Desafio de 10 dias de esboço de paisagem: adote a simplicidade do lápis

1. Apresentação: Quase não há tempo para eu ser criativo. Sinto que minha vida está em uma montanha-russa me pergunto se posso simplesmente desacelerar para observar o que está ao meu redor Você também se sente assim? A criatividade nos ajuda a desacelerar, e eu, pessoalmente, gosto de observar as pessoas e a natureza ao meu redor, de me perguntar e ficar intrigada com as pequenas mudanças que acontecem ao meu redor E é quando eu geralmente saio para passear ou pegar meu caderno de esboços E às vezes é uma alegria combinar os dois. Olá, sou Suzanne. Sou artista e professor de arte. Esta aula é inspirada em minhas caminhadas e nos esboços que produzi durante esse período Durante esta aula, apresentarei diferentes técnicas de desenho usando apenas um lápis Também gostaria de apresentar os esboços do grande mestre Vincent Van Estou muito inspirado por seus esboços, e é uma alegria ver os diferentes tipos de linhas que ele usou para criar marcas no papel Em seguida, embarcaremos em um desafio de esboço de paisagem de dez dias, onde praticaremos muitas técnicas que ajudarão você a desenhar com confiança No final deste curso, espero encorajá-lo a começar a usar um caderno de esboços apenas para sua alegria pessoal Esses esboços a lápis também são uma ótima maneira de voltar a desenhar Se você fez uma pausa e não sabe por onde começar. Se você é um artista experiente ou pintor que adora usar cores, esses exercícios de usar apenas um lápis para criar esboços valiosos podem ser uma parte essencial do planejamento de sua Não importa em que estágio você esteja, espero que esse desafio de desenho ajude você a encontrar seu caminho para a criatividade Este curso é para iniciantes absolutos, bem como para qualquer pessoa que queira começar a manter um caderno de esboços As referências de paisagem que forneço nesta aula são bastante simples, com formas fáceis de lidar, e espero que isso ajude você a relaxar e desfrutar criação de marcas sem se deixar levar por cenas complicadas por cenas complicadas 2. O que você vai aprender: Acredito que desenhar paisagens é uma ótima maneira de observar o mundo ao nosso redor É uma ótima maneira de desfrutar de uma conexão mais profunda com a natureza, e também tem sido bastante terapêutica na minha vida pessoal. Desenhar também é uma forma de gravar cenas ou fazer marcas no papel Ou também pode ser uma forma de liberar a energia reprimida e as frustrações de um dia agitado Um passeio tranquilo com meu cachorro é algo que eu gosto diariamente. Também gosto de carregar um pequeno caderno de desenho e um lápis comigo Isso me deu a oportunidade de desenhar onde quer que eu esteja Também gosto de clicar nas fotos das cenas que gostaria de voltar para casa e desenhar E às vezes eu gosto de me aconchegar no meu sofá ou ficar no meu estúdio para desenhar silenciosamente antes de terminar Nesta aula, gostaria de encorajá-lo a começar a desenhar em suas áreas de conforto Não precisa estar ao ar livre ou em grande escala. Pode ser em pequena escala apenas para sua alegria pessoal. E para que isso aconteça, gostaria de mostrar algumas técnicas que você pode praticar e talvez carregar e esboçar no futuro Durante este curso, esboçaremos dez paisagens diferentes, uma para cada dia, se você quiser E ao desenhar, gostaria de demonstrar algumas técnicas fundamentais, como segurar um lápis ou compor um desenho e omitir e enfatizar alguns dos elementos do desenho usando luz e sombra e criando uma ilusão de profundidade em seus esboços sombra e criando uma ilusão de profundidade Para o projeto, você pode completar apenas uma dessas paisagens. Ou você pode até mesmo criar suas próprias paisagens. Algo em que você possa se inspirar em seu próprio trabalho. Sinta-se à vontade para compartilhar pelo menos um de seus esboços, inspirado neste curso 3. Materiais sugeridos: Vamos dar uma olhada nos materiais que precisamos para essa aula. Vamos manter as coisas muito simples. Esses são todos os materiais que você precisa e nada mais. Tudo que você precisa é de um lápis fob. Uma borracha, um apontador ou uma faca para afiar seu lápis e um caderno de esboços podem ser de Você pode mantê-lo tão pequeno quanto seis, se quiser carregá-lo ou se quiser praticar técnicas e quiser mantê-lo um pouco maior, e A cinco é perfeito. Aqui estou usando um caderno de esboços A five, que já comecei a preencher com alguns esboços da Também gostaria de mostrar como você pode afiar seu lápis usando uma faca ou uma lâmina Eu gostaria de afiar meus lápis por um bom tempo assim. Isso ocorre porque eu posso segurar o lápis de maneiras diferentes quando tenho uma ponta mais longa. Quando eu afio com um apontador de lápis, geralmente tenho uma ponta muito curta e às vezes, isso me impede de segurar o lápis de maneiras diferentes Vamos dar uma olhada em como eu gosto de afiar meu lápis. Como você pode ver aqui, eu gostaria de afiá-la com uma faca, deixando a ponta bonita e longa H. Uma vez que eu obtivesse uma quantidade considerável de comprimento para a ponta, eu simplesmente continuaria e afiaria um pouco a ponta Estou ciente de que isso é muito frágil neste estágio, especialmente se você estiver usando um quatro B ou um seis B. É muito fácil para eles se encaixarem Vou raspar com muito cuidado um pouco do chumbo desse lápis, fazendo uma bela ponta fina como essa 4. Benefícios de usar lápis de esboço: O lápis que estou usando aqui é um lápis de quatro V. Você pode usar quatro lápis B ou seis B ou até mesmo um oito B pode funcionar muito bem. bom desse tipo de lápis é que você pode criar uma linha clara e uma linha escura com o mesmo lápis sem precisar trocar o lápis pela escuridão e pela Se você segurar o lápis com muita suavidade e movê-lo pelo papel de uma maneira muito suave sem aplicar muita pressão, poderá obter um sombreamento muito claro Ou em uma linha muito clara como essa, você pode aplicar um pouco mais de pressão para obter linhas mais escuras, que não é possível com um lápis HB Você também pode variar a escuridão e a claridade em uma linha apenas controlando a pressão Você pode começar bem escuro pressionando bastante o lápis. À medida que avança, você pode aliviar a pressão suavemente levantando o lápis para obter uma linha bem clara à medida que avança Você também pode fazer o mesmo com o sombreamento. Digamos que comecemos bem leves. E então, lentamente, vou aumentar a pressão até obter um tom muito escuro. Você pode fazer o mesmo, você pode fazer o contrário, então você pode começar com um tom bem escuro e depois vamos clarear, liberando lentamente a pressão, fazendo com que meu lápis fique bem claro e arejado para obter essa fazendo com que meu lápis fique bem claro e arejado para obter Você também pode sobrepor para criar áreas ainda mais escuras, que é uma coisa que eu gosto lápis de sombreamento, pois você pode camadas e criar áreas mais escuras, se necessário Vamos fazer uma incubação cruzada. Vamos fazer uma hachura cruzada, que também é muito mais leve Ainda posso aplicar pressão sobre ele e criar algumas áreas com tons mais escuros Sinta-se à vontade para explorar a força da escuridão e a luminosidade do seu lápis e praticar a mudança da escuridão para a luz Ou da luz à construção suave da escuridão, qualquer maneira que funcione para O lápis de quatro B é quatro vezes preto ou seis B diz que é seis vezes preto e HB é duro e preto Não há escuridão suficiente , como você veria em um quatro B. 5. Inspirado em Vincent Van Gogh: Eu gostaria de mostrar exemplos dos desenhos do artista Vincent Van Gogh Estou absolutamente inspirado por seus desenhos. A maioria deles usa caneta e tinta em grafite. Embora estejamos usando apenas lápis, achei uma boa ideia observar os diferentes tipos de linhas que ele usou em seus esboços de paisagens Você pode ver como esses esboços são elaborados de forma complexa e a maneira como ele usou linhas em diferentes ângulos para criar a textura ou a impressão da folhagem nas árvores, na grama, nos pequenos pontos e traços que combinam para criar a impressão da paisagem Também gosto da maneira como ele usou a incubação ou a eclosão cruzada Ele também usou linhas muito grossas ou muito pesadas e mais leves, o que também criou uma sensação de profundidade em seus esboços Embora estejamos usando apenas um lápis em nosso projeto, é uma ótima ideia se pudermos nos inspirar e usar algumas dessas linhas em nossos esboços também Vamos praticar algumas dessas linhas. Você pode usar uma dessas imagens de referência como orientação para copiar algumas das linhas da obra do grande mestre. Então, só para copiar e praticar algumas linhas dos esboços de Van Gogh, vou começar com algumas linhas pesadas que eventualmente se transformam em linhas mais leves Vou começar com linhas curtas e pesadas como essas que Van Gogh usou em seus esboços Eu posso até mesmo mudar o ângulo dessas linhas para criar movimento. Pode ser algo como grama ou um prado onde o vento está soprando e ele queria mostrar o movimento da Ele usou as linhas em ângulos diferentes. Vamos tentar isso também. Algumas linhas mais curtas também, apenas para criar a textura da grama. Isso é algo que também usaríamos muito em nossos esboços Também vou incorporar algumas linhas mais leves. Eu tenho usado linhas pesadas todo esse tempo, vou passar para algumas linhas mais leves. Então, posso afastar um pouco mais as linhas apenas para mostrar uma sensação de profundidade neste prado aqui Então, quando chega ao primeiro plano ou mais perto de mim, posso até usar linhas mais pesadas para criar formas e linhas realmente escuras Vamos tentar desenhar uma árvore que possamos ver em seu esboço. Mas só para obter a forma da árvore, vou usar linhas bem leves para criar a forma da árvore ao redor desse tronco e depois vou usar algumas linhas leves pesadas novamente. Posso até incluir um pouco de sombreamento aqui apenas para mostrar a profundidade Eu gostaria de ter algumas áreas mais escuras na folhagem aqui Vou começar a sombrear um pouco com meu lápis para isso, estou usando o lápis assim, segurando a ponta sobre o Também gosto de usar meus dedos para borrar um pouco as linhas do lápis apenas para criar um resultado suave Agora eu gostaria de colocar mais algumas linhas em cima disso. Embora eu seja altamente inspirado pelos esboços de Van Gogh, não quero que eles se pareçam exatamente com os esboços de Van Gogh Eu só quero usar esses esboços como minha inspiração e talvez incorporar algumas de suas técnicas em meus esboços também Vamos também experimentar as rochas que você pode ver neste esboço aqui Basta criar a forma da rocha ali, e então eu posso adicionar algumas linhas ou até mesmo sombreamento para criar a escuridão e a luz Então foi assim que Van Gogh usou seus slins e eu tentei combinar meu estilo e me inspirar em algumas de suas Gostei muito de ver seus esboços e copiar um pouco de seu esboço Eu gosto muito da maneira como Van Gogh costumava dizer as linhas. Também gostaria de usar um pouco de sombreamento para criar meus esboços Nesta aula, gostaria de mostrar como vou combinar essas linhas, bem como algumas técnicas de sombreamento para criar esboços de paisagens 6. Prática de sombreamento contorno: Então, agora vamos dar uma olhada em