Corte, recorte e edite: fundamentos da edição de vídeo no DaVinci Resolve | Marcel Patillo | Skillshare
Pesquisar

Velocidade de reprodução


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Corte, recorte e edite: fundamentos da edição de vídeo no DaVinci Resolve

teacher avatar Marcel Patillo, YouTuber, Filmmaker

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:16

    • 2.

      Primeiros passos

      1:37

    • 3.

      Importando e organizando seu material

      5:14

    • 4.

      Explorando a página de edição

      5:41

    • 5.

      Mergulhando nos fundamentos da edição

      12:44

    • 6.

      Edição avançada

      16:05

    • 7.

      Considerações finais

      0:35

    • 8.

      Aula bônus: Edição de Marcel

      0:52

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

2.313

Estudantes

20

Projetos

Sobre este curso

Leve seu espectador em uma jornada envolvente e cativante através do seu conteúdo de vídeo com o poder de uma edição de qualidade. 

Marcel Patillo começou sua carreira como cineasta da mesma forma que muitos novos cineastas começam a deles. Ele comprou uma câmera e explorou a internet para encontrar todas as informações que precisava. Nos anos seguintes, Marcel transformou seu hobby em um trabalho em tempo integral e produziu conteúdo de vídeo para marcas como Lululemon e Crocs, enquanto conquistava quase 50 mil assinantes em seu canal no YouTube sobre cinema moderno. Agora um especialista em pós-produção, Marcel está pronto para compartilhar tudo o que sabe sobre seu software de pós-produção favorito: o DaVinci Resolve.

Com anos de experiência usando o DaVinci Resolve para editar com emoção e manter seus espectadores envolvidos, Marcel irá guiar você através do processo criativo de corte, recorte e edição do seu conteúdo de vídeo. Você descobrirá as ferramentas mais comuns que usará dentro do processo de edição, com as dicas e truques de Marcel para levar seu espectador em uma jornada agradável e cativante através do seu vídeo. 

Com Marcel ao seu lado, você vai:

  • Importar e organizar seu conteúdo para um fluxo de trabalho simplificado
  • Explorar as ferramentas mais comuns dentro da página de edição
  • Recortar e organizar seu conteúdo de vídeo
  • Descobrir como adicionar e ajustar música  
  • Usar ferramentas avançadas de edição, como zoom dinâmico e rampa de velocidade

Além disso, você pode baixar os ativos de vídeo e áudio de Marcel para acompanhar sua edição ou usar suas dicas e técnicas para fazer edições em seu próprio conteúdo. 

Independentemente de você querer postar conteúdo de vídeo mais envolvente para as redes sociais ou encontrar trabalho no mundo da edição, ao final deste curso você terá uma sólida compreensão de como editar seus vídeos dentro do DaVinci Resolve, enquanto determina seu estilo como criador de vídeo. 

Ter uma compreensão geral do DaVinci Resolve será útil durante este curso. Você precisará de um computador e do DaVinci Resolve para começar, mas um mouse e um lugar silencioso para trabalhar são recomendados para um fluxo de trabalho simplificado. Para continuar a aprender mais sobre pós-produção no DaVinci Resolve, explore o Caminho de Aprendizagem de Edição de Vídeo completo de Marcel. 

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Marcel Patillo

YouTuber, Filmmaker

Professor

When Marcel Patillo decides to do something, he dives headfirst in the deep end. After a decade working as a music producer he found himself behind a camera and has been in love with everything video production ever since. 


