Crie paisagens imaginárias: ambientes digitais no Adobe Photoshop

1. Introdução: Há algo sobre criar um espaço literalmente forja mundial a partir de sua mente e esse ambiente Espaço especula nosso próprio espaço atual. Esse ambiente tem a capacidade de contar histórias intermináveis. Você pode sentir o vento e você pode ver a luz saltando do objeto objeto. Eles acendem algo em sua cabeça que leva a outras idéias, e de alguma forma você ainda é capaz de se relacionar com esse espaço. Cultura Sean. Eu sou principalmente um artista digital como Dio fazer algumas outras técnicas tradicionais também. Eu queria fazer um curso que mostrasse exatamente como criar uma dessas paisagens. Passo a passo em tantas maneiras de abordar isso, você sabe, onde eu começo? O que eu faço? Eu desenho nesta paisagem. Não é fácil. E eu acho que minha técnica é realmente muito estressante. O processo livre é emocionante. Você tem resultados realmente incríveis e possibilidades são praticamente infinitas com a minha técnica. Você não vai encontrá-lo na internet em lugar nenhum. Quero dizer, esta técnica é algo em que eu tenho trabalhado há algum tempo Eu acho que se você apenas colocar sua mente nisso, qualquer um pode fazê-lo. Começa a criar a sua própria paisagem original imaginária. Vou mostrar-lhe exatamente passo a passo. Como você pode fazer isso? Apenas olhar fofo. E espero que você no primeiro vídeo. Tudo bem, tchau. 2. Hardware e software: Olá e bem-vindo ao primeiro vídeo desta série. Neste vídeo, eu vou estar falando sobre algumas coisas que você absolutamente precisa antes de começar qualquer coisa. Claro, vamos usar a loja de fotos, então certifique-se de que está instalado e não tenha em mente que minha versão da loja de fotos provavelmente ser diferente da sua, dependendo de quando você assistir isso, como ele está sempre sendo atualizado. Mas não deve haver nada com que se preocupar. Toda a função do tribunal deve estar aqui, e todas as ferramentas e tais devem ser relativamente iguais. Agora, eu sei que o Photoshop pode ser caro se você ainda não o tiver. Então, se você tem outro programa semelhante, ele pode funcionar. Mas não posso garantir nada, já que o Photoshopped tem algumas ferramentas muito específicas com as quais vamos trabalhar agora. Dobie oferece um teste gratuito, seu software e seu aluno. Eles dão um desconto, então eu vou fornecer um link abaixo se você ainda não tiver o programa. E apenas uma nota rápida no hardware. Estou usando um PC. Não importa o que você usa, desde que você possa abrir a loja de fotos. No entanto, se você estiver usando um Mac e eu gritar um atalho ou algo assim. As chaves provavelmente serão diferentes nas diferenças mais comuns. Quando eu digo pressione o controle no Mac, é geralmente você tem que pressionar o botão de comando em vez disso. Em seguida, o que você absolutamente precisará é de um tablet de desenho. Agora. Eu não quero que vocês gastem muito dinheiro, mas tentar fazer isso com um rato será quase impossível. Você nunca vai obter grandes resultados, e vai ser incrivelmente frustrante a menos que você use um tablet de desenho. Agora há muitos tablets para escolher. Faça alguma pesquisa sobre esta areia. Volte e eu recomendo a caminhada. Um, em tablet bem-vindo é definitivamente a marca de topo quando se trata desses tablets, então eles serão um pouco mais caros. No entanto, eles são realmente confiáveis e o último você praticamente para sempre. Eu pessoalmente comecei com as boas-vindas em nós, e isso funciona muito bem. Eu acho que você pode obtê-los na Amazon por cerca de US $80. No entanto, se você está procurando algo ainda mais barato, eu recomendaria qualquer tablet iniciante de Huey em, eu acho, como uma noite e obter um muito barato por como US $30 Mas isso é realmente o mais baixo que você vai encontrar . novo Ah liga tudo isso abaixo. O que usarei para este curso é teoria. Bem-vindo ao seu profissional. Realmente não importa qual você escolhe ou tem. Ter um comprimido de massa não significa que você obterá melhores resultados. Obter seus resultados se resume a você tem que lembrar que, se você nunca usou um tablet , obter um tablet de iniciante para ver se você gosta mesmo de fazer isso em tudo. Claro, você pode fazer mais pesquisa sobre isso, e eu recomendo que você fazê-lo com o dito, Isso é todo o hardware e software que você vai precisar para este curso. Quero salientar que este não é um curso sobre como usar a loja de fotos. Então, embora eu esteja explicando as coisas, eu não vou estar indo muito em detalhes sobre as funções do Photoshopped. Se você não sabe muito sobre loja de fotos, eu tenho outro curso tudo sobre como usar foto shopped para iniciantes, e esse curso irá mostrar-lhe tudo o que você precisa saber sobre o programa, que também link para baixo. Uma vez que você sabe como usar a loja de fotos. Você pode voltar aqui e podemos começar. Então, quer você tenha um tablet ou não, ainda podemos passar para os próximos vídeos. Estaremos preparando e arrumando as coisas na loja de fotos. 3. Como usar um tablet de desenho *Updated: Então, bem-vindo ao próximo vídeo deste curso. Então, este será mais um vídeo atualizado que eu decidi implementar neste curso porque acho que vai ser muito, muito útil. E neste vídeo, mostrarei como usar seu tablet de desenho de um ponto de vista mais técnico Portanto, se você já tem um tablet e sabe como usá-lo, especialmente no Photoshop , fique à vontade para pular para o próximo vídeo Mas se você não tiver certeza de como configurá-lo , especialmente no Photoshop , fique por aqui porque vou mostrar como você pode se preparar para ter o maior sucesso possível E vou examinar especificamente o Walkum no tablet de desenho Pro Agora, se você tiver um tablet diferente que ainda seja o Walkum, você ainda poderá acompanhar muito bem Porque todos os drivers do software devem ser os mesmos. E se você tiver um tablet de marca diferente, ainda mostrarei algumas técnicas e maneiras úteis de usá-lo no Photoshop Então, sem mais delongas, este é o tablet Walkum Intos Pro Drawing Tem 8.192 níveis de sensibilidade à pressão. Sete teclas hoc personalizáveis, incluindo um toque, caneta, reconhecimento de inclinação e recursos Bluetooth sem fio Agora, antes de usar seu tablet, você precisará acessar o site da Wacom e baixar os drivers corretos Estou usando o Windows, então vou mostrar a melhor forma de otimizar isso para o Windows, mas o processo é realmente o mesmo para qualquer sistema operacional. Depois de baixar e instalar os drivers corretos no software, você provavelmente precisará reiniciar o computador e , em seguida, conectá-lo ao tablet. Depois de fazer tudo isso, você pode abrir o aplicativo Walkum Center e obter algo parecido com isso E assim que você conectar seu tablet, o programa detectará automaticamente seu tablet e aparecerá aqui mesmo na tela principal. Agora, como este tablet não tem tela, você trabalhará de uma forma em que deveria ter tablet bem na sua frente , com o teclado atrás dele. E quando estiver trabalhando, você terá caneta na mão de desenho e a outra mão perto das teclas de atalho quando estiver realmente desenhando. A ideia é que você esteja olhando para o monitor enquanto desenha e nunca precise olhar para o tablet. Definitivamente, levará algum tempo para se acostumar, especialmente se for sua primeira vez. Mas eu prometo que você vai se acostumar com isso muito rapidamente. Na verdade, acredito que trabalhar com um tablet sem uma tela embutida é, na verdade, muito melhor. Porque além de serem mais acessíveis, eles também permitem que você mantenha uma boa postura Tablets com telas embutidas geralmente fazem com que você olhe para baixo por um longo período de tempo, o que pode causar tensão no pescoço. Trabalhar com esse tipo de tablet permite que você simplesmente se concentre no monitor, que deve estar à frente. Ok, vamos examinar algumas configurações antes de entrarmos no Photoshop A primeira coisa que devemos observar são nossas configurações de mapeamento, que podem ser encontradas aqui. E quando você clica nela, você deve obter uma janela separada parecida com esta. Se você é canhoto como eu, pode mudar a orientação aqui. E você vai querer que isso esteja à direita. Agora, se você é destro, vai querer estar à esquerda. E você obterá um pequeno diagrama como este. E você deve ter isso posicionado exatamente assim. Verifique se você está no modo caneta. E eu gosto de ter a área da tela e a área do tablet cheias, mas você também pode alterar isso para usar apenas uma parte da tela ou do tablet, se quiser. Se você estiver no Windows, marque a caixa de tinta do Windows aqui. Descobri que clicar aqui resolve muitos problemas que você pode ter se não clicar aqui Ok. Vamos clicar em Opções aqui. E vamos garantir que estamos clicando e tocando e que todo o resto esteja bem. Portanto, este tablet funciona para qualquer aplicativo e você pode usá-lo como se a caneta fosse o mouse. Vou supor que a maioria das pessoas usará isso para aplicativos como o Photoshop, Adobe Illustrator e coisas Ok, vamos abrir o Photoshop, um novo documento, e vamos criar uma nova camada assim Vamos garantir que nosso pincel esteja selecionado. E vamos querer entrar em nossas configurações de pincel. E você pode chegar lá rapidamente apenas acertando cinco. E isso abrirá nossas configurações de pincel dessa forma. Para o formato da ponta do pincel, vamos querer encontrar algo redondo ou o que você quiser. Realmente, vamos definir a dureza em 100% e o espaçamento em 1%. Então, vamos garantir que nossa cor de primeiro plano E você pode encontrar isso aqui. Tudo o que você precisa fazer é clicar nessa caixa aqui e podemos selecionar a cor que quisermos. Vamos escolher o preto. Essa é uma bela cor contrastante. Aí está, ok? E com isso, você pode pegar sua caneta e começar a desenhar no seu tablet. E se você simplesmente desenhar na área branca, verá que conseguirá desenhar. Agora, uma coisa a mencionar imediatamente é que seu tablet detectará sua caneta enquanto você estiver passando o mouse levemente sobre o tablet, mas sem fazer contato E não deixará nenhuma marca até que a caneta, bem, entre em contato com o tablet. Pense nisso como apenas mover o mouse sem clicar em nada. Agora você provavelmente está se perguntando por que não há , bem, sensibilidade à pressão. Bem, felizmente, podemos habilitar isso facilmente com algumas opções diferentes Se você quiser que a pressão afete o tamanho do seu pincel, você pode simplesmente vir até aqui e selecionar este ícone aqui. E habilitar isso permitirá que você, com base na pressão que está exercendo, altere o tamanho do pincel. Quanto mais pressão você aplicar, maior será o tamanho do pincel. Agora, isso também funciona com opacidade. E tudo o que você precisa fazer é chegar aqui pela opacidade e selecionar esse ícone aqui E isso permitirá que você pinte com base na opacidade. E você pode ver que quanto mais eu pressiono, escura fica a cor, e o tamanho também é afetado porque eu ainda tenho isso ativado Portanto, tudo o que você definir para a opacidade do pincel será o máximo que ele poderá produzir Quando você pressiona com mais força com 100% a opacidade será de 100% quando eu estiver pressionando E você pode ver tudo isso acontecendo juntos, sem mais nem menos. Agora também há muitas coisas divertidas que podemos fazer nas configurações do pincel. Por exemplo, se eu abrir minhas configurações de pincel clicando nele ou pressionando F cinco e eu descer para dispersão, verifique isso pressionando F cinco e eu descer para dispersão, verifique E vamos definir a dispersão para, você sabe, aproximadamente 500% e vamos colocar o controle aqui Podemos configurar isso para pressionar a caneta. Então, quando eu vou pintar e estou pressionando uma luz bonita, você vê que vamos ficar um pouco dispersos Mas à medida que eu pressiono com mais força, você verá que a dispersão aumenta até 500% se voltarmos em até 500% se voltarmos a pressionar as coisas bem rápido. Sempre que você vê o controle de palavras ao lado de um menu suspenso, você tem a opção de alterá-lo para a pressão da caneta. Você pode ver que também está em Shape Dynamics e em alguns outros. A personalização é infinita e há muitas coisas divertidas que você pode ajustar Ok, vamos voltar ao Wacom Center e dar uma olhada em mais algumas configurações Volte para a tela principal e selecione as configurações da caneta. E você deve ter aquela janela familiar como esta. Você vai usar muito essa janela para configurar tudo e personalizar tudo no começo. Antes de mudarmos qualquer coisa, quero ressaltar que você pode personalizar suas configurações com base no aplicativo que está usando. Se você olhar aqui na caixa do aplicativo, verá que atualmente estamos personalizando todas as nossas configurações para todos os aplicativos Se eu quiser um aplicativo específico, terei que apertar este botão de adição aqui. E esses, você é o aplicativo atualmente aberto. Então, se eu tivesse o Photoshop aberto, posso selecioná-lo ou procurar um programa aqui Mas, para ser totalmente honesto, eu pessoalmente gosto de definir todas as minhas configurações para todos os aplicativos apenas para manter as coisas simples e simples. Vou apenas examinar as configurações mais essenciais e ficar à vontade para verificar o resto das configurações por conta própria. Então, aqui na ponta, é aqui que você pode alterar a sensibilidade da sua pressão. E isso pode ser testado com essa pressão atual aqui. Então, agora estou pressionando meu tablet e se eu quiser ver a pressão diminuir e pressionar com muita força, ela vai ao máximo. Agora, gosto de deixar a sensibilidade da caneta mais macia, mas se eu colocar isso até ficar firme, por exemplo , você verá que estou pressionando com bastante força É preciso muito mais pressão para chegar ao nível máximo. E se eu reduzir isso até ficar macio e você ver que, quero dizer, estou apenas tocando e já estamos no máximo, então isso lhe dará uma ideia do que isso fará Então, com esta caneta, você obtém dois hóqueis personalizáveis que podem ser configurados para fazer praticamente qualquer coisa você quiser, fazendo com que ela pressione uma tecla. Você pode fazer com que ela entre em configurações diferentes ou até mesmo inicie aplicativos diferentes Digamos que eu queira que o botão superior da minha caneta pressione uma tecla Ok, tudo que eu preciso fazer é ver este diagrama. Este é o botão superior aqui. Vamos abrir isso e você verá que terá várias opções diferentes. E se eu for até o teclado, posso encontrar o pressionamento de tecla. E quando eu clicar nisso, isso me dará um diálogo especial como esse. Aqui eu posso digitar do jeito que eu quiser. Pode ser apenas uma chave. Se eu decidir que não queria isso, tenho que clicar com o botão esquerdo em Excluir. Ou eu posso fazer uma sequência de teclas como Control Alt, Z. E você vê? Assim que eu fizer isso e soltar, ele terá essas teclas assim, posso dar um nome a ele e pressionar OK. E isso agora controlará Alt Z toda vez que eu apertar o botão superior da minha caneta. Então, eu gosto de deixar isso em um modificador que é deslocar o espaço de controle Alt, esse tipo de negócio Gosto de deixar isso no Alts para poder experimentar as cores com muita facilidade E eu gosto de deixar a parte inferior em Pan in scroll. E você verá que há uma guia de navegação especial que oferece algumas maneiras mais fáceis de trabalhar com ela. Então, eu gosto de deixar isso em movimento panorâmico, o que me permitirá me movimentar com muito, muito mais facilidade. Escolha algo que o ajudará melhor em seu fluxo de trabalho. E isso vai parecer um pouco diferente para cada pessoa. Agora, sua caneta também vem com uma borracha, o que é muito bom, então você pode realmente pensar nela mais como um E, claro, tudo isso pode ser personalizado aqui na aba do apagador. Ok, então enquanto estamos neste menu, vá até a seção de ferramentas aqui e selecione as funções. É aqui que você pode personalizar todas as teclas de atalho no tablet. Então, a seção central aqui, vá até aqui. É aqui que você pode personalizar seu touch ring. E essa é uma tecla muito divertida de mexer e responderá ao toque circulando para a esquerda ou Eu prefiro duas teclas diferentes, o colchete esquerdo e o colchete direito, que são as teclas padrão para a maioria dos aplicativos da Adobe para alterar o tamanho maioria dos aplicativos da Adobe E, como você pode ver, apenas movendo meu dedo ao redor do círculo de toque, consigo alterar o tamanho do meu pincel muito, muito rapidamente. Se não bastarem botões personalizáveis, não se preocupe, pois você pode ter quantos quiser usando o atalho na tela, que pode ser encontrado aqui Mas o que vamos fazer é, na verdade, acabar com isso, porque há uma maneira muito melhor de fazer isso. Basta voltar ao Walcome Center e você vai querer ir até o canto superior esquerdo e encontrar os atalhos na tela Então, vamos dar uma olhada em um menu radial. Vou clicar nessa seta aqui e selecionar Menu Expresso. Este é um menu que você pode configurar para uma das teclas de atalho. Eu tenho o meu configurado para um dos botões do meu tablet. E quando você pressiona essa tecla de atalho, ela abrirá um menu de rádio como este. E você pode selecionar qualquer tecla de atalho que desejar. Obviamente, para personalizá-lo, basta selecionar uma fatia e selecionar algo aqui Podemos pressionar uma tecla, podemos fazer outro menu e coisas assim Podemos selecionar uma ação, mesma forma que configuramos todas as nossas outras teclas de atalho, exceto que essa é uma maneira muito melhor de fazer isso E você pode ter quantos atalhos quiser , pois pode fazer com que os menus radiais levem a menus mais radiais Então, posso abrir meu menu de rádio aqui e tenho outra tecla que entra em um menu radial E você pode continuar fazendo isso repetidamente para criar um novo menu Radial Tudo o que você precisa fazer é acessar este botão novinho em folha aqui. Pressione Novo. E, por enquanto, faremos um novo menu Radial. Dê um nome e clique em Aplicar. Agora, seu novo menu aparecerá em seus menus radiais. E você pode personalizar isso que quiser, se preferir. Isso também pode ser feito em formato de grade, assim. Uma última coisa com este tablet é que ele tem a capacidade de responder ao toque. Para habilitar isso, tudo o que você precisa fazer é olhar a lateral do tablet perto das teclas expressas. E você encontrará um pequeno botão onde poderá alternar isso para o ícone da mão e o toque será ativado. Com isso ativado, você pode usar seu tablet como se fosse um touch pad em um laptop. Só que um pouco melhor com mais personalização. Vamos voltar à nossa guia de propriedades. Selecionando dispositivos e selecionando configurações de toque e gesto E isso abrirá essa janela familiar. É aqui que você pode personalizar e aprender todos os gestos que você pode fazer Você pode mover o dedo indicador e tocar para selecionar coisas usando um dedo Com dois dedos, você pode aumentar e diminuir o zoom apertando e girando E você também pode escrever um clique tocando com dois dedos. E o uso de três dedos permite arrastar as janelas. Obviamente, isso é totalmente personalizável e você pode configurar seus gestos para fazer o que quiser, até o uso de E no modo de toque, a caneta ainda funcionará. Então, se eu passar para os gestos padrão, ele mostrará um pequeno diagrama de apenas algumas coisas que você pode E isso continua com meus gestos, onde você pode, na verdade, a personalização é Você pode simplesmente fazer com que ele faça o que quiser. Então, dê uma olhada no restante desses recursos e você deve estar pronto para usar seu tablet agora. 