de vaso de tulipas em aquarela

1. Introdução: Olá e bem-vindo. Meu nome é Emily e sou artista e instrutora residente em Madison Nesta aula, veremos pintar nossas flores e caules usando primeiro uma camada úmida sobre úmida e depois uma camada úmida sobre seca. Também daremos uma olhada em como pintar vidros usando aquarelas Você terá acesso a um modelo de traçado incluído neste tutorial, bem como a algumas fotos de referência em cores e instruções de impressão que ensinarão este tutorial passo a passo Então pegue seus suprimentos de aquarela e vamos começar 2. Materiais: Tudo bem, então vamos começar com este tutorial para pintar esse vaso de Você precisará imprimir seu modelo em um papel de oito por dez polegadas. Você pode imprimi-lo diretamente no papel de aquarela Estou usando papel Arches prensado a frio de 140 libras, ou você também pode traçá-lo em qualquer papel aquarela que estiver Você precisará de sua paleta cheia de cores. Usaremos alguns belos vermelhos, rosas, roxos e também, é claro, alguns tons diferentes de verde para os caules e, em seguida, uma cor azul índigo E então você precisará de alguns copos de água, uma toalha de papel. E alguns tamanhos diferentes de pincéis. Meu tipo de pincéis preferidos para pintar detalhes mais finos serão pincéis redondos de veludo preto de tamanho quatro e seis veludo preto Mas eu também tenho um pincel de pena. Este é um pincel de maior capacidade que eu poderia usar em algumas das minhas áreas maiores, incluindo o vaso e talvez também a sombra do vaso Você também pode escolher um pincel de menor detalhe, tamanho zero ou um, para alguns dos estames no centro das flores. Tudo bem, vamos começar 3. Primeira camada de flores, molhado no molhado: parte 1: Tudo bem, então vou começar me certificando de que tenho um pincel limpo e vou começar com uma das minhas tulipas Agora, eu gosto de sempre começar com uma tulipa que não está na frente e no centro Se eu começasse com essa tulipa, seus olhos poderiam ficar aqui, e talvez eu precisasse de um pouco para praticar minhas tulipas antes de me tornar bom nelas praticar minhas tulipas antes de me tornar bom Então, vou começar com uma tulipa ao fundo. Vou começar com o menor. Vamos começar molhando toda a área da nossa tulipa. E enquanto molho essa tulipa, vou pensar na cor que eu quero que essa tulipa tenha Agora, você é mais do que bem-vindo a escolher as mesmas cores que estou usando para esta pintura, ou você pode escolher suas próprias cores. Sempre gosto de dizer aos alunos que tenham algumas tiras de teste à mão para que possam testar algumas de suas combinações de cores antes de testá-las na peça final Agora, estou me certificando de que toda essa seção esteja bem molhada. Estou inclinando minha cabeça para ter certeza de que vejo um brilho brilhante, o que significa que está bem úmido sobre toda a tulipa E agora eu vou escolher a cor que eu quiser. Estou começando com quinocrato e magenta, então é um lindo rosado, avermelhado com um pouco de tom avermelhado E agora estou dando uma olhada na minha foto de referência. Estou começando aqui no topo da minha tulipa porque estou percebendo que há uma área branca da área branca da tulipa que não tem nenhum tipo Então, é meio que vazio de cor na base aqui. Então, vou começar pelo topo. E agora, enquanto estou pintando, percebo que onde quer que eu levante meu pincel, uma pequena poça de cor vai ficar lá E então estou pensando nisso enquanto estou trazendo a cor até a base dessa flor. Na verdade, não quero derrubá-lo e levantar meu pincel até aqui, porque se eu levantá-lo na parte inferior, vou colocar toda aquela cor na parte inferior da minha tulipa, e não quero que ela se fixe lá Agora que tenho essa cor bonita e em todos os lugares que quero, posso fazer algumas coisas, desde que o papel ainda esteja molhado. Posso adicionar mais cor diretamente da minha frigideira e colocá-la onde quer que eu perceba que está escuro Então, nessas pontas na parte de trás e talvez nas laterais dessa tulipa e ao longo da dobra central também Agora, a segunda coisa que posso fazer se ainda estiver molhado é levantar qualquer área que esteja um pouco escura demais. Então eu limpo meu pincel, eu o seco. E agora estou apenas dando uma olhada na minha foto de referência e percebo que há um pequeno destaque aqui na ponta desse pedal Então, eu vou me levantar a partir daí. E então eu também poderia me levantar desse pedal para o lado Parece que há uma fonte de luz vindo desse lado direito. E então eu quero manter isso bonito e leve. Eu também poderia tentar me levantar novamente desta base aqui se eu ficar um pouco escuro demais. E também estou notando um pequeno destaque nessa dica Agora, essa será mais ou menos a etapa que daremos para pintar essas tulipas começaremos com nossa camada úmida sobre úmida e, em