Como viver do seu trabalho como designer de padrões de superfície

1. Introdução: Ei! Sou Maja Faber. Sou designer de padrões de superfície de Estocolmo, Suécia. Comecei meu negócio criativo há pouco mais de dois anos e, desde então, construí um negócio sustentável onde trabalho em tempo integral como empreendedor criativo. Estive no seu lugar. Eu também costumava me perguntar como eu poderia ganhar a vida como um designer de padrões de superfície. Eu sei o quão esmagador, frustrante e absolutamente impossível pode ser construir um grande negócio quando você pode nem saber por onde começar. Nesta aula, vou ensinar-lhe o que aprendi ao longo do caminho. Você aprenderá meu processo e os passos que tomei para ganhar a vida como designer de padrões de superfície. Vou compartilhar minhas dicas pessoais e truques que eu gostaria alguém tivesse compartilhado comigo quando eu comecei. Esta aula é um guia para iniciantes que estão apenas começando ou para você que precisa de alguma direção em seu negócio de design de superfície recém-iniciado. No final desta aula, você terá ganhado mais clareza sobre o que realmente significa ser um negócio lucrativo. Você terá uma compreensão dos passos que você precisa tomar e como construir seu negócio de forma sustentável. Você vai aprender como você pode trabalhar para alcançar seus objetivos em ganhar a vida como um designer de padrões de superfície, e como evitar opressão enquanto você faz isso. Se você está começando seu primeiro negócio criativo como designer de padrões ou tem um sonho de fazê-lo um dia, esta aula é para você. 2. Sobre o que é este curso: Antes de começarmos, quero falar sobre o que você pode esperar desta aula. Esta aula é toda sobre como ganhar a vida como um designer de padrões de superfície a partir da minha perspectiva. Eu só posso ensinar o que eu sei, e como acontece com muitas coisas quando se trata de ter um grande negócio, nem sempre há regras difíceis de como você deve fazer as coisas. Embora eu possa compartilhar minha experiência do que funcionou para mim e não, é claro que não é certo que o que tem funcionado para mim no meu negócio vai funcionar para você. Somos todos diferentes, temos estilos diferentes, somos diferentes como pessoas, temos experiências diferentes, vivemos em países diferentes, temos circunstâncias diferentes, e a lista continua. Então não posso prometer que seguindo meus passos, dicas e truques pessoais, você fará a mesma jornada que eu. Na verdade, recomendo vivamente que tente descobrir seu próprio caminho e jornada únicos. Mas ao compartilhar o que aprendi ao longo do caminho, estou te dando um guia de como começar e seguir em frente. O tópico é enorme e há tanto a ser dito, na verdade eu sinto que cada lição poderia facilmente ser uma classe própria, então é por isso que eu vou mantê-lo para o essencial. Nós não vamos fazer um mergulho profundo em cada etapa do processo porque eu sinto que seria difícil fazê-lo neste tipo de classe. Você não deve esperar ter tudo coberto desta aula, no entanto você pode esperar obter minhas dicas e truques pessoais e uma visão sobre o meu processo de como ganhar a vida como um designer de padrões de superfície. Também incluí algumas conversas animadoras que todos precisamos de vez em quando. Esta aula é feita um pedido para os meus alunos e foi criada para responder às perguntas mais comuns que recebo neste tópico. A classe em si não vai fazer com que você crie um meio de subsistência como um designer de padrões de superfície, você ainda precisará fazer o trabalho. Veja esta aula como um guia que o ajudará a entrar no caminho certo e entender o essencial de como começar e seguir em frente. Espero que você ache esta classe útil como sua própria jornada única de ganhar a vida como um designer de padrões de superfície. 3. Seu projeto: Criei uma pasta de trabalho para essa classe que você pode baixar e usar para esclarecer onde você está em sua jornada e quais os passos que você precisa seguir para seguir em frente. Use a pasta de trabalho como um guia junto com essa classe para obter clareza e foco. Se achar difícil sentar e escrever suas respostas, veja como um processo. Não espere que você será capaz de ter todas as respostas agora. Mas você pode ter algumas respostas e você pode escrever o que faz sentido para você agora. Nada é definido em pedra e você sempre pode mudá-lo mais tarde. O que é importante é que você continue seguindo em frente e não fique preso no caminho porque você pode não ter tudo planejado ainda. O projeto nesta classe é usar a pasta de trabalho para compartilhar um pouco sobre você, onde você está em sua jornada. Para fazer você realmente começar a trabalhar, eu queria compartilhar três coisas, grandes ou pequenas, que você vai fazer este ano para seguir em frente em sua jornada de ganhar a vida como um designer de padrões de superfície. 4. Identificar seus valores básicos: O primeiro passo a ser dado é identificar os seus valores fundamentais. Este é um passo que você pode sentir vontade de pular no início de sua jornada porque se você é qualquer coisa como eu, você só quer começar com o nitty-gritty e trabalhar para obter clientes e realmente ganhar a vida da sua arte. Mas na minha opinião, este primeiro passo é essencial para ser capaz de mantê-lo no caminho certo e para manter o foco quando você se sentir sobrecarregado, frustrado, e só quer desistir porque, sim, isso provavelmente vai acontecer em algum lugar ao longo do caminho como um proprietário de negócios criativo. O que eu quero dizer com identificar seus valores fundamentais? Você também poderia facilmente chamar isso para definir seus principais objetivos, mas eu gostaria de nomear valores centrais em vez disso. Para mim, metas é algo que pode ser alcançado, valores é algo que você pode viver que está no núcleo do seu negócio. Você usará seus valores fundamentais para se manter focado e se lembrar por que está fazendo o que está fazendo. Você os usará para permanecer no caminho certo para dizer sim para as oportunidades certas e não para as que podem não ser uma boa opção. Seus valores fundamentais podem, é claro, mudar ao longo do caminho, mas como eles geralmente vêm do núcleo de você, eles podem girar, mas muitas vezes permanecem dentro do mesmo tema. Qual poderia ser um valor central? Um valor central pode ser que você queira passar o máximo de tempo com sua família possível. Pode ser que você queira ter liberdade financeira. Um valor fundamental pode ser a sustentabilidade e sempre garantir que você seja ambientalmente amigável em tudo o que você faz. Outro poderia ser que você quer trabalhar de qualquer lugar do mundo ou de casa. Pode ser que você queira ser seu próprio chefe e decidir por si mesmo quais tarefas você fará o dia todo todos os dias. Pode ser que valorizar os contatos sociais em seu trabalho e que você queira continuar conhecendo novas pessoas regularmente. Você também pode valorizar grandes obras de arte todos os dias. Manter a sua criatividade fluindo pode ser algo que está no cerne do seu negócio. Seus valores fundamentais podem ser qualquer coisa que venha de você. Estamos tentando descobrir a base do que você quer