4. Como usar a ferramenta Pincel do mixer *Updated: Bem-vindo a outro vídeo atualizado em que eu queria mostrar como usar a ferramenta de pincel misturador. Essa será a principal ferramenta que usaremos durante todo o curso, então quero ter certeza de que você tenha uma compreensão sólida de como ela funciona. E, essencialmente, é um tipo de ferramenta de pincel que permite pintar como óleo. Então, vamos direto ao assunto. A tinta a óleo tem algumas propriedades realmente incríveis que permitem misturar cores de uma maneira muito bonita e fácil. Por exemplo, eu tenho essa tela aqui onde usei óleo para pintar um quadrado branco cercado por tinta azul. E se eu pegar um pincel limpo e seco desse jeito e tentar misturar essas cores, você verá rapidamente que somos capazes de misturar esse branco com o azul perfeitamente E somos capazes de obter um bom gradiente suave do branco para o azul O que me leva à ferramenta de pincel misturador. E essa é uma ferramenta que nos permitirá pintar como se estivéssemos usando óleo. Então, como isso funciona e como o configuramos para criar um efeito realista? Então, primeiro, você pode encontrar sua ferramenta de pincel misturador acessando a ferramenta de pincel clicando com o botão direito do mouse. E aí está, aqui mesmo. Depois de selecionar isso, basta acessar as configurações do pincel. E se você não conseguir encontrar isso, você pode ir até a janela e encontrar as configurações do pincel aqui, ou simplesmente pressionar F cinco. E então, para o formato da ponta do pincel, vamos querer encontrar um pincel redondo macio ou apenas um pincel redondo. E então você vai querer reduzir essa dureza até 0%, certifique-se de que o espaçamento esteja marcado e reduza para 1%. Então, se você chegar até o topo da loja de fotos, verá todas as configurações da ferramenta de pincel de mixagem Por enquanto, verifique se esse ícone está desativado e ativado Vamos apenas garantir que a umidade esteja em 30% e o fluxo em 20%. Agora, se eu tentar misturar isso, você verá isso rapidamente Conseguimos obter o efeito que estamos procurando. Eu trabalho isso da mesma forma que fiz com os óleos na vida real e posso simplesmente retirá-lo e fazer alguns círculos e isso vai começar a se misturar muito, muito melhor e muito mais. Realisticamente, você pode ver como o pincel está apenas misturando essas duas cores, Estou andando em círculos, mais ou menos assim. E o Photoshop está apenas mesclando essas duas cores uma forma relativamente perfeita E dessa forma, temos muito mais controle e, claro, muito mais liberdade criativa. Agora, antes de tentar fazer isso sozinho, é muito importante entender como o pincel do mixer funciona com camadas. Como você pode ver, eu tenho tudo em uma única camada. Estou trabalhando em uma camada. Não há transparência e cada pixel é preenchido com uma cor. Realmente tente imaginar isso como se fosse tinta real em uma tela em que sua camada é a tela e suas cores ou pixels são a tinta, porque alternamos esse ícone aqui Isso nos permite pintar com um pincel limpo. Depois de cada pincelada, o pincel interage com as cores que já estão colocadas nessa camada É assim que podemos misturar as cores. Trabalhar suavemente dessa maneira não é realmente diferente de como Bob Ross faz suas pinturas Ele trabalha com uma tela molhada, pois o óleo já está colocado em toda a tela antes de ele começar. E acabei de cobrir a tela inteira com uma camada muito fina de branco líquido. E como o óleo leva dias, se não semanas, para secar, ele consegue se apressar e misturar todas essas lindas cores com relativa facilidade. O branco líquido foi projetado apenas para molhar a tela. Isso nos permite realmente misturar cores aqui mesmo na tela. Vamos ver outro exemplo com esse gradiente azul. Veja como eu consigo misturar essas cores, sem problemas. Só ultrapassando a linha. Estou andando em círculos, desse jeito, repetidamente. E veja como essas cores estão se misturando. Essa linha simplesmente desaparece completamente. E eu sou capaz de misturar isso. Você pode realmente ver como ela está começando a interagir, como a tinta a óleo, porque meu pincel está sendo limpo após cada pincelada. Eu sou capaz de empurrar e puxar essas cores para frente e para trás, sem mais nem menos. Apenas empurrando para baixo e levantando, voltando para cima, posso começar a ter muito controle Agora, ao tentar misturar cores com óleo real usando um pincel seco, você notará que, ao fazer isso, seu pincel está realmente pegando tinta enquanto você tenta misturar E seu pincel não está mais seco. E quando você for pintar, notará que a tinta do seu pincel agora está sendo aplicada nessa parte da tela. Isso é algo que podemos replicar no Photoshop. Se você quiser esse efeito, você pode simplesmente desativar o ícone do pincel limpo após cada traçado aqui. E agora, se eu pintar na área mais escura aqui, levante e depois vá para a área mais clara e empurre para baixo ali mesmo Você verá que um pouco da tinta ficou no meu pincel e foi transferida para cá. E se eu voltar, você verá que é a parte branca. Agora coloque isso na parte escura e eu posso continuar indo e voltando e você poderá ver esse efeito desse jeito. Assim que eu pintar aqui, você notará que verá uma pequena miniatura aqui e verá exatamente o que está no seu Então, meu próximo traço incluirá um pouco dessa tinta escura aqui, e é por isso que estamos obtendo esse efeito escuro aqui. Se eu quiser limpar meu pincel, posso simplesmente ir até esse ícone, apertar essa seta e selecionar limpar pincel. Ou posso simplesmente ativar isso para que isso aconteça após cada derrame Lembre-se de realmente imaginar que você está usando um pincel real e perceba o que está em seu pincel e quando ele precisa ser limpo. Se eu quiser colocar tinta no meu pincel, a primeira coisa que preciso fazer é selecionar uma cor. E eu posso fazer isso descendo até minha barra de ferramentas e pendurando esse quadrado aqui. E selecionando uma cor. Vamos usar uma bela cor complementar. E clique em OK. E então, quando eu estiver pronto, posso ir até aqui perto desta miniatura Clique nessa seta e selecione carregar pincel que carregará a cor que você selecionou no pincel. Vamos garantir que o pincel limpo após cada ícone de traçado esteja ativado. Vamos ajustar a carga para 10% e definir a mistura para 50%. Quando eu começar a pintar, você verá um pouco dessa laranja sair e começar a se misturar com todas as outras cores. Agora, outra coisa que posso fazer é alternar esse ícone aqui, e isso carregará o pincel após cada Também posso amostrar uma área pressionando a tecla Alt e selecionando uma área. Agora, é claro, você pode usar essa ferramenta no Photoshop usando qualquer imagem que desejar Então, se eu segurar a tecla Alt nessa área, posso colocar essa área no meu pincel. E se eu apenas me certificar de que a mistura seja reduzida para zero, definiremos a carga para 100% e eu começarei a pintar, você verá que essas cores aparecem e eu posso pintar usando elas. Agora, a carga determina quantidade de tinta colocada no pincel e a mistura determinará o quão bem a tinta se mistura com as outras cores Ao definir a mistura em 0%, a cor aparecerá mais e não se misturará bem com as outras cores. Se eu definir como 100% , a cor se misturará tanto com as outras cores que você nem conseguirá vê-la. Reduzir a porcentagem permitirá que mais do que está em seu pincel entre na tela Você pode pensar em molhado como um controle deslizante de intensidade. Quanto maior a porcentagem, maior o efeito e mais manipulação você tem O fluxo controla a velocidade na qual o efeito se acumula Portanto, com um fluxo alto, você pode ver o efeito com muita clareza, mas com um fluxo baixo, você pode ver que o efeito leva muito mais tempo para se acumular. E eu sou capaz de criar um efeito muito mais suave. Eu sei que foi muito. Portanto, é uma boa ideia brincar com essas configurações e experimentar, pois pode ser um pouco confuso Apenas alterar as configurações e ver o que ela faz pode dizer muito sobre a ferramenta. Agora, se eu quisesse ser não destrutivo, poderia criar uma nova camada transparente acima da nossa camada aqui Marque o botão Amostra de todas as camadas aqui e comece a pintar. Quando fazemos isso, você pode ver que os traços de tinta agora estão em uma camada separada No entanto, você logo perceberá que essa é uma ferramenta que consome muita CPU. Pintar em várias camadas provavelmente começará a desacelerar seu computador. É por isso que sugiro trabalhar tudo em uma única camada. Se você quiser não ser destrutivo com suas edições, você pode simplesmente duplicar sua camada pressionando o controle ou o comando J para duplicá-la você pode simplesmente duplicar sua camada pressionando o controle ou o comando J Você pode descer e trancar isso. E eu só gostaria de revelá-lo. E eu só gosto de trabalhar com essa camada aqui, ter certeza de que a amostra, todas as camadas, estão erradas. E você pode ver que é muito, muito mais rápido. Outra maneira de se livrar desse atraso é acessar as configurações do pincel pressionando F cinco e diminuindo para o espaçamento Apenas aumentar o espaçamento em um ou 2% diminuirá fortemente a quantidade de atraso que você está enfrentando No entanto, isso reduzirá um pouco a qualidade de cada traçado. E, felizmente, é bastante imperceptível. 5. Montagem: Tudo bem. Bem-vindos de volta a este vídeo, vamos estar a preparar tudo. Então, enfraquece, salta para a pintura imediatamente. Vou mostrar alguns formatos de tamanhos em pincéis que uso em uma loja de fotos. Então vamos em frente e abrir a loja de fotos e você deve acabar com uma tela como esta. E aqui, vamos fazer nosso arquivo para que possamos ir em frente e fazer uma predefinição aqui. Vamos chamar-lhe paisagem ou o que quer que lhe queiras chamar. Verifique se isso está em pixels e o formato que eu sempre uso é 3000. Com por 1600 altura, você pode usar qualquer tamanho que quiser. Mas o que quer que você escolha didio, eu sugiro que você tente ficar consistente com ele como e usar esse formato para cada paisagem a menos que seja algo realmente específico. Ok, vamos manter a resolução em 300 o resto deve ficar bem. Vá em frente e pressione criar e agora temos nosso arquivo. Então, uma coisa que faço em todas as minhas paisagens é que adoro adicionar essas barras pretas cinematográficas nas bordas. Isso é completamente opcional e depende de você. Se você quiser usar isso, mas para ser consistente, tenho tendência a abrir a última paisagem que fiz, e apenas trazer aquelas barras para este arquivo. Estes ar realmente fácil de criar. Se você quiser barras personalizadas primeiro, precisamos de uma nova camada, e você pode fazer isso pressionando este botão aqui. Você pode então ir até a barra de ferramentas e selecionar a ferramenta de seleção do retângulo. E em seguida, você apenas começa fora da tela aqui arrastando essa seleção para dentro para o outro lado. Quando você estiver feliz com seu tamanho, solte e nós podemos ir em frente e preenchê-lo com preto usando a ferramenta balde de tinta. Agora você precisa de barras do outro lado, e a maneira mais fácil de fazer isso é manter pressionado o botão altar e, em sua seleção à esquerda , clique e arraste para criar uma cópia, e ela deve encaixar no lugar na parte inferior. Ok, vamos selecionar isso pressionando control de ou comando D e vamos em frente e bloquear essa camada para que você não pinte sobre ela. Nós não vamos precisar desta camada de fundo aqui, então nós podemos apenas selecionar isso e apertar a tecla delete . Então agora nós estamos realmente todos configurados aqui em termos do arquivo e só precisa dio é se preocupar com alguns pincéis e algumas janelas primeiro. Vamos mudar a nossa configuração. Vá até este canto aqui, pressione este botão e selecione pintura. Se você já estiver pintando, selecione Redefinir pintura. Certo, então primeiro não precisamos de amostras. Certo? Clique nessa mão. Pressione para fechar. Em seguida, precisamos de ajustes para que possamos ir para a janela, encontrar ajustes, arrastá-lo para fora e encaixar bem aqui. Também devemos ter história. Então, novamente, vá até a janela, encontre a história e junte aqui, OK , finalmente, precisamos lidar com pincéis. Então eu vou dizer que eu sou um grande crente em que Você só precisa de um tipo de escova será principalmente usando um pincel, mas eu tenho três pincéis no total que estaremos usando para tornar isso o mais simples possível . Eu tenho um link de download que você pode clicar abaixo no recurso do curso é onde você vai encontrar um pacote de pincel quando você baixá-lo. Você deve ver um arquivo como este chamado pincel de volta. E enquanto a loja de fotos está aberta, tudo o que você precisa fazer é clicar duas vezes no arquivo e uma nova pasta deve aparecer aqui embaixo dos pincéis. Se isso não funcionou, você pode pressionar essas três barras aqui e encontrar pincéis de importação. Isso vai trazer seus arquivos, e eu preciso fazer é encontrar o pincel de volta. Se, por algum motivo, você ainda está tendo problemas com isso, então o máximo que posso recomendar para você é criar um pincel próprio ou encontrar outro na Internet. Há toneladas e toneladas de vídeos sobre como instalá-los, e toneladas de pincel back são todos gratuitos para download em toda a Internet. Então, o que você precisa fazer agora é certificar-se de que seu tablet está funcionando, conectado e pronto para uso. Se você nunca usou para desenhar tablets realmente simples, segurando a caneta sobre ele vai deixar você mover o mouse ao redor e aplicar pressão sobre ele permite que você pinte Photoshopped, brincar com ele e tentar se acostumar com ele, especialmente com estes novos pincéis que eu forneci. Então, se isso for dito, estamos agora completamente preparados para começar a criar nossa paisagem no próximo vídeo, vamos começar 6. Encontrar sua imagem: Tudo bem, bem no próximo vídeo da série. E agora que temos Photoshop tudo configurado e pronto para ir, agora podemos passar para a próxima fase. Agora, antes de começarmos, quero lembrá-los do que estamos fazendo aqui. O método que eu quero mostrar vai lhe dar um resultado que é quase aleatório. Embora você tenha controle completo do que você dio, este método vai ser diferente de qualquer coisa que você já viu antes. E os resultados são realmente, muito empolgantes, pois você nunca sabe realmente o que você vai obter, muitos artistas conceituais muitas vezes começam com um esboço, uma miniatura ou um bloqueio em formas. Para que isso realmente funcione, precisamos limpar nossas mentes de quaisquer expectativas. E à medida que nos aprofundamos nisto, podemos começar a solidificar as nossas ideias. Não se preocupe. Se isso não faz muito sentido, eu vou ser claro voando isso mais tarde em outros vídeos, Essencialmente, o que vamos fazer é encontrar algo para começar com, ah, voto de cor com valores. Então vamos distorcer essa imagem e começar a ver coisas e defini-las. Ah, muitos artistas, especialmente o começo. Artistas dizem que começar é a parte mais difícil. Este método não contém planejamento ou eu gosto de chamá-lo em plano não planejado e excessivamente, isso deve ser muito livre de estresse. Vou vomitar algumas imagens na tela agora mesmo para mostrar do que estou falando. Esta imagem aqui é apenas uma imagem de uma flor que encontrei online. E usei as cores em valor da imagem para criar uma paisagem completamente diferente da imagem original. E eu vou te mostrar exatamente como fazer isso. Aqui está outro exemplo. Esta é apenas uma placa de circuito azul que eu encontrei e eu usei essas cores legais para criar esta paisagem montanhosa super fria. E eu tenho alguns vídeos de lapso de tempo no final deste curso para que você possa ver exatamente como eu fiz isso. Se você realmente quiser, você pode realmente olhar para eles agora e voltar. Na verdade, recomendo que Bem, como ele vai ajudá-lo a entender isso mais claramente. Então vamos começar. A primeira coisa que faremos é abrir seu navegador de Internet e precisamos encontrar uma imagem para trabalhar . Há tantas imagens lá fora com tantas variações de cor e valor, e é exatamente isso que estamos procurando. Então o que eu estou indo para didio é que eu acho que eu quero uma paisagem que é quente. Eu recomendo que você encontre sua própria imagem para trabalhar, pois ele realmente vai ajudá-lo a entender como você conduz isso com quase qualquer imagem. Na verdade, minha recomendação seria assistir como eu faço primeiro e depois voltar e tentar fazer você mesmo . Esta é a parte mais importante que você precisa para decidir quais cores você deseja. Você quer um ambiente quente ou fresco? Você quer um ambiente morto ou animado? Estas são as palavras-chave que você estará procurando. Então, neste caso, eu quero um ambiente quente, talvez quase um deserto e tipo de sensação. Então eu estou simplesmente indo para digitar em palavras-chave como quente deserto rochoso e tinha um giro em um abstrato de todos os tipos. Então vamos passar para as imagens, e antes de você olhar para qualquer coisa, venha para o tamanho das ferramentas e clique grande, e isso inchado nos dá imagens de alta resolução para trabalhar. Agora parece que estamos tendo muitas paisagens. E acredite ou não, eu realmente tento ficar longe de paisagens e tentar encontrar coisas como arte abstrata ou imagens macro. As coisas estão muito estranhas, então posso manter minha mente limpa. Então vamos fazer essa busca mais e eu vou digitar artes e macro. Tudo bem, isso é muito melhor. Quanto mais abstrato, melhor. Agora eu quero encontrar algo que tem uma grande variedade de valores do dedo preto branco que é sempre importante em termos de cor. Procuro algo quente. Não deveria ser para chover, boiar ou psicodélico. Quero ter certeza de que há muitos neutros também, como marrons e cinzentos. Agora, se você pensar em uma paisagem, eles geralmente têm céu, e o céu geralmente está no topo da tela, e é a característica mais brilhante. Vou tentar manter isto mais do lado mais simples e tradicional das coisas. Você pode realmente ser abstrato com isso, então eu vou procurar por algo que tenha luzes no topo da imagem. Tão divertido. Coisas para procurar são imagens isoladas como esta que têm fundos planos que são sempre muito divertidas. Mas para isso eu quero algo que tenha muitos detalhes. Certo, acho que encontrei algo. Isso tem grande variação de escuras e luzes. Uma paleta de cores quentes agradável, luzes na parte superior, e tem bons detalhes. Acho que podemos fazer algo muito legal. Assim, lembre-se, no final, não importa qual imagem você escolher. Há imagens melhores e piores. Mas contanto que cumpra o que eu disse, você ficará bem. Além disso, se você descobrir que a imagem que você encontrou não está funcionando para você. Você sempre pode encontrar outro. Há tantas opções. Faço isso o tempo todo. Ok, então eu vou apenas baixar esta imagem, abrir meus arquivos e arrastá-lo direto para a loja de fotos direto para o arquivo que fizemos. Se a sua imagem não se encaixa, não se preocupe. Podemos esticá-lo para que preencha a moldura. Tudo bem, então vai ser isso para este vídeo no próximo. Nós vamos começar a manipular esta imagem, e espero que nós vamos acabar com algo realmente legal 7. Mixagem parte 1: Tudo bem. Então esta é a parte em que finalmente vai entrar nisto? Nós temos tudo pronto, e a primeira coisa que vamos fazer é se você for para o seu pacote de pincel, você verá o pincel de mistura. Agora, se você apenas selecionar isso e você olhar para sua barra de ferramentas a ferramenta misturadora, hum e ele se parece com isso. É uma escova com uma pequena gota ao lado que deve ser equipada. E esta é uma ferramenta muito importante. Agora, essencialmente, com esta ferramenta, o que você conduz é quase como se lhe permitisse pintar como se estivesse usando dores de óleo . E se você nunca usou dores de óleo, é como se você pudesse realmente começar a misturar tudo junto, e é muito legal. Agora vou te mostrar o que quero dizer. Então, no último vídeo, o que fizemos foi, um, agora, eu peguei isso e rodei, cara. Agora nossas luzes estão no fundo, e isso não é o que queremos. Então podemos fazer algo para consertar isso. E o que vou fazer é selecionar a nossa ferramenta de laço. Certifique-se de camadas selecionadas aqui e vamos fazer é fazer uma cópia dele pressionando o controle J ou Command Day J. E isso vai torná-lo copyright aqui. E se escolhermos esta parte aqui, basta colocar todas essas luzes aqui. Não precisa ser perfeito. E nós apenas movê-lo para cá, eu vou girá-lo pressionando o controle T para transformar. E, hum, eu acho que vou torná-lo um pouco maior. E só para que eu possa colocar essas luzes no topo Agora, se eu for em frente pressione o controle D um, eles vão de selecioná-lo, e agora temos nossas luzes no topo, e isso vai ser para o nosso céu. O céu é o que vamos estabelecer primeiro, e essa será a característica mais brilhante em nossa paisagem. Você quer manter suas luzes em direção ao topo em suas escuras e fundo e apenas manter essa mentalidade em sua cabeça. Pensa só, está bem? Os escuros estão no fundo, as luzes no topo. Agora, quando você voltar para o fundo, suas luzes estarão lá, e suas escuras estarão para a frente. Então, à medida que avançarem, mais contraste. Vai ficar mais escuro. Agora, vou continuar dizendo isso várias vezes. Então eu vou fazer uma cópia novamente pressionando o controle J. e agora temos algumas luzes aqui. Então eu vou fazer uma cópia novamente pressionando o controle J. Você pode esconder isso bem rápido. Vou pegar esse escuro aqui. Traga-o aqui. Pressione o controle. T girá-lo assim. Pressione o cheque, Mark Press Control D. E agora, se eu tiver esse ano e eu trazer isso aqui, ok, então agora isso está parecendo muito melhor. Agora temos nossas luzes no topo em escuros. No fundo. Temos luzes por todo o lado, e eu sei que eu disse, tipo, tipo, esta paleta é muito quente, mas é realmente, hum, realmente está por todo o lado. Temos resfriados, luzes, escuros. É um Knauss. Variação. Quero dizer, grandes neutros. Acho que vamos conseguir algo muito legal com isso. Então, o que eu vou didio primeiro é que eu fiz todas essas camadas, então eu vou combiná-las pressionando Control E e então pressioná-lo novamente. E agora temos uma camada inteira. Certo, então, , o que vamos fazer é ir ao nosso pincel de mistura de novo. E se nós apenas ampliarmos um pouco pressionando Alz na rolagem é assim que é úmido e tudo o que eu vou dizer é se eu entrar aqui, você pode ver imediatamente que eu estou misturando todos esses pixels. Então deixe-me ampliar e ainda mais só para que você possa ver se você apenas dar uma olhada. Aqui estou eu. Estou usando meu tablet. Agora, aqui é onde você usa seu tablet e, hum, eu estou pressionando aqui. E o que isso está fazendo é que eu estou puxando esses pixels e você pode apenas ver que está apenas misturando tudo isso juntos. E eu estou entrando em espirais como esta, e vocês podem ver que todos os meus empréstimos estão ficando um pouco embaçados juntos, e é isso que queremos fazer ao longo de toda a imagem. Ok, nós queremos cobrir isso, pegar um casaco inteiro disso, e, hum, hum, você quer mudar o tamanho do pincel com freqüência. Não fique muito grande, porque então você vai ter resultados enlameados. Mas basicamente a idéia disso por que estamos fazendo isso é que estamos misturando todos esses pixels juntos toda essa imagem e espero que nós vamos começar a ver a forma. Agora, uma vez que vemos formas enfraquecer, comece a cantarolar Estabeleça esta paisagem. Agora você quer manter as coisas em mente? Você não quer ficar completamente louco. Embora isso seja divertido às vezes, e você obtém resultados abstratos incríveis. Embora isso seja divertido às vezes, Mas, na verdade, isso vai ser um monte de experimentos antes mesmo de você talvez até mesmo usar o pincel de mistura. Eu, eu sugiro zumbido brincando com em um arquivo separado, e você provavelmente vai ver que você vai começar a ver uma paisagem mesmo apenas brincando com ele. Mas, hum, isso deve ser bem livre de estresse e apenas ir em frente. Mas por agora, a primeira coisa que você quer dilatar então agora estou estabelecendo um céu agora. Sky, como eu disse, é a parte mais brilhante. E o que eu estou fazendo é que eu estou pegando essa parte da luz de iluminação, e eu estou apenas começando na zona de luz e puxando para fora. Você pode apenas puxar esses pixels para fora e eles podem ver um, dinheiro achatado. Fica, hum, quando você usa um pincel grande. E é por isso que sugiro usar um pincel pequeno. Então você pode, hum, obter o máximo de detalhes possível e você quer o máximo de detalhes possível. Mas para o céu, normalmente vai ser bem claro, bem simples. E é assim mesmo. Agora vou mudar o meu derrame. Então eu vou como, um Dagnall assim e eu faço assim e o que eu sugiro é tentar começar no fundo ou em direção aos quatro primeiros e, em seguida, trabalhar seu caminho para o primeiro plano como uma paisagem tradicional. Isso é o que você faria dilatar e manter meu pincel pequeno. Eu nem me preocupo se você não tentar fazer uma montanha ou algo assim. Não tente fazer isso e aquilo. Apenas se concentre em obter o máximo de detalhes possível aqui. Agora, é claro que eu disse que você quer ter o céu estabelecido. Bem, sim, você quer um céu aqui, e isso vai ficar bem claro. Você só quer o todo Eu só vou estendê-lo aqui. Só estou puxando as correções dele. , Na verdade, estou tirando essas barras pretas. Hum e você pode fazer isso também, que, hum você quer tipo ficar longe disso desse cara. Isso é mais útil se você quiser trazer o primeiro plano porque seu primeiro plano será o mais sombrio agora. Eu meio que vou por todo o lado e vejo que fica um pouco lento lá. Essas