Criação de imagens experimentais: usando o scanner para criar imagens impactantes com efeito de distorção glitch

1. Apresentação e visão geral: Glitch é uma técnica experimental muito legal de usar erros e distorções deliberadamente induzidos para fins criativos. Ele é frequentemente usado em design gráfico, artes plásticas e fotografia para criar algo inesperado e ir além dos limites criativos. Existem diferentes maneiras de criar arte Glitch, e nesta aula, eu vou compartilhar minha técnica favorita Glitch usando um scanner. Este é Evgeniya Creative e eu gostaria que você se juntasse a mim nesta aula para experimentar e criar imagens impressionantes e imprevisíveis. Nesta classe, mostrarei como você pode criar uma variedade de diferentes efeitos de falhas, o que você pode falhar, o que ter em mente ao configurar e usar seu scanner, como limpar suas digitalizações no Photoshop e compartilhar um algumas idéias sobre como você pode levar sua arte Glitch mais longe. Esta classe é adequada para qualquer nível de habilidade e tudo que você precisará é de um scanner e algumas coisas para digitalizar. Mal posso esperar para ver sua arte do Vacilão. Cadastre-se agora, e vamos fazer algo incrível. 2. Onde usar o efeito glitch: Para fazer gráfico de falhas, você pode usar qualquer tipo de arquivo colorido. Ele não precisa ser super caro e não precisa ser muito alta resolução também. Aqui, eu tenho o padrão apenas uma impressora Epson e eu aposto que a maioria de vocês tem algo semelhante em casa. Você pode falhar qualquer tipo de imagem. Pode ser ilustrações, fotografias, pinturas, impressões, desenhos, tudo o que você pode pensar e colocar suas mãos em. Por que você falharia com eles? Bem, você pode fazê-lo apenas por diversão, para adicionar um nível extra de complexidade, ou para produzir distorções que criam uma narrativa nova ou diferente. Ou seus experimentos de falhas podem ajudá-lo a desenvolver suas idéias visuais e olhar para o seu trabalho de um ângulo novo e inesperado. Por exemplo, uma fotografia de falha pode ser uma obra de arte com um novo significado em seu próprio direito. Ou pode ser um ótimo ponto de partida ou uma referência para uma ilustração severa. Lembre-se da pintura de Dali, a persistência da memória, é apenas falha também. Ninguém te impede de fazer algo assim. Formas de falhas podem construir pontos de partida para ilustrações, para construir personagens sobre ou são resumos ou planos de fundo variados para chamar a atenção para o design. De qualquer forma, essas formas geométricas simples parecem incríveis. Como designer gráfico, sou louco por tipografia de falhas. O tipo Glitching permite que você pegue algo bastante rígido, perfeito e mecânico e traga alguma brincadeira e imperfeição, o que o torna mais relacionável e animado. Você pode empurrar seu tipo para longe a ponto de ser apenas formas abstratas ilegíveis ou você pode adicionar um novo caractere a ele distorcendo-o ligeiramente, mas ainda mantê-lo como textos reconhecíveis. Você pode falhar suas próprias composições tipográficas, palavras ou letras individuais, ou qualquer tipo existente de livros, jornais, revistas, cartazes ou qualquer efêmera, como sacos de papel, bilhetes e assim por diante. Objetos Glitching é uma abordagem totalmente incrível que traz tons de possibilidades criativas. Por objetos, quero dizer, bem, quaisquer objetos físicos, como a pedra, quaisquer materiais, como tecido substituem o velho, plantas e flores, quaisquer superfícies com texturas escolares e assim por diante. Provavelmente, a maioria de vocês brincou isso em seu rosto ou em suas mãos em algum momento de sua vida. Seu corpo também pode ser uma coisa legal para falhar e você pode criar alguns alienígenas como formas como essa e produzir algumas prega distorções reais. Se você optar por falhar seu rosto, esteja ciente de que a vida útil brilhante é do scanner. Geralmente, quando falhar ou apenas digitalizar, não se incline na cama do scanner porque você pode quebrá-lo e se machucar. Bem, como você pode ver, há um monte de coisas que você pode falhar. Então olhe em volta e colete alguns funcionários para escanear. Além disso, certifique-se de conferir nosso quadro de glitcher no Pinterest para obter algumas ideias e ilustração. Quando você tiver algumas coisas para falhar, vá em frente para configurar seu scanner. 