Transcrições
1. Apresentação de cursos: Você gostaria de criar uma colagem
colorida do zero, mas não sabe por
onde começar. Essa aula é a combinação perfeita. Siga-me. Olá. Meu nome agora é nós os
queremos e eu sou um artista italiano que
mora em Londres. Bem-vindo à minha aula. Crie uma colagem abstrata. Minha prática artística é uma
mistura de colagem, fotografia e
ilustração e envolve o uso de
imagens divertidas como tela. Adoro manipular qualquer tipo de imagem, como retratos antigos, cartões postais
antigos e imagens ainda mais
contemporâneas. Minha pesquisa artística
também está focada na criação peças
abstratas, onde eu
exploro o estudo de novos fóruns, combinações de
design
e padrões. Todas as minhas alterações animadas em imagens são, na
verdade, extrações. E é minha
pesquisa constante sobre padrões e suas variações que torna
cada uma das minhas obras de arte única. Tenho uma vasta
experiência em ensino. A partir de 2017, comecei a
organizar workshops no Reino Unido, onde compartilhei minha paixão pela arte com
a comunidade local. Em 2020, mudei meus
eventos on-line com as aulas
ao vivo do Zoom para envolver um público internacional
mais amplo. Vou guiá-lo por um tutorial em vídeo
passo a passo, onde criaremos
uma colagem usando formas
orgânicas e geométricas
combinadas usando elementos simples Construiremos uma
composição mais complexa, colorida e equilibrada. Essa aula é perfeita
para qualquer nível. Todos são bem-vindos. Mal posso esperar para trabalhar com você. Então, vamos passar para
o próximo capítulo e ver quais materiais
precisaremos.
2. LISTA DE MATERIAIS: A seguir, vamos abordar, um por um os materiais necessários
para essa aula. Precisaremos de um papel aquarela. Estou usando um A5 como referência. Esse tamanho está fora do nosso
papel impresso que precisa de um a para um
papel branco normal que chamo nosso teste ou papel. Isqueiros. E usando um pedaço de papel
colorido ou cola,
cole ao redor do elemento. Eu tenho um lápis, uma irmã ou um bom coquetel. Estou usando o personagem faca. E se você usar uma faca
artesanal, Kathy map, assim, tintas acrílicas, estou usando canetas posca
nesses dois tamanhos. São 5M. Me quer, salte os pais, perca,
Sakura Gelly Roll. Algumas regras de Washington. Estou usando seis rolos e
a mistura está vazia. Fita adesiva.
3. Etapa 1 : A primeira coisa a fazer é escolher
alguns comerciantes e nossa variedade de mentores e decidir quais
são a melhor combinação. Em vez de trabalhar diretamente
em nosso papel aquarela, nós os testaremos
em um teste ou papel. Eles serão úteis para
todo o status futuro do meu trabalho e a manutenção
nos permitirá ver a queda das cores. Freqüentemente, Columbus
trabalhou bem em conjunto antes de aplicá-los
em nosso número final. Depois de decidirmos quais cores
são as melhores juntas, desenharemos algumas bolas
fecais em nosso papel
aquarela. Você pode optar por
usar formas diferentes como triângulos ou quadrados, por exemplo, tente usar elementos
simples que você
se sinta confortável para desenhar. No meu caso, adoro combinar
fóruns com linhas. Durante este tutorial,
darei uma ideia de que nossos elementos simples
podem nos levar a uma compensação de
colagem mais complexa e bonita. Porque nós
dois fazemos parte do plano de fundo. Queremos que eles se destaquem. Então, eles cobrirão uma grande
área da nossa composição. A posição desses dois
elementos depende de você. O importante
é torná-los grandes o suficiente para serem vistos
até o final de nossa compensação e
cobrir o espaço
em branco de forma equilibrada. No meu caso, usarei
a coluna para desenhar um oval menor, alto, e essa cor para desenhar
um maior na parte inferior.
