Crie um plano de ação para o seu projeto de quadrinhos

1. Apresentação: Você quer fazer uma história em quadrinhos? Bem-vindo a esta aula chamada criar um plano de ação para sua história em quadrinhos. Meu nome vai ficar extra e eu faço um ensino de quadrinhos. Você pode me conhecer do meu trabalho Comic Recollection City, ou meu canal no YouTube ou blog sobre como fazer seus próprios quadrinhos. Se você sempre quis fazer uma história em quadrinhos, mas está sobrecarregado com a complexidade de começar um projeto criativo tão grande. Ou se você tem várias ideias para quadrinhos, mas não sabe que tipo de quadrinhos é grande demais , então esta é a aula para você. Esta aula ajudará você a criar um plano completo para ajudá-lo a decidir sobre que tipo de comentário fazer, como você vai trabalhar nessa história em quadrinhos. O planejamento de um projeto criativo tão grande como uma história em quadrinhos pode ser muito assustador. Percebi muito bem por experiência própria quando comecei a trabalhar na minha própria história em quadrinhos. Ao longo dos anos, fiz uma tonelada de pesquisas sobre gerenciamento de projetos, sobre produtividade em geral e, especialmente, como aplicar isso a um projeto criativo. As lições detalharão todas as etapas que você precisa seguir para elaborar esse plano para sua história em quadrinhos, para que sua história em quadrinhos se torne viável para nós, de modo que pareça factível para você. E então você pode usar essa estrutura para qualquer tipo de projeto criativo que você fizer ou qualquer história em quadrinhos que você fizer depois. Seu plano de ação ajudará você a definir grandes metas criativas. Escolha um projeto de comentário muito específico que atenda a esse objetivo. Crie marcos para sua jornada de quadrinhos trabalhar. Decida em que trabalhar a seguir, como praticamente no dia-a-dia no que trabalhar a seguir e faça um plano sobre como trabalhar em seus quadrinhos regularmente. Você também aprenderá como não trabalhar com base em quão motivado você se sente no momento. Como se livrar da distração e da procrastinação. Como manter um projeto divertido a longo prazo e como celebrar seu processo. Siga os passos desta aula e você terminará com um plano de ação finalizado que poderá usar para seus próximos projetos de quadrinhos. Tudo o que você precisa é da sua ferramenta de escrita favorita. E eu adoraria ver todos os seus planos nos projetos da turma. Então, minha esperança para esta aula é que ela lhe dê confiança para começar sua própria história em quadrinhos. Na minha opinião, não há nada como contar suas próprias histórias por meio de quadrinhos. Então divirta-se e boa sorte. 2. Qual é o seu objetivo criativo final?: Qual é o seu objetivo criativo final? Para descobrir que tipo de história em quadrinhos fazer ou ser capaz de fazer uma escolha. que história trabalhar. Se você tem várias ideias para quadrinhos, é focar um pouco no quadro geral quando você pensa em sua carreira em quadrinhos. E com a carreira, quero dizer, no sentido mais amplo, pode ser trabalho remunerado ou pode ser um projeto de paixão. Mas quando você quer fazer quadrinhos e quando pensa sobre isso, qual é o seu objetivo final? Qual é o resultado que você quer ter por todo o esforço que você vai colocar ou que você já está investindo. Observe que isso pode ser qualquer coisa, sonhar grande e sonhar com algo que você realmente queira fazer. Para mim. Era para criar quadrinhos da web de sucesso, publicá-los on-line para um grande público e, em seguida, financiar coletivamente os quadrinhos a serem impressos. Você pode ser ainda mais específico, como com um grande público, posso dizer centenas de comentários cada mês e obter fan art, por exemplo, observe que não quero ser publicado. Estou indo para a rota de autopublicação, mas pode ser uma meta, é claro, ser publicado. Talvez você queira trabalhar para uma determinada empresa ou se tornar um quadrinista freelancer. Nem tudo sobre esse objetivo está sob seu controle. Em última análise, posso ter controle se recebo Fan Art ou comentários ou não. Mas sabendo que esse é um sonho meu, posso pelo menos colocar tudo no lugar para aumentar minhas chances de chegar a esse objetivo. E eu sei que um dos meus pontos de foco deve ser aumentar meu público o máximo que eu puder. Você pode ter controle se será contratado por um determinado editor ou por músicas da web. Mas sabendo que esse é um objetivo que você quer atingir, você pode fazer sua pesquisa. Você pode trabalhar para criar um bom portfólio ou uma história em quadrinhos que as pessoas possam ver e achar que é interessante para elas. Então, agora que você conhece o grande resultado estará trabalhando, descreva os passos amplos que você precisa tomar para alcançar esse grande objetivo criativo. E então você pode optar por trabalhar de trás para frente, se quiser. Então, qual será o passo antes do seu grande objetivo? E qual é a etapa que você precisa dar antes dessa