguada, você pode esfregá-la em uma toalha de papel e deixá-la perfeita Agora vamos começar a aplicar a tinta. Vou usar meu tamanho número oito nas árvores. Começarei escolhendo um tom médio de azul turquesa Adicione um pouco de água e transforme-a em um tom médio. Se estiver muito aguado, passe em uma toalha de papel. Agora vou colocar um pouco de tinta no céu, deixando algumas formas no meio. Estou começando pelo canto superior direito e estou deixando algum espaço no meio. São esses espaços brancos que eventualmente se transformarão em nuvens cor de rosa. Então, seja qual for o tipo de formato que você quiser, deixe-o assim. Eu tenho um à esquerda e depois tenho outro à direita. Você pode modificar a forma como quiser. Agora vou retirar a tinta e depois vou adicionar uma forma irregular aqui. Então eu também vou deixar algum espaço na parte inferior. Ok, esse é um tipo de forma que eu usei. Você pode modificá-lo como quiser. Se você quiser introduzir um pouco mais de tinta no meio, se achar que está muito claro, você também pode fazer isso. Ok, então esse é o primeiro passo. Preciso mudar para rosa antes que o fundo seque. OK. Agora vou limpar meu pincel. Depois vou mudar para rosa, em uma toalha de papel e verificar se está limpo OK. Agora estou colhendo um pouco de tinta rosa no meu pincel Vou usar um tom mais claro e vou introduzi-lo nesses espaços intermediários. Então, basta adicionar isso. Esse é o tipo de valor tonal que eu vou usar. Agora, quando você estiver aqui, mais perto do azul turquesa, ele criará automaticamente uma cor violeta ali, e está tudo bem. Vai acabar parecendo a sombra das nuvens. Na verdade, é bom que, ao adicionarmos a tinta, introduzimos automaticamente algumas sombras lá Mas há chances de seu pincel ter ficado um pouco sujo. Então, passe em uma toalha de papel antes de escolher o rosa novamente, ou você pode lavá-lo Estou adicionando um pouco mais de rosa aqui. O fundo ainda está muito úmido. Agora vou adicionar isso aqui. Nesse espaço, temos no meio. Adicione um pouco de tinta rosa. Basta adicionar isso. Como o fundo ainda está úmido, eles se espalharão bem um no outro Deixando uma linda nuvem. Não coloque muita pressão. Basta adicionar isso. Essa é uma segunda nuvem. Agora vamos aplicar tinta na parte inferior também. Sempre que você estiver adicionando a tinta, seja muito gentil. Não coloque muita pressão. Isso deixará algumas marcas de pincel. Use a ponta do pincel e adicione a tinta. Parece que essa parte secou um pouco. Eu só vou colocar essa tinta no azul. De qualquer forma, vou adicionar algumas sombras aqui. Então, isso realmente não importa. Você também pode adicionar a tinta rosa sobre o azul. Isso não é um problema. OK. Então, ainda temos um pouco mais de área aqui. Tudo bem. Por isso, introduzimos o rosa em todos os lugares. Agora, para dar uma sensação mais tridimensional, precisamos adicionar algumas sombras usando violeta Misture um pouco de azul e rosa e continue adicionando sombras nas Podemos adicionar alguns na parte inferior e também aqui na parte inferior da nuvem. Então, misture um pouco de azul irquesa e rosa e crie um pedaço de violeta Veja como a cor deve ficar. Agora, basta adicionar isso na parte inferior da nuvem. O fundo ainda está molhado. Então, simplesmente colocou isso em segundo plano. Vamos adicionar alguns aqui também. OK. Você pode adicioná-los como quiser. Isso não importa. Se você adicionar mais sombras escuras, ficará mais Se você usar violeta mais claro, parecerá simples e minimalista Então, a decisão é sua. Você não consegue decidir como quer que suas nuvens sejam. Agora, vou escolher um tom um pouco mais escuro da mesma cor e adicioná-lo novamente na parte inferior. E também alguns por aqui. OK. Onde quer que você tenha nuvens, você pode introduzir algumas sombras como essa Você também pode espalhar isso um pouco na parte azul para dar uma sensação mais natural. Foi assim que eu introduzi todas as sombras. Agora parece um pouco proeminente. Vou limpar meu pincel. Vou passar em uma toalha de papel. Depois vou escolher um pouco de rosa com o mesmo pincel. Só um pouco, não muito. Novamente, certifique-se de que ele não rega. Agora, com essa tinta, esfregue suavemente essas áreas. Não toque na parte superior, deixe que seja ácida. Esfregue suavemente a tinta aqui , para dar uma aparência mais suave Certifique-se de não esfregar e esfregar a tinta com muita força, seja muito gentil. Foi assim que aconteceu. Agora vamos fazer a mesma coisa aqui. Acho que o resto parece muito bom. Talvez possamos introduzir mais sombras lá. Adoro a combinação de cores e isso permite que as sombras combinem muito bem. Tudo bem, então isso é um céu. Eu não quero exagerar e remar nisso. Então, eu vou dizer que está pronto. Agora, quando o fundo secar, as nuvens ficarão muito macias e fofas, e eu estou realmente esperando por Então, vamos fazer uma pequena pausa e voltar quando estiver completamente seco. O fundo está completamente testado e você pode ver como eles ficaram lindos. Agora, a próxima tarefa é adicionar algumas palmeiras. Para isso, vou escolher algumas tintas cinza. Vou usar o tom mais escuro, e o pincel que estou usando aqui é o tamanho número seis Use qualquer pincel menor ou médio. Agora, o primeiro passo é adicionar uma linha. Pode ser uma linha reta ou ligeiramente irregular. Essa é a altura da sua palmeira. Na parte inferior, você pode torná-la um pouco mais grossa e na parte superior, ela deve ser um pouco mais fina OK. Estou deixando um pouco mais grosso na parte superior Se você não tiver tela de pinos, também poderá usar preto. Você pode adicionar sua árvore onde quiser. Não precisa estar no mesmo local. Você pode adicionar isso à esquerda ou talvez em direção ao centro. Eu adicionei uma linha lá. Agora, no topo, vou adicionar algumas formas irregulares. Estamos adicionando essa textura de árvore. Basta adicionar algumas linhas irregulares e algumas palmas em cada lado e fazer com que pareça áspero e bagunçado Está vendo isso? Só precisamos deles no topo. Continue adicionando algumas linhas em cada lado e transforme-as em algo assim. O tipo de palmeira que estamos pintando aqui se chama palmeira em leque. Agora, na dica, vou adicionar algumas linhas curvas, algumas linhas curvas simples Estou colhendo mais tinta. E vou adicionar cinco ou seis linhas de capa. O primeiro vai até lá. Agora, ao lado disso, estou adicionando outro. Da mesma forma, você pode adicionar cinco ou seis ou sete ou oito deles. Eu adicionei três, quatro, cinco. Acho que posso adicionar mais um à esquerda. Eu adicionei seis linhas. Pode ser sete ou oito. Isso não importa. Agora, nessas linhas na ponta, vou adicionar algumas linhas confusas Em ambos os lados, continue adicionando algumas linhas. Eles não precisam ter um formato perfeito. Pode ser confuso. Agora , de forma semelhante, precisamos preencher todas as linhas. Vamos para o próximo. Somente na ponta, adicione essas linhas e deixe metade vazia. Essa é a terceira. adicionando essas linhas confusas e preencha-as. Esse tipo de palmeira é muito mais fácil do que os coqueiros. É fácil e parecerá mais realista do que o outro. Você também pode fazer isso rapidamente. Talvez possamos adicionar mais uma linha no meio. Estou adicionando um lá para fazer com que pareça mais tenso. Essa é a primeira palmeira. Agora você pode adicionar mais linhas como essa para deixá-la mais cheia. Esse está pronto. Acho que ficou muito bonito. Agora, vou adicionar mais uma, talvez no lado esquerdo, mais perto desta árvore, estou colocando-a aqui, e essa linha é um pouco irregular, não uma linha reta como a de Da. E também é mais curto. Está chegando a hora. Agora, assim como mencionei anteriormente, você pode colocar sua árvore onde quiser. Você pode escolher uma árvore mais alta ou mais baixa. Basta seguir a mesma técnica e adicionar uma árvore onde quiser. Agora estou adicionando essas formas irregulares na parte superior e estou tornando essa parte mais grossa. Agora, o próximo passo é adicionar essas linhas curvas na parte superior Você pode adicionar quantas quiser. Então, logo depois disso, precisamos introduzir essas linhas confusas na ponta E com isso, terminaremos nossa pintura. Agora parece uma aranha. Precisamos introduzir essas linhas na ponta para que pareça uma árvore de bombas. Essa é uma maneira muito fácil de pintar uma palmeira. Você pode usá-lo em sua outra seiva de pintura. Você pode pintar alguns céus bonitos e adicionar essas árvores. Na verdade, você pode pintar um céu azul brilhante e nublado com algumas nuvens brancas e depois pintar a mesma árvore em verde Use valores tonais diferentes de Sap creen ao adicionar essas folhas de palmeira e use burn Cena ou brown para o tronco da árvore Eu acho que isso também vai ser muito bonito. Então, sim, experimente se estiver interessado. De qualquer forma, com isso, terminamos nossa pintura para o segundo dia. Aqui está uma pintura finalizada. Eu simplesmente adorei. Agora, se você quiser adicionar outra árvore, você pode fazer isso. Talvez neste canto você possa adicionar uma árvore alta. Tudo bem, então isso é tudo por hoje. Agora é hora de puxar a fita adesiva. E aqui está a pintura finalizada. Você pode ver aquelas lindas nuvens cor de rosa. Adorável, certo. É uma combinação de cores impressionante. Então, experimente se conseguirmos experimentar. E me diga se você gostou pintar esse lindo céu nublado 7. DIA 03 - Céu colorido: Olá, Lowes. Bem-vindo ao terceiro dia de pintura rápida e bonita em céus coloridos Nossa pintura do dia é um céu multicolorido. É um céu super estável, e você pode fazer isso com bastante facilidade. É só uma questão de aplicar essas cinco cores no céu e adicionar algumas nuvens enquanto ele ainda está úmido. Agora, antes de mostrar as cores, deixe-me mostrar a máscara de referência que considerei. Aqui está. As cores são absolutamente inspiradas nesta fotografia. Há mais elementos em primeiro plano na fotografia. Eu os simplifiquei para caber em nossa programação de 15 minutos. Mas sim, eu tentei trazer o mesmo tipo de vibração para o céu E acho que talvez 60% tenha gestificado com a fotografia. De qualquer forma, agora vamos dar uma olhada nas cores que você precisará. Como você pode ver aqui, é um céu multicolorido. No topo, tenho um pouco de azul, depois um pouco de violeta aqui, depois um pouco de rosa, laranja e amarelo. Então, para o céu, vamos usar cinco cores. Vou começar com o azul. Este é azul cobalto. Aqui está a cor. É da filosofia da arte. Você pode usar qualquer azul de sua escolha. Pode ser azul prussiano, azul ultramarino, azul celulose ou qualquer outro azul ultramarino, azul celulose ou qualquer outro azul. Então essa é a primeira cor. Agora, chegando à segunda cor, é rosa permanente. Se você não tem rosa, pode usar carmesim ou carmim Agora, a cor que você vê no meio, aquela violeta é uma mistura dessas duas cores. Tudo bem, então temos azul cobalto e rosa permanente. Agora, a próxima cor que você precisará é laranja. Este é chamado de laranja brilhante. É do Shinhan Você pode escolher qualquer laranja que tenha pescado ou usar um pouco de vermelhão em vez disso ou usar um pouco de vermelhão Então, falamos sobre rosa azul. Depois, temos uma mistura dessas duas cores. Então também temos laranja. Agora, a última cor que você precisará é amarela. Em direção a uma montanha, vou usar um pouco de amarelo. Esta é uma luz amarela de cádmio. Você pode usar qualquer amarelo. Isso não importa. Para o céu, você precisará de cinco cores: azul, rosa, violeta, laranja e amarelo. Ok. Agora, para a montanha, aqui, usarei um pouco de amarelo, depois, na outra extremidade, usarei um pouco de azul cabala E no meio, quando essas duas cores estiverem se misturando, você obterá um verde. E para o prado, vou usar um pouco de creme de seiva. para o prado, precisaremos de um pouco de amarelo no lado esquerdo Para adicionar esses tons mais claros. Ok. Agora, junto com isso, também precisaremos de algumas tintas cinza para adicionar tons mais profundos no lado direito. Tudo bem Então, isso resume todas as cores que você precisará para este lindo céu multicolorido Precisaremos de um pouco de azul, rosa, laranja, amarelo, verde seiva e tintas cinza. Antes de começarmos, vamos dar uma olhada rápida nas etapas envolvidas. Já falamos sobre as cores. Vamos aplicar azul na parte superior, depois um pouco de rosa, laranja e um pouco de amarelo na parte inferior. O foco principal está no lado esquerdo. Quando estivermos pintando a montanha e no prado, tornaremos essa área mais clara Começaremos com o céu, depois a montanha e depois o prado Não é uma pintura complicada. A única coisa que você pode achar um pouco complicada seria o céu por causa das cores que estamos usando, há muitas cores, mas adicionaremos nuvens apenas na parte superior, usando essas duas cores Vamos usar uma mistura de rosa e azul para criar uma cor mais parecida com o roxo e, usando essa cor, adicionaremos algumas nuvens. É isso mesmo. Agora, vamos tentar. Estou começando adicionando o esboço. Precisamos adicionar uma linha e uma linha irregular, que está inclinada para a esquerda Em seguida, precisamos adicionar uma montanha logo atrás disso. É uma montanha ao fundo. Escolha um desenho a lápis bem leve. Não deixe muito escuro, especialmente no lado esquerdo. Se estiver muito escuro, o desenho a lápis será visto mesmo depois de aplicarmos a tinta Aqui, use um esboço a lápis bem leve, ou simplesmente apague essa parte e adicione-a como pintura Então isso é um esboço. Agora, verifique se você tem todas as cores prontas na sua paleta Você precisará de um pouco de azul, rosa, laranja e amarelo. É muito, muito importante ter todas as cores prontas em sua paleta antes de começar Então, quando estiver pronto, você pode começar a aplicar uma camada de água em todo o céu. Aplique uma boa camada geral de água. E deixe-o ainda mais molhado. Esse é o meu céu. Eu apliquei uma camada limpa de água. Agora, o que vou fazer é usar meu número de tamanho e tron press e escolher um tom médio de Copal Essa é a primeira cor com a qual estou começando. Estou aplicando isso na parte superior do céu. Ok. Então, aplique isso no fundo molhado. Obtenha o valor tonal semelhante. Não o deixe muito claro ou muito escuro. Você pode aplicar a tinta como quiser. Pode ser uma linha reta ou uma forma irregular. Agora, vou limpar meu pincel, e vou pegar um pouco de rosa com o mesmo pincel, e vou misturar isso com azul para criar um violeta ou mais roxo claro. Eu adicionei mais rosas nele. Agora, estou adicionando essa cor ao lado do azul. Você pode usar violeta ou roxo. A escolha é sua. Eu quero uma cor arroxeada, então estou adicionando mais rosa à mistura, e essa é a cor que eu vou usar Agora vamos limpar o pincel novamente. Desta vez, vamos escolher uma rosa limpa sem nenhum azul nela. E eu estou adicionando isso logo após esse roxo. Agora misture delicadamente. Temos azul, roxo e rosa. Em seguida, vamos mudar para laranja. Vamos limpar o pincel novamente. E eu vou colher um pouco de laranja. Estou adicionando laranja apenas à direita aqui. Do outro lado, apresentarei um pouco amarelo. Tem laranja. Eu adicionei alguns no lado direito. Tem muita tinta no meu pincel. Estou passando isso em uma toalha de papel. Estou suavemente borrando isso com Rose. Ok. Em seguida, temos que usar o amarelo. É hora de limpar o pincel novamente. Vamos escolher um pouco de amarelo, um pouco de amarelo limpo. Esta é uma luz amarela de cádmio. Escolha qualquer amarelo de sua escolha. Agora, introduza um pouco de amarelo mais perto do laranja. Não preencha a área do pneu. Em direção a uma montanha, temos que torná-la mais leve. Ok. Então, basta adicionar um pouco. Agora limpe seu pincel. E vá com um pouco de água e torne-a mais leve em direção a uma montanha. Essa é uma camada base. Ficou muito bonito. Agora, caso queira introduzir pouco de laranja, rosa ou violeta, você pode fazer isso agora. Nossa próxima etapa é adicionar algumas nuvens esse plano de fundo, principalmente na parte superior. E para isso, vou voltar com roxo. Estou usando um pincel menor, este é do tamanho seis, e estou escolhendo um pouco de roxo, da mesma cor que criamos anteriormente E com isso, estou adicionando algumas nuvens na área onde tenho azul. Apenas algumas nuvens menores. Eu não vou acrescentar muito. Agora, caso não queiramos adicionar nenhuma nuvem ao céu, tudo bem. Acho que já está muito bonito. Portanto, não há necessidade real de adicionar as nuvens. Somente se você quiser torná-lo um pouco mais dramático, você pode usar algumas nuvens. Ok. Então, eu adicionei algumas nuvens na parte superior. Estou adicionando mais rosa à mistura. Quero dizer, entrou na mistura, e vou adicionar mais algumas nuvens aqui. Ok. Então, é mais como uma rosa mais escura do que roxa Vamos adicionar mais alguns aqui, e talvez em direção a Other side ash. Talvez com a mesma cor, possamos adicionar algumas nuvens no topo. Estou gostando muito dessa cor e meu fundo ainda está molhado, o que é muito importante Se você sentir que seu plano de fundo está começando a secar, pode dizer que está pronto. É sempre melhor não tocá-lo se estiver começando a secar. Eu adicionei algumas nuvens na parte superior. Acho que posso adicionar mais alguns na parte inferior. Estou limpando meu pincel e vou escolher mais algumas linhas. Estou apenas adicionando uma ou duas nuvens na parte inferior. Apenas alguns, não muitos. Estou muito feliz com o resultado, então não quero exagerar e estragar tudo porque tenho o hábito de trabalhar demais nas coisas e arruinar, o que parecia decente que parecia Então esse é o meu céu. É uma bela composição de cores e ficou muito boa Eu também amei as nuvens. Agora temos que esperar que isso seque antes de passarmos para a próxima etapa. Ok, então está completamente certo. Agora, nossa próxima tarefa é pintar a montanha. Agora, para a montanha, aqui, usaremos mais cores amareladas e, na outra extremidade, usaremos azul Estou começando com azul. É o mesmo azul que eu uso para o céu. É azul Cobal, e vou aplicá-lo no lado direito Como temos outras cores no fundo, algumas laranja e amarelo, a cor pode parecer um pouco diferente. Não se pareceria exatamente com o azul, e está tudo bem. Você pode ver o resultado aqui. Este é mais parecido com um verde mais escuro do que azul. Agora vou usar a mesma cor e vou aplicá-la um pouco mais. Depois disso, vou usar o amarelo. aqui, temos um amarelo mais claro no fundo, e essa é a razão pela qual a cor parece um pouco mais clara. No lado direito, é mais laranja e a cor é muito mais escura Agora com o mesmo tom, estou escolhendo um pouco de amarelo O mesmo amarelo que eu uso para o céu. Este é amarelo cádmio. Pegue um pouco disso e comece a aplicar a partir daqui. Primeiro aplique amarelo e borre com azul. Você pode ver que temos um verde lá. Agora estou aplicando a mesma cor na parte inferior. Agora, vamos limpar o pincel e, na parte superior, podemos introduzir um pouco de amarelo limpo. Escolha um tom mais claro. Não faça com que seja muito claro. Portanto, as únicas duas cores que usamos aqui são Cobalt Plue Começamos com azul cobalto. Nós aplicamos isso para a direita. Então, à esquerda, introduzimos um pouco de amarelo, e foi assim que ficou. Aplicar um tom mais claro de amarelo aqui é muito importante para criar esse efeito brilhante Então, isso é uma coisa com a qual você deve ter cuidado. O resto não é tão complexo. Agora teremos que esperar que isso seque antes de irmos para o prado Ok, então temos o céu e a montanha prontos. Em seguida, podemos pintar o prado. A primeira cor que você precisará é um verde mais claro, então estou escolhendo um pouco de amarelo e estou misturando isso com um pouco de verde Sab Agora vou aplicar essa cor à esquerda. Estou planejando tornar esse lado mais claro e o lado direito ficará escuro em comparação com o lado Para manter esse efeito brilhante, é muito importante usar tons mais claros no lado esquerdo Ok. Então esse é um tom mais claro de verde. Agora, com o mesmo pincel, vou pegar mais creme de seiva e aplicá-lo no lado direito. Então, à esquerda, vá para o valor tonal similar. Não use tons médios ou mais escuros. Agora estou escolhendo um pouco de creme de seiva e estou mantendo um pouco do tom mais claro aqui. Veja isso. Basta introduzir seu creme de seiva no resto da área. Depois disso, teremos que adicionar mais alguns tons de tucker Por enquanto, basta preencher isso com creme de seiva. Ok. Portanto, temos um tom mais claro à esquerda, um tom médio à direita. Em seguida, precisamos borrar as cores para dar uma aparência mais suave Estou passando meu pincel em uma toalha de papel e, com um pincel levemente seco, estou borrando a tinta Vamos escolher um pouco mais de verde e adicionar algumas linhas para introduzir algumas texturas Mas na linha superior, você ainda precisa manter esses tons mais claros. Ok. Agora vou escolher uma tela de dor e adicioná-la à direita. A ideia é ter tons mais claros à esquerda, onde você tem o sol. Depois, do outro lado, você pode adicionar mais tons de taco e tons médios Para tornar esse efeito brilhante mais proeminente, você precisa adicionar mais tons de taco Somente se você tiver esse contraste , ficará mais bonito. Agora vou adicionar mais algumas linhas. Não vou tocar na parte superior. Eu quero manter os tons mais claros actus. Você pode adicionar os tons mais escuros à direita e alguns tons médios no centro Então, estou adicionando mais algumas linhas usando verde. Eu acho que é isso. Parece muito bom. Mantemos esse efeito brilhante à esquerda e, em seguida, adicionamos alguns tons médios e tons mais escuros à Talvez no lado direito eu possa adicionar mais tons mais escuros Estou escolhendo mais algumas tintas cinza. Acho que essa área não é escura o suficiente. O resto eu vou deixar para nós só aqui. Estou adicionando algumas tintas cinza. Ok. Então, isso é dito, essa é a nossa pintura do dia. Eu simplesmente adorei o resultado, especialmente o efeito brilhante Espero que todos tenham gostado também. Agora é hora de retirar a fita adesiva. Antes de retirar a fita adesiva, verifique sempre se a pintura está completamente seca Caso contrário, ao retirar a fita adesiva, o papel pode se soltar junto com ela e você não conseguirá obter uma borda limpa Além disso, ao retirar a fita adesiva, retire-a suavemente no tornozelo como este. Não retire com pressa, pois isso pode estragar Seja sempre muito gentil e retire-o na altura do tornozelo. Tudo bem, então aqui está nossa pintura do dia. É um lindo céu. Usamos cinco cores para o céu e ficou muito bonito. E até mesmo a montanha e o prado, acho que os quatro elementos do solo combinam muito bem com as cores do céu Eu simplesmente adorei. Experimente se eu puder experimentar, e eu adoraria saber se você também gostou. 8. Dia 04 - Pôr do sol ao lado: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao quarto dia de pintura de lindos céus em aquarela Aqui está a pintura que vamos experimentar hoje. Primeiro, mostrarei a referência que o MT considerou. A principal diferença aqui é que eu introduzi um pouco de indico na parte superior Caso contrário, nossa pintura ficará bastante monótona. OK. Agora vamos dar uma olhada nas cores que precisaremos para esta pintura. O céu é uma combinação de cores de indico e amarelo. Em seguida, adicionaremos um pouco de laranja nublada. OK. Portanto, a primeira cor que você precisará para o céu é indico. para o C, usaremos um tom médio de indico. Este é índigo da filosofia da arte. Se você não quiser usar índigo, pode usar azul prensado ou qualquer outro azul de sua escolha Agora, para esta pintura, vou usar dois amarelos. Um é amarelo de Nápoles. amarelo de Nápoles, em comparação com outros amarelos, é uma cor mais segura para usar junto com o azul no céu Essa é a segunda cor. É amarelo pasil Agora, o próximo amarelo que você precisará é qualquer um dos amarelos brilhantes que você capturou Você também pode escolher um amarelo que pode ser amarelo de Nápoles Esta aqui é uma luz amarela de cádmio. Eu também queria um amarelo mais brilhante para o céu. É por isso que pensei em usar dois amarelos. Ok, então temos o amarelo de Nápoles e o amarelo escuro. Agora, o próximo que você precisará é de qualquer tipo de laranja. Este é laranja brilhante. Você pode usar vermelhão ou qualquer outra cor que tenha capturado. Ok, então essas são as quatro cores que usaremos para o céu. Agora, as próximas duas cores são bastante óbvias. Você precisará de marrom e tintas de cinza para as rochas. Este é marrom permanente. Novamente, da filosofia da arte. Se você não tem marrom, escolha boncena. O próximo que você precisará é pintar com spray para adicionar todos os tons mais profundos Ok, então isso resume todas as cores que você precisará para a pintura de hoje Aqui está uma visão mais detalhada das amostras. Você precisará de indico, amarelo de Nápoles e um amarelo mais brilhante, depois um pouco de laranja, marrom ou Burnsena Agora, vou explicar rapidamente as etapas envolvidas que você tenha uma ideia melhor de como abordar o projeto. O primeiro passo é pintar o céu. Começaremos com indico. Na parte superior, usaremos um tom médio depois o tornaremos mais claro. Então, aqui, usaremos amarelo. Somente ao redor da montanha por aqui, teremos que usar um tom mais claro de amarelo. O resto será um tom médio. É só para criar esse efeito brilhante. Em seguida, nessa camada, adicionaremos essas nuvens usando laranja. É assim que o céu vai ser. Então iremos com o mar. Para esse asfalto, usaremos indico. Usaremos um tom médio e, em seguida, adicionaremos todas essas texturas Então, finalmente, vamos pintar essas pedras. Somente para este no centro, teremos que nos esforçar um pouco mais para criar esse efeito de colagem aqui, usaremos laranja, marrom e tintas cinza. O resto será apenas tintas de cinza. Esses são os passos que devemos seguir. Espero que todos tenhamos uma ideia melhor. Agora vamos tentar. Vamos começar com o esboço. Primeiro, você precisará adicionar a linha do horizonte. Está bem? Agora precisamos adicionar algumas pedras ao fundo. Primeiro, estou adicionando uma enorme no centro. Assim, você pode escolher qualquer formato e compor sua pintura como quiser OK. Use uma forma irregular para torná-la mais natural. Essa é a primeira. Agora, ao lado disso, vou adicionar outro aqui. Podemos modificar a ovelha quando estamos pintando. Por enquanto, basta adicionar algumas formas aleatórias como essa. Isso é um esboço. Nós o temos pronto. Agora, antes de começar, verifique se você tem todas as cores prontas na sua paleta Vamos precisar de indico, em amarelo maples, depois amarelo brilhante e também um pouco Essas são as cores que precisaremos para o céu. Quando estiverem prontos, comece aplicando camada de água em todo o céu. Não acrescente muito. Só precisamos de uma camada de água brilhante Ok, então meu céu está uniformemente úmido. Agora podemos começar a aplicar a tinta. E para isso, vou usar minha escova de carneiro tamanho oito. Use uma escova plana ou uma escova de carneiro , qualquer escova de sua preferência. Certifique-se de que esteja limpo. Agora, comece aplicando um tom médio na parte superior do céu. Isso parece um pouco escuro. Vou deixá-lo um pouco mais leve. OK. Portanto, comece com o tom médio e torne-o mais claro à medida que desce. Na parte inferior, queremos que o azul seja realmente claro. Caso contrário, quando aplicarmos amarelo, ele se transformará em um verde turvo Ok, então isso é indico. Agora, vou lavar bem meu pincel. Quando tiver certeza, não há nenhum indício restante em seu pincel Escolha um pouco de amarelo de Nápoles e comece a aplicá-lo na parte inferior do céu Ao aplicar amarelo, há uma coisa com a qual você deve ter cuidado. Vamos aplicar a cor de cada lado em direção ao centro. No centro, vamos deixar alguns ácidos do espaço em branco. Por aqui, perto da enorme rocha. Precisamos de algum espaço em branco. Continue aplicando a tinta de ambos os lados em direção ao centro. Você pode simplesmente adicionar algumas linhas ao fundo úmido. E também comece com um tom claro de amarelo. Se você passar um pincel em uma toalha de papel, verá uma cor esverdeada, veja Sempre comece com um tom mais claro e, gradualmente, você pode continuar aumentando a intensidade. Veja isso. Comece sempre com um tom mais claro e continue construindo a cor. Você ainda precisa manter esse tom mais claro no centro. Isso é muito importante. Em seguida, vou escolher um amarelo mais brilhante e aplicá-lo no céu de ambos os lados, da mesma forma que fiz anteriormente Veja isso. Não vou aplicar nada na parte superior. Ali, eu quero aquele amarelo mais claro. OK. Então isso é amarelo e azul. Em seguida, vou limpar meu pincel e vou mudar para um pouco de laranja. Não vamos usar uma laranja intensa. Precisamos de uma laranja patel. Então, com meu pincel menor, vou escolher primeiro um pouco de amarelo de Nápoles E então, adicionarei uma gota de laranja. Então essa é uma cor que vou usar para adicionar as nuvens. Se estiver muito aguado, passe em uma toalha de papel. Agora, vamos adicionar as nuvens. Eu quero algumas nuvens menores aqui e ali. Eu não vou acrescentar muito. Eu quero um céu simples. Então, vá para o valor tonal similar. Não precisamos de uma laranja brilhante. E lembre-se também de manter esse tom mais claro no centro. Não coloque tinta lá. Então, com todos os céus que você está pintando, você tem a chance de torná-lo dramático ou simples Se você adicionar mais nuvens, mais nuvens maiores e mais escuras, isso se tornará dramático Por outro lado, se você estiver usando algumas cores pastais suaves, seu céu parecerá mais simples e minimalista Ok, aqui, estou apenas adicionando algumas nuvens, usando uma laranja pasal Você pode ver que eles não são muito dramáticos. Agora, vou adicionar alguns no topo também. OK. Por aqui. Vou apenas adicionar uma ou duas nuvens menores. Não quero fazer com que pareça muito dramático. OK. Talvez um menor ao lado desse. E também, se você notou, estou adicionando essas nuvens, somente onde tenho um azul mais claro. Eu não os estou adicionando no topo. OK. Então, dessa forma, não cria uma cor turva no meu céu Permanecerá com cores bonitas e bonitas. OK. Agora, se você quiser adicionar mais, você pode fazer isso. Caso contrário, acabamos com o céu. Ok, então o céu secou lindamente. Em seguida, podemos ir com o mar. Use qualquer um dos seus trush de tamanho médio e use o tom médio do indico Use o tom médio. Não deve estar muito escuro nem muito claro. Isso parece muito escuro. Estou adicionando um pouco mais de água. Esse parece bom. Use o valor tonal semelhante e aplique-o em todo o plano de fundo Primeiro, aplicaremos uma lavagem sólida de indico em todo o fundo Então, podemos começar a introduzir algumas texturas e algumas ondas no fundo Por enquanto, basta usar um valor tonal semelhante e preencher todo o plano de fundo Se você acidentalmente adicionar um pouco de tinta nas pedras, tudo bem Mas a que está ao lado do céu, a maior aqui, tente deixá-la acta Não coloque tinta nisso. Os outros estão bem, você pode simplesmente ignorá-los. Isso é indico. Vou borrá-lo rapidamente. A forma como apliquei a cor não parece muito boa. Isso é índigo Agora vou usar meu pincel menor. Este é o tamanho número seis, e eu estou escolhendo um tom um pouco mais escuro de Não muito escuro, apenas um a mais escuro. Com isso, estou adicionando algumas linhas ao fundo. O mesmo com o plano de fundo. Está vendo isso? Basta adicionar algumas linhas para criar alguma textura. Adicionaremos mais no final, quando essa camada estiver seca. Por enquanto, você não precisa se esforçar muito. Você pode simplesmente criar um tom um pouco mais escuro e adicionar algumas linhas ao fundo Talvez possamos adicionar mais uma rodada de linhas usando um tom um pouco mais escuro de int Code Ok, vamos adicionar mais algumas linhas. Eles podem ser mais longos ou mais curtos. Isso não importa. E o fundo está molhado, então eles se espalharão um pouco, e isso também é bom. Ok, acho que, por enquanto , está tudo bem. Agora, a única tarefa que resta é pintar as pedras, mas para isso, teremos que esperar que elas sequem. Ok, então isso secou completamente. Em seguida, podemos começar a pintar as rochas. Então, primeiro, vou pintar a que está ao lado do céu, e vou começar com laranja. Vou aplicar laranja na linha superior. Portanto, esta é a área que está mais próxima do sol, e haverá um pouco de luz solar incidindo sobre ela Então, para representar isso, teremos que começar com um pouco de laranja. E então você pode usar Cena marrom ou queimar. Vá para o tom um pouco mais escuro. Não adicione muita água porque estamos pintando uma cena noturna, para que as cores fiquem mais escuras Agora aplique isso ao lado da laranja e espalhe tudo junto. Só na parte superior, precisamos de um pouco de laranja. O resto será marrom ou cena de queimadura. Oh, qual será a cor que você pegou. Agora, gradualmente, adicionaremos um pouco de takton asp. Faremos um pouco de tinta com marrom e adicionaremos isso na parte inferior para tornar o contraste mais intenso No momento, usamos apenas laranja e marrom. Você pode borrar as cores. Não precisa ser uma mistura adequada nem nada, basta misturá-la Isso é laranja e marrom. Agora vou pegar um pouco tinta com o mesmo pincel E aplique isso na parte inferior, aqui. Na parte superior, temos que manter os tons laranja e acastanhado Somente na parte inferior, queremos apresentar alguns tons mais leves Isso criará um bom contraste e tornará a cola mais proeminente. Basta aplicar alguns tons de taker em ambos os lados e também na parte inferior e, em seguida, borrá-los no Estou escolhendo um pouco de marrom para facilitar a borragem. Se houver muita tinta, você pode esfregá-la em uma toalha de papel e depois borrá-la Seja muito gentil ao borrar a tinta. Não coloque muita pressão. Isso deixará algumas marcas de pincel. Foi assim que aconteceu. Se você quiser adicionar mais tons mais escuros na parte inferior, você pode fazer isso Ou acho que podemos continuar com o resto das rochas. Estou colhendo tintas cinza actus, e vou aplicá-las nesta pedra aqui Só para o que está no topo, que fica mais perto do sol e do céu, tenho um pouco de marrom e laranja. Quanto ao resto, vou usar um tom mais escuro. Acho que não adicionei tons muito mais escuros, especialmente na parte inferior Estou apresentando o pano. Logo na parte inferior, adicionarei alguns tons de ataco Então vou continuar com o resto. Estou adicionando um pouco de tinta para este aqui. Agora, talvez para o resto, possamos escolher o Daco Brown Para a próxima, a do lado esquerdo, estou apenas adicionando tintas cinza. Não estou adicionando nenhum marrom. Tem uma forma irregular e simplesmente preenche a pedra do pneu e pinta de cinza Você pode ver como está acontecendo. Somente para o do centro, usamos laranja e marrom para criar um efeito brilhante Quanto ao resto, não nos esforçamos muito. Agora, estou colhendo um pouco de marrom e preenchendo a área restante Não vou adicionar mais texturas ou detalhes a isso. É uma pintura simples e nosso foco principal está no céu, não nos elementos do solo. Acho que esse parece muito bom. Precisaremos adicionar mais texturas no mar usando um tom de taco Mas antes disso, se você quiser modificar suas rochas, se quiser mudar um pouco a forma, você pode fazer isso agora. Além disso, se você quiser adicionar uma ou duas pedras extras usando um tom de taco, isso também pode ser feito É assim que está agora. Acho que vou modificar um pouco as formas e também posso adicionar uma pedra menor à esquerda. Estou apenas modificando a forma. Vá até a linha irregular muito confusa para torná-la mais realista Na verdade, estou muito impressionado com o céu. A combinação de cores é realmente impressionante. Mais cedo, sinceramente, não fiquei muito impressionado quando pintamos apenas o céu Mas com os elementos completos da coroa, acho que está muito bonito. De qualquer forma, isso está feito. Em seguida, vou adicionar mais uma pedra no lado esquerdo aqui. Um menor. Você pode escolher qualquer formato e tamanho. Eu vou com um menor. Tudo bem, então está feito. Temos todas as pedras no lugar. Agora, vou manter esse lado de pressão e vou usar um pincel menor, o tamanho menor número dois. E eu vou voltar com índigo. E com isso, vou adicionar mais algumas linhas no plano de fundo. Você pode simplesmente adicionar aleatoriamente algumas linhas retas ou onduladas ao fundo. Eu sinto que falta textura no s. Não há textura suficiente no fundo. Para apresentar essas texturas, estamos adicionando algumas linhas Eles podem ser mais longos ou mais curtos. Isso não importa. Mas vá para o pincel menor e adicione o máximo que puder. Estou adicionando alguns na parte superior. Poucos aqui na parte pequena. Agora na parte inferior também. As pedras ainda estão molhadas. Não secou, e estou tomando muito cuidado aqui. Ok, então basta adicionar algumas linhas no fundo para introduzir alguma textura. Se quiser esperar que as pedras sequem, você pode adicionar isso depois que elas secarem, ou pode ser um pouco cuidadoso, pois todos esses são tons mais escuros, então não há como estragar Tudo bem. Então foi assim que aconteceu. Eu não posso te dizer o quanto eu amo a combinação de cores e aquelas pedras. Está literalmente brilhando. Agora que terminamos, é hora de retirar a fita adesiva Ok, então aqui estamos, aqui está nossa pintura do dia. Acho que é uma combinação de cores que todos nós testemunhamos em nossa vida. É uma combinação de cores simples, mas bonita. Então, se você está aqui para experimentar, não deixe de experimentar e me avise se gostou. 9. Dia 05: céu azul e rosa: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao quinto dia de pintura de céus verticais rápidos E aqui está nosso lindo céu do dia. Adoro a suavidade aqui e também as cores brilhantes na parte superior Até as montanhas e toda a composição. É uma pintura muito simples, mas bonita, e tenho certeza que vocês vão adorar. Para esta pintura, não usei nenhuma imagem de referência. Foi direto da minha imaginação. Então, vamos começar dando uma olhada nas cores. A primeira cor que você precisará é obviamente um azul. O que vou usar aqui é azul Cabal da filosofia da arte Você não pode mudar isso com nenhum outro azul de sua escolha. Pode ser azul prussiano, azul ultramarino ou qualquer outro azul Este é um azul muito brilhante e ousado, e vou usar a mesma cor para adicionar a nuvem ao Gaspo Então essa é a primeira cor. Agora, o segundo que você precisará para o céu é rosa. Este é chamado de rosa brilhante. É um rosa basal É da marca Shinhan. Então, Tse são as duas cores que vou usar para o céu. Se você não tem pétala rosa, está tudo bem. Você pode criar essa cor facilmente adicionando pouco de aquarela branca com carmesim ou qualquer tipo de OK. Então, essas são as duas primeiras cores que você precisará. O próximo é um violeta patel. Vou usar essa cor para a montanha, a do fundo. O é na verdade uma mistura de azul cobalto e rosa pascal. Então, a cor ficará mais ou menos assim. OK. Então, precisamos de uma cor que seja mais parecida com a violeta Pasal Se você tiver uma cor semelhante em sua paleta, poderá usá-la diretamente Você não precisa misturar e criar essa cor. Esse é uma mistura de rosa Pasal e azul cobal. Agora, você precisará de mais uma cor , que é índigo Vou usar essa cor principalmente para a montanha Fucron. O que você vê na frente. Ele capturou mais taker toons. A cor que você vê lá é índigo. usarei texturas de indico para átomo para a montanha ao fundo. Um pouco. Você levará Cabal azul ou qualquer outro azul, rosa Pasal e depois indico para Ok, então isso resume todas as cores que você precisará para a pintura de hoje Aqui está uma análise mais detalhada. Por favor, não se preocupe, se você não tiver exatamente as mesmas cores. Escolha os que você tem com você, que são quase semelhantes. Agora, vou guiá-lo rapidamente pelas etapas a seguir antes de começarmos, para que tenhamos uma ideia melhor. Agora, o primeiro passo é pintar o céu. Começaremos com azul. Usaremos azul Cobal na parte superior e um pouco de rosa na parte inferior Em seguida, nesse plano de fundo, apresentaremos algumas nuvens usando um valor mais escuro de azul É assim que o céu vai ficar. Você pode colocar suas nuvens como quiser. Além disso, não é necessário adicionar essas mininuvens. Depois disso, vamos para a montanha. Primeiro, vamos fazer com este em segundo plano e, depois disso, vamos pintar o que está na rodada inimiga. Então, essas são as etapas a seguir. É uma pintura simples. Agora, vamos tentar. A primeira coisa que precisamos fazer é adicionar o esboço. O esboço é simples. Precisamos adicionar uma montanha ao fundo. Um simples. Agora precisamos adicionar outro na rodada fe. Então, logo abaixo disso, adicione outra linha irregular. OK. Então, isso é tudo o que precisamos por enquanto. Podemos modificar a forma à medida que pintamos. Quero dizer, no caso de ser necessário. Agora, essas são as duas cores que precisaremos para o céu, azul cabal e rosa pasil Espero que vocês os tenham prontos em sua paleta. Depois de prepará-los, comece aplicando uma camada de água em todo o céu, usando qualquer pincel limpo. Sempre crie o hábito de limpar seus pincéis antes de aplicar uma camada de água no céu Para mim, raramente uso esse pincel para pintar. Eu o uso principalmente para molhar o papel. Ok, então está limpo. Agora, para aplicar a tinta, vou usar meus pneus de ferro de tamanho oito E estou começando escolhendo um pouco de tinta azul, um tom médio de guindaste da cabala, e estou aplicando isso diretamente no Eu quero que a cor seja realmente ousada e brilhante. Então, vou usar uma cor que não seja muito clara. Você pode usar o valor tonal similar. Porque quando a cor estiver seca, ela tenderá a desbotar um pouco Portanto, se você quiser um resultado mais claro, é bom usar um tom mais claro no início OK. É um lindo azul, e este é azul copal da filosofia da arte Então, eu apliquei azul na maior parte do céu. Agora, na parte inferior com o mesmo pincel. Estou apenas adicionando algumas linhas no meio. São apenas algumas linhas aleatórias. Agora vou limpar meu pincel. Então veja. Então, claramente, seu professor de arte fez uma bagunça, mas acho que lidei com a situação muito bem Usei uma toalha de papel e limpei rapidamente toda a água E é assim que está agora. Eu não vou desistir. continuar com a mesma pintura. Agora, estou escolhendo um pouco de rosa. Um tom mais claro de rosa, e vou aplicá-lo logo acima da montanha. Vamos adicionar um pouco aqui, e também entre o azul que aplicamos. OK. Basta adicionar o rosa no meio. Não precisamos de muito, acrescente alguns no meio. Isso é tudo. Você não precisa colocar muita pressão, basta adicionar esse rosa no meio. É isso mesmo. Agora, deixe como está. Você não precisa usar uma mistura inteligente nem nada. Você ainda pode ver um pouco de azul no meio, e é exatamente disso que precisamos. Agora vou voltar para o azul. Aplique um pouco de tinta na parte superior primeiro e depois podemos continuar com as nuvens. Felizmente, meu plano de fundo ainda está úmido. Talvez alguns de vocês saibam que eu moro em Dubai, e agora é verão aqui, e é super úmido e super difícil Toda vez que começo com minha pintura em aquarela, ela seca muito rapidamente De qualquer forma, essa é uma camada base. A parte mais interessante sobre o céu é essa área em que temos rosa e azul. De certa forma, antes que isso seque, vamos rapidamente com as nuvens Para adicionar as nuvens, vou usar meu tamanho seis rush. O outro era do tamanho oito. Agora estou escolhendo um tom escuro de azul. E vou começar a adicionar as nuvens. Agora, toda vez que você sentir que sua tinta está muito aguada, mergulhe-a em uma toalha de papel, antes de começar a adicionar as nuvens Se a tinta estiver muito úmida, elas começarão a se espalhar muito e será muito difícil controlar a forma como estão Agora estou planejando adicionar nuvens principalmente na parte superior. Aí temos o azul. Não vou acrescentar muito na parte inferior. Rapidamente, escolha qualquer um de seus tamanhos médios frescos. Pode ser cinco, seis ou até quatro e adicionar algumas nuvens usando um tom de taco nesse fundo úmido Você tem a total liberdade de usar qualquer tipo de formato que desejar para suas nuvens. Eles podem ser menores ou maiores. Eles podem ser arredondados ou lineares. Escolha qualquer formato que você preferir. Basta usar um tom mais escuro e adicioná-los rapidamente antes que o fundo seque Certifique-se também de que sua tinta não esteja muito aguada. Essas são as coisas que você deve ter em mente. Acho que minha tinta está um pouco aguada, então estou passando em uma toalha de papel e continuarei adicionando mais algumas nuvens perto da Vou apenas adicionar alguns menores aqui com um pouco de tinta. Eu não quero que eles flutuem na parte rosa. Não quero que essa área pareça muito ocupada, então adicionarei apenas uma ou duas nuvens menores. Está vendo isso? Isso é um fundo. Talvez possamos adicionar uma ou duas nuvens no topo usando uma música mais escura O resto, estou muito feliz com o resultado. Estou escolhendo um pouco mais de azul e adicionarei algumas nuvens mais escuras neste canto OK. Isso parece muito bom. Estou muito feliz com as cores, as nuvens e a mistura. No momento, como o fundo está úmido e com aquela textura de papel, pode não ser tão atraente, mas quando secar, ficará muito bonito Então, sim, assim como mencionei anteriormente, a parte azul e rosa é minha coisa favorita no céu Adoro o resultado. De qualquer forma, agora vamos fazer uma pequena pausa e voltar quando estiver seco. Foi assim que aconteceu. Você pode ver como está lindo com as nuvens rosa e azul. Estou adorando a combinação de cores. De qualquer forma, nossa próxima tarefa é pintar a primeira montanha que temos ao fundo. Para isso, como discutimos a seguir, usarei uma mistura de rosa e azul. Há alguma textura de papel aqui. Acho que saiu da minha toalha de papel. De qualquer forma, vamos até a primeira montanha. Eu já tenho as cores na minha paleta, então vou misturá-las. De acordo com a quantidade de rosa que você está adicionando à mistura, a cor pode ser um pouco diferente, e isso é muito bom. Essas coisas realmente não importam. Basta fazer um pouco de rosa com azul bola ou qualquer azul que você estava usando e usar essa cor para sua montanha. Temos um esboço lá Basta preencher essa forma. Então, este não tem muito rosa. Ainda é azulado, não é realmente um violeta pastel, tudo Estamos pintando a natureza de lado, então cada cor tem sua própria beleza. A montanha pode ser um pouco mais arroxeada, violeta ou até azulada violeta ou Essas coisas estão totalmente bem. Ok, então essa é uma camada base. Eu apliquei essa cor na montanha de pneus. Agora, com a mesma dose, estou escolhendo um pouco de intco. Gosto principalmente de um tom médio a mais escuro, e estou passando isso em uma toalha de papel porque não quero que a tinta fique realmente aguada Agora, com isso, estou apenas adicionando algumas texturas na montanha Da ponta para baixo, de forma angular, estou adicionando alguns tons mais escuros. Está vendo isso? Vamos fazer a mesma coisa no lado esquerdo também. A partir daqui, estou adicionando algumas linhas e formas aleatórias na parte inferior. Não precisa ser perfeito. Estamos criando algumas texturas aqui, e elas podem ser ásperas e bagunçadas. Isso é totalmente bom. É uma montanha ao fundo. É isso mesmo. Você não precisa adicionar mais texturas ou detalhes. É isso, mas agora teremos que esperar que isso seque antes de irmos para a montanha Focn. Então é hora do intervalo. Tudo bem. Agora é hora de pintar a montanha terrestre de Fu. E para isso, a única cor que você precisará é intco. Começaremos com um tom médio de Itco. Em seguida, usando um tom Daco, adicionaremos algumas texturas a ele. OK. Use qualquer uma de suas prensas de tamanho médio e escolha um tom médio de Indico Agora aplique isso na forma do pneu. Acho que é um pouco ruim. Ok. Portanto, use o tom médio, não o deixe muito escuro na primeira camada. Se estiver muito escuro, as texturas não ficarão visíveis. O indico que estou usando aqui é da filosofia da arte. Este é mais parecido com um indico azulado. Você pode usar qualquer indico que tiver. Pode ser um indico azulado ou um indico acinzentado mais escuro. Isso realmente não faz diferença. Agora, aplique essa tinta na forma da camada. Em seguida, teremos que adicionar algumas texturas à camada enquanto ela ainda estiver úmida Neste momento, se você quiser modificar a forma da sua montanha, você pode fazer isso. Essa é uma camada base. Agora, para adicionar as texturas, acho que vou usar meu pincel menor Vou deixar isso de lado e vou escolher meu número de tamanho e pincel Estou escolhendo uma samambaia escura de índio. Agora, com essa cor, estou apenas adicionando algumas linhas e texturas na montanha Acho que a cor não é realmente visível, porque meu tom médio não era realmente médio. Era um tom mais ousado. Quer dizer, a cor que usei no fundo. Acho que ainda está tudo bem. Então, basta colocar alguns tons mais escuros na camada úmida Podem ser algumas linhas ou formas. Além disso, se você quiser modificar a forma da sua montanha, faça isso agora. Eu quero mudar o perfil da montanha. Eu quero transformar isso em uma linha mais irregular para dar a ela um melhor caráter. Então, estou apenas tornando essa linha um pouco irregular. Tudo bem. É isso mesmo. Foi assim que aconteceu. Estou muito feliz com o resultado, principalmente pela combinação de cores do céu e das montanhas, que estão indo muito bem juntos. Espero que todos tenham se divertido pintando esse lindo céu. De qualquer forma, agora é hora de retirar a fita adesiva. Não tenho certeza se errei. Essa área ainda está um pouco molhada. De qualquer forma, vou seguir em frente e vou tirar a fita adesiva É uma combinação de cores muito bonita. Adoro aquele azul brilhante com o rosa Pasal, esse contraste é muito lindo Se você está aqui para tentar, experimente, nós terminamos esta pintura em menos de 12 minutos, eu acho. Estou um pouco nervoso em retirar a lateral. De certa forma, vamos tentar . Oh, uau. Eu tenho uma fronteira limpa lá, o que eu não esperava. Agora, o último lado. Tudo bem, então aqui estamos É um céu lindo para o dia. Demoramos menos de 12 minutos para pintar a coisa toda e ficou muito bonita. Essa parte ainda é minha favorita. Adoro essa suavidade do azul e do rosa. De certa forma, experimente Eu ainda não experimentei e me diga se você gostou. 