4. Etapa 2: Agora é hora de criar uma conexão entre
esses dois ovais. Aqui selecionei a cor e o pedaço de
papel que funcionam bem com os que já
apliquei no meu papel aquarela. Mas se você tiver alguma dúvida, basta colocar em um teste ou papel, mais cores para ver
se funcionam bem. Agora podemos pegar
nosso papel e cortar nosso círculo com a ajuda
do objeto redondo e cancelar. Teremos que colar esse papel preso entre
os dois elementos que
criamos na etapa anterior para começar a criar uma compensação mais
complexa.
5. TERCEIRA ETAPA: Durante esta etapa,
cuidaremos de decorar a parte superior de tudo o que
criamos em nossa composição. Usaremos o cartão postal 5M para realizar uma série de pontos
que se movem dentro dele. O que estamos criando é uma nova
maneira de testar as cores escolhidas e depende do funcionamento adequado do
meu teste ou papel. Quando chegarmos ao resultado, podemos começar a criar a coloração escura
na compensação final. Você pode começar a decorar
de qualquer direção, esquerda para a direita, de cima para baixo, dentro para fora e assim por diante. O importante é
manter a consistência no tamanho e na
distância entre cada ponto. Esse exercício pode ser feito em nosso documento de teste
mais de uma vez. E lembre-se sempre de
que a prática leva à perfeição. Então não desista.
6. Etapa 4: Nesta fase de
nossa declaração, manteremos nossa
atenção no topo de uma linha fina da Posca em uma extremidade para cercar cada grande ponto criado em um lindo bastão
cujos pontos molares. Vamos testar a
pulseira e a cor que não gostamos de usar
no teste e no papel. E depois prossiga com a decoração
final.
7. Etapa 5 : Agora é hora de sair
do oval e tirar uma nota. Eles se moverão dentro
e fora de nossa composição. Mas como se
movimentar pelo espaço? Vamos fazer um teste no
teste do papel, como sempre, para que possamos visualizar
nossa grade antes de aplicá-la em
nossa composição. Usando um cartão postal cinco e uma caneta, traçaremos uma série
de pontos que se movem o espaço em uma linha em
zigue-zague que se move cima para
baixo para ter de cima para
baixo para ter
uma presença consistente
dos pontos nesse espaço Podemos decidir compartilhar apenas três funções com alguns
pontos como ponto de partida. Sempre temos tempo para adicionar
alguns pontos, caso eu precise. Agora podemos recriar a
grade em nossa colagem.
8. Etapa 6: Faremos um trabalho de delineamento fino e
conectaremos os pontos às linhas. Criar um sérum é um
elo entre eles. Você pode decidir conectar
os pontos de maneiras diferentes. Personalize a ganância. Agora é hora de entrar em nossa colagem e
concluir o questionário. Acho que alguns pontos só para criar algum
movimento desse lado.
9. Etapa 7: Half-life e cercaremos todos os elementos que
criamos até agora com pontos para dar à nossa composição uma aparência mais
consistente e complexa, testaremos a caneta
no papel e,
em seguida, passaremos ao nosso trabalho final para decodificar a área de forma
consistente.
10. Etapa 8: O uso de um delineador
fino envolverá cada nó criado na etapa
anterior com um círculo. Lembre-se sempre
da importância da consistência no
processo de declaração de cada elemento.
11. Passo 9: Durante esta etapa,
usaremos fita washi. Podemos escolher duas ou mais
cores. Depende de você. Vou usar um total
de seis cores. Vou adicionar minha fita no
teste de papel para verificar se todas as opções
foram anteriores. Vendo seu objeto errado, traçamos um círculo onde
aplicaremos o. Lembre-se de que
a posição
do círculo após conectar alguns dos elementos anteriores de nossa
composição e
o tempo de sincronização, equilibre-o de maneira adequada. Tente visualizar se
há uma área vazia do seu trabalho que
precisa ser preenchida e trace o círculo.