algumas marcas com meu lápis recém-afiado Como eu estava dizendo, com uma ponta tão longa, eu seria capaz de segurar meu lápis de maneiras diferentes para criar textura Uma das minhas formas favoritas de segurar o lápis é o que chamo de agarrar e segurar. Eu pego o lápis assim, coloco um dedo indicador perto da ponta desse jeito, e eu só gosto de segurar o lápis bem plano Isso me dá linhas muito planas ou mais grossas, o que é ótimo para sombrear ou criar texturas pesadas Especialmente se você estiver usando um lápis de quatro B ou seis B, você deve conseguir obter linhas muito escuras ou claras. Vamos tentar criar alguma variação nas linhas. Vou criar linhas muito pesadas ou escuras como essas. Então, posso reduzir minha pressão e também criar uma textura mais clara. Essa é uma maneira de segurar meu lápis. Outra forma é segurá-lo normalmente, mas um pouco mais longe da ponta Quando escrevemos, normalmente a seguramos bem perto da ponta para que possamos ter controle sobre o que estamos escrevendo Já com o desenho, não precisamos realmente de tanto controle, então temos a liberdade de mantê-lo um pouco longe da ponta E isso meio que nos ajuda a criar formas grandes. Também nos ajuda a mover o braço em vez de apenas o pulso. Sempre gosto de ter meu pulso sem apoiar o papel, e isso me dá mais liberdade, mais espaço para me movimentar criar formas grandes quando Vamos praticar o desenho de algumas linhas muito grandes, linhas verticais, e então podemos continuar e tentar linhas horizontais. Quando nosso pulso não está apoiado no papel, ele é levantado e nosso braço inteiro se move, nos dá muita liberdade para criar linhas de lápis realmente ousadas Você também pode experimentar linhas leves e pesadas. Linhas pesadas pressionando um pouco mais o papel e linhas claras são quando você move suavemente o lápis sobre um papel assim. Agora, se isso for bastante terapêutico para você, eu o encorajaria a continuar criando diferentes tipos de linhas, se quiser. Não precisa significar nada neste estágio. Neste estágio, é só brincar com as falas. 7. Projeto 1: Vamos esboçar nossa primeira paisagem. Esta é uma paisagem muito simples e aqui vamos ver apenas as formas e como colocá-las. Nesta paisagem que estamos vendo, posso ver que há um conjunto de árvores e arbustos no lado esquerdo, vou apenas marcá-los aqui. Eu também gostaria de emoldurar nossa paisagem. Basta colocar um esboço para sabermos onde colocar os elementos Novamente, vou apenas marcar o aglomerado de árvores e arbustos no lado direito. Na mesma linha, temos algumas árvores. Como você pode ver, esta é uma cena de inverno, o que significa que as árvores não têm folhagem. Vou usar muito curtas e linhas muito claras para criar as linhas para os galhos. Como a paisagem que estamos vendo tem muitas silhuetas ou tons mais escuros em vez de sombras ou detalhes, é mais fácil lidar com eles do que tentar criar uma textura mais detalhada A outra árvore logo ao lado daquela árvore. Só vou adicionar alguns galhos, novamente, linhas de luz neste estágio. Isso também me dá a oportunidade de apagar se eu achar que não é o tipo certo de linha que eu estava procurando Por outro lado, se você tivesse feito um desenho bem escuro inicialmente , também não seria tão fácil apagá-lo Ok, então eu tenho a estrutura da árvore. Voltarei a ele com mais alguns detalhes mais tarde. Há outra árvore aqui. É mais espesso, então vou usar meu lápis dessa forma para criar uma textura felpuda muito leve Acho que não vou adicionar a quarta árvore porque gosto de manter um número ímpar de árvores em vez de um número par Acho que é mais empolgante ver isso. Vou terminar com alguns escrúpulos para criar a ilusão de arbustos por perto alguns escrúpulos para criar a ilusão de Assim, você pode ver como é um pouco diferente da imagem de referência que estamos vendo. Eu gostaria de mudar isso um pouco dependendo de como eu gostaria que meu resultado final fosse. E eu escolhi manter apenas três árvores em vez das quatro árvores que posso ver na foto, paisagem muito nebulosa ao fundo Está muito nebuloso. O topo dessa paisagem é muito nebuloso em comparação com o que está mais próximo do solo Então, vou criar um sombreamento muito claro. E eu também gosto de borrar um pouco, para que não se destaque muito E vou terminar com uma sombra muito mais clara perto do chão Agora vou acabar com o conjunto de árvores e arbustos que está em primeiro plano Eu posso ver aqui que é muito mais escuro em comparação com o fundo Vou apenas criar linhas mais escuras, pressionando com mais força no meu caderno de esboços com o lápis Gosto de construir minha escuridão passo a passo. Em vez de ficar completamente escuro na primeira tentativa, gostaria de criar alguns rabiscos apenas para criar a textura da folhagem Depois de terminar isso, posso adicionar mais algumas áreas mais escuras conforme e quando necessário Gosto muito do processo de rabiscar extensivamente como esse porque é bastante terapêutico para algumas pessoas e, para outras, ajuda muito a se Não importa em que grupo você esteja, espero que goste de rabiscar e criar essa bela textura para a paisagem Agora, vou apenas adicionar alguns detalhes mais sombrios. Talvez sugestão de troncos de árvores, galhos, eu possa continuar Acho que preciso deixar essas áreas bem mais escuras porque elas estão completamente na sombra Vou deixar algumas áreas um pouco mais claras, então não é uma forma totalmente escura. Trata-se de criar essa variação de escuridão e luz nessa área. Agora, para alguns detalhes mais sutis de alguns arbustos, porque é inverno, há Eu precisaria adicionar mais algumas linhas extras apenas para mostrar a textura da folhagem de inverno. Se essa fotografia fosse tirada durante o verão, seria muito diferente Deixe-me escurecer essas árvores também agora. Então, basta adicionar algumas ramificações extras. E para os galhos menores ou mais finos, também posso criar uma textura muito difusa. Não precisam ser filiais individuais. Vou criar uma textura áspera dos galhos aqui. Você pode segurar o lápis da maneira normal ou até mesmo agarrar e segurar assim com a ponta plana do lápis tocando o papel Pessoalmente, gosto da textura que ele cria quando seguro o lápis assim. Mas se você se sentir desconfortável, você sempre pode lidar com isso da maneira normal. Adicionando algumas linhas difusas, apenas linhas rápidas para os galhos mais finos, algumas linhas difusas para o arbusto que está embaixo da árvore e, finalmente, a última árvore, e, finalmente Em seguida, vou terminar com um pouco de textura de arbusto aqui Eu posso até borrá-lo para que não se destaque. Também gosto de adicionar uma textura mais fina ao fundo, talvez apenas uma sugestão de algumas árvores ao fundo, como podemos ver na imagem de referência Embora esteja muito nebuloso, eu realmente não consigo ver o que está acontecendo ao fundo, o que é Vou deixar as coisas assim. Apenas criando uma sensação de profundidade com talvez apenas uma linha muito suave. Ao mesmo tempo, não quero que fique muito escuro aqui, porque se eu escurecer , parecerá que está em primeiro plano Então, qualquer coisa no fundo, vamos deixá-la mais clara. Qualquer coisa em primeiro plano seria um pouco mais escura ou, em alguns casos, mais detalhada Agora vamos ao primeiro plano aqui. Vou retratar algumas sombras para que você possa ver há luz brilhando através Então, eu vou deixar essas áreas. Sem qualquer sombreamento. Só de olhar para a orientação dessas sombras, ela está inclinada dessa maneira Também vou mover minhas linhas de lápis dessa maneira. Em seguida, vou começar a sombrear um pouco mais escuro no canto direito Vou virar levemente a página assim para obter o ângulo corretamente. Longas linhas onduladas para finalizar a sombra. Também gosto de dar um pouco de textura ao primeiro plano Talvez adicione apenas algumas linhas, pontos e traços, apenas para criar a textura da grama ou do campo aberto à nossa frente Vamos adicionar as sombras dessas árvores também. Logo em primeiro plano, posso até adicionar essas linhas muito curtas apenas para criar a textura da grama em Só de lembrar o que vimos nos esboços de Vango , onde ele usou as linhas curtas para criar a textura da grama em seus esboços, eu gosto bastante Agora, se você olhar este esboço, eliminamos o sol no fundo e a sombra no céu também, principalmente porque achei uma boa ideia concentrar em como criar a textura da folhagem 8. Projeto 2: próxima paisagem é algo muito parecido com o que fizemos com a primeira. Nesta paisagem, vamos observar principalmente as sombras nos arbustos e como elas são colocadas Na fotografia, gosto bastante da forma como os arbustos estão do lado esquerdo, onde você pode fazer disso o foco Depois, também tenha um pouco da paisagem ao fundo. Vamos ver como podemos mostrar que esses arbustos estão em primeiro plano e como podemos fazer o resto da paisagem em segundo plano sem dar Vou começar adicionando linha na extremidade oposta ou no plano de fundo. Comece colocando aquela linha que divide a paisagem em primeiro plano e a de fundo, que está na outra extremidade A partir daí, é aqui que está o arbusto. É sempre bom marcar levemente para onde vai o arbusto ou cada objeto em sua paisagem É aí que está o arbusto. Depois de saber onde eles estão aproximadamente, posso começar a adicionar mais detalhes para realçar a forma do arbusto Na verdade, não vou me preocupar muito com o céu, que parece bastante claro na imagem de referência. Vou me concentrar apenas no arbusto. Acho que gostaria que meu arbusto tivesse pelo menos essa altura. Eu o marquei com apenas algumas linhas apenas para sugerir para onde o arbusto está indo, e vou adicionar algumas linhas onduladas para realçar a forma do Tudo bem Agora esse é o arbusto por trás. O próximo arbusto, que é um pouco mais escuro deste lado, é o que está na frente Vou usar linhas um pouco mais escuras em comparação com essas linhas que usei antes Deixe-me terminar com isso. Agora, se eu apertar os olhos na imagem de referência, posso ver como essa área é bonita e escura e vou marcar isso agora Faz uma grande diferença se eu puder marcar as sombras mais escuras, as sombras mais profundas E é sempre uma boa ideia apertar os olhos do arroz para não ver muitos detalhes Neste estágio, estamos nos concentrando apenas nas sombras e nos Agora, estou tentando comparar os dois arbustos. Este é definitivamente mais claro porque há muita luz caindo sobre o arbusto, e este é um pouco mais escuro, especialmente com a cor das folhas também Isso é mais amarelo se usarmos cores, mas como estamos usando apenas lápis, precisamos pensar em termos de luz e escuridão para criar essa sensação de profundidade no esboço Acho que esse arbusto é um pouco mais escuro do que o arbusto atrás dele Você pode até usar os dedos para borrar. Assim, você também obtém um resultado muito suave. E, novamente, dentro desse arbusto, posso ver áreas um pouco mais escuras Se eu apertar os olhos, eu posso ver isso. Isso é definitivamente mais sombrio. Então, vou adicionar um pouco mais de áreas mais escuras. Você pode ver como eu estou segurando o lápis assim. É um pouco como usar um pincel em que você não está totalmente no controle do que está fazendo. Então, a área muito escura simplesmente pressiona