Contando histórias em quadrinhos 3: uma cena de conversa banal

1. Introdução: Quando se trata de filmes ao vivo ou quadrinhos, notei que há dois tipos de cenas sendo exibidas. Há cenas em que as pessoas estão se movendo e fazendo coisas, e depois há cenas em que as pessoas estão apenas conversando, conversando umas com as outras Então, essas são algumas páginas de quadrinhos que eu fiz, e podemos ver que elas consistem principalmente em cenas em que há pessoas fazendo coisas e pessoas conversando, pessoas fazendo coisas Pessoas falando, pessoas fazendo coisas e pessoas falando. E simplesmente vai e volta assim. Nas minhas duas primeiras aulas de quadrinhos no Skillshare , abordamos pessoas Fizemos uma sequência curta e também fizemos uma história de uma página em que há um problema e o personagem tenta resolvê-lo. Então, nesta aula de quadrinhos, vamos cobrir cenas em que as pessoas estão conversando Cenas de conversa. Embora possa parecer bastante simples e não haja muito o que aprender sobre isso. Resumindo este curso, descobri que há algumas coisas que precisam ser entendidas para que possamos criar uma cena de conversa clara e fácil para o leitor entender e desfrutar. Então esta é minha terceira aula na série de contar histórias com quadrinhos Olá, meu nome é Andrew e sou ilustrador freelancer. De Cingapura. Eu gosto de desenhar quadrinhos, e eu desenho quadrinhos desde que eu era criança Hoje em dia, eu desenho quadrinhos para me divertir, como eu faço quadrinhos do Diary e também faço quadrinhos encomendados Eu escrevi duas histórias em quadrinhos até agora, Monsters Miracles and Mayonnaise e o Diário de Ollie Comics de um pai pela primeira pela Então, para esta aula, vamos começar com diferentes abordagens de desenho. Abordaremos algumas noções básicas de painéis. Aprenderemos como desenhar diferentes tipos de balões de fala e quando usá-los. Em seguida, faremos um pequeno exercício para nosso projeto final, onde você usará esses diferentes tipos de balões de fala para criar uma cena de conversa simples Decidi que faremos uma conversa mundana para não nos estressarmos em criar uma cena de obra-prima E, às vezes, as cenas de conversa mais mundanas podem ser as mais divertidas quando olhamos para elas Às vezes, quando faço isso, isso me liberta da ansiedade de desempenho e me permite criar algo ainda mais divertido do que quando tento criar algo divertido Então, para quem é essa aula de quadrinhos? É para iniciantes que querem aprender a contar histórias com quadrinhos. Mas, embora seja uma aula para iniciantes, eu recomendo que você faça as duas primeiras aulas de quadrinhos primeiro para se aquecer desenhando pessoas em poses diferentes e com planos de fundo simples, que você precisará usar no projeto final O que você precisará é pelo menos uma caneta preta. Um lápis de cor de tom médio. Papel, pode ser um caderno de desenho ou papel de fotocópia. Nesta aula, eu uso principalmente papel de fotocópia. Para materiais opcionais, você pode usar seu iPad, o aplicativo Procreate Para os tons médios, você pode substituí-lo por aquarelas, sabonetes ou qualquer coisa com a qual esteja familiarizado Para a arte, não queremos criar nada muito sofisticado, porque para esta aula, quero que vocês se concentrem em criar quadrinhos simples com uma narrativa clara E obras de arte sofisticadas podem surgir mais tarde, depois de você dominar histórias simples e claras Então, se você está pronto para aprender sobre cenas de conversa , vamos começar. 2. Desenhando personagens em um estilo básico: Há muitas maneiras de desenhar nossos personagens de quadrinhos E ao analisar os projetos enviados nas duas últimas turmas, pude ver que há uma grande variedade de níveis de habilidade, e alguns de vocês já conseguem desenhar personagens com aparência realmente profissional E alguns de vocês estão apenas começando, o que é ótimo. Então, para esta aula, você pode experimentar qualquer abordagem de estilo para desenhar seus personagens, mas eu quero torná-la acessível para aqueles que estão apenas começando sua jornada de desenho. Então, se você acha que ainda é novo nisso, eu