Transcrições
1. Visão geral do curso: Este curso é a terceira parte
da série que fiz
para design de joias. Eu recomendo fortemente que você assista aos anteriores, pois você aprenderá os conhecimentos
básicos necessários para acompanhar
esta terceira parte. A primeira parte é sobre desenhar
e desenhar joias. A segunda parte é sobre pintá-los e projetar a partir de uma
fonte de inspiração. Vamos pintar pedras preciosas, cuchons Mostrarei como pintar uma corrente e
acompanharei você no processo de
elaboração de um pedido para um cliente que deseja
um cordão amthy e
um
par de brincos nx Em seguida, criaremos um desenho
técnico para um par de brincos e os
pintaremos juntos. Se você estiver interessado neste
curso, vamos nos aprofundar nele.
2. Primeira camada: Começaremos pintando
uma pedra redonda e mostrarei como
eu a pinto pessoalmente. Estou usando um tablet Wacom
para desenhar e bater o Medi. É um software de código aberto. Há várias
alternativas que você pode usar. Talvez um photoshop ou procreate
se você tiver um iPad. Comece desenhando um círculo azul ou qualquer outra cor de sua preferência. Em seguida, adicione uma nova camada e selecione
a opção de máscara de recorte. Isso permitirá que você
pinte
apenas sobre o círculo e não afete o que
está fora do círculo. Eu considero a fonte
de luz do canto superior esquerdo e sigo as regras de luz e sombra que vimos na primeira
parte do curso. Estou usando um pincel
úmido de aquarela com opacidade
muito baixa e o tamanho do pincel
muda com a pressão
3. Desenho em facets: Depois de colorir a
primeira camada de sombreamento, usarei uma caneta branca
para desenhar as facetas Eu habilito o encaixe
cruzado para desenhar linhas
retas e desenhar um primeiro quadrado e, em seguida,
uso o encaixe paralelo para desenhar um segundo quadrado girado em 45
graus Eu coloco os cantos
nas bordas
do círculo e, em seguida, adiciono a forma V.
4. Pintura em facets: Eu faço seleções para algumas facetas e as coloro em diferentes graus de blues. O alto índice de refração de um diamante é o que o faz parecer tão brilhante. Quando a luz entra na superfície de um diamante, uma parte dela é refletida de volta para fora da mesa. Falamos sobre a reflexão e os raios de luz restantes viajam para o centro
do diamante e equilíbrio de suas paredes internas. Falamos de refração. À medida que a luz sai, a dispersão
do diamante faz com que a luz branca seja separada em várias cores. A luz é direcionada para as facetas sars na parte superior esquerda. As estrelas do outro lado terão sombra. E adiciono um pavilhão na mesa também. A luz que entra no diamante fez o pavilhão mais leve do lado esquerdo, inferior e mais escuro da direita. Devido aos diamantes alto índice de refração, que veria a partir da vista de cima os brilhos nas facetas do pavilhão, bem como a escuridão. Acrescento um destaque na mesa para que pareça espumante. Eu continuo selecionando diferentes facetas e colori-los com diferentes tons de azul. Não estou seguindo uma regra específica nesta etapa. É importante para mim é que o lado superior esquerdo da coroa é principalmente mais leve, enquanto o lado inferior direito é principalmente mais escuro. E para a tabela, a parte superior esquerda é principalmente mais escura, enquanto o lado inferior esquerdo é principalmente mais leve. Após esta palestra, eu gostaria que você desenhe em torno de pedras moldadas em cores diferentes e mostrá-los na seção do projeto. Acrescento as reflexões finais de destaque para este tom.
5. Cores: Agora, adicionei um fundo cinza
escuro e selecionei e inverti
a seleção e , em seguida,
criei uma nova camada e pintei de preto, que
é a camada de sombra, e coloquei a camada
abaixo da Eu adiciono um filtro de desfoque Goshen à sombra e
reduzo a Eu copio, colo a pedra e mudo a tonalidade para
mudar as cores Eu fiz o vermelho,
o amarelo e o verde. Para o diamante, reduzi
a saturação para zero. E sim, essa era a pedra redonda
facetada.