Shortly after Marcel's dive into video production he found himself working on campaigns for Lululemon, SteelFit, Crocs, TobyMac, and many more. Being completely self taught, he brings a unique look and perspective to all the brands and artists he works with. For the last several years Patillo has also been hosting a YouTube channel "The Modern Filmmaker," where he teaches coloring, editing, animating and audio mixing in Davinci Resolve. He says, “It has been great to see the Davinci Resolve community grow and to be able to help people along... Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Apresentação: Para mim, o processo de edição constrói toda a base do seu vídeo É realmente uma chance de ser criativo e pensar fora da caixa. Quando você está com uma boa edição, quase não há melhor ideia do que está acontecendo. Sou Marcel Ptillo. Adoro dirigir, filmar, editar, colorir E eu tenho um canal no Youtube chamado The Modern Filmmaker, onde ensino minhas técnicas favoritas e me conecto com outros criativos de todo o mundo A aula de hoje é sobre edição no Da Vinci Resolve. Adoro editar. Há muita coisa que você pode fazer apenas no processo de edição. É quase como uma construção e a base que você constrói determina o estilo do vídeo que você está criando. Vou guiá-lo pelo meu processo criativo e explicaremos como criar algo atraente para manter o espectador envolvido em seus vídeos Algumas das principais conclusões dessa aula serão gerenciar sua mídia de uma forma que seja mais fácil de encontrar posteriormente em sua edição, além de ter um plano E vou mostrar a vocês meu plano pessoal. Também daremos uma olhada, cortando seus clipes com antecedência E, por fim, editar com emoção, porque é disso que trata todo vídeo Trata-se de levar o espectador a uma viagem pela emoção. Então, espero que vocês estejam empolgados em mergulhar profundamente no vasto mundo da edição e nos vemos nas próximas aulas. 2. Primeiros passos: Então, bem-vindo à aula de Again, meu nome é Marcel. Desde o início, eu sempre adorei fazer tudo, especialmente a edição. É quase estranho para mim quando sou contratado apenas para filmar algo e depois entregar minhas imagens para outro editor É quase como um medo de perder algo. Como se eu estivesse perdendo toda a diversão que eles terão no processo de edição. Porque, para mim, o processo de edição é realmente muito divertido. E o tipo de vídeo em que trabalharemos hoje é um dos meus favoritos. Não havia nenhum cenário ou equipe legal e extravagante, não havia iluminação extra Entrei em contato com um fotógrafo, ele contatou um cara com um carro legal e todos nós acabamos de nos encontrar e nos divertir. Então, deixe-me dizer rapidamente o que você precisará para esta aula. Minha configuração é bem simples. Este monitor de computador, mouse, teclado, mas o Davinci resolve também funcionam muito bem em apenas um laptop Eu faço muitos projetos apenas no meu Mac Book Pro ou no meu laptop Lenovo Certifique-se de trabalhar em um espaço em que você também se sinta confortável. Seu escritório, seu quarto, o shopping, uma cafeteria, onde quer que você possa ouvir e ver claramente o que está fazendo, ficaremos bem. Apenas lembre-se de ser criativo. Não pense demais nas coisas. Divirta-se e aproveite a viagem. projeto de hoje, vamos montar uma edição simples, uma peça de reconhecimento de marca para um fotógrafo de automóveis. Vamos criar algo muito intenso com alguns ativos bem simples. Você pode usar seu próprio material se quiser apenas seguir nossas técnicas e criar sua própria peça original ou, se não tiver nenhum material, forneceremos todo o material para este projeto abaixo e a guia de recursos no final. Lembre-se de compartilhar seu projeto abaixo com todos os outros para que possamos ver como decisões criativas diferentes podem levar a edições completamente diferentes, além de comentar sobre o trabalho uns dos outros. Assim, todos nós podemos crescer juntos como editores. Tudo bem, finalmente vamos nos divertir, então faça com que você esteja em um bom espaço criativo Prepare seus ativos de mídia e eu o guiarei pelo processo criativo e pelo evento que você resolverá sem mais delongas. Vamos começar e começar a editar. Nos vemos na próxima aula. 3. Importando e organizando seu material: Então, bem-vindo à lição três. Vamos importar e organizar nossa mídia com o Diventure Agora eu já tenho o Venture Resolve aberto. Esta é a primeira página que você sempre verá ao abrir um empreendimento para resolver o gerente de projetos e é aqui que todos os seus projetos anteriores serão armazenados e onde você criará novos projetos. Então, sempre começa com um projeto sem título. E você pode clicar com o botão direito do mouse e criar um novo projeto e adicionar um título. Mas vou seguir em frente e usar esse projeto sem título aqui Clique nele e abra. E agora temos uma resolução vazia de Da Vinci Estamos na guia de recortar, agora precisaremos ir até a guia de mídia para começar a importar nossa mídia Agora, examinando a interface do usuário, você tem uma janela de visualização aqui que você verá quando começarmos a visualizar nossa mídia. Você tem seus discos rígidos aqui à esquerda e, na parte inferior , seu pool de mídia. Na verdade, o pool de mídia está acessível para a maioria das guias no Davinci Resolve, então, quando estiver bem iluminado, você pode ir para o pool de Será uma janela menor onde você poderá arrastar arquivos de áudio. Quando você está na guia Editar, você tem um pool de mídia. E a guia Fusion, na qual você pode arrastar clipes ou ativos de mídia, como imagens ou gráficos Então, a partir daqui, usaremos nossos discos rígidos para trazer nossa mídia. E você pode acessar uma parte diferente ou um local diferente em seus discos rígidos apenas clicando com o botão direito do mouse e adicionando adicionar novo local. Eu fiz isso no meu desktop apenas para