Crie padrões Ikat no Adobe Photoshop - Um curso Graphic Design for Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare
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Crie padrões Ikat no Adobe Photoshop - Um curso Graphic Design for Lunch™

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução à criação de padrões Ikat no Photoshop - Um curso Graphic Design for Lunch™

      1:01

    • 2.

      Parte 1 - O que é Ikat?

      1:37

    • 3.

      Parte 2 - Noções básicas do filtro Vento

      7:46

    • 4.

      Parte 3 - Mais problemas relacionado ao filtro Vento

      2:51

    • 5.

      Parte 4 - Crie o formato básico do padrão

      8:11

    • 6.

      Parte 5 - Faça o elemento do padrão no tamanho certo

      3:49

    • 7.

      Parte 6 - Faça uma amostra do padrão

      6:50

    • 8.

      Parte 7 - Use e mude as cores do padrão

      5:53

    • 9.

      Parte 8 - Salvando padrões para vários fins

      7:08

    • 10.

      Parte 9 - Padrão Ikat estilo chevron

      13:01

    • 11.

      Projeto e encerramento

      1:08

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

350

Estudantes

17

Projetos

Sobre este curso

Aprenda a fazer padrões de repetição sem emenda que fazem o Ikat passo a passo no Photoshop. Neste curso, você aprenderá o que é Ikat e como renderizar designs que mimic a tecas Ikat no Photoshop. Você aprenderá a usar o filtro de o vento para criar as arestas para as suas formas e como criar um design que possa ser recolorido. Você vai ver como usar o padrão que criou para preencher um documento como a partir de um papel, por exemplo. Você também vai ver como criar um de padrões que pode usar em um site como o will fazer tela.

Ao final deste curso, você vai saber como criar formas de forma confiável que possam ser usadas em padrões Ikat e como criar esses padrões no Photoshop.

Se você se quer aprender a criar materiais de marketing para os seus designs de papel de scrapbook. o design de design de papel, o que vai de uma

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Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

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Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

