Crie uma coleção de tecidos: tudo o que você precisa saber sobre design para o setor de tecidos

1. Boas-vindas ao curso Como criar uma coleção de tecidos: Olá a todos e bem-vindos de volta a outro curso de mim, Kristina Hultkrantz, Eu sou um ilustrador e designer de padrões de superfície de Mariefred, Suécia. Trabalho com ilustrações desde 2007, há 12 anos, o que é uma loucura. Mas eu só tenho me concentrado na criação projetos de padrão de superfície nos últimos três anos ou mais em torno de 2016, quando eu estava me preparando para mostrar meu trabalho em 2017 na Surtex pela primeira vez. Este ano eu tive o prazer de sair com minha própria primeira coleção de tecidos com Paintbrush Studio Fabrics, e eu estou tão orgulhoso disso, e eu aprendi tanto no processo e nesta aula eu adoraria compartilhar meu conhecimento com você, tudo o que eu aprendi sobre a criação da coleção e tudo sobre coleções de tecidos. Porque as coleções de tecido são ligeiramente diferentes quando você está pensando em criar os motivos, e dimensionar na coleção final é ligeiramente diferente do que se você estiver criando uma coleção de padrões para outra indústria. Esta aula é para quem está interessado em design de padrões e gostaria de aprender tudo o que eu sei sobre a criação uma coleção que é adequada para a indústria de tecidos. Esta classe é adequada para qualquer e todos os designers de padrões de qualquer nível. Mas você deve ter conhecimento de criar padrões que eu não vou falar sobre como criar padrões nesta classe, mas eu tenho muitas outras classes que você pode assistir que cobrem esses assuntos. Vou rever o que impressões de herói, impressões secundárias, liquidificadores, impressões de enchimento de apoio são. Eu também vou estar indo sobre a escala eo que você tem que pensar sobre ao criar os diferentes tamanhos para seus padrões, e as cores, nós vamos estar olhando sobre as cores ea quantidade de cores que você vai ter tecido suficiente coleção e todas essas coisas. Todas as coisas que você precisa saber para criar uma coleção de tecidos profissional. Eu sei que quando você é um designer de padrões de superfície ou se você está apenas começando a criar padrões. Talvez um dos maiores sonhos seja mais tarde sair com uma coleção de tecidos, ou se isso é projetá-lo você mesmo e imprimi-lo para seu próprio uso pessoal, ou se a empresa fosse licenciar seu trabalho e você viria -se com uma enorme coleção com uma empresa que seria ainda melhor. Eu realmente espero que esta aula vai ajudá-lo a se sentir mais confiante quando você está projetando para a indústria de tecidos que você possa apresentar seu trabalho para uma empresa de tecidos e está tudo pronto para ser impresso, e sim. Mal posso esperar para compartilhar todas as minhas dicas e truques com você sobre a criação de uma coleção coesa e bonita, então vamos começar. 2. Seu projeto do curso: Para o projeto da classe, você precisará de algumas coisas. Você precisará de design de padrão. Nesta aula eu não vou estar indo sobre como criar desenhos de padrões, mas eu tenho muitas outras classes que vão para isso, eu tenho três eu acho, então confira aqueles se você precisa de ajuda para criar padrões ou precisa de inspiração para isso. Para o projeto de classe, você criará uma coleção de mini tecido própria com seis padrões. Você pode usar padrões que você já criou em uma coleção onde você pode mesclá-los, e adicioná-los para depois ajustá-los para criar uma coleção que é adequada para a indústria de tecidos, ou você pode começar do zero, se uma idéia para a sua coleção geral e você pode mapear todas as diferentes seções de sua coleção de tecido a partir da impressão herói, para a impressão secundária, para o suporte ou enchimentos liquidificador, eu vou estar indo sobre todos esses tudo em um pouco. Mas sim, cabe a você como você desenha, seja na mídia tradicional, ou se você apenas usar o computador. Para esta aula, vou mostrar a vocês minha coleção de padrões que criei como inspiração. Vou rever isso, mas também vou converter uma das minhas coleções anteriores que criei e vou convertê-la para que seja bom para a indústria de tecidos. É bom ter ambos em mente que você pode criar uma coleção de padrões a partir do zero para um tecido, ou você pode converter algo em que você já trabalhou. É ótimo para o seu portfólio que você não precisa necessariamente ter uma seção de coleção de tecidos em seu portfólio. Você pode ter diferentes, você pode apenas projetar para todas as indústrias diferentes, e então, quando você está lançando para certas indústrias, você pode ajustá-los ligeiramente, modo que eles funcionem para essas indústrias específicas e o requisitos que são necessários. No próximo vídeo, vou rever o que faz uma coleção de padrões, e tudo o que você precisa saber para criar um dos seus próprios. 