recomendo esse estilo mais básico. E vou fazer uma pequena variação do estilo anterior que apresentei nas minhas duas últimas aulas. Então, essa será minha abordagem básica simples para desenhar pessoas, que todos vocês podem experimentar se quiserem. Primeiro, vamos desenhar o corpo, escolher qualquer forma que represente o corpo do seu personagem. Acho que a forma mais básica seria um retângulo. E se estivermos desenhando uma vista frontal, podemos adicionar pernas. E tente fazer com que as lambidas sejam um pouco mais grossas do que apenas uma única linha, embora uma única linha possa parecer meio bonita E eu quero que você apenas pinte a forma da lambida. Então, se for uma lambida mais grossa, basta colorir a A razão para isso é que eu quero que você se concentre mais na forma do que na linha, porque a forma é o que realmente define o personagem com mais clareza. Depois disso, adicione a pele pense nela como um pequeno semicírculo ou, se quiser ajustá-la para ficar um pouco mais quadrada, mais alta, mais baixa, até você ou até mais Em seguida, adicione as mãos. Novamente, é como alguns Ws. Se eu fosse de perto, seria tipo, não, não, não, na verdade, não realmente. Seria assim. Talvez apenas três rabiscos. Bem, quatro rabiscos também servem. Claro, acho que não mais do que cinco rabiscos por cinco dedos E depois disso, basta adicionar a forma de um cabelo. Coisas simples. Portanto, não há necessidade de adicionar mechas ou linhas no cabelo. Você pode simplesmente colorir uma forma. E, claro, nos países asiáticos, muitas pessoas têm cabelos pretos, mas se você vem de um país onde as pessoas têm cabelos loiros, fique à vontade para pintá-los de branco ou de outra cor e depois adicionar as características olhos, nariz, boca Se quiser, você também pode adicionar sobrancelhas. Mas se você quiser manter as coisas realmente simples, pelo menos os olhos e a boca. Às vezes, os narizes são opcionais. A partir daqui, você pode realmente adicionar outros detalhes. Tipo um cinto, coleira, coisas assim, depende de você E essa seria a vista lateral. Da mesma forma. Desta vez, a mão estará dentro do corpo. O cabelo, a orelha e a lateral do cabelo. Eu abordei isso com mais detalhes na primeira aula, mas acho que modifiquei a forma como colori os personagens, mas mais ou menos da mesma forma. Podemos ser criativos sobre isso. Se você perder a primeira aula, recomendo que dê uma olhada na primeira aula para se familiarizar com o desenho dos personagens de todos os ângulos diferentes Mas esse seria o estilo de desenho mais básico para desenhar pessoas nessa classe. 3. Espontânea versus planejada: Alguns de vocês devem ter notado que eu desenhei isso diretamente no papel, sem nenhum planejamento prévio. E eu chamaria isso de forma espontânea de desenhar, em que é diretamente da minha cabeça, passando pelas minhas mãos, diretamente no papel Isso geralmente resulta em uma figura muito casual e levemente distorcida, mas distorcida de uma forma encantadora E, muitas vezes, tem um pouco mais de energia e vida. Eu também poderia fazer um desenho de personagem mais complexo com um nick e outras coisas. Por exemplo, eu poderia desenhar a mim mesmo. Oh, eu deveria adicionar o nick. E com proporções mais altas e com mais detalhes. E então eu posso colorir também, e tudo ficará bem. Se você tem mais experiência em desenho, pode tentar um estilo mais complexo. Então, esses dois são desenhados espontaneamente. Então, se eu quisesse desenhar uma versão mais cuidadosa disso, eu poderia começar com um lápis áspero Acho que meu lápis áspero seria semelhante ao desenho espontâneo Então, seria um pouco confuso. E então, quando eu faço a tinta, eu a faço com mais cuidado e corrijo tudo o que acho que precisa ser corrigido Acho que a maioria de vocês já sabe disso. Estou me fazendo parecer ainda mais forte. Como você pode ver, o desenho sai muito melhor, e isso seria o que eu faria se estivesse desenhando uma história em quadrinhos séria para uma publicação ou para um cliente Mas para meu próprio prazer, como nos quadrinhos diários, eu sou bom com isso porque é muito mais rápido, é mais