Curso intensivo da escola de arte: desenhando uma anatomia rebelde

1. Trailer + introdução: Algumas pessoas conseguem desenhar mãos humanas, mas a maioria não consegue. Infelizmente, não precisamos dizer mais do que isso. Na verdade, tenho muito mais a dizer sobre isso. Sou Christine Nishiyama artista e fundadora da Might Cable Studios. Aqui está o meu problema com esta mentalidade. É tão extraordinariamente estreito. Baseia-se na crença de que existe uma maneira certa e errada de desenhar o corpo, e que o caminho certo é desenhar uma anatomia clássica e realista. Essas regras clássicas de anatomia nos dizem. Uma mão deve ser construída com cinco dedos, com articulações, juntas e unhas. Bem, e sobre como o famoso cartunista Charles Schulz desenha as mãos, você diria que ele as desenha mal? Ou essas mãos que desenhei, estou fazendo errado? Esses papéis clássicos da anatomia também nos dizem. Um corpo humano deve medir oito cabeças de altura e 2,5 cabeças de largura. Bem, e sobre como o famoso animador Hayao Miyazaki desenha Yubaba, você diria que ele desenha proporções erradas? Ou como eu me desenhei, essas proporções estão erradas? Mesmo na vida real, eu certamente não meço oito cabeças de altura, estou errado? Tantas pessoas me dizem que não conseguem desenhar corpos. Mas o que eles realmente querem dizer é que eles não podem fazer como eles pensam que eles devem fazer isso. Eles não podem desenhar da maneira que lhes foi dito é o caminho certo para desenhar, e eles estão presos lá tentando alcançar a perfeição. Mas vocês acreditam que só há uma maneira certa de desenhar um corpo é segurá-los e limitar sua criatividade antes mesmo de começar. Só permitindo-se fazer regras de arte clássicas e baseadas em arte só leva a arte chata, genérica, homogênea, rígida e chata. Sabe o que vamos fazer? Rebelde, jogue fora as regras, desenhe o que quisermos desenhar. Anos atrás, mudei minha mentalidade de tentar desenhar anatomia do jeito certo para tentar desenhar anatomia do meu jeito. Parei de ser frustrada, autocrítica e perfeccionista, e comecei a explorar minha maneira única de desenhar as pessoas. Esse processo finalmente me levou a relaxar, ter mais diversão desenhando, desenvolver meu estilo artístico geral, e conseguir quatro livros lidam com Scholastic. Nesta aula, vou mostrar a vocês como se rebelar contra as regras clássicas da anatomia com alguns dos meus métodos favoritos de incentivo à criatividade. Vou te mostrar onde pousei agora e como gosto de desenhar corpos e partes do corpo. Juntos, vamos percorrer os grupos básicos de partes do corpo desde o tronco até os dedos dos pés, e eu vou estar compartilhando meus métodos favoritos, exemplos e exercícios ao longo do caminho. Mas, o mais importante, vou levar-te a descobrir a tua maneira de desenhar corpos. Com isso em mente, vamos largar as regras e dar aos rebeldes uma olhada na anatomia. 2. Permissão para se rebelar: Aqui está sua permissão para se rebelar. Antes de entrarmos, gostaria de rever algumas coisas para te ajudar a entrar na mentalidade exploratória. Muitos de nós, artistas, nos convencemos de que há uma única melhor maneira de desenhar. Quero tirar isso da sua cabeça agora. Esta aula é sobre encontrar sua própria maneira de atrair as pessoas, não a maneira ideal de desenhar as pessoas. Mas talvez sejas novo nesta história, livrares-te das regras dos artistas rebeldes. Talvez o pensamento de liberdade absoluta o deixe ansioso. Aqui está. Estou oficialmente lhe dando permissão para seguir essas regras. Eu, digo seu nome, não tenho que desenhar anatomia em um estilo realista. Posso desenhar abstrato, gráfico ou cartoonish se quiser. Eu, digo o seu nome, não tenho que desenhar partes do corpo com volume. Posso desenhar um pneu furado, se quiser. Eu, digo o seu nome, não tenho que desenhar as proporções ideais. Eu posso exagerar e abstrair o corpo se eu quisesse. Eu, digo o seu nome, não tenho que desenhar todos os detalhes do corpo. Posso simplificar se quiser. Eu, digo seu nome, não tenho que estudar a localização óssea e grupos musculares. Posso gastar meu tempo desenhando. Finalmente, eu, digo seu nome, não tenho que desenhar partes do corpo anatomicamente corretas. Posso desenhar pessoas, pessoas reais com todas as suas imperfeições e personalidade. Seguindo essas regras de incentivo à criatividade, em vez das regras de matança de criatividade, permitirá que você permaneça aberto às possibilidades, que é como você vai descobrir como desenhar anatomia em seu próprio estilo artístico. Eu incluí um contrato muito oficial e totalmente vinculativo nesta aula que você pode assinar e colocar em sua parede para se manter responsável. Vamos começar olhando partes individuais do corpo para experimentar e encontrar a maneira que queremos desenhá-las. À medida que fizermos isso, você estará criando um vocabulário pessoal partes do corpo que você pode retornar a qualquer momento ao desenhar pessoas. Vamos pular direto com o torso. 