3. O que é uma coleção de tecidos: Usando a coleção que eu criei eu pensei que eu iria rever o que uma coleção de tecidos implica e todas as coisas que você precisa saber se você gostaria projetar para tecido no futuro. Minha coleção é chamada de cacatuas, pêssegos em pares e é composta de seis desenhos. Eu acho que eu iria categorizar isso como sendo uma mini-coleção e ele está disponível em três colorways. Eu tenho um bonito cor-de-rosa e azul e eu fiz como um cor-de-rosa pêssego pálido com vinho, o vinho roxo e amarelo, e eu fiz um coral uma coleção verde. Coleções, elas podem estar em qualquer lugar, desde seis, cinco coleções de peças até talvez 16 ou 18. Eles podem ser bastante grandes. Talvez a média possa ser em torno de oito ou dez, mas depende completamente da empresa e da coleção, todas essas coisas. Não há regras reais lá. Tudo depende. Eu diria que a maioria das coleções de tecidos saem em duas ou três colorways. Então essas são algumas coisas que você precisa saber. Eu acho que se você está lançando para acompanhar, seria bom se você tivesse pelo menos duas colorways para mostrar porque ele pode mudar completamente a coleção. O que compõe uma coleção de padrões? Normalmente você tem uma impressão de herói e essa é a estrela do show. No meu eu tenho essas cacatuas e com os galhos e os pássaros ninhos como minha assinatura. Eu amo esses tipos de desenhos de padrão que eu faço quando eu combinei todos os diferentes elementos em uma árvore da vida tipo de coisa. Uma vez que a estrela do show e você colocou mais esforço pode ser na maioria dos detalhes neste é, este é o que é mais provável que vai ser vendido a mais, vai ser a maior parte de sua coleção. A impressão de herói, suponho que a chamamos, a impressão principal da sua coleção de padrões, você tem uma dessas. Então você deve ter uma impressão secundária e esta é agradável e detalhada e interessante, mas talvez não tão interessante quanto um pouco diferente. Eu escolhi o meu tem um pouco tem um fundo mais escuro então temos um relâmpago um escuro, e um é super detalhe e este é um pouco menos detalhado. À medida que a coleção continua, torna-se cada vez menos detalhada. Temos o que chamamos de impressão de apoio. A escala torna-se cada vez menor e para a empresa com a qual trabalho, estes são principalmente para tecidos acolchoados, modo que é um pouco diferente também. Então, para estar pensando em quilting que geralmente usam peças bastante pequenas. A escala de suas impressões, deve ficar cada vez menor. Depois há impressões de enchimento do liquidificador de suporte e isso é como uma linha tênue entre o que é a diferença lá, mas o que significa é que você tem impressões como ele, menores e menores em escala e que são bons para misturar e apenas como misturar quando sua impressão principal, eles não assumem eles apenas tipo de elogiar a impressão principal ligeiramente. Você vê o que eu quero dizer? é assim que a coleção de padrões principais pode ser configurada. Se você tivesse uma coleção maior com muitos mais do que você teria uma impressão de herói. Talvez você tenha duas ou três impressões secundárias e então você teria três ou quatro impressões que são um pouco menos que as quatro, que são realmente simples, que são quase como listras ou bolinhas, mas será interessante, mais interessante. Outra coisa a pensar ao projetar para um tecido é o tamanho de sua amostra de padrões. Como o tecido é na maior parte, ainda impressa em tela tradicionalmente, existem outras técnicas como digital e coisas assim, mas na maioria das vezes eles serigrafia. Então você tem que pensar sobre o tamanho da tela. Seu padrão Swatch deve ser divisível de 24 polegadas, este é o tamanho americano. Então, talvez sua impressão principal seja de 12 polegadas e seu secundário será oito, e então seus apoiantes serão seis, e então seus enchimentos de liquidificador serão de quatro polegadas, mas isso é algo que você pode se preocupar