divertido e eu acho mais Claro, eu apagaria os lápis depois disso. Algumas pessoas usam um lápis vermelho ou um lápis colorido e depois apagam o vermelho Este é um exemplo dos quadrinhos do meu diário, e eu os faço espontaneamente E eles foram planejados, como se eu fizesse primeiro o lápis áspero e depois pintasse com uma caneta de imersão Para aqueles que adoram usar o iPad e desenhar digitalmente, podem experimentar desta forma, que é semelhante É assim que eu faria. Na primeira camada, eu faria meu desenho aproximado. Então, pode ser com uma cor ou preto. Eu gosto de usar uma cor vermelha. Então, por exemplo, vista lateral, e eu poderia desenhar isso de forma bem aproximada. Então, isso seria, de certa forma, o espontâneo. E então, para fazer a final, eu chamo outra camada. Eu poderia clarear essa camada selecionando-a, reduzindo a opacidade, para que ela fique bem clara não interfira nas minhas linhas Eu só estou usando um lápis de seis B aqui, e então eu posso fazer um traço Caffo E corrija as linhas soltas à medida que eu avança. Percebo que há uma tendência à perfeição excessiva quando se trata de usar o digital, porque é possível editá-lo de várias maneiras Portanto, mesmo sendo digital, tento imaginá-la ou tratá-la como se fosse uma mídia natural e me abstenho de desfazer o máximo possível Em seguida, remova as linhas coloridas, mesma forma que apaga os lápis E se eu quiser adicionar um tom médio para colorir a camisa, eu chamaria outra camada, configuraria para multiplicar, escolheria a cor, escolheria o pincel e a coloriria E como essa camada está configurada para se multiplicar, a cor simplesmente passa pelos pretos e não a cobre Então é assim que eu desenharia se estivesse fazendo isso digitalmente. Portanto, nesta aula, sinta-se à vontade para usar qualquer uma dessas abordagens. Seja qual for a abordagem que você escolher, quero que se lembre de fazer uma coisa : adicionar pelo menos uma área preta sólida a uma parte do seu personagem Por exemplo, esse personagem tem um cabelo bem preto sólido, e eu fiz isso cobrindo a maioria das manchas brancas nessa área Este não tem muitas áreas pretas sólidas, então eu o aumentaria em algum lugar, ou poderia até mesmo adicionar um design preto em sua camisa. Ou, se eu quiser, posso fazer a calça dele preta. Esse cara só tem um tom médio, e a eclosão também é um tom médio Não há área preta sólida. Então, vamos adicionar um. As áreas pretas sólidas são uma maneira rápida e fácil criar contraste dentro do personagem, para que eles se destaquem muito melhor em um fundo. Nessa história em quadrinhos que desenhei, foi assim que fiz com que os personagens importantes cada painel se destacassem. Então, de qual abordagem você gosta mais? A escolha é sua. 4. Noções básicas de painéis: Ok. Então, para começar, aqui estão algumas coisas sobre painéis Não há necessidade de usar uma régua. Claro, se você quiser, você poderia, para mim, eu simplesmente gosto da linha desenhada à mão , onde não é completamente perfeita. E acho que depende do tipo de história que você está escrevendo. Se você está escrevendo uma história muito séria, talvez uma linha de roleta funcione melhor Mas se for um tipo de história em quadrinhos muito casual , por exemplo , uma linha solta desenhada à mão , levemente torta aqui e ali, ajudaria a tornar a história em quadrinhos Então, na minha cabeça, quando estou desenhando painéis, costumo dividir as páginas em algumas linhas. Por exemplo, eu poderia dividir essa página em duas ou três linhas. E então vou começar a desenhar meus painéis. Então essa é a primeira linha. Eu desenharia uma caixa simples. E na próxima caixa, eu manteria o espaço bem pequeno. Não quero especificar as medidas exatas porque acho que isso pode variar dependendo do tamanho do papel. Mas, geralmente, você quer que seja muito pequeno. Isso cria uma pequena pausa entre esses dois painéis. Assim como as frases em um livro, você verá aqui que o espaçamento entre essas duas palavras será muito menor do que o espaçamento entre essa linha e essa linha Então, esse espaçamento é muito grande. Esse espaçamento é muito pequeno. Então