10. Dia 06 - Montanhas majestosas: Olá, queridos amigos. Bem-vindo hoje seis pinturas de belos céus aticor E aqui está uma pintura que vamos experimentar hoje. É um céu suave e simples com uma montanha deslumbrante. Para esta, não usei nenhuma imagem de referência. Eu queria incluir essa montanha deslumbrante. Então, pensei em escolher um céu rosa e azul porque combina muito bem. De qualquer forma, vamos começar dando uma olhada nas cores. Para o céu, vou usar duas cores. Você pode ver que é um azul suave e um rosa suave. O azul é indico e o rosa é rosa brilhante É um rosa pastel. Vou usar um indico bem leve para obter essa suavidade Se você quiser experimentar um azul diferente para o seu céu, tudo bem. Não precisa ser indico. Você também pode usar o azul cooise dela ou qualquer outro azul de sua escolha Você só precisa observar o valor tonal. Está bem? Portanto, precisamos de um tom mais claro de indico para o céu A próxima cor é rosa patel. Este é rosa brilhante do Shinhan. Escolha qualquer um dos rosa-pastel que você pegou. Ok, então essas são as duas cores que você precisará para o céu. Em seguida, chegando à montanha para pintar a montanha, você precisará de duas cores. O primeiro é tintas de cinza. Além disso, você também precisará de uma cena marrom ou queimada É uma paleta de cores simples. Você só precisará de quatro cores para toda a pintura. OK. A última cor é marrom. Se você não tem marrom, não se preocupe, basta usar Burn Sina Tudo bem, então isso resume todas as cores que você precisará para a pintura de hoje É um céu muito macio, simples e lindo. Mantenha todas as cores prontas. Agora, antes de começarmos, vamos uma olhada rápida nas etapas que precisamos seguir para criar essa linda pintura. Primeiro, adicionaremos o esboço e depois começaremos com o céu Para o céu, como mencionei anteriormente, usaremos indico e rosa Vamos aplicar indico em uma camada úmida. Ao deixar alguma lacuna no meio. Em seguida, sobre essas lacunas, adicionaremos um pouco de rosa. O método de pintar o céu é bastante semelhante ao que experimentamos na pintura anterior. Para este também, deixamos uma lacuna no meio e aí introduzimos o rosa. Para este, vamos jogar com cores mais claras e suaves Não usaremos cores intensas. Essa é a única diferença. Quando terminarmos com o céu, iremos com a montanha. Começaremos adicionando as sombras. No meio, adicionaremos um pouco de marrom e algumas tintas cinza para apresentar todas as texturas e detalhes Ok, então esse é um processo que vamos seguir. Agora, vamos tentar. A primeira coisa que precisamos fazer é adicionar o esboço. Precisamos adicionar uma montanha nevada. Você pode adicioná-lo como quiser. Eu vou usar uma forma muito simples. Então, a partir daqui, eu estou adicionando uma linha irregular. E então, a partir daí, vou anotar isso. Precisamos de uma ponta pontiaguda. Agora, a partir dessa dica, adicione uma linha irregular. Essa é uma forma básica da montanha. Quanto à sua pintura, podemos adicionar mais texturas e mais detalhes a ela Por enquanto, isso é tudo o que precisamos. Agora espero que vocês tenham as cores prontas em sua paleta Para o céu, precisaremos de indico e rosa. Depois de prepará-los, comece aplicando uma camada de água em todo o céu. Deixe a montanha como está. Se você puder, tente não adicionar água a ele. Aplique uma camada de água suave e agradável. Não acrescente muito. Só precisamos de uma camada de água brilhante Meu céu está quase molhado. Ainda resta um pouco mais de espaço na parte inferior, mais perto da montanha, e pronto. Agora podemos começar a aplicar a tinta no céu. Para isso, estou usando um tamanho oito para refrescar. Antes de começar a colher a tinta, verifique se ela está limpa. Agora, escolha um tom mais claro de indico, adicione água e transforme-o em um tom mais claro Esse é o tipo de valor tonal de que precisamos. Agora, vou aplicar isso no céu. Vou aplicar isso na parte superior. Veja o valor tonal, escolha o similar. Não deixe tudo muito escuro. Estou aplicando a tinta no fundo molhado. Agora, ao descer, vou simplesmente aplicar algumas linhas usando a mesma tinta. Temos um tom mais claro na parte superior. Agora, com o mesmo valor tonal, vou adicionar algumas linhas ao fundo Você pode adicioná-los como quiser. Deixe alguns espaços em branco no meio e adicione algumas linhas. Foi assim que aconteceu. Sei que parece muito confuso, mas isso faz parte do processo Agora, limpe seu pincel rapidamente e mude para rosa, opte por um tom mais claro ou médio. Precisamos de uma cor suave. Agora vamos aplicar essa cor esses espaços entre os espaços que temos aqui. O primeiro nível começou de baixo. Está muito claro, então estou adicionando um pouco de água. Você não precisa borrar a tinta ou misturar a tinta. Basta adicionar isso a esses espaços entre os espaços. Seja muito gentil. Não exerça muita pressão e não perturbe o azul Você só precisa apresentá-los no espaço mais branco. OK. Agora vou adicionar um pouco na parte superior. Tudo bem, então temos um pouco de rosa e azul no céu. Parece muito bagunçado. Eu também posso ver isso. Mas, por favor, confie no processo. Vai ficar muito bonito quando secar. Vou adicionar um pouco mais de rosa na parte superior. Só um pouco. OK. Agora limpe o pincel em uma toalha de papel e esfregue suavemente, se necessário Caso contrário, não toque nele. Agora estou escolhendo um pouco mais de azul e estou introduzindo isso no meio OK. Só um pouco, e estou escolhendo o mesmo valor tonal Não está muito escuro. Eu sinto que há muito rosa por aqui. É por isso que estou adicionando isso novamente. A ideia aqui é aplicar suavemente as cores no fundo molhado. Você tem que usar tons suaves e mais claros. Não use o tom mais escuro. Começamos com azul. Em seguida, nos espaços intermediários, introduzimos um pouco de rosa e pronto. Se você está introduzindo tinta novamente, assim como o que estou fazendo agora, você tem que ser muito gentil. Use apenas a ponta do pincel. Não coloque muita pressão. Isso perturbará as camadas básicas e as cores não parecerão suaves quando secarem OK. Foi assim que aconteceu. Estou muito feliz com o resultado. Agora teremos que esperar que isso seque para ver a magia. Oh, meu cartão, veja aquele céu lindo e macio. Está muito bonito do que eu esperava. É um céu calmo e pacífico, e eu estou adorando. De qualquer forma, em seguida, podemos começar com a montanha. Vamos pintar a montanha em duas etapas. Para a primeira etapa, precisaremos de um tom mais claro de tinta sc. Use qualquer um dos seus h de tamanho médio e escolha um tom de tinta mais claro e assustador. Agora vamos aplicar isso no lado esquerdo. Isso parece um pouco escuro. Estou adicionando mais água. OK. Certifique-se de que seja um tom mais claro. Esse parece bom. Portanto, use o valor tonal semelhante Agora, comece a aplicar isso de cima para o lado esquerdo. Essas são as sombras Siga cuidadosamente a linha irregular que adicionamos. Não preencha a área anterior. Apenas dê um relógio. Agora, ao descer, estou deixando a tinta em algumas formas irregulares. Não vou preencher a seção interna. Está vendo isso? Adicione algumas linhas ou formas como essa. Em direção ao fundo. Deixe essa folha de papel ficar intacta. OK. Podemos adicionar mais algumas formas no meio. Mas tente deixar algum espaço em branco. Esse é o lado esquerdo. Agora, de forma semelhante, vou adicionar algumas sombras no asfalto direito À direita, não vamos acrescentar muito. Só precisaremos adicionar algumas formas intermediárias. Não se preocupe se não estiver muito bonito, tudo bem. Vamos cobrir isso com pouco de marrom e tintas de cinza. Vai ficar muito bonito. Apenas em um padrão semelhante, adicione algumas formas usando uma tonelada clara de tintas cinza. Lembre-se de deixar muito branco. Só precisamos de um pouco de cinza no meio. É isso mesmo. Acho que parece perfeito para a dor do tempo. Podemos torná-lo muito melhor e bonito na próxima etapa. Com isso, o primeiro passo está feito. Agora, antes de prosseguirmos, teremos que esperar que isso seque. Ok, isso está seco. Em seguida, adicionaremos algumas texturas a esse plano de fundo E para isso, você precisará de duas cores. Uma é marrom ou cinza queimada, e também algumas tintas de cinza. Está bem? Então, vamos começar com o lado esquerdo. Estou escolhendo um pouco de marrom e vou adicionar algumas tintas com isso Para transformar isso em um tom mais escuro. OK. Agora, vou aplicar isso a esses espaços entre os espaços. Ao adicioná-los, tente deixar algumas lacunas entre eles . Não basta enchê-lo. Está bem? Talvez você também possa deixar alguns pequenos espaços em branco. Não permita, apenas alguns no meio. Basta adicionar isso de uma forma muito aleatória, deixando alguns espaços entre eles. Em seguida, passe um pincel em uma toalha de papel e verifique se você tem uma tinta seca no pincel Em seguida, adicione algumas texturas ao fundo. Usando aquela tinta seca. Se você sentir que sua tinta é água, passe em uma toalha de papel e adicione algumas texturas secas ao Essas texturas secas são muito importantes. É isso que define sua montanha e também lhe confere um caráter melhor. Simplesmente continue borrando a tinta. Certifique-se de que é uma tinta seca. E no meio, você pode ver esses espaços cinzentos e também alguns brancos. Foi assim que aconteceu. Esse é o lado esquerdo. Agora podemos usar um tom um pouco mais escuro. Vou escolher tintas para atos de cinza, e vou apresentá-las no meio. Novamente, é uma tinta seca. Não estou adicionando muita água. Agora, no meio, estou deixando isso aqui. Só para mostrar um tom mais escuro. Eu não vou encobrir esses espaços cinzentos e brancos. Precisamos mantê-los. Acho que podemos adicionar mais texturas antes de passarmos para o próximo lado Então, estou apenas adicionando mais alguns padrões secos no meio. Apenas alguns aqui e ali. Não estou adicionando muito. Esse é o lado esquerdo. Agora eu vou com o lado direito. Para isso, primeiro, vou escolher um pouco de marrom , sem adicionar nenhuma tinta cinza. Vou adicionar isso a esses espaços em branco que temos. Estou começando de baixo, estou simplesmente preenchendo esses espaços. Veja isso. Não coloque tinta aqui. Ao longo da ponta da montanha, temos que reter a maioria dos espaços em branco. Veja isso. Deixe alguns espaços em branco no meio ao adicionar marrom no topo da montanha. Na parte inferior, você pode simplesmente preenchê-lo. Você realmente não precisa deixar espaços em branco. Deixe o cinza ficar como está. Mas somente no topo da montanha, precisamos de algum espaço em branco. Ok, então agora eu estou usando acetus marrom. Estou usando um tom médio. Não é muito claro, e estou adicionando essa cor a eles entre os espaços. Agora, na ponta da montanha aqui, vou adicionar algumas texturas minúsculas Adicione apenas alguns padrões como esse. O espaço em branco tem que ficar. Foi assim que aconteceu. Agora, com o mesmo brise, vou escolher algumas tintas cinza e vou começar a adicionar alguns padrões de taco Vou começar de baixo. Estou adicionando isso aleatoriamente a essas formas que tenho aqui. Eu sei que, neste momento, parece muito confuso, mas não se preocupe com isso Isso faz parte do processo. Em seguida, passe um pincel em uma toalha de papel e apenas empurre e puxe a tinta uma na outra para criar alguma textura Além disso, você também pode adicionar algumas texturas certas às áreas cinzentas Um pouco no asfalto superior. No momento, nossa tarefa é adicionar algumas texturas certas, usando tintas cinza Você pode ver que o peso está diminuindo , muito bonito, certo. Continue adicionando as texturas certas ao plano de fundo até ficar satisfeito com o resultado, mas não cubra todo o plano de fundo Queremos ver um pouco de cinza, um pouco de branco e um pouco de marrom no meio. Essa é a beleza dessa montanha. Não há pressa. Você pode ir devagar. Acho que estou fazendo essa etapa um pouco rápido porque é muito fácil. Você só precisa pegar o jeito e saber como usar as cores, e pronto. Você pode pintar essa bela montanha com bastante facilidade. Eu adicionaria mais alguns tons mais escuros na parte inferior. Mas se você quiser fazer uma pausa no meio, faça isso, sem problemas, você pode voltar e adicionar suas texturas mais tarde Foi assim que aconteceu. Você pode ver como essas texturas estão lindas. Esses pequenos espaços em branco adicionando muita beleza à nossa montanha. Vou adicionar mais alguns taco toones na parte inferior. Então talvez mais algumas texturas secas. Não estou adicionando muito. Estou muito feliz com o resultado. Quero reter a maior parte do cinza e do branco. Então, se eu adicionar mais texturas e tons mais escuros, posso acabar cobrindo aquelas manchas cinza e brancas Estamos quase terminando. Somente se você quiser adicionar mais texturas, poderá fazer isso Caso contrário, está em bom estado. É só uma questão de construir essas camadas. Então, primeiro, você precisa adicionar suas sombras. Quero dizer aquele tom claro a cinza. Então você precisa usar marrom e tintas cinza e continuar introduzindo suas texturas Você só precisa continuar introduzindo esses padrões e texturas para dar uma sensação mais realista Você vai se acostumar com isso certeza quando estiver no processo. Vou modificar um pouco a forma. E com isso, vou chamar isso de maldito. Estou muito feliz com o resultado. Acho que parece muito realista e tem três danos agora. Eu posso ser tendencioso, mas eu quero saber o que vocês pensam sobre isso Espero que você esteja adorando o processo. Ok, então com isso, terminamos com nossa montanha. Acho que as cores do céu e da montanha estão combinando muito bem. De qualquer forma, agora é hora de retirar a fita adesiva. Ok, então aqui está nosso céu de algodão doce e as montanhas nevadas do dia Você pode ver como ficou lindo. Foi muito rápido. Na verdade, você pode experimentar a mesma montanha em um céu diferente. Tudo bem, então isso é tudo por hoje. Espero que todos tenham se divertido pintando este lindo céu e montanhas nevadas. 11. Dia 07 - Céu roxo: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao sétimo dia de pintura de Quick e EC at color skies. Então, aqui está nossa pintura do dia. É um lindo pôr do sol. A referência que Ms considerou tinha uma combinação de cores diferente para o céu. Eu modifiquei isso para este. Ok, como sempre, vamos começar analisando as cores que todos nós precisamos. Para o céu, usarei principalmente três cores. Há um roxo, rosa e um pouco de laranja. É mais parecido com um roxo rosado e, para criar isso, farei um pouco de violeta com um pouco de rosa permanente OK. Então, nessa mistura, você terá que adicionar mais rosa e menos violeta, e essa é uma cor que eu tenho. Vou dar uma amostra para você. Está vendo isso? É uma cor linda. Eu não tenho essa cor na minha coleção. Se você tiver uma cor semelhante em sua coleção, poderá usá-la diretamente. Você não precisa misturá-lo e criá-lo. Está bem? Agora, a segunda cor que você precisará é rosa. Este é rosa brilhante do Shin Hen. Então essa é a nossa segunda cor. Agora, o próximo que você precisará é de uma laranja. Na parte inferior do céu, adicionaremos um pouco de laranja. Este é um laranja brilhante. É novamente do Shinhan. É chamado de laranja brilhante. É uma cor linda. Agora, na parte inferior do céu, aqui, também adicionarei um pouco de vermelho. Este é totalmente opcional. Talvez você possa usar a mesma laranja. Você pode usar um tom mais claro ou simplesmente adicionar uma ou duas linhas no céu usando um pouco de vermelho Este é vermelho espiral. Ok, então essas são as quatro cores que vou usar para o céu. Agora, para a outra estrutura, precisaremos de uma cor acastanhada e algumas tintas cinza Eu vou usar marrom. Você pode usar Cena marrom ou queimar. Essa é a cor principal que usaremos para a estrutura. Em seguida, para adicionar tons mais profundos, usaremos algumas tintas cinza. É um lindo céu roxo. Você pode realmente usá-lo contra um prado verde. Essa será uma boa combinação. De qualquer forma, essas são as cores que você precisará para a pintura de hoje. Você precisará de um pouco de Cena roxo, rosa , laranja, vermelho, marrom ou queimado e tintas de cinza. Tudo bem, então essas são as cores que você precisará. Agora vamos dar uma olhada no processo envolvido na criação desse lindo pôr do sol. A primeira coisa é adicionar o esboço e depois pintaremos o céu A maior parte do céu será roxa rosada Vamos escolher uma mistura de rosa e violeta. Logo após o roxo, usaremos um pouco de rosa, depois um pouco de laranja e um pouco de vermelho na parte inferior. Em seguida, usando o mesmo roxo, adicionaremos algumas nuvens ao fundo úmido. É assim que o céu vai ser. Você também pode usar o actus violeta. Não precisa ser roxo. Depois disso, pintaremos os melhores elementos do solo. A cor principal será marrom. Depois, para mostrar alguns destaques, usaremos um pouco de laranja e, para os tons mais profundos, usaremos tintas cinza. Essas são as etapas envolvidas. Agora vamos tentar. Para esta pintura, ao contrário das outras, precisaremos adicionar um esboço. Estou começando com isso. Primeiro, vou adicionar uma linha aqui para separar o céu e o solo. Em seguida, vou adicionar essa estrutura rochosa. Ok, então comece adicionando uma linha como esta. Agora, entre o espaço, vamos adicionar nossa estrutura. Para facilitar, estou anexando uma foto aqui. Eu não segui exatamente a mesma forma, mas se você quiser, você pode seguir a mesma forma. Ou você pode simplesmente usar a forma aproximada, como o que estou fazendo aqui. Não precisa ser exatamente igual à estrutura original. Este lugar fica no Arizona, e esse vale anterior tem muitas estruturas de arenito vermelho como Está bem? Agora vou adicionar outra forma pequena ao lado dela. Então esse é o meu esboço. Se você quiser torná-lo um pouco diferente, tudo bem. Agora, já falamos sobre as cores. Na parte superior, usaremos um pouco de roxo, depois rosa e laranja. OK. Portanto, certifique-se de ter todas as cores prontas em sua paleta antes de começar E quando estiverem prontos, comece a aplicar uma camada de água em todo o céu. Você pode aplicar água nessa estrutura. Isso é totalmente bom. Meu céu está uniformemente úmido. Agora vou começar a aplicar a tinta nesse fundo molhado. A primeira cor que precisaremos é roxa. Para criar isso, estou escolhendo um pouco de violeta e adicionando um pouco de rosa permanente, e essa é uma cor que eu criei Você pode adicionar mais violeta, acordo com a cor que desejar. Agora vou aplicar isso no topo do meu céu. A cor pode parecer um pouco diferente. Pode ser mais arroxeado ou violetino. Isso é totalmente bom. Use um tom médio e aplique-o no topo do céu. Você pode aplicar essa cor quase na metade do seu céu. OK. Talvez você possa torná-lo um pouco mais brilhante Estou adicionando mais violeta e estou adicionando isso na parte superior. Talvez haja uma cor semelhante disponível no mercado. Eu não tenho isso. É por isso que eu escolhi criá-lo. OK. Então isso é metade do céu. É uma cor linda, certo. Talvez possamos adicionar um pouco mais. OK. Então essa é uma parte roxa. Agora, vou limpar meu pincel. E vou escolher a segunda cor que é o rosa basal, e vou adicioná-la logo ao lado dessa cor E precisamos misturá-los. Faça uma mistura suave. Você não precisa se esforçar muito. OK. Então isso é roxo e rosa. Agora, passarei meu pincel rapidamente em direção ao topo na direção horizontal para obter uma mistura melhor. Tudo bem. Então isso é roxo e rosa. Já estou adorando essa combinação de cores. Agora é hora de escolher a terceira cor. Então, vamos limpar o pincel e escolher um pouco de laranja. Então, na verdade, estou misturando isso com rosa. Eu quero que a cor seja mais parecida com um pêssego, não realmente laranja Se você quiser usar gatos alaranjados, tudo bem. Aqui, estou misturando um pouco de rosa com laranja, e essa é uma cor que estou usando na parte inferior. Portanto, a camada base é uma mistura de três cores. Usamos roxo na parte superior, depois rosa e depois laranja. Agora, estou escolhendo um pouco mais de rosa e estou misturando essa Ok, isso é uma camada base. Agora, assim como mencionei anteriormente, se você quiser adicionar um pouco mais de contraste ao céu, você pode escolher um pouco de vermelho e adicioná-lo na parte inferior. Este é totalmente opcional. Somente se você quiser adicionar alguns destaques ou um pouco de drama ao seu céu, você pode dar um passo. Então, com o mesmo sh, escolha um pouco de vermelho e adicione uma ou duas linhas mais perto do horizonte. Então essa é a camada base. Agora vou manter essa pressão de lado e vou escolher meu pincel menor Este é o tamanho número seis, e eu vou voltar com o mesmo roxo. O valor tonal pode ser um pouco mais claro do que a cor que usamos anteriormente, que significa adicionar menos água OK. Agora, com essa cor, vou adicionar algumas nuvens no céu. Você pode adicioná-los onde quiser. Estou começando daqui. Isso é uma cor. É um pouco mais escuro do que a cor que temos no fundo Com o mesmo valor tonal, eles não serão visíveis. Agora, adicione nuvens, como quiser, antes que o fundo seque. Você pode usar apenas uma ou duas nuvens, algumas mais simples, ou adicionar um cluster de nuvens menores e maiores e torná-lo muito dramático. Você pode optar por adicionar onde quiser. A única coisa aqui é usar a tinta, que não é muito aguada Se estiver muito aguado, passe em uma toalha de papel antes de adicionar essas nuvens Não vou adicionar nenhuma nuvem na parte inferior. Estou me concentrando na parte superior onde tenho roxo no fundo. Então, a mesma cor que estou usando aqui em um tom um pouco mais escuro, e estou adicionando algumas nuvens nesses cantos Escolha nuvens maiores ou menores, adicione-as como quiser. Você precisa fazer isso antes que o fundo seque. É uma bela combinação de cores. Como estamos usando a mesma cor para adicionar as nuvens. Quero dizer roxo. Usamos roxo no fundo e também estamos usando a mesma cor para adicionar as nuvens. Dessa forma, seu céu não parecerá muito dramático. Se você estiver usando uma cor diferente, talvez um violeta ou qualquer outro tom mais escuro, as nuvens ficarão muito proeminentes e isso tornará seu céu muito Mas aqui, apesar de eu ter adicionado muitas nuvens, o céu ainda parece suave e sutil, e essa é a beleza dessa combinação de cores. OK. Foi assim que o céu ficou. Agora, vou deixá-lo para secar. Então o céu secou completamente. Em seguida, vou prosseguir com a estrutura aqui e também com o solo. Estou começando escolhendo um pouco de laranja, um tom brilhante de laranja, e vou aplicá-lo na estrutura de arenito Está bem? Então, primeiro, vou aplicar essa cor. Em seguida, apresentarei alguns tons de marrom e alguns tons mais escuros Então, em toda a forma, adicione um pouco de laranja. OK. Somente na estrutura, o resto pode ser todo marrom. Por enquanto, podemos nos concentrar na estrutura. Ok, então isso é laranja. Agora, com o mesmo pincel, vou escolher um pouco de marrom. Pode ser marrom ou queimado. Este é marrom permanente. Use um tom médio e adicione algumas linhas e formas à estrutura. Não encubra isso completamente. Precisamos ver essa cor laranja no meio. Você pode adicionar algumas linhas como esta. Então, o que estamos tentando fazer aqui é adicionar algumas texturas e valores tonais à estrutura Então, quando terminarmos de adicionar o marrom, repetiremos a mesma etapa usando um tom de taco, que dará uma aparência mais finalizada No momento, parece inacabado, e isso é realmente bom Isso faz parte do processo. Agora, vamos para essa parte também. Estou adicionando um pouco de marrom. Adicionarei rapidamente mais alguns tons médios à estrutura e, em seguida, começarei com o solo. Estou escolhendo um pouco mais de marrom e adicionando um pouco mais disso à estrutura Então esse é o Super Tom. Não estou vendo nenhuma imagem de referência. Estou adicionando alguns tons médios no meio e ainda estou retendo um pouco do laranja São só algumas linhas. Estou adicionando à estrutura e borrando-a Ok, então, por enquanto, isso é tudo que precisamos. Em seguida, vou começar com o chão. Então, estou escolhendo mais marrom e vou adicionar isso na parte inferior Basta preencher a parte da tia. OK. Então, a cor que estou usando aqui é marrom. Se você não tem marrom, escolha Burn Cena. Agora temos outra pequena estrutura no lado direito. Vou aplicar a mesma cor nesse asfalto. OK. Então, basta seguir a forma e preencher essa área anterior em marrom ou queimar Sina Use o valor tonal similar. Não faça com que seja muito leve. Precisamos de um tom médio aqui. OK. Agora, o que vou fazer é passar meu pincel em uma toalha de papel e depois borrar essa cor na estrutura Então, arraste o pincel até o topo e faça com que pareça uma estrutura. Tudo bem. Essa é uma camada base. Agora, sobre isso, vamos adicionar alguns tons de taker. Mas antes disso, vou modificar um pouco a forma. Isso está feito. Em seguida, vamos adicionar os tons mais profundos. Primeiro, vou usar um tom mais escuro de marrom. Vou adicionar isso na parte inferior. Estou simplesmente jogando isso no fundo úmido. Estamos tentando criar alguma textura aqui. Não precisa ser perfeito. Não precisa ser um ponto limpo nem nada. Portanto, continue colocando esses tons de taco no fundo. Isso é marrom. É um tom mais escuro de marrom. Estou mudando para um pincel menor, este é do tamanho seis, porque com o outro, as formas estavam procurando escolher. Com isso, posso adicionar pequenas manchas e formas. Continue colocando alguns tons de taco no fundo. No entanto, você gosta. Tudo bem. É um tom mais escuro de marrom. Agora, vamos escolher um pouco mais de taco toon. Para isso, podemos escolher algumas tintas cinza. Vamos adicionar isso aos cantos externos. Estou caindo um pouco aqui e também no canto esquerdo E no meio também. Veja isso. Então, estou apenas adicionando-os aproximadamente. Agora estou limpando meu pincel. Agora podemos escolher um pouco mais de marrom. Isso facilitará a borragem. Agora, borre rapidamente essas cores. Como mencionei anteriormente, não precisa ser uma mistura limpa. Não precisa parecer perfeito. Queremos algumas texturas aqui. Portanto, deixe as coisas difíceis e confusas. Tudo bem. Agora precisamos adicionar mais algumas texturas na estrutura. Essa é a única coisa que sobrou. Usando um taco toon, estou adicionando algumas sombras no meio. Veja isso. Neles, entre os bolsos, estou adicionando alguns taco toons Agora podemos adicionar alguns aqui. A ideia é ter um pouco de laranja e depois um tom médio, que é marrom, e também um tom mais escuro na estrutura Então, siga sua intuição e adicione-as onde quiser Lembre-se de que precisamos apenas de alguns tons mais escuros no meio Já está muito bonito. Nesses bolsos, adicione algumas linhas ou algumas formas pequenas usando esse tom mais escuro Não acrescente muito e cubra todos os tons de marrom e laranja. Acho que esses tons mais profundos eu adicionei. Eles parecem muito proeminentes. Então, vamos borrá-lo suavemente para dar uma aparência melhor. OK. Seja muito gentil. Você não coloca muita pressão. Acho que teremos que usar uma escova de barragem e fazer isso de novo. Então, molhei meu pincel e o passei em uma toalha de papel E com esse pincel úmido, estou borrando-os novamente Eu acho que isso está parecendo muito melhor. OK. Foi assim que aconteceu. Agora, vou adicionar mais tons mais escuros entre os bolsos E com isso, vou dizer que está feito. Acho que faltam alguns taco toones. É por isso que estou fazendo isso de novo. Se você acha que já tem tons mais escuros suficientes, não precisa adicioná-los novamente. Estou apenas adicionando algumas no meio, algumas linhas, e pronto. Para dar aparência finalizada a essa estrutura de arenito, você deve apresentar seus tons mais escuros. Tudo bem. Então, acabei de adicionar algumas linhas na estrutura usando um tom de taco De qualquer forma, com isso, terminamos nossa pintura do dia. Agora é hora de examinar a fita adesiva e depois podemos dar uma olhada mais de perto nessa bela pintura Estou adorando essa combinação de cores e até mesmo a composição. Essa estrutura marrom combina muito bem com as cores do céu. Então, dê uma olhada mais de perto. Aqui está nosso lindo céu e a estrutura de arenito. Espero que todos tenham gostado. Se você está aqui para tentar, experimente . Deixe-me saber se você gostou. Ok, isso é tudo por hoje. Muito obrigado por participar. Eu estarei de volta aqui em breve com nosso próximo lindo céu. 12. DIA 08 - noite à beira-mar: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao oitavo dia. Nossa pintura do dia é uma linda noite à beira-mar. Agora, aqui está uma imagem de referência que eu considerei. Obviamente, mudei as cores do céu, mas eu realmente gosto da paisagem e da composição, então eu mantive isso Agora, vamos dar uma olhada nas cores que precisaremos para essa linda pintura. Para o céu, vou usar três cores. A primeira cor é azul turquesa. Essa é a cor que você vê na parte superior. Vou começar com isso. Se você quiser usar uma cor diferente, você pode fazer isso. Não precisa ser azul turquesa. Pode ser azul Precian, azul cobalto ou qualquer outro azul de Ok, essa é a primeira cor que você precisará para o céu. Agora, o próximo é rosa. Este é rosa brilhante do Shinhan. Você também pode usar um tom mais claro de carmesim ou carmim ou até mesmo Agora, a terceira cor que você precisará é uma laranja amarelada. Aqui você pode ver um pouco de laranja amarelado. Este é amarelo-alaranjado. Se você não tem uma laranja amarelada, está tudo bem, basta usar qualquer amarelo que você tiver Agora, a próxima cor que precisaremos é indico. Usaremos um pouco dessa cor para adicionar algumas texturas ao mar Para a camada base, usaremos is blue e, em seguida, para adicionar as texturas, usaremos alguns intc Agora, para o primeiro plano, você precisará de três cores, um pouco de amarelo Em seguida, uma cena marrom ou queimada. E também algumas tintas ótimas para adicionar tons mais profundos. Ok, então isso resume todas as cores que você precisará para a pintura de hoje É uma pintura rápida, mas muito bonita. Aqui está uma visão mais detalhada de todas as cores. Você precisará de azul turquesa, rosa, laranja amarelado, índico, amarelo ocre, marrom ou cinza acinzentado e tintas de cinza Ok, então mantenha todas as cores prontas na sua paleta. Agora, vamos dar uma olhada rápida nas etapas envolvidas para que você tenha uma ideia melhor antes de começarmos o projeto. O primeiro passo é pintar o céu. Vamos usar um pouco de azul turquesa , rosa e amarelo É um céu muito suave e simples. Não vamos adicionar nenhuma nuvem ou qualquer outro detalhe. Vamos simplesmente colocar essas três cores em um fundo molhado. E logo depois , vamos pintar o mar e depois os elementos do focron Até mesmo os elementos do focron são bem simples. Primeiro, criaremos uma camada base de amarelo ocre e, em seguida, adicionaremos alguns tons médios e tons mais escuros É assim que o processo vai ser. Agora vamos tentar. Vamos começar com o esboço. Precisamos adicionar a linha do horizonte primeiro. Estou adicionando a linha do horizonte um pouco abaixo do centro do papel. A parte superior será o céu. Agora, aqui, vou adicionar uma linha irregular. O espaço que você vê no meio é um s. Agora, precisamos adicionar uma estrutura rochosa Estou optando por uma forma irregular para torná-la mais interessante. Você pode escolher qualquer formato que preferir. Não precisa ser assim. Temos uma grande estrutura rochosa no lado direito. Você pode modificar a forma como quiser. Primeiro adicione uma linha do horizonte, depois você terá que adicionar uma linha irregular aqui. Então, finalmente, temos que adicionar uma estrutura rochosa. Isso é um esboço. Agora podemos começar a pintar. Para o céu, precisaremos de três cores: azul turquesa, rosa e laranja amarelado Certifique-se de ter essas três cores prontas em sua paleta Depois de prepará-los, comece aplicando uma camada de água em todo o céu. Só precisamos de uma camada de água limpa, não acrescente muito. Passe uma escova várias vezes e certifique-se de que não seja nem mesmo uma camada de água Então, meu céu está uniformemente úmido. Agora vou começar a aplicar a tinta. Para aplicar a tinta, vou usar meu pincel de tamanho número e tron. Primeiro, verifique se está limpo. Estou começando com esse laranja amarelado e estou aplicando isso ao longo do horizonte Ou se você quiser uma cor semelhante, basta adicionar um pouco de laranja com qualquer amarelo que você tiver. É uma cor fácil de misturar e criar. Isso é laranja amarelado. Eu apliquei isso ao longo do horizonte. Agora vou espalhar isso um pouco mais. Isso tornará meu céu mais interessante. Continue pressionando e puxando a cor e faça com que pareça mais natural Agora vou limpar meu pincel e vou com a segunda cor, que é rosa. Agora vamos aplicar essa cor nesses espaços entre os espaços, bem como na parte superior. Continue adicionando a cor. Não precisa ser uma mistura clara, você pode introduzir algumas linhas para tornar seu céu mais interessante e natural. Vou adicionar um pouco mais de rosa na parte superior. Novamente, estou adicionando isso de forma irregular. Estou apenas adicionando algumas linhas e algumas formas no meio. Não adicione a tinta em uma linha reta horizontal. Adicione-os de forma angular. Isso fará com que seu céu pareça mais interessante. Em seguida, vou escolher um pouco de azul turquesa. Vá no tom médio. E aplique isso no topo do seu céu. Primeiro, aplique-os na parte superior. Então, ao descer, adicione algumas linhas, algumas linhas angulares. Não estou colocando muita pressão. Estou apenas usando a ponta do meu pincel e estou adicionando algumas linhas angulares. Veja isso. Se houver muita tinta no pincel, passe em uma toalha de papel e adicione mais algumas linhas no rosa Veja isso. Só estou adicionando essas linhas onde tenho rosa. Eu não vou levar isso para o amarelo. Ok. Agora, se você quiser adicionar mais algumas linhas, pode fazer isso porque é isso que torna seu céu mais interessante. Vou esticar essas linhas um pouco mais para o rosa. Tudo bem E foi assim que meu céu ficou. Estou muito feliz com isso. É macio, simples e bonito. Não quero trabalhar demais e estragar tudo, mas acho que posso introduzir um pouco mais Meu plano de fundo ainda está úmido. Acho que vou escolher meu outro pincel. Este é do tamanho seis. Se seu plano de fundo começar a secar, você não precisa fazer isso. Estou pensando em adicionar mais algumas linhas usando rosa. Só alguns por aqui. Estou sendo muito gentil. Não estou colocando muita pressão. Eu só quero algumas linhas na parte inferior, e pronto. Foi assim que meu céu ficou. Agora, vou deixá-lo para secar. Olha isso. As cores parecem muito suaves e bonitas. Estou adorando as cores. Acho que as cores poderiam ter sido um pouco mais brilhantes. Mas não importa o que está feito, está feito. Nossa próxima tarefa é pintar o mar e, para isso, também vou usar azul turquesa Mas, a isso, eu estou adicionando uma pitada de indico. Dessa forma, a cor ficará um pouco mais opaca e escura. Não será muito claro. Use o tom médio e aplique-o em toda a seção. Precisamos ter uma linha reta no horizonte. Portanto, tenha cuidado com isso. Esse é um valor tonal que eu vou usar. Pode ser um pouco mais claro, mas não o deixe escuro. Se você quiser usar intco actus, tudo bem. Você pode aplicar um tom médio de intco em todo o C. Essa é uma camada base Agora, sobre essa camada úmida. Teremos que adicionar algumas linhas para introduzir uma textura. Vamos fazer isso antes que isso seque. Para isso, vamos escolher mais informações. Vamos adicionar algumas linhas ao fundo molhado. Basta adicionar alguns aqui e ali. Não precisamos de muito. O fundo ainda está molhado, então não adicione muitas linhas. Você acabará cobrindo essa camada base. Basta adicionar algumas linhas no meio. E é isso. Podemos adicionar mais quando estiver seco. Por enquanto, isso é tudo o que precisamos. Então deixe secar, e depois disso, podemos pintar a parte inferior e também a estrutura rochosa Isso está totalmente certo. Agora, antes de revestirmos a coroa e a estrutura rochosa, vamos adicionar um pouco de textura ao mar e fazer isso E para isso, vou usar a mesma cor no deco. Mas desta vez, vou revestir o pincel menor. As linhas que adicionamos anteriormente não são nem um pouco visíveis. Vamos adicionar algumas linhas finas ao fundo. Não precisa ser um tom muito mais escuro. Vá com o tom médio. Ao aplicar isso em um fundo seco, eles ficarão visíveis. Agora, basta adicionar algumas linhas irregulares ao fundo usando qualquer pincel menor. Você pode adicionar algumas linhas onduladas. Alguns deles podem ser mais grossos, outros podem ser mais finos Basta adicionar algumas linhas no plano de fundo e pronto. Isso é tudo o que temos que fazer. Não exagere. Só precisamos de algumas linhas. Agora vamos ao chão e à estrutura rochosa. Vou pintar isso em duas etapas. Este lado, eu vou pintar mais tarde. Primeiro, vou começar com outra seção. No lado esquerdo, usarei mais tons médios e, para a estrutura rochosa, usarei mais tons mais escuros Primeiro, vou espremer um pouco de marrom na minha paleta. Para essa grande estrutura, usaremos primeiro o marrom e, em seguida, usando um tom de taco, introduziremos alguma textura Mas aqui, vamos começar com o ocre amarelo Primeiro, pegue um tom médio de amarelo ocre e aplique-o em toda a área Ou você pode pular a parte superior e aplicar um pouco de tinta na parte inferior, assim, de forma irregular Agora com o mesmo pincel e escolhendo um pouco de marrom. Pode ser marrom ou cena de queimadura. Agora aplique isso na parte superior. Não precisa ser uma mistura limpa. Estamos tentando criar alguma textura aqui. Empurre e puxe a tinta uma para outra e crie algumas texturas ásperas e bagunçadas. Por enquanto, estou considerando apenas essa área de Mach, a outra estrutura que podemos pintar depois disso Agora vou escolher um tom de marrom um pouco mais escuro e vou adicioná-lo ao topo novamente. Estou apenas colocando essa tinta na forma de alguns pontos e algumas formas pequenas. Está vendo isso? Como eu disse anteriormente, estamos tentando criar alguma textura aqui. Você não precisa misturá-lo. Agora, talvez possamos esfregá-lo em uma toalha de papel e borrá-lo suavemente Veja isso. Continue empurrando e puxando a tinta uma para a outra e crie uma textura áspera e bagunçada Acho que para o resto, vou usar um pincel menor. Vou deixar isso de lado e vou escolher meu pincel de tamanho seis n. Vou repetir o mesmo passo, mas usando um tom um pouco mais escuro Misture algumas tintas cinza com marrom ou cena de queimadura e adicione essa tinta na parte superior. Veja isso. É um pouco mais escuro do que a cor que usamos anteriormente. Você pode dar uma forma melhor, torná-la um pouco irregular. Na parte inferior, temos alguns tons mais claros e tons médios. E na parte superior, estamos adicionando alguns tons de taco. Também podemos colocar alguns no meio. Isso fará com que pareça mais natural. Agora vou passar minha pressão em uma toalha de papel e, com esse tipo de pincel seco, estou borrando Acho que está tudo bem. Em seguida, podemos ir com a outra seção. E para isso, vou escolher um pouco de marrom, um tom mais escuro, e vou aplicar isso em toda É um tom mais escuro. Pode ser marrom ou queimar Sina Dê à sua rocha uma bela forma irregular. Isso fará com que pareça mais realista. Não opte por uma forma curvilínea. Acabei de aplicar marrom em toda a forma. Em seguida, vou pegar um pouco de tinta. Vou adicionar isso primeiro na parte inferior. Você pode simplesmente inserir aleatoriamente esse tom mais escuro. Você não precisa seguir nenhuma forma específica nem nada. Também coloque alguns tons mais escuros no asfalto da estrutura Está vendo isso? Pode ver claramente a diferença aqui. A estrutura é mais proeminente do que o solo. Agora, se necessário, você pode adicionar um pouco mais de taco toon à estrutura Estou apenas adicionando mais algumas linhas no meio. São linhas irregulares muito ásperas. Você pode adicioná-los a esses cantos e bolsos. Veja isso. Agora, para dar alguns retoques finais, aplicarei novamente minha pressão em uma toalha de papel e depois borrarei um pouco a tinta Além disso, adicionarei algumas texturas do outro lado. Apenas algumas texturas aleatórias usando aquele taco toon. Você pode adicioná-los onde quiser. Você não precisa borrar isso. Você pode simplesmente deixar como está. Vou pegar um pouco mais de tinta e adicionar mais texturas e formas Anteriormente, o fundo estava muito úmido. Portanto, os pontos mais escuros que aplicamos não são realmente proeminentes. Eu só vou jogar mais uma rodada. E estou adicionando algumas formas e pequenos bolinhos ao fundo Desta vez, eles ficarão proeminentes , pois o fundo quase secou. Agora estou gostando muito. Acho que há um belo contraste entre essa estrutura marrom e as cores suaves do céu. De qualquer forma, com isso, terminei de adicionar as texturas, e aqui está a pintura finalizada Agora podemos retirar a fita adesiva. O fundo ainda está um pouco úmido, mas vou retirar a fita adesiva Você pode esperar mais alguns minutos até que seque completamente antes de retirar a fita adesiva para não rasgar o Então aqui está a pintura finalizada. Estou realmente adorando as cores do céu e aquela estrutura rochosa É uma bela combinação de cores. Experimente se eu puder experimentar e me diga se você gostou. 13. Dia 09 - Pôr do sol pastel: Olá, meus amáveis amigos. Bem-vindo ao dia nove. A pintura de hoje é uma das minhas favoritas da coleção de gravatas. A melhor parte dessa pintura são, obviamente, as cores. Precisei de algumas tentativas para encontrar a perfeita. Então, se você não estiver realmente satisfeito com sua primeira tentativa, tudo bem. Não se preocupe com isso, tente novamente. É uma combinação de cores que eu nunca havia explorado antes Então, apesar de ter falhado duas vezes, pensei em tentar novamente e estou feliz por ter feito isso. Agora, aqui está uma referência que eu considerei. É inspirado principalmente nas cores. É uma combinação de cores que eu realmente queria experimentar. O resto eu modifiquei para caber em nossa programação de 15 minutos. De oito maneiras, como de costume, vamos dar uma olhada nas cores. A primeira cor que você precisará é azul turquesa. Então você precisará de um pouco de rosa, laranja e amarelo. Na verdade, a combinação de cores é bem parecida com a que experimentamos no oitavo dia. Mas é uma visão meio diferente. Para essa, entramos com uma lavagem muito simples. Não adicionamos nenhuma nuvem ou não adicionamos detalhes extras. Portanto, a primeira cor que você precisará é azul turquesa. Em seguida, você precisará de um pouco de rosa. azul tirociso e o rosa são uma combinação de cores muito bonita Você também pode usar um pouco de telefone El. Agora, a próxima cor que você precisará é uma cor de pêssego. E para criar isso, vou adicionar um pouco de rosa com laranja. Escolha um pouco de laranja e misture com rosa. Você pode adicionar um pouco mais de rosa. Essa é a terceira cor que vou usar para o céu. Começaremos com azul turquesa e depois rosa. Então, a terceira cor será uma mistura de rosa e laranja. Está vendo isso? É uma cor linda. Você só precisa adicionar um pouco de laranja com rosa. Essa é uma terceira cor. Agora você precisará de mais uma cor. O que é amarelo de Nápoles. Só precisamos de um pouco em direção à linha do horizonte. Se você não tem amarelo de Nápoles, escolha qualquer amarelo que você tenha Ok, então essas são as cores que você precisará para o céu. Para adicionar as nuvens, usaremos a mesma cor pêssego que criamos E para o asfalto marinho, é apenas rosa e azul turquesa Agora, chegando à montanha que você tem em segundo plano. Para isso, vou usar uma mistura de laranja e azul turquesa Você pode ver que o marrom turvo é criado aqui. Portanto, é apenas uma mistura de laranja e azul turquesa. Eu queria limitar as cores que estou usando para a pintura. É por isso que eu não uso nenhum marrom. Mas se você tiver marrom em sua paleta, basta usá-lo Você não precisa se esforçar para misturar e criar uma nova cor, basta usar marrom ou queimar Sena actus Este é uma mistura de laranja e azul turquesa. Agora, você precisará de mais uma cor, que é indico. Usaremos essa cor para adicionar alguns tons mais profundos ao mar. Todas aquelas linhas e texturas que você vê. Isso é usar indico. Isso resume todas as cores que você precisará para esta pintura de cargas Você precisará de azul turquesa, rosa, um pouco de laranja, amarelo de Nápoles e também um pouco de e também Agora vamos dar uma olhada rápida nas etapas antes de começarmos com a pintura Então, como mencionei anteriormente, é uma combinação de cores que já exploramos Para o outro, não adicionamos nenhuma nuvem e, para este, a parte mais interessante são as nuvens. Ok, então vamos começar com a camada base. Teremos azul tirquis na parte superior, depois um pouco de rosa, depois um pouco de laranja e, na parte inferior, apresentaremos um pouco de amarelo aqui Então essa será a camada base. Em seguida, nessa camada úmida, adicionaremos algumas nuvens. Agora, também para o mar, vou usar rosa e azul turquesa Então, quando o fundo secar, adicionaremos algumas linhas e texturas a ele. E, finalmente, iremos com a montanha mais distante. No centro, usaremos laranja para criar esse efeito brilhante, e o resto será mais marrom e mais denso. Ok, então essa foi uma visão geral rápida das etapas. Espero que todos tenham uma ideia aproximada. Agora, vamos tentar. Tudo bem, meus queridos amigos, eu tenho meu papel pronto aqui. Agora vamos começar com o esboço. Primeiro, podemos adicionar uma linha do horizonte. Um pouco abaixo do centro do seu papel. OK. Agora, vou adicionar uma montanha. Estou começando a partir daqui. Agora, vou levá-lo para o outro lado. Esse é o nosso esboço. Agora temos que garantir que você tenha todas as cores prontas antes de começar. Para o céu, precisaremos de um pouco de azul turquesa, rosa, laranja e amarelo de Nápoles Mantenha todas as cores prontas. Agora, depois de prepará-los, comece aplicando uma camada de água em todo o céu. Só precisamos de um casaco brilhante. Não acrescente muito. Continue passando o pincel para frente e para trás várias vezes, apenas para ter certeza de que a camada de água está uniforme Então, meu céu está uniformemente úmido. Agora, para aplicar a tinta, vou usar meu número de tamanho e tron tres Certifique-se de que esteja limpo antes de começar. A primeira cor que vou escolher é azul turquesa. Teremos que usar o tom médio. Agora aplique isso no topo do seu céu. Esse é o tipo de valor tonal que eu vou usar. Não faça com que seja muito leve. OK. Então isso é azul turquesa Agora, vou limpar meu pincel e vou deixar essa cor um pouco mais clara. Então limpe seu pincel. Agora, com esse pincel limpo, deixe essa peça mais leve. E agora podemos usar a segunda cor, que é rosa. Escolha um pouco de rosa. Aplique isso ao lado azul turquesa e misture. Não precisa ser uma mistura adequada. Apenas dê uma mistura áspera por enquanto. É tudo o que precisamos. Em seguida, vou escolher mais rosa e vou aplicá-lo na parte inferior OK. Talvez você possa passar rapidamente o pincel mais uma vez até o topo para torná-lo uma planta decente. Em seguida, vou usar uma mistura de rosa e laranja. Então eu estou escolhendo um pouco de laranja, misturando isso com rosa. A mesma cor da qual falamos anteriormente. Agora vou aplicar essa cor aqui. A cor pode ser um pouco diferente acordo com a quantidade de laranja que você está adicionando, e tudo bem. Não se preocupe com isso. Mesmo para mim, se eu tentar o mesmo céu mais uma vez, talvez não consiga exatamente as mesmas cores, essas coisas estão totalmente bem. Agora, vou tomar um pouco mais de água. Vou apenas fixar essa peça e depois na área restante Vou adicionar um pouco de amarelo. Então, vamos limpar o pincel e usar a cor final, que é amarela. Estou usando o amarelo de Nápoles aqui. Você pode usar qualquer amarelo de sua escolha ou até mesmo pular o uso do amarelo se não quiser Estou apenas adicionando um pouco para a esquerda. Essa cor de pêssego está ficando amarela, então vou limpá-la um pouco. OK. Acho que está melhor agora, então só temos um pouco de amarelo no lado esquerdo. Então essa é a camada base. Temos um pouco de azul turquesa na parte superior, depois um pouco de rosa, depois pêssego e um pouco Agora vou manter esse lado de pressão, vou mudar para um pincel menor e vou escolher a mesma cor que criei anteriormente. Talvez possamos torná-lo um pouco mais brilhante adicionando mais laranja e mais rosa Portanto, a tinta não está tão solta quanto antes. Agora, vou mergulhar meu pincel em uma toalha de papel antes de começar a adicionar as nuvens Não quero que a tinta fique muito aguada. Veja isso. Então, a mesma cor que usamos anteriormente, mas desta vez, eu a tornei mais pigmentada Agora você pode começar a adicionar as nuvens onde quiser. Mas certifique-se de que a tinta não esteja muito aguada. Se estiver muito aguado, passe em uma toalha de papel antes de adicionar as nuvens Estou me concentrando mais nessa parte e também na parte superior, onde temos o azul turquesa Estou partindo do centro. A cor é uma mistura de rosa e laranja. Eu não adicionei muita água. É aí que a cor é mais pigmentada. Agora, vou adicionar algumas nuvens na parte azul turquesa Novamente, estou usando a mesma cor. Não há mudança na cor. Agora, há uma coisa aqui: quando você adiciona essas nuvens na área em que você tem azul turquesa, a cor aparecerá um pouco diferente Você pode ver a diferença. Vou adicionar algumas nuvens na parte superior. Veja isso. A cor ficará um pouco turva, e está tudo bem Na verdade, essa leve cor turva adicionará muita beleza às nossas nuvens Vai acabar parecendo mais natural. Não se preocupe nem um pouco com isso. OK. Agora, estou