3. Configurando seu scanner: Antes de entrarmos em falhas, há poucas coisas que você precisa configurar e considerar. Dependendo do que você deseja falhar e como, você precisará brincar com as configurações dos scanners. Pode haver diferentes maneiras de configurar o scanner, dependendo da marca do scanner e do sistema operacional do computador. Como você pode ver, eu tenho o Mac OS X, e eu vou mostrar rapidamente como configurar o scanner usando o software padrão disponível nas Preferências do Sistema. Tudo o que precisamos pode ser encontrado aqui nas configurações de Impressoras e Scanners. Vamos abrir o Scanner e dar uma olhada nas configurações. Então, há algumas coisas aqui, mas a maior parte, não precisamos de qualquer maneira. A primeira coisa a configurar é o tipo de imagem. Para obter o melhor resultado, é bom selecionar Cor independentemente do que você está realmente digitalizando. Em seguida, escolha seu formato de arquivo. Você pode escolher o que quiser, dependendo do que você quer fazer com sua imagem, e como você gostaria que a qualidade fosse. Portanto, para obter a máxima qualidade, escolha o formato TIFF descompactado e, para qualquer outra coisa, você pode manter JPEG. Lembre-se que os TIFFs vão ser enormes, então tente não ficar sem memória no seu computador se você ficar louco com uma série de varreduras experimentais. Então precisamos de definir a resolução. Esta é a variável mais importante para produzir arte de falhas legal. A resolução afeta a velocidade da cabeça do scanner, portanto, quanto maior for a resolução, mais lenta a cabeça do scanner se moverá. Uma vez que a falha é conseguida movendo coisas ao redor durante a digitalização, isso pode ajudá-lo a alcançar o efeito desejado. 300 dpi é rápido, mas provavelmente gerenciável para movimento rápido, e cerca de 600 dpi é bom se você quiser que ele seja lento e controlável. É claro que a resolução também afetará o tamanho da sua imagem. Então, se você está planejando usá-lo para aplicativos de grande formato, você pode querer aumentar a resolução e lidar com uma velocidade realmente lenta da cabeça. Aqui você também pode especificar rapidamente onde deseja que suas varreduras sejam salvas e dar-lhes nomes personalizados. Todas as outras configurações, você pode definir como Nenhum ou Desativado tornam o processo de digitalização mais rápido. Mas você pode querer trazer alguns deles de volta, por exemplo, remoção de poeira se você notar muita poeira vindo através. Em qualquer caso, os melhores resultados vêm da prática e da experimentação, e você provavelmente precisará experimentar algumas configurações diferentes antes de se sentir confortável com suas falhas. Além da configuração do scanner, você precisa considerar seu ambiente, pois você estará digitalizando com o scanner aberto. Se você tem muita luz de fundo, ele pode tornar tudo superexposto durante a digitalização, e você perderá detalhes sobre as imagens. Então, digitalizar em uma sala com luz solar direta ou uma luz muito brilhante não é uma ótima idéia. Na sala escura, seus fundos serão pretos, mas você também poderá ver mais poeira no fundo por causa de como a luz se mantém. Tenha tudo isso em mente, e vamos seguir em frente e olhar para os movimentos para diferentes efeitos de falha legal. 4. Movimentos de glitch: Ao contrário de outras abordagens mais puras de lixívia de onde o resultado é aleatório e deixado ao acaso, falha do scanner permite classificar os níveis de controle sobre a forma como a imagem final será exibida. Há alguns movimentos diferentes que você pode fazer, e eu vou delineá-los rapidamente para ajudá-lo a começar e ver como é fácil fazer algo incrível. Deslizando sozinho com uma cabeça de scanner, permite prolongar certas partes da fonte e fazer algumas distorções agradáveis e simples, desde que você digitalizar algumas partes da fonte sem movê-los. Também é um bom exercício para começar e se acostumar com a velocidade da cabeça do scanner. Agora é um bom momento para verificar diferentes resoluções e entender qual velocidade funciona melhor para você. Eu vou ficar com 600 DPI por agora, porque ele me permite mover suavemente minha fonte ao longo e seguir esta cabeça contagem com bastante precisão. Se você estiver digitalizando uma impressão ou uma ilustração e puder ver através da imagem no verso, você pode usá-la para sua vantagem e movê-la ao longo da cabeça