para baixo e cria aquela área muito escura na parte inferior do arbusto, eu meio que acompanho aqui também, aquelas sombras Vou tentar criar um pouco de redondeza ou profundidade nesses arbustos ali agora de redondeza ou profundidade nesses arbustos ali Também há um pouco de sombra aqui no outro arbusto que está por trás deste Então, neste esboço, acho que isso me ajudou muito porque primeiro procurei as sombras mais escuras, marquei-as e depois procurarei as sombras menos Então essa é a área mais escura. Fora dessa área, posso ver uma área um pouco mais clara , mas não tão brilhante. Então, vou criar essa variação tonal de muito escura para um pouco mais clara e depois finalizar com apenas algumas linhas extras para obter uma textura como essa Vamos fazer o mesmo tipo de técnica nessas áreas também. Então essa é uma área muito escura aqui. E eu tenho essa área que não é tão escura. Essa é a área do tom médio, e então estamos saindo dessa área, onde é muito mais clara e você pode ver minhas linhas de lápis estão um pouco mais claras neste estágio. Quase como pequenos rabiscos em algumas áreas, deixando aquele branco Eu posso ver porque há folhas amarelas brilhantes deste lado, e depois há um pouco de cor esverdeada deste lado que quando se trata de escala de cinza, se você acha que na escala de cinza, sinto que o verde é um pouco mais escuro do que a área amarela Se eu deixar isso quase branco com pequenos rabiscos, posso criar um tom um pouco mais escuro para a área verde aqui, e assim posso obter essa variação no arbusto Só para finalizar apenas mais algumas variações de luz e escuridão. É sempre bom parar e relembrar o que você fez e depois decidir onde quer que fique mais escuro Às vezes, se você está olhando demais para sua imagem de referência, você se perde procurando a escuridão e a luz. Nesta etapa em que marquei tudo, gostaria de começar a ver minha imagem de referência. Agora, olhe completamente para o meu esboço e pense outra forma posso fazer esses dois arbustos parecerem Podem ser apenas alguns ajustes aqui e ali que podem fazer uma grande diferença para fazer o arbusto parecer mais Ok. Acho que está tudo bem por enquanto. Vou adicionar alguns detalhes em primeiro plano, essa grama alta que está inclinada em relação ao arbusto Acho que está nesse ângulo. O arbusto é assim e a grama cresce nesse ângulo e vou tentar adicionar algumas linhas longas para criar a textura da grama que vejo É uma cor muito mais clara em comparação com o arbusto ao fundo Vou apenas adicionar apenas algumas linhas neste estágio. Na parte inferior, vou adicionar um pouco mais escuro apenas para mostrar a cor verde e depois finalizar com algumas linhas ásperas para mostrar a textura da grama Só para descrever o chão, eu gostaria de usar essas linhas horizontais Posso até borrar porque gosto bastante da escala de cinza. Cria uma atmosfera agradável em todo o esboço. Agora vamos adicionar alguns detalhes em segundo plano. Temos essa pequena colina uma pequena colina verde cheia de folhagem. Há um belo arbusto vermelho bem na frente. Novamente, isso não é realmente um foco, então eu só vou criar essas formas e talvez fazer um sombreamento muito nebuloso apenas para criar o clima Não quero que aquela colina se destaque. Eu gostaria que fosse absorvido pelo fundo. Mas, ao mesmo tempo, eu poderia adicionar um sombreamento um pouco mais escuro para o arbusto em Também é uma boa maneira de introduzir algumas variações. Esta foto foi tirada logo após a colheita, e você pode ver que não há mais nada crescendo lá agora, mas você ainda pode ver as fileiras de plantações que costumavam estar lá ao lado dessas linhas. Eu só vou fazer essas linhas muito fracamente. Novamente, não é nosso foco. Eu realmente não estou preocupado em adicionar muitas linhas escuras neste estágio Eu tenho essas linhas muito fracas que vão daquela colina até o meio termo aqui E de acordo com a perspectiva, à medida que as linhas se aproximam daqui, elas se ampliam , enquanto elas serão bem estreitas perto de onde a colina está, e isso lhe dá a perspectiva que você precisa para essa paisagem ou a profundidade que você precisa para essa paisagem Há uma pequena área elevada aqui. Você pode ver pelas linhas que vão do mato até esta linha aqui. Você também pode ver como as linhas estão se ampliando. Só estou criando alguns. Não precisa ser exatamente como você vê na sua foto, desde que você sua foto, desde possa criar aquela sensação de profundidade, um pouco de perspectiva, um pouco de perspectiva, que as linhas são mais estreitas e mais distantes de nós e se ampliam à medida que saem Eu só quero criar um pouco mais das lindas linhas. Só ter linhas faz uma grande diferença. Isso cria muita profundidade. Você pode ver que apenas adicionando três níveis ou três seções de linhas, isso criou muita profundidade para meu esboço aqui, alguma textura de grama aqui, se eu precisar Novamente, isso não é realmente necessário, mas se você quiser adicionar mais detalhes, basta quebrar essas linhas longas adicionando algumas linhas menores para criar a textura ou a impressão de grama. Se olharmos nossa imagem de referência, você pode ver como o arbusto frontal é um pouco mais claro em comparação com o que está no fundo Eu gosto de usar uma borracha. Se você puder procurar um canto dessa borracha, talvez faça algumas linhas para destacar essas áreas Funciona muito bem onde há uma área mais escura e você deseja adicionar algumas áreas destacadas ali Vou usar a borda da minha borracha e retirar ou esfregar algumas linhas como essa, e ela quebra aquela forma escura, me dando detalhes de um pouco de grama em primeiro plano Também gosto de destacar alguns destaques nessas áreas. Eu só vou sair usando minha borracha. É por isso que é necessário ter uma borracha. Segurando meu lápis de uma forma mais convencional, vou adicionar alguns detalhes desses arbustos, apenas alguns rabiscos para criar detalhes mais finos Eu 9. Projeto 3: Em nosso próximo esboço, veremos como podemos adicionar ou eliminar alguns detalhes em segundo plano Vamos pensar no que podemos manter ou modificar para nosso esboço Esta fotografia, novamente, é muito parecida com a que nos referimos nos dois últimos esboços Vou começar analisando o que posso incluir nesse esboço. Gosto muito da profundidade, das coisas ao fundo que definem essa paisagem. Também gostaria de enfatizar um pouco mais as sombras das árvores em primeiro plano Vou começar com um esboço bem aproximado apenas para sugerir onde eu gostaria de minha paisagem Isso meio que me dá uma ideia de onde colocar os elementos na paisagem. O primeiro plano, que é a grama seca, vou mantê-lo bem baixo aqui E então temos uma fileira de árvores. Só podemos ver o topo das árvores aqui e elas se parecem mais com arbustos neste estágio Vou adicionar primeiro a primeira linha, então esses são os dois arbustos grandes ou as árvores Então temos algumas árvores mais altas, talvez choupo ou algo Deste lado, as árvores são muito maiores e estão em uma linha contínua. Parece uma fileira de arbustos neste estágio. Vou criar uma forma muito rugosa só para mostrar quanto tempo elas duram. E então eu posso dividi-lo em diferentes áreas mais tarde. Deixe-me colocar algumas árvores mais altas ou talvez apenas a forma dessas árvores mais altas neste estágio Você pode ver como minhas marcas de lápis são claras. Então, a partir daí, acho que também há alguns arbustos ou árvores ao fundo aqui São duas camadas de folhagem aqui e, a partir daí, temos o plano de fundo. Eu gostaria de reduzir bem essa linha do vale e ela desaparecer atrás dessas árvores E então eu tenho o próximo nível de paisagem onde posso adicionar um pouco de uma área montanhosa ali Eu tenho alguns arbustos ou árvores ao fundo, ali ao fundo Depois, há alguns edifícios nesta área. que eu vou acrescentar, mas não vou adicionar todos esses edifícios. Provavelmente adicionarei apenas alguns. Vou deixar esse espaço para adicionar os edifícios um pouco mais tarde. Vou terminar com isso, talvez em outra colina por aqui. Novamente, não precisa ter a mesma aparência, então vou criar o que parece melhor para o meu esboço Acho que criei esse tipo de profundidade com essas colinas ao fundo, e agora vou começar a adicionar mais alguns detalhes, apenas tornando essas formas um pouco mais escuras, dando mais sentido à paisagem que esbocei Então, vou começar adicionando alguns edifícios. Não tantos quanto eu vejo na imagem de referência, mas talvez apenas alguns para sugerir alguns edifícios ali. Então, o que quer que se encaixe no meu vale, é isso que eu vou fazer. É um pequeno celeiro ou algo assim ali. Talvez eu possa adicionar alguns edifícios de aparência semelhante aqui também. Talvez eu possa adicionar o telhado e oferecer outro aqui E meio que se esconde atrás dessas árvores. E então talvez um último em um nível mais alto aqui. Acho que está tudo bem por enquanto, e acho que vou parar apenas com esses edifícios. Eu não vou adicionar tudo e cada um que eu vejo lá. Vamos adicionar mais alguns detalhes. Talvez eu apenas faça. Não precisamos de muitos detalhes para elementos que estão em segundo plano, então vou tentar adicionar algumas sombras apenas para mostrar um pouco de profundidade no que estamos fazendo Talvez adicione um pouco, talvez eu apenas adicione uma pequena linha para sugerir a porta. Esse é o teto. O telhado vai ficar branco, mas todo o resto eu provavelmente posso ter uma forma mais escura para mostrar o lado daquele prédio, que está escondido atrás daquele vale Talvez eu possa mostrar alguma sombra neste lado do prédio, neste celeiro também Muito escuro. Está tudo na sombra, eu acho, e então vou adicionar pouco de sombreamento à construção na lateral desse prédio também Vou deixar o teto branco novamente. Agora, o que está em segundo plano? Provavelmente adicione um pouco de sombra novamente, talvez uma janela ou algo assim apenas para sugerir que é um prédio. Novamente, vou deixar o telhado branco por enquanto. Vou ver se preciso adicionar mais alguma coisa mais tarde. Apenas sugestão de arbustos ao fundo. Adicionar os arbustos perto do telhado também me ajuda a manter esses telhados Então, essas árvores aqui, novamente, vou mantê-las bem claras. Vou apenas escurecer as áreas inferiores desses arbustos, criando uma variação com Esse é todo o sombreamento necessário. Eu realmente não preciso adicionar mais detalhes a esses arbustos porque em segundo plano e não precisamos de muitos detalhes sobre o que está em A colina ao fundo, novamente, sombreamento bastante claro ou até mesmo quase nenhum sombreamento É só uma sugestão de paisagem distante. Agora vou começar a adicionar um pouco de sombreamento ou algum valor às árvores em primeiro plano É tudo uma questão de obter a escuridão e a luz neste esboço. Esse é o arbusto ao fundo. Escurecer o interior dessa forma um pouco mais do que o exterior para criar mais profundidade Mesmo com as árvores mais altas, vou adicionar sombras muito nebulosas, mantendo o Eu realmente não preciso adicionar muitos detalhes dessa forma. Talvez logo na parte inferior eu escureça um pouco mais, mas a pele superior fique mais clara E agora, para essas copas das árvores em primeiro plano, você pode ver uma sombra escura nessas Principalmente no