fazer aqui como você quer trabalhar, o que é importante em sua vida e negócios. Um dos meus valores fundamentais é poder trabalhar de qualquer lugar do mundo, ser independente de localização. Esse valor, entre alguns outros, está no cerne do meu negócio. O que isso significa trabalhar com isso como um valor central? Por exemplo, construí meu negócio de uma forma desde o início que torna possível para mim trabalhar de qualquer lugar do mundo. Trabalho digitalmente e online. Como exemplo, eu não aceito clientes que precisam que nós nos encontremos em pessoa real em uma base regular. Isso normalmente será algo que atrapalharia o meu valor central. Em todas as decisões que tomo, isso permanece como um núcleo e eu verifico constantemente para que meu negócio esteja alinhado com esse valor. Para identificar quais são seus valores fundamentais, tente pensar sobre por que você realmente quer ganhar a vida como um designer de padrões de superfície, o que é que o impulsiona para essa profissão, como você quer que seu dia-a-dia se pareça quando você está ganhando a vida como um designer de padrões de superfície, o que é importante para você. Não há limite para um certo número de valores fundamentais que você precisa ter, talvez você tenha um ou talvez você tenha cinco. O que é importante é que são os seus valores e que você não copie os valores de outra pessoa e pense que pode viver por eles porque eles soam bem. Eu acho que também é importante restringir seus valores fundamentais para o que realmente é importante para você. É mais eficaz ter três valores fundamentais realmente fortes do que 10 que você não se importa tão profundamente. Você pode usar a pasta de trabalho que você pode baixar nesta classe para identificar seus valores principais. 5. Como começar: Uma das perguntas mais comuns que eu recebo é como começar, que é uma pergunta realmente grande que pode ter tantas respostas. Uma coisa que posso compartilhar é que estive no seu lugar. Também me perguntava como posso ganhar a vida como designer de padrões de superfície. Eu sei o quão esmagador, frustrante e impossível pode ser às vezes fazer o seu caminho para este negócio. Como eu comecei e como você pode fazer o mesmo? Como esta é uma grande pergunta. Eu reduzi a cinco dicas essenciais nesta aula que eu queria que alguém tivesse compartilhado comigo quando eu comecei. número 1 é tomar todo o conhecimento que puder. Aprenda tudo o que puder, Google, faça cursos, faça tudo o que puder para ganhar constantemente novos conhecimentos. Na verdade, eu acho que nunca parar de aprender é essencial para negócios prósperos e sustentáveis. Há aulas incríveis de Skillshare e outros cursos incríveis de muitos criativos talentosos lá fora com os quais você pode aprender muito. Claro que não deveria gastar demais. Mas na minha opinião, se é uma coisa que vale a pena investir, é educar a si mesmo. Gastei muito dinheiro e tempo aprendendo e nunca vou parar de fazer isso. Sim, você ainda precisa fazer o trabalho. Os cursos, professores ou Google não podem fazer isso por você. Mas quanto mais conhecimento você tiver, mais fácil será trabalhar em direção ao seu objetivo para evitar opressão e ganhar confiança como criativo. Quando você coleta conhecimento de muitos professores e criativos, você vai descobrir que você obtém um amplo espectro de técnicas, dicas e truques, o que, por sua vez, vai fazer você capaz resolver o que mais lhe convier e criar seu próprio caminho único a partir de Isso. Você pode usar a pasta de trabalho para criar uma lista de coisas que você deseja aprender a seguir. Número 2 é definir metas e fazer um plano anual. No início da sua jornada, pode ser difícil estabelecer metas e fazer um plano anual, e isso é totalmente bom se sentir assim. Como você deve saber quais são seus objetivos e como você pode fazer um plano se você acabou de começar e não tem idéia do que você está fazendo. No entanto, não consigo mencionar o suficiente o quão importante é estabelecer metas e fazer planos para começar e permanecer no caminho certo, e garantir que você siga em frente. Identifique suas metas para este ano e faça um plano de ações a tomar para cumprir essas metas. Na pasta de trabalho, há uma página onde você pode definir suas metas e fazer um plano anual difícil. Sugiro que planeje seu ano começando em trimestres. É assim que as empresas de maior sucesso planejam os anos e é uma ótima maneira de obter uma visão geral das ações que você precisa tomar este ano para cumprir seus objetivos. O número 3 é definir suas prioridades. As prioridades não são as mesmas que metas? Você pode se perguntar. Bem, sim e não. Eles podem ser os mesmos. No entanto, você pode ter um monte de objetivos que você deseja alcançar, mas você não pode fazer todos eles de uma vez, então, para começar, definir prioridades. Se você, por exemplo, tem um objetivo de criar cinco fluxos de renda em seu negócio durante os próximos três anos, priorize, que é a primeira coisa que vem a ele focar que com base em suas circunstâncias, onde você está hoje, e no que você está mais interessado no momento. Você não pode fazer tudo de uma vez. Construído e focado em uma coisa de cada vez. Especialmente quando você começa e parece que há tantas coisas que você pode fazer. Overm pode atacar facilmente e as prioridades podem ajudar a aliviar sua sobrecarga e fazer você manter seu foco em seguir em frente. Use a pasta de trabalho para definir suas prioridades para este ano. O número 4 é começar antes de você estar pronto. Comece antes que você já pode soar como uma coisa estranha de se fazer. Mas esta é na verdade uma das minhas dicas mais importantes para não ficar preso ao longo do caminho. O que quero dizer com começar antes de estar pronto? Bem, se você olhar para muitos empreendedores bem-sucedidos, uma coisa que eles geralmente têm em comum é que eles começam antes de se sentirem completamente prontos para fazê-lo. Eles só fazem as coisas acontecerem. Mesmo que eles não tenham certeza sobre como fazer algo ou mesmo se eles não estão 100% confiantes de que eles sabem o que estão fazendo. Na verdade, na minha opinião, você nunca está pronto. Você sempre pode continuar adicionando detalhes a uma obra de arte ou você pode sempre ser um pouco mais experiente antes de se atrever a entrar em contato com seu cliente de sonho. Faça um favor a si mesmo e comece. Não importa se você se sente completamente pronto para fazer alguma coisa. Faça de qualquer maneira. A única coisa ruim que pode acontecer é que você aprende seus erros e cometer erros é uma parte natural de ser um empresário. O número 5 é compartilhar seu trabalho. Tenha a coragem de compartilhar seu trabalho, mesmo que você sinta que seu trabalho não é bom o suficiente ou que você não está nem perto de ter um estilo exclusivo ainda. Compartilhar seu trabalho fará você crescer em sua criatividade e aumentar sua confiança. Quando comecei a aprender design de padrão de superfície, demorou um pouco até que eu ouso compartilhar meu trabalho. Mas quando finalmente consegui, recebi um feedback tão adorável que aumentou minha confiança criativa. Criar e compartilhar é para mim, uma das chaves para avançar constantemente na minha jornada criativa. 