etapa, etc. Então, meu caso é esse. Meu objetivo é ter uma história em quadrinhos da web de sucesso em meu próprio site com centenas de leitores recorrentes a cada mês. E um objetivo secundário que eu também tenho é tornar um artista melhor no processo. Então, o que eu preciso para o meu objetivo é uma história em quadrinhos, um site para colocar a história em quadrinhos e um público que leia a história em quadrinhos. Então, se eu acho que criar meus sub-passos e eu trabalhar para trás, isso significa que se eu quisesse um público lesse os quadrinhos que eu fiz, eu preciso ter o calendário promocional de mídia social dele para o meu quadrinho. Então, preciso colocar nossas imagens e trabalhos em andamento. Coisas que interessam as pessoas a virem ler minha história em quadrinhos. Eu também posso escolher fazer, adicionar imagens que eu possa usar em quadrinhos de recarga para talvez colocar algumas pessoas na porta dessa maneira. Então, é claro, para que as pessoas leiam meus quadrinhos, eu tenho que ter um site WordPress no qual eu possa postar um comentário para que as pessoas tenham um lugar para onde ir. Isso será um passo antes disso. Antes disso, é claro que preciso de uma história em quadrinhos e, para isso, preciso de um buffer de 20 páginas. É sempre bom ter algumas páginas extras caso você fique doente ou haja circunstâncias imprevistas que o impeçam de criar uma página e depois poder enviá-la. E toda semana, é claro, antes que eu possa criar minhas 20 páginas, eu preciso desenvolver a história em quadrinhos. Então eu preciso criar uma história finalizada, esboço da história, decidir sobre um estilo de arte para a história em quadrinhos. Comic precisa de um título e eu preciso alguns primeiros designs e depois preciso projetar a clínica também, como a aparência da página , mas também designs de personagens, design mundial, esse tipo de material. Então, esses são alguns passos amplos quando eu trabalho para trás que eu notei que vou precisar mais adiante se quiser alcançar meu grande objetivo criativo. E como um nó, todos os seus objetivos podem mudar. Isso pode ser feito ao longo dos anos, você tem aspirações diferentes, você quer criar diferentes tipos de histórias. Portanto, não seja muito rígido consigo mesmo e permita que seus objetivos mudem se necessário. Agora, esse grande objetivo criativo, mesmo as etapas menores que acabamos de definir que o levarão em direção à meta, são o levarão em direção à meta grandes demais para se concentrar no dia-a-dia. E você ainda não sabe no que trabalhar quando vê esses grandes passos. Eles não são práticos e não são acionáveis. E é por isso que vamos detalhar essa meta e as subetapas ao longo das próximas lições. Então, com esse grande objetivo em mente e tendo trabalhado para trás, que tipo de comentário você quer fazer agora? Que tipo de história em quadrinhos o ajudará a se aproximar do seu objetivo? É disso que se trata a próxima lição. 3. Que tipo de quadrinhos você vai fazer?: Que tipo de história em quadrinhos você vai fazer? Agora, seu grande objetivo provavelmente envolve fazer uma história em quadrinhos ou então, eu não acho que você teria clicado nesta aula. Vamos focar nossas próximas lições puramente em fazer seu plano de ação para sua história em quadrinhos. Mas os princípios por trás deles também se aplicam à criação de coisas como um site ou portfólio. Portanto, se esses são passos em direção ao seu grande objetivo, faça planos de ação separados para eles também. Usando os princípios dessa aula. Essa história em quadrinhos que você está fazendo deve aproximá-lo do seu grande objetivo criativo. Lembre-se da pergunta que fiz no final da última lição, pensando em que tipo de quadrinhos você quer fazer. Bem, deveria ser uma história em quadrinhos que ajudaria você a se aproximar do seu grande objetivo criativo. E esta é uma lição em que pensamos sobre isso. Então, meu grande objetivo era ter meus próprios quadrinhos na web em meu próprio site que atraísse um público regular. Para que eu possa fazer crowdfund imprimindo minha história em quadrinhos a longo prazo. E uma história em quadrinhos também é uma forma de me tornar uma artista melhor. Então, o tipo de comentário que eu quero fazer é um, uma história em quadrinhos longa para ser capaz de construir uma audiência ao longo do tempo para essa história em quadrinhos, uma história de aventura, porque eu amo histórias de missões, usando tantos elementos quanto Eu posso que eu adoro desenhar. Este é um projeto longo e é publicado gratuitamente. É feito no meu tempo livre. É meu projeto de paixão. Então, eu quero aumentar minhas chances de terminá-lo. E metade do mais divertido trabalhar nessa história em quadrinhos. Vou fazer a história em quadrinhos em cores porque a cor é atraente e também quero melhorar minha coloração. E vou usar meu próprio estilo de arte regular para isso, para que eu possa me concentrar em melhorar o desenho. Como esse estilo é minha