de digitalização para obter o efeito desejado. Ao deslizar, você também pode incorporar algum movimento suave lateralmente para criar distorções de onda ou deslizá-lo de lado em um ângulo. A maneira como você coloca sua fonte em relação ao cabeçote de varredura , obviamente, determinará de que maneira você a prolongará. Pode ser vertical, horizontal ou em qualquer outro ângulo. Você também pode deslizar para trás em vez de deslizar ao longo. Isso irá esmagar as partes que você move para trás. Você também pode experimentar a mudança da fonte desses movimentos rápidos. velocidade de digitalização mais rápida também pode ajudar, então alterarei minha resolução para 300 dpi e testarei. Aqui. Você também pode experimentar diferentes direções de movimento. Girar a fonte durante a digitalização também pode produzir algumas distorções simples e agradáveis. Agora, eu mudei a resolução de volta para 600 DPI e experimente-a. Isto parece muito bom. Você pode repetir fragmentos da fonte várias vezes. Basta deixá-lo digitalizar o quanto você quiser e, em seguida, mover rapidamente a fonte para a frente para que ele possa digitalizar a mesma parte novamente. Isso pode fazer alguns visuais realmente, realmente incríveis. Além disso, você pode repetir girando. Novamente, deixe-o escanear assim um pouco inalterado, e então realmente rapidamente iterar 180 graus. Ou você pode experimentar com outros ângulos, bem como para outros efeitos. Se você tem um scanner que captura mais do que apenas o que toca o vidro e o foco, então você também pode experimentar com o levantamento de sua fonte para jogar com ele escala. Meu scanner só vai deixar tudo embaçado quando eu levantá-lo, mas ele ainda pode ser usado como um efeito. É sempre uma boa idéia criar uma série de versões de falha da mesma coisa e escanear uma fonte sem litched também. Não é apenas para o desenvolvimento e experimentação, mas para permitir a si mesmo a possibilidade de combinar algumas digitalizações em uma imagem final no Photoshop, ou até mesmo para montar uma simples animação de falha de presente. Estas são algumas maneiras que você pode falhar usando um scanner. Claro que você pode misturá-los de qualquer maneira, você quer uma improvisa. É um processo muito divertido e gratificante para fazer toneladas de imagens integradas legais, então vá selvagem e divirta-se. Depois de terminar com falhas, talvez você queira reconectar seu trabalho no Photoshop, e é sobre isso que o próximo professor se trata. 5. Retocando imagens digitalizadas: Antes de começar a retocar suas verificações de falhas no Photoshop, é uma boa ideia dar uma olhada em tudo o que você digitalizou e certifique-se de que todos os arquivos sejam nomeados de forma compreensível. Além disso, agora você pode escolher suas versões favoritas e excluir qualquer coisa que não precise ou goste. Em seguida, vamos abrir a primeira digitalização que você deseja retocar no Photoshop. Quando você abri-lo, eu aconselho você a salvar novamente este arquivo como um PSD e deixar o escaneamento original inalterado, caso você precise voltar para ele. Agora, vamos dar uma olhada no que podemos fazer para que pareça mais acabado. A primeira coisa a decidir, provavelmente é o tamanho, formato e composição. Selecione “A ferramenta Cortar” no painel de ferramentas e defina o tamanho que deseja que sua imagem final seja selecionando “Resolução de largura-altura” neste menu suspenso. Em seguida, digite as configurações desejadas aqui. Marque excluir pixels cortados se você tiver certeza absoluta sobre seu corte, ou mantenha-o desmarcado se quiser reposicionar seu preenchimento de imagem dentro do novo formato mais tarde. Clique em “Enter” para cortar sua imagem. Se você digitalizou alguma impressão ou ilustração, provavelmente terá algumas coisas estranhas exibidas nas bordas da digitalização. Para se livrar dele muito rapidamente, você pode usar uma ferramenta Pincel de cura de pontos. Escolha-o no painel de ferramentas e, em seguida, configure-o no painel superior aqui. Escolha o tamanho e a dureza que deseja usar. Para este tipo de coisa, eu gosto de definir a dureza em algum lugar entre 80 e 100 por cento, mas confira o que funciona melhor. Em seguida, vá ao redor e pinte nas áreas que você quer ser curado. Você pode precisar fazer isso algumas vezes para acertar. Essa é uma maneira rápida de clonar coisas e, se