Criando um espaço seguro: transformando insegurança, dúvida e medo em amor-próprio por meio da arte

1. Transformando insegurança, dúvida e medo em amor-próprio através da arte: Não é melhor quando você recebe um pouco de inspiração, quando mal pode esperar para começar uma ideia criativa, uma obra de arte? Talvez até você tenha visto alguém pintando de forma muito solta e livre, e não seria maravilhoso pintar assim E você acabou de ter aquele grande sucesso de desejo. E então, na maioria das vezes, pelo menos isso aconteceu comigo, quando eu sinto esses grandes sentimentos, e então é como se eu estivesse sendo perseguida por sentimentos de insegurança, dúvida e medo do que as outras pessoas pensarão Sabe, estou três passos à frente na minha cabeça. Você sabe, como vai ficar nas redes sociais? E se ninguém gostar? Oi. Sou Almacox e sou pintor e professor há mais de 20 anos E o que eu aprendi sobre essas energias fortes é que elas realmente não foram feitas para desaparecer, você sabe, só porque queremos que elas desapareçam Eles sempre estarão presentes em nosso caminho criativo e pedirão nossa atenção primeiro, e depois também nossa gratidão para que possam ser transformados em algo mais profundo E vamos usar a insegurança, a dúvida e o medo como os três sentimentos crus que estavam se transformando, eles se transformariam em profunda confiança, você sabe, do tipo que Dúvida, seria a determinação que vem de um lugar e da confiança O medo se transformaria em, tipo, verdadeira coragem sincera para perseguir as ideias que significam algo para você Então, eles querem se transformar em um nível interior mais profundo. O processo de transformação que estou compartilhando hoje não é realmente novo porque, na verdade, toda vez que você cria, você se conecta com uma parte mais profunda de si mesmo, aquele ser criativo único em que você está dentro. Meu convite é fazer uma jornada nesta aula de forma consciente e com intenção, qual você chame sua atenção e apreciação aos sentimentos que considera desafiadores ao criar um espaço especial para eles Criaremos uma pintura de uma sala segura e aconchegante, onde colocaremos coisas que representem nossas emoções. O objetivo é ver nossas emoções não como assustadoras ou bloqueios, mas como parte do que faz de você você você você Minha esperança é que isso ajude você a se conhecer melhor e a ver que há mais pessoas para amar. Meu processo artístico e o que vou compartilhar com vocês não têm nada a ver com perfeição É sobre autoexpressão. Vamos criar algo que possamos ver com amor e não com julgamento. Se o julgamento estiver presente para você, então você pode criar um objeto especial para representar isso em seu quarto. Mais sobre isso mais tarde. Você não precisa de habilidades artísticas especiais, apenas um coração aberto e uma vontade de se intrometer, e é por isso que um retrato de quarto funciona como uma metáfora Estou chamando isso de classe intermediária porque não estou ensinando você a usar um material de arte específico. Você pode acompanhar meu processo , que é acessível a iniciantes ou pode usar seus materiais de arte favoritos e com os quais se sente confortável. Meu processo pressupõe que você tenha alguma experiência em camadas Mas, novamente, vou orientá-lo sobre isso também. Há três vídeos de processo que devem ser assistidos e implementados na ordem em que estou compartilhando. O primeiro é um pano de fundo que representa a confusão que os sentimentos podem causar dentro de nós, como insegurança, dúvida e medo Assista e crie este vídeo após o vídeo de suprimentos. O segundo processo é o desenho do seu quarto, que pode ser um esboço simples ou mais complexo em um iPad, e você vai me ver fazendo os dois O terceiro vídeo do processo é pintar seu quarto e adicionar detalhes simbólicos. Esse vídeo também o guiará por um exercício de introspecção que eu recomendo que você faça Ao final desta aula, você terá uma pintura de uma sala que será um lembrete que você tem o que precisa para lidar com os sentimentos às vezes fortes que fazem parte do caminho criativo Se você tem problemas de saúde mental, procure ajuda profissional. Não sou psicólogo treinado. Não sou psicólogo ou terapeuta profissional Então, eu só quero ter certeza de que, se você precisar de atenção especial, receba isso para si mesmo. O que estou compartilhando