armas, quando você trabalha, mais alto são as imagens. um Você pode ficarumpouco lento, ter o dedo do pé, tem a carga e tudo mais. Mas se você tiver um pincel pequeno como este, você pode, hum, tê-lo. Então não é realmente lento tudo. Mas isso depende rápido. Você vai, mas não para a minha história sobre lá. Não, eu só quero que você estenda este céu aqui. Hum, eu já posso dizer que minha visão de uma paisagem quente e rochosa do deserto talvez esta não fosse a imagem para escolher, mas eu estou realmente começando a gostar do que está acontecendo aqui. Eu realmente sou. Então vamos pegar um casaco aqui. Hum e eu só quero começar em segundo plano no trabalho meu caminho até aqui. Estou começando a notar que Ei, isso pode ser um falecido. Ah, essa área quente. Boa área quente brilhante indo aqui. Você estende isso aí. Eu disse para não procurar coisas, mas você vai começar a notar as coisas naturalmente. Eu disse para não procurar coisas, E quero dizer, eu acho que eu estava dizendo é não tente fazer uma montanha imediatamente até você ver uma montanha, por exemplo, como então eu estou começando a ver um tipo de formações rochosas estranhas, mas eu não sei, Talvez isso possa ser como uma nuvem louca acontecendo. Não sei, mas estou tentando misturar minhas pinceladas como fizemos. É bem plano aqui. Então nós temos alguns roxos loucos aqui, então eu posso apenas puxar esses pixels para fora assim, e você pode realmente começar a vê-lo. Quão poderosa é essa ferramenta? Por que eu amo essa ferramenta é tão incrível. Hum, você realmente esta técnica, você fica muito louco. Incrível, resultados aleatórios. E eu adoro isso. Então, sim, nós temos uma paleta de cores muito louca acontecendo aqui. Na verdade, um, você sabe, nós temos, tipo, alguns aquecimentos, nós temos resfriados. Temos, tipo, um céu bem legal acontecendo. Eu realmente é, tipo, quase etéreo. Eu não descrevo isso, mas vamos continuar com isso, vamos continuar. E, hum, se você achar que você não está feliz com alguma coisa, qualquer seção que seja por dinheiro, basta ir. Eu diria apenas enlouquecer com isso. Realmente? Quero dizer, por que mantê-lo lá se você não gosta? Então, realmente, e quero dizer, se você trabalhou nisso por, tipo, 30 minutos, e quero dizer, você realmente poderia e lá você apenas continuar indo e indo, mas vai começar a ficar mais lamacento como você vai em frente. E se você chegar a um ponto em que você simplesmente não vê nada, então eu sugiro estar lá, reiniciar ou encontrar uma nova imagem, e isso é perfeitamente bom. Nem todas as imagens funcionarão. Quero dizer, eu tenho certeza que você poderia fazer isso funcionar de alguma forma, mas na verdade, a realidade é que eles não vão funcionar para você. Quero dizer, todos temos estilos diferentes. Todos temos isso e aquilo diferentes. Então, sim, agora estou quase terminando de cobrir isso, e eu estou indo Teoh, eu não cheguei aqui ainda, então eu só quero Teoh. Temos o céu certo, e podemos olhar para aqui se olhar para o seu navegador bem aqui. Você pode ver isso ampliado. Tipo, se diminuirmos o zoom, você pode começar a ver coisas, certo? Então estamos em um ponto onde eu vou começar a procurar formas, e é isso que você quer fazer. Você quer começar a defini-las. Ok, nós temos uma espécie de miligrama de fundo de primeiro plano já estabelecendo aqui. Como aqui. Esta é a nossa parte mais escura, e nós vamos apenas continuar misturando, apenas continuar misturando. E quero dizer, isto pode ser como uma pedra de punho aqui em primeiro plano. E quero dizer, foi assim que aconteceu. E é tipo de automaticamente assim automaticamente começa a se unir enquanto você mantém. Enquanto você manter seus escuros na frente assim e você manter suas luzes na parte de trás , ele deve apenas olhar automaticamente como uma paisagem que é apenas naturalmente como ele vai olhar. Apenas continue indo. E assim aqui. Quero dizer, eu consome aqui em cima. Eu só estou em espiral assim e apenas um fora. Só quero um casaco cheio, só um casaco inteiro como este. E eu quero criar asma Muchdi detalhes que eu posso é muito importante que você realmente quer criar o máximo de detalhes que você pode. Mas olhe para isto. Olhe para isto. Estamos realmente. Eu praticamente tenho um casaco cheio. Sinto falta de uma coisa aqui. Queremos uma coisa completa acontecendo aqui. E a propósito, a maneira como estou fazendo isso movendo isso eu estou apenas segurando a barra de espaço e movendo isso, caso você não saiba disso. Então parece que temos um tipo completo de casaco aqui e agora estamos em um ponto onde eu quero começar a procurar formas. 8. Mixagem parte 2: Então, queremos encontrar áreas que queremos começar a dar sentido a isso. Então, à procura de formas, certo? Procurando formas, que e essas formas começarão a se tornar montanhas. Eles vão começar. Venha isso nisso. Então, tipo, quero dizer, nós já temos um céu acontecendo aqui. Isso é incrível. E estamos começando a ver que meio que temos. Isso é como uma montanha que eu estou pensando, sim, sim, isso pode ser tipo de montanhas. Então o que eu vou fazer é pegar meu pincel misturador, mantê-lo bem pequeno. Quanto menor for, mais detalhes você obtém. E você quer um monte de detalhes. Não sei o que está acontecendo aqui, mas vejo uma espécie de caminho que leva do primeiro plano para o fundo. Então eu vou pegar isso e eu vou tipo de apenas empurrar esses pixels para cima exatamente assim . E quem assim eu estou pensando como caminhos de ar. Realmente incrível. Porque parece especialmente que, tipo de ter uma curva s indo para o ar composições realmente impressionantes. Então eu posso meio que se você tem, tipo, um caminho curvilíneo. Hum, esses ar. Realmente incrível. Composição realmente incrível. Então parece que esse caminho passa por aqui e meio que sobe, e eu só quero começar a definir que eu quero dizer sim . Isto vai ser um caminho. Isto aqui pode ser como uma montanha. E eu só estou movendo esses pixels como se não estivéssemos colocando nada para baixo. Não estamos apagando nada. Não estamos pintando em nada. Estamos apenas movendo esses pixels assim, e isso é simplesmente incrível. Então isso pode me começar a ter. Está começando a me dizer que esta vai ser uma paisagem bastante montanhosa. Tudo bem, então nós temos um tipo de, hum, Flat Ridge acontecendo aqui. Então vamos ver o que podemos fazer. Teoh tem algo um pouco diferente, então talvez eu não tenha certeza do que está acontecendo aqui, mas temos muita luz vindo daqui. Então talvez algo seja uma leitura de lá. Algo isso, mas muito bem. Pode ser qualquer coisa como qualquer forma que você veja pode ser qualquer coisa como ela não tem que existir em tudo. Você pode fazê-lo existir e isso é o que é tão incrível sobre, hum, tudo isso? Então eu definitivamente estou tendo um senso montanhoso. Tipo, isso poderia ser meio que eu estou pensando como se tivéssemos, tipo, uma parede acontecendo aqui e tipo, o que está acontecendo aqui? Quase como, como um tipo de negócio canyon. E obviamente, temos alguns anos de rochas, e queremos ter certeza de que haverá mais em primeiro plano, mais detalhes serão. Então eu estou pensando, OK, então o que podemos fazer aqui em primeiro plano? Como se pudéssemos, sim . Certo, então estamos tornando mais interessante assim. Então essa coisa estava funcionando do fundo para o primeiro plano. Quero dizer, eu estava em todo lugar, mas realmente, um, você pode começar a ver agora que estou trabalhando em primeiro plano. Talvez sejamos outra vez algum tipo de plantas acontecendo, mas realmente, nós estamos recebendo algo bonito Coyer e eu acho que em como, nós podemos apenas manipular isso, continuar movendo, e você só quer continuar fazendo isso continue fazendo isso. E até que diga sim, acho que estou pronto para entrar no próximo passo. E como sabe que está pronto para seguir em frente. O próximo passo é quando você está dizendo: “ Sim, Sim, eu vejo algo aqui. Eu quero começar a entrar, e eu quero fazer esses objetos mais pais. Quero que isto seja isto nisto para ser isto. É quando você sabe que está pronto. Então, quero dizer, você pode continuar misturando, misturando e misturando. , Mas obviamente, as coisas ficam mais e mais enlameadas e mais dinheiro quando você faz isso. Então você quer ter cuidado com isso? Vou continuar a trabalhar nisto, e acho que vou acelerar isto e sim, volto a ligar-te. Então eu quero dizer uma coisa. Isso é muito importante agora, como estamos tendo essa idéia de uma paisagem, um, você sabe, nós vamos ter esse tipo de caminho montanhas à distância, esse tipo de coisa. Hum, eu quero dizer que eu quero te mostrar algo que muitos conceitos são apenas tendem a dilatar. Agora, se você vai até a imagem e você vai para rotação de imagem e você encontrar flip canvas horizontal, isso vai virar toda a sua imagem e isso é realmente muito importante. Certo, Certo, a ideia aqui é que a paisagem deve ficar bem com o Justus. E para os artistas lançando isso é como olhar para uma nova peça. Agora, nós não temos muito aqui ainda, mas eu definitivamente estarei lançando isso muito mais em vídeos posteriores à medida que desenvolvermos isso mais. Agora, quando você virar isso, você provavelmente notar falhas imediatamente. Quero dizer, este tipo de inclinação. Ah, meio estranho. Então talvez eu precise achatar isso. Quero dizer, talvez muitas coisas estivessem indo por aqui. Eu não sei. Talvez eu queira que as coisas continuem assim, mas sua mão começará a ir em direções diferentes. E tudo bem, então eu tenho um atalho para isso. E eu coloquei o meu para controlar todo H para horizontal. E se você quiser mudar isso, tudo que você precisa fazer é subir para editar. Vá para o teclado e atalhos. Você receberá este menu, e se você for para imagem, role para baixo até encontrar flip canvas horizontal, e você pode simplesmente digitar a idade de controle de atalho ou o que quiser digitar onde queremos usar. Eu só tenho isso definido como um ah, rapidinha no meu Onde está? Lá está ele. No meu tablet, e eu poderia continuar trocando, mas você pode ver apenas casa diferente. No meu tablet, e eu poderia continuar trocando, Ele faz isso. E você pode descobrir que você realmente gosta mais dessa maneira. Hum, mas apenas continue virando. E isso também o ajudará a encontrar coisas que o ajudem a procurar mais coisas. E sim, então vou continuar misturando. Certo, então acho que estamos. Temos algo aqui agora. E agora lembre-se,já temos nossa paleta de cores. E agora lembre-se, Temos os nossos valores, e agora devemos começar a ter uma ideia do que procuramos. Agora, vamos dar uma olhada e ver o que eu fiz. Como continuar olhando para o navegador e olhando para frente e para trás para que você possa ver toda a imagem. Como continuar olhando para o navegador e olhando para frente e para trás para que você possa ver toda a Hum, quando você faz zoom para fora, você tem uma noção muito melhor do que está acontecendo. Você pode realmente começar a ver, como, Sim, há uma paisagem aqui, e realmente é. Temos algumas cores loucas acontecendo aqui, o que, hum eu amo isso. Na verdade, isso vai ser muito legal. Então, quero dizer, o que temos aqui, eu posso trabalhar nisso um pouco mais, mas nós temos, hum, um caminho aqui, meio que indo. Temos montanhas estranhas no fundo. Aqui temos o nosso primeiro plano. Aqui temos o nosso céu. E considerando tudo isso, estávamos começando a conseguir algo aqui. Então deixe-me deixar isso claro. Nem todas as imagens funcionarão para você. E eu disse isso antes, mas vou dizer de novo. Mas se você achou isso frustrante e não vê nenhum potencial, encontre outra imagem. Eu tenho restaurado toneladas de vezes e também tentou apenas se acostumar com este pincel de mistura. Um comunal, um estranho no começo. Mas uma vez que você consegue, você realmente é muito poderoso. Basta abrir um documento, começar a brincar com ele, e você pode descobrir que você realmente começa a obter algo realmente legal. É realmente muito legal. Mas é preciso praticar. E pessoal, isso não é fácil. Isto é difícil. Quer dizer, eu vou te ajudar o máximo que puder, mas realmente se resume a compromisso na prática, nem todas as peças que você fizer serão ótimas, muito menos boas. Mas se você realmente tomar o tempo para praticar isso, você realmente pode obter alguns resultados surpreendentes. Então, com isso dito, deixe-me apenas rever rapidamente algumas coisas para ter em mente. Mantenha seu pincel pequeno na maior parte, especialmente quando você acha que está prestes a ser feito. Mantenha suas luzes em direção ao topo e escuras perto do fundo. Isso ajudará a estabelecer passo, e ele vai começar a olhar automaticamente como uma paisagem. Não exagere. Você está pintando pode conseguir dinheiro muito rapidamente, e você quer tanto detalhe quanto você pode obter. É por isso que sugiro manter um pincel pequeno. E também, finalmente, você precisa procurar formas. Uma vez que você começa a ver formas, essas formas podem se tornar rochas, montanhas, edifícios, literalmente qualquer coisa que você possa imaginar. Nem precisa entender o que esse objeto é. Quando começares a pensar que tens uma visão, vamos refinar essa visão. Vamos continuar refinando e refinando. Você pode refiná-lo neste estágio com apenas com o pincel misturador apenas movendo, manipulando esses pixels ao redor. Você pode refiná-lo neste estágio com apenas com o pincel misturador apenas movendo, Basta manter seu pincel pequeno e começar a entender essas formas através da luz. Sua fonte de luz pode ser de qualquer lugar, e você pode ter várias fontes. Mas não se preocupe muito com a luz agora. Chegaremos a isso mais tarde. Realmente, Quando você é feito com esta fase, a pintura está realmente quase pronto. Você só precisa refiná-lo. E isso realmente pode quando você começa a refinar e as coisas realmente começam a se juntar. Hum, mas tipo, quero dizer, isso é realmente só para que nós não estamos começando em uma tela em branco. Temos tudo é um monte de que já estabelecido. Isto é realmente fases iniciais. Hum, mas nós vamos apenas ir em frente e refiná-lo mais. Você pode apenas continuar refinando se o pincel misturador se você quiser Teoh. Mas no próximo vídeo, faremos alguns ajustes para deixar sua visão mais clara. 9. Ajuste: Ok, então agora o que vamos fazer é fazê-lo para que possamos ver esta paisagem. Ah, muito melhor. Vamos mudar a cor e o contraste. Então isso se encaixa melhor no que estamos tentando alcançar e o que eu quero dizer com isso, hum, você sabe, nós fazemos. Eu vejo algum tipo de paisagem se apresentando aqui, mas o que vamos fazer dessa maneira, vamos torná-lo para que a visão seja mais clara. Ok, eu sei que pode ser muito difícil imaginar alguma coisa. Pode ser difícil, mas espero que isso te ajude a entender isso muito melhor. Então, quero dizer isto mesmo? Nós temos esses ajustes aqui, mas nós não vamos usá-los porque se você ver, eu vou apenas demonstrar aqui se nós apenas e brilho. Se clicarmos sobre isso, ele adiciona uma camada. Mas não vamos usar isso. Algo vai apagar isso. Usaremos isso no vídeo final. Agora, a razão pela qual nós não vamos usar as camadas é porque ele meio que fica todo estranho e estranho como se fosse apenas estranho. Então confie em mim. O que? Nós vamos fazer. Vamos aplicar esses ajustes diretamente na paisagem. Então, se você fez algumas barras pretas como eu fiz, certifique-se, primeiro de tudo, certifique-se de que está trancada. Você não vai querer passar por isso porque isso pode ser muito, muito irritante. Então certifique-se que eu chamei de principal. Esta é a nossa área principal. Seja qual for. O que quer que lhe queiras chamar, basta clicar nisso. Sua imagem principal e o que vamos fazer, vamos fazer ajustes de imagem. E como podem ver, temos uma tonelada de opções. Eu realmente vou estar me concentrando na direita da cor. Procure brilho e contraste. Não se preocupe com essas coisas. Hum, então realmente, apenas estes e todo esse ar aqui. Estes são todos estes ícones. Este é o contraste de brilho aqui. Então o que eu vou fazer, eu vou apenas ir em frente, clicar neste e nós vamos ter este menu como este. Agora arraste-o para algum lugar para que você possa ver sua imagem e ainda ajustar de acordo. E isso vai chegar até você. quanto você quer fazer. Depende muito do que você tem, e você tem que fazer o seu melhor julgamento sobre o que você faz. Então, um, um, muito disso se resume a experimentação, mas se eu apenas aumentar o brilho um pouco aqui, hum, veja imediatamente se você tem pré-visualização imediatamente, As coisas começam a acontecer agora. Eu realmente amo adicionar contraste. Então, hum, se eu levar isso até 100 você pode ver, tipo, seu potencial máximo. Gosto de trabalhar no dedo do pé daí, e isso parece bom. Como isso. E a maneira de verificar o que você acabou de fazer. Você pode apenas habilitar o botão de visualização desativado. E, como você vê, uau. Ok. Uau. É isso? Sim, parece muito melhor. Veja, está tão desbotada agora. Você pode ver claramente isso agora. E se eu apenas colocar na pré-visualização Wow, ele apenas fez. Ele aparece muito mais. E eu continuo tentando olhar para o meu navegador bem aqui para que ele possa vê-lo de longe. Pegue o quadro todo. Sabe, talvez estejamos assinados os formulários e coisas que temos. Temos algumas coisas estranhas. Ah, coisas espetadas aqui que desaparecem aqui. Tumba ou coisas pontiagudas, esse tipo de aspecto repetitivo. Talvez algumas montanhas aqui, alguma coisa. Então, estou começando a ver isso um pouco mais. Então vamos fazer mais alguns ajustes. Então eu vou subir para o ajuste de imagem, e nós vamos apenas trabalhar para baixo a partir daqui. Não, você não tem que usar cada um desses. Embora eu recomendo experimentar com ele. Divirta-se com ele. Você não tem que usar todos eles, no entanto. Mas então o que eu gosto Eu gosto de usar níveis e apenas clicado em níveis e ir para baixo para níveis de saída ? Onda, nós mudamos isso para cerca de dois e. Quero dizer, você pode ver que nada aconteceu de verdade, mas eu posso te mostrar o que isso está fazendo. Então, se eu falar nisso, você verá que toda a imagem fica realmente escura e este é o nosso Stark mais sombrio. Ok, então se eu falar nisso, você pode ver agora o nosso escuro mais escuro é este, e você pode vê-los. Estou comparando isso com nossas barras pretas. E lembre-se, isso está em uma camada separada para que pudéssemos ver essa diferença. E a razão de eu estar fazendo isso é porque eu acho que um preto completo pode ser muito duro contra os olhos. Então eu só gosto de trazer isso para cima um pouco, para que nosso escuro mais escuro seja este escuro. E eu sei que pode ser difícil de ver agora, mas deixe-me apenas abaixar isso, porque obviamente isso não vai funcionar. E eu sei que pode ser difícil de ver agora, mas deixe-me apenas abaixar isso, Não, eu não tocaria nisso porque isso vai baixar. Os brancos são parte mais leve da imagem e que apenas o que você realmente quer? Realmente? Breitbart destaques realmente bons. E podemos fazer mais contratos que podemos acender as luzes se derrubarmos este bar . Ah, eu sei que essa coisa toda de níveis pode ser um pouco confuso. Mas apenas mova os controles deslizantes, veja o que ele faz, e você pode fazer algumas análises de suas conclusões e coisas assim. Mas apenas mova os controles deslizantes, veja o que ele faz, Então, hum, então vamos verificar a pré-visualização. Ok, então agora temos uma imagem muito mais brilhante. Verifiquei o navegador. Sim, eu definitivamente gosto mais brilhante. Então eu vou pressionar, OK, e vamos continuar repetindo a partir daí, então vamos para a imagem novamente, ajustes e OK, e vamos continuar repetindo a partir daí, então vamos para a imagem novamente, ajustes e curvas e exposição. Quero dizer, estes grupos aéreos juntos porque eles são todos realmente a mesma coisa para eles são um pouco diferentes um do outro, claro, mas vamos entrar em mais cores. Então isso é como um grupo de cores juntos, e tenho certeza que você clica na vibração e definitivamente usa alguma saturação. Ou se você quiser, você pode de saturar. Isso vai torná-lo preto e branco. Mas pense em Vibrant diz que um afinador fino para sua cor em saturação é como um sintonizador de curso. Vai mesmo saturá-lo. É assim que gosto da vibração distinta versus saturação. Há realmente a mesma coisa, hum, mas apenas traga isso para cima um pouco. Ele não tem. Eu não tenho que ser muito louco por eles, mas isso é apenas um pouco de um toque como esse, e nós já estamos chegando em um lugar muito incrível. Então vamos fazer ajustes novamente. Quero dizer, isso é realmente o básico. Sempre. Você tem contraste de brilho, você sabe , um, você muda seu brilho e esse tipo de coisa, você realmente começa a melhorar a imagem. Uma coisa divertida que você pode dio é matiz e saturação. Este é muito divertido porque, hum você pode mudar a tonalidade de todo o seu todo o seu pode mudar toda a sua cédula de cor se você quiser Teoh. Acho que não vou mudar isso porque gosto muito das cores. É muito raro eu mudar completamente a tonalidade, mas isso é super, super abstrato. Quero dizer, isso é bem abstrato, mas ainda é tradicional no sentido de que temos um céu. Estamos começando um primeiro plano aqui. Talvez haja algumas plantas aqui, mas estou começando a ver coisas, e é isso que estamos tentando fazer aqui. Então, uma última coisa que podemos fazer é filtrar. Podemos ir para filtrar, galeria pontos pontos pontos e pressionar isso, e podemos ampliar aqui clicando neste botão de menos no canto se for muito grande e o que temos aqui é a nossa galeria de filtros, e aqui temos um Thanh inteiro de filtros para brincar com, e isso é realmente incrível. Área legal, plástico magro. Vovô. Isso é muito legal. Muito, hum, não é útil para o que estamos fazendo aqui. Mas você pode fazer um monte de coisas como Fresco. Isso é muito legal. E o que você faz com afresco. Você pode pegar isso e, um, um, começar a usar esses controles deslizantes e ajustá-lo para afresco é muito legal. Mas outro que você pode usar é, mas eu realmente gosto de usar as bordas do pôster dele. Hum, este aqui é muito legal. Quero dizer , realmente não importa qual você escolher. Quer dizer, isso realmente depende do que você quer dilatar. Então, onde podemos fazer, podemos mudar o que está acontecendo aqui. E, você sabe, você realmente não precisa saber o que isso significa, porque quando você começa a fazer, hum, mudanças com os controles deslizantes, eles vão mudar em tempo real. Então, uma coisa pôster. Você pode ver o que está acontecendo aqui. Deixa-me só aumentar um bocadinho. Hum, se você olhar focado aqui, e eu apenas trazer a percepção pós para baixo, é basicamente