6. Encontrar seu estilo próprio: Para mim, eu sinto que uma das razões mais importantes pelas quais eu consegui esses primeiros negócios de licenciamento e também por que eu continuo a obter clientes, é que eu tenho um estilo de assinatura forte. Se eu mesmo posso dizer. Você não deve apontar para ser tudo para todos, se você quiser um estilo de assinatura forte. Seu trabalho vai atender alguns mercados e empresas e não outros, e tudo bem. Na verdade, é assim que deve ser. Ter um estilo de assinatura forte significa que você vai se destacar de sua concorrência. Você será capaz de direcionar seu trabalho para determinados mercados, se desejar, o que facilitará o foco em determinados clientes. Seu estilo atrairá potenciais clientes para você. Eu diria que ter um estilo de assinatura forte é um dos aspectos mais importantes de ganhar a vida como um designer de padrões de superfície. Como tenho outra aula sobre encontrar seu estilo, não entrarei em detalhes sobre isso aqui. Adicionei links para minha classe na pasta de trabalho e na descrição dessa classe, para que você possa aprofundar o tópico de encontrar seu estilo. 7. Construir seu portfólio: Um aspecto chave de ser capaz de vender sua arte é criar o portfólio para que você possa mostrar sua arte para potenciais clientes. Isso é óbvio, não é? Você precisa de obras de arte para poder vendê-lo. Mas se você, por exemplo, trabalhar apenas com comissões freelance e não licenciar, você realmente não precisa de obras de arte pré-fabricadas, não é? No entanto, um portfólio não é apenas para você poder vender ou licenciar a arte pré-fabricada. Um portfólio é como você mostra potenciais compradores de arte e clientes qual é o seu estilo e o que você pode criar. Você pode ter ouvido dizer que precisa de uma certa quantidade de coleções de padrões ou padrões únicos ou ilustrações em seu portfólio para começar. Eu não concordaria com isso. Não há regras rígidas sobre isso. Seu portfólio pode ser tão grande ou pequeno quanto desejar. O que é importante, no entanto, é que seu portfólio inclua peças com as quais você se sente feliz e que está mostrando fortemente seu estilo. Você pode começar com uma coleção de padrões em seu portfólio, ou você pode começar com 10 coleções ou padrões únicos para esse assunto. Não é a quantidade que importa, é a qualidade, especialmente no início de sua jornada para ganhar a vida como um designer de padrões de superfície. Você precisa começar em algum lugar, e é melhor começar com um pequeno portfólio com obras de arte de qualidade que mostra fortemente o seu estilo do que um enorme portfólio de muitas, muitas peças que não são tão boas. Não se preocupe com o fato de seu portfólio ser muito pequeno quando você começar, ele vai crescer à medida que você cria mais obras de arte no caminho. Você não precisa esperar por um número mágico de designs antes de mostrar seu portfólio. No entanto, você precisará estar preparado para licenciar ou vender os projetos pré-fabricados em seu portfólio se você mostrá-lo a clientes potenciais. Seu portfólio publicado não precisa ser tão grande no início. Mas você provavelmente precisa, no entanto, praticar muito e criar um monte de arte antes ficar feliz com o resultado e se sentir pronto para compartilhá-lo em seu portfólio. Hoje em dia, em nosso mundo global, onde a maior parte do nosso trabalho acontece online, eu não diria que você precisa de um portfólio físico se você não trabalha com clientes cara-a-cara ou vai a feiras comerciais. Eu nunca tive um portfólio físico, eu mostro todo o meu trabalho online. Tudo o que você precisa é de um portfólio digital, preferência em seu site, que você pode enviar um link para potenciais clientes para visualizar sua arte. Eu tenho uma aula sobre como construir seu site de portfólio onde você pode aprender como realmente construir seu site e dar uma olhada em como você pode mostrar sua arte de uma maneira simples em seu site. Vou ligar para a classe na pasta de trabalho e na descrição desta classe se você quiser verificar isso. Agora que você sabe que pode começar pequeno e aumentar seu portfólio com o tempo, você pode se perguntar quanto trabalho artístico você precisa continuar criando para construir e manter seu portfólio atualizado. Bem, isso é totalmente com você. Para alguns designers de padrões de superfície, é razoável criar centenas de padrões a cada ano; e para alguns, basta criar uma coleção a cada ano. Depende completamente de qual estilo de padrões você cria, quão complexos eles são, quais seus preços por padrão e também como você gosta de criar. Se você gosta de ter uma prática de arte regular e criar obras de arte todos os dias ou todas as semanas, então meu palpite é que você pode acabar com a criação de centenas de novos padrões a cada ano. Mas se a sua criação de arte é apenas uma parte do seu negócio, você pode, em vez disso, planejar criar uma certa quantidade de coleções por ano. Você também pode ter clientes recorrentes que querem que você crie uma certa quantidade de padrões a cada ano. Então é a demanda que decide quanto trabalho artístico você cria. No início de sua jornada de fazer um sustento como designer de padrões de superfície, não se preocupe em precisar criar uma certa quantidade de padrões ou coleções a cada ano. Tudo isso vai funcionar enquanto você vai e como você entende como você gosta de trabalhar e que tipo de clientes ou mercados sua obra de arte é licenciada ou vendida. Ou, se você optar por se concentrar em criar e vender seus próprios produtos, talvez não seja necessário criar a mesma quantidade de arte todos os anos como se trabalhasse com clientes. 8. Vários fluxos de renda: Como você realmente ganha uma renda como designer de padrões de superfície? Para mim e para muitos outros no campo, a chave é ter vários fluxos de renda. Claro, você deve ter ouvido falar daqueles que só licenciam seus projetos e ganham a vida com isso. Mas meu palpite é que é muito mais comum ter vários fluxos de renda como um designer de padrões de superfície, mesmo que você possa viver apenas licenciando seus projetos a longo prazo, levará anos para construir sua marca de forma que lhe dará essa quantidade constante de clientes de licenciamento que você precisa para fazer uma renda razoável. Eu não vou dizer que é impossível viver apenas licenciando sua arte, mas eu diria que é mais comum do que não ter vários fluxos de renda. Vários fluxos de renda não são apenas uma jogada inteligente no início de sua jornada criativa, é também uma escolha inteligente, mesmo quando você é um empreendedor criativo experiente. Por quê? Bem, a vida é imprevisível, assim como ser autônomo. Um mês ou ano, você pode se sair muito bem com, por exemplo, sua loja on-line e, de repente, você quase não tem nenhuma venda mais e você não tem idéia de como transformá-lo novamente. Se você garantir sua renda com vários fluxos, você se sentirá mais seguro financeiramente se uma área do seu negócio de repente tiver uma falta de renda. Vários fluxos de renda levam tempo para se acumular. Minha dica é começar a construir uma ou no máximo duas maneiras de ganhar dinheiro