Criando padrões abstratos badalados no Adobe Illustrator

1. Apresentação e visão geral: Usar padrões é uma ótima maneira de adicionar emoção e brincadeira a qualquer projeto de design. Você pode fazer padrões em muitos estilos diferentes. Nesta aula, vou cobrir ferramentas e técnicas para criar padrões abstratos atraentes no Adobe Illustrator. Esses padrões super modernos, impressionantes e abstratos encontraram seu caminho em todos os campos criativos, desde design gráfico e interior até moda e cerâmica. Nada em que um padrão possa ser aplicado foi poupado desta tendência. Este é Righini da Attitude Creative, e como designer gráfico, adoro padrões e muitas vezes os uso em meus projetos. Padrões abstratos como este são extremamente rápidos, divertidos e fáceis de criar, e eles não exigem nenhuma habilidade de desenho. Esta classe é adequada para qualquer um. Eu vou orientá-lo através de tudo que você precisa saber para criar seu próprio conjunto de padrões abstratos super legais, que você pode então usar qualquer maneira que você pode pensar. Mal posso esperar para ver seus padrões. Cadastre-se agora, e vamos fazer algo incrível. 2. Abordagens para padrões abstratos: Ao criar padrões a partir de formas abstratas, você pode abordá-lo de algumas maneiras diferentes, dependendo da quantidade de pensamento que você deseja ter por trás de seu trabalho visual. Se você não planeja se comunicar em uma idéia específica e quiser apenas definir um clima usando diferentes formas e cores, então você pode simplesmente brincar com elementos e explorar o arranjo, orientação, escala e cor. Alternativamente, você pode criar idéias e decidir o que cada uma de suas formas representará. Por exemplo, aqui estão alguns padrões que eu tenho projetado para um buffet de festa casa. Eu queria ter certeza de que os convidados entendiam o que cada padrão de pechincha que eu fiz era. Mas eu também queria torná-lo um pouco mais emocionante do que apenas listar os ingredientes. Então, muito rapidamente, tudo isso aconteceu, e eu realmente amo esse padrão abstrato de banana. Você também pode contar uma história combinando elementos que, de outra forma, parecem ser bastante abstratos. Mas quando eles se juntam com a soma de outros elementos, o título da obra ou alguma topografia que é incorporada na própria patente, a escolha de formas abstratas torna-se clara e eles começam a significar algo específico. É incrível como para multiplicação, arranjo e uso de cores, formas abstratas simples começam a ter um significado. Por exemplo, desenvolvi esse padrão para um projeto de cliente, onde junto com os ícones figurativos, criei um conjunto de pilhas de ingredientes de cozinha com aparência abstrata. Isso funcionou muito bem com o estilo dos outros ícones, mas tornou o padrão mais brincalhão e experimental por não sobrecarregá-lo com massas de detalhes figurativos. Além disso, você pode se comunicar através da criação de um ponto focal em seu padrão como aqui. Onde apenas livre dos elementos estão em uma cor diferente e um SOS visivelmente soletrado. Isso cria um contexto para todos os outros elementos ao redor, e nessas cores, esse padrão conta uma história de uma noite tempestuosa e mar, anéis de vida e ondas. Decida como você quer abordar seus padrões. Não hesite em conferir nosso quadro de inspiração de padrões abstratos no Pinterest para obter uma imagem mais ampla dos chamados padrões de estilo perto de Memphis, que estaremos explorando nesta classe. 3. Configuração do arquivo: Vamos configurar um novo documento no Illustrator. Como estamos trabalhando em vetor, você sempre pode escalar tudo para cima ou para baixo dependendo do tamanho dos elementos que você deseja ter em seus padrões. Esta é uma decisão que você pode tomar mais tarde quando você decidir sobre como você deseja aplicar seus padrões. Se você tiver a versão mais recente do Illustrator, terá esta janela Novo documento em vez da habitual. Cada configuração ainda está aqui, só parece diferente. Em primeiro lugar, vamos configurar o tamanho da prancheta e as unidades. Vou usar pixels e definir minha prancheta para 1.000 por 1.000 pixels por agora. Mas eu sempre posso mudar o tamanho das pranchetas mais tarde. As pranchetas são geralmente usadas para criar o trabalho final no formato desejado. No Illustrator, você tem uma enorme área de trabalho visível ao redor das pranchetas, na qual você pode trabalhar facilmente. Em seguida, basta mover seus designs finais para pranchetas para exportação. Como minha prancheta é quadrada, não preciso me preocupar com sua orientação. Mas se você deseja ter um retrato retangular ou paisagem pranchetas em vez disso, este é um dos lugares onde você pode configurá-los para ser assim. Vou criar apenas uma prancheta por enquanto e criar mais a partir do documento quando for necessário. Por enquanto, definitivamente não precisamos de nenhum Sangramento que são usados como uma série de área para impressão, então mantenha-os a zero. Modo de cor, você pode definir como RGB ou CMYK dependendo do aplicativo pretendido. Se você estiver projetando para impressão, escolha CMYK e se estiver fazendo coisas para uso digital, escolha RGB. Vou enviar os meus padrões para a Society6. Mesmo que sejam impressos, Society6 exige que os arquivos estejam em RGB, então isso facilita a escolha. Se você clicar no