seguida, voltaremos e adicionaremos nossa camada úmida sobre seca após a secagem da primeira camada Agora, com nossa tulipa diferente, talvez queiramos começar com uma cor base úmida sobre úmida, em vez de apenas água E então eu vou te mostrar como isso ficaria nessa tulipa aqui Agora, quero ter certeza de que não estou pintando tulipas que estão imediatamente ao lado, porque essa precisa secar primeiro Então, eu vou pular e pular para uma tulipa diferente E agora, em vez de, como eu disse, em vez de pintar com água primeiro, vou misturar minha camada base de cor. E depois coloque um pouco de pigmento mais escuro. Então, quando eu misturo essa camada base de cor, preciso misturá-la com um pouco de água porque não quero que fique muito escura. Então, vamos ver. De que cor eu gostaria aqui? Acho que quero algo um pouco mais alaranjado. Então, eu estou usando um escarlate piral. Mas eu não quero manter essa cor, então vou ver como seria adicionar um pouco daquele quinocraton Apenas diminua um pouco o tom de laranja. Sabe, acho que gosto disso. Vamos ver como fica no meu papel. Eu sempre posso pegar uma folha de papel para raspar. Testando, certifique-se de que não vai ficar muito escuro. Agora, lembre-se de que sempre posso colocar mais pigmento quando estiver molhado Então, eu realmente estou procurando que essa camada base seja uma camada de luz muito boa para que eu possa colocar mais pigmento. Então, acho que gosto da aparência. Agora, como eu disse, em vez de molhar toda a área primeiro, podemos pintar essa seção inteira, todas as minhas pétalas de tulipa usando esse laranja claro que acabamos todas as minhas pétalas de tulipa usando esse laranja claro que acabamos Agora, aqui, mais uma vez, meu objetivo precisa ser que toda essa tulipa permaneça molhada por tempo suficiente para que eu possa colocar um pouco de pigmento mais escuro e para que eu possa levantar qualquer mecha Por isso, quero ter certeza de que tenho líquido suficiente no pincel e no papel. Então, se você notar, eu posso realmente mover essa poça ao redor do meu papel Eu preciso que esteja escuro o suficiente para fazer isso. Então, vou voltar para onde comecei. Então eu comecei de novo neste lado esquerdo. Vou voltar e remolhar toda aquela área. Só quero ter certeza de que tenho uma umidade uniforme para que uma seção da minha tulipa não seque mais rápido do que outra Agora, eu posso pegar um pouco de pigmento diretamente da minha panela, e eu vou levar um pikas para onde aquela sombra mais escura de pigmento Então parece que vai estar mais uma vez neste lado esquerdo. Vá tentar adicionar um pouco de escuridão a partir daqui. Também posso usar essa camada úmida sobre úmida para colocar qualquer destaque com uma cor diferente. Então, digamos que eu queira ver como seria colocar um pouco desse amarelo quente, eu também posso pegar um pouco desse amarelo quente e colocá-lo por cima. Tipo de ajuda com esse destaque aí. Agora, lembre-se, a mesma coisa antes de secar. Eu posso limpar meu pincel, secá-lo. E então vou dar uma olhada em onde alguns desses destaques mais claros precisam estar Também posso usar esse pincel seco para ajudar com qualquer uma das minhas sombras Se minhas sombras ficarem meio que fora de controle ou se as bordas ficarem um pouco duras, também posso usar esse pincel seco para ajudar com essas sombras Tudo bem, então vamos fazer mesmo passo para esta tulipa E esta eu estou decidindo molhar com água primeiro porque a mesma coisa, estou percebendo que há um pouco de branco na base desta Por isso, quero tentar manter essa seção branca, o que significa que vou usar um pouco de água limpa. 4. Primeira camada de flores, molhado no molhado: parte 2: Tudo bem, agora para essas duas tulipas aqui ao lado, eu quero tentar manter a suavidade dessas Então, vou continuar usando a técnica molhada sobre molhada com apenas água primeiro. Vou começar. Agora, em Nona, estou percebendo que esses centros aqui são Eles não são amarelos, então eu posso realmente passar por cima dos centros dos estames no meio aqui, porque depois posso passar por cima com uma cor mais escura Então, vou começar com esse rosa claro primeiro. Agora, para esse rosa, estou usando um rosa ópera, mas também misturando com um pouco desse magenta Mais uma vez, vou entrar primeiro nas bordas. E então, ao longo da borda inferior aqui, onde essas pétalas se envolverão na base, será onde elas ficarão mais escuras Agora eu posso entrar e adicionar um posso entrar e adicionar pouco mais de pigmento concentrado diretamente da panela aqui em certas seções onde é definitivamente um pigmento muito mais intenso Então, estou percebendo que há muito mais desse rosa chiclete brilhante em certas seções aqui, então vou começar com esse pigmento muito concentrado no esse pigmento muito concentrado Lembre-se de que eu sempre