depois de criar seu trabalho. Você pode, se você quiser criar o seu próprio. Crie seus padrões em quadros de arte desses tamanhos. Claro, se você estiver trabalhando no Illustrator, é muito fácil dimensioná-los. A largura tem que ser de 24 polegadas, mas a altura não precisa. Não há nenhuma especificação lá. Você não tem que trabalhar em um quadrado perfeito. Eu sei que muitas pessoas gostam de fazer isso e, mas eu prefiro trabalhar em tamanhos diferentes para manter minhas impressões interessantes, pelo menos na minha mente. Também porque eles são impressos em tela, você deve pensar sobre suas cores e quantas cores você pode ter. Depende da empresa, é claro, novamente, mas geralmente em torno de até 16 e 18 cores são as máximas. Mas eu acho que isso é um monte de cores. É claro, é útil se você é artistas tradicionais e você criar um trabalho que tem muitos desbotamentos diferentes de cores, que seria ótimo. Mas se você está trabalhando em vetor, eu acho que seria ótimo se você pudesse limitar a quantidade de suas cores para fazer sua coleção parecer realmente coesa, simples e montada. Eu sugeriria em algum lugar em torno de seis a oito, talvez até dez cores. Escolhi fazer minhas coleções com oito cores. Eu pensei que era um bom médium feliz. Mas todas essas coisas como escala, tamanho ascendente, cor são coisas que você pode ajustar mais tarde. Você pode, claro, ter essas coisas em mente. É bom ter em mente quando você está projetando para que você não desenhe algo incrivelmente enorme se você estiver indo para reduzi-lo para muito pouco, não há nenhum ponto em fazer todos esses pequenos detalhes que você não será capaz de ver. Então é bom ter algumas coisas em mente, obviamente. Além disso, em relação à cor, a maioria das pessoas na indústria de tecidos costumava pantone, TPX, os interiores, moda em guias de casa. Eu pessoalmente não tenho esses guias, mas eu ainda tinha que escolher cores desses guias e você pode usar pantone.com para converter seus códigos hexadecimais em que guia de cores o mais próximo possível. A empresa de tecidos para a qual trabalhei também me ajudou a escolher cores que funcionassem. Você não tem que investir sempre nos livros Pantone porque eles são muito caros. Você pode usar as ferramentas do Pantone para ajudá-lo e na maioria das vezes, funciona muito bem para ver as cores em sua tela. Então, claro, eu acho que em qualquer circunstância você tem que fazer testes de impressão de qualquer maneira. Então isso é algo a considerar, mas você não precisa imediatamente, investir nisso. Se você se tornar um tempo integral de designer de tecidos do que eu definitivamente acho que você deve investir no livro Pantone, mas se você está apenas começando, definitivamente não é necessário. Outra coisa que eu aprendi em relação à cor quando eu estava criando essas coleções foi sobre as diferentes colorways e anteriormente quando eu criar diferentes colorways, eu apenas recolorir do zero cada nova colorway. Eu não penso sobre eles combinando de qualquer maneira. Mas supostamente para a indústria de quilting, é importante que as coleções como um todo tenham um olhar e sentir para eles para que eles devem combinar e o que eu quero dizer com isso é que, como meu herói imprimir todos, eles estavam todos em uma luz fundo e , em seguida, a impressão secundária estava no fundo mais escuro da coleção. Eu só mudei. Então todos eles têm o mesmo valor, podemos dizer? Você entende o que eu quero dizer. Todos eles devem ter a mesma aparência e sensação ao longo das diferentes coleções. Eles são apenas cores diferentes, mas eles são o mesmo, tipo de contraste e valor. O fundo é leve e, em seguida, os mesmos itens são coloridos em um brilho ou leveza semelhante. Então eu tenho a minha impressão muito pequena está lá na mesma cor brilhante. Eu tenho um que é em uma cor brilhante todos os três. Quando você estiver criando as diferentes cores, elas devem corresponder. Mas sejam tons indiferentes como eu tenho a coleção azul e rosa, eu tenho a coleção amarela e borgonha, e eu tenho a coleção coral e verde, mas todos eles evoluem em construído, da mesma forma com o mesmo cores como um fundo escuro e fundo claro para as mesmas impressões. Isso só garante que sua coleção como um todo, é realmente coesa, pensada e que é bonita de olhar e que mais calma talvez misturar e combinar dependendo das diferentes cores que você