é uma ferramenta que me ajudou a ganhar confiança não apenas de forma criativa, mas também com meus objetivos artísticos, e espero que isso também possa ajudá-lo A outra coisa que me ajudou foi me conectar mais à minha alegria. Então, no passado, eu era extremamente autocrítico, não só de mim mesmo, mas também do meu trabalho artístico, e eu era um perfeccionista Bem, eu ainda sou. Quer dizer, acho que isso nunca vai embora. Acho que, novamente, estamos transformando os sentimentos, mas sou muito mais amorosa e apoio muito mais a mim mesma e aos meus objetivos E eu sei que muitos artistas lutam com isso. Então, espero que isso ajude você. Além disso, se você quiser se aprofundar um pouco mais, criei um vídeo no YouTube que chamo de a jornada da heroína no Caminho Criativo, baseado em uma palestra que dei a um grupo de mulheres aqui onde moro, e elas o acharam muito útil, e acho que é um bom elogio ao que estamos falando hoje Espero que você dê uma olhada. Como no meu canal do YouTube, tenho vários vídeos que reúnem os sentimentos com a obra de arte Se isso lhe interessa mais, o link está abaixo. Sem mais delongas, vamos embora. 2. Materiais para o curso: Aqui está uma visão geral dos suprimentos que eu uso. Você pode usar os suprimentos de sua escolha, como uma tela, um caderno de desenho ou um iPad, por exemplo Você pode colar em vez de pintar. Para o fundo, você precisará cobrir a superfície de sua escolha com três cores: branco e uma muito escura para delinear se estiver me seguindo, como umber queimado ou índigo Eu uso tintas acrílicas guache porque adoro o acabamento fosco e as coloco em camadas com acrílicos Por exemplo, o número branco e queimado que eu uso é apenas tinta acrílica simples Eu uso um pincel plano de 2,5 cm para pintar e depois um pincel redondo para a sala e os detalhes posteriores. Eu escolho um que me permite obter a forma geral de algo, mas não detalhes precisos. O meu está um pouco desgastado, mas eu prefiro porque os contornos que ele cria são imprevisíveis e adicionam personalidade Usarei apenas uma forma quadrada do meu papel para minha pintura final. Eu tenho toalhas de papel e água. Gosto de usar sacolas plásticas recicladas e cortá-las em pedaços para minha paleta Eu também uso lápis de cor. São da Carnach e uma caneta Posca branca, que é uma caneta de tinta acrílica Para o vídeo do processo de desenho, você pode esboçar a ideia do seu quarto em papel comum e, nos recursos, encontrará um quadro de quartos aconchegantes Também farei um esboço rápido desenhado à mão em papel usando imagens do Pintresbard para ajudá-lo se esse for Vou guiá-lo pelo meu processo de desenho no meu iPad e mostrar como eu uso a inteligência artificial, especificamente o chat GPT para ajudar a me inspirar Mas você não precisa seguir esse caminho. Eu recomendo que você acompanhe meu processo, pois ele pode informar seu processo, mesmo se você estiver desenhando à mão o esboço do seu quarto Para criar a sala, vou pintá-la com base no meu desenho, delineando primeiro com uma cor escura, como eu disse, e depois preenchendo com tinta Você pode usar as mídias que quiser novamente, desde que possa colocá-las em camadas com colagem Honrar seu processo e, portanto, suas escolhas é muito importante Pessoalmente, gosto do iPad porque ele me dá muitas oportunidades de fazer alterações, o que você verá. A pintura será diferente do meu desenho e eu o encorajo a seguir na direção em que sua obra de arte o orienta a fazer alterações Sim, acredito que nossa arte nos direciona, o que faz parte do crescimento e da confiança em nossa criatividade Você pode decidir desenhar com lápis e finalizar com canetas coloridas Tudo isso é processo. Esta é uma jornada criativa e emocional Apoie-se permitindo que suas escolhas sejam intuitivas e diga a si mesmo que elas são as certas para você agora. Se tudo isso trouxer indecisão, insegurança ou ambas para você agora , é hora de criar seu histórico. Escolha um suprimento. Você não pode errar e vamos para o próximo vídeo agora. 