posso levantar um pouco desse pigmento. Se ficar muito intenso, eu sempre posso levantá-lo. Depois de eu deixá-lo aqui. E eu vou limpar meu pincel, lavá-lo. E agora, nesta etapa, vou levantar qualquer realce ou corrigir qualquer das minhas sombras usando um pincel seco Então, aqui, estou apenas tentando levantar as bordas dessas pétalas, especialmente ao longo da borda inferior dessas pétalas aqui, onde estou notando E nesse lado direito, também estou notando alguns destaques Você também pode pegar sua toalha de papel e levantar alguns desses destaques. Se você acidentalmente não deixar esses destaques brilhantes o suficiente, tudo bem também. Não vai estragar sua pintura. Só ficará um pouco melhor com destaques mais brilhantes Agora, para esta flor na parte de trás, o ideal é esperar para deixar as duas flores de cada lado secarem. E então vou deixar esses dois, particularmente esse rosa, secarem antes passar para esse de cor creme. E então vou começar a olhar minhas hastes primeiro. 5. Primeira camada de caules, molhado no molhado: parte 1: Tudo bem, então para pintar minhas hastes, vou começar misturando minha cor Vou tirar um pouco desse rosa aqui. Então, vou adicionar um pouco de água ao meu prato, à minha paleta em um poço E então, a isso, vou adicionar um pouco de seiva verde. Então, eu quero começar, é claro, com meus verdes mais claros primeiro E então eu quero dar uma olhada em qual verde mais escuro eu posso usar depois de pintar essa primeira camada de verde seiva claro Então, aqui eu já tenho um verde seiva profundo na minha paleta. Então, vou adicionar um ponto de água lá só para começar a suavizar essa cor Porque eu quero colocar aquele verde escuro diretamente da panela. Não quero misturar com água porque quero que esse verde escuro fique onde eu o coloquei. E então eu não posso deixar que seja muito diluído. Tudo bem, vamos testar isso. E começaremos pintando, é claro, uma das hastes que está meio que no fundo, então vamos dar uma olhada nessa Então, vou pintar a primeira camada do caule e das folhas. Agora, aqui eu ainda estou usando meu tamanho seis. No entanto, se você quiser, você sempre pode mudar. Talvez eu mude para um pincel um pouco menor. Às vezes eu esqueço de mudar para meus pincéis menores. Agora, aqui, quando chegarmos até a borda do meu vaso, eu quero parar na borda do meu vaso, pular para baixo, deixar esse tipo de borda aqui, e então eu posso continuar com o verde Vamos trabalhar em como fazer com que essa borda pareça muito natural e que esteja curvando a luz Mas até que tenhamos todas essas hastes em segundo plano, vamos nos concentrar apenas nas hastes. Agora, estou voltando ao início de onde comecei porque estou percebendo que está começando a secar um pouco Então, estou meio que molhando minha área para que ela fique pronta para cair no meu verde mais escuro Então pegue um pouco desse verde mais escuro e eu vou colocá-lo onde eu percebo que há algumas dessas sombras Então, estou percebendo que há algumas sombras ao longo dessa dobra aqui e onde essa folha se conecta ao vaso E então parece que há um pouco de leveza aqui ao longo da base Mas, novamente, há um pouco de sombra aqui. Pulamos uma pequena sombra e depois puxamos para baixo. Vou molhar meu pincel, secá-lo e, mais uma vez, usar esse pincel seco para levantar qualquer mecha ou qualquer seção em que tenha ficado um pouco escuro ou onde aquele pigmento verde escuro, se meio que sair do controle, podemos usar esse pincel seco para ajustar esse pigmento escuro Tudo bem, está parecendo muito bom. Então, vou pular essa haste e farei a próxima haste Eu quero ter certeza de que essa ferramenta aqui está seca. Então eu não vou me preocupar com essa pequena seção. Vou me concentrar primeiro na seção abaixo. Agora, lembre-se de que essa primeira camada serve apenas para diminuir a cor. Portanto, não estou muito preocupado com bordas duras aqui. Se você quiser, pode sempre fazer um de cada vez, lavando o caule, deixando secar e depois as folhas ao lado. Isso também é uma possibilidade. Lembre-se de que estamos pulando essa borda aqui apenas por enquanto. Uh, então parece que isso está voltando um pouco para cá. Talvez tenha esquecido a linha para traçar. Estou percebendo que já está começando a secar, então vou voltar a me levantar molhar novamente essa área aqui Acho que, em retrospectiva, eu teria feito seção por seção com esse lábio aqui, a divisão natural Então, eu teria feito essa primeira seção, com minha cor e, em seguida a segunda seção abaixo com minha cor. Então, se você está pintando isso em casa, isso pode ser algo que você queira experimentar. Parece que temos aquela folha mais escura ao lado do caule O caule é o que é mais leve. Agora que tenho algumas sombras no lugar. Vou voltar e me levantar um pouquinho desse caule. Vamos adicionar um pouco