escolheu. Mas para a maior parte, ele apenas faz com que pareça realmente montado e se você criou projetos usando os mesmos tecidos com cores diferentes, eles parecem semelhantes, mas eles, é claro, seriam apenas cores diferentes. Então eu acho que isso é legal. Então, recapitulando, o que aprendemos nesta seção inteira, como uma versão de notas de penhasco, é que aprendemos que uma coleção de padrões é composta de uma impressão de herói com uma impressão secundária com impressões de suporte e liquidificador de enchimento impressões depois disso e eles ficam, é super complexo no início e, em seguida, eles se tornam cada vez menos complexos e eles também ficam menores e menores em escala. Você deveria estar pensando em ter portas de arte que são divisíveis por 24. Então, tem como 12,8,6,4,2 de tamanho dependendo da escala de sua impressão. Mas estes, é claro, podem ser ajustados depois. Em seguida, cor, você deve pensar em usar talvez 8 a 10 cores, mas é claro, se dependendo da sua técnica, você pode usar até 16 a 18 cores dependendo da empresa. Então, para ir acima e além, você pode até pensar nas cores Pantone TPX para que você saiba que tipo de cores podem ser impressas em tecido e usar as ferramentas em pantheon.com. ou se você está disposto a distribuir um monte de dinheiro, você pode investir na moda Pantone TPX em livro de cores casa. Isso é tudo o que é técnico. Agora podemos passar para a parte criativa fina de projetar uma coleção de padrões. 4. Confira a minha coleção de tecidos: Eu pensei que seria importante fazer um pouco mais de um olhar estruturado na minha coleção para que possamos ter uma idéia melhor de como isso parece ou como ela está configurada. Então vamos olhar para a minha pré-visualização de coleção que eu criei para esta coleção que eu criei e é apenas um PDF simples que você pode ter que tem suas informações de contato, seu nome e o título de sua coleção, e, em seguida, o nome da maneira de cor talvez você também deve ter nomes de seus padrões reais, mas que eu esqueci. Então aqui está uma pequena maquete dos diferentes tamanhos que você pode ter uma idéia. Para que a minha impressão de herói principal, os pássaros, é uma repetição de 12 polegadas. Então este tipo de dá uma idéia para uma escala e então nós temos minha impressão secundária. É uma repetição de oito polegadas de modo que é esse tamanho e, em seguida, a repetição de seis polegadas é um suporte impressões, ele fica menor como nós falamos sobre. Então aqui estão as minhas três impressões digitais do liquidificador que estão todas a quatro polegadas repetições. Eu também tenho minhas cores aqui, onde os números Pantone TPX. Estes são, desde que eu não tenho a cor real que é chamado livro de colorir, então eu não tenho estes no Illustrator, estas são apenas cores hexadecimais que são o mais próximo possível como eu poderia obtê-los usando o conversor de cores Pantone.com ferramentas. Isso é praticamente tudo o que você precisa ter em sua pré-visualização para ser lançar sua coleção para uma empresa ou mostrá-la em seu portfólio de alguma forma. Esta é uma ótima maneira de mostrar isso. Você pode ter um pequeno texto sobre o que sua coleção é inspirada. Novamente, acho que também adicionaria os nomes aos seus padrões, não sei por que não fiz isso. Mais uma vez, mostrar-lhe a outra cor pesa apenas por diversão. Aqui está o meu verde chamado Selva Verde. Sim, belos corais. Os corais impressos muito mais rosa na vida real. Então isso também é algo que você tem que considerar, quando você está trabalhando em algo que cores de computador versus o que eles realmente serão impressos. Terceira cor com alguma recessão e eu gosto desta. É realmente bonito. Então, sim, é isso. Novamente, você pode ver a forma como a coleção é feita desta forma por ter um fundo claro aqui e, em ter um fundo claro aqui seguida, ter uma das impressões digitais para ter o mesmo fundo claro, e, em seguida, ter um fundo escuro muito ousado no segundo dia impressão é um bom toque divertido e, em seguida, também o do secundário e um dos liquidificadores cantarolando como um tom médio fundos uma videira e, em seguida, quais são os enchimentos para ter como um dos realmente aparece uma cor para realmente pop de cor, que é óbvio. Então, sim, isso é divertido. assim que minha coleção acabou e eu acho que é muito coesa com a paleta de cores e as cores popsy, e o