botão Mais opções, obterá a janela familiar do novo documento das versões herdadas do Illustrator. Ouvi dizer que temos as mesmas opções que acabamos de abordar, exceto os efeitos Raster. Que são muito importantes e determinam em que resolução em seus efeitos baseados em raster, como sombras, desfoque, brilho ou granulação usados no novo documento apareceria e renderizaria. Mesmo que você não use nenhum efeito, ainda defina Efeitos de Raster como 300 PPI apenas por precaução. Lembre-se da configuração para seus projetos futuros. Faz muita diferença na aparência das coisas. Então nós fizemos aqui, vamos criar um novo documento. Quando o documento é aberto no Illustrator, é recomendável salvá-lo imediatamente. Vá para o menu Arquivo e selecione Salvar ou pressione Command S ou Control S se estiver usando o Windows. Dê um nome ao documento e, em seguida, escolha o local onde deseja salvá-lo. Certifique-se de que você está salvando no formato de documento do Adobe Illustrator, que é a melhor opção para salvar seu trabalho em andamento. Clique em Salvar para salvar o documento. Agora estamos prontos para continuar com a parte divertida. 4. Criar elementos de padrões: segmentos de linha: Bem, através da pesquisa e verificação de nossos padrões abstratos abordados no Pinterest, você provavelmente tem o sabor de que tipo de padrões estão super na moda no momento. Estes são tipos de padrões geométricos e orgânicos abstratos planos e ousados, que apresentam muitas formas básicas, linhas, ziguezagues e rabiscos, dispostos de forma caótica e coloridos em cores brilhantes e pastel. Então vamos dar uma olhada em como podemos fazer alguns elementos gráficos legais para nossos padrões. O primeiro e o elemento de padrão mais fácil está alinhado segmento. Você pode criá-lo de algumas maneiras diferentes. Se você quiser desenhar um segmento de linha preciso, você pode usar a ferramenta caneta. Desenhe um segmento de linha clicando em dois lugares diferentes. Primeiro, criaremos o início da linha, e segundo, criaremos o fim. Manter a tecla Shift pressionada enquanto usa a ferramenta de caneta permite criar linhas horizontais e verticais em ângulos de 45 graus. Se você continuar clicando, você continuará criando mais segmentos de linha, que será uma continuação do anterior. Se você percorrer todo o caminho até o ponto de partida, você verá o círculo aparecendo ao lado do cursor, o que significa que se você clicar nesse ponto, você fechará o caminho. Os caminhos fechados são importantes quando você deseja criar formas que são preenchidas com cores ou botões. passagem vetorial e o Illustrator têm cor de preenchimento e traçado, que você pode defini-la usando o seletor de cores no painel de ferramentas aqui. Vou definir a cor do traçado para preto por enquanto, e veremos o uso de cores mais tarde com mais detalhes. Ao desenhar segmentos de linha, ou quaisquer caminhos abertos que tenham um início e um fim, ao contrário de caminhos fechados que têm um contorno contínuo como eu acabei de desenhar aqui, você precisa ter certeza de que você tem uma cor de traçado definida para qualquer cor que quer, e você não tem cor para o preenchimento. Você pode definir a cor como nenhuma clicando aqui. Você pode aplicar uma cor de preenchimento a um caminho aberto, mas é uma prática desleixada. Se você quiser desenhar um segmento de linha individual não conectado a qualquer outra coisa, depois de ter criado o endpoint, clique em outro lugar no rodapé com o mouse enquanto mantém pressionado o cais de comando ou a tecla control, se você estiver usando o Windows. Se você quiser desenhar manualmente muitos segmentos de linha espalhados ao redor, você pode usar a ferramenta de segmento de linha e desenhar. Certifique-se de que todas as opções de snap estão desativadas para que você não seja restrito por nada ao desenhar. Desenho com segmento de linha permite desenhar exatamente o que você deseja. Então, se você for inter controlado caso, esta é uma maneira fácil de fazer isso, e se você quiser criar um padrão disperso permitindo que o Illustrator gere para você, em vez disso, vamos analisar esta técnica um pouco mais tarde. 5. Criar elementos de padrões: zigue-zagues: Para criar um ziguezague, você pode usar a ferramenta caneta e começar criando vários segmentos em uma linha reta e tendo distâncias iguais entre os pontos de ancoragem. Para facilitar isso, você pode ir ao menu “Exibir” novamente, selecionar “Mostrar grade” e selecionar “Ajustar à grade”. Não importa como a rede está configurada. Só precisamos usá-lo para contar quadrados e colocar pontos com passos iguais, como estou fazendo agora. Quando terminar de criar o número de segmentos, escolha a ferramenta de seleção direta no painel “Ferramentas” e clique em todos os outros pontos do caminho para selecioná-los. Em comparação com a Ferramenta de Seleção, que seleciona objetos ou seus grupos, ferramenta de seleção direta permite selecionar pontos individuais ou segmentos de caminho para refinar formas. Com este ponto selecionado, agora arraste-os verticalmente para cima ou para baixo, qualquer número de quadrados. Se você quiser fazer um ângulo de gravação em ziguezague, certifique-se de que suas linhas em ziguezague vão em uma diagonal através de todos os quadrados. Quando terminar, clique em “Command Shift A” ou “Control shift A” no