de cor a essa seção do caule. Se alguma de suas cores passar por cima de suas tulipas, às vezes tenho que pegar minha toalha de papel Pressione o máximo que puder para levantar um pouco disso. Então não está cobrindo minha linda tulipa. E então eu acho que, na verdade, bem, faremos mais uma que faremos do que a base aqui. E então vamos passar para essa tulipa ao fundo. Então, parece que há duas hastes aqui. Um caule e uma folha aqui. Mais uma vez, vamos até essa borda. Agora, nesta seção aqui, você notará que há dois pequenos retângulos aqui Não queremos ter tinta em cima desses dois retângulos E então, à medida que nossos caules caem mais para baixo, eles ficarão um pouco mais claros aqui. Pegue meu verde escuro, tente adicionar um pouco de verde escuro no lado esquerdo. Se está se espalhando demais, aquele verde estava meio que se espalhando demais para o meu gosto, significa que você tem muita água no pincel E então eu toco na minha toalha de papel para liberar um pouco desse líquido, e então eu tenho a chance de movê-lo para onde eu quero que ele vá. E então, é claro, essa haste aqui, essa está meio que quebrada pela distorção do vidro E então é aqui que isso termina aqui, bem na linha de água. Então, vamos deixar isso assim. 6. Primeira camada de caules, molhado no molhado, parte 2: E agora vou voltar e trabalhar na minha última tulipa. Minha água, porém, é um pouco de mercúrio, então vou trocá-la pela minha nova água. Agora, para este último, temos esse tipo de bela cor pêssego. E então eu quero misturar essa cor pêssego primeiro. Então, vou adicionar um pouco de amarelo. E então, a esse amarelo, eu quero adicionar apenas um pequeno toque desse laranja, e você terá uma bela cor pêssego com principalmente E, como eu disse, um pequeno toque daquela laranja que está um pouco mais vermelha Agora, para este, vou fazer, acho que vou fazer aquele fundo aquoso, e depois vou colocar meu pêssego E eu posso cair nas sombras. Como é uma cor pêssego e os reflexos, talvez eu coloque um pouco de amarelo E nas sombras, vou colocar um pouco mais dessa laranja Então, vou começar com minha água. Minhas outras tulipas aqui estão todas secas. Tudo bem, então vou começar com essa cor de penugem, essa água de penugem de pêssego Agora, como estou adicionando cor aquosa em cima da água, ela realmente não vai ficar exatamente onde eu a coloquei Tudo bem, porque na verdade não me importo se isso se espalhar um pouco Eu só quero colocar isso no meu papel. E agora eu posso colocar mais dessas cores alaranjadas que usei para essa outra flor aqui. Então, vou usar essa laranja parte das minhas sombras. Percebendo que há muito líquido na minha tulipa. É quase demais quando não está manchando onde eu o coloquei Isso é o que acontece quando você pega a cor da água e a adiciona em cima de uma seção de penugem. Você só precisa cuidar dele um pouco mais, porque ele vai se mover por todo o seu jornal Tudo bem, então vamos limpar nossa escova. Vamos subir onde ficou muito escuro. E se, ao se levantar, ficar muito claro, você sempre pode colocar mais pigmento até ficar satisfeito com a cor que tem. Tudo bem. Vamos finalizar as hastes e depois veremos nossa segunda camada. Certo, então há algumas hastes quebradas diferentes aqui na base aqui. E então eles estão quebrados por causa da forma como a luz reflete as hastes E isso faz parte da ilusão desse esse vaso de vidro aqui E a maioria dessas hastes aqui na base são, na verdade, um pouco mais claras. Então, vamos ser um pouco mais leves nesse verde escuro. Mas eu, é claro, quero ainda um pouco de sombra. Então, adicione um pouco de sombra e agora vou usar meu pincel seco para levantá-lo onde ficou um pouco escuro demais muito rapidamente. Tudo bem, agora podemos passar para nossa segunda camada de cor. 7. Segunda camada nas flores, detalhes molhado no seco, parte 1: Tudo bem, agora estamos prontos para nossa segunda camada em nossas tulipas E então nossa segunda camada será úmida sobre seca. Então, com nossa primeira camada, molhamos a seção que queríamos pintar e depois colocamos a cor Nesta próxima camada, vamos pintar molhada em papel seco. Então, teremos bordas mais duras. Em vez de bordas suaves. Então, vou começar mais uma vez com essa tulipa ao fundo Então, estou misturando agora um magenta de opacidade média. Eu poderia adicionar um pouco de vermelho também, meio que incliná-lo um pouco mais para o vermelho. E então vou testar isso no meu papel. Estou procurando, como eu disse, uma opacidade média, não quero que seja muito escura, mas também não quero que seja muito clara. Estou usando meu pincel redondo tamanho seis, e vou começar com, hum, vou começar com essa pétala no lado esquerdo Então, eu quero adicionar algumas bordas mais duras aqui. E então eu vou pintar de cima para baixo. Vou tentar manter alguns desses