poder acessar facilmente meu desktop e esta pasta que eu tenho para o Skillshare no meu desktop, e que já está aberta aqui em Desktop em meus discos rígidos E eu vou para Skillshare e depois Bronson , onde está toda a nossa mídia Eu tenho nossos ativos para este projeto. Então, algumas maneiras de importar sua mídia. Você pode simplesmente clicar com o botão direito do mouse e adicionar ao pool de mídia ou selecionar tudo isso e clicar com o botão direito do mouse e adicionar pastas e subpastas aos compartimentos de criação do pool de mídia Agora, se eu apenas adicionasse a pasta ao pool de mídia , isso apenas adicionaria os ativos dessa pasta, tornando as coisas um pouco mais confusas e desorganizadas Mas se eu começar a criar compartimentos agora, ele importará tudo com suas pastas representadas Dessa forma, mais tarde no futuro. Se eu precisar pegar a música, posso simplesmente ir até a pasta de músicas, ou se eu precisar pegar a filmagem, ou se você tiver um projeto um pouco mais complexo com efeitos sonoros e gráficos, você pode organizá-lo aqui Agora, se alguém lhe entregar um disco rígido com várias mídias aleatórias e você precisar organizá-lo sozinho, você pode escrever, clicar e clicar em nova lixeira e isso criará uma nova lixeira. Agora, uma coisa que você está vendo aqui é que acabou de fazer aquela lixeira sob a filmagem Então, se eu quiser manter tudo isso sob o comando mestre, preciso ter certeza de que selecionei o mestre quando escrevo, clique e clique em nova lixeira. Mas se você tem imagens e, em seguida, dentro de suas imagens, você tem câmeras diferentes, como magia negra e imagens da Sony e imagens Então, na guia de filmagem, esse é um bom lugar para escrever Clique e clique em Nova lixeira E dessa forma, você poderia rotular essa Sony se tivesse algumas imagens da Sony Mas, para mim, tudo isso é filmagem de magia negra. Eu só vou deixar aquela pasta. Na verdade, vou excluir essas duas últimas pastas e remover os compartimentos e agora só tenho nossa pasta de vídeos e músicas Agora, a partir daqui, vou dar uma olhada na minha filmagem e cortá-la Cortar suas filmagens é uma ótima maneira de se familiarizar com a mídia que Digamos que se o atirador ou um produtor simplesmente lhe entregar um disco rígido com várias imagens e você nunca o viu antes, essa pode ser uma boa maneira se familiarizar com o que pode ser usado em sua caixa de Se eu passar por aqui, posso ver que ainda não comecei minha jogada , mas cinto aí, eu começo minha jogada para poder tocar o olho no teclado, tocar e depois tocar quando achar que não vou usar aquele clipe de agora em diante, basta selecionar as partes utilizáveis de cada clipe E eu vou para esta foto e você pode ver que estou me posicionando. E então eu começo minha mudança. Vou clicar aqui, pressionar play no teclado, sentado na barra de espaço. Então, quando acho que provavelmente não vou mais usar esse clipe, posso parar e clicar e isso pode chegar ao meu próximo clipe. Digamos que esta aqui embaixo, descubra onde eu vejo algumas imagens utilizáveis Enquanto eu folheio, gosto quando ele puxa a cabeça para baixo, olha para a câmera, eu sou atingido lá, aperto play e, em seguida, toco outra coisa legal é que você tem os metadados de cada clipe no lado direito Você pode abrir e fechar isso usando esse botão de metadados aqui no canto superior direito Você também tem um inspetor que realmente não precisará no pool de mídia, mas é bom saber que ele está lá e nos metadados Essa é outra maneira legal e rápida ver com que tipo de filmagem você está trabalhando Novamente, se um produtor ou diretor lhe entregar um monte de imagens e for de todos os tipos de câmeras diferentes, você pode clicar em cada clipe e ele lhe dirá as propriedades Como isso é magia negra crua, eu sei que é de uma câmera de magia negra, tem 29,9 quadros por segundo e é filmado em seis K. Então, se você quiser organizar seus clipes de uma forma são seis imagens e essas são duas imagens K e essas são imagens em HD, você pode facilmente ver os metadados, ver qual filmagem é você pode facilmente ver os metadados, o quê Vou passar por aqui e cortar o resto da minha filmagem. Você faz o mesmo. Você não precisa cortá-lo exatamente da maneira que eu fiz. Mas isso nos ajuda a nos familiarizarmos com a filmagem. E você pode cortar de forma que esteja apenas escolhendo o que acha que a parte legal ou utilizável desse clipe Então, vou seguir em frente e fazer isso e nos vemos na próxima lição. 4. Explorando a página de edição: Bem-vindo à lição quatro, onde estamos na guia Editar do Davinci resolve E nesta lição, examinaremos a interface geral e algumas das ferramentas dentro da interface que usaremos em todo o nosso projeto. Na guia de edição, você pode ver que ainda temos acesso ao nosso pool de mídia, como mencionei, onde temos nossa pasta de filmagens e, em seguida, nossa pasta de músicas apenas para nos manter organizados E então temos nosso logotipo para nosso fotógrafo que usaremos no final de nossa edição. E logo abaixo disso, temos nossa janela de efeitos que tem todos os nossos efeitos, como transições de vídeo e transições Temos títulos aqui, Generators, Effects e Open Effects, cujos efeitos abertos usam recursos da guia Fusion para realmente nos trazer alguns truques muito legais que podem aprimorar nossos vídeos E então, a partir daí, temos alguns efeitos de áudio como qualquer plug-in VST que você possa ter instalado Você pode ver que eu tenho alguns. E depois, os efeitos de áudio integrados de boa luz, que também serão incluídos, e podem ser muito úteis. Logo abaixo disso, à direita, temos nosso espaço na linha do tempo Ainda não criamos um cronograma, mas há algumas maneiras diferentes de fazer isso, que abordaremos em apenas um segundo Mas acima da linha do tempo, também temos ferramentas usadas com frequência que você verá que serão desbloqueadas quando