DaVinci Resolve: o fluxo de trabalho de edição de vídeo

1. Introdução: [MÚSICA] Tudo o que qualquer cineasta ou criativo quer fazer é fazer algo sem obstáculos. Fazer um filme é difícil e quando você encontra um único programa que funcione para você, você quer continuar usando-o. Você pode ter ouvido falar do Resolve e pensar que é apenas um programa de coloração e classificação, mas para milhares de cineastas, é o software de pós-produção ideal deles. Nesta aula, vou levá-lo ao longo do fluxo de trabalho completo de pós-produção. Você vai ver como é criar algo do nada e levá-lo até a entrega. Você aprenderá como é importar, organizar, editar, fazer som, colorir, títulos e entregar usando apenas o Resolve. Sou Fred Trevino, proprietário e operador do Beambox Studio em Nova York, e um dos melhores professores aqui no Skillshare. Tenho avaliado projetos há mais de 10 anos e classifiquei mais 50 longas-metragens e centenas de projetos curtos para clientes como HBO, Versace, ESPN e Under Armour, para citar alguns. Vou levá-lo através da Vinci Resolve e dar-lhe uma introdução do que é criar um projeto curto do início ao fim. Vamos passar por cada página e mostrarei o suficiente para começar e me sentir confiante em fazer algo próprio. Esta aula é para todos independentemente do seu nível de habilidade. Se você é um iniciante que está procurando um programa para começar, essa aula é para você. Se você é mais avançado e só quer saber o que a Resolve tem a oferecer, ficará feliz por ter participado dessa aula quando acabar. Se há uma coisa que eu gostaria que você saia dessa aula é como fazer seus próprios projetos de forma eficiente sem ter que passar por 10 programas diferentes. Vamos analisar Resolve, o que é, sua interface, importação de mídia, os conceitos básicos de edição de vídeo, algumas edições básicas de som, página de cores, títulos e exportação de seu projeto final. Esta aula vai te ensinar mais do que o suficiente para entrar e começar a criar. Eu até fornecerei a mídia para você acompanhar e criar um projeto próprio. Vamos começar. [MÚSICA] 2. Como saber a interface: Esta será uma lição rápida e curta para mostrar a você a maneira como a Da Vinci Resolve é definida e a lógica por trás disso. Em poucas palavras, Da Vinci Resolve é mais do que apenas um programa de correção e classificação de cores. É um programa onde podemos importar imagens, organizá-las, criar diários, editar, fazer cores, fazer efeitos visuais, fazer design de som e, em seguida, exportar para basicamente qualquer material de entrega ou formato que você possa imaginar de ir ao YouTube ou à web, ou ir a um cinema para uma distribuição nacional ou mundial de um longa-metragem. É muito simples, simplesmente temos essas páginas aqui na parte inferior. Primeiro, temos a página de mídia, isso em poucas palavras, e vou entrar em mais detalhes mais tarde, à medida que estivermos usando isso. Mas, basicamente, a página de mídia é onde trouxeríamos clipes, onde organizaríamos nossas filmagens, código de cores, criamos pastas, criaríamos compartimentos, esse tipo de coisa. Semelhante ao que você pode ver como um navegador e outro programa. Mas, na verdade, é uma página inteira dedicada apenas a isso para que você possa ver suas filmagens. Você pode trazer clipes e se preparar e preparar seus projetos. A próxima página é a página de corte. Na verdade, não vamos examinar muito essa página nesta classe, porque só por simplicidade, vamos ignorá-la porque ela pode adicionar confusão às coisas. É uma página muito nova em Da Vinci Resolve. Honestamente, muitas pessoas não usam isso. Mas é algo que não se destina a edição, edição de imagens. É algo que o design Blackmagic criou para tentar criar edições muito rápidas, onde se destina apenas a importar todas as suas filmagens, soltá-las aqui, fazer edições muito rápidas e depois fazer uma exportação muito rapidamente. Pense em uma mentalidade de corte áspero, ou em uma montagem aproximada de um clipe, embora você possa ficar bem ajustado com esta página. O foco principal desta página é a edição rápida e rápida. Mas, novamente, não vamos nos aprofundar muito nisso porque acho que temos a página do copo e, em seguida, a página de edição, que também é para edição, e você pode ver como as coisas podem ficar um pouco confusas se cobrimos dois páginas de edição diferentes, especialmente se você é novo no Da Vinci Resolve. O que abordaremos nesta página, entanto, é a página de edição. Isso, como o nome indica, é o programa de edição típico, como o final Cut Pro, Avid ou Adobe Premiere Pro. É aqui que toda a nossa edição é feita. Você traria suas filmagens para a página de mídia e organizaria e faria o que você tem que fazer lá, e então seus clipes apareceriam aqui, deixe-me mostrar algo muito rápido. Digamos que eu só quero, para que você possa ver o que algo se parece. Vou pegar um pedaço de clipes, deixá-lo aqui, alterar a taxa de quadros. Sim, da forma como a maioria dos programas pede para você. Mas então você pode ver clipes aqui e então é aqui que entraríamos. Se você já editou alguma coisa, isso provavelmente parece familiar, você escolhe um ponto de entrada e saída , o coloca e então é isso que estamos vendo. Isso é como suas duas janelas típicas que você vê onde aqui temos o que normalmente estaria no navegador para selecionar suas filmagens, e então é isso que a linha do tempo real está mostrando a você, e que é o que esta página é em poucas palavras. Você pode ver que temos medidores e para qualquer pessoa que já tenha editado, isso provavelmente parece muito familiar, pode parecer um pouco diferente, mas funciona como seu editor típico, como estréia ou qualquer outra coisa. Então outra página aqui, que novamente, não entraremos muito nela, pois esta classe é fusão. A razão para isso é porque este programa é um programa massivo semelhante ao Adobe After Effects. É um programa de efeitos visuais e composição, é usado em grandes produções de Hollywood. Esta página sozinha seriam várias classes massivas por conta própria. Mas, basicamente, é aqui que você pode ter uma edição se precisar fazer efeitos visuais , composição ou tela verde. Tudo, desde coisas básicas de tela verde até coisas várias camadas que você pode ver em coisas como Star Wars ou qualquer coisa assim. É para isso que serve a fusão. Na maioria dos projetos, você basicamente vai trazer coisas para a página de mídia, pular direto para a página de edição e, em seguida, para a página de cores. Claro, o que Da Vinci Resolve é conhecido, é aqui que fazemos nossa correção de cores, e então outra página que vamos passar um pouco é clara. Isso é basicamente mixagem de design de som. É aqui que você tem muitos de seus efeitos de áudio. Você pode fazer muitas dessas coisas na página de edição, assim como qualquer programa de edição. Mas isso é basicamente semelhante à página de cores. É apenas uma página inteira dedicada apenas ao design de som e pós-produção. Há muitos benefícios excelentes nisso. Como você descobrirá, há muitas funções legais, e vamos analisar algumas coisas aqui que facilitarão muito sua mixagem e edição de áudio. Por fim, temos nossa página de entregas ou página de entrega. Isso como o nome afirma novamente, é onde basicamente, para simplificar, exportamos nossos projetos. Uma vez feito isso, temos todas essas predefinições diferentes do YouTube, Vimeo, até mesmo Twitter aqui, menus suspensos para mostrar as diferentes resoluções. Dropbox, progresso, H264, H265, arquivos IMF para predefinições, mesmo para Disney, Netflix, como eu disse, resolve é um programa muito high-end, e eles têm basicamente qualquer coisa que você possa pensar exportar que é feito aqui e definitivamente passaremos um pouco de tempo aqui. Vou examinar algumas das exportações e coisas mais usadas para observar e definitivamente algumas dicas para quando você está exportando para a web, e acho que você realmente aprenderá muito sobre essas páginas de exportação. Novamente, isso foi apenas uma rápida execução da interface de resolução Da Vinci, as diferentes salas ou páginas, o que você quiser chamá-los. Na próxima lição, vamos desacelerá-lo um pouco. Sei que foi apenas um curso rápido da interface. Vamos desacelerar um pouco, voltaremos aqui para a página da mídia. Vou mostrar muitos recursos legais que isso tem aqui antes de entrar na edição principal, então eu vou te ver lá. 3. Comece com a página da mídia: Aqui estamos nós. A próxima lição. Agora vamos rever a página da mídia. Eu fui em frente e apaguei tudo o que estava aqui abrandar as coisas e deixe-me passar por cima do que serve esta página. Você abre DaVinci Resolve, cria um novo projeto, nomeie-o como quiser, e então você acaba aqui. O que faço a seguir quando estou iniciando uma edição? Aqui em cima, o que vemos é aqui que todos os nossos discos rígidos estão. Você pode ver que eu tenho esse disco rígido chamado Skillshare Class Drive. Normalmente, eu só iria até aqui e, em seguida, quero abrir esta pasta aqui, que temos diferentes visualizações aqui, a propósito, agora eu a tenho no Icon View. Também posso ir para a visualização de lista, mas vou mantê-la aqui e, em seguida, posso simplesmente clicar duas vezes e abrir