o que está fazendo. Você pode ver muito enquanto eu reduzo para zero. Basicamente está separando todas essas cores e para uma espécie de sensação topográfica , um, você sabe, eles estão nesse tipo de camadas tipo de, hum, Basicamente está separando todas essas cores e para uma espécie de sensação topográfica , um, um você sabe, eles estão nesse tipo de camadas tipo de, hum, coisas aqui como efeitos de onda. E realmente, eu acho que a prostração pós-realização é muito legal, porque agora estamos adicionando mais detalhes. Então eu mencionei isso. Você vê, ele meio que recebe um pouco de dinheiro lá. Se eu derrubar, vou separar tudo. E eu estou recebendo mais detalhes de repente, então eu vou diminuir o zoom e, um, um, você pode ver, como se isso estivesse definindo nossas bordas. Então, intensidade da borda. Agora estou começando a ver essas bordas muito mais claras. Como se você fosse delinear certas coisas em qualquer desenho antigo. E eu não quero que isso pretenda, porque eu não quero que seja tipo de eu realmente não quero meus resultados finais ter estas, uh, uh, bordas grossas aqui, então eu vou mantê-lo do lado da luz, e você pode apenas Isso é realmente tudo sobre experimentação, e isso é realmente o que você tem que ter em mente quando você está fazendo isso é apenas experimento, experimento, experimento, e você vai descobrir que você está recebendo coisas realmente legais todos os , tipo, Coisas repentinas, tipo, muito legais. Então isso é realmente isso é realmente interessante. Eu realmente gosto do que está acontecendo aqui. Estamos começando a definir essas bordas. Quero dizer, você olha aqui ou separando quatro terrenos, nós meio que temos esse caminho de contorno de repente, então eu vou apenas ir em frente e pressionar, ok, mas eu quero apontar o motivo disso Parece estranho, é porque isso é que só estamos focando nesta camada. E normalmente, quando estamos quando eu pressionar, ok, você vai ver que esta camada meio que cobre a camada de barras pretas do meu lado que você pode ver todas essas coisas estranhas. Mas isso é porque só estávamos trabalhando nessa camada. Então agora estamos muito felizes por termos algo muito legal aqui. Agora, lembre-se que você quer continuar virando para você, ver o que está acontecendo. E tipo, “Uau, agora temos uma imagem diferente, mas isso vai chegar. Então eu vou usar esse “Ah, Ton Mawr “ inteiro no próximo vídeo. Quando começarmos a entrar em nós, vamos entrar nessa. Estamos em uma ferramenta de pincel. Vamos começar a esculpir como este tipo de estruturas que vejo aqui. Mas espero que estejamos começando a ver algo aqui, e eu realmente estou tenso para ver algo aqui que temos como um caminho acontecendo aqui, e podemos ver o que fizemos se formos para a história e apenas me dar um pouco estejamos começando a ver algo aqui, e eu realmente estou tenso para ver algo aqui que temos como um caminho acontecendo aqui, entender. Mas se formos até aqui, podemos ver logo quando abri isto, isto é o que parecia no início deste vídeo. E quero dizer, isso é bonito Isso é muito significativo. Então, se eu voltar aqui ou se eu apenas controlar E, você pode ver que isso é uma grande diferença. Enorme, apenas enorme. Ele aparece muito mais. E eu realmente deveria ajudar você a começar a ver algo aqui. Certo, temos um detalhe muito bom. Temos céu, temos que ir em primeiro plano. Estamos começando a chegar a algum lugar. Ok, então eu vou entrar aqui antes que fique muito tempo. E no próximo vídeo, usaremos nossa ferramenta de pincel, como eu disse. E nós realmente vamos começar a definir o que vemos aqui com base na luz e com base na cor do valor , esse tipo de coisa baseada nos motivos, e eu vou descrever tudo no próximo vídeo 10. Define e crie a parte de profundidade 1: Ok, então este é o ponto em que precisamos dar uma olhada no que fizemos, e espero que você comece a ver algumas formas. E espero que você esteja tendo essa idéia de uma paisagem, desde que você mantenha suas luzes em direção ao topo em escuros em direção ao fundo. Ao certificar-se de que a imagem não fica enlameada, você deve ficar bem. Agora. Se você não vê qualquer potencial neste, eu recomendo tomar o pincel de mistura e fazer alguns grandes ajustes diz, e fazer o pincel realmente pequeno e apenas rabiscar. Rabisque tudo e só para conseguir algo novo. Ou você pode reiniciar ou encontrar uma nova imagem. E devias estar a correr grandes riscos quando estás infeliz com alguma coisa, porque na verdade não tens nada a perder. Além disso, deixe-me mencionar se você deu uma olhada nos lapsos de tempo paisagem, você vai notar que o processo de início é um pouco diferente. Eu não usei o pincel misturador. Todas, exceto as mesmas idéias, estão lá, e isso sou apenas eu dizendo que você não precisa seguir esses passos todos em ordem, e você pode adicionar suas próprias técnicas. Você pode voltar para o pincel misturador e continuar misturando mesmo depois que ajustamos. Não há uma maneira certa ou errada de fazer alguma coisa. Isto não é matemática. Quando eu estou tentando fazer aqui é dar-lhe orientações para uma técnica que funciona para mim. Há 1.000.000 de maneiras de abordar isso de forma diferente. Eu só quero que vocês sejam capazes de ter liberdade e como vocês fazem isso. Então, se eu te mostrar uma técnica e você acha que tem uma maneira melhor de fazer isso, então vá em frente. Teremos diferentes estilos e maneiras de fazer as coisas assim Mas isso dito, Vamos passar para a nossa ferramenta de pincel em nosso pacote de pincéis. Basta selecioná-lo aqui, pincel. E esta é a parte em que o controle realmente se resume a você e você pode fazer qualquer coisa com ele. O que é ótimo sobre essa técnica é que já temos nossa paleta de cores, valores e um amplo senso de nossa imagem, vez de começar apenas com tela em branco intimidante. Ok, então este vai ser você. Eu consideraria que este tipo de coisa vai ser uma parte muito difícil. Hum, vai demorar um pouco para se acostumar. Teoh com certeza. E vou mostrar-te como faço isto. E praticamente com a ferramenta de pincel. Se formos em frente na amostra , eu começo a pintar algo. Nós pegamos tinta assim, e obviamente não podemos trabalhar com isso, mas isso é o que eu digo. Ok, se você segurar o botão ault, você vai ter este pequeno conta-gotas. E se você clicar com o botão esquerdo em qualquer lugar, eu só estou mantendo pressionado o clique esquerdo. Você pode ver agora. Estou a provar esta cor. Então digamos que eu quero, hum esta laranja umm talvez a parte mais escura bem aqui. Se eu deixar ir, você pode ver bem aqui. Agora temos essa cor selecionada. Então isso vai precisar de muita prática, e vai ser preciso muito para se acostumar, mas deixe-me mostrar a vocês. Agora que selecionei, vou diminuir o tamanho do meu pincel e muitos comprimidos dar-te-ão vou diminuir o tamanho do meu pincel e muitos comprimidos dar-te-ãosensibilidade à pressão. Então, quando eu pressionar mais forte , deve ficar um pouco mais escuro. Agora. Você não tem que ter essa função se você não quiser, mas eu sempre tenho. Eu sempre gosto de baixar a opacidade, hum, para cerca de 40%. Hum, foi para 60%. Ok, então eu só estou ampliado aqui e o que eu vou dilatar. Na verdade, verdade, gosto de usar os botões do meu tablet ao gosto de usar os botões do meu tablet ao meu computador. Então, como quando eu pressionar os botões, ele automaticamente aperta esse botão. Então eu tenho o Altman amarrado à minha caneta para que eu possa apenas tocar e então começar a fazer isso e o que eu estou fazendo aqui. Hum, é assim que nós vamos ser uma espécie de mistura praticamente. Hum, eu só continuo amostrando. É assim que vamos fazer isto. Ah, apenas continue a amostrar. É assim que eu tenho que dizer sobre isso. Sabe, já temos nossa paleta de cores. Então, o que estou fazendo aqui? Estou tentando criar alguma profundidade aqui dentro da forma e do que estou fazendo. Estou colocando sombras deste lado aqui, e quero dizer, é aqui que realmente começa a descer até você, porque cada imagem, vai ser diferente. Quero dizer, podemos mostrar-te como fazer uma nuvem. Eu poderia te mostrar como pintar uma montanha. Mas realmente, eu quero vocês. Não vou mostrar-vos isso porque quero que se concentrem nas formas, está bem? Formas. Você pode fazer qualquer coisa que você pode fazer. Não tem de existir. E, hum, contanto que você dê luz, se você tiver uma luz no seu objeto, você pode fazê-la existir. As cores já estão aqui, e o valor já está aqui, sabe? As cores já estão aqui, e o valor já está aqui, Quero dizer, o que estou fazendo aqui, estou apenas experimentando uma e outra vez. E lentamente, mas seguramente, estamos começando a pegar algo e, você sabe, eu vejo que eu estou dando a parte de trás desta soma este tipo de forma aqui sombra só para que eu possa dar-lhe a morte. Dê-lhe três dimensionalidades. Isso é ou pensa. Então eu definitivamente vou ser Ah, este é definitivamente o processo. É aqui que você realmente começa a se meter nisso. Então eu definitivamente vou acelerar isso um pouco em algumas áreas, parar ao longo do caminho e depois falar um pouco mais sobre isso. Hum, mas algumas coisas que você deve saber na paisagem que temos tradicionalmente temos nosso primeiro plano, meio termo e fundo e também um céu. O céu vai ser um pouco diferente. Então, hum, essas são algumas coisas que você precisa ter em mente quando você está fazendo isso, ok? O fundo vai ter a menor quantidade de detalhes e vai ser a característica mais leve. Ok, em primeiro plano vai ser a área mais escura. Mais contraste, mais detalhes. Então, à medida que você vem para a frente , mais detalhes , mais contraste, e ele vai ser mais inclinado para o escuro. Então a razão para isso é se olharmos se estamos com nossos olhos se estamos aqui, imagine isso aqui. E estamos olhando para esta paisagem, OK? Entre onde estou e esta montanha ao fundo aqui há atmosfera. Há que não é apenas nada. Ok, você tem ar, você tem moléculas. Seja qual for. E, hum, pode parecer transparente, mas uma vez que começa empilhar, você sabe, isso é o que acontece quando você está no topo de uma montanha e você olha no e você vê outras montanhas, eles aparecerão azul LaPierre, azul claro, montanhas azuis. Mas como você se aproxima deles e isso é na vida real, você pode experimentar com isso ou se você sabe, eu estou falando sobre, hum como você começa a cultura, essa montanha fica menos azul e menos, hum, Não é a sua luz, mais detalhes, esse tipo de coisa. Portanto, isso é algo que temos de ter em mente. Certo, então precisamos manter esses relativamente leves. Então, tipo, eu tenho montanhas aqui. Então, o que? Eu posso dizer Aiken, pegar esta cor de laranjas Kaiman cor. Eu posso clicar aqui para mudar minha cor, e eu acho que eu vou fazer Eu quero mantê-lo nesta zona mais leve. Ok, isso vai ser, como a parte mais leve da imagem dela. Além disso, do céu, esse cara é um pouco diferente, e vamos chegar a isso em um saco. Mas eu só levo aqui, hum, tomar este ano. Hum, eu só vou colocar um pouco de cor aqui. Agora você pode estar se perguntando. Bem, e quanto à fonte de luz? Certo, então uma fonte de luz não precisa ser. Não precisa ser uma fonte de luz. Ok? A luz pode vir. Qualquer luz é tão complexa que pode estar saltando de objeto para objeto. E esta nem é a terra como esta. Quero dizer, talvez haja dois filhos que eu não conheço, tipo, quero dizer, pode haver talvez o ar das montanhas brilhando, talvez isso e aquilo. Então, quero dizer, você realmente pensa na luz ambiente. Hum, ou como você quiser acendê-lo. E agora, quando estou pensando está tudo bem, então há muita luz vindo daqui, então quero dizer, é como um pôr-do-sol se sentir quase assim. Então, hum, eu vou ter a luz vindo nesta direção. , Assim,atingindo as montanhas aqui. Então eu quero que minhas partes mais brilhantes estejam aqui atingindo as montanhas assim e tudo o que estou fazendo. Eu só estou colocando para baixo essas cores brilhantes bem aqui, e então eu vou apenas prová-los apenas amostra, amostra amostra. Isso é realmente sobre o que tudo isto se trata. Só precisamos continuar a provar a insanidade. Você está pressionando esse botão como se não houvesse amanhã. Quero dizer, você realmente vai começar a pressionar aquele Holton, e é por isso que eu meio que mantê-lo, amarrá-lo aqui. E quando você fizer isso, você vai notar que você sabe que vai. Você vai, tipo, perder detalhes. Vai se tornar mais pintável, tipo de sensação. E está tudo bem, porque nós vamos voltar e vamos começar a nos ajustar novamente. Vamos começar a nos misturar de novo. Vamos fazer todas essas coisas de novo. Então, realmente, o que precisamos nos concentrar agora é que precisamos tipo de obter essas manchas de cor por todo o lado . Ok. Então, o que eu estou fazendo agora, hum, enquanto eu caio. Então, aqui em baixo nestas montanhas, uh, torna-se mais escuro. Ok? Não, eu não quero ser muito escuro. Você não quer apenas você preto direto. Você nunca vai ver isso. E a profundidade é tudo vai ficar plana. Por isso, é muito importante manter o menor detalhe de contraste mais brilhante em segundo plano . E você pode ter quantos motivos quiser. Só que não tem que ser apenas de meio termo, primeiro plano e fundo. Você pode continuar. Você pode ter 10 motivos, 20 motivos? Hum, claro. Quero dizer, obviamente isso fica bastante complexo, mas estou usando meu tablet agora. E eu só estou, você sabe, recebendo esses destaques. E se eu fizer zoom para trás, tudo bem, eu posso ir para o meu histórico e você pode dar uma olhada no que fizemos. Para que eu pudesse fazer isso. E eu estou pressionando o controle Z, ver o que eu fiz. Eu fiz um pouco aqui, mas realmente, você não precisa se preocupar muito com o que você está colocando aqui porque nós vamos voltar com a ferramenta misturadora. Mas tente se concentrar em onde você quer que suas manchas de cor para ir. Você quer Teoh onde você quer que suas luzes vão? Seus escuros para ir. É nisso que você quer se concentrar. Então, isto quero dizer, temos estas montanhas aqui. Nós também temos esse tipo de contorno preto. Hum, tudo bem por enquanto. Quero dizer, você pode tipo de apenas passar por cima se você tem, se você usar esse efeito Ah, Eu fiz com o filtro. Ok, então, quero dizer, isso vai levar um monte de zoom para fora. E também, o que eu vou fazer muito é virar a tela e agora de repente para os artistas. Como eu disse, estamos olhando para uma imagem totalmente nova, isso é realmente isso é o que estamos fazendo agora. As cores são realmente loucas nesta imagem, e eu definitivamente eu adoraria essa idéia. Eu amo todas essas cores loucas acontecendo. Eu quero me ater a isso. Então agora eu tenho, como, hum então, como, nesta área, eu estou apenas focando em pequenas áreas, começando do fundo e avançando. Então, você sabe, nós temos, tipo, uma espécie de estrutura acontecendo aqui, mas você pode ver suas formas aqui. Então, o que? Vou só ver o que posso fazer e tornar essas formas mais pais. Então, hum, você deve saber uma coisinha, uma ou duas coisas sobre iluminação. Sabe, temos iluminação vindo por aqui. Então, eu só estou colocando algumas luzes aqui. Chegamos um pouco mais perto das nossas câmaras ou de uma pessoa ou o que quer que lhe queiram chamar e para onde queremos ir, comece a adicionar mais contraste. das nossas câmaras ou de uma pessoa ou o que quer que lhe queiram chamar e para onde queremos ir, Mas ainda estamos muito longe do primeiro plano. Então nós fazemos. Quero dizer, esta área é um pouco escura demais. Definitivamente vou dizer isso. Então, provavelmente queremos falar sobre isso. Então, uma coisa que podemos dizer é que podemos eu estou apenas ligando aqui. Então, apenas colocando algumas luzes aqui, e eu apenas provei daqui. Então o que eu posso fazer é pegar minhas escuras, e então é assim que estamos nos misturando. Então agora você pode ver que passou por cima da área de luz bem ali, como na amostra Aqui, traga isso para fora. E é só uma tonelada de amostras. Agora, eu provavelmente vou acelerar um pouco para que você possa ver o que está acontecendo. Então, como você pode ver, eu fiz um pouco mais tarde no fundo aqui e novamente, nós podemos verificar nossa história se eu apenas rolar até aqui. Nós vemos quando eu abri isso pela primeira vez, hum, que se parece com isso. E agora parece que e continue tentando continuar olhando para o seu navegador para porque isso vai lhe dar uma pequena imagem. Você pode ver toda a imagem da alma. Você pode ver a coisa toda. E o que quero dizer, o que estamos fazendo aqui é que estávamos procurando formas. Sei que já disse muito isso agora, mas estamos procurando formas, e estamos usando luz usando luz para definir essas formas. Então vemos uma ideia sutil de algo. Ok, então agora nós queremos realmente, realmente definir isso com luz, como fazer com que faça sentido. E isso requer muita prática, sabe? Quero dizer, não é fácil. Você pode olhar para todas essas técnicas on-line, mas realmente, se resume a praticar quando você realmente quer fazer isso. Mas continue com ele e tente não se preocupar com as coisas e tentando apenas aproveitar o processo. E é por isso que digo que quero dizer isto. Posso ver como isto pode ser. Ah, um pouco de uma parte estressante. Mas, você sabe, nós temos uma espécie de Ah, algo estabelecido aqui. Isso é realmente ótimo. E eu acho que eu deveria dizer também a maneira como eu sou como zoom dentro e fora. Estou segurando ault e rolando. E também, quando você é rolado para dentro, você pode manter o espaço pressionado e se mover. Só para o caso de não saberes, mas vou continuar a fazer isto e isto pode demorar muito tempo. Só para o caso de não saberes, Provavelmente vou ter de separar isto em duas partes. Hum, mas vamos ver. Sim. Quero dizer, quero continuar, quero acelerar isso, mas você sabe, isso vai ser um processo demorado, sabe? Hum, eu diria, tipo, você sabe, geralmente quando eu comecei a paisagem, eu não faço a coisa toda. Eu não faço uma maratona inteira do começo ao fim em um dia geralmente e tipo, ok, vezes fazem uma pausa depois de eu chegar a este ponto de controle neste cheque. Bem, hora de fazer uma pausa. , Quer dizer, pausas são importantes, sabe, descansar os olhos. Volte, dê uma olhada. Um olhar para ele de volta e você vai ver como, Uau, este alguns isso parece muito diferente. Hum, digamos que aqui, hum, eu tenho uma espécie de sombra acontecendo aqui, mas as luzes vindo por aqui, mas como eu disse , você meio que faz o regras aqui. Quero dizer, eu poderia dizer, bem, bem, bem, talvez haja tipo, quero dizer algum crescimento aqui, e talvez isso esteja bloqueando isso, criando isso sombra, e é que está apenas a torná-lo mais escuro aqui. Então, você sabe, você faz o mundo estar aqui. E você só precisa confiar em si mesmo. Hum, praticar com isso e sim, mas, você sabe, Will. Como eu disse antes, vamos começar a fazer isso mais lá. Vamos obter a ferramenta de mistura novamente. Quero dizer, você perdoa usar a ferramenta de mistura neste processo, se você quiser. Quero dizer, como eu disse coisas assim, você pode combinar suas técnicas. Quero dizer, isso é o que eu fiz tentando descobrir, como Ok, então qual é a melhor maneira de eu abordar essas paisagens? E a maneira como eu fiz isso foi eu olhar para vocês dois vídeos on-line e apenas assistir esses vídeos e realmente, hum, não são muitos como tutoriais sobre como fazer isso? Quero dizer, eu descobriria que eu iria apenas assistir técnicas de artistas e ver todos têm uma técnica diferente , como Ok, Ok. Então é assim que eles estão fazendo isso. Isso está fazendo isso? E eu só iria pegar informações como, OK, eu vou pegar este pouco desta informação, ok? E vou colocar isso na minha técnica. Ok, então eles estão fazendo isso e isso e isso e você começa a ganhar esse tipo de vocabulário, toda essa coleção, esse livro de idéias, e então você lentamente forja sua própria técnica, assim como eu fez. Ok, então o que eu estou fazendo agora, hum, este caminho está um pouco escuro aqui, então eu estou mantendo minhas luzes na parte de trás, e lentamente mas certamente eu vou apenas trazer isso para a frente, e Eu só continuo a provar essa cor. É e é como a ferramenta de mistura. Eu só estou trazendo, puxando esses pixels para onde eu quero TEM. Mas aqui, temos muito mais controle causa enfraquecer, selecione qual cor queremos. Ok, então, você sabe, é realmente preciso, como Ok, bem, isso não parece certo. Ou isto. Parece certo, mas posso fazer um pouco mais. Você começa a fazer todas essas perguntas por que você está fazendo isso e, você sabe, então você faz ajustes, e lentamente mas certamente, mas a imagem começa a se juntar. Certo, então agora ainda está um pouco mais escuro aqui, um pouco mais escuro. Eles iriam querer. Quero dizer, hum, em anos futuros, em anos futuros, nós vamos cantarolar, adicionar uma espécie de névoa ao longo do terreno, e vai para você iluminar certas partes. Então eu provavelmente poderia adicionar algumas coisas aqui. Mas, sabe, eu só quero torná-lo mais brilhante e, você sabe, não se preocupe. Não se envolva muito nos detalhes, está bem? Não estamos lá ainda. Vamos chegar aos detalhes como destaques. Íamos entrar nesse tipo de coisa. Destaques. Você sabe, hum, efeitos de iluminação, hum, contar coisas muito específicas. Mas agora, só queremos que Teoh pegue a cor, mas onde queremos e coloque as luzes onde quisermos. E enquanto você se ater a, tipo, um método em que OK, então, enquanto eu manter minhas luzes no fundo enquanto eu avança, as coisas ficam mais escuras e esse tipo de coisa, você sabe, alguém diria, OK, bem, bem, nem a paisagem da dor, você não precisa de perspectiva. Bem, não é necessariamente verdade. Quero dizer, aqui, eu desenhei esta coisa toda, esta paisagem aqui eu não estava realmente eu nem estava pensando em perspectiva. Hum, você sabe, ele meio que só vem e você vê e então você faz isso fazer sentido. Talvez a perspectiva seja estranha, mas talvez seja assim que este mundo é. Talvez a perspectiva seja estranha, Talvez seja apenas uma perspectiva muito estranha. Quero dizer, realmente, qualquer coisa vale. E isso é o que é tão excitante nisso. Quero dizer, podemos dizer, é infinito, infinito, infinito . E eu realmente adoro isso. Isto é realmente, quero dizer, isto é muito fixe. Quero dizer, temos algumas cores loucas acontecendo, mas ainda estamos aderindo a um tipo tradicional de padrão. Ok, então deixe-me ir para o céu rapidinho. Hum, nós temos, tipo, um tipo estranho de efeitos de cartaz que nós tivemos. Só vou ver o que posso fazer aqui. Talvez, hum, vá subir nesse cara. Sabe, Sabe, o céu é definitivamente você quer se aproximar desse tipo nas primeiras fases. Sabe, geralmente estou fazendo tudo