Somos únicos. Agora podemos pegar os dentes
seletivos colocá-los em uma linha
cromática. Essa é basicamente uma
sequência de chamadas que serão repetidas
em nossa área. O que você precisa fazer é
decidir sua linha de cores e seguir essa
ordem sobre um oval. No meu caso, gosto
de começar pela linha criada com o lápis e
depois gradualmente para dentro. Mas você pode decidir
decorá-lo de uma maneira diferente. Vou usar minhas mãos para cortar pequenos pedaços da fita e aplicar mais alto que o círculo usando a
parte reta da equipe. Depois de aplicar, podemos colocar
nossos dentes no final da linha cromática e começar a ultrapassar a
segunda fita na fila. Agora temos que colocar
esse pedaço de fita adesiva ,
travando-o um pouco
com o anterior. Isso nos permitirá obter uma área bem coberta e também
um acabamento limpo. Agora vamos repetir essa etapa até
abordarmos tudo. Agora podemos entrar e
terminar nossa declaração. Normalmente, no Moodle, eu posso comprar
texto dentro da área. E nessa fase,
recortei pedaços de fita porque não
preciso ter cuidado, como na etapa anterior. Sempre tenha em mente a
importância da consistência. Assim, você pode cortar pedaços
dos dentes maiores que ainda
têm
tamanhos semelhantes entre as folhas. Você pode decidir seguir
outra direção ao colocar
a fita na área, por exemplo, em golpes verticais, a direção também
determinará.
12. Amostras extras: Então esse é nosso trabalho final. Tenho outros exemplos que
quero mostrar que
fiz em algumas aulas
anteriores. Só para dar uma ideia de como suas diferentes cores e padrões
diferentes podem
trazer resultados diferentes. E também tenho algumas variantes de graduação que
fizemos nesta aula. Digamos que sejam muito semelhantes em termos de estrutura, ganância e
composição em si. É muito parecido
com o que
fizemos durante esta aula, mas eles apenas mudam um
pouco as combinações de cores. E como você pode ver, por exemplo ,
neste trabalho, fiz uma variação. Em vez de usar pontos, pequenos pontos ao redor dos pontos grandes. Eu uso círculos ao redor dos
grandes pontos dentro desse oval. E nesse caso, eu não
decorei nem um pouco os pontos grandes. Então você pode ter outra versão. Mas ainda assim a
composição é semelhante. Até mesmo este é muito
parecido com o que fizemos. As variantes têm mais
a ver com a ganância. Digamos que haja mais
pontos que criam a grade. Então, digamos que acabe um trabalho mais
complexo. Então, se você adicionar mais pontos, verá que pode criar um ponto de grade mais complexo. Aqui. Em todos os casos, temos círculos que circundam
os pontos grandes em vez dos pequenos. Nesta versão da grade, farei apenas uma decoração
parcial. Mas você pode ver que os triângulos que eu criei
dentro da ganância também são decorados por dentro
com linhas e pontos. Eu alterno essas
duas declarações. E, novamente, essa é
outra maneira de criar uma espécie de complexidade em torno
da decoração gananciosa. Nessa variante,
usei algumas linhas onduladas, linhas
horizontais, para
cobrir parcialmente degradados. E, como você pode ver,
você pode jogar seu aplicativo. Você pode fazer o trabalho com efeito
tridimensional
se decorar mais graus. Desculpe,
essas variantes
de árvore têm tudo a a grade
da grade com linhas, mas neste caso as
linhas são linhas retas. E esse é outro bom
exemplo de como podemos dar um efeito tridimensional
e um deck ao nosso trabalho.
13. Projeto : Agora é a sua vez. todos os materiais
que você precisa e comece a trabalhar no seu
aplicativo para colagem, você pode decidir selecionar diferentes formas
orgânicas
e geométricas daquela que eu escolhi. Você também pode personalizar sua composição de colagem usando elementos
inspiradores
da natureza, por exemplo, o importante
é torná-la sua e se divertir
durante o processo.
14. Conclusão: Eu realmente espero que você tenha
gostado dessa aula. E se você tiver alguma dúvida, não
hesite em
entrar em contato. Muito obrigado por assistir
e tenha um dia ruim.
Naomi Vona, Italian photo archival parasite