Windows para desmarcar o caminho. Se você não estiver muito preocupado com precisão, você também pode desenhar um segmento de linha e, em seguida, gerar ziguezagues usando o “Efeito Ziguezague” localizado no menu “Efeitos” na seção “Distorcer e Transformar”. Clique em “Visualizar” para ver o efeito e brincar com suas configurações. Quando terminar, clique em “Ok” e, em seguida, certifique-se de ir para o menu Objeto e clique em “Expandir aparência”. Desta forma, o efeito será aplicado ao caminho. Agora, você pode editar manualmente pontos de ancoragem, se necessário. Ziguezagues são bastante legais e permitem que você tenha muito espaço para experimentação. Basta copiar sua linha em ziguezague existente usando a ferramenta de seleção e manter pressionada a tecla Alt enquanto arrasta e joga com ângulos diferentes, o número de cumes e tamanhos. 6. Criar elementos de padrões: linhas onduladas: Com base em ziguezagues, podemos facilmente criar linhas onduladas. Para fazer isso, selecione todos os pontos do ziguezague usando a ferramenta de seleção direta. Você verá os círculos aparecendo ao lado de cada um dos cantos selecionados. Estes são widgets de canto ao vivo que permitem criar cantos arredondados arrastando os widgets para longe dos cantos. Se você tiver vários cantos selecionados, você só precisa mover um deles para mudar todos da mesma maneira. Alternativamente, você pode selecionar cantos individuais e ajustá-los separadamente ou ajustar todos os outros cantos para obter esse efeito. Se você criar uma linha ondulada como essa, você pode excluir esses dois pontos finais para finalizar a aparência da sua onda. Você também pode ajustar a redondeza dos cantos ao vivo sempre que quiser. Os cantos dinâmicos só estão disponíveis nas versões da Creative Cloud do Illustrator. Clique alternativo “Opção” que funcionará em versões mais antigas , bem como na versão criativa Cloud é um efeito em ziguezague suave. Desenhe e selecione “Alinhar segmento” e, em seguida, vá para o menu Efeito e escolha novamente em ziguezague. Na janela de configurações, marque a opção suave e brinque com outras configurações para criar ondas realmente legais. O mesmo que antes, clique em “Ok” para aplicar o efeito e, em seguida, expandir a aparência. Há muito espaço para experimentação, então brinque com ele e use diferentes tipos de ziguezagues para começar. 7. Criar elementos de padrões: rabiscos: Squiggles são elementos muito legais e orgânicos que criam um personagem muito agradável. Como acontece com tudo no Illustrator, há muitas maneiras de criar linhas rabiscadas. Vamos dar uma olhada em alguns deles. Selecione a ferramenta de lápis e certifique-se de que você tem cor de traçado e nenhuma cor de preenchimento aplicada e, em seguida, comece a desenhar coisas aleatórias. Cada novo caminho será separado e não conectado ao anterior. Depois de desenhar seus rabiscos, você pode simplificá-los e torná-los mais suaves usando a ferramenta suave que pode ser encontrada no mesmo menu que a ferramenta lápis. Para usá-lo, selecione o caminho usando a ferramenta de seleção e, em seguida, escolha a ferramenta suave e desenhe sobre as áreas no caminho que você deseja tornar mais suaves. Usando a ferramenta suave, você também pode ajustar a forma de seus rabiscos um pouco, então experimente com ele. Se você pressionar “Enter” enquanto tem sua ferramenta suave selecionada, você pode alterar suas configurações. Eu normalmente coloco o ajuste de fidelidade para o máximo de suavidade aqui porque eu quero que meus rabiscos sejam o mais suave e simples possível. Outra maneira legal de desenhar rabiscos é usando a ferramenta de pincel de blob. Ao contrário da ferramenta de lápis que funciona com o traçado, a ferramenta de pincel de blob desenha caminhos preenchidos. Selecione-o no painel de ferramentas e, em seguida, pressione “Enter” para configurá-lo. Prefiro usar suavidade máxima, mantendo-a redonda e não angular. O tamanho pode ser qualquer coisa dependendo do que você está trabalhando. Aplique configurações e desenhe alguns rabiscos. Novamente, se necessário, você pode trabalhar na forma ainda mais usando a ferramenta suave. Em ambos os casos, você pode refinar ainda mais seus rabiscos usando a ferramenta de seleção direta e pontos de movimento e ajustando curvas, se necessário. Se você fizer isso, certifique-se de ter todas as opções de snap desativadas para ser livre para mover pontos onde quiser. 8. Criar elementos de padrões: formas orgânicas: Usando a Ferramenta Lápis, você também pode criar um caminho fechado desenhando um contorno fechado como esse, que parece livre e orgânico. Novamente, como acontece com os rabiscos, você pode suavizar o topo usando a ferramenta Suave e obter uma soma muito agradável formas fora dele. Outra maneira de criar uma forma orgânica rápida é usando a Ferramenta Pincel Blob. Nesse caso, você provavelmente precisará definir seu tamanho para algo relativamente grande e, em seguida, desenhar um blob. Você também pode refiná-lo depois usando a ferramenta Suave para torná-lo mais limpo. Uma vez que ambas as formas de criar formas orgânicas que acabei de demonstrar criam caminhos fechados, você pode mantê-los preenchidos ou delineados, dependendo de como você deseja usá-los. Se você vai preenchê-los com a cor, considere o tamanho desses elementos em comparação os lineares, porque os objetos preenchidos sempre parecem mais pesados e chamam a atenção para si mesmos. Portanto, tenha isso em mente no futuro ao organizar seus padrões. 