zona de conforto, adultos também precisam se preocupar com estilização e todas essas coisas. Então, vou usar meu estilo de arte normal. Então, se você não sabe por onde começar, que tipo de projeto de quadrinhos você deve fazer. Descobri que esses tipos de perguntas são importantes para responder antes de você começar sua história em quadrinhos. Primeiro, onde você publicará sua história em quadrinhos on-line ou o que fará com ela se não publicá-la online? Lembre-se de que isso precisa alimentar seu grande objetivo criativo. Para você publicá-lo em outras plataformas também? Por exemplo, se você escolher músicas da web para postar, também publicaremos nas redes sociais ou você publicará no toque S? Esse tipo de coisa? Três, qual será o estilo de arte B e um estoque de arte pode ser realmente simples e pode ser muito elaborado. E isso definitivamente terá um impacto em quanto tempo você vai trabalhar na história em quadrinhos dele. Para. Como você vai acabar com a história? Você vai criar episódios para plataformas como o web tune? Trabalhe excessivamente com capítulos se sua história em quadrinhos for maior e você publicá-la talvez em seu próprio site ou em outra plataforma? Ou você vai acabar com isso de outra forma? Essa é uma pergunta importante. Quanto tempo você quer trabalhar nisso? Você tem controle sobre isso. Você quer terminar antes de um certo tempo, então isso pode influenciar a duração e o estilo de arte do seu comentário que você pode pagar. Seis, há alguma outra coisa que você queira fazer com sua história em quadrinhos? Como documentar o processo de fazer isso e publicá-lo on-line. Então você já pode começar a construir seu público. Portanto, essas perguntas em mente, você pode decidir fazer um portfólio inteiro, quadrinhos curtos ou uma grande história em quadrinhos nos quais trabalhará nos próximos anos e tudo mais. Então você sabe o objetivo final da sua história em quadrinhos, como ela será, quão grande será o projeto. Esta é a parte do processo de quadrinhos em que eu encorajo você a realmente começar a pensar sobre a duração da sua história e começar a trabalhar no esboço da história dos quadrinhos. Esta aula não vai falar sobre como criar uma história em quadrinhos ou escrever uma boa história em quadrinhos. É aí que as aulas futuras, mas assim como com isso, os planos de ação começam a delinear traços muito amplos da sua história primeiro e depois ficam cada vez mais detalhados à medida que avança. Fazer uma história em quadrinhos como meta ainda é uma meta maior para focar, no dia-a-dia, é por isso que trabalharemos em direção a marcos menores. E é disso que se trata a próxima lição. 4. Os marcos dos seus quadrinhos: Seus marcos em quadrinhos, especialmente quando você faz uma grande história em quadrinhos, pode ser satisfatório trabalhar em direção a marcos menores. Marcos, quero dizer, coisas como esses capítulos estão terminando uma certa etapa do processo, como terminar o esboço da sua história ou terminar uma pegada de volume. Esses são apenas exemplos. Você também pode criar marcos menores para dividi-los ainda mais, como terminar o esboço de uma cena, finalizar o design de um personagem, terminar seu buffer de páginas para que você possa começar postar online ou terminar apenas um episódio para sua música na web. Então, por que estamos fazendo isso? O objetivo dos marcos é aumentar seu senso de progressão. Eles dão a você algo para comemorar, especialmente quando você trabalha em uma história em quadrinhos por um longo período de tempo, você precisa deles. Então, talvez você já veja alguns marcos naturais nos quadrinhos que deseja criar com base na lição anterior. Pense nisso, mas se você ainda não tiver certeza, ficará claro quando começar a fazer seus quadrinhos, começará a ver os marcos naturais em que se depara. Mantenha essa mente diminuída e comece a trabalhar em direção a esses marcos quando você souber sobre eles, vamos nos concentrar em um dos menores marcos da próxima lição, que é terminar um lote de trabalho. E por falar em alcançar marcos, é importante acompanhar seu progresso também. E essas duas coisas é sobre o que será a próxima lição. 5. Batch e rastreamento: Tenha uma noção do progresso por meio de lotes e rastreamento. Lote é um termo que significa um grupo de coisas que são tratadas ou produzidas ao mesmo tempo. E isso vem do dicionário Cambridge. Faça um lote de várias páginas ou episódios se eles não forem muito longos. E, em seguida, concluí as várias etapas para esse lote , uma a uma, até que todas as páginas estejam concluídas antes de você iniciar um novo lote terminará as miniaturas primeiro e os desenhos do que a tinta, o colorir, etc. Todos nós conhecemos essa sensação de estar na zona. É sempre um esforço para que você esteja trabalhando em uma tarefa e ela simplesmente vai muito bem e você não quer parar. Quando você cria uma página de cada vez, você precisa alternar as tarefas relativamente rápido. E com