isso. Então eu posso ver outras pastas aqui. Isso está espelhando o que estamos vendo. Eu poderia menu suspenso, olhar para minha mídia, olhar minha música, as dublagens para este projeto, então vou simplesmente pegar essa pasta aqui para manter as coisas um pouco organizadas. Ele copiará qualquer layout que você tenha no seu sistema operacional real do seu computador, para que eu possa selecionar tudo e simplesmente soltá-lo aqui, mas queremos manter as coisas organizadas, Então eu só vou para a Mídia e deixá-lo aqui para onde diz Mestre, e você pode vê-lo aparecer. Para rever um pouco do que isso é, a pasta Master é uma resposta simples e rápida para isso, significa é aqui que está toda a sua mídia. Isso poderia facilmente dizer todas as suas mídias, isso é o que a pasta Master é. Você também pode pegar algo, soltá-lo aqui e, em seguida, ele está na pasta Master. Mas o que acontece então é que você basicamente acaba com arquivos muito desorganizados. Você tem áudio, fotos e videoclipes em todos os lugares, então eu não recomendaria isso. Você sempre quer se manter organizado, então a melhor coisa a fazer seria copiar a organização que você tem. Por exemplo, aqui está a música. Eu poderia deixar isso e depois dublar, e então eu poderia deixar isso. Novamente, estou deixando cair onde diz Mestre, então ele tem esse layout limpo e agradável. Essa é a melhor maneira ou você pode sempre selecionar aqui, clicar com o botão direito do mouse, ir para New Bin, criar outra coisa e então aqui eu colocarei, por exemplo, títulos, por exemplo, algo assim. Se eu quisesse colocar gráficos que eu criei e outro programa como Photoshop ou Illustrator ou você o nomeia, você pode apenas trazer essas coisas aqui e então você poderia simplesmente soltar coisas manualmente como isso. Comando Z para desfazer. Aqui vamos nós. Então acabamos basicamente com todas as nossas filmagens aqui. O que temos a seguir é que você pode simplesmente clicar em qualquer uma dessas fotos e abrir a guia Metadados. Se isso não estiver aberto agora, basta clicar nele para abri-lo. A guia Metadados mostra tudo sobre essa foto, isso mostra o nome, a localização, a duração, o codec, a taxa de quadros, a resolução, o timecode inicial, o nome dele. Você pode entrar aqui e ver tudo sobre este clipe. Você pode simplesmente passar por aqui e ver os metadados de todas essas fotos. Então, também, se for importante para você, você pode abrir esta guia de áudio e ela tem os medidores, que basicamente apenas lhe dará uma visão geral, posso clicar duas vezes aqui, e isso apenas lhe diz um pouco sobre o clipe. Você pode ver que são dois canais de áudio, mas você pode ver aqui e também o inspetor aqui. Se você quiser apenas passar por aqui e brincar com este clipe, amplie-o, gire-o. Mas eu realmente não faria isso nesta sala porque é onde vamos chegar na página de edição quando chegarmos a isso. Mas você pode ver que é aqui que você traz suas filmagens. Então, a partir daqui, basta ver alguns recursos interessantes que existem no DaVinci Resolve. Uma delas é basicamente poder codificar as coisas por cores. Digamos que, novamente, quero manter tudo muito arrumado e organizado. Aqui temos o que são chamados de caixas inteligentes, que basicamente está criando uma pasta com atributos específicos. Por exemplo, todas as filmagens 4K ou ultra HD ou [inaudíveis], ou 24 quadros ou 25 quadros, esse tipo de coisa, você pode criar uma pasta para basicamente quaisquer metadados ou qualquer atributo para que você possa ir rapidamente para essas filmagens. Digamos que você tenha um grande projeto e você filmou em cinco câmeras diferentes, uma delas é 4K, uma delas é ultra HD, e então algumas dessas coisas foram filmadas talvez em imagens de drones, e, em seguida, outro foi filmado em um iPhone e outro foi filmado em outra coisa, apenas para manter as coisas organizadas, você sempre pode criar pastas inteligentes ou caixas inteligentes, como eles são chamados no DaVinci Resolva, para que você possa ver rapidamente essas filmagens, você pode codificar por cores, você pode sinalizar o mercado e fazer todos os tipos de coisas para que , quando estiver editando, você possa ir rapidamente para esses clipes porque qualquer pessoa com qualquer experiência em edição sabe que, ao fotografar com uma tonelada de câmeras diferentes e uma tonelada de formatos diferentes, você eventualmente terá problemas de tecnologia e terá que solucionar problemas, e não posso dizer quantas vezes ele me salvou para onde eu crio um compartimento inteligente, uma pasta inteligente de algo que separa todas as filmagens e então eu percebo, oh, é tudo imagens de drone que criando um problema ou é toda essa câmera ou aquela câmera que está criando o problema. Vou te mostrar muito rapidamente como fazer algo assim. Basta ir aqui, clicar com o botão direito do mouse, adicionar um compartimento inteligente. O primeiro que vou criar é que vou chamar essa pasta HD Footage. Em seguida, as propriedades da mídia, vou para a resolução 1920 por 1080 e criarei. Ótimo. Agora eu tenho esse compartimento inteligente aqui embaixo. Esta é toda minha filmagem em HD. Posso organizar ainda mais. Basta selecionar tudo e, em seguida, vou clicar com o botão direito do mouse. Digamos que eu só quero codificar por cores todas essas coisas para ser, digamos apenas da marinha. Em seguida, criarei outro compartimento inteligente e chamarei isso ultra HD. Então eu vou. Você pode ver aqui que você tem coisas diferentes, como duração, nome do clipe, quadros, resolução, taxa de quadros, canais de áudio, profundidade de bits. Você tem todas essas coisas e muito mais realmente que você pode usar para criar um compartimento inteligente. Vou fazer isso, manter fácil e vou fazer ultra HD, 3840 por 2160. Essas são as fotos que são ultra HD. Novamente, vou clicar com o botão direito nestes, e vou, vamos fazer tudo isso, digamos cerceta. Você obtém a foto aqui. Então agora eu posso facilmente e rapidamente ir às fotos e manter essas coisas organizadas. A página de mídia até agora, sempre que eu soltar qualquer uma dessas fotos, elas serão codificadas por cores como tal, e será muito fácil escolhê-las e isolá-las e caso eu tenha algum perguntas sobre qualquer uma das filmagens. Essa é uma visão geral da página Mídia. Novamente, simplesmente importamos essas filmagens e, em seguida, criamos esses compartimentos diferentes. Em seguida, codificamos cores e criamos caixas inteligentes que são super úteis. Na próxima página aqui que irá saltar para a página de edição, e começaremos nossa edição aqui. Vejo você nesta próxima lição. 4. Comece sua edição com noções básicas: Aqui estamos nós. Nesta lição, vamos rever a página Editar. Basicamente, vamos começar a analisar a interface um pouco. Em seguida, muitas das ferramentas básicas de edição. Se você já editou alguma coisa em qualquer programa, seja Final Cut Pro ou Premier Pro. Como você sabe, muitos dos programas funcionam da mesma forma, mas ao mesmo tempo são um programa diferente. Mesmo que as coisas sejam as mesmas, elas sempre tendem a ter algo um pouco diferente. Eles funcionam de maneira um pouco diferente. Eles podem ter um nome um pouco diferente. Isso é exatamente o que vamos abordar aqui, só para que você se familiarize com tudo e resolva até onde a página Editar for. Antes de começarmos, vou dar uma visão geral rápida da interface da página Editar. Como você pode ver aqui, é aqui que temos nossa mídia que criamos. Novamente, temos nosso compartimento principal aqui com todas as nossas pastas, mídia, música, voice-over, títulos, que agora estão vazios. Na página Editar, podemos ver isso de forma um pouco diferente. Podemos ir aqui e ver as coisas como uma exibição de lista, coletar isso onde podemos rolar e ver todas as especificações do clipe. Como você pode ver, podemos vê-lo na visualização em miniatura, que provavelmente é a visão mais popular. Então também podemos ver isso em, você pode dizer visualizador híbrido. É uma miniatura, mas também mostra algumas das especificações básicas, como o nome e a duração do clipe, essa coisa, mas por enquanto vamos deixá-lo na visualização em miniatura. Sempre podemos redimensionar os clipes aqui. Se você quiser ver um pouco mais, menos. Vou deixar isso assim. Podemos ocultar essa visualização de pasta aqui para ver mais clipes. Também podemos clicar neste menu suspenso aqui para expandir e ver mais clipes. Isso normalmente é útil se você estiver em um laptop, por exemplo. Então temos a guia Efeitos, que é basicamente onde temos coisas como nossas transições de vídeo, como dissolventes, suas transições de áudio também, muitos dos títulos pré-criados que você pode passar, geradores como barras, uma cor sólida se você estiver criando qualquer tipo de fundo para coisa e, em seguida, alguns desses efeitos aqui também que você pode adicionar lá. Mas normalmente você está apenas no pool de mídia. Você está aqui. Você tem nossa tela aqui. Nosso inspetor, que deve ser outra coisa muito familiar que você já viu antes. Basicamente, podemos entrar aqui e ampliar e diminuir os clipes. Digamos que eu vá aqui. É claro que você já viu isso em basicamente qualquer editor, ampliando e