no início em seu negócio e crescer esse fluxo para algo que é um pouco sustentável antes de você seguir em frente para construir outra fonte de renda. Sim, isso vai levar algum tempo, mas não é por nada que um ditado comum diga que leva pelo menos dois anos para construir um negócio, e que você ainda está nos anos jovens do seu negócio, primeiros cinco anos. Então, de quantos fluxos de renda você precisa? Bem, tudo isso depende, em primeiro lugar, do que você espera ganhar todos os anos e, em segundo lugar, é claro, depende de quanto você espera ganhar de cada fluxo de renda. Tudo isso provavelmente é difícil de descobrir quando você está começando. Minhas dicas são para começar a pensar em três fluxos de renda que podem se adequar a você. Você não pode ter certeza até tentar construir esses fluxos de renda se esses três são suficientes ou se você precisa de mais. Mas para mim, três parece ser um bom primeiro gol a ter. Se você tem três fluxos de renda que você construiu de forma sustentável, você terá uma boa rede de segurança para cair. Há tantos fluxos de renda possíveis que você pode crescer, então aqui estão 10 idéias para você escolher. Licenciar sua arte, fazer upload e vender em sites de impressão sob demanda, vender obras de arte originais, receber comissões e trabalhos freelance, vender ativos de design digital, marketing de afiliados, criar e vender seus próprios produtos, usar dropshipping, como Printful para vender produtos com sua própria arte, ensinar, vender impressões de arte ou outros produtos em feiras de artesanato. Além dessas idéias, você pode ir em frente e criar vários fluxos de renda a partir de algo que não é exatamente o design padrão de superfície relacionado, bem como se você, por exemplo, sabe como criar diferentes materiais de design gráfico como cartões de visita, folhetos, logotipos ou até sites. Isso é algo que eu mesmo fiz. No meu negócio hoje, eu tenho um monte de fluxos de renda diferentes. No momento, eu licencio meu trabalho artístico, vendo impressões de arte em sites de impressão sob demanda, aceito trabalhos freelance, vendo ativos de design digital, crio outros produtos online e vendo na minha loja web, como e-books, e eu Ensinar. Meu foco principal é o licenciamento do meu trabalho artístico, trabalho freelance e ensino. Esses são os três fluxos de renda que investi mais esforço e energia para crescer até este ponto. Descobri que é com fluxos de renda, como com muitas coisas na vida, onde o foco vai, a energia flui, o que significa que o lugar onde você coloca seu esforço será a coisa que cresce, que neste caso significa que você obterá mais desses fluxos de renda nos quais você se concentra , então cabe a você decidir com o que você gostaria de trabalhar em seu negócio agora e no futuro. Pense sobre o que você gosta de trabalhar e como você gostaria que seu futuro fosse o dia a dia, quando se trata de seu negócio. Gostaria de trabalhar? O que combina com você? Conecte isso aos seus valores principais e, em seguida, decida sobre alguns fluxos de renda para definir como metas em seu negócio. Você pode usar a pasta de trabalho para definir uma meta de alguns fluxos de renda que você deseja construir em seu negócio. 9. Você precisa de um trabalho diário: Para continuar um pouco sobre o tema da renda, eu queria dar uma rapidinha para falar sobre empregos diários, porque muitas vezes sinto que é uma crença comum que você não deve ter um emprego diário para sobreviver em seu negócio de arte. Na minha opinião, não há absolutamente nada de errado em ter um trabalho diário no seu negócio criativo. Na verdade, pode ser exatamente o que você precisa para tirar a pressão financeira de sua criatividade, que é algo que pode fazer você ficar preso ao longo do caminho em sua jornada criativa. Para alguns, um trabalho a tempo parcial pode ser uma necessidade absoluta de sobreviver enquanto constrói o seu negócio, enquanto alguns podem não precisar dele porque recebem apoio financeiro de outras fontes. Ou talvez você tenha economizado dinheiro que lhe trará um par de mês ou mesmo um ano até que você precise obter renda de seu negócio. Não há absolutamente nada de errado em ter um emprego a tempo parcial. Seja no início de sua jornada criativa ou o tempo todo. Sou a favor de criar seu próprio caminho, descobrir qual seria o melhor caminho para você seguir. Como exemplo, tive um emprego a tempo parcial durante alguns anos antes de começar o meu negócio. Eu usei esse tempo para aprender, praticar, construir meu portfólio e aumentar meu estilo. Até comecei a partilhar o meu trabalho online durante este período, que provavelmente é uma das razões pelas quais consegui o meu primeiro contrato de licenciamento. Então, se você precisa de um trabalho diário ou não é uma coisa que só você pode decidir. Mas eu acho que você nunca deve se envergonhar ou se sentir como um fracasso se você tem um trabalho a tempo parcial do lado do seu negócio, é tudo sua escolha e seu caminho e jornada únicos. 10. Começar pequeno, tornar-se grande: Começar pequeno e crescer organicamente com o seu negócio é um dos meus principais conselhos quando você começa a criar um negócio, e está tentando viver como um designer de padrões de superfície. Na verdade, eu acho que é um conselho tão importante, então eu decidi criar uma lição inteira apenas sobre isso. O que eu quero dizer com isso? Bem, eu sinto que muitas vezes quando você é um iniciante ou apenas está começando, você acha que você deve ou precisa estar em um certo nível para até mesmo ser digno de começar seu negócio. Talvez você sinta que não é digno de se chamar um designer de padrões de superfície antes de ter conseguido o primeiro acordo de licenciamento. Eu sinto que é importante entender que todos têm sido um iniciante quando eles começam. Você não pode comparar onde você está hoje com alguém que está anos à sua frente. Você não deve esperar pegar o cliente dos sonhos imediatamente, começar pequeno e crescer grande. No início, é provável que você não tenha um orçamento enorme também, e isso vai para o início pequeno e crescer grandes conselhos também. Como exemplo, quando comecei a ensinar, eu não tinha nenhum equipamento chique. Eu peguei uma câmera emprestada e usei uma janela como minha única fonte de luz, que é uma ótima fonte de luz mesmo quando você é um professor on-line experiente também. Mas eu moro na Escandinávia e temos invernos muito escuros, então eu precisaria de luzes de estúdio no início também. Mas quando comecei a ganhar mais dinheiro com o ensino, investi em equipamentos que fazem com que meus cursos pareçam mais profissionais e que tornam mais fácil e rápido para mim criá-los. Mas você não precisa de todas essas coisas chiques no começo, é muito melhor começar pequeno, experimentar as coisas. Porque a coisa é que você pode pensar que você, por exemplo, gostaria de trabalhar com uma certa fonte de renda, mas você pode muito bem descobrir quando você tentar que não é uma boa opção para você. Começar pequeno e crescer grande é algo que pode ser aplicado a muitas coisas quando se trata de começar a ganhar a vida fora do design de padrão de superfície. Comece onde você está e deixe seu negócio crescer com você à medida que você se um designer de padrões de superfície mais experiente e confiante. 