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Level: Beginner

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Transcrições

1. Introdução à criação de padrões Ikat no Photoshop - Um curso Graphic Design for Lunch™: Olá, sou Helen Bradley. Bem-vindo a este design gráfico para a aula de almoço, crie padrões de gelo no Adobe Photoshop. Design gráfico para almoço é uma série de aulas que ensinam uma variedade de dicas e técnicas para criar designs e trabalhar em aplicativos como Illustrator, Photoshop e Procreate. Neste curso, mostrarei como criar um padrão de repetição de calota de gelo no Photoshop. Para este projeto será aproveitando o filtro de vento para criar o efeito de tecido e aprender algumas técnicas para usar este filtro para obter o efeito que estamos procurando. Algumas técnicas para criar um padrão em camadas que pode ser facilmente recuperado no Photoshop. Quando terminarmos, você terá um lindo padrão de calota de gelo para adicionar à sua coleção de padrões do Photoshop. Você terá algumas dicas de criação de padrões para adicionar ao seu conjunto de habilidades e uma melhor compreensão de como usar o filtro Wind para obter um efeito de borda interessante. O suficiente para mim, se você estiver pronto, vamos começar a criar um padrão de calota gelada no Photoshop. 2. Parte 1 - O que é Ikat?: Antes de começarmos a criar e criar o design do ICAD no Photoshop, vamos dar uma olhada e ver o que é o ICAD. ICAD é um processo de tingimento onde as fibras são tingidas e tecidas e o resultado é que as formas aqui não são formas perfeitas. Eles têm bordas macias. Esse efeito de borda fofa é realmente típico dos projetos ICAD. Agora, o que vamos fazer nesta aula é um design um pouco parecido com este aqui. Mas você pode ver que há muitas outras maneiras de aplicar esses princípios básicos do ICAD a papéis de scrapbook ou a designs de tecidos e, obviamente, você pode fazê-lo no Photoshop como estamos prestes a fazer. Você também pode fazê-lo no Illustrator. [ inaudível] dê uma olhada rápida no meu ilustrador para a aula de almoço sobre criação de padrões ICAD porque um dos meus alunos nessa classe [inaudível] criou esta coleção de papel de scrapbook usando os designs ICAD que ela criou no Illustrator da minha aula de ilustradores. Este é o tipo de design que cobrimos naquela aula, mas Anna foi um passo além. Ela o usou para seus materiais de marketing. Ela também criou um padrão Chevron realmente interessante que tem um olhar ICAD para ele e ela fez isso para bolinhas. Agora estou a mostrar-te o trabalho dela porque acho que é absolutamente maravilhoso. Mas também porque este princípio ICAD pode ser aplicado a outras formas e outros projetos. Embora vamos fazer um design de diamante, as técnicas que você vai aprender podem ser igualmente aplicáveis a outros projetos também. 3. Parte 2 - Noções básicas do filtro Vento: Antes de começarmos o padrão ikat, vamos dar uma olhada no filtro de vento porque ele tem alguns comportamentos interessantes que nos ajudarão a saber antes de realmente ir e usá-lo para o nosso padrão. Vou criar um novo documento. Vou escolher Arquivo e Novo, e o meu terá 1200 por 1200 pixels de tamanho. Eu sugiro que você faça seu documento em torno desse tamanho simplesmente por causa de um dos comportamentos da ferramenta de vento que você precisa estar ciente. Vou clicar em “Criar”. Vou criar um quadrado dentro destes quadros de arte. Vou criar uma nova camada. Você vai querer colocar isso em uma nova camada porque você precisa mover esse conteúdo em torno do conteúdo que estamos prestes a criar. Eu vou para a ferramenta de letreiro retangular, e mantendo pressionada a tecla Shift, eu vou arrastar para fora um quadrado que ocupa cerca de dois terços do tamanho do quadro de arte. Novamente, isso é por uma boa razão. Você não quer isso perto do tamanho exato do quadro de arte porque isso vai ser muito grande. Agora precisamos encher este quadrado com alguma coisa. Então eu vou escolher uma cor para isso. Vou escolher uma cor azul escura. Há uma série de maneiras que você pode preencher esta seleção, eu vou olhar para dois. Um deles é selecionar a ferramenta balde de tinta e basta clicar dentro desta forma. Agora, eu só vou desfazer isso porque o outro método usa um conjunto de teclas de atalho que eu acho muito útil para usar. O conjunto de teclas de atalho ajuda você a preencher uma forma com a cor de primeiro plano. Para fazer isso, basta pressionar “Alt” e depois “Backspace” em um PC. Em um Mac, seria Opção e Atrasada. Agora eu não quero mais essas formigas marchando por aqui, então eu vou para Selecionar e Desmarcar qual é claro, Controle ou Comando D se você estiver usando teclas de atalho. Eu vou para a ferramenta Mover aqui em cima, eu tenho minha camada selecionada. Eu vou girar esta forma e para fazer isso, eu vou manter a tecla Shift pressionada porque eu quero girá-la para exatamente 90 graus. É por isso que fizemos a forma um pouco menor do que a placa de arte original porque agora é muito mais alta do que era. Você pode ver que está ocupando quase todo este documento. Se fizéssemos nosso quadrado muito maior, teria sido sobre as bordas. Vou clicar no botão “Marca de verificação” para confirmar essa transformação. Em seguida, queremos tornar este quadrado em uma forma de diamante. Agora no Photoshop CC 2019-2020 e curso, todas as versões subsequentes do Photoshop, o comportamento da tecla shift quando você está ajustando a forma mudou. Portanto, com essa forma selecionada, a ferramenta Mover selecionada, se você estiver usando o Photoshop CC 2019-2020 ou posterior, manterá a tecla Shift pressionada enquanto arrasta a partir da borda, porque esse é o comportamento que dará você desta forma. Agora, se você estiver usando o Photoshop CC 2018 ou qualquer uma das outras versões da CC, ou digamos um CS5 e assim por diante, você não usará a tecla Shift. Você só vai arrastando dos lados. Basta estar ciente de que o comportamento no Photoshop mudou recentemente, e você só precisa escolher o comportamento certo para a versão do Photoshop que você está usando. Vou clicar no “Checkmark”. Agora temos a forma de diamante e estamos prontos para aplicar nosso filtro de vento. Mas eu quero mostrar um par de formas feitas desta forma. Então vamos pegar uma duplicata desta camada, eu vou arrastá-la para o novo ícone. Neste ponto, você não precisa me acompanhar porque eu vou mostrar alguns comportamentos que precisamos estar cientes. Vou colorir este de uma cor diferente. Eu tenho minha cor para usar, eu vou clicar aqui em “Bloquear” para bloquear os pixels transparentes. Quando eu faço isso, fica um pequeno ícone de cadeado aqui. Só vou preencher essa forma. Vou desligar a versão de cima para que possamos nos concentrar nesta versão azul. O filtro de vento é encontrado escolhendo Filtro e, em seguida, Stylize e Wind. Você começa a escolher a direção do seu vento e o método. Agora, diz aqui, da esquerda. Isso significa que o vento virá pela esquerda. Então ele estará destruindo o lado esquerdo da forma, mas não terá nenhum efeito no lado direito da forma. Deixe-me apenas apertar esta forma um pouco para baixo nesta janela de pré-visualização. Você pode ver que o vento está soprando da esquerda, então ele está destruindo esta borda, mas não tem efeito na outra borda. Apenas esteja ciente disso. Coloque isso de volta para 100 por cento para que possamos dar uma olhada no que estamos recebendo. Quando nos pedem vento, esta é a destruição que estamos recebendo. Se pedirmos uma explosão, teremos muito mais destruição. Isto é cambaleante. Não é o que queremos. Vamos usar a explosão e o vento. Para este documento de tamanho que tem 1200 pixels de altura, eu vou estar usando explosão antes de tudo. Vou clicar em “Ok”. Você pode ver que algo parecido com o que precisaríamos para um efeito de calota gelada. Mas o problema é que, vindo desta direção, enquanto a maioria dos projetos ikat que vimos era vertical. Bem, não seremos capazes de fazer isso com esta forma parecendo do jeito que está. Só vou desfazer isso por um minuto. Vamos voltar