diminuindo, reposicionando clipes, por exemplo, girando tudo isso, corte, modos compostos ou modos de mesclagem como são chamados, opacidade de clipes. Tudo isso é feito aqui, bem como áudio, efeitos, transições, todos os atributos do inspetor ao vivo neste menu. Em seguida, metadados, que são exatamente os mesmos que vimos na página Mídia. Basicamente clicando em um clipe e você vê todas as especificações aqui. Então, novamente, temos essa pequena “Expandir janela” caso você queira ver mais informações sobre qualquer clipe. Então, é claro, temos nosso mixer de áudio. À medida que você obtém mais faixas de áudio, isso também se expande, o que você verá à medida que começamos a montar algo aqui. Normalmente, você quer ter isso, geralmente os inspetores lá também. À medida que nos mudamos para cá, você verá as coisas típicas também. O botão “Parar” “Reproduzir”, “Pausar”, “Avançar”. A mesma coisa que bater na barra de espaço quando você normalmente joga um clipe. Diga barra de espaço. barra de espaço também faz uma pausa. Então, é claro, as teclas J, K e L, que são usadas em todos os editores também funcionam. J é retroceder, barra de espaço, K deve pausar e, em seguida, L deve avançar. Então, é claro, se você tocar nele algumas vezes, ele acelera. Toque novamente, agora vamos 2x, 4x, 8x, por exemplo. Isso é basicamente, novamente, o que normalmente usamos como atalho de teclado quando estamos editando algo. Eu para entrar, O para sair. Deixe-me limpar isso com “Option+ X”. Então, é claro que temos nosso espectador aqui, exatamente os mesmos controles. Vamos pular direto porque as outras pequenas ferramentas aqui temos que ter clipes para ver o que está acontecendo exatamente. A primeira coisa que vou fazer é jogar um pouco de música aqui. Vou pegar esse cara. [RUÍDO] Então eu posso ver que só quero fazer isso cerca de 30 segundos. Vou procurar aqui porque quero que sejam cerca de 30 segundos. [RUÍDO] Se você pressionar as teclas de seta [NOISE], “Seta para a direita” [RUÍDO]. Seta para a esquerda, adicionamos um quadro de cada vez. [RUÍDO] Então eu vou clicar em “O”, que já está marcado. Então eu só vou deixar isso. Lá vamos nós. Você sempre pode expandir para ver um pouco mais de informações que eu sempre gosto de fazer. O que é ótimo nisso, ele não só lhe dará mais informações, mas você pode entrar aqui, por exemplo, e depois título das faixas. Música. Bloqueie a faixa aqui. Solo mudo. Ele informa quantos clipes estão nesta faixa, o que é realmente muito útil quando você começa a obter notas mais complicadas. Então, é claro, você pode ver a forma de onda, o que também é muito útil. Então o 2.0 diz qual faixa é essa. Esta é uma faixa estéreo. Se você quiser entrar aqui e alterar isso, você pode simplesmente clicar com o botão direito do mouse, adicionar uma faixa ou alterar o tipo de faixa II, mas quando você adicionar uma faixa, você pode adicionar mono, estéreo, 5.1, isso é em torno de 7.1, ou o padrão que é adaptável, o que basicamente significa que sempre que você soltar algo em resolução para o teste qual é o arquivo de áudio e ele o define automaticamente. Como aconteceu nessa situação, eu sabia que era uma faixa estéreo, então acabei de criar uma faixa de áudio estéreo. Agora vamos para a guia Mídia aqui. Vou começar a soltar alguns clipes. Digamos que comecemos com talvez esse cara aqui. Novamente, eu para marcar, O, e então podemos simplesmente ir para esta janela e inserir, substituir todos os diferentes tipos de edições. Ele derruba isso. Então vamos ver. Não vai criar uma obra-prima por nenhum meio hoje. Só vou colocar alguns clipes. Digamos que vamos com este próximo. Eu, O, e então você também pode simplesmente deixar isso assim. Role para trás e barra de espaço para jogar. [MÚSICA] Então eu sempre posso voltar aqui. Só vou cair em alguns tiros aqui. Digamos que agora eu vá. Só vou deixar isso. Novamente, eu, O. Nessa situação, por exemplo, esses clipes iniciais não tinham áudio para eles, então eu apenas os solto, mas agora que este clipe tem uma faixa de áudio, vemos esses dois diferentes ícones; vídeo e áudio. Se eu quiser deixar isso, posso simplesmente pegar este ícone de vídeo e soltá-lo no mesmo. Se eu quisesse trazer apenas o áudio, eu poderia pegar isso e adicionar isso, mas tudo o que queremos é o vídeo na pista. [RUÍDO] Aqui vamos nós. [MÚSICA] Você pode ver, essas coisas estão se unindo. Então, algumas funções comumente usadas aqui são, é claro, ampliando e diminuindo. Você sempre pode apertar isso aqui para aumentar e diminuir o zoom. Não é a maneira mais fácil de fazer isso. Você também pode clicar em “Comando mais”, “Comando menos”. Ou se você tiver um mouse com uma roda de rolagem ou estiver trabalhando em um laptop com um trackpad, outra função útil é manter pressionada a tecla Option e, em seguida, você pode usá-lo para aumentar e diminuir o zoom enquanto mantendo pressionada a tecla Option e movendo-se cima e para baixo no trackpad ou rolando para cima e para baixo na roda do mouse. Então outra dica muito útil é “Shift + Z”, mostra toda a linha do tempo. Você pode ser assim. Foi completamente ampliado, “Shift + Z”, você aparece diretamente. Então, claro, pegue isso. Posso torná-lo um pouco mais longo. Então vamos dizer que eu pego algo assim. Em. Fora. Sempre posso aplicá-lo novamente. Pegue isso aqui na faixa superior. Vamos assistir isso. [MÚSICA] Se eu quisesse deixar isso, posso selecionar isso e excluir. Aqui vamos nós [MÚSICA]. Deixe-me adicionar outra foto aqui muito rapidamente. Digamos que eu adicione esse cara. Eu, O e deixo isso. Então vamos dizer que eu quero abrandar isso um pouco. Clique com o botão Altere a velocidade do clipe, e vou reduzir isso para 50%. “Barra de espaço”. [MÚSICA] Outra coisa realmente fácil é, deixe-me “Command plus”, você sempre pode adicionar facilmente um fade in e fade out. Se você aumentar o zoom e ver este pequeno ícone aqui à esquerda, você sempre pode pegá-lo e arrastá-lo, 15 quadros. Isso criará um desvanecimento. Então a mesma coisa neste final se quiséssemos criar um desvanecimento. [MÚSICA] Ou podemos simplesmente arrastá-lo para trás. Aqui vamos nós. Digamos que quiséssemos começar com um desvanecimento. A mesma coisa, a propósito, existe com o áudio. Eu posso pegar isso para criar um longo desvanecimento. [MÚSICA] Essas foram algumas das ferramentas básicas. Novamente, se você está vindo de outro editor ou melhor em qualquer coisa antes de ser mesmo iMovie ou Final Cut, Avid, Premier Pro, tenho certeza que muitas dessas coisas pareciam familiares. Na próxima lição, vamos nos aprofundar um pouco mais e abordar funções de edição um pouco mais avançadas que vivem no Da Vinci Resolve. Vejo você lá. 5. Ferramentas avançadas na página de edição: Aqui somos bem-vindos à lição de edição mais avançada. Na lição anterior, basicamente deixamos cair as coisas aqui de forma bastante aleatória e mostrei algumas das 101 ferramentas básicas para usar no editor. Agora, na verdade, talvez acabemos com isso rapidamente para que você possa ver algumas das ferramentas de edição mais usadas. Espero que, ao terminar esta aula, você se sinta confortável em importar clipes, organizá-los, colocá-los na linha do tempo, começar e editar e realmente usar algumas das ferramentas mais avançadas para que você possa uma boa edição polida e eficiente. Vamos assistir isso muito rápido. [MÚSICA] que se desvanece. A primeira coisa que vou fazer é manter pressionada a tecla de função e, em seguida, a seta para a esquerda salta para o início da linha do tempo, seta para a direita salta para o fim. Novamente, vou para o início e vou remover esse desvanecimento e, em seguida, digamos que só queremos substituir esse clipe por outra coisa. Talvez eu o substitua por esta foto aqui. Aqui vamos nós. Então eu apenas seleciono isso, pego aqui, e vou dizer substitua. Agora que foi substituído por lá, eu realmente vou para [FUNDO] basta adicionar mais algumas fotos aqui. Mais uma vez, estou adicionando aleatoriamente alguns desses caras aqui. Mais uma vez, vou aqui, à direita, um pouco desse sinalizador. Então, enquanto observamos isso aqui. Agora queremos cortar isso um pouco então eu vou pressionar Command Plus para ampliar e, em seguida uma das ferramentas de edição mais avançadas, mas é comumente usada é aparar a ferramenta. Se eu apertar a letra T ou posso clicar aqui, mas o atalho do teclado é T. Posso então fazer uma edição de ondulação onde uma coisa a lembrar sobre essa ferramenta de corte é que ela funciona com base no local que você coloca a cabeça de jogo. Se eu colocar a cabeça de jogo aqui, por exemplo, ele faz uma coisa. Deixe-me desfazer isso. Se você colocar a cabeça de jogo aqui na parte inferior, ela faz outra coisa. Mas neste caso, vou colocá-lo bem no limite aqui e vou, vamos ver. Digamos que eu queira cortar essa ondulação, editá-la para isso e, em seguida, ela se encaixa nela. Então, se eu quiser pegar tudo na linha do tempo, eu posso apertar a Opção Y, C e ele pega tudo para ser exato Opção Y agarra tudo daqui para frente ou você também pode ir assim e na verdade quer mover toda a linha do tempo para cima um pouco. [MÚSICA] Então, se olharmos aqui, [MÚSICA] há aquela pequena colisão [MÚSICA] e eu quero remover isso, então agora novamente, vou bater em T e vou deslizar isso para uma edição de deslizamento e apenas pegar e isso é apenas manter essa mesma duração do clipe, mas vou conter a janela aqui. Você pode ver no espectador lá, o lado esquerdo da mão é o ponto final, o lado direito é o ponto de saída e, claro, o eclipse abaixo é o tiro que vem antes e depois. Eu só vou escorregar para algum lugar onde eu sei que aquela pequena colisão não existe, então digamos que eu faça isso, está tudo bem. [MÚSICA] Então a mesma coisa aqui. Digamos que realmente queremos que ela volte completamente [MÚSICA]. Ainda tenho os seletores de ferramentas de acabamento, então vou pegar isso. Porque eu sei que o quadro certo é o ponto de saída, vou apenas ajustar isso até que ela esteja completamente virada e talvez até correndo um pouco para a frente [MÚSICA]. Agora, nesta foto, eu realmente vou excluir e, se você fizer uma exclusão de ondulação, você mantém pressionada a tecla Shift e, em seguida, exclui, ele move tudo no lugar. O que é um pouco mais rápido do que fazer isso, e depois pegar isso e deslizá-lo. Comando Z para desfazer isso, uma exclusão de ondulação é simplesmente selecioná-la e, em seguida, elas se recolhem para caber. [MÚSICA] Novamente, estou apenas percorrendo algumas das ferramentas avançadas mais básicas você poderia dizer, a menos que apenas adicione mais algumas fotos. Digamos, eu iria para este aqui. Então eu vou deixar isso e talvez eu queira ter um ângulo totalmente diferente, digamos aqui em cima. Agora o que vou fazer é [MÚSICA] aqui temos aquele pequeno corte de salto, mas agora eu quero ampliar, então vou entrar no inspetor e perceber que antes de tudo, o típico cor para um clipe de resolução é realmente azul e observe que estes são turquesa. Se você se lembra, o material ultra HD é turquesa, então, por causa disso, porque eu as codifiquei por cores e as organizo, na verdade, vou pegar todos esses, selecioná-los todos, o que, a propósito, Eu fiz isso selecionando o primeiro clipe. Mantendo pressionada a tecla Shift e, em seguida, clicando no último clipe. Então, a propósito, é a linha do tempo para que você sempre possa contar um talento porque ele tem a pequena caixa de seleção e, em seguida, também o ícone da linha aqui e, claro, o título que vamos nomear em um segundo. Então eu vou manter pressionada a tecla de comando e clicar apenas nesta, desselecioná-la e vou mudar a cor de todas as imagens HD. Você sempre pode mudá-lo. Vou mudar isso para algo mais fácil de ver, talvez eu diga amarelo. Então vou mudar o nome da linha do tempo, vou chamar esse empreendimento. Aqui vamos nós e aqui está o nome da nossa sequência. Aqui está outro recurso muito legal da edição. Ele tem esta função de desnatação de dez estilos Final Cut Pro , onde tudo o que você precisa fazer é passar o mouse sobre um clipe, passa por ele. Se isso não estiver acontecendo para você, você pode ir até aqui e ativar a Visualização da mídia ao vivo. Na verdade, farei este, então vou clicar duas vezes. Aqui vamos nós, e eu vou pegar o ícone do vídeo, colocá-lo. Mas você pode ver agora que esse clipe é amarelo e sabemos que os clipes amarelos são as imagens em HD e sabemos que os clipes turquesa são as imagens ultra HD. [MÚSICA] Jump cut e agora que sei que é ultra HD, posso entrar no inspetor e sei que tenho espaço para aparecer um pouco. Vou aqui e reformular esta foto assim. [MÚSICA] Observe que porque eu modifiquei essa foto aqui, e a ampliei um pouco, ela agora muda a cor da foto para que saibamos visualmente que algo foi modificado e agora temos esses ícones aqui também. Agora eu pressiono Shift C para ver o clipe inteiro. Vamos apenas assistir novamente e continuaremos passando por mais algumas das ferramentas básicas de edição. [MÚSICA] Vamos apenas dizer que queremos fazer algumas edições extravagantes aqui. Vou ampliar aqui, e então, claro, B é a ferramenta blade, ou podemos prender aqui e então eu posso uma lâmina ou uma maneira ainda mais fácil de fazê-lo como rolagem para onde você quer ir. Agora, se você clicar em “Comando B”, o que isso fará, foi fazer uma fatia por todas as faixas diferentes. Vou excluir isso, ou você pode simplesmente clicar em “B” e depois fazer um corte onde quiser. Mas digamos que queremos fazer algo assim, fazer um corte aqui e então eu posso apertar a tecla “A” para voltar e, em seguida, digamos nesta foto que eu queira talvez apenas ampliar e anexar. Vou apenas ajustar algo para que você possa ver uma mudança na forma de usar essa ferramenta. [MÚSICA] Eu fiz uma lâmina lá. Posso adicionar um pequeno corte de salto lá. Então, por último, mostrarei essas poucas outras pequenas ferramentas que são muito úteis. Basicamente, são marcadores, eles são ótimos porque você sempre pode passar. Digamos que você queira ir aqui e adicionar uma nota talvez neste clipe aqui e eu possa clicar neste marcador ou clicar na letra M, e você tem todos esses marcadores coloridos diferentes. Mas vamos apenas dizer que eu bati em “M” duas vezes, e então eu posso citar isso aqui e dizer um tiro de cardan. Se você quiser fazer lembretes ou deixar anotações para alguém que eu direi, redefina isso de volta para o nível de zoom normal. Feito. Então você terá um marcador lá e digamos que eu adicione outra coisa aqui e vou adicionar um rápido, adicionar um corte de salto. Lá vamos nós. Esta é uma linha do tempo muito simples aqui. Uma maneira rápida de ver seus marcadores no caso, digamos que você tenha um filme de duas horas com centenas de marcadores, seja qual for o motivo, você poderia realmente entrar no Visualizador e depois ir para Marcadores, e então a lista de marcadores irá aqui e você pode simplesmente pular para o que quiser. Então eu sempre poderia ir aqui, B, acrescentar essa nota, adicionar um pequeno corte lá, e depois vou adicionar um pequeno corte de salto. [MÚSICA] Corte de salto muito leve, mas você pode vê-lo. Então você também tem algo chamado sinalizador. Agora, a diferença entre um sinalizador e um marcador é adicionar um marcador apenas a esse local específico. Se você literalmente quiser apenas adicionar um marcador a este código de tempo e dizer, gimbal shot redefina isso de volta ao normal. Clique aqui para redefinir. Nós vamos. Então aqui o adicione a esse local específico ou se eu tiver algo em um clipe específico aqui, [MÚSICA] Posso adicionar um marcador a esse ponto específico neste clipe, que ele viaje com esse clipe. Mas então estes aqui, não importa o que eu faço se eu deslizar por aí, eles estão ligados à linha do tempo. O que um sinalizador faz, vamos usar este como exemplo. Novamente, se eu selecionar este clipe aqui e adicionar, diga um sinalizador e farei uma cor diferente. Agora, um sinalizador está anexado a este clipe. Não importa onde, ele se move com ele. Observe também que, embora estes tenham sido divididos pela metade, adicionei um sinalizador verde a este clipe e ele o adicionará a qualquer local onde esse clipe exista. Você poderia dizer, um filme de duas horas de duração e se este clipe aqui, digamos que um documentário e você tenha a mesma entrevista espalhada por todo o documentário e você quer estar sempre capaz de localizar facilmente esse tiro, você pode sinalizar esse tiro lá e, em seguida, torna as coisas muito fáceis de dividi-las. Você sempre pode dizer, por exemplo, e então você pode dizer ir para a Linha do tempo e depois dizer clipes selecionados com bandeira verde e ele seleciona todas essas fotos aqui. Ou para pular um pouco em frente, vá para cá e diga a página colorida. Você sempre pode entrar no Lightbox e chegaremos à página de cores mais tarde, mas então você pode ir aqui e depois dizer, você sabe o que, eu só queria olhar para as bandeiras verdes. Vai isolá-los, então você pode dizer, eu posso ver todas as bandeiras verdes. Talvez você queira aplicar o mesmo cinza a todas as bandeiras verdes, ou talvez você só queira poder pular todas as fotos por qualquer motivo. As bandeiras são muito úteis, os marcadores são muito úteis, e é algo que eu definitivamente usaria com frequência apenas para marcar coisas e organizar coisas porque há muitas situações quando você estiver editando, ficará muito feliz por ter codificado por cores e ter adicionado bandeiras e adicionar marcadores para que você possa substituir rapidamente uma foto, substituir uma câmera ou exporte certas coisas. Por exemplo, se você quiser selecioná-los para exportá-los, é algo que é muito bom saber como usar e, portanto, recomendo vivamente. Por fim, vou adicionar algumas coisas. Por exemplo, transições, talvez se eu quiser adicionar algo como uma Dissolução Cruzada, eu possa simplesmente soltá-las e depois selecioná-la. Em seguida, o Inspetor, posso modificar esses diferentes parâmetros. Ajuste o tamanho de uma transição. [MÚSICA] Selecione isso, exclua-o também. Você pode ver as grandes opções de efeitos que temos. Você também tem seus diferentes filtros de efeitos aqui. Se você quisesse, por exemplo, adicionar algo como Gaussian Blur aqui, que você também pode fazer isso na página de cores, mas é ótimo que você sempre possa entrar aqui. Agora que adicionamos isso no Inspetor, temos efeitos e podemos modificá-los aqui no Inspetor também. Se eu quiser desligar isso, podemos simplesmente clicar aqui e desligar isso. Acho que isso lhe dá uma boa ideia da página de edição. Analisamos muitas das ferramentas mais usadas na página de edição. Espero que agora você se sinta um pouco mais confortável trazendo fotos e iniciando sua edição básica, modificando-as com o Inspetor, adicionando efeitos em transições, desvanecendo coisas dentro e fora aqui ou adicionando um desbotamento rápido para dentro e para fora. Para os arquivos de vídeo, atalhos de teclado com zoom in e out e ver toda a sequência e a linha do tempo, redimensionando as diferentes faixas aqui, o que é muito útil, adicionando uma lâmina ferramenta, por exemplo, edições de ondulação. Na próxima lição, o que vamos fazer é entrar em algumas edições básicas de áudio na janela do Inspetor. Vejo você lá e vamos manter essa edição em movimento. 