9. Criar elementos de padrões: formas geométricas: Outros elementos comuns de padrões próximos de Memphis são formas geométricas básicas, que você pode criar facilmente usando ferramentas de forma. Para desenhar um círculo, use a ferramenta de elipse e mantenha pressionada a tecla Shift enquanto desenha. Se você não manter a tecla Shift pressionada, criará uma elipse em vez disso. Você pode resolver entre ter um círculo com um traço para o círculo com o filme dependendo do visual que você está indo para. Você também pode dissecar um círculo nos segmentos excluindo pontos usando a ferramenta de seleção direta. Você pode criar um círculo de quarto livre, um semi-círculo ou um quarto de círculo usando os pontos que já estão lá. Ou você pode adicionar mais pontos ao caminho usando a ferramenta Caneta e cortar o quanto quiser. Você também pode unir segmentos, puxar os pontos finais uns dos outros, selecioná-los com a ferramenta de seleção direta e clicar neste botão no painel superior aqui, que conectará os pontos finais. Tenha em mente que, para fazer este botão funcionar, você deve ter apenas dois pontos finais selecionados. Com a ferramenta de retângulo, você pode desenhar quadrados e retângulos. Você também pode fazer uma forma de diamante fora de um quadrado, pode mover-se em dois cantos opostos dentro ou fora usando a ferramenta de seleção direta, como esta. ferramenta poligonal permite criar qualquer forma poligonal, incluindo triângulos. Para alterar o número de polígonos, pressione as teclas de seta para cima ou para baixo enquanto mantém pressionado o botão do mouse. Estes são os conceitos básicos da criação de diferentes elementos estruturais para os padrões. Brincar e ver o que você pode criar. Agora, vamos dar uma olhada em como podemos fazê-los parecer legais. 10. Personalizar elementos com configurações de traçado: A magia começa a acontecer quando você começa a brincar com as configurações de traçado para seus caminhos. Muito bem, Painel de Curso. Ele pode ser aberto para o Menu Janela. Neste painel você terá algumas opções que podem fazer com que suas linhas pareçam muito diferentes. Se você não conseguir ver tudo isso, clique neste botão no canto superior direito do painel de configuração e clique em “Mostrar opções”. A primeira seção aqui é o peso do curso. Selecione qualquer caminho que você deseja ajustar usando a ferramenta de seleção. Como de costume, você pode selecionar apenas um caminho ou vários caminhos clicando em Shift, ou selecionando-os assim, mantendo pressionado o botão do mouse. Quando você começar a mudar o peso do curso, você verá como suas linhas finas ganham vida. A próxima configuração super importante e útil é o estilo da tampa. Aqui temos três opções. O primeiro é um tampão de bunda, o que significa que o traçado terminará onde estão os pontos de ancoragem finais. A segunda configuração é uma tampa redonda, que é algo que pode transformar totalmente a aparência de suas linhas e torná-los olhar suave, ou quando as proporções estão certas, pílula como. A última opção aqui é uma tampa projetada, o que significa que uma palha percorre o ponto final do caminho. Tudo isso pode ser extremamente útil em diferentes situações, e eu pessoalmente amo tampas redondas. Você também pode configurar a aparência dos cantos. Vamos selecionar um dos ziguezagues, para ver como funciona. A primeira opção ouvir é uma junção meta, que é um canto angular padrão. A segunda é uma junção redonda, que eu amo usá-lo porque faz tudo parecer suave e menos agressivo, especialmente junto com uma tampa redonda. A última opção aqui é uma junção de bisel, que curva o canto assim. A próxima configuração é Alinhamento de traçados, que só tem opções para caminhos fechados. Ele permite alinhar traçado para o centro do caminho que é oferecido e é assim que ele é aplicado para abrir caminhos. As outras duas opções permitem alinhar traçado para o interior ou o exterior dos caminhos fechados, respectivamente. Então temos uma opção para criar uma linha tracejada, que também pode ser útil. Aqui você pode configurar o comprimento do traço e o comprimento da lacuna, e também ter alguma variação se você precisar, imputando outros valores aqui. Se você usar uma tampa redonda e definir o comprimento do traço como zero, ele criará círculos. Se você tiver um limite de projeção, você terá quadrados. Nós também temos mais algumas configurações neste painel, mas eles realmente não têm nada a ver com o estilo dos padrões que vamos criar. Se você tiver uma versão do Illustrator da Creative Cloud, considere colocar elementos individuais no Lavery para facilitar o acesso e o uso em outros aplicativos. Vamos passar para organizar elementos nos botões. 