e pegar essa forma e vamos girá-la. Vamos girá-lo agora que o criamos como um diamante, todo o caminho para esta direção. Agora vamos reaplicar o filtro de vento. Eu vou para Filter, agora eu poderia descer para Stylize and Wind, mas você vê no topo da lista de filtros aqui é vento. Em outras palavras, o último filtro que acabamos de aplicar a esta forma está disponível para que possamos aplicar novamente. Bem, vamos clicar em “Wind”. Esse é exatamente o mesmo filtro que usamos anteriormente, não precisávamos fazer outra seleção das opções porque ele acabou de ser aplicado automaticamente às nossas formas. Acho que está a meio caminho, mas gostaria de fazer uma vantagem um pouco mais detalhada. Vamos reaplicar o filtro de vento, mas desta vez, vou descer e reaplicar usando o diálogo. A razão para isso é que, às vezes você pode achar que adicionar uma segunda explosão é apenas muito de um efeito, mas você pode achar que adicionar um efeito de vento apenas lhe dá um resultado melhor. Descobri isso com estes documentos. O que eu vou fazer é ir e aplicar desta vez usando o Wind e eu vou fazer isso duas vezes. Neste caso, vou voltar para aqui e reaplicá-lo. Eu estou recebendo um belo olhar fofo, quase tecido para este design. Mas, claro, está vindo de uma única direção. Agora temos de voltar atrás e aplicar-nos a esta direcção. Novamente, Filtrar, estilizar, Vento. Vamos usar a explosão de novo porque usaremos a primeira vez deste lado. Desta vez, virá da direita. Então, vamos apenas aplicar uma explosão. Então, porque você pode ver a diferença agora entre os resultados, vamos apenas entrar lá para você, você pode ver que isso é um pouco pesado de mãos, mas este efeito é realmente muito bom e quase imitando aquele tecido ikat. Vamos voltar aqui e aplicar o filtro de vento no vento duas vezes mais. Com essa camada selecionada, Filtrar, Estilizar, Wind. Vamos voltar para Wind desta vez, um efeito mais suave, e depois vamos repetir isso. Podemos repeti-lo apenas clicando aqui porque isso nos dará o filtro exato que acabamos de aplicar sobre o assunto. Agora temos um efeito de borda muito agradável para o nosso design. Mas, claro, se quisermos usá-lo para o nosso padrão ikat, vamos ter que colocá-lo de volta verticalmente assim que terminarmos. 4. Parte 3 - Mais problemas relacionado ao filtro Vento: Esta é a forma que criamos no vídeo anterior, e eu criei outra forma de cor azul ligeiramente diferente. É muito menor. Há algumas coisas sobre o filtro de vento que eu ainda quero cobrir nesta fase antes de irmos em frente e criar nosso design de calota gelada. Eu só vou girar esta forma em torno e agora ele está pronto para eu aplicar o filtro de vento para ele. Você verá que eu ainda tenho as formigas marchantes selecionadas aqui, e você não quer que esse seja o caso, deixe-me mostrar o porquê. Vou escolher Filtro, Estilizar e depois Vento e vamos aplicar a explosão que vem da esquerda. Vou clicar bem. Se ampliarmos e dermos uma olhada nas bordas desta forma, quando eu virar que aqueles marchando e suave escolhendo Selecionar, Desmarcar, você verá que temos na borda em torno dessa forma e você não quer que esse seja o caso. Você obterá esse resultado se você tiver as formigas marchando em torno de sua forma antes de selecionar o filtro, e você não quer que esse seja o caso. Deixe-me voltar aqui e minhas formigas marchando, eu vou desligá-las antes de começar o filtro, então eu não tenho o mesmo resultado que eu acabei de ter. Vamos voltar ao nosso filtro. Aqui temos o filtro vindo deste lado na explosão, é exatamente o que queremos. Então vamos voltar e aplicá-lo com a opção de vento e vamos fazer isso duas vezes para que este vai coincidir com o efeito que criamos para este aqui. Então poderíamos fazer esse lado, mas não vou me preocupar com isso agora porque não é exatamente o que eu queria mostrar a vocês. Você pode pensar que não há nenhum ponto em criar outra forma e fazer todos os efeitos de vento para ela quando você poderia apenas fazer uma cópia desta forma e apenas reduzi-la. Bem, vamos dar uma olhada e dizer qual será o resultado. Acabei de fazer uma duplicata. Vou segurar o Alt ou Option Case, dimensioná-lo para baixo, e então vamos movê-lo para compará-lo com a forma que acabamos de criar. Deve ser bastante evidente que o que aconteceu é que quando pegamos um arranhão maior e reduzimos a escala, as bordas tornam-se muito menos detalhes. Nós não estamos vendo este grande tecido olhar detalhe nas bordas que foi tudo alisado para fora. Esta forma e esta forma não vão ficar muito bem juntos. Mas este é de forma menor com o mesmo filtro de tamanho exato aplicado a ele. Vai funcionar perfeitamente. Não vamos reduzir as formas para fazer as partes internas. Vamos recriar as nossas formas de cada vez. Claro, isso significa que vamos fazer múltiplos para cada uma dessas formas. Vou mostrar-vos uma maneira de agilizar isso à medida que avançarmos. Mas para isso, vamos fazê-lo nas formas finais que usaremos. No próximo vídeo, começaremos com nosso padrão de olho. 5. Parte 4 - Crie o formato básico do padrão: Estamos prontos agora para ir em frente e criar nosso padrão IKAT, e então estamos voltando para nossos 1200 por 1200 pixels documentos ou arquivo e, em seguida, novos 1200 pixels por 1200 pixels. Eu acho que é um tamanho muito bom, então eu sugiro que você vá comigo neste tamanho e clique em Criar. Agora queremos uma nova camada porque queremos a primeira das nossas formas de diamante. Vamos arrastar um quadrado, novamente, não maior que dois terços do tamanho deste documento, e vamos preenchê-lo com uma cor. Vou usar a cor azul. Eu vou para a ferramenta de movimento porque eu preciso girar isso segurando a tecla Shift como eu faço para que eu possa restringi-la a uma rotação de 90 graus. Vou clicar na marca de seleção e vamos mover o retângulo para o documento. Voltaremos para a ferramenta Mover e arrastaremos para o lado com ou sem a tecla Shift, dependendo da versão do Photoshop que você estiver usando. Estou usando o Photoshop CC 2019 porque acho que ele é um pouco mais estável do que 20-20, então estou usando a tecla Shift. Eu só estou olhando para as proporções do meu diamante, então eu quero pegar isso direito antes de ir mais longe e eu vou clicar na marca de seleção. Você só está procurando por algo que seja agradável aos seus olhos. Vou escalar isso em um pouquinho. Eu não vou precisar segurar a tecla Shift porque isso vai restringi-lo, e vamos apenas ir com isso como sendo nossa primeira forma. Claro, ele tem as formigas marchando então eu escolheria, selecionava e desmarcava. A seguir, quero as outras formas. Eu vou fazer uma duplicata de há apenas arrastar essa camada para o novo ícone. Vai ser mais fácil para mim ver como eles são, se eu mudar a cor desta forma, eu vou para a cor do primeiro plano. Vou escolher uma cor diferente para isso. De lá, escolha uma espécie de verde escuro aqui. Quero preencher esta forma com o verde escuro. Eu estou indo aqui para clicar no bloqueio de pixels transparentes. Isso significa que todos os pixels transparentes nesta camada estão bloqueados para que eu não possa preenchê-los. A única coisa que posso preencher são os pixels não transparentes, em outras palavras, essa grande forma azul. Agora eu posso ir com a ferramenta balde de tinta ou eu poderia pressionar Alt backspace opção excluir no Mac e basta preencher esta forma com cor de enxaqueca. Agora eu vou dimensionar isso para baixo. Vou até a ferramenta Mover e reduzi-lo. Se eu adicionar a tecla de opção enquanto eu começar a dimensioná-la, eu serei capaz de dimensioná-la a partir do meio para que eu possa dizer o tipo de proporções ásperas desses diamantes. Esse é o olhar que eu quero aqui, talvez sobre esse tamanho e eu vou fazer exatamente a mesma coisa de novo. Faça uma duplicata desta forma, preencha-a com uma cor diferente. Nesse caso, depois de bloquear meus pixels, usarei o backspace Alt ou a opção excluir no Mac. Clique aqui para desbloquear esses pixels, e novamente, eu vou redimensioná-lo novamente, olhando para obter a proporção certa