6. Como trabalhar com som: Nesta lição, vamos analisar algumas das ferramentas básicas de edição de áudio na página de edição. Agora, tudo o que fiz aqui, não fiz muito. Tudo o que fiz foi adicionar alguns clipes extras apenas para terminar a linha do tempo e então eu apenas adicionei um fade-out aqui no final. Se você estiver acompanhando, sinta-se à vontade para apenas colocar alguns clipes. Não precisa ser perfeito e parecer incrível, calibre Oscar de qualquer forma. Estas são apenas as ferramentas de aprendizado para que possamos ver nossas fotos, a música e para que possamos aprender a usar as ferramentas de edição e , em seguida, algumas das ferramentas nas próximas lições, como cor, por exemplo. Vou jogar com isso para mostrar o que quero dizer. [MÚSICA] Todas essas coisas que você já viu, exceto talvez os últimos seis ou sete tiros. Você pode ver que foi tudo o que eu fiz. Se você quiser reproduzir algo assim, isso seria ótimo ou você pode simplesmente acompanhar aqui. Vou clicar em “Função” seta para a esquerda para pular o início e depois vou para o início e depois vou entrar na faixa de voz aqui, clique duas vezes, e então vou deixar isso cair. Vamos ver. [ANTECEDENTES] Aí estamos nós. Vou fazer um marcador lá e deixar isso para baixo porque isso terá uma narração para ele. Mais uma vez, vou expandir isso para que eu possa vê-lo. Então eu também posso pegar essa borda aqui. Você pode deslizá-lo para cima e para baixo para ver mais ou menos faixas de áudio ou vídeo. Por enquanto, vou esbarrar um pouco só para ver essa narração um pouco melhor. Lá vamos nós. Agora vamos reproduzir e você verá que não conseguirá ouvir nada porque fizemos zero edições de áudio. Aventura. [MÚSICA] É uma palavra que sempre tem uma história. aventura nos torna mais fortes. aventura nos aterroriza. Aventura. Então, olhando aqui para os medidores de áudio, você pode ver a diferença entre, deixe-me nomear essa voz entre a música e a narração. Basicamente, algumas das ferramentas básicas de edição aqui são que primeiro selecionarei a narração, clique com o botão direito do mouse , clique com o botão direito quero normalizá-la porque quero ouvir isso e estou pronto para menos um é bom e depois normalizar. Então, apenas com isso sozinho. Aventura, é uma palavra que talvez eu estivesse um pouco alto demais, então vou manter isso para menos três. Aventura. É uma palavra que sempre tem uma história. aventura nos torna mais fortes. aventura nos aterroriza. Na verdade, vou recusar a aventura nos empurra a música só para tocar. A aventura é a jornada de um herói, mas também porque quando eu olho [SOBREPOSIÇÃO] Ok, então agora vamos fazer backup aqui e vamos fazê-lo novamente. Aventura. [MÚSICA] É uma palavra que sempre tem uma história. aventura nos torna mais fortes. aventura nos aterroriza. Agora, aqui está algo a ter em mente. Se eu clicar na faixa, isso diminuirá o volume em toda a faixa. Às vezes você quer fazer isso, às vezes você não quer. Se você tivesse, digamos 50 ou 60 clipes de áudio aqui, e eu só queria recusar esse pouco da música, então eu clicaria no clipe em si e então eu poderia recusar isso e só iria ligue esse único tiro e aquele clipe. Nesse caso, é a única coisa na pista, então ambos são a mesma coisa. Na verdade, vou recusar a pista. Eu posso fazer isso aqui, ou posso fazer isso aqui em cima, então vou recusar isso agora apenas diga como dois decimais. É uma palavra [MÚSICA] que sempre tem uma história. Vou recusar a aventura, tornar o voice-over um pouco melhor. aventura nos aterroriza. Lá vamos nós. Aventura. Então temos os medidores aqui para a música e os medidores aqui para a narração e você pode ver que está ficando um pouco melhor. Basicamente, apenas normalizamos isso. Na verdade, vou pegar isso e deixar isso ainda mais. Aventura. É [MÚSICA] uma palavra que sempre tem uma história [SOBREPOSIÇÃO] ou, enquanto estou ouvindo, a aventura nos torna mais fortes. aventura nos aterroriza. Agora, vamos aperfeiçoar isso um pouco mais tarde, mas por enquanto, acho que esse é um bom ponto de partida. Apenas basicamente queria mostrar essas ferramentas iniciais. Outra ferramenta útil mais manual que você pode fazer é sempre adicionar quadros-chave simplesmente indo, esta é a linha aqui que você pode usar para ajustar o volume dessa faixa. Mas você também pode novamente criar um fade-in indo aqui ou se você segurar a tecla de opção e clicar, ele cria quadros-chave. Você também pode fazer algo assim. Aventura. [MÚSICA] É uma palavra que sempre aconteceu. Se eu quisesse dizer apenas essa palavra, para não ser tão alto, eu poderia ajustar isso um pouco. Aventura. Ou se eu quisesse entrar um pouco mais tarde, eu sempre poderia espancá-lo. Aventura. É uma palavra [MÚSICA] que sempre tem uma história. aventura nos torna mais fortes. aventura nos aterroriza. aventura nos empurra para a frente. A aventura é a jornada de um herói. Porque quando olhamos para trás em nossas aventuras, percebemos que tínhamos isso em nós o tempo todo. Depois de conquistar uma jornada, a próxima está sempre no horizonte. Explore o deserto. Essas são algumas das ferramentas mais básicas na página de edição para áudio. Na próxima lição, vamos entrar no Fairlight, que é a interface de edição de áudio mais avançada em Da Vinci Resolve e vamos continuar fazendo um pouco mais detalhado mixagem e ajustes de áudio detalhados, que é para isso que esta página serve. Há algumas coisas muito legais que esta página pode fazer. Vejo você na próxima lição. 7. Misture como um profissional no Fairlight: Ok, então agora estamos na interface de edição mais avançada do Fairlight. Um pouco sobre Fairlight. Basicamente, isso costumava ser um programa de mixagem de som de pós-produção autônomo e completo. Então DaVinci Resolve, comprou e colocou-o no DaVinci Resolve e agora você basicamente tem o poder de um programa completo de mixagem e edição de áudio como Pro Tools ou Logic, qualquer coisa assim dentro do DaVinci Resolve. É uma coisa, o céu é o limite quando se trata deste programa. Mas vou passar por cima de algumas das funções mais usadas. Mas se alguma coisa, uma vez que você tem um projeto que fica um pouco complexo, é sempre bom ter uma interface inteira dedicada apenas ao design de som em comparação com apenas esse layout e esta pequena caixinha aqui, nesses pequenos metros aqui. Quero dizer, apenas uma comparação que você pode ver imediatamente que você tem muito mais com o que trabalhar. Então, vamos fazer algo muito simples aqui. Mais uma vez, tudo o que você fez na página anterior, você pode fazer aqui. Pode ser um pouco mais fácil por causa do layout, por exemplo, você pode adicionar seus efeitos. Se eu voltar, você pode ver que você pode ver facilmente todos os seus diferentes medidores, exceto que este o divide em esquerda e direita, esquerda e direita porque eles estão configurados como faixas estéreo. Enquanto aqui vemos algo um pouco mais simples, é apenas uma faixa, aqui vamos uma aventura de pista e você pode ver ambos. Aqui, você pode ver os canais esquerdo e direito e está tudo aqui também e todos os seus diferentes medidores de volume sempre têm uma história [MÚSICA]. Normalmente, a primeira coisa que faço é aqui que temos nossas ferramentas e eu posso simplesmente ir aqui e você pode começar. Lá vamos nós, expandindo isso e isso é para aumentar e diminuir o zoom. Mas você pode ver que tudo gira em torno simplesmente da parte de áudio das coisas. Mas uma das principais coisas que eu queria mostrar aqui, na verdade, eu queria desligar os efeitos aqui agora para poder ver a linha do tempo completa. Basicamente, é uma ótima página para mixar seu áudio. Agora vou misturar a música com a narração, e uma maneira muito fácil de fazer isso é basicamente ativar a automação, então vá aqui e depois o que queremos automatizar? Bem, nós realmente queremos automatizar os faders, então eu ligo isso. Então você pode ver que temos o ícone de fade aqui e, em seguida, também um aqui e dessa forma queremos gravar enquanto estamos fazendo ajustes na hora aqui em baixo. Ok, então vamos apenas ouvir isso. Na verdade, vou ajustar a música. [MÚSICA] “Aventura, é uma palavra que sempre tem uma história. aventura nos torna mais fortes. aventura nos aterroriza. Aventura, nos empurra para a frente. A