3. Desenhando torsos: Desenhando o tronco. Se você já pesquisou como desenhar um tronco no Google, você provavelmente foi inundado com desenhos e imagens como estes, caras com seis pacotes completos e pacotes duros. Você verá diagramas de músculos, tendões, ossos e rótulos para tudo. Aqui chegamos à nossa primeira regra clássica de anatomia, da qual vamos cavar mais tarde. anatomia clássica gosta de dizer que você deve saber exatamente como o corpo funciona, para que você possa desenhá-lo de forma realista. Mas, você realmente não tem que fazer isso. Se quiser, ótimo. Mas vou mostrar-te outra maneira. Vou mostrar-lhe o caminho rebelde. Uma maneira simples de começar a brincar com torsos de desenho é o método de dois círculos. Para experimentar isso, basta desenhar um monte de pares de círculos em tamanhos variados, alguns sobrepostos e alguns juntos. Então, você pode começar a desenhar uma forma, abraçando os dois círculos. Você pode jogar com abraçando firmemente o recuo entre os dois círculos em ambos os lados ou apenas um lado. Você pode jogar com fazer o abraço suave ou afiado. Estas são todas maneiras de mostrar flexão, torção e movimento em uma forma semelhante ao torso. Se você quiser dar um passo adiante, podemos começar a desenhar torsos com o método do saco de farinha. Esta é uma maneira divertida de adicionar algum volume aos seus experimentos torso sem se envolver no perfeccionismo. É um método comum usado por animadores. Começamos da mesma maneira com pares de círculos. Você pode incluir uma linha de ação se você quiser ter alguma direção para o seu tronco, então vamos usar esses círculos como guias para desenhar um saco de farinha antropomórfico e começar a explorar diferentes formas e gestos. Assim como com o método do círculo, podemos brincar com abraços suaves ou bruscamente para adicionar contraste e interesse ao nosso tronco. Podemos então pegar qualquer uma dessas explorações torso e construir nosso corpo a partir daí. Aqui estão alguns exemplos de torsos de caráter que eu desenhei. Quando eu desenho-me personagem de retrato para os meus quadrinhos do caderno de esboços, eu realmente não desenhar muito de um torso. Eu deixo os braços e as pernas apenas convergir para uma forma curva no meio e ver o que acontece enquanto eu vou junto. Mas para um trabalho mais orientado por personagens como os livros dos meus filhos, muitas vezes preciso ter um corpo mais distintivo. Mas é assim que eu faço. Há toneladas de maneiras de desenhar torsos. Aqui estão alguns exemplos de personagens que outros artistas desenharam à sua maneira. Agora, é sua vez, pegue seu caderno de esboços e desenhe uma página de torsos usando o método de dois círculos, depois desenhe outra página de sacos de farinha em movimento. Certifique-se de compartilhar seu progresso no feed do projeto. 4. Desenhando cabeças: Desenho de cabeças. A anatomia clássica tem todos os tipos de regras para desenhar a cabeça. Eles dizem que você deve começar com um círculo, depois desenhar um triângulo, depois dividi-lo nas proporções ideais, juntar as características faciais onde as linhas se cruzam para garantir que tudo esteja perfeitamente alinhado e proporcional. Vamos ouvir e fazer do jeito rebelde. Vamos simplificar e exagerar. Primeiro, vamos simplificar a cabeça para apenas um círculo.Em seguida, podemos simplificar os olhos para apenas dois círculos e pontos, o nariz ea boca para apenas uma linha, simplesmente mudando a localização dessas sete formas e esmagando os olhos um pouco, Criamos rapidamente um rosto que pode comunicar quase tudo de qualquer ângulo. Mas não vamos parar por aí. Agora que você tem uma linha de base, você pode começar a explorar, exagerando