6. Forma oval: Os passos são, na verdade, os mesmos. Então comece desenhando um círculo azul ou qualquer outra cor que você gosta. Em seguida, adicione uma nova camada e selecione a opção de máscara de recorte. Isso permitirá que você pinte sobre o círculo apenas e efeito líquido no que está fora do círculo, vou usar uma caneta branca para desenhar a faceta. Eu habilito o encaixe cruzado para desenhar linhas retas e desenhar um quadrado,
e, em seguida, usar o snap paralelo para desenhar um segundo quadrado que é de 45 graus girado. Eu anexei os cantos para as bordas do círculo e, em seguida, adicionar v forma. Acho que, em seguida, a fonte de luz do canto superior esquerdo. E eu sigo as regras de luz e sombra que vimos na primeira parte do curso. Estou usando um pincel molhado de aquarela com uma opacidade muito baixa. E o tamanho do pincel muda por pressão. O alto índice de refração de um diamante é o que está fazendo. Parece tão brilhante. Quando a luz entra na superfície de um diamante, uma parte dela é refletida de volta para fora da mesa. Falamos sobre o reflexo. Os raios de luz restantes viajam para o centro
do diamante e saltam de suas paredes internas. Falamos então sobre refração. À medida que a luz sai, a dispersão do diamante faz com que a luz seja separada em várias cores. A luz é direcionada para as facetas das estrelas no canto superior esquerdo. As estrelas do outro lado terão sombra. Luz que entra no diamante, fez o pavilhão mais leve do lado esquerdo, inferior e mais escuro da direita. Víamos da vista de cima os brilhos na faceta do pavilhão, bem
como a escuridão. Acrescento um destaque na mesa para que pareça espumante. A fazer seleções para algumas facetas e colori-los em diferentes graus de pistas. Agora, adicionei um fundo cinza escuro. E adiciono um pavilhão na mesa também. E adiciono as reflexões finais de destaque para a zona. E, em seguida, criar uma nova camada e pintado de preto, que é a camada de sombra, e colocar a camada debaixo desta camada de tom. Adicione um filtro de desfoque gaussiano à sombra e reduza a opacidade. Eu copio, colo o roubado e mudo a tonalidade para mudar as cores. Fiz um vermelho, amarelo e verde. Para o diamante, reduzo a saturação para 0.
7. Cabochon: Depois de fazer um círculo, adicione uma camada e selecione
uma máscara de recorte Pinte a primeira camada e
escolha a cor que você gosta. Estou usando amarelo e adicionando
laranja para cores mais escuras. E no final, adiciono os
destaques em pontos diferentes, considerando que a sala tem várias lâmpadas ou fontes de luz. E eu adiciono a
luz refletiva do lado inferior. Em seguida, adicione a sombra e
coloque-a no lado direito, desfoque e reduza a opacidade Eu copio e colo o Cuch e altero o e
e a saturação E, sim, isso é
tudo para o Caboc. OK.
8. Pérola: Para as pérolas, estou imaginando dois pontos de luz diferentes próximos um do outro e um pouco de escuridão no meio. Estou usando um pincel molhado de aquarela com uma opacidade muito baixa. Adicione a luz refletida no lado inferior direito e a escuridão no lado superior esquerdo. Existem diferentes maneiras de pintar um perigo. E isso depende, na verdade, do último termo, o que significa quão brilhante é a pérola. Depende também do ambiente onde a pérola está. Então, se, por exemplo, estamos falando de um estúdio de fotos de jóias bugs com uma luz LED, então o PR será mais brilhante. Eu continuo adicionando alguns tons diferentes no Perl. Quero ter um sombreamento suave. Eu aconselho você a assistir diferentes referências de pérolas na Internet e tentar comparar imagens diferentes. Se você tem um Perl de verdade, então isso seria ótimo. Então você pode experimentar alterando a posição
da fonte de luz e descobrir como a luz afeta o último ano da pérola. No final desta palestra, eu gostaria que você desenhe três a quatro pérolas e as compartilhe na seção do projeto. Então eu continuo adicionando valores diferentes
na pérola até que eu esteja satisfeito com os resultados finais. Quando você fica olhando para a pintura, pode
parecer um pouco estranho, mas está tudo bem porque está ampliado agora. E quando você faz um zoom out, você verá que a pérola parece mais realista do que antes. E, claro, quando adicionarmos a sombra, ela será melhor, que é o próximo passo na sombra do elenco, desfocá-la e reduzir a opacidade. Um pequeno truque é definir a pérola como um pincel e editar o espaçamento de forma a ser capaz de desenhar colares de pérolas ou pulseiras. E você pode definir o tamanho do pincel para mudar por pressão. Isso permitirá que você faça colares de pérolas muito fáceis que tenham um gradiente de tamanhos.