aventura é a jornada de um herói. Porque quando olhamos para trás em nossas aventuras, percebemos que tínhamos isso o tempo todo. Depois de conquistar uma jornada, a próxima está sempre no horizonte. Explore o deserto.” [MÚSICA] Até que isso tenha sido gravado e, na verdade, se formos aqui para onde não diz nada e ativamos os níveis de fader, nós viramos o nível de fader aqui, e então ativamos os níveis de fader na música, você pode ver que isso nos mostra o que fizemos exatamente. Você pode ver que isso facilita muito a hora e apenas faz todos os ajustes diferentes. Basicamente, a automação é algo que algumas pessoas gostam de ter em todo o tempo. Fazer isso aqui é como uma coisa única em que se eu quiser apenas fazer um ajuste rápido, posso ativar isso e, assim que eu fizer esse ajuste, isso será redefinido para que, se eu for através de novo, o que quer que eu faça, na verdade não foi gravado porque isso não estava ligado. Mas se eu quiser que isso permaneça, se eu vou fazer várias rodadas de mixagem e ajustar as diferentes faixas, então você pode ativar o snap. [MÚSICA] Explore o mundo, você vê e então isso vai gravar isso e, portanto , você não precisa ativar isso. Isso é apenas uma coisa opcional para você, dependendo se você quiser fazer um ajuste único, você pode ativar isso apenas para esse ajuste, mas então você precisa se lembrar ligá-lo novamente para o próximo ajuste ou você pode simplesmente mantê-lo no Snap e, fazer esses múltiplos ajustes, ele registrará todos eles. Agora, se eu voltar e depois neste eu vou passar e misturar apenas a narração. [MÚSICA] “Aventura, é uma palavra que sempre tem uma história. aventura nos torna mais fortes. aventura nos aterroriza. Aventura, nos empurra para a frente. A aventura é a jornada de um herói. Porque quando olhamos para trás em nossas aventuras, percebemos que tínhamos isso o tempo todo. Depois de conquistar uma jornada, a próxima está sempre no horizonte. Explore o deserto.” [MÚSICA] Lá vamos nós. Você pode ver que é muito mais fácil agora este é obviamente um exemplo muito simples, mas você pode ver que em nossas situações temos muitas faixas, coisas assim, muitas vezes editores vai funcionar em algo assim e apenas criar uma tonelada de quadros-chave diferentes e arrastar coisas para cima e para baixo e fazer coisas diferentes assim. Mas isso faz parte do poder do Fairlight. Na janela Fairlight é que você pode passar e apenas ter a interface completa para fazer ajustes como este, e também coisas legais como misturar seu projeto no Fairlight fará com que pareça um pouco mais polido, um pouco mais profissional, e honestamente tornará as coisas muito mais fáceis e se moverá muito mais rápido. Agora você pode realmente assisti-lo. Aqui está sua janela de reprodução, você também pode simplesmente separar isso se quiser. Redimensione ou simplesmente deixe-o lá. [MÚSICA] “Aventura, é uma palavra que sempre tem uma história. aventura nos torna mais fortes. Adventure terrify somos nós. aventura nos empurra para a frente. A aventura é a jornada de um herói. Porque quando olhamos para trás em nossas aventuras, percebemos que tínhamos isso o tempo todo. Depois de conquistar uma jornada, a próxima está sempre no horizonte. Explore o deserto.” [MÚSICA] Lá vai você. Essa é uma introdução muito rápida ao Fairlight, mais do que qualquer outra vez, toda esta janela sozinha, pode ser um curso de 10 horas por conta própria, é semelhante à janela colorida ou à janela Fairlight, você pode simplesmente passar horas e horas, você está usando todas as pequenas ferramentas porque elas são ferramentas de edição de pós-produção completas para som e cor e para os efeitos, por exemplo. Mas realmente eu só queria apresentá-lo, então você não tem medo disso, então você pode ver o poder que ele tem e, no mínimo, você pode pular aqui, use isso como sua janela para aplicar seus diferentes efeitos que temos aqui e modificá-los, e também entrar aqui e começar a misturar seu áudio usando automação, que economiza muito tempo e torna seu som design e som misturando som muito melhor. Na próxima lição, vamos voltar para a página de edição e vamos trabalhar com título, então agora que temos esse projeto aqui, nós o misturamos, fizemos um básico, encontramos nosso bloqueio de imagens, por assim dizer, agora vamos adicionar alguns títulos e começar a polir as coisas ainda mais, então eu vou vê-lo lá. 8. Vamos criar alguns títulos: Aqui estamos nós. Estamos chegando um pouco no final. Esta será uma lição curta porque basicamente vou falar sobre como criar títulos. É muito fácil aqui e é uma ferramenta básica simples de usar. Vamos, vamos fazer algumas coisas fáceis aqui. Mas vou mostrar que a interface está basicamente na janela de efeitos e suas opções são algo simples, como pegar um título aqui e simplesmente deixá-lo cair, fazer algo assim. Digamos que eu faça algo assim e, claro, aqui podemos passar e escolher uma fonte. Digamos que eu escolha algo assim, por exemplo , e então você pode passar e mudá-lo assim. Pode ser algo tão simples quanto simplesmente deixar isso e, em seguida, digamos que peguemos um gerador aqui. Deixe-me ampliar aqui. Diga uma cor de fundo, clicando no “Inspetor”. Então você pode passar e vamos dizer algo muito simples assim. Ou você sempre pode remover isso aqui. Você tem todos esses terços inferiores diferentes, terço médio, terço inferior rolagem. Então você tem quais são os títulos de fusão que estes são apenas um pouco pré-animados de envio de call-out revelam. Aqui você pode se divertir muito passando por todos esses títulos diferentes. Agora, digamos que você simplesmente solte algo assim. Esta pequena linha aqui basicamente significa que ela tem renderizar qual é o que a linha azul significa. Isso significa que foi renderizado, então porque a fusão é tal. Este pequeno ícone aqui, as pequenas três estrelas significa que é um clipe de fusão ou título. Como a fusão é tão semelhante processador muitas vezes quando você as usa, você terá que deixar o programa criar essa linha azul, o que significa que você está pronto para começar. Mas você pode ver que tudo isso é pré-animado mas você sempre pode passar por eles assim. Você tem uma tonelada que você pode olhar. Então, é claro, se você trazê-los como digamos, eu deixo talvez algo assim e digo que eu trago isso. É claro que você também tem todas as ferramentas de edição. Mas você pode ir aqui e digitar o que quiser. Cor da fonte, faça todos os ajustes na barra, muita potência e tudo isso. Aqui está um chamado filme de super-heróis. Mas sim, você pode passar muito tempo passando por aqui e olhando para tudo isso. Por enquanto, porém, acho que o que a maioria das pessoas usa é que eu vou, vamos ver. Eu só vou deixar algo assim. Então, vamos dizer que adicione um efeito. Eu só vou mantê-lo um pouco simples, fazer isso sob efeitos e o inspetor. Eu só vou realmente desfocar isso, algo assim. Então, apenas fazemos um título básico aqui. Na verdade, vou selecionar os dois. Se você pressionar “Shift”, mantenha pressionada a tecla Shift e, em seguida, arraste para baixo, isso permitirá que você solte um clipe sem deslocá-lo para a esquerda ou para a direita. Dessa forma, você não estragar suas edições. Estou segurando Shift, deixando-o cair. Então eu só vou fazer isso. Vamos ver, vou voltar. Eu só vou fazer isso. Vou fazer isso preto. Você pode fazer todos esses ajustes diferentes lá. Eu só vou fazer isso e, na verdade, vou fazer isso um pouco maior. Basta ajustar o rastreamento. Vou fazer algo simples assim. Faça um desvanecimento rápido. Lá vamos nós. Digamos que eu bati a aventura “Play”. Agora, vou apenas ampliar assim e, na verdade, vou selecionar tudo, talvez deslize-o sobre um segundo, o que você pode ver e então eu vou ampliar. Só precisa ser um pouco mais longo. Então, basicamente, estou adicionando um segundo lá e um segundo aqui. Aventura. [MÚSICA] É uma palavra que sempre tem uma história. aventura nos torna mais fortes. aventura nos aterroriza. Aventura. Empurre. Então, no final, se você quiser simplesmente repetir um esquema de título semelhante, posso selecioná-los também, copiá-lo, colar. Então, digamos que eu apenas expanda isso. Vou aumentar o zoom. Talvez eu faça isso um segundo desaparecer. [MÚSICA] Então ele diz explorar o deserto, então talvez eu mude isso. Para dizer, aqui vou deixar isso branco e para este último talvez eu vá entrar. Eu selecionei isso e vou diminuir um pouco a opacidade. Eu posso fazer isso. Também posso ajustar o espaçamento entre linhas. Novamente, não estou tentando ganhar nenhum prêmio de design gráfico , mas vou fazer alguns pequenos ajustes lá. Então vamos ver. Eu não quero o desvanecimento lá. Agora, no final, vamos simplesmente ter um corte simples. [MÚSICA] Explore o deserto. Então talvez eu vá estender isso e fazer um segundo desaparecer. Mude Z para ver toda a linha do tempo e agora vou voltar para aqui. [MÚSICA] O próximo está sempre no horizonte. Explore o mundo nisso. Talvez eu faça a transição, depois farei vídeo e direi mergulhar a cor aqui. Selecione a cor de transição, vou mergulhar para branco. Também como essa transição estendida. Conquistou uma jornada. O próximo está sempre no