o que você deveria fazer. Um, tipo de trabalho aqui, trabalho aqui, ouvir, ouvir. Por todo o lado. Quero dizer, o que estamos tentando fazer aqui, estamos tentando obter um casaco inteiro. Ah, todo o casaco deste pincel. Queremos que toda a área seja, um , apenas, um casaco inteiro deste pincel. E uma vez que fizermos isso, podemos passar para o próximo passo. Oh, ou quando você achar que está pronto, você pode passar para o próximo passo. Então meio que isso é realmente interessante. Quero dizer, eu meio que trouxe esses pixels aqui, e nós temos um tipo de efeito de nuvem, sabe? Talvez haja nuvens. Oh, isso é interessante. Sabe, Sabe, você notou que eu não forneci um piloto. Sem corrida, sem borrachas. Nós não fazemos quaisquer levantamentos. E você também notou que eu trabalho em uma camada, uma camada. Você pode trabalhar em suas camadas de maio como quiser, mas eu não sei. Eu só uso uma camada, e é assim que eu faço. É assim que pintores tradicionais fazem. Mas você sabe, você não pode usar camadas. Você pode usar a tecnologia a seu favor. Mas quero dizer, isso é realmente coisa. Você pode fazer o que quiser. Eu não vou dizer não. Não faça isso. Bem, talvez algumas coisas, mas na verdade, eu só queria ser aberto e, você sabe, você sabe, não quero que você perceba que nem todas as técnicas vão funcionar para você. 11. Define e crie a parte de profundidade 2: Ok, então aqui mesmo. Eu meio que tenho um pouco de um caminho elevado aqui, e eu quero dizer o que eu estou fazendo, eu estou apenas usando luzes e sombras. Esta é a coisa toda aqui. Quero dizer, apenas luzes, sombras. É onde as luzes e as escuras, as luzes e as escuras trabalham constantemente juntas, e então você cria toda essa imagem. É onde as luzes e as escuras, as luzes e as escuras trabalham constantemente juntas, Então, você sabe, hum, se ele está elevado aqui e a luz está vindo por este caminho, ele vai bater no caminho e é tipo de ir criar uma sombra bem aqui. E é assim que vamos ter um pouco de uma sensação elevada agora. Você poderia dizer como Ok, bem, isso é um pouco escuro. Hum, é verdade, você sabe, as coisas que você percebeu. Mas, hum, não é muita angústia, mas estamos apenas colocando manchas de cores e luzes em áreas que queremos. E eu sei que continuo dizendo isso, mas vamos tentar pensar sobre o equilíbrio de cores para, hum, você sabe, cores ca NBI em qualquer lugar que você quiser que eles estejam. Quero dizer, temos esta laranja e depois temos este azul. Quero dizer, essas são cores complementares. É muito intenso ter um ao lado do outro. Então, você sabe, eu vou dizer também com a coisa da atmosfera que eu disse, como, você sabe, quando você olha para trás, você vê montanhas azuis, mas também não quero dizer, você tem que entender que não é toda atmosfera é azul. Digamos que este é um planeta como em Marte quando olhamos para ele montanhas à distância, nãoazuis, são vermelhas. Digamos que este é um planeta como em Marte quando olhamos para ele montanhas à distância , não azuis, Isso é porque a atmosfera em Marte é vermelha. Então talvez neste mundo, talvez eu tenha uma espécie de atmosfera laranja, eu acho. Bem, talvez nós vamos nessa. E, você sabe, isso sempre pode mudar. Sabemos que parece que talvez eu queira um tipo azul de paisagem, mas, você sabe, nós vamos tipo de entrar com a ferramenta redonda suave aqui e começar a torná-la muito aparente. Com nossos motivos nesse tipo de coisa. Então, você sabe, quero dizer, não é muito para se preocupar. Basta tentar obter essas cores para baixo e tentar procurar formas agora, você sabe, você olha, você encontra essas áreas aqui e é tipo de você vai notar como, ok, isso é Isso é só uma bagunça que eu não vejo nada aqui. Hum, estes são aqueles que podem ser um pouco difíceis. E é por isso que é tão importante manter detalhes em todo lugar e quando o melhor que você pode fazer é apenas tipo de plop tipo de luzes aleatórias, cores e valores por todo o lugar aqui. E é a mesma ideia. Quando estávamos no primeiro vídeo nos estágios iniciais quando estávamos misturando, estamos apenas começando a procurar formas novamente. Então talvez haja uma forma de olhar para este tipo de caminho rosado acontecendo . Ah, algo assim. É bem interessante. Hum, você sabe, mas é muito explorar o dedo muito experimental e apenas manter isso em mente e deve ficar bem. Então eu não sei. Talvez você venha até aqui. Não sei por que os caminhos laranja, mas foi assim que acabou. E você meio que trabalha com essas coisas. Então, ok, eu meio que me aproximei desta área. Eu vou dar uma olhada nesta área aqui, porque quero dizer, este é um tipo de ponto focal. Quero dizer, se você olhar para o Navegador. Este tipo de primeira coisa que aparece, você sabe, você tem seu caminho aqui em cima vai para a distância e esse tipo de coisa. Então eu só vou. Só queria encontrar a forma. Vamos ver se conseguimos fazer com que esta forma faça sentido. E, você sabe, nós temos um tipo de, ah, forma semelhante aqui, e, uh, essas duas formas, eles vão tipo de falar um com o outro. Sabe, Sabe, eles vão fazer sentido juntos. Eles não serão completamente diferentes, como se fossem da mesma espécie de forma, se isso faz algum sentido, , é uma coisa que estou fazendo. Na verdade, estou usando uma espécie de cor legal para sombras, e isso é tipicamente o que você vai encontrar quando neva. Quando estiver frio, verá que não verá como se uma sombra não fosse completamente negra. Tem blues nele, como se você tivesse áreas azuis como se fosse legal, é tipo legal de cor, e você pode ter sombras quentes se quiser. Mas, você sabe, hum, eu acho que esse tipo de coisa é uma decisão de tomar agora, hum, sobre você sabe, nós temos, como, uma sombra azul e legal e mesmo ao lado desta laranja brilhante de cortesia. Quero dizer, isso vai realmente fazer um ponto focal. Então eu só vou trazê-lo aqui, ver onde vai, ver onde faz sentido, e também ok, e também ok, isso é realmente fascinante para mim. Temos uma luz muito interessante aqui. Esta é outra fonte de luz. Quer dizer, , o que podemos fazer aqui, devo dizer , não sei. Quero dizer, isso pode ser qualquer coisa. Isto pode ser qualquer coisa. Digamos que há algum tipo de objeto que está brilhando aqui. Só enviando essa luz. Toda essa linha aleatória. É como, Whoa, tudo louco. Quero dizer, Quero dizer, seu mundo pode ser qualquer coisa. Não tem que seguir nenhuma regra. Quero dizer, luz pode vir de qualquer lugar, em qualquer lugar. Então, tipo, talvez aqui nós tenhamos uma espécie de vida em erupção como gosma estranha, como apenas sair daqui, apenas luz derramando por todo o lado. Quero dizer, e agora está afetando tudo aqui. Quero dizer, nós temos, hum , linhas aqui, e eu vou eu vejo essas formas aqui, e podemos começar a ver como a luz vai saltar fora disso. E sim, nós vemos isso. Continue procurando. E Navigare Veja o que toda a imagem está fazendo enquanto saímos à medida que nos afastamos da fonte de luz. Obviamente, Obviamente, dependendo de quão poderoso é, vai se dissipar. Certo, então temos isso. Quero dizer, talvez comece a afetar aqui. Hum, tipo, talvez tenhamos apenas uma pequena dica disso, sabe? Não é algo louco. De repente, estamos indo. Até os detalhes Mawr lêem como a luz na sombra. As coisas estão ficando loucas. Então, Então, quero dizer, um sinal enfraquecido. Que grossa. Queremos que esse tipo de coisa técnica estranha do Spike seja para que eu possa definir isso com a minha sombra. Então Aiken meio que fazer isso como, OK , tipo, como estamos olhando para isso tipo, há dois lados? Bem, talvez haja três lados. Talvez haja força. Quero dizer, você sabe, pode ser qualquer coisa como eu posso colocar laranja aqui de repente, nós estamos ficando luz aqui, e, você sabe, você sabe, isso poderia ser algo como Weaken Branch que fora, esse tipo de coisa. Gosto de ir à história. Apenas estrague tudo aqui e podemos ver o que fizemos. E já pode começar a ver como somos. Nós estamos tendo um grande, isso vai ter um grande impacto se você apenas olhar para o céu sozinho. Quero dizer, eu só não fiz muito aqui, mas eu só fiz algumas coisas. Quero dizer, olhe aqui. Sabe, está tentando ser detalhes aqui. Quero dizer, de repente, esses pilares, eles têm uma volta para ele. Eles têm sombra nem sequer tocaram aqui. Mas vamos continuar indo e indo e indo. Então esta é a sala de parte. Eu provavelmente vou começar a acelerar as coisas agora que você está dizendo para ter a essência das coisas sobre como as coisas funcionam. Ok Ok , então agora eu tenho trabalhado nisso por cerca de um Knauer, e, hum, se eu apenas for para a minha história, podemos ver exatamente o que temos feito. Então eu só clique aqui. Você pode ver todos os processos. Tudo é o que parecia. Quando fizemos o vídeo de ajuste. E se eu apenas que controla os controles impressionados novamente, eu posso começar eu posso ver. Ah, em comparação. Então, Então, como você pode ver, eu tenho uma camada inteira de pincel aqui, e eu vou dizer imediatamente. Eu sei que é manchado, você sabe, é manchado. É dinheiro. É uma bagunça. E isso é perfeitamente bom. O que estamos fazendo agora,não estamos finalizando nada, certo? O que estamos fazendo agora, não estamos finalizando nada, Quero dizer, o que estamos tentando fazer aqui é colocar as cores, colocar as luzes e as escuras onde queremos. Ok, então, você sabe, tipo, quero dizer, há um certo lugar onde eu começaria a adicionar alguns detalhes, você sabe, esse tipo de coisa, você sabe, Sabe, por aqui. Quero dizer, eu posso trabalhar um pouco mais nisso, mas, hum, vamos ver. E, quero dizer, você pode ver que eu tenho um casaco inteiro aqui. Está bem. Sabes, uma coisa que quero salientar é que olharem se olharempara aqui, sabem porque é que o céu é um pouco, mas uma coisa que quero salientar é que se olharempara aqui, sabem porque é que o céu é um pouco, mas quero que saibam, tipo, Sabe, Sabe, eu meio que sou uma espécie de nuvem de coisa acontecendo aqui, mas eu quero que vocês percebam assim. Sabe, só porque parecem nuvens, não significa que tenham que ser nuvens. Está bem? Quero dizer, isto pode ser qualquer coisa. Pode ser algo como Talvez seja um planeta estranho e distorcido no fundo. Alguma energia estranha. Eu não sei. Pode ser qualquer coisa como se não tivesse que ser uma nuvem. Hum, você sabe, essas são formas como eu. Esta é uma formação estranha do Rocky acontecendo aqui. E você pode dar esse título. Tipo, você sabe, este é um ar, tipo, tipo, formações rochosas Cem acontecendo aqui. Mas, em última análise, este ar apenas se molda. E essas formas, eu as coloquei aqui neste ambiente, e elas estão interagindo com outras formas similares. E essas formas, eu as coloquei aqui neste ambiente, Como se formas orgânicas fossem formas diferentes. Quero dizer, isso é realmente o que eles são. São todas as formas combinando, criando esse ambiente. Hum, então algumas coisas que eu quero ver só para ter certeza que estamos na mesma página. um Isso éumcasaco inteiro, como eu disse, um casaco inteiro com seu pincel por todo o lado? Hum, sua tela. Está bem. Portanto, certifique-se de que está virando a tela o máximo que puder preenchê-la o máximo que puder. Como com o código. Eu só disse, hum, procurar formas, você sabe, então essas formas começam a se tornar coisas, você sabe, desafiando sua fonte de luz. Está bem. E o que eu quero dizer com isso, você sabe, eu tenho trabalhado, tipo, apenas com luz ambiente é como, eu estou pensando como, este é um tipo muito floral de paisagem que está acontecendo aqui, e é muito abstrato. Estou pensando, OK, bem, talvez haja algum floral. As plantas estão brilhando, então eu coloquei algumas luzes como aqui. As plantas estão brilhando, Há como uma fonte de luz vindo aqui. Há fontes de luz. Aqui está, você sabe, você tem o céu chovendo com luz. Sabe, há uma fonte de luz. Quero dizer, é realmente brilhante aqui, como se houvesse algumas propriedades luminescentes do processo acontecendo. Mas quero dizer, realmente, pode ser qualquer coisa como talvez haja um sol aqui, algum tipo de fonte de luz iluminando esses pilares, mas, mas, você sabe, concentre-se na fonte de luz. Mas não deixes que te afecte muito se isso faz sentido. E como eu disse, pense na atmosfera. Então você quer manter suas luzes para trás e, um, você sabe, em primeiro plano, vai ficar mais escuro contra o seu muito mais escuro aqui. Muito mais leve aqui. Quero dizer, agora, ele está parecendo um pouco plano, mas não se preocupe muito com isso, porque nós vamos, hum, dar isso um pouco de edição em vídeos futuros, então nós irá estabelecer mais profundidade, incluindo perdeu nesse tipo de coisa. E, você sabe, como eu disse, uh, há atmosfera entre vocês e tudo depende de, tipo, em que ambiente você está. Ok, então e também, certifique-se de que você está provando um lote inteiro. Como eu disse, , você quer uma amostra aqui, , talvez eu queira algumas escuras aqui. Tudo que eu tenho que fazer é provar aquela porta, trazê-la aqui, começar a pintar, e então eu posso, você sabe, eu faço um valor entre isso para que eu possa começar a amostragem entre esse valor. Mas, você sabe, tudo bem que tudo pode parecer manchado, e eu sou tipo de coisa que nós vamos fazer, nós vamos acabar voltando para a ferramenta mixer no próximo vídeo ou alguns vídeos em, e Vamos começar a misturar de novo. Vamos começar a repetir este tipo de processo repetidamente. Você sabe, procurando, fazendo o pincel de mistura, fazendo a dor, o pincel de mistura de preços. Você pode fazer isso quantas vezes quiser. Podes continuar a fazer isso. Continua a fazer até estares feliz. Ou talvez goste da mancha do pincel. Dá-lhes mais tinta. Hillary, acho que está tudo bem. Quero dizer, qualquer coisa realmente vale, qualquer coisa vale. Quero dizer, você é o artista e você toma as decisões. Mas agora que temos todos esses refinamentos acontecendo, , podemos realmente começar a ver que se olharmos no navegador, você quer continuar olhando aqui porque você quer ver a imagem inteira de um menor perspectiva. Mas agora que você pode, podemos começar a ver esse tipo de paisagens para se juntarem. Mas agora que você pode, Você sabe, o caminho tipo de rochas, tipo floral de coisas loucas como essa com o céu, esse tipo de coisa. Mas, hum, agora que criamos mais profundidade no próximo vídeo, estamos novamente. Vamos começar a usar a ferramenta misturadora e começar o Teoh tirar todas essas coisas manchadas, e então vamos começar, você sabe, você sabe, movendo para os destaques. A finalização e os ajustes começam a juntar tudo. Você sabe, nós estamos realmente meio que no meio de, Ah, nosso processo aqui. Tudo bem, vou ver no próximo vídeo. 12. Mistura fina: Ok, então bem-vindos de volta ao próximo vídeo. Ah, neste vídeo, vamos fazer o que eu gosto de chamar de mistura fina. E, uh, isso é muito parecido com o vídeo de mixagem. Alguns vídeos de volta, , onde pegamos nosso pincel de mistura, que eu fiquei louco por toda essa imagem, tentando estabelecer uma base para nossa paisagem. E, hum, nós vamos voltar para o nosso pincel de mistura aqui, então eu realmente selecionei. Então você pode simplesmente ir em frente e selecionar isso, e basicamente o que vamos estar fazendo aqui é que temos todos esses globos de tinta da ferramenta pincel. Hum, agora, eu tenho certeza que o seu vai parecer muito diferente do meu. Mas estou falando especificamente com estilo. Todo mundo tem seu próprio estilo. Eu costumo absorver toda essa dor, e eu sempre gosto de voltar para o pincel de mistura para apenas fazer uma mistura fina, você sabe, misturar. Mas foi muito grosseiro. E o que vamos fazer, vamos fazer isso muito devagar, de forma constante e tudo para ser bom. Então, hum, se você fizer a perna os globos algumas pessoas podem gostar. Polegar isso onde você pode começar a obter algumas opções por aqui. Mas se gosta dos globos, tudo bem. Mas se gosta dos globos, Você pode simplesmente pular completamente esta parte, ou você pode apenas você pode fazê-lo. Você não tem que fazer isso. É sério, sério. É completamente com você. Mas eu sempre amei o papai e sim, então eu vou te mostrar do que estamos falando aqui. A melhor maneira de abordar isso seria começar de cima para baixo, e especialmente se você está trabalhando em uma camada, que eu recomendo você dio. A melhor maneira de abordar isso seria começar de cima para baixo, e especialmente se você está trabalhando em uma camada, Se você está trabalhando em várias camadas, o que alguns de vocês podem, tudo bem. Mas tenha em mente que você vai querer verificar isso aqui mesmo. Amostra todas as camadas porque se você não tiver marcado, , ele só irá provar a camada em que você está, que não é ideal, e ele vai começar. Se a doença começar a bisbilhotar, vai ficar frustrado. É como, por que isso não está funcionando tão normalmente a melhor maneira de apenas, hum, fazer como clicar nisso ou combinado em uma camada? Eu sempre tenho marcado. Então, sim, eso Vamos entrar e um pode fazer. Eu vou começar no céu e você pode ver que eu tenho um monte de bordas duras aqui, e bordas duras estão bem. Mas vou entrar aqui e lembrar como essa ferramenta pode ser poderosa. Agora, nós temos um monte de contornos aqui, então olhe para isso. Eu só passei por aquela linha bem ali. Aqui está outra linha. Eu posso apenas passar por cima disso e ele se foi exatamente assim. Agora eu posso puxar essas coisas barras pretas ao redor. Hum, você sabe, tudo bem. Eu meio que empurro de volta lá para cima, apenas assim, e isso funciona muito bem. Então, basicamente, isso vai ser muito parecido com o último vídeo que fizemos, onde estamos apenas recebendo um buraco, até mesmo revestimento em toda a paisagem. E gostaríamos de continuar até conseguirmos aquele casaco todo. E todos os globos desapareceram, mas não sei, talvez goste dos globos. E todos os globos desapareceram, mas não sei, Não sou particularmente fã dos globos. Eu realmente gosto disso. Olha onde as coisas são extremamente misturadas. Hum, e especialmente se você usou esse certo filtro com o cartaz e delineado tipo de coisa, porque é assim que nós temos todos esses contornos aqui novamente, você pode simplesmente passar por cima com esta mistura ferramenta de pincel e lembre-se, como, Olhe para isso. Só estou trazendo essas luzes como usar bem aqui. E ainda não tenho a certeza do que se passa aqui. Quero dizer, há um tipo estranho de nuvens. Talvez eu não tenha certeza. Mas, você sabe, a parte mais leve será perto do céu, como o fundo desse cara. A atmosfera e estas foram provavelmente as partes mais escuras são como as nuvens e outras coisas. É aí que eu penso assim. Sabe, eu estou meio que revendo tudo, cara. Podemos verificar o nosso progresso se você salvar, salvar, fechar, abrir de novo. Podemos voltar aqui e verificar o que fizemos. OK? - Sim. E isso é apenas ah, é uma boa maneira de verificar com o seu histórico. E é por isso que costumo tê-lo lá. Então eu vou lentamente assim, aqui nós temos como este realmente estranho, como essas bordas realmente duras de ar. Basta passar por cima assim e é misturado. Eu gostaria de ter um bom céu misturado todos juntos. Acho que isso funciona muito bem. , Normalmente, você não quer que ele objetos duros no céu. Pode parecer um pouco estranho, mas sim. Bela mistura. Ah, céu geralmente funciona muito bem. Então, sim, isso é, hum isso pode levar um pouco de tempo, então eu definitivamente vou estar acelerando a tempo. Mas não deve ser muito estressante. Hum, você sabe, desde que você tenha essa, tipo, área estabelecida, é realmente só que você está apenas realmente apenas revisando todas as áreas que você já fez, e realmente tem um impacto profundo. Uma vez que acabe com este casaco todo. Então eu estava meio que quero dizer, eu estou literalmente apenas rabiscando para frente e para trás apenas com o pincel de mistura, apenas indo para frente e para trás assim. E estamos recebendo algo bem interessante aqui, e dependendo do quão realista você quer, você sabe, você tem controle do que você quer. E se você decidir que eu deveria ter pintado algo que você sempre pode voltar com seu pincel e pintar algo e depois misturá-lo de volta. E isso geralmente funciona tudo bem. Então, vou em frente. Hum, eu vou dizer, não exagere. Assim como o vídeo da mistura. Não exagere. Você pode exagerar e pode ficar enlameado muito rapidamente. Hum, mas , você sabe, não é muito para se preocupar, sabe? Então, tenha o céu aqui. Gosto de céus bonitos, lamacentos e misturados. Este é definitivamente um céu abstrato. Eu definitivamente vou dizer que é uma paisagem bastante abstrata, extremamente abstrata, mas definitivamente está lá fora. Então, você sabe, uh, você pode trabalhar bem de perto e eu apenas segurar o zoom velho no meu mouse. Você sabe, eu costumo mudar, hum, do meu teclado e do meu tablet, então eu vou fazer coisas no meu teclado, meu velho pressionar, ou usar o meu mouse para navegar, Você pode fazer isso. E algumas pessoas gostam de usar tudo de seus tablets e pessoas gostam de ambos, , você sabe, esse tipo de coisa. Mas, você sabe, o que você quiser fazer está completamente bem. Por isso, vou avançar e acelerar isto um bocadinho. E se eu pensar em algo importante para dizer, eu vou pará-lo, e será isso. Ok, então eu acabei de sair do céu e eu ainda estou sobre as montanhas. Você pode ver o quanto mais, um, um, ele se misturou, mas eu acabei de verificar meu histórico bem rápido. Você pode ver o lobby alg. É aqui. Super misturado. Super legal, assim. E eu só quero, hum, mencionar que você tem muito controle com esse broto. Como eu disse, é um pincel muito, muito poderoso. Uma ferramenta muito poderosa. Quero dizer, estou apenas rabiscando aqueles C. Eu nem uso uma borracha para ela. Sem borrachas sempre que eu dor pilotos paisagem ou apenas nem mesmo um fator. Eu só rabisco as coisas,falo com dor, e é assim que resolvo meus problemas com isso. Eu só rabisco as coisas, falo com dor, Então, Então, deixa-me mostrar-te o que podes fazer com este pincel. Se olharmos para este caminho, podemos manipular isto. Quero dizer, este tipo de linha reta aqui, então eu meio que queria um pouco mais curvilínea, você sabe, tipo de curva de negócio. Então eu só quero dizer, como você pode ver, eu estou apenas puxando esses pixels para fora assim. Como isso. Só puxando isso para fora. Só estou conseguindo aquele bom Esseker. Mas agora, obviamente, temos isso aqui. Mas eu posso puxar esse roxo bem aqui, assim. Traga isso aqui, e eu vou rolar para fora. E de repente, agora temos esse caminho curvilíneo assim. Então você realmente tem um monte de poder aqui e é eu apenas eu amo esta ferramenta. Amo isso. Hum, você sabe, eu estou pensando neste caminho. Tudo bem, vamos fazer com que desapareça aqui dentro. Corte isso lá fora. Meio que se sobrepõem. Ok, então, de repente, agora nós temos esse pequeno caminho curvilíneo que foi reto, tipo, tipo, quer dizer, que me levou, tipo, tipo, o quê? 30 segundos? 