uso de cores escuras e cores claras e uma cor média e , em seguida, padrões diferentes como eles são todos muito bagunçados impressões digitais, nada que é realmente super simples exceto por talvez estas são folhas finas. Eles são bastante simples, mas caso contrário, há muita coisa acontecendo nesta coleção, mas esse também é o meu estilo. Eu gosto de carregar todos os pequenos detalhes e outras coisas, mas eu acho que porque há diferenças em como os padrões são feitos e a escala que reúne tudo. Se você está se perguntando como meus arquivos de trabalho se parecem comigo, podemos verificar se eu não tenho certeza. Eu também tinha uma coisa semelhante para cada padrão, você olha para este. Então eu tenho minha amostra do que é o padrão e depois na cor. Para cada padrão, eu tenho uma prévia também para a coleção. Aqui vamos nós, onde mais posso te mostrar? Em seguida, os arquivos de impressora para cada maneira de cor têm o diferente em JPEGs, você pode ver as diferentes amostras e JPEG e PDF pronto para impressão tem uma amostra diferente. Então você pode ver que nenhum de quadrado menor, o que é bom. Mas eu sempre pedi para enviar o arquivo AI original com todas as cores separadas em diferentes camadas. Eu fiz um pequeno Look Book para a coleção também. Eu poderia te mostrar isso. Aqui está o Look Book que eu criei para a coleção, basta usar algumas maquetes simples. Aqui eu fiz uma página com informações sobre mim, como uma pequena mini-entrevista sobre mim. Eu tirei uma foto do esboço original que eu criei e eu mostro que eu estava desenhando o iPad e livros de inspiração e pouco trecho sobre a coleção é sobre. Eu fiz uma pequena página com as impressões principais e impressões complementares nas diferentes maneiras de cores que você pode ter uma idéia para isso. Mock-ups, Indonésia, que diferentes coleções e aqui eu adicionei os nomes para cada padrão diferente e eles mostram as diferentes maneiras de cores. Mock-ups e aqui é como todo falso colcha mock-up para dar uma idéia de como isso poderia parecer. A segunda maneira de cor, baga legal. A mesma coisa lá em uma terceira cor. Sim e, em seguida, informações sobre como agradar o seu pedido e coisas assim. Então isso é muito legal. É assim que todas as coisas que eu precisava criar para esta coleção de padrões. Eu fiz isso depois que fui contatado pela empresa padrão, é claro. Mas você poderia, se você fosse realmente sério sobre a criação de coleção de tecidos, você pode criar um desses livros olhar para si mesmo, para sua coleção e enviar isso para fora quando você está lançando seus projetos para uma empresa. Eu acho que seria muito profissional e se você tiver tempo, não é necessário colocar essa quantidade de tempo em algo. Se você fosse fazer um livro de olhar e talvez quisesse colocar tanto esforço nele. Talvez não tenha todas as ondas de cor tornaram-se um pouco esmagadora. Talvez só vamos mostrar a coleção com algumas maquetes. Interesses têm um par de páginas para que não é muito para o completo para olhar através. São os meus dois centavos. O que mais podemos mostrar-lhe? Então eu também devo mencionar que eu criei uma pré-visualização da coleção final que tem as amostras em escalas reais. Então aqui está minha 12 polegadas e estamos considerando 8 ou 6 ou 8 e 6 para isso. Aqui estão a força que você poderia vê-los realmente em escala juntos e quais são os tamanhos dos meus padrões diferentes relógios. Então foi isso que eu fiz também, só para você saber. Esperemos que agora você tem um bom sentimento para o que compõe uma boa coleção de padrões coesos que isso ajudou muito. Na próxima seção, eu vou estar compartilhando como eu converto coleção que eu já criei para torná-lo bom para o mercado de padrões. Mas você pode, é claro, usar as mesmas informações para começar do zero quando estiver criando sua coleção de padrões. 