11. Fazendo o próprio marketing: Marketing é uma grande parte de ser um designer de padrões de superfície autônomo. É como você constrói sua marca, como atrai clientes potenciais para colaborar com você. É como você leva pessoas para sua loja e como você faz vendas. Sei que alguns criadores não gostam de vendas e marketing. Que você pode se sentir estranho e insistente tentando vender sua arte, e que você não quer empurrar os clientes para trabalhar com você ou clientes para comprar seus produtos. Como ex-gerente de marketing, posso dizer que se você não se comercializar, ninguém saberá que você existe, exceto talvez seus amigos e avó. Mas há um limite para o quanto eles podem apoiar seu negócio comprando sua arte. Não há nada de feio em tentar vender obras de arte ou se comercializar para o público. Se você não delegar essa tarefa contratando alguém que trabalha com marketing para você, você precisa se comercializar para chegar a qualquer lugar neste negócio. Claro, você pode optar por obter um agente que pode aliviar um pouco as tarefas de vendas de suas costas, mas você ainda precisa mostrar ao mundo que você e sua arte existem. Como você se comercializa como designer de padrões de superfície? Esta é uma pergunta enorme e há tantas respostas, dicas e truques para compartilhar sobre marketing. Pode ser uma classe enorme, mas para tornar esta lição um tamanho razoável, nesta aula, reduzi a cinco passos essenciais. Etapa número 1 é construir sua marca, criar um logotipo, trabalhar ativamente com sua marca. O que você representa como artista? Qual é o seu estilo de assinatura? Como você se destaca em comparação com a concorrência? Construir uma marca é algo que leva tempo e você deve deixá-lo levar tempo, mas você ainda precisa começar em algum lugar. Comece a criar um logotipo e anote algumas frases sobre sua marca. O que é que você faz? O que você se inspira? Qual é o estilo da sua obra de arte? Você pode e continuará a trabalhar com sua marca ao longo do caminho, mas você precisa de um ponto de partida para construir. Você pode usar a pasta de trabalho para reunir sua identidade de marca. Etapa número 2 é criar um site. Se você quer ganhar a vida como um designer de padrões de superfície, você precisa de um site hoje em dia. Veja seu site acima de tudo como seu portfólio digital. Um lugar para mostrar ao mundo e potenciais clientes ou clientes o que é que você faz. Eu tenho uma aula inteira sobre a construção de um website de portfólio simples, que eu liguei na descrição desta classe e na pasta de trabalho. Confira se você precisar de alguma orientação na construção de seu próprio site. O passo número 3 é a mídia social. As mídias sociais são uma grande parte do mundo do design. Escolha um ou alguns canais de mídia social para se esforçar. É melhor fazer um canal realmente bom do que muitos assim e assim. Eu diria que o Instagram é o canal de mídia social número 1 a ser exibido como artista visual. Na verdade, recebo a maioria das minhas ofertas de licenciamento e colaborações através do Instagram. Clientes potenciais me encontram lá e entre em contato comigo para ver se estou interessado em uma colaboração. O passo número 4 é o Pinterest. Você usa o Pinterest? Meu palpite é que você sabe. Em 2020, o Pinterest tinha 459 milhões de usuários em todo o mundo. São muitas pessoas que usam o Pinterest como um de seus motores de busca, enquanto o Pinterest nomeia ele próprio, um mecanismo de descoberta visual. Você pode trabalhar ativamente ou de forma mais passiva com o Pinterest. Quanto mais você trabalhar com ele, mais você vai sair dele. Mas se você sentir no início de sua jornada criativa que é mais uma coisa para aprender e que se sente como uma tarefa duas grandes para assumir, então apenas certifique-se de que você começa a carregar sua arte para Pinterest e então você pode crescer Isso mais tarde. O passo número 5 é a lista de e-mail. Você já ouviu falar que precisa de uma lista de e-mail como designer de padrões de superfície? Eu diria que você não precisa de um. Tenho certeza de que há um monte de designers de padrões de superfície bem sucedidos lá fora sem uma lista de e-mail, mas eu diria que é uma coisa inteligente ter uma lista de e-mail. A coisa sobre a lista de e-mail é que você possui sua própria lista e ninguém pode tirar isso de você. Os algoritmos de mídia social podem mudar para que seus seguidores não vejam mais seu conteúdo. Tudo pode acontecer, pois você mesmo não tem controle sobre as plataformas de mídia social. No entanto, com uma lista de e-mail, você reúne os endereços de e-mail do seu público, aqueles que realmente querem segui-lo. O que você deve enviar para sua lista de e-mail? Bem, isso pode crescer com o seu negócio, mas para começar, por que não enviar uma newsletter de vez em quando para manter seus assinantes atualizados sobre o seu negócio. 12. Como conquistar clientes: Como conseguir clientes é uma das perguntas mais comuns feitas pelos meus alunos, quando eu perguntei o que você queria aprender nesta aula. No entanto, obter clientes é um tópico enorme, e poderia definitivamente ser uma classe própria. Nesta classe vou citar algumas dicas essenciais como de costume sobre como obter clientes. Eu não posso, possivelmente, passar por tudo o que há para este tópico nesta lição. Quando me refiro a clientes aqui, refiro-me a clientes licenciados e a clientes freelance. Encontrar clientes com os quais você quer trabalhar pode parecer uma tarefa impossível no início, mas na verdade, é apenas uma questão de pesquisa e dar um passo de cada vez. Uma coisa que irá ajudá-lo a restringir sua busca de clientes é ter um estilo de assinatura forte que você sente que corresponde a algumas indústrias específicas. Como exemplo, eu crio padrões lúdicos que eu conheço atender crianças e produtos para bebês perfeitamente. Há mais alguns mercados que eu pretendo, é claro, mas vamos tomar as crianças e os produtos para bebês como um exemplo aqui. Se eu sei que eu quero encontrar potenciais clientes na indústria infantil e bebê, eu começo a pesquisar empresas que eu sentiria que é um bom ajuste. Eu poderia fazer o Google, usar o Pinterest, ler blogs, até mesmo ir ao armazenamento para dar uma olhada em produtos para bebês na vida real e descobrir quem os cria. Outra fonte de encontrar clientes é o Instagram. Normalmente, isso acontece organicamente e ao longo do tempo, então se eu seguir outros artistas no Instagram, vou ver com quem eles colaboram. Se eu vir um cliente deles que eu acho que seria uma boa opção para mim também, eu contatarei esse cliente diretamente. Normalmente, eu não me sento e pesquisa um monte de clientes, eu aprendo sobre potenciais colaboradores organicamente à medida que meu negócio cresce. Como você entra em contato com potenciais clientes depois de saber que eles existem? Você simplesmente envia um breve e-mail profissional apresentando você e sua arte. A maioria das pessoas hoje em dia está muito ocupada, então eu descobri que um e-mail muito curto é a melhor maneira de começar