3. Pintando seu fundo: pano de fundo, você está criando um espaço visual para que seus sentimentos sejam reconhecidos Você os pinta para olhar para eles e reconhecer onde estão. Na maioria das vezes, isso é simplesmente o que eles querem que sejam vistos. Ao pintar, permita-se expressar como você se sente em voz alta. Eu me sinto frustrado ou com medo de errar. Se você preferir uma introspecção silenciosa, tudo bem também. Independentemente de como você percebe seus sentimentos, você os reivindica automaticamente como seus e, na verdade, é tudo o que eles querem. Eles querem que você os veja, os possua e, dessa forma, eles são transformados. Essa primeira camada representa o caos, confusão e as emoções confusas que às vezes sentimos É um reflexo da insegurança, dúvida e medo em sua forma bruta Isso não significa que temos que usar cores escuras. Você pode, se quiser, mas acredito que é mais importante se permitir a liberdade de escolher cores que falem ao seu coração. Uma paleta de cores limitada ajuda a criar uma obra de arte coesa e nos ajuda a misturar novas cores que talvez não tenhamos usado antes Espero que agora você tenha selecionado as três primeiras cores que se destacam Confie que esses são os corretos para sua sessão criativa. Lembre-se de usar branco e escuro para contrastar e delinear Os mesmos princípios se aplicam à colagem: crie um fundo colorido limitado, crie um fundo colorido limitado mantendo minhas palavras em mente Ao pintar, estou me dando a liberdade emocional de criar as formas que eu quiser e misturo tons de tinta com branco como eu quiser Não há maneira errada de fazer isso. Deixe seus sentimentos guiarem seu pincel. Você pode ser tão expressivo, ousado ou silencioso quanto precisar Gosto muito de colocar tinta em papel e tela. Isso é muito bom para mim. Gostaria que você notasse que estou usando apenas um pincel plano para todo o fundo e vou até usar a ponta de madeira para rabiscar nele um pouco mais tarde Se você é novato pintura e nunca aplicou tinta em camadas, é natural que a tinta se misture e fique turva Isso me leva ao meu próximo ponto eu só quero que você tenha isso em mente. Se você não quiser que suas cores fiquem turvas, espere que uma camada seque completamente antes adicionar a próxima camada, se quiser usar várias camadas no plano de fundo Pessoalmente, gosto que minhas cores sejam misturadas diretamente no papel e também as misturo um pouco na paleta, mas na maioria das vezes, estou misturando-as no papel Estou permitindo que eles fiquem enlameados e vou compartilhar que tenho dois sentimentos fortes que surgem quando faço isso, porque venho fazendo isso há muito tempo, estou muito ciente dos dois Um é o perfeccionista em mim que me faz sentir insegurança Geralmente, o que ela pensa em meu cérebro é que isso é muito pouco profissional Você deve misturar todas as cores na paleta. Ela está muito preocupada com o que as outras pessoas pensam. Então, o que eu tento fazer quando estou pintando é falar em voz alta. Eu digo, eu sei que você está preocupado. Eu sei que você está preocupado que isso se espalhe pelo mundo e, você sabe, o que as pessoas vão pensar, eu estou validando todos esses sentimentos por ela Mas também reconheço que há uma criança interior em mim que simplesmente não se importa. Ela quer colocar tinta por aí. Ela não se importa se a coisa toda se transformar em uma bagunça marrom e lamacenta Ela só quer mover a tinta. Então, como essa sensação é boa para mim no momento, tenho que reconhecer ambas. Eu tenho que equilibrar isso, eu sei que você está preocupado, estou conversando com meu perfeccionista, e então eu também estou sentindo a alegria do momento em que essas cores Algo para ter em mente. Agora, esses podem não ser seus sentimentos. Pode haver sentimentos avassaladores. Nesse caso, recomendo que você pause sua pintura e experimente seus sentimentos Às vezes, pelo menos para mim no passado, eu costumava pensar que ia morrer por ter alguns dos meus sentimentos e não é o caso. Chorar realmente elimina muitos sentimentos e podemos transformá-los. O que está acontecendo é que muitas vezes, quando somos muito jovens em nossa vida, suprimimos coisas Por exemplo, meu perfeccionismo surgiu porque eu era uma criança muito sensível Achei que tinha que tirar nota 10. Eu não podia falar fora de hora porque eu levaria uma surra. Eu também cresci com muito medo e tive que andar em uma linha muito reta e estreita, então foi aí que surgiu o perfeccionismo Mas eu ainda experimento isso hoje nos meus 50 anos. Mas diminuiu muito. Temos um relacionamento melhor, e é isso que espero que aconteça com você . À medida que você progride com