5. Comece a criar a sua coleção: Ok, é hora de começar a projetar coleção padrão de seu próprio e você pode, é claro, decidir desenhar qualquer coisa que você quiser. Pode ser de florais para algo funky, para algo super temático. Pode ser abstrato. É totalmente com você e como seu trabalho. Você pode usar qualquer tipo de paleta de cores que você gosta também. Minha coleção foi inspirada em meus livros vintage que eu comprei, e eles são apenas inspiradores sempre que eu olho para eles. São belas ilustrações antigas de pássaros, flores e insetos. Eu criei um padrão com aqueles e, em seguida, também pássaros, flores , insetos, esses são sempre vai ser popular, mas há muitas coisas que também são populares que você pode fazer. Você poderia usar o tema do verão, ter coleção com picolés e itens de verão, e chapéus de verão e todo esse tipo de coisas, ou você poderia apenas criar algo, ou sob a coleção padrão do mar com peixes e diferentes tipos de corais e todas essas coisas. Há tantas coleções de padrões diferentes. Se você precisa de inspiração, vá à sua empresa local de tecidos ou loja de tecidos e veja o que você encontrará lá. Se alguma coisa causar alguma ideia na sua cabeça, caso contrário, invente alguma coisa. É muito divertido criar uma coleção de tecidos. Você pode ter a idéia de que isso vai ser uma colcha pessoal para você e sua família. Quem sabe que há tantas ideias. De qualquer forma, também, você não precisa necessariamente começar com a impressão principal. Eu acho que eu gosto de fazer isso porque esse é o que eu mais gosto de criar, porque ele tem mais detalhes, mas se você criar uma impressora secundária como impressão mais simples e, em seguida, você pode trabalhar a partir daí. Depende de como você trabalha ou você pode criar as rajadas de padrão mais simples e ser como, “o que posso adicionar a isso?” Para que toda a coleção se junte. É importante lembrar que quando você está criando coleções de padrões, não usar exatamente o mesmo motivo que você desenha em um padrão em outro padrão e isso é por causa de direitos autorais. É importante notar que se você vender um dos padrões, então essa empresa terá os direitos autorais para isso. Se você usar os mesmos motivos em diferentes padrões, então você estaria fazendo violação de direitos autorais para seus outros padrões, se isso faz sentido. Basta estar seguro e criar padrões que são completamente diferentes e únicos um do outro. Você legalmente, algo tem que ser 20 por cento diferente, mas é difícil dizer o que 20 por cento diferente é. O que isso significa? Quanto é 20 por cento? Como você sabe se é 18% ou 25% diferente? Você pode usar as mesmas coisas. Você pode fazer outro padrão com pássaros, mas simplesmente não pegue exatamente o mesmo pássaro, desenhe-o completamente diferente, em pose diferente, cores diferentes, situações diferentes e dessa forma seus padrões estarão seguros. Essa é uma nota sobre direitos autorais e coisas assim. Certifique-se de não reutilizar os mesmos motivos em sua coleção. Todos os padrões devem ser únicos. Eu pensei que talvez nós vamos apenas entrar em seu computador e eu vou mostrar-lhe a coleção que eu vou estar ajustando e mudando para criar minha nova coleção de tecidos. Sim, e vou levar-te junto com o meu processo de pensamento ao criar todas as impressões diferentes, como a impressão de herói, a impressão secundária e, em seguida, as impressões menores do liquidificador de apoio. Vamos passar por todas essas seções diferentes. 6. Criando uma coleção, parte 1: Estamos no meu computador e eu pensei que eu iria, para esta classe, converter uma de minhas coleções de padrões que eu já criei, porque isso é um bom uso do tempo, além de eu realmente gosto dessa coleção. Chama-se Paris por um dia. Como você pode ver, eu só tenho cinco padrões nesta coleção, então eu vou precisar de um sexto. Quando estou olhando para esta coleção até agora, retome um pouco. Eu realmente não tenho uma peça que é um ponto focal super dee duper. Talvez esta possa funcionar como minha peça secundária, porque é bastante detalhada e coisas assim. Isso também foi muito detalhado, mas por causa das duas cores, torna-se bastante simples. Eu classificaria este com meu toile e minhas varandas como uma impressão de apoio, e esses dois serão minhas impressões de enchimento liquidificador, as rosas e os macarons. Vamos reorganizar isso um pouco, modo que enquanto estamos trabalhando estamos pensando da mesma maneira. Tudo bem. Vou mover o meu liquidificador para o fim, e aqui estão os meus apoiantes. Eu movo este aqui e aqui está a minha impressão secundária. Vou mudar a escala destes também. Pensei que começaria do início. Vejamos os meus esboços, e onde estava o meu cérebro quando criava esta colecção. Quando eu estava desenvolvendo essa coleção, eu comecei com um esboço e isso eu criei um esboço da Adobe no meu iPad. Então eu rapidamente, eu vim com a paleta de