imagine que essas duas palavras são como dois painéis de quadrinhos Então, quando eu estiver fazendo a próxima fila de painéis, eu deixaria um espaço um pouco maior. E a razão pela qual adicionamos um espaçamento estreito aqui e um espaçamento maior aqui é para incentivar o leitor a ler de acordo com nosso fluxo natural de visão, assim como quando lemos um livro com palavras, da esquerda para a direita, depois para baixo, esquerda para a direita e assim por diante Então, é da mesma forma. Não deixe os espaçamentos muito largos, porque quando você aumenta o espaçamento, a pausa também aumenta Se houver muita pausa, isso pode interferir no ritmo da sua história Portanto, não deixe seus espaçamentos muito largos. 5. Painéis e ritmo: Descobri que podemos realmente ajustar o ritmo ou a velocidade que o leitor lê através dos painéis controlando o tamanho dos painéis. Deixe-me te mostrar como. Para painéis, existe esse elemento de tempo. Então, suponha que se eu quisesse que uma cena realmente durasse mais na mente do leitor, eu pudesse estender o painel horizontalmente dentro fileira maior e se eu sentisse que uma cena dentro do painel, eu quisesse que ela parecesse muito mais rápida na mente do leitor, eu a desenharia E a razão para isso é porque nosso fluxo ocular se move da esquerda e viaja para a direita. Portanto, meu olho leva mais tempo para viajar daqui para aqui e muito mais rápido para meu olho viajar daqui para aqui Se eu quiser diminuir um pouco o ritmo, vou aumentar um pouco o tamanho dos painéis Às vezes, eu só quero um ritmo constante em todos os meus painéis Então eu faço todos os painéis do mesmo tamanho. Este é um dos meus quadrinhos em que usei um ritmo mais constante Como você pode ver, todos os painéis têm praticamente o mesmo tamanho. Isso tende a funcionar para cenas mundanas mais cotidianas como essas, e acho que esse tipo de arranjo provavelmente funcionaria melhor para nosso projeto final Fazendo uma conversa mundana. Este é um exemplo em que os painéis são menores, mas também têm praticamente o mesmo tamanho. E este é um exemplo em que eu queria variar um pouco o ritmo Então, isso é um pouco mais rápido, e eu queria manter essa cena por mais tempo Então é assim que podemos ajustar o ritmo dos nossos painéis. 6. Criando o balão de fala: Vamos começar com o mais básico. Desenhe uma bolha Pense nisso como um pequeno balão ou uma bolsa, e pode ter qualquer formato Então essa é a bolha, e então ela seria anexada a essa coisa chamada cauda E a cauda seria meio fina. Então, há estudantes que desenham caudas muito grandes como essa, e isso parece um belo cone verde. Portanto, não precisamos de uma cauda tão grande porque não vamos colocar nada nessa área. Então, há uma bolha e uma cauda muito fina, e para onde vai a cauda A cauda é como um ponteiro, e para onde sempre aponta, pelo que percebo, é que sempre aponta para a boca Nem o ombro da pessoa, nem o estômago da pessoa, a menos que talvez a pessoa tenha comido algo que pudesse falar. E se o balão de fala estiver atrás da pessoa? É assim que eu faria. A cauda ainda apontaria para a boca ou na direção da boca. Como você pode ver, se eu estender ainda mais a cauda, ela tocará as duas. Se ele continuasse falando, ainda assim iria em direção à boca. Para a bolha básica, pessoas diferentes usam formas diferentes Retangular, retangular com cantos arredondados, envolvente Portanto, depende da sua preferência. É possível cortar o balão de fala para que você possa usar um pouco mais Os balões de fala podem se sobrepor ligeiramente. Essa é uma maneira inteligente de economizar espaço. Ainda acho que ele se comunica com clareza e também é lido claramente, e também é lido claramente mesmo que a parte do corpo ou o toque do personagem se mova para o espaço do balão de fala ou se o balão de fala cubra uma parte do Se isso não interferir em eu ver qual é a pose dele, não há problema em cobrir uma parte do corpo dele. 7. Tipos de balões de fala e quando usá-los: Nós temos o mais básico. E então temos o balão de fala dupla, que é como uma colher dupla de sorvete Agora, qual é o motivo disso? Ao fazer