a entrar em contato com potenciais clientes. As pessoas não têm tempo para ler a história da sua vida ou todas as coisas que te inspiram. Eles querem saber se você vai ser um bom ajuste para sua empresa para trabalhar com. Lembre-se, você é um proprietário de uma empresa, e você está em sua caixa de entrada para apresentar seu negócio em um curto, mas doce tom. Você pode enviar um e-mail com um link para onde eles podem ver sua arte, preferência seu site, e talvez sua conta do Instagram. Você também pode enviar algumas imagens de baixo risco do seu trabalho artístico, se desejar, ou uma visão geral de uma coleção de padrões em uma folha de apresentação. Descobri que não há uma maneira de entrar em contato com potenciais clientes que sirva para todos, os clientes são diferentes, da mesma forma que nós criativos somos diferentes. Alguns clientes potenciais, como, por exemplo, empresas de malha podem querer que você envie uma folha de apresentação com uma coleção completa para que elas possam visualizar. Alguns outros clientes podem não querer que você envie quaisquer arquivos, mas gostaria de clicar em seu site para ver se eles sentem que você seria uma boa opção. Se você não sabe que tipo de submissão o cliente quer, eu começaria enviando um link rápido para o seu portfólio em seu site e talvez a conta do Instagram. Você poderia ir a feiras e talvez até exibir em feiras com sua arte. Eu nunca fiz isso, então eu não posso compartilhar mais sobre como fazê-lo se isso é algo em que você está interessado. No entanto, eu sei que você não precisa exibir em feiras comerciais para conseguir acordos de licenciamento. O marketing online funciona muito bem hoje em dia para obter o interesse dos potenciais clientes. Você também pode obter um agente que irá trabalhar para você para obter ofertas de licenciamento e clientes. Para alguns, isso provavelmente será uma ótima maneira de fazer isso e para alguns é melhor cuidar de suas próprias vendas e marketing. Tudo isso depende de quem você é, como você gosta de trabalhar, e também quem é o agente e como eles funcionam. Ainda não tive um agente, talvez no futuro se surgir a oportunidade certa, quem sabe? Mas até agora, não sentia necessidade de um agente. Como não tenho experiência com agentes, não posso te ensinar mais sobre trabalhar com um. em contato com potenciais clientes com os quais gostaria de trabalhar de vez em quando, no entanto, obtive a maior parte das minhas colaborações de clientes que me encontravam online e me contataram para ver se eu estaria interessado em uma colaboração. É por isso que eu sinto que marketing e ter um estilo de assinatura forte são os dois aspectos mais importantes de como obter clientes, pelo menos para mim. Muitos me encontraram através do Instagram ou dos meus sites. O potencial de conseguir um negócio é, naturalmente, muito maior se um cliente chegar até você porque ele está interessado em uma colaboração do que se você está entrando em contato com um grupo de clientes potenciais que provavelmente nunca Já ouvi falar de você antes. Agora, eu não quero dizer que você não deve fazer as duas coisas. Mesmo que a proporção de ofertas de pouso seja muito maior quando um cliente entra em contato com você, você não deve simplesmente ficar sentado e esperar que isso aconteça. Entre em contato com potenciais clientes, apresente sua arte de forma profissional, tenha um estilo de assinatura forte e trabalhe muito com seu marketing. Direi que essas são as minhas melhores dicas de como conseguir clientes. Se você entrar em contato com potenciais clientes e não receber notícias deles, não se preocupe com isso, rejeição faz parte deste jogo. Há uma regra não escrita que diz que não há problema em entrar em contato com os potenciais clientes mais algumas vezes, talvez uma ou duas vezes mais após o seu primeiro e-mail, caso você não tenha recebido resposta deles. Com algumas semanas, você pode enviar um novo e-mail. Eu definitivamente acho que isso é uma boa idéia. As pessoas geralmente estão ocupadas e um e-mail pode ser facilmente esquecido ou fechado em nossas caixas de entrada ocupadas. Escreva um e-mail educado e curto, talvez uma ou duas semanas depois de você não ter ouvido nada de volta. Basta perguntar se eles receberam o e-mail e se eles tiveram a chance de dar uma olhada em sua arte. Isso é tudo o que precisa estar no e-mail de acompanhamento. Se você tentou entrar em contato algumas vezes com os potenciais clientes e não ouviu nada de volta, deixe para lá, e então você pode tentar entrar em contato com o cliente potencial novamente depois de alguns meses, se você quiser. No entanto, não tenha medo da rejeição. Faz parte de ser um designer de padrões de superfície autônomo. Se você for rejeitado, treine-se para deixá-lo ir e voltar ao trabalho. Lembre-se da importância de tratar o seu negócio como um negócio. Se você quiser ganhar a vida como um designer de padrões de superfície, sua arte será parte do seu negócio. Eu entendo que você pode sentir fortemente por sua arte, que você sente que é um reflexo direto de você, mas também é sua arte que fará seu sustento. Na minha opinião, você também precisa ser capaz de se separar de sua arte e entender que o que as pessoas pensam de sua arte não determina seu valor como pessoa. Você não pode esperar que todos gostem do que você faz, e você realmente não deve apontar para isso também. É melhor ter um estilo de assinatura forte e ser niced do que ser geral. Ou como Carrie Bradshaw disse em Sex and the City, “Prefiro ser a dose de uísque de alguém do que a xícara de chá de todos.” 13. Como apresentar-se profissionalmente: Apresentar-se profissionalmente é algo que pode não precisar ser dito. Talvez seja óbvio, mas vou dizer mesmo assim. Eu não posso mencionar o suficiente que você precisa tratar seu negócio como seu negócio se você quiser ser capaz de fazer uma vida sustentável com isso, e isso vale para como você se apresenta também. Em tudo o que você faz, eu acho que é importante apresentar-se profissionalmente. Isso vale para toda a sua comunicação, desde todos os seus esforços de marketing, como mídia social e seu site, até como você escreve e-mails e contata potenciais clientes. Seja educado e profissional. Claro, não há nada de errado em mostrar sua personalidade em sua comunicação; você é um humano e não um robô. Mas fique de pé, tenha confiança no que você faz e comunique-se de forma profissional. Crie material de apresentação com boa qualidade o que significa que ele parece profissional e que você cria formatos que são apropriados para compartilhar no canal que você vai compartilhá-los. Se você, por exemplo, enviar imagens de alguns padrões para um cliente potencial para mostrar seu estilo, crie arquivos JPEG de tamanho pequeno. Ninguém quer obter arquivos de tamanho grande em sua caixa de entrada se não for necessário. Não há uma maneira de se apresentar a potenciais clientes, pelo menos até onde sei. Como mencionei antes, alguns clientes podem querer que você não envie imagens via e-mail, mas apenas links. Alguns querem que você envie JPEG de pequeno porte e outros querem uma folha de apresentação de coleção completa. Você pode baixar um modelo para uma folha de apresentação de coleção como esta para ser usada no Adobe Illustrator no meu site. Basta ir para majafaber.com/freebies para pegar seu modelo livre, ou clique no link na descrição desta classe. 