11. Organizar elementos: Você pode organizar elementos em seu padrão de várias maneiras diferentes. Você também pode ter padrões repetíveis e não repetíveis. Começaremos criando padrões que cobrem todo o tamanho de nossas pranchetas, mas mais tarde, também veremos o ajuste de nossos padrões para se tornarem amostras de padrões repetíveis. Ao trabalhar com muitos elementos como aqui, é importante manter-se organizado para que você possa navegar facilmente pelo documento. Certifique-se de manter o controle sobre o que você está fazendo , tendo o painel de camadas facilmente disponível. Para adicionar o painel de camadas ao seu espaço de trabalho. Vá para o menu Janela e selecione Camadas. Se você estiver familiarizado com o Photoshop, as camadas no Illustrator se comportam um pouco diferente. Dentro de cada camada, você pode ter um número de elementos separados, como caminhos vetoriais ou colocar imagens de propulsão. Até agora trabalhamos em uma camada. Você pode ver que todos os elementos são apenas desenhados aqui. Vamos nomear esses elementos de camada para que saibamos o que temos nele. Vamos criar uma nova camada. Isso será usado para o primeiro padrão onde você vai fazer, e cada novo padrão também vai estar em uma camada separada. Você pode nomear seu padrão em camadas de forma diferente para que você possa entender facilmente o que as camadas contêm. Agora, vamos copiar e colar os elementos que queremos usar em nosso primeiro padrão. Você pode criar padrões feitos a partir do mesmo elemento, ou você pode misturar elementos diferentes juntos, depende de você. Eu tenho esses elementos que eu quero combinar em um padrão. Selecione esses elementos usando a ferramenta Seleção na Área de Trabalho e copie-os pressionando o comando C ou Control C no Windows, verifique se sua segunda camada está selecionada no painel Camadas e pressione Command V ou Control V no Windows para colar os elementos selecionados. Agora você pode aprender na camada de elementos para que você não comece a misturar elementos de diferentes camadas por engano. Antes de começar a duplicar os elementos e criar um padrão a partir deles, é uma boa idéia decidir rapidamente quantas cores você deseja ter em seus padrões. Aqui, você só precisa pensar sobre o número de cores e não quais cores exatas usar. Digamos que eu queira ter esses elementos em cores diferentes. Por enquanto, eu vou apenas atribuir cores diferentes para eles, e eles vão trabalhar no desenvolvimento do esquema de cores em um estágio posterior. Quero começar organizando meus elementos uniformemente e depois deixar o Illustrator aleatorizá-los para mim, e também preciso de uma nova prancheta para o meu padrão. Vou criá-lo usando a ferramenta Prancheta que pode ser encontrada no painel Ferramentas. Vou desenhar a minha prancheta aqui e, em seguida, digitar manualmente o tamanho que eu quero que seja. Eu quero usar este padrão especificamente para Society 6, Throw Pillow e seu tamanho necessário é 3500 por 3500 pixels. Este é o tamanho que vou usar. Em primeiro lugar, vou organizar todos esses elementos em uma linha como esta. Quando eu estiver satisfeito com o arranjo, selecionarei todos eles usando a ferramenta Seleção e, em seguida, arrastá-los para o lado, mantendo pressionadas as teclas Shift e Alt. Shift, movê-los em uma linha reta e cópias Alt deles. Então eu preciso ir para o Objeto Menu, Transformar, selecione Transformar Novamente. Isso repetir o último passo e me permitirá criar tantas cópias quanto eu precisar indo para o mesmo menu ou pressionando Command D ou Control D no Windows quantas vezes eu preciso para cobrir toda a minha prancheta assim. Agora, preciso finalizar rapidamente o alinhamento dos meus elementos e as lacunas entre eles. Para isso, precisarei do painel Alinhar. Se você não conseguir ver esse painel na sua área de trabalho, vá para o menu Janela e selecione Alinhar. Em primeiro lugar, você sempre precisa verificar duas vezes o que você está alinhando seus objetos. Há três opções: usaremos a prancheta como referência geral para o centro, esquerda, direita, superior e inferior. Alinhar em Seleção, que vamos usar, usa os pontos centrais e extremos dos objetos dentro da seleção para alinhar tudo também. Alinhe em um objeto chave que você pode especificar clicando em um dos objetos na seleção alinha tudo ao seu redor. As funções reais são bastante auto-explicativas. Alinhar objetos permite que você alinhe seus objetos horizontal e verticalmente entre si no centro ou nos lados. Os Objetos Distribuídos permitem distribuir uniformemente pontos centrais ou suspiros do objeto. Distribuir espaçamento permite criar lacunas iguais entre objetos, independentemente do tamanho. Isto é o que vou usar agora. Quando você tiver finalizado sua primeira linha use transformar, novamente função para cobrir toda a sua prancheta verticalmente assim. Quando você está trabalhando em um padrão como este, você também pode querer perturbar algumas das linhas. Para isso, tenho colunas extras fora da prancheta para que eu possa excluir elementos das linhas e ajustar o alinhamento de acordo. Em seguida, copie essas linhas juntas e use Transformar Novamente para copiar todas elas. Em seguida, ajuste rapidamente as lacunas entre as linhas usando a função Distribuir espaçamento. Aqui está o meu botão estruturado. Jogar com diferentes tipos de elementos e viu o que você pode criar. projetos Near Memphis muitas vezes apresentam pontos de espaço uniformemente, botões feitos de linhas retas e grades. Este é um bom lugar para começar a se acostumar com todas as ferramentas. Então você pode facilmente brincar com as outras formas que você criou antes. Certifique-se de colocar seus diferentes padrões em camadas separadas e considere agrupar todos os elementos de cada padrão para facilitar o tratamento posterior. Em seguida, vamos estar olhando para trazer caso para nossos padrões. 