lado direito, começo com essas sombras mais escuras e depois clareio as áreas ao redor, mas ao mesmo tempo deixo algumas áreas intocadas como essas Também seguirei o mesmo princípio para a próxima árvore. Estou quase deixando uma camada de área intocada aqui só para criar esses destaques Vamos fazer o mesmo com o próximo arbusto também. E esse contraste de escuridão e luz é o que cria profundidade nesses arbustos Agora, para a fileira de árvores aqui, vou apenas marcar onde quero que as áreas mais escuras sejam levemente marcadas com uma linha de lápis muito mais clara Portanto, não estou trabalhando demais nessas áreas. Toda essa área é bem escura, então vou começar com um sombreamento muito forte E então, ao sair dessas formas, vou clarear um pouco mais as linhas do meu lápis Estou ficando mais escuro nessa área e depois clareando lentamente as linhas do meu lápis enquanto saio para essa E deixe-me continuar com isso para a fileira de árvores aqui. E para alguns detalhes em primeiro plano, você pode ver como eu criei esse tipo de sombreamento ousado Isso me ajuda a criar os destaques da grama em primeiro plano, bem como da grama seca em Então, vou ter muito cuidado ao adicionar mais algumas dessas linhas para criar a textura ou a impressão da grama em primeiro plano E então, apenas para mostrar um pouco de textura ou pequenos movimentos em primeiro plano, vou adicionar algumas linhas apenas para mostrar a profundidade Posso até adicionar algumas linhas como essas para mostrar a impressão da grama em primeiro plano Quando estiver quase pronto, só quero acrescentar que essa área parece muito escura e clara, vou diminuí-la um pouco. Vou apenas adicionar um pouco de sombreamento no fundo. Talvez adicione algumas linhas aqui neste campo. Adicionando um detalhe de alguma folhagem aqui apenas para quebrar aquela longa linha. Eu sei que não está na nossa imagem de referência, mas eu meio que adicionei alguns dos meus elementos. Eu eliminei uma área inteira de folhagem neste canto aqui. Eu eliminei uma casa aqui e não fiz a folhagem exatamente da mesma maneira. Eu não fiz as linhas das colinas da mesma maneira. Mas eu criei meu próprio pequeno esboço de paisagem inspirado na imagem de referência que usamos 10. Projeto 4: Bem-vindo a mais um dia de desenho de paisagens. Ontem, estávamos observando sombreamento e a criação de profundidade em uma paisagem Usando sombras muito pesadas, eliminamos e adicionamos detalhes apenas para se adequar à nossa paisagem Hoje, veremos algo semelhante e combinaremos todas as coisas que aprendemos até agora. Vamos adicionar um pouco de profundidade à próxima paisagem. Vamos adicionar um pouco de sombreamento e decidir o que queremos manter e o que queremos eliminar em nosso próximo esboço de paisagem Uma das razões pelas quais eu gosto dessa paisagem é porque ela é bastante simples. Eu posso ver aquelas lindas linhas que atravessam o campo e isso dá uma sensação de profundidade. É ótimo esboçar, para ser honesto. Também gosto da casinha que posso ver ao fundo. Que eu gostaria de trazer para a foto e torná-la um dos focos da paisagem. Aqui também vamos pensar em como podemos criar um esboço de paisagem que seja visualmente agradável Começarei marcando onde o campo termina e onde começa o plano de fundo. Quando divido essa paisagem em primeiro plano e segundo plano, não quero fazer duas metades iguais Em vez disso, gostaria de distorcer isso um pouco e talvez tornar o primeiro plano um pouco maior do que o fundo, o que significa que vou comprometer o espaço onde está o Na verdade, não estou me concentrando muito no céu. Acho que vou manter o céu bem pequeno por aqui. Eu gostaria de todos os detalhes da paisagem em primeiro plano aqui Além disso, eu tenho aquela casinha que fica no canto direito. Na imagem de referência, está no canto direito. Eu gostaria de trazê-lo um pouco para dentro, talvez quase aqui. Vou colocar aquela casa aqui. Uma das características desta casa que eu particularmente gosto é essa chaminé alta que cria personalidade a esta casa Talvez duas janelas aqui, outra aqui. Eu sombreio levemente o telhado, mas não demais. Talvez eu dê um pouco de cor a este lado da casa também, mas vou deixar esse lado branco só para mostrar a luz caindo desse lado. Vou trazer essa linha um pouco para cá para ter espaço suficiente para os arbustos e a vegetação ao redor da É um pequeno arbusto ou um arbusto verde, que é bem escuro Eu já vou criar essa escuridão aqui. Então, porque estamos usando apenas o lápis. Estamos analisando cada forma em termos de claridade e escuridão Porque não estamos usando nenhuma outra cor, mas apenas uma cor. Esse é um ótimo exercício se você gosta de praticar a claridade e a escuridão em uma cena, e também pode ser facilmente aplicado a um esboço colorido Você pode ver como minhas falas são rabiscadas. Muito poucos detalhes aqui porque está longe. Embora eu não consiga ver muitas sombras nesta foto de referência porque ela foi tirada em um dia sombrio, ainda gosto de adicionar um pouco de luz e escuridão ou valor a esse esboço e , especialmente, a esse arbusto Então, eu o sombreei bem escuro no lado direito, assim como fiz com a casa, e estou iluminando meu sombreamento para Há outro arbusto nas proximidades. Só para atrair algum interesse, vou torná-lo um pouco menor do que esse grande arbusto aqui, então vou fazer esse arbusto bonito e Novamente, a mesma técnica de escuridão e luz, também despertando algum interesse pelo arbusto Talvez eu possa adicionar algumas linhas aleatórias apenas para sugerir que há algo mais naquele canto, mas esse não é realmente o meu foco, então não vou me preocupar muito com isso ainda. Há uma área montanhosa ao fundo, e eu posso ver uma estrada que sobe essa área montanhosa na imagem de referência Todos esses detalhes não são realmente necessários no meu esboço, então vou eliminar esses detalhes por enquanto Vou apenas sombrear levemente aquela colina ao fundo. Quando eu sombreio aquela colina ao fundo, gostaria que ela ficasse um pouco mais escura perto do telhado O teto se destaca por ter uma forma mais clara. Apenas trazendo contraste neste esboço, fazendo com que as coisas se destaquem porque estamos trabalhando com apenas uma cor e realmente precisamos pensar em como podemos fazer as coisas se destacarem Então, novamente aqui, o arbusto deste lado é mais claro, que significa que a colina ao fundo ficará um pouco mais escura Só estou criando esse contraste. Da mesma forma que vou fazer isso com o arbusto também. A colina ao fundo até agora tem sido um pouco mais escura. Mas são linhas suaves. Não estou adicionando nenhuma linha nítida lá porque se eu adicionar nenhuma linha nítida ao fundo, meu gelo vai olhar automaticamente para Em vez disso, estou criando essas linhas suaves, linhas muito difusas Você pode até segurar seu lápis assim, se quiser, para criar linhas suaves. Então, quando eu chegar ao lado esquerdo, vou iluminar aquela colina também Vou começar a trabalhar no plano de fundo, que é o campo enorme. Com essas lindas linhas, há um caminho no lado esquerdo, que eu também gostaria de acrescentar. Então eu acho que o caminho até aqui desaparece em algum lugar lá, mas serpenteia para o primeiro plano desse jeito A próxima linha começará nesse ponto novamente e, à medida que essa linha desce, vou tornar toda essa forma mais larga, criando uma sensação de profundidade. Em primeiro plano, vou imediatamente quebrar essa linha com algumas linhas para grama alta Tem um pneu aqui ou você pode até transformá-lo em uma pedra, se quiser. Como eu percorro esse caminho, sei que é um pneu, e acho que essa é apenas a maneira deles de marcar limite separando o campo do Vou apenas esboçar rapidamente aquele pneu. Há grama crescendo ao redor, então eu só preciso da impressão, apenas um esboço rápido daquele pneu Então, aqui vou adicionar linhas em direções diferentes apenas criando a impressão de grama. Só estou criando um pouco de escuridão entre a grama à medida que eu avança. Esboço muito rápido e aproximado nesta fase. Então, vou deixar isso aí por enquanto e vou terminar o resto do campo antes de decidir quanta luz e escuridão eu preciso em primeiro plano Há um outro arbusto deste lado, aqui. O arbusto é definitivamente mais escuro do que a colina ao fundo, então vou deixá-lo bem Vou criar formas muito escuras, rabiscos escuros para criar a silhueta da árvore ou do arbusto que está desse lado Também vou adicionar alguns detalhes mais finos usando os rabiscos curtos para trazer um pouco Então você pode ver que o caminho está coberto por aquele arbusto agora, o que é absolutamente bom Isso também é o que está acontecendo na imagem de referência. Vou apenas adicionar algumas linhas apenas para definir esse caminho. Talvez um pouco de grama ao longo do caminho também. isso pode parecer bem diferente Depois de concluída, isso pode parecer bem diferente da imagem de referência, mas tudo bem. Enquanto mantivermos isso apenas como uma imagem de referência, não criaremos exatamente o mesmo desenho que vemos na imagem de referência. Basta criar algumas linhas horizontais aqui apenas para definir esse caminho aqui. Eu sinto que é muito mais escuro desse lado, enquanto fica um pouco mais claro lá Quero criar uma camada de grafite que comece bem escura no primeiro plano, mas à medida que se afasta do primeiro plano, ela se ilumina E depois termina quase nada parecido. Também posso usar meus dedos para borrar isso criar um resultado ainda mais suave E vou adicionar algumas linhas nos campos, como você pode ver na imagem de referência. Isso é apenas para aprofundar e adicionar um pouco de personalidade a esse campo. E se você olhar a imagem de referência, verá que todas essas linhas se unem ou se encontram em um ponto logo além daquele arbusto E as linhas, quando se aproximam de nós, são mais largas, como você pode ver como eu marquei no esboço E isso meio que cria uma ilusão de profundidade, a sensação de longe e de perto Então, enquanto estou trabalhando nisso, também posso adicionar detalhes, talvez tornando essas linhas um pouco mais escuras, mas mantendo-as bem suaves, adicionando algumas linhas curtas para representar a grama em primeiro plano Às vezes, também é bom mudar o ângulo da grama, para obter uma grama com aparência mais natural. A grama que circunda o pneu parece muito mais clara em comparação com o campo ao fundo Vou usar uma borracha para retirar algumas linhas. Então, ao fazer isso, se eu entrar e escurecer as áreas além disso, mantendo-as mais claras, isso criará uma ilusão de grama clara em primeiro plano É tudo uma questão de trazer esse contraste entre a escuridão e a luz. E estou quase terminando o esboço, e tudo o que resta a fazer é adicionar algumas linhas para criar um foco ao redor da casa, assim como o telhado da casa, talvez apenas algumas linhas para definir os arbustos Eu gostaria de usar minha borracha para destacar alguns destaques desses dois arbustos, apenas fazendo com que eles se destaquem um pouco mais E acho que terminamos o esboço agora. 