não funcionar para você, você pode escolher uma das ferramentas manuais de clonagem, como pincel de reparo ou selo de clonagem. Com ambas as ferramentas, você precisa especificar a área de origem a partir da qual deseja clonar clicando antigo. Em seguida, pinte na área que você precisa cobrir. Se você encontrou um objeto e tem um fundo mais desigual, eu aconselharia você a ir junto com ele e não se preocupar muito com seu toque nele, pelo menos por enquanto. Se você tem fundo branco irregular como eu tenho aqui, você pode rapidamente torná-lo branco sólido usando ajuste de níveis. Vá para Menu, Imagem, Ajustes Níveis ou pressione “Command L” ou “Control L” no Windows. Na janela Níveis, escolha a ferramenta conta-gotas de olhos brancos e clique nas áreas da imagem, que você deve ser branca para definir o ponto branco. Você pode querer ampliar para ver o que você estava selecionando e clicar em torno de para se livrar de todos os defeitos. Para verificar como a qualidade e ver se você perdeu alguma coisa, você pode manter pressionada a tecla Alt. Quando terminar com branco, selecione “Black Eye Dropper” e selecione “Black Points” para trazer mais contraste. Sim, isso parece bom para mim. Agora, você pode ajustar rapidamente a cor. Tem que ser feito com camadas de ajuste não destrutivas. Então abra o Painel de Ajustes, se você não conseguir vê-lo, vá para Menu, Janela, Ajustes. Aqui, você pode usar qualquer ferramenta que você gosta para ajustar as cores. Eu não vou entrar no material no momento, você provavelmente conhece essas ferramentas. Caso contrário, jogue com eles e confira minhas classes anteriores em séries de origem e mista, para saber mais sobre as camadas de ajuste e ajustes de cor no Photoshop. Agora, você está praticamente pronto para postar. Salve seu trabalho como modo de cores JPEG e RGB e publique. Na verdade, espere, eu tenho algumas sugestões para você sobre como você pode empurrar essa falha para mais longe. 6. Ideias para uso adicional e conclusão: Por mais agradável que nossos experimentos de falhas já estejam em sua forma pura, eu quero rapidamente dar algumas dicas sobre como você pode usá-los e desenvolvê-los ainda mais. Você pode criar um efeito bastante impressionante se você colocar uma série de variância defeituosa diferente e combiná-los com original unlitched. Para isso, você pode simplesmente colocar todos eles em um arquivo no Photoshop e brincar com o modo de mesclagem e colorir camadas de forma diferente. Além disso, você pode criar visuais realmente legais, juntando-os usando canais. Usando esta técnica, você pode fazer algo assim ou assim. Eu tenho uma classe separada que abrange extensivamente o uso de canais de cores e Photoshop para fins criativos, então, não hesite em conferir e experimentar. Na verdade, é um muito simples e chamado para o bolo. Você também pode se divertir e colocar diferentes versões de falha e seu original em uma animação gif simples. Esta abordagem poderia realmente levar a algumas coisas legais e os resultados ficaria ótimo em seu Instagram. Você pode usar suas imagens com falhas como fundos e definir o tipo sem litched no topo. Isso é realmente incrível para cartazes e coisas assim ou você pode usar suas imagens defeituosas como base para layout de desenvolvimento, que pode produzir desenhos bastante animados. Esta é uma história diferente por conta própria, e se você quiser uma aula separada sobre isso, por favor, nos dê um grito. Bem, essas são apenas algumas dicas, e você pode fazer o que quiser, desde manter imagens defeituosas como elas são, até usá-las em algumas coisas complexas. Apenas se divirta. Então é provavelmente isso para esta aula. Espero que tenha gostado e aprendido algo novo. Agora, vá em frente e experimente. Se você gosta desta aula, por favor deixe um comentário para que mais pessoas possam descobrir. Mal posso esperar para ver seus experimentos de falhas e ouvir sobre sua experiência. Certifique-se de postar seu trabalho na seção do projeto para esta classe e se você estiver indo para compartilhar seu trabalho no Instagram, por favor, marque #AttitudeSkills para que possamos vê-lo lá também. Se você tiver algum tipo de perguntas, deixe um comentário no conselho da comunidade para esta aula e eu ficarei feliz em responder e fornecer feedback. Obrigado por se inscrever nesta turma e espero vê-lo em nossas outras aulas.