esse estilo e forma de pintar, reconhecendo seus sentimentos, desenvolva um relacionamento consigo mesmo, uma forma de expressar seus sentimentos, mas não pode evitá-los Você tem que senti-los. É por isso que eles estão lá. Eles estão lá para que possamos aprender algo com eles. Pessoalmente, valorizo a criança que fui. Ela tinha um senso muito forte de sobrevivência. Eu realmente admiro. Ela é uma pessoa muito resistente porque tinha que controlar seu mundo e a maneira como ela fazia isso era sendo muito boa, sendo uma garota muito boa Espero que isso sirva para você. Se você tem sentimentos de julgamento ao julgar sua pintura, eu só quero que você saiba que é só tinta, ela secará e vamos colocar mais camadas mais tarde Mas se você tiver um sentimento de julgamento, escolha agora mesmo uma cor que represente esse julgamento dessa forma, você iniciará o processo pelo menos de reconhecer esse sentimento em particular É assim que passamos por todos os nossos sentimentos e seremos mais específicos com os objetos. Mas, por enquanto, talvez isso seja algo que você possa fazer. Espero que você consiga superar esse histórico com alguma sensação de facilidade e que alguma transformação tenha ocorrido. Estou muito orgulhoso de você. Com você no meu coração e se você tiver alguma dúvida, entre em contato nos comentários. Nos vemos no próximo vídeo. Obrigada. 4. Desenhe seu cômodo, dê significado a ele: Mostrarei como crio esboços com base em salas em um Pintrapt que criei para você chamado Você pode fazer sua própria pesquisa se nada aparecer O importante é que, seja qual for o quarto que você escolher, ele o inspire. Eu gostaria que você realmente prestasse atenção ao que seu coração diz sim. Da mesma forma que você escolheu as cores que falaram com você, gostaria que prestasse atenção sensação de ser movido por uma sala. Embora esta aula seja sobre como transformar sentimentos desconfortáveis, é importante validar os bons sentimentos que sentimos Por favor, não pense demais e faça três a cinco esboços em miniatura dos quartos que você gosta Além disso, sinta-se à vontade para usar qualquer foto ou memória como inspiração para seu quarto. Mantenha seus esboços muito simples. Mesmo sendo um sofá irregular, minhas formas são sugestões do que eu vejo Sei que quando pinto meu contorno, a pincelada Colocar muitos detalhes agora realmente não importa. Os detalhes que você pode adicionar neste momento são coisas que vêm à sua mente ao desenhar. Talvez sejam significativos ou simbólicos, para que você não esqueça mais tarde se pensar em algo. Mas não há problema em esperar por esses detalhes também. Eu gostei deste quarto por sua cor. Isso me atraiu primeiro. Gosto da prateleira porque ela oferece a oportunidade de adicionar coisas que são importantes para mim mais tarde. Ver várias salas e fazer esboços para elas também informa a peça final Por exemplo, gosto muito da ideia de ter uma porta para uma área externa Ao fazer esses esboços, também tenho em mente, para minha peça final, para minha peça final, o que é importante para mim Então, realmente vale a pena, e também é um ótimo aquecimento fazer alguns desses esboços Uma das ideias que me surgiram ao fazer esta foi a ideia de uma gaiola para pássaros e talvez com a porta aberta e livre Até mesmo incluir obras nas paredes pode trazer muito significado à sua obra de arte Você pode decidir abordar uma sensação que teve em uma casa de infância, por exemplo, e que a obra de arte não precisa necessariamente ser exatamente como você se lembra do passado Podem ser apenas essas coisas que você insere nessa obra de arte que significam algo como aqui eu incluí uma cadeira com um travesseiro para os olhos, e isso significa algo para Então é você que esta é a obra de arte para você, lembre-se de que não é para mais ninguém e, se não significa nada para os outros, tudo bem O que importa é que isso significa algo para você. Agora que o esboço do seu quarto está concluído em geral, gostaria que você pensasse alguns objetos que representam insegurança, dúvida e medo ou qualquer outro sentimento que você gostaria de chamar a atenção Esses objetos podem ser qualquer coisa, uma pintura de uma pessoa, um abstrato ou uma paisagem. Pintura, um vaso, um objeto animal. O objetivo é tornar seus sentimentos tangíveis e atribuí-los a um objeto, e eles não