entre essas formas, eu quero que eles sejam agradáveis e mesmo aqui, eu vou clicar na marca de seleção. Agora estamos prontos para usar o filtro de vento nas formas. Primeiro de tudo, eu vou selecionar todos estes então eu vou clicar em cada camada segurando a tecla shift pressionada para que eu estou selecionando todos eles e eu vou girá-los ao redor, porque nós sabemos que a maneira como o filtro de vento funciona é que sopra de lado, então precisamos girar a forma antes de realmente usá-la. Da última vez, descobrimos que tínhamos que aplicar o filtro de vento a cada forma individualmente. Bem, vou mostrar-lhe uma maneira de acelerar este processo. Vamos a este azul antes de tudo. Vou clicar com o botão direito do mouse nessa camada e escolher Converter em objetos inteligentes. Isso cria essa forma como um objeto inteligente, e agora para esta forma, vou aplicar esses efeitos de filtro de vento. São seis séries do filtro de vento, filtro estilizar o vento. Nós vamos entrar pela direita e vamos começar com uma explosão e então nós vamos voltar pela direita, mas nós vamos apenas usar a opção de vento desta vez. Então vamos repetir isso, mas já sabemos que podemos escolher filtro e, em seguida, vento para repetir a última instância do filtro de vento só que ele vai funcionar um pouco diferente desta vez. Quando eu clico vento, nós recebemos o diálogo de volta, mas todas as configurações estão intactas, então nós só precisamos clicar em Ok, então há um passo extra lá. Agora temos que fazer isso pelo outro lado. Filtrar, estilizar. Vento, volte com explosão, volte de uma direção diferente. Clique em OK. Agora já sabemos que quando formos para Filtrar e vento, vamos ver esse diálogo. Poderíamos acelerar isso um pouco escolhendo essa opção e, em seguida, fazer as mudanças que precisamos, e então fazer isso mais uma vez. Não precisamos de alterações desta vez, basta clicar em OK. Aplicamos nossos filtros fixos a esta forma agora para acelerar o processo, o que vamos fazer é criar esta forma, esta verde como um Objeto Inteligente também, esta verde como um Objeto Inteligente também, clique com o botão direito do mouse em converter em objeto inteligente. Nós vamos fazer isso para o amarelo também, clique com o botão direito do mouse, convertê-lo em um objeto inteligente, mas agora podemos copiar esses filtros inteligentes para esta camada. Você vai manter pressionada a tecla Shift e a tecla Alt que seria shift e opção em um Mac, você vai pegar este filtro inteligente e arrastá-lo e soltá-lo. Observe como o ponteiro do mouse se parece. Tem uma seta preta e uma seta branca nos dizendo que estamos fazendo uma cópia, e esses dois pequenos círculos nos dizem que estamos levando nossos filtros inteligentes conosco. Solte o botão esquerdo do mouse e os filtros inteligentes saltam no lugar. Agora você não pode vê-los, e a razão é isso, nós os temos escondidos aqui, mas eles estão lá. Novamente, vamos voltar a este conjunto de filtros inteligentes. Mantenha pressionada a tecla Shift, mantenha pressionada a tecla Alt em um PC será Shift Option no Mac, você tem que ter ambas as teclas pressionadas antes de começar a pegar os filtros inteligentes. Então leve com você. Verifique se os ponteiros do mouse estão lendo corretamente que você tem o conjunto duplo direito de setas e os círculos duplos, solte o botão esquerdo do mouse e, em seguida, você pode tirar o dedo do Shift e Alt ou Shift e opção chaves. Novamente, podemos dizer que os filtros estão todos lá. Essa foi uma maneira agradável e fácil de aplicar esses filtros a cada uma dessas formas. Temos o mesmo tipo de borda, a mesma rugosidade em cada uma dessas bordas, então este é um resultado muito bom para nós. Está prestes a vir espetacularmente desequilibrado, mas vamos ver qual é o problema e como vamos resolvê-lo. Vamos para este azul. O que eu quero fazer é girá-lo ao redor. Vamos buscá-lo. Disseram-me que os filtros inteligentes vão ficar escondidos enquanto transformo este objecto, tudo bem. Lá foram eles. Vamos transformar o objeto. Vamos clicar no botão Confirmar e você pode ver o que aconteceu. O que aconteceu é que os filtros de vento não foram assados nesta forma. Eles ainda estão se comportando como o filtro de vento. Sopra pela esquerda ou sopra pela direita. O fato de termos girado a forma não mudou a maneira como o filtro está sendo aplicado, não é apenas o que queremos, então vamos desfazer isso. O que vamos fazer antes de começar a girar essas formas é que vamos transformar isso de um objeto inteligente, que nós só fizemos isso como um Objeto Inteligente porque essa era uma maneira fácil de colocar nossos filtros no lugar. Vamos voltar para rasterizar formas. Vou clicar com o botão direito do mouse e rasterizar camada, e isso torna essa cena para que não haja mais filtros. É apenas assar esse efeito na camada e vamos fazer isso para cada uma delas, clique com o botão direito Rasterizar camada, clique com o botão direito do mouse em Rasterizar camada. Agora podemos pegar as três camadas e fazer o que quisermos com elas porque o filtro de vento é cozido, e não vai ter um efeito inesperado em nossa forma. Agora temos as formas que precisamos para criar nosso padrão IKAT. No próximo vídeo, vamos fazer exatamente isso. 6. Parte 5 - Faça o elemento do padrão no tamanho certo: Agora estamos prontos para transformar esta forma no padrão e o primeiro passo de fazer o padrão é certificar-se de que esta forma é realmente um número par de pixels de largura e altura, ou então vai ser muito difícil colocá-lo corretamente. Vou para “Janela” e depois “Propriedades”. Se sua versão do Photoshop não tiver um painel Propriedades, espere, vou lidar com isso em apenas um minuto, mas por enquanto, eu tenho um painel Propriedades e você verá que a largura e a altura são números irregulares. Vou desactivar esta pequena opção aqui, está activada. Vou certificar-me de que está desactivado para poder ajustar estes valores separadamente. Vou para o próximo número. Então, a partir de 657, eu vou para 658 porque isso é um número par. Por aqui, vou de 1091 a 1090 porque é um número par. Agora, se eu clicar e selecionar novamente essas formas, você verá que agora tenho um tamanho, um tamanho geral que é um número par, perfeito exatamente o que queremos. Mas esse painel Propriedades é apenas em versões recentes do Photoshop. Portanto, se o seu não tiver um painel Propriedades, vamos dar uma olhada nele. Se você tem um painel Propriedades, você acabou de lidar com isso, faça um favor a si mesmo, vá para o próximo vídeo porque este próximo passo é um pouco de um pesadelo e você realmente não precisa saber sobre isso, mas se você não tem um painel Propriedades, você precisará saber sobre ele. Então é isso que vamos fazer. Vamos selecionar essas três formas. Vamos colocar isso no canto superior do documento porque precisamos adivinhar o quão grande isso é, porque o Photoshop não vai nos dar uma leitura sobre isso. O documento é 1200 por 1200, então isso está ocupando cerca de metade da largura do documento. Vamos chamá-lo de 600 e porque é 1200 de altura e este pouco faltando no fundo, vamos chamá-lo de cerca de 1000 de altura. Se fizéssemos isso 600 por 1000, teríamos números pares. Com ele selecionado, vamos para “Editar” e, em seguida, “Transformação livre”. A razão pela qual fizemos esse cálculo é esta, Photoshop está trabalhando em porcentagens, por qualquer motivo, não é fácil obter uma leitura sobre as dimensões físicas reais. Então o que vamos fazer é desclicar isso para que possamos alterar individualmente esses valores. Nós dissemos que a largura seria 600, então nós vamos selecionar este 100 por cento e vamos digitar 600, mas vamos digitar px depois dele. Achamos que o Photoshop 600, mas não por cento, queremos trabalhar em pixels porque esse é um valor muito mais fácil de chegar aos números arredondados. Eu vou vir aqui e nós vamos selecionar isso e vamos fazer com que 1000 pixels, 1000 px. Agora, esta é a parte super confusa sobre isso. Assim que eu fiz isso, você vai ver que Photoshop decidiu que, não, eu realmente não sabia o que eu estava falando e ele preferiria fazer este 600,03 e ele acabou de cair o 1000 que eu fiz e adicionou um extra 97 no final. Eu não sei por que isso faz, mas você só vai clicar na marca de seleção aqui, e então você vai voltar e obter o diálogo Transformação Livre novamente, “Editar”, “Transformação livre”. Quando formos aqui, você verá que ele nos deu muito perto dos valores que queríamos. Tenho 600 píxeis. Agora, eu tenho 1001, mas eu só vou fazer que 1000 pixels e clicar na marca de seleção novamente e, em seguida, ir e testar novamente. Desta vez, tenho exatamente o que quero. Tenho 600 por 1000. Só foi preciso dois passos com este diálogo para conseguir o que eu queria, mas eu tenho o que eu queria. Agora estamos em uma posição em versões anteriores do Photoshop para seguir em frente com essa forma para criar nosso padrão. Sinto muito por isso. É um verdadeiro pesadelo, mas temos o que queríamos. Vamos para o próximo vídeo e vamos acabar com o padrão. 