tarefas, quero dizer, às vezes você está escrevendo, então você está fazendo um layout, você está fazendo painéis, você está fazendo balões de palavras, esboçando, pintando, colorindo. Esses são todos tipos diferentes de tarefas. Portanto, você não só precisa trocar algumas de suas ferramentas, mas também terá que adotar uma mentalidade diferente para a nova tarefa, porque a tinta requer uma concentração diferente. do que desenhar, por exemplo, é mais demorado. Também houve estudos sobre isso. Se você tiver que mudar de tarefa constantemente, levará algum tempo para você entrar nela novamente. E isso será demorado. Acabou a longo prazo. Você terá que começar de novo a partir de uma página em branco. Mais frequentemente quando você começa a trabalhar na próxima página novamente, se você estiver fazendo a coisa de uma página por uma. Muitos artistas de quadrinhos trabalham em lotes de páginas por esse motivo, eles terminarão uma certa quantidade de páginas antes de passar para o próximo lote. Se você criar uma pequena história em quadrinhos, também poderá agrupar a história em quadrinhos inteira e concluir as etapas de criação de uma página de quadrinhos, uma por uma. Com isso, quero dizer que primeiro terminei todas as miniaturas da página, depois as letras do que os desenhos, do que as tintas, etc, até que a história em quadrinhos tenha terminado. Mas se você adotar essa abordagem que acabei de mencionar para uma história em quadrinhos maior, levará muito tempo antes terminá-la em uma etapa do processo, como miniaturas e isso pode ser realmente desmotivador. Outro ponto é que quando você trabalha em lotes menores, você terá alguma variedade e nada deve fazer, então você não estará apenas esboçando por meses, meses e meses a fio. Você será capaz de alternar algumas das coisas que você faz. Por exemplo, eu pessoalmente não gosto muito de tinta. Então, toda a ideia de eu ter que pintar centenas de páginas seguidas antes que eu possa, entre aspas, aspas passar para a próxima etapa. Isso não seria divertido para mim. Você sempre terá etapas favoritas e menos favoritas no processo cômico. Então, quando você trabalha em lotes menores, é aí que você tem mais variedade. Pessoalmente, muitas vezes tenho um lote de no máximo sete páginas. Se eu trabalhar em mais de sete páginas ao mesmo tempo, fico sobrecarregado com essa diferença para todos, é claro. Então você terá que encontrar seu próprio lote ideal. E estou trabalhando em páginas e em vários estágios de conclusão. Então eu começo com sete miniaturas e depois começo a trabalhar nos desenhos. Mas às vezes eu só queria fazer uma pausa no desenho de sete páginas e vou pintar uma no meio. Realmente depende do meu humor e eu sempre mantenho meu lote em uma pasta no meu computador chamada atual. Então, eu vejo apenas meu lote de páginas e não vejo nenhum outro arquivo em que eu precise trabalhar. Um lote é um pequeno marco que você pode trabalhar para terminar essas sete páginas no meu caso, seria um pequeno marco e eu atingi e o que é realmente útil e o que também pode ser realmente motivador e uma boa maneira de ver seu senso de progresso. Ele está acompanhando visualmente seu trabalho em quadrinhos. Este é um exemplo para quando eu estava trabalhando no Capítulo Um da minha história em quadrinhos, eu ainda estava trabalhando no meu buffer para a data de lançamento, que foi em 2017. E é assim que eu faço. Eu uso uma tabela simples com as várias etapas dos processos cômicos, colunas. Como você vê aqui. Eu tenho o estágio do script, o texto e o layout do palco em miniatura, que são balões, letras e painéis. Então eu desenho o quadrinho, eu pinto o quadrinho, eu deito em cores planas e então eu faço sombreamento e iluminação e todas as coisas boas. Então essas são as colunas e as páginas são minhas linhas. E eu adoro chocar nesses blocos no papel para mim, é o mais satisfatório fazer assim. Você também pode simplesmente usar caixas de seleção em aplicativos ou criar uma planilha para acompanhar seu processo de quadrinhos. Mas para mim isso é o mais satisfatório. Por alguma razão, isso parece muito melhor para mim do que fazê-lo digitalmente, mas pode ser totalmente diferente para você. E verifiquei meus marcos naturais em uma página como esta. E então você também pode ver que eu tenho marcos mais naturais, como as cenas. No lado direito. Você pode fazer isso também. Por exemplo, basta colocar todas as páginas de um capítulo em uma dessas páginas impressionantes ou fazer alguns lotes de cenas. E é assim que você também pode acompanhar seus marcos mais naturais. Portanto, para esta lição, comece a pensar sobre como você deseja agrupar seu trabalho em lote e como deseja acompanhar seu trabalho quando eventualmente, começar a criar suas páginas de quadrinhos, consulte o seu plano de ação. Veja como você deseja agrupar, rastrear e criar esse sistema para o seu trabalho. Na próxima lição, vamos dividir ainda mais as pedras desses modelos em lotes. Portanto, temos etapas acionáveis reais. 