20 segundos. Quero dizer, realmente, você tem tanto poder aqui. Quero dizer, se eu entrar nesses,você sabe, você sabe, nós temos algumas formações rochosas estranhas que eu amo. Estes sapatos são fantásticos. Então eu poderia pegar isso e misturar isso. Eu realmente não gosto que o preto me esboça um pouco de cartoony um pouco para mim, mas, hum, eu posso apenas rabiscar esses fora apenas assim. Quero dizer, é realmente incrível o que você pode fazer com esta ferramenta. Há tanta coisa que puxou esses pixels, e não é tão difícil de usar você. Só uma vez que você pegar um jeito, apenas boom. Basta continuar indo e indo e indo, e é realmente incrível. E eu só vou dar a volta por aqui. Eu só estou novamente recebendo um casaco completo. Hum, todos os lugares, você sabe, eu estou tomando meu tempo. Você não tem que apressar isso, sabe, você poderia, eu suponho. Mas, você sabe, um, você sabe, você só leva o seu tempo nisso e apenas isso é usa mistura fina. Você sabe, você só tem que levar tudo para onde você quer, e nós voltaremos com mais detalhes e esse tipo de coisa. Então vamos continuar com o lapso de tempo, está bem? Eu só queria parar o lapso de tempo ou segundo aqui. Eu só queria te mostrar essa coisa, , que você possa ver que estou paraque você possa ver que estou criando esse tipo de penhascos bem aqui. Você pode ver isso com o caminho aqui. Só não vou te mostrar, Al. Estou fazendo isso praticamente o que estou fazendo. Eu tenho esses globos bem aqui de dor branca, hum, hum, leve bem aqui. Você vai. Tudo o que eu estou fazendo é estender, um, pé de um platô para onde eu quero. Em tudo que eu estou fazendo muito parecido com Bob Ross, Hum, é e apenas pegando essa parte, as partes leves e apenas arrastando-as para baixo exatamente assim. E, de repente, temos uma ilusão de uma espécie de penhasco. Temos um pouco de profundidade bem ali, e eu uso isso bastante. E esta é realmente uma ótima maneira de encher o espaço onde você simplesmente não sabe Você não sabe o que fazer com ele. Então essa é uma maneira muito legal de criar penhascos assim. Certo, volta ao lapso de tempo. Está bem? Só quero fazer uma pausa aqui. Certifica-te de que te estou a dar muitos exemplos, mas também não te aborrece até à morte. Mas eu só quero oh, novamente dar-lhe outro exemplo de quão poderoso este pincel ca NBI. E eu só, um, meio que tinha esse tipo de montanha muito pontuda apenas manipulado nisso. O que? Apenas parecia que eu apenas fui com o pincel misturador e criei isso e nós vamos mostrar-lhe o que eu estava fazendo. Praticamente, eu aceitaria isso. E eu estou apenas suavizando esta saída, esta pequena curva agradável aqui e tudo o que estou fazendo. Estou apenas puxando os pixels, puxando os pixels do céu. , Basicamente, está agindo como uma ferramenta de borracha, o que é realmente incrível. E, você sabe, eu estou olhando as linhas pretas, algumas linhas negras aqui, mas se eu só quero me livrar disso, apenas pegue do céu aqui, e ele se foi exatamente assim, Podemos realmente ver que esta é uma ferramenta extremamente poderosa. Quero dizer, se você apenas olhar nesta área aqui, hum, hum, e nós voltarmos com a nossa história. Olha como isso parecia confuso. Parecia nada. E então eu só vou para o mixer para todos e passar um pouco de tempo, e de repente eu tenho isso e nós temos muito mais trabalho no dedo do pé de repente, e isso é apenas o certo. Realmente ótimo. E você também notou que eu estava virando vivo. E você também notou que eu estava virando vivo. Muito importante. Muito importante. Você realmente vai começar a ver coisas novas. Você está olhando para uma nova era da imagem. Vire agora mesmo. Há isso. Lá vamos nós. Certo, então completamente diferente. É completamente diferente. Algumas pessoas podem dizer: “ Oh, Oh, é a mesma coisa. Realmente não é. É realmente importante. Muito importante. Está bem, sim. Eles continuam virando, virando, virando. Hum, você vai ver se você apenas, uh, tipo de apenas ir on-line e olhar para alguns vídeos de lapso de tempo. Você aprenderá muito com vídeos de lapso de tempo. Então é por isso que incluí alguns dos meus antigos lapsos de tempo. Você pode aprender muito apenas observando um lapso de tempo e observando o que está acontecendo e o que eles estão fazendo. Realmente, posso. Foi assim que aprendi. Você pode ver aqui só pegando o céu. Ok, então isso parece um pouco Então nós temos algumas coisas estranhas tipo de acontecendo no céu tipo de entra aqui, mas então é tipo de engrossar para que eu possa puxar os pixels da montanha assim . E de repente, agora temos toda essa massa em Você pode ser muito, muito criativo conosco. Realmente? Podemos, hum, você sabe, nós meio que temos todo esse hum, você sabe, nós meio que temos todo esse tipo de paisagismo que você pode ver no navegador. Muito importante ver a coisa toda. Ele também pode apenas é a sua montanha. Olhe assim, , comparando, comparando, olhando de uma visão menor. Continue fazendo essas coisas virando. E é isso. Você sabe, Ah, Ah, trabalhando a partir do fundo vindo para a frente. E devias ver que estou a chegar lá. Mas, você sabe, vai levar tempo, então só vou continuar e sim, você sabe, vai levar tempo, então só vou continuar e sim, tudo bem . bem Acabei um fazer umcasaco inteiro sobre toda a paisagem. E eu só quero mostrar a vocês como era antes ou no início deste vídeo e aqui. Está bem. Então, como você pode ver, há uma diferença realmente significativa aqui. Quero dizer, você pode ver que, hum, nós parecemos aqui. Todas aquelas bolhas de ar desapareceram. Muitas das linhas pretas desapareceram. Temos isto tudo muito mais suave. Hum e, ah, como uma idéia. acontecendo aqui? Quero dizer, nós temos. Quero dizer, esta montanha parece muito melhor. O céu parece melhor. Apenas tudo. Só quero dizer, hum, se você olhar aqui, nós temos, tipo, Cliff, já que eu só tenho bolhas aqui e agora eles fizeram um casaco completo. Hum, eu só quero dar uma olhada nele, e, e, hum, ver se há algo, hum, muito aparente, como qualquer coisa saindo. Então, um, muitas das áreas escuras, como, hum, nós realmente não queremos as áreas escuras no fundo, então provavelmente apenas limpe isso um pouco. Então limpe isso bem ali neste tipo de montanha. Então, um pouco escuro, mas provavelmente vai colocá-lo para cima. Você sabe, vai haver alguns lugares que eles perderam, como aqui. Poderia apenas sorrir assim, e sim, e sim quero dizer, você pode realmente ver a diferença que isso faz. E se você quiser, você pode voltar para a ferramenta de pincel, hum, como Desafio se casa um pouco. Nós vamos fazer isso, hum, nos detalhes do próximo vídeo. Então nós vamos estar fazendo ajustes vamos limpar tudo essencialmente no próximo vídeo. Então certifique-se de que você está relativamente feliz com a paisagem que você tem agora porque, quero dizer, esta é realmente a última sua última chance de obter quaisquer grandes ajustes em grandes mudanças, esse tipo de coisa. Mesmo que seja bom misturar você pode, você ainda pode tomar algumas decisões bem ousadas, hum, hum,aqui. Eso causa no próximo vídeo, estaremos fazendo detalhes. Nós vamos adicionar, como uma névoa fora como névoa. Vamos mesmo separar o chão, porque agora, pode ou não parecer um pouco plano. Vamos mesmo separar o chão, porque agora, porque agora, pode ou não parecer um pouco plano. , Olhe para o navegador, e ele parece muito bonito. Hum, tem um bom ponto focal com essas três, hum, pequenas coisas espetadas aqui, e você vai notar que eu costumo fazer isso muitas vezes. Eu tenho um monte de espingarda. Eram como ondas. Como se realmente fosse. Parece uma noção de coisas, mas estou vendo muito fora do potencial para a fauna, sabe? Deixe-me virar isso aqui. Hum, eles devem parecer praticamente iguais. Acho que fica melhor assim. Certo, Certo, tomaremos as decisões finais mais tarde. Mas, você sabe, , realmente, com a mistura fina, abriu muito mais. Muito mais oportunidades. Ah, você sabe, eu posso ver muito mais formas agora. Muito definido, esse tipo de coisa. Eu poderia apenas ir aqui. Quero dizer, se você olhar aqui, quero dizer, é realmente como esculpir. É muito áspero e então eu apenas, tipo, refinado muito. Você sabe, isso definitivamente pode usar mais contraste, porque este tipo de mistura neste chão, mas até que ainda diga, é, hum, terreno diferente aqui, Mas definitivamente parece muito aqui. Há definitivamente mais contraste nesta versão do que e isso é realmente a ver com os contornos aqui, mas será adicionar muito mais ajustes nos ajustes pode fazer este olhar tanta diferença. Então, se você está desapontado com sua paisagem até agora, não se preocupe. Ainda há esperança, e também, se é sua primeira paisagem, você sabe, primeira paisagem, quero dizer, você sabe, sim, eles nunca foram todos indo dedo do pé sobre eles. Não vamos ficar ótimos. Você sabe, você vai ter ótimos aqui e ali. Mas você vai ter que tirar todos os seus maus. E no começo, e eventualmente, você começará a ficar melhor e melhor. Você sabe, isso é apenas estilo. Tudo funciona. Mas de qualquer forma, , vou terminar aqui, tentando saber, tentando fazer este vídeo muito longo, mas, hum, terminá-lo aqui. E no próximo vídeo, vamos começar a olhar para mais detalhes, uh, uh, fazendo um pouco mais de refinamentos e coisas assim, criando profundidade e tal. Então, sim, te vejo lá. 13. Detalhes: luzes e sombras: Tudo bem. Então, bem-vindos de volta a outro vídeo. E neste vídeo, vamos estar dando uma olhada em alguns detalhes, efeitos e perdidos. E realmente, o que isso significa é que vamos voltar para a ferramenta de pincel bem aqui e bem , primeiro, deixe-me dizer que, hum, se você está neste momento, hum, E se você não está exatamente feliz com o que você fez no último vídeo, hum, e você acha que pode continuar com ele? Posso sugerir que você pode voltar para sua ferramenta de pincel e continuar repetindo, um, definir e criar um vídeo de profundidade. Posso sugerir que você pode voltar para sua ferramenta de pincel e continuar repetindo, um, um, Em seguida, vá para o vídeo de mistura encontrar, e você pode apenas continuar alternando para frente e para trás fazendo um revestimento completo com a ferramenta de pincel de pintura , fazendo outro casaco com ferramenta de escova de mistura e lentamente e lentamente você vai obter mais e mais e mais detalhes, ok. E sim, podes continuar a fazer isso e a fazer aquilo. Mas eu vou pular isso por enquanto e ir direto aos detalhes e fatos. Um, apenas uma maneira padrão de fazer isso e, hum, praticamente neste Rio Sim, estamos essencialmente fazendo detalhes. E, hum, isso pode incluir coisas como? Talvez, quero dizer, eu tivesse algum tipo de fungo tipo de fauna aqui. Talvez você queira acrescentar algo que você não conseguiu. E você pode fazer isso aqui, mas vamos trabalhar com um pincel bem pequeno, certo? E vamos trabalhar com o pincel imediatamente. Então destaca isso é o que vamos fazer. Vamos para a nossa ferramenta de seleção de cores aqui. Basta clicar neste quadrado aqui. E, hum, você vai querer branco puro assim, e você vai bater, ok? E nós vamos apenas adicionar destaques. E, hum, meus destaques. Quero dizer, se olharmos bem aqui, temos um destaque bem aqui. E é só essa parte brilhante. Temos destaques em todo o lugar e praticamente queremos tornar isso mais e mais pais. E isso depende da sua fonte de luz. Agora, , algumas pessoas ficam estressadas com fontes de luz como iluminação como nossa. As minhas luzes. Zarzuela. Ah, muitos artistas vão dizer Ok, bem, bem, você sabe, se suas fontes de luz Ah, aqui. Ah, suas luzes vindo aqui Inslee. Tínhamos um filho aqui. Vai vir por aqui com uma flecha aqui brilhando nesta montanha. Hum, então está vindo por aqui. Mas, você sabe, eu também tenho luz brilhando aqui, e nós temos sombras aqui, então isso faz com que não seja um pouco estranho. Certo? Aqui está a coisa. Você pode ter várias fontes de luz. Qualquer coisa vale. Só realmente, hum, pense sobre isso. Um zumbi na iluminação, você sabe, qualquer coisa que você colocar para baixo, você pode fazê-lo funcionar. Você pode dizer, Oh, bem, essas pedras são essas coisas pontiagudas. Eles estão brilhando. Eu não sei. Definitivamente temos uma fonte de luz aqui. Talvez seja estranho, como se não precisasse de uma explicação. Isso é o que há de tão bom nisso. Você pode dizer que há dois filhos, cinco filhos, nenhum filho. Quero dizer, isto é um mundo inteiro. Então você faz as regras. Sei que estou parecendo Bob Ross agora, mas é verdade. Sei que estou parecendo Bob Ross agora, mas é verdade. Quero dizer, isso é imaginário. Isso é imaginativo como ele fica? Quero dizer, você conduz você realmente qualquer coisa que você pode dizer? Oh, bem, tão perto, você não tem que fazer isso realmente fazer sentido em termos de iluminação como aqui nós temos algum lugar coisas, e nós temos luz aqui. Mas a iluminação está surgindo aqui. Então isso não deveria ser iluminado? Então eu posso adicionar algumas luzes aqui destaques, mas porque eu quero mostrar a vocês que, hum, praticamente nós vamos estar pegando um pincel pequeno e, hum, você pode apenas ir direto para a borda aqui. Certo, 100 opacidade. Isso pode ser um pouco louco. Gosto de engravidar. Downal que pagar em sua sensibilidade em seu tablet. E digamos que, você sabe, a luz está entrando em erupção aqui e está saindo daqui, criando este efeito de iluminação de aro e você quer procurar um monte de iluminação de aro . Ah, isso é muito que pode realmente fazer sua imagem pop. Holton. Então eu estou entrando aqui e eu estou apenas adicionando esses destaques bem na borda, e rumbling é apenas adicionando isso direito na borda, você sabe, um, você sabe, eu provavelmente ah, Temos um pouco, sabe, temos muita luz vindo desse cara. É de dia. Hum, você sabe, então vai haver sobrecarga leve. A Então eu vou apenas adicionar um pouco de iluminação, elevar seu tipo de ir para as bordas. E realmente, você quer fazer o seu melhor julgamento. Vou dar-te orientações. Quero dizer, isso é realmente o que toda esta orientação de cursos é. É uma arte. Não é realmente regras suas diretrizes, e você pode olhar como regras. , E então,eventualmente, você quer começar a quebrar. Essas regras vêm de forma eficiente, é claro. Mas o que estou fazendo agora, não estou me preocupando muito sobre onde minha fonte de luz está. Só estou usando o que já tenho. Então nós, hum Então nós temos, tipo, luz aqui em cima. E como eu disse antes, você quer ter isso em mente ao criar profundidade, você quer suas luzes mais leves, menos contraste, menos detalhes no fundo. E à medida que você vem para a frente, você quer mais detalhes em contraste mawr, inclinando-se para o escuro. Ok, então, por exemplo, aqui você vai notar que eu não estou usando preto direto sobre as sombras, divertido como um rosa claro, hum, como minhas sombras. E isso é porque isso é maneira, maneira, maneira, maneira no fundo, há atmosfera entre você e as montanhas. Não é apenas nada. Há coisas reais. E quanto mais e mais distância houver, mais haverá. Atmosfera. Vai se acumular que permitem a atmosfera,vai se acumular e criar esse efeito azul. Vai se acumular que permitem a atmosfera, Vou falar sobre isso um segundo. Mas agora queremos nos concentrar em destaques. E você pode ver que eu estou indo por aqui, indo ao longo das bordas, apenas assim, só para que possamos obter alguns destaques realmente agradáveis, sério? Apenas sobre ter aquele bom equilíbrio de contraste por todo o lado, ok? E quero dizer, é apenas trabalho de linha, realmente. Quero dizer, eu só estou fazendo esboços, mas, um, onde você coloca isso depende muito do que você tem, mas geralmente certo. Onde suas luzes. A nossa, Hum, você vai querer colocar, uh, aquelas luzes de borda. Hum, eu diria tentar. Provavelmente não vai ficar longe do primeiro plano com os destaques. E você poderia colocar um pouco um pouco. Você não sabe? Mas não exagere. Hum, ar. Só detalhes, só detalhes. Nós não estamos fazendo nada importante aqui, você sabe, estamos apenas dizendo este branco puro e se você acha que é muito branco, você sempre pode, hum , eu acho, Uh, meio que fiz isso aqui. Como se pudéssemos provar a cor em torno dele, e nós podemos apenas fazer com que ele desapareça assim? Como se pudéssemos provar a cor em torno dele, Simplesmente assim. Você vê, eu meio que fiquei um pouco mais grosso lá. Você pode adicionar, hum, alguns bons ah, destaques grossos se você quiser fazer isso. Está bem. E isso é essencialmente o que estou fazendo aqui. E eu posso desvanecê-lo um pouco, então eu vou fazer um movimento de um destaque mais escuro, mas ainda tenho que ser um destaque. Triste para estas rochas aqui, porque temos este tipo de efeito interessante aqui. Eu vou mostrar a vocês como ter um tipo de efeito brilhante é que nós vamos entrar em nossa macia e redonda, ferramenta macia e redonda, uh, uh, escovar para isso. Ah, com bastante frequência. Então. Mas agora estamos nos concentrando em adicionar destaques, e eu provavelmente vou acelerar um pouco aqui. Ok, então, hum, eu acabei de dizer, hum , muito rapidamente, eu só tinha um monte de iluminação de sala, e você sabe que isso é muito parecido se você já fez esquivando e queimando, hum, na fotografia, o que é essencialmente apenas fazer perto de entrar com um pincel e deixar suas luzes mais claras e suas escuras mais escuras. E agora estamos focando nos destaques. Hum, então, você sabe, eu expandi meu pincel um pouco, uh, gangue em um pouco de áreas maiores. Hum, e eu tenho experimentado apenas para combinar com o tipo de cor. Nem tudo vai ser branco puro com os destaques. Eu sei que eu disse isso, mas você pode provar em torno dessa cor apenas segurando o ault, e você pode criar essas áreas, hum, hum, mais leves. Então, só assim. E não se preocupe se ele se desvanecer de novo. Enfraquecer. Volte com a ferramenta de escova de mistura, que eu acho que vou fazer isso. Então, sim, hum, só vou continuar fazendo isso um pouco aqui em cima. Você não tem dedo do pé. - Exagerar. Você pode fazer o quanto quiser. O que você acha que é a quantidade necessária para colocar. Deixe-me ir em frente e verificar o que fizemos. Então eu vou para a minha história ir até aqui e sim, para que você possa ver que parece muito, muito melhor. Sabe, Sabe, só olhando para os destaques. Não é louco. Mudança traumática louca, mas definitivamente o suficiente para definitivamente perceptível. Hum, então esses destaques são definitivamente importantes. Agora, o que podemos fazer é enfraquecer. Vá em frente para uma espécie de opostos. Podemos começar a adicionar algumas escuras, e isso estaria queimando. Hum, se você fez esquivar-se e queimar tão parecidos, e nós só queremos entrar, veja, veja, isso é um pouco escuro demais, Aiken colocando isso em cima. Hum, você sabe, eu vou provar servir uma cor mais escura. Tentando ser cuidadoso. Você não quer ter muitas escuras nas camadas de fundo, você sabe, você quer manter a maior parte da escuridão em primeiro plano. camadas de fundo, você sabe, Hum, como isso vai ter o maior contraste, mais detalhes e menor quantidade de atmosfera entre você e o local. Então, eu só estou indo aqui. Estou só a provar ao longo do caminho, por isso estou a escolher uma cor escura. Então é uma cor bem escura aqui. É a paleta de cores, e você vai saber, então eu não estou usando reto como preto, hum, eles realmente têm as sombras têm cor. E eu quero dizer, isso é que eu estou apenas experimentando em torno da cor como eu acabei de mostrar a você. E assim como, as sombras terão cor. Uh, agora, os shows seriam apenas uma reta por quase nunca. E tipicamente eles serão uma cor legal. Seu ar de destaques geralmente são cores mais quentes. E o seu escuro, senhor. Normalmente cores mais frias, como no grupo Scion roxo azul. Bem, Bem, verde pode subir de qualquer maneira. Essa é a cor interessante. Mas vou falar nisso agora, mas, , sabe, manter esses escuros aqui, um, muito contraste. E eu vou continuar com isso já, então isso deve ser bom o suficiente por enquanto. Deixe-me checar meu histórico. Então nós fizemos. E sim, incrível. Temos muito mais contraste. Parece muito menos plano. Hum, sim. Então, eu quero dizer, isso foi realmente apenas uma fuga e queimadura contada recebendo aqueles destaques super brancos dentro e recebendo um pouco de alguns escuros apenas para encontrar isso apenas um pouco mais. E se você quiser, , isso é opcional. Passo o que você pode fazer. Ela poderia pegar sua ferramenta de escova de mistura, e você pode apenas tipo de mistura esses destaques. E assim, ou se você gosta, tipo de pessoas como esse tipo de marca fazendo, , gosta de dar um pouco de mistura assim, e você pode simplesmente ir por aí e usar isso e, você sabe, manipulado como você quer. Sabe, você tem toda a liberdade aqui, e sou eu. paisagem vai ficar muito diferente da minha. Puxe para fora especialmente abusou de uma imagem diferente, o que eu encorajo, um, porque você nunca sabe realmente o que você vai ter. Então você vai misturar que eles são todos os caras parecem bem, apenas assim. - Sim. Então, sim, eu gosto de misturá-lo porque, hum, ele pode manter tudo unificado completamente. Sabe, ele está no mesmo tipo de derrame ao longo de toda a imagem. E, você sabe, você ameaça II trabalhar como, ah, um pouco de um pouco aqui. Um pouco Aqui, liderar trabalhando em seções. Eu trabalho, mas , a coisa toda, tipo, tipo, eu não faço isso completamente e eu deixo tudo de fora. Sabe, você quer trabalhar com toda a imagem. Então isso parece muito bom assim. Hum Ah. O que quero mostrar a vocês é que, agora, eu não uso muito essa técnica, mas você definitivamente vai se deparar com essa situação às vezes. E é essa idéia de objetos duros e, hum, isso eu uso muito em meus lapsos de tempo. Ah, que eu incluo no curso de você ainda não viu. Hum, mas basicamente se você quiser uma boa vantagem dura. Uma das melhores maneiras de fazer é usar a ferramenta de seleção ou a ferramenta de laço. Então eu vou e selecione a ferramenta de laço. E digamos que eu queira alguns seixos, pedras ou algo assim. Praticamente o que podemos fazer, podemos apenas ir em frente e desenhar um pouco de seixo um pouco de forma assim. E uma vez que desenharmos um Wigan mantenha pressionado o turno até vermos o pão mais na ferramenta de laço. E o que eu gosto de dilatar é como, segurar e usar minha caneta. E eu gosto de apenas Teoh tipo de formas aleatórias como esta em, hum, você sabe, eu realmente não estou pensando sobre isso. Só estou colocando esses círculos minúsculos tentando obter formas orgânicas como