7. Parte 6 - Faça uma amostra do padrão: Estou assumindo que neste momento você tem uma forma que é um número par de pixels de largura e altura. O que faremos a seguir é pegar todas essas três camadas e colocá-las em um grupo. Com eles selecionados, vamos clicar aqui no ícone O Novo Grupo e isso apenas os coloca em um grupo. Então, todos eles entraram juntos. Então vamos pegar esse grupo e vamos fazer uma duplicata dele. Então você está indo para soltá-lo neste segundo ícone que é Criar Novo. Você terá dois grupos, o grupo mais alto que você vai apenas arrastar e colocar aproximadamente onde você acha que os elementos de patente devem estar. Então você está olhando para o quão grande você quer que esta lacuna seja? Você quer um pouco de uma lacuna, ou você quer um pouco grande de uma lacuna? Eu quero um pouco grande de uma lacuna. Então eu vou olhar para algo assim. Se isso parecesse mais ou menos assim, eu ficaria feliz. Vamos pegar esse grupo e soltá-lo para o novo ícone e vamos posicioná-lo aqui, apenas olhando para desbastar este padrão. Você não precisa se preocupar com precisão agora, você só precisa ter uma idéia áspera. Eu vou pegar esses grupos mais altos aqui, que são estes aqui, e eu vou soltá-los no ícone Novo. Vou movê-los para cá. Então, novamente, apenas desbastando como eu quero que este padrão se pareça. Eu tenho meus cinco grupos de cinco elementos e esta é a base de um padrão. A próxima coisa que vou fazer é desenhar uma marca K usando esta ferramenta marca K aqui. Indo para aproximar onde eu acho que o meio desta forma é atravessado para o meio desta forma e ver onde ele está começando a ir ao redor da curva. Então o meio tem que estar aqui em algum lugar e aqui em algum lugar. Aqui em baixo, aqui em algum lugar, e aqui em algum lugar. Então vamos para a ferramenta Mark K. Eu vou começar mais ou menos onde eu acho que o meio desta forma é. Vou desenhar uma cruz para o meio desta forma e depois descer para o meio das formas. Por isso, estou a olhar para isto agora. Eu ainda tenho meu dedo no botão esquerdo do mouse, porque o que eu estou preocupado é que pequenas dicas de ferramentas que estão aparecendo que está me dizendo o quão grande esta marca K é. Então minha marca K é 668 e 1068. Então eu acabei de escrever 668 e 1068 em uma folha de papel porque eu só quero uma idéia áspera de quão grande isso vai ser. Tendo feito isso, vou apenas me livrar da marca K. Vou escolher selecionar e depois desmarcar. Claro que poderíamos pressionar Control ou Command D. Agora, se você está tendo problemas quando você está desenhando esta marca K realmente vendo essas dicas de ferramenta e isso pode ser o caso se você estiver usando uma versão mais antiga do Photoshop, ou se as dicas de ferramenta não estiverem habilitadas para sua versão, isso é o que você pode fazer. Você pode ir para Janela e, em seguida, Info, e enquanto você arrasta essa marca K, ela vai aparecer aqui no painel de informações. Então deixe-me fazer isso de novo. Vou arrastar a minha forma de marca K na posição que eu quero que seja, e aqui no painel de informações vai ser as dimensões. Então você pode lê-los lá e depois continuar com este processo. Agora sabemos pela nossa folha de papel que é o tamanho do nosso documento. Então vamos fazer o documento desse tamanho, imagem, tamanho da tela. Vamos desligar o parente e vamos fazer este 668, e vamos fazer a altura 1068 porque foi isso que nossa seleção bruta Mark K disse que deveríamos estar fazendo. Vou clicar em “Ok”. Vamos receber um aviso de que o tamanho da tela é menor do que o tamanho atual da tela. Sim, tudo bem, vamos pegar alguns recortes. Isso é bom também. Clique em Continuar. Portanto, é isso que a nossa patente precisa de ser em termos de lados. Claro que ainda não é certo para o nosso padrão, mas está tudo bem. Vamos desligar tudo, menos os elementos do meio. Então selecione este grupo aqui, e agora vamos colocá-los corretamente. Então vamos para Editar e depois Transformação Livre. Desta vez vamos selecionar o meio desses pequenos seletores porque precisamos posicionar a parte do meio desta forma. Nosso documento tinha 668 pixels de largura, então metade disso será 334. Então eu vou ter certeza de que meu valor x é 334. Deixe-me digitar 334 pixels. Então vamos nos deparar aqui e pelo valor y meu documento com 1068, então metade disso é 534. Pensei que eu ia digitar aqui 534 pixels. Agora vou clicar na marca de seleção. Então esta forma aqui é ameixa madura no meio do documento. Estamos a caminho. Vamos agora para o próximo grupo. Então, o meio desta forma aqui precisa estar no canto superior deste documento. Sabemos que o documento tem 668 pixels de largura, então o valor x precisa ser 668 e o valor y precisa ser zero porque ele está indo no topo aqui. Então vamos selecioná-lo e voltar para Editar e Transformar Livre, observando que poderíamos pressionar Control ou Command T para chegar lá mais rápido no futuro. Agora, se você não tem 100% de certeza qual é o x e qual é o y, basta ler aqui. Você pode ver que estamos em 634 bem, isso é quase 668. Então, obviamente, esse é um valor que precisa estar aqui, 668. Então aqui estamos em menos 13 pixels. Bem, isso é quase o zero. Então vamos apenas digitar zero e apertar a marca de seleção e estamos em uma boa posição. Então vamos ligar o próximo. Vamos selecioná-lo e pressione Control ou Command T. Agora vamos inserir nossos valores vai ser 668 pixels, certifique-se de adicionar o Px se você perdê-lo. Então este valor y vai ser 1068 Px. Certifica-se de que a forma está na posição certa. Parece muito bom para mim, vou clicar na marca de seleção. Vamos para o próximo. Novamente, selecione-o Control ou Command T. A posição do centro desta forma está obviamente no canto superior do documento, que é zero-zero e clique na marca de seleção. Então temos mais um para fazer e vamos empurrar isso para o fundo. Então vamos selecioná-lo Control ou Command T e, obviamente, seu valor x será zero pixels e seu valor y a altura do documento, 1068 pixels. Agora temos o nosso ritmo padrão para que possamos ir e selecionar tudo o que foi selecionado e depois tudo, e podemos fazer o nosso padrão escolhendo Editar, definir padrão. Vamos chamar este ikat um e clicar em Ok. 8. Parte 7 - Use e mude as cores do padrão: Tendo feito nossa pasta padrão, agora podemos ir e testar nosso padrão. Para isso, precisaremos de um novo documento. Vou escolher Arquivo e depois Novo. Vou usar um documento do tamanho de papel de álbum de recortes, 3600 por 3600 pixels de tamanho, e para papel de sucata, 300 pixels por polegada. Vou clicar em Criar. Vamos preencher nosso documento com nosso padrão. Vou escolher Camada, Nova camada de preenchimento e, em seguida, escolher Padrão. O último padrão que criamos é aquele que é usado para preencher um documento. Eu só vou deixar em 100 por cento, agora, eu vou clicar em OK. Vamos ampliar o nosso documento. Você pode dizer que agora temos esse padrão de calota gelada com toda essa textura maravilhosa que vem com padrão de calota de gelo cortesia do filtro de vento. Agora, se você gosta disso, mas você