precisam parecer exatamente como estão ou mesmo em sua memória Um rosto pode ser azul ou não ter traços, uma montanha pode ser rosa. Um vaso pode ter uma flor crescendo a partir dele que se estende pela janela Os objetos podem ser exagerados em tamanho. Para mim, por exemplo, uma lâmpada, essa forma específica de lâmpada representa a lâmpada da minha avó e eu realmente tive muitos medos sobre ela na minha infância, e isso é algo que estou tentando iluminar Então isso é um símbolo para mim. Os objetos podem ser colocados no chão, em uma mesa, em uma prateleira, na parede externa. Eles podem simplesmente estar sentados no sofá ou em uma cadeira. Você pode colocá-los em toda a sala onde quiser. Seja seu melhor amigo ao passar por esse processo, se surgirem sentimentos muito ternos. Mostrarei como uso a versão gratuita do chat GPT para gerar inspiração para mim. A chave é ser detalhado na descrição do que você deseja. Depois de receber uma resposta na qual se inspire, você pode até pedir que o GPT gere uma imagem para você Tenho certeza de que a versão gratuita que tenho permite apenas uma foto por dia. É melhor não pedir uma foto ao GPT imediatamente. O que eu gosto de fazer é primeiro esperar a inteligência artificial responda e você me verá passar por isso em apenas um momento. Então, quando estou convencido de ter símbolos suficientes e detalhes suficientes para criar algo , peço algumas imagens. Na preparação para esta aula, pedi ao ChahPT que gerasse três imagens diferentes em três dias diferentes, só para que você pudesse ver como usei uma variedade de imagens do ChahPT para criar uma única sala A outra coisa que quero mencionar é ChaChiBT me deu 15 ideias diferentes e, em seguida, o que fiz foi me certificar de ser muito específico, e é isso que quero dizer com esperar até você esteja animado com o feedback que está recebendo Esperei por essas respostas para poder dizer especificamente. Gosto que esses números gerem uma foto para mim com base nas minhas seleções As imagens não são perfeitas e você verá que meu quarto parece totalmente diferente delas, mas essas são outras maneiras de ajudar você a se inspirar. Vou mostrar como uso todas as imagens que criei no meu iPad para criar meu desenho. Há vários elementos que Cha HiPT criou, por exemplo, o espelho rachado, o dente-de-leão, que eu não usei na minha arte final porque tive muito cuidado para garantir que todos os elementos que usei na minha peça final Mesmo que, por exemplo, eu tenha rastreado exatamente a garota no sofá Eu não fiz isso com minha pintura. Acabei de fazer uma ideia geral dela. E a outra parte é que você está livre para, novamente, adicionar ou não adicionar tantos detalhes quanto desejar. E aqui, por exemplo, um aro de bordar realmente significou muito Eu diria que Cha GBT me liberou para criar um aro de bordar gigante porque isso realmente me lembrou da minha infância e de me sentir muito triste e de estar no meu quarto apenas costurando, como eu fazia como eu Sinta-se à vontade para abordar seu esboço , suas memórias e os objetos que você colocará em seu quarto à sua maneira Você pode simplesmente criar uma lista, pensar em alguns objetos evocativos em suas memórias e partir daí Não há regras rígidas e rápidas aqui. O importante é encontrar coisas que simbolizem talvez a transformação, seus sentimentos, colocar coisas em seu quarto que te façam feliz, por exemplo, para mim, foram os cães Porcelain Stafford Chi porque eu gosto deles porque eles sempre têm um pouco deles, eles parecem um pouco desanimados e isso é algo que significa algo Apenas mantenha-o realmente pessoal e, se algum sentimento surgir durante o processo, permita-o. Pessoal, obrigado. Vamos para o próximo vídeo. 