cores e eu marquei quais minhas primeiras idéias nós vamos ser, quais cores eu usaria para o fundo, modo que haverá diferentes variações e diferentes níveis de impressões. Mesmo que eu não estivesse pensando em tecido, eu ainda estava pensando sobre a coleção como ter algumas impressões mais simples, como as rosas e macarons, que vão ser muito simples e então eu teria mais três impressões complexas, mas então eles também seriam três tipos de estilos diferentes, e eles serão visualmente diferentes e interessantes. É assim que meu cérebro se parece, se você está se perguntando. Vamos mapear rapidamente o que minha coleção, como parecia no meu cérebro. Como você pode ver, a versão final foi muito próxima do que eu tinha pensado desde o início, isso vai significar que às vezes, como isso funciona, mas nem sempre. A impressão da varanda meio que mudou um pouco. De qualquer forma, o próximo passo depois de ter esboçado as minhas ideias, é que eu faço os esboços reais para os meus padrões. Aqui para o meu trabalho, eu fiz todos os esboços dos diferentes itens que eu queria incluir na minha impressão. Para a outra impressão, esta chama-se “Embalagem para Paris”. Eu pensei que estes eram os itens necessários e, em seguida, claro, fazer as versões finais. Criei todos eles no Adobe Draw e depois fiz o padrão final se repetir no Adobe Illustrator. Mas, como eu estava dizendo, acho que esta coleção precisa de um padrão de herói. Estou criando um padrão de herói com aquela técnica de meia gota desenhada à mão que usei. Há uma aula sobre isso e eu vou te mostrar um trecho de que está sendo criado agora. Aqui onde eu ampliei o meu papel e eu estou apenas usando duas folhas de papel de impressora normal. Vou usar a minha técnica que mostrei na primeira classe, padrões de repetição de meia gota desenhados à mão. Acho que é bom mostrar-lhe que você não tem que desenhar o padrão da árvore da vida. Você pode fazer o que eu vou fazer. Pode ser qualquer tipo de padrão, eu vou estar fazendo um apartamento como, com itens diferentes. Mas eu amo usar essa técnica, porque eu realmente posso ver como tudo se junta. Isso funciona para mim e como meu cérebro funciona, e como meu trabalho de design se junta, juntando as coisas à medida que vai. Mas sinta-se livre para usar a técnica que você gosta, para desenhar os motivos por si mesmos e construí-los juntos. Usando uma inspiração do Pinterest no meu computador, vou começar a desenhar. Vou acelerar isto e espero que consigas ver pelo menos alguma coisa. Não sei o quanto você pode ver, mas é uma base bem grande do meu esboço. Vou fotografá-lo e trazê-lo para o meu iPad para continuar e criar o desenho de tinta final. 7. Criando uma coleção, parte 2: Aqui está a minha impressão de herói para esta coleção que eu criei que eu pensei que iria coincidir com o que está acontecendo já. Vou trazer isto para a minha colecção aqui. É enorme. Aqui é bom, metade quadrada, e depois copiar frente. Então eu vou apenas olhar para a escala da minha coleção agora. Vamos reduzir a escala deste, você faz isso por Transform Scale e reduzi-la para 70, talvez. Vamos ver como isso se parece. - Não. Vamos fazer muito mais para poder vê-lo. Talvez seja o suficiente. Aqui está a minha impressão de herói. Decidimos que vamos ficar com esta escala como rascunho e depois passar para a nossa impressão secundária. Eu acho que talvez esta seja uma boa escala em comparação. É um pouco menor do que a primeira impressão, mas ainda é bastante grande para que você possa ver todos os detalhes. Este eu acho que precisamos ajustar um pouco para que ele se torne menor para que ele não assuma. Vamos transformar essa escala, eu acho que é muito bom. Vamos apenas verificar novamente como 50 se parece. Talvez seja melhor não tão [inaudível]. Então torna-se menor e menor, isso se torna um visual completamente diferente. Vamos passar para o outro suporte impresso como varandas imprimir. Preciso que este seja mais pequeno também. Vamos ver. Escala 50. Que vamos fazer 40. Então passamos para as rosas azuis. Este precisa ser reduzido para que seja ainda menor, transforme aquele, mas eu acho que ainda menor. Vamos fazer 30. Isso seria bem menor também, eu vou manter isso em 20. Isso pode ser um pouco grande de diferença, talvez. Vamos dar um passo atrás. Trinta estava longe um pouco demais. Vamos fazer a Escala de Transformação. Como é que 