gostaria de mudar as cores nele, vamos voltar para o documento padrão original e vamos ver como poderíamos trabalhar para tornar isso um pouco mais fácil de recolorir. Em primeiro lugar, sugiro que guarde este documento. Eu já o salvei, então eu vou apenas salvar as alterações que eu acabei de fazer nele. Você vai querer manter uma cópia disso. Agora vou abrir todos esses grupos. Vou selecionar todos esses grupos, Clique no primeiro e, em seguida, clique nos outros, clique com o mouse, e eu vou escolher desagrupar camadas porque eu quero todas as pequenas contas de volta novamente. O que eu vou fazer é fundir todas as contas azuis em um, mas eu vou deixar este meio fora porque isso vai nos dar mais algumas opções para re-colorir mais tarde. Vamos apenas colocar os pedaços azuis, haverá quatro deles que são os passos de canto que são todos azuis, eu vou colocá-los todos perto um do outro nas últimas paletes, então aqui estão todos os quatro, eu vou selecione-os com o botão direito e escolha Mesclar camadas Agora eu tenho as formas azuis como uma única camada. Eles estão cobrindo outra pasta de canto, não se preocupe com isso por enquanto. Vamos colocar os verdes, haverá quatro desses, vamos colocá-los completamente. Selecione todos os quatro, clique com o botão direito do mouse e escolha camadas de mesclagem, e faremos o mesmo com o amarelo. Este é o amarelo do meio, eu não quero incluir isso no grupo simplesmente por causa de nos dar mais opções de coloração, então vamos mesclar esses. Em seguida, certifique-se de que o pedido está correto para que possamos ver tudo. Agora podemos recolorir as coisas. Por exemplo, se quiséssemos re-colorir todos os amarelos, isso é o que faríamos, vamos e obter uma cor para usar. Para isso, vou escolher uma cor mais laranjada. Vou clicar aqui em Bloquear, e isso é bloquear pixels transparentes. Vou pressionar Alt Backspace que seria opção atrasada em um Mac. Agora, se eu quisesse re-colorir cada vez que tivéssemos o amarelo, então eu também faria isso para este ritmo médio, mas eu posso obter um padrão ainda mais interessante agora se eu só coloriu as bordas externas. Vamos ver como isso vai ser feito. Eu vou desbloquear isso, tendo feito isso, agora vamos recolorir esses verdes. Nós vamos pegar uma cor para usar, eu estou pensando que eu vou fazer isso uma pasta laranja e marrom. Vou bloquear isso e vou ativar as opções de backspace atrasadas no Mac. Agora vamos para o blues e este é o blues que eu estou falando aqui, não o que está no meio. Vamos trancar esta camada e vamos pegar uma cor para isso. Opção de backspace Alt atrasada. Vamos ver o que isso nos dá. Vou selecionar tudo o que puder usar o Controle ou o Comando A para selecionar tudo. Eu vou criar meu padrão com editar definir padrão, eu vou chamar isso de kat dois. Vamos para o nosso documento, clique duas vezes no seletor de padrões aqui, vá para o último padrão na caixa que é o que acabamos de criar, e clique em OK. Ao re-colorir apenas os elementos de canto aqui, apenas esses quatro cantos, eu sou capaz de fazer um padrão que tem elementos alternados. Você poderia fazê-lo para que ele fosse mais homogêneo como o primeiro que fizemos, nesse caso todos os azuis seriam recolored para uma cor, todos verdes e todos amarelos. Mas se você apenas colorir os cantos, então você tem este outro efeito aqui. Agora vamos voltar ao padrão original que fizemos, que é este, e deixe-me mostrar-lhe outra opção de coloração. Aqui nós poderíamos apenas adicionar uma camada de ajuste de saturação de matiz a este documento. Escolhemos Camada, Nova camada de Ajuste e, em seguida, saturação de matiz. Clique em OK. O que faremos neste momento é arrastar esse controle deslizante de matiz. À medida que arrastamos o controle deslizante de matiz, podemos alterar as cores nesse padrão. Não nos dá os mesmos resultados que conseguimos com colorir os elementos individualmente, mas pode ser uma maneira, por exemplo, de experimentar alguma cor. Você pode olhar para um conjunto de cores e dizer, você sabe o que, eu realmente gosto disso. Vamos ver essas cores em nosso padrão e ver se podemos recolorir o padrão inteiro para ele. Eu não acho que isso está funcionando tão bem quanto funciona, por exemplo, para outros projetos porque estamos recebendo esse escurecimento da borda, mas você poderia pelo menos experimentar com opções de cores desta maneira. Claro, como é uma camada de ajuste de saturação de matiz, você sempre pode removê-la. Basta clicar para removê-lo, você pode arrastá-lo para a lata de lixo, não é cozido na imagem, não é cozido no padrão. Existem algumas opções para re-colorir seus projetos ikat então eu encorajá-lo a, uma vez que você criou o seu padrão, realmente ir e recolorir elementos nele apenas para ver o que você pode conseguir em termos de maneiras de cores. 9. Parte 8 - Salvando padrões para vários fins: Na maioria dos casos, quando você está criando padrões como este padrão ikat, você também estará criando seu produto final. Neste caso, é uma folha de papel de álbum de recortes. Este documento tem 3.600 x 3.600 pixels de tamanho a 300 pontos por polegada ou PPI. Podemos verificar isso, indo para a imagem e, em seguida, o tamanho da imagem aqui vai ler as dimensões do documento em pixels e a resolução, dizendo-nos que este documento é exatamente certo para distribuição como papel de álbum de recortes. Vou clicar em “Cancelar”. Para salvá-lo, vamos escolher Arquivo e, em seguida, Salvar como, porque queremos salvar isso como uma imagem JPEG então eu vou apenas selecionar JPEG. Eu já salvei isso, mas vamos apenas dar-lhe um nome diferente, eu vou chamá-lo ikat papel 2 certifique-se de selecionar o perfil ICC, sRGB para papel álbum de recortes. Normalmente, é assim que o papel do álbum de recortes é entregue e eu vou clicar em “Salvar”. Como se trata de um JPEG, podemos selecionar a qualidade da imagem, podemos selecionar a qualidade da imagem, que é boa qualidade dentro desta imagem, não tem nada a ver com as dimensões reais do arquivo físico, é tudo sobre a qualidade da imagem. Normalmente, para papel de álbum de recortes, você vai querer um tamanho de alta qualidade, defina-o como 12, que é o máximo, clique em “Ok”. Em alguns casos, no entanto, você precisará estar usando o elemento padrão real. Fiz esse padrão há alguns dias com último vídeo e fechei e destruí meu arquivo padrão. Agora estou confrontado com a questão de, Eu quero colocar isso em Spoonflower. Quando eu levo para Spoonflower, eu tenho que enviar o padrão original em si, não algo que está preenchido com um padrão, estas são duas coisas muito diferentes. Estou usando o Photoshop CC 2020, e isso é realmente importante porque as coisas mudaram recentemente no Photoshop. No passado, você chegaria às opções de padrões indo para Editar e, em seguida, você vai para presets e preset manager e haveria uma opção de padrão aqui no tipo de predefinição, ele não existe mais nesse local. Se você não encontrar suas opções de padrão lá, é aqui que você vai encontrá-las. Você escolherá a janela e, em seguida, padrões. Este é um diálogo de novos padrões no Photoshop. No final do diálogo de padrões você vai ser os padrões que você criou recentemente. Esta é uma das minhas versões coloridas e esta é outra. Este é o que eu quero enviar para Spoonflower. Mas antes que eu possa usá-lo em Spoonflower, eu vou ter que refazer o documento que tinha esse padrão nele, mas nós podemos atalho no processo e é assim que vamos fazê-lo, vai passar o mouse sobre este elemento padrão aqui. Na dica de ferramenta, podemos ler o tamanho do padrão, dizendo que é 668 por 1,068. Armado com essa informação, vamos criar um novo documento desse tamanho Arquivo Novo e vamos torná-lo 668 por 1.068. Vou configurá-lo para 300 DPI ou pixels por polegada para este propósito, estes são intercambiáveis. Vou clicar em “Criar”. Agora temos um documento que é o tamanho exato do elemento padrão, e queremos preenchê-lo com um único elemento padrão. Para fazer isso, vamos usar uma ferramenta diferente no Photoshop, isso é realmente importante. Vamos escolher