isso dessa maneira, temos uma pequena pausa entre essa frase e essa frase, e isso pode fazer com que esse diálogo pareça mais natural, porque em nosso diálogo diário, temos pequenas pausas entre as Sem isso, vai soar como, vamos almoçar agora, estou com fome. Em vez de, vamos almoçar agora? Estou com fome. Então, vamos chamar isso de balão de fala única. Depois, há o balão de fala dupla. E depois há o mais complexo, que chamarei de balão de fala conectado Isso é útil quando você tem muitas conversas em um único painel. Como quando você não tem o luxo do espaço e precisa concluir muitas conversas em um painel. Então, temos duas pessoas conversando, e temos essa pessoa dizendo primeiro. Então, colocamos bem em cima e deixamos uma lacuna. E então temos essa pessoa falando, e a colocamos abaixo e conectamos essa bolha a outra bolha abaixo E este está conectado ao outro abaixo dele. E o propósito dessa pequena conexão ou você poderia chamá-la de pequena ponte, é para que possamos ter um espaço maior para colocar um balão de fala entre esses dois balões de fala Se você não escondê-lo, isso meio que anularia o propósito Então, eu vi alguns estudantes fazerem isso assim. Bem, pode funcionar de algumas maneiras, mas não será tão claro. Então, como você pode ver, isso realmente segue o princípio do alto fluxo, esquerda, depois direita, abaixo esquerda, direita, esquerda direita, esquerda direita, abaixo esquerda direita. Percebo que a bolha conectada também pode ser usada para criar essa pausa entre duas frases Ou se você quiser fazer suas bolhas fluírem uma forma incomum, e na verdade há mais um balão de fala que pode ser útil, que é um balão de fala sem cauda Um balão de fala sem cauda é usado quando o personagem não está no painel Por exemplo, vemos vários carros dirigindo em uma ponte e, como não temos nenhuma cauda apontando para nenhum dos carros ou para qualquer lugar, é como uma cena em que você ouve duas pessoas conversando. Você acabou de ouvir a voz. Painéis como esse geralmente são acompanhados por um painel em que você pode ver claramente quem está continuando a conversa dessa forma. Então, temos a bolha única. A bolha dupla, as bolhas conectadas e a bolha sem cauda Colocando o texto em prática, desenhando-os. M 8. Bolhas e fluxo ocular: Agora, aprendemos quatro tipos diferentes de balões de fala, mas ainda há mais uma coisa muito importante a aprender antes de fazermos nosso projeto final E acredito que isso tornará nossas cenas de conversa muito mais claras quando os leitores as lerem É um princípio que abordamos na segunda aula, mas acho que seria bom abordá-lo aqui também. E estou falando sobre o princípio do fluxo ocular, em que, no mundo ocidental, nosso olho escaneia uma página da esquerda e depois da direita Em seguida, descemos para a próxima linha do próximo espaço e depois escrevemos novamente e assim por diante. Assim como leríamos um livro em inglês, lembra? Falamos um pouco disso quando falamos sobre o balão de fala conectado Esse arranjo funciona por causa do fluxo E. Se preenchêssemos as bolhas aqui, isso faria sentido porque lemos primeiro a partir da parte esquerda Então, quero jogar hoje. interrogação. E então vamos para a próxima linha aqui. Eu não posso vir aqui, ir para a próxima linha, por que, ir para a próxima linha, dever Se os espaços estivessem muito afastados, fluxo ocular ainda surgiria e os leitores poderiam lê-lo aqui, depois embaixo e aqui. Em seguida, eles iniciam uma nova sequência aqui, esquerda para a direita e para baixo, que estaria desativada. Então, gostemos ou não, os leitores ainda o lerão de acordo com seu fluxo eletrônico. Então, o melhor que podemos fazer é criar balões de fala que fluam de acordo com o fluxo e. Quando duas pessoas estão conversando e queremos que essa pessoa fale primeiro, e depois essa pessoa responde, faríamos assim porque, de acordo com o iFlow, o que acontece à esquerda acontece primeiro e depois à Então, ao colocá-lo assim, leremos isso primeiro e depois isso. E isso faria sentido. É assim que queremos que as pessoas o leiam, e é assim que a maioria das pessoas o lerá. se quisermos