6. Próximas ações: que você vai trabalhar? Agora? Esta lição é sobre a próxima. Ações. Como eu mencionei antes, fazer uma história em quadrinhos não é uma coisa acionável. Para colocar na sua lista de afazeres. No dia-a-dia, só podemos fazer pequenas ações. Nas lições anteriores, falamos sobre como trabalhar em direção a marcos e sobre como agrupar seu trabalho em lote. Agora vamos falar sobre como podemos dividir esse lote de trabalho em pequenas próximas ações que podemos fazer imediatamente. Eu defino uma próxima ação como tarefas claramente definidas que você precisa fazer a seguir, que o aproxima de um resultado maior. E se um resultado maior pode ser uma meta como um próximo marco para o qual você está trabalhando. A próxima seção é algo que você pode colocar em sua lista de tarefas e para o qual não pode haver dúvidas sobre que você precisa fazer durante o dia. Quanto mais específica for a próxima ação, melhor. Eu prefiro eles bem pequenos, algo que você pode nocautear em um dia ou uma semana como exemplo, algo como, tudo bem, o primeiro ato da história em quadrinhos ainda é um pouco vago. Qual é o próximo passo mais pequeno escrever um primeiro ato inteiro? Eu diria que é para criar uma lista de marcadores de tudo o que está acontecendo no primeiro ato da história. Então, tudo o que você já pensou listado como uma lista de marcadores. E então você pode criar uma ação para editar esses marcadores para que a história flua naturalmente. E então você pode criar uma nova próxima ação novamente para expandir esses marcadores e escrever um pequeno parágrafo para cada um, e assim por diante. Você também deve fazer a mesma coisa para criar páginas de quadrinhos reais. Além disso, as ações ficam menores. Quanto mais ocupado eu estiver, ou se estou sobrecarregado com o trabalho. Por exemplo, se você está realmente sem tempo, pintar um painel por dia pode garantir que você ainda progrida e tenha terminado a tinta no final da semana, em vez de colocar, pintar todo o na sua próxima lista de ações, se uma etapa ainda for intimidante para você ou se você não certeza do que precisa fazer, você aumenta as chances de resistir a fazer o trabalho. Então, se for esse o caso, analise a ação ainda mais até que você não fique mais sobrecarregado ou até que fique claro o que você realmente precisa fazer. É uma ação real que você pode colocar na sua lista de tarefas. Para que você possa definir essas próximas ações, você precisa conhecer as etapas do processo cômico. E, novamente, isso é algo para futuras lições. Então, decidi colocar uma visão geral muito aproximada da criação de quadrinhos nesta lição. E essa é a primeira vez que está escrevendo a história. E eu gosto de escrever a história como um esboço em marcadores, você precisa decidir qual estilo de arte você vai usar para sua história em quadrinhos. Ele precisa projetar seus personagens principais, seus vilões e os primeiros personagens secundários que aparecerão nas primeiras cenas. Projetando alguns dos primeiros locais que você visitará sua história em quadrinhos. E o último também é muito importante. Você precisa decidir como suas próprias páginas de quadrinhos ficarão. E com isso, quero dizer, quais são as dimensões da sua página? Qual será a aparência dos seus balões? Quais fontes você usará? Como seu painel ficará na página e como eles serão, nos dá algumas coisas mais técnicas para as quais eu realmente recomendo que você faça muitas páginas de teste. Basta jogar um pouco de arte em uma página e colocá-la dentro painéis e colocar balões que você acha que cabem na sua história em quadrinhos e ver se essa é uma boa maneira de trabalhar. Eu sugiro trabalhar na história, seu estilo de quadrinhos, e seu personagem principal e design de mundo primeiro e 40 grandes passos que são mais nebulosos. Pense no primeiro passo que você precisa dar. E só essa etapa, por exemplo, reúne referências para as características faciais do meu personagem. Você pode fazer o mesmo com roupas ou desenhar cinco painéis de quadrinhos de teste em estilos diferentes. Ou faça um brainstorming de dois marcadores para a história por 15 minutos por dia até que ela esteja pronta. Então, para o seu plano de ação definiu as três primeiras ações seguintes que você tomará para seu novo quadrinho e agora para sua ação, tudo o que resta a fazer é planejar essas próximas ações em seu cronograma. E é disso que trata a próxima lição. 