11. Projeto 5 Parte 1: Olá, bem-vindo a um novo dia de desenho. Espero que você tenha gostado desenhar paisagens até agora Estivemos vendo paisagens simples com cores bastante suaves durante todo esse tempo, e agora eu trouxe para vocês uma paisagem com cores muito mais brilhantes, e vamos ver se ainda podemos descobrir a escuridão e a claridade Também há uma sombra escura nos campos em primeiro plano, e é muito mais interessante sombrear Eu gosto bastante do contraste entre o claro e o escuro aqui, como o contraste entre o amarelo e o verde aqui. Eu vou escolher uma linha que fica um pouco acima do meio. Esse será o céu, esse será o primeiro plano com os campos No canto superior esquerdo da paisagem. Eu posso ver que há uma pequena área montanhosa ou apenas uma área com muitas árvores Porque não sabemos o que é isso. Vou apenas seguir a forma. É uma forma montanhosa muito rasa que não precisa ter a mesma aparência Talvez você queira torná-lo muito mais alto, se isso funcionar para Eu acho que há uma área montanhosa mais leve por lá também Há uma estrutura aqui. Não tenho certeza do que é isso, mas gosto muito de convertê-lo em um poste elétrico ou algo assim. Onde está a linha do horizonte, há uma pequena paisagem logo na parte de trás. Em seguida, o campo amarelo e o campo verde são separados por uma trilha no meio Você pode ver a linha que segue, partindo desse fundo, a linha do horizonte, ela se curva Ele vem totalmente para a direita, se curva um pouco e depois termina em É sempre bom observar a forma que essa linha e a parte externa da imagem criam. Dessa forma, você pode obter a peça com precisão. Ela vem até o primeiro plano aqui e temos uma grande área de grama não cortada nessa área Outra linha que sai do outro lado aqui e termina no lado esquerdo aqui Dessa forma, sabemos que esse é o campo verde mais o campo amarelo. Mas, obviamente, não estamos usando cores. Então, vamos descobrir qual é a área mais clara, qual é a área mais escura Vou começar com o plano de fundo, que são as áreas mais fáceis. No fundo, você tem essa paisagem nebulosa, a área montanhosa nebulosa. Vou fazer isso primeiro. Enquanto faço isso, vou ver como está escuro em comparação com os campos e o primeiro plano Acho que é definitivamente mais escuro do que os campos em primeiro plano nessa Vou apenas sombrear isso primeiro. Eu só sinto que o fundo disso é muito mais escuro. Vou apenas rabiscar alguns detalhes em Agora, posso ver que há sombras escuras em algum lugar por Ela segue toda aquela grama. Ela cai nesta área gramada e também continua neste lado do campo Eu só vou marcar isso. Eu sei que essa é a área escura, essa é a área clara. Eu posso até mesmo sombrear levemente. R Deixe-me adicionar um Deixe-me adicionar pouco de grama para obter detalhes. Nesta fase, podemos apenas sugerir isso. Voltaremos para obter detalhes muito mais tarde. Linhas de lápis muito leves para criar as linhas da grama, a grama alta ali. Eu definitivamente sei. Se eu apertar os olhos, posso ver que essa área está mais clara, enquanto esse lado é mais escuro, definitivamente aquela sombra caindo lá Eu apenas continuo com mais algumas linhas aqui. Você ainda pode ver que não está tão escuro. Eu não apliquei muita pressão no papel, então é apenas uma camada de outro conjunto de rabiscos sobre a primeira camada de Acho que, nesta fase, isso é mais do que suficiente. Vou voltar a isso mais tarde. Depois de marcar isso, vou trabalhar na área mais clara do campo, bem como nesta área onde há muitas árvores. Definitivamente, posso ver que essa área é bem escura. Vou começar sombreando as áreas escuras. Posso adicionar outra camada mais escura se não estiver escura o suficiente, muito mais tarde, mas, por enquanto, vou apenas adicionar a forma Aplicar uma boa quantidade de pressão, mas não muito forte neste estágio. Estou criando formas escuras aqui. E essa pequena área montanhosa é muito mais clara, como você pode ver na imagem de referência, então vou deixá-la mais clara por enquanto Qualquer outra coisa ao redor é muito mais leve. Acho que não preciso criar muitas sombras por lá Eu posso esfregar suavemente com meus dedos apenas borrando essa área, mas eu gosto de manter essa área bem clara neste estágio Agora vamos adicionar alguns detalhes. Apenas enfatizando um pouco desse caminho aqui ou a separação entre os dois campos E em direção à curva desse caminho, vou adicionar um sombreamento um pouco mais profundo, talvez apenas alguns detalhes da grama também A grama também segue a linha de perspectiva, tornando-a um pouco mais alta quando chega ao primeiro plano Vou repetir o processo novamente no lado esquerdo com o campo verde. As folhas da grama são mais proeminentes. Também posso ver que eles estão se afastando de nós, e vou criar essas linhas apenas adicionando linhas inclinadas, tornando-as mais características E isso é algo que observamos muito nos esboços de Van Gogh Outra forma de mostrar profundidade nesse campo verde é criar linhas mais curtas para a grama que se afasta de nós se move mais em direção a essa pequena área montanhosa Então, vou criar linhas mais curtas perto da área montanhosa e também colocá-las um pouco mais afastadas, ou talvez apenas adicionar alguns rabiscos ou apenas alguns Talvez adicione alguns rabiscos para mostrar um pouco da textura dos arbustos aqui Eu posso mostrar um pouco de textura na grama nesta área, nos campos de trigo aqui também. A textura é mais grossa porque dá para ver que o campo de trigo foi colhido Especialmente em primeiro plano, você pode ver como a grama é mais grossa, mais grossa Vou adicionar algumas áreas mais escuras. Há uma mistura de grama seca e verde nesta área sem cortes Posso representar isso adicionando pouco de grama mais escura e deixando também um pouco com áreas mais claras Obviamente, há muita luz aqui nesta área. Vou usar minha borracha para criar essa ilusão de escuridão e luz Vou colocar todas as áreas mais escuras aqui por enquanto. E depois, usando a borracha, vou retirar ou apagar algumas áreas claras Apenas algumas linhas aqui para representar os campos de trigo. Talvez eu possa adicionar um pouco de textura em primeiro plano aqui para mostrar o caminho que está caindo à nossa frente Talvez algumas linhas horizontais alinhadas com o caminho. Talvez alguns canudos de grama saindo aqui e ali. 12. Projeto 5 Parte 2: Ainda temos essa extensão do céu, que não fizemos muito Não fizemos o céu em nenhuma de nossas paisagens até agora. Eu estava pensando que talvez pudéssemos dar uma chance ao céu agora. Novamente, estamos olhando para um céu claro com nuvens e sabemos que as nuvens são muito mais claras em comparação com o céu azul. Estou começando com uma sombra muito nebulosa para o céu. Gosto de criá-lo o mais confuso possível, sem muitas linhas de lápis Estou tentando borrá-lo à medida que avança , as nuvens são colocadas em um ângulo curvo, mostrando também a profundidade do céu Estou tentando criar linhas a lápis que também mostrem a profundidade do céu. Então, uma vez que eu tenha esse sombreamento claro, sempre posso adicionar nuvens levantando usando minha borracha As nuvens também têm sombras. Eu também vou entrar e adicionar algumas sombras às nuvens Essa é uma etapa opcional se você quiser manter as nuvens exatamente como você pode ver No momento, está tudo bem. Mas se você quiser adicionar um pouco de sombra a essas nuvens, também é uma ótima ideia para torná-las mais realistas. Portanto, as nuvens são definitivamente mais escuras do que o céu azul brilhante ao fundo é bom adicionar De qualquer forma, é bom adicionar algumas formas difusas às nuvens, além de retirá-las com o Emaser Eu não quero sobrecarregar demais. Eu vou parar por aí por enquanto. Assim, nossa paisagem está completa. 13. Projeto 6 Parte 1: Bem-vindo ao sexto dia do nosso desafio de desenho de paisagem. Vamos seguir em frente e fazer outra paisagem. Essa paisagem é um bom exemplo de detalhes em primeiro plano Como você pode ver nesta paisagem, temos uma árvore e folhagem que emoldura a paisagem No lado direito, também temos algumas flores silvestres em primeiro plano, e vamos ver se podemos adicionar esses detalhes a essa paisagem Como sempre, começaremos com uma estrutura aproximada rápida, para que saibamos onde colocar cada elemento. Assim que eu tiver isso, vou começar a marcar todas as coisas, como temos feito nas últimas paisagens. Você pode começar em qualquer estágio, na verdade. Algumas pessoas podem gostar de começar com o enquadramento. Usando a árvore em primeiro plano e seguida, comece a adicionar os elementos em segundo Outra forma de começar é começar com os elementos, as formas maiores e os elementos no fundo e depois finalizar emoldurando com a árvore Vou começar pelas formas maiores ou apenas demarcar as diferentes seções da paisagem, começando principalmente com a começando principalmente com linha que separa o campo de lavanda no E é a mesma linha em que os edifícios também estão situados. Acho que vou colocá-lo. Isso é quase a metade de todo esse quadro. Eu gostaria de colocá-lo um pouco abaixo disso. Principalmente porque eu gostaria de adicionar um pouco dessa ênfase nos campos de lavanda ou na colina ao fundo É aí que o campo em primeiro plano começa. Esta seção é ainda dividida em um trecho verde e um trecho acastanhado de trigo Eu vou fazer essa divisão aqui agora. Classificando as formas maiores primeiro antes de adicionarmos detalhes Ao fundo, eu posso ver aquela colina cheia de folhagem. É inclinado ou o vale vem para a esquerda. Novamente, isso é dividido em um trecho de folhagem bem no fundo, e então temos um trecho de campos de lavanda em primeiro plano ou na frente desse plano de Apenas marcando grosseiramente essas formas nos campos de lavanda, talvez eu os divida com um pouco de folhagem aqui no meio Talvez outro conjunto de folhagem verde aqui também. Porque, novamente, não estamos usando cores, tudo depende das diferentes formas e sombras, do contraste entre a luz e a escuridão, que criará essa variação para nós Eu marquei as formas maiores aqui. Agora, nesta fase, eu gosto de marcar a árvore. Acho que posso cobrir grande parte dessa área, e então a folhagem preenche as áreas começando por aqui. Talvez eu faça uma marca de lápis bem clara só para mostrar para onde vai a folhagem. Eu posso trabalhar nisso mais tarde. Vou apenas marcar a árvore por enquanto, eu sei que é para lá que a árvore vai. Há um pouco de folhagem que eu posso ver aqui. E mais abaixo, posso ver que há um pouco de folhagem em frente ao campo de lavanda que continua e fica mais alto à medida que chega ao lado esquerdo, com choupos altos Agora, logo abaixo dos choupos, eu tenho um celeiro, vamos marcar esse celeiro vamos Há outro arbusto aqui em frente a ele, o que só aumenta os detalhes desse edifício E depois, mais acima, tenho outro prédio, que acho que é muito longe para o meu gosto Eu gostaria de trazer este prédio ou o celeiro para mais perto deste aqui Vou colocá-lo em algum lugar por aqui, também com uma altura muito mais baixa. Então, vou me certificar de que seja menor ou menor em comparação com o primeiro prédio que construí. E agora a folhagem por trás dela, se você olhar bem de perto, você pode ver que se você olhar bem de perto, começa muito escura aqui, fazendo com que os edifícios também se destaquem porque é como um clima temperamental e você realmente não consegue ver para onde as sombras estão Eu só vou olhar com muito cuidado. E se eu olhar com muito cuidado, sinto que é