Editar e, em seguida, preencher, e então ir e localizar o padrão que queremos usar ou ir para um padrão e ir para o último padrão, clique nele e clique em “Ok” e esta é uma instância do padrão, este é um para que, se você não tiver o arquivo original, você sempre pode obter seu elemento de repetição de volta. Vamos salvar isso com Arquivo e, em seguida, Salvar como. Agora eu preciso disso para Spoonflower para Spoonflower tomar JPEG ou PNG. Neste caso, usarei JPEG. Vou chamar essa amostra de ikat. Novamente, vou escolher sRGB e clicar em “Salvar. Mais uma vez, vou salvá-lo como qualidade máxima porque quero enviá-lo em um arquivo de boa qualidade. Vou clicar em “Ok”. Agora vamos para Spoonflower. Fiz login no Spoonflower e vou clicar em “Adicionar design”. Vou escolher o meu ficheiro. Aqui está a minha amostra. Vou clicar em “Abrir”. Vou confirmar que possuo os direitos sobre isso e clicar em “Fazer upload”. É muito importante quando você usa um site como Spoonflower que você envia até Spoonflower, a amostra de padrões originais porque Spoonflower vai cuidar de fazer a repetição para você. Assim que a imagem for carregada, você pode selecionar a repetição desejada. Nesse caso, e em todos os casos, quando você estiver extraindo uma amostra de padrão do Photoshop e carregando-a para Spoonflower, você só vai querer um reembolso básico. É assim que você vai obter um padrão para um site como Spoonflower que só quer a amostra porque ele vai cuidar das repetições para você. Claro, se você estiver criando papel de álbum de recortes, então você será responsável por criar o papel você mesmo. Agora é assim que tudo funciona no Photoshop CC 2020. Vamos mudar muito rapidamente para uma versão anterior do Photoshop para que possamos ver onde vamos encontrar os padrões lá. Acabei de mudar do Photoshop CC 2020 de volta para o Photoshop CC 2019. versão 2019 se comportou exatamente da mesma forma que todas as versões anteriores do Photoshop com o gerenciador de predefinições. Você pode acessar seus padrões escolhendo editar e, em seguida, predefinições e gerenciador de predefinições ir para a lista suspensa aqui e escolher padrões. Aqui estão os padrões que criamos e você pode passar o mouse sobre qualquer um deles para ler seu tamanho no menu de dicas de ferramenta. Novamente, 668 por 1,068 para este elemento padrão, vou clicar para dizer feito, e eu vou escolher para criar meu novo arquivo. Faremos um 668 por 1.068. Vou definir isto para 300 píxeis por polegada. Estou trabalhando em cores RGB, vou clicar em “Criar”. Para preencher este documento com o meu padrão. Mais uma vez, vou para Editar e depois preencho. Eu vou escolher a opção padrão aqui e então eu vou escolher o padrão para preenchê-lo. Voltando até o fim para encontrar este elemento padrão pairar sobre ele. Basta verificar se o tamanho do arquivo está correto, qual é o nosso clique para preenchê-lo com esse padrão. Este é o elemento que posso enviar para Spoonflower. Novamente, eu iria salvá-lo como uma imagem JPEG de alta qualidade e enviá-lo para Spoonflower exatamente como eu fiz no vídeo anterior. Apenas esteja ciente de que as ferramentas de padrão ainda estão no Photoshop CC 2020, mas elas se mudaram. 10. Parte 9 - Padrão Ikat estilo chevron: Antes de terminarmos, vamos criar um padrão de chevron usando esta técnica Ikat por algumas razões. Em primeiro lugar, o design chevron é um design muito legal, e em segundo lugar, por causa de alguns comportamentos do filtro Wind que são menos do que satisfatórios. Quero mostrar-lhe a minha solução para isso. Vou criar um documento com o tamanho da minha tela. Para mim, isso é 1920 por 1080 pixels. Não importa o quão grande é, porque vamos cortar isso de qualquer maneira. Eu vou adicionar uma nova camada ao documento porque eu vou estar usando a ferramenta Marquee e nós queremos uma forma para ir em uma camada separada. Eu só vou arrastar para fora uma forma que é um retângulo bastante grosso. Eu vou usar uma cor azul, então deixe-me apenas obter uma cor azul mais escura, e eu vou preencher esta forma com essa cor. Uma maneira de fazer isso é simplesmente despejar a ferramenta de balde de tinta nele. Eu vou para a “Ferramenta de Movimento” e eu vou girar isso em torno de 45 graus. Se você manter pressionada a tecla Shift, será três cliques porque essa tecla Shift restrinja a rotação a 15 graus, e você pode ler os 45 graus da dica de ferramenta também. Agora, eu tenho o primeiro pedaço da minha forma. Preciso da outra metade das divisas. Eu vou duplicar essa camada, e agora eu vou girar essas formas. Eu só vou pegá-lo. Se rodarmos 90 graus, ele vai estar perfeitamente alinhado para a próxima parte desta divisa, que é colocar essas duas formas em cima uma da outra. Agora estou usando os guias inteligentes para alinhar isso. Tendo chegado muito perto de onde ele precisa estar, eu posso apenas ampliar e, em seguida, apenas movê-lo usando um ajuste de pixel, que está usando as teclas de seta. Eu só queria estar no lugar certo. Vamos testar isso. É muito bom. Vou pressionar “Control” ou “Comando D” para desmarcar minha seleção. Estas duas formas podem agora ser colocadas juntas. Vou selecionar os dois. Clique na primeira camada, Shift clique na segunda, e eu escolherei “Clique com o botão direito” e “Mesclar camadas”. Isso o funde em uma única forma. Agora, vamos girá-lo porque sabemos que o filtro de vento funciona idealmente para nós se a forma for girada antes de aplicarmos o filtro de vento a ele. Agora, sabemos que vamos aplicar o filtro de vento seis vezes, e em algum momento isso vai se tornar realmente entediante. A melhor solução para isso é criar uma ação para fazer o trabalho para nós. Vamos escolher “Janela” e depois “Ações”. Eu tenho um grupo de ações chamadas ações de Helen que eu posso adicionar minha ação, mas você poderia apenas adicionar a sua para a coleção atual. Tudo o que você vai fazer é clicar no “Novo Ícone” aqui. Mas antes de fazermos isso, vamos apenas pegar a Ferramenta Marquee e vamos apenas mirar esta camada. Eu não gosto de usar a ferramenta Mover se eu puder ajudá-lo, mas a Ferramenta Marquee é uma maneira de ser capaz de selecionar uma camada, mas sem ter extremidades marchando, que nós já sabemos que vai realmente afetar nossos resultados do filtro Wind. Com a camada selecionada, vamos para o novo ícone aqui. Vou chamar isso de Ikat porque vai ser minha ação Ikat. Vou clicar em “Gravar”. Agora, tudo o que fazemos a partir de agora vai ser gravado, então você quer ter cuidado para que as únicas coisas que você faz são aquelas coisas relacionadas com a aplicação deste filtro Wind. “ Filtro”, “Estilizar”, “Vento”. Vou começar a entrar pela esquerda e vou acertar com uma explosão. Vou clicar em “Ok”. Então eu vou fazer “Filtro”, “Estilizar”, “Wind” e vamos bater com Wind, e vamos fazer isso duas vezes. Isso está sendo gravado em nossa ação e então vamos voltar e fazer do outro jeito. Quando terminarmos, vamos apenas clicar no ícone aqui que é “Parar reproduzir/gravar” e que apenas pára a gravação dessa ação. Agora, é a Lei de Murphy que a forma que eu escolhi para criar aqui funcionou muito bem com o filtro de vento. Não tem funcionado muito bem para mim, e eu só quero rever isso com você e mostrar uma maneira de obter talvez um resultado um pouco diferente e um pouco melhor com o filtro Wind. Vou voltar com esta forma. Eu só vou desfazer os filtros que aplicamos a ele, então eu posso apenas obter a forma de volta, e vamos fazer uma duplicata disso. Este, eu posso aplicar meu filtro Wind apenas executando minhas ações. Eu só vou selecionar “Ikat” e vamos apenas executar a ação sobre ele. Há uma que já tínhamos, mas deixa-me mostrar-te esta forma. O que eu vou fazer é bloquear todos os pixels nesta camada, os pixels transparentes para que eu só possa preencher pixels não transparentes. Deixe-me ir e obter uma cor clara. Eu quero algo que é quase branco, mas não completamente, e eu vou preenchê-lo clicando nele com a ferramenta de balde de pintura. Agora, vamos desbloquear esses pixels e vamos executar o filtro Vento sobre isso. Agora, eu