horizonte. Explore o mundo nisso. Basicamente, os títulos são tão fáceis. Você também pode criar algo e outro programa como o Photoshop ou em qualquer outro lugar e JPEGs ou TIFs ou qualquer coisa assim. Você pode ver que esse projeto está se unindo. Temos os títulos e temos o som misturando tudo. Na próxima lição, na verdade, vamos pular em cores e dar a isso um pouco de uma olhada para continuar reunindo tudo, mantê-lo coeso. Vejo você lá. 9. Um curso rápido na página de cores: Aqui estamos agora na página Cor. Obviamente, tenho uma tonelada de aulas e aulas que você pode tomar para cores. Vou examinar este breve, principalmente passar por cima da interface, e depois aplicaremos uma rápida olhada em todo o projeto antes de passarmos para a próxima lição. Aqui, uma vez que você tenha passado e você esteve na página de Mídia e trouxe tudo e depois editou as coisas juntas, fez um trabalho de som, foi para a luz clara, fez um pouco de mixagem de som, talvez adicione efeitos ou quaisquer outros filtros que você precisa para suas filmagens, agora você pode fazer sua rápida correção de cores aqui, e a maneira como isso é basicamente definido aqui é a linha do tempo, o miniaturas de todos os clipes diferentes , e aqui temos uma mini linha do tempo que mostra todas as fotos individuais. Nesta linha do tempo, você pode ver obviamente os marcadores que temos, podemos ver os clipes codificados por cores e sinalizados que temos, você pode ver o formato da filmagem, a Kodak, agora você pode ver quais tiveram efeitos sobre eles e qual é o efeito, por exemplo, podemos ver nossos títulos, que possamos ver muitas informações. Então aqui temos as diferentes guias na página Cor. Por padrão, ele se abre para as rodas de cores primárias, onde temos nosso elevador ou sombras, Gama e Ganho ou realces e tonalidade de contraste. Todos os ajustes primários básicos estão aqui. Também poderíamos entrar se você estivesse gravando raw, por exemplo, todas as configurações do camera raw aqui, se você filmou em um gráfico de chips, é aí que você iria equilibrar suas filmagens usando um chip e as rodas HDR aqui para alta faixa dinâmica. Este é o seu mixer RGB se você simplesmente quiser passar e aumentar o vermelho, o verde, muitas coisas que você pode fazer aqui. Em seguida, algumas das ferramentas mais avançadas, como a redução de ruído, pela qual a DaVinci é sempre conhecida. Faz um ótimo trabalho se você tiver imagens muito barulhentas ou subexpostas. Mas, novamente, vamos apenas fazer uma nota básica aqui e permanecer nas correções primárias. Aqui temos os ajustes mais secundários, por exemplo, curvas, este invólucro de cor de teia de aranha se quisermos modificar cores, DaVinci Resolve como mencionei antes, com uma extremidade de luz justa. Também fusão, é um desses programas, como no meu caso, você pode fazer horas e horas de cursos apenas neste programa porque as possibilidades são infinitas, ele vai e muito profundo, ajustes muito complicados, muito minutos. É por isso que é o padrão da indústria e é por isso que muitos estúdios de grande orçamento o usam para colorir filmes de grande sucesso porque é um programa tão poderoso. Mas, novamente, aqui está todo o secundário, por exemplo, se você quiser fazer uma chave, e então aqui temos janelas diferentes, se você quiser desenhar janelas em torno de coisas para fazer ajustes focados, é claro, como se eu só quisesse fazer um ajuste para essa pequena área aqui, para isso que servem as janelas. Vamos redefinir todas essas coisas. Rastreando janelas, portanto, se você quiser, por exemplo, seguir essa pessoa aqui, você pode desenhar uma janela sobre ela e rastreá-las enquanto elas estão se movendo. Além disso, esse novo recurso muito legal chamado máscara mágica, que como uma coisa de rotoscópio. Então, se você quisesse, por exemplo, aqui desenhar uma janela ao redor dela enquanto ela está correndo e se movendo, essa janela só ficaria nela enquanto ela está se movendo, o que é ótimo. Desfoque aqui, o que é algo que fizemos usando o Effects, mas na verdade existe exatamente como um desfoque embutido e apontador dentro do DaVinci Resolve. Então, chavear aqui, que é basicamente um ajuste, por exemplo, se eu fizer um ajuste como este, posso reduzir a intensidade desse ajuste, então aqui está onde ele estava ou desligue-o completamente, e então vou redefinir todas essas coisas aqui. Em seguida, nesta janela é resolvido o redimensionamento da qualidade óptica caso você queira deslocar ou ampliar. Esse é outro recurso qual o Resolve é muito conhecido. Então, é claro que temos nosso visualizador principal aqui, a menos que você tenha um monitor externo, você tem nós que DaVinci Resolve é um programa baseado em nós, o que basicamente significa pensar nós é semelhante às camadas de ajuste, você faz um ajuste para a primeira aqui e, em seguida, talvez você adicione um nó e faça outro ajuste para isso, e depois outro nó, e faça um ajuste para isso, etc. Essa é basicamente a maneira como o DaVinci Resolve funciona e eles são muito poderosos porque você tem diferentes tipos de nós com base na situação e é isso que você controla aqui é o nós diferentes à medida que você está fazendo notas complexas. Então nossa galeria ainda, isso é basicamente apenas poupando ainda, então digamos que você queira fazer um ajuste aqui assim. Você sempre pode clicar com o botão direito do mouse, pegar um imóvel, salvá-lo, exportá-lo para mostrar alguém, por exemplo, ou compará-lo com outros clipes. É uma coisa muito útil de se ter. Então, é claro que você tem seu pool de mídia, se quiser voltar aqui. Você pode ver a lógica por trás de todas as janelas. No Resolve é bem parecido, você tem suas janelas diferentes, lotes diferentes aqui se quiser aplicar isso, e uma coisa legal também é que você pode sempre passar e simplesmente pairando novamente sobre muito ele lhe dá uma prévia disso. Vou voltar aqui. Então aqui, se você quisesse desativar qualquer uma dessas coisas, o que eu realmente não recomendo, você pode desativar a linha do tempo, os clipes ou clicando aqui você vê que você tem uma das razões pelas quais você aplicar sinalizadores e você pode mostrar, por exemplo, apenas os clipes de marcadores verdes, que pode ser muito útil para avaliar rapidamente. Vou mostrar todos os clipes e também os efeitos semelhantes às outras páginas pelas quais passamos. Então esse recurso muito legal chamado caixa de luz, que mostra todos os seus clipes, visão panorâmica. Isso torna muito fácil saltar se você quiser pular para um tiro específico. Aqui é fácil, mas por exemplo, um projeto mais longo, como um recurso, pode ter 1.000 ou 2.000 fotos e, obviamente, encontrar a foto aqui, rolando e rolando ou tentando pular através dele demora um pouco, mas se você tiver a caixa de luz, você pode facilmente pular direto para ela. Novamente, porque se você quiser aprofundar a correção de cores, você pode conferir aprofundar a correção de cores, uma tonelada da minha classe que tenho agora da introdução ao intermediário para o avançado. Aqui estou basicamente apenas mantenha o curso desta aula e mostro o fluxo de trabalho e como é tirar um projeto desde o início, importar e editar o design de som e agora para colorir. Vou dar a isso uma aparência muito rápida e legal só para manter as coisas consistentes, então vou fazer uma nota muito rápida, então vou fazer isso. Só vou esfriar as coisas. Só vou passar por isso e acelerar isso um pouco. [MÚSICA] Esse foi apenas um rápido lapso de tempo de mim classificar este definitivamente um grau de velocidade. Na verdade, eu estava apenas dando a você um visual mais azul, que novamente, você pode ver aqui na visão aérea, tem um olhar um pouco mais coeso para isso. Não é perfeito, mas novamente, estamos apenas nos preocupando mais com o fluxo de trabalho geral agora. Vamos apenas assistir, vou entrar em tela cheia. Aventura. [MÚSICA] É uma palavra que sempre tem uma história. aventura nos torna mais fortes, aventura nos aterroriza, aventura nos empurra para a frente, aventura é a jornada de um herói. Porque quando olhamos para trás em nossas aventuras, percebemos que tínhamos isso em nós o tempo todo, e uma vez que você conquistou uma jornada, a próxima está sempre no horizonte , explore o deserto. Lá vai você. Definitivamente algumas fotos, eu adoraria ajustar como colorista e também editar como editor, mas acho que só temos que manter nosso foco, e lembre-se, aqui estamos apenas querendo aprender o fluxo de trabalho completo de post no DaVinci Resolve. Acho que definitivamente cobrimos todas essas ferramentas diferentes. Passamos muitas coisas da página Mídia para a sala de edição, ferramentas básicas, ferramentas avançadas, ferramentas edição de som e a janela de luz justa para fazer alguns efeitos de mixagem e adição de sons. Novamente, passando por ferramentas básicas para avançar ferramentas, e agora estamos na página Cor, então, realmente, passamos esse projeto através do que maioria dos projetos passa do começo ao fim, da importação, organizar, editar, colorir, som, etc Agora que temos essa coisa concluída, imagem bloqueada, colorida, graduada, projetada e mista, a próxima lição que vamos entrar é a Entregar página onde vamos rever o que esta página faz exatamente. É para exportar e apenas examinar algumas das configurações, em seguida, configurações comumente usadas para exportar seus projetos com a mais alta qualidade. Estamos quase até o fim, continuamos, e te vejo na próxima lição. 