muito mais escuro neste lado desse prédio aqui Então, eu vou apenas esconder isso por enquanto. O telhado é definitivamente mais claro, mas há uma sensação de sombra neste lado do prédio. Não está totalmente claro, vou sombreá-lo levemente e talvez eu deixe o telhado claro, branco ou intocado por enquanto Seguindo o mesmo conjunto de regras para este celeiro, este lado ou o lado esquerdo ficarão mais escuros As bordas, então, vão ficar um pouco afiadas assim, também dão a impressão de folhagem em primeiro plano Este lado ficará sombreado, mas, novamente, apenas um pouco menos sombreado em comparação com este Vou deixar o telhado assim, talvez apenas algumas linhas. Vou deixar o telhado sombras mais escuras no fundo, especialmente para essa Então, basta dar a impressão de folhagem com sombreamento rápido Quando tivermos aquela forma realmente escura perto dos edifícios, posso então afrouxar e clarear as formas da folhagem no fundo, começar a escurecer mais perto do chão e depois clarear as linhas do lápis, torná-las mais claras à medida que saio começar a escurecer mais perto do chão e depois clarear as linhas do lápis, torná-las mais claras à medida que saio torná-las mais claras à medida que Com as árvores do porto, novamente, eu gostaria de ter essas longas filas ásperas Eu começo linhas muito suaves, não muito duras nesta fase. Então, posso decidir se quero adicionar mais ou não muito mais tarde. Eu posso construir a profundidade lentamente, acho que vou fazer outra camada de sombreamento para as árvores aqui Ao mesmo tempo, gostaria de manter a parte superior um pouco solta e leve. Acho que o celeiro aqui foi sombreado um pouco escuro demais, então vou usar minha borracha, passar suavemente nele e, lentamente, vou retirando um pouco do sombreamento de lápis, deixando-o um pouco mais claro, deixando-o um pouco mais claro Agora, seguindo em frente, vou finalizar um pouco de sombreamento para a folhagem que está aqui também Começando claro, um pouco escuro perto do solo, folhagem mais densa mais perto À medida que sobe, a folhagem se ilumina. Também há mais luz caindo sobre a folhagem, e é por isso que deixamos a folhagem mais clara na parte superior. Faça o mesmo com este. Há uma folhagem densa no fundo na imagem de referência, a folhagem na frente é muito mais clara, então vou mantê-la clara. Vou deixar as bordas bem dentadas, lembra a impressão que ela cria com todas as plantações que estão crescendo na frente da faixa verde das plantações neste campo aqui. Novamente, se olharmos com cuidado, você pode ver que é muito mais escuro na parte inferior e fica mais claro à medida que se aproxima ou se afasta aproxima ou se Vou começar com uma linha muito áspera por aqui, talvez comece a sombrear um pouco mais escuro aqui, mas não muito E então, a partir daí, vou adicionar algumas linhas como essa, ainda segurando meu lápis assim , porque então eu obtenho essas linhas suaves. Vou puxar meu lápis em um movimento ascendente para criar uma impressão das plantações que estão crescendo naquela área Também vou deixar alguns destaques ou uma área sem sombra, criando um contraste entre o celeiro e o campo à sua frente basta Mas basta adicionar essas linhas aqui e ali apenas para sugerir a textura que podemos ver lá. Agora, vamos passar para o campo em primeiro plano. É bonito e marrom, e comparado ao verde que está no fundo, sinto, novamente, que essa área é muito mais clara. Então, vou começar com um sombreamento muito áspero. Eu gostaria de mantê-lo um pouco claro em contraste com o sombreamento aqui A única textura que preciso adicionar aqui são apenas algumas linhas para mostrar alguma textura da grama em primeiro plano E com isso, terminamos com o primeiro plano e o meio desse esboço Agora vamos passar a fazer o plano de fundo onde estão os campos de lavanda e os principais detalhes das árvores e arbustos à 14. Projeto 6 Parte 2: Fizemos tudo isso no escuro e enfatizamos os elementos aqui Vou manter o fundo um pouco mais claro. Vou começar a sombrear, mas com bastante luz. Depois, vou ver no que acontece e depois decido se quero escurecer algumas áreas Mas só para manter a linha com o ângulo ou a orientação do vale, vou adicionar linhas que estão nessa direção. Eu gostaria de usar linhas em direções diferentes, assim como vimos nos esboços de Vincent Van Onde ele usou linhas em direções diferentes para criar uma sensação de movimento, uma sensação de profundidade. Apenas a orientação de diferentes elementos também pode ser obtida apenas usando linhas direcionais Vamos colocar um pouco de folhagem no fundo também. Para a folhagem, gostaria de manter um resultado um pouco esboçado aqui Vou começar com o sombreamento escrupuloso e esboçado e depois posso decidir onde quero torná-lo Obviamente, não queremos tornar toda essa área mais escura, mas, ao mesmo tempo, gostaríamos de mostrar um pouco de profundidade na folhagem ao fundo Então, depois de colocar isso de lado, agora posso adicionar um pouco mais de áreas mais escuras em algumas áreas dessa folhagem ao fundo, mas não muito nítidas Não queremos tirar a atenção dessa área. Neste estágio, gostaria de alternar entre segurar meu lápis de uma forma mais convencional e segurá-lo na horizontal. Você pode ter uma maneira diferente de segurar seu lápis. Tudo bem, mas são apenas algumas técnicas, algumas dicas que posso dar caso você queira ver como você pode variar a maneira como segura os lápis para criar diferentes texturas Basta enfatizar algumas áreas daquele campo de lavanda, não muito, apenas para criar alguma variação Acho que tem um pouco de folhagem aqui. Talvez apenas uma linha aproximada bastasse. Faça o mesmo com outro conjunto de folhagens no meio do campo aqui. Isso vai tornar a folhagem um pouco maior por aqui. Acho que fizemos águas no fundo, águas no meio termo. Agora, o que nos resta é finalmente adicionar os detalhes mais sutis Esse é o foco principal no lado direito, que é a árvore, e também temos algumas folhagens em primeiro plano aqui Vamos criar uma impressão disso, vamos começar a trabalhar na árvore primeiro e depois vamos acabar com a folhagem e as flores silvestres em primeiro plano Com o tronco da árvore em si, posso ver que está bem bonito e escuro na lateral da moldura. Ele clareia um pouco, mas, ao mesmo tempo, é definitivamente mais definidor em comparação com o que está em segundo plano Então, vou desenhar uma linha um pouco mais escura apenas para demarcá-la do que está acontecendo no fundo, talvez também dê um pouco de textura E então vou começar a adicionar algumas folhas ou estruturas semelhantes a folhas apenas para começar a mostrar a folhagem. Definitivamente mais escuro neste lado, então vou deixar essa área muito bonita e escura Talvez também adicione uma ou duas folhas à medida que eu avança. E uma forma muito áspera para a textura da folhagem, a textura das folhas aqui. Eu preencho isso aqui, deixando pequenas manchas de áreas não sombreadas Então, quando chego a essa área, agora posso decidir para onde quero que esse galho flua. Eu provavelmente deixaria um aqui. Novamente, começando com um sombreamento muito áspero, apenas rabiscos muito grosseiros Novamente, estou usando o lado plano da ponta neste estágio. Vou criar a forma primeiro e depois posso voltar e adicionar alguns detalhes mais finos com a ponta pontiaguda do lápis Outro conjunto de folhas aqui e dali em diante, eu posso ver como ele se solta, apenas dando a textura da árvore Deixe-me tentar estender um pouco da folhagem até aqui. Agora vou começar a usar minha ponta pontiaguda do lápis, adicionando também algumas formas definidas das folhas Na verdade, o formato da árvore apenas para emoldurar a imagem, então não importa se é bem esboçada e, para a folhagem em primeiro plano, eu ainda gostaria de ver o que está no meio, o Vou apenas reduzir a quantidade de folhagem que vejo aqui. Vou colocar uma camada de sombreamento aqui. E então eu posso começar a decidir quantos detalhes eu quero em cada um. Posso até dar textura à folhagem com linhas curtas como essa aqui. Você realmente não precisa examinar atentamente a imagem de referência para isso, porque todas essas pequenas linhas podem ser feitas dependendo de qual é sua escolha pessoal. Não precisa se parecer exatamente com a folhagem na imagem de referência. Em seguida, vou adicionar algumas linhas apenas para a folhagem que você também pode ver aqui. Como essas áreas aqui são muito escuras para nós, não acho uma boa ideia aumentar essas linhas. Porque se eu aumentar, eles virão aqui e eu não acho que você possa realmente ver o que está acontecendo Por causa disso, decidi fazer essas linhas da folhagem bem curtas. Uma diferença do que vemos na imagem de referência porque eu gostaria de mostrar alguns detalhes das flores silvestres que você pode ver em primeiro plano, adicionando alguns pontos apenas para criar a impressão, a textura E talvez eu use a ponta da minha borracha para trazer de volta um pouco de luz aqui, ela também ressoa com a folhagem que está em primeiro plano Apenas termine com mais algumas dessas folhagens aqui, linhas muito ásperas. Terminamos esse esboço agora. Espero que você tenha gostado de desenhar isso. Isso foi um pouco mais detalhado, um pouco mais desafiador em comparação com as paisagens mais simples que fizemos nos últimos cinco dias 15. Projeto 7: próximo esboço é novamente, focando nos detalhes de uma paisagem Vamos tentar fazer um pouco de flores com uma paisagem muito nebulosa ao fundo fotografia que tirei aqui, tirada do meu telefone, está no modo retrato, e vamos manter nosso esboço no modo retrato também Não precisa ser tão longa quanto a imagem de referência. Você pode fazer alterações na duração desejada. Vou começar marcando as flores. Podemos ver que há um conjunto de flores aqui. Como forma de marcar a orientação e a forma como as flores estão, vou apenas marcá-las em formas maiores. Então, há um cacho de flores aqui, e esse tipo de extensão inclinada como se fosse lateral, fica mais alto Há uma flor baixa no topo. Há um logo abaixo. Eu poderia eliminar aquele que ainda está abaixo disso. Talvez eu possa adicionar outra flor baixa aqui. Então, deixe-me começar adicionando as formas das flores. Há mais pétalas longas e felpudas, dentes-de-leão. Então, vou tentar obter primeiro a forma básica com algumas linhas para representar as pétalas. Vamos usar formas muito simples e marcas de lápis muito claras nesta fase. Vou apenas sombrear levemente aquela flor, fazer com que pareça mais três curtidas em D. Vou apertar os olhos, procurar um pouco de sombra nessa forma e sombrear essa forma Em seguida, vou adicionar algumas pétalas para que pareça mais com dentes-de-leão Esse pequeno cacho é mais do que suficiente para criar uma impressão de dentes-de-leão Vamos fazer algo bem parecido com a flor abaixo dela. Sombreie a área acastanhada e, além disso, vou desenhar algumas pétalas apenas criando a algumas pétalas apenas impressão de flores de dente-de-leão Como você pode ver, estou mantendo a luz silenciosa neste estágio. Eu sempre posso voltar e adicionar algumas sombras mais escuras mais tarde Vou finalizar aquela flor, a forma realmente verde escura na parte inferior da flor. Pode parecer muito estranho neste estágio , porque não temos nada em