criarmos uma nova linha do tempo, que fará isso agora Portanto, há duas maneiras de criar uma nova linha do tempo. Você pode simplesmente arrastar uma parte da filmagem para a sua linha do tempo Eles criarão um cronograma para você, mas vou mostrar como criar um cronograma personalizado, que pode ser mais útil dependendo do tipo de projeto em que você está trabalhando Então, dentro do pool de mídia, se eu clicar em Master e depois clicar com o botão direito no pool de mídia, você pode ver que há algumas opções aqui. E eu vou para Cronogramas e depois vou para Criar nova linha do tempo Então, por padrão, ele usará apenas as configurações do projeto para criar esse cronograma Em nossas configurações de projeto, no momento, temos apenas dez DP e acredito que 29,9 quadros por segundo Mas se você não quiser usar as configurações do projeto e quiser criar suas próprias configurações personalizadas de cronograma, você pode clicar nessa caixa de configurações do projeto usada E isso desbloqueará mais alguns detalhes adicionais para você. Você pode ver que temos um formato, que seria nossa resolução de linha do tempo. Então, para mim, vou começar em 1080. Agora, podemos mudar isso mais tarde. Uma coisa que eu gosto de fazer é às vezes, editar algo totalmente em 1080 apenas para usar menos recursos do computador E então, no final, eu vou realmente mudar isso para quatro K e isso vai aumentar tudo para nós. Se tivermos um determinado conjunto de parâmetros, você pode ver onde está escrito resoluções não correspondidas na parte inferior Certifique-se de que esteja em escala, a imagem inteira adequada. Dessa forma, se você alterar resolução do seu cronograma mais tarde, como eu disse, para quatro K antes de exportarmos, tudo aumentará para nós E não precisamos ler clipe por clipe e reformatar as coisas de acordo com a linha do tempo de quatro K. E então, abaixo da resolução da linha do tempo temos a proporção de pixels E então temos a taxa de quadros da linha do tempo. E eu vou usar 29,97 quadros por segundo porque é nisso que nossa filmagem foi filmada E então, a partir daí, podemos passar para o monitoramento. E então temos a saída e a cor, quais não precisamos alterar nenhum desses parâmetros no momento. E podemos simplesmente clicar em Criar. Agora temos nosso novo cronograma personalizado e você pode ver que ele está desbloqueado Algumas dessas ferramentas estão aqui para nós no início dessas ferramentas. No meio da guia de edição, temos nossa principal ferramenta de seleção, que podemos acessar pressionando A no teclado Temos nossa ferramenta de corte, que podemos acessar pressionando Temos nossa ferramenta de corte dinâmico, que podemos acessar pressionando W no teclado E temos nossa ferramenta Blade, que podemos acessar pressionando B. Essas são provavelmente as ferramentas mais comuns que usaremos Eu alterno muito entre A e B enquanto aparo e corto e seleciono novamente. E aqui embaixo você também tem estalo, que vai estourar Vocês podem encaixar clipes uns nos outros ou as coisas se encaixarão no cursor, o que pode ser muito útil, o que veremos aqui em E então temos nossa seleção de links. E isso é só para quando você tem vídeo e áudio conectados. E na maioria das vezes você deseja mantê-los vinculados. Mas caso queira desvincular as coisas, você pode clicar com o botão direito do mouse em um clipe e desvincular o áudio do vídeo ou fazer isso com a ferramenta geral de link amplo Uma coisa que vou fazer antes de prosseguirmos é trazer uma filmagem para que possamos examinar algumas das propriedades à nossa direita Deixe-me trazer a primeira parte da filmagem que usaremos para esta edição Se eu clicar duas vezes e vê-lo na janela de visualização, há algumas coisas que podemos fazer. Ou vamos incluir tudo isso, mas na verdade não precisamos do áudio para esse clipe. Na janela de visualização, com essa visualização prévia, você verá esses dois ícones na parte inferior e esse videoclipe e, em seguida, uma forma de onda, porque poderíamos simplesmente trazer apenas o áudio ou apenas o vídeo E é exatamente isso que queremos fazer. Basta trazer o vídeo e agora temos nosso vídeo em nossa linha do tempo E você viu algumas coisas serem destrancadas aqui no lado direito e este é nosso inspetor Então, duas coisas que temos aqui no lado direito são metadados Se precisarmos examinar as propriedades do clipe ou se tivermos um inspetor onde podemos fazer coisas como aumentar e diminuir o zoom Podemos reposicionar nosso clipe da maneira que quisermos. Poderíamos girá-lo se as coisas parecerem um pouco desniveladas e quisermos nivelá-las. Temos inclinação da âncora, guinada. Podemos virar os clipes para cima e para baixo e da esquerda para a direita. E então temos o corte , e você não imaginaria quanto eu usei a ferramenta de corte Quando comecei a me aventurar, pensei é meio estranho que eles tenham essas propriedades de cultivo Mas você ficará chocado com o quanto você realmente acabará usando isso e como é conveniente tê-lo lá. Então temos coisas assim. Zoom dinâmico, temos modos compostos que podemos mudar aqui e opacidade, temos Se quisermos acelerar ou desacelerar um clipe ou simplesmente congelar completamente um clipe, temos estabilização, correção de ****, tempo de resposta e dimensionamento E, por fim, na interface de usuário, a guia de edição, temos o mixer, onde você pode ver onde estão seus níveis de áudio. E você pode até mesmo alterar os níveis de áudio com o fader aqui Então, essas são as coisas que você realmente precisa saber sobre a interface do usuário e a guia de edição. Em seguida, abordaremos os fundamentos da edição em menos de cinco. Te vejo todos lá. 5. Mergulhando nos fundamentos da edição: Bem-vindo à lição cinco, onde mostrarei meu processo criativo e começaremos a criar essa edição. Um dos primeiros lugares em que gosto de começar ao criar uma edição é com a música. A