que essa pessoa fale primeiro e depois essa pessoa, mas essa pessoa está à direita ao examinar I flow, topo vem antes de baixo Então, se eu fiz assim, você acha que isso funciona? Eu diria que isso não é ruim porque este está no topo e este está abaixo, mas há uma pequena chance de que as pessoas leiam isso primeiro porque leiam da esquerda e depois pensariam que está à direita. Então, para eliminar essa pequena chance as pessoas lerem errado, eu estenderia essa bolha para que ela fique realmente acima Então, quando eles lerem da esquerda e vierem de cima, com certeza lerão isso primeiro e, quando descerem, lerão isso a seguir. Bem, suponha que comece a ficar complicado com três pessoas falando desta vez, e queremos que essa pessoa fale primeiro, depois essa pessoa, e depois essa pessoa nessa ordem Então, como você organizaria os balões de fala de acordo com o fluxo I Vou te dar 5 segundos para pensar em cinco, quatro, três, dois, um. Tenha uma solução em mente. Então, essa é uma maneira de fazer isso. Essa pessoa, eu vou colocá-la embaixo, porque o topo vem antes do fundo. Eu posso fazer uma pequena pausa aqui, como uma pequena bolha dupla E então, como o topo vem antes do fundo, podemos colocá-lo logo na parte inferior. Aí está. Como você pode ver, jogando pelo seguro, eu puxo esse balão eu puxo esse balão para que qualquer pessoa que o leia da esquerda encontre primeiro esse balão de fala e depois diminua o fluxo Entendi. Então, quando você estiver criando um painel com balões de fala, sempre tenha em mente o fluxo, ou então nossas cenas de conversa podem ficar confusas dessa forma Depois de consertá-lo, muito melhor. 9. Bolhas de pensamento: E quanto aos balões de pensamento? Eles são meio parecidos. Algumas pessoas gostam de desenhar um balão de pensamento usando uma nuvem. Mas acho isso um pouco sofisticado e prefiro algo mais simples Mas você é livre para escolher o que quiser. Há também alguns quadrinhos que têm uma bolha que envolve o texto, por exemplo, acho um pouco confuso, especialmente quando há muitos detalhes de fundo Então, esse ainda é meu favorito pessoal. E você notará que eu não deixei nenhuma lacuna para a cauda porque um balão de pensamento não usa uma cauda Ele usa bolhas pequenas e menores. As bolhas tendem a ir de grandes a pequenas, embora não precisem ser estritamente assim Em vez de ir para a boca, vai para a testa da pessoa, porque acredito que é aí que pensamos Existem algumas variações, como algumas pessoas colocariam a primeira bolha aqui E pode haver muitas variações que eu poderia fazer, mas sempre me lembro que o objetivo principal é a clareza. Então, se eu conseguir fazer um leitor entender que essa pessoa está pensando isso, eu consegui Então, a principal diferença entre um balão de pensamento e um balão de fala é basicamente a cauda, então você poderia ter um balão de pensamento duplo ou um balão conectado Talvez isso pareça um pouco estranho. Então, algumas pessoas tendem a fazer isso assim porque, na verdade, parece mais um conto. Então, é mais como se estivesse conectado por pequenas bolhas menores. Como eu disse, eu não diria que existe o certo ou o errado, mas tente maneiras diferentes e busque a clareza. 10. Projeto final: uma cena de conversa comum: Acredito que a melhor maneira de aprender é realmente fazer isso , em vez de apenas absorver conhecimento Então, esse será um projeto final. É mais um pequeno exercício, mas acho que vai ser divertido de fazer. Eu gostaria que você desenhasse quatro caixas como esta. Observe que entre essas duas caixas há uma lacuna menor e, entre essa função e essa função, é uma lacuna maior, apenas um pouco maior. E isso é para evitar que as pessoas leiam dessa maneira. Queremos que as pessoas leiam dessa maneira. E então eu gostaria que você desenhasse essa mesma cena quatro vezes, duas pessoas se encarando com a boca aberta porque elas vão conversar. Você pode ser criativo ou simplesmente seguir o que eu fiz. Eles estão apenas sentados em uma mesa de frente um para o outro, e estamos apenas usando a forma de desenhar com vista lateral. Então, estamos apenas olhando para a vista