7. Agenda de trabalho: Horário de trabalho quando se trata de quanto tempo você pode dedicar a essa história em quadrinhos. Quero começar dizendo que, para fazer uma história em quadrinhos, você não precisa de muito tempo. Na verdade, e se eu lhe dissesse que dez a 20 minutos por dia é tudo o que você precisa para começar. Pense nesse cenário por um segundo. E se você esperar por ter muito tempo e conseguir passar duas horas em seus quadrinhos na noite de quarta-feira, você finalmente encontrou tempo e foi isso que você conseguiu fazer versus trabalhando em seus quadrinhos por 15 minutos por dia, por cinco dias e depois uma hora no fim de semana. No último cenário, você trabalhou em sua história em quadrinhos por duas horas e 15 minutos. Isso não faz muita diferença, não é? Mas a vantagem de trabalhar com seus quadrinhos por pequenos blocos de tempo é que você pode voltar ao seu trabalho em quadrinhos muito mais rápido porque interage com sua história e arte todos os dias. Então, se duas horas por semana e totaliza tudo o que você pode fazer agora, eu recomendaria fazer uma história em quadrinhos simples, mas você ainda pode fazer uma história em quadrinhos. Então, nesta lição, eu encorajo você a planejar ativamente seu tempo de quadrinhos em sua programação, porque as chances de você trabalhar nele são muito maiores do que se você estivesse esperando por um pouco mais de tempo. e depois ter que lembrar na hora de realmente começar a trabalhar na sua história em quadrinhos. Então, basta olhar para sua agenda e estimar quando você pode trabalhar em sua história em quadrinhos. E esse é um ponto muito importante que eu sempre gosto de destacar também. Certifique-se de não planejar todo o seu tempo livre com trabalhos em quadrinhos. Você precisa ter certeza de descansar no meio e permitir que você tenha uma vida social, caso contrário, você ficará cansado com a história em quadrinhos muito rápido. E você também precisa de um tempo de inatividade, você precisa descansar. Então, se você está sem tempo, a vantagem dos blocos de dez minutos é que você provavelmente pode encontrar vários intervalos de 10 minutos em seu dia nos quais você pode fazer pequenas tarefas cômicas. Eu recomendo ter um pequeno caderno ou caderno de desenho à mão para que você possa fazer alguns esboços rápidos ou escrever quando estiver esperando em algum lugar, por exemplo, quando tiver tempo ou quando seu tempo planejado de quadrinhos chegou, é útil saber imediatamente o que fazer. Portanto, certifique-se de sempre manter sua lista de próximas ações atualizada para que você possa mergulhar de cabeça, saber quando trabalhar em seus quadrinhos é uma coisa. Na próxima lição, veremos como você vai trabalhar na sua história em quadrinhos. 8. Motivação, disciplina e diversão: Motivação, disciplina e diversão. Acho que a principal razão pela qual as pessoas procrastinam é porque elas têm a ideia de que não têm nenhuma motivação ou inspiração em um determinado momento. E eu pessoalmente sei que estou me sentindo bem. Você se senta na frente de uma página em branco ou um painel difícil ou de um pedaço de escrita que você escreveu. Tem alguns problemas e nada está saindo e você não sabe o que desenhar ou como resolver seu problema. Também descobri que quando você fica sentado e simplesmente joga algo na parede, muitas vezes, você faz pelo menos um pouco de trabalho naquele dia. Pode não ser o seu melhor trabalho ou pode ser, mas pelo menos você fez alguma coisa. A sensação inicial de não estar motivado, muitas vezes é apenas adicionar, é um sentimento. Para combatê-lo, você precisa agir. Isso requer um pouco de disciplina, mas a disciplina é como um músculo que pode ser treinado. Se você assistir a essa resistência inicial com bastante frequência e apenas passar por ela, eventualmente não é uma questão de, bem, vou trabalhar na minha história em quadrinhos agora ou não? Você sabe que vai. É um dado adquirido. E a chave é continuar sentado nessa sensação desconfortável. E, eventualmente, você aprenderá que esse sentimento não diz nada sobre você como artista. Não diz nada sobre a qualidade do trabalho que você vai fazer. É apenas uma sensação inicial, especialmente para aqueles que querem se tornar artistas profissionais de quadrinhos ou seja consistente prazos para criadores de quadrinhos da web precisam ser feitos. Nesse ponto, você não tem o luxo de trabalhar apenas quando lhe apetece. Você tem que treinar esse músculo disciplinar e com certeza ficará mais fácil. Eventualmente, você aprenderá a confiar no processo. Observe que sua inspiração e motivação acabarão aparecendo e você poderá realmente entrar na zona. Ainda haverá dias em que é difícil, é lógico. E mesmo que você não faça o seu melhor trabalho todos os dias , fazer um trabalho consistente sempre o ajudará a seguir em frente e a construir essa confiança em sua capacidade de fazer quadrinhos. E, ironicamente, muitas vezes a motivação virá quando você começar a trabalhar, bateu antes. E às vezes isso acontece mesmo depois que você começa a trabalhar , porque às vezes pode demorar um pouco para você entrar nisso. Mas você certamente pode fazer coisas para ajudá-lo a ter uma chance maior de ter mais motivação em um momento, porque isso ajuda quando você a tem. E eu fazia esse tipo de pergunta, como você trabalha melhor? E o que te deixa de bom humor? E há certas coisas que você pode fazer para se sentir confortável e criar alguma