escolhendo a mesma cor novamente e adicionarei mais algumas nuvens na parte superior onde tenho azul turquesa . Vou adicionar alguns aqui. Você pode adicionar as nuvens onde quiser e como quiser. Você não precisa seguir a mesma forma e o mesmo padrão. Essas coisas dependem totalmente de você. qualquer momento, se você sentir que o fundo está começando a secar, seria uma boa ideia parar de adicionar as nuvens. OK. Eu só vou adicionar mais alguns aqui. Você pode ver que minha tinta não está muito aguada e, no fundo, não está muito aguada É aí que as nuvens se mantêm em forma. Não está se espalhando muito. Assim como o teor de água, usar um papel aquarela de boa qualidade também é muito importante Não importa quanto esforço você esteja dedicando, se não estiver usando papel aquarela de qualidade certa, não conseguirá obter resultado que está procurando Mesmo se você for iniciante, se quiser uma aquarela excelente, use papel aquarela da qualidade certa Eu terminei de adicionar as nuvens. Estou muito impressionado com o resultado. Agora vamos deixar secar. E esse é um céu lindo que pintamos. Estou muito feliz com o resultado. Agora é hora de pintar o mar. para o mar, vamos usar a mesma combinação de cores. Então, estou começando aplicando uma camada de água. Use qualquer pincel limpo e aplique uma camada suave de água. Você pode deixar uma pequena tampa no meio para não estragar seu céu Agora vamos começar a aplicar a tinta. Eu vou voltar com aquela mistura de rosa e laranja. Mas desta vez, não vou adicionar laranja. É principalmente rosa. OK. Estou aplicando a cor principalmente à esquerda. Do lado esquerdo, comece a aplicar a tinta quase até o centro. Quanto ao resto, vou usar azul turquesa. A cor parece rosa puro. Não tem nenhum tom de laranja. Talvez possamos adicionar um pouco de laranja para combinar com o céu, não muito, só um pouco. OK. Então, adicionamos essa cor com foco no lado esquerdo. Agora, quanto ao resto, vou apresentar o azul terciso. Então, vamos limpar o pincel, e então podemos usar um tom médio de azul cítrico O pincel que estou usando aqui é o tamanho número oito. Você pode usar qualquer pincel de tamanho menor ou médio. Agora, mergulhe-a em uma toalha de papel se sentir que a dor está muito aquosa e comece a aplicar a tinta da direita para o centro Eu senti muita dor, isso é muito escuro. Da direita, continue arrastando a tinta para dentro assim Você pode continuar empurrando e puxando aquela tinta. Portanto, temos um pouco de cor pêssego à esquerda e, à direita, um pouco de azul turquesa Então, depois de adicionar a tinta, passe em uma toalha de papel. Agora, aquele pincel seco, continue adicionando algumas linhas no fundo Neste ponto, pode não haver muita tinta em seu pincel, e é exatamente disso que precisamos. Espero que vocês tenham chegado a esse ponto. Agora, vou manter esse lado preciso e vou mudar para um menor Vamos adicionar mais algumas linhas e texturas ao fundo Escolha um tom médio para azul novamente. Faça isso em uma toalha de papel antes de adicionar essas linhas. Não queremos que eles se espalhem muito. Tenho certeza de que sua tinta não está muito aguada. Agora, do lado direito, continue adicionando algumas linhas ao rosa. Lembre-se de usar um tom médio, não o deixe muito escuro. Além disso, escolha uma quantidade muito pequena de tinta ao adicionar essas linhas. Não escolha muita tinta. Veja isso. Continue adicionando algumas linhas ao fundo para introduzir alguma textura. Não se livre do rosa. Queremos que essa cor fique em segundo plano. Foi assim que aconteceu. Acho que à direita, podemos adicionar mais algumas linhas usando um tom Daco Estou escolhendo um pouco de indico, misturando isso com azul turquesa Não está muito escuro. É mais como um tom médio. Agora, nesta parte, vou adicionar mais algumas linhas. É aqui que vamos apresentar a montanha. Então, aqui, teremos mais tons e sombras mais escuros, e é isso que estou apresentando agora Então, só indo para a direita, estou adicionando mais algumas linhas usando um desenho um pouco mais escuro Não vou tocar na esquerda. Isso vai continuar perigoso. Ok, então esse é o nosso C. Agora vamos esperar que isso seque antes de prosseguirmos com as etapas finais. Nosso próximo passo é adicionar a montanha mais distante. E para isso, estou começando com laranja. Use o tom médio. Agora, aplique isso neste lado da montanha. OK. Esse é o tipo de valor tonal que eu vou usar Não está muito escuro. É um tom médio de laranja. Agora, para o resto da montanha, queremos introduzir um marrom lamacento Estou escolhendo mais laranja, e estou perdendo isso com o azul turquesa Está vendo isso? aplicar isso para o resto da área. Só à esquerda, preciso de um pouco de cor alaranjada. O resto serão mais músicas acastanhadas. Você pode usar gatos marrons. Você não precisa misturar e criar essa cor. Eu só queria limitar a quantidade de cores que estou usando para esta pintura. É por isso que eu escolhi misturá-lo. Mas se você já tem um pouco de marrom na sua paleta, basta usá-lo Não há necessidade de misturar e criar essa cor. OK. Esta é uma mistura simples de azul turquesa e laranja Agora, no final, para tornar a cor mais escura, adicionarei um pouco de intco Então, vamos escolher algumas informações e adicioná-las a essa mistura. Agora vou aplicar isso para esse fim. Em vez de indico, você também pode usar tintas cinza. Não importa a cor que você está usando, só precisamos que essa parte seja mais escura Agora introduza esses tons mais escuros no lado direito da montanha e finalize. Você também pode modificar a forma da sua montanha . Ok, é isso mesmo. Agora, há mais uma coisa que eu quero fazer antes de terminar. E para isso, estou usando um pincel menor. Vou voltar com uma mistura de azul turquesa e indico. Use um tom médio, não o deixe muito escuro. Agora, com essa cor, vou adicionar mais algumas linhas ao fundo. Acho que não há muitas texturas. Então, estou apenas adicionando mais algumas linhas. Use qualquer um dos seus pincéis menores. Não seja muito ousado, use uma espessura semelhante. Agora continue adicionando algumas linhas ao fundo, usando um tom médio. Certifique-se de não deixá-lo muito proeminente e muito escuro. Tudo bem. Então, estou apenas adicionando algumas linhas aleatórias. Alguns deles são longos, outros são curtos. Portanto, continue adicionando uma linha irregular ondulada ao fundo Principalmente na área onde você tem azul turquesa no fundo Você não precisa adicionar muito à parte rosa. O valor tonal que você está usando é muito importante. Não deixe muito escuro, adicione um pouco de água e com um tom médio. Caso contrário, eles serão muito proeminentes. Queremos algumas texturas muito sutis. Estou adicionando um pouco mais de água. Estou usando um tom mais claro, vou adicionar mais algumas linhas no fundo. A qualquer momento, se você se sentir satisfeito com sua pintura, pode pará-la aí. Só porque estou adicionando algumas linhas extras, não significa que você precise fazer o mesmo. Vou adicionar mais alguns e, em seguida, vamos encerrar. Ao adicionar linhas no lado esquerdo aqui, tente usar o tom mais claro. Não faça com que seja muito proeminente. Acho que adicionei linhas suficientes. Talvez possamos adicionar mais algumas no lado direito. Usando um tom médio. Estou colhendo um pouco mais de tinta, adicionando algumas mais distantes. Talvez eu possa adicionar mais alguns usando um tom um pouco mais escuro. Estou escolhendo um pouco mais integral. E um pouco de azul turquesa, misturando-os, e eu estou adicionando mais algumas linhas à direita Mais perto da montanha, principalmente. É uma combinação de cores muito bonita e estou adorando a forma como está progredindo Na verdade, eu queria tentar o mesmo com medidor com aquarela Eu não tinha certeza se isso ia funcionar. Mas estou feliz por ter tentado mesmo depois de falhar duas vezes. Ok, então essa é a nossa pintura do dia. Você pode ver como ficou lindo. Agora é hora de retirar a fita adesiva. Essa é uma combinação de cores que eu nunca experimentei antes e estou muito, muito feliz com o resultado. Experimente se eu tivesse que experimentar. É uma combinação de cores linda e tenho certeza que você vai adorar o processo. Ok, então experimente e me diga se você gostou. 14. Dia 10 - Pôr do sol do deserto: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao décimo dia de pintura rápida e fácil de céus verticais E aqui está um pôr do sol em pé que estamos experimentando hoje. É um céu muito simples, mas o elemento do primeiro plano é muito forte, e é isso que torna essa pintura realmente especial Para este, eu não usei nenhuma referência a mim. Eu já havia experimentado um semelhante antes e sabia como é fácil criar o pôr do sol em pé. Então, eu queria incluir um similar na série. Tenho certeza de que essa pintura o deixará feliz ou orgulhoso no final. De qualquer forma, vamos começar dando uma olhada nas cores. Para o céu, vou usar três cores. A primeira cor que você vê na parte superior é na verdade uma mistura de marrom e vermelho. Esse aqui. Deixe-me mostrar como criar essa cor. Então, essas duas cores, essa é vermelha em espiral E a isso, vou adicionar um pouco de marrom permanente. Veja isso. Você obterá um vermelho acastanhado intenso, e essa é uma cor que vou usar na parte superior Ok. Então, basta fazer um pouco de marrom com qualquer um dos vermelhos do seu gato e criar uma cor semelhante. Ou caso você tenha vermelho Madlke ou Alisar e carmesim, ou qualquer outro tipo de vermelho mais escuro em sua coleção, ou qualquer outro tipo de vermelho mais escuro em sua coleção, você pode usá-lo diretamente. Estou adicionando algumas amostras aqui de tipos semelhantes de vermelhos disponíveis no mercado para dar uma ideia melhor A próxima cor que você precisará é laranja. Este é laranja brilhante. Você pode usar ermalina ou qualquer outro tipo de laranja que você cortar Agora, a terceira cor que precisamos é amarela. Esta é uma luz amarela de cádmio. É um lindo amarelo brilhante. Você pode usar amarelo ambo, amarelo primário ou qualquer outro corte amarelo Você precisará de mais um amarelo com um ocre amarelo Para pintar o lado mais claro das músicas de areia, usaremos E então, para adicionar os textos, usaremos marrom. Ok, então este é amarelo ocre. Nós já falamos sobre marrom. Então, acho que não preciso dar uma amostra. Agora, você precisará de mais uma cor, que é tinta cinza. Para adicionar músicas mais profundas. Vamos misturar algumas tintas cinza com marrom. Você pode ver no lado do taco a música de areia. Então, esse marrom mais escuro é uma mistura de marrom e tintas de cinza. Tudo bem, para resumir as cores que você precisará para esse lindo pôr do sol. Aqui está uma análise mais detalhada. A primeira cor é uma mistura de marrom e vermelho. Então você precisará de um pouco de laranja, algum tipo de amarelo, depois amarelo ocre e tintas de cinza Antes de começarmos, vamos dar uma olhada rápida nas etapas envolvidas. Tentamos uma pintura semelhante no primeiro dia. Era uma combinação de cores um pouco diferente e não era tão detalhada, mas a técnica será semelhante. Temos o esboço pronto. Começaremos com o céu. Na parte superior, usaremos um tom avermelhado, depois um pouco de laranja e na parte inferior, adicionaremos um pouco de amarelo Então, para criar o sol, vamos tirar um pouco de tinta, e essa é a parte mais interessante dessa pintura. Vamos pintar as músicas de areia três seções diferentes Primeiro, examinaremos isso no centro. Para esta seção, usaremos tons médios e, para as outras duas, usaremos tons mais escuros No geral, é uma pintura fácil. Você só precisa jogar com valores tonais diferentes para criar esse contraste e manter o efeito brilhante Isso é tudo. Espero que todos tenham uma ideia aproximada de como abordar essa pintura. Agora vamos tentar . Agora, vou começar adicionando o esboço. Precisamos adicionar uma música de areia. Vou adicionar apenas uma música de areia, uma enorme bem no centro. A partir daqui, estou adicionando uma linha e, em seguida, retirando-a. Agora, pela dica, estou adicionando uma linha irregular, uma boa linha fluida. Portanto, essa linha é muito importante. Com base nessa linha, adicionaremos as músicas mais profundas e os tons mais claros Ok. Portanto, torne-o bem fluido e cheio de curvas Tudo bem, então esse é o nosso elemento principal nesta pintura. Agora, logo atrás disso, vou adicionar outro santune aqui É apenas uma linha simples, adicione isso aqui e pronto. Esse é o nosso esboço. Acho que vou modificar um pouco essa linha. Tudo bem, então temos o esboço pronto. Espero que as cores também estejam prontas na sua paleta. Para o céu, precisaremos de marrom, vermelho, laranja e amarelo. Agora, quando você tiver as cores prontas, comece aplicando uma camada de água em todo o céu. Não coloque muita água no céu. Só precisamos de um casaco brilhante. E não estou adicionando água à montanha, estou deixando que seja ácida. Tudo bem, então o céu está uniformemente molhado. Agora podemos começar a aplicar a tinta. E para isso, vou usar meu pincel tron tamanho oito e vou misturar um pouco de vermelho e marrom. Este é marrom permanente e vermelho pirol. Misture-os juntos. Agora vamos aplicar isso no topo do céu. Se você quiser deixar a cor mais avermelhada, adicione mais vermelho à mistura Se quiser torná-lo mais acastanhado, acrescente mais marrom. Ok. Então, esse tipo de modificação está bem. Isso não afetará sua pintura. Pode ser mais avermelhado ou acastanhado de acordo com Tudo bem, então essa é a primeira cor. Agora vou limpar meu pincel e vou usar laranja. Estou realmente amando essa cor. É um marrom avermelhado brilhante. Adorável, certo. Ok, então eu adicionei o suficiente. Agora, deixe-me limpar meu pincel. E então vamos fazer com a laranja. Este é laranja brilhante. É do Shinhan É uma cor linda. Novamente, uma cor brilhante. Agora, misture delicadamente com vermelho. Vamos aplicar um pouco mais. Não estou colocando muita pressão. Estou misturando suavemente as cores. Agora vamos limpar o pincel novamente. Pode haver um pouco de vermelho nela, e eu estou colhendo um pouco mais de laranja, e estou adicionando isso ao céu Agora, eu tenho algum espaço restante na parte inferior. Lá, vou apresentar o amarelo. Ok, então vamos limpar o pincel, e eu vou pegar um pouco de amarelo. Use qualquer amarelo que você tenha e aplique-o na área restante. Então, mais perto da montanha, quero dizer, as músicas de areia, precisamos de amarelo Temos uma pequena vespa no céu. Ok. Basta misturar isso. Agora, para a área restante, vou usar o amarelo mais claro. Então, limparei meu pincel e tornarei o amarelo mais claro em direção a um sanino Ok. Estou mergulhando meu arbusto em um pouco de água e depois o esfregando em uma toalha Agora estou tornando essa parte um pouco mais leve. Ok. Então essa é uma camada base. Temos um vermelho acastanhado na parte superior, depois um pouco de laranja pouco de amarelo na parte inferior Agora, vou pegar rapidamente uma toalha de papel e depois vou tirar um pouco de tinta do céu Portanto, antes que o fundo seque, retire rapidamente um pouco de tinta usando uma toalha de papel Então, precisamos de uma forma de semicírculo branco ali. Faça isso até ficar satisfeito com o resultado. Tudo bem, então aqui está nosso céu e o sol. Em seguida, vamos pintar os tons de areia. Há três seções aqui. O da parte superior e inferior serão os tons mais escuros E este aqui, para isso, vamos usar ocre amarelo Então, com qualquer um de seu tamanho médio fresco, pegue um pouco de ocre amarelo Use o tom médio e aplique-o primeiro em toda a seção. Siga essa forma com cuidado. A forma é muito importante aqui. Use o valor tonal semelhante, não o torne muito claro. Agora, aplique isso com cuidado ao longo da linha que temos aqui. A forma dessa linha curva é muito importante para obter o caráter de uma melodia de areia. Não se apresse em aplicar com cuidado, siga o esquema. Ainda tenho um pouco mais de espaço na parte inferior. Então, logo depois disso, vou usar um pouco de marrom e adicionar algumas linhas a esse fundo, enquanto ele ainda está úmido. A camada base está quase pronta. Agora, com o mesmo pincel, vou escolher um pouco de marrom. Pode ser marrom ou queimar Sena. Escolha qualquer cor que você tenha. Escolha só um pouco. Use um tom médio novamente. Se estiver muito escuro, adicione um pouco de água. Agora, adicione algumas linhas na superfície de forma inclinada. Está vendo isso? Não acrescente muito. A cor principal ainda precisa ser amarelo ocre. Precisamos de algumas linhas intermediárias. Então eu adicionei algumas linhas usando um tom médio de marrom. As linhas precisam estar inclinadas e certifique-se de aplicá-las antes que o fundo seque Ok, então isso é um fundo e as linhas marrons. Agora, com o mesmo pincel, vou pegar um pouco de ocre amarelo novamente E com isso, vou borrar essas linhas. Para dar uma aparência mais suave. Certifique-se de que sua tinta não esteja muito aguada. Se estiver muito aguado, passe em uma toalha de papel. Ok. Agora, com uma tinta levemente seca, borre essas linhas. Seja muito gentil. Você não precisa colocar muita pressão. Basta passar o pincel uma ou duas vezes até que estejam macios e lisos. Ok, então isso é dito. Essa é a primeira seção. Agora teremos que esperar que isso seque. E depois disso, podemos pintar as outras duas seções. Tudo bem, então isso está seco. Agora temos mais duas seções para pintar. Temos uma seção superior e uma seção inferior. Vou começar com uma seção superior. E para isso, estou usando um pincel menor. A primeira cor que estou escolhendo é um pouco de amarelo. Vou adicionar isso na parte superior, mais perto do sol. Só um pouco de amarelo aqui. Em seguida, vou colher um pouco de laranja. E vou adicionar isso ao lado do amarelo. Ok, só um pouco de laranja. Portanto, apenas na área mais próxima ao sol, estamos introduzindo algumas cores amarelas e laranjas e, de resto, usaremos o Ok. Por aqui, adicione um pouco amarelo e um pouco de laranja. Em seguida, esfregue. Em seguida, com o mesmo pincel, vou escolher um pouco de marrom e vou introduzi-lo em ambos os lados. Se você não tiver marrom, basta usar a sensação de queimadura, que também funcionará Novamente, use o tom médio. Agora vamos aplicar isso ao lado da laranja e vamos limpar Esse é o tipo de valor tonal que eu vou usar. Não é muito claro. Eu quero um tom bem escuro e denso de marrom. Agora, siga cuidadosamente o contorno e introduza um pouco de marrom Então, o sol está do lado direito. À esquerda, temos muito mais espaço para aplicar marrom. Diga isso. Por outro lado, precisamos apenas adicionar um pouco. De qualquer forma, borre isso no primeiro nível, estou colhendo um pouco de laranja e espalhando isso Agora, do outro lado, vou adicionar um pouco de marrom neste canto aqui. Ok. Agora, no topo, precisamos misturar as cores. Parece um remendo. Portanto, limpe suavemente a escova, não colha muita água. Agora você pode escolher um tom de laranja claro ou apenas laranja. E então aplique isso aqui. Para a área, que fica logo abaixo do sol. Precisamos de uma cor amarelo-laranja . Então, em ambos os lados, podemos adicionar um pouco de marrom. Então foi assim que aconteceu. Parece bastante impressionante. Agora, para tornar esse contraste mais intenso, vou adicionar um pouco de marrom mais escuro Estou escolhendo um pouquinho de tinta celeste e estou misturando isso com marrom, e estou adicionando aquele marrom mais escuro em cada lado Só um pouco, especialmente no lado direito, não há muito espaço. Então, basta adicionar um pouco aqui. Ok, isso tornará esse contraste mais intenso. Foi assim que aconteceu. Você pode ver a diferença que isso fez. Agora temos mais uma seção para pintar e, para isso, vou simplesmente usar marrom. Primeiro, vou aplicar um tom médio de marrom em toda a área. Em seguida, adicionarei algumas linhas, algumas linhas inclinadas usando um tom mais escuro de marrom Esse é bem simples. Esta é simples em comparação com as outras duas seções. Eu escolho um pouco de laranja em vez de marrom. Não importa. Portanto, use o valor de tom semelhante e aplique-o em toda a seção. Pode ser marrom ou queimado. Depois disso, usaremos um marrom mais escuro e apresentaremos o tom mais escuro e as sombras para dar Também para este, a forma é muito importante. Precisamos de uma boa forma curvilínea no centro, uma forma fluida. Siga cuidadosamente essa linha. Usar qualquer pincel menor ou médio será perfeito. Dessa forma, você tem um melhor controle. Veja isso. Essa linha é super importante. Quando você está pintando uma música de san. Agora, na área restante, vou introduzir a mesma cor. Essa é apenas a camada base. Usamos uma ponta marrom média a taco. Agora, com o mesmo pincel, vou escolher um tom de taco, o que significa que vou adicionar algumas tintas cinza em marrom Vamos escolher algumas tintas cinza e um pouco de marrom e misturá-las. Agora, basta adicionar algumas linhas inclinadas neste lado. Você pode adicionar quantas linhas quiser. Certifique-se de que estejam inclinados para baixo. Adicione-os em uma direção similar. Podemos adicionar mais alguns na parte inferior, um lá e outro ali. Ao longo da linha Cove, adicione alguns tons mais escuros como este adicione alguns tons mais escuros como Quando terminar de adicioná-los, precisaremos borrá-los para dar uma aparência mais suave No momento, essas linhas são muito proeminentes. Adicione as linhas rapidamente e depois limpe o pincel. Escolha um pouco de marrom novamente. Certifique-se de que não esteja muito aguado. Agora, borre essas linhas com cuidado , para obter uma aparência mais suave É o mesmo truque que fizemos anteriormente para o lado mais leve. Lá, usamos ocre amarelo. No momento, estamos usando marrom, essa é a única diferença. O resto é tudo a mesma coisa. Seja muito gentil ao borrá-los. Além disso, você terá que fazer isso enquanto o fundo ainda estiver úmido. Tudo bem, então foi assim que aconteceu. É um lindo pôr do sol. O céu era apenas uma mistura simples de três cores, mas o sol fez a diferença. De qualquer forma, agora é hora de descascar a fita adesiva. Retire a fita adesiva na altura do tornozelo. Não faça isso rapidamente. Delicadamente, descasque-o no tornozelo. Estou realmente amando essa pintura, especialmente a cola que criamos aqui. Foi uma pergunta rápida. Se eu puder experimentar, experimente. Aqui está uma visão mais detalhada dessa pintura. Adoro a cola e o contraste que criamos aqui. É uma linda obra de arte. Não há muitos elementos, está muito bonito. Como eu disse anteriormente, o sol fez muita diferença. Experimente, se eu tivesse que experimentar , e me diga se você gostou. 15. Dia 11: pôr do sol à beira-mar: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao 11º dia de pintura rápida e fácil dos céus da Vertica, e aqui está um céu lindo para o Essa combinação de cores é uma das minhas favoritas da coleção de gravatas. Eu simplesmente amo a forma como o céu ficou. Aqui está uma referência que eu considerei. Eu não usei exatamente as cores. Eu adicionei um pouco mais de rosa ao céu e reduzi a quantidade de amarelo. Agora vamos dar uma olhada nas cores que você precisará para esse lindo céu. A primeira cor que você precisará é violeta. Mas eu não vou usar ácidos violetas. Vou apenas adicionar um pouco de azul com violeta. Primeiro vou tirar uma amostra de violeta. Se você quiser usar violeta, você pode usá-lo como ator. Não tem problema. O que vou fazer é adicionar um pouco de azul Cobal com violeta Para deixar a cor um pouco mais azulada. Está vendo isso? Essa é uma cor que vou usar para o céu. Só para variar, porque também estou usando outros quatro céus violetas Pensei em mudar um pouco a cor. De qualquer forma, essa é a primeira cor. Você pode optar por seguir esse caminho ou simplesmente usar o violeta actus A próxima cor que você precisará é rosa basal. Este é o meu rosa brilhante favorito da Shin hem Ok. Agora, há mais uma cor que você precisará para o céu, que é qualquer amarelo ou laranja amarelado Este é amarelo cádmio, na parte inferior, vou adicionar um pouco O resto será violeta e rosa. Agora, as próximas duas cores que você precisará são burn Cena, que é a cor que vou usar para a parte escassa E então você também precisará uma tela de dor para adicionar os detalhes e os tons do taco Ok, isso resume todas as cores que você precisará para esse céu lindo. Aqui está uma análise mais detalhada. Você precisará de violeta ou uma mistura de azul e violeta, depois rosa, amarelo-mãe ou qualquer amarelo que tenha capturado, depois queime Cena e rosa é cinza. Antes de começarmos, vamos dar uma olhada rápida nas etapas envolvidas. Começaremos com o violeta azulado, depois um pouco de rosa. Depois, um pouco de amarelo no centro. Novamente, um pouco de rosa. É assim que a camada base será. Em seguida, nessa camada, adicionaremos algumas nuvens. Eu adicionei muitas nuvens aqui para torná-lo um pouco dramático. Você pode adicionar algumas nuvens ou muitas como essa. Em seguida, usaremos o S. A camada base é da mesma cor que você vê na parte superior, depois adicionaremos alguma textura a ela e depois usaremos a areia e essas estruturas rochosas Por fim, adicionaremos uma onda para que pareça completa. Ok, então essas são as várias etapas. Agora é hora de experimentar. A primeira coisa que precisamos fazer é adicionar o esboço. Precisamos adicionar a linha do horizonte. Estou adicionando isso um pouco abaixo do centro do papel. Agora precisamos adicionar uma linha irregular para separar o mar e a areia. Finalmente, precisamos adicionar algumas pedras. Estou adicionando isso no lado esquerdo. Esse é o tamanho que eu vou usar. Estou adicionando uma pedra enorme aqui. Então, ao lado disso, podemos adicionar alguns menores, que podemos adicionar como pintura. Vamos apenas adicionar alguns menores ao lado da rocha maior. Você pode dar uma forma melhor agora ou enquanto estiver pintando. Isso é um esboço. Agora podemos começar a aplicar a tinta. Estou começando com um céu. Assim como mencionei anteriormente, a primeira cor que vou usar é violeta e azul Vai ser uma mistura dessas duas cores. Você pode optar por usá-lo actus ou até azul. Então você precisará de rosa e um pouco de amarelo. Quando você tiver as cores prontas, aplique um código de água no céu. Só precisamos de uma camada de água brilhante, não acrescente muito. Se houver muita água no fundo, as cores que estamos adicionando começarão a flutuar e você não conseguirá obter um resultado decisivo. Aplique apenas uma camada de água uniforme e brilhante , não mais do que isso Ok, meu céu está uniformemente úmido. Agora, para aplicar a tinta, vou usar o pincel redondo. Esse é o tamanho oito, e eu vou pegar um pouco de violeta primeiro Em seguida, vou adicionar um pouco de azul. Este é azul cobalto. Você pode usar azul precim ou qualquer outro azul, ou pode simplesmente usar violeta actus Agora, vou aplicar essa cor na parte superior. De acordo com a quantidade de azul ou violeta que você está adicionando, a cor pode ser um pouco diferente e está tudo bem. Não se preocupe com isso. Essa é uma cor que usei desde o topo. Podemos adicionar um pouco mais e depois usar rosa. Ok. Eu só queria que a cor fosse diferente porque usamos violeta em todos os céus. Achei que a cor pode ser um pouco diferente disso. Essa é a cor que eu usei. Em seguida, vou limpar meu pincel e vou usar um pouco de rosa. Limpe-o adequadamente. Certifique-se de que não haja restos de tinta nela. Agora estou adicionando rosa ao lado dessa cor e estou misturando Então vou deixar um espaço no meio e vou aplicar rosa novamente em direção à linha do horizonte. Portanto, limpe seu pincel corretamente, escolha um pouco mais de rosa limpo. Agora, na parte inferior do horizonte, estou adicionando essa cor. Agora, sobre isso entre o espaço, vamos introduzir um pouco de amarelo, e essa é a parte mais interessante sobre o céu. Pode ser amarelo normal ou laranja amarelado. Estou usando laranja amarelo cádmio aqui, e estou adicionando isso a isso entre o espaço que temos Você pode ver que não estou preenchendo toda a área. Ainda há alguma lacuna na parte superior. Eu quero que a cor seja mais clara lá. Estou limpando meu pincel, esfregando-o em uma toalha de papel. Depois, com um pincel limpo e seco, estou apenas esfregando suavemente Temos um tom mais claro na parte superior, seja muito gentil ao borrá-lo. Agora, essa faixa amarela adicionará um belo caráter ao seu céu Talvez possamos adicionar um pouco mais de tinta. Se pudermos tentar deixar alguns tons mais claros no centro, se você não puder, tudo bem. Não se preocupe com isso. Ok. Foi assim que meu céu ficou. Estou realmente adorando essa parte. Temos um pouco de violeta, rosa e amarelo. Estou pensando em adicionar um pouco mais de amarelo ao fundo. Para torná-lo um pouco mais intenso. Só no centro, quero um tom mais claro. O resto pode ser um pouco intenso. Vou limpar meu pincel novamente e vou deixar a parte central um pouco mais clara. Foi assim que a camada base ficou. Em seguida, vamos adicionar algumas nuvens ao fundo. Já se passaram alguns minutos desde que pintamos o fundo, então todas as cores se estabilizaram. Não está muito aguado, e este é o momento perfeito para adicionar novas nuvens Eles permanecerão em forma. Agora, para adicionar as nuvens, vou usar um pincel menor. Sempre sinto que tenho melhor controle com um pincel menor. Para adicionar as nuvens, precisamos um Darko toon da mesma tonalidade que criamos anteriormente e, para torná-lo mais escuro, estou adicionando um pouco de indico Você pode simplesmente adicionar mais azul ou mais indico. De qualquer forma, está bem. Agora vou começar a adicionar as nuvens a esse fundo úmido. Está vendo isso? As nuvens não estão se espalhando muito. Eles estão se mantendo em forma. É só porque meu fundo não está muito molhado, e com a tinta que estou usando agora, então tome muito cuidado para não usar uma tinta muito aquosa E também espere alguns minutos. Não adicione as nuvens imediatamente em um fundo muito úmido. Agora vou adicionar mais alguns na parte superior. No final das contas, não pretendo acrescentar muito. Eu quero essas nuvens na parte superior e na parte inferior. Eu quero que o rosa e o amarelo permaneçam intactos. Talvez possamos adicionar alguns na parte inferior usando um tom mais claro. Vamos tentar isso. Estou limpando meu pincel, vou pegar um pouco de rosa novamente e vou adicionar um pouco dessa cor à mistura. Ok, então essa é mais parecida com uma pistola violeta. Agora, usando essa cor, estou adicionando algumas nuvens aqui. Nesta parte em que tenho rosa no fundo. Não quero que as nuvens sejam muito proeminentes. É por isso que estou usando um tom mais claro. Você pode ver a diferença. Na parte superior, usamos uma cor muito proeminente. Agora, aqui, estamos usando uma violeta Pasal. Só para dar uma continuação. Caso contrário, parecerá muito estranho. Foi assim que as nuvens surgiram. Agora, vou adicionar mais alguns na parte superior, e com isso, será feito com um céu. Preciso ser muito rápido. O fundo está começando a secar. Estou voltando para aquele taco toon. Para adicionar mais algumas nuvens. Se você estiver satisfeito com o resultado, não precisará adicionar nuvens extras. Você pode deixar os pesos. Além disso, certifique-se de que seu fundo ainda esteja úmido. Se estiver começando a secar, eu diria que é um bom ponto para parar de adicionar mais nuvens. No meu caso, ainda está um pouco molhado. Então, só porque seu instrutor está adicionando mais nuvens ou mais detalhes ao plano de fundo, não significa necessariamente que você precise fazer o mesmo Você sempre precisa atender uma ligação de acordo com sua situação. Quero dizer, se seu fundo ainda estiver úmido, você pode adicioná-los. Mas se estiver começando a secar, é sempre uma boa opção pará-lo aí. Ok. Então foi assim que meu céu ficou. Estou muito feliz com as cores e com a aparência das nuvens no momento. Agora, há uma última coisa que eu adoraria fazer, que é totalmente opcional. Então limpei meu pincel. Agora, com um pincel seco, estou apenas retirando um pouco de tinta para adicionar uma mecha. Está vendo isso? Eu queria uma música mais clara ali, e quando a tinta secou, ela sumiu. Estou apenas tirando um pouco de tinta do fundo. Esse é o meu céu. Agora vamos deixar secar. Isso secou completamente. Em seguida, vamos pintar o mar e, para isso, também vou usar a mesma cor que usamos para o céu. Eu tenho um pouco de tinta restante, vou usar isso. É uma mistura de violeta e um pouco de azul cabala, e estou aplicando essa cor no mar Ok. Agora vou pegar um pouco de água e, no fundo, vou deixar a cor mais clara. Ok. Comece com o tom médio e, em seguida, na parte inferior, torne-o mais claro. Agora podemos adicionar mais taco toones no mesmo plano de fundo Então, estou escolhendo um pouco mais de violeta e misturando com Itco E estou apenas adicionando algumas linhas de cada lado. Não vou acrescentar muito. É um espaço muito pequeno. Portanto, não adicione muitas linhas, adicione algumas para introduzir algumas texturas e valores tonais diferentes. E é isso. Agora, vamos esperar que isso seque. Ok, então terminamos com o céu e o mar. Em seguida, vamos pintar a areia. E para isso, você precisará de duas cores. Você precisará queimar Cena e pintar cinza. Vou usar uma mistura dessas duas cores para a camada base. Em seguida, usando um taco toon, adicionarei algumas Então, primeiro, vamos misturar algumas cenas de queimadura com tintas cinza É mais como uma cor de madeira queimada. Se você queimou madeira, pode usá-la em. Então escolha um pouco de cena para queimar. Agora, escolha um pouco de tinta cinza e misture. Estamos pintando um pôr do sol ao ritmo, então as cores devem estar um pouco sombrias e opacas É por isso que estou misturando essas duas cores. Normalmente, se for de dia, eu costumava ter queimaduras nas fezes. Essa é a cor que estou usando. Você pode torná-lo um pouco mais leve. Agora aplique isso em toda a área. Então, podemos começar a introduzir algumas texturas. Siga essa linha curta e aplique a tinta no fundo. Essa é uma camada base. Agora vamos usar o tom taker para a mesma mistura Vou adicionar um pouco mais de rascunho de tinta para torná-la mais escura Agora, vou colocar algumas linhas e algumas formas no fundo. Veja isso. Como o fundo está molhado, eles se espalharão bem no fundo Deixando uma textura bonita. Acho que podemos adicionar mais alguns padrões usando um taco toon. Não é realmente visível. Estou adicionando isso no lado esquerdo, onde tenho as pedras. Você pode chamá-lo concluído ou adicionar mais alguns padrões. Vou usar um pincel menor e vou escolher um pouco mais de tela de pintura Agora vou adicionar mais alguns padrões ao plano de fundo. Ok, então é isso. Acho que está em boa forma agora. Eu não quero exagerar e estragar tudo. Vou me casar com eles apenas à esquerda. Agora podemos deixar isso para secar. Agora é hora de dar o último passo, que é pintar as rochas. Para a camada base, estou usando a mesma cor que criamos anteriormente, W é uma mistura de tintas cinza e cena queimada. Vou aplicar isso nessa forma primeiro. Depois, podemos adicionar alguns tons de taco para dar mais texturas e um caráter realista Por enquanto, para a camada base, use essa cor como está e aplique-a na forma. Ok. Agora, com o mesmo pincel, vou escolher algumas tintas cinza e vou adicionar algumas texturas a essa estrutura Então, do topo, estou adicionando algumas linhas, algumas linhas inclinadas Também podemos adicioná-los na parte inferior. No meio, você tem aquele tom acastanhado e na parte superior, na parte inferior, temos alguns tons mais escuros Adicione esses tons mais escuros, enquanto a camada base ainda está úmida Coloque um pouco na parte inferior e um pouco na parte superior, e talvez alguns na superfície também. É isso mesmo. Você não precisa se esforçar muito aqui. Isso é tudo o que precisamos. Em seguida, com a mesma cor, quero dizer, tintas de cinza, vamos adicionar algumas pedras minúsculas no chão. Só precisamos adicionar alguns aqui e ali. Escolha tintas cinza ou um tom mais escuro de marrom e simplesmente adicione algumas formas pequenas, onde quiser Então, temos uma pedra enorme, depois algumas pequenas ao lado dela. A Adicionando-os somente à esquerda. Não há regra nem nada aqui. Você pode colocá-los onde quiser. No lado esquerdo, adicionamos alguns taco toones no chão. Ficará muito bom quando adicionarmos as pedras ali. À direita, não adicionamos nenhum taco toone. Eu acho que é bom ficar no lado esquerdo. Vou adicionar mais um. Certifique-se de adicioná-los em diferentes formas e tamanhos. Agora temos mais uma tarefa restante. Estamos apenas adicionando mais texturas ao plano de fundo e também adicionando uma forma Vou voltar com uma mistura de violeta e índico. E com isso, estou adicionando algumas linhas no plano de fundo. Para introduzir mais algumas texturas. Apenas alguns, não estou adicionando muito, e é um tom médio. Não está muito escuro. Veja isso. Adicionando algumas linhas e pronto. Isso parece muito bonito agora com essas texturas. Agora é hora de prosseguir com a última tarefa, que é adicionar uma onda para dar uma aparência mais finalizada. Para isso, precisaremos de um branco ou de uma aquarela branca Use qualquer escova limpa, de preferência uma escova menor. Agora adicione uma onda. Aqui mesmo. Usando aquela tinta branca. Estou usando aquarela branca. Se você tiver um medidor, você pode usar esse asp. Introduza uma linha branca. E talvez algumas texturas, asp. E é isso. Então essa é a nossa pintura do dia. Posso dizer o quanto adoro essa combinação de cores e o resultado. É muito lindo. Agora vou retirar a fita adesiva e mostrar a vocês uma visão mais detalhada do lindo céu Estou muito feliz com essa faixa amarela que temos no centro Acho que esse pequeno elemento tornou o céu muito bonito. De qualquer forma, aqui está nossa pintura do dia. Espero que todos tenham gostado do processo e tenham adorado a pintura como eu criei. Se você ainda não experimentou, experimente e me diga sua opinião sobre isso. Ok, então isso é tudo por hoje. Muito obrigado por participar. Eu estarei de volta aqui em breve com nosso próximo lindo céu. 16. Dia 12: pôr do sol amarelo: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao A 12. Nosso próximo céu é um céu amarelo realmente lindo. Não é uma combinação de cores muito regular que você vê, e aqui está a imagem que eu segui. Na revista, o céu é mais dramático que o meu. Eu queria mantê-lo mais simples e macio. Então, por precaução, se você quiser torná-lo mais dramático, você pode adicionar mais datas e adicionar mais nuvens. Está bem? Agora vamos ter todas as cores de cores que você precisará para este lindo céu e montanha. Então, para o céu, vou usar uma variedade de laranjas e A cor principal do céu será o amarelo de Nápoles. Mas na parte inferior, aquela cor alaranjada que você vê, é laranja amarelo cádmio Então, na parte inferior, você precisará de uma laranja amarelada. Isso é uma cor. O próximo é o amarelo de Nápoles, que é amarelo pastel Falamos sobre o amarelo de Nápoles na seção de paleta de cores Então, se você não tiver um, dê uma olhada nisso. Agora, o próximo é laranja. Este é laranja brilhante. Não usaremos essa cor com essa intensidade. Vamos misturar isso com o amarelo de Nápoles. Só precisamos de um laranja mais claro no meio. E, finalmente, para o outro conjunto de nuvens, usaremos um marrom mais escuro, que será uma mistura de marrom e rosa cinza Para o asfalto da montanha, usaremos a mesma cor Para as nuvens, será um tom mais claro e, para a montanha, será um tom extremamente mais escuro Tudo bem Então, isso resume todas as cores que você precisará para este lindo céu e uma montanha linda Você precisará de um laranja amarelado, amarelo de Nápoles, depois um pouco de Cena laranja, marrom ou queimado, e também algumas Ok, então mantenha todas as cores prontas na sua paleta. Agora, antes de começarmos, vamos dar uma olhada rápida nas etapas. O primeiro passo é, obviamente, pintar o céu. Adicionaremos o esboço primeiro e, em seguida, para a camada base, usaremos principalmente o amarelo de Nápoles E somente na parte inferior, introduziremos um amarelo mais brilhante A cor principal que você vê aqui é o amarelo de Nápoles. Em seguida, nessa camada, adicionaremos algumas nuvens usando laranja e um pouco de marrom para torná-la dramática. Você pode optar por adicionar mais nuvens ou menos nuvens, dependendo totalmente de você. Então vamos para a montanha. Eu usei marrom e tinta adesiva para a montanha. Depois, no meio, para criar um personagem nevado. Saí de um táxi enquanto aplicava a tinta. Ok, então é assim que a pintura vai ser. Na verdade, é uma pintura muito simples, mas realmente linda. Espero que vocês tenham todas as cores prontas em sua paleta Agora é hora de experimentar. Então, a primeira coisa que vou fazer é adicionar o esboço. Precisamos adicionar a montanha. Escolha uma forma irregular. Você pode adicionar a montanha como quiser. Não precisa ter exatamente o mesmo perfil ou formato. Esse é o tipo de forma que eu vou usar. Temos uma montanha em primeiro plano e depois temos um céu lindo Estou com vontade de mudar a forma da montanha um pouco para o lado esquerdo. Se você quiser adicionar essas modificações, você pode fazer isso agora, ou você pode fazer isso como sua pintura. Ok. Então esse é o meu esboço. Temos a montanha pronta. Em seguida, você precisa ter certeza de que tem todas as cores prontas em sua paleta antes de começar Você precisará de um laranja amarelado, pouco de amarelo de Nápoles, depois outro laranja, marrom ou Cena queimado, e Agora, estou começando aplicando uma panela de água no céu. Precisamos apenas de uma boa camada de água brilhante, não adicione muita água e também passe o pincel para frente e para trás várias vezes Agora vamos começar a aplicar a tinta. A primeira cor que vou escolher é o sello wish orange E eu estou adicionando isso ao lado da montanha. Então, em direção à montanha, quero que a cor seja mais brilhante e intensa E quanto ao resto, apresentarei o amarelo de Nápoles. Então temos que adicionar algumas nuvens em cima dela. Só que aqui, eu estou usando esse laranja amarelado mais brilhante, e eu quero que o resto seja bem suave Podemos adicionar um pouco mais. Estou espalhando isso para o céu. Ok. Então, eu simplesmente coloco aleatoriamente a tinta no fundo. Não precisa ter nenhum padrão específico ou nenhuma onda em particular. Basta adicionar a tinta. Ok. Isso é laranja amarelado. Agora vou escolher o amarelo de Nápoles. Então, vamos limpar o pincel. Em seguida, passe em uma toalha de papel e escolha um pouco de amarelo de Nápoles. E quanto ao resto, vou adicionar a cor. Ok. Somente na parte inferior, temos um amarelo mais brilhante. O resto é um amarelo pasil macio. Tudo bem Essa é uma camada base. Agora vou usar meu pincel menor para apresentar as nuvens. Certifique-se de que esteja limpo e eu vou colher um pouco de laranja. Primeiro, vou adicionar um pouco de laranja no fundo, mais perto da montanha. Veja isso. Neste canto, estou adicionando um pouco de laranja. Não é muito claro e não é muito claro. É mais como um tom médio. Agora podemos adicionar algumas nuvens usando a mesma cor. Como temos o amarelo de Nápoles ao fundo, as nuvens que estamos adicionando parecerão um pouco mais claras, e é exatamente disso que precisamos aqui Veja isso. É um tom lindo. Não está muito claro. É uma laranja suave. Como todos sabemos, o amarelo de Nápoles é um amarelo pasil. É por isso que a cor que você está aplicando por cima parece um pouco mais suave, não é muito brilhante. Agora, adicione as nuvens, como quiser. Você pode adicionar quantas quiser. Este vai ser bastante dramático. Então, estou apenas adicionando um pouco mais na parte superior. Tenha cuidado com o valor tonal. Não faça com que seja muito claro. Pode ser mais claro ou médio. Estou feliz com as nuvens alaranjadas. Agora, com o mesmo pincel, vou escolher um pouco de marrom e um pouquinho de cinza Estou misturando eles. Este também deve ser um tom mais claro ou médio. Tenha muito cuidado com o valor tonal. Não queremos que as nuvens fiquem muito escuras. Lembre-se também de escolher apenas um pouco de tinta. Se houver muita tinta no pincel, passe em uma toalha de papel Agora, basta adicionar mais algumas nuvens ao fundo. Você pode ver que a cor aqui é um tom muito mais claro. No meio, adicione mais algumas nuvens usando esse tom acastanhado e deixando-as mais próximas do Isso fará com que pareça mais bonito. Adicione essas nuvens onde quiser . Você tem duas opções aqui. Você pode simplificar adicionando apenas algumas nuvens ou pode torná-lo super dramático adicionando muitas nuvens no céu. A escolha é sua. Estou adicionando mais alguns aqui do que na parte inferior. Falta um pouco de tinta neste canto. Estou consertando isso. Uma das partes mais complicadas do aclar é saber quando parar de adicionar as nuvens ou quaisquer detalhes ao parar de adicionar as nuvens ou plano de fundo Porque quando o fundo seca, não adianta adicionar nuvens. Esses traços extras podem arruinar seu céu. Sempre que você sentir que seu fundo está começando a secar Não acrescente mais nuvens, deixe como está porque . Não acrescente mais nuvens, deixe como está porque tenho o hábito de exagerar Sim, sempre que você estiver feliz com o resultado, sempre que seu plano de fundo estiver secando , essa é a hora certa. Encerre e deixe secar. No meu caso, essa última nuvem, que estou tentando corrigir agora , era absolutamente desnecessária. Estou tentando consertar isso adicionando um pouco mais de laranja amarelado ali É isso mesmo. Vamos ver como isso vai ficar quando secar. Espero que tudo acabe bem. Isso é um céu. Agora, vamos deixar secar. Ok, então o céu secou. Em seguida, vamos pintar a montanha. E para isso, as únicas duas cores você precisará são marrom ou cinza, e também algumas tintas cinza. Estou começando com Worth Paints Grey. Estou usando um taco toon. Estou aplicando isso em um top. Em seguida, com o mesmo pincel, vou escolher um pouco de marrom. Adicione mais água, depois escolha um pouco de marrom e adicione ao lado das tintas cinza. Na montanha, precisamos de diferentes valores tonais de marrom e tinta cinza Não queremos o mesmo valor tonal por toda parte. Em alguns lugares, pode ser mais escuro e, em alguns lugares, pode ser mais de um tom médio Essa é a parte superior da montanha. Agora, ao descer, vou deixar algumas lacunas no meio. Tão linear e algumas lacunas menores. Nessas lacunas, você pode ver a cor branca do papel, que eventualmente parecerá neve na montanha. Está vendo isso? Assim, deixe algumas lacunas no meio. Essas lacunas podem ter qualquer formato. Pode ser linear ou um pouco mais complicado. Pode ser como você quiser. Mas não deixe muito. Só precisamos de uma carta. Em seguida, vou escolher mais algumas tintas cinza e marrom Daco Agora vou preencher essa parte com aquele dakotne. Ok. Então, no meio, temos algumas tampas, depois o resto é marrom mais escuro e pintado Então esse é o primeiro lado da montanha. Agora, vou continuar com a outra, estou escolhendo mais algumas tintas cinza, adicionando isso aqui Portanto, não precisa ser uma mistura limpa nem nada. Continue soltando a tinta no fundo. Pode ser difícil e confuso. A única coisa que precisamos aqui é de algumas tampas intermediárias, que pareçam neve Agora, mesmo que você não pudesse deixar isso, isso não é um problema. Podemos voltar e adicionar essas formas mais tarde usando um pouco de cinza ou aquarela branca Então não se preocupe com isso. Se você não pudesse deixar nenhuma tampa. Agora, para o resto, vou usar meu pincel menor. Primeiro vou escolher um pouco de marrom, e vou adicionar isso aqui. Em seguida, em direção ao topo. Acho que vou usar um pouco mais de taco também. Você pode ver o valor tonal que estou usando. Escolha um valor tonal semelhante. Não o torne mais leve. Se for mais claro, você não terá esse contraste entre o céu e sua montanha. Veja, o tom do taco é muito importante. Agora, assim como fiz anteriormente, estou deixando algumas lacunas no meio. Está vendo isso? Alguns deles são lineares, outros são apenas adição. Eles são super aleatórios. Essa é a segunda parte da montanha. Agora, com a mesma pressa, vou escolher um analgésico e vou apresentá-lo no meio. Só para dar à montanha mais texturas e um caráter mais realista No momento, é principalmente marrom. Tudo bem Estou apaixonada pela combinação de cores. Acho que as cores do céu estão combinando muito bem com a montanha. Estou muito feliz com os dakotons que temos do lado direito Mas acho que à esquerda, não temos dakotons suficientes. Então, o que vou fazer é colocar minha ponte em uma toalha de papel. E então vou adicionar alguns padrões secos no lado esquerdo. Se você já tem dakotons suficientes em seu plano de fundo, pode simplesmente ignorar Isso não é necessário. Estou apenas adicionando alguns tacoons aqui. Principalmente alguns padrões secos. E eu estou tentando não encher esses bonés brancos. Mesmo que eu soubesse, está tudo bem. Podemos voltar com aquarela branca ou cinza e adicioná-las novamente. Então, estou apenas adicionando alguns padrões secos para dar mais texturas. Está vendo isso? Pode ser difícil e confuso, tudo bem Na verdade, esses padrões secos e confusos adicionarão muita personalidade à sua montanha Aqui está uma visão mais detalhada da montanha. Se você quiser adicionar mais tagotons ou texturas, você pode fazer isso agora mesmo Depois disso, mostrarei como adicionar esses padrões brancos. No caso, se você não conseguir adicionar maiúsculas no meio. Ok, estou quase terminando de adicionar as texturas. Estou muito, muito feliz com as cores e com o peso obtido. Algumas combinações de cores são inacreditáveis. Eles são como um fósforo feito no céu. E esse é único. Espero que vocês também estejam adorando o processo. Ok, então terminamos com a montanha. Agora, vamos deixar isso para tentar. Ok, então está totalmente certo, e você pode ver como medir as texturas que temos aqui Em seguida, vou usar uma aquarela branca. Você pode usar o guage ou o atacar, ambos funcionarão. E eu vou te mostrar como adicionar algumas texturas na montanha Por texturas, quero dizer as manchas brancas de neve que vamos adicionar Para isso, vou usar o pincel menor e vou pegar um pouco de tinta diretamente do tubo Não estou adicionando muita água. Agora, com esse pincel menor, vou adicionar algumas linhas e algumas formas pequenas ao fundo. Não adicione muita água, tanto uma tinta opaca. Veja isso. Então, basta adicionar algumas formas ao fundo. Sempre que quiser, adicione-os de forma inclinada. Veja isso. Se você quiser modificar os sheaps que você adicionou anteriormente, você também pode fazer isso Você pode dar a eles uma forma melhor. Lembre-se de não adicionar muitos deles. Só precisamos de alguns padrões aqui e ali. Não faça com que pareça muito ocupado. Estou adicionando alguns na parte superior. Você pode ver que eles não são muito proeminentes. Estou adicionando algo em linhas irregulares. Essa é a minha montanha. Acho que está em bom estado. Eu não quero estragar tudo. Essa é a nossa pintura do dia. Agora, vamos retirar a fita adesiva. Dê uma olhada mais de perto nessa linda pintura. Ok, então aqui estamos. Aqui está a pintura finalizada. Eu simplesmente adorei a combinação de cores e o peso acabou. Espero que vocês também tenham gostado do processo. Terminamos a pintura do pneu em menos de 15 minutos. É rápido, tinha uma bela pintura. Então, se você ainda não experimentou, experimente e me diga se você gostou. 