diferentes partes do rosto. Você pode explorar diferentes formas de cabeça, diferentes espaçamento entre e posicionamento dos olhos, e diferentes maneiras de desenhar o nariz. Em seguida, passamos para as muitas maneiras diferentes de desenhar os olhos. Você pode jogar mantendo-o simples com apenas dois pontos ou realmente empurrando os olhos para ser grande e expressivo. Orelhas muitas vezes tropeçam as pessoas para cima, mas eles podem realmente ser tão simples quanto desenhar dois semi-círculos. Podemos continuar a explorar as infinitas possibilidades de bocas desde uma linha dura rápida até uma risada aberta, até lábios grandes e deliciosos. Agora que brincamos, aqui está como eu gosto de desenhar a cabeça de mim mesmo personagem retrato. Aqui estão algumas outras cabeças que eu desenhei para diferentes projetos de inicialização de personagens. Mas é claro, essa não é a única maneira de desenhar uma cabeça. Aqui estão alguns exemplos de como outros artistas desenham cabeças. Agora é hora de colocar isso em ação. Sua próxima tarefa é desenhar uma página cheia de cabeças explorando diferentes olhos, narizes e bocas. Lembre-se de brincar com diferentes formas de cabeça também. Certifique-se de compartilhar seu progresso no feed do projeto. 5. Desenhando mãos + braços: Neste vídeo, vamos desenhar braços e mãos. Vamos começar com as mãos, já que são notórias por serem difíceis de desenhar. Acho que a principal razão pela qual as pessoas pensam que as mãos são difíceis de desenhar, é porque estão tentando tanto atraí-las de forma realista. Mas lembre-se, você não tem que fazer isso. Em vez de nos preocuparmos em desenhar todos os dedos e tendões de uma mão, vamos tentar simplificar a mão em formas. Você pode manter sua mão super simples e apenas desenhar um círculo do que um triângulo arredondado e uma bolha para o polegar, como uma luva. A partir daí, você pode manter os dedos como uma forma ou separá-los em mais formas. Ou você pode escolher apenas desenhar quatro dedos, como muitos animadores fazem em vez de cinco. Lembre-se, concentre-se na mão geral como uma forma, não uma palma com dedos individuais. Agora vamos conectar essas mãos a alguns braços antes de passarmos para os exemplos. A maioria das aulas de anatomia ensina o método do cilindro aqui, mostrando como construir um braço a partir de dois cilindros e uma esfera para a articulação. Mas não vamos fazer isso aqui. Em vez disso, vou mostrar a vocês uma maneira mais divertida de brincar com os braços de desenho que estou chamando de método do macarrão. É muito simples. Basta desenhar uma linha curva, em seguida, outra linha curva, em seguida, desenhar uma mão como uma das que fizemos antes. Voilá, você desenhou um braço de macarrão. A coisa divertida sobre os braços de macarrão é que eles podem fazer qualquer coisa e estar em qualquer forma. Você não precisa se preocupar com cotovelos, pulso, antebraços ou bíceps. Em vez disso, podemos nos concentrar em exagerar e empurrar os limites do que um braço pode fazer. Você também pode desenhar alguns braços de macarrão crus se você está procurando algo mais simples. Agora que já brincamos, aqui está como eu gosto de desenhar braços e mãos em mim mesmo personagem projeto. Aqui estão alguns outros braços e mãos que eu desenhei para diferentes projetos de livro de personagens. Claro, essa não é a única maneira de desenhar braços e mãos. Aqui estão alguns exemplos de como outros artistas os desenham. Atribuição 3, desenhe uma página inteira de mãos usando os diferentes métodos que falamos. Desenhe a mão em diferentes posições, dedos esticados, um punho, uma onda. Experimente e veja o quanto você gosta de simplificar e quantos detalhes você gosta de desenhar. Em seguida, desenhe uma página cheia de braços de macarrão. Desenhe alguns cozidos e amplamente, alguns crus e reta, e alguma identidade e curvo. Não se esqueça de compartilhar seu progresso no feed do projeto. 