12. Randomizar padrões: Para trazer alguma aleatoriedade brincalhão e caos em nossos padrões, precisamos considerar o tamanho variável, rotação e posição de cada elemento. Você pode fazer tudo manualmente se quiser, mas é mais rápido e menos controlado começar usando a transformação de cada função. Bem, vamos duplicar esse padrão junto com sua prancheta. Para isso, usaremos a ferramenta prancheta. Certifique-se de que esta opção esteja selecionada para poder copiar o conteúdo junto com a prancheta e arraste a prancheta lateralmente mantendo pressionada a tecla Alt. Assim, podemos manter os dois padrões. Agora, selecione todos os elementos do padrão que você deseja usar. Se você seguiu meu conselho de antes, todos deveriam estar em um grupo. Agora coloque-os em uma nova camada e desagrupe-os lá. Quando tudo estiver bom, desagrupado e selecionado, vá para o menu Objeto e selecione Transformar cada. Nesta caixa de diálogo, insira as configurações desejadas. Marque Visualizar para ver o efeito das alterações feitas. Certifique-se de marcar Aleatório para aleatoriar o efeito e marque Transformar Objetos. Se você quiser escalar traço, efeitos e cantos, você pode marcá-los também, mas eu pessoalmente prefiro mantê-los como eles são porque o peso uniforme do traço faz esses padrões olhar ousado e não exigente. Jogue com a escala, mova e gire as configurações até gostar do que viu e clique em OK quando estiver pronto. Você provavelmente gostaria de mover, redimensionar e girar algumas coisas manualmente após o efeito ser aplicado para tornar tudo mais bonito. Para fazer isso, basta usar a ferramenta de seleção, mostrar caixas delimitadoras se elas estiverem ocultas e, em seguida, mover, dimensionar ou girar seus elementos como quiser. Para dimensionar os elementos para cima ou para baixo, coloque o mouse no canto da caixa delimitadora para que esta seta apareça e arraste o canto enquanto mantém pressionada a tecla Shift para restringir as proporções. Se você também segurar a tecla Alt ao mesmo tempo, isso permitirá que você dimensione o objeto no lugar em relação ao seu ponto central. Para girar um objeto, coloque o mouse fora da caixa delimitadora para que essas setas apareçam e o rodem dessa maneira. Manter pressionada a tecla Shift irá girá-la em incrementos de 45 graus. Ajuste o que você precisa e passe para o próximo botão. 13. Criar um padrão repetível: Agora, temos o número de padrões que abrangem o tamanho das pranchetas. É totalmente bom ter padrões não-regulares e não-repetíveis se você tem um uso específico para eles em mente, como eu estou planejando para enviá-los lá em tamanho real na sociedade seis. Ter padrões não repetíveis também permite que você integre algo especial em seus padrões algum ponto focal ou uma mensagem como eu tenho aqui. Mas ainda muitas vezes você precisa de dois têm um padrão repetível em vez que pode cobrir qualquer formato. A primeira coisa a considerar ao criar padrão sem costura repetível é o tamanho da telha individual. Você realmente precisa baseá-lo na escala dos elementos que você deseja incorporar e quantas coisas diferentes você quer ter em seu padrão e, claro, levar em conta o seu uso pretendido. Na maioria dos casos, o tamanho do bloco não é restritivo, a menos que você esteja planejando imprimir algo que tenha que ser revestido e mesclado manualmente, por exemplo, papel de parede ou peças impressas, então tenha isso em mente ao montar seu padrão. Para criar uma telha padrão que pode ser perfeitamente repetida, há uma técnica bastante simples e uma vez que você deve ler, você será capaz de lidar com qualquer padrão. Isto é o que eu vou mostrar a você. Mas se você quiser experimentar com a Ferramenta Padrão e as Opções de Padrão, você pode brincar com eles para. Digamos que, com base no tamanho e na variedade de nossos elementos, queremos criar um bloco de 500 por 500 pixels. Vou configurar uma prancheta separada para esse bloco usando a Ferramenta Prancheta. Agora, vou copiar todos os elementos que quero usar no meu padrão e colá-los em uma nova camada. Agora preciso começar a organizá-los. Para fazer um padrão sem costura, em primeiro lugar, você tem que organizar seus elementos a partir do centro em uma forma de diamante, Mas certifique-se de não tocar em nenhuma borda. Você precisa ter todos os cantos vazios neste momento. Uma vez que neste momento temos um controle manual completo sobre o arranjo, preste atenção à escala, espaçamento, equilíbrio, composição e fluxo de seus elementos de padrão para que você não tenha quaisquer lacunas ou pontos focais indesejados nele. Dimensione e gire seus elementos quando necessário. Quando terminar com o diamante, selecione e agrupe todos os elementos e copie todos eles em algum lugar longe da prancheta para usar como peças sobressalentes. Em seguida, faça mais três cópias do grupo na prancheta, mantendo-o exatamente no mesmo lugar. Você pode fazer isso pressionando Comando C ou Controle C no Windows, seguido pelo Comando F ou Controle F no Windows para colocar o que você copiou na frente do original. Em seguida, desenhe um retângulo que é exatamente um quarto de tamanho da telha pretendida. Em seguida, copie este retângulo três vezes para que você tenha quatro