empolgação para começar a trabalhar hoje. Por exemplo, você pode fazer a si mesmo perguntas como essas. Qual é a aparência do seu espaço de trabalho? Esse espaço de trabalho é inspirador para você? Você ouve música quando trabalha? O que o coloca em um clima ativo ou criativo? Quais são algumas das coisas que você adora desenhar? E qual é a melhor parte da cena em que você está trabalhando agora? Portanto, para esta lição, pense também qual ambiente o motiva a começar a trabalhar. Dê a si mesmo a melhor chance de fazer seu trabalho quando não estiver sentindo isso. Comece treinando seus músculos disciplinares por dez minutos por dia. E isso significa que você se senta e trabalha por pelo menos dez minutos apesar de como se sente, e depois construiu isso por um período mais longo. Eventualmente, você se sentará na hora que definiu para sua história em quadrinhos e começará a trabalhar e trabalhar em sua história em quadrinhos não é mais uma opção. Tornou-se um hábito. Como mencionado, você ainda pode ter dias de folga. Então, o que você faz quando prefere procrastinar e trabalhar em seus quadrinhos? E o que você faz com distrações? É sobre isso que será a próxima lição. 9. Distração e Procrastinação: Distração e procrastinação. Somos todos humanos. Sempre lutaremos com distrações e procrastinação. Mas nesta lição estão algumas das minhas melhores dicas para combater isso. Em primeiro lugar, muitas vezes procrastinamos e nos distraímos quando experimentamos dificuldades ou falta clareza antes de dificuldades quando você se depara com problemas de história ou arco. Observe que isso é normal. Seu trabalho como artista é encontrar uma solução para esses problemas maneira única que você já deve ter ouvido dizer antes que fazer arte é basicamente resolver problemas. Você faz isso da sua maneira única. Esse é o seu estilo, essa é a sua maneira de contar uma história que contribui para o que eventualmente chamaremos de sua arte. Por muito tempo, eu estava desenhando na minha zona de conforto, especialmente quando eu estava na minha adolescência. E eu finalmente quis sair da zona de conforto deles. E fazer quadrinhos é uma das melhores maneiras de fazer isso porque força você a desenhar todos os tipos de coisas que você nunca desenhou antes. E isso pode ser intimidador, mas esbarrar em suas próprias limitações não é sinal de problema. Este é o trabalho e o pó dos artistas. É assim que melhoramos. Não é bom desenhar uma história sem se desafiar, se esforçar para se tornar melhor. Isso é algo que eu pessoalmente gosto de ter em mente. Para cada dificuldade, existe uma solução. Acabei de decidir que existe uma solução lá fora. Eu só preciso encontrar. E muitas vezes me ajuda a sentar regularmente, continuar trabalhando nisso até encontrar essa solução. No caso da arte, muitas vezes você precisa encontrar alguma referência ou estudar um determinado assunto um pouco mais antes de mergulhar de volta na página de quadrinhos e, às vezes, indicar o design do personagem. Por exemplo, você só precisa pesquisar um pouco mais por isso, certo? Tipo de aparência. No caso de escrever, muitas vezes é uma questão de sentar todos os dias lançando novas ideias na parede até você conserte aquele buraco persistente na trama. Então, quando você teve dificuldade, não se, mas quando, dê um passo atrás, pense no que você precisa para resolver o problema, então vá e faça isso. Tente ver o problema como dados. Algo que é neutro, algo que você pode resolver. Não diz nada sobre você como artista. Não diz nada sobre sua capacidade de resolver esse problema. A solução está aí. Eventualmente, você encontrará algo de que precisa e poderá terminar o que está fazendo. Então, sobre a falta de clareza, quando você não está totalmente claro sobre o que trabalhar, seu cérebro naturalmente começará a resistir ao trabalho. Portanto, deixe suas próximas ações o mais claras possível para que não haja dúvidas subconscientes sobre o que você precisa fazer. E isso é algo que me ajuda muito quando você está sobrecarregado com tudo o que precisa fazer, há muitas distrações ao seu redor. Há outras coisas que você poderia estar fazendo, às vezes sua mente parece uma confusão de pensamentos que gritam por atenção. E o que sempre me ajuda a fazer é um despejo de cérebro. Mas o que significa despejo cerebral? Escrevendo uma lista rápida, tudo o que está em sua mente. Então, literalmente, tudo o que é bom para sua atenção e coloque no papel para que fique fora de sua cabeça. E então eu geralmente circulo três coisas mais importantes na lista que eu realmente quero fazer o mais rápido possível ou que são realmente importantes. E então eu escolho o mais importante dos três e vou fazer isso. Se você está no seu tempo de fazer quadrinhos, se você agendou esse horário como vem com o tempo de criação em sua programação, então isso deve ser uma grande prioridade no momento. Então, quando você escolhe sua única coisa e está fazendo isso, todas as