14. Contratos: Preços e contratos parecem ser duas das coisas mais assustadoras sobre como começar seu negócio como um designer de padrões de superfície. Quanto você deve cobrar? Como você lê ou escreve um contrato? Vamos falar sobre contratos primeiro. Na minha opinião e eu acho que maioria dos designers de padrão de superfície profissionais concordaria, você precisa de um contrato para todos os seus negócios de licenciamento e comissões. Se você tiver um contrato que seja um acordo formal, você e seu cliente conhecerão os limites para o seu negócio. Para empresas que estão acostumadas a trabalhar com designers freelance, eles normalmente têm um contrato padrão. Então é seu trabalho lê-lo, e se você não está acostumado a ler contratos, você pode precisar de ajuda de um advogado quando você começar. Alguns usam a ajuda de advogados para todos os contratos e outros nunca usam advogados. Eu não posso dizer o que você deve fazer quando se trata disso, porque eu não sou um advogado e não estou qualificado para dar nenhum conselho legal, e também é diferente dependendo do país em que você mora. Se não tiver certeza, use um advogado só para estar seguro. Se uma empresa não está acostumada a trabalhar com designers, eles podem não ter um contrato padrão ou se preocupar mesmo em falar sobre um contrato antes de eles gostarem que você começasse a trabalhar. Nesse caso, é seu trabalho trazer o contrato para a mesa. Você pode usar a ajuda do advogado para escrever um contrato padrão para você que você pode reutilizar quando o cliente não tem um. Pessoalmente, não uso advogados para ler todos os contratos. Tenho experiência com contratos e sinto-me confiante em ler e compreendê-los. Embora se houvesse algo que eu me sentisse inseguro, eu aceitaria a ajuda de um advogado para entender o contrato antes de assiná-lo. Como acontece com muitas coisas quando se trata deste negócio, os contratos podem variar dependendo do cliente, do país, do seu negócio, e todo esse tipo de coisas. Não lhe darei nenhum conselho jurídico. O único conselho que lhe darei é garantir que sempre assine um contrato com seus clientes. Para ler mais sobre contratos, e também preços, e modelos que você pode usar, eu recomendo o livro Graphic Artist Guild Handbook: Pricing & Ethical Guidelines. 15. Preço: Que tal preços, então, o que você deve cobrar? Esta lição é focada no que você deve cobrar pelo licenciamento. trabalho freelance pode ser cobrado de forma muito diferente Otrabalho freelance pode ser cobrado de forma muito diferente dependendo do tipo de trabalho freelance que você faz, em que país você trabalha, os desejos do cliente, recife e tudo isso. Para licenciamento, também pode variar. Normalmente, você licencia sua arte em um destes três termos diferentes: royalties, taxa fixa ou venda direta. Royalty é quando você recebe uma porcentagem das vendas. Quanto é a royalty depende de coisas como a empresa com que você colabora, a indústria e o tamanho da produção. Royalty é normalmente um par de porcento. Eu diria que em algum lugar entre 3-15 por cento é normal. Pelo menos esse é o alcance do que tenho para a realeza. No entanto, provavelmente há exceções com a porcentagem aqui também. Descobri que se a empresa quer pagar um royalty, isso é algo que eles normalmente trariam para cima da mesa. Você, como designer, provavelmente não tem idéia sobre quantos produtos eles normalmente vendem e tudo isso. Para saber se você vai ganhar uma quantia razoável em uma taxa de royalties, provavelmente você precisa perguntar ao cliente quantas unidades ele espera vender com seu padrão. Os royalties são normalmente pagos dentro de um período de tempo. É comum ser pago a cada trimestre ou às vezes mensalmente. Pode ser um salário pequeno ou enorme para você, dependendo como o produto vendeu e sua porcentagem das vendas. É comum receber seu primeiro salário de royalties um ano ou até 18 meses depois de assinar seu acordo. Taxa fixa é a maneira mais comum de licenciar meus padrões. É quando eu licencio os padrões para uma taxa fixa durante um certo período de tempo para um determinado mercado, que significa uma certa indústria e também um mercado geográfico. O que é bom com taxa fixa é que ele vai lhe dar dinheiro no bolso imediatamente como você licenciar o padrão. Você também pode licenciar o padrão para diferentes setores dentro do mesmo período de tempo, desde que seu contrato não indique o contrário. Não há períodos de espera por um ano ou mais para você receber seu primeiro pagamento, o que pode ser com royalties devido à velocidade de produção. O preço de uma taxa fixa também pode variar. Eu diria que uma taxa normal em todo o mundo está entre 400 e 1.500 euros por projeto. No entanto, eu ouvi falar de designers experientes com marcas bem conhecidas que podem representar até 8.000 euros por um padrão. A taxa depende de tais como a complexidade do padrão, quanto tempo levou para você criá-lo, quão experiente você é como um designer, quão bem conhecido é sua marca e também pode depender da indústria; quanto tempo levou para você criá-lo, quão experiente você é como um designer, quão bem conhecido é sua marca e também pode depender da indústria; produtos dependem será usado em. Para mim, o preço é algo que vem com a experiência. Quando você começar, você deve apenas certificar-se de que você não vai abaixo do preço padrão na indústria de design de padrão de superfície. Você deve obter uma quantia justa de dinheiro para o seu trabalho, e você não deve reduzir o valor de nossa indústria aceitando uma taxa menor do que o padrão. Venda direta significa que você vende seu trabalho exclusivamente para um cliente. Eles compram a obra de arte completa e têm direitos autorais completos deste design para todo o futuro, e podem usá-lo para qualquer produto que eles querem dentro de seus negócios. Naturalmente, você recebe uma taxa mais alta para uma venda direta, como você não pode licenciar este padrão para mais ninguém nunca, você mesmo deve definir o preço para a venda direta. Eu vou dizer que você pelo menos deve adicionar um par de centenas de euros Se você vender sua patente definitivamente em comparação com a taxa de licenciamento fixa, como você nunca pode usar este padrão novamente. Quais dos diferentes fluxos de renda são os melhores para trabalhar? Você provavelmente entenderá com o tempo, que é sua maneira favorita de trabalhar. Mas eu vou dizer que para criar um negócio de design de padrão de superfície sustentável e também para ser flexível, É bom ter um pouco de tudo. Com royalties e taxa fixa, normalmente você pode licenciar os mesmos padrões dentro de outro setor no mesmo período de tempo, que pode oferecer uma quantidade múltipla de ofertas de licenciamento para um único padrão. Essa é uma ótima maneira de fazer seus padrões funcionarem para você e ganhar mais dinheiro. Sem venda direta, você receberá pagamentos maiores imediatamente em sua conta bancária, que é bom quando você precisa de um fluxo de caixa rápido para o seu negócio. Geralmente, eu diria que o melhor caminho a seguir é se adaptar ao seu cliente. Normalmente, o cliente saberá o que quer se quiser pagar com royalties, taxa fixa ou venda direta. Seja flexível e criativo. Mas o que quer que você faça, certifique-se de que você recebe uma boa quantia de dinheiro para o seu trabalho. Não tenha medo de pedir mais dinheiro que eles lhe oferecem no início, se você acha que a oferta deles é muito baixa. Tal como acontece com todas as coisas de começar um negócio como um designer de padrões de superfície, você aprenderá e crescerá com o tempo. Não se preocupe muito com o preço. Apenas se certifica de que você seja pago de acordo com os padrões desta indústria. 