17. Dia 13 - O farol: Olá, amigos. Bem-vindo hoje 13 de Painting Gorgeous Watercolor Skies E aqui está nossa pintura do dia. Para esta, não usei nenhuma imagem de referência. Eu havia feito uma pintura semelhante anteriormente. Então eu apenas mudei as cores e transformei isso em uma nova pintura. Ok, então vamos começar a pintura de hoje dando uma olhada nas cores. Então, para o céu, vou usar duas cores. O primeiro é índigo e o segundo é rosa Você pode ver no topo do céu, aquele azul mais escuro que você vê, que está intco, então na parte inferior, eu vou usar um rosa pasil Mesmo para as nuvens, usarei intco. Este é da filosofia da arte. Ok, então essa é a cor fs. O segundo é rosa. É rosa pasil Você pode usar o rosa Pasal ou usar um tom eufórico de rosa ou carmesim ou qualquer outra cor que você ou carmesim ou qualquer outra cor Agora, vamos para a próxima cor. É vermelho. Precisaremos de um pouco de vermelho para o farol. Este é vermelho piroscópico. Você pode usar vermelho ou até vermelhão, se não tiver Agora, a última cor que você precisará é de tinta cinza. Usaremos a tela de pintura para adicionar as pedras e também para adicionar algumas texturas no farol Ok, então isso resume todas as cores que você precisará para esta pintura Eu queria um azul sombrio para o céu. É por isso que eu escolhi a Indico. Se você quiser um azul mais agradável, pode usar o azul preciano também pode usar o azul preciano, até mesmo isso funcionará OK. Agora vamos dar uma olhada nas diferentes etapas envolvidas na criação dessa linda pintura. A combinação de cores não é novidade. Já tentamos uma combinação de cores semelhante anteriormente, mas a abordagem foi diferente. Vocês devem se lembrar dessa pintura que fizemos sobre o sexo. A combinação de cores é a mesma, é rosa e indico. Mas aqui, nós os usamos de uma forma muito suave e sutil, enquanto que nesta nova pintura, vamos fazer com que pareça mais dramática. Para a camada base, usaremos indico e rosa. Em seguida, nessa camada úmida, adicionaremos muitas nuvens novamente usando o Indico. Então vamos pintar o mar. A camada base é indico, então adicionaremos algumas texturas Por fim, pintaremos essas rochas e também o pequeno farol É um farol simples e minúsculo. Não adicionei muitos detalhes para que eu possa me encaixar na minha agenda de 15 minutos. Agora vamos tentar. Agora que, se você discutiu sobre as cores e as etapas, podemos começar com o esboço Estou adicionando a linha do horizonte. Agora, no lado direito, vou apresentar uma estrutura rochosa Este está bem longe. Então você tem que adicioná-los em um tamanho menor. Primeiro adicione uma pedra enorme. Então, ao lado disso, você pode adicionar temptini aos tons. OK. Agora, em cima dessa rocha, vamos adicionar nosso farol Então, primeiro comece adicionando duas linhas angulares, estreitas na parte superior e mais largas na parte inferior Então essa é a forma básica do farol, e isso é tudo o que temos que adicionar agora O resto podemos adicionar à medida que estamos pintando. Ok, isso é um esboço. Agora espero que vocês tenham as cores prontas em sua paleta Para o céu, você precisará de indico e rosa. Você pode escolher uma combinação de cores diferente , se preferir. Eu tenho as cores prontas aqui. Estou começando aplicando uma camada de água. Você vê meu pincel branco de 1”. Verifique se o pincel está limpo antes aplicar água no fundo. E só precisamos de uma camada de água brilhante. Não acrescente muito. E estou tentando sair do farol Não vou adicionar água a isso. OK. Então, meu céu está uniformemente úmido. Agora podemos começar a aplicar a tinta. Portanto, a camada base será uma mistura de rosa e intco Acho que vou começar com rosa. Vou de baixo para cima e, para aplicar a tinta, vou usar um número de tamanho eron rush Então, primeiro vou escolher um pouco de rosa. E vou aplicar isso ao longo do horizonte. OK. Adicione cuidadosamente a tinta. Não coloque tinta no farol. Basta seguir a forma do farol e pedra enquanto aplica a tinta Está bem? Você pode escolher o tom mais claro ou mais claro E se você não tem rosa, escolha carmesim ou carmim ou qualquer tipo de tom de Você só precisa usar um tom mais claro. OK. Então isso é rosa. Eu apliquei isso ao redor do farol. Eu adicionei rosa suficiente. Agora é hora de usar o indico. Então, vou limpar meu pincel. E estou mudando para indico. Como mencionei anteriormente, se você quiser usar o azul prussiano ou qualquer outro azul, você pode fazer isso Não precisa ser indico. Este é da filosofia da arte. É um indico azulado muito bonito. Eu tenho outro do Shinhin. É mais acinzentado. Não parece tão bonito. Para meus céus, prefiro usar esse indico, que é mais Até o de Cenllar é mais azulado. Foi assim que aconteceu. Eu tenho um pouco de indico na parte superior e um pouco de rosa na parte inferior Talvez possamos torná-lo um pouco mais escuro na parte superior. Eu não vou misturá-lo. Eu vou deixar tudo como está. De qualquer forma, vou adicionar algumas nuvens a esse plano de fundo. Portanto, realmente não importa se é uma mistura limpa ou não. Ok, então essa é uma camada base. Agora, para adicionar as nuvens, vou usar o pincel menor. Este tem o tamanho número seis. Estou escolhendo mais informações. É mais um tom médio. Agora vou pegar um pedaço de papel toalha e passar meu pincel nele Só para ter certeza, a tinta não está muito aguada. OK. Agora vamos começar a adicionar as nuvens. Você pode adicioná-los onde quiser e pode adicionar quantos quiser. Veja isso. Então, a pressão que estou usando aqui é do tamanho seis, e a dor não é muito aguda É por isso que eles estão se mantendo em forma. Se o seu fundo ou a dor que você está sentindo estiverem muito úmidos, eles começarão a se espalhar muito e você não conseguirá aquela forma definitiva para suas nuvens Ele simplesmente se espalhará em segundo plano. Se você voltar para a água, pode esperar um minuto. E então você pode adicionar suas nuvens. Você pode adicioná-los onde quiser. Não há nenhuma regra ou ordem específica aqui. Basta seguir suas intuições e adicioná-las como quiser Elas podem ser nuvens maiores ou menores. Tudo bem. Agora, na parte inferior, adicionarei algumas ao redor do farol Estou usando um tom médio aqui. Não está muito escuro. No topo, adicionarei tons mais escuros OK. É uma bela combinação de cores. Rosa e índico, combinam muito bem. Eu posso ver como as cargas estão saindo. Para o céu de hoje, estou pensando em adicionar muitas nuvens, mas a escolha é sua. Se você quiser apenas algumas nuvens aqui e ali, tudo bem. Agora vou adicionar mais alguns na parte inferior. Em seguida, vou adicioná-los ao Itco. OK. Essa parte está muito bonita. Estou adorando aquelas nuvens rosa e índico. E eu estou usando um tom mais claro aqui. Não quero que fiquem muito proeminentes na parte inferior, onde temos o rosa. Portanto, continue alterando o valor tonal acordo com as cores que você tem no fundo Agora podemos adicionar mais algumas nuvens de captura na parte superior. Esse é opcional. Somente se você quiser adicioná-los, e somente se o fundo ainda estiver úmido, você poderá adicionar mais nuvens. Caso contrário, você pode simplesmente pará-lo e deixá-lo secar. OK. Então, somente na parte superior, estou introduzindo mais algumas nuvens, usando um tom mais suave Estou realmente adorando as cores e a forma como as nuvens estão aparecendo. É uma bela combinação de cores. Sou uma pessoa que sempre adora uma camiseta rosa e um jeans azul, e essa é exatamente a mesma De qualquer forma, vou adicionar mais algumas nuvens na parte superior aqui, usando um toon Tako Só para adicionar um pouco mais de drama ao céu. Tudo bem. Acho que está em um bom lugar. Eu não quero exagerar e remar nisso. A principal chave aqui é usar um papel aticar de boa qualidade, especialmente se você estiver explorando uma técnica, não importa se você é um artista iniciante ou intermediário Use um papel aticar de boa qualidade. Caso contrário, você realmente não gostará do processo. De qualquer forma, esse é o céu. Agora vamos deixar secar. O céu secou lindamente. Estou adorando as cores. Agora, o próximo passo é pintar o farol. Vamos pintar a camada base e depois podemos pintar o mar. Então, para a camada base, vou usar a tela de pintura. Teremos que usar um tom mais claro. Aplique isso no lado esquerdo. OK. Agora, pegue um pouco de água e torne-a mais clara para a direita. Talvez possamos torná-lo um pouco mais escuro, a cor não é visível Adicione isso à esquerda. Somente à esquerda, temos alguns tons médios à direita, tornamos mais claro. Agora, deixe isso secar. Enquanto isso, podemos começar com o C. Para o C, eu vou com tico Vou escolher um tom médio e aplicá-lo em toda a área. Você não precisa se preocupar com essas pedras menores. Você pode simplesmente preencher a tinta. Para eles, usaremos um tom de taco de tinta sc. Além disso, podemos adicioná-los facilmente. Agora, adicione um valor tonal semelhante ao C inteiro . Essa é uma camada base Agora vou escolher um tom de indico um pouco mais escuro para adicionar algumas linhas e texturas No momento, é apenas uma lavagem sólida. Temos que trazer mais texturas para torná-la mais bonita Escolha um tom de indico um pouco mais escuro e adicione alguns tons mais escuros Podemos adicionar alguns deste lado, embaixo da rocha. E também algumas linhas aleatórias no fundo para introduzir essas texturas. Basta adicionar alguns, adicionaremos mais tarde. OK. Acho que o céu está começando a ficar mais bonito. Quando pintamos o mar por causa do contraste, mais cedo, ele parecia um pouco monótono De qualquer forma, vou escolher um pouco mais de indico e adicionar mais algumas linhas E então podemos deixar isso para secar. No momento, estou usando um tom um pouco mais escuro e estou adicionando algumas linhas aleatórias ao mar Eu quero um mar azul escuro e acho que, por enquanto, ele parece bem decente. Então, vamos deixá-lo secar antes de prosseguirmos com as próximas etapas. Ok, então está feito. Agora, o próximo passo é pintar o farol Nós adicionamos apenas uma camada base. E para isso eu estou colhendo um pouco de pão. Acho que a cor é super brilhante, então estou adicionando um pouco de marrom à mistura. Ok, isso parece melhor. Agora, usando essa cor, vou adicionar uma seção na parte superior e também na parte inferior. Estou dividindo esse farol em três seções. Teremos uma seção no centro, que é branca, e na parte superior e inferior, temos esse tom avermelhado Agora, se você não tem vermelho, pode simplesmente usar carmesim ou carmim ou até vermes, ou até marrom, todas essas Não precisa ser vermelho. OK. Então, deixei algum espaço no centro. Agora estou adicionando outra seção na parte inferior novamente em vermelho. OK. Então essa é a forma básica do farol Agora, vou escolher um pouco de tinta cinza, só um pouco, e vou adicionar algumas sombras à esquerda . Não acrescente muito. Só precisamos de alguns dakotones à esquerda. Agora borre isso. Está vendo isso? Agora parece mais tridimensional. Agora vamos começar com a pedra. Para pintar as pedras, vou usar tinta raspada. Primeiro, vou adicionar alguns tons mais escuros uma forma bem aleatória Vou adicionar alguns na parte superior, poucos na parte inferior. Então, usando um pouco de água, vou borrá-lo. Então, basta adicionar algumas linhas e algumas formas ao fundo, usando um dakotone de Também adicionaremos um pouco na parte inferior. Portanto, você pode começar com um tom mais claro e depois adicionar novos tons de taco ou seguir esse caminho Esta é uma pintura muito pequena, e a estrutura rochosa também é bem pequena Portanto, não precisamos nos esforçar muito aqui. É por isso que estou adicionando os dakotones primeiro. OK. Então isso é um dakotones Agora, com o mesmo pincel, estou colhendo um pouco de água Primeiro vou fixar a forma. OK. Isso parece bom por enquanto. Agora, vamos limpar o pincel e pegar um pouco de água. E com essa escova aquosa, estou borrando-as entre as áreas Isso lhe dará instantaneamente algumas texturas. Acho que adicionei um tom muito mais escuro. Por esse motivo, as texturas não são realmente visíveis. Talvez, quando secar, pareça melhor. Acho que está melhor agora. De qualquer forma, agora vou adicionar mais algumas pedras menores ao lado disso. Estou colhendo tintas cinza e adicionarei pequenas pedras ao lado da estrutura maior Depois disso, temos que adicionar mais algumas texturas ao mar e depois adicionar os detalhes finais ao farol Com isso, terminaremos nossa pintura. Então, basta adicionar mais algumas pedras pequenas ao redor da estrutura maior para dar uma sensação mais realista. Além disso, podemos modificar a forma de sua estrutura rochosa. Talvez possamos adicionar mais algumas pedras. Vou adicionar um aqui e, em seguida, talvez outro no canto inferior. Ok, então é isso. Nós adicionamos pedras suficientes. Agora vou adicionar o resto dos detalhes ao farol Primeiro, adicionarei duas linhas em cada lado, depois um triângulo na parte superior, e isso é um teto. Isso é tudo que vou acrescentar. Não vou adicionar mais detalhes. É uma pintura minúscula, e nosso foco aqui é o céu. Também podemos adicionar uma pequena abertura. É mais como um pequeno retângulo. Adicione isso a todas essas três seções. Tudo bem, então isso é um farol. Agora temos uma última tarefa restante, que é adicionar mais algumas ondas ao plano de fundo. Para isso, vou usar um pincel menor. Vou voltar com indico. É mais como um meio para o Daco toon, não para a luz. Agora, usando essa cor, estou adicionando algumas linhas. Apenas algumas linhas irregulares onduladas. Adicione-os onde quiser. Primeiro, podemos adicionar alguns embaixo das rochas e, em seguida, você pode adicionar alguns aqui e ali Já temos texturas suficientes no fundo. Não precisamos de muito. Basta adicionar alguns aqui e ali para dar uma olhada completa. É isso mesmo. Estou muito feliz com o resultado. A combinação de cores é muito fofa. Aqui está sobre pintura para o Dia 13. Agora vou tirar a fita adesiva. E aqui está nossa pintura do dia 13. Estou adorando o céu e até mesmo os elementos completos da coroa. Ficou muito mais bonito do que eu imaginava. Não tenho certeza se vocês estão pintando junto ou apenas assistindo ao vídeo. Se você ainda não experimentou, experimente e me diga se gostou. 18. Dia 14: montanhas nevadas: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao 14º dia de pintura de céus rápidos e fáceis Nossa pintura do dia é um simples céu azul e uma montanha nevada. Para esta pintura, não segui nenhuma imagem de referência. Eu queria incluir uma pintura com uma montanha nevada. Honestamente, o céu foi resultado de um experimento. Eu estava apenas brincando com algumas cores, e simplesmente aconteceu. Ok, então, como sempre, vamos começar essa jornada dando uma olhada nas cores do céu simples e da linda montanha. A primeira cor que você precisará é o azul cítrico. Para o céu, vou usar três cores. Você pode ver um pouco de violeta na parte superior, depois outro azul e também um pouco de azul turquesa É uma combinação de três cores. Vou começar com azul turquesa. Essa é a primeira cor que você precisará. Além disso, você também precisará de outro azul, que pode ser qualquer azul que você tenha. Vou usar um pouco de azul cobal. Se você não tem azul cobal, escolha azul ultramarino ou azul prisciano ou qualquer outro azul A terceira cor que você precisará é violeta. Esse céu será uma combinação de azul turquesa, azul Cabal Agora, chegando à montanha, você precisará de duas cores para a montanha. Um é indico. Começaremos com um tom médio de Itco. Vamos aplicar isso em toda a montanha. Em seguida, para adicionar os tons mais profundos. Vamos fazer com tintas cinza. As outras cores que você precisará para esta pintura. Agora, junto com elas, você também precisará de mais uma cor, que é branca, e acho óbvio adicionar essa textura de neve à montanha Você precisará de um pouco de aquarela branca ou medidor branco. Ambos funcionarão. Vou usar uma aquarela branca Se você tem medidor, pode usá-lo porque é mais opaco do que As outras cores que você precisará para este lindo céu. Você precisará de azul turquesa, azul cabala ou qualquer outro azul, depois um pouco de violeta, índigo Agora, vamos dar uma olhada rápida nas várias etapas antes de começarmos com essa obra de arte Começaremos com o esboço, adicionaremos uma montanha simples e depois entraremos com o céu O céu é bem simples. No fundo, adicionarei algumas linhas usando violeta, cobalto e azul turquesa Seu céu dependerá totalmente da maneira como você adiciona as cores. Se você optar por mais tacotons, parecerá um pouco mais Agora, chegando à montanha, usaremos Indigo e Paint scree para a camada base E para criar a neve, usaremos tinta branca. Se você se lembra dessa pintura com ela, aqui, deixamos algumas lacunas entre elas enquanto aplicamos a tinta para criar aquele personagem nevado. Já aqui, vamos entrar diretamente com tinta branca. Não vamos deixar nenhuma lacuna no meio. Se você quiser seguir esse método, tudo bem, deixe algumas lacunas ao aplicar a tinta ou simplesmente adicione pouco de tinta branca para criar o personagem nevado. Ok, então é assim que a pintura vai ser. Agora, vamos tentar. Ok, então vou começar com o desenho a lápis. Precisamos adicionar uma montanha, e essa é a única coisa que precisamos adicionar. Estou começando pela esquerda e vai se estreitar em direção ao centro Agora eu vou retirá-lo. OK. Agora, do centro, vou adicionar uma linha irregular. O resto dos detalhes podemos adicionar enquanto pintamos. Por enquanto, adiciono uma ovelha simples como essa. Esse é o nosso esboço. Está pronto. Agora estou começando aplicando uma camada de água no céu. Só precisamos de uma camada de água brilhante, não acrescente muito. Passe o pincel várias vezes para ter certeza de que a camada de água está uniforme. Não precisamos de uma piscina de água. Eu deixei o Mountain Actus. Eu não adicionei água a isso. Agora, a primeira cor com a qual vou começar é azul terciso. Precisamos de uma volta média de azul turquesa. Agora vou aplicar essa cor mais perto da montanha, deixando algumas lacunas no meio. Basta adicionar essa tinta ao fundo de forma irregular. Por enquanto, não se preocupe com o resultado, aplique sua tinta. Vou adicionar um pouco mais de azul turquesa. Estou apenas adicionando algumas linhas e algumas formas aleatórias, deixando uma tampa no meio. Eu não vou preencher toda essa área. Em seguida, com o mesmo pincel, vou escolher um pouco de azul. Vou usar azul cobal. Você pode usar qualquer azul de sua escolha. Novamente, use um tom médio e aplique-o entre o azul Tyquise Assim como eu disse anteriormente, não se preocupe com nada neste momento. Basta colocar sua tinta entre o azul Tyquise. Deixe-o criar uma mistura natural. Por enquanto, sua única tarefa é introduzir a tinta naqueles que estão entre os espaços. Estou adicionando um pouco de azul mais perto da montanha, no lado esquerdo. Siga a forma da sua montanha e introduza um pouco de azul. Agora, no topo, vou adicionar um pouco de violeta. Por enquanto, isso é tudo o que precisamos. Temos um pouco de azul turquesa e azul cobal no fundo Agora, escolha um pouco de violeta com o mesmo pincel. Estou misturando isso com azul cobal. E eu estou adicionando isso na parte superior. Você pode usar violeta actus ou simplesmente misturar isso com um pouco de azul De qualquer forma, está tudo bem. No topo, temos aquele violeta azulado, depois o centro de Twittis, temos um pouco turquesa Agora, neste plano de fundo, vou adicionar mais algumas linhas usando violeta. Estou mudando para um pincel menor para ter melhor controle. Estou adicionando mais violeta à mistura. Agora estou passando meu pincel em uma toalha de papel porque não quero que a tinta fique muito Estou adicionando algumas linhas no plano de fundo. Usando esse tom mais escuro. Você pode adicioná-los onde quiser. Não há restrição, não há regra. Basta adicioná-los da maneira que quiser. Vamos ver como isso vai acabar. Meu fundo estava muito aguado e todas as cores se espalhavam umas para as outras Eu realmente não consegui reter nenhum azul turquesa e azul cabala Está tudo misturado. De qualquer forma, adicionaremos mais algumas linhas. Vamos ver como isso vai acabar. Espero que seja decente o suficiente. Sobre esse fundo úmido, estou simplesmente adicionando mais algumas linhas para dar a ele um caráter interessante. Você pode adicionar as linhas como quiser. Você não precisa seguir o mesmo padrão. Enquanto o fundo ainda estiver úmido, adicione algumas linhas. Se a tinta estiver muito aguada, passe em uma toalha de papel antes de adicionar essas linhas Essa é a única coisa que você precisa ter em mente. Quando secar, ficará muito bonito. Não se preocupe com esse estado confuso quando as cores estiverem molhadas, pois ficará um pouco confuso Mas quando secar, ficará muito macio e bonito Foi assim que meu céu ficou. Agora vamos esperar que isso seque. Vamos ver como isso vai acabar. Olha isso. É por isso que eu te disse que quando secar, ficará muito bonito Eu gostaria de ter adicionado um pouco mais de azul turquesa. Essa é a única coisa de que me arrependo. De qualquer forma, agora vamos continuar com a montanha. Para pintar a montanha, vou usar indico e tela de pintura Primeiro, vou começar com indico. Use um tom médio a mais escuro. OK. Agora vou aplicar isso na montanha. Talvez comecemos com o tom médio e, gradualmente, vamos torná-lo mais escuro Está um pouco escuro, então estou adicionando algumas gotas de água. OK. Isso parece bom. Agora aplique essa cor na sua montanha. Vamos começar com o tom médio e depois podemos introduzir gradualmente os tons mais escuros Por enquanto, estou usando apenas indico. Agora, gradualmente, adicionaremos alguns dakotons usando tintas cinza e também um dakoton Estou adicionando essa cor à montanha de pneus. Essa é uma camada base. Agora, vamos continuar adicionando mais taco toons antes que a camada base seque e, para adicionar os tons mais escuros, acho uma boa ideia usar Estou mudando para o meu pincel tamanho seis. Primeiro, escolho um pouco de indico e, em seguida, adiciono um pouco de tela de dor para torná-lo mais escuro Estou me importando com isso na parte inferior. Estou apenas adicionando algumas linhas e as arrastando para o topo Como a camada base está molhada. Ele se misturará ao fundo e criará um efeito natural. Você não precisa se esforçar muito aqui. Você não precisa tentar misturá-lo ou borrá-lo. Que seja do jeito que está. Agora, vamos adicionar mais tons de taker. Estou adicionando isso de baixo para cima. Está vendo isso? palco está muito bagunçado, mas deixe-me dizer que vai ficar muito bonito Agora vou adicionar mais alguns tons mais claros da ponta da montanha, vou adicionar isso no lado direito. Veja isso. Adicione uma linha irregular no centro e adicione alguns tons de taco no lado direito Talvez possamos colocar algumas aqui também. No meio, coloque alguns tacones. Não cubra toda a camada base. Queremos diferentes valores tonais de azul aqui. Basta inserir alguns tons mais escuros no meio. Você pode ver que o peso está diminuindo. Temos algumas texturas bonitas aqui. Agora, na parte inferior, podemos introduzir mais alguns tons de taco Estou escolhendo mais tela de pintura e vou adicioná-la na parte inferior A parte superior está muito bonita. Vamos escolher mais tela de pintura. Agora vamos adicionar algumas formas e linhas irregulares ao fundo para introduzir mais textura. Você pode ver claramente esses valores tonais variáveis aqui. Na parte superior, temos um tom médio. Em seguida, na parte inferior, adicionamos mais tons de taco. Agora podemos levar isso para a secagem e depois podemos voltar e adicionar as texturas e detalhes finais O fundo secou. Em seguida, vamos adicionar algumas texturas de neve na montanha Vou usar um pouco de aquarela branca. Você pode usar gás branco ou cor branca. Esprema um pouco de tinta na sua paleta. Precisamos de uma tinta opaca, então não adicione muita água Só precisamos de algumas gotas. O pincel que vou usar é do tamanho número dois. Agora estou escolhendo um pouco de cor branca com esse pincel. OK. Ainda é uma tinta opaca. Eu não adicionei muita água. Agora, com o pincel menor, vou adicionar algumas linhas, algumas linhas irregulares na Não precisamos de muitos padrões. Só precisamos de algumas manchas brancas aqui e ali. Você pode ver como eu o estou adicionando. Estou adicionando isso de uma forma quebrada. Não é uma grande mancha grossa. Está vendo isso? Estou enfeitando-os de forma inclinada para dar uma sensação mais realista Vamos adicionar alguns na ponta também. Veja isso. Pegue a tinta que está seca, não adicione muita água. Não importa se é gás branco ou aquarela branca, faça o mesmo Adicione apenas uma gota de água para que você possa escolher a tinta, não mais do que isso. Agora, basta adicionar algumas pequenas formas e texturas ao fundo Você pode adicioná-los onde quiser. Você não precisa seguir o mesmo padrão. Então isso. É uma tinta muito seca. Somente com uma tinta seca, você pode obter essa aparência textural, não conseguirá obter esse resultado com uma tinta solta ou aquosa Certifique-se de usar a tinta seca e adicionar algumas texturas ao fundo Estou adicionando-os principalmente na parte superior e os estou adicionando de forma inclinada Vou pegar mais tinta e adicionar mais texturas Talvez algumas texturas mais espessas. Então isso. Desta vez, estou adicionando mais tinta branca e introduzindo algumas manchas maiores de neve. Você pode adicioná-los como quiser. Como mencionei anteriormente, você não precisa seguir o mesmo caminho. Você pode adicioná-los onde quiser. Se você quiser usar patches maiores , tudo bem. Ou se você quiser adicionar apenas algumas linhas no meio, mesmo isso também é bom. Então vá em frente e adicione as manchas de neve de acordo com o que você tem em mente Vou adicionar mais algumas manchas mais grossas, especialmente na ponta aqui Estou colhendo mais tinta branca e deixando essa parte mais nevada Para esta pintura, não segui nenhuma imagem de referência. Eu queria incluir uma montanha azul nevada e pensei em usar combinações de cores diferentes para o céu Foi isso que me impressionou. Acabei de adicionar a neve. Talvez possamos adicionar um pouco para a esquerda. O lado direito está muito bonito. Mas aqui, não temos neve. Vamos adicionar alguns à esquerda. E então podemos dizer que está feito. Estou adicionando algumas manchas mais grossas. Fizemos uma montanha nevada semelhante no dia 12. Era um céu amarelo e uma montanha marrom. Para criar as manchas de neve, em vez de usar o branco, teremos algumas lacunas entre elas enquanto aplicamos a tinta. Esse é um método, esse é outro jeito de fazer a mesma coisa. Você pode usar essas técnicas em sua pintura futura. Sempre que estiver fazendo uma montanha nevada, você pode usar esse método ou outro De qualquer forma, vou adicionar mais algumas manchas brancas ao longo da ponta da montanha. Isso é apenas para enfatizar esse personagem nevado. Só na ponta, estou adicionando um pouco mais de tinta branca. É isso mesmo. Com isso, terminamos nossa pintura do dia. Estou perdendo a combinação de cores e a forma como a montanha ficou. Foi uma pergunta rápida. Agora é hora de retirar a fita adesiva Eu acho que é um céu muito bonito. A única coisa de que me arrependo é não adicionado um pouco mais de azul turquesa, mas ainda estou feliz com o resultado Tudo bem, então se você ainda não experimentou, experimente e me avise se você gostou 19. Dia 15: noite calma: Olá, amores. Bem-vindo ao Dia 15 de Pintura de Céus Anticor E aqui está nosso lindo céu do pôr do sol do dia. Vamos experimentar algumas cores basais para esse céu. E para esta, eu não usei nenhuma imagem de referência. Na verdade, é um céu que eu testemunhei quando estava na praia alguns dias atrás Agora vou explicar sobre as cores que você precisará para pintar esse lindo céu passado. Para o céu, vou usar três cores. Há uma laranja pastel na parte superior, depois um rosa pastel e um pouco de violeta na parte inferior ao longo da linha da prisão O laranja pastel que usei aqui se chama John Brilliant número dois do Shinhan Não é uma cor comum, mas é um laranja pastel muito simples Você só precisa adicionar um pouco de laranja e muito branco para criar uma cor semelhante. Tentamos isso na seção de paleta de cores. Pode ser um pouco mais brilhante se você preferir, está tudo bem Agora, a segunda cor é rosa patel, que é uma cor que tenho usado maioria das pinturas Este é rosa brilhante, novamente de Shin hen. Agora você precisará de mais uma cor para o céu, que é violeta. Este é violeta permanente. Você pode escolher qualquer violeta que tenha pego. Essas são as três cores que vou usar para o céu: laranja de Basileia, rosa patel e violeta As próximas duas cores que você precisará são queimar Cena ou marrom, e também algumas tintas cinza. Precisaremos pintar a areia e também aquelas pedras. Para esses dois, você precisará de cena de gravação e rascunho de tinta. OK. Então, isso resume todas as cores que você precisará para esta linda pintura. Aqui está um mais próximo. Você precisará de laranja pastel, rosa pastel, violeta, cena queimada e tinta Agora, antes de começarmos, deixe-me guiá-lo pelas várias etapas envolvidas. O primeiro passo é , obviamente, pintar o céu. Adicionaremos um pouco de laranja na parte superior, depois rosa e, na parte inferior, adicionaremos um pouco de violeta. Em seguida, nessa camada, adicionaremos algumas linhas usando violeta novamente. É assim que o céu vai ser. É uma camada simples de céu lindo, que você pode pintar com bastante facilidade. Em seguida, pintaremos o mar usando as mesmas cores. Pintaremos a camada base e adicionaremos algumas texturas em cima dela Por fim, pintaremos a área arenosa usando uma mistura de burn Cena e tintas cinza. Precisamos de um marrom mais escuro para essa parte. Em seguida, usaremos spray de tinta para adicionar as pedras. Essas são as etapas envolvidas. É uma pintura simples. Pode parecer um pouco complicado, mas não é. De uma forma sem perder tempo, vamos experimentar e você descobrirá como é simples Vou começar com um esboço primeiro. Precisamos adicionar uma linha do horizonte. Em seguida, precisamos adicionar outra linha irregular para separar o s e a areia. Adicione uma linha do horizonte um pouco abaixo do centro do papel. Ao lado disso, adicione uma linha irregular, mais parecida com uma linha ondulada. O formato da sua linha pode ser um pouco diferente. Não precisa ser exatamente o mesmo. Agora, no meio, vou adicionar algumas pedras. Precisamos adicionar um ou dois aqui e também ao longo da linha do horizonte. Primeiro, adicionarei ao longo da linha do horizonte. Estas são algumas montanhas rochosas. Em seguida, vou adicionar algumas pedras minúsculas aqui. Tudo bem. Isso é um esboço. Você pode adicionar mais pedras, se quiser, ou pode adicioná-las à medida que estamos pintando. Vou adicionar mais um aqui. Ok, isso é um esboço. Agora, certifique-se de ter todas as cores prontas antes de começar. Para o céu, você precisará de uma laranja pastel, depois de um rosa pastel e violeta Essas são as três cores que você precisará para a primeira etapa. Agora, vamos começar aplicando uma camada de água no céu. Aplique uma camada brilhante de água. Não adicione muita água. A ideia básica é que não deve haver água flutuando por aí. Só precisa ser um casaco bonito e brilhante. É tudo o que precisamos. Meu céu está uniformemente úmido. Agora, para aplicar a tinta, vou usar meu pincel de tamanho número e tron. Primeiro, estou me certificando de que está limpo. Agora estou escolhendo um pouco de laranja pastel. Já falamos sobre essa cor na seção de paleta de cores Se você não tiver uma cor semelhante, basta adicionar um pouco de aquarela branca com qualquer laranja que tiver e criar facilmente uma cor semelhante Em sua mistura, você deve ter menos laranja e mais branco. Agora, estou escolhendo um pouco de rosa com o mesmo pincel e estou adicionando isso no centro E eu estou misturando isso com o laranja pastel. Dê uma boa mistura. Agora, na parte inferior, você terá que introduzir um pouco de violeta. Acho que vou adicionar um pouco mais de rosa, depois vou com violeta. Não quero muita violeta no céu. Em seguida, estou escolhendo um pouco de violeta, e estou misturando isso com um pouco de rosa, e estou adicionando isso na parte inferior ao longo do horizonte Só que aqui, eu quero que a cor seja um pouco mais escura. resto, temos um lindo laranja pastel e um rosa pastel Adicione uma linha reta primeiro depois misture-a com o plano de fundo. Certifique-se de não adicionar muita violeta. Só precisamos de um pouco no horizonte. O resto tem que ser de cores suaves e agradáveis. OK. Então, adicione violeta e misture suavemente com o fundo. Então eu adicionei uma linha lá. Agora, com o mesmo pincel, estou apenas borrando isso no fundo Não precisa ser uma mistura perfeita. Apenas espalhe e borre. Isso é tudo que você precisa fazer. Agora, com a mesma cor, vou adicionar algumas linhas ao fundo. Talvez antes disso, eu queira deixar as cores um pouco mais brilhantes Acho que o rosa é bem opaco, e até mesmo o laranja que temos na parte superior Então, deixe-me fazer isso rapidamente primeiro. E então eu voltarei e adicionarei as linhas. Então, estou limpando meu pincel e vou voltar com um pouco de rosa. Então, o que estou fazendo agora é totalmente desnecessário. Eu só tive vontade de adicionar um pouco mais de tinta no fundo. Mas se você acha que já tem rosa e laranja suficientes no fundo , não precisa fazer isso. OK. Então, eu acabei de deixar as cores um pouco mais brilhantes, especialmente rosa Agora vou manter esse lado preciso, vou usar um pincel menor e vou colher violeta novamente Primeiro, adicionarei mais tinta na parte inferior e depois adicionarei algumas linhas no fundo para tornar o céu mais interessante. No momento, é apenas uma mistura simples de três cores para torná-la mais interessante. Estou adicionando algumas linhas enquanto o fundo ainda está molhado. Você pode adicioná-los como quiser. É mais como um tom médio. Usando essa cor, estou apenas adicionando algumas linhas ao fundo. Você pode adicioná-los como quiser. Eles podem ser grossos ou finos, podem ser mais longos ou mais curtos. Isso não importa. Basta adicioná-los ao fundo úmido. Acho que no topo, podemos usar um tom rosado, não muito violeta Estou escolhendo mais rosa, adicionando violeta, para torná-lo um pouco mais claro, e estou usando essa cor na parte superior, onde temos laranja Acho que adicionei linhas suficientes. Está muito bonito. Agora eu preciso borrá-lo antes que ele se espalhe muito no fundo Passe o pincel em uma toalha de papel, se houver muita água ou tinta no pincel, continue borrando até ficar satisfeito com Se você quiser introduzir mais linhas no plano de fundo, você também pode fazer isso. É só uma questão de pintar a camada base e adicionar algumas linhas nela, e esse é o meu céu. Agora vou deixar para secar. Ok, então está certo. Em seguida, vamos pintar o mar. E para isso também, vamos usar as mesmas cores. Começaremos com um pouco de laranja pastel. Vamos adicionar isso ao longo do horizonte nove. Só um pouco. Em seguida, optaremos pelo rosa e depois pelo violeta. O pincel que estou usando aqui é o tamanho número seis, use qualquer pincel menor. Agora vou usar rosa, adicionando isso ao lado do laranja. Não precisamos de muito laranja no fundo. A cor principal que precisamos aqui é rosa e violeta. Deixo apenas um pouco no topo. Isso é rosa. Em seguida, vou pegar um pouco de violeta com o mesmo pincel. Temos um pouco de violeta que sobrou aqui. Adicione isso na seção inferior e também nos dois lados. Então, basta adicionar algumas linhas de cada lado em direção ao centro para introduzir um pouco de violeta no fundo. Em seguida, esfregue. Agora, na amostra da seção inferior, estou adicionando um pouco de violeta Essa violeta é mais parecida com uma violeta patel. É a cor que usamos para as nuvens. É uma mistura de rosa e violeta. Não é um dakotne, com o mesmo valor tonal. Isso é muito importante. Acho que adicionei o suficiente de violeta ao fundo. Agora vou voltar com rosa, só um pouquinho. Quero estender essa parte para dar uma forma mais orgânica. É isso mesmo. Essa é uma camada base. Agora teremos que esperar que isso seque antes de prosseguirmos com as próximas etapas. Tudo bem. Então, a camada base está pronta. Agora, vou adicionar mais algumas linhas a esse fundo, usando um tom médio ou violeta. Apenas algumas linhas em cada lado. Isso parece um pouco escuro. Tem que ser linhas finas. Não os torne muito proeminentes. Portanto, use um tom médio e adicione algumas linhas no fundo, especialmente nos dois lados. Agora vou adicionar alguns na parte inferior também. Depois disso, podemos começar com a areia. Certifique-se de usar o tom médio, não o deixe muito escuro. Você pode adicionar quantas linhas quiser, mas não se esqueça de usar o tom médio. Não faça com que seja muito proeminente. Esse está pronto. Em seguida, podemos pintar a areia. Para isso, vou usar uma mistura de cenas de queimadura e tintas cinza Eu quero uma cor que seja mais parecida com umber queimado. Se você queimou o umber, pode usá-lo diretamente ou pode simplesmente fazer uma cena de queimadura com tintas cinza e criar uma Estou usando um tom médio aqui. Não é muito claro. Veja isso. Essa é a cor que estou usando. Agora, nesta área de Nior, vou adicionar essa cor. Temos algum espaço entre asp. Agora, caso você não tenha conseguido deixar essa lacuna antes, você pode apresentá-la agora. Isso não é um problema. OK. Além disso, no espaço intermediário, introduz madeira queimada e também na parte inferior Ao aplicar a tinta, você pode dar uma forma melhor. Então, a cor que estou usando aqui é uma mistura de cena de queimadura e tinta De acordo com a mistura que você está criando, a cor pode ser um pouco diferente. Isso é totalmente bom. Pode ser um pouco mais escuro ou mais claro. Não se preocupe com isso. Agora, vamos preencher o resto essa cor e dar uma forma adequada. OK. Se você usar um tom mais claro para a areia, a pintura inteira ficará bem opaca Portanto, certifique-se de usar o valor tonal semelhante. Não o torne mais leve. Estou alterando um pouco a forma, estou tornando-a uma forma melhor OK. Então essa é uma camada base. Acabei de usar uma mistura de burn Cena e tintas cinza como fundo. Agora temos que introduzir algumas dakotnes no mesmo plano de fundo Talvez eu adicione um pouco mais de tinta na parte superior. Agora, com o mesmo pincel, vou pegar algumas tintas cinza e adicioná-las à mistura. Agora vou adicionar isso ao plano de fundo. Então, coloque um pouco de dakotne no fundo úmido, onde quiser Temos que fazer isso enquanto o fundo ainda está úmido. Podem ser algumas linhas pequenas e pequenos pontos. Eles se espalharão no fundo e deixarão uma textura agradável. Você pode ver a diferença instantânea que esses dakotons fizeram. Está mais bonito agora. Anteriormente, era muito monótono. Ok, vou adicionar um pouco mais. Então, estou apenas adicionando alguns pontos no meio e eles se espalham pelo fundo, deixando uma textura bonita Você também pode modificar a forma se houver necessidade. Isso está feito. Acabamos de adicionar esses tons mais escuros. Agora, a única tarefa que resta é adicionar aquelas montanhas em segundo plano e também as rochas em primeiro plano Para isso, vou voltar com tintas cinza. Vou usar um tom mais escuro. Vou adicionar algumas pequenas montanhas ao longo da linha do horizonte usando tintas cinza. Esse é o tamanho que eu vou usar. Você pode torná-lo um pouco maior, mas não muito grande. Se for muito grande, sua pintura ficará desproporcional. Tente seguir um tamanho similar. Estou adicionando dois, um menor e um maior. Talvez possamos adicionar mais um ao lado disso. OK. Agora vou adicionar as pedras em primeiro plano Vou adicioná-los aqui. Começando com um menor. Agora, adicionando uma maior ao lado dela. Para dar uma aparência mais natural, opte por uma forma irregular. Está vendo isso? Primeiro, estou adicionando o esboço e depois preenchendo-o. Você pode usar qualquer formato. Eles podem ser maiores ou menores, depende totalmente de você, mas coloque-os de uma forma muito aleatória e não os adicione todos da mesma forma. OK. Eu adicionei um menor e um maior. Agora vou adicionar outro, adicionar as pedras de uma forma bem aleatória para que pareça mais natural. Estou adicionando o próximo aqui. É um menor. OK. Agora, outro menor por aqui. Isso parece muito bom. Eu não quero acrescentar muito. Em seguida, estou passando meu pincel em uma toalha de papel. E com essa tinta seca, estou adicionando um pouco de textura no chão. Apenas alguns aqui e ali. Não vou acrescentar muito. Já temos tons mais escuros o suficiente por lá. Então, no meio, adicionarei alguns padrões de teste usando esse tom de tomada OK. Agora temos mais uma tarefa restante. E para isso, estou molhando minha tinta. Estou usando o mesmo tom, mistura de marrom e tintas de cinza. E com isso, vou adicionar algumas linhas abaixo dessas rochas para mostrar o Então, escolha um pouco de marrom escuro e adicione algumas linhas embaixo das pedras, use qualquer pincel menor e adicione algumas Está vendo isso? Só precisamos de alguns, não acrescente muito e coloque-os embaixo das pedras Alguns deles podem ser mais largos e outros podem ser mais curtos. OK. Agora temos mais uma pedra aqui. Nesse asfalto, estou adicionando algumas linhas. Se você quiser adicionar outra pedra ou mudar a forma ou qualquer coisa, você pode fazer isso agora. Acho que essa rocha aqui é um pouco menor, então vou estender as linhas primeiro. Então vou tornar as coisas um pouco mais complicadas. Eu sinto que as linhas são mais largas do que a rocha. Então, vou estender a forma um pouco mais. Parece melhor agora. OK. Foi assim que aconteceu. Se você quiser adicionar mais pedras, fique à vontade para fazer isso. Você pode adicionar mais ao longo do horizonte ou na parte arenosa. OK. Então essa é a minha pintura do dia. Gosto muito do resultado, especialmente do céu e do reflexo. Agora é hora de retirar a fita adesiva. Sempre descasque a fita adesiva no tornozelo sem pressa Certifique-se de que sua pintura tenha secado completamente antes de retirar a fita adesiva Aqui está um lindo pôr do sol basal para o dia. É um céu lindo e um EC 12. Experimente se eu tiver que experimentar e me diga se você gostou. Ah. 20. Dia 16: céu tempestuoso: Olá, queridos amigos. Bem-vindo hoje ao dia 16 de pintar céus lindos E hoje, vamos pintar um céu tempestuoso rápido e fácil Primeiro, daremos uma olhada nas cores de que precisaremos. Para este, não uso nenhuma imagem de referência. Isso sai direto da minha imaginação. Para esta pintura, você precisará apenas de duas cores. Pinta cinza e branco. Na verdade, você pode pular o uso de aquarela branca e tintas cinza, se preferir O objetivo do branco aqui é criar um cinza patel. Se você não quiser usar a cor pastel, basta adicionar água Eu já tenho uma cor parecida comigo. Este é do Shinhan, e é uma combinação de tintas cinza e branco, e não é uma cor comum, e é por isso que estou escolhendo misturar um pouco de branco com tintas cinza Além disso, se você optar por misturar branco com tintas cinza, podemos usar valores tonais diferentes Se eu estiver usando aquele cinza pasel pronto, não terei muitas opções Em primeiro lugar, swatch out paint, o ácido cinzento está em sua forma mais escura Também usaremos essa cor para as árvores. Este é pintado de cinza. Agora vou adicionar um pouco de aquarela branca junto com isso Este é mais parecido com um cinza médio. Em seguida, adicionarei mais branco. Vamos ver como isso vai acabar. Estou vendo isso de novo, não há necessidade de adicionar ticar branco Se você quiser usar apenas água, pode tornar sua cor mais clara adicionando água. Você não precisa adicionar branco. Porque alguns artistas podem não preferir esse caminho. Não é o método tradicional de aquarela. De certa forma, essas são as amostras. O primeiro é pintar ácidos cinzentos. Para os próximos dois, adicionei um pouco de aquarela branca. Mantenha todas as cores prontas. Agora, antes de começarmos, vamos dar uma olhada nas várias etapas. O primeiro passo é pintar o céu. Começaremos com o cinza mais escuro na parte superior depois o tornaremos mais claro à medida que descemos Na parte inferior, temos um cinza mais claro e na parte superior, temos um cinza mais escuro Em seguida, no fundo úmido de Todd, adicionaremos essas nuvens e, finalmente, adicionaremos essas árvores É um céu tempestuoso muito rápido e fácil. Agora vamos tentar. Para esta pintura, não precisamos de nenhum esboço. Podemos começar a pintar imediatamente. Espero que vocês tenham as cores prontas em sua paleta Vamos precisar de tela de pintura e branco. Depois de prepará-lo, comece aplicando uma camada de água em todo o papel. Não adicione muita água. Só precisamos de uma camada de água brilhante. E passe o pincel várias vezes. Só para ter certeza de que a camada de água está uniforme. OK. Então, meu papel está uniformemente molhado e eu tenho as cores prontas na minha paleta Eu tenho um pouco de aquarela branca e também um pouco de tinta rasa, que são as únicas duas cores você precisará para esta Agora, o pincel que vou usar é um pincel plano. Esta é uma escova plana de meia polegada. Você pode usar uma escova plana ou redonda. Isso não importa. E eu estou escolhendo um pouco de tinta scy com esse pincel, e depois vou adicionar um pouco de branco para torná-la uma cor pastel Você só precisa de uma aquarela branca , não precisa ser uma base branca Estou começando com um tom mais escuro, um cinza mais escuro. Então, gradualmente, vou torná-lo mais leve. Agora vou aplicar isso no topo do céu. Você pode ver a cor. Está bem escuro. Estamos criando um céu escuro e tempestuoso Obtenha o valor tonal semelhante. Vou adicionar um pouco mais. Em seguida, vou introduzir mais branco para torná-lo mais claro. Se você não quiser usar branco, tudo bem, basta usar água e deixar sua cor mais clara, se preferir assim. Eu deixei o cinza mais claro e estou adicionando isso ao fundo. Agora vou misturar as cores. Agora, na parte inferior, vou torná-lo ainda mais leve. Começamos com um tom médio, depois o tornamos mais claro adicionando mais aquarela branca Estou escolhendo mais, adicionando isso. Então, é mais como uma lavagem gradiente de cinza. Temos um tom médio na parte superior. Em seguida, na parte inferior, nós o tornamos mais claro adicionando mais aquarela branca Agora, vou fazer uma boa mistura passando meu pincel para frente e para trás na direção horizontal. É uma cor linda. Eu tenho uma cor semelhante na minha paleta de cores É um cinza basal do Shinhan, mas não é uma cor comum, então pensei em adicionar um pouco de aquarela branca com tintas cinza, para criar uma cor semelhante O plano de fundo está quase pronto. Talvez possamos adicionar um pouco mais de tinta para suavizá-la. Parece um plano de fundo perfeito. Agora, nessa camada úmida, vamos começar a adicionar algumas nuvens. Novamente, usando tintas cinza. Vou manter esse lado de pressão e vou usar uma escova redonda. Este é o tamanho número seis. Agora vou escolher um pouco de cinza novamente. Talvez possamos torná-lo um pouco mais escuro. Se você pagar isso com água, passe em uma toalha de papel antes de começar a adicionar as nuvens Agora vamos começar a adicionar as nuvens. Você pode adicioná-los como quiser. Você pode adicionar algumas linhas lineares ou algumas nuvens fofas. Você pode adicioná-los onde quiser. Todas essas coisas dependem totalmente de você. Você não precisa seguir o mesmo padrão ou a mesma forma. Basta adicioná-los enquanto o fundo ainda estiver úmido. Essa é a única coisa que importa. Veja isso. Estou apenas adicionando algumas linhas, algumas linhas de formato aleatório no fundo para criar as nuvens Vou adicionar um pouco mais na parte superior e na parte inferior também. Eu quero que o céu seja um pouco mais dramático. Basta adicioná-los como quiser. Como eu disse, não precisa ser da mesma forma. Se você quiser adicionar apenas alguns, tudo bem. Ou se você quiser fazer com que pareça muito dramático, até mesmo isso está totalmente bem. Como usamos branco no fundo, o fundo ficará um pouco mais cremoso do que apenas aguado Essa é a razão pela qual, no momento, parece um pouco estranho Mas quando secar, ficará muito suave e macio. Estou muito feliz com o fundo. Mas a parte superior está começando a secar. Vou adicionar rapidamente mais algumas nuvens na parte inferior. Em seguida, adicionarei alguns na parte superior. Por cima, vou precisar de um taco toon. Caso contrário, não ficará visível. Este está quase secando. Não tenho certeza se isso foi uma boa ideia. Veja se não está se espalhando de jeito nenhum. Quase secou. Não