9. Corrente: Vamos aprender a fazer esta corrente simples. Começo desenhando uma forma oval amarela. Adicione uma nova camada e selecione máscara de recorte. Estou usando um pincel molhado de aquarela com baixa opacidade. Considero que a fonte de luz vem do lado superior esquerdo. Estou usando valores mais escuros no lado inferior direito e os mais claros no lado superior esquerdo. Para saber a distância entre cada peça. Copie colar para outras pessoas e desenhe um retângulo em uma nova camada. E apague o anterior. E, em seguida, coloque-o em cima das outras camadas e torne-o redondo dos lados. E eu liguei o encaixe cruzado para desenhar linhas retas. Eu desenho valores mais claros na banheira e valores mais escuros na parte inferior. E então eu realço o parque esquerdo e escureço a direita. Eu copio colar e mesclo as duas camadas. Em seguida, copie colar novamente e envie uma nova camada para a parte inferior. Eu base para os outros e escalá-los como extensões para a pulseira.
10. Recebendo o pedido: Os clientes querem ter
um desenho técnico para um anel muito simples
com uma nova ametista, ouro
18 ratos, brincos
minimalistas com expolet em três exemplos
diferentes, um anel muito simples
com uma nova ametista, ouro
18 ratos, brincos
minimalistas
com expolet em três exemplos
diferentes,
usando uma pequena esfera ou quadrado. Ela mencionou que enviou as pedras e perguntou se eu
tinha mais perguntas. Agradeci o pedido e perguntei sobre os tamanhos das pedras, o número de pontas
da ametista, a broca, o Brile e
o metal dos Ela me respondeu
às perguntas e eu confirmei que recebi as pedras que ela
enviou com uma amiga. Aqui estão os Ameths. E Onyx.
11. Esboço a ordem: A cliente foi muito clara com seu pedido. Ela não me pediu para imaginar algo único ou vender. Ela quer ver as peças de joias minimalistas que ela tem em mente no papel. Brincos minimalistas com inexplicável deixar em três exemplos diferentes. Usando uma pequena esfera e, ou um quadrado. Comecei por esboçar os brincos caminho para variações como medo e um quadrado. E estou mostrando a vista lateral. Então, entendemos que estes são brincos com uma gota. E eu combinei as duas formas juntas no caso de ela querer criar brincos mais longos. Agora, para a pista, estou fazendo minha mão como um guia para obter um tamanho realista para o anel. E eu desenhei o anel de uma vista de cima com os seis produtos como ela pediu. E eu estendo as linhas para desenhar a vista frontal. Estendo as linhas da pedra, assim como as pontas. É uma visão rápida desta captura depois que eu pintei.
12. Finalizar a ordem: Infelizmente, a gravação não
funcionou. Enquanto eu estava fazendo esse pedido, mostrarei apenas a última
etapa que foi salva. Mas está tudo bem. Eu vou te mostrar outro desenho de uma peça de joalheria mais tarde. Aqui, estou fazendo linhas de
extensão para mostrar o tamanho das pedras e estou anotando as
medidas em milímetros Se você tiver um logotipo, poderá criá-lo como
uma marca d'água com baixa opacidade
por trás Mencionei o tipo
de material, bem como o nome e a
forma da pedra. Para a espessura do anel, eu uso as setas do lado de fora porque o
espaço é muito apertado. E explicarei isso
em breve se você estiver interessado em como fazer desenhos técnicos
para joias Aqui está o desenho final
dos brincos com
quatro exemplos, e eu mencionei que
existem brincos, ouro artístico
18, nome e tamanho da pedra E enviei os resultados
e perguntei se ela
precisava que eu fizesse alguma
revisão em seu pedido, mas ela não o fez e ficou
satisfeita com o pedido Então, agradeci a
confiança, confirmei o pagamento e disse que
enviaria as pedras no dia seguinte
13. Paleta de cores: O primeiro passo
é baixar uma imagem real de um anel
frio de 18 anos da Internet. Quero usá-lo como
referência para preparar
minha paleta de cores Isso ajuda a manter a pintura em uma moldura de cores realista. Eu escolho
cores diferentes do claro ao escuro para usá-las na
minha pintura mais tarde. Você pode escolher de 3 a 6
cores conforme desejar. E então eu excluo o anel
e mantenho a paleta de cores em uma camada separada que
chamei de paleta de cores, para que seja mais fácil voltar
a ela depois. OK.