16. Seu trabalho é bom o suficiente: Como você sabe se seu trabalho é bom o suficiente? Bem, em primeiro lugar, é um problema de confiança. Quanto mais você cria, pratica e aprende, mais feedback positivo você recebe, mais você sentirá que seu trabalho é bom o suficiente. Quando você também começar a acordos de licenciamento de terras, você terá uma evidência real, que seu trabalho é bom o suficiente. No entanto, eu acho que é uma parte de ser criativo ter dúvidas, de vez em quando, ou talvez o tempo todo. É uma parte natural do processo criativo, e dúvidas e medos também nos fazem crescer. Não tenha medo de ter dúvidas. Abrace as dúvidas e aceite que elas fazem parte da sua jornada criativa. Para saber se seu trabalho é bom o suficiente, eu começaria olhando para a arte comercial lá fora que vende. O que você vê? Você acha que seu trabalho caberia em algum lugar no mercado? Porque é disso que se trata a arte comercial. Você precisa ser capaz de vendê-lo. Você não pode criar um estilo muito interessante de arte e esperar que os clientes venham correndo até você. Isso pode acontecer com alguns sortudos lá fora. No entanto, se você trabalha como um designer de padrões de superfície, você trabalha com arte comercial. Você está tentando vender sua arte para um mercado para ganhar dinheiro com isso. Eu não quero dizer com isso que você deve apenas olhar para o mercado e criar o que parece estar vendendo. Não. Você definitivamente deve tomar o tempo para desenvolver um estilo de assinatura forte, e fazer as coisas do seu jeito. No entanto, se você não tem idéia do que vende, você não tem idéia de onde você vai se encaixar no mercado. Uma maneira de começar é ter um setor em mente ao criar a arte. Agora, eu sei que isso pode ser difícil de decidir quando você é um iniciante. Como na terra você deve saber sobre quais produtos seus projetos caberiam. Mas tente e veja como vai. É realmente uma questão de prática. Quando você criou vários padrões e começou a ver sua arte em produtos, logo entenderá onde seu estilo se encaixa no mercado. Até chegar a esse ponto, comece em algum lugar, e dê uma chance. Às vezes você precisa experimentar as coisas, antes de saber se funciona. 17. Quanto tempo levará: Quanto tempo levará para ganhar a vida como designer de padrões de superfície? Bem, eu não posso responder isso para você. Tudo depende de onde você está em seu processo, quem você é como uma pessoa, quais circunstâncias você tem, as experiências que você tem, quanto tempo você tem para colocar neste trabalho, e todos esses tipos de coisas. O que posso dizer é que você precisa ser persistente. Se desistires quando tiveres a tua primeira rejeição, nunca conseguirás ganhar a vida como designer de padrões de superfície. Outra coisa que afetará é o quão flexível você é. Se você só quer viver por licenciamento, então provavelmente levará muito mais tempo do que se você estiver aberto para ter vários fluxos de renda. Isso não depende apenas de você conseguir acordos de licenciamento. Eu ouvi em algum lugar que leva dois anos para começar um negócio, como eu mencionei antes, para realmente fazer um lucro com ele. Isso, claro, varia também, mas eu vou dizer que você deve esperar pelo menos dois anos antes de você se estabelecer em seu negócio e talvez estão começando a obter uma renda razoável que você pode viver. Há também um ditado que diz que os primeiros cinco anos são seus jovens em seu negócio. Eles contam como os primeiros dias, e pode levar cinco anos até que você sinta que seu negócio é mais estável e sustentável. O que eu quero dizer com isso? Que coisas boas levam tempo, e você também deve esperar que isso leve tempo. Eu não estou dizendo tudo isso para fazer você sentir que é impossível. O oposto, na verdade, leva tempo para construir um negócio, qualquer tipo de negócio. Levará tempo para construir seu negócio de design de padrão de superfície também. No entanto, só porque pode levar algum tempo, não significa que você não vai se divertir enquanto você faz isso. 18. Fala motivacional: Para encerrar esta aula, quero ter um momento para compartilhar uma conversa fosa, mas importante. Não há segredo sobre como ganhar a vida como designer de padrões de superfície, não tanto quanto eu sei. É uma questão de trabalho duro, persistência, tempo, um pouco de sorte, nunca desistir, e coragem. Como eu disse através desta classe, iniciar um negócio de design de padrão de superfície é começar um negócio, e você precisa tratá-lo como um negócio. Se você quer criar arte e design de padrão de superfície apenas como um hobby, isso é totalmente bom. Mas se você quiser ganhar dinheiro com isso, você precisa entender que você não é apenas um designer de padrões de superfície, você também é um proprietário de negócios. Não é impossível ganhar a vida como um designer de padrões de superfície, mas também não é fácil de brilhar. Mas se o seu sonho é ganhar a vida como designer de padrões de superfície, então posso prometer que tudo vale a pena. Como eu mencionei antes, é preciso muita energia e esforço para construir um grande negócio, mas só porque é trabalho duro não significa que você não vai se divertir enquanto você faz isso. Eu absolutamente amo meu negócio e eu estou super orgulhoso do que eu fiz em apenas alguns anos desde que eu comecei. Claro que me esforcei às vezes, mas não me importava de fazer isso. Na verdade, foram os anos de trabalho mais inspiradores e doadores da minha vida. Eu cresci tanto como designer e como pessoa, começando meu próprio negócio criativo e definitivamente vale todo o trabalho duro e energia que eu coloquei nisso. Para terminar esta aula, quero deixá-los com algumas afirmações brega mas inspiradoras que podem soar clichê, mas que eu vivo no meu dia-a-dia como empreendedor criativo e designer de padrões de superfície. 19. Obrigado: Isso é tudo por esta aula. Muito obrigado por assistir. Se você gostou desta aula, aperte o botão “Seguir” pelo meu nome para garantir que você não perca minhas futuras aulas. Se você tiver alguma dúvida, por favor, pergunte-lhes na página de Discussões aqui na aula, e sinta-se livre para deixar um comentário para me informar se você gostou desta aula. Adoraria ouvir seus pensamentos. Certifique-se de compartilhar seu projeto aqui na sala de aula. Se você postar no Instagram, sinta-se livre para me marcar com maja_faber. Obrigado mais uma vez por assistir.