segundo plano Mas à medida que começarmos a preencher o que está no fundo ou a dar um tom agradável ao fundo, eles começarão a fazer mais sentido. Tem outro broto aqui. Vou apenas adicionar outro broto aqui, talvez conectado a esse dente-de-leão também. Esta é uma imagem bem diferente em comparação com todas as imagens de referência que vimos até agora. Pode parecer mais desafiador. Espero poder dar algumas dicas sobre como manter as coisas simples. R Vou seguir em frente e adicionar as mesmas formas em forma de pétalas ou talvez apenas uma área sombreada e difusa aqui, porque essas flores não são realmente Eu posso simplesmente sombrear uma forma semelhante, rabiscando em uma forma semelhante Aqui e ali, retirando algumas pétalas. Aqui, novamente, é o contraste que estamos vendo. Então, se houver uma flor mais clara, terminamos com um caule mais escuro, um botão mais escuro Depois de um ponto, você pode criar suas próprias flores de forma semelhante. Não precisa se parecer exatamente com as flores que vemos aqui. Há outra flor que é mais definida aqui. Vou criar a forma, criar a forma do caule e do broto também Basta adicionar camadas de pétalas, assim como você pode ver em um dente-de-leão, toda a ideia é, novamente, criar a escuridão e a luz Vou criar uma área mais escura logo abaixo dessa flor Há outro caule e, acima dessa flor, há alguns botões no topo Acho que é uma coisa boa de tentar resolver porque fornece mais detalhes dessa planta do que qualquer outra flor. Há outro broto enorme com apenas algumas pétalas na parte superior Parece muito interessante como um objeto para esboçar. Definitivamente vou incluir isso no meu esboço. Continuando, gostaria de adicionar aquela flor solitária no topo agora, e gostaria de começar fazendo uma forma simples e arredondada e, em seguida, adicionando lentamente algumas pétalas nela. Novamente, usando linhas de lápis muito suaves. Eu gostaria de adicionar diferentes camadas dessas pétalas. Então, adicione um cluster no meio e, em seguida, para os de fora, eu posso retirar os mais soltos como esse Se você acha que as pétalas parecem um pouco finas, se você acha que a farinha parece pouco fina com menos pétalas, você sempre pode finalizá-la com um pouco de sombreamento claro para torná-la mais grossa de sombreamento claro para torná-la mais grossa E então eu vou acabar com o caule, a parte inferior daquela pétala Gosto bastante da colocação geral dos dentes-de-leão. O que vou fazer é criar um sombreamento apenas para representar a folhagem no fundo, e então posso decidir quantos detalhes mais quero adicionar Na verdade, não precisamos copiar exatamente as mesmas coisas que acontecem em segundo plano. Você pode simplesmente sombrear para criar uma forma maior. É sempre bom dividi-lo em uma forma maior, e então eu também posso criar um pouco de textura da folhagem no fundo. Há muitos botões na parte inferior. Vou criar a impressão criando algumas formas circulares aqui, mas sem muitos detalhes. Só preciso criar a impressão para que pareça mais completa. Eu disse que adicionaria a outra flor aqui, ela sai um pouco da minha moldura, o que está completamente bem. Y. Apenas algumas linhas para o fundo, novamente, representando apenas a folhagem Eu posso ver um cacho de flores aqui, mas vou adicionar apenas uma forma aleatória para fazer a folhagem parecer mais cheia. Quanto ao fundo, a paisagem ao fundo, que na imagem de referência você pode ver, é bastante nebulosa. Você realmente não pode ver o que está acontecendo lá. Vou apenas criar uma pequena área montanhosa ao fundo, mostrando que há algum fundo lá E então talvez sombreie um pouco. É só mais uma vez para criar a impressão. Ok. Se você acha que sombreou as flores enquanto sombreava o fundo, sempre pode trazer de volta pouco de luz usando a borracha para destacar algumas linhas e também podemos redefinir Terminamos esse esboço. 16. Projeto 8: Os próximos dois esboços se concentram novamente nos detalhes, e um deles se concentrará nos detalhes das cercas de pedra em um edifício de pedra Como sempre, é muito bom começar com um lápis bem afiado. O foco principal está na cabana, a cerca de pedra, que está em primeiro plano Está inclinado porque o lado direito está mais longe de nós. Vou fazer essa linha inclinada apenas para mostrar isso e também dar uma sensação de profundidade quando eu faço isso A cerca de pedra, novamente, você pode ver que há uma diferença de altura entre a cerca da loja que está aqui e aqui novamente, mostrando a profundidade dessa cena. Depois de marcar isso, posso começar a desenhar o celeiro ou a estrutura de pedra Gosto muito de representar os detalhes do celeiro, principalmente a viga, a porta, o desnível da estrutura de pedra, os pequenos orifícios de ventilação que você pode ver na Vou sombrear o interior da porta e do telhado, que parece um pouco mais escuro em comparação com o prédio de pedra E também a lateral daquele prédio de pedra é um pouco mais escura do que a frente E agora vou adicionar alguns detalhes da cerca. É uma cerca de pedra. disso, também tem esses postes de concreto com o que eu acho que é um arame como a cerca Vou adicionar lentamente os detalhes da cerca de pedra. Portanto, a textura das pedras é bastante ousada , muito angular Não preciso dar muitos detalhes sobre a estrutura de pedra mais distante de mim, mas nesta área, vou começar a adicionar algumas pedras detalhadas, apenas me concentrando em algumas das formas que posso ver lá Eu posso ver que está muito nervoso. Alguns deles também são bem quadrados. Mais formas angulares, que ainda não experimentamos, adicionem outra aqui. Depois de colocar as formas, a próxima etapa consiste em adicionar as sombras mais escuras, áreas mais profundas da estrutura de pedra Acabei de adicioná-las e você pode ver como as pedras aqui são mais definidas em comparação com uma textura muito sugestiva aqui também, que é uma forma de mostrarmos profundidade e perspectiva em primeiro plano Temos folhagem, que estamos bastante acostumados a desenhar nos últimos dias. Eu só vou sugerir isso aqui através do sombreamento. E vamos adicionar mais tons mais escuros para a folhagem. Novamente, como não é nosso foco, vou sugerir algumas áreas mais escuras aqui primeiro, e depois posso decidir se quero adicionar mais detalhes posteriormente Algumas dessas folhagens também cobrem a estrutura de pedra, então podemos decidir o que sombrear , porque não adianta sombrear a estrutura de pedra primeiro e depois adicionar a folhagem se a folhagem cobrir a maior parte dessa estrutura de pedra Para a grama em primeiro plano, vou começar com um pouco de sombreamento e depois posso adicionar linhas e linhas direcionais sugestivas para criar a textura da Você pode ver que é bem mais escuro desse lado. Vou apenas adicionar um pouco de sombra aqui, um pouco mais escura ali, mais perto da Trata-se apenas de obter as formas maiores, as áreas de sombra. Agora vou começar a colocar algumas linhas sugestivas para a grama em primeiro plano Há algumas pedras estranhas aqui e ali, então talvez eu possa sugerir isso também Vou adicionar algumas linhas direcionais apenas para mostrar a grama em primeiro plano E o bom do esboço de paisagem é que cada elemento depende dos elementos ao seu redor, e você decide quantos detalhes deseja mostrar, dependendo do que está ao redor e do que deseja focar Então, fiz algumas linhas texturizadas para a folhagem em primeiro plano Antes de fazer mais nada, gostaria de adicionar um pouco de textura às pedras. Portanto, as que estão mais próximas da folhagem são mais escuras, deixando um pouco de destaque no topo dessas pedras, para que pareçam mais arredondadas e três em D. E onde as pedras estão terminando, começando com outra pedra, vou deixar essas lacunas bem escuras e criar a textura dessa forma. Acho que esse é meu foco principal. Eu tenho algumas pedras aqui que eu gostaria de enfatizar. Como você pode ver, acabei de sugerir algumas formas aqui e ela já começa a parecer uma cerca de pedra, apenas algumas áreas onde eu gostaria que a folhagem estivesse. Vou enfatizar esses. Dê um sombreamento muito nebuloso às pedras aqui e, em seguida, talvez sugira algumas linhas mais escuras, formas mais escuras Você pode ver que é muito mais leve, mais sugestivo nesta área em comparação com a cantaria mais detalhada Seguindo para o prédio de pedra. Vou começar o sombreamento primeiro. Novamente, é um clima nublado. Eu só gostaria de sugerir um pouco de sombreamento aqui, mas não muito claro. Depois, posso adicionar essas poucas linhas curtas apenas para mostrar a textura da cantaria aqui Mas, novamente, não é realmente necessário mostrar cada tijolo Então, no fundo, temos uma pequena colina, vamos terminar com ela, e depois um pouco de folhagem ou a paisagem ao fundo. Com apenas folhagem, talvez eu faça um pouco de sombreamento só para sugerir isso 17. Projeto 9: O próximo esboço também se concentra em alguma textura. Desta vez, estamos olhando para as árvores. Neste esboço, eu gostaria de manter as coisas bem simples, apenas olhando para as árvores e a cerca em primeiro plano e podemos terminar com isso As duas árvores que são colocadas aqui têm uma forma triangular mais áspera aqui Eu gosto de quebrar esse triângulo adicionando um pouco de folhagem aqui também. Então, com marcas claras de lápis, vou representar a forma da árvore. Vamos ter duas árvores aqui. Há duas árvores principais aqui. Então, talvez uma sugestão de outra árvore no fundo também. Há uma cerca que está bem na frente dessas árvores. Mamãe, hmm. Mamãe, hmm. Basta sugerir uma cerca e eu também gostaria de sugerir a vegetação ao fundo Então, a folhagem, eu vou começar a sombrear. Há outro conjunto de cercas laterais aqui, então vou sugerir isso também Só para enfatizar a cerca aqui, vou apenas sombrear a lacuna entre a cerca que se destaca. Então, vamos nos concentrar na árvore agora. Começando com linhas rabiscadas muito ásperas, segurando o lápis na horizontal apenas para criar a forma e a textura da árvore Vou pegar rabiscos soltos. Pode ser muito selvagem com as linhas aqui, fazer com que flua em todas as direções, apenas criando a textura selvagem das árvores que você pode ver aqui. Em vez de ter o sombreamento em uma única direção, você pode simplesmente variar a direção, fazendo um rabisco aproximado Agora, vamos adicionar um pouco de profundidade a essa árvore. Eu gostaria que fosse um pouco mais escuro nesta área, onde posso sugerir um pouco mais de profundidade na folhagem Um pouco de área mais escura aqui no topo. vou Agora vou adicionar a sombra do tronco da árvore. Está bem escuro. Vou começar com a forma mais escura do tronco da árvore Se você notou, mudei forma como esse tronco de árvore é ligeiramente inclinado em comparação com este, em vez de ter duas linhas paralelas distorcidas ou aquelas linhas paralelas do tronco da árvore É apenas uma forma de despertar algum interesse neste esboço. Também posso adicionar alguns galhos que se destacam assim A árvore ao fundo, vou usar um sombreamento mais claro para que não precise de muito foco Acho que gostaria que fosse um pouco mais brilhante, muito nebuloso, sem tirar o foco do primeiro plano Vamos adicionar alguns detalhes mais finos da árvore aqui, principalmente as bordas com galhos