10. Exportação da página de entrega: Aqui estamos na página de entrega. Isso é basicamente bem simples. É definido de forma semelhante à página de cores onde temos todas as nossas faixas aqui, e também nossa linha do tempo aqui, e temos todas as nossas configurações, predefinições aqui, você pode ver que você tem YouTube, Vimeo, twitter , Dropbox, ProRes, H.264, 65, etc. Final Cut Pro. Se você estiver viajando de volta para um editor, por exemplo, como o Final Cut Pro 10 ou o Premier Avid Pro Tools, ou se quiser apenas o áudio e também pode criar predefinições. É assim que isso é definido. Temos nosso espectador aqui se quisermos vê-lo também, e podemos optar por renderizar toda a linha do tempo, ou podemos definir pontos de entrada e saída. Se eu quisesse dizer apenas renderizar este clipe para este clipe, posso marcar em um O no teclado para fazer isso. Mas eu vou defini-lo para toda a linha do tempo, obviamente, e então aqui, uma vez que adicionarmos um trabalho para renderizar que aparecerá aqui. Basicamente, entregar e exportar podem ser tão simples quanto você quiser ou tão complexo quanto você quiser. Se você estiver renderizando para o Vimeo, por exemplo, você pode dizer, ok, eu quero renderizar em 1080p ou ultra HD, ou 720. Você pode facilitar o clique nisso, predefinido aqui. Você sempre pode nomear seu arquivo aqui. Talvez eu chame isso de Aventura para o Vimeo. Assim, e selecione onde você deseja salvá-lo. Talvez eu vá aqui. Lá vamos nós. Então aqui você pode simplesmente personalizar suas configurações se quiser ajustar o que já foi selecionado como padrão. Taxa de quadros de resolução, qual formato? QuickTime mpeg4. Qual das faixas de áudio você deseja exportar. Se você quer faixas estéreo, da linha do tempo, todas as faixas da linha do tempo. Aqui você tem todas essas opções diferentes. Que codec específico, mas você pode ver que você tem muitas opções aqui. Digamos que você queira exportar um para o Vimeo e você só queira usar as predefinições, então você selecionaria Adicionar à fila de renderização. Algo que eu sempre gosto de fazer é clicar nesses três pontos aqui e dizer mostrar detalhes do trabalho, para que você possa confirmar como ele está sendo exportado. Você pode ver a taxa de quadros em tempo de execução, o codec, todos os detalhes de detecção também estão aqui. Talvez queiramos fazer um para o Vimeo, então queremos fazer um mestre ProRes. Vou selecionar isso, e farei a mesma coisa, Adventure ProRes Master. O local já está selecionado, então nada para fazer lá. Eu poderia optar por fazer isso tudo como um único clipe ou exportar todos os clipes individualmente no ProRes. Mas vou exportar um arquivo mestre, arquivo ProRes com qualidade de arquivamento. Vou fazer um único clipe, QuickTime ProRes. Digamos que eu queria fazer 444. Então eu quero fazer isso em ultra HD. Estou apenas selecionando isso como exemplo. Claro, isso tem muita mídia mista. Obviamente, se você fotografar algo em 4K, você exportaria em 4K. Se você fotografar algo em HD, realmente não haveria motivo para exportar e avaliar seu arquivo para 4K porque você estaria perdendo qualidade. É preciso apenas como exemplo, se você quiser mudar a resolução para qualquer coisa que quiser, obviamente a taxa de quadros permaneceria a mesma também, e você pode pedir para exportar um Alpha se você gostaria de fazer isso. Em seguida, em Configurações avançadas, você pode ver que você tem muitas opções. Noventa e nove por cento das vezes, você realmente tocará muito pouco todos esses recursos avançados. proporção de pixels, sem motivo para alterá-la. Basicamente, a menos que você saiba exatamente o que está fazendo e o que é isso, eu o manteria como está. Você pode ver que todas essas opções também Data Burn-In. Por exemplo, isso é outra coisa se você estiver enviando um clipe para um cliente, por exemplo, eu definitivamente entraria no Workspace, Data Burn-In, e você pode ver como todas essas coisas diferentes que você pode queimar. O timecode, eles podem dar notas, código de tempo fonte de todos os clipes individuais à medida que estão chegando, ou você pode fazer até algo como dizer texto personalizado. Deixe-me colocar isso aqui, e posso dizer First Pass. Você pode nomear o que quiser. Você pode até colocar um logotipo, marca d'água. Você pode colocar muita informação, e isso é uma coisa muito legal que você pode fazer. Na verdade, vou desligar isso. Basicamente, é a isso que se refere. Data Burn-In, igual ao projeto, ou você quer fazer nenhum ou apenas o código de tempo. Basicamente significando todas as coisas, os logotipos, os textos, esse tipo de coisa. Mas o mesmo que o Project. Basicamente, deixa como está. Então eu não tenho nada , então estamos prontos para ir. Eu não vou me envolver muito nessas coisas aqui porque, como eu disse, é um programa muito complexo. Nós não entramos nessas coisas antes, então realmente não faria sentido. Mas envolve apenas, se você criou mídia proxy, mídia otimizada ou arquivos de trabalho, por exemplo, você pode usá-los para exportar mais rapidamente ou usar os arquivos brutos de qualidade total mestre, por exemplo. Então, é claro, se você tiver alguma legenda, é aqui que você escolheria exportar legendas como um arquivo separado gravado, etc. Você tem muito controle aqui. Agora temos basicamente um formato Vimeo e depois temos um mestre ProRes. Vou para a guia Áudio. E sim, eu quero que isso seja PCM linear, que é da mais alta qualidade. Mas talvez eu vou mudar isso para 24 bits. Aqui está uma coisa legal sobre isso. Isso está aparecendo. Ele diz adicionar renderizações de alta resolução. A resolução de renderização selecionada é maior que a resolução da linha do tempo. As imagens renderizadas serão ampliadas da resolução da linha do tempo para a resolução selecionada. Isso pode resultar em qualidade de imagem reduzida. Isso é basicamente muito legal. Essa resolução diz, hey, sua linha do tempo não é uma linha do tempo 4K, então por que você está exportando em 4K? Está dizendo que se você fizer isso vai ser de menor qualidade. É por isso que está nos dizendo isso. Vou apenas ir em frente e dizer adicionar porque é apenas um exemplo. Agora temos esses dois arquivos diferentes que estavam exportando, e eu vou fazer mais um personalizado. Digamos que eu vou fazer um H.264. Talvez você tenha um lugar, um cliente, ou alguém que precise de coisas nas mesmas especificações todas as vezes, você sempre pode ir aqui e dizer H.264 mestre. Vou dizer Adventure for Client. Talvez eles sempre queiram que você faça uma taxa de dados H.264 HD. Eles sempre querem que sejam 50.000 kilobytes por segundo. Talvez eles sempre queiram que você force o dimensionamento para a mais alta qualidade, por exemplo. Deixe-me deixar cair isso. Então, para áudio, eles querem que você sempre faça 16 bits. Então, a partir daqui, se isso é algo que você usa o tempo todo, você pode ir aqui e você pode salvar como uma nova predefinição. Digamos que eu vou nomear esta Predefinição de Aventura. Então você terá todas as suas predefinições aqui. Sempre que você estiver fazendo isso, você sempre pode selecionar sua predefinição, assim, e é aqui que você pode salvar como nova predefinição. Exclua a predefinição atual, atualize a predefinição ou você também pode fazer uma exportação rápida e selecionar uma de suas predefinições. Agora também vou adicionar isso. Agora você pode ver que você pode simplesmente lotes de vários arquivos diferentes e, em seguida, clique em “Renderizar tudo”. Lá vamos nós. Você pode ver que está renderizando. Ele mostra aqui a rapidez com que ela está sendo renderizada. Em seguida, o progresso aqui, e está informando o tempo estimado de conclusão. Agora tudo está totalmente feito e é renderizado para o local selecionado aqui. Basicamente, é isso para a página de entrega. Muito simples. Você pode criar suas predefinições. Você pode usar algumas das predefinições existentes, alterar todas as configurações de qualidade aqui e, em seguida, você estará pronto. Vejo todos vocês na próxima e última lição. Vejo você então. 11. Considerações finais - Conciliações!: É isso. Você termina a aula. Parabéns. Muito obrigado por aceitá-lo, eu adoraria ouvir o que você pensa, então, se você tiver alguma dúvida, por favor, publique-as na página de discussões, se você ama a aula, por favor me dê uma resenha. Adoro ouvir o que você tem a dizer. Se você criou seu próprio projeto, publique-o na página de projetos para que todos possamos conferir. Se você está se perguntando o que vem depois disso, então eu diria, se você quiser mergulhar bem e começar a aprender a correção de cores, faça um curso absoluto para iniciantes ou se você quiser mergulhe mais fundo e realmente aprenda o que compõe uma imagem e como nossas cores pensam, então eu diria, faça uma introdução com um colorista profissional. Mais uma vez, muito obrigado por fazer a aula. Espero que tenha aprendido muito e te vejo na próxima vez.