14. Vista frente: Eu crio uma camada de fundo com uma cor cinza claro. Ele permite que os destaques para mostrar melhor. Tirei estas pedras anexadas da Internet. Eu habilito a paleta de cores e crio uma nova camada para começar a pintar o parque dourado. Eu habilito o encaixe cruzado para obter linhas retas usando o pincel de caneta. 100% de opacidade com a cor base. Desenhe as conexões para a pedra, que são muito importantes. E eu estou fazendo uma espécie de flor em cima deste tom. Agora eu crio uma nova camada e seleciono máscara de recorte e
mudo o pincel em um pincel molhado de aquarela sem opacidade. Estou fazendo linhas diagonais paralelas mostrando que o metal está torcido. Eu estou usando valores escuros primeiro para ter uma idéia geral sobre lugares de sombras. A fonte de luz está no lado superior esquerdo. Então eu uso os destaques desse lado. Eu então pego os tons médios da paleta e continuo pintando até que eu tenha uma transição suave entre sombra e realce. E estou sempre prestando atenção à fonte de luz. E no final, adiciono a cor branca para a forma final. E mais escuridão em pontos que recebem menos luz. E então eu mesclo com a camada embaixo dela.
15. Vista lateral: Agora, para a visão lateral, eu crio uma nova camada e estendo a lente de cada parte
do brinco para obter medições semelhantes e reduzir sua opacidade. Se você já tem uma pedra, você pode tirar uma foto dela em um white paper com seu telefone e transferi-la para o seu computador ou tablet. Vou criar outra camada e colocar a vista lateral da minha pedra. É tudo sobre camadas. Então eu estou criando uma nova camada novamente e desenho com o pincel caneta 100% da cor base. Desenhe a flor com o pequeno círculo, que é a parte de conexão. Mas, nesta visão, é apenas uma linha. E a linha na vista frontal é o que se parece com um círculo na visão lateral. E, em seguida, áreas. Eu crio uma nova camada e estendo a lente de cada parte
do brinco para obter medições semelhantes e reduzir sua opacidade. Agora eu crio uma nova camada e seleciono máscara de recorte e
mudo o pincel em um pincel molhado de aquarela sem opacidade. Estou fazendo linhas diagonais paralelas para mostrar que o metal está torcido. Eu estou usando valores escuros primeiro para ter uma idéia geral sobre lugares de sombras. A fonte de luz está no lado superior esquerdo. Então eu uso os destaques desse lado. Eu então pego os tons médios da paleta e continuo pintando até que eu tenha uma transição suave entre sombra e realce. E estou sempre prestando atenção à fonte de luz. E no final, adiciono a cor branca para a forma final. E mais escuridão em pontos que recebem menos luz. E então eu mesclo com a camada embaixo dela.
16. Detalhes: Agora, eu fui fazer um zoom para o gigante do brinco. Eu copio, colo e escala maior. Crie uma máscara de recorte e pintado para mostrar mais detalhes. Então eu estou criando uma nova camada novamente e desenhando com um pincel caneta 100% de por cidade a cor base e mudar o pincel em um pincel molhado aquarela sem opacidade. Eu estou usando valores escuros primeiro para ter uma idéia geral sobre lugares de sombras. A fonte de luz está no lado superior esquerdo. Então usei os destaques daquele lado. Eu então pego os metais da paleta e continuo pintando até que eu tenha uma transição suave entre sombra e destaque. E estou sempre prestando atenção à fonte de luz. E no final, adiciono a cor branca para a forma final. E mais escuridão em pontos que recebem menos luz. E então eu mesclo com a camada embaixo dela. Eu estou fazendo uma seleção para a pedra e colorindo-o largo para mostrar que ele é meio perfurado. E que haverá uma vara dourada anexada à flor. E entrar na pedra. Em desenhos técnicos para geralmente anotar medições. Por isso, é visível para o ferreiro de metal para produzi-lo. Para fazer isso, habilito o laboratório cruzado uma linha estendida para as peças para as quais quero mostrar as medidas. Faço linhas tracejadas e uso setas dentro delas para grandes distâncias. Quando a distância for muito pequena, use a seta do lado de fora e anote o número no meio. E adicione detalhes sobre os materiais. E também no caso de você ter uma história por trás, você pode anotá-la também. E o título, se quiser.
17. Outro: Se você chegou até aqui, agradeço muito por
fazer este curso. Compartilhe seus
projetos conosco. Você aproveitará meu dia e eu certamente sentirei que o
curso foi útil para você. Certifique-se de me
seguir nos próximos cursos, e também ficarei feliz em
receber e responder suas mensagens no meu
Instagram.
Soundous Bouhandi, Jewelry Designer