importa. Vou apenas adicionar mais uma nuvem. Há um limite no meio, o que parece um pouco estranho Vou precisar adicionar algumas nuvens aqui. Só alguns. Não vou acrescentar muito , pois já secou. Ok, então esse é o céu, foi assim que aconteceu. Espero que, quando secar, pareça um pouco melhor No momento, não estou realmente impressionado. De qualquer forma, isso é um céu. Agora vamos ter que deixar isso para secar. Então, isso é completamente, e é muito melhor do que eu esperava. De certa forma, a próxima tarefa é adicionar algumas palmeiras. E para isso, precisaremos de um tom mais escuro de tintas cinza. Estou usando o mesmo pincel. Este é o tamanho número seis. Use qualquer pincel menor ou um pincel com ponta pontiaguda para que você possa adicionar bem as folhas de palmeira Primeiro, podemos começar com um tronco de árvore. Estou adicionando o primeiro aqui. É mais longo. Depois disso, adicionarei alguns mais curtos também. Estou pensando em adicionar quatro árvores. Você pode ir com quatro ou cinco e três. É uma árvore muito longa, e eu vim com uma forma irregular para torná-la mais natural. Estou adicionando um pouco de espessura agora. Essa é a primeira. Agora, ao lado disso, estou adicionando outro de forma semelhante, mas mais curta. OK. Agora podemos adicionar mais alguns. Vou adicionar um para a direita e outro para a esquerda. Primeiro, vou adicionar um aqui. Talvez um mais curto. Para tornar a composição mais interessante. Não os adicione da mesma forma. Alguns deles podem ser um pouco curvos, e alguns deles podem ser retos, alguns deles podem ser inclinados Use formas diferentes para torná-la mais interessante. Essa é a última. Eu vou com quatro. Se você quiser adicionar mais, tudo bem. Temos os troncos das árvores prontos. Agora precisamos adicionar as folhas de palmeira. Estou pegando um pouco mais de tinta. Primeiro, podemos adicionar as linhas, adicionar algumas linhas curvas na parte superior Você pode adicionar seis ou sete deles. Agora precisaremos preencher isso. Para isso, acho que vou usar o pincel menor. Se eu adicionar as linhas com isso, pode ficar um pouco mais grosso. Essa é uma forma básica. Na verdade, você também pode usar essas palmeiras. Acho que esse será muito mais fácil. Escolha aquele que você deseja usar. Agora estou usando um pincel menor e estou preenchendo isso. Esses são os coqueiros normais. A outra é a palmeira mexicana, que é muito mais fácil, eu acho. Sinta-se à vontade para usar os três pneus. Agora precisamos preencher tudo isso. O pincel que estou usando aqui é o tamanho número dois. Tente usar um tamanho semelhante para que as linhas fiquem bem finas e delicadas. OK. Agora, continue adicionando essas linhas ao longo dessa linha curva e preencha sua árvore Então, uma vez que você tenha essas linhas curvas, você só precisa preenchê-las Quando você os adiciona próximos uns dos outros , eles ficam automaticamente bonitos, então não pense muito. Estou quase terminando o primeiro chá, depois faltam mais três. Também podemos adicionar alguns pássaros ao céu. Acho que até isso será uma boa adição. Alguns menores. Se você quiser adicionar alguns pássaros, fique à vontade para fazer isso. Essa árvore está pronta. Agora, vou adicionar mais algumas linhas para que pareça mais denso. Em alguns lugares, sinto que não há folhas suficientes. Então, estou apenas preenchendo todas essas lacunas. Essa é minha primeira árvore. Agora podemos ir para o segundo. Para o segundo, adicionarei alguns detalhes aqui, apenas adicionando algumas formas bagunçadas para mostrar a casca da árvore Agora, adicionando algumas linhas curvas, apenas na parte superior. Eu quero que a rua seja diferente da primeira. Não vou adicionar muitas linhas. Vou apenas adicionar alguns ao topo. Em seguida, vou preencher isso. Da mesma forma que eu fiz anteriormente. Seguindo essa linha curva, adicione algumas linhas minúsculas como essa e preencha-as. Eu me lembro mais cedo, talvez alguns anos atrás. Eu estava com muito medo de experimentar palmeiras. Sempre achei que, sempre que os adicionava, nunca parecia realista. Foi quando comecei a pintar palmeiras mexicanas em vez dessas. Isso foi muito mais fácil do que isso. De qualquer forma, aqui está minha segunda árvore. Vou apenas estender essa linha um pouco mais, adicionando mais algumas linhas. Este também podemos estender em mais. Esse também. Tudo bem. A segunda árvore também está pronta. Agora temos mais dois pela frente. Estou começando com o terceiro. Para isso, estou adicionando as linhas de uma maneira diferente. Estou adicionando-os à direita. Então comece adicionando essas linhas curvas, adicione-as como quiser E então preencha essas linhas e termine sua árvore. Vou terminar isso rapidamente , então tenho mais um pela frente. Tudo bem. Então, com isso, terminamos com nossas árvores. Agora, dê uma olhada na sua pintura e, caso queira adicionar outra árvore ou adicionar mais folhas de palmeira, você pode fazer isso. Inicialmente, pensei em adicionar outra árvore à esquerda. Então eu não queria exagerar e remar. Então eu pensei em apenas manter. Mas talvez possamos adicionar mais algumas folhas para que pareça mais denso. Vou adicionar mais uma linha aqui. Se eu tivesse seguido um padrão semelhante para todas as árvores, pareceria que há algum vento soprando Mas agora parece que o vento está soprando em apenas uma única árvore Isso não pode acontecer. Vou apenas adicionar mais algumas linhas aqui. Gosto muito da outra versão, mas deveria ter seguido um padrão semelhante para todas as árvores, o que eu realmente não notei a princípio. De qualquer forma, foi assim que aconteceu. Espero que todos tenham gostado. Agora é hora de retirar a fita adesiva. Era uma pintura muito simples. Acho que fizemos isso em menos de 40 minutos ou 13 minutos. Se você concorda em usar a vertical branca em suas pinturas. É um lindo céu. É um lindo céu tempestuoso. Ou, em vez de usar branco, você pode simplesmente pegar água. Mesmo isso lhe dará um bom resultado, mas não será tão cremoso e opaco Será mais transparente. Essa é a única diferença. De qualquer forma, aqui está nossa pintura. Você pode ver aquelas árvores e o lindo céu que pintamos. Espero que todos gostem. Muito obrigado por se juntar a mim. Eu estarei de volta aqui em breve com nosso próximo céu lindo. Ah Ah 21. Dia 17: pôr do sol impressionante: Olá, queridos amigos. Bem-vindo hoje 17 da pintura Quick you see aticor skies E aqui está um céu deslumbrante que vamos experimentar hoje. Agora, aqui está uma imagem de referência que eu considerei. Obviamente, mudei bastante, mas tentei capturar esse efeito brilhante em nossa pintura Porque, para mim, essa foi a parte mais cativante dessa imagem de referência Como sempre, vamos começar dando uma olhada nas cores. Para o céu, você precisará de quatro cores. Você precisará de um pouco de violeta, rosa laranja e amarelo para o céu. Então, a cor que você vê na parte superior é violeta permanente do Shinhan Essa é a primeira cor que você precisará para o céu. Esse aqui. Essa é a primeira cor que você precisará para o céu. Agora, a segunda cor é rosa permanente. Se você não tem rosa permanente, pode usar carmesim ou carmim ou qualquer tipo de rosa ou rosa Você também pode usar rosa ópera, se preferir. Esta é uma rosa permanente novamente de Shinin. É uma rosa muito brilhante e ousada. A cor mais próxima seria carmesim ou carmim. Essa é uma segunda cor. O próximo é uma laranja. Este também é um laranja muito brilhante. É chamado de laranja brilhante. Novamente de Shin hun Já faz algum tempo que uso aquarelas Shin hen. É uma marca coreana de aquarela. Eles são altamente pigmentados, estou muito feliz com as cores E em comparação com as outras cores, elas também são bem baratas. Agora, a última cor que você tem aqui é laranja amarelo do braço. Novamente, do Shinhan. Essas são as quatro cores que vou usar para o céu. Você pode alterá-los de acordo com o que você tem. Em seguida, chegando à paisagem e ao prado. Obviamente, você precisará de um pouco de verde seiva e tintas de cinza. Mas junto com isso, também usarei um pouco de laranja no centro, a mesma laranja que usei para o céu. As próximas duas cores que você precisará são tinta cinza e verde seiva Vou começar com seiva verde. Agora, a cor final que você precisará é tinta serrilhada. Usaremos tinta serrilhada para adicionar todos os tons mais profundos. Tudo bem, então isso resume as cores você precisará para o céu de hoje. Aqui está uma visão mais detalhada de todas as amostras. Você precisará de um pouco de violeta, rosa ou carmesim, depois de uma laranja brilhante e uma laranja amarelada, e um pouco de verde seiva e Ok, então mantenha todas as cores prontas. Agora, antes de começarmos, deixe-me explicar rapidamente como será o processo. Obviamente, começaremos com o céu. Usaremos um pouco de violeta na parte superior, depois um pouco de rosa no centro, depois uma laranja brilhante e uma laranja amarelada no O ponto focal desta pintura é o centro onde estamos criando esse efeito brilhante aqui, para manter esse efeito brilhante, temos que tornar a cor mais clara Em seguida, no mesmo plano de fundo, adicionaremos algumas nuvens. Logo após o céu, vamos pintar o chão. Simplesmente usaremos um pouco de verde-seiva e uma tela de pintura, e pintaremos apenas essa parte. Depois disso, seguiremos com a paisagem. No centro, usaremos um pouco de laranja, ao redor disso, usaremos um pouco de verde seiva e tinta serrilhada para pintar o resto da área A única parte em que você precisa se concentrar um pouco mais é no centro. Mas não se preocupe. Eu vou guiá-lo até o fim. É uma combinação de cores muito interessante e uma pintura interessante. Sem perder mais tempo, vamos tentar. Vamos marcar com o esboço. A primeira coisa que você precisa adicionar é a linha do horizonte e colocá-la um pouco abaixo do centro do papel. Agora precisamos adicionar um pouco de paisagem ao longo da linha do horizonte. Escolha qualquer tipo de formato. Em alguns lugares, torne-o mais alto e, em alguns lugares, abaixe-o para que pareça mais natural. O esboço está pronto Agora, para este céu, você precisará de um pouco de violeta, rosa permanente, um pouco de laranja e um laranja amarelado Portanto, certifique-se de ter todas as cores prontas em sua paleta antes de começar E quando estiverem prontos, comece aplicando uma camada de água no céu. Usaremos quatro cores diferentes para o céu e precisaremos delas uma após a outra. Certifique-se de ter tudo pronto em sua paleta. Tudo bem Meu céu está uniformemente úmido. Agora, para aplicar a tinta, vou usar meu tamanho oito no pincel. Primeiro, vou me certificar de que está limpo e vou começar com violeta. Estou usando um tom mais claro. Não está muito escuro. Obtenha o valor tonal semelhante. Agora, aplique essa sombra na parte superior. Esse é um valor final que eu vou usar. Talvez possa ser um pouco mais brilhante, mas não em. Isso é violeta. Em seguida, vou limpar meu pincel e vou colher uma rosa. Se você não tem rosa, pode usar carmesim ou carmim Eu escolho adicionar um pouco mais de violeta. Tudo bem Agora vou limpar meu pincel novamente e vou colher uma rosa. Esta é uma rosa permanente do Shinhan. É uma cor linda. É muito brilhante. Estou adicionando isso aqui, e estou misturando isso com violeta Então, temos violeta e rosa. Agora limpando meu pincel novamente, adicionando um pouco mais de carne assada, o que é um fundo Agora, depois disso, temos que introduzir mais duas cores, um pouco de amarelo aqui, e para o resto, temos que usar laranja. Então, estou limpando meu pincel e colhendo um pouco de laranja. Este é laranja brilhante. Se você não tiver nenhum tipo de laranja, pode usar vermelhão Ok. Agora temos mais área sobrando lá. Nesse espaço, vou adicionar um pouco de laranja amarelado. Então, temos que limpar a ponte novamente. E então essa é a cor que eu vou usar. É laranja amarelo cádmio. Você pode usar amarelo ou laranja amarelado . Ambos funcionarão. Agora, na parte inferior, quero que a cor seja bem clara aqui. Então, estou deixando algum espaço lá e com água. Estou tornando essa parte mais leve. Só essa parte. Então, na parte superior, tenho um laranja amarelado mais brilhante e, na parte inferior, o tornei um pouco mais claro Essa é uma camada base. Agora vou limpar isso um pouco espalhando as cores umas nas outras. Então precisamos adicionar as nuvens antes das nuvens, eu preciso adicionar um pouco de tinta aqui. Ok, isso parece limpo agora. Agora, a próxima tarefa é adicionar as nuvens e, para isso, vou usar um pincel menor. Este é o tamanho número seis. Agora, a cor que vou usar para essa tarefa é uma mistura de rosa e violeta. É mais como um roxo, um roxo lindo. Agora, antes de começar a adicionar as nuvens, passe em uma toalha de papel Se a tinta estiver muito aquosa, elas começarão a se espalhar e as nuvens não terão nenhuma forma Você pode ver como essa cor é a carga. Agora, vou adicionar as nuvens principalmente no topo , onde tenho rosa e violeta. Não vou adicionar A na parte inferior. Esta é a área em que estou focando. E eu os estou adicionando apenas no centro. Não vou adicionar muitas nuvens. Exatamente onde temos rosa e violeta. Quero dizer, nessa junção, estou adicionando as nuvens. Não vou adicionar A na parte superior ou inferior. Isso vai continuar correto. Estou muito feliz com as cores. É uma boa combinação de cores. Vou adicionar mais algumas nuvens, então podemos dizer que está pronto. Então, a qualquer momento, se você estiver se sentindo feliz com seu céu, não exagere Talvez eu esteja adicionando mais nuvens, mas isso não deve incomodá-lo Você tem que tomar uma decisão pela sua pintura. E também, sempre que você sentir que está começando a secar , você tem que parar aí. Caso contrário, você acabará arruinando seu céu. Ok, então foi assim que meu céu ficou. Agora, vamos deixar secar. O céu secou completamente e as cores ainda estão muito bonitas. Em seguida, vamos pintar a terra gramada. Para isso, você só precisará de duas cores, verde seiva e tintas cinza. Primeiro, vou colher um pouco de seiva verde. Vou adicionar isso na parte superior. Em seguida, na parte inferior, apresentarei alguns tons mais escuros, que são tintas de cinza Use um tom médio. Aplique isso na parte superior. Vou adicionar um pouco mais. Então vou mudar para Paint Scray. Não vou adicionar nenhum padrão de grama ou detalhes extras no chão Eu vou usar essa camada base. Mas se você quiser adicionar algum padrão de grama ou algo assim, você pode fazer isso Em seguida, vou escolher um pouco de tinta scy. Vou adicioná-la na parte inferior para torná-la mais escura Depois, com a mesma cor, adicionarei uma ou duas linhas ao fundo para dar alguma textura. Isso é tudo. Não vou adicionar nenhum outro detalhe. Ok. Então, basta adicionar algumas linhas. Na parte verde e adicione alguns tons mais escuros na parte inferior, conforme indicado Ok, é isso mesmo. Esse é o nosso histórico. O próximo passo é pintar a paisagem ao fundo. Mas antes disso, teremos que esperar que isso tente. Ok. Agora, a única tarefa que resta é pintar a paisagem, e essa é a parte mais interessante dessa pintura. Essa paisagem fará uma grande diferença em sua pintura. Vamos começar com um pouco de laranja, vamos adicionar isso aqui onde temos o sol. Primeiro, verifique se a ponte está limpa e depois escolha um pouco de laranja. Aqui, onde temos amarelo, comece adicionando um pouco de laranja. Veja isso. Na parte superior, você pode adicionar algumas formas irregulares. Em seguida, em direção ao fundo. Você pode simplesmente adicionar a tinta. Em seguida, vou escolher algumas tintas cinza e adicioná-las abaixo de laranja. Você também pode usar marrom no meio para facilitar a transição. De qualquer forma, já tomei um pouco de dor. Primeiro, vou continuar com isso. Em seguida, vou introduzir o marrom no meio para facilitar a mancha No momento, parecem duas cores diferentes. Então, estou limpando meu pincel. Eu tomei um pouco de marrom. Agora estou borrando essa parte em que temos laranja e cicatrizes de dor. Anteriormente, parecia duas Essa transição não foi fácil. É por isso que escolhi adicionar um pouco de marrom no meio para melhorar a aparência. Agora está claramente melhor. Temos um pouco de laranja na parte superior, depois um pouco de marrom no meio e algumas tintas de cinza. Agora vou escolher mais tintas cinza e adicioná-las na parte inferior. Para ambos os lados, à esquerda e à direita, usarei mais verde, mas em direção ao centro, onde temos o sol. Você precisa manter essas cores para criar esse efeito brilhante Ok. Estou limpando meu pincel. Vou escolher um pouco mais de marrom para borrar. Seja muito gentil ao borrar a tinta. Tudo bem Então foi assim que aconteceu. Você pode ver que já está brilhando. Se você quiser adicionar um pouco mais de laranja ou um pouco mais de marrom, você pode fazer isso neste momento. Depois disso, não tocaremos nessa área. Então, basta adicionar mais alguns padrões na parte superior. Se achar necessário, se estiver adicionando laranja novamente, certifique-se de não cobrir o amarelo claro que temos no céu. Isso é muito importante para essa pintura. Ok. Em seguida, vou escolher mais tintas cinza e adicioná-las ao longo da linha do horizonte. Depois disso, vou usar verde e vou finalizar a forma. Eu vou com uma linha reta. Não vou adicionar nenhum padrão na parte inferior. Meu foco principal aqui é o céu, e quero torná-lo muito simples e curto. Não vou adicionar muitos detalhes, mas você pode usar o mesmo céu e os mesmos elementos e experimentar composições diferentes sozinho com mais detalhes Eu adicionei algumas tintas cinza em ambos os lados de uma forma muito aleatória. Agora é hora de usar sacren, porque em um tom mais claro, não adicione muita água e coloque por cima Estou usando um tom bem mais escuro de tintas cinza aqui. Quero que seja esverdeado, mas não quero que seja muito claro. Borre isso com tinta e, em seguida, por cima, adicione alguns padrões como este. Ok. Então, deste lado, eu estou escolhendo torná-lo mais alto, e do outro lado, ele é mais baixo. Você pode escolher qualquer tipo de acordo. Talvez os dois lados possam ser mais altos ou mais baixos, isso depende totalmente de você. Agora, aqui, Asp, estou adicionando um pouco de seiva verde. E com isso, podemos terminar nossa pintura. Então, na parte inferior, podemos simplesmente adicionar a tinta e borrá-la com tintas cinza Somente na parte superior, você precisa adicionar esses padrões minúsculos. A maior parte é o centro onde temos amarelo no céu. O resto é bem fácil. Você não precisa se esforçar muito. Mas no centro, para criar esse efeito brilhante, você precisa começar com laranja, depois um pouco de marrom e pintar de cinza Em seguida, vou escolher um pouco mais de tinta cinza e borrar essa Talvez, do outro lado, possamos adicionar alguns taco toons Não precisa ser bem detalhado. Este está em segundo plano e as cores são bem escuras. Portanto, não é realmente visível. Você pode simplesmente colocar seus taco toons, e foi assim que ficou Agora, caso queira, você pode adicionar alguns padrões extras na parte superior para dar uma aparência mais acabada e fina. Essa é a única tarefa que resta. Com isso, vamos dizer que está concluído. Além disso, se você quiser adicionar alguns pássaros no céu, acho que é um bom céu adicionar alguns pássaros. Se você quiser adicioná-los, você pode fazer isso. Tudo bem, então é isso. Essa é a nossa pintura do dia. Agora é hora de retirar a fita adesiva. É uma combinação de cores muito bonita e um lindo céu. Esta é uma das minhas favoritas da coleção te, e não adicionamos muitos detalhes a esta pintura, então você pode finalizá-la facilmente em menos de 15 minutos. E aqui está um céu lindo para o Da. Espero que todos tenham gostado. Não deixe de experimentá-lo se quiser experimentá-lo. Tudo bem? Então, isso é tudo por hoje. Muito obrigado por participar. Eu estarei de volta aqui em breve com o próximo lindo céu vertical. 22. Dia 18: pôr do sol à beira-mar: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao Dia 18 de Pintura de céus verticais rápidos e fáceis E aqui está nosso céu calmo e pacífico para o dia. É muito fácil e rápido. Este é na verdade um remake de uma das minhas pinturas de guache É uma combinação de cores que eu amei. Portanto, não há imagem de referência. De qualquer forma, vamos começar dando uma olhada nas cores que precisaremos. O céu é uma combinação de azul e laranja. O azul que usei como azul prussiano. Este é da filosofia da arte. É um azul lindo. Você pode usar qualquer azul de sua escolha. De preferência, qualquer azul mais escuro. O próximo é uma laranja patel. Você pode usar qualquer laranja ou até mesmo vermelhão e adicionar um pouco de branco para transformá-la em uma cor pastel Essa é a cor original. É laranja brilhante do Shinhan. É um lindo laranja brilhante. Agora, vou adicionar um pouco de aquarela branca para transformá-la em uma cor pastel, e essa é uma cor que vou usar aqui Não vou usar laranja em sua intensidade original porque azul e laranja são cores complementares na roda de cores. Se você os estiver misturando, você tem que ter muito, muito cuidado Caso contrário, você acabará tendo um verde lamacento no céu, do qual não precisamos Está bem? Agora, há mais uma cor que você precisará para as nuvens. Ou é índico. Vou usar uma mistura de indico e azul para as nuvens. Isso resume as cores que você precisará para o céu. para o mar, vou escolher uma mistura de indico e azul Agora, você precisará de mais duas cores, que são queimar Sina e pintar cinza Para a área arenosa, usaremos uma mistura de tela de pintura e cena de queimadura Finalmente, para as palmeiras distantes , usaremos tela de pintura. Ok, então isso resume todas as cores que você precisará para esta linda pintura Aqui está uma análise mais detalhada. Precisaremos de azul prussiano ou qualquer outro azul, depois um pouco de laranja, índigo, Busina Ok, então mantenha todas as cores prontas na sua paleta. Agora, antes de começarmos, vamos dar uma olhada rápida nas várias etapas envolvidas no processo de pintura. Como sempre, começaremos com o céu. Ficaremos cegos de azul prussiano e laranja pastel. Essa é uma camada base. Em seguida, nesse plano de fundo, adicionaremos algumas nuvens usando um dacton azul. Você pode optar por adicionar mais nuvens, se quiser. E depois disso, vamos para a camada base s., usaremos o azul preciso e, para adicionar os tons mais profundos, usaremos o indico E depois disso, pintaremos a areia, para a qual usaremos uma mistura de burn Cena e tintas cinza. Simplesmente aplicaremos essa cor no fundo e também adicionaremos alguns tons mais profundos para criar alguma textura. E, finalmente, vamos falar tão alto ao longo da linha do horizonte, e pronto. É muito simples e rápido. Agora vamos tentar . Tudo bem. Primeiro, temos que adicionar o esboço. Não é nada demais. Precisamos adicionar uma linha do horizonte. Vou colocá-lo aqui. OK. Em seguida, precisamos adicionar uma ilha no lado direito. Também precisamos adicionar a linha costeira. Talvez eu comece com a costa. Você só precisa adicionar uma linha irregular. Estou adicionando isso daqui para o outro lado. Em seguida, vou adicionar a ilha aqui. Então, basta adicionar primeiro uma forma irregular. Além disso, vamos adicionar algumas palmeiras. Eles serão muito pequenos. Por enquanto, estou apenas adicionando algumas linhas. Então esse é o nosso esboço. Agora podemos começar a pintar. Já falamos sobre as cores. Espero que vocês tenham tudo pronto. Eu não tenho nenhuma aquarela branca, então vou espremer um pouco para criar aquela laranja basal O resto das cores eu tenho na minha paleta. Agora, estou começando aplicando uma camada de água em todo o céu. Uma boa camada geral de água. Não estou adicionando muito. Só precisamos de um casaco brilhante. Meu céu está uniformemente úmido. Agora podemos começar a aplicar as cores. As duas primeiras cores que você precisará para a camada base são azul escovado e laranja apasal Para aplicar a tinta, vou usar meu pincel de ferro tamanho oito. Primeiro, estou me certificando de que está limpo. Em seguida, vou escolher um pouco de azul presciente. Vou usar um tom médio e vou aplicá-lo no topo do céu. Está vendo isso? É muito brilhante porque quando a aquarela seca, ela fica um tom mais Para obter um resultado vibrante, estou aplicando um tom mais claro Isso é azul prussiano. Podemos aplicar um pouco mais e depois temos que torná-lo mais leve. É um azul muito bonito. Este é da filosofia da arte. Isso é azul prussiano Agora vou limpar meu pincel. E eu vou fazer do resto um isqueiro. Porque temos que introduzir laranja na parte inferior. Laranja e azul são cores complementares. Portanto, se você misturá-los, acabará obtendo uma mistura turva Será mais parecido com uma laranja turva. OK. Essa é a principal razão pela qual vou usar uma laranja pasil para evitar isso Ok, então aplicamos o azul escovado. Estou tornando-o mais leve novamente. Agora vou limpar meu pincel mais uma vez. Há um pouco de azul no meu pincel. Agora vou colher um pouco de laranja e vou misturar com branco. D. É um tom muito claro de laranja. Agora estou aplicando isso ao longo da linha do horizonte. A cor é muito clara. Isso não vai te deixar um Mx turvo. Agora vou misturá-lo suavemente. Primeiro, limparei meu pincel e depois passarei em uma toalha de papel Agora, gentilmente, eu os estou misturando. Não precisa ser uma mistura limpa e adequada. Vamos adicionar algumas nuvens onde essas duas cores se encontram. Realmente não importa se é uma mistura limpa ou não. Agora vou mudar para um pincel menor. Este é o tamanho número seis. Agora, para adicionar as nuvens, vou usar uma mistura de indico e azul prussiano Eu quero que o azul seja um pouco mais escuro. Se você pintar com água, passe em uma toalha de papel Vou adicionar as nuvens aqui , onde temos a junção dessas duas cores Eu não adicionaria nada na parte superior ou inferior. Estou apenas focando na área que essas duas cores se encontram. Você pode adicionar suas nuvens como quiser. Não precisa estar no mesmo padrão ou na mesma forma. A qualquer momento, se você sentir que a tinta está muito aguada, passe-a em uma toalha de papel Caso contrário, elas se espalharão muito e suas nuvens não terão nenhuma forma. Podemos adicionar alguns na parte laranja, mas não muito. Como usamos uma laranja pastel, ela não criará uma mistura perfeita. Estou apenas adicionando alguns menores para fazer com que pareça interessante. Não vou adicionar nada na parte inferior. Esse é o meu limite. Agora podemos adicionar um pouco na parte superior. Se você já está satisfeito com o resultado, pode pará-lo aqui. Acabei de pensar em adicionar mais alguns aqui. Eu não quero tornar o céu muito dramático. É por isso que vou com um tom médio. Se você quiser usar alguns tons mais escuros, tudo bem, você pode adicionar um pouco mais de inteiro ao x. Talvez um pouco mais escuro do que essa cor que estou usando agora Foi assim que meu céu ficou. Estou muito feliz com as cores e as nuvens. Agora vamos deixar secar. OK. Nossa próxima tarefa é pintar o mar. E também para isso, vou usar uma mistura de indico e azul prussiano Podemos usar um tom médio ao longo do horizonte. Em seguida, em direção ao fundo. À medida que nos aproximamos da costa, podemos torná-la mais leve. OK. Portanto, use qualquer pincel menor, pois o espaço é bem pequeno. Então essa é a cor que estou usando. É um tom médio. Não está muito escuro. Agora, aplique uma linha reta com cuidado. Em seguida, estou colhendo um pouco de água e deixando-a mais clara na parte inferior Adicionaremos algumas linhas e algumas texturas em cima dela Essa é apenas a camada base. Por enquanto, basta começar com um tom médio e torná-lo mais claro na parte inferior. Até mesmo a forma, podemos modificá-la enquanto pintamos a areia. Estou adicionando uma linha ondulada na parte inferior para dar uma aparência mais interessante Estou pensando em torná-lo um pouco mais amplo. Estou escolhendo um pouco mais de tinta e vou modificar a forma OK. Este é totalmente opcional. Se você quiser mantê-lo estreito, tudo bem, deixe assim. OK. Agora temos que adicionar mais algumas texturas a isso No momento, é apenas uma camada simples. Mas primeiro, vou deixar a parte inferior mais clara. OK. Foi assim que aconteceu. Em seguida, vou escolher um tom um pouco mais escuro e adicionar algumas linhas a esse fundo úmido É da mesma cor, mas desta vez estou adicionando um pouco mais de intco à mistura, e somente ao longo da linha do horizonte, estou adicionando um tom um pouco mais escuro Depois, alguns na parte inferior também. São apenas algumas linhas aleatórias. Eles não são detalhados. Isso é tudo o que precisamos por enquanto. Acho que podemos adicionar mais algumas linhas usando esse tomo de taco. Adicionaremos mais algumas texturas no final, quando tudo estiver seco Por enquanto, isso parece bom o suficiente. Agora, a próxima tarefa é pintar aquela ilha distante e também pintar a área arenosa. Mas antes disso, teremos que esperar que isso seque. Ok, isso está seco. Agora vamos para a próxima tarefa, que é pintar a areia. Agora, a cor que vou usar para a areia é uma mistura de cena de queimadura e tinta cinza Precisamos de uma cor que seja mais parecida com um macacão queimado, e estou usando meu pincel tamanho número oito Eu tirei uma cena de queimadura. Misturando isso com sucata de tinta. Talvez possamos adicionar um pouco mais de cinza queimada, a cor. Tudo bem. Agora vou aplicar essa cor em toda a área inferior. Podemos começar do topo, dar uma boa forma à costa Estou apenas empurrando isso para o mar para dar uma forma melhor Tudo bem. Agora vamos preenchê-lo. Então, use uma linha irregular e defina a forma da onda ao aplicar a tinta. O resto você pode simplesmente preenchê-lo. A cor é uma mistura de cena de queimadura e sucata de tinta. Pode ser um pouco mais escuro ou mais claro. Isso não importa. Agora vou escolher um pouco mais de parafuso de pintura e aplicá-lo na parte inferior Esse giro é apenas uma camada sólida, mas temos que adicionar mais tons mais escuros e, para isso , usarei um pincel menor Estou adicionando um pouco mais de tela de pintura à mistura para torná-la mais escura E então eu estou apenas colocando aquele dedo mais escuro no aquele dedo mais escuro Principalmente ao longo do caminho, e também estou modificando um pouco a forma Esse giro é um pincel tamanho seis, eu tenho melhor controle com esse pincel. Tem uma ponta pontiaguda. O outro não. Primeiro, dê uma boa forma. Em seguida, coloque alguns tons mais escuros no fundo da cama para criar alguma textura Você não precisa adicionar muito. Basta adicionar alguns na parte superior. Você pode deixar a parte inferior como está, o tom Dako e adicionar alguns pontos ou formas pequenas Ele se espalhará pelo fundo da cama e deixará uma textura agradável. É isso mesmo. Essa foi nossa próxima tarefa. Em seguida, vou pintar a ilha distante. Por isso também, acho que vou usar um daco brown. Eu quero experimentar essa cor. Se estiver parecendo muito monótono, eu vou usar tela de pintura Mas primeiro, vou experimentar essa cor. A mesma cor que eu uso para aquela areia. Acho que é muito chato. Em vez disso, devemos usar tintas cinza. Estou escolhendo algumas tintas cinza com o mesmo pincel. E primeiro vou adicionar essa forma. É uma forma irregular. Você pode dar uma forma diferente, se quiser. Você pode estender isso um pouco mais. Então, essas coisas dependem totalmente de você. Estou usando tintas cinzentas. É um tom mais escuro E primeiro vou mostrar aquela ilha. Em seguida, precisamos adicionar as palmeiras. OK. Essa é a forma que eu vou usar. Na parte superior, estou adicionando uma forma irregular para fazer com que pareça mais natural. Agora, quando estou olhando para a pintura, sinto que deveria ter deixado a laranja um pouco mais brilhante Parece muito monótono. Estou feliz, mas teria preferido um tom um pouco mais claro De qualquer forma, o que está feito está feito. Estou muito feliz com o azul, mas acho que quando secou, a laranja ficou um pouco mais clara. De qualquer forma, não há nada que possamos fazer sobre isso. Então, vamos para a próxima tarefa, que é adicionar as palmeiras. Para isso, vou usar um pincel menor. Primeiro, vou adicionar algumas linhas e depois podemos adicionar as folhas de palmeira. Basta adicionar algumas linhas minúsculas como esta. Eles precisam ser finos e delicados. Cuidado com o pincel. Pegue o pincel, que tem uma ponta pontiaguda. E adicione quantas linhas quiser. Vou adicionar talvez cinco ou seis deles. Eu acho que isso é mais do que seis. Há nove deles lá. Em seguida, vou adicionar as folhas de palmeira. Está vendo isso? Basta adicionar uma forma florida na parte superior. Esses estão bem longe. Você não precisa adicionar muitos detalhes. Isso é tudo que precisamos. Basta adicionar algumas linhas bagunçadas na parte superior, talvez uma flor bagunçada, e preenchê-la Ok, não se esqueça de usar o pincel menor. Isso é muito importante aqui. Este está muito longe. Então, o tamanho realmente importa. Se você quiser adicionar mais palmeiras, você pode fazer isso. Você pode ver que eu não fiz nenhum esforço aqui. Acabei de adicionar um formato de flor simples e bagunçado na parte superior, e pronto Se você quiser adicionar mais algumas linhas, você pode fazer isso para dar uma forma melhor. Ok, foi assim que aconteceu. Em seguida, vou limpar meu pincel e vou usar uma mistura de indico e azul prussiano para adicionar mais texturas Estou escolhendo um indico. Agora, estou passando meu pincel em uma toalha de papel. Eu quero secar uma tinta. Agora, com isso, vou adicionar algumas linhas no mar. Apenas algumas linhas secas irregulares. Minha intenção é criar alguma textura. No momento, essa textura do mar está faltando. Precisamos introduzir isso para que pareça mais realista. Pegue a tinta seca e simplesmente adicione algumas linhas avi como esta. Eles não precisam ser bem detalhados. Você pode simplesmente adicionar alguns. Estamos quase terminando nossa pintura. Mas antes de retirar a fita adesiva, há uma coisa que eu quero mudar, que são essas palmeiras Eu quero adicionar mais alguns detalhes sobre isso. Eu gosto, mas também acho que eles podem ser um pouco mais detalhados. Vou voltar com rascunho de tinta e depois vou estender algumas dessas linhas de uma forma muito rápida Veja isso, e eu estou dando uma forma melhor. Eu acho que isso está parecendo muito melhor. Anteriormente, eles eram muito rudes e confusos. Estou estendendo rapidamente algumas dessas linhas. Mesmo que isso seja confuso, não estou me esforçando muito, mas acho que eles estão definitivamente melhores Agora eu tenho mais um pé. Estou apenas estendendo essas linhas. O pincel que estou usando aqui é o tamanho número dois. É muito importante usar um pincel menor para obter os melhores resultados. É isso com isso. Terminamos nossa pintura para o dia 18. Agora é hora de retirar a fita adesiva. E aqui está nosso pôr do sol calmo e simples do dia. Você pode ver aquelas palmeiras. Eles estão definitivamente melhores agora. E a combinação de cores é realmente pacífica. Então experimente, esqueça de experimentar e me diga se você gostou. 23. Dia 19: pôr do sol vibrante: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao Dia 19. Nossa pintura do dia é um pôr do sol brilhante e ousado. Você pode ver a paleta de cores. Não é o tipo usual de cores que eu uso. Então, vamos começar essa jornada dando uma olhada nas cores. Para isso, na verdade, não usei nenhuma imagem de referência. Foi só da minha imaginação. Agora, para o céu, vou usar três cores. Eu acho que eles são bastante evidentes aqui. Você precisará de uma violeta, depois de um pouco de prape e também de um pouco OK. Portanto, a primeira cor que você precisará é violeta. Vou usar violeta permanente. O céu é meio claro e ousado, então temos que usar um tom médio. Este é do Shinhan, é chamado de violeta permanente. Essa é a primeira cor. Agora, chegando à segunda cor, é rosa ópera. É novamente um rosa brilhante, mais parecido com um rosa neon Se você não tem rosa ópera, escolha carmesim ou qualquer tipo de rosa que você tenha O próximo é laranja. Novamente, uma laranja brilhante. Este é laranja brilhante do Shinhan. Essas são as cores que precisaremos para o céu. A próxima cor que você precisará é indico. Vou adicionar indico com violeta para o mar. E então, para o solo, você precisará de um pouco de verde seiva, tintas de cinza e também de um verde mais claro. Então, para o verde médio, vou usar verde seiva. Então, para os tons mais escuros, vou usar tintas cinza, e para o tom mais claro, você pode ver algumas cores na parte superior, alguns destaques Para isso, vou usar o nome do carro green light. Você pode usar qualquer verde mais claro ou simplesmente adicionar um pouco de amarelo limão com verde seiva para criar um tom de verde mais claro. Não tenho espaço para tintas cinza, não estou vendo isso. E aqui está uma visão mais detalhada das cores. Você precisará de violeta permanente, qualquer tipo de rosa e laranja, pouco de índigo, um verde mais claro, verde seiva e tintas verdes Agora, vamos dar uma olhada rápida nas várias etapas envolvidas. O primeiro passo é pintar esse céu brilhante e ousado. Em um fundo úmido, colocaremos um pouco de violeta, depois um pouco de rosa e também um pouco de laranja de uma forma muito aleatória, e deixaremos que eles se misturem e se misturem É assim que o céu vai ser. Depois disso, vamos pintar o mar. Começaremos com uma camada base. Para isso, faremos um pouco de violeta e indico juntos. Em seguida, adicionaremos algumas texturas conforme necessário. Em seguida, iremos com a terra gramada. Começaremos com verde seiva e, para adicionar os tons mais escuros, usaremos algumas tintas cinza Em seguida, apresentaremos algumas texturas e alguns destaques usando um verde mais claro E, finalmente, vamos pintar esses elementos ao longo da linha do horizonte, e pronto. Agora vamos trabalhar nisso e ver como isso vai acabar. OK. O primeiro passo é adicionar o esboço. Precisamos adicionar uma linha do horizonte. Em seguida, precisamos adicionar uma linha irregular logo abaixo dela para separar o mar e o solo. Então, temos a linha do horizonte no lugar. Em seguida, a partir daqui, estou adicionando uma linha irregular. Retirando isso. É apenas uma linha irregular simples. O espaço que você vê no meio é um s e a parte inferior é o chão. Esse é o nosso esboço. Agora, certifique-se de ter todas as cores prontas em sua paleta antes de começar Para o céu, precisaremos de três cores. Precisaremos de violeta, rosa ópera e laranja. Essas são as três cores que usaremos para o céu. Agora estou começando aplicando uma camada de água no céu. Aplique uma camada geral de água. Não acrescente muito. Deixe seu céu uniformemente molhado. Em seguida, no fundo molhado, adicionaremos as cores. Meu céu está uniformemente úmido. Agora podemos começar a aplicar a tinta. Estou usando um dran fresco de tamanho médio e estou começando com violeta Vou usar um tom médio. Agora, sobre esse fundo úmido, vou aplicar aleatoriamente algumas linhas de violeta Então, linhas mais grossas e finas de uma forma muito aleatória. Na parte superior, adicionei um pouco de violeta agora com o mesmo valor tonal Estou simplesmente adicionando algumas linhas aleatórias. Veja isso. Deixe algum espaço no meio ao adicionar essas linhas. Você pode adicioná-los como quiser. Você não precisa seguir o mesmo padrão. Agora, no meio, vou apresentar um pouco de rosa de ópera. Então, vamos limpar o pincel e mudar para nossa segunda cor, que é rosa ópera. Se você não tem rosa ópera, pode usar carmesim, carmim ou qualquer tipo de Estou usando um tom mais claro aqui. É mais parecido com um rosa neon. Agora vou aplicar essa cor no céu. Primeiro, vou adicionar um pouco na parte inferior. Em seguida, vou apresentar isso entre essas linhas violetas. Estou usando o mesmo pincel. Este é o tamanho número oito. Eu apliquei rosa na parte inferior ao longo da linha do horizonte. Agora vamos adicioná-los entre o violeta. Na parte inferior, você também adicionará um pouco de laranja. É por isso que deixei algumas lacunas no meio. Agora, basta colocar esse rosa em seu fundo molhado. As cores se misturarão e criarão uma textura bonita por si só. Você não precisa se esforçar muito. Você pode soltar a cor, como quiser. Acho que o violeta é bem menor. Temos que adicionar mais alguns para que pareça interessante. Com o mesmo pincel, estou colhendo um pouco de violeta. Vou acrescentar isso no meio, principalmente nos mesmos lugares em que apresentei anteriormente. Agora, aqui. Isso é rosa e violeta. Agora estou limpando meu pincel e vou usar laranja. Este é laranja brilhante do Shinhan. Agora, estou aplicando isso na parte inferior. Se estiver muito aguado, passe-o em uma toalha de papel e, em seguida, introduza no fundo Estou adicionando laranja apenas na parte inferior. Na parte superior, temos violeta e rosa. Não vou tocar nessas áreas. Deixe-os ficar conosco. Estou adicionando laranja apenas na parte inferior. OK. Estamos quase terminando com o céu. Se você quiser adicionar mais algumas cores. Quero dizer, se você quiser adicionar um pouco mais de violeta ou um pouco mais de rosa. Você poderia fazer isso agora. Você pode torná-los mais intensos e fazer com que seu céu pareça mais dramático. Acho que vou adicionar um pouco mais de rosa e um pouco mais de violeta. Estou limpando meu pincel e vou voltar com rosa. Estou escolhendo um tom mais claro e adicionando mais algumas linhas ao fundo Ainda está molhado, então eu posso aproveitar o tempo. Vou adicionar alguns na parte superior. Em seguida, vou com violeta. Também adicionarei algumas linhas violetas. Só alguns. Estou adicionando um pouco de tinta na parte superior. Agora, um pouco aqui. Ok, estamos quase terminando com o céu. É um céu muito claro e ousado. Estou realmente adorando as cores vibrantes aqui. Não é a paleta de cores usual que usamos. De qualquer forma, agora é hora de liderar para tentar. O céu secou e as cores ainda parecem muito vibrantes e bonitas. Agora, nossa próxima tarefa é pintar o mar. Para isso, vou usar uma mistura de indico e um pouco de violeta Não quero usar ácidos violetas, então estou misturando um pouco de indico com violeta Para transformar isso em um violeta azulado. Essa é uma cor que eu vou usar. É uma mistura de indico e violeta. Você pode ir em qualquer proporção. Agora estou adicionando essa cor ao fundo. Estou usando uma pressão de tamanho número seis. Primeiro, você pode preencher toda a área com essa cor. Então, podemos gradualmente começar a adicionar mais texturas a ele. OK. A cor que você vê aqui é uma mistura de violeta e indico. Em vez de índigo, você pode usar qualquer outra cor de sua escolha Quero dizer, qualquer outro azul. ainda lhe dará uma cor semelhante. A camada base está quase pronta. Estou seguindo esse esboço e preenchendo esse espaço intermediário Agora, vou adicionar algumas linhas usando um tomo de Taco para dar um pouco de textura No momento, é apenas uma lavagem sólida. Primeiro, vou deixar a linha do horizonte reta. A camada base está pronta. Agora estou escolhendo um pouco mais de indico E eu vou adicionar algumas linhas no fundo. Se você pintar isso de forma úmida, passe em uma toalha de papel e adicione essas linhas Caso contrário, eles se espalharão muito no fundo e não parecerão linhas. Basta adicionar algumas linhas por enquanto. Adicionaremos mais texturas mais tarde, quando estiver seco. Acho que, por enquanto, isso parece bom o suficiente. Se eu adicionar muito, eles se espalharão para o fundo , pois está bem úmido. Vamos deixar secar e voltar quando estiver completamente seco. Ah. A camada base secou. Agora, chamarei o mesmo valor tonal que usamos anteriormente e adicionarei mais algumas linhas e texturas ao fundo antes de prosseguirmos com o solo, para que possamos finalizá-lo e dar o próximo passo Se você pintar uma tinta super aquosa, passe em uma toalha de papel, antes de adicionar essas linhas, estou usando a mesma cor, mistura de violeta e índico, e um pouco mais escuro Estou usando essa tinta, estou adicionando algumas linhas. Então, são mais grossos, alguns são mais finos, alguns deles ondulados Eu só vou com combinações diferentes. Veja isso. Não precisamos de muitas linhas, basta adicionar algumas no meio. Este está em segundo plano. Você não precisa se esforçar muito aqui. É bom usar uma tinta seca. Se você sentir que a tinta está molhada, passe em uma toalha de papel e adicione essas linhas A tinta seca dará uma textura e fará com que pareça mais bonita. Vou adicionar mais alguns e depois vou para a próxima etapa. Está vendo isso? Não acrescente muito, deixe espaço suficiente no meio. Queremos ver essa cor de fundo aspada. Isso está feito. Agora, vamos com a última tarefa. O que é pintar o chão? A primeira cor que vou usar é o guindaste Sap. Estou tirando tinta suficiente no meu pincel. OK. Agora vamos aplicar isso no plano de fundo. Não sei, acho que essa cor é bem brilhante. Podemos torná-lo um pouco opaco adicionando um pouco de laranja, para que fique mais parecido com uma cor verde oliva O, o que é muito melhor para paisagens noturnas. Este é uma mistura de creme de laranja e seiva. Agora vou aplicar essa cor no fundo. É de seiva verde. Se você tem verde-oliva com você, pode usá-lo diretamente. Você não precisa misturar laranja com creme de seiva. A cor será semelhante. Basta colocar essa tinta no fundo. É uma mistura de laranja e verde seiva. Você pode usar qualquer laranja. OK. Estou apenas adicionando essa tinta ao fundo. Agora precisamos adicionar alguns tons mais escuros. Para isso, estou escolhendo algumas tintas cinza. Misture algumas tintas cinza e verde e crie um tom mais escuro Em seguida, na parte inferior, introduza os tons mais escuros e também um pouco intermediários Este é super Atom, você pode simplesmente adicionar a tinta. Na parte superior, precisamos de alguns tons médios e, na parte inferior, estamos tornando-a mais escura Vou precisar adicionar um pouco mais de tinta na parte superior. Vou voltar com verde-oliva, misturando laranja e verde. E eu estou adicionando isso ao longo da linha superior. Falta um pouco de tinta aqui e também na outra extremidade. Estou apenas adicionando isso. Então eu vou voltar com o tom mais escuro. Tudo bem. Eu adicionei verde oliva. Agora vou escolher tintas cinza novamente, adicionando-as a elas entre os espaços e também adicionando algumas linhas. Está vendo isso? Basta introduzir algumas linhas intermediárias para dar mais textura. Agora, para esta esquina. Agora você pode ver claramente a diferença. Está começando a parecer uma mão gramada. Anteriormente, não era. Depois de adicionar o verde oliva, escolha cinza pinheiro e torne-o mais verde Agora introduza algumas linhas nesse fundo úmido e também algumas texturas na parte inferior Foi assim que aconteceu. Se você quiser adicionar um pouco mais de dedo mais escuro, você pode fazer isso Agora, há mais uma tarefa que precisamos fazer antes de concluí-la. Para isso, vou precisar de um verde mais claro. Essa dica é totalmente opcional. Se você tiver algum tipo de verde mais claro, use isso. Esta é a luz verde de cádmio. Se você não tiver nenhum verde mais claro, misture um pouco de amarelo limão com verde seiva. Em seguida, use essa cor para adicionar algumas luzes altas. Estou apenas adicionando uma linha ali, linha irregular e um pouco ali também. Agora aqui. Estou apenas adicionando um pouco de verde mais claro ao fundo enquanto ele ainda está úmido. Basta adicionar algumas linhas aleatórias como essa, de cima para baixo. Agora, passe o pincel em uma toalha de papel e, com esse pincel seco, espalhe-o no fundo Isso deixará uma textura agradável. Isso adicionará um caráter realista à sua pintura. Veja isso. Temos diferentes valores tonais de verde aqui. Temos um verde médio, um verde mais escuro e um verde mais claro e veja só Go está certo. Esse verde mais claro fez muita diferença. Você pode realmente sentir aquela terra gramada aqui. É tão lindo. Inicialmente, pensei em deixar a linha do horizonte acta sem adicionar nenhum elemento Mas estou pensando em adicionar uma pequena montanha distante, só para dar uma aparência mais completa. Estou escolhendo algumas tintas cinza. Vou adicionar uma pequena montanha nessa extremidade direita. É super pequeno, use um tamanho semelhante, se você estiver adicionando. Caso contrário, você não terá essa perspectiva correta. Os elementos que estão distantes precisam ser pequenos para ter uma noção da distância. Só estou usando Paint Screy Actus. Estou adicionando uma pequena montanha aqui. Talvez possamos adicionar mais um ao lado disso. Estou deixando uma pequena lacuna e estou adicionando uma pequena montanha ao lado daquela. Super pequeno. É isso mesmo. Essa é a nossa pintura do dia. Espero que todos tenham gostado. Estou muito feliz com isso. Não é a combinação de cores usual, mas ficou muito bonita. Agora é hora de retirar a fita adesiva. Meu plano de fundo não secou completamente, mas vou seguir em frente. Eu farei isso com cuidado. Se a tinta ainda estiver molhada, talvez você possa esperar alguns minutos e retirar a fita adesiva na altura do tornozelo somente depois que o fundo estiver completamente seco. Aqui está nossa pintura para o Dia 19. É um céu lindo, e eu realmente gosto da forma como a terra gramada ficou com esses tons mais claros Belo passeio. Experimente se eu puder experimentar e me diga se você gostou. Muito obrigado por se juntar a mim. Voltarei em breve com nosso próximo céu lindo. 