pequenos destaques na base. E então vamos ver aqui. Vamos apenas adicionar alguns tipos de linhas aqui descendo do centro. E vou tentar manter essa borda superior da minha toalha levantada também sem aquela segunda camada Eu vou fazer a mesma coisa com essa pétala da frente. Vou começar do zero aqui. Pinte uma borda rápida inteira. E agora, a partir daqui, vou meio que absorver um pouco. Vou fazer uma pequena poça na base aqui com Talvez eu toque um pouco essa borda aqui. E então, dessa poça na base, vou tentar puxar um pouco de pigmento Agora, você também pode usar a base do pincel se quiser também puxar algumas dessas pequenas veias em direção ao centro. Você tem que fazer isso enquanto ainda está molhado. E então, quando você terminar com isso, vou meio desbotar essa borda lavando meu pincel, batendo nele para que não fique encharcado E então usando aquele pincel úmido para misturar apenas essa borda aqui Então, eu também vou adicionar apenas uma única linha no centro. Não gosto da aparência, então vou misturar um pouco com água. Ao fazer isso, você pode perceber que certas pétalas podem funcionar da maneira que você deseja. Outros, talvez você precise misturar as bordas que não funcionaram muito bem para você. E então eu acho que vou pegar um pouco de roxo, na verdade. E onde isso é mais escuro. Vou entrar com meu roxo e adicionar um pouco de sombra extra com meu roxo. Mais uma vez, vou lavar meu pincel e secá-lo. E misture essa borda. Isso. E então vou adicionar apenas alguns detalhes úmidos e secos ao longo dessas pétalas traseiras Então, definitivamente, há mais sombra nessas pétalas na parte de trás E então essa pétala no centro, vamos adicionar uma linha listrada em duas listras abaixo no centro, e depois vamos misturá-la em cada lado, então vamos misturá-la e misturá-la Tudo bem, vamos passar para nossa pétala de laranja. Então eu tenho a mesma laranja que eu tinha misturado anteriormente. Eu poderia adicionar um pouco mais daquela laranja pirrol Pyl escarlate, desculpe-me, desculpe-me, E agora, a mesma coisa. Vou começar com minhas pétalas que estão no fundo Eu quero que sejam bordas duras muito bonitas até onde está a pétala frontal Então, vou começar com essa borda dura. Se alguma da minha cor ultrapassar essa borda dura, é quando estou usando minha toalha de papel para ajudar a secá-la. Não, eu também quero que essa pétala aqui seja bonita e escura. E eu sempre posso colocar um pouco mais desse pigmento diretamente da panela Para este pedal, vou começar pela base e subir Adicione uma boa linha única lá. Agora, para esta pétala central, vou começar pela base Pegue um pouco dessa piscina de cores. E vou começar na linha central, onde vou puxar uma linha para baixo e puxar uma linha para cima. E eu quero que essa borda seja bonita e grossa. Mas a borda desse lado, eu não preciso que seja tão grossa. A partir daí, vou adicionar um pouco mais desse líquido na base. E então eu vou usar a ponta do meu pincel, a base do meu pincel para desenhar algumas dessas linhas Então eu farei a mesma coisa em direção ao topo. Vou adicionar uma pequena borda em direção à borda superior, virar meu pincel e puxar algumas linhas para baixo. Isso vai nos dar uma textura agradável neste lado da minha tulipa Agora, é claro, qualquer uma dessas pequenas seções no caminho de volta será muito mais escura E, claro, sempre posso colocar um pouco desse roxo, como usei na outra tulipa Eu posso colocar aquele roxo nessas seções onde é muito bonito e escuro. Talvez ao longo de uma das bordas aqui, ao longo da base, ao longo do topo. 8. Segunda camada sobre flores, detalhes molhado no seco, parte 2: Tudo bem, podemos passar para nossa outra tulipa. Neste, tínhamos magenta, mas misturamos um pouco daquele escarlate pálido, deixando-o um pouco mais avermelhado este eu também vou usar um pouco desse roxo no fundo. Mais uma vez, começando com essas pétalas nas costas, usando molhado sobre seco Isso é pintura em papel seco. Então, aqui estão minhas pétalas na parte de trás. Ainda não mudei para o meu tamanho quatro porque às vezes esqueço Então é aqui que estou mudando para o meu tamanho quatro. Pegue um pouco desse roxo. Porque eu quero que isso seja muito bonito e sombrio. E então eu voltarei e adicionarei uma pequena sombra ao longo do centro. Então, com este, vou adicionar apenas uma borda dura ao longo desse V superior aqui. Estou pressionando usando a ponta do meu pincel, pressionando, usando a borda do meu pincel. E agora eu vou entrar e misturar essa borda com este centro. Portanto, não é uma vantagem muito difícil. Tudo bem, continuaremos trabalhando em nossas segundas camadas aqui Então, vou começar com minha flor rosa. Então, estou apenas misturando a cor da minha segunda camada um pouco mais escura que a primeira Tudo bem. E agora, mais uma vez, vou