retângulos. Agora, usando a Ferramenta Alinhar, defina o Alinhamento como Prancheta e alinhe cada um dos retângulos a quatro cantos diferentes. Agora, selecionando um retângulo e um grupo de diamantes padrão por vez, aplique uma máscara de recorte clicando com o botão direito do mouse em sua seleção e escolhendo Criar máscara de recorte. Em seguida, repita com os três pares restantes dos retângulos e grupos de padrões. Ao fazer isso, estamos cortando nosso padrão ao longo suas bordas futuras, o que o tornará repetível quando movermos esses grupos. Pense em suas quatro áreas mascaradas separadas como A, B, C e D. A está no canto superior esquerdo, B, superior direito, C, inferior esquerdo, e D, inferior direito. Você pode renomear seus grupos de máscaras no último painel para facilitar a seleção deles. Selecione a área de máscara A e, no painel Alinhar, alinhe-a à parte inferior direita da prancheta, que a colocará na posição da máscara D. Agora selecione a máscara D e alinhe-a no canto superior esquerdo, isso irá trocar A e D por aí. Agora, troque pelas áreas B e C, colocando B no canto inferior esquerdo e C no canto superior direito. Quando terminar, você deve ter seus elementos de padrão dispostos tocando as bordas da prancheta com um espaço vazio no meio. Agora, é uma boa idéia preservar essas máscaras originais caso você precise revisitá-las. Para a próxima etapa, copiarei minha prancheta e seu conteúdo usando a Ferramenta Prancheta. Agora, agrupe e registre essas quatro máscaras para que você não as mova ou modifique por engano. Você também pode renomear este grupo para que você possa encontrá-lo facilmente. Agora, vamos trabalhar com uma segunda cópia. A primeira coisa que vamos fazer é nos livrar de todos os conteúdos que estão escondidos pelas máscaras no momento. Para fazer isso, primeiro de tudo, precisamos selecionar o conteúdo de todas as máscaras e converter todos os traçados em contornos, indo para o menu, Objeto, Caminho e selecione Traçado de contorno. Com todos eles sendo selecionados, agora vá para o painel Pathfinder que pode ser aberto para o menu Janela, Pathfinder e clique no botão Cortar aqui. Agora, todos os elementos são cortados e não há nada escondido. Registre este grupo por enquanto para que você não mova seus elementos acidentalmente. Agora, preencha o espaço no meio com elementos de padrão sobressalentes. Quando terminar de organizar tudo, crie contornos de todos os elementos no meio. Se você quiser ter um plano de fundo para o seu padrão, basta criar um retângulo exatamente do mesmo tamanho da prancheta. Atribua uma cor, alinhe-a e envie-a para trás. Em seguida, desbloqueie seu grupo com os elementos de borda. Em seguida, selecione o padrão inteiro e agrupe-o. Agora, você também pode renomear esse grupo. Tendo este grupo selecionado, basta arrastá-lo para o painel Amostras e ele criará um padrão de amostra fora dele. Desde que eu tenho organizado tudo à mão, tudo vai funcionar e combinar como deveria em qualquer versão do Illustrator ou qualquer outro software para esse assunto. Você pode testar seu padrão preenchendo um retângulo com a amostra padrão. É assim que você faz seus padrões repetíveis em um estilo manual de prova completa. Experimente criar padrões repetíveis de outros elementos que você criou ND Quando terminar, o próximo passo emocionante é finalizar o curso. 14. Colorir em padrões: As cores fazem uma enorme diferença para o peso tudo é percebido. Eu recomendo fortemente fazer pesquisa de soma, olhando ao redor para as combinações de cores que inspiram você, e fazer um moodboards fora deles. Você também pode facilmente medir quais cores são comumente usadas no estilo a partir de nossos padrões abstratos inspirados abordados no Pinterest, ou de sua própria pesquisa. Quando tiver coletado algumas cores e imagens inspiradoras, você precisará criar grupos de cores a partir delas. A maneira mais fácil de fazer isso no Illustrator é colocar suas imagens de referência, agarrando o intervalo de cores com um seletor de cores e, em seguida, atribuindo-as aos quadrados como esse para ver como as cores funcionam juntas. Quando ele tiver as amostras de cores básicas, você pode torcer as cores um pouco usando o painel de cores. Eu gosto de usar o modo HSB porque eu achei [inaudível], saturação e brilho das cores mais simples do que misturá-las usando os canais de cores RGB ou CMYK. Quando você o tiver com um conjunto de cores, selecione todos os quadrados com a ferramenta de seleção. No painel Fontes, clique no botão novo grupo de cores. Escolha Criar a partir do trabalho artístico selecionado. Se você tem uma versão ilustrada que suporta cores globais, marque isso. Nomeie seu grupo e clique em OK. Agora você pode ver seu grupo no painel de amostras. Crie quantos grupos quiser experimentar e certifique-se de que você tenha cores suficientes em cada um dos seus grupos de cores para colorir todas as cores do seu padrão. Agora, faça uma cópia do padrão que deseja recuperar. Tendo um novo padrão selecionado, vá para editar menu, editar cores e escolha recolorir o trabalho artístico. Se você estiver em um modo atribuído, você pode simplesmente clicar nos outros grupos de cores aqui e ver como novas cores são aplicadas ao seu padrão. Certifique-se de marcar a arte de recolorir para ver as alterações. Aqui você pode ver