música, para mim, pode realmente retratar a vibração. E eu costumo ler faixa após faixa, após faixa, até sentir uma música que realmente se parece com o vídeo que eu quero fazer. Também tento ter um plano ao fazer uma edição. E geralmente começa com a música, com nossa faixa musical. Se simplesmente descermos até nossa pasta de músicas no pool de mídia e ouvirmos isso. Meu objetivo aqui é construir devagar e criar quase como uma montanha-russa: estamos subindo , estamos subindo e agora estamos em uma grande queda E você verá que, à medida que percorremos essa trilha, ela se desenvolve aqui embaixo E então, à medida que surge aqui, e à medida que a batida diminui, é aí que entraremos em mais detalhes sobre o movimento rápido da edição. Adoro isso. Então, vou trazer isso para nossa linha do tempo arrastando isso até nossa faixa de áudio 1 A primeira coisa que vamos fazer é realmente encurtar nosso clipe de áudio, porque na verdade não quero começar com ele também, diminuindo a energia Eu quero começar a música onde ela capta um pouco mais de energia Talvez aqui, sim, talvez de onde entra essa base. Gosto de usar as setas esquerda e direita para esfregar. Vai ser quadro por quadro. Se você apenas esfregar com as setas esquerda e direita. E eu posso usar isso para dizer onde essa base atinge. Estrondo. Ali mesmo. Então eu posso pegar isso, arrastá-lo para dentro e, em seguida, movê-lo de volta para o início. Sim, isso é ótimo. E, novamente, usando a batida da música, essa é uma maneira fácil de finalizar nossa edição. Então, se eu meio que contar as batidas 123 com precisão em três, vou querer encerrar esse clipe Então, vou clicar no teclado para obter nossa ferramenta de lâmina. Vou cortar isso aí e depois aperto a para voltar à nossa ferramenta selecionada. E eu vou colocar isso de lado. O plano que estou pensando, ao assistir os clipes enquanto os recorto, é começar com uma largura e , à medida que a edição avança, você se aproxima cada vez mais do fotógrafo Ao longo do caminho, mostraremos alguns detalhes desse costume. Acho que é um BMW M five. Vou voltar para nossa lixeira e depois procurar uma foto de perto do carro Talvez usemos o para-choque dianteiro e esse clipe aqui, e já o reduzimos. Não precisamos nos preocupar em cortar, podemos simplesmente acessar nosso ícone, nosso ícone de vídeo e arrastá-lo para dentro Então agora 123. inclinar isso de volta ao ponto em que parece que a batida chega E, novamente, podemos um para explodir, nesse ritmo, outro para estourar. E então eu vou cortar isso de volta. E então eu vou escolher a próxima parte desse ângulo distante que queremos usar. Vou cortar esses dois, talvez sobre onde ele move a mão pelo cabelo E então vamos mover isso de volta ao início. Boom novamente na batida. Pensando em um para cortar. Clique no teclado. Vou cortar isso Pressione A novamente e, em seguida, deslize isso para o lado. Em seguida, escolheremos outro clipe para colocar na edição. Vamos usar outro close up. Talvez esse aqui. Nós provocamos a borda, na verdade não vamos mostrá-la. Vamos apenas provocá-lo lá. Um para explodir. Na verdade, vou colocar isso de lado e depois mover a parte frontal para trás. Agora, ao usar a ferramenta de corte, a ferramenta de corte pode ser muito conveniente se eu pressionar, e digamos que eu tenha esse clipe exatamente onde eu quero, termos de tempo, mas não é a seção do clipe que eu Você pode usar a ferramenta de corte para manter o clipe onde está, mas passar por uma seção diferente desse Vou tocar um novamente e depois jogamos com isso. Isso é perfeito. Então deixe-me encontrar outro ângulo do nosso fotógrafo. Talvez, quando ele der um passo para tirar uma foto, eu pegue a esquerda, a traga para dentro e depois a deslize de volta ao início. Novamente, após o corte 12, eu use a ferramenta B blade para cortar lá. E então eu posso deixar isso de lado, escolhendo outro clipe. Do nosso pool de filmagens. Vamos ver, esse, esse parece muito bom. Isso porque estamos quase brincando o carro à medida que nos aproximamos cada vez mais do fotógrafo, traremos o fotógrafo de volta e escolheremos outra parte desse clipe Talvez aqui, onde ele traz o pé de volta e se levanta. Vou assistir isso bem rápido para verificar. Eu gosto do fluxo até agora. Na verdade, eu já quero recuperar isso. Eu já posso sentir isso. Sim, isso é bom. Você quase quer jogar com a batida? Eu tento o meu melhor para não fazer isso, só por um segundo. Eu estava meio que sentado na mesma batida. Era como um 12222, e você poderia fazer isso. Mas é um pouco mais espontâneo e um pouco mais atraente e atraente Se você tentar mudar um pouco as batidas, o que fiz aqui com a de cortar uma a uma, para você possa trocá-la para torná-la um pouco mais intrigante e fazer o espectador adivinhe um pouco Sim, eu gosto disso. Sim, é bom. Na verdade, vou jogar isso volta e deslizar isso para baixo. Um corte. Sim, deslize essa para trás também. E agora. Sim, eu adoro isso. Sim, talvez eu deixe a luz traseira acesa um pouco mais. Sim, eu gosto disso. E deixe-me encontrar outro. Vamos lá, vamos usar este aqui, porque é mais onde ele está no carro no momento. Sim, neste momento eu vou começar a cortar um pouco mais rápido só para melhorar a música E há algumas outras coisas que faremos quando entrarmos em uma edição mais avançada que também aprimorarão o ritmo e a intensidade da edição Mas nesta seção, vou começar a cortar as coisas um pouco mais rápido. Em vez de ir de lento para rápido, lento, vou manter as coisas um pouco mais rápidas porque, à medida que a batida aumenta, nós meio que queremos que a edição também aumente Deixe-me colocar este clipe do escapamento e, nesse referencial , vou apertar para fazer uma extremidade novamente E então talvez quase lá. Vou usar nosso ícone de vídeo para simplesmente inserir o clipe em si, para garantir que eles estejam alinhados