24. Dia 20: anoitecer ao longo do oceano: Olá, Lovelys. Bem-vindo ao dia 20 de pintar lindos céus em aquarela. Nossa pintura do dia é um lindo pôr do sol na praia. Agora, aqui está a imagem de referência que eu considerei. É bem diferente. mais elementos nesta fotografia. Eu apenas me inspirei na combinação de cores e a mantive simples para que ela se encaixasse em nossa programação de 15 minutos. De qualquer forma, vamos começar dando uma olhada nas cores que precisaremos. Para pintar o céu, você precisará de três cores. A cor que você vê na parte superior, o azul, é azul prussiano Você pode usar qualquer azul de sua escolha. Não precisa ser azul prussiano. Você pode usar azul índigo ou azul ultramarino ou qualquer outro azul. Ok. Então essa é a primeira cor que você precisará para o céu. Agora, você precisará de mais duas cores, que é laranja amarelado Este é meu amarelo alaranjado. Para a camada base, usaremos o liquidificador de azul e depois o laranja amarelado. Então, para criar algumas nuvens, usaremos uma laranja mais brilhante Este é laranja brilhante. Ok, essas são as três cores que você precisará para o céu. Agora, para o mar, usarei novamente o azul prussiano. E, finalmente, para o solo arenoso, vou queimar Cena e também alguns resíduos de tinta. Então, para a camada base, vou misturar algumas cenas de queimadura com tinta cinza, para criar uma cor que seja mais parecida com umber queimado e , para adicionar tons mais profundos, vou combinar com um tom mais escuro da Ok. Você também pode usar marrom em vez de burn cena. Ok, então isso resume todas as cores que você precisará para esta noite linda Você precisará do azul prussiano ou de qualquer outro azul. Em seguida, um amarelo ou um laranja amarelado, um laranja brilhante queimam Cena e pinte Tudo bem, então mantenha todas as cores prontas. Agora, antes de começarmos, vamos dar uma olhada rápida nas várias etapas envolvidas O primeiro passo é pintar o céu. Começaremos com o azul escovado. Em seguida, na parte inferior, apresentaremos uma laranja amarelada Portanto, a camada base é uma mistura dessas duas cores. Em seguida, adicionaremos algumas nuvens usando uma laranja mais brilhante Depois do céu, vamos pintar o chão. Começaremos com uma mistura de burn Cena e tintas cinza. Em seguida, usando um tom mais escuro da mesma cor, adicionaremos algumas texturas E então, finalmente, vamos fazer o mar. Usaremos azul prushing como plano de fundo. Em seguida, adicionaremos alguns tons mais profundos. E, finalmente, adicionaremos esses padrões gramíneos e também uma onda Ok, então é isso. Agora é hora de experimentá-lo. Estou começando com um esboço. Primeiro, temos que adicionar uma linha do horizonte. Em seguida, outra linha abaixo dela, uma linha irregular para separar o mar e a areia. O esboço e a composição são semelhantes aos que testamos no dia anterior É assim que o esboço vai ser. aqui, temos a areia e, no meio do espaço, está o mar. Adicionaremos algumas texturas e todos esses detalhes a isso e à sua pintura Por enquanto, só precisamos de uma linha aproximada como essa. Agora você precisa ter certeza de que todas as cores estão prontas antes de começar. Precisamos de um laranja amarelado ou amarelo, depois laranja e azul prussiano, e também um Eu tenho todas as cores prontas aqui. Agora estou começando aplicando uma camada de água no céu. Como eu sempre digo, só precisamos de um casaco geral. Não coloque muita água no céu. A única coisa que precisamos é de uma camada de água brilhante e garantir que esteja nivelada Não precisamos de piscinas de água no meio. Portanto, passe uma escova várias vezes para frente e para trás, apenas para ter certeza de que a água está uniforme. Tudo bem Agora vou usar meu pincel de tamanho oito, e a primeira cor que vou usar é azul escovado. Vamos usar esse tom um pouco mais escuro e podemos aplicá-lo no topo do céu À medida que descemos, temos que tornar a cor mais clara. Portanto, comece com um valor tonal semelhante, que é um pouco mais escuro que um tom médio Agora vou lavar meu pincel. E eu vou torná-lo mais leve. Então, junto com o azul, vamos usar laranja e amarelo, que são cores complementares. Portanto, se você misturar laranja ou amarelo com azul, acabará criando um verde turvo no céu Para evitar isso, vou usar um amarelo pastel antes de usar amarelo ou laranja, verifique se o pincel está limpo Agora, estou escolhendo um pouco de laranja amarelo cádmio, misturando isso É uma cor pastel. Agora vou adicionar essa cor na parte inferior. Ao longo da linha do horizonte, introduza essa cor basal. Você também pode usar o amarelo de Nápoles, se tiver um. Em seguida, com o pincel limpo, misture suavemente. Não faça muito esforço, seja muito gentil e não passe o pincel para baixo, apenas suba Dessa forma, você não misturará amarelo e azul. Essa é uma camada base. Agora, vamos adicionar algumas nuvens a esse plano de fundo para torná-lo mais interessante. Acho que adicionei muito azul. Só vou precisar torná-lo mais leve. Com um pincel limpo, estou borrando suavemente essa parte. Tudo bem Isso parece bom. Agora, vou deixar esse pincel de lado e vou usar um pincel menor. Estou usando a mesma cor, laranja amarelo cádmio, mas desta vez sem branco E com essa cor, estou adicionando algumas linhas ao fundo. Não vou tocar na parte azul. Vou me concentrar apenas na seção amarela e vou adicionar algumas linhas ali. Então, não vamos adicionar nenhuma nuvem na parte azul. Estamos apenas focando na seção amarela na parte inferior e adicionando algumas linhas como essa. Em seguida, podemos adicionar alguns usando laranja também. Principalmente ao longo da linha do horizonte, para dar um contraste. Então pegue um pouco de laranja. Pode ser um verme ou qualquer outra laranja, adicione algumas linhas e misture-as ao fundo Ok. Agora, com a mesma cor, talvez você possa adicionar uma ou duas nuvens na parte superior, logo acima do amarelo. Este é totalmente opcional. Somente se você estiver confiante o suficiente, poderá fazer isso. Caso contrário, simplesmente pule. Não estou tirando muita tinta. Pego um pouco com a ponta do pincel e estou adicionando algumas linhas aqui. É mais como uma laranja basal. Não é uma laranja brilhante. Ok. Você pode ver que tirei uma quantidade mínima de tinta, e estou adicionando uma ou duas nuvens aqui Ok, então foi assim que isso aconteceu. É um lindo céu. É uma bela combinação de cores. Mas como existem cores complementares, você só precisa ter cuidado. Isso é tudo. De qualquer forma, agora vamos deixar para tentar. Ok, o céu está pronto. Em seguida, vou com uma parte arenosa. E para isso, vou usar uma mistura de cenas de queimadura e tintas cinza Então, pegue mais cenas de queimadura e menos tintas cinza e misture-as. Para criar uma cor que seja mais parecida com umber queimado. Aqui está a cor que estou usando. É mais como um tom mais claro. Podemos adicionar mais tons de taco depois de adicionar a camada base Ok, use uma cor semelhante e aplique-a na área do peito. Estou usando um pincel tamanho oito aqui. Use seu pincel de tamanho médio e aplique esse e na área do peito. A camada base está pronta. Agora, vou usar um pincel menor para adicionar o resto dos detalhes. Este é o tamanho número seis, e eu estou escolhendo as mesmas cores novamente. Burn Cena e pinos em cinza. Mas desta vez, o valor tonal é mais escuro do que antes, não é muito claro. Agora, com esse marcador, vou adicionar algumas formas e linhas ao fundo para criar alguma textura Então você tem que fazer isso. O fundo anterior ainda está úmido. Pode haver algumas formas pequenas e outras pequenas. Está vendo isso? Estou adicionando-os no centro agora. Talvez possamos tornar a cor um pouco mais escura. Estou escolhendo um pouco mais de tintas cinza e adicionando-as à mistura e, com essa amostra de cor, estou adicionando algumas formas no centro É mais como alguns pontos e algumas linhas pequenas. Eu só estou tentando criar alguma textura aqui. Em seguida, vou fazer a mesma coisa em ambos os lados. Do topo, estou adicionando algumas linhas na parte inferior. Está vendo isso? Agora, da mesma forma , do outro lado também. É elevado em ambos os lados, e é isso que estamos tentando alcançar aqui. Basta inserir alguns tons mais escuros em cada lado e arrastar o pincel até a parte inferior Talvez possamos torná-lo um pouco mais escuro. De forma semelhante, eu fiz aqui. Estou adicionando um pouco mais de tela de pintura à mistura. Com essa cor, adicionarei mais algumas linhas de cima para baixo. Veja isso. Use um pincel menor para essa etapa. Não precisamos de padrões maiores. Use o tamanho número seis, quatro ou cinco e adicione alguns padrões como esse de cima para baixo. Se você está falhando, eles são demais, você pode borrá-los para dar uma aparência mais Primeiro, aplicarei um pouco de tinta nesse canto e depois mostrarei como borrá-lo Ok. Agora, vou apenas borrar essas linhas Veja isso. Não tenho nenhum tom mais escuro no meu pincel Eu escolhi esse tom mais claro e estou apenas espalhando essas cores no fundo. Muito gentilmente, não estou colocando muita pressão. Seja muito leve e arraste essas linhas para baixo. Acho que esse é melhor do que mentiroso. Mais cedo, aqueles dedos mais escuros eram muito proeminentes. Este é definitivamente melhor. Foi assim que aconteceu. Agora teremos que esperar que isso tente. Ok, então está certo. Agora, antes de usar o C, acho que vou adicionar mais texturas ao fundo E para isso vou voltar com a mesma cor, mistura de tintas cinza e marrom. Agora, vou passar meu pincel em uma toalha de papel. Precisamos adicionar algumas texturas certas aqui. Ok. Agora, de cima para baixo, estou adicionando algumas texturas direitas aleatórias Para dar mais personalidade. Verifique se o pincel está seco. Se houver muita tinta no pincel, passe em uma toalha de papel antes de fazer essa etapa Somente a partir da parte superior, adicione algumas linhas irregulares na parte inferior. Não precisa ser perfeito. Estamos apenas tentando criar alguma textura aqui para que elas possam ficar ásperas e bagunçadas. Portanto, não se preocupe muito. Pegue aquela tinta seca e adicione algumas texturas no meio para dar uma aparência mais acabada Também estou adicionando alguns no centro. Portanto, a única coisa que você precisa ter em mente é que você deve colocar um pouco de tinta seca no pincel. Não deve estar aguado. E com essa tinta seca, você pode criar quantas texturas quiser. Ok. Então foi assim que aconteceu. Estamos quase terminando com isso. Adicionaremos um padrão gramado no final. Por enquanto, está tudo bem. Em seguida, vamos usar o s. Então eu estou limpando meu pincel e vou voltar com azul prussiano Podemos usar um tom médio como o que usamos na parte superior e aplicá-lo em toda a forma. É uma seção pequena, então tenha muito cuidado. Use um pincel menor e aplique essa tinta na seção que temos no centro. Então, gradualmente, podemos introduzir algumas texturas usando o Intego Por enquanto, basta aplicar uma camada sólida. Essa é uma camada base. Eu estava pensando em usar o Indigo, então pensei que poderíamos usar um pouco de tinta e misturá-lo com o azul para criar uma cor muito semelhante ao Estou pagando um pouco de sucata de tinta e estou misturando isso com azul prussiano, e a cor é muito parecida com o Agora, com essa cor, estou adicionando algumas linhas ao fundo. Não acrescente muito. Vai ficar bem escuro. Então, basta adicionar alguns no meio. Adicionaremos mais um conjunto de ondas quando isso secar. Deixe isso secar. Enquanto isso, podemos começar com o padrão gramado e, para adicioná-los, acho que vou usar um pincel menor Vou usar meu tamanho número dois no pincel. E a cor que eu vou usar é tintas cinza. Chega de dor no pincel. Agora, este é mais parecido com os vermelhos que você vê nas praias Estou adicionando-os em ambos os lados. Então, use qualquer pincel menor ou um pincel com ponta pontiaguda e pegue um pouco de dor, basta adicionar algumas linhas como esta Não vou adicionar muitos detalhes. Estou apenas adicionando alguns mais altos e outros mais curtos em cada lado. Não vou adicionar grãos ou detalhes extras a ele. Serão apenas algumas linhas à mão livre. Na parte inferior, você pode adicionar alguns menores. Está vendo isso? E com um top, você pode torná-los longos e encorpados. Estas são apenas algumas linhas à mão livre, nada complicado. Mas, para acertá-los, você precisa usar um pincel menor ou um pincel com ponta pontiaguda. O pincel que estou usando aqui é do tamanho número dois e é um pincel perfeito. Tem uma ponta pontiaguda muito boa, e eu posso adicionar essas linhas curvas à mão livre com bastante facilidade Veja isso. adicioná-los em direções e alturas diferentes. Alguns deles podem ser longos, alguns podem ser curtos e alguns podem ser realmente divertidos. Esses pequenos detalhes o tornarão realmente bonito. Ok. Estou quase terminando de adicionar isso. Se você quiser adicionar mais, você pode fazer isso, talvez alguns mais longos, e você pode adicionar grãos de átomos na parte superior. De qualquer forma, vou parar por aí e vou voltar com Indigo O índigo que criei misturando um pouco de azul prussiano e E com essa cor, vou adicionar um pouco mais de textura ao mar. Os que adicionamos anteriormente, não estão realmente visíveis. Então, estou apenas adicionando mais algumas linhas para torná-lo mais proeminente. É uma seção muito pequena, então tenha cuidado. Não adicione muitas linhas. Também queremos ver alguns tons médios no meio. Então, apenas algumas linhas são tudo o que precisamos. Em seguida, há mais uma tarefa para a qual vou usar uma aquarela branca E com isso, estou adicionando algumas ondas no meio. Este é totalmente opcional. Somente se você quiser adicionar uma onda, poderá fazer isso. Caso contrário, asfalto, nossa pintura está em condições bastante decentes Este é apenas um detalhe extra. Somente se você quiser adicionar uma onda, poderá fazer isso. E você não precisa de gás, basta usar aquarela branca Você pode usar a tinta que sobrou para o céu e apenas adicionar uma ou duas ondas usando um pincel menor e não adicionar muita água à tinta ao fazer isso Tente usar a tinta seca. Ok. Então é isso. Isso é um C e as ondas. Com isso, terminamos nossa pintura para a data 20. Agora é hora de retirar a fita adesiva. É uma linda combinação de cores, e até a composição ficou muito bonita. Eu adorei. Espero que todos tenham gostado também. E aqui está uma visão mais detalhada do nosso lindo pôr do sol. Veja todos esses detalhes. Acho que esses padrões gramados adicionam muita diferença. Então, isso é tudo por hoje. Muito obrigado por participar. Eu estarei de volta aqui em breve com nosso próximo lindo céu. 25. Dia 21 - Céu cinzento do pôr do sol: Olá, amigos. Bem-vindo ao 21º dia de pintar céus em aquarela de forma rápida e fácil, e aqui está o nosso céu do É um céu simples, mas lindo. Na imagem de referência, o céu é um marrom sombrio, mas usei um cinza e também mudei alguns detalhes De qualquer forma, vamos começar dando uma olhada nas cores. Para o céu, você precisará de um cinza patel e um laranja patel Essas são as duas cores principais de que você precisará. Além disso, você também precisará de uma laranja mais brilhante Portanto, o cinza patel é uma mistura de tintas cinza e um pouco de aquarela branca Se você tiver um cinza semelhante , poderá usá-lo diretamente. Eu tenho um cinza semelhante do Shinhan. Aqui está, mas estou escolhendo misturar meu próprio cinza adicionando algumas tintas cinza com aquarela branca, e essa é a cor que você vê aqui Essa é uma cor que você vê no topo do céu. Para o C também, vou usar uma cor semelhante. A segunda cor é laranja pastel. Este é John Brilliant número dois. Não é uma cor comum, mas você pode fazer isso com bastante facilidade. Você só precisa adicionar um pouco de branco que vale laranja. Precisamos de um laranja mais claro, o que significa que você precisa adicionar menos laranja e mais branco. Agora, junto com isso, você também precisará de mais uma cor, que é um laranja mais brilhante Se você optar por criar laranja basal, poderá usar a mesma laranja nas duas etapas Para o primeiro, você precisará adicionar branco junto com a laranja e, na próxima etapa, usar o actus laranja Resumindo, você só precisará de tintas cinza, laranja mais brilhante e um pouco de aquarela branca Mas só para completar a paleta de cores, vou tirar uma amostra das tintas cinza em sua intensidade original Sem adicionar água branca nem água. Usaremos um valor tonal semelhante para as montanhas e também para adicionar as texturas Essas são as cores que você precisará. Pinte de cinza. Se você tem uma pétala de laranja, pode usá-la ou pode simplesmente usar uma laranja mais brilhante e um pouco de aquarela branca Agora vamos discutir sobre as várias etapas envolvidas. O primeiro passo é pintar o céu. Vamos escolher uma mistura de laranja pastel e cinza pastel. Também introduziremos um pouco de laranja mais brilhante ao longo da linha do horizonte e, nessa camada base, adicionaremos as nuvens Logo depois disso, iremos com o mar. Começaremos com a camada base, que é cinza. Em seguida, adicionaremos algumas texturas usando um tom mais escuro Finalmente, adicionaremos essas montanhas e rochas. É assim que a pintura vai ser. É uma combinação de cores muito interessante e uma pintura muito bonita. Agora vamos tentar. Vamos começar com o esboço. Estou adicionando a linha do horizonte. Estou colocando isso aqui. Em seguida, temos que adicionar algumas montanhas. Estou adicionando o primeiro no lado direito. Em seguida, adicionarei outro à esquerda, um pouco abaixo da linha do horizonte. Isso é um esboço. modificar a forma enquanto pintamos. Por enquanto, basta adicionar uma linha aproximada como essa. Agora podemos começar a pintar. Espero que todos tenham as cores prontas em sua paleta. Vamos usar cores basais para o céu. Eu tenho um pouco de branco aqui, depois um pouco de tela de pintura, laranja basal e também um pouco de laranja brilhante Essas são as cores que você precisará para o céu. Agora estou começando aplicando uma camada de água em todo o céu usando meu pincel de 2,5 cm Aplique uma camada suave de água, não acrescente muito e certifique-se de que seja uma camada uniforme. Se houver muita água no fundo, as cores flutuarão e você não obterá o resultado decidido É muito importante ter uma camada de água limpa e uniforme. Meu céu está uniformemente úmido. Em seguida, vou mudar para um pincel plano para aplicar a tinta. Se você tiver um cinza com você, poderá usá-lo diretamente. Quero dizer, um pouco de cinza pastel, algo como este aqui. Eu não vou usar esse. Vou fazer algumas tintas cinza com aclar branco porque essa não é uma cor comum e quero estar no caminho certo com todos vocês Estou apenas pegando algumas tintas cinza, misturando com branco, e essa é uma cor que vou usar para o céu Vou começar a aplicar essa cor no topo do céu. Vou aplicar isso em quase três quartos do céu. Então, no horizonte, apresentarei uma laranja basal Você pode escolher o cinza mais claro ou cinza mais escuro, depende totalmente de você Se você não quiser adicionar aquarela branca, basta deixar suas tintas mais claras e usar essa cor para o céu A principal razão pela qual estou adicionando branco é isso. As tintas cinza têm algumas propriedades de granulação. Ele tende a deixar alguma textura enquanto a tinta seca. É por isso que estou adicionando um pouco de branco. Em seguida, vou usar a cor do zinco. Estou lavando a tinta do meu pincel. Eu vou com John Bul número dois. Este é um laranja basal muito claro. Você pode simplesmente adicionar um pouco de aquarela branca com qualquer laranja e criar uma cor muito semelhante Agora, estou aplicando isso na parte inferior. Vou apenas preencher essa área. Então vou misturar isso com cinza. Gosto muito dessa combinação de cores, cinza e laranja pistola Há um pouco de cinza no meu pincel. Vou limpá-lo e depois vou bater em uma toalha de papel. Vou pegar um pouco mais de laranja e aplicá-la ao longo da linha do horizonte. Para torná-lo um pouco mais brilhante. Estou novamente misturando isso com um cinza. Essa é a nossa camada base. um cinza pastel e uma pistola laranja Agora vamos manter essa pressão de lado, e eu vou escolher outro pincel, esse é do tamanho seis, e eu vou com um pouco de laranja, um laranja mais brilhante, e vou adicioná-lo ao longo da linha do horizonte A trará algum contraste e também faremos com que nosso céu pareça mais interessante. Você também pode usar vermelho se não quiser usar laranja. Você pode simplesmente adicionar algumas linhas e depois borrá-las no fundo O fundo ainda está molhado. Você não precisa se esforçar muito. Basta adicionar alguns tons mais claros ao longo da linha do horizonte. Para fazer nosso céu parecer mais interessante. Não precisamos de muito. Estou me concentrando principalmente no lado esquerdo. Eu não quero encobrir aquele laranja mais claro. Foi assim que aconteceu. Se você quiser adicionar um pouco mais de laranja, você pode fazer isso. Estou adicionando um pouco para o lado direito. E então eu vou seguir em frente com as nuvens. Vou apenas adicionar uma ou duas linhas aqui. Isso é tudo. Não estou adicionando muito. Ok. A camada base está pronta. Agora podemos adicionar algumas nuvens para que pareça mais interessante. Para adicionar as nuvens, vou usar uma mistura de laranja e cinza. Eu quero que a cor seja mais parecida um marrom sombrio ou talvez com um cinza sombrio Essa é uma cor que estou usando. É uma cor turva Agora vamos começar a adicionar as nuvens. Se a tinta estiver molhada, passe-a em uma toalha de papel antes de começar para que ela tenha uma forma Se estiver muito aguado, eles começarão a se espalhar para o fundo e acabarão sem forma Certifique-se de que sua tinta não esteja muito aguada. Agora você pode adicionar suas nuvens como quiser. Não vou acrescentar muito na parte inferior. Estou me concentrando na área em que tenho cinza. Também aquela área onde o laranja e o cinza estão se acasalando. Ok. Portanto, a forma e a forma como você adiciona as nuvens dependem totalmente de você. Você pode adicionar algumas nuvens menores ou maiores. Isso não importa. Basta adicioná-los enquanto o fundo ainda estiver úmido. Use a combinação de nuvens menores e maiores. Dessa forma, seu céu pode parecer mais natural. Ok. Estou realmente adorando a cor. Em seguida, vou escolher um pouco mais de cinza, um tom mais escuro, e vou adicioná-lo ao topo Somente nessa nuvem. Então, na parte inferior, tenho um tom acastanhado e, na parte superior, introduzi um tom muito mais calmo e, na parte superior, introduzi um tom muito mais calmo introduzi um tom muito mais Estou meio feliz com o céu, mas também quero adicionar mais nuvens. Então, se você está feliz com o céu, não precisa adicionar mais nuvens. Você pode simplesmente dizer que está pronto. Para mim, sempre tenho o hábito de exagerar, e é exatamente isso que estou fazendo agora Estou adicionando-os apenas na parte superior. A área inferior, vou deixá-la acta. Ok. É uma combinação de cores muito bonita. Você definitivamente tem que experimentar. Você pode usar isso em sua futura pintura bem-sucedida. É uma combinação de cores muito calma e pacífica. Você pode ter visto uma combinação de cores semelhante quando esteve nas praias. Eu testemunhei isso, especialmente essa parte inferior é muito bonita De qualquer forma, vou colocar um pouco mais de tinta aqui e, com isso, vou terminar. Mas acho que não foi uma boa ideia. O fundo quase secou lá. É isso mesmo. Esse é o meu céu antes que eu exagere e o estrague. Vou deixar para secar. Ah. O céu secou completamente. Só que essa parte parece um pouco estranha porque ela secou quando eu apliquei as nuvens. Mas não importa. Estou muito feliz com o resto, então vou continuar. Agora, o próximo passo é pintar o mar, e para isso também vou usar um cinza. A mesma casca cinza que usamos anteriormente. Misture algumas tintas cinza com aquarela branca e aplique essa cor em todo o s. Então, gradualmente, podemos adicionar mais linhas e mais texturas Aqui está a cor que estou usando. É uma mistura de tinta, raspa e aquarela branca. Estou usando uma prensa de tamanho seis aqui. Agora vou aplicar essa cor em toda a área. Veja isso. É um pouco mais escuro do que a cor que uso para o céu e estou preenchendo toda a área com essa cor Você pode omitir a forma. Você não precisa omitir a forma de uma maneira muito precisa e exata. Isso é muito bom. Usaremos uma grande quantidade de tela de pintura para essas montanhas . Então, podemos encobrir isso. Na verdade, isso é para entendermos onde temos que adicionar os dakotons. Essa é uma camada base. Agora, vou pegar um pouco de analgésico para adicionar as texturas e detalhes restantes na Estou usando uma porção de tinta raspada . Com essa cor, estou adicionando algumas linhas e texturas ao fundo, enquanto ele ainda está úmido Debaixo das montanhas para mostrar as sombras, você pode colocar um pouco Além disso, você também pode simplesmente adicionar algumas linhas. Essa é apenas a camada base. Voltaremos a isso e adicionaremos mais detalhes. Por enquanto, estamos apenas introduzindo algumas texturas aleatórias. Estou adicionando um pouco mais de taco aqui, e também ao longo da linha do horizonte, onde tenho a outra montanha No momento, estamos adicionando essas linhas em um fundo úmido. Depois de secar, ficará embaçado, não ficará muito proeminente Teremos que adicionar mais quando o fundo estiver seco para dar mais textura. Por enquanto, estamos simplesmente adicionando algumas linhas em um fundo úmido. Você pode adicioná-los como quiser. Eles não precisam ser perfeitos. Vou adicionar mais algumas linhas. Então podemos deixá-lo para secar. Depois disso, temos as montanhas para pintar e também precisamos adicionar algumas texturas finais ao mar Ok. Então, eu adicionei alguns tons mais escuros embaixo das montanhas para mostrar as Agora vou adicionar mais algumas linhas. E é isso. Então essa é uma camada base. Agora deixe isso secar. Agora vamos ver o resto dos detalhes. Antes de irmos para as montanhas, acho que podemos adicionar as texturas ao mar e finalizá-lo Então, vou usar o tom mais escuro das tintas loucas. Estou usando uma prensa de tamanho seis aqui. Vá para o tom médio a mais escuro. Agora, usando essa cor, vamos simplesmente adicionar algumas linhas ao fundo. Eles podem ser linhas mais grossas ou linhas mais finas. Eles podem ser mais largos ou cinzentos. Você pode adicioná-los como quiser. Continue adicionando-os ao fundo, usando um pincel menor ou qualquer pincel com ponta pontiaguda. Estamos tentando criar alguma textura aqui. Quanto mais linhas, seu plano de fundo parecerá mais realista. Para essa dica, não há regra ou ordem. Você pode simplesmente adicionar essas linhas. Está vendo isso? No momento, as linhas estão aumentando, elas são bem finas. Mas, no meio, também adicionarei algumas linhas mais grossas para obter mais textura ou fazer parecer que a água está se movendo Ok. Vamos adicionar algumas linhas mais grossas Veja isso. No meio, estou adicionando algumas linhas mais grossas Essas também podem ser as ondas. Use um pouco mais de tinta e adicione algumas linhas mais grossas, algumas linhas de onda mais grossas Você pode adicionar o quanto quiser até ficar satisfeito com a textura. Mas não exagere. Ainda queremos ver essa cor de fundo. Agora vou adicionar algumas ao longo do horizonte, apenas algumas linhas mais finas, e pronto Foi assim que o plano de fundo acabou. Agora nossa única tarefa é pintar as montanhas. Para isso, vou usar um tom mais escuro de tintas cinza Eu simplesmente vou preencher essa forma. Então, use uma forma irregular. Você pode adicionar a forma primeiro e depois preenchê-la com um tom mais escuro de tintas cinza O mesmo vale para o outro. Temos mais uma montanha no lado esquerdo. Você não precisa ter a mesma forma e o mesmo local. Você pode adicioná-los onde quiser. Ok, aqui, eu tenho uma montanha enorme longe. Agora, depois disso, vou pintar o outro. Este kit não está totalmente visível, mas tudo bem. Podemos simplesmente usar uma linha irregular e depois preenchê-la e pintar de cinza. Ok, então eu vou para o segundo. Vou começar com o esboço. Então, assim como o outro, eu vou preenchê-lo. Tudo bem, então eu adicionei a montanha distante e as rochas e a pintura está muito bonita. Mas acho que essa linha não é reta. Vou apenas fazer uma linha reta. Acho que o céu ficou muito bonito quando adicionamos isso em voz alta Talvez seja por causa do contraste. De qualquer forma, a única coisa com a qual eu realmente não gosto é essa nuvem aqui Eu não deveria ter adicionado isso. Agora vou adicionar uma montanha menor ao longe. Apenas um pequenino ao longo da linha do horizonte. Sim, é isso mesmo. Essa é a nossa pintura do dia. Se você quiser adicionar alguns pássaros ou outros elementos, você pode fazer isso. Vou descascar a fita adesiva. É uma bela combinação de cores. Para torná-lo ainda mais interessante, talvez você possa adicionar um pouco de vermelho ao longo da linha do horizonte ao tentar a mesma combinação de cores na próxima vez. Isso é tudo por hoje. Aqui está uma visão mais detalhada da nossa pintura. Lindo, certo. Eu adoro a combinação de cores e a aparência do céu. Exceto por aquela nuvem no topo. Ok, então muito obrigado por se juntar. Eu estarei de volta aqui em breve com nosso próximo céu lindo. 26. Dia 22: céu turquesa e rosa: Olá, queridos amigos. Bem-vindo à data 22. Hoje, vamos pintar um simples pôr do sol em um lindo pôr do sol na praia com algumas pedras na parte inferior. Para esta pintura, não usei nenhuma imagem de referência. Foi algo que eu vi enquanto assistia a um filme. De qualquer forma, vamos começar dando uma olhada nas cores. Então, para o céu, você precisará de três cores. Você pode ver um azul na parte superior, que é azul turquesa Então temos um pouco de rosa aqui e também um pouco de indico. Portanto, a primeira cor que você precisará é azul estercoise. Vamos pintar a camada base usando azul turquesa e rosa E, em seguida, usando o indico, adicionaremos algumas nuvens ao fundo enquanto ele ainda estiver úmido Ok, essas outras cores que você precisará para a camada de bola. Agora, para adicionar as nuvens, você precisará de um pouco de indico. Também usaremos indico para o C. Temos azul turquesa, rosa e intco. Para o C, usaremos primeiro um tom médio e, em seguida, usando um taco toon, adicionaremos Finalmente, para as rochas, você precisará de algumas tintas cinza. Assim como o C, usaremos um tom médio para a camada base e, em seguida, usando um taco toon, apresentaremos Essas são as cores que você precisará para a pintura de hoje. Se quisermos mudar o azul turquesa outro azul, você pode fazer isso Depende totalmente de você. De qualquer forma, aqui está uma visão mais detalhada das amostras Você precisará de azul turquesa, rosa, indico e algumas tintas Agora, antes de começarmos, vamos dar uma olhada rápida nas várias etapas envolvidas. Primeiro, vamos começar com o céu para a camada base, conforme discutimos, usaremos azul turquesa e rosa Em seguida, nessa camada, adicionaremos algumas linhas usando indico. É assim que o céu vai ser. É um céu simples, mas lindo. Então, a partir daí, vamos com o S. Começaremos com o metam turn off indico para a camada base Em seguida, adicionaremos algumas linhas para trazer alguma textura. E o mesmo vale para as rochas também. Primeiro, usaremos um tom médio. Em seguida, para adicionar as texturas, usaremos um tom mais escuro É uma pintura muito rápida, que você pode fazer em menos de 15 minutos. De qualquer forma, agora vamos tentar . Tudo bem Vamos começar com o esboço. Primeiro, precisamos adicionar a linha do horizonte. Vou adicionar isso um pouco abaixo do centro do papel. Em seguida, precisamos adicionar algumas pedras na parte inferior. Só precisa ser um esboço simples. Você não precisa se esforçar muito agora. Podemos adicionar todos os detalhes e tudo mais tarde , enquanto pintamos. Por enquanto, estou apenas adicionando alguns chapéus como este. Você pode adicionar algumas pedras maiores e outras menores, adicione-as como quiser. Estou apenas adicionando algumas formas aqui. O espaço intermediário será o mar. A maior parte da pintura é o céu. Então temos um pouco de mar no meio e algumas pedras no fundo. Eu adicionei muitas pedras. Se você não quiser adicionar muito, tudo bem. Esse é o meu esboço. O esboço está pronto. Em seguida, podemos começar a aplicar tinta no céu. Já falamos sobre as cores. Para o céu, você precisará de azul turquesa, pouco de rosa e também um pouco de indico para adicionar as nuvens Espero que você tenha as cores prontas em sua paleta. Eu os tenho prontos aqui. Vou começar aplicando uma tonelada de água no céu. Usando minha escova plana de 1”. Certifique-se de que seu pincel esteja limpo antes de começar e aplique uma boa quantidade de água em todo o céu. Então, meu céu está uniformemente úmido. Agora vou começar a aplicar a tinta no céu. Para isso, você pode usar uma escova plana ou uma escova redonda. Primeiro, vamos pintar a camada base. Vou usar um pincel redondo. Este é o tamanho número oito. É um pincel de tamanho médio. Primeiro, vou me certificar de que está limpo. Agora, vou usar primeiro um tom médio de azul claro Vou aplicar essa cor na parte superior do céu. Então, na parte inferior, apresentarei um pouco de rosa. Não deixe a cor muito clara, use um tom médio. Queremos um céu mais claro. Então esse é um valor tonal que estou usando. Este é azul turquesa das noites brancas. Se você quiser usar qualquer outro azul que seja totalmente bom, você pode usar azul prussiano ou azul cabala ou qualquer outro azul de Não precisa ser azul turquesa. Em seguida, vou limpar meu pincel e vou mudar para rosa. Este é um rosa pastel. Novamente, estou escolhendo um tom médio e vou aplicá-lo na parte inferior Então vou misturar isso com azul turquesa. Precisamos de uma linha reta ao longo do horizonte, então aplique cuidadosamente sua tinta. Agora vou misturar isso com azul turquesa, dar uma mistura suave E estou passando meu pincel em direção ao topo para torná-lo uniforme. Essa é a nossa camada base. Agora vou manter esse lado de pressão e vou usar um pincel menor para adicionar as nuvens, essa é seis. A cor que vou usar é intco. Eu só tenho um pouco de tinta aqui, mas isso seria suficiente. Pegue um pouco de indico em qualquer escova lateral média. Se estiver muito aguado, passe em uma toalha de papel. Agora, usando essa cor, vamos adicionar algumas linhas no céu. Apenas algumas linhas aleatórias. Está vendo isso? Precisamos adicioná-los enquanto o fundo ainda está úmido. Isso é uma coisa importante com a qual você deve ter cuidado. Não espere mais tempo. Adicione essas linhas aleatórias ao seu céu. Enquanto o fundo ainda está molhado. Ok, vou adicionar um pouco mais na parte superior. Você pode adicioná-los como quiser. Se você não quiser adicionar muito, tudo bem. Talvez você possa simplesmente adicionar um ou dois na parte inferior e outros 12 na parte superior. Agora, vou passar meu pincel em uma toalha de papel. Eu adicionei linhas suficientes, mas elas estão bem confusas Estou esfregando em uma toalha de papel. Agora, com esse pincel, estou borrando suavemente essas linhas para dar uma aparência melhor Portanto, não há tinta no meu pincel e está meio seco. E com esse pincel seco, estou apenas borrando essas linhas Você pode ver como eles estão se espalhando. Portanto, esta etapa evitará que isso se espalhe ainda mais e dará a essas linhas uma forma melhor. Ok, então foi assim que meu céu ficou. Se você quiser adicionar mais algumas linhas e tornar seu céu mais interessante ou dramático. Você poderia fazer isso. Talvez você possa usar o dakoton e adicionar mais algumas linhas na parte superior, como esta Mas estou muito feliz com o aumento do peso. Então, não vou acrescentar muito. Vou dizer que está pronto e vou deixar para tentar. Então o céu secou. Em seguida, podemos ir ao mar e, para isso, vou com a Itco Vou usar o tom médio e vou aplicá-lo em toda a área. Então, podemos adicionar algumas texturas a ele. Caso contrário, parecerá simples e vazio. Então, use primeiro o tom médio de índigo e preencha essa área Isso parece um pouco escuro. Estou adicionando um pouco de água para torná-lo mais leve. Em seguida, passe cuidadosamente o pincel ao longo da linha do filho, faça uma linha reta. Além disso, você pode seguir o mesmo contorno das rochas e preencher o espaço entre elas Ainda está bem escuro. Estou colhendo um pouco mais de água para torná-la mais leve. Não vou adicionar nenhuma textura ou linha ao fundo no momento Depois de aplicar a tinta no fundo, vou deixá-la para experimentar e, quando estiver completamente seca, adicionarei essas texturas Por enquanto, vou deixá-la como uma camada de fundo, uma camada sólida de indico, nada mais Vou adicionar um pouco mais de tinta na parte inferior. Você pode ver alguns patches aqui. Para encobrir isso, estou adicionando um pouco mais de tinta. Ok, essa é a camada base. É um tom médio de indico. Não é muito claro nem muito escuro. Obtenha o valor tonal semelhante. Quando terminar de aplicar a tinta, faça uma pausa e deixe tentar. Em seguida, adicionaremos algumas texturas sob o mesmo plano de fundo Ele secou completamente. E para isso, vou usar um tom médio de indico novamente. E eu vou simplesmente adicionar algumas linhas no fundo. Se a tinta estiver molhada, mergulhe-a em uma toalha de papel. Agora, continuamos adicionando algumas linhas ao plano de fundo. Este pincel aqui é do tamanho número seis, use qualquer pincel menor ou um pincel com ponta pontiaguda e adicione algumas linhas no fundo. Isso é tudo. Não é nada complicado. Algumas linhas podem ser mais longas, outras podem ser mais curtas. Isso não importa. Continue adicionando algumas linhas para criar uma textura. Posteriormente, também podemos adicionar algumas linhas mais grossas para fazer parecer que há algumas ondas no meio Por enquanto, concentre-se em adicionar esse tipo de linha. E preencha toda a área. Usamos uma técnica similar para muitas pinturas. É o mesmo. Primeiro, você precisa pintar o fundo. Nesse caso, é indico. Em seguida, você precisa adicionar algumas linhas ao fundo para obter alguma textura. Agora, vou adicionar algumas linhas mais grossas no meio para mostrar as ondas Veja isso. Basta adicionar algumas linhas onduladas grossas aleatórias. Você não precisa adicionar muito, apenas três ou quatro linhas no meio. É tudo o que precisamos. Foi assim que aconteceu. Temos nosso C pronto. Em seguida, vamos pintar as pedras. Para as pedras, vou usar as tintas cinza. Começaremos com o tom médio e depois adicionaremos algumas texturas usando um tom de taco Estou adorando as texturas que temos aqui, e essas linhas em V fizeram muita diferença Este é de verdade, realmente feito. Em seguida, podemos ir até as rochas. Estou limpando meu pincel e escolhendo um tom médio de tinta cinza E vou aplicar isso em toda essa área. Então, podemos adicionar gradualmente mais texturas. Use o tom médio. Não deixe tudo muito escuro. A camada base deve ser um tom mais claro ou médio. Inicialmente, pensei em usar marrom para as pedras, mas não fiquei realmente impressionada, e então decidi usar diferentes valores tonais de cinza das dores Vamos começar com o tom médio das tintas cinza. Vamos aplicar isso a todo o plano de fundo. Então, podemos começar gradualmente a introduzir algumas texturas usando um tom mais escuro Siga cuidadosamente o esboço e preencha-o. Este é mais parecido com um tom médio. Inicialmente, meu plano era usar uma música mais leve. Mas se eu deixar bem claro, a cor ficará muito mais opaca e clara quando secar É por isso que estou usando um tom médio aqui. A cor não ficará muito desbotada. Esse lado está pronto. Da mesma forma, estou aplicando tinta no outro lado também. Ok, então estamos quase terminando de adicionar a tinta. seguir, neste plano de fundo de casamento, vou apresentar alguns taco toones para trazer mais texturas. Ok. Então, eu tomei um pouco de taco toon. E eu estou adicionando isso no meio. Então, enquanto você adiciona esses tons mais escuros, tente criar uma forma áspera para as rochas Não precisa ser perfeito. Basta adicionar uma forma como essa, usando aquele taco toone E junto com a forma, você pode inserir alguns tons de taco de forma aleatória Ok. Na verdade, não estou seguindo os esquetes que adicionei anteriormente Estou apenas acrescentando que, no entanto, sinto estou colhendo mais tinta, adicionando mais taco toons Agora, para o outro lado. Dê um pouco de ovelha e adicione seus tacotons. Temos que fazer isso enquanto o fundo ainda está úmido, então seja rápido. Esse é o segundo passo. Eu adicionei alguns taco toones Você pode ver a diferença instantânea nos taco toons feitos. Agora, como eles estão começando a parecer rochas com todas essas texturas e tudo Agora, se você quiser adicionar mais taco toons, você pode fazer isso Estou escolhendo um pouco mais de taco toon, e vou adicioná-lo na parte inferior das pedras Então, basta dar uma olhada em sua pintura e, onde quer que você se sinta, você precisa adicionar mais taco toons e texturas. Você poderia fazer isso. Você não precisa se preocupar muito. Mesmo que você exagere nessa etapa, ela ainda ficará muito bonita Ok. As tintas cinza têm uma propriedade de granulação própria Então, automaticamente, ele adicionará algumas texturas às suas rochas, e essa é uma das principais razões pelas quais mudei do marrom para tintas cinza, para que eu também possa usar suas propriedades naturais De qualquer forma, foi assim que aconteceu, se você quiser adicionar mais uma pedra ou adicionar mais texturas, você pode fazer isso Estou meio feliz com o resultado, então vou encerrar e tirar a fita adesiva Era uma pintura muito simples, e a combinação de cores que usamos para o céu é muito bonita. E eu também amei as pedras. Foi um processo muito simples. Mas conseguimos pintar um lindo conjunto de pedras. Aqui está uma análise mais detalhada. Espero que todos tenham gostado. Se conseguirmos tentar, experimente e me diga se você gostou. 27. Dia 23 - Dia de Sunny Beach: Olá, adorável. Hoje, vamos experimentar um dia simples e divertido na praia É um céu azul brilhante. Acho que até agora, não experimentamos nenhum céu azul brilhante. Então, aqui está uma para variar. De qualquer forma, vamos começar dando uma olhada nas cores que você precisará. A primeira cor que você precisará é azul turquesa para pintar o Usaremos o papel branco e também um pouco de azul turquesa Também para a década de 1990, usaremos azul turquesa. Então essa é a nossa primeira cor. Se você quiser experimentar um azul diferente para o seu céu, você pode fazer isso. Isso não é um problema. OK. Agora, a segunda cor que você precisará é verde Cabal Usaremos essa cor para o mar junto com azul turquesa e pouco de indico. Essa é a nossa segunda cor. Agora, a próxima cor que você precisará é indico. Só precisaremos de um pouco de indico para adicionar alguns tons e texturas mais profundos ao Essa é a nossa terceira cor. Agora, junto com isso, você também precisará de mais uma cor, que é a cena de gravação Usaremos a cena de queimadura para pintar a areia. Essa é a nossa última cena de queima de cores. Você também pode usar marrom em vez disso. Só precisaremos de um tom mais claro. Essas são as cores que você precisará para este dia claro na praia. Se você quiser escolher uma cor diferente para o céu, você pode fazer isso. Isso não é um problema. Você pode usar azul Cabal ou azul ciliano ou qualquer outro azul de sua escolha O que eu tenho aqui é azul turquesa, verde cabala, índigo e sina queimada Ok, então mantenha todas as cores prontas. Agora vamos dar uma olhada nas várias etapas envolvidas antes de começarmos com esta pintura. O primeiro passo é pintar o céu sobre um fundo molhado. Introduziremos um pouco de azul turquesa deixando algumas lacunas no Essas formas acabarão se transformando em nuvens. Depois do céu, vamos com a areia. Usaremos uma luz para apagar a queima de sina e depois pintaremos o mar Para a camada base, usaremos azul Cis e verde Coval e, em seguida, adicionaremos as ondas usando branco de que cor É um céu azul simples , mas lindo, que você também pode usar em suas pinturas futuras Agora, vamos tentar. Estou começando adicionando a linha do horizonte e também uma linha ondulada para separar o mar e a areia Essa é a minha linha do horizonte. Em seguida, vou adicionar uma linha de onda irregular aqui. A parte superior será o mar, a parte inferior será a areia. Esse é todo o esboço que precisamos adicionar. Agora podemos começar a aplicar a tinta. A única cor que você precisará para o céu é azul turquesa ou qualquer outro azul do seu nariz Estou começando aplicando uma camada de água em todo o céu. Eu tenho minha cor pronta aqui. Depois de prepará-lo, você pode aplicar uma camada de água em todo o céu e molhá-lo uniformemente. Certifique-se de que seu pincel esteja limpo antes de começar. Agora aplique um bom litro de água e deixe o céu uniformemente molhado Quando você está pintando molhado em um céu molhado, é muito importante não adicionar poças de água Só precisamos de um pouco de água brilhante. É tudo o que precisamos. Portanto, passe o pincel várias vezes para frente e para trás para garantir que a quantidade de água esteja uniforme. Agora, vou usar meu tamanho número seis no pincel para aplicar a tinta. Sempre que estou pintando um céu nublado, uso um pincel menor para ter um melhor controle E nesse caso, é um papel menor. O tamanho número seis funciona muito bem. Você pode escolher seis ou oito ou qualquer número similar. Ok, eu coloquei o suficiente de azul turquesa no meu pincel. Agora vou colocar isso no fundo molhado. E quando eu estiver adicionando isso, deixarei algumas formas. Veja isso. Essa vai ser minha nuvem. Quando o fundo estiver molhado, a dor começará a se espalhar. Então, eventualmente, a forma da nuvem começará a ficar cada vez menor. No início, deixe uma forma maior. OK. Agora, na área restante, estou adicionando azul turquesa Então, somente no lado esquerdo, deixei algumas formas. Agora, na parte inferior da amostra, deixarei algumas nuvens e, quanto deixarei algumas nuvens e, ao resto, apresentarei apenas o azul turquesa Estou deixando algumas formas aqui também , algumas formas menores. Você pode deixar a forma como quiser. Podem ser nuvens menores ou nuvens maiores. Isso não importa. Enquanto o fundo ainda estiver úmido, coloque a tinta deixando algumas formas no meio. Não use duas tintas aquosas. Se estiver muito aguado, passe em uma toalha de papel. Seja como for, nosso plano de fundo é muito aguado. Se a tinta também estiver muito aguada, elas começarão a se espalhar e você não conseguirá deixar essas formas Foi assim que aconteceu. Não vou adicionar nenhuma sombra para essas nuvens. Talvez possamos tentar outra ou algumas sombras. Para começar, vamos deixar algumas capas brancas. Estou quase terminando com meu céu. Sempre que estou pintando um céu nublado como esse, onde tenho que reter o papel branco, normalmente não o deixo secar Quero dizer, secagem natural. Eu uso um secador azul para acelerar o processo. Caso contrário, a tinta começará a se espalhar demais e, quando secar, as nuvens ficarão muito pequenas Eu sempre uso um secador azul quando estou pintando um céu branco nublado E aqui está o resultado. Ainda podemos ver aqueles papéis brancos, e as nuvens ficaram muito bonitas. Esse é o meu céu. Em seguida, vou começar com a areia. Para pintar a areia, estou usando um tom mais claro de cena queimada. Vou adicionar isso em todo o plano de fundo primeiro. Depois, podemos inserir algumas texturas usando um tom um pouco mais escuro Primeiro, escolha um tom mais claro de cena de queimadura ou marrom. Ambas as cores funcionarão. Estou adicionando um pouco de água. Esse é o valor tonal que eu vou usar. Basta preencher essa área. Temos uma linha ondulada lá. Você pode seguir esse esboço e preencher esse espaço. Você também pode usar ocre amarelo se quiser um tom mais claro. Essa é uma cena de queimadura Agora vou escolher um pouquinho de tinta sra e vou misturá-la com cena de queimadura para criar um tom um pouco mais escuro OK. Vamos escolher aquela tela de pintura. Literalmente, um pouco. Misture isso com um pouco de cena queimada. Agora, coloque essa tinta no fundo. Você pode ver o valor tonal. Não está muito escuro. É mais como um tom médio ou um tom mais claro. Basta adicionar algumas pequenas formas e pontos no fundo úmido para criar alguma textura Não precisamos de muito. Isso está parecendo bom. Isso é uma areia. Agora, vou deixar para tentar, e depois disso, podemos começar com a cena. Ok, então temos o céu e a areia prontos. Em seguida, vamos pintar o mar. E também para isso, vou começar com um pouco de azul turquesa Em seguida, vou usar uma tela cobalada e, para adicionar os sapatos de texto, usarei OK. Então, vamos primeiro um tom médio de azul turquesa Agora, estou adicionando essa tinta ao longo da linha do horizonte. Precisamos de uma linha reta aqui, e você pode ver o valor tonal É um tom médio. Use o valor tonal similar Agora, adicione isso ao longo da linha do horizonte e também adicione algumas linhas aleatórias no fundo, depois limpe o pincel e use o guindaste Coval Agora, quanto ao resto, você pode apresentar o guindaste Coval. OK. Começamos com azul turquesa e agora estamos adicionando um pouco verde cabala ao Você pode adicionar isso até aquela linha ondulada. OK. Também podemos apresentar mais alguns taco toons Acho que o azul turquesa não é realmente visível. Além disso, isso não é uma linha reta. Então, eu preciso corrigir isso também. Agora é meio que uma linha reta e, com a mesma cor, vou adicionar algumas linhas ao fundo. O que eu adicionei anteriormente , não está realmente visível. Agora vou tomar rapidamente um creme de cobalto e vou encher o resto Estou limpando meu pincel, pegando mais creme de cobalto e preenchendo essa área Não precisa ser uma mistura limpa. De certa forma, vamos adicionar algumas texturas e ondas a isso Realmente não importa se é uma mistura limpa ou não. Vou adicionar mais algumas linhas ao fundo. A cor que estou usando aqui é azul turquesa e estou adicionando mais algumas linhas ao fundo enquanto ele ainda está úmido Depois, podemos adicionar mais algumas linhas usando intc. Por enquanto, isso é tudo o que precisamos, então podemos deixar para tentar. Agora, o próximo passo é pintar as ondas. Vamos adicionar uma bela onda aqui. E para isso, você precisará de um pouco de guache branco ou aquarela branca Vou usar um pouco de aquarela branca. Se você tiver gás, pode usá-lo , pois é mais opaco do que Não importa se você está usando guache branco ou aquarela branca Não adicione muita água. Precisamos de uma tinta opaca. Agora, para adicionar uma onda, vou usar o pincel menor. Este é o tamanho número dois. Estou adicionando algumas gotas de água, não muito. Só para que eu possa escolher a tinta. OK. Agora, vou começar adicionando uma onda. Então, será uma linha branca mais grossa. E então podemos adicionar mais texturas a ele. Então, exatamente onde você tem esse limite, você pode adicionar uma linha grossa usando tinta branca Veja isso. Vou torná-lo um pouco mais grosso no lado esquerdo O primeiro passo é introduzir essa linha ondulada. Então, com a mesma tinta, podemos adicionar algumas linhas aleatórias como essa na parte superior. Veja isso. Existem algumas linhas onduladas simples e confusas Estamos tentando criar alguma textura aqui. Continue adicionando-os até sentir que tem aquela textura ondulada. Você também pode usar a tinta seca e adicionar alguns padrões secos, se preferir. Estou apenas adicionando algumas linhas aqui. Linhas tão confusas. OK. Você pode continuar adicionando essas texturas até ficar satisfeito com o resultado Além disso, se você quiser tornar o caminho mais espesso, você também pode fazer isso Em seguida, vou adicionar uma onda distante com a mesma tinta. Vou apenas adicionar uma linha de onda aqui. Só para mostrar que há uma onda se aproximando. OK. Você pode secar a tinta e dar a ela algumas texturas como essa Isso é tudo. Estou apenas adicionando uma onda distante e outra na parte inferior. É isso mesmo. Eu não quero exagerar e remar nisso. Agora, antes de terminar, vou usar um pouco de indico para adicionar texturas ao fundo No momento, acho que não há texturas suficientes. Então, eu vou com um tom médio de indico. Estou usando o mesmo pincel. Este é o tamanho número dois. Antes de adicionar as linhas, acho que vou adicionar uma montanha distante. Este está no horizonte. E eu estou adicionando uma pequena montanha distante. Agora, talvez possamos adicionar outro ao lado dele. Por aqui, estou adicionando o próximo. Agora, com a mesma cor, vou adicionar algumas linhas ao fundo, para dar mais texturas Não use um tom mais escuro, use um tom médio. Primeiro, adicionarei algumas texturas embaixo da onda e também algumas linhas aleatórias. Você pode ver a cor. Não é muito escuro, é apenas um tom médio. Use o valor tonal similar. É isso mesmo. Não precisamos acrescentar muito. Talvez possamos adicionar alguns ao longo do horizonte. E é isso. Acho que não precisamos adicionar nenhuma linha extra. Este parece muito bom. Agora, há mais uma coisa que eu quero fazer. Eu sinto que essas montanhas não são escuras o suficiente. Vou apenas adicionar mais uma camada em cima dela. Usando um pouco de taco toon de indico. Eu só vou encobrir isso. Agora está visível. Anteriormente, não era realmente visível. OK. É isso mesmo. Essa é a nossa pintura do dia. Estou muito, muito feliz com isso. É um céu simples, mas lindo. Você também pode usar o mesmo céu em suas pinturas futuras. De qualquer forma, é hora de retirar a fita adesiva. Da próxima vez, podemos tentar outro céu, outro céu azul com algumas sombras Para esta pintura, não introduzimos nenhuma sombra para as nuvens. Essa pode ser a próxima. De qualquer forma, aqui está nossa pintura. É um céu muito calmo e bonito. Se você quiser adicionar algumas folhas de palmeira penduradas na parte superior, seria uma ótima adição. Então, experimente se eu tivesse que experimentar e me diga sua opinião sobre isso. 28. Dia 24 - Pôr do Sol Colorido: O. Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao 24º dia de pintura de céus rápidos e esáticos, e aqui está um céu lindo para o dia É um céu multicolorido. E aqui está a fotografia que eu considerei. Eu sei que eles parecem completamente diferentes. Inicialmente, eu tinha planos de adicionar mais nuvens e mais detalhes, mas gosto do céu e pensei em mantê-lo assim. De certa forma, vamos dar uma olhada nas cores que precisaremos para esse lindo céu. Para o céu, você precisará de três cores. Há um pouco de azul, depois um pouco de rosa e um laranja amarelado Vou começar com o azul. Você pode usar qualquer azul de sua escolha. O que vou usar é o Cobal Blue. Este é da filosofia da arte. É um azul lindo. Em seguida, você precisará de rosa ou carmesim. Esta é uma rosa permanente. É de uma marca chamada hinhan. É um rosa lindo e brilhante. Em seguida, você precisará de um pouco de laranja amarelado ou qualquer laranja ou amarelo Essa é Came yellow orange, essa é uma cor que eu usei no centro. OK. São as três cores que você precisará para o céu. Azul, rosa e um pouco de laranja amarelado. Você pode ver um pouco de violeta aqui. Na verdade, é uma mistura dessas duas cores. Essas são as cores que você precisará para o céu. Agora, chegando ao prado, você precisará de um pouco de verde seiva e, para os tons mais profundos, também precisará de algumas tintas cinza Isso realmente resume as cores que você precisará para esta pintura Agora, a última cor que você precisará é de tinta cinza. Usaremos essa cor para adicionar tons mais profundos e também para adicionar esses detalhes ao longo da linha do horizonte, da paisagem. Aqui está uma visão mais detalhada de todas as amostras. Você precisará de azul cobalto ou qualquer outro azul, depois um pouco de rosa ou carmesim, depois um pouco de laranja amarelado, verde seiva e tintas verde seiva Mantenha todas as cores prontas. Agora, antes de começarmos, vamos dar uma olhada rápida nas etapas envolvidas. Assim como todas as outras pinturas, começaremos com o céu. Começaremos com azul na parte superior. Então temos uma rosa permanente aqui, depois uma laranja amarelada Em direção ao centro, vou torná-lo mais leve. Então eu vou novamente com um pouco de rosa na parte inferior. Então é assim que a camada base vai ser. Então, vou simplesmente adicionar algumas nuvens usando uma laranja mais brilhante e também um pouco de rosa Para fazer com que pareça mais interessante. Você pode optar por adicionar mais nuvens ou menos nuvens. Agora chegando ao prado, em um simples liquidificador de seiva verde e tintas de Também adicionaremos algumas linhas ao fundo para criar alguma textura. Então, temos esses elementos finais ao longo da linha do horizonte. Para esse asfalto, usaremos tintas cinza. Ok, então essas são as várias etapas. É um céu rápido e interessante. Agora vamos tentar. Primeiro, vou começar com o esboço. O esboço não significa nada, apenas uma linha reta. Só precisamos adicionar a linha do horizonte e colocá-la um pouco abaixo do centro do papel. Isso é um esboço. Agora, a parte superior será o céu e, na parte inferior, temos um prado Agora, antes de começar, você precisa ter certeza tem todas as cores prontas em sua paleta Precisaremos de um azul, depois de um pouco de rosa e também de um pouco de laranja amarelado para o Eu os tenho prontos aqui. Agora, quando tiver essas cores prontas, você pode começar aplicando uma camada de água em todo o céu. Aplique uma camada de água limpa e uniforme. Não acrescente muito e também verifique se a ponte está limpa. Antes de começar a aplicar água no fundo, Meu céu está uniformemente úmido. Agora vou começar a aplicar as cores nesse fundo molhado. Usando um pincel redondo. Este é o tamanho número oito. Use qualquer pincel de tamanho médio. Estou começando com o azul Cobal. Acho que escolhi o azul errado. Esse é azul limpo. Vou limpá-lo e vou escolher azul carvão Talvez eu precise de mais tinta, o que não será suficiente. Primeiro, vou espremer um pouco de tinta. Espero que meu plano de fundo permaneça úmido. Eu tenho a cor pronta. Vou escolher um pouco mais de azul. Eu quero um tom mais claro. Então, é mais como um tom médio a mais escuro. E eu estou aplicando isso no topo do meu céu. Você pode ver o tipo de valor tonal que estou usando. É meio ousado e brilhante. Isso é azul Cobal. Você pode usar qualquer azul de sua escolha. Pode ser azul prussiano ou azul ultramarino ou qualquer outro azul Em seguida, vou limpar meu pincel e vou usar uma rosa permanente. Novamente, vou usar um tom mais claro e aplicá-lo ao lado do azul e vou misturá-los. Não precisa ser uma mistura direta. Você pode misturá-los como quiser. Você pode usar movimentos de ação, linhas angulares ou qualquer coisa. Não precisa ser uma mistura tão reta. Isso é rosa e azul. Agora estou limpando meu pincel novamente e depois vou com uma terceira cor, e depois vou com que é laranja amarelo cádmio Você pode usar amarelo ou laranja. Essa é a cor. É uma laranja amarelada. Vou aplicar essa cor e vou misturá-la grosseiramente com uma rosa. Onde quer que essa rosa brilhante e essa laranja amarelada estejam se misturando, estou obtendo um tom mais claro Mas, no centro, quero que a cor seja mais clara. Por aqui, eu quero uma laranja amarelada fresca. Vou adicionar um pouco mais de laranja amarelado e depois vou usar uma rosa permanente novamente Em seguida, vou limpar meu pincel. E eu estou colhendo uma rosa permanente. Se você não tiver rose goth crimson, o resultado será um pouco diferente, mas tudo Isso não vai afetar muito. OK. Estou adicionando aquela rosa brilhante ao longo da linha do horizonte. Em seguida, vou misturar isso grosseiramente com o laranja amarelado. Que seja uma mistura áspera. Não faça muito esforço. Dessa forma, podemos ter algumas linhas e algumas nuvens no fundo. Veja isso. Continue borrando as cores Você não precisa realmente misturá-lo. Foi assim que aconteceu. Agora, vou usar um pincel menor e adicionar mais nuvens ao fundo antes que ele seque Estou usando um pincel de tamanho seis aqui, escolhendo um pouco de rosa, não muita, e estou adicionando algumas linhas ao fundo para criar algumas nuvens interessantes No centro, quero manter esse laranja amarelado. Então, eu não vou adicionar nenhuma nuvem lá. Agora vou com uma mistura de laranja amarelado e um pouco de rosa. Veja isso. É mais como uma laranja mais brilhante. Usando esse asfalto colorido, estou adicionando algumas nuvens ao fundo, mas estou deixando o centro do actus Não estou adicionando nenhuma nuvem lá. Foi assim que aconteceu. Estou muito feliz com isso. Se você quiser adicionar mais nuvens ou mais cores ao fundo, você pode fazer isso agora. Somente se o fundo ainda estiver úmido. Estou com vontade de adicionar mais algumas nuvens aqui. Dessa forma, posso introduzir um pouco de violeta no fundo, mas isso não é necessário. Sim, isso é um céu. Se você quiser adicionar mais algumas nuvens, você pode fazer isso, ou eu posso dizer que está pronto e deixar secar. Estou pensando em adicionar mais algumas nuvens na parte inferior. Vou limpar meu pincel e vou escolher mais algumas linhas Mais uma vez, estou lhe dizendo, este é completamente opcional. Somente se o fundo ainda estiver úmido e se você quiser torná-lo mais interessante e dramático, você poderá adicionar mais algumas nuvens. Mas, por outro lado, também estamos em um estágio decente. Se você quiser terminar, você é mais que bem-vindo. Não estou adicionando nenhuma nuvem no centro. Estou apenas adicionando alguns nessa área. Agora estou borrando com um pincel seco. Felizmente, meu fundo ainda está molhado e é por isso que consigo imitar essas cores com bastante Ainda não secou. É um céu lindo para o dia. Agora vou deixar para secar. Ok, então o céu secou completamente e as cores ainda são muito bonitas. Em seguida, vamos pintar o prado. E para isso, você precisará de um pouco de verde seiva e tintas de cinza. Como é uma cena noturna, estou pensando em adicionar um pouco de laranja amarelado com verde seiva A mistura dessas duas cores me dará uma cor semelhante ao verde oliva. Então, eu vou colher um pouco de seiva verde primeiro. E então eu vou escolher um pouco de laranja amarelado. E eu os estou misturando. Este é mais parecido com um verde oliva claro. Agora vou aplicar essa cor ao longo da linha do horizonte. Está vendo isso? Você não precisa essa cor se quiser usar verde-seiva, tudo bem. Ou se você tiver verde-oliva com você, pode usá-lo diretamente. Em seguida, vou colocar um pouco de seiva verde. Somente ao longo da linha do horizonte, tenho um tom mais claro. Agora estou usando um tom médio. Então, na parte inferior, vou adicionar algumas tintas cinza. Pegue o suficiente de tinta cinza no pincel e solte-a na parte inferior para trazer todos os tons e texturas mais profundos Não estou planejando adicionar nenhuma textura gramada ou qualquer outro detalhe ao metrô Vou apenas adicionar algumas linhas ao fundo, usando o tom empilhador, e isso é tudo Estou limpando o excesso de tinta. Estou apenas empurrando e puxando aquela tinta para o fundo, e estou apenas adicionando algumas linhas. Está vendo isso? Isso é só para dar um pouco de textura. Você não precisa adicionar muito. Na parte superior, precisamos de um tom mais claro. Em seguida, um tom médio e depois um tom mais escuro. E então, nesse plano de fundo, você pode simplesmente adicionar algumas linhas como esta. Para introduzir alguma textura. OK. É isso mesmo. Esse é o nosso prado Se você quiser introduzir tons mais profundos, você pode fazer isso. Estou adicionando um pouco mais na parte inferior. Estou muito feliz com o resto. Isso é um prado. Agora vou secá-lo. Agora, chegando à última era desta pintura. Estamos apenas adicionando aquelas paisagens distantes ao longo da linha do horizonte. Para isso, vou usar tintas cinza do jeito que está. Se você quiser usar um tom verde mais escuro, pode fazer isso ou simplesmente usar tintas cinza Essa é uma etapa muito simples. Você só precisa adicionar uma forma irregular ao longo da linha do horizonte. Usando um dakoton de verde. Vou adicionar isso ao longo da linha do horizonte final. Em alguns lugares, vou aumentá-lo e, em alguns lugares, vou abaixá-lo para dar a ele um caráter interessante. Somente se você adicionar alguns detalhes ao longo da linha do horizonte, sua pintura ficará completa. Caso contrário, ficará bem claro e vazio. Embora esta seja uma etapa muito simples, ela lhe dará uma aparência finalizada à pintura. Ok, então não pule isso. Se você quiser adicionar algumas árvores ou algo assim, você pode fazer isso. Agora, aqui, vou usar uma forma um pouco maior. Talvez, ao lado disso, eu adicione uma forma menor. Veja esses detalhes. Não faça com que pareça o mesmo por toda parte. Em alguns lugares, você pode escolher uma forma maior e, em alguns lugares, pode torná-la menor. Dessa forma, parecerá mais natural. Agora vou continuar do mesmo jeito até chegar ao outro lado. Eu adicionei uma forma básica. Agora, em alguns lugares, vou apresentar mais detalhes e usar mais tinta. E eu vou adicionar uma forma aqui. Uma forma maior. Comece adicionando uma forma irregular e, em seguida, você pode preenchê-la com um tom mais escuro de verde ou pintar de cinza Você pode aumentá-lo ainda mais se quiser. Eu vou parar com isso aqui. Estou muito feliz com o resultado, especialmente com o céu. Essa é a nossa pintura do dia. Agora é hora de retirar a fita adesiva. Se você quiser adicionar alguns pássaros ao céu, você pode fazer isso. Acho que pássaros seriam uma ótima adição. De qualquer forma, depende totalmente de você. Vou dizer que está feito. Para mim, é hora de tirar a fita adesiva. Além do céu, não adicionamos muitos detalhes a esta pintura. É bem simples e vazio. Mas você pode experimentar o mesmo céu em suas futuras pinturas. É um céu muito interessante e também uma bela combinação de cores. Então experimente e não se esqueça de incorporar esse lindo céu em suas futuras pinturas. Minha parte favorita do céu é essa área mais clara que temos no centro. Então, apenas brincando com os valores tonais, você pode criar efeitos maravilhosos em seu céu Tudo bem, então isso é tudo por hoje. Muito obrigado por participar. Eu estarei de volta aqui em breve com nosso próximo lindo céu. 29. Dia 25: pôr do sol brilhante: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao dia 25 de Painting Quick Kane Watercolor E aqui está um céu lindo para o dia. Agora, aqui está uma imagem de referência que eu considerei. Obviamente, não é totalmente o mesmo. Eu simplifiquei isso um pouco. De qualquer forma, vamos começar dando uma olhada nas cores que precisaremos. Então, para o céu, vou usar quatro cores diferentes. A primeira cor que você precisará é violeta. Você pode ver essa cor na parte superior. Depois, há um pouco de rosa, um pouco de laranja e um pouco de amarelo. Então, essas são as quatro cores que você precisará para o céu. Vou começar com violeta. Este é violeta permanente do Shinhan. OK. Em vez de violeta, você também pode usar azul. Para o céu, usaremos mais tons mais claros. Você pode ver o valor tonal aqui. Ok, então isso é violeta. A próxima que você precisará é uma rosa permanente. Se você não tem rosa permanente, escolha carmesim ou Essa é uma rosa brilhante. Em seguida, você precisará de um pouco de laranja. Este é laranja brilhante. Novamente, um laranja muito brilhante. Combine com qualquer laranja ou vermelhão. Em seguida, você precisará de amarelo ou laranja amarelado. Este é laranja amarelo cádmio. Então, essas são as quatro cores que você precisará para o céu. Vamos aplicar isso em um fundo úmido e adicionar algumas nuvens a ele. Ok, então isso é tudo sobre o céu. Agora, para o resto, você precisará de um pouco de marrom. Este é marrom permanente. Se você não tem marrom, vá com burn Sina. Finalmente, você também precisará de um pouco de tinta cinza para adicionar todos os tons mais profundos. Ok, então isso resume as cores que você precisará para esse lindo céu do pôr do sol Aqui estão as amostras. Portanto, você precisará de um pouco de violeta, rosa ou carmesim, laranja, amarelo ou laranja amarelado, sina queimado ou marrom Ok, então mantenha todas as cores prontas. Agora, antes de começarmos, vou explicar rapidamente as etapas envolvidas no processo de pintura. O primeiro passo é pintar o céu sobre um fundo branco Introduziremos um pouco de violeta, depois um pouco de laranja rosa e um laranja amarelado Somente aqui embaixo, precisamos usar um tom mais claro. E essa é a única área em que você precisa se concentrar. O resto você só precisa colocar sua cor da maneira que quiser. Ok, então é assim que o céu vai ser. Em seguida, temos que pintar a paisagem na parte inferior. Para isso também, temos que nos concentrar nessa área onde temos o sol. aqui, usaremos marrom alaranjado, e o resto são apenas tintas de cinza. Ok, é uma pintura simples, mas interessante. Criar esse efeito brilhante é a parte principal dessa pintura, e tenho certeza de que vocês vão gostar Então, vamos tentar. Ok, então vamos começar com esse esboço. Você só precisa adicionar uma linha, uma linha irregular na parte inferior para mostrar a paisagem. O resto será o céu. Então, por enquanto, basta adicionar uma forma aproximada como essa. Ok, então esse é o nosso esboço. Agora, aqui, vamos mostrar o sol bem aqui. Então, somente nesta área, vamos usar um tom mais claro. O resto serão cores muito brilhantes e ousadas. Essa é a única coisa que você precisa ter em mente. Agora, antes de começar, verifique se você tem todas as cores prontas na sua paleta Precisaremos de violeta, um pouco de rosa permanente, laranja e um pouco de laranja amarelado Essas são as cores que precisaremos para o céu. Ok, então quando você tiver as cores prontas, comece aplicando uma camada de água em todo o céu. Só precisamos de uma camada de água brilhante. Não adicione muita água. Quando há muita água no fundo, as cores começam a se espalhar demais e seria muito difícil controlar a forma como elas se espalham. Ok, então meu céu está uniformemente úmido. Agora, para aplicar a cor, vou usar um pincel. Este é o tamanho número oito. Agora, a primeira cor que vou usar é violeta. Estou escolhendo um tom muito brilhante de violeta. OK. Agora vou aplicar isso na parte superior. Você pode ver o valor tonal. Está bem escuro. Use um tom semelhante. Vou aplicar um pouco mais. Não precisa estar em linha reta. Basta aplicar a tinta no topo do céu. Use o valor tonal semelhante, para que, quando secar, ainda fique brilhante e Ok, então isso é violeta. Agora, vou limpar meu pincel e vou usar a segunda cor. Que é rosa permanente. Se você não tem rosa permanente, escolha carmesim ou carmim ou qualquer tipo de Estou aplicando isso ao lado do violeta e vou misturá-los de uma forma bem áspera. Está vendo isso? Então, estou apenas empurrando e puxando a tinta uma para a outra, e estou criando uma mistura muito grosseira Não está em linha reta ou não é uma mistura perfeita. OK. Agora, vou limpar meu pincel e colher uma rosa limpa. No momento, há um pouco de violeta no meu pincel, e estou aplicando isso novamente no fundo úmido. Você pode ver que estou deixando algumas lacunas no meio. Sobre essas lacunas, vou introduzir um pouco de laranja. Ok, então isso é violeta e rosa. Vou colocar um pouco mais de tinta na parte superior. Tudo bem. Em seguida, vamos limpar o pincel e podemos usar laranja. Estou realmente adorando o jeito que está acontecendo. Agora é hora da terceira cor, que é laranja brilhante. Você pode escolher qualquer laranja que tenha , de preferência uma laranja mais brilhante Escolha tinta suficiente e introduza-a no fundo úmido. OK. Então, no centro onde planejamos colocar o sol, eu não adicionaria muita tinta. Estou deixando uma lacuna ali, agora limpando meu pincel. E eu vou com a última cor, que é um laranja amarelado, e vou adicioná-la ao fundo Ainda assim, estou mantendo algum espaço lá. Ok, agora vamos limpar o pincel novamente e usar um pincel levemente molhado e borrar a tinta aqui Então é aqui que vamos colocar o sol, e essa área tem que ser um pouco mais clara em comparação com a outra área. Ok, então só aqui, você precisa de um tom mais claro de amarelo. O resto pode ser mais claro. Se você quiser adicionar um pouco mais de tinta ao fundo, você pode fazer isso. Estou escolhendo um pouco mais de laranja e estou adicionando isso ao fundo Mas estou mantendo um tom mais claro no centro. Está vendo isso? Então essa é a única coisa com a qual tenho que ter cuidado. O resto pode ser muito brilhante e ousado. Você pode adicionar mais nuvens ou mais detalhes ao fundo, mas o centro precisa estar mais claro. Ok, então foi assim que o plano de fundo ficou. Agora, antes de terminar, vou adicionar mais algumas nuvens usando rosa com o mesmo pincel. Estou escolhendo uma rosa e vou adicionar algumas nuvens ao fundo aqui Eu sinto que há muito laranja no fundo. Então, estou apenas adicionando algumas linhas no centro. Meu plano de fundo ainda está úmido. Ok, então esse é o nosso céu. Eu não quero exagerar e estragar tudo. Então, vou dizer que está feito. Portanto, somente na parte inferior, você deve introduzir um tom mais claro. O resto pode ser tão brilhante e ousado quanto você quiser. Não tem problema. Ok, então essa é a área da qual estou falando. Vá com uma tumba mais leve na parte inferior, onde você colocará seu filho Agora, vamos deixar secar. Tudo bem, então o resto secou completamente. Em seguida, vamos pintar a paisagem. Agora, também no que diz respeito à paisagem, há uma coisa com a qual você deve ter cuidado, que é esse lugar. Por aqui, vamos adicionar um pouco de laranja. O resto será mais cinza e marrom. É algo semelhante à técnica que usamos nesta pintura. Então, onde você tem seu filho, você tem que usar laranja ou amarelo ou qualquer tom mais claro. O resto pode ser todo em tons mais escuros. Então, estou começando com um pouco de laranja. A mesma laranja que eu uso para o céu. Este é laranja brilhante. E eu vou adicionar alguns pequenos padrões aqui. OK. Você pode usar vermelhão ou qualquer outra laranja que você tenha, a mesma que você usa para o céu, e adicionar alguns pequenos padrões como este para mostrar OK. Ok, então eu adicionei laranja. Em seguida, com o pincel de pele, estou escolhendo um pouco de marrom e adicionando-o ao lado do laranja E então, gradualmente, usaremos rosas e cinza. Então, só aqui, temos que introduzir laranja e marrom. O resto pode ser apenas dores cinzentas. Isso é para criar esse efeito brilhante. Se usarmos dores cinza imediatamente, você não conseguirá criar esse efeito Ok, então começamos com laranja. Em seguida, usamos um pouco de marrom. Estou adicionando um pouco mais de laranja. Estou apenas empurrando isso para o marrom. OK. Vou adicionar um pouco de tinta extra aqui. Caso contrário, quando adicionarmos o cinza de Pink e todos aqueles tons mais escuros, ele estará ausente Então, agora, estou usando um tom de taco marrom e estou adicionando isso ao fundo Tudo bem, então isso é marrom e laranja. Em seguida, vou escolher um pouco de cinza pains, um tom bem mais escuro de rosa cinza, e vou adicionar isso à um tom bem mais escuro de rosa cinza, e vou adicionar isso à parte inferior. Estou apenas adicionando isso. Então podemos borrá-lo. Então , em ambos os lados, também podemos usar o cinza de Pink. Vou pegar um pouco mais de marrom, depois vou borrar. OK. Então, estou apenas adicionando alguns pontos e algumas formas pequenas, e estou borrando Então, quando terminarmos essa parte, podemos continuar com o resto, porque só aqui, temos que colocar um pouco de foco. O resto é apenas dores cinzentas. OK. Agora vou adicionar mais dores cinza Vou adicionar algumas formas minúsculas na parte superior para mostrar as folhas e tudo Depois, você pode borrá-lo novamente se achar que essas cores são muito Estou colhendo um pouco mais de marrom com outro pincel. E eu só estou borrando essa parte. OK. Acho que esse parece meio bom. Agora, podemos ir para o outro lado. Então, de forma semelhante, vou escolher algumas rosas e cinza e vou preencher o outro lado Eu pintei o lado esquerdo, mas ainda sinto que essa área não está perfeita. Então, vou adicionar um pouco mais de marrom e borrar mais uma vez antes que o fundo seque. OK. Porque essa é a única área em que você precisa se concentrar. O resto são apenas tintas de cinza. Limpei meu pincel, estou colhendo um pouco mais de laranja e estou borrando essa área novamente para que pareça Se o seu está perfeito, você não precisa fazer isso de novo. Achei que precisava de um pouco mais de conserto. E é isso que estou fazendo agora. Ok, então parece bom. Agora, vou voltar com tintas cinza e adicionar mais um padrão de folhas na parte superior em uma forma melhor Anteriormente, eu os adicionei com pressa. Então, esses padrões não parecem muito bons, então estou apenas adicionando-os mais uma vez. Em alguns lugares, você pode aumentá-los e, em alguns lugares, pode ser mais baixo. Isso fará com que sua pintura pareça mais realista. Da mesma forma, se você quiser adicionar mais um padrão de folhas nas pontas, você também pode fazer isso OK. Então, em menos de 10 minutos, terminamos nossa pintura, e você pode ver o brilho que criamos aqui Parece realmente impressionante. Então, neste momento, na verdade, terminamos nossa pintura, mas caso você queira adicionar um pouco mais de laranja ou mais detalhes ao ou mais detalhes seu plano de fundo, você pode fazer isso. Vou lavar meu pincel e vou usar um pouco mais de laranja novamente. E eu estou borrando essa parte mais uma vez. Além disso, vou adicionar mais um padrão de folhas aqui. Eu só vou adicionar um pouco. Sinto que não há laranja suficiente por aqui. É por isso que estou adicionando um padrão mais frondoso. Talvez no asfalto do outro lado, eu acrescente um pouco. Não muito, apenas alguns padrões. OK. Este meio que secou, então não posso borrá-lo, mas só na parte superior, estou adicionando Tudo bem, então é isso. Essa é a nossa pintura do dia. Estou muito feliz com o brilho e as cores que temos aqui É muito vibrante e tem um pôr do sol muito bonito. Então é isso. Isso é tudo por hoje. Espero que todos tenham gostado de pintar este pôr do sol rápido e brilhante Agora é hora de retirar a fita adesiva. Às vezes, você não precisa de muitas cores um papel grande ou de muito tempo para criar uma obra de arte que satisfaça a alma, e essa é um exemplo Eu realmente gostei de criar isso. Espero que todos nós também tenhamos feito isso. De qualquer forma, aqui está nossa arte do dia. Você pode ver como essas cores ficaram lindas, e eu estou realmente adorando esse efeito brilhante Não foi tão difícil de criar. Você também pode usar a mesma técnica em suas pinturas futuras. Está vendo isso? Então, somente no centro, você tem que usar um pouco de laranja e marrom. O resto é apenas rosa e cinza. Ok, então se você está aqui para experimentar, experimente e me diga se você gostou. 30. Dia 26: céu nublado: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao dia 26 de pintura rápida e fácil de céus em aquarela Nosso céu do dia é um céu lindo e nublado. Vamos tentar pintar essas lindas nuvens, e é muito fácil. É um céu que você também pode usar em suas futuras pinturas. Vamos começar dando uma olhada nas cores. Para o céu, a cor que vou usar é azul turquesa Você pode usar qualquer azul de sua escolha. Não precisa ser azul turquesa. Você pode usar azul prussiano ou azul cobal azul cerulem ou qualquer outro azul Então, para adicionar essas sombras, usarei um tom mais claro de cinza Pains Então, essas são as duas cores que você precisará para o céu, qualquer azul de sua escolha e rosa cinza Estou usando azul turquesa de cavaleiros brancos. Mas, como eu disse anteriormente, qualquer azul de sua escolha. Qualquer azul brilhante. Ok, então essa é a primeira cor. Agora, o segundo é pintado de cinza. Usaremos essa cor para adicionar as sombras e também os tons mais profundos montanha e ao prado Para a nuvem, usaremos um tom mais claro, mas para o prado e a montanha, precisaremos usar um tom mais escuro A próxima cor que você precisará é verde claro. Esta é a luz verde de cádmio. Se você não tiver um verde semelhante, tudo bem. Você pode simplesmente adicionar um pouco de amarelo limão com verde de seiva e passar para o próximo, que é creme de seiva. Ok. Então, isso resume as cores você precisará para a pintura de hoje Também usaremos algumas tintas cinza para a montanha e o prado E aqui está uma visão mais detalhada das amostras. Você precisará de um azul brilhante e bonito para o céu, pouco de rosa cinza, um verde mais claro e um verde seiva Ok, agora, antes de começarmos, deixe-me explicar rapidamente o processo. Assim que tivermos esse esboço pronto, começaremos pintando o céu Vou usar azul turquesa. E enquanto estou aplicando a tinta, deixarei algumas formas no meio, que eventualmente se transformarão em nuvens. Então, a maior parte dessa pintura é deixar essas formas. Na verdade, é o papel branco. Não vou colocar tinta branca ali. Então, enquanto estiver adicionando sua tinta, deixe algumas formas. Em seguida, adicionaremos essas sombras, usando um tom mais claro de tinta cinza para dar uma sensação mais tridimensional OK. Então esse é o céu. Em seguida, iremos ao prado. Usaremos um tom mais claro, um verde médio e um verde mais escuro para o prado Então, finalmente, iremos com a montanha. Ok, então é assim que a pintura vai ser. Agora vamos tentar . Tudo bem, então, como de costume, vamos começar com o esboço Você precisará adicionar um prado inclinado. Apenas um declive suave. Ok, agora sobre isso, vou adicionar uma montanha. Aqui, podemos adicioná-lo no lado direito. Ok, então isso é um esboço. Todo o resto dos detalhes podemos adicionar à medida que pintamos. Então, precisamos de um prado e uma montanha. Agora, vamos começar a preparar as cores. Então, conforme discutimos, você pode escolher qualquer azul de sua escolha para o céu. Vou usar azul turquesa e, para adicionar as sombras das nuvens, você precisará de algumas Ok, então essas são as duas cores que você precisará. Depois de prepará-los em sua paleta, você pode começar aplicando um pouco de água em todo o céu Certifique-se de não adicionar muita água. Se você adicionar muita água, as nuvens não ficarão em forma. Então, só precisamos de um casaco brilhante. Isso é tudo. E passe o pincel várias vezes apenas para ter certeza de que a camada de água está uniforme. Tudo bem. Em seguida, vou começar a aplicar tinta no fundo. O pincel que vou usar é o tamanho número seis, qualquer pincel de tamanho médio e comece com um tom médio de azul. No meu caso, é azul turquesa. Você pode usar azul Kobal, azul prussiano, azul cerúleo ou qualquer azul de sua escolha ou qualquer OK. Agora, ao aplicar a tinta, precisamos deixar algumas lacunas entre elas. Isso é uma coisa importante que você deve ter em mente. Estou aplicando a tinta na parte superior. Agora, ao descer, deixarei algumas formas no meio. OK. Então essa é minha primeira nuvem. Basta deixar uma forma irregular. Está vendo isso? Você pode colocar suas nuvens onde quiser e pode escolher qualquer formato. Não precisa ser exatamente da mesma maneira. Se você comprar um super molhado, as cores começarão a se espalhar e você não conseguirá controlar a forma como elas se espalham. Então, talvez se você estiver experimentando nuvens pela primeira vez, talvez não acerte na primeira tentativa, mas tudo bem. Você pode tentar mais uma vez quando estiver familiarizado com o papel e o controle de água. Ok, agora, vou adicionar outra nuvem na parte inferior, e então podemos começar a adicionar a sombra. Portanto, é só uma questão de deixar essas formas enquanto você aplica a tinta. Você vai pegar o jeito assim que tentar. OK. Então, a única cor que usei até agora é azul turquesa, e terei algumas lacunas entre elas, que se transformarão em nuvens Não estou muito feliz com essas nuvens, então estou dividindo isso em duas menores Tudo bem, então isso é um plano de fundo. Agora vou limpar meu pincel. E vou apresentar as sombras antes que o fundo seque Portanto, limpe seu pincel e use o tom mais claro do cinza da tinta. Tenha cuidado. Você tem que usar um tom mais claro, não um tom médio. E se a tinta estiver muito aguada, passe em uma toalha de papel Agora, somente na parte inferior, introduza as sombras. Está vendo isso? Então, ao longo da forma da sua nuvem, introduza um tom mais claro de cinza rosa. Estou adicionando um pouco na parte inferior, mas parece que secou, então estou apenas mastigando Ok, então eu adicionei três nuvens aqui e adicionei a sombra asp. Agora, vou molhar meu pincel em uma toalha de papel e tirar um pouco de tinta do fundo Ok, então, onde quer que você sinta as nuvens não estão em boa forma, você pode tirar um pouco de tinta. Isso precisa ser feito enquanto o fundo ainda está úmido. Portanto, não temos muito tempo em nossas mãos. Você precisa agir imediatamente e retirar um pouco de tinta onde quiser Eu limpei meu pincel novamente. Agora, com um pincel limpo, estou apenas limpando essa parte rapidamente Veja isso. Então, isso lhe dará uma forma melhor. As cores serão um pouco mais suaves e suaves. Certifique-se de usar uma escova seca ou úmida, não uma escova aquosa, e esfregue-a suavemente Não coloque muita pressão. Vá com uma mão leve. Ok, então assim que o céu ficou. Agora vamos deixar secar. Ok, então está completamente certo. Agora, nossa próxima tarefa é pintar o prado. E para isso, você precisará de três tons diferentes de verde. Você precisará de um verde mais claro, um verde médio e um verde mais escuro Para o verde mais claro, vou usar a luz verde de cádmio Então, para o verde médio, vou usar creme de seiva. E para apresentar os tons mais escuros, vou usar algumas tintas cinza Você pode usar qualquer tipo de verde mais claro. E se você não tiver um verde mais claro, basta adicionar um pouco de amarelo limão com verde seiva. OK. Então eu tenho as cores prontas na minha paleta Agora, estou começando com esse verde mais claro. Estou usando um pincel de tamanho médio. Agora, vou aplicar esse verde claro brilhante ao longo da linha superior. Então, basta seguir seu contorno e adicionar aquele verde mais claro OK. Também podemos adicionar algumas linhas na parte inferior. Então, gradualmente, podemos introduzir um pouco de creme de seiva no mesmo fundo. Vou aplicar um pouco mais de verde. Então eu vou usar creme de seiva. Ok, em seguida, vou escolher um pouco de creme de seiva e vamos adicioná-lo à área restante. Então, na área mais baixa, temos que adicionar mais tarkotnes temos que adicionar mais tarkotnes Estou adicionando creme de seiva de baixo para cima e também estou adicionando algumas linhas junto com isso. OK. Estamos tentando mostrar essa inclinação em nossa pintura, e é por isso que estamos adicionando essas linhas de forma inclinada Portanto, continue arrastando o pincel de cima para baixo ou de baixo para cima e borre a tinta Vou adicionar um pouco mais de verde. Então eu vou com um tom mais escuro. Então, somente na parte superior, queremos aquele verde mais claro. Na parte inferior, queremos introduzir mais tons médios e mais escuros Tudo bem, então isso é verde mais claro e verde médio. Vou adicionar mais algumas linhas na parte superior enquanto o fundo ainda estiver úmido. Depois vou usar um verde mais escuro, que será uma mistura de creme de seiva e cinza rosa Ok, então eu estou escolhendo um pouco de cinza rosa com o mesmo pincel, e vou misturar isso com creme de seiva Para criar um tom escuro, adicionarei isso na parte inferior Está vendo isso? Portanto, temos três valores tonais diferentes de verde aqui. Esse tom dako é muito importante para dar uma aparência melhor Caso contrário, parecerá bastante incompleto. Portanto, somente na parte inferior, introduza essas linhas usando um tom Dako E então, com um pincel limpo, você pode borrá-lo. Portanto, limpe o pincel, passe em uma toalha de papel, deixe-o seco ou úmido Agora esfregue com cuidado para dar uma aparência melhor. Ok, então você pode ver como estou passando meu pincel. Eu os estou correndo para frente e para trás de uma forma inclinada para replicar essa Acho que as cores estão muito boas. Agora podemos deixar isso para tentar. Agora, o próximo passo é pintar as montanhas. Esse é o único passo que resta. Vou começar com um pouco de seiva verde. Vou pegar um pouco de seiva verde no meu pincel de tamanho médio e vou aplicá-lo em toda a montanha. Então, gradualmente, vou introduzir alguns tons mais escuros. Portanto, siga esse esboço e introduza um tom médio de verde seiva em toda a montanha Essa cor parece bem escura. Então, pegue um pouco de água e eu vou torná-la mais leve Ok, então isso parece bom. Agora vou enchê-lo. No início, o verde estava bem escuro. Estou aplicando cuidadosamente essa tinta ao longo do contorno. Então, agora temos um tom médio de verde em toda a montanha. Agora vamos apresentar os tons mais escuros quando tivermos a camada base pronta, você pode torná-la maior ou modificar a forma agora mesmo Ok, então temos a camada base pronta. Vou apenas corrigir essa linha também. Tudo bem. Portanto, temos um tom médio de verde em toda a montanha. Agora, com o mesmo pincel, vou escolher algumas tintas cinza. Vou adicionar isso à montanha daqui até o fundo. Deste lado, estou apenas introduzindo alguns tons mais escuros e aqui conforme A ideia é introduzir algumas sombras e alguns tons mais profundos na montanha para trazer mais textura Não pode ser apenas uma única camada. Portanto, introduza alguns tons mais escuros aqui e ali de uma forma muito aleatória Isso lhe dará uma aparência mais realista e também uma sensação tridimensional. Você pode ver a diferença instantânea que isso fez. Agora, vou tocar meu pincel em uma toalha de papel e vou adicionar mais alguns padrões secos na montanha. Não precisa ser limpo e perfeito. Você pode simplesmente adicionar esses padrões ao plano de fundo. Está vendo isso? Onde quer que você sinta que precisa adicionar algumas músicas do Daco, você pode adicioná-las. E é isso. Essa é a nossa montanha. Então, é só uma questão de adicionar essas músicas mais profundas na camada de baixo. E foi assim que aconteceu. Agora é hora de retirar a fita adesiva. Então, este era um céu muito rápido e nublado. Se o papel for maior, você poderá adicionar mais nuvens. Você só precisa omitir essas formas e depois adicionar as sombras para dar uma sensação mais tridimensional Aqui está uma visão mais detalhada da pintura que fizemos, e você pode ver aquelas nuvens brancas fofas Você pode escolher qualquer formato e colocá-los onde quiser. Ok, então isso é tudo por hoje. Espero que todos tenham adorado esse céu nublado. Muito obrigado por participar, e estarei de volta aqui em breve com nosso próximo lindo céu. Ah. 31. Dia 27 - Pôr do Sol: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao dia 27 de pintar céus em aquarela de forma rápida e fácil E nosso céu do dia é realmente lindo. Eu não posso te dizer o quanto eu amo essa combinação de cores. Não há imagem de referência. Acabei de experimentar e ficou muito bom. E aqui estamos. De qualquer forma, vamos começar dando uma olhada nas cores. Para pintar o céu, precisaremos de cores completas. Obviamente, você pode alterá-los acordo com o que você tem com você. Não precisa ser exatamente o mesmo. Portanto, a primeira cor que você precisará é azul prussiano, depois um pouco de rosa, depois rosa ópera e laranja Espero que todos vocês tenham azul prussiano. Ou você também pode escolher qualquer outro azul de sua escolha. Portanto, a primeira cor que você precisará é fresca em azul. Este é da filosofia da arte. Agora, a segunda cor é rosa permanente. É uma rosa muito brilhante e ousada. Você também pode usar carmesim em vez disso. Agora, o terceiro é rosa ópera. É mais como um rosa neon. Não tenho certeza de quantos de vocês têm isso. Então, se você não tiver, escolha qualquer outro rosa mais brilhante. Até mesmo uma peça que achamos que funcionará. E, finalmente, você precisará de mais uma cor para o céu, que é laranja. Este é laranja brilhante. Você pode usar qualquer tipo de laranja ou vermelhão. Então, essas são as quatro cores que você precisará para o céu. Para adicionar as nuvens, usaremos uma mistura de rosa e azul prussiano Ok, agora chegando à próxima cor, está queimada Sina. Para pintar o chão, usaremos queimada e uma mistura de azul prussiano Normalmente, eu escolho uma mistura de tinta queimada e cinza rosa. Mas hoje, como tenho um pouco de azul prussiano na minha paleta, pensei em misturá-los Isso me dará uma cor quase semelhante. Só precisamos de um tom mais escuro. Assim, você pode misturar sua queimadura com azul prussiano, tintas cinza ou até íntico Todos eles nos darão um tom mais escuro, e isso é tudo que precisamos Ok, então isso é arroz, todas as cores que você precisará para a pintura de hoje. Você precisará do azul prussiano ou de qualquer outro azul de sua escolha Em seguida, rosa permanente ou carmesim ou rosa pará, laranja e senna queimada Ok, então mantenha todas as cores prontas. Agora, como fazemos com cada pintura, vamos começar dando uma olhada nas várias etapas envolvidas. Começaremos com o céu, o que é bastante óbvio em um fundo úmido. Vamos adicionar um pouco de azul prussiano primeiro. Essa é uma cor que você vê na parte superior. Em seguida, optaremos por uma rosa permanente e depois por um rosa ópera. Depois, também um pouco de laranja no meio. E então, nessa camada, vamos introduzir algumas nuvens. OK. Então é assim que o céu vai ser. Em seguida, iremos com o mar. E para isso também, usaremos roxo e azul. Adicionaremos algumas texturas a essa camada e depois pintaremos a areia e também essa montanha ao longe. E é isso. É bem simples. Não é nada complicado. Já experimentamos composições semelhantes. Só que as cores são diferentes hoje em dia. Isso é tudo. OK. Então é isso. Agora vamos tentar. Vamos começar com um desenho a lápis. Vou adicionar primeiro a linha do horizonte, que estou colocando um pouco abaixo do centro do papel. Em seguida, precisamos adicionar uma linha irregular para separar o mar e a areia. Ok, então esse é o nosso esboço. Você só precisa adicionar uma linha aproximada por enquanto. Podemos modificar isso enquanto pintamos. Então, o esboço está pronto. Agora, você precisa ter certeza de que tem todas as cores prontas em sua paleta Precisamos de um pouco de azul prussiano, rosa, laranja e um pouco de rosa ópera OK. Escolha combinar com as cores que você tem com você. Não precisa ser exatamente o mesmo. Então, sim, quando você tiver as cores prontas, podemos aplicar uma camada de água no céu. Estou aplicando uma fina camada de água e deixando meu céu uniformemente molhado. Não adicione muita água. Só precisamos de um casaco macio. Se houver muita água, passe o pincel várias vezes até que a camada de água fique uniforme. OK. Então, meu céu está uniformemente úmido. Agora podemos começar a aplicar a tinta. Para isso, estou usando meu número de tamanho Ant. Primeiro, estou me certificando de que está limpo. Agora, a primeira cor que vou usar é pincel e azul. Estou usando uma tumba Dako e estou aplicando isso no topo do céu Este é da filosofia da arte. É um azul lindo. Você pode ver a pigmentação, agora estou limpando meu pincel e vou com uma segunda cor, que é rosa permanente Como mencionei anteriormente, use carmesim ou carmim se você não Agora misture-os. lavar meu pincel novamente e vou colher uma rosa limpa, e vou colocá-la na parte inferior. OK. Em seguida, vou usar rosa ópera, e vou adicioná-lo ao lado de rosa. Então, este é mais parecido com um rosa neon. Aplique isso aqui e também ao longo da linha do horizonte. OK. Se você não tiver rosa ópera, continue com a mesma rosa. Agora estou adicionando isso ao longo da linha do horizonte, deixando alguma lacuna no meio. Agora, nessa lacuna intermediária, vou introduzir um pouco de laranja. Isso é um plano. OK. Antes disso, vou aplicar um pouco mais de rosa ópera. Não é brilhante o suficiente. OK. Em seguida, vou lavar meu pincel e vou usar laranja. Escolha qualquer laranja que você tiver. O que vou usar é laranja brilhante. É um laranja brilhante. Eu também usei essa cor em minhas pinturas anteriores. Você também pode usar um amarelo ou um laranja amarelado em vez de laranja OK. Agora, no meio, estou aplicando laranja e espalhando-a grosseiramente no fundo. Não precisa ser uma mistura limpa e adequada. Basta introduzir essas cores no fundo e deixar que elas se misturem à sua maneira. Ok, então isso é um plano de fundo. Agora, vou deixar esse pincel de lado e vou usar um pincel menor. E eu vou apresentar as nuvens no fundo. Para adicionar as nuvens, vou usar o tom roxo. Então eu já tenho um pouco de azul prussiano aqui. disso, estou adicionando um pouco mais de rosa e estou criando um roxo brilhante e ousado. Agora, se a tinta estiver aguada, passe em uma toalha de papel antes de começar a adicionar as nuvens Seu roxo pode parecer um pouco diferente se você estiver usando cores diferentes, mas tudo bem. Escolha qualquer tipo de cor de sua escolha. Ok, agora adicione suas nuvens a esse fundo úmido. Se você não quiser adicionar as nuvens, tudo bem, acho que o céu já está muito bonito. Então, se você quiser pular a adição da nuvem, tudo bem. OK. Vou adicionar algumas nuvens onde tenho rosa ópera e rosa permanente. Não vou adicionar nada na parte inferior. Vou deixar a parte inferior como está. OK. Então, estou apenas adicionando algumas nuvens menores ao fundo usando a cor roxa que eu criei. Estou apenas adicionando as nuvens aleatoriamente sempre que eu quiser. Não há nenhuma ordem ou regra específica aqui. Você pode adicioná-los como quiser. Podem ser nuvens maiores ou menores, mas tenha cuidado com o conteúdo de água. Se estiver muito aguado, passe em uma toalha de papel. Caso contrário, as nuvens se espalharão muito e não ficarão em forma. OK. Acho que a área inferior está boa o suficiente. Vou adicionar um pouco mais na parte superior. Então, na mesma mistura, estou adicionando mais azul prussiano para tornar a cor mais escura E estou adicionando mais algumas nuvens onde tenho esse encontro de rosa e azul prussiano Este é totalmente opcional. Somente se você quiser tornar seu céu mais dramático, você pode adicionar essas nuvens. OK. Então, sempre que você estiver pintando um céu nublado, nunca siga completamente seu instrutor Tudo depende totalmente do controle da água e da umidade do papel Se você sentir que seu fundo está secando, esse seria um bom ponto para parar e, às vezes, menos é mais. Você não precisa adicionar mais nuvens só porque eu estou adicionando. Ok, então foi assim que o céu ficou. Estou muito feliz com as cores e as nuvens. Agora vamos deixar isso para tentar. Ok, então o céu secou completamente e as cores ainda estão muito bonitas. Em seguida, vamos pintar o mar. Para pintar o mar, primeiro vou usar o mesmo roxo que criei anteriormente. Talvez possa ser um pouco mais rosado. OK. Agora essa é uma cor que vou usar para a base. Vou aplicar essa cor em toda a camada. Ok, então este é uma mistura de azul prussiano e rosa, apenas um pouco de azul prussiano Estou adicionando isso ao plano de fundo como uma camada base. Na parte inferior, podemos torná-la um pouco mais leve em comparação com a parte superior. Então eu pego um pouco de água e estou deixando-a mais leve. Ok, então essa é a nossa camada base. Agora, vou adicionar algumas linhas e texturas usando um tom Daco E para isso, estou escolhendo um pouco de roxo. Então, desta vez, adicionei mais azul prussiano à mistura . Você pode ver a cor. Está bem escuro. Agora estou adicionando aleatoriamente algumas linhas ao fundo Acho que adicionei demais. A rosa não é muito visível, então não acrescente tanto. Queremos um pouco de rosa ao fundo. OK. Portanto, comece com a camada base, que pode ser rosa ou roxa e, na parte inferior, torne-a mais clara. Em seguida, introduza algumas texturas usando um tom escuro. Agora vou adicionar mais algumas linhas, especialmente ao longo da linha do horizonte. Primeiro, eu tenho que esclarecer isso. Em seguida, adicionarei mais algumas linhas. E então podemos deixá-lo para secar. No final, quando tudo estiver completamente seco, adicionaremos mais um conjunto de linhas para dar mais textura. Então essa é apenas uma camada base. Quando secar, não será tão proeminente. Agora estou escolhendo um pouco mais de rosa e vou adicioná-la ao fundo Acho que em alguns lugares o azul é bastante proeminente, especialmente aqui. Tudo bem, então é isso. Agora, vamos deixar secar. Então, pintamos o céu e a cena e, em seguida, vamos pintar a areia. E para isso, como sempre, vou usar uma mistura de burn ina e pain grey Essa é uma cor que eu geralmente gosto. Por alguma razão, não gosto de usar marrom na areia. Eu me sinto queimada em é mais terrosa. Acho que vou misturar isso com esse azul prussiano que tenho Não estou sentindo nenhuma dor, Gray. Ainda me dará um valor tonal semelhante. Se você tem rosa cinza, pode simplesmente misturar tristeza com rosa Mas até mesmo o azul índigo ou o azul prussiano funcionarão. Só precisamos de um tom mais escuro de marrom. Ok, agora, vou aplicar isso ao longo da costa. Então, eu estou dando uma boa forma aqui. Então, na parte inferior, adicionarei mais senna queimada e tornarei a cor mais clara Ok, então faça uma queimadura com cinza rosa ou índigo ou azul persa e transforme isso em um tom mais escuro, algo parecido Agora, na parte inferior, vou adicionar mais queimadura à mistura. Agora vamos preencher o resto. Então, na parte superior, ao longo da costa, temos um tom mais escuro e, na parte inferior , o tornamos Estou introduzindo mais queimadura na parte inferior, mas as cores ainda estão bem escuras. Não é um tom mais claro. OK. Agora vou escolher aquele tom mais escuro novamente. É uma mistura de azul prussiano e senna queimada. Agora estou colocando alguns tons de taco no fundo, especialmente perto da onda A parte inferior, vou deixar como está. Agora também estou dando uma forma melhor. Se você quiser fixar a forma da sua onda, esta é a hora. Faça isso antes que o fundo seque. OK. Então essa é a minha costa Temos o céu, o mar e a areia prontos, mas não adicionamos mais detalhes sobre o mar. Ainda parece bastante incompleto. Então essa é a nossa próxima tarefa. Talvez também possamos adicionar uma montanha distante usando a mesma cor. Eu tenho um tom de Daco aqui. Então, usando a mesma cor, eu estou adicionando uma montanha ao longo da linha do horizonte. Uma montanha baixa, não é enorme. Escolha um tamanho similar. Se for muito grande, sua pintura ficará desproporcional. Portanto, tenha muito cuidado com o tamanho. OK. Então, a cor que usei aqui é uma mistura de azul prussiano e sina queimada. E é isso. Em seguida, a única tarefa que resta é adicionar as texturas ao mar E para isso, vou voltar com a tumba roxa. Estou misturando um pouco de azul prussiano e rosa. OK. Agora, usando essa cor, vou adicionar mais algumas ondas e linhas ao fundo. Estamos apenas tentando introduzir alguma textura aqui, para que possamos simplesmente adicionar algumas linhas ao fundo. Elas podem ser linhas onduladas, linhas mais curtas ou linhas mais longas Isso não importa. Se a tinta estiver muito aguada, passe em uma toalha de papel e use um pincel menor ou um pincel com ponta pontiaguda Agora, basta adicionar algumas linhas ao fundo, usando esse tom de taco Use algumas linhas finas. Somente no meio, algumas das linhas podem ser mais grossas para representar as ondas O resto tem que ser mais fino. Ok, então continue adicionando linhas semelhantes no plano de fundo. Você pode adicioná-los até ficar satisfeito com o resultado. Dê uma olhada na sua pintura. Se você achar que tem texturas suficientes, pode pará-lo a qualquer momento Eu deixei a cor um pouco mais clara e vou continuar adicionando as linhas na parte inferior. Depois de terminar de adicionar essas linhas, voltarei com um tom Dako e adicionarei mais algumas OK. Então, agora, a cor que estou usando é um tom médio. Não é mais sombrio. Agora estou voltando ao tom Dako e vou adicionar algumas ondas no meio OK. Então, é só uma questão de adicionar algumas linhas ao fundo para trazer alguma textura. Se não adicionarmos essas linhas, nosso C parecerá bastante vazio. Não terá essa textura natural. Então, essas linhas são muito importantes. E não acrescente muito. Além disso, você pode usar cores diferentes. Pode ser roxo ou pode ser rosa ou até mesmo um tom mais escuro Portanto, continue alterando essas cores acordo com seus valores de fundo. Se for mais escuro, se você tiver um tom médio no fundo, terá que usar o tom mais escuro ao adicionar essas linhas E se for um tom mais claro, você só precisa usar o tom médio. Então, essas coisas dependerão totalmente das cores de fundo. Ok, então foi assim que aconteceu. Estou muito feliz com as cores e a aparência interior desta pintura. Agora, há um pouco de tinta restante no meu pincel. Então, o que vou fazer é esfregá-lo em uma toalha de papel E essa tinta seca, vou adicionar mais texturas no chão Apenas algumas texturas secas aleatórias, o que é totalmente opcional Eu tinha um pouco de tinta restante. Pensei em fazer uso disso. Ok, então é isso. Agora é hora de retirar a fita adesiva É uma combinação de cores muito bonita. As cores são muito vibrantes e ousadas. Espero que todos tenham gostado. Minha parte favorita é essa, onde temos o tom mais claro na parte inferior. É uma combinação de cores linda, então experimente se tiver que experimentar e me diga se gostou. 