qual cor antiga foi substituída por qual nova, e você também pode trocá-las arrastando. Se você não tiver cores suficientes em seu grupo de cores para lembrar seu padrão, você pode usar 10 da mesma cor ou usar a mesma cor para algumas cores antigas diferentes. Você pode arrastar cores antigas ao redor assim para colocá-las em pares, e então escolher a maneira de interpretar a diferença ouvir. Se você clicar em Editar, poderá fazer ajustes adicionais nas suas cores brincando com as configurações aqui. Mas usar a roda de cores é uma história separada e eu não vou dois entrar nisso agora. Experimente você mesmo, se quiser. Vou ficar para atribuir-lhes uma permissão de grupos de cores em vez. Quando estiver pronto, clique em “Ok”, e você poderá ver seu padrão recolored. Agora, você pode salvar esse padrão como uma nova amostra e, em seguida, continuar criando mais variância de cor. Se você usou cores globais em seus grupos de cores e aplicá-las como estão aos padrões. Agora, se você optar por modificar qualquer uma das cores globais, essa cor será alterada em todas as obras de arte foram aplicadas, mesmo que estejam ocultas. É ótimo quando você precisa fazer uma mudança global de cores em uma coleção de padrões. Mas se você não quiser afetar outras cores, talvez seja necessário voltar a colorir o trabalho artístico e ajustar a cor lá. Então não será uma cor global por mais tempo.ton 15. Salvar amostras e exportar padrões: Para salvar suas amostras de padrão, vá para o painel “Amostras” e remova qualquer coisa que você não queira estar em sua biblioteca de amostras de padrões, basta manter os padrões e talvez as cores. Em seguida, vá para o menu no canto superior direito do painel de amostras e selecione “Salvar biblioteca de amostras como IA”. Você não pode usar bibliotecas de amostras que contêm padrões em outros aplicativos em vez do Illustrator, portanto, não há necessidade de se preocupar em salvar uma biblioteca ASE intercambiável que só funciona para cores. Você pode salvar suas amostras dentro da biblioteca de amostras do Illustrator, mas também é uma boa idéia armazená-las em outro lugar para proteção. Quando você precisar usar seus padrões novamente no Illustrator, basta carregar a biblioteca que você precisa usar no mesmo menu no painel Amostras. Se você tiver uma versão do Illustrator Creative Cloud, poderá adicionar facilmente seus padrões como gráficos à sua biblioteca, que pode ser carregada em outros Aplicativos. Você precisará definir padrões fora desses blocos padrão quando os usar em outros Aplicativos separadamente, mas é muito útil tê-los em uma biblioteca como essa. Se você estiver colocando o trabalho em mosaico usando a amostra padrão no Illustrator, talvez você veja essas linhas nas costuras em determinados níveis de zoom. Isso é uma coisa muito irritante no Illustrator e é causado por suavização de borda e configurações e o modo de exibição. Se você precisar exportar seu trabalho em qualquer formato [inaudível], vá para o menu “Arquivo”, “Exportar”, “Exportar como”, escolha o formato desejado, especifique “Artboard” e clique em “Exportar”. Na próxima janela “Opções”, certifique-se de selecionar a suavização de borda “Otimizada para arte” para evitar ter essas linhas em seus arquivos exportados. Você pode verificar rapidamente abrindo o arquivo exportado no Photoshop. Este é um pequeno truque que você realmente precisa lembrar ao fazer padrões como esse no Illustrator. 16. Considerações finais e conclusão: Espero que se divirtam fazendo padrões legais. Esses padrões fariam papel de embrulho incrível, e ficará ótimo em diferentes produtos. Eu tenho alguns dos meus parceiros em nossa loja Society6, disponíveis como um monte de diferentes coisas legais. Não hesite em enviar seus padrões para a Society6 também e compartilhar um link para sua loja. Você também pode obter seus padrões impressos em tecido ou papel de parede, para você ou para vender sob demanda on-line. Se você gosta de fazer padrões e quer experimentar outros estilos e técnicas, não hesite em conferir nossas outras classes de padrões. Se você quiser aprender mais sobre como usar e misturar padrões em seu trabalho, fique atento para a minha próxima aula, na qual eu estarei cobrindo uma série de abordagens para projetar e ilustrar esses padrões, bem como alguns truques mais técnicos, que ajudarão você a dominar padrões no Illustrator. Então é isso para esta aula. Espero que tenha gostado e aprendido algo novo. Se você gosta desta aula, deixe um comentário para que mais pessoas possam descobrir. Se você tiver alguma dúvida, deixe um comentário no conselho da comunidade para esta aula, e eu ajudarei a responder e fornecer feedback. Mal posso esperar para ver seus padrões, e ouvir sobre sua experiência. Certifique-se de postar seu trabalho na seção de projeto para esta classe. Se você concorda em compartilhar seu trabalho no Instagram, por favor, marque habilidades de atitude, para que possamos ver lá também. Além disso, certifique-se de verificar e seguir nossa página no Facebook para ver o que estamos fazendo, obter todas as atualizações mais recentes, enviar mensagens privadas se você precisar entrar em contato sobre algo, e não perder se você está em destaque em nossos alunos galeria aberta. Obrigado por se matricular nesta turma, e espero vê-lo em nossas outras aulas.