aqui. Sim, e vamos assistir isso novamente só para ter certeza de que estamos na hora certa de cortar para 111. Ah, sim, isso é ótimo. E então voltaremos ao nosso clipe distante. E vamos ver, sim, eu realmente gosto dessa foto. Sim, é muito épico. Eu adoro usar linhas e você sabe, você pode realmente usar essas linhas, especialmente quando você está fotografando em um cardan ou Você sabe como enrolar alguma coisa. Você está vendo isso, a simetria aqui. Agora, é claro, precisaremos estabilizar isso, o que faremos na próxima lição Mas só pela simetria, eu não sei, há algo tão épico nisso. Eu adoro isso. Depois vamos ver um close up, porque agora estamos cada vez mais perto do fotógrafo. Deixe-me ir até aqui para realmente pegar esse close-up do carro, mais um desses quatro logotipos e sim, então vamos mostrar isso rapidamente e depois pular para o fotógrafo seis. Sim, eu adoro essa cena e vamos esperar um pouco para que eu saiba que vou usar um efeito aqui que vai se desenrolar à medida que a cena avança, quando chegarmos aos efeitos avançados. E então vamos cortar essa batida lá, e então eu vou ter uma chance bem próxima. Vamos ver. Sim, esse aqui, onde meio que se concentra nele. Sim, isso é ótimo. Vou usar a ferramenta de corte, então se você pressionar para cortar, eu a deslizarei para trás para que ele se concentre um pouco mais rápido Sim, e aí mesmo naquele chute. Então, vou usar as setas novamente para identificar exatamente onde está o chute. Aqui está, ali mesmo, Boom. Aí está o chute. Então eu posso bater ferramenta B blade e cortar essa ponta. Então, uma coisa que eu sei é que vou usar essa foto para entrar quando a batida cair e, na verdade vou acabar acelerando aquela tacada Em nossa próxima lição, vou apresentar o resto dos meus clipes apenas fazendo uma edição básica E eu encorajo vocês a fazerem o mesmo, encontrarem seu próprio processo criativo, encontrarem seu estilo. Não precisa ser igual ao meu. Você pode fazer o que quiser. Como eu disse, não há certo ou errado, há apenas criatividade. Então, divirta-se. E então, na próxima lição, abordaremos algumas das técnicas mais avançadas, como zoom e estabilização dinâmicos, e alguns aumentos de velocidade para realmente dar vida a essa edição Nos vemos na próxima aula. 6. Edição avançada: Bem-vindo à lição seis. Estamos de volta à guia Editar do Venture Resolve. E abordaremos alguns efeitos e técnicas avançados que você pode usar sua edição para realmente aprimorar o fluxo, o ritmo e a intensidade E antes de mergulharmos na edição, eu queria mostrar a vocês algumas coisas. Há muitas ferramentas interessantes incorporadas na guia de edição. Muitos deles não usaremos hoje, como essas transições de vídeo Uma coisa muito legal, um recurso que eu adoro nas soluções de empreendimentos, tem um efeito de esfoliação Se eu folhear esse clipe, posso realmente ver como seria essa E também com os títulos, se eu quiser ver a aparência de uma dessas animações , posso facilmente dar uma olhada e ver como ela entrará e sairá para ver se ela se encaixa no estilo do E a mesma coisa com os efeitos. Se eu vier até aqui, digamos, esse efeito de binóculos, que é muito engraçado, ou o efeito CTV, posso simplesmente esfregá-los e ver facilmente não apenas a qualidade desses efeitos, mas se eles se encaixam no fluxo e na edição em que Então, tê-los na ponta dos dedos para começar é realmente incrível. E então, se eu fosse adicionar um desses dois, existem certas propriedades. Depois de ter isso em um clipe, posso passar para os efeitos sob o comando de inspetor E agora eu tenho certas propriedades como a largura e a altura da falha, e a escala cromática, o que é ótimo porque, mesmo que eu fosse criar um efeito de falha, não haveria essas ferramentas integradas para eu alterar esses parâmetros ferramentas integradas para eu Então, essa é uma ótima função de se ter. E o mesmo acontece com os efeitos abertos. Se eu pular até os borrões, podemos vê-los. E alguns deles eu uso com bastante frequência, como o desfoque de mosaico ou o desfoque radial Eu uso isso o tempo todo. Mas hoje vamos falar sobre algumas das minhas ferramentas favoritas que eu uso repetidamente. A estabilização, o zoom dinâmico e apenas o enquadramento geral das propriedades, bem como o aumento de velocidade E o aumento de velocidade em si está meio que escondido na determinação. Portanto, preste muita atenção e examinaremos esses primeiros clipes, clipe por clipe, e estabilizaremos alguns deles para adicionar zoom dinâmico aos clipes que achamos que E vou explicar por que quero adicionar o zoom dinâmico. Então, deixe-me dar uma olhada e mostrar a edição que temos até agora, pelo menos na primeira metade. Oi, meu nome é Bronson Claflin. Sou fotógrafo nacional de automóveis. Eu adoro carros porque eles têm uma boa aparência. Soa bem. Você sempre pode pegá-los em uma boa polegada. Então, como expliquei no começo, eu meio que quero começar com uma grande parte do fotógrafo e, à medida que avança na primeira metade do vídeo, ficar cada vez mais perto , como se estivesse realmente puxando você para o mundo e a cabeça dele Então, com esse primeiro clipe, forma como vamos fazer isso é primeiro se estabilizar, porque está um pouco instável isso é primeiro se estabilizar, porque está um pouco instável Realmente não é tão ruim, é quase imperceptível. Mas é sempre bom entrar e estabilizar, mesmo que haja uma leve oscilação Então, se eu vier até a estabilização sob o comando do inspetor, posso ficar em perspectiva aqui e pressionar E vamos ver, isso parece bom. Talvez eu tente a semelhança. Sim, parece ainda melhor. Este realmente não precisa disso. A próxima foto mal precisa dela. Mas eu vou usar a estabilização novamente e apertaremos estabilizar e depois voltaremos com o primeiro tiro Como eu disse, quero atrair as pessoas para o fotógrafo. Vou fazer isso com o zoom dinâmico. Se girarmos