32. Dia 28: estrada do campo: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao dia 28 de pintura dos céus do Quick Easy Watercolor E aqui está um lindo pôr do sol para o dia. É muito fácil, e tenho certeza que vocês vão adorar. De qualquer forma, como sempre, vamos começar dando uma olhada nas cores. Para o céu, você precisará de quatro cores. A primeira cor que você precisará é o amarelo de Nápoles. O amarelo de Nápoles é um amarelo pistilo. Se você não tem amarelo de Nápoles, pode escolher qualquer outro amarelo de sua escolha Então você precisará de um pouco de laranja, vermelho e também um pouco de marrom para o céu. Vou começar com o amarelo de Nápoles. É uma cor linda para usar no céu, especialmente quando você não quer que o amarelo fique muito claro. Ok. Então essa é uma cor também vou usar para a marcação da raiz. Agora, a segunda cor que você precisará é laranja. Pode ser qualquer laranja. O que vou usar é laranja brilhante. É um laranja brilhante. Agora, o terceiro é vermelho e marrom. Vou usar uma mistura de vermelho e marrom no topo do céu para criar um vermelho mais escuro Ok, então isso é vermelho, Pyl Ride. Agora, o último que você precisará é marrom. Ok, então essas são as quatro cores que você precisará para o céu. Agora, junto com isso, você precisará mais duas cores para a terra gramada e para a montanha Oh, que é verde seiva e rosa cinza. Também vou usar o cinza Pains para a estrada. Ok, então isso resume todas as cores que você precisará para a pintura de Tory Como eu disse anteriormente, para a marcação da estrada, você precisará de um pouco de amarelo de Nápoles ou amarelo pastel e também um pouco de branco. Essas são as amostras Você precisará de amarelo de Nápoles, laranja, vermelho, marrom, verde seiva e verde rosa Ok, agora, antes de começarmos, vamos dar uma olhada nas etapas envolvidas. E então podemos entrar em ação diretamente. O primeiro passo é pintar o céu. Começaremos com o amarelo de Nápoles e depois um pouco de laranja no centro Em seguida, no topo, apresentaremos um pouco de vermelho e marrom. Em seguida, colocamos camadas, adicionaremos algumas linhas de uma forma muito aleatória. Na parte inferior, usaremos laranja para adicionar as linhas e, na parte superior, usaremos um tom escuro de vermelho Ok, então é assim que o céu vai ser. Em seguida, pintaremos a estrada usando tintas cinza. Depois da estrada, percorreremos essas terras gramadas e também a montanha distante. E, finalmente, adicionaremos a marcação rodoviária. E é isso. É uma pintura simples. Agora vamos tentar. Vamos começar com o esboço. Precisamos primeiro adicionar uma estrada sinuosa. Estreito na extremidade oposta e mais largo na parte inferior. Ok, então adicione uma bela estrada curvilínea como esta. Em seguida, adicione a linha do horizonte. E logo de cara, adicione uma nova montanha. Não é uma montanha enorme. Eu vou com um tamanho pequeno. Ok, então esse é o esboço. Agora podemos começar a pintar. É um esboço simples, então adicione-o primeiro. Em seguida, você precisa ter certeza tem todas as cores prontas em sua paleta Precisamos de um pouco de amarelo de Nápoles, depois de um pouco de laranja, vermelho e também um pouco de marrom Então, essas são as cores que usaremos para o céu. Se você não tem amarelo de Nápoles, pode escolher qualquer outro amarelo de sua escolha Ok, então quando você tiver as cores prontas em sua paleta, comece aplicando uma camada de água em todo o céu Só precisamos de um casaco macio. Não acrescente muito. Eu sei que continuo dizendo isso o tempo todo, porque o conteúdo de água em seu papel é muito importante. Se houver muita água no papel, as cores flutuarão Ok, então meu céu está uniformemente úmido. Agora, para aplicar a tinta, vou usar um pincel de chuva de tamanho médio. Vou usar uma escova de tamanho seis, escolha qualquer uma de suas escovas de chuva de tamanho médio. Primeiro, verifique se está limpo e se a cor com a qual vamos começar é amarelo de Nápoles Este é amarelo pasil. Se você quiser um amarelo pastel, basta adicionar um pouco de aquarela branca com qualquer um dos amarelos que você pegou E você pode usar o amarelo pastel ou usar qualquer outro amarelo mais brilhante que tenha capturado. Ok. Da próxima vez, colhendo um pouco de laranja. Não quero que a laranja fique muito brilhante, então estou adicionando isso com amarelo de Nápoles Então, essa é mais parecida com uma laranja pastel, e eu vou adicioná-la ao fundo molhado Está vendo isso? Não precisa ser uma mistura limpa e perfeita. Basta adicionar a tinta, da maneira que puder. Agora estou escolhendo uma laranja mais brilhante. Da próxima vez, use um pouco de vermelho, e vou adicioná-lo logo após o laranja. E, finalmente, no topo, vou usar uma mistura de marrom e vermelho para deixar a cor um pouco mais escura Estou escolhendo um pouco de marrom, misturando com vermelho e aplicando na área restante Está vendo isso? Portanto, temos um pouco de amarelo na parte inferior, depois um laranja mais claro, um laranja médio, vermelho e um vermelho mais escuro Essa é uma camada base. Mas não estou muito feliz com a intensidade da laranja. Então, vou escolher um pouco mais e adicionarei isso ao plano de fundo novamente. Por aqui. Ok, agora a cor está muito mais vibrante. Na parte inferior, quero manter aquele laranja mais claro e também o amarelo de Nápoles Agora estou passando meu pincel em uma toalha de papel. E da mesma cor, vou adicionar algumas linhas no fundo, especialmente onde eu tenho amarelo. Eu adicionei algumas linhas. Agora estou limpando meu pincel. E eu o estou passando em uma toalha de papel novamente e, com um pincel seco, estou borrando para dar Caso contrário, ele começará a se espalhar. Ok. Em seguida, vamos adicionar mais algumas linhas no topo do céu. E para isso, vou voltar com uma mistura de vermelho e marrom. Precisamos de um tom mais escuro Então, misture vermelho e marrom e crie um tom mais escuro Se você tiver uma cor semelhante, poderá usá-la diretamente. Você não precisa misturar e criar essa cor. Agora vamos adicionar algumas linhas no céu usando esse vermelho dako Estou simplesmente adicionando algumas linhas ao fundo úmido. Eles não têm nenhum comprimento ou espessura específicos nem nada. Estou adicionando-os aleatoriamente. Está vendo isso? Portanto, enquanto o fundo ainda estiver úmido, você precisará adicionar essas linhas. Caso contrário, eles não parecerão macios. Então vá em frente e adicione algumas linhas sempre que quiser. Às vezes, mais do que adicionar nuvens, gosto de adicionar esse tipo de linha. É muito mais fácil do que adicionar essas nuvens arredondadas, e sempre acaba sendo melhor. Você pode tentar o mesmo com qualquer outra combinação de cores de sua escolha. Ok, então foi assim que esse carro ficou. Agora, vamos deixar secar. O céu está tão lindo. Em seguida, vamos pintar a estrada e, para isso, a única cor que você precisará são os pinos cinza Vou começar com um tom médio. Em seguida, na parte inferior, adicionarei alguns tons de taco. Ok, então basta usar um tom médio de rosa e cinza e aplicá-lo em toda a estrada A cor que estou usando agora é um tom médio. Talvez em direção à linha do horizonte, você possa torná-la um pouco mais leve. Estou colhendo um pouco de água e estou tornando essa parte mais leve em comparação com a parte inferior Ok. Agora, aplique cuidadosamente essa cor ao longo do contorno Temos uma bela estrada sinuosa. Não solte a forma. As tintas cinza têm uma propriedade granuladora e, pelo mesmo motivo, é uma boa cor para pintar estradas Ele adicionará automaticamente algumas texturas ao fundo Ok. Então foi assim que o plano de fundo acabou. Agora, vou escolher um tom um pouco mais escuro de rosa e cinza, e vou colocá-lo no fundo, especialmente na parte inferior Então, com o mesmo pincel, vou escolher mais rosas e cinza, e vou adicionar isso apenas na parte inferior Então, ao longo da linha do horizonte, temos um tom médio e, na parte inferior, eu o tornei mais escuro e pronto Agora podemos deixá-lo para secar. E depois disso, podemos fixar o resto dos detalhes. Tudo bem, então isso é tubo seco. Agora, a próxima tarefa é pintar a terra gramada e também a montanha Primeiro, usaremos a terra gramada de cada lado. E para isso, as cores que você precisará são creme de seiva e cinza rosa. Estou começando com creme de seiva e escolhendo um tom médio E eu vou aplicar isso em ambos os lados primeiro. Depois, para introduzir os tons mais profundos, vou usar o cinza rosa. Eu adicionei creme de seiva na área do terire. Em seguida, vou manter esse olho precioso, e vou usar o menor, e vou escolher algumas tintas cinza Agora podemos apresentar os tons mais escuros. Estou adicionando isso apenas na parte inferior e, na parte superior, vou reter os acetos dos grãos de seiva. Então use o cinza Pains e aplique-o ao longo da parte inferior da terra gramada aqui Portanto, isso introduzirá mais sombras e texturas em seu solo e fará com que pareça mais realista Ok, então, em ambos os lados, introduza os tons mais profundos na parte inferior. Não estou planejando adicionar outras linhas gramadas ou quaisquer outros detalhes a isso Talvez possamos adicionar algumas linhas ao fundo para dar mais textura. Ok, só na parte maior. O outro é muito pequeno para adicionar as linhas. Então, somente no lado esquerdo, estou adicionando algumas linhas também. Estamos pintando uma cena noturna, então as cores devem ser um pouco mais escuras É por isso que estou usando um tom médio de verde aqui. Eu não o tornei mais leve. E então, na parte inferior, estou adicionando mais tons mais escuros Talvez possamos adicionar mais alguns do outro lado, apenas ao longo da linha de fundo, e então podemos dizer que está pronto. Agora temos mais uma tarefa, que é pintar a montanha. Ok, eu não vou esperar que isso seque. Eu vou com a montanha imediatamente. Então, primeiro, vou usar um pouco de rosa cinza e adicionarei isso na parte inferior Em seguida, no topo, apresentarei um verde mais escuro, que é, novamente, uma mistura de cinza rosa e um pouco de verde seiva Ok. E essa é nossa tarefa final. Então, na parte inferior, introduza um tom mais escuro de pinos cinza Você pode simplesmente adicionar uma linha simples e, junto com ela, colocar alguns tons de taco no asfalto da montanha de uma forma muito aleatória, podemos adicionar um pouco aqui, depois aqui e um pouco aqui também. Ok. Agora vou limpar meu pincel e vou pegar um pouco de creme de seiva E quanto ao resto, vou apresentar o creme de seiva. Então, já temos alguns tons mais escuros no fundo. E quando você introduz o creme de seiva, todas as cores se misturam e criamos uma textura natural E isso é tudo o que precisamos. Não precisamos adicionar detalhes extras. Você já pode ver como está lindo. Então, simplesmente adicionamos um pouco de rosa cinza no fundo primeiro e depois finalizamos a forma usando pouco de creme de seiva e pronto Essa é a nossa pintura do dia. Se você quiser modificar a forma da sua montanha, você pode fazer isso. Use um verde mais escuro e adicione apenas a forma da sua montanha Então, para mim, eu o aumentei no lado esquerdo e o tornei mais curto no lado direito. Você pode torná-lo um pouco maior se preferir. Caso contrário, mantenha-o assim. Ok, então neste momento, se você quiser parar de pintar, você pode fazer isso. Ou você pode adicionar algumas marcações rodoviárias para dar uma aparência mais completa Então é isso que vou fazer a seguir. Eu já tenho um pouco de amarelo de Nápoles na minha paleta. Usando isso, vou adicionar uma marcação rodoviária. Ok. Este é amarelo pastel, então é meio opaco Se você não tiver um amarelo pastel, basta adicionar um pouco de aquarela branca com qualquer um dos amarelos que você cortou E então, usando essa cor, você pode adicionar a marcação da estrada. Então, usando o amarelo de Nápoles, vou adicionar duas linhas curvas no centro Por aqui, você não precisa mostrar isso inteiramente. Basta usar uma linha muito fina e delicada. Então, na parte inferior, você pode torná-lo mais espesso. O pincel que estou usando aqui é o tamanho número dois. Use qualquer pincel menor para obtê-lo perfeitamente. Caso contrário, eles acabarão parecendo grossos e sua pintura ficará desproporcional. Está vendo isso? Eu uso esse pincel há algum tempo e é maravilhoso. Você pode ver o tipo de precisão que estou obtendo aqui. É o tamanho número dois do pincel prateado. Ok, então essa é a primeira linha. Agora, ao lado disso, vou adicionar mais uma linha usando amarelo. Eu adicionei duas linhas e você pode ver a diferença que elas fizeram. Vou apenas torná-lo um pouco mais grosso na parte inferior. Então, eu estou mostrando isso corretamente apenas na parte inferior. Como você pode ver, ao longo da curva, acabei de derrubar a linha. Eu não continuei com isso. Agora estou limpando meu pincel e vou usar um pouco de branco. Tenho um pouco de tinta restante na minha paleta. Agora, com isso, vou adicionar outra linha em cada lado, mais perto da terra gramada Estou usando o mesmo pincel. Este é o tamanho número dois. Use qualquer pincel menor ou um pincel de detalhamento. Agora, adicione uma linha fina em cada lado, seguindo a mesma curva. Você não precisa mostrar a linha ao longo da curva. Então, basta adicionar isso em ambos os lados. Tem que ser muito fino e delicado. Ok, então essas são as marcas da raiz, e elas realmente fizeram a diferença em nossa pintura Anteriormente, não parecia tão completo. Agora, com essas marcas de raiz, ele tem uma aparência finalizada. Vou apenas estender a linha aqui. Ok, então é isso. Essa é a nossa pintura do dia. Estou muito feliz com isso. Se você quiser adicionar alguns pássaros ao céu ou uma linha elétrica, você pode fazer isso. Vou terminar e vou descascar a fita adesiva E aqui está um lindo céu para o dia. Foi muito simples. Espero que todos tenham gostado. Experimente se eu quiser experimentar. Talvez você possa tornar as cores mais intensas para adicionar um pouco mais de drama à sua pintura. Então, sim, isso é tudo por hoje. Muito obrigado por participar. Eu estarei de volta aqui em breve com nosso próximo céu lindo. 33. Dia 29 - Noite à beira do lago: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao dia 29 de Painting Quick ending Supertica Skies E aqui está nossa pintura do dia. É uma noite maravilhosa à beira do lago. Agora, começaremos dando uma olhada nas cores que precisaremos. Para esta, não usei nenhuma imagem de referência. Acabei de experimentar com minha imaginação. Agora, a primeira cor que você precisará é roxa, que é a que vou usar para o céu e também para a água. Misturei e criei essa cor. Na verdade, é uma mistura de violeta e rosa. Então, eu vou escolher um pouco de violeta primeiro. Agora, a isso, estou adicionando uma rosa permanente. Se você tiver uma cor semelhante, poderá usá-la diretamente. Este é um roxo muito brilhante. Então essa é uma cor que vou usar para o céu, assim como para o lago. Eu vou dar uma É uma cor bonita, mais parecida com um vinho de uva. Agora, a segunda cor que você precisará é qualquer rosa. O que eu vou usar é rosa brilhante do Shinhan. Também tenho usado essa cor para outras pinturas. Então, acho que vocês estão familiarizados com essa cor. Essa é a segunda cor que vou usar para o céu. Agora, junto com isso, você também precisará um pouco de laranja pastel no centro É um laranja pastel claro. Então, essas são as três cores que vou usar para o céu. Agora, junto com isso para o resto dos detalhes, você também precisará de um pouco de cinza rosa para as linhas gramadas na parte inferior, bem como para o silout no Ok, então isso resume todas as cores que você precisará para a pintura de hoje Você precisará de um roxo, um rosa, um laranja pastel e um pouco de rosa cinza. Ok, então mantenha todas as cores prontas na sua paleta. Agora, antes de começarmos, vamos dar uma olhada rápida nas etapas envolvidas. Como sempre, começaremos com o céu. Para este, vou de baixo para cima. Na parte inferior, vou usar o rosa primeiro. Por aqui, então eu vou usar laranja pastel, depois um pouco de rosa novamente e depois roxo E então, nessa camada, adicionaremos algumas nuvens usando roxo. Então é assim que o céu vai ser. Em seguida, iremos com o lago. Usaremos roxo e rosa para a camada base. Em seguida, usando um Daco tun, adicionaremos algumas linhas e texturas nessa camada E, finalmente, usaremos o silo e também o padrão gramado OK. Então é assim que a pintura vai ser. É uma combinação de cores linda e fácil. Se você quiser adicionar mais nuvens, você pode fazer isso. Portanto, tenha isso em mente ao pintar. Vou apenas adicionar alguns. Ok, agora vamos tentar. Vamos começar com o esboço. Tudo o que você precisa adicionar é apenas uma linha do horizonte. Então, adicione uma linha reta um pouco abaixo do centro do papel e pronto. Agora vamos preparar as cores. Então, para o céu, você precisará de três cores. Nós já demos uma olhada neles. Vamos precisar de um pouco de rosa, violeta e rosa. Vamos misturar esses dois juntos. Além disso, você também precisará de um pouco de laranja pistilo Então, essas são as cores que você precisará para o céu. Mantenha-os prontos em sua paleta antes de começar. Depois de prepará-los, como de costume, aplique uma camada limpa de água em todo o céu. Não acrescente muito. Só precisamos de uma camada de água brilhante. E antes de aplicar água, verifique se o pincel está limpo. Ok, então meu céu está uniformemente úmido. Agora, para aplicar a tinta, você pode usar um pincel achatado ou redondo Vou usar uma escova plana hoje. Esta é uma escova plana de meia polegada, e eu estou me certificando de que está limpa primeiro. Então eu vou escolher um pouco de rosa. Agora, vou aplicar essa cor ao longo da linha do horizonte. Se você não tem rosa pastel, basta adicionar um pouco de aquarela branca com carmim, carmesim ou até vermelho, e ele pode facilmente Portanto, não se preocupe se você não tiver um rosa patel. Então isso é rosa brilhante. Em seguida, podemos usar nossa segunda cor, que é laranja pastel Você não precisa limpar o pincel, pegue-o diretamente. Agora vou aplicar essa cor ao lado do rosa e vou misturá-las. Então, na parte inferior, temos um rosa pastel, depois temos um pouco de laranja pastel Agora, vou voltar novamente com rosa e vou aplicá-lo em seguida. Agora temos mais espaço na parte superior e vou limpar meu pincel antes de usar a próxima cor. Agora, a cor final que precisaremos é uma mistura de violeta e rosa. Precisamos de um roxo rosado brilhante. Então, misture um pouco de rosa e violeta e crie uma cor semelhante. Se você não tem rosa, escolha carmesim, basta misturar com violeta Ok, então essa é a cor que eu vou usar. Agora estou aplicando isso na área restante. Então vou misturar isso com rosa. A cor pode ser um pouco diferente, tudo bem. Tudo vai depender das cores que você está misturando, então não se preocupe com isso. Pode ser um pouco diferente, e tudo bem. Isso não afetará sua pintura. Agora vou misturar isso com rosa. O que parece ser meu banheiro está bem sujo. Estou limpando isso represando em uma toalha de papel. Então eu vou voltar com rosa, e eu estou tentando misturar isso de novo. OK. Então essa é a nossa camada de bits Estou muito feliz com as cores e a mistura. Já parece bom o suficiente. Mas eu quero adicionar algumas nuvens a esse plano de fundo. Então, vou usar um pincel menor, um pincel redondo menor, e a cor que vou usar é a mesma roxa que criei anteriormente. É uma mistura de violeta e rosa permanente. Se a tinta estiver muito aquosa, passe-a em uma toalha de papel antes de adicionar essas linhas ao fundo Estou adicionando algumas linhas na parte inferior. Estou adicionando-os apenas aqui. O resto, vou deixar como está. Eu quero essa mistura de cores. Não quero tornar isso muito dramático. OK. Vou escolher um pouco de acetus rosa e vou adicionar algumas linhas usando asfalto rosa Só para dar uma aparência mais interessante. Eu quero trazer mais algumas cores aqui. Então, primeiro, adicionei uma linha usando roxo. Agora estou usando rose. OK. Se você quiser adicionar mais algumas linhas, você pode fazer isso. Seja usando roxo ou rosa, a escolha é totalmente sua. Mas não acrescente muito e use o mesmo valor tonal. Não faça com que seja muito ousado e proeminente. Se você quiser adicionar mais algumas linhas na parte superior, você pode fazer isso. Na verdade, estou bastante impressionado com a aparência, então não quero adicionar mais linhas Que seja um céu suave e simples, mas vou apenas misturar essa parte. Além disso, falta um pouco de tinta na parte superior. Eu vou borrar isso também. Aqui e também no lado esquerdo. E é isso. Então foi assim que meu céu ficou. Estou muito feliz com as cores e as nuvens. Agora vamos deixar secar. As cores estão muito boas. Estou muito feliz com isso. Em seguida, podemos pintar o lago. E também para isso, vou usar cores semelhantes. Primeiro, acho que vou usar roxo. O mesmo roxo que usamos para o topo do céu. Começaremos com essa cor. Em seguida, na parte inferior, adicionaremos um pouco de rosa e primeiro faremos uma mistura dessas duas cores. E então, gradualmente, podemos introduzir algumas texturas. Então, misture um pouco de violeta e rosa, ou simplesmente use qualquer cor que você estava usando antes e aplique essa cor ao longo do horizonte. Essa é uma cor que eu vou usar. Estou aplicando isso ao longo da linha do horizonte. Precisamos de uma linha reta do horizonte aqui. Portanto, tenha cuidado ao aplicar o rosa. E o pincel que estou usando aqui é o tamanho número oito. Use qualquer pincel de tamanho médio. OK. Vou adicionar um pouco mais. Então eu vou mudar para rosa. Eu não posso te dizer o quanto eu permito o céu. Olhando para isso, estou muito orgulhoso. De qualquer forma, vou limpar meu pincel e vou voltar com rosa, e na área restante, vou adicionar essa cor, e vou misturá-la aproximadamente com roxo Ok, então essa é apenas a camada base. Teremos que introduzir mais músicas de taco e mais texturas nela. Enquanto ainda estiver úmido, no final, quando tudo estiver completamente seco, adicionaremos outro conjunto de linhas. OK. Então, a camada base está pronta. Vou cortar as cores novamente. Parece que tem muito rosa, talvez seja melhor usar um pincel menor. OK. Então esse é o tamanho número seis. Agora estou adicionando algumas linhas usando um tom mais escuro nesse fundo úmido Meu passado é bastante aguado, especialmente aqui. De qualquer forma, estou apenas inserindo e inserindo as cores uma na outra para trazer algumas texturas OK. Então, como eu disse anteriormente, as cores podem ser um pouco diferentes. Não se preocupe com isso, ou pode até ser uma paleta de cores totalmente diferente Ok, então essa é uma camada base. Parece bastante decente agora. Anteriormente, não era. Agora vou pegar um tom mais escuro e adicionar mais algumas linhas ao fundo Os que eu adicionei anteriormente não estão nem um pouco visíveis. Então, vamos adicionar mais alguns. E então podemos deixar isso para tentar. OK. Então, na parte superior, já temos um tom mais escuro Você pode introduzir essas linhas na parte inferior, onde você tem rosa. Mas não encubra isso completamente. Também precisamos ver essas cores de fundo para dar uma sensação mais realista. Portanto, tenha muito cuidado ao adicionar as linhas e também certifique-se de que a tinta não esteja muito aquosa. Se estiver muito aguado, passe em uma toalha de papel antes de adicionar essas linhas Caso contrário, eles se espalharão muito e tudo ficará roxo. Ok, então é isso. Agora, vamos deixar secar. A camada base secou. Agora vamos adicionar mais algumas texturas a isso e, depois disso, podemos dar os detalhes finais Então eu vou voltar com a mesma cor, mistura de violeta e rosa. Estou usando um tom médio. E o que vou fazer é simplesmente adicionar algumas linhas ao fundo. Eles podem ter qualquer comprimento, mas certifique-se de que não sejam muito grossos e muito escuros. Você pode usar o valor tonal similar. Agora, basta continuar adicionando algumas linhas ao fundo para trazer um pouco de água, como texturas OK. Ao adicioná-los, deixe um pouco de tampa no meio. Não adicione muitos deles próximos uns dos outros. Agora continue adicionando essas linhas até chegar ao final. O pincel que estou usando aqui é o tamanho número seis. Tem uma boa ponta pontiaguda. Tente usar um pincel similar. Pode ser um pincel menor ou qualquer pincel com ponta pontiaguda. Está vendo isso? As linhas podem ser longas ou curtas. Não importa, mas use um tom médio. Ok, então foi assim que aconteceu. Adicionamos algumas linhas ao fundo e ele tem uma textura agradável. Se você quiser adicionar um pouco mais usando um tom de taco, você pode fazer isso Anteriormente, usamos um tom médio. Agora, a cor que estou usando é um pouco mais escura do que antes, e estou adicionando algumas linhas no meio para trazer um personagem mais realista Está vendo isso? Só alguns. A maioria das linhas está usando um tom médio. Estou adicionando apenas alguns usando um tom de taco. Ok, então isso também está feito. Agora temos apenas uma tarefa restante, que é adicionar isso. Adicionaremos algumas paisagens distantes e também adicionaremos alguns detalhes na parte inferior. E para essas duas tarefas, estou usando um tom mais escuro de cinza rosa Primeiro, adicionarei uma capa áspera ao longo da linha do horizonte. No lado direito, você pode escolher qualquer lado ou adicioná-los ao longo de toda a linha do horizonte Estou adicionando isso apenas aqui. A cor é mais parecida com preto porque é um tom mais escuro de cinza rosa Então, primeiro, vou adicionar uma forma muito rugosa lá. Em seguida, podemos adicionar alguns pequenos padrões na parte superior para dar mais personalidade No momento, é uma forma muito áspera. Ok, então essa é a forma que eu usei. Agora, na parte superior, estou adicionando alguns pequenos padrões usando a ponta do meu pincel para fazer com que pareça uma paisagem Podem ser algumas árvores e algumas plantas. Então, usando a ponta do pincel, adicione alguns padrões minúsculos e finalize a linha inteira Então, esse está muito longe. Você não precisa se esforçar muito aqui. Basta adicionar alguns pequenos pontos e alguns padrões minúsculos. Adicione-os próximos uns dos outros para que pareçam uma paisagem. Então, terminamos com isso, precisamos adicionar algumas linhas gramadas na parte inferior também Essa é a última tarefa. Na verdade, é a fenda que contrasta e cria uma aparência completa à nossa pintura Caso contrário, ficará bem claro e vazio. Então, isso em voz alta é muito importante. Pode ser qualquer salão. Não precisa ser o mesmo detalhe. De qualquer forma, em seguida, vou adicionar uma linha gramada na parte inferior, usando o mesmo pincel Estas são apenas algumas linhas à mão livre. Você pode adicioná-los em qualquer direção, e eles também podem ter qualquer comprimento. Além disso, você pode adicionar quantas quiser. Você pode preencher toda a linha de fundo. Vou adicioná-los apenas no lado direito porque esse lado é mais conveniente para mim. Certifique-se de usar um pincel menor ou um pincel com ponta pontiaguda para esta etapa. Caso contrário, as linhas serão muito grossas. OK. Ficará mais bonito se as linhas forem finas e delicadas, então é algo com que você deve ter cuidado. Agora, vou adicionar rapidamente mais algumas linhas no lado direito. Acho que já adicionei o suficiente. Agora, vou preencher essas lacunas intermediárias , especialmente na parte inferior. Há muitas lacunas, então estou apenas encobrindo-as adicionando mais linhas. Na parte superior, elas precisam parecer linhas individuais, mas na parte inferior, para dar uma aparência mais tensa e grossa, podemos preencher essas lacunas extras, e é exatamente isso que estou fazendo agora E talvez junto com isso, você possa introduzir mais algumas linhas, só se quiser, talvez eu acrescente mais algumas. E com isso, vou dizer que está feito. Caso contrário, eu poderia exagerar. Sempre tenho o hábito de exagerar, o que não quero fazer com essa pintura porque estou muito feliz com o aumento do peso. Então, estou apenas adicionando algumas linhas extras, algumas mais longas e talvez mais algumas à esquerda. Então, a qualquer momento, se você estiver feliz com sua pintura, pode dizer que está pronta. Você não precisa adicionar mais linhas só porque eu estou fazendo isso. Como eu disse anteriormente, tenho o hábito de exagerar. Para mim, ter essa sensação de satisfação, é muito difícil. Então, para me sentir melhor, adicionarei mais algumas linhas no lado esquerdo. É o mesmo tipo de linhas. São apenas algumas linhas à mão livre. Alguns deles são curtos, outros são longos. Alguns deles são mais curvilíneos. Ok, eu acho que isso é bom o suficiente. Eu deveria terminar antes que eu estrague tudo. Se você quiser adicionar alguns pássaros ao céu, acho que até isso será uma boa adição. De qualquer forma, isso é tudo por hoje. Vou terminar e vou tirar a fita adesiva E aqui está um lindo pôr do sol à beira do lago. As cores são muito bonitas, especialmente aquela nuvem no céu. Muito obrigado por participar. Voltarei em breve com o céu final da série. 34. Dia 30: pôr do sol cintilante: Olá, queridos amigos. Bem-vindo ao último dia pintando lindos céus aquáticos. E aqui está a pintura com a qual estamos encerrando esta sessão. É uma linda noite de chá. Eu tentei um similar usando guache e pensei em tentar o mesmo com Vamos começar dando uma olhada nas cores que você precisará para esta linda pintura. Então, no topo do céu, usei um pouco de rosa. Então, há uma rosa permanente aqui. Depois, no centro, há um pouco de laranja e, na parte inferior, usei roxo. O rosa é o mesmo rosa brilhante de sempre. É uma das minhas cores favoritas. Adoro usar essa cor para o céu do pôr do sol, e acho que vocês já viram Então essa é a primeira cor que você precisará para o céu. Agora, a segunda é rosa permanente. Se você não tiver uma rosa permanente, use carmesim ou carmim ou qualquer cor rosa brilhante Agora, o terceiro que você precisará é violeta. Vou misturar um pouco de violeta com rosa para criar um roxo. E, finalmente, você precisará de um pouco de laranja. Ok, então essas são as quatro cores que você precisará para o céu. Você precisará de um pouco de rosa, uma rosa brilhante, violeta e um pouco de laranja. Na próxima cor, você precisará de um pouco de amarelo. Vamos usar isso para a água aqui no centro. E junto com isso, você também usará pouco de laranja, roxo e rosa. Ok. Agora, você precisará de duas cores, que são marrom e rosa cinza, que serão as cores que usaremos para as rochas Este é marrom permanente da filosofia da arte. É outro dos meus favoritos. E, finalmente, você precisará de um pouco de rosa cinza para adicionar todas as músicas e detalhes mais profundos Ok, então isso resumiu as cores que você precisará para esta noite maravilhosa É muito bonito, e estou muito animada por terminarmos esta sessão com essa pintura linda. Então, aqui está uma visão mais detalhada de todas as cores que você precisará. Rosa, rosa permanente, violeta, laranja. Em amarelo. Este é amarelo cádmio, depois um pouco marrom ou queimado e cinza rosa Agora é hora de dar uma olhada nas várias etapas envolvidas. Como sempre, começaremos com o céu. Vamos usar rosa, depois rosa permanente, depois um pouco de laranja no centro e roxo na parte inferior. Ok. Então, isso será apenas uma mistura simples dessas cores. Também adicionaremos um sol no centro quando o fundo secar. E depois disso, vamos com a água. Começaremos pelo centro. Vamos adicionar um pouco de amarelo e laranja aqui. Em seguida, em ambos os lados, adicionaremos um pouco de roxo e, nessa camada, adicionaremos algumas linhas para introduzir pouco de textura e o momento da água. E, finalmente, adicionaremos essas pedras. Para os do centro, que estão mais próximos do sol, apresentaremos alguns tons de marrom e alguns de laranja. E quanto ao resto, usaremos apenas tintas cinza. Ok, então é assim que vai ser. É uma pintura muito interessante. Agora vamos tentar. Vamos começar com o esboço. Precisamos adicionar uma linha do horizonte e também algumas pedras na parte inferior. Então, estou colocando minha linha do horizonte um pouco abaixo do centro do papel. Ok. Então, temos a linha do horizonte no lugar. Em seguida, vou adicionar algumas pedras na parte inferior. Pode ser de qualquer formato e tamanho. Você pode adicioná-los onde quiser. Você não precisa seguir exatamente a mesma forma ou localização. Você pode adicioná-los em diferentes formas e tamanhos. Alguns deles podem estar próximos uns dos outros e alguns podem estar distantes. Vou adicionar mais um aqui. Talvez outro por aqui. Ok, então é isso. Eu adicionei pedras suficientes. Talvez outro lá. Ok, o esboço está pronto. Já falamos sobre as cores, então certifique-se de ter todas as cores prontas em sua paleta antes de começar E quando estiverem prontos, comece aplicando um litro de água em todo o céu. Não acrescente muito. Só precisamos de um casaco brilhante. Passe o pincel em todas as direções, apenas para garantir que a camada de água esteja uniforme. Não precisamos de piscinas de água. Ok, então o céu está uniformemente úmido. Agora podemos começar a aplicar as cores. E para isso, estou usando um pincel redondo. Este é o tamanho número oito. A primeira cor que vou usar é rosa. É rosa pasil. É chamado de rosa brilhante do Shinhan Estou usando um tom mais claro e estou aplicando isso no topo do meu céu. Está vendo isso? Eu tirei uma boa quantidade de tinta, e ela é bastante brilhante e vibrante. Não é muito claro. Em seguida, com o mesmo pincel, vou colher uma rosa. Esta é uma rosa permanente de novo, do Shinhan. E vou aplicar isso ao lado do rosa e vou misturá-los. Talvez possamos adicionar um pouco mais. E então, na parte inferior, apresentarei a violeta. Primeiro, deixe-me misturar esses dois. Ok, então temos um pouco de rosa pastel e um rosa brilhante no fundo Estou pegando mais rosas permanentes e estou adicionando isso na parte inferior. Portanto, as cores que escolhi para este carro são bastante vibrantes do que as outras que experimentamos. Agora, vou limpar meu pincel antes de usar o twolet. Há uma tarefa que eu preciso fazer antes disso. E para isso, eu estou colhendo um pouco de laranja, e eu estou adicionando isso no centro aqui sobre aquela camada úmida Ok, podemos adicionar um pouco mais. Então, basta introduzir um tom avermelhado ou alaranjado no É aí que vamos colocar nosso sol. Não precisamos de muito. Só precisamos de uma pequena mudança na cor. Agora, vou voltar com a rosa, rosa permanente, e vou acabar com o céu. Então, gradualmente, vou introduzir um pouco de violeta ao longo da linha do horizonte para trazer algum contraste. Você pode ver essa cor alaranjada no centro. Isso é algo que eu realmente queria para o céu. Estou adicionando mais rosas na linha do horizonte e pronto. Então essa é a nossa camada base. Portanto, temos um rosa mais claro na parte superior, depois um rosa mais brilhante na parte inferior e um tom alaranjado no centro Estou adicionando um pouco mais de rosa ao redor dessa laranja, e pronto. Então essa é a camada base. Ainda não terminamos. Agora estou colhendo um pouco de violeta e estou misturando isso com rosa Então, este é mais parecido com um roxo. Agora, estou adicionando isso ao longo da linha do horizonte. Estou apenas adicionando uma linha reta e vou borrar essa tinta no fundo Então, vá para o valor tonal similar. Não a deixe muito escura, na mesma rosa que você estava usando, você pode adicionar um pouco de violeta e depois usar essa cor ao longo da linha do horizonte. Agora limpe seu pincel e borre essa parte. Basta empurrar e puxar a cor para o fundo. Você pode ver como as cores estão lindas. Esse gradiente de cores do claro ao escuro é realmente corajoso Aqui está uma visão mais detalhada das cores. Você pode ver como eles ficaram lindos. Estou adorando, especialmente o centro. Ok, então isso é um céu. Agora, vamos deixar secar. Tudo bem, então o fundo secou. Em seguida, adicionaremos um sol no centro. E para isso, vou usar aquarela branca. Se você quiser usar guache, tudo bem. Eu vou com esse. É apenas uma aquarela branca Ok. Então, no centro, vou adicionar um pequeno círculo. A tinta está super seca, então estou adicionando uma gota de água. Não acrescente muito. Se você adicionar muita água, ela ficará transparente. Ok, então eu adicionei um círculo usando aquarela branca. Em seguida, vou adicionar um pouco de amarelo. Vou usar laranja amarelo cádmio. Você pode usar qualquer laranja amarelo ou amarelado. Se houver muita tinta em seu pincel, quero dizer, tinta branca, você pode lavá-la e depois escolher um pouco de laranja amarelado ou Agora, vou desenhar outro círculo ao redor do sol apenas para criar um efeito brilhante Não queremos um contorno claro para o sol. Então, basta usar a cor amarelada e adicionar outra linha como essa Basta seguir essa forma e adicionar um círculo e pronto. Então foi assim que aconteceu. Em seguida, vamos pintar a água. Começaremos com o centro. Lá, adicionaremos primeiro um pouco de amarelo e laranja e depois introduziremos um pouco de roxo. Ok, então o primeiro passo é aplicar uma camada de água no fundo. Você pode usar uma escova redonda e deixar as pedras. Se você acidentalmente adicionar um pouco de água ou tinta nas pedras, tudo bem Ok. Então, use qualquer uma de suas rodelas frescas e aplique um qua de água Não coloque água no céu. As cores ficarão borradas. Tudo bem. Portanto, o fundo está uniformemente molhado. Agora, vou escolher um pouco de amarelo primeiro. Este não é um amarelo puro. É uma laranja amarelada. Agora, usando essa cor, estou adicionando uma linha no centro logo abaixo do sol. Ok, você pode espalhar isso um pouco para o fundo. Agora, com o mesmo pincel, vou pegar um pouco de laranja e adicioná-la ao lado dessa laranja amarelada Não use muita tinta. Pegue um pouco e tente deixar um pouco de amarelo no centro e adicione laranja em cada lado, assim. Precisamos ver as duas cores no fundo. Ok. Então, há um pouco de amarelo e um pouco de laranja. Em seguida, vou usar roxo. Então, vamos limpar o pincel e usar o mesmo roxo que usamos anteriormente. Mistura de rosa permanente e violeta. Adicione mais rosa e menos violeta. Queremos que a cor seja mais brilhante e arroxeada. Não queremos que seja muito para o lado violeta. É uma cor tão linda. Agora, de qualquer lado, vou aplicar essa cor em direção ao centro. Estou usando um pincel redondo menor aqui porque o papel é bem pequeno Portanto, é bom escolher um tamanho cinco , seis ou sete. Agora, do outro lado também. Então, apenas do lado de fora, estou arrastando meu sutiã em direção ao centro E é assim que estou aplicando a tinta. Eu sei, neste momento está parecendo muito bagunçado, mas não se preocupe com isso Nós vamos consertá-lo. Apenas se concentre em adicionar as cores enquanto o fundo ainda está molhado. Então, criaremos esse lindo efeito brilhante em algum tempo. Ok, então eu adicionei roxo. Agora, vou passar meu pincel em uma toalha de papel. E com esse pincel limpo e seco, estou apenas adicionando algumas linhas aqui para dar uma aparência melhor. O mesmo que temos que fazer do outro lado também. Então empurre a tinta para o centro. Você pode ver a diferença que isso fez. Seja muito gentil. Queremos manter aquela cor amarelada no centro, que fica logo abaixo Isso é muito importante. Ok, então foi assim que aconteceu. Você pode ver a diferença que isso fez. Agora, temos que introduzir tons mais profundos no fundo para dar mais contraste e efeito realista. Então, eu vou usar o mesmo roxo. Desta vez, estou deixando um pouco mais escuro adicionando um pouco mais de violeta E eu vou adicionar isso abaixo das rochas primeiro, e também um pouco em cada lado. Então, isso criará a sombra sob as rochas, e também estamos adicionando algumas linhas no fundo para introduzir uma textura Isso também trará algum contraste e tornará esse brilho ainda mais interessante Agora, temos uma pedra no centro. Por aí, não vou adicionar um tom muito mais profundo. Vou apenas adicionar uma pequena linha. É isso mesmo. Agora, adicionando mais algumas linhas no plano de fundo. Não posso te dizer o quanto estou adorando esse efeito aqui. Anteriormente, não era tão proeminente porque não usávamos tons mais escuros Agora está muito proeminente, pois tornamos as cores mais escuras em cada extremidade Ok, agora, vou limpar meu pincel e vou escolher um tom mais claro da mesma cor. E usando esse valor tonal mais claro, vou adicionar mais algumas linhas ao fundo Nosso fundo ainda está um pouco úmido, o que é totalmente bom, mas não use um tom mais escuro Escolha a cor que é mais parecida com um tom médio e adicione algumas linhas ao fundo. Não adicione muitos no centro. Você pode adicioná-los em qualquer um dos lados e deixar de fora o centro. Se você adicionar muitas linhas no centro, cobriremos todo o amarelo e o laranja. É por isso que eu disse para você limitar as linhas no centro. Vou adicionar mais alguns. Então podemos deixar isso para tentar. Ok, então foi assim que secou. Agora vamos adicionar mais algumas linhas ao fundo. Nós os adicionamos enquanto o fundo estava molhado, para que as linhas não ficassem muito visíveis. Então, vou voltar com a mesma cor e adicionar mais algumas linhas em cada lado. Primeiro, vou adicionar algumas linhas embaixo das rochas. Em seguida, adicionarei alguns ao plano de fundo também. Use o pincel menor ou um pincel com ponta pontiaguda. Não queremos que essas linhas sejam muito grossas e proeminentes. Ok, então basta adicionar algumas linhas no fundo para criar alguma textura. Caso contrário, não ficará bem. E não coloque tinta no centro. Deixe como está. Basta adicioná-los onde você tiver roxo no fundo. Ok. Acho que isso parece bom o suficiente. Eu adicionei linhas suficientes. Não quero deixá-lo muito ocupado. Talvez mais alguns. Você pode ver claramente a diferença que essas linhas fizeram. Anteriormente, parecia bastante simples e vazio. Agora há alguma textura e parece água. Anteriormente, não era. Ok, então é isso. Nós terminamos com a água. Em seguida, vamos pintar as pedras. Para as rochas, usarei principalmente duas cores, que são cinza e marrom Vou começar com dores cinza e vou começar com as do canto externo Talvez eu escolha este primeiro, o maior. Como são pequenos, podemos pintar todos juntos. Então, primeiro, estou adicionando uma tela de dor na parte inferior. Basta adicioná-los de uma forma confusa. Você não precisa se esforçar muito. O mesmo vale para este. Você pode começar adicionando uma linha na parte inferior e definir a forma da sua rocha. Em seguida, adicione um pouco mais na parte superior de forma aleatória. Ok. Então esse é o segundo. Em seguida, vou com este aqui. De forma semelhante, estou adicionando um pouco de tinta na parte inferior Ok. Agora, para este também. E para este. Agora, sobraram mais dois, nos quais não vou tocar agora porque, para eles, precisaremos adicionar mais tons acastanhados Ok, então eu estou limpando meu pincel, e coloquei um pouco de marrom no meu pincel. Agora, estou adicionando isso na parte superior das rochas. Então, de forma semelhante, como adicionamos tintas cinza. Em seguida, use marrom ou queimado e coloque-os em todas as pedras. Ok, então começamos com a tela de pintura. Agora adicionamos um pouco de marrom. Agora, para o resto da área, vou adicionar um pouco de laranja. Então, limpe seu pincel novamente e escolha um pouco de laranja. Se estiver muito claro, você pode adicionar um pouco de marrom junto com isso. Agora adicione isso na parte superior para criar uma cola muito sutil. Temos que fazer o mesmo com todas as outras pedras. Você pode começar de baixo ou de cima. Se você está começando do topo, você tem que começar com laranja. E se você estiver começando de baixo, primeiro os alfinetes cinza aplique a cor e borre Ok. Então eu terminei com duas pedras. Agora, de forma semelhante, temos que pintar os outros também. Não estou adicionando muita laranja às outras três porque está um pouco longe do sol. Então, estou apenas adicionando um pouco de laranja, talvez mais parecido com marrom. Ok. Agora temos mais três restantes. Talvez para isso, sigamos na ordem inversa. Estou limpando meu pincel e estou começando com laranja, adicionando isso na parte superior. É aí que temos a cola solar. Agora, passando meu pincel em uma toalha de papel e mudando para marrom Depois de adicionar as cores, basta dobrá-las. Você não precisa se esforçar muito. Apenas uma mancha suave é tudo o que precisamos. Não precisa ser uma mistura perfeita nem nada. Eles são super pequenos. Só queremos ir nessa ordem de cores. Na parte superior, você deve usar laranja, depois marrom e, na parte inferior, introduzir algumas rosas e cinza É isso mesmo. Ok. Então, esses dois estão prontos. Agora temos mais um na esquina. Ok, então vamos para o último aqui. Este está um pouco longe do sol, então vou usar marrom e depois pintar cinza. Então, aqui, eu estou adicionando um pouco de marrom , na parte inferior, vou introduzir algumas tintas cinza. Ok, então é isso. Terminamos nossa pintura. Você pode ver como ficou lindo. Estou adorando esse lindo brilho que alcançamos aqui. Espero que vocês também estejam felizes com sua pintura. Agora é hora de retirar a fita adesiva. E aqui está nossa noite super linda e cintilante. Eu não posso te dizer o quanto eu amo essa pintura. As cores são realmente lindas, e estou super feliz em terminar esta série com essa pintura linda. Muito obrigado por participar meu Desafio de Aquarela de 30 dias Espero que todos tenham gostado de pintar comigo. Obrigado novamente e boa pintura.