5. Contorne seu cômodo com tinta: Antes de delinear seu quarto e pintar, pergunte a si mesmo mais uma vez o que faz um quarto parecer seguro para você Há espaço para um travesseiro especial ou um cachorro ou gato fofo? Mesmo que eles não acabem no seu quarto pintado, adicionar os últimos detalhes ao seu esboço pode ser curativo Vou orientá-lo no meu processo de esboço agora. Eu uso meu pincel redondo para delinear diretamente no fundo, que está seco Eu uso uma combinação de umber queimado e rosa ópera. Se você tiver um fundo escuro, poderá clarear a cor da tinta com branco no contorno Eu o encorajo a seguir em frente sem um esboço a lápis no fundo, a menos que ache que um esboço a lápis é melhor para você um esboço a lápis é melhor para Gosto de me permitir imperfeições, linhas simples e tortas que representam o que estou pintando, não uma As coisas não precisam se alinhar, as pernas dos móveis não precisam combinar. Meu objetivo é a liberdade infantil, e espero que esse seja o seu objetivo também. A infância foi quando muitas das minhas inseguranças e medos começaram, permitindo uma abordagem confusa e solta, na qual sou livre para criar como quiser, me sentindo fortalecedora para Você pode perguntar a si mesmo o que seu filho precisa e convidar essa possibilidade para participar. Se você estiver fazendo uma colagem, pense em apenas aderir à medida que avança Deixando sua intuição guiá-lo. meu esboço, você notará que estou usando o rosa em lugares mais claros e depois o mais escuro nos lugares mais escuros do fundo Estou usando isso como uma oportunidade para criar algum contraste, mas você pode manter seu contorno sólido se achar melhor para você Então, vou acelerar esse esboço e explicar algumas das decisões que estou tomando A primeira é que não tenho espaço suficiente para todos os detalhes do meu esboço, e isso é algo natural que acontece Então, o que é bom é que eu posso girar, e você também. No momento, estou criando uma mesa lateral em vez do vaso com as flores e também vou mudar onde estou colocando minha garota na pintura, a garota que parecia triste porque na minha pintura, a garota que parecia triste porque na minha pintura, eu não tenho espaço suficiente atrás da cadeira para criar uma obra de arte grande o suficiente para representá-la , a menos que eu leve a pintura para o alto, que eu realmente não quero fazer. Espero que isso faça sentido. Em vez disso, decidi adicionar apenas mais algumas molduras do outro lado da cadeira, e isso faz parte do processo de improvisação É aqui que estou adicionando o vaso de flores. Aqui eu tenho um, dois, três livros, e no meu esboço, eu tenho um, dois, três, quatro, cinco livros Assim, você pode mudar de direção, e é importante se lembrar de que isso é arte processual, uma obra de arte destinada a ajudá-lo a se tornar mais consciente de seus sentimentos Colocar mais pressão sobre si mesmo não necessariamente o ajudará. Tente manter os detalhes simples. Talvez não contorne todos eles e deixe alguns para talvez escrever com lápis ou usar uma caneta Vá com calma e anote como você está se sentindo ao longo do caminho. Espero que você possa entrar em contato com sua alegria e com esses detalhes, que espero que haja alguns que também lhe tragam alegria Nos vemos no próximo vídeo, adicionaremos mais cores. 6. Pintando nos detalhes: Certifique-se de que a camada de contorno esteja completamente seca antes de adicionar mais cor O que eu gostaria que você pensasse ao adicionar mais cores e mais detalhes Lembre-se de que uma pintura não precisa representar as coisas exatamente. Eu sei que continuo dizendo isso, mas eu só quero que você tire essa pressão de si mesmo. Se você observar de perto, no meu esboço, as flores têm uma forma muito particular, mas quando eu as pinto, elas ficam um pouco mais borbulhas e são iguais às da borboleta Tudo é um pouco mais, é como se houvesse um filtro em tudo. Está um pouco embaçado e isso é algo que pode te ajudar, na verdade Mas eu quero que você considere o contraste, porque se você usar cores claras em fundos escuros e vice-versa e cores escuras em seu fundo mais claro, seus elementos se destacarão mais Digo isso em todos os vídeos que faço, acho que o olho humano vê o contraste antes de ver a cor. Mesmo se você estiver usando cores muito vibrantes, tente se concentrar um pouco nesse contraste, no escuro e nas luzes, e use o branco, se necessário O branco é uma ótima maneira de criar destaques. Além disso, gostaria de enfatizar gentilmente como usar a paleta que você escolheu inicialmente e tentar misturá-la o máximo possível com mesma é realmente a melhor maneira tornar sua pintura coesa Isso significa que faça o possível para não adicionar mais cores à sua pintura. Se você precisar, então vá em frente. Eu não quero limitar você. Mas se seu objetivo é que a sala tenha cores que se harmonizem umas com as outras , manter sua paleta limitada é realmente a melhor opção Agora, como também estou pintando, não há