um L, um zoom dinâmico sob o inspetor, o zoom dinâmico pode aumentar a gravação ou a gravação com suas Se eu me livrar desse desvanecimento aqui e observarmos o que ele está fazendo agora, você pode ver que ele está recuando e como podemos ver exatamente quais são os parâmetros do zoom dinâmico com esse pequeno menu suspenso na parte inferior esquerda da janela de visualização Se eu clicar nessa janela suspensa e me certificar de que ela está no zoom dinâmico com a selecionada, posso ver que ela está começando nesse quadrado verde e terminando onde está o vermelho. Como eu disse, quero entrar no fotógrafo, então vou trocar isso e pressionar o botão de troca no zoom dinâmico para trocá-los Agora estamos começando do lado de fora com esse quadrado da tela e ampliando o quadrado vermelho Agora, se eu continuar e jogar isso de volta. Sim, isso parece muito legal. É, eu não estou apenas ofegando com meu cardan, mas parece que estou aumentando o zoom e varrendo, o que é muito cinematográfico de se fazer, porque é muito mais fácil quando você tem Uma coisa que vou fazer é mover nossa posição final para a esquerda para garantir que nosso carro permaneça na estrutura. Porque se eu passar por isso, você pode ver o carro derrapar para a esquerda enquanto eu desvio para a Se eu clicar nesse quadrado vermelho e puxá-lo para a esquerda, podemos realmente ir até o final da foto. Dessa forma, posso ver onde está o meio do meu quadrado e posso simplesmente colocar o carro ali no meio agora. Sim, isso é nojento. Só para fazer efeito, porque adoro esse detalhe no para-choque. Eu vou fazer um zoom dinâmico lá também. Então, vou ativar o zoom dinâmico. Vou trocar a posição porque quero que ela entre também Me dê um pouco mais de foco nesses pequenos pilares de metal e então eu vou tirar isso. Porque eu não quero ampliar tão rápido. Eu só quero ser um pequeno empurrão. Sim, assim mesmo. Simplesmente simples. E então eu vou fazer a mesma coisa com essa foto do pescoço, continuando a me aproximar do fotógrafo. E uma coisa que eu notei ao longo do tempo, quanto instável a filmagem Mesmo que sua filmagem esteja um pouco instável, o zoom dinâmico tornará isso muito mais proeminente Isso fará com que esse shake se destaque ainda mais. Ao usar o zoom dinâmico, tento obter a estabilização mais estável possível E faremos isso aqui também. E talvez desta vez possamos revelar mais dessa bela foto ampla simétrica Novamente, indo para a estabilização primeiro estabilize os carpetes naturais Eu adoro essa foto. Adoro o paralaxe desses pedacinhos aqui e de todas as luzes no teto, bem como a simetria Há algo em uma foto como essa, tapete natural. Então, novamente, vamos para o zoom dinâmico. Vamos ligar isso e configurar. Ah, sim, esse é um fotógrafo desagradável e talvez eu o troque só para ver se está mais legal Fotógrafo de automóveis de Nashville, ainda é uma foto legal , mas eu meio que gosto de recuar para revelar um pouco mais o teto São apenas seis fotógrafos. Fotógrafo de automóveis de Nashville. Sim. Agradável. Essa foto é bem suave, mas vou estabilizá-la só porque vejo um pouco de tremor E talvez eu também faça um zoom dinâmico. Quero dizer, se você não consegue dizer que adoro o zoom dinâmico, trocaremos por uma espécie de empurrão em direção à luz Vou mostrar as propriedades dinâmicas do zoom e tornar o zoom um pouco mais sutil. Eu amo, sim, isso é doentio. Mas você precisaria mudar para uma estabilização diferente Porque, veja, estamos ficando um pouco confusos aqui. Não sei se você percebe isso neste lado da tela. Mas se eu jogar isso de volta, um pouco de algum tipo de distorção estranha Então eu vou entrar aqui e ir para a similaridade e depois estabilizar novamente Eu adoro cartas. Por alguma razão isso parece um pouco estranho para mim. Vamos tentar a tradução. Adoro cartas, adoro. Tudo bem, vou voltar à semelhança, mas depois vou melhorar. Então, vamos ver como isso se parece. Vamos apertar estabilizar mais uma vez. Eu adoro carro. Sim, isso parece ótimo porque parece. E então, com este, é claro que estamos tendo uma pequena sacudida. Então, vou estabilizar os carros porque eles parecem bons. E faremos zoom e troca dinâmicos. Então, se eu começar, eu poderia simplesmente ir até aqui até a transformação de zoom se eu quiser que essa foto fique um pouco mais perto do que boom Porque, como eu disse ao longo dessas fotos do fotógrafo, quero parecer que, ok, agora estamos bem e grandes. Agora estamos chegando mais perto, agora estamos chegando mais perto. E agora eu quero que isso pareça ainda mais próximo porque parece bom. Soa bem. Porque parece bom. Sim, a foto parece ótima. Então, quando essa batida cair vamos fazer uma rampa de velocidade, uma rampa de velocidade rápida para lançar a câmera muito mais alto Vamos fazer isso se usarmos nosso controle de zoom e este clipe aqui do carro parado neste estacionamento. O que faremos primeiro é clicar com o botão direito do mouse e acessar os controles de tempo. E então clicaremos com o botão direito do mouse novamente, curvarmos o tempo e criaremos um pouco grande. Vamos ver, vou clicar nesse menu suspenso. Vá mudar a velocidade, e então vamos descer para talvez 400. E então eu vou esticar isso de volta. Ah, sim, Boom. Logo no momento do chute, estou usando as teclas de seta novamente para identificar onde o chute está atingindo Nesse ponto, atingiremos esse quadro-chave aqui. Então você vê que as duas partes estão separadas, embora elas ainda estejam no mesmo clipe. É feito um divisor aqui. E, em seguida, nos dando outra opção para um horário diferente do outro lado, podemos clicar nesse menu suspenso, ir para Alterar velocidade e, em seguida, ir para 100. E então podemos arrastar isso para o próximo clipe. Então, uma última coisa que podemos fazer, porque agora, se o fizermos, vai ser muito difícil. Queremos selecionar nosso.no meio do nosso