40 se parece? Isso é melhor. Aqui vamos nós. Aqui está a minha pequena colecção que vou montar. Eu acho que tem um bom fluxo de diferentes itens e estilos diferentes na paleta de cores, puxa tudo junto. Eu tenho uma cor extra na minha impressão herói com o marrom roxo que eu só poderia usar em uma das outras impressões, mas eu acho que é divertido para fazer isso um pouco especial. Claro, uma vez que você tenha colocado essas diferentes escalas então você poderia voltar para suas amostras reais aqui eu posso diminuir o zoom e mostrar as amostras dos meus trabalhos e então você poderia escalá-los para números reais divisíveis por 24 então talvez aqui minha impressão seria 12, então este seria oito ou seis dependendo, isso os apoiantes seriam talvez em torno quatro e então os menores seriam cerca de duas polegadas de largura. 8. Obrigado!: Tudo bem, é isso. Muito obrigado por ter assistido à minha aula. Espero que esta aula tenha ajudado você a se sentir mais confiante quando você vai estar projetando suas coleções. Mal posso esperar para ver seus projetos de turma. Por favor, certifique-se de postar sua mini coleção na área Projeto de Classe, mal posso esperar para vê-los. Todos os seus esboços desde o início de suas idéias até a coleção final com sua impressão de herói e seu secundário e todas as outras pequenas impressões pequenas de enchimento. Se você colocá-los em uma bela visualização da coleção, um PDF seria ainda melhor para que possamos ver a idéia por trás dele com seu título, e você poderia até escrever um pequeno trecho sobre o que é se você quiser. Então também seria, é claro, super profissional e pronto para ser lançado para empresas de tecidos, agora que você sabe o que está fazendo. Espero que todas as informações que eu forneci nesta classe irão ajudá-lo a se sentir confiante quando você está indo para projetar coleções de tecido de sua própria, ou converter coleção para que você possa colocá-los para empresas de tecidos, e que você vai se sentir muito profissional quando você está criando diferentes escalas e diferentes tipos de impressões para que seja uma boa seleção de impressões principais e impressões menores. Mal posso esperar para ver seus projetos. Por favor, publique o seu na seção Projeto. Sinta-se livre para começar do zero e criar sua coleção de seis peças do zero, desde esboços até a coleção final, ou usar a coleção que você já trabalhou e complementá-la ou ajustá-la um pouco para que parece ótimo para tecido, ou adicionar padrões ou o que quer que seja. É totalmente com você. Lembre-se ao fazer esses tipos de cursos que você pode torná-lo seu próprio. Pegue o que quiser das minhas informações, o que estou compartilhando, e misture-o com o que aprendeu com outros professores e sua própria intuição de design, e crie um trabalho que seja seu único e pareça certo para você. Não há método ou regras ao criar e projetar isso. O que é realmente legal sobre o mundo do design, pode haver algumas diretrizes a seguir, como criar impressões de herói e impressões de liquidificador e todas essas coisas, mas a parte do meio depende de você. Espero que você aproveite o processo de design também, e torná-lo seu próprio. Se você gostou da minha aula, eu adoraria convidá-lo para assistir minhas outras aulas. Tenho muito mais a ver com design de padrões, ilustração e o lado criativo da ilustração, design de padrão de superfície, cor e como usar a ferramenta Fazer padrão e tudo isso. Também tenho aulas de negócios para criativos. Por favor, pressione o pequeno botão “Seguir” para que você seja notificado quando eu sair com novas aulas e outros anúncios. Já que estamos nisso, por que você não me segue no Instagram também em emmakisstina. Se eu estou descaradamente conectando-me no final deste vídeo, eu adoraria convidá-lo para a minha lista de recursos de e-mail que eu tenho. Periodicamente envio e-mails com muitos workshops e informações privilegiadas, e muitas das minhas dicas e truques para lhe dar ainda mais conteúdo quando não estou a publicar aulas. É uma ótima maneira de ter uma boa conexão comigo. Se você tem perguntas ou quer mais feedback e coisas assim, se isso soa interessante, eu adoraria tê-lo em nosso pequeno grupo. Vou deixar as informações de inscrição na descrição da turma, se isso parecer interessante. Eu acho que é isso. Muito obrigado de novo por ter assistido à minha aula. Tchau.