6. Desenhando pernas + pés: anatomia clássica aqui se concentra no método do cilindro, como nos braços. Mas vamos mudar isso. Você poderia usar o método de macarrão aqui também. Mas vou mostrar-vos outro método chamado método de forma. Basicamente, qualquer parte do corpo, incluindo a perna e o pé podem ser divididos em formas e você poderia fazê-lo em volume como na anatomia clássica, mas você também pode fazê-lo com formas planas como triângulos e retângulos. Desenhar as partes e formas do corpo pode nos ajudar a abstrair e exagerar certas partes. O pé pode ser apenas um par de formas. Um triângulo é tudo o que precisa. Uma maneira de realmente empurrar isso e soltar é começar com uma linha de ação. Basta desenhar uma linha curva que mostra onde o movimento está indo e construir suas formas planas para pernas e pés no topo. Curve e dobre suas formas para combinar esse caminho de linhas e divirta-se com ele. Então, agora que brincamos, aqui está como eu gosto de desenhar pernas e pés em mim mesmo personagem retrato. Aqui estão algumas outras pernas e pés que eu desenhei de diferentes projetos de livro de personagens. Mas, claro, essa não é a única maneira de desenhar pernas e pés. Aqui estão alguns exemplos de como outros artistas os desenham. Agora vamos tentar nós mesmos. Sua próxima tarefa é desenhar uma página de pernas brincando com diferentes formas como retângulos, triângulos, quadrados e círculos e não se esqueça dos pés. Certifique-se de compartilhar seu progresso no feed do projeto. 7. Desenhando proporções: Anatomia clássica nos diz, que a proporção de um corpo é o aspecto mais importante de desenhar pessoas, e aqui eu realmente concordo. Mas como você faz um palpite, eu não concordo com o quão longe eles vão com isso. anatomia clássica nos ensina que as proporções ideais é uma figura com oito cabeças de altura. Tudo começou quando o Dr. Paul Richer afirmou que o humano médio tinha 7,5 cabeças de altura em 1889. Então, em 1943, o ilustrador Andrew Loomis publicou seu livro, Figura Drawing For All It's Worth, e declarou que as proporções humanas artísticas ideais eram um pouco mais altas com oito cabeças de altura. Primeiro, o humano médio medido pelos antropólogos no livro de Richard era todo europeu. As proporções de Loomis incluem detalhes como, quantas cabeças de largura é ideal? Qual o tamanho do peito para nossas mulheres é ideal? Quanta definição muscular é ideal? As mulheres em seus desenhos de proporção estão mesmo usando saltos altos. Eu não sei [inaudível]. Tudo parece uma regra muito homogênea e chata para aderir na minha arte. Quero dizer, mesmo que você esteja com o objetivo de atrair as pessoas de forma realista, há tantas proporções diferentes de pessoas no mundo real. Por que não explorar a diversidade no mundo real, e ainda mais, por que não empurrar as possibilidades ainda mais. Pensar em proporções significa pensar em como as partes do corpo funcionam e se encaixam. Qual será a estrutura geral do seu corpo? Uma maneira divertida de jogar e experimentar com proporções é exagerar. Primeiro, desenhe algumas pilhas de círculos em tamanhos variados, depois escolha uma de suas cabeças de antes e desenhe-a no círculo superior, depois preencha o resto do corpo usando os círculos como guia proporcional. Experimentar assim ajudará você a ver quais proporções você mais gosta e o que parece mais natural para você. Você pode desenhar pilhas adicionais de círculos para realmente empurrar as proporções. Veja até onde você pode ir. Agora que já brincamos, aqui está como eu gosto de desenhar as proporções de mim mesmo personagem retrato. Aqui estão algumas outras proporções que eu desenhei para diferentes projetos de livro de personagens. Mas é claro que essa não é a única maneira de desenhar proporções. Aqui estão alguns exemplos de como outros artistas os desenham. Agora vamos brincar com isso. Sua tarefa é desenhar uma página cheia de proporções, explorando diferentes alturas de cabeça alta e diferentes formas e tamanhos, e certifique-se de compartilhar seu progresso no feed do projeto. 8. Desenhando tudo junto!: Agora eu quero que você pegue tudo o que você aprendeu e desenhe uma página cheia de corpos puxando de suas páginas anteriores, explorando todas as maneiras diferentes que você encontrou que você gosta de desenhar partes do corpo . Certifique-se de explorar diferentes maneiras de desenhar os braços, Mãos, cabeças, torsos, pernas e pés. Realmente empurrá-lo e apontar para a expressividade, não perfeição ou realismo. Encontre o que é bom e desenhe mais disso. Sua tarefa final é desenhar uma página cheia de corpos expressivos. Certifique-se de compartilhar sua arte no feed do projeto. Eu adoraria ver o que você inventou.