lateral deles. Não é importante desenhar suas pernas porque toda a ação está acontecendo onde estão suas cabeças. Então, pelo menos a metade superior de seus corpos. Você percebe que, como eu desenhei isso à mão e não dupliquei isso no computador, toda vez que eu desenhei, é um pouco diferente E isso meio que simula como as coisas são na vida real, porque mesmo que duas pessoas estejam sentadas uma em frente à outra por um longo tempo, haverá pequenos movimentos e pequenas diferenças em suas expressões Então, se você vai desenhar isso digitalmente, eu ainda recomendaria desenhá-lo quatro vezes em vez de apenas duplicá-lo Também é uma boa prática para desenhar personagens e treina a memória muscular. Agora, essas são todas as variações de balões de fala que aprendemos até agora Acabei de desenhá-lo cuidadosamente e vou colocá-lo na seção do projeto para que você possa baixar esta página, se quiser Então, para este mini-exercício, eu quero que você use pelo menos dois tipos de balões de fala nesta cena que você desenhará Não acho que você precise usar isso porque as cenas que estamos desenhando têm nossos personagens principais. Se quiser, você pode incluir balões de pensamento na cena Mas se você acha que isso é muito complexo, concentre-se em usar apenas dois tipos de balões de fala Quanto ao que eles vão falar, não vamos pensar demais que isso é apenas um exercício Não será exibido em um museu, e você provavelmente o jogará fora após o exercício Então, pense em uma conversa muito chata e educada, talvez uma conversa sobre o clima ou o que eles vão fazer naquele dia ou o que vão pedir E não precisa ter um final adequado. Só queremos praticar o uso de dois tipos de balões de fala, pelo menos Já que estou pedindo que você faça isso, vou ter que demonstrá-lo primeiro. Então eu pensei nisso na hora. Como eu disse, a chave é não pensar demais e deixar as coisas fluírem Não pensei em tudo de uma só vez. Eu só pensei em uma frase de cada vez. E eu usei um tipo, dois tipos e três tipos de balões de fala Eu não usei nenhum balão de pensamento, mas tudo bem. Queremos apenas praticar principalmente os diferentes tipos de balões de fala Uma coisa que eu gosto nessa conversa é que há um pouco de conflito em que uma pessoa quer algo da outra pessoa e a outra não está dando. Portanto, se você estiver se sentindo um pouco mais aventureiro, tente adicionar algum conflito à conversa Só para repetir, um conflito é quando uma pessoa quer algo e a outra está resistindo. Se você acha que isso é muito complexo, mantenha uma conversa muito chata e mundana, como se fosse muito Sim, está muito quente. Eu gostaria que houvesse ar condicionado aqui. Sim, eu também. O tempo está muito quente hoje. Eu queria que estivesse chovendo. Adoro esse tipo de clima, etc., etc. Tudo bem? Então vá em frente. Tudo bem, eu deveria adicionar algum contraste a esta senhora aqui adicionando uma área preta Isso faz com que ela se destaque mais, já que ela é uma das personagens principais, e pronto. Quando terminar de escrever sua história em quadrinhos, você pode usar um scanner para digitalizá-la ou tirar uma foto com o iPhone, colocar o telefone diretamente acima foto com boa iluminação vinda de um ângulo Ajuste-o como quiser para torná-lo mais claro e, em seguida, carregue-o na Skillshare Project Gallery É aqui que você pode compartilhar seus quadrinhos com todos os outros da classe, e eu darei feedback sobre seus quadrinhos Agora, aqui é onde há duas coisas importantes a serem observadas. O primeiro upload será apenas sua imagem de capa. Isso significa a miniatura do projeto. Depois de fazer o upload, digite título do projeto e adicione uma breve descrição E a próxima parte é muito importante. Role para baixo para adicionar mais conteúdo, imagem e, em seguida, carregue sua foto. Essa será a imagem real que todos nós veremos e a publicaremos. Portanto, lembre-se de que há dois uploads que você precisa fazer Então, obrigado por participar desta turma, e estou ansioso para ver seu trabalho. Talvez eu continue esta aula sobre como desenhar composições mais dramáticas. Então eu vou te ver novamente.