problema em pintar em seu contorno Também não há problema em deixar formas sem ser pintado. Agora, aqui eu decidi usar um verde muito mais escuro no chão e depois pintar para no chão e depois que o tapete se destaque um pouco mais Não quero que o tapete pule, então é por isso que uso um verde um pouco mais escuro ao redor da borda e nas bordas Portanto, você também pode considerar o uso das formas do fundo para criar novos elementos ou tentar algo diferente. futuro, à medida que adiciono mais detalhes com lápis e o Poscapen, quero ter certeza de que a tinta está completamente seca na superfície em que estou usando esses lápis Ao terminar sua pintura e à medida que ela seca, convido você a fechar os olhos e manter a imagem da pintura em sua mente E eu quero que você se imagine entrando em seu quarto Talvez em sua mente, seu quarto seja até um pouco diferente. Mas os objetos que você selecionou que representam os sentimentos para os quais você está trazendo consciência, eles estão lá. Eu gostaria que você notasse como eles se sentem neste espaço seguro em sua mente. Como objetos, eles não são mais ameaçadores. Mas quando você os sente, eles realmente podem ser. Eles fazem parte de você, sentindo-se ameaçadores de chamar sua atenção para ajudá-lo a expandir sua capacidade de se amar mais. Na verdade, não é uma maneira ideal de chamar nossa atenção, mas é o que temos como humanos. Eu quero que você pense em como você pode amá-los como um privilégio. Às vezes, se pudermos olhar para eles da mesma forma que gostaríamos, talvez nosso filho, nosso animal de estimação, um amigo muito bom ou nosso parceiro, que presente eles são em nossa vida. É o mesmo com os sentimentos e você tem a capacidade de amá-los. Isso não significa que eles definam você. Eles não são todos vocês, mas são uma parte de você e uma parte que é muito significativa. Em seguida, gostaria que você pensasse em si mesmo como a sala que guarda seus sentimentos. Imagine que você é o quarto. Na verdade, você é ainda maior do que a sala, que significa que os objetos dentro da sala que representam seus sentimentos não são maiores do que você, mesmo que às vezes se sintam assim. Abra os olhos e comece com um simples agradecimento aos seus sentimentos por estar aqui. Você pode falar com eles se quiser, pode escrever para eles e, de fato, sempre pode escrever para eles ou conversar com eles. Eles estão aqui apenas para serem sentidos, vistos e aceitos. Você não precisa alterá-los. Esse não é o objetivo. A transformação acontece sozinha quando você as sente e as aceita à medida que elas surgem em sua vida. Eu vou te mostrar como eu pratico ter um relacionamento com um dos meus sentimentos. Aqui está o que eu disse sobre a insegurança. Insegurança quando sinto você, tenho medo do que os outros vão pensar sobre o que eu faço Tenho medo de ser vista porque serei julgada quando o que eu realmente quero é ser amada Eu dou um passo ao me amar agora e aceito você. Mesmo que você não se sinta bem, eu te vejo e te aceito como você é, e sou grato por você. Espero que isso ajude e estou ansioso para ver o que você cria se você se sentir tão inclinado a compartilhar sua arte no portal, isso seria maravilhoso E eu só quero lembrar a todos que sejam extremamente carinhosos e respeitosos uns com os outros ao comentar as coisas Eu certamente serei. Nos vemos no próximo vídeo. Obrigada. 7. Curso de sentimentos do Skillshare como avançar: Chamamos a atenção e pintamos o que representa o caos que alguns sentimentos podem criar e também criamos um espaço seguro para transformar esses sentimentos. Esse é o poder da criatividade. E lembre-se de que você é o criador e o observador de todas as suas emoções, e isso é algo poderoso de se saber Todos os seus sentimentos compõem o belo ser humano que você é. Muito obrigado por ser corajoso o suficiente para embarcar nessa jornada, e sou muito grato por você ter se juntado a mim Se você estiver interessado em um suplemento para esta aula, criei um vídeo no YouTube sobre a jornada da heroína no caminho criativo e acho que funciona bem Adoraria que você se inscrevesse no meu boletim informativo por e-mail, onde ofereço ainda mais conteúdo inspirador sobre criatividade e arte Vou deixar essa informação para você. Desejo a você tudo de bom em sua jornada criativa. Obrigado novamente e feliz em criar.