começar com minhas pétalas que são as mais escuras, acordo com minha foto de referência Vou pegar um pouco de líquido e espalhá-lo no fundo. E então, se eu quiser, posso adicionar algumas pequenas linhas usando a ponta do meu pincel E então eu volto e coloco cor um pouco mais opaca na parte inferior Vou pular as pétalas aqui para não misturá-las acidentalmente Agora, se você não está gostando da ponta desse pincel, você sempre pode usar a ponta do pincel Então, eu estou fazendo movimentos rápidos, movendo-me para cima com Ou, como eu disse, você sempre pode usar a ponta do pincel, movimentos rápidos para cima E eu acho que esse ficou um pouco escuro demais, então vou pegar meu pincel e tirar um pouco disso. E, claro, não vou esquecer de adicionar um pouco de sombra no topo de algumas dessas pétalas. Tudo bem, agora para as pétalas aqui no fundo, vou fazer algo parecido com o que fiz com as pétalas na Então, vou começar preenchendo a base aqui com aquela segunda camada extra. E então vou trazer essa cor mais escura principalmente para algumas dessas pétalas Mais uma vez, sempre posso usar uma cor um pouco mais escura em direção ao centro Eu posso usar esse quinacradônio magenta ou posso voltar para a cor roxa que eu estava usando para muitas outras flores Eu posso acrescentar isso. Também estou lembrando que posso cuidar de algumas dessas outras pétalas quando elas começam a secar Se eu perceber que algumas das bordas estão um pouco escuras demais, posso voltar e levantar algumas dessas E, na verdade, acabei de lembrar que não preciso contornar esses estames porque eles têm uma cor mais escura de qualquer maneira Parece que esta é uma pétala sobreposta aqui, então essa pétala inteira pode ser mais escura. E então, para este último. Parece que isso também é meio uma sobreposição, mas, em vez disso, vou pegar e adicionar um pouco de textura Então, estou seguindo as curvas da pétala para adicionar um pouco dessa textura, e depois volto para o topo, pois há uma pequena sobreposição aqui no topo da pétala Também adicionaremos um pouco de cor lá. E não consigo esquecer essa pequena pétala que me restou, faça a mesma coisa, adicione um pouco de líquido à base Uma ou duas linhas se alinham, seguindo a curva daquela pétala e talvez apenas adicionando um pequeno toque de roxo para obter um pouco dessa cor de tonalidade Um pouco dessa cor de sombra. Tudo bem, e agora podemos passar para nossa pétala colorida Então, ainda tenho um pouco dessa cor de blush, então vou molhá-la E agora, vou usar pouco dessa laranja também para algumas das sombras, particularmente para algumas das pétalas que estão Então, vou usar a mesma técnica com essa laranja. Então, onde quer que estejam as sombras mais escuras, vou usar essa cor laranja e depois vou usar esse blush mais claro em algumas das sombras mais claras em algumas das Vou puxar um pouco de textura para cima. E estou apenas usando um pincel seco para suavizar um pouco essa borda E mais uma vez, vou tirar algumas sombras do topo aqui. tulipas tendem a ter essas sombras ao longo da base, um pouco de textura e, em seguida, um pouco de sombra na parte superior Então, vou usar essa cor mais escura para essa pétala no fundo também, e depois vou usar essa outra cor de blush para É meio que seguir as curvas da pétala, adicionando um pouco de sombra na parte superior Lembrando que essa cor de sombra ainda é muito bonita e transparente É muito aguado. E agora, essa cor sombria, essa cor de blush. Vou usar este para a pétala na frente. Adicione uma pequena poça ao longo da base. Usamos a ponta do meu pincel, retiramos alguma textura e depois voltamos para o topo e puxamos algumas sombras Você acha que vou adicionar um pouco mais de uma cor mais escura no centro Agora que está molhado, vou ajudá-lo a se expandir. Vou passar para um pouco do outro blush. H Então, aqui estou adicionando um pouco desse roxo onde estou vendo algumas das sombras mais escuras Basta dar um pouco mais de contraste. E eu meio que cuido dessas bordas, levantando onde vejo que precisam ser levantadas. 9. Segunda camada nos caules, detalhes molhados no seco: Tudo bem, agora vou dar uma olhada nas minhas hastes aqui e adicionar apenas alguns pequenos detalhes extras Agora, com os caules e as folhas, meus detalhes extras, vou usar um verde seiva escuro ou verde seiva profundo aqui. E então eu também posso colocar um pouco da minha cor vermelho-alaranjada se notar que alguns dos caules estão um pouco mais vermelhos alaranjados E aqui eu só quero adicionar um pequeno detalhe para que essas seções das folhas se destaquem um pouco. Então, o que eu estou procurando? Estou procurando onde os caules e as folhas se sobrepõem. Então aqui eu tenho meu caule aqui, e está atrás da minha folha. E então eu vou adicionar uma pequena sombra aqui, atrás. E agora, em