esta. E eu estou indo para onde eu pensar, OK, OK, eu poderia colocar, tipo, um pouco bem, seixo bem ali. E sim, esta técnica funciona muito, muito bem, e você definitivamente talvez possa usá-la. Eu definitivamente uso muito o R. Eu costumava usá-lo muito. Eu definitivamente uso muito o R. Já não o uso muito. Hum, esta técnica realmente já estabelece um monte de formas que você precisa, mas você definitivamente isso é definitivamente muito útil para saber. Então, Então, como você pode ver, você vê as formigas marchando, uh, área de seleção e, você sabe, apenas este ar vai ser rochas. Ok, então isso parece bom assim, na verdade. Imediatamente. Ah, só um pouco mais aqui. Meio que desbotou. Ok, então agora que nós temos tudo isso selecionado, nós podemos ir sobre a nossa ferramenta de pincel e o que nós queremos dialogar, hum, nós vamos querer adicionar algum tipo de realce, então eu vou meio que selecionar isto. Parece bem brilhante. Eu só quero fazer um pincel muito, muito grande e apenas pintar sobre ele assim e então se eu segurar, hum, controle de selecionar de repente nós temos essas formas preenchidas, e nós temos esse tipo de Pedras como esta. Agora, se você não está feliz com o que parece eu sei que pode parecer um pouco estranho com, hum, todas as áreas misturadas aqui, mas, hum, hum, funciona realmente muito bem para, Tipo, se você está fazendo algo muito rápido, mas se você está bem, talvez isso seja um pouco brilhante demais. Podemos fazer é você assumir o controle Z e agora fazer você voltar para a seleção, pegar seu pincel uma ferramenta de novo. Podemos fazer é você assumir o controle Z e agora fazer você voltar para a seleção, E, hum, digamos que talvez haja um pouco de cérebro demais Ah, ou podemos ter um tipo de ah, avaliando aqui. Então eu vou apenas abaixar isso um pouco e apenas vou passar por cima do meu pincel muito levemente. Quero dizer, isso é um pouco ainda para quebrar. Hum, trazê-lo para baixo. E, você sabe, você poderia apenas continuar fazendo ajustes como este e nós também podemos fazer é apenas apenas provar as cores ao redor, hum, essa área e dor apenas acontecem em apenas assim. E, você sabe, pode ser muito difícil de ver com toda a seleção de volta e apenas manter o controle de tudo certo ? Sim, isso está parecendo Ah, muito melhor do que acabou de parecer. Mas, hum, você sabe, se você ainda não está feliz com isso, ainda parece um pouco estranho. Mas, Mas, você sabe, você sempre pode pegar sua ferramenta de escova de mistura trazida e dar apenas um pequeno toque. E como vê, fica um pouco misturado. Não parece um propósito futuro do objeto duro, mas duro, é boa maneira de colocar as coisas lá dentro. Tudo bem, então isso parece bom. Como que, um, você sabe, apenas meio misturado. E se você quiser esse tipo de coisa e eu posso continuar voltando com meu pincel, eu posso continuar adicionando mawr e mais contraste, exatamente assim. Então eu acho que isso vai concluir por isso. Vamos dar uma olhada na nossa história mais uma vez só para ver o que fizemos. Sabe, detalhes assim. E no próximo vídeo, o que vamos fazer, estamos dentro. Tome, uh, pode estar dando uma olhada na falta de um, nevoeiro. Ok, então isso é muito, muito, muito incrível. Muito, muito legal. E o que isso vai ver isso está parecendo um pouco plano agora. E o que foi a névoa vai durar dois. Separe esses motivos, e eu falarei sobre isso. Ah, muito mais no próximo vídeo. 14. Detalhes:: Tudo bem. Bem-vindos de volta ao próximo vídeo. E neste poço, vamos dar uma olhada no perdido. Então, como eu disse no último vídeo, isso está realmente parecendo um pouco plana. Agora, eu posso realmente não parecer assim. Quero dizer, definitivamente há profundidade aqui. Você sabe, nós temos, hum eu posso dizer que há um cara de fundos, esse tipo de coisa, mas enfraquecer o Bush todo este muito mais e o que vamos fazer, hum, se você lembrar do último ano, eu falei muito sobre como à distância você verá Blue Mountains, esse tipo de coisa. E isso foi porque, um, onde você estava, quando você está de pé e das montanhas no meio. Isso é atmosfera. Não é apenas nada. atmosfera de Barry e a atmosfera se acumulam, se acumulam. E como o céu é azul na Terra, , você vai ver Blue Mountains, e isso é basicamente o raciocínio por trás disso, e é isso que vamos tentar fazer aqui agora, como eu disse antes, você quer que a maioria das escuras do ano esteja em primeiro plano, em suas luzes, no fundo. Agora, eu fiz um bom trabalho com isso, mas com esta técnica e ser um pouco difícil de controlar isso. Mas não se preocupe, nós vamos. Estamos prestes a resolver esse problema e o que vamos fazer, vamos. Teoh, hum, selecione nossa ferramenta redonda macia do meu pacote de pincéis e deve receber esta rodada. Eu acho que é um pincel padrão, mas eu incluí mesmo assim, e, hum, eu já fiz uma camada. E se você quiser fazer uma camada, basta deixar o Eric como, uh, comprimido este botão aqui e eu vou fazer uma camada. Vou chamar de “perdido”. Ok, então, uh, o que nós vamos dilatar é o nosso céu aqui é tipo de uma cor descendente esverdeada, e isso é realmente são base para a atmosfera não é bem azul. Hum, mas eu vou colocar um pouco em direção ao lado azul e o que eu quero fazer eu quero no meu seletor de cores eu quero ter a opção mais brilhante. E eu queria ter isso bastante saturado, na verdade, e quase eles estão meio que no meio dos direitos e apenas vá em frente, pressione. Está bem, está bem. Agora que temos um pincel carregado, o que vamos fazer é descobrir quais são os seus motivos. Então eu vejo essas montanhas aqui. Uh, esse é o super fundo. E então, na frente dele, temos todo esse tipo de seção aqui, e isso é uma espécie de fundo. Então temos esse tipo de meio termo e um primeiro plano. Então você só precisa estabelecer, tipo, qual é o seu terreno? Vai ser muito diferente para cada paisagem que você faz, mas você vai ter que usar o seu melhor julgamento sobre isso. Então, nesta nova camada, certifique-se de que o seu selecionado nele Nós vamos para a nossa ferramenta ah Laço clique direito. Vou à tua ferramenta de laço poligonal e vais querer a tua pena. Você quer uma pena para cerca de 2,5, e isso é muito importante. Então, você sabe, a névoa não é, tipo, muito dura. E eu vou te mostrar o que quero dizer agora. Então eu quero separar este fundo e fazer isso, hum, hum, onde vai ter certeza que são menos brincalhão do dedo do pé. E eu vou passar por cima das bordas aqui, e eu realmente estou preocupado em direção ao fundo, e eu vou tipo de esculpir o meu caminho para fora. Estabeleça onde quero que esses montes apareçam. E eu só vou em frente, ir por aqui, subir, descer aqui. Você não precisa ser super preciso com ele, mas tente estar apenas tentando o seu melhor. Sabe, você pode fazer isso sem a ferramenta de laço se quiser, mas pode ficar um pouco bagunçado assim. Então você recomendou assim. é um pouco mais lento, mas mais preciso. Este tipo de sobe aqui e depois aqui, e eu estou apenas separando estes terrenos. Estou me separando. Ah, esta montanha do resto do terreno. Ok, então ele meio que sobe e não sobe. Você não tem que seguir o topo aqui, então eu vou fazer isso. E lá vamos nós. Esse é um terreno muito pequeno, mas muito no fundo. Então está tudo bem. Então vá em frente, selecione nossa ferramenta redonda suave. Nós já carregamos. E o que queremos dialogar, hum, é em uma passagem muito baixa. Você quer colocar em camadas, então eu só vou Teoh atravessar o fundo aqui, ok? Vou continuar indo e voltando. Vou levantar a minha caneta. Eu não sou. Eu estou levantando e pressionando para baixo, levantando, pressionando para baixo. E lentamente você verá esse tipo de nevoeiro formando e, uh ou perdido. E se eu esconder isso, você pode ver o que isso fez. E isso realmente vai ajudar você, hum, ou vai ajudar a imagem a parecer muito menos plana, muito menos plana. E isso é muito, muito, muito útil. E também, eu olhei para um pouco de branco e lá, hum, realmente, realmente apenas para o fundo e isso apenas assim. Então eu só diesel ect aqui. Agora você pode ver, nós temos um pouco de diversão acontecendo aqui, e desde que você para baixo uma camada separada pode ver exatamente o que nós fizemos. Agora temos aquele nevoeiro em que ele realmente está separando aquela camada bem ali. E o que queremos fazer é fazer exatamente a mesma coisa. Essencialmente, exceto que agora estamos indo para o próximo terreno. Então, vamos pegar minha ferramenta aqui. E poderíamos separar isso em alguns motivos. Vejo algum potencial aqui. Hum, e eu acho que o que eu vou fazer, eu acho que vai começar aqui mesmo. Realmente? Quanto mais motivos tiver, melhor não vai querer. Sou como um milhão de coroas. Tipo, quero dizer, você quer enfiar pelo menos três, e no máximo, talvez oito. Sabe, você pode ir um pouco mais ou menos, mas, hum, isso é realmente você só está usando seu melhor julgamento aqui, e realmente depende de você onde você quer separar esse terreno. Acho que podemos ter uma separação de 90 aqui. Veja, é muito misturado aqui, então eu só estou andando por aqui, bem aqui, fazendo assim, e eu sou muito duro com isso. Eu não sou, você sabe, eu não sou super preciso com isso. Muito, muito duro com ele. Sabe, eu acho que, um, você sabe, podemos ter algo aqui pode ficar um pouco difícil, mas você só tem seus artistas. Você tem que tomar este tipo de decisões difíceis como esta, hum e sim, então você vai ver que aqui, fica um pouco chato, mas tudo bem. Eu só vou fazer, hum, linha reta. Meio que bem aqui. E esse tipo de montanha de rochas, fauna, o que quer que você queira chamar, vai ser uma espécie de barreira, e isso vai rolar por aqui, descer um pouco, exatamente assim. Está bem, está bem. Acho que essa parte de ficar assim, vou continuar a trabalhar da esquerda para a direita. E aqui eu acho que isso vai ser um terreno sozinho, exatamente assim. E quase lá. Quase lá. Ok, então esse é o fim bem ali. E não temos que nos preocupar com o topo como eu disse antes. Então podemos simplesmente passar por cima dele assim e terminar aqui e ver ponto ou clique duplo . Volte para o meu pincel e a cor que queremos. Agora vamos querê-lo mais saturado, porque há menos atmosfera. Então vamos ver mais de ah de cor saturada. Então eu acho que Ray aqui, vai ficar tudo bem. E tudo o que eu quero é novamente apenas muito devagar. Basta adicionar este nevoeiro e você quer que ele grude em direção ao fundo. Agora você vê, é um pouco chato aqui. Então eu vou meio que, hum, obter o todo só aqui empurrando um pouco para cima, hum, não realmente ficar para baixo, mas não realmente cantores. É só ficar bem no meio, e quero dizer, eu meio que estou evitando completamente, mas, um, você pode ver onde estava realmente escuro aqui. Eu só estou repassando isso. Apenas dê esse efeito. E, sim, então isso tem uma grande aderência em direção ao fundo. E se você quiser, você pode aumentar a opacidade de É como um pouco, mas, um pouco não é citado como você quer, então Ok, isso é sim, isso é 20% Onde? O que quer que funcione para você, mas eu gosto de colocar. Um caso assim. Incrível. Assim, podemos visualizar novamente o que fizemos. E se você olhar para o navegador aqui em cima, você pode ver o quanto de um impacto isso tem algo. Reduza o zoom. Controle de cabelo de para de selecionar. E olha para isso. Isso é incrível. Isso está se separando totalmente. O que são motivos aqui e sim, isso é muito melhor. Ok, incrível. Então, vamos para o próximo terreno, vá em frente. Pegue sua política durou muito pouco. Acelere isso um pouco. Ok, então agora nós temos que selecionado e pele fazer a mesma coisa novamente. Vá em frente, pegue meu pincel. Cozinhando meu coletor de cores. Saturas só um bocadinho? Venha aqui e eu só quero Teoh e eu vou me cruzar com as outras camadas, que é perfeitamente bom, mas eu só quero continuar aqui. Eu já fiz essa parte. Então, assim, consomem. Então eu fiz. E você pode mesmo? Agora, você pode realmente começar a ver que esses terrenos são muito mais brilhantes, e eles estão começando a ficar muito mais separados. Muito bem, vamos passar para o próximo. Certo, então agora, à medida que estamos nos aproximando do primeiro plano, hum, você sabe, nós queremos que a cor de um pouco mais, e nós queremos começar a usar apenas um pouco menos. Não enlouqueça demais aqui. Você quer preservar esse detalhe, mas também quer separar o solo. , Talvez veja, eu meio que atravessei por aqui. Você sabe, você definitivamente vai encontrar aqueles, hum, que poderia ser um pouco difícil um acordo com e apenas focando no fundo aqui. E eu poderia ir em frente e dar a este apenas um belo casaco muito, muito levemente em cima lá. E certo, eu vou ir um brilhante, hum, perto do fundo só para realmente dar esse efeito de neblina. Ok, isso parece bom. Veremos o que fizemos. Tudo bem. Incrível. E acho que quando o fizermos, vou deixar isto aqui e agora vais ver que podes ter coisas assim, e foi por isso que o emplumámos. Mas quero dizer, tudo o que você tem para digerir você pode apenas pegar seu pincel de mistura, e nós apenas fazer um pouco de, um pouco de, um pouco disso. Nós podemos apenas obter um vai tirar essa borda dura fora de lá. Apenas meio que misturado assim, sabe? Sh bem aqui. Misturado, assim como tudo de bom. E você vê, uh, ok, eu realmente não fiz muito lá, então ok, agora está bom. Agora, se você está preocupado que me deixe tão alto assim tão rápido. Então olhe para isso. Você, nós separamos. Quero dizer, mesmo que olhe daqui até aqui. Como quero dizer, estes parecem quase ligados praticamente. E eu só me separei apenas que errei. E agora você pode estar pensando, certo, certo, em casa. E se eu fizesse demais? E se eu fizesse muito assim? Sem problema. Praticamente. Tudo o que tem que fazer é vir aqui. Hum, por aqui. Fizemos isso em uma camada separada. Ah, podemos ir para a opacidade. Hum, se você apenas sobre o texto, mantenha pressionada, esquerda, clique e vá para a esquerda. Você pode mudar a opacidade, e assim é trazido para 10%. Tem pouco demais. Mas você pode apenas controlá-lo assim. Não, talvez você esteja tipo, ok, mas eu não tive o suficiente. Sem problema. Tudo que você tem que fazer é duplicar essa camada. E para fazer isso, você controla J. Eu vou selecionar, e ele vai dobrar. Então você pode realmente ver esse efeito de névoa, na verdade como dedo do pé, exagerar e depois trabalhar para baixo. É assim que gosto de fazer todos os ajustes, mas podemos ver isso. Está bem. Quero dizer, obviamente, , isso é muito nebuloso. Então, você sabe, você sabe, eu fiz o suficiente aqui uma camada é suficiente. E eu gosto de fazer ajustes como este, você sabe, não seja demais, mas isso deve ajudar a esclarecer o contraste no fundo. Hum, apenas assim. E de repente, agora temos muito mais profundidade. E no próximo, bem, vamos criar mais morte ao Holton. Nós vamos estar olhando para camadas de ajuste, e isso é realmente, realmente vai separar a coisa. Vai mudar drasticamente a sua imagem. Realmente? Faça com que tudo se junte. Realmente? Pegue alguns filtros. Vai ficar tudo bem. Todos úteis dandy. Tão rápido. Eu quero falar sobre, uh, brilho. Talvez você queira algo que esteja brilhando. E felizmente, eu tenho algo aqui que eu quero ter brilhando. Então, qual é a melhor maneira de fazer isso? É muito simples, na verdade. Vamos fazer uma nova camada. Vamos fazê-lo como uma camada de brilho e pegar seu pincel redondo macio e ir em frente, selecione uh, durante a cor que você quer estar brilhando. Amplie isso até o máximo brilho e então quando temos que dilatar é se você começar bem grande assim, uh, está brilhando aqui. Amplie isso até o máximo brilho e então quando temos que dilatar é se você começar bem grande assim, uh, O que poderíamos fazer é apenas mudar isso para, tipo, 20. mudar isso para, tipo, Se você apenas tocar em um seu usar o mouse aqui se você apenas tocar uma vez, apenas clique baixo em um apenas como este. E então você quer trabalhar seu caminho para a fonte de luz. Então eu só vou fazer isso menor, trabalhar meu caminho até aqui, clicar uma vez Remi Ochlik duas vezes e depois torná-lo menor. Eu posso clicar aqui e ele vai trazer grande fonte de luz. Mas eu só estou trabalhando meu caminho para baixo assim. E como você pode ver Ah, é uma pequena semana, mas isso não é problema. Como eu disse, podemos duplicar essa camada fazendo o controle. J, , espere queria duas cópias e então controlamos E duas vezes para combinar essa camada assim . E você pode ver agora que temos esse tipo de efeito brilhante, que é realmente, realmente incrível, e, hum, hum, isso pode ser um pouco fraco, mas o que enfraquece? Dio, hum, nós apenas voltar para dentro e apenas realmente fazer isso aparente aqui. Nós podemos realmente fazer este branco completo e apenas realmente fazer parecer que ele está brilhando adicionando aquela fonte de luz lá em baixo. Não sei o que está acontecendo lá, mas eu realmente gosto. Mas como você pode ver agora, eu sou um tipo de efeito brilhante. E você pode fazer isso mesmo, onde quiser. Então, quero dizer, talvez você queira isso no céu? Céus ? Ah, um pouco escuro. Eu acho que sim. Quer dizer, nós podemos ir aqui, apenas ir aqui e ver se eu queria, tipo, um filho aqui. Eu poderia fazer isso. Cliques de combustível. Eu só faço isso menor, um, malhar grande, uh, em seguida, ficar pequeno e nós podemos ver aqui. Temos um pouco de brilho. Não muito. Mas eu estou bem se isso, você sabe, Aiken meio que está brilhando aqui fora. Se eu quiser Teoh e esses são todos os detalhes que realmente fazem isso se juntar, é meio que vir aqui. Ok, isso parece bom. E se eu apenas esconder a névoa e brilhar, ver que tudo tipo de achata-se. Mas se eu Oneida você pode ou sim, eu sou Heidi, isso enfraquece. Ah, veja que agora temos tudo isso, e pode parecer um pouco menos contrastante e, mas tudo bem, porque no próximo vídeo, vamos realmente fazer isso, hum, Uma espécie de pop. Vamos adicionar todas essas camadas de ajuste. Tudo vai se juntar e ter certeza de que você está feliz com isso agora, porque praticamente se nós estamos praticamente terminados, acredite ou não, onde, como, nós estamos realmente praticamente feito. Então, se você não está feliz com isso, você pode ir em frente, voltar. Indo com o pincel para um todo. Eu esconderia isso primeiro e funcionaria de lá. E então você pode colocar isso, hum, hum, só para que eu interfira o que não? E você pode querer bloquear essas camadas. Então você não está tocando aqueles que estão trabalhando nesta camada e você pode apenas continuar alternando entre a mistura de pincel, escova, mistura de pincel, mas ela estava indo e voltando, para trás e para a frente até que você esteja realmente feliz com alguma coisa. E estou muito feliz com isso. Eu realmente gosto deste estilo. Hum, você sabe, e eu acho que é realmente ele está funcionando muito bem. Eu realmente amo as cores, mas, , assim que começarmos o ângulo dos ajustes, as coisas vão parecer muito, muito diferentes. E desta vez adicionarmos tudo e depois escondermos tudo isto vai parecer desvanecido. Uh, mas, hum, sim, tudo deve ficar muito, muito bom depois dos ajustes. E eu tive que mostrar alguns filtros legais que você pode dio e sim, que vai ser realmente isso. Então, sim, vejo-te no próximo vídeo. 15. Ajustes finais: Olá e bem-vindo ao vídeo final na Siri, além de alguns outros vídeos bônus, mas este é o momento em que precisamos finalizar tudo da maneira que eu faço. Isso é através de camadas de ajuste. Agora, antes de começarmos com isso, só quero apontar uma coisa, e você pode ou não correr para ela um pouco. Hum, mas se você estiver usando o pincel de mistura e você sabe, você está apenas indo junto com isso e como, uh, quando você tem essa, tipo, linha branca estranha Agora, alguns de você pode experimentar isso, hum, e eu vou te dizer isso. Ok, isso obviamente não está certo. E a razão pela qual isso está acontecendo é porque estamos misturando e misturando com todas essas outras camadas, e tudo o que temos que fazer é subir para amostras de todas as camadas, apenas desativadas. Isso, e tudo deve voltar ao normal. Este botão pode ficar um pouco estranho. Então, se você alguma vez experimentar algo assim, algo não está simplesmente errado com ele. Vá em frente, mexa. Se este bolo clicar nele, se você contar a ele, veja o que acontece que deve consertar isso. E, , sabe, se você está trabalhando tudo em uma camada, as coisas devem estar bem, mas, eu sei que no último. Bem, nós acabamos de adicionar estas camadas aqui, e se você quiser voltar e, uh, uh, fazer isso, apenas certifique-se de que o dinheiro está desligado. Hum, para que possa estragar algumas coisas. Então vamos entrar nisso. E o que vamos fazer é passar para os ajustes bem aqui, e vamos ver todos esses ícones assim. E, hum, se você se lembra do vídeo de ajuste de alguns vídeos de volta, hum, fomos até os ajustes de imagem e esses, hum, ajustes aconteceram aqui? Mas agora o que vamos fazer é começar a adicionar camadas, e isso vai afetar todas as camadas, hum, debaixo dela. Então vá até sua camada superior, não a camada de barras pretas se você, hum, adicionou isso. Mas se você adicionar isso para ir para a sua camada superior logo abaixo dele e clicar que e certifique-se selecionado sobre isso e nós vamos apenas começar a adicionar estes em e com a maneira, eu gosto de fazê-lo, você não tem que saber o que realmente eles fazem ou tudo Que absurdo. Realmente não é tão importante como você pode pensar praticamente o que eu dio. Eu gosto de começar de cima, hum, canto superior esquerdo e trabalhar o meu caminho para a direita e depois descer assim. E eu só gosto de adicionar camadas. E se um funcionar bem, eu fico com ele. Um não funciona. Apenas apague. Então do jeito que isso vai funcionar, eu gosto de começar com brilho e contraste. Então eu só clique nisso. Você vai ver que uma camada instantaneamente é adicionado aqui e certifique-se de que ele está bem no topo e você vai ter este pequeno menu pop out aqui que diz propriedades ou algo assim e você vai ver dois controles deslizantes, brilho e contraste. Então o que, nós vamos dizer isso vai depender desta coisa, você vai ter que usar o seu melhor julgamento aqui. Você não quer usar exatamente as mesmas compressas ideo porque, hum, minha paisagem vai ser muito diferente da sua. Então, o que vamos fazer com o jeito que eu gosto de trabalhar com isso? Não queremos muito contraste. Certo, existe muito contrato, como como como o “Dark Scott “é meio duro para os olhos. Mas talvez goste disso. Claro, pode ficar com isso. Você é o artista. Você toma as decisões, mas eu gosto do dedo do pé até 100 e depois trabalhar de lá. Hum, você sabe, em vez de começar do zero em subir e isso só eu acho que isso