quadro-chave. E então apertaremos esse botão de atenuação que nos levará até a rampa de velocidade Ah, sim, eu gosto disso. Uma coisa que eu poderia fazer dentro da rampa de velocidade se eu segurasse essa alça na parte superior e a movesse para o outro lado Isso mudará a porcentagem de velocidade com base em como e que direção estou movendo isso. Mas se eu simplesmente desfizer isso, se eu mover a alça inferior, ela manterá as mesmas velocidades Na verdade, vou descer mais neste clipe até ver o carro mais no centro da moldura. Em seguida, vou mover a alça superior para trás, criando nosso original, Whoops Tornando nossa primeira parte do clipe um pouco mais rápida do que 400. Agora está em, parece 6636. Então, podemos retirar isso. Sim, bom. Eu gosto muito disso. Sim, isso é ótimo, isso é incrível. Uma última coisa que eu quero abordar nesta edição é apenas um pouco de enquadramento, ok? Começando com esse clipe, vou passar por aqui, em direção ao meio. Eu quero gostar de ampliar a câmera. Mas com o zoom dinâmico, ele faria isso do começo ao fim. Não posso dizer, ei, faça um zoom dinâmico na metade do clipe, mas não podemos enquadrar isso Se eu chegar aqui e apertar o botão do quadro-chave em nossas propriedades de zoom abaixo do inspetor , pressionarei a seta para a direita para avançar alguns quadros Então eu posso ampliar e ele criará um novo quadro-chave, porque estamos mudando as coisas na época. No momento, a câmera não está exatamente centralizada. Só precisamos mudar nosso ponto de ancoragem para isso. Se eu mover nosso ponto de ancoragem, digamos que y e x até aqui Agora, quando começa do início, ele sabe tirar a foto em tela cheia. Essa é a cena inteira. Mas ao ampliar, ampliar esse ponto de ancoragem com nosso primeiro quadro-chave selecionado, vou clicar com o botão direito do mouse e clicar em Ease out Então, com nosso último quadro-chave selecionado, vou clicar com o botão direito do mouse e entrar facilmente Sim, adorei. Uma coisa que farei para que pareça um pouco mais suave é que você pode ver que temos nossas facilidades aqui. Na verdade, esse menu suspenso é para nossa spline, o que eles chamam de giro Esta é a animação em forma de linha. Se eu selecionar um desses quadros-chave, posso arrastá-lo para fora para torná-lo mais lento e posso fazer o mesmo com o segundo, o que nos dá uma facilidade um pouco mais lenta ter uma sensação um pouco mais orgânica Sim, antes de continuar com o resto dos meus efeitos para esta edição, quero adicionar um pouco de nota a isso para que eu possa pelo menos ver o que fizemos até agora e um pouco mais de contraste em uma imagem completa sete e nove, porque agora estamos em bruto e isso é apenas logarítmico, é plano e estranho A maneira mais fácil de fazer isso na guia de edição é com uma camada de ajuste. Então você pode vir aqui para os efeitos e, no topo, você verá a camada de ajuste. Se eu clicar nesse menu suspenso aqui, posso tornar essa faixa de vídeo um pouco menor, nos dando mais espaço para trabalhar em nossa linha do tempo Arraste nossa camada de ajuste para dentro e, em seguida, vou alongar essa camada de ajuste Então, a partir daqui, podemos usar um efeito aberto chamado transformação do espaço de cores. Há várias maneiras de fazer isso. Eu poderia acessar a guia de cores e adicionar muitas, como a luva específica de magia negra para esta câmera Mas outra maneira de fazer isso sem sair da guia de edição seria inserir espaço de cores na transformação do espaço de cores. Isso é magia negra crua, é em cinco. Eu vou assistir a cinco filmes, na verdade vou para a ampla gama de Da Vinci Em seguida, vou incluir a gama de entrada filme de design de magia negra em cinco E você pode ver que temos uma pequena nota aqui, mas ainda não terminamos. Parece tudo fora de controle. E então nosso espaço de cores de saída, queremos ser Rex 709, Rex nove Normalmente, é o que a TV é, quais filmes, quais programas estão todos em um espaço colorido. Vermelho nove e depois gama também podem ser Rex sete sobre nove. Agora temos uma imagem um pouco normal. Vamos reproduzir isso só para ver se gostamos dos efeitos que temos até agora. Oi, meu nome é Bronson Claflin. Sou fotógrafo nacional de automóveis. Adoro carros com boa aparência. Sim, soa bem. Você sempre pode pegá-los em uma boa polegada. Sim, isso é doentio. Estou adorando o ritmo que incorporamos nesta edição até agora. Então, vou prosseguir e finalizar todos os efeitos que quero usar para minha edição. E vocês definitivamente fazem o mesmo, brinquem com todos os efeitos que parecem intrigantes para Experimente algumas técnicas diferentes com as coisas que eu mostrei aqui. E depois assista sua edição algumas vezes. E talvez ajuste algumas coisas, aperte algumas coisas. Não tenha medo de quebrar as regras porque não se esqueça, não existem regras. Não há certo ou errado, só há criatividade e depois exportação. E nos vemos a todos na próxima. 7. Considerações finais: Parabéns. Estou muito feliz que você tenha chegado ao fim, e espero que esteja se sentindo muito mais confortável com sua edição e com a determinação de Davinci neste momento A guia de edição e a resolução de venti podem parecer demais. Mas espero que você tenha percebido que é um pouco divertido. E tem algumas ferramentas realmente poderosas que tornam a edição muito fácil e empolgante. Não se esqueça de compartilhar seu projeto abaixo com todos os outros para que possamos ver o resultado de nossas diferentes edições, comentar o trabalho uns dos outros e crescer como editores juntos E, como eu disse antes, não há certo ou errado, há apenas criatividade. Te vejo todos na próxima. 8. Aula bônus: Oi, meu nome é Bronson Claflin. Sou fotógrafo de automóveis em Nashville. Adoro carros porque eles têm uma boa aparência. Soa bem e você sempre pode pegá-los com um bom tornozelo. Descubra o que, busque com afinco, continue criando.