mais finos, detalhes mais finos das folhas, criando principalmente a textura das Eu enfatizo os detalhes, focando nos detalhes dessa área mais escura aqui, criando textura da folhagem Gosto bastante das linhas soltas e da textura que essa árvore tem. Sugira algumas ramificações aqui em segundo plano também. OK. Vou adicionar um pouco mais dessa textura mais escura aqui, logo abaixo da árvore aqui E, finalmente, gostaria de adicionar algumas formas angulares na parte inferior da cerca para sugerir pedras. E eu terminei o esboço. O 18. Projeto 10 Parte 1: último e último esboço da paisagem é baseado nesta imagem de referência de uma paisagem marinha Eu escolhi isso principalmente porque nunca experimentamos uma paisagem como essa antes, e gostaria de mostrar como podemos enfrentar colinas rochosas e a praia rochosa Como sempre, vou começar a marcar entre o céu e a terra, e isso está muito além, no fundo, aqui onde está o mar. Embora essa linha esteja quase na metade do caminho separando o céu da terra, vou segui-la por enquanto, porque ela será interrompida por esse penhasco rochoso, que está um pouco abaixo da linha do horizonte . Vou desenhar aproximadamente algumas linhas para representar as rochas do penhasco Este lado do penhasco é bastante rochoso em comparação com a área gramada outro lado do E acho que gostaria muito de incluir a sugestão do lance de escadas que está subindo aqui. Agora, vamos desenhar a linha que separa a praia da água Então eu tenho uma área de grama alta nesta área em primeiro plano, vou marcá-la também Vou usar linhas longas para representar a grama neste estágio. Agora eu posso começar a adicionar algumas formas maiores das rochas aqui. Primeiro, comecei com uma silhueta, algo parecido com uma Agora vou ver se consigo trazer alguns detalhes das rochas agora. Para começar, linhas bastante angulares, e depois gosto de apertar os olhos apenas para marcar a escuridão e a luz aqui Muito escuro aqui, então vou fazer aquela linha escura sombreada aqui, fazer com que pareça mais uma silhueta, como eu posso Assim, posso começar com o sombreamento mais escuro e depois atenuar os brancos nítidos com um tom os brancos nítidos com um E então eu posso decidir o que eu quero deixar como destaques. Mas, no momento, acho que não há muitos destaques acontecendo nessas rochas. Há muita textura acontecendo aqui no penhasco rochoso Mas vou tentar obter apenas as grandes marcas aqui, as grandes formas aqui nesta fase. Acho que há um pouco de sombra aqui no topo. Só vou marcar isso. Descendo um pouco, há outra forma que está ligeiramente paralela a essa forma aqui. Isso é muito sombrio. Há um pedaço de rocha mais escura aqui, então tente fazer com que ele se destaque um pouco E então temos essa área ligeiramente sombreada aqui também O resto da área aqui, eu posso ver que a parte inferior é um pouco mais escura em comparação com a parte superior Vou começar com uma área inferior sombreada desse penhasco e depois posso terminar com um sombreamento mais claro mais acima Como eu estava dizendo, não precisa ser exatamente o mesmo. Eu posso criar um penhasco que parece um pouco diferente, apenas me inspirando na imagem de referência que estamos vendo Tudo se resume a dar um pouco de textura aqui . Vamos subir ainda mais. Vou dar um pouco de sombra aqui, um pouco de vantagem ali. Vou sombrear um pouco aqui no fundo desse penhasco novamente. Vou adicionar mais algumas dessas formas e linhas mais escuras apenas para ter a impressão da textura da clave Há um pouco de luz brilhando no topo daquele penhasco Vou deixar isso claro por enquanto. Vou adicionar um pouco de sombra neste lado. E essa área parece muito mais lisa em comparação com o penhasco aqui Vou ver se consigo mantê-lo um pouco mais suave. E há uma pequena área áspera entre esse espaço verde, e vou adicionar um pouco de textura ali apenas sombreando essa área O topo dessa colina parece muito mais claro. Então, vou adicionar um sombreamento bem claro. Há um pouco de textura rochosa acontecendo aqui, então vou adicionar algumas linhas onduladas, talvez algumas formas irregulares para sugerir rochas E vou apenas sombrear uma área um pouco mais escura onde estão essas rochas E agora, passando para aquele lance de degraus ali, começo sombreando o topo onde posso ver que está um pouco mais escuro E ao chegar ao fundo do penhasco, vou usar um sombreamento claro em um lado desses degraus e, em seguida, vou adicionar algumas linhas para sugerir escadas nessa A área além dessas escadas é bastante escura em comparação com esta área aqui. Vou apenas bloquear a luz aqui, finalizando o penhasco logo ali, adicionando algumas linhas direcionais para mostrar um pouco de detalhe aqui também Eu também gostaria de adicionar um pouco de textura para as pedras e os seixos que estão aqui na praia Eu gostaria de usar algumas linhas horizontais logo abaixo do penhasco à esquerda, e isso meio que dá uma sensação de espaço, mostrando a grama em primeiro plano Então, há um pouco de terra além disso. E há um penhasco ao fundo. E eu sinto que essas linhas direcionais mais horizontais, em comparação com qualquer uma dessas linhas aqui, elas podem meio que chamar nossa atenção para esse pedaço de terra Vou adicionar mais algumas dessas pedras ou seixos enormes. Só para variar o tamanho e talvez adicionar um maior aqui. Adicione alguns maiores aqui também. Acho que é realmente impossível adicionar todas essas pedras Vou me concentrar apenas nos principais. Aquelas que eu acho necessárias para o meu esboço. Você pode escolher o que é melhor para seu esboço neste estágio Vou mostrar um pouco mais de seixos ou a textura dos seixos neste canto aqui 19. Projeto 10 Parte 2: Há um pouco de água aqui, um pequeno riacho fluindo para o mar Vou mantê-lo bem leve. Posso representar isso apenas adicionando algumas linhas semelhantes a reflexões aqui. Vou adicionar mais algumas dessas linhas suaves para representar o fluxo. Deixe-me mover isso até o mar. Vou dar algumas pedrinhas ao longo do caminho, mas não muitas, então isso não está fazendo com que essa área pareça muito pesada. Provavelmente adicione um conjunto de formas aqui. A água que flui aqui é muito mais brilhante por causa dos reflexos da luz Já para nós, essa área é muito mais escura. Então, novamente, se eu apertar os olhos, posso ver que há uma boa quantidade de reflexo dessa rocha em particular aqui, o que posso acrescentar Talvez eu possa adicionar um pouco de reflexão para essa rocha. Faça o mesmo com algumas pedras ali. Agora eu gostaria de sombrear levemente a área do terreno. Depois de fazer todos os detalhes, acho que posso sombrear a área que mais parece terra. E então talvez adicione alguns destaques para as ondas nesta área e, em seguida, adicione um pouco de reflexão na água aqui. Além disso, darei algumas linhas para mostrar a textura das pequenas ondas que existem nessa área. Em seguida, enfatize também as ondas. Acho que toda essa área é bem iluminada. Talvez eu possa adicionar um pouco de sombra aqui também. E só para mostrar as ondas ou as linhas da água, posso adicionar algumas linhas aqui, mostrando a direção das ondas, a água se movendo em direção à costa, novamente, bastante sugestiva neste estágio E agora vamos adicionar um pouco mais dessa textura aqui, na terra. Tudo se resume a adicionar essa textura rochosa à terra e você pode escolher quanto dela deseja representar Você pode escolher em qual área deseja que essas pedras fiquem. Tudo se resume a trazer esse contraste entre o mar e a terra. O enorme contraste de linhas na área rochosa do penhasco, bem como na área gramada do Acho que esse contraste cria um belo equilíbrio nessa paisagem. Agora, vou adicionar mais algumas linhas apenas para sombrear esse tufo de grama aqui Como a segunda camada de linhas que estou adicionando apenas para mostrar a profundidade nessa área gramada Então, finalmente, eu também gostaria de adicionar um pouco de área sombreada para as nuvens As nuvens parecem muito espessas e escuras. Nesse estágio, há muita sombra acontecendo nas nuvens. Talvez eu sugira apenas algumas áreas mais escuras das nuvens. E apenas alguns retoques finais na área rochosa do penhasco, posso adicionar mais alguns detalhes de linhas ou rachaduras nessas Apenas algumas linhas fazem uma grande diferença na textura dessas rochas. Com isso, terminamos o esboço. 20. Revisão e conclusão: Como estamos chegando ao fim desta aula, gostaria de lembrá-lo de se divertir muito enquanto rabisca esses esboços A maioria desses esboços são apenas exemplos para você se inspirar a experimentar desenhar para sua alegria pessoal Você deve ter notado que usei apenas um lápis, lápis 14b, durante todo o curso para criar a textura, a luminosidade, a escuridão e a profundidade desses esboços Algumas das coisas que podemos observar é a criação de altos contrastes nesses esboços de paisagens Por exemplo, neste caso, criamos uma silhueta escura contrastante da árvore em comparação com o fundo mais claro da paisagem e também adicionamos algumas áreas mais escuras onde você deseja que os olhos dos espectadores estejam Também se trata de criar linhas direcionais que mostrem movimento, especialmente nos campos dessa paisagem aqui A profundidade dessa paisagem é mostrada novamente pela perspectiva criada pelas nuvens aqui, o caminho que percorre essa paisagem. Outra coisa que aprendemos e que você pode usar em seus esboços no futuro é decidir o que você quer para sua paisagem Você pode adicionar ou eliminar elementos que considere melhores para sua paisagem. Você pode mover os elementos para agradar a si mesmo, para garantir que tenham uma aparência visualmente agradável, assim como essas paisagens aqui, onde vimos como escolher quais edifícios precisamos aqui em segundo plano Ou simplesmente movendo esta casa do canto direito, um pouco em direção ao centro, que ela fique mais focada. Também podemos observar essas paisagens em que representamos sombras, arbustos e árvores apenas rabiscando e construindo em camadas por diferentes camadas de rabiscos construindo em camadas por diferentes camadas que representamos sombras, arbustos e árvores apenas rabiscando e construindo em camadas por diferentes camadas de rabiscos. Sombreamento Você também pode pensar na maneira de segurar o lápis de maneiras diferentes, começando com um suporte convencional normal até segurá-lo de forma plana obter formas escuras realmente bonitas. Também gostaria de encorajá-lo a voltar e ver as obras de Vincent Van Gogh e como criamos alguns esboços inspirados Seu trabalho é bem diferente em termos de uso de diferentes tipos de linhas direcionais No entanto, nos esboços de paisagens que fizemos, usamos uma combinação dessas linhas direcionais e sombreamento e tudo isso foi feito apenas com o uso de um único lápis e Espero que você tenha gostado desse curso. Sinta-se à vontade para compartilhar seu trabalho. Não precisam ser os esboços de paisagens que fizemos em sala de aula Pode ser qualquer coisa que você tenha se inspirado a fazer em seu caderno de esboços para o projeto Seria maravilhoso ver pelo menos um desses esboços ou você pode esboçar qualquer paisagem que o tenha inspirado Obrigado por se juntar a mim neste curso. Espero ver alguns de seus projetos. Feliz desenho. Tchau.