vez de misturá-la, vou escolher uma borda, para que essa borda inferior gire. Ultrapassei a linha lá. Vou escolher essa borda inferior e pintar uma linha de cor ao longo dessa borda inferior para encontrar essa sombra. Não me importo que seja muito intenso e difícil. Se você não gosta dessa borda dura, pode limpar o pincel e pegar o pincel úmido e suavizar um pouco as bordas E então, quando dermos uma olhada em algumas de nossas folhas, faremos a mesma coisa Onde estamos essas bordas duras? Onde está se sobrepondo? Então eu percebo que essa pequena folha está sobreposta aqui, então vou adicionar um pouco de uma linha de sombra rígida E então eu estou percebendo o mesmo neste caule, então o caule está atrás da folha Estou escolhendo o mesmo lado do caule para adicionar um pouco de sombra. Então é esse lado esquerdo, pensando que a luz está vindo desse lado direito. Se o verde não estiver escuro o suficiente ou profundo o suficiente, enquanto ainda estiver úmido, podemos adicionar um pouco mais de verde profundo diretamente da panela. E parece que isso é bonito e profundo aqui no centro. Então, nesta fase, eu não estou realmente tentando pensar demais. Talvez eu nem olhe muito para minha foto de referência. Estou meio que dando uma olhada no que faz sentido logicamente Portanto, esta folha agora está atrás do caule, em vez de o caule estar atrás da folha. Então é aí que vai ficar um pouco mais obscuro. Agora, se você notar que alguns desses caules têm um tom um pouco alaranjado, você também pode esmaltá-los você também pode esmaltá-los Então eu tenho um pouco dessa cor alaranjada avermelhada. E estou apenas adicionando aquela cor laranja avermelhada em todo o caule Então, é só uma leve lavagem sobre tudo só para dar um toque daquela cor vermelha Alguns desses caules têm um pouco de cor. Outros não. Se você gosta da aparência, pode continuar adicionando um pouco de cor a certos caules. Mas você não precisa. Isso é, obviamente, chamado de envidraçamento. Continue. Então, esse lábio aqui onde temos as folhas saindo, queremos adicionar usando aquele verde mais escuro, vamos começar e tentar o nosso melhor para pintar uma pequena linha aqui Estamos apenas pintando segmentos escuros onde essas hastes estão passando. Então, estou tentando manter um pouco desse papel branco brilhando na parte superior e inferior Então, há quase, tipo, uma pequena borda branca. Às vezes eu estou tocando aquela pequena borda branca, e tudo bem Este não é tão escuro. Este não é tão escuro, então estou usando um pincel úmido para clarear um pouco Então, onde essa cor é muito escura, é claro, esse verde vai ficar muito escuro. Tudo bem. E então, antes que eu esqueça, eu quero adicionar aquele estame escuro Então, vou usar um pouco de roxo. Adicione aquele caule escuro lá. Faça 10. Como pintar o vaso de vidro: Tudo bem. E agora eu quero dar uma olhada no meu vaso Então, para a cor do meu vaso, vou usar um índigo com um azul claro Então, eu quero que eu use um pouco de água mais limpa aqui. Vou misturar minha cor primeiro. Então, vou limpar uma seção aqui, colocar um pouco de água no meu prato. Vou começar com meu índigo, então vou pegar um pouco da cor índigo Isso parece demais. Eu quero que seja realmente diluído para que possamos tê-lo como uma cor de sombra muito bonita E eu vou ter meu azul mais claro pronto. Esse azul mais claro eu poderia usar em direção à área da água. Mas vou usar esse índigo mais escuro no topo do meu vaso primeiro E então eu vou pegar todo aquele pigmento aquoso. E eu vou começar pelo lado esquerdo. Portanto, há uma borda escura aqui. Há uma espécie de linha. No seu papel. Então, vamos fazer com que a escuridão caia praticamente por toda a lateral desse vaso Podemos examinar nossas folhas lá. E agora vemos uma pequena pausa. Então, há uma pequena linha branca. E então precisamos dessa pequena seção cinza ou desse pequeno triângulo aqui. Vamos adicionar um pouco mais de água. Isso vai ser um pouco aquoso. Vou levar isso até aquele pequeno lábio. Vamos tentar manter essas pequenas janelas aqui abertas que não queiramos essa cor. E então vamos derrubá-lo também neste lado direito. Agora, se você notar que está um pouco mais escuro em qualquer seção, então estou percebendo que está um pouco mais escuro neste lábio, onde meio que se junta, posso colocar um pouco desse índigo diretamente da minha panela e posso ajudá-lo a se espalhar um pouco Agora, esses pequenos tipos de seções aqui, é aqui que a água está. Então, essa pequena seção aqui vai ficar mais escura. É um pouco mais claro aqui e, mais uma vez, é um pouco mais escuro Espere, por favor. Suavize um pouco essa borda. Isso é muito mais escuro, e eu colocaria um pouco mais desse pigmento lá. Agora, à medida que avançamos para este lado, é meio parecido. Estamos meio que embaixo dessas pequenas