descobri que o resultado quando você tem uma cor clara é que você tem uma borda muito mais irregular do que você estava recebendo neste verde. Você pode ver que este verde é realmente muito apertado em torno da borda e este mais leve é realmente fofo. Parece que quanto mais clara a cor, melhor será o resultado que você está obtendo. Eu realmente tinha algumas cores que eu estava fazendo mais cedo onde eu estava recebendo praticamente nenhuma destruição filtro de vento nesta borda da forma e era desigual. Estava tudo bem aqui em baixo. Não estava funcionando aqui e não estava funcionando ao longo desta borda. Se você tiver esses resultados, a melhor opção é ir em frente e usar uma cor clara. Em primeiro lugar, aplique o filtro Vento aos seus objetos e bingo e torne-o a cor desejada depois de aplicar o filtro Vento. Claro, porque fomos e criamos uma ação para aplicar o filtro Wind, você pode praticar isso. Você pode experimentar todos os tipos de cores diferentes para ver quais resultados você obtém porque aplicar seis versões do filtro Wind é apenas clicar em um único ícone. Eu acho que esse é um resultado muito bom e algo que vale a pena entender que o filtro Wind vai funcionar de forma diferente de acordo com as cores que você está usando. Você pode ver aqui. Esta foi exatamente a mesma forma que eu usei e o resultado é extremamente diferente. Na verdade, eu vou ter que arrastar o azul acima do branco porque o resultado é tão extraordinariamente diferente. Eu acabei com o branco com uma forma muito maior e muito mais borda fluffier, e muito francamente, algo que parece ainda um pouco mais Ikat do que o azul. Vamos [inaudível] e lixar o azul. Eu não quero isso. Claro, com este branco e cinza, eu não quero essa cor, mas nós já sabemos o que fazer. Vamos bloquear os pixels transparentes nessa camada, vamos encontrar uma cor para usar, e então vamos preencher esta camada com a cor. Eu vou usar toda a opção backspace “Excluir” no Mac porque eu quero obter todas essas bordas fofas e isso vai ser mais confiável do que usar a ferramenta de balde de pintura. Agora, temos a forma. Só vou desbloquear esses pixels transparentes. Temos essa forma que é a base de nossa divisa, então precisamos cortá-la. Nós vamos para a ferramenta Crop aqui. Tenho a opção “Eliminar Pixels Cortados” desativada, e sugiro que faça isso agora mesmo. Nós vamos trazer este retângulo de corte sobre isso é apenas sobre a extremidade inferior pontiaguda desta forma, e então nós vamos fazer a mesma coisa do outro lado. Agora, porque estas formas têm estas bordas macias, é bastante resistente. Se você perder por um pixel ou dois, tudo bem. Você não vai para um conjunto maior. Nós vamos trazer esta borda superior para baixo para cruzar com o pixel mais alto desta forma e o inferior, bem, nós vamos apenas obtê-lo por aqui seria bom. Vou clicar na marca de seleção. Este é um padrão de chevron. Vamos escolher “Selecionar tudo” e isso é apenas selecionar os pixels visíveis. Mesmo que os outros pixels ainda estejam ao redor da borda, ele está selecionando apenas os visíveis. Escolheremos “Editar” e depois “Definir padrão”. Vamos chamar essa divisa 1. Para testá-lo, criaremos um novo arquivo de documento, Novo. Vamos criar um documento 3600 por 3600. Este é o tamanho do nosso álbum de recortes, mas é claro, ele precisa ser de 300 pixels por polegada. Vou clicar em “Criar”. Para preenchê-lo, vamos escolher “Camada”, “ Nova camada de preenchimento”, “Padrão”, clique em “Ok”. Nosso último padrão, o que acabamos criar é o que é usado para preencher o documento. Há o nosso padrão de divisas, mas notaram que temos um espaço em branco muito grande aqui. E se quiséssemos que fosse mais apertado? Bem, vamos dar uma olhada e ver como podemos fazer isso. Voltaremos aos nossos pares de padrões originais e vou certificar-me de que selecionei a ferramenta Cortar. Vou arrastar para baixo para adicionar um pouco de espaço extra a este padrão para que possamos obter uma segunda dessas divisas no padrão. Enquanto eu estou arrastando para baixo, eu estou olhando para a dica de ferramenta porque eu quero ter certeza que eu tenho um número par de pixels para a altura desses documentos. Estou olhando aqui e no momento, é 706. Vou clicar na marca de seleção aqui. O documento tem 706 pixels de altura. Se você precisar verificar isso, escolha “Imagem” e depois “Tamanho da imagem”, e você poderá ler a altura daqui. A largura não importa. Isso não vai ser afetado por isso, mas a altura é crítica, então é 706. Vou me certificar de que sei o que é metade e é 353, preciso dessa medida. Vou pegar esta camada aqui e fazer uma duplicata dela. Eu só estou arrastando para o novo ícone, e o que eu vou fazer é mover esta forma para baixo 353 pixels. Em outras palavras, metade da profundidade deste documento. Escolho “Editar” e depois “Transformação Livre”. Eu tenho o meio dessas opções aqui selecionado, isso é muito bom. Desde que você tenha um deles selecionado, isso é tudo que você precisa. Queremos mover essa forma em uma direção para baixo, que é o eixo y. Vamos para este valor Y. No momento, é 271,50. Bem, nós queremos adicionar 353 a isso e eu não quero ter que fazer as contas. Eu só vou para ir entre o número eo px e apertar o sinal de mais e digitar 353, e você vai ver que ele é movido para baixo automaticamente. Agora, se sua versão do Photoshop não tiver esse recurso, você precisará obter uma calculadora para fazer isso. Vou clicar na marca de seleção. Agora, eu preciso colocar o projeto nesta área. Vou voltar a este ritmo original. Vou arrastá-lo para o novo ícone novamente. Eu vou escolher “Editar” e “Transformação Livre”, e desta vez, eu preciso movê-lo para cima 353 pixels. Vou para o seu valor y aqui, e vou subtrair 353 pixels e clicar na marca de seleção. Isso agora deve ser um padrão de repetição contínuo. Podemos ver que temos toda uma forma azul que vai caber aqui em baixo. Vou selecionar tudo com Selecionar tudo, Editar, Definir padrão. Isto vai ser chevron 2. Voltaremos ao documento em que estamos trabalhando, duas vezes neste ícone aqui, clique na lista suspensa porque queremos o último padrão, que é o que acabamos de criar, e eu vou clicar em “Ok”. Lá temos um padrão de chevron onde temos mais da cor verde do que temos do branco. Na versão anterior, tínhamos mais do branco do que tínhamos do verde. Se olharmos para este padrão, você pode dizer que ele tem aquele olhar clássico Ikat. Tudo é agradável e fofo. Eu sugiro que você faça uma ação Ikat, e você pode querer experimentar com diferentes combinações. Por exemplo, você pode querer uma ação Ikat que tenha duas Explosões e apenas um Vento nela. Você obtém ainda mais destruição da borda de uma forma. Basta experimentar com o filtro Wind, e se você estiver criando-os como ações, é muito fácil aplicá-los a uma forma apenas executando a ação. 11. Projeto e encerramento: Terminamos o conteúdo de vídeo para este curso, então está tudo acabado para você. Seu projeto para esta classe será criar seu próprio padrão ikat e, em seguida, preencher um documento com seu padrão, e postar uma cópia de seu documento preenchido como seu projeto de classe. Enquanto você estava assistindo a esses vídeos, você verá um aviso perguntando se você recomendaria esta aula a outros. Por favor, se gostasse da aula, faria duas coisas por mim? Em primeiro lugar, responda sim que você recomenda a aula e, em segundo lugar, escreva apenas algumas palavras, sobre por que você gostou da aula. Essas recomendações ajudam outros alunos a dizer que esta é uma aula da qual eles também podem desfrutar e aprender. Se você vir o link a seguir na tela, clique nele para se manter atualizado com minhas novas aulas à medida que elas são lançadas. Se você gostaria de me deixar um comentário ou uma pergunta, por favor faça-o. Eu leio e respondo a todos os seus comentários e perguntas, e olho e respondo a todos os seus projetos de classe. Meu nome é Helen Bradley. Muito obrigado por se juntar a mim neste episódio de Design Gráfico para Almoço, e estou ansioso para vê-lo em um próximo episódio, em breve.