outras coisas são armazenadas com segurança no papel. Você não precisa se preocupar com isso agora porque tomou uma decisão consciente do que vai fazer. Agora. A outra coisa é que você não vai esquecer porque eles estão escritos. Então, quando você ainda se distrair com pensamentos ou tarefas enquanto trabalha, tenha uma folha de papel ao seu lado e apenas escreva seus pensamentos para que você possa tirar isso da sua mente por enquanto, então volte a isso quando terminar de trabalhar por hoje, você pode até escrever coisas como, oh, esse painel é realmente difícil de secar. Eu adoraria assistir a um vídeo do YouTube agora, escrever isso e voltar ao trabalho novamente. Desabafar um pouco, mas certifique-se de que todas as distrações que estão no papel e você não aja de acordo com elas. Por fim, muitas vezes você se conhece muito bem. Você sabe quais são suas armadilhas, quais são suas fraquezas quando você quer começar a procrastinar. E você percebe situações em que é mais provável que procrastine. E se você não sabe, logo descobrirá quando começar a trabalhar em um projeto de quadrinhos. E sabendo disso, você já pode fazer planos para essas instâncias com antecedência. Você pode usar essa estrutura para isso quando eu, e depois adicionar sua atividade de procrastinação, então eu colocarei sua solução lá. Você pode debater soluções para si mesmo com antecedência. Por exemplo, quando eu quiser assistir ao YouTube durante meu tempo de criação de quadrinhos, vou ativar o bloqueador de lado que me impede de acessar o YouTube. Também posso excluir o aplicativo do meu telefone no momento em que disse que estou trabalhando na minha história em quadrinhos ou quando vejo um site ou foto interessante, quando estou olhando para referência, que me faz querer ir e leia artigos e se distraia. Em seguida, salvarei o link em uma placa oceânica para ver mais tarde, para que eu possa continuar minha pesquisa para referência agora. Então, invente alguns cenários em que você provavelmente procrastinará e debaterá algumas soluções possíveis. Então, agora que definimos nossas metas e marcos, criamos nossa lista de ações que você planejou ou chegou a um momento em nossa programação. Você pensou em como trabalhamos melhor e podemos aumentar nossa motivação. Analisamos nossas armadilhas. Agora é hora de trabalhar na história em quadrinhos e isso acabará por terminar o trabalho. Em outras palavras, vence. E na próxima lição, decidiremos como vamos comemorar por essa camada extra de motivação e diversão. 10. Comemore suas vitórias: Comemore suas vitórias. Chegamos à parte boa, então você concluiu alguns marcos menores, ou talvez até um marco maior. Parabéns. É muito importante reservar um momento reconhecer suas vitórias. Caso contrário, você corre o risco de apenas correr para o próximo objetivo, você perde essa sensação satisfatória de progresso e realização. Você trabalhou duro e alcançou uma meta. Isso é importante. Um deles é muito gratificante em geral. E você pode olhar para eles sempre que quiser, é fazer uma captura de tela de todos os bons comentários e incentivos sobre sua história em quadrinhos que você recebe. Pode ser muito útil tê-los em uma pasta para você ver nos feriados ou apenas quando quiser. Então, com antecedência, pense como você vai comemorar suas vitórias. Pessoalmente, gosto de compartilhar o caminho, não apenas com meus seguidores, mas também com amigos da vida real ou online que me conhecem um pouco melhor. Então, a última vez que alcancei um marco, saí com um amigo e comi um pouco de bolo. Você também pode se recompensar comprando algo que você tem para economizar dinheiro. Enquanto você está trabalhando em seus quadrinhos, você pode economizar pequenas quantias de dinheiro e, eventualmente, usar esse dinheiro para comprar algo legal para si mesmo. O objetivo é ficar parado um pouco e olhar para trás em todo o trabalho que ela fez. Então pense em como você pode celebrar seu progresso e ventos antes de mergulhar cabeça em outra série de quadrinhos, você chegou ao final da aula, muito bem. Encerraremos na próxima lição. 11. Conclusão: Conclusão. Parabéns, você terminou esta aula. Eu realmente espero que tenha sido útil para você e talvez você até tenha encontrado uma nova visão que você não tinha pensado antes. Por favor, compartilhe conosco a parte do seu plano de ação em quadrinhos que tem sua maior visão na seção de projetos de aula. Como lembrete, faz um projeto de exemplo que eu fiz sobre uma história em quadrinhos fictícia. Você também pode ver como eu abordaria colocar esse plano em uma página para poder pendurá-lo na minha parede. Também gostaria de pedir que revisem a aula. Isso realmente me ajuda a desenvolver minhas aulas no Skillshare e pode ajudar outras pessoas a decidir se querem fazer essa aula também. Muito obrigado por assistir a essa aula. Mal posso esperar para ver seus planos de ação em quadrinhos. E eu adoraria vê-lo novamente nas aulas futuras.