seções de janelas aqui. Também é um pouco mais escuro. Mantendo a mesma forma em que estamos começando a fazer a forma deste vaso E então eu vou pegar um pouco de água e misturá-la aqui em direção ao centro. Mais uma vez, neste lado, vou adicionar um pouco mais desse pigmento escuro extra Mas então eu vou ajudá-lo a misturar um pouco. E agora, onde você vê esse pequeno círculo aqui, tudo isso vai ficar um pouco mais escuro Tudo bem, um pouco mais escuro de pigmento aí. Então, tentei deixar um pouco de branco no meio. Mas toda essa linha aqui, toda essa borda onde a água está, é mais escura Tem toda essa cordilheira aqui onde ela meio que vem e gira em volta. Então , com esse pigmento mais escuro, também vamos dar uma olhada nesse círculo inferior. , com esse pigmento mais escuro, também vamos dar uma olhada nesse Esse círculo inferior, pelo menos, essa borda escura na parte inferior do círculo. Isso também é bonito e escuro. Então, vamos adicionar uma escuridão muito bonita ao círculo inferior e, em seguida, vamos delinear o círculo inferior aqui como com esse pigmento mais escuro, pintaremos essa pequena seção ao longo da base. Então, estou tentando a mesma coisa. Estou tentando deixar um pouco desse papel no meio. Então você está percebendo que eu não estou indo até aquela borda Estou deixando uma pequena borda desse papel. E então eu estou pintando toda essa seção aqui mais escura, deixando esses pequenos círculos de destaque abertos E eu vou meio que usar esse círculo aqui, esse semicírculo para traçar aquele mais escuro também. Opa Tudo bem. Agora que temos nossa base mais escura, agora na parte inferior, aqui onde temos a água, vou adicionar apenas um pequeno toque desse azul mais claro Então eu tenho aquele azul mais claro. Estou adicionando um pouco desse azul mais claro ao meu índigo E agora vou acrescentar que vou deixar uma pequena lasca de branco aqui E deste lado, vou pintar em cima desses galhos esses caules aqui na parte inferior. Estou usando a ponta do meu pincel, e depois vou trazê-lo para este lado. E eu vou parar por aí. Talvez eu absorva um pouco disso. Aqui, eu posso adicioná-lo a esse pequeno centro ali. Então, estamos meio que tentando dar a ilusão de que há água lá Você também pode pegar um pouco desse azul e adicioná-lo a essa pequena sombra de água no topo aqui. C. E agora só falta a borda na parte superior. Então, mais uma vez, temos aquele índigo. Vamos tentar traçar começando na esquina aqui, começando na esquina aqui, chegando um pouco Há um pequeno destaque aqui. E então, na parte de trás, também queremos aquela borda escura aqui. Isso é apenas alguma coisa. Se você quiser mudar para um pincel menor, você definitivamente pode mudar para um pincel menor. Como eu disse, provavelmente não mudo o suficiente para pincéis menores E então vamos usar nossa cor mais transparente para preencher o meio, garantindo que eu não toque naquela borda mais escura Eu não quero arrastar essa cor para dentro. Vou dar uma olhada se precisarmos de alguma. Acabei de adicionar um pouco mais desse escuro e vou direto para a esquina aqui onde o vaso meio que suga um pouco Seria um pouco mais escuro, e eu também posso dar uma olhada em outras seções onde seria mais Às vezes, o papel fica um pouco encharcado. Então, aqui embaixo, temos essa base aqui que vai ser muito mais escura Então, eu poderia adicionar um pouco mais a essa base apenas para equilibrá-la. Então eu tenho aquela escuridão ao longo da borda superior. Eu também quero um pouco da escuridão ao longo da parte inferior aqui. 11. Projecção de sombra e detalhes finais: Tudo bem, e então, quando dermos uma olhada na etapa final, que seria esse tipo de sombra projetada porque nossa luz vem desse lado, vou pegar um pouco de água limpa Vou subir até essa borda. E eu vou pintar ao longo desta borda inferior aqui. Se eu acidentalmente retocar nela, tudo bem E eu vou pegar a mesma cor de vaso aqui, mergulhar um pouco dessa cor de vaso na água E, claro, eu posso cuidar dela. Então, se eu precisar deixar essa borda um pouco mais escura. Eu posso cuidar disso. Eu posso adicionar um pouco de cor. Se eu quiser adicionar um pouco de roxo, ou o meu favorito seria adicionar um pouco da cor da flor como se estivesse refletindo A luz está refletindo e arrastando um pouco da cor da flor, refletindo a cor da flor para fora da base Agora, algumas dessas bordas ficaram meio duras. E eu também posso, se você tiver uma escova em casa, você pode pegar uma escova simples ou uma escova normal , se não tiver uma escova , e simplesmente amolecer se alguma das bordas do vaso ficar um pouco escura ou um pouco dura amolecer se alguma das bordas do vaso um pouco Apenas tenha cuidado ao usar uma escova para não rasgar o papel Algumas dessas bordas queremos manter bordas duras, outras talvez queiramos suavizar