é ah, muito melhor maneira e apenas saber o seu limite máximo do que você pode dio. Então eu vou manter isso direito sobre normalmente usar o seu melhor julgamento. Você não quer que as luzes acendam. Você não quer as escuras muito escuras. Então, isso parece bom por aí. E a maneira de verificar que acabamos de fazer é se você for até a camada que você acabou de fazer você pode ah, escondê-la assim e bum , assim, você pode ver que era assim antes disso. É isso depois, e você vê que já é um enorme diferente. Como o contraste realmente faz com que seja apenas uma enorme diferença no brilho que você não quer tocá-lo muito. , Na verdade, eu nem vou tocar nele, porque vamos usar uma técnica de salmoura diferente em um minuto. Ok, então isso parece bom. Simplesmente assim. Ok, então a seguir podemos mover até níveis ou curvas. Mas eu realmente não uso níveis ou curvas muito permitido. As pessoas gostam de usar níveis e curvas. Nós já usamos níveis. Acho que não vou me incomodar se isso curvar as pessoas. Às vezes as pessoas gostam de curvas, se o tipo de cara curvas, você pode fazer isso. E se você quiser ou não, eu vou pular. Vou direto para a exposição. E nós vamos conseguir. Não se preocupe com o policial de novo. Uma ótima maneira. Não quero tocar nisso. Só queremos nos preocupar com o controle deslizante de exposição, e eu vou falar só um pouquinho. Apenas um 0,15. Isso parece muito bom. E eu só acho que, hum, na verdade vai usar minha técnica de brilho sobre salmoura, e você pode trabalhar seu caminho para baixo. Hum, apenas assim. E eu acho que eu sou um pouco sobre o céu. Quero dizer, isso é realmente tudo o que estamos fazendo é só que se você já editou uma foto na loja de fotos da sala de luz , estamos literalmente fazendo exatamente a mesma coisa. Estamos apenas editando uma foto. É tudo o que estamos a fazer. E, hum, você tem todos esses controles deslizantes agora, eu não quero explodir este céu, mas eu gosto desse tipo de efeito brilhante. Então eu definitivamente gosto dele brilhante assim. Sim. Então continue se escondendo e se escondendo. Isso é definitivamente um. Minhas gorjetas. E você vê, parece um pouco estranho assim, mas se eu, hum e isso fica bem, assim. Então, vou passar para a vibração. Basta adicionar que na camada será implementado, e podemos aumentar a vibração. Lembre-se, a vibração é como o seu afinador fino, e a saturação é o seu tipo de sintonizador de curso. Agora, se eu falar nisso, isso é obviamente demais, então eu vou acabar com isso. Eu definitivamente gosto desta saturação acontecendo aqui. Eu amo as cores nesta paisagem, então a cor é definitivamente uma coisa muito pai. Hum, mas talvez aqui não seja, hum, então você sabe, você só tem que usar o seu melhor julgamento. Não consigo ver a sua paisagem, mas, sim, então use o seu melhor julgamento. E mais uma vez você poderia continuar se escondendo. Quero dizer, todos. Oh, meu Deus. Já, você pode ver a diferença. Quero dizer, isso parece tão desbotado e apenas estranho. E depois temos isto. Agora, talvez isso tenha sido um pouco demais. Hum, vibração. Agora, eu perdi a coisa aqui, mas se você encontrar propriedades deve parecer uma pequena caixa aqui. Rectângulos e quadrados Cem. Eso vamos lá. Vamos trazer isso só um pouco para baixo. Nós vivemos isso. Ok, isso parece bom. Como isso. Sim. Satura as cores quentes ali mesmo. Ok, vamos passar para a tonalidade e saturação. Agora, eu adoro usar este porque, hum, se maratona do vídeo de ajuste eu faço. Eu gostaria de ver, como, você pode ver como sua paisagem pode ser completamente diferente. Realmente posso mudar isso, mas normalmente, eu gosto de falar nisso para que eu pudesse fazer isso um pouco mais vermelho. Realmente posso mudar isso, mas normalmente, Concentrando-se bem aqui. E gosto de olhar nos meus navegadores. Bem, apenas pegue o quadro completo, e eu vou trazer isso à tona porque eu realmente gosto que ele seja um pouco mais amarelo lá . E sim, só mais seis, só isso. Tudo o que você precisa para dilatar. Sim, eu gosto disso. Então, na verdade, agora eu não devo acrescentar se você assistir meu Photoshopped a Tory, você vai saber que eu amo este ajuste ajustado tanto, hum é cubo de pontos à luz de velas, e, uh, nós apenas adicionar cor. Olhe para cima, três arquivos com luz D. Traga este menu suspenso Trotman. Vá à luz de velas. Aquele cubo. Entendemos isso agora, obviamente, isso parece ruim. Nós não queremos isso. Então o que eu sempre faço é que eu sempre tenho que derrubar a opacidade e pode Delay vai dar que este apenas super agradável, suave, quente, tipo de olhar para ele. , Tipo, ver Peotone e eu adoro para que possamos ver que o blues é muito duro . Quero dizer, mesmo nas minhas paisagens frias e legais. Hum, eu ainda vou acrescentar isso, você sabe, é como um tipo de técnica de aquecimento. Então abaixe a opacidade. Apenas sobre isso, e podemos ver a diferença. Talvez você não goste. Você não tem que usá-lo. Isso é bom. Eu realmente adoro usá-lo. Então eu vou usá-lo, modo que parece muito bom a partir daí. Podemos nos ajustar depois, se quisermos Teoh. E acho que vou adicionar um filtro de fotos também. E vocês podem ver que todas essas camadas estavam começando a se acumular umas sobre as outras. Agora, eu posso ou não usar isso. acho Não, que não vou usar isso, então vou deletar. E esse é o tipo de processo que é então eu esqueci. Balanceamento de cores Acho que o equilíbrio de cores vai ser muito importante aqui, porque, hum, eu tenho um monte de cores agora, isso vai realmente depender do seu julgamento. O que você gosta, paródia? Ok, então eu fui em direção a mais do descendente. Pode ser difícil dizer o que está acontecendo, mas, sabe, estou dizendo que somos verdes. Pode ser difícil dizer o que está acontecendo, mas, , sabe, Se eu quiser isso e mais magenta, eu poderia deixar isso em torno de zero mais um lá. E acho que estamos mais inclinados para um tipo mais quente de paisagem. Veja o que eu fiz lá. Hum Hmm. Ok. Bem, eu sempre posso reduzir a opacidade ou simplesmente apagá-la, mas acho que vou deixar assim. Cerca de 50% de opacidade. Agora, não precisamos inverter. Nós não precisamos de pós-realização, mas eu vou mostrar-lhe ização postada porque pode ser muito legal. Nós apenas deixar o nível é muito baixo. Se você se lembra do vídeo dos filtros, ajuste o vídeo em mim, use pós-realização para obter mais detalhes. Se você se lembra do vídeo dos filtros, ajuste o vídeo em mim, , Isso pode ser muito legal, mas acho que não vou usar isso. Isso pode ser muito legal, Então eu vou deixar isso aí e, hum, cor seletiva. Então, quero dizer, até eu realmente não sei exatamente o que cada um desses apenas menta faz. Mas não é assim tão importante. Hum, é apenas experimentação e isso é realmente tão ver Black. Então isso está afetando os vermelhos, as áreas escuras nos vermelhos. Então, Então, e cores seletivas. Eu posso derrubar isso. Talvez eu não afete o blues. E eu tenho negros. Ok, aqui vamos nós. E agora está afetando todas as cores azuis. Eu não acho que eu vou tocá-lo também. muito, mas eu gosto dessa vibração extra no meio aqui, então eu vou em frente, deixar assim. Então, essas eram todas as camadas de ajuste que eu queria usar e verificar o que fizemos. Podemos ir em frente, segurar, amor. Clique bem onde esses olhos estão e você transmitir arrastado para baixo até que todos desapareçam diretamente de seus apenas milhões. Quero dizer, apenas solte. Você pode ver o que fizemos, e eu controla algumas vezes. Você pode ver que foi isso que fizemos. E assim parecia que era antes. E é muito importante comparar o que você fez. Veja o que você gosta . Certo, talvez haja muita transferência de armas. Quero dizer, não o suficiente. Você sabe, você tem que tomar essa decisão e eu acho que estamos parecendo muito bem. Estou olhando para o navegador. Principalmente. Acho que há um pouco de contraste demais, na verdade. Então eu acho que eu não deveria me levar camada de contraste apenas mais baixo que cerca de 20% ou mais e isso parece bom assim. Também pode reduzir a exposição. Apenas homenzinhos e apenas afinação de lá. E eu acho que isso parece bom. Não. Agora que terminamos com isso, podemos ver que foi uma diferença bastante dramática. Essa é uma diferença dramática. Então, hum, a próxima coisa que eu quero didio um e isso é realmente isso é a cereja no bolo aqui . Esta é a minha coisa favorita para Dio. E isso é que eu amo adicionar uma camada de afiação. Agora, normalmente, quando estou editando como uma fotografia, quase nunca a afio, porque realmente você pode aguçar mais. E uma foto já é super, super nítida geralmente, e você não precisa afiá-la. Hum, eu acho que pode ser muito no mais alto às vezes. E é apenas Ah, o barulho parece um pouco estranho, mas em uma pintura como esta, a camada de afiação você não pode realmente exagerar. Isso realmente faz com que ele estoure tanto. E eu adoro usá-lo. Então o que vamos fazer, vamos passar por cima Primeiro de tudo, precisamos Teoh selecionar nossa camada aqui que temos toda a tinta sobre como muito importante ou o aumento que você não vai ver nada, então certifique-se que selecionado e nós vamos para filtrar ir para afiar. E há muitas opções aqui. Hum, minuto. Normalmente, um que eu gostaria de usar é apenas a nitidez inteligente. E vamos ter esta janela assim, e vamos ter uma pequena pré-visualização aqui. Agora, eu deixaria o raio em torno de um ponto para reduzir conhecido é em torno de 10%. Eu não preciso saber o que isso significa, mas, você sabe, se você quer experimentar com isso, hum e realmente o que nós queremos nos preocupar é apenas com a quantidade aqui. Então, hum, se nós apenas mencionarmos isso, você pode ver que este Scott afiou imediatamente e vamos trazê-lo todo o caminho só para que você possa realmente ver para cima. E como você pode ver, isso parece super, super afiado. E apenas para mostrar para você após enfraquecer, ative e desabilite o botão de visualização. Então eu vou seguir em frente e continuar. E como você pode ver, isso parece muito mais embaçado do que se eu tivesse habilitado. Boom, Isso é muito mais nítido agora, o que você quer olhar para fora quando faz isso, como é esse tipo estranho de pixels como este. Como pixels duros e duros como esses agora, você sempre pode misturá-los com o pincel de mesclagem. Tudo bem, mas 500%. Isso é um pouco louco. Acho que vamos trazer para o o 238. Quero dizer, você pode realmente aumentar isso. Quero dizer, E se você quiser pensar sobre, ah, a quantidade que é uma espécie de vibração e quantidade de saturação é uma espécie de raio do sintonizador finoé você sabe, é um efeito um pouco diferente, E se você quiser pensar sobre, ah, ah, a quantidade que é uma espécie de vibração e quantidade de saturação é uma espécie de raio do sintonizador fino é você sabe, é um efeito um pouco diferente, mas é mais um tipo de efeito de curso quando você faz isso. Então eu adoro ir na camada de nitidez. Isso realmente ajuda. Tão bem, apenas um civilizado. Se você olhar muito, muito de perto, você pode ver que há uma diferença muito dramática acontecendo aqui. Se você quiser, você pode aumentar ainda mais. Hum, e você pode ver também pode ver aqui. Também temos uma prévia. Ele vai selecionar automaticamente o mais local como o maior detalhe. E, hum, você pode realmente ver a visualização, mas você pode vê-lo na verdade aqui, mesmo vendo o navegador, que é uma grande diferença. E isso faz com que seja muito certo? Então eu vou embora, está bem? E temos uma paisagem super agradável e afiada. E agora, se você quiser voltar e usar seu pincel de mistura, eu faria a afiação por último. Porque uma vez que você começa a entrar com o pincel de mistura agora vai deixar tudo embaçado a menos que você faça isso muito sutilmente assim. Quero dizer, você pode ir e tipo, esses pixels podem ser um pouco estranhos assim. Então você sempre pode voltar e fazer isso se você quiser ou, você sabe, na camada de afiação sempre que quiser, mas enfraquecer. Sempre veja a diferença agora, como se isso fosse aplicado a essa camada. Então, , isso pode ser um pouco destrutivo, então certifique-se de que é final do jeito que você quer. E eu realmente gosto de como isso parece. Há mais uma coisa que podemos adicionar que é a galeria de filtros de volta para a galeria de filtros . Então nós temos um monte de opções que vai parecer super estranho como, hum, se você se lembrar da razão apenas rádio porque nós estamos trabalhando apenas nesta camada e nós apenas dar uma olhada nós podemos olhar para, hum este tipo das coisas. Hum, agora, você provavelmente não vai usar a maioria destes. Mas quero dizer que isso é muito legal. Eu não vou usar isso. Mas isso é muito legal, tipo, coisa abstrata, mas este é um lugar muito divertido para jogar uma rodada de coisas. Descobre o que queres. Você sabe, você pode abrir esses, hum você provavelmente não quer um pouco do trabalho. Isso é realmente, tipo, e uma loucura também obter crosshatch. Tudo bem, vê isso? Eu acho que isso parece muito, muito legal. E acho que vou manter isso fazendo isso, que isso realmente torna tudo mais embaçado. Mas eu sei que talvez esse olhar seja um tipo abstrato muito legal. Vamos manter isso por perto. Mas eu sei que talvez esse olhar seja um tipo abstrato muito legal Dê isso por aí como se seis. Certo, então temos, tipo, algum afiado, outro tipo de camada afiada acontecendo. Podemos olhar para a força. Ok. Ok. Vamos ver o que isso faz. E eu realmente gosto desse olhar, então eu vou bater, ok? E você pode não ver a diferença imediatamente, mas podemos apertar o controle Z para ver isso. E você pode ver que realmente parecia aguçar um pouco mais, mas apenas de uma maneira diferente. E eu gosto muito disso. Então agora temos uma paisagem agradável e afiada acontecendo, e nós, nós, nós estamos praticamente feitos. Uma coisa que você pode fazer é dar uma olhada, virar e, tipo, talvez você diga como, oh, uau, eu realmente gosto mais disso agora. Uma coisa que você pode fazer é dar uma olhada, virar e, tipo, talvez você diga como, oh, uau, Não tenho certeza do que gosto mais, na verdade. Quer dizer, tenho trabalhado muito neste tipo de coisa. Sinto que isto é mais natural para mim. Mas também estou gostando muito disso também. Mas se você não pode decidir, às vezes eu nem consigo decidir. Mas se você não pode decidir, Mas a melhor coisa a fazer, se você pode decidir, quero dizer, mesmo qualquer coisa como se você não pode citar sobre o ajuste. Se você não pode citar nada, a melhor coisa a fazer é fechar. Salve-o primeiro, salve-o e saia, ou minimize ou seja lá o que for e vá embora. Vá almoçar ou algo assim. Coma alguma coisa ou prende. Volte uma camada de hora e dê uma olhada novamente. Ou você pode obter a opinião de outra pessoa como o Haiti assim melhor ou melhor assim e, você sabe, ter um novo par de olhos nele, ver o que eles pensam. E esse é realmente o melhor conselho que eu poderia te dar para isso. Mas há uma última coisa. Apenas um top off. E isso é uma assinatura. Agora uma assinatura. Algumas pessoas vão escrever assim em uma nova camada. Mas se você é alguém como eu, eugosto de copiar a minha assinatura da Paisagem daPaisagem. Mas se você é alguém como eu, eu gosto de copiar a minha assinatura da Paisagem da Paisagem. E eu sei que algumas pessoas estão tipo, Oh, não faça isso. Você estava louco? A coisa é que, como os artistas, você toma as decisões, ok. , A coisa é que, como os artistas, você toma as decisões, E para mim, eu gosto de transferir minha assinatura, e basicamente o que eu faço é abrir minha última paisagem que eu fiz, e eu tenho uma assinatura, e eu sempre copio tudo, então eu quero dizer, você pode ver este. Eles fizeram o pincel e tudo mais, mas eu só tinha a minha assinatura aqui, e eu apenas arrastá-lo para aqui, e eu vou arrastá-lo aqui mesmo. Eu gosto de manter o mesmo tamanho normalmente, e eu quase sempre colocá-lo no canto inferior esquerdo, onde é bem escuro. Você pode ver que não está tomando conta de tudo ou, na verdade, você toma decisões. Talvez você nem queira uma assinatura. Isso é bom. Quero dizer, eu gosto de ter uma assinatura dizendo, como, sim, este é o meu trabalho, esse tipo de coisa. Quero dizer, claro, alguém poderia cortá-lo, mas então é como se não fosse realmente, é como se esta fosse a sua marca, mas, mas, hum, se você quiser, você pode fazer isso ou não, mas eu recomendo. Talvez você queira ter uma assinatura única e apenas certo. Todos a queriamapintura como uma pintura tradicional. Mas faz o que quiseres, mas isto é mesmo o fim. Mas faz o que quiseres, mas isto é mesmo o fim. Na verdade, estamos acabados. Você pode acreditar? Na verdade, já terminamos o que você poderia fazer. Como eu disse, você poderia voltar e apenas continuar com o pincel misturador devido a fazer, voltar para o pincel, realmente definir coisas que você poderia apenas continuar fazendo, então fazer isso. Mas eu realmente amo o estilo. Hum, deixando assim. Quero dizer, às vezes eu voltava e definitivamente fazia um pouco mais, mas estou amando o que está acontecendo aqui. Adoro a marca e anos vão ser completamente diferentes. E essa é a beleza disso. Quero dizer, essa técnica era tudo sobre isso, você sabe, resultado desconhecido no início, e você apenas trabalha com essa imagem, e então você apenas muda completamente. Não me lembro da imagem em que trabalhamos, mas sei que não se parecia nada com isso. Não me lembro da imagem em que trabalhamos, mas sei que não se parecia nada com isso. Não me lembro da imagem em que trabalhamos, Então é isso que é tão incrível sobre isso. Mas de qualquer forma, obrigado por assistir. Eu realmente, realmente, realmente espero que esta técnica tenha funcionado para você. Mas se não, tudo bem, porque nem todas as técnicas funcionarão para você. Mas o que eu descobri pessoalmente é que eu vejo uma tonelada de artistas diferentes é criar paisagens na loja de fotos, e todos eles fazem de forma diferente. Então o que eu fiz ao longo dos anos é assistir esses artistas e pegar pequenas coisas aqui e ali que eles fazem e eu combiná-los, pegar este único pedaço que a partir desta técnica, cócegas que não é isso E então eu combinei em uma técnica que funciona para mim. De qualquer forma, de novo, obrigado por assistir. E espero que isso tenha ajudado. Te vejo mais tarde. Tchau. 16. Revisão: Olá e bem-vindos a este vídeo de revisão final. Eu só queria rever rapidamente tudo o que fizemos e embrulhar rapidamente para que pudéssemos ver tudo juntos. Então a primeira coisa que eu falei foi hardware e software, e isso não é muito importante. Mas você precisa do básico. Você definitivamente vai precisar de um tablet de desenho e um computador. Pode ser um PC, um Mac, o que funcionar para você. Agora, só porque eu usei loja de fotos neste curso, isso não significa que você precisa usá-lo. Se você tem algum tipo de outro programa de desenho que você acha que vai funcionar tão bem, então vá em frente. Em seguida, configuramos nosso arquivo em Prepped it. Eu usei 3000 por 1600 pixels a 300 de resolução para todas as minhas paisagens, e eu sugiro que qualquer tamanho que você usar mantenha esse tamanho para a próxima paisagem. Você faz apenas para que seu trabalho seja consistente. Eu também montei algumas barras pretas para dar aquele olhar cinematográfico. Mas é claro, isso é completamente opcional. Então precisamos encontrar uma imagem para começar a trabalhar com paleta de cores ah para não começar em nada. Agora você poderia apenas espalhar tinta por toda a tela, e isso vai funcionar. Mas acho que encontrar uma imagem online é mais aleatório e mais divertido. Ao usar esse método, certifique-se de definir o tamanho da imagem muito grande para obter uma boa imagem hi res. Use palavras que representem o que você acha que quer. Paisagem aérea para ser. Está quente? É legal? Paisagem dourada Cores legais. Warm é uma paisagem abstrata. Esta paisagem é tradicional? Assim que encontramos nossa imagem, pegamos a ferramenta misturadora para manipular a imagem, puxando os pixels e deslocando o posicionamento completamente para criar uma nova peça original . Enquanto mantinha minhas luzes no topo e bate na parte inferior, lentamente forjei uma paisagem inteira. Embora seja difícil visualizá-lo imediatamente, sua mente começará a ver um céu do que um solo e eventualmente se moldará como montanhas e árvores. Quando você vê essas coisas, tente fazer mais sentido com a luz. Dê-lhe uma sombra e dar-lhe gravidade, tornando-o largo e em direção ao fundo. Não tem que existir na vida real. Você faz as regras aqui para tornar a paisagem mais visível. Gosto de adicionar alguns ajustes, como saturação, matiz e contraste, e às vezes até olho para a galeria de filtros para dar uma sensação mais abstrata. Então, quando temos essa sensação sutil de uma paisagem, enfraquecer caranguejo são ferramenta pincel e lentamente começar a definir essas características. Quando você fizer isso, tente manter suas luzes no fundo e, à medida que você vem para o primeiro plano, faça mais contraste e se incline mais na criação de escuros. Uma vez que você obter uma camada sólida desta ferramenta pincel na tela, eu gosto de voltar para a ferramenta misturadora e apenas levemente passar sobre tudo para torná-lo mais suave. E depois de adicionar alguns detalhes extras, como destaques e bagunçado, é importante adicionar camadas de ajuste para fazer com que tudo se junte. E finalmente, eu vou adicionar um filtro afiado para torná-lo bem, mais nítido e também tive minha assinatura como um selo final. Então é isso. Se você fez isso através do curso. Parabéns. E se você ainda não tentou fazer paisagem, vá em frente e dê uma chance. Eu adoraria vê-los no projeto, esfaquear e deixe-me também dizer que esta não é uma tarefa fácil. Isso é difícil de fazer, e é preciso muita prática. Basta tentar desfrutar do processo em vez de se preocupar com o resultado, e você terá um resultado melhor. E como eu disse antes, nem todas as técnicas funcionarão para você. Então eu mostrei a minha técnica. E se funcionou para você, isso é ótimo. Mas se não aconteceu, então eu vou te dizer que quando você vê como os artistas trabalham, você ganha pouco conhecimento com eles. E um dia você finalmente vai trabalhar até uma técnica que funciona para você. Mas, na verdade, a melhor maneira de melhorar é praticar. Então vou acabar com isso aqui. Espero que tenha descoberto algo. Este curso e sim, te vejo mais tarde. Obrigado por assistir. 17. Lapso 1: paisagem de curso: Está bem? 18. Lapso 2: Cidade de luz: Sim. Está bem. Está bem